Po konceptu sličan "Boleru" Mauricea Ravela. Jednostavna tema, u početku bezopasna, koja se razvijala uz suhi ritam doboša, na kraju je prerasla u užasan simbol potiskivanja. 1940. Shostakovich je pokazao ovu skladbu svojim kolegama i studentima, ali je nije objavio i nije je javno izvodio. Kad je skladatelj u ljeto 1941. počeo pisati novu simfoniju, Passacaglia se pretvorila u veliku epizodu varijacija, zamijenivši razvoj u prvom stavku, dovršenom u kolovozu.

Premijere

Premijera djela održana je 5. ožujka 1942. u Kuibyshevu, gdje se u to vrijeme nalazila trupa Boljšoj teatra u evakuaciji. Sedmu simfoniju prvi put je u kazalištu opere i baleta Kuibyshev izveo Državni akademski boljšejski orkestar SSSR -a pod ravnanjem Samuila Samosuda.

Druga izvedba održana je 29. ožujka pod vodstvom S. Samosuda - simfonija je prvi put izvedena u Moskvi.

Nešto kasnije, simfoniju je izveo Lenjingradska filharmonija pod ravnanjem Evgenija Mravinskog, koji je u to vrijeme bio u evakuaciji u Novosibirsku.

Strana premijera Sedme simfonije održana je 22. lipnja 1942. u Londonu - izveo ju je Londonski simfonijski orkestar pod ravnanjem Henryja Wooda. 19. srpnja 1942. u New Yorku je održana američka premijera simfonije - izveo ju je Simfonijski orkestar njujorškog radija pod dirigentskom palicom Artura Toscaninija.

Struktura

1. Allegretto
2. Moderato - Poco allegretto
3. Adagio
4. Allegro non troppo

Sastav orkestra

Simfonijska izvedba u opkoljenom Lenjingradu

Orkestar

Izveo je simfoniju Boljšoj simfonijskog orkestra Lenjingradskog radijskog komiteta. Tijekom dana opsade neki su glazbenici umrli od gladi. Probe su otkazane u prosincu. Kad su nastavili u ožujku, moglo je svirati samo 15 oslabljenih glazbenika. Kako bi popunili broj orkestra, glazbenici su morali biti opozvani iz vojnih postrojbi.

Izvršenje

Pogubljenju je dana iznimna važnost; na dan prvog pogubljenja sve topničke snage Lenjingrada poslane su na suzbijanje neprijateljskih vatrenih mjesta. Unatoč bombama i zračnim napadima, svi lusteri u Filharmoniji bili su zapaljeni.

Šostakovičevo novo djelo imalo je snažan estetski utjecaj na mnoge slušatelje, rasplakavši ih ne skrivajući suze. Načelo ujedinjavanja ogleda se u velikoj glazbi: vjera u pobjedu, žrtvu, bezgranična ljubav prema svom gradu i zemlji.

Tijekom izvedbe simfonija se emitirala na radiju, kao i na zvučnicima gradske mreže. Čuli su ga ne samo stanovnici grada, već i njemačke trupe koje su opsjedale Lenjingrad. Mnogo kasnije, dva turista iz DDR -a, koji su ušli u trag Eliasbergu, priznali su mu:

Galina Lelyukhina, flautistica:

Film "Lenjingradska simfonija" posvećen je povijesti simfonije.

Vojnik Nikolaj Savkov, topnik 42. armije, napisao je pjesmu tijekom tajne operacije "Škval" 9. kolovoza 1942., posvećenu premijeri 7. simfonije i najtajnijoj operaciji.

Memorija

Poznati nastupi i snimke

Nastupi uživo

• Među istaknutim prevoditeljskim dirigentima koji su snimili Sedmu simfoniju su Rudolf Barshai, Leonard Bernstein, Valery Gergiev, Kirill Kondrashin, Yevgeny Mravinsky, Leopold Stokowsky, Gennady Rozhdestvensky, Evgeny Svetlanov, Yuri Temirkanov, Arturo Toscanini, Marie Nevisee Haytin
• Počevši od izvedbe u opkoljenom Lenjingradu, simfonija je imala ogromnu agitaciju i politički značaj za sovjetske i ruske vlasti. 21. kolovoza 2008. fragment prvog stavka simfonije izveden je u južnoosetinskom gradu Tskhinvali, uništenom od strane gruzijskih trupa, u orkestru Kazališnog Marijinskog pod ravnanjem Valerija Gergijeva. Izravni prijenos prikazan je na ruskim kanalima "Rusija", "Kultura" i "Vesti", kanal na engleskom jeziku, a emitiran je i na radijskim postajama "Vesti FM" i "Kultura". Na stubama zgrade parlamenta uništene granatiranjem, simfonija je namjeravala naglasiti paralelu između gruzijsko-južnoosetinskog sukoba i Velikog Domovinskog rata.
• Na glazbu prvog stavka simfonije postavljen je balet "Lenjingradska simfonija" koji je postao nadaleko poznat.
• 28. veljače 2015. simfonija je izvedena u Donjeckoj filharmoniji uoči 70. obljetnice pobjede u Velikom domovinskom ratu u sklopu dobrotvornog programa "Opsada Lenjingrada za djecu Donbasa".

Soundtrack

• Motive simfonije možete čuti u igri "Antanta" u temi kampanje ili igre za više igrača za Njemačko Carstvo.
• U animiranoj seriji Melankolija Haruhija Suzumiye, u seriji Dan Strijelca, koriste se fragmenti Lenjingradske simfonije. Nakon toga, prvi stav simfonije izveo je Tokijski državni orkestar na koncertu "Suzumiya Haruhi no Gensou".

Bilješke (uredi)

1. Kenigsberg A.K., Mikheeva L.V. 7. simfonija (Dmitrij Šostakovič)// 111 simfonija. -SPb: "Cult-inform-press", 2000.
2. Shostakovich D. D. / Comp. L. B. Rimski. // Heinze - Yashugin. Dopune A - Ya. - M .: Sovjetska enciklopedija: Sovjetski skladatelj, 1982. - (Enciklopedije. Rječnici. Priručnici:

7 simfonija Dmitrija Šostakoviča

Šostakovič je počeo pisati Sedmu (lenjingradsku) simfoniju u rujnu 1941., kada je zatvorena blokada oko grada na Nevi, Šostakovič je podnio zahtjev sa zahtjevom da ga pošalje na front. Umjesto toga, dobio je naredbe da se pripremi za slanje na "kopno".

Ubrzo je skladateljeva obitelj prevezena u Moskvu.
Iz Moskve, gdje se opet obratio vojnom povjerenstvu sa zahtjevom da ga pošalju na front, Šostakovič sa suprugom i dvoje male djece (Galja 5 godina, Maxim - 3) zajedno s skladatelji PM Glier, AI Khachaturyan, V. Ya. Shebalin, D. B. Kabalevsky, pijanist E. G. Gilels, dirigent B. E. Khaikin, violinist D. F. Oistrakh, umjetnica N. A. Sokolov.

A. I. Khachaturyan se prisjetio kako je umjesto 42 osobe u vagonu bilo smješteno više od 100 ... Neki momak koji se popeo na treću pukovniju bio je dugo uvjeravan da ustupi mjesto Nini Vasiljevnoj Šostaković s dvoje djece.

Jedan od Kukryniksyja, umjetnik N. Sokolov, ostavio je sjećanja na preseljenje u Kuibyshev: „Loše smo spavali, a nije bilo nigdje. Žene su se odmarale noću, muškarci danju - a zatim redom. Vidjela sam D. Shostakovicha kako izlazi po kipuću vodu na kolodvorima, pere suđe sa snijegom u blizini kočije ... Jahao je u jednom jedinom starom odijelu. Nakon što sam smočio noge, pokušao sam pronaći neke svoje stvari. Nisam to pronašao, bio sam uznemiren. Dala sam mu svoje čarape. - Hvala! Ovo je vrlo plemenito od vas ”, rekao je. Netko mu je pružio košulju i još nešto. Uzeo je stvari, posramljen i uzbuđeno se zahvalio svima. "

S gotovo nikakvim stvarima, bez novca, s dvoje djece u naručju, razočaran gubitkom kovčega s partiturom Sedme simfonije, Dmitrij Dmitrijevič smjestio se u školi broj 81 na Samarskom trgu. Umjetnici Boljšoj teatra živjeli su tamo, u učionicama odvojenim plahtama i dekama. U hrpi izgubljenih stvari u Ruzajevki pronašli su kovčeg s partiturom.

Ubrzo je Shostakovich dobio sobu u stanu broj 13 u ulici Frunze, 140. Depresija i zbunjenost prvih dana na zemljištu Kuibyshev postupno su prevladani. Nakon još jednog neuspješnog pokušaja da se dobrovoljno prijavi za front, počeo je raditi.

U studenom se obitelj preselila u dvosobni stan (ul. Frunze, 146), dobila kartice s obrokom hrane, a skladatelj se blisko uključio u kreativnost, u društvene i koncertne aktivnosti. Nedovršena Sedma "Lenjingradska" simfonija bolno je dozivala i privlačila cijelo biće. A u prosincu 1941. potpuno je zarobila skladatelja. Simfonija je završena 27. prosinca.

Mnogo godina kasnije, Vera Dulova, harfistica orkestra Boljšoj teatra, ispričala je kako su Šostakovič i izvanredni pijanist Lev Oborin odsvirali ovu simfoniju na klaviru u četiri ruke iz novozavršene partiture.

Scenarist Alexei Kapler prisjetio se: “Igrao se, sjedio je na rubu stolca - mršav, s oštrim ramenima, u tregerima, s čupavcem na glavi, iznenađujuće sličan uzornom učeniku, školarcu s prvog stola. Izvan prozora snijeg je polako padao ... A u blizini ... rat je zveckao - strašan i velik, ovdje je njegov plamen plamtio i mirisao na gorke ispale požara, ovdje se moglo čuti grmljavina katastrofa ... "

Glavni dirigent Boljšoj teatra Samuil Samosud, koji je živio u susjedstvu, došao je do zvuka glazbe. Šostakovičeva glazba toliko je šokirala sve prisutne da je Samosud odlučio odmah započeti s orkestralnim probama.

