Για το ποια είναι η παθολογία ενός λογοτεχνικού έργου. Τι είναι το patos στη λογοτεχνία και τη συνηθισμένη ζωή

Στενά συνδεδεμένη με την ιδέα είναι το patos (ελληνικό patos - συναίσθημα, πάθος) - έμπνευση, παθιασμένη εμπειρία συναισθηματικής ανάτασης που προκαλείται από μια ιδέα ή γεγονός. Στην παθολογία, η σκέψη και το συναίσθημα αποτελούν ένα ενιαίο σύνολο. Ο Ari istotel κατανοούσε το πάθος ως πάθος, το οποίο παρακινεί να γράψει ένα έργο. Με. Μπελίνσκι, το patos είναι "ιδέα - πάθος" "Από εδώ, - σημειώνει ο A. Tkachenko, - η εννοιολογική ταυτολογία προέρχεται: ορίζετε την ιδέα μέσω του patos και το patos - μέσω της ιδέας. Σύμφωνα με την οποία όλοι οι τύποι παθολογίας δημιουργούνται από τις αντιφάσεις των κοινωνικών χαρακτήρων, όπως ερμηνεύουν οι συγγραφείς βάσει ιδεολογικές θέσεις... Αυτές οι θέσεις περιλαμβάνουν τον κομματισμό της δημόσιας σκέψης των συγγραφέων και είναι υπό όρους. Η ταξική φύση της κοσμοθεωρίας τους "A. Tkachenko πιστεύει ότι οι συγγραφείς του σχολικού βιβλίου και" Εισαγωγή στο. Λογοτεχνική κριτική "που επιμελήθηκε ο G. Pospelov, ονομάζοντας τέτοιου είδους παθολογίες ως ηρωικές, δραματικές, τραγικές, σατιρικές, χιουμοριστικές, συναισθηματικές, ρομαντικές, δεν τηρούν την ενότητα άλλων κριτηρίων ταξινόμησης. Το δραματικό, το τραγικό, το σατιρικό σχετίζεται με είδη και συναισθηματικό και ρομαντικό - Κατά τη γνώμη του A. Tkachenko, το patos είναι υπερβολική ρητορική θεατρικότητα. Προτείνει τη χρήση του όρου "τονικότητα" με τραγικούς, σατιρικούς, σαρκαστικούς, συναισθηματικούς, ρομαντικούς υποτύπους. έπος με υποτύπους: ηρωικό, περιγραφικό, φανταστικό · επικό με υποτύπους: ηρωική, οπίσοβα, φανταστική.

Κάθε τύπος τονικότητας έχει τις δικές του αποχρώσεις. Έτσι, στους στίχους, η τονικότητα μπορεί να είναι νοσταλγική, μελαγχολική, μαθηματική. Τα θετικά συναισθήματα σχετίζονται με ένα σημαντικό κλειδί. Σύμφωνα με τη γνώμη. A. Tkachenko, το patos είναι πιο δευτερεύον, σκόπιμο από τονικότητα.

Ηρωική παθολογία

Το θέμα της ηρωικής παθολογίας είναι ο ηρωισμός της ίδιας της πραγματικότητας - οι δραστηριότητες ανθρώπων που ξεπερνούν τα στοιχεία της φύσης, πολεμούν τις αντιδραστικές δυνάμεις της κοινωνίας, υπερασπίζονται την ελευθερία και την ανεξαρτησία. Πατρίδα. Το ηρωικό δάνειο έχει σημαντική θέση στη μυθολογία. Αρχαίος. Ελλάδα, όπου, μαζί με τις εικόνες των θεών, ενεργούν οι εικόνες των ηρώων που εκτελούν υπέροχα κατορθώματα, προκαλούν θαυμασμό και επιθυμία να τους μιμηθούν. Αυτά είναι. Αχιλλέας ,. Πάτροκλος. Έκτορας από την Ιλιάδα του Ομήρου, ήρωες των μύθων. Προμηθέας,. Ηρακλής ,. Perseracles,. Περσεύς.

Ιταλός φιλόσοφος. Ο D. Vico στο έργο του "Θεμέλια μιας νέας επιστήμης για τη γενική φύση των εθνών" έγραψε ότι ο ηρωισμός είναι χαρακτηριστικός μόνο για την αρχική κατάσταση της ανθρώπινης ανάπτυξης - "η εποχή των ηρώων" Κατά τη γνώμη του, κάθε έθνος περνάει από τρία στάδια - θεοκρατική, αριστοκρατική και δημοκρατική. Το πρώτο στάδιο αντιστοιχεί στην «εποχή των θεών», αυτή είναι η περίοδος που οι άνθρωποι συνδέουν την ιστορία τους με τη μυθολογία, φανταζόμενοι ότι κυβερνούνται από τους θεούς. Το τρίτο στάδιο - η «εποχή των ανθρώπων» Μεταξύ της «εποχής των θεών» και της «εποχής των ανθρώπων» είναι η «εποχή των ηρώων» που βασιλεύουν στις αριστοκρατικές δημοκρατίες. Ο Βίκο πίστευε ότι αυτοί οι ήρωες ήταν αγενείς, άγριοι, ακαλλιέργητοι, σκληροί, με απεριόριστα πάθη ηρώων - αγενείς, άγριοι, μη καλλιεργημένοι, φρικτοί, με ανεξέλεγκτους εθισμούς.

Σύμφωνα με τη γνώμη. Χέγκελ, ο ηρωισμός προβλέπει την ελεύθερη αυτοδιάθεση του ατόμου, δεν υπόκειται σε νόμους. Ο ήρωας εκτελεί εθνικά καθήκοντα ως δικά του. Ο Χέγκελ πίστευε ότι η ηρωική δραστηριότητα είναι εγγενής στους ανθρώπους που ζουν στην «εποχή των ηρώων», δηλ. στην προ κρατική περίοδο. Όταν το κράτος φτάσει σε σημαντική ανάπτυξη, έρχεται, σύμφωνα με τα λεγόμενά του, «μια περαστικά διατεταγμένη πραγματικότητα», «κάθε άτομο λαμβάνει μόνο ένα συγκεκριμένο και περιορισμένο μέρος στο έργο του συνόλου» και «το κράτος ως σύνολο δεν μπορεί να ανατεθεί σε αυθαιρεσία , δύναμη, αρρενωπότητα, θάρρος και κατανόηση. ατομική προσωπικότητα, θάρρος και ευφυΐα του ατόμου ".

Ο Χέγκελ έχει δίκιο ότι η «εποχή των ηρώων» ήταν ένα ιστορικό στάδιο στην ανάπτυξη των εθνικών κρατών, όταν ο ηρωισμός μπορούσε να ανακαλυφθεί άμεσα και ελεύθερα. Αλλά με την εμφάνιση των κρατών, ηρωισμός, σε αντίθεση με τον ισχυρισμό. Το Γсгс δεν εξαφανίζεται, αλλά αλλάζει χαρακτήρα, γίνεται συνειδητό και ηθικά υπεύθυνο. Λοιπόν, μετρήστε. Ο Roland "Songs of O. Roland" πεθαίνει για τη δική του ελευθερία. Γαλλία. Ωστόσο, το κράτος μπορεί να είναι όχι μόνο μια προοδευτική, αλλά και μια αντιδραστική δύναμη που εμποδίζει εθνική ανάπτυξη, εξ ου και η ανάγκη για αντικρατικές δραστηριότητες προοδευτικών ανθρώπων που στρέφονται κατά της ξεπερασμένης κυβέρνησης. Αυτός ο αγώνας απαιτεί σημαντικές ηρωικές προσπάθειες και σημαντικές ηρωικές ζούσιλ.

Από την εποχή. Αναγέννηση, εθνικός -ιστορικός ηρωισμός συνδέεται στενά με τη δημιουργία φεουδαρχικών κρατών, και αργότερα - αστικών εθνών

Στην κοινωνιολογία του 20ού αιώνα, υπάρχουν δύο αντίθετες τάσεις: η μία έγκειται στη μυστικοποίηση της ηρωικής προσωπικότητας, η δεύτερη αποκλείει τη δυνατότητα της ηρωικής προσωπικότητας σύγχρονη κοινωνία... Αγγλος. Ο Reglen έγραψε ότι οι ήρωες είναι προϊόν κοινωνικών μύθων. Σύμφωνα με τον Αμερικανό κοινωνιολόγο. Ντανιέλα. Burstin, σήμερα ο ήρωας μετατρέπεται σε διασημότητα, ο οποίος είναι ο αντίποδας του ήρωα.

Κάθε εποχή χαρακτηρίζεται από τον δικό της τύπο ηρωισμού: είτε μια απελευθερωτική ώθηση, είτε αυτοθυσία, είτε απλώς θυσία στο όνομα των καθολικών ανθρώπινων αξιών. Το ηρωικό μπορεί να εκδηλωθεί μέσα από το όμορφο, το υπέροχο, το τραγικό και το κωμικό.

