Σε αυτό το άρθρο θα μιλήσουμε για την ιστορία που δημιούργησε ο Πλατόνοφ - "The Pit". Θα βρείτε μια σύντομη περίληψή του, καθώς και μια ανάλυση στη δουλειά μας. Θα προσπαθήσουμε να καλύψουμε το θέμα όσο το δυνατόν συνοπτικά. Το έργο του Πλατόνοφ "The Pit" λέει για την κολεκτιβοποίηση, την ουσία και τις συνέπειές της.

Η αρχή της ιστορίας

Ο Βόστσεφ, όταν κλείνει τα 30, απολύεται από το εργοστάσιο όπου κέρδιζε τα προς το ζην για τα γενέθλιά του. Το έγγραφο έλεγε ότι απολύθηκε για τον λόγο ότι δεν συμβαδίζει με άλλους εργαζόμενους, καθώς νόμιζε πολύ. Ο κύριος χαρακτήρας φεύγει από την πόλη. Εκείνος, κουρασμένος στο δρόμο, βρίσκει ένα λάκκο στον οποίο εγκαθίσταται για τη νύχτα. Αλλά περίπου τα μεσάνυχτα, ένας χλοοκοπτικός που εργάζεται σε μια έρημη περιοχή κοντά του έρχεται και ξυπνά τον Βόστσεφ.

Πώς ο Βόστσεφ πέφτει στο λάκκο

Του εξηγεί ότι σχεδιάζεται η κατασκευή σε αυτό το μέρος, και σύντομα θα ξεκινήσει, και καλεί τον κύριο χαρακτήρα να εγκατασταθεί στους στρατώνες για τη νύχτα.

Συνεχίζουμε να περιγράφουμε το έργο που δημιούργησε ο Πλατόνοφ («The Pit»). Μια περίληψη του τι συνέβη στη συνέχεια έχει ως εξής. Ξυπνώντας με άλλους εργάτες, τρώει πρωινό σε βάρος τους και αυτή την ώρα του λένε ότι εδώ θα χτιστεί ένα μεγάλο κτίριο στο οποίο θα κατοικεί το προλεταριάτο. Φέρνουν ένα φτυάρι στον Βόστσεφ. Ο μηχανικός του σπιτιού έχει ήδη κάνει σήμανση και εξηγεί στους οικοδόμους ότι σύντομα θα ενταχθούν σε αυτούς περίπου 50 ακόμη εργάτες και στο μεταξύ θα γίνουν η κύρια ομάδα. Ο ήρωάς μας, μαζί με άλλους εργάτες, αρχίζει να σκάβει, γιατί πιστεύει ότι αν είναι ακόμα ζωντανοί, δουλεύοντας σε μια τόσο δύσκολη δουλειά, τότε μπορεί να το αντέξει.

Οι επισκέψεις του Πασκίν

Συνεχίζει Platonov "Pit". Μια περίληψη του τι συνέβη στη συνέχεια έχει ως εξής. Σιγά σιγά όλοι συνηθίζουν να δουλεύουν. Ο Pashkin, πρόεδρος του περιφερειακού συνδικαλιστικού συμβουλίου, επισκέπτεται συχνά το εργοτάξιο για να δει εάν οι εργαζόμενοι είναι στην ώρα τους. Λέει ότι ο ρυθμός κατασκευής δεν είναι αρκετός και ότι δεν ζουν υπό το σοσιαλισμό, και ως εκ τούτου ο μισθός τους εξαρτάται άμεσα από τον τρόπο εργασίας τους.

Εργάτης Safronov

Ο Βόστσεφ σκέφτεται το μέλλον του για μεγάλα βράδια. Τα πάντα σε αυτό είναι δημόσια γνώση. Ο πιο επιμελής και εργατικός εργάτης είναι ο Safronov. Ονειρεύεται να βρει ένα ραδιόφωνο για να ακούει τα βράδια για διάφορα κοινωνικά επιτεύγματα, αλλά ο ανάπηρος συνάδελφός του εξηγεί ότι το να ακούει ένα ορφανό κορίτσι είναι πολύ πιο ενδιαφέρον.

Ο Τσίκλιν βρίσκει μητέρα και κόρη

Σε ένα εγκαταλελειμμένο εργοστάσιο πλακιδίων, όχι μακριά από το εργοτάξιο, ο Τσίκλιν ανακαλύπτει μια βαριά άρρωστη μητέρα και κόρη. Φιλάει μια γυναίκα πριν πεθάνει και συνειδητοποιεί ότι αυτή είναι η πρώτη του αγάπη, με την οποία φιλήθηκαν στα πρώτα νιάτα του. Η μαμά, λίγο πριν πεθάνει, ζητά από το κορίτσι να μην πει ποια είναι. Η κόρη ξαφνιάζεται πολύ, ρωτά τον Τσίκλιν γιατί πέθανε η μητέρα της: λόγω ασθένειας ή επειδή είναι μια σόμπα. Το κορίτσι φεύγει με τον εργάτη.

ραδιοπύργος

Η ιστορία που δημιούργησε ο Πλατόνοφ ("The Foundation Pit") συνεχίζεται. Το περιεχόμενο των περαιτέρω εκδηλώσεων έχει ως εξής. Ο Pashkin εγκαθιστά έναν ραδιοπύργο σε ένα εργοτάξιο. Απαιτήσεις για εργαζόμενους ακούγονται από εκεί χωρίς διακοπή. Ο Safronov δεν του αρέσει το γεγονός ότι δεν μπορεί να απαντήσει. Ο Ζάτσεφ έχει βαρεθεί αυτόν τον ήχο και ζητά απάντηση σε αυτά τα μηνύματα. Ο Safronov λυπάται που δεν μπορεί να συγκεντρώσει εργάτες.

Μια κοπέλα που έφτασε με τον Τσίκλιν από το εργοστάσιο ρωτά για τους μεσημβρινούς, αλλά επειδή δεν γνωρίζει τίποτα, λέει ότι είναι χωρίσματα που χωρίζουν από την αστική τάξη.

Εκσκαφείς μετά τη δουλειά μαζεύονται κοντά στην κοπέλα και τη ρωτούν από πού είναι, ποια είναι, ποιοι είναι οι γονείς της. Θυμόμενη τις οδηγίες της μητέρας της, εξηγεί ότι δεν γνωρίζει τους γονείς της, αλλά δεν ήθελε να γεννηθεί κάτω από την αστική τάξη, αλλά γεννήθηκε μόλις ο Λένιν άρχισε να κυβερνά.

Ο Safonov σημειώνει ότι η σοβιετική εξουσία είναι η πιο βαθιά, γιατί ακόμη και τα μικρά παιδιά γνωρίζουν τον Λένιν, χωρίς να γνωρίζουν τους συγγενείς τους.

Οι εργάτες πηγαίνουν στο συλλογικό αγρόκτημα

Ο Κοζλόφ και ο Σαφρόνοφ στέλνονται μαζί στο συλλογικό αγρόκτημα. Εδώ πεθαίνουν. Οι εργάτες αντικαθίστανται από τους Τσίκλιν και Βόσεφ, καθώς και κάποιους άλλους. Η Οργανωτική Αυλή μαζεύεται. Ο Τσίκλιν και ο Βόσεφ σφυροκοπούν τη σχεδία. Ο Τσίκλιν σχεδιάζει να βρει κουλάκους για να τους στείλει στο ποτάμι πάνω του. Κάτω από το ραδιόφωνο, οι φτωχοί γιορτάζουν, χαίρονται τη ζωή στο συλλογικό αγρόκτημα. Το πρωί όλοι πηγαίνουν στο σφυρήλατο, όπου ακούγεται συνεχώς ο ήχος ενός σφυριού.

Οι κάτοικοι για εργασία προσλαμβάνονται από εργάτες από το εργοτάξιο. Μέχρι το βράδυ, όσοι έχουν μαζευτεί έρχονται στο λάκκο, αλλά δεν υπάρχει κανείς στα σπίτια και το χιόνι βρίσκεται στο εργοτάξιο.

Η Ναστένκα πεθαίνει

Το μυθιστόρημα «Pit» του Πλατόνοφ συνεχίζεται. Ο Τσίκλιν προσκαλεί τους ανθρώπους να ανάψουν φωτιά, γιατί η Ναστένκα, ένα μικρό κορίτσι, είναι άρρωστο από το κρύο και πρέπει να ζεσταθεί. Πολλοί περπατούν κοντά στους στρατώνες, αλλά κανείς δεν ενδιαφέρεται για το κορίτσι, γιατί όλοι σκέφτονται μόνο τη κολεκτιβοποίηση. Στο τέλος, η Nastenka πεθαίνει. Ο Βόστσεφ είναι πολύ αναστατωμένος. Χάνει το νόημα της ζωής, γιατί δεν μπόρεσε να σώσει το αθώο παιδί που τον εμπιστεύτηκε.

Ο τελικός

Ο «Λάκκος» του Πλατόνοφ τελειώνει με τα ακόλουθα γεγονότα. Φέρνουμε στην προσοχή σας μια σύντομη περίληψή τους. Ο Ζάτσεφ εξηγεί γιατί συγκέντρωσε το συλλογικό αγρόκτημα, αλλά ο πρωταγωνιστής εξήγησε ότι οι εργάτες θέλουν να μπουν στο προλεταριάτο. Αρπάζει τα εργαλεία του Τσίκλιν, ένα φτυάρι και έναν λοστό και πηγαίνει στην άκρη της τρύπας να σκάψει. Γυρίζοντας, παρατηρεί ότι και όλος ο κόσμος σκάβει, από τους φτωχούς μέχρι τους πλούσιους, με άγριο ζήλο. Ακόμη και κάρα αλόγων εμπλέκονται στη δουλειά: φορτώνονται πέτρες σε αυτά. Μόνο ο Ζάτσεφ δεν μπορεί να δουλέψει, γιατί μετά το θάνατο του παιδιού δεν θα συνέλθει ποτέ. Νομίζει ότι είναι φρικιό του ιμπεριαλισμού, γιατί ο κομμουνισμός είναι ανοησία, κατά τη γνώμη του, γι' αυτό θρηνεί τόσο πολύ για ένα αθώο παιδί. Στο τέλος, ο Zhachev αποφασίζει να σκοτώσει τον Pashkin και μετά πηγαίνει στην πόλη για να μην επιστρέψει ποτέ. Η Nastya θάβεται από τον Chiklin.

«Λάκκος» (Πλατόνοφ): ανάλυση

Το θέμα της ιστορίας είναι η οικοδόμηση του σοσιαλισμού στην ύπαιθρο και την πόλη. Στην πόλη είναι η ανέγερση ενός κτιρίου στο οποίο πρέπει να μπει στον οικισμό ολόκληρη η τάξη του προλεταριάτου. Στην ύπαιθρο συνίσταται στην ίδρυση του συλλογικού αγροκτήματος και επίσης στην καταστροφή των κουλάκων. Οι ήρωες της ιστορίας είναι απασχολημένοι με την υλοποίηση αυτού του έργου. Ο Βόστσεφ, ο ήρωας που συνεχίζει τη σειρά των ερευνητών του Πλατόνοφ για το νόημα της ζωής, απολύεται λόγω στοχαστικότητας και καταλήγει με τους εκσκαφείς να σκάβουν ένα λάκκο θεμελίωσης. Η κλίμακα του αυξάνεται κατά τη διάρκεια της εργασίας και τελικά φτάνει σε μεγάλα μεγέθη. Το μελλοντικό «κοινό σπίτι» γίνεται ολοένα και πιο μεγάλης κλίμακας αντίστοιχα. Δύο εργάτες που στάλθηκαν στην επαρχία για να κάνουν κολεκτιβοποίηση πεθαίνουν από «κουλάκους». Οι σύντροφοί τους καταστρέφουν το τελευταίο, φέρνοντας το έργο τους στο τέλος.

Το όνομα του έργου "Pit" (Platonov), την ανάλυση του οποίου διεξάγουμε, αποκτά συμβολικό, γενικευμένο νόημα. Αυτό είναι κοινός σκοπός, ελπίδες και προσπάθειες, η κολεκτιβοποίηση της πίστης και της ζωής. Όλοι εδώ, στο όνομα του κοινού, απαρνιούνται το προσωπικό. Το όνομα έχει άμεσες και μεταφορικές σημασίες: είναι η κατασκευή ενός ναού, η «παρθένα» της γης, το «φτυάρι» της ζωής. Αλλά το διάνυσμα κατευθύνεται προς τα μέσα, προς τα κάτω, όχι προς τα πάνω. Οδηγεί στον «πάτο» της ζωής. Ο συλλογισμός αρχίζει σταδιακά να μοιάζει όλο και περισσότερο με έναν ομαδικό τάφο όπου είναι θαμμένη η ελπίδα. Η κηδεία της Nastya, η οποία έχει γίνει, σαν να λέγαμε, η κοινή κόρη των εργατών, είναι το φινάλε της ιστορίας. Για ένα κορίτσι, ένας από τους τοίχους αυτού του λάκκου γίνεται τάφος.

Οι ήρωες της ιστορίας είναι ειλικρινείς, εργατικοί, ευσυνείδητοι εργάτες, όπως δείχνει το περιεχόμενο του «Pit» του Πλατόνοφ, ενός μυθιστορήματος που περιγράφει τους χαρακτήρες τους με κάποιες λεπτομέρειες. Αυτοί οι ήρωες προσπαθούν για την ευτυχία και είναι έτοιμοι να εργαστούν ανιδιοτελώς για αυτήν. Ταυτόχρονα, δεν συνίσταται στην ικανοποίηση προσωπικών αναγκών (όπως με τον Pashkin, που ζει μέσα στην ικανοποίηση και τον κορεσμό), αλλά στην επίτευξη του υψηλότερου σταδίου της ζωής για όλους. Το νόημα της δουλειάς αυτών των εργαζομένων είναι, ειδικότερα, το μέλλον της Nastya. Όσο πιο ζοφερό και τραγικό είναι το τέλος του έργου. Το αποτέλεσμα είναι μια αντανάκλαση στο σώμα του κοριτσιού Voshchev.

