Tutorial: Rusijos kultūros istorija: XIX a. XIX a. Pirmosios pusės literatūra - žinių hipermarket

Sentimentališkumas išliko ištikimas reguliavimo asmenybės idealui, tačiau jos įgyvendinimo būklė nebuvo "pagrįsta" pasaulio reorganizavimas, o "natūralių" jausmų išleidimas ir tobulinimas. Švietimo literatūros herojai sentimentalizmo yra labiau individualizuota, jo vidinis pasaulis yra praturtintas gebėjimas įsiminti, protinga reaguoti į tai, kas vyksta aplink. Pagal kilmę (arba apkaltinamuosius nuosprendžius), sentimentalistų herojus - demokratas; Turtingas dvasinis pasaulis yra vienas iš pagrindinių atradimų ir užkariavimo sentimentalizmo.

Svarbiausi sentimentalizmo atstovai - James Thomson, Eduard Jung, Thomas Gray, Laurence Stern (Anglija), Jean Jacques Russo (Prancūzija), Nikolai Karamzin (Rusija).

Enciklopedinis youtube.

• 1 / 5

  Tėvyno sentimentališkumas buvo Anglija. XVIII a. Pabaigoje. James Thomson su savo eilėraščiais "(1726)," vasara "(1727)," pavasaris "ir" rudenį ", vėliau sujungta viename ir paskelbta 1730 m., Vadinamais" sezonais ", skatino vystymąsi anglų kalba Gamta, piešimas Paprastas, nepastovi kaimo kraštovaizdžiai, žiūrėti žingsnis po žingsnio skirtingais gyvenimo momentais ir ūkininko darbu ir, matyt, bandydami įdėti taikią, idilišką kaimišką aplinką virš energingos ir sugadintos miesto.

  Tuo pačiu šimtmečiu 40-ajame dešimtmetyje "Ilegy" "kaimo kapinės" autorius (vienas garsiausių kapinių poezijos kūrinių), nelyginis "pavasario" ir kiti, kaip Thomson, bandė susidomėti skaitytojais su kaimišku Gyvenimas ir gamta, pažadinkite juos užuojautą už paprastus, nepastebimus žmones su savo poreikiais, rūpesčiais ir įsitikinimais, tuo pačiu metu kartu su mumis melancholiškuoju pobūdžiu.

  Kitas simbolis yra garsaus Richardsono romanai - Pamela (), "Clarissa Garloa" (), "Sir Charles Grandison" () taip pat yra ryškus ir tipiškas anglų sentimentalizmo produktas. Richardsonas buvo visiškai nejautrus gamtos grožiui ir nepatiko jį apibūdinti ", tačiau pirmiausia jis pateikė psichologinę analizę ir privertė savo anglų kalbą, o tada visa Europos auditorija turėjo būti suinteresuota likimas herojai ir ypač jo romanų herojai.

  Lawrence Stern, autorius "Tristrama Shender" (-) ir "sentimententinė kelionė" (pagal šio darbo vardu ir labiausiai paskirties vieta buvo vadinama "sentimental") sujungė Richardsono jautrumą su meile gamtai ir humoro natūra. "Sentimentalieji kelionė" pats "Stern" vadinamas "taikaus klajojo ieškant gamtos ir visų psichinių pramogų, galinti įkvėpti mus daugiau meilės kaimynui ir visam pasauliui, nei mes galime jaustis."

  Sentimentališkumas prancūzų literatūroje

  Eikite į žemyną, Anglų sentimentalizmas rado keletą paruoštų dirvožemio Prancūzijoje. Visiškai nepriklausomai nuo šios krypties Abbot peržiūros anglų kalbos atstovų ("Manon Lesko", "Cleveland") ir "Marivo" ("Life Marianna") mokė prancūzų visuomenę, kad žavisi visi liesti, jautriai, šiek tiek melancholiški.

  Pagal tą pačią įtaką "Julija" arba "Naujasis elouse" Rousseau () buvo sukurta, kuris visada atsakė pagarbiai ir užuojauta apie Richardsoną. Julija Daugelis primena Clariss Garlo, Clara yra jos draugė, Miss Howe. Abiejų darbų moralizavimas taip pat atneša juos arčiau jų tarp jų; Tačiau Romane Rousseau vaidina svarbų gamtos vaidmenį, su nuostabiais menais apibūdina Ženevos ežero krantą - Veve, Clarara, Julijos giraitę. "Rousseau" pavyzdys liko be imitacijos; Jo pasekėjas, Bernarden de Saint-Pierre, jo žinomame darbe "Paulius ir Virgin -" () perduoda veiksmų vietą Pietų Afrikoje, tiksliai užfiksuoti geriausius Shatubriaus raštus, daro jos herojai žavinga pora mėgėjų, gyvenančių nuo miesto kultūros , uždarant ryšį su natūraliais, nuoširdais, jautriomis ir švariomis sielomis.

  Sentimentališkumas rusų literatūroje

  Sentimentališkumas įsiskverbė į Rusiją 1780-aisiais - 1790 m. Pradžioje dėl romanų "Werker" I. V. Goethe, Pamela, Clarissa ir Grandison S. Richardson, "New Eloise" J.-z. Rousseau, "Paulius ir Virgin" J.-A. Bernarden De Saint Pierre. Rusijos sentimentalizmo Eru atidarė Nikolai Mikhailovičius Karamzin "Rusijos kelionės raidės"

  Jo istorija "Prasta Lisa" (1792) yra Rusijos sentimental prozos šedevras; Iš Gėvo Vertero jis paveldėjo bendrą jautrumo, melancholijų ir savižudybių temų atmosferą.

  Esė N. M. Karamzin sukėlė didelį imitacijos skaičių; XIX a. Pradžioje. "Prasta Masha" pasirodė A. E. Izmailov (1801) ir "kelionė į vidurdienį Rusiją" (1802), "Henrietta arba apgaulės" Ivan Svoschinsky "(1802) silpnumo ar apgaulės triumfas, daugybė P. Kamenev pasakų (" Istorija) Iš vargšų Marya "," Gaila Margarita "," Gražus Tatjana ") ir kiti.

  Ivanas Ivanovich Dmitrijektyvas priklausė Karamzino grupei, kuri sukūrė naują poetinę kalbą ir fantastišką prieš archajišką aukšto atsparių skiemens ir išdėstytus žanrus.

  Sentimentalistas žymi ankstyvą kūrybiškumą Vasilijos Andreevich Zhukovskio. Leidinys 1802 m. Elegy "Country Cemetery" perdavimas T. Grey tapo reiškiniu Rusijos meninio gyvenimo metu, nes jis išvertė eilėraštį "dėl sentimentalizmo kalba apskritai, išvertė Elegy žanrą, o ne individualų darbą anglų poeto, turinčio ypatingą individualų stilių "(E. etkind). 1809 Zhukovsky parašė sentimentalio istoriją "Maryrina Grove" į N. M. Karamzino dvasia.

  Anglų sentimentališkumas iki 1820 m.

  Jis buvo vienas iš visos Europos literatūros plėtros etapų, baigusių apšvietimo epochą ir atvėrė kelią į romantizmą.

  Pagrindinės Rusijos sentimentalizmo bruožai

  • Rūpintis klasicizmo tiesumu,
  • Pabrėžtas subjektyvumo požiūris į pasaulį
  • Kulto jausmai
  • Gamtos kultas
  • Įgimtos moralinės grynumo kultas, neišsakytas,
  • Turtingo dvasinio pasaulio pasaulio atstovų patvirtinimas, \\ t
  • Dėmesys skiriamas dvasiniam žmogaus pasauliui, pirmiausia yra jausmų, o ne proto ir puikių idėjų.

  Tapyba

  XVIII antrosios pusės Vakarų meno kryptis, išreiškianti nusivylimą "civilizacija", remiantis "priežasties" (švietimo ideologijos) idealais. Sentimentalistas skelbia jausmą, nuošalesnę atspindį, kaimo gyvenimo paprastumą "Mažasis žmogus". Sentimentalizmo ideologas yra laikomas J. ZH. Rousseau.