Πάφος του δράματος

Όπως και οι ηρωισμοί, το δράμα γεννά τις αντιφάσεις της ζωής. Ο δραματισμός εμφανίζεται όταν υψηλή φιλοδοξίαοι άνθρωποι, και μερικές φορές η ζωή, απειλούνται με ήττα ή θάνατο. Τα δραματικά γεγονότα και καταστάσεις μπορεί να είναι γενικά φυσικά και τυχαία, αλλά μόνο τα πρώτα είναι τα θέματα των έργων. Ο Χέγκελ σημείωσε ότι η τέχνη ενδιαφέρεται πρωτίστως για το κοινωνικο-ιστορικό χαρακτηριστικό της ζωής των ατόμων που απεικονίζονται.

Όταν οι άνθρωποι διεξάγουν έναν έντονο πολιτικό αγώνα, γίνονται θύματα καταστολής, προετοιμάζονται συνειδητά για πολέμους απελευθέρωσης, εμφανίζεται ένα βαθύ δράμα στις ενέργειες και τις εμπειρίες των ανθρώπων. Ένας συγγραφέας μπορεί να συμπάσχει με χαρακτήρες που βρίσκονται σε μια δραματική κατάσταση, ένα τέτοιο δράμα υποστηρίζει ιδεολογικά την παθολογία. Μπορεί επίσης να καταδικάσει τους χαρακτήρες που ευθύνονται για την εμφάνιση της δραματικής κατάστασης. Στην τραγωδία. Ο Αισχύλος «Οι Πέρσες» περιγράφεται για να νικήσει τον Περσικό στόλο σε έναν πόλεμο κατάκτησης εναντίον των Ελλήνων. Για. Αισχύλος και. Αρχαίος. Η εμπειρία των ελληνικών δραματικών γεγονότων από τους Πέρσες είναι μια πράξη καταδίκης του εχθρού, που καταπατά την ελευθερία των Ελλήνων. Η παθολογία του δράματος. Pric hiccup "Μια λέξη για το σύνταγμα. Igor" Ένα παράδειγμα. Ο Ιγκόρ, ο συγγραφέας του έργου δείχνει σε ποιες θλιβερές συνέπειες οδηγούν οι πριγκιπικές κόντρες στους πρίγκιπες της κακής συμπεριφοράς.

Στην ιστορία. M. Kotsyubinsky "Fata morgana", στο μυθιστόρημα. Το δράμα του Μπαλζάκ "Πατέρας. Γκοριότ" προκύπτει από την κοινωνική ανισότητα. Το δράμα γεγονότων και εμπειριών μπορεί να έχει ιδεολογικά επιβεβαιωτικό χαρακτήρα. Αυτό το είδος δράματος χαρακτηρίζει το «Τραγούδι του πατέρα Ρόλαντ», το οποίο απεικονίζει τον αγώνα των φραγκικών στρατευμάτων. Ο Κάρολος Ε with με τους Σαρακηνούς και ο θάνατος. Ρόλαντ και. Όλιβερ Β. Ρονσυλβανικά φαράγγια Φαράγγι Ρονσιλβάν.

Οι προσωπικές σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων είναι συχνά δραματικές. Η ηρωίδα του μυθιστορήματος. Ο Λ. Τολστόι "Άννα. Καρένινα", ο οποίος δεν γνώρισε την ευτυχία στην οικογενειακή ζωή, τον αναγνώρισε για πρώτη φορά. Η Βρόνσκι, άφησε τον σύζυγό της, χώρισε με τον υποκριτικό κόσμο, ανέλαβε όλο το βάρος της παρέκκλισης από την κάστα, αλλά δεν άντεξε και αυτοκτόνησε αυτοκτονώντας.

Συναισθηματικότητα

Ο συναισθηματισμός ως παθολογία πρέπει να διακρίνεται από τον συναισθηματισμό ως τάση. Θεωρητικός του γερμανικού συναισθηματισμού. F. Schiller στο άρθρο

«Περί αφελής και συναισθηματικής ποίησης» (1796) αποκάλεσε τον Ρωμαίο ποιητή τον θεμελιωτή της συναισθηματικής ποίησης. Χοράτια, εξυψώνει στα δικά της. Tiebure "ήσυχη πολυτέλεια" F. Καλεί ο Σίλερ. Ο Οράτιος με την ανάρτηση "osviche enoi and the spoiled era" Schiller έγραψε ότι ο συναισθηματισμός προέκυψε όταν η αφελής ζωή με την ηθική της ακεραιότητα και καθαρότητα υποχώρησε στο παρελθόν ή εμφανίστηκε στην περιφέρεια κοινωνικές σχέσεις... Για την εμφάνιση μιας συναισθηματικής κοσμοθεωρίας, ήταν απαραίτητο να εμφανιστεί στην κοινωνία η δυσαρέσκεια με τις ελλείψεις της και οι προοδευτικές δυνάμεις να βρουν ευχαρίστηση στην προσπάθεια για μια ηθικά καθαρή και πολιτική ζωή, να πάνε στην προηγούμενη ζωή, όπως να εισέλθουν στο παρελθόν.

Ο Γ. Ποσπέλοφ πιστεύει ότι μιλώντας για το συναισθηματικό πάθος των έργων. Horace, Virgil's Bucolics, ειδύλλια. Θεόκριτος, μια ιστορία. Το πουλάρι "Daphnis and. Chloe" δεν αξίζει τον κόπο, επειδή δεν έχουν "τη συναισθηματική αντανάκλαση των ίδιων των προσώπων ζωντανή και ακόμη περισσότερο - τους συγγραφείς τους" Οι πρώτες αναλαμπές συναισθηματισμού βρίσκει στα έργα των τροβαδούρων της Προβηγκίας (XII αιώνας). Η παθολογία του συναισθηματισμού εκδηλώθηκε σαφώς στο λογοτεχνία XVIIIαιώνα ο ήρωάς της. Η ΚΑΕ ήταν ένα απλό, ταπεινό, ειλικρινές άτομο που διατηρούσε απομεινάρια πατριαρχίας. Αυτός ο ήρωας έγινε αντικείμενο καλλιτεχνικού προβληματισμού, έγινε αντικείμενο καλλιτεχνικού προβληματισμού.

Η προέλευση των συναισθηματικών συναισθημάτων στο Ουκρανική λογοτεχνίαφτάνουν στους XVII-XVIII αιώνες, γεννήθηκαν στην εποχή του μπαρόκ. Οι συναισθηματικοί συγγραφείς διαποτίζονται από συμπάθεια για ήρωες που δεν μπορούν να βρουν αρμονία. Μονέ μέσα πραγματική ζωήαπέχουν πολύ από κοινωνικοπολιτικές συγκρούσεις, αλλά κοντά στη φύση, η ευαισθησία τους προέρχεται από την «καρδιά» για τους ήρωες. I. Kotlyarevsky ("Natalka. Poltavka"),. G. Kvitki-Osnovyanenko. Υπάρχει. Οι χτένες ("Τσαϊκόφσκι") χαρακτηρίζονται από ανένδοτες ηθικές πεποιθήσεις, επιθυμία να ξεπεράσουν τα δεινά τους, εσωτερική στωικότητα των συμπολιτών τους, εσωτερική στωικότητα.

Σχετικά με τη διαμόρφωση του ουκρανικού συναισθηματισμού, ο κορδοκεντρικός χαρακτήρας της ουκρανικής φιλοσοφίας είχε αξιοσημείωτη επιρροή. "Σε αντίθεση με τη δυτικοευρωπαϊκή φιλοσοφική παράδοση, όπου η" καρδιά "δεν είχε ποτέ οντολογική όψη, - σημειώνει ο Ι. Λιμπορόσκι, - στους Ουκρανούς στοχαστές ήταν από τότε, λειτουργεί ως πηγή όλων των συναισθημάτων και ως όργανο της γνώσης, το οποίο πρέπει να εμπιστεύεται χωρίς όρους και να γίνεται προσεκτικά ».

Στο σχολικό βιβλίο "Εισαγωγή στην. Λογοτεχνική κριτική" εκδ. Η Γ. Ποσπέλοβα έχει τον ακόλουθο ορισμό της συναισθηματικής παθολογίας: «Αυτή η συναισθηματική συγκίνηση προκαλείται από την επίγνωση της ηθικής αξιοπρέπειας στους χαρακτήρες των ανθρώπων που ταπεινώνονται κοινωνικά ή συνδέονται με ένα ανήθικο προνομιακό περιβάλλον.

Υπάρχουν συνθήκες για την εμφάνιση συναισθηματικής παθολογίας στο λογοτεχνία XIX-XXαιώνες. Ένα εντυπωσιακό παράδειγμαείναι η ιστορία. «Φτωχοί άνθρωποι» του Φ. Ντοστογιέφσκι ο ήρωάς του είναι αξιωματούχος. Ο Ντεβούσκιν είναι φτωχός μικρός άνθρωποςπου δεν νοιάζεται για τους υπαλλήλους που απλώς ξαναγράφουν χαρτιά. Είναι όμως περήφανος που κερδίζει με ειλικρίνεια το δικό του κομμάτι ψωμί, θεωρεί τον εαυτό του σεβαστό πολίτη, εκτιμά πολύ την «φιλοδοξία» του, τη φήμη του και δεν μπορεί να υπερασπιστεί τον εαυτό του από τον εξευτελισμό μέσω της ταπείνωσης.