Τραγικό και κωμικό στην ιστορία του A. Platonov "Pit"

Ακολουθώντας τη συνήθη λογική των πραγμάτων, το τραγικό και το κωμικό θα πρέπει να θεωρούνται συστατικά μιας αιώνιας αντίθεσης: η παρουσία του ενός αποκλείει την πιθανότητα εμφάνισης του άλλου. Το παράδοξο όμως της πεζογραφίας του Πλάτωνα είναι ότι ακόμη και οι πιο σκοτεινές και τραγικές σελίδες της μπορούν να προκαλέσουν στον αναγνώστη όχι μόνο απελπισία ή φρίκη, αλλά μπορούν και να τον κάνουν να γελάσει. Αν υπήρχε ένα λεξικό συχνότητας της γλώσσας του Πλατόνοφ, τότε οι λέξεις «υπομονή», «πλήξη», «λύπη», «λύπη» θα ήταν μάλλον οι πρώτες σε αυτό. Ένας κόσμος στον οποίο κυριαρχεί η «κουρασμένη υπομονή», η «αγωνία της ματαιότητας», η «λύπη μιας μεγάλης ουσίας», όπως φαίνεται, θα έπρεπε να είναι αδιαπέραστος από το γέλιο. Ωστόσο, δεν μπορεί να υποστηριχθεί ότι στην πεζογραφία του Πλατόνοφ, το τραγικό και το κωμικό είναι «δύο πράγματα ασυμβίβαστα»: το στοιχείο του γέλιου διαπερνά ολόκληρη την αφήγηση, εισβάλλει στα πιο τρομερά και τραγικά επεισόδιά της.

Εκτός πλαισίου, μεμονωμένα επεισόδια του The Foundation Pit θα μπορούσαν να γίνουν αντιληπτά ως αποσπάσματα από κάποια κωμική ταινία για τη ζωή της Ρωσίας στα τέλη της δεκαετίας του 1920. Εδώ, για παράδειγμα, είναι ένας χωρικός χωρικός που έδωσε το άλογό του στο συλλογικό αγρόκτημα και τώρα είναι ξαπλωμένος σε ένα παγκάκι με ένα σαμοβάρι δεμένο στο στομάχι του: «Φοβάμαι να πετάξω μακριά, βάλε... λίγο φορτίο στο πουκάμισό σου ." Εδώ είναι ένα τραγικό "talk show", οι συμμετέχοντες του οποίου είναι ο "sad freak" Zhachev και ο εκπρόσωπος της "maximum class" Pashkin (το όνομα του οποίου - Lev Ilyich - γίνεται ένας κωμικός συνδυασμός των ονομάτων του Τρότσκι και του Λένιν) ; Καθισμένος σε ένα παρτέρι με τριαντάφυλλα, ο Ζάτσεφ δηλώνει κατηγορηματικά στον συνδικαλιστή: «Είσαι αστός ή ξέχασες γιατί σε έβαλα; Θέλετε να έχετε βάρος στο τυφλό έντερο; Λάβετε υπόψη σας - οποιοσδήποτε κωδικός είναι αδύναμος για μένα "

Το λογοτεχνικό «διπλό» του πατέρα Φιοντόρ από το μυθιστόρημα «Οι δώδεκα καρέκλες» μοιάζει με πλατωνικό ιερέα, «κομμένο σαν φόξτροτ» και μαζεύει ένα νικέλιο στην εκκλησία για ένα τρακτέρ για έναν ακτιβιστή. Κωμικές, παράλογες μεταμορφώσεις διαπερνούν ολόκληρη τη σκηνή της συνομιλίας μεταξύ του ιερέα και του Τσίκλιν: οι πυλώνες της πίστης γίνονται «υποκουλάκοι άγιοι», τα μνημεία γίνονται κατάλογοι «αναξιόπιστων» ανθρώπων που τόλμησαν να βαφτιστούν και να προσευχηθούν στην εκκλησία και Το άμεσο πολιτικό καθήκον του ιερέα είναι να εγγραφεί σε έναν κύκλο αθεΐας. Ωστόσο, η τελευταία λέξη - "αθεότητα" - σε αυτό το επεισόδιο του "The Pit" δεν ακούγεται απλώς σαν μια άλλη λογική παραφωνία (και όχι απλώς ως πιο προσιτό συνώνυμο της επιστημονικής λέξης "αθεϊσμός"). Η τελευταία παρατήρηση του ιερέα επιστρέφει το αρχικό νόημα στη λέξη: «Είναι άχρηστο για μένα, σύντροφε, να ζω… Δεν νιώθω πια τη γοητεία της δημιουργίας - έμεινα χωρίς Θεό και Θεός χωρίς άνθρωπο…» Ένα φαρσοκωμικό επεισόδιο που -ενδεχομένως- θα μπορούσε να γίνει εκτόνωση σε μια τεταμένη και τραγική ιστορία δράσης, μετατρέπεται σε πνευματικό δράμα ενός ανθρώπου και λαμβάνει υπαρξιακή διάσταση στο πλαίσιο της ιστορίας.

Η περίπλοκη σύνθεση του τραγικού και του κωμικού, που διακρίνει την πεζογραφία του Πλατόνοφ, καθορίζει τον χαρακτήρα του γκροτέσκου στο "The Pit" - το πιο σημαντικό καλλιτεχνικό εργαλείο που χρησιμοποιεί ο συγγραφέας στα επεισόδια εκποίησης της "ευημερούσας ατιμίας". Το σημείο εκκίνησης της «στιβαρής κολεκτιβοποίησης» στην ιστορία είναι το σιδηρουργείο του χωριού (ένα είδος προλεταριακής επιχείρησης στην ύπαιθρο), στο οποίο εργάζεται ο κύριος εχθρός όλων των κουλάκων, η αρκούδα Μεντβέντεφ. Στο σύστημα των χαρακτήρων της ιστορίας, του ανατίθεται ο ρόλος μιας «ενεργητικής τάξης» - στο ίδιο επίπεδο με έναν ακτιβιστή ή τον Τσίκλιν. Η αρκούδα εκτελεί τιμωρητικές λειτουργίες με τη βοήθεια του «ταξικού ενστίκτου» - το θηρίο μυρίζει το «στοιχείο κουλάκ» με τη μύτη του και οδηγεί αναμφισβήτητα τον Τσίκλιν στα σπίτια εκείνων που έχουν κάνει καλό με τη σάρκα των εργατών. Μια κυριολεκτική ανάγνωση της ιδεολογικής φόρμουλας - "ταξικό ένστικτο" - βρίσκεται στη βάση της γκροτέσκας μεταμόρφωσης του θηρίου σε "συνειδητό συνάδελφο", και μια σειρά από "επισκέψεις" του στον πληθυσμό των κουλάκων μετατρέπεται σε μια σειρά από σουρεαλιστικές εικονογραφήσεις για την έννοια του «στερεή κολεκτιβοποίηση».

Ωστόσο, η φαντασμαγορία δεν τελειώνει εκεί: υπό τον ήχο του ραδιοφώνου που βρυχάται «η πορεία της μεγάλης εκστρατείας», το συλλογικό αγρόκτημα ρίχνεται σε έναν τρομερό φανταστικό χορό - τον χορό του θανάτου. Όσοι ήταν ζωντανοί «κολύμπησαν συστηματικά σε ... νεκρό νερό», και όσοι έμειναν ζωντανοί έγιναν σαν τους νεκρούς, κάνοντας κύκλους σε έναν άγριο στρογγυλό χορό: «Ο Ελισσαιέ ... πήγε στη μέση ... και χόρεψε στο έδαφος, χωρίς να λυγίζει καθόλου... περπατούσε σαν καλάμι - ένας ανάμεσα στους όρθιους, - δουλεύοντας καθαρά με τα κόκαλα και τον κορμό». Οι ήρωες του "Pit" μόνο μία φορά εμφανίζονται μπροστά στον αναγνώστη διασκεδασμένοι - αλλά αυτή η διασκέδαση γίνεται ανατριχιαστική! Δεν είναι τυχαίο ότι τα φαντάσματα που τρέμουν στο φως του φεγγαριού θα αποκαλούνται νεκρά στη σελίδα αργότερα: «Ζάτσεφ! είπε ο Τσίκλιν. - Πήγαινε σταμάτα να κινείσαι, πέθαναν, ή κάτι τέτοιο, από χαρά: χορεύουν και χορεύουν.

Σε αντίθεση με την κοινή λογική, η παράλογη παρατήρηση του Τσίκλιν εκφράζει στην πραγματικότητα πολύ ξεκάθαρα την ουσία αυτού που συμβαίνει: οι ζωντανοί και οι νεκροί στο «Λάκκο» έχουν αλλάξει θέσεις. Έξω από το πλατωνικό πλαίσιο, μια τέτοια παρατήρηση θα μπορούσε να προκαλέσει μια εύθυμη σύγχυση - στο «The Pit» αποτυπώνει μια τρομερή πραγματικότητα.

Ο αλογισμός είναι γενικά μια από τις κύριες πηγές κωμωδίας στην πεζογραφία του Πλατόνοφ. Οι «έξυπνοι ανόητοι» του καταφεύγουν τακτικά στον αλογισμό ως μέσο αυτοάμυνας απέναντι στην εμμονική δημαγωγία των «ακτιβιστών». Αρκεί να θυμηθούμε τις εξηγήσεις της Nastya για την κοινωνική της καταγωγή: «Ο κύριος είναι ο Λένιν και ο δεύτερος είναι ο Budyonny. Όταν δεν ήταν εκεί, και ζούσαν μόνο αστοί, τότε δεν γεννήθηκα, γιατί δεν το ήθελα. Και όπως έγινε ο Λένιν, έτσι έγινα κι εγώ! Η επαναστατική φρασεολογία της ηγεμονικής τάξης χρησιμοποιείται από τη Nastya «δημιουργικά»: το πολιτικά ορθό λεξιλόγιο γίνεται η βάση μιας παράλογης κατασκευής από την άποψη της λογικής.

Ιδιαίτερη προσοχή είναι η σημασία του αλογισμού στις πιο τραγικές καταστάσεις - θάνατος και θάνατος: είναι αυτά τα επεισόδια που είναι πιο κορεσμένα με κωμικά εφέ. Ο θάνατος του Safronov και του Kozlov συνοδεύεται στην ιστορία από το αγανακτισμένο επιφώνημα της Nastya: "Πέθαναν πάντως, γιατί χρειάζονται φέρετρα!" Η παρατήρηση της κοπέλας φαίνεται να είναι ανοησία (από την εποχή του "Ο νεκροθάφτης" του Πούσκιν ήταν γνωστό ότι "ο νεκρός δεν ζει χωρίς φέρετρο"), αν δεν λάβετε υπόψη το πλαίσιο της πλοκής του "Λάκκου": σε ένα από τα φέρετρα, που τώρα προοριζόταν για τους νεκρούς, η Nastya κοιμόταν και το άλλο σέρβιρε την "κόκκινη γωνιά" της - κρατούσε τα παιχνίδια της.

Μία από τις παρακάτω σκηνές της ιστορίας μοιάζει επίσης τραγικοκωμική: δίπλα στα σώματα των δύο νεκρών (Σαφρόνοφ και Κοζλόφ), βρίσκεται ένα «τέταρτο επιπλέον» πτώμα! Είναι το τέταρτο, γιατί στον χωρικό χωρικό, που σκοτώθηκε «απρογραμμάτιστα» από τον Τσίκλιν, προστίθεται άλλος ένας, που «ήλθε ο ίδιος εδώ, ξάπλωσε στο τραπέζι ανάμεσα στον νεκρό και πέθανε προσωπικά».

Μια πολύ ιδιαίτερη σφαίρα κωμωδίας στην ιστορία είναι η πολιτική γλώσσα της εποχής της «μεγάλης καμπής». Πλήθος ιδεολογικών κλισέ και πολιτικών συνθημάτων υποβάλλονται στα στόματα των χαρακτήρων (και του λόγου του αφηγητή) σε παροδική επανεξέταση και αναδιατύπωση. Ένας ακτιβιστής, για παράδειγμα, εισάγει τα πράγματα που έφερε ο Βόστσεφ σε μια ειδική... στήλη που ονομάζεται «Κατάλογος των κουλάκων που εκκαθαρίστηκαν μέχρι θανάτου ως τάξη από το προλεταριάτο, σύμφωνα με την ισορροπία ιδιοκτησίας-εξαφανισμού». Οι στερεοτυπικοί τύποι διαβάζονται κυριολεκτικά και ειρωνικά στα λογοπαίγνια: «Το ερώτημα προέκυψε ως θέμα αρχής και πρέπει να το επαναφέρουμε σε ολόκληρη τη θεωρία των συναισθημάτων και της μαζικής ψύχωσης…»

Η εμπιστοσύνη στη μεταφορά, τόσο χαρακτηριστική της πολιτικής φρασεολογίας της εποχής, είναι σταθερή και στη γλώσσα της ιστορίας. Ωστόσο, η εφαρμογή της μεταφοράς στο κείμενο του Πλατόνοφ αποκαλύπτει τον κρυμμένο παραλογισμό των κομματικών κλισέ και το νόημά τους ενσωματώνεται σε μια αλυσιδωτή αντίδραση λογοπαιγνίων: «Δεν νιώθουμε πια τη θερμότητα από τη φωτιά της ταξικής πάλης, αλλά η φωτιά πρέπει να είναι : πού τότε να ζεσταθεί το ενεργό προσωπικό». Μετατράπηκε σε αφηρημένες έννοιες της «φωτιάς» και της «ζέστης», το άμεσο νόημα επέστρεψε και το αποτέλεσμα της «αποκάλυψης» της επίσημης φόρμουλας γίνεται κωμικό εφέ.

