Paskutinė vakarienė: garsiosios Leonardo da Vinci freskos istorija. Leonardo da Vinci paveikslo „Paskutinė vakarienė“ paslaptys

Paskutinė vakarienė: garsiosios Leonardo da Vinci freskos istorija. Leonardo da Vinci paveikslo „Paskutinė vakarienė“ paslaptys

Tapyba arba freska. Daugelis Paskutinę vakarienę vadina paveikslu, tačiau oficialiai ji vadinama freska. Tiems skaitytojams, kurie gerai nesupranta skirtumo, mes tiksliai papasakosime, kuo šie du vaizduojamojo meno kūrinių tipai skiriasi vienas nuo kito.

Paskutinė vakarienė iš tikrųjų nėra freska, nežiūrėkite į oficialų pavadinimą. Leonardo da Vinci nutapė jį ant sauso paviršiaus ir tam turėjo savų priežasčių. Freską reikia nudažyti pakankamai greitai, kol išdžius tinkas, o meistras nenorėjo skubėti.

Apie siužetą, paskutinį Jėzaus Kristaus valgį, ilgai nekalbėsime. Jėzus yra paveikslo centre, 12 apaštalų aplink jį. Jėzus praneša savo mokiniams, kad vienas iš jų jį išduos. Šio straipsnio pabaigoje išsamiai papasakosime, į ką atkreipti dėmesį nagrinėjant paveikslą.

Tie turistai, kurie bandė ieškoti informacijos apie Paskutinę vakarienę anglų ar italų kalbomis, pastebėjo, kad šis kūrinys vadinamas visai kitaip. Tik mūsų kalba jis turi tokį gražų pavadinimą. Kitomis Europos kalbomis ji vadinama paprasčiau – „Paskutinė vakarienė“. „Last super“ angliškai arba „L“ Ultima Cena“ itališkai Šie pavadinimai pravers perkant bilietus internetu.

Bilietų problema.

Po filmo „Da Vinčio kodas“ pasirodymo šios atrakcijos populiarumas labai išaugo ir vis dar neblėsta. Turistai į vidų įleidžiami griežtai 15 minučių ir ribotoje 25 žmonių grupėje. Ne visada galima nusipirkti bilietus kasose, vasaros sezono piko metu bilietų gali nebūti prieš savaitę. Žiemą situacija kur kas geresnė, bilietus dažniausiai galima nusipirkti į ekskursiją einamąją dieną.

Bilietus galite užsisakyti iš anksto internetu. Yra keletas svetainių, kuriose galite tai padaryti. Visi jie neturi versijų rusų kalba, tik italų ir anglų kalbomis.

Pirmoji svetainė vivaticket.it išsiskiria demokratinėmis kainomis. Bilietas kainuoja tik 11,5 euro, įskaitant gido paslaugas. Tačiau šioje svetainėje, norėdami nusipirkti bilietą, turite užsiregistruoti, o ši procedūra nėra lengva.

Antroji svetainė - www.milan-museum.com suteikia galimybę nusipirkti bilietus be registracijos, tačiau vis tiek turite įvesti savo kontaktinę informaciją ir kredito kortelės informaciją. Minimali bilieto kaina šioje svetainėje – 23,5 euro.

Trečioji svetainė – www.tickitaly.com yra dar brangesnė, bet ir pati suprantamiausia bei patogiausia. Bilietus čia nusipirkti lengviausia, tačiau jie kainuoja nuo 33 eurų.

Bet kokiu atveju jums bus atsiųstas kuponas, kurį reikės atsispausdinti ir pateikti kasoje, mainais už jį gausite bilietą.

Į ką žiūrėti įėjus į vidų.

Paveiksle „Paskutinė vakarienė“ vaizduojamas momentas, kai Jėzus praneša savo mokiniams, kad vienas iš jų ją duos. Išdavikas Judas Iskarijotas yra Jėzaus Kristaus kairėje. Jį nesunkiai atpažįsta iš mėlynos ir žalios spalvos drabužių. (dešinėje esančioje nuotraukoje Judą rodėme su dideliu raudonu kvadratu).

Jėzus pasakė: "Tas, kuris panardino ranką su manimi į lėkštę, tas mane išduos"... Matote, kad Judas ir Jėzus ištiesia ranką prie to paties indo. Tuo autorius parodo, kad Judas jau buvo demaskuotas, bet niekas prie stalo to nepastebi. Mes parodėme rankas naudodami raudonus kvadratus nuotraukoje dešinėje.

Beje, apie nuotrauką. Fotografuoti viduje griežtai draudžiama. Nors tai nesustabdo daugelio turistų.

