Žanrovska originalnost tuge iz pameti. Žanrovska originalnost drame A

Problem žanra. Glavne tehnike stripa (A. Griboyedov "Jad od pameti")

U komediji "Jao od pameti" postoje dvije priče: ljubavna i društveno-politička, apsolutno su jednake i središnji lik obojica su Chatsky.

U drami klasicizma radnja se razvijala iz vanjskih razloga: velikih prekretnica. U Woe From Wit, takav događaj je Chatskyjev povratak u Moskvu. Ovaj događaj daje poticaj akciji, postaje početak komedije, ali ne određuje njezin tijek. Dakle, sva autorova pozornost usmjerena je na unutarnji život junaka. Točno duhovni svijet likovi, njihove misli i osjećaji stvaraju sustav odnosa između junaka komedije i određuju tijek radnje.

Gribojedovo odbijanje od tradicionalnog rasplet radnje i sretan završetak, gdje vrlina pobjeđuje, a porok se kažnjava, - bitno svojstvo njegova komedija. Realizam ne prepoznaje nedvosmislene završetke: uostalom, sve je u životu previše komplicirano, svaka situacija može imati nepredvidljiv završetak ili nastavak. Stoga "Teško od pameti" nije logički završeno, čini se da komedija završava u najdramatičnijem trenutku: kad je otkrivena cijela istina, "veo je pao", a svi glavni likovi suočeni su s teškim izborom novog staza.

Kritičar je žanr predstave definirao na različite načine (politička komedija, komedija morala, satirična komedija), ali nešto drugo nam je važnije: Griboyedovsky Chatsky nije klasicistički lik, već „jedan od prvih romantičnih junaka u ruskoj drami, a kao romantični junak, s jedne strane, kategorički odbacuje inertno okruženje poznato njega od djetinjstva, te ideje koje ovo okruženje rađa i promiče; s druge strane, okolnosti povezane s njegovom ljubavlju prema Sofiji "žive" duboko i emocionalno "(Enciklopedija književni junaci... M., 1998.).

Griboyedov je stvorio komediju sa širokim spektrom problema. Ne pogađa samo goruće društvene probleme, već i suvremene u bilo koje doba. moralna pitanja... Pisac shvaća one društvene i moralno-psihološke sukobe koji od predstave čine pravo umjetničko djelo. Pa ipak, "Jao od pameti" obratio se prvenstveno svojim suvremenicima. A. S. Griboyedov smatrao je kazalište u tradicijama klasicizma: ne kao zabavnu instituciju, već kao propovjedaonicu, platformu s koje je mogao izgovarati najvažnije misli kako bi ih Rusija čula, kako bi suvremeno društvo vidjelo njegove poroke - sitničavost, vulgarnost - i užasnulo se nad njima, te im se nasmijalo. Stoga je Griboyedov pokušao pokazati Moskvu, prije svega, smiješnom.

Prema pravilima pristojnosti, prvo se obratimo vlasniku kuće - Pavlu Afanasjeviču Famusovu. Ne može na trenutak zaboraviti da je otac svoje kćeri-nevjeste. Mora biti udana. No, naravno, nije mu lako pobjeći. Vrijedan zet-ovdje glavni problem to ga muči. "Kakvo povjerenstvo, tvorče, biti otac odrasloj kćeri!" uzdahne. Njegove nade u dobru igru ​​povezane su sa Skalozubom: ipak je on "zlatna vreća i obilježava generale". Kako se besramno Famusov liči budućem generalu, laska mu, bučno se divi svakoj riječi ovog iskreno glupog "ratnika", koji je sjedio "u rovu" tijekom neprijateljstava!

Sam Skalozub je komičan - njegov um nije ni dovoljan da nauči osnovna pravila pristojnog ponašanja. Neprestano se glasno šali i smije, govori o "mnogim kanalima" za stjecanje činova, o sreći u partnerstvu - tada se drugovi ubijaju i on dobiva titule. Ali ovdje je zanimljivo: Skalozub, čisto farsičan lik, uvijek je smiješan na isti način. Slika Famusova mnogo je složenija: psihološki je dublje razrađena, autoru je zanimljiva kao tip. A Griboyedov ga čini smiješnim na različite načine. Jednostavno je komičan kad se oholi prema galantnom pukovniku, koketira s Lizom ili se pretvara da je svetac čitajući Sofijina moralna učenja. No njegovi argumenti o službi: "potpisan, pa s vaših ramena", njegovo divljenje prema ujaku Maksimu Petroviču, ljutnja na Chatskog i poniženi strah od suđenja "princezi Mariji Aleksevni" nisu više samo smiješni. Strašni su, strašni po svom dubokom nemoralu, neprincipijelnosti. Zastrašujuće su jer nikako nisu karakteristične za Famusova - to su životni stavovi cijelog famuzijskog svijeta, čitavog "prošlog stoljeća". Zato je Gribojedovu bilo važno da njegovi likovi prije svega izazovu smijeh - smijeh publike na one nedostatke i poroke koji su im svojstveni. A "Jao od pameti" je uistinu smiješna komedija, to je konstelacija komičnih tipova.