  Viena iš būdingų bruožų Rusijos portreto meno šio laikotarpio buvo pilietybė. Portreto herojai nebegali gyventi uždarame atskirame pasaulyje. Sąmonė yra būtina ir naudinga tėvynė, kurią sukėlė patriotinis patriotinis karo 1812 m. Patriotinis kilimas, humanistinės minties klestėjimas, grindžiamas atskiro asmens orumu, laukdamas glaudžių socialinių pokyčių Atkurkite pažengusio asmens pasaulinį svorį. N. A. Klyukovo, anūkė A. V. Suvorov, pristatė salėje, pristatė šioje srityje, nukopijuota nežinomo kapitono su I. B portretą, vaizduojant jauną moterį parke, toli nuo pasaulietinio gyvenimo konvencijų. Ji žiūri į auditoriją, sumaniai su pusiau želė, viskas yra paprastumas ir natūralumas. Sentimentalistumas prieštarauja tiesuitiškiam ir be reikalo logiškam motyvavimui apie žmogaus jausmo pobūdį, emocinį suvokimą, tiesiogiai ir patikimiau, kad būtų supratimas tiesos. Sentimentališkumas išplėtė žmogaus psichikos gyvenimo idėją, artėjančią savo prieštaravimų supratimą, žmogaus patirties procesą. Pasibaigus dviem šimtmečiams, N. I. Argunovos kūrybiškumui, talenting Serfaceans iš Sheremetev sukūrė. Viena iš esminių argunovos kūrinių tendencijų, kurios nebuvo nutrauktos 19-ojo amžiaus - noras konkreti išraiška, požiūrio į asmenį neįvykdymas. Salė rodo grafiko N. P. Sheremetevos portretą. Jis buvo paaukoti Rostovo Gelbėtojo-Jakovlevskio vienuolyno grafike, kur katedra buvo pastatyta jo lėšomis. Realaus išraiškos paprastumo portretas, be apdailos ir idealizacijos. Menininkas vengia rašyti rankų, orientuota į modelio veidą. Portreto skonis yra pastatytas ant atskirų vietų gryno spalvos, spalvingų lėktuvų išraiškingumo. Šio laiko portreto meno yra kukli kamerinis portretas, visiškai išlaisvintas nuo bet kokių išorinės situacijos bruožų, demonstracinio elgesio modelių (Portretas P. A. Babina, P. I. Mordvinova). Jie nenori būti giliai psichologizmu. Mes susiduriame tik su gana aiškiu modelių fiksavimu, tyli dvasine būsena. Atskira grupė pateikiama vaikų portretų salėje. Jie kenkia įvaizdžio aiškinimo paprastumą ir aiškumą. Jei XVIII a. Dažniausiai vaikai buvo pavaizduoti mitologinių herojų požymiais Amurovo, Apollonov ir Dian forma, tada XIX a. Menininkai siekia perduoti tiesioginį vaiko, vaikų sandėlio įvaizdį. Portretai, pateikti salėje, su retomis išimtimis gaunama iš kilniausio dvaro. Jie atvyko į dvaro portretų galerijas, kurių pagrindas buvo šeimos portretai. Asamblėja buvo intymūs daugiausia memorialinis pobūdis ir atspindėjo asmeninius modelių ir jų požiūrio į protėvius ir amžininkus, kurių atmintis bandė išlaikyti palikuonims. Portretų galerijų tyrimas gilina eros idėją, leidžia jums labiau atlaikyti konkrečią situaciją, kurioje gyveno praeities darbai, ir suprasti daugybę jų meninės kalbos. Portretai suteikia turtingiausią medžiagą studijuoti vidaus kultūros istoriją.

  V. L. Borovikovskis, kuris vaizdavo daugelį savo modelių, ypač stiprios sentimentalizmo įtakos, vaizduojant daugelį savo modelių prieš anglų kalbos parko foną su minkštu, protingu sužeista išraiška jo veidui. Borovikovsky buvo susijęs su angliškos tradicijos per N. A. Lvovo - A. N. Olenina ratą. Jis gerai žinojo apie anglų portreto tipologiją, ypač pagal Vokietijos menininko A.Kaufmano darbus, kurie buvo išsilavinę Anglijoje Anglijoje 1780 m.

  Kai kurie įtaka rusų dailininkams turėjo anglų kalbos kraštovaizdžio žaidėjai, pavyzdžiui, tokie idealizuoto klasikinio kraštovaizdžio meistrai kaip JA. F. Hakkert, R. Shuson, T. Hams, J. Forrester, S. Delon. F. M. Matveyev kraštovaizdžiuose "krioklių" ir "Tivoli rūšių" įtaka atsekama. Mora.

  J. FLAXMAN grafika taip pat buvo populiarūs Rusijoje (iliustracijos į Homerą, Eshil, Dante), turintį įtaką F. Tolstoy brėžiniams ir graviūroms ir Mešo plastikui - 1773 m. Empress padarė britų manufaktūrų fantastišką Užsakymo tūrį " Susitikimas su žalia varlė»Iš 952 elementų su JK nuomonėmis, kuri dabar yra saugoma Ermitaže.

  Anglų skonio, miniatiūros G. Okodumumova ir A. H. Ritta buvo atlikta; Kinijoje, žanras "vaizdingų rusų būdo, muitinės ir pramogų eskizai šimtai dažytų brėžinių" (1803-1804) buvo atkurta Kinijoje.

  Britų menininkai XVIII a. Antroje pusėje Rusijoje dirba mažiau nei prancūzų ar italų. Tarp jų, Richard Bromptonas, teismo dailininkas George III, kuris dirbo Sankt Peterburge 1780-1783 įgijo didžiausią šlovę. Jis priklauso Didžiųjų Aleksandro ir Konstantino Pavlovicho kunigaikščių ir Prince Georg Velso portretuose, kurie tapo jaunimo paveldėtojų atvaizdo pavyzdžiais. Catherine nebaigto Bromptono atvaizdas laivyno fone buvo įkūnytas Minervos D. G. Levitskio šventykloje.

  Prancūziškas P. E. Falcone kilmės buvo Reynolds studentas ir todėl atstovavo anglų kalbos mokyklai. Tradicinis anglų aristokratinis kraštovaizdis, pateiktas jo darbuose, didėjančia į anglų kalbos laikotarpio deika, nebuvo plačiai pripažinta Rusijoje.

  Wang Dequean paveikslai iš Ermitažo kolekcijos dažnai nukopijuota, kuri prisidėjo prie kostiumo portreto žanro plitimo. Anglijos dvasios mados įvaizdis įgijo daugiau pasiskirstymo po Gabrielio Skorodumumo Didžiosios Britanijos, paskyrė "Emperorsky Majesty Grager" kabinetas "ir išrinktas akademikas. Ačiū graviruotojo J. Walker Veiklos Sankt Peterburge, graviruotas kopijas J. Romini paveikslai, J. Reynolds, U. Khora, buvo platinami Sankt Peterburge. J. Walkerio palikuonims sakoma apie anglų portreto pranašumus ir reakciją į įsigytą GA Poteik ir Catherine II tapybą Reynolds: "Tankių dažų būdas ... tai atrodė keista ... jų (rusai) skonis buvo per daug " Tačiau, kaip lietingų teoretikas buvo priimtas Rusijoje; 1790 m. Jo "kalbos" buvo išversti į rusų kalbą, kurioje, ypač portreto dešinė, priklauso tam tikram "didesnio" tapybos paveikslui ir įvedė "portreto koncepciją istoriniame stiliuje".

  Klasė: 10.

  Pradžia Nr. 1 "Rusų literatūra pirmojo pusmečio XIX a

  Rusija XIX a. Pirmojoje pusėje. Klasikizmas, sentimentališkumas ir romantizmas. Realizmo kilmė Rusijos literatūroje XIX a. Nacionalinis Rusijos literatūros apsisprendimas. T / l realizmas ir jo formavimas
  Istoriniai įvykiai:
  1801 g. - baigėsi rūmų perversmo eros
  (Aleksandras pirmą kartą tapo imperatoriumi)
  1812. – Patriotinis karas su Napoleonu 1825. - Decembrist sukilimo Sankt Peterburgo Senato aikštėje.
  Nurodymai:
  Klasikizmas. \\ T
  Sentimentališkumas
  
  
  Romantizmas. \\ T
  
  Realizmas
  
  A.S. Puškinas. Gyvenimas ir kūrybinis būdas.

  Kūrybinis būdas.