Antras dalykas, į kurį reikia atkreipti dėmesį, yra paties Kristaus veidas. Jis žino savo likimą, jo išraiška visai nepanaši į baimę. Būtent šiuo veidu Leonardo da Vinci dirbo labiausiai.

Ir, žinoma, verta atkreipti dėmesį į apaštalų veidus. Jie yra sutrikę, kiekvienas klausia Jėzaus, ar jis išdavikas. Daugelio veiduose – baimė ar nuostaba.

Kita įdomi detalė yra paveikslo apačioje, tiesiai po Kristumi. Tai dalis durų, kurios čia buvo padarytos po to, kai retkarčiais buvo smarkiai sunaikinta freska.

Pasaulyje yra trys paskutinės vakarienės.

Santa Maria del Grazie vienuolyne Milane yra paties Leonardo da Vinci originalas. Tiesą sakant, meistro teptuko potėpių liko nedaug. Kadangi menininkas piešė ant sauso paviršiaus, po 20 metų Paskutinė vakarienė pradėjo griūti, o po 60 metų figūras jau buvo sunku atskirti.

Italijoje jų vietoje buvo padarytos durys, tačiau jos, žinoma, liko ant kopijų. Viena iš šių kopijų yra Londone, Karališkojoje menų akademijoje. Antrąjį egzempliorių galima pamatyti Šveicarijoje, Šv. Ambrogio bažnyčioje.

Linkime sėkmingo apsilankymo Milane ir įdomios paskutinės vakarienės freskos vaizdo. Skaitykite apie kitas Italijos lankytinas vietas mūsų straipsniuose ( žemiau esančios nuorodos).