Na primjer, obitelj Tugoukhovsky: razmetljivi supružnik, muž na paketima koji tijekom svoje pozornice nije izgovorio niti jednu izrazitu primjedbu i šest kćeri. Jadni Famusov, pred našim očima, izvlači se iz kože kako bi pronašao samohranu kćer, a evo šest princeza, a osim toga, zasigurno nimalo ne sjaje ljepotom. I nije slučajno, kad su na balu ugledali novo lice - a on je, naravno, ispao Chatsky (uvijek neprimjeren!) - Tugoukhovskyevi su se odmah počeli slagati. Istina, saznavši da potencijalni mladoženja nije bogat, odmah su se povukli.

A Gorici? Ne glume li komediju? Natalya Dmitrievna pretvorila je svog supruga, mladog vojnika koji je nedavno otišao u mirovinu, u nerazumno dijete o kojem se mora stalno i dosadno brinuti. Platon Mihajlovič ponekad padne u neku iritaciju, ali općenito, stoički podnosi ovaj nadzor, odavno se povukavši na svoj ponižavajući položaj.

Dakle, pred nama je komedija iz život na visokoj nozi moderna Moskva Griboyedov. Koji vrag karakteristična značajka njezin autor stalno naglašava? Muškarci su neobično ovisni o ženama. Oni su se dobrovoljno odrekli svoje muške privilegije - da budu glavni - i sasvim su zadovoljni jadnom ulogom. Chatsky to izvrsno sažima:

Muž-dječak, muž-sluga sa ženinih stranica-

Visoki ideal svih moskovskih muževa.

Smatraju li da je ovakvo stanje nenormalno? Daleko od toga da su prilično sretni. Štoviše, primijetite kako Griboyedov dosljedno slijedi ovu ideju: uostalom, žene ne vladaju samo na pozornici, već i iza kulisa. Prisjetimo se Tatjane Jurijevne, koju Pavel Afanasjevič spominje u svom monologu "Okus, oče, izvrsna manira ...", čije je pokroviteljstvo toliko drago Molchalinu; sjetite se posljednje opaske Famusova:

Oh! O moj Bože! što će reći

Princeza Marija Aleksevna?

Za njega - čovjeka, džentlmena, državnog službenika nije jedan od najmanjih - suđenje nekoj Mariji Aleksejevnoj je strašnije Božji sud, jer će njezina riječ odrediti mišljenje svjetla. Ona i njoj slični - Tatjana Jurijevna, Khlestova, grofičina baka i unuka - stvaraju javno mnijenje. Moć žena možda je glavna komična tema cijelu predstavu.

Komedija se uvijek ne poziva na neke apstraktne ideje gledatelja ili čitatelja o tome kako bi to trebalo biti. Apelira na naš zdrav razum, zbog čega se smijemo dok čitamo jad od pameti. Ono što je neprirodno smiješno je. No, što onda razlikuje veseli, radosni smijeh od gorkog, žučnog, sarkastičnog smijeha? Uostalom, isto društvo kojem smo se samo nasmijali, sasvim ozbiljno našeg heroja smatra ludim. Presuda moskovskog svijeta Chatskyu je oštra: "Lud u svemu". Činjenica je da autor slobodno koristi različite vrste stripa u okviru jedne drame. Od radnje do akcije, strip "Jad od pameti" dobiva sve opipljiviju nijansu sarkazma i gorke ironije. Svi se likovi - ne samo Chatsky - sve manje šale kako igra odmiče. Atmosfera kuće Famusovih, koja je nekoć bila tako blizu heroju, postaje zagušljiva i nepodnošljiva. Na kraju, Chatsky više nije šaljivdžija koji se sprda sa svima i svačim. Izgubivši tu sposobnost, junak jednostavno prestaje biti sam. "Slijepac!" viče u očaju. Ironija je način života i stav prema onome što nije u vašoj moći promijeniti. Stoga, sposobnost šaliti se, sposobnost vidjeti nešto smiješno u svakoj situaciji, najviše ismijavati sveti ritualiživot nije samo crta karaktera, to je najvažnije obilježje svijesti i svjetonazora. I jedini način da se nosite s Chatskyjem i nadasve s njegovim zao jezik, ironičan i sarkastičan, - da od njega napravi smijeh, da mu se oduži istim novčićem: sada je šaljivdžija i klaun, iako u to ne sumnja. Chatsky se mijenja tijekom igre: od prilično bezazlenog smijeha nepromjenjivosti moskovskih naredbi i ideja prelazi u zajedljivu i vatrenu satiru, u kojoj osuđuje običaje onih koji "prosuđuju svoje zaključke iz zaboravljenih novina // Times of Očakovski i osvajanje Krima. " Uloga Chatskog, prema I.A. Gončarova, - "pasivna", u to nema sumnje. Dramski motiv sve više raste prema finalu, a strip postupno ustupa mjesto svojoj dominaciji. I ovo je također inovacija Gribojedova.