Έτσι, το τραγικό και το κωμικό συνδυάζονται στην πεζογραφία του Πλατόνοφ σε ένα αχώριστο σύνολο. Η εικόνα ενός από τα πιο τραγικά επεισόδια της ρωσικής ιστορίας είναι χτισμένη με βάση το γκροτέσκο και συνδυάζει το τρομερό και το αστείο, το φανταστικό και το πραγματικό. Ο κόσμος του Πλάτωνα - ένας κόσμος στα πρόθυρα της αποκάλυψης - επιτρέπεται η παρουσία του γέλιου, αλλά το χαμόγελο στο πρόσωπο του αναγνώστη παγώνει σε μια γκριμάτσα φρίκης. Σε αυτόν τον κόσμο, το πιο αστείο - το πιο τρομακτικό ...

Προβλήματα της ιστορίας του A. Platonov "Pit"

Η ιστορία του A. Platonov «The Pit» περιγράφει τα γεγονότα της εκβιομηχάνισης και της κολεκτιβοποίησης που έλαβαν χώρα στη Ρωσία τη δεκαετία του 20-30 του περασμένου αιώνα. Όπως γνωρίζετε, αυτή η φορά στην ιστορία της χώρας μας διακρίθηκε από δραματικές υπερβολές και παραλογισμούς, που μετατράπηκαν σε τραγωδία για τη συντριπτική πλειοψηφία των ανθρώπων. Η εποχή της κατάρρευσης όλων των παλαιών θεμελίων έγινε το αντικείμενο της προσοχής του συγγραφέα στην ιστορία. Ο Πλατόνοφ επιλέγει μια πολύ συγκεκριμένη μορφή για την παρουσίαση των γεγονότων - όλα στην ιστορία του ανατρέπονται, όλα είναι παραμορφωμένα, υπερτροφικά και γεμάτα παράδοξα.

Έτσι, η μορφή του Πλατόνοφ γίνεται και περιεχόμενο. Η παράδοξη παρουσίαση των γεγονότων και η διαστρεβλωμένη από επίσημα κλισέ ρωσική γλώσσα δείχνει πόσο ανόητο, παράλογο και τρομακτικό είναι όλα όσα συμβαίνουν στη χώρα.

Ο Πλατόνοφ έκανε τη σκηνή της δράσης μια άγνωστη πόλη και τα περίχωρά της, καθώς και ένα χωριό χωρίς όνομα. Σε όλη την ανάπτυξη της δράσης, οι άνθρωποι εργάζονται. Δύσκολα ξεκουράζονται. Σκάβουν λάκκο, σαν να θέλουν «να σωθούν για πάντα στην άβυσσο του λάκκου». Και εδώ εμφανίζεται αμέσως ένα παράδοξο: πώς μπορεί κανείς να σωθεί στον πάτο της αβύσσου, και μάλιστα για πάντα; Οι άνθρωποι ζουν μια φοβερή και τρομερή ζωή, που είναι ακόμη και δύσκολο να ονομαστεί ύπαρξη. Ο συγγραφέας τους συγκρίνει συνεχώς με τους νεκρούς: ζουν «χωρίς περίσσεια ζωής», είναι «λεπτοί σαν νεκροί», πέφτουν μετά τη δουλειά, «σαν νεκροί» και μερικές φορές κοιμούνται σε φέρετρα. Έχοντας περιτοιχίσει τη νεκρή γυναίκα σε μια πέτρινη κρύπτη, ο εργάτης Τσίκλιν λέει: «Οι νεκροί είναι άνθρωποι επίσης». Όλα αυτά θυμίζουν τις «Νεκρές ψυχές» του Γκόγκολ: οι νεκροί αναφέρονται ως ζωντανοί και οι ζωντανοί παρομοιάζονται με τους νεκρούς. Μόνο στην ιστορία του Πλατόνοφ ο συμβολισμός του Γκόγκολ αποκτά ένα ακόμη πιο τρομερό και απόκοσμο νόημα.

Το επόμενο παράδοξο είναι ότι οι άνθρωποι, σκάβοντας όλο και βαθύτερα και βαθαίνοντας τον λάκκο θεμελίωσης, χτίζουν ένα γιγάντιο υψηλό «γενικό προλεταριακό σπίτι». Όσο πιο βαθιά σκάβουν, τόσο πιο δύσκολο είναι να πιστέψει κανείς ότι στη θέση αυτού του λάκκου θα χτιστεί ένα τεράστιο σπίτι - ένας πύργος. Σε σχέση με τους ανθρώπους που εργάζονται για την κατασκευή του λάκκου θεμελίωσης, προκύπτει ένας πολύ ενδιαφέρον παραλληλισμός με τους ήρωες του έργου του Γκόρκι «Στο βυθό». Οι εκσκαφείς ζουν επίσης στο κάτω μέρος της ζωής και ο καθένας τους σκέφτηκε μια «ιδέα απόδρασης από εδώ». Ο ένας θέλει να επανεκπαιδευτεί, ο δεύτερος - να αρχίσει να σπουδάζει, ο τρίτος (ο πιο πονηρός) να ενταχθεί στο κόμμα και να "κρύβεται στον ηγετικό μηχανισμό". Τίθεται άθελά του το ερώτημα: τι έχει αλλάξει από τη συγγραφή του έργου; Οι άνθρωποι ζουν στις ίδιες, και ακόμη χειρότερες συνθήκες, και δεν μπορούν να ανέβουν στην επιφάνεια.

Οι χαρακτήρες σχεδόν δεν σκέφτονται τι κάνουν. Ολόκληρος ο ρυθμός της ζωής δεν τους επιτρέπει να το κάνουν αυτό και η άσκοπη δουλειά τους θαμπώνει, ώστε να μην μείνει ούτε μια σκέψη. Ωστόσο, η ιστορία έχει τον δικό της ήρωα-αναζητητή της αλήθειας. Βλέπουμε τι συμβαίνει μέσα από τα μάτια του. Αυτός είναι ο Voshchev, ένας άνθρωπος που δεν μπορεί να βρει μια θέση για τον εαυτό του στον νέο κόσμο ακριβώς επειδή σκέφτεται διαρκώς το σκοπό όλων όσων συμβαίνουν. Ήδη το επώνυμό του συνδέεται με τη λέξη «γενικά».

Αναζητά το νόημα της κοινής ύπαρξης. Λέει ότι η ζωή του δεν είναι μυστήριο για αυτόν, θέλει να δει κάποιο γενικό νόημα της ζωής. Δεν ταιριάζει στη ζωή και δεν θέλει να υποταχθεί σε αλόγιστες δραστηριότητες. Ο Βόστσεφ απολύθηκε από το εργοστάσιο «λόγω... στοχασμού σε αυτό εν μέσω κοινής εργασίας». Πιστεύει ακράδαντα ότι «χωρίς σκέψη οι άνθρωποι ενεργούν χωρίς νόημα». Λέει μια πολύ σημαντική φράση: «Είναι σαν ένας ή λίγοι από εμάς να έχουν αποσπάσει ένα πεπεισμένο συναίσθημα από εμάς και να το έχουν πάρει για τον εαυτό τους». Οι άνθρωποι ζουν μόνο σύμφωνα με τις άνωθεν εντολές. Βάζουν το ραδιόφωνο για να «ακούει επιτεύγματα και οδηγίες», και ο ακτιβιστής «με το λαμπάκι αναμμένο» είναι πάντα σε υπηρεσία, γιατί περιμένει κάποιον να ανέβει στη μέση της νύχτας με άλλη οδηγία.

Ο Βόστσεφ δεν ανησυχεί καν για την εξαντλητική δουλειά που πρέπει να κάνει, όπως όλοι οι άλλοι. Ανησυχεί ότι η ψυχή του «έπαψε να γνωρίζει την αλήθεια». Η λέξη «αλήθεια» γίνεται αντιληπτή στην ιστορία ως κάτι που μπερδεύει τη συνολική εικόνα του ανούσιου. Ένας από τους ήρωες, ο Σαφόνοφ, φοβάται: «Η αλήθεια δεν είναι ταξικός εχθρός;». Και αν αποφευχθεί, τότε μπορεί να ονειρευτεί ή να παρουσιαστεί με τη μορφή της φαντασίας.

Στο επώνυμο του Voshchev μπορεί κανείς να μαντέψει όχι μόνο έναν υπαινιγμό της λέξης "γενικά", η λέξη "ματαιότητα" ακούγεται ξεκάθαρα σε αυτό. Πράγματι, όλες οι προσπάθειες του πρωταγωνιστή να βρει την αλήθεια παραμένουν μάταιες. Ως εκ τούτου, ζηλεύει τα πουλιά που μπορούν τουλάχιστον να «τραγουδήσουν τη θλίψη» αυτής της κοινωνίας, γιατί «πέταξαν από ψηλά και τους ήταν πιο εύκολο». «Λαχτά» για το μέλλον. Ο ίδιος ο συνδυασμός ασυμβίβαστων λέξεων υποδηλώνει ήδη την ιδέα για το τι είδους μέλλον περιμένει τους ανθρώπους.

Το θέμα του μέλλοντος ενσαρκώνεται στην εικόνα της κοπέλας Nastya, την οποία οι εργάτες φέρνουν στο λάκκο μετά τον θάνατο της μητέρας της (είτε επειδή είναι «αστική γυναίκα, είτε από θάνατο»). Ο Σαφόνοφ, κάνοντας ένα «πρόσωπο με ενεργή σκέψη», λέει: «Εμείς, σύντροφοι, πρέπει να έχουμε εδώ με τη μορφή της παιδικής ηλικίας τον ηγέτη του μελλοντικού προλεταριακού κόσμου».

Το όνομα του κοριτσιού - Nastya - αποδεικνύεται επίσης ότι μιλάει για τον Platonov. Η Αναστασία μεταφράζεται από τα ελληνικά ως «ανέστη». Έτσι, ενσαρκώνει την ελπίδα της ανάστασης. Το θέμα της ανάστασης γίνεται επίσης πολύ σημαντικό στην ιστορία.

Έτσι, ο Voshchev συλλέγει κάθε λογής «νεκρά» αντικείμενα και τα βάζει «για το μέλλον». Παίρνει, για παράδειγμα, ένα «μαραμένο φύλλο», το βάζει σε μια τσάντα και αποφασίζει να το κρατήσει εκεί, όπως όλα όσα «δεν έχουν νόημα στη ζωή», όπως ο ίδιος.

"Όταν θα έρθει κάτι!" αναφωνεί μια ανώνυμη αγρότισσα. Προφανώς ποτέ. Το κορίτσι Nastya πεθαίνει και ένας από τους τοίχους του λάκκου γίνεται ο τάφος της. Ο θάνατος «ανέστη» τελειώνει την ιστορία. Αυτό είναι το λογικό αποτέλεσμα των οικοδόμων του κομμουνισμού. Ο Voshchev, που στέκεται πάνω από την νεκρή Nastya, σκέφτεται αν ο κομμουνισμός είναι δυνατός στον κόσμο και ποιος τον χρειάζεται; Δεν είναι τυχαίο ότι ο συγγραφέας συνδέει τα ονόματα αυτών των δύο ηρώων στο φινάλε. Οι ελπίδες για ανάσταση είναι μάταιες. Η ζωή που κάνουν οι ήρωες του λάκκου δεν έχει νόημα, δεν υπάρχει ούτε μέλλον - αυτή είναι η βαθιά πεποίθηση του συγγραφέα. Και ακόμα κι αν χτιστεί αυτό το «ευτυχισμένο» μέλλον, ποιος θα ζήσει σε αυτό;

ΙΣΤΟΡΙΚΟ ΠΛΑΙΣΙΟ ΚΑΙ ΣΤΟΙΧΕΙΑ ΚΑΙ ΣΥΝΘΕΣΗ ΧΑΡΑΚΤΗΡΙΣΤΙΚΑ ΤΗΣ ΙΣΤΟΡΙΑΣ. Ο χρόνος εργασίας για την ιστορία, που υποδεικνύεται από τον συγγραφέα στην τελευταία σελίδα του κειμένου (Δεκέμβριος 1929 - Απρίλιος 1930), δείχνει ότι το "Pit" γράφτηκε από τον Platonov σχεδόν από τη ζωή - την ίδια "Έτος του μεγάλου διαλείμματος" », η έναρξη του οποίου διακηρύχθηκε από το άρθρο I Stalin στις 7 Νοεμβρίου 1929. Το ακριβές χρονικό πλαίσιο των γεγονότων που περιγράφονται στο «Pit» καθορίζεται επίσης από συγκεκριμένα ιστορικά γεγονότα: στις 27 Δεκεμβρίου 1929, ο Στάλιν ανακοινώνει τη μετάβαση. στην πολιτική της «εκκαθάρισης των κουλάκων ως τάξη», και στις 2 Μαρτίου 1930, στο άρθρο «Ζάλη από την επιτυχία» επιβραδύνει για λίγο την αναγκαστική κολεκτιβοποίηση.