Leonardo da Vinci freskos „Paskutinė vakarienė“ paslaptys

Leonardas da Vinčis- paslaptingiausias ir neištirtas pastarųjų metų žmogus. Kažkas jam priskiria Dievo dovaną ir kanonizuoja kaip šventąjį, kažkas, atvirkščiai, laiko jį ateistu, kuris pardavė savo sielą velniui. Tačiau didžiojo italo genialumas neabejotinas, nes viskas, ką kada nors palietė didžiojo dailininko ir inžinieriaus ranka, akimirksniu prisipildė paslėptos prasmės. Šiandien kalbėsime apie garsųjį kūrinį "Paskutinė vakarienė" ir daugybė paslapčių, kurias jis slepia.

~~~~~~~~~~~



Paskutinė vakarienė


Kūrimo vieta ir istorija

Garsioji freska yra bažnyčioje Santa Maria delle Grazieįsikūręs to paties pavadinimo Milano aikštėje. Tiksliau, ant vienos iš valgyklos sienų. Pasak istorikų, dailininkas specialiai paveiksle pavaizdavo lygiai tą patį stalą ir indus, kurie tuo metu buvo bažnyčioje. Tuo jis bandė parodyti, kad Jėzus ir Judas (gėris ir blogis) yra daug arčiau žmonių, nei atrodo.


Santa Maria delle Grazie bažnyčia


Užsakymą parašyti kūrinį tapytojas gavo iš savo globėjo Milano kunigaikščio. Ludovico Sforza 1495 metais. Valdovas garsėjo niūriu gyvenimu ir nuo mažens buvo apsuptas jaunų bakchantų. Situacijos nė kiek nepakeitė gražios ir kuklios žmonos buvimas kunigaikščiu. Beatričė d'Estė, kuri nuoširdžiai mylėjo savo vyrą ir dėl nuolankaus nusiteikimo negalėjo prieštarauti jo gyvenimo būdui. Turiu pripažinti, kad Ludovico Sforza nuoširdžiai gerbė savo žmoną ir buvo savaip prie jos prisirišęs. Tačiau išsiblaškęs kunigaikštis tikrąją meilės galią pajuto tik staigios žmonos mirties akimirką. Vyro sielvartas buvo toks didelis, kad jis 15 dienų neišėjo iš savo kambario. O kai jis išėjo, pirmiausia Leonardo da Vinci užsakė freską, kurios kadaise paprašė jo velionė žmona, ir amžiams sustabdė visas pramogas teisme.


Paskutinė vakarienė valgykloje


Darbas buvo baigtas 1498 m. Jos matmenys buvo 880 x 460 cm. Daugelis menininko kūrybos žinovų sutiko, kad „Paskutinę vakarienę“ geriausiai galima pamatyti atsitraukus 9 metrus į šoną ir pakilus 3,5 metro aukštyn. Be to, yra ką pamatyti. Jau autoriaus gyvenimo metu freska buvo laikoma geriausiu jo darbu. Nors paveikslą vadinti freska būtų neteisinga. Faktas yra tas, kad Leonardo da Vinci kūrinį parašė ne ant šlapio gipso, o ant sauso, kad galėtų kelis kartus jį redaguoti. Tam menininkas sieną užtepė storu kiaušinio tempros sluoksniu, kuris vėliau padarė meškos paslaugą ir pradėjo gesti praėjus vos 20 metų po dažymo. Bet apie tai vėliau.

Kūrinio idėja

Paskutinė vakarienė vaizduoja paskutinę Jėzaus Kristaus Velykų vakarienę su savo mokiniais-apaštalais, surengtą Jeruzalėje jo suėmimo išvakarėse romėnams. Pagal Šventąjį Raštą Jėzus valgio metu pasakė, kad vienas iš apaštalų jį išduos. Leonardo da Vinci bandė pavaizduoti kiekvieno mokinio reakciją į pranašišką Mokytojo frazę. Norėdami tai padaryti, jis vaikščiojo po miestą, kalbėjosi su paprastais žmonėmis, juos juokino, nuliūdino, drąsino. Ir pats stebėjo emocijas jų veiduose. Autoriaus tikslas buvo pavaizduoti garsiąją vakarienę grynai žmogišku požiūriu. Todėl jis vaizdavo visus susirinkusius iš eilės ir niekam nebrėžė aureolės virš galvos (kaip mėgo kiti menininkai).


Paskutinės vakarienės eskizas


Įdomūs faktai

Taigi patekome į įdomiausią straipsnio dalį: didžiojo autoriaus kūryboje paslėptas paslaptis ir ypatybes.


Jėzus Paskutinės vakarienės freskoje


1 ... Pasak istorikų, sunkiausia Leonardo da Vinci buvo parašyti du personažus: Jėzų ir Judą. Menininkas stengėsi juos paversti gėrio ir blogio įsikūnijimu, todėl ilgą laiką negalėjo rasti tinkamų modelių. Kartą italas bažnyčios chore pamatė jauną dainininką – tokį dvasingą ir tyrą, kad nekilo jokių abejonių: štai jis – Jėzaus „Paskutinės vakarienės“ prototipas. Tačiau, nepaisant to, kad Mokytojo atvaizdas buvo nutapytas, Leonardo da Vinci ilgą laiką jį taisė, laikydamas jį nepakankamai tobulu.

