Bach johann sebastian najpoznatije skladbe. Johann Sebastian Bach: biografija, video, zanimljive činjenice, kreativnost

Spadaju u instrumentalne i vokalne. Prvi uključuju: za orgulje - sonate, preludije, fuge, fantazije i tokate, zborske preludije; za klavir - 15 invencija, 15 simfonija, francuske i engleske suite, “Klavierübung” u četiri stavka (partite i dr.), niz tokata i drugih djela, kao i “Dobro temperirani klavier” (48 preludija i fuga u svi ključevi); "Glazbena ponuda" (zbirka fuga na teme Fridrika Velikog) i ciklus "Umjetnost fuge". Osim toga, Bach ima sonate i partite za violinu (među njima poznata Chaconne), za flautu, violončelo (gamba) uz klavirsku pratnju, koncerte za klavir i orkestar, kao i za dva ili više klavira i sl., koncerte itd. suite za gudače i puhačke instrumente, kao i suita za petožičanu violu pomposa (srednji instrument između viole i violončela) koju je izumio Bach.

Portret Johanna Sebastiana Bacha. Slikar E. G. Haussmann, 1748

Sve ove spise karakterizira vrlo vješt polifonija, koji se nije pojavio u sličnom obliku ni prije ni poslije Bacha. Nevjerojatnom vještinom i savršenstvom, Bach rješava najsloženije probleme kontrapunktne tehnike, kako u velikim tako i u malim oblicima. No, bilo bi pogrešno zanijekati da u isto vrijeme ima melodijsku domišljatost i izražajnost. Kontrapunkt za Bacha nije bilo nešto naučeno i teško za korištenje, već je bio njegov prirodni jezik i oblik izražavanja čije se razumijevanje i razumijevanje mora naučiti ranije kako bi se manifestacije dubokog i svestranog duhovnog života izražene u ovom obliku u potpunosti razumjele. i tako da su u potpunosti cijenjeni gigantski ugođaj njegovih orguljaških djela, kao i melodijski šarm i bogatstvo promjenjivih raspoloženja u fugama i klavirskim suitama. Stoga u većini radova vezanih uz to, posebice u pojedinim brojevima iz Dobro temperiranog klavijara, imamo, uz zaokruženost forme, karakteristične komade iznimno raznolikog sadržaja. Upravo ta kombinacija određuje njihov poseban i jedinstven položaj u glazbenoj literaturi.

Unatoč svemu tome, još dugo nakon njegove smrti, Bachova djela znala su i cijenila samo rijetki stručnjaci, a javnost ih je gotovo zaboravila. Za dionicu Mendelssohn palo je, zahvaljujući izvedbi 1829. pod njegovim vodstvom Bachove Muke za (evanđelistu) Mateja, ponovno probuditi opći interes za pokojnog skladatelja i osvojiti njegova velika vokalna djela zasluženo počasno mjesto u glazbenom životu - a ne samo u Njemačkoj.

Johann Sebastian Bach. Najbolji radovi

Tu spadaju prvenstveno oni namijenjeni bogoslužju duhovne kantate napisao Bach (za sve nedjelje i praznike) u iznosu od pet cjelovitih godišnjih ciklusa. Do nas je sačuvano tek oko 226 kantata, sasvim autentičnih. Kao tekst poslužili su tekstovi evanđelja. Kantate se sastoje od recitativa, arija, višeglasnih zborova i korala koji završava cijelo djelo.

Nakon toga slijedi "glazba strasti" ( Strasti), od kojih je Bach napisao pet. Od njih su nam, nažalost, preživjele samo dvije: Strast za Ivan i strast za Matej; od njih je prva izvedena prvi put 1724., druga 1729. Vjerodostojnost treće - Muke po Luki - podložna je velikoj sumnji. Glazbeno dramatičan prikaz priče o patnji Krista postiže u tim djelima najvišu cjelovitost oblika, najveću glazbenu ljepotu i snagu izraza. U formi pomiješanoj od epskih, dramskih i lirskih elemenata, priča o Kristovim mukama plastično i uvjerljivo prolazi pred našim očima. Epski element javlja se u osobi recitatorskog evanđelista, dramski element u riječima prekida govora biblijskih osoba, posebno samog Isusa, kao i u živahnim narodnim zborovima, lirski element u arijama i zborovima kontemplativnu prirodu, a koral suprotstavljen cijelom prikazu ukazuje na izravan odnos djela prema bogoslužju i nagovještava uključenost zajednice.

Bacha. Strast prema Matthewu

Sličan rad, ali u svjetlijem raspoloženju, je “ Božićni oratorij"(Weihnachtsoratorium), napisano 1734. Došlo je i do nas" Uskrsni oratorij". Uz ova velika djela vezana uz protestantske bogoslužje, obrada drevnih latinskih crkvenih tekstova je na istoj visini i jednako savršena: Masa i petodijelni Magnakoicat... Među njima, prvo mjesto zauzima veliki Misa u h-molu(1703.). Baš kao što je Bach s vjerom duboko ušao u riječi Biblije, ovdje je s vjerom preuzeo drevne riječi teksta Mise i prikazao ih u zvukovima s takvim bogatstvom i raznolikošću osjećaja, s takvom snagom izražavanja da su još uvijek su odjeveni u strogu polifonu tkaninu.duboko zahvaćajući i duboko uzbudljiv. Zborovi u ovom djelu spadaju među najveće ikad stvorene na području crkvene glazbe. Zahtjevi za zbor ovdje su iznimno visoki.

(Za biografije drugih velikih glazbenika pogledajte odjeljak "Više o ovoj temi..." ispod teksta članka.)

Od 19. stoljeća do danas ne jenjava zanimanje za djela Johanna Sebastiana Bacha. Kreativnost nenadmašnog genija zapanjujuća je svojim razmjerom. poznat u cijelom svijetu. Njegovo ime ne znaju samo profesionalci i ljubitelji glazbe, već i slušatelji koji ne pokazuju preveliki interes za "ozbiljnu" umjetnost. S jedne strane, Bachovo djelo je svojevrsni rezultat. Skladatelj se oslanjao na iskustvo svojih prethodnika. Dobro je poznavao zborsku polifoniju renesanse, njemačku orguljašku glazbu i osobitosti talijanskog violinskog stila. Pomno se upoznavao s novim materijalom, razvijao i generalizirao stečeno iskustvo. S druge strane, Bach je bio nenadmašni inovator koji je uspio otvoriti nove perspektive za razvoj svjetske glazbene kulture. Djelo Johanna Bacha snažno je utjecalo na njegove sljedbenike: Brahmsa, Beethovena, Wagnera, Glinku, Taneyeva, Honeggera, Šostakoviča i mnoge druge velike skladatelje.