Η πλοκή της ιστορίας είναι πολύ απλή. Ο πρωταγωνιστής της ιστορίας, Voshchev, απολύθηκε από ένα μηχανολογικό εργοστάσιο κατά τη διάρκεια της καυτής περιόδου της έναρξης της πτώσης των φύλλων (τέλη καλοκαιριού - αρχές φθινοπώρου) και η απόλυση πέφτει την ημέρα των τριακοστών γενεθλίων του. Είναι ενδιαφέρον ότι τη χρονιά των γεγονότων που περιγράφονται, ο συγγραφέας της ιστορίας, Πλατόνοφ, έγινε επίσης 30 ετών και τα γενέθλιά του, όπως και του Βόστσεφ, πέφτουν στο τέλος του καλοκαιριού (28 Αυγούστου). Αυτό υποδηλώνει ότι η κοσμοθεωρία του ήρωα είναι κοντά σε αυτή του συγγραφέα.

Ο τεκμηριωμένος λόγος για την απόλυση του Βόστσεφ είναι «η αύξηση της αδυναμίας σε αυτόν και η στοχαστικότητα εν μέσω του γενικού ρυθμού εργασίας». Στην επιτροπή του εργοστασίου, όπου ο ήρωας απευθύνεται μια μέρα αργότερα με αίτημα για μια νέα δουλειά, ο Voshchev εξηγεί τον λόγο της στοχαστικότητάς του: σκέφτεται ένα "σχέδιο για μια κοινή ζωή" που θα μπορούσε να φέρει "κάτι σαν την ευτυχία". Έχοντας αρνηθεί την εργασία, ο ήρωας ξεκινάει στο δρόμο και μετά από μια άλλη μέρα φτάνει στη γειτονική πόλη. Αναζητώντας κατάλυμα για τη νύχτα, βρίσκεται σε έναν στρατώνα που ξεχειλίζει από κοιμισμένους εργάτες και το πρωί σε μια συνομιλία ανακαλύπτει ότι ήταν σε μια ομάδα ανασκαφών που «ξέρουν τα πάντα», επειδή «όλες οι οργανώσεις έχουν την ύπαρξη ". Με άλλα λόγια, μπροστά στον Βόστσεφ, οι φορείς της «απλήρωτης ευτυχίας», «ικανοί να κρατήσουν την αλήθεια μέσα τους χωρίς θρίαμβο». Ελπίζοντας ότι η ζωή και η δουλειά δίπλα σε αυτούς τους ανθρώπους θα δώσουν απαντήσεις σε ερωτήσεις που βασανίζουν τον Βόστσεφ, αποφασίζει να ενταχθεί στην ομάδα τους.

Γρήγορα γίνεται σαφές ότι οι εκσκαφείς ετοιμάζουν ένα λάκκο θεμελίωσης για τη θεμελίωση ενός μεγάλου κτιρίου που έχει σχεδιαστεί για την κοινή ζωή όλων των απλών εργαζομένων που είναι ακόμα στριμωγμένοι σε στρατώνες. Ωστόσο, η κλίμακα του λάκκου θεμελίωσης στη διαδικασία της εργασίας αυξάνεται συνεχώς, επειδή το έργο του "κοινού σπιτιού" γίνεται όλο και πιο μεγαλειώδες. Ο επιστάτης των ανασκαφών, ο Τσίκλιν, φέρνει μια ορφανή κοπέλα, τη Νάστια, στους στρατώνες όπου μένουν οι εργάτες, η οποία τώρα γίνεται ο κοινός τους θάλαμος.

Μέχρι τα τέλη του φθινοπώρου, ο Voshchev δούλευε μαζί με τους ανασκαφείς και στη συνέχεια ήταν μάρτυρας δραματικών γεγονότων σε ένα χωριό δίπλα στην πόλη. Δύο ταξιαρχίες εργασίας στέλνονται σε αυτό το χωριό κατόπιν εντολής της ηγεσίας: πρέπει να βοηθήσουν τους ντόπιους ακτιβιστές στην πραγματοποίηση της κολεκτιβοποίησης. Αφού πεθάνουν στα χέρια άγνωστων κουλάκων, ο Τσίκλιν και μέλη της ταξιαρχίας του φτάνουν στο χωριό, που φέρνουν ένα τέλος στο θέμα της κολεκτιβοποίησης. Εξοντώνουν ή επιπλέουν σε μια σχεδία κάτω από το ποτάμι (στο «μακρινό διάστημα») όλους τους πλούσιους αγρότες του χωριού. Μετά από αυτό, οι εργάτες επιστρέφουν στην πόλη, στον λάκκο θεμελίωσης. Το φινάλε της ιστορίας είναι η κηδεία της Nastya, η οποία πέθανε από μια παροδική ασθένεια, η οποία μέχρι αυτή τη στιγμή είχε γίνει η κοινή κόρη των ανασκαφών. Ένας από τους τοίχους του λάκκου γίνεται ο τάφος της.

Όπως μπορείτε να δείτε, μερικές παράγραφοι ήταν αρκετές για να απαριθμήσουν τα κύρια γεγονότα της ιστορίας. Ωστόσο, η ίδια η πλοκή απέχει πολύ από το κύριο επίπεδο έκφρασης των βαθύτερων νοημάτων της. Η πλοκή για τον Πλατόνοφ είναι απλώς ένα πλαίσιο γεγονότος στο οποίο είναι απαραίτητο να πούμε για την ουσία της σύγχρονης εποχής του, για τη θέση του ανθρώπου στον μεταεπαναστατικό κόσμο.

Τα κύρια γεγονότα της πλοκής - το ατελείωτο σκάψιμο ενός λάκκου θεμελίωσης και η γρήγορη "ειδική επιχείρηση" για την "εξάλειψη των κουλάκων" - δύο μέρη ενός ενιαίου μεγαλεπήβολου σχεδίου για την οικοδόμηση του σοσιαλισμού. Στην πόλη, αυτή η κατασκευή συνίσταται στην ανέγερση ενός ενιαίου κτιρίου, «όπου ολόκληρη η τοπική τάξη του προλεταριάτου θα εισέλθει στον οικισμό». στην ύπαιθρο - στη δημιουργία συλλογικού αγροκτήματος και την καταστροφή των «κουλάκων». Πρέπει να σημειωθεί ότι οι συγκεκριμένες ιστορικές πτυχές της εικόνας που δημιουργείται στην ιστορία είναι σημαντικά ρετουσαρισμένες: οι μυθοποιητικές, γενικευμένες συμβολικές πτυχές των γεγονότων που περιγράφονται έρχονται στο προσκήνιο.

Αυτή η τάση προς τη συμβολική γενίκευση της εικόνας συνάδει πλήρως με τον τίτλο της ιστορίας και τις ιδιαιτερότητες της χωροχρονικής οργάνωσής της. Η εικόνα-σύμβολο του θεμελιώδους λάκκου αντηχεί στο κείμενο με πολλούς σημασιολογικούς συνειρμούς: σε αυτό - το «φτυάρι» της ζωής, το «παρθένο έδαφος» της γης, η κατασκευή του ναού - μόνο που δεν ανεβαίνει, αλλά κατεβαίνει. ο «πάτος» της ζωής (βυθίζοντας στα βάθη του λάκκου, οι εκσκαφείς βυθίζονται όλο και πιο κάτω από την άκρη της γης). «Το καζάνι της συλλογικότητας», μαζεύοντας εργάτες. τέλος, ένας ομαδικός τάφος - τόσο με την κυριολεκτική όσο και με τη μεταφορική έννοια της λέξης (εδώ μπορείς να θάψεις τον ετοιμοθάνατο, εδώ χάνεται η συλλογική ελπίδα για ένα λαμπρό μέλλον).

Τα χρονικά πλαίσια της αφήγησης υποδεικνύονται στο κείμενο του «Λάκκου» όχι από συγκεκριμένες ιστορικές ημερομηνίες, αλλά από τις πιο γενικές ενδείξεις της αλλαγής των εποχών: από τις αρχές του φθινοπώρου στο χειμώνα. Ταυτόχρονα, η εσωτερική «χρονομετρία» της ιστορίας απέχει πολύ από σαφήνεια και κάθε είδους ρυθμική σειρά. Ο χρόνος φαίνεται να κινείται σπασμωδικά, μετά σχεδόν σταματά και μετά επιταχύνεται για λίγο γρήγορα. Οι πρώτες τρεις ημέρες της ζωής του Voshchev (από τη στιγμή της απόλυσης έως την είσοδο στους στρατώνες των ανασκαφών) μπορούν ακόμα να κριθούν χάρη στις ενδείξεις για το πού και πώς περνά τη νύχτα, αλλά στο μέλλον, οι εναλλαγές ημέρας και νύχτας παύουν να να καταγράφονται με ακρίβεια και τα γεγονότα της πλοκής φαίνεται να «ξεχωρίζουν» από το ημερολόγιο .

Η εξαντλητική μονοτονία της δουλειάς των ανασκαφών πυροδοτείται από την επανάληψη μονότονων λέξεων και φράσεων: «μέχρι το βράδυ», «μέχρι το πρωί», «την επόμενη φορά», «τα ξημερώματα», «τα βράδια». Έτσι, μισός χρόνος δράσης πλοκής μετατρέπεται σε μια ατελείωτη επανάληψη του ίδιου «καθημερινού βίντεο». Η οργάνωση του συλλογικού αγροκτήματος, αντίθετα, προχωρά με γοργούς ρυθμούς: οι σκηνές εκκένωσης, η εκδίωξη των κουλάκων και οι διακοπές των αγροτικών ακτιβιστών χωρούν σε μια μέρα. Το φινάλε της ιστορίας φέρνει ξανά τον αναγνώστη στην αίσθηση μιας ατέλειωτα τεντωμένης μέρας, που μετατρέπεται σε αιώνια νύχτα: ξεκινώντας από το μεσημέρι, ο Τσίκλιν σκάβει έναν τάφο για τη Nastya για δεκαπέντε ώρες στη σειρά. Η τελευταία "χρονομετρική" λεπτομέρεια της ιστορίας αποτυπώνει τη στιγμή της ταφής της Nastya στην "αιώνια πέτρα": "Η ώρα ήταν νύχτα ..." Έτσι, μπροστά στα μάτια του αναγνώστη, ο "τρέχων χρόνος" των μοιραίων κοινωνικο-ιστορικών μετασχηματισμών είναι έλιωσε σε μια ακίνητη αιωνιότητα απώλειας. Η τελευταία λέξη της ιστορίας είναι η λέξη «αντίο».

Στο παραπάνω απόσπασμα, το ρολόι «περνάει υπομονετικά», σαν να ξεπερνά έναν σωματικά αντιληπτό χώρο. Αυτό το παράδειγμα απεικονίζει την ιδιαίτερη φύση της σχέσης μεταξύ χρόνου και χώρου στην πεζογραφία του Πλατόνοφ: μεταφορικά, το κύριο όργανο της «βίωσης» του χρόνου στον κόσμο του συγγραφέα γίνεται τα πέλματα ενός περιπλανώμενου αναζητητή της αλήθειας, οι ώρες και οι μέρες του η κίνησή του λάμπει για χιλιόμετρα. Οι εσωτερικές προσπάθειες του ήρωα, η ένταση της συνείδησής του συνδέονται με ένα πραγματικό κατόρθωμα αναμονής. «Το μονοπάτι του βρισκόταν στη μέση του καλοκαιριού», ενημερώνει ο συγγραφέας τον αναγνώστη στην αρχή της ιστορίας για τη διαδρομή του Voshchev. Για να κρίνει την ώρα, ο χαρακτήρας του Πλατόνοφ δεν χρειάζεται ρολόι, χρειάζεται απλώς να στραφεί στο διάστημα: «...Ο Βόστσεφ πήγε στο παράθυρο για να παρατηρήσει την αρχή της νύχτας». Χώρος και χρόνος συναντώνται μετωνυμικά, και μερικές φορές γίνονται αμοιβαία αναστρέψιμες, έτσι ώστε το όνομα «τόπος» να γίνεται ένα είδος ψευδώνυμου για τον «χρόνο». Το ύφος του Πλατόνοφ ενθαρρύνει την ανάγνωση του ίδιου του τίτλου της ιστορίας όχι μόνο ως «χωρική» μεταφορά, αλλά και ως αλληγορία για την εποχή. Ένας «λάκκος» δεν είναι μόνο μια άβυσσος ή μια άβυσσος, αλλά και μια άδεια «χοάνη» του χρόνου που έχει σταματήσει, εξαντλήσει την κίνηση του χρόνου.

Αν ο χρόνος μπορεί να «δει» στην ιστορία του Πλατόνοφ, τότε ο καλλιτεχνικός του χώρος χάνει το πιο σημαντικό του χαρακτηριστικό - την ποιότητα της οπτικής ιδιαιτερότητας, την οπτική ευκρίνεια. Αυτή η ποιότητα του πλατωνικού οράματος του κόσμου γίνεται ιδιαίτερα αισθητή αν παρακολουθήσετε τις κινήσεις των χαρακτήρων. Ενώ οι διαδρομές των κινήσεων του Ρασκόλνικοφ γύρω από την Πετρούπολη στο «Έγκλημα και Τιμωρία» του Φ.Μ. Οι ήρωες του Ντοστογιέφσκι ή του Μπουλγκάκοφ γύρω από τη Μόσχα στο The Master and Margarita είναι τόσο συγκεκριμένοι που καθένας από αυτούς μπορεί να σημειωθεί σε έναν χάρτη μιας πραγματικής πόλης, οι κινήσεις των πλατωνικών ηρώων σχεδόν δεν συσχετίζονται με σαφή χωρικά ορόσημα, πρακτικά στερούνται τοπογραφικών " δεσίματα». Είναι αδύνατο για τον αναγνώστη να φανταστεί πού βρίσκεται η πόλη, το εργοστάσιο, οι στρατώνες, οι δρόμοι κ.λπ. που αναφέρονται στην ιστορία.

