Umjetnička slika. Umjetničko vrijeme i prostor

Prostorne značajke teksta. Prostor i slika svijeta. Fizičko gledište (prostorni planovi: panoramska slika, krupni plan, mobilna slika svijeta, vanjski - unutarnji prostor, itd.). Značajke krajolika (unutrašnjost). Vrste prostora. Vrijednost vrijednosti prostornih slika (prostorne slike kao izraz ne-onečišćenih odnosa).

Privremene značajke teksta. Vrijeme djelovanja i vremena. Vrste vremena umjetnosti, vrijednost vremenskih slika. Vokabular s privremenim značenjem. Glavni kronotopi teksta. Prostor i vrijeme autora i heroja, njihove temeljne razlike.

Svaki književni rad na ovaj ili onaj drugi reproducira stvarni svijet - i materijalni i idealan: priroda, stvari, događaje, osobe u njihovom vanjskom i domaćem biću, itd. Prirodni oblici postojanja ovoga svijeta su vrijemei prostor.ali umjetnički svijetili svijet umjetnina,uvijek u jednom ili drugom stupnju uvjetovano: to je oblikstvarnost. Vrijeme i prostor u literaturi su također uvjetovani.

U usporedbi s drugim umjetnostima, literatura se najviše slobodno obraća s vremenom i prostorom. (Natjecanje na ovom području može se nadoknaditi, možda samo sintetička umjetnost kina). "Moja ljubav ... slike" daje literaturu priliku da se odmah presele iz jednog prostora na drugu. Konkretno, događaji koji se pojavljuju istovremeno na različitim mjestima mogu biti prikazani; Za to, pripovjedač dovoljno kaže: "U međuvremenu je bilo nešto tamo." Jednostavno jednostavne prijelaze od jednog plana na drugi (osobito od sadašnjosti u prošlosti i leđima). Najraniji oblici takvog privremenog prebacivanja bili su uspomene u pričama glumaca. S razvojem književne samosvijesti, ovi oblici razvoja vremena i prostora postat će sofisticiraniji, ali je važno da u literaturi su uvijek imali mjesto, i stoga su činili značajan trenutak umjetničkih slika.

Još jedno vlasništvo književnog vremena i prostora je njihov prekid. Za vrijeme, to je posebno važno jer se ispostavlja literatura da se ne može reproduciratisvivremenski tokAli birajte između njega najvažnijih fragmenata, označavajući preskakanje formulama kao što su: "Trebalo je nekoliko dana", itd. Takvu privremenu diskretnost (objavljena je svojstvena književnosti) koja je služila kao snažna sredstva dinamizacije, najprije u razvoju parcele, a zatim - psihologizam.

Fragment prostora Djelomično je povezan s svojstvima vremena umjetnosti, djelomično je neovisna.

Likkonvencije i prostor na najjače ovisiod vrste književnost. Lyrics, koji predstavlja trenutno iskustvo i dramu, igrajući u očima publike, pokazujući incident u vrijeme njegovog postignuća, obično koristi sadašnje vrijeme, dok je ep (uglavnom - priča o onome što je prošlo) u prošlo vrijeme.

Maksimalno okruženje B.tekst to čak može biti apsolutno nikakva slika prostora - na primjer, u pjesmi A.S. Puškin "Volio sam te; Ljubav je još uvijek, možda ... ". Često prostor u tekstorima alegorijsko: pustinja u "proroku", more u Lermitovu "jedro". U isto vrijeme, tekstovi mogu reproducirati suštinski svijet u prostornoj stvarnosti. Dakle, u pjesmi Lermintov "domovina" se ponovno rekredira tipično ruski krajolik. U svojoj pjesmi "Koliko često je film Tolpoi okružen ..." Mentalni prijenos lirskog junaka iz plesne dvorane u "Kraljevstvo" utjelovljuje iznimno značajan za oporbenu romansu: civilizaciju i prirodu, umjetno i prirodno ", ja "I" gužva ". I ne samo se razmaci ne razlikuju, nego i vrijeme.

Konvencija o vremenu i prostoru udrama uglavnom se odnose na njezinu orijentaciju na kazalištu. Uz svu raznolikost organizacije vremena i prostora u drami, očuvane su neke zajedničke svojstva: bez obzira na to koliko je uloge u dramatičnim djelima, nebi narativnim fragmentima, bez obzira na to kako je prikazano djelovanje, drama je posvećena zatvoriti u prostoru i vremenu sa slikama.

Mnogo više mogućnosti epska roda gdje fragmentacija vremena i prostora, prijelazi iz jednog puta na drugi, prostorni pokreti su jednostavni i slobodni Zahvaljujući slici pripovjedača - posrednik između života prikazanog i čitatelja. Pripovjedač može "komprimirati" i, naprotiv, "rastegnuti" vrijeme, ili čak zaustaviti (u opisima, razmišljanju).

Prema značajkama umjetničke konvencionalnosti vrijeme i prostor U literaturi (u svom rođenju) može se podijeliti na sažetak i beton posebno je ova razlika važna za prostor.

I u životu iu literaturnom prostoru i vremenu nam se ne daju u čistom obliku. Sudimo o prostoru na predmetima za punjenje (u širokom smislu), a o vremenu - prema onome što se događa u IT procesima. Da bi se analizirao rad, važno je odrediti puninu, zasićenje prostora i vremena, budući da ovaj pokazatelj u mnogim slučajevima karakterizira stilradi, pisac, upute. Na primjer, gogol ima prostor obično maksimalno ispunjen nekim objektima, osobito stvari.Ovdje je jedan od interijera u "mrtvim dušama": "<...> Soba je bila angažirana u staroj prugastoj pozadini; slike s nekim pticama; između prozora drevnih malih ogledala s tamnim okvirom u obliku zakrivljenih listova; Iza svakog ogledala je položeno ili pismo, ili stara paluba karata ili čarapa; Zidni sat s izvučenim cvijećem na biranju ... "(ch. Iii). A u stilu sustava Lermontov, prostor se praktički ne popunjava: postoji samo ono što je potrebno za parcelu i slike unutarnjeg svijeta heroja, čak iu "junak našeg vremena" (da ne spominjemo romantične pjesme) ne postoji bilo koji detaljan pisani unutrašnjost.

Intenzitet umjetničkog vremena izraženo je u njegovoj zasićenju događaja., Izuzetno zasićeno vrijeme od Dostojevskog, Bulgakov, Mayakovsky. Čehov je uspio dramatično smanjiti intenzitet vremena, čak iu dramatičnim djelima, koji je, u načelu, podržan koncentraciju djelovanja.

Povećana zasićenost umjetničkog prostora, u pravilu, kombinira se s smanjenim vremenskim intenzitetom, i obrnuto: slaba zasićenost prostora - s vremenom, bogatih događaja.

Stvarno (zemljište) i umjetničko vrijeme Rijetko se podudara, posebno, u epskim djelima, gdje igra s vremenom može biti vrlo izražajan prijem. U većini slučajeva, umjetničko vrijeme je kraće od "prave": manifestira se zakon "poetskog gospodarstva". Međutim, postoji važno isključenje povezano s imidžom. psihološkiprocesi I. subjektivno vrijeme lik ili lirski junak, Iskustva i misli, za razliku od drugih procesa, protok brže od govornog toka se kreće, što čini osnovu književnih slika. Stoga je vrijeme slike gotovo uvijek dulje od vremena subjektivnog. U nekim slučajevima, manje je vidljivo (na primjer, u "junak našeg vremena" Lermontov, Goncharov romani, u Čehovljevim pričama), u drugima, čine svjesni umjetničke tehnike, osmišljenu da naglasi zasićenost i intenzitet mentalnog života , To je tipično za mnoge psihološke pisce: Tolstoy, Dostojevsky, Falkner, Hemingway, Prups.

Slika što je preživjelo heroja samo u sekundi "pravi" vrijeme može zauzeti veliki volumen naracije.

U literaturi kao dinamična umjetnosti, ali u isto vrijeme vjerna, često postoje prilično složeni odnosi između " stvaran "I umjetnička vremena.« Stvaran»Vrijeme može biti jednako nuli općenito, na primjer, s različitim vrstama opisa. Ovaj se put može zvati nepovjerljiv . Ali vrijeme događaja u kojem se barem nešto dogodi je interno nehomogeno. U jednom slučaju, literatura doista bilježi događaje i akcije bitno mijenjaju ili čovjeka, ili odnos između ljudi ili situacije u cjelini. to scena , ili fabuli , vrijeme. U drugom slučaju, literatura crpi sliku održivog postojanja, ponavlja se od dana u dan, iz godine u godinu do godine djelovanja i akcija. Događaje kao takve u to vrijeme ne.Sve što se događa u njoj ne mijenja karakter osobe, niti odnos između ljudi, ne pomiče parcelu (Labul) iz vezanog na spoj. Dinamika ovog vremena je iznimno uvjetovana, a njegova je funkcija reproducirati stabilan način života. Ova vrsta umjetnosti ponekad se zove "Kronično kućanstvo" .