Lako je reći, počni. Ali što ako nema čak ni glazbenog papira? Morao sam čekati da je pošalju posebnim letom iz Moskve. Glazbenici Orkestra Boljšoj teatra sami su oslikali svoje dijelove. Išli su na probe kao na odmor, prisjetila se Vera Dulova. Isprva su se držali u foajeu amfiteatra Palače kulture V. Kuibyshev.

Pisac Aleksej Tolstoj, koji im je bio prisutan, ovako je opisao svoje dojmove:

“U velikom predvorju, između stupova, nalazi se orkestar Moskovskog Boljšoj teatra, jedne od najnaprednijih glazbenih skupina na svijetu. Na upravljačkoj ploči - Lynching, na radni način, u prsluku. Iza njega na stolici je Shostakovich, koji izgleda poput ljutog dječaka ... Sada će - nakon dokaza - svirati četiri dijela. Njišuća mokra kosa Linčujući, probijajući prostor štapom, violine pjevaju o nesputanom životu sretne osobe. Sedma simfonija posvećena je trijumfu ljudskog u čovjeku. "

Šostakovič je sam sastavio kratko objašnjenje i održao uvodni govor prije koncerta.
Javnost je prihvatila novi komad.
Glazba se nije percipirala samo sluhom ... činilo se da ga osjećaju svi živci, čak i vidom. Tijekom izvođenja prvog dijela svi su drhtali. Očevici se prisjećaju da je nakon posljednjih akorda u dvorani vladala smrtna tišina deset do petnaest sekundi, a zatim je na glazbenike i autora pao pravi buran pljesak.

Alexey Kapler, koji je bio prisutan na premijeri, prisjetio se toga ovako:

“Riječi„ ovacije “,„ uspjeh “ni na koji način ne prenose ono što se događalo u dvorani. Mnogi su imali suze u očima. Tvorac ove kreacije iznova se pojavljivao na pozornici i bilo je teško povjerovati da je upravo on, 35-godišnji mršavi intelektualac s četiri oka koji je izgledao vrlo mlado, mogao izazvati takvu buru emocija. "

Dan nakon premijere, kopija partiture Sedme simfonije poslana je zrakoplovom u Moskvu.
Prva predstava u Moskvi održana je u Kolumnskoj dvorani Doma sindikata 29. ožujka 1942. godine.

Olga Berggolts se prisjetila:

“Imao sam sreću biti na izvedbi Sedme simfonije 29. ožujka 1942. u Kolumnskoj dvorani, kada sam bio u Moskvi na kratkotrajnom poslovnom putu. Neću detaljno govoriti o šoku koji sam, kao i svi prisutni (više od polovice njih bilo je Front-line), doživio slušajući ovu simfoniju, ne, ne slušajući, ali svim srcem, doživljavajući je kao briljantna priča o podvigu mog obiteljskog grada, o podvigu cijele naše zemlje. Sjećam se kako je Šostakovič s licem tinejdžera, mršavim, krhkim, naizgled nezaštićenim, izašao na nadnaravne ovacije publike koja je stajala ispred simfonije. A ljudi su, stojeći, svi pljeskali i pljeskali sinu i branitelju Lenjingrada. I pogledao sam ga, dječaka, krhkog čovjeka s velikim naočalama, koji se uznemiren i nevjerojatno posramljen, bez imalo osmijeha, nespretno naklonio, kimnuo glavom prema publici i pomislio sam: "Ovaj čovjek je jači od Hitlera, definitivno ćemo pobijediti Nijemce ”.…

Glavni američki dirigenti - Leopold Stokowsky i Arturo Toscanini (Simfonijski orkestar Radio New Yorka - NBC), Sergey Koussevitsky (Simfonijski orkestar Bostona), Eugene Ormandy (Simfonijski orkestar Philadelphia), Arthur Rodzinsky (Simfonijski orkestar iz Clevelanda) u inozemstvu (VOKS) sa zahtjevom hitno poslati zrakoplovom u Sjedinjene Države četiri primjerka particije Šostakovičeve Sedme simfonije i magnetofonsku snimku simfonije u Sovjetskom Savezu. Najavili su da će Sedmu simfoniju pripremiti istovremeno i da će se prvi koncerti održati istog dana - događaj bez presedana u glazbenom životu SAD -a. Isti zahtjev stigao je i iz Engleske.

Partitura simfonije poslana je u SAD vojnim zrakoplovima, a prva izvedba simfonije "Lenjingrad" u New Yorku emitirana je na radijskim postajama u SAD -u, Kanadi i Latinskoj Americi. Čulo ga je oko 20 milijuna ljudi.

"Koji vrag može pobijediti ljude koji mogu stvarati ovakvu glazbu?", - napisao je u ljeto 1942. američki glazbeni kritičar o Sedmoj simfoniji, koju je svirao Simfonijski orkestar radija New York pod vodstvom Artura Toscaninija ...

Sovjetski obavještajac, pukovnik Ministarstva unutarnjih poslova, Zoya Voskresenskaya (Rybkina), koja je bila u Švedskoj od 1941. do 1944. kao tiskovna tajnica sovjetskog veleposlanstva, opisuje u svojoj knjizi:

"Sada mogu reći istinu" kako je Sedma simfonija stigla u Švedsku. “Noć ... U prostorijama našeg ureda za tisak, zaposlenici“ uhvaćuju ”vijesti iz Sovjetskog Saveza na radiju kroz kaos neprijateljskog uplitanja. Sjednem za radio. Oni prenose informacije iz Moskve za regionalne i okružne novine. Nekoliko ljudi zapiše odjednom, uhvate je riječju, ponekad uhvate samo početak riječi, pa je slože. Dovršen sažetak. I odjednom iz zraka dopire glazba. Što je? Snažna melodija probija se kroz urlik, pucketanje, poput izvora. Svi se smrznu ... Glazba uzbuđuje svojom ozbiljnošću, i svijetlim notama, tugom i nadom. "Emitiramo Sedmu, Lenjingradsku simfoniju skladatelja Dmitrija Šostakoviča", zaključuje spiker. Iste noći u Moskvu leti brzojav sa zahtjevom da pošalje partituru nove simfonije. Prolazi malo vremena, a partitura, snimljena na fotografskom filmu, leti Bliskim istokom i Afrikom, plovi brodom do Amerike, odatle do Engleske, a zatim opet avionom do Švedske. Još nekoliko tjedana - i Šostakovičevu Lenjingradsku simfoniju izvest će najbolji goteborški orkestar u zemlji. Publika sjedi začarana. Žene mašu suze. Jezik glazbe je međunarodni. Zaključni akordi simfonije slušaju se stojeći ... Ovo je bila prva izvedba Šostakovičeve simfonije u Europi. Ministar vanjskih poslova Gunther morao je poslušati prosvjed njemačkog veleposlanstva protiv "kršenja švedske neutralnosti"…

Život u Kuibyshevu

U prosincu 1941. u Kuibyshevu je započela djelatnost podružnice Saveza skladatelja na čijem je čelu bio Šostakovič. “... Marljivo je prihvatio svoj novi posao. Pomažu mu L. N. Oborin, muzikolog A. S. Ogolovets, skladatelj V. N. Denbsky. "Kao što vidite, ljudi su svi dobri i dokazani u svom poslu", podijelio je sa Shebalinom. Sindikalni sastanci bili su tjedni. “Oni su uglavnom bili posvećeni raspravi o novim djelima. Šostakovič je smatrao da je ovaj oblik glavni, najpotrebniji, produktivan, koji je pridonio aktiviranju snaga skladatelja. "

Tako je već u prosincu 1941. prve „Glazbene srijede. “Publika je slušala tri dijela Šostakovičeve Sedme simfonije u izvedbi autora za klavir. Zatim je došlo do razmjene mišljenja u kojoj su sudjelovali češki profesor Zdenek Nejedly, mađarski antifašistički skladatelj Ferenc Szabo, kuibiševski skladatelj Viktor Denbsky i drugi. " Nažalost, nije bilo moguće vratiti sadržaj sljedećih "Glazbenih okruženja". Prema memoarima A.V. Fere i L.F. Drugova, radilo se o kreativnim izvještajima skladatelja, slušanju i raspravi o novim djelima, susretima s književnicima, umjetnicima, umjetnicima i javnošću.

Rad u zajednici oduzeo je puno vremena i truda. Zajedno s moskovskim skladateljem M. M. Cheremukhinom organizira glazbene radijske emisije u Kuibyshevu; Zajedno s pjevačem V.V.Barsovom i umjetnikom V.P. Efanovom radio je u organizacijskom odboru podružnice Središnjeg doma umjetnika (TsDRI), koji je nastao u proljeće 1942. godine.

Šostakovič je bio konzultant i dobar prijatelj Glazbene škole broj 1. Često je tamo svirao, sastajao se s učiteljima, slušao igru ​​djece, sudjelovao u ispitnom povjerenstvu, pomagao talentiranim studentima u dogovoru o daljnjem studiju. Kad je organizacijski odbor Saveza odlučio objaviti knjigu "Sovjetska glazba za 25 godina", Šostakovič je bio na čelu uredništva. Uključuje se u pozivanje eminentnih glazbenika u Kuibyshev, dogovara sastanke i rasprave, zalazi u sve pojedinosti skladateljeve organizacije, radi kao konzultant Odbora za umjetnička pitanja pri Vijeću narodnih komesara SSSR -a, u studenom 1942. dostavlja vatreni govor na antifašističkom skupu radnika književnosti i umjetnosti ...

