Δοκίμιο Σαίξπηρ. Πότε και πού γεννήθηκε ο Σαίξπηρ

Στο Stratford-upon-Avon, Warwickshire, Αγγλία. Το μητρώο της ενορίας καταγράφει τη βάπτισή του στις 26 Απριλίου. Ο πατέρας του, Τζον Σαίξπηρ, ήταν εξέχον πρόσωπο στο Στράτφορντ (σύμφωνα με ορισμένες πηγές, εμπορευόταν δερμάτινα είδη) και κατείχε διάφορες θέσεις στην κυβέρνηση της πόλης, μέχρι τον δικαστικό επιμελητή (διαχειριστή περιουσίας). Η μητέρα ήταν κόρη ενός μικρού γαιοκτήμονα ευγενή από το Warwickshire, που καταγόταν από μια αρχαία οικογένεια Καθολικών Arden.

Στα τέλη της δεκαετίας του 1570, η οικογένεια χρεοκόπησε και γύρω στο 1580 ο Γουίλιαμ έπρεπε να εγκαταλείψει το σχολείο και να αρχίσει να εργάζεται.

Τον Νοέμβριο του 1582 παντρεύτηκε την Αν Χάθαγουεϊ. Τον Μάιο του 1583 γεννήθηκε το πρώτο τους παιδί - η κόρη Σούζαν, τον Φεβρουάριο του 1585 - ο δίδυμος γιος Χάμνετ και η κόρη Τζούντιθ.

Έγινε δημοφιλές να πούμε ότι ο Σαίξπηρ εντάχθηκε σε μια από τις θεατρικές εταιρείες στο Λονδίνο, η οποία εμφανίστηκε σε περιοδεία στο Στράτφορντ.

Μέχρι το 1593 ο Σαίξπηρ δεν δημοσίευσε τίποτα, το 1593 δημοσίευσε το ποίημα «Αφροδίτη και Άδωνις», αφιερώνοντάς το στον δούκα του Σαουθάμπτον, προστάτη της λογοτεχνίας. Το ποίημα γνώρισε μεγάλη επιτυχία και δημοσιεύτηκε οκτώ φορές όσο ζούσε ο συγγραφέας. Την ίδια χρονιά, ο Σαίξπηρ εντάχθηκε στον θίασο του Λόρδου Τσάμπερλεν του Ρίτσαρντ Μπάρμπατζ, όπου εργάστηκε ως ηθοποιός, σκηνοθέτης και θεατρικός συγγραφέας.

Οι θεατρικές δραστηριότητες υπό την αιγίδα της Σαουθάμπτον του έφεραν γρήγορα πλούτη. Ο πατέρας του, Τζον Σαίξπηρ, μετά από αρκετά χρόνια οικονομικών δυσκολιών, έλαβε το δικαίωμα σε οικόσημο στον Εραλδικό Επιμελητήριο. Ο τίτλος που δόθηκε έδωσε στον Σαίξπηρ το δικαίωμα να υπογράψει το «William Shakespeare, gentleman».

Το 1592-1594 τα θέατρα του Λονδίνου έκλεισαν λόγω της πανώλης. Κατά τη διάρκεια μιας ακούσιας παύσης, ο Σαίξπηρ δημιούργησε πολλά θεατρικά έργα - το χρονικό "Ριχάρδος Γ'", "Η κωμωδία των σφαλμάτων" και "Η εξημέρευση της κακεντρεχής". Το 1594, μετά το άνοιγμα των θεάτρων, ο Σαίξπηρ εντάχθηκε στο νέο θίασο του Λόρδου Τσάμπερλεν.

Το 1595-1596 έγραψε την τραγωδία Ρωμαίος και Ιουλιέτα, τις ρομαντικές κωμωδίες Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας και Ο έμπορος της Βενετίας.

Ο θεατρικός συγγραφέας τα πήγαινε καλά - το 1597 αγόρασε ένα μεγάλο σπίτι με κήπο στο Στράτφορντ, όπου μετακόμισε τη γυναίκα και τις κόρες του (ο γιος πέθανε το 1596) και εγκαταστάθηκε αφού έφυγε από τη σκηνή του Λονδίνου.

Στα έτη 1598-1600, δημιουργήθηκαν οι κορυφές του έργου του Σαίξπηρ ως κωμικού - "Πολλή φασαρία για το τίποτα", "Όπως σας αρέσει" και "Δωδέκατη νύχτα". Παράλληλα, έγραψε την τραγωδία «Ιούλιος Καίσαρας» (1599).

Έγινε ένας από τους ιδιοκτήτες, θεατρικός συγγραφέας και ηθοποιός του ανοιχτού θεάτρου "Globe". Το 1603, ο βασιλιάς Ιάκωβος πήρε τον θίασο του Σαίξπηρ υπό άμεση αιγίδα - έγινε γνωστός ως Υπηρέτες της Αυτού Μεγαλειότητας του Βασιλιά και οι ηθοποιοί θεωρούνταν ως αυλικοί ως παρκαδόροι. Το 1608, ο Σαίξπηρ έγινε μέτοχος στο επικερδές θέατρο Blackfriars του Λονδίνου.

Με την έλευση του περίφημου «Άμλετ» (1600-1601), ξεκίνησε η περίοδος των μεγάλων τραγωδιών του θεατρικού συγγραφέα. Το 1601-1606 δημιουργήθηκαν οι Othello (1604), King Lear (1605), Macbeth (1606). Η τραγική κοσμοθεωρία του Σαίξπηρ άφησε το στίγμα της σε εκείνα τα έργα αυτής της περιόδου που δεν ανήκουν άμεσα στο είδος της τραγωδίας - οι λεγόμενες "πικρές κωμωδίες" "Troilus and Cressida" (1601-1602), "Όλα καλά που τελειώνουν καλά» (1603- 1603), Measure for Measure (1604).

Το 1606-1613, ο Σαίξπηρ δημιούργησε τραγωδίες βασισμένες σε αρχαία θέματα «Αντώνιος και Κλεοπάτρα», «Κοριολανός», «Τίμων της Αθήνας», καθώς και ρομαντικές τραγικωμωδίες, συμπεριλαμβανομένων «The Winter's Tale» και «The Tempest», και το ύστερο χρονικό. «Ερρίκος VIII».

Αυτό που είναι γνωστό για την υποκριτική του Σαίξπηρ είναι ότι έπαιξε τους ρόλους του Φαντάσματος στον Άμλετ και του Αδάμ στο έργο Όπως σας αρέσει. Έπαιξε ένα ρόλο στο έργο του Μπεν Τζόνσον «Ο καθένας με τον τρόπο του». Η τελευταία επιβεβαιωμένη ερμηνεία του Σαίξπηρ στη σκηνή ήταν στο δικό του έργο, The Sejanus. Το 1613 εγκατέλειψε τη σκηνή και εγκαταστάθηκε στο σπίτι του στο Στράτφορντ.

Ο θεατρικός συγγραφέας κηδεύτηκε στον Ιερό Ναό της Αγίας Τριάδας, όπου είχε βαφτιστεί στο παρελθόν.

Για περισσότερους από δύο αιώνες μετά το θάνατο του Σαίξπηρ, κανείς δεν αμφέβαλλε για την συγγραφή του Σαίξπηρ. Από το 1850, έχουν προκύψει αμφιβολίες για την πατρότητα του θεατρικού συγγραφέα, τις οποίες συμμερίζονται πολλοί ακόμη και σήμερα. Πηγή για τους βιογράφους του Σαίξπηρ ήταν η διαθήκη του, που μιλάει για σπίτια και περιουσίες, αλλά ούτε λέξη για βιβλία και χειρόγραφα. Υπάρχουν πολλοί υποστηρικτές της αρνητικής δήλωσης - ο Σαίξπηρ από το Στράτφορντ δεν θα μπορούσε να είναι ο συγγραφέας τέτοιων έργων, επειδή ήταν αμόρφωτος, δεν ταξίδεψε, δεν σπούδασε στο πανεπιστήμιο. Οι Stratfordians (υπασπιστές της παραδοσιακής εκδοχής) και οι αντι-Stratfordians έχουν διατυπώσει πολλά επιχειρήματα. Έχουν προταθεί περισσότεροι από δύο δωδεκάδες υποψήφιοι για τον Σαίξπηρ, μεταξύ των οποίων οι πιο δημοφιλείς υποψήφιοι είναι ο φιλόσοφος Φράνσις Μπέικον και ο πρόδρομος του Σαίξπηρ στη μεταμόρφωση δραματική τέχνη Christopher Marlo, που ονομάζεται επίσης Earls of Derby, Oxford, Rutland.

Ο Ουίλιαμ Σαίξπηρ θεωρείται ο σπουδαιότερος Άγγλος θεατρικός συγγραφέαςένας από τους καλύτερους θεατρικούς συγγραφείς στον κόσμο. Τα έργα του έχουν μεταφραστεί σε όλες τις μεγάλες γλώσσες και μέχρι σήμερα αποτελούν τη βάση του παγκόσμιου θεατρικού ρεπερτορίου. Τα περισσότερα από αυτά έχουν γυριστεί πολλές φορές.

Στη Ρωσία, το έργο του Σαίξπηρ είναι γνωστό από τον 18ο αιώνα· έχει γίνει γεγονός του ρωσικού πολιτισμού (κατανόηση, μεταφράσεις) από την πρώτη μισό του XIXαιώνας.

Το υλικό προετοιμάστηκε με βάση πληροφορίες από το RIA Novosti και ανοιχτές πηγές

Ο Σαίξπηρ γεννήθηκε και μεγάλωσε στο Stratford-upon-Avon. Στα 18 του παντρεύτηκε την Anne Hathaway, με την οποία απέκτησε τρία παιδιά: μια κόρη, τη Suzanne, και τα δίδυμα, Hemnet και την Judith. Η καριέρα του Σαίξπηρ ξεκίνησε μεταξύ 1585 και 1592 όταν μετακόμισε στο Λονδίνο. Σύντομα έγινε επιτυχημένος ηθοποιός, θεατρικός συγγραφέας και συνιδιοκτήτης μιας θεατρικής εταιρείας που ονομαζόταν The Lord Chamberlain's Servants, αργότερα γνωστή ως The King's Servants. Γύρω στο 1613, σε ηλικία 49 ετών, επέστρεψε στο Στράτφορντ, όπου πέθανε τρία χρόνια αργότερα. Ελάχιστα ιστορικά στοιχεία της ζωής του Σαίξπηρ έχουν διασωθεί και οι θεωρίες για τη ζωή του δημιουργούνται με βάση επίσημα έγγραφα και μαρτυρίες συγχρόνων του, επομένως ερωτήματα σχετικά με την εμφάνισή του και τις θρησκευτικές του πεποιθήσεις εξακολουθούν να συζητούνται στην επιστημονική κοινότητα, και υπάρχει επίσης ένα σημείο την άποψη ότι τα έργα που του αποδίδονται δημιουργήθηκαν από ποιον - κάτι άλλο; είναι δημοφιλές στον πολιτισμό, αν και απορρίπτεται από τη συντριπτική πλειοψηφία των μελετητών του Σαίξπηρ.

Τα περισσότερα έργα του Σαίξπηρ γράφτηκαν μεταξύ 1589 και 1613. Του πρώιμα έργααναφέρονται κυρίως σε κωμωδίες και χρονικά, στα οποία διέπρεψε ο Σαίξπηρ. Στη συνέχεια άρχισε μια περίοδος τραγωδιών στο έργο του, συμπεριλαμβανομένων έργων "Χωριουδάκι", "Βασιλιάς Ληρ", "Οθέλλος"και "Μάκβεθ"που θεωρούνται από τα καλύτερα αγγλική γλώσσα. Στο τέλος του έργου του, ο Σαίξπηρ έγραψε αρκετές τραγικωμωδίες και συνεργάστηκε επίσης με άλλους συγγραφείς.

Πολλά από τα έργα του Σαίξπηρ εκδόθηκαν κατά τη διάρκεια της ζωής του. Το 1623, δύο φίλοι του Σαίξπηρ, ο John Heming και ο Henry Condell, δημοσίευσαν το First Folio, μια συλλογή όλων των θεατρικών έργων του Shakespeare εκτός από δύο που περιλαμβάνονται επί του παρόντος στον κανόνα. Αργότερα, ο Σαίξπηρ αντιμετωπίστηκε από διάφορους ερευνητές με ποικίλους βαθμούςΛίγα ακόμη έργα (ή θραύσματά τους) αποδίδονται στα στοιχεία.

Ήδη κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Σαίξπηρ έλαβε αξιέπαινες κριτικές για το έργο του, αλλά έγινε πραγματικά δημοφιλής μόλις τον 19ο αιώνα. Συγκεκριμένα, εκπρόσωποι του ρομαντισμού και των βικτωριανών υποκλίθηκαν στον Σαίξπηρ τόσο πολύ που ο Μπέρναρντ Σο το ονόμασε «bardolatry», που σημαίνει «βάρδολατρεία» στα αγγλικά. Τα έργα του Σαίξπηρ παραμένουν δημοφιλή μέχρι σήμερα, μελετώνται και αναθεωρούνται συνεχώς σύμφωνα με τις πολιτικές και πολιτισμικές συνθήκες.

Βιογραφία

Ο William Shakespeare γεννήθηκε στο Stratford-upon-Avon (Warwickshire) το 1564, βαφτίστηκε στις 26 Απριλίου. ακριβής ημερομηνίαη γέννηση είναι άγνωστη. Η παράδοση τοποθετεί τη γέννησή του στις 23 Απριλίου: αυτή η ημερομηνία συμπίπτει με την επακριβώς γνωστή ημέρα του θανάτου του. Επιπλέον, η ημέρα του Αγίου Γεωργίου, του πολιούχου της Αγγλίας, γιορτάζεται στις 23 Απριλίου και αυτή την ημέρα ο θρύλος θα μπορούσε συγκεκριμένα να συμπέσει με τη γέννηση του μεγαλύτερου εθνικού ποιητή. Από τα αγγλικά, το επώνυμο "Shakespeare" μεταφράζεται ως "εκπληκτικό με δόρυ".

Ο πατέρας του, John Shakespeare (1530-1601), ήταν ένας πλούσιος τεχνίτης (κατασκευαστής γαντιών), συχνά εκλεγμένος σε διάφορες σημαντικές δημόσιες θέσεις. Το 1565 ο Τζον Σαίξπηρ ήταν δήμαρχος και το 1568 δικαστικός επιμελητής (επικεφαλής του δημοτικού συμβουλίου). Δεν παρακολούθησε εκκλησιαστικές λειτουργίες, για τις οποίες πλήρωσε μεγάλα πρόστιμα (πιθανόν να ήταν μυστικός καθολικός).

Η μητέρα του Σαίξπηρ, το γόνο Mary Arden (1537-1608), ανήκε σε μια από τις παλαιότερες οικογένειες των Σαξόνων. Συνολικά, το ζευγάρι είχε 8 παιδιά, ο William γεννήθηκε το τρίτο.

Ο Σαίξπηρ πιστεύεται ότι σπούδασε στο Stratford Grammar School. σχολείο μέσης εκπαίδευσης), όπου υποτίθεται ότι είχε καλή γνώση των Λατινικών: δάσκαλος στο Στράτφορντ λατινικάκαι η λογοτεχνία έγραψε ποίηση στα λατινικά. Ορισμένοι μελετητές ισχυρίζονται ότι ο Σαίξπηρ φοίτησε στο σχολείο του βασιλιά Εδουάρδου ΣΤ'. στο Stratford-upon-Avon, όπου μελέτησε τα έργα τέτοιων ποιητών όπως ο Ovid και ο Plautus, αλλά τα σχολικά περιοδικά δεν έχουν επιβιώσει και τώρα τίποτα δεν μπορεί να ειπωθεί με βεβαιότητα.

Το 1582, σε ηλικία 18 ετών, παντρεύτηκε την Anne Hathaway, κόρη ενός ντόπιου γαιοκτήμονα, που ήταν 8 χρόνια μεγαλύτερός του. Την εποχή του γάμου, η Ann ήταν έγκυος. Το 1583, το ζευγάρι απέκτησε μια κόρη, τη Σούζαν (βαφτίστηκε στις 23 Μαΐου), το 1585, δίδυμα: τον γιο Χέμνετ, που πέθανε σε ηλικία 11 ετών τον Αύγουστο του 1596, και την κόρη Τζούντιθ (βαφτίστηκε στις 2 Φεβρουαρίου).

Για περαιτέρω (μέσα σε επτά χρόνια) γεγονότα της ζωής του Σαίξπηρ, υπάρχουν μόνο υποθέσεις. Η πρώτη αναφορά μιας θεατρικής καριέρας στο Λονδίνο χρονολογείται από το 1592 και η περίοδος μεταξύ 1585 και 1592 αναφέρεται από τους ερευνητές ως τα «χαμένα χρόνια» του Σαίξπηρ. Οι προσπάθειες βιογράφων να μάθουν για τις ενέργειες του Σαίξπηρ κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου είχαν ως αποτέλεσμα πολλές απόκρυφες ιστορίες. Ο Νίκολας Ρόου, ο πρώτος βιογράφος του Σαίξπηρ, πίστευε ότι ο Σαίξπηρ έφυγε από το Στράτφορντ για να γλιτώσει από τη δίωξη για λαθροθηρία στο κτήμα του τοπικού σκίτουλα Τόμας Λούσι. Υποτίθεται επίσης ότι ο Σαίξπηρ εκδικήθηκε τη Λούσι γράφοντας του πολλές άσεμνες μπαλάντες. Σύμφωνα με μια άλλη εκδοχή του 18ου αιώνα, ξεκίνησε ο Σαίξπηρ θεατρική καριέραενώ φροντίζει τα άλογα των θεατρικών θαμώνων του Λονδίνου. Ο Τζον Όμπρι έγραψε ότι ο Σαίξπηρ ήταν δάσκαλος σε σχολείο. Μερικοί μελετητές του 20ου αιώνα πίστευαν ότι ο Σαίξπηρ ήταν ο δάσκαλος του Αλεξάντερ Νόγκτον από το Λανκασάιρ, αφού αυτός ο Καθολικός γαιοκτήμονας είχε έναν ορισμένο «Γουίλιαμ Σαίκσαφτ». Αυτή η θεωρία έχει ελάχιστη βάση εκτός από τις φήμες που κυκλοφόρησαν μετά τον θάνατο του Σαίξπηρ, και επιπλέον, το "Shakeshaft" είναι ένα αρκετά κοινό επώνυμο στο Lancashire.

Δεν είναι γνωστό πότε ακριβώς ο Σαίξπηρ άρχισε να γράφει θεατρικά έργα και επίσης μετακόμισε στο Λονδίνο, αλλά οι πρώτες πηγές που έχουν φτάσει σε εμάς που μιλούν για αυτό χρονολογούνται από το 1592. Φέτος, το ημερολόγιο του επιχειρηματία Philip Henslow αναφέρει το ιστορικό χρονικό του Σαίξπηρ «Henry VI», το οποίο προβλήθηκε στο Henslow's Rose Theatre. Την ίδια χρονιά, κυκλοφόρησε μετά θάνατον ένα φυλλάδιο του θεατρικού συγγραφέα και πεζογράφου Robert Greene, όπου ο τελευταίος επιτέθηκε στον Σαίξπηρ με κακία, χωρίς να κατονομάσει το επίθετό του, αλλά ειρωνικά την ξυλοκόπησε - «scene shaker» (shake-scene), παραφράζοντας μια γραμμή από το τρίτο μέρος του “Henry VI” “ Ω, η καρδιά μιας τίγρης στο δέρμα αυτής της γυναίκας! ως «η καρδιά μιας τίγρης στο δέρμα ενός υποκριτή». Οι μελετητές διαφωνούν ως προς την ακριβή σημασία αυτών των λέξεων, αλλά είναι γενικά αποδεκτό ότι ο Γκριν κατηγόρησε τον Σαίξπηρ ότι προσπάθησε να ταιριάξει με υψηλά μορφωμένους συγγραφείς («πανεπιστημιακά μυαλά») όπως ο Κρίστοφερ Μάρλοου, ο Τόμας Νας και ο ίδιος ο Γκριν.

Οι βιογράφοι πιστεύουν ότι η καριέρα του Σαίξπηρ θα μπορούσε να είχε ξεκινήσει ανά πάσα στιγμή από τα μέσα της δεκαετίας του 1580. Από το 1594, τα έργα του Σαίξπηρ παίζονταν μόνο από την Εταιρεία Υπηρετών του Λόρδου Τσάμπερλεν. Αυτός ο θίασος περιελάμβανε τον Σαίξπηρ, ο οποίος στα τέλη του ίδιου 1594 έγινε συνιδιοκτήτης του. Ο θίασος έγινε σύντομα ένας από τους κορυφαίους θεατρικές ομάδεςΛονδίνο. Μετά τον θάνατο της βασίλισσας Ελισάβετ το 1603, ο θίασος έλαβε βασιλική ευρεσιτεχνία από τον νέο ηγεμόνα Ιάκωβο Α' και έγινε γνωστός ως «Υπηρέτες του Βασιλιά».

Το 1599, μια εταιρική σχέση μελών της ομάδας χτίστηκε Νότια ακτήΤο νέο θέατρο του Τάμεση, με το όνομα «Globe». Το 1608 αγόρασαν επίσης το κλειστό Blackfriars Theatre. Οι λογαριασμοί των αγορών και επενδύσεων σε ακίνητα του Σαίξπηρ δείχνουν ότι ο θίασος τον έκανε πλούσιο άνθρωπο. Το 1597 αγόρασε το δεύτερο μεγαλύτερο σπίτι στο Stratford, New Place.

Μερικά από τα έργα του Σαίξπηρ εκδόθηκαν από το In-quarto το 1594. Το 1598 το όνομά του άρχισε να εμφανίζεται σελίδες τίτλουδημοσιεύσεις. Αλλά ακόμα και όταν ο Σαίξπηρ έγινε διάσημος ως θεατρικός συγγραφέας, συνέχισε να παίζει σε θέατρα. Στην έκδοση του 1616 των έργων του Μπεν Τζόνσον, το όνομα του Σαίξπηρ περιλαμβάνεται στη λίστα των ηθοποιών που έπαιξαν τα έργα. «Ο καθένας έχει τις ιδιορρυθμίες του»(1598) και "Η πτώση του Sejanus"(1603). Ωστόσο, το όνομά του δεν ήταν στη λίστα των ηθοποιών στο έργο του Τζόνσον. "Volpone" 1605, που θεωρείται από ορισμένους μελετητές ως το τέλος της καριέρας του Σαίξπηρ στο Λονδίνο. Ωστόσο, στο First Folio του 1623, ο Σαίξπηρ αποκαλείται «ο κύριος ηθοποιός σε όλα αυτά τα έργα», και μερικά από αυτά ανέβηκαν για πρώτη φορά μετά "Volpone", αν και δεν είναι γνωστό με βεβαιότητα ποιοι ρόλοι έπαιξε ο Σαίξπηρ σε αυτά. Το 1610, ο John Davies έγραψε ότι ο "good Will" έπαιζε "βασιλικούς" ρόλους. Το 1709, στο έργο του, ο Rowe έγραψε την ήδη καθιερωμένη άποψη ότι ο Σαίξπηρ έπαιζε τη σκιά του πατέρα του Άμλετ. Αργότερα υποστηρίχθηκε επίσης ότι έπαιξε τους ρόλους του Αδάμ "Οπως σου αρέσει"και η Χώρα μέσα "Ερρίκος Ε'", αν και οι επιστήμονες αμφιβάλλουν για την αξιοπιστία αυτών των πληροφοριών.