Omjer vremena pogrešne i nekretnine u velikoj mjeri određuje tempavaya umjetnička organizacija da, zauzvrat, određuje prirodu estetske percepcije. Dakle, "mrtve duše" gomola, u kojem prevladavaju zlostavljan, "Kronično kućno" vrijeme, stvoriti dojam o sporim tempom. Još jedna organizacija Tempo u romanu Dostojevskog "zločina i kažnjavanja", u kojoj prevladava događaj Vrijeme (ne samo izvana, nego i unutarnje, psihološke događaje).

Pisac ponekad čini vremena traje, proteže se da prenese određeno psihološko stanje junaka (priča o Čehovu "želim spavati"), ponekad se zaustavlja ", isključuje se" (filozofski izleti L. Tolstoy u "ratu i svijetu "), ponekad čini vrijeme za kretanje.

Važno za analizuzavršetak inepotpunost umjetničko vrijeme. Često pisaca stvaraju u svojim djelima zatvoreno vrijeme koje također ima apsolutni početak, i - što je važnije - apsolutni kraj, koji je, u pravilu, dovršenje zapleta i izolacije sukoba, au stihovima - iscrpljenost ovog iskustva ili razmišljanja , Počevši od ranih faza razvoja književnosti i gotovo do XIX stoljeća. Takav privremeni završetak bio je praktički obvezan i bio je znak umjetnosti. Oblici završetka umjetničkog vremena bili su raznoliki: to je povratak junaka u očevoj kući nakon lutalica (književna tumačenja prispodoba o izgubljenom sinu) i postizanje određenog stabilnog položaja u životu i " Trijumf vrline "i konačnu pobjedu junaka iznad neprijatelja, i, naravno, smrt glavnog karaktera ili vjenčanja. U kasnom XIX stoljeću. Čehov, za koji je nepotpunost umjetnina postala jedan od temelja njegove inovativne estetike, distribuira načelo otvorena konačan i nepotpuno vrijeme dramaturgijaoni. U tom književnom rodu, u kojem je bilo teže i što snažno zahtijeva privremenu i događaj.

Prostor je kao i vrijeme, po volji autora, može se pomaknuti. Umjetnički prostor se stvara primjenom kuta slike; To se događa kao rezultat mentalne promjene u mjestu gdje se promatranje provodi: zajednički, mali plan zamjenjuje se velikim i obrnuto. Prostorni koncepti u kreativnom, umjetničkom kontekstu mogu biti vanjski, verbalno, ali prijenos drugog sadržaja, a ne prostorno.

Povijesni razvoj prostora-vremenske organizacije umjetničkog svijeta otkriva potpuno definitivnu tendenciju da komplicira. U XIX, a posebno u XX stoljeću. Pisci koriste prostorno-vremensku kompoziciju kao posebnu, svjesnu umjetničku tehniku; Počinje neku vrstu "igre" s vremenom i prostorom. Njegovo značenje je da, uspoređujući različita vremena i prostora, identificirati karakteristična svojstva "ovdje" i "sada" i općenitih, univerzalnih zakona postojanja, shvatiti svijet u njegovom jedinstvu. Svaka kultura je karakteristična za razumijevanje vremena i prostora, što se odražava u literaturi. Počevši od renesanse u kulturi prevladava linearan koncept Vrijeme povezano s konceptom napredak.Umjetničko vrijeme, također, uglavnom linearno, Iako postoje iznimke. O kulturi i književnosti kraja XIX - ranog XX stoljeća. Značajan utjecaj prirodni znanstveni koncepti Vrijeme i prostori pridruženi prvenstveno teoriji relativnosti A. Einsteina. Fiksni i filozofske ideje o promijenjenim znanstvenim i filozofskim idejama o vremenu i prostoru odgovorili su: deformacije prostora i vremena počeli su biti prisutni. Većina plodokotvorno ovladala novim idejama o prostoru i vremenu znanstvena fantastika.

Naslov, označava vrijeme i prostor.

Uz sve konvencionalnosti, pisac "nova umjetnička stvarnost" temelj umjetničkog svijeta, kao i svijet stvaranja, njegov je koordinate - vrijemei mjesto,koji Često označeni u imenima radova. Osim cikličkih koordinata (vrijeme dana, dana u tjednu, mjesecima), vrijeme djelovanja može se označiti s datumom koji se odnosi na povijesni događaj ("devedeset treće godine" V.Gugo) ili ime stvarne povijesne osobe s kojom je ideja jednog ili drugog povezana epoha ("kronika kraljevstva Charlesa IX" P. Amerika).

U naslovu umjetničkog djela, ne samo "točke" na vremenskoj osi, već i cijelim "segmentima", ističući kronološki okvir naracije. U isto vrijeme, autor, fokusirajući pozornost čitatelja na određeni privremeni interval - ponekad je to samo jedan dan ili čak dio dana - nastoji se prenijeti i biti suština bića i "hrpa života" svojih heroja , Naglašava tipično za događaje koji je on opisao ("jutarnji stanodavac" ln Tolstoy ", jednog dana Ivana Denisovich" A.O. Solzhenitsyn).

Druga koordinata umjetnosti svijeta radi - mjesto - može se označiti u naslovu s različitim stupnjevima konkretnosti, stvarnog ("rome" e.zoli) ili izmišljenog toponim ("Chevengur" AP Platonov, "Solaris" članak), Definiran u najopćenitijem obliku ("selo" i.a. Bunin, "otoci u oceanu" e.hehmingway). Fiktivni toponimi često sadrže emocionalnu procjenu, koja čitatelju daje ideju o konceptu rada autora. Dakle, za čitatelja, negativna semantika Gorky Toponim Eyposa ("Okurov grad") je prilično očigledan; Grad Oplov u Gorkyju je mrtva odjeća, u kojoj se život ne kuha, i jedva zagrijava. Najčešća imena mjesta, u pravilu, svjedoče o maksimalnoj raširenoj vrijednosti slike koju je stvorio umjetnik. Dakle, selo iz istog imena i.a. Bunin nije samo jedno od sela provincije Oryola, već i rusko selo općenito s cijelim kompleksom kontradikcija vezanih uz duhovnu dezintegraciju seljačkog svijeta, zajednica.

Naslov, označavajući mjesto djelovanja, ne može samo modelirati prostor umjetničkog svijeta ("putovati iz St. Petersburga do Moskve" An.radaschev ", Moskva - Petushki" Verofeeva), ali također uvesti glavni simbol rada (Nevsky Prospekt "NV Gogol, Peterburg A. Bel). Toponimični naslovi često koriste pisci kao neku vrstu spoja, kombinirajući pojedine radove u jednom ciklusu ili knjizi ("večer na farmi u blizini dikanka" n.v.golol).

Osnovna literatura: 12, 14, 18, 28, 75

Dodatna literatura: 39, 45, 82

U davna vremena, kada je mit bio način da objasni i znajući okolnu stvarnost, posebne ideje o vremenu i prostoru, koja je naknadno imala vidljiv utjecaj na književnost i umjetnost. Svijet u svijesti drevne osobe bio je podijeljen prvenstveno u dva dijela - obična i sveta. Bili su obdareni različitim nekretninama: prvi se smatrao uobičajenim, tjednim, a drugi je nepredvidljiv divan. Budući da su djelovanja mitskih junaka trebale preseliti s jedne vrste prostora-vrijeme do drugog, od svakodnevnog do prekrasnog i leđima, uvid i dogoditi im se u svojim putovanjima, nevjerojatnim avanturama, budući da se čuda može dogoditi u neobičnom svijetu.

Ilustracija dore na "Božansku komediju" Dante A.

Ilustracija Kalinovskog do knjige L. Carroll "Alice u zemlji čudesa."

Slika A. de Saint-Exupery do bajke "Mali princ".

"Nije; odavno; u nekom kraljevstvu; otišao na cestu; Koliko dugo je kratko; Uskoro tale utječe na bajke, to se uskoro ne radi; Bio sam tamo, pio med; Ovdje je bajka. "- Pokušajte ispuniti akcije bilo kojeg heroja, a najvjerojatnije ćete imati potpuni književni rad, čiji se žanr određuje uporabom ovih riječi, je bajka. Eksplicitne nedosljednosti i nevjerojatnih događanja neće se bojati svakoga: to bi trebalo biti u bajci. Ali ako pogledate, ispostavilo se da nevjerojatna "arbitrarnost" ima vlastite teške zakone. Odlučni su, kao i svi nevjerojatne čudese, neobična svojstva prostora i vremena u kojem se odvija bajka. Prije svega, vrijeme priča ograničeno je na parcelu. "Zemljište završava - vrijeme završava", kaže akademik D. S. Secidhachev. Za bajku, pravi protok vremena je nevažan. Formula "Live, kratko" ukazuje na to da je jedna od glavnih karakteristika nevjerojatnog vremena još uvijek njezina nesigurnost. Kao, u stvari, neizvjesnost nevjerojatnog prostora: "Idi tamo, ne znam gdje." Svi događaji koji se odvijaju C. Gerohem su izduženi duž svog puta u potrazi za "togom ne znam što."

Događaji bajki mogu se protegnuti ("Sydney je sjedio trideset godina i tri godine"), a mogu ubrzati sve dok ne mogu instant ("bacanje kapice - rastao gustom šumom"). Istraživanje akcija se događa, u pravilu, izvan stvarnog prostora, u prostoru je fantastično, gdje junak ima magične asistente ili prekrasne sredstvo za pomoć mu se nositi s ovim fantastičnim prostorom i spojiti s njim divno vrijeme.

