Fonvizin, „Minor“: kūrinio analizė, herojų charakteristika. Komedijos kompozicijos ypatybės D

„Mažasis“ – pirmoji socialinė-politinė komedija Rusijos scenoje.

Meninį „Mažas augimas“ savitumą lemia tai, kad spektaklyje dera klasicizmo ir realizmo bruožai. Formaliai Fonvizinas išliko klasicizmo rėmuose: vietos, laiko ir veiksmo vienovės laikymasis, įprastas veikėjų skirstymas į teigiamus ir neigiamus, schematizmas vaizduojant teigiamą. kalbančių pavardžių“, „Starodum“ įvaizdžio protingumo bruožai ir pan. Tačiau tuo pat metu jis žengė tam tikrą žingsnį realizmo link. Tai pasireiškia provincijos kilmingojo tipo atkūrimo tikslumu, socialinius santykius tvirtovės kaime, ištikimybė atkurti tipiškus bruožus neigiami personažai, gyvybiškai svarbus vaizdų patikimumas. Pirmą kartą Rusijos dramos istorijoje meilės romanas buvo nustumtas į antrą planą ir įgijo antraeilę reikšmę.

Fonvizino komedija – naujas reiškinys, nes parašyta remiantis rusiška tikrove. Autorius naujoviškai žiūri į herojaus personažo problemą, pirmasis iš rusų dramaturgų siekė jį psichologizuoti, individualizuoti veikėjų kalbą (čia verta imti pavyzdžius iš teksto!).

Savo darbe Fonvizinas supažindina su herojų biografijomis, visapusiškai sprendžia auklėjimo problemą, įvardydamas šios problemos trejybę: šeima, mokytojai, aplinka, tai yra, auklėjimo problema čia keliama kaip socialinė problema. Visa tai leidžia daryti išvadą, kad „Mažasis“ yra apšvietos realizmo kūrinys.

K. V. Pisarevas: „Fonvizinas siekė apibendrinimo, tikrovės tipizavimo. V neigiami vaizdai komedija jam puikiai pavyko.<...>Teigiamiems „Mažosios“ personažams aiškiai trūksta meninio ir gyvenimiško įtaigumo.<...>Jo sukurti įvaizdžiai nebuvo apvilkti gyvu žmogaus kūnu ir iš tikrųjų yra savotiškas tiek paties Fonvizino, tiek geriausių savo laikmečio atstovų „balso“, „sąvokų“ ir „mąstymo būdo“ ruporas.

Kritikai abejojo ​​Fonvizino menu konstruoti dramatišką veiksmą ir kalbėjo apie jame „papildomas“ scenas, kurios netelpa į veiksmą, kurios tikrai turi būti vienodos:

P. A. Vyazemsky: „Visi kiti [išskyrus Prostakovą] asmenys yra antraeilės reikšmės; kai kurie iš jų yra visiškai pašaliniai, kiti tik greta veiksmo. Iš keturiasdešimties reiškinių, įskaitant kelis gana ilgus, vargu ar trečdalį galima rasti visoje dramoje, o net ir trumpus, kurie yra paties veiksmo dalis.
A. N. Veselovskis: „pjesės struktūros netikrumas, kuris išlieka amžinai silpnoji pusė Fonvizino rašymas, nepaisant Europos dizaino mokyklos “; „Plačiai paplitęs noras kalbėti ne vaizdais, o retorika<...>generuoja sąstingį, nykimą, o tada žiūrovas atpažįsta Milo požiūrį į tikrą bebaimiškumą kare ir taikiame gyvenime, tada valdovai išgirsta nepagražintą dorybingų žmonių tiesą arba Starodumo mintis apie moterų auklėjimą...

Žodis, pradinė konstruojamoji dramos medžiaga, „Mažajame augime“ akcentuojamas dvejopomis funkcijomis: vienu atveju vaizdinga, plastine-vaizdine žodžio funkcija (neigiami personažai), kuri kuria pasaulio modelį. fizinis kūnas, akcentuojamas, kitoje - jo savaime vertinama ir savarankiška idealinė-konceptuali prigimtis (pozityvūs personažai), kuriai žmogaus charakteris reikalingas tik kaip tarpininkas, eterinę mintį paverčiantis skambančio žodžio materija. Taigi jo dramatiško žodžio specifika, iš pradžių ir iš esmės dvivertė ir dviprasmiška, iškeliama „Mažosios“ estetikos ir poetikos centre.

žodžio pobūdis

Frazeologinių vienetų naikinimo būdas, tradiciškai sutarto perkeltinio žodžio susidūrimas su tiesiogine tiesiogine žodžio ar frazės reikšme.

