Κατά την περίοδο της πτυσσόμενης και ακμάζουσας φεουδαρχίας στη Ρωσία (X - XVII αιώνες), η τέχνη σχηματίστηκε με βάση τα επιτεύγματα της καλλιτεχνικής κουλτούρας των ανατολικών σλαβικών φυλών και που ζούσαν σε αυτά τα εδάφη των Σκυθών και του Σέρματοφ. Φυσικά, η κουλτούρα κάθε φυλής και της περιοχής είχε τα δικά του χαρακτηριστικά και γνώρισε την επίδραση των γειτονικών εδαφών και των κρατών. Ιδιαίτερα απτή ήταν η επίδραση του Βυζαντίου από τη στιγμή της υιοθέτησης της Ρωσίας του Χριστιανισμού (988). Μαζί με τον Χριστιανισμό, η Ρωσία αντιλαμβάνεται τις παραδόσεις της αρχαίας, κυρίως ελληνικής, πολιτισμού.

Είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι η ρωσική τέχνη της περιόδου του Μεσαίωνα σχηματίστηκε στον αγώνα δύο στυλ - πατριαρχικών και φεουδαρχικών και δύο θρησκειών - παγανισμού και χριστιανισμός. Και και τα δύο ίχνη του πατριαρχικού τρόπου ζωής εντοπίζονται για μεγάλο χρονικό διάστημα στην τέχνη της φεουδαρχικής Ρωσίας και ο παγανισμός υπενθύμισε σχεδόν σε όλες τις απόψεις του. Η διαδικασία της δημοσίευσης του παγανισμού ήταν μια αυθόρμητη, αλλά έγιναν ακόμα προσπάθειες για την ενίσχυση μιας νέας θρησκείας, για να γίνει στενή, προσβάσιμη στους ανθρώπους. Δεν ήταν τυχαίο ότι η εκκλησία χτίστηκε στους τομείς των παγανιστικών κατεύθιμων. Τα στοιχεία της εθνικής αποκατάστασης της φύσης εισήγαγε, και κάποια άγια άρχισαν να αποδίδουν το ρόλο των παλαιών θεών.

Η μεγαλύτερη μεγαλύτερη χριστιανότητα, ο Rus, φυσικά, αντιλαμβάνονται ορισμένα θεμέλια της γλώσσας του πολιτισμού. Αλλά αυτά τα θεμέλια ανακυκλίστηκαν και απέκτησαν τα συγκεκριμένα, βαθιά εθνικά έντυπα στη Ρωσία. "Πήραμε από το Βυζάντιο το Ευαγγέλιο και την παράδοση", - έγραψε Α. Πούσκιν. Φυσικά, όπως κάθε τέχνη του Μεσαίωνα, η τέχνη της αρχαίας Ρωσίας ακολουθεί ένα συγκεκριμένο κανόνα ανιχνεύσιμο σε αρχιτεκτονικές μορφές, και με την εικονογραφία - στη ζωγραφική. Ακόμη και τα δείγματα δημιουργήθηκαν - "Proshee", "Original", έδειξε ο προσώπου και η έξυπνη (στην πρώτη, όπως θα έπρεπε να γραφτεί, δεύτερον, ήταν "σύγχρονο", και και ακολούθησε το Canon, Παρά τους, ήταν σε θέση να δείξει την πλούσια δημιουργική προσωπικότητα του καλλιτέχνη. Με βάση τις παλιές παραδόσεις της ανατολικής ευρωπαϊκής τέχνης, οι Ρώσοι Δάσκαλοι κατάφεραν να δημιουργήσουν τη δική τους εθνική τέχνη, να εμπλουτίσουν τον ευρωπαϊκό πολιτισμό με νέα, εγγενή στη Ρωσία μορφές ναών, ιδιόμορφες τοιχογραφίες και ζωγραφική εικονιδίων, τα οποία δεν συγχέουν με βυζαντινή , παρά την κοινότητα της εικονογραφίας και φαινομενικά οικειότητα της οπτικής γλώσσας.

Στην περιοχή Domongol, Κίεβο - "Η μητέρα των πόλεων των Ρώσων", όπως το κάναμε στην αρχαιότητα, συγκρίνοντας την αρχαιότητα των σύγχρονων, που συγκρίνονται με την ομορφιά και τη σημασία με την Κωνσταντινούπολη. Η αύξηση της εξουσίας του Κιέβου διευκολύνθηκε από τη γεωγραφική του θέση στη διασταύρωση των εμπορικών διαδρομών από τις σκανδιναβικές χώρες προς το νότο, στον βασιλιά - χαλάζι, από τη Δύση, από τη Γερμανία στο Khorezm. Κάτω από τον πρίγκιπα Βλαντιμίρ και το γιο του Yaroslav, Kievan Rus έγινε μια ισχυρή κατάσταση άγνωστη στις ανατολικές σκλάβες, άγνωστο. Ο Ρώσος κρατήθηκε στον φόβο και τους Βυζαντινούς και ο Khazar. Οι δυτικοί Σλάβοι αναζητούσαν φιλία με τη Ρωσία, οι Γερμανοί αυτοκράτορες κατέληξαν στις συμμαχίες. Οι ρωσικοί πρίγκιπες έδωσαν τις κόρες τους να παντρευτούν ξένους κυρίαρχους. Έτσι ενισχύεται Διεθνείς κανονισμοί Kievan rus.

Αυτό το χαρτί αντανακλά τις κύριες κατευθύνσεις της τέχνης του Kievan Rus: Λαογραφία, μουσική, θέατρο, αρχιτεκτονική, οπτική τέχνη (εικονογραφία), λογοτεχνία.

Για αυτό, η βιβλιογραφία τέτοιων συγγραφέων χρησιμοποιήθηκε ως Barskaya n.a., Lebedeva Y.L., Muravyev A.V. άλλα.

Λαογραφία του Kievan Rus

Η γλώσσα είναι κατά κύριο λόγο ένα μέσο επικοινωνίας μεταξύ των ανθρώπων. Συνδέει ένα άτομο με μια κοινωνική ομάδα: και με το πλησιέστερο περιβάλλον - η οικογένεια επιστρέφει και με μια ευρύτερη κοινωνική ομάδα, μια μητρική, φυλή, έθνος. Στην κοινωνία, η γλώσσα εκτελεί διάφορες επίσημες λειτουργίες, εξυπηρετούν την εκκλησία, το κράτος, τη δικαιοσύνη. Στη σκηνή " λογοτεχνική γλώσσα"Γίνεται ένα μέσο εκπαίδευσης, επιστήμης, λογοτεχνίας.

Πριν από την επίτευξη αυτού του τελικού πολιτιστικού σταδίου, η γλώσσα αντιμετωπίζει μια μακρά διαδικασία εσωτερικής ανάπτυξης, αποτελεί μέσο έκφρασης μεμονωμένων ατόμων και ομάδων κατά τη λειτουργία και την αναψυχή. Συνήθως καλούμε τα προϊόντα μιας τέτοιας αυτο-έκφρασης "λαογραφία. Οι ηχώ αυτής της αρχαίας ποιητική παράδοση Διατηρείται κυρίως στο αγροτικό μέσο, \u200b\u200bτουλάχιστον στη Ρωσία και ως εκ τούτου ο όρος "λαογραφία" έχει γίνει σχεδόν συνώνυμη με την έννοια της "λαϊκής λογοτεχνίας", που δηλώνει τα λογοτεχνικά έργα των κατώτερων τάξεων. ΣΕ Αρχαία περίοδος Η κατάσταση ήταν διαφορετική, καθώς η ανάπτυξη δημιουργικών ικανοτήτων στον τομέα της λογοτεχνίας βασίστηκε στη συνεργασία όλων των κοινωνικών ομάδων. Κατά την περίοδο του Κιέβου, μετά την εισαγωγή του Χριστιανισμού και την εμφάνιση γραπτών κειμένων στη Ρωσία, σχηματίστηκε ένας ιδιόμορφος δυϊσμός στη λογοτεχνική τέχνη. Πόσο κυριότερα διαμορφώνει αυτό το νέο Jacobson:

"Για πολλούς αιώνες, η ρωσική γραπτή λογοτεχνία έχει σχεδόν παραμείνει εντελώς το προνόμιο της εκκλησίας: με όλο τον πλούτο και την υψηλή καλλιτεχνική καλλιτεχνική της, η αρχαία ρωσική λογοτεχνική κληρονομιά σχεδόν όλα αποτελείται από τη ζωή των Αγίων και των ευσεβών ανθρώπων, των θρησκευτικών θρύλων, προσευχές, κηρύγματα, θεολογική συλλογιστική και χρονικά στο μοναστήρι. Ωστόσο, ο αρχαίος ρωσικός λαός είχε μια πλουσιότερη, πρωτότυπη, ποικίλη και εξαιρετικά καλλιτεχνική λογοτεχνία, αλλά το μόνο μέσο της διανομής ήταν μια προφορική παρουσίαση. Η ιδέα να χρησιμοποιήσετε επιστολές για κοσμική ποίηση ήταν απολύτως Ο αλλοδαπός στη ρωσική παράδοση και το εκφραστικό μέσο αυτής της ποίησης ήταν αδιαχώριστες από την προφορική κληρονομιά και την προφορική παράδοση. "

Το κύριο πράγμα μέρος του Η ρωσική λαογραφία είναι μια τραγούδι-γλώσσα και ο ρυθμός, η λέξη και η μελωδία είναι στενά αλληλοσυνδεδεμένοι σε αυτό. Η ρωσική παροιμία είναι αρκετά χαρακτηριστική του λόγου: "Δεν θα ρίξω τα λόγια από το τραγούδι." Είπε επίσης ότι "το τραγούδι είναι το ζωντανό χρονικό του ρωσικού λαού". Από τους αμνημωματικούς χρόνους, οι Ρώσοι κατέλαβαν όλη τη διάρκεια της ζωής τους στο τραγούδι: την εργασία και την ψυχαγωγία, τη χαρά και τη θλίψη, ασήμαντα περιστατικά και μεγάλα ιστορικά γεγονότα.

Η ρωσική λαογραφία συνοδεύτηκε από τον ρωσικό λαό καθ 'όλη τη διάρκεια της ιστορίας του και μόνο την πρόσφατα, οι πηγές της λαογραφίας άρχισαν να αντικαθιστούν υπό την επίδραση του βιομηχανικού και μηχανικού πολιτισμού. Στα χωριά, ειδικά στο βόρειο τμήμα της Ρωσίας, οι έδρες των αρχαίων είναι ακόμα αξιόλογοι.

Δεν μετράει τις "λέξεις για το σύνταγμα του Igor", το οποίο, φυσικά, δημιούργησε τους "ανθρώπους" και έναν ξεχωριστό δημιουργό που ανήκε στην τάξη της αριστοκρατίας, το πρώτο γραπτό κείμενο της ρωσικής Λαογραφικό ποίημα, πνευματικό στίχο, χρονολογείται από τον δέκατο πέμπτο αιώνα. Το πιο αρχαίο των διάσημων χειρόγραφων ρωσικών Λαϊκή μπαλάνταΠροφανώς, δημιουργήθηκε το 1619 για τον Richard James, τον πτυχιούχο Oxford, ο οποίος χρησίμευσε ως Kapellan στους αγγλικούς εμπόρους στη Ρωσία. Οι Βρετανοί, επομένως ανήκουν στην τιμή του πρωτοπόρου στη μελέτη της ρωσικής λαογραφίας. Το χειρόγραφο James περιέχει μόνο έξι τραγούδια.

Τα περισσότερα από εμάς γνωστά έργα της ρωσικής λαογραφίας, συμπεριλαμβανομένης της λαϊκής πεζογραφίας, όπως η μαγική παραμύθια, η καταγεγραμμένη γραφή ή, πρόσφατα, στην ηχητική έκδοση για το δέκατο όγδοο, το 19ο και το εικοστό αιώνε. Έτσι, δεν υπάρχουν επίσημα στοιχεία που να χρονολογούνται αυτά τα υλικά, εκτός από την ημερομηνία καταγραφής, η οποία είναι στις περισσότερες περιπτώσεις συγκριτικά φρέσκο.

Για μερικά επικά τραγούδια, η παλαιότερη ημερομηνία δημιουργίας μπορεί να εγκατασταθεί από το πλαίσιο. Έτσι, το τραγούδι για το θάνατο του Διοικητή Σκόπια-Shuisky, ένα από τα καταγεγραμμένα για τον James, θα μπορούσε σίγουρα να εμφανιστεί νωρίτερα από το 1610, τις ημερομηνίες του θανάτου του κυβερνήτη. Στις περισσότερες περιπτώσεις, ωστόσο, αυτή η μέθοδος είναι αναξιόπιστη. Μερικά επικά τραγούδια, ψάλλοντας πρίγκιπα Βλαντιμίρ, θα μπορούσαν να δημιουργηθούν στην εποχή του, αλλά είναι αδύνατο να είμαστε σίγουροι ότι έχουμε το αρχικό κείμενο.

Έτσι, προσπαθήστε να επιλέξετε από το γενικό ταμείο του αρχαίου ρωσικού λαογραφικού μέρους που μπορεί να αποδίδεται με σιγουριά στην περίοδο του Κιέβου, πραγματικά πολύ δύσκολο έργο. Μπορούμε να είμαστε σίγουροι ότι το ένα ή ένα άλλο λαϊκό τραγούδι είναι πολύ αρχαίο, αλλά είναι απίθανο να μπορέσουμε να το αποδείξουμε σε κάθε συγκεκριμένη περίπτωση. Παρ 'όλα αυτά, είναι προφανές ότι οι ρίζες της λαογραφίας, συμπεριλαμβανομένων των ρωσικών παραδοσιακή τέχνη, πηγαίνετε βαθιά στην ιστορία - σε πολλές περιπτώσεις πολύ περαιτέρω Περίοδος του Κιέβου. Κατά συνέπεια, η εικόνα του πολιτισμού αυτής της περιόδου θα είναι ελλιπής, αν φύγετε από την εξέταση της λαογραφίας, και ακόμη και η υποθετική χρονολόγηση ορισμένων τραγουδιών είναι καλύτερη από την παραβίαση του θέματος.

Προφανώς, ορισμένα τελετουργικά τραγούδια συνοδεύουν ή συμβόλιζαν τα διάφορα στάδια του αγροτικού κύκλου, πολύ αρχαία. Ίχνη παγανών πεποιθήσεων, λατρεύοντας τον ήλιο και τη γη βλέπονται σε πολλά από αυτά. Αυτή η ομάδα περιλαμβάνει τραγούδια που εκτελούνται κατά τη διάρκεια των εορτασμών με την ευκαιρία της ημέρας του χειμερινού ηλιοστάτη (βήματα), την άνοιξη Equinox (Καρναβάλι), το καλοκαιρινό ηλιοστάσιο (ημικατεργασμένο ή ρωσικό) και το φθινόπωρο ηλιοστάσιο. Μετά την εισαγωγή του Χριστιανισμού στη Ρωσία pagan Holidays Συνδυάσθηκαν με τον Χριστιανό, και τα κείμενα κάποιων τραγουδιών έχουν αλλάξει ανάλογα, τα παλιά τραγούδια των ομολόγων έχουν πλέον διαδραματίσει το ρόλο των χριστουγεννιάτικων ύμνων. Σε πολλές περιπτώσεις, τα στοιχεία της αρχαίας προέλευσης του τραγουδιού, εκτός από το περιεχόμενό της, είναι μια αρχαία μελωδική μορφή. Σε γενικές γραμμές, υπάρχουν αρκετές έμμεσες ενδείξεις ότι πολλά ρωσικά τελετουργικά τραγούδια έχουν αναπτυχθεί στην περίοδο του Κιέβου, αν όχι νωρίτερα. Ένα σημαντικό μέρος των τελετουργικών τραγουδιών είναι ένας κύκλος τραγουδιών γάμου, ο οποίος αντιστοιχεί σε σύνθετες τελετές που συνοδεύουν μια αρχαία γαμήλια τελετή, που εξακολουθεί να εκτελείται στο αγροτικό περιβάλλον. Κάθε ενέργεια της τελετής αντιστοιχεί σε ένα ειδικό τραγούδι. Μερικά πολύ χαρούμενα, άλλα λυπημένα και ακόμη και λυπημένα.

Τα επικά τραγούδια (παλιές μέρες, επική), τα οποία μπορούν να δοθούν από την περίοδο του Κιέβου, είναι αρκετά πολυάριθμες. Αυτά τα ποιήματα συνήθως αφιερώθηκαν στις ένδοξες κοινότητες των ισχυρών πολεμιστών που υπερασπίστηκαν ρωσική γη από τους Nomads Steppe. Σε ορισμένες περιπτώσεις, ο εχθρός των ηρώων είναι Zhidovin (Εβραίος). Φυσικά, υπάρχουν κατά νου τον αγώνα των Ρώσων με τον Khazars. Σε πολλές περιπτώσεις, ωστόσο, ο εχθρός στις στρεβλώσεις των διατηρητών κείμενων - τατάρου, που για την περίοδο του Κιέβου, φυσικά, θα ήταν ένας αναχρονισμός, αφού οι Τάταροι - όπως οι Μογγόλοι καλούνται στη Ρωσία - εμφανίστηκαν μόνο στο δέκατο τρίτο αιώνας.

Bogati, κυνηγώντας σε επικά ποιήματα, κυρίως τους πολεμιστές του Βλαντιμίρ Άγιος. Αν και είναι πάντα έτοιμοι να υπερασπιστούν τον πρίγκιπα και το κράτος του, δεν έχουν το φάουλ μέσα τους, επικοινωνούν μαζί του σε μια φιλική, μερικές φορές ακόμη και να πειράζουν τον πρίγκιπα και τη σύζυγό του. Δεν ήταν πειθαρχημένοι στρατιώτες, αλλά άστατα ατομικοί και, πράγματι, ο καθένας από αυτούς απεικονίζεται ως άτομο με δικό του χαρακτήρα. Ο μεγαλύτερος από αυτούς είναι Ilya Muromets, ένας μεγάλος ισχυρός άνθρωπος της αγροτικής προέλευσης, σκόπιμης και ατρόμητης, αλλά χωρίς ίχνη πολιτισμού. Ο κύριος συνεργάτης του - Alyosha Popovich, γιος του ιερέα, ο οποίος βασίζεται στο τέχνασμα του. Dobrynya Nikitich - Boyar, ευγενής γενναιόδωρος άνθρωπος. Ένας άλλος δημοφιλής χαρακτήρας από τη γκαλερί πορτρέτων του Bogatyer - ChuriLo Plenkovich, πριν δεν μπορούσε να αντισταθεί σε κανένα κορίτσι.

Άλλα επικά ποιήματα προστέθηκαν αργότερα στον κύκλο του Βλαντιμίρ, μεταξύ των οποίων ο θρύλος του Volkh Veslavich, περιγράφοντας τις περιπέτειες του πρίγκιπα Veslav Polotsky και το ποίημα για τον Duke Stepanovich, το οποίο διπλώθηκε στη Γαλικία στον δωδέκατο αιώνα και αντανακλά τις στενές συνδέσεις αυτού Πριγκιπάτο με τη Βυζαντινή Αυτοκρατορία. Διάσημο ποίημα Το "Sadko", η πρώιμη έκδοση του οποίου, και προφανώς, δημιουργήθηκε στον δωδέκατο αιώνα, μια τυπική δουλειά Novgorod. Ο ήρωάς της δεν είναι ένα Steppe Bogatyr, αλλά ένας έμπορος αλυσίδας. Πλούτος, και όχι μια στρατιωτική ανδρεία αποδίδει μια γεύση της ιστορίας.

Ένα άλλο Epics Novgorod - Σχετικά με τον Vasily Buslaev - ένα εντελώς διαφορετικό είδος. Vasily (μειώνοντας από το Vasily) είναι ένας από τους αχαλίνωτους άνδρες της πόλης της Δημοκρατίας. Πάντα ψάχνει για περιπέτειες και δεν αναγνωρίζει τις αρχές. Ειδική εκπόνηση, δεν καθυστερεί μπροστά από την εκκλησία, δεν είναι προληπτικό, όπως λέει ο ποιητής: "Δεν πιστεύω σε ένα όνειρο, ούτε σε chole".

Επιστρέφοντας στο "Steppe Hadnes", θα πρέπει να τονιστεί ότι μερικοί από αυτούς εντοπίζονται παράλληλες με περσική και τουρκική λαογραφία. Για παράδειγμα, ορισμένα επεισόδια ιστορίας για το Ilya Muromster μας θυμίζουν τον Μεγάλο Περσικό Epos "Shahnam". Ίσως οι Circassians ήταν μια σχέση μεταξύ ρωσικής και περσικής ποίησης, οι πραγματικές επιρροές του Circassian διαβάζονται επίσης σε ξεχωριστά ρωσικά επικά τραγούδια. Αξίζει να σημειωθεί ότι ο ήρωας μιας από τις αρχαίες ρωσικές γλώσσες ονομάζεται Svyatogor ("πρίγκιπας των βουνών των Αγίων"). Κάτω από αυτά τα βουνά, προφανώς, η καυκάσια κορυφογραμμή εννοούσε.

Συμπερασματικά, είναι απαραίτητο να πούμε λίγα λόγια για το ρωσικό παραμύθι. Το παραμύθι ήταν ασυνήθιστα δημοφιλές στον ρωσικό λαό σε όλη την ιστορία της χώρας. Ως αναπόσπαστο μέρος της ρωσικής λαογραφίας, είναι πλούσιο και ποικίλο. Υπάρχουν δύο κύρια είδη παραμύθι: μαγεία και σατιρική. Magic παραμύθια, με τα χαλιά τους, τα αεροπλάνα, τα τραπεζομάντιλα αυτο-μπάλας, κλπ., Οι ρίζες μπορεί να φύγουν για παγανιστική μαγεία. Η δημοτικότητά τους εξηγείται από το όνειρο των ανθρώπων για πράγματα που θα καθιστούσαν τη ζωή ευκολότερη.

Οι σατιρικές παραμύθι δίνουν μια φυσική δυσαρέσκεια στην πολιτική και κοινωνική αδικία. Είναι ενδιαφέρον, μερικοί υπέροχοι χαρακτήρες, όπως η Baba Yaga, αναφέρονται στο chronicle, το οποίο δείχνει τη δημοτικότητα των παραμυθιών στην περίοδο του Κιέβου.

ΜΟΥΣΙΚΗ

Η μελέτη της αρχαίας ρωσικής λαογραφίας είναι επίσης σημαντική για την κατανόηση της ιστορικής βάσης της ρωσικής μουσικής, καθώς και για μια επαρκή προσέγγιση της ρωσικής ποίησης.

Το ρωσικό τραγούδι έχει τα δικά της μελωδικά, αρμονικά και ρυθμικά χαρακτηριστικά. Ορισμένα αρχαία ρωσικά τραγούδια αποτελούνται στο λεγόμενο SoundTrack Pentaton, για το συντομότερο διάστημα στο οποίο γίνεται αποδεκτό ο "τόνος" ή το "πλήρες διάστημα". Ως πρίγκιπας Ν. Το Trubetskoy, ένα τέτοιο σενάριο βρίσκεται στη λαϊκή μουσική των Turkic Forces of The Volga και Kama Pools - Bashkir, Σιβηρίας Τάταρ, Τούρκοι της Κεντρικής Ασίας, καθώς και στο Αβορίγινγκ Σιάμ, Βιρμανία και Ινδοκίνα.