Za razliku od bajke i mita, fikcija novog vremena, u pravilu, bavi se poviješću, opisuje određenu, konkretnu era - prošlost ili modernost. Ali ovdje postoje naši prostorni-privremeni zakoni. Literatura iznosi samo najvažnije stvarne stvarnosti, pokazuje razvoj događaja u vremenu. Vitalna logika pripovijesti je određivanje epskog rada, ali ipak pisac nije dužan dosljedno i mehanički popraviti život svog heroja, čak iu takvom progresivnom žanru kao nova kronika. Između linija radova može se zadržati godinama, čitatelj volje autora u jednom izrazu može se premjestiti u drugi dio svijeta. Svi se sjećamo buškinskog retka od "bakrenog jahača": "Stotinu godina prošlo ..." - Ali jedva skrenuti pozornost na činjenicu da je cijeli dob ovdje bljesnulo za jedan trenutak našeg čitanja. U isto vrijeme teče nejednak za junak umjetničkog djela, za pripovjedača i za čitatelja. Uz nevjerojatnu jednostavnost A.S. S. Puškin piše u Dubrovskom: "Trebalo je nekoliko puta bez ikakvog divnog slučaja." Ovdje, kao u Ljetopisa, događaj je na kraju, rezultat se provodi od događaja do događaja. Ako se ne dogodi ništa potrebno za razvoj parcele, pisac "isključuje" vrijeme kao šahov koji je preselio, isključuje sat. A ponekad može iskoristiti pješčani sat, okretati događaje i prisiliti ih da se presele s spoja na početak. Osobitost romana, priča, priča je u velikoj mjeri određena omjerom dva puta: vrijeme pripovijedanja i vremena djelovanja. Vrijeme pripovijedanja je vrijeme u kojem živi pripovjedač, on vodi svoju priču; Vrijeme djelovanja je vrijeme heroja. I sve to mi, čitatelji, doživljavaju našeg stvarnog, kalendara, danas. U djelima ruskih klasika obično se opisuje o događajima koji su se dogodili u nedavnoj prošlosti. Iu kojoj prošlosti - nije posve jasno. Možemo samo razgovarati o ovoj privremenoj udaljenosti uz poznatu pouzdanost kada se bavimo povijesnim romanom, u kojem N. V. Gogol piše o Taras Bouof, A. S. Puganovu - o Pugachevu, i Yu. N. Tyanyanov - o Pushkin. Laburni čitatelj ponekad identificira autora i pripovjedača koji se izdaje za očevidžbu, svjedoka ili čak sudionika u događajima. Pripovjedač je vrsta referentne točke. Od autora se može razdvojiti značajnom privremenom udaljenosti (Puškin - Grinevo); Također može biti na različitim udaljenostima iz opisanih i ovisno o ovom čitaču širi ili sužava vidno polje.

Romanskopski događaji su raspoređeni dugo vremena na opsežnom prostoru; Priča i priča su obično kompaktniji. Jedno od najčešćih mjesta rada na N. V. Gogol, M. E. Sltykov-Shchedrin, A. P. Čehov, A. M. Gorky - mali provincijski grad ili selo s dobromoćenim načinom života, s manjim događajima koji su se ponavljali od dana dnevno, a zatim Sleepy vrijeme kao što se kreće u krug na ograničen flaster.

U sovjetskoj književnosti, umjetnički prostor radova odlikuje značajan razvodnik. U skladu s individualnim iskustvom i preferencijama onih ili drugih pisaca, priopćenje se primjećuje na određeno mjesto djelovanja. Dakle, predstavnici stila stila sela proze (V. I. Belov, V. P. Astaafyev, V. G. Rasputini, B. A. Mozhaev, V. N. Krupin, itd.), Utjecaj romana, olovo, priče se razvijaju uglavnom u ruralnim područjima. Za iste pisce kao i Yu. V. Trifonov, D. A. Granin, G. V. Semenov, R.T. KIREEV, V. S. Makanin, A. A. Prokhanov i drugi, karakteristično mjesto djelovanja je grad, i stoga se djela tih pisaca često nazivaju urbanim Priča nego likovi i situacije, i slika djelovanja, misli, iskustva njihovih likova. Ponekad su pisatelji važni za naglašavanje specifične sigurnosti prostora njihovih radova. Obveza "Don" problema prikazana je u svojim radovima - nakon M.a. Sholokhov - V. A. Zaplokin, A. V. Kalinin i drugi Rostovchan pisci. Za S. P. Zalina, V. G. Rasputin, M. M. Markovi, V. P. Astafieva, S. V. Sarđakova, A. V. Vampilova i brojni sibirski pisaci u načelu da se djelovanje mnogih njihovih djela događa u Sibiru; Za V. V. Bykov, I. P. Meleja, I. P. Shamyakina, A. M. Adamovič, I. G. Chigrinova umjetnički prostor je uglavnom Bjelorusija, kao i za N. V. Dumbadze - Gruzija, a za Th. Aviyus - Litva ... u isto vrijeme, na primjer, za C. AITMATOVA Ne postoje slična prostorna ograničenja u umjetničkom radu: djelovanje njegovih djela prenosi se iz Kirgistana do Chukotka, zatim u Rusiju i Kazahstan, u Ameriku i u svemiru, čak i na izmišljenim planeti šumama; To daje generalizacije umjetničkom univerzalnom, planetarnom, globalnom karakteru. Naprotiv, raspoloženja koje su ušle u lyrics N. M. Rubtsova, A. Ya. Ya. Yashin, O. Fokina, mogao bi se pojaviti i biti prirodan na sjevernom ruskom, još točnije - Vologda selo, koji omogućuje autorima da poetiraju svoju "malu domovinu" Njegov život, izvorne tradicije, orašasti plodovi, folklorne slike i folklorni seljački jezik.

Posebnu značajku koju su zabilježili mnogi istraživači F. M. Dostojevskog, je neobična brzina djelovanja u njegovim romanima. Svaka fraza u spisima Dostojevskog izgleda počinje s riječju "iznenada", svaki trenutak može postati prekretnica, promijeniti sva mjesta, završiti katastrofu. U "zločinu i kaznu", vrijeme je pod uraganom, prikazana je široka slika života Rusije, dok se u stvari događaji od dva tjedna događaju u nekoliko petersburških ulica i ulicama, u bliskom Kamorcu Raskolnikovu, na crnim stepenicama profitabilnih kuća ,

Prostorno-vremenske karakteristike umjetničkog djela, u pravilu, značajno se razlikuju od onih poznatih kvaliteta s kojima se suočavamo u svakodnevnom životu ili se upoznate u lekcije fizike. Prostor umjetničkih djela može biti zakrivljen i zatvoren sam na sebi, može biti ograničen na kraj i pojedine dijelove iz kojih se sastoji, posjedujemo kako smo već vidjeli, razna svojstva. Tri dimenzije - duljina, širina i dubina - povrijeđeni su i zbunjeni na takav način da kombiniraju nespojivo u stvarnom svijetu. Ponekad se prostor može preokrenuti u odnosu na stvarnost ili stalno mijenja svoja svojstva - rasteže se, komprimira, iskrivljuje proporcije pojedinih dijelova, itd.

Svojstva posebnih, kao što se zove teoretici literature, umjetničko vrijeme je također nepredvidivo; Ponekad se može činiti da je, kao u bajci L. Carroll "Alice u zemlji čudesa", "poludjela." Priča ili priča bez ikakvih poteškoća mogu nas prenijeti i u vrijeme Vladimira crvene sunčane i u XXI stoljeću. Zajedno s junacima avanturističkog romana, možemo se okrenuti oko cijelog svjetla ili volje znanstvenog pisca da posjeti tajanstveni Solaris.

Najstroži zakoni iz drame: unutar jedne faze epizode, vrijeme potrebno za sliku akcije jednaka je vremenu koje je prikazano. Nije ni čudo da su pravila teoretskih klasizma dotaknula prije svega dramaturgije. Želja da se pozornici daju više vjerojatnosti i integritet doveo je do poznatog zakona o tri jedinice: vrijeme djelovanja predstave ne smije prelaziti jedan dan, prostor je bio ograničen na jedno mjesto djelovanja, a učinak je bio koncentriran oko jednog heroja. U modernoj drami, kretanje heroja u prostoru i vremenu nije ograničen, a samo iz promjene dekoracija (gledatelja), autorove primjedbe (čitatelj), od replika heroja nauvit ćemo o promjenama koje su se dogodile između djela.

Najbolje putovanje u vremenu i prostoru je privilegija stihova. - Svjetovi lete. Godine fly "(A. A. Blok)," Instant stoljeća "(A. bijelo); "A vrijeme je daleko, a prostor daleko" (A. A. Akhmatova), i pjesnik uzalud, gledajući kroz prozor, pitaj: "Što, slatko, imamo tisuću tisuća u dvorištu?" (B. L. Pasternak). Epohe i svjetovi odgovaraju pjesničku sliku. Jedan fraza pjesnik može blokirati prostor i vrijeme kao što se čini nužnim.

