Tko je obnovio Marijinski teatar i Boljšoj. Operna kuća Mariinski

Operna kuća Mariinski. MARIINSKI KAZALIŠTE (nazvano po carici Mariji Aleksandrovnoj), operno i baletno kazalište u Sankt Peterburgu. Otvoren 1860. godine produkcijom opere "Život za cara" M.I. Glinka u zgradi cirkuskog kazališta obnovljenog 1859. na Teatralnom trgu ... ... Ilustrirani enciklopedijski rječnik

MARIINSKII OPERNA KUĆA- otvoreno 1783. u Sankt Peterburgu kao Kameno (Boljšoj) teatar, od 1860. u modernoj zgradi (arhitekt A. K. Kavos), ujedno dobiva i moderno ime; 1919. 1991. Državno akademsko kazalište opere i baleta, od 1935. ime. S. M. Kirov, od 1992. ... ... Veliki enciklopedijski rječnik

MARIINSKII OPERNA KUĆA- (nazvan po carici Mariji Aleksandrovnoj), Kazalište opere i baleta u St. Otvoren 1860. godine produkcijom opere Život za cara M.I. Glinka u zgradi cirkuskog kazališta na Teatralnom trgu, obnovljena 1859. (rekonstruirana 1968.-1970.). Jedna ... ... ruska povijest

Operna kuća Mariinski- (vidi Kazalište opere i baleta nazvano po S. M. Kirovu). Sankt Peterburg. Petrograd. Lenjingrad: Enciklopedijski priručnik. M .: Velika ruska enciklopedija. Ed. ploča: Belova L.N., Buldakov G.N., Degtyarev A.Ya i dr. 1992 ... Sankt Peterburg (enciklopedija)

Operna kuća Mariinski- Marijinski teatar, pogledajte Kirovsko kazalište opere i baleta ... Enciklopedijski priručnik "Sankt Peterburg"

Operna kuća Mariinski- otvoreno 1783. u Sankt Peterburgu kao Kameno (Boljšoj) teatar, od 1860. u modernoj zgradi (arhitekt A.K. Kavos), u isto vrijeme dobiva i svoje moderno ime; 1919. 1991. Državno akademsko kazalište opere i baleta, od 1935. nosi ime S. M. Kirova ... enciklopedijski rječnik

Operna kuća Mariinski Velika sovjetska enciklopedija

Operna kuća Mariinski- u Sankt Peterburgu. otvoren 2. listopada. 1860. obnova opere Život za cara. Obnovio je arhitekt A.K. Kavos iz cirkuskog kazališta koje je izgorjelo 1859. godine. Nedavno (1894. 96.) kazalište je remontirano. Značajan rad na poboljšanju ... ... Enciklopedijski rječnik F.A. Brockhaus i I.A. Efron

Operna kuća Mariinski- pogledajte Lenjingradsko pozorište opere i baleta ... Glazbena enciklopedija

Operna kuća Mariinski- MARIINSKY THEATAR, pogledajte Lenjingradsko pozorište opere i baleta ... Balet. Enciklopedija

knjige

• Balet Mariinski: Pogled iz Moskve, Tatjana Kuznjecova. Ova knjiga je scenski portret peterburške trupe viđen očima Moskovljana. Evo predstava koje je kazalište predstavljalo kao hitove svojih sezona od 1997. do 2012.: ... Kupite za 632 rublja
• Boljšoj teatar. Kultura i politika. Nova povijest, Solomon Volkov. Živa, neortodoksna priča o interakciji politike i umjetnosti, vlasti i društva, cara i kazališta. Boljšoj teatar je jedan od najpoznatijih brendova u Rusiji. Na zapadu riječ Boljšoj ne ...

Zgrada Marijinskog kazališta.

Mariinsky Theatre u Sankt Peterburgu je veliki kazališni i koncertni kompleks koji nema analoga u svijetu.

Tijekom više od dvjesto godina svoje povijesti, Marijinski teatar je svijetu predstavio mnoge velike scenske figure - dirigente, redatelje, briljantne dekoratere. Svjetsku slavu postigli su umjetnici koji su usavršavali svoje vještine u trupi Mariinsky: Fjodor Chaliapin, Matilda Kshesinskaya, Anna Pavlova, Vaclav Nijinsky, Galina Ulanova, Mihail Baryshnikov i mnogi drugi.

Visoke pozicije svjetskog priznanja i danas se drže. Jedan od dobitnika prestižne nagrade New York magazina Plesni časopis Godine 2017. Diana Vishneva postala je primabalerina Marijinskog kazališta.

