Αυτό που κάνει να σκεφτεί τη λογοτεχνία του 19ου αιώνα. Κλασική λογοτεχνία (Ρωσική)

Το ποίημα του «κυβερνήτη και των δικαστών» γράφτηκε από την Derzhavin το 1870. Δημοσιεύθηκε - στο Δελτίο της Αγίας Πετρούπολης. Με μεγάλη δυσκολία, ο ποιητής αυτής της δημοσίευσης αναζητήθηκε. Παρ 'όλα αυτά, η επίκληση της κατηγορίας εκτυπώθηκε σε μια δημοφιλή εφημερίδα. Ήταν η ελεύθερη μετάφραση ενός από τα βιβλικά ψαλμούς του βασιλιά Δαβίδ. Ο Derzhavin, διατηρώντας το θυμωμένο Παθό του πρωτοτύπου, πρόσθεσε την καθαρά "ρωσική" διαταραχή του από τις "πράξεις του ισχυρού κόσμου αυτού".

Σε όλο το ποίημα, κατηγορούνται άνθρωποι με υψηλή ισχύ. Ο συγγραφέας πείθει τον αναγνώστη στο γεγονός ότι μόνο ο Θεός μπορεί να κυβερνήσει στη Γη και μόνο μπορεί να είναι δίκαιο. Σύμφωνα με το Derzhavin, το "Pulsyubets" δεν είναι σε θέση να κατανοήσει ένα απλό άτομο και όλο το βοηθό να τον βοηθήσει. Ο ποιητής πικρά "φωνάζει" για την αδικία, την ανησυχία, την αδιαφορία και την απληστία της έρχονται στην εξουσία "Θεοί Γης". Ο πόνος του Derzhavinskaya ακούγεται σε κάθε λέξη της OD. Θέμα Είναι σαφές - να πείσουμε τους ηγέτες να ζήσουν σύμφωνα με τους νόμους της ανθρωπότητας και της αρετής. Ακόμα derzhavin διευθύνει "Δικαστήρια". Βλέπει τη σοφία στο πρόσωπό τους και τη δικαιοσύνη τους. Ο παράλληλος διάλογος του συγγραφέα αποκαλύπτει την ουσία του στίχου του - να βοηθήσει την "υψηλή κρίση" και να μετατοπίσει τη "διαταραγμένη" λέξη "δοκιμασμένη" Vladyk.

Την εποχή εκείνη, το ποίημα ήταν περισσότερο από τολμηρό. Ήταν επαναστατικό, ζήτησε την ανατροπή της αυτοάμυνας και της ανομίας. Φράση "Karai Deuts" - Αυτή είναι μια ρητή πρόσκληση στο πολιτικό πραξικόπημα. Ο Derzhavin πιστεύει ότι η τιμωρία θα καλύψει τους απορριφθέντες ηγεμόνες. Η Αικατερίνη συγκαταλέγεται σε "κυβερνήτες και δικαστές". Στην κατάσταση της ρωσικής, άκουσε την προστάτη όλων των προοδευτικών και χαλασμένων σχέσεων με το Derzhavin δεν ήθελε. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο το ποίημα μας έφθασε χωρίς τη λογοκρισία παρέμβασης.

Περιεχόμενο Το ποίημα μπορεί να περιγραφεί με τη μορφή μιας μικρής ιστορίας, δηλαδή, για να ξεφύγει από τους στίχους σε Epos: "Μια φορά, ο Θεός κοίταξε γύρω και είδε ένα μεγάλο πλήθος των ανθρώπων κάτω. Όλοι αυτοί ήταν σημαντικοί άνθρωποι στην πολιτεία τους: δημιούργησαν νόμους, μέγιστη μοίρα ... και παρατήρησαν τα περισσότερα υψηλά που οι άνθρωποι δεν διαχειρίζονται από αυτές τις αρχές δίκαια, όχι ειλικρινά, όχι ανθρώπινα. Επίσης, ο Θεός είδε ποια είναι η σοβαρότητα γύρω από: πολλή φτώχεια, πείνα, θάνατοι, ταπείνωση ... και ο Θεός κατάλαβε ότι οι ηγέτες των κρατών φταίονταν για τις καταστροφές των απλών ανθρώπων. Και έφεση στην κορυφή του θυμωμένου παντοδύναμου πλήθους στη συνείδηση. Αλλά το πλήθος δεν άκουσε το περιβάλλον του σοφού του σκηνικού. Ο Θεός απογοητευμένος στους ανθρώπους εξαφανίστηκε, λυπημένος ... η θλίψη του Θεού πήρε ένα μοναχικό και ειλικρινούς πρόσωπο. Άρχισε να επωνυμεί τους "γήινες" κυβερνήτες από τη δύναμη της ποιητικής του λέξης ".