Ο Σαίξπηρ έζησε στο Λονδίνο κατά την περίοδο της υποκριτικής και της θεατρικής του συγγραφής, αλλά πέρασε και λίγο από το χρόνο του στο Στράτφορντ. Το 1596, ένα χρόνο μετά την αγορά του New Place, διέμενε στο St. Helena's στο Bishopgate, στη βόρεια πλευρά του Τάμεση. Μετά την κατασκευή του Θεάτρου Globe το 1599, ο Σαίξπηρ μετακόμισε στην άλλη πλευρά του ποταμού - στο Southwark, όπου βρισκόταν το θέατρο. Το 1604 μετακινήθηκε ξανά κατά μήκος του ποταμού, αυτή τη φορά στην περιοχή βόρεια του St. ένας μεγάλος αριθμός απόκαλά σπίτια. Νοίκιασε δωμάτια από έναν Γάλλο Huguenot ονόματι Christopher Mountjoy, έναν κατασκευαστή γυναικείων περουκών και καλυμμάτων κεφαλής.

Τελευταία χρόνια και θάνατος

Υπάρχει μια παραδοσιακή άποψη ότι λίγα χρόνια πριν από το θάνατό του, ο Σαίξπηρ μετακόμισε στο Στράτφορντ. Ο Ρόου ήταν ο πρώτος βιογράφος του Σαίξπηρ που μετέφερε μια τέτοια άποψη. Ένας λόγος για αυτό μπορεί να είναι ότι τα δημόσια θέατρα του Λονδίνου έκλεισαν επανειλημμένα λόγω επιδημιών πανώλης και οι ηθοποιοί δεν είχαν αρκετή δουλειά να κάνουν. Η πλήρης συνταξιοδότηση ήταν σπάνια εκείνες τις μέρες και ο Σαίξπηρ συνέχισε να επισκέπτεται το Λονδίνο. Το 1612, ο Σαίξπηρ ήταν μάρτυρας στην υπόθεση Bellot εναντίον Mountjoy, μια αγωγή για την προίκα του γάμου της κόρης του Mountjoy, Mary. Τον Μάρτιο του 1613 αγόρασε ένα σπίτι στην πρώην ενορία Blackfriar. τον Νοέμβριο του 1614 πέρασε αρκετές εβδομάδες με τον κουνιάδο του, Τζον Χολ.

Μετά το 1606-1607, ο Σαίξπηρ έγραψε μόνο μερικά έργα και μετά το 1613 σταμάτησε να τα γράφει εντελώς. Έγραψε τα τρία τελευταία του έργα με έναν άλλο θεατρικό συγγραφέα, πιθανώς τον Τζον Φλέτσερ, ο οποίος διαδέχθηκε τον Σαίξπηρ ως κύριος θεατρικός συγγραφέας του King's Men.

Όλες οι σωζόμενες υπογραφές του Σαίξπηρ σε έγγραφα (1612-1613) διακρίνονται από πολύ κακή γραφή, βάσει της οποίας ορισμένοι ερευνητές πιστεύουν ότι ήταν σοβαρά άρρωστος εκείνη την εποχή.

Ο Σαίξπηρ πέθανε στις 23 Απριλίου 1616. Παραδοσιακά, θεωρείται ότι πέθανε στα γενέθλιά του, αλλά δεν είναι σίγουρο ότι ο Σαίξπηρ γεννήθηκε στις 23 Απριλίου. Ο Σαίξπηρ επέζησε από μια χήρα, την Άννα (π. 1623) και δύο κόρες. Η Susan Shakespeare ήταν παντρεμένη με τον John Hall από το 1607 και η Judith Shakespeare παντρεύτηκε δύο μήνες μετά τον θάνατο του Shakespeare με τον οινοποιό Thomas Quiney.

Ο Σαίξπηρ άφησε στη διαθήκη του πλέοντην ακίνητη περιουσία τους μεγαλύτερη κόρηΣούζαν. Μετά από αυτήν, έμελλε να το κληρονομήσουν οι άμεσοι απόγονοί της. Η Τζούντιθ είχε τρία παιδιά, τα οποία πέθαναν όλα ανύπαντρα. Η Σούζαν είχε μια κόρη, την Ελισάβετ, η οποία παντρεύτηκε δύο φορές αλλά πέθανε άτεκνη το 1670. Ήταν η τελευταία απευθείας απόγονος του Σαίξπηρ. Στη διαθήκη του Σαίξπηρ, η σύζυγός του αναφέρεται μόνο εν συντομία, αλλά έπρεπε ήδη να λάβει το ένα τρίτο της περιουσίας του συζύγου της. Ωστόσο, ανέφερε ότι την άφηνε «το δεύτερο καλύτερο κρεβάτι μου», γεγονός που προκάλεσε πολλές διαφορετικές εικασίες. Μερικοί μελετητές θεωρούν ότι αυτό αποτελεί προσβολή για την Ann, ενώ άλλοι υποστηρίζουν ότι το δεύτερο καλύτερο κρεβάτι είναι το συζυγικό κρεβάτι, και επομένως δεν υπάρχει τίποτα προσβλητικό σε αυτό.

Τρεις μέρες αργότερα, το σώμα του Σαίξπηρ θάφτηκε στο St. Τριάδα. Στην ταφόπλακα του είναι γραμμένος επιτάφιος:

Καλός φίλος για χάρη του Iesvs forbear,
Για να σκάψετε το dvst που περικλείεται ακούστε.
Ευτυχώς άνθρωπε που γλιτώνεις τις πέτρες,
Και πρώτα κι αν κινήσει τα κόκαλά μου.

Φίλε, για χάρη του Κυρίου, μη σμήνη
Υπολείμματα ληφθέντα από αυτή τη γη.
Άθικτο ευλογημένο για αιώνες
Και κατάρα - ποιος άγγιξε τις στάχτες μου.
(Μετάφραση A. Velichansky)

Λίγο πριν από το 1623, μια ζωγραφισμένη προτομή του Σαίξπηρ είχε στηθεί στην εκκλησία που τον δείχνει στη διαδικασία της συγγραφής. Επιτάφιοι στα αγγλικά και στα λατινικά συγκρίνουν τον Σαίξπηρ με τον σοφό βασιλιά της Πύλου Νέστορα, τον Σωκράτη και τον Βιργίλιο.

Υπάρχουν πολλά αγάλματα του Σαίξπηρ σε όλο τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένων ταφικών μνημείων στον καθεδρικό ναό Southwark και στη Γωνιά των Ποιητών του Αβαείου του Γουέστμινστερ.

Δημιουργία

Η λογοτεχνική κληρονομιά του Σαίξπηρ χωρίζεται σε δύο άνισα μέρη: το ποιητικό (ποιήματα και σονέτα) και το δραματικό. Ο Β. Γ. Μπελίνσκι έγραψε ότι «θα ήταν πολύ τολμηρό και παράξενο να δώσουμε στον Σαίξπηρ ένα αποφασιστικό πλεονέκτημα έναντι όλων των ποιητών της ανθρωπότητας, ως ποιητής, αλλά ως θεατρικός συγγραφέας μένει τώρα χωρίς αντίπαλο του οποίου το όνομα θα μπορούσε να τεθεί δίπλα στο όνομά του. .»

Το ζήτημα της περιοδοποίησης

Ερευνητές του έργου του Σαίξπηρ (Δανός κριτικός λογοτεχνίας G. Brandes, εκδότης ρωσικών πλήρης συλλογήΤα έργα του Σαίξπηρ του S. A. Vengerov) στα τέλη του 19ου - αρχές του 20ου αιώνα, με βάση τη χρονολογία των έργων, παρουσίασαν την πνευματική του εξέλιξη από μια «εύθυμη διάθεση», πίστη στο θρίαμβο της δικαιοσύνης, ανθρωπιστικά ιδανικά στην αρχή της πορείας προς την απογοήτευση και την καταστροφή όλων των ψευδαισθήσεων στο τέλος . Ωστόσο, σε τα τελευταία χρόνιαυπήρχε η άποψη ότι το συμπέρασμα για την ταυτότητα του συγγραφέα στα έργα του είναι λάθος.

Το 1930, ο Σαίξπηρ μελετητής E. K. Chambers. πρότεινε μια χρονολογία του έργου του Σαίξπηρ ανά είδος, αργότερα διορθώθηκε από τον J. McManway. Υπήρχαν τέσσερις περίοδοι: η πρώτη (1590-1594) - πρώιμη: χρονικά, αναγεννησιακές κωμωδίες, "τραγωδία του τρόμου" ("Titus Andronicus"), δύο ποιήματα. το δεύτερο (1594-1600) - Αναγεννησιακές κωμωδίες, η πρώτη ώριμη τραγωδία ("Ρωμαίος και Ιουλιέτα"), χρονικά με στοιχεία τραγωδίας, αρχαία τραγωδία ("Ιούλιος Καίσαρας"), σονέτα. το τρίτο (1601-1608) - μεγάλες τραγωδίες, αρχαίες τραγωδίες, "σκοτεινές κωμωδίες". το τέταρτο (1609-1613) - παραμυθένια δράματα με τραγική αρχή και αίσιο τέλος. Μερικοί από τους μελετητές του Σαίξπηρ, συμπεριλαμβανομένου του A. A. Smirnov, συνδύασαν την πρώτη και τη δεύτερη περίοδο σε μια πρώιμη περίοδο.

Δραματουργία

Οι περισσότεροι θεατρικοί συγγραφείς της περιόδου συνέγραψαν τα έργα τους με άλλους συγγραφείς και οι κριτικοί πιστεύουν ότι ο Σαίξπηρ συνέγραψε επίσης μερικά από τα έργα του με άλλους συγγραφείς. αυτό ισχύει κυρίως για πρώιμα και όψιμα έργα. Για ορισμένα έργα όπως π.χ «Τίτος Ανδρόνικος»και παίζουν πρώιμη ιστορία, δεν έχει διαπιστωθεί ότι συνυπογράφουν οπωσδήποτε, ενώ για «Δύο ευγενείς συγγενείς»και το χαμένο παιχνίδι "Cardenio"αυτό είναι τεκμηριωμένο. Τα δεδομένα που προέκυψαν από τα κείμενα υποδηλώνουν επίσης ότι ορισμένα έργα έχουν επεξεργαστεί εκ νέου από άλλους συγγραφείς σε σχέση με το αρχικό κείμενο.

Μερικά από τα πρώτα έργα του Σαίξπηρ "Ριχάρδος Γ'"και τρία μέρη "Ερρίκος ΣΤ'", που γράφτηκε στις αρχές της δεκαετίας του 1590, μια περίοδο που το ιστορικό δράμα ήταν στη μόδα. Τα έργα του Σαίξπηρ είναι δύσκολο να χρονολογηθούν, αλλά οι μελετητές κειμένων το προτείνουν «Τίτος Ανδρόνικος», "Κωμωδία των σφαλμάτων", "Το ημέρωμα της στρίγγλας"και "Δύο Βερόνα"αναφέρονται επίσης στην αρχή της καριέρας του Σαίξπηρ. Τα πρώτα του χρονικά, πιθανότατα βασισμένα στην έκδοση του 1587 «Χρονικά της Αγγλίας, της Σκωτίας και της Ιρλανδίας»Ο Raphael Holinshed, αντιπροσώπευε τα καταστροφικά αποτελέσματα της διακυβέρνησης αδύναμων και διεφθαρμένων ηγεμόνων και σε κάποιο βαθμό χρησίμευσε για να δικαιολογήσει την εμφάνιση της δυναστείας των Tudor. Τα πρώτα έργα του Σαίξπηρ επηρεάστηκαν από το έργο άλλων Ελισαβετιανών θεατρικών συγγραφέων, ιδιαίτερα του Thomas Kyd και του Christopher Marlowe, την παράδοση του μεσαιωνικού δράματος και το έργο του Σενέκα. "Κωμωδία των σφαλμάτων"επίσης κατασκευασμένο σύμφωνα με το κλασικό μοντέλο, δεν βρέθηκαν πηγές για "Το ημέρωμα της στρίγγλας", αν και σχετίζεται με ένα άλλο έργο με παρόμοιο τίτλο που παίχτηκε στα θέατρα του Λονδίνου τη δεκαετία του 1590 και μπορεί να έχει λαογραφικές ρίζες.

Στα μέσα της δεκαετίας του 1590, ο Σαίξπηρ πέρασε από τις κοροϊδικές και φαρσικές κωμωδίες στα ρομαντικά έργα. "Ένα όνειρο σε μια καλοκαιρινή νύχτα"είναι ένα πνευματώδες μείγμα ρομαντισμού, παραμυθένιας μαγείας και χαμηλής κοινωνικής ζωής. Στην επόμενη, επίσης ρομαντική, κωμωδία του Σαίξπηρ "Ο Έμπορος της Βενετίας"περιέχει ένα πορτρέτο του εκδικητικού Εβραίου τοκογλύφου Σάιλοκ, το οποίο αντανακλούσε τις φυλετικές προκαταλήψεις των Άγγλων της ελισαβετιανής εποχής. πνευματώδες παιχνίδι «Πολλή φασαρία για το τίποτα», που απεικονίζει όμορφα τη ζωή στις επαρχίες "Οπως σου αρέσει"και εμψυχωμένος από τη χαρά "Δωδέκατη νύχτα (παιχνίδι)"συμπληρώνουν μια σειρά από κωμωδίες του Σαίξπηρ. Μετά τον στίχο "Ριχάρδος Β'", σχεδόν εξ ολοκλήρου γραμμένο σε στίχους, ο Σαίξπηρ εισήγαγε την κωμωδία πρόζας στα χρονικά του "Ερρίκος IV, Μέρος 1"και 2 , και "Ερρίκος Ε'". Οι χαρακτήρες του γίνονται πιο σύνθετοι και ευγενικοί, αλλάζει πολύ επιδέξια μεταξύ κωμικών και σοβαρών σκηνών, πεζογραφίας και ποίησης, έτσι ώστε το ώριμο έργο του να φτάσει στην αφηγηματική ποικιλομορφία. Αυτή η περίοδος άρχισε και τελείωσε με τραγωδίες: "ΡΩΜΑΙΟΣ ΚΑΙ ΙΟΥΛΙΕΤΑ", διάσημη ιστορίααγάπη και θάνατος ενός κοριτσιού και ενός αγοριού, και "Ιούλιος Καίσαρας", βασισμένο στο " Συγκριτικά βιογραφικά» Πλούταρχος.

Στις αρχές του 17ου αιώνα, ο Σαίξπηρ έγραψε πολλά λεγόμενα «προβληματικά έργα»: "Μέτρο για μέτρο", «Τροίλος και Κρεσίδα»και , καθώς και μια σειρά από τις πιο διάσημες τραγωδίες. Πολλοί κριτικοί πιστεύουν ότι οι τραγωδίες αυτής της περιόδου αντιπροσωπεύουν την κορύφωση του έργου του Σαίξπηρ. Ο Άμλετ, ο τίτλος μιας από τις πιο διάσημες τραγωδίες του Σαίξπηρ, είναι ίσως ο πιο ερευνημένος χαρακτήρας του θεατρικού συγγραφέα. αυτό ισχύει ιδιαίτερα για τον περίφημο μονόλογο, που αρχίζει «Να είσαι ή να μην είσαι, αυτό είναι το ζητούμενο». Σε αντίθεση με τον εσωστρεφή Άμλετ, ο διστακτικός ήρωας, οι ήρωες των μετέπειτα τραγωδιών, ο Βασιλιάς Ληρ και ο Οθέλλος, υποφέρουν από υπερβολικά βιαστικές αποφάσεις. Συχνά η τραγωδία του Σαίξπηρ βασίζεται στις ελλείψεις ή τις μοιραίες πράξεις των ηρώων που καταστρέφουν τον ίδιο και τους αγαπημένους του. ΣΤΟ "Οθέλλος"ο κακός Iago φέρνει τη ζήλια του χαρακτήρα του τίτλου στο σημείο και σκοτώνει την αθώα γυναίκα του. ΣΤΟ "Βασιλιάς Ληρ"ο γέρος βασιλιάς κάνει το μοιραίο λάθος να παραιτηθεί από τα δικαιώματά του στην εξουσία, οδηγώντας σε φρικτά γεγονότα όπως η δολοφονία της μικρότερης κόρης του Ληρ, Κορντέλια. ΣΤΟ "Μάκβεθ", η πιο σύντομη και συνοπτική τραγωδία του Σαίξπηρ, η ανεξέλεγκτη φιλοδοξία ωθεί τον Μάκβεθ και τη σύζυγό του, Λαίδη Μάκβεθ, να σκοτώσουν τον νόμιμο βασιλιά και να σφετεριστούν τον θρόνο, και τελικά καταστρέφονται από την συνειδητοποίηση της ενοχής τους. Σε αυτό το έργο, ο Σαίξπηρ προσθέτει ένα στοιχείο του υπερφυσικού στην τραγική δομή. Οι τελευταίες του μεγάλες τραγωδίες "Αντώνιος και Κλεοπάτρα"και "Κοριολανός", θεωρούνται από ορισμένους κριτικούς ότι περιέχουν μερικές από τις ωραιότερες ποίησή του.

Στην τελευταία περίοδο του έργου του, ο Σαίξπηρ στράφηκε στο είδος του ρομαντισμού ή της τραγικωμωδίας και ολοκλήρωσε τρία μεγάλα έργα: "Cymbeline", "ΧΕΙΜΕΡΙΝΟ ΠΑΡΑΜΥΘΙ"και "Καταιγίδα", και επίσης, μαζί με έναν άλλο θεατρικό συγγραφέα, ένα θεατρικό έργο "Περικλής". Τα έργα αυτής της περιόδου είναι λιγότερο ζοφερά από τις τραγωδίες που προηγήθηκαν, αλλά πιο σοβαρά από τις κωμωδίες του 1590, αλλά τελειώνουν με τη συμφιλίωση και την απαλλαγή από τα δεινά. Μερικοί ερευνητές πιστεύουν ότι αυτές οι αλλαγές προήλθαν από μια αλλαγή στην αντίληψη για τη ζωή του Σαίξπηρ, η οποία έγινε πιο χαλαρή, αλλά ίσως τα έργα απλώς αντανακλούσαν τη θεατρική μόδα εκείνης της εποχής. Δύο ακόμη σωζόμενα έργα του Σαίξπηρ γράφτηκαν από τον ίδιο σε συνεργασία, πιθανώς με τον Τζον Φλέτσερ: "Ερρίκος VIII"και «Δύο ευγενείς συγγενείς».

Παραγωγές διάρκειας ζωής

Δεν είναι ακόμη γνωστό για ποιο ακριβώς θεατρικές εταιρείεςΟ Σαίξπηρ έγραψε τα πρώτα του έργα. Έτσι, στη σελίδα τίτλου της έκδοσης «Τίτα Ανδρόνικος» 1594, αναφέρεται ότι το έργο ανέβηκε από τρεις διαφορετικές ομάδες. Μετά την πανούκλα του 1592-1593, τα έργα του Σαίξπηρ είχαν ήδη ανέβει από τη δική του εταιρεία στο Θέατρο και την Αυλαία. στο Shoreditch βόρεια του Τάμεση. Υπήρχε το πρώτο μέρος "Ερρίκος Δ'". Μετά από έναν καυγά με τον ιδιοκτήτη της, η εταιρεία εγκατέλειψε το Θέατρο και έχτισε στη νότια πλευρά του Τάμεση, στο Southwark, το Globe Theatre, το πρώτο θέατρο που έχτισαν ηθοποιοί για ηθοποιούς. Το The Globe άνοιξε το φθινόπωρο του 1599 και ένα από τα πρώτα έργα που ανέβηκαν εκεί ήταν "Ιούλιος Καίσαρας". Τα περισσότερα από τα πιο διάσημα έργα του Σαίξπηρ που γράφτηκαν μετά το 1599 γράφτηκαν για την Globe, μεταξύ των οποίων "Χωριουδάκι", "Οθέλλος"και "Βασιλιάς Ληρ".

Ο θίασος του Σαίξπηρ, The Lord Chamberlain's Servants, είχε μια ιδιαίτερη σχέση με τον βασιλιά Ιάκωβο Α', ειδικά αφού μετονομάστηκε σε The King's Servants το 1603. Αν και τα αρχεία παραγωγής είναι διάσπαρτα, υπάρχουν 7 παραγωγές θεατρικών έργων του Σαίξπηρ στο δικαστήριο μεταξύ 1 Νοεμβρίου 1604 και 31 Οκτωβρίου 1605, συμπεριλαμβανομένων δύο παραγωγών "Έμπορος της Βενετίας". Μετά το 1608 άρχισαν να παίζουν στο Blackfriars Indoor Theatre το χειμώνα και να εργάζονται στο Globe το καλοκαίρι. Οι καλές εγκαταστάσεις, σε συνδυασμό με τη βασιλική υποστήριξη, επέτρεψαν στον Σαίξπηρ να εισάγει πιο σύνθετες συσκευές στα στηρίγματα των έργων του. Για παράδειγμα, σε "Cymbeline"Ο Δίας κατεβαίνει «με βροντές και αστραπές καθισμένος πάνω σε αετό: Ρίχνει κεραυνούς. Τα φαντάσματα πέφτουν στα γόνατα».