U ožujku 1942. Shostakovich je dobio veliki 4-sobni stan s zasebnom radnom sobom, klavirom i pogledom na Volgu (Vilonovskaya st., 2 a, apt. 2). Majka, sestra i nećak sigurno su stigli do Kuibysheva. U siječnju i veljači 1943. Dmitrij Dmitrijevič bio je teško bolestan od trbušnog tifusa. 3. ožujka 1943. odlazi u Moskvu. Morao sam se liječiti u sanatoriju Arkhangelskoe u blizini Moskve ...

A iza mene sjajna tajna
I nazivajući se "sedmom",
Gozba je pohitala u nečuveno,
Pretvarajući se da je glazbena knjiga
Poznata Lenjingradska žena
Vratila se u rodni zrak.

Anna Akhmatova

No s posebnim nestrpljenjem čekali su "svoju" Sedmu simfoniju u opkoljenom Lenjingradu.

Još u kolovozu 1941., 21., kada je objavljen apel Lenjingradskog gradskog odbora Svesavezne komunističke partije boljševika, Gradskog vijeća i Vojnog vijeća Lenjingradske fronte "Neprijatelj na vratima", govorio je Šostaković na gradskom radiju:

"Prije sat vremena završio sam drugi dio svog novog simfonijskog djela", rekao je. "Ako uspijem dobro napisati ovo djelo, uspijem li završiti treći i četvrti stav, tada ću to djelo moći nazvati Sedmom simfonijom ..." ...

A sada, kad je zvučala u Kuibyshevu, Moskvi, Taškentu, Novosibirsku, New Yorku, Londonu, Stockholmu, Lenjingraderi su je čekali u svom gradu, gradu u kojem je rođena ...

Dana 2. srpnja 1942. dvadesetogodišnji pilot, poručnik Litvinov, pod stalnom vatrom njemačkih protuzračnih topova, probijajući vatreni prsten, dopremio je lijekove i četiri opsežne glazbene knjige s partiturom Sedme simfonije opkoljeni grad. Već su ih čekali na aerodromu i odnijeli ih kao najveće blago.

Sljedećeg dana u Lenjingradskoj Pravdi pojavio se kratki podatak: „Partitura Sedme simfonije Dmitrija Šostakoviča dostavljena je u Lenjingrad avionom. Njegov javni nastup održat će se u velikoj dvorani Filharmonije. "

No, kad je glavni dirigent Boljšoj simfonijskog orkestra Lenjingradskog radijskog odbora, Karl Eliasberg, otvorio prvu od četiri bilježnice partiture, potamnio je: umjesto uobičajenih tri trube, tri trombuna i četiri francuska roga, Šostakovič je imao dva puta kao i mnogi. I bubnjevi su također dodani! Štoviše, partitura je napisana Šostakovičevom rukom: "Sudjelovanje ovih instrumenata u izvođenju simfonije je obavezno"... I "nužno" hrabro podcrtano. Postalo je jasno da se simfonija ne može svirati s rijetkim glazbenicima koji su još uvijek ostali u orkestru. A svoj posljednji koncert odsvirali su 7. prosinca 1941. godine.

Mrazovi su tada bili žestoki. Dvorana filharmonije nije grijana - ništa.

Ali ljudi su ipak dolazili. Došli su slušati glazbu. Gladni, iscrpljeni, umotani u nešto, pa je bilo nemoguće razabrati gdje su žene, gdje su muškarci - samo je jedno lice virilo. I orkestar je svirao, iako je bilo zastrašujuće dodirnuti limene trube, trube, trombone - opekli su vam prste, usne su se zaledile do usana. I nakon ovog koncerta više nije bilo proba. Glazba u Lenjingradu se smrzla, kao smrznuta. Čak ga ni radio nije emitirao. I to u Lenjingradu, jednoj od glazbenih prijestolnica svijeta! I nije bilo nikoga za igru. Od stotinu i pet članova orkestra, nekoliko je ljudi evakuirano, dvadeset i sedam je umrlo od gladi, ostali su postali distrofični, nisu se mogli ni pomaknuti.

Kad su probe nastavljene u ožujku 1942., moglo je svirati samo 15 oslabljenih glazbenika. 15 od 105! Sada, u srpnju, istina je da ih ima još, ali onih nekoliko koji su u stanju svirati sakupljeni su s takvom mukom! Što uraditi?

Iz memoara Olge Berggolts.

“Jedini orkestar Radio -odbora koji je tada ostao u Lenjingradu umanjen je od gladi tijekom naše tragične prve blokade zime za gotovo polovicu. Nikada neću zaboraviti kako je, u mračno zimsko jutro, tadašnji umjetnički direktor Radio odbora, Yakov Babushkin (poginuo na frontu 1943.), diktirao daktilografkinji još jedno izvješće o stanju orkestra: - Prva violina je umirući, bubanj je umro na putu do posla, truba na samrti ... Pa ipak, ovi preživjeli, užasno iscrpljeni glazbenici i vodstvo Radio komiteta bili su zapaljeni idejom da Sedmog izvedu u Lenjingradu do svim sredstvima ... Yasha Babushkin je preko gradskog partijskog komiteta našim glazbenicima dao dodatni obrok, ali ljudi ipak nisu bili dovoljni za izvođenje Sedme simfonije. Zatim je diljem Lenjingrada putem radija objavljen apel svim glazbenicima u gradu da se pojave u Radio odboru za rad u orkestru ".

Tražili su glazbenike po cijelom gradu. Eliasberg je teturao po bolnicama, mučeći se od slabosti. U mrtvima je pronašao bubnjara Zhaudata Aidarova, gdje je primijetio da su se glazbenikovi prsti lagano pomaknuli. "On je ziv!" - uzviknuo je kondukter, a ovaj trenutak bio je drugo rođenje Jaudata. Bez njega bi izvedba Sedmog bila nemoguća - uostalom, morao je pobijediti bubanj u "temi invazije". Skupina gudača je pokupljena, ali je nastao problem s puhačkim instrumentom: ljudi jednostavno fizički nisu mogli puhati u puhačke instrumente. Neki su se onesvijestili tijekom proba. Kasnije su glazbenici priključeni kantini Gradskog vijeća - jednom dnevno dobivali su topli ručak. No, još uvijek nije bilo dovoljno glazbenika. Odlučili smo zatražiti pomoć vojnog zapovjedništva: mnogi su glazbenici bili u rovovima - branili su grad s oružjem u rukama. Zahtjev je uvažen. Po nalogu šefa Političkog ravnateljstva Lenjingradske fronte, general bojnika Dmitrija Kholostova, glazbenicima koji su bili u vojsci i mornarici naređeno je da dođu u grad, u Dom radija, sa sobom noseći glazbene instrumente. I oni su posegnuli. Njihovi su dokumenti glasili: "Zapovjednik orkestra Eliasberg". Trombonist je došao iz mitraljeske tvrtke, svirač viole pobjegao je iz bolnice. Francuski trubač je u orkestar poslao protuzrakoplovnu pukovniju, flautistu su dovezli na saonicama - oduzele su mu noge. Trubač je unatoč proljeću nagazio na svoje čizme: noge, natečene od gladi, nisu stale u druge cipele. Sam kondukter izgledao je kao vlastita sjena.

Počele su probe. Trajali su pet ili šest sati ujutro i navečer, ponekad su završavali kasno u noć. Umjetnici su dobili posebne propusnice koje su im dozvoljavale da noću hodaju po Lenjingradu. A službenici prometne policije čak su kondukteru dali bicikl, a na Nevskom prospektu mogao se vidjeti visok, izrazito mršav čovjek, kako marljivo okreće pedale - žureći na probu ili u Smolny, ili na Veleučilište - u Političku upravu Fronta. Između proba dirigent je požurio riješiti mnoge druge poslove orkestra. Žbice su veselo bljesnule. Na volanu je tanko zveckao vojnički šešir. Grad je pomno pratio probe.

Nekoliko dana kasnije u gradu su se pojavili plakati, zalijepljeni uz natpis "Neprijatelj na vratima". Najavili su da će se 9. kolovoza 1942. u velikoj dvorani Lenjingradske filharmonije održati premijera Sedme simfonije Dmitrija Šostakoviča. Svira Boljšoj simfonijski orkestar Lenjingradskog radijskog odbora. KI Eliasberg dirigira. Ponekad je upravo ispod plakata stajao svjetlosni stol na kojem su ležali paketi s koncertnim programom otisnutim u tiskari. Iza njega je sjedila toplo odjevena blijeda žena, koja se očito još uvijek nije mogla zagrijati nakon oštre zime. Ljudi su se zaustavljali kraj nje, a ona im je pružala program koncerta, ispisan vrlo jednostavno, ležerno, samo crnom bojom.

Njegova prva stranica sadrži epigraf: “Svoju Sedmu simfoniju posvećujem našoj borbi protiv fašizma, našoj nadolazećoj pobjedi nad neprijateljem, svom rodnom gradu - Lenjingradu. Dmitrij Šostako-vich ". Donji, veliki: "SEDMA SIMFONIJA DMITRA ŠOSTAKOVIĆA". I na samom dnu, fino: "Lenjingrad, 194 2 ". Taj je program poslužio kao ulaznica za prvu izvedbu Sedme simfonije u Lenjingradu 9. kolovoza 1942. godine. Ulaznice su se vrlo brzo rasprodale - svi koji su mogli hodati htjeli su doći na ovaj neobičan koncert.