  Datos. \\ T	Laikotarpis. \\ T	Darbas. \\ T	Kryptis
  1.Nack.	1799-1811
  2.Sarcosellese.	1811-1817	"Prisiminimai carinėje kaime", "dainininkas", "Pilant studentus"	mokinys
  3. Sankt Peterburgas	1817-1820	Oda "Liberty", "kaimas", "į Chaaadaev", "Ruslan ir Liudmila"
  4. Pietų nuoroda	1820-1824	"Dienos spinduliai išėjo ...", "romų" eilėraščiai, "Kaukazo nelaisvėje".	romantizmas. \\ T
  5. Mikhailovas	1824-1826	"Į jūrą", "Prisimenu nuostabų momentą ...", "Pranašas", "Boris Godunov"	realizmas
  6. Po nuorodos. \\ T	1826-1830	"Sibiro rūdos gylyje ...", "Arion", "Anchar", "Aš tave myliu"	realizmas
  7. Boldin 1830 m. Rudenį	1830	"Tale of Belkin", "Mažosios tragedijos"	Realizmas
  8. Sankt Peterburge	1831-1833	"Ruduo", eilėraštis "Vario raitelis"	Realizmas
  9. Pastaraisiais gyvenimo metais	1834-1837	"Aš vėl apsilankiau ...", "Aš esu paminklas sau nepatogiai ..."	realizmas

  Puškino darbų savybės:

  Harmonija

  Grožis. \\ T

  Humanizmas

  Laisvės mylintis Pathos

  Naturality.

  Aktyvus požiūris į gyvenimą.

  Pagrindiniai lyrics motyvai A.S. Puškinas: Winster ir filosofiniai žodžiai, poeto ir poezijos tema, meilės dainos, gamtos tema. "Amžinosios temos" Puškino poezijoje: gamta, meilė, draugystė, kūrybiškumas, visuomenė ir žmogus, laisvė ir neišvengiamumas, žmogaus prasmė.

  A. Puškino Oda "Volost" (1817)

  Jau pats nelyginis vardas buvo priminti skaitytojui Radičiaus Radishevskaya Odu "Wolney", garsūs jaunuoliai sąrašuose. Pirmosios eilėse Puškinas apibrėžia OD tikslą - "paspauskite sostą ant sosto." Poetas yra pilnas kilnių, didingos pasipiktinimo, susigrąžindamas "pasaulio tirranus", kurie pilant natūralią žmonių teisę į laisvę. Jis skatina save stebėti įstatymą, kad žmonės ir karalius yra vienodai patenka į abu. Įstatymo pažeidimas yra pražūtingas valstybei. Atsižvelgiant į autokratinę Rusiją sąlygomis, šios Puškino idėjos įgijo giliai revoliucinę reikšmę, nes poetas pasmerkė aukščiausiosios galios tironiją ir grasino savo neišvengiamam pasirenkamumui.