Ο θίασος του Σαίξπηρ αποτελούνταν από τέτοια διάσημους ηθοποιούςόπως οι Richard Burbage, William Kemp, Neri Condell και John Heminges. Ο Μπέρμπατζ ήταν ο πρωταγωνιστής σε πολλά από τα έργα του Σαίξπηρ, μεταξύ των οποίων "Ριχάρδος Γ'", "Χωριουδάκι", "Οθέλλος"και "Βασιλιάς Ληρ". Ο δημοφιλής ηθοποιός κόμικς William Kemp, μεταξύ άλλων χαρακτήρων, έπαιξε τον Pietro "ΡΩΜΑΙΟΣ ΚΑΙ ΙΟΥΛΙΕΤΑ"και σκυλόξυλο μέσα «Πολλή φασαρία για το τίποτα». Στο γύρισμα του 16ου και του 17ου αιώνα, αντικαταστάθηκε από τον Ρόμπερτ Άρμιν, ο οποίος έπαιξε ρόλους όπως ο Touchstone από "Οπως σου αρέσει"και Jester από "Βασιλιάς Ληρ". Το 1613, ο Henry Wotton ανέφερε ότι το έργο είχε ανέβει. "Ερρίκος VIII". Στις 29 Ιουνίου, κατά τη διάρκεια της παραγωγής αυτής της παράστασης, το πυροβόλο άναψε και πυρπόλησε την αχυροσκεπή του κτιρίου, με αποτέλεσμα να καεί ολόκληρο το θέατρο. Το γεγονός αυτό μας επιτρέπει να καθορίσουμε με καλή ακρίβεια τον χρόνο συγγραφής του έργου.

Πρώτες δημοσιεύσεις

Υπολογίζεται ότι τα μισά (18) έργα του Σαίξπηρ εκδόθηκαν με τον ένα ή τον άλλο τρόπο όσο ζούσε ο θεατρικός συγγραφέας. Το φύλλο του 1623 (το λεγόμενο "Πρώτο Φύλλο"), που δημοσιεύτηκε από τους Edward Blount και William Jaggard ως μέρος της λεγόμενης "Συλλογής Chester" θεωρείται η πιο σημαντική έκδοση της κληρονομιάς του Σαίξπηρ. εκτυπωτές Worrall και Col. Αυτή η έκδοση περιλαμβάνει 36 έργα του Σαίξπηρ - όλα εκτός από τον «Περικλή» και τους «Δύο ευγενείς συγγενείς». Είναι αυτή η έκδοση που αποτελεί τη βάση όλων των ερευνών στον τομέα του Σαίξπηρ.

Αυτό το έργο έγινε δυνατό με τις προσπάθειες των John Heminge και Henry Condell, φίλων και συναδέλφων του Shakespeare. Το βιβλίο έχει προηγηθεί ένα μήνυμα προς τους αναγνώστες εκ μέρους των Heminge και του Condell, καθώς και μια ποιητική αφιέρωση στον Σαίξπηρ από τον θεατρικό συγγραφέα Ben Jonson, ο οποίος συνέβαλε επίσης στην έκδοση του First Folio.

Το 1593 και το 1594, όταν τα θέατρα έκλεισαν λόγω της πανώλης, ο Σαίξπηρ έγραψε δύο ερωτικά ποιήματα, "Αφροδίτη και Άδωνις"και "Ατιμασμένη Λουκρητία". Αυτά τα ποιήματα ήταν αφιερωμένα στον Henry Risley, κόμη του Σαουθάμπτον. ΣΤΟ "Αφροδίτη και Άδωνις"Ο αθώος Άδωνις απορρίπτει τις σεξουαλικές προόδους της Αφροδίτης. καθώς "Ατιμασμένη Λουκρητία"η ενάρετη σύζυγος της Λουκρητίας βιάζεται από τον Ταρκίνιο. Υπό την επίδραση ΜεταμόρφωσηΟ Οβίδιος, τα ποιήματα δείχνουν ενοχές και τις τρομερές συνέπειες της ανεξέλεγκτης αγάπης. Και τα δύο ποιήματα ήταν δημοφιλή και ανατυπώθηκαν πολλές φορές κατά τη διάρκεια της ζωής του Σαίξπηρ. τρίτο ποίημα, "Το παράπονο της αγάπης", στο οποίο μια κοπέλα παραπονιέται για έναν σαγηνευτικό απατεώνα, τυπώθηκε στην πρώτη έκδοση Σονέτατο 1609. Οι περισσότεροι επιστήμονες το αποδέχονται πλέον "Το παράπονο της αγάπης"γραμμένο από τον Σαίξπηρ. Σε ένα ποίημα "Φοίνιξ και περιστέρι", τυπώθηκε το 1601 στη συλλογή του Robert Chester «Ο μάρτυρας της αγάπης», μιλάει για θλιβερός θάνατοςμυθολογικός Φοίνικας και το αγαπημένο του, πιστό περιστέρι. Το 1599, δύο σονέτα του Σαίξπηρ για λογαριασμό του Σαίξπηρ, αλλά χωρίς τη συγκατάθεσή του "Επαθής προσκυνητής".

Το σονέτο είναι ένα ποίημα 14 γραμμών. Στα σονέτα του Σαίξπηρ υιοθετείται η ακόλουθη ομοιοκαταληξία: abab cdcd efef gg, δηλαδή τρία τετράστιχα για διασταυρούμενες ομοιοκαταληξίες και ένα δίστιχο (τύπος που εισήγαγε ο ποιητής Earl of Surrey, ο οποίος εκτελέστηκε υπό τον Henry VIII).

Συνολικά, ο Σαίξπηρ έγραψε 154 σονέτα, και τα περισσότερα από αυτά δημιουργήθηκαν στα έτη 1592-1599. Εκτυπώθηκαν για πρώτη φορά εν αγνοία του συγγραφέα το 1609. Δύο από αυτά δημοσιεύτηκαν ήδη από το 1599 στη συλλογή The Passionate Pilgrim. Αυτά είναι σονέτα 138 και 144 .

Ολόκληρος ο κύκλος των σονέτων χωρίζεται σε ξεχωριστές θεματικές ομάδες:

• Σονέτα αφιερωμένα σε έναν φίλο: 1 -126
• Ψάλλει ένας φίλος: 1 -26
• Δοκιμές φιλίας: 27 -99
• Η πικρία του χωρισμού: 27 -32
• Πρώτη απογοήτευση σε έναν φίλο: 33 -42
• Λαχτάρα και φόβοι: 43 -55
• Αυξανόμενη αποξένωση και μελαγχολία: 56 -75
• Η αντιπαλότητα και η ζήλια απέναντι σε άλλους ποιητές: 76 -96
• «Χειμώνας» του χωρισμού: 97 -99
• Γιορτή Ανανεωμένης Φιλίας: 100 -126
• Σονέτα αφιερωμένα σε έναν τρελό εραστή: 127 -152
• Συμπέρασμα - η χαρά και η ομορφιά της αγάπης: 153 -154

Σονέττο 126 παραβιάζει τον κανόνα - έχει μόνο 12 γραμμές και διαφορετικό μοτίβο ομοιοκαταληξίας. Μερικές φορές θεωρείται ένα τμήμα ανάμεσα σε δύο υπό όρους μέρη του κύκλου - σονέτα αφιερωμένα στη φιλία (1-126) και απευθύνονται στη «σκοτεινή κυρία» (127-154). Σονέττο 145 γραμμένο σε ιαμβικό τετράμετρο αντί για πεντάμετρο και διαφέρει στο ύφος από τα άλλα. ενίοτε αποδίδεται στην πρώιμη περίοδο και η ηρωίδα του ταυτίζεται με τη σύζυγο του Σαίξπηρ Άννα Χάθαγουεϊ (το επίθετο της οποίας, ίσως ως λογοπαίγνιο «το μίσος μακριά» παρουσιάζεται στο σονέτο).

Στυλ

Η γλώσσα των πρώτων έργων του Σαίξπηρ είναι η κοινή γλώσσα στα έργα αυτής της περιόδου. Αυτή η στυλιζαρισμένη γλώσσα δεν επιτρέπει πάντα στον θεατρικό συγγραφέα να αποκαλύψει τους χαρακτήρες του. Η ποίηση είναι συχνά υπερφορτωμένη με σύνθετες μεταφορές και προτάσεις και η γλώσσα είναι πιο ευνοϊκή για την απαγγελία του κειμένου από τη ζωντανή ηθοποιία. Για παράδειγμα, πανηγυρικοί λόγοι «Τίτα Ανδρόνικος», σύμφωνα με ορισμένους κριτικούς, συχνά επιβραδύνει τη δράση. γλώσσα χαρακτήρα "Δύο Βερονείς"φαίνεται αφύσικο.

Σύντομα, όμως, ο Σαίξπηρ αρχίζει να προσαρμόζει το παραδοσιακό στυλ για τους δικούς του σκοπούς. Αρχικός μονόλογος από "Ριχάρδος Γ'"επιστρέφει στις συνομιλίες με τον εαυτό του του Vice, ενός παραδοσιακού χαρακτήρα του μεσαιωνικού δράματος. Ταυτόχρονα, οι ζωντανοί μονόλογοι του Ρίτσαρντ θα εξελιχθούν αργότερα στους μονολόγους των μεταγενέστερων έργων του Σαίξπηρ. Όλα τα κομμάτια σηματοδοτούν τη μετάβαση από το παραδοσιακό στυλ στο νέο. Κατά τη διάρκεια της μετέπειτα καριέρας του, ο Σαίξπηρ τα συνδύασε και ένα από τα πιο επιτυχημένα παραδείγματα μίξης στυλ είναι "ΡΩΜΑΙΟΣ ΚΑΙ ΙΟΥΛΙΕΤΑ". Στα μέσα της δεκαετίας του 1590, η εποχή της δημιουργίας "ΡΩΜΑΙΟΣ ΚΑΙ ΙΟΥΛΙΕΤΑ", "Ριχάρδος Β'"και "Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας", το στυλ του Σαίξπηρ γίνεται πιο φυσικό. Οι μεταφορές και οι μεταφορικές εκφράσεις συνάδουν όλο και περισσότερο με τις ανάγκες του δράματος.

Η τυπική ποιητική μορφή που χρησιμοποιεί ο Σαίξπηρ είναι κενός στίχος γραμμένος σε ιαμβικό πεντάμετρο. Ο κενός στίχος των πρώιμων και των μεταγενέστερων έργων διαφέρει σημαντικά. Η πρώιμη είναι συχνά όμορφη, αλλά, κατά κανόνα, είτε ολόκληρη η πρόταση είτε το σημασιολογικό της μέρος τελειώνει στο τέλος της γραμμής, γεγονός που δημιουργεί μονοτονία. Αφού ο Σαίξπηρ κατέκτησε τον παραδοσιακό κενό στίχο, άρχισε να τον αλλάζει σπάζοντας την πρόταση στο τέλος της γραμμής. Η χρήση αυτής της τεχνικής δίνει στην ποίηση δύναμη και ευελιξία σε έργα όπως π.χ "Ιούλιος Καίσαρας"και "Χωριουδάκι". Για παράδειγμα, ο Σαίξπηρ το χρησιμοποιεί για να μεταφέρει τα συναισθήματα ενός συγκλονισμένου Άμλετ:

Κύριε, στην καρδιά μου υπήρχε ένα είδος μάχης

Αυτό δεν με άφηνε να κοιμηθώ. Νόμιζα ότι ξάπλωσα

Χειρότερα από τις ανταρσίες στους bilboes. Απερισκέπτως-

Και θα ήταν αυθάδεια για αυτό - ενημερώστε μας

Η αδιακρισία μας μερικές φορές μας εξυπηρετεί καλά…

Έγινε ένας αγώνας στην ψυχή μου

διαταράσσει τον ύπνο μου. Έπρεπε να πω ψέματα

Πιο βαρύ από τον κατάδικο. Ξαφνικά, -

Έπαινος της έκπληξης: μας απερισκεψία

Μερικές φορές βοηθάει εκεί που πεθαίνει

Βαθιά πρόθεση...

"Χωριουδάκι", πράξη 5, σκηνή 2, 4-8. Μετάφραση T. Shchepkina-Kupernik.

Στην επόμενη "Χωριουδάκι"έργα, το ποιητικό ύφος συνέχισε να ποικίλλει, ειδικά στα συναισθηματικά αποσπάσματα του μεταγενέστερες τραγωδίες. Ο κριτικός λογοτεχνίας Μπράντλεϋ. περιέγραψε το στυλ ως «πιο συγκεντρωμένο, πιο γρήγορο, πιο ποικίλο, με λιγότερες επαναλήψεις». Προς το τέλος της καριέρας του, ο Σαίξπηρ χρησιμοποίησε πολλές μεθόδους για να πετύχει παρόμοια αποτελέσματα. Χρησιμοποίησε τεχνικές όπως εμπλοκή, αδόμητες παύσεις και στάσεις και διάφορες ασυνήθιστες παραλλαγές στην κατασκευή και το μήκος προτάσεων. Σε πολλές περιπτώσεις, ο ίδιος ο ακροατής πρέπει να σκεφτεί το νόημα της πρότασης. Στα όψιμα ρομαντικά έργα, μεγάλες και μικρές προτάσεις αντιτίθενται μεταξύ τους, το θέμα και το αντικείμενο της δράσης αντιστρέφονται, οι λέξεις παραλείπονται, γεγονός που δημιουργεί μια αίσθηση αυθορμητισμού.

Ο Σαίξπηρ συνδύασε την τέχνη της ποίησης με την κατανόηση των πρακτικών λεπτομερειών της θεατρικής παραγωγής. Όπως όλοι οι θεατρικοί συγγραφείς της εποχής, δραματοποίησε ιστορίες από πηγές όπως ο Πλούταρχος και ο Χόλινχεντ. Αλλά η αρχική πηγή δεν παρέμεινε αμετάβλητη. Ο Σαίξπηρ εισήγαγε νέα και άλλαξε τα παλιά. ιστορίεςώστε να αποκαλύπτεται στο κοινό όλη η πολυχρηστικότητα της ιστορίας. Με την ανάπτυξη της ικανότητας του Σαίξπηρ, οι χαρακτήρες του άρχισαν να αναδεικνύονται πιο καθαρά και να αποκτούν χαρακτηριστικά γνωρίσματαομιλία. Ωστόσο, τα μεταγενέστερα κομμάτια του θυμίζουν περισσότερο τις προηγούμενες δημιουργίες του. Σε αργότερα ρομαντικά έργαεπανήλθε επίτηδες σε ένα τεχνητό στυλ για να τονίσει την απατηλή φύση του θεάτρου.

Επιρροή

Τα έργα του Σαίξπηρ επηρέασαν σοβαρά το θέατρο και τη λογοτεχνία των επόμενων ετών. Συγκεκριμένα, διεύρυνε το εύρος του έργου του θεατρικού συγγραφέα με χαρακτηρισμούς, πλοκή, γλώσσα και είδος. Για παράδειγμα, πριν "ΡΩΜΑΙΟΣ ΚΑΙ ΙΟΥΛΙΕΤΑ"ο ρομαντισμός δεν θεωρήθηκε ποτέ ως άξιο θέμα για τραγωδία. Οι μονόλογοι χρησιμοποιήθηκαν κυρίως για την ενημέρωση των θεατών για τα γεγονότα που είχαν λάβει χώρα. Ο Σαίξπηρ άρχισε να τα χρησιμοποιεί για να αποκαλύψει τη φύση του χαρακτήρα και τις σκέψεις του. Το έργο του επηρέασε πολύ τους επόμενους ποιητές. Οι ποιητές της ρομαντικής εποχής προσπάθησαν να αναβιώσουν το στιχομυθικό δράμα του Σαίξπηρ, αλλά είχαν μικρή επιτυχία. Ο κριτικός Τζορτζ Στάινερ αποκάλεσε όλο το αγγλικό δράμα από τον Κόλριτζ έως τον Τένισον «αδύναμες παραλλαγές σε θέματα του Σαίξπηρ».

Ο Σαίξπηρ επηρέασε συγγραφείς όπως ο Thomas Hardy, ο William Faulkner και ο Charles Dickens. Η επιρροή του επεκτάθηκε και στον Herman Melville. ο καπετάνιος του Αχαάβ από το μυθιστόρημα "Μόμπι Ντικ"είναι ένας κλασικός τραγικός ήρωας εμπνευσμένος από τον βασιλιά Ληρ. Οι επιστήμονες υπολογίζουν ότι 20.000 μουσικά έργασυνδέονται με τα έργα του Σαίξπηρ. Ανάμεσά τους 2 όπερες του Τζουζέπε Βέρντι, "Οθέλλος"και "Falstaff", στην πρωταρχική πηγή του οποίου βρίσκονται τα ομώνυμο θεατρικά έργα. Ο Σαίξπηρ ενέπνευσε επίσης πολλούς καλλιτέχνες, συμπεριλαμβανομένων των ρομαντικών και των προ-ραφαηλιτών. Ελβετός καλλιτέχνηςΟ Χένρι Φουσέλι, φίλος του Γουίλιαμ Μπλέικ, μεταφράστηκε ακόμη και σε Γερμανόςπαίζω "Μάκβεθ". Ο δημιουργός της θεωρίας της ψυχανάλυσης Sigmund Freud βασίστηκε στη σαιξπηρική ψυχολογία, ιδιαίτερα στην εικόνα του Άμλετ, στις θεωρίες του για την ανθρώπινη φύση.

Στην εποχή του Σαίξπηρ, αγγλική γραμματική, η ορθογραφία και η προφορά ήταν λιγότερο τυποποιημένες από ό,τι είναι σήμερα, και η γλώσσα του βοήθησε στη διαμόρφωση των σύγχρονων αγγλικών. Είναι ο συγγραφέας με τις περισσότερες αναφορές του Samuel Johnson "Λεξικό της Αγγλικής Γλώσσας", το πρώτο έργο στο είδος του. Εκφράσεις όπως "με κομμένη την ανάσα" (λιτ. με κομμένη ανάσα = με καρδιά που χτυπάει) ( "Ο Έμπορος της Βενετίας") και "ένα προκαθορισμένο συμπέρασμα" (λιτ. ένα προκαθορισμένο συμπέρασμα) ( "Οθέλλος") έχουν γίνει μέρος της σύγχρονης καθημερινής αγγλικής ομιλίας.

Φήμη και κριτική

«Ήταν άνθρωπος όχι μιας εποχής, αλλά όλων των εποχών». -- Μπεν Τζόνσον

Αν και ο Σαίξπηρ δεν θεωρήθηκε σπουδαίος θεατρικός συγγραφέας κατά τη διάρκεια της ζωής του, έλαβε αξιέπαινες κριτικές για τα έργα του.

Το 1598, ο κληρικός συγγραφέας Francis Meurice το ξεχώρισε Άγγλοι συγγραφείςως «ο άριστος» τόσο στην κωμωδία όσο και στην τραγωδία. Και οι συγγραφείς του playbook "Παρνασσός"συνέκρινε τον Σαίξπηρ με τους Τσόσερ, Γκάουερ και Σπένσερ. Στο First Folio, ο Ben Jonson αποκάλεσε τον Shakespeare: «Η ψυχή της εποχής, άξια χειροκροτήματος, απόλαυσης, θαύματος της σκηνής μας».

Μεταξύ της Αποκατάστασης της μοναρχίας το 1660 και τα τέλη του XVIIαιώνες, οι ιδέες του κλασικισμού επικράτησαν. Ως εκ τούτου, οι κριτικοί της εποχής κατέταξαν κατά κύριο λόγο τον Σαίξπηρ χαμηλότερα από τον Τζον Φλέτσερ και τον Μπεν Τζόνσον. Ο Τόμας Ρίμερ, για παράδειγμα, καταδίκασε τον Σαίξπηρ για την ανάμειξη του κωμικού και του τραγικού. Ωστόσο, ο ποιητής και κριτικός Τζον Ντράιντεν είχε μεγάλη εκτίμηση για τον Σαίξπηρ, λέγοντας για τον Τζόνσον: «Τον θαυμάζω, αλλά αγαπώ τον Σαίξπηρ». Ωστόσο, για αρκετές δεκαετίες οι απόψεις του Riemer κυριαρχούσαν, αλλά τον 18ο αιώνα οι κριτικοί άρχισαν να τον θαυμάζουν και να τον αποκαλούν ιδιοφυΐα. Αυτή η φήμη ενισχύθηκε μόνο από έναν αριθμό δημοσιεύσεων επιστημονικές εργασίες, αφιερωμένο στο έργο του Σαίξπηρ, όπως το έργο του Samuel Johnson το 1765 και του Edmond Malone το 1790. Μέχρι το 1800 καθιερώθηκε σταθερά ως ο εθνικός ποιητής της Αγγλίας. Τον 18ο και 19ο αιώνα, ο Σαίξπηρ απέκτησε όνομα και εκτός των Βρετανικών Νήσων. Τον υποστήριξαν συγγραφείς όπως ο Βολταίρος, ο Γκαίτε, ο Στένταλ και ο Βίκτωρ Ουγκώ.

Κατά τη διάρκεια της ρομαντικής εποχής, ο Σαίξπηρ υμνήθηκε από τον ποιητή και φιλόσοφο της λογοτεχνίας Samuel Taylor Coleridge. ο κριτικός August Wilhelm Schlegel μετέφρασε τα έργα του στα γερμανικά στο πνεύμα του γερμανικού ρομαντισμού. Τον 19ο αιώνα, ο θαυμασμός για τον Σαίξπηρ συχνά συνόρευε με τη λατρεία και την κολακεία. «Αυτός ο βασιλιάς Σαίξπηρ», έγραψε ο δοκιμιογράφος Τόμας Καρλάιλ το 1840, «είναι πάνω από όλους μας, πιο ευγενής, ευγενέστερος, αλλά και δυνατός. άφθαρτος." Ο Μπέρναρντ Σο, ωστόσο, επέκρινε τη ρομαντική λατρεία του Σαίξπηρ, χρησιμοποιώντας τη λέξη «βαρδολατρεία» (Εγ. βαρδολατρεία). Υποστήριξε ότι το νατουραλιστικό δράμα του Ίψεν έκανε τον Σαίξπηρ ξεπερασμένο.

Ο Ρώσος συγγραφέας Λεβ Νικολάγιεβιτς Τολστόι στο δικό του κριτικό δοκίμιο«Περί Σαίξπηρ και Δράμα», βασισμένο σε λεπτομερή ανάλυση μερικών από τα περισσότερα λαϊκά έργαΟ Σαίξπηρ, ειδικότερα: «Ο Βασιλιάς Ληρ», «Οθέλλος», «Φάλσταφ», «Άμλετ» και άλλοι - επέκριναν δριμύτατα τις ικανότητες του Σαίξπηρ ως θεατρικού συγγραφέα.