Με αυτή την έννοια, η μουσική, τουλάχιστον μία ομάδα παλιών τραγουδιών της Ρωσίας, μπορεί να ονομάζεται Ευρασιανός και όχι ευρωπαϊκός. Στην Ουκρανία, ο ήχος του Pentaton ανιχνεύεται μόνο μέσα Μικρή ποσότητα Πολύ αρχαία τραγούδια, μεταξύ άλλων Σλάβοι, η χρήση του είναι ακόμα πιο σπάνια. Από την άλλη πλευρά, είναι ενδιαφέρον να σημειωθεί ότι ο ήχος Pentaton διατηρείται επίσης στο κελτικό λαϊκό τραγούδι, από τη Σκωτία, την Ιρλανδία και στη Βρετανία. Άλλα ρωσικά τραγούδια φαίνεται να ακολουθούν τις παραδόσεις της αρχαίας ελληνικής μουσικής.

Μπορεί να προστεθεί ότι το ρωσικό λαϊκό τραγούδι είναι κατά κύριο λόγο diatonic, τα στοιχεία χρωματισμού είναι πολύ σπάνια. Τα περισσότερα ρωσικά πολλαπλά τραγούδια. Κάθε κόμμα είναι ανεξάρτητο και όμορφο με τον δικό του τρόπο, αλλά όλοι χρησιμεύουν στο σύνολό τους. Το τραγούδι αρχίζει από μια ωοτοκία που εκτελεί το θέμα. Άλλοι τραγουδιστές διαμορφώνουν και διακοσμούσαν, δημιουργώντας ένα αρχικό αντίθετο σημείο. Από αυτή την άποψη, το ρωσικό λαϊκό τραγούδι είναι αισθητά διαφορετικό από τα λαϊκά τραγούδια των ανατολικών λαών, οι περισσότεροι από τους οποίους τραγουδούν από κοινού.

Ο ρυθμός του ρωσικού τραγουδιού καθορίζεται εν μέρει από τη φύση της ζωντανής γλώσσας, αλλά και σε μεγάλο βαθμό εξαρτάται από την καλλιτεχνική διαίσθηση του δημιουργού και του εργολάβου. Τυπικά μεγέθη 5/4 και 7/4.

Εκτός από το χορωδιακό τραγούδι στο Κίεβο Rus, σόλο, ειδικά σε πριχτά αιχμές, όπου εκτελούνται ηρωικές μπαλάντες, όπως η λέξη για το σύνταγμα του Igor. Στις περισσότερες περιπτώσεις, ο ίδιος ο τραγουδιστής συνοδεύτηκε τον εαυτό του στις στες. Στη "Word" υπάρχει μια ποιητική περιγραφή μιας τέτοιας παρουσίασης: "Αυτό δεν επιτρέπεται δέκα γεράκια επέτρεψαν τον Boyan στο κοπάδι των κύκνων, έβαλε τα δάχτυλά του στις ζωντανές χορδές. Και αυτές οι χορδές είναι σαν τον εαυτό τους, η φήμη του Οι πρίγκιπες τραγούδησαν. "

Επαγγελματίες τραγουδιστές, προφανώς, υπήρχαν πολλά. Μετακόμισαν από μια εθνική γιορτή στην άλλη, μιλώντας όχι μόνο σε πριγκιώδεις συγνώμη, αλλά και σε περιοχές εμπορίας πόλεων και αγροτικές εκθέσεις. Είναι, κυρίως, ήταν γνωστά ως ψίχουλα. Τα πλέιτα εργάστηκαν από ομάδες και, ως τάξη, πρέπει να αποτίσουν φόρο τιμής στη διατήρηση των παραδόσεων της αρχαίας λαϊκής τέχνης στη Ρωσία τους αιώνες.

Εκτός από το Hussing, άλλα διαφορετικά πράγματα χρησιμοποιήθηκαν στην αρχαία Ρωσία μουσικά όργανα: Φίδια, ταμπούρ. Οι τελευταίοι ήταν επίσης υποχρεωτικό μέρος των στρατιωτικών ορχιών, μαζί με τους Τούρκους και τους Σωλήνες. Αναμφισβήτητα, ορισμένα ανατολικά εργαλεία ήταν γνωστά, όπως το Groundhog (Zurena) και Domra. Εκτός από τις στρατιωτικές ορχήστρες, οι πρίγκιπες περιείχαν ειδικά σύνολα για τους παλάτια Peters και τις εκδηλώσεις.

Όσον αφορά τη θρησκευτική μουσική, γνωρίζουμε λίγο για τις παγανιστικές τελετές. Το Masidi αναφέρει τις μουσικές μελωδίες που θα μπορούσαν να ακούσουν τον ταξιδιώτη, πλησιάζοντας ορισμένα παγανιστικά κατεύθιμα στη γη των Σλάβων. Είναι γνωστό ότι οι παγανιστές κληρικοί των Σλάβοι της Βαλτικής χρησιμοποίησαν σωλήνες. Ίσως το παγανιστικό τελετουργικό περιλάμβανε επίσης ένα είδος τραγουδιού και μουσικής.

Μετά το βάπτισμα της Ρωσίας, το τραγούδι της εκκλησίας έχει γίνει ένα σημαντικό στοιχείο της ρωσικής μουσικής κουλτούρας. Σύμφωνα με τη βυζαντινή παράδοση, η ρωσική εκκλησία αποφεύγει την οργάνωση μουσικής, εκτός από τέτοια εκκλησιαστικά κουδούνια. Αφ 'ετέρου, Φωνητική μουσική - και συγκεκριμένα, χορωδιακό τραγούδι - νωρίς έφτασε υψηλό επίπεδο. Η βάση της ορθόδοξης Εκκλησιαστικής Εκκλησίας ήταν το βυζαντινό σύστημα Hump. Αυτό το σύστημα περιέχει οκτώ ποτήρια, τέσσερα κύρια ("αυθεντικά") και τέσσερα επιπλέον ("plagial"). Το σύστημα είναι χτισμένο για εκκλησιαστική μουσική του Αγίου Ιωάννη Δαμασκού (το μυαλό. Το 760) με βάση την αρχαία ελληνική αρμονία.

Πρώτον, η ρωσική εκκλησία τραγούδι ήταν ενιαία. Οι σημειώσεις του διατηρήθηκαν σε ένα μικρό αριθμό χειρόγραφων, οι αρχαιότερες του οποίου είναι το βιβλίο της εκκλησίας Novgorod του ενδέκατου αιώνα. Περιέχει μια σημείωση Banny. Εκτός από τη Ρωσία, κατά την περίοδο από το ενδέκατο έως τον δέκατο τέταρτο αιώνα, υπήρχε ένα άλλο σύστημα σημείωσης γνωστό ως το condar. Δυστυχώς, δεν έχει ακόμη αποκρυπτογραφηθεί πλήρως, αλλά από ό, τι έχει ήδη διαβαστεί, είναι σαφές ότι πρόκειται για ένα ρεκόρ της πολλαπλών φωνητικών τραγουδιών.

Θέατρο Ρώσος πολιτισμός στην περίοδο του Κιέβου

Το θέατρο είναι ένας από τους σημαντικότερους τύπους σύγχρονης ρωσικής τέχνης και λένε ακόμη και ότι οι Ρώσοι έχουν συγγενείς ικανότητες στη σκηνή. Ωστόσο, το θέατρο, στο Σύγχρονη αίσθηση, εμφανίστηκε στη Ρωσία μόνο στο τέλος του δέκατου έβδομου αιώνα. Στην περίοδο της Μόσχας - η εποχή του Σαίξπηρ - το θέατρο στη Ρωσία δεν ήταν.

Η κατάσταση της περιόδου του Κιέβου δεν είναι απολύτως σαφής. Πρώτα απ 'όλα, πρέπει να εξετάσουμε τις λαογραφικές βάσεις. Η τελετουργία των λαϊκών διακοπών, με το χορό, ρυθμισμένο διάλογο, κλπ., Περιείχε ένα σημαντικό στοιχείο θεατρικής τέχνης. Το ίδιο μπορεί να ειπωθεί Γαμήλια τελετή Και την τελετή της κηδείας.

Ο πολύπλοκος κύκλος της αρχαίας ρωσικής γαμήλιας τελετής ήταν η Υπηρεσία στην οποία όχι μόνο η νύφη και ο γαμπρός, αλλά και οι συγγενείς και οι φίλοι τους - όλοι είχαν το δικό τους ρόλο. Η απόδοση συνίστατο σε διάφορες ενέργειες και ξεκίνησε με την άφιξη των συγγενών του γαμπρού στο σπίτι του πατέρα της νύφης, συνήθως τη νύχτα, όπως το αρχαίο τελετουργικό απαίτησε. Η ιδέα έλαβε χώρα για αρκετές ημέρες στα σπίτια των συγγενών κάθε μέρους με τη σειρά του. Όπως ήδη σημειώθηκε, μια ποικιλία τραγουδιών ήταν ένα σημαντικό μέρος των τελετών, κάθε μέρα και κάθε σκηνή αντιστοιχούσε στο τραγούδι του.

Αξίζει να σημειωθεί ότι οι ρωσικοί αγρότες και τώρα, μιλώντας για το γάμο, καταναλώνουν το ρήμα "παιχνίδι" (παίζουν το γάμο). Η κηδεία διαπράχθηκε επίσης από τον καθορισμένο τελετουργικό, σημαντικό ρόλο στο οποίο ανήκε στους επαγγελματίες σχεδιαστές. Στη "λέξη για το σύνταγμα του Igor", ο Carna Castor θρηνεί τη μοίρα όλων της Ρωσίας, ξεπεράστηκε το Nomads Steppe.

Είναι σε αυτό το λαϊκό υπόβαθρο ότι οι δραστηριότητες των αδέσποτων καλλιτεχνών πρέπει να εξετάσουν τις δραστηριότητες. Θεωρείται ότι τα περισσότερα από τα πλέκα ήταν περιοχές και μουσικοί, όπως ο Juggler και ο Jesters. Ωστόσο, πρέπει να ληφθεί υπόψη ότι οι πληροφορίες σχετικά με αυτά προχωρούν κυρίως από τις εκκλησιαστικές πηγές.

Ο ρωσικός κληρικός πίστευε την αναπαράσταση των κραυγών από την εκδήλωση του παγανισμού και ήταν ανεπιτυχής να τους εμποδίσει. Αυτός ο κληρικός καθοδηγήθηκε από την απόφαση του καθεδρικού ναού της εκκλησίας της Κωνσταντινούπολης του 692, στην οποία καταδικάστηκαν όλα τα είδη θεατρικών ιδεών. Αλλά η βυζαντινή εκκλησία εγκατέλειψε τον αυστηρχισμό του κατά τη διάρκεια της Εικονιζομοκρατίας (8η αιώνα) και πήγε ακόμη περισσότερο κατά τη διάρκεια της Μακεδονικής Δυναστείας (από το ένατο έως το ενδέκατο αιώνα). Το Βυζαντινό Θέατρο, το οποίο μεγάλωσε από τη Ρωμαϊκή παντομίμα, υπήρχε μέχρι την τελευταία ημέρα της αυτοκρατορίας. Με την ευκαιρία, η βυζαντινή παντομίμα γεννήθηκε το Τούρκικο Λαϊκό Θέατρο. Orta Oyuna, Karagone και Medeakha.

Λαμβάνοντας υπόψη τους στενούς πολιτιστικούς δεσμούς του Kievan Rus με τη Βυζάντια, μπορεί να θεωρηθεί ότι οι βυζαντινοί καλλιτέχνες ήταν στη Ρωσία και εισήγαγαν τοπικές προσκρούσεις από την αρχή της θεατρικής τέχνης. Όπως θα δούμε, στις τοιχογραφίες του καθεδρικού ναού της Σόφιας στο Κίεβο, οι βυζαντινοί ηθοποιοί απεικονίζονται στο πλαίσιο του Ιππόδρομου, αλλά οι παντομάδες ήταν διαφορετικές στο περιεχόμενο και, εκτός από τις αντιπροσωπείες της περιοχής, έπαιξαν πιο σοβαρές επιδόσεις στην Κωνσταντινούπολη.

Οι βυζαντινοί καλλιτέχνες, σε μερικές περιπτώσεις που φορούν μάσκες, οι μάσκες ήταν επίσης σε ακατέργαστο. Είναι με τις ιδέες των βομβιστών να συσχετίσουν την εμφάνιση Μεσαιωνική Rus Θέατρο μαριονέτας.. Η πρώτη γνωστή αναφορά του είναι στο χειρόγραφο του δέκατου πέμπτου αιώνα.

Εκτός από το κοσμικό θέατρο στο Βυζάντιο, όπως στη Δυτική Ευρώπη του Μεσαίωνα, ένα θρησκευτικό δράμα αναπτύχθηκε (μυστήριο). Με μια συγκεκριμένη λογική, η βυζαντινή υπηρεσία από μόνη της είναι ένα πνευματικό δράμα και μια πολύπλοκη τελετή στον καθεδρικό ναό της Σόφιας πραγματοποιήθηκε με θεατρικά αποτελέσματα. Η θεατρική στιγμή της βυζαντινής ιεροτελεστίας προσέλκυσε τους πρεσβευτές του Βλαντιμίρ στον Χριστιανισμό περισσότερο από οτιδήποτε άλλο. Σύμφωνα με τα χρονικά, κατά τη διάρκεια της υπηρεσίας στον καθεδρικό ναό της Σόφιας της Κωνσταντινούπολης, δεν γνώριζαν πού υπήρχαν, στη γη ή στον ουρανό. Αργότερα, ένα παρόμοιο συναίσθημα πρέπει να έχει δοκιμαστεί από τους κατοίκους της Ρωσίας της Ρωσίας, τις υπηρεσίες που επισκέπτονται τον καθεδρικό ναό της Σόφιας του Κιέβου και άλλων μεγάλων εκκλησιών ρωσικών πόλεων. Οι τοιχογραφίες, τα ψηφιδωτά και τα εικονίδια, τοποθετημένα σε όλη την εκκλησία δημιούργησαν την απαραίτητη κατάσταση για το πνευματικό δράμα της εκκλησιαστικής υπηρεσίας, ο βαθτός συμβολισμός του οποίου στην αντίθετη υπόθεση δεν θα θεωρείται ότι οι ενορίτες.

Στο Βυζάντιο, από την πολύ πρώιμη περίοδο της ιστορίας της, αναπτύχθηκαν ειδικές επίσημες υπηρεσίες με σύνθετες τελετουργίες για τον εορτασμό των κύριων εκδηλώσεων της εκκλησίας: η Κυριακή της Κυριακής, το Πάσχα, η γέννηση της Παναγίας. Σταδιακά, οι εκκλησιαστικές πομπές και τα μυστήρια χτίστηκαν γύρω από κάθε μία από αυτές τις υπηρεσίες και, τελικά, το βυζαντινό θρησκευτικό δράμα αυξήθηκε από αυτούς. Είναι σημαντικό ότι στην υποδοχή προς τιμήν της Ρωσικής Πριγκίπισσας Όλγα (957) στο αυτοκρατορικό παλάτι, έπαιξε ένα θρησκευτικό παιχνίδι.

Έτσι, μπορούμε να είμαστε σίγουροι ότι ακόμη και πριν από την επίσημη εισαγωγή του Χριστιανισμού στη Ρωσία, οι Ρώσοι ήταν εξοικειωμένοι με τα θεατρικά μέρη της Βυζαντινής Εκκλησίας. Δεν υπάρχουν μαρτυρίες που το θρησκευτικό δράμα, ως εκ τούτου, υπήρχε στη Ρωσία πριν από το δέκατο έκτο ή δέκατο έβδομο αιώνα, αλλά ειδικές υπηρεσίες για επίσημες ημέρες και κατά την περσινή εβδομάδα πραγματοποιήθηκαν κατά την περίοδο του Κιέβου, αν και ίσως όχι τόσο μεγάλη, όσο αργότερα.

Αρχιτεκτονική και Καλές Τέχνες

Το μεγαλύτερο μέρος της ιστορικής αρχιτεκτονικής και της ζωγραφικής είναι γνωστές σε εμάς είναι η εκκλησία τέχνη. Δεδομένου ότι η ρωσική εκκλησία ήταν μέρος της Lonos Βυζαντινής, η ρωσική εκκλησία τέχνη, φυσικά, θα έπρεπε να ακολουθήσει βυζαντινούς κανόνες, τουλάχιστον στην αρχική περίοδο διανομής του Χριστιανισμού στη Ρωσία. Ως εκ τούτου, συχνά λέγεται ότι από την άποψη της ιστορίας της τέχνης, ο Kievan Rus ήταν μέρος του Βυζαντίου.

Είναι αδύνατο να αρνηθεί η ισχυρή βυζαντινή επιρροή στην αρχαία ρωσική αρχιτεκτονική και τη ζωγραφική. Αλλά, ωστόσο, η πραγματική ρωσική διαδικασία Ανάπτυξη τέχνης Ήταν πολύ δύσκολο να το περιγράψουμε στο πλαίσιο της θεωρίας της Ρωσίας «Βυζαντινοτήτων της Ρωσίας ή σε οποιοδήποτε άλλο αυστηρό δόγμα αυτού του είδους. Πρώτον, η γνώση μας για την παλιά ρωσική τέχνη είναι ελλιπής. Εάν μερικές εκκλησιαστικές δομές έχουν επιβιώσει, τότε τα μνημεία της κοσμικής αρχιτεκτονικής - όχι, δεδομένου ότι οι περισσότερες κατοικίες χτίστηκαν από ξύλο και ως εκ τούτου ήταν λιγότερο ανθεκτικό από τα εκκλησιαστικά κτίρια. Επιπλέον, με εξαίρεση τα λίγα θεμέλια, οι προϊστάμενοι της προχριστιανικής περιόδου δεν μας φτάνουν, και έτσι δεν έχουμε καμία ευκαιρία να εντοπίσουμε τη σχέση μεταξύ της παγανιστικής και χριστιανικής αρχιτεκτονικής. Επιπλέον, η έννοια της "βυζαντινής τέχνης" απαιτεί ερμηνεία. Είχε πολλά σχολεία και είναι απαραίτητο να χωριστεί, για παράδειγμα, μεταξύ του αρχιτεκτονικού στυλ της Κωνσταντινούπολης και των βυζαντινών επαρχιών, όπως η Θράκη και η Μακεδονία, αφενός, και ανατομία - από την άλλη.

Ας ξεκινήσουμε με το πρόβλημα της προ-χριστιανικής αρχιτεκτονικής στη Ρωσία. Περίπου το 1908 στο Κίεβο, οι αρχαιολόγοι βρήκαν ένα οβάλ θεμέλιο της κατασκευής, το οποίο βρέθηκε από τα υπολείμματα του παγανιστικού κεφαλαίου, αν και δεν υπάρχουν άμεσες αποδείξεις. Σε αυτή τη βάση, προτάθηκε ότι τα παγανιστικά καπάκια στη Ρωσία είχαν ωοειδή μορφή. Δεν υπάρχουν συγκεκριμένα στοιχεία για ένα τέτοιο γενικό συμπέρασμα. Εάν θεωρείτε παράλληλα σε άλλες σλαβικές χώρες, θα δούμε ότι, για παράδειγμα, τα κλειδιά του Αγίου νησιού στο νησί ενός τετραγωνικού σχήματος.

Προφανώς πρώτα Χριστιανικές εκκλησίες Χτίστηκαν για τους Ρώσους ότι οι ίδιοι οι ίδιοι, λίγο μετά το πρώτο βάπτισμα τους το 866, ήταν πιθανώς μόνο του Tmutarakani. Το 1022, ο πρίγκιπας Mstislav Tmutarakansky ανυψώθηκε μια άλλη εκκλησία, η οποία χρησίμευσε ως πρότυπο για τον καθεδρικό ναό στο Chernigov, που καθορίστηκε από τον ίδιο πρίγκιπα. Μέχρι τη στιγμή του θανάτου του, το 1036, ο καθεδρικός ναός δεν ολοκληρώθηκε ακόμη, αλλά αργότερα ολοκληρώθηκε.

Αν και ο καθεδρικός ναός Chernihiv ξαναχτίστηκε αρκετές φορές, το αρχικό του Αρχιτεκτονικά χαρακτηριστικά αποθηκεύτηκαν. Οργανώνεται από το βυζαντινό σχέδιο - βασιλική με πέντε NECs. Επίσης, προφανώς κάποια επιρροή του αρχιτεκτονικού στυλ των ναών του transcaucasian.

Ο πρώτος από τους πολυτελείς ναούς του Κιέβου ήταν η λεγόμενη εκκλησία "Ενταμόν" που τέθηκαν από τους Αγίους Βλαντιμίρ και ολοκληρώθηκε το 1039 σύμφωνα με την KJ Conanta αυτή η εκκλησία άρχισε να χτίζει ανάλογα με το σχέδιο της Βυζαντινής Βασιλικής με τρία Nefs, το σχέδιο αργότερα άλλαξε αργότερα , και είκοσι πέντε ξεχωριστούς τόμους που προορίζονται να χτίσουν μια αψίδα, αλλά όχι είκοσι πέντε θόλους, όπως κάποιοι πιστεύουν.

Ακόμη και νωρίτερα, περίπου το 989, ο Βλαντιμίρ διέταξε να χτίσει έναν καθεδρικό ναό στο Novgorod. Από τα χρονικά μαθαίνουμε ότι η πρώτη Αγία Σοφία Novgorod, χτισμένη από ξύλο, ήταν περίπου δεκατρείς κορυφές. Ορισμένοι αρχαιολόγοι είναι έτοιμοι να δουν σε αυτή τη διάρκεια του θόλου, σε πιο εύλογο φαίνεται ότι οι "κορυφές" μπορούν να εξηγηθούν απλώς ως τα στοιχεία της οροφής.

Σύμφωνα με τον Conant, ένας από τους αρχιτέκτονες αυτού του καθεδρικού ναού, προφανώς, ήταν από την Ασία. Αυτό το στυλ, αναμφισβήτητα, επηρέασε το στυλ άλλων πρώτων ρωσικών εκκλησιών και στο Novgorod και στο Κίεβο.

Τα δύο πιο εντυπωσιακά μνημεία της ρωσικής αρχιτεκτονικής του ενδέκατου αιώνα είναι ο καθεδρικός ναός της Σόφιας, που χτίστηκε στο Κίεβο το 1037-1100 και ο δεύτερος καθεδρικός ναός Novgorod του ίδιου ονόματος, που καθορίζεται στο 1045. Ο καθεδρικός ναός του Κιέβου έχει φτάσει σε κακή κατάσταση , παραμορφωμένες πυρκαγιές και αναδιάρθρωση. Το Novgorodsky είναι κάπως καλύτερα διατηρημένο στη γερμανική εισβολή, αλλά ήταν τρομερά ζημιά από τους Γερμανούς πριν από την υποχώρηση του 1944

Προφανώς, η Αγία Σοφία Kievan στην αρχική του μορφή ήταν ένας μαγευτικός καθεδρικός ναός. Στο σχέδιο, ήταν ένα τετράγωνο, ο εσωτερικός όγκος μοιράστηκε από στήλες στο λάδι. Ο καθεδρικός ναός είχε πέντε αψίδες - τα πάντα στην ανατολική πλευρά - και δεκατρία θόλους. Τεράστιο - στο κέντρο και δώδεκα, μικρότερο, - γύρω του. Ο καθεδρικός ναός ήταν απόλυτα διακοσμημένος μέσα με τοιχογραφίες, τα ψηφιδωτά και τα εικονίδια.

