"MOĆNA KUČKA" (krug Ba-la-ki-rev-skiy, nova ruska škola glazbe-zy-kal-naya) - kreativna zajednica Ruski skladatelji na čelu s M.A. Balakirev, koji se oblikovao krajem 1850-ih - početkom 1860-ih u Sankt Peterburgu.

Po-na-cha-lu - slobodni volumen-e-di-no-nost darovanog lu-bi-te-lei; or-ga-ni-za-tor-skiy ta-lant i glazbena era-d-cija Ba-la-ki-re-va naučili su brzom profesionalnom rastu članova kruga ...

Po-mi-mo Ba-la-ki-roar u "Moćnoj šačici" ulazi-di-li A.P. Bo-ro-din, Ts.A. Cui, M.P. Mu-sorgsky, N.A. Rim-sky-Kor-sa-cov, dobrodošla u njen A.S. Gus-sa-kov-sky, H.H. Lo-dy-ženka, N.V. Shcher-ba-chev, s vremenom, od aktivnosti com-in-zi-tor-sky.

U-drugom-imenu-ime-va-cija " Moćna gomila"Dao ideolog iz kruga V.V. St-sov u članku "Slavenski koncert grada Ba-la-ki-re-va" (prema koncertu u čast slavenskih de-le-hacija na Sve-ruska et-no-grafička izložba 1867.). Ter-min "Nova ruska muzika-zy-kal-naya school-la" pre-lo-žene sa-mi com-in-zi-to-ra-mi "Moćna šačica" u znak jesti-st-ven- no-sti s is-cous-st-vom starijim mas-te-dov - MI Glinka i A.S. Poklon-miž-sko-go. Usko povezan s "Moćnom šačicom" bio je L.I. Shes-ta-ko-va (se-st-ra Glin-ki i pro-pa-gan-dist njegov so-chi-ne-niy).

Središte aktivnosti muze-kal-no-pro-light "Moćne šačice" bila je besplatna glazbena škola (stvorena 1862. godine na inicija-ti-ve Ba-la-ki-re-va i G .Ja. Lo-ma-ki-na) -od-ve-de-niya članova kruga i onih bliskih desnoj ligi Rusa i stranih-bez-nyh-kom-in-zi-to-ditch.

Djelatnost "Moćne šake" važna je faza u razvoju ruske glazbe, op-re-de-liv-sramežljiva na njezin način krajem 19. - početkom 20. stoljeća. Njena najviša postignuća povezana su sa žanrom opere ("Bo-rice Go-du-nov" i "Ho-wan-shi-na" M.P. Mu-sorg-skoa, "Princ Igor" AP Bo-ro- di-na, "Psko-vi-tyan-ka", "Sne-gu-roch-ka" i "Sad-ko" N. And.. Rome-sko-go-Kor-sa-ko-va).

U simfonijskom kreativnom st-ve-com-in-zi-to-jarku "Moćne šačice" važnu ulogu igrate vi, pro-gram-but-illustrational i jean -ro-vie ele -men-you (sim-fonije Bo-ro-di-na i MA Ba-la-ki-re-va; sim-fonijski pro-iz-ve-de- rim-sko-go-Kor-sa-ko- va). U ka-mer-nom in-cal-n, kreativni-che-st-ve psi-ho-logizam i etička duhovnost, duhovnost, so-che-ta-yut-sya s ostatkom roy jean-ro-howl ha- rak-ter-no-stu, dra-ma-tiz-m. U ka-dimenzionalnim inst-ru-mentalnim žanrovima about-from-ve-de-nia you-give-Xia umjetnička vrijednost je-bila-stvorena -mi smo samo Bo-ro-di-nym (2 gudačke četvrtine, klavirski kvintet) . Na polju klavirske glazbe ko-lo-ristic svoj-ob-ra-zi from-li-cha-et-sya fan-ta-ziya "Is-la-mei" Ba -la-ki-re-va, deep-bi-noi, origi-nal-no-styu-misli-la i co-ver-shen-st-vom in-plane-shch-niya - ciklus “Kar -ti-ki iz emisije-ki "Mu-sorg-sko-go.

Oslanjanje na ar-ha-icic folk-lore (uključujući novootvorene by-ling na-pe-you, ka-len-dar-ny i druge obične pjesme), poznatog rac-pjevača, na-ne-you pa-pa -li-tur-gikh spirit-hov-sti-khov, sti-li-zation (nakon Glinke) in-to-naroda i ritmovi istočne glazbe-ki podučavaju riječi-vi-jesu li posebnosti glazbenog jezika većine favorizirani predstavnici -laj "Moćna šačica" - A.P. Bo-ro-di-na, M.P. Mu-sorg-sko, N.A. Rim-sko-go-kor-sa-ko-va.

