Paveikslų rašymo istorijos. Dešimt pramogų istorijų apie Tretyakov galerijos paveikslus

Vakarienė, kai jis pastebėjo, kaip Kamambourbean buvo sumontuota, kai jis pastebėjo, kaip buvo sumontuotas Kamambourbean.

Tai buvo vėliau nurodyta, jei reliatyvumo teorija Einšteino buvo užšifruotas ant drobės, ir jis atsakė su protinga išvaizda: ", o heraclito teorija yra matuojamas pagal minties stiprumą. Todėl aš pašaukiau paveikslėlį "Nuotraukos pastovumas. Ir iš pradžių buvo sūris, lydytas sūris. "

"Paskutinė vakarienė"

Kai Leonardo da Vinci parašė "slaptą vakarą", jis ypatingą dėmesį skiria dviem skaičiais: Kristus ir Judą. Komandinis darbas už laižą Jėzus Leonardo rasti gana greitai - jaunas žmogus, sėjusi Bažnyčios chore, kreipėsi į savo vaidmenį. Bet veidas, galintis išreikšti Judo vicemes, Leonardo ieškojo trejus metus. Vieną kartą, vaikščiojant gatvėje, šeimininkas matė atliekų griovį gerti. Da Vinci atnešė girtas prie restorano, kur jis iš karto pradėjo rašyti iš Judo.

Kai geriate, jis prisiminė, kad prieš kelerius metus jau pakėlė menininką. Tai buvo pats Singe. Didžiojoje Fresco, Leonardo, Jėzaus ir Juda - vieno asmens veidas.

"Ivanas baisus ir jo Ivano sūnus"

1913 m. "Ardent" menininkas naudojo pakartotinio Ivano baisaus ir jo Ivano sūnaus vaizdą. " Tik dėl restauratorių dirbtuvių dirbtuvių, drobė sugebėjo atkurti. Ilja Repin pats atėjo į Maskvą ir pertvarkyti Grozny galvą į keistą alyvinę spalvą - du dešimtmečius apie tapybos pristatymą, menininkas pasikeitė daug. Restoratoriai pašalino šiuos pakeitimus ir grąžino nuotrauką tiksliai laikomasi savo muziejaus nuotraukų. Repin, matydamas vėliau atkurta drobė, nepastebėjo pataisymų.

"Miego"

2006 m. Amerikos kolekcionierius Steve Winn sutiko parduoti Pablo Picasso "Miego" už 139 mln. JAV dolerių, o tai būtų viena iš labiausiai rekordų kainų istorijoje. Bet kai vartojate istoriją apie paveikslėlį, jis prisiekė pernelyg išraiškingai su savo rankomis ir sumušė menininko meną. Winn tai laikė, kad tai yra daugiau ir nusprendė neparduoti drobės po restauravimo, kuris, beje, skrido į denara.

"Valtis"

Mažiau destruktyvus, bet ne mažiau smalsus incidentas atsitiko su nuotrauka Henri Matisse. 1961 m. Muziejus modernus menas Niujorke auditorijos teismams buvo pristatytas vedlio "valties" vaizdas. Paroda turėjo sėkmę. Tačiau tik po septynių savaičių, atsitiktinis paveikslo žinovas pažymėjo, kad šedevras pakabina kojas. Per šį laiką menai sugebėjo matyti 115 tūkst. Žmonių, knyga buvo paprašyta su šimtais žavingų komentarų. Konfuzas turėjo visus laikraščius.

"Blacks mūšis urvas giliai naktį"

Garsus "juoda aikštė" nebuvo pirmoji tokio pobūdžio nuotrauka. 22 metus į Malevičius, 1893 m. Prancūzijos menininkas ir rašytojas Alla Alfons įdėjo savo šedevrą "Blacks mūšį į Viveno galerijos galeriją giliai naktį"- visiškai juoda stačiakampia drobė.

"Dievų šventė" Olympus "

1960 m Prahoje buvo rastas vienas garsiausių Peter Paul Rubens paveikslų "Olympus" dievų šventė ". Ilgą laiką jos rašymo data išliko paslaptis. Sprendimas buvo rastas pačiame paveikslėlyje ir, kaip astronomai. Jie atspėjo, kad planetų padėtis buvo gerai ant drobės. Pavyzdžiui, Mantuy kunigaikštis Gonzaga Dievo Jupiterio paveiksle, Poseidon su saule ir deivės Venera su amure atspindi Jupiterio, Veneros ir saulės padėtį zodiako.

Be to, galima matyti, kad Venera eina į žuvų žvaigždyną. Matukinga žvaigždė apskaičiavo, kad tokia reta planetų padėtis į dangų buvo pastebėta žiemos saulėgrįža 1602. Taigi buvo atliktas gana tiksli vaizdų pažintis.

"Pusryčiai ant žolės"

Eduard mana "pusryčiai ant žolės"

Claude Monet, "pusryčiai ant žolės"

Eduard Mana ir Claude Monet supainioja ne tik dabartinius pareiškėjus meninės mokyklos - jie buvo supainioti net amžininiais. Gyveno. \\ T baigti xih. Šimtmečio Paryžiuje, pranešama viena su kita ir buvo beveik pavadinta. Taigi, filme "Vienuolika draugų Osuhen" tarp George'o Clooney ir Julia Roberts simbolių, ateina šis dialogas:
- visą laiką aš supainiu su Monet ir žmogumi. Prisimenu tik tai, kad vienas iš jų susituokė su savo meilužiu.
- Monetas.
"Taigi manė turėjo sifilią."
- Ir jie taip pat parašė tiek kartais.
Tačiau menininkai turėjo mažai supainioti su pavadinimais, be to, jie aktyviai pasiskolino viena kitos idėjas. Po manne pristatė "pusryčių ant žolės" paveikslėlį, Monet, ne mąstydamas, parašė savo su tuo pačiu pavadinimu. Be painiavos, kaip įprasta, ji ne kainuoja.

"Sistine Madonna"

Žvelgiant į Raphael "Sicstinskaya Madonna" paveikslėlį aiškiai matyti, kad Sikto popiežiaus rankoje yra šeši pirštai. Be kitų dalykų, Sikst pavadinimas yra verčiamas kaip "šeši", kurie galiausiai sukėlė teorijų masę. Tiesą sakant, "Nizhny Mysinets" yra ne pirštas, bet delno dalis. Tai pastebima, jei atidžiai stebite. Nėra mistikų ir slapto apokalipsės prognozės ir atsiprašau.

"Rytas pušyne"

Gabalai, praleidžiantys švęsti nuo tapybos "ryte pušyne" "Shishkin nėra visose šiknino rankose. Ivanas buvo nuostabus kraštovaizdis, jis buvo sumuštas, kad būtų galima perteikti šviesos ir šešėlių žaidimą miškuose, tačiau jam nebuvo suteikta žmonių ir gyvūnų. Taigi mielai kubeliai menininko dažytos Konstantino Savitsky prašymu ir pats paveikslėlis buvo pasirašytas dviem pavadinimais. Bet Pavel Trettakovas perkant kraštovaizdį sau žvaigždės parašo Saviitsky kolekcijos, ir visi laurai nuėjo į Shishkiną.

Praktiškai kiekviename reikšmingas darbas Menai turi paslaptį, "dvigubą dugną" arba slaptą istoriją, kurią norite atskleisti.

Muzika ant sėdmenų

Jerome Bosch, "Žemės malonumų sodas", 1500-1510.

"Triptych" fragmentas

Ginčai apie reikšmes ir paslėptos reikšmės Labiausiai žinomas olandų dailininko darbas neužsiregistruoja nuo jo išvaizdos momento. "Muzikinis pragaras", nusidėjėliai buvo pavaizduoti "Muzikinis pragaras", kuris buvo kankinamas požemyje muzikos instrumentai. Vienas iš jų turi užrašus ant sėdmenų. Krikščionių universiteto studentas Oklahoma Amelia Hamrikas, kuris studijavo paveikslėlį, pakeitė XVI amžiaus žymėjimą į šiuolaikinį kelią ir užregistravo "dainą iš asilų nuo pragaro, kuris buvo 500 metų".

