Leonardo da Vinci paskutinės vakarienės paslapties paveikslas. Paskutinė vakarienė (Leonardo da Vinci freska)

« Paskutinė vakarienė„Neabejotinai vienas paslaptingiausių kūrinių genijus Leonardo da Vinci, su kuriuo gandų ir spėlionių skaičiumi gali konkuruoti tik jo „La Gioconda“.

Pasirodžius romanui „Da Vinčio kodas“ Milano dominikonų vienuolyno Santa Maria delle Grazie (Chiesa e Convento Domenicano di Santa Maria delle Grazie) reflektoriją puošianti freska patraukė ne tik meno istorijos tyrinėtojų dėmesį, bet ir visokių sąmokslo teorijų mėgėjai... Šiandienos straipsnyje pabandysiu atsakyti į populiariausius klausimus apie Leonardo da Vinci Paskutinę vakarienę.

1. KAIP TEISINGAI VADINAMA LEONARDO „PASKUTINĖ VAKARIENĖ“?

Keista, kad „Paskutinė vakarienė“ tik rusiškoje versijoje turi tokį pavadinimą, kitų šalių kalbomis ir biblinis įvykis, kurį freskoje pavaizdavo Leonardo, o pati freska turi daug mažiau poetišką, bet labai glaustą pavadinimą. „Paskutinė vakarienė“, tai yra Ultima Cena italų kalba arba Paskutinė vakarienė angliškai. Iš esmės pavadinimas tiksliau atspindi to, kas vyksta ant sienos paveikslo, esmę, nes mūsų laukia ne slaptas sąmokslininkų susitikimas, o paskutinė Kristaus vakarienė su apaštalais. Antrasis freskos pavadinimas italų kalba yra Il Cenacolo, kuris verčiamas tiesiog kaip „refektorius“.

2. KAIP KILO IDĖJA PARAŠYTI „PASKUTINĘ VAKARIENĮ“?

Prieš atsakydami į šį klausimą, turite šiek tiek išsiaiškinti dėsnius, kuriais vadovaudamasi meno rinka gyveno XV amžiuje. Tiesą sakant laisva rinka meno tada nebuvo, menininkai, kaip ir skulptoriai, dirbo tik tada, kai gaudavo užsakymą iš turtingų ir įtakingų šeimų ar iš Vatikano. Kaip žinote, Leonardo da Vinci karjerą pradėjo Florencijoje, daugelis mano, kad jis turėjo palikti miestą dėl kaltinimų homoseksualumu, tačiau iš tikrųjų viskas buvo daug proziškesnė. Tiesiog Leonardo Florencijoje turėjo labai stiprus konkurentas– Mikelandželas, kuris mėgavosi puikia Lorenzo Medičio Didingojo vieta ir priimdavo sau visus įdomiausius užsakymus. Leonardo atvyko į Milaną Ludovico Sforzos kvietimu ir išbuvo Lombardijoje 17 metų.

Nuotraukoje: Ludovico Sforza ir Beatrice d'Este

Visus šiuos metus da Vinci ne tik užsiėmė menu, bet ir kūrė savo garsiąsias karines transporto priemones, tvirtus ir lengvus tiltus ir net malūnus, taip pat buvo meno vadovas masiniai renginiai... Pavyzdžiui, Leonardo da Vinci organizavo Bjankos Marijos Sforcos (Ludovico dukterėčios) vestuves su Insbruko imperatoriumi Maksimilijonu I, ir, žinoma, jis surengė ir paties Ludovico Sforca vestuves su jauna Beatriče d'Este. gražiausių Italijos Renesanso princesių. Beatričė d'Este buvo iš turtingos Feraros, ir ji jaunesnis brolis... Princesė buvo puikiai išsilavinusi, vyras ją dievino ne tik dėl nuostabaus grožio, bet ir dėl aštraus proto, be to, amžininkai pažymėjo, kad Beatričė buvo labai energingas žmogus, ji aktyviai dalyvavo viešieji reikalai ir globojamus menininkus.

Nuotraukoje: Santa Maria delle Grazie (Chiesa e Convento Domenicano di Santa Maria delle Grazie)

Manoma, kad idėja Santa Maria delle Grazie vienuolyno valgyklą papuošti paveikslu paskutinės Kristaus vakarienės su apaštalais tema priklauso jai. Beatričės pasirinkimas krito šiam dominikonų vienuolynui dėl vienos paprastos priežasties – vienuolyno bažnyčia pagal XV amžiaus standartus buvo pastatas, pranokęs to meto žmonių vaizduotę, todėl vienuolyno refektorija nusipelnė pasipuošti. meistro ranka. Deja, pati Beatrice d'Este niekada nematė paskutinės vakarienės freskos, ji išvis mirė gimdydama jaunas amžius, jai buvo tik 22 metai.

3. KIEK ILGAI LEONARDAS DA VINČIS RAŠO PASKUTINĘ VAKARIENĘ?

Teisingo atsakymo į šį klausimą nėra, visuotinai priimta, kad paveikslo darbai prasidėjo 1495 m., vyko su pertraukomis, o Leonardo baigė apie 1498 m., tai yra kitais metais po Beatričės d'Este mirties. Tačiau, kadangi vienuolyno archyvai buvo sunaikinti, tiksli data Freskos darbų pradžia nežinoma, galima tik manyti, kad tai negalėjo prasidėti anksčiau 1491 m., nes šiais metais įvyko Beatričės ir Ludovico Sforcos vestuvės, o jei susitelksite į kelis iki šių dienų išlikusius dokumentus. , tuomet, sprendžiant iš jų, paveikslas buvo baigiamojoje stadijoje jau 1497 m.

4. AR PASKUTINĖ LEONARDO DA VINČIO FRESKOS VAKARIENĖ GRIEŽTAI SUPRATOMA ŠĮ TERMINĄ?

Ne, griežtąja prasme taip nėra. Faktas yra tas suteiktas vaizdas tapyba reiškia, kad menininkas turi nutapyti greitai, tai yra dirbti ant šlapio tinko ir nedelsiant iki galutinio kopijos. Leonardo, kuris buvo labai kruopštus ir ne iš karto atpažino kūrinį, tai buvo visiškai nepriimtina, todėl da Vinci išrado specialų gruntą iš dervos, gabų ir mastikos ir parašė „Paskutinę vakarienę“ sausą. Viena vertus, jis sugebėjo padaryti daugybę paveikslo pakeitimų, kita vertus, būtent dėl ​​tapybos ant sauso paviršiaus drobė pradėjo labai greitai gesti.

5. KOKIA AKMENDA PAVEIKTA PASKUTINĖS LEONARDO VAKARIENĖJE?

Tą akimirką, kai Kristus sako, kad vienas iš mokinių jį išduos, menininko dėmesio centre – mokinių reakcija į jo žodžius.

