Įvadas ……………………………………………………… .3

I skyrius Petro eros proza ​​…………………………… ..4-6

II skyrius XVIII amžiaus pradžios poezija ……………………… 7-9

III skyrius Petrinės epochos drama ir teatras ... ... ... ... 10-12

Išvada…………………………………………………. 13

Literatūra …………………………………………… .14

Įvadas:

Vienas svarbiausių pereinamojo laikotarpio, o ypač Petro laikų, užkariavimų buvo naujos žmogaus sampratos sukūrimas, naujas asmenybės problemos sprendimas. Žmogus nustoja būti tik nuodėmingumo šaltiniu. Jis suvokiamas kaip veikli asmenybė, vertinga ir pati savaime, o dar labiau už „tarnavimus tėvynei“, kai ne šeimos turtas ir kilnumas, o visuomeninė nauda, ​​sumanumas ir drąsa gali pakelti žmogų į vieną aukščiausių. socialinių laiptų laipteliai.

Petras I praktiškai įgyvendino vieną iš pagrindinių nušvitimo postulatų – reikalavimą turėti ekstraklasinę asmens vertę. Vėliau, 1722 m., šią nuostatą jis įstatyminėmis priemonėmis įrašė į „Visų karių, valstybės ir dvariškių laipsnių lentelę“, kuri atvėrė galimybę ne bajorams už nuopelnus valstybei gauti bajorų titulą. Gali būti, kad visų pirma būtent šį teisėkūros aktą Belinskis turėjo omenyje vertindamas Petro I reformas: „Petro Didžiojo reforma nesugriovė, nesugriovė sienų, kurios skyrė vieną klasę nuo kitos. senojoje visuomenėje, bet tai pakirto šių sienų pamatą ir, jei ji jų nenugriuvo, tada pakreipė jas į vieną pusę - ir dabar diena iš dienos jos vis labiau linksta.

Petro laikų žmogus jau nusipelnė, kad jam būtų paaiškinta valstybės politika, kad jis nesielgtų aklai pagal užsakymą, o būtų persmelktas tam tikrų valdžios priemonių būtinumo ir naudos suvokimo.

Didelių laimėjimų fone daugelyje ekonominių, politinių ir viešasis gyvenimas pereinamojo laikotarpio literatūroje pasisekė daug kuklesnė, nors pats literatūros procesas pasižymėjo dideliu sudėtingumu.

Vidinis žmogaus pasaulis išsišakoja. Vietoj „priešingybių sutapimo“ atsiranda „antagonistinė dviejų priešiškų principų kova visuose gyvuose dalykuose. Šie du principai – kūnas ir siela, aistra ir protas, prigimtinė trauka ir moralinis diktatas, žmonių gyvenimas ir dėsniai – egzistuoja kartu, bet nepereina vienas į kitą. Kiekvienas iš jų siekia sutramdyti ir nuslopinti kitą. Iš čia tokios baroko kūriniams būdingos temos kaip „gyvenimas yra sapnas“ (prisiminkime mirtį), taip pat neracionalus (intuityvus) tikrovės pažinimas, polinkis į mistiką.

I skyrius. Petrinės epochos proza

Kaip pažymi Lebedeva, nepaisant sparčios knygų spausdinimo raidos Petro I epochoje, pagrindinį masinio rusų skaitytojo skaitymo ratą sudarė tradiciniai ranka rašyti istorijų rinkiniai arba „istorijos“, kaip tuo metu buvo pradėtos vadinti. laikas. Šių kolekcijų kūrimo procesas pereinamuoju laikotarpiu buvo labai suaktyvėjęs. Remiantis ranka rašytų istorijų rinkinių kompozicija, galima rekonstruoti XVIII amžiaus pirmojo ketvirčio masinės rusų grožinės literatūros žanrinę kompoziciją, kurios gilumoje susiformavo neteisėtos Petro Didžiojo epochos istorijos tipas – ir su. jos akivaizdi priklausomybė nuo senosios rusų pasakojimo tradicijos (anonimiškumas ir rašysena yra būdingi Petro Didžiojo epochos pasakojimams, tai su senąja rusų literatūra), taip pat nuo Vakarų Europos žanro modelio (tipologinis nuotykių siužetas), neautorizuotos istorijos, orientuotos į jų istorinį modernumą ir sukurtos savo epochos žmonių, atspindėjo ir XVIII amžiaus pradžios Rusijos socialinio gyvenimo naujumą, ir naują bevardžių autorių sąmonės tipą.

Vienas tipiškiausių žanro pavyzdžių – „Rusijos jūreivio Vasilijaus Koriotskio ir Florenskio krašto gražuolės princesės Heraklijaus istorija“. Kompoziciškai kūrinys suskirstytas į dvi nelygias dalis: pirmoji, lakoniškesnė, pasakoja apie jauno didiko Vasilijaus Koriotskio, išėjusio į valdovo tarnybą, gyvenimą, o antroji, ilgesnė, apie jo neįtikėtinus nuotykius Europoje. . Pirmoji dalis turi ryškų kasdienį aprašomąjį pobūdį; antroji, labiau tradicinė, iš dalies pastatyta pagal rusų liaudies epų ir apiplėšimų, iš dalies pagal Vakarų Europos meilės nuotykių istorijos modelį. Tačiau šios gerai jaučiamos pasakojimo tradicijos fone išryškėja apsakyme užfiksuotų tikrųjų Petro Didžiojo epochos gyvenimo bruožų naujumas, herojaus naujumas ir pasakojimo principai. dar akivaizdžiau.

„Istorijos“ apie jūreivį Vasilijų gerokai skiriasi nuo XVII amžiaus antrosios pusės pasakojamųjų kūrinių. „Istorijos“ yra visiškai pasaulietiški kūriniai, jų siužetas yra išgalvotas ir vystosi atskleidžiant pagrindinio veikėjo charakterį, kurio likimas yra jo veiksmų rezultatas.

Naujovės prasideda pažodžiui nuo istorijos pradžios: „Rusijos Europoje yra gyvas bajoras ...“. Visiškai akivaizdu, kad Rusija galėjo būti vadinama „rusiškomis europomis“ ne anksčiau kaip Petro I valdymo pabaigoje ir tik jose galėjo atsirasti ta tipiška Petro Didžiojo epochos jauno didiko biografija, kurios pradinis etapas – gana tradicinis - herojus palieka namus iš „didžiojo skurdo“, Tačiau tolesni įvykiai yra tiesiogiai sąlygojami rusiško gyvenimo būdo naujumo, nes Vasilijus Koriotskis į tarnybą patenka ne bet kur, o į karinį jūrų laivyną. Laivynas yra visko, kas naujo XVIII amžiaus pradžios Rusijos gyvenime, simbolis, mėgstamiausias Petro protas, patogiausias karjeros tramplinas, nes būtent jūreiviai ir jūrų karininkai dažniausiai išvykdavo į užsienį įgyti išsilavinimo.

Svarbiausia nei XVIII amžiaus pirmųjų trisdešimties metų istorinė era. apibrėžė tuo metu iškilusią beautorės istorijos poetiką ir ryškiausią

charakterizuojamas šio žanro priklausymas naujajai literatūrai, yra herojaus kategorijos dominuojanti padėtis estetinių pasakojimo kategorijų sistemoje. Istorijos siužetą, kompoziciją ir stilistiką lemia centrinė personažo padėtis, užduotis ją atskleisti iki galo. Visi siužetinės istorijos epizodai pastatyti remiantis kontrasto principu, gyvenimo situacijų skirtumu nuo laimės iki nelaimės, nuo skurdo iki gerovės, kurioje geriausiai gali pasireikšti asmeninis orumas ir charakterio bruožai.

Nauja rusų istorijose XVIII amžiaus pradžioje. yra meilės temos plėtojimas. Ši tema ne tik formuoja siužeto pradžią, bet ir padeda atskleisti herojaus charakterį. Europietiška meilės jausmo kultūra, pasireiškianti atsiklaupimu, grojimu arfa, dainavimu gražiai damai ir rafinuotu santykių mandagumu, įsikūnijo pasakojime apie rusų jūreivio ir gražios princesės abipusę meilę.

Pasakojimas apie pirmuosius XVIII amžiaus dešimtmečius. atspindėjo ir Petro Didžiojo laikų edukacines idėjas. Aiškiausiai tai atsispindi tokiose herojaus savybėse kaip „proto aštrumas“, jo sėkmė moksle. Būtent šios asmeninės dorybės atsiskleidžia tiek tiesioginiuose autoriniuose pasisakymuose, tiek kitų istorijos herojų nuomone.

Petro laikų rusų pasakų kompozicinis bruožas – įtrauktos dainos – „arijos“, kurias herojai atlieka veiksmo eigoje.

Šios „arijos“ savo kompozicija yra tipiški XVIII amžiaus pradžios meilės lyrikos pavyzdžiai, kuriuose dera Renesanso ir Baroko stilių bruožai: alegorizmas, hipertrofuotas emocionalumas, nuorodos į senovės dievus ir deives (Kupidonas, Fortūna, Marsas). .

Šios dainos-arijos nėra istorijų autorių asmeninės kūrybos vaisius. Įprasti kasdienybėje ir ranka rašytuose rinkiniuose, į pasakojimo audinį įtraukiami beveik mechaniškai, neišreiškiant individualių herojaus jausmų, o perteikiant jų tipologiją.

„Rusijos jūreivio Vasilijaus Koriotskio istorija ...“, stovinti naujosios rusų literatūros išvakarėse, pažymėjo nedrąsius ir iš pradžių sunkiai atskirtus vienos iš svarbiausių ideologinių ir estetinių rusų literatūros raidos krypčių šaltinius. , ne tik XVIII, bet ir XIX amžiuje: epochinio tipo asmenybės ieškojimai, siekis suvokti žmogų per jo istorinę epochą, o istorinės eros istoriją ir esmę - per jos formuojamą asmenybės tipą. Taigi neteisėtos Petrino eros istorijos yra vienos galingiausių rusų literatūros žanro tradicijų – istorinio romano ir romano apie modernumą – pagrindas.

II skyrius. XVIII amžiaus pradžios poezija

Petro reformos pirmiausia buvo susijusios su praktine sfera. Plonas rusų inteligentijos sluoksnis, norom nenorom, buvo įtrauktas į šį darbą ir neturėjo jėgų studijuoti meną. Knygų vienuolystė sparčiai prarado savo dominuojančias pozicijas verbalinėje kultūroje, pamažu buvo ruošiamasi jai pokyčiams. Bajorai tarnavo iki mirties, senatvės ar rimtų sužalojimų. Tačiau būtent Petro Didžiojo laikais rusų literatūriniame gyvenime įvyko esminiai pokyčiai, nulėmę galingą poezijos ir prozos raidą.

Literatūrai buvo leista atlikti ne tik praktines funkcijas, kurias Petras laikė esminėmis. Ji taip pat turėjo pramogauti; pramogai, be apribojimų galėjo rašyti visi – kaip privatus asmuo, ne tarnybinių pareigų ir už jos ribų. Rašytojas tapo privačiu asmeniu, privatus – rašytoju. Man atrodo, kad tai yra literatūrinio gyvenimo revoliucijos, įvykusios valdant Petrui, prasmė. Tai buvo ir savotiška reforma, ir reforma, turinti toli siekiančių pasekmių.Jei rašytojo pavertimas darbininku pagal pageidavimą, tarnu, literatūriniu darbininku reiškė daug kartų padidėjusį mokslo, teisės srautą. , medicinos ir kt. vertimai, nukreipti į visuomenės naudą, jo pavertimas privačiu asmeniu, nepriklausomu nuo „krikščioniškos laisvės“, iškart atsiliepė teminėje ir žanrinėje srityse. Iš karto atsirado dvi pasekmės: buvo panaikinti draudimai juoktis ir mylėti.

Nuostabiame senajame Maskvos gyvenimo būdu kiekviena diena ir kiekviena valanda buvo nudažyta iki menkiausių smulkmenų – ir nebuvo vietos juokui. Net ir tiems patiems tikintiems graikų ganytojams geras rusų elgesys atrodė sunkus. Juoko draudimas aiškinamas ne literatūrinėmis priežastimis, Petro laikais juokas tapo nepakeičiamu teismo kasdienybės ingredientu. Petras buvo pamaldus kaip suverenas, pasaulietinis bažnyčios galva ir galiausiai kaip parapijietis; bažnytines apeigas išmanė iki smulkmenų ir mėgo giedoti ant sparnuoto sparno. Feofanas Prokopovičius, būdamas bažnyčios klebonu, priekaištavo pavyzdingam lenkų baroko pamokslininkui Tomaszui Mlodzianovskiui už komišką efektą, kurį sukūrė jo idėjos ir pritaikymai. Tačiau savo asmeniniame gyvenime Teofanas rašė humoristines epitafijas, pavyzdžiui, Hierodeaconui Adamui arba komiksų ciklą „Brauninių tarnų padėka už naujai mąstantį salyklą namų šeimininkei Gerasimui“. Jis nedvejodamas parodijavo Šventąjį Raštą.

Daugybė XVIII amžiaus pradžios meilės eilėraščių pavyzdžių, rastų rankraščių rinkiniuose, leidžia suprasti jų charakterį. Jie išsiskiria itin margu žodynu. Kartu su bažnytiniu slavizmu, ukrainiečių ir lenkų frazeologizmu įsiterpiama Petro Didžiojo dalykinės kalbos, pagardintos manierizmu ir galantišku rafinuotumu, o tai liudija apie aktyvią lingvistinę verstinės literatūros įtaką, suvaidinusią reikšmingą vaidmenį. rusų kalbos formavimasis pirmaisiais XVIII amžiaus dešimtmečiais. Knygų poezijoje atsiranda su Vakarų Europos renesanso tradicijomis siejamos metaforos, įvaizdžiai ir simboliai. Meilės eilėraščiuose gausu senovės dievų ir deivių vardų: herojus aprauda savo širdį, peršautą „aštrios Kupidono strėlės“ (Kupidono).

Pirmųjų XVIII amžiaus dešimtmečių meilės tekstai. nutapytas jautriais – sentimentaliais tonais, aprūpintas emociškai pakylėta frazeologizacija: įsimylėjėlių širdys „sužeidusios liūdesio“, jos lieja „ašarų lietų“, jų meilė yra „liepsna“, ji „gimdo kibirkštis širdyje“ , uždega „ugnį“. Įspūdingi barokiniai mylimosios grožio palyginimai su gėlėmis, brangakmeniais ir metalais („kvepiausia spalva, gražiausias safyras“, „neįkainojama krala, braliantiška“, „akis savyje turi magnetą“) sukuria savitą charakterį. šių dainų – ankstyvieji rusų poezijos pavyzdžiai.

Formuojantis literatūros „meilės frazeologijai“, tam tikras vaidmuo tenka liaudies dainai. Vertimo literatūra, kuri į Rusiją atkeliavo XVII amžiaus pabaigoje ir XVIII amžiaus pradžioje, padarė didelę įtaką šių laikų meilės poezijai. per Lenkiją.

Svarbiausią vietą poezijoje užėmė panegiriniai posmai, iškilmingi „kantruoliai“ ir pergalingi „vivatai“ Rusijos karinių sėkmių ar kitų svarbių valstybinių įvykių proga. Šis reiškinys itin svarbus nagrinėjamo laikotarpio rusų literatūros istorijai kaip ryškus literatūros tradicijų tęstinumo rodiklis. „Cants“ ir „vivats“ turi pirmtaką - Simeono Polotskio baroko eilėraščių rinkinį „tuo atveju“ „Rhymologion“. Jie taip pat turi aiškiai atskirtą „palikuonį“ – klasicistinę odę. Kaip pavyzdį galime pateikti gerai žinomą Dimitrijaus Rostovskio giesmę apie Narvos užėmimą, kurioje buvo kalbama apie Rusijos simbolio erelio kovą su Švedijos simboliu liūtu. Viskas paremta sumaniu mitologinių vaizdų susipynimu: liūtas, Švedijos herbas, įgauna „Nemėjos“ pavadinimą ir taip asocijuojasi su vienu iš Heraklio žygdarbių; Petras yra akmuo, ir šis vertimas dažnai pateikiamas šiuolaikiniuose bažnyčios pamoksluose, vivat yra sveikintinas lotyniškas šauksmas, kurį Petras oficialiai įtraukė į kasdienį Rusijos gyvenimą.
Petro laikų poezijoje pastebimos ir ankstesnei literatūros tradicijai nebūdingos horačio-epikūro temos ir motyvai. Tokia yra, pavyzdžiui, „Geriamojo daina“, kuri buvo pusiau perpasakota, pusiau išversta garsiojo studentų himno „Gaudeamus igitur“. Antrojoje jo dalyje pateikiama nemažai konkrečių Petro laikų epikūriečių didikų šventės detalių, iš karto pavadintų jų vardais (kunigaikščiai Masalskis, Ivanas ir Borisas Golicynai ir kt.).

Rašytojo virsmas privačiu asmeniu, nesaistomu „krikščioniškos laisvės“, man atrodo būdingiausias ir daug žadantis Petro laikų literatūrinio gyvenimo požymis. Šios metamorfozės rezultatai netruko paveikti juoko ir meilės draudimo panaikinimo. Pirmajame XVIII amžiaus ketvirtyje. šie rezultatai vis dar buvo stiprūs. Poetinė kokybė nebuvo aukšta, nes poezija užsiiminėjo mėgėjai. Vėliau kiek pasikeitė ir kokybė.