Nude Mona Lisa.

Garsus "Joconda" egzistuoja dviem versijose: Nude versija vadinama "Monta Bath", ji parašė ją mažai garsus menininkas Saloy, kuris buvo studentas ir modernus Leonardo da Vinci. Daugelis meno kritikų yra įsitikinę, kad jis buvo tas, kuris buvo Leonardo "John Baptist" ir "Bakhus" paveikslų pavyzdys. Taip pat yra versijos, kurios yra užmaskuotos moterų suknelė Saloy tarnavo kaip pati Mona Lisa.

Senas žvejys.

1902 m vengrijos menininkas Tivadar Kooky Chongwari parašė nuotrauką " Senas žvejys." Atrodytų, kad nuotraukoje nėra nieko neįprasto, tačiau "Tivar" dengė subtilumą, atlikėjo ir neatskleistos.

Nedaug žmonių įvyko taikyti veidrodį į paveikslėlio vidurį. Kiekvienas žmogus gali būti kaip Dievas (dešiniojo vyro pečių paplitęs) ir velnias (dubliuotas kairiojo peties senas vyras).

Ir buvo rinkinys?

Hendrik van Antonissen "scena ant kranto".

Tai atrodytų įprasta kraštovaizdis. Valtys, žmonės ant kranto ir apleistos jūros. Ir tik rentgeno tyrimas parodė, kad žmonės susirinko ant kranto yra ne taip, kaip ir originale jie laikė Kinijos skerdeną, išmestą į krantą.

Tačiau menininkas nusprendė, kad niekas nenorėtų pažvelgti į mirusį banginį ir perrašyti nuotrauką.

Du "pusryčiai ant žolės"

Eduard Mana "pusryčiai ant žolės", 1863 m.

Claude Monet, "pusryčiai ant žolės", 1865 m.

Menininkai Eduard Mana ir Claude Monet kartais supainioti - galų gale jie buvo tiek prancūzų žmonės, gyveno vienu metu ir dirbo į impresionizmo stilių. Net vienos garsiausių manos paveikslai "Pusryčiai ant žolės" Monet pasiskolino ir parašė savo "pusryčius ant žolės".

Dvigubai "praėjusį vakarą"

Leonardas da Vinčis, " Paslaptis vakare", 1495-1498.

Kai Leonardo da Vinci parašė "slaptą vakarą", jis pridėjo ypatinga prasmė Du skaičiai: Kristus ir Judas. Jis labai ilgai ieškojo simuliatorių. Galiausiai jis sugebėjo rasti modelį Kristaus įvaizdžio tarp jaunų dainininkų. Norėdami pasiimti "Judah Leonardo" simuliatorių, nesugebėjo trejiems metams. Bet vieną dieną jis atėjo per gatvę girtuoklyje, kuris gulėjo nuotekų. Tai buvo jaunas žmogus, kuris buvo ne virškinimas. Leonardas pakvietė jį į restoraną, kur jis iš karto pradėjo rašyti iš Judo. Kai gėrėjas atėjo į save, jis pasakė menininkui, kad vieną dieną jau kelia jį. Tai buvo prieš kelerius metus, kai jis dainavo bažnyčios chorui, Leonardo parašė iš jo Kristų.

"Naktinis laikrodis" arba "diena"?

Rembrandt, " Naktinis stebėjimas", 1642.

Vienas iš garsiausių "Rembrandt" paveikslų "Šaulių kompanijos" Kalbėjo "Kapitonas Prancūzija" Bannang Coca "ir" Leitenant Van Ryutittbürga "apie du šimtus metų patikrino įvairiose salėse ir buvo atrasta meno istorikų tik XIX a. Kadangi atrodė, kad skaičiai atlieka tamsioje fone, ji buvo vadinama "naktiniu laikrodžiu", ir pagal šį pavadinimą ji atvyko į pasaulio meno iždas.

Ir tik 1947 m. Išleisto restauravimo metu buvo nustatyta, kad salėje nuotrauka sugebėjo būti padengta suodžių sluoksniu, iškreipiant savo skonį. Po kliringo originalus tapyba Paaiškėjo, kad "Rembrandt" atstovaujama scena iš tikrųjų įvyksta per dieną. Pavėsinė nuo kairiosios Captain Coca pozicija rodo, kad veikimo laikas yra ne ilgesnis kaip 14 valandų.

Apverstas valtis

Henri Matisse, "valtis", 1937 m.

Niujorko šiuolaikinio meno muziejuje 1961 m. Buvo parodyta Henri Matisse "laivo" nuotrauka. Tik po 47 dienų kažkas atkreipė dėmesį į tai, kad nuotrauka pakimba aukštyn kojom. Ant drobės pavaizduota 10 raudonos linijos ir dvi mėlynos burės baltame fone. Du buriai, menininkas dažytas ne taip, kaip antrasis burė yra pirmojo vandens atspindys.
Kad nebūtų klaida, kaip nuotrauka turėtų pakabinti, reikia atkreipti dėmesį į detales. Didesnis plaukimas turi būti nuotraukos viršuje, o burės modelio viršūnė turėtų būti nukreipta į dešinįjį viršutinį kampą.

Sukčiavimas savarankišku portretu

Vincent Van Gogh, "Savęs portretas su vamzdeliu", 1889 m.

Tai, kad Van Gogh tariamai nukirto savo ausį, eiti legendomis. Dabar patikimiausia yra versija, kurią "Ear Van Gogh" sugadino mažame scuffle su kitos dailininko - gogenų laukų dalyvavimu.

Savarankiškas portretas yra įdomus, nes atspindi tikrovę iškraipytoje formoje: menininkas yra pavaizduotas su juosta dešine ausimi, nes veikimo metu jis naudojo veidrodį. Tiesą sakant, kairė ausis patyrė.

Užsieniečiai Mishki

Ivan Shishkin, "ryte pušyne", 1889 m.

Garsus dažymas priklauso ne tik šepotuvui. Daugelis menininkų, kurie buvo draugiški tarpusavyje, dažnai kreipėsi į "Draugo pagalba" ir Ivan Ivanovičius turėjo visą gyvenimą su kraštovaizdžiais, bijojo, kad liesti lokiai neveiktų su juo, nes tai buvo būtina. Todėl Shishkin kreipėsi į pažįstamą gyvūnų menininką Konstantin Savitsky.

Saviatsky nudažė vargu ar ne geriausi lokiai istorijoje rusijos tapybaTretyakovas įsakė nuplauti savo pavardę iš drobės, nes viskas paveikslėlyje "pradedant nuo plano ir baigiant vykdymo, viskas kalba apie tapybos stilių kūrybinis metodasypatinga "Shishkin".

Nekaltas istorija "gotika"

Dotacijos mediena " Amerikos gotika.", 1930.

Dotacijos medienos darbas laikomas vienu iš kintausių ir depresentų istorijoje. amerikos tapyba. Paveikslas su niūrus tėvu ir dukra yra užpildyta detalėmis, rodančiomis vaizduojamų žmonių sunkumą, grynai ir retrogradment.
Tiesą sakant, menininkas nemanė, kad pavaizduotų bet kokį siaubą: kelionės į Ajovą ir jis pastebėjo mažą namą gotikos stilius Ir aš nusprendžiau pavaizduoti tuos žmones, kurie, jo nuomone, idealiai ateis kaip gyventojai. Simbolių, kuriuos taip pat apsunkina Iowos gyventojai, dotacijos sesuo ir jo odontologas yra nemirtingi.