Sa stajališta estetike klasicizma, ovo je nedopuštena mješavina žanrova satire i visoke komedije. Sa stajališta čitatelja nove ere, ovo je uspjeh talentiranog dramatičara i iskorak prema novoj estetici, gdje nema hijerarhije žanrova i jedan žanr nije odvojen od drugog praznom ogradom. Dakle, prema Gončarovu, "Jad od pameti" je "slika morala, galerija živih tipova i vječno oštra, goruća satira, a u isto vrijeme komedija ... koja se teško može pronaći u drugim književnostima. " N. G. Chernyshevsky precizno je definirao bit komedije u svojoj tezi "Estetski odnosi umjetnosti prema stvarnosti": strip "... unutarnja praznina i beznačajnost ljudski život, koji je istovremeno pokriven pojavom koja ima pretenziju na sadržaj i stvarno značenje. "

Koje su tehnike stripa u Woe from Wit? U cijeloj komediji postoji tehnika "gluhih razgovora". Ovdje je prvi fenomen drugog čina, susret između Famusova i Chatskog. Sugovornici se ne čuju, svaki govori o svom, prekidajući drugoga:

Famusov. Oh! O moj Bože! On je karbonari!

Chatsky. Ne, svjetlo danas nije takvo.

Famusov. Opasan čovjek!

Povijest nastanka komedije

Komedija "Jao od pameti" glavni je i najvrjedniji rezultat A.S. Gribojedov. Prilikom proučavanja komedije "Jao od pameti" valja analizirati, prije svega, uvjete u kojima je drama napisana. Dotiče se pitanja sazrijevanja sukoba progresivnog i konzervativnog plemstva. Griboyedov ismijava običaje sekularnog društva s početka 19. stoljeća. S tim u vezi, stvaranje takvog djela bio je prilično hrabar korak u tom razdoblju razvoja ruske povijesti.

Poznat je slučaj kada se Griboyedov, vraćajući se iz inozemstva, našao na jednom od aristokratskih prijema u St. Tamo je bio ogorčen zbog poslušnog odnosa društva prema jednom inozemnom gostu. Gribojedovljeva progresivna gledišta nagnala su ga da izrazi svoje oštro negativno mišljenje o ovom pitanju. Gosti su razmislili Mladić ludo, a vijest o tome brzo se proširila društvom. Upravo je ovaj incident potaknuo spisateljicu na stvaranje komedije.

Teme i problemi predstave

Analizu komedije "Jao od pameti" uputno je započeti pozivanjem na njezin naziv. Odražava ideju predstave. Tuga zbog njegovih zdravorazumskih iskustava Glavni lik komedija - Aleksandar Andreevič Chatsky, kojeg društvo odbacuje samo zato što je pametniji od ljudi oko sebe. To također dovodi do drugog problema: ako društvo odbija osobu izuzetne inteligencije, kako to karakterizira samo društvo? Chatsky se osjeća neugodno među ljudima koji ga smatraju ludim. To dovodi do brojnih govornih sudara glavnog junaka s predstavnicima društva koje mrzi. U tim se razgovorima svaka strana smatra pametnijom od sugovornika. Samo um konzervativnog plemstva leži u sposobnosti prilagođavanja postojećim okolnostima kako bi se ostvarile maksimalne materijalne koristi. Svatko tko se ne bavi činovima i novcem za njih je luđak.

Usvojiti Chatskyjeve stavove za konzervativno plemstvo znači početi mijenjati svoje živote u skladu sa zahtjevima vremena. To nikome nije zgodno. Chatsky je lakše proglasiti ludim jer tada jednostavno možete zanemariti njegove optužujuće govore.

U sukobu Chatsky s predstavnicima aristokratskog društva, autor postavlja niz filozofskih, moralnih, nacionalno-kulturnih i svakodnevnih pitanja. U okviru ovih tema, problemi kmetstva, služenja državi, obrazovanja, obiteljski život... Svi se ti problemi u komediji otkrivaju kroz prizmu razumijevanja uma.

Sukob dramskog djela i njegova originalnost

Posebnost sukoba u predstavi "Jao od pameti" je u tome što ih postoje dvije: ljubavna i društvena. Društvena proturječnost leži u sukobu interesa i pogleda predstavnika "sadašnjeg stoljeća" u osobi Chatskog i "prošlog stoljeća" u osobi Famusova i njegovih pristaša. Oba sukoba su međusobno blisko povezana.