Oboistica Ksenia Matus, jedna od sudionica legendarne izvedbe Šostakovičeve Sedme simfonije u opkoljenom Lenjingradu, prisjetila se:

“Kad sam došao na radio, već sam se u prvom trenutku uplašio. Vidio sam ljude, glazbenike, koje sam dobro poznavao ... Neki su u čađi, koji su potpuno iscrpljeni, ne zna se što nose. Nisam prepoznavao ljude. Za prvu probu cijeli se orkestar još nije mogao okupiti. Mnogi se jednostavno nisu mogli popeti na četvrti kat, gdje se nalazio studio. Oni koji su imali više snage ili jačeg karaktera, ostatak su uzeli pod ruke i odnijeli ih gore. Isprva smo vježbali samo 15 minuta. A da nije bilo Karla Ilyicha Eliasberga, da nije bilo njegovog energičnog, herojskog karaktera, bez orkestra, ne bi bilo ni simfonije u Lenjingradu. Iako je i on bio distrofičan, baš kao i mi. Žena ga je dovezla na probe, na sanjkama. Sjećam se kako je na prvoj probi rekao: "Pa hajde ...", podigao ruke, a one su drhtale ... Tako mi je ova slika ostala pred očima do kraja života, ova odstreljena ptica , ova krila koja - onda će pasti, i on će pasti ...

Ovako smo počeli raditi. Postepeno smo jačali snagu.

A 5. travnja 1942. održan je naš prvi koncert u Puškinovom kazalištu. Muškarci prvo oblače prošivene jakne, a zatim i jakne. I mi smo ispod haljina nosili sve kako se ne bismo smrzli. A publika?

Bilo je nemoguće razabrati gdje su žene, gdje su muškarci, svi su bili umotani, spakirani, u rukavice, ogrlice podignute, samo jedno lice virilo ... I odjednom je izašao Karl Ilyich - u bijelom košulja sprijeda, čisti ovratnik, općenito, poput prvorazrednog konduktera. U prvom trenutku ruke su mu ponovno počele drhtati, ali onda je počelo ... Svirali smo u jednom dijelu jako dobro, nije bilo "kiksa", nije bilo štucanja. No, nismo čuli pljesak - bili smo u rukavicama, samo smo vidjeli da se cijela dvorana uskomešala, oživjela ...

Nakon ovog koncerta nekako smo se odjednom podigli, sabrali: „Dečki! Naš život počinje! " Započele su prave probe, čak smo dobili i dodatnu hranu, i odjednom se pojavila vijest da je partitura Šostakovičeve Sedme simfonije letjela prema nama zrakoplovom, pod bombardiranjem. Sve je bilo odmah organizirano: igre su oslikane, a novačeno je i više glazbenika iz vojnih sastava. I sada, konačno, zabave su na našim konzolama i počinjemo učiti. Naravno, nekome nešto nije pošlo za rukom, ljudi su bili iscrpljeni, ruke su im promrzle ... Naši su ljudi radili u rukavicama s odrezanim prstima ... I tako, proba nakon probe ... Odnijeli smo dijelove kući učiti. Tako da je sve savršeno. Dolazili su nam ljudi iz Odbora za umjetničke poslove, stalno su nas slušala neka povjerenstva. I puno smo radili, jer smo morali učiti druge programe u isto vrijeme. Sjećam se takvog slučaja. Svirali su neki fragment gdje je truba imala solo. I trubač ima instrument na koljenu. Obraća mu se Karl Ilyich:

- Prva truba, zašto ne sviraš?
- Karl Ilyich, nemam snage puhati! Umoran.
- Što mislite da imamo snage? Idemo na posao!

To su bili izrazi zbog kojih je cijeli orkestar funkcionirao. Bilo je i grupnih proba, na kojima je Eliasberg prišao svima: svirajte mi, ovako, ovako, ovako ... Odnosno, da nije bilo njega, ponavljam, ne bi bilo ni simfonije.

... Konačno, 9. kolovoza, dan koncerta, dolazi. U gradu, barem u centru, bili su plakati. I evo još jedne nezaboravne slike: prijevoz nije išao, ljudi su hodali pješice, žene - u pametnim haljinama, ali ove su haljine visjele kao na nosilima, svima su bile odlične, muškarcima - u odijelima, također kao s tuđeg ramena ... Vojska se dovezla do auta Filharmonije s vojnicima na koncert ... Općenito, u dvorani je bilo dosta ljudi, a mi smo osjetili nevjerojatno uzdizanje, jer smo shvatili da danas držimo veliki ispit.

Prije koncerta (dvorana se nije grijala cijelu zimu, bilo je ledeno), gore su postavljeni reflektori za zagrijavanje pozornice kako bi zrak bio topliji. Kad smo otišli do konzola, projektori su se ugasili. Čim se pojavio Karl Ilyich, odjeknuo je zaglušujući pljesak, cijela je publika ustala da ga pozdravi ... A kad smo svirali, pljeskali smo i stojeći. Odnekud se odjednom pojavila djevojka s hrpom svježeg cvijeća. Bilo je to tako nevjerojatno! .. Iza kulisa, svi su pohrlili zagrliti se, poljubiti. Bilo je to veliko slavlje. Ipak smo učinili čudo.

Ovako se naš život počeo odvijati. Uskrsnuli smo. Šostakovič je poslao brzojav, čestitajući nam svima.»

Pripreme za koncert i na prvoj crti bojišnice. Jednog dana, kada su glazbenici upravo ispisivali partituru simfonije, zapovjednik Lenjingradske fronte, general -potpukovnik Leonid Aleksandrovič Govorov, pozvao je zapovjednike topnika. Zadatak je kratko formuliran: Tijekom izvođenja Sedme simfonije skladatelja Šostakoviča, u Lenjingradu ne smije eksplodirati niti jedna neprijateljska granata!

I topnici su sjeli na svoje "partiture". Kao i obično, prvo je učinjeno vrijeme. Simfonija se izvodi 80 minuta. Gledatelji će se unaprijed početi okupljati u Filharmoniji. Znajte varanje, plus još trideset minuta. Plus isti iznos za javnost koja putuje iz kazališta. 2 sata i 20 minuta nacistički topovi trebaju šutjeti. Posljedično, naši bi topovi trebali govoriti 2 sata i 20 minuta - kako bi izveli svoju "vatrenu simfoniju". Koliko će granata biti potrebno? Kakvi kalibri? Sve je trebalo unaprijed uzeti u obzir. Konačno, koje neprijateljske baterije treba prvo izvaditi? Jesu li promijenili položaj? Jeste li donijeli novo oružje? Inteligencija je trebala odgovoriti na ova pitanja. Izviđači su dobro odradili svoj posao. Na karte nisu ucrtane samo neprijateljske baterije, već i njegova osmatračnica, stožer, komunikacijski centri. Topove s topovima, ali i neprijateljsko topništvo treba "zaslijepiti" koji je uništio osmatračnice, "zaglušiti" prekidom komunikacijskih linija, "obezglaviti" uništenjem stožera. Naravno, da bi izveli ovu "vatrenu simfoniju", topnici su morali odrediti sastav svog "orkestra". Uključivao je mnoge dalekometne topove, iskusne topnike, koji su već mnogo dana vodili borbe protiv baterija. Grupu "bas" "or-kestra" činili su topovi glavnog kalibra mornaričkog topništva Crveno-zastavne Baltičke flote. Za topničku pratnju glazbene simfonije sprijeda je izdvojeno tri tisuće granata velikog kalibra. General -bojnik Mihail Mihalkin, zapovjednik 42. armije, imenovan je "dirigentom" topničkog "orkestra".

Tako su dvije probe išle jedna do druge.

Jedan je zvučao glasove violina, truba, tromblona, ​​drugi je zasad bio u tišini, pa čak i potajno. Nacisti su, naravno, znali za prvu probu. I nesumnjivo su se spremali poremetiti koncert. Uostalom, trgovi središnjih dijelova grada dugo su bili na meti njihovih topnika. Fašističke granate više su puta tutnjale po tramvajskoj petlji nasuprot ulazu u Filharmoniju. Ali o drugoj probi nisu znali ništa.

I došao je dan 9. kolovoza 1942. godine. 355. dan blokade Lenjingrada.

Pola sata prije početka koncerta, general Govorov je otišao do svog auta, ali nije ušao u njega, već se ukočio, pažljivo slušajući udaljenu tutnjavu. Ponovno je pogledao na sat i primijetio generale topništva koji su stajali kraj njega: "Naša" simfonija "već je počela.

A na Pulkovskim visovima, vojnik Nikolaj Savkov zauzeo je mjesto pištolja. Nije poznavao nikoga od glazbenika orkestra, ali je razumio da će sada raditi zajedno s njim, u isto vrijeme. Njemačko oružje je šutjelo. Na glave njihovih topnika pao je takav nalet vatre i metala da više nije bilo do pucnjave: sakriti se negdje! Zakopaj se u zemlju!

Dvorana Filharmonije bila je ispunjena slušateljima. Stigli su čelnici Lenjingradske stranačke organizacije: A. A. Kuznetsov, P. S. Popkov, Ya. F. Kapustin, A. I. Manakhov, G. F. Badaev. General DI Kholostov sjedio je do L.A. Govorova. Spremili smo se poslušati pisce: Nikolaja Tihonova, Veru Inber, Vsevoloda Višnevskog, Ljudmilu Popovu ...

I Karl Ilyich Eliasberg mahao je palicom. Kasnije se prisjetio:

“Nije na meni da sudim o uspjehu tog koncerta za pamćenje. Mogu samo reći da nikada nismo igrali s takvom inspiracijom. I u tome nema ništa iznenađujuće: veličanstvena tema Domovine, na kojoj se nalazi zloslutna sjena invazije, patetični rekvijem u čast poginulim herojima - sve je to bilo blizu, drago svakom sviraču orkestra, svima koji su slušali nama te večeri. A kad je pretrpana dvorana eksplodirala pljeskom, učinilo mi se da sam ponovno u mirnom Lenjingradu, da je najokrutniji od svih ratova koji su ikada bjesnili na planeti već završen, da su snage razuma, dobrote i čovječnosti pobijedio. "

A vojnik Nikolaj Savkov, izvođač druge - "vatrene simfonije", nakon njenog završetka, odjednom ispisuje stihove:

... I kad, u znak početka
Štafeta se podigla
Iznad prednjeg ruba, poput groma, veličanstven
Počela je još jedna simfonija -
Simfonija naših gardističkih topova
Da neprijatelj ne pobijedi grad,
Tako da grad sluša Sedmu simfoniju. ...
I u dvorani je gužva,
A uz prednju stranu - nalet. ...
A kad su se ljudi razišli u svoje stanove,
Puni visokih i ponosnih osjećaja
Vojnici su spustili cijevi oružja,
Zaštitivši Trg umjetnosti od granatiranja.