  A. Puškinas "į Chaadaev" (1818). Wolnolyubie su specialia jėga Sankt Peterburgo laikotarpiu pasireiškė eilėraštyje "į Chaadaev", kuris parašytas draugiško pranešimo žanru. Puškinas turi asmeninę temą, neprarandant intymios prigimties, yra užpildytas giliu visuomenės turiniu. Gyvenimo ir laimės džiaugsmas žmogus gali suvokti tik laisvoje visuomenėje. Todėl eilėraštyje į priekį, į šiukšlių mintis yra pateikta, kurių ministerija tampa poeto sielos poreikiu. Chaadaevos ir Puškino jausmo eilėraštyje jie yra vieningi ("Apgaulė nepakanka mums ...", tačiau vis dar yra noras mums ... "," Mes laukiame su "Trews" tikėtis ... "," Mūsų vardai bus parašyta! "). Jų draugystė buvo pasirengusi už aukštus civilinius pojūčius ir mintis apie žmonių, moaning pagal Samovystės IgA laisvę. Poema prasideda liūdna Pastaba: Eusting su gyvenimu, jos džiaugsmu, jo viltys pasirodė tik "apgaulė". Susidūrio su šlovės svajonių tikrove, meilė, laisvė dažnai tampa netikėjimu, abejojimu. Taigi tai buvo su Chaadaev. Puškinas palaiko pasitikėjimą savo draugu galutiniame laisvės mylinčių idėjų pergalėje, tuo, kad svajonės apie šlovę (ir jis laikė Chaadaev žmogų valstybinio proto) nėra veltui. Liūdnas tonas pakeičiamas linksmu, linksmu. Aistringas troškulys "Šv. Willow" negali nugalėti kovos sunkumų, nei grėsmingos kliūtys, nei "galios grivends". Gusting į laisvę, nekantriai laukia, kol jos šventės išreiškia galingą poeto kūną. Štai kodėl taip yra būtina ir kalinys ("Comrade, tiki ...") Puškino apeliacinį skundą draugui, todėl įtikino savo kalbą, visišką pranašišką prognozę: "Ir dėl savarankiškumo nuolaužų bus parašyti savo vardus ! " A. Puškinas "į jūrą" (1824). Vienas iš pirmųjų programų lyrinių darbų, parašytų Mikhailovskyje, buvo eilėraštis "į jūrą". Puškinas skubėjo į pietus, su jūra su romantizmu, apibendrino pietinį jo kūrybinio likimo laikotarpį. Jam jam yra laisvės simbolis, didžiojo laisvo elemento simbolis, jo dvasios giminaitis. Jūros įvaizdį, kurį sukūrė Puškinas, gražus ir didingas. Jūra yra pilna paslėptos jėgos - ji paklūsta tik savo įstatymą ("krypties gūss"), tik jo užgaidos. Jis gali būti meilus ir destruktyvus, o jo triukšmas yra "liūdnas", "remiasi". Elementas netoleruoja jokios išorinės prievartos, ir šioje ji yra panaši į žmogaus laisvės dvasią ("Mano siela yra pageidautina!") Arba stipri aistra ", - sužavėjo galinga aistra, aš pasilikau pakrantėje ... "). A. Puškinas "K ***" ("Prisimenu nuostabų momentą ...", 1825). Šis eilėraštis yra Puškino dainų šedevras (romantika į muziką M.I. GLINKA). Adresuotas K. Anne Petrovna Kern. (1800-1879), P.A. P. P. P. P. P. P. P. P. P. P. (1781-1859), Radigaro kaimo gyventojai, kaimynas Puškinas Mikhailovskio kaime Pskovo provincijoje. Puškinui, meilė yra vienas iš stipriausių žmogaus jausmų ir natūraliausio žmogaus santykių pasireiškimo. Meilė, kaip poezija, žmogus įveikti į visą būtybę, ir visos jo vidinės jėgos patenka į judesius. Tai ne atsitiktinai, kad Puškino meilė ir poezija - gimtoji seserys. Akivaizdu, kad poetas siekė atkreipti tobulą moterų grožio įvaizdį. A. Puškinas "Arionas" (1827). Poema buvo pagrįsta plačiai žinoma legenda apie senovės graikų dainininką ariją, plaukiojančią ant laivo jūra. Siuntėjai suvokė jį nužudyti, kad galėčiau turėti jam priklausantį turtą. Arionas paprašė jų leidimo dainuoti prieš mirtį. Tada jis šoktelėjo į jūrą. Enchanted pagal jo dainavimą, delfinas nuvedė į krantą. Puškinas pakeitė legendą, pagal kurią arijos ir siuntėjai yra priešai. Jo eilėraštyje tarp plaukikų ir dainininko nėra priešiškumo. Legenda ir plaukikai ir arija yra gyvi. Puškinas turi tik dainininką. Tačiau išvaizda derinama su alegoriniu. Puškinas davė mitologinį sklypą gana modernų garsą. Poema buvo parašyta 1827 m. Liepos 16 d. Puškinas vėl prisiminė savo nugaros jaunimą. Taigi Puškinas išliko tikinčiais ir "Winsted" jaunimo idealais ir jo idėjomis apie poetinio žodžio galią ("Pranašas"). Bet dabar jis giliau suprato modernumą ir jaučiasi aiškiau iš pažangaus žmogaus tragedija despotinėje šalyje. Puškino pozicija taip pat mano, kad ši tragedija į šią tragediją šviesos. A. Puškino "Ruduo" (1833). Nė vienas iš metų nesukėlė tokio žavesio poete kaip rudenį. Poemos eilėraščiu, jis skirtas savo nuostabias linijas. Paprastai poezijos ruduo yra susijęs su liūdesio nuotaikomis. Puškinas pati žlunga gamtą vaizduoja kaip galingas gyvenimo pasireiškimas. "Spalio mėn. Atėjo" - tai paprasta ir aiški. Čia yra tiksli metai metų ir visiškai neabejotinai rudenį - spalio mėn. Be to, rudens tapyba yra dislokuota, išblukusi su vaizdingomis ir tiksliomis detalėmis. Dalyko vaizdai ("Paskutiniai lakštai su plika filialais", "Kelias užšaldo", "Zhurhurch, vis dar veikia už plieno srautą") grįžta su metaforiniu ("Grove casts", "Dlapumed rudens" Chlad "). Puškinas rado tikrą grožį ir žavesį kukliausiu rudenį: "Sad Lime! Ocho žavinga! Mano atsisveikinimo grožis yra malonus man ... " A. Puškinas "Aš esu paminklas sau erekcijai ..." (1836). Šis eilėraštis datuojamas romėnų poeto Horata tradicijai, autorius turėsiu pastatyti paminklą ... ", ir derzhavin Rusijos dainų tekstuose. Tačiau Puškinas pasitraukė iš šių mėginių. Poemos sklypas yra Puškino likimas, prasmingas dėl istorinio judėjimo fone. Poema išlaiko kapo mąstymą apie šimtmečio žiaurumą, apie santykius su karaliumi ir dideliais apskritimais apie nepastovią laisvės laimę, kad poezijoje jis, Puškinas, laimėjo pergalę per autokratiją. Poema yra pilna kartaus greitosios pagalbos išankstinio premuliavimo, didžiuojasi, kad paniekintų karališkąją galią, tikėjimas poetinio žodžio galia, didžiulė meilė Rusijai. Jame - įvykdytos skolos sąmonė prieš žmones. Kas suteikia poetą teisę į nemirtingumą? Genijus savo savo kūrybiškumą pats pateikia "ne rankinio paminklo" gyvenime, nes jis yra žmonių balsas, jo pranašas. Jau pirmoje Stanzoje, Puškinas pristato liaudies temą "Liaudies takas nesirūpina jam ...". Poezija bus žmonių nuosavybė: "Gandai apie mane perduos visoje Rusijoje ...". Žodis laisvė Apima politinę ir dvasinę laisvę, laisvę nuo vergijos ir turto, religinių, nacionalinių ir kitų išankstinių nusistatymų. "Grace to Fallen" pirmiausia yra apie dekembrikus. Bet Puškino žodžiai gavo platesnį adresą - tai apie tvirtovės valstiečius ir kankinamus kareivius ir apie paprastus miestus. Paskutinis Stanza apibendrina ir asmeninė Puškino patirtis, kuriam žodžiai garbė, įžeidimas ir šmeižtas - laikinas ir dūmas. Jis rašė ne dėl "karūnos". Poezija yra nesavanaudiška ministerijos žmonijos vardu. Poetas palikta "abejingi" į hula ir pagirti, nes buvau įsitikinęs, kad Muse turėtų griežtai laikytis tiesos, tarnauti laisvės, grožio, gero ir teisingumo. Šiuo tikslu amžina ir nepakitusios liaudies meno esmė.
  Puškino lyrinio herojaus ypatybės atsispindi žmogaus dvasinio pasaulio požolės eilėraščiuose. Puškino eilės tobulumas. Puškino meno atradimas.
  Tikriausiai yra tam tikra simbolika, kad Puškinas gimė naujojo amžiaus išvakarėse. Viskas. Ką jis atnešė su juo ne tik literatūroje, bet ir pasaulyje, daugeliui jo amžininkų buvo neįprasta. Puškinas nukrito gyventi ir sukurti eroje, kuri tapo tokia šlovinga Rusijai, kaip tragiški. Jo Lira ginčijo Rusijos ginklų pergalę per Napoleoną ir užfiksavo precedento neturintį patriotinį ir dvasinį pakilimą geriausia Rusijos visuomenės dalis. Poeto piliakalnis buvo skirtas gedėti, kuris išėjo 1825 m. Gruodžio mėn. Senato aikštei, 1 nuversti karalių ir despoties, tada palaikykite juos su žodžiais, kurie skamba visai Rusijoje: "Jūsų skausminga darbo jėga Dūma neišnyks, o iki jo dienų pabaigos jis išliko ištikimi savo "Wintiniam jaunimo idealams. Žinoma, neįmanoma pateikti lygybės ženklo tarp poeto ir jo lyrinio herojaus. Kalbant apie Puškiną, dar svarbiau suprasti, kad, galbūt, pirmą kartą rusų, ir pasaulio poezijoje, autoriaus "aš" pasirodė priešais skaitytoją taip ryškiai, stipriai, lanksčiai ir įvairaus. Lyrinis balsas Puškino pasikeitė per metus su savo autoriaus, brandaus, vyro, bet niekada nesusijęs su juo. Lovelyubie yra pagrindinė Puškino poezijos kokybė. Bet daugialypės, viskas jame yra susipynęs. Ir tai yra sunku "platinti" Puškino eilėraščius temomis (nors tai yra, deja, priimta). Tiesą sakant, garsiojoje miniatiūroje "ant Gruzijos kalvų" nėra austi kartu meilės, gamtos ir filosofinių pobūdžio temos apie gyvenimą?! Ir mes jaučiame savo tęstinumą pirmiausia dėka lyrinis herojus: ant Gruzijos kalvų yra naktinis mongva triukšmas prieš mane. Esu liūdnas ir lengvas; liūdėti mano šviesa; Mano liūdesys yra pilnas ... Taip, lyrinis Puškino herojus yra sudėtingas ir daugialypis. Jis siekia žinoti visą gyvenimą visose įvairovėje. Tačiau svarbu pažymėti, kad pirmiausia jie domisi savo ryškiomis šalimis. Nepriklausomai nuo tos temos būtų paliesti poetą, proto triumfus savo eilutėse. Puškinas išlieka ištikimas jo deklaracijai, paskelbta jaunais metais: "Long Live Music! Ilgai gyventi proto! " Prisiminkite žinomus Lyceum draugo pranešimus. entuziastingai jaunimui ir liūdnai išmintingai. Prisiminkite šarmines epigramus ir nuoširdžiai poetiniais kraštovaizdžiais visų sezonų. Ir iškilmingus eilėraščius, kurie giedojo poetą ir aukštą poezijos paskyrimą? Ir aistringi meilės pripažinimo žodžiai? Lyrinis herojus Puškinas yra atsakingas, atsidavęs draugas. Prisiminkite pranešimą Lyceum draugui - Decembrist I. Pushchina: Mano pirmasis draugas, mano draugas yra neįkainojamas! Ir aš palaiminau likimą, kai mano kiemas buvo nuošalesnis, buvo nurodytas liūdnas sniegas. Jūsų varpas pagreitino ... Be abejo, Puškino eilėraščiai "Aš" nėra dvigubas poetas ir jo ištikimas sąjungininkas. Nebūkite lyrinis herojus - kaip vienišas ten būtų Lira Puškinas. Net ir tragiškiausi poeto metų (vidurio - trisdešimt), autorius visada nustatė, kad jėga išeiti iš sudėtingos padėties, įveikti krizę. Dėl savo lyrinio herojaus, poetas nuolat jaučiasi skaitytojas: vėlyvojo rudens dienos yra sužeistos. Bet ji yra jos mila, skaitytojas yra brangūs, - Krasoya tyliai šviečia nuolankiai ... arba: Laura, mano draugas, atėjo laikas! Likusi širdis klausia - dienos plaukioja kiekvieną dieną, ir kas valandą užima buvimo dalis, ir mes vieni su jumis gyventi ... prieš mus yra vidurio -30-ųjų eilėraščiai. Kaip pasikeitė "Puškino lyrinis balsas! Brandaus išmintis, iškilmingas ir liūdnas, atėjo pakeisti jaunatvišką. Ypač gerai jausmas, jei perskaitėte poetų poetas iš eilės. Nuo metų iki metų, herojus tampa suaugusiais, pažodžiui pasikeičia jo akyse, tačiau vis dar yra "širdis" išlieka stumkin - saulėta, optimistiškai. Čia jis, aštuoniolika metų, svajoja apie ateitį, laikinai nutraukia lyceum broliją: ... kur aš būčiau: ar mirties mūšis ugnies, su ramybėmis nesąžiningų bragų, Šventosios brolijos Esu ištikimas .., "Atskyrimas" yra beveik du dešimtmečius ir gimsta visiškai skirtingi ant eilutės garso: prisiminkite, apie draugus, nuo tada, kai mūsų likimas yra prijungtas, ir kas, ką mes esame liudytojai! Žaidžia paslaptingą žaidimą, nuliūdintos tautos skubėjo; Jie nuplaukė, o karaliai nukrito ... "Tai buvo laikas ..." Nepavyko pakeisti pagrindinio dalyko - lojalumo jai aiški ir aiški gyvybės padėties. Kiekvienoje literatūroje yra auksinė pradžia, todėl ji daro didelį ir unikalų. Rusų poezijoje yra Puškinas. Jo dainų tekstai buvo tokie natūralūs sujungti su mūsų gyvenimu, mūsų mintimis ir jausmais, mūsų tėvynės jausmu, kad mes teisingai apsvarstytume poetą su mūsų šiuolaikine. Skaitymas Puškinas, aš tiesiog noriu gyventi, už savo eilutes - pats gyvenimas ... bet aš nenoriu mirti, mirti; Noriu gyventi, galvoti ir kentėti ... "Elegy" ??? Parašykite miniatiūrinės esė "Kas yra lyrinis herojus A.Shkin?"
  Poeto lyrinio produkto RR analizė.