Ljubavna iskustva prisiljavaju Chatskyja da dođe u kuću Famusova, gdje nije bio tri godine. Svoju voljenu Sofiju nalazi u zbunjenom stanju, ona ga vrlo hladno prihvaća. Chatsky nema pojma da je stigao u krivo vrijeme. Sophia je zauzeta brigama ljubavna priča s Molchalinom, očevim tajnikom, koji živi u njihovoj kući. Beskrajna razmišljanja o razlozima hlađenja Sofijinih osjećaja tjeraju Chatskyja da postavlja pitanja svojoj voljenoj, njezinu ocu Molchalinu. Tijekom dijaloga pokazuje se da se stavovi Chatskog razlikuju od svakog od sugovornika. Raspravljaju se o službi, o idealima, o običajima sekularnog društva, o obrazovanju, o obitelji. Chatskyjevi stavovi plaše predstavnike "prošlog stoljeća", jer ugrožavaju uobičajeni način života u Famusovom društvu. Konzervativni plemići nisu spremni za promjene, pa se glasina o ludilu Chatskog, koju je slučajno započela Sophia, trenutno širi društvom. Voljeni glavne junakinje izvor je neugodnih tračeva jer ometa njezinu osobnu sreću. I to opet pokazuje isprepletenost ljubavi i društvenih sukoba.

Sustav glumaca komedije

Prikazujući likove, Griboyedov se ne pridržava njihove jasne podjele na pozitivne i negativne, koja je bila obavezna za klasicizam. Svi heroji imaju i pozitivne i negativne osobine. Na primjer, Chatsky je pametan, pošten, hrabar, neovisan, ali je i brzo raspoložen, besceremoničan. Famusov je sin svojih godina, ali je istovremeno i divan otac. Sophia, nemilosrdna u odnosu na Chatsky, pametna je, hrabra i odlučna.

No, uporaba "govorećih" prezimena u predstavi izravna je ostavština klasicizma. U junakovo prezime Griboyedov pokušava staviti vodeću crtu svoje osobnosti. Na primjer, prezime Famusov izvedeno je iz latinskog fama, što znači "glasina". Slijedom toga, Famusov je osoba koja je najviše zabrinuta za javno mnijenje. Dovoljno je sjetiti se njegove posljednje opaske da biste se uvjerili u ovo: "... što će reći princeza Marija Aleksevna!" Chatsky je izvorno bio Chadsky. Ovo prezime nagovještava da je junak u omami svoje borbe s običajima aristokratskog društva. U tom pogledu zanimljiv je i junak Repetilov. Njegovo se prezime povezuje s francuskom riječi repeto - ponavljam. Ovaj lik je Chatskyin karikaturalni dvojac. On nema svoje mišljenje, već samo ponavlja tuđe riječi, uključujući riječi Chatskog.

Također je važno obratiti pažnju na postavljanje likova. Društveni sukob događa se uglavnom između Chatsky i Famusova. Između Chatskyja, Sophije i Molchalina gradi se ljubavni sukob. Ovo su glavni likovi... Ujedinjuje ljubav i društveni sukob lik Chatskog.

Najteža u komediji "Jao od pameti" je slika Sofije. Teško ga je pripisati osobama koje se drže stajališta iz "prošlog stoljeća". U vezi s Molchalinom prezire mišljenje društva. Sophia puno čita, voli umjetnost. Gnuša se glupog Skalozuba. No, ni nju ne možete nazvati pristašom Chatskog, jer mu u razgovorima s njim zamjera njegovu zajedljivost, bezobzirnost u riječima. Njezina je riječ o ludilu Chatskyja postala odlučujućom u sudbini protagonista.

U predstavi su važni i sporedni i epizodni likovi. Na primjer, Lisa, Skalozub izravno su uključeni u razvoj ljubavnog sukoba, kompliciraju ga i produbljuju. Epizodni likovi koji se pojavljuju kod Famusova (Tugoukhovskys, Khryumins, Zagoretsky), potpunije otkrivaju običaje famuzijskog društva.

Razvoj dramske radnje

Analiza radnji "Jao od pameti" će otkriti kompozicijske značajke djela i značajke razvoja dramske radnje.

Izložbom komedije mogu se smatrati svi fenomeni prvog čina prije dolaska Chatskog. Ovdje se čitatelj upoznaje sa scenom i saznaje ne samo o ljubavnoj vezi Sofije i Molchalina, već i da je Sophia imala nježne osjećaje prema Chatskyju, koji je otišao lutati svijetom. Pojava Chatskog u sedmom fenomenu prvog čina je početak. Nakon toga slijedi paralelni razvoj društvenih i ljubavni sukobi... Chatskyjev sukob s famuzijskim društvom doseže vrhunac na balu - ovo je vrhunac radnje. Četvrti čin, 14 fenomen komedije (posljednji monolog Chatskyja) rasplet je i javnosti i ljubavne linije.

U raspletu Chatsky je prisiljen povući se pred društvom Famus, jer je u manjini. No teško se može smatrati poraženim. Samo što Chatskyjevo vrijeme još nije došlo, tek je počeo izlaziti rascjep u plemenitom okruženju.