Paskutinis neparašytas veikėjas paveiksle buvo Judas. Menininkas valandų valandas klajojo po baisiausias vietas, ieškodamas modelio tapybai tarp degradavusių žmonių. Ir dabar, praėjus beveik 3 metams, jam pasisekė. Griovyje buvo absoliučiai nusileidęs tipas, stipriai apsvaigęs nuo alkoholio. Menininkas liepė atvežti jį į dirbtuves. Vyriškis beveik nestovėjo ant kojų ir nesuprato, kur yra. Tačiau po to, kai Judo atvaizdas buvo nupieštas, girtuoklis priėjo prie paveikslo ir prisipažino, kad jį jau matė anksčiau. Į autoriaus suglumimą vyras atsakė, kad prieš trejus metus buvo visai kitoks, vedė taisyklingą gyvenimo būdą ir dainavo bažnyčios chore. Tada kažkoks menininkas kreipėsi į jį su pasiūlymu nupiešti Kristų iš jo. Taigi, pasak istorikų, Jėzus ir Judas skirtingais jo gyvenimo laikotarpiais buvo nukopijuoti nuo to paties asmens. Tai dar kartą pabrėžia faktą, kad gėris ir blogis taip suartėja, kad kartais riba tarp jų yra nepastebima.

Beje, darbo metu Leonardo da Vinci dėmesį blaškė vienuolyno abatas, kuris nuolat puolė menininką ir įrodinėjo, kad paveikslą jis turėtų piešti dienomis, o ne stovėti priešais mintimis. Kartą tapytojas neatsilaikė ir pažadėjo abatui nurašyti nuo jo Judą, jei šis nesiliaus kištis į kūrybos procesą.


Jėzus ir Marija Magdalietė


2. Labiausiai aptarinėjama freskos paslaptis – mokinio figūra, esanti dešinėje Kristaus rankoje. Manoma, kad tai ne kas kita, o Marija Magdalietė, o jos vieta rodo, kad ji buvo ne Jėzaus meilužė, kaip įprasta manyti, o teisėta jo žmona. Šį faktą patvirtina raidė „M“, kurią formuoja poros kūnų kontūrai. Tariamai ji reiškia žodį „Matrimonio“, kuris vertime reiškia „santuoka“. Kai kurie istorikai ginčijasi su šiuo teiginiu ir tvirtina, kad paveiksle būtų Leonardo da Vinci parašas – raidė „V“. Pirmąjį teiginį patvirtina paminėjimas, kad Marija Magdalietė nuplovė Kristaus kojas ir nusišluostė jas savo plaukais. Pagal tradiciją tai galėjo padaryti tik teisėta žmona. Be to, manoma, kad moteris buvo nėščia tuo metu, kai buvo įvykdyta vyro egzekucija, o vėliau pagimdė dukrą Sarą, kuri padėjo pamatus Merovingų dinastijai.

3. Kai kurie mokslininkai teigia, kad neįprastas mokinių išsidėstymas paveiksle nėra atsitiktinis. Tarkime, Leonardo da Vinci pastatė žmones pagal ... zodiako ženklus. Pagal šią legendą Jėzus buvo Ožiaragis, o jo mylimoji Marija Magdalietė – mergelė.


Marija Magdalietė


4. Negalima nepaminėti to, kad per Antrąjį pasaulinį karą bombarduojant į bažnyčios pastatą atsitrenkęs sviedinys sunaikino beveik viską, išskyrus sieną, ant kurios buvo pavaizduota freska. Nors patys žmonės darbais ne tik nesirūpino, bet ir elgėsi su jais tikrai barbariškai. 1500 m. potvynis bažnyčioje padarė nepataisomą žalą paveikslui. Tačiau užuot restauravę šedevrą, 1566 m. vienuoliai sienoje padarė Paskutinę vakarienę vaizduojančias duris, kurios „nukirto“ veikėjams kojas. Kiek vėliau virš Išganytojo galvos buvo pakabintas Milano herbas. O XVII amžiaus pabaigoje iš valgyklos buvo pagaminta arklidė. Jau apgriuvusią freską užklojo mėšlas, o prancūzai varžėsi tarpusavyje: kas trenks vienam iš apaštalų plyta į galvą. Tačiau „Paskutinė vakarienė“ taip pat turėjo gerbėjų. Prancūzų karalius Pranciškus I buvo taip sužavėtas darbu, kad rimtai galvojo, kaip jį parsivežti į namus.


Freska paskutinė vakarienė


5. Ne mažiau įdomūs istorikų pamąstymai apie ant stalo pavaizduotą maistą. Pavyzdžiui, prie Judo Leonardo da Vinci pavaizdavo apverstą druskos purtytuvą (kuris visais laikais buvo laikomas blogu ženklu), taip pat tuščią lėkštę. Tačiau didžiausias ginčų objektas vis dar yra žuvis paveikslėlyje. Amžininkai iki šiol negali susitarti, kas nutapyta freskoje – silkė ar ungurys. Mokslininkai mano, kad ši dviprasmybė nėra atsitiktinė. Dailininkas paveiksle specialiai užšifravo paslėptą prasmę. Faktas yra tas, kad italų kalba "ugurys" tariamas kaip "aringa". Pridedame dar vieną raidę, gauname visai kitą žodį – „arringa“ (instrukcija). Tuo pačiu metu žodis „silkė“ šiaurės Italijoje tariamas kaip „renga“, o tai reiškia „tas, kuris neigia religiją“. Menininkui ateistui artimesnė antroji interpretacija.