  Lyrinio darbo analizės planas:

  1. Istorija

  2.Ma ir žanras

  3.Central vaizdo ar vaizdo sistema

  4. Poetinės kalbos ypatybės

  5. Lėšos. \\ T

  6.

  8. The Test turinys, kurį sukelia eilėraštis.

  (1833). Puškinas nuolat domina Petro 1, Didžiojo Rusijos keitiklio tapatybė. Jis suprato, kad Petrovskaya epocha buvo kietas posūkis savo šalies istorijoje. Kaip galingas menininkas, jis visada turi atvaizduoti ERA arba istorinių ir socialinių katastrofų vaizdavimą. Poema "Vario raitelis" yra "Grand Filosofic" rašytojo meditacija apie progresyvią istorijos eigą. Kompozito įrašas prieštarauja dviem dalims, kuriose diegiamas "Peterburgo istorijos" sklypas. Sublimo patosas pakeičiamas liūdna istorija. Ką sukėlė Petrovsky transformacijos? Ar tai geriau nei paprastas, prastas žmogus? Puškinas pasakoja neturtingo oficialaus eugeno istoriją, švelniai įsimylėjusi Parasha. Eugeno svajonės apie šeimos laimę ir asmeninį nepriklausomybę yra visiškai teisėta, yra daug Puškin asmeninio, autobiografinio. Bet jie nevyksta. Spontaniškas pobūdžio sutrikimas, kuris priešinasi Petro racionalios valia, atlieka bakyvo ir neturtingų žmonių mirtį. Postinterio laikas neturi konvertuoti energiją, būdingą didžiulei galinga autokratinei būklei statytojui. Puškinas atlieka susidūrimą tarp elementų ir protingos Petro aktyvumo socialiniame filosofiniame plane. Jo asmeninis Eugenijus bando paaiškinti socialines priežastis. Bet jis jau priešinasi ne Pyotr-konverteriui, bet labiausiai autokratijos tvarka, kuri personia į bronzos skulptūrą ("MOOD ant bronzos kone"). Evgeny pajuto Petro despotizmo galią. Jis drąsiai išmeta jį iššūkį. Bet spontaniški riaušės beviltiškos vienos yra atimta prasmės. Todėl Eugenijus yra įskaičiuotas, sunaikintas, sutraiškytas moraliai su tikintingumu. Puškinas aiškiai vaizduoja autokratinės galios šventę:

  Ir jis yra tuščias

  Eina ir girdi

  Kaip jei perkūnija bilda -

  Sunkaus skambėjimo šuolis

  Šokiruotas šaligatvis.

  Ir apšvietė mėnulį šviesiai,

  Pakratė ranką siuvinėjime

  Jo vairuotojas yra varis

  Ant žiedo lenktynių;

  Ir visą naktį beprotybė yra prasta,

  Kur pėdos nepridėjo

  Už jo visur vairuotojo vario

  Su sunkiais kabliukais šokinėja.

  Petro didybė - architektas nauja būsena - lieka Puškinui nepažymėti. Tačiau progresyvi jos statybos reikšmė tampa autokratinio valstybės sąlygomis, miršta vargšu, kuris turi teisę į laimę. Ir tai - vienas iš istorijos prieštaravimų. Šiuolaikinė Puškino realybė nesuteikė galimybę išspręsti konfliktą tarp valstybės interesų ir atskiros asmenybės svajonių. Asmenybė visada patyrė pralaimėjimą, kai jos poreikiai ir priežiūra atėjo į susidūrimą su savigyna. Asmens ir valstybės harmonija negalėjo būti pasiekta remiantis nesąžiningos viešosios sistemos pagrindu. ??? Yra asmens ir valstybės harmonija šiuo metu? Pateisinkite savo atsakymą.

  Plačiau kategorija: įvairūs stiliai ir kryptys meno ir jų savybių Paskelbta 07/31/2015 19:33 Peržiūros: 8061 \\ t

  Sentimentališkumas kaip meninė kryptis atsirado Vakarų mene XVIII a. Antroje pusėje.

  Rusijoje jo klestėjimas atėjo nuo XVIII pabaigos iki XIX a. Pradžios.

  Termino vertė

  Sentimentališkumas - nuo fr. Nuotaika. Apšvietimo epochos proto proto proto sentimentalizmo epocho ideologija pakeičiama jausmų prioritetu, paprastumu, nuošalesniu atspindžiu, susidomėjimu "mažu žmogumi". Sentimentalizmo ideologas yra laikomas J. ZH. Rousseau.

  

  Jean Jacques Rousseau.
  Vyriausiasis sentimentalatizmo herojus tampa fiziniu asmeniu (gyvena pasaulyje su gamta). Tik toks asmuo, pasak sentimentalių, galės būti laimingi, įgyti vidinę harmoniją. Be to, svarbu didinti jausmus, i.e. Natūralus prasidėjo žmogus. Civilizacija yra ta pati (miesto aplinka) yra priešiška aplinka žmonėms ir iškraipo savo pobūdį. Todėl sentimentalistų darbuose yra privatumo kultas, kaimo buvimas. Sentimentalistai apsvarstė "istorijos", "valstybės", "visuomenės", "švietimą". Jie nebuvo suinteresuoti istoriniu, herojišku praeitimi (kaip buvo suinteresuota šiais klasikaliais); Dienos parodymai buvo žmogaus gyvenimo esmė. Sentimentalizmo literatūros herojus yra paprastas žmogus. Jei jis yra netgi žemos kilmės vyras (tarnas ar plėšikas), tada jo vidinio pasaulio turtai nebėra prastesni, o kartais viršijantys aukščiausių dvarų vidinį pasaulį.
  Sentimentalizmo atstovai neatitiko asmeniui, turinčiam vienareikšmišką moralinį vertinimą - asmuo yra sudėtingas ir yra pajėgi tiek pakilimo, tiek mažų darbų, bet ir nuo gamtos žmonių yra geras pradžia, o blogis yra civilizacijos vaisius. Tačiau kiekvienas žmogus visada turi galimybę grįžti į savo pobūdį.

  Sentimentalizmo plėtra mene

  Tėvyno sentimentališkumas buvo Anglija. Tačiau XVIII a. Antroje pusėje. Jis tapo visos Europos fenomenu. Labiausiai ryškiausias sentimentalizmas pasireiškė anglų, prancūzų, vokiečių ir rusų literatūroje.

  Sentimentališkumas anglų literatūroje

  

  James Thomson.
  XVIII a. Pabaigoje. James Thomson parašė eilėraščius "Žiema" (1726), "vasara" (1727), "pavasarį" ir "rudenį", vėliau paskelbta pagal pavadinimą "sezonus" (1730). Šie darbai prisidėjo prie anglų kalbos visuomenės, kad būtų atidžiai pažvelgti į gimtąją gamtą ir pamatyti idiliško kaimiško gyvenimo žavesį, skirtingai nuo energingos ir sugadintos miesto. Vadinamoji "kapinių poezija" (Edward Jung, Thomas Grey) pasirodė, kuriame mintis buvo išreikšta apie visų lygybės prieš jo mirties lygybę.