Η παθολογία του συναισθηματισμού είναι παρούσα στα έργα. Γιούρι Φέντκοβιτς ("Lyuba-blight"),. Π. Γκραμπόφσκι ("Η μοδίστρα")

Η ικανότητα για συναισθηματικό προβληματισμό συνέβαλε στην εμφάνιση όχι μόνο του συναισθηματισμού, αλλά και του ρομαντισμού.

Ειδύλλιο

Ο συναισθηματισμός είναι μια αντανάκλαση της στοργής, της ορθότητας, που προκαλείται από περασμένη ζωήμε την απλότητα, την ηθική τελειότητα σχέσεων και εμπειριών. Ο ρομαντισμός είναι ένας αντανακλαστικός ενθουσιασμός που κατευθύνεται προς το υψηλό, προς το ιδανικό. Η λέξη «ρομαντικός» (γαλλική romantique) εμφανίστηκε για πρώτη φορά στην αγγλική ποίηση και κριτική στα μέσα του 18ου αιώνα (Thomson, Collins) για να καθορίσει την παθολογία της δημιουργικότητας και της δημιουργικότητας.

Ο ρομαντισμός συνδέεται συχνότερα με την ιδέα της εθνικής ανεξαρτησίας, της πολιτικής ελευθερίας, της ισότητας και της αδελφοσύνης των λαών, αυτή είναι μια αισιόδοξη διάθεση

Κάλεσε ο Ο. Βεσελόφσκι ρομαντικοί συγγραφείςλάτρεις. Ο ρομαντισμός είναι ο ενθουσιασμός των συναισθηματικών επιδιώξεων και συναισθημάτων. Εμφανίστηκε στο Μεσαίωνα, είναι εμποτισμένη με έργα για τους θρυλικούς ιππότες και στίχους αγάπης. Πετράρχος, μυθιστόρημα. Θερβάντες «Δον Κιχώτης», τραγωδία. Η ρομαντική παθολογία του Σαίξπηρ «Ρωμαίος και Ιουλιέτα» είναι παρούσα στα έργα των συναισθηματιστών, των ρομαντικών, των ρεαλιστών κ.λπ. Νεορομαντισμός και νεορομαντισμός.

Ο Yu. Kuznetsov καθορίζει ρομαντικό πάθοςως "μια ονειρική, αισιόδοξη διάθεση, η οποία χαρακτηρίζεται από εκρήξεις συναισθημάτων, αυξημένη εμπειρία ασυνήθιστων γεγονότων, η διαδικασία της δραστηριότητας, είναι αντίθετη με τα συνηθισμένα"

Χιούμορ και σάτιρα

Το χιούμορ (λατινικό χιούμορ - υγρασία) είναι μια αντανάκλαση των αστείων, διασκεδαστικών στη ζωή φαινομένων και χαρακτήρων, μια εκδήλωση μιας αισιόδοξης, χαρούμενης στάσης απέναντι στην πραγματικότητα, του θριάμβου των υγιών δυνάμεων έναντι των οπισθοδρομικών, χωρίς πολλά υποσχόμενες. Το χιούμορ μπορεί να είναι απαλό, καλοπροαίρετο, θλιβερό, σαρκαστικό, καυστικό, χυδαίο "Το αντικείμενο του χιούμορ, - σύμφωνα με την παρατήρηση. Yu. Kuznetsova, - δεν εμφανίζεται ως αναπόσπαστο φαινόμενο, αντικείμενο ή πρόσωπο, αλλά ξεχωριστό και ελαττωματικό στο σύνολο των θετικών φαινόμενα, ανεπαρκή σε μια συγκεκριμένη κατάσταση ανθρώπινων ενεργειών vchinki ...

Το χιούμορ, συμπεριλαμβανομένων των αντιφάσεων και των αντιθέσεων της ζωής, δημιουργείται κυρίως από μεταφορά και όχι από σύγκριση, η οποία σας επιτρέπει να αποκαλύψετε το υψηλό σε ένα περιορισμένο, μικροπράγμα, επομένως, στην καλλιτεχνική έκφραση, αποκτά συχνά όχι τόσο κριτικά όσο αισιόδοξα χρώματα Το

Το χιούμορ είναι βασικά μια εκδήλωση μιας αισιόδοξης, ανθρωπιστικής στάσης απέναντι στην πραγματικότητα, ο θρίαμβος των υγιών δυνάμεων έναντι των άτυχων, απελπιστικών. Σύμφωνα με τη γνώμη. Βολταίρος, η σάτιρα πρέπει να είναι ακανθώδης και ταυτόχρονα χαρούμενη. Το τσίμπημα της σάτιρας στρέφεται εναντίον κοινωνικά σημαντικών άσχημων γεγονότων. Το αντικείμενο της σάτιρας είναι κοινωνικό-κωμικό, επικίνδυνο για την κοινωνία και τον άνθρωπο, το αντικείμενο του χιούμορ είναι στοιχειώδες-κωμικό. Το γέλιο στη σάτιρα και η κραυγή έχουν διαφορετικό τόνο, διαφορετικά επίπεδακοινωνική και καλλιτεχνική κατανόησηφαινόμενα ζωής. Μερικές φορές η χιουμοριστική και η σατιρική τονικότητα συνυπάρχουν σε ένα έργο. Το χιούμορ και η σάτιρα μπορούν να συνδυάσουν είδη κόμικς όπως πνεύμα, ειρωνεία, σαρκασμό και μεθόδους όπως παθολογία, λογοπαίγνιο, καρικατούρα, παρωδία, αστείο, υπερβολή.

Πάφος (ελληνικά) - βάσανα, πάθος, ενθουσιασμός, έμπνευση. Κατά τον Αριστοτέλη - θάνατος ή αλλιώς τραγικό γεγονόςπου συμβαίνει στον ήρωα του έργου, προκαλώντας συμπόνια ή φόβο στον θεατή, τα οποία στη συνέχεια επιλύονται σε μια καθαρτική εμπειρία. Τα βάσανα, στα οποία έχουν οδηγήσει οι ίδιες οι ενέργειες ενός ατόμου που οδηγείται από έντονο πάθος, είναι η επίλυση του πάθους στα βάσανα.

V σύγχρονη λογοτεχνική κριτικήτο patos ορίζεται ως ο κορυφαίος συναισθηματικός τόνος του έργου, η συναισθηματική του διάθεση.

Η Πάφος μπορεί να είναι ηρωική, δραματική, τραγική, σατιρική, ρομαντική και συναισθηματική.

ΗΡΩΙΚΗ ΠΑΦΟΣ - αντικατοπτρίζει το μεγαλείο ενός ατόμου που κάνει ένα άθλο στο όνομα μιας κοινής αιτίας. Σε αυτή την περίπτωση, οι ενέργειες των ηρώων πρέπει σίγουρα να σχετίζονται με προσωπικό κίνδυνο, προσωπικό κίνδυνο, να συνδέονται με την πραγματική πιθανότητα ενός ατόμου να χάσει κάποιες ουσιαστικές αξίες- μέχρι την ίδια τη ζωή. Μια άλλη προϋπόθεση για την εκδήλωση του ηρωικού είναι η ελεύθερη βούληση και πρωτοβουλία ενός ατόμου: οι αναγκαστικές ενέργειες, όπως επεσήμανε ο Χέγκελ, δεν μπορούν να είναι ηρωικές. Η επιθυμία να ξαναφτιάξουμε τον κόσμο, η δομή του οποίου φαίνεται άδικη, ή η επιθυμία να υπερασπιστούμε τον ιδανικό κόσμο (καθώς και κοντά στον ιδανικό και φαίνεται να είναι τέτοιος) - αυτή είναι η συναισθηματική βάση των ηρωικών. Παραδείγματα: στο αρχαίοι ελληνικοί μύθοιπρόκειται για εικόνες ηρώων ή, όπως ονομάστηκαν στην Ελλάδα, ήρωες που έκαναν πρωτοφανή κατορθώματα προς όφελος του λαού τους. Πρόκειται για τον Ηρακλή με τα δώδεκα κατορθώματά του ή τον Περσέα, ο οποίος έκοψε το κεφάλι της γοργόνας Μέδουσα. Στην Ιλιάδα του Ομήρου - Αχιλλέας, Πάτροκλος, Έκτορας, που έγινε διάσημος στις μάχες της Τροίας. Σε μεταγενέστερα λαογραφικά έργα - ιστορικά τραγούδια, έπη, ηρωικά παραμύθια, έπη, πολεμικές ιστορίες - στο κέντρο υπάρχει ένας πανίσχυρος, δίκαιος ήρωας -πολεμιστής, που υπερασπίζεται τον λαό του από ξένους εισβολείς.

ΔΡΑΜΑΤΙΚΟΣ ΠΑΦΟΣ - ο συγγραφέας απεικονίζει τα δεινά των χαρακτήρων του στο δράμα της κατάστασής τους, των εμπειριών, του αγώνα με μια βαριά συναισθηματική αγωνία και από καρδιάς συμπάθεια. Αυτό το δράμα εκδηλώνεται σε εμπειρίες, συγκρούσεις μυστικότητα, στην αταξία της προσωπικής μοίρας, ιδεολογική «περιπλάνηση». Ο συγγραφέας μπορεί επίσης να καταδικάσει τους χαρακτήρες του, να δει στα βάσανά τους μια δίκαιη ανταπόδοση για το ψεύδος των επιδιώξεων που οδήγησαν στο δράμα της κατάστασης. Συχνά, ο αντίκτυπος των εξωτερικών συνθηκών δημιουργείται στη συνείδηση ​​του χαρακτήρα εσωτερική ασυνέπειαπαλεύοντας με τον εαυτό σου. Τότε το δράμα βαθαίνει σε τραγωδία. Ένα παράδειγμα είναι το "Τρέξε" του Μπουλγκάκοφ.