Στο σύνολό της, η Αγία Σοφία Kievskaya - Καταπληκτική δουλειά Βυζαντινό στυλ, αλλά δεν ήταν ένα απλό αντίγραφο οποιουδήποτε ναού που υπήρχε στη συνέχεια στο Βυζάντιο. Πιστεύεται ότι η λεγόμενη "νέα εκκλησία" (Νέα Εκκλησία) στην Κωνσταντινούπολη, ολοκληρώθηκε το 881, χρησίμευσε ως αρχικό μοντέλο για τους δημιουργούς της Σόφιας και μερικοί άλλοι ναοί Κίεβο που κατασκευάστηκαν κατά τη διάρκεια του Yaroslav. Ωστόσο, το Κίεβο SV. Η Σόφια είναι πολύ πιο περίπλοκη από την αρχιτεκτονική του από το πρωτότυπο του. Σημειώνει επίσης τα καλλιτεχνικά κίνητρα των βυζαντινών επαρχιών (στην περίπτωση αυτή, την Ανατολία). Επιπλέον, δεν αποκλείεται η πιθανότητα ορισμένης επιρροής της ξύλινης αρχιτεκτονικής Novgorod, ειδικά αν λάβετε υπόψη τον αριθμό των θόλων, οι οποίες συμπίπτουν με τον αριθμό των "κορυφών" Novgorod ".

Η δεύτερη Αγία Σοφία Novgorod ανεγέρθηκε στον τόπο του πρώτου ξύλινου, καταστράφηκε από τη φωτιά του 1045. Το Novgorod St. Σοφία είναι πιο ισχυρότερη και λιγότερο πολυτελή από το Κίεβο, αλλά όμορφο με τον δικό του τρόπο. Οι αναλογίες του είναι εντελώς διαφορετικές, οι Apsides επιμηκύνουν και, αν και ο κύριος όγκος της εκκλησίας του ορθογώνιου σχήματος, δεν είναι τετράγωνο. Ο καθεδρικός ναός έχει έξι θόλους.

Σύμφωνα με τον Α.Ι. Nekrasov, μερικά αρχιτεκτονικά χαρακτηριστικά αυτού του ναού ανήκουν στο Romanesque Style. Κατά τη διάρκεια του δωδέκατου αιώνα, με την ανάπτυξη τοπικών πολιτιστικών κέντρων, οι περισσότερες πρωτεύουσες των συγκεκριμένων κυριαρχών διακοσμήθηκαν με εκκλησίες, καθένα από τα οποία, αν υπήρχε λιγότερο από τον καθεδρικό ναό του Κιέβου Σοφίας, αλλά είχε το δικό τους ειδικό στυλ.

Είναι σημαντικό Καλλιτεχνικό στυλ Οι εκκλησίες τόσο της Δυτικής Ουκρανίας (Γαλικία όσο και η Volyn) και η ανατολική Ρωσία (Suzdal και Ryazan) είναι αλληλένδετοι και οι ρωμανικές και transcaucasian (Γεωργιανές και Αρμενικές) στιλιστικές επιρροές. Όπως φαίνεται από τις τελευταίες αρχαιολογικές έρευνες, η εκκλησία του Ryazan της έναρξης του δωδέκατου αιώνα είχε τη μορφή του λεγόμενου "Αρμενικού Σταυρού".

Το δεύτερο μισό του δωδέκατου και της έναρξης του δέκατου τρίτου αιώνα ήταν η ακμή της αρχιτεκτονικής Suzdal.

Όπως γνωρίζουμε, αυτή τη στιγμή, η πριγκλίσματα Vladimir-Suzdal εισήλθε στο προσκήνιο, με οδηγώντας από τέτοιους προικισμένους ηγέτες ως Andrey Bogolyubsky και Vsevolod III. Και οι δύο ήταν παθιασμένοι οικοδόμοι. Από τα χρονικά είναι γνωστά ότι ο Andrei κάλεσε αρχιτέκτονες να Suzdal από διαφορετικές χώρες. Ιστορικός v.n. Ο Tatishchev ισχυρίζεται ότι μια μέρα ο αυτοκράτορας Frederick Barbarossa έστειλε τον Andrei τους κατασκευαστές της Γερμανίας από τη Γερμανία. Ο Tatishchev δεν καθορίζει την πηγή αυτού του μηνύματος, αλλά συνήθως οι πληροφορίες της είναι αξιόπιστες. Γνωρίζουμε ότι οι πρίγκιπες Suzdal υποστήριξαν φιλικές σχέσεις και με τη Βυζάντια και με την ιερή Ρωμαϊκή Αυτοκρατορία. Ίσως ο Andrei Bogolyubsky προσέλαβε κάποιους γεωργιανους και αρμενικούς αρχιτέκτονες, καθώς και κατασκευαστές από τη Δυτική Ρωσία (Γαλικία).

Η παρουσία ενός τόσο μεγάλου αριθμού ξένων αρχιτεκτόνων στις πεισέτες του δωδέκατου αιώνα, προφανώς τόνωσε την καλλιτεχνική δραστηριότητα των τοπικών δασκάλων Suzdal και το 1194 ο χρονογράφος σημειώνει ότι ο Visevolod κάλεσε μόνο τους ρωσικούς δασκάλους να αναπαράγουν τους καθεδρικούς ναούς του Suzdal και του Βλαντιμίρ .

Δύο εξαιρετικά αρχιτεκτονικά μνημεία της βασιλείας του καθεδρικού ναού Andrei - Κοίμησης της Θεοτόκου στο Βλαντιμίρ (που χτίστηκε το 1158 - 1161, που αποκαθίσταται το 1185-1189, ξαναχτίστηκε το 1194) και εκπληκτική μινιατούρα εκκλησία της Παναγίας στις όχθες του ποταμού Nerlin κοντά στο Bogolyubova (1165 G.). Ο καθεδρικός ναός του Δημητρίου (1194 - 1197), γνωστός για τη διακοσμητική διακόσμηση των εξωτερικών τοίχων, χτίστηκε στον πρίγκιπα του Vsevolod στο Βλαντιμίρ. Ο καθεδρικός ναός του Αγίου Γεωργίου στο Yuryev-Πολωνικά, που χτίστηκε από τον Υιό του Vsevolod, Svyatoslav (1230-1234), δεν είναι λιγότερο αξιοσημείωτο. Οι προσόψεις του είναι επίσης διακοσμημένες με ένα νήμα, ακόμα πιο θεαματικό από το Δημίκιτερο.

Παρόλο που κάθε μία από αυτές τις εκκλησίες διακρίνεται από την ατομικότητα, όλοι ανήκουν σε ένα γενικό αρχιτεκτονικό στυλ, το "Suzdal", για το οποίο η αρμονική σύνθεση και η χάρη των γραμμών και τα τελειώματα είναι χαρακτηριστικά. Σε αρχιτεκτονικές και διακοσμητικές λεπτομέρειες, εντυπωσιακές παραλλαγές μεταξύ Suzdal, Αρμενίας και Γεωργιανές εκκλησίες, Suzdal και Western ρομαντισμό. Ωστόσο, δύσκολα θα ήταν σωστό χωρίς επιφυλάξεις να καλέσουν το στυλ Suzdal και τη ρουμανική εκκλησία, όπως γίνεται συχνά. Σύμφωνα με ένα δίκαιο σχόλιο n.p. Kondakova, Romanesque Art αναπτύχθηκε υπό την επίδραση του Βυζαντίου και στη βυζαντινή τέχνη του ενδέκατου και του δωδέκατου αιώνα, μπορείτε να βρείτε πολλά στοιχεία "ρομαντισμού". Η τέχνη ορισμένων χωρών της Ανατολικής Ευρώπης, όπως η Δυτική Ουκρανία, η Σερβία και η Ουγγαρία, ανήκει σε αυτόν τον Ρομάνο-Βυζαντινό τύπο και, από την άποψη του Kondakov, ακριβώς στη Δυτική Ουκρανία (Γαλικία και Volyn), πρέπει να αντιμετωπίσουμε τις προσπάθειες Ανίχνευση πηγών της τέχνης Suzdal.

Σε κάθε περίπτωση, αν υπάρχουν ρωμαϊκά στοιχεία στις εκκλησίες του Suzdal, οι ίδιοι βλέπουν όλοι σαν τη Ρωμανική Εκκλησία της Βοημίας, της Γερμανίας και της Γαλλίας. Γενικά, είναι δύσκολο να αρνηθεί ότι, η σύνδεση των διαφόρων στοιχείων της βυζαντινής, η transcaucasian και η ρομαντική τέχνη, οι αρχιτέκτονες και οι ξένοι και οι Ρώσοι που προσκλήθηκαν από τον Suzdal Princes, δημιούργησαν ένα νέο και τέλειο στυλ στη ρωσική τέχνη. Ο κ. Conant τον καλεί "πραγματικά κλασικό" και "άξιος του ελληνιστικού πνεύματος, μαζί με ένα αίσθημα καθαρότητας και ειρήνης, η οποία είναι πάντα παρούσα στα μεγαλύτερα έργα τέχνης". Στη συνέχεια, οι ναοί Suzdal, με τη σειρά τους, χρησίμευαν ως πρότυπο για τις εκκλησίες της Μόσχας του δέκατου πέμπτου αιώνα, που χτίστηκε από ιταλούς δασκάλους.

Εκτός από τις εκκλησίες και το Andrei, και το Visevolod αυξημένα πολυτελή παλάτια για τον εαυτό τους. Σύμφωνα με τον χρονικό και τους Ingenians, και οι Ρώσοι πήγαν στο Bogolyubov για να θαυμάσουν τα επιμελητήρια του Andrei. Τίποτα δεν έμεινε από αυτό το παλάτι στη Γη, αλλά τα θεμέλιά του που αποκαλύφθηκαν πρόσφατα από αρχαιολόγους δίνουν κάποια ιδέα για αυτό το φιλόδοξο αρχιτεκτονικό συγκρότημα, το οποίο περιελάμβανε τους θαλάμους, αρκετοί τερματιστές και τον καθεδρικό ναό, όλα συνδεδεμένα με γκαλερί.

Ενώ η εκκλησία και οι πρίγκιπες χρηματοδότησαν την ανάπτυξη της αρχιτεκτονικής, η εκκλησία αντιτάχθηκε στο γλυπτό, θεωρώντας το με παγανιστική τέχνη. Η προκατάληψη κατά της γλυπτικής στην αρχαία Ρωσία ήταν τόσο μεγάλη που όχι μόνο στην εκκλησία, αλλά και σε κοσμική τέχνη δεν υπήρχε θέση γι 'αυτήν. Ως αποτέλεσμα, το γλυπτό στο Kievan Rus δεν ανέπτυξε ανεξάρτητα, και ακόμη και τα ανάγλυφα χρησιμοποιήθηκαν κυρίως σε διακοσμητικούς σκοπούς. Μεταξύ των λίγων δειγμάτων της ρωσικής γλυπτικής αυτής της περιόδου, είναι δυνατόν να αναφέρουμε τις μαρμάρινες σαρκοφάρες στον καθεδρικό ναό της Σόφιας στο Κίεβο, ένα από αυτά - Yaroslav σαρκία - πλούσια διακοσμημένα. Από τα πέτρινα ανάγλυφα των Αγίων, τα ανάγλυφα του Αγίου Γεωργίου και του Αγίου Μιχαήλ στον τοίχο της Μονής του Αγίου Μιχαήλ, που χρονολογούνται από τον δωδέκατο αιώνα, αν και το χοντρό έργο, αλλά δεν στερούνται μιας ορισμένης εκφραστικότητας. Πέτρινη σκάλισμα και διακοσμητικές διακοσμήσεις στους τοίχους του καθεδρικού ναού του Δημιτρέιφσκι στο Βλαντιμίρ και την εκκλησία του Αγίου Γεωργίου στο Yuryev-Πολωνικά είναι εξαιρετικά ποικίλες και διακοσμητικές. Εκτός από τις διάφορες εικόνες του Χριστού και των Αγίων, υπάρχουν αριθμοί πραγματικών και φανταστικών ζώων και πτηνών, συμπεριλαμβανομένων των Κένταυρων και των Griffins.

Η ζωγραφική, καθώς και η αρχιτεκτονική, απολάμβανε την υποστήριξη της εκκλησίας και η ανάπτυξή της δεν περιορίζεται στην τεχνητή, όπως συνέβη με τη γλυπτική. Από την άλλη πλευρά, τα έργα της ρωσικής ζωγραφικής της περιόδου του Κιέβου παρέμειναν τόσο τόσο δείγματα αρχιτεκτονικής, οπότε οι γνώσεις μας για αυτό είναι αναπόφευκτο, που υποφέρουν από ελλιπή.

Οι πρώτοι ζωγράφοι που εργάστηκαν στη Ρωσία ήταν "Έλληνες", δηλαδή οι Βυζαντινοί. Οι περισσότεροι από αυτούς πιθανότατα έφτασαν από την Ανατολία. Ευτυχώς, τουλάχιστον μέρος των τοιχογραφιών του καθεδρικού ναού της Σόφιας στο Κίεβο παρέμεινε. Αυτές τοιχογραφίες απεικονίζουν τη ζωή της Παναγίας, του Χριστού, του Αγίου Γεωργίου - τον προστάτη του Yaroslav σοφός.

Στους τοίχους της σκάλας που οδηγούν στη χορωδία, απεικονίστηκαν σκηνές από τη ζωή της Κωνσταντινούπολης. Από αυτά, έφτασε στις εικόνες των θέσεων και των άρρωμων σε ιπποδρομίες. Σκηνές τσίρκου με ακροβάτες, κυνηγούς, μουσικούς και juggles διατηρούνται επίσης. Στο έργο στις τοιχογραφίες του δωδέκατου αιώνα (όπως η ζωγραφική στις εκκλησίες των δύο μοναστηριών Κίεβο - ο Άγιος Μιχαήλ και ο Άγιος Κύριλλος, καθώς και στη λεγόμενη εκκλησία σε σχεδόν, όχι μακριά από το Novgorod), φυσικά, , μαζί με τους Έλληνες και τους Ρώσους ζωγράφους συμμετείχαν. Οι αρμενικοί καλλιτέχνες μπορεί να έχουν εργαστεί σε ένα μάλλον. Η εκκλησία στο Nerewitch έγινε μια από τις πιο οδυνηρές απώλειες που προέκυψαν κατά τη διάρκεια της γερμανικής εισβολής.

Η ιστορία της ζωγραφικής εικονιδίων είναι παρόμοια με την ιστορία της ζωγραφικής τοιχογραφίας. Πρώτον, τα εικονίδια ή έτοιμοι να προετοιμαστούν από το Βυζάντιο ή στη Ρωσία γράφτηκαν από τους Έλληνες Δασκάλους. Αργότερα οι καλλιτέχνες τους εκπαιδεύτηκαν. Το πρώτο έγινε διάσημο για τους σύγχρονους κάποιους alimpius, που αναφέρεται στον "Cader" Μονή Pechersk. Βυζαντινές εικόνες Εξαιρετική ομορφιά από καιρό σε καιρό έφερε σε όλο τον δωδέκατο αιώνα. Προφανώς, ήταν ο Γιούρι Dolgoruky που έφερε από την Κωνσταντινούπολη, τη διάσημη εικόνα της Παναγίας, τον οποίο ο γιος του Andrei έβαλε στον καθεδρικό ναό της Θεοτόκου του Βλαντιμίρ και ο οποίος με το όνομα των εικόνων του Βλαντιμίρ Η μητέρα του Θεού, Έγινα ένα από τα ιερά σύμβολα της αρχαίας Ρωσίας.

Τα ψηφιδωτά χρησιμοποιήθηκαν στη διακόσμηση του καθεδρικού ναού της Σόφιας και μερικές άλλες εκκλησίες του Κιέβου και του Chernigov + 48Α. Η τέχνη του σμάλτου έγινε εξαιρετικά δημοφιλής - οι ρωσικοί καλλιτέχνες της περιόδου του Κιέβου έφθασαν στο υψηλότερο τεχνικό επίπεδο στην κατασκευή του septo-σμάλτο. Στους θησαυρούς όπως αυτά που βρέθηκαν στο Ryazan το 1822 και το Κίεβο - το 1889, υπάρχουν πολλά υπέροχα κοσμήματα από χρυσό και σμάλτο που χρονολογούνται από τον δωδέκατο αιώνα. Η άνθηση αυτού του τύπου εφαρμοσμένης τέχνης μαρτυρεί την καλλιτεχνική ωριμότητα του πολιτισμού του Κιέβου.

Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι η τέχνη του κεντήματος του Κιέβου Ρουσί ήταν επίσης εξαιρετικά ανεπτυγμένη, αν και ήρθε σε εμάς αρκετά δείγματα. Τόσο στα μοναστήρια όσο και στα πριχτά παλάτια εκπαιδεύτηκαν εξειδικευμένα κεντήματα και η πριγκίπισσα προτιμούσε ιδιαίτερα από την τέχνη αυτή, η εξάπλωση της οποίας, ωστόσο, σε καμία περίπτωση δεν περιορίζεται στα πριονικά επιμελητήρια. Σχεδόν κάθε οικοδέσποινα και στις πόλεις και στα χωριά, ήταν προφανώς εξοικειωμένοι, τουλάχιστον με ένα κέντημα AZA, η οποία, έτσι, μπορεί να θεωρηθεί ότι ο τύπος της λαϊκής τέχνης με την ευρύτερη έννοια της λέξης. Οι ρίζες τέχνης κεντήματος πηγαίνουν βαθιά σε αιώνες. Αξίζει να σημειωθεί ότι τα κύρια μοτίβα του ρωσικού αγροτικού κέντημα χρονολογούνται από τις Σκυθιανές και τις σοβαρές περιόδους.

Από την άποψη αυτή, πρέπει να λεχθούν αρκετές λέξεις για το ρόλο του στολίδι στη ρωσική τέχνη. Δημοφιλή και "λαχανικά" και "ζωικά" στυλ ήταν δημοφιλή. Ο πρώτος, προφανώς ήρθε στη Ρωσία από το Βυζάντιο. Το τελευταίο, όπως γνωρίζουμε, ήταν χαρακτηριστικό της Σκυθικής και της ΣαρμΑΤης Τέχνης. Στους πρώτους Μεσαίωνα, εξαπλώθηκε σε ολόκληρη την Ευρώπη. Προφανώς, η εξάπλωση του διακόσμηση των ζώων στη μεσαιωνική ρωσική τέχνη ήταν το αποτέλεσμα τόσο των παραδόσεων της διαρρυτικής περιόδου όσο και της επιρροής των δυτικών δειγμάτων, τα οποία ήταν ουσιαστικά μια επιλογή για τις ίδιες παραδόσεις. Προφανώς, πρέπει επίσης να αναγνωριστεί σημαντικός αντίκτυπος στη ρωσική τέχνη της διακοσμητικής τέχνης της Ισλαμικής Μέσης Ανατολής. Η ποικιλία των διακοσμητικών μορφών είναι χαρακτηριστική όλων των εκδηλώσεων του ρωσικού καλλιτεχνικού πνεύματος, ειδικά στο Εφαρμοσμένες τέχνες. Εκδηλώνεται στη διακόσμηση χειρόγραφων, κεντήματα, σε σμάλτες, σε ξύλινη σκάλισμα και ούτω καθεξής. Επηρεάζει όχι μόνο την τέχνη των υψηλότερων τάξεων, αλλά και στη λαϊκή τέχνη. Οι ίδιες παραδόσεις επιμένουν στη ρωσική αγροτική τέχνη πιο σύγχρονων περιόδων.

Λογοτεχνία της αρχαίας Ρωσίας

Η φαντασία, ιδιαίτερα η μυθοπλασία, στον Μεσαίωνα δεν έχει ακόμη βρισκόταν σε ένα ανεξάρτητο γένος. Ο μεσαιωνικός αναγνώστης προσελκύτηκε στα βιβλία όχι τόσο πολλά από τα καλλιτεχνικά τους πλεονεκτήματα, αν ήταν γενικά νόημα πόσο ικανότητα να εξάγουν ηθική διδασκαλία και εκπαίδευση από την ιστορία. Η εκκλησία, με τη σειρά του, ενθάρρυνε μια ηθική τάση να το χρησιμοποιήσει για την εξάπλωση της χριστιανικής κοσμοθεωρίας και ως εκ τούτου υποστήριξε όλους τους τύπους διδακτικής ποίησης και πεζογραφία της κατάλληλης κατεύθυνσης.

Τέχνη αρχαίο rus

Σε σχέση με αυτές τις συνθήκες, μιλώντας για τη ρωσική λογοτεχνία της περιόδου του Κιέβου, πρέπει να εξετάσουμε όχι μόνο άμεσα τη μυθοπλασία, αλλά και μεταβατικά είδη, όπως η διδακτική λογοτεχνία και ακόμη και τα θρησκευτικά έργα αν αντιπροσωπεύουν καλλιτεχνική αξία.

Η Βίβλος στο Κίεβο Rus, όπως στη Μεσαιωνική Ευρώπη, ήταν η κύρια πηγή και η θρησκευτική και αισθητική έμπνευση. Η επιρροή της Βίβλου στη Ρωσία ήταν ακόμη πιο σημαντική από ό, τι στη Δύση, καθώς οι Ρώσοι θα μπορούσαν να το διαβάσουν στη μητρική γλώσσα.

Από την άποψη της ανάπτυξης της λογοτεχνίας, ο αντίκτυπος της Παλαιάς Διαθήκης αποδείχθηκε ισχυρότερος από το νέο. Οι Ρώσοι διαβάζουν την Παλαιά Διαθήκη, κυρίως στη συντομευμένη έκδοση (Palen), ο μεταγλωττιστής του οποίου δεν διαχωρίζει τα κανονικά κείμενα από την Αποκρυφή. Αυτό, ωστόσο, έκανε το βιβλίο ακόμα πιο ελκυστικό για τον αναγνώστη. Εκτός από τη Βίβλο, υπήρχαν μεταφράσεις διαφόρων έργων θρησκευτικής λογοτεχνίας και της βυζαντινής λογοτεχνίας. Από την άποψη της ιστορίας της λογοτεχνίας, των εκκλησιαστικών ύμνων, η ζωή των αγίων και των διδακτικών θρύλων των διαφόρων ειδών ήταν η πιο σημαντική μεταξύ των δειγμάτων της βυζαντινής θρησκευτικής και σεξουαλικής λογοτεχνίας, η οποία έγινε διαθέσιμη στα ρωσικά.