  

  Thomas Gray.
  Tačiau daugiau visiškai sentimentališkumas išreiškė save romano žanrui. Ir čia, pirmiausia, turėčiau prisiminti Samuel Richardson, anglų rašytojas ir spaudos, pirmojo anglų rašytojas. Paprastai jis sukūrė savo romanus į Epistolario žanrą (raidėmis).

  

  Samuel Richardson.

  Pagrindiniai personažai pasikeitė ilgais frankiais laiškais, o per juos Richardsonas pristatė skaitytoją į vidinę pasaulį savo minčių ir jausmų. Prisiminkite, kaip A.S. Puškinas į romaną "Eugene Onegin" rašo apie Tatjana Larina?

  Ji buvo per anksti iki romanų;
  Jie pakeitė viską;
  Ji įsimylėjo sukčiavimą
  Ir Ričardsonas ir Rousseau.

  

  Joshua Reynolds "Lorenz Stern" portretas "

  Taip pat žinomas "Laurens Stern", "Tristram Shender" ir sentimentinės kelionės autorius. "Sentimentalieji kelionė" pats "Stern" vadinamas "taikaus klajojo ieškant gamtos ir visų psichinių pramogų, galinti įkvėpti mus daugiau meilės kaimynui ir visam pasauliui, nei mes galime jaustis."

  Sentimentališkumas prancūzų literatūroje

  Prancūzijos sentimental prozos kilmė yra Pierre Carle de Chamble de Marvo su romėnų "Life Marianna" ir Abbot peržiūrėti su Manon Lesko.

  

  Abbot peržiūra

  Tačiau didžiausias pasiekimas šia kryptimi buvo Jean-Jacques Rousseau (1712-1778), prancūzų filosofas, rašytojas, mąstytojas, muzikologas, kompozitorius ir botanika.
  Pagrindiniai Rousseau filosofiniai kūriniai, kur pateikiami jo viešieji ir politiniai idealai, buvo "nauji elouse", "Emil" ir "viešasis susitarimas".
  Rousseau pirmą kartą bandė paaiškinti socialinės nelygybės ir jos požiūrių priežastis. Jis tikėjo, kad valstybė atsiranda dėl viešojo pirkimo sutarties. Pagal sutartį, Aukščiausiasis galia valstybėje priklauso visai žmonėms.
  Pagal Rousseau idėjas, tokias naujas demokratines institucijas, kaip referendumas ir kt.
  J.J. Rousseau padarė nepriklausomo vaizdo objekto pobūdį. Jo "Išpažinimas" (1766-1770) yra laikoma viena iš atviriausių autobiografijų pasaulio literatūroje, kurioje jis išreiškė subjektyvus sentimentalizmo diegimą: meninis darbas yra būdas išreikšti autoriaus "I" būdas. Jis tikėjo, kad "protas gali būti neteisingas, jausmas - niekada."

  Sentimentališkumas rusų literatūroje

  

  V. Tropinin "N.M portretas. Karamzina "(1818)
  Rusijos sentimentalumo eros prasidėjo N. M. Karamzin "Rusijos keliautojo laiškai" (1791-1792).
  Tada buvo parašyta istorija "Prasta Lisa" (1792), kuris laikomas Rusijos sentimental prozos šedevru. Ji turėjo didelę sėkmės iš skaitytojų ir buvo imitacijos šaltinis. Darbai pasirodė panašiais pavadinimais: "Prasta Masha", "Gaila Margarita" ir kt.
  Karamzino poezija taip pat sukurta pagal Europos sentimentalmą. Poetas nėra suinteresuotas išorinio, fizinio pasaulio ir vidinio, dvasinio žmogaus pasaulio. Jo eilėraščiai sako "galvos kalba", o ne priežastis.

  Tapybos sentimentalumas

  Dailininkas V. L. Borovikovskis buvo ypač stiprus sentimentališkumas. Jo darbe vyrauja kameros portretas. Moterų vaizduose V. L. Borovikovskis įkūnija savo eros grožio idealą ir pagrindinį sentimentalizmo užduotį: vidinio žmogaus pasaulio perdavimas.

  

  Dvigubo portreto "Lizonka ir Dashenka" (1794) menininkas pavaizdavo LVy tarnaitės šeimą. Akivaizdu, kad portretas yra parašyta su didele meile modeliams: jis pamatė ir minkštų garbanos plaukai ir balta veido, ir šviesiai raudoni. Protinga išvaizda ir gyva šių paprastų mergaičių nedelsiant - pagal sentimentalį.

  Daugelyje jų kamerinių sentimentinių portretų V. Borovikovsky sugebėjo perkelti pavaizduotų žmonių jausmų ir patirties įvairovę. Pavyzdžiui, "M.I portretas. Lopukhina "- vienas iš populiariausių dailininko šepečio moterų portretų.

  

  V. Borovikovsky "M.I portretas Lopukhina "(1797). Drobė, aliejus. 72 x 53,5 cm. Trettyakov galerija (Maskva)
  V. Borovikovsky sukūrė moters, kuri nėra susijusi su jokia vieša statusu, įvaizdį yra tik graži jauna moteris, bet gyvena harmonijoje su gamta. Lopukhin yra pavaizduota prieš Rusijos kraštovaizdžio foną: Beržo lagaminai, rudų ausys, Vasilka. Kraštovaizdis atkuria kilpos išvaizdą: jo figūros lenkimas valgo pasiūlymus, balti beržai atsispindi suknelėje, mėlynos spalvos kukurūzai atkartoja su šilko diržu, švelniu skietimu - su dempingo kainomis. Portretas pilnas gyvenimo patikimumo, jausmų ir poezijos gelmių.
  Rusų poetas ya. Polonsky beveik 100 metų buvo skirta eilėraščių portraitei:

  Ji jau seniai praėjo ir ne dėl šių akių
  Ir nėra šypsenos, kuri tyliai išreiškė
  Kančia - meilės šešėlis ir mintys - liūdesio šešėlis,
  Bet išgelbėjo jos grožis Borovikovsky.
  Taigi dalis sielos nebuvo skristi nuo mūsų,
  Ir tai atrodys ir šis grožio kūnas
  Pritraukti savo abejingus palikuonis,
  Sužinokite, kaip mylėti, kentėti, atleisti, tylėti.
  (Maria Ivanovna Lopukhina mirė gana jaunas, 24 metų amžiaus, nuo Chakhotkos).

  

  V. Borovikovsky "Portretas E.N. Arsenyeva "(1796). Drobė, aliejus. 71,5 x 56,5 cm. Valstybės Rusijos muziejus (Peterburgas)
  Tačiau šiame portrete Ekaterina Nikolaevna Arsenyev - vyresnysis dukra, didieji generolas N.D. Arsenjevas, Noble Maideno visuomenės mokinys Smolny vienuolyne. Vėliau ji taps "Freinlan Empress Maria Fedorovna", o portrete pavaizduotas skonio flirtuojantis ganytojas, ant šiaudų skrybėlės - kviečių ausys, jo rankoje - obuolys, afrodito simbolis. Manoma, kad mergaitės charakteris yra lengvas ir linksmas.

  Atsižvelgiant į savo vystymosi procesą, literatūra, tiek rusų ir pasaulio, vyko daug etapų. Literatūros kūrybiškumo savybės, kurios buvo pakartotos tam tikru laikotarpiu ir būdingos daugelio darbų, nustato vadinamąjį meninį metodą arba literatūros kryptį. Rusijos literatūros kūrybiškumo plėtros istorija tiesiogiai pakartoja Vakarų Europos meną. Pasaulinėje klasikoje dominuojami srautai anksčiau ar vėliau atsispindėjo rusų kalba. Šiame straipsnyje bus atsižvelgiama į pagrindines tokio laikotarpio požymius ir požymius rusų literatūroje.

  Susisiekite su

  Nauja literatūros srovė

  Literatūros sentimentalumas priklauso labiausiai pastebimoms kryptimis, jis kilęs iš Europos meno XVIII a., Pagal Apšvietos eros įtaką. Sentimentalizmo atsiradimo šalis laikoma Anglija. Šios krypties apibrėžimas įvyko prancūzų žodis santmentas.kuris išverstas į rusų reiškia "".