"Οι ηγεμόνες και οι κρίσεις" γράφονται ΣτύλοςΧρησιμοποιώντας το Crossliner: δικαστές (θηλυκός), το κακό τους (Αρσενικός). Τα rhymes είναι, ως επί το πλείστον, λόγια ενός τμήματος ομιλίας: αθώα-ανίσχυρη (επίθετα), pokrov-Okov (ουσιαστικά), Γνώση (Ρήματα). Αλλά υπάρχουν εξαιρέσεις: ο δικαστής - εγώ, η Γη.

ΣΕ επιθέματα Υπάρχει μια περικοπή του τέλους του επίθετου: Θεούς Ισχυρό, παθιασμένο, θνητό. Παρέχει τη σοβαρότητα και τη δύναμη του ποιήματος. Ιστορικοί: Ποτάμι, sonsme, donol, να υπεράγω, mozu, μαλλιά, συγκομιδή, δέντρο - υπογραμμίστε τόσο την ικανότητα των γεγονότων και την παράλογη ομορφιά της εξερχόμενης λέξης. Η συλλαβή είναι ο μεγεθυντικός φακός και είναι απλός. Στο ORE επτά θαυμαστικούς σκοπούς! Είναι γεμάτα με ένα τεράστιο συναίσθημα θυμού και περιφρόνησης. Καλό στο derzhavin Σύγκριση:

Και σας αρέσει τόσο πτώση,
Όπως και με τα δέντρα ένα ξεθωριασμένο φύλλο πέφτει!
Και σας αρέσει τόσο πεθαίνουν,
Πώς θα πεθάνει ο τελευταίος σκλάβος!

Επίθετα Ξεθωριάσει, τελευταία Δείχνουν τη σύντομη ανέντιμη βασιλεία.

Ο λυρικός ήρωας είναι γεμάτος πικρία, απογοήτευση, αδυναμία. Και όμως πιστεύει ότι η δικαιοσύνη θα θριαμβεύσει. Επίσημο τραγούδι - Οδός - Καλέστε το ποίημα Derzhavinskoye. Παθιασμένος, θυμωμένος, κατηγορηματικός, επαναστατικός.

Εργασία

Κλάση 10 φοιτητής

Amginsky sosh №2.

που ονομάστηκε από το V.V.RastorGuyev

από. Amga rs (i)

Illarionna aina

Σκέψεις για τη βιβλιογραφία του 19ου αιώνα

19ος αιώνας - χρόνος όταν η λογοτεχνία φτάνει σε μια ιδιαίτερη ακμή και αξίζει να πάρει το όνομα "Golden Age". Στην αρχή του χρυσού αιώνα, η τέχνη άρχισε να αλλάζει δραματικά, χωρίζοντας από τις γκρίζες μάζες, η ποίηση άρχισε να ανθίζει. Στο μέλλον, η λογοτεχνία έκανε ένα τεράστιο βήμα προς τα εμπρός. Τα κλασικά μας άρχισαν να δημιουργούν, πράγματι, πολύτιμες καλλιτεχνικές εικόνες.