Darbo aprašymas

Vienas svarbiausių pereinamojo laikotarpio, o ypač Petro laikų, užkariavimų buvo naujos žmogaus sampratos sukūrimas, naujas asmenybės problemos sprendimas. Žmogus nustoja būti tik nuodėmingumo šaltiniu. Jis suvokiamas kaip veikli asmenybė, vertinga ir pati savaime, o dar labiau už „tarnavimus tėvynei“, kai ne šeimos turtas ir kilnumas, o visuomeninė nauda, ​​sumanumas ir drąsa gali pakelti žmogų į vieną aukščiausių. socialinių laiptų laipteliai.

Praktiniai pamokų planai

Praktinė pamoka 1. Žmogus Petro Didžiojo literatūroje

Petro laikų literatūroje bendrosios charakteristikos.

„Istorijos“ samprata, susijusi su viduramžių literatūra. XVII amžiaus senųjų rusų istorijų žanrai ir žanrinės atmainos.

Petro laikų pasaka („istorijos“). „Rusijos jūreivio Vasilijaus Koriotskio istorijos“ analizė:

B) kompozicinės struktūros ypatumai; tautosakos tradicijos, senoji rusų literatūra, Vakarų Europos istorijos ir romanai, dalykinė raštija ir jų panaudojimas įvairiose istorijos srityse;

C) veikėjo įvaizdis ir jo skirtumas nuo viduramžių istorijų herojų;

D) kūrinio vaizdų sistema;

E) „Rusijos jūreivio istorija ...“ ir anoniminė istorija apie ispanų bajorą Dolthorną kaip galimą prototipą namų ruošos darbai; panašumai ir skirtumai;

F) pasakojimo stiliaus ir kalbos margumą ir netvarką;

G) rusų literatūrai tradicinių temų vaizdavimo ypatumai (auklėjimo tema, „tėvų ir vaikų“ tema, meilės tema).

4. „Rusijos didiko Aleksandro istorija“. Ideologinis ir meninis originalumas.

Pratimas:

Pakartokite temą „XVII amžiaus pasaka“; išrašyti pavyzdžius iš „Rusijos jūreivio istorijos...“ teksto pavyzdžių, patvirtinančių šimtmečio pradžios leksinį ir stilistinį literatūros kalbos sutrikimą, jos orientaciją į skirtingas tradicijas.

Literatūra:

„Istorijos apie rusų jūreivį Vasilijų Koriotskį ...“

"Istorija apie Aleksandrą, Rusijos didiką"

Petrinės epochos panegiriniai, kasdieniniai ir meilės eilėraščiai

„Pasakojimas apie Savvą Grudciną“

„Pasakojimas apie vargą-blogį“

Baklanova N. A. Rusų originalios kasdienio gyvenimo istorijos raida XVII – XVIII amžių sandūroje // Rusų literatūra dviejų epochų sandūroje: XVII – XVIII amžiaus pradžia. M., 1971 m.

Berkov PN Apie vadinamojo pereinamojo laikotarpio literatūrą // Rusų literatūra dviejų epochų sandūroje: XVII - XVIII amžiaus pradžia. M., 1971 m.

Demin A.S. XVII amžiaus antrosios pusės - XVIII amžiaus pradžios rusų literatūra: naujos meninės idėjos apie pasaulį, gamtą, žmogų. M., 1977 m.

Likhačiovas D.S. Literatūros žanrų ryšys // D.S.Likhačiovas. Senosios rusų literatūros poetika. L., 1971 m.

Pančenko A. M. Rusijos kultūra Petro reformų išvakarėse. L., 1984 m.

2 praktinė pamoka. A. D. Kantemiro satyros ir jų vieta literatūra XVIII v.

Dvi sąvokos „satyra“ reikšmės: meninio tikrovės atspindžio principas ir ypatingas poezijos žanras.

Kantemiro kūrybos ryšys su jo modernumu. Satyra kaip pagrindinis rašytojo kūrybos žanras. Bendrosios visų satyrų charakteristikos.

A) socialinės-politinės problemos ir tipizavimo ypatumai. Visuomenės ir asmenybės ydų kritika;

B) Rusijos aukštuomenė Kantemiro paveiksle (2 satyra);

C) edukacijos tema (7 satyra);

D) tarnavimo tėvynei idėja ir jos išraiška įvairiomis satyromis;

F) veikėjų savęs atskleidimo technika, „neigiamų tipų galerija“, dialogo principas kuriant satyrą, ypač vardus;

G) kalbos originalumas: paprastumas, tikslumas, aforiškumas.

4. Kantemiro satyros vertinant rusų kritiką XIX a. (V.G.Belinskis apie Kantemirą).

Užduotys:

I. Sudarykite V. G. Belinskio straipsnio apie Kantemirą santrauką;

II. Iš A. P. Sumarokovo poezijos laiško išrašykite eilutes, apibūdinančias satyros žanrą.

Literatūra:

Kantemiras A. Satyros 1, 2, 7.

Sumarokovas A. P. Epistola apie poeziją. (Tekstai V. A. Zapadovo arba A. V. Kokorevo, G. P. Chrapčenkos antologijose).

Batiuškovas K. N. Vakaras Kantemyre // K. N. Batiuškovas. Kažkas apie poetą ir poeziją. M., 1985 m.

Belinsky V.G. PSS 13 tomų.Maskva, 1955.T.8.

Gershkovich ZI Apie estetinę Kantemiro poziciją ir literatūrinę taktiką // XVIII a.: Šešt. 5.M. – L., 1962 m.

Gershkovich ZI Apie pirmųjų Kantemiro satyrų sukūrimo istoriją // XVIII amžius: Šešt. 5.M. – L., 1962 m.

Žukovskis V.A.Apie Kantemiro satyrą ir satyrus // V.A. Žukovskis. Estetika ir kritika. M., 1985 m.

Zapadovas A.V. XVIII amžiaus poetai: A. Kantemiras, A. Sumarokovas, V. Maikovas, M. Cheraskovas. M., 1984 m.

Stennik Yu. V. XVIII amžiaus rusų satyra. L., 1985 m.

Praktinė pamoka 3. Rusų versifikacijos reforma

Rusų skiemeninis eilėraštis, jo kilmė, pagrindinės savybės. Kalbinės rusiškų skiemenų neorganiškumo priežastys. Tautinės-istorinės priežastys pertvarkyti skiemeninę eilutę.

V. K. Trediakovskio „Naujas ir trumpas būdas kurti rusiškas eiles“:

A) naujos sąvokos: garsas, skiemuo, pėda, eilėraštis, ritmas; jų santykis traktate;

B) naujos silabotoninės eilės toninis modelis (grafinė schema);

C) Trediakovskio nenuoseklumas ir reformos neįvykdymo priežastys.

3. M. V. Lomonosovas – rusiškos versifikacijos sistemininkas. „Laiškas apie rusų poezijos taisykles“:

A) Lomonosovo ir Trediakovskio teorijų sutapimo momentai;

B) naujos poezijos sampratos Lomonosovo „Laiške“;

C) neproduktyvumo elementai Lomonosovo teorijoje.

Užduotys:

I. Sudaryti V. K. Trediakovskio ir M. V. Lomonosovo straipsnių santraukas;

II. Kiekvienam klausimui pasiimkite poetinius pavyzdžius.

Literatūra:

Trediakovskis V.K.Naujas ir trumpas būdas kurti rusiškas eiles.

Lomonosovas M.V. Laiškas apie rusų poezijos taisykles // Lomonosovas M.V. Atrinkti darbai... L., 1986 m.

Aleksandrova I.B. XVIII amžiaus poetinė kalba: vadovėlis. M., 2005. Sec. Aš, ch. 3, 4.

Gasparovas M.L. Esė apie rusų eilėraščių istoriją. M., 1984. Ch. 1.

Žirmunskis V.M.Eilės teorija. L., 1975. S. 68–70.

Kvyatkovskis A. Poetinis žodynas. M. 1966 m.

Rimais ginkluota mintis. Poetinė rusų eilėraščių istorijos antologija / Sud. V.E. Kolševnikovas. L., 1984 m.

Kolševnikovas V.E. Poezijos pagrindai. Rusiška versija. L., 1972 m.

Praktinė pamoka 4. Odės žanrinės atmainos M. V. Lomonosovo kūryboje

Odos ir jos atmainų apibrėžimas.

Iškilmingos (nusipelniusios) odės poetika: odinio kanono samprata, ritmas, posmas, temos, kompozicija, žodžio vartosenos ypatumai, meninės vaizdinės tipologija, retorinių ir lyrinių principų santykis.

Anakreontinės ir dvasinės odės poetika kaip lyrikos žanrai: ideologiniai ir plastiniai pasaulio vaizdiniai, autoriaus subjektyvizmo pasireiškimo formos.

„Odės Jos Didenybės imperatorienės Elžbietos Petrovnos įžengimo į visos Rusijos sostą dieną“ 1747 m. analizė:

A) odės problematika;

B) sudėtis;

C) kalba ir stilius (tropų rūšys, jų vaidmuo kuriant iškilmingą stilių).

Užduotys:

I. Nubraižykite iškilmingos odės eilėraščio ir posmelio grafines schemas;

II. Paruoškite pagrindinių lentelę meninės technikos odiškų vaizdų kūrimas su pavyzdžiais iš M. V. Lomonosovo odžių.

Literatūra:

Lomonosovas M.V. Odes 1739, 1747, 1748 m „Pokalbis su Anakreonu“, „Eilėraščiai, sukurti pakeliui į Peterhofą ...“, „Tamsa naktį ...“, „Rytinė meditacija apie Dievo didybę“, „Vakaro meditacija apie Dievo didybę“ // Lomonosovas MV Atrinkti kūriniai. L., 1986 m.

Aleksandrova I.B. XVIII amžiaus poetinė kalba: vadovėlis. M., 2005. Sec. II, sk. 2.

Gukovskis G.A. Apie anakreontinę odę // G.A. Gukovskis. Ankstyvas darbas apie XVIII amžiaus rusų poezijos istoriją. M., 2001 m.

Gukovskis G.A.Iš XVIII amžiaus Rusijos odės istorijos (Parodijos interpretavimo patirtis) // G.A. Gukovskis. Ankstyvieji kūriniai apie rusų poezijos istoriją XVIII a. M., 2001 m.

Stennik Yu. V. "Vakaro meditacija apie Dievo didybę" // Rusų lyrikos poetinė struktūra. L., 1973 m.

Praktinė pamoka 5. Rusijos tragedija XVIII a.

Tragedija kaip aukštasis klasicizmo žanras.

Sąlygos ir prielaidos dramos atsiradimui rusų literatūroje XVII paskutinio ketvirčio - pirmasis pusė XVIIIšimtmečius

F. Prokopovičiaus tragikomedijos „Vladimiras“ problemos, žanrinis originalumas. Satyrinė pradžia pjesėje ir jos pasireiškimas dalyko, siužeto, vaizdų sistemos, kūrinio stiliaus lygmeniu. Pjesės vertė formuojantis tragedijos žanrui.

M. V. Lomonosovo tragedijos „Tamira ir Selimas“ patriotinis patosas. Istorinės ištikimybės problema.

Pagrindinis konfliktas A. P. Sumarokovo pjesėje „Apsimetinėlis Dmitrijus“ ir jo sprendimo ypatumai. Kaip tragedijoje pasireiškia klasicizmo filosofinis, etinis, estetinis, socialinis ir politinis pagrindas? „Trijų vienybių“ meninis vaidmuo spektaklyje.

Vadimo įvaizdžio poleminė orientacija ir laisvojo Novgorodo tema respublikinėje tironiškoje Ya. B. Knyazhnino tragedijoje „Vadimas Novgorodskis“. Istorinė spektaklio koncepcija. „Vadimas Novgorodskis“ – rusų klasicizmo viršūnė.

Tragedijos žanro reikšmė rusų literatūroje ir Rusijos socialinėje mintyje XVIII a.

Užduotys:

I. Pagal F. Prokopovičiaus tekstus „Apie poetinį meną“ ir A. P. Sumarokovo „Epistola apie rusų poeziją“ nustatyti uždavinius, tragedijos žanro specifiką rusų ikiklasicizme ir klasicizme;

II. Suformuluoti pagrindinius šių tragedijų konfliktus, parodyti, kaip jose įgyvendinamos klasikinės „trijų vienybių taisyklės“, nustatyti pažangią klasikinės tragedijos raidą, idėjinį ir meninį originalumą, padaryti reikiamas ištraukas ir tezes iš mokslinės literatūros šia tema;

III. Klasicizmo tragedijos klišių pašaipa I. A. Krylovo tragedijoje „Trumpas“.

Literatūra:

Krylovas I.A.Trumfas.

Prokopovičius F. Apie poetinį meną.

Rusų literatūra – XVIII a. Tragedija / Komp., Parengta. tekstai ir komentarai. P. Bucharkina ir kt.; Įėjimas. Art. Jurijus Stennikas. M., 1991 m.

Sumarokovas A.P. Epistola apie rusų poeziją. (Tekstas G.P. Chrapčenkos antologijoje).

Asejevas B.N.Rusų dramos teatras nuo ištakų iki XVIII amžiaus pabaigos. M., 1977 m.

Bočkarevas V. A. Rusijos istorinė drama XVII – XVIII a. M., 1988 m.

Vsevolodskis-Gerngrossas V. N. Rusijos dramos teatro istorija nuo jos ištakų iki XVIII amžiaus pabaigos. M., 1977 m.

Gukovskis G. A. Apie Sumarokovo tragediją // G. A. Gukovskis. Ankstyvieji kūriniai apie rusų poezijos istoriją XVIII a. M., 2001 m.

Gukovskis G.A. Rusų klasicizmo klausimu (konkursai ir vertimai) // G.A. Gukovskis. Ankstyvieji kūriniai apie rusų poezijos istoriją XVIII a. M., 2001 m.

Gukovskis G. A. Apie rusų klasicizmą // G. A. Gukovskis. Ankstyvieji kūriniai apie rusų poezijos istoriją XVIII a. M., 2001 m.

Gukovskis G.A.XVIII amžiaus rusų literatūra. M., 2003 m.

XVII – XVIII amžiaus pirmosios pusės rusų dramos istorija. L., 1982 m.

Moskvicheva G.V. Rusų klasicizmas. M., 1978 m.

Stennik Yu.V. Literatūros kryptys XVIII amžiaus rusų literatūroje. M., 1979 m.

Praktinė pamoka 6. XVIII amžiaus rusų komedijos žanrai.

Komedijos žanro raida A. P. Sumarokovo kūryboje: XX a. šeštojo dešimtmečio brošiūrinės komedijos, septintojo dešimtmečio intrigų komedija, septintojo dešimtmečio papročių komedija.

A. P. Sumarokovo komedijos žanro poetika: kalambūro funkcijos, sąvokų konfliktą formuojančios funkcijos, žodžių vartojimo ypatumai piktų ir dorybingų veikėjų kalboje, meninių vaizdų tipologija, konflikto originalumas, baigties tipologija.

Moralės komedija VI Lukino kūryboje: „būdvardžio“ režisūros ideologija ir estetika, „ašaruojančios“ komedijos („buržuazinės tragedijos“) žanrinis originalumas, retorika ir kasdienybė komedijose „Meilės pataisyta mot. “ ir „Prisispausti“.

V. V. Kapnisto aukštoji komedija „Yabed“: poetinės aukštosios komedijos žanro poetika, charakteriologinės, efektingos, pasaulį modeliuojančios žodžio funkcijos, konflikto bruožai, baigties tipologija, aukštojo herojaus tipologija.

Užduotys:

Paruoškite esė tema: „Rusijos komedijos žanrai 1750–1790“.

Literatūra:

Sumarokovas A.P. Tresotinius. Globėjas. Kukliukas iš vaizduotės // A.P. Sumarokovas. Dramatiškos kompozicijos. L., 1990 m.

Lukinas V.I. Pincher. (Tekstai V. A. Zapadovo ar A. V. Kokorevo antologijose).

Kapnistas V.V. Yabeda // V.V. Kapnistas. Atrinkti darbai. L., 1973 m.

Berkovas P.N. XVIII amžiaus rusų komedijos istorija. L., 1977. Ch. 2, 4, 5, 11.

Gukovskis G.A.XVIII amžiaus rusų literatūra. M., 2003 m.

Komedija // Rusų humanitarinis enciklopedinis žodynas: 3 tomai M .; SPb., 2002. 2 tomas.

Moiseeva G. N. XVIII amžiaus rusų dramos raidos būdai. // XVIII amžiaus rusų drama. M., 1986 m.

Stennik Yu.V. Sumarokovas, dramaturgas // A.P. Sumarokovas. Dramatiškos kompozicijos. L., 1990 m.

Praktinė pamoka 7. D. I. Fonvizino komedija „Minor“

Kūrybos istorija, komedijos problemos (švietimo problema, baudžiavos problema, žemės savininkų veiklos valstybinės priežiūros problema, pozityvaus herojaus problema).

Komedijos siužetas ir vaizdų sistema:

A) simbolių grupavimas pagal moralinis principas, „Kalbantys“ vardai, smulkių veikėjų vaidmuo komedijoje;

B) spektaklio kelių temų pobūdis, pagrindinis konfliktas jame, siužeto organizavimo ypatumai;

C) „trijų vienybių taisyklė“ ir būdai sukurti platų tikrovės vaizdą.