Μετά τη μοντερνιστική επανάσταση της τέχνης στις αρχές του 20ου αιώνα, ο Σαίξπηρ καταγράφηκε στις τάξεις της πρωτοπορίας. Γερμανοί Εξπρεσιονιστέςκαι οι φουτουριστές της Μόσχας ανέβασαν τα έργα του. Ο μαρξιστής θεατρικός συγγραφέας και σκηνοθέτης Μπέρτολτ Μπρεχτ ανέπτυξε το επικό θέατρο υπό την επίδραση του Σαίξπηρ. Ο ποιητής και κριτικός T. S. Eliot επιτέθηκε στον Shaw, λέγοντας ότι ο «πρωτογονισμός» του Shakespeare έκανε τα έργα του μοντέρνα. Ο Έλιοτ οδήγησε το κίνημα των ερευνητών για να εξετάσουν τις εικόνες του Σαίξπηρ με περισσότερες λεπτομέρειες. Στη δεκαετία του 1950, ένα κύμα νέων εκστρατειών αντικατέστησε τον μοντερνισμό και σηματοδότησε την αρχή των «μεταμοντέρνων» μελετών του Σαίξπηρ. Στη δεκαετία του 1980, το έργο του Σαίξπηρ άρχισε να μελετάται από εκπροσώπους κινημάτων όπως ο στρουκτουραλισμός, ο φεμινισμός, ο νέος ιστορικισμός, οι αφροαμερικανικές σπουδές και οι queer μελέτες.

Αμφιβολίες γύρω από την ταυτότητα του Σαίξπηρ

«Ερώτημα Σαίξπηρ»

Περίπου 230 χρόνια μετά το θάνατο του Σαίξπηρ, άρχισαν να εκφράζονται αμφιβολίες για την πατρότητα των έργων που του αποδίδονται. Προτάθηκαν εναλλακτικοί υποψήφιοι, κυρίως γεννημένοι και καλά μορφωμένοι, όπως ο Φράνσις Μπέικον, ο Κρίστοφερ Μάρλοου και ο Έντουαρντ ντε Βερ, 17ος κόμης της Οξφόρδης. Έχουν προταθεί επίσης θεωρίες σύμφωνα με τις οποίες μια ομάδα συγγραφέων κρυβόταν πίσω από το ψευδώνυμο «Σαίξπηρ». Ωστόσο, η παραδοσιακή θεωρία είναι γενικά αποδεκτή στην ακαδημαϊκή κοινότητα και το ενδιαφέρον για το μη-Στραφορδιανό ρεύμα, ειδικά για την Οξφορδιανή θεωρία, συνεχίζεται στον 21ο αιώνα.

Οι μη Strafordians πιστεύουν ότι μια από τις αποδείξεις της θεωρίας τους είναι ότι δεν υπάρχουν στοιχεία για την εκπαίδευση του Σαίξπηρ, ενώ λεξιλόγιοΤα έργα του, σύμφωνα με διάφορες εκτιμήσεις, κυμαίνονται από 17.500 έως 29.000 λέξεις και δείχνουν επίσης βαθιά γνώση της ιστορίας και της λογοτεχνίας. Δεδομένου ότι δεν έχει διασωθεί ούτε ένα χειρόγραφο χειρόγραφο του Σαίξπηρ, οι αντίπαλοι της παραδοσιακής εκδοχής συμπεραίνουν ότι η λογοτεχνική του καριέρα παραποιήθηκε.

Ορισμένοι μελετητές πιστεύουν ότι τα μέλη της οικογένειας του Σαίξπηρ ήταν καθολικοί, παρόλο που η καθολική θρησκεία ήταν απαγορευμένη εκείνη την εποχή. Η μητέρα του Σαίξπηρ, η Μαίρη Άρντεν, καταγόταν από καθολική οικογένεια. Η κύρια απόδειξη ότι ο Σαίξπηρ ανήκει σε καθολική οικογένεια είναι η διαθήκη του Τζον Σαίξπηρ, που βρέθηκε το 1757 στη σοφίτα του σπιτιού του. Το πρωτότυπο έγγραφο έχει χαθεί και οι μελετητές διαφωνούν ως προς την αυθεντικότητά του. Το 1591 οι αρχές ανέφεραν ότι δεν εμφανίστηκε στην εκκλησία. Το 1606, το όνομα της κόρης του Σαίξπηρ, Σουζάνα, ήταν στη λίστα όσων δεν εμφανίστηκαν στο πασχαλινή κοινωνίαστο Στράτφορντ. Οι μελετητές βρήκαν στοιχεία στα έργα του Σαίξπηρ τόσο υπέρ όσο και κατά του καθολικισμού του, αλλά η αλήθεια δεν έχει αποδειχθεί απολύτως.

σεξουαλικό προσανατολισμό

Παρά το γεγονός του γάμου του Σαίξπηρ και της παρουσίας παιδιών, υπάρχουν διαφορετικές απόψεις στην επιστημονική κοινότητα σχετικά με τον σεξουαλικό προσανατολισμό. Οι μελετητές θεωρούν συχνά τα σονέτα του Σαίξπηρ ως αυτοβιογραφικά και κάποιοι συμπεραίνουν από αυτά την αγάπη του Σαίξπηρ για τον νεαρό άνδρα. Άλλοι, όμως, θεωρούν αυτά τα σονέτα μόνο έκφραση φιλίας και όχι σεξουαλική έλξη. Τα 26 αποκαλούμενα σονέτα «Swarty Lady» που απευθύνονται σε μια παντρεμένη γυναίκα αναφέρονται συχνά ως απόδειξη του ετεροφυλοφιλικού προσανατολισμού του.

Εμφάνιση

Γραπτές περιγραφές της εμφάνισης του Σαίξπηρ που έγιναν κατά τη διάρκεια της ζωής του δεν έχουν διασωθεί, και υπάρχει διαμάχη για την πραγματική του εμφάνιση. Συχνά το αληθινό πορτρέτο του Σαίξπηρ ονομάζεται πορτραίτο Droeshout, το οποίο ο Μπεν Τζόνσον μίλησε για μια καλή αναπαράσταση της εμφάνισης του Σαίξπηρ, ειδικά επειδή η προτομή στον τάφο του Σαίξπηρ μοιάζει αρκετά με αυτό το πορτρέτο. Τον XVIII αιώνα, έγιναν πολλές προσπάθειες για να αποδειχθεί η αληθινή εμφάνιση του Σαίξπηρ, γεγονός που οδήγησε σε πολυάριθμες παραποιήσεις και διάφορες εκδοχές.

Κατάλογος συνθέσεων

Ταξινόμηση παιχνιδιού

Τα γραπτά του Σαίξπηρ περιλαμβάνουν 36 θεατρικά έργα που δημοσιεύθηκαν το 1623 στο First Folio, η διαίρεση των οποίων εδώ σε κωμωδίες, χρονικά και τραγωδίες δίνεται σύμφωνα με αυτή την έκδοση. Το First Folio δεν περιελάμβανε δύο έργα, Δύο ευγενείς συγγενείςκαι Περικλήςπου θεωρούνται πλέον μέρος του κανόνα και οι μελετητές συμφωνούν ότι ο Σαίξπηρ συνέβαλε τα μέγιστα στη συγγραφή τους. Τα ποιήματα του Σαίξπηρ στο First Folio δεν έχουν δημοσιευτεί.

Στα τέλη του 19ου αιώνα, ο Έντουαρντ Ντάουντεν ταξινόμησε 4 από τα μεταγενέστερα έργα του Σαίξπηρ ως ρομαντικά, και παρόλο που οι περισσότεροι μελετητές τα αποκαλούν τραγικωμωδίες, αυτή η παραλλαγή χρησιμοποιείται ευρέως. Αυτά τα έργα και τα σχετικά «Δύο ευγενείς συγγενείς»σημειώνονται με (*). Το 1896, ο Frederick Boas επινόησε τον όρο «προβληματικά παιχνίδια» για να περιγράψει τα έργα του Σαίξπηρ που είναι δύσκολο να ταξινομηθούν ανά είδος: "Τέλος καλό όλα καλά", "Μέτρο για μέτρο", «Τροίλος και Κρεσίδα»και "Χωριουδάκι". Αυτός ο όρος έχει συζητηθεί πολύ και μερικές φορές χρησιμοποιείται σε σχέση με άλλα έργα, και χρησιμοποιείται στην εποχή μας, αν και "Χωριουδάκι"συχνά αναφέρονται απλώς ως τραγωδίες. Οι προβληματικές αναπαραγωγές σημειώνονται με (‡).

Εάν ένα έργο θεωρείται ότι έχει γραφτεί μόνο εν μέρει από τον Σαίξπηρ, τότε σημειώνεται με ένα (†). Τα έργα που αποδίδονται μερικές φορές στον Σαίξπηρ ταξινομούνται ως Απόκρυφα.

Κωμωδίες

• Τέλος καλό όλα καλά ‡
• Πως σας φαίνεται αυτό
• Κωμωδία λαθών
• Οι άκαρπες προσπάθειες της αγάπης
• Μέτρο για μέτρο ‡
• Ο Έμπορος της Βενετίας
• Χαρούμενες γυναίκες του Ουίνδσορ
• Ένα όνειρο σε μια καλοκαιρινή νύχτα
• Πολλή φασαρία για το τίποτα
• Περικλής *†
• Το ημέρωμα της στρίγγλας
• Καταιγίδα *
• δωδέκατη νύχτα
• Δύο Βερόνα
• Δύο ευγενείς συγγενείς *†
• χειμωνιάτικο παραμύθι *

• Βασιλιάς Ιωάννης
• Ριχάρδος Β'
• Henry IV, μέρος 1
• Henry IV, μέρος 2
• Henry V
• Henry VI, μέρος 1 †
• Henry VI, μέρος 2
• Henry VI, μέρος 3
• Ριχάρδος Γ'
• Ερρίκος VIII †

τραγωδία

• ΡΩΜΑΙΟΣ ΚΑΙ ΙΟΥΛΙΕΤΑ
• Κοριολανός
• Τίτος Ανδρόνικος †
• Τίμων Αθηνών †
• Ιούλιος Καίσαρας
• Μάκβεθ †
• Χωριουδάκι
• Troilus και Cressida ‡
• βασιλιάς Ληρ
• Οθέλλος
• Αντώνιος και Κλεοπάτρα
• Κυμπελίνη *

• Σονέτα του Ουίλιαμ Σαίξπηρ
• Αφροδίτη και Άδωνις
• Ατιμασμένη Λουκρητία
• παθιασμένος προσκυνητής
• Φοίνιξ και περιστέρι
• Το παράπονο του εραστή

Χαμένα Έργα

• Επιβραβευμένες προσπάθειες αγάπης
• Ιστορία του Cardenio †

Απόκρυφα κύριο άρθρο: Απόκρυφα του Ουίλιαμ Σαίξπηρ

• Άρντεν του Φάβερσαμ
• Η γέννηση του Μέρλιν
• Εδουάρδος Γ'
• Locrine
• Ο Άσωτος του Λονδίνου
• Ο πουριτανός
• Το δεύτερο Maiden's Tragedy
• Σερ Τζον Όλντκαστλ
• Τόμας Λόρδος Κρόμγουελ
• Μια τραγωδία του Γιορκσάιρ
• Σερ Τόμας Μορ

Άγγλος ποιητής και θεατρικός συγγραφέας, που συχνά θεωρείται ο μεγαλύτερος συγγραφέας στην αγγλική γλώσσα και ένας από τους καλύτερους θεατρικούς συγγραφείς στον κόσμο. αναφέρεται συχνά ως ο εθνικός ποιητής της Αγγλίας

σύντομο βιογραφικό

Ένας εξαιρετικός θεατρικός συγγραφέας, ένας από τους πιο διάσημους στον κόσμο, ποιητής, ήταν γέννημα θρέμμα του Στράτφορντ-απόν-Έιβον. Εδώ, στο Warwickshire, γεννήθηκε το 1564. Η ημερομηνία γέννησής του είναι άγνωστη. Είναι γενικά αποδεκτό ότι αυτή είναι η 23η Απριλίου, αλλά η ημέρα της βάπτισης, η 26η Απριλίου, έχει καθιερωθεί αξιόπιστα. Ο πατέρας του ήταν πλούσιος τεχνίτης, σεβαστό πρόσωπο στην πόλη και η μητέρα του ήταν εκπρόσωπος μιας παλιάς σαξονικής οικογένειας.

Κατά τα έτη 1569-1571. Ο Σαίξπηρ ήταν μαθητής δημοτικό σχολείο, αργότερα - Λύκειοστο Στράτφορντ. Είχε ένα αξιοπρεπές επίπεδο εκπαίδευσης, αλλά δεν είναι γνωστό με βεβαιότητα αν ο Γουίλιαμ το τελείωσε ή όχι - πιθανότατα έπρεπε να αφήσει τα μαθήματα και να βοηθήσει τον πατέρα του λόγω οικογενειακών οικονομικών δυσκολιών. Σε ηλικία 18 ετών, ο William παντρεύτηκε την έγκυο Ann Hathaway, η οποία ήταν 8 χρόνια μεγαλύτερη από αυτόν. Έχοντας συνάψει γάμο, οι νέοι σώθηκαν από την ατίμωση και την τιμωρία. Το 1583, το ζεύγος Σαίξπηρ απέκτησε μια κόρη και δύο χρόνια αργότερα, ένα ζευγάρι δίδυμων αντίθετου φύλου. Ο Σαίξπηρ έφυγε από το Στράτφορντ στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του '80. και μετακόμισε στο Λονδίνο.

Η περίοδος της βιογραφίας του Σαίξπηρ, που επηρεάζει τα επόμενα χρόνια, συνήθως ονομάζεται σκοτεινά, ή χαμένα, χρόνια, γιατί. Δεν υπάρχουν πληροφορίες για τη ζωή του αυτή τη στιγμή. Είναι γενικά αποδεκτό ότι η μετακόμιση στο Λονδίνο έγινε περίπου το 1587, αλλά υπάρχουν και άλλες εκδοχές. Όπως και να έχει, το 1592 ο Σαίξπηρ ήταν ήδη ο συγγραφέας του ιστορικού χρονικού Ερρίκος ΣΤ'.

Κατά τα έτη 1592-1594. τα θέατρα της αγγλικής πρωτεύουσας έκλεισαν λόγω της πανώλης. Για να καλύψει την παύση που προέκυψε, ο Σαίξπηρ έγραψε θεατρικά έργα, συγκεκριμένα, Το δαμασμό της τσίχλας, την τραγωδία Τίτος Ανδρόνικος, τα ποιήματα Λουκρητία και Αφροδίτη και Άδωνις. Επίσης την περίοδο από το 1594 έως το 1600, ο Σαίξπηρ έγραψε μεγάλο αριθμό σονέτα. Όλα αυτά τον κάνουν διάσημο συγγραφέα. Όταν άνοιξαν τα θέατρα, το 1594 μπαίνει ο Σαίξπηρ νέα σύνθεση- τα λεγόμενα. ένας θίασος του υπηρέτη του Λόρδου Τσάμπερλεν, που πήρε το όνομά του από τον προστάτη της. Ο Σαίξπηρ δεν ήταν μόνο ηθοποιός, αλλά και μέτοχος.

Κατά τα έτη 1595-1596. γράφτηκε η περίφημη τραγωδία «Ρωμαίος και Ιουλιέτα», καθώς και «Ο Έμπορος της Βενετίας» - μια κωμωδία, που αργότερα ονομάστηκε «σοβαρή» για πρώτη φορά. Αν νωρίτερα οι συγγραφείς έργων για το θέατρο ήταν «πανεπιστημιακά μυαλά», τότε μέχρι εκείνη τη στιγμή ο ρόλος τους είχε χαθεί: κάποιος σταμάτησε να γράφει, κάποιος πέθανε. Αντικαταστάθηκαν από τον Σαίξπηρ, σηματοδοτώντας αυτό ακριβώς νέα εποχήστην ανάπτυξη της θεατρικής τέχνης.

Το 1599 υπάρχει άλλος σημαντικό γεγονόςστη βιογραφία του Σαίξπηρ - το άνοιγμα του Globe Theatre, στο οποίο ήταν ηθοποιός, κύριος θεατρικός συγγραφέας και ένας από τους ιδιοκτήτες. Ένα χρόνο αργότερα κυκλοφόρησε ο περίφημος «Άμλετ», ανοίγοντας την περίοδο των «μεγάλων τραγωδιών», που περιλαμβάνουν τον «Οθέλλο», τον «Βασιλιά Ληρ», τον «Μάκβεθ». Οι κωμωδίες που γράφτηκαν αυτό το διάστημα είχαν επίσης πολύ πιο σοβαρό και μερικές φορές απαισιόδοξο περιεχόμενο. Την ίδια περίοδο της ζωής του, ο Σαίξπηρ έγινε ευγενής, απέκτησε ένα μεγάλο σπίτι στο Στράτφορντ, το δεύτερο μεγαλύτερο της πόλης.

Μετά τον θάνατο της βασίλισσας Ελισάβετ το 1603 και την άνοδο στην εξουσία του Ιάκωβου Α', ο ίδιος ο βασιλιάς γίνεται προστάτης του θιάσου του Λόρδου Τσάμπερλεν. Το 1606 έγινε το σημείο εκκίνησης για τελευταία περίοδοσε λογοτεχνική δραστηριότηταΟ Σαίξπηρ, που σημαδεύτηκε, ειδικότερα, από τη δημιουργία τραγωδιών που βασίζονται στην πλοκή της αρχαιότητας («Κοριολάνος», «Αντώνιος και Κλεοπάτρα»), καθώς και ρομαντικές τραγικωμωδίες «Η Τρικυμία», «Το Χειμωνιάτικο Παραμύθι» κ.λπ.

Γύρω στο 1612, ο Σαίξπηρ, του οποίου η καριέρα εξελίχθηκε με μεγάλη επιτυχία, άφησε απροσδόκητα την πρωτεύουσα και επέστρεψε στο Στράτφορντ, στην οικογένειά του. Οι ερευνητές προτείνουν ότι ο λόγος για ένα τόσο δραστικό βήμα ήταν μια σοβαρή ασθένεια. Τον Μάρτιο του 1616, ο Σαίξπηρ συντάσσει τη διάσημη διαθήκη του, η οποία στη συνέχεια δημιούργησε τη βάση για το λεγόμενο. Το ερώτημα του Σαίξπηρ, που εξετάζει το πρόβλημα της πατρότητας των έργων του και την ίδια την προσωπικότητά του. 3 Απριλίου 1616 ένα από τους μεγαλύτερους θεατρικούς συγγραφείςο κόσμος έχει πεθάνει. τάφηκε στα περίχωρα της γενέτειράς του στην εκκλησία του Αγ. Τριάδα.

Κατά τη διάρκεια της ζωής του, τα έργα του Ουίλιαμ Σαίξπηρ δημοσιεύθηκαν μόνο στο ξεχωριστή φόρμα, μερικές φορές με τη μορφή συλλογών (σονέτα). Η πρώτη πλήρης συλλογή έργων φίλων ετοιμάστηκε και δημοσιεύτηκε το 1623. Ο λεγόμενος κανόνας του Σαίξπηρ περιλάμβανε 37 θεατρικά έργα. κατά τη διάρκεια της ζωής του θεατρικού συγγραφέα, μόνο 18 από αυτούς είδαν το φως της δημοσιότητας. Το έργο του σήμανε το τέλος της διαδικασίας δημιουργίας της αγγλικής γλώσσας και κουλτούρας, χάραξε μια γραμμή κάτω από την Ευρωπαϊκή Αναγέννηση. Μέχρι σήμερα, τα έργα του αποτελούν αναπόσπαστο κομμάτι, τη βάση του ρεπερτορίου των θεάτρων σε όλο τον κόσμο. Στην εποχή των νέων τεχνολογιών, σχεδόν όλο το σαιξπηρικό δράμα έχει γυριστεί.

Βιογραφία από τη Wikipedia

Σαίξπηργεννήθηκε και μεγάλωσε στο Stratford-upon-Avon. Στα 18 του παντρεύτηκε την Anne Hathaway, με την οποία απέκτησε τρία παιδιά: μια κόρη, τη Suzanne, και τα δίδυμα, Hemnet και την Judith. Η καριέρα του Σαίξπηρ ξεκίνησε μεταξύ 1585 και 1592 όταν μετακόμισε στο Λονδίνο. Σύντομα έγινε επιτυχημένος ηθοποιός, θεατρικός συγγραφέας και συνιδιοκτήτης μιας θεατρικής εταιρείας που ονομαζόταν The Lord Chamberlain's Servants, αργότερα γνωστή ως The King's Servants. Γύρω στο 1613, σε ηλικία 48 ετών, επέστρεψε στο Στράτφορντ, όπου πέθανε τρία χρόνια αργότερα. Ελάχιστα ιστορικά στοιχεία της ζωής του Σαίξπηρ έχουν διασωθεί και οι θεωρίες για τη ζωή του δημιουργούνται με βάση επίσημα έγγραφα και μαρτυρίες συγχρόνων του, επομένως ερωτήματα σχετικά με την εμφάνισή του και τις θρησκευτικές του πεποιθήσεις εξακολουθούν να συζητούνται στην επιστημονική κοινότητα, και υπάρχει επίσης ένα σημείο την άποψη ότι τα έργα που του αποδίδονται δημιουργήθηκαν από ποιον - κάτι άλλο; είναι δημοφιλές στον πολιτισμό, αν και απορρίπτεται από τη συντριπτική πλειοψηφία των μελετητών του Σαίξπηρ.

Τα περισσότερα έργα του Σαίξπηρ γράφτηκαν μεταξύ 1589 και 1613. Τα πρώτα του έργα ήταν κυρίως κωμωδίες και χρονικά, στα οποία ο Σαίξπηρ διέπρεψε. Στη συνέχεια ήρθε μια περίοδος τραγωδιών στο έργο του, συμπεριλαμβανομένων των έργων του «Άμλετ», του «Βασιλιά Ληρ», του «Οθέλλου» και του «Μάκβεθ», που θεωρούνται από τα καλύτερα στην αγγλική γλώσσα. Στο τέλος του έργου του, ο Σαίξπηρ έγραψε αρκετές τραγικωμωδίες και συνεργάστηκε επίσης με άλλους συγγραφείς.

Πολλά από τα έργα του Σαίξπηρ εκδόθηκαν κατά τη διάρκεια της ζωής του. Το 1623, δύο φίλοι του Σαίξπηρ, ο John Heming και ο Henry Condell, δημοσίευσαν το First Folio, μια συλλογή όλων των θεατρικών έργων του Shakespeare εκτός από δύο που περιλαμβάνονται επί του παρόντος στον κανόνα. Αργότερα, αρκετά ακόμη έργα (ή θραύσματά τους) αποδόθηκαν στον Σαίξπηρ από διάφορους ερευνητές με διαφορετικούς βαθμούς αποδείξεων.

Ήδη κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Σαίξπηρ έλαβε αξιέπαινες κριτικές για το έργο του, αλλά έγινε πραγματικά δημοφιλής μόλις τον 19ο αιώνα. Συγκεκριμένα, εκπρόσωποι του Ρομαντισμού και των Βικτωριανών υποκλίθηκαν στον Σαίξπηρ τόσο πολύ που ο Μπέρναρντ Σο τον ονόμασε «bardolatry» (ρωσικά) αγγλικά, που σημαίνει «βαρδολατρεία» στα αγγλικά. Τα έργα του Σαίξπηρ παραμένουν δημοφιλή μέχρι σήμερα, μελετώνται και αναθεωρούνται συνεχώς σύμφωνα με τις πολιτικές και πολιτισμικές συνθήκες.