Mo-da-liz-we (uključujući sim-met-rich-t-la-dy), složeni mjerači, gar-monik i tamno-smeđa boja-ri-sti -ka, ostale značajke-ben-no-sti ritma , har-mo-nii i glazbena forma, ne uklapaju se u estetske stereo sisteme zapadnoeuropske klase-si-ko-ro-mantička glazba-ki i tako dalje-ali-shi-shih-shi u ar-se- nalni članovi kruga, postali su znak njihovog nacionalnog -ob-ra-zia ruske škole com-in-zi-tor-school, kako-tako-st-u-va-da li njezin svijet-ro-u- mu-prepoznavanje, utjecaj oka-glave-nie, dijelom, st-no-sti, na francuskom com-po-zi-to-ditch. Prin-qi-py gar-mo-ni-za-cija narodne melodije-diy were you-ra-bo-ta-ny Ba-la-ki-re-vym u zbirkama "40 Russian folk pe-sen" ( na temelju vlastitih bilješki, načinjenih tijekom vožnje Vol-geom s N. V. Shcher-bi-noyem 1860.).

No-va-tor-skaya ust-rep-založnost pripadnika "Moćne šačice" približila ih je zapadnoeuropskom ro-man-ti-ka-mi - G. Ber-lio-zom, F. Lis-tom. Uzimajući u obzir izvor sve nove glazbe, kreativnost L. van Bet-ho-ve-na, oni (posebno C.A. Cui, sis-te-ma-ti-che-ski ste-stu-sramežljivi u tisku ) jedan-ali-strana-ne-ne-ha-tiv-ali i preduhitriti-nešto oce-ni-va - ili glazbena baština razdoblja pre-bet-hoven, talijanska opera, kreativni rad R. Vag-ne-ra.

U ruskom glazbenom životu 1860-ih, "Moćna šačica" borila se u sukobu s Ruskim glazbenim društvom i konzervatorijum u Sankt Peterburgu (na čelu s A.G. Ru-bin-steinom).

Sredinom 1870-ih "Moćna šačica" raspadala se da je, u velikoj mjeri, bila uzrokovana unutarnjim kreativnim troškovima, prirodnim -mo-op-re-de-le-ni-em com-in-zi -iz jarka i samo djelomično - duhovna kriza MA Ba-la-ki-re-va, njegov privremeni odmak od aktivnog sudjelovanja u glazbenom životu.

S „Moćnom šačicom“ krug Belaevskog povezan je s „Moćnom šačicom“.

Povijesni izvori:

Rim-sky-Kor-sa-kov H. A. Le-to-pisanje mog mu-zy-cal-noy života. SPb., 1909.M., 1955.

Publikacije u odjeljku Glazba

10 činjenica iz povijesti "Moćne šačice"

„Nova ruska glazbena škola“ ili Balakirevljev krug. Zajednica ruskih skladatelja nastala sredinom 19. stoljeća. Ime je zapelo sa lagana ruka poznati glazbeni kritičar Vladimir Stasov boravi u Rusiji. U Europi se zajedništvo glazbenika jednostavno nazivalo "Grupom pet". Zanimljivosti iz povijesti glazbena zajednica prikupila Natalia Letnikova.

Mily Balakirev.

Cezar Cui.

Skromni Musorgski.

Nikolay Rimsky-Korsakov.

Aleksandar Borodin.

1. Prvi korak prema nastanku "Moćne šačice" je dolazak nadarenog 18-godišnjeg glazbenika Milia Balakireva 1855. u Sankt Peterburg. Svojim briljantnim izvedbama pijanist je privukao pozornost ne samo sofisticirane javnosti, već i najpoznatijeg glazbenog kritičara toga doba - Vladimira Stasova, koji je postao idejni nadahnitelj udruge skladatelja.

2. Godinu dana kasnije, Balakirev je upoznao vojnog inženjera Cezara Cuija. 1857. - s maturantom vojne škole Modestom Musorgskim, 1862. - sa mornarički časnik Nikolai Rimsky-Korsakov, istodobno su otkriveni zajednički glazbeni pogledi s profesorom kemije Aleksandrom Borodinom. Tako je nastao glazbeni krug.

3. Balakirev je glazbenike početnike upoznao s teorijom kompozicije, orkestracije, harmonije. Zajedno su istomišljenici čitali Belinskog i Černiševskog, zajedno su se suprotstavljali akademskoj rutini, tražili nove oblike - pod zajedničkom idejom nacionalnosti kao glavnim smjerom razvoja glazbe.