3. Satyros ir odžių žanrinės tradicijos komedijoje.

4. Kalambūras ir jo funkcijos komedijoje.

5. Ginčai dėl realizmo prigimties „Nedorosloje“. Komedijos svarba realizmo raidai rusų literatūroje.

Užduotys:

I. Pakartoti medžiagą apie „Drono“ ir „Viskas ir viskas“ polemiką apie satyrą; kokios satyrinės tradicijos laikosi Fonvizinas?

II. Palyginkite satyrinio vaizdo kūrimo principus ir veikėjų vaizdavimo būdus A. D. Kantemir satyrose ir D. I. Fonvizino komedijoje „Mažasis“;

III. Kaip Skotinin šeimos vardo semantika įgyvendinama kasdienių herojų kalbos ypatybėse?

Literatūra:

Fonvizin D.I. (Bet koks leidimas).

Berkovas P.N. XVIII amžiaus rusų komedijos istorija. L., 1977. Ch. 8, sek. 3.

Vsevolod-Gerngross V. N. Fonvizin-dramaturgas. M., 1960 m.

Gukovskis G.A.XVIII amžiaus rusų literatūra. M., 2003 m.

XVII – XIX amžiaus pirmosios pusės rusų dramos istorija. L., 1982. S. 140-146.

Lebedeva O.B. Rusijos aukštasis komedija xviii amžius: Žanro genezė ir poetika. Tomskas, 1996. Ch. 1, 2, 5.

Makogonenko G.P. Nuo Fonvizino iki Puškino: iš Rusijos realizmo istorijos. M., 1969 m.

Rassadin S. B. Satyres yra drąsus valdovas. M., 1986 m.

Praktinė pamoka 8. Poetinis G.R.Deržavino pasaulis

Odė kaip pagrindinis G.R.Deržavino poezijos žanras.

„Felitsa“ žanrinis originalumas. Eilėraščio vaizdinių ir raiškos priemonių bruožai: kalba ir stilius.

Filosofinių odų poetika („Apie kunigaikščio Meščerskio mirtį“, „Dievas“, „Krioklys“ ir kt.):

A) tema;

B) sudėtis;

B) vaizdinė sistema;

D) vaizduojamas pasaulis;

E) stilių formuojančios priemonės.

4. Eilėraščio „Valdžiams ir teisėjams“ žanrinė ir stilistinė naujovė.

5. GR Deržavino anakreontizmo naujovės, specifika ir psichologizmas, jo vaidmuo XIX amžiaus antologinės poezijos raidoje.

6. Kritika ir literatūros kritika apie GR Deržavino kūrybos ir jo meninio metodo originalumą ir reikšmę.

Pratimas:

Parengti mokslinį pranešimą viena iš temų: a) etinių refleksijų problemos G.R.Deržavino dainų tekstuose; b) ironija ir pokštas G.R.Deržavino anakreonikoje; c) G.R.Deržavino drama.

Literatūra:

Deržavin G.R. Eilėraščiai. L., 1957 (serija „Poeto biblioteka“).

Bitsilli P. M. Deržavinas // V. Chodasevičius. Deržavinas. M., 1988 m.

Griftsovas B.A. Deržavinas // V. Chodasevičius. Deržavinas. M., 1988 m.

Gukovskis G.A. Pirmieji Deržavino poezijos metai // G.A. Gukovskis. Ankstyvieji kūriniai apie rusų poezijos istoriją XVIII a. M., 2001 m.

Zapadovas A.V. XVIII amžiaus poetai: M.V. Lomonosovas, G.R.Deržavinas. M., 1979 m.

Ivanovas Viachas. Saulė. Deržavino poetikos modernumas // Viach. Saulė. Ivanovas. Atrinkti semiotikos ir kultūros istorijos darbai. Straipsniai apie rusų literatūrą. - T. II. - M., 2000 m.

Sadovskaya B.A.G.R. Deržavinas // V. Chodasevičius. Deržavinas. M., 1988 m.

Sermanas I.Z. Literatūrinė Deržavino padėtis // XVIII amžius: šeštadienis. 8. Deržavinas ir Karamzinas XVIII – XIX amžiaus pradžios literatūriniame judėjime. L., 1969 m.

Tynyanov Yu. N. Oda kaip oratorinis žanras // Yu. N. Tynyanov. Poetika. Literatūros istorija. Kinas. M., 1977 m.

Uspensky B.A. Deržavino kalba // Iš Rusijos kultūros istorijos, IV tomas (XVIII - XIX amžiaus pradžia). M., 1996 m.

Chodasevičius V.F. Deržavinas (Šimtmečio mirties proga) // Vladislavas Chodasevičius. Siūbuojantis trikojis. M., 1991 m.

Eikhenbaumas B. Deržavinas // V. Chodasevičius. Deržavinas. M., 1988 m.

Praktinė pamoka 9. Pasakojimo žanras kūryboje

N. M. Karamzina

Pasakojimo žanro atmainos N. M. Karamzino kūryboje.

Sentimentalios istorijos atsiradimo ir spartaus vystymosi rusų literatūroje priežastys (F. Eminas „Ernesto ir Doravros laiškai“, AN Radiščevo „Vienos savaitės dienoraštis“, N. M. Karamzinas „Vargšė Liza“).

N. M. Karamzino istorijų poetika:

A) išoriniai ir vidiniai konfliktai istorijoje. N. M. Karamzino požiūris į herojus. Pasakojimo „Vargšė Liza“ pavadinimo prasmė;

B) kaip N.M.Karamzinas atskleidžia savo herojų jausmų kilmę ir raidą? Jausmų dinamika ir kintamumas kaip priemonė sukurti pagrindinių istorijos veikėjų personažų psichologinį sudėtingumą;

C) psichologinė kraštovaizdžio funkcija kūrinyje; gamta kaip aktorius;

D) kalbos ypatybių, intonacijos, mimikos, gestų, meninių detalių vaidmuo kuriant vaizdą; portretas ir jo reikšmė.

4. N. M. Karamzino pasakojimai rusų literatūros istorijoje.

Užduotys:

I. Kokių naujų dalykų Karamzinas įvedė į rusiškos istorijos raidą (palyginkite: senosios rusų istorijos, Petro laikų „istorijas“ ir kt.) ir kaip ruošėsi A. S. Puškino „Belkino pasakojimų“ pasirodymui?

II. Pateikite lyginamąjį „vargšės“ Lizos apibūdinimą iš pasakojimo apie Karamziną ir „vargšę“ Anyutą A. N. Radiščevą („Kelionė iš Sankt Peterburgo į Maskvą“, skyrius „Jedrovas“). Ar galima kalbėti apie dvi rusiško sentimentalizmo sroves?

Literatūra:

Karamzinas N.M. (Bet koks leidimas).

Radiščevas A. N. Vienos savaitės dienoraštis. Kelionė iš Sankt Peterburgo į Maskvą. (Bet koks leidimas).

Vinogradovas V.V. Karamzino problema rusų literatūros stilių istorijoje // V.V. Vinogradovas. Pasirinkti darbai. Rusų rašytojų kalba ir stilius. Nuo Karamzino iki Gogolio. M., 1990 m.

Gogolis N.V. Karamzinas // N.V. Gogolis. Pasirinkti straipsniai. M., 1980 m.

Orlovas P.A. Rusų sentimentalizmas. M., 1977 m.

Orlov P.A.Rusijos sentimentali istorija. M., 1977 m.

Pavlovich S.E. XVIII amžiaus rusų sentimentalios prozos raidos būdai. Saratovas, 1974 m.

Piksanovas N. K. „Vargšas Anyuta“ ir „Vargšė Liza“ // XVIII amžius: Šešt. 3.M.-L., 1958 m.

Puryskina N. G. Žodis ir gestas sentimentaliame N. M. Karamzino pasakojime „Vargšė Liza“ // XVIII amžiaus rusų literatūros studijų problemos: metodas ir žanras. L., 1985 m.

Toporovas V. N. „Vargšė Liza“ Karamzina: skaitymo patirtis. M., 1995 m.

Savarankiškas darbas studentai

CDS temos

V. K. Trediakovskis kaip rusų filologijos pradininkas. Trediakovskio eiliavimo reforma: perėjimas prie silabotoninės eiliavimo (1735 ir 1752 m. traktatai). Trediakovskio rusiško hegzametro kūrimas ir epinio stiliaus pagrindai.

Žurnalas satyra 1769-1774 „Pragariškas paštas“ F. A. Eminas. N. I. Novikovo satyriniai žurnalai: „Dronas“, „Dailininkas“, „Piniginė“.

Satyriniai kūriniai I.A.Krylova. Rašytojo stilius ir kalba.

V. I. Lukino komedijų poetika ir žanrinis savitumas.

M. I. Verevkino ir komedijų satyrinė ir antibaudžiavinė orientacija komiškos operos M.I. Popovas, A.O. Ablesimova, M.A.Matinskis.

V.V.Kapnisto dainų tekstai: žanrinė kompozicija ir poeto literatūrinės pozicijos specifika. Komedija „Jabeda“ ir jos vieta rašytojo kūryboje bei rusų komedijos raida XVIII a.

P. A. Plavilščikovo dramaturgija. Jo straipsniai „Kažkas apie įgimtą rusų sielų savybę“ ir „Teatras“.

„Irokomiški“ V. I. Maikovo eilėraščiai. „Elišo“ žanrinis originalumas.

IF Bogdanovičiaus literatūrinė veikla. Poeto meilė, anakreontiška lyrika.

M. M. Cheraskovo tekstai ir drama. Cheraskovo klasicizmas ir masonų idėjų įtaka jo kūrybai.

F. A. Emino romanai ir jų žanrinė įvairovė.

Ideologinis ir meninis M. D. Chulkovo prozos originalumas.

M. N. Muravjovo poezija - „XVIII amžiaus žmogaus sielos kronika“. Muravjovo, pirmojo ikiromantinio poeto rusų literatūroje, lyrinės sistemos meninė naujovė.

A. N. Radiščevo pasakojimo „Kelionės iš Sankt Peterburgo į Maskvą“ struktūra: esė, publicistiniai ir meniniai principai kaip pažinimo proceso modelis.

Socialinių-filosofinių ir meninių sentimentalizmo paieškų universalumo, platumo klausimas A.N.Veselovskio, G.A.Gukovskio, P.N.Berkovo, N.K.P.N.Orlovos ir kt.

Ya. B. Knyazhnin dramos žanrų įvairovė. Tautinės-istorinės problemos, ryšys su edukacine ideologija, žanrinis originalumas, tragiškų ir komiškų personažų bruožai bei konfliktai.

Literatūriniai tekstai

Feofanas Prokopovičius. Epinikion. Vladimiras.

A. D. Kantemiras. Satyrai (1, 2, 7).

V. K. Trediakovskis. Naujas ir glaustas būdas kurti rusų poeziją. Pagirtina Rusijos poezija. Pagirtina Paryžiaus poezija. Epistola apie rusų poeziją Apollinou. Tilemachida. Jodinėjimas į meilės salą.

M. V. Lomonosovas. Laiškas apie rusų poezijos taisykles. Pratarmė apie bažnytinių knygų naudą. Odė pergalei prieš turkus ir totorius ir Chotino užėmimui, 1739 m. Odė jos Didenybės imperatorienės Elžbietos Petrovnos įžengimo į visos Rusijos sostą dienai, 1747 m. Pokalbis su Anakreonu. Aš pasistačiau sau nemirtingumo ženklą. Vakaro meditacija apie Dievo didybę didžiosios šiaurės pašvaistės atveju. Rytinė meditacija apie Dievo didybę. Laiškas apie stiklo naudą. Žiogas.

V.V. Kapnistas. Yabed.

M.I.Popovas. Anyuta.

A. A. Ablesimovas. Milleris – burtininkas, apgavikas ir piršlys.

V. I. Lukinas. Pincher. Mot pataisyta meilės.

M. M. Cheraskovas. Rossiada. Chesme mūšis. Eilėraščiai.

I.F.Bogdanovičius. Mieloji.

V. I. Maikovas. Eliziejus arba susierzinęs Bakchas.

A. P. Sumarokovas. Laiškas apie poeziją. Demetrijus apsimetėlis. Tresotinius. Globėjas. Įsivaizduojamas agurkėlis. Poezija (satyra ir parabolės).

D.I.Fonvizinas. Lapė yra iždininkas. Žinutė mano tarnams. Bendroji teismo gramatika. Brigadininkas. Pomiškis.

M. D. Chulkovas. Karštas likimas. Brangioji lydeka. Mockingbird, arba Slavų pasakos... Gražus virėjas.

G.R.Deržavinas. Felitsa. Muržos vizija. Valdovams ir teisėjams. Mirus kunigaikščiui Meshchersky. Dievas. Krioklys. Bajoras. Apie Izmaelio paėmimą. Martynas. Vakarienės kvietimas. Rusijos merginos. „Eugenijus. Gyvenimas Zvane“. Snigir. Išpažintis. Prie lyros. Paminklas. Gulbė. Laiko upė. Diskursas apie lyrinę poeziją arba odė.

M.N. Muravjovas. Dainos tekstai.

A. N. Radiščevas. Apie autokratiją. Pokalbis apie tai, kad yra tėvynės sūnus. Kelionė iš Sankt Peterburgo į Maskvą. Aštuonioliktas amžius. Vienos savaitės dienoraštis.

I. A. Krylovas. Dvasinis paštas. Kaib. Trumpas (Podshipa). Pamoka dukroms.

N. M. Karamzinas. Vargšė Liza. Natalija, bojaro dukra. Morta Posadnitsa arba Novgorodo užkariavimas. Bornholmo sala. Rusų keliautojo laiškai. Rusijos vyriausybės istorija. Poezija. Ruduo.

I. I. Dmitrijevas. Pilkas balandis dejuoja. Madinga žmona. Užrašai, epigramos, pasakėčios.

Kontrolės priemonių rūšys ir disciplinų atestavimo formos

Klausimai egzaminui

Pagrindiniai XVIII amžiaus rusų literatūros bruožai. kaip naujo tipo literatūra. XVIII a – Apšvietos epocha.

XVIII amžiaus pirmojo ketvirčio kultūra (ypatumai Viešoji politika ir viešoji sąžinė; periodiniai leidiniai ir knygų leidyba, teatras). Petro Didžiojo literatūros bendroji charakteristika (poezija, drama).

Petro laikų pasakojimai (istorijos). „Rusijos jūreivio Vasilijaus Koriotskio istorija ...“. Ideologinis ir meninis originalumas.

Feofanas Prokopovičius yra visuomenės veikėjas, rašytojas ir literatūros teoretikas.

Klasicizmo samprata (socialinis istorinis pagrindas ir filosofinis pagrindas; asmenybės samprata). Rusų klasicizmo originalumas. Vystymosi etapai. Atstovai. Žanro sistema.

V.K.Trediakovskio darbai. Dainų tekstų žanrinis ir stilistinis originalumas. Vakarų Europos romanų vertimai. Teoriniai ir literatūros kūriniai.

Satyrs A.D. Cantemir. Tradicija ir naujovės. Autoriaus pozicija ir jos raiškos būdai. Vaizdų sistema.

Rusų versifikacijos reforma (V. K. Trediakovskis, M. V. Lomonosovas).

M. V. Lomonosovo filologiniai darbai. „Trijų ramybės“ teorija ir jos vaidmuo plėtojant rusų kalbą literatūrinė kalba.

Iškilmingos odės M. V. Lomonosovui („Odė Chotino paėmimui“, „Odė Žengimo į dangų dienai... 1747“). Odiko kanono samprata. Problemos, kompozicija, vaizdinės ir raiškos priemonės. Autoriaus pozicija.

M. V. Lomonosovo mokslinė ir filosofinė poezija. Dvasinės odės žanras. Vertimai ir susitarimai.

M.V. universalumas. Lomonosovas ir jo istorinė bei kultūrinė reikšmė.

A. P. Sumarokovas – rusų klasicizmo teoretikas („Epistola apie poeziją“).

A. P. Sumarokovo dramos menas. Tragedijų bruožai (dalykas, vaizdų sistema, konflikto ypatybės, kalba). Komedijos žanro plėtra („Guardian“, „Cuckold from the Imagination“).

A. P. Sumarokovo tragedija „Apsimetinėlis Dmitrijus“.

A. P. Sumarokovo poezija. Satyros ir parabolės. Meilės lyrika ir jos tradicijos XVIII amžiaus antrosios pusės poezijoje.

Pagrindinės rusų literatūros raidos tendencijos XVIII amžiaus antroje pusėje. („Kotrynos šimtmetis“).

60-70-ųjų satyrinė žurnalistika. Žurnalų ginčas. N. I. Novikovas. Žurnalai „Truten“, „Painter“ ir kt. Literatūrinė ir socialinė padėtis. Žanro formos satyra.

60-90-ųjų poezija Bendrosios charakteristikos. Pagrindinės plėtros kryptys.

G.R.Deržavinas. Kūrybiškumo ypatybės. Poeto naujovė. Deržavino kūrybos metodo klausimas.

Odės žanras G.R.Deržavino kūriniuose. Ideologinis ir meninis odės „Felitsa“ originalumas.

Filosofiniai žodžiai G.R.Deržavino.

G.R.Deržavino anakreontinės eilutės.