  Šis pavadinimas buvo išrinktas dėl to, kad stiliaus laikymosi fokusas mokamas vidiniam vyro pasauliui, jo jausmams ir emocijoms. Mokestis iš herojaus-piliečių charakteristika klasicizmo, skaitydamas Europą su Delight priėmė naują mąstymą ir jausmingą žmogų, vaizduojamus sentimentų.

  Rusijoje šis kursas atėjo XVIII a. Pabaigoje per Vakarų Europos rašytojų meninius vertimus, pvz., Werker, J.Zh. Rousseau, Richardson. Ši kryptis atsirado Vakarų Europos mene XVIII a. Literatūros darbuose šis srautas pasireiškia ypač ryškiai. Jis išplito į Rusiją dėka Europos rašytojų romanų meno vertimų.

  Pagrindinės sentimentalizmo bruožai

  Naujos mokyklos gimimas skelbdamas atsisakymą pažvelgti į pasaulį buvo atsakymas klasicizmo eros kreditų pavyzdžiai. Tarp pagrindinių požymių galima išskirti šias sentimentalumo ypatybes:

  • Gamta naudojama kaip fonas, kuris atspausdina ir papildo asmens vidinę patirtį ir asmenį.
  • Psichologijos pamatai yra išdėstyti, autoriai pirmiausia įdėkite vidinius atskiro asmens jausmus, jo atspindį ir kankinimą.
  • Vienas iš pirmaujančių šių sentimentinių kūrinių tampa mirties temomis. Dažnai yra savižudybės motyvas dėl to, kad neįmanoma išspręsti vidinio herojaus konflikto.
  • Aplinka, kuri supa herojus yra antrinis. Ji neturi daug įtakos konflikto vystymui.
  • Propaganda. pradinis paprasto asmens dvasinis grožis, jo vidinio pasaulio turtai.
  • Protingas ir praktinis požiūris į gyvenimą yra prastesnis už jutimo suvokimą.

  SVARBU! Tiesus klasicizmas generuoja visiškai priešais sau dvasios srautą, kuriame vidinės valstybės asmenys nepastebėjo, nepriklausomai nuo mažiausios įmanomos kilmės.

  Rusijos versijos unikalumas

  Rusijoje šis metodas išlaikė pagrindinius principus, tačiau jame yra dvi grupės. Vienas atstovavo reakcija į slaugytoją. Autorių, atvykstančių į jį, vadovai, vaizduojami tvirtovės valstiečiai labai laimingi ir patenkinti savo likimu. Šios srities atstovai - PI Shalikov ir N.I. Ilyin.

  Antroji grupė turėjo laipsniškesnį požiūrį į valstiečius. Būtent ji tapo pagrindine varomoji jėga dėl literatūros plėtros. Pagrindiniai sentimentalizmo atstovai Rusijoje - N. Karamzin, M. Muravyev ir N. Kutuzov.

  Sentimentali kryptis Rusijos darbuose šlovino patriarchalinį gyvenimo būdą, smarkiai kritikuojama Ir pabrėžė aukšto lygio dvasingumo tarp žemos klasės atstovų. Jis bandė per įtaką dvasingumui ir vidiniams jausmams mokyti skaitytoją kažkam. Rusijos šios krypties versija atliko švietimo funkciją.

  Naujos literatūros krypties atstovai

  Atvykę į Rusiją XVIII a. Pabaigoje, naujasis kursas nustatė daugybę laikymosi. Nikolai Mikhailovičius Karamzin gali būti vadinamas ryškiausiu pasekėju. Tai yra tas, kuris yra laikomas jausmų literatūros eros operatoriumi.

  Savo romane "Rusijos keliautojo laiškai" naudojo mėgstamą sentimentų žanrą - kelionės pastabas. Šis žanras leido parodyti viską, ką autorius pamatė savo kelionės metu per savo suvokimą.

  Be Karamzino, gana ryškūs šio srauto atstovai Rusijoje - N.I. Dmitriev, M.N. Muravyev, A.N. Radishchev, V.I. Lukin. Vienu metu ši grupė priklausė V.A Zhukovskiui su kai kuriais savo pirmesniais lyderiais.

  SVARBU! N.M. Karamzinas yra laikomas ryškiausiu atstovu ir sentimentaliomis idėjomis Rusijoje. Jo kūrybiškumas sukėlė daug imitacijų ("prasta Masha" A.E. Izmailovas, G.P. Kameneva "Gražus Tatjana" ir kt.).

  Pavyzdžiai ir darbų temos

  Naujasis literatūros srautas iš anksto buvo naujas požiūris į gamtą: jis tampa ne tik veiksmų vieta, atsižvelgiant į tai, kokiais įvykiais atsiranda ir įgyja labai svarbią funkciją - patenkinti jausmus, emocijas ir vidinę simbolių patirtį.

  Pagrindinė darbų tema buvo gražios ir harmoningos asmens, esančio aristokratinio sluoksnio elgesio gamtos ir netinkamo elgesio, egzistavimo įvaizdyje.

  Sentimentalistų kūrinių pavyzdžiai Rusijoje:

  • "Rusijos keliautojo raidės" N.M. Karamzin;
  • "" N.M. Karamzin;
  • "Natalija, Boyarskaya dukra" N.m. Karamzin;
  • "Maryrina Grove" V. A. Zhukovsky;
  • "Kelionės iš Sankt Peterburgo į Maskvą" A.N. Radishchev;
  • "Kelionė per Krymą ir Bessarabia" P. Sumarokova;
  • "Henrietta" I. Svoschinsky.

  

  "Kelionės iš Sankt Peterburgo į Maskvą" A.N. Radishchev.

  Žanrai.

  Emocinis ir jausmingas pasaulio suvokimas priverstas naudoti naujus literatūros žanrus ir didingos formos žodyną, atitinkančią ideologinę apkrovą. Dėmesys, kad natūralūs principai turėtų būti vyrauja asmeniui, ir kad geriausia buveinė yra natūrali, iš anksto nustatyta pagrindiniai sentimentalizmo žanrai literatūroje. Elegy, dienoraštis, psichologinė drama, raidės, psichologinė pasaka, kelionės, pastoracinis, psichologinis romanas, prisiminimai tapo "jausmingų" autorių kūrinių pagrindu.

  SVARBU! Būtina sąlyga dėl absoliučios laimės sentimentų laikoma dorybė ir didelė dvasingumas, kuris turėtų būti natūraliai esantis asmeniui.

  Herojai

  Jei šios krypties pirmtakas, klasicizmas, piliečio herojaus įvaizdis, asmuo, kurio veiksmai yra pavaldžios protui, naujasis stilius šiuo atžvilgiu padarė revoliuciją šioje srityje. Ne pilietybė ir protas ateina į priekinę ir asmens valstybę, jo psichologinį pagrindą. Jausmai ir natūralumas pastatytas kulto prisidėjo absoliutus paslėptų jausmų ir žmonių minčių atskleidimas. Kiekvienas herojaus vaizdas tapo unikaliu ir unikaliu. Tokio asmens įvaizdis tampa svarbiausiu šio srauto tikslu.

  Bet kokiame sentimentantologo rašytojo produkte galite rasti subtilų jautrią prigimtį, kuri susiduria su aplinkinių pasaulio žiaurumu.

  Išskiriamos šios pagrindinio personažo įvaizdžio ypatybės:

  • Aiškus teigiamų ir neigiamų herojų skirtumas. Pirmoji grupė demonstruoja tiesioginius nuoširdžius jausmus, o antrasis yra savanaudiškos melagiai, kurie prarado savo natūralią kilmę. Tačiau, nepaisant to, šios mokyklos autoriai išlaiko tikėjimą tuo, kad asmuo sugeba grįžti į tikrąją natūralumą ir tapti teigiamu charakteriu.
  • Oponentų herojų (serf ir žemės savininko) įvaizdis, kurio konfrontacija aiškiai rodo žemiausios klasės pranašumą.
  • Autorius išvengia tam tikrų žmonių, turinčių betono likimą, vaizdus. Dažnai knygoje esančio herojaus prototipai yra tikri žmonės.

  

  Tvirtovė ir žemės savininkai

  Autoriaus įvaizdis

  Autorius vaidina didelį vaidmenį sentiminaliniuose darbuose. Jis atvirai demonstruoja savo požiūrį į herojus ir jų veiksmus. Pagrindinis uždavinys, su kuriuo susiduria rašytojas, yra suteikti galimybę visos herojų emocijos, Jo užuojautą jiems ir jų veiksmams. Ši užduotis yra įgyvendinama skambinant užuojauta.