Η ρωσική λογοτεχνία είναι η λογοτεχνία μιας βαθιάς ψυχολογικής ανάλυσης ενός ατόμου. Ένας από τους ποιητές, στα έργα του οποίου υπάρχει ένα παρόμοιο σημάδι, είναι ο M. Yu. Lermontov. Το διάσημο Petzyrian POEM προσωποποιεί μια βαθιά διανοητική κρίση και επιθυμία για ελευθερία. Το McSiry καταλαβαίνει λεπτό και αισθάνεται το περιβάλλον. Εκεί βρίσκεται μετά το μοναστήρι και απολαμβάνει τη φύση. Σε αυτό το έργο, μου θαυμάζω τον ηρωικό χαρακτήρα του MTSI. Επιδιώκει να γνωρίζει τον κόσμο, θέλει να συγχωνευθεί με τη φύση και να γίνει ελεύθερος άνθρωπος ως ελεύθερος άνθρωπος.

Το θέμα της αγάπης ανησυχούσε όλους τους συγγραφείς ανά πάσα στιγμή. Μετά από όλα, η αγάπη είναι ένα από τα πιο όμορφα συναισθήματα και πιο σημαντικά σε όλο τον κόσμο. Ο ειδικός θαυμασμός για μένα είναι η ιστορία του Alexander Ivanovich Kuprin. Τα περισσότερα από τα έργα του διαπερνούν με το θέμα της αγάπης, το "βραχιόλι ροδιού" δεν αποτελεί εξαίρεση.

Πιθανώς, όλοι που διαβάζουν την ιστορία Α. Ι. Κουπρίν θα πει ότι είναι για την αγάπη. Ισχυρή αγάπη που δοκιμάστηκε από έναν modest κρόκο headseeler. Ωστόσο, η αγάπη του είναι εντελώς εξαιρετική - απελπιστική, ακατανόητη, αλλά τόσο όμορφη και καθαρή! Δυστυχώς, η ιστορία τελειώνει με το θάνατο του ήρωα. Η Βέρα ήταν όλοι - η μόνη χαρά της ζωής και η μόνη παρηγοριά, έζησε μόνο με αγάπη γι 'αυτήν. Και όταν είναι σχισμένο, κρόκοι cums αυτοκτονία.

Στη ρωσική λογοτεχνία, οι θλιβερές ιστορίες λόγω της ανεπιφύλακτα αγάπης. Το πιο εντυπωσιακό παράδειγμα μπορεί να ονομαστεί μια εξαιρετική ιστορία Ν. Μ. Καραμτζιν "κακή Λίζα". Αυτή η ιστορία μιλάμε για έναν νεαρό ευγενή που ονομάζεται Erast και νεαρή κοπέλα Lisa. Η Erast φάνηκε πολύ καλά και έξυπνη, αλλά ταυτόχρονα, σύμφωνα με τον συγγραφέα, "άνεμος και αδύναμος". Μεταξύ των νέων φλόγας φλόγες της αγάπης. Η Λίζα είναι απελπιστική ερωτευμένη με την Errast, αλλά αποφασίζει να χωρίσει μαζί της και να παντρευτεί μια πλούσια χήρα για να εξοφλήσει το χρέος του. Η κύρια ηρωίδα, σπασμένη και δυσαρεστημένη, πηδά στη λίμνη.

Κατά την ανάγνωση, είναι αδύνατο να μην συμπεριφέρονται στην πλευρά της Λίζα, να μην αισθανθεί όλη την αγάπη της, καίει την πικρία της απογοήτευσης και της δυσαρέσκειας, αλλά φαίνεται ότι η Λίζα δεν αγαπούσε την Errast, και ήταν στην αγάπη, η οποία είναι χαρακτηριστική των κοριτσιών όπως αυτήν.

Μετά την ανάγνωση, έκανα ένα ορισμένο συμπέρασμα για τον εαυτό μου ότι η "αγάπη" και η "αγάπη" απολύτως διαφορετικά συναισθήματα. Αγάπη - σημαίνει να κατανοήσουμε, να βρεθούν στις ελλείψεις των πλεονεκτημάτων, να μην επικοινωνούν με την αγαπημένη σας στον ελεύθερο χρόνο τους, αλλά να βρούμε χρόνο για να επικοινωνήσετε μαζί του, την αγάπη, ανεξάρτητα από το τι και για πάντα, και η αγάπη είναι μια αίσθηση ότι έντονα Αναβοσβήνει και ξαφνικά εξασθενίζει και αν είναι συγκεχυμένη, τότε οι συνέπειες μπορεί να είναι μη αναστρέψιμες.