6. KAS SĖDI PRIE KRISTAUS DEŠINĖS RANKOS: Apaštalas JONAS AR MARIJA MAGDALINA?

Į šį klausimą vienareikšmio atsakymo nėra, čia griežtai veikia taisyklė, kas kažkuo tiki – tas ir mato. Ypač, moderniausias„Paskutinė vakarienė“ yra labai toli nuo to, ką freską matė da Vinčio amžininkai. Tačiau verta pasakyti, kad Leonardo amžininkai yra figūra dešinė ranka nuo Kristaus nenustebino ir nepiktino. Faktas yra tas, kad freskose „Paskutinė vakarienė“ figūra dešinėje Kristaus rankoje visada buvo labai moteriška, verta pažvelgti, pavyzdžiui, į vieno iš Luini sūnų freską „Paskutinė vakarienė“. , kurį galima pamatyti Milano San Mauricio bazilikoje.

Nuotrauka: „Paskutinė vakarienė“ San Mauricio bazilikoje

Čia figūra toje pačioje pozicijoje vėl atrodo labai moteriškai, žodžiu, pasirodo vienas iš dviejų dalykų: arba visi Milano menininkai buvo slaptas sąmokslas ir vaizdavo Mariją Magdalietę Paskutinės vakarienės metu, ar tai tik meninė tradicija – vaizduoti Joną kaip moterišką jaunystę. Spręskite patys.

7. KAS YRA PASKUTINĖS VAKARIENĖS NAUJOVĖ, KODĖL SAKO, KAD LEONARDO VISIŠKOS ATLIEKOS NUO KLASIKINIŲ KANONŲ?

Visų pirma, realizmas. Faktas yra tas, kad kurdamas savo šedevrą, Leonardo nusprendė pasitraukti nuo tuo metu egzistavusių tapybos biblinėmis temomis kanonų, jis norėjo pasiekti tokį efektą, kad salėje pietavę vienuoliai fiziškai jaustų Gelbėtojo buvimą. . Todėl visi buities daiktai buvo nukopijuoti iš tų daiktų, kuriais naudojosi dominikonų vienuolyno vienuoliai: tie patys stalai, prie kurių valgė Leonardo amžininkai, tie patys indai, tie patys indai, taip, net peizažas už lango primena vaizdą. iš langų restoranas toks, koks buvo XV a.

Nuotrauka: veidrodinis „Paskutinės vakarienės“ vaizdas

Bet tai dar ne viskas! Faktas yra tas, kad šviesos spinduliai ant freskos yra tikrovės tęsinys saulės šviesa krintantis pro valgyklos langus, daugelyje paveikslo vietų yra aukso pjūvis, ir dėl to, kad Leonardo sugebėjo teisingai atkurti perspektyvos gylį, freska po darbo pabaigos buvo trimatė, tai yra, iš tikrųjų buvo padaryta su 3D efektu. Deja, dabar šis efektas matomas tik iš vieno salės taško, norimo taško koordinatės: 9 metrų gylyje į salę nuo freskos ir apie 3 metrus aukščiau dabartinio grindų lygio.

8. SU KUO LEONARDAS PARAŠĖ KRISTUS, JUDU IR KITI Freskos PERSONAŽAI?

Visi freskos personažai buvo nupiešti iš Leonardo amžininkų, jie sako, kad menininkas nuolat vaikščiojo Milano gatvėmis ir ieškojo tinkamų tipų, o tai sukėlė net vienuolyno abato nepasitenkinimą, kuris manė, kad menininkas išlaidauja per mažai. laikas darbe. Dėl to Leonardo informavo abatą, kad jei jis nesiliaus jo varginęs, Judo portretas bus nupieštas iš jo. Grasinimas turėjo įtakos, maestro abatas daugiau nesikišo. Judo įvaizdžiui menininkas labai ilgai negalėjo rasti tipo, kol Milano gatvėje sutiko tinkamą žmogų.

Judas freskoje „Paskutinė vakarienė“

Kai Leonardo atsinešė papildomą į savo studiją, paaiškėjo, kad tas pats vyras prieš keletą metų pozavo Da Vinci Kristaus atvaizdui, kaip tik tada dainavo bažnyčios chore ir atrodė visiškai kitaip. Tokia pikta ironija! Šios informacijos šviesoje visiškai kitą prasmę įgyja žinomas istorinis anekdotas, kad žmogus, iš kurio Leonardo parašė Judui, visiems pasakojo, kad „Paskutinėje vakarienėje“ buvo pavaizduotas Kristaus paveikslu.

9. AR ANT freskos YRA LEONARDO PORTRETAS?

Yra teorija, kad „Paskutinė vakarienė“ taip pat turi Leonardo autoportretą, tariamai menininkas yra freskoje su apaštalo Tado atvaizdu - tai antra figūra iš dešinės.

Apaštalo Tado atvaizdas Leonardo da Vinci freskoje ir portretuose

Šio teiginio teisingumas vis dar abejotinas, tačiau Leonardo portretų analizė aiškiai parodo stiprią išorinis panašumas su atvaizdu freskoje.

10. KAIP PASKUTINĖ PARAMA SUSIJUSI SU SKAIČIU 3?

Dar viena „Paskutinės vakarienės“ paslaptis – nuolat pasikartojantis skaičius 3: freskoje yra trys langai, apaštalai išsidėstę po tris, net Jėzaus figūros kontūrai primena trikampį. Ir, turiu pasakyti, tai visiškai neatsitiktinai, nes skaičius 3 nuolat pasirodo Naujajame Testamente. Kalbama ne tik apie Šventąją Trejybę: Dievą Tėvą, Dievą Sūnų ir Šventąją Dvasią, skaičius 3 taip pat apima visą Jėzaus žemiškosios tarnybos aprašymą.

Trys išminčiai atnešė dovanų gimusiam Jėzui Nazarete, 33 metai – Kristaus žemiškojo gyvenimo terminas, taip pat pagal Naująjį Testamentą trys dienos ir trys naktys turėjo būti Dievo Sūnus žemės širdyje (Mato evangelija). 12:40), tai yra, Jėzus pragare buvo nuo penktadienio vakaro iki sekmadienio ryto, be to, apaštalas Petras prieš gaidžiui pragiedant tris kartus išsižadėjo Jėzaus Kristaus (beje, tai nuskambėjo ir per Paskutinę vakarienę ), Kalvarijoje buvo iškelti trys kryžiai, o Kristus prisikėlė trečios dienos po nukryžiavimo rytą.

PRAKTINĖ INFORMACIJA:

Bilietus į „Paskutines Vėlines“ reikia užsisakyti iš anksto, tačiau gandai, kad juos reikia užsisakyti prieš pusmetį, yra gerokai perdėti. Tiesą sakant, likus mėnesiui ar net trims savaitėms iki numatomo vizito dažniausiai yra nemokami bilietai reikiamoms datoms. Bilietus galite užsisakyti svetainėje:, kaina priklauso nuo sezono, žiemą „Paskutinės vakarienės“ apsilankymas kainuoja 8 eurus, vasarą – 12 eurų (kainos pagal 2016 m. informaciją). Be to, šiais laikais prie Santa Maria delle Grazie bažnyčios dažnai galima išvysti perpardavinėtojus, parduodančius bilietus su 2-3 eurų priemoka, tad pasisekus galima patekti ir netyčia. Fotografuoti freską draudžiama, įėjimas griežtai biliete nurodytu laiku.

