Besmrtna djela lista lista. Ferenz list

06.04.2019

Čitati i

Što je slom metla

Esej "značajke kreativnosti a

Zašto je Sofya preferirala Chapkom Mollylly?

Simboličko značenje imena trgovine jeme

Samodorizam je loš ili vrlo loš?

Ferenz (Franz) list (22. listopada 1811. - 31. srpnja 1886.) Austro-Ugarska skladatelj, pijanist, učitelj, dirigent, publicist, jedan od najvećih predstavnika glazba romantizma.

Kreativan način

Vrlo svijetla i višestruka romantična osobnost 2. polugodišnjeg 19. stoljeća. Briljantan pijanist i skladatelj. Inovator. Glazbeni kritičar koji je napisao mnoge članke o glazbi ("pisma prvostupnika prvostupnika", "proučavanje glazbe mađarskog cigana"). List je ogroman učitelj. Za njegov život imao je oko 300 učenika različite zemlje, Biti nezainteresiran po prirodi, on je posvetio najviše Promicanje vašeg života drugih skladatelja. Ukupno, postoji oko 1.200 komada. Otprilike polovica njih - transkripcija i parafraza na temama drugih skladatelja. Podržao je skladatelje različitih nacionalnih škola: Chopina, kiselog vrhnja, Griga, Shuman, Wagner, Berlioz, Borodin, Roman Corsakov. Lim je jako volio rezače.

Leaf je rođen u Mađarskoj. Prema državljanstvu - mađarski. Mnoga njegova djela povezana su s Mađarskom. Elementi narodni ples A pjesme su ušle u njegova djela obogaćena pan-europskim dostignućima, ali postoje elementi mađarskog folklora. Radovi vezani uz Mađarsku: Kantatu "Mađarska", simfonska pjesma "Mađarska", mađarski herojski marš, nekoliko bilježnica nacionalnih mađarskih i rapsodija, kao i 19 mađarskih rapsodija ", mađarska krunicijska masa".

List je bio strastveni propagandist ideje programa u glazbi. On je utjelovio u glazbenim slikama djela Dantea, Petrarkija, Goethe. On je prošao u glazbi i sadržaj slikanja Rafaela ("angažman"), skulpture Michelangelo ("mislilac"). List - skladatelj-novac. U vezi s programom, proveo je klasični žanrovi i formira i stvorio njegov novi žanr - simfonska pjesma. Simfonska pjesma - jednosobna simfonijski radkoji kombinira osobine ciklistica i drugih oblika, na primjer sonata. Ima 13 simfonskih pjesama. Metoda razvoja materijala u njima je monomatska (drugi rastu iz jedne teme). Glazba lista se odlikuje posebnim patetičnim, podizanjem, oratorima, jer je uvijek pokušao utjecati na veliku masu ljudi. Većina njegovih djela djeluje za klavir.

Životni put

List je rođen 1811. godine na imanju Princa Estergazi. Od djetinjstva volio je mađarski folk pjesme i pjesme mađarske ciganske. Na 9 godina igrao je pokrovitelje. Udario ih je svojom igrom. Potenci su dali list novca, za koji je, zajedno sa svojim ocem, otišao u Beč 1820. godine. Tamo je angažiran na privatni način. Prema klaviru - u Cherni, i prema sastavu Salierija. Tamo se list susreo s Beethovenom, koji ga je blagoslovio. Prvi rad lista - "varijacije na temu Waltz Diabelli", koju je napisao u 11 godina.

Godine 1823. Pariz vozi list s ocem, gdje se nije prihvatio u konzervatorij, jer je bio stranac. Ali bio je angažiran na privatni način, u sastavu - u par, na teoriji - u Reichu (Reich podučavao u konzervatoriju). Jedno od prvih skladateljskih iskustava lista bila je opera "Don Suncho ili Love Castle", isporučen 1825. godine u kazalištu Velike Pariške opere.

Godine 1827. otac je umro u listu. List koji se bavi samoobrazovanjem. Dao mnogo koncerata. U 30 G. Goryacho percipira revoluciju. Izleti u Engleskoj, Švicarska, Francuska. Nakon što je revolucija bila voljela utopijskog i pravoslavnog socijalizma. List se sastao s mnogim slavnim osobama. Berlioz, Chopin, bio je poseban utjecaj (nakon što je njegov list smrti napisao knjigu o Chopinu) i Paganini, koji je pogodio list kao izvođača. Platić je napisao fantaziju na temu "Campanella", a kasnije i transkripciju kaprika i Etides Paganini.