Pats plakatas paaiškina veikėjus. PA Vyazemsky apie komediją "Mažoji" ... Tikrai vieša komedija. NV Gogop apie komediją „Nepilnametis“ Pirmą kartą komedijos „Mažasis“ pasirodymas scenoje 1872 m., remiantis amžininkų prisiminimais, sukėlė „piniginių mėtymą“ – žiūrovai į sceną metė pinigines, pripildytas dukatų, pvz. buvo jų susižavėjimas tuo, ką pamatė. Prieš D.I.Fonviziną visuomenė beveik nežinojo rusų komedijos. Pirmajame viešajame teatre, kurį organizavo Petras I, buvo pastatytos Moljero pjesės, o rusų komedijos pasirodymas siejamas su A. P. vardu. Sumarokova. „Komedijos savybė yra valdyti nuotaiką su pašaipa“, – tokius AP Sumarokovo Deniso Ivanovičiaus Fonvizino žodžius įkūnijo jo pjesės. Kas sukėlė tokią audringą žiūrovo reakciją? Veikėjų, ypač neigiamų, gyvybingumas, vaizdingas jų kalbėjimas, autoriaus humoras, toks artimas liaudiškai, pjesės tema – satyra apie dvarininko palikuonių gyvenimo ir auklėjimo principus, baudžiavos denonsavimą. Fonvizinas nukrypsta nuo vienos iš auksinių klasikinės komedijos taisyklių: stebėdamas vietos ir laiko vienovę, jis praleidžia veiksmo vienybę. Pjesėje praktiškai nėra siužeto plėtojimo, jis susideda iš negatyvių ir negatyvių pokalbių. teigiami personažai... Tai šiuolaikinio Europos komedijų autoriaus įtaka, čia jis eina toliau nei Sumarokovas. „Prancūziška komedija yra visiškai gera... Komedijoje yra puikūs aktoriai... pažiūrėjęs į juos, žinoma, pamirši, kad jie vaidina komediją, bet atrodo, kad matai tiesioginę istoriją, “ Fonvizinas rašo savo seseriai, keliaujančiai per Prancūziją. Tačiau Fonvizino jokiu būdu negalima vadinti imitatoriumi. Jo pjesės alsuoja tikrai rusiška dvasia, parašytos tikrai rusų kalba. Būtent iš „Nepilnamečio“ I.A. Pagrindinė mintis vaidinimai – parodyti blogo auklėjimo vaisius ar net jo nebuvimą, ir išauga iki bauginančio laukinio šeimininko piktumo paveikslo. Priešindamas iš tikrovės paimtiems „piktybiškiems personažams“, juos juokingai pateikdamas, Fonvizinas deda autoriaus komentarus į pozityvių herojų, neįprastai dorų asmenų burną. Tarsi nesitikėdamas, kad skaitytojas pats išsiaiškins, kas blogas, o kas blogas, rašytojas pagrindinis vaidmuo atima gėrybės... „Tiesa – Starodumas, Milonas, Pravdinas, Sofija yra ne tiek gyvi veidai, kiek moralistinės manekenės; bet tikrieji jų originalai nebuvo ryškesni už dramatiškas jų nuotraukas... Jie vaikščiojo, bet vis dar negyvos naujos geros moralės schemos... Prireikė laiko, intensyvėjant eksperimentams, kad pažadintų organišką gyvybę šiuose vis dar mirtinuose kultūriniuose preparatuose. istorikas rašė apie komediją V.O.Kliučevskis. Neigiami veikėjai prieš žiūrovą pasirodo visiškai gyvi. Ir tai yra pagrindinis spektaklio meninis nuopelnas, Fonvizino sėkmė. Kaip ir gėrybės, taip ir blogi vaikinai dėvi kalbantys vardai, o pavardė „Skotinin“ išauga iki pilnavertės meninis vaizdas... Jau pirmame veiksme Skotininas naiviai stebisi savo ypatinga meile kiaulėms: „Myliu kiaules, sese; o mūsų kaimynystėje yra tokių didelių kiaulių, kad nėra nė vienos, kuri, stovėdama ant užpakalinių kojų, nebūtų aukštesnė už kiekvieną iš mūsų su visa galva. Autoriaus pasityčiojimas yra dar galingesnis, nes jis įdedamas į burną herojui, iš kurio juokiamės. Pasirodo, meilė kiaulėms – šeimos bruožas. „Paprastieji. Keistas dalykas, broli, kaip artimieji gali būti panašūs į gimines! Mūsų Mitrofanuška yra visas dėdė – ir jis toks pat medžiotojas, kaip ir tu prieš kiaules. Kai jam buvo dar treji metukai, atsitiko, kad pamatęs kiaulytę iš džiaugsmo drebėjo. ... Skotininas. Tai tikrai smalsumas! Na, tegul jis, broli, Mitrofanas taip myli kiaules, kad jis yra mano sūnėnas. Čia yra šioks toks panašumas: kodėl aš toks priklausomas nuo kiaulių? Prostakovas. Ir čia yra tam tikrų panašumų. Aš taip manau. " Tą patį motyvą autorius suvaidina ir kitų veikėjų kopijose. Ketvirtajame veiksme, reaguodamas į Skotinino žodžius, kad jo šeima yra „didi ir sena“, Pravdinas ironiškai pastebi: „Taip jūs mus patikinsite, kad jis vyresnis už Adomą“. Nieko neįtariantis Skotininas patenka į spąstus ir lengvai tai patvirtina: „Ką jūs manote? Bent šiek tiek ... “, ir Starodumas jį pertraukia:„ Tai yra, jūsų protėvis buvo sukurtas net šeštą dieną, bet šiek tiek anksčiau nei Adomas. Starodum tiesiogiai nurodo Bibliją – šeštą dieną Dievas pirmiausia sukūrė gyvūnus, paskui žmogų. Rūpinimosi kiaulėmis palyginimas su rūpinimu žmona, skambantis iš to paties Skotinino lūpų, sukelia pasipiktinę Milono pastabą: „Koks žvėriškas palyginimas! Kuteikinas, gudrus bažnytininkas, investuoja autoriaus aprašymasį paties Mitrofanuškos burną, priversdamas jį perskaityti valandos žodžius: „Aš esu galvijai, o ne žmogus, žmonių priekaištas“. Patys Skotininų šeimos atstovai su komišku nekaltumu kartoja apie savo „žvėrišką“ prigimtį. „Prostakova. Juk aš siekiu Skotininių tėvo. Miręs tėvas vedė mirusią motiną; ji buvo praminta Priplodinais. Mes turėjome aštuoniolika vaikų... "Skotininas apie seserį kalba taip pat, kaip apie savo" mielas kiaules ":" Kokia nuodėmė slėpti, viena vada; Taip, pažiūrėk, kaip ji rėkė... „Pati Prostakova savo meilę sūnui lygina su šuns meile šuniukams ir sako apie save: „Aš, broli, su tavimi nelojau“, „O aš esu šuns dukra! Ką aš padariau!". Spektaklio „Minoras“ ypatumas yra ir tai, kad kiekvienas iš herojų kalba savo kalba. Fonvizino amžininkai tai įvertino iš tikrųjų: „kiekvienas skiriasi savo charakteriu posakiais“. Išėjusio į pensiją kareivio Cifirkino kalboje gausu karinių terminų, Kuteikino kalba paremta bažnytinėmis slavų frazėmis, rusų vokiečio Vralmano, paklusnios ponams ir arogantiško tarnams, šneka alsuoja taikliai užfiksuotais tarimo bruožais. Stulbinantis pjesės herojų – Prostakovo, Mitrofanuškos, Skotinino – tipiškumas gerokai peržengia savo laiko ir erdvės ribas. Ir A. S. Puškine „Eugenijus Oneginas“, M. Ju. Lermontovas Tambovo ižde ir M. E. Saltykovas-Ščedrinas „Taškento valdovai“ vis dar randame gyvą ir turintį baudžiauninkų esmę, kurią taip talentingai atskleidė Fonvizinas. .

