Schubert मुखर काम करता है। Schubert मुखर काम

प्राचीन गीत विश्व - भूरा, हरा,
न केवल हमेशा के लिए युवा
जहां नाइटिंगेल होंठ चट्टानी मुकुट
पागल रेज जंगल के राजा को हिलाता है।
(ओ। मंडेलस्टम)
जैसा कि आप जानते हैं, संगीत जीने के लिए, तीन अभिनय व्यक्तियों की आवश्यकता होती है - संगीतकार, कलाकार और श्रोता। संगीतकार अपनी भावनाओं और विचारों को एक नोट रिकॉर्ड में डालता है। कलाकार नोट्स में एन्क्रिप्टेड सबकुछ को सबसे सटीक रूप से स्थानांतरित करना चाहता है और अनिवार्य रूप से अपने आप को कुछ जोड़ता है। एक सावधान श्रोता के लिए, उत्कृष्ट संगीत के साथ संचार स्वयं और आसपास की दुनिया में कुछ नया की खोज की दिशा में एक कदम हो सकता है। आज हम संगीतकार और प्रदर्शन कौशल के बकाया नमूने से परिचित होंगे। आपको अपने लिए उत्कृष्ट श्रोता बनना होगा। यह पहली नज़र में ऐसा लगता है जितना मुश्किल नहीं है। आपको बस ध्यान केंद्रित करने की आवश्यकता है और यह समझने की कोशिश करें कि एक संगीत के तरीके के पीछे क्या छुपा रहा है।
गीत सुनें एफ आई शालीपिन ने कहा, "ऑस्ट्रियाई संगीतकार फ्रांज श्यूबर्ट" डबल "" डबल "।" नोट - यह एक साधारण प्रविष्टि है, आपको संगीतकार के रूप में संगीत बनाने की ज़रूरत है। , अपने निष्पादन में सबसे बड़ी सच्चाई प्राप्त करने के लिए हड़ताली। "केवल सच्चा - ठीक है," - प्रसिद्ध गायक का एक और वाक्यांश।
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रचनात्मकता फ्रांज Schubert

यूरोप में एक गीत शैली के प्रसार में योगदान दिया। Schubert गाने एक निश्चित साजिश के साथ छोटे संगीत दृश्य हैं। इसके साथ ही टिप्पणियों के रूप में, कभी-कभी सामग्री को दर्शाता है।

पहले मुखर गीतों के क्षेत्र में, श्यूबर्ट की व्यक्तित्व भी प्रकट हुई थी, उनकी रचनात्मकता का मुख्य विषय। पहले से ही 17 साल की उम्र में, वह यहां एक उत्कृष्ट नवप्रवर्तनकर्ता बन गया, जबकि शुरुआती वाद्ययंत्र कार्य विशेष रूप से उज्ज्वल नवीनता भिन्न नहीं होते हैं।

Schubert के गीत - यह उनकी सभी रचनात्मकता को समझने की कुंजी है, क्योंकि संगीतकार को वाद्ययंत्र शैलियों में काम में सुरक्षित रूप से उपयोग किया जाता था। लगभग अपने सभी संगीत में, श्यूबर्ट ने छवियों और अभिव्यक्तिपूर्ण साधनों पर भरोसा किया कि मुखर गीतों से उधार लिया गया है। यदि आप बखा के बारे में कह सकते हैं कि उन्होंने फ्यूगू की श्रेणियों के बारे में सोचा, बीथोवेन ने सोनाटो को सोचा, फिर श्यूबर्ट ने सोचा "जल्द ही"।

Schubert अक्सर अपने गानों का उपयोग वाद्ययंत्र कार्यों के लिए एक सामग्री के रूप में किया जाता है। लेकिन एक सामग्री के रूप में एक गीत का उपयोग सभी नहीं है। गीत न केवल सामग्री की तरह है एक सिद्धांत के रूप में संवेदन -यह वही है जो श्यूबर्ट को अपने पूर्ववर्तियों से काफी अलग करता है। सिम्फनी और सोनाटास श्यूबर्ट में गीत धुनों की व्यापक रूप से बहती धारा एक नई ग्लोबलिलिटी की सांस और हवा है। यह गीत के माध्यम से है कि संगीतकार ने यह कहा कि शास्त्रीय कला में मुख्य बात नहीं थी - एक व्यक्ति अपने तत्काल व्यक्तिगत अनुभवों के पहलू में एक व्यक्ति था। मानवता के क्लासिक आदर्श एक जीवित व्यक्ति के रोमांटिक विचार में बदल जाते हैं "जैसा कि यह है।"

Schuberes गीत के सभी घटक - मेलोडी, सद्भाव, पियानो अनुरक्षण, गठन - वास्तव में अभिनव चरित्र में भिन्न है। Schubert गीत की सबसे उत्कृष्ट विशेषता यह विशाल मेलोडिक आकर्षण है। Schubert एक असाधारण मेलोडिक उपहार है: उनकी धुनों को हमेशा साथ मिलना आसान होता है, वे पूरी तरह से ध्वनि करते हैं। वे बड़े सहयोग और प्रवाह की निरंतरता से प्रतिष्ठित हैं: उन्हें "एक सांस में" के रूप में तैनात किया जाता है। अक्सर, हार्मोनिक बेस स्पष्ट रूप से उनमें पाया जाता है (chords की आवाज़ पर आंदोलन का उपयोग किया जाता है)। इस गीत में श्यूबर्ट की मेलोडी जर्मन और ऑस्ट्रियाई लोक गीत के मेलोडी के साथ-साथ वियना शास्त्रीय स्कूल के संगीतकारों के संगीत के साथ एक समुदाय का पता लगाती है। हालांकि, उदाहरण के लिए, तो कॉर्ड ध्वनियों पर आंदोलन प्रशंसात्मकता से जुड़ा हुआ है, तो वीर छवियों के अवतार के साथ, फिर श्यूबर्ट में, यह प्रकृति में गीतकार है और इंट्रास्टॉलिक मिशन, "राक्षसी" (उसी पर) से जुड़ा हुआ है (उसी पर) समय, श्यूबर्ट आमतौर पर शब्दांश पर दो ध्वनियों तक सीमित होता है)। मशीनों का छेड़छाड़ अक्सर अस्वीकार, भाषण के साथ संयुक्त रूप से संयुक्त होती है।

Schubert का गीत बहुआयामी, गीत-वाद्य यंत्र की एक शैली है। प्रत्येक गीत के लिए, वह पियानो एस्कॉर्ट का एक बिल्कुल मूल समाधान पाता है। तो, गीत "ग्रेटेन फॉर ए बस्टी" में, समेकन स्पिंडल की चर्चा का अनुकरण करता है; गीत "ट्राउट" में, छोटे arpeggled पास लहरों के प्रकाश विस्फोटों के समान, "serenade" - गिटार की आवाज में। हालांकि, संगत समारोह केवल चित्रमय तक उबाल नहीं करता है। पियानो हमेशा वोकल मेलोडी को वांछित भावनात्मक पृष्ठभूमि बनाता है। उदाहरण के लिए, Ballade "वन Tsar" में, एक ऑक्टोनिक ट्रिओल लय के साथ पियानो पार्टी कई कार्यों को निष्पादित करती है:

• कार्रवाई की समग्र मनोवैज्ञानिक पृष्ठभूमि - बुखार अलार्म की एक छवि;
• लय "कूदता" दर्शाती है;
• यह पूरे संगीत रूप की अखंडता प्रदान करता है, क्योंकि यह शुरुआत से अंत तक रहता है।

एक साधारण टिकट से, Schubert गाने के एक विविध रूप, जो उस समय के लिए नया था। गीत आकार के माध्यम से संगीत विचार के मुक्त प्रवाह की अनुमति दी, एक विस्तृत निम्नलिखित पाठ। Schubert एक के माध्यम से (Ballad) फॉर्म में 100 से अधिक गाने लिखे गए हैं, जिनमें से "स्वान गीत", "द लास्ट होप" से "स्वान गीत", "द लास्ट होप" से "स्केटिंगल", "द लास्ट होप" से। बालाडेन शैली के शीर्ष - "वन त्सार",रचनात्मकता की शुरुआती अवधि में, "मसालेदार के लिए ग्रेटेन" के कुछ ही समय बाद बनाया गया।

काव्य बल्लाड गोएथे "वन राजा" संवाद पाठ के साथ एक नाटकीय दृश्य है। संगीत रचना से बचने पर निर्भर करता है। रिफरेनोम एक बच्चे की निराशा के विस्मयादिबोधक हैं, और एपिसोड - जंगल राजा के लिए अपील करते हैं। लेखक से पाठ बलैड के प्रवेश और निष्कर्ष को बनाता है। चाइल्ड किंग के लकड़ी के वाक्यांशों के विपरीत बच्चे के उत्तेजित छोटे शहर की छेड़छाड़।

परिणामस्वरूप वॉयस टेस्टिंग और टोनल की वृद्धि (जी-मोल, ए-मोल, एच-मोल) के साथ बच्चे के विस्मयादिबोधक किए जाते हैं, नतीजतन - नाटक में वृद्धि। वन राजा के वाक्यांश प्रमुख (मैं एपिसोड - बी-डूर, 2 में - सी-डूर की एक प्रमुखता के साथ) लगता है। एपिसोड का तीसरा होल्डिंग और ताज़ा किया गया एस द्वारा एस द्वारा निर्धारित किया गया है। स्ट्रोक। यह नाटकीयकरण के प्रभाव को भी प्राप्त करता है (विरोधाभास करीब आते हैं)। आखिरी बार जब बच्चा सीमा वोल्टेज के साथ लगता है।

एंड-टू-एंड फॉर्म की एकता के निर्माण में, निरंतर टेम्पो के साथ, एक टन सेंटर जी-मोल के साथ एक स्पष्ट टोनल संगठन, एक पियानो पार्टी की भूमिका एक तत्काल ट्रिओल लय के साथ विशेष रूप से महान है। यह पेरेटुम मोबाइल का लयबद्ध रूप है, क्योंकि ट्रायोल आंदोलन पहले 3 टन की अंतिम प्रतिक्रिया से पहले ही बंद हो जाता है। अंत से।

द बॉलैंड "वन किंग" को पहले श्यूबर्ट श्यूबर्ट संग्रह में गेट्स पर 16 गाने के संग्रह में शामिल किया गया था, जो संगीतकार के दोस्तों ने एक कवि को भेजा था। यह भी शामिल है "एक स्पैंक के लिए Grechkin"वास्तविक रचनात्मक परिपक्वता (1814) के साथ चिह्नित।

ग्रेटचेन के "फॉस्ट" गोएथे गीत में एक छोटा सा एपिसोड है जो इस चरित्र के नतीजे की पूर्णता पर लागू नहीं होता है। Schubert एक थोक, व्यापक विशेषता भी निवेश करता है। काम की मुख्य छवि गहरी है, लेकिन बेकार उदासी, यादें और अनावश्यक खुशी का सपना। मुख्य विचार के जुनून से पहले प्रारंभिक अवधि की पुनरावृत्ति का कारण बनता है। यह बचना के महत्व को प्राप्त करता है, टचिंग बेवकूफ, ग्रेटचन उपस्थिति की सादगी को कैप्चर करता है। उदासी ग्रेटचन निराशा से बहुत दूर है, इसलिए संगीत में ज्ञान की एक छाया है (सी-डूर में मुख्य डी-मोल से विचलन)। गीतों के अनुभागों को बदलना (उनके 3) प्रकृति में विकसित हो रहे हैं: वे संगीत के सक्रिय विकास से उल्लेख किया गया है, इसकी सुन्दरता-लयबद्ध मोड़, टोनल पेंट्स में बदलाव, मुख्य रूप से प्रमुख, और भावनाओं के आवेग को संचारित करता है ।

परिणति memoil ( "... उथला हाथ, अपने चुंबन") की छवि के अनुमोदन पर आधारित है।

चूने में "वन त्सार" में, संगत की भूमिका गीत की क्रॉस-कटिंग पृष्ठभूमि यहां बहुत महत्वपूर्ण है। यह आंतरिक उत्तेजना की विशेषताओं को व्यवस्थित रूप से विलय करता है, और स्ट्रेनर की छवि। मुखर पार्टी का विषय सीधे पियानो पहुंच से आता है।

अपने गीतों के लिए भूखंडों की खोज में, श्यूबर्ट ने कई कवियों (लगभग 100) के छंदों को बदल दिया, गोताखोरी के पैमाने के लिए बहुत अलग - इस तरह के प्रतिभाओं से, जैसे गोएथे, शिलर, हेन, शौकिया कवियों से शौकिया कवियों (फ्रांज शीयर, Mayrhofer)। सबसे प्रतिरोधी गोएथे से जुड़ा हुआ था, जिनके ग्रंथों ने उनमें से 70 गाने लिखे थे। युवा वर्षों से संगीतकार और कविता शिलर की प्रशंसा (50 से अधिक)। बाद में, श्यूबर्ट ने खुद को कविता-रोमेन्टिक्स के लिए "खोजा" - रॉबेलस्टैब ("सेरेनाडे"), श्लेगल, विल्हेल्म मुलर और हेन।

पियानो काल्पनिक "स्कीलाट्स", पियानो क्विंटेट ए-डूर (जिसे कभी-कभी "ट्राउट" कहा जाता है, क्योंकि चतुर्थ भाग यहां एक ही नाम के गीत पर भिन्नताओं का प्रतिनिधित्व करता है), डी-मोल क्वार्टेट (दूसरे भाग में, जिसमें से मेलोडी गीत "डेथ एंड गर्ल" गाने का उपयोग किया जाता है)।

रोंडो के आकार के रूपों में से एक, जो अंत-से-अंत रूप में पुनरुत्थान के दोहराए गए समावेशन के कारण होता है। इसका उपयोग जटिल सामग्री के साथ संगीत में किया जाता है, जो मौखिक पाठ में घटनाओं को दर्शाता है।

नगरपालिका बजटीय शैक्षिक संस्था

माध्यमिक विद्यालय №3 s.tolbaz

खुला संगीत सबक

"काम में संगीत छवि

फ्रांज श्यूबर्ट

खर्च की:

संगीत अध्यापक

साइरिलोवा जेडआई।

s.Tolbase

पाठ का विषय: "फ्रांज श्यूबर्ट के काम में संगीत छवि"

पाठ का उद्देश्य: ballads "वन Tsar" एफ Schubert के उदाहरण पर संगीत छवि की भावनात्मक और जागरूक धारणा का गठन।

कार्य:

शिक्षात्मक - "वन टसर" में संगीत छवि को निर्धारित करने के लिए, एफ। श्यूबर्ट की जीवनी के साथ "संगीत बल्लाड" की अवधारणा को पेश करें;

विकसित होना - संचार क्षमताओं, जानकारी के साथ स्व-काम में कौशल, प्राप्त जानकारी का विश्लेषण करने और संश्लेषित करने की क्षमता विकसित करना;

शिक्षात्मक - संगीत, सौंदर्य स्वाद के लिए व्यक्तिगत दृष्टिकोण बढ़ाना।

संगीत सामग्री: एफ। Schubert Song-Ballad "वन Tsar", प्रस्तुति में डाला।

उपकरण: कंप्यूटर, वीडियो प्रोजेक्टर, संगीत वाद्ययंत्र।

अतिरिक्त सामान: पाठ के लिए प्रस्तुति, विकल्पों और जीवनी में भरने के लिए प्रिंटिंग टेबल एफ। Schubert प्रश्नों के साथ, टी.आई. Naumenko, V.V. संगीत ग्रेड 7 पर अलीव ट्यूटोरियल।

कक्षाओं के दौरान

मैं।आयोजन समय। संदेश विषयों और पाठ के उद्देश्यों।

स्लाइड 1।

– शुभ दोपहर, प्रिय दोस्तों, प्रिय मेहमानों। आज, सबक में, हम संगीतकार फ्रांज श्यूबर्ट के बहुत प्रसिद्ध टुकड़े से परिचित हो जाएंगे, हम संगीत छवि को परिभाषित करते हैं जो संगीतकार श्यूबर्ट ने अपने गीत में व्यक्त किया था।

द्वितीय। पुनरावृत्ति उत्तीर्ण।

– संगीत में कौन सी छवियां मौजूद हैं? (गीतात्मक, महाकाव्य, नाटकीय)।

स्लाइड 2 (उन पर हाथों की उपस्थिति के बाद अंडाकार पर क्लिक करें)।

– फ्रांज श्यूबर्ट द्वारा क्या काम करता है आप पहले से ही परिचित हैं और उनमें कौन सी छवि प्रचलित है? ("Ave Maria", "Barcarol", "Trout" - गीतात्मक छवि)।

तृतीय। एक नई सामग्री का अध्ययन।

1) - श्यूबर्ट किस तरह का आदमी था, अगर वह ऐसे गीतात्मक कार्य बना सकता था? हम संगीतकार की जीवनी के साथ स्वतंत्र परिचित होने के बाद इस प्रश्न का उत्तर देने में सक्षम होंगे। मैं प्रत्येक डेस्क प्रिंटिंग टेक्स्ट और उन प्रश्नों को वितरित करता हूं जिनका आप जवाब देते हैं।

या .

(पार्टियों के कार्य का निष्पादन। प्रत्येक जोड़ी संगीतकार की जीवनी को पढ़ती है और 3-4 प्रश्नों का जवाब देती है, जिन्हें एक शिक्षक द्वारा एक शिक्षाप्रवाह विकल्प के साथ अलग-अलग पत्रक पर वितरित किया जाता है)।

स्लाइड 3।

2) कार्य प्रदर्शन को सत्यापित करने के लिए प्रश्न।

फ्रांज श्यूबर्ट कौन है?

श्यूबर्ट कब और कहाँ पैदा हुआ था?

Schubert के माता-पिता कौन थे?

श्यूबर्ट को एक संगीत शिक्षा कहाँ मिली?

अदालत चैपल में श्यूबर्ट कितने साल के हैं?

Schubert कितना पुराना लेखन शुरू किया है?

श्यूबर्ट के जीवनकाल के दौरान सबसे बड़ी प्रसिद्धि मिली?

एफ Schubert कितने गाने लिखा?

Schubert के गीतों में भूमिका क्या है पियानो एस्कॉर्ट?

कौन सा गायक ने श्यूबर्ट के काम को बढ़ावा देना शुरू किया?

क्या व्यक्ति Schubert था?

दोस्तों के साथ श्यूबर्ट की संगीत मीटिंग का नाम क्या था?

क्या संगीतकार Schubert Bastville?

प्रतिनिधि किस संगीत दिशा में श्यूबर्ट था?

Schubert के लिए वास्तविक सफलता कब आ गई?

Schubert कितने साल रहते थे?

(शिक्षक, अनुक्रम संख्या को बुलाकर, प्रश्न पूछता है। क्रम में प्रत्येक छात्र अपने प्रश्न का उत्तर देता है, श्यूबर्ट की जीवनी उत्तरों से बाहर हो गई है। सभी उत्तरों स्लाइड पर दिखाई देते हैं।)

स्लाइड्स 4-6 (हाथों की उपस्थिति के बाद प्रत्येक प्रश्न पर क्लिक करें)।

3) रूसी में ballads "वन tsar" एफ Schubert सुनना।

– Schubert के सबसे प्रसिद्ध कार्यों में से एक को सुनें और निम्नलिखित प्रश्नों का उत्तर दें:

स्लाइड 7।

– संगीत एक्सप्रेस क्या भावनाएं करता है?

– किस छवि ने संगीतकार को अपने संगीत में दिया?

– यह संगीत कार्य कौन करता है?

(Ballads सुनना। प्रश्नों के लिए बच्चों के जवाब सेट।)

– इस काम का नाम क्या है?

– बलाद क्या है?

स्लाइड 8।

– यह कथा तत्वों के साथ एक एकल कथा गीत है। इसमें, संगीतकार ने एक जीवित तस्वीर बनाई जिसमें मानव भावनाओं के विकृत रंगों का पता चला है।

स्लाइड 9।

– Ballad में कितने अभिनेता?

– प्रत्येक हीरो का विषय कैसे लगता है?

– भाषण पात्रों में क्या प्रेरित है?

– आपने संगत में क्या सुना?

– हम पेज 42 पर ट्यूटोरियल में टेक्स्ट का उपयोग करके हमारे निष्कर्षों को सामान्यीकृत करते हैं। स्लाइड पर दिखाई देने वाली तालिका में भरें।

स्लाइड 10।

विकल्प

पात्र

भाषण

राग

संगीत संगत

मैं।

द्वितीय।

वन राजा

– आप विकल्पों के अनुसार काम करेंगे: 1 विकल्प भाषण, मेलोडी और अनुरक्षण पिता, बेटे और कथाकार, और 2 विकल्प - जंगल राजा की विशेषता है।

.