Godine 1834. popis se sastao s Mary D 'AGU. Od 1835. do 1839. idu na putovanje u Švicarsku i Italiju. Ovo je 1. plodno razdoblje života lista. Dojmovi o Švicarskoj izrazili su se u ciklusu klavirski komadi "Traveler Album". U 50. godini u Weimaru, list je obradio ovaj ciklus, a on je postao dio "godine Westerns" - "Prve godine" - Švicarska.

U Švicarskoj je plaht predavao na konzervatoriju. Otišao je u Pariz kako bi se natjecao s Talbergom (pobijedivši list). Sve njegove misli o sudbini umjetnika, o imenovanju umjetnosti, izražava u knjizi "Pisma prvostupnika prvostupnika."

Godine 1837. list ide u Italiju. Pod dojmom radova talijanski ponovni rod Piše klavirske igre "angažman", "mislilac". Nakon toga, uključio ih je u "godine" - "drugu godinu" - Italija. Objavio je 3 "Sonet Petrarki", Sonata-Fantasy "nakon čitanja Dantea". Na kraju boravka u Italiji, list je počeo dati više koncerata (Većina je dobrotvorna osoba). Dao je koncert u Beču za žrtve poplava u Mađarskoj, kao i koncert na izgradnji spomenika Beethovena u Bonnu.

1839-1847

To je razdoblje intenzivne koncertne aktivnosti lista za sve zemlje u Europi. Veliki trijumf u Francuskoj, Rusiji, Španjolskoj, Portugalu, Mađarskoj, Rumunjska. Izveo je mnogo djela drugih skladatelja (transkripcije lima za Piano Simfonion Beethoven, Berliozu, Schubert Songs, Meddela, Shumani, Paganini Caprisov, itd, kao i fantazije na tema Mozarta, Bellinija, Meyerbera). U Mađarskoj, list je uzeo kao nacionalni junak, On je dao dobrotvorni koncert Stvoriti mađarski konzervatorij. List 3 puta je bio u Rusiji (u 1842., 43. i 4. godini). Trijumfirano je dalo koncerte u Moskvi i St. Petersburgu. Upoznao sam se s Glinkom. List je napravio transkripciju "Marsham Chernomor". Kasnije ih je stalno provodila djela Glinke. U Rusiji se list susreo s Verstom i Varalovom. Napravio je transkripciju "Nightingale" Alyabyeve. Sprijateljio se s Rusima glazbeni kritičari - Stabiju i serov. Na kraju tog razdoblja upoznao sam se s Carolinom Wittgensteinom (kći poljskog zemljoposjednika) i smjestio se s njom u Weimaru.

Razdoblje weimar

1848-1861

List ima potrebu kreativnost skladatelja, Nastavlja promicati radove drugih skladatelja kao vodiča. Provodi simfonijsku i operu glazbu. Tijekom tog razdoblja napisalo je 12 od 13 simfonskih pjesama; 15 od 19 mađarskih rapsodija; "Godine zapadnjaka" - "Godina 1" - Švicarska (55) i "Godina 2" - Italija (58).

Godine 1849. diplomirao je na 2 klavirskog koncerata, "ples smrti" za klavir s orkestrom, 2 epizode iz Fausa Lenaua (ne goethe), Sonata H-Moll (53 g), "utjeha" za klavir, nocturne " Mađarska revolucija ", 2 simfonije softvera - Faust i Dante, Grandskaya Mesa.

Zahvaljujući popisu, mali Weimar postao je središte europske glazbene kulture i gotovo svijet. Ploča je stavljen u Opera Kazalište Wagner, Berlioza, Shumani, Verdi, Glitka, Rubinstein, Mozart, Weber. Za 11 godina, stavite 43 opera (!!!). Izvršio sve simfone Beethovena, Schubert, Berlioz. Test je promicao te skladatelje i u tisku. Napisao je knjige o Chopinu, o proučavanju glazbe mađarskog cigana. Započeo pedagoška aktivnost, Angažiran sa studentima samo besplatno.