Pats plakatas paaiškina veikėjus.
P. A. Vyazemsky apie komediją „Mažoji“

Tikrai vieša komedija.
N. V. Gogopas apie komediją „Minor“

Pirmą kartą komedijos „Mažasis“ pasirodymas scenoje 1872 m., amžininkų prisiminimais, sukėlė „piniginių mėtymą“ – žiūrovai į sceną mėtė dukatų pripildytas pinigines, toks buvo jų susižavėjimas tuo, ką pamatė.

Prieš D.I.Fonviziną visuomenė beveik nežinojo rusų komedijos. Pirmajame viešajame teatre, kurį organizavo Petras I, buvo pastatytos Moljero pjesės, o rusų komedijos pasirodymas siejamas su A. P. Sumarokovo vardu. „Komedijos savybė yra valdyti nuotaiką su pašaipa“, – tokius AP Sumarokovo Deniso Ivanovičiaus Fonvizino žodžius įkūnijo jo pjesės.

Kas sukėlė tokią audringą žiūrovo reakciją? Veikėjų, ypač neigiamų, gyvybingumas, vaizdingas jų kalbėjimas, autoriaus humoras, toks artimas liaudiškai, pjesės tema – satyra apie dvarininko palikuonių gyvenimo ir auklėjimo principus, baudžiavos denonsavimą.

Fonvizinas nukrypsta nuo vienos iš auksinių klasikinės komedijos taisyklių: stebėdamas vietos ir laiko vienovę, jis praleidžia veiksmo vienybę. Pjesėje praktiškai nėra siužeto plėtojimo, jis susideda iš neigiamų ir teigiamų veikėjų pokalbių. Tai šiuolaikinio Europos komedijų autoriaus įtaka, čia jis eina toliau nei Sumarokovas. „Prancūziška komedija yra visiškai gera... Komedijoje yra puikūs aktoriai... pažiūrėjęs į juos, žinoma, pamirši, kad jie vaidina komediją, bet atrodo, kad matai tiesioginę istoriją, “ Fonvizinas rašo savo seseriai, keliaujančiai per Prancūziją. Tačiau Fonvizino jokiu būdu negalima vadinti imitatoriumi. Jo pjesės alsuoja tikrai rusiška dvasia, parašytos tikrai rusų kalba.

Būtent iš „Nepilnamečio“ išaugo I. A. Krylovo pasakėčia „Triškino kaftanas“, būtent iš pjesės veikėjų pasisakymų aforizmai „motinos sūnus“, „Nenoriu mokytis, noriu vesti“, "bijokite išminties bedugnės" ...

Pagrindinė pjesės idėja – parodyti blogo auklėjimo ar net jo nebuvimo vaisius, o jis išauga iki bauginančio laukinio šeimininko piktumo paveikslo. Priešindamas iš tikrovės paimtiems „piktybiškiems personažams“, juos juokingai pateikdamas, Fonvizinas deda autoriaus komentarus į pozityvių herojų, neįprastai dorų asmenų burną. Lyg nesitikėdamas, kad skaitytojas pats išsiaiškins, kas blogas, o kas blogas, rašytojas pagrindinį vaidmenį skiria pozityviems herojams.

„Tiesa – Starodumas, Milonas, Pravdinas, Sofija yra ne tiek gyvi veidai, kiek moralistinės manekenės; bet tikrieji jų originalai nebuvo ryškesni už dramatiškas nuotraukas... Jie vaikščiojo, bet vis tiek negyvi naujos geros moralės schemos...

Prireikė laiko ir intensyvesnių eksperimentų, kad šiuose natiurmortui pavojinguose kultūriniuose preparatuose būtų pažadinta organinė gyvybė “, - apie komediją rašė istorikas V. O. Kliučevskis.
Neigiami veikėjai prieš žiūrovą pasirodo visiškai gyvi. Ir tai yra pagrindinis spektaklio meninis nuopelnas, Fonvizino sėkmė. Kaip ir gėrybės, negatyvieji turi kalbančius vardus, o pavardė „Skotinin“ išauga į visavertį meninį įvaizdį. Jau pirmame veiksme Skotininas naiviai stebisi savo ypatinga meile kiaulėms: „Myliu kiaules, sese; o mūsų kaimynystėje yra tokių didelių kiaulių, kad nėra nė vienos, kuri, stovėdama ant užpakalinių kojų, nebūtų aukštesnė už kiekvieną iš mūsų su visa galva. Autoriaus pasityčiojimas yra dar galingesnis, nes jis įdedamas į burną herojui, iš kurio juokiamės. Pasirodo, meilė kiaulėms – šeimos bruožas.

„Paprastieji. Keistas dalykas, broli, kaip artimieji gali būti panašūs į gimines! Mūsų Mitrofanuška yra visas dėdė – ir jis toks pat medžiotojas, kaip ir tu prieš kiaules. Kai jam buvo dar treji metukai, atsitiko, kad pamatęs kiaulytę iš džiaugsmo drebėjo. ...

Skotininas. Tai tikrai smalsumas! Na, tegul jis, broli, Mitrofanas taip myli kiaules, kad jis yra mano sūnėnas. Čia yra šioks toks panašumas: kodėl aš toks priklausomas nuo kiaulių?

Prostakovas. Ir čia yra tam tikrų panašumų. Aš taip manau. "

Tą patį motyvą autorius suvaidina ir kitų veikėjų kopijose. Ketvirtajame veiksme, reaguodamas į Skotinino žodžius, kad jo šeima yra „didi ir sena“, Pravdinas ironiškai pastebi: „Taip jūs mus patikinsite, kad jis vyresnis už Adomą“. Nieko neįtariantis Skotininas patenka į spąstus ir lengvai tai patvirtina: „Ką jūs manote? Bent šiek tiek ... “, ir Starodumas jį pertraukia: „Tai yra, jūsų protėvis buvo sukurtas net šeštą dieną, bet šiek tiek anksčiau nei Adomas“. Starodum tiesiogiai nurodo Bibliją – šeštą dieną Dievas pirmiausia sukūrė gyvūnus, paskui žmogų. Rūpinimosi kiaulėmis palyginimas su rūpinimu žmona, skambantis iš to paties Skotinino lūpų, sukelia pasipiktinę Milono pastabą: „Koks žvėriškas palyginimas! Gudrus dvasininkas Kuteikinas paties Mitrofanuškai į burną įdeda autoriaus charakteristiką, priversdamas perskaityti valandos žodžius: „Aš esu galvijai, o ne žmogus, žmonių niekinimas“. Patys Skotininų šeimos atstovai su komišku nekaltumu kartoja apie savo „žvėrišką“ prigimtį.