4. Glazbena unija koju je Vladimir Stasov nazvao "Moćna šačica". U jednom članku kritičar je primijetio: "Koliko poezije, osjećaja, talenta i vještine ima mala, ali već silna šačica ruskih glazbenika?"... Izraz je postao krilat - a članovi glazbene zajednice počeli su se nazivati ​​"kučkistima".

5. Skladatelji Moćne šačice smatrali su se nasljednicima nedavno preminulog Mihaila Glinke i sanjali o idejama za razvoj ruskog nacionalna glazba... Duh demokracije bio je u zraku i ruska inteligencija počela je razmišljati o tome kulturna revolucija, bez nasilja i krvoprolića - isključivo snagom umjetnosti.

6. narodna pjesma kao osnova za klasike. Kučkisti su sakupljali folklor i proučavali rusko crkveno pjevanje. Organizirali smo čitave glazbene ekspedicije. Dakle, Balakirev s putovanja Volgom s pjesnikom Nikolajem Shcherbinom 1860. godine donio je materijal koji je postao osnova cijele zbirke - "40 ruskih narodnih pjesama".

7. Od žanra pjesme do velikih oblika. Folklor Balakirevita bio je upisan u operna djela: "Princ Igor" Borodina, "Pskovityanka" Rimsky-Korsakova, "Khovanshchina" i "Boris Godunov" Musorgskog. Epski i Narodne priče postao izvor nadahnuća za simfonijske i vokalna djela skladatelji Moćne šačice.

8. Kolege i prijatelji. Balakirevite je vezivalo blisko prijateljstvo. Glazbenici su razgovarali o novim skladbama i provodili večeri na spoju različiti tipovi umjetnost. Kučkisti su se sastali s piscima -

U početku su se skladatelji udruživali u stvaralačka unija, nazvali su se "Balakirevski krug" ili "Nova ruska glazbena škola"... Naziv "Moćna šačica" nastao je zahvaljujući članku Vladimira Stasova "Slavenski koncert Balakireva". Članak je bio posvećen koncertu održanom na Sveruskoj etnografskoj izložbi 1867. godine. Glazbenici koji su na ovom koncertu nastupili pod palicom Miliya Balakireva predstavljali su slavensku delegaciju na izložbi. Članak je završio željom da slavenski gosti „zauvijek sačuvaju uspomene na to koliko je poezije, osjećaja, talenta i vještine mali, ali već moćna gomila Ruski muzičari ". Drugi naziv ove zajednice skladatelja i glazbenika je "Petica" ("Groupe des Cinq") prema broju glavnih predstavnika "Moćne šačice".

60-ih godina 19. stoljeća, odlikuje se demokratskim trendovima u svim područjima javni život Rusija, donesena i novi oblici stvaranja zajedništva u raznim područjima ruske kulture (književnost, slikarstvo, glazba). Pjevali su nove, demokratske ideale, propovijedali progresivno estetski pogledi i ideje. Primjeri uključuju književni krug časopisa Sovremennik, Artel umjetnika, Udruženje putnika umjetničke izložbe". Moćna gomila bila je takva "alternativna" zajednica na području glazbe. Ovaj kolektiv glazbenika uklonio je akademsku rutinu, od koje se razveo suvremeni trendovi u glazbi i samom životu. Članovi Moćne šačice bili su vodiči vrhunske ideje u glazbi i u ruskoj kulturi druge polovice 19. stoljeća u cjelini.

Spoj: U "Moćnoj šaci" bili su Mily Balakirev, Aleksandar Borodin, Cezar Cui, Modest Musorgski, Nikolaj Rimski-Korsakov. Apolon Gussakovsky, Nikolaj Lodyzhensky, Nikolai Shcherbachev, koji su se kasnije odselili iz skladateljska aktivnost... Prvih pet je najviše nadareni skladatelji mlada generacija, koja se pokazala krajem 50-ih - početkom 60-ih godina 19. stoljeća. Pyotr Čajkovski također je bio suvremenik članova Moćne šačice, ali više je volio samostalna kreativnost i nije bio član nijedne skupine. Vođa, ideolog"Moćna šačica" bila je Balakirev(otuda i prvo ime - "Balakirevski krug").

Važnu ulogu u životu Moćne šake imao je isti Vladimir Stasov, razvijao je ideološke i estetske stavove Moćne šačice, aktivno sudjelovao u formiranju i promociji rada pojedinih članova, po današnjim standardima bio je promotor ove skladateljske zajednice. Od 1864. redovito se pojavljivao u tisku i Cui, koji je bio ne samo skladatelj, već i glazbeni kritičar. Materijali koji su izašli ispod njegove olovke i objavljeni u tisku u velikoj su mjeri odražavali stavove svih članova "Moćne šačice". 1862. godine, na inicijativu Milije Balakireva, stvorena je Besplatna glazbena škola.