Godine 1854. popis je osnovao Udrugu Novovemar ("Neu-Weimar-Verein"). 1861 "Univerzalna njemačka glazbena unija" pojavila se. Svrha ovih sindikata je propaganda programiranja, klasične baštine, nove napredne umjetnosti, skladatelja. List je podržao mlade glazbenike: kiselo vrhnje, Brahms, Serov, Anton Rubinstein. Bliski prijatelj lista bio je Wagner. List je stavio mnogo njegovih opera.

Godine 1858. list je podnio ostavku iz operne kuće.

Rimsko razdoblje

1861-1869.

Rimsko razdoblje. Pod utjecajem Karoline, list je otišao u Rim. Tamo on prihvaća položaj San Abbata. Objavljeno od strane duhovnih djela - orator "Svete Elizabete", "Krist", "Mađarska krunicijska masa". U ovom trenutku, napisao je i svijetle glazbe - softverskih etude, španjolski rapsody, različite transkripcije.

Drugo razdoblje Weimar

1869 List se vratio u Weimar. Jaz s karolinom. Posljednjih 17 godina živi u Weimari, ali odlazi u Pariz, Beč, Rim, Budimpešta.

1871 Zahvaljujući listu otvoren je mađarski konzervatorij (u Budimpešti). List je postao njegov predsjednik i učitelj. Novi učenici su mu se protezali. Dao je lekcije pijanistima, među kojima su bili ruski - ziloti (brat Rakhmaninov) i drugi. Pomogao je Migrau, Albenisu. Nastavio promicati glazbu Wagnera. Temelj je sudjelovao u organizaciji i otvaranju kazališta u Bayreitu. Tamo je bio na pozornici "Ring Nibelung" (4 Wagner Opera) 1876

List bliže ruskim glazbenicima. Borodin, Kyu, došao mu je Glazunov. Na inicijativu lista 1880. godine. Izvršena je 1. simfoniju borodina. List je napravio transkripcije glazbi ruskih skladatelja. Na primjer: polonari od evgeny s njom.

U posljednje godine Lim je napisao malo: "Godine lutalice" - "Godina treće" - Rim, "Cypress Villa d'Esthe", "Angelus" ("Angelus"), 3 "zaboravljene valcer", fluoro i treće "mefisto-waltza", Mađarska rapsodija (16-19). List je ponovno počeo dati koncerte. Posljednji koncert je dao Luksemburg 1886. godine. Nakon toga sam otišao u Bayreit da slušam Wagner opere. Bolest s upalom pluća, list je umrla u padu 31. srpnja 1886. godine. L.

List kreativnosti klavira

Sklopac lista je neodvojiv od umjetničkog lista. Njegov je pijanizam utjecao na njegovu glazbu. S druge strane, on voli briljantan skladatelj, ažurirao je zvuk klavira. U svojoj glasovirskoj glazbi, list je bio propovjednik-govornik. Htio je prenijeti svoje ideje velikoj publici, pokušavajući proći, uvjeriti ljude u svoje ideje. Stoga je njegova glazba tako podignuta, patetična, strastvena oratorička tona. Imao je herojski stil izvršenja, koji je također utjecao na njegovu glazbu. List posjedovao zapanjujuću tehniku. Najvažnije načelo njegove glazbe bio je programiranje. Ovaj program nije Berliosovsky tip i općenitije (opće raspoloženje, opće stanje, bez zapleta). Inovacija je tumačenje klavira. Njegov zvučni list dao je orkestralnu moć. Ona šalje timbres različitih alata na glasovir - težak zvuk bakra, nježni zvuk violine, vrtlog Napulja. List koji se koristi akord trill, Tremolo, probe na jednom zvuku, putnika, karakteristike alati za žice, sočne melodije violončela, putnici Octas ili dvostruke bilješke. Ponekad piše piano bilješke U 3 retka (zbog orkestralne teksture).