U drugim slučajevima, umjetničko vrijeme zahtijeva mnogo sigurnosti i konkretnosti (povijesni roman, biografska naracija, memoari, umjetnički i novinarski esej). Jedan od značajnih fenomena moderne sovjetske književnosti je takozvana vojna proza \u200b\u200b(djela Yu. V. Bondareva, V. V. Bykov, G. Ya. Baklanova, N. D. Kondratieva, V. O. Bogomolova, I.F. Stadniek, VV Karpova, itd.) U mnogim aspektima Autobiografska, okreće se u vrijeme velikog patriotskog rata kako bi, rekreaciju podvig sovjetskih ljudi koji su osvojili fašizam, stavili na uzbudljivu modernog čitatelja materijal univerzalnih moralnih, socijalnih, psiholoških, filozofskih problema, Važno za nas danas. Stoga, čak i granica umjetničkog vremena (kao i prostori) omogućuje vam da proširite mogućnosti umjetnosti u znanju i razumijevanju života.

Događaji svakog umjetničkog posla odvijaju se u određeno vrijeme i prostor.

Prikazane slike i vrijeme su uvjeti koji određuju prirodu događaja i logiku njihovih slijedi jedni s drugima. Stvaranje jedinstvene prostorno-vremenske strukture svijeta junaka usmjerena je na ostvarenje ili prijenos određenog sustava vrijednosti. Kategorije prostora i vremena razlikuju se u odnosu na govorni materijal rada i u odnosu na svijet prikazane u radu uz pomoć ovog materijala.

Prostorni modeli, najčešće korišteni Pisci u umjetničkom djelu: pravi, fantastičan, psihološki, virtualni.

• Stvaran (objektivna, društvena i subjektivna stvarnost).
• Fantastičan (Subjekti djelovanja mogu biti fantastični likovi ili apstraktna lica; sve fizičke karakteristike su promijenjene i nepostojanje).
• Psihološki (Unutarnji svijet, osobnost osobnosti).
• Virtualan (Umjetno stvorena okruženje u kojoj možete prodrijeti i doživjeti osjećaj stvarnog života, u kombinaciji s pravim ili mitološkim).

Važnost umjetničkog prostora u razvoju rada određuje se sljedećim odredbama:
a) zaplet, koji je slijed događaja koje je opisao autor rada u okviru uzročne uvjetovanosti, razvija se u zaključcima prostora i vremena;
b) početni prikaz funkcije formiranja zemljišta kategorije prostora je ime posla koji može poslužiti kao prostornu oznaku i ne može samo modelirati prostor umjetničkog svijeta, već i uvesti glavni simbol rada , sadrže emocionalnu procjenu, koja čitatelju daje ideju o konceptu autora.

Vrijeme umjetnosti

Ovaj fenomen najkrestanske tkanine književnog rada, podređenih svojim umjetničkim zadacima i gramatičko vrijeme, i njegovo filozofsko razumijevanje njegovog razumijevanja.

Svaka umjetnička djela raspoređena je u vremenu, odnosno, vrijeme je važno za njegovu percepciju. Pisac uzima u obzir prirodno, stvarno vrijeme rada, ali je vrijeme prikazano.

Autor može prikazati kratko ili dugo vremensko razdoblje, može prisiliti vrijeme da se protječe polako ili brzo, može ga prikazati kontinuirano ili povremeno, uzastopno ili nedosljedno (uz povrat natrag, s "trčanje" unaprijed). On može prikazati vrijeme rada u bliskoj vezi s povijesnim vremenom ili u odvajanju od njega - zatvoren sam po sebi; Može prikazati prošlost, sadašnjost i budućnost u različitim kombinacijama.

Umjetnička djela čini subjektivnu vremensku percepciju jednog od oblika slike stvarnosti.

Ako autor igra istaknutu ulogu u radu, ako autor stvara sliku izmišljenog autora, sliku pripovjedača ili pripovjedača, a zatim slika autora se dodaje na slici vremena zaplet, slika izvršitelja Vrijeme je u širokom rasponu kombinacija.

U nekim slučajevima, pomaknute trake također se mogu dodati na ova dva "superponirana" na vrhu.

Autorsko pravo može biti nepokretan - Usredotočen je u jednoj točki, iz kojeg vodi svoju priču, a možda se samostalno kretao, koji ima svoju parcelu u radu. Autor se može prikazati suvremeni događaj, može slijediti događaje "na petama", događaji mogu destiljati (kao u dnevniku, u romanu, u pismima). Autor se može prikazati član događaja koji ne znaju na početku priče nego što se završavaju, odvajajući se od vremena vučenja rada u velikom vremenskom razdoblju, može pisati o njima kao da za uspomene - vlastite ili druge ljude.

Vrijeme u umjetničkoj literaturi je percipirano zbog povezivanja događanja - uzročnika ili psihološkog, asocijativnog. Vrijeme u umjetničkom radu je korelacija događaja.

Gdje nema događaja, nema vremena: U opisima statičkih pojava, na primjer - u krajoliku ili portretu i karakteristikama postojeće osobe, u filozofskim refleksija autora.
S jedne strane, vrijeme rada može biti " zatvoreno", Zatvoren u sebi, počinjen samo unutar parcele, as druge strane, vrijeme rada može biti" otvorena"Uključeno u širi tok vremena u razvoju na pozadini određene povijesne ere. "Otvoreno" radno vrijeme uključuje prisutnost drugih događaja koji su istovremeno izvan posla, njezinu parcelu.

Prijelaz karaktera granica koje dijele dijelove ili sfere prikazanog prostora i vremena, te je umjetnički događaj.

U djelima N. V. Gogola, struktura vremena i prostora postaje jedno od glavnih izražajnih sredstava. U "večeri na farmi u blizini Dikanka" suočavaju se s pravim i fantastičnim prostorom. "Petersburška priča", zatvorena u svom zemljopisnom betonu postaje metafora svijeta, destruktivan za ljude, a grad, koji se prikazuje u "Revior", čini se alegorizirati birokratsku Rusiju. Prostor i vrijeme mogu se manifestirati u domaćim prizorima ili u tragovima granica postojanja likova. U "mrtvim dušama", slika ceste kao oblik prostora identična je ideji načina kao moralne norme ljudskog života.

I. A. Gonchara u romanu "Oblomov", naglašavajući sporost kalendara patrijarhalnog bića, rješava usporedbu života heroja s tim "dovoljno sporom, koji se javljaju geološke izmjene našeg planeta." Roman se temelji na načelu otvorenog vremena. Autor namjerno zanemaruje jasnu metriku priču, usporava tijek vremena, uporno se vraćajući u opis patrijarhalne idililne.

Prikazano vrijeme i vrijeme slike u umjetničkim tekstovima ne mogu se podudarati. Dakle, rimski "Oblomov" reproducira nekoliko epizoda iz života glavnog karaktera. Ti trenuci na kojima je autor smatrao da je važno zaustaviti, detaljno su prikazani samo - samo označeni. Ipak, ovaj načelo organizacije rada kao rezultat dovodi do stvaranja holističke slike života osobe.

L. N. Tolstoy u romanu "rat i mir", odražavajući o zakonima ljudskog hostela, odnosi se na mithopoetičnu tradiciju, koja se temelji na ideji ciklističkog razvoja svemira. Filozofski imenovanje takvog rješenja je misao da je sve u svijetu, kaotično i kontradiktorno, podređeno je Eallovoj smrti nastojeći shvaćanjem harmonije.

U roman "rata i svijeta", protok vremena je zbog zakona nelinearnih transformacija, koji je utjelovljen u raskrižju "vrijeme važeće" i "književno vrijeme". U radu L. N. Tolstoy, kronološki nalog igra određenu ulogu. Pisac pažljivo datira svako poglavlje, pa čak i označava doba dana.

U prizorima koji opisuju iskustva likova, autor EPIC-a uspijeva postići ritmičku napetost pripovijesti i dinamičke promjene emocionalnih stanja. Razmišljanja heroja se smanjuju, kao da su slobodni, a time i ovaj put ubrzava njegovo kretanje ili fossion u iščekivanju.

Rad umjetnosti pripada posebnim vrstama stvarnosti. Umjetnička slika samo je neizravno povezana slikom stvarnosti. Pisac se uvijek treba uzeti u obzir u svom radu s granicama stvaranja prostora, odnose ih na kronologiju teksta koji se stvara. Često u književnom radu vrijeme fizičke i vremenske priče ne podudaraju.

Kao primjer, možete kontaktirati poetiku Romanov F. M. Dostojevskog. Pisac stavlja svoje heroje u krizne situacije, što zahtijeva iznimno dugo. Događaji navedeni u romanima F. M. Dostojevskog, osobito nekim scenama, ne uklapaju se u okvir u stvarnom vremenu. Ali to je tako kronotop romana koji prenosi napetost misli i volje likova uhvaćenih od strane drame životnih situacija.

Čitatelji mogu imati dojam da se romani F. M. DOSTOEVSKY temelje na različitim vremenskim planovima. Ovaj osjećaj proizlazi iz intenzivnog tkanja događanja, rasprava, prepoznavanja, činjenica, unutarnjih monologa i internih dijaloga. Zapravo, djela pisca obilježavaju jedinstvo vremena, a svi umjetnički materijali se nude u holističkom prostoru istovremene provedbe.