Djela skladatelja "Kuchkist" temelje se na nacionalnosti glazbe, njezinoj bliskosti s korijenima. Slično tome, slike preuzete iz narodni život, povijesna prošlost Rusije, narodni ep i bajke pa čak i drevna poganska vjerovanja i rituali. Modest Musorgski, najradikalniji od članova Moćne šačice, najslikovitije je utjelovljen u njegovoj glazbi narodne slike... Tadašnje narodnooslobodilačke ideje odrazile su se i na djela drugih skladatelja "Petice". Na primjer, Balakirev je napisao svoju uvertiru od 1000 godina pod dojmom članka Alexandera Herzena "Div se budi". "Pjesma tamna šuma"Borodin ili večorska scena u operi Rimskog-Korsakova" Žena iz Pskova "također je prožeta revolucionarnim duhom i željom za demokratskim promjenama. Istodobno, u djelu skladatelja Moćne šačice, nacionalna prošlost je romantizirana, u drevnim, iskonskim načelima narodnog života odvija se potraga za pozitivnim moralnim i estetskim idealom.

Skladateljima Moćne šačice poslužila je kao jedan od najvažnijih izvora kreativnosti narodna pjesma... Njihovu je pozornost privukla uglavnom stara tradicionalna seljačka pjesma kao osnova nacionalnog glazbeno razmišljanje... Balakirev je zajedno s pjesnikom Nikolajem Ščerbinom 1860. godine krenuo na putovanje Volgom, tijekom kojeg je snimao narodne seljačke pjesme, a zatim je, izvršivši njihovu obradu, objavio zbirku "40 ruskih narodnih pjesama". Rimsky-Korsakov posvetio je veliku pažnju prikupljanju i obradi narodnih pjesama. Narodna pjesma dobila je različita prelamanja u operi i simfonijska kreativnost skladatelji. Pokazali su zanimanje i za folklor drugih naroda. Slijedom Glinke, "kučkisti" su u svojim djelima široko razvijali intonacije i ritmove naroda Istoka i time pridonijeli nastanku vlastitih nacionalnih škola kompozicije tih naroda.

Djelo kompozitora kao što su Mihaila Glinke i Aleksandra Dargomižskog, "Kučkisti" su svoju osnovu smatrali upravo tim skladateljima, koje su Balakireviti smatrali utemeljiteljima ruske klasične opere. Oslanjajući se na tradicije Glinke i Dargomyzhskyja, skladatelji Moćne šačice obogatili su ruski jezik klasična glazba nova osvajanja, osobito u operi, simfonijskoj i komornoj vokalni žanrovi... Djela poput Borisa Godunova i Khovanshchine Musorgskog, princa Igora Borodina, Snježne djevojke i Sadka Rimskog-Korsakova spadaju u visine ruskih opernih klasika. Ova su djela duboko individualna u pogledu skladateljeva stila, ali imaju i mnogo toga zajedničkog - nacionalni karakter, realizam slika, širok opseg i važno dramsko značenje. narodne scene... Većina djela skladatelja su slike utjelovljene u glazbi. Simfonijska djela sposoban za prijenos svijetle slike... Borodin i Balakirev tvorci su takvog žanra kao što je ruska nacionalno-epska simfonija. Junaci legendi i epova u njihovim djelima doslovno oživljavaju. U odaji vokalna kreativnost Suptilni psihologizam i poetska duhovnost "kuchkista" kombiniraju se s akutnom žanrovskom specifičnošću, dramom i epskom širinom. Jedinstveno mjesto Među izvornim djelima za klavir, u pogledu originalnosti dizajna i boje, nalaze se Balakirev's Islamey i Musorgsky's Pictures at Exhibition.

Inovacija skladatelja Moćne šačice približila je njihovu kreativnost zapadnoeuropskim djelima glazbena škola, škole romantizma - Robert Schumann, Hector Berlioz, Franz Liszt. A Ludwig van Beethoven "Kuchkisti" su općenito smatrali pretkom svih nova glazba, pometajući u stranu sve što je stvoreno u razdoblju "prije Beethovena". Inače, talijanska opera među skladateljima i glazbenicima koji su dijelili stavove članova "Moćne šačice" također je uskraćena kao vrsta glazbena umjetnost iako su mnogi od Talijanski skladatelji- "Operativci" su bili suvremenici "petorke".

Međutim, postupno se radikalizam presuda članova „Moćne šačice“ počeo smirivati, a sredinom 70-ih godina 19. stoljeća, Commonwealth je kao usko povezana skupina istomišljenika prestao postoje. To je djelomično uzrokovano ozbiljnom mentalnom krizom Balakireva i njegovim odstupanjem od aktivnog sudjelovanja u glazbeni život... Ali glavni razlog slom "Moćne šačice" - u unutarnjim kreativnim razlikama. Balakirev i Musorgski nisu odobravali nastavne aktivnosti Rimski-Korsakov na konzervatoriju u Sankt Peterburgu i na to je gledao kao na predaju načelnih stavova.