Originalnost predstave

Istraživanje i analiza djela "Jao od pameti" otkrit će njegovu živopisnu originalnost. Tradicionalno, Teško od pameti smatra se prvom ruskom realističkom predstavom. Unatoč tome, zadržava značajke svojstvene klasicizmu: „govorenja“ prezimena, jedinstvo vremena (događaji u komediji odvijaju se unutar jednog dana), jedinstvo mjesta (predstava se odvija u Famusovoj kući). Međutim, Griboyedov odbacuje jedinstvo radnje: dva se sukoba paralelno razvijaju u komediji, što je u suprotnosti s tradicijom klasicizma. U liku protagonista jasno je vidljiva i formula romantizma: izniman junak (Chatsky) u neobičnim okolnostima.

Dakle, relevantnost problematike drame, njezina bezuvjetna inovacija, aforistički jezik komedije nisu samo velika vrijednost u povijesti ruske književnosti i drame, ali i pridonose popularnosti komedije među modernim čitateljima.

Test proizvoda

"Jad od pameti" A. Gribojedova doista se može smatrati inovativnim djelom. Još uvijek postoje kontroverze oko žanra ove predstave.

Uobičajeno je da se žanr djela definira kao komedija. Doista, u predstavi se mogu promatrati komične situacije u kojima se nalaze komični likovi. Na primjer, slika Skalozuba personificira neznanje i ograničenost, u svim je scenama smiješan. Da, čak i sam Chatsky, prema A. Puškinu, izgleda smiješno kada pokušava "baciti bisere" pred neobrazovane ljude. Jezik drame je također komičan, lagan, duhovit i lako se pamti. Nije ni čudo što je govor toliko aforističan.

Ali ne može se točno odrediti vrsta komedije. Postoje značajke i komičnih likova, i svakodnevne komedije, i javne satire.

Sam Griboyedov djelo u početku definira kao scensku pjesmu, zatim ga naziva dramskom slikom, a kasnije dramu označava kao komediju u stihu. Čak i ovdje vidimo nemogućnost jasnog definiranja žanrovske originalnosti Gribojedovog djela. Pisačevi suvremenici predstavu su nazvali visokom komedijom, jer u njoj autor dovoljno podiže ozbiljni problemi suvremeno društvo.

Međutim, postoje kritičari koji se raspravljaju je li Woe From Wit komedija. Važan argument služi činjenici da je glavni lik - Chatsky - daleko od komičnog. U predstavi dolazi do sukoba obrazovane osobe i društva koje ga ne razumije. I ovaj sukob između "prošlog stoljeća" i "sadašnjeg stoljeća" je tragičan. U tome bilježimo obilježja tragedije.

Chatsky čak prolazi mentalna drama, koji su se našli u konfrontaciji sa cijelim društvom. Drama, ali već osobne prirode, Zabrinuta je i Sophia koja je razočarana u svog ljubavnika. Stoga se ovdje očituju značajke dramskog žanra.

Dakle, autorova namjera bila je tolika da se nije mogla uklopiti u okvire jednog žanra. Moguće je primijetiti značajke drame i tragedije, iako je vodeći žanr, naravno, komedija čiji je princip "smijeh kroz suze".

Opcija 2

Djelo nije jedan od klasičnih književnih žanrova, budući da se odnosi na inovativno stvaralaštvo spisateljice, koja je dramu u početku definirala u obliku scenske pjesme, a zatim je nazvala dramskom slikom, a zatim je nazvala komičnim djelom .

Autorica se namjerno odmiče od tradicionalnih načela djela klasicizma, unoseći u radnju drame nekoliko sukoba, u kojima osim ljubavne postoji i akutna društveno-politička orijentacija, koja određuje glavnu temu komedija u obliku tragičnog sukoba između racionalne osobe koja razotkriva mito, karijerizam, licemjerje i blisko okruženje.

Da biste ostvarili svoje kreativni koncept pisac unosi značajne prilagodbe klasicističkim kanonima tradicionalnog shvaćanja komedije književne vrste.

Drugo, autor, opisujući specifične osobine likovi komedije, dodaje im realne, pouzdane kvalitete, obdarujući svakog od likova, i pozitivnih i negativne osobine lik. Realizam drame naglašen je autorovim otkrivanjem gorućih problema koji se tiču ​​progresivnih predstavnika modernog društva, a kojega književnik izražava kroz sliku glavnog lika djela.

Osim toga, komedija sadrži elemente dramsko djelo, koji su izraženi u emocionalnim iskustvima protagonista, suočenog s neuzvraćenom ljubavlju.

Primjenjujući oštru satiru u pripovijesti, književnik svoje djelo predstavlja u obliku žive demonstracije postojećeg društvenog života, zaglibljenog u licemjerstvo, dostojanstvo, prijevaru, licemjerje i pohlepu. Strip govor junaka predstave prepun je korištenja brojnih slikovitih, živopisnih, izražajnih aforizama koje autor stavlja u usta gotovo svim likovima komedije.

Posebnost predstave je njezina pjesnička forma, zatvorena u neizbježan ritam koji ne dopušta stanke, zaustavljanja, predstavljajući djelo u obliku glazbene drame.