Kaip matote, viename paveikslėlyje yra daug paslapčių ir užuominų, dėl kurių atskleidimo kovojo ne viena karta. Daugelis jų liks neišspręstos. O amžininkams beliks tik spėlioti ir kartoti didžiojo italo šedevrą dažais, marmuru, smėliu, bandant pratęsti freskos gyvavimo laiką.

"Kultūrologija"

Paskutinė vakarienė yra vienas iškiliausių Renesanso epochos kūrinių. Ir vienas paslaptingiausių. Šiandien geriausi meno kritikai stengiasi iššifruoti freskos simbolius. Redaktoriai Įdomu žinoti surinko įdomiausius spėjimus, versijas ir patikrintus faktus apie vieną iš labiausiai atpažįstamų Leonardo da Vinci kūrinių.

"Paskutinė vakarienė"

Garsioji freska yra Santa Maria delle Grazie bažnyčios (Milanas, Italija) valgykloje. O jį užsakė menininko globėjas – Milano kunigaikštis Luisas Sforca . Valdovas buvo atvirai tirpaus gyvenimo šalininkas, o graži ir kukli žmona Beatričė d'Este nė kiek netrukdė jaunajam kunigaikščiui gyventi kaip anksčiau. Žmona, beje, jį mylėjo stipriai ir nuoširdžiai, o pats Luisas savaip buvo prie jos prisirišęs. O po staigios žmonos mirties kunigaikštis, liūdėdamas apie dvi savaites, neišėjo iš savo kambario. O išeidamas pirmiausia kreipėsi į da Vinci su prašymu nutapyti freską, kurios jo žmona prašė dar jam gyvuojant. Beje, po Beatričės mirties kunigaikštis amžiams sustabdė visas pramogas rūmuose.

Santa Maria delle Grazie bažnyčios (Milanas, Italija)

Da Vinci freską pradėjo kurti 1495 m., jos matmenys – 880 x 460 cm. Tačiau paveikslą reikėtų vadinti freska su nedidele išlyga: juk menininkas dirbo visai ne ant šlapio tinko, o ant sauso. . Šis mažas triukas leido jam kelis kartus redaguoti paveikslą. Ir atsižvelgiant į tai, kad „Paskutinė vakarienė“ pagaliau buvo baigta tik 1498 m., tai buvo techninė būtinybė.

Jau menininkui gyvuojant „paskutinis Jėzaus Kristaus valgis“ buvo laikomas geriausiu jo darbu. Pagal Šventąjį Raštą, būtent per vakarienę Jėzus kalba apaštalams apie gresiančią išdavystę. Da Vinci norėjo pavaizduoti tai, kas vyksta išskirtinai žmogiškuoju požiūriu. O emocijų, kurias patyrė apaštalai, jis ieškojo tarp paprastų žmonių. Beje, manoma, kad būtent todėl virš herojų nėra aureolių. Norėdamas pavaizduoti reakciją į Mokytojo žodžius, jis valandų valandas blaškėsi po miestą, pradėjo pokalbius su nepažįstamais žmonėmis, juos juokino, nervino ir stebėjo, kaip keičiasi jų veidai.

„Paskutinė vakarienė“ valgykloje

Darbas prie freskos buvo beveik baigtas, paskutiniai nerašyti herojai buvo Jėzus ir Judas. Manoma, kad šiuose herojuose menininkas baigė gėrio ir blogio sąvokas ir ilgą laiką negalėjo rasti modelių, tinkamų tokiems absoliutiems įvaizdžiams. Tačiau vieną dieną da Vinci pamatė jauną dainininką bažnyčios chore. Jaunuolis menininkui padarė neišdildomą įspūdį, būtent jis tapo Jėzaus prototipu.

Judas liko paskutinis nerašytas veikėjas. Ieškodama modelio menininkė ilgai klaidžiojo po karštuosius taškus. Tikrai apleistas žmogus „turėjo“ tapti Judu. Ir tik po 3 metų toks žmogus buvo rastas – apsvaigęs nuo alkoholio, griovyje, visiškai paskendęs ir purvinas. Dailininkas liepė atvežti girtuoklį į dirbtuves, kur Judas buvo nurašytas nuo vyro. Kai girtuoklis susiprato, nuėjo prie freskos ir pasakė, kad paveikslus matė. Da Vinci suglumęs paklausė, kada tai buvo... O vyras atsakė, kad prieš 3 metus, kai jis dainavo bažnyčios chore, kažkoks menininkas kreipėsi į jį su prašymu nurašyti nuo jo Kristų. Taigi, kai kurių istorikų prielaidomis, Jėzus ir Judas buvo nurašyti nuo to paties asmens skirtingais jo gyvenimo laikotarpiais.

Paskutinės vakarienės eskizai