„Prostakova. Juk aš siekiu Skotininių tėvo. Miręs tėvas vedė mirusią motiną; ji buvo praminta Priplodinais. Mes turėjome aštuoniolika vaikų... "Skotininas apie seserį kalba taip pat, kaip apie savo" mielas kiaules ":" Kokia nuodėmė slėpti, viena vada; Taip, matai, kaip ji cypė... „Pati Prostakova savo meilę sūnui lygina su šuns meile šuniukams ir sako apie save: „Aš, broli, su tavimi nelojau“, „O aš šuns dukra! Ką aš padariau!". Spektaklio „Minoras“ ypatumas yra ir tai, kad kiekvienas iš herojų kalba savo kalba. Fonvizino amžininkai tai įvertino iš tikrųjų: „kiekvienas skiriasi savo charakteriu posakiais“.

Išėjusio į pensiją kareivio Cifirkino kalboje gausu karinių terminų, Kuteikino kalba paremta bažnytinėmis slavų frazėmis, rusų vokiečio Vralmano, paklusnios ponams ir arogantiško tarnams, šneka alsuoja taikliai užfiksuotais tarimo bruožais.

Stulbinantis pjesės herojų – Prostakovo, Mitrofanuškos, Skotinino – tipiškumas gerokai peržengia savo laiko ir erdvės ribas. Ir A. S. Puškine „Eugenijus Oneginas“, M. Ju. Lermontovas Tambovo ižde ir M. E. Saltykovas-Ščedrinas „Taškento valdovai“ vis dar randame gyvą ir turintį baudžiauninkų esmę, kurią taip talentingai atskleidė Fonvizinas. .

D. I. FONVISIN KOMEDIJOS „UNGRUPĖ“ ŽANRINĖS CHARAKTERISTIKOS

Rusų kalbos viršūnė dramaturgija XVIII amžiaus yra DI Fonvizino komedija „Mažasis“, pirmoji Rusijos socialinė-politinė komedija, kurioje su sarkazmu pasmerkti „blogio verti vaisiai“. Anot Gogolio, Fonvizinas sukūrė „tikrai socialinę komediją“, kurioje atskleidė „mūsų visuomenės žaizdas ir ligas, sunkius vidinius išnaudojimus, kurie negailestinga ironijos galia atskleidžiami stulbinančiais įrodymais“.

Komedijos žanras buvo žinomas nuo seniausių laikų. Net Aristotelis apibrėžė pagrindinius komedijos bruožus, remdamasis tuo, kad dramos kūrinyje pagrindinis dalykas yra žmogaus įvaizdis, jo personažas. Kadangi žmonės „yra arba geri, arba blogi“, „jie išsiskiria arba ištvirkimu, arba dorybe“, jis įžvelgė skirtumą tarp tragedijos ir komedijos tame, kad komedija „siekia pavaizduoti blogiausią“, o tragedija. geriausi žmonės nei esami“. Kitas komedijos raidos etapas ^ buvo siejamas su klasicizmu, kuris išlaikė antikos epochai būdingą skirtumą tarp tragiško ir komiško. Taip pat buvo išsaugotas moralinis principas skirstyti žmones į „geriausius“ ir „blogiausius“. Tuo pat metu klasicizmo literatūroje „geriausiais“ buvo pripažinti tie, kurie susirūpino valstybės reikalais, o „blogesniais“ – savo interesais gyvenantys.

Klasikinės komedijos tikslas – „auklėt“ tyčiojantis iš trūkumų: ekscentriškumo, ekstravagancijos, tinginystės, kvailumo. Tačiau iš to neišplaukia, kad klasicizmo laikotarpio komedija neturėjo socialinio turinio. Greičiau priešingai: to laikmečio idealas, tikrasis jo herojus buvo pripažintas socialinio sudėjimo žmogumi, kuriam valstybės ir tautos interesai buvo aukštesni už asmeninius. Komedija buvo skirta patvirtinti šį aukštą idealą, išjuokiant psichologines žmogaus savybes, kurios sumažino individo socialinę reikšmę.

D.I.Fonvizinas „Nedoroslyje“ pastebi klasikinis principas Laiko, vietos ir veiksmo „trejybė“: įvykiai vyksta „Prostakovos kaime“ dienos metu. Kartu skaitytojus džiugina dramaturgo pasiūlytų meninių sprendimų drąsa ir netikėtumas. Galima drąsiai teigti, kad „Nedoroslyje“ Fonvizinas veikė kaip tikras novatorius. Žanro apibrėžimas komedija sukėlė ginčų kritiniuose sluoksniuose. Pats dramaturgas savo komediją pavadino vieša. V.G.Belinskis, pažymėdamas žanro originalumasšis kūrinys suteikė aiškų apibrėžimą – „žanrų satyra“. Kritikas tvirtino: „Nedidelis“ – ne grožinės literatūros kūrinys, bet satyra apie manieras, ir satyros dirbtuves. Jo veikėjai kvaili ir protingi: visi kvailiai labai gražūs, o protingi – labai vulgarūs; pirmosios – su dideliu talentu parašytos karikatūros; antrieji yra rezonatoriai, kurie jus vargina savo maksimomis “. Jis taip pat pažymėjo, kad Fonvizino komedijos „niekada nenustos žadinti juoko ir, palaipsniui prarasdamos skaitytojus aukštesniojo mokslo sluoksniuose, tuo labiau laimės žemesniuosiuose ir taps populiariu skaitymu“.