Povijest i općenite informacije

Povijest kazališta počinje krajem dalekog 18. stoljeća, kada je 5. prosinca 1783. godine na Trgu vrtuljka svečano otvoren Boljšoj teatar, koji se u njegovu čast počeo zvati Teatralnaya. Kamena građevina koju je projektirao Antonio Rinaldi, više puta je rekonstruirana i obnavljana kako je grad rastao, a izgled joj se mijenjao u skladu s tadašnjom arhitektonskom modom.

U prvoj polovici 19. stoljeća Boljšoj teatar je postao jedna od najpopularnijih znamenitosti Sankt Peterburga. Svoj svečani i svečani izgled duguje kreativnom geniju arhitekta Toma de Thomona, zatim arhitektu Albertu Cavosu, sinu skladatelja i voditelja benda, koji ga je nakon grandioznih požara obnovio i promijenio njegove proporcije i dimenzije u skladu s zahtjevima vremena.

"Zlatno doba" Boljšoj teatra pada upravo na to razdoblje, kada se na njegovoj pozornici s velikim uspjehom izvode opere Webera, Rossinija i Aljabjevljeve vodviljske izvedbe. Podrijetlo slave ruskog baleta povezuje se s legendarnim Charlesom Didlotom, koji je vodio kazališnu školu u Sankt Peterburgu. Aleksandar Sergejevič Puškin postaje redovan u kazalištu.

Značajan događaj bila je praizvedba prve nacionalne opere Mihaila Glinke, Život za cara, 27. studenog 1836. godine. Točno 6 godina kasnije, istoga dana, održana je praizvedba druge opere ruskog skladatelja Ruslana i Ljudmile. Ova dva datuma zauvijek su upisali Boljšoj Petrogradsko kazalište u povijest ruske kulture.

Plamen požara iz 1859. otvara novu stranicu u povijesti. Kao "ptica feniks" iz pepela izgorjelog cirkuskog kazališta smještenog nasuprot Boljšoj, po projektu A. Kavosa oživljava se novo kazalište koje je u čast supruge cara Aleksandra nazvano Marijinski teatar II - Marija Aleksandrovna. I opet se pred prvim gledateljima 2. listopada 1860. pojavljuje opera M. Glinke "Život za cara".

Godine 1886. izgrađena je zgrada Konzervatorija u Sankt Peterburgu na mjestu Boljšoj teatra, a do tada su sve predstave prebačene na pozornicu Marijinskog kazališta. Zgrada Mariinsky je više puta obnavljana i rekonstruirana između 1885. i 1894. godine. Pod vodstvom arhitekta carskih kazališta Viktora Schretera pročelje zgrade dobiva monumentalnost, proširuju se unutarnji prostori, poboljšava akustika dvorane, dovršavaju se bočna krila, elektrana, kotlovnica.

Carski Mariinski teatar nastavio je tradiciju prve glazbene pozornice, razvio i ojačao svoje ključne pozicije u kazališnoj kulturi. Cijela epoha obilježena praizvedbama opernih remek-djela vezana je za dolazak na dužnost kapelnika Eduarda Napravnika 1863. godine. "Boris Godunov" i "Khovanshchina" M. P. Mussorgskog, "Snjegurica" ​​N. A. Rimskog-Korsakova, "Princ Igor" A. P. Borodina, "Pikova dama" P. I. Čajkovskog i drugi - ušli su u povijest ruske operne glazbe i još uvijek nastupaju na pozornici kazališta.

Balet na pozornici kazališta.

Ovdje je baletni majstor Marius Petipa imao sretan susret s velikim skladateljem PI Čajkovskim. Suradnja je rezultirala dva prekrasna baleta "Trnoružica" i "Orašar", a "Labuđe jezero" je u Petipinoj produkciji pronašlo drugi život.

Balet na pozornici kazališta.

U sovjetsko vrijeme kazalište je proglašeno državnim kazalištem (1917.), a ime je dobilo po S.M. Kirovu (1935.).

Repertoar se nadopunjuje modernim operama S. Prokofjeva "Ljubav za tri naranče", "Salome" i "Vitez ruže" Richarda Straussa, dramskim baletima "Plamen Pariza" B. Astafjeva, "Crveni mak" R. Gliera i mnoge druge produkcije uspješno se izvode.

Tijekom Velikog domovinskog rata kazalište je evakuirano u Perm, a 1. rujna 1944. sezonu ponovno otvara po tradiciji operom Mihaila Glinke Ivan Susanin (postrevolucionarni naslov opere Život za cara).

Važna kreativna faza u razvoju kazališta povezana je s aktivnostima Jurija Temirkanova, koji ga je vodio 1976. Na repertoaru su još uvijek sačuvane njegove produkcije opera PI Čajkovskog "Evgenije Onjegin" i "Pikova dama".

Godine 1988. Valery Gergiev je postao glavni dirigent kazališta. Pod njegovim vodstvom Marijinski teatar vratio je svoje povijesno ime (1992.) i provodi niz velikih projekata.