Darbo metu menininką dažnai skubėdavo vienuolyno abatas, jis vis reikalaudavo, kad paveikslas būtų nutapytas, o ne stovėdavo priešais mintimis. Tada da Vinci pagrasino, kad jei abatas nesiliaus kištis, jis tikrai nurašys nuo jo Judą.

Labiausiai aptarinėjama freskos figūra yra mokinys, esantis Kristaus dešinėje. Manoma, kad menininkas pavaizdavo Mariją Magdalietę. Netgi manoma, kad ji buvo Jėzaus žmona, ir apie tai užsiminė da Vinci, pastatydamas ją taip, kad Jėzaus ir Marijos kūnų kontrastai suformavo raidę „M“ – „Matrimonio“, kuri verčia. kaip „santuoka“. Tačiau šią prielaidą ginčija kiti istorikai, manydami, kad paveiksle pavaizduota visai ne raidė „M“, o „V“ – dailininko parašas. Pirmąją versiją patvirtina ir tai, kad Marija Magdalietė plaudavo Jėzui kojas ir nusišluostydavo jas plaukais, o pagal tradiciją tai daryti galėjo tik teisėta žmona.

Jėzus freskoje „Paskutinė vakarienė“

Sklando ir kurioziška legenda, kad apaštalus dailininkas surikiavo pagal zodiako ženklus. Ir jei tiki šia versija, tai Jėzus buvo Ožiaragis, o Marija Magdalietė – mergelė.

Dar kuriozesnis faktas, kad per Antrąjį pasaulinį karą bombarduojant buvo sugriautas beveik visas bažnyčios pastatas, išskyrus sieną su freska. Patys žmonės apskritai mažai puoselėjo Renesanso šedevrą ir toli gražu nebuvo jam gailestingi. Pavyzdžiui, po 1500 m. potvynio, kuris padarė didelę žalą paveikslui, jis taip ir nebuvo atstatytas. 1566 m "Paskutinė vakarienė" buvo padarytos durys, kurios „sumušė“ freskos herojus. O XVII amžiaus pabaigoje valgykla buvo paversta arklide.

Jėzus ir Marija Magdalietė

Istorikai, beje, nesutaria dėl freskoje pavaizduoto maisto. Pavyzdžiui, vis dar atviras klausimas, kokia žuvis pavaizduota ant stalo – silkė ar ungurys. Daugelis tyrinėtojų mano, kad šią dviprasmybę iš pradžių sugalvojo da Vicni. Klausimas kiek grynai lingvistinis: italų kalboje „ungurys“ tariamas „arringa“, o jei padvigubinate „r“, gaunate visai kitą reikšmę – „arringa“ (instrukcija). Tuo pačiu metu Šiaurės Italijoje „silkė“ tariama kaip „renga“, o vertime ji taip pat reiškia „tas, kuris neigia religiją“, o pats da Vinci buvo toks. Beje, prie Judo stovi apversta druskinė, kuri nuo seno buvo laikoma blogu ženklu, o paveiksle pavaizduotas stalas ir indai yra tiksli kopija tų, kurie buvo bažnyčioje paveikslo kūrimo metu.

Pats garsiojo Leonardo da Vinci kūrinio „Paskutinė vakarienė“ pavadinimas turi šventą prasmę. Iš tiesų, daugelis Leonardo drobių yra kupinos paslapties auros. Paskutinėje vakarienėje, kaip ir daugelyje kitų menininko kūrinių, daug simbolikos ir paslėptų žinučių.

Neseniai buvo baigtas legendinės kūrybos restauravimas. Dėl to buvo galima sužinoti daug įdomių faktų, susijusių su paveikslo istorija. Jo reikšmė vis dar nėra visiškai aiški. Gimsta vis daugiau naujų spėjimų apie paslėptą Paskutinės vakarienės žinią.

Leonardo da Vinci yra viena mįslingiausių asmenybių vaizduojamojo meno istorijoje. Vieni menininką praktiškai priskiria prie šventųjų ir rašo jam pagirias odes, kiti, atvirkščiai, laiko jį piktžodžiautoju, pardavusiu savo sielą velniui. Tačiau tuo pat metu niekas neabejoja didžiojo italo genialumu.

Paveikslo istorija

Sunku patikėti, bet monumentalus paveikslas „Paskutinė vakarienė“ buvo sukurtas 1495 metais Milano hercogo Ludovico Sforzos užsakymu. Nepaisant to, kad valdovas garsėjo nesąžiningu nusiteikimu, jis turėjo labai kuklią ir pamaldžią žmoną Beatričę, kurią, reikia pažymėti, labai gerbė ir gerbė.

Tačiau, deja, tikroji jo meilės galia pasireiškė tik staiga mirus žmonai. Kunigaikščio sielvartas buvo toks didelis, kad jis neišėjo iš savo būsto 15 dienų, o išeidamas pirmiausia užsakė Leonardo da Vinci freską, kurios kadaise prašė jo velionė žmona, ir amžiams padarė galą jo gyvenimui. audringas gyvenimo būdas.