Proza 60-80s (F. A. Eminas, M. D. Chulkovas, M. M. Cheraskovas).

XVIII amžiaus antrosios pusės eilėraščiai Žanrų veislės. Herojiškas epas M. M. Cheraskovas „Rusija“.

V. I. Maikovo eilėraštis „Elišas, arba suirzęs bakchas“. Ideologinis ir meninis originalumas.

IF Bogdanovičiaus eilėraštis „Brangusis“. Ideologinis ir meninis originalumas.

Kūrybiškumas M. M. Cheraskovas.

XVIII amžiaus antrosios pusės dramos menas Pagrindinės plėtros kryptys. Žanrai.

XVIII amžiaus antrosios pusės komedija. Apžvalga. (V. I. Lukinas „Skraidymas“, „Mot, pataisytas meilės“, V. V. Kapnistas „Jabeda“, Ya. B. Knyazhnin „Bouncer“ ir kt.).

Komiška opera literatūroje XVIII amžiaus antroje pusėje. (A. A. Alesimovo, M. I. Popovo, N. P. Nikolajevo, Ya. B. Knyazhnino ir kitų autorių darbai).

Istorinė ir politinė tragedija. Bendrosios A. P. Sumarokovo, N. P. Nikolajevo, Ya. B. Knyazhnino darbų charakteristikos.

D.I.Fonvizino kūrybinis kelias. Satyriniai kūriniai („Lapės iždininkas“, „Žinutė mano tarnams ...“, „Bendrojo teismo gramatika“).

DI Fonvizino komedijos „Brigadieris“ veiksmo originalumas ir vaizdų sistema.

D. I. Fonvizino komedija „Minor“. Žanrinis originalumas, vaizdų sistema, konflikto bruožai.

Rusiško sentimentalizmo originalumas. Atstovai.

Kūrybiškumas N.M. Karamzinas. Literatūrinės ir estetinės pažiūros. Istorija rašytojo kūryboje.

N. M. Karamzino „Vargšė Liza“ kaip sentimentali istorija.

N. M. Karamzino istorija „Natalija, bojaro dukra“. Meilės temos aiškinimo ypatybės. Autoriaus pozicija.

N. M. Karamzino proza. „Rusijos keliautojo laiškai“. Pasakojimų žanrų atmainos. Ikiromantinės tendencijos („Bornholmo sala“).

I.I.Dmitrievo kūryba.

Bendrosios I.A.Krylovo kūrybos XVIII a. Nufilmuokite tragediją „Trumpas“ („Podshipa“).

I. A. Krylovo žurnalai. Satyrinė proza ​​(„Kaib“).

A. N. Radiščevo kūrybinis kelias.

„Kelionė iš Sankt Peterburgo į Maskvą“ A. N. Radiščevas. Kūrimo ir leidybos istorija. Turinys ir problemos.

„Kelionė iš Sankt Peterburgo į Maskvą“ A. N. Radiščevas. Žanrinis kompozicinis originalumas. Keliautojo įvaizdis. Klausimas apie rašytojo kūrybos metodą.

Pagrindiniai rusų literatūros raidos modeliai ir rezultatai XVIII a. ir jos vieta rusų literatūros istorijoje.

^ Egzamino bilietų pavyzdžiai

2007/2008 sąskaita metų

^ BILIETAS Nr. 1

1. Pagrindiniai XVIII amžiaus rusų literatūros bruožai. kaip naujo tipo literatūra. XVIII a – Apšvietos epocha.

2. M. M. Cheraskovo kūryba.

Art. mokytojas _____________________________________ Ch.A.Gorbačiovskis

Skyriaus vedėjas ________________________________ E.V. Ponomareva

Pietų Uralo valstybinis universitetas

Rusų kalbos ir literatūros istorijos katedra

Disciplina "Rusų literatūros istorija"

2007/2008 sąskaita metų

BILIETAS numeris 2

Rusų literatūros periodizacija XVIII a.

2. XVIII amžiaus antrosios pusės komedija. Apžvalga. (V. I. Lukinas „Skaptavimas“, „Mot, pataisytas meilės“, V. V. Kapnistas „Jabeda“, Ya. B. Knyazhnin „Bouncer“ ir kt.).

Art. mokytojas ______________________________________ Ch.A.Gorbačiovskis

Skyriaus vedėjas _________________________________ E. V. Ponomareva

LITERATŪROS RAIDAS 1700 - 1730 METAIS

(PETROVSKAJOS EPOCHOS LITERATŪRA)

XVIII amžiaus rusų literatūra auga senovės rusų rašto ir žodinio liaudies meno paruoštoje dirvoje. XVIII amžiaus rusų literatūra tiek chronologiškai, tiek iš esmės prasideda Petro I epochoje. Milžiniški ekonominiai ir socialiniai poslinkiai, įvykę Rusijos valstybėje amžiaus pradžioje, galėjo nepaveikti dvasinių visuomenės poreikių. Rusijoje vyravęs viduramžių tipo menas ir literatūra šių reikalavimų nebegalėjo patenkinti. Pirmieji šimtmečio dešimtmečiai – naujojo meno formavimosi metas, literatūros kūrimo metas, kokybiškai besiskiriantis nuo senosios rusų raštijos kūrinių.

Svarbiausias naujovės požymis literatūros kūryboje buvo rašytojų požiūris į tikrovę valstybės požiūriu. Autorės vizijos horizontas plečiasi. Literatūros herojai dabar gyvena ne tik Rusijoje – jie dažnai išvyksta į „užsienį“, o pats kitų šalių įvaizdis pamažu išsivaduoja iš fantazijos nešvarumų. Vertimų iš šiuolaikinės Vakarų Europos literatūros daugėja. Vis dažniau rusų literatūroje galima išgirsti žodžius, kad kiekvienas žmogus yra visuomenės narys, kad tai jam uždeda tam tikras pareigas: žmogus turi nešti realią naudą visuomenei, valstybei (viena iš Kantemirovo satyros idėjų). Valstybinės institucijos tampa poezijos objektu (Trediakovskio „Tilemachida“, Lomonosovo iškilmingos odės).

Amžiaus pradžioje žodžio mene atsirado kitos, gilios tendencijos: buvo bandoma atspindėti žmogaus psichologiją. Tokių bandymų būta ir prozoje (Trediakovskio jojimas į meilės salą pagal Talmano romaną). Tačiau ypač reikšmingas rezultatas buvo meilės lyrikos kūrimas. Visa žmogaus gyvenimo sritis, anksčiau literatūrai beveik nežinoma, dabar tapo prieinama meniniam vaizdavimui.

Šios naujos literatūrinės tendencijos daugeliu atžvilgių prieštaravo viena kitai, stojo į kovą ir ne visada įgavo pilną stilistinį veidą. Kartu su bandymais kuo teisingiau ir tiksliau pavaizduoti tikrovę, kilo ir noras patekti į fantazijos pasaulį (dažniausiai paimtą iš folkloro), į egzotikos, keistos ir netikėtos (Kunst teatro pjesėse, iš dalies pasakojimuose – „istorijose“).

Jei visą XVIII amžiaus rusų literatūrą sąlyginai galima vadinti kūrybine laboratorija, rengusia XIX amžiaus meno pasiekimus, tai eksperimentinis principas ypač stipriai pasireiškė pirmųjų amžiaus dešimtmečių literatūroje. Šis 1700–1730 m. literatūrinio proceso bruožas yra pats išsamiausias. savo darbe išreiškė V.K.Trediakovskis.

Taigi amžiaus pradžios rašytojų kūrybos vienija ne viena ar net kelios literatūros kryptys šiuolaikine šio žodžio prasme (kaip bus būdinga XVIII a. antrosios pusės ir vėlesnių laikų literatūrai). ). Kaip ir XVII a. literatūrinį gyvenimą vis dar spontaniškai vystosi. Rašymas dar netapo didele ir viduje organizuota dalimi. ideologinė kova, dar netapo profesija. Taip pat nėra aiškiai suprantamų literatūrinių-teorinių programų, literatūrinių manifestų (kuriems apskritai lemta atlikti mažesnį vaidmenį rusų literatūros istorijoje nei Vakarų literatūrų istorijoje). Tačiau yra įvairių ideologinių ir stilistinių krypčių, kurių visuma atveria kelią rusų literatūros klasicizmui.

Kokiame istoriniame ir kultūriniame fone išsivystė amžiaus pradžios rusų literatūra? Kokia buvo bendra to meto šalies kultūros būklė?

Šis laikas į istoriją įėjo kaip „Petro virsmų era“. Petras I, kaip žinote, daug nuveikė, kad Rusijos kultūra priartėtų prie Europos kultūros. A.S.Puškinas apie tai gerai pasakė: „Rusija įžengė į Europą kaip nuleistas laivas, trenksmu kirviui ir griaustant patrankoms“. Ir šis didžiulis laivas buvo pastatytas Petro I pastangomis. Nors Rusijoje, kaip pažymėjo DS Lichačiovas, nebuvo atgimimo, renesanso, europietiška šio žodžio prasme, vis dėlto XVII a. pabaiga ir pradžia. XVIII a. Rusijai pagrįstai galima laikyti lygiaverčiu Europos renesansui. Iš senojo tipo monarchijos, iš valstybės, kuriai būdingi pasenę klasiniai prietarai, iš valstybės, kurioje bojarai buvo valdančioji klasė, Rusijos visuomenė atėjo į galingą kitokio, europietiško tipo valstybę, į „apšviestą“ monarchiją, kur šeimininkas buvo aukštuomenė, sujungusi senovės giminės bajorus – bojarus naujoji bajorija, kuris atsirado palyginti neseniai ar net tik atsirado, su kilmingumu tikrąja to žodžio prasme.

Naujoji valstybė – žemę turintys dvarininkai ir šioje žemėje gyvenantys valstiečiai, galiausiai pavergti. Pagaliau tai pirkliai, dabar, sparčiai augant ekonomikai, žemės ūkiui ir pramonei, tapo svarbia jėga. Socialinis vystymasis, ir dvasininkai.

Vakarai, į kuriuos Rusijos valstybė šimtmečio pradžioje buvo įvairiapusiškai orientuota, taip pat, žinoma, buvo nevienalytė. Vakarų Europoje taip pat buvo kontrreformacija, bet buvo ir nušvitimas, buvo ir atgimimo humanizmas. Jei Simeonas Polockietis XVII amžiuje dar nebuvo aiškiai apibrėžęs savo pozicijos: ar jis buvo arčiau nušvitimo, ar humanizmo atgimimo (tai, ko gero, jam pačiam nebuvo aišku), tai Petras I savo transformacijose, reformose. aiškiai ir neabejotinai patraukė į apsišvietusius, humanistinius Vakarus. Tai buvo istoriškai neišvengiama.

Pagal šias naujas tendencijas Rusijoje formavosi ir visiškai nauja pasaulėžiūra. Domėjimasis mokslais, kurie anksčiau buvo laikomi kažkuo besiribojančiu su magija, raganavimu, mistika, pasireiškė nepaprastai stipriai; ypač išaugo susidomėjimas tiksliaisiais mokslais. Šiuo atžvilgiu pamažu įsitvirtina tikėjimas žmogaus proto galia. Protas tampa visko matu (taip ruošiama dirva klasicizmo formavimuisi). Ir šis kriterijus palaipsniui, nepastebimai nustumia į antrą planą daugelį tradicinių religinių idėjų. Bažnyčios autoritetą pakeičia valstybės valdžia, bažnytinę valdžią pajungusi valstybė. Tarnavimas valstybei tampa žmogaus vertės, jo moralinių savybių kriterijumi. Viešoji gėrybė pamažu tampa aukščiausiu etikos matuokliu. Ir šios naujos idėjos, iš pradžių kilusios Vakaruose, kartu su naujomis sąvokomis įeina į Rusijos kasdienybę: visuomeninė nauda, ​​visuomenės reikalas, pilietis, patriotas. Atsiranda įsitikinimas, kad civiliniai įstatymai rašomi ne įkvėpimu iš aukščiau, o sukurti pagal proto dėsnius, yra nulemti „prigimtinės teisės“, o ne „dieviškos apvaizdos“.

Ryšiai su Europa užmezgami labai greitai. Užtvanka buvo nutraukta, o tai daugelį amžių skyrė Rusiją nuo vakarietiška kultūra... Rusijos žmones, daugiausia jaunimą, vyriausybė skubiai „siunčia“ į „svetimus kraštus“ didelis skaičius mokomųjų knygų, tiek verstų, tiek savo rusų kalba. L. Magnickis rašo savo laikui nepaprastą „Aritmetiką“ su poetiniais intarpais. Šios knygos (1703 m.) vertė peržengė matematikos studijas. Išleistas pirmasis Rusijos spausdintas laikraštis „Vedomosti“, kurio tiražas kartais siekia kelis tūkstančius egzempliorių. Pristatomas naujas kalendorius (1700). Buvo patvirtintas naujas civilinis raštas, labai palengvinantis spausdinimo verslą ir padidinantis plačiosios gyventojų raštingumo sklaidos galimybę.

Didelę reikšmę teikdamas mokomųjų knygų leidybai, tiksliųjų mokslų raidai, Petras I ir jo bendražygiai skatino taikomosios dailės plėtrą. Atsirado pirmosios gimnazijos, kurių dar buvo nedaug. Taigi 1703 metais Maskvoje buvo įkurta Ernsto Glucko gimnazija. Petras I plačiai, kartais eidamas į kraštutinumus, tokiems tikslams pritraukdavo užsieniečius. Kuriama gana daug „skaitmeninių mokyklų“ – mokyklų, kuriose tiksliųjų mokslų mokymas užima pagrindinę vietą. Maskvos Zaikonospasskoe mokykla pertvarkoma į aukštąją švietimo įstaiga- Slavų-graikų-lotynų akademija. Čia pritraukiami nauji, labiau kvalifikuoti mokytojai, o mokymas pakyla į aukštesnį lygį.

Susidomėjimas senovės kultūra... Šiuo atžvilgiu 1705 metais buvo išleista įdomi knyga lotynišku pavadinimu „Simboliai ir emblemos“. Šioje knygoje buvo daugiau nei aštuoni šimtai alegorinių emblemų ir simbolių, dažniausiai naudojamų Vakarų Europos literatūra ir dažniausiai siejamas su graikų ir romėnų mitologija. Tokia knyga – savotiška mitologijos abėcėlė, įžanga į sutartinių vaizdų pasaulį, taip būdingą Europos baroko ir klasicizmo kultūrai, rusų skaitytojui pasirodė labai naudinga. Taip pat išleidžiama Apollodoro knyga „Biblioteka, arba Apie dievus“. Jo vertimas į rusų kalbą siekė tų pačių tikslų ir prisidėjo prie Rusijos visuomenės supažindinimo su senovės kultūra.

Atsirado poreikis išleisti gerų manierų rinkinį ir kitas knygas, kurios galėtų supažindinti rusą gatvėje su Vakarų Europos kultūra. Tokios knygos kartais palikdavo satyrinį pėdsaką. Pavyzdys – kolekcija „Jaunystė – sąžiningas veidrodis“, kurioje buvo pateikta daugybė patarimų dėl elgesio viešose vietose, ruso žmogaus gyvybė buvo išnešama iš salių ir bokštų į susirinkimus, į viešumą. „Visuomenėje nespjauk ant grindų“, jaunas vyras apsirengęs europietišku kaftanu – garsiai nepūsk nosies, sulaikyk žagsėjimą damų akivaizdoje“ ir pan.

Visa tai buvo būtina įskiepyti jauniems žmonėms, kurie niekada anksčiau nedalyvavo dideliuose moterų susirinkimuose ir nebuvo susipažinę su europietiškomis mandagumo taisyklėmis. Tokie patarimai nebuvo žalingi moteriškajai visuomenės daliai.

Rusams teko daug sužinoti ir apie pašto korespondencijos, ypač meilės susirašinėjimo, taisykles. „Skirtingi priedai, kaip rašomi komplimentai“ – toks buvo kolekcijos pavadinimas tekstų pavyzdžiai pašto korespondencija, kur buvo smulkiai paaiškinta, kokiomis formulėmis turi prasidėti raidė, kaip žinutėje kalbėti apie jausmus panelei, kaip baigti laišką.

Taip pat buvo duoti verslo laiškų pavyzdžiai, vyro laiškai, žmona vyrui ir kt. Reikėtų pabrėžti „Prikladui“ būdingą siekį įtvirtinti žmogaus orumą. Čia randame ryžtingą pasipriešinimą menkinantiems parašams, kurie buvo taip plačiai paplitę ikipetrininėje Rusijoje, kaip „tavo sužadėtinis“, „tavo Ivaško“.

1724 m. buvo įkurta Mokslų ir įdomybių akademija, todėl mokslo raida Rusijoje buvo galutinai centralizuota ir perimta valstybės globon. Literatūra įgauna grynai pasaulietinį pobūdį. Iš 600 Petro I valdymo metais išspausdintų knygų tik 48 buvo bažnytinės.