Bachovo stvaralačko nasljeđe

Napravio je preko 1000 djela. Žanrovi kojima se obraćao bili su vrlo raznoliki. Štoviše, postoje takvi radovi, čiji je razmjer bio izniman za ono vrijeme. Bachovo djelo se može grubo podijeliti u četiri glavne žanrovske skupine:

• Orguljska glazba.
• Vokal i instrumental.
• Glazba za razne instrumente (violina, flauta, klavir i dr.).
• Glazba za instrumentalne ansamble.

Djela svake od navedenih skupina pripadaju određenom razdoblju. Najistaknutije orguljaške kompozicije nastale su u Weimaru. Razdoblje Keten obilježava nastanak ogromnog broja klavirskih i orkestralnih djela. U Leipzigu je napisana većina vokalnih i instrumentalnih.

Johann Sebastian Bach. Biografija i kreativnost

Budući skladatelj rođen je 1685. godine u gradiću Eisenachu, u glazbenoj obitelji. Bilo je to tradicionalno zanimanje za cijelu obitelj. Johannov prvi učitelj glazbe bio je njegov otac. Dječak je imao sjajan glas i pjevao je u zboru. U dobi od 9 godina ispostavilo se da je siroče. Nakon smrti roditelja, odgajao ga je Johann Christoph (stariji brat). U dobi od 15 godina dječak je s odličnim uspjehom diplomirao na Ohrdrufskom liceju i preselio se u Luneburg, gdje je počeo pjevati u zboru "nekolicine odabranih". Sa 17 godina naučio je svirati različite čembalo, orgulje, violinu. Od 1703. živi u različitim gradovima: Arnstadt, Weimar, Mühlhausen. Bachov život i rad u tom razdoblju bili su puni određenih poteškoća. Stalno mijenja mjesto stanovanja, što je povezano s nespremnošću da se osjeća ovisnim o određenim poslodavcima. Služio je kao glazbenik (kao orguljaš ili violinist). Uvjeti rada također mu stalno nisu odgovarali. U to vrijeme pojavljuju se njegove prve skladbe za klavier i orgulje, kao i svete kantate.

Weimarsko razdoblje

Godine 1708. Bach je počeo služiti kao dvorski orguljaš vojvodi od Weimara. Istodobno radi kao komorni glazbenik u kapeli. Bachov život i rad u tom razdoblju vrlo su plodni. Ovo su godine prve skladateljske zrelosti. Pojavila su se najbolja orguljaška djela. To:

• Preludij i fuga u c-molu, a-mol.
• Toccata C-dur.
• Passacaglia c-moll.
• Tokata i fuga u d-moll.
• "Knjiga za orgulje".

Istodobno Johann Sebastian radi na skladbama u žanru kantate, na transkripcijama za klavir talijanskih violinskih koncerata. Prvi put se okreće žanru solo violinske suite i sonate.

Keten razdoblje

Od 1717. glazbenik se nastanio u Ketenu. Ovdje zauzima visoko mjesto voditelja komorne glazbe. On je, naime, vladar cjelokupnog glazbenog života na dvoru. Ali nije zadovoljan premalim gradom. Bach se nastoji preseliti u veći i perspektivniji grad kako bi svojoj djeci pružio priliku da odu na sveučilište i steknu dobro obrazovanje. U Ketenu nije bilo kvalitetnih orgulja, a nije bilo ni zborske kapele. Stoga se ovdje razvija Bachova klavirska glazba. Skladatelj veliku pažnju posvećuje i ansamblskoj glazbi. Djela napisana u Ketenu:

• 1 svezak "HTK".
• Engleski apartmani.
• Sonate za solo violinu.
• "Brandenburški koncerti" (šest komada).

Leipziško razdoblje i posljednje godine života

Od 1723. maestro živi u Leipzigu, gdje vodi zbor (u funkciji kantora) u školi pri crkvi sv. Tome u Tomaszulu. Aktivno sudjeluje u javnom krugu ljubitelja glazbe. „Kolegij“ grada stalno je organizirao koncerte svjetovne glazbe. Koja su remek-djela u to vrijeme obogatila Bachovo djelo? Vrijedno je ukratko navesti glavna djela razdoblja Leipziga, koja se s pravom mogu smatrati najboljima. To:

• Strast prema Ivanu.
• Masa h-moll.
• Strast prema Mateju.
• Oko 300 kantata.
• "Božićni oratorij".

Posljednjih godina svog života skladatelj se usredotočuje na glazbene skladbe. piše:

• 2 svezaka "HTK".
• Talijanski koncert.
• Partitas.
• "Umjetnost fuge".
• Arija s različitim varijacijama.
• Misa za orgulje.
• "Glazbena ponuda".

Nakon neuspješne operacije, Bach je oslijepio, ali nije prestao skladati glazbu sve do svoje smrti.

Karakteristika stila

Bachov stvaralački stil formirao se na temelju različitih glazbenih škola i žanrova. Johann Sebastian je organski utkao najbolje harmonije u svoja djela. Kako bi razumio glazbeni jezik Talijana, kopirao je i njihove skladbe. Njegovo stvaralaštvo bilo je zasićeno tekstovima, ritmovima i oblicima francuske i talijanske glazbe, sjevernonjemačkim kontrapunktnim stilom i luteranskom liturgijom. Sinteza različitih stilova i žanrova skladno je spojena s dubokim prodorom u ljudska iskustva. Njegova se glazbena ideja isticala posebnom posebnošću, svestranošću i određenim kozmičkim karakterom. Bachovo stvaralaštvo pripada stilu koji je čvrsto utemeljen u glazbenoj umjetnosti. To je klasicizam visokog baroka. Bachov glazbeni stil karakterizira posjedovanje izvanrednog melodijskog sustava, gdje u glazbi dominira glavna ideja. Zahvaljujući ovladavanju kontrapunkt tehnikom, nekoliko melodija može istovremeno komunicirati. bio pravi majstor polifonije. Odlikovala ga je sklonost improvizaciji i briljantna virtuoznost.

Glavni žanrovi

Bachovo djelo uključuje različite tradicionalne žanrove. To:

• Kantate i oratoriji.
• Strasti i mase.
• Preludiji i fuge.
• Zborski aranžmani.
• Plesne suite i koncerti.

Naravno, nabrojane žanrove je posudio od svojih prethodnika. Međutim, dao im je najširi opseg. Maestro ih je vješto nadogradio novim glazbenim i izražajnim sredstvima, obogaćenim značajkama drugih žanrova. Najjasniji primjer je kromatska fantazija u d-molu. Djelo je nastalo za klavir, ali sadrži dramsku recitaciju kazališnog porijekla i izražajna svojstva velikih orguljskih improvizacija. Lako je uočiti da je Bachovo djelo "zaobišlo" operu, koja je, inače, bila jedan od vodećih žanrova svog vremena. Međutim, vrijedno je napomenuti da je mnoge skladateljeve svjetovne kantate teško razlikovati od komičnih popratnih emisija (u to vrijeme u Italiji su ponovno rođene u operu buffu). Neke Bachove kantate, nastale u duhu duhovitih žanrovskih scena, anticipirali su njemački singspiel.