ΤΡΑΓΙΚΗ ΠΑΦΟΣ - μεταξύ των αρχαίων Ελλήνων συνδέθηκε με το γεγονός ότι η θέληση των θεών κυριαρχεί στη ζωή των ανθρώπων, ο μοιραίος προκαθορισμός της μοίρας, στη δύναμη των οποίων όλη η ζωή των ανθρώπων, ή με την έννοια της ενοχής των τραγικών ηρώων που παραβίασε κάποιο ανώτερο νόμο και το πλήρωσε. (για παράδειγμα, «Οιδίποδας» του Σοφοκλή). Η παθολογία της τραγωδίας είναι η επίγνωση της απώλειας και της απώλειας ανεπανόρθωτων, ορισμένων σημαντικών αξιών της ζωής- ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ζωη, κοινωνική, εθνική ή προσωπική ελευθερία, δυνατότητα προσωπικής ευτυχίας, πολιτισμικές αξίες κ.λπ. Η πρώτη προϋπόθεση του τραγικού είναι η κανονικότητα αυτής της σύγκρουσης, μια τέτοια κατάσταση όταν είναι αδύνατο να συμβιβαστούμε με την έλλειψη λύσης. Δεύτερον, η αδιαλυτότητα της σύγκρουσης σημαίνει τη μη δυνατότητα επιτυχούς επίλυσής της - συνδέεται ασφαλώς με θύματα, με το θάνατο ορισμένων αδιαμφισβήτητων ανθρωπιστικών αξιών. Τέτοια, για παράδειγμα, είναι η φύση της σύγκρουσης στις Μικρές Τραγωδίες του Πούσκιν, στη Βροντή του Οστρόφσκι και στη Λευκή Φρουρά του Μπουλγκάκοφ.

Εάν η ηρωική παθολογία είναι πάντα ο ιδεολογικός ισχυρισμός των χαρακτήρων που απεικονίζονται, τότε οι δραματικοί και τραγικοί τύποι παθολογίας μπορούν να περιέχουν τόσο τον ισχυρισμό τους όσο και την άρνησή τους. Η σατιρική απεικόνιση των χαρακτήρων φέρει πάντα έναν καταδικαστικό ιδεολογικό προσανατολισμό.

ΣΑΤΗΡΙΚΗ ΠΑΦΟΣ - αγανακτιστική -χλευαστική άρνηση ορισμένων πλευρών δημόσια ζωή. Ανθρώπινοι χαρακτήρεςκαι η σχέση γίνεται αντικείμενο ειρωνικού προβληματισμού και κατάλληλης απεικόνισης. Η σατιρική παθολογία προκύπτει στη διαδικασία γενίκευσης της συναισθηματικής κατανόησης της κωμικής ασυμφωνίας μεταξύ του πραγματικού κενού της ύπαρξης των χαρακτήρων και των υποκειμενικών ισχυρισμών για σημασία. Για παράδειγμα, ο υποκριτικός, εγκωμιαστικός τόνος της εικόνας του Γκόγκολ για την κοσμική κοινωνία της πρωτεύουσας εκφράζει τη χλευαστική, ειρωνική στάση του προς υψηλόβαθμους ανθρώπους που δίνουν μεγάλη σημασία σε κάθε είδους μικροπράγματα. Είναι το γέλιο που «διεισδύει», εμβαθύνει το θέμα, το οποίο αποτελεί αναφαίρετη ιδιότητα της σάτιρας. Συγγραφείς που χρησιμοποιούν σατιρικό πάθος στα έργα τους: Gogol, Griboyedov, Saltykov-Shedrin, Ilf και Petrov, Bulgakov.

ΑΙΣΘΗΜΑΤΙΚΗ ΠΑΦΟΣ. Ο συναισθηματισμός που μεταφράζεται κυριολεκτικά από τα γαλλικά σημαίνει ευαισθησία. Σε ορισμένες περιπτώσεις, σχεδόν όλοι είναι συναισθηματικοί - για παράδειγμα, οι περισσότεροι κανονικοί άνθρωποιδεν μπορεί να περάσει αδιάφορα τα βάσανα ενός παιδιού, ενός αβοήθητου ατόμου ή ακόμη και ενός ζώου. Αλλά ακόμη και αν η συναισθηματική οίκτη απευθύνεται στα φαινόμενα του περιβάλλοντος κόσμου, ένα άτομο που αντιδρά σε αυτόν παραμένει πάντα στο κέντρο - ένα συγκινητικό, συμπονετικό άτομο. Ταυτόχρονα, η συμπάθεια για έναν άλλο στον συναισθηματισμό είναι θεμελιωδώς ανενεργή, λειτουργεί ως ένα είδος ψυχολογικού υποκατάστατου πραγματική βοήθεια(είναι, για παράδειγμα, η καλλιτεχνικά εκφρασμένη συμπάθεια για τον αγρότη στα έργα του Ράντιτσεφ και του Νεκράσοφ). Πρόκειται για συναισθηματική τρυφερότητα, που προκαλείται από την επίγνωση των ηθικών αξιών στους χαρακτήρες των ανθρώπων που ταπεινώνονται κοινωνικά ή συνδέονται με ένα ανήθικο προνομιακό περιβάλλον. Ένα από τα πιο χαρακτηριστικά συναισθηματικά έργα- Η ιστορία του Γκαίτε "Η ταλαιπωρία του νεαρού Βέρθερου". Η παθολογία της δημιουργείται από την εικόνα των εμπειριών ενός νεαρού άνδρα, απογοητευμένου από την κενή και μάταιη ζωή της αστικής ευγενικής-γραφειοκρατικής κοινωνίας. Ο Βέρθερ αναζητά την ικανοποίηση σε μια απλή αγροτική ζωή, σε έναν ευαίσθητο θαυμασμό για τη φύση, στη βοήθεια των φτωχών. Του αγγίζοντας την αγάπηαπελπιστική για τη Lotte - Η Lotta είναι παντρεμένη. Και λόγω της δραματικής απελπισίας της θέσης του, της αδυναμίας του υψηλού ιδεώδους του, ο Βέρθερ αυτοκτονεί. Ένα άλλο παράδειγμα: "Mu-mu" Turgenev.

ΡΟΜΑΝΤΙΚΗ ΠΑΦΟΣ - η άνοδος της ρομαντικής αυτογνωσίας προκαλείται από τη φιλοδοξία για το ιδανικό της πολιτικής ελευθερίας. Αυτή είναι μια εκστατική κατάσταση του νου, που προκαλείται από την αναζήτηση ενός υψηλού ιδανικού. Ο ρομαντικός ήρωας είναι πάντα τραγικός, δεν αποδέχεται την πραγματικότητα, έρχεται σε αντίθεση με τον εαυτό του, είναι επαναστάτης και θύμα. Ρομαντικοί ήρωες- φύσεις πνευματικά πλούσιες που δεν μπορούν να εκφραστούν πλήρως, επειδή η ζωή τους θέτει όρια, τους διώχνει άδικα από την κοινωνία. Για τον ρομαντισμό, μια βίαιη εκδήλωση συναισθημάτων είναι χαρακτηριστική. Σύγκρουση με τον έξω κόσμο και πλήρης απόρριψή του, αντίθεση με τον ανώτερο σε αυτόν, ιδανικός κόσμοςδημιουργήθηκε δημιουργική φαντασίακαλλιτέχνης, - η βάση της κοσμοθεωρίας των ρομαντικών. Για παράδειγμα, ο πρώιμος Γκόρκι αρνήθηκε την ηρωικότητα της ζωής γύρω του, ονειρευόταν ισχυρές φύσεις, με ισχυρή θέληση, ανθρώπους-μαχητές. Σε αντίθεση με τη γκρίζα, φιλιστική ύπαρξη, ο κόσμος των ιστοριών του είναι φωτεινός και εξωτικός. Η δράση λαμβάνει χώρα σε ένα ασυνήθιστο περιβάλλον, περιτριγυρισμένο από ρομαντικά στοιχεία. Οι ήρωες των έργων είναι περισσότερο συμβολικοί παρά τυπικοί. "Song of the Falcon", "Song of the Petrel", "Danko".