Sve navedeno omogućuje nam da Gribojedovo djelo klasificiramo kao književnu tvorevinu, koja predstavlja žanrovsku kombinaciju, dok je glavna društvena i društvena komedija. Korištenje komičnih okolnosti u predstavi uz korištenje različitih nedosljednosti, proturječja između tragedije i komedije omogućuje autoru da pokaže pravo značenje dramskog sukoba sadašnjeg i prošlog stoljeća, otkrivajući žanrovsku bit djela u oblik tragikomedije, izražen u psihološkom realizmu opisanih događaja.

Kreacija koju je stvorio književnik, prepuna umjetničkih i satiričnih elemenata, značajan je doprinos razvoju ruske književnosti.

Nekoliko zanimljivih skladbi

• Značenje naslova priče Leskov začarani lutalica

  1873. NS Leskov je napisao priču "Black Earth Telemac", ali ju je iz nekog razloga preimenovao. Djelo je dobilo točniji i jezgrovitiji naslov - "Začarani lutalica".

• Sastav Khlestakov i Khlestakov 8. razred

  U djelu Gogolja pod naslovom "Glavni inspektor" postoje dva koncepta koji su međusobno neraskidivo povezani. Khlestakov i Khlestakovism, koji su s vremenom nadišli jednostavne književne koncepte

• Osobine i slika Lelya u priči o kompoziciji Kusak Andreev

  Glavni lik djela je Lelia, koju spisateljica predstavlja u obliku mlade djevojke koja je učenica gimnazije.

• Slika i karakteristike Grigorija Muromskog u priči Kompozicija Puškin Mlada seljanka

  Grigorij Ivanovič Muromsky bogati je zemljoposjednik čija je žena umrla. On je osrednji i nepromišljeno troši novac, lijevajući ga lijevo -desno.

Povijest Don Kozaci seže stoljećima unatrag. Za vrijeme Ivana Groznog kozaci su se borili s krimskim kana, kraljica Katarina je voljela, kozaci, uživali su velike privilegije

Komedija je boja civilizacije, plod razvijene javnosti. Da biste razumjeli strip, morate biti na visokoj razini obrazovanja.
V. G. Belinski

Društvena (ideološka) satirična komedija temeljena na žanru Jao od pameti. Tema ovog djela slika je društveno značajnog sudara "sadašnjeg stoljeća", koje želi zamijeniti stari društveni poredak, ispraviti običaje društva, i "prošlog stoljeća", bojeći se bilo kakvih društvenih promjena, jer te promjene doista ugrožavaju njezinu dobrobit. Odnosno, komedija opisuje sukob naprednog i reakcionarnog plemstva. Imenovani društvena kontradikcija je glavni za doba koje je nastupilo Domovinski rat 1812, koji je razotkrio mnoge temeljne poroke ruskog društva. Prije svega, to je, naravno, bio apsolutizam, kmetstvo, birokracija, kozmopolitizam.

"Jad od pameti" ideološka je komedija, budući da Griboyedov veliku pozornost posvećuje sporovima junaka o najhitnijim društvenim i moralnim pitanjima svog vremena. Istodobno, dramaturg citira izjave i Chatskyja, koji izražava progresivne stavove, i Famusova, Skalozuba, Molchalina i gostiju koji brane konzervativno gledište.

Najvažnije pitanje u suvremenoj Rusiji za Gribojedova je bilo pitanje kmetstva, koje je bilo osnova ekonomskog i političkog ustroja države. Chatsky se, mora se priznati, ne protivi kmetskom sustavu, ali hrabro osuđuje zlouporabe vlasnika kmetova, o čemu svjedoči poznati monolog "Tko su suci?" Junak spominje "Nestora plemenitih nitkova", koji je svoje kmetske sluge zamijenio za tri hrta, iako revnosni, spasili su mu čast i život više puta tijekom sati vina i borbi ... (II, 5) Chatsky također govori o vlasniku kmetskog kazališta: bankrotirao, prodavao je svoje kmetove umjetnike jednog po jednog.

Svi argumenti o okrutnosti kmetstva ne dotiču predstavnike društva Famus - uostalom, sva sadašnja dobrobit plemstva izgrađena je na kmetstvu. A kako je jednostavno upravljati i gurati se oko potpuno nemoćnih ljudi! To se može vidjeti u kući Famusova, koji se drži Lize, grdi sluge, slobodan ih je sve kazniti, kad i kako mu drago. O tome svjedoči ponašanje Khlestove: ona naređuje da hrani svog psa u kuhinji, a u isto vrijeme i djevojčicu-arap. Stoga Famusov jednostavno ne odgovara na ljute napade Chatskog na vlasnike kmetova i napušta prostoriju, dok Skalozub iz monologa "Tko su suci?" uhvatio samo osudu gardijske uniforme izvezene zlatom (!) i složio se s ovim.