Ar jums patiko medžiaga? Sekite mus facebook'e

Julija Malkova- Julija Malkova - svetainės projekto įkūrėja. Praeityje Vyriausiasis redaktorius interneto projektas elle.ru ir svetainės cosmo.ru vyriausiasis redaktorius. Kalbu apie keliones savo ir skaitytojų malonumui. Jei esate viešbučių, turizmo biuro atstovas, bet nesame susipažinę, galite susisiekti su manimi el. [apsaugotas el. paštas]

Kolegialus „YouTube“.

1 / 5

✪ Leonardo da Vinci, „Paskutinė vakarienė“

✪ Paskutinė vakarienė – didžiojo freska italų menininkas Renesanso Leonardo da Vinci.

✪ Paskutinė vakarienė (1495–1498) – Leonardo da Vinci

✪ Vladimiras Sveržinas „Leonardo paskutinės vakarienės paslaptys“. Informacinė grupė „Alisa“.

✪ Leonardo da Vinci, Kristus ir Magdalena.AVI

Subtitrai

Esame įsikūrę Santa Maria della Grazie bažnyčioje, Milane. Prieš mus – Leonardo da Vinci „Paskutinė vakarienė“. Mes esame patalpoje, kur valgė vienuoliai – valgykloje. Taigi, kelis kartus per dieną jie čia ateidavo ir valgydavo tylėdami, turėdami galimybę apmąstyti Leonardo „Paskutinę vakarienę“. Tai tikrai puiki aplinka šiai istorijai. Ir toli gražu ne neįprasta. Pakalbėkime apie siužetą. Paskutinės vakarienės metu Kristus sako savo dvylikai apaštalų: „Vienas iš jūsų mane išduos“. Ir vienas iš dažnų šio paveikslo skaitymų yra apaštalų reakcija į jo žodžius. Tai iš tikrųjų ne Kristaus ištarti šiuos žodžius, o akimirką po to – apaštalų reakcija. Tai artimiausi jo pasekėjai. Ir todėl jiems jo žodžiai yra baisus šokas. Matome prie stalo sėdinčių apaštalų emocijų sūkurį. Tai vienas iš freskos interpretavimo būdų, tačiau yra ir kitas skaitymo aspektas. Kas tam tikra prasme yra dar reikšmingesnis. Matome, kad Kristus ištiesia rankas prie vyno ir duonos taurės. Tai sakramento įsikūnijimas. Tai Eucharistijos, Šventosios Komunijos sakramento, aiškinimas, kai Kristus sako: „Priimkite mano duoną, tai yra mano kūnas. Imk vyną, tai mano kraujas. Ir prisimink mane“. Matome, kaip jis ištiesia rankas duonai ir vynui. Bet kas nuostabu: Kristaus delnas yra plačiai atvertas, todėl atrodo, kad jis, tiesdamas ranką į vyną, tuo pat metu ištiesia ją prie lėkštės. Tuo pat metu Judas prieina prie jos. Judas yra tas, kuris ketina išduoti Kristų. Romėnai jam sumokėjo 30 sidabrinių už jo išdavimą. Matyti, kad jis dešinėje rankoje laiko maišą pinigų ir atsitraukia nuo Kristaus. Jo veidą slepia šešėlis. Jis nutolsta ir tuo pačiu ištiesia ranką prie lėkštės. Tai tik vienas iš Kristaus išdaviko apibrėžimo ženklų: žmogus, kuris su juo dalijasi ir valgo maistą. Tai įdomu, nes šio kūrinio tyrimo istorija iš tikrųjų susiveda į tai, kuris momentas čia pavaizduotas. Bet manau, kad visos šios akimirkos čia užfiksuotos. Ir suvokiama, kad apaštalai reaguoja ir į Kristaus žodžius „vienas iš jūsų mane išduos“, ir į žodžius „priimk mano duoną, tai mano kūnas, priimk vyną, tai mano kraujas“. Taigi, Leonardo vaizduoja keletą šios istorijos akimirkų ir kartu perteikia Dieviškumo, amžinumo, visos šios istorijos prasmės jausmą. Neįmanoma suklysti, kas yra šie 13 žmonių vakarienės metu. Tikrai žinome, kad tai ta pati Paskutinė vakarienė. Mes suvokiame šio momento svarbą be jokių dieviškumo simbolių, kurie buvo joje Ankstyvasis Renesansas, pavyzdžiui, aureolė. Patys vaizdai šioje erdvėje didingi. Jie yra arti vienas kito, o tai perteikia energiją ir sumaištį, supančią meistriškumą, reikšmę ir geometrine forma Kristaus. Teisingai. Kristaus atvaizdas sudaro lygiakraštį trikampį. Jo galva yra apskritimo centras. Langas, prieš kurį ji vaizduojama, suvokiamas kaip aureolė. Paveikslo centras yra ramybės šaltinis. O už jos ribų – žmonės su visais savo trūkumais, baimėmis, nerimu – aplink dieviškąjį centrą. Tai Leonardo da Vinci – matematikas, mokslininkas, galvojantis apie visko, ką pavaizduoja, susiliejimą į vieną visumą. Jei lygintume ankstyvuosius Paskutinės vakarienės vaizdus, ​​patalpoje – erdvus stalas, turtinga puošyba. O Leonardo viską kiek įmanoma supaprastina ir sutelkia dėmesį į personažus, jų gestus. Jis nepalieka laisvos vietos prie stalo, visą vietą užima pačios figūros, stalas atskiria mūsų erdvę nuo Kristaus ir apaštalų. Jokiu būdu negalime tapti šios erdvės dalimi. Iš esmės jie neturi būdo patekti į mūsų erdvę. Yra aiški riba. Versijose Paskutinė vakarienė kurį Leonardo galėjo pamatyti Florencijoje, Judas sėdi priešingoje stalo pusėje. Išstatęs Judą į eilę su kitais apaštalais, menininkas stalą paverčia siena tarp mūsų ir apaštalų pasaulio. Pažvelkime į jų veidus: Kristaus veidas taikus, žvilgsnis nuleistas, viena ranka pakelta, kita – apačioje. Dešinėje yra trijų žmonių grupė, tarp jų Judas, jis nusisuka nuo mūsų į šešėlius. Jo kaklas yra pasuktas, o tai mums primena apie jo neišvengiamą savęs pakabinimą. Jis pasitraukia, o šventasis Petras, Kristaus gynėjas, siekia Kristaus. Jis turi peilį, kurį laiko už nugaros. Atrodo, kad jis klausia: kas tai yra? Man reikia tave apsaugoti. Trečioji figūra iš šios trijulės su Judu ir Petru, matyt, šventasis Jonas, kuris atrodo labai kuklus, jo akys užmerktos. Tai tradicinė Paskutinės vakarienės vaizdavimui. Mano mėgstamiausios trys yra atokiausios formos dešinėje. Da Vinci buvo ypač įdomu išreikšti sielą per kūną, parodyti vidinę prigimtį. Jis kuria šiuos keturis trynukus, tai sujungia vaizdus, ​​jie tarsi persidengia vienas su kitu, kurdami aistrų intensyvumą. Kuriant įtampą ir kontrastą tarp šių vaizdų emocinės reakcijos. Čia yra neįtikėtina grupė, kurioje Tomo gestas rodomas aukštyn. Tarsi sakydama: argi tai nėra iš anksto Kūrėjo nulemta? Argi Viešpats neketina, kad vienas iš mūsų jus išduotų? Tačiau, žinoma, šis rodomas pirštas yra Kristaus nukryžiavimo, panardinto į jo žaizdą, ženklas. Taip pat matome Pilypą ir Jokūbą Zebediejų. Jie opozicijoje: vienas plačiai išskleidžia rankas, kitas suartina. Ir jei palyginsite su ankstyvaisiais Paskutinės vakarienės vaizdais, pastebėsite, kad tarp figūrų yra atstumas. O štai vieningos kompozicijos idėja, tokia būdinga Aukštajam Renesansui. Tačiau apčiuopiamiausia, mano nuomone, yra dieviškoji Kristaus esmė. Jo ramybė. Visos perspektyvos linijos susilieja į ją. Pastebėtina, kad menininko perteikta perspektyvinė linija šiek tiek skiriasi nuo žiūrovo perspektyvos linijos. Tai yra, jūs turite būti Kristaus lygyje, kad galėtumėte stebėti šią freską teisinga perspektyva. Įdomu tai, kad paveikslas tam tikra prasme pakelia į jį žiūrintįjį. Turėtume pakilti 10–15 pėdų virš žemės, kad perspektyva būtų tobula. Taigi, mes esame Dieviškojo akivaizdoje centre, kuris perduodamas įvairiais būdais. Nepamirškite, kad 1498 metais žmonės paveikslą matė kitaip. Paveikslas yra prastos būklės, iš dalies todėl, kad Leonardo eksperimentavo derindamas aliejinius dažus ir temperą aplinkoje, kurioje tradiciškai buvo naudojamos freskos. Vaizdas pradėjo blogėti netrukus po jo užbaigimo. Taip, skirtingai nuo tradicinės freskos, kuri buvo klojama ant šlapio tinko, Leonardo tapė ant sauso. Dažai negalėjo tvirtai prilipti prie sienos. Mūsų laimei, vaizdas buvo išsaugotas. Taigi tam tikra prasme taip ir yra tobulas pasirodymas aukštojo renesanso stiliaus. Tai bandymas sukurti amžinumo ir tobulumo jausmą žmogaus gyvenimo chaose. Teisingai. Žemiško ir dieviškojo susiliejimas. Subtitrus pateikė Amara.org bendruomenė