(विकल्पों के अनुसार, तालिका का एक टुकड़ा है। बच्चे इसे एक ट्यूटोरियल (पी। 42) का उपयोग करके भरते हैं। स्लाइड द्वारा तालिका भरने की जाँच।)

स्लाइड 10 (उस पर हाथों की उपस्थिति के बाद प्रत्येक वर्ग पर क्लिक करें)।

– Ballad पर फिर से सुनो, टेक्स्ट का पालन करें (पाठ्यपुस्तक में पृष्ठ 40 पर टेक्स्ट) और निम्नलिखित प्रश्नों का उत्तर दें:

– श्यूबर्ट ने त्रासदी, दर्द और मानव आत्मा के रोना को कैसे स्थानांतरित किया था?

– बैलाड में साजिश का विकास कैसा है?

– पियानो काम में क्या भूमिका निभाता है?

स्लाइड 11।

(एक व्याख्यान के साथ रूसी में ballads सुनना। बच्चों को सवालों के जवाब दें।)

– फ्रांज Schubert Ballad "वन Tsar" - एक नाटकीय काम का एक नमूना। यह विभिन्न अभिनेताओं की भागीदारी के साथ एक पूरे दृश्य का प्रतिनिधित्व करता है।

4) Ballads "वन Tsar" एफ Schubert के निर्माण का इतिहास।

– Ballad जर्मन कवि जोहाना वुल्फगैंग गोएथे की कविता पर लिखा गया है।

स्लाइड 12।

– लगभग दो शताब्दियों पहले रूसी में गोथेव के गीत का सबसे अच्छा अनुवाद वसीली एंड्रीविच झुकोव्स्की - समकालीन ए एस पुष्किन, एक असाधारण, बहुत पतला, गहराई से गीतकार कवि।

– एफ। Schubert enchanted कविता वी। गोएथे। वह चिंतित, एक युवा संगीतकार की कल्पना, दिमाग, आत्मा को रोक दिया। Ballad "वन Tsar" Schubert रचित किया जब वह केवल 18 साल का था।

स्लाइड 14।

– यह है कि श्यूबर्ट के दोस्तों में से एक इस गीत के जन्म का वर्णन करता है: "हमने श्यूबर्ट को पूरी तरह से धोखेबल स्थिति में पाया," वन राजा "की पुस्तक से जोर से खर्च किया। वह कमरे के साथ कई बार एक किताब के साथ चला गया, अचानक बैठ गया, और सबसे कम समय में बल्लाड कागज पर दिखाई दिया। उसी शाम, "वन तार" को पूरा किया गया और प्रसन्नता के साथ अपनाया गया। "

Iv। बन्धन।

– हमारे पाठ के समापन में, मेरा सुझाव है कि आप एक परीक्षण विकल्प करें। आपके पास एक टुकड़ा है जिस पर आप मेरे सवालों के जवाब रिकॉर्ड करेंगे।

स्लाइड 14 (विकल्पों पर वैकल्पिक रूप से प्रश्नों पर क्लिक करें)।

(विकल्पों द्वारा परीक्षण कार्य करें। म्यूट।)

1 विकल्प

विकल्प 2

1. एफ। श्यूबर्ट किस देश में पैदा हुआ था?
ए) फ्रांस
B) इटली
ऑस्ट्रिया में
2. Schubert कितने गाने लिखा?
ए) 600।
बी) 500।
ग) 400।
3. जर्मन पाठ ballads के लेखक कौन हैं?
ए) शिलर
B) गोथे
ग) शेक्सपियर
4. गीत-बल्लाड "वन त्सार" में कितने पात्र हैं?
ए) 4।
B) 5।
6 पर
5. उस बारे में बात करें कि किस चरित्र बल्लाड धीरे-धीरे, धीरे-धीरे, सावधानी से, ध्यान से लेते हैं?
पापा अ
B) जंगल राजा
ग) बेटा।
6. Ballads के संगीत संगत में क्या है आप नाटकीय छवि को महसूस करने में मदद करते हैं?
A) बिंदीदार लय
बी) लय मार्च
सी) लय लयबद्ध कूद
7. सभी संगीत विकास के निर्माण को किस छवियों को प्रभावित किया?
A) प्यार और नफरत
B) जीवन और मृत्यु
ग) युद्ध और दुनिया

1. एफ। श्यूबर्ट कितने साल रहते थे?
A) 27।
बी) 31।
ग) 37।
2. श्यूबर्ट ने "वन राजा" लिखा था?
A) 28।
B) 23।
ग) 18।
3. जिन्होंने ballads का सबसे अच्छा अनुवाद किसने बनाया?
ए) पुशकिन
बी) लर्मोंटोव
ग) झुकोव्स्की
4. गीत-बल्लाड "वन tsar" में कौन सी छवि?
A) lyrian
बी) नाटकीय
ग) महाकाव्य
5. लेखक के लेखक, पिता और बेटे ध्वनि कैसे?
A) उत्साहित
B) सेट अप करना
ग) Skratchivo
6. कौन सा चरित्र चिकनी, गोलाकार, गायन संगीत की विशेषता है?
एक बेटा
B) पिता
सी) वन राजा
7. किस चरित्र में एक गोटा है?
A) शांत और शांत
B) उत्साहित और परेशान
ग) हंसमुख और शरारती

1 विकल्प

विकल्प 2

1. बी
2. ए।
3. बी
4. ए।
5 बी
6. बी।
7. बी।

1. बी
2. वी।
3. वी।
4. बी।
5. ए।
6. बी।
7. बी।

स्लाइड 15।

आपसी परीक्षण के लिए उत्तर: 7 - "5", 6 - "4", 5 - "3", 4 - "2"।

वी। पाठ का परिणाम।

– हमें आज सबक में फ्रांज श्यूबर्ट का कौन सा उत्पाद मिला?

– गीत-बल्लाड "वन राजा" में क्या छवि है?

स्लाइड 16।

– संगीतकार द्वारा बनाई गई नाटकीय छवि को महसूस करने के लिए संगीत में हमें क्या मदद मिली?

(छात्रों के काम का मूल्यांकन। पाठ में काम के लिए सुधार।)

Vi। होम वर्क।

– Ballads "वन Tsar" एफ Schubert की प्रकृति के अनुरूप एक ड्राइंग ड्रा।

– आपके रचनात्मक काम के लिए धन्यवाद। अलविदा।

पूरे जीवन में बनाया गया। अपनी विरासत में छह सौ सोलो गाने हैं। बेशक, वे सभी बराबर से दूर हैं। Schubert एक से अधिक बार, असीम रूप से नाजुक, संगीत कलाओं से संबंधित अपने ग्रंथों से थोड़ा प्रेरित संगीत लिखा या दोस्तों द्वारा अनुशंसित और परिचित। इसका मतलब यह नहीं है कि उन्होंने काव्य ग्रंथों के चयन के लिए आकस्मिक रूप से विश्वास किया। Schubert बेहद संवेदनशील रूप से अपने सभी अभिव्यक्तियों में सुंदरता माना जाता है, चाहे प्रकृति या कला; समकालीन लोगों के बहुत सारे प्रमाण पत्र हैं कि उनकी रचनात्मक भावना वास्तविक उच्च कविता की छवियों की रचनात्मक भावना को कैसे आग लगाती है।