Estetika naturalizma u reprodukciji prostora i vremena bira tehniku \u200b\u200bkrutog prostora-vremenskog prezentacije materijala. E. Zola, E. i J. Gonkura Logo činjenice stvarnosti, odnose ih na glas prirode, otkrivajući uvjetovanost intuitivnih akcija heroja s vječnim zakonima prirode.

Simbolika nadilazi predmet fenomenalnog bića, metafore i simboli proširuju horizonte ljudskog postojanja. Uz pomoć "lirskog alkemija", S. Bajler, P. Verlene, A. Rambo, S. Mallarm uspoređuje stvarnost s iracionalnim značenjem svijeta, dokazuje da simbol utjelovljuje savršen plan, bit stvari koje su bile nejednakosti ili će jednog dana sigurno izjaviti o sebi.

Yu. M. Lotman je primijetio da je "umjetnički prostor u književnom radu kontinuum u kojem se postavljaju likovi i izvršava se radnja. Naivna percepcija stalno gura čitatelja da identificira umjetnički i fizički prostor. U takvoj percepciji postoji istina, jer čak i kada je izložena njegova funkcija modeliranja odnosa, umjetnički prostor će definitivno sačuvati, kao prvi plan metafore, ideju o njegovoj fizičkoj prirodi. "

Prema stupnju konvencije, prostorne i vremenske kategorije mogu biti relativne i specifične u književnom radu. Dakle, u romanima A. Duma, akcija se događa u Francuskoj XVII stoljeća, ali pisac koji je odredio pisac je pravo povijesno mjesto i vrijeme samo razlog za stvaranje herojskih tipova. Glavna stvar u ovom pristupu postaje misao W. Eco, činjenicu da to nije ovdje, a ne sada. "

Načelo "betona" u razvoju stvaranja uključuje načela gomola za realni tipkanje. Slika pokrajinskog grada N. - ne simbol ruske pokrajine uopće je simbol birokratske Rusije, alegoriju sveprisutne konfuzije.

Za percepciju književnog rada, razlika između izmišljenih i stvarnih nije u osnovi razliku. Glavna stvar je da su i Petersburg u ruskom romanu i gradu S. (priča o AP Chekhovu "dami s psom"), i grad Kalinov (Piez A. Ostrovsky "grmljavina") - sve umjetnički utjeloviti autorovu misao i simboli su svijeta izgubljeni za ideju morala.

Konvencija i stereotip književnog vremena manifestira se u kalendaru sezonskih sklonosti. Zima je najopasnija sezona za utjelovljenje intimnih emocija. Mnogi romantični likovi zimi potpuno se odražavaju i sjećaju stare nejasno vrijeme u zaboravu. Rijetki junak romantizma zimi donijet će ljubav prema ljubaznosti od kuće. Vrijeme i prostor su podređeni zakonima ozbiljne regulacije. Razne slike, zimska milovanja u literaturi su povezani s borbom paklenih sila i često postaju, posebno u realnoj literaturi, alegorije društvenog nasilja. Zimski krajolik skice nisu rjeđe, čije imenovanje u borbi protiv intrinzije života.

Normativnost klasicizma na slici oživljavanja prirode je privlačenje drevnih slika, patetičke usporedbe - prevladati se stražnjim uvjerenjem u identitetu prirode i duše. Romantizam je zasićen opis svijetom budnosti toj temi, izražajnim detaljima bogatih u koloričnom gamutu.

Priroda budi iz zimskog sna osigurava uvjerljive interijere da otkriju prvi osjećaj. Proljeće favorizira rođenje ljubavi. Gomone rezerve u šumama, nemirne ptice apsorbiraju uređaj kućišta. Svijet je bez umora koji se priprema za datum sa strašću.

Heroji romantične poezije, odan majstorstvu prirode, sa srcem izvedenim nadama, požurio u vedro zabludu. Lirska poezija pripisuje najviše iskrenih i uzbudljivih emocija. U proljeće, kako se književnost dokazuje, samo trebate zaljubiti. Heroji osjećaju pripadnost zajedničkim nemirima. Priroda i duša probude se od tuge. Vrijeme je da iskusite čitanje čitanja, vidljivo u snu i pješčanoj u snovima. Opisi radosti nevinih ljubavnih senzacija, i uzdalje dugog govora, dominiraju su u književnim parcelama. Eksperimentalna metrika je sastavljena u skladu s olujnim prirodnim metamorfozama. Poezija oduševljeno opisuje prvu grmljavinu, u svibnju grmljavine - znakove simboličkog izlaganja obnove prirode i rođenja ljubavi.

Ljeto u književnim djelima, u pravilu, dolazi nezapaženo i ne daje obećane radosti. Literatura nije povoljno s poniženjima, osvijetljenom jakom sunčevom svjetlu. Sve iskreno uplašeno publicitet. Za ljubavnu parcelu poželjna je sumrak. Večernje šetnje tipiju misli vječnosti. Daleke zvijezde su jedini svjedoci stisnog osjećaja - gledajući sretan način. Misanezen sama večernjaka, kao djela romantičara i A. P. Čehov show, izgrađena je na takav način da se napravi zaplet priznanja.

Jesenska radnja izjavljuje da je potrebno dovršiti sve počelo u proljeće i ljeto. Ljubav i potrošač mitologija književnosti upozorava na to. Engleski grobni poezija prožimao je jesenski sentimenti. U to je vrijeme u godini navijačiji događaji javljaju u djelima neoromantizma. Raspon aktivnosti "jeseni" heroja je iznimno loša. Realna poezija osuđuje društvenu nepravdu, a romantični heroji u jesen nastoje staviti točku u ljubavnoj interpunkciji.

Književna kategorija vremena obilježava se širokim rasponom umjetničkih odluka. Literatura aktivno koristi slike koje su simboli mjerenja vremena: Mig, minute, sat, klatna, brojčanik. Poezija je rasprostranjena protivljenje simbolima mjerljivih i pretjeranih trenutaka i vječnosti.

Dvosmisleno tumačenje prostorno-vremenskog kontinuuma u djelima prošlog stoljeća.

Literatura 20. stoljeća zabilježena je posebnim stavom prema kategoriji vremena, na fenomen rekonstrukcije događaja. Počevši s "ispovijed" Blaženog Augustina, uvođenje ovog i budućih planova u prošlosti postaje jedna od tehnika konfesionalne i memoirne literature. Integracija budućnosti u sadašnjosti omogućuje vam da analizirate događaj, vidi je u vremenskoj perspektivi. V. Shklovsky, odražavajući o prirodi memoarovog žanra, istaknuo: "Dvije opasnosti imaju osobu koja počinje pisati sjećanja. Prvi je pisati umetanjem danas. Onda se ispostavi da uvijek znate sve. Druga opasnost se sjeća, borave samo u prošlosti. Pokrenite prošlost, kao pas trči na žici, koji se nada da će njezin lanac psa. Tada se osoba uvijek pamti istu stvar: pamti sitne. Povlačenjem trave prošlosti, on je vezan za to. Lišen je budućnosti. Moramo pisati o prošlosti, bez umetanja u današnju prošlost, ali vidite prošlost od danas. "

Uvod u književne studije (N.L. Vertinina, E.V. Volkov, a.a. iyushin, itd.) / Ed. Lm Kruchachanova. - m, 2005

L. S. Levitan

Prostor i vrijeme u igri A. P. Čehov "Vrt trešnje"

Određivanje značajki Chekhov dramatičara na temelju analize "galebova", "ujaka Vanya" i "tri sestre" ne u svemu se primjenjuju na posljednju igru \u200b\u200bČehov. Ispostavilo se da je mnogo novo i neobično za Chekhov-Playwater.

Stoga je situacija s fakulom komedije. Za razliku od drugih Chekovih pite, jedinstvo djelovanja u njemu postiže se prisutnošću konstantnih, snažnih fiksnih popravaka - sudbinu vrta trešnje. Anksioznost za budućnost trešnje vrta zabrinutost u jednom stupnju ili drugom od svakog likova predstave, o prodaji trešnje cijelo vrijeme kažu, raspravljaju, pišu; Kazalična rješenja su povezana: krajolik, boja, svjetlo i zvuk u izvedbi; Vrt trešnje ne nestaje s mjesta scene: ako to nije vidljivo, onda može čuti o njemu.

Stupancijski prostor je ograničen na nekretnine, vrt, polje u blizini vrta; Koncentracija, lokalitet mjesta djelovanja naglašava naziv igre. Prvi put, Chekhov, ime nije povezano s junakom (ili herojima), već s mjestom njihovog staništa, ime koje stječe dvostruko značenje. Iza konkretnog čovjeka, koji pripadaju Ranen i Gaevu, stalno mijenja drugu sliku, generaliziranu, simbolizirajući koncept ljepote, sreće, idealno, a ova poetska slika projicira sudbina svakog karaktera i njezinog moralnog svijeta. Vrt trešnje je najviši kriterij lijepe, što otkriva mjeru duhovnog i moralnog u čovjeku. A ta mjera ne samo različita od različitih ljudi, već i mijenja društveno povijesno, promjene iz generacije na generaciju.