"Kuchkism" kao trend nastavio se dalje razvijati. Estetska načela i kreativnost Moćne šačice utjecali su na mnoge ruske skladatelje mlađe generacije, poput Beljajevskog kruga, ali niti jedna od sljedećih udruga nije imala takvu jedinstvenu ideološku osnovu kao Moćna šačica.

Korisni video

Prostobank TV govori o načinima uštede na mobilnim komunikacijama u Ukrajini - pozivima, SMS i MMS porukama, mobilni internet... Pretplatite se na naš Youtube kanal da ne propustite novi korisni video o osobnim i poslovnim financijama.

Povijest stvaranja "Moćne šačice"

Opći koncept "Moćne šačice"

Slučajno ga je Stasov koristio 1867. godine, izraz "silna šačica" čvrsto je ušao u život i počeo služiti kao općeprihvaćeni naziv za skupinu skladatelja, u koju su ušli: Miliy Alekseevich Balakirev (1837-1910), Modest Petrovič Musorgsky (1839-1881 ), Aleksandar Porfirijevič Borodin (1833. - 1887.), Nikolaj Andreevič Rimski-Korsakov (1844. - 1908.) i Cezar Antonovič Cui(1835.-1918.). Često se „Moćna šačica“ naziva „Nova ruska glazbena škola“, kao i „Balakirevski krug“, nazvan po svom vođi MABalakirevu. U inozemstvu je ova skupina glazbenika po broju glavnih predstavnika nazvana "peticom". Skladatelji Moćne šačice ušli su u kreativnu arenu tijekom razdoblja ogromnog društvenog uspona 60-ih godina 19. stoljeća.

Povijest stvaranja Balakirevskog kruga je sljedeća: 1855. godine M. A. Balakirev dolazi u Sankt Peterburg iz Kazana. Osamnaestogodišnji dječak bio je izuzetno nadaren u glazbenom smislu. Početkom 1856. godine s velikim je uspjehom nastupio na koncertnoj pozornici kao pijanist i privukao pozornost javnosti. Posebno veliku važnost jer Balakirev stječe poznanstvo s V. V. Stasovom.

Vladimir Vasiljevič Stasov - zanimljiva figura u povijesti ruske umjetnosti. Kritičar, znanstvenik umjetnosti, povjesničar i arheolog, Stasov, govoreći kao glazbeni kritičar, bio je blizak prijatelj svih ruskih skladatelja. Povezalo ga je najbliže prijateljstvo s doslovno svim glavnim ruskim umjetnicima, objavljenim u tisku s propagandom njihovih najbolje slike a bio im je i najbolji savjetnik i pomoćnik.

Sin izvrsnog arhitekta V.P.Stasova, Vladimir Vasilievich rođen je u Sankt Peterburgu, školovao se na Pravnom fakultetu. Stasovljeva služba tijekom cijelog života bila je povezana s tako divnom ustanovom kao javna knjižnica... Imao je priliku osobno poznavati Herzena, Černiševskog, Lava Tolstoja, Repina, Antokolskog, Vereščagina, Glinku.

Stasov je čuo Glinkino mišljenje o Balakirevu: "U ... Balakirevu sam pronašao stavove koji su bili tako blizu mog." I, iako je Stasov bio stariji mladi glazbenik gotovo dvanaest godina, doživotno su mu postali bliski prijatelji. Neprestano provode vrijeme čitajući knjige Belinskog, Dobroljubova, Hercena, Černiševskog, a Stasov je nesumnjivo zreliji, razvijeniji i obrazovaniji, sjajno upućen u klasično i Moderna umjetnost, ideološki vodi Balakireva i usmjerava ga.

1856. godine, na jednom od sveučilišnih koncerata, Balakirev je upoznao Cezara Antonoviča Cuija, koji je u to vrijeme studirao na Vojnotehničkoj akademiji i bio specijaliziran za izgradnju vojnih utvrda. Cui je jako volio glazbu. U ranoj mladosti čak je i studirao s Poljski skladatelj Moniuszko.

Sa svojim novim i smjelim pogledima na glazbu, Balakirev osvaja Cuija, budi u njemu ozbiljan interes za umjetnost. Pod ravnanjem Balakireva Cui je 1857. napisao scherzo za klavir u četiri ruke, operu „ Kavkaski zarobljenik", A 1859. - jednočinka komična opera"Sin mandarine."