काव्य ग्रंथों में, श्यूबर्ट विचारों की प्रतिध्वनि की तलाश में थे, भावनाएं जो खुद को लोक करती थीं। उन्होंने कविता के संगीत पर ध्यान दिया। कवि ग्रिलपार्टर ने कहा कि श्यूबर्ट मेरहोफर के एक दोस्त की कविताओं, "हमेशा संगीत के लिए पाठ की तरह", और विल्हेल्म मुलर, जिनके शब्द श्यूबर्टोव गीत चक्रों द्वारा लिखे गए हैं, उन्होंने स्वयं गायन के लिए अपनी कविताओं का इरादा किया।

मुखर गीतों के इतिहास में, श्यूबर्ट ने गोएथे के गीतों में प्रवेश किया, हेन के शब्दों के लिए गाने के साथ अपना संक्षिप्त जीवन समाप्त कर दिया। सबसे सही, जो प्रारंभिक परिपक्वता की अवधि में श्यूबर्ट द्वारा बनाई गई थी, गौटटे कवि से प्रेरित थी। स्पेन के अनुसार, कवि को संबोधित, गेथेव "सुंदर रचनाएं उन्होंने (श्यूबर्ट - - वी जी।) यह न केवल अपने अधिकांश कार्यों के उद्भव के लिए बाध्य है, बल्कि काफी हद तक कि वह जर्मन गाने का गायक बन गया। "

Schubert गाने में अग्रणी स्थान मुखर संगीत से संबंधित है। यह कविता और संगीत के संश्लेषण के लिए एक नया रोमांटिक रवैया प्रतिबिंबित करता है, जिसमें वे भूमिकाओं को बदलते हैं: शब्द "गाता", और मेलोडी "कहते हैं।" Schubert, snaking, घोषणा के साथ गाने, भाषण (Otzvuki ऑपरेशन) के साथ गाने का संयोजन, अभिव्यक्तिपूर्ण मुखर मेलोड्स का एक नया जीनस बनाता है, जो XIX शताब्दी के संगीत में प्रभावी हो जाता है। उन्हें शूमन के मुखर गीतों में और विकास हो जाता है, फिर ब्राह्मण, साथ ही साथ उपकरण संगीत के दायरे को कैप्चर करते हैं, चोपिन के काम में फिर से बदलते हैं। अपने मुखर कार्यों में Schubert हर शब्द का पालन करने की कोशिश नहीं करता है, पूर्ण संयोग, शब्द की पर्याप्तता और ध्वनि की आवश्यकता नहीं है। फिर भी, उनकी धुनें पाठ के विभिन्न मोड़ों का जवाब देने में सक्षम हैं, जिससे इसकी बारीकियां साझा हुईं।

"विशेषाधिकार" के बावजूद, जो मुखर पार्टी के साथ संपन्न है, संगत की भूमिका बेहद महत्वपूर्ण है। Schubert का पियानो बैच एक शक्तिशाली कलात्मक विशेषता कारक की तरह व्यवहार करता है, एक तत्व के रूप में अपने "गुप्त" अभिव्यक्ति के साथ, जिसके बिना कलात्मक पूरे का अस्तित्व असंभव है।

(श्यूबर्ट को बार-बार, कथित रूप से, संगतता की अनूठा कठिनाइयों के लिए अपमानित किया गया था। पियानवाद के वर्तमान स्तर पर, ऐसे पुनरुत्पादन निराधार लगते हैं, हालांकि "वन राजा" का समर्थन और अब पियानो प्रौद्योगिकी के वर्चुकोस कब्जे की आवश्यकता होती है। शूबर्ट को मुख्य रूप से माना जाता था। आवश्यकताएं एक विशिष्ट कलात्मक कार्य को आगे बढ़ाती हैं, हालांकि कभी-कभी संभावनाएं नहीं होतीं और अधिक हल्के विकल्प समाप्त हो गए थे। संगीत प्रेमियों के लिए मामूली प्रदर्शन करने वाले अवसरों ने मुख्य रूप से एक गीत-रोमांटिक शैली के संगीतकार को मुख्य रूप से संबोधित किया। अक्सर अधिक के उद्देश्य के लिए प्रकाशक गिटार के लिए पियानो संगत को स्थानांतरित करने के लिए प्रसार और अभिगम्यता को सौंपा गया था। हां, और श्यूबर्ट स्वयं इस उपकरण के साथ कुछ मुखर कार्यों से संबंधित हैं, जो प्रेमियों के सर्कल में व्यापक रूप से व्यापक हैं।)

Schubert हमेशा चरित्र, एक संगीत और काव्य छवि के आंदोलन द्वारा उत्पन्न फॉर्म की एक सूक्ष्म भावना में अंतर्निहित रहा है। वह अक्सर एक गीत खरीदे गए फॉर्म का उपयोग करता है, लेकिन प्रत्येक विशेष मामले में यह अक्सर परिवर्तनों को पेश करता है, कभी-कभी आवश्यक, कभी-कभी मुश्किल से आकर्षक, जो बंद, "स्थायी" आकार लोचदार और मोबाइल बनाता है। विभिन्न प्रकार की पॉलिश, अक्सर विविध आबादी के साथ, श्यूबर्ट में गीत-मोनोलॉग्स, दृश्य गीत हैं, जहां नाटकीय विकास के माध्यम से फॉर्म की पूर्णता हासिल की जाती है। लेकिन यहां तक \u200b\u200bकि श्यूबर्ट विशिष्ट समरूपता, plasticity, समापन के लिए मुश्किल ढंग से विकसित रूपों में भी।

वोकल मेलोड्स, पियानो पार्टी, गीत शैलियों और श्यूबर्ट द्वारा पाए गए फॉर्म के नए सिद्धांत आगे के विकास के आधार पर आधारित थे, जो मुखर गीतों के पूरे विकास को उत्तेजित करते थे।

सोलह गीतों का पहला संग्रह, जो 1816 में, श्यूबर्ट के दोस्तों ने कवि को भेज दिया, जिसमें "एक खोखले के लिए ग्रेटेन", "फील्ड गुलाब", "वन त्सार", "शेफर्ड की शिकायत" के रूप में इस तरह के सही कार्यों को शामिल किया गया। गोएथे के छंदों पर कई खूबसूरत गीत इस पहली नोटबुक में प्रवेश नहीं करते थे। लोक गीत और उत्तम सादगी की आलस्य, gîtvskaya कविता की कलात्मक छवियों की plasticity और क्षमता असीमित रूप से Schubert संगीत की सुंदरता को गुणा करती है। फिर भी, श्यूबर्ट द्वारा बनाए गए प्रत्येक गीत की अपनी अवधारणा है। गोटे कविता से प्रेरित संगीत छवियां उनके प्राथमिक स्रोत के बावजूद, उनके स्वतंत्र जीवन से जीती हैं।