Φυσικά, το θέμα της αγάπης είναι περίεργο σε πολλούς ποιητές. Για παράδειγμα, ο μεγάλος συγγραφέας Α. S. Pushkin. Χωρίς αυτό το υπέροχο συναίσθημα, αυτές οι μαγικές γραμμές δεν θα γεννηθούν:

"Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή:

Πριν από μένα ήρθαν,

Ως φευγαλέα όραμα

Όπως μια μεγαλοφυία της καθαρής ομορφιάς ... ".

Κατά τη γνώμη μου, τα έργα του Α. S. Pushkin διακρίνονται, στους στίχους τους επηρεάζουν την αίσθηση της όμορφης σε κάθε άτομο, οι στίχοι του είναι γεμάτοι από εμπειρίες αγάπης.

Ας επιστρέψουμε στην ιστορία Α. Ι. Καπρίνα "Βραχιόλι Ρόδι". Ο Alexander Ivanovich πάντα ευλογημένος αγάπη παντού. Είπε: "Δεν έχω γράψει τίποτα περισσότερο από οτιδήποτε άλλο ...". Πράγματι, η ανιδιοτελής αγάπη περνάει από το έργο του, όλοι οι χαρακτήρες του απεικονίζονται τόσο ζωντανά ώστε να κάνουν κάθε εκδήλωση μαζί τους. Πιστεύω ότι το "βραχιόλι χειροβομβίδας" μπορεί να χρησιμεύσει ως το πρότυπο του πραγματικού ανθρωπισμού και το μεγαλείο της ανθρώπινης ψυχής. Πιθανώς, κάθε πρόσωπο που διαβάζει αυτό το έργο γίνεται λίγο καλύτερα και καταλαβαίνει πώς η τραγική είναι η αγάπη, η οποία μοιάζει με κάτι έξω από τη συνείδηση, το μυαλό, τον υπολογισμό.

Έτσι, με βάση τα προαναφερθέντα, μπορεί να συναχθεί το συμπέρασμα ότι ο 19ος αιώνας είναι η εποχή του ρομαντισμού, όλοι οι ήρωες έχουν λαμπερούς χαρακτήρες, συχνά προικίζονται με το πνεύμα Bunlet. Επίσης, η ποίηση αυτού του αιώνα μπορεί να ονομαστεί εποχή της ακμή των πνευματικών δυνάμεων και του χρόνου των καυτών προσδοκιών για το φως. Βρίσκεται στον 19ο αιώνα ότι η λογοτεχνία αποκτά παγκόσμια ιστορική σημασία.

Ο 19ος αιώνας για τη ρωσική λογοτεχνία στα δεξιά ονομάζεται χρυσός. Τον παρουσίασε με πολλούς ταλαντούχους συγγραφείς που άνοιξαν τη ρωσική κλασική λογοτεχνία σε όλο τον κόσμο και γίνεται δίκαιο μόδας. Μια αντικατάσταση των αρχών του 19ου αιώνα έρχεται η εποχή του ρεαλισμού. Ο ιδρυτής του ρεαλισμού θεωρείται ότι είναι Α. Ο Πούσκιν, με μεγαλύτερη ακρίβεια, τα μεταγενέστερα έργα του που σηματοδότησαν την αρχή αυτής της εποχής.

Στη δεκαετία του '40, προκύπτει ένα "φυσικό σχολείο" - το οποίο έγινε η αρχή της ανάπτυξης της κατεύθυνσης του ρεαλισμού στη ρωσική λογοτεχνία. Η νέα κατεύθυνση φωτίζει τα θέματα που δεν καλύπτονται ευρέως πριν. Το αντικείμενο της μελέτης για "προσομοιωτή" ήταν η ζωή των κατώτερων κτημάτων, η διάρκεια ζωής και τα ηθικά τους, τα προβλήματα και τα γεγονότα.