πρώτα χρόνια

Ο William Shakespeare γεννήθηκε στο Stratford-upon-Avon (Warwickshire) το 1564, βαφτίστηκε στις 26 Απριλίου, η ακριβής ημερομηνία γέννησης είναι άγνωστη. Η παράδοση τοποθετεί τη γέννησή του στις 23 Απριλίου: αυτή η ημερομηνία συμπίπτει με την επακριβώς γνωστή ημέρα του θανάτου του. Επιπλέον, η ημέρα του Αγίου Γεωργίου, του πολιούχου της Αγγλίας, γιορτάζεται στις 23 Απριλίου και αυτή την ημέρα ο θρύλος θα μπορούσε συγκεκριμένα να συμπέσει με τη γέννηση του μεγαλύτερου εθνικού ποιητή. Από τα αγγλικά, το επώνυμο "Shakespeare" μεταφράζεται ως "εκπληκτικό με δόρυ".

Ο πατέρας του, John Shakespeare (1530-1601), ήταν ένας πλούσιος τεχνίτης (κατασκευαστής γαντιών), συχνά εκλεγμένος σε διάφορες σημαντικές δημόσιες θέσεις. Το 1565 ο Τζον Σαίξπηρ ήταν δήμαρχος και το 1568 δικαστικός επιμελητής (επικεφαλής του δημοτικού συμβουλίου). Δεν παρακολούθησε εκκλησιαστικές λειτουργίες, για τις οποίες πλήρωσε μεγάλα πρόστιμα (πιθανόν να ήταν μυστικός καθολικός).

Η μητέρα του Σαίξπηρ, το γόνο Mary Arden (1537-1608), ανήκε σε μια από τις παλαιότερες οικογένειες των Σαξόνων. Συνολικά, το ζευγάρι είχε 8 παιδιά, ο William γεννήθηκε το τρίτο.

Πιστεύεται ότι ο Σαίξπηρ σπούδασε στο "grammar school" του Στράτφορντ (αγγλικό γυμνάσιο), όπου υποτίθεται ότι είχε καλή γνώση των Λατινικών: ο δάσκαλος Λατινικών και λογοτεχνίας του Στράτφορντ έγραψε ποίηση στα Λατινικά. Ορισμένοι μελετητές ισχυρίζονται ότι ο Σαίξπηρ παρακολούθησε τη Σχολή King Edward VI στο Stratford-upon-Avon, όπου μελέτησε το έργο τέτοιων ποιητών όπως ο Ovid και ο Plautus, αλλά τα σχολικά περιοδικά δεν έχουν επιβιώσει και τώρα τίποτα δεν μπορεί να ειπωθεί με βεβαιότητα.

Το 1582, σε ηλικία 18 ετών, παντρεύτηκε την Anne Hathaway, κόρη ενός ντόπιου γαιοκτήμονα, που ήταν 8 χρόνια μεγαλύτερός του. Την εποχή του γάμου, η Ann ήταν έγκυος. Το 1583, το ζευγάρι απέκτησε μια κόρη, τη Σούζαν (βαφτίστηκε στις 23 Μαΐου), το 1585, δίδυμα: τον γιο Χέμνετ, που πέθανε σε ηλικία 11 ετών τον Αύγουστο του 1596, και την κόρη Τζούντιθ (βαφτίστηκε στις 2 Φεβρουαρίου).

Για περαιτέρω (μέσα σε επτά χρόνια) γεγονότα της ζωής του Σαίξπηρ, υπάρχουν μόνο υποθέσεις. Η πρώτη αναφορά μιας θεατρικής καριέρας στο Λονδίνο χρονολογείται από το 1592 και η περίοδος μεταξύ 1585 και 1592 αναφέρεται από τους ερευνητές ως τα «χαμένα χρόνια» του Σαίξπηρ. Οι προσπάθειες βιογράφων να μάθουν για τις ενέργειες του Σαίξπηρ κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου είχαν ως αποτέλεσμα πολλές απόκρυφες ιστορίες. Ο Νίκολας Ρόου, ο πρώτος βιογράφος του Σαίξπηρ, πίστευε ότι ο Σαίξπηρ έφυγε από το Στράτφορντ για να γλιτώσει από τη δίωξη για λαθροθηρία στο κτήμα του τοπικού σκίτουλα Τόμας Λούσι. Υποτίθεται επίσης ότι ο Σαίξπηρ εκδικήθηκε τη Λούσι γράφοντας του πολλές άσεμνες μπαλάντες. Σύμφωνα με μια άλλη εκδοχή του XVIII αιώνα, ο Σαίξπηρ ξεκίνησε τη θεατρική του καριέρα, φροντίζοντας τα άλογα των θεατρικών θαμώνων του Λονδίνου. Ο Τζον Όμπρι έγραψε ότι ο Σαίξπηρ ήταν δάσκαλος σε σχολείο. Μερικοί μελετητές του 20ου αιώνα πίστευαν ότι ο Σαίξπηρ ήταν ο δάσκαλος του Αλεξάντερ Νόγκτον από το Λανκασάιρ, αφού αυτός ο Καθολικός γαιοκτήμονας είχε έναν ορισμένο «Γουίλιαμ Σαίκσαφτ». Αυτή η θεωρία έχει ελάχιστη βάση εκτός από τις φήμες που κυκλοφόρησαν μετά τον θάνατο του Σαίξπηρ, και επιπλέον, το "Shakeshaft" είναι ένα αρκετά κοινό επώνυμο στο Lancashire.

Λονδίνο και θεατρική καριέρα

Δεν είναι γνωστό πότε ακριβώς ο Σαίξπηρ άρχισε να γράφει θεατρικά έργα και επίσης μετακόμισε στο Λονδίνο, αλλά οι πρώτες πηγές που έχουν φτάσει σε εμάς που μιλούν για αυτό χρονολογούνται από το 1592. Φέτος, το ημερολόγιο του επιχειρηματία Philip Henslow αναφέρει το ιστορικό χρονικό του Σαίξπηρ «Henry VI», το οποίο προβλήθηκε στο Henslow's Rose Theatre. Την ίδια χρονιά, κυκλοφόρησε μετά θάνατον ένα φυλλάδιο του θεατρικού συγγραφέα και πεζογράφου Robert Greene, όπου ο τελευταίος επιτέθηκε στον Σαίξπηρ με κακία, χωρίς να κατονομάσει το επίθετό του, αλλά ειρωνικά την ξυλοκόπησε - «scene shaker» (shake-scene), παραφράζοντας μια γραμμή από το τρίτο μέρος του “Henry VI” “ Ω, η καρδιά μιας τίγρης στο δέρμα αυτής της γυναίκας! ως «η καρδιά μιας τίγρης στο δέρμα ενός υποκριτή». Οι μελετητές διαφωνούν ως προς την ακριβή σημασία αυτών των λέξεων, αλλά είναι γενικά αποδεκτό ότι ο Γκριν κατηγόρησε τον Σαίξπηρ ότι προσπάθησε να ταιριάξει με υψηλά μορφωμένους συγγραφείς («πανεπιστημιακά μυαλά») όπως ο Κρίστοφερ Μάρλοου, ο Τόμας Νας και ο ίδιος ο Γκριν.

Οι βιογράφοι πιστεύουν ότι η καριέρα του Σαίξπηρ θα μπορούσε να είχε ξεκινήσει ανά πάσα στιγμή από τα μέσα της δεκαετίας του 1580. Από το 1594, τα έργα του Σαίξπηρ έχουν ανέβει μόνο από τους Υπηρέτες του Λόρδου Τσάμπερλεν. Αυτός ο θίασος περιελάμβανε τον Σαίξπηρ, ο οποίος στα τέλη του ίδιου 1594 έγινε συνιδιοκτήτης του. Σύντομα ο θίασος έγινε ένα από τα κορυφαία θεατρικά συγκροτήματα στο Λονδίνο. Μετά τον θάνατο της βασίλισσας Ελισάβετ το 1603, ο θίασος έλαβε βασιλική ευρεσιτεχνία από τον νέο ηγεμόνα Ιάκωβο Α' και έγινε γνωστός ως «Υπηρέτες του Βασιλιά».

Το 1599, μια σύμπραξη μελών του γκρουπ έχτισε ένα νέο θέατρο στη νότια όχθη του Τάμεση, που ονομάζεται Globe. Το 1608 αγόρασαν επίσης το κλειστό Blackfriars Theatre. Οι λογαριασμοί των αγορών και επενδύσεων σε ακίνητα του Σαίξπηρ δείχνουν ότι ο θίασος τον έκανε πλούσιο άνθρωπο. Το 1597 αγόρασε το δεύτερο μεγαλύτερο σπίτι στο Stratford, New Place.

Μερικά από τα έργα του Σαίξπηρ εκδόθηκαν από το In-quarto το 1594. Το 1598, το όνομά του άρχισε να εμφανίζεται στις σελίδες τίτλου των εκδόσεων. Αλλά ακόμα και όταν ο Σαίξπηρ έγινε διάσημος ως θεατρικός συγγραφέας, συνέχισε να παίζει σε θέατρα. Στην έκδοση του 1616 των έργων του Μπεν Τζόνσον, το όνομα του Σαίξπηρ περιλαμβάνεται στη λίστα των ηθοποιών που έπαιξαν τα έργα. «Ο καθένας έχει τις ιδιορρυθμίες του»(1598) και "Η πτώση του Sejanus"(1603). Ωστόσο, το όνομά του δεν ήταν στη λίστα των ηθοποιών στο έργο του Τζόνσον. "Volpone" 1605, που θεωρείται από ορισμένους μελετητές ως το τέλος της καριέρας του Σαίξπηρ στο Λονδίνο. Ωστόσο, στο First Folio του 1623, ο Σαίξπηρ αποκαλείται «ο κύριος ηθοποιός σε όλα αυτά τα έργα», και μερικά από αυτά ανέβηκαν για πρώτη φορά μετά "Volpone", αν και δεν είναι γνωστό με βεβαιότητα ποιοι ρόλοι έπαιξε ο Σαίξπηρ σε αυτά. Το 1610, ο John Davies έγραψε ότι ο "good Will" έπαιζε "βασιλικούς" ρόλους. Το 1709, στο έργο του, ο Rowe έγραψε την ήδη καθιερωμένη άποψη ότι ο Σαίξπηρ έπαιζε τη σκιά του πατέρα του Άμλετ. Αργότερα υποστηρίχθηκε επίσης ότι έπαιξε τους ρόλους του Αδάμ "Οπως σου αρέσει"και η Χώρα μέσα "Ερρίκος Ε'", αν και οι επιστήμονες αμφιβάλλουν για την αξιοπιστία αυτών των πληροφοριών.

Ο Σαίξπηρ έζησε στο Λονδίνο κατά την περίοδο της υποκριτικής και της θεατρικής του συγγραφής, αλλά πέρασε και λίγο από το χρόνο του στο Στράτφορντ. Το 1596, ένα χρόνο μετά την αγορά του New Place, διέμενε στο St. Helena's στο Bishopgate, στη βόρεια πλευρά του Τάμεση. Μετά την κατασκευή του Θεάτρου Globe το 1599, ο Σαίξπηρ μετακόμισε στην άλλη πλευρά του ποταμού - στο Southwark, όπου βρισκόταν το θέατρο. Το 1604 μετακόμισε ξανά κατά μήκος του ποταμού, αυτή τη φορά στην περιοχή βόρεια του καθεδρικού ναού του Αγίου Παύλου, όπου υπήρχε μεγάλος αριθμός καλών σπιτιών. Νοίκιασε δωμάτια από έναν Γάλλο Huguenot ονόματι Christopher Mountjoy, έναν κατασκευαστή γυναικείων περουκών και καλυμμάτων κεφαλής.

Τελευταία χρόνια και θάνατος

Υπάρχει μια παραδοσιακή άποψη ότι λίγα χρόνια πριν από το θάνατό του, ο Σαίξπηρ μετακόμισε στο Στράτφορντ. Ο Ρόου ήταν ο πρώτος βιογράφος του Σαίξπηρ που μετέφερε μια τέτοια άποψη. Ένας λόγος για αυτό μπορεί να είναι ότι τα δημόσια θέατρα του Λονδίνου έκλεισαν επανειλημμένα λόγω επιδημιών πανώλης και οι ηθοποιοί δεν είχαν αρκετή δουλειά να κάνουν. Η πλήρης συνταξιοδότηση ήταν σπάνια εκείνες τις μέρες και ο Σαίξπηρ συνέχισε να επισκέπτεται το Λονδίνο. Το 1612, ο Σαίξπηρ ήταν μάρτυρας στην υπόθεση Bellot εναντίον Mountjoy, μια αγωγή για την προίκα του γάμου της κόρης του Mountjoy, Mary. Τον Μάρτιο του 1613 αγόρασε ένα σπίτι στην πρώην ενορία Blackfriar. τον Νοέμβριο του 1614 πέρασε αρκετές εβδομάδες με τον κουνιάδο του, Τζον Χολ.

Μετά το 1606-1607, ο Σαίξπηρ έγραψε μόνο μερικά έργα και μετά το 1613 σταμάτησε να τα γράφει εντελώς. Έγραψε τα τρία τελευταία του έργα με έναν άλλο θεατρικό συγγραφέα, πιθανώς τον Τζον Φλέτσερ, ο οποίος διαδέχθηκε τον Σαίξπηρ ως κύριος θεατρικός συγγραφέας του King's Men.

Όλες οι σωζόμενες υπογραφές του Σαίξπηρ σε έγγραφα (1612-1613) διακρίνονται από πολύ κακή γραφή, βάσει της οποίας ορισμένοι ερευνητές πιστεύουν ότι ήταν σοβαρά άρρωστος εκείνη την εποχή.

Στις 23 Απριλίου (3 Μαΐου 1616), ο Σαίξπηρ πέθανε. Παραδοσιακά, θεωρείται ότι πέθανε στα γενέθλιά του, αλλά δεν είναι σίγουρο ότι ο Σαίξπηρ γεννήθηκε στις 23 Απριλίου. Ο Σαίξπηρ επέζησε από μια χήρα, την Άννα (π. 1623) και δύο κόρες. Η Susan Shakespeare ήταν παντρεμένη με τον John Hall από το 1607 και η Judith Shakespeare παντρεύτηκε δύο μήνες μετά τον θάνατο του Shakespeare με τον οινοποιό Thomas Quiney.

Στη διαθήκη του, ο Σαίξπηρ άφησε το μεγαλύτερο μέρος της ακίνητης περιουσίας του στη μεγαλύτερη κόρη του Σούζαν. Μετά από αυτήν, έμελλε να το κληρονομήσουν οι άμεσοι απόγονοί της. Η Τζούντιθ είχε τρία παιδιά, τα οποία πέθαναν όλα ανύπαντρα. Η Σούζαν είχε μια κόρη, την Ελισάβετ, η οποία παντρεύτηκε δύο φορές αλλά πέθανε άτεκνη το 1670. Ήταν η τελευταία απευθείας απόγονος του Σαίξπηρ. Στη διαθήκη του Σαίξπηρ, η σύζυγός του αναφέρεται μόνο εν συντομία, αλλά έπρεπε ήδη να λάβει το ένα τρίτο της περιουσίας του συζύγου της. Ωστόσο, ανέφερε ότι την άφηνε «το δεύτερο καλύτερο κρεβάτι μου», γεγονός που προκάλεσε πολλές διαφορετικές εικασίες. Μερικοί μελετητές θεωρούν ότι αυτό αποτελεί προσβολή για την Ann, ενώ άλλοι υποστηρίζουν ότι το δεύτερο καλύτερο κρεβάτι είναι το συζυγικό κρεβάτι, και επομένως δεν υπάρχει τίποτα προσβλητικό σε αυτό.

Τρεις μέρες αργότερα, το σώμα του Σαίξπηρ θάφτηκε στην εκκλησία της Αγίας Τριάδας στο Στράτφορντ. Στην ταφόπλακα του είναι γραμμένος επιτάφιος:

Καλός φίλος για χάρη του Iesvs forbear,
Για να σκάψετε το dvst που περικλείεται ακούστε.
Ευτυχώς άνθρωπε που γλιτώνεις τις πέτρες,
Και πρώτα κι αν κινήσει τα κόκαλά μου.

Φίλε, για χάρη του Κυρίου, μη σμήνη
Υπολείμματα ληφθέντα από αυτή τη γη.
Άθικτο ευλογημένο για αιώνες
Και κατάρα - ποιος άγγιξε τις στάχτες μου.
(Μετάφραση A. Velichansky)

Λίγο πριν από το 1623, μια ζωγραφισμένη προτομή του Σαίξπηρ είχε στηθεί στην εκκλησία που τον δείχνει στη διαδικασία της συγγραφής. Επιτάφιοι στα αγγλικά και στα λατινικά συγκρίνουν τον Σαίξπηρ με τον σοφό βασιλιά της Πύλου Νέστορα, τον Σωκράτη και τον Βιργίλιο.

Υπάρχουν πολλά αγάλματα του Σαίξπηρ σε όλο τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένων ταφικών μνημείων στον καθεδρικό ναό Southwark και στη Γωνιά των Ποιητών του Αβαείου του Γουέστμινστερ.

Για τον εορτασμό της 400ης επετείου από τον θάνατο του θεατρικού συγγραφέα, το Βασιλικό Νομισματοκοπείο εξέδωσε τρία νομίσματα των δύο λιβρών (με ημερομηνία 2016), που συμβολίζουν τις τρεις ομάδες των έργων του: κωμωδίες, χρονικά και τραγωδίες.

Δημιουργία

Η λογοτεχνική κληρονομιά του Σαίξπηρ χωρίζεται σε δύο άνισα μέρη: το ποιητικό (ποιήματα και σονέτα) και το δραματικό. Ο Β. Γ. Μπελίνσκι έγραψε ότι «θα ήταν πολύ τολμηρό και παράξενο να δώσουμε στον Σαίξπηρ ένα αποφασιστικό πλεονέκτημα έναντι όλων των ποιητών της ανθρωπότητας, ως ποιητής, αλλά ως θεατρικός συγγραφέας μένει τώρα χωρίς αντίπαλο του οποίου το όνομα θα μπορούσε να τεθεί δίπλα στο όνομά του. .»

Το ζήτημα της περιοδοποίησης

Οι ερευνητές του έργου του Σαίξπηρ (Δανός κριτικός λογοτεχνίας G. Brandes, εκδότης των ρωσικών ολοκληρωμένων έργων του Shakespeare S. A. Vengerov) στα τέλη του 19ου - αρχές του 20ου αιώνα, με βάση τη χρονολογία των έργων, παρουσίασαν την πνευματική του εξέλιξη από ένα «εύθυμη διάθεση», πίστη στον θρίαμβο της δικαιοσύνης, ανθρωπιστικά ιδανικά στην αρχή του μονοπατιού προς την απογοήτευση και την καταστροφή όλων των ψευδαισθήσεων στο τέλος. Ωστόσο, τα τελευταία χρόνια υπάρχει η άποψη ότι το συμπέρασμα για την προσωπικότητα του συγγραφέα με βάση τα έργα του είναι λάθος.

Το 1930, ο μελετητής του Σαίξπηρ E. K. Chambers πρότεινε μια χρονολογία του έργου του Σαίξπηρ ανά είδος, αργότερα διορθώθηκε από τον J. McManway. Υπήρχαν τέσσερις περίοδοι: η πρώτη (1590-1594) - πρώιμη: χρονικά, αναγεννησιακές κωμωδίες, "τραγωδία του τρόμου" ("Titus Andronicus"), δύο ποιήματα. το δεύτερο (1594-1600) - Αναγεννησιακές κωμωδίες, η πρώτη ώριμη τραγωδία ("Ρωμαίος και Ιουλιέτα"), χρονικά με στοιχεία τραγωδίας, αρχαία τραγωδία ("Ιούλιος Καίσαρας"), σονέτα. το τρίτο (1601-1608) - μεγάλες τραγωδίες, αρχαίες τραγωδίες, "σκοτεινές κωμωδίες". το τέταρτο (1609-1613) - παραμυθένια δράματα με τραγική αρχή και αίσιο τέλος. Μερικοί από τους μελετητές του Σαίξπηρ, συμπεριλαμβανομένου του A. A. Smirnov, συνδύασαν την πρώτη και τη δεύτερη περίοδο σε μια πρώιμη περίοδο.

Δραματουργία

Οι περισσότεροι θεατρικοί συγγραφείς της περιόδου συνέγραψαν τα έργα τους με άλλους συγγραφείς και οι κριτικοί πιστεύουν ότι ο Σαίξπηρ συνέγραψε επίσης μερικά από τα έργα του με άλλους συγγραφείς. αυτό ισχύει κυρίως για πρώιμα και όψιμα έργα. Για ορισμένα έργα όπως π.χ «Τίτος Ανδρόνικος»και παίζουν πρώιμη ιστορία, δεν έχει διαπιστωθεί ότι συνυπογράφουν οπωσδήποτε, ενώ για «Δύο ευγενείς συγγενείς»και το χαμένο παιχνίδι "Cardenio"αυτό είναι τεκμηριωμένο. Τα δεδομένα που προέκυψαν από τα κείμενα υποδηλώνουν επίσης ότι ορισμένα έργα έχουν επεξεργαστεί εκ νέου από άλλους συγγραφείς σε σχέση με το αρχικό κείμενο.

Μερικά από τα πρώτα έργα του Σαίξπηρ "Ριχάρδος Γ'"και τρία μέρη "Ερρίκος ΣΤ'", που γράφτηκε στις αρχές της δεκαετίας του 1590, μια περίοδο που το ιστορικό δράμα ήταν στη μόδα. Τα έργα του Σαίξπηρ είναι δύσκολο να χρονολογηθούν, αλλά οι μελετητές κειμένων το προτείνουν «Τίτος Ανδρόνικος», "Κωμωδία των σφαλμάτων", "Το ημέρωμα της στρίγγλας"και "Δύο Βερόνα"αναφέρονται επίσης στην αρχή της καριέρας του Σαίξπηρ. Τα πρώτα του χρονικά, πιθανότατα βασισμένα στην έκδοση του 1587 «Χρονικά της Αγγλίας, της Σκωτίας και της Ιρλανδίας»Ο Raphael Holinshed, αντιπροσώπευε τα καταστροφικά αποτελέσματα της διακυβέρνησης αδύναμων και διεφθαρμένων ηγεμόνων και σε κάποιο βαθμό χρησίμευσε για να δικαιολογήσει την εμφάνιση της δυναστείας των Tudor. Τα πρώτα έργα του Σαίξπηρ επηρεάστηκαν από το έργο άλλων Ελισαβετιανών θεατρικών συγγραφέων, ιδιαίτερα του Thomas Kyd και του Christopher Marlowe, την παράδοση του μεσαιωνικού δράματος και το έργο του Σενέκα. "Κωμωδία των σφαλμάτων"επίσης κατασκευασμένο σύμφωνα με το κλασικό μοντέλο, δεν βρέθηκαν πηγές για "Το ημέρωμα της στρίγγλας", αν και σχετίζεται με ένα άλλο έργο με παρόμοιο τίτλο που παίχτηκε στα θέατρα του Λονδίνου τη δεκαετία του 1590 και μπορεί να έχει λαογραφικές ρίζες.