गोएथे शो के छंदों पर गीत, किस संवेदनशीलता के साथ उन्हें शूबर्ट द्वारा काव्य छवियों के अंतरंग अर्थ में प्रवेश किया गया था, दोनों विभिन्न और व्यक्तिगत संगीत तकनीकों और अवतार के साधन दोनों। पहले से ही शुरुआती काम में, बल्लाडिक, नाटकीय गीतों या सिर्फ एक बैल गीत के साथ, वोकल गीतों की एक नई किस्म का प्रतिनिधित्व करने वाले कार्य हैं। Wilhelm Maister से गोएथे के कविताओं पर Arfist के गीतों को ध्यान में रखते हुए - "आँसू के साथ रोटी क्यों नहीं खाया," "जो अकेले रहना चाहता है।" एक stray संगीतकार के मुंह में एम्बेडेड शोकपूर्ण ज्ञान, दार्शनिक गीतों के महत्व के साथ Schubert गाने की छवियों को satuned। Schubert यहाँ एक नई संगीत शैली - elegy के प्रोस्टेटेनिटेरियन के रूप में कार्य करता है।

Schubert के मुखर गीतों में विशेष जगह गीत चक्र से संबंधित है।

इस नए मुखर संगीत में उनका पूर्ववर्ती बीथोवेन था। 1816 में, बीथोवेन के गाने "दूर के प्रियजन के लिए" दिखाई दिए। एक व्यक्ति के मानसिक अनुभवों के विभिन्न क्षणों को दिखाने की इच्छा एक गीत चक्र के रूप का सुझाव दिया, जिसमें कई तैयार गाने योजना की समानता को जोड़ती हैं।

चक्रीय रूपों का विकास और दावा रोमांटिक कला के लिए आत्म-परीक्षा, आत्मकथा विज्ञान के लिए अपने बोझ के साथ लक्षण की घटना है। XVIII के अंत की साहित्य और कविता में और विशेष रूप से XIX शताब्दी के पहले तीसरे, गीत की कहानियां दिखाई देती हैं, जिसमें डायरी रिकॉर्ड्स, बड़े काव्य चक्र की प्रकृति होती है। रोमांटिक संगीत में गीत चक्र उत्पन्न होते हैं; उनका समृद्ध शूबर्ट और शुमन के काम से जुड़ा हुआ है।

शूमन के लिए हेनरिक हेन के लिए विल्हेल्मा मुलर की कविताएं भी एक रचनात्मक प्रोत्साहन और काव्य आधार थीं। एक रोमांटिक चक्र के गठन के अधिकांश सिद्धांत कविता से उधार लेते हैं - कहानी की उपस्थिति और विकास। प्लॉट परिनियोजन के चरणों को लगातार एक नायक के विचारों को प्रेषित करने वाले गीतों को लगातार बदलते हुए प्रकट किया जाता है। कथाएं आमतौर पर पहले व्यक्ति से, लेखक ऐसे कार्यों में योगदान देता है आत्मकथा का एक महत्वपूर्ण तत्व। साहित्य की तरह, चक्र स्वीकारोक्ति, डायरी, "गीतों में उपन्यास" के चरित्र को प्राप्त करते हैं।

Schubert के गीतों के दो चक्र - "सुंदर मेलन्चिखा" और "शीतकालीन तरीका" - मुखर शैलियों के इतिहास में एक नया पृष्ठ।

उनके बीच तत्काल और करीबी टाई है। काव्य पाठ एक कवि का है - विल्हेल्म मुलर। दोनों मामलों में, एक व्यक्ति "अभिनय" - एक भटकता है; वह जीवन में खुशी और प्यार की तलाश में है, लेकिन लगातार गलतफहमी, मानवीय विघटन पर्वत और अकेलेपन पर घिरा हुआ है। "सुंदर मेलन्चिखा" में काम के नायक - युवक, खुशी से और खुशी से जीवन में आ रहे हैं। "शीतकालीन पथ" में - यह पहले से ही एक टूटा हुआ, निराश व्यक्ति है जिसके पास अतीत में सबकुछ है। दोनों चक्रों में, व्यक्ति के जीवन और अनुभव प्रकृति के साथ प्रकृति के साथ भीड़ में हैं। पहला चक्र वसंत प्रकृति की पृष्ठभूमि के खिलाफ तैनात किया गया है, दूसरा - कठोर सर्दी परिदृश्य। युवाओं ने अपनी उम्मीदों के साथ, भ्रम को वसंत, आध्यात्मिक विनाश, अकेलेपन की ठंड के साथ पहचाना जाता है - सर्दी प्रकृति में एक ठीक बर्फीले के साथ।

श्यूबर्ट गाने का अंतिम संग्रह अपनी मृत्यु के बाद संगीतकार के दोस्तों द्वारा संकलित और प्रकाशित किया गया था। विश्वास करते हुए कि श्यूबर्ट की विरासत में पाए गए गीतों को मृत्यु से कुछ ही समय पहले उनके द्वारा लिखा गया था, दोस्तों ने इस संग्रह को "स्वान गीत" कहा। रॉबेलस्टेल के शब्दों पर सात गाने थे, जिनमें से "शाम सेरेनेड" और "आश्रय" ने व्यापक लोकप्रियता हासिल की; हेन के शब्दों के लिए छह गाने: "एटलस", "उसका चित्र", "मछुआरे", "सिटी", "सागर", "ट्विन" और ज़ीडला के शब्दों के लिए एक गीत - "कबूतर मेल"।

हेनरिक हेन के शब्दों पर गीत - Schubert मुखर गीत के विकास के शीर्ष और कई मायनों में गीत-जंगली शैली के बाद के विकास के शुरुआती क्षण।

थीम्स और संगीत छवियां, समृद्ध सिद्धांत, अभिव्यक्ति के साधन, "शीतकालीन पथ" के सर्वश्रेष्ठ गीतों में जाना जाता है, जो हेन में गाने में क्रिस्टलाइज करें। ये पहले से ही स्वतंत्र रूप से नाटकीय मुखर लघुचित्र हैं, जो अंत-टू-एंड विकास मनोवैज्ञानिक राज्य के गहन हस्तांतरण पर केंद्रित है।

छह गिनोव्स्की गीतों में से प्रत्येक एक अतुलनीय कलाकृति है, कई विवरणों में चमकदार रूप से और दिलचस्प है। लेकिन "डबल" श्यूबर्ट के आखिरी मुखर निबंधों में से एक है - नए मुखर शैलियों के क्षेत्र में अपनी खोज को सारांशित करता है।

फ्रांज Schubert। गाने और नृत्य

ऑस्ट्रियाई संगीतकार फ्रांज Schubert, समकालीन मोजार्ट और बीथोवेन, Schubert बहुत कम रहते थे - केवल 31 साल का। लेकिन उसकी विरासत बहुत बड़ी है। एक कठिन जीवन से उसके लिए, श्यूबर्ट ने एक हजार से अधिक कामों को बनाने में कामयाब रहे और उनमें उन्होंने मानवता को संगीत गहने के असली plasrers के साथ दिया।

यह मुख्य रूप से पियानो के साथ मतदान करने के लिए उनके गीत हैं, जिन्हें उन्होंने छह सौ से अधिक लिखा, अभूतपूर्व कला ऊंचाई पर शैली को उठाया। कई उत्कृष्ट कृतियों और अन्य कार्यों के बीच सिम्फनी, पियानो सोनाटास और नाटकों, चैम्बर इंस्ट्रुमेंटल ensembles हैं।