"Godine lutanja"

"Godine lutanja" je klavirski ciklus softverskih komada. U njemu 3 dijela: "Godina prve" - \u200b\u200bŠvicarske, "Godina druge" - Italija, "treće godine" - Rim. Povijest stvaranja ovog ciklusa je složena. Prvo, predstave 1. Toma ušla je u kolekciju "Album putnika" i odražavao dojam Švicarske. Zatim ih je preradio (50s.) I napravio od njih "godina lutanja" - "prve godine". Putovanje u Italiji, ploča je napisao nekoliko predstava pod dojmom umjetnosti talijanskog preporoda. Zatim su ušli u drugi volumen. To je: "Vlasnik", "mislilac", "Sonnet Petrarki", Sonata-Fantasy "nakon Dante čitanja". Na njih je dodao 3 igranje zajednički naslov - "Venecija i Napulj" - "Gondoller", "Kanzona", "Tarantella". "Treća godina" je stvorena 10 godina - 1867-1877. Tu se odražavaju rimske dojmove: "Kiparisa Villa d'Esthe", "Fontane Villa d'Esthe". Religiraj religiozne dojmove: "Anđeli", "srce". U predstavama trećeg tomora raspoloženja; Epigraf iz Biblije. Glazba je blizu impresionizma, nesuštinske harmonije, više igraćih predstava.

U ovom ciklusu, ploča je izrazio svoja razmišljanja, stvorila slike prirode, izrazila dojam o kreacijama velikih majstora. Sve igre su vrlo slikovite, s svijetlim temama. U 1. volumenu je različite slike Priroda, na primjer: "na jezeru Wallenstadt" ili "Ženeva zvona", "Proljeće"; Postoje slike nasilne prirode - "oluja". Postoje predstave, crtanje mirenske slike - "Eclog", "čežnja u domovini"; Postoje junački, kunić romantični predstavi - "Wilhelm Tella Chapel." Osnovno načelo razvoja je varijacija.

(Na temelju web-mjesta Wikipedia.org, Cl.mmv.ru)

Instrumentalni žanr za silovanje je izum lista, istina je ime (od drevnog grčkog "niže", izvođač epskih pjesama) bio je na primjer, na primjer, češkim skladatelj Tomash. List tretira rapsody kao fantazija virtuoznog koncerta u duhu parafraze, gdje se koristi umjesto operskih melodija narodne teme , To su teme mađarskih i ciganskih pjesama i plesova, od kojih se većina uzima iz zbirke zabilježena je listom narodnih mađarskih melodija.

Glazbeni jezik Rapsodies se odlikuje svijetlom nacionalnošću zbog potpore na gradskom mađarskom folkloru, tzv. stil verbatush, Njegove značajke:

ponosni, strastveni, patetični karakter;
slobodan, improvizacijski način prezentacije;
akutni ritam s čestim naglascima, točkastim, sinkopima, posebice, posebnim točkastim kadancima ("s ostrugama");
upotreba hemilata slijeće s WC.2, uključujući mađarsku (cigansku) gama.

Najviše poznati rad Stil Verpunkush je poznati "Rakoci-marsh" (mađarski "marselyza"), koji je list koji se koristi u svojoj 15. mjestu uljanosti.

Duboko nacionalno glazbeni jezikMađarska list Rhapsody objektivno je odgovorio na rast nacionalnog identiteta mađarskog naroda tijekom njegove borbe za nacionalnu neovisnost. To je njihova demokracija i razlog najšire popularnosti.

Najtipičniji za lisnatu repicu obrazac izgrađen je na usporedbi kontrasta dvaju dijelova - sporo i brzo (lashan i frierc).

1 dio više improvizacijskog skladišta, u duhu epske naracije ili u karakteru paličast - stari mađarski plesni marš, podsjećajući na polonais, ali 2 oq.

2 odjeljak privlači sliku narodni praznik, Plesni chardas (vrlo napredak, temperamentni, zapaljivi 2 oqung mađarski ples).

Možda ipak i više Kontrast dijelovi, kao što je, na primjer, u 6. rapsodiju.

U razvoju tematskog materijala, dominantna uloga odigra se tehnikama ukrasnih varijacija povezanih s folklornim instrumentalnim praksama. Najbolji uzorci najmanjih rapsodija su 2,6,12,14.

Rhapsody №2, CIS-Moll

Kratka episko-narativna uvod uvodi šarene slike u svijet Život ljudikoji čine sadržaj rapsodija. Ona se održava na slobodan spektivan način, u spor tempe, Sporazumi o pratnji s oblicima oponašaju Bryatsianove nizove, uzrokujući predodžbu o drevnom rapišej, koji zadovoljava svoju pjesmu.