Savo unikalią kūrybą menininkas baigė 1498 m. Paveikslo matmenys buvo 880 x 460 centimetrų. Geriausia, kad „Paskutinę vakarienę“ galima pamatyti atsitraukus 9 metrus į šoną ir pakilus 3,5 metro aukštyn. Kurdamas paveikslą Leonardo panaudojo kiaušinių temperą, kuri vėliau žiauriai pajuokavo su freska. Drobė pradėjo byrėti praėjus vos 20 metų nuo jos sukūrimo.

Garsioji freska yra ant vienos iš valgyklos sienų Santa Maria delle Grazie bažnyčioje Milane. Dailės istorikų teigimu, dailininkas specialiai paveiksle pavaizdavo lygiai tą patį stalą ir indus, kurie tuo metu buvo naudojami bažnyčioje. Šiuo paprastu triuku jis bandė parodyti, kad Jėzus ir Judas (gėris ir blogis) yra daug artimesni, nei mes manome.

Įdomūs faktai

1. Ant drobės vaizduojamos apaštalų asmenybės ne kartą tapo ginčų objektu. Sprendžiant iš užrašų ant Lugane saugomos drobės reprodukcijos, tai (iš kairės į dešinę) Baltramiejus, Jokūbas jaunesnysis, Andriejus, Judas, Petras, Jonas, Tomas, Jokūbas vyresnysis, Pilypas, Matas, Tadas ir Simonas Zelotas. .

2. Daugelis istorikų mano, kad paveiksle vaizduojama Eucharistija (Komunija), nes Jėzus Kristus abiem rankomis rodo į stalą su vynu ir duona. Tačiau yra ir alternatyvi versija. Tai bus aptarta toliau...

3. Daugelis žmonių iš mokyklos kurso žino istoriją, kad Jėzaus ir Judo atvaizdai da Vinci buvo sunkiausi. Iš pradžių menininkas planavo juos paversti gėrio ir blogio įsikūnijimu ir ilgą laiką negalėjo rasti žmonių, kurie būtų modeliai kuriant jo šedevrą.

Kartą italas, tarnaudamas bažnyčioje, chore pamatė jaunuolį, tokį sudvasintą ir tyrą, kad nekilo jokių abejonių: štai – Jėzaus įsikūnijimas jo „Paskutinei vakarienei“.

Paskutinis veikėjas, kurio prototipo menininkas negalėjo rasti, buvo Judas. Da Vinci valandų valandas klajojo siauromis Italijos gatvelėmis, ieškodamas tinkamo modelio. Ir dabar, po 3 metų, menininkas rado tai, ko ieškojo. Griovyje gulėjo girtuoklis, ilgą laiką buvęs visuomenės pakraštyje. Menininkas liepė atsinešti girtuoklį į savo studiją. Vyriškis praktiškai nestovėjo ant kojų ir menkai žinojo, kur atsidūrė.

Užbaigus Judo atvaizdą, girtuoklis priėjo prie paveikslo ir prisipažino, kad jį kažkur matė anksčiau. Į autoriaus suglumimą vyras atsakė, kad prieš trejus metus jis buvo visai kitas žmogus – dainavo bažnyčios chore ir gyveno dorai. Tada kažkoks menininkas kreipėsi į jį su pasiūlymu nupiešti Kristų iš jo.

Taigi, remiantis istorikų prielaidomis, tas pats asmuo skirtingais savo gyvenimo laikotarpiais pozavo Jėzaus ir Judo atvaizdams. Šis faktas yra metafora, parodanti, kad gėris ir blogis eina koja kojon ir tarp jų yra labai plona linija.

4. Labiausiai prieštaringa yra nuomonė, kad Jėzaus Kristaus dešinėje sėdi visai ne vyras, o ne kas kitas, o Marija Magdalietė. Jos vieta rodo, kad ji buvo teisėta Jėzaus žmona. Iš Marijos Magdalietės ir Jėzaus siluetų suformuota raidė M. Ji tariamai reiškia žodį matrimonio, kuris verčiamas kaip „santuoka“.

5. Kai kurių mokslininkų nuomone, neįprastas studentų išsidėstymas drobėje nėra atsitiktinis. Tarkime, Leonardo da Vinci pastatė žmones pagal zodiako ženklus. Pagal šią legendą Jėzus buvo Ožiaragis, o jo mylimoji Marija Magdalietė – Mergelė.

6. Negalima nepaminėti ir to, kad Antrojo pasaulinio karo metais dėl sviedinio pataikyto į bažnyčios pastatą buvo sugriauta beveik viskas, išskyrus sieną, ant kurios pavaizduota freska.

O prieš tai, 1566 m., vietiniai vienuoliai sienoje padarė Paskutinę vakarienę vaizduojančias duris, kurios freskos veikėjams „nupjovė“ kojas. Kiek vėliau virš Išganytojo galvos buvo pakabintas Milano herbas. O XVII amžiaus pabaigoje iš valgyklos buvo pagaminta arklidė.

7. Ne mažiau įdomios meno žmonių mintys apie ant stalo pavaizduotą maistą. Pavyzdžiui, prie Judo Leonardo nupiešė apverstą druskos purtytuvą (tai visais laikais buvo laikoma blogu ženklu), taip pat tuščią lėkštę.

8. Yra prielaida, kad apaštalas Tadas, sėdintis nugara į Kristų, iš tikrųjų yra paties da Vinčio autoportretas. Ir, atsižvelgiant į menininko temperamentą ir jo ateistines pažiūras, ši hipotezė yra daugiau nei tikėtina.