Ο ρομαντισμός σχετίζεται με τον ηρωισμό προσπαθώντας για ένα υψηλό ιδανικό. Αν όμως οι ηρωισμοί είναι μια σφαίρα ενεργητικής δράσης, τότε ο ρομαντισμός είναι ένας τομέας συναισθηματικής εμπειρίας και φιλοδοξίας που δεν μετατρέπεται σε δράση. Η αντικειμενική βάση του ρομαντισμού είναι τέτοιες καταστάσεις στην προσωπική και κοινωνική ζωή, όταν η υλοποίηση ενός υψηλού ιδανικού είναι είτε αδύνατη κατ 'αρχήν, είτε ανέφικτη σε μια δεδομένη ιστορική στιγμή. Ωστόσο, σε μια τέτοια αντικειμενική βάση, καταρχήν, δεν μπορεί να προκύψει μόνο η παθολογία του ρομαντισμού, αλλά και η τραγωδία, η ειρωνεία και η σάτιρα, έτσι ώστε η καθοριστική στιγμή στον ρομαντισμό να παραμείνει η υποκειμενική στιγμή, η στιγμή της βίωσης ενός ακατάσχετου χάσματος μεταξύ ονείρου και πραγματικότητας. Ο φυσικός κόσμος του ρομαντισμού είναι ένα όνειρο, μια φαντασίωση, ένα όνειρο, επομένως ρομαντικά έργατόσο συχνά στρέφονται είτε στο παρελθόν («Μποροδίνο» του Λερμόντοφ), είτε σε κάτι βασικά ανύπαρκτο («Αελίτα» του ΑΝ Τολστόι).

Ποια είναι η διαφορά ανάμεσα στο συναισθηματικό και το ρομαντικό πάθος; Ο συναισθηματισμός είναι η τρυφερότητα, που απευθύνεται σε έναν ξεπερασμένο, υποχωρούμενο τρόπο ζωής με την απλότητα και την ηθική ακεραιότητα των σχέσεων και των εμπειριών. Ο ρομαντισμός είναι ενθουσιασμός που κατευθύνεται προς αυτό ή εκείνο το «υπερπροσωπικό» ιδανικό και τις ενσαρκώσεις του.

ΠΑΦΟΣ ΣΤΗ ΜΑΣΚΟΥΛΤΟΥΡΑ. Στον επικό κινηματογράφο, η παθολογία είναι ένα ζωτικό στοιχείο. Χωρίς αυτό, ο θεατής θα είναι μωβ, σκοτωμένος Epic Hero, ή επικράτησε. Ο τρώγων ποπ κορν θα πρέπει να ανατριχιάσει από τη σοβαρότητα και τον επικό μεσίλοφ στην οθόνη. Για αυτό, εξυπηρετούν οι αξιοθρήνητες στιγμές: υπέροχοι μονόλογοι, στους οποίους κάθε λέξη πρέπει να γραφτεί με κεφαλαίο γράμμα, συνοδευόμενη από υστερική συμφωνική μουσική... Και αν ο ήρωας πεθάνει, τότε χωρίς εμετό αίματος και μούδιασμα, θα πει έναν αποχαιρετιστήριο μονόλογο, θα κλείσει τα μάτια του και θα ρίξει το κεφάλι του απότομα προς τα πίσω, σαν να είχε αποσυρθεί από την εξουσία. Οι πομπώδεις στιγμές συνοδεύονται απαραιτήτως από προσχηματικές φράσεις: "Isle bi bek!", "Έλα να το πάρεις!" "Τα βέλη μας θα καλύψουν τον ήλιο από εσάς - Θα πολεμήσουμε στις σκιές!" "Όποιος έρχεται σε εμάς με σπαθί θα πεθάνει από το σπαθί!" και τα λοιπά.

Κριτικές

Είναι το πιο ευγενικό βράδυ;
Χύθηκε για όλους;
Καλός.

Ο Blogger Navalny, ο οποίος εμφανίζεται στην εικόνα σας, είναι, φυσικά, υπέροχος.
Πάφος, θα σου πω και σπεύδω.
Και, φυσικά, οι αδύναμες γυναίκες περιμένουν από τον ήρωα Πάφο την Ηρωική.
Και κάτι άλλο. Δεν ξέρω, αλλά κάτι ρομαντικό. Maybeσως συναισθηματικό. Άλλωστε, μια δραματική ...
Όχι όμως σκάνδαλο διαφθοράς στο κρεβάτι!
Και όταν ανέβει, κριτικός λογοτεχνίαςδείχνει μια αγανακτισμένη, χλευαστική άρνηση του Herρωα ...
...

Και αν είναι πιο εύκολο να το πεις, τότε για αγάπη!
Λοιπόν, για αυτά και για εκείνα!

Πάφος είναιόρος ιστορία της τέχνης διαφορετικές έννοιες... Στην αρχαία αισθητική, το patos υποδηλώνει ένα πάθος ή κατάσταση που σχετίζεται με έντονο ενθουσιασμό. Για τον Αριστοτέλη στο "Nicomachean Ethics" (4ος αιώνας π.Χ.) το patos είναι ιδιότητα της ψυχής, πάθος μέσα ευρεία έννοιαοι λέξεις; σύμφωνα με αυτό, όπως αναφέρεται στην «Ρητορική» του, καλή ομιλίαπρέπει να είναι "αξιολύπητο", δηλαδή επηρεάζουν το συναίσθημα. Σταδιακά, το κέντρο βάρους στην ερμηνεία της παθολογίας μετατοπίστηκε από μια συγκεκριμένη συναισθηματική εμπειρία σε αυτές τις ιδιότητες καλλιτεχνική εικόναπου προκαλούν αυτήν την εμπειρία και την καθιστούν δυνατή: η έννοια του «παθολογικού» στο διαφορετική ώρασυνδέεται με τον χαρακτηρισμό του στυλ, του ήρωα, της κατηγορίας του υψηλού (η ανώνυμη πραγματεία "On the Sublime", 1ος αιώνας, που αποδίδεται στον Longin) και ειδικά με τη θεωρία του τραγικού, για την οποία είναι η εσωτερική σύγκρουση του παθολογικού σπουδαίος. Ακόμη και ο I. Winkelman στην Ιστορία της Τέχνης της Αρχαιότητας (1763), σημειώνοντας στο Laocoon «τον αγώνα της νόησης με τα δεινά της φυσικής φύσης», κατέληξε: «Έτσι, με κάθε πάθος, το σωματικό συναίσθημα πρέπει να έλκεται από τα βάσανα και το πνεύμα από την ελευθερία ».

Ο Φ. Σίλερ ("On the Pathetic", 1793) προέκυψε από αυτήν τη διατριβή, ο οποίος έγραψε ότι η παθολογία προϋποθέτει τόσο την απεικόνιση των βαθιών δεινών όσο και τον αγώνα με αυτήν, μαρτυρώντας το ηθικό ύψος και την ελευθερία τραγικός ήρωας... Στα γερμανικά κλασική αισθητικήδιατυπώθηκε επίσης η κατανόηση του πάθους ως συνδυασμού ορισμένων παθών και παρορμήσεων που συνθέτουν το περιεχόμενο της ανθρώπινης συμπεριφοράς. Σύμφωνα με τον F. Riedel, ο οποίος συμπεριέλαβε στη «Θεωρία των Καλών Τεχνών και Επιστημών» ένα εκτενές τμήμα «On Pathos» (Riedel FJ Theorie der schonen Kunste und Wissenschaften. Neue Auflage, Wien; Jena, 1774), το patos αποτελείται από : προσπάθεια για τελειότητα, ένστικτο αγάπης, ελπίδα, έκπληξη, επιθυμία για ευχαρίστηση. Μια τέτοια τάση στην ερμηνεία της παθολογίας αποδείχθηκε πολύ σημαντική για την αισθητική του GVF Hegel, ο οποίος κατάλαβε από αυτό "ουσιαστικό", "ουσιαστικό, λογικό περιεχόμενο που υπάρχει στο ανθρώπινο" εγώ ", γεμίζοντας και διαπερνώντας ολόκληρη την ψυχή »(Η αγάπη της Αντιγόνης για τον αδελφό της στην τραγωδία του Σοφοκλή, η αγάπη του Ρωμαίου και της Ιουλιέτας στην τραγωδία του W. Shakespeare).

Ο Β.Γ. Μπελίνσκι θεωρούσε την παθολογία ως μια «ιδέα-πάθος» που ο ποιητής «συλλογίζεται ... όχι με λογικό, όχι με λογικό, χωρίς να αισθάνεται ... αλλά με όλη την πληρότητα και ακεραιότητα της ηθικής του υπόστασης». Έτσι, ο Μπελίνσκι μετέφερε τον ορολογικό προσδιορισμό της παθολογίας από καλλιτεχνικός χαρακτήραςμόνη της καλλιτεχνική δραστηριότητακαι χρησιμοποίησε αυτήν την έννοια για να χαρακτηρίσει το έργο ή τη δημιουργικότητα του συγγραφέα στο σύνολό του: patos " Νεκρές ψυχές"(1842) Ο Ν. Γ. Γκόγκολ είναι χιούμορ, στοχάζεται τη ζωή" μέσα από το γέλιο ορατό στον κόσμο "και" δάκρυα αόρατα για αυτόν ". η παθολογία της δημιουργικότητας του A.S. Pushkin είναι η τέχνη και η καλλιτεχνία. Τόσο οι αριστοτελικές όσο και οι χεγκελιανές ερμηνείες της παθολογίας υπήρχαν στη ρωσική λογοτεχνική συνείδηση ​​του 19ου αιώνα, αλλά η ερμηνεία του Μπελίνσκι είχε κυρίαρχη επιρροή. Υπήρχε επίσης η έννοια (όπως στη δυτικοευρωπαϊκή αισθητική) του "άδειου πάθους" - δηλαδή, υψηλή, εσωτερικά αδικαιολόγητη ρητορική. Στη σύγχρονη λογοτεχνική κριτική ο όρος «πάθος» έχει χάσει τον αυστηρό ορισμό του, άλλοτε προσεγγίζοντας το νόημα με τις έννοιες "τραγικό", "υψηλό", άλλοτε - με την ερμηνεία του Μπελίνσκι, άλλοτε (σε αρνητική ή ειρωνική όψη) - με την έννοια του "άδειου πάθους".