Πρέπει να σημειωθεί ότι δεν είναι ένα μόνο έργο της ελληνικής μυθιστόρημαΟύτε το κλασικό ούτε το Visantine, με εξαίρεση το μόνο βυζαντινό επικό ποίημα που γράφτηκε στο "χυδαίο" ελληνικό, δεν μεταφράστηκε στα ρωσικά στον Μεσαίωνα. Προφανώς, αυτό είναι το αποτέλεσμα του ηγετικού ρόλου της Εκκλησίας, εάν δεν είναι άμεσα λογοκρισία.

Θα μπορούσε η μέση ρωσική περίοδο του Κιέβου για να αξιολογήσει τη Σοφοκλά και την ευρεσιτεχνία - μια άλλη ερώτηση. Αλλά, κατά πάσα πιθανότητα, θα ήταν ευχαρίστηση από τον Όμηρο, όπως αναμφισβήτητα, μητροπολιτικό κλιμάχος, που διαβάζει το Gomer στα ελληνικά. Το ερωτικό μυθιστόρημα των πλευρικών ελληνιστικών και πρώτων βυζαντινών περιόδων θα μπορούσε να βρει μια απάντηση τουλάχιστον από το μέρος της ανάγνωσης των Ρώσων και μπορούμε να φανταστούμε τέλεια τον συγγραφέα του Daniel να ακονίσει με την ευχαρίστηση της ανάγνωσης "Daphnis και Chloe", αν και επωνυμία "Διαβολικές γυναίκες".

Αναφερόμενοι τώρα στον Αποκρύφας, θα πρέπει να αναφερθεί ότι ορισμένοι από αυτούς γεννήθηκαν στην Ανατολή - στη Συρία, στην Αίγυπτο και ακόμη και στην Ινδία. Το Βυζάντιο χρησίμευσε ως αποθετήριο, από όπου στη συνέχεια δανείστηκαν στη Ρωσία και Δυτική Ευρώπη. Μόνο με τις κρατήσεις των χριστιανικών και ψευδοχριστιανών θρύλων του αποκρυφικού τύπου μπορούν να ονομαστούν βυζαντινά, με εξαίρεση τους πολλούς. Από τους χριστιανικούς αποφεύγει ιδιαίτερα δημοφιλείς στη Ρωσία, όπως είπα, υπήρξε μια "μάχη της Παναγίας στο αλεύρι".

Ένα δείγμα μη Χριστιανικής Αποκρυφίας είναι η "ιστορία του Σολομώντος και του Κιβαστρού". Αυτός είναι ένας από τους θρύλους για την κατασκευή του Πύργου Σολομώντος. Οι πέτρες για τον πύργο έπρεπε να αποσταλιστούν χωρίς τη βοήθεια των πυροβόλων σιδήρου και να εκπληρώσουν αυτό το έργο, ο Solomon Crunning Tamed Wizard ονομάζεται Kitovras (Centaur). Το τελευταίο απεικονίζεται ως μετεώνας του μέλλοντος και ο διερμηνέας των ονείρων. Στη Δύση, το ίδιο θέμα εμφανίζεται στον θρύλο του Merlin και του θρύλου του Solomon και του Morols.

Από τους διδακτικούς βιογραφικούς θρύλους "ιστορία για το Varlaam και το iosfea" συναντήθηκε με την πιο καυτή απάντηση από το μέρος των ρωσικών αναγνώστες. Γεννήθηκε στην Ινδία, είναι μια έκδοση της ζωής του Βούδα. Τον όγδοο αιώνα, αυτός ο θρύλος ανατράπηκε στη χριστιανική παράδοση και επανεγγραφεί στο ελληνικό John Damascus, σύμφωνα με μια γενικά αποδεκτή γνώμη, η οποία, ωστόσο, δεν είναι αξιόπιστα τεκμηριωμένη. Το κεντρικό θέμα της είναι μια ματαιοδοξία της γήινης ζωής, ο ήρωας είναι ένας πρίγκιπας που αφήνει το θρόνο του να γίνει ερημίτης.

Το ίδιο είδος διδακτικής λογοτεχνίας ανήκει στην "ιστορία του προγράμματος Akir", αγαπημένο από τους Ρώσους. Προφανώς, η πατρίδα της είναι η Βαβυλώνα του έβδομου αιώνα π.Χ., ο θρύλος επαναρυθμίστηκε για τη βυζαντινή γεύση περίπου την ίδια στιγμή με την "ιστορία της Βαρλαάμ και της Ιωσής". Ο ήρωας, ο Ακίρ, απεικονίζεται ως ευγενής, ο οποίος κατηγόρησε μια συκοφαντία στο κλέψιμο - ο δικός του ανιψιός. Ο βασιλιάς διατάζει την εκτέλεση της Ακίρα, ο παλιός φίλος του παραδίδεται από αυτή την τρομερή μοίρα. Στη συνέχεια, το βασίλειο απειλούσε τους εχθρούς και ήταν ο Ακίρ που σώζει όλους με τη σοφία του. Δεν κρατάει το κακό στον βασιλιά, αλλά τιμωρεί τον ανιψιό του. Moral: "Δεν είναι διαφορετικό λάκκο, θα το βρείτε σε αυτό." Απολύτως διαφορετική φύση της φανταστικής βιογραφίας του Μεγάλου Αλεξάνδρου, μια από τις πιο δημοφιλείς σιλές των Ύστερων ελληνιστικών και πρώτων μεσαιωνικών περιόδων. Η ρωσική μετάφραση της "Αλεξάνδρειας" εμφανίστηκε, προφανώς, στο ενδέκατο ή δωδέκατο αιώνα. Ένα πλήρες χειρόγραφο δεν έρχονται σε εμάς, αλλά τα μέρη της ιστορίας συμπεριλήφθηκαν στην αρχαία ρωσική συλλογή της παγκόσμιας ιστορίας, γνωστών ως "Greco-Roman Chronicles".

Απολύτως ξεχωριστά από το βιβλίο Βυζαντινή παράδοση είναι ελληνική Λαϊκό ποίημα "Δίπενης Ακρίτας", ο EPOS στον βυζαντινό πολεμιστή από τον Ανατολικό, προστατεύοντας τον Χριστιανισμό από το Ισλάμ. Το ποίημα δημιουργήθηκε τον δέκατο αιώνα, στη ρωσική μετάφραση, εμφανίστηκε στο δωδέκατο που ονομάζεται "Devgenyevo Act". Η μετάφραση γίνεται σε ένα υπέροχο στυλ που μοιάζει με το ύφος των "λέξεων για το σύνταγμα του Igor". Μπορεί να θεωρηθεί ότι ο συγγραφέας "λέξεις" εξοργίστηκε καλά με την "πράξη".

Ως σλαβικές μεταφράσεις, η αρχική ρωσική λογοτεχνία, λίγο, ακολούθησε βυζαντινό δείγμα. Ωστόσο, θα ήταν λάθος να καταλήξουμε από αυτό που οι Ρώσοι συγγραφείς δεν έδειξαν τη δική τους δημιουργική εξουσία. Αντίθετα, ορισμένοι από αυτούς έφτασαν στις περισσότερες κορυφές της λογοτεχνικής τέχνης.

Στο είδος της διδακτικής βιβλιογραφίας και της γυμναστικής, ένας από τους πιο δημοφιλείς συγγραφείς ήταν ο επίσκοπος Cyril Torvsky. Και σε ύμνους, και στις διδασκαλίες τους, έδειξε μια εξαιρετική λογοτεχνική δεξιότητα, παρά την παραμέληση της παραδοσιακής ρητορικής. ΣΕ Είδος Ζωής Η ιστορία ενός άγνωστου συγγραφέα για το πόνο του Αγίου Μπόρις και του Gleb, ίσως το καλύτερο από την άποψη των λογοτεχνικών τεχνικών.

Αλλά ο Metropolitan Hilarion ανεβαίνει κυρίως όχι μόνο στο περιεχόμενο των έργων του, αλλά στη μορφή τους. Με το "λόγο του νόμου και της χάριτος" του, έδειξε τον εαυτό του έναν από τους πραγματικούς σπόρους της τέχνης της ρητορικής. "Η λέξη" είναι μεγάλη στη σύνθεση και κάθε λεπτομέρεια σε αυτό - Πολύτιμος λίθος Υψηλή αξιοπρέπεια. Ο Ιλαρίωνας χρησιμοποιεί μια μεγάλη ποικιλία καλλιτεχνικών εκφραστικών μέσων: συμβολική παραλληλισμός, μεταφορές, αντίθεση, ρητορικά ζητήματα κ.λπ., όλα αυτά με υπέροχη αίσθηση μέτρου. Σε κοσμική λογοτεχνία, οι Ρώσοι έδειξαν μια τάση για το ιστορικό είδος. "Η ιστορία των βουλευτών του Bygone" είναι επίσης ένα ιστορικό επιστημονικό έργο και μια συνάντηση ιστορικών ιστοριών. Κάθε μία από αυτές τις ιστορίες σκοπεύει να κάνει μια λεπτομερή παρουσίαση του περιγραφόμενου γεγονότος και πολλά από αυτά είναι, φυσικά, υπάρχουν. Αλλά ταυτόχρονα, πολλές ιστορίες έχουν μεγάλη καλλιτεχνική αξία, και σε κάποια μυθοπλασία, χωρίς αμφιβολία, επικρατούν στην πραγματικότητα. Μεταξύ των ιστορικών και ψευδο-ιστορικών μηνυμάτων που περιλαμβάνονται στην "ιστορία", θεωρούμε, για παράδειγμα: αφήγηση για την εκστρατεία Oleg στο Βυζάντιο. Σχετικά με την εκδίκηση Olga Treaks για τη δολοφονία του συζύγου της. Ο λεγόμενος, "θρύλος Corsun" για το βάπτισμα του Βλαντιμίρ. Η ιστορία του τυφλού πρίγκιπα Vasilko. Η ιστορία για την καταστροφική εκστρατεία του πρίγκιπα Igor Novgorod-Seversky εναντίον του Polovtsy και πολλών άλλων.

Ορισμένες από αυτές τις ιστορίες προφανώς βασίζονται σε διαφορετικά επικά ποιήματα, τα οποία δημιουργήθηκαν στο περιβάλλον των πριγκλαϊδών πολεμιστών. Άλλοι είναι αληθινή παρουσίαση του γεγονότος, όπως η ιστορία του Βασιλού - είναι προφανώς γραμμένο από έναν ιερέα που αποτελούσε έναν ατυχές πρίγκιπα μετά την άσκησή του για σκληρό τραυματισμό. Μέρος των ιστοριών, προφανώς, καταγράφηκε από το χρονίσταται με τα λόγια των μαρτύρων, άλλες ερμηνείες των ίδιων γεγονότων θα μπορούσαν να εξαπλωθούν ανεξάρτητα από το πρώτο. Αυτό συνέβη στην περίπτωση του Campania Prince Igor: δύο καταχωρήσεις συμπεριλήφθηκαν στο διαφορετικές παραλλαγές Χρονικά και ταυτόχρονα γράφτηκε ένα ηρωικό ποίημα, τη διάσημη "λέξη"

"Η λέξη" είναι πολύ δυναμική. Βασίζεται στη δοξασία της στρατιωτικής βαλβίδας. Ωστόσο, στο ποίημα υπάρχουν και λυρικά επεισόδια, όπως, για παράδειγμα, ένα παθιασμένο πάθος για τον κρατούμενο του ρωσικού νεαρού άνδρα, ο πρίγκιπα, ο οποίος είναι μόνο υπονοώντας ή φωνάζοντας τη σύζυγο του Igor.

Η εθνική τραγωδία του Rus, η οποία πάσχει από τους πριόνια θεούς και τις μόνιμες επιδρομές του Nomads Steppe στο προσωπικό δράμα του ηττημένου Igor. Πορτρέτα των ρωσικών πρίγκιπες που αναφέρονται στην ιστορία, γεμάτη ζωή και πειστικά. Η στέπα μέσα από την οποία οι Ρώσοι πηγαίνουν στην ήττα τους, η ζωή των ζώων γύρω από τα κινούμενα στρατεύματα, τα όπλα, η πανοπλία (τόσο Ρώσοι όσο και Πολυκόβτς) - όλα περιγράφονται όχι μόνο με το αληθινό πνεύμα της ποίησης, αλλά και με μια θαυμάσια γνώση του Λεπτομέριες.

Η λέξη "η λέξη" απορρίπτεται με παγανιστικά γάντια. Μήπως οτιδήποτε σημαίνει για τα ονόματα συγγραφέων Σλαβικές θεότητεςΑναφέρει, ή τους καλεί μόνο στην ποιητική παράδοση - είναι δύσκολο να πούμε. Σε κάθε περίπτωση, το πνεύμα του ποιήματος δεν είναι χριστιανικό, με θρησκευτική έννοια και αν ο συγγραφέας ήταν μέλος της Εκκλησίας, τότε προφανώς κακή. Πιθανότατα ανήκε στην ομάδα του πρίγκιπα Chernihiv, ήταν καλά εξοικειωμένη με τη ρωσική λαογραφία και να διαβάσει τέλεια στο ιστορικό και επική λογοτεχνία, συμπεριλαμβανομένης της "Ιστορίας του Εβραϊκού Πολέμου" Flavia και "Devgeniyevo Act".

Στις εισαγωγικές Στάνες, ο συγγραφέας αντλεί το ιδανικό, στον αρχαίο τραγουδιστή Bayan, αν και δεν θα ακολουθήσει το ύφος του ακορντεόν, αλλά εγκρίνει την ελευθερία να γράψει με τον δικό του τρόπο. Αυτό το κουμπί ακορντεόν, προφανώς, ήταν το σύγχρονο του πρίγκιπα Mstislava tmutarakan, που αναφέρεται επίσης στη "λέξη". Κανένα από τα έργα του δεν έφτασε στην παρούσα μέρα. Το μόνο διάσημο χειρόγραφο "λέξεις για το σύνταγμα του Igor" ήταν ένα αντίγραφο που έγινε στο Pskov στο XV αιώνα. Ανακαλύφθηκε από το Musin-Pushkin το 1795, ταυτόχρονα έγινε αντίγραφο για την αυτοκράτειρα Catherine II. Η λέξη "η λέξη" δημοσιεύθηκε το 1800 και το 1812, το χειρόγραφο της Musina Pushkin πέθανε στη φωτιά της Μόσχας της Ναπολεοντικής εισβολής. Ένα αντίγραφο της Catherine και της πρώτης έκδοσης (για το οποίο χρησιμοποιήθηκε το χειρόγραφο της Musina Pushkin) - όλα όσα διατηρούνται από αποδεικτικά στοιχεία. Επειδή και οι δύο είναι γεμάτες σφάλματα των αντιδραστήρων και των τυπογραφικών τύπων, η ερμηνεία των "λέξεων" είναι ένα εξαιρετικά δύσκολο έργο.

Ωστόσο, παρά το γεγονός ότι μέχρι το 1812, μόνο ένα χειρόγραφο που έφτασε - ή τουλάχιστον ένα ανακαλύφθηκε - γνωρίζουμε ότι η "λέξη" διαβάζει και θαύμαζε τους το δέκατο τρίτο και δέκατο τέταρτο αιώνες. Το πέρασμα από αυτό αναφέρεται στην αρχή του δέκατου τρίτου αιώνα στην επιλογή "Επιλογή" Daniel ", και στο τέλος του δέκατου τέταρτου αιώνα" η λέξη "χρησίμευσε ως δείγμα για" Zadonshica ", ιστορικό ποίημαδοξάζοντας τη ρωσική νίκη πάνω από τη Μογγόλια το 1380

Το "Daniel Charging" είναι ένα άλλο θαυμάσιο έργο της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας. Όπως στην περίπτωση της "λέξης", ο συγγραφέας είναι άγνωστος σε εμάς. Κρίνοντας από το περιεχόμενο της εργασίας, αυτός, προφανώς, ήταν ένας φτωχός ευγενής - ίσως ο πρώην σκλάβος είναι ένας από τους πρίγκιπες του Suzdal. Η ακόνισμα στην αρχαία ρωσική σημαίνει αιχμάλωτο και ως εκ τούτου προτάθηκε ότι η "προσευχή" έγραψε έναν νόμον υπάλληλο, το οποίο ο πρίγκιπας βρισκόταν στη φυλακή. Μια τέτοια εξήγηση των περιστάσεων στις οποίες γράφτηκε η εργασία είναι πολύ ευάλωτη. Το "γαλακτοκομείο" δεν είναι ένα βιογραφικό έγγραφο, αλλά σάτιρα. Σε ένα σταθερό ρητορικό στυλ, ο συγγραφέας ικετεύει τον πρίγκιπα να το χρησιμοποιήσει τα ταλέντα του (συντάκτη). Φαντάζει τον εαυτό του ως έναν φτωχό άνθρωπο και αναγνωρίζει την αηδία του Στρατιωτική θητείαΑλλά διαθέτει με το μυαλό και την εκπαίδευσή του, και προσφέρει τον εαυτό του στη θέση του πριγκίπισσου συμβούλου. Ως απόδειξη της δικής σας σοφίας, περιλαμβάνει ένα τεράστιο ποσό προσφοράς από τη "Βίβλος", "φυσιολόγος", "μέλισσα", "ιστορία του προγράμματος Akir" και ούτω καθεξής. Ο τόνος του είναι ταπεινός για υποεβαίωση, τότε ο αλαζονικός ή ακόμα και η επαναστατικός. Μερικές φορές, ο πλούσιος πλούτος, τότε γελοιοποιεί εκείνους που γίνονται γεμάτοι από όμορφα ρούχα και πλούσια τροφή. Μισεί τη δυνατότητα μιας πριχτικής πρότασης να παντρευτεί ένα πλούσιο κορίτσι και, στην περίπτωση αυτή, ξεπερνά τον εαυτό του σε προσβλητικές ομιλίες κατά των γυναικών. Αλλά θέτοντας τον εαυτό του με μια γυναίκα-ετικέτα, αρνείται επίσης να γίνει μοναχός και να βρει αρκετά εκφραστικά λόγια για να εξηγήσει την αηδία του για τον μοναχισμό. Πράγματι, σε μία από τις επιλογές για την "προσευχή" τις καυτές δηλώσεις του συγγραφέα εναντίον του "Black Clergy" και οι Boyars αποκτούν πολιτική σημασία.

Με μια συγκεκριμένη λογική, η "προσευχή" είναι ένας διαταραγμένος εγγράφων κατά της ανόητης ανόητης θέσης και της κοινωνικής ανισότητας, μια φωτεινή συγγνώμη της σοφίας. Ο συγγραφέας ήταν σίγουρα ένας καλά μορφωμένος άνθρωπος από ένα αιχμηρό μυαλό.

Ένα εξίσου θαυμάσιο κοσμικό έγγραφο, αν και απολύτως διαφορετικό σε περιεχόμενο και τόνο, είναι η αυτοβιογραφία του Vladimir Monomakh, το οποίο είναι το κύριο μέρος της "διδασκαλίας" του. Λαμβάνοντας υπόψη ότι ο συγγραφέας της "προσευχής του Δανιήλ" είναι ένα από τα λίγα βιβλία εκείνης της εποχής, ο Vladimir Monomakh - στρατιώτης και πολιτικός άνδραςπου απλά περιγράφει τις υποθέσεις του. Αλλά το κάνει αυτό με ένα αναμφισβήτητο λογοτεχνικό ταλέντο, το οποίο προφανώς ανέπτυξε εντατική ανάγνωση. Η αυτοβιογραφία του όχι μόνο αμφισβητείται με υψηλές ιδέες, αλλά επίσης ανακαλύπτει τη γεύση του για μια υγιή ζωή με τις απλές απολαύσεις της, καθώς και τον θαυμασμό της ομορφιάς της φύσης.

Εν κατακλείδι, θα πρέπει να ειπωθεί ότι η γνώση μας για τη ρωσική λογοτεχνία της περιόδου του Κιέβου είναι μόνο αποσπασματική. Τόσοι πολλοί χειρόγραφες εκείνης της εποχής πέθανε (και κατά τη διάρκεια της μογγολικής εισβολής, και στη συνέχεια) ότι εμείς, προφανώς, ποτέ δεν ξέρουμε τι έχασαν μαζί τους. Επιπλέον, οι περισσότερες από τις ΗΠΑ ανακαλύφθηκαν στα Εκκλησιαστικά Αρχεία και ο κληρικός ανησυχεί ελάχιστα για τη διατήρηση των έργων κοσμικής λογοτεχνίας - ειδικά με τις παγανιστικές "αποκλίσεις", όπως στη "λέξη". Ίσως αυτό να εξηγεί το γεγονός ότι έχει διατηρηθεί μόνο ένα αντίγραφο αυτού του έργου.

Προφανώς, όχι μόνο ο αριθμός των έργων, αλλά και μια ποικιλία στυλ στη λογοτεχνία της περιόδου του Κιέβου, ήταν πολύ περισσότερο από ό, τι είμαστε συνήθως έτοιμοι να επιτρέψουμε.

συμπέρασμα

Καθορισμός του κύριου περιεχομένου και της κατεύθυνσης της ιστορικής και πολιτιστικής διαδικασίας της μεσαιωνικής Ρωσίας, είναι δυνατόν να πούμε με έναν πλήρη λόγο ότι αυτός ο πολιτισμός πήγε τις ρίζες του παραδοσιακή τέχνη Είχε το κύριο θρεπτικό μέσο σε αυτό. Στις συνθήκες της φεουδαρχικής κοινωνίας, της Serfdom, ο παλιός αγώνας των αιώνων με τις καταστροφικές εισβολές των εξωτερικών εχθρών, ο πολιτισμός της Ρωσίας ανακάλυψε τον υπέροχο πλούτο των δημιουργικών δυνάμεων του λαού. Αυτές οι δυνάμεις τροφοδοτούν και η κουλτούρα του λαού. Αυτές οι δυνάμεις τροφοδοτούνται και η κουλτούρα των κυρίαρχων τάξεων που την χρησιμοποίησαν σε μια αναθεωρημένη μορφή στην τάξη τους. Η κουλτούρα του λαού εμπίπτει με μια φωτεινή αίσθηση αισιοδοξίας, είναι μια ζωή που επιβεβαιώνεται στο πνεύμα του. ΕΙΜΑΙ. Ο Gorky σημείωσε ότι "οι πιο βαθιές και φωτεινές, καλλιτεχνικές τύποι ήρωων δημιουργούνται από τη λαογραφία, τη στοματική δημιουργικότητα του εργατικού έθνους" και το γεγονός ότι οι δημιουργοί της λαογραφίας έζησαν σκληρά και οδυνηρά - η δουλεία του σκλάβου προοριζόταν να προορίζεται να προωθηθεί από τους εκμεταλλευτές και η προσωπική ζωή κατηγορείται και ανυπεράσπιστη. "Αδύνατη ανιδιοτελής αγάπη για τη μητρική γη, την ομορφιά της εργασίας και rattie στηρίγματα, υψηλή ηθική ευγένεια, σταθερή πίστη στη νίκη του καλού πάνω από το κακό, δικαιοσύνη πάνω από ψευδής και εξαπάτηση και ταυτόχρονα βαθιά ποίηση, είναι ανεξάντλητο χιούμορ, μια ειδική κατανομή των τυπικών φαινομένων ζωής, την υγεία και την ακρίβεια των αξιολογήσεών τους - όλα αυτά είναι χαρακτηριστικό των έργων της λαϊκής δημιουργικότητας φεουδαρχική εποχή. Σε ένα βαθμό ή άλλο, σε διάφορες μορφές, αυτές οι υπέροχες ιδιότητες της λαϊκής τέχνης διάτρησαν το δρόμο τους όχι μόνο στη λογοτεχνία της μεσαιωνικής Ρωσίας, αλλά και στην αρχιτεκτονική, τη ζωγραφική.