Bendra informacija

Vaizdo dydis yra maždaug 460 × 880 cm, jis yra vienuolyno valgykloje, ant galinės sienos. Tema yra tradicinė tokio tipo patalpoms. Priešinga valgyklos siena uždengta kito meistro freska; Leonardo taip pat numojo ranka.

Paveikslą Leonardo užsakė jo globėjas kunigaikštis Lodovico Sforza ir jo žmona Beatričė d'Este. Sforcų herbas nutapytas liunetėmis virš paveikslo, suformuotas lubų su trimis arkomis. Tapyba pradėta 1495 m., baigta 1498 m.; darbas vyko su pertraukomis. Darbų pradžios data nėra tiksli, nes „vienuolyno archyvas buvo sunaikintas, o nežymi mūsų turimų dokumentų dalis yra 1497 m., kai tapyba buvo beveik baigta“.

Yra žinomos trys ankstyvosios paveikslo kopijos, kurias tikriausiai sukūrė Leonardo asistentas.

Tapyba tapo įvykiu Renesanso istorijoje: teisingai atkurtas perspektyvos gylis pakeitė tapybos raidos kryptį Vakaruose.

Technika

Leonardo nutapė Paskutinę vakarienę ant sausos sienos, o ne ant šlapio tinko, todėl paveikslas nėra freska tikrąja to žodžio prasme. Darbo metu freska negali būti keičiama, todėl Leonardo nusprendė uždengti akmeninė siena dervos sluoksnį, gumbus ir mastiką, tada ant šio sluoksnio užrašykite tempera.

Pavaizduotos figūros

Apaštalai vaizduojami grupėmis po tris, išdėstytas aplink centre sėdinčią Kristaus figūrą. Apaštalų grupės iš kairės į dešinę:

• Baltramiejus, Jokūbas Alfejevas ir Andrejus;
• Judas Iskariotas (apsirengęs žaliai ir mėlynos gėlės), Petras ir Jonas;
• Tomas, Jokūbas Zabediejus ir Pilypas;
• Matas, Judas Tadas ir Simonas.

XIX amžiuje buvo rasti Leonardo da Vinci sąsiuviniai su apaštalų vardais; prieš tai tik Judas, Petras, Jonas ir Kristus buvo tiksliai tapatinami.

Paveikslo analizė

Manoma, kad kūrinys vaizduoja momentą, kai Jėzus ištaria žodžius, kad vienas iš apaštalų jį išduos (“ ir jiems valgant jis tarė: Iš tiesų sakau jums: vienas iš jūsų mane išduos.“), Ir kiekvieno iš jų reakcija.

Kaip ir kituose to meto Paskutinės vakarienės vaizduose, Leonardo sėdinčius prie stalo pastato vienoje jo pusėje, kad žiūrovas matytų jų veidus. Dauguma ankstesni darbaiŠia tema Judas buvo pašalintas, pastatydamas jį vieną prie stalo dalies, priešingos tajai, prie kurios sėdėjo kiti vienuolika apaštalų ir Jėzus, arba su aureole pavaizdavo visus apaštalus, išskyrus Judą. Judas rankoje laiko nedidelį maišelį, galbūt simbolizuojantį sidabrą, kurį gavo už Jėzaus išdavimą, arba užsimena apie jo, kaip iždininko, vaidmenį tarp dvylikos apaštalų. Jis vienas padėjo alkūnę ant stalo. Peilis Petro rankoje, nukreiptas nuo Kristaus, gali nukreipti žiūrovą į sceną Getsemanės sode Kristaus suėmimo metu.

Jėzaus gestą galima interpretuoti dvejopai. Pasak Biblijos, Jėzus pranašauja, kad jo išdavikas išties ranką maisto tuo pačiu metu kaip ir jis. Judas pasiekia indą, nepastebėdamas, kad Jėzus taip pat tiesiasi į jį dešine ranka. Tuo pačiu Jėzus rodo į duoną ir vyną, kurie atitinkamai simbolizuoja nenuodėmingą kūną ir pralietą kraują.

Jėzaus figūra išdėstyta ir apšviesta taip, kad žiūrovo dėmesį pirmiausia patrauktų jis. Jėzaus galva yra nykimo taške visoms perspektyvos linijoms.