Προσέξτε πώς απεικονίζεται το μονοπάτι του ήρωα: «Ο Βόστσεφ, ο οποίος έφτασε με ένα κάρο από άγνωστα μέρη, άγγιξε το άλογο για να πάει πίσω στο χώρο όπου βρισκόταν». Οι «άγνωστοι» τόποι του άγνωστου «χώρου» δίνουν στις περιπλανήσεις των χαρακτήρων έναν ονειρικό, «υπνοβολιστικό» χαρακτήρα: η διαδρομή του ήρωα διαρκώς στραβώνει, εκείνος ξανά και ξανά επιστρέφει στο θεμέλιο λάκκο. Οι χαρακτήρες της ιστορίας κινούνται συνεχώς, αλλά αυτή η κίνηση μεταφέρεται συχνά από τον Πλατόνοφ έξω από τις πραγματικές «περιστάσεις του τόπου» - τις ομιχλώδεις συντεταγμένες των αφηρημένων εννοιών. Τις περισσότερες φορές, αυτή είναι η γλώσσα των υποσχηματισμένων ιδεολογικών συνθημάτων: «στις προλεταριακές μάζες», «κάτω από το κοινό λάβαρο», «ακολουθώντας την περασμένη ξυπόλητη κολεκτιβοποίηση», «στην απόσταση της ιστορίας, στην κορυφή των αόρατων χρόνων», « πίσω στα παλιά χρόνια», «εμπρός, στην ελπίδα μας», «σε κάποια ανεπιθύμητη απόσταση ζωής». Οι περιπλανήσεις των ανθρώπων στην επιφάνεια των γλωσσικών αφαιρέσεων, χωρίς υλική πυκνότητα, μετατρέπονται σε πυρετώδη αναζήτηση ζωτικής υποστήριξης, κινήσεις στον χώρο των νοημάτων. Οι «συνειδησιακές συνθήκες» σημαίνουν περισσότερο για τους χαρακτήρες του Πλατόνοφ παρά τις συνθήκες της καθημερινής ζωής.

Το «Brownian» χαοτικό «περπάτημα» των χαρακτήρων ενσαρκώνει το κρίμα του συγγραφέα για την έλλειψη στέγης, την ορφάνια και την απώλεια τους στον κόσμο των συνεχιζόμενων μεγαλεπήβολων έργων. Χτίζοντας ένα «κοινό προλεταριακό σπίτι», οι άνθρωποι αποδεικνύονται άστεγοι περιπλανώμενοι. Ταυτόχρονα, ο συγγραφέας είναι κοντά στους χαρακτήρες του στην απροθυμία τους να σταματήσουν, να αρκεστούν σε ουσιαστικά συγκεκριμένους στόχους, όσο εξωτερικά ελκυστικούς κι αν είναι αυτοί. Ο Πλατόνοφ συνδέει την αναζήτησή τους με τη «σεληνιακή καθαρότητα μιας μακρινής κλίμακας», «τον ερωτικό ουρανό» και «την αδιάφορη, αλλά βασανιστική δύναμη των άστρων».

Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι σε έναν κόσμο χωρίς τα συνηθισμένα χωροχρονικά στηρίγματα, τα περιγραφόμενα γεγονότα στερούνται επίσης παραδοσιακών σχέσεων αιτίου-αποτελέσματος. Εντελώς ετερογενή επεισόδια μπορούν να συνυπάρχουν μεταξύ τους στην ιστορία και το καλλιτεχνικό τους νόημα αποκαλύπτεται μόνο όταν ο αναγνώστης αντιλαμβάνεται με το μυαλό του ολόκληρη την εικόνα που παρουσιάζει ο συγγραφέας, όταν μέσα από την καλειδοσκοπική αναλαμπή των σκηνών μπόρεσε να διακρίνει μια ξεχωριστή δεσμός κινήτρων. Ας παρακολουθήσουμε, για παράδειγμα, πώς προκύπτει και αναπτύσσεται στην ιστορία το «θέμα του χωριού» που σχετίζεται με το μοτίβο της κολεκτιβοποίησης. Προέρχεται από μια εξωτερικά τυχαία αναφορά ενός χωρικού «με κίτρινα μάτια», που έτρεξε στη συμμορία των ανασκαφών και εγκαταστάθηκε σε έναν στρατώνα για να κάνει δουλειές.

Σύντομα, είναι αυτός που αποδεικνύεται ότι είναι «ένοχος αστός σε μετρητά» για τους κατοίκους των στρατώνων, και ως εκ τούτου ο άκυρος Zhachev του προκαλεί «δύο χτυπήματα στο πλάι». Κατόπιν αυτού, ένας άλλος κάτοικος ενός κοντινού χωριού εμφανίζεται με παράκληση στους ανασκαφείς. Στη χαράδρα, που γίνεται μέρος του θεμελιώδους λάκκου, οι αγρότες έκρυψαν τα φέρετρα που είχαν ετοιμάσει για το μέλλον «για αυτοφορολόγηση». «Ο καθένας μας ζει γιατί έχει το δικό του φέρετρο: είναι πλέον μια ολόκληρη οικονομία για εμάς!» - ο εξωγήινος ενημερώνει τους ανασκαφείς. Το αίτημά του λαμβάνεται με μεγάλη ψυχραιμία, φυσικά. είναι αλήθεια ότι μια μικρή διαμάχη προκύπτει μεταξύ των εργατών και του μουτζίκ. Δύο φέρετρα έχουν ήδη χρησιμοποιηθεί από την Chiklin (το ένα ως κρεβάτι για τη Nastya, το άλλο ως "κόκκινη γωνιά" για τα παιχνίδια της), ενώ η αγρότισσα επιμένει στην επιστροφή δύο "μικρών fobs" προετοιμασμένων για την ανάπτυξη των παιδιών του χωριού.

Αυτή η συζήτηση μεταφέρεται στην ιστορία με έναν ουδέτερο συναισθηματικό τόνο, που δίνει στο επεισόδιο έναν παράλογο τόνο: δίνει την εντύπωση ενός τρομερού ονείρου, μιας εμμονής. Ο παραλογισμός αυτού που συμβαίνει οξύνεται στη συνομιλία μεταξύ της Nastya και του Chiklin που γειτνιάζει με το επεισόδιο. Έχοντας μάθει από τον ταξίαρχο ότι οι αγρότες που ήρθαν για τα φέρετρα δεν ήταν καθόλου αστοί, τον ρωτάει με την αδυσώπητη λογική του παιδιού: «Γιατί χρειάζονται τότε τα φέρετρα; Μόνο οι αστοί πρέπει να πεθαίνουν, αλλά όχι οι φτωχοί!». Για το τέλος της συνομιλίας, ο συγγραφέας αναφέρει: «Οι ανασκαφείς ήταν σιωπηλοί, αγνοώντας ακόμη τα δεδομένα για να μιλήσουν».

Υπάρχουν ακόμη πιο σημασιολογικές αλλαγές στις πραγματικές αγροτικές σκηνές της ιστορίας: ετερογενή επεισόδια το ένα δίπλα στο άλλο δημιουργούν την εντύπωση λογικής ασυναρτησίας, καλειδοσκοπικό τρεμόπαιγμα θραυσμάτων ενός αόριστου ονείρου: ένας ακτιβιστής διδάσκει στις αγρότισσες πολιτική παιδεία, μια αρκούδα προσδιορίζει τους κουλάκους του χωριού από τη μυρωδιά και οδηγεί τον Τσίκλιν και τον Βόστσεφ στις καλύβες τους, τα άλογα ετοιμάζουν ανεξάρτητα τα δικά τους άχυρα, οι στερημένοι χωρικοί αποχαιρετούν ο ένας τον άλλον πριν πάνε όλοι σε μια σχεδία στη θάλασσα.

Αποδυναμώνοντας ή καταστρέφοντας εντελώς την αιτιώδη σχέση μεταξύ των γεγονότων που απεικονίζονται, ο Πλατόνοφ αποκαλύπτει έτσι την τερατώδη παραλογικότητα της σύγχρονης ιστορίας, την παράλογη ασυλία των δημιουργών της. Το μεγαλεπήβολο σχέδιο ενός «γενικού προλεταριακού σπιτιού» παραμένει αντικατοπτρισμός και η μόνη πραγματικότητα του «νέου κόσμου» είναι η «άβυσσος του λάκκου».

ΤΟ ΣΥΣΤΗΜΑ ΤΩΝ ΧΑΡΑΚΤΗΡΩΝ ΤΗΣ ΙΣΤΟΡΙΑΣ. Ο κεντρικός χαρακτήρας της ιστορίας, ο Voshchev, είναι ένας τύπος ήρωα-παρατηρητή χαρακτηριστικό της πεζογραφίας του Πλάτωνα. Συνεχίζει στο έργο του μια σειρά «σκέψεων», «αμφιβολιών» και αναζήτησης του νοήματος της ζωής των ηρώων. «Χωρίς την αλήθεια το σώμα μου εξασθενεί...» - απαντά στις ερωτήσεις των ανασκαφών. Όλη η περιουσία του Voshchev χωράει σε μια τσάντα που κουβαλάει συνεχώς μαζί του: εκεί βάζει «κάθε είδους αντικείμενα ατυχίας και αφάνειας» - ένα πεσμένο φύλλο, ρίζες χόρτου, κλαδιά, διάφορα κουρέλια. Πίσω από την εξωτερική εκκεντρικότητα της «συγκέντρωσής» του βρίσκεται ένα σημαντικό σκηνικό κοσμοθεωρίας: ο ήρωας επιδιώκει να παρατείνει την ύπαρξη κάθε πράγματος στον κόσμο. Το επώνυμό του είναι απόηχος αυτής της αγάπης για την ουσία του κόσμου, για πράγματα διαφορετικού βάρους και διαμετρήματος. Ταυτόχρονα, μαντεύονται φωνητικά στενές λέξεις «γενικά» και «μάταια», που σηματοδοτούν την κατεύθυνση της αναζήτησης του ήρωα (επιδιώκει να ανακαλύψει το νόημα της κοινής ύπαρξης) και τη θλιβερή αποτυχία της συνολικής ανησυχίας του. (η αναζήτηση θα είναι μάταιη).

Ο στενός κύκλος του Voshchev στην ιστορία αντιπροσωπεύεται από εικόνες ανασκαφών. Πολλοί από αυτούς είναι ανώνυμοι, το συλλογικό τους πορτρέτο έρχεται στο προσκήνιο, που συντάχθηκε όχι από περιγραφές προσώπων, αλλά από τα πιο γενικά βιολογικά χαρακτηριστικά: «Μέσα στον αχυρώνα, δεκαεπτά ή είκοσι άτομα κοιμόντουσαν ανάσκελα... το δέρμα και τα οστά του το καθένα καταλαμβανόταν από φλέβες και το πάχος των φλεβών έδειχνε πόσο αίμα έπρεπε να περάσουν κατά τη διάρκεια του τοκετού άγχους. Στο πλαίσιο αυτού του αποπροσωποποιημένου σκίτσου, δεν αναδύονται τόσο εξατομικευμένες εικόνες όσο γενικευμένοι ρόλοι: ο επιστάτης Τσίκλιν, ο ενθουσιώδης Safronov, ο ανάπηρος Zhachev και ο "sneaker" Kozlov. Προσπαθώντας να «ξεχαστούν» στη μανιασμένη δουλειά, οι εργάτες σταματούν να σκέφτονται, αφήνοντας αυτή την ανησυχία σε ηγέτες όπως ο Pashkin. Η αλήθεια για αυτούς είναι ένα διανοητικό διανοητικό παιχνίδι που δεν αλλάζει τίποτα στην πραγματικότητα και μπορούν να βασιστούν μόνο στις δικές τους υπερπροσπάθειες, στον ενθουσιασμό της εργασίας.

Ο ανώνυμος «ακτιβιστής» και μηχανικός Prushevsky ξεχωρίζουν στο σύστημα των χαρακτήρων. Η εικόνα του πρώτου εξ αυτών είναι μια σατιρική ενσάρκωση της «νεκρής ψυχής» του αρχηγού-γραφειοκράτη, που βιάζεται να απαντήσει στην επόμενη οδηγία των αρχών και φέρνοντας την «κομματική γραμμή» στο σημείο του παραλογισμού. Συντάσσει έναν «λογαριασμό αποδοχής» για φέρετρα, τακτοποιεί τους αγρότες με τη μορφή ενός πεντάκτινου αστεριού, διδάσκει τις νεαρές αγρότισσες να διαβάζουν και να γράφουν, αναγκάζοντάς τις να απομνημονεύουν λέξεις που δεν καταλαβαίνουν: «Μπολσεβίκος, αστός, λόφος, μόνιμος πρόεδρος, το συλλογικό αγρόκτημα είναι η ευλογία των φτωχών, μπράβο-μπράβο-λενινιστών! Βάλτε σταθερές πινακίδες στο λόφο και το μπολσεβίκο ... "Η εικόνα του Προυσέφσκι είναι μια άλλη εκδοχή του παραδοσιακού τύπου επιστήμονα στην πεζογραφία του Πλατόνοφ, ενός μοναχικού στοχαστή που ισχυρίζεται ότι κατακτά τα στοιχεία της φύσης. Είναι αυτός που κατέχει το έργο του «αιώνιου σπιτιού» - ένα είδος σύγχρονου Πύργου της Βαβέλ. Οι διαθέσεις του Προυσέφσκι είναι ασταθείς: είτε αναπολεί ελεγειακά τη νεανική αγάπη, μετά βιώνει κρίσεις απελπισίας και αποφασίζει να αυτοκτονήσει, αλλά στο τέλος φεύγει μετά το κορίτσι «με μια φτωχή μαντίλα», του οποίου τα μάτια τον προσελκύουν με «έκπληκτη αγάπη».