Η ανάπτυξη της ρωσικής κουλτούρας του Μεσαίωνα αντανακλά τα χαρακτηριστικά του χαρακτηριστικά και τις αντιφάσεις που είναι εγγενείς στην εποχή αυτή. Οφείλονταν, τελικά, κοινωνικοπολιτικά και Οικονομικές διαδικασίεςΠερνώντας στη Ρωσία. Η φεουδαρχική μέθοδος παραγωγής με συντηρητισμό που είναι εγγενής στην ανάπτυξη των παραγωγικών δυνάμεων, η κυριαρχία μιας κλειστής φυσικής οικονομίας, μια ασθενώς ανεπτυγμένη ανταλλαγή, οι παραδόσεις για τη διατήρηση του πολιτικού συστήματος φεουδαρχικού κατακερματισμού, επιβραδύνθηκαν στον ρυθμό της ανάπτυξης του πολιτισμού, ο σχηματισμός τοπικών παραδόσεις και χαρακτηριστικά. Η ανάπτυξη του ρωσικού μεσαιωνικού υλικού και της πνευματικής κουλτούρας ήταν η άνευ όρων επιρροή της εισβολής της Μογγολικής-Τατάρου και του iho. Είναι γνωστό ότι, με τις συνθήκες μιας φυσικής οικονομίας υπήρχαν αρκετά "απλά ατυχήματα, όπως μια εισβολή των βαρβαρικών λαών ή ναι των συνηθισμένων πολέμων, για να φέρει κάποια χώρα με ανεπτυγμένες δυνάμεις παραγωγής και πρέπει να ξεκινήσει ξανά."

Δεν υπάρχει καμία αμφιβολία ότι η κυριαρχία της θρησκευτικής κοσμοθεωρίας συμμετείχε στην ανάπτυξη της ρωσικής κουλτούρας. Η εκκλησία, ειδικά στις αρχές του Μεσαίωνα, έπαιξε ένα ορισμένο ρόλο στη διάδοση του γραμματισμού και στην ανάπτυξη της αρχιτεκτονικής και της ζωγραφικής. Αλλά ταυτόχρονα, η εκκλησία πραγματικά νίκησε τα δόγματα και εχθρικά του, που αναφέρθηκε στα νέα φαινόμενα του πολιτισμού, ήταν ένα φρένο στην ανάπτυξη των επιστημών, των τεχνικών γνώσεων, της λογοτεχνίας, της τέχνης. Η εκκλησία έστειλε όλη την τεράστια δύναμη της υλικής δύναμης και της πνευματικής τους επιρροής στην πλήρη και άνευ όρων προσκόλληση σε ολόκληρη την κουλτούρα με ένα στενό πλαίσιο θρησκευτικής-σχολαστικής σκέψης, η επιθυμία του ανθρώπινου νου μου είπαν δωρεάν δημιουργικότητα. Από εδώ γίνεται σαφές γιατί η πνευματική ζωή εκείνη τη στιγμή προχώρησε κυρίως στο πλαίσιο του θρησκευτικού θεολογικού κελύφους, γιατί διδάχθηκε ο αγώνας διαφόρων τάσεων τάξης, κατά κανόνα, με τη μορφή θρησκευτικών διαφωνιών και διαφορών. Η επιρροή της εκκλησίας και στην αλληλεπίδραση της ρωσικής κουλτούρας με τους πολιτισμούς της Δύσης και της Ανατολής. Παρ 'όλα αυτά, ο ρωσικός πολιτισμός εξελίχθηκε δεν απομονώνεται από τον παγκόσμιο πολιτισμό, το οποίο εμπλουτίζει τα επιτεύγματά της και συμβάλλει στην ανάπτυξή της.

Αντέχει τόσο πολύ σοβαρές ιστορικές δοκιμές στον Μεσαίωνα, οι άνθρωποι δημιούργησαν μια εξαιρετική πνευματική και υλική κουλτούρα που ενσωματώθηκε Υψηλή ποιότητα Τις πλουσιότερες από τις δημιουργικές τους δυνάμεις του λαού.

Βιβλιογραφία

1. Barskaya n.a. Οικόπεδα και εικόνες της αρχαίας ρωσικής ζωγραφικής, - Μ.: Διαφωτισμός, 2003. - 325 μ.

2. Grabar A.N. Η κοσμική τέχνη της Domongolian Rus και "λέξη για το σύνταγμα του Igor". - TODRL, M.; L., 2004 - 351γ.

3. Lazarev V.N. Τέχνη μεσαιωνικού Rus και West (Xi-XV αιώνες). Μ., 2005 - 278с.

4. Lebedeva y.l. Παλιά ρωσική τέχνη X - XVII αιώνα. - m.: Felix, 2005c. - 320s.

5. Muravyev A.V. Δοκίμια της ιστορίας του ρωσικού πολιτισμού, - Μ.: Uniti, 2004. - 198s.

6. Rybakov B.A. Rus στην εποχή "λέξεις για το σύνταγμα του Igor". - Στο βιβλίο: η ιστορία της Ρωσίας: από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα. Μ., 2006, T.1, P.573-639

Αιτήσεις

Εικ. Εκκλησία Gram (Επιστολή της ζωής στο Mikule) .11 γ.

Εικ.2 Σχέδια των συμβουλίων της Σόφιας: 1 - Στο Κίεβο (1037), 2 - στο Novgorod (1045-50), 3 - στο Polotsk (1044-66).

Εικ.3 "Ηρακλής (?) Κραυγαλέα με LVOM." Ανάλυση από το μοναστήρι Pechersk στο Κίεβο. Slate.11 in. Κίεβο-Pechersk ιστορικό και τέχνη μουσείο-αποθεματικό.

Εικ.4 "σήμα ευαγγελιστή". Μινιατούρα "Ostromirova Ευαγγέλιο". 1056-57. Δημόσια βιβλιοθήκη. ΜΟΥ. Saltykov-shchedrin. Λένινγκραντ.

Εικ.5 "St. Nestor και Dmitry". Ανακούφιση από την πρόσοψη του καθεδρικού ναού του μοναστηριού Mikhailovsky στο Κίεβο. Schifer.11V. Γκαλερί Tretyakov. Μόσχα.

Εικ.6 "Μαρία" από τον "Ευαγγελισμό" (θραύσμα των τοιχογραφιών από τον καθεδρικό ναό του μοναστηριού Mikhailovsky στο Κίεβο). Έναρξη 12 V. Αρχιτεκτονικό και ιστορικό μουσείο-αποθεματικό "Μουσείο Σοφίας". Κίεβο.

Εικ. 7 Kievan Rus. "Σύζυγος Iova" (θραύσμα τοιχογραφιών) .30η GG.12 στο. Ο καθεδρικός ναός Nikolo-Vorchenchensky στο Novgorod.

Εικ.8 Στοιχεία των Αποστόλων από την «Ευχαριστία» (θραύσμα ενός μωσαϊκού από τον καθεδρικό ναό της Μοϊκούπολης του Μιχαϊνούσκι στο Κίεβο). Έναρξη 12 V. Αρχιτεκτονικό και ιστορικό μουσείο-αποθεματικό "Μουσείο Σοφίας". Κίεβο.

Εικ. 9 "Προφήτης Σολομών" (θραύσμα τοιχογραφιών) .1 - Μισό 12 V. Ο καθεδρικός ναός της Σόφιας στο Novgorod.

Εικ.δεκρίνες των αποστόλων από την "Ευχαριστία" (θραύσμα του μωσαϊκού). Μέση 11 V. Ο καθεδρικός ναός της Σοφίας στο Κίεβο.

Εικ.11 "Archdiacon του Lavrethend" (θραύσμα των τοιχογραφιών). Μέση 11 V. Ο καθεδρικός ναός της Σοφίας στο Κίεβο.

Εικ.12 Εκκλησία του Σωτήρος στο Berestov στο Κίεβο. Μεταξύ 1113 και 1125. Southern πρόσοψη.

Εικ.13 Ο καθεδρικός ναός Nikolo-Dvorchensky στο Novgorod. Τοποθετείται το 1113. Ανατολική πρόσοψη.

Εικ.14 Εκκλησία Mikhailovskaya στο Sharper.1098. Αψίδα.

Εικ.15 Καθεδρικός ναός μετασχηματισμού Savior στο Chernigov. Εσωτερικό. Ξεκίνησε μέχρι το 1036.

Εικ.16 καθεδρικός ναός της Σοφίας στο Novgorod.1045-50. Ανατολική πρόσοψη.

Εικ.17 Καθεδρικό Ναό Μεταμόρφωσης Σωτήρα στο Chernigov. Δυτική πρόσοψη. Ξεκίνησε μέχρι το 1036.

Εικ.18 "κόρη Yaroslav σοφός". Τοιχογραφία στην κεντρική Neopa του καθεδρικού ναού της Σόφιας στο Κίεβο. Μέση 11 V.

Σύκο. 19 παλιά ρωσικά νομίσματα 11-12 αιώνες.

Εικ.20 Καθεδρικός ναός της Μονής Σκόνης Mikhailovsky στο Κίεβο (περίπου 1108, δεν επιβίωσε). Ανατολική πρόσοψη.

Εικ.21 Golden Colt με ένα σμάλτο σμάλτο.11-12 αιώνες. Ιστορικό Μουσείο της Ουκρανίας SSR. Κίεβο.

Εικ.22 "μουσικοί και ψίχουλα". Τοιχογραφία στον νότιο πύργο του καθεδρικού ναού της Σόφιας στο Κίεβο. Μέση 11 V.

Εικ.23 "Archdiacon Stefan". Ψηφιδωτό από τον καθεδρικό ναό του χρυσού μοναστηριού Mikhailovsky στο Κίεβο. Έναρξη 12 V. Μουσείο Σόφιας-Αποθεματικό. Κίεβο

Εικ.24 Η Lady Oranta

Ψαράδες B.A. Rus στην εποχή "λέξεις για το σύνταγμα του Igor". - Στο βιβλίο: Ιστορία της Ρωσίας: Από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα. Μ., 2006, Τιμ. 1, σ. 575.

Lazarev v.n. Τέχνη μεσαιωνικού Rus και West (Xi-XV αιώνες). Μ., 2005 - από. 154.

Muravyov a.v. Δοκίμια της ιστορίας του ρωσικού πολιτισμού, - Μ.: Uniti, 2004. - από. 58.

Lebedeva Y.L. Η αρχαία-ρωσική τέχνη X - XVII αιώνα. - m.: Felix, 2005. - από. 189.

Grabar a.n. Η κοσμική τέχνη της Domongolian Rus και "λέξη για το σύνταγμα του Igor". - TODRL, M.; L., 2004 - 206s.

Ψαράδες B.A. Rus στην εποχή "λέξεις για το σύνταγμα του Igor". - Στο βιβλίο: η ιστορία της Ρωσίας: από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα. Μ., 2006, Vol. 1, σ. 621.

Εισαγωγή

Η ιστορία του Kievan Rus ξεκινάει από την Ένωση Κίεβο και Novgorod Oleg. Γενικά, η περίοδος της ύπαρξής του είναι αρκετά μυστηριώδης και δεν ορίζεται. Σίγουρα δεν μπορούμε να γνωρίζουμε τι συνέβη εκείνη την εποχή, αλλά πολλές πηγές μας βοηθούν να κατανοήσουμε και να διαλύσουμε αυτή τη μυστηριότητα. Θα είναι ο στόχος μας: με βάση τις πηγές για να δημιουργήσετε μια εικόνα της πολιτιστικής πολιτιστικής Ρωσίας και της ανάπτυξής της, και αν είναι ακριβέστερα, ορισμένες κατηγορίες της. Συγκεκριμένα, θεωρούμε λαογραφικά, τα είδη της. Θρησκεία των Σλάβων (πριν και μετά το βάπτισμα). Λογοτεχνία - τα κύρια είδη, γνωστά από τα διατηρημένα έργα. Αρχιτεκτονική - Τύποι κτιρίων, διάσημες δομές, στυλ στα οποία πραγματοποιήθηκαν. τέχνη - το κύριο είδος του, μοναδικά μνημεία. τη γλώσσα και τη γραφή - ο σχηματισμός τους, ο χαρακτήρας τους · εκπαίδευση. Όλα αυτά θα εξετάσουμε την περίοδο από το σχηματισμό του κράτους και στην εισβολή του Mongol-Tatar.

Λαογραφία

Οι γραπτές πηγές δείχνουν τον πλούτο και την ποικιλομορφία της λαογραφίας του Kievan Rus. Μια σημαντική θέση σε αυτό κατέλαβαν τελετουργική ποίηση: συνωμοσίες, ξόρκια, τραγούδια που αποτελούσαν αναπόσπαστο μέρος της γεωργικής λατρείας.

Το κύριο συστατικό της ρωσικής λαογραφίας είναι το τραγούδι - η γλώσσα και ο ρυθμός, η λέξη και η μελωδία είναι στενά αλληλοσυνδεδεμένοι σε αυτό. Η ρωσική παροιμία είναι αρκετά χαρακτηριστική του: "Δεν θα ρίξω τα λόγια από το τραγούδι." Είπε επίσης ότι "το τραγούδι είναι το ζωντανό χρονικό του ρωσικού λαού". Από τους αμνημωματικούς χρόνους, οι Ρώσοι κατέλαβαν όλη τη διάρκεια της ζωής τους στο τραγούδι: την εργασία και την ψυχαγωγία, τη χαρά και τη θλίψη, ασήμαντα περιστατικά και μεγάλα ιστορικά γεγονότα.

Η τελετουργική λαογραφία περιλάμβανε επίσης τραγούδια γάμου, κλάμα κηδειών, σημάδια, τραγούδια στις κορυφές και την πλέξιμο. Οι μυθολογικές βλάβες ήταν κοινές, αντανακλώντας τις παγανιστικές παραστάσεις των αρχαίων σκλάβων.

Υπήρχαν επίσης μορφές λαογραφίας, που δεν σχετίζονται με την παγανιστική λατρεία, - παροιμίες, τα λόγια, τα αινίγματα, τα παραμύθια, τα τραγούδια εργασίας.

Τα γραπτά μνημεία μας ανέφεραν πολλοί μύθοι και μύθοι για τους γενικούς φυλές και τις πριονιστικές δυναστείες, για τους ιδρυτές των πόλεων, να καταπολεμήσουν τον αλλοδαπό. Λαϊκές ιστορίες εκδηλώσεων II - VI αιώνες. Αντανακλάται στη "λέξη για το σύνταγμα του Igor": ο συγγραφέας του αναφέρει τους "αιώνες των Τρόζι" (II - IV αιώνες), σχετικά με τον «χρόνο μίσθωσης χρόνου» (IV.), Για την κίνηση των Σλάβων τα Βαλκάνια στο VI αιώνα. Παραδόσεις για τον αγώνα των Σλάβων με την Avara στον VII αιώνα. Διατηρήθηκε η ιστορία των εκδηλώσεων των εκδηλώσεων II - VI αιώνες. ... Διατήρησε την "ιστορία των βουλευτών" - η ιστορία της ρωσικής κουλτούρας IX-XXVV.: TUTORIAL / L.V. Skiman et αϊ. 2006 - σελ. 22 ..

Σε όλες τις πολλές γενιές, οι άνθρωποι δημιούργησαν και διατηρούσαν ένα είδος "προφορικού χρονικού" με τη μορφή προπαϊκών θρύλων και επικών δοκιμών για το παρελθόν της γης. Το "προφορικό χρονικό" προηγήθηκε το χρονικό της γραφής και χρησίμευσε ως μία από τις κύριες πηγές του. Τέτοιοι θρύλοι περιλαμβάνουν τους θρύλους για το Kie, το μάγουλο και τη χόρεκ και την ίδρυση του Κιέβου, για την εξαφάνιση του Βαρυαγόφ, για τις εκστρατείες στην Κωνσταντινούπολη, για το Oleg και το θάνατό του από το δάγκωμα του φιδιού, για την Olga Trevlyanam, για το Belgorod Kisel, τις πολεμικές τέχνες του Mstislav και την επανεμφάνιση και πολλούς άλλους. Η χρονομετρική αφήγηση των γεγονότων του IX - X αιώνες. Σχεδόν εντελώς βασισμένο σε λαϊκό υλικό.

Μέχρι τα μέσα του X αιώνα, η εμφάνιση ενός νέου επικού είδους - η ηρωική επική επική, οι κορυφές της στοματικής λαϊκής τέχνης. Οι έπιπες είναι στοματικές ποιητικές εργασίες για το παρελθόν. Βασίζονται σε πραγματικά ιστορικά γεγονότα, πρωτότυπα μερικοί Επικούς ήρωες είναι πραγματικοί άνθρωποι.

Bogati, κυνηγώντας τα επικά ποιήματα, κυρίως τους πολεμιστές του Βλαντιμίρ Συβοσλαβίδη. Αν και είναι πάντα έτοιμοι να υπερασπιστούν τον πρίγκιπα και το κράτος του, δεν έχουν το φάουλ μέσα τους, επικοινωνούν μαζί του σε μια φιλική, μερικές φορές ακόμη και να πειράζουν τον πρίγκιπα και τη σύζυγό του. Δεν ήταν πειθαρχημένοι στρατιώτες, αλλά άστατα ατομικοί και, πράγματι, ο καθένας από αυτούς απεικονίζεται ως άτομο με δικό του χαρακτήρα. Ο μεγαλύτερος από αυτούς είναι ο Ilya Muromets, ένας μεγάλος ισχυρός άνθρωπος της αγροτικής προέλευσης, σκόπιμη και ατρόμητη. Έγινε ο αγαπημένος λαϊκός ήρωας. Ο κύριος συνεργάτης του - Alyosha Popovich, γιος του ιερέα, ο οποίος βασίζεται στο τέχνασμα του. Dobrynya Nikitich - Boyar, ευγενής γενναιόδωρος άνθρωπος. Ένας άλλος δημοφιλής χαρακτήρας από τη γκαλερί πορτρέτων του Bogatyer - ChuriLo Plenkovich, πριν δεν μπορούσε να αντισταθεί σε κανένα κορίτσι. Επίσης, οι άνθρωποι αμφισβήτησαν τον αγροτικό-Pahahar Mikul Selyaninovich.

Το κύριο θέμα του Epic είναι ο αγώνας των ανθρώπων με ξένους κατακτητές, εμπίπτουν με το πνεύμα του πατριωτισμού. Οι ιδέες του μεγαλοπρέματος και η ενότητα της Ρωσίας, το Υπουργείο Πατρονομίας συνέχισαν στις επώνυμες και κατά τη διάρκεια του πολιτικού κατακερματισμού, το Goldenordin Iga. Για πολλούς αιώνες, αυτές οι ιδέες, οι εικόνες των ηρώων των Ηρώων ενέπνευσε τους ανθρώπους της καταπολέμησης του εχθρού, η οποία προέβλεπε την ανθεκτικότητα της επικής επικής επίκλησης.

Υπήρξε στοματική ποίηση και στο μεσογειακό μέσο. Οι πρίγκιπες και τα θέματα τους δοξήθηκαν στα τραγούδια της ομάδας. Τα δοκίμια αυτών των τραγουδιών ακούγονται, για παράδειγμα, στο χρονικό χαρακτηριστικό του πρίγκιπα Svyatoslav και την περιγραφή των εκστρατειών της. Στους πριγκίπισσους μπαμπάδες υπήρχαν οι επαγγελματίες τους - οι επαγγελματίες του Songcomers, τα κομμάτια τραγούδια - "Glory" προς τιμήν των πρίγκιπες και τους πολεμιστές τους.

Επιστρέφοντας στο "Steppe Hadnes", θα πρέπει να τονιστεί ότι μερικοί από αυτούς εντοπίζονται παραλληλισμοί με περσική και τουρκική λαογραφία. Για παράδειγμα, ορισμένα επεισόδια ιστορίας για το Ilya Muromster μας θυμίζουν τον Μεγάλο Περσικό Epos "Shahnam". Ίσως οι Circassians ήταν μια σχέση μεταξύ ρωσικής και περσικής ποίησης, στην πραγματικότητα οι επιρροές του Circassian διαβάζονται επίσης σε ξεχωριστά ρωσικά επικά τραγούδια. Αξίζει να σημειωθεί ότι ο ήρωας μιας από τις αρχαίες ρωσικές γλώσσες είναι το όνομα του Svyatogor ("Prince of Saints Mountains"). Κάτω από αυτά τα βουνά, προφανώς, η καυκάσια κορυφογραμμή εννοούσε. - Georgy Vladimirovich Vernadsky, Mikhail Mikhailovich Karpovich: "Kievskaya Rus" P.155

Η στοματική λαϊκή τέχνη συνέχισε να ζει και να αναπτύσσεται μετά την εμφάνιση γραπτής βιβλιογραφίας, παραμένοντας ένα σημαντικό στοιχείο του πολιτισμού του Κιέβου.

Συμπερασματικά, είναι απαραίτητο να πούμε λίγα λόγια για το ρωσικό παραμύθι. Το παραμύθι ήταν ασυνήθιστα δημοφιλές στον ρωσικό λαό σε όλη την ιστορία της χώρας. Ως αναπόσπαστο μέρος της ρωσικής λαογραφίας, είναι πλούσιο και ποικίλο. Υπάρχουν δύο κύρια είδη παραμύθι: μαγεία και σατιρική. Μαγικά παραμύθια, με τα χαλιά-αεροσκάφη τους, τα τραπεζομάντιλα αυτο-μπάλας κλπ., Οι ρίζες μπορεί να φύγουν για παγανιστική μαγεία. Η δημοτικότητά τους εξηγείται από το όνειρο των ανθρώπων για πράγματα που θα καθιστούσαν τη ζωή ευκολότερη.

Οι σατιρικές παραμύθι δίνουν μια φυσική δυσαρέσκεια στην πολιτική και κοινωνική αδικία. Είναι ενδιαφέρον ότι ορισμένοι υπέροχοι χαρακτήρες, όπως η Baba, αναφέρονται στο chronicle, γεγονός που δείχνει τη δημοτικότητα των παραμυθιών στην περίοδο του Κιέβου.

Υπόβαθρο της εμφάνισης της επιστήμης στη λαογραφία. Αρχικές καταχωρήσεις των ποιητικών έργων των ανθρώπων.

Δραστηριότητες χρωματισμού των ρωσικών λαογραφικών του XIX αιώνα.