Sienoje kartojasi nuorodos į skaičių trys:

• apaštalai sėdi grupėmis po tris;
• už Jėzaus yra trys langai;
• Kristaus figūros kontūrai primena trikampį.

Šviesa, kuri apšviečia visą sceną, sklinda ne iš užpakalyje nudažytų langų, o sklinda iš kairės, pvz. tikra šviesa iš lango kairėje sienoje.

Daugelyje paveikslo vietų aukso pjūvis; pavyzdžiui, ten, kur Jėzus ir jo dešinėje esantis Jonas padėjo rankas, drobė dalijama tokiu santykiu.

Pažeidimai ir restauracijos

Jau 1517 metais nuo drėgmės pradėjo sluoksniuotis paveikslo dažai. 1556 m. biografas Leonardo Vasari apibūdino paveikslą kaip labai sugadintą ir taip sugedusį, kad figūrų buvo beveik neįmanoma atpažinti. 1652 m. pro paveikslą buvo padarytos durys, vėliau užmūrytos; paveikslo pagrindo viduryje jis vis dar matomas. Ankstyvosios kopijos rodo, kad Jėzaus kojos simbolizavo artėjantį nukryžiavimą. 1668 metais virš paveikslo apsaugai buvo pakabinta uždanga; vietoj to jis užblokavo drėgmę nuo paviršiaus, o atitraukus užuolaidą subraižė atsilupusius dažus.

Pirmą kartą 1726 m. restauravo Michelangelo Belotti, kuris užpildė trūkstamas vietas aliejiniais dažais ir vėliau nulakavo freską. Šis restauravimas truko neilgai, o kito 1770 m. ėmėsi Giuseppe Mazza. Mazza išvalė Belotti darbą, o tada kruopščiai perrašė paveikslą: perrašė visus veidus, išskyrus tris, o tada buvo priverstas nutraukti darbą dėl visuomenės pasipiktinimo. 1796 m. prancūzų kariuomenė naudojo valgyklą kaip ginkluotę; jie svaidė akmenis į paveikslą ir lipo laiptais išgraužti apaštalų akis. Tada valgykla buvo naudojama kaip kalėjimas. 1821 m. Stefano Barezzi, žinomas dėl savo sugebėjimo itin kruopščiai pašalinti freskas nuo sienų, buvo pakviestas perkelti paveikslą į saugesnę vietą; jis smarkiai apgadino centrinę dalį, kol suprato, kad Leonardo darbas nėra freska. Barezzi bandė klijais suklijuoti pažeistas vietas. 1901–1908 metais Luigi Cavenaghi pirmiausia atliko nuodugnų paveikslo struktūros tyrimą, o vėliau Cavenaghi pradėjo jį išvalyti. 1924 m. Oreste Silvestri atliko tolesnį valymą ir kai kurias dalis stabilizavo tinku.

Per Antrąjį pasaulinį karą, 1943 m. rugpjūčio 15 d., valgykla buvo subombarduota. Smėlio maišai neleido bombos skeveldroms patekti į paveikslą, tačiau vibracija galėjo pakenkti.

1951–1954 m. Mauro Pellicoli atliko dar vieną restauravimą su išvalymu ir stabilizavimu.

Kritika

Dauguma menininkų (Leonardo da Vinci, Tintoretto ir kt.) vaizduoja apaštalus sėdinčius ant kėdžių, o tai neatitinka Rytų, Palestinos tradicijų, o tik Aleksandras Ivanovas vaizdavo sėdintį tiesa – sėdintį rytietišku stiliumi.

Bazinis restauravimas

Aštuntajame dešimtmetyje paveikslas atrodė smarkiai sunaikintas. 1978–1999 m., vadovaujant Pinin Brambilla Barchilon, buvo vykdomas didelio masto restauravimo projektas, kurio tikslas – visam laikui stabilizuoti paveikslą ir atsikratyti užterštumo bei netinkamai restauruotų XVIII ir XIX a. šimtmečius. Kadangi freskų perkėlimas į ramesnę aplinką atrodė nepraktiškas, pats valgykla buvo transformuota į tokią sandarią ir kontroliuojamo klimato aplinką, kuriai reikėjo užmūryti langus. Tada nustatyti originali forma Sieninė freska buvo nuodugniai ištirta naudojant infraraudonuosius spindulius atspindinčius pavyzdžius, taip pat originalius kartonus iš Vindzoro pilies karališkosios bibliotekos. Kai kurios sritys buvo laikomos neatkuriamomis. Jie buvo perdažyti prislopintomis spalvomis akvarelėmis, kad būtų parodyta, nekliudant žiūrovo dėmesio, jog tai nėra originalus darbas.

Restauravimas truko 21 metus. 1999 m. gegužės 28 d. paveikslas buvo atidarytas apžiūrėti. Lankytojai bilietus turi užsisakyti iš anksto ir valgykloje gali praleisti tik 15 minučių. Atidarius freską, kilo karštos diskusijos dėl stiprių spalvų, tonų ir net veidų ovalų kaitos keliose figūrose. Jamesas Beckas, Kolumbijos universiteto meno istorijos profesorius ir „ArtWatch International“ įkūrėjas, buvo ypač griežtas dėl šio darbo.

Populiariojoje kultūroje

• Paveikslas rodomas dokumentinių filmų cikle „Gyvenimas po žmonių“ – po ketvirčio amžiaus ilgainiui daugelis paveikslo elementų bus ištrinti, o po 60 metų be žmonių iš freskos liks 15 proc. ir net tada jie bus apaugę samanomis“.
• Grupės Leningrado dainos „Boobs“ vaizdo įraše yra scena, kurioje rodoma paveikslo parodija.
• Kendricko Lamaro kūrinio „HUMBLE“ klipe taip pat yra paveikslo parodija.

Pats pavadinimas garsus darbas Leonardo da Vinci „Paskutinę vakarienę“ neša šventa prasmė... Iš tiesų, daugelis Leonardo drobių yra kupinos paslapties auros. Paskutinėje vakarienėje, kaip ir daugelyje kitų menininko kūrinių, daug simbolikos ir paslėptų žinučių.

Neseniai buvo baigtas legendinės kūrybos restauravimas. Dėl to mums pavyko daug išmokti Įdomūs faktai susijusi su paveikslo istorija. Jo reikšmė vis dar nėra visiškai aiški. Gimsta vis daugiau naujų spėjimų apie paslėptą Paskutinės vakarienės žinią.

Leonardo da Vinci yra vienas iš labiausiai paslaptingos asmenybės istorijoje vaizdiniai menai... Vieni menininką praktiškai priskiria prie šventųjų ir rašo jam pagirias odes, kiti, atvirkščiai, laiko jį piktžodžiautoju, pardavusiu savo sielą velniui. Tačiau tuo pat metu niekas neabejoja didžiojo italo genialumu.