Idejni sadržaj i raspon slika Johanna Sebastiana Bacha

Skladateljevo je djelo bogato svojim figurativnim sadržajem. Iz pera pravog majstora izlaze i iznimno jednostavne i iznimno veličanstvene kreacije. Bachova umjetnost sadrži prostodušni humor, duboku tugu, filozofsko razmišljanje i najoštriju dramu. Genijalni Johann Sebastian u svojoj je glazbi odražavao tako značajne aspekte svoje ere kao što su religijski i filozofski problemi. Uz pomoć nevjerojatnog svijeta zvukova, promišlja o vječnim i vrlo važnim pitanjima ljudskog života:

• O moralnoj dužnosti osobe.
• O njegovoj ulozi na ovom svijetu i njegovoj svrsi.
• O životu i smrti.

Ta su razmišljanja izravno povezana s vjerskim temama. I to nije iznenađujuće. Skladatelj je u crkvi služio gotovo cijeli život, pa je za nju napisao većinu glazbe. Istovremeno je bio vjernik, poznavao je Sveto pismo. Njegova referentna knjiga bila je Biblija, napisana na dva jezika (latinskom i njemačkom). Držao se postova, ispovijedao i slavio crkvene blagdane. Nekoliko dana prije smrti uzeo je sakrament. Glavni lik skladatelja je Isus Krist. U ovoj idealnoj slici Bach je vidio utjelovljenje najboljih osobina svojstvenih čovjeku: čistoću misli, snagu, odanost odabranom putu. Žrtveni podvig Isusa Krista za spas čovječanstva bio je za Bacha najintimniji. U stvaralaštvu skladatelja ova je tema bila najvažnija.

Bachova simbolika

U doba baroka pojavljuju se glazbeni simboli. Kroz nju se otkriva složen i prekrasan svijet skladatelja. Bachovu glazbu njegovi su suvremenici doživljavali kao proziran i razumljiv govor. To je bilo zbog prisutnosti stabilnih melodijskih obrata u njemu, izražavajući određene emocije i ideje. Takve zvučne formule nazivaju se glazbenim retoričkim figurama. Neki su prenosili afekt, drugi su oponašali intonacije ljudskog govora, a treći su bili slikovne prirode. Evo nekih od njih:

• anabaza - penjanje;
• circulatio - rotacija;
• catabasis - silazak;
• exclamatio - uzvik, uzlazni šesti;
• fuga - trčanje;
• passus duriusculus - kromatski potez kojim se izražava patnja ili tuga;
• suspiratio - uzdah;
• tirata - strijela.

Postupno glazbeno-retoričke figure postaju svojevrsni "znakovi" određenih pojmova i osjećaja. Tako se, na primjer, silazna figura katabaze često koristila za prenošenje tuge, tuge, tuge, smrti, položaja u lijesu. Postupno kretanje prema gore (anabaza) korišteno je za izražavanje uzdizanja, uzdignutog duha i drugih trenutaka. Motivi-simboli uočeni su u svim skladateljevim djelima. U Bachovim djelima prevladao je protestantski koral kojemu se maestro obraćao cijeloga života. Ima i simboličko značenje. Rad s koralom izveden je u najrazličitijim žanrovima - kantate, strasti, preludiji. Stoga je sasvim logično da je protestantski napjev sastavni dio Bachova glazbenog jezika. Među važnim simbolima koji se nalaze u glazbi ovog umjetnika treba istaknuti stabilne kombinacije zvukova koji imaju stalna značenja. U Bachovom djelu prevladavao je simbol križa. Sastoji se od četiri višesmjerne note. Važno je napomenuti da ako dešifrirate prezime skladatelja (BACH) s notama, tada se formira isti grafički uzorak. B - B stan, A - A, C - C, H - B. Istraživači kao što su F. Busoni, A. Schweitzer, M. Yudina, B. Yavorsky i drugi dali su veliki doprinos razvoju Bachovih glazbenih simbola.

"Drugo rođenje"

Za njegova života rad Sebastiana Bacha nije bio cijenjen po svojoj pravoj vrijednosti. Suvremenici su ga poznavali više kao orguljaša nego skladatelja. O njemu nije napisana niti jedna ozbiljna knjiga. Od ogromnog broja njegovih djela, samo nekoliko je objavljeno. Nakon njegove smrti, ime skladatelja ubrzo je zaboravljeno, a sačuvani rukopisi skupljali su prašinu u arhivima. Možda nikada ne bismo ništa naučili o ovom briljantnom čovjeku. Ali, srećom, to se nije dogodilo. Pravo zanimanje za Bacha javilo se u 19. stoljeću. Jednom je F. Mendelssohn u biblioteci otkrio notni zapis "Muke po Mateju", koji ga je jako zainteresirao. Pod njegovim vodstvom ovo djelo je uspješno izvedeno u Leipzigu. Mnogi slušatelji bili su oduševljeni glazbom još uvijek malo poznatog autora. Možemo reći da je ovo bilo drugo rođenje Johanna Sebastiana Bacha. Godine 1850. (na 100. godišnjicu skladateljeve smrti) u Leipzigu je osnovano Bachovo društvo. Svrha ove organizacije bila je objavljivanje svih pronađenih Bachovih rukopisa u obliku cjelovite zbirke. Kao rezultat, prikupljeno je 46 svezaka.

Bachova orguljaška djela. Sažetak

Skladatelj je stvorio izvrsna djela za orgulje. Ovaj instrument je pravi element za Bacha. Ovdje je uspio osloboditi svoje misli, osjećaje i emocije i sve to prenijeti slušatelju. Otuda uvećanje linija, koncertnost, virtuoznost, dramatičnost slika. Kompozicije stvorene za orgulje podsjećaju na freske u slikarstvu. Sve je u njima prikazano uglavnom u krupnom planu. U preludijama, tokati i fantazijama postoji patos glazbenih slika u slobodnim, improvizacijskim oblicima. Fuge karakterizira posebna virtuoznost i neobično snažan razvoj. Bachovo orguljaško djelo prenosi visoku poeziju njegove lirike i grandiozan domet veličanstvenih improvizacija.