Ο Όμπερον, η Τιτάνια και ο Πουκ χορεύουν με τις νεράιδες. William Blake, 1786 Tate Britain.

Στα μέσα της δεκαετίας του 1590, ο Σαίξπηρ πέρασε από τις κοροϊδικές και φαρσικές κωμωδίες στα ρομαντικά έργα. "Ένα όνειρο σε μια καλοκαιρινή νύχτα"είναι ένα πνευματώδες μείγμα ρομαντισμού, παραμυθένιας μαγείας και χαμηλής κοινωνικής ζωής. Στην επόμενη, επίσης ρομαντική, κωμωδία του Σαίξπηρ "Ο Έμπορος της Βενετίας"περιέχει ένα πορτρέτο του εκδικητικού Εβραίου τοκογλύφου Σάιλοκ, το οποίο αντανακλούσε τις φυλετικές προκαταλήψεις των Άγγλων της ελισαβετιανής εποχής. πνευματώδες παιχνίδι «Πολλή φασαρία για το τίποτα», που απεικονίζει όμορφα τη ζωή στις επαρχίες "Οπως σου αρέσει"και εμψυχωμένος από τη χαρά "Δωδέκατη νύχτα"συμπληρώνουν μια σειρά από κωμωδίες του Σαίξπηρ. Μετά τον στίχο "Ριχάρδος Β'", σχεδόν εξ ολοκλήρου γραμμένο σε στίχους, ο Σαίξπηρ εισήγαγε την κωμωδία πρόζας στα χρονικά του "Ερρίκος IV, Μέρος 1"και 2 , και "Ερρίκος Ε'". Οι χαρακτήρες του γίνονται πιο σύνθετοι και ευγενικοί, αλλάζει πολύ επιδέξια μεταξύ κωμικών και σοβαρών σκηνών, πεζογραφίας και ποίησης, έτσι ώστε το ώριμο έργο του να φτάσει στην αφηγηματική ποικιλομορφία. Αυτή η περίοδος άρχισε και τελείωσε με τραγωδίες: "ΡΩΜΑΙΟΣ ΚΑΙ ΙΟΥΛΙΕΤΑ", η διάσημη ιστορία αγάπης και θανάτου ενός κοριτσιού και ενός αγοριού, και "Ιούλιος Καίσαρας"βασισμένο στο "Συγκριτική ζωή" Πλούταρχος.

Ο Άμλετ, ο Οράτιος, ο Μάρκελλος και το φάντασμα του πατέρα του Άμλετ. Henry Fuseli, 1780-85. Kunsthaus (Ζυρίχη)

Στις αρχές του 17ου αιώνα, ο Σαίξπηρ έγραψε πολλά λεγόμενα «προβληματικά έργα»: "Μέτρο για μέτρο", «Τροίλος και Κρεσίδα»και , καθώς και μια σειρά από τις πιο διάσημες τραγωδίες. Πολλοί κριτικοί πιστεύουν ότι οι τραγωδίες αυτής της περιόδου αντιπροσωπεύουν την κορύφωση του έργου του Σαίξπηρ. Ο Άμλετ, ο τίτλος μιας από τις πιο διάσημες τραγωδίες του Σαίξπηρ, είναι ίσως ο πιο ερευνημένος χαρακτήρας του θεατρικού συγγραφέα. αυτό ισχύει ιδιαίτερα για τον περίφημο μονόλογο, που αρχίζει «Να είσαι ή να μην είσαι, αυτό είναι το ζητούμενο». Σε αντίθεση με τον εσωστρεφή Άμλετ, ο διστακτικός ήρωας, οι ήρωες των μετέπειτα τραγωδιών, ο Βασιλιάς Ληρ και ο Οθέλλος, υποφέρουν από υπερβολικά βιαστικές αποφάσεις. Συχνά η τραγωδία του Σαίξπηρ βασίζεται στις ελλείψεις ή τις μοιραίες πράξεις των ηρώων που καταστρέφουν τον ίδιο και τους αγαπημένους του. ΣΤΟ "Οθέλλος"ο κακός Iago φέρνει τη ζήλια του χαρακτήρα του τίτλου στο σημείο και σκοτώνει την αθώα γυναίκα του. ΣΤΟ "Βασιλιάς Ληρ"ο γέρος βασιλιάς κάνει το μοιραίο λάθος να παραιτηθεί από τα δικαιώματά του στην εξουσία, οδηγώντας σε φρικτά γεγονότα όπως η δολοφονία της μικρότερης κόρης του Ληρ, Κορντέλια. ΣΤΟ "Μάκβεθ", η πιο σύντομη και συνοπτική τραγωδία του Σαίξπηρ, η ανεξέλεγκτη φιλοδοξία ωθεί τον Μάκβεθ και τη σύζυγό του, Λαίδη Μάκβεθ, να σκοτώσουν τον νόμιμο βασιλιά και να σφετεριστούν τον θρόνο, και τελικά καταστρέφονται από την συνειδητοποίηση της ενοχής τους. Σε αυτό το έργο, ο Σαίξπηρ προσθέτει ένα στοιχείο του υπερφυσικού στην τραγική δομή. Οι τελευταίες του μεγάλες τραγωδίες "Αντώνιος και Κλεοπάτρα"και "Κοριολανός", θεωρούνται από ορισμένους κριτικούς ότι περιέχουν μερικές από τις ωραιότερες ποίησή του.

Στην τελευταία περίοδο του έργου του, ο Σαίξπηρ στράφηκε στο είδος του ρομαντισμού ή της τραγικωμωδίας και ολοκλήρωσε τρία μεγάλα έργα: "Cymbeline", "ΧΕΙΜΕΡΙΝΟ ΠΑΡΑΜΥΘΙ"και "Καταιγίδα", και επίσης, μαζί με έναν άλλο θεατρικό συγγραφέα, ένα θεατρικό έργο "Περικλής". Τα έργα αυτής της περιόδου είναι λιγότερο ζοφερά από τις τραγωδίες που προηγήθηκαν, αλλά πιο σοβαρά από τις κωμωδίες του 1590, αλλά τελειώνουν με τη συμφιλίωση και την απαλλαγή από τα δεινά. Μερικοί ερευνητές πιστεύουν ότι αυτές οι αλλαγές προήλθαν από μια αλλαγή στην αντίληψη για τη ζωή του Σαίξπηρ, η οποία έγινε πιο χαλαρή, αλλά ίσως τα έργα απλώς αντανακλούσαν τη θεατρική μόδα εκείνης της εποχής. Δύο ακόμη σωζόμενα έργα του Σαίξπηρ γράφτηκαν από τον ίδιο σε συνεργασία, πιθανώς με τον Τζον Φλέτσερ: "Ερρίκος VIII"και «Δύο ευγενείς συγγενείς».

Παραγωγές διάρκειας ζωής

Δεν είναι ακόμη γνωστό για ποιες θεατρικές εταιρείες έγραψε ο Σαίξπηρ τα πρώτα του έργα. Έτσι, στη σελίδα τίτλου της έκδοσης «Τίτα Ανδρόνικος» 1594, αναφέρεται ότι το έργο ανέβηκε από τρεις διαφορετικές ομάδες. Μετά την πανούκλα του 1592-1593, τα έργα του Σαίξπηρ είχαν ήδη ανέβει από τη δική του εταιρεία στο «Theatre» και το «Curtain» στο Shoreditch βόρεια του Τάμεση. Υπήρχε το πρώτο μέρος "Ερρίκος Δ'". Μετά από έναν καυγά με τον ιδιοκτήτη της, η εταιρεία εγκατέλειψε το Θέατρο και έχτισε στη νότια πλευρά του Τάμεση, στο Southwark, το Globe Theatre, το πρώτο θέατρο που έχτισαν ηθοποιοί για ηθοποιούς. Το The Globe άνοιξε το φθινόπωρο του 1599 και ένα από τα πρώτα έργα που ανέβηκαν εκεί ήταν "Ιούλιος Καίσαρας". Τα περισσότερα από τα πιο διάσημα έργα του Σαίξπηρ που γράφτηκαν μετά το 1599 γράφτηκαν για την Globe, μεταξύ των οποίων "Χωριουδάκι", "Οθέλλος"και "Βασιλιάς Ληρ".

Ο θίασος του Σαίξπηρ, The Lord Chamberlain's Servants, είχε μια ιδιαίτερη σχέση με τον βασιλιά Ιάκωβο Α', ειδικά αφού μετονομάστηκε σε The King's Servants το 1603. Αν και τα αρχεία παραγωγής είναι διάσπαρτα, υπάρχουν 7 παραγωγές θεατρικών έργων του Σαίξπηρ στο δικαστήριο μεταξύ 1 Νοεμβρίου 1604 και 31 Οκτωβρίου 1605, συμπεριλαμβανομένων δύο παραγωγών "Έμπορος της Βενετίας". Μετά το 1608 άρχισαν να παίζουν στο Blackfriars Indoor Theatre το χειμώνα και να εργάζονται στο Globe το καλοκαίρι. Οι καλές εγκαταστάσεις, σε συνδυασμό με τη βασιλική υποστήριξη, επέτρεψαν στον Σαίξπηρ να εισάγει πιο σύνθετες συσκευές στα στηρίγματα των έργων του. Για παράδειγμα, σε "Cymbeline"Ο Δίας κατεβαίνει «με βροντές και αστραπές καθισμένος πάνω σε αετό: Ρίχνει κεραυνούς. Τα φαντάσματα πέφτουν στα γόνατα».

Ο θίασος του Σαίξπηρ περιελάμβανε γνωστούς ηθοποιούς όπως ο Richard Burbage, ο William Kemp, η Neri Condell και ο John Heminges. Ο Μπέρμπατζ ήταν ο πρωταγωνιστής σε πολλά από τα έργα του Σαίξπηρ, μεταξύ των οποίων "Ριχάρδος Γ'", "Χωριουδάκι", "Οθέλλος"και "Βασιλιάς Ληρ". Ο δημοφιλής ηθοποιός κόμικς William Kemp, μεταξύ άλλων χαρακτήρων, έπαιξε τον Pietro "ΡΩΜΑΙΟΣ ΚΑΙ ΙΟΥΛΙΕΤΑ"και σκυλόξυλο μέσα «Πολλή φασαρία για το τίποτα». Στο γύρισμα του 16ου και του 17ου αιώνα, αντικαταστάθηκε από τον Ρόμπερτ Άρμιν, ο οποίος έπαιξε ρόλους όπως ο Touchstone από "Οπως σου αρέσει"και Jester από "Βασιλιάς Ληρ". Το 1613, ο Henry Wotton ανέφερε ότι το έργο είχε ανέβει. "Ερρίκος VIII". Στις 29 Ιουνίου, κατά τη διάρκεια της παραγωγής αυτής της παράστασης, το πυροβόλο άναψε και πυρπόλησε την αχυροσκεπή του κτιρίου, με αποτέλεσμα να καεί ολόκληρο το θέατρο. Το γεγονός αυτό μας επιτρέπει να καθορίσουμε με καλή ακρίβεια τον χρόνο συγγραφής του έργου.

Πρώτες δημοσιεύσεις

Υπολογίζεται ότι τα μισά (18) έργα του Σαίξπηρ εκδόθηκαν με τον ένα ή τον άλλο τρόπο όσο ζούσε ο θεατρικός συγγραφέας. Το φύλλο του 1623 (το λεγόμενο "Πρώτο Φύλλο"), που δημοσιεύτηκε από τους Edward Blount και William Jaggard ως μέρος της λεγόμενης "Συλλογής Chester" θεωρείται η πιο σημαντική έκδοση της κληρονομιάς του Σαίξπηρ. εκτυπωτές Worrall και Col. Αυτή η έκδοση περιλαμβάνει 36 έργα του Σαίξπηρ - όλα εκτός από τον «Περικλή» και τους «Δύο ευγενείς συγγενείς». Είναι αυτή η έκδοση που αποτελεί τη βάση όλων των ερευνών στον τομέα του Σαίξπηρ.

Αυτό το έργο έγινε δυνατό με τις προσπάθειες των John Heminge και Henry Condell, φίλων και συναδέλφων του Shakespeare. Το βιβλίο έχει προηγηθεί ένα μήνυμα προς τους αναγνώστες εκ μέρους των Heminge και του Condell, καθώς και μια ποιητική αφιέρωση στον Σαίξπηρ από τον θεατρικό συγγραφέα Ben Jonson, ο οποίος συνέβαλε επίσης στην έκδοση του First Folio.

ποιήματα

Το 1593 και το 1594, όταν τα θέατρα έκλεισαν λόγω της πανώλης, ο Σαίξπηρ έγραψε δύο ερωτικά ποιήματα, "Αφροδίτη και Άδωνις"και "Ατιμασμένη Λουκρητία". Αυτά τα ποιήματα ήταν αφιερωμένα στον Henry Risley, κόμη του Σαουθάμπτον. ΣΤΟ "Αφροδίτη και Άδωνις"Ο αθώος Άδωνις απορρίπτει τις σεξουαλικές προόδους της Αφροδίτης. καθώς "Ατιμασμένη Λουκρητία"η ενάρετη σύζυγος της Λουκρητίας βιάζεται από τον Ταρκίνιο. Υπό την επίδραση ΜεταμόρφωσηΟ Οβίδιος, τα ποιήματα δείχνουν ενοχές και τις τρομερές συνέπειες της ανεξέλεγκτης αγάπης. Και τα δύο ποιήματα ήταν δημοφιλή και ανατυπώθηκαν πολλές φορές κατά τη διάρκεια της ζωής του Σαίξπηρ. τρίτο ποίημα, "Το παράπονο της αγάπης", στο οποίο μια κοπέλα παραπονιέται για έναν σαγηνευτικό απατεώνα, τυπώθηκε στην πρώτη έκδοση Σονέτατο 1609. Οι περισσότεροι επιστήμονες το αποδέχονται πλέον "Το παράπονο της αγάπης"γραμμένο από τον Σαίξπηρ. Σε ένα ποίημα "Φοίνιξ και περιστέρι", τυπώθηκε το 1601 στη συλλογή του Robert Chester «Ο μάρτυρας της αγάπης», αφηγείται τον θλιβερό θάνατο του μυθολογικού Φοίνικα και της αγαπημένης του, του πιστού περιστεριού. Το 1599, δύο σονέτα του Σαίξπηρ για λογαριασμό του Σαίξπηρ, αλλά χωρίς τη συγκατάθεσή του "Επαθής προσκυνητής".

Σονέτα

Το σονέτο είναι ένα ποίημα 14 γραμμών. Στα σονέτα του Σαίξπηρ υιοθετείται η ακόλουθη ομοιοκαταληξία: abab cdcd efef gg, δηλαδή τρία τετράστιχα για διασταυρούμενες ομοιοκαταληξίες και ένα δίστιχο (τύπος που εισήγαγε ο ποιητής Earl of Surrey, ο οποίος εκτελέστηκε υπό τον Henry VIII).

Συνολικά, ο Σαίξπηρ έγραψε 154 σονέτα, και τα περισσότερα από αυτά δημιουργήθηκαν στα έτη 1592-1599. Εκτυπώθηκαν για πρώτη φορά εν αγνοία του συγγραφέα το 1609. Δύο από αυτά δημοσιεύτηκαν ήδη από το 1599 στη συλλογή The Passionate Pilgrim. Αυτά είναι σονέτα 138 και 144 .

Ολόκληρος ο κύκλος των σονέτων χωρίζεται σε ξεχωριστές θεματικές ομάδες:

• Σονέτα αφιερωμένα σε έναν φίλο: 1 -126
• Ψάλλει ένας φίλος: 1 -26
• Δοκιμές φιλίας: 27 -99
• Η πικρία του χωρισμού: 27 -32
• Πρώτη απογοήτευση σε έναν φίλο: 33 -42
• Λαχτάρα και φόβοι: 43 -55
• Αυξανόμενη αποξένωση και μελαγχολία: 56 -75
• Η αντιπαλότητα και η ζήλια απέναντι σε άλλους ποιητές: 76 -96
• «Χειμώνας» του χωρισμού: 97 -99
• Γιορτή Ανανεωμένης Φιλίας: 100 -126
• Σονέτα αφιερωμένα σε έναν τρελό εραστή: 127 -152
• Συμπέρασμα - η χαρά και η ομορφιά της αγάπης: 153 -154

Σονέττο 126 παραβιάζει τον κανόνα - έχει μόνο 12 γραμμές και διαφορετικό μοτίβο ομοιοκαταληξίας. Μερικές φορές θεωρείται ένα τμήμα ανάμεσα σε δύο υπό όρους μέρη του κύκλου - σονέτα αφιερωμένα στη φιλία (1-126) και απευθύνονται στη «σκοτεινή κυρία» (127-154). Σονέττο 145 γραμμένο σε ιαμβικό τετράμετρο αντί για πεντάμετρο και διαφέρει στο ύφος από τα άλλα. ενίοτε αποδίδεται στην πρώιμη περίοδο και η ηρωίδα του ταυτίζεται με τη σύζυγο του Σαίξπηρ Άννα Χάθαγουεϊ (το επίθετο της οποίας, ίσως ως λογοπαίγνιο «το μίσος μακριά» παρουσιάζεται στο σονέτο).

Στυλ

Η γλώσσα των πρώτων έργων του Σαίξπηρ είναι η κοινή γλώσσα στα έργα αυτής της περιόδου. Αυτή η στυλιζαρισμένη γλώσσα δεν επιτρέπει πάντα στον θεατρικό συγγραφέα να αποκαλύψει τους χαρακτήρες του. Η ποίηση είναι συχνά υπερφορτωμένη με σύνθετες μεταφορές και προτάσεις και η γλώσσα είναι πιο ευνοϊκή για την απαγγελία του κειμένου από τη ζωντανή ηθοποιία. Για παράδειγμα, πανηγυρικοί λόγοι «Τίτα Ανδρόνικος», σύμφωνα με ορισμένους κριτικούς, συχνά επιβραδύνει τη δράση. γλώσσα χαρακτήρα "Δύο Βερονείς"φαίνεται αφύσικο.

Σύντομα, όμως, ο Σαίξπηρ αρχίζει να προσαρμόζει το παραδοσιακό στυλ για τους δικούς του σκοπούς. Αρχικός μονόλογος από "Ριχάρδος Γ'"επιστρέφει στις συνομιλίες με τον εαυτό του του Vice, ενός παραδοσιακού χαρακτήρα του μεσαιωνικού δράματος. Ταυτόχρονα, οι ζωντανοί μονόλογοι του Ρίτσαρντ θα εξελιχθούν αργότερα στους μονολόγους των μεταγενέστερων έργων του Σαίξπηρ. Όλα τα κομμάτια σηματοδοτούν τη μετάβαση από το παραδοσιακό στυλ στο νέο. Κατά τη διάρκεια της μετέπειτα καριέρας του, ο Σαίξπηρ τα συνδύασε και ένα από τα πιο επιτυχημένα παραδείγματα μίξης στυλ είναι "ΡΩΜΑΙΟΣ ΚΑΙ ΙΟΥΛΙΕΤΑ". Στα μέσα της δεκαετίας του 1590, η εποχή της δημιουργίας "ΡΩΜΑΙΟΣ ΚΑΙ ΙΟΥΛΙΕΤΑ", "Ριχάρδος Β'"και "Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας", το στυλ του Σαίξπηρ γίνεται πιο φυσικό. Οι μεταφορές και οι μεταφορικές εκφράσεις συνάδουν όλο και περισσότερο με τις ανάγκες του δράματος.

Η τυπική ποιητική μορφή που χρησιμοποιεί ο Σαίξπηρ είναι κενός στίχος γραμμένος σε ιαμβικό πεντάμετρο. Ο κενός στίχος των πρώιμων και των μεταγενέστερων έργων διαφέρει σημαντικά. Η πρώιμη είναι συχνά όμορφη, αλλά, κατά κανόνα, είτε ολόκληρη η πρόταση είτε το σημασιολογικό της μέρος τελειώνει στο τέλος της γραμμής, γεγονός που δημιουργεί μονοτονία. Αφού ο Σαίξπηρ κατέκτησε τον παραδοσιακό κενό στίχο, άρχισε να τον αλλάζει σπάζοντας την πρόταση στο τέλος της γραμμής. Η χρήση αυτής της τεχνικής δίνει στην ποίηση δύναμη και ευελιξία σε έργα όπως π.χ "Ιούλιος Καίσαρας"και "Χωριουδάκι". Για παράδειγμα, ο Σαίξπηρ το χρησιμοποιεί για να μεταφέρει τα συναισθήματα ενός συγκλονισμένου Άμλετ:

Στην επόμενη "Χωριουδάκι"Στα έργα, το ποιητικό ύφος συνέχισε να ποικίλλει, ειδικά στα συναισθηματικά αποσπάσματα των μετέπειτα τραγωδιών του. Ο κριτικός λογοτεχνίας Bradley περιέγραψε το στυλ ως «πιο συγκεντρωμένο, πιο γρήγορο, πιο ποικίλο, με λιγότερη επανάληψη». Προς το τέλος της καριέρας του, ο Σαίξπηρ χρησιμοποίησε πολλές μεθόδους για να πετύχει παρόμοια αποτελέσματα. Χρησιμοποίησε τεχνικές όπως εμπλοκή, αδόμητες παύσεις και στάσεις και διάφορες ασυνήθιστες παραλλαγές στην κατασκευή και το μήκος προτάσεων. Σε πολλές περιπτώσεις, ο ίδιος ο ακροατής πρέπει να σκεφτεί το νόημα της πρότασης. Στα όψιμα ρομαντικά έργα, μεγάλες και μικρές προτάσεις αντιτίθενται μεταξύ τους, το θέμα και το αντικείμενο της δράσης αντιστρέφονται, οι λέξεις παραλείπονται, γεγονός που δημιουργεί μια αίσθηση αυθορμητισμού.