Gera vertė turėjo Petro ekonominės reformos, jo administracinės pertvarkos, ministerijų įvedimas, laivyno statyba, pramonės plėtra – visas gyvenimas, visos rusų žmonių idėjos apsivertė aukštyn kojomis, kardinaliai pasikeitė. Nauji papročiai, naujas gyvenimo būdas pareikalavo kitų žodžių savo refleksijai literatūroje, naujos literatūrinės kalbos, naujų žanrų, naujų formų. Valdant Petrui Didžiajam greitai atsirado nauja inteligentija, nors ir nedidelė. Tarp jų buvo paprastų žmonių, t.y. imigrantų iš trečiosios valdos, taip pat iš smulkiųjų dvasininkų. Labai ryški figūra tarp šių žmonių buvo Ivanas Tikhonovičius Posoškovas, miręs 1726 m., savamokslis valstietis, nepaprastai gabus mokslininkas ekonomistas, puikiai ištyręs savo meto Rusijos ekonomikos struktūrą, jos gyvenimo būdą ir jau senatvėje parašė garsiąją „Skurdo ir turto knygą“, kurioje visiškai naujos, kartais labai drąsios ekonominės ir politinė transformacija su patriarchalinėmis liekanomis ir tradicijomis. Už šią knygą „maištininkas“ (autorius) buvo įkalintas Petro ir Povilo tvirtovėje, kur ir mirė. Posoškovo knyga buvo išleista tik XIX a.

Kitas žymus amžiaus pradžios kultūros veikėjas buvo Vasilijus Nikitichas Tatiščiovas, garsus istorikas, išgarsėjęs penkiose knygose „Rusijos istorija nuo seniausių laikų“. Visiškai naujos mąstysenos žmogus iš principo buvo baudžiavos priešininkas, nors dar nežinojo konkrečių baudžiavos panaikinimo būdų.

Žmonėms, kurie energingai palaikė reformų veikla Petro, taip pat turi būti įtraukta keletas pagrindinių bažnytininkų. Tai Riazanės vyskupas Gabrielius Bužinskis, labai išmanantis ir labai pažangių pažiūrų žmogus, tai Novgorodo arkivyskupas Teofanas Prokopovičius, enciklopedinis išsilavinimas, taip pat visiškai pritaręs Petro I reformoms, ypač bažnyčios administravimo reformai, kurią atliko Pastarasis (patriarchato sunaikinimas ir Sinodo įkūrimas), tapo Sinodo „iškilmingiausiu“ nariu. Feofanas Prokopovičius sukūrė „dvasinį reguliavimą“, kuris nulėmė rusų veiklą Stačiatikių bažnyčia vadovaujant Petrui I.

Kitas svarbus veikėjas, palaikęs Petrą I, buvo Teofilis Triušis. Šių pagrindinių rusų kultūros atstovų pastangų rezultatas buvo pažangios įvairios inteligentijos grupės atsiradimas, kurio tradicijas šeštajame dešimtmetyje tęsė satyrinių žurnalų leidėjai ir trečios klasės skaitytojui skirtų istorijų autoriai (M. Chulkovas, V. Levšinas). 1920-aisiais ir 1930-aisiais tokia inteligentija susibūrė aplink Feofaną Prokopovičių į gerai žinomą „Mokslinį būrį“. Prie akademinės Družinos prisijungė ir puikus rusų poetas-satyrikas Antiochas Dmitrijevičius Kantemiras.

Didelę reikšmę turėjo rusiško spausdinto laikraščio „Vedomosti“, leisto nuo 1702 m. pabaigos iki 1727 m., sukūrimas. Laikraštis buvo užpildytas naujienomis, taip pat buvo paskelbti oficialūs dokumentai. Grožinė literatūra, straipsniai, esė laikraštyje nebuvo spausdinami. Laikraščio apimtis buvo nestabili ir svyravo nuo dviejų iki dvidešimt dviejų. Tiražas taip pat smarkiai svyravo nuo trisdešimties iki keturių tūkstančių. Šiame laikraštyje buvo publikuojami įvairūs pranešimai apie karus, liaudies sukilimus, neramumus, schizmatikų veiklą, ką jie kalba ir rašo apie Rusiją užsienyje. Redaktorius buvo Polikarpovas, vertėjai Volkovas ir Siniavičius. „Vedomosti“ gyvavo ketvirtį amžiaus, dvejus metus „pergyvenęs“ Petrą I. Po 1727 m. „Vedomosti“ pakeitė kitas laikraštis – „Peterburgskie vedomosti“.

XVII amžiuje rusų skaitytojui buvo bandoma suprasti, ką jie galvoja apie Rusijos valstybę užsienyje. Tai buvo ranka rašytas laikraštis „Courant“, kuris buvo rašytas vienu egzemplioriumi, ranka ir buvo platinamas tik tarp caro aplinkos, todėl veiksmų sritis buvo nepalyginamai siauresnė nei „Vedomosti“.

1702 m. pabaigoje tam tikras vokietis Johannas Kunstas iš Dancigo, gerai išmanantis teatro verslas ir turėdamas žinomų organizacinių įgūdžių, Petro iniciatyva subūrė „komikų“ trupę ir parengė keletą pjesių. Šios pjesės buvo pastatytos laikantis keliaujančių vaidybos trupių tradicijų. Spektakliai iš pradžių buvo statomi vokiečių kalba, tada rusų kalba. Tačiau Kunst teatras gyvavo neilgai: jau kitais metais Kunst mirė, o spektakliai sustojo. Šie spektakliai buvo kupini keistų įspūdingų epizodų, juose pasirodė spalvingi neįprasto likimo personažai, skirti patraukti žiūrovo vaizduotei. Melodramatiški siužetai buvo kupini siaubo, žmogžudysčių ir dvikovų, netikėtų veiksmo posūkių. Spektaklio vedimo taisyklės buvo labai savotiškos. Moterų vaidmenis atliko aktoriai vyrai. Žiūrovams vieni kitus pristatė patys aktoriai. Atsižvelgdami į ypatingą dekoracijų paprastumą, o kartais ir nebuvimą, aktoriai paskelbė veiksmo vietos pavadinimą – miestus. Užuolaidą didžiąja dalimi netaikomas. Šie teatrai gyvavo neilgai. Iki XVIII amžiaus pirmojo dešimtmečio pabaigos. jų populiarumas sumažėjo.

Rusijos profesionalus teatras turėjo iškilti ir galutinai sustiprėti tik antrosios amžiaus pusės pradžioje Fiodoro Volkovo pastangomis. Tik šis profesionalaus teatro gimimas Rusijoje 50–60-aisiais prives prie visiško naujo meno tipo įsigalėjimo Rusijos kultūriniame gyvenime.

Šių laikų lyrika, meniškai silpna, yra nepaprastai svarbi istorine ir literatūrine prasme, nes ji atvėrė skaitytojui, atvėrė rusų kalbos menui visiškai naują, anksčiau nežinomą žmogaus gyvenimo sritį - asmeninių išgyvenimų sfera. Senojoje rusų kalboje, viduramžių rusų literatūroje, taip pat folkloras(išskyrus meilės „užtvėriančias“ dainas) lyrinių, tikrąja to žodžio prasme, išgyvenimų temos nebuvo. Didvyrių meilės išgyvenimų aprašymai neužėmė jokios svarbios vietos. Jei buvo kalbama apie meilę, tai buvo aprašomas ne pats meilės jausmas, o akcentuojama santuokos sąjungos ekonominė reikšmė. Meilę dažniausiai pakeisdavo numatymas, likimas, surišęs žmonių likimus. Ikipetrininėje literatūroje buvo kalbama apie kūnišką trauką, cinišką potraukį, neturintį jokio dvasingumo. Meilės jausmas nebuvo pavaizduotas visa savo prasme, t.y. kaip jausmas, transformuojantis visą dvasinį žmogaus pasaulį, kaip jausmas, vaidinantis didžiulį vaidmenį žmogaus gyvenime. Taip naujai apie meilę pradėjo kalbėti tik XVIII amžiaus poetai. Jų „dainose“ ir „arijose“ meilė tampa ne tik kūrinio varomąja jėga, jo konflikto pagrindu, bet meilė čia išaukštinama menine to žodžio prasme, poetizuojama, kone sudievinama. Tačiau knygos tekstai vis tiek buvo meniškai bejėgiai ir traukė skaitytojus tik savo naujovišku turiniu.

Literatūrinė kalba pateko į chaotišką būseną dėl to, kad kasdienybė kardinaliai pasikeitė, atsirado daug naujų sąvokų, kurioms išreikšti senoji dvaro kalba, kasta. viduramžių Rusija buvo visiškai netinkamas. Čia netiko nei senosios slavų kalbos stilius, nei verslo dokumentų stilius, nei folklorinis stilius. Reikėjo ieškoti visiškai naujos verbalinių elementų sintezės. Žinoma, šios itin sunkios užduoties nepavyko išspręsti iš karto. Šimtmečio pradžioje tokia užduotis buvo tik iškelta.

Didelę reikšmę poezijos raidai Rusijoje turėjo bendras entuziazmas rašyti skiemenines ir priešskiemenines eiles – eiles, būdingas to meto seminarijos gyvenimui. Poezijos rašymas buvo seminarijų mokymo programos dalis, o m pabaigos XVII XVIII amžiaus pradžioje pagrindinis dėmesys buvo skiriamas grynai išorinei, grafinei poetinio kūrinio išvaizdai. Buvo daroma prielaida, kad būtent vizualinė popieriuje išdėstyto teksto simetrija yra aukščiausio meninio, poetinio įgūdžio apraiška. Taigi eilėraščiai kryžiaus, širdies ar kitokios formos. Tokie eilėraščiai buvo vadinami garbanotaisiais eilėraščiais. Taip pat rašomi akro- ir mezostichai, kur arba pradinės eilučių raidės, skaitomos iš viršaus į apačią, arba vidurinės eilėraščių raidės, paryškintos didžiosiomis raidėmis, buvo pridėtos prie kokio nors prasmingo žodžio, asmens, kuriam buvo skirtas šis eilėraštis. skirta. Didelis dėmesys buvo duota rašyti vadinamąsias „vėžiagyvių eiles“, arba eilėraščius – vilkolakius, kuriuos buvo galima skaityti įprasta tvarka, iš kairės į dešinę ir atvirkščiai, ir eilėraščio prasmė nuo to nepasikeitė.

Literatūrinė kūryba turėjo didelį vidinį pasipriešinimą ir sunkiai atsinaujino. Stiliaus tradicijos, labai stiprios senojoje rusų literatūroje, ilgą laiką gyvavo XVIII amžiaus literatūroje. Pirmaisiais dešimtmečiais savo reikšmę išlaikė ir žanrai, būdingi XVI–XVII a. XVII amžiuje istorijos žanras buvo labiausiai paplitęs rusų literatūroje. Jis išlieka populiarus pirmaisiais naujojo amžiaus dešimtmečiais. Senajame, pažįstamame žanre sena, tiek turiniu, tiek stiliumi, ima konfliktuoti su naujuoju ir toliau egzistuoja kartu su nauju kaip visuma. Šį reiškinį galima atsekti pagal labiausiai paplitusią Petro laikų istoriją – „Rusijos jūreivio Vasilijaus Koriotskio istorija apie gražiąją Florenskio krašto princesę Heraklijų“. Į tokių kūrinių pavadinimus labai dažnai įvedamas madingas žodis „istorija“ arba „istorija“. Tai, žinoma, laikmečio tendencija, ir ne tik leksinė: šiuo žodžiu anoniminiai istorijų autoriai norėjo pabrėžti kūriniuose vaizduojamų įvykių patikimumą, tikrumą, tipiškumą. Šiame kūrinyje vystosi konfliktas, jau pažįstamas XVII a. Čia taip pat susiduriame su senomis ir naujomis idėjomis apie gyvenimo tikslą, apie moralines vertybes, apie moralinius visuomenės pagrindus, apie tėvų ir vaikų ideologijos susidūrimą. Bet jei XVII amžiaus istorijose toks susidūrimas dažniausiai įgaudavo labai aštrų charakterį ir būdavo vaizduojamas kaip antagonistinis konfliktas, tai tiesioginio susidūrimo, siužeto tarp tėvo ir sūnaus, kūrinio herojaus, nėra. Priešingai, istorijos herojus – Vasilijus visą laiką prisimena savo tėvą, siunčia jam pinigų iš užsienio, tarp tėvo ir sūnaus nėra jokio priešiškumo. Be to, tėvas netrukdo sūnui gyventi savo protu ir netgi užjaučia tokį sūnišką elgesį. Bet ideologinis turinys istorija kaip visuma atspindi neįmanomumą gyventi senai, reprezentuoja viso senojo gyvenimo, viso jo gyvenimo būdo, moralės neigimą. O herojus, gyvendamas naujai, aktyviai kurdamas savo likimą, laimi, pasiekia aukščiausią socialinių laiptų laiptelį. To nebuvo XVII amžiaus istorijose. Tai iš esmės naujas konflikto sprendimas – visiškai audringų Petro Didžiojo laikų dvasia. Vasilijus jaučia didelę autoriaus simpatiją. Savo įvaizdyje jis visų pirma pabrėžia tikslingumą, iniciatyvumą, aktyvų požiūrį į gyvenimą, gebėjimą „gyventi savo protu“ (įgūdis, anksčiau sužlugdęs istorijos „Apie vargą - piktoji dalis“) herojų. Vasilijus pagarbiai elgiasi su „kilmingais asmenimis“. Tačiau tuo pat metu jis turi nepriklausomą charakterį ir visą laiką išlaiko žmogaus orumą. Istorijos pabaigoje herojus pasiekia aukščiausią padėtį visuomenėje ne dėl savo tėvo nuopelnų, ne dėl savo šeimos kilnumo, o tik dėl savo išskirtinių savybių. Pasakojimo pabaiga taip pat skiriasi nuo XVII amžiaus istorijų pabaigų – beviltiška – ne ėjimas į vienuolyną, ne didvyrio mirtis, o jo, kaip gyvenimo kovos nugalėtojo, o moraliniu požiūriu nugalėtojo, triumfas. Svarbų vaidmenį atlieka meilės konfliktas, būtent ji visoje vyraujančioje siužeto dalyje skatina veiksmą. Tuo pačiu metu meilė yra idealizuojama, o ne pasmerkiama kaip demoniškas ar antisocialus principas XVII amžiaus istorijose.

Kompoziciniu požiūriu Vasilijaus Koriotskio istorija yra bene tobuliausia iš visų Petro laikų istorijų. Kiti šio žanro kūriniai išsiskiria konfliktiškumu ir nesuderinta kompozicija. Mažesniu mastu tai galioja parodijai „Istorija apie Rusijos pirklys Jonas“, kurio herojus yra ne bajoras, o pirklys. Jis vyksta į Paryžių, kad „paragautų malonumo aukštas gyvenimas“. Daug dėmesio istorijoje skiriama meilės flirto aprašymui, Jono piršlybų su Eleonora peripetijomis. Pirmą kartą į tekstą įvedamos meilės natos. Bet viskas nudažyta ironiškais tonais. Kūrinio, aiškiai nuspalvinto parodijos, pasirodymas liudija, kad „istorijos“ žanras pradėjo tam tikru mastu pergyventi.

Iš visų Petro laikų istorijų reikšmingiausia apimtimi, o kartu ir kompoziciškai mažiausiai darni, neabejotinai yra „Pasakojimas apie Aleksandrą – Rusijos didiką“. Čia jaučiama stipri populiarių romanų, taip pat rusų folkloro kūrinių, ypač nuotykių kupinų rusų pasakų, įtaka.

Šio kūrinio herojus Aleksandras, kaip ir Bazilikas bei Jonas, vyksta į Europą, kuri skaitytojui pasirodo kaip malonumų ir galantiškumo šalis, o antroje kūrinio dalyje – kaip nuotykių ir riterių turnyrų pasaulis. Lilio mieste Aleksandras įsimyli gražuolę Eleonorą, jų romanas tęsiasi ilgai, tačiau herojai ne kartą praranda vienas kitą, o herojų persirengimas, prie kurio griebiasi autorė, neleidžia herojai atpažinti vienas kitą. Aleksandras yra gana lengvabūdiškas džentelmenas, o Eleonora, sužinojusi apie jo išdavystę, miršta iš sielvarto. Aleksandras įsimyli Hedwig-Dorothea, paskui Tyrra, kurią istorijos pabaigoje sielvartas persekioja dėl mirusio Aleksandro kūno.

Komiška pagrindinių istorijos veikėjų Aleksandro ir Eleonoros paralelė – Vladimiras su daugybe meilužių.

„Sūnaus prancūzo istorija“ sulaukė tam tikro populiarumo. Visos šios istorijos vaizdavo rusą kaip europietį, suteikdamos jam senajai rusiškajai istorijai svetimų savybių: nepriklausomybę, išradingumą, galantiškumą – tai, ko būtinai pareikalavo naujas gyvenimo būdas, nauja tikrovė.

Šiek tiek nuo „istorijų“ atsiskiria „Eilės romano ištrauka“, tai autobiografinis jaunos moters pasakojimas apie žlugusias viltis dėl santuokos su mylimuoju. Pirmą kartą rusų literatūroje moters vardu atvirai, be baimės kalbama apie laisvą meilę ir atvirai smerkiama tėvų namų kūrimo galia, prieštaraujama šiam jausmui ir galiausiai jį griaunama.

Visi šie kūriniai buvo artimesni folklorui nei knygai literatūrinė tradicija... Jie nebuvo spausdinami, o, pamėgę skaitytojus, buvo platinami sąrašais ir įvairūs, kurie priartino juos prie tautosakos ir prisidėjo prie tradiciškumo įgijimo savo įvaizdžiais ir kūrinių prisotinimu bendromis vietomis.