Paveikslo istorija

Sunku patikėti, bet monumentalus paveikslas „Paskutinė vakarienė“ buvo sukurtas 1495 metais Milano hercogo Ludovico Sforzos užsakymu. Nepaisant to, kad valdovas garsėjo nesąžiningu nusiteikimu, jis turėjo labai kuklią ir pamaldžią žmoną Beatričę, kurią, reikia pažymėti, labai gerbė ir gerbė.

Tačiau, deja, tikroji jo meilės galia pasireiškė tik staiga mirus žmonai. Kunigaikščio sielvartas buvo toks didelis, kad jis neišėjo iš savo būsto 15 dienų, o išeidamas pirmiausia užsakė Leonardo da Vinci freską, kurios kadaise prašė jo velionė žmona, ir amžiams padarė galą jo gyvenimui. audringas gyvenimo būdas.

Savo unikalią kūrybą menininkas baigė 1498 m. Paveikslo matmenys buvo 880 x 460 centimetrų. Geriausia, kad „Paskutinę vakarienę“ galima pamatyti atsitraukus 9 metrus į šoną ir pakilus 3,5 metro aukštyn. Kurdamas paveikslą Leonardo panaudojo kiaušinių temperą, kuri vėliau žiauriai pajuokavo su freska. Drobė pradėjo byrėti praėjus vos 20 metų nuo jos sukūrimo.

Garsioji freska yra ant vienos iš valgyklos sienų Santa Maria delle Grazie bažnyčioje Milane. Dailės istorikų teigimu, dailininkas specialiai paveiksle pavaizdavo lygiai tą patį stalą ir indus, kurie tuo metu buvo naudojami bažnyčioje. Šiuo paprastu triuku jis bandė parodyti, kad Jėzus ir Judas (gėris ir blogis) yra daug artimesni, nei mes manome.

Įdomūs faktai

1. Ant drobės vaizduojamos apaštalų asmenybės ne kartą tapo ginčų objektu. Sprendžiant iš užrašų ant Lugane saugomos drobės reprodukcijos, tai (iš kairės į dešinę) Baltramiejus, Jokūbas jaunesnysis, Andriejus, Judas, Petras, Jonas, Tomas, Jokūbas vyresnysis, Pilypas, Matas, Tadas ir Simonas Zelotas. .

2. Daugelis istorikų mano, kad paveiksle vaizduojama Eucharistija (Komunija), nes Jėzus Kristus abiem rankomis rodo į stalą su vynu ir duona. Tačiau yra ir alternatyvi versija. Tai bus aptarta toliau...

3. Daugelis vis dar su mokyklos kursasžinome istoriją, kad da Vinci sunkiausia buvo Jėzaus ir Judo atvaizdai. Iš pradžių menininkas planavo juos paversti gėrio ir blogio įsikūnijimu ir ilgą laiką negalėjo rasti žmonių, kurie būtų modeliai kuriant jo šedevrą.

Kartą italas, tarnaudamas bažnyčioje, chore pamatė jaunuolį, tokį dvasingą ir tyrą, kad nekilo jokių abejonių: štai – Jėzaus įsikūnijimas jo „Paskutinei vakarienei“.

Paskutinis veikėjas, kurio prototipo menininkas negalėjo rasti, buvo Judas. Da Vinci valandų valandas klajojo siauromis Italijos gatvelėmis ieškodamas tinkamas modelis... Ir dabar, po 3 metų, menininkas rado tai, ko ieškojo. Griovyje gulėjo girtuoklis, ilgą laiką buvęs visuomenės pakraštyje. Dailininkas liepė atsinešti girtuoklį į savo dirbtuves. Vyriškis praktiškai nestovėjo ant kojų ir menkai žinojo, kur atsidūrė.

Užbaigus Judo atvaizdą, girtuoklis priėjo prie paveikslo ir prisipažino, kad jį kažkur matė anksčiau. Į autoriaus suglumimą vyras atsakė, kad prieš trejus metus jis buvo visai kitas žmogus – dainavo bažnyčios chore ir gyveno dorai. Tada kažkoks menininkas kreipėsi į jį su pasiūlymu nupiešti Kristų iš jo.

Taigi, istorikų prielaidomis, Jėzaus ir Judo atvaizdams pozavo tas pats asmuo. skirtingi laikotarpiai savo gyvenimą. Šis faktas yra metafora, parodanti, kad gėris ir blogis eina koja kojon ir tarp jų yra labai plona linija.

4. Labiausiai prieštaringa yra nuomonė, kad Jėzaus Kristaus dešinėje sėdi visai ne vyras, o ne kas kitas, o Marija Magdalietė. Jos vieta rodo, kad ji buvo teisėta Jėzaus žmona. Iš Marijos Magdalietės ir Jėzaus siluetų suformuota raidė M. Ji tariamai reiškia žodį matrimonio, kuris verčiamas kaip „santuoka“.

5. Kai kurių mokslininkų nuomone, neįprastas studentų išsidėstymas drobėje nėra atsitiktinis. Tarkime, Leonardo da Vinci pastatė žmones pagal zodiako ženklus. Pagal šią legendą Jėzus buvo Ožiaragis, o jo mylimoji Marija Magdalietė – Mergelė.

6. Negalima nepaminėti ir to, kad Antrojo pasaulinio karo metais dėl sviedinio pataikyto į bažnyčios pastatą buvo sugriauta beveik viskas, išskyrus sieną, ant kurios pavaizduota freska.

O prieš tai, 1566 m., vietiniai vienuoliai sienoje padarė Paskutinę vakarienę vaizduojančias duris, kurios freskos veikėjams „nupjovė“ kojas. Kiek vėliau virš Išganytojo galvos buvo pakabintas Milano herbas. O XVII amžiaus pabaigoje iš valgyklos buvo pagaminta arklidė.

7. Ne mažiau įdomios meno žmonių mintys apie ant stalo pavaizduotą maistą. Pavyzdžiui, prie Judo Leonardo nupiešė apverstą druskos purtytuvą (kas visada buvo laikoma nesėkmė), taip pat tuščią lėkštę.

8. Yra prielaida, kad apaštalas Tadas, sėdintis nugara į Kristų, iš tikrųjų yra paties da Vinčio autoportretas. Ir, atsižvelgiant į menininko temperamentą ir jo ateistines pažiūras, ši hipotezė yra daugiau nei tikėtina.

Manau, net jei nelaikote savęs žinovu aukštasis menas, jus vis dar domina ši informacija. Jei taip, pasidalinkite straipsniu su draugais.

Paskutinė vakarienė – renginys Paskutinės dienosžemiškąjį Jėzaus Kristaus gyvenimą, paskutinį jo valgį su dvylika artimiausių mokinių, kurio metu įsteigė Eucharistijos sakramentą ir išpranašavo vieno iš mokinių išdavystę. Paskutinė vakarienė yra daugelio ikonų ir paveikslų tema, bet daugiausia garsus darbas– Tai Leonardo da Vinci „Paskutinė vakarienė“.