Από το δεύτερο μισό του 19ου αιώνα, ο ρεαλισμός ονομάζεται Relitical. Στα έργα του, οι ποιητές και οι συγγραφείς επικρίνουν την πραγματικότητα, προσπαθήστε να βρείτε μια απάντηση στο ερώτημα που ευθύνεται και τι να κάνει. Όλοι έλαβαν το ζήτημα του τρόπου με τον οποίο η Ρωσία θα αναπτυχθεί περαιτέρω. Η κοινωνία χωρίζεται σε Σλαβόφια και Δυτικούς. Παρά τη διαφορά στις απόψεις, αυτές οι δύο κατευθύνσεις ενώσουν το μίσος για τη δεξιά πλευρά και τον αγώνα για την απελευθέρωση των αγροτών. Η λογοτεχνία γίνεται μέσο αγώνα για ελευθερία, δείχνει την αδυναμία περαιτέρω ηθικής ανάπτυξης της κοινωνίας χωρίς κοινωνική ισότητα. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου δημιουργούνται έργα με συνέπεια των αριστουργημάτων της παγκόσμιας βιβλιογραφίας, εμφανίζονται σε ζωτική αλήθεια, εθνική ταυτότητα, δυσαρέσκεια με τους υφιστάμενους αυτοκρατορικούς-δουλούς, η ζωτική αλήθεια καθιστά τα έργα εκείνης της εποχής.

Ο ρωσικός ρεαλισμός κατά το δεύτερο εξάμηνο του 19ου αιώνα έχει σημαντικές διαφορές από τη Δυτική Ευρώπη. Πολλοί συγγραφείς εκείνης της εποχής υποδηλώνουν στα έργα κίνητρα τους που προετοίμασαν μια μετατόπιση προς την επαναστατική ειδύλλωση και τον κοινωνικό ρεαλισμό που συνέβη τον 20ό αιώνα. Η Ρωμηνία και οι Σημειώσεις ήταν η μεγαλύτερη δημοτικότητα στη Ρωσία και το εξωτερικό και η ηλικία του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα, η οποία έδειξε την κοινωνική φύση της κοινωνίας και των νόμων με τους οποίους συμβαίνει η ανάπτυξή της. Οι ήρωες στα έργα υποστηρίζουν την ατέλεια της κοινωνίας, τη συνείδηση \u200b\u200bκαι τη δικαιοσύνη.

Ένα από τα πιο διάσημα λογοτεχνικά στοιχεία της ώρας είναι ο Ι. Σ. Turgenev. Στα έργα του, θέτει σημαντικά θέματα εκείνης της εποχής ("Πατέρες και παιδιά", "στην παραμονή" κλπ.)

Μια μεγάλη συμβολή στην ανατροφή της επαναστατικής νεολαίας που εισήγαγε το Roman Chernyshevsky "τι να κάνει;"

Στα έργα του Ι. Α. Goncharov, εμφανίζονται τα ηθικά των αξιωματούχων και των ιδιοκτητών γης.

Ένα άλλο μεγαλύτερο σχήμα του οποίου η δημιουργικότητα επηρεάστηκε από το μυαλό και τη συνείδηση \u200b\u200bτων ανθρώπων εκείνης της εποχής, ήταν ο F. M. Dostoevsky, ο οποίος συνέβαλε ανεκτίμητη συμβολή στην ανάπτυξη της παγκόσμιας λογοτεχνίας. Στα γραπτά του, ο συγγραφέας αποκαλύπτει τα πολλά γιλέκα της ανθρώπινης ψυχής, οι ενέργειες των ηρώων του είναι σε θέση να βάλουν τον αναγνώστη σε ένα αδιέξοδο, αναγκάστηκε να δείξει συμπάθεια για το "ταπεινωμένο και προσβεβλημένο".