2 paskaita

FEOFAN PROKOPOVICH

(1681 – 1736)

Vienas iš labiausiai išsilavinusių savo laikų žmonių Feofanas Prokopovičius pirmasis pajuto ir suprato būtinybę Rusijos valstybei kardinaliai pertvarkyti politiką, ideologiją ir meną, kovoti už Petro reformų įgyvendinimą. Feofanas Prokopovičius, anot N.K.Gudzijos, šis „šviestuvas sutanoje“ atidavė visą savo energingą energiją ir visą talentą Rusijos šviesuomenei.

Mažo Kijevo pirklio sūnus Feofanas Prokopovičius vaikystėje patyrė poreikį, tačiau sugebėjo tapti Kijevo-Mohylos akademijos studentu. Tačiau įgytų žinių jam nepakako ir jis, ilgai nedvejodamas, priima unijonizmą (1596 m. Bresto unijos sukurta krikščionių asociacija unitų bažnyčia pakluso popiežiui, pripažino pagrindines Katalikų bažnyčios dogmas išsaugodama stačiatikių ritualų), kad galėtų tęsti mokslus Vakaruose. Kurį laiką mokėsi Lenkijoje, o vėliau Romoje, Šv. Atanazo kolegijoje (atidaryta specialiai katalikybės propaguotojams slavų ir graikų tarpe ruošti). Jo kelias į žinias byloja apie jo žinių kruopštumą ir sprendimų nepriklausomumą bei religinę toleranciją. Tai buvo būdinga Petro Didžiojo virsmų erai – visų tradicinių idėjų revizijos laikui.

1704 m. grįžo į Kijevą ir kurį laiką dėstė Kijevo-Mohylos poezijos ir retorikos akademijoje. Tapęs asmeniniu caro draugu, Prokopovičius buvo patvirtintas „prefekto“ – Kijevo akademijos rektoriaus – pareigose. Jis išsiskyrė nepaprastu interesų spektru, mėgo istoriją, filologiją, teologiją, filosofiją ir net matematiką. Kartu su Kantemiru, Tatiščiovu ir Golitsynu jis pateko į XX a. 20-ojo dešimtmečio pabaigoje suformuotą „mokslininkų būrį“ ir tapo šio Rusijos pedagogų būrelio lyderiu – Petro I reikalų čempionu.

Prokopovičius į rusų literatūrą pateko kaip lyrinių eilėraščių autorius ir tragedijos-komedijos „Vladimiras“ kūrėjas, kur buvo bandoma parodyti apsišvietusio monarcho kovą su neišmanėliais dvasininkais pasitelkiant iš kronikos pasiskolintą medžiagą, o taip pat kaip traktato „De arte poetica“ – poezijos vadovėlio autorius...

Jis buvo puikus oratorius ir paliko daug pamokslų, kuriuose šlovino Petro I vyriausybės užsienio ir vidaus politiką. Kaip iškilus bažnyčios veikėjas (turėjo Novgorodo arkivyskupo laipsnį), Teofanas aktyviai rėmė Petrą I pertvarkant Rusijos Federaciją. bažnyčia. Būtent dėl ​​šios paramos Petras I už savo sėkmę dėkingas panaikinus patriarchatą, kuris visada konkuravo su caro valdžia, ir sukūrus savotišką bažnyčios reikalų valdymo kolegiją – Šventąjį Sinodą. Prokopovičius tapo vadovaujančiu Sinodo nariu. Jis parašė vadinamuosius „Dvasinius reglamentus“, kurie dešimtmečiams lėmė Rusijos bažnyčios veiklą. Prokopovičius savo kūryboje ir pamoksluose išreiškė Petro Didžiojo laikų pažangiosios bajorijos dalies ir įvairios inteligentijos ideologiją. Savo „Žodyje apie taikos su Švedija sudarymą“ Prokopovičius aiškiai nori „sumažinti žmonių naštą“. Puikus kalbėtojas Teofanas mokėjo savo pamokslų kalbą padaryti spalvingą ir įvairią.

Poetinės formos srityje Prokopovičius į rusų poeziją įvedė oktavą, kurią gana dažnai vartojo. Neretai savo eilėraščiuose vartodavo apytikslį rimą ir sąskambią: tai matyti – sodriai, žiūrovui – dorybė. Prokopovičius rašė savo lyrikos eilėraščius skiemeninėmis eilėraščiais, kurie tada buvo plačiai paplitę Ukrainoje ir Baltarusijoje. Bet jaučiama ir liaudies dainos elemento įtaka. Taip yra dėl jo organiškai būdingo lyrizmo. Tarsi suvokdamas nepakankamą ilgo skiemeninio eilėraščio ritminę organizaciją, Prokopovičius savo kūriniuose dažnai kaitaliodavo skirtingo ilgio eilėraščius ir plačiai naudodavo trumpas, nesudėtingas, beveik kaip silabotonines eilutes.

Pavyzdžiui: „Už Rowboi kapo“:

Už Ryaboi kapo

Virš Pruto upės

Kariuomenė dalyvavo siaubingame mūšyje.

Savaitės dieną nuo vidurdienio

Mums tai tapo sunki valanda -

Atėjo sausakimšas Turčinas.

Arba „Atgailaujantis Zaporožecas“:

Aš nežinau, ką daryti.

Ir aš mirštu nežinomas:

Nuklydo į nepraeinamus miškus,

Šalys lygios ir sausos;

Atamanai ir etmonai,

Pateko į tavo apgaules.

Tu dingsi per slenksčius,

Kad tik nenuklystų.

Aš nepatekčiau į stiprias rankas,

Neištverstų baisių kančių.

Tai trumpas skiemeninis eilėraštis (oktoskiemenis), kuriame kirčiavimas dažnai išdėstomas skiemenine-tonine tvarka (trochee – kaip liaudies šokių dainose). Kartais pasitaiko ukrainiečių. Kai kurie jo eilėraščiai yra autobiografiniai. Pavyzdžiui, „Piemenėlė verkia ilgai prastu oru“. Šis eilėraštis parašytas Petro I mirties penktąsias metines („praėjo penkta diena“) ir liudija, koks glaudus ryšys buvo poeto galvoje tarp asmeninių išgyvenimų ir šalies politinio gyvenimo, kaip artimas jis buvo. pajusti politinę reakciją ir žlugti jo švietimo viltis.

Prokopovičius taip pat atkreipė dėmesį į odinį žanrą. Tai jo eilėraštis „Epinikion, arba pergalės daina apie šlovingą pergalę“. Čia, plačiai naudodamas senąją bažnytinę slavizmą, Prokopovičius šlovina prie Poltavos iškovotą pergalę prieš „Svei kariuomenę“. Šiame darbe Prokopovičius veikia kaip aukšto stiliaus meistras. Griežtą skirtumą tarp aukšto ir įprasto, nepakelto stiliaus randame jau Feofano Prokopovičiaus kūryboje.

Prokopovičiaus tragedinė komedija „Vladimiras“ – vienas reikšmingiausių amžiaus pradžios dramos kūrinių. Čia rašytojas kreipėsi į Rusijos krikšto laiką, vadovaujant Vladimirui Svjatoslavičiui, naudodamas kronikos informaciją apie šį įvykį kaip istorinį šaltinį. Šiuo siužetu jis sudėjo šiuolaikinę socialinę ir politinę medžiagą, atskleisdamas dvi pagrindines temas, kurios visada kėlė jam nerimą: kovą dėl švietimo sklaidos Rusijoje ir kovą bažnyčioje tarp progresyvių ir reakcingų bažnyčios lyderių. Prokopovičiaus laikais šie du ideologinio gyvenimo aspektai buvo glaudžiai susiję.

Groteskiški nuobodžių, kvailų ir godių kunigų atvaizdai būdingais vardais: Gerivol, Kuroyad, Piyar - neabejotinai nupiešti gabaus meistro ranka. Ši neišmanėlių kunigų grupė (simbolizuojanti viską, kas inertiška rusų gyvenime) visais įmanomais būdais priešinasi Vladimiro ketinimui priimti krikščionybę, kuri neša su savimi aukštesnę moralę, aukštesnę kultūrą. Jaropolko, mirusio nuo Vladimiro rankų, šešėlis taip pat ateina į pagalbą kunigams kovoje už senovę. Tačiau Vladimiras, nepaisant visko, palaikomas sūnų ir bendraminčių, priima krikščionybę ir triuškina pagonių stabus. Čia Prokopovičius taip pat siekia parodyti nenuoseklumą žmogaus charakteris... Taigi, jo Vladimiras dvejoja: priimti krikščionybę ar ne, nes jam sunku atsisakyti įprastos poligamijos. Bet Vladimiras įveikia šias dvejones, tai žmogaus silpnumas... Čia jau galima kalbėti apie tam tikrą realistinę rašytojo kūrybos tendenciją.

Tragediją-komediją tais pačiais 1705 m. pristatė Kijevo-Mohylos akademijos studentai. Tai buvo vienintelis spektaklio pasirodymas.

Prokopovičius veikia kaip satyrikas, tiesioginis Antiocho Kantemiro pirmtakas. Satyrinis Prokopovičiaus patosas vietomis pasireiškė Dvasiniuose reglamentuose. Čia yra ryškūs papročių eskizai žmonių, kurie prieštarauja Rusijos gyvenimo pertvarkymui. naujas būdas ir Rusijos bažnyčios atnaujinimas. Apie dvaro glostytojus jis rašo: „Kai sklinda gandas, kad Valdovas rodo savo ypatingą meilę, visi tam teismui, visi sveikinimai, duok, nusilenkia dejuoti ir mirti už jį, lyg būtų pasiruošę“.

Įdomi Prokopovičiaus „Poetika“. Tokie ranka rašyti piitikai dažnai buvo kuriami to meto teologijos akademijose. Prokopovičiaus traktatas buvo paskelbtas tik XVIII amžiaus pabaigoje, tačiau jis turėjo įtakos Kantemiro kūrybai. Nemažai jo nuostatų numatė romantizmo ir realizmo teoretikų pažiūras, nors apskritai Teofano poetika yra glaudžiai susijusi su ikiklasikinėmis Europos žodžio meno tendencijomis.

Prokopovičiaus traktatas „Apie poetinį meną“ susideda iš trijų mažų knygelių.

Pirmoje knygoje ateina apie poezijos kilmę ir specifiką, apie poetinio įgūdžio reikšmę. Dauguma įdomių skyrių skirta poetinei fantastikai, kur Prokopovičius išryškina pagrindinį specifinį bruožą meninė kūryba- poetinių konvencijų naudojimas, mąstymas vaizdais. Kiti klausimai pirmoje knygoje nagrinėjami idealistine dvasia. Pavyzdžiui, tvirtinama dieviškoji poezijos kilmė, tačiau poezija laikoma įprastu darbu, kuris kokybiškai nesiskiria nuo kitų darbo rūšių, pavyzdžiui, nuo fizinio darbo. Jei kurti kūrinius herojiškas„galingo įkvėpimo“ buvimas taip pat pripažįstamas būtinu, tuomet mažiau „reikšmingo“ turinio kūrinių kūrimas yra prieinamas bet kuriam stropiam autoriui. Taigi didelis įkvėpimas prilygsta dideliam fiziniam darbui, kurio reikia norint parašyti reikšmingas apimtis. herojiškus darbus... Panašių minčių raidą, būdingą ikiklasicizmo ir antikos teoretikams, rasime vėliau Lomonosovo „Retorikoje“. Klasikinis mėgdžiojimo vaidmens perdėjimas verčia Prokopovičių nuvertinti kūrybiškumas, nuvertinti rašytojo originalumą. Tačiau kartu jis priešinasi „smulkiam“ mėgdžiojimui ir plagiatui bei reikalauja sąmoningo rašytojo būdo įsisavinimo.

Antroji knyga nagrinėja epinę ir draminę poeziją. Kaip darytojas krikščionių bažnyčia jis prieštarauja pertekliniam mitologinių vaizdinių naudojimui, palikdamas poetui teisę šiuos įvaizdžius naudoti grynai metonimine prasme. Paliesdamas skirtumą tarp istoriko ir poeto, Prokopovičius vėl pabrėžia grožinę literatūrą kaip pagrindinį poezijos veiksnį. Prokopovičius rašo: „Istorikas pasakoja apie tikrąjį įvykį, kaip tai atsitiko: poetui arba visas pasakojimas yra fiktyvus, arba, jei jis net aprašo tikrą įvykį, jis pasakoja apie tai ne taip, kaip atsitiko tikrovėje, o kaip. tai galėjo arba turėjo atsitikti“.

„Mūsų literatūra staiga atsirado XVIII amžiuje“, – rašė Puškinas, puikiai žinodamas, kad jos ištakos siekia gilią senovę. Žodžiu „staiga“ Puškinas pabrėžė ypatingą, neprilygstamą to meto dinamiškos Rusijos raidos charakterį. XVIII a - tai spartaus naujosios rusų literatūros formavimosi era. Per kelis dešimtmečius rusų literatūra kompensavo atsilikimą nuo Vakarų literatūros. Šio laikotarpio literatūros reiškiniai taip suspausti laike, kad sentimentalizmo elementų atsiranda jau klasicizmo epochoje; naujas skiemeninis-toninis eiliavimas(žr. toliau) egzistuoja kartu su archajiškomis eilėmis. Kalbėdami apie XVIII amžiaus literatūrą, dažnai susiduriame su tokiais reiškiniais, kurie, nors ir neįdomūs iš estetikos, meninis taškas požiūriu, yra labai svarbūs istorinio ir literatūrinio proceso požiūriu. Dainos žodžiai V.K. Trediakovskio beveik neįmanoma perskaityti, bet jis yra šiuolaikinės versifikacijos kūrėjas. Ir ne kas kitas, o Puškinas stojo už Trediakovskį, kai I.I. Lažečnikovas savo istoriniame romane „Ledo namai“ atnešė poetą XVIII a. nereikšmingo juokdario pavidalu: „Jo filologiniai ir gramatiniai tyrinėjimai labai nuostabūs. Jis turėjo plačias koncepcijas apie rusų versifikaciją ... Apskritai Trediakovskio tyrimas yra naudingesnis nei kitų mūsų rašytojų tyrimas.

Rusų literatūros periodizacija XVIII a. tradiciškai remiasi pirmaujančiomis to meto meninės kultūros stilistinėmis tendencijomis. Apskritai jis gali būti pavaizduotas šios lentelės forma:

1. Petro laikų literatūra

Pirmasis XVIII amžiaus ketvirtis buvo paženklinta didelių permainų Rusijos ekonominiame, politiniame ir kultūriniame gyvenime. Petro reformos padėjo pagrindą Rusijos europėjimo procesui, šis procesas apėmė ir literatūrinės kūrybos lauką. Naujųjų laikų literatūra ryžtingai išniro iš bažnyčios įtakos, asimiliavo europietišką šviesuolio absoliutizmo sampratą, prieš akis turėdama gyvą Petro I pavyzdį. Petras I savo ruožtu stengėsi literatūrą panaudoti valstybės reikmėms, skatinti naujas idėjas. Itin pamokantis, atvirai didaktiškas Petro eros rusų literatūros charakteris išliks visą XVIII a. ir įgauna naują kokybę XIX amžiaus rusų klasikoje.

Tačiau XVIII amžiaus pirmojo ketvirčio rusų literatūra. savo meninėmis galimybėmis aiškiai atsiliko nuo to meto poreikių, nuo Petro virsmų apimčių. Ne veltui Petro era dažnai vadinama „neliteratūriškiausia era“ Rusijos istorijoje. Literatūra 1700-1720 m atstovauja keistas vaizdas maišant seną ir naują, tai apskritai vis dar yra pereinamojo pobūdžio. Petro laikais tebeegzistuoja ir vystosi senoji ranka rašyta senosios rusų literatūros tradicija – ji išlieka bendro literatūros proceso periferijoje Rusijoje iki XVIII amžiaus pabaigos, o kai kurie jos reiškiniai išliks iki šių dienų (Senoji Tikinčiųjų estachologiniai darbai ir publicistika).

Kultūros sekuliarizacija išlaisvino meninę kūrybą; kitas reikalas, kad rašytojas dažnai nemokėjo pasinaudoti šia laisve. Petro vadovaujama literatūra ne tik tarnauja praktiniams tikslams, bet ir pramogauja, tvarko naujas, kažkada uždraustas temas. Senoji rusų literatūra beveik nežinojo meilės temos (išskyrus retas išimtis, meilė aiškinama kaip velnio kliedesys; buvo pripažinta tik santuokinė meilė). Petrino eroje meilės tekstai(vadinamieji „kraštai“), kuriuose tautosakos vaizdai iš liaudies poezijos taikiai sugyveno su antikiniais mitologiniais motyvais. Pasaulietinis istorija su jaudinančia nuotykių istorija. Šios istorijos buvo platinamos rankraščiais, buvo anoniminės ir buvo sukurtos remiantis XVII amžiaus pabaigoje – XVIII amžiaus pradžioje populiariais pasakojimais. išvertė apsakymus ir nuotykių romanus. Tačiau šių istorijų herojus buvo Petrinės epochai būdingas jaunuolis. Paprastai neišmanantis, bet išsilavinęs, energingas ir iniciatyvus, šlovę, turtus, pripažinimą jis pasiekdavo vien savo asmeniniais nuopelnais. Tokia yra „Pasakojimas apie rusų jūreivį Vasilijų Koriotskį ir Florencijos žemės princesę Heraklijų“. Šios istorijos stilius išsiskiria stulbinančia eklektika – kartu su tradiciniu galantišku išverstų riterių romanų žodynu – barbarizmu ir klerikalizmu, kilusiu nuo Petro laikų verslo rašymo, laikraščių „Vedomosti“ ir „Chimes“ kalbos ir net kalbos. išverstinių gamtos mokslų ir tiksliųjų mokslų vadovėlių. Šios istorijos ryškiausiai atskleidė visos Petro kultūros Achilo kulną: literatūrinės kalbos, kuri galėtų tinkamai perteikti tas naujas kultūros, filosofijos ir politikos sąvokas, kurias atnešė Petro transformacijų era, nebuvimą. Petrinės epochos rašytojai užduotį sukurti naują literatūrinę rusų kalbą perdavė naujai rašytojų kartai.