Istorikas V. K. Kliučevskis, ginčydamas Belinskio pateiktą apibrėžimą, tvirtino, kad „Mažasis“ yra pozicijų komedija: „Nesubrendę“ blogi senosios mokyklos žmonės yra tiesiogiai priešinami naujoms idėjoms, kurias įkūnija blyškios doros Starodumo figūros. Pravdinas ir kiti, kurie atėjo pasakyti tiems žmonėms, kad laikai pasikeitė, kad reikia lavintis, mąstyti ir elgtis kitaip, nei jie tai darė“.

Pagrįstas šiuolaikinis apibrėžimasžanrus, laikyti meniniais ir žanro ypatybės socialinė-politinė komedija „Minor“. Komedijos centre - tradicinis motyvas piršlybos ir piršlių kova dėl herojės. Komedijos įvykiai turi tokį pagrindą. pas Sofiją, Pagrindinis veikėjas komedija, mama miršta. Tolimas Prostakovo giminaitis nuveža merginą į kaimą ir nusprendžia vesti Sofiją už jos brolio Skotinino. Šiuo metu Sofija gauna laišką iš savo dėdės Starodumo, iš kurio visi sužino, kad ji yra turtinga paveldėtoja. Tai kardinaliai pakeičia Prostakovos elgesio strategiją, kuri nusprendžia „prikabinti“ savo idiotą sūnų Mitrofanušką. Jis mielai priima mamos sprendimą, nes jau seniai pasibjaurėjo studijomis: „Mano valios valanda jau seniai atėjo. Aš nenoriu mokytis, noriu ištekėti “.

Tačiau kovos dėl turtingos nuotakos arenoje Sofijos mylimas Milonas sužlugdo Prostakovos planus. Toks yra meilės linija vaidina. Tačiau dramaturgo dėmesio centre ji buvo ne viena.

Veiksmas komedijoje sujungia visus personažus ir tuo pačiu suskirsto juos į „piktybiškus“ ir „dorovingus“. Pirmieji telkiasi aplink Prostakovą, antrieji – aplink Starodumą. Antrosios grupės veikėjų dialogai iš tikrųjų yra paties Fonvizino teigiamos programos pristatymas. Juose klausime apie apsišvietusį monarchą, apie bajoro paskyrimą, apie santuoką ir šeimą, apie jaunų bajorų auklėjimą ir apie tai, kad „neteisėta engti saviškius vergove“. Tai ypač akivaizdu ugdant, didaktinė kalba Starodumas atsisuko į Sofiją. Starodum apmąsto turtus („mano skaičiavimu, ne tas, kuris skaičiuoja pinigus, kad galėtų juos paslėpti skrynioje, o tas, kuris skaičiuoja iš savęs pinigų perteklių, kad padėtų tam, kas neturi to, ko reikia“), kilnumas („be kilnių darbų kilnus turtas nėra niekas“). Jo išvados atspindi Kotrynos epochos pažiūrų sistemą ir principus: „Sąžiningam žmogui jokiu būdu negalima atleisti, jei jam trūksta kokios nors širdies savybės... Sąžiningas žmogus turi būti visiškai doras zmogus”.

Pirmosios grupės veikėjai komedijoje vaizduojami satyriškai ir karikatūriškai. Kam prieštarauja Fonvizin? Prieš didikų neišmanymą, „tuos piktybiškus neišmanėlius, kurie, turėdami visą savo valdžią žmonėms, nežmoniškai ją naudoja blogiui“. Prieš vartotojišką požiūrį į gyvenimą, kurį lemia visa dvaro atmosfera. Prieš šeimininkų beširdiškumą ir despotizmą, nenorą pripažinti baudžiauninkų teises į lygybę su „kilmingaisiais“. Taigi ši komedija turi ryškią socialinę-politinę orientaciją. Pasak V.G.Belinskio, Fonvizino komedijos, tarp jų ir „Mažasis“, nėra komedijos. menine prasme bet tai „nuostabūs grožinės literatūros kūriniai, brangūs to meto publikos metraščiai“.

(Kol kas nėra įvertinimų)