Za razliku od klavirskih djela, fuge za orgulje su znatno većeg volumena i sadržaja. Kretanje glazbene slike i njezin razvoj odvija se sve većom aktivnošću. Rasplet materijala prikazan je u obliku slojevitosti velikih slojeva glazbe, ali nema posebne diskretnosti i prekida. Naprotiv, prevladava kontinuitet (kontinuitet kretanja). Svaka fraza slijedi iz prethodne sa sve većom napetošću. Na isti su način konstruirani i vrhunci. Emocionalno uzdizanje na kraju se pojačava do svoje najviše točke. Bach je prvi skladatelj koji je pokazao zakonitosti simfonijskog razvoja u velikim oblicima instrumentalne polifone glazbe. Bachov orguljaški rad kao da se dijeli na dva pola. Prvi su preludiji, tokate, fuge, fantazije (veliki glazbeni ciklusi). Drugi - jednodijelni.Napisani su uglavnom u komornom planu. Otkrivaju uglavnom lirske slike: intimne i tužne i uzvišeno kontemplativne. Najbolja djela za orgulje Johanna Sebastiana Bacha - fuga u d-molu, preludij i fuga u a-molu i mnoga druga djela.

Djeluje za clavier

Pri pisanju skladbi Bach se oslanjao na iskustvo svojih prethodnika. Međutim, i ovdje se pokazao kao inovator. Bachovo klavijaturno djelo karakterizira skala, iznimna svestranost i potraga za izražajnim sredstvima. Bio je prvi skladatelj koji je iskusio svestranost ovog instrumenta. Prilikom komponiranja svojih djela nije se bojao eksperimentirati i provoditi najsmjelije ideje i projekte. Prilikom pisanja vodio se cjelokupnom svjetskom glazbenom kulturom. Zahvaljujući njemu, klaviri su se značajno proširili. Obogaćuje instrument novom virtuoznom tehnikom i mijenja bit glazbenih slika.

Među njegovim djelima za orgulje posebno se ističu:

• Dvodijelni i trodijelni izumi.
• "engleski" i "francuski" apartmani.
• "Kromatska fantazija i fuga".
• "Dobro temperirani klavier".

Stoga je Bachovo djelo upečatljivo svojim opsegom. Skladatelj je nadaleko poznat u cijelom svijetu. Njegova djela tjeraju na razmišljanje i razmišljanje. Slušajući njegove skladbe, nehotice se uronite u njih, razmišljajući o dubokom značenju koje leži u njima. Žanrovi kojima se maestro okrenuo tijekom života bili su vrlo raznoliki. To je glazba za orgulje, vokalna i instrumentalna glazba za razne instrumente (violina, flauta, klavir i dr.) i za instrumentalne sastave.

INSTRUMENTALNA DJELA

Za orgulje

Preludiji i fuge: C-dur, D-dur, e-mol, f-mol, g-mol, A-dur, d-mol, G-dur, a-mol, h-mol, C-dur, c-moll, C-dur, e-mol, c-mol, G-dur, mol, Es-dur.
Fantazije i fuge: g-moll, c-moll, a-moll.
Tokata s fugama: F-dur, E-dur, d-mol (dorijanski), C-dur, d-mol.
Osam malih preludija i fuga: C-dur, d-mol, e-mol, F-dur, G-dur, g-mol, a-mol, B-dur.
Preludiji: C-dur, G-dur, a-mol.
Fuge: c-mol, c-mol, G-dur, G-dur, g-mol, h-mol (na temu Corellija).
Fantazije: C-dur, G-dur, G-dur, h-mol, C-dur (nedovršeno).
Pastoralni F-dur. Trio.
Passacaglia c-moll.
Koncerti Vivaldija (a-moll, C-dur, d-moll) i drugih autora. Konzertsatz C-dur.
Sonate: E-dur, c-mol, d-mol, e-mol, C-dur, G-dur.
Orgelbuchlein - 46 kratkih koralnih preludija.
Zborske varijacije: „Krist, der du bist der helle Tag („Svi ste kao vedar, vedar dan“); "Oh Gott, du frommer Gott" ("Oh ti, najslađi"); “Sei gegriisset, jesu gutig” (“Pozdrav ti šaljem, dobrodošao”) i drugi.
Kanonske varijacije "Vom Himmel hoch, da Komm" ich her ("S visina neba").
Šest korala ("Schuebler").
13 korala (tzv. "velikih"; posljednji od njih je smrtni: "Vor deinen Thron tret" ich ("Na prijestolju").
Zborske obrade "Preludiji katekizma i drugih napjeva" (12 durskih i 9 molova). Ušli smo u III dio "Klavieriibunga".
Zborske obrade (uglavnom iz adolescentnog razdoblja) koje nisu bile uključene u ove zbirke.
24 zborske obrade (Kirnbergerova zbirka).

Za čembalo

Mali preludiji (I, II dio) i fuge.
15 dvoglasnih invencija i 15 troglasnih simfonija.
Das Wohltemperierte Klavier (Dobro temperirani klavier)
I dio 24 preludiji i fuge. II dio od 24 preludija i fuge. Fantazije i fuge (fughettes): a-mol, d-mol, c-mol, B-dur, D-dur. Kromatska fantazija i fuga u d-molu. Umjetnost fuge (Die Kunst der Fuge).
Odabrani preludiji i fuge.
Toccata: fis-moll, c-moll, D-moll, d-moll, e-moll, g-moll, G-dur.
Fantazije: g-moll, c-moll, g-moll.
Fantasy rondo c-moll.
Preludiji (fantazije) c-mol, a-mol.
Svita: 6 francuskih suita: d-moll, c-moll, h-moll, E-dur, G-dur, E-dur.
6 engleskih suita: a-dur, a-mol, g-mol, f-dur, e-mol, d-mol.

Klavierubung ("Škola klavijatura"):
dio I. Partite: B-dur, c-mol, a-mol, D-dur, G-dur, e-mol.
Dio II. Talijanski koncert i partita (francuska uvertira) h-moll.
dio III. 21 Koralni preludij (također za orgulje), Preludij i trostruka fuga E-dur, 4 dua: e-mol, F-dur, G-dur, a-mol.
dio IV. Arija s 30 varijacija (Goldberg varijacije). "Capriccio za odlazak svog voljenog brata" B-dur. Capriccio E-dur. (u čast J.K.Bacha). Aria variata alia maniera italiana
način) a-moll. Menueti: G-dur, g-moll, G-dur (iz knjige o klavijaturama Wilhelma Friedemanna Bacha). Sonate. Scherzo u d-moll (e-moll varijanta).

KLAVEZNA OBRADA VLASTITIH RADOVA

Sonata u d-molu (obrada 2. violinske sonate u molu).

Suita E-dur (obrada 3. partite violine). Adagio G-dur (iz 3. violinske sonate).