Petro literatūroje toliau plėtojosi mokyklinės dramos tradicijos. Svarbų vaidmenį čia suvaidino mokyklinio teatro atsiradimas tarp slavų-graikų-lotynų akademijos sienų. Religiniai siužetai šioje dramos žanras buvo išstumti pasaulietiniai, pasakojantys apie politinius aktualius įvykius, kuriuose yra panegirikos Petrui I ir jo bendražygiams. Ateityje žurnalistinis ir panegirinis dramos pobūdis dar labiau sustiprinamas. Mokyklos dramos žanras užėmė pagrindinę vietą Feofano Prokopovičiaus (1681–1736) - puikaus oratoriaus, publicisto, dramaturgo ir poeto - kūryboje. Centrinę vietą jo kūryboje užima tragikomedija „Vladimiras“ (1705). Šioje pjesėje vaizduodamas įvykius, susijusius su krikščionybės priėmimu Rusijoje valdant Vladimirui, Teofanas alegoriškai šlovino Petro virsmą ir satyriškai išjuokė jo priešininkus. Tragikomedija „Vladimiras“ turėjo būsimos klasicistinės dramos bruožus: aistros ir proto konfliktą, veiksmo ir laiko vienovę, kompozicijos aiškumą ir aiškumą.

Pradžia> Paskaitų kursas

LITERATŪRAXviiiAMŽIAUS

LITERATŪROS RAIDAS 1700 - 1730 METAIS

(PETROVSKAJOS EPOCHOS LITERATŪRA)

Pirmieji XVIII amžiaus dešimtmečiai – naujojo meno formavimosi metas, literatūros kūrimo metas, kokybiškai besiskiriantis nuo ankstesnio laikotarpio literatūros. Svarbiausias naujovės ženklas literatūrinėje kūryboje buvo rašytojų požiūris į tikrovę valstybės požiūriu. Autorės vizijos horizontas plečiasi. Literatūros herojai išvežami iš Rusijos valstybės. Kitų šalių įvaizdis yra atleistas nuo grožinės literatūros nešvarumų. Vis dažniau pasigirsta mintis, kad žmogus yra visuomenės narys, kad tai jam uždeda tam tikras pareigas: žmogus turi nešti realią naudą visuomenei, valstybei (ši mintis skamba antrojoje A. Kantemiro satyroje). Literatūroje buvo bandoma atspindėti žmogaus psichologiją. Jei visą XVIII amžiaus rusų literatūrą galima vadinti kūrybine laboratorija, rengusia XIX amžiaus meno pasiekimus, tai eksperimentinė pradžia ypač stipriai pasireiškė XVIII amžiaus pirmųjų dešimtmečių literatūroje, kai dar egzistavo. jokios literatūros tendencijos, literatūrinis gyvenimas vystėsi spontaniškai, o rašymo verslas dar nebuvo tapęs dideliu ir viduje organizuota ideologinės kovos dalimi, dar netapo profesija. Šis laikotarpis įėjo į istoriją kaip „Petro virsmų era“. Petras I daug nuveikė, kad Rusijos ir Europos kultūra būtų artimesnė. Kaip pažymėjo A.S. Puškinas „Rusija įžengė į Europą kaip nuleistas laivas su kirvio trenksmu ir patrankų griaustiniu“. Petras I savo transformacijomis, reformomis patraukė į edukacinius humanistinius Vakarus. Tai buvo istoriškai neišvengiama. Rusija iš senojo tipo monarchijos, iš pasenusių klasinių prietarų apribotos valstybės, atėjo į galingą kitokio, europietiško tipo valstybę, į „apšviestą“ monarchiją. Pagal tai Rusijoje formavosi visiškai nauja pasaulėžiūra. Rodomas susidomėjimas mokslais ir šiuo atžvilgiu pamažu įsitvirtina tikėjimas žmogaus proto galia. Protas tampa visko matu (taip ruošiama dirva klasicizmo formavimuisi). Ir šis kriterijus palaipsniui, nepastebimai nustumia į antrą planą daugelį tradicinių religinių idėjų. Bažnyčios valdžią pakeičia valstybės valdžia, pajungusi bažnytinę valdžią sau. Tarnavimas valstybei tampa žmogaus vertės, jo moralinių savybių kriterijumi. Viešoji gėrybė pamažu tampa aukščiausiu etikos matuokliu. Šios Vakaruose kilusios naujos idėjos kartu su naujomis sąvokomis įtraukiamos į Rusijos kasdienybę: visuomeninė nauda, ​​visuomenės reikalas, pilietis, patriotas. Atsiranda įsitikinimas, kad civiliniai įstatymai rašomi ne įkvėpimu iš aukščiau, o sukurti pagal proto dėsnius, nulemtus „prigimtinės teisės“, o ne „dieviškos apvaizdos“. Buvo išleisti pirmieji vadovėliai (Magnickio „Aritmetika“, Smotritskio „Gramatika“, pirmasis rusiškas spausdintas laikraštis „Vedomosti“). Atidarytos mokymo įstaigos (Ernsto Glucko gimnazija, aukštoji mokykla – Slavų-graikų-lotynų akademija). 1702 metų pabaigoje kažkoks Dancigo vokietis Johanas Kunstas paties Petro Didžiojo iniciatyva atidarė pirmąjį teatrą Rusijoje (teatras gyvavo tik metus – Kunstas mirė ir spektakliai nutrūko), kuriame visi vaidmenis atliko vyrai. Kuriamos naujos bendravimo normos. Yra gairės, kaip elgtis paaugliams ir jaunuoliams („Jaunystė – sąžiningas veidrodis“), kaip rašyti galantiškus ir dalykinius laiškus („Prašymai, kaip rašomi įvairūs komplimentai“). Šiose knygose turėtų būti akcentuojamas žmogaus orumo siekimas. 1724 m. buvo įkurta Mokslų ir įdomybių akademija. Atsidarius Akademijai, mokslo plėtra Rusijoje pagaliau buvo centralizuota ir perimta valstybės. Literatūra įgauna grynai pasaulietinį pobūdį. Nauji papročiai, naujas gyvenimo būdas pareikalavo kitų žodžių savo refleksijai literatūroje, naujos literatūrinės kalbos, naujų žanrų, naujų formų. Atsiranda naujų gimimų literatūros kūriniai , anksčiau nežinomas Rusijoje, ypač yra meilės dainų tekstai. Iš pradžių šie eilėraščiai buvo sukurti pagal folkloro tradicijas. Pamažu atsiranda knygų tekstai. Šių laikų lyrika, meniškai silpna, yra nepaprastai svarbi istorine ir literatūrine prasme, nes ji atvėrė skaitytojui, atvėrė rusų menui visiškai naują, anksčiau nežinomą žmogaus gyvenimo sritį – asmeninę sferą. patirtys. Tačiau literatūrinė kūryba turėjo didelį „vidinį pasipriešinimą“ ir sunkiai atsinaujino. Taip yra dėl viduramžių poetikos ypatumų. Stiliaus tradicijos, labai stiprios senojoje rusų literatūroje, ilgą laiką gyvavo XVIII amžiaus literatūroje5. Pirmaisiais dešimtmečiais savo reikšmę išlaikė ir žanrai, būdingi XVI–XVII a. XVII amžiuje istorijos žanras buvo labiausiai paplitęs rusų literatūroje. Jis išlieka populiarus pirmaisiais naujojo amžiaus dešimtmečiais. Ir štai įprastame žanre sena, tiek turiniu, tiek stiliumi, ima konfliktuoti su naujuoju, o kartu ir toliau sugyvena su nauju kaip visuma. Šį reiškinį galima atsekti remiantis labiausiai paplitusių Petro laikų istorijų pavyzdžiu. Tai visų pirma „Rusijos jūreivio Vasilijaus Koriotskio ir nuostabiosios Florenskio krašto princesės Heraklijaus istorija“. Į tokių kūrinių pavadinimus labai dažnai įvedamas madingas žodis „istorija“ arba „istorija“. Anoniminiai pasakojimų autoriai norėjo pabrėžti šiuose kūriniuose vaizduojamų įvykių autentiškumą, tipiškumą, taip pat kaip juos atskirti nuo XVII a. Šiame kūrinyje vystosi konfliktas, jau pažįstamas iš XVII amžiaus istorijų. Prieš mus – senų ir naujų idėjų susidūrimas apie gyvenimo tikslus, apie moralines vertybes, apie moralinius visuomenės pagrindus, tėvų ir vaikų ideologijos susidūrimas. Bet jei XVII amžiaus istorijose toks susidūrimas paprastai įgaudavo labai aštrų pobūdį ir buvo vaizduojamas kaip antagonistinis konfliktas (Sava Grudcino pasaka, Apie vargo ir blogio dalį), tai tiesioginio susidūrimo tarp Vasilijaus ir jo nėra. tėvas. Be to, tėvas nesikiša į sūnaus norą „gyventi savo protu“. Tarp tėvo ir sūnaus nėra priešiškumo, o herojus, gyvendamas savaip, laimi, pasiekia aukščiausią socialinių laiptų laiptelį. Tai iš esmės naujas konflikto sprendimas – visiškai audringų Petro Didžiojo laikų dvasia. Meilės tema keliama ir sprendžiama naujai. Jei XVII amžiaus istorijose meilė yra velniškas jausmas, herojus įsimyli „vyro žmoną“, parduoda savo sielą velniui, tai Petro Didžiojo epochos istorijose šis kilnus jausmas, abipusė meilė. herojai, prisidedantys prie tikslo siekimo, tai meilės konfliktas, kuris lemia istorijos veiksmą. Petro Didžiojo eros istorijose rusas vaizduojamas kaip europietis. Jam buvo suteiktos senajai rusiškajai istorijai svetimos savybės: nepriklausomybė, išradingumas, galantiškumas – tai, ko imperatyviai reikalavo naujas gyvenimo būdas, nauja tikrovė. Visi šie kūriniai buvo artimesni folklorui nei literatūrinei knygų tradicijai. Jie buvo ne spausdinami, o platinami sąrašais, įvairūs, tai suartino juos su folkloru ir prisidėjo prie kūrinių tradicijos ir prisotinimo bendromis vietomis. Vienas iš svarbių XVIII amžiaus literatūros bruožų ir būdingų bruožų buvo tai, kad jau pirmaisiais dešimtmečiais literatūra nustojo būti anonimiška. Iš bevardžių kūrinių istorijos, kurią kuriant dalyvavo daug nežinomų bendraautorių, ji virsta atskirų rašytojų kūrybos istorija, kurių kiekvienas turi savo aiškiai apibrėžtą maniera, pasaulėžiūrą, poetiką. Pirmąsias vietas šioje eilėje užima Antiochas Kantemiras ir Feofanas Prokopovičius.

2 paskaita

LITERATŪROS KRYPTYSXviiiAMŽIAUS

AMŽIAUS PRADŽIO IKIKLASICIZMAS

XVIII amžiaus literatūra, priešingai nei Senovės Rusijos literatūra, vystėsi literatūrinėmis kryptimis. Būdingi esamos literatūrinės krypties bruožai, kaip taisyklė, yra: rašytojų veiklą lemiančios sampratos aiškumas, žinomos autorių grupės, susietos bendrais kūrybiniais ir ideologiniais principais, buvimas. Paprastai abu šie bruožai plėtojami manifeste-deklaracijoje, kurioje deklaruojamos šios krypties atstovų literatūrinės ir socialinės pozicijos, jų reikalavimai literatūrinei kūrybai. Taigi garsusis Boileau „Poetinis menas“ buvo prancūzų klasicizmo manifestas, garsusis Boileau „poetinis menas“, rusų klasicizmas – Sumarokovo „Rašytojų, kurie nori būti“ ir iš dalies Lomonosovo „Pokalbis su Anakreonu“ manifestas. , rusiškas sentimentalizmas - Karamzino straipsnis "Ko reikia autoriui?" ir jo laiškai. Literatūros kryptis visada remiasi tam tikru meniniu metodu, gerai žinomais kūrybos principais. Ne vienas meninis metodas literatūros istorijoje gali pasireikšti kitaip, kaip tik per vieną ar kitą literatūros kryptį. Tuo pačiu metu meninis metodas įgauna specifinių istorinių ir socialinių bruožų, būdingų jam šią kryptį, ir, griežtai tariant, kiekviena kryptis yra visiškai apibrėžto metodo nešėja. Kitaip tariant, yra tiek literatūros krypčių, kiek yra metodų. Literatūrinė kryptis siūlo gana sudėtingą literatūros reikalų organizavimą, pakankamai išplėtotos socialinės minties struktūros buvimą ir gana aukštą viešą literatūros reikalų vertinimą, reikalauja aiškaus rašytojo asmenybės, rašytojo individualybės apskritai apibrėžimo. kūrybinis procesas... Literatūros krypčiai taip pat būdingi gerai žinomi bendro pobūdžio stilistiniai bruožai, jai būdinga poetika, kurios viduje, žinoma, yra didesnio ar mažesnio skaičiaus atskirų autorių individualūs stiliai. Taip nusistovi pusiausvyra tarp kuriančio žmogaus ir literatų bendruomenės, be to, tarp visuomenės, kurioje veikia kuriantis žmogus, ir šio kuriančio žmogaus kaip naujoviško principo nešėjos. Aiškus užduočių, kurias turi turėti tam tikrą literatūros kryptį reprezentuojantys pistoletai, bendrumas susidaro tik tada, kai ši literatūra yra spausdinta. Tik spausdintas tekstas gali patikimai išsaugoti individualius, originalius, unikalius autoriaus asmenybės bruožus. Taigi viena iš svarbių literatūros krypčių atsiradimo sąlygų yra spaudos raida ir jos sekuliarizacija. Todėl jokia viduramžių literatūra, kaip taisyklė, rašytinė ranka, negali išvystyti jokios išplėtotos literatūros krypties. Geriausiu atveju galime kalbėti apie tam tikrų krypčių užuomazgas, apie tam tikras mokyklas. Amžiaus pradžios literatūra yra tradicinė, spontaniška, nesąmoninga tam tikrų kūrybos modelių pasireiškimo pobūdžiu joje, kaip ir XVII a. Ji taip pat glaudžiai susijusi su žodine liaudies menu. Tačiau XVIII amžiaus pradžioje literatūrinė kūryba susidūrė su radikaliai pasikeitusia realybe. Didžiuliai pokyčiai, įvykę visuomeniniame gyvenime, pareikalavo iš esmės naujų būdų juos atspindėti literatūroje. Tokių metodų negalėjo suteikti literatūra, veikianti tradicinėse kategorijose, varžoma vaizdų stabilumo, poetikos stabilumo. O šimtmečio pradžiai būdingus literatūros reiškinius gali vienyti bendras sutartinis pavadinimas Rusų ikiklasicizmas. Amžiaus pradžios ikiklasicizmo literatūra turi nemažai naujų bruožų, kurie praėjusio laikotarpio literatūroje neatsirado, bruožų, kurie nelėmė tikros literatūrinės krypties susiformavimo, bet kartu parengė raidą. pirmosios literatūros krypties – klasicizmo. Kokios yra šios savybės? Visų pirma, šiam laikotarpiui būdingas domėjimasis kai kuriais naujais žanrais, tik iš dalies panaudotais XVII a. literatūroje. Tai lyrinių eilėraščių žanras. Tokia ir dramatiška kūryba, bandymai organizuoti teatrą ne tik iš dvasinės, bet ir iš pasaulietinėmis temomis... Pagaliau tokios yra šimtmečio pradžios ranka rašytos istorijos, kurios daugeliu atžvilgių atkartoja XVII amžiaus istorijas, kartu paprastai turi būdingą „istorijų“ pavadinimą ir išsiskiria Tėvų ir vaikų konflikto iš esmės naujo sprendimo troškimas, dirvožemio perkėlimas ir visokeriopai pabrėžta modernybė, vaizduojamų konfliktų aktualumas. Amžiaus pradžios pasakojimams būdinga kasdienybė, polinkis rodyti visas žmonių kasdienybės smulkmenas. Viena vertus, tai buvo nesąmoningas protestas prieš daugelio viduramžių literatūros kūrinių bažnytinį koloritą, kita vertus, liudijo, kiek toli nuėjo to meto žmonių pasaulėžiūros poslinkis. Stengiasi atskleisti vidinį pasaulį literatūros herojai– antras esminis rusiškojo ikiklasicizmo bruožas. Susidomėjimas vidinė ramybėžmonės yra glaudžiai susiję su padidėjusiu dėmesiu žmogaus asmenybės vaidmeniui, su individualios žmogaus veiklos svarbos viešajame gyvenime įvertinimu. Jei viduramžių literatūroje siužeto raidoje didžiulį vaidmenį vaidino predestinacija, tai kūrinių likimas ir konfliktas dažniausiai išaugdavo ne dėl herojaus aktyvumo, o dėl iš anksto nulemtų išorinių, dažniausiai anapusinių jėgų, tai dabar vis dažniau dėmesys kreipiamas į kūrinius. autorius traukia žmogaus veikla. Savo užuomazgoje formoje literatūrinė ikiklasicizmo literatūra taip pat kelia asmeninio ir socialinio santykio problemą, individo vaidmens socialiniame procese, socialinėje kovoje problemą. Bet tai tik problemos apčiuopimas, pirmieji nedrąsūs bandymai kelti klausimą. Pavyzdžiui, „Romano ištraukose eilėraščiuose“ pirmą kartą keliamas moterų emancipacijos klausimas. Domėjimasis individu lemia pilietinės pareigos, visuomenės nario pilietinių įsipareigojimų problemos formulavimą. Šio laikotarpio literatūroje šis klausimas tik apibūdintas, randant tam tikrą Feofano Prokopovičiaus darbo pažangą. Atidus dėmesys autorių supančiai tikrovei, kasdienybei, visoms naujovėms Rusijos gyvenime lėmė ir verstinės literatūros įtakos sumažėjimą. Rašytinė literatūra tarsi atsigręžė į „buitines“ temas, į atnaujintą Rusijos tikrovę, palikdama buvusį repertuarą žodinės literatūros žinioje. Stilistiškai rusų ikiklasicizmo literatūrai būdingas potraukis į spalvingas, egzotiškas situacijas. Tai pastebima tiek dramos, dažnai melodramatiškų epizodų prisotintuose kūriniuose, tiek novelėse, tiek kartais pakeltame kiek prisotintame lyrinių eilėraščių žodyne. Čia galima kalbėti apie baroko tendencijas. Rusiškasis ikiklasicizmas atvėrė kelią rusų klasicizmui.