हालांकि, सबसे लोकप्रिय लेखन गाने और पियानो नाटकों बने रहते हैं। युवा संगीतकारों में से कोई भी पियानो के लिए वाल्ट्ज या अन्य नृत्य पास नहीं हुआ।

यह एक दयालुता है कि संगीतकार इतना छोटा जीवन जीता था। लेकिन जिस तरह से वह रहता था, यह एक असली रचनात्मक उपलब्धि के बारे में बात करता है।

युवा फ्रांज श्यूबर्ट ने अभी भी स्कूल के वर्षों में संगीत लिखना शुरू किया है, और उसने ऐसा पेशेवर रूप से किया कि इससे उसके पिता का अलार्म हुआ। श्यूबर्ट के पिता को अच्छी तरह से पता था कि संगीतकारों का मार्ग कितना मुश्किल था, यहां तक \u200b\u200bकि दुनिया भर में मान्यता प्राप्त, जैसे मोजार्ट और बीथोवेन। पिता अपने बेटे को इसी तरह के भाग्य से बचाने के लिए चाहते थे, और उसके प्रयासों ने अपने बेटे के साथ गंभीर झगड़ा में तोड़ दिया, जिसके परिणामस्वरूप युवा श्यूबर्ट को घर छोड़ने के लिए मजबूर होना पड़ा।

पूरे जीवन के दौरान, संगीतकार का अपना कोण नहीं था। वह अपने दोस्तों में से एक में रहता था, फिर एक और। ज्यादातर, वह ऑस्ट्रिया की राजधानी में रहते थे - वियना शहर। और मुकुट ने अपने संगीत को सीखा और प्यार किया। मुख्य रूप से उनके गीत। उनकी अभिव्यक्ति का रहस्य लोगों के ऑस्ट्रियाई, हंगरी, स्लाव के निकटता में था।

गीत श्यूबर्ट के काम में श्यूबर्ट के काम में आयोजित किए गए थे। यह ध्यान रखना दिलचस्प है कि उनके वर्क्स में श्यूबर्ट नया नायक लाता है - एक साधारण मामूली व्यक्ति जो खुशी या पीड़ा के एपिसोड के बारे में अपने छोटे जीवन की घटनाओं के बारे में संगीत की मदद से बताता है। संक्षेप में, श्यूबर्ट के गाने इस बारे में बताते हैं कि प्रत्येक व्यक्ति आमतौर पर जीवन का सामना करता है।

अक्सर श्यूबर्ट के हीरो का एकमात्र दोस्त प्रकृति बन रहा है। प्रकृति वह अपने विचारों, उम्मीदों और उदासी का मानना \u200b\u200bहै। इसलिए, गीतों में एक क्राउस, जंगल, रंग, पक्षियों, रात की जगह की छवियां हैं। ये कलात्मक छवियां गाने के नायक को घेरती हैं, अपने भटकने, खुशी और दुःख साझा करती हैं।

गीतों में से एक को "सड़क पर" कहा जाता है। यह गीत Schubert के पूरे संगीत चक्र को "सुंदर मेलन्चिखा" कहा जाता है। युवक मेलनिक खुशी की तलाश में रास्ते में जाता है। यह एक भटकने के रास्ते पर पहली बैठक के बारे में एक कहानी है - खुशीपूर्ण, व्यंजन मनोदशा की एक बैठक।

गीत "द वे" गीत का संगीत संगत एक सौम्य और मैत्रीपूर्ण धारा में पानी के खेल को खींचता है। कताई पहियों के साथ पानी मिल, चलने वाले पानी एक हंसमुख आंदोलन की एक छवि बनाता है। एक साधारण अक्षम मेलोडी बहुत अच्छी तरह से मिलर के आनंदमय मूड को व्यक्त करता है।

श्यूबर्ट का गीत "ट्राउट" - इसके सबसे लोकप्रिय कार्यों में से एक। गीत कहता है कि कवि एक पहाड़ी धारा में हंसमुख चांदी की मछली के खेल को कैसे देख रहा है। लेकिन मछुआरे, उसे पकड़ने के लिए मछली पकड़ने, क्रीक में पानी पर चढ़ गए, और गरीब ट्राउट अपनी छड़ी में आए। कवि एक गरीब मछली बना रहा है, जो मछुआरे के अलार्म का वर्णन करता है: "उसने उसे एक मुस्कुराहट के साथ ले लिया, मैंने इच्छा के लिए आँसू दिए।" सॉन्ग मेलोडी पानी के विस्फोटों जैसा दिखने वाले वाक्यांशों की पृष्ठभूमि के खिलाफ लगता है।

शाश्वत भौतिक असुरक्षा और निरंतर जीवन विफलताओं ने श्यूबर्ट के स्वास्थ्य को शायद ही प्रभावित किया। हालांकि, उनके किसी भी मित्र ने नोट नहीं किया कि श्यूबर्ट एक उदास मनोदशा में गिर गया। लिटिल ग्रोथ, घने, चंकी और शॉर्ट-नाइज्ड, श्यूबर्ट ने असली संगीत छुट्टियों में दोस्तों के साथ बैठकें बदल दीं, जिन्हें "Schubertiad" भी कहा जाता है। इस तरह की शाम को, संगीतकार पियानो से दूर नहीं पहुंचा, जनता के सामने, अपने अद्भुत वाल्ट्ज़ा को लिख रहा था।

लेकिन साथ ही, संगीतकार एक बड़ा कार्यकर्ता था। उन्होंने दिन के बाद दिन, व्यवस्थित रूप से बहुत कुछ किया। उन्होंने खुद कहा कि "मैं हर सुबह लिखता हूं। जब मैं एक खेल खत्म करता हूं, तो मैं दूसरा शुरू करता हूं। " ऐसे दिन थे जब वह एक दिन में दस गाने तक बना!

इसके अलावा श्यूबर्ट एक ही शब्दों में कई अलग-अलग धुनों को लिख सकते हैं। तो, पाठ के एक संस्करण के लिए, उन्होंने एक बार सात अलग-अलग धुनों की रचना की। संगीत के विचारों ने भी सोने के दौरान उनसे भाग लिया। फिर वह जाग गया और जल्द ही उन्हें लिखने की मांग की। तो वह भी चश्मे में सोया! और दोस्तों ने उसे टैंक पेपर खरीदने में मदद करने की कोशिश की।

यह मोती मुखर गीत "सेरेनेड" एफ श्यूबर्ट है। सेरेनाद नामक गीत आमतौर पर प्रियजनों की खिड़कियों के नीचे युवा पुरुषों द्वारा किए जाते थे। उन्होंने शाम या रात में गाया। कलाकार सेरेनाद ने खुद को गिटार या मंडोलिन पर भी दिया। Serenade Schubert उज्ज्वल, सपने देखने के मूड से भरा है। उसका मेलोडी आसानी से और आराम से डालता है, लेकिन यह वाल्ट्ज की नरम लय में लिखा जाता है। सेरेनेड का पियानो समर्थन हमें गिटार की आवाज याद दिलाता है।