Ljubitelji klasične glazbe obično posjećuju Koncertnu dvoranu, otvorenu 2006., koja je dobila neslužbeno ime Mariinsky-3. Izgrađena na mjestu skladišta kazališnih scena koje je izgorjelo 2003., dvorana je jedno od najboljih svjetskih koncertnih dvorana. Za izradu akustike pozvana je japanska Yasuhisa Toyota, stručnjakinja svjetske klase, a dizajn interijera izvela je grupa dizajnera na čelu s Mihailom Šemjakinom. Kombinacija dvaju pročelja u jednoj zgradi - povijesne 1900. i moderne - simbolizira povezanost vremena. U neobičnom gledalištu, napravljenom u obliku kolijevke, pozornica je smještena u sredini, a sjedala za gledatelje su oko nje u obliku terasa.

Pozornica koncertne dvorane Marijinskog kazališta.

Najambiciozniji projekt je otvaranje nove kazališne pozornice (Mariinsky-2) na nasipu kanala Kryukov nasuprot stare zgrade 2013. godine. Na prvi pogled, zgrada od stakla i metala ne uklapa se u sliku Sankt Peterburga. Međutim, prema riječima autora projekta, Jacka Diamonda, njegova je ideja bila stvoriti skromnu pozadinu za staru zgradu Marijinskog kazališta.

Fasada nove zgrade Marijinskog kazališta.

Zapravo, nekomplicirana fasada skriva blistav interijer. Najbolje tradicije 18. stoljeća utjelovljene su u dizajnu velikog gledališta savijenog u obliku potkove za 2000 sjedećih mjesta. Akustika dvorane je takva da gledatelji iz najudaljenijih mjesta mogu dobro čuti i najtiše note. Predvorje na dvije etaže je obloženo oniksom i mramorom, jedno od 33 metra visokih stepenica izrađeno je od unikatnog stakla i povezuje sve razine, a Swarovski lusteri ispunjavaju prostor toplim, očaravajućim svjetlom.

Arhitektura i zanimljivosti

Višefiguralna silueta stare zgrade Marijinskog kazališta, izgrađena u neoklasičnom stilu, impresionira svojom ljepotom i monumentalnošću. Gledalište ima 1625 mjesta. Ovdje je sve neobično: od plave boje zidova i plavog baršuna naslonjača do uzorka zavjesa koji ponavlja uzorak haljine carice Marije Aleksandrovne. Kristalni luster izrađen 1860. godine od 23 tisuće privjesaka osvjetljava strop s portretima dramatičara okruženih s 12 nimfa i kupida. Nedvojbeno je da kazalište trenutačno treba renoviranje, a publici se preostaje samo nadati da će ona biti obavljena s pažnjom i da interijeru neće oduzeti jedinstveni povijesni šarm.

Zanimljive činjenice vezane za Marijinski teatar:

• Tijekom opera Boris Godunov i Khovanshchina, gledatelji čuju zvonjavu pravog zvona, koje se nalazi iza pozornice. U razdoblju borbe protiv vjere, zvono je bačeno iz crkve i utopljeno u Kryukov kanalu, a kasnije je skinuto s dna i predstavljeno kazalištu.
• Skrivena vrata vode iz kraljevske lože u svlačionice. Prema legendi, prijestolonasljednik Nikolaj iskoristio je tajni prolaz da posjeti prijateljicu svoje mladosti, mladu plesačicu Matildu Kšesinsku.
• Sedamdesetih godina prošlog stoljeća izvršena je rekonstrukcija, graditelji su ispod orkestarske jame otkrili sloj slomljenog kristala. Tek kada su krhotine bačene, ustanovljeno je da je ovaj sloj bio u funkciji poboljšanja akustike.
• Govoreći o akustici. Operu je najbolje slušati s trećeg reda, ali je bolje gledati balet s prvog.

Gdje se nalazi i kako doći

• Glavna zgrada nalazi se na Teatralnom trgu, 1.
• Mariinsky-2 nalazi se u ulici Dekabristov, 34.
• Koncertna dvorana Marijinskog kazališta (Mariinsky-3) - Pisareva ulica, 20 (ulaz iz ulice Dekabristov, 37).

Najbliža metro stanica je prometno čvorište triju stanica: Spasskaya, Sadovaya i Sennaya Ploschad. Dalje - pješice oko kilometar.

Ili stajalište javnog prijevoza "Mariinsky Theatre" (autobusi 2, 3, 6, 22, 27, 50, 70; taksiji fiksne rute 1, 2, 6K, 124, 169, 186, 306).