OBRADA ZA KLAVIR DJELA DRUGIH AUTORA

Sonata in a-moll (iz "Hortus musicus" - "Glazbeni vrt" I. A. Rein-kena).
Sonata u C-duru (s istog mjesta).
Fuga B-dur (s istog mjesta).
Fuga B-dur (aranžman Erzeliusovih fuga).
16 koncerata Vivaldija, Marcella, Telemanna, Johanna Ernesta Weimara.

ORKESTRALNE SKLADBE

Uvertire (suite).
br. 1, C-dur; br. 2, h-moll; br. 3, D-dur; br. 4, D-dur; br. 5, g-mol. Simfonija u F-duru.

6 Brandenburških koncerata: br. 1, F-dur; br. 2, F-dur; br. 3, G-dur;
br. 4, G-dur; br. 5, D-dur; br. 6, B-dur.

Koncerti za čembalo uz pratnju orkestra: br. 1, d-moll; br. 2, E-dur; br. 3, D-dur; br. 4, A-dur; br. 5, f-moll; br. 6, F-dur; N ° 7, g-mol

Koncerti za dva čembala uz pratnju orkestra: br. 1, c-moll; br. 2, C-dur; br. 3, c-moll.
Koncerti za tri čembala uz pratnju orkestra: br. 1, d-moll; br. 2, C-dur.
Koncerti za violinu uz pratnju orkestra: br. 1, a-moll; br. 2, E-dur; br. 3, d-mol.
Koncert za dvije violine uz pratnju orkestra u d-molu.
Trostruki koncert za čembalo, flautu i violinu, uz orkestarsku pratnju u molu.
Koncert za violinu i orkestar D-dur (odlomak).

KOMORNA PJESTA ZA GUDAČE, PUHAČKE INSTRUMENTE I ANSAMBLE

Sonate i partite za solo violinu: g-mol, h-mol, a-mol, d-mol, C-dur,
E-dur. Svite (sonate) za violončelo: G-dur, d-moll, C-dur, E-dur, c-moll,
D-dur.
Sonata za dvije violine s brojevima, bas C-dur. Četiri sonate ("invencije") za violinu i čembalo: g-mol, G-dur, F-dur, c-mol.
Trio za dvije violine i čembalo, d-moll. Sonate za čembalo i violinu: h-mol, A-dur, E-dur, c-mol, f-mol, G-dur.
Svita za čembalo i violinu u A-duru.
Sonate za čembalo i violu da gamba: G-dur, D-dur, g-mol. Za lutnju (aranžman za čembalo): 3 partite: g-moll, e-moll, c-moll. Mali uvod u c-mol. Preludij, fuga i Allegro Es-dur. Fuga g-mol Sonate za flautu: solo - a-moll; za flautu s brojevima, bas: C-dur,
e-moll, E-dur.
Sonata za flautu i violinu s brojevima, bas G-dur. Sonata za dvije flaute s brojevima, bas G-dur. Sonate za čembalo i flautu: h-mol, E-dur, A-dur. "Glazbena ponuda".

LAKI VOKALNI INSTRUMENTALNI ŽANR

"Glazbene drame" ("Dramma per musica") i kantate:

"Klizi, zaigrano, valovi" ("Schleicht, spielende Wellen").

"Razdor poražen pomicanjem žica" ("Vereinigte Zwietrachb).

"Ustani, gromovi zvukovi!" ("Auf, schmetternde Tone!").

"Zvuk, timpani i trube, pušite!" ("Tonet, ihr Pauken, erschallet, Trompeten!").
"Amor izdajica" ("Amore traditore"). Za bas.

"Foebovo nadmetanje s Panom" ("Der Streit zwischen Phobus und Pan").
"O životu u zadovoljstvu" ("Von der Vergnugsamkeit").
"Eol miroljubivi" ("Der zufriedengestellte Aeolus").
"Herkulesov izbor" ("Die Wahl des Herkules").
"Imamo novo vodstvo" ("Meg hahn en neue Oberkeet") - Seljačka kantata.
"Okrunjen slavom nebeskog stoljeća" ("Mil Gnaden bekronet").
“Ne poznajući tuge života” (”Non sa che sia dolore”).
"Ostanimo budni u brigama" ("Lasst uns sorgen").
"O, čudesna pjesma!" ("O angenehme Melodei").
„O prekrasnom danu, dobrodošlo doba“ („About holder Tag, erwunschte Zeit“).
"Slava, Sasko, blagoslovljena" ("Preise dein Glticke, gesegnetes
Sachsen").

„Neka brbljanje prestane“ („Schweigt stille, plaudert nicht“) – kantata za kavu.

"U napadu, sve naprijed" ("Schwingt freudig euch empor!").

“Jedan me lov samo okrijepi” (“Was mir behagt”).

"Rasipaš se, sjene tuge!" ("Weichet nur, betrubte Schatten").

"Otvorite grob, uništite tu kriptu!" ("Zerreisset, zersprenget, zerstoret
umri Gruft!").

"Najmirniji Leopold" ("Durchlauchster Leopold").

DUHOVNA DJELA

Mase: h-moll (Visoka masa); F-dur, A-dur, g-mol, G-dur (kratko).
"Magnificat" ("Moja duša veliča"), D-dur.
"Sanctus, sanctus, sanctus" ("Sveti, sveti, sveti"): C-dur, D-dur, d-moll,
G-dur, D-dur.
Muka po Mateju, po Ivanu, po Luki, po Marku. Oratoriji: "Božić" (u 6 dijelova); "Uskrs" ("Kommt, eilet und laufet" - "Požurite ljudi!"); "Do Uzašašća" (kantata br. 11). Motes: "Singet dem Herrn ein neues Lied" (Pjevajte mu novu pjesmu), za 8 glasova, B-dur. "Der Geist hilft unsrer Schwachheit auf" ("Visoki duh će nas ojačati"), jer
8 glasova, B-dur.
"Furchte dich nicht, ich bin bei dir" ("Boji se, s tobom sam!"), Za 8 glasova.
"Komm, Isuse, Komm!" “Dođi Isuse!” Za 8 glasova. Jesu, meine Freude, za 5 glasova, e-moll. “Lobet den Herrri” (“Hvalite Gospodina”), za 4 glasa, C-dur. Duhovne kantate (ukupno 199).
185 korala za četiri glasa iz zbirke C.F.E.Bacha. Duhovne pjesme i arije iz "Gesangbuch Schemellis" - "Knjiga pjesama" G. Shemellija (21) i iz 2. "Bilježnice" (Notenbuch) Anne Magdalene Bach (10).

Rođen (21) 31. ožujka 1685. u gradu Eisenachu. Mali Bach je izvorno imao strast prema glazbi, jer su mu preci bili profesionalni glazbenici.