I-th, sporog dijela Rhapsodia - Lashana - ima izražen mađarski nacionalni karakter, posebno, zbog Verbakosovih karakteristika završetka vrtloga. Njegov baza žanra - pjesma s elementima plesa (zahvaljujući točkastom ritmu pratnje). S drugom držanjem tema pjesme, tekstura varira, ukrašava tipično lisnato virtuoz prolaz i prolazi u drugu, plesnu temu. Visoki registar, preplavi nalik u igru \u200b\u200bfolklorni string-pin alata, stvoriti sliku vrlo nježnog, laganog, a trajna točka organa naglašava popularni okus. Nakon varijacijskog razvoja ples tema Prve dvije teme (ulazak i pjesme) ponovno se pojavljuju, poput reprize u 3 hp.

2., brz presjek Rhapsodia - Frierška - izgrađen na slobodnom varijacijskom razvoju plesne temu I-TH odjeljka. Održavanjem ove slike nacionalnog praznika, tijekom kojeg ples postaje sve temperamentniji, zapaljivi. Karakterizirano je sve ubrzavanje tempa, komplikacije tekstura, dinamičkih valova r prije ff.prijenos tog prigušenja, zatim nastavak plesa.

Teško je zamisliti svjetski glazbu bez utjecaja Mađarske. Bila je to zemlja koja je dala svjetskoj umjetnosti lista, lignje, brta i brojne originalne kompozicije.

Mađarska glazbena kultura temelji se na tradicijama Roma. I danas, cigabli zemlje, okupljanja brazdi u mnogim gradovima i selima, vrlo su popularni u zemlji.

Autorska glazba

U Origokovu akademska glazba Zemlje je stajalo skladatelj Ferenc list. U broju skladbi Mađarske moguće je dodijeliti takav inovativan za to vrijeme raditi kao "mađarski rapsodija".

Na kojima se temelje mnoge melodije tradicionalni motivi, U nekim, moguće je uhvatiti zvuk mađarskog plesa - Chardasha i Palley.

Ferenz list bio je aktivna propaganda sinteze umjetnosti, pokušala je povezati glazbu s literaturom, slikarstvom. Play "mislilac" je dizajniran pod dojmom skulpture Michelangela, "angažman" je stvorio slika Rafael Santi. Nakon što se upoznaje s " Božanska komedija"Popis je napisao Sonatu" nakon čitanja Dantea ".

Među ostalim priznatim skladateljima Mađarske koji su radili u 20. stoljeću, možete dodijeliti sljedeće:

Imre Kalman. Stvoritelj desetaka operete, vrlo "mađarski" od kojih se smatra "Maritsom".
Pelena je moderan mađarski skladatelj koji je razvio upute avangarde i apsurda. Jedan od njegovih softvera - "Requiem", napisan u 1960-ima.
Albert Shiklosh je skladatelj, pijanist, violončelist, tvorac nekoliko opera, od kojih je najpopularnija "mjesec kuća".

Ljudska mađarska glazba

Uz brojne akademske skladatelje u Mađarskoj, narodna glazba je oduvijek bila prisutna.

U XVII-XVIII stoljećima, folk mađarska glazba Povezan s ciganima. Mnogi izvođači izvedeni u mješovitom, mađarskom i ciganskom stilu. Pojavila se posljedica takvog miješanja glazbeni smjer - Verbauntush.

Za mađarsku verpuunkush, karakterizira se glatka tranzicija između različitih ritmova izvršenja, od sporo do energetskog.

Elementi Verpunkun mogu se naći u djelima broja europskih skladatelja. Na primjer, "Rakoshi Marsh", najpoznatija melodija ovog stila nalazi se u djelima berlioze i lista.

Na temelju Verbakosa, nekoliko desetljeća razvila je stil CharDash. Osim ciganskih motiva, rustikalni plesovi iz različitih krajeva zemlje lako se lako lako lako lako. Međutim, to su ciganski timovi koji su uveli sve susjedne države s ovim stilom.

Osobitost mađarske chardas je varijabilnost tempo i ritmova, od glatke i sporo do brzog. Stručnjaci razlikuju nekoliko vrsta: "tresući", živahni i mirni.

Mnogi chardas motivi mogu se naći među najvećim europskim skladateljima: Brahms, Salman, Tchaikovski. Ruski skladatelj organski su pali elementi ovoga glazbeni stil U svom baletu "Lak jezero."