1. Senoji rusų literatūra ir literatūra XVIII amžiuje Švietimo problema DI Fonvizino komedijoje „Mažasis“ Rusijos istorikas V. O. Kliučevskis labai teisingai rašė, kad komedija „Mažoji“ yra „neprilygstamas veidrodis ...
2. Vienas pagrindinių Fonvizino komedijos „Nepilnametis“ veikėjų yra Mitrofanas Terentjevičius Prostakovas. Vardas Mitrofan reiškia „kaip“, kaip mama. Galbūt tokiu vardu ponia Prostakova norėjo parodyti, kad jos sūnus yra atspindys...
3. Komedijos „Mažoji“ sėkmę lėmė pačios epochos idėjinė atmosfera, kokybiško buitinio repertuaro poreikis formuojantis Rusijos teatrui. Bet kas leidžia jam praleisti ne tik savo laiką, būti aktualiam ir ...
4. Manoma, kad Černyševskio darbas "Ką daryti?" yra tipo utopiniai romanai... Tačiau tai taip pat sąlyginė charakteristika, kadangi nuotykių kupinas siužeto siužetas suteikia jam detektyvo bruožų, išsami Veros Pavlovnos biografija suteikia ...
5. AUDITORIAUS Idėja meninė tapatybė Komedija „Generalinis inspektorius“ Miesto įvaizdis Miesto įvaizdis komedijoje formuojamas kaip vientisa sistema. Trys svarbiausi principai vaizduojant miestą yra: 1. Hierarchija (miestas rodomas kaip socialinės kopėčios: ...
6. D.I.FONVIZIN UNNOTROSL „Penkių veiksmų komedija Pirmas veiksmas Šeimininkė Prostakova, dvarininkė, priekaištauja lakėjui Triškai, nes jis jos mylimąjį vienintelį sūnų prisiuvo prie dėdės Skotinino sąmokslo (sužadėtuvės)...
7. Dekabristų dainų tekstai. Stiliaus ir žanro originalumas. Eilėraščio žanras dekabristų kūryboje. Kondraty Fedorovich Ryleev 1795-1826 Dekabristų kūryba. Dekabrizmas yra didžiulis nevienalytis pasaulėžiūros ir meno reiškinys. Yra du pagrindiniai srautai: 1) ...
8. A. S. GRIBOEDOVO KLASIKA KAS SLĖPTA NE A. S. GRIBOEDOVO KOMEDIJAS „Vargas iš sąmojo“ PAVADINIMO A. S. Gribojedovo komedija „Vargas iš sąmojo“ yra neįprasta, intriguojanti, visiškai neįprasta ...
9. Nikolajaus Gogolio komedija „Generalinis inspektorius“ – nuostabus realistinis kūrinys, atskleidžiantis smulkiosios ir vidutinės biurokratijos pasaulį Rusijoje. XIX ketvirtis amžiaus. Pats Gogolis apie šios komedijos idėją rašė taip: ...
10. 1836 metais pasirodžiusi komedija „Generalinis inspektorius“ sukėlė pakylėtą, jaudinantį jausmą visuomenėje. Nuo to laiko praėjo daugiau nei 160 metų, tačiau komedija „Generalinis inspektorius“ neprarado savo aktualumo ir skambesio ir šiandien ...
11. Chlestakovas ir Chlestakovizmas Nikolajaus Gogolio komedijoje „Generalinis inspektorius“ Didžiulis Nikolajaus Gogolio komedijos „Generalinis inspektorius“ meninis nuopelnas slypi vaizdų tipiškume. Jis pats išsakė mintį, kad daugumos veikėjų „originalai“ ...
12. "Juokas - kilnus veidas„Nikolajaus Gogolio komedijoje“ Generalinis inspektorius „Aiškindamas „Generalinio inspektoriaus“ prasmę, Nikolajus Gogolis atkreipė dėmesį į juoko vaidmenį: „Apgailestauju, kad niekas nepastebėjo sąžiningo žmogaus, kuris buvo...
13. N. V. Gogolio komedijos „Generalinis inspektorius“ kompozicijos ypatybės N. V. Gogolis pastatė savo komediją „Generalinis inspektorius“ siužetas kasdienis pokštas, kai apsimetinėjimu ar atsitiktiniu nesusipratimu priimamas vienas žmogus...
14. „DIEVIŠKOS KOMEDIJOS“ MENINĖS YPATUMAI DANTĖ Dantės kūrinys“ Dieviškoji komedija„Tai unikalus reiškinys pasaulio kultūros ir literatūros istorijoje. Parašyta 1307–1321 m. Tuo metu susidomėjimas...
15. Komedijoje „Generalinis inspektorius“ Nikolajus Vasiljevičius Gogolis pateikė platų XIX amžiaus 30-ųjų Rusijos biurokratinės valdžios vaizdą. Komedijoje – kasdienė mažojo gyventojų gyvenimo pusė apskrities miestas: nereikšmingumas...
16. Apskrities miesto gyvenimas N. V. Gogolio komedijoje „Generalinis inspektorius“ Epocha, kurią N. V. Gogolis atspindi komedijoje „Generalinis inspektorius“ – 1930 m. XIX amžiuje, valdant Nikolajui I. Vėliau rašytojas prisiminė: ...
17. Komedija „Vargas iš sąmojo“ buvo parašyta 1824 m. Šiame darbe A.S.Griboedovas atkūrė tikrą Rusijos gyvenimo XIX amžiaus pirmąjį ketvirtį vaizdą: parodė pokyčius, įvykusius Rusijos visuomenėje ...
18. XX A. XX A. MASKAVOS VISUOMENĖS ĮVAIZDAS KOMEDIJA „Vargas nuo proto“ Komedijoje „Vargas iš proto“ A.S. Griboedovas pasakoja apie tai, kas nutiko viename iš Maskvos namų ...
19. Komedija A. S. Gribojedovas „Vargas iš sąmojų“ – išskirtinis darbas rusų Literatūra XIX amžiaus. Deja, mes tiksliai nežinome, kada prasidėjo komedijos darbas. Tyrėjai įvardija ir 1816 m., ir...
20. Į vieną iš aristokratų vakarų buvo pakviestas iškilus rusų dramaturgas ir diplomatas, poetas ir kompozitorius, tikras Rusijos didikas Aleksandras Sergejevičius Griboedovas, grįžęs iš komandiruotės užsienyje 1816 m. Apsimetinimas, veidmainystė...
21. Komedijos "Generalinis inspektorius" siužetas, taip pat nemirtingos poemos " Mirusios sielos“, – Gogoliui pasiūlė A. S. Puškinas. Gogolis jau seniai svajojo parašyti komediją apie Rusiją, pasijuokdamas iš biurokratinės sistemos trūkumų, kurie yra tokie geri ...
22. Kaip jūs suprantate I. A. Gončarovo žodžius: „Čatskiai gyvena ir nėra verčiami visuomenėje“? (pagal A. Gribojedovo komediją „Vargas iš sąmojų“) Jie gyveno pačioje pradžios XIX amžiaus ... Rylejevas, ...
23. Genialus dramaturgas, talentingas poetas ir iškilus diplomatas Aleksandras Sergejevičius Gribojedovas su savo komedija „Vargas iš sąmojų“ padėjo pagrindą rusų realistinės dramos klestėjimui. Maskvos universitete Griboedovas aistringai artėja prie būsimų dekabristų ...
24. SOFIJOS DRAMA IR JOS PRIEŽASTYS (pagal A. Gribojedovo komediją „Vargas iš sąmojo“) Sofijos įvaizdis kritikų įvertintas nevienareikšmiškai. Yra bent dvi priešingos pagrindinės Gribojedovo pjesės veikėjos elgesio interpretacijos, ...
25. KLASIKA A. S. GRIBOEDOVAS EPISODINIŲ IR IŠTRAUKINIŲ HEROJŲ VAIDMUO A. S. GRIBOEDOVO KOMEDIJA „Vargas nuo proto“ Komediją „Vargas iš proto“ Griboedovas parašė lemiamo dekabristų ir ... revoliucionierių pasirodymo išvakarėse.
26. „Vargas iš sąmojų“ yra vienas aktualiausių rusų literatūros kūrinių. Tai ryškus glaudaus literatūros ir literatūros ryšio pavyzdys Socialinis gyvenimas... Komedijoje iškeltos problemos ir toliau jaudina Rusijos visuomenės mintis ...
27. Didžiausias rašytojas klasicizmo epochoje kūrė kūrėjas Jeanas Baptiste'as Moliere'as prancūzų komedija, vienas iš prancūzų kalbos įkūrėjų nacionalinis teatras... Komedijoje „Buržua aukštuomenėje“ Moliere'as atspindėjo sudėtingus senųjų ...
Nikolajus Vasiljevičius Gogolis, visa širdimi mylintis Rusiją, negalėjo stovėti nuošalyje, matydamas, kad ji įklimpo į korumpuotų valdininkų liūną, todėl sukuria du kūrinius, atspindinčius tikrąją šalies būklę. Vienas...