Ova je operacija nazvana "Flurry". Niti jedna granata nije pala na ulice grada, niti jedan avion nije uspio poletjeti s neprijateljskih uzletišta u vrijeme kada je publika išla na koncert u Veliku filharmonijsku dvoranu, dok je koncert trajao, i kad je publika , nakon završetka koncerta, vratili su se kući ili u svoje vojne dijelove. Nije bilo prijevoza, a ljudi su pješačili do Filharmonije. Žene su u pametnim haljinama. Na iscrpljenim lenjingradskim ženama visjele su kao na vješalici. Muškarci - u odijelima, također kao s tuđeg ramena ... Vojna vozila dovezla su se do zgrade Filharmonije izravno s prve crte bojišnice. Vojnici, časnici ...

Koncert je počeo! I uz graju kanonade - Ona je, kao i obično, zagrmjela uokolo - Nevidljivi spiker je rekao Lenjingradu: "Pažnja! Opsadni orkestar svira! .." .

Oni koji nisu mogli ući u Filharmoniju, koncert su slušali na ulici preko razglasa, u stanovima, u zemunicama i prodaji palačinki prve linije. Kad su posljednji zvukovi utihnuli, začule su se ovacije. Publika je ispratila ovacije orkestru. I odjednom je jedna djevojka ustala sa štandova, prišla kondukteru i pružila mu ogroman buket dalija, astera, gladiola. Za mnoge je to bilo nekakvo čudo, a djevojku su gledali s nekom vrstom radosnog čuđenja - cvijeće u gradu koje umire od gladi ...

Pjesnik Nikolaj Tihonov, vraćajući se s koncerta, zapisao je u svoj dnevnik:

“Šostakovičeva simfonija ... nije svirala, možda, grandiozno, kao u Moskvi ili New Yorku, već je Lenjingradska predstava imala svoje - Lenjingrad, nešto što je spojilo glazbenu oluju s olujom koja je jurila nad gradom. Rođena je u ovom gradu, a možda je samo u ovom gradu mogla biti rođena. To je njezina posebna snaga ”.

Simfoniju, koja se emitirala na radiju i zvučnicima gradske mreže, nisu slušali samo stanovnici Lenjingrada, već i njemačke trupe koje su opsjedale grad. Kako su kasnije rekli, Nijemci su jednostavno poludjeli kada su čuli ovu glazbu. Mislili su da je grad skoro mrtav. Uostalom, prije godinu dana Hitler je obećao da će 9. kolovoza njemačke trupe krenuti duž Trga palače, a u hotelu Astoria bit će održan svečani banket !!! Nekoliko godina nakon rata, dva turista iz DDR -a, koji su ušli u trag Karlu Eliasbergu, priznali su mu: “Tada smo 9. kolovoza 1942. shvatili da ćemo izgubiti rat. Osjetili smo vašu snagu da prevladate glad, strah, pa čak i smrt ... "

Rad dirigenta izjednačen je s podvigom, odlikovan je Redom Crvene zvezde "za borbu protiv nacističkih osvajača" i odlikovan titulom "Zasluženi umjetnik RSFSR -a".

A za Lenjingradere je 9. kolovoza 1942. postao, prema riječima Olge Berggolts, "Dan pobjede usred rata". I Sedma Lenjingradska simfonija Dmitrija Šostakoviča postala je simbol ove Pobjede, simbol trijumfa čovjeka nad mračnjaštvom.

Proći će godine, a pjesnik Jurij Voronov, dječak koji je preživio blokadu, o tome će u svojim pjesmama napisati: “... I glazba se dizala nad tamom ruševina, Smrvila tišinu mračnih stanova. I zanijemljeni svijet ju je poslušao ... Bi li to mogao učiniti da umireš? .. “.

« 30 godina kasnije, 9. kolovoza 1972., naš orkestar -prisjeća se Ksenia Markyanovna Matus, -
ponovno je dobio brzojav od Šostakoviča, koji je već bio teško bolestan i stoga nije došao na nastup:
“Danas, kao i prije 30 godina, svim sam srcem uz vas. Ovaj dan živi u mom sjećanju i zauvijek ću vam zadržati osjećaj najdublje zahvalnosti, divljenja vašoj predanosti umjetnosti, vašem umjetničkom i građanskom podvigu. Zajedno s vama častim sjećanje na one sudionike i očevice ovog koncerta koji nisu preživjeli do danas. A onima koji su se danas okupili na obilježavanju ovog datuma, upućujem srdačan pozdrav. Dmitrij Šostakovič ".

Simfonija br. 7 "Lenjingradskaja"

Šostakovičevih 15 simfonija jedan je od najvećih fenomena glazbene književnosti 20. stoljeća. Nekoliko njih nosi specifičan "program" vezan uz priče ili rat. Ideja o "Leningradskoj" nastala je iz osobnog iskustva.

"Naša pobjeda nad fašizmom, naša nadolazeća pobjeda nad neprijateljem,
svom voljenom gradu Lenjingradu posvećujem svoju sedmu simfoniju "
(D. Šostakovič)

Govorim u ime svih koji su ovdje poginuli.
Njihovi gluhi koraci u mojim su redovima,
Njihov vječni i vrući dah.
Govorim u ime svih koji ovdje žive
Koji je prošao kroz vatru i smrt i led.
Kažem, poput vašeg mesa, ljudi,
Po pravu zajedničke patnje ...
(Olga Berggolts)

U lipnju 1941. nacistička Njemačka napala je Sovjetski Savez i uskoro je Lenjingrad bio u blokadi koja je trajala 18 mjeseci i rezultirala bezbroj teškoća i smrti. Osim onih koji su poginuli u bombardiranju, više od 600.000 sovjetskih građana umrlo je od gladi. Mnogi su se smrzli ili umrli zbog nedostatka medicinske skrbi - broj žrtava blokade procjenjuje se na gotovo milijun. U opkoljenom gradu, koji je trpio strašne teškoće zajedno s tisućama drugih ljudi, Shostakovich je započeo rad na svojoj Simfoniji broj 7. Nikada prije nije nikome posvetio svoja glavna djela, ali ova je simfonija postala dar Lenjingradu i njegovim stanovnicima. Skladatelja je vodila ljubav prema rodnom gradu i ovim doista herojskim vremenima borbe.
Rad na ovoj simfoniji započeo je na samom početku rata. Od prvih dana rata, Šostakovič je, kao i mnogi njegovi sunarodnjaci, počeo raditi za potrebe fronta. Kopao je rovove, noću je dežurao za vrijeme zračnih napada.

Dogovorio je da koncertne ekipe odlaze naprijed. No, kao i uvijek, ovaj jedinstveni glazbenik-publicist već je u glavi sazrio veliki simfonijski plan posvećen svemu što se događa. Počeo je pisati Sedmu simfoniju. Prvi dio dovršen je na ljeto. Drugi koji je napisao u rujnu već u opkoljenom Lenjingradu.

U listopadu su Šostakovič i njegova obitelj evakuirani u Kuibyshev. Za razliku od prva tri dijela, koji su nastali doslovno u jednom dahu, rad na finalu je išao loše. Nije iznenađujuće da je zadnji dio trajao dugo. Skladatelj je shvatio da će se od simfonije posvećene ratu očekivati ​​svečano pobjedničko finale. No do sada za to nije bilo razloga, a pisao je kako mu je srce htjelo.

27. prosinca 1941. simfonija je dovršena. Počevši od Pete simfonije, gotovo sva djela skladatelja u ovom žanru izveo je njegov omiljeni orkestar - Lenjingradska filharmonija pod ravnanjem E. Mravinskog.

No, nažalost, orkestar Mravinskog bio je daleko, u Novosibirsku, a vlasti su inzistirale na hitnoj premijeri. Uostalom, autor je simfoniju posvetio podvigu svog rodnog grada. Pripisan joj je politički značaj. Premijera je održana u Kuibyshevu uz orkestar Boljšoj teatra pod ravnanjem S. Samosuda. Nakon toga simfonija je izvedena u Moskvi i Novosibirsku. No, najznačajnija premijera dogodila se u opkoljenom Lenjingradu. Glazbenici su se okupljali sa svih strana kako bi to izveli. Mnogi od njih su bili mršavi. Morao sam ih staviti u bolnicu prije početka proba - nahraniti ih, izliječiti. Na dan izvedbe simfonije sve topničke snage poslane su na suzbijanje neprijateljskih vatrenih mjesta. Ništa nije trebalo ometati ovu premijeru.

Dvorana filharmonije bila je puna. Publika je bila vrlo raznolika. Koncertu su prisustvovali mornari, naoružani pješaci, borci protuzračne obrane odjeveni u dukserice, mršavi redovnici Filharmonije. Simfonija se izvodila 80 minuta. Sve to vrijeme neprijateljski topovi su šutjeli: topnici koji su branili grad dobili su naredbu da po svaku cijenu suzbiju vatru njemačkih topova.

Šostakovičevo novo djelo šokiralo je publiku: mnogi od njih su plakali, ne skrivajući suze. Sjajna glazba uspjela je izraziti ono što je ujedinilo ljude u to teško vrijeme: vjeru u pobjedu, žrtvu, bezgraničnu ljubav prema svom gradu i zemlji.

Tijekom izvedbe simfonija se emitirala na radiju, kao i na zvučnicima gradske mreže. Čuli su ga ne samo stanovnici grada, već i njemačke trupe koje su opsjedale Lenjingrad.