Nastava glazbe

U dobi od deset godina nakon smrti roditelja, Johanna Bacha odgajao je njegov brat Johann Christoph. On je budućeg skladatelja naučio svirati klavier i orgulje.

Sa 15 godina Bach je upisao vokalnu školu nazvanu po sv. Mihaelu, u gradu Luneburgu. Tamo se upoznaje s radom modernih glazbenika, te se svestrano razvija. Tijekom 1700.-1703. počinje glazbena biografija Johanna Sebastiana Bacha. Napisao je prvu glazbu za orgulje.

U službi

Nakon diplome, Johann Sebastian je poslan vojvodi Ernstu kao glazbenik na dvoru. Nezadovoljstvo ovisnim položajem tjera ga da promijeni posao. Godine 1704. Bach je imenovan orguljašom Nove crkve u Arndstadtu. Sažetak članka ne omogućuje detaljnije zadržavanje na djelu velikog skladatelja, ali je u to vrijeme stvorio mnoga talentirana djela. Suradnja s pjesnikom Christianom Friedrichom Henricijem, dvorskim glazbenikom Telemahom, obogatila je glazbu novim motivima. Godine 1707. Bach se preselio u Mühlhusen, nastavio raditi kao crkveni glazbenik i baviti se kreativnim radom. Vlasti su zadovoljne njegovim radom, skladatelj dobiva nagradu.

Osobni život

Godine 1707. Bach se oženio svojom sestričnom Marijom Barbarom. Ponovno je odlučio promijeniti posao, ovoga puta postao je dvorski orguljaš u Weimaru. U ovom gradu se u obitelji glazbenika rađa šestero djece. Troje je umrlo u djetinjstvu, a troje u budućnosti postaju poznati glazbenici.

Godine 1720. umrla je Bachova žena, ali godinu dana kasnije skladatelj se ponovno oženio, sada za slavnu pjevačicu Annu Magdalene Wilhelm. Sretna obitelj imala je 13 djece.

Nastavak kreativnog puta

Godine 1717. Bach je stupio u službu vojvode od Anhalta - Kothenskog, koji je visoko cijenio njegov talent. U razdoblju od 1717. do 1723. pojavljuju se veličanstvene Bachove suite (za orkestar, violončelo, klavije).

U Köthenu su napisani Bachovi Brandenburški koncerti, engleske i francuske suite.

Godine 1723. glazbenik je dobio mjesto kantora i učitelja glazbe i latinskog jezika u crkvi sv. Tome, a zatim je postao glazbeni ravnatelj u Leipzigu. Široki repertoar Johanna Sebastiana Bacha uključivao je svjetovnu i limenu glazbu. Tijekom svog života Johann Sebastian Bach uspio je posjetiti ravnatelja glazbenog fakulteta. Nekoliko ciklusa skladatelja Bacha koristilo je sve vrste instrumenata ("Glazbena ponuda", "Umjetnost fuge")

posljednje godine života

Posljednjih godina života Bach je brzo izgubio vid. Njegova se glazba tada smatrala nemodnom, zastarjelom. Unatoč tome, skladatelj je nastavio raditi. Godine 1747. stvorio je ciklus drama pod naslovom "Glazba darivanja", posvećen pruskom kralju Fridriku II. Posljednje djelo bila je zbirka djela "Umjetnost fuge", koja je uključivala 14 fuga i 4 kanona.

Johann Sebastian Bach preminuo je 28. srpnja 1750. u Leipzigu, ali njegova glazbena ostavština ostaje besmrtna.

Bachova kratka biografija ne daje cjelovitu sliku skladateljeva složenog životnog puta, njegove osobnosti. Više o njegovoj sudbini i radu možete saznati čitajući knjige Johanna Forkela, Roberta Franza, Alberta Schweitzera.

Johann Sebastian Bach najveća je ličnost svjetske kulture. Djelo univerzalnog glazbenika koji je živio u 18. stoljeću žanrovski je sveobuhvatno: njemački je skladatelj spojio i uopćio tradiciju protestantskog pjevanja s tradicijom glazbenih škola Austrije, Italije i Francuske.

200 godina nakon smrti glazbenika i skladatelja, interes za njegov rad i biografiju nije hladio, a suvremenici koriste Bachova djela u dvadesetom stoljeću, pronalazeći u njima relevantnost i dubinu. Skladateljev zborski preludij izvodi se u Solarisu. Glazba Johanna Bacha, kao najbolja tvorevina čovječanstva, zabilježena je na Voyager Golden Record, pričvršćenoj na letjelicu lansiranu sa Zemlje 1977. godine. Prema The New York Timesu, Johann Sebastian Bach prvi je među deset najboljih svjetskih skladatelja koji su stvorili remek-djela koja stoje iznad vremena.

Djetinjstvo i mladost

Johann Sebastian Bach rođen je 31. ožujka 1685. u tiringijskom gradu Eisenachu, smještenom između brežuljaka Nacionalnog parka Heinig i Tirinške šume. Dječak je postao najmlađe i osmo dijete u obitelji profesionalnog glazbenika Johanna Ambrosiusa Bacha.

U obitelji Bach ima pet generacija glazbenika. Istraživači su izbrojali pedesetak rođaka Johanna Sebastiana koji su život povezali s glazbom. Među njima je i prapradjed skladatelja Faith Bach, pekar koji je posvuda nosio citre – trzaljkasto glazbalo u obliku kutije.

Glava obitelji Ambrosius Bach svirao je violinu u crkvama i organizirao svjetovne koncerte, pa je najmlađem sinu podučavao prve satove glazbe. Johann Bach je od malih nogu pjevao u zboru i oduševljavao oca svojim sposobnostima i pohlepom za glazbenim znanjem.

U dobi od 9 godina umrla je majka Johanna Sebastiana, Elizabeth Lemmerhirt, a godinu dana kasnije dječak je postao siroče. Mlađeg brata preuzeo je stariji, Johann Christoph, crkveni orguljaš i učitelj glazbe u susjednom gradu Ordrufu. Christophe je poslao Sebastiana u gimnaziju, gdje je predavao teologiju, latinski jezik, povijest.

Stariji brat naučio je mlađeg svirati klavier i orgulje, ali radoznalom dječaku ove lekcije nisu bile dovoljne: potajno od Christopha, izvadio je iz ormara bilježnicu s djelima poznatih skladatelja i prepisao notne zapise u noćima obasjanim mjesečinom. . No, njegov brat je pronašao Sebastiana za ilegalnu okupaciju i odnio evidenciju.

U dobi od 15 godina Johann Bach se osamostalio: zaposlio se u Luneburgu i briljantno diplomirao vokalnu gimnaziju, otvorivši mu put do sveučilišta. Ali siromaštvo i potreba za zaradom za život doveli su do kraja njihovo studiranje.