Inovacija Chekhov drame manifestira se prvenstveno u odabiru novog sukoba koji prikazuje "zajedničke vremenske promjene". Formulacija T. K. Shah-Azizova je najtočnija: u vrtu "trešnje" "... kretanje vremena iz govora ide u samoj akciji."

Zapravo, u predstavi Chekhov, kao u svakom dramatičnom radu, akcija se događa samo u sadašnjosti, to je brzo. I u isto vrijeme, to je nevjerojatno kondenzirano, cijela povijesna era je ovdje poderana u jednom čvoru. Vrijeme je kalendarno točno, a istodobno kontinuirano pulsira, širi i sužava, uzbudljivo slojeve prošlosti i izglede budućnosti u složenom ritmičkom uzorku, na različite načine organizirane u svakoj komediji.

Razmislite o tome kako vrijeme teče u prvoj akciji.

Prve replika uspostavljaju vezu između sadašnjosti i prošlosti: vlak koji je kasnio dva sata. To je specifičan, pravi vlak, to je "kratkoročno", svakodnevna veza, ali to je već veza s prošlošću, na tečaju, barem nedavno. Sljedeće replike oštrice produžuju ovu vezu prije pet godina ("Ljubav iz Andreevna živjela je u inozemstvu pet godina"), a zatim još petnaest dvadeset godina ("kad sam bio dječak od petnaest godina") i opet se vratio čitatelj na pet godina odvajanja. Prve riječi Ranevskaya uskrsnuća vrijeme je mnogo udaljenije: "Spavao sam ovdje kad je bio mali ..."

S dugom, emocionalnom psihološkom ljestvinom vremena, "ljestvica sjećanja" - drugi interakcija - lokalni, pilot: Anya, koji se vratio s majkom, otišao u velikom postu, u snijegu i mrazu; Spomenuta je to dvaput: u replici, prvi Dunyushi, zatim Ani. A poruka Dunyshi uvodi još jednu, više frakcijsku, komprimiranu privremenu dimenziju - ne godinama, ne mjeseci, a dani: "Stigao je treći dan Peter Sergeich." I sjećamo se rime privremene situacije: "Kupio sam se treći dan čizama", rekao je Ipaths.

Hlađenje kratkih vremenskih razdoblja zamijenjeni su pomicanjem sve više prosvjetljenja njegovih segmenata. Anya se podsjeća: prije šest godina, otac je umro, u mjesec dana brat se Grisha utopio u rijeci. Iza ovih uspomena opet bi trebao biti širi raspon privremenog klatna - u prošlosti, u djetinjstvu pedesetogodišnjeg Gaeve: "Jednom kad smo mi i ja i ja, sestro, spavali u ovoj sobi." Čini se da je vrijeme između sadašnjosti i prošlosti - i šire amplitude.

FIRS se sjeća kako je Barin otputovao u Pariz na konju, jer je suhog trešnje poslana u Kharkov i u Moskvu. Ove uspomene se uvode ne samo o dugotrajnom vremenu, već i oko stopa njegovog protoka. Putovanje i putovanje vlakom - to su različite epohe, različite globalnosti; To je kao da izraz povijesnog frakture djeluje kao tema željeznice u ruskoj književnosti druge polovice XIX stoljeća.

"Da, dolazi vrijeme", primjećuje vopakhin. Ali ako to ide - uvlači se u budućnost, najprije je još uvijek vrlo opipljiv i konkretan: "Sada, u petom satu ujutro, do Kharkov ići" (Lopakhin); "Sutra ujutro ću stajati, trčati u vrt" (Anya); "Sutra na hipotekarnom interesu platiti ..." (Picker). Prospekt se postupno pojavio, ali još uvijek nije nesretan: tri tjedna će se vratiti u Lopakhin, dvadeset i drugog kolovoza, imenovan je aukcija.

I opet se klanac zamahnuo, u dalekoj sretnoj prošlosti: "Spavala sam u ovom vrtiću, pogledao sam odavde do vrta, srećom se probudila sa mnom svako jutro, a onda je bio potpuno isti, ništa se nije promijenilo." Da, ljepota višnjeg vrta ostala je ista, ali se sve ostalo promijenilo: tajna je izgubljena, kako da se osuši trešnju, a on je došao u Gaev, a za samo pet godina "granatira" i vozio Petra, a Nanny je umrla, a Anya i Dunyash Rose, i čini se, samo stara književna jela je nepromijenjena.

Dakle, načelo slike vremena u prvoj akciji je: s sadašnjom, prošlost je usko povezana; Akcija će se razbiti cijelo vrijeme između sadašnjosti i prošlosti, au tim prijelazima mijenja skalu vremenskog brojanja, vremenski intervali postaju kratki, svakodnevni, onda veći, shedy lirizam; Svaki spominje promjene u vremenu se ponavlja dva puta, kroz mali interval stupnja djelovanja, kao da reagira echo u svijesti druge osobe. Prošlost se pojavljuje u prvoj akciji kao svijetli, lijep, potpun smisao, iako ponekad i gorak. Izraz svjetlosti i ljepote postaje slika cvatnje vrta trešnje, koji povezuje prošlost i pravu radost sastanka, prepoznavanje voljenih, posvećenih jedni drugima. Ono što tople riječi govore jedni s drugima Anya i Ranevskaya, Ranevskaya i Varya, Anya i Gaev, Lopahin i Ranenevskaya, Ranevskaya i Trofimov, Varya i Anya, Anya i Dunyash! Recka, ljubav, prijateljsko sudjelovanje prožima cijelu atmosferu prve akcije: svi su sretni jedni drugima, svi su kondenzirani sastancima, milujući jedni druge: Ranevskaya poljubi brata, bilo koji, rat, Dunyash, Petya, Firsa, Gaev - Varya, Anya - Majka i stric, Vaarya - Anya ... Svaka peta primjedba prve akcije ukazuje: "poljupci", "poljubi ruke", "zagrljaji", "milovanja" ... i, prodirući ovu atmosferu ljubavi i Lunia, daleko smo od odmah plaćati pitanje da riječ "ljubav" od samog početka komediji stječe dvojnost: višestruko, uporno, iskreno izlijevanje je popraćeno kao sjena, ironični ispušni plin. Dunyash o penisu kaže: "On me voli", voli me, toliko voli! " Anya govori o ljubavi prema vare, Gaev - da je njegova, Gaeva, ljudi voli, Anya - da Gaeva ljubav i poštovana. To jest, govorimo o ljubavi prema smiješnom, "najbližem" ili o onome što uopće nije.

Proza života se razbija u poeziju, ljepota dolazi u sukob s korist, korist, a LOpakHinsky sjekira preko cvjetanja trešnje već je navedena. Zapravo, akcija i započela s procesorom, stripom: Dunyashi sa svojim tvrdnjama za profinjenost i poslasticu, Ipata s njegovim smiješnim govorima, Leopown, koji je posebno stigao u susret Ranevskaya - i zaspao i zaspao i zaspao - zato što je počeo čitati , Ironična pratnja lirskih događaja zvuči deklaracija Gaeve, parove za kuhanje, poluinstalni govori obroka ... Život se kreće u zajedničkom toku, u kojoj je poezija i proza \u200b\u200bjedna od druge.

Ali gdje se kreće? Ostaje nepoznato. Izgledi za budućnost su neizvjesni, nade za izlaz iz teškoća - iluzornih ("i tamo, pogleda, još uvijek se događa i danas, sutra ..." - Simeon-Pirchik; "Ako je Gospodin pomogao!" - Varya ). I namjeru Gaeve u utorak ići za novac i pretpostavka leoparda. Ljetna kuća u dvadeset godina će se baviti gospodarstvom, smatra se jednako nestvarnim. Ipak, postoji nada za budućnost. Život je još uvijek svijetao, njegovo neslaganje je ispravljeno. I posljednje riječi trofimova, upućene Ana: "Moje Sunce! Proljeće moje! " - Kažu ne samo o trofimov, ne samo o Ani, već o želji svih heroja igre zagrljaju svijet - svijetli, proljeće, radosno - i biti sretni zajedno s ovim cvjetanjem svijeta.

U drugoj akciji, omjer vremena je različit. Vrijeme se pojavljuje, najprije, općenitije i drugo, i drugo, paralelno organizirane vojske parcele.

Kretanje velikih vremenskih razdoblja prikazano je već primjedba, što otvara drugu radnju: s jedne strane, dugo napuštenu kapelu, raspršeno kamenje, nekad grobne elite; S druge strane, telegrafski stupovi, put do stanice, veliki grad.

Sjećanja na različite junake komada o prošlosti su jednako tužne: Charlotte je nemoguće i glatko dogodio, udio tinejdžera, wbbblea i grubosti, a istovremeno je ljubavna priča o Ranenevskaya također je nepristranost (kao i oni Upravo proturječite njezinu delicije i milost priče o njemu: složio sam se, grubo, bacio, bacio, srušio sam se s drugim ...). Zadovoljni prošlošću samo po jelima; Khoping osjećaj njegovih elegija sjećanja je ironično naglašena oznakom replika oštrica: "Bilo je jako dobro jako dobro. Barem dnevni. "

I ovdje, dramatične uspomene su u pratnji Čehovljevog osmijeha: Sjeti se krastavac, koji, isporučujući iz džepa, jede Charlotte, pjevanje penisa, "živce" Dunyshija, arogantno Yashina replika. Strip nego ime knjige u ustima Epodov, pjesme Nekrasova i Nastona u ušću pijanog prolaznika.