Sljedeći skladatelj koji se pridružio grupi Balakirev - Stasov - Cui bio je Modest Petrovič Musorgski. Kad se pridružio krugu Balakirev, bio je gardijski časnik. Počeo je pisati vrlo rano i vrlo brzo shvatio je da svoj život mora posvetiti glazbi. Ne razmišljajući dvaput, on se, već časnik Preobraženske pukovnije, odlučio povući. Unatoč mladosti (18 godina), Musorgski je pokazivao veliku svestranost interesa: studirao je glazbu, povijest, književnost, filozofiju. Njegovo poznanstvo s Balakirevim dogodilo se 1857. godine s A. S. Dargomyzhskyem. Musorgskog je u Balakirevu sve pogodilo: izgled, bistra, originalna igra i smjele misli. Od sada Musorgski postaje čest posjetitelj Balakireva. Kao što je i sam Musorgski rekao, "otkrio mu se novi do sada njemu nepoznat svijet".

1862. N. A. Rimski-Korsakov i A. P. Borodin pridružili su se krugu Balakirev. Ako je Rimsky-Korsakov bio vrlo mlad član kruga, čiji su stavovi i glazbeni talent tek počinjali utvrđivati, tada je Borodin u to vrijeme već bio zreo čovjek, izvanredan znanstvenik-kemičar, prijateljski raspoložen s takvim divovima ruske znanosti kao Mendeleev, Sechenov, Kovalevsky, Botkin.

U glazbi je Borodin bio samouk. Svoje relativno veliko znanje iz teorije glazbe dugovao je uglavnom ozbiljnom poznavanju književnosti. komorna glazba... Još tijekom studentskih godina na Medicinsko-kirurškoj akademiji Borodin je, svirajući violončelo, često sudjelovao u ansamblima ljubitelja glazbe. Prema njegovom svjedočenju, ponovio je svu literaturu o pramčanim kvartetima, kvintetima, kao i o duetima i trojkama. Prije nego što je upoznao Balakireva, sam Borodin napisao je nekoliko komornih djela. Balakirev je brzo uvažio ne samo sjajno glazbeni talent Borodin, ali njegova svestrana erudicija.

Dakle, do početka 1863. godine možemo govoriti o formiranom Balakirevovom krugu.

kreativna zajednica ruskih skladatelja

Moćni mnogo

« Moćna gomila"(Balakirevsky Circle, New Russian Music School) - kreativna zajednica ruskih skladatelja koja se razvila u Sankt Peterburgu krajem 1850-ih i početkom 1860-ih. Uključivali su: Miliy Alekseevich Balakirev (1837-1910), Modest Petrovič Musorgsky (1839-1881), Alexander Porfirievich Borodin (1833-1887), Nikolaj Andreevich Rimsky-Korsakov (1844-1908) i Cezar Antonovich Cui (1835-1918). .. Idejni nadahnitelj i glavni neglazbeni savjetnik kruga bio je likovni kritičar, književnik i arhivist Vladimir Vasiljevič Stasov (1824-1906).

Ime " Moćna gomila"Prvi se put susreće u Stasovljevom članku" Slavenski koncert gospodina Balakireva "(1867):" Koliko poezije, osjećaja, talenta i vještine ima mala, ali već silna šačica ruskih glazbenika. " Naziv "Nova ruska glazbena škola" iznijeli su sami članovi kruga koji su se smatrali nasljednicima MI Glinke i svoj cilj vidjeli u utjelovljenju ruske nacionalne ideje u glazbi.

Grupa " Moćna gomila"Nastao je u pozadini revolucionarne fermentacije koja je do tada obuzela umove ruske inteligencije. Neredi i ustanci seljaka postali su glavni društveni događaji toga doba, vraćajući se umjetnicima narodna tema... U provedbi nacionalno-estetskih načela koja su proglasili ideolozi Commonwealtha Stasov i Balakirev, M. P. Musorgski bio je najdosljedniji, a Ts. A. Cui manje od ostalih. Sudionici " Od silne šačice»Sustavno bilježili i proučavali uzorke ruskog jezika glazbeni folklor i rusko crkveno pjevanje. Rezultate svojih istraživanja utjelovljivali su u ovom ili onom obliku u komornim i velikim žanrovskim djelima, posebno u operama, među kojima „ Careva nevjesta"," Snow Maiden "," Khovanshchina "," Boris Godunov "," Prince Igor ". Intenzivna potraga za nacionalnim identitetom u " Moćnoj šačici»Nisu bili ograničeni na aranžmane folklora i liturgijskog pjevanja, već su prošireni i na dramu, žanr (i oblik), sve do određenih kategorija glazbeni jezik(sklad, ritam, tekstura itd.).