Chardas je posvećen i "Silvi", najpoznatiji od opeteta koju je napisao Imre Salman. Drugo ime ovog rada je kraljica Chardas. Smjena je preživio nekoliko štitova i popularan je i soja.

Među poznate skladbeNapisano u ovom žanru može se uočiti "CharDash" - mala igra koja traje nešto manje od pet minuta, koju je stvorio talijanski glazbenik Vittorio Monti. Ovo je jedno od rijetkih djela autora, koji se aktivno pogubi.

Austrijski Johann Strauss nije išao oko stila pozornosti. glavni lik njegova opereta " Šišmiš"Izvodi se ispred javnog mađarskog Chardash kako bi dokazao njezinu nacionalnost.

Mađarska opera

Mađarska je jedan od vodećih dobavljača operne glazbe Europe. Prvi mađarski kompozitor opere bio je Ferenc Erkel, koji je postavio sredinom XIX. Stupanj opera "Maria Batori". Tada se pojavio mnogi drugi opera nastupa o nacionalnim motivima.

Moderna mađarska opera je brz razvoj i brojni eksperimenti. Neki izvođači povezuju klasičnu operu s modernim glazbeni žanrovi (kao što je techno-glazba), drugi podižu neobične teme. Na primjer, Marton Illher ponekad koristi arapske motive u svojim djelima, Tibor Kochak povezuje operu i rock glazbu (kao rezultat toga, čini se, na primjer, proizvodnja "Anna Karenine").

Vodeći operni skladatelji Mađarske 20. stoljeća uključuju đumbir rankera i tibor polgar. Osim opere, oni su također poznati po svojoj glazbi stvoreni za Keltei filmove.

Interpenetracija mađarskog i svijeta glazbene kulture nastavlja se danas. U Mađarskoj mnogi izvođači rade u žanru rock i metalne glazbe. Među glavnim skupinama eksperimentirajući u tim stilovima može se primijetiti Dalriada, Ossian, Omega, koncert u cijeloj istočnoj Europi.

Ako imate nekoliko pitanja o ovoj temi, pitajte ih u komentarima u članak. Da biste saznali o ažuriranjima našeg bloga, pretplatite se na newsletter.

Ferenc List je mađarski skladatelj, pijanist-virtuoz, učitelj, dirigent, publicist, jedan od najvećih predstavnika glazbenog romantizma. Osnivač škole Weimar u glazbi.
List je bio jedan od najveći pijanisti XIX stoljeća. Njegova je doba bila procvat koncertnog pijanizma, list je bio u čelu ovog procesa, s beskonačnim tehničkim mogućnostima. Do sada je njegova virtuoznost ostaje orijentir za moderne pijaniste, a radovi su vrhovi klavirske virtuonosti.
Aktivan koncertna aktivnost Općenito, završio 1848. godine ( posljednji koncert Dan je dan u ElisaveTgradu), nakon čega je list govorio rijetko.

Kao skladateljski list napravio je mnogo otkrića u području harmonije, melode, oblika i tekstura. Stvorio nove instrumentalni žanrovi (Rapsodija, simfonska pjesma). Formirala je strukturu jednog cikličkog oblika, koji je bio zakazan za shuman i Chopin, ali nije bio razvijen tako hrabar.

List aktivno promovirao ideju sinteze umjetnosti (istomišljenika osoba u tome bila je Wagner). Rekao je to vrijeme " Čiste umjetnosti"Završeno. Ako je Wagner vidio ovu sintezu u vezi s glazbom i riječima, onda je za list povezan s slikanjem, arhitekturom, iako je literatura odigrala veliku ulogu. Stoga takva obilje softvera funkcionira: "iz Raphael)," mislioca "(skulptura Michelangela na nadgrobnom kamentu Lorenzo Medici) i mnogi drugi. U budućnosti su se naširoko koristile ideje sinteze umjetnosti. List koji se vjeruje u umjetnost koja bi mogla utjecati na mase ljudi, boriti se u zlo. Time su njegove obrazovne aktivnosti povezane.
LED pedagoška aktivnost. Pijanisti dolaze u Weimar iz cijele Europe. U njegovoj kući gdje je dala hodnik otvorene lekcijeI nikada nije uzeo novac za to. Između ostalog, posjetio je Borodin, Ziloti i D'Albert.
Provođenje aktivnosti lista zauzela je u Weimari. Tamo je stavio operu (uključujući Wagner), izvedene simfonije.
Među književni rad - Rezervirajte o Chopinu, knjigu o glazbi mađarskih cigana, kao i mnogi članci o aktualnim i globalnim pitanjima.