  Žodyno ypatybės

  Suteisinimo krypties kalba būdinga bendrų lyrinių nukrypimų, kuriuose autorius pateikia vertinimą, aprašytą darbo vamzdynuose. Retoriniai klausimai, apeliaciniai skundai ir šūksniai padeda jam organizuoti tinkamus akcentus ir atkreipti skaitytojo dėmesį į svarbias akimirkas. Dažniausiai tokiuose darbuose vyrauja išraiškingas žodynas naudojant integruotas išraiškas. Pažintis su literatūra tampa įmanoma visiems sluoksniams. Tai atneša jį į naują lygį.

  Sentimentališkumas kaip literatūros kryptis

  Sentimentališkumas

  Produkcija

  Naujoji literatūros kryptis visiškai nutraukė iki XIX a. Pabaigos. Tačiau, tikėdamiesi palyginti trumpą laiką, sentimentališkumas tapo tam tikru žingsniu, kuris padėjo visiems menams ir literatūrai, kad padarytų didžiulį žingsnį į priekį. Klasikizmas, kuris sukėlė kūrybiškumą su savo įstatymais, išliko praeityje. Naujasis kursas tapo romantizmu pasaulio literatūros romantizmu, iki A.S. Puškinas ir M.YU. Lermontov.

  Sentimentališkumas yra meno ir literatūros eiga, kuri buvo plačiai paplitusi po klasicizmo. Jei tarpo kultas dominavo klasicizmas, tada sielos kultas patenka į pirmąją vietą. Sentimentalizmo dvasia parašytų darbų autoriai kreipiasi į skaitytojo suvokimą, bandydami pažadinti tam tikras emocijas ir jausmus, naudojant darbą.

  Sentimentališkumas kilęs į Vakarų Europą XVIII a. Pradžioje. Į Rusiją ši kryptis atėjo tik iki amžiaus pabaigos ir buvo dominuojanti padėtis XIX a. Pradžioje.

  Nauja literatūros kryptis rodo absoliučiai naujų funkcijų:

  • Pagrindinio vaidmens autoriai pašalinami jausmais. Svarbiausia asmenybės kokybė laikoma užjaučia ir įsimintina.
  • Jei klasicizmo pagrindiniai personažai dažniausiai buvo didikai ir turtingi žmonės, tada sentimentališkumas yra paprasti žmonės. Sentimentalizmo epochos autoriai skatina idėją, kad vidinis asmens pasaulis nepriklauso nuo jo socialinio statuso.
  • Sentimentalizmo dezerentai rašė apie pagrindines žmogaus vertybes: meilę, draugystę, gerumą, užuojautą
  • Šios krypties autoriai matė savo raginimą konsolės paprastiems žmonėms susmulkintus, nelaimių ir pinigų, ir atveria savo sielas į dorybę.

  Sentimentališkumas Rusijoje

  

  Sentimentalmiškumas mūsų šalyje turėjo dvi sroves:

  • Kilnus. Ši kryptis buvo gana ištikima. Kalbėdamas apie jausmus ir žmogaus sielą, autoriai neskatino slaugos panaikinimo. Kaip dalis šios krypties, garsus darbas Karamzino "prastos Lisa" buvo parašyta. Istorijos pagrindas buvo pateiktas klasės konfliktas. Kaip rezultatas, autorius paskiria žmogiškąjį veiksnį į priekį ir tik vėliau žiūri į socialinius skirtumus. Nepaisant to, istorija nėra protestuojanti prieš visuomenėje egzistuojančių dalykų tvarką.
  • Revoliucinė.Skirtingai nuo "kilnaus sentimentalizmo", revoliucinio srauto darbai skatino serfdom panaikinimą. Jie įdėjo asmenį su savo teise laisvai gyventi ir laimingam egzistencijai.

  Sentimentališkumas, priešingai nei klasicizmas, neturėjo aiškių kanonų rašymo darbų. Štai kodėl šioje pusėje dirbantys autoriai sukūrė naujus literatūros žanrus ir taip pat sumaišė juos kaip vieno darbo dalį.

  

  (Sentimentališkumas Radishchev produkto "Kelionės iš Sankt Peterburgo į Maskva")

  Rusijos sentimentališkumas yra ypatinga kryptimi, kad dėl kultūrinių ir istorinių bruožų Rusijos, buvo atskirti nuo tos pačios krypties Europoje. Kaip pagrindiniai Rusijos sentimentalizmo ypatumai, gali būti vadinami šie: konservatyvios nuomonės apie socialinę struktūrą ir tendenciją apšviesti, mokyti, mokyti.

  Sentimentalizmo plėtra Rusijoje gali būti suskirstyti į 4 etapus, iš kurių 3 įvyksta XVIII a.

  XVIII amžiuje

  • I etapas

  1760-1765 m. Žurnalai "Naudingi" Miscellenus "pradėjo eiti Rusijoje," Nemokami laikrodžiai ", kurie susitiko aplink save talentingų poetų grupę, kuriai vadovauja Herkovov. Manoma, kad tai buvo Hranskovas, kuris pažymėjo Rusijos sentimentalizmo pradžią.

  

  Šio laikotarpio poetų darbe gamta ir jautrumas pradeda veikti kaip socialinių vertybių kriterijai. Autoriai daugiausia dėmesio skiria atskiram asmeniui ir jo sielai.

  • II etapas (nuo 1776)

  Šiuo laikotarpiu Muravyeva kūrybiškumo klestėjimas. Muravyovas atkreipia didelį dėmesį žmogaus sielai, jo jausmams.

  

  Svarbus antrojo etapo įvykis buvo komiksų "Rosana ir meilės" Nikolev derlius. Tai buvo šio žanro, kad daugelis darbų Rusijos sentimentalistų yra vėliau parašyta. Šių darbų pagrindas buvo nustatytas konfliktas tarp savivartės savivalės ir bejėgiškos serfs egzistavimo. Be to, dvasinis valstiečių pasaulis dažnai atskleidžiamas kaip turtingesnis ir turtingas nei vidinis turtingųjų žemės savininkų pasaulis.

  • III etapas (XVIII a. Pabaiga)

  

  ()

  Šis laikotarpis laikomas vaisingiausiu Rusijos sentimentalumu. Šiuo metu jis sukuria savo žinomus karatingo darbus. Žurnalai pradeda pasirodyti, kai skatinamos sentimentų vertybės ir idealai.

  XIX a

  • IV etapas (XIX a. Pradžios)

  Rusijos sentimentalizmo krizės etapas. Krypas palaipsniui praranda savo populiarumą ir aktualumą visuomenėje. Daugelis modernių istorikų ir literatūrinių kritikų mano, kad sentimentališkumas tapo trumpalaikiu pereinamuoju etapu nuo klasicizmo iki romantizmo. Sentimentališkumas Kaip literatūros kryptis greitai išnaudojama pati, tačiau kryptis atvėrė kelią tolesniam pasaulio literatūros plėtrai.

  Sentimentališkumas užjūrio literatūroje

  

  Sentimentalizmo gimtinė kaip literatūros kryptis laikoma Anglija. Pradinis taškas gali būti vadinamas "Thomson" "sezonų" darbu. Ši eilėraščių rinkinys atskleidžia apylinkės grožį ir grožį skaitytojui. Autorius bando savo aprašymais, kad paskambintų tam tikrus skaitytojo jausmus, įkvėpti meilę nuostabiems apylinkių grožiui.

  Po to, kai "Thomson" panašaus stiliaus pradėjo parašyti "Thomas Grey". Savo darbuose jis taip pat atkreipė dėmesį į natūralių kraštovaizdžių aprašymą, taip pat atspindžius dėl sudėtingo įprastinių valstiečių gyvenimo. Svarbūs šio ploto skaičiai Anglijoje buvo Lorens Stern ir Samuel Richardson.

  Prancūzų literatūros sentimentalizmo plėtra yra susijusi su Jean Jacques Russo ir Jacques de Saint Pierre pavadinimais. Prancūzijos sentimentų ypatumas buvo tai, kad jie apibūdino savo herojų jausmus ir patirtį nuo gražių gamtinių peizažų fono: parkų, ežerų, miškų.

  Europos sentimentališkumas kaip literatūros kryptis taip pat greitai išnaudojama pati, tačiau kryptis atvėrė kelią tolesniam pasaulio literatūros plėtrai.