Turtingas idėjinis ir teminis komedijos „Mažasis“ turinys įkūnytas meistriškai išplėtotame meno rūšis... Fonvizinui pavyko sukurti darnų komedijos planą, sumaniai supindamas kasdienio gyvenimo paveikslus su herojų požiūriais. Labai atsargiai ir plačiai Fonvizinas aprašė ne tik pagrindinį aktoriai, bet ir smulkesni, kaip Eremejevna, mokytojai ir net Triškos siuvėjas, kiekviename iš jų atskleidžiantys kokią nors naują tikrovės pusę, niekad nepasikartojančią. Visus jo komedijos herojus piešia ne abejingas gyvenimo mąstytojas, o pilietiškas rašytojas, aiškiai parodantis savo požiūrį į vaizduojamus žmones. Vienus jis įvykdo su piktu pasipiktinimu ir kaustiškumu, žudydamas juoką, su kitais elgiasi linksmai, o kitus – su didele užuojauta. Fonvizinas pasirodė esąs gilus žinovas žmogaus širdis, asmens charakteris. Jis meistriškai atskleidžia psichinis gyvenimas herojai, jų požiūris į žmones, jų poelgiai. Tą patį tikslą atlieka komedijos ir sceninės režisūros, tai yra autoriaus nurodymai aktoriams. Pvz.: „sukliūva iš nedrąsumo“, „su susierzinimu“, „išsigandęs, su pykčiu“, „žavi“, „nekantrus“, „dreba ir grasina“ ir tt Tokios pastabos rusams buvo naujiena dramos kūriniai XVIII a.

V meninis stilius komedija, pastebima klasicizmo ir realizmo kova, tai yra troškimas kuo teisingiau pavaizduoti gyvenimą. Pirmasis yra aiškiai realizmo pusėje.

Tai daugiausia pasireiškia personažų, ypač neigiamų, vaizdavimu. Jie yra tipiški savo klasės atstovai, plačiai ir įvairiapusiškai parodyti. Tai gyvi žmonės, o ne kokios nors klasicizmo kūriniams būdingos kokybės personifikacija. Net teigiami įvaizdžiai nestokoja gyvybingumo. O Prostakova, Skotinin, ypač Mitrofanuška yra tokie gyvybingi, tipiški, kad jų vardai tapo bendriniais daiktavardžiais.

Pačioje komedijos konstrukcijoje pažeidžiamos klasicizmo taisyklės. Šios taisyklės draudžia spektaklyje maišyti komišką ir dramatišką, juokingą ir liūdną. Komedijoje tai turėjo juokais pataisyti moralę. „Minor“ be juokingų (komiškų), yra ir dramatiškų scenų (Prostakovos drama kūrinio pabaigoje). Kartu su komiškomis nuotraukomis yra scenų, kurios atskleidžia sunkius baudžiavos gyvenimo aspektus. Be to, komedijoje įvedamos scenos, kurios tik netiesiogiai susijusios su pagrindiniu veiksmu (pavyzdžiui, scena su Trishka ir daugybe kitų), tačiau autoriui jų prireikė plačiam ir teisingam kasdienio gyvenimo paveikslų eskizui.

Komedijos kalba tokia ryški ir ryški, kad kai kurie posakiai iš jos perėjo į gyvenimą kaip patarlės: „Nenoriu mokytis - noriu vesti“; „Turtai negali padėti kvailam sūnui“, „Čia verti blogio vaisiai“ ir kt.

Ši realizmo pergalė svarbiausioje srityje – žmogaus vaizdavime – sudaro vertingiausią Fonvizino – žodžio menininko – pusę. Gyvenimo vaizdavimo tikrumas glaudžiai susijęs su pažangiomis Fonvizino pažiūromis, su jo kova su pagrindinėmis savo laikmečio blogybėmis, kurias taip ryškiai atskleidė komedijoje „Mažasis“.

Tie svarbius klausimus, kurį Fonvizinas pastatė ir nušvietė komedijoje „Minor“, nulėmė jos puikų visuomeninės svarbos pirmiausia savo šiuolaikinėje epochoje. Iš komedijos puslapių, iš teatro scenos skambėjo drąsus pagrindinio rašytojo balsas, kuris piktai smerkė to meto gyvenimo opas ir trūkumus, kvietė su jais kovoti. Komedija nutapė tikrus gyvenimo paveikslus; rodė gyvus žmones, gerus ir blogus, ragino mėgdžioti pirmuosius ir kovoti su pastaraisiais. Ji apšvietė sąmonę, ugdė pilietiškus jausmus, ragino veikti.

„Mažylių“ reikšmė didelė ir rusų dramos raidos istorijoje. Ne veltui Puškinas vadino „mažąja“. liaudies komedija“. Fonvizino komedija teatro scenoje išliko iki šių dienų. Vaizdų gyvybingumas, istoriškai teisingas vaizdas XVIII amžiaus žmonės ir gyvenimas, natūralus šnekamoji kalba, sumani siužeto kūrimas – visa tai paaiškina gyvą susidomėjimą, kurį komedija kelia mūsų dienomis.

Fonvizino „nepaprastas“ yra rusiškos (Gorkio žodžiais tariant) „kaltinančios-realistinės“ komedijos, socialinės-politinės komedijos protėvis. Tęsiant šią eilutę, XIX amžiuje pasirodė tokios nuostabios komedijos kaip Gribojedovo „Vargas iš sąmojų“ ir Gogolio „Generalinis inspektorius“.