Ωστόσο, ο Πλατόνοφ κάνει τους σκληρά εργαζόμενους και ειλικρινείς εργάτες τους βασικούς χαρακτήρες της ιστορίας του. Ποθούν την ευτυχία όχι τόσο για τον εαυτό τους όσο για τους απογόνους τους. Οι δικές τους ιδέες για την ευτυχία δεν αποκαλύπτονται με κανέναν τρόπο, αλλά σαφώς δεν μοιάζουν με τον «παράδεισο» του ηγέτη τους Pashkin, ο οποίος ζει, σαν να λέμε, ήδη στο μέλλον, σε κορεσμό και ικανοποίηση. Οι μοναχικοί που πιστεύουν ότι «η ευτυχία θα έρθει από τον υλισμό» παίρνουν εύκολα το μερίδιό τους και είναι καλά τακτοποιημένοι. Τέτοιος, για παράδειγμα, είναι ο αδύναμος Κοζλόφ, που φεύγει για την πόλη για να «παρακολουθήσει τα πάντα» και να «αγαπήσει έντονα τις προλεταριακές μάζες». Αλλά για τους περισσότερους εργαζόμενους, η ευτυχία είναι πάνω από όλα το καλύτερο μέρος για τα παιδιά. Ακόμα κι αν η ίδια η ζωή των ανασκαφών είναι σκληρή, καθαγιάζεται από το νόημα της ύπαρξης του κοριτσιού Nastya, ενός ορφανού που υιοθετήθηκε από τους εργάτες.

Ο Voshchev θεωρεί το κορίτσι σαν στην παιδική του ηλικία έναν άγγελο σε έναν τοίχο εκκλησίας. ελπίζει ότι «αυτό το αδύναμο σώμα, που έχει εγκαταλειφθεί χωρίς συγγένεια μεταξύ των ανθρώπων, θα νιώσει κάποια μέρα το θερμαινόμενο ρεύμα του νοήματος της ζωής και το μυαλό του θα δει μια εποχή σαν την πρώτη αρχέγονη μέρα». Η Nastya γίνεται για τους ανασκαφείς ένα ζωντανό σύμβολο του μέλλοντος, μια υλική επιβεβαίωση της πραγματικότητας της πίστης τους. Το ελληνικό όνομα Αναστασία («ανέστη») φέρει στο πλαίσιο της ιστορίας την ιδέα της ανάστασης της ευτυχίας. Το πιο τραγικό και ζοφερό είναι το τέλος της ιστορίας, που οδηγεί στο θάνατο του άλλοτε «αναστημένο» κοριτσιού (η Τσίκλιν τη βρήκε δίπλα στην ετοιμοθάνατη μητέρα της). Το σημασιολογικό αποτέλεσμα του τετελεσμένου γεγονότος συνοψίζεται από τις σκέψεις του Voshchev, που στέκεται πάνω από το σώμα της μόλις νεκρής Nastya: «Δεν ήξερε πια πού θα βρισκόταν ο κομμουνισμός στον κόσμο τώρα, αν δεν ήταν εκεί στην αρχή σε ένα παιδικό συναίσθημα και πεπεισμένη εντύπωση; Γιατί χρειάζεται τώρα το νόημα της ζωής και την αλήθεια παγκόσμιας προέλευσης, αν δεν υπάρχει μικρός, πιστός άνθρωπος στον οποίο η αλήθεια θα γινόταν χαρά και κίνηση;

Τα χαρακτηριστικά πορτρέτου των χαρακτήρων στο The Foundation Pit είναι εξαιρετικά πενιχρά, έτσι ώστε τα πρόσωπα των περισσότερων χαρακτήρων να μην αναπαρίστανται οπτικά. Αγνοώντας πρακτικά τα φυσιογνωμικά σημάδια, ο Πλατόνοφ «διαβάζει» τα πρόσωπα ως «υπαρξιακά» σημάδια της γενικής κατάστασης του κόσμου. Έτσι, στα πρόσωπα των πρωτοπόρων κοριτσιών «παρέμεινε η δυσκολία της αναπηρίας της πρώιμης ζωής, η φτώχεια του σώματος και η ομορφιά της έκφρασης». Ο Κοζλόφ είχε ένα «συννεφιασμένο μονότονο πρόσωπο» και «βρεγμένα μάτια», ενώ ο Τσίκλιν είχε ένα «μικρό πέτρινο κεφάλι». Η περιγραφή της εμφάνισης ενός αγρότη που ήρθε τρέχοντας από το χωριό είναι ιδιαίτερα ενδιαφέρουσα: «Έκλεισε το ένα μάτι και κοίταξε τους πάντες με το άλλο, περιμένοντας τα χειρότερα, αλλά δεν είχε σκοπό να παραπονεθεί. Το μάτι του ήταν κίτρινο αγροικία, αξιολογώντας όλα τα φαινόμενα με τη θλίψη της οικονομίας.

Οι χαρακτήρες μοιάζουν να αποσαρκώνονται, οι εικόνες τους «ανάγεται» στην ιδέα ή το συναίσθημα που εκφράζουν. Είναι ενδεικτικό ότι οι κάτοικοι του χωριού στερούνται απολύτως τα δικά τους ονόματα, οι άνθρωποι εμφανίζονται με χοντρά κοινωνιολογικά «παρατσούκλια»: «αστός», «ημιαστός», «γροθιά», «υποκουλάκος», «παράσιτο». «κινητοποιημένο στέλεχος», «βοηθός πρωτοπορίας», «μέσος αγρότης γέρος», «ηγούμενοι φτωχοί» κ.λπ. Στην "πλάγια στήλη" της λίστας των κατεστραμμένων κουλάκων, ο ακτιβιστής σημειώνει "σημάδια ύπαρξης" και "διαθέσιμο ιδιοκτησίας": στον κόσμο μιας συνειδητοποιημένης ουτοπίας δεν υπάρχει χώρος για ζωντανούς ανθρώπους.

Αλλά σε πλήρη συμφωνία με τη λογική του παραλόγου, υπάρχει μια θέση σε αυτό για τα ζώα που δρουν στις αγροτικές σκηνές της ιστορίας μαζί με ανθρώπους και υπακούουν στους ίδιους κανόνες συμπεριφοράς. Τα άλογα, όπως και οι πρωτοπόροι, βαδίζουν σε σχηματισμό, σαν να ήταν «με ακρίβεια πεπεισμένοι για το σύστημα συλλογικής φάρμας της ζωής». Η σφυρή αρκούδα εργάζεται στο σφυρηλάτηση εξίσου ανιδιοτελώς όπως οι εκσκαφείς εργάζονται στον λάκκο του θεμελίου, σαν να αντιλαμβανόταν τον εαυτό του ως «αγροτικό προλετάριο» και να ήταν εμποτισμένος με ένα «ταξικό ένστικτο». αλλά ένας μοναχικός σκύλος είναι ξαπλωμένος σε ένα παράξενο χωριό «με τον παλιό τρόπο». Μια τέτοια καλλιτεχνική απόφαση ενισχύει τη σημασιολογική ασάφεια της ιστορίας. Από τη μία πλευρά, αποκαλύπτεται η ιδέα της σύνδεσης αίματος μεταξύ του ανθρώπου και της φύσης, της ενότητας όλης της ζωής στη γη, της αμοιβαιότητας των ανθρώπινων και των φυσικών αρχών. «Η ψυχή του είναι ένα άλογο. Αφήστε τον να ζήσει τώρα άδειος και αφήστε τον άνεμο να τον φυσήξει», λέει ο Τσίκλιν για τον άνδρα που έμεινε χωρίς άλογο και νιώθει «άδειος μέσα του».

Από την άλλη, η χρήση ζωόμορφων («ζωοειδών») εικόνων απροσδόκητα «γήι» υλοποιείται, καθιστά αισθησιακά αισθητές και οπτικές τις αφηρημένες έννοιες «ταξική πάλη», «ταξικό ένστικτο», «κοινωνικοποίηση». Έτσι, για παράδειγμα, η σβησμένη μεταφορά «ταξικό ένστικτο» πραγματοποιείται όταν η αρκούδα του σιδηρουργού «γρύλισε ξαφνικά κοντά σε μια συμπαγή, καθαρή καλύβα και δεν ήθελε να πάει παραπέρα». «Τρία μέτρα αργότερα, η αρκούδα γρύλισε ξανά, υποδεικνύοντας την παρουσία του ταξικού εχθρού της εδώ». Η υλοποίηση της μεταφοράς γίνεται ακόμη πιο εμφανής στον έπαινο του ακτιβιστή από τον Τσίκλιν: «Είσαι συνειδητοποιημένος, μυρίζεις τάξεις σαν ζώο». Οι άνθρωποι ενεργούν για να ταιριάζουν με τα ζώα: Ο Τσίκλιν σκοτώνει μηχανικά έναν αγρότη που τυχαίνει να είναι κοντά. Ο Βόστσεφ "κάνει ένα χτύπημα στο πρόσωπο" στον "κουλακιστή", μετά από το οποίο δεν απαντά. Οι άνδρες δεν κάνουν διάκριση μεταξύ δολοφονίας ακτιβιστών, θανάτωσης ζώων, κοπής δέντρων και καταστροφής της σάρκας τους. Η κολεκτιβοποίηση εμφανίζεται στην ιστορία ως συλλογική δολοφονία και αυτοκτονία.

Στις τελευταίες σκηνές της ιστορίας, οι αγρότες που ενώθηκαν με τους εργάτες (που επέζησαν μετά την κολεκτιβοποίηση) βρίσκονται στα βάθη του λάκκου: «Όλοι οι φτωχοί και μέσοι αγρότες δούλευαν με τέτοιο ζήλο ζωής, σαν να ήθελαν να σωθούν. για πάντα στην άβυσσο του λάκκου». Σε αυτή τη δίψα για «σωτηρία για πάντα», άνθρωποι και ζώα ενώνονται ξανά στο φινάλε: τα άλογα κουβαλούν μια πέτρα με μπάζα, μια αρκούδα κουβαλά αυτή την πέτρα στα μπροστινά πόδια της. Το "Saved forever" στο πλαίσιο του "The Foundation Pit" σημαίνει μόνο ένα πράγμα - να πεθάνεις. ΧΑΡΑΚΤΗΡΙΣΤΙΚΑ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΥ ΛΟΓΟΥ. Με την πρώτη γνωριμία, η γλώσσα του Πλατόνοφ μπερδεύει τον αναγνώστη: στο φόντο της κανονιστικής λογοτεχνικής γλώσσας, φαίνεται παράξενη, καλλιτεχνική και λάθος. Ο κύριος πειρασμός στην εξήγηση μιας τέτοιας γλώσσας είναι να αναγνωρίσουμε τη χρήση της λέξης του Πλάτωνα ως ειρωνική, να παραδεχτούμε ότι ο Πλάτωνοφ σκόπιμα, συνειδητά στρίβει τη φράση για να αποκαλύψει τον παραλογισμό, για να τονίσει το παράλογο αυτού που απεικονίζεται. «Ήδη τώρα μπορείς να είσαι βοηθός της πρωτοπορίας και να έχεις αμέσως όλα τα οφέλη του μέλλοντος», αποφασίζει για τον εαυτό του ένας ακτιβιστής του συλλογικού αγροκτήματος General Line. Η διατύπωση της σκέψης του ακτιβιστή, ληφθείσα από μόνη της, μπορεί να ερμηνευθεί ως ένδειξη ειρωνείας του συγγραφέα απέναντι στους νέους «βασίλους της ζωής». Το πρόβλημα, ωστόσο, είναι ότι σχεδόν όλες οι φράσεις του Πλατόνοφ είναι έτσι: με χρήση λέξης «μετατοπισμένη», με αντικατάσταση λέξης με συνώνυμο που εκ πρώτης όψεως δεν ταιριάζει, με επίμονα χρησιμοποιούμενους πλεονασμούς, με αντιστροφές που είναι δεν εξηγείται πλήρως.

Στην πεζογραφία του Πλατόνοφ δεν υπάρχει αξιοσημείωτο όριο μεταξύ των λόγων του συγγραφέα και των λέξεων των χαρακτήρων: χωρίς να διαχωρίζεται από τους χαρακτήρες, ο συγγραφέας, σαν να λέγαμε, μαθαίνει να μιλά μαζί τους, αναζητώντας οδυνηρά λέξεις. Η γλώσσα του Πλατόνοφ διαμορφώθηκε από τα στοιχεία των μετεπαναστατικών χρόνων. Στη δεκαετία του 1920 ο γλωσσικός κανόνας άλλαζε γρήγορα: η λεξιλογική σύνθεση της γλώσσας επεκτάθηκε, λέξεις διαφορετικών υφολογικών στρωμάτων έπεσαν στο κοινό καζάνι του νέου λόγου. Το καθημερινό λεξιλόγιο συνυπήρχε με βαρύ αρχαϊσμό, ορολογία - με αφηρημένες έννοιες που δεν έχουν ακόμη «χωνευτεί» από τη συνείδηση ​​ενός ατόμου από τους ανθρώπους. Μέσα σε αυτό το γλωσσικό χάος, η ιεραρχία των νοημάτων που είχε αναπτυχθεί στη λογοτεχνική γλώσσα καταστράφηκε, η αντίθεση υψηλού και χαμηλού ύφους εξαφανίστηκε. Οι λέξεις διαβάστηκαν και χρησιμοποιήθηκαν, σαν να λέγαμε, εκ νέου, έξω από την παράδοση της χρήσης των λέξεων, συνδυάστηκαν αδιάκριτα, ανεξάρτητα από το αν ανήκουν σε ένα ή άλλο σημασιολογικό πεδίο. Σε αυτό το λεκτικό όργιο, η κύρια αντίφαση σχηματίστηκε μεταξύ της παγκόσμιας φύσης των νέων σημασιών που απαιτούσαν νέες λέξεις, και της απουσίας μιας σταθερής, σταθερής χρήσης λέξης, το δομικό υλικό του λόγου.