ANTIOCHAS DMITRIJevičius KANTEMIRAS

Antiochas Dmitrievichas Kantemiras - pirmasis rusų klasicizmo rašytojas, poetinės satyros autorius. Kantemiras buvo auklėjamas simpatijos Petro reformoms dvasioje ir per reakcijų metus po Petro Didžiojo mirties jis drąsiai pasmerkė karingą didikų ir bažnytininkų neišmanymą. Jis parašė devynis satyrus. Rašytojo satyrinė veikla aiškiai patvirtina organišką rusų klasicizmo ryšį su Rusijos visuomenės poreikiais. Skirtingai nuo visos ankstesnės literatūros, Cantemir kūriniai yra grynai pasaulietinio pobūdžio. Ankstyvosios Kantemiro satyros buvo sukurtos epochoje po Petro mirties, jo reformų gynėjų ir priešininkų kovos atmosferoje. Vienas iš nesutarimų buvo požiūris į mokslą ir pasaulietinį švietimą. Kantemiras savo kūryboje suvokia save kaip poetą-pilietį, kaip rašytoją-švietėją, negali stovėti nuošalyje, matydamas visuomenės trūkumus ir ydas. Pirmoji satyra „Apie šventvagiškus mokymus. Mano galva“, parašyta 1729 m., buvo didelio politinio rezonanso produktas. Ji buvo nukreipta prieš tam tikros socialinės ir politinės jėgos neišmanymą, o ne abstrakčią ydą, valstybės ir bažnyčios valdžios demaskuotą nežinojimą. Ši satyra buvo ryškaus antiklerikalinio pobūdžio ir buvo nukreipta prieš bažnytininkų Stefano Javorskio ir Grigorijaus Daškovo partiją, kuri siekė atkurti patriarchatą ir ikipetrininę santvarką. Kantemiras pasisako už mokslus, švietimą ir, nors jo samprotavimai buvo kiek abstraktūs, vis dėlto juos lėmė rusiška tikrovė ir jai buvo skirta. Jis manė, kad valstybės pažanga ir moralės korekcija priklauso nuo šviesuomenės išsivystymo. Aštriomis satyrinėmis linijomis piešia šviesuomenės priešininkų portretus: Krito, Silvano, Medoros. Šie pavadinimai sutartiniai, tačiau Kantemiro sukurti abstraktūs įvaizdžiai turi tikrų satyriko amžininkų bruožų. Visi jie piktžodžiauja mokslui, manydami, kad bajorui užsiimti mokslu nepadoru, iš to jokios naudos, kam „dirbti tame, nuo kurio staiga kišenė nestorėja“. Jų nuomone, mokslas yra kliūtis: trenktis per knygą ir sugadinti akis? Ar ne geriau vaikščioti dienas ir naktis su puodeliu? Kritiškai rodomas vyskupo įvaizdis, kurio prototipas, kaip šios satyros pastabose nurodė pats Cantemiras, buvo bažnyčios reakcijos vadovas Georgijus Daškovas. Kantemiras vaizduoja bažnytininkų godumą ir neišmanymą, laiko juos pavojingais nušvitimo priešais. Su dideliu išraiškingumu jis atskleidžia vyskupo išorinės išvaizdos bruožus, atitinkančius jo vidinę esmę: jei nori būti vyskupu, įsisk į sutaną, Virš to kūno su pasididžiavimu dryžuotas rūbas Tegul dengia; pakabink grandinėlę ant kaklo iš aukso, Uždenk galvą gaubtu, uždenk pilvą barzda, Jie vedė Klyuk didingai nešti prieš tave; Išsipūtęs vežime, kai širdis traška iš pykčio, palaimink visus į dešinę ir į kairę. Jei visi žinote, kad ženklai yra vyriausiasis pastorius, vadinkite jį geru tėvu. Antroji satyra „Filaretas ir Eugenijus“ (Piktybiškų bajorų pavydui ir pasididžiavimui) (1730 m.) taip pat yra nukreipta prieš Petro reformų priešus, prieš giminės aristokratijos atstovus, nepatenkintus kilmingų, bet pajėgių žmonių iškilimu. naujųjų laikų.Satyra pastatyta kaip dialogo tarp šalininkų Petro Filareto „Rangų lentelė“ (išvertus iš graikų kalbos – doras) ir bojaro privilegijų gynėjo Eugenijaus (kilmingasis). Jevgenijus labai įžeistas dėl to, kad jį aplenkė ir paaukštinimas, ir apdovanojimai. Jį ypač piktina paaukštinimas į bendros kilmės žmonių vadovus. Tarp jų minimas ir A.D.Menšikovas (trynė pečius židinio puodu...), vaikystėje pardavinėjęs pyragus. Jevgenijus bando ginti savo teisę į laipsnius ir apdovanojimus už savo protėvių nuopelnus ir savo šeimos senumą, tačiau autorius parodo, kad laikai pasikeitė, o Jevgenijaus teiginiai atrodo juokingi ir archajiški. Filaretas pagerbia šlovinguosius Eugenijaus protėvius, tačiau mano, kad tėvų ir senelių nuopelnai neturėtų atverti kelio į aukštus rangus ir apdovanojimus už jų tinginį ir vidutinį palikuonį. Filaretas išvardija daugybę pareigų, kurias Eugenijus – vadas, teisėjas, iždininkas – galėjo užimti, tačiau kurių dėl savo tingumo ir neišmanymo jis nepaisė. Kilnumo klausimas taip pat keliamas naujai. „Skirtinga, – sako Filaretas, – būti kilmingųjų protėvių palikuonimis ar būti kilmingu. Šioje satyroje pirmą kartą buvo išreikšta natūralios žmonių lygybės idėja, būdinga Švietimo epochai. Kantemiras pažymi, kad „tiek vergo, tiek šeimininko gyslomis teka tas pats kraujas“. Kantemiro satyrai susidomėjimo neprarado iki šiol. Jie parodo Kantemiro asmenybę – humaniško, protingo, pastabaus žmogaus, kuris savo satyroje atspindėjo to meto žmonių papročius. Neigiamo pavyzdžio jėga jis kovojo už nušvitimą, už Rusijos ateitį. Belinskis buvo teisus, kuris 1845 m. rašė, kad „... karts nuo karto išskleisti satyriką Kantemirą ir perskaityti vieną iš jo satyrų yra tikra palaima“. 8 Kantemiras pirmasis į mokslinę vartoseną įtraukė tokius terminus kaip „idėja“, „stebėjimas“, „materija“. Ir kaip rašė Belinskis: „Jis pirmasis Rusijoje atgaivino poeziją, o pats Lomonosovas tik ilgai jas skleidė“. devynios

VASILIjus KIRILOVICH TREDIAKOVSKIS

Tredaikovskio literatūrinę veiklą reprezentuoja meno ir mokslo darbai. Kaip teoretikas ir eksperimentuojantis rašytojas, atrandantis naujus kelius rusų literatūroje, Trediakovskis nusipelno rimčiausio dėmesio. „Jo filologiniai ir gramatiniai tyrimai“, – rašė A.S. Puškinai yra labai nuostabūs. Jis turėjo platesnį supratimą apie rusų versifikaciją nei Lomonosovas ir Sumarokovas ... Apskritai Trediakovskio tyrimas yra naudingesnis nei kitų mūsų senųjų rašytojų studijos. 1 0 1730 m., iškart grįžęs iš užsienio, Trediakovskis išleido romaną prancūzų rašytojas Paulas Talmanas savo vertime pavadinimu „Jojant į meilės salą“. Tai būdinga meilės istorija apie personažų – Tirsės ir Amintos – išgyvenimus. Šie išgyvenimai apvilkti alegorine forma. Kiekvienas herojų jausmas atitinka sutartinę „Meilės salos“ toponimiją: „žiaurumo ola“, „Tiesioginė prabanga pilis“, „Meilės vartai“ ir kt. Kartu su tikraisiais atstovaujami sutartiniai personažai, tokie kaip „Gailas“, „Nuoširdumas“, „Akys“ (šis žodis Trediakovskis į rusų kalbą verčiamas kaip koketavimas). Trediakovskio knyga įdomi tuo, kad paskutiniuose jos puslapiuose jis patalpino savo eilėraščius Prancūzų kalba pavadinimu „Eilėraščiai įvairioms progoms“. Tai Trediakovskio ikiklasikinė lyrika, kuri pristato grynai asmeninę, autobiografinę temą. Visi knygoje pateikti žodžiai parašyti skiemeninėmis eilėmis, tačiau po ketverių metų Trediakovskis ryžtingai atsisakys skiemens ir vietoj jo pasiūlys naują eiliavimo sistemą. Didelė Trediakovskio nuopelnė ne tik šiuolaikinei, bet ir vėlesnei rusų poezijai buvo jo atlikta eiliavimo reforma, kurios principai išdėstyti traktate „Naujas ir trumpas rusų eilėraščių kūrimo būdas“ (1735 m. ). Šiame traktate Trediakovskis atkreipė dėmesį į pagrindinį skiemenų trūkumą - ritmo pasireiškimo neaiškumą, dėl kurio, kaip rašė Trediakovskis, „tikslingiau ... prozą, apibrėžtą skaičių vadinti vaikščiojimu“ 1 1 skiemeninė poezija. Skiemeninę eiliavimo sistemą jis pakeitė skiemenine-tonika, arba, jo terminologija, „tonika“, iš žodžio „tonas“, t.y. kirčiavimas, kirčiuotas skiemuo. Kurdamas naujo tipo versifikaciją, Trediakovskis stengėsi vadovautis rusų kalbos ypatumais. Naujoji sistema skyrėsi nuo senosios ritminės eilėraščių organizavimo. Ritmas sukuriamas taisyklingai kaitaliojant kirčiuotus ir nekirčiuotus skiemenis, kartkartėmis apsunkinamą piro (dviejų nekirčiuotų skiemenų pėda) ir spondeia (dviejų kirčiuotų skiemenų pėda). Ritmo vienetas yra pėda, t.y. vieno kirčiuoto jungtis su vienu nekirčiuotu skiemeniu. Rusų kalboje yra kirčiuoti ir nekirčiuoti skiemenys, bet nėra ilgųjų ir trumpųjų. Todėl esminis skirtumas tarp rusų versifikacijos ir antikinės poezijos, anot Trediakovskio, yra tas, kad ilguma ir trumpumas rusiškoje versifikacijoje yra tonizuojantis, t.y. "Susideda iš vieno balso kirčio." Trediakovskis siūlė rašyti tik „ilgas“ – vienuolikos ir trylikos skiemenų eilutes. Pirmąjį jis pavadino „rusišku pentametru“, antrąjį – „rusišku hegzametru“. Trediakovskis savo traktate „Apie senovės, vidurio ir naująją rusų poemą“ (1755) bando pristatyti rusų poezijos istoriją nuo seniausių laikų. Trediakovskis skirsto rusų poezijos istoriją į tris laikotarpius. Pirmąjį jis priskiria pagonybės laikams ir, nesant „tinkamų ir vertų modelių“, apibūdina jį grynai hipotetiškai. To meto poetai, jo nuomone, buvo maldininkai, tai yra pagonių kunigai. Krikščionybės įsigalėjimas sunaikino „stabmeldystę“ ir „iš mūsų beveik šešiems šimtams metų atėmė dieviškąją poemą“. 1 2 Antrasis laikotarpis patenka į XVII ir XVIII amžiaus pradžią. Ją reprezentuoja Simeono Polotskio, Sylvesterio Medvedevo, Kariono Istomino, Ivano Iljinskio, Antiocho Kntemiro poetiniai kūriniai. Šių laikų poezija yra skiemeninė. Ji neturi pėdų, ritmo, bet įgijo rimą. Trečiasis laikotarpis buvo pažymėtas tonizuojančios versijos atsiradimu, kurio atradėjas buvo pats Trediakovskis. 1766 m. Trediakovskis išleido knygą „Tilemachida arba Tilemacho, Odisėjo sūnaus klajonės, aprašytos kaip herojinės poemos dalis“ – nemokamą ankstyvojo prancūzų pedagogo Fenelono romano „Telemacho nuotykiai“ vertimą. Fenelonas parašė savo kūrybą paskutiniais Liudviko XIV valdymo metais, kai Prancūzija kentėjo nuo niokojančių karų, kurių rezultatas buvo žemės ūkio ir amatų nuosmukis. Tilemakhidos istorinė ir literatūrinė reikšmė slypi ne tik kritiniame jos turinyje, bet ir sudėtingose ​​užduotyse, kurias Trediakovskis išsikėlė sau kaip vertėją. Iš esmės tai ne vertimas, o radikalus paties knygos žanro perdirbimas. Prancūziškojo romano pagrindu Trediakovskis sukūrė herojišką eilėraštį pagal Homero epą ir pagal savo užduotį pavadino knygą ne „Telemacho nuotykiais“, o „Tilemachida“. Kaip pažymėta pratarmėje, herojinio eilėraščio siužetas neturėtų būti siejamas su senovės pasauliu, jo herojai negali būti istoriškai patikimi nei senovės, nei naujųjų laikų asmenys. Herojišką eilėraštį, anot Trediakovskio, reikia parašyti tik hegzametru. „Tilemachidos“ veikėjų pasirinkimas ir siužetas visiškai atitinka teorinius autoriaus reikalavimus. Trediakovskis kruopščiai išsaugojo Fenelono romano edukacinį patosą. Pasmerkimo objektas yra aukščiausia valdžia, sakoma apie valdovų despotizmą, apie jų polinkį į prabangą ir palaimą, apie karalių nesugebėjimą atskirti dorybingų žmonių nuo savęs ieškojimo ir pinigų grobimo, apie glostytojus, kurie supa. sostą ir neleisti monarchams pamatyti tiesos. Smerkdamas ir despotizmą, ir anarchiją, autorius ateina prie grynai šviečiančios minties apie būtinybę valstybėje leisti įstatymus, privalomus ir monarchui, ir pavaldiniams: aš jo paklausiau, iš ko susideda karališkasis suverenitetas? Jis atsakė: caras valdo žmones visame kame, bet įstatymai jam visame kame, žinoma. 1 3 „Tilemachida“ sukėlė skirtingą požiūrį į save tiek tarp amžininkų, tiek tarp palikuonių. Novikovas ir Puškinas ją gyrė. Radiščevas vieną iš jos eilėraščių pavertė savo „Kelionė iš Sankt Peterburgo į Maskvą“ epigrafu. Puškinas rašė: „Jo meilė Fenelono epui, o mintis jį išversti eilėraščiu ir pats eilėraščių pasirinkimas įrodo nepaprastą grakštumo jausmą“. 1 4 Jekaterina II užėmė nesutaikomą priešišką poziciją. Jos pyktį sukėlė autokratų kritika. Ji rūmuose įvedė komišką taisyklę: už lengvą kaltę reikėjo išgerti stiklinę šalto vandens ir perskaityti puslapį iš Tilemachidos, rimtesniam - išmokti iš jo šešias eilutes. „Tilemachidoje“ Trediakovskis aiškiai pademonstravo hegzametro, kaip epinės eilės, galimybių įvairovę. Vėliau Trediakovskio eksperimentą panaudojo N.I. Gnedichas „Iliados“ vertime ir V.A. Žukovskis darbe apie „Odisėją“.