Salvadoro Dali keršto

Nuotrauka "langas" buvo parašytas 1925 m., Kai Dali buvo 21 metai. Tada menininkas dar nepatenkino Gala, o jo muziejus buvo sesuo Ana Maria. Brolis ir seserys santykiai pablogėjo, kai jis parašė vieną iš nuotraukų "Kartais aš spjaudau ant mano motinos portretas, ir tai suteikia man malonumą." Ana Maria negalėjo atleisti tokio šoko.

Savo 1949 m. Knygoje Salvadoras davė savo sesers akis "Ji rašo apie savo brolį be pagarbos. Knyga LED Salvadoras pasiutligės. Dar dešimt po to jis buvo piktas viena kitai. Ir taip, 1954 m. Paveikslėlis "Jauna mergina, indulging Sodomsky nuodėmėje su savo skaistumo ragais." Moteris, jos garbanos, kraštovaizdžio už lango ir spalvų schemos paveikslai yra aiškiai atkaklus su "lango figūra". Yra versija, kurią buvau suteikta revencinė sesuo savo knygai.

Dvigubai Dana.

Rembrandt Slenka Wang Reino, "Dana", 1636 - 1647.

Daugelis paslapčių vienos iš garsiausių Rembrandto paveikslų buvo atskleista tik XX a. 60-aisiais, kai drobė apšviečia rentgeno spinduliai. Pavyzdžiui, šaudymas parodė, kad ankstyvoje versijoje princesės veidas, sudaręs į meilės santykius su Zeusu, buvo panašus į Saskiy veidą - dailininko sutuoktinį, kuris mirė 1642 m. Paskutinėje nuotraukos versijoje jis pradėjo priminti žirgų akis - mėgėjams Rembrandt, su kuria menininkas gyveno po jo žmonos mirties.

Geltonas miegamasis Van Gogh

Vincent Van Gogh, "miegamasis Arles", 1888 - 1889 m.

1888 m. Gegužės mėn. Van Gogh įgijo nedidelį dirbtuvę Arle, Prancūzijos pietuose, kur jis pabėgo suprasti savo Paryžiaus menininkų ir kritikų. Viename iš keturių kambarių Vincent vietas miegamajame. Spalio mėnesį viskas yra pasirengusi, ir jis nusprendžia piešti "miegamojo van gogh į Arles." Dailininiui buvo labai svarbu skoniui, kambarių komfortui: viskas turėjo būti padaryta dėl atostogų minčių. Tuo pačiu metu, vaizdas yra atleidžiamas nuo nerimo geltonos spalvos tonai.

"Van Gogh" kūrybiškumo tyrėjai tai paaiškina tai, kad menininkas paėmė purvą - epilepsijos gynimo priemonę, kuri sukelia rimtus pokyčius į spalvų suvokimą: visa aplinkinė realybė yra nudažyta žaliais geltonais tonais.

Dantų tobulumas

Leonardo da Vinci, "Portretas ponia Liza del Jocondo", 1503 - 1519.

Visuotinai priimta nuomonė yra ta, kad Mona Lisa yra tobulumas ir šypsena yra graži su savo paslaptingumu. Tačiau Amerikos meno istorikas (ir neakivaizdinis stomatologas) Joseph Borkovsky mano, kad, vertinant pagal veido išraišką, herojė prarado daug dantų. Studijuojant šedevro nuotraukas, Borkovski taip pat atrado randus aplink savo burną. "Ji šypsosi kaip tai, kas atsitiko su juo", "ekspertas tiki. - jos veido išraiška paprastai yra žmonėms, kurie prarado savo priekinius dantis. "

Pagrindinis veidas

Pavel Fedotov, "Major Major", 1848 m.

Visuomenė, kuri pirmą kartą pamatė didžiųjų "Watchtime" vaizdą, juokėsi nuo sielos: Fedotovo menininkas užpildytas ironiškomis detalėmis, suprantamais to laiko žiūrovais. Pavyzdžiui, pagrindinis akivaizdžiai nėra susipažinę su kilnus etiketo taisykles: jis pasirodė be lavių puokštės nuotakos ir jos motinos. Ir pats nuotaka, jos prekybininkai buvo išlaisvinti vakare rutulinis suknelėNors kiemo dieną (visi kambario lempos yra išnyksta). Mergina aiškiai pirmiausia bandė nusiviltišką suknelę, supainioti ir bando pabėgti į savo bel.

Kodėl laisvė yra nuoga

Ferdinanas Viktoras Eugenijus Delakrua, "Laisvė barikadų", 1830 m.

Pasak meno istoriko "Etienne Juli", Delacroix parašė moters su garsaus Paryžiaus revoliucionieriumi - Anna-Charlotte's Missure, kuris nuėjo į barikadus po jo brolio mirties nuo karališkųjų kareivių rankų ir nužudė Ninters sargybinius. Menininkas pavaizdavo su plika krūtimis. Pasak jo, tai yra baimės ir atsidavimo simbolis, taip pat demokratijos šventės: Nagaya krūtinė rodo, kad laisvė, kaip paprasta skrybėlė, nėra korsetas.

Nepakankamas aikštė

Kazimiir Malevich, "Black Suprematic Square", 1915 m.

Tiesą sakant, "juoda aikštė" nėra visai juoda, o ne visai kvadratai: nė viena iš keturkampio šonų nėra lygiagrečiai bet kuriai kitai šaliai, o ne viena iš kvadratinės rėmo šonų, kurių nuotrauka yra įrėminta . Ir tamsioji spalva yra maišymo rezultatas skirtingos spalvos, tarp kurių nebuvo juoda. Manoma, kad tai nebuvo autoriaus aplaidumas, bet pagrindinė padėtis, noras sukurti dinamišką, judančią formą.

Tretyakov galerijos specialistai rado autoriaus užrašą garsus vaizdas Malevich. Užrašai nurodo: "Blacks mūšis tamsoje urvoje". Ši frazė siunčia Prancūzijos žurnalisto, rašytojo ir dailininko alla "Juoda Alla" pavadinimą "Blacks mūšis tamsoje giliai naktį", kuris buvo visiškai juodas stačiakampis.

Austrijos Monos Lisa melodrama

Gustav Klimt, "Adelie Bloch-Bauer portretas", 1907 m.

Viename iš svarbiausių klimato buvo užfiksuotas Austrijos cukraus magnato Fetinado "Blach Bauer" žmona. Visa Viena aptarta stormy Roman. Adeli ir garsiausias menininkas. Pažeidžiamas vyras norėjo vykti keršto mėgėjams, bet pasirinko labai neįprastas būdas: Jis nusprendė užsisakyti Adelio portreto portretą ir padaryti jį padaryti šimtus eskizų, kol menininkas pradeda nuo jos.

"Bloch Bauer" norėjo dirbti jau keletą metų, o simuliatorius galėjo pamatyti, kaip "Climna" jausmai gali būti triukšmo. Jis padarė dailininką turtingas sakinysIš kurio jis negalėjo atsisakyti, ir viskas, kaip buvo sukurta apgauti vyrui scenarijuje: darbas buvo baigtas per 4 metus, mėgėjai jau seniai atvėsintų vienas su kitu. Adel Bloch Bauer niekada sužinojo, kad jos vyras žinojo apie savo santykius su "Climna".

Paveikslėlis, kuris grąžino geną į gyvenimą

Paul Gajen, "Kur mes atvykome? Kas mes esame? Kur mes einame?", 1897-1898 m.

Dauguma. garsus audinys "Gauguen" turi vieną funkciją: "Skaitykite" be į kairę į dešinę, bet dešinėje, į kairę, kaip ir kabalistiniai tekstai, kuriuos domisi domisi. Šiuo tvarka yra tai, kad žmogaus dvasinio ir fizinio gyvenimo alegorija atsiskleidžia: nuo sielos kilmės (miego vaikas apatiniame dešiniajame kampe) į mirties valandos neišvengiamumą (paukštis su drieard kaliniais apatinis kairiojo kampo).