Jedno od najstarijih i vodećih glazbenih kazališta u Rusiji. Povijest kazališta seže u 1783. godinu kada je otvoreno Kazalište Stone u kojem su nastupale dramske, operne i baletne družine. Odsjek opere (pjevači P.V. Zlov, A.M. Krutitsky, E.S. Sandunova i drugi) i balet (plesači E.I. A.I.Istomin, E.I.Kolosova i drugi) dramskih trupa održan je 1803. Na pozornici su postavljane strane opere, kao i prva djela ruskih skladatelja. Godine 1836. postavljena je opera Život za cara MI Glinke, koja je otvorila klasično razdoblje ruske operne umjetnosti. U opernoj trupi pjevali su izvrsni ruski pjevači O. A. Petrov, A. Ya. Petrova, kao i M. M. Stepanova, E. A. Semyonova, S. S. Gulak-Artemovsky. U 1840-ima. rusku opernu trupu potisnula je talijanska, koja je bila pod okriljem dvora, i prebačena u Moskvu. Njezini nastupi nastavljeni su u Sankt Peterburgu tek sredinom 1850-ih. na pozornici cirkuskog kazališta, koji je obnovljen nakon požara 1859. (arhitekt AK Kavos) i otvoren 1860. pod imenom Mariinski teatar (1883.-1896. zgrada je rekonstruirana pod vodstvom arhitekta VA Schroetera) . Kreativni razvoj i formiranje kazališta povezani su s izvođenjem opera (kao i baleta) A.P. Borodina, A.S. Dargomyzhskog, M.P. Mussorgskog, N.A. Rimskog-Korsakova, P.I. Čajkovskog (mnoga djela po prvi put) ... Visoku glazbenu kulturu orkestra promovirao je djelovanjem dirigenta i skladatelja EF Napravnika (1863.-1916.). Velik doprinos razvoju baletne umjetnosti dali su baletni majstori M.I.Petipa i L.I.Ivanov. Pjevači E.A. Lavrovskaya, D.M. Leonova, I.A.Melnikov, E.K. Mravina, Yu.F. Platonova, F.I. Stravinsky, M.I. i N.N.Figners, F.I.Shalyapin, plesači T.P. Karsavina, M.F.Kshesinskaya, V.F.Nizhinsky, A.P. Pavlova, M.M. Fokin i dr. Nastupe su osmislili najveći umjetnici, uključujući A.Ya.Golovin, K.A. Korovina.

Poslije Listopadske revolucije kazalište postaje državno, od 1919. - akademsko kazalište. Od 1920. nosi naziv Državno akademsko kazalište opere i baleta, od 1935. - ime po Kirovu. Uz klasike, kazalište je postavljalo opere i balete sovjetskih skladatelja. Pjevači I.V. Ershov, S.I. Migai, S.P. Preobrazhenskaya, N.K. Pechkovsky, baletni plesači T.M. Vecheslova, N.M. Dudinskaya, A. Lopukhov, KM Sergeev, GS Ulanova, VM Chabukiani, A.Ya.. redatelji VA A. Lossky, S. E. Radlov, N. V. Smolich, I. Yu. Shlepyanov, koreografi A. Ya. Vaganova, L. M. Lavrovsky, F. V. Lopukhov. Tijekom Velikog domovinskog rata kazalište se nalazilo u Permu, nastavljajući aktivno raditi (održalo se nekoliko premijera, uključujući operu "Emelyan Pugachev" MV Koval, 1942.). Neki kazališni umjetnici koji su ostali u opkoljenom Lenjingradu, uključujući Preobražensku, PZ Andreev, nastupali su na koncertima, na radiju i sudjelovali u opernim predstavama. U poslijeratnim godinama kazalište je mnogo pažnje posvećivalo sovjetskoj glazbi. Umjetnička dostignuća kazališta povezana su s djelovanjem šefova dirigenta S.V. Jeljcina, E.P. Grikurova, A.I. Klimova, K.A. Simeonova, Y. Kh. Temirkanova, redatelja E.N. Sokovnina, R.I. Tikhomirova, koreografa KMS IABelster, B.AF. LV Yakobson, umjetnici VVDmitriev, IVSevastyanov, SB Virsaladze i dr. 1990.): glavni dirigent V.A.Gergiev, glavni koreograf O.I. Vinogradov, pjevači I.P. Le Bogacheva, E.E.Gorokhovskaya, E.E.Gorokhovskaya, G.A.E.Gorokhovskaya, G.A.S.P.L.P. KIPluzhnikov, LP Filatova, BG Shtokolov, baletni plesači SV Vikulov, VN Gulyaev, IAKolpakova, G.T.Komleva, N.A.Kurgapkin, A.I.Sizov i dr. Odlikovan Ordenom Lenjina (1939.), Listopadskom revolucijom (1983.). Visokotiražne novine "Za sovjetsku umjetnost" (od 1933.).