Chatsky, poput Griboyedova, smatra da dostojanstvo plemića ne leži u tome da bude kmet, već u tome što je vjeran sluga Otadžbine. Stoga je Chatsky uvjeren da je potrebno služiti „cilju, a ne osobama“ (II, 2). Na Famusov savjet da služi, on razumno odgovara: "Bilo bi mi drago poslužiti, mučno je služiti" (ibid.). Predstavnici društva Famus imaju potpuno drugačiji stav prema službi - za njih je to sredstvo za postizanje osobne dobrobiti, a ideal je besposlen život za njihovo zadovoljstvo. Stoga Pavel Afanasjevič s takvim entuzijazmom govori o svom ujaku Maksimu Petroviču, koji se popeo na čin komornika, zabavljajući Katarinu šaljivim brojevima. "A? Kako misliš? Po našem mišljenju, on je pametan ”, uzvikuje Famusov. Skalozub mu ponavlja:

Da, za dobivanje činova postoji mnogo kanala;
Kao pravi filozof, o njima sudim:
Samo sam htio biti general. (II, 5)

Molchalin savjetuje Chatskyja:

Pa, stvarno, što biste služili u Moskvi s nama?
I uzeti nagrade i zabaviti se? (III, 3)

Chatsky poštuje pametne, učinkoviti ljudi, on sam se ne boji počiniti odvažna djela. O tome se može suditi prema Molchalinovim nejasnim natuknicama o Peterburškim aktivnostima Chatskyja:

Tatyana Yurievna je nešto rekla,
Vrativši se iz Petersburga,
S ministrima o vašoj vezi,
Zatim stanka ... (III, 3)

U društvu Famus ljudi se ne cijene zbog osobnih kvaliteta, već zbog bogatstva i obiteljskih veza. Famusov o tome ponosno govori u svom monologu o Moskvi:

Na primjer, to smo radili od pamtivijeka,
Kakva je čast ocu i sinu;
Budite inferiorni, ali ako imate dovoljno
Postoji dvije tisuće generičkih duša, -
On i mladoženja. (II, 5)

Ljudi iz ovog kruga dive se strancima i stranoj kulturi. Međutim, niska razina obrazovanja dopušta grofici -unuci Khryumini, princezama Tugoukhovsky da razumiju samo francusku modu - uzbuđeno raspravljaju o naborima i rubovima na novoj odjeći na balu. Chatsky u svojim izjavama (osobito u monologu "U toj prostoriji je beznačajan sastanak ..." III, 22) vrlo oštro osuđuje servilnost pred inozemstvom. Naprotiv, on se ponaša kao patriota Rusije i vjeruje u to Nacionalna povijest nimalo nije inferiorno u odnosu na, primjerice, Francuze, da je ruski narod "pametan, veseo" (ibid.), da, poštujući tuđu kulturu, ne treba zanemariti svoju.

Famus društvo se boji istinskog prosvjetljenja. Sve probleme povezuje s knjigama i učenjem. Ovo mišljenje vrlo je jasno formulirao sam Pavel Afanasevič:

Učenje je kuga, učenje je razlog
Što je sada važnije nego kada,
Ludi razvedeni ljudi, i djela, i mišljenja. (III, 21)

Svi gosti žure se složiti s Famusovim po ovom pitanju, ovdje svi imaju riječi: od princeze Tugouhovske, i od starice Khlestove, čak i iz Skalozuba. Chatsky, kao glasnogovornik naprednih ideja svog vremena, ne može se složiti s takvim stavovima Famusova i njegovih gostiju. Naprotiv, poštuje ih

Tko je neprijatelj otpuštenih osoba, pretencioznih, kovrčavih riječi,
U čijoj, nažalost, glavi
Pet, šest, postoje zdrave misli,

I usudit će se javno ih objaviti ... (III, 22) Ozbiljan stav prema obrazovanju i odgoju plemenite djece prirodno proizlazi iz zanemarivanja društva Famus za obrazovanje i znanost. Ljubavni roditelji

Smetaju zapošljavanju učitelja pukovnija;
Više na broju, po jeftinijoj cijeni ... (I, 7)

Stranci sa sumnjivim pedagoškim ugledom postaju odgajatelji plemenitih neznalica. Žalosni rezultat takvog odgojnog sustava (divljenje prema Europi i prijezir prema Domovini) može se vidjeti u trećem činu:

Oh! Francuska! Nema boljeg ruba na svijetu!
Odlučile su dvije princeze, sestre, ponavljati

Lekcija koju su naučili od djetinjstva. (III, 22) Budući da je ljubavna linija jedna od dvije linije koje tvore zaplet, u komediji se razmatraju i odnosi u plemićkim obiteljima. Par Gorichey postaje uzorna obitelj za društvo Famus. Gorichov "idealni muž" pretvara se u igračku njegove hirovite supruge. Chatsky ismijava takav odnos, a sam Platon Mikhailovich žali se na svoj život, dosadan, monoton, prazan (III, 6).