Στην καθημερινή ομιλία, ακούμε συχνά τη λέξη "patos" και διάφορες εκφράσεις με αυτήν τη λέξη. Μπορείτε διαισθητικά να καταλάβετε τι σημαίνει αυτό, αλλά ας καταλάβουμε ακόμα τι είναι το patos.

Σύγχρονος ορισμός της λέξης "patos"

Η Πάφος είναι ένας τρόπος συμπεριφοράς, που χαρακτηρίζεται από προσχηματική μεγαλοπρέπεια, παίζοντας στο κοινό. Αυτός ο ορισμός χρησιμοποιείται από την πλειοψηφία των νέων όταν χαρακτηρίζει ένα προσχηματικό άτομο.

Στην πραγματικότητα, αυτή η λέξη έχει ένα ευρύτερο και βαθύτερο νόημα. Για παράδειγμα, τι είναι το patos στη λογοτεχνία;

Η Πάφος στη λογοτεχνία

Η Πάφος (μετάφραση από τα ελληνικά - πάθος, έμπνευση) είναι μια ρητορική κατηγορία που αναπτύχθηκε από τον Αριστοτέλη. Έχει σχεδιαστεί για να μεταφέρει υπέροχα συναισθήματα, με αγωνία, πάθος και ενθουσιασμό. Η Πάφος μπορεί να ονομαστεί με ασφάλεια η «ψυχή του έργου», γιατί την διαπερνά και τη συνοδεύει σε όλη την ιστορία. Επηρεάζει το μυαλό του αναγνώστη και διαμορφώνει τη στάση του απέναντι στους κύριους χαρακτήρες, αναγκάζοντάς τον να συμπάσχει.

Τύποι παθολογίας στη λογοτεχνία

Τα έργα στη λογοτεχνία αποκαλύπτονται με διαφορετικούς τρόπους χάρη ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΙ ΤΥΠΟΙπάθος:

• Το ηρωικό πάθος επιβεβαιώνει τη μεγαλοπρέπεια του πρωταγωνιστή ή ολόκληρης της ομάδας, των οποίων οι ενέργειες στοχεύουν στην πραγματοποίηση ανθρωπιστικών στόχων. Τις περισσότερες φορές είναι ένας αγώνας για την ανεξαρτησία του λαού του, για τα δικαιώματά του, για την ειρήνη. Συναντιόμαστε σε έργα όπως "The Lay of Igor's Campaign", "Taras Bulba" του N. Gogol. Η τραγική παθολογία απεικονίζει τα βαθιά και αντιφατικά συναισθήματα των ηρώων, την προσπάθεια για ένα υψηλό ιδανικό και την αδυναμία επίτευξής του (το ποίημα του Α. Μπλοκ "Οι Δώδεκα").
• Η δραματική παθολογία διακρίνεται από την απουσία της θεμελιώδους αντίθεσης ενός ατόμου στις εξωτερικές συνθήκες, οι εμπειρίες των ηρώων είναι ατομικές και κρύβονται στον εαυτό τους (το κόκκινο και το μαύρο του Stendhal, ο πατέρας του Balzac Goriot).
• Το ρομαντικό πάθος επιβεβαιώνει την προσπάθεια ενός ατόμου για ένα συναισθηματικά καθολικό ιδανικό. Για παράδειγμα, "Borodino" του Lermontov ή "Aelita" του Τολστόι.
• Η συναισθηματική παθολογία είναι κοντά στο ρομαντικό, αλλά περιορίζεται στην οικογενειακή και καθημερινή σφαίρα εκδήλωσης των συναισθημάτων των ηρώων ("The Suffering of Young Werther" του Γκαίτε, "Mu-mu" του Turgenev).
• Ας τονίσουμε ξεχωριστά τι είναι η ανθρωπιστική παθολογία: είναι ο ισχυρισμός των ανθρωπιστικών ιδανικών της ανθρωπότητας, η ανάδειξή τους. Μπορούμε να συναντηθούμε σε έργα όπως «Ιλιάδα» του Ομήρου, «Ο ιππότης στο δέρμα του πάνθηρα» του Ρουσταβέλι, «Το πανωφόρι» του Γκόγκολ και πολλά άλλα. δρ.

Στενά συνδεδεμένη με την ιδέα είναι το patos (ελληνικό Πάθος - συναίσθημα, πάθος) - έμπνευση, παθιασμένη εμπειρία συναισθηματικής ανάτασης που προκαλείται από μια ιδέα ή γεγονός. Στην παθολογία, η σκέψη και το συναίσθημα αποτελούν ένα ενιαίο σύνολο. Ο Αριστοτέλης κατανοούσε το πάθος ως πάθος, το οποίο παρακινεί να γράψει ένα έργο. Σύμφωνα με τον Μπελίνσκι, το patos είναι "μια ιδέα - ένα πάθος". «Από εδώ», σημειώνει ο Α. Τκατσένκο, «η εννοιολογική ταυτολογία προέρχεται: η ιδέα ορίζεται μέσω της παθολογίας και η παθολογία μέσω της ιδέας. Κατανοούνται με βάση ιδεολογικές θέσεις. Αυτές οι θέσεις περιλαμβάνουν τον κομματισμό της κοινωνικής σκέψης των συγγραφέων και ταξική φύση της κοσμοθεωρίας τους ». Ο Α. Τκατσένκο πιστεύει ότι οι συγγραφείς του σχολικού βιβλίου "Εισαγωγή στη λογοτεχνική κριτική" που επιμελήθηκε ο Γ. Ποσπέλοφ, ονομάζοντας τέτοιου είδους παθολογία ως ηρωικά, δραματικά, τραγικά, σατιρικά, χιουμοριστικά, συναισθηματικά, ρομαντικά, δεν τηρούν κοινά κριτήριαταξινόμηση. Το δραματικό, τραγικό, σατιρικό συνδέεται με είδη, και συναισθηματικό και ρομαντικό - με λογοτεχνικές κατευθύνσεις... Η Πάφος, κατά τον Α. Τκατσένκο, είναι υπερβολική ρητορική, θεατρικότητα. Προτείνει τη χρήση του όρου "τονικότητα". Το είδος της τονικότητας είναι αξιολύπητο. Εκτός από την αξιολύπητη τονικότητα, υπάρχει και μια στιχουργική με υποτύπους όπως ο συναισθηματισμός, ο ρομαντισμός, το χιούμορ, η μελαγχολία. δραματική με τραγικούς, σατιρικούς, σαρκαστικούς, συναισθηματικούς, ρομαντικούς υποτύπους. έπος με υποτύπους: ηρωικός, περιγραφικός, φανταστικός.

Κάθε τύπος τονικότητας έχει τις δικές του αποχρώσεις. Έτσι, στους στίχους, η τονικότητα μπορεί να είναι νοσταλγική, μελαγχολική, θλιβερή. Τα θετικά συναισθήματα σχετίζονται με ένα σημαντικό κλειδί. Σύμφωνα με τον Α. Τκατσένκο, η παθολογία είναι περισσότερο ρητορική και σκόπιμη από τονικότητα.

Ηρωική παθολογία

Το θέμα της ηρωικής παθολογίας είναι ο ηρωισμός της ίδιας της πραγματικότητας - οι δραστηριότητες ανθρώπων που ξεπερνούν τα στοιχεία της φύσης, πολεμούν τις αντιδραστικές δυνάμεις της κοινωνίας, υπερασπίζονται την ελευθερία και την ανεξαρτησία της Πατρίδας. Το ηρωικό παίζει σημαντικό ρόλο στη μυθολογία Αρχαία Ελλάδα, όπου, μαζί με τις εικόνες των θεών, δρουν οι εικόνες των ηρώων, οι οποίοι επιτελούν μεγαλειώδη κατορθώματα, προκαλώντας θαυμασμό και επιθυμία να τους μιμηθούν. Τέτοιοι είναι ο Αχιλλέας, ο Πάτροκλος, ο Έκτορας από την Ιλιάδα του Ομήρου, οι ήρωες των μύθων Προμηθέας, Ηρακλής, Περσέας.