Vaizdą parašė "Gogen", kai menininkas bėgo kelis kartus nuo civilizacijos. Tačiau šį kartą gyvenimas saloje nenurodė: bendras skurdas paskatino jį į depresiją. Baigęs drobę, kuri turėjo tapti jo dvasiniu testamentu, Gauguen paėmė dėžutę su arsenais ir nuėjo į kalnus mirti. Tačiau jis nesumažėjo dozės, o savižudybė nepavyko. Kitą rytą jis, sūpynės, nežinojo namelio ir užmigo, ir kai jis prabudo, jis pajuto užmirštą troškulį gyvenimui. Ir 1898 m. Jo reikalai nuėjo į kalną, o darbe pradėjo ryškų laikotarpį.

112 patarlės ant vienos nuotraukos

Peter Bruegel - vyresnysis, "Nyderlandų patarlės", 1559

Peter Bruegel - Vyresnysis pavaizduotas žemės sklypų gyvenamuosiuose vaizduose nyderlandų patarlės Tos dienos. Rašytine nuotrauka yra apie 112 pripažintų idiomų. Kai kurie iš jų yra įpratę iki šios dienos, pavyzdžiui: "Skristi prieš dabartinę", "kovoti su savo galvą apie sieną", "ginkluoti dantys" ir "didelės žuvys valgo mažą vieną."

Kiti patarlės atspindi žmogaus nesąmonę.

Subjektyvumas

Paul Gogen, "Bretonų kaimas po sniegu", 1894 m

Genogo "Bretonų kaimas sniege" tapyba buvo parduota po autoriaus mirties tik septyniais frankais ir, be to, vadinama Niagara Falls. Žmogus, kuris praleido aukcioną atsitiktinai pakabino savo kojų vaizdą, matydamas jį krioklį.

Paslėptas tapyba

Pablo Picasso, mėlynas kambarys, 1901 m

2008 m. Infraraudonųjų spindulių spinduliuotė parodė, kad "mėlynas kambarys" buvo paslėptas kitas vaizdas - vyro portretas, apsirengęs kostiumu su drugeliu ir įdėkite galvą ant rankos. "Kai pasirodė Picasso nauja idėjaJis buvo paimtas šepečiu ir įkūnija ją. Bet jis neturėjo galimybės pirkti nauja drobė Kiekvieną kartą, kai lankėte muziką ", - aiškina galima priežastis Šis "Patricia fero" meno kritika.

Nepasiekiamas Marokocanika.

Zinaida Serebryakova, "Nagaya", 1928 m

Gauta Zinaida Serebryakova viliojantis pasiūlymas - Eiti į kūrybinė kelionėPavaizduoti nuogas figūrų Rytų V. Tačiau paaiškėjo, kad šiose vietose rasti simators tiesiog neįmanoma. Zinaidos vertėjas atėjo į gelbėjimą - jis vadovavo jos seserims ir nuotaka jai. Niekas anksčiau ir po to nepavyko užfiksuoti uždaro rytų moterys Nuogas.

Spontaninė iliuzija

Valentin Serov, "Nicholas II portretas spaudime", 1900 m

Ilgą laiką Serovas negalėjo parašyti karaliaus portreto. Kai dailininkas atsisakė, jis atsiprašė Nikolai. Nikolajus buvo šiek tiek nusiminusi, sėdėjo prie stalo, ištempdami rankas priešais jį ... ir tada dailininkas dažytas - čia tai yra vaizdas! Paprasta karinė pareigūno gumbavaisiais su grynomis ir liūdna akimis. Šis portretas laikomas geriausiu paskutinio imperatoriaus įvaizdžiu.

Vėl dvigubai

© Fedor Reshetnikov.

Garsus tapyba "vėl du" yra tik antroji meninės trilogijos dalis.

Pirmoji dalis yra "atvyksta į atostogas". Akivaizdžiai užtikrinta šeima, žiemos šventės, džiaugsmingas studentas.

Antroji dalis yra "vėl deuce". Susijusi šeima su darbinių pakraščiais, aukščiu mokslo metai, Puraden Obella, vėl sugriebė du. Viršutiniame kairiajame kampe buvo matomas vaizdas "atvykęs į atostogas".

Trečioji dalis yra "pakartotinis tyrimas". Užmiesčio namai, vasara, visi pėsčiomis, viena kenksminga nelygybė, nesėkminga metinis egzaminas, yra priverstas sėdėti keturiose sienose ir įrankyje. Viršutiniame kairiajame kampe matoma nuotrauka "Du dar kartą".

Kaip gimsta šedevrai

Joseph Turner, "lietus, poros ir greitis", 1844 m

1842 m. Ponia Simonas keliavo traukiniu Anglijoje. Staiga prasidėjo stiprus dušas. Pagyvenęs džentelmenas, kuris sėdėjo priešais ją, pakilo, atidarė langą, įstrigo galvą ir atrodė dešimt minučių. Nepavyko išlaikyti savo smalsumo, moteris taip pat atidarė langą ir pradėjo pažvelgti į priekį. Po metų ji rado "lietaus, porų ir greičio" nuotrauką karališkosios dailės akademijos parodoje ir galėjo atpažinti tą patį epizodą.

Anatomijos pamoka iš Michelangelo

Michelangelo, "Adomo kūrimas", 1511

Amerikos ekspertų pora neuroanatomijos srityje tiki, kad Michelangelo iš tikrųjų paliko kai kurias anatomines iliustracijas viename iš jo labiausiai Įžymūs darbai. Jie tiki, kad dešinėje nuotraukos dalyje vaizduojama didžiulė smegenis. Tai stebina, bet jūs galite rasti net sudėtingų komponentų, tokių kaip smegenėlių, optinių nervų ir hipofizės. Ir žalia juosta puikiai sutampa su stuburo arterijos vieta.

"Paskutinis vakarienė" Van Gogh

Vincent Van Gogh, " Naktinė terasa Cafe ", 1888 m

"Explorer Jared Baxter" mano, kad "Night Terrace Cafe" "Night Terrace Cafe" yra užšifruotas "Secure Vakaru" Leonardo da Vinci. Vaizdo centre yra padavėjas su ilgais plaukais ir balta tunika, primindami Kristaus drabužius, ir aplink jį yra tiksliai 12 lankytojų. Taip pat Baxter atkreipia dėmesį į kryžių, esantį tiesiai už padavėjo atgal į baltą.

DALI atmintis

Salvador Dali, "Nuolatinis atminties", 1931 m

Nėra paslapties, kad Dali dalyvaujančios savo šedevrų kūrimo metu visada buvo labai realūs vaizdaitada menininkas išgyveno drobę. Taigi, pasakos autoriaus, vaizdas "atminties pastovumas" buvo parašytas kaip asociacijų, atsirandančių lydyto sūrio forma.

Kas rėkia munk

Edward Munk, Creek, 1893 m.

Munk, todėl pasakyta apie vienos iš paslaptingiausių pasaulio tapybos paveikslų idėjos išvaizdą: "Aš vaikščiojau keliu su dviem draugais - saulė buvo atsisėdo - netikėtai dangus tapo kruvinu, aš sustabdėte Išnaudoję ir pasilenkiau apie tvorą - aš pažvelgiau į kraują ir liepsnos kalbas per melsvai juodą fjordą ir miestą - mano draugai nuėjo toliau, ir aš stovėjau, drebėdamas nuo jaudulio, jausmas begalinis verkimas, auskarų gamta. " Bet kokio tipo saulėlydis gali išgąsdinti menininką?