"Rakoki marš" od Mađarski rapsodža №15.

Žanr instrumentalne repice je izum lista.
Istina, on nije bio prvi koji je uveo ovu oznaku u glasovirska glazba; Od 1815. godine Rhapsodia je napisao češki skladatelj V. Ya. Tomashek. Ali list im je dao još jedno tumačenje: pod Rhapsody, sigurno će imati virtuozno djelo u duhu parafraze, gdje se koriste ljudi i plesni motivi umjesto opere melodija. Oblik ujedinjenih rapsija, na temelju kontrastne usporedbe dviju dijelova - sporo i brzo, zabilježen je u jedinstvenosti, što je sporo i brzo: prvo improvizacijsko skladište, drugi je varijantno *.

"Španjolska rapsodija", izvršava Alexander Lubyana.

* Znatiželjno je da sličan omjer dijelova lista zadržava u "španjolskoj rapsodiji": spori dio je izgrađen na različitim temama Folia, u blizini Sarande; Brzi dio se također temelji na načelo varijacijaNo, u nizu onih otkriva značajke slobodno projiciranog uzorkovanja ..

"Venecija i Napulj" 1/2h, izvršava Boris Berezovsky.

U takvoj usporedbi odrazila se narodna instrumentalna praksa. Glazba sporih dijelova - ponosni, vitez, romantično podignuta, zatim u karakteru sporog, ratobolnog plesa, podsjećajući na starog mađarskog plesa palotaš (slično Polonaisu, ali TKODOLE), zatim u duhu improvizacijskog jelena ili epske naracije , s obiljem nakita - poput "Halgato ureznog". Brzi dijelovi Nacrtajte slike ljudi zabave, vatrenih plesova - Chardashi. List je često koristio karakteristične ličnosti, prenoseći zvuk Cymbal i bogatstvo violine Meloffa, naglasio je originalnost ritmičkih i lade revolucija Verbenkos stila.

"Venecija i Napulj."2/2h.

"Kantsona"

Instrumentalni žanr za silovanje je izum lista, istina je ime (od drevnog grčkog "niže", izvođač epskih pjesama) bio je na primjer, na primjer, češkim skladatelj Tomash. List tretira rapsody kao fantazija virtuoznog koncerta u duhu parafraze, gdje se koristi umjesto operskih melodija narodne teme, To su teme mađarskih i ciganskih pjesama i plesova, od kojih se većina uzima iz zbirke zabilježena je listom narodnih mađarskih melodija.

Glazbeni jezik Rapsodies se odlikuje svijetlom nacionalnošću zbog potpore na gradskom mađarskom folkloru, tzv. stil verbatush, Njegove značajke:

ponosni, strastveni, patetični karakter;
slobodan, improvizacijski način prezentacije;
akutni ritam s čestim naglascima, točkastim, sinkopima, posebice, posebnim točkastim kadancima ("s ostrugama");
upotreba hemilata slijeće s WC.2, uključujući mađarsku (cigansku) gama.

Najpoznatiji rad stila Verbunoš je poznati "trgocyst Marsh" (mađarska "Marsellizacija"), koji je list koji se koristi u 15. mjestu uljanosti.

Duboko nacionalni glazbeni jezik, mađarski list Rhapsody objektivno je odgovorio na rast nacionalnog identiteta mađarskog naroda tijekom njegove borbe za nacionalnu neovisnost. To je njihova demokracija i razlog najšire popularnosti.

Najtipičniji za lisnatu repicu obrazac izgrađen je na usporedbi kontrasta dvaju dijelova - sporo i brzo (lashan i frierc).

1 dio više improvizacijskog skladišta, u duhu epske naracije ili u karakteru paličast - stari mađarski plesni marš, podsjećajući na polonais, ali 2 oq.

2 Sekcija privlači sliku nacionalnog praznika, plesne chardas (vrlo napredak, temperamentni, zapaljivi dvogodišnji mađarski ples).

Međutim, to je moguće veći broj kontrastnih dijelova, kao što je, na primjer, u 6. rapsodiji.