U početku su u krugu bili Balakirev i Stasov, željni čitanja Belinskog, Dobroljubova, Herzena i Černiševskog. Oni su svojim idejama nadahnuli mladog skladatelja Cuija, a kasnije im se pridružio Musorgski koji je napustio čin časnika u Preobraženskoj pukovniji da bi studirao glazbu. 1862. N. A. Rimsky-Korsakov i A. P. Borodin pridružili su se krugu Balakirev. Ako je Rimsky-Korsakov bio vrlo mlad član kruga, čiji su stavovi i glazbeni talent tek počinjali utvrđivati, tada je Borodin u to vrijeme već bio zreo čovjek, izvanredan znanstvenik-kemičar, prijateljski raspoložen s takvim divovima ruske znanosti kao Mendeleev, Sechenov, Kovalevsky, Botkin.

Sastanci kruga Balakirev uvijek su se odvijali u vrlo živoj kreativnoj atmosferi. Članovi ovog kruga često su se sastajali s književnicima A. V. Grigorovičem, A. F. Pisemskim, I. S. Turgenjevom, umjetnikom I. E. Repinom i kiparom M. A. Antokolskim. Postojale su bliske, iako ne uvijek glatke veze s Peter IljičČajkovski.

70-ih " Moćna gomila»Kako je usko povezana skupina prestala postojati. Aktivnost " Od silne šačice"Postao je doba u razvoju ruske i svjetske glazbene umjetnosti.

Nastavak "Moćne hrpe"

Ukidanjem redovitih sastanaka pet ruskih skladatelja, rast, razvoj i živa povijest « Od silne šačice"Nipošto nisu gotovi. Središte kučkističkih aktivnosti i ideologije, uglavnom zahvaljujući pedagoškim aktivnostima Rimskog-Korsakova, preselilo se u razrede Konzervatorija u Sankt Peterburgu, a također, počevši od sredine 1880-ih, u "krug Beljajevskog", gdje je Korsakov je bio priznati glava i vođa, a zatim je, početkom XX. Stoljeća, svoje vodstvo u "trijumviratu" podijelio s A. K. Lyadovom, A. K. Glazunovim i nešto kasnije (od svibnja 1907.) N. V. Artsybushevim. Dakle, minus Balakirevljev radikalizam, "krug Beljajev" postao je prirodni nastavak " Od silne šačice". I sam Rimski-Korsakov prisjetio se toga na vrlo specifičan način:

„Može li se krug Beljajeva smatrati nastavkom Balakireva, je li među njima postojao određeni stupanj sličnosti i koja je bila razlika, osim promjena u njegovom osoblju tijekom vremena? Sličnost koja ukazuje na to da je krug Beljajevskog nastavak Balakireva, osim povezujućih veza u mojoj i Ljadovoj osobi, sastojala se u općoj progresivnosti i progresivnosti oboje; ali Balakirev krug odgovarao je razdoblju oluje i naleta u razvoju ruske glazbe, dok je Beljajevljev krug odgovarao razdoblju mirnog marša naprijed; Balakirevski je bio revolucionaran, dok je Beljajevski bio progresivan ... "

- (N.A. Rimsky-Korsakov, "Kronika mog glazbenog života")
Među članovima kruga Beljajev, Rimsky-Korsakov sebe odvojeno imenuje "povezujućim karikama" (kao novi šef kruga umjesto Balakireva), Borodin (u kratkom vremenu koje je ostalo prije njegove smrti) i Lyadov. Od druge polovice 80-ih, takvi različiti glazbenici s talentima i specijalnostima kao što su Glazunov, braća F.M.Blumenfeld i S.M.Blumenfeld, dirigent O. I. Dyutsh i pijanist N. S Lavrov. Nešto kasnije, kako je konzervatorij diplomirao, takvi su skladatelji poput N.A.Sokolova, K.A.Antipova, Ya.Vitola i tako dalje, uključujući veliki broj kasnije diplomci Rimskog-Korsakova na satu kompozicije. Uz to, "časni Stasov" uvijek je održavao dobre i bliske odnose s krugom Beljajeva, iako je njegov utjecaj bio "daleko od istog" kao u Balakirevu. Nova kompozicija Krug (i njegova umjerenija glava) također su definirali novo lice "post-chickista": mnogo akademski orijentirano i otvoreno mnoštvu utjecaja, koje se prethodno smatralo neprihvatljivima u okviru "Moćne šačice". Beljajevci su doživjeli puno "vanzemaljskih" utjecaja i imali su široke simpatije, počevši od Wagnera i Čajkovskog, a završavajući "čak" s Ravelom i Debussyjem. Uz to, treba posebno napomenuti da, budući da je nasljednik "Moćne šačice" i općenito nastavljajući njezin smjer, krug Beljajeva nije bio jedna estetska cjelina, vođena jednom ideologijom ili programom.