Milano centre, šalia gotikinės Santa Maria della Grazie bažnyčios, yra įėjimas į buvusį dominikonų vienuolyną, kuriame yra garsioji Leonardo da Vinci freska. „Paskutinė vakarienė“, sukurta 1495–1497 m., yra labiausiai kopijuotas kūrinys. Jau Renesanso laikais apie 20 kūrinių ta pačia tema parašė menininkai iš Prancūzijos, Vokietijos ir Ispanijos.

Santa Maria della Grazie bažnyčia

Užsakymą parašyti kūrinį tapytojas gavo iš savo globėjo Milano kunigaikščio Ludovico Sforzos 1495 m. Nepaisant to, kad valdovas garsėjo savo niūriu gyvenimu, po žmonos mirties jis 15 dienų neišėjo iš savo kambario. Ir kai jis išėjo, pirmasis Leonardo da Vinci užsakymas buvo freska, kurios kadaise paprašė jo velionė žmona, ir amžiams sustabdė visas pramogas teisme.

Eskizas

„Paskutinė vakarienė“, aprašymas

Leonardo teptukas užfiksavo Jėzų Kristų su jo apaštalais per paskutinę vakarienę, prieš jo egzekuciją, surengtą Jeruzalėje, romėnų arešto išvakarėse. Pagal Šventąjį Raštą, valgio metu Jėzus pasakė, kad vienas iš apaštalų jį išduos („o kai jie valgė, jis pasakė: iš tiesų sakau jums, kad vienas iš jūsų mane išduos“). Leonardo da Vinci bandė pavaizduoti kiekvieno mokinio reakciją į pranašišką mokytojo frazę. Menininkas, kaip įprasta kūrybingi žmonės, dirbo labai chaotiškai. Jis ištisas dienas neatsiplėšė nuo savo darbo, tada padarė tik keletą potėpių. Jis vaikščiojo po miestą, kalbėjosi paprasti žmonės, stebėjo emocijas jų veiduose.

Kūrinio dydis apytiksliai 460 × 880 cm, jis yra vienuolyno valgykloje, ant galinės sienos. Nors ji dažnai vadinama freskomis, tai nėra visiškai teisinga. Juk Leonardo da Vinci kūrinį parašė ne ant šlapio gipso, o ant sauso, kad galėtų kelis kartus redaguoti. Tam menininkė sieną užtepė storu kiaušinių temperos sluoksniu.

Dažymo būdas aliejiniai dažai pasirodė labai trumpalaikis. Po dešimties metų kartu su mokiniais bandė atlikti pirmuosius restauravimo darbus. Iš viso per 300 metų buvo atliktos aštuonios restauracijos. Dėl to paveikslui ne kartą buvo užtepti nauji dažų sluoksniai, gerokai iškraipant originalą.

Šiandien, siekiant apsaugoti šį subtilų darbą nuo pažeidimų, per specialius filtravimo įrenginius pastate palaikoma pastovi oro temperatūra ir drėgmė. Įėjimas vienu metu - ne daugiau kaip 25 žmonės kas 15 minučių, ir įėjimo bilietas reikia užsisakyti iš anksto.

Kultinis Da Vinčio kūrinys apipintas legendomis, su juo siejama daugybė paslapčių ir spėjimų. Kai kuriuos iš jų pristatysime.

Leonardo Da Vinci „Paskutinė vakarienė“

1. Manoma, kad sunkiausia Leonardo da Vinci buvo parašyti du personažus: Jėzų ir Judą. Menininkė jau seniai ieškojo tinkamų modelių gėrio ir blogio vaizdiniams įkūnyti.

Jėzus

Kartą Leonardo bažnyčios chore pamatė jauną dainininką – tokį dvasingą ir tyrą, kad nekilo jokių abejonių: jis rado Jėzaus prototipą savo „Paskutinei vakarienei“. Beliko surasti Judą.

Judas

Menininkas valandų valandas klajojo karštose vietose, tačiau jam pasisekė tik po beveik 3 metų. Griovyje buvo absoliučiai nusileidęs tipas, stipriai apsvaigęs nuo alkoholio. Jie atnešė jį į dirbtuves. O po to, kai Judo atvaizdas buvo nupieštas, girtuoklis priėjo prie paveikslo ir prisipažino, kad jį jau matė anksčiau. Paaiškėjo, kad prieš trejus metus jis buvo visiškai kitoks, vedė taisyklingą gyvenimo būdą ir dainavo bažnyčios chore. Ir kažkaip menininkas kreipėsi į jį su pasiūlymu parašyti iš jo Kristų.

2. Paveiksle kartojasi nuorodos į skaičių trys:

Apaštalai sėdi grupėmis po tris;

Už Jėzaus yra trys langai;

Kristaus figūros kontūrai primena trikampį.

3. Mokinio figūra, esanti dešinėje Kristaus rankoje, tebėra prieštaringa. Manoma, kad tai Marija Magdalietė ir jos vieta rodo, kad ji buvo teisėta Jėzaus žmona. Šį faktą esą patvirtina raidė „M“ (iš „Matrimonio“ – „santuoka“), kurią formuoja poros kūnų kontūrai. Tuo pačiu metu kai kurie istorikai ginčijasi su šiuo teiginiu ir primygtinai reikalauja, kad paveiksle būtų pavaizduotas Leonardo da Vinci parašas – raidė „V“.

4. Per Antrąjį pasaulinį karą, 1943 m. rugpjūčio 15 d., valgykla buvo subombarduota. Į bažnyčios pastatą atsitrenkusi kriauklė sunaikino beveik viską, išskyrus sieną, ant kurios buvo pavaizduota freska. Smėlio maišai neleido bombos skeveldroms patekti į paveikslą, tačiau vibracija galėjo pakenkti.

5. Istorikai ir menotyrininkai išsamiai tiria ne tik apaštalus, bet ir ant stalo pavaizduotus valgius. Pavyzdžiui, didžiausias ginčų objektas vis dar yra žuvis paveiksle. Kas nutapyta freskoje – silkė ar ungurys, neapibrėžta. Mokslininkai mano, kad tai užšifruota paslėpta prasmė... Ir viskas todėl, kad italų kalboje „ungurys“ tariamas kaip „aringa“. O „arringa“ reiškia nurodymą. Tuo pačiu metu yra tariamas žodis „silkė“. šiaurės Italija kaip „renga“, o tai išvertus reiškia „tas, kuris neigia religiją“.

Neabejotina, kad Leonardo da Vinci „Paskutinė vakarienė“ yra kupina daugybės neišspręstų paslapčių. Ir kai tik jie bus išspręsti, mes tikrai apie tai parašysime.

Pats garsiojo Leonardo da Vinci kūrinio „Paskutinė vakarienė“ pavadinimas turi šventą prasmę. Iš tiesų, daugelis Leonardo drobių yra kupinos paslapties auros. Paskutinėje vakarienėje, kaip ir daugelyje kitų menininko kūrinių, daug simbolikos ir paslėptų žinučių.

Neseniai buvo baigtas legendinės kūrybos restauravimas. Dėl to buvo galima sužinoti daug įdomių faktų, susijusių su paveikslo istorija. Jo reikšmė vis dar nėra visiškai aiški. Gimsta vis daugiau naujų spėjimų apie paslėptą Paskutinės vakarienės žinią.