Ο Σαίξπηρ συνδύασε την τέχνη της ποίησης με την κατανόηση των πρακτικών λεπτομερειών της θεατρικής παραγωγής. Όπως όλοι οι θεατρικοί συγγραφείς της εποχής, δραματοποίησε ιστορίες από πηγές όπως ο Πλούταρχος και ο Χόλινχεντ. Αλλά η αρχική πηγή δεν παρέμεινε αμετάβλητη. Ο Σαίξπηρ εισήγαγε νέες και άλλαξε παλιές ιστορίες, έτσι ώστε η πλήρης ευελιξία της ιστορίας αποκαλύφθηκε στο κοινό. Με την ανάπτυξη της ικανότητας του Σαίξπηρ, οι χαρακτήρες του άρχισαν να αναδεικνύονται πιο καθαρά και να αποκτούν διακριτικά χαρακτηριστικά λόγου. Ωστόσο, τα μεταγενέστερα κομμάτια του θυμίζουν περισσότερο τις προηγούμενες δημιουργίες του. Σε μεταγενέστερα ρομαντικά έργα, επανήλθε επίτηδες σε ένα τεχνητό στυλ για να τονίσει την απατηλή φύση του θεάτρου.

Φήμη και κριτική

«Ήταν άνθρωπος όχι μιας εποχής, αλλά όλων των εποχών».

Μπεν Τζόνσον

Αν και ο Σαίξπηρ δεν θεωρήθηκε σπουδαίος θεατρικός συγγραφέας κατά τη διάρκεια της ζωής του, έλαβε αξιέπαινες κριτικές για τα έργα του. Το 1598, ο κληρικός συγγραφέας Francis Meurice τον ξεχώρισε από τους Άγγλους συγγραφείς ως «τον πιο εξαιρετικό» τόσο στην κωμωδία όσο και στην τραγωδία. Και οι συγγραφείς του playbook "Παρνασσός"συνέκρινε τον Σαίξπηρ με τους Τσόσερ, Γκάουερ και Σπένσερ. Στο First Folio, ο Ben Jonson αποκάλεσε τον Shakespeare: «Η ψυχή της εποχής, άξια χειροκροτήματος, απόλαυσης, θαύματος της σκηνής μας».

Στην περίοδο μεταξύ της Αποκατάστασης της μοναρχίας το 1660 και του τέλους του 17ου αιώνα, επικράτησαν οι ιδέες του κλασικισμού. Ως εκ τούτου, οι κριτικοί της εποχής κατέταξαν κατά κύριο λόγο τον Σαίξπηρ χαμηλότερα από τον Τζον Φλέτσερ και τον Μπεν Τζόνσον. Ο Τόμας Ρίμερ, για παράδειγμα, καταδίκασε τον Σαίξπηρ για την ανάμειξη του κωμικού και του τραγικού. Ωστόσο, ο ποιητής και κριτικός Τζον Ντράιντεν είχε μεγάλη εκτίμηση για τον Σαίξπηρ, λέγοντας για τον Τζόνσον: «Τον θαυμάζω, αλλά αγαπώ τον Σαίξπηρ». Ωστόσο, για αρκετές δεκαετίες οι απόψεις του Riemer κυριαρχούσαν, αλλά τον 18ο αιώνα οι κριτικοί άρχισαν να τον θαυμάζουν και να τον αποκαλούν ιδιοφυΐα. Μια τέτοια φήμη ενισχύθηκε μόνο από μια σειρά δημοσιευμένων επιστημονικών εργασιών αφιερωμένων στο έργο του Σαίξπηρ, για παράδειγμα, τα έργα του Samuel Johnson το 1765 και του Edmond Malone το 1790. Μέχρι το 1800 καθιερώθηκε σταθερά ως ο εθνικός ποιητής της Αγγλίας. Τον 18ο και 19ο αιώνα, ο Σαίξπηρ απέκτησε όνομα και εκτός των Βρετανικών Νήσων. Τον υποστήριξαν συγγραφείς όπως ο Βολταίρος, ο Γκαίτε, ο Στένταλ και ο Βίκτωρ Ουγκώ.

Κατά τη διάρκεια της ρομαντικής εποχής, ο Σαίξπηρ υμνήθηκε από τον ποιητή και φιλόσοφο της λογοτεχνίας Samuel Taylor Coleridge. ο κριτικός August Wilhelm Schlegel μετέφρασε τα έργα του στα γερμανικά στο πνεύμα του γερμανικού ρομαντισμού. Τον 19ο αιώνα, ο θαυμασμός για τον Σαίξπηρ συχνά συνόρευε με τη λατρεία και την κολακεία. «Αυτός ο βασιλιάς Σαίξπηρ», έγραψε ο δοκιμιογράφος Τόμας Καρλάιλ το 1840, «είναι πάνω από όλους μας, πιο ευγενής, ευγενέστερος, αλλά και δυνατός. άφθαρτος." Ο Μπέρναρντ Σο, ωστόσο, επέκρινε τη ρομαντική λατρεία του Σαίξπηρ, χρησιμοποιώντας τη λέξη βαρδολατρία. Υποστήριξε ότι το νατουραλιστικό δράμα του Ίψεν έκανε τον Σαίξπηρ ξεπερασμένο.

Ο Ρώσος συγγραφέας Λεβ Νικολάεβιτς Τολστόι στο κριτικό του δοκίμιο "On Shakespeare and Drama" βασισμένος σε μια λεπτομερή ανάλυση μερικών από τα πιο δημοφιλή έργα του Σαίξπηρ, συγκεκριμένα: "King Lear", "Othello", "Falstaff", "Hamlet" κ.λπ. - άσκησε έντονη κριτική για την ικανότητα του Σαίξπηρ ως θεατρικού συγγραφέα.

Μετά τη μοντερνιστική επανάσταση της τέχνης στις αρχές του 20ου αιώνα, ο Σαίξπηρ καταγράφηκε στις τάξεις της πρωτοπορίας. Γερμανοί εξπρεσιονιστές και φουτουριστές της Μόσχας ανέβασαν τα έργα του. Ο μαρξιστής θεατρικός συγγραφέας και σκηνοθέτης Μπέρτολτ Μπρεχτ ανέπτυξε το επικό θέατρο υπό την επίδραση του Σαίξπηρ. Ο ποιητής και κριτικός T. S. Eliot επιτέθηκε στον Shaw, λέγοντας ότι ο «πρωτογονισμός» του Shakespeare έκανε τα έργα του μοντέρνα. Ο Έλιοτ οδήγησε το κίνημα των ερευνητών για να εξετάσουν τις εικόνες του Σαίξπηρ με περισσότερες λεπτομέρειες. Στη δεκαετία του 1950, ένα κύμα νέων εκστρατειών αντικατέστησε τον μοντερνισμό και σηματοδότησε την αρχή των «μεταμοντέρνων» μελετών του Σαίξπηρ. Στη δεκαετία του 1980, το έργο του Σαίξπηρ άρχισε να μελετάται από εκπροσώπους κινημάτων όπως ο στρουκτουραλισμός, ο φεμινισμός, ο νέος ιστορικισμός, οι αφροαμερικανικές σπουδές και οι queer μελέτες.

Επιρροή

Τα έργα του Σαίξπηρ επηρέασαν σοβαρά το θέατρο και τη λογοτεχνία των επόμενων ετών. Συγκεκριμένα, διεύρυνε το εύρος του έργου του θεατρικού συγγραφέα με χαρακτηρισμούς, πλοκή, γλώσσα και είδος. Για παράδειγμα, πριν "ΡΩΜΑΙΟΣ ΚΑΙ ΙΟΥΛΙΕΤΑ"ο ρομαντισμός δεν θεωρήθηκε ποτέ ως άξιο θέμα για τραγωδία. Οι μονόλογοι χρησιμοποιήθηκαν κυρίως για την ενημέρωση των θεατών για τα γεγονότα που είχαν λάβει χώρα. Ο Σαίξπηρ άρχισε να τα χρησιμοποιεί για να αποκαλύψει τη φύση του χαρακτήρα και τις σκέψεις του. Το έργο του επηρέασε πολύ τους επόμενους ποιητές. Οι ποιητές της ρομαντικής εποχής προσπάθησαν να αναβιώσουν το στιχομυθικό δράμα του Σαίξπηρ, αλλά είχαν μικρή επιτυχία. Ο κριτικός Τζορτζ Στάινερ αποκάλεσε όλο το αγγλικό δράμα από τον Κόλριτζ έως τον Τένισον «αδύναμες παραλλαγές σε θέματα του Σαίξπηρ».

Ο Σαίξπηρ επηρέασε συγγραφείς όπως ο Thomas Hardy, ο William Faulkner και ο Charles Dickens. Η επιρροή του επεκτάθηκε και στον Herman Melville. ο καπετάνιος του Αχαάβ από το μυθιστόρημα "Μόμπι Ντικ"είναι ένας κλασικός τραγικός ήρωας εμπνευσμένος από τον βασιλιά Ληρ. Οι μελετητές υπολόγισαν ότι 20.000 μουσικά κομμάτια σχετίζονται με τα έργα του Σαίξπηρ. Ανάμεσά τους 2 όπερες του Τζουζέπε Βέρντι, "Οθέλλος"και "Falstaff", στην πρωταρχική πηγή του οποίου βρίσκονται τα ομώνυμο θεατρικά έργα. Ο Σαίξπηρ ενέπνευσε επίσης πολλούς καλλιτέχνες, συμπεριλαμβανομένων των ρομαντικών και των προ-ραφαηλιτών. Ο Ελβετός καλλιτέχνης Henry Fuseli, φίλος του William Blake, μετέφρασε μάλιστα το έργο στα γερμανικά. "Μάκβεθ". Ο δημιουργός της θεωρίας της ψυχανάλυσης Sigmund Freud βασίστηκε στη σαιξπηρική ψυχολογία, ιδιαίτερα στην εικόνα του Άμλετ, στις θεωρίες του για την ανθρώπινη φύση.

Την εποχή του Σαίξπηρ, η αγγλική γραμματική, η ορθογραφία και η προφορά ήταν λιγότερο τυποποιημένα από ό,τι σήμερα, και η γλώσσα του βοήθησε στη διαμόρφωση των σύγχρονων αγγλικών. Είναι ο συγγραφέας με τις περισσότερες αναφορές του Samuel Johnson "Λεξικό της Αγγλικής Γλώσσας", το πρώτο έργο στο είδος του. Εκφράσεις όπως "με κομμένη την ανάσα" (λιτ. με κομμένη ανάσα = με καρδιά που χτυπάει) ( "Ο Έμπορος της Βενετίας") και "ένα προκαθορισμένο συμπέρασμα" (λιτ. ένα προκαθορισμένο συμπέρασμα) ( "Οθέλλος") έχουν γίνει μέρος της σύγχρονης καθημερινής αγγλικής ομιλίας.

Αμφιβολίες γύρω από την ταυτότητα του Σαίξπηρ

«Ερώτημα Σαίξπηρ»

Περίπου 230 χρόνια μετά το θάνατο του Σαίξπηρ, άρχισαν να εκφράζονται αμφιβολίες για την πατρότητα των έργων που του αποδίδονται. Προτάθηκαν εναλλακτικοί υποψήφιοι, κυρίως γεννημένοι και μορφωμένοι, όπως ο Roger Manners, 5ος κόμης του Rutland, ο Francis Bacon, ο Christopher Marlowe και ο Edward de Vere, 17ος κόμης της Οξφόρδης. Έχουν προταθεί επίσης θεωρίες σύμφωνα με τις οποίες μια ομάδα συγγραφέων κρυβόταν πίσω από το ψευδώνυμο «Σαίξπηρ». Ωστόσο, η παραδοσιακή θεωρία είναι γενικά αποδεκτή στην ακαδημαϊκή κοινότητα και το ενδιαφέρον για το μη-Στραφορδιανό ρεύμα, ειδικά για την Οξφορδιανή θεωρία, συνεχίζεται στον 21ο αιώνα.

Οι Nestrafordians πιστεύουν ότι μια από τις αποδείξεις της θεωρίας τους είναι ότι δεν υπάρχουν στοιχεία για την παιδεία του Σαίξπηρ, ενώ το λεξιλόγιο των έργων του, σύμφωνα με διάφορες εκτιμήσεις, κυμαίνεται από 17.500 έως 29.000 λέξεις και δείχνουν επίσης βαθιά γνώση της ιστορίας και της ιστορίας και βιβλιογραφία. Δεδομένου ότι δεν έχει διασωθεί ούτε ένα χειρόγραφο χειρόγραφο του Σαίξπηρ, οι αντίπαλοι της παραδοσιακής εκδοχής συμπεραίνουν ότι η λογοτεχνική του καριέρα παραποιήθηκε.

Θρησκεία

Ορισμένοι μελετητές πιστεύουν ότι τα μέλη της οικογένειας του Σαίξπηρ ήταν καθολικοί, παρόλο που η καθολική θρησκεία ήταν απαγορευμένη εκείνη την εποχή. Η μητέρα του Σαίξπηρ, η Μαίρη Άρντεν, καταγόταν από καθολική οικογένεια. Η κύρια απόδειξη ότι ο Σαίξπηρ ανήκει σε καθολική οικογένεια είναι η διαθήκη του Τζον Σαίξπηρ, που βρέθηκε το 1757 στη σοφίτα του σπιτιού του. Το πρωτότυπο έγγραφο έχει χαθεί και οι μελετητές διαφωνούν ως προς την αυθεντικότητά του. Το 1591 οι αρχές ανέφεραν ότι δεν εμφανίστηκε στην εκκλησία. Το 1606, το όνομα της κόρης του Σαίξπηρ, Σουζάνα, συμπεριλήφθηκε στον κατάλογο όσων δεν εμφανίστηκαν στην κοινωνία του Πάσχα στο Στράτφορντ. Οι μελετητές βρήκαν στοιχεία στα έργα του Σαίξπηρ τόσο υπέρ όσο και κατά του καθολικισμού του, αλλά η αλήθεια δεν έχει αποδειχθεί απολύτως.

σεξουαλικό προσανατολισμό

Παρά το γεγονός του γάμου του Σαίξπηρ και της παρουσίας παιδιών, υπάρχουν διαφορετικές απόψεις στην επιστημονική κοινότητα σχετικά με τον σεξουαλικό του προσανατολισμό. Οι μελετητές θεωρούν συχνά τα σονέτα του Σαίξπηρ ως αυτοβιογραφικά και κάποιοι συμπεραίνουν από αυτά την αγάπη του Σαίξπηρ για τον νεαρό άνδρα. Άλλοι, ωστόσο, θεωρούν ότι αυτά τα σονέτα είναι μόνο εκφράσεις φιλίας, όχι σεξουαλικής έλξης. Τα 26 αποκαλούμενα σονέτα «Swarty Lady» που απευθύνονται σε μια παντρεμένη γυναίκα αναφέρονται συχνά ως απόδειξη του ετεροφυλοφιλικού προσανατολισμού του.

Εμφάνιση

Κατάλογος συνθέσεων

Ταξινόμηση παιχνιδιού

Τα γραπτά του Σαίξπηρ περιλαμβάνουν 36 θεατρικά έργα που δημοσιεύθηκαν το 1623 στο First Folio, η διαίρεση των οποίων εδώ σε κωμωδίες, χρονικά και τραγωδίες δίνεται σύμφωνα με αυτή την έκδοση. Το First Folio δεν περιελάμβανε δύο έργα, Δύο ευγενείς συγγενείςκαι Περικλήςπου θεωρούνται πλέον μέρος του κανόνα και οι μελετητές συμφωνούν ότι ο Σαίξπηρ συνέβαλε τα μέγιστα στη συγγραφή τους. Τα ποιήματα του Σαίξπηρ στο First Folio δεν έχουν δημοσιευτεί.

Στα τέλη του 19ου αιώνα, ο Έντουαρντ Ντάουντεν ταξινόμησε 4 από τα μεταγενέστερα έργα του Σαίξπηρ ως ρομαντικά, και παρόλο που οι περισσότεροι μελετητές τα αποκαλούν τραγικωμωδίες, αυτή η παραλλαγή χρησιμοποιείται ευρέως. Αυτά τα έργα και τα σχετικά «Δύο ευγενείς συγγενείς»σημειώνονται με (). Το 1896, ο Frederick Boas επινόησε τον όρο «προβληματικά παιχνίδια» για να περιγράψει τα έργα του Σαίξπηρ που είναι δύσκολο να ταξινομηθούν ανά είδος: "Τέλος καλό όλα καλά", "Μέτρο για μέτρο", «Τροίλος και Κρεσίδα»και "Χωριουδάκι". Αυτός ο όρος έχει συζητηθεί πολύ και μερικές φορές χρησιμοποιείται σε σχέση με άλλα έργα, και χρησιμοποιείται στην εποχή μας, αν και "Χωριουδάκι"συχνά αναφέρονται απλώς ως τραγωδίες. Οι προβληματικές αναπαραγωγές σημειώνονται με ().

Αν θεωρηθεί ότι το έργο γράφτηκε μόνο εν μέρει από τον Σαίξπηρ, τότε σημειώνεται με το σύμβολο (). Τα έργα που αποδίδονται μερικές φορές στον Σαίξπηρ ταξινομούνται ως Απόκρυφα.

Συνθέσεις

Κωμωδία

• Τέλος καλό όλα καλά
• Πως σας φαίνεται αυτό
• Κωμωδία λαθών
• Οι άκαρπες προσπάθειες της αγάπης
• Μέτρο για μέτρο
• Ο Έμπορος της Βενετίας
• Χαρούμενες γυναίκες του Ουίνδσορ
• Ένα όνειρο σε μια καλοκαιρινή νύχτα
• Πολλή φασαρία για το τίποτα
• Περικλής
• Το ημέρωμα της στρίγγλας
• Καταιγίδα
• δωδέκατη νύχτα
• Δύο Βερόνα
• Δύο ευγενείς συγγενείς
• χειμωνιάτικο παραμύθι

Χρονικά

• Βασιλιάς Ιωάννης
• Ριχάρδος Β'
• Henry IV, μέρος 1
• Henry IV, μέρος 2
• Henry V
• Henry VI, μέρος 1
• Henry VI, μέρος 2
• Henry VI, μέρος 3
• Ριχάρδος Γ'
• Ερρίκος VIII

τραγωδία

• ΡΩΜΑΙΟΣ ΚΑΙ ΙΟΥΛΙΕΤΑ
• Κοριολανός
• Τίτος Ανδρόνικος
• Τίμων Αθηνών
• Ιούλιος Καίσαρας
• Μάκβεθ
• Χωριουδάκι
• Troilus και Cressida
• βασιλιάς Ληρ
• Οθέλλος
• Αντώνιος και Κλεοπάτρα
• Κυμπελίνη

ποιήματα

• Σονέτα του Ουίλιαμ Σαίξπηρ
• Αφροδίτη και Άδωνις
• Ατιμασμένη Λουκρητία
• παθιασμένος προσκυνητής
• Φοίνιξ και περιστέρι
• Το παράπονο του εραστή

Χαμένα Έργα

• Επιβραβευμένες προσπάθειες αγάπης
• Ιστορία του Cardenio

Απόκρυφα

• Η κρίση του Παρισιού
• Άρντεν Φέβερσαμ
• Τζορτζ Γκριν
• Locrin
• Εδουάρδος Γ'
• Musedor
• Σερ Τζον Όλντκαστλ
• Τόμας, Λόρδος Κρόμγουελ
• Χαρούμενος διάβολος Edmontovsky
• Άσωτος γιος του Λονδίνου
• Πουριτανός
• τραγωδία του Γιορκσάιρ
• Υπέροχη Έμμα
• Η γέννηση του Μέρλιν
• Σερ Τόμας Μορ
• Η τραγωδία της δεύτερης υπηρέτριας
• παθιασμένος προσκυνητής

Το site είναι ένας ιστότοπος ενημέρωσης-ψυχαγωγίας-εκπαίδευσης για όλες τις ηλικίες και κατηγορίες χρηστών του Διαδικτύου. Εδώ τόσο τα παιδιά όσο και οι μεγάλοι θα περάσουν καλά, θα μπορέσουν να βελτιώσουν το μορφωτικό τους επίπεδο, θα διαβάσουν τις περίεργες βιογραφίες των μεγάλων και διάσημων διαφορετικές εποχέςάτομα, δείτε φωτογραφίες και βίντεο από την ιδιωτική σφαίρα και δημόσια ζωήδημοφιλείς και εξέχουσες προσωπικότητες. Βιογραφίες ταλαντούχων ηθοποιών, πολιτικών, επιστημόνων, πρωτοπόρων. Θα σας παρουσιάσουμε δημιουργικότητα, καλλιτέχνες και ποιητές, μουσική λαμπρούς συνθέτεςκαι τραγούδια διάσημους ερμηνευτές. Σεναριογράφοι, σκηνοθέτες, αστροναύτες, πυρηνικοί φυσικοί, βιολόγοι, αθλητές - πολλοί άξιοι άνθρωποι που έχουν αφήσει ένα αποτύπωμα στον χρόνο, την ιστορία και την ανάπτυξη της ανθρωπότητας συγκεντρώνονται στις σελίδες μας.
Στον ιστότοπο θα μάθετε ελάχιστα γνωστές πληροφορίες από τη μοίρα των διασημοτήτων. φρέσκα νέα από πολιτιστικές και επιστημονικές δραστηριότητες, την οικογένεια και την προσωπική ζωή των σταρ. αξιόπιστα στοιχεία της βιογραφίας επιφανών κατοίκων του πλανήτη. Όλες οι πληροφορίες είναι βολικά οργανωμένες. Το υλικό παρουσιάζεται σε απλή και ξεκάθαρη, ευανάγνωστη και με ενδιαφέροντα σχεδιασμένη μορφή. Προσπαθήσαμε να διασφαλίσουμε ότι οι επισκέπτες μας λαμβάνουν τις απαραίτητες πληροφορίες εδώ με ευχαρίστηση και μεγάλο ενδιαφέρον.