Manau, kad net ir nelaikydamas savęs aukštojo meno žinovu, tau vis tiek įdomi ši informacija. Jei taip, pasidalinkite straipsniu su draugais.

Daugeliui meno kritikų ir istorikų Leonardo da Vinci „Paskutinė vakarienė“ yra didžiausias meno kūrinys. Ši 15 x 29 pėdų freska buvo sukurta 1495–1497 m. Menininkas jį nutapė ant Milano Santa Maria della Grazie vienuolyno refektoriaus sienos. Net tuo metu, kai gyveno pats Leonardo, šis darbas buvo laikomas geriausiu ir žinomiausiu. Remiantis rašytiniais įrodymais, paveikslas pradėjo gesti per pirmuosius dvidešimt savo gyvavimo metų. Da Vinčio Paskutinė vakarienė buvo nudažyta dideliu kiaušinių temperos sluoksniu. Po dažais buvo apytikslis raudonos spalvos kompozicinis eskizas. Freskos užsakovas buvo Milano kunigaikštis Lodovico Sforza.

„Paskutinė vakarienė“ – tai paveikslas, kuriame užfiksuota akimirka, kai Jėzus Kristus paskelbė savo mokiniams, kad vienas iš jų jį išduos. Apaštalų asmenybės ne kartą tapo ginčų objektu, tačiau, sprendžiant pagal užrašus ant Lugane saugomo paveikslo kopijos, iš kairės į dešinę tai: Baltramiejus, jaunesnysis Jokūbas, Andriejus, Judas, Petras, Jonas, Tomas. , vyresnysis Jokūbas, Pilypas, Motiejus, Tadas, Simonas Zelotas. Menotyrininkai mano, kad kompozicija turėtų būti suvokiama kaip bendrystės interpretacija, nes abiem rankomis Kristus rodo į stalą su duona ir vynu.

Skirtingai nuo kitų panašių paveikslų, „Paskutinė vakarienė“ parodo nuostabią veikėjų emocijų įvairovę, kurią sukelia Jėzaus žinia. Joks kitas kūrinys, sukurtas pagal tą patį siužetą, negali net priartėti prie Da Vinčio šedevro. Kokias paslaptis garsusis menininkas užšifravo savo kūryboje?

Tamplierių riterių atradimo autoriai Lynn Picknett ir Clive Prince teigia, kad Paskutinė vakarienė užpildyta užšifruotais simboliais. Pirma, Jėzaus dešinėje (žiūrovui kairėje), jų nuomone, sėdi visai ne Jonas, o kažkokia moteris drabužiu, kontrastuojančiu su Kristaus drabužiu. Tarpas tarp jų primena raidę „V“, o pačios formos sudaro raidę „M“. Antra, jie tiki, kad šalia Petro atvaizdo paveikslėlyje galite pamatyti tam tikrą ranką su suspaustu peiliu, kurios negalima priskirti jokiam veikėjui. Trečia, vaizduojamas Jėzaus kairėje (žiūrovui dešinėje) Tomas iškeltu pirštu atsisuka į Kristų, ir tai, autorių nuomone, yra būdingas gestas Galiausiai, ketvirta, yra hipotezė, pagal kurią Tadas sėdintis nugara į Jėzų, – tai paties da Vinčio autoportretas.

Išsiaiškinkime eilės tvarka. Iš tiesų, atidžiau pažvelgus į paveikslą, matyti, kad Kristaus dešinėje sėdintis personažas (žiūrovui kairėje) turi moteriškų bruožų. O ar raidės „V“ ir „M“, suformuotos pagal kūnų kontūrus, turi kokią nors simbolinę reikšmę? Prince ir Picknett teigia, kad toks figūrų išdėstymas rodo, kad moteriškas personažas yra Marija Magdalietė, o ne Jonas. Šiuo atveju raidė „V“ simbolizuoja moterišką principą. O „M“ reiškia tik vardą – Marija Magdalietė.

Kalbant apie ranką, atimtą kūną, atidžiai apžiūrėjus, vis tiek aišku, kad ji priklauso Petrui, jis ją tik susuko, o tai paaiškina neįprastą padėtį. Nieko ypatingo negalima pasakyti apie Tomą, kuris jį užaugino kaip Joną Krikštytoją. Ginčai dėl šio balo gali tęstis ilgai, ir jūs galite patys nuspręsti, ar sutinkate su tokia prielaida, ar ne. kaip pažymėjo Prince'as ir Picknettas, jis turi tam tikrų panašumų su pačiu Leonardo da Vinci. Apskritai daugelyje dailininko paveikslų, skirtų Kristui ar Šventajai Šeimai, galima įžvelgti tą pačią detalę: bent viena figūra atsukta nugara į pagrindinį veikėją.

Paskutinė vakarienė neseniai buvo restauruota, todėl apie ją buvo galima sužinoti daug įdomių dalykų. Tačiau tikroji užmirštų simbolių ir slaptų žinučių reikšmė vis dar neaiški, todėl gimsta naujos prielaidos ir spėjimai. Kas žino, gal kada nors pavyks bent šiek tiek sužinoti apie didžiojo meistro planus.