U Luneburgu je znatiželja tjerala Bacha na putovanje: posjetio je Hamburg, Celle i Lübeck, gdje se upoznao s radom eminentnih glazbenika Reinkena i Georga Böhma.

glazba, muzika

Godine 1703., nakon završetka srednje škole u Lüneburgu, Johann Bach se zaposlio kao dvorski glazbenik u kapeli weimarskog vojvode Johanna Ernsta. Bach je svirao violinu šest mjeseci i svoju prvu popularnost stekao kao izvođač. No ubrzo se Johann Sebastian umorio od ugađanja uhu gospode sviranjem violine - sanjao je o razvoju i otvaranju novih horizonata u umjetnosti. Stoga je bez oklijevanja pristao preuzeti upražnjeno mjesto dvorskog orguljaša u crkvi svetog Bonifacija u Arnstadtu, koja je 200 kilometara udaljena od Weimara.

Johann Bach je radio tri dana u tjednu i primao visoku plaću. Crkvene orgulje, ugođene po novom sustavu, proširile su mogućnosti mladog izvođača i skladatelja: u Arnstadtu je Bach napisao tri desetke orguljaških djela, capriccia, kantata i suita. No napetosti s vlastima natjerale su Johanna Bacha da nakon tri godine napusti grad.

Posljednja kap koja je prelila strpljenje crkvenih vlasti bila je duga ekskomunikacija glazbenika iz Arnstadta. Inertni crkvenjaci, koji već nisu voljeli glazbenika zbog njegovog inovativnog pristupa izvođenju kultnih duhovnih djela, dogovorili su ponižavajuće suđenje Bachu za njegov put u Lubeck.

U gradu je živio i radio poznati orguljaš Dietrich Buxtehude čije je improvizacije na orguljama Bach sanjao o slušanju od djetinjstva. U nedostatku novca za kočiju, Johann je u jesen 1705. pješice krenuo u Lubeck. Majstorska predstava šokirala je glazbenika: umjesto puštenog mjeseca, u gradu je ostao četiri.

Nakon povratka u Arnstadt i parnica s vlastima, Johann Bach je napustio svoj "dom" i otišao u tirinški grad Mühlhausen, gdje je našao posao orguljaša u crkvi svetog Vlaha.

Gradske vlasti i crkvene vlasti favorizirale su talentiranog glazbenika, ispostavilo se da je njegova zarada veća nego u Arnstadtu. Johann Bach predložio je ekonomski plan obnove starih orgulja, odobren od strane vlasti, i napisao svečanu kantatu "Gospodin je moj car", posvećenu inauguraciji novog konzula.

No, godinu dana kasnije vjetar lutanja "oduzeo" je Johanna Sebastiana s njegovog mjesta i prebacio ga u ranije napušteni Weimar. Godine 1708. Bach je preuzeo mjesto dvorskog orguljaša i nastanio se u kući uz kneževsku palaču.

“Weimarsko razdoblje” biografije Johanna Bacha pokazalo se plodnim: skladatelj je skladao desetke klavirskih i orkestralnih djela, upoznao se s radom Corellija, naučio koristiti dinamičke ritmove i harmonijske sheme. Komunikacija s poslodavcem - krunskim vojvodom Johannom Ernstom, skladateljem i glazbenikom, utjecala je na rad Bacha. Godine 1713. vojvoda je iz Italije donio notne zapise glazbenih djela domaćih skladatelja, koji su Johannu Bachu otvorili nove horizonte u umjetnosti.

U Weimaru je Johann Bach započeo rad na Knjizi orgulja, zbirci zborskih preludija za orgulje, skladao veličanstvene orgulje Toccata i Fugu u d-molu, Passacaglia u c-molu i 20 svetih kantata.

Do kraja službe u Weimaru Johann Sebastian Bach postao je poznati majstor čembala i orguljaš. Godine 1717. u Dresden je stigao poznati francuski čembalist Louis Marchand. Koncertmajstor Volumier, čuvši za Bachov talent, pozvao je glazbenika da se natječe s Marchandom. Ali na dan natjecanja Louis je pobjegao iz grada, bojeći se neuspjeha.

Želja za promjenom pozvala je Bacha na put u jesen 1717. Vojvoda je svog voljenog glazbenika otpustio "s izrazom nemilosti". Orguljaša je kao Kapellmeistera angažirao knez Anhalt-Ketensky, koji je bio dobro upućen u glazbu. No prinčeva privrženost kalvinizmu nije dopuštala Bachu da sklada sofisticiranu glazbu za božanske službe, pa je Johann Sebastian pisao uglavnom svjetovna djela.

Tijekom ketenskog razdoblja Johann Bach skladao je šest suita za violončelo, francuske i engleske suite za klavie i tri sonate za violinske solo. U Ketenu su se pojavili poznati Brandenburški koncerti i ciklus djela koji uključuje 48 preludija i fuga pod nazivom Dobro temperirani klavier. Istodobno, Bach je napisao dvoglasne i trodijelne invencije koje je nazvao "simfonijama".

Johann Bach se 1723. godine zaposlio kao kantor zbora sv. Tome u crkvi u Leipzigu. Iste godine publika je čula djelo skladatelja "Pasija po Ivanu". Bach je ubrzo preuzeo mjesto "glazbenog direktora" svih gradskih crkava. Za 6 godina "razdoblja Leipzig" Johann Bach napisao je 5 godišnjih ciklusa kantata, od kojih su dva izgubljena.

Gradsko vijeće dalo je skladatelju na raspolaganje 8 zborskih izvođača, ali je taj broj bio iznimno mali pa je Bach sam angažirao do 20 glazbenika, što je izazivalo česte sukobe s vlastima.

U 1720-ima Johann Bach skladao je uglavnom kantate za izvođenje u crkvama u Leipzigu. U želji da proširi svoj repertoar, skladatelj je napisao svjetovna djela. U proljeće 1729. glazbenik je postavljen za voditelja Glazbenog kolegija, svjetovnog ansambla koji je osnovao Bachov prijatelj Georg Philipp Telemann. Ansambl je tijekom cijele godine dva puta tjedno održavao dvosatne koncerte u kafiću Zimmermann pokraj tržnice.

Većinu svjetovnih djela koje je skladatelj napisao od 1730. do 1750. napisao je Johann Bach za izvođenje u kafiću.

To uključuje razigranu kantatu za kavu, komičnu Seljačku kantatu, skladbe za klavie i koncerte za violončelo i čembalo. Tijekom tih godina nastala je i poznata “Misa u h-molu” koju nazivaju najboljim zborskim djelom svih vremena.

Za duhovnu izvedbu Bach je stvorio "Visoku misu u h-molu" i "Muku po Mateju", dobivši od dvora kao nagradu za kreativnost titulu kraljevskog poljskog i saksonskog dvorskog skladatelja.