Όταν θέλετε να μάθετε λεπτομέρειες από τη βιογραφία διάσημων ανθρώπων, συχνά αρχίζετε να αναζητάτε πληροφορίες από πολλά βιβλία αναφοράς και άρθρα διάσπαρτα σε όλο το Διαδίκτυο. Τώρα, για τη διευκόλυνσή σας, όλα τα γεγονότα και οι πιο ολοκληρωμένες πληροφορίες από τη ζωή των ενδιαφερόντων και δημοσίων ανθρώπων συγκεντρώνονται σε ένα μέρος.
ο ιστότοπος θα πει λεπτομερώς για τη βιογραφία των διάσημων ανθρώπων που άφησαν το στίγμα τους ανθρώπινη ιστορίατόσο στην αρχαιότητα όσο και στον σύγχρονο κόσμο μας. Εδώ μπορείτε να μάθετε περισσότερα για τη ζωή, την εργασία, τις συνήθειες, το περιβάλλον και την οικογένεια του αγαπημένου σας είδωλου. Σχετικά με τις ιστορίες επιτυχίας φωτεινών και εξαιρετικών ανθρώπων. Περί σπουδαίων επιστημόνων και πολιτικών. Οι μαθητές και οι μαθητές θα αντλήσουν από τον πόρο μας το απαραίτητο και σχετικό υλικό από τη βιογραφία σπουδαίων ανθρώπων για διάφορες εκθέσεις, δοκίμια και θητείες.
Μάθετε βιογραφίες ενδιαφέροντες άνθρωποιπου έχουν κερδίσει την αναγνώριση της ανθρωπότητας, η ενασχόληση είναι συχνά πολύ συναρπαστική, αφού οι ιστορίες της μοίρας τους αποτυπώνουν όχι λιγότερο από άλλες έργα τέχνης. Για μερικούς, μια τέτοια ανάγνωση μπορεί να χρησιμεύσει ως ισχυρή ώθηση για τα δικά τους επιτεύγματα, να δώσει εμπιστοσύνη στον εαυτό τους και να τους βοηθήσει να αντιμετωπίσουν μια δύσκολη κατάσταση. Υπάρχουν ακόμη δηλώσεις ότι κατά τη μελέτη των ιστοριών επιτυχίας άλλων ανθρώπων, εκτός από το κίνητρο για δράση, εκδηλώνονται και ηγετικές ιδιότητες σε ένα άτομο, ενισχύεται η δύναμη του μυαλού και η επιμονή στην επίτευξη των στόχων.
Είναι επίσης ενδιαφέρον να διαβάσουμε τις βιογραφίες πλουσίων ανθρώπων που δημοσιεύτηκαν μαζί μας, των οποίων η επιμονή στο δρόμο προς την επιτυχία αξίζει μίμησης και σεβασμού. μεγάλα ονόματαΟι περασμένοι αιώνες και η σημερινή μέρα θα προκαλούν πάντα την περιέργεια των ιστορικών και των απλών ανθρώπων. Και θέσαμε ως στόχο να ικανοποιήσουμε αυτό το ενδιαφέρον στο μέγιστο βαθμό. Θέλετε να επιδείξετε τη πολυμάθειά σας, να προετοιμάσετε θεματικό υλικό ή απλώς σας ενδιαφέρει να μάθετε τα πάντα ιστορικό πρόσωπο- μεταβείτε στον ιστότοπο.
Οι λάτρεις της ανάγνωσης βιογραφιών ανθρώπων μπορούν να μάθουν από την εμπειρία της ζωής τους, να μάθουν από τα λάθη κάποιου άλλου, να συγκριθούν με ποιητές, καλλιτέχνες, επιστήμονες, να βγάλουν σημαντικά συμπεράσματα για τον εαυτό τους και να βελτιώσουν τον εαυτό τους χρησιμοποιώντας την εμπειρία μιας εξαιρετικής προσωπικότητας.
Μελετώντας τις βιογραφίες επιτυχημένων ανθρώπων, ο αναγνώστης θα μάθει πώς έγιναν μεγάλες ανακαλύψεις και επιτεύγματα που έδωσαν στην ανθρωπότητα την ευκαιρία να ανέβει σε ένα νέο στάδιο στην ανάπτυξή της. Τι εμπόδια και δυσκολίες έπρεπε να ξεπεράσουν πολλά ΔΙΑΣΗΜΟΙ Ανθρωποιτέχνες ή επιστήμονες, διάσημοι γιατροί και ερευνητές, επιχειρηματίες και ηγεμόνες.
Και πόσο συναρπαστικό είναι να βυθίζεσαι στην ιστορία της ζωής ενός ταξιδιώτη ή ανακάλυψε, να φανταστείς τον εαυτό σου ως διοικητή ή έναν φτωχό καλλιτέχνη, να μάθεις την ιστορία αγάπης ενός μεγάλου ηγεμόνα και να γνωρίσεις την οικογένεια ενός παλιού είδωλου.
Οι βιογραφίες των ενδιαφερόντων ατόμων στον ιστότοπό μας είναι δομημένες έτσι ώστε οι επισκέπτες να μπορούν εύκολα να βρουν πληροφορίες για οποιοδήποτε άτομο στη βάση δεδομένων. το σωστό πρόσωπο. Η ομάδα μας προσπάθησε να διασφαλίσει ότι απολαμβάνετε τόσο απλή, διαισθητική πλοήγηση και εύκολη, ενδιαφέρον στυλσυγγραφή άρθρου και πρωτότυπο σχέδιο σελίδας.

Ουίλιαμ Σαίξπηρ

Γεννήθηκε τον Απρίλιο του 1564, τη χρονιά της γέννησης του Γαλιλαίου και του θανάτου του Καλβίνου, στη μικρή επαρχιακή πόλη Στράτφορντ-απόν-Έιβον, στην οικογένεια ενός πλούσιου τεχνίτη και εμπόρου.

Το σπίτι όπου γεννήθηκε ο W. Shakespeare πριν από την αποκατάσταση το 1857.

Σαίξπηρ Σπίτι, Στράτφορντ-απόν-Έιβον

Οι πηγές αποκαλούν τον πατέρα του ποιητή, Τζον Σαίξπηρ, «κατασκευαστή γαντιών», ο οποίος, μη θέλοντας να ασχοληθεί με την αγροτική εργασία, μετακόμισε στην πόλη, όπου ασχολήθηκε με την κατασκευή διαφόρων ειδών δερμάτινων ειδών. Απέκτησε ένα σπίτι και παντρεύτηκε τη Mary Ardenn, την κόρη ενός πλούσιου αγρότη που ανήκε σε μια από τις παλαιότερες οικογένειες στην κομητεία Workshire.

Οι Σαίξπηρ είχαν πολλά παιδιά - το μαρτυρούν τα ενοριακά βιβλία. Η πρώτη κόρη του John Shakespeare γεννήθηκε, Joan. το δεύτερο παιδί ήταν η Μάργκαρετ, η οποία πέθανε λίγους μήνες μετά τη γέννησή της. Τα γενέθλια του Ουίλιαμ Σαίξπηρ δεν είναι ακριβώς γνωστά, αλλά σύμφωνα με την παράδοση, γιορτάζονται στις 23 Απριλίου, ημέρα του Αγίου Γεωργίου, του πολιούχου της Αγγλίας.

Η γενιά του Ουίλιαμ Σαίξπηρ ήταν πιο εγγράμματη από τη γενιά του πατέρα του. Όταν ο Γουίλιαμ μεγάλωσε λίγο, ο Τζον Σαίξπηρ του έδωσε να σπουδάσει «για κάποιο διάστημα σε ένα από τα ελεύθερα σχολεία, όπου, πιθανότατα, απέκτησε τις λίγες γνώσεις του στα Λατινικά» - στη Νέα Βασιλική Σχολή (Στράτφορντ-απόν-Έιβον). που ήταν ένα από τα καλύτερα επαρχιακά προπαρασκευαστικά Εκπαιδευτικά ιδρύματαόπου η εκπαίδευση ξεκίνησε σε ηλικία τεσσάρων ή πέντε ετών.

Ως παιδί, ο W. Shakespeare παρακολουθούσε παραστάσεις στο Coventry και στη δεκαετία του 1580, αρκετοί θεατρικοί θίασοι έδιναν παραστάσεις στο Stratford.

Το 1574 ή το 1575, ο W. Shakespeare άρχισε να σπουδάζει στο γυμνάσιο στο υψηλότερο επίπεδο. Εδώ διδάσκονταν ρητορική και λογική. ομιλίες και απαγγελίες σε πεζό και στίχο, καθώς και τα παιδιά συνέθεσαν δοκίμια για ένα δεδομένο θέμα. Ήταν καλός στο κλασική λογοτεχνίακαι τις τεχνικές του, έχοντας εξοικειωθεί με το έργο του Βιργίλιου, του Ιουβενάλ, του Οράτιου και του Οβίδιου στο σχολείο. Έτσι, οι μαθητές έλαβαν μια αρκετά εκτεταμένη γνώση. Ο W. Shakespeare ήταν επαρκώς προετοιμασμένος, μορφωμένος όχι χειρότερα από οποιονδήποτε από τους συγχρόνους του. Λόγω χρεοκοπίας, ο πατέρας Τζον Σαίξπηρ αναγκάστηκε να βγάλει τον γιο του από το σχολείο.

Σχολή W. Shakespeare. Εσωτερικό κατηγορίας.

Αφού άφησε το σχολείο, ο W. Shakespeare παντρεύτηκε την Ann Hathaway, κόρη ενός πλούσιου γαιοκτήμονα από το χωριό Shottery. Ο γάμος προκάλεσε πολλές εικασίες. Ο Γουίλιαμ ήταν ανήλικος, ήταν 18 ετών και η αρραβωνιαστικιά του, που ήταν επτά ή οκτώ χρόνια μεγαλύτερη, περίμενε παιδί. Έτσι δύο φίλοι της οικογένειας της νύφης πήγαν στο Worcester για να ζητήσουν την άδεια του δικαστηρίου να παντρευτούν. Ωστόσο, ο δικαστικός υπάλληλος στο βιβλίο αρχείων του επισκόπου στις 28 Νοεμβρίου 1582, κατέγραψε το όνομα της νύφης ως Anne Whetley. Ένας ρομαντικός θρύλος γεννήθηκε ότι ο W. Shakespeare αγαπούσε την Anne Whetley, αλλά αναγκάστηκε να παντρευτεί την Anne Hathaway, η οποία παρασύρθηκε από αυτόν. Αυτό ιστορία φαντασίαςαποτέλεσε τη βάση της ταινίας «Ερωτευμένος Σαίξπηρ» του Άντονι Μπέρτζες.

Το πρώτο τους παιδί, η κόρη Σούζαν, βαφτίστηκε στις 26 Μαΐου 1583. δίδυμα Hamnet (πέθανε σε ηλικία 11 ετών) και Judith - 2 Φεβρουαρίου 1585. Σύμφωνα με έναν από τους βιογραφικούς θρύλους, μετά τη γέννηση των διδύμων, ο W. Shakespeare αναγκάστηκε να εγκαταλείψει την οικογένειά του και την πατρίδα του, τρέχοντας από τη δίωξη του γείτονά του, του άρχοντα της γης, στα εδάφη του οποίου λαθροθηρίαζε.

Από το 1585 έως το 1592 υπάρχει μια περίοδος που στις σαιξπηρικές σπουδές ονομάζεται «τα χαμένα χρόνια» ή «σκοτεινή».

Υποτίθεται ότι ο W. Shakespeare πήγε στο Λονδίνο (1592) ακολουθώντας έναν από τους πολλούς θιάσους ηθοποιών που περιόδευσαν στο Stratford. Έχοντας γίνει ηθοποιός, έπαιξε στα έργα του Μπεν Τζόνσον "Όλοι με τον τρόπο του", "The Sejanus" και άλλες παραγωγές, συμπεριλαμβανομένης της δικής του. Ωστόσο, δεν έφτασε στα ύψη του επαγγέλματος, αν κρίνουμε από το γεγονός ότι ακόμη και στα δικά του έργα δεν έπαιξε τους πρώτους ρόλους, αλλά ήταν η σκηνική εμπειρία που έδωσε στον W. Shakespeare γνώση για τις δυνατότητες του θεάτρου, το χαρακτηριστικά κάθε ηθοποιού του θιάσου και τα γούστα του ελισαβετιανού κοινού. Οι ερευνητές πιστεύουν ότι ως θεατρικός συγγραφέας, ο W. Shakespeare άρχισε να παίζει στα τέλη της δεκαετίας του 1580. Το 1587 ο επιχειρηματίας Philip Henslow έχτισε το Rose Theatre. Σε αυτό, ο W. Shakespeare εμφανίστηκε πιθανότατα στη σκηνή στην αρχή της υποκριτικής του καριέρας και, σε κάθε περίπτωση, τεκμηριώνεται ότι ένα από τα έργα του παίχτηκε εδώ το 1592.

Θέατρο Ρόουζ.

Για πέντε χρόνια (1592-1596) ο W. Shakespeare δημιούργησε 12 θεατρικά έργα και 2 ποιήματα. Το 1593 δημοσίευσε το πρώτο του ποίημα, Αφροδίτη και Άδωνις, αφιερώνοντάς το στον κόμη του Σαουθάμπτον, φίλο και προστάτη του στη λογοτεχνία. Το έργο γνώρισε μεγάλη επιτυχία από το 1583 έως το 1640 και πέρασε από δεκαέξι εκδόσεις.

Μέχρι το τέλος του αιώνα, η κληρονομιά του 36χρονου θεατρικού συγγραφέα αποτελούνταν από 22 έργα. Για οκτώ χρόνια από το 1601 έως το 1608 δημιούργησε άλλα 10 λογοτεχνικά αριστουργήματα, συμπεριλαμβανομένων των Άμλετ, Μάκβεθ, Βασιλιάς Ληρ και άλλα έργα.

Το The Gray's Inn παρουσίασε το The Comedy of Errors στις 28 Δεκεμβρίου. Τον Μάρτιο του 1595, ο W. Shakespeare, ο W. Kemp και ο R. Burbage έλαβαν βραβείο για δύο έργα που παρουσιάστηκαν στην αυλή από τον θίασο του Λόρδου Chamberlain στις γιορτές των Χριστουγέννων. Μετά από αρκετά χρόνια οικονομικών δυσκολιών, οι θεατρικές δραστηριότητες υπό την αιγίδα του Λόρδου Τσάμπερλεν του έφεραν ευημερία.

Το 1596, ο Τζον Σαίξπηρ, έλαβε στην Εραλδική Αίθουσα το δικαίωμα στο οικόσημο, τη διάσημη σαιξπηρική ασπίδα, για την οποία πλήρωσε ο Γουίλιαμ. Ο παραχωρημένος τίτλος έδωσε στον W. Shakespeare το δικαίωμα να υπογράψει «William Shakespeare, gentleman». Την ίδια χρονιά εμφανίστηκε για πρώτη φορά ο πλούσιος W. Shakespeare ιδιαίτερη πατρίδαμετά από 11 χρόνια απουσίας. Το 1597 αγόρασε για τον εαυτό του και την οικογένειά του ένα εξαιρετικό σπίτι με κήπο (New Place), το οποίο ήταν το δεύτερο μεγαλύτερο στο Στράτφορντ.

Για περίπου τρία χρόνια (1594-1597) ο W. Shakespeare εργάστηκε στο Θέατρο Burbage. Το 1598, οι αδερφοί Burbage διέλυσαν το παλιό «Θέατρο» - ένα κτίριο στα βόρεια προάστια του Λονδίνου. Μετά το κλείσιμο αυτού του θεάτρου, ο W. Shakespeare, μαζί με τον θίασο, έπαιξε για κάποιο διάστημα στην Αυλαία (1598-1599), και επίσης, ενδεχομένως, στο Newington Butts.

Μητροπολιτικό θέατρο "Globe", ("Globe" - η μετάφραση του ονόματος είναι ανακριβής, πιο σωστή - " Γη», υπονοώντας ότι η ζωή όλου του κόσμου θα εμφανιζόταν στα έργα) χτίστηκε από τα κούτσουρα του Θεάτρου στη νότια όχθη του Τάμεση. Ο W. Shakespeare έγινε ένας από τους μετόχους του νέου θεάτρου.

Πρώτο θέατρο Globe

Το έτος 1601 έγινε μοιραίο για τον W. Shakespeare - μια τρομερή αλλαγή έγινε στη ζωή του. Υπάρχουν πολλές εκδοχές, εικασίες, γεγονότα που άλλαξαν τη ζωή και επηρέασαν το έργο του: καταδίκη υψηλών φίλων και προστάτων του Έσσεξ και του Σαουθάμπτον. ατυχές πάθος για τη «σκοτεινή κυρία» που τραγουδιέται στα σονέτα. θάνατος του πατέρα του W. Shakespeare.

Το 1603, ο βασιλιάς James I πήρε τον θίασο του W. Shakespeare υπό άμεση αιγίδα. Έγινε γνωστό ως «Υπηρέτες της Αυτού Μεγαλειότητας του Βασιλιά». Ο θίασος έπαιζε συχνά στα δικαστήρια και με καλή αμοιβή. Οι υποθέσεις του θεατρικού συγγραφέα απογειώθηκαν απότομα και το 1605 έγινε μεγάλος γαιοκτήμονας.

Το 1607-1608, ο Ουίλιαμ Σαίξπηρ έκανε θαλάσσιες αποστολές μεγάλων αποστάσεων, συνοδευόμενος από ένα άλλο πλοίο, το Hector, του οποίου ηγήθηκε ο καπετάνιος William Hawkins.

Το 1608, όταν ο θίασος απέκτησε το ακόμα πιο κερδοφόρο Blackfriars Theatre, ο Σαίξπηρ γίνεται ένας από τους μετόχους του.

Το 1611 έγραψε το τελευταίο του θεατρικό έργο, The Tempest. Σε ηλικία 48 ετών (1612), ο Ουίλιαμ Σαίξπηρ μετακόμισε τελικά από το Λονδίνο στο Στράτφορντ, εγκαταλείποντας το θέατρο και απομακρύνθηκε από τη σύνθεση έργων, ασχολήθηκε με εμπορικές δραστηριότητες και έζησε με την οικογένειά του.

Τον Μάρτιο του 1616, ο W. Shakespeare έκανε μια διαθήκη και ένα μήνα αργότερα, στις 23 Απριλίου, όταν ήταν 52 ετών, πέθανε. Ο μεγάλος θεατρικός συγγραφέας κηδεύτηκε στον ενοριακό ναό, στη γενέτειρά του Στράτφορντ.

ΚΥΡΙΕΣ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ ΤΗΣ ΖΩΗΣ ΚΑΙ ΤΑ ΕΡΓΑ ΤΟΥ ΣΑΙΞΠΗΡ

1564, 23 Απριλίου. Ο Ουίλιαμ Σαίξπηρ γεννήθηκε στο Στράτφορντ-απόν-Έιβον. Σε αυτή την πόλη έζησε τα παιδικά και νεανικά του χρόνια.
1582. 28 Νοεμβρίου. Ο Σαίξπηρ παίρνει την άδεια να παντρευτεί την Αν Χάθαγουεϊ.
1583. 26 Μαΐου. Βάπτιση της κόρης του Σαίξπηρ, Σούζαν.
1585, 2 Φεβρουαρίου. Βάπτιση του γιου Hamnet και της κόρης Judith.
1590-1592. Ανέβασμα της ιστορικής τριλογίας «Ερρίκος ΣΤ'».
1592. "Η κωμωδία των σφαλμάτων"
1593. «Ριχάρδος Γ'». "Το ημέρωμα της στρίγγλας".
1593. Τυπώνεται το ποίημα «Αφροδίτη και Άδωνις».
1594. Τυπώνεται το ποίημα «Λουκρητία». Ο «Τίτος Ανδρόνικος» ανέβηκε. «Δύο Βερόνα». "Love's Labour's Lost" Ο Σαίξπηρ εντάσσεται στο θίασο του Λόρδου Τσάμπερλεν.
1595. «Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας». «Ριχάρδος Β'». "ΡΩΜΑΙΟΣ ΚΑΙ ΙΟΥΛΙΕΤΑ".
1595. Πεθαίνει ο γιος του Σαίξπηρ, Χάμνετ. Ανέβηκαν οι «Βασιλιά Ιωάννης», «Ο Έμπορος της Βενετίας».
1597. «Πολλή φασαρία για το τίποτα». "Ερρίκος Δ'" (1ο μέρος).
1598. «Ερρίκος Δ'» (2ο μέρος). "Οι εύθυμες γυναίκες του Ουίνδσορ"
1599. Κατασκευή του θεάτρου Globe. Ανέβηκαν τα «As You Like It», «Julius Caesar».
1600. «Δωδέκατη νύχτα».
1601. «Άμλετ».
8 Σεπτεμβρίου. Κηδεία του πατέρα του Σαίξπηρ.
1602. «Troilus and Cressida».
1603. Θάνατος της βασίλισσας Ελισάβετ. Στον θρόνο ανεβαίνει ο Ιάκωβος Α. Ο θίασος του Λόρδου Τσάμπερλεν μετονομάζεται σε θίασο του βασιλιά. Η παράσταση "The end is the crown of business."
1604. «Οθέλλος». «Μέτρο για μέτρο».
1605. «Βασιλιάς Ληρ».
1606. «Μάκβεθ».
1607 Η κόρη του Σαίξπηρ, Σούζαν, παντρεύεται τον γιατρό Τζον Χολ.
Παράσταση «Αντώνιος και Κλεοπάτρα».
1608. Παράλληλα με τις παραστάσεις στο θέατρο Globe, ο θίασος του Βασιλιά αρχίζει να δίνει παραστάσεις σε μια κλειστή αίθουσα του πρώην μοναστηριού Blackfriars. Γράφτηκε η τραγωδία «Τίμων Αθηνών».
1609. «Περικλής». Έκδοση «Σονέτα».
1610. «Cymbeline».
1611. «Χειμωνιάτικο παραμύθι».
1612. «Θύελλα». Ο Σαίξπηρ επιστρέφει στο Στράτφορντ.
1613. «Ερρίκος Η'». Φωτιά στο θέατρο Globe.
1616, 10 Φεβρουαρίου. Ο γάμος της Judith Shakespeare και του Thomas Quiney.
Μαρτίου, 25. Ο Σαίξπηρ υπογράφει τη διαθήκη.
23 Απριλίου. Θάνατος του Σαίξπηρ.
25 Απριλίου. Η κηδεία του Σαίξπηρ.

Κατά τη σύνταξη αυτού του υλικού, χρησιμοποιήσαμε:

1. Ιστορία ξένη λογοτεχνία. Shapovalova M.S., Rubanova G.L., Motorny V.A. - Lviv: Σχολείο Vishcha. Εκδοτικός οίκος στο Lvov.un-those. 1982.- 440 σελ.
2. Kochemirovskaya E.A. «10 Geniuse of Literature» / Καλλιτεχνικός σχεδιαστής L.D. Kirkach-Osipova. - Kharkov: Folio, 2006. - 381 σελ.
3. Shenbaum S. Shakespeare. Σύντομος ντοκιμαντέρ βιογραφία. Μετάφραση από τα αγγλικά. Α.Α. Anikst και A. L. Velichansky. Εκδοτικός οίκος «Πρόοδος». Μ.: 1985. - 432 σελ.
4. Anikst A.A. Η ζωή των υπέροχων ανθρώπων. "Shakespeare": The Young Guard; Μ.: 1964.
5. Σαίξπηρ. Εγκυκλοπαίδεια / Σύνθ., λήμμα. άρθρο, ευρετήριο ονόματος V.D. Νικολάεφ. – M.: Algorithm, Eksmo; Kharkov: Oko, 2007. - 448 σελ.: ill.