19. srpnja 1942. simfonija je izvedena u New Yorku, a nakon toga započela je svoj trijumfalni marš po cijelom svijetu.

Prvi stavak počinje širokom, napevom epske melodije. Razvija se, raste i puni se sve većom snagom. Prisjećajući se procesa stvaranja simfonije, Šostakovič je rekao: "Radeći na simfoniji, razmišljao sam o veličini našeg naroda, o njegovu herojstvu, o najboljim idealima čovječanstva, o divnim osobinama čovjeka ..." intonacije, odvažni široki melodični potezi, teški unison.

Sporedni dio je također pjesma. To je poput mirne uspavanke. Čini se da se njezina melodija otapa u tišini. Sve diše smirenošću mirnog života.

Ali odnekud iz daljine čuje se bubnjanje, a zatim se pojavljuje melodija: primitivna, slična stihovima - izraz uobičajenosti i vulgarnosti. Kao da se lutke kreću. Tako počinje "epizoda invazije" - zadivljujuća slika invazije razorne sile.

Na prvu zvuči bezopasno. No, tema se ponavlja 11 puta, sve se više povećava. Njegova se melodija ne mijenja, samo postupno stječe zvuk sve više novih instrumenata, pretvarajući se u moćne akordne komplekse. Tako se ova tema, koja se isprva činila ne prijetećom, ali glupom i vulgarnom, pretvara u ogromno čudovište - stroj za brušenje uništenja. Čini se da će samljeti u prah sve živo na svom putu.

Pisac A. Tolstoj nazvao je ovu glazbu "plesom učenih štakora u skladu s hvatačem štakora". Čini se da učeni štakori, poslušni volji hvatača štakora, ulaze u bitku.

Epizoda invazije napisana je u obliku varijacija na nepromjenjivu temu - passacaglia.

Još prije početka Drugog svjetskog rata, Šostakovič je napisao varijacije na nepromjenjivu temu, po dizajnu slične Ravelovom Boleru. Pokazao je to svojim studentima. Tema je jednostavna, kao da pleše, a prati je ritam malog bubnja. Narastao je do ogromne moći. U početku je zvučalo bezazleno, čak neozbiljno, ali je preraslo u užasan simbol potiskivanja. Skladatelj je odgodio ovo djelo bez izvođenja ili objavljivanja. Ispostavilo se da je ova epizoda napisana ranije. Pa što im je skladatelj htio prikazati? Strašan marš fašizma po Europi ili ofenziva totalitarizma na osobu? (Napomena: Totalitarnim se režimom naziva režim u kojem država dominira svim aspektima života društva, u kojem postoji nasilje, uništavanje demokratskih sloboda i ljudskih prava).

U tom trenutku, kada se čini da se željezni kolos kreće s udarcem ravno u slušatelja, događa se neočekivano. Počinje otpor. Pojavljuje se dramski motiv koji se obično naziva motivom otpora. U glazbi se čuju jauci i vriskovi. Kao da se igra grandiozna simfonijska bitka.

Nakon snažnog vrhunca, repriza zvuči tmurno i tmurno. Tema glavne stranke u njoj zvuči kao strastven govor upućen cijelom čovječanstvu, pun velike moći prosvjeda protiv zla. Posebno je izražajna melodija bočnog dijela koji je postao turoban i usamljen. Ovdje se pojavljuje izražajan fagot solo.

To više nije uspavanka, već krik prekinut mučnim grčevima. Samo u kodu glavni dio zvuči dur, kao da potvrđuje svladavanje sila zla. Ali izdaleka se čuje bubnjanje. Rat još uvijek traje.

Sljedeća dva dijela osmišljena su tako da pokažu duhovno bogatstvo osobe, snagu njezine volje.

Drugi stav je scherzo u nježnim bojama. Mnogi kritičari u ovoj glazbi vidjeli su sliku Lenjingrada kao prozirne bijele noći. Ova glazba spaja osmijeh i tugu, lagani humor i dubinu sebe, stvarajući privlačnu i laganu sliku.

Treći stavak je veličanstven i duševan adagio. Otvara se koralom - svojevrsnim rekvijemom za mrtve. Nakon toga slijedi patetičan izgovor violina. Druga tema, prema riječima skladatelja, prenosi "zanos života, divljenje prirodi". Dramatična sredina dijela doživljava se kao sjećanje na prošlost, reakcija na tragične događaje iz prvog dijela.

Završnica počinje jedva čujnim tremolo timpanama. Kao da se snage postupno skupljaju. Ovako se priprema glavna tema, puna nesalomljive energije. Ovo je slika borbe, narodnog bijesa. Zamjenjuje je epizoda u ritmu sarabande - opet sjećanje na pale. I tada počinje polagani uspon do trijumfa završetka simfonije, gdje glavna tema prvog stavka zvuči uz trube i tromblone kao simbol mira i buduće pobjede.

Bez obzira na to koliko je raznolika žanrovska raznolikost u Šostakovičevu djelu, u smislu njegova talenta, on je, prije svega, skladatelj-simfoničar. Njegovo djelo karakterizira ogromna količina sadržaja, sklonost ka općenitom razmišljanju, ozbiljnost sukoba, dinamika i stroga logika razvoja. Ta su se obilježja osobito zorno očitovala u njegovim simfonijama. Petnaest simfonija pripada Šostakoviču. Svaki od njih stranica je u povijesti života naroda. Skladatelja nije uzalud nazvao glazbenim kroničarom svoje ere. Štoviše, ne bezizražajni promatrač, kao da promatra sve što se događa odozgo, već osoba koja suptilno reagira na šokove svoje ere, živi životom svojih suvremenika, uključena u sve što se događa oko njega. Mogao je o sebi reći riječima velikog Goethea:

- Nisam vanjski gledatelj,
I sudionik zemaljskih poslova!

Kao nitko drugi, odlikovao se odazivom na sve što se događalo s njegovom rodnom zemljom i njezinim ljudima, a još šire - sa cijelim čovječanstvom. Zahvaljujući toj osjetljivosti uspio je uhvatiti karakteristična obilježja tog doba i reproducirati ih u visoko umjetničkim slikama. I u tom pogledu skladateljeve simfonije jedinstveni su spomenik povijesti čovječanstva.

9. kolovoza 1942. godine. Na današnji dan u opkoljenom Lenjingradu održala se poznata izvedba Sedme ("Lenjingradske") simfonije Dmitrija Šostakoviča.

Organizator i dirigent bio je Karl Ilyich Eliasberg, šef -dirigent Lenjingradskog radijskog orkestra. Dok se simfonija izvodila, na grad nije pala niti jedna neprijateljska granata: po zapovijedi zapovjednika Lenjingradske fronte, maršala Govorova, sve neprijateljske točke unaprijed su potisnute. Topovi su šutjeli dok je zvučala Šostakovičeva glazba. Čuli su ga ne samo stanovnici grada, već i njemačke trupe koje su opsjedale Lenjingrad. Mnogo godina nakon rata Nijemci su rekli: „Tada smo 9. kolovoza 1942. shvatili da ćemo izgubiti rat. Osjetili smo vašu snagu da prevladate glad, strah, pa čak i smrt ... "

Počevši od izvedbe u opkoljenom Lenjingradu, simfonija je imala ogromnu agitaciju i politički značaj za sovjetske i ruske vlasti.

21. kolovoza 2008. fragment prvog stavka simfonije izveden je u južnoosetinskom gradu Tskhinvali, uništenom od strane gruzijskih trupa, u orkestru Kazališnog Marijinskog pod ravnanjem Valerija Gergijeva.

"Ova simfonija podsjeća svijet da se užas blokade i bombardiranja Lenjingrada ne smije ponoviti ..."
(V.A. Gergiev)

Prezentacija

Uključeno:
1. Prezentacija 18 slajdova, ppsx;
2. Zvukovi glazbe:
Simfonija br. 7 "Lenjingradskaja", op. 60, 1 dio, mp3;
3. Članak, dok.

Sedma "Lenjingradska" simfonija jedna je od najvećih partitura 20. stoljeća. Povijest njezina stvaranja i prvih izvedbi, moć i razmjeri utjecaja ove glazbe na suvremenike doista su jedinstveni. Za široku publiku pokazalo se da je samo ime Šostakoviča zauvijek zavareno sa "poznatom Lenjingradskom ženom" - tako je Anna Akhmatova nazvala simfoniju.

Skladatelj je prve mjesece rata proveo u Lenjingradu. Ovdje je 19. srpnja počeo raditi na Sedmoj simfoniji. "Nikada nisam komponirao tako brzo kao sada", priznao je Shostakovich. Prije evakuacije u listopadu napisana su prva tri dijela simfonije (tijekom rada na drugom dijelu zatvorena je blokada oko Lenjingrada). Finale je dovršeno u prosincu u Kuibyshevu, gdje je 5. ožujka 1942. Orkestar Boljšoj teatra pod dirigentskom palicom Samuila Samosuda prvi put izveo Sedmu simfoniju. Četiri mjeseca kasnije, u Novosibirsku, izveo ju je zaslužni kolektiv republike pod vodstvom Evgenija Mravinskog. Simfonija se počela izvoditi u inozemstvu - u lipnju je premijerno izvedena u Velikoj Britaniji, u srpnju - u SAD -u. No, u veljači 1942. godine, novine Izvestia objavile su Šostakovičeve riječi: "Moj san je da bi Sedma simfonija u bliskoj budućnosti trebala biti izvedena u Lenjingradu, u mom rodnom gradu, što me inspiriralo za njezino stvaranje." Opsadna premijera simfonije slična je događajima o kojima su se u stare dane prenosile legende s koljena na koljeno.