Η Saltykov-Generin στα έργα του αναλαμβάνει υπαλλήλους καθαρό νερό και κανακράδες, δωροδοκίες και υποκριτές που λόβουν τον εαυτό τους.

Ο Λ. Ν. Τολστόι στο έργο του έδειξε τη δυσκολία και την ασυνέπεια της ανθρώπινης φύσης.

Η εμπειρία A. P. Chekhov για τη μοίρα της ρωσικής κοινωνίας βρήκε μια χαρτογράφηση στις δημιουργίες του, δίνοντας έναν συγγραφέα, το ταλέντο του οποίου κάνει το θαυμάστε και μέχρι σήμερα.

Η βιβλιογραφία των τελευταίων 19ου αιώνα έχει μεγάλη επιρροή σε όλους τους τομείς του πολιτισμού, το ίδιο θέατρο και η μουσική έρχονται στον αγώνα για τα ιδανικά τους. Η διάθεση της κοινωνίας εκείνης της εποχής βρίσκει χαρτογράφηση και ζωγραφική, εισάγοντας τη σκέψη της ισότητας και καλό στους ανθρώπους στη συνείδηση \u200b\u200bανθρώπων.

• Steppe Eagle - Έκθεση μηνυμάτων

  Ο Steppe Eagle είναι ένας ισχυρός αρπακτικός που ζει μέσω της επικράτειας της Ευρασίας. Έχει αναπτύξει νύχια και ράμφους και προτιμά τις φωλιές που πρέπει να τοποθετηθούν σε μια επίπεδη επιφάνεια της γης και πρακτικά δεν χρησιμοποιούν δέντρα γι 'αυτό.

Συσκευασία Α. S. Pushkin είναι η ιδιοκτησία όλων των ανθρωπισμένων. Ανάγνωση των έργων του, οι άνθρωποι βυθίζονται στο "Mir of Pushkin", με τη μοναδική, φωτεινή γλώσσα του, για πάντα σύγχρονες εικόνες και προβλήματα. Ως παιδί, διαβάζουμε παραμύθια, μεγαλώνουμε για ρομαντικά τα ρομαντικά ποιήματα και "ιστορία της βελτίρυνσης". Το στέμμα της δημιουργικότητας του Αλεξάνδρου Sergeevich, κατά τη γνώμη μου, είναι, το μυθιστόρημα στους στίχους "eugene onegin". Το διάβασα αρκετά πρόσφατα, αφού οι γονείς μου έδωσαν ένα μέλος δύο όγκων των έργων του Α. S. Pushkin, που προετοιμάστηκε και δημοσιεύθηκε στην πόλη μας στην επέτειο του συγγραφέα. Πολύ χτύπησε στο μυθιστόρημα: και το γεωγραφικό πλάτος της εικόνας της πραγματικότητας του 19ου αιώνα και τις υπέροχες εικόνες της φύσης και τη σχέση μεταξύ των ηρώων του μυθιστορήματος.

Η ισχυρότερη εντύπωση έγινε για μένα την εικόνα του ποιητή του κύριου χαρακτήρα - Eugene Onegin, ένα άτομο με ένα περίπλοκο αντιφατικό χαρακτήρα. Ο συγγραφέας απεικονίζει τον ήρωά του ως ένα συνηθισμένο άτομο με τα πλεονεκτήματα και τα μειονεκτήματά του. Ως κεντρικός ήρωας του έργου, το Anergin επικεντρώνεται γύρω του τα κύρια προβλήματα του μυθιστορήματος, κάνει τον αναγνώστη να σκεφτεί, είναι ένας θετικός ήρωας, είτε είναι ανώτερο από το χρόνο του.

Ο διαλογισμός του συγγραφέα και ο αναγνώστης μπορεί να εκφραστεί από την ερώτηση του Tatyana: "Ποιος είσαι εσύ, ο άγγελος μου, ή ένας πονηρός Tempter: Οι αμφιβολίες μου επιτρέπονται". Στην αρχή του Roman Onegin εμφανίζεται ως ένας άνθρωπος τυπικός της κοσμικής νεολαίας της Πετρούπολης. Στην εμφάνισή του αποκαλύπτονται τα χαρακτηριστικά του μητροπολιτικού ευγενικού περιβάλλοντος.