Η γλώσσα είναι κατά κύριο λόγο ένα μέσο επικοινωνίας μεταξύ των ανθρώπων. Συνδέει ένα άτομο με μια κοινωνική ομάδα: και με το πλησιέστερο περιβάλλον - η οικογένεια επιστρέφει και με μια ευρύτερη κοινωνική ομάδα, μια μητρική, φυλή, έθνος. Στην κοινωνία, η γλώσσα εκτελεί διάφορες επίσημες λειτουργίες, εξυπηρετούν την εκκλησία, το κράτος, τη δικαιοσύνη. Στο στάδιο "λογοτεχνικής γλώσσας", γίνεται μέσο εκπαίδευσης, επιστήμης, λογοτεχνίας.

Πριν από την επίτευξη αυτού του τελικού πολιτιστικού σταδίου, η γλώσσα αντιμετωπίζει μια μακρά διαδικασία εσωτερικής ανάπτυξης, αποτελεί μέσο έκφρασης μεμονωμένων ατόμων και ομάδων κατά τη λειτουργία και την αναψυχή. Συνήθως καλούμε τα προϊόντα μιας τέτοιας αυτο-έκφρασης "λαογραφία. Οι ηχώ αυτής της αρχαίας ποιητικής παράδοσης διατηρούνται κυρίως στο αγροτικό περιβάλλον, τουλάχιστον στη Ρωσία και ως εκ τούτου ο όρος "λαογραφία" έχει γίνει σχεδόν συνώνυμος με την έννοια της «λαϊκής λογοτεχνίας», που δηλώνει τα λογοτεχνικά έργα των κατώτερων τάξεων. Στην αρχαία περίοδο, η κατάσταση ήταν διαφορετική, καθώς η ανάπτυξη δημιουργικών ικανοτήτων στον τομέα της λογοτεχνίας βασίστηκε στη συνεργασία όλων των κοινωνικών ομάδων. Κατά την περίοδο του Κιέβου, μετά την εισαγωγή του Χριστιανισμού και την εμφάνιση γραπτών κειμένων στη Ρωσία, σχηματίστηκε ένας ιδιόμορφος δυϊσμός στη λογοτεχνική τέχνη. Πόσο κυριότερα διαμορφώνει αυτό το νέο Jacobson:

"Για πολλούς αιώνες, η ρωσική γραπτή λογοτεχνία έχει σχεδόν παραμείνει εντελώς το προνόμιο της εκκλησίας: με όλο τον πλούτο και την υψηλή καλλιτεχνική καλλιτεχνική της, η αρχαία ρωσική λογοτεχνική κληρονομιά σχεδόν όλα αποτελείται από τη ζωή των Αγίων και των ευσεβών ανθρώπων, των θρησκευτικών θρύλων, προσευχές, κηρύγματα, θεολογική συλλογιστική και χρονικά στο μοναστήρι. Ωστόσο, ο αρχαίος ρωσικός λαός είχε μια πλουσιότερη, πρωτότυπη, ποικίλη και εξαιρετικά καλλιτεχνική λογοτεχνία, αλλά το μόνο μέσο της διανομής ήταν μια προφορική παρουσίαση. Η ιδέα να χρησιμοποιήσετε επιστολές για κοσμική ποίηση ήταν απολύτως Ο αλλοδαπός στη ρωσική παράδοση και το εκφραστικό μέσο αυτής της ποίησης ήταν αδιαχώριστες από την προφορική κληρονομιά και την προφορική παράδοση. "

Το κύριο συστατικό της ρωσικής λαογραφίας είναι το τραγούδι - η γλώσσα και ο ρυθμός, η λέξη και η μελωδία είναι στενά αλληλοσυνδεδεμένοι σε αυτό. Η ρωσική παροιμία είναι αρκετά χαρακτηριστική του λόγου: "Δεν θα ρίξω τα λόγια από το τραγούδι." Είπε επίσης ότι "το τραγούδι είναι το ζωντανό χρονικό του ρωσικού λαού". Από τους αμνημωματικούς χρόνους, οι Ρώσοι κατέλαβαν όλη τη διάρκεια της ζωής τους στο τραγούδι: την εργασία και την ψυχαγωγία, τη χαρά και τη θλίψη, ασήμαντα περιστατικά και μεγάλα ιστορικά γεγονότα.

Η ρωσική λαογραφία συνοδεύτηκε από τον ρωσικό λαό καθ 'όλη τη διάρκεια της ιστορίας του και μόνο την πρόσφατα, οι πηγές της λαογραφίας άρχισαν να αντικαθιστούν υπό την επίδραση του βιομηχανικού και μηχανικού πολιτισμού. Στα χωριά, ειδικά στο βόρειο τμήμα της Ρωσίας, οι έδρες των αρχαίων είναι ακόμα αξιόλογοι.

Δεν μετράει τα "λόγια για το σύνταγμα του Igor", το οποίο, φυσικά, δεν δημιούργησε τους "ανθρώπους" και έναν ξεχωριστό δημιουργό που ανήκε στην τάξη της αριστοκρατίας, το πρώτο γραπτό κείμενο του ρωσικού λαογραφικού ποίημα, πνευματικό στίχο, ημερομηνίες πίσω στον δέκατο πέμπτο αιώνα. Το πιο αρχαίο των διάσημων χειρογράφων των ρωσικών λαϊκών μπαλάντων, προφανώς δημιουργήθηκε το 1619 για τον Richard James, τον πτυχιούχο της Οξφόρδης, ο οποίος χρησίμευσε ως παρεκκλήσι στους αγγλικούς εμπόρους στη Ρωσία. Οι Βρετανοί, επομένως ανήκουν στην τιμή του πρωτοπόρου στη μελέτη της ρωσικής λαογραφίας. Το χειρόγραφο James περιέχει μόνο έξι τραγούδια.

Τα περισσότερα από εμάς γνωστά έργα της ρωσικής λαογραφίας, συμπεριλαμβανομένης της λαϊκής πεζογραφίας, όπως η μαγική παραμύθια, η καταγεγραμμένη γραφή ή, πρόσφατα, στην ηχητική έκδοση για το δέκατο όγδοο, το 19ο και το εικοστό αιώνε. Έτσι, δεν υπάρχουν επίσημα στοιχεία που να χρονολογούνται αυτά τα υλικά, εκτός από την ημερομηνία καταγραφής, η οποία είναι στις περισσότερες περιπτώσεις συγκριτικά φρέσκο.

Για μερικά επικά τραγούδια, η παλαιότερη ημερομηνία δημιουργίας μπορεί να εγκατασταθεί από το πλαίσιο. Έτσι, το τραγούδι για το θάνατο του Διοικητή Σκόπια-Shuisky, ένα από τα καταγεγραμμένα για τον James, θα μπορούσε σίγουρα να εμφανιστεί νωρίτερα από το 1610, τις ημερομηνίες του θανάτου του κυβερνήτη. Στις περισσότερες περιπτώσεις, ωστόσο, αυτή η μέθοδος είναι αναξιόπιστη. Μερικά επικά τραγούδια, ψάλλοντας πρίγκιπα Βλαντιμίρ, θα μπορούσαν να δημιουργηθούν στην εποχή του, αλλά είναι αδύνατο να είμαστε σίγουροι ότι έχουμε το αρχικό κείμενο.

Έτσι, προσπαθήστε να επιλέξετε από το γενικό ταμείο του αρχαίου ρωσικού λαογραφικού μέρους που μπορεί να αποδίδεται με σιγουριά στην περίοδο του Κιέβου, πραγματικά πολύ δύσκολο έργο. Μπορούμε να είμαστε σίγουροι ότι το ένα ή ένα άλλο λαϊκό τραγούδι είναι πολύ αρχαίο, αλλά είναι απίθανο να μπορέσουμε να το αποδείξουμε σε κάθε συγκεκριμένη περίπτωση. Παρ 'όλα αυτά, είναι προφανές ότι οι ρίζες της λαογραφίας, συμπεριλαμβανομένης της ρωσικής λαϊκής τέχνης, πηγαίνουν βαθιά στην ιστορία - σε πολλές περιπτώσεις πολύ περισσότερο από την περίοδο του Κιέβου. Κατά συνέπεια, η εικόνα του πολιτισμού αυτής της περιόδου θα είναι ελλιπής, αν φύγετε από την εξέταση της λαογραφίας, και ακόμη και η υποθετική χρονολόγηση ορισμένων τραγουδιών είναι καλύτερη από την παραβίαση του θέματος.

Προφανώς, ορισμένα τελετουργικά τραγούδια συνοδεύουν ή συμβόλιζαν τα διάφορα στάδια του αγροτικού κύκλου, πολύ αρχαία. Ίχνη παγανών πεποιθήσεων, λατρεύοντας τον ήλιο και τη γη βλέπονται σε πολλά από αυτά. Αυτή η ομάδα περιλαμβάνει τραγούδια που εκτελούνται κατά τη διάρκεια των εορτασμών με την ευκαιρία της ημέρας του χειμερινού ηλιοστάτη (βήματα), την άνοιξη Equinox (Καρναβάλι), το καλοκαιρινό ηλιοστάσιο (ημικατεργασμένο ή ρωσικό) και το φθινόπωρο ηλιοστάσιο. Μετά την εισαγωγή του χριστιανισμού στη Ρωσία, οι προηγούμενες παγανιστικές διακοπές συνδυάστηκαν με τον χριστιανό και τα κείμενα κάποιων τραγουδιών έχουν αλλάξει ανάλογα, τα παλιά βολώδη τραγούδια έχουν πλέον διαδραματίσει το ρόλο των χριστουγεννιάτικων ύμνων. Σε πολλές περιπτώσεις, τα στοιχεία της αρχαίας προέλευσης του τραγουδιού, εκτός από το περιεχόμενό της, είναι μια αρχαία μελωδική μορφή. Σε γενικές γραμμές, υπάρχουν αρκετές έμμεσες ενδείξεις ότι πολλά ρωσικά τελετουργικά τραγούδια έχουν αναπτυχθεί στην περίοδο του Κιέβου, αν όχι νωρίτερα. Ένα σημαντικό μέρος των τελετουργικών τραγουδιών είναι ένας κύκλος τραγουδιών γάμου, ο οποίος αντιστοιχεί σε σύνθετες τελετές που συνοδεύουν μια αρχαία γαμήλια τελετή, που εξακολουθεί να εκτελείται στο αγροτικό περιβάλλον. Κάθε ενέργεια της τελετής αντιστοιχεί σε ένα ειδικό τραγούδι. Μερικά πολύ χαρούμενα, άλλα λυπημένα και ακόμη και λυπημένα.

Τα επικά τραγούδια (παλιές μέρες, επική), τα οποία μπορούν να δοθούν από την περίοδο του Κιέβου, είναι αρκετά πολυάριθμες. Αυτά τα ποιήματα συνήθως αφιερώθηκαν στις ένδοξες κοινότητες των ισχυρών πολεμιστών που υπερασπίστηκαν ρωσική γη από τους Nomads Steppe. Σε ορισμένες περιπτώσεις, ο εχθρός των ηρώων είναι Zhidovin (Εβραίος). Φυσικά, υπάρχουν κατά νου τον αγώνα των Ρώσων με τον Khazars. Σε πολλές περιπτώσεις, ωστόσο, ο εχθρός στις στρεβλώσεις των διατηρητών κείμενων - τατάρου, που για την περίοδο του Κιέβου, φυσικά, θα ήταν ένας αναχρονισμός, αφού οι Τάταροι - όπως οι Μογγόλοι καλούνται στη Ρωσία - εμφανίστηκαν μόνο στο δέκατο τρίτο αιώνας.

Bogati, κυνηγώντας σε επικά ποιήματα, κυρίως τους πολεμιστές του Βλαντιμίρ Άγιος. Αν και είναι πάντα έτοιμοι να υπερασπιστούν τον πρίγκιπα και το κράτος του, δεν έχουν το φάουλ μέσα τους, επικοινωνούν μαζί του σε μια φιλική, μερικές φορές ακόμη και να πειράζουν τον πρίγκιπα και τη σύζυγό του. Δεν ήταν πειθαρχημένοι στρατιώτες, αλλά άστατα ατομικοί και, πράγματι, ο καθένας από αυτούς απεικονίζεται ως άτομο με δικό του χαρακτήρα. Ο μεγαλύτερος από αυτούς είναι Ilya Muromets, ένας μεγάλος ισχυρός άνθρωπος της αγροτικής προέλευσης, σκόπιμης και ατρόμητης, αλλά χωρίς ίχνη πολιτισμού. Ο κύριος συνεργάτης του - Alyosha Popovich, γιος του ιερέα, ο οποίος βασίζεται στο τέχνασμα του. Dobrynya Nikitich - Boyar, ευγενής γενναιόδωρος άνθρωπος. Ένας άλλος δημοφιλής χαρακτήρας από τη γκαλερί πορτρέτων του Bogatyer - ChuriLo Plenkovich, πριν δεν μπορούσε να αντισταθεί σε κανένα κορίτσι.

Άλλα επικά ποιήματα προστέθηκαν αργότερα στον κύκλο του Βλαντιμίρ, μεταξύ των οποίων ο θρύλος του Volkh Veslavich, περιγράφοντας τις περιπέτειες του πρίγκιπα Veslav Polotsky και το ποίημα για τον Duke Stepanovich, το οποίο διπλώθηκε στη Γαλικία στον δωδέκατο αιώνα και αντανακλά τις στενές συνδέσεις αυτού Πριγκιπάτο με τη Βυζαντινή Αυτοκρατορία. Το διάσημο ποίημα "Sadko", η πρώιμη έκδοση του οποίου, επίσης, προφανώς δημιουργήθηκε στον δωδέκατο αιώνα, μια τυπική δουλειά Novgorod. Ο ήρωάς της δεν είναι ένα Steppe Bogatyr, αλλά ένας έμπορος αλυσίδας. Πλούτος, και όχι μια στρατιωτική ανδρεία αποδίδει μια γεύση της ιστορίας.

Ένα άλλο Epics Novgorod - Σχετικά με τον Vasily Buslaev - ένα εντελώς διαφορετικό είδος. Vasily (μειώνοντας από το Vasily) είναι ένας από τους αχαλίνωτους άνδρες της πόλης της Δημοκρατίας. Πάντα ψάχνει για περιπέτειες και δεν αναγνωρίζει τις αρχές. Ειδική εκπόνηση, δεν καθυστερεί μπροστά από την εκκλησία, δεν είναι προληπτικό, όπως λέει ο ποιητής: "Δεν πιστεύω σε ένα όνειρο, ούτε σε chole".

Επιστρέφοντας στο "Steppe Hadnes", θα πρέπει να τονιστεί ότι μερικοί από αυτούς εντοπίζονται παράλληλες με περσική και τουρκική λαογραφία. Για παράδειγμα, ορισμένα επεισόδια ιστορίας για το Ilya Muromster μας θυμίζουν τον Μεγάλο Περσικό Epos "Shahnam". Ίσως οι Circassians ήταν μια σχέση μεταξύ ρωσικής και περσικής ποίησης, οι πραγματικές επιρροές του Circassian διαβάζονται επίσης σε ξεχωριστά ρωσικά επικά τραγούδια. Αξίζει να σημειωθεί ότι ο ήρωας μιας από τις αρχαίες ρωσικές γλώσσες ονομάζεται Svyatogor ("πρίγκιπας των βουνών των Αγίων"). Κάτω από αυτά τα βουνά, προφανώς, η καυκάσια κορυφογραμμή εννοούσε.

Συμπερασματικά, είναι απαραίτητο να πούμε λίγα λόγια για το ρωσικό παραμύθι. Το παραμύθι ήταν ασυνήθιστα δημοφιλές στον ρωσικό λαό σε όλη την ιστορία της χώρας. Ως αναπόσπαστο μέρος της ρωσικής λαογραφίας, είναι πλούσιο και ποικίλο. Υπάρχουν δύο κύρια είδη παραμύθι: μαγεία και σατιρική. Magic παραμύθια, με τα χαλιά τους, τα αεροπλάνα, τα τραπεζομάντιλα αυτο-μπάλας, κλπ., Οι ρίζες μπορεί να φύγουν για παγανιστική μαγεία. Η δημοτικότητά τους εξηγείται από το όνειρο των ανθρώπων για πράγματα που θα καθιστούσαν τη ζωή ευκολότερη.

Οι σατιρικές παραμύθι δίνουν μια φυσική δυσαρέσκεια στην πολιτική και κοινωνική αδικία. Είναι ενδιαφέρον, μερικοί υπέροχοι χαρακτήρες, όπως η Baba Yaga, αναφέρονται στο chronicle, το οποίο δείχνει τη δημοτικότητα των παραμυθιών στην περίοδο του Κιέβου.

ΜΟΥΣΙΚΗ

Η μελέτη της αρχαίας ρωσικής λαογραφίας είναι επίσης σημαντική για την κατανόηση της ιστορικής βάσης της ρωσικής μουσικής, καθώς και για μια επαρκή προσέγγιση της ρωσικής ποίησης.

Το ρωσικό τραγούδι έχει τα δικά της μελωδικά, αρμονικά και ρυθμικά χαρακτηριστικά. Ορισμένα αρχαία ρωσικά τραγούδια αποτελούνται στο λεγόμενο SoundTrack Pentaton, για το συντομότερο διάστημα στο οποίο γίνεται αποδεκτό ο "τόνος" ή το "πλήρες διάστημα". Ως πρίγκιπας Ν. Το Trubetskaya, ένα τέτοιο σενάριο βρίσκεται στη λαϊκή μουσική των Τουρκικών Φυλών των Πισίνων Βόλγα και ΚΑΜ - Μπασκίρ, Σιβηρίας Τάτατα, Τούρκοι της Κεντρικής Ασίας, καθώς και του Αβορίγινες Σιάμ, Βιρμανία και Ινδοκίνα.

Με αυτή την έννοια, η μουσική, τουλάχιστον μία ομάδα παλιών τραγουδιών της Ρωσίας, μπορεί να ονομάζεται Ευρασιανός και όχι ευρωπαϊκός. Στην Ουκρανία, ο ήχος του πεντάτον ανιχνεύεται μόνο σε ένα μικρό αριθμό πολύ αρχαίων τραγουδιών, μεταξύ άλλων Σλάβων, η χρήση του είναι ακόμη σπάνια. Από την άλλη πλευρά, είναι ενδιαφέρον να σημειωθεί ότι ο ήχος Pentaton διατηρείται επίσης στο κελτικό λαϊκό τραγούδι, από τη Σκωτία, την Ιρλανδία και στη Βρετανία. Άλλα ρωσικά τραγούδια φαίνεται να ακολουθούν τις παραδόσεις της αρχαίας ελληνικής μουσικής.

Μπορεί να προστεθεί ότι το ρωσικό λαϊκό τραγούδι είναι κατά κύριο λόγο diatonic, τα στοιχεία χρωματισμού είναι πολύ σπάνια. Τα περισσότερα ρωσικά πολλαπλά τραγούδια. Κάθε κόμμα είναι ανεξάρτητο και όμορφο με τον δικό του τρόπο, αλλά όλοι χρησιμεύουν στο σύνολό τους. Το τραγούδι αρχίζει από μια ωοτοκία που εκτελεί το θέμα. Άλλοι τραγουδιστές διαμορφώνουν και διακοσμούσαν, δημιουργώντας ένα αρχικό αντίθετο σημείο. Από αυτή την άποψη, το ρωσικό λαϊκό τραγούδι είναι αισθητά διαφορετικό από τα λαϊκά τραγούδια των ανατολικών λαών, οι περισσότεροι από τους οποίους τραγουδούν από κοινού.

Ο ρυθμός του ρωσικού τραγουδιού καθορίζεται εν μέρει από τη φύση της ζωντανής γλώσσας, αλλά και σε μεγάλο βαθμό εξαρτάται από την καλλιτεχνική διαίσθηση του δημιουργού και του εργολάβου. Τυπικά μεγέθη 5/4 και 7/4.

Εκτός από το χορωδιακό τραγούδι στο Κίεβο Rus, σόλο, ειδικά σε πριχτά αιχμές, όπου εκτελούνται ηρωικές μπαλάντες, όπως η λέξη για το σύνταγμα του Igor. Στις περισσότερες περιπτώσεις, ο ίδιος ο τραγουδιστής συνοδεύτηκε τον εαυτό του στις στες. Στη "Word" υπάρχει μια ποιητική περιγραφή μιας τέτοιας παρουσίασης: "Αυτό δεν επιτρέπεται δέκα γεράκια επέτρεψαν τον Boyan στο κοπάδι των κύκνων, έβαλε τα δάχτυλά του στις ζωντανές χορδές. Και αυτές οι χορδές είναι σαν τον εαυτό τους, η φήμη του Οι πρίγκιπες τραγούδησαν. "

Επαγγελματίες τραγουδιστές, προφανώς, υπήρχαν πολλά. Μετακόμισαν από μια εθνική γιορτή στην άλλη, μιλώντας όχι μόνο σε πριγκιώδεις συγνώμη, αλλά και σε περιοχές εμπορίας πόλεων και αγροτικές εκθέσεις. Είναι, κυρίως, ήταν γνωστά ως ψίχουλα. Τα πλέιτα εργάστηκαν από ομάδες και, ως τάξη, πρέπει να αποτίσουν φόρο τιμής στη διατήρηση των παραδόσεων της αρχαίας λαϊκής τέχνης στη Ρωσία τους αιώνες.

Εκτός από το Hussing, άλλα διαφορετικά μουσικά όργανα χρησιμοποιήθηκαν στην αρχαία Ρωσία: ακροφύσια, ταμπούρ. Οι τελευταίοι ήταν επίσης υποχρεωτικό μέρος των στρατιωτικών ορχιών, μαζί με τους Τούρκους και τους Σωλήνες. Αναμφισβήτητα, ορισμένα ανατολικά εργαλεία ήταν γνωστά, όπως το Groundhog (Zurena) και Domra. Εκτός από τις στρατιωτικές ορχήστρες, οι πρίγκιπες περιείχαν ειδικά σύνολα για τους παλάτια Peters και τις εκδηλώσεις.

Όσον αφορά τη θρησκευτική μουσική, γνωρίζουμε λίγο για τις παγανιστικές τελετές. Το Masidi αναφέρει τις μουσικές μελωδίες που θα μπορούσαν να ακούσουν τον ταξιδιώτη, πλησιάζοντας ορισμένα παγανιστικά κατεύθιμα στη γη των Σλάβων. Είναι γνωστό ότι οι παγανιστές κληρικοί των Σλάβοι της Βαλτικής χρησιμοποίησαν σωλήνες. Ίσως το παγανιστικό τελετουργικό περιλάμβανε επίσης ένα είδος τραγουδιού και μουσικής.

Μετά το βάπτισμα της Ρωσίας, το τραγούδι της εκκλησίας έχει γίνει ένα σημαντικό στοιχείο της ρωσικής μουσικής κουλτούρας. Σύμφωνα με τη βυζαντινή παράδοση, η ρωσική εκκλησία αποφεύγει την οργάνωση μουσικής, εκτός από τέτοια εκκλησιαστικά κουδούνια. Από την άλλη πλευρά, η φωνητική μουσική - και συγκεκριμένα, το χορωδιακό τραγούδι - νωρίς έφτασε σε υψηλό επίπεδο. Η βάση της ορθόδοξης Εκκλησιαστικής Εκκλησίας ήταν το βυζαντινό σύστημα Hump. Αυτό το σύστημα περιέχει οκτώ ποτήρια, τέσσερα κύρια ("αυθεντικά") και τέσσερα επιπλέον ("plagial"). Το σύστημα είναι χτισμένο για εκκλησιαστική μουσική του Αγίου Ιωάννη Δαμασκού (το μυαλό. Το 760) με βάση την αρχαία ελληνική αρμονία.