Τέτοια είναι η γλωσσική μαγιά του πλατωνικού ρυθμού. Πρέπει να ειπωθεί ότι δεν υπάρχει γενικά αποδεκτή, καθιερωμένη άποψη για τα αίτια της «περίεργης ομιλίας» του Πλατόνοφ. Μία από τις εκδοχές είναι ότι το ύφος του λόγου του συγγραφέα είναι βαθιά αναλυτικό. Είναι σημαντικό για έναν συγγραφέα να μην απεικονίζει τον κόσμο, να μην τον αναπαράγει σε οπτικές εικόνες, αλλά να εκφράζει μια ιδέα για τον κόσμο, επιπλέον, «μια σκέψη που βασανίζεται από το συναίσθημα». Ο λόγος του Πλατόνοφ, ανεξάρτητα από την αφηρημένη έννοια που εκφράζει, προσπαθεί να μην χάσει την πληρότητα του συναισθηματικού συναισθήματος. Λόγω αυτού του συναισθηματικού φορτίου, οι λέξεις είναι δύσκολο να «αλέσουν» μεταξύ τους. σαν μη απογυμνωμένα καλώδια, οι συνδέσεις λέξεων «λάμπουν». Ωστόσο, η σύνδεση των λέξεων είναι δυνατή λόγω του γεγονότος ότι οι αφηρημένες λέξεις συμπιέζονται υλικά, χάνουν το συνηθισμένο αφηρημένο νόημα και συγκεκριμένες, «καθημερινές» λέξεις λαμβάνουν συμβολική επισήμανση, λάμπουν με ένα πρόσθετο μεταφορικό νόημα. Μια αλληγορία μπορεί να διαβαστεί κυριολεκτικά, ως δήλωση του γεγονότος, και μια συνηθισμένη φράση, ένας συγκεκριμένος προσδιορισμός είναι γεμάτος με ένα θρόμβο αλληγορίας.

Υπάρχει ένας πρωτότυπος λεκτικός κένταυρος - μια συμβίωση του αφηρημένου και του συγκεκριμένου. Ιδού ένα χαρακτηριστικό παράδειγμα: «Η τρέχουσα ώρα πέρασε ήσυχα στο σκοτάδι των μεσάνυχτων του συλλογικού αγροκτήματος. τίποτα δεν παραβίαζε την κοινωνικοποιημένη ιδιοκτησία και τη σιωπή της συλλογικής συνείδησης». Σε αυτή την πρόταση, ο αφηρημένος και αδιανόητος «τρέχων χρόνος» είναι προικισμένος με σημάδια ενός υλικού αντικειμένου που κινείται στο χώρο: πηγαίνει «ήσυχα» (πώς;) και στο «σκοτάδι του συλλογικού αγροκτήματος» (που;). Ταυτόχρονα, ένας πολύ συγκεκριμένος προσδιορισμός του σκότους («σκοτάδι του μεσονυχτίου») αποκτά μια πρόσθετη σημασιολογική χροιά - η φράση δεν προσδιορίζει τόσο την ώρα της ημέρας όσο μεταφέρει μια στάση απέναντι στο «σκοτάδι του συλλογικού αγροκτήματος». εμμονή της κολεκτιβοποίησης.

Σύμφωνα με μια άλλη εκδοχή, ο Πλατόνοφ υποτάχθηκε εσκεμμένα στη «γλώσσα της ουτοπίας», τη γλώσσα της εποχής. Υιοθέτησε την ανούσια γλώσσα των ιδεολογικών κλισέ, δογμάτων και κλισέ, σχεδιασμένη για απλή απομνημόνευση (όχι κατανόηση), για να την τινάξει στον αέρα από μέσα, φέρνοντάς την στο σημείο του παραλογισμού. Έτσι, ο Πλατόνοφ παραβίασε σκόπιμα τους κανόνες της ρωσικής γλώσσας για να αποτρέψει τη μεταμόρφωσή της στη συναρπαστική γλώσσα της ουτοπίας. «Ο ίδιος ο Πλατόνοφ υποτάχθηκε στη γλώσσα της εποχής, βλέποντας σε αυτήν τέτοιες αβύσσους, αφού κοίταξε μέσα στις οποίες κάποτε δεν μπορούσε πλέον να γλιστρήσει στη λογοτεχνική επιφάνεια, ασχολούμενος με τις περιπλοκές της πλοκής, τις τυπογραφικές απολαύσεις και τη στιλιστική δαντέλα», σκέφτηκε. Ο Joseph Brodsky, ονομάζοντας στο τέλος του άρθρου του, η γλώσσα του Platonov είναι «μια γλώσσα που διακυβεύει τον χρόνο, τον χώρο, τη ζωή και τον ίδιο τον θάνατο».

Το κορυφαίο στιλιστικό εργαλείο του Πλατόνοφ είναι μια καλλιτεχνικά δικαιολογημένη παραβίαση της λεξιλογικής συμβατότητας και της συντακτικής σειράς λέξεων. Μια τέτοια παραβίαση ζωντανεύει και εμπλουτίζει τη φράση, της δίνει βάθος και αμφισημία. Ας κάνουμε ένα μικρό υφολογικό πείραμα: ας βάλουμε σε αγκύλες «έξτρα», λέξεις και φράσεις που είναι προαιρετικές από την άποψη της κοινής λογικής στην πρώτη πρόταση της ιστορίας: )». Η εν γνώσει σας υπερβολική διευκρίνιση, που σημειώνεται εδώ με αγκύλες, παραβιάζει τη συνήθη σημασιολογική ισορροπία της φράσης, περιπλέκει την αντίληψη. Αλλά για τον Platonov, το κύριο πράγμα δεν είναι να ανακοινώσει την απόλυση του Voshchev, αλλά να επιστήσει την προσοχή του αναγνώστη σε εκείνους τους "κόκκους νοήματος" που αργότερα θα φυτρώσουν στην ιστορία: ο Voshchev θα αναζητήσει οδυνηρά το νόημα της προσωπικής του ζωής και των κοινών ύπαρξη; το μέσο για την απόκτηση τέτοιου νοήματος για τους εκσκαφείς θα είναι η σκληρή δουλειά στο λάκκο. Έτσι, ήδη στην πρώτη φράση, τίθεται η σημασιολογική «μήτρα» της ιστορίας, η οποία καθορίζει την κίνηση της ροής του λόγου της.

Στη γλώσσα του Πλάτωνα, η λέξη δεν είναι τόσο η μονάδα της πρότασης, αλλά η μονάδα όλου του έργου. Επομένως, στο πλαίσιο μιας συγκεκριμένης πρότασης, μπορεί να τοποθετηθεί προς τα έξω «λανθασμένα» - «τυχαία». Η λέξη είναι κορεσμένη με πολλές συμφραζόμενες σημασίες και γίνεται μονάδα ανώτερων επιπέδων του κειμένου, όπως η πλοκή και ο καλλιτεχνικός χώρος. Οι παραβιάσεις των συντακτικών συνδέσμων σε μεμονωμένες προτάσεις αποδεικνύονται απαραίτητες για τη δημιουργία μιας ενιαίας σημασιολογικής προοπτικής για ολόκληρη την ιστορία. Γι' αυτό δεν αποδεικνύονται όλες οι λέξεις «περιττές», τυπικά «ακατάλληλες» στις δηλώσεις των χαρακτήρων του Πλατόνοφ. Κατά κανόνα, αυτές είναι λέξεις που μεταφέρουν ένα σταθερό σημασιολογικό και συναισθηματικό σύμπλεγμα: ζωή, θάνατος, ύπαρξη, μαρασμό, πλήξη, αβεβαιότητα, κατεύθυνση κίνησης, σκοπός, νόημα κ.λπ.

Σημάδια αντικειμένων, πράξεων, καταστάσεων φαίνεται να ξεφεύγουν από τις συγκεκριμένες λέξεις με τις οποίες συνήθως συνδυάζονται και αρχίζουν να περιφέρονται ελεύθερα στην ιστορία, προσκολλώνται σε «ασυνήθιστα» αντικείμενα. Υπάρχουν πολλά παραδείγματα τέτοιας χρήσης λέξεων στην ιστορία του Πλατόνοφ: «ανελέητα γεννημένος», «κυρτή επαγρύπνηση του περιουσιακού στοιχείου», «έρευσε άβολο νερό», «θλιβερός πηλός», «δύσκολος χώρος». Προφανώς, τα σημάδια των αντικειμένων ή των ενεργειών εκτείνονται πέρα ​​από το πλαίσιο που καθορίζεται από τη γλωσσική νόρμα. τα επίθετα ή τα επιρρήματα παίρνουν «τα λάθος μέρη». Ένα από τα χαρακτηριστικά που συναντάμε συχνά στη γλώσσα του Πλάτωνα είναι η αντικατάσταση των περιστάσεων με ορισμούς: «χτυπώ με ήσυχο χέρι» (αντί για «χτυπάς απαλά»), «δίνεις αμέσως σφύριγμα» («σφύριξε αμέσως»), «χτύπησε με αθόρυβο κεφάλι» («silently hit with your head» ). Στον κόσμο του συγγραφέα, οι ιδιότητες και οι ιδιότητες της «ουσίας της ύπαρξης» είναι πιο σημαντικές και σημαντικές από τη φύση της δράσης. Εξ ου και η προτίμηση που δίνει ο Πλάτωνας στο επίθετο (σημείο αντικειμένου ή φαινομένου) έναντι του επιρρήματος (σημείο δράσης).

Μια συγγραφική σύνδεση στη γλώσσα μιας ιστορίας μπορεί να προκύψει μεταξύ ποιοτικά ετερογενών μελών: «η λάμπα και οι προφορικές λέξεις την έκαναν βουλωμένη και βαρετή». «Οι άνεμοι και τα χόρτα αναδεύονταν από τον ήλιο». Οι συλλογικοί προσδιορισμοί μπορούν να αντικαταστήσουν ένα συγκεκριμένο ουσιαστικό: "Ο τομέας των κουλάκων οδήγησε κατά μήκος του ποταμού στη θάλασσα και πέρα ​​από αυτήν." Τα συνηθισμένα ρήματα αρχίζουν να λειτουργούν ως ρήματα κίνησης, παίρνοντας την κατεύθυνση: «Δεν υπάρχει πουθενά να ζήσεις, έτσι σκέφτεσαι στο μυαλό σου». Ορισμοί που συνήθως αποδίδονται σε ζωντανούς ανθρώπους χρησιμοποιούνται για τον χαρακτηρισμό άψυχων αντικειμένων: «ασθενής, λυγισμένοι φράχτες, εύθραυστα μηχανήματα». Ακουστικές, οπτικές και γευστικές αισθήσεις αναμειγνύονται και αλληλεπιδρούν: «καυτή μάλλινη φωνή».

Ο Πλατόνοφ χρησιμοποιεί τακτικά τη μέθοδο εφαρμογής μιας μεταφοράς, όταν λέξεις που έχουν χάσει το άμεσο, αντικειμενικό τους νόημα στην καθημερινή ομιλία επιστρέφουν στη «φυσική» τους σημασία. Συχνά μια τέτοια μετατροπή ενός εικονιστικού νοήματος σε άμεση πραγματοποιείται σύμφωνα με την αφελή παιδική λογική. Έτσι, η άρρωστη Nastya ρωτά τον Chiklin: «Προσπαθήστε, τι φοβερό πυρετό έχω κάτω από το δέρμα μου. Βγάλε το πουκάμισό μου, αλλιώς θα καεί, θα συνέλθω - δεν θα υπάρχει τίποτα για να μπω μέσα!».

Έτσι, όλα τα στοιχεία του καλλιτεχνικού κόσμου του Πλατόνοφ υποτάσσονται στο κύριο πράγμα - μια ατελείωτη αναζήτηση, διευκρίνιση του νοήματος αυτού που συμβαίνει. Οι κλίμακες της όρασης του κόσμου -χωρικές, χρονικές, εννοιολογικές- είναι οι κλίμακες του παγκόσμιου συνόλου, όχι μέρη. Η τοπική αταξία πράξεων, γεγονότων, συνδυασμών λέξεων ξεπερνιέται από την ανώτερη τάξη της άποψης του συγγραφέα για τον κόσμο. Οι σημασιολογικές αλλαγές μέσα σε μια πρόταση, επεισόδιο, πλοκή στην πεζογραφία του Πλατόνοφ αντικατοπτρίζουν επαρκώς την πραγματική αλλαγή, τη μετατόπιση στην παγκόσμια τάξη πραγμάτων της εποχής των παγκόσμιων μετασχηματισμών. Λέξεις, φράσεις, επεισόδια στην πεζογραφία του συγγραφέα δεν μπορούν και δεν πρέπει να είναι πιο κατανοητά, πιο λογικά από την πραγματικότητα ζωής που μεταφέρουν. Με άλλα λόγια, η «ανόητη» πεζογραφία του Πλατόνοφ είναι ο πιο ακριβής καθρέφτης της φανταστικής πραγματικότητας της σοβιετικής ζωής στις δεκαετίες του 1920 και του 1930.