U razvoju tematskog materijala, dominantna uloga odigra se tehnikama ukrasnih varijacija povezanih s folklornim instrumentalnim praksama. Najbolji uzorci najmanjih rapsodija su 2,6,12,14.

Drugi repicirani, CIS-FALL. Kratak epitički-narativni ulazak uvodi u svijet šarenih slika života ljudi, koji predstavlja sadržaj rapsodija. Podržana je na slobodno-speklanativni način, po sporu tempo. Sporazumi o pratnji s oblicima oponašaju Bryatsianove nizove, uzrokujući predodžbu o drevnom rapišej, koji zadovoljava svoju pjesmu.

I-TH, spori dio Rhapsodia - Lashana - ima jarko izražen mađarski nacionalni karakter, osobito zbog Verbakos karakteristika za završetak verbanosa. Njegova žanska baza je pjesma s plesnim elementima (zahvaljujući točkom ritmu pratnje). S drugom držanjem tema pjesme, tekstura varira, ukrašava tipično lisnato virtuoz prolaz i prolazi u drugu, plesnu temu. Visoki registar, preplavi nalik u igru \u200b\u200bfolklorni string-pin alata, stvoriti sliku vrlo nježnog, laganog, a trajna točka organa naglašava popularni okus. Nakon varijacijskog razvoja plesne teme, ponovno se pojavljuju prve dvije teme (ulazak i pjesme), kao što su reprize u obliku 3-dijela.

Ciklus klavira Leaf "godina lutalica"

Paralelno s R. Schumanu i slijedeći ga, F. list se oslanja na prioritet za romantične strukture - ciklus pijanističkih predstava, u kombinaciji s određenim ideološkim i umjetničkim dizajnom. Međutim, za razliku od drugih skladatelja, list s inherentnom skalom u "podnesku" glazbenih misli je daleko od minijatura alata, preferirajući razvijene strukture, uključujući semonat. Dakle, "godina lutanja" postaje "godina putovanja" od strane Sonate "na čitanju Dante". Listovska posebnost u tumačenju ciklusa je ta ciklizacija, tj. Grupiranje komada nastaje na dvije razine. Na najvišim "godinama lutanja" uključuju tri prijenosna računala: "Švicarska", "Italija", "Rim". S druge strane, ove bilježnice sadrže odvojene predstave. Za razliku od drugih romantičara F. list ne teži intonacijskom jedinstvu ciklusa ili barem komponente svojih prijenosnih računala. Biti pokriven figurativnom-semantičkom vezom, strukturno su podnijeli samodostatno i nejedinstvo.

Romantično značenje je podcrtano u samom imenu posljednje specikle. Imajte na umu da je motiv "lutalica", kao i motiv "lutanja", "hodočašće", "skitnica" je jedan od temeljnih za romantičare. Ovaj romantična tema Skladatelj se ponovno tumači pojedinačno. Ona odbija specifičnu "pat" semantičkog podteksta, istodobne vjere i usredotočuje se uglavnom na izraz svog poštovanja prema prirodi, povijesti, kulturi zemalja i gradova u kojima je uspio posjetiti. Mjesto "bolesnika", nažalost kola Životni put, zauzima list prosvijetljeni oduševljeni turistički putnik.

Povijest stvaranja Ciklus je povezan s velikim putovanjem koje je list učinio zajedno s Marijom D Agu u Švicarskoj i Italiji u drugoj polovici 30-ih. Njegove dojmove u Švicarskoj, skladatelj utjelovljuje u "albumu putnika" u ciklusu. Kasnije, mnoge albume su reciklirane i iznosile su prvu bilježnicu "lutanja" - "prve godine. Švicarska" (Konačno izdanje - 1855)

Ako su nadahnute predstave prvog volumena, uglavnom slike prirode, a zatim sadržaj druge ("druge godine. Italija") je zbog dojmova talijanska umjetnost - Poezija, slikanje, skulpture (Dante, Petrarch, Michelangelo).

"Treća godina lutanja" napisana je kasnije od prve dvije, ona se razlikuje od njih u obje slike, a za izražavanje sredstava - suptilnije i sofisticirane. U glazbi, povišena i molitvena raspoloženja i osjećaji frustracije, sumorni skepticizam su kontrastni. Vjerske teme dominiraju.

Tri "godine", dakle, postaju simboli triju faza duhovnog uspona umjetnika: prirode - umjetnost - religija.