Είναι "νεαρός κρεμάστε", frant, "όπως το Dandy London είναι ντυμένο", η ζωή του οποίου πηγαίνει μόνο σε κοσμική ψυχαγωγία και βαθαίνει βαθιά ανθρώπινο περιεχόμενο. Αυτό οφείλεται εν μέρει στην ανατροφή, αποκοπεί από το λαϊκό έδαφος, που περιβάλλεται από ξένους κυβερνήτες και κυβερνήσεις, ο οποίος έμαθε τέλεια να κατέχει γαλλικά, να χορεύει, να ευκολία να κρατήσει την κοινωνία.

Για το φως αυτό ήταν αρκετό: "Το φως αποφάσισε ότι ήταν έξυπνος και πολύ εκατ." Ο συγγραφέας υπογραμμίζει το "αιχμηρό, ψυγείο μυαλό" του σε μονόγκνιο, που δείχνει σκεπτικιστές ", φιλόσοφος στην AMP στις ηλικίες": αγαπά τις οικονομικές ασκήσεις, είναι ειρωνική σε διαμάχες, αποφλοιωμένες. Αυτό το καθιστά παρόμοιο με το Chatsky. Από την αρχή, τα χαρακτηριστικά του Anngin προγραμματίζονται από τη δυνατότητα πνευματικής εξέλιξης. Ο τρόπος ζωής που οδηγεί, παρά την εξωτερική κατάθεση (ατελείωτες επισκέψεις σε θέατρα, μπάλες, pirosh), δεν φέρει την ικανοποίηση ενός περιβάλλουν, ο ήρωας δεν βλέπει το στόχο και το νόημα της ζωής. Διαθέτουν "ρωσική Handra": Είναι απογοητευμένος στην πραγματικότητα και, "Παρά τη νεολαία", τα συναισθήματα τροφοδοτούνται.

Και όμως στο Andgin, "Ήρωας του χρόνου της", πολλά pushkinsky, αυτοβιογραφικά. Με τον ίδιο χαρακτήρα του Angergin, στη "Handra" υπήρχαν πολλά τέτοια που ο ίδιος ο Πούσκιν επέζησε. Ο συγγραφέας γράφει για τον ήρωά του και για τον εαυτό του: οι συνθήκες του κόσμου ανατροπή του επιβάρυνσης, όπως αυτός, η υπόλοιπη αναστάτωση, έκανα φίλους μαζί του εκείνη την εποχή.

Μου άρεσαν τα χαρακτηριστικά του, τα όνειρα ακούσια αφοσίωση, την απεριόριστη παράξενη και απότομη, ψυγμένη μυαλό. Ήμουν θυμωμένος, είναι ένας θρυμματισμός. Tomil ζωή και των δύο μας? Και στις δύο καρδιές, ο πυρετός Και οι δύο περίμεναν μια κακή τυφλή τυχή και ανθρώπους το πρωί της ημέρας μας (V, 26). Έτσι, και οι δύο απογοητεύονται από την κοσμική φασαρία, και οι δύο έχουν βιώσει το παιχνίδι των πάθους, και οι δύο είναι δυσαρεστημένοι, θυμωμένοι, κρύοι. Ο συγγραφέας δείχνει ότι η ρωσική Handra δεν είναι μόδα, αλλά μια εθνική ιδιαιτερότητα που παράγεται από τη ρωσική ζωή, τα χτυπήματα της μοίρας που βίωσαν τους καλύτερους ανθρώπους. Σταδιακά, το χάσμα μεταξύ του Andgin και του φωτός της Αγίας Πετρούπολης αυξάνεται όλο και περισσότερο. Και τα φύλλα ενός άνδρα στο χωριό, όπου προσπαθεί να κάνει οποιαδήποτε χρήσιμη δημόσια δραστηριότητα.