Pokret vremena od nesretne prošlosti do budućnosti je tako estetski opravdano. Što. ista obećanja budućnosti? Najbliže - to, kao iu prvoj akciji, ili proznato i prijeteće (sve, isti dvadeset i drugi kolovoz, visi u damoclays mačem), ili shostly diljno (brak oštrica na DARE, poznanik Gaeve s Općenito).

No, u drugoj akciji, budućnost se već pojavljuje u drugom planu, kao prospect, kao daljinska svijetla budućnost čovječanstva. Pojavljuje se u mnogim udaljenom u govorima trofimova, uzrokujući užitak Ani: "naprijed! Idemo nekontrolirano na svijetlu zvijezdu, koja gorjela tamo! Naprijed! Nemojte zaostati, prijatelji! "

Kako liječiti ove govore?

Između duljih monologa Trofimova, vlastita replika je vrlo neočekivana: "Bojim se i ne volim vrlo ozbiljne fiziognomies, bojim se ozbiljnih razgovora. Bolje je prošiveno! " Tihi Peter Trofimov je očito nesposoban, a mnogo je u svojim govorima blizu dragocjenih misli drugih heroja Chekhov - u pričama "na servisnim poslovima", "učitelj književnosti", "slučaj prakse", "Kuća s mezzaninom". Ali daleko od svih govora trofimova zvuči uvjerljivo.

Trofimov poziva na posao. Ali je li posao uživao u osobi? U "Višnevijanskom vrtu", Ranevskaya, Gaev, Anya i Simeon-Pasher pripadaju broju "nezaposlenih elemenata", ali su okruženi radnicima koji im pomažu s ljudima: Yasha i Firs - Lacey, Dunyasha - Maid, Epiphas - Maslac, Charlotte Guvernanty, Varya - domaćica. Međutim, tko može etički i estetski zadovoljiti "rad" Yasha ili "dosadnog pamuka" toplo? Zaštita od jutra do večeri, ustaje u petom satu jutra - je li njegova "radna aktivnost" podigla? I samrofimov - radnik, student, ali li njegov rad ukratko dovede svoju budućnost? Postoji očigledna lakoća rada likova "vrta trešnje", jer nema veze s velikim ciljem, za koji osoba radi.

I to je također potpuno neobrazovano uskraćivanje ljepote trofima i apsolutnu vrijednost trešnje vrta u ime pomirenja grijeha prošlosti. Strašno je reći (ova misao se čini da više nije izražena od strane bilo koga), ali govor trofimova o vrtu trešnje do neke mjere podižu i poslati sjekiru oštrica. Ako vrt personificira kmetove prošlosti, ako robovi gledaju iz svakog stabla, - ta stabla nisu grijeh da se smanji, nije ni čudo da Anya pod utjecajem TroproPhim govora više ne voli vrt trešnje kao prije. Postoji nešto u takvoj misli o Trofimovu nešto iz teorija, koji je sagriješio jednom Pisarev ("uništavanje estetike") i koje će u bliskoj budućnosti odgovoriti u kvarovima kvarova ("u ime našeg pauze će spaliti Rafaela. .. ").

Dakle, prošlost bi trebala otići - ali ima li toliko neobjašnjive sreće budućnosti, blizina koja se osjeća Peter Trofimov i čeka na Anyu?

Treće djelovanje je najdramatičnije i u svom sadržaju, au svojoj izgradnji. Vrijeme djelovanja točno određuje: Gaeva čeka svakodnevni vlak, a on dolazi navečer. Bolno čekanje je ispunjeno komičnim epizodama: slično valjanoj kugli, charlotte se fokusira, scene za vodu s ponudom, hranom, Petrom. I to kontradikcija je dopušteno od strane kulminacije, u kojoj ne postoji samo nekretnina od jedne ruke drugima (Vaarja je bacio ključeve, a lopak je podigao), a era se događa: Duhovi se bacaju u stare Kuća djed i roditelji Ranevskaya sa svojim gostima, djed i otac prisutni u svojoj proslavi - iu svjedocima budućnosti, djedovi i praud-unuci se nazivaju, a život se otvara naprijed u kojem ne obećava da će staviti novi vrt. , Samo kad raste, ovaj vrt i za koga?

Francuski redatelj Jean-Louis Barro, koji je 1954. godine isporučio "vrt za trešnje" u "Marigny" kazalištu, nazvao je ovaj rad predstava o vremenu koje prolazi, predstavu koja je otkrila put do prodiranja percepcije vremena , Barro je vjerovao da, jer u svakome od nas prošlost, sadašnjost, i budućnost, Gaev, Lopahin i Trofimov neprestano žive u svakoj osobi.

Važno je, međutim, naglasiti da u ovom "triadu" ne postoji samo ono što se znakovi uzgajaju u različita povijesna vremena, ali i ono što ih pokreće, što omogućuje uzajamno poštovanje, simpatija, prijateljsku komunikaciju. Osnova kombinacije heroja je da je N. Ya. Berkovsky označen kao "domaće pričuve za drugačiji život od one koji im je poznat i bolno za njih ... u ljudima Čehov, postoji mentalni materijal budućnosti ", budući da će" trešnjin vrt "prodrijeti u rasvjetu sutra", drugim riječima, predosjećaj revolucionarne pomaka, koja će se dogoditi.

Zbog toga je društvena, specifična povijesna sigurnost karakteristična za likove "trešnje vrta".

Lakoća i neodgovornost, egoizam i nemarnost Ranenevskaya, Gaeve, Simeonov-Mainic - nedvojbeno rođenje Oblomovsky značajki, baštinu kmetstva. Jasna i društvena priroda oštrica. Ali vidjeti u Chekovljevim herojima, samo klasa početak znači vidjeti epigene sedamdesetih u Čehovu, ponavljajući leđa tijekom trideset godina. Lopakhin nije "chumazy" Gleb Uspinsky, koji je montiran iz prijedloga: "Više ba ... s kiselim B zbog onoga što ..." i za oštrice, koncept korištenja i koristi dolaze u kontakt s konceptima Ljepota: "Kupio sam imanje, što je ništa više u svijetu."; "Četrdeset tisuća čista" za Mac - ali "kad je moja maka procvjetala, da je za sliku!"

San o sreći unučadi i praudaka, razumijevanje ljepote i prostora prirodne prirode - sve je to u bobinu, zajedno sa svojom predjelošću i netaktičom. I određuje dramu svog položaja, vrlo svjesna njih: "Oh, radije, sve je to prošao, a ne naš nezgodan, nesretan život." Za razliku od tih iskustava o samozadovoljnom pomlađivanju novog vlasnika. Kontradikcije oštrica se manifestiraju u činjenici da je svrha predivnosti Himberne. Najam EPODSOV-a koji ne mogu koračati kako ne bi se slomili i ne slomili nešto, - i očekuju da će pod njegovom nadzorom biti u redu; Kupite bocu s osam kostiju šampanjca tako da je Yasha sve bacio još sretno primijetio da šampanjac "nije stvaran"!

Čovječanstvo, kao što je poznato, smijanje se raspada s njegovom prošlošću, au sadašnjem majstoru vrta trešnje, koji je upravo ušao u posjed, već razbija propast.

S druge strane, i ostavljajući prošle društvene vrste imaju pravo na suosjećanje, jer imaju istinu: univerzalne, vječne vrijednosti čovječanstva, inteligencije, razumijevanja ljepote.

Postoje te vrijednosti iu kućnom ljubimcu Trofimov. Usput iskreno iskrenost, nesebičnost, svijest o potrebi društvenih promjena, čistoća misli - privlači mu suosjećanje. Ali to je definitivno površnost svojih presuda. Nemoguće se ne slažem s mekom prijekorskom ranenevskaya: "Slobodno se vidimo, a ne zato što ne vidite i ne očekujte ništa strašno, jer je život još uvijek skriven od vaših mladih očiju?" U pravdi ove sumnje, čitatelj će uskoro uspjeti - u četvrtoj akciji.

Četvrta akcija nipošto nije epilog igre. Nastavlja nužan razvoj dramatičnog djelovanja. "Spremnost" junaka odlučila je, utjelovljena u stvarne pokrete, razlikovanje osjećaja pretvorila se u neskladu sudbine. Sve putovanje - čak i geografski - na različitim mjestima: u Yashnevo - Vaarya, u Kharkov - Lopahinu, do grada - Anya i Gaev, u Moskvu Trofimov, u Parizu - Ranevskaya s Yasha, u nepodijeljenosti - Charlotte. Dakle, prsten zaplet je zatvoren: djelovanje je počelo s činjenicom da je vlak zakasnio, predstava završava s činjenicom da se boje da kasni za vlak; Predstava se počela pojavljivati \u200b\u200bna sceni Dunyushija, Lopakhine, Epodev, zatim po FIRS-u, - sluge i ostat će na imanju, a novi vlasnik će voditi.