37. Ugdymo problema ir jos meninė raiška komedijoje D.I. Fonvizina "Minor"

Komedijoje D.I. Fonvizino „Mažasis“, be abejo, iškelia kritiką, nukreiptą prieš nemokšiškus bajorus, žiaurius baudžiauninkus, sugadintus Jekaterinos II dekreto „Dėl bajorų laisvės“ (1765). Ryšium su šia tema komedijoje iškeliama dar viena – švietimo problema. Kaip pagerinti situaciją, kad jaunoji karta, kuriai atstovauja Mitrofanuška ir kiti neišmanėliai, virstų tikra atrama valstybei? Fonvizinas matė tik vieną išeitį – jaunimo auklėjime auklėjimo idealų dvasia, gėrio, garbės, pareigos idėjų ugdyme jaunose mintyse.

Taigi švietimo tema tampa viena iš pirmaujančių komedijoje. Ji daugeliu aspektų tobulėja viso darbo metu. Taigi, pirmiausia matome Mitrofanuškos „auklėjimo“ scenas. Tą augimo stoką siūlo ir demonstruoja jo tėvai, pirmiausia mama – ponia Prostakova. Ji, įpratusi vadovautis tik vienu įstatymu – savo troškimu, nežmoniškai elgiasi su baudžiauninkais, tarsi jie būtų ne žmonės, o bedvasiai daiktai. Prostakova mano, kad nusilenkti į keiksmus ir mušimus yra visiškai normalu, o jai tai yra bendravimo ne tik su tarnais, bet ir su šeimos nariais, su vyru norma. Tik savo sūnui, kurį dievina, herojė daro išimtį.

Prostakova nesupranta, kad šitaip bendraudama su kitais ji pirmiausia žemina save, pralaimi žmogaus orumas ir pagarba. Fonvizinas parodo, kad Rusijos provincijos bajorų gyvenimo būdas, be kita ko, lėmė, kad Viešoji politika, destruktyviai, iš esmės neteisingas.

Dramaturgas atkreipia dėmesį, kad Mitrofanuška iš savo mamos perėmė elgesio su žmonėmis būdą, ne veltui jo vardas verčiamas kaip „rodo mamą“. Matome, kaip šis herojus tyčiojasi iš savo auklės Eremejevnos, kitų baudžiauninkų ir nepaiso tėvų:

„Mitrofanas. O dabar vaikštau kaip pamišusi. Naktį visos tokios šiukšlės lipo man į akis.

Ponia Prostakova. Kokios šiukšlės, Mitrofanuška?

Mitrofanas. Taip, tada tu, mama, tada tėvas“.

Mitrofanas auga kaip išlepintas, neišmanantis, tingus ir savanaudis bomžas, galvojantis tik apie savo pramogas. Jis nėra įpratęs dirbti nei protiškai, nei, žinoma, fiziškai.

Iš reikalo mama pasamdo Mitrofanui mokytojus – pagal naują imperatorienės dekretą bajorai privalo turėti išsilavinimą, antraip negalės tarnauti. Ir taip, nenoriai, jaunasis herojus užsiima „mokslais“. Svarbu, kad jis net nesusimąstytų apie savo nušvitimo naudą. Švietime jis ieško tik vienos naudos, kuri šiam herojui suteikiama labai sunkiai.

Taip, ir jam prilygti neišmanėlis mokytojas. Seminaristas Kuteikinas, pensininkas seržantas Cifirkinas, mokytojas Vralmanas – visi jie neturi nieko bendra su tikromis žiniomis. Šie pseudomokytojai Mitrofanui suteikia prastų fragmentiškų žinių, bet jis net tų nepajėgia prisiminti. Fonvizinas piešia komiškus jauno Prostakovo išsilavinimo paveikslus, bet už šio juoko slypi dramaturgo kartaus pasipiktinimas – tokie neišmanėliai nulems Rusijos ateitį!

Priešingai nei toks auklėjimas, Fonvizinas pateikia savo auklėjimo idealą. Pagrindinius jo postulatus randame Starodumo kalbose, kuri daugeliu atžvilgių yra paties autoriaus priežastis. Starodumas dalijasi savo patirtimi, pažiūromis į gyvenimą su dukterėčia Sophia – ir tai spektaklyje pristatoma kaip dar vienas ugdymo būdas: gyvybinės išminties perdavimas iš vyresniosios kartos jaunesniajai.

Iš šių herojų pokalbio sužinome, kad Sophia nori užsitarnauti „gerą nuomonę apie save iš vertų žmonių“. Ji nori gyventi taip, kad, kai tik įmanoma, niekada nieko neįžeistų. Starodumas, tai žinodamas, nurodo mergaitei „tikruoju keliu“. Jo gyvenimo „įstatymai“ susiję su valstybine, visuomenine bajoro veikla: „kilnumo laipsniai“ skaičiuojami pagal didžiojo pono darbų, padarytų tėvynei, skaičių“; „Ne turtuolis, kuris skaičiuoja pinigus, norėdamas juos paslėpti krūtinėje, o tas, kuris skaičiuoja perteklių, kad padėtų tam, kuris neturi to, ko reikia“; „Sąžiningas žmogus turi būti visiškai sąžiningas“.

Be to, Starodum teikia patarimus „širdies reikalais“, šeimos gyvenimas gerai besielgiantis žmogus: turėti „draugystę su vyru, kuri būtų kaip meilė. „Bus daug stipriau“, mano drauge, kad tavo vyras paklustų protui, o tu savo vyrui. Ir galiausiai, kaip baigiamasis akordas – svarbiausias įspėjimas: „... yra daugiau laimės už visa tai. Taip jautiesi vertas visų privalumų, kuriais gali mėgautis.

Manau, kad Starodum nurodymai buvo išdėstyti derlingoje žemėje. Jie neabejotinai duos teigiamų rezultatų – Sophia ir Milonas vadovausis jais ir auklės savo vaikus.

Taigi švietimo problema yra pagrindinė Fonvizino komedijoje „Mažasis“. Čia dramaturgas kelia Rusijos ateities klausimą, su ja iškyla švietimo problema. Tikroji padėtis šioje srityje rašytojui netinka, jis mano, kad aukštuomenė degraduoja, virsta neišmanančia brutalių ir paprastų žmonių minia. Taip yra daugiausia dėl Jekaterinos II sutikimo.

Fonvizinas mano, kad tik švietimas edukacinių idėjų dvasia gali išgelbėti situaciją. Šių idėjų nešėjai komedijoje yra Starodumas, Sofija, Milonas, Pravdinas.