Ο Ιταλός φιλόσοφος D. Vico στο έργο του "Θεμέλια μιας νέας επιστήμης της γενικής φύσης των εθνών" έγραψε ότι ο ηρωισμός είναι χαρακτηριστικός μόνο για την αρχική κατάσταση της ανθρώπινης ανάπτυξης - "την εποχή των ηρώων". Κατά τη γνώμη του, κάθε έθνος πηγαίνει μέσω τριών σταδίων - θεοκρατικό, αριστοκρατικό και δημοκρατικό. το στάδιο αντιστοιχεί στην "εποχή των θεών", αυτή είναι η περίοδος που οι άνθρωποι συνδέουν την ιστορία τους με τη μυθολογία, φανταζόμενοι ότι κυβερνούνται από τους θεούς. Το τρίτο στάδιο είναι η "εποχή Μεταξύ της "εποχής των θεών" και της "εποχής των ανθρώπων" είναι η "εποχή των ηρώων" που βασιλεύει στις αριστοκρατικές δημοκρατίες. Ο Βίκο πίστευε ότι αυτοί οι ήρωες - αγενείς, άγριοι, μη καλλιεργημένοι, σκληροί, με απεριόριστα πάθη.

Σύμφωνα με τον Χέγκελ, ο ηρωισμός προβλέπει τον ελεύθερο αυτοπροσδιορισμό του ατόμου, δεν υπόκειται σε νόμους. Ο ήρωας εκτελεί εθνικά καθήκοντα ως δικά του. Ο Χέγκελ πίστευε ότι η ηρωική δραστηριότητα είναι εγγενής στους ανθρώπους που ζουν στην «εποχή των ηρώων», δηλαδή στην προ κρατική περίοδο. Όταν το κράτος φτάσει σε σημαντική ανάπτυξη, έρχεται, σύμφωνα με τα λεγόμενά του, «μια περαστικά διατεταγμένη πραγματικότητα», «κάθε άτομο λαμβάνει μόνο ένα συγκεκριμένο και περιορισμένο μέρος στο έργο του συνόλου» και «το κράτος ως σύνολο ... δεν μπορεί να είναι εμπιστεύονται την αυθαιρεσία, τη δύναμη, το θάρρος, το θάρρος και την κατανόηση του ατόμου ».

Ο Χέγκελ είχε δίκιο ότι η «εποχή των ηρώων» ήταν ένα ιστορικό στάδιο στην ανάπτυξη των εθνικών κρατών, όταν ο ηρωισμός μπορούσε να ανακαλυφθεί άμεσα και ελεύθερα. Αλλά με την εμφάνιση των κρατών, ο ηρωισμός, σε αντίθεση με τους ισχυρισμούς του Gsgsl, δεν εξαφανίζεται, αλλά αλλάζει τον χαρακτήρα του, γίνεται συνειδητός και ηθικά υπεύθυνος. Έτσι, ο κόμης Roland "Songs of Roland" πεθαίνει για την ελευθερία της πατρίδας του, της Γαλλίας. Ωστόσο, το κράτος μπορεί να είναι όχι μόνο μια προοδευτική, αλλά και μια αντιδραστική δύναμη που εμποδίζει την εθνική ανάπτυξη, επομένως η ανάγκη για αντικρατικές δραστηριότητες προοδευτικών ανθρώπων που στρέφονται κατά της ξεπερασμένης κυβέρνησης. Αυτός ο αγώνας απαιτεί σημαντικές ηρωικές προσπάθειες.

Ξεκινώντας από την Αναγέννηση, ο εθνικός -ιστορικός ηρωισμός συνδέεται στενά με τη δημιουργία φεουδαρχικών κρατών, και αργότερα - αστικών εθνών.

Στην κοινωνιολογία του 20ού αιώνα, υπάρχουν δύο αντίθετες τάσεις: η μία συνίσταται στη μυστικοποίηση της ηρωικής προσωπικότητας, η δεύτερη απορρίπτει τη δυνατότητα μιας ηρωικής προσωπικότητας στη σύγχρονη κοινωνία. Ο Άγγλος Reglen έγραψε ότι οι ήρωες είναι προϊόν κοινωνικών μύθων. Σύμφωνα με την Αμερικανίδα κοινωνιολόγο Daniela Burstin, σήμερα ο ήρωας μετατρέπεται σε διασημότητα, ο οποίος είναι το αντίθετο του ήρωα.

Κάθε εποχή χαρακτηρίζεται από τον δικό της τύπο ηρωισμού: είτε μια απελευθερωτική ώθηση, είτε αυτοθυσία, είτε απλώς θυσία στο όνομα των καθολικών ανθρώπινων αξιών. Το ηρωικό μπορεί να εκδηλωθεί μέσα από το όμορφο, το υπέροχο, το τραγικό και το κωμικό.

Πάφος του δράματος

Όπως και οι ηρωισμοί, το δράμα γεννά τις αντιφάσεις της ζωής. Ο δραματισμός εμφανίζεται όταν η υψηλή επιθυμία των ανθρώπων, και μερικές φορές η ζωή, απειλείται με ήττα ή θάνατο. Τα δραματικά γεγονότα και καταστάσεις μπορεί να είναι κοινωνικά φυσικά και τυχαία, αλλά μόνο τα πρώτα είναι τα θέματα των έργων. Ο Χέγκελ σημείωσε ότι η τέχνη ενδιαφέρεται πρωτίστως για το κοινωνικο-ιστορικό χαρακτηριστικό της ζωής των ατόμων που απεικονίζονται.

Όταν οι άνθρωποι διεξάγουν έναν έντονο πολιτικό αγώνα, γίνονται θύματα καταστολής, προετοιμάζονται συνειδητά για πολέμους απελευθέρωσης, εμφανίζεται ένα βαθύ δράμα στις ενέργειες και τις εμπειρίες των ανθρώπων. Ένας συγγραφέας μπορεί να συμπάσχει με χαρακτήρες που βρίσκονται σε μια δραματική κατάσταση, ένα τέτοιο δράμα υποστηρίζει ιδεολογικά την παθολογία. Μπορεί επίσης να καταδικάσει τους χαρακτήρες που ευθύνονται για την εμφάνιση της δραματικής κατάστασης. Η τραγωδία του Αισχύλου «Οι Πέρσες» απεικονίζει την ήττα του περσικού στόλου σε έναν πόλεμο κατάκτησης εναντίον των Ελλήνων. Για τον Αισχύλο και την Αρχαία Ελλάδα, η εμπειρία των Περσών από δραματικά γεγονότα είναι μια πράξη καταδίκης του εχθρού που καταπάτησε την ελευθερία των Ελλήνων. Η παθολογία του δράματος είναι διαποτισμένη με το "The Lay of Igor's Campaign". Χρησιμοποιώντας τον Ιγκόρ ως παράδειγμα, ο συγγραφέας του έργου δείχνει σε ποιες θλιβερές συνέπειες οδηγούν οι πριγκιπικές διαμάχες.

Στην ιστορία του Μ. Κοτσιούμπινσκι "Fata morgana", στο μυθιστόρημα του Μπαλζάκ "Πατέρας Γκοριότ", το δράμα προκύπτει ως αποτέλεσμα της κοινωνικής ανισότητας. Το δράμα γεγονότων και εμπειριών μπορεί να έχει ιδεολογικά επιβεβαιωτικό χαρακτήρα. Ένα τέτοιο δράμα είναι χαρακτηριστικό του "The Song of Roland", το οποίο απεικονίζει τον αγώνα των φράγκων στρατευμάτων του Καρόλου Ε with με τους Σαρακηνούς και το θάνατο των Ρόλαντ και Όλιβερ στο φαράγγι του Ρονσιλβάν.

Οι προσωπικές σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων είναι συχνά δραματικές. Η ηρωίδα του μυθιστορήματος του Λ. Τολστόι "Άννα Καρένινα", η οποία δεν άντεξε την ευτυχία στην οικογενειακή της ζωή, τον αναγνώρισε αρχικά με τον Βρόνσκι, άφησε τον σύζυγό της, χώρισε με τον υποκριτικό κόσμο, ανέλαβε ολόκληρο το βάρος της απαξίωσης της περιουσίας, αλλά δεν άντεξε και αυτοκτόνησε.

Συναισθηματικότητα

Ο συναισθηματισμός ως παθολογία πρέπει να διακρίνεται από τον συναισθηματισμό ως τάση. Ο θεωρητικός του γερμανικού συναισθηματισμού F. Schiller στο άρθρο

Το "On Naive and Sentimental Poetry" (1796) ανέφερε τον Ρωμαίο ποιητή Οράτιο ως τον ιδρυτή της συναισθηματικής ποίησης, εξυμνώντας την "ήσυχη πολυτέλεια" στο Tibourt του. Ο Φ. Σίλερ αποκαλεί τη νηστεία του Οράτιου «μια διαφωτισμένη και διεφθαρμένη εποχή». Ο Σίλερ έγραψε ότι ο συναισθηματισμός προέκυψε όταν η αφελής ζωή, με την ηθική ακεραιότητα και την αγνότητα της, υποχώρησε στο παρελθόν ή εμφανίστηκε στην περιφέρεια των κοινωνικών σχέσεων. Για την εμφάνιση μιας συναισθηματικής κοσμοθεωρίας, ήταν απαραίτητο να εμφανιστεί στην κοινωνία η δυσαρέσκεια για τις ελλείψεις της και οι προοδευτικές δυνάμεις της να βρουν ευχαρίστηση στην αναζήτηση μιας ηθικά αγνής και ολόκληρης ζωής, η οποία γίνεται παρελθόν.