1883 m. Gimė "Scream" idėja, kai įvyko keletas stipriausių Krokataau vulkano išsiveržimų - toks galingas, kad jie pakeitė žemės atmosferos temperatūrą į vieną laipsnį. Gausiai dulkių ir pelenų "Ground Shar"., netgi į Norvegiją. Keletas vakarų iš eilės, saulėlydžiai atrodė tarsi, apokalipsė būtų - vienas iš jų buvo menininko įkvėpimo šaltinis.

Rašytojas žmonėse

Aleksandras Ivanovas, "Kristaus fenomenas", 1837-1857 m.

Dešimtys simuliatorių kelia Aleksandras Ivanovui už jį pagrindinė tapyba. Vienas iš jų yra žinomas ne mažiau kaip menininkas. Fone, tarp kelionių ir romėnų romėnų, kurie dar negirdėjo Jono pirmtakų pamokslavimo, galite pamatyti charakterį Korchin Chiton. Jo Ivanovas parašė iš Nicholas Gogol. Rašytojas glaudžiai pranešė su Italijos menininku, ypač religinių klausimų ir davė jam patarimus rašant vaizdą. Gogol tikėjo, kad Ivanovas "jau seniai mirė visam pasauliui, išskyrus jo darbą."

POUN MICHELANGELO

Rafael Santi, Atėnų mokykla, 1511.

Kūrimas garsus freskas Atėnų mokykla, Rafael gerino savo draugus ir pažįstami senovės graikų filosofų vaizduose. Vienas iš jų buvo Michelangelo Buonotti "į" herclite "vaidmenį. Keletą šimtmečių Fresko išlaikė "Michelangelo" asmeninio gyvenimo paslaptis, o šiuolaikiniai mokslininkai padarė prielaidą, kad keistai piktas menininkas liudija su sąnarių ligų buvimu.

Tikėtina apsvarstyti gyvenimo būdo savybes ir darbo sąlygas renesanso ir lėtinio darboholizmo Michelangelo menininkų.

Veidrodinis pora arnolphini.

Yang Van Eyk, "Arnolphin Fau portretas", 1434

"Arnolphin" sutuoktinių veidrodyje galite matyti dar dviejų žmonių atspindį kambaryje. Labiausiai tikėtina, kad tai yra liudytojai sudarant sutartį. Vienas iš jų yra van Eike, kaip liudija lotynų užrašą, priešingai tradicijai, virš veidrodžio kompozicijos centre: "Jan Van Eyek buvo čia." Taigi paprastai pritvirtintos sutartys.

Kadangi trūkumas tapo talentu

Rembrandt pakenkia Wang Reino, "savęs portretas 63 metų amžiaus", 1669 m.

Mokslininkas Margaret Livingston studijavo visus "Rembrandt" savarankiškus portretus ir nustatė, kad menininkas patyrė kaip "Squint": vaizduose, jo akys pažvelgti į skirtingas kryptis, kurios nėra pastebėtos kitų žmonių šepečių portretuose. Liga lėmė tai, kad menininkas galėtų geriau suvokti realybę dviejuose matmenyse nei žmonės, turintys normalią viziją. Šis reiškinys vadinamas "stereo" - nesugebėjimas matyti pasaulio 3D. Tačiau, kadangi dailininkas turi dirbti su dvimatėmis įvaizdžiu, tai buvo šis trūkumas Rembrandt, kad galėtų būti vienas iš jo fenomenalių talentų paaiškinimų.

Žinoma, Venus

Sandro Botticelli, "Veneros gimimas", 1482-1486.

Prieš iš Veneros gimimo išvaizdos, nuogas vaizdas moteris kūnas Tapybijoje simbolizavo tik originalios nuodėmės idėją. Sandro Botticelli Pirmasis iš Europos dailininkų nerado nieko nuodėmingo. Be to, meno istorikai yra įsitikinę, kad pagoniškos meilės deivė simbolizuoja freską krikščionių įvaizdis: Jos reiškinys yra sielos renesanso, kuris praėjo krikšto apeigos renesanso alegorija.

Sviestas ar mėsininkas?

Michelangelo Meriisi da Caravaggio, "Buthist", 1596.

Ilgą laiką nuotrauka buvo eksponuojama Ermitaže "Butcher's". Tik XX a. Pradžioje meno istorikai sutiko, kad "Centras" vis dar rodo jaunuolį (tikriausiai "Caravaggio" savo pažįstamą menininką Mario Minni): ant muzikos užrašų, boso partijos "Madrigala Jacob" įrašymas " Jūs žinote, kad aš tave myliu ". Moteris vargu ar gali padaryti tokį pasirinkimą - tai tiesiog sunku gerklei. Be to, lute, kaip smuikas pačiame krašto krašte, buvo laikoma vyrų įrankiu Caravaggio eroje.

Salvadoras Dali manė, kad jis buvo jo mirusiojo brolio reinkarnacija.

Kiekviename darbe jie davė savo portretą ar siluetą.

Idėja minkštos laikrodžiai Atėjo į Dali, kai jis stebėjo, kaip Camembert sūris lydosi saulėje.

Edgar Degi buvo taip sužavėjo baleto šokėjai, kurie sukūrė daugiau nei 1500 darbo su jų dalyvavimu.

Visų menininko darbų tema Marselis dushan. buvo kasdieninis gyvenimas. Jo garsiausias darbas vadinamas "fontanu", ir nėra nieko daugiau nei pats menininko išsiveržimas.

Henri Matisse darbas, "valtis", 46 dienas suteikė kojų viršūnę , parodoje Niujorkasprieš ką nors pastebėjau. Vaizdas sugebėjo įvertinti 1600 lankytojų.

William Morris turėjo laiminga vaikystė, visa jo pumpuojama. Kaip rezultatas, jis galėjo mesti vakarienę į langą, tik todėl, kad jis nepatiko padavimo metodas.

Džeksonas Pollock dažnai parašė savo nuotraukas su cigaretėmis.

Darbo menininkas Auguste Roden, "Bronzos amžius", tai buvo taip suprantama, kad žmonės atrodė, kad žmonės yra viduje gyvo asmens skulptūra.

Rubens buvo pastatyta riteriuose ir Philip IV. , Ispanijos karalius ir Charles I. , Anglijos karalius.

Vermeer savo darbe taikė apygardos rūmus.

Visame jo gyvenime Vincent Van Gogh pardavė tik vieną darbą - « Raudonieji vynuogynai Arles "ir tada jų brolis, meno galerijos savininkas.

1912 m. Jokonda buvo pavogta, Leonardo da Vinci darbas. 3 metus, kol ji buvo ieškoma, buvo parduota 6 kopijos, kurios buvo laikomos originalu, o kiekvienas iš jų kainuoja didžiulius pinigus.

1962 m. Jokonda buvo apskaičiuota 100 milijonų dolerių, o 2009 m. 700 milijonų dolerių.

Dauguma menininkų ir menininkų paliko.

Manoma, kad Pablo Picasso yra garsiausias menininkas pasaulyje.

Rafael yra žinoma daugiausia dėl to didelis kiekis. \\ T Paveikslėliai, vaizduojantys Madonną. Bet tuo pačiu metu, pasak istoriko Georgio Vazari. Menininkas buvo ateistas. Taip pat žinoma, kad ta pati moteris yra pavaizduota visais šiais paveikslais.

Andy Vhorhol buvo ne tik menininkas. Jo pirmasis filmas "Miego", apie tai, kaip jis miega savo draugu, truko 6 valandas. Premjera buvo aplankė 9 žmonės, 7 iš jų buvo palikta žiūrėti filmą, 2 iš jų nesėdė ir valandą. Vhorhol sukūrė apie 60 filmų, tokių kaip: "bučinys", "maistas", "pečių", "sofos", "virtuvė", "veidas", "arklys", "savižudybė", "saulėlydis", ". Kalė. "," Blowjob " …

Andy Vorhol dėvėjo pilką perukas, ir galiausiai perdažė savo plaukus pilka spalva. Po to, kai jis buvo pasakyta, kad jis buvo neryškus matymas, jis Pradėjo dėvėti nepermatomus akinius su maža skylė.