Πρώτον, η ρωσική εκκλησία τραγούδι ήταν ενιαία. Οι σημειώσεις του διατηρήθηκαν σε ένα μικρό αριθμό χειρόγραφων, οι αρχαιότερες του οποίου είναι το βιβλίο της εκκλησίας Novgorod του ενδέκατου αιώνα. Περιέχει μια σημείωση Banny. Εκτός από τη Ρωσία, κατά την περίοδο από το ενδέκατο έως τον δέκατο τέταρτο αιώνα, υπήρχε ένα άλλο σύστημα σημείωσης γνωστό ως το condar. Δυστυχώς, δεν έχει ακόμη αποκρυπτογραφηθεί πλήρως, αλλά από ό, τι έχει ήδη διαβαστεί, είναι σαφές ότι πρόκειται για ένα ρεκόρ της πολλαπλών φωνητικών τραγουδιών.

Ψαράδες B.A. Rus στην εποχή "λέξεις για το σύνταγμα του Igor". - Στο βιβλίο: Ιστορία της Ρωσίας: Από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα. Μ., 2006, Τιμ. 1, σ. 575.

Lazarev v.n. Τέχνη μεσαιωνικού Rus και West (Xi-XV αιώνες). Μ., 2005 - από. 154.

Το υλικό καταρτίζεται στο θέμα "Πολιτισμός του Kievan Rus". Το υλικό παρουσιάζεται σε ένα βολικό για την αφομοίωση και την απομνημόνευση της φόρμας-στον πίνακα, το λεξικό. Στο λεξικό, οι όροι που χρησιμοποιούνται για το θέμα "Πολιτισμός" του Kievan Rus "Το υλικό μπορεί να χρησιμοποιηθεί ως όταν εργάζεστε με δοκιμές με τη μορφή της εξέτασης, και κατά τη μελέτη αυτού του θέματος στα μαθήματα

Κατεβάστε:

Προεπισκόπηση:

Πολιτισμός του Kievan Rus.

Πολιτισμός

Τους σημαντικότερους όρους

Σκάλες Skan ), διαμερίσματα σμάλτομαύρος

Λαογραφία

Επος Ηρωική Epos.

Cyrillic, Glagolitsa (δύο σλαβικά αλφάβητα)

Parchmen.

Διπλώματα Bershey

Ζωή των Αγίων

Σταυρωμένη εκκλησία

Αψίδα

Μωσαϊκό-

Τοιχογραφία

Ambis

Κύριος ναός

ωμοπλάτες

Κοινός

Προσωπικότητα

Κύριλλος και μεθοδίου

Μητροπολιτική anlarion

Νέστωρ

Πολιτισμός του Kievan Rus

Κύρια κατευθύνσεις
Εκπαίδευση	Rus.
Βιβλιογραφία	Λαογραφία Λαωδώς Αγιογραφία, Άγιοι Κήρυξη και διδασκαλία
Αρχιτεκτονική
τέχνη
ΜΟΥΣΙΚΗ

2 Πολιτισμός του Kievan Rus

"Ipatiev chronicle"

Νεογνόδος

Υπήρχε ένας γκρίζος ασβεστόλιθος

άσπρη πέτρα

Γαλικο-Βολιθ Γη

άσπρη πέτρα

Προεπισκόπηση:

Πολιτισμός του Kievan Rus.

Πολιτισμός (καλλιέργεια, εκπαίδευση, εκπαίδευση, ανάπτυξη, σεβασμό)) - ιστορικά καθορισμένο επίπεδο ανάπτυξης της κοινωνίας και του ανθρώπου, εκφρασμένη στις μορφές οργάνωσης της ζωής και της δραστηριότητας των ανθρώπων, καθώς και στην υλική και πνευματικές αξίες που δημιουργήθηκαν από αυτούς .

Ο αρχαίος ρωσικός πολιτισμός ήταν από δύο ξεκίνησε:

Πολιτισμός των αρχαίων σκλάβων Επίδραση του Βυζαντίου

Κύρια χαρακτηριστικά Παλιός ρωσικός πολιτισμός:

Θρησκευτική κοσμοθεωρία (Εικόνες, ναοί, χειρόγραφα βιβλία)

Διπλό: χριστιανισμός της χώρας διατηρώντας παράλληλα τα υπολείμματα του παγανισμού

Πολιτιστική ενότητα του λαού (δεν υπάρχει σαφής διαίρεση στον πολιτισμό της κυρίαρχης τάξης και του πολιτισμού των μαζών)

Ανωνυμία των περισσότερων έργων τέχνης

Παραδοσιακός παραδοσιακός (μετά από παραδόσεις, σεβασμό αρχαιοτήτων)

Συσσώρευση της γνώσης, αλλά Επιστημονική εξήγηση Πολλά γεγονότα και φαινόμενα δεν έχουν λάβει ακόμη.

Τους σημαντικότερους όρους

Υλικό και πνευματική κουλτούρα

Σκι - ένα σχέδιο χρυσού ή ασημένιου καλωδίου που έχει επιτεθεί σε μεταλλική βάση,κόκκοι - μοτίβο των μικρότερων κόκκων χρυσού ή αργύρου, οι οποίες επιτέθηκαν στην μεταλλική βάση), διαμερίσματα σμάλτο- Τα κύτταρα μεταξύ των χωρισμάτων των Scanic συμπληρώθηκαν με έγχρωμο σμάλτο,μαύρος - γεμίζοντας τα χαραγμένα εγκεφαλικά επεισόδια με ένα ειδικό μαύρο κράμα, συχνά διακοσμημένο με όπλα

Λαογραφία - λεκτική λαϊκή δημιουργικότητα (τελετουργία, νοικοκυριό), πηγή- pategory

Επος Ηρωική Epos.

Cyrillic, Glagolitsa (δύο σλαβικά αλφάβητα)

Parchmen. - ζωικό δέρμα που επιλέγεται με ειδικό τρόπο

Διπλώματα Bershey

Ζωή των Αγίων (Άλλο όνομα-Αγιογραφία, από τα Ελληνικά. Άγιος - Άγιος)

Σταυρωμένη εκκλησία(βάση, αρκετές στήλες, από την άποψη της διαμόρφωσης ενός σταυρού)

Αψίδα (ALTAR SEMICIRCUIT-ανατολική πλευρά του ναού)

Μωσαϊκό- Μια εικόνα από μικρές πέτρες, smalts, κεραμικά πλακάκια)

Τοιχογραφία - Εικόνα από ακατέργαστο γύψο

Ambis - ημικυκλικές ή πολύπλευρες εγκαταστάσεις δίπλα στο κτίριο από την Ανατολή

Κύριος ναός -Παρακαλώ μεταξύ δύο σειρών των στηλών.

ωμοπλάτες - επίπεδες κατακόρυφες προεξοχές στις προσόψεις, συσχετίζονται με πυλώνες.

Κοινός - ημικύκλιο της κορυφής του τοίχου, που συνήθως αντιστοιχεί στη μορφή εσωτερικής καμάρας

Προσωπικότητα

Κύριλλος και μεθοδίου Αδελφοί, σλαβικοί διαφωτιστές Οι δημιουργοί του αλφαβήτου, 863 (9b) θεωρούνται ότι είναι Σλαβική γραφή. Στην επιστήμη υπάρχουν διαμάχες, οι οποίες albuku-glagolitsa ή cyrillic δημιούργησαν τους αδελφούς. Μέχρι τον 11ο αιώνα, που χρησιμοποιήθηκε παράλληλα, ενώ το ρήμα χρησιμοποιήθηκε ως έκκριση

Μητροπολιτική anlarion - Πρώτο Κίεβο μητροπολιτικό, που εκλέγεται από τους Ρώσους (1051), συγγραφέας, συγγραφέας "λέξη για το νόμο και τη χάρη"

Νέστωρ - Αρχαία ρωσικός χρονογράφος 11-αρχή. 12 αιώνες, ο μοναχός του μοναστηριού Kievorskoy, θεωρείται συγγραφέας της "παραμύθι των παρωχημένων ετών", Boris και Gleb, Feodosia Pechersk. Ο τάφος του Nesor βρίσκεται στο Κίεβο-Pechersk Lavra

Πολιτισμός του Kievan Rus

Κύρια κατευθύνσεις
Εκπαίδευση	Υπήρχαν δύο σλαβικά Azbuki - Cyrillic και Verbolitis για τη βάση του Cyrillic, το βυζαντινό (ελληνικό) εξουσιοδοτημένο επιστολή. Γραμματισμός των ευρέων τμημάτων του πληθυσμού (βαθμοί φλοιού, επιγραφές σε θέματα) Το άνοιγμα των πρώτων σχολείων (Βλαντιμίρ, μετά το βάπτισμα, άνοιξε ένα σχολείο για αγόρια, Yaroslav σοφός τέτοιο σχολείο άνοιξε στο Novgorod, αδελφή Vladimir Monomakh (Yanka) ανακάλυψε το πρώτο γυναικείο σχολείο κάτω από το μοναστήρι του Andreev Διαφορετικοί τύποι γραπτών μνημείων του ΚιέβουRus. Χειρόγραφα σε περγαμηνή (Ostromiro Gosmel, Izborrika 1073 και 1076., Mstislavovo Ευαγγέλιο, κλπ.) Γκράφιτι (ένα άρθρο από τους υστερούς για το θάνατο του Yaroslav σοφός στον τοίχο του Κιέβου SV.Chofia). Πηγαγυγορά . Cookie γράμματα (καθημερινά αρχεία, γρατζουνισμένα λεγόμενα. "Γράφοντας" σε φέτες της Beresta
Βιβλιογραφία	Λαογραφία Λαωδώς. Σχετικά με το Ilya Muromster, για το Bogatira Pahar Mikule Selyaninovich, για το Dobryna Nikitich και την Alyosha Popovech, για το γιγαντιαίο Svyatogore, για τον Huslar Sadko. Οι περισσότεροι συσχετίστηκαν με το χρόνο του Vladimir Red Sunny. Η εμφάνιση του επικού αποτελέσματος αντανακλά την ενίσχυση Κρατική ισχύς, Καταπολέμηση των εισβολέων των εισβολών. Η λαϊκή επιρροή είχε μεγάλη επιρροή στην ανάπτυξη της αρχαίας ρωσικής κουλτούρας.Αρχαίο χειρόγραφο βιβλίο - Ευαγγέλιο Ostromirovo Δημιουργήθηκε από τον Pissel Gregory για το Novgorod Postener Ostromira (1056-1057) Χρονικό "ιστορία βουλευτών" (12β.) - Κίεβο - Pechersky μοναχός Nestor. (Πηγή για να εξερευνήσετε την παλαιότερη ιστορία της πατρίδας μας.) Αγιογραφία, Άγιοι("Ζωή Μπόρις και Gleb", η ζωή της Φοβοσιάς Pechersk ", ο χρονογράφος του Νέστορ) Κήρυξη και διδασκαλία "Η λέξη για το νόμο και τη χάρη" ( Η πολιτική εκκλησία Treathise Metropolitan του Ιλαρίωνα (11ος αιώνας) είναι αφιερωμένος στη δοξασία του Χριστιανισμού και η τεκμηρίωση της ανεξαρτησίας της Ρωσίας προς το Βυζάντιο, εκτιμά την εξουσία της μεταξύ άλλων χωρών και λαών, ακούγεται ο Βλαντιμίρ. "Οι διδασκαλίες του Vladimir Monomakh" 12Β. ( 1117) Δημιούργησε μια εικόνα ενός ιδανικού πρίγκιπα, θαρραλέων στη μάχη που φροντίζει τα θέματα, έχοντας ευχάριστο για την ενότητα και την ευημερία της Ρωσίας.
Αρχιτεκτονική	Κατασκευή ξύλινων ναών. Στη συνέχεια άρχισε να χτίζει πέτρινες ναούς. Είναι γνωστό περίπου 15 πέτρινες ναοί της 11 πρώτης 12VV., Κοντά σε στυλ. Πρώτος ρωσικόςΠέτρινο ναό - εκκλησία της πόλης(Η Κοίμηση της Θεοτόκου) 10βρ, καταστράφηκε από τη Μογγόλια σε 1240g. Ο καθεδρικός ναός της Σοφίας στο Κίεβο (13 θόλος. Από τούβλο, το 1037. Ο καθεδρικός ναός ήταν πλούσιος διακοσμημένος με μωσαϊκό και τοιχογραφίες. Οι σκηνές από το Ευαγγέλιο, οικόπεδα από κοσμική ζωή, το κυνήγι για ένα Αρκούδα, η Duel Izheva, απεικονίστηκαν κόρες Yaroslav σοφός. Σόφια καθεδρικοί ναυσιπλοΐας στο Novgorod (Ser. 11β.) Ο ναός διασταύρωσης πέντε σελίδων με ισχυρές λεπίδες (επίπεδη κατακόρυφη προεξοχή στον τοίχο του κτιρίου) και Polotsk (το δεύτερο μισό του 11ου αιώνα) Ο καθεδρικός ναός Spaso-Preobrazhensky στο Chernigov (διατηρείται μέχρι σήμερα ..
τέχνη	Η ζωγραφική αρχαία Ρωσία αντιπροσωπεύεται από τοιχογραφίες, ζωγραφική μωσαϊκού. Τα πιο διάσημα ψηφιδωτά έργα ζωγραφικής διακοσμούν τον καθεδρικό ναό της Σόφιας στο Κίεβο. Οι εικόνες του Χριστού, η μητέρα του Θεού. Όχι λιγότερο από 8 πλοίαρχοι από το Βυζάντιο εργάστηκαν πάνω τους. Η τεχνική MODEAN χάθηκε με την αρχή της εισβολής του Μογγολ-Τάταρ. Εικονογραφία. Μεταφράζεται στα ρωσικά Ελληνική λέξη "Εικονίδιο" σημαίνει μια εικόνα.Το πιο διάσημο εικονίδιο "Η Lady Vladimirskaya, στις αρχές του 12ου αιώνα. Έχοντας ξεκινήσει την αρχή της "φόρτωσης" στον εικονογραφικό τύπο που διανέμεται στη Ρωσία, άλλες κανονικές εικόνες της Οδηγήτρια "Oranta". Ο Χριστός απεικονίζεται με τη μορφή διαφημίσεων μη.
ΜΟΥΣΙΚΗ	Μαζί με τις αρχές της καταστροφής του ναού, οι κανό, τα είδη της ρωσικής κουλτούρας ήρθαν και Εκκλησιαστική μουσική. Η εκκλησία Chant είναι ένα υποχρεωτικό συστατικό της ορθόδοξης λατρείας.

Στην κουλτούρα της Δομογγολικής Πέρδης, μπορούν να διακριθούν τρία στάδια:

1 περίοδος προχριστιανικής κουλτούρας Ανατολικά Σλάβοι.

2 Πολιτισμός του Kievan Rus

3 Έναρξη του σχηματισμού τοπικών χαρακτηριστικών στυλ σε μεμονωμένες κυριαρχίες και εδάφη (στη στροφή των 12-13 αιώνων)

Κατά την περίοδο του φεουδαρχικού κατακερματισμού, τα μεγαλύτερα κέντρα των χρονών ήταν:

Novgorod, Vladimir-Suzdal και Galico-Volyn Lands.

Το Novgorod Chronicles προέκυψε ακόμα στην εποχή του Kievan Rus. Οι δημιουργοί του αντανακλούσαν πάντοτε στην πρώτη θέση τοπικές, αστικές υποθέσεις. Ιδιαίτερη προσοχή δόθηκε στα γεγονότα του 1136. (εξορία του πρίγκιπα Vsevolod Mstislavovich), η οποία σηματοδότησε την αρχή της πολιτικής ανεξαρτησίας του Novgorod. Τα χροϊδικά στο Novgorod δημιουργήθηκαν όχι στην πριγκίπισσα και όχι στα μοναστήρια, αλλά την Τετάρτη του λευκού αστικού κληρικού. Επομένως, υπάρχουν πολλές λεπτομέρειες νοικοκυριών σε αυτά, το οποίο δεν είναι χαρακτηριστικό της άλλης γης "Novgorod πρώτα χρονικό του ανώτερου και Νεαρά υφάσματα "

Το χρονικό των βορειοανατολικών προέρχεται από τον Andrei Bogolyubsky και αντανακλούσε την επιθυμία αυτού του πρίγκιπα να εγκρίνει το πρωτάθλημα του Πρωταθλήματος Vladimir-Suzdal σε ολόκληρη τη ρωσική γη. Τα χροϊδικά απεικονίζουν τους πρίγκιπες του Andrei Bogolyubsky και Visevolod μια μεγάλη φωλιά ως άγιοι. " Λαυρεντίτσκι Χρονικό "," Chronicler Pereyaslavlvalvalvalval

Το Galico-Volyn Chronicle δημιουργήθηκε στο πριγκίπισσα περιβάλλον. Αντιπακτήσε την οξεία αντιπαράθεση μεταξύ της πρίγκιλα δύναμης και των boyars, χαρακτηριστικό της γης της Γαλικίας. Τα Χρονικά επαίνεσαν τους πρίγκιπες του Ρωμαίου και του Δανιήλ.

"Ipatiev chronicle"

Η δημιουργία της ενότητας της ρωσικής γης είναι το κορυφαίο θέμα της λογοτεχνίας 12-13 αιώνων. Το μεγαλύτερο - "Η λέξη για το σύνταγμα του Igor", αφιερωμένο στην εκστρατεία του Novgorod-Seversk Prince Igor Svecor Svyatoslavich ενάντια στο Polovtsy το 1185.

Ένας σημαντικός τύπος ανάγνωσης ενός μεσαιωνικού ρωσικού ατόμου ήταν η ζωή των Αγίων.

Στη στροφή των 12-13 αιώνων. "Δανία του Daniel Sharpet" γράφτηκε, διακρίνοντας εκφραστικές λυγισμένες γλώσσες και ποιητικές καλλιτεχνικές εικόνες. Ο Δανιήλ επαινεί την πριγκίπισσα δύναμη, εκφράζει το άγχος για τη μοίρα της ρωσικής γης, σχισμένη από την πριγκίπισσα την ορμή.

Αρχιτεκτονική της φεουδαρχικής περιόδου κατακερματισμού.

B12-13 αιώνες. Η πέτρινη κατασκευή αναπτύχθηκε γρήγορα, αφού οι πρίγκιπες προσπάθησαν να διακοσμήσουν πόλεις και μοναστήρια, υπογραμμίζοντας τον πλούτο και το μεγαλείο τους. Αλλά οι περισσότερες πέτρινες εκκλησίες ήταν κατώτερες στο μέγεθος και τον πλούτο της φινίρισμα των καθεδρικών ναών της εποχής του Κιέβου. Χαρακτηριστικό έγινε ένας μονοψήφιος σταυρωμένος ναός.

Δύο κατευθύνσεις στην αρχιτεκτονική 12-13VV. Που παρουσιάζεται από την αρχιτεκτονική του Novgorod και του Βλαντιμίρ.

Νεογνόδος

Στο Novgorod, η πριγκίπισσα κατασκευή δεν διεξήχθη, οι εκκλησίες χτίστηκαν στα μέσα των πολιτών, προοριζόταν για καθημερινή υπηρεσία, επομένως ήταν σχετικά μικρά και εύκολα στη διακόσμηση. Οι εκκλησίες ήταν οκλαδόν, είχαν ισχυρούς τοίχους. Οικοδομικά υλικάΥπήρχε ένας γκρίζος ασβεστόλιθος Αυτός ο καιρός και ο θρυμματιστής έτσι οι δάσκαλοι έριξαν τους τοίχους με γύψο και οι πιο πολύπλοκες περιοχές και τα στοιχεία της διακόσμησης ήταν κατασκευασμένα από τούβλα. Τα διαστατικά χαρακτηριστικά του αρχιτεκτονικού στυλ Novgorod ήταν αυστηρά, η απλότητα των μορφών, αυστηρές διακοσμητικές διακοσμήσεις. Οι ναοί του 12ου αιώνα: τα Χριστούγεννα του μοναστηριού της Παναγίας Αντώνυεφ (1117 Master Petr), ο καθεδρικός ναός του Γεωργέεφ του Μονή Γιάνεββα (1119), Σωτήρας στο Norstechi (1198) - που ανεγέρθηκε από τους πρίγκιπες, ένα μοναδικό μνημείο μνημείο μνημείο είναι τοιχογραφίες όπου, μαζί, Με τις κανονικές εικόνες των θεϊκών τάξεων υπάρχουν αριθμοί των πρώτων ρωσικών αγρίων μάρτυρων των πρίγκιπες του Boris και του Gleblavo, το κεφάλι της ιερής πομπής στην Παναγία. Η εκκλησία του 13ου αιώνα Paraskew Παρασκευή Polaga (1207) 14 V. Εκκλησία της Fedoror Pratilate στο Stream, Σωτήρας στην οδό Elyin.

Vladimir-Suzdal Prince

Οι επίσημοι ναοί παρέλασης χτίστηκαν, οι καθεδρικοί ναοί έλαβαν εξαιρετικό διακοσμητικό σχέδιο. Υλικό για κατασκευές που σερβίρεταιάσπρη πέτρα ? Η πέτρινη σκάλισμα στις προσόψεις χρησιμοποιήθηκε ευρέως. Διακριτικό χαρακτηριστικό Ο καθεδρικός ναός ήταν μια ζώνη στήλης Arcate που διέρχεται γύρω από τη μέση της πρόσοψης. Ναοί: Καθεδρικός Ναός της Κοίμησης στη Βλαντιμίρ (1158-1161GG), Pokrov προς Nerley (1165g, προς τιμήν της νίκης πάνω από τον Volzhsky Βούλγαρους), ο καθεδρικός ναός του Dmitevsky (1194-1197), ο καθεδρικός ναός των Χριστουγέννων στο Suzdal (1222-1225), ο καθεδρικός ναός του Αγίου Γεωργίου στο Surrevolyan (1230-1234)

Γαλικο-Βολιθ Γη

Τα τοιχώματα των δομών ανεγέρθηκαν από πέτρινα μπλοκ του δεξιού σχήματος που τοποθετούνται σε δύο σειρές, το χάσμα μεταξύ του οποίου ήταν γεμάτο με σπασμένη πέτρα και ένα διάλυμα. Η πρόσοψη ήταν διακοσμημένη με γλυπτική ανάγλυφου. Τα μνημεία της αρχιτεκτονικής της Γαλικίας δεν έχουν διατηρηθεί. ΥΛΙΚΟ ΚΑΤΑΣΚΕΥΗΣ-άσπρη πέτρα

Τέχνη του Κιέβου Rus

Λαογραφία του Kievan Rus

Η γλώσσα είναι κατά κύριο λόγο ένα μέσο επικοινωνίας μεταξύ των ανθρώπων. Συνδέει ένα άτομο με μια κοινωνική ομάδα: και με το πλησιέστερο περιβάλλον - η οικογένεια επιστρέφει και με μια ευρύτερη κοινωνική ομάδα, μια μητρική, φυλή, έθνος. Στην κοινωνία, η γλώσσα εκτελεί διάφορες επίσημες λειτουργίες, εξυπηρετούν την εκκλησία, το κράτος, τη δικαιοσύνη. Στο στάδιο "λογοτεχνικής γλώσσας", γίνεται μέσο εκπαίδευσης, επιστήμης, λογοτεχνίας.