Glavni "lik" koncerta bio je Boljšoj simfonijski orkestar Lenjingradskog radijskog odbora - tako se zvao sadašnji Akademski simfonijski orkestar Sankt Peterburške filharmonije tijekom ratnih godina. Upravo je on imao čast prvi svirati Šostakovičevu Sedmu simfoniju u Lenjingradu. Međutim, nije bilo alternative - nakon početka blokade ova se grupa pokazala jedinim simfonijskim orkestrom koji je ostao u gradu. Za izvedbu simfonije bila je potrebna proširena kompozicija - u tim su bili ustupljeni glazbenici s prve linije. U Lenjingrad je isporučena samo partitura simfonije - dijelovi su oslikani na licu mjesta. U gradu su se pojavili plakati.

9. kolovoza 1942. - dan koji je njemačko zapovjedništvo prethodno najavilo kao datum ulaska u Lenjingrad - pod ravnanjem Karla Eliasberga, Lenjingradska premijera Lenjingradske simfonije održana je u Velikoj filharmonijskoj dvorani. Koncert se održao, prema riječima dirigenta, "u potpuno prepunoj dvorani" (sigurnost je osigurana vatrom sovjetskog topništva), a emitiran je na radiju. “Prije koncerta ... gore su postavljeni reflektori za zagrijavanje pozornice, kako bi zrak bio topliji. Kad smo otišli do konzola, projektori su se ugasili. Čim se pojavio Karl Ilyich, odjeknuo je zaglušujući pljesak, cijela je publika ustala da ga pozdravi ... A kad smo svirali i oni su nam dali ovacije ... Odnekud se odjednom pojavila djevojka s hrpom svježeg cvijeća . Bilo je to tako nevjerojatno! .. Iza kulisa, svi su pohrlili zagrliti se, poljubiti. Bilo je to veliko slavlje. Ipak smo učinili čudo. Ovako se naš život počeo odvijati. Uskrsnuli smo ”, prisjetila se sudionica premijere Ksenia Matus. U kolovozu 1942. orkestar je šest puta izveo simfoniju, četiri puta u Velikoj dvorani filharmonije.

"Ovaj dan živi u mom sjećanju i zauvijek ću vam zadržati osjećaj najdublje zahvalnosti, divljenja vašoj predanosti umjetnosti, vašem umjetničkom i građanskom podvigu", napisao je Šostakovič orkestru za 30. obljetnicu blokade. sedma simfonija. 1942. u telegramu Karlu Eliasbergu skladatelj je bio kraći, ali ništa manje rječit: „Dragi prijatelju. Puno hvala. Iskreno zahvaljujem svim umjetnicima orkestra. Želim vam zdravlje i sreću. Bok. Šostakovič ".

„Dogodila se neviđena stvar, koja nema značaj ni u povijesti ratova ni u povijesti umjetnosti -„ duet “simfonijskog orkestra i topnička simfonija. Zastrašujući pištolji protiv baterije pokrivali su jednako strašno oružje - Šostakovičevu glazbu. Niti jedna granata nije pala na Trg umjetnosti, ali lavina zvukova pala je na neprijateljske glave s radija i zvučnika u zapanjujućem sve osvajačkom toku, dokazujući da je duh primarni. To su bili prvi salve preko Reichstaga! "

E. Lind, osnivač Sedmog simfonijskog muzeja,

o danu premijere blokade

Tijekom Velikog Domovinskog rata interes za pravu umjetnost nije jenjavao. Umjetnici dramskih i glazbenih kazališta, filharmonijskih društava i koncertnih skupina doprinijeli su zajedničkom cilju borbe protiv neprijatelja. Prednja kazališta i koncertne brigade bile su vrlo popularne. Rizikujući svoje živote, ti su ljudi svojim nastupima dokazali da je ljepota umjetnosti živa, da ju je nemoguće ubiti. Među prvim umjetnicima nastupila je i majka jednog našeg učitelja. Dovodimo je sjećanja na te nezaboravne koncerte.

Prednja kazališta i koncertne brigade bile su vrlo popularne. Rizikujući svoje živote, ti su ljudi svojim nastupima dokazali da je ljepota umjetnosti živa, da ju je nemoguće ubiti. Tišinu šume na prvoj liniji fronta narušilo je ne samo topničko granatiranje neprijatelja, već i oduševljeni pljesak oduševljenih gledatelja koji su iznova na pozornicu dozivali svoje omiljene izvođače: Lidiju Ruslanovu, Leonida Utesova, Klavdiju Shulzhenko .

Dobra pjesma uvijek je bila vjeran pomoćnik borcu. Uz pjesmu se odmorio u kratkim satima mira, prisjetio se rodbine i prijatelja. Mnogi veterani još se sjećaju pohabanog rovovskog gramofona na kojem su slušali svoje omiljene pjesme uz pratnju topničke kanonade. Pisac Jurij Yakovlev, veteran Velikog Domovinskog rata, piše: „Kad čujem pjesmu o plavom rupcu, odmah me prevoze do skučene zemaljske zemunice. Sjedimo na krevetima, oskudna svjetlost pušnice treperi, ogrjev pucketa u peći, a na stolu je gramofon. I pjesma zvuči, tako draga, tako razumljiva i tako čvrsto spojena s dramatičnim danima rata. "Skromni mali plavi rupčić pao mu je sa spuštenih ramena ...".

U jednoj od pjesama popularnih tijekom rata bile su sljedeće riječi: Tko je rekao da treba napustiti Pjesme u ratu? Nakon bitke, srce dvostruko traži Glazbu!

S obzirom na ovu okolnost, odlučeno je da se nastavi proizvodnja gramofonskih ploča, prekinutih ratom, u tvornici Aprelevsky. Počevši od listopada 1942., iz tiska poduzeća, gramofonske ploče otišle su na front zajedno sa streljivom, topovima i tenkovima. Nosili su pjesmu koja je vojniku bila toliko potrebna, u svaku zemunicu, u svaku zemunicu, u svaki rov. Zajedno s drugim pjesmama, rođenima u ovo teško vrijeme, borio se s neprijateljem i "Plavim rupcem", snimljenim na gramofonskoj ploči u studenom 1942. godine.

Sedma simfonija D. Šostakoviča

Početak obrasca

Kraj obrasca

Događaji 1936-1937 dugo su odvraćali skladatelja od želje da sklada glazbu s verbalnim tekstom. Lady Macbeth bila je Šostakovičeva posljednja opera; samo tijekom godina Hruščovovog "odmrzavanja" moći će stvarati vokalna i instrumentalna djela ne "povremeno", kako se ne bi svidio vlastima. Doslovno lišen riječi, skladatelj koncentrira svoje stvaralačke napore na području instrumentalne glazbe, otkrivajući osobito žanrove komorne instrumentalne glazbe: 1. gudački kvartet (1938 .; u ovom žanru bit će stvoreno ukupno 15 djela) ), klavirski kvintet (1940.). Pokušava izraziti sve najdublje, osobne osjećaje i misli u žanru simfonije.

Pojava svake Šostakovičeve simfonije postala je ogroman događaj u životu sovjetske inteligencije koja je očekivala ta djela kao pravo duhovno otkriće u pozadini bijedne polu-službene kulture slomljene ideološkim ugnjetavanjem. Široka masa sovjetskih ljudi, sovjetski ljudi, naravno, poznavali su Šostakovičevu glazbu puno gore i jedva da su mogli potpuno razumjeti mnoga djela skladatelja (zato su Šostakoviča "proradili" na brojnim sastancima, plenumima i zasjedanjima za pretjerana komplikacija «glazbenog jezika) - i to s tim razmišljanjima o povijesnoj tragediji ruskog naroda bila je jedna od središnjih tema u umjetnikovom radu. Ipak, čini se da nitko od sovjetskih skladatelja nije mogao tako duboko i strastveno izraziti osjećaje svojih suvremenika, doslovno se stopiti sa njihovom sudbinom, kao Šostakovič u svojoj Sedmoj simfoniji.

Unatoč upornim prijedlozima za evakuaciju, Šostakovič ostaje u opkoljenom Lenjingradu, više puta traži da ga uvrsti u narodnu miliciju. Konačno upisan u vatrogasnu postrojbu snaga protuzračne obrane, pridonio je obrani svog rodnog grada.

Sedma simfonija, dovršena već u evakuaciji, u Kuibyshevu i tamo izvedena prvi put, odmah je postala simbol otpora sovjetskog naroda fašističkim agresorima i vjere u nadolazeću pobjedu nad neprijateljem. Tako su je doživljavali ne samo kod kuće, već i u mnogim zemljama svijeta. Za prvu izvedbu simfonije u opkoljenom Lenjingradu, zapovjednik Lenjingradskog fronta L.A.Govorov naredio je vatrenim udarcem suzbiti neprijateljsko topništvo kako kanonada ne bi ometala slušanje Šostakovičeve glazbe. I glazba je to zaslužila. Genijalna "epizoda invazije", hrabre i voljne teme otpora, turobni monolog fagota ("Rekvijem za žrtve rata"), uz svu svoju publicistiku i jednostavnost plakata glazbenog jezika, zaista imaju ogromnu moć umjetničkog utjecaja.

9. kolovoza 1942., Lenjingrad opsjedali Nijemci. Na današnji dan Sedma simfonija D.D. Šostakovič. Prošlo je 60 godina otkako je orkestrom Radio odbora vodio K.I. Eliasberg. Lenjingradsku simfoniju napisao je u opkoljenom gradu Dmitrij Šostakovič kao odgovor na njemačku invaziju, kao otpor ruskoj kulturi, odraz agresije na duhovnoj razini, na razini glazbe.

Glazba Richarda Wagnera, omiljenog skladatelja Firera, inspirirala je njegovu vojsku. Wagner je bio idol fašizma. Njegova mračna veličanstvena glazba bila je u skladu s idejama osvete i kultom rase i moći, koje su vladale tih godina u njemačkom društvu. Wagnerove monumentalne opere, patos njegovih titanskih masa: Tristan i Izolda, Prsten Nibelunga, Rajnsko zlato, Valkira, Siegfried, Smrt bogova - sva ta raskoš pretenciozne glazbe proslavila je kozmos njemačkog mita. Wagner je postao svečana fanfara Trećeg Reicha, koji je u nekoliko godina osvojio narode Europe i zakoračio na Istok.