Jaunimo renoir buvo pritaikytas, taip pat siuvami batai.

"Pieta" yra vienas darbas Michelangelo, kurį jis pasirašė. Jis taip pat buvo poetas, vis dar yra daugiau nei 300 eilėraščių.

Michelangelo tapo pirmuoju Vakarų menininku, kurio biografija buvo paskelbta per jo tarnavimo laiką.

Leonardo da Vinci galėjo piešti su viena ranka, ir tuo pačiu metu parašykite kitą.

Paulius Gaugugen buvo juodos dirbo Panamano kanale.

Pirmoji "Cezanne" laukų paroda įvyko, kai jis buvo 56 metai.

"Claude Monet" laimėjo 100 tūkst. Frankų loterijoje, kuri leido jam išeiti iš pasiuntinio darbą ir įsitraukti į tapybą.

Vermeer niekada nepadarė vaikų, nors jis turėjo 11 juos.

Renoir buvo taip įsimylėjęs paveikslą, kuris nesibaigė dirbti net senatvėje, skausmas skirtingos formos Artritas ir nudažė puokštę susieta su mova.

Salvadoras Dali sukūrė logotipą Chupa Chupp.

Dauguma laiko Claude Monet atkreipė karikatūras, daugiausia jo mokytojams.

Salvadoro slapyvardis buvo suteiktas " Avida doleriai. "Tai išversta reiškia" aistringai mylintis dolerius ".

Vincentas Van Gogh turėjo brolį, kuris mirė gimimo metu. Jis taip pat buvo vadinamas Vincent Van Gogh.

Visą Picasso pavadinimą sudaro 23 žodžiai: Pablo-Diego-José-Francisco-de Paula-Juan-Nepomusnoye-Maria de Los Remedios-Cypriyano de la Santisima-Trinidad Martir-Patricio-Clito-Riesz-Picasso.

Pirmasis žodis Picasso buvo "pieštukas".

Picasso dėvėjo ilgus drabužius, ir jis taip pat turėjo ilgi plaukaiTai buvo negirdėta už tuos laikus.

Šiandien mes pristatome dvidešimt paveikslų, kurie yra vertingi dėmesio ir pripažinimo. Šie paveikslai parašė Įžymūs menininkai, O ne tik tas asmuo, kuris užsiima menu, turėtų juos pažinti, bet taip pat yra lengva mirti, nes menas išnyks mūsų gyvenime, estetika gilina mūsų nuomone. Suteikite savo vietą savo gyvenime ...

1. "Paskutinė vakarienė". Leonardo da Vinci, 1495 - 1498

Monumentinis Leonardo da Vinčio paveikslas, vaizduojantis paskutinio Kristaus ramybės sceną su savo mokiniais. Sukurta 1495-1498 m. Santa Maria delle Grazie Dominikos vienuolyne Milane.

Tapyba buvo užsakyta Leonardo savo globėjas, Lodovico Sforza kunigaikštis ir jo žmona Beatrice d'Est. SFORZA dažytų linijų herbas virš dažymo, suformuotų pagal lubas su trimis arkos. Paveikslas buvo pradėtas 1495 m. Ir buvo baigtas 1498 m. Darbas nuėjo su pertraukomis. Darbo pradžia nėra tiksli, nes "vienuolyno archyvai buvo sunaikinti, ir nereikšminga dokumentų, kuriuos mes turime, pažintys nuo 1497, kai tapyba buvo beveik baigta."

Tapyba tapo renesanso istorijos etapu: atgaminti perspektyvų gylis pakeitė Vakarų tapybos vystymosi kryptį.

Manoma, kad šiame paveikslėlyje yra daug paslapčių ir patarimų, yra paslėpti - pavyzdžiui, yra prielaida, kad Jėzaus ir Judo įvaizdis nurašomas iš vieno asmens. Kai Da Vinci parašė vaizdą, jo viziją, Jėzus, gavęs Judas buvo labai blogis. Ir kai šeimininkas rado "jo Judą" (girtuoklis iš gatvės), paaiškėjo, kad pagal istorikų, tai girtuoklis tarnavo kaip kelerius metus prieš prototipą rašyti Jėzaus įvaizdį. Taigi galima teigti, kad ši nuotrauka užfiksavo asmenį skirtingais jo gyvenimo laikotarpiais.

2. "Sunflowers". Vincent Van Gogh, 1887 m

Dviejų paveikslų ciklų pavadinimas olandų menininkas Vincent Van Gogh. Pirmoji serija yra atliekama Paryžiuje 1887 m. Jis skirtas gulėti spalvas. Antroji serija buvo baigta per metus, Arle. Ji vaizduoja saulėgrąžų puokštę vazoje. Du paryžiaus paveikslai Aš nusipirkau draugą Van Gogh Paul Gajan.

Menininkas parašė saulėgrąžų vienuolika kartus. Pirmieji keturi paveikslai buvo sukurti Paryžiuje - 1887 m. Rugsėjo - rugsėjo mėn. Didelės supjaustytos gėlės yra kaip tam tikros puikios būtybės mūsų akyse.

3. "Devintoji Val". Ivanas Konstantinovich Aivazovskyi?, 1850.

Vienas is labiausiai Įžymūs paveikslai Rusijos marinstinis menininkas Ivanas Aivazovskis yra laikomas Rusijos muziejuje.

Dailininkas vaizduoja jūrą po stipriausios nakties audros ir žmonių, kurie patyrė laivų avariją. Saulės spinduliai apšviečia didžiules bangas. Didžiausias yra devintoji medis - pasiruošęs nukristi ant žmonių, bandančių pabėgti nuo stiebo nuolaužų.

Nepaisant to, kad laivas sunaikinamas ir išliko tik stiebas, žmonės ant stiebo yra gyvi ir toliau kovoja su elementais. Šilti paveikslėlio tonai daro jūrą ne taip griežtai ir suteikti žiūrovui viltį, kad žmonės bus išgelbėti.

Sukurta 1850 paveikslėlyje "Devintoji Val" iškart tapo garsiausia iš visų savo jūrų ir įsigijo Nikolai I.

4. "Mach nuogas". Francisco Goya, 1797-1800.

Paveikslėlis.. \\ T ispanų dailininkas Francisco Goya, parašyta apie 1797-1800. Sudaro pora su "Maja Vesida" nuotrauka. Paveikslėliai pavaizduota Maha - Ispanijos miestas ir Xiii-Xix šimtmečius, vienas iš mėgstamiausių menininko įvaizdžio objektų. "Nude" yra vienas iš ankstyvieji darbai Vakarų menas, vaizduojantis visiškai nuogas moteris be mitologinių ar neigiamų konotacijų.

5. "Skraidymas meilėje". Mark Chagall, 1914-1918 m.

Darbas su nuotrauka "virš miesto" prasidėjo 1914 m., O paskutinis smūgių meistras buvo tik 1918 m. Per šį laiką Bella nuo mylimo pasuko ne tik link garbintiniu sutuoktiniu, bet ir savo dukters idis motina, visam laikui tampa pagrindiniu dailininko muzieju. Iš turtinga dukra už aušinamą juvelyrinį ir paprastą žydų jaunuolį sąjunga, kurios tėvas uždirbo gyvenimo, iškraunant silkę, kitaip aš ne skambinti melallians, bet meilė buvo stipresnė ir sutapti su visomis konvencijas. Tai yra ši meilė, kuri suvyniotų aplink juos, didėjančia į dangų.