Η πρωτοτυπία της σκέψης, ο ρεαλισμός της πλοκής και η αληθοφάνεια της ιστορίας διακρίνονται από το «Pit» του Αντρέι Πλατόνοφ. Αντί για πλασματική χαρούμενη καθημερινότητα των εργαζομένων, ο συγγραφέας περιέγραψε τον πόνο και την τραγωδία ενός ανθρώπου.

Η σκληρότητα της πραγματικότητας

Διαβάζοντας την ιστορία, μπορεί κανείς να πραγματοποιήσει όχι μόνο μια ανάλυση του «Λάκκου» του Πλατόνοφ, αλλά και τη διάθεση του κόσμου γενικότερα. Η πλοκή ξεκινά με το γεγονός ότι ο τριαντάχρονος Βόστσεφ απολύθηκε από το εργοστάσιο. Ο λόγος ήταν η στοχαστικότητα του. Αναζητώντας μια καλύτερη ζωή, βρίσκεται σε μια πόλη όπου σχεδιάζουν να χτίσουν ένα «γενικό προλεταριακό σπίτι» που θα χρησιμεύσει ως στέγη για τους ντόπιους εργάτες. Οι εργασίες ξεκινούν με ένα λάκκο θεμελίωσης.

Στην εξέλιξη των γεγονότων, ο αναγνώστης γνωρίζει άλλους χαρακτήρες, καθένας από τους οποίους δεν φείδεται προσπαθειών για το καλό της πατρίδας. Όλοι ως ένα πιστεύουν σε ένα ευτυχισμένο μέλλον, μέχρι στιγμής πολύ ασαφές και μακρινό.

Η καθημερινότητα των φτωχών ανθρώπων δείχνει το έργο που έγραψε ο Πλατόνοφ ("Pit"). Η περίληψη, η ανάλυση, ακόμη και η ιστορία της συγγραφής της ιστορίας είναι γεμάτα με την πικρή αλήθεια της ζωής εκείνης της εποχής.

Θέτοντας το θέμα

Δουλεύοντας απελπιστικά, ένα άτομο δεν έχει χρόνο να σκεφτεί. Όλα αλλάζουν όταν ο ανασκαφέας Τσίκλιν βρίσκει μια ετοιμοθάνατη γυναίκα σε ένα αστικό εργοστάσιο, την οποία κάποτε αγάπησε. Μαζί της - η μικρή Nastya. Ο Τσίκλιν παίρνει το κοριτσάκι στον στρατώνα του. Εκεί, το παιδί ρωτιέται για το ποια είναι. Με την επιμονή της μητέρας, το παιδί δεν μιλάει για τους γονείς του, ενώ σημειώνει ότι η ίδια επέλεξε την ώρα που θα γεννηθεί. Αυτόματα η Nastya γίνεται παιδί του κομμουνισμού.

Ο Αντρέι Πλατόνοφ χτίζει μια άλλη γραμμή. "Pit" (μια ανάλυση του έργου μπορεί να πραγματοποιηθεί σε αυτήν την κατάσταση) - μια ιστορία για τη σκληρότητα ενός ατόμου. Δύο εργάτες σκοτώνονται. Αυτό οδηγεί σε ένα ακόμη μεγαλύτερο κύμα επιθετικότητας. Αρχίζει η διαδικασία του διχασμού σε φτωχούς αγρότες και κουλάκους.

ατυχές τέλος

Η ιστορία είναι γεμάτη τραγωδία και δράμα. Λόγω της έλλειψης αγάπης, η Nastya αρρώστησε. Λίγοι νοιάζονταν για το κορίτσι. Μετά από λίγο, πεθαίνει. Μαζί της κατέρρευσαν όλες οι φωτεινές ελπίδες των υποστηρικτών του κομμουνισμού.

Μια ανάλυση του έργου του Platonov "The Pit" σας επιτρέπει να δείτε τη θλίψη ενός συγκεκριμένου ατόμου στην άψυχη μηχανή της προόδου και του συστήματος. Το συλλογικό όνειρο είναι απολύτως το αντίθετο της προσωπικής ευτυχίας.

Ο ίδιος ο Στάλιν απαγόρευσε τη δημοσίευση αυτού του έργου. Για πολύ καιρό μελετήθηκε υπόγεια. Και παρόλο που ο ηγέτης του λαού αγαπούσε τον συγγραφέα και τον θεωρούσε ταλαντούχο άτομο, ο Αντρέι Πλατόνοφ αναμενόταν να καταπιεστεί και να διωχθεί. Ο αρχηγός δεν συγχώρεσε ποτέ τον πλοίαρχο για την οξύτητα και τον ρεαλισμό του στην ιστορία.

Έδαφος εξαπάτησης

Η σοβαρότητα και το δράμα του πρώτου σοβιετικού πενταετούς σχεδίου είναι το κύριο θέμα που αντικατοπτρίζεται από τον Πλατόνοφ. Το "Pit" (η ανάλυση του έργου μπορεί να πραγματοποιηθεί με βάση ιστορικά γεγονότα) γράφτηκε το 1930. Εκείνη την εποχή, ο συγγραφέας είχε ήδη καθιερωθεί ως επιτυχημένος συγγραφέας. Η ιστορία που λέει είναι πολύ αληθινή.

Η καθιερωμένη σοβιετική εξουσία βάζει με αυτοπεποίθηση τα πράγματα σε τάξη. Διεξήγαγε εντατικό απολυταρχικό σύστημα που αποκτά ορμή. Σε μια εποχή που η χώρα κάνει σχέδια για αρκετά χρόνια μπροστά, η συγγραφέας δείχνει ένα άτομο και τις εμπειρίες της.

Αν κάνετε μια ανάλυση της ιστορίας του Πλατόνοφ "The Pit", τότε μπορείτε να δείτε πώς ο συγγραφέας δείχνει τον κόσμο της Σοβιετικής Ένωσης μέσω της σάτιρας. Υπάρχει μια δυστοπία σε αυτό το έργο.

Φιλοσοφική τραγωδία

Ο πρώτος χαρακτήρας που μας παρουσιάζει ο συγγραφέας είναι ο Βόστσεφ. Ο αναγνώστης θα ερωτευτεί αμέσως αυτόν τον χαρακτήρα. Η ταυτότητά του παραμένει μυστήριο μέχρι το τέλος του έργου. Η εικόνα είναι εξαιρετική και εντελώς διαφορετική από άλλους ήρωες της σοβιετικής λογοτεχνίας της δεκαετίας του '30. Ο χαρακτήρας αυτού του προσώπου συγκρίνεται με τον Άμλετ του Σαίξπηρ.

Μια ανάλυση του λάκκου του Πλατόνοφ δείχνει ότι η διάθεση του Βόστσεφ αντανακλά την ουσία της ιστορίας γενικότερα. Αυτός είναι ένας άνθρωπος μιας άλλης εποχής. Ο άντρας δεν θέλει να υποταχθεί στο σύστημα και να μετατραπεί σε μια άψυχη μηχανή, ο μόνος σκοπός της οποίας είναι να εκπληρώσει το σχέδιο. Αγωνίζεται για την υψηλή τέχνη, σκέφτεται το νόημα της ζωής. Φιλόσοφος κατά βάθος, ο Voshchev δυσκολεύεται να συνηθίσει την καθιερωμένη τάξη πραγμάτων, όπου το υλικό αγαθό υπερισχύει των πνευματικών αξιών.

Ο ήρωας δεν μπορεί να σταθεί στην άκρη όταν κυριαρχεί η αδικία και το ψέμα. Η υπερβολική ειλικρίνεια και η επιθυμία να αλλάξει η κοσμοθεωρία των άλλων προς το καλύτερο συχνά προκαλεί βαθιά θλίψη.

Πόσο εύθραυστες μπορεί να είναι οι ψυχές, δείχνει η ανάλυση του έργου «Πιτ». Ο Πλατόνοφ καταδικάστηκε για μεγάλο χρονικό διάστημα για τον παράξενο και ακατανόητο χαρακτήρα του Βόστσεφ. Όμως σήμερα ο αναγνώστης κατανοεί καλά τη φιλοσοφική φύση του ήρωα.

Η πολυχρηστικότητα των χαρακτήρων

Ο καθένας που είναι υποστηρικτής του έργου του συγγραφέα έχει τον αγαπημένο του χαρακτήρα. Υπάρχουν πολλές λαμπερές, εξαιρετικές και ζωηρές προσωπικότητες στην ιστορία. Δεν είναι μόνο η λεπτή φύση του Voshchev που είναι εντυπωσιακή, αλλά και η υπερβολή άλλων χαρακτήρων. Σημειωτέον ότι ο συγγραφέας δεν φοβήθηκε να προσθέσει στους ήρωές του γήινους, ακόμη και χαμηλούς, καθένας από αυτούς είναι προικισμένος με τα συν και τα πλην. Επομένως, για να κατανοήσετε καλύτερα την ουσία του έργου, πρέπει να κάνετε μια λεπτομερή ανάλυση της ιστορίας του Platonov "The Pit" και να κατανοήσετε τους περίπλοκους χαρακτήρες των χαρακτήρων.

Ένας από τους πιο ενδιαφέροντες χαρακτήρες είναι ο Lev Ilyich Pashkin. Το όνομα παραπέμπει σε δύο κομμουνιστές ηγέτες. Είναι ένας ακούραστος ηγέτης. Σε όλη την ιστορία, προωθεί ενεργά τις ιδέες του κόμματος. Ο Ζάτσεφ τον βοηθά σε αυτό. Αυτός ο άνθρωπος είναι ανάπηρος του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου. Πιστεύει στον κομμουνισμό, μάχεται ενάντια στην αστική τάξη. Αλλά η αυτοπεποίθησή του καταρρέει με το θάνατο του κοριτσιού Nastya.

Όχι λιγότερο σημαντικός για το έργο είναι ο Chiklin Nikita. Αυτό είναι ένα απλό άτομο, η ουσία της ύπαρξης του οποίου βρίσκεται στη συνεχή εργασία. Όμως η μοίρα του ήρωα δεν είναι εύκολη. Τον βασανίζει ένα λαμπρό παρελθόν.

Μια ανάλυση του "Pit" του Platonov δείχνει ότι κάθε χαρακτήρας είναι μοναχικός στην ψυχή του και αυτό γίνεται η αιτία της σκληρότητας, της απληστίας και του θυμού.

Σύμβολο φωτός

Έγινε σύμβολο.Όλοι όσοι την περιτριγύριζαν έβλεπαν το μέλλον μέσα της. Ήταν για ανθρώπους σαν αυτό το παιδί που οι εργάτες δούλευαν χωρίς να φείδονται. Η ίδια η κοπέλα δικαίωσε τις ελπίδες που της είχαν βάλει. Ο Τίνι σκέφτηκε επανειλημμένα το νόημα του κομμουνισμού. Έτσι, είπε ότι δεν ήθελε καν να γεννηθεί έως ότου ο Λένιν άρχισε να κυβερνά τον λαό.

Παρά αυτό το μέρος της ιστορίας, η σοβιετική κυβέρνηση απαγόρευσε τη δημοσίευση ενός από τα πιο σημαντικά έργα του συγγραφέα. Τα θέματα που έθεσε ο Αντρέι Πλατόνοφ θεωρήθηκαν λανθασμένα. Το "Pit" (η ανάλυση του έργου μπορεί επίσης να πραγματοποιηθεί σύμφωνα με την ιστορία του κοριτσιού) είναι μια τραγική πλοκή.

Στο φινάλε, μαζί με τον θάνατο της Nastya, η πίστη σε ένα λαμπρό σοσιαλιστικό μέλλον εξαφανίζεται τόσο μεταξύ των ηρώων της ιστορίας όσο και μεταξύ των αναγνωστών. Η ιδέα, που τόσο επιμελώς καλλιέργησε ο κόσμος, δεν δικαίωσε τις προσδοκίες και έσβησε, μόνο στη φωτιά.

Αόρατος δορυφόρος

Έπαιξαν μεγάλο ρόλο στο έργο Με τη βοήθεια αποσπασμάτων τοπίων από το κείμενο μπορεί κανείς να αναλύσει τον «Λάκκο». Ο Πλατόνοφ θεωρείται κύριος της λεπτομέρειας. Λόγω των μικρών πραγμάτων που εισήγαγε ο αναγνώστης μπαίνει στον κόσμο της ιστορίας, κατανοεί καλύτερα τη διάθεση των χαρακτήρων.

Με πινελιές αόρατες με την πρώτη ματιά, ο συγγραφέας ενισχύει το έργο. Έτσι, πολύ συχνά ο άνεμος, ο ουρανός, τα φυτά γίνονται αντανάκλαση της εσωτερικής κατάστασης. Αξίζει να σημειωθεί εδώ ότι τα περισσότερα χρώματα που δίνει ο συγγραφέας είναι θλιβερά. Η μοίρα του καθενός από τους ήρωες είναι γεμάτη θλίψη. Οι σκέψεις τους είναι ζοφερές, τα σχέδιά τους είναι απογοητευτικά. Το αρνητικό που βιώνουν εντείνεται από τον καιρό. Ο άνεμος είναι τραχύς, ο ουρανός είναι κρύος, ακόμη και τα φυτά προετοιμάζονται για το χειρότερο. Οι χαρακτήρες περιβάλλονται από γκρι, θαμπά χρώματα.

Μια πολύ διαφανής ανάλυση της ιστορίας του Platonov "The Pit". Ο συγγραφέας σκόπευε να αντικατοπτρίσει όσο το δυνατόν βαθύτερα την έναρξη μιας νέας εποχής. Για να ενισχύσει την εντύπωση, χρησιμοποίησε στοιχεία της φύσης.