Četvrta igra je najkontroverza. Neočekivani njegov konačni; U primjeru drugih Čehovih predstave, očekivali bismo "usklađivanje kućanstva i lirskog" u monologu, slično onima koji završavaju treće djelovanje. Naša očekivanja čini se da je sve više legitimnije, na taj način, Ani, njezine riječi, snažne i radosne, ili ljubavlju, završile i prve i druge akcije. No, igra se završava monolog, čak ni ne zove usjetke Ani i Trofimov, već navodeći govor umiruće tvrtke. Što je značenje?

Pojava Firse u finalu je motivirana parcela: zaboravili su na njega, nije poslao u bolnicu. Ova parcela postaje izraz krivnje novog, mladi ispred stare, koji je naučio, - ali još uvijek živ! I slika Ani u ovoj situaciji je nevidljivo prisutna.

U literaturi o Čehovu, oni često uspoređuju bilo koji od "vrta trešnje" s Nadim iz priče o "nevjesti" kao predstavnici snage koja je namijenjena "Flip Life" za dobro. Poznate uspomene na razgovor s Chekhovom, koji je smatrao budućnost Nadi kao način za revoluciju. Često ovom razgovoru "izlaže" i bilo koji. Ali nema razloga za to. Nadia je odrasla osoba (dvadeset i tri), ona samostalno odlučuje o razbijanju s istim životom iu finalu se ispostavilo ne samo da se odnose native, već i Sasha, koji je jednom pomogao da poduzme prvi korak u budućnost. "Živi, veseli" - ovi epitheti su u odnosu na Nadiju s Anyom, ali sedamnaestogodišnjaka Anya je još jedno dijete, ona će biti volja okolnosti, a ne u slobodnom izboru ostavlja višnjev vrt i nije spreman za odgovorno rješenja. Stavljajući riječi Petit Trofimove, Anya kaže i sanja o sretnoj budućnosti, privlači univerzalnu simpatiju, svatko je voli, ali najokrutniji čin u igri čini točno Anya! Zaboravljena je njezina krivnja njezine jeftine kuće.

Ranevskaya se više puta obeshrabruje o Farrisu, a Anya pita Yashu: "Firsa je poslala u bolnicu?". Čak i cinična i arogantna yasha daje odgovor ne potvrdan, ali izbjegavajući: "Govorio sam ujutro. Poslan, morate misliti. " To je jasno treba biti pregledana, a Anya privlači penis, koji u ovom trenutku prolazi kroz dvoranu: "Sinhen Panteleich, kontaktirajte Lee Firse u bolnicu." Ali Yasha je uvrijedila: "Ujutro sam govorio hir. Što tražiti deset puta! " - A Ana je počela inzistirati nespretno. Kad se iza vrata čuje glas Varia: "Fils je odveo u bolnicu?" "Anya je odgovorila:" Oduzeto "," Čak i činjenica da pismo liječniku nije bilo potrebno, nije bila upozorena. Naravno, Anya bi došao u užas ako je znao što je učinila, ne bi žaliti ništa da otkupi svoju krivnju; Ali činjenica ostaje činjenica: delikatnost Ani, njegova neiskustva i nepraktičnost dovela je do nečovječnosti, i nadu za činjenicu da će Anya obnoviti svoj život i druge ljude - očito je prerano.

Dakle, u finalu predstave, problem se otkriva vrijeme međusobnog povezivanja u više od jednog plana: Cijenimo mogućnost starenja o budućnosti s cijenom koja se mora platiti za to u sadašnjosti. I s ove točke gledišta, jedan od glavnih motiva zemljišta završen je u finalu - motiv vrta trešnje kao vrijednosti duhovne i estetske. Stav Ani do četvorki povezan je sa stavom Ani - i Trofimova - Vrt trešnje: "Petar i Anya, lako i zabavljajte se s vrtom, ne blizu Čehov, i jedva iza njih - pravi novi život . "

Nije slučajno da je Čehov "lišen" ovi mladi ljudi osjećaju ljubav: oni su prijateljski, ali, unatoč strahovima od mudrih, ne zaljubljuju se jedno u drugo. Oni vide izraz njihove slobode, njihov jaz s tradicijom prošlosti. Ali ponosna izjava peticije: "Mi smo iznad ljubavi!" - Zvuči strip (sjećam se kako je ljubav Nihist Bazarova jednom odbijena).

Što se tiče drugih likova, oni su ispod ljubavi, već u najuglednijem smislu riječi. Međusobna simpatija oštrica i kuhanje je tako slaba i tromo da ga samo bilo može nazvati s ljubavlju - i ranevskaya - od želje da dogovori Barinu sudbinu. Stav Yasha do Dungeana razlikuje se kao "apetit" nećete nazvati ("krastavac!"), A Dunyasha nije sposoban za duboka iskustva, ali na način osjetljivost: "Dunyasha (prah, gleda u ogledalo). Poslati pismo iz Pariza. Uostalom, volio sam te, Yasha, tako volio! Ja sam blagi stvorenje, yasha! ".

Što ostaje od ljubavi nemira? Refranlno se izrazio zaljubljen u nepotpun Bikhodov u glupoj Dunyaš. I - tvrda prosudljivost osjećaja Ranevskaya do malog nitkova ("Ovo je kamen na vratu, idem s njim na dno, ali volim ovaj kamen i ne mogu živjeti bez njega").

Baca ovim osjećajem, Ranevskaya napušta svoju domovinu zbog stranih. Odlučna gesta u prvoj akciji: "Ovo je iz Pariza. (Telegramove suze, bez čitanja.) Uz Pariz, više ... "- ispostavilo se da je ista fikcija kao i planovi za spašavanje vrta trešnje. Ranevskaya, koji je došao iz Pariza, vraća se u Pariz - u tuđem svijetu, koji je za nju, kao i za Ani, hladan i nepovezan.

Dakle, drama sudbine Ranevskaya dobiva prostorni izraz u parceli. I opet, kao iu drugim situacijama, dramaticizam je obrijani sa satiričnom pratnjom: Yasha je u pratnji Ranevskaya, za koju je Pariz obećano, a Rusija je "zemlja je neobrazovana" (u kojoj je to prilično solidarnost i Dunchais, a s njim).

Zašto u "vrtu od trešnje" - za razliku od drugih predstava Čehov - nema prave, duboke i uzvišene ljubavi, zašto postoji ljubav liniju u parceli predstava? Jer ljubav ne rješava ništa i ne spašava nikoga, jer za sreću osobe postoji mala ljubav, to je nemoguće kretati u njemu. Prije nekoliko godina, Chekhov je mislio drugačije. Pretpostavimo da će Nina Zarechny, mudri život, odgovoriti na ljubav iz Trepleve, "Treplev ne bi morati pucati, njegov život bi stekao značenje. Ali što je novo volio bi Ani i Petit Trofimov? Ili udati se u braku Yasha?

Četvrta akcija završava krivnju epohe: "Zbogom, stari život! Pozdrav, novi život! idite na stanicu "; "Deset minuta kasnije, sjednimo u posade ..." "Možete ... Pet minuta ..." "Sjedit ću u drugoj minuti"; "Posljednji put da pogledate zidove, na Windows ..."

Ali zbog takvih kapljica, takve trenutke, sastavljen je cijeli život osobe, koji "poznaje sebe" (lopahin), a nitko ga neće vratiti i neće se ponoviti. Posljednji monolog Firse, koji je vlažan cijelu igru, sažima svoj gotovo stari život. Što je učinio za ovih godina da je ostavio ljude i što on sam može biti zadovoljan oproštajnim pogledom da je život života oproštaj? "Život je prošao, kao da ne živi." To je rezultat života svih notepada, - a ne neprikladan (na jedan stupanj ili drugi) sve likove koji su prošli po pozornici? Koji je njihov život, što je njegovo značenje? "Tko sam ja, zašto sam nepoznat ..." - Ove riječi Charlotte pripadaju svim likovima "Vrt" trešnje ". Nitko od njih nije sposoban staviti novi vrt trešnje, nitko nije dostojan postati dimnjak s cvjetnim vrtom, ali većina njih već sanja o takvoj osobi, div u svojim poslovima i dušenju ljepote.

Čehov ne rješava probleme, već pitanje "zašto živite? I što ćete otići? " On stavlja svoju igru \u200b\u200bprije svakog junaka i prije svakog čitatelja i publike. "Nejasan, slomljen, zbunjujući život, gdje se sve pretvara u umor i neuspjeh, nastaje bez cviljenja, a ne hneeze, ali nešto aktivno, ali lišeno elementa borbe, - čeznući o najboljem životu", tako formuliran značenje Čehovljevog drama VL. I. Nemirovich-Danchenko.

To podrazumijeva od onoga što je položeno u prošlosti. Budućnost je određena činjenicom da ljudi rade u sadašnjosti. A svake minute, osoba je odgovorna za razmišljanje, činjenje i stvara.

Ovo je umjetnički zavjet Čehov.

6. Prostor i vrijeme od Tarkovskog i još uvijek vodeći dom cesta se ispostavilo da je predugo, kao da je Poseidon, dok smo tamo izgubili vrijeme, ispružili prostor. I. Brodsky Kategorija vremena služi za ključ ključa u Tarkov u pristupu kinematografiji u cjelini.

Iz knjige, kultura drevnog Rima. U dva volumena. Svezak 2. Autor Schkunayev Sergey Vladimirovich