Leonardo da Vinci yra viena mįslingiausių asmenybių vaizduojamojo meno istorijoje. Vieni menininką praktiškai priskiria prie šventųjų ir rašo jam pagirias odes, kiti, atvirkščiai, laiko jį piktžodžiautoju, pardavusiu savo sielą velniui. Tačiau tuo pat metu niekas neabejoja didžiojo italo genialumu.

Paveikslo istorija

Sunku patikėti, bet monumentalus paveikslas „Paskutinė vakarienė“ buvo sukurtas 1495 metais Milano hercogo Ludovico Sforzos užsakymu. Nepaisant to, kad valdovas garsėjo nesąžiningu nusiteikimu, jis turėjo labai kuklią ir pamaldžią žmoną Beatričę, kurią, reikia pažymėti, labai gerbė ir gerbė.

Tačiau, deja, tikroji jo meilės galia pasireiškė tik staiga mirus žmonai. Kunigaikščio sielvartas buvo toks didelis, kad jis neišėjo iš savo būsto 15 dienų, o išeidamas pirmiausia užsakė Leonardo da Vinci freską, kurios kadaise prašė jo velionė žmona, ir amžiams padarė galą jo gyvenimui. audringas gyvenimo būdas.

Savo unikalią kūrybą menininkas baigė 1498 m. Paveikslo matmenys buvo 880 x 460 centimetrų. Geriausia, kad „Paskutinę vakarienę“ galima pamatyti atsitraukus 9 metrus į šoną ir pakilus 3,5 metro aukštyn. Kurdamas paveikslą Leonardo panaudojo kiaušinių temperą, kuri vėliau žiauriai pajuokavo su freska. Drobė pradėjo byrėti praėjus vos 20 metų nuo jos sukūrimo.

Garsioji freska yra ant vienos iš valgyklos sienų Santa Maria delle Grazie bažnyčioje Milane. Dailės istorikų teigimu, dailininkas specialiai paveiksle pavaizdavo lygiai tą patį stalą ir indus, kurie tuo metu buvo naudojami bažnyčioje. Šiuo paprastu triuku jis bandė parodyti, kad Jėzus ir Judas (gėris ir blogis) yra daug artimesni, nei mes manome.

Įdomūs faktai

1. Ant drobės vaizduojamos apaštalų asmenybės ne kartą tapo ginčų objektu. Sprendžiant iš užrašų ant Lugane saugomos drobės reprodukcijos, tai (iš kairės į dešinę) Baltramiejus, Jokūbas jaunesnysis, Andriejus, Judas, Petras, Jonas, Tomas, Jokūbas vyresnysis, Pilypas, Matas, Tadas ir Simonas Zelotas. .

2. Daugelis istorikų mano, kad paveiksle vaizduojama Eucharistija (Komunija), nes Jėzus Kristus abiem rankomis rodo į stalą su vynu ir duona. Tačiau yra ir alternatyvi versija. Tai bus aptarta toliau...

3. Daugelis žmonių iš mokyklos kurso žino istoriją, kad Jėzaus ir Judo atvaizdai da Vinci buvo sunkiausi. Iš pradžių menininkas planavo juos paversti gėrio ir blogio įsikūnijimu ir ilgą laiką negalėjo rasti žmonių, kurie būtų modeliai kuriant jo šedevrą.

Kartą italas, tarnaudamas bažnyčioje, chore pamatė jaunuolį, tokį sudvasintą ir tyrą, kad nekilo jokių abejonių: štai – Jėzaus įsikūnijimas jo „Paskutinei vakarienei“.

Paskutinis veikėjas, kurio prototipo menininkas negalėjo rasti, buvo Judas. Da Vinci valandų valandas klajojo siauromis Italijos gatvelėmis, ieškodamas tinkamo modelio. Ir dabar, po 3 metų, menininkas rado tai, ko ieškojo. Griovyje gulėjo girtuoklis, ilgą laiką buvęs visuomenės pakraštyje. Dailininkas liepė atsinešti girtuoklį į savo dirbtuves. Vyriškis praktiškai nestovėjo ant kojų ir menkai žinojo, kur atsidūrė.

Užbaigus Judo atvaizdą, girtuoklis priėjo prie paveikslo ir prisipažino, kad jį kažkur matė anksčiau. Į autoriaus suglumimą vyras atsakė, kad prieš trejus metus jis buvo visai kitas žmogus – dainavo bažnyčios chore ir gyveno dorai. Tada kažkoks menininkas kreipėsi į jį su pasiūlymu nupiešti Kristų iš jo.

Taigi, remiantis istorikų prielaidomis, tas pats asmuo skirtingais savo gyvenimo laikotarpiais pozavo Jėzaus ir Judo atvaizdams. Šis faktas yra metafora, parodanti, kad gėris ir blogis eina koja kojon ir tarp jų yra labai plona linija.

4. Labiausiai prieštaringa yra nuomonė, kad Jėzaus Kristaus dešinėje sėdi visai ne vyras, o ne kas kitas, o Marija Magdalietė. Jos vieta rodo, kad ji buvo teisėta Jėzaus žmona. Iš Marijos Magdalietės ir Jėzaus siluetų suformuota raidė M. Ji tariamai reiškia žodį matrimonio, kuris verčiamas kaip „santuoka“.

5. Kai kurių mokslininkų nuomone, neįprastas studentų išsidėstymas drobėje nėra atsitiktinis. Tarkime, Leonardo da Vinci pastatė žmones pagal zodiako ženklus. Pagal šią legendą Jėzus buvo Ožiaragis, o jo mylimoji Marija Magdalietė – Mergelė.

6. Negalima nepaminėti ir to, kad Antrojo pasaulinio karo metais dėl sviedinio pataikyto į bažnyčios pastatą buvo sugriauta beveik viskas, išskyrus sieną, ant kurios pavaizduota freska.

O prieš tai, 1566 m., vietiniai vienuoliai sienoje padarė Paskutinę vakarienę vaizduojančias duris, kurios freskos veikėjams „nupjovė“ kojas. Kiek vėliau virš Išganytojo galvos buvo pakabintas Milano herbas. O XVII amžiaus pabaigoje iš valgyklos buvo pagaminta arklidė.

7. Ne mažiau įdomios meno žmonių mintys apie ant stalo pavaizduotą maistą. Pavyzdžiui, prie Judo Leonardo nupiešė apverstą druskos purtytuvą (tai visais laikais buvo laikoma blogu ženklu), taip pat tuščią lėkštę.

8. Yra prielaida, kad apaštalas Tadas, sėdintis nugara į Kristų, iš tikrųjų yra paties da Vinčio autoportretas. Ir, atsižvelgiant į menininko temperamentą ir jo ateistines pažiūras, ši hipotezė yra daugiau nei tikėtina.

Manau, kad net ir nelaikydamas savęs aukštojo meno žinovu, tau vis tiek įdomi ši informacija. Jei taip, pasidalinkite straipsniu su draugais.