Zauzvrat, Balakirev nije gubio aktivnost i nastavio je širiti svoj utjecaj, puštajući sve više i više novih učenika za vrijeme dok je bio na čelu Dvorski dvor kapele... Najpoznatiji od njegovih kasnijih učenika (koji je kasnije završio i razred Rimskog-Korsakova) je skladatelj V.A.Zolotarev.

Nije se ograničavalo samo na izravno podučavanje i nastavu slobodni sastav... Sve češća scenska izvedba carska kazališta nove opere Rimskog-Korsakova i njegova orkestralna djela, produkcija Borodinova "Princa Igora" i drugo izdanje "Borisa Godunova" Musorgskog, mnogi kritički članci i sve veći osobni utjecaj Stasova - sve je to postupno umnožavalo redove nacionalno orijentirana ruska glazbena škola. Mnogi učenici Rimskog-Korsakova i Balakireva, u stilu svojih skladbi, dobro su se uklopili u nastavak opće crte "Moćne šačice" i mogli bi ih nazvati, ako ne njezinim zakašnjelim članovima, onda barem - vjernim sljedbenicima. A ponekad se čak dogodilo da su se sljedbenici pokazali puno „vjernijima“ (i ortodoksnijima) od svojih učitelja. Unatoč određenom anakronizmu i staromodnosti, čak i u doba Skrjabina, Stravinskog i Prokofjeva, sve do sredine 20. stoljeća, estetika i preferencije mnogih od ovih skladatelja ostale su prilično "kučkističke" i najčešće - ne podložne načelnim promjene stila... Međutim, s vremenom, sve češće u svom radu, sljedbenici i učenici Rimskog-Korsakova otkrili su svojevrsnu "fuziju" moskovske i petrogradske škole, u jednom ili drugom stupnju kombinirajući utjecaj Čajkovskog s " Kuchkist "principi. Možda najekstremnija i najudaljenija figura u ovoj seriji je A. S. Arenski, koji je do kraja svojih dana, zadržavajući naglašenu osobnu (studentsku) odanost svom učitelju (Rimsky-Korsakov), u svom radu bio mnogo bliži tradiciji Čajkovskog . Uz to, vodio je izuzetno bujan, pa čak i "nemoralan" način života. To, prije svega, objašnjava vrlo kritičan i nesimpatičan stav prema njemu u krugu Beljajeva. Primjer Aleksandra Grečanjinova, također odanog učenika Rimskog-Korsakova, nije ništa manje indikativan. najviše vrijeme koje je živjelo u Moskvi. Međutim, učitelj o svom radu govori puno simpatičnije i kako ga pohvale nazivaju "dijelom iz Peterburga". Nakon 1890. i češćih posjeta Čajkovskog Sankt Peterburgu, u krugu Beljajeva rasli su eklekticizam ukusa i sve hladniji stav prema pravoslavnim tradicijama "Moćne šačice". Postupno se Glazunov, Ljadov i Rimski-Korsakov također osobno približavaju Čajkovskom, stavljajući time kraj prije nepomirljivoj (Balakirevovoj) tradiciji "školskog neprijateljstva". Početkom 20. stoljeća većina nove ruske glazbe sve više otkriva sintezu dva smjera i škole: uglavnom kroz akademizam i eroziju "čistih tradicija". Sam Rimsky-Korsakov imao je značajnu ulogu u ovom procesu. Prema L. L. Sabaneevu, Rimsky-Korsakovljev glazbeni ukus, njegova "otvorenost utjecajima" bila je mnogo fleksibilnija i šira od svih njegovih suvremenih skladatelja.

Mnogi ruski skladatelji krajem XIX- prvu polovicu XX. stoljeća povjesničari glazbe smatraju izravnim nasljednicima tradicije Od silne šačice; među njima:

• Fedor Akimenko
• Nikolay Amani
• Konstantin Antipov
• Anton Arenski
• Nikolay Artsybushev
• Yazep Vitol
• Aleksandar Glazunov
• Aleksandar Grečanjinov
• Vasilij Zolotarev
• Mihail Ippolitov-Ivanov
• Vasilij Kalafati
• Georgija Kazačenka

Činjenica da je poznata francuska "Šestica", okupljena pod vodstvom Erica Satieja (kao da je "u ulozi Milije Balakirev") i Jeana Cocteaua (kao da je "u ulozi Vladimira Stasova"), bio je izravan odgovor na "Ruska petorka" zaslužuje posebno spominjanje. "- kako su u Parizu nazivali skladatelje" Moćne šačice ". Članak poznatog kritičara Henrija Colleta, koji najavljuje rođenje svijeta nova grupa skladatelja, a zvao se: "Ruska petorica, francuska šestorka i gospodin Satie."