Šostakovič je njemačku invaziju u ključu Wagnerove glazbe shvatio kao pobjedničko zloslutno gaženje Teutonaca. On je sjajno utjelovio taj osjećaj u glazbenoj temi invazije koja se proteže kroz cijelu Lenjingradsku simfoniju.

U temi invazije mogu se čuti odjeci Wagnerova napada, čiji je vrhunac bio "Let Valkyries", let žena ratnica iznad bojišta iz istoimene opere. Njezine demonske značajke u Shostakovichu otapaju se u glazbenom huku nadolazećih glazbenih valova. Kao odgovor na invaziju, Šostakovič je uzeo temu Domovine, temu slavenske lirike, koja u stanju eksplozije generira val takve snage koji poništava, slama i odbacuje Wagnerovu volju.

Sedma simfonija odmah nakon prve izvedbe dobila je veliki odjek u svijetu. Trijumf je bio univerzalan - glazbeno bojište također je ostalo u Rusiji. Šostakovičevo briljantno djelo, uz pjesmu "Sveti rat", postalo je simbol borbe i pobjede u Velikom domovinskom ratu.

"Epizoda invazije", koja kao da živi životom odvojenim od ostalih dijelova simfonije, sa svom karikaturom i satiričnom oštrinom slike nije nimalo tako jednostavna. Na razini konkretnih slika, Šostakovič u njoj prikazuje, naravno, fašistički ratni stroj koji je napao miran život sovjetskih ljudi. No, Shostakovichova glazba, duboko generalizirana, s nemilosrdnom izravnošću i zadivljujućom dosljednošću, pokazuje kako prazna, bezdušna beznačajnost dobiva monstruoznu snagu, gazeći sve ljudsko oko sebe. Slična transformacija grotesknih slika, od vulgarne vulgarnosti do okrutnog, snažnog nasilja, nalazi se više puta u Šostakovičevim djelima, na primjer, u istoj operi Nos. Skladatelj je u fašističkoj invaziji prepoznao, osjetio nešto poznato i poznato - nešto o čemu je dugo bio prisiljen šutjeti. Kad je to saznao, svom žestinom podigao je glas protiv protuljudskih snaga u svijetu koji ga okružuje ... Suprotstavljajući se neljudima u fašističkim odorama, Šostakovič je neizravno naslikao portret svojih poznanika iz NKVD-a, koji su dugi niz godina držao ga, kako se činilo, u smrtnom strahu. Rat sa svojom čudnom slobodom omogućio je umjetniku da izrazi zabranjeno. I to je nadahnulo daljnja otkrića.

Ubrzo nakon završetka Sedme simfonije, Šostakovič je stvorio dva remek -djela na području instrumentalne glazbe, duboko tragične prirode: Osmu simfoniju (1943.) i klavirski trio u spomen na I. Sollertinskog (1944.), glazbenog kritičara, jednog od skladateljevi najbliži prijatelji, kao nitko drugi koji je razumio, podržavao i promovirao njegovu glazbu. U mnogim aspektima ta će djela ostati nenadmašni vrhunci u stvaralaštvu skladatelja.

Dakle, Osma simfonija očito je superiornija od udžbenika Peta. Smatra se da je ovo djelo posvećeno događajima iz Velikog Domovinskog rata i da se nalazi u središtu takozvane "trijade vojnih simfonija" Šostakoviča (7., 8. i 9. simfonija). Međutim, kao što smo upravo vidjeli u slučaju Sedme simfonije, u djelu tako subjektivnog, inteligentnog skladatelja kakav je bio Šostakovič, čak su i „plakatni“ bili opremljeni nedvosmislenim verbalnim „programom“ (za koji je Šostakovič, način, vrlo škrt: jadni muzikolozi, koliko god se trudili, nisu mogli iz njega izvući niti jednu riječ koja bi pojasnila slike njegove vlastite glazbe), djela su tajanstvena u pogledu specifičnog sadržaja i prkose površnoj figurativnosti i ilustrativan opis. Što reći o 8. simfoniji - skladbi filozofske prirode, koja i dalje zadivljuje veličinom misli i osjećaja.

Publika i službeni kritičari u početku su djelo prihvatili prilično dobro (uglavnom uslijed tekućeg trijumfalnog marša kroz koncertna mjesta 7. svijeta simfonija). Međutim, hrabrog skladatelja čekala je oštra odmazda.

Sve se dogodilo izvana kao slučajno i apsurdno. Godine 1947. ostarjeli vođa i glavni kritičar Sovjetskog Saveza, JV Staljin, zajedno sa Ždanovim i drugim suborcima, udostojio se poslušati na privatnoj izvedbi posljednje postignuće multinacionalne sovjetske umjetnosti - operu Veliko prijateljstvo Vana Muradelija, koja je uspješno uspjela do tada postavljen u nekoliko gradova u zemlji ... Opera je, doduše, bila vrlo osrednja, radnja iznimno ideologizirana; općenito, Lezginka drugu Staljinu činila se vrlo neprirodnom (a kremaljski gorštak znao je mnogo o lezginki). Kao rezultat toga, 10. veljače 1948. izašao je Središnji komitet Svesavezne komunističke partije (boljševici) u kojem su, nakon oštre osude zloslutne opere, najbolji sovjetski skladatelji proglašeni "formalističkim izopačenicima" stran Sovjetskom narodu i njegovoj kulturi. Rezolucija se izravno poziva na kontroverzne članke Pravde iz 1936. godine kao temeljni dokument stranačke politike na području glazbene umjetnosti. Je li čudo što je Šostakovičevo prezime bilo na čelu popisa "formalista"?

Šest mjeseci neprestanog klevetanja, u kojem je svaki bio dorađen na svoj način. Osuda i stvarna zabrana najboljih skladbi (i nadasve briljantne Osme simfonije). Teški udarac na živčani sustav, koji već nije bio baš stabilan. Najdublja depresija. Skladatelj je bio izvan sebe.

I doveli su ga u sam vrh poluzvanične sovjetske umjetnosti. Godine 1949., protiv volje skladatelja, doslovno je istjeran kao dio sovjetske delegacije na Sveamerički kongres znanstvenika i kulturnih djelatnika u obranu mira - kako bi održao vatrene govore u ime sovjetske glazbe u osudi američke imperijalizam. Ispalo je prilično dobro. Od tada je Šostakovič imenovan "prednjim pročeljem" sovjetske glazbene kulture i ovladao je teškim i neugodnim zanatom: putovati u razne zemlje, čitajući unaprijed pripremljene propagandne tekstove. Više nije mogao odbijati - duh mu je bio potpuno slomljen. Kapitulacija je pojačana stvaranjem odgovarajućih glazbenih djela - više ne samo kompromisnih, već u potpunoj suprotnosti s umjetnikovim umjetničkim pozivom. Najveći uspjeh među tim zanatima - na užas autora - osvojio je oratorij "Pjesma šuma" (na tekst pjesnika Dolmatovskog), koji veliča Staljinov plan o preobrazbi prirode. Doslovno su ga preplavili oduševljeni pregledi njegovih kolega i velikodušna kiša novca koja ga je obasipala čim je predstavio oratorij javnosti.

Dvosmislenost skladateljevog stava bila je u tome da, koristeći ime i vještinu Šostakoviča u propagandne svrhe, vlasti ga nisu zaboravile povremeno podsjetiti da nitko nije otkazao dekret iz 1948. godine. Bič je organski nadopunio medenjake. Ponižen i porobljen, skladatelj je gotovo napustio istinsku kreativnost: u najvažnijem žanru simfonije pojavljuje se osmogodišnja cezura (tek između kraja rata 1945. i smrti Staljina 1953.).

Stvarajući Desetu simfoniju (1953.), Šostakovič je sažeo ne samo doba staljinizma, već i dugo razdoblje u vlastitom stvaralaštvu, obilježeno prvenstveno ne programiranim instrumentalnim skladbama (simfonije, kvarteti, trio itd.). U ovoj simfoniji - koja se sastoji od polaganog, pesimistično samo -produbljujućeg prvog stavka (koji zvuči više od 20 minuta) i tri naknadna skerca (od kojih je jedan, s vrlo oštrom orkestracijom i agresivnim ritmovima, navodno svojevrsni portret omraženog tiranina koji upravo je umro) - kao ni u jednoj drugoj, druga je otkrila potpuno individualnu, za razliku od bilo čega drugog, skladateljevu interpretaciju tradicionalnog modela sonatno -simfonijskog ciklusa.

Šostakovičevo uništavanje svetih klasičnih kanona nije izvedeno iz zlonamjernosti, ne radi modernističkog eksperimenta. Vrlo konzervativan u pristupu glazbenoj formi, skladatelj ga nije mogao ne uništiti: njegov je svjetonazor previše udaljen od klasičnog. Sin svog vremena i svoje zemlje, Šostakovič je do dubine srca bio šokiran neljudskom slikom svijeta koja mu se ukazala i, ne mogavši ​​ništa učiniti po tom pitanju, utonuo je u mračna razmišljanja. Ovdje je skriveno dramsko proljeće njegovih najboljih, iskrenih, filozofski generaliziranih djela: htio bi ići protiv sebe (recimo, radosno se pomiriti s okolnom stvarnošću), ali "opaka" unutrašnjost uzima svoj danak. Svuda gdje skladatelj vidi banalno zlo - sramotu, apsurd, laž i bezličnost, nesposoban tome se suprotstaviti ničim osim vlastitom boli i tugom. Beskrajno, prisilno oponašanje svjetonazora koji potvrđuje život samo je potkopalo snagu i opustošilo dušu, jednostavno ubijenu. Dobro je što je tiranin umro i došao je Hruščov. Došlo je "odmrzavanje" - vrijeme relativno slobodne kreativnosti.