Godine 1747. Johann Bach posjetio je dvorište pruskog kralja Fridrika II. Plemić je skladatelju ponudio glazbenu temu i zamolio ga da napiše improvizaciju. Bach, majstor improvizacije, odmah je skladao troglasnu fugu. Ubrzo ga je dopunio ciklusom varijacija na ovu temu, nazvao ga "Glazbena ponuda" i poslao na dar Fridriku II.

Johann Bach nije završio još jedan veliki ciklus pod naslovom Umjetnost fuge. Sinovi su objavili ciklus nakon očeve smrti.

U posljednjem desetljeću skladateljeva je slava izblijedjela: klasicizam je cvjetao, suvremenici su Bachov stil smatrali staromodnim. Ali mladi skladatelji, odgojeni na djelima Johanna Bacha, štovali su ga. Djelo velikog orguljaša voljeli su i.

Nalet interesa za glazbu Johanna Bacha i oživljavanje skladateljske slave započeli su 1829. godine. U ožujku je pijanist i skladatelj Felix Mendelssohn organizirao koncert u Berlinu na kojem je izvedeno djelo Matthew Passion. Uslijedila je neočekivano glasna rezonancija, nastup je privukao tisuće gledatelja. Mendelssohn je išao na koncerte u Dresden, Königsberg i Frankfurt.

Djelo Johanna Bacha "Glazbena šala" još uvijek je jedno od omiljenih tisućama izvođača u svijetu. Zvuči razigrana, melodična, nježna glazba u različitim varijacijama, prilagođena za sviranje na modernim instrumentima.

Zapadni i ruski glazbenici populariziraju Bachovu glazbu. Vokalni sastav The Swingle Singers objavio je debitantski album Jazz Sebastian Bach, koji je grupi od osam vokala donio svjetsku slavu i nagradu Grammy.

Glazbu su obrađivali Johann Bach i jazz glazbenici Jacques Lussier i Joel Spiegelmann. Ruski izvođač pokušao je odati počast geniju.

Osobni život

U listopadu 1707. Johann Sebastian Bach oženio je mladu sestričnu iz Arnstadta, Mariju Barbaru. Par je imao sedmero djece, no troje je umrlo u djetinjstvu. Tri sina - Wilhelm Friedemann, Karl Philipp Emanuel i Johann Christian - krenuli su očevim stopama i postali poznati glazbenici i skladatelji.

U ljeto 1720., kada je Johann Bach bio u inozemstvu s princom od Anhalt-Ketenskog, Maria Barbara je umrla, ostavivši četiri bebe.

Skladateljev osobni život poboljšao se godinu dana kasnije: na dvoru vojvode Bach je upoznao mladu ljepoticu i talentiranu pjevačicu Annu Magdalenu Wilke. Johann se oženio Anom u prosincu 1721. Imali su 13 djece, ali 9 je preživjelo oca.

U poodmaklim godinama obitelj je skladatelju bila jedina radost. Za svoju ženu i djecu Johann Bach je skladao vokalne ansamble, priređivao komorne koncerte, uživajući u pjesmama svoje supruge (Anna Bach je imala prekrasan sopran) i sviranju odraslih sinova.

Sudbina supruge i najmlađe kćeri Johanna Bacha bila je tužna. Anna Magdalena umrla je deset godina kasnije u kući prezira prema siromašnima, a najmlađa kći Regina izdržavala je poluprosjački život. Posljednjih godina njezina života Ludwig van Beethoven je pomogao ženi.

Smrt

U posljednjih 5 godina vid se Johannu Bachu naglo pogoršavao, ali je skladatelj skladao glazbu, diktiravši djela svom zetu.

Godine 1750. u Leipzig je došao britanski oftalmolog John Taylor. Ugled liječnika teško se može nazvati besprijekornim, ali Bach se uhvatio za slamku i riskirao. Nakon operacije, glazbeniku se vid nije vratio. Taylor je skladatelja operirao po drugi put, no nakon kratkotrajnog povratka vida došlo je do pogoršanja. 18. srpnja 1750. dogodio se moždani udar, a 28. srpnja preminuo je 65-godišnji Johann Bach.

Skladatelj je pokopan u Leipzigu na crkvenom groblju. Izgubljeni grob i posmrtni ostaci pronađeni su 1894. godine i ponovno pokopani u kameni sarkofag u crkvi sv. Ivana, gdje je glazbenik služio 27 godina. Hram je uništen bombardiranjem tijekom Drugog svjetskog rata, ali su posmrtni ostaci Johanna Bacha pronađeni i premješteni 1949. godine, pokopani na oltaru crkve sv. Tome.

Godine 1907. otvoren je muzej u Eisenachu, gdje je skladatelj rođen, a 1985. godine pojavio se muzej u Leipzigu.

• Najdraža zabava Johanna Bacha bila je posjećivanje provincijskih crkava u odjeći siromašnog učitelja.
• Zahvaljujući skladatelju, u crkvenim zborovima pjevaju i muškarci i žene. Supruga Johanna Bacha postala je prvi crkveni zbor.
• Johann Bach nije uzimao novac za privatne sate.
• Prezime Bach s njemačkog je prevedeno kao "tok".

• Johann Bach je mjesec dana proveo u zatvoru jer je neprestano tražio ostavku.
• Georg Friedrich Handel je Bachov suvremenik, ali se skladatelji nisu susreli. Sudbine dvojice glazbenika su slične: obojica su oslijepljena uslijed neuspješne operacije koju je izveo liječnik šarlatan Taylor.
• Potpuni katalog djela Johanna Bacha objavljen je 200 godina nakon njegove smrti.
• Njemački plemić naredio je kompozitoru da napiše djelo, slušajući koje bi mogao čvrsto zaspati. Johann Bach je ispunio zahtjev: poznate Goldbergove varijacije i dalje su dobra “pilula za spavanje”.

Bachovi aforizmi

• "Da biste se dobro naspavali, ne biste trebali ići u krevet istog dana kada se trebate probuditi."
• "Sviranje klavijatura je jednostavno: samo trebate znati koje tipke pritisnuti."
• "Svrha glazbe je dodirnuti srca."

Diskografija

• "Ave Maria"
• "Engleski apartman N3"
• "Brandenburški koncert N3"
• "Talijanski utjecaj"
• "Koncert N5 f-mol"
• "Koncert N1"
• "Koncert za violončelo i orkestar D-mol"
• "Koncert za flautu, violončelo i harfu"
• "Sonata N2"
• "Sonata N4"
• "Sonata N1"
• "Suita N2 B-mol"
• "Apartman N2"
• "Suita za orkestar N3 D-Dur"
• "Toccata i fuga d-mol"