Πριν από την επίτευξη αυτού του τελικού πολιτιστικού σταδίου, η γλώσσα αντιμετωπίζει μια μακρά διαδικασία εσωτερικής ανάπτυξης, αποτελεί μέσο έκφρασης μεμονωμένων ατόμων και ομάδων κατά τη λειτουργία και την αναψυχή. Συνήθως καλούμε τα προϊόντα μιας τέτοιας αυτο-έκφρασης "λαογραφία. Οι ηχώ αυτής της αρχαίας ποιητικής παράδοσης διατηρούνται κυρίως στο αγροτικό περιβάλλον, τουλάχιστον στη Ρωσία και ως εκ τούτου ο όρος "λαογραφία" έχει γίνει σχεδόν συνώνυμος με την έννοια της «λαϊκής λογοτεχνίας», που δηλώνει τα λογοτεχνικά έργα των κατώτερων τάξεων. Στην αρχαία περίοδο, η κατάσταση ήταν διαφορετική, καθώς η ανάπτυξη δημιουργικών ικανοτήτων στον τομέα της λογοτεχνίας βασίστηκε στη συνεργασία όλων των κοινωνικών ομάδων. Κατά την περίοδο του Κιέβου, μετά την εισαγωγή του Χριστιανισμού και την εμφάνιση γραπτών κειμένων στη Ρωσία, σχηματίστηκε ένας ιδιόμορφος δυϊσμός στη λογοτεχνική τέχνη. Πόσο κυριότερα διαμορφώνει αυτό το νέο Jacobson:

"Για πολλούς αιώνες, η ρωσική γραπτή λογοτεχνία έχει σχεδόν παραμείνει εντελώς το προνόμιο της εκκλησίας: με όλο τον πλούτο και την υψηλή καλλιτεχνική καλλιτεχνική της, η αρχαία ρωσική λογοτεχνική κληρονομιά σχεδόν όλα αποτελείται από τη ζωή των Αγίων και των ευσεβών ανθρώπων, των θρησκευτικών θρύλων, προσευχές, κηρύγματα, θεολογική συλλογιστική και χρονικά στο μοναστήρι. Ωστόσο, ο αρχαίος ρωσικός λαός είχε μια πλουσιότερη, πρωτότυπη, ποικίλη και εξαιρετικά καλλιτεχνική λογοτεχνία, αλλά το μόνο μέσο της διανομής ήταν μια προφορική παρουσίαση. Η ιδέα να χρησιμοποιήσετε επιστολές για κοσμική ποίηση ήταν απολύτως Ο αλλοδαπός στη ρωσική παράδοση και το εκφραστικό μέσο αυτής της ποίησης ήταν αδιαχώριστες από την προφορική κληρονομιά και την προφορική παράδοση των αλιέων. Αλλά. Rus στην εποχή "λέξεις για το σύνταγμα του Igor". - Στο βιβλίο: Ιστορία της Ρωσίας: Από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα. Μ., 2006, Τιμ. 1, σ. 575.

Το κύριο συστατικό της ρωσικής λαογραφίας είναι το τραγούδι - η γλώσσα και ο ρυθμός, η λέξη και η μελωδία είναι στενά αλληλοσυνδεδεμένοι σε αυτό. Η ρωσική παροιμία είναι αρκετά χαρακτηριστική του λόγου: "Δεν θα ρίξω τα λόγια από το τραγούδι." Είπε επίσης ότι "το τραγούδι είναι το ζωντανό χρονικό του ρωσικού λαού". Από τους αμνημωματικούς χρόνους, οι Ρώσοι κατέλαβαν όλη τη διάρκεια της ζωής τους στο τραγούδι: την εργασία και την ψυχαγωγία, τη χαρά και τη θλίψη, ασήμαντα περιστατικά και μεγάλα ιστορικά γεγονότα.

Η ρωσική λαογραφία συνοδεύτηκε από τον ρωσικό λαό καθ 'όλη τη διάρκεια της ιστορίας του και μόνο την πρόσφατα, οι πηγές της λαογραφίας άρχισαν να αντικαθιστούν υπό την επίδραση του βιομηχανικού και μηχανικού πολιτισμού. Στα χωριά, ειδικά στο βόρειο τμήμα της Ρωσίας, οι έδρες των αρχαίων είναι ακόμα αξιόλογοι.

Δεν μετράει τα "λόγια για το σύνταγμα του Igor", το οποίο, φυσικά, δεν δημιούργησε τους "ανθρώπους" και έναν ξεχωριστό δημιουργό που ανήκε στην τάξη της αριστοκρατίας, το πρώτο γραπτό κείμενο του ρωσικού λαογραφικού ποίημα, πνευματικό στίχο, ημερομηνίες πίσω στον δέκατο πέμπτο αιώνα. Το πιο αρχαίο των διάσημων χειρογράφων των ρωσικών λαϊκών μπαλάντων, προφανώς δημιουργήθηκε το 1619 για τον Richard James, τον πτυχιούχο της Οξφόρδης, ο οποίος χρησίμευσε ως παρεκκλήσι στους αγγλικούς εμπόρους στη Ρωσία. Οι Βρετανοί, επομένως ανήκουν στην τιμή του πρωτοπόρου στη μελέτη της ρωσικής λαογραφίας. Το χειρόγραφο James περιέχει μόνο έξι τραγούδια.

Τα περισσότερα από εμάς γνωστά έργα της ρωσικής λαογραφίας, συμπεριλαμβανομένης της λαϊκής πεζογραφίας, όπως η μαγική παραμύθια, η καταγεγραμμένη γραφή ή, πρόσφατα, στην ηχητική έκδοση για το δέκατο όγδοο, το 19ο και το εικοστό αιώνε. Έτσι, δεν υπάρχουν επίσημα στοιχεία που να χρονολογούνται αυτά τα υλικά, εκτός από την ημερομηνία καταγραφής, η οποία είναι στις περισσότερες περιπτώσεις συγκριτικά φρέσκο.

Για μερικά επικά τραγούδια, η παλαιότερη ημερομηνία δημιουργίας μπορεί να εγκατασταθεί από το πλαίσιο. Έτσι, το τραγούδι για το θάνατο του Διοικητή Σκόπια-Shuisky, ένα από τα καταγεγραμμένα για τον James, θα μπορούσε σίγουρα να εμφανιστεί νωρίτερα από το 1610, τις ημερομηνίες του θανάτου του κυβερνήτη. Στις περισσότερες περιπτώσεις, ωστόσο, αυτή η μέθοδος είναι αναξιόπιστη. Μερικά επικά τραγούδια, ψάλλοντας πρίγκιπα Βλαντιμίρ, θα μπορούσαν να δημιουργηθούν στην εποχή του, αλλά είναι αδύνατο να είμαστε σίγουροι ότι έχουμε το αρχικό κείμενο.

Έτσι, προσπαθήστε να επιλέξετε από το γενικό ταμείο του αρχαίου ρωσικού λαογραφικού μέρους που μπορεί να αποδίδεται με σιγουριά στην περίοδο του Κιέβου, πραγματικά πολύ δύσκολο έργο. Μπορούμε να είμαστε σίγουροι ότι το ένα ή ένα άλλο λαϊκό τραγούδι είναι πολύ αρχαίο, αλλά είναι απίθανο να μπορέσουμε να το αποδείξουμε σε κάθε συγκεκριμένη περίπτωση. Παρ 'όλα αυτά, είναι προφανές ότι οι ρίζες της λαογραφίας, συμπεριλαμβανομένης της ρωσικής λαϊκής τέχνης, πηγαίνουν βαθιά στην ιστορία - σε πολλές περιπτώσεις πολύ περισσότερο από την περίοδο του Κιέβου. Κατά συνέπεια, η εικόνα του πολιτισμού αυτής της περιόδου θα είναι ελλιπής, αν φύγετε από την εξέταση της λαογραφίας, και ακόμη και η υποθετική χρονολόγηση ορισμένων τραγουδιών είναι καλύτερη από την παραβίαση του θέματος.

Προφανώς, ορισμένα τελετουργικά τραγούδια συνοδεύουν ή συμβόλιζαν τα διάφορα στάδια του αγροτικού κύκλου, πολύ αρχαία. Ίχνη παγανών πεποιθήσεων, λατρεύοντας τον ήλιο και τη γη βλέπονται σε πολλά από αυτά. Αυτή η ομάδα περιλαμβάνει τραγούδια που εκτελούνται κατά τη διάρκεια των εορτασμών με την ευκαιρία της ημέρας του χειμερινού ηλιοστάτη (βήματα), την άνοιξη Equinox (Καρναβάλι), το καλοκαιρινό ηλιοστάσιο (ημικατεργασμένο ή ρωσικό) και το φθινόπωρο ηλιοστάσιο. Μετά την εισαγωγή του χριστιανισμού στη Ρωσία, οι προηγούμενες παγανιστικές διακοπές συνδυάστηκαν με τον χριστιανό και τα κείμενα κάποιων τραγουδιών έχουν αλλάξει ανάλογα, τα παλιά βολώδη τραγούδια έχουν πλέον διαδραματίσει το ρόλο των χριστουγεννιάτικων ύμνων. Σε πολλές περιπτώσεις, τα στοιχεία της αρχαίας προέλευσης του τραγουδιού, εκτός από το περιεχόμενό της, είναι μια αρχαία μελωδική μορφή. Σε γενικές γραμμές, υπάρχουν αρκετές έμμεσες ενδείξεις ότι πολλά ρωσικά τελετουργικά τραγούδια έχουν αναπτυχθεί στην περίοδο του Κιέβου, αν όχι νωρίτερα. Ένα σημαντικό μέρος των τελετουργικών τραγουδιών είναι ένας κύκλος τραγουδιών γάμου, ο οποίος αντιστοιχεί σε σύνθετες τελετές που συνοδεύουν μια αρχαία γαμήλια τελετή, που εξακολουθεί να εκτελείται στο αγροτικό περιβάλλον. Κάθε ενέργεια της τελετής αντιστοιχεί σε ένα ειδικό τραγούδι. Μερικά πολύ χαρούμενα, άλλα λυπημένα και ακόμη και λυπημένα.

Τα επικά τραγούδια (παλιές μέρες, επική), τα οποία μπορούν να δοθούν από την περίοδο του Κιέβου, είναι αρκετά πολυάριθμες. Αυτά τα ποιήματα συνήθως αφιερώθηκαν στις ένδοξες κοινότητες των ισχυρών πολεμιστών που υπερασπίστηκαν ρωσική γη από τους Nomads Steppe. Σε ορισμένες περιπτώσεις, ο εχθρός των ηρώων είναι Zhidovin (Εβραίος). Φυσικά, υπάρχουν κατά νου τον αγώνα των Ρώσων με τον Khazars. Σε πολλές περιπτώσεις, ωστόσο, ο εχθρός στις στρεβλώσεις των διατηρητών κείμενων - τατάρου, που για την περίοδο του Κιέβου, φυσικά, θα ήταν ένας αναχρονισμός, αφού οι Τάταροι - όπως οι Μογγόλοι καλούνται στη Ρωσία - εμφανίστηκαν μόνο στο δέκατο τρίτο αιώνας.

Bogati, κυνηγώντας σε επικά ποιήματα, κυρίως τους πολεμιστές του Βλαντιμίρ Άγιος. Αν και είναι πάντα έτοιμοι να υπερασπιστούν τον πρίγκιπα και το κράτος του, δεν έχουν το φάουλ μέσα τους, επικοινωνούν μαζί του σε μια φιλική, μερικές φορές ακόμη και να πειράζουν τον πρίγκιπα και τη σύζυγό του. Δεν ήταν πειθαρχημένοι στρατιώτες, αλλά άστατα ατομικοί και, πράγματι, ο καθένας από αυτούς απεικονίζεται ως άτομο με δικό του χαρακτήρα. Ο μεγαλύτερος από αυτούς είναι Ilya Muromets, ένας μεγάλος ισχυρός άνθρωπος της αγροτικής προέλευσης, σκόπιμης και ατρόμητης, αλλά χωρίς ίχνη πολιτισμού. Ο κύριος συνεργάτης του - Alyosha Popovich, γιος του ιερέα, ο οποίος βασίζεται στο τέχνασμα του. Dobrynya Nikitich - Boyar, ευγενής γενναιόδωρος άνθρωπος. Ένας άλλος δημοφιλής χαρακτήρας από τη γκαλερί πορτρέτων του Bogatyer - ChuriLo Plenkovich, πριν δεν μπορούσε να αντισταθεί σε κανένα κορίτσι.

Άλλα επικά ποιήματα προστέθηκαν αργότερα στον κύκλο του Βλαντιμίρ, μεταξύ των οποίων ο θρύλος του Volkh Veslavich, περιγράφοντας τις περιπέτειες του πρίγκιπα Veslav Polotsky και το ποίημα για τον Duke Stepanovich, το οποίο διπλώθηκε στη Γαλικία στον δωδέκατο αιώνα και αντανακλά τις στενές συνδέσεις αυτού Πριγκιπάτο με τη Βυζαντινή Αυτοκρατορία. Το διάσημο ποίημα "Sadko", η πρώιμη έκδοση του οποίου, επίσης, προφανώς δημιουργήθηκε στον δωδέκατο αιώνα, μια τυπική δουλειά Novgorod. Ο ήρωάς της δεν είναι ένα Steppe Bogatyr, αλλά ένας έμπορος αλυσίδας. Πλούτος, και όχι μια στρατιωτική ανδρεία αποδίδει μια γεύση της ιστορίας.

Ένα άλλο Epics Novgorod - Σχετικά με τον Vasily Buslaev - ένα εντελώς διαφορετικό είδος. Vasily (μειώνοντας από το Vasily) είναι ένας από τους αχαλίνωτους άνδρες της πόλης της Δημοκρατίας. Πάντα ψάχνει για περιπέτειες και δεν αναγνωρίζει τις αρχές. Ειδική εκπόνηση, δεν καθυστερεί μπροστά από την εκκλησία, δεν είναι προληπτικό, όπως λέει ο ποιητής: "Δεν πιστεύω σε ένα όνειρο, ούτε σε chole".

Επιστρέφοντας στο "Steppe Hadnes", θα πρέπει να τονιστεί ότι μερικοί από αυτούς εντοπίζονται παράλληλες με περσική και τουρκική λαογραφία. Για παράδειγμα, ορισμένα επεισόδια ιστορίας για το Ilya Muromster μας θυμίζουν τον Μεγάλο Περσικό Epos "Shahnam". Ίσως οι Circassians ήταν μια σχέση μεταξύ ρωσικής και περσικής ποίησης, οι πραγματικές επιρροές του Circassian διαβάζονται επίσης σε ξεχωριστά ρωσικά επικά τραγούδια. Αξίζει να σημειωθεί ότι ο ήρωας μιας από τις αρχαίες ρωσικές γλώσσες ονομάζεται Svyatogor ("πρίγκιπας των βουνών των Αγίων"). Κάτω από αυτά τα βουνά, προφανώς, η καυκάσια κορυφογραμμή εννοούσε.

Συμπερασματικά, είναι απαραίτητο να πούμε λίγα λόγια για το ρωσικό παραμύθι. Το παραμύθι ήταν ασυνήθιστα δημοφιλές στον ρωσικό λαό σε όλη την ιστορία της χώρας. Ως αναπόσπαστο μέρος της ρωσικής λαογραφίας, είναι πλούσιο και ποικίλο. Υπάρχουν δύο κύρια είδη παραμύθι: μαγεία και σατιρική. Magic παραμύθια, με τα χαλιά τους, τα αεροπλάνα, τα τραπεζομάντιλα αυτο-μπάλας, κλπ., Οι ρίζες μπορεί να φύγουν για παγανιστική μαγεία. Η δημοτικότητά τους εξηγείται από το όνειρο των ανθρώπων για πράγματα που θα καθιστούσαν τη ζωή ευκολότερη.

Οι σατιρικές παραμύθι δίνουν μια φυσική δυσαρέσκεια στην πολιτική και κοινωνική αδικία. Είναι ενδιαφέρον, μερικοί υπέροχοι χαρακτήρες, όπως η Baba Yaga, αναφέρονται στο chronicle, το οποίο δείχνει τη δημοτικότητα των παραμυθιών στην περίοδο του Κιέβου.

Αρχιτεκτονική του Kievan Rus

Μέχρι το τέλος του x in. Δεν υπήρξε μνημειώδης αρχιτεκτονική στη Ρωσία, αλλά υπήρχαν πλούσιες παραδόσεις ξύλινης κατασκευής, ορισμένες μορφές των οποίων επηρεάστηκαν από μια πέτρινη αρχιτεκτονική ...

ΖΩΗ. Ήθη. Τελωτικά κατοίκους του αρχαίου ρωσικού κράτους

Ιστορία της αρχαίας ρωσικής κουλτούρας

Η τέχνη του Kievan Rus σχετίζεται με το θέμα της θρησκείας, το περιεχόμενο και το σχήμα. Επομένως, χαρακτηρίζεται από την καύση, δηλ. Χρησιμοποιήστε το σταθερό σύνολο οικόπεδων, τύποι εικόνων και συνθέσεις ...

Ιστορία της ρωσικής κουλτούρας V-XVI BB

IX αιώνα στην ιστορία Σλαβικός λαός ανοίγει ΝΕΑ ΣΕΛΙΔΑ. Η διαδικασία συλλογής σλαβικών φυλών αρχίζει κάτω από μια ενιαία πριγκίπισσα εξουσία με στρατιωτική δύναμη - μια νέα ισχυρή κατάσταση γεννήθηκε ...

Κίεβο-Pechersk Lavra

Η κατασκευή των ναών είχε μεγάλης σημασίας Για την ανάπτυξη της ουκρανικής κουλτούρας, αφού, μαζί μαζί του, αναπτύχθηκαν νέοι τύποι λατρευτικών εγκαταστάσεων, η ικανότητα των αρχιτεκτόνων και των καλλιτεχνών βελτιώθηκε ...

Πολιτισμός της αρχαίας Rusich

Η ζωή στο Kievan Rus είχε σημαντική διαφορά στον τρόπο ζωής των ανθρώπων των διαφόρων περιοχών της χώρας, των πόλεων και των χωριών, των φεουδαρχικών κορυφών και του κύριου πληθυσμού. Οι άνθρωποι της αρχαίας Ρωσία ζούσαν όπως σε μεγάλες πόλεις για το χρόνο του ...

Η ανθοφορία και το θέμα της. Πολιτισμός του Kievan Rus

Η κουλτούρα που επικρατεί στο Kievan Rus διακρίθηκε από την πρωτοτυπία της εποχής που της προηγήθηκε. Πρώτα απ 'όλα, πρόκειται για μια κουλτούρα του πολιτισμού, διαφορετική από τις κουλτούρες του βάρβαρου. Όλες οι προσπάθειες να βάλουν τα θεμέλια του ανθεκτικού πολιτισμού ...

Ρωσική κουλτούρα κατά την περίοδο του Κιέβου Rus και των συγκεκριμένων κυριαρχίας (IX-XIII αιώνες)

Κρατική Stry I. Υλικό. Το Kievan Rus είναι η πρώιμη επιστροφή του IX - το πρώτο τρίτο του XII αιώνα, η οποία ενωμένη στην ανατολική σλαβική και μια σειρά από μη-σλαβικές φυλές, με το κέντρο στο Κίεβο ...

Κοινωνικές συνθήκες για τη διαμόρφωση της γραφής και την εμφάνιση των πρώτων σχολείων στο Kievan Rus

Υπήρχαν στην αρχαία Ρωσία και σχολική μόρφωση. Ο Yaroslav Wise δημιούργησε ένα σχολείο στο Novgorod για τα παιδιά των πνευματικών προσώπων: διδάσκονται, λογαριασμός, θεολογία. Η εκπαίδευση στη Ρωσία εκείνη τη στιγμή είχε τις ίδιες ρίζες με τη λογοτεχνία ...

Ουκρανικός πολιτισμός: σχηματισμός και ανάπτυξη

Η πρώτη κατάσταση των ανατολικών Σλάβων - Kievan Rus, υπήρχε στους αιώνες IX - XIII. Σύμφωνα με διαφορετικές εκτιμήσεις, είχε από 3 έως 12 εκατομμύρια ανθρώπους και κάλυψε την επικράτεια περίπου 800 χιλιάδων τετραγωνικών μέτρων. km (σχεδόν το μισό από αυτό - μέσα στην τελευταία Ουκρανία) ...

Μετά από μια μακρά intercine αγώνα στο τραπέζι του Κιέβου, ο Yaroslav κάθεται (1019-- 1054), τα ψευδώνυμα "σοφή", που είναι ένας από τους κανόνες των 18 ετών. Σε μεγάλο βαθμό, εισήγαγε τα πάντα καλύτερα, ποια Βλαντιμίρ έφτασε: επεκτείνει τα σύνορα του κράτους ...

Χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά του χειρόγραφου βιβλίου του Κιέβου Rus

Το χειρόγραφο βιβλίο του Kievan Rus έχει συγκεκριμένα, εγγενή στα χαρακτηριστικά της. Ήδη οι κύριοι των πρώτων βιβλίων που μας γνωστοί περιγράψαμε το υψηλό επίπεδο καλλιτεχνικής κουλτούρας, η γεύση είναι τέλεια. Το πρώτο πράγμα αξίζει να σημειωθεί ...

Χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά του χειρόγραφου βιβλίου του Κιέβου Rus

Η μεγάλη ανάπτυξη της κουλτούρας του Kievan Rus είχε ένα ισχυρό υπέδαφος που δημιουργήθηκε από τους προκατόχους: ένα αναπτυγμένο γράψιμο, ένα εικονιστικό όραμα των φαινομένων, η ικανότητα να μεταμορφώνεται σε καλλιτεχνικές προσβολές ιστορικών γεγονότων και προσωπικού "...

Χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά του χειρόγραφου βιβλίου του Κιέβου Rus

Η μουσική τέχνη των ανατολικών σκλάβων της εποχής του Κιέβου Rus έχει φτάσει σε υψηλό επίπεδο. Αυτό αποδεικνύεται από τη λαϊκή κληρονομιά, το αρχαίο ρωσικό λατρευτικό τραγούδι, τη μουσική της πριγκίπισσας αυλή, μάλλον (στρατιωτική) μουσική ...

Χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά του χειρόγραφου βιβλίου του Κιέβου Rus

Kievan Rus, έχοντας μάθει τα καλύτερα επιτεύγματα των λαών των ανατολικών Σλάβων, κατά τη διάρκεια της τέχνης IX - XII. Παρατάσσονται μια διακριτική και υψηλή κουλτούρα που κατέλαβε μια εξαιρετική θέση μεταξύ των πολιτισμών της Ευρώπης και της Ασίας ...