Karina vaizduoja du Shagal - Bella mėgsta ir brangią širdį Vitebsko. Gatvės pateikiamos kaip namų, atskirtų aukšta tamsiai tvora. Ne iš karto, žiūrovas pastebės ožką, ganymą kairiajame paveikslo centro pusėje ir paprastas žmogus su naviko kelnėmis priešais - soufold iš dailininko, išeinant iš bendrojo konteksto ir romantiškos nuotaikos darbo, bet tai viskas vaikščiojo ...

6. "Karo veidas". Salvadoras Dali, 1940 m.

Ispanijos menininko Salvadoro Dali nuotrauka, parašyta 1940 m.

Vaizdas buvo sukurtas kelyje į Jungtines Valstijas. Įspūdingas tragedijos plaukimas pasaulyje, politikų kraujagyslme, kapitonas pradeda dirbti ant garlaivio. Įsikūręs Bumanza-Van Beningen muziejuje Rotterdame.

Praradęs visą viltį normalus gyvenimas Europoje dailininkas iš savo mylimo Paryžiaus lapų į Ameriką. Karas apima seną šviesą ir siekia užfiksuoti visą likusią pasaulį. Mokytojas vis dar nežino, kad buvimas naujame pasaulyje aštuonerius metus bus tikrai žinomas, o jo darbas yra pasaulio tapybos šedevrai.

7. "Creek". Edward Munk, 1893 m

"Creek" ("Norv". Skrik) - sukurta intervale nuo 1893 iki 1910 m. Tapybos Norvegijos menininko ekspresionisto Edward Minka. Jie vaizduoja žmogaus figūrą, kuri rėkia neviltį ant kruvinų-raudonojo dangaus fone ir labai apibendrinto kraštovaizdžio fone. 1895 m. Munch sukūrė tą patį sklypą.

Raudona, ugnies karšto dangus padengė šalto fjordo, kuris, savo ruožtu, sukelia fantastišką šešėlį, panašų į šiaurinį monstrą. Stresas iškreipė erdvę, linijos sumušė, spalvos nėra nuoseklūs, perspektyva yra sunaikinta.

Daugelis kritikų mano, kad paveikslų sklypas yra psichiškai nesveiko asmens serga fantazija. Kažkas mato premoniją darbe aplinkos katastrofos., Kažkas nusprendžia, kokia mumija įkvėpė autorių į šį darbą.

8. "Mergina su perlų tarnauja". Jan Vermeer, 1665

Nuotrauka "Mergina su perlų aptarnavimo" (Notera. "Het Meisje Met de Parel") buvo parašyta apie 1665 m. Į Šį kartą saugomi Mauritzhis muziejuje, Hagos mieste, Nyderlanduose ir yra vizitinė kortelė Muziejus. "Tronie Žanre" buvo parašyta nuotrauka, kuri gavo Nyderlandų Mona Lisa, šiaurės Mona Lisa slapyvardį.

"Peter Webber" filmo "Mergina su perlų aptarnaujančia" 2003 m. Didžiulis žmonių skaičius toli nuo tapybos, sužinojo apie nuostabų olandų menininką Jan Vermeer, taip pat jo garsiausią tapybą "mergina su perlų aptarnavimo".

9. "Babilonijos bokštas". Peter Bruegel, 1563

Įžymiausias menininko Peter Bruegel vaizdas. Menininkas sukūrė bent dvi nuotraukas šiame sklype.

Vaizdas yra - meno istorijos muziejus, Viena.

Biblija turi istoriją apie tai, kaip Babilono gyventojai bandė statyti aukštą bokštą, kad patektų į dangų, bet Dievas padarė taip, kad jie kalbėjo įvairiomis kalbomis, nustojo suprasti vieni kitus, ir bokštas išliko nebaigtas.

10. "Alžyro moterys". Pablo Picasso, 1955 m

"Alžyro moterys" - 15 kvapų serija, sukurta Picasso 1954-1955 m., Remiantis Ezhen Delacrox tapyba; Paveikslai skiriasi priskirtu menininku su literatūros nuo A iki O. "versija o" buvo parašyta vasario 14, 1955; Jau kurį laiką ji priklausė žinomam amerikietiškam XX a. Viktoras Gantse meno surinkimui.

Modelis Pablo Picasso "Alžyro moterys (versija o)" buvo parduota už 180 mln.

11. "Nauja planeta". Konstantin Jun, 1921 m

Rusų kalba sovietų dailininkas, Meistras kraštovaizdžio, teatro menininkas, teoretikas meno. Akademikas Ah TSRS. Populiarus menininkas SSRS. Laureat. Stalinininkas prizas Pirmas laipsnis. Narys WCP nuo 1951 m.

Tai yra nuostabi, sukurta 1921 m. Ir visai Jono, paveikslėlio menininkui-realistui būdingi Nauja planeta."- Vienas iš ryškių darbų, kurie įkūnijo pokyčius, kuriuose spalio mėn. Revoliucija tapo viena antrajame XX a. Dešimtmetyje. New Stroy., naujas būdas ir. \\ T naujas vaizdas Mintys tik sovietinės visuomenės kilmę. Kas dabar laukia žmonijos? Šviesi ateitis? Tai dar nebuvo maniau apie tai, bet tai, kad Sovietų Rusija Ir visas pasaulis įeina į pokyčius akivaizdžiai, taip pat greito gimimo naujos planetos.

12. "Sicstinskaya Madonna". Rafael Santi, 1754

Raphaelio paveikslas, kuris nuo 1754 yra senų meistrų galerijoje Drezdene. Priklauso visuotinai priimtų aukšto atgimimo viršūnių skaičiui.

Didžiulis dydis (265? 196 cm, nurodomas vaizdo įrašo dydis kataloge Dresden galerija.) Canvas sukūrė Raphael už Šv. Yra hipotezė, kad nuotrauka buvo parašyta 1512-1513 garbės pergalės per prancūzų kalbą, kuris buvo įsiveržė į Lombardijoje per Italijos karų metu, ir vėlesnį įtraukimą į Piaceses popiežiaus regione.

13. "vaikščioti Mary Magdalene". Titianas (Tiziano titsHevero), parašyta apie 1565 m

Nuotrauka parašyta apie 1565 italijos menininkas Titianas Veverielio. Priklauso Valstybės Ermitažas Sankt Peterburge. Kartais kūrimo data nurodoma kaip "1560".

Paveikslėlio modelis buvo Julia Festin, paspaudus menininką su "Wops" su auksiniais plaukais. Gatzag kunigaikštis buvo labai sužavėtas gonzag kunigaikštis, ir jis nusprendė užsisakyti jo kopiją. Vėliau titanas, keičiantis fono ir moterų pozityvizmo, parašė pora daugiau tokio darbo.

14. "Mona Lisa". Leonardo da Vinci, 1503-1505

Portretas ponia Liza del Jocondo (IAL. RITRATTO DI MONNA LISA DEL Giocondo) - tapyba Leonardo da Vinci, įsikūrusi Luvre (Paryžius, Prancūzija), vienas iš labiausiai Įžymūs darbai Tapyba pasaulyje, kuris yra manoma, kad yra Lisa Gerardini portretas, sutuoktiniai Merchant Florentia Florence Francesco del Jocondo, parašyta apie 1503-1505.

Pasak vienos iš išplėstinių versijų, "Mona Lisa" - menininko savęs portretas.

15. "Rytas pušynas", Shishkin Ivanas Ivanovičius, 1889 m.

Rusijos menininkų Ivano Shishkin ir Konstantino Savitsky paveikslėlis. Savitsky rašė lokius, tačiau kolektorius Paulius Tretjakovas maišo savo parašą, todėl nuotrauka dažnai rodoma.