"Ave, मारिया" एफ Schubert के सबसे चमकीले और गीतकार कार्यों में से एक है। इस संगीत की अनजाने सुंदरता ने वर्जिन मैरी के श्यूबर्ट के सबसे लोकप्रिय धार्मिक निबंध की प्रार्थना की। "एवेनिया" - पवित्र कुंवारी मैरी का सामना करने वाले कैथोलिक प्रार्थना के शुरुआती शब्द, जिन्हें हम वर्जिन मैरी कहते हैं।

इस गीत के लिए पाठ श्यूबर्ट ने अंग्रेजी लेखक वाल्टर स्कॉट के कविता "देवा झील" से लिया - लेखक "इवान्हो" और कई अन्य आकर्षक उपन्यास। कविता में, जिसकी क्रिया XVI शताब्दी में हो रही है, ये गीत के शब्द हैं जो युवा लड़की एलेन गाती हैं। अपने पिता, बहादुर योद्धा के साथ, स्कॉटलैंड के राजा के सामने निंदा और उन्हें निष्कासित कर दिया, और वफादार पुरानी बार्ट, वह बहरे जंगल में छेड़छाड़ करती है - जंगली चट्टानों, उदास जंगलों और क्रिस्टल झीलों के किनारे। (मध्ययुगीन स्कॉटलैंड में, बार्ड्स को वंडरिंग कवियों गायक कहा जाता था।) अपने गीत में, जो बीएआरडी वीणा के साथ है, एलेन वर्जिन मैरी को अपील करता है, क्रूर पीछा करने वालों के खिलाफ सुरक्षा मांग रहा है।

Schubert का गीत अपनी चिकनी संगीत की सुंदरता को आकर्षित करता है, जो गीतात्मक अभिव्यक्ति, स्त्रीत्व और मूड की ऊंचाई को जोड़ता है।

संगीत क्षण एक छोटा सा उपकरण है जिसमें एक व्यक्ति के विभिन्न अनुभवों को व्यक्त किया जा सकता है: हल्की उदासी और उदासी, उत्तेजना और चिंता। संगीत में पहली बार, यह नाम एक संगीत क्षण है - फ्रांज श्यूबर्ट दिखाई दिया।

एफ नाबालिग का "संगीत क्षण" असाधारण लोकप्रियता का उपयोग करता है। यह पशुओं के कुछ नमूने में से एक है जो चेक लोक नृत्य - पोल्का। इस आकर्षक छोटे नाटक की घटना के दस वर्षों में, श्यूबर्ट पोल्का ने रूस समेत यूरोप के कई देशों में व्यापक रूप से प्रसिद्धि हासिल करना शुरू किया, जैसे एक गुब्बारे के एक उपासक की तरह एक विशेष अंत अस्तर के साथ। श्यूबर्ट का संगीत नृत्य कर सकता है, शायद, कोई युवा है - और सुंदर, और शर्मीली, केवल स्नेही रूप से उसे स्नेही खोजता है, कभी-कभी थोड़ा बुराई खेल रहा है।

नाटक कोमल उदासी के साथ लगता है, फिर मजाक कर, चमकदार, निर्णायक, playfully, फिर बहुत नाजुक और आसान। इस संगीत में, कई सजावट (छोटी, हल्की आवाज़ें), जो उसे परिष्कार और परिष्कार देते हैं, इसे बहुत सुंदर बनाते हैं। यह नाटक प्रशंसनीय, पतली और चीज़ों के कौशल के साथ प्रशंसा है, मैं इसे हर पैटर्न और कर्ल में विचार करना चाहता हूं, इसका पालन करें कि यह कैसे चमकता है और बहती है।

वियना, जिसमें संगीतकार रहते थे, हमेशा वाल वालों के लिए प्रसिद्ध थे। ऐसे नृत्य स्थानों ने रचना की और श्यूबर्ट खुद को। आमतौर पर बलास या देश के चलने पर, "श्यूबर्टियाड" की शाम को उनकी धुनें उत्पन्न हुई हैं। वहां उन्होंने नृत्य के साथ में सुधार किया या दोस्तों के अपने खेल को खुश किया। यह एक दयालुता है कि उन्होंने अपने संगीत नाटकों को लिखने का प्रबंधन नहीं किया। लेकिन यहां वाल्ट्ज - सी माइनर में से एक है - आप शायद युवा संगीतकारों को जानते हैं। यह वाल्ट्ज सरल है, उसके पास एक विशेष प्रकाश, मुलायम ध्वनि है। लेकिन वाल्ट्ज के बीच में, वह एक प्रमुख पर नाबालिग के साथ अपनी tonality बदलता है, अधिक जोरदार, निर्णायक हो जाता है। शायद इस वॉल्ट्ज को लिखते हुए, श्यूबर्ट ने अपने जीवन से कुछ आनंदित किया, और शायद उसने अपने भविष्य का सपना देखा।

श्यूबर्ट का संगीत खुद ही एक नदी के समान था जो बार-बार अपने गीतों में होता था। एक हल्की धारा की तरह, यह गायक से गायक से निधन हो गया था, और वियना के बाहरी इलाके में रहने वाले साधारण लोग उससे प्यार करते थे। हमें आशा है कि आप फ्रांज श्यूबर्ट के संगीत से प्यार करते हैं।

प्रश्न और कार्य:

1. Schubert द्वारा कितने गाने लिखे गए हैं?
2. "हीरो" Schubert गाने कौन है?
3. Schubert गाने में Schubert गाने में और अधिक बारीकी है?
4. पियानो पार्टी Schubert के गाने से संबंधित क्या भूमिका थी?
5. सेरेनाद शैली की सामग्री क्या है? मुखर संगीत की प्रकृति क्या है और सेरेनेड श्यूबर्ट में पियानो पार्टी क्या है?
6. Schubert "Ave Maria" के शब्द किस साहित्यिक काम से लिया जाता है? इस गीत की सामग्री क्या है और इसका चरित्र क्या है?
7. पियानो संगीत के क्षेत्र में क्या शैलियों ने श्यूबर्ट को संबोधित किया?
8. इस क्षेत्र में उन्होंने पहले पेश किया था?
9. पियानो के लिए श्यूबर्ट के कार्यों की विशेषताएं क्या विशेषताएं हैं?
10. आपके चरित्र वाल्ट्ज सी माइनर में क्या उल्लेखनीय है?
11. एफ नाबालिग के संगीत क्षण में किस नृत्य शैली ने शूबर्ट का विरोध किया?

प्रस्तुतीकरण

शामिल:
1. प्रस्तुति - 18 स्लाइड, पीपीएसएक्स;
2. संगीत लगता है:
" एव मारिया!" (2 संस्करण विकल्प), एमपी 3;
"सुंदर मेलन्चिखा" साइकिल से "रास्ते में", एमपी 3;
वॉल्ट्ज सी माइनर, एमपी 3;
मामूली, एमपी 3 में संगीत क्षण संख्या 3;
सेरेनाडे (2 संस्करण), एमपी 3;
ट्राउट, एमपी 3;
3. लेख के साथ, डॉक्स।