Ο Γ. Ποσπέλοφ πιστεύει ότι η συζήτηση για το συναισθηματικό πάθος των έργων του Οράτιου, τα «βουκολικά» του Βιργίλιου, τα ειδύλλια του Θεόκριτου, την ιστορία του Foal «Δάφνις και Χλόη» δεν αξίζει να μιλήσουμε, επειδή δεν περιέχουν «συναισθηματική αντανάκλαση του οι ίδιοι οι χαρακτήρες και ακόμη περισσότεροι οι συγγραφείς τους ». Βρίσκει τις πρώτες αναλαμπές συναισθηματισμού στα έργα των τροβαδούρων της Προβηγκίας (XII αιώνας). Η παθολογία του συναισθηματισμού εκδηλώθηκε σαφώς στη λογοτεχνία του 18ου αιώνα. ο ήρωάς της ήταν ένα απλό, σεμνό, ειλικρινές άτομο που διατηρούσε τα ίχνη της πατριαρχίας. Αυτός ο ήρωας έγινε αντικείμενο καλλιτεχνικού προβληματισμού.

Η προέλευση των συναισθηματικών συναισθημάτων στην ουκρανική λογοτεχνία χρονολογείται από τον 17ο-18ο αιώνα. Προέρχονται από την εποχή του μπαρόκ. Οι συναισθηματικοί συγγραφείς διαποτίζονται από ενσυναίσθηση για ήρωες που δεν μπορούν να βρουν αρμονία στην πραγματική ζωή. Είναι μακριά από κοινωνικοπολιτικές συγκρούσεις, αλλά κοντά στη φύση, η ευαισθησία τους προέρχεται από την «καρδιά». Οι ήρωες Ι. Κοτλιαρέφσκι ("Natalka Poltavka"), G. Kvitka-Osnovyanenko, E. Grebenka ("Τσαϊκόφσκι") χαρακτηρίζονται από ανένδοτες ηθικές πεποιθήσεις, επιθυμία να ξεπεραστούν τα δεινά τους και εσωτερική στωικότητα.

Η διαμόρφωση του ουκρανικού συναισθηματισμού επηρεάστηκε σημαντικά από τον κεντροκεντρικό χαρακτήρα της ουκρανικής φιλοσοφίας. "Σε αντίθεση με τη δυτικοευρωπαϊκή φιλοσοφική παράδοση, όπου η" καρδιά "δεν είχε ποτέ οντολογική όψη, - σημειώνει ο Ι. Λίμπορσκι - στους Ουκρανούς στοχαστές, από την εποχή του Γ. Σκοβόροντα, ήταν πηγή όλων των συναισθημάτων και όργανο της γνώσης που πρέπει να εμπιστευτεί άνευ όρων "...

Στο σχολικό βιβλίο «Εισαγωγή στις λογοτεχνικές σπουδές» εκδ. Η Γ. Ποσπέλοβα έχει έναν ορισμό για το συναισθηματικό πάθος: "Αυτό είναι συναισθηματικό άγγιγμα, που προκαλείται από την επίγνωση της ηθικής αξιοπρέπειας στους χαρακτήρες των ανθρώπων που ταπεινώνονται κοινωνικά ή συνδέονται με ένα ανήθικο προνομιακό περιβάλλον."

Οι συνθήκες για την εμφάνιση του συναισθηματικού παθήματος υπάρχουν επίσης στη βιβλιογραφία του 19ου και του 20ού αιώνα. Ένα εντυπωσιακό παράδειγμα είναι η ιστορία του Ντοστογιέφσκι «Φτωχοί άνθρωποι». ο ήρωάς του, ο επίσημος Ντεβούσκιν, είναι ένας φτωχός, μικρός άντρας που περιφρονείται από τους υπαλλήλους μόνο για να ξαναγράψει χαρτιά. Είναι όμως περήφανος που κερδίζοντας ένα κομμάτι ψωμί, θεωρεί τον εαυτό του σεβαστό πολίτη, εκτιμά πολύ τις «φιλοδοξίες» του, τη φήμη του, είναι έτοιμος να υπερασπιστεί τον εαυτό του από τον εξευτελισμό.

Η παθολογία του συναισθηματισμού στα έργα του Y. Fedkovich ("Lyuba the Destruction"), P. Grabowski ("The μοδίστρα").

Η ικανότητα για συναισθηματικό προβληματισμό συνέβαλε στην εμφάνιση όχι μόνο του συναισθηματισμού, αλλά και του ρομαντισμού.

Ειδύλλιο

Ο συναισθηματισμός είναι μια αντανάκλαση της στοργής, του συναισθήματος, που προκαλείται από μια προηγούμενη ζωή με την απλότητα, την ηθική τελειότητα σχέσεων και εμπειριών. Ο ρομαντισμός είναι ένα αντανακλαστικό πάθος, που κατευθύνεται προς το υψηλό, προς το ιδανικό. Η λέξη «ρομαντικός» (γαλλική ρομαντική) πρωτοεμφανίστηκε στην αγγλική ποίηση και κριτική στα μέσα του 18ου αιώνα. (Thomson, Collins) για να ορίσουμε την παθολογία της δημιουργικότητας.

Ο ρομαντισμός συνδέεται συχνότερα με την ιδέα της εθνικής ανεξαρτησίας, της πολιτικής ελευθερίας, της ισότητας και της αδελφοσύνης των λαών, αυτή είναι μια αισιόδοξη διάθεση.

Ο Α. Βεσελόφσκι κάλεσε τους ρομαντικούς συγγραφείς ενθουσιώδεις. Ο ρομαντισμός είναι ο ενθουσιασμός της συναισθηματικής λαχτάρας και των συναισθημάτων. Εμφανίστηκε στον Μεσαίωνα, είναι εμποτισμένο με έργα για θρυλικούς ιππότες, στίχους αγάπης από τον Πετράρχη, το μυθιστόρημα του Θερβάντες Δον Κιχώτης, την τραγωδία του Σαίξπηρ Ρωμαίος και Ιουλιέτα. Η ρομαντική παθολογία είναι παρούσα στα έργα των συναισθηματιστών, των ρομαντικών, των ρεαλιστών και των νεορομαντιστών.

Ο Yu. Kuznetsov ορίζει τη ρομαντική παθολογία ως "μια ονειρική, υπέροχη διάθεση, η οποία χαρακτηρίζεται από εκρήξεις συναισθημάτων, αυξημένη εμπειρία ασυνήθιστων γεγονότων, διαδικασία δραστηριότητας, αντίθετη με το κοινότυπο".

Χιούμορ και σάτιρα

Το χιούμορ (λατινικό χιούμορ - υγρασία) είναι μια αντανάκλαση των αστείων, διασκεδαστικών στη ζωή φαινομένων και χαρακτήρων, μια εκδήλωση μιας αισιόδοξης, χαρούμενης στάσης απέναντι στην πραγματικότητα, του θριάμβου των υγιών δυνάμεων έναντι των οπισθοδρομικών, απελπιστικών. Το χιούμορ μπορεί να είναι απαλό, φιλικό, θλιβερό, σαρκαστικό, επιλεκτικό, χυδαίο. "Το αντικείμενο του χιούμορ, - σύμφωνα με την παρατήρηση του Yu. Kuznetsov, - δεν είναι ένα ολιστικό φαινόμενο, αντικείμενο ή πρόσωπο, αλλά κάποια λάθη στο σύνολο των θετικών φαινομένων, ανθρώπινες ενέργειες ανεπαρκείς σε μια συγκεκριμένη κατάσταση ...

Το χιούμορ, συμπεριλαμβανομένων των αντιφάσεων και των αντιθέσεων της ζωής, δημιουργείται κυρίως από μεταφορά και όχι από σύγκριση, η οποία σας επιτρέπει να αποκαλύψετε το υψηλό σε ένα περιορισμένο, μικρό γεγονός, επομένως, στην καλλιτεχνική έκφραση, συχνά αποκτά όχι τόσο κριτική όσο μια αισιόδοξη χρώμα. "

Το χιούμορ είναι βασικά μια εκδήλωση μιας αισιόδοξης, ανθρωπιστικής στάσης απέναντι στην πραγματικότητα, ο θρίαμβος των υγιών δυνάμεων έναντι των άτυχων, απελπιστικών. Σύμφωνα με τον Βολταίρο, η σάτιρα πρέπει να είναι ακανθώδης και διασκεδαστική ταυτόχρονα. Το τσίμπημα της σάτιρας στρέφεται εναντίον κοινωνικά σημαντικών άσχημων γεγονότων. Το αντικείμενο της σάτιρας είναι κοινωνικό-κωμικό, επικίνδυνο για την κοινωνία και τον άνθρωπο, το αντικείμενο του χιούμορ είναι στοιχειώδες-κωμικό. Το γέλιο στη σάτιρα και το χιούμορ έχει διαφορετική τονικότητα, διαφορετικά επίπεδα κοινωνικής και καλλιτεχνικής κατανόησης των φαινομένων της ζωής. Μερικές φορές η χιουμοριστική και η σατιρική τονικότητα συνυπάρχουν σε ένα έργο. Το χιούμορ και η σάτιρα μπορούν να συνδυάσουν είδη κόμικς όπως πνεύμα, ειρωνεία, σαρκασμό και μεθόδους όπως παθολογία, λογοπαίγνιο, καρικατούρα, παρωδία, αστείο, υπερβολή.