Tapybos dizainą pasiūlė Shishkin Savitsky, kuris vėliau atliko bendrąjį autorių ir pavaizdavo lokio figūras. Šie lokiai su tam tikrais skirtumais ir kiekiais (pirmiausia buvo du) parengiamieji brėžiniai ir eskizai. Gyvūnai iš Saviatsky taip sėkmingai pasirodė, kad jis net pasirašė nuotrauką kartu su šykiniais.

16. "Nebuvo laukti." Ilya Repin, 1884-1888 m.

Rusijos menininko Ilya pakartotinio (1844-1930), parašyta 1884-1888 m. Ji yra valstybės Tretyakov galerijos susitikimo dalis.

Nuotrauka parodyta XII mobilioji parodaĮsijungia pasakojimo ciklas, skirtas Rusijos revoliucinio gyventojų likimui.

17. "Ball in Moulin de la Gaette", Pierre Auguste Renoir, 1876.

Vaizdas parašytas prancūzų atlikėjas Pierre Auguste Renoir 1876.

Vieta, kur vaizdas yra D'ORS muziejus. Moulin de la Galette yra nebrangūs Cukinijos apie Montmartre, kur susirinko Paryžiaus studentai ir darbas.

18. "Star Night". Vincent Van Gogh, 1889 metai.

De sterkrenacht. - Nyderlandų dailininko Vincent Van Gogh paveikslėlis, parašytas 1889 m. Birželio mėn. Nuo 1941 m. Jis saugomas šiuolaikinio meno muziejuje Niujorke. Jis laikomas vienu iš geriausias darbas Van Gogh ir vienas iš svarbiausių Vakarų tapybos darbų.

19. "Adomo kūrimas". Michelangelo, 1511.

Michelangelo Fresco, parašyta apie 1511. Freskas yra ketvirtoji iš devynių centrinių lubų kompozicijų Sicstinskaya Capella..

"Adomo kūrimas" yra viena iš svarbiausių SICStinos koplyčios tapybos kompozicijų. Begalinėje erdvėje, Dievo-tėvas skrenda, apsuptas viršutinių angelų, su ryžtinga balta tunika. Dešinė ranka Išgauti į Adomo ranką ir beveik jai susijęs. Adomo kūnas gulėjo ant žalios uolos palaipsniui ateina į judesius, pažadina į gyvenimą. Visa kompozicija sutelkta į dviejų rankų gestą. Dievo ranka suteikia impulsą, o Adomo ranka imasi, suteikiant visą kūną gyvybinė energija. Tai, kad jų rankos neatitinka kontaktų, Michelangelo pabrėžė neįmanoma vienodo dieviškojo ir žmogaus. Dievo įvaizdyje, pagal menininko planą, o ne nuostabų principą, bet milžinišką kūrybinę energiją. Adomo Michelangelo Chas forma ir grožis Žmogaus kūnas. Tiesą sakant, pats asmens kūrimas pasirodo prieš mus, o momentas, kai jis gauna sielą, aistringai ieškoti dieviškojo, troškulio žinių.

20. "pabučiuoti žvaigždės danguje". Gustav Klimt, 1905-1907.

Austrijos menininko Gustav Climna paveikslėlis, parašytas 1907-1908 m. Drobė priklauso "Climna" kūrybiškumo laikotarpiui, vadinamas "Golden", paskutinis darbas Autorius savo "auksiniu laikotarpiu".

Ant uolos, ant krašto gėlių Glade., Golden Auure vieni kitiems yra visiškai panardinami, nukrito nuo viso meilės. Atsižvelgiant į tai, kas vyksta, kas vyksta, atrodo, kad nuotraukoje pavaizduota pora eina be laiko ir erdvės yra kosminė būklė, kitoje visų istorinių ir socialinių stereotipų ir kataklizmų pusėje. Visiškas privatumas ir sugrįžta žmogaus veidas tik pabrėžia izoliacijos ir pratęsimo į stebėtojo įspūdį.

Šaltinis - Wikipedia, muze-mira.com, tarkim-hi.me

Draugai vis dar gyvena, mes mažai tikėtina, negalės įsivaizduoti, kad man buvo pavaizduota pirmosiomis nuotraukomis, parašytomis šiame žanre. Ir ant jų, iš tiesų, dezintegracijos produktai buvo parengti: bjaurus vaisius, vaisingos gėlės. Labai dažnai tokie darbai buvo dekoruoti žmogaus kaukolės. Menininkai dar kartą norėjo priminti, kad mes visi šiame pasaulyje tik svečiai ...

Brangiausias tapyba pasaulyje laikoma "Rubenų kūdikių plakimu". Vaizdas rūpinasi iš vieno turtingo į kitą, o jo kaina nuolat auga. Paskutinį kartą Jį įsigijo daugiau nei 73 mln. Eurų. Nenuostabu, kad pirkėjas norėjo išlikti nežinoma ...

Labiausiai įžeidžiantys "dėkingi" gerbėjai gali būti vadinami Henri Matisse. 1961 m. Šiuolaikinio meno muziejus, įsikūręs Niujorke, pristatė lankytojus į savo nuotrauką "valtis". Ir tik po to, kai beveik mėnuo ir pusė tapybos atsitiktinis žinovas pažymėjo, kad šedevras kabo ne kaip šedevras ir aukštyn kojom. "Confuez" pasirodė baisi ...

Vis dar Iljės gyvenimo gyvenime garsus Ivan. Groznas, kuris ką tik nužudė savo sūnų, bandymas buvo padarytas. Insane dailininko-piktogramos tapytojas, nenaudojant baisaus karaliaus požiūrio, nukirpti peiliu su peiliu. Restauravimas pritraukė ne tik geriausius restauratorius, bet ir pati pakartojimą. Bet šeimininkas nenorėjo grįžti į originalų Ivan baisų, kuris pasirodė prieš 20 metų, ir nudažė karaliaus veidą nauju būdu. Kaip rezultatas, paaiškėjo, kad yra violetinė. Restoratoriai slaptai iš Repin grįžo į Ivano IV veidą buvusios spalvos. Kai menininkas parodė paveikslėlį, jis neatsižvelgė į tokią "savivaldą".

Ar Kristus ir Judas gali būti tas pats veidas? Gal, jei tai yra simuliatoriaus veidas. Vaizdas "Paskutinis vakarienė" buvo verta Leonardo da Vinci Titanic pastangų. Žmogus, kuris jį iškėlė kaip "Kristų", menininkas gana greitai nustatė - jo vaidmuo buvo visiškai artėjamas bažnyčios chora.. Tačiau ieškant "Judo" užtruko trejus metus. Kartą, praeinant į gatvę, šeimininkas pamatė girtuoklį, kuris negalėjo išeiti iš cesspool. Žaliosios ZMIA mėgėjas vis dar buvo jaunas, tačiau dėl nuolatinio atkūrimo atrodė daug vyresnis nei jo metai. Leonardo jį atnešė iki artimiausio kankinimo steigimo, sėdėjo prie stalo ir pradėjo piešti. Kas buvo menininko stebuklas, kai drossing girtuoklis sakė, kad prieš kelerius metus jis jau praėjo jį! Tai buvo labiausiai singe ...

Mana ir Monetas supainioti ne tik šiuolaikinius tapybos mėgėjus - jų supainiotus ir amžininkus. Menininkai ne tik gyveno tuo pačiu metu ir dėvėjo panašias pavardes, bet ir pasiskolino idėjas vieni iš kitų. Po manne pristatė "pusryčius ant žolės", "Monet", suvyniuko savo paties, rašė savo, ir pagal tą patį pavadinimą.

Daugelis "kolegų" Vasnetsov nepatiko pats ar jo parašytų paveikslai. Naudojant mūšio lauko lavonus, kurie liko po kunigaikščio Igoro ir Polovtsy mūšio, jie nebuvo vadinami "mirusiais". Kitas magistro tapymas yra "kilimų orlaivis" - gavo dar didesnį vardą: "Kilimas su ausimis".