"Jao od pameti" satirična je komedija, jer se u njoj u zlu ismijavaju društveno značajni poroci junaka. Gotovo svi likovi u predstavi opisani su satirično, odnosno njihov vanjski izgled izgleda skriva unutarnju prazninu i sitne interese. Takva je, na primjer, slika Skalozuba - nerazvijenog čovjeka, vojnika, koji, međutim, "obilježava generale" (I, 5). Ovaj pukovnik dobro poznaje samo uniforme, naredbe, disciplinu trske. Njegove fraze vezane jezikom ukazuju na primitivno razmišljanje, ali ovaj "mudrac" junak je svih dnevnih soba, željeni zaručnik njegove kćeri i rođak Famusova. Molchalin je satirično prikazan - izvana miran, skroman mladi dužnosnik, ali u posljednjem iskren razgovor s Lisom se otkriva kao niski licemjer:

Otac mi je ostavio u amanet:
Prvo, ugoditi svim ljudima bez iznimke -
Vlasnik u kojem će živjeti,
Poglavici s kojim ću služiti,
Svome slugi koji čisti haljine,
Švicarci, domari, kako bi izbjegli zlo,
Domarinu psu, da bude ljubazan. (IV, 12)

Sada svi njegovi talenti poprimaju drugačije značenje: pred likovima predstave i pred čitateljima pojavljuje se kao čovjek bez časti i savjesti, spreman na svaku podlost radi karijere. Repetilov ima i satirični karakter. Ovaj nagovještava tajno društvo, na nekom važnom državnom zadatku, ali sve se svodi na praznu buku i viku njegovih drugova koji piju, jer je do sada važna "državna materija: Ona, vidite, nije sazrela" (IV, 4). Satirički su predstavljeni, naravno, gosti Famusova: tmurna starica Khlestova, apsolutno glupe princeze, bezlična gospoda N i D, lukavi Zagoretski. Iscrpan opis svima njima daje grofica unuka:

Pa Famusov! Znao sam imenovati goste!
Nekakvi nakaze s onog svijeta,

I nema s kim razgovarati, i nema s kim plesati. (IV, 1) Satirički prikazuje Gribojedova i Chatskog: ovaj entuzijast propovijeda plemenite ideje u Famusovovoj dnevnoj sobi pred samodopadnim i praznim ljudima koji su gluhi za propovijedanje dobrote i pravde. Na ovo nerazumno ponašanje glavnog junaka ukazao je A. S. Puškin u svom odgovoru na "Jao od pameti" (pismo A.A. Bestuzhevu krajem siječnja 1825.).

Međutim, finale satirično djelo ne samo da nije smiješno, nego čak i dramatično: Chatsky je izgubio svoju voljenu djevojku, o kojoj je tri godine sanjao u odvojenosti; proglašen je ludim i prisiljen je napustiti Moskvu. Zašto je Gribojedov svoju predstavu nazvao komedijom? O ovom se pitanju još uvijek raspravlja u književnoj kritici. Kako se čini, bolje tumačenje Gribojedovovu ideju daje IA Goncharov u svom članku “Milijun muka”: nazivajući “Jad od pameti” komedijom, dramaturg je želio naglasiti optimizam svog djela. U borbi između “sadašnjeg stoljeća” i “prošlog stoljeća”, famuzansko društvo pobjeđuje samo prema van. Chatsky, jedini koji brani progresivne ideje, slomljen je "količinom stare sile", dok mu je on sam zadao smrtonosni udarac - uostalom, ideološki protivnici nisu se mogli usprotiviti svim njegovim kritikama i prijekorima o meritumu i, bez razmišljanja, proglasio ga ludim. Chatsky, prema Goncharovu, pobija rusku poslovicu: jedan na terenu nije ratnik. Ratnik, tvrdi Goncharov, ako je Chatsky, i pobjednik, ali u isto vrijeme i žrtva.

Dakle, "Jao od pameti" iznimno je informativan djelo fikcije... Komedija je zasićena konkretnim vitalnim materijalom iz doba Gribojedova, odražava političku borbu svog vremena, borbu naprednog dijela plemstva i inertne većine. Dramaturg je u maloj predstavi pokrenuo najvažnije društvene probleme (o kmetstvu, o imenovanju plemićke službe, o domoljublju, o odgoju, obrazovanju, obiteljski odnosi među plemstvom itd.), iznio suprotna gledišta o tim problemima.

Ozbiljan i višeproblemski sadržaj odredio je žanrovsku originalnost djela - javnu (ideološku) satiričnu komediju, tj. visoka komedija... Važnost onih koji su istaknuti u "Jad od pameti" socijalni problemi postaje jasno usporedbom ovog djela s drugim predstavama u isto vrijeme, na primjer, s popularnim svakodnevne komedije IA Krylova "Lekcija za kćeri", "Francuski dućan".

Glavna ideja djela "Jao od pameti" ilustracija je podlosti, neznanja i servilnosti prema redovima i tradicijama, kojima su se suprotstavile nove ideje, istinska kultura, sloboda i razum. Glavni lik, Chatsky, pojavio se u predstavi kao predstavnik vrlo demokratskog društva mladih koji je konzervativcima i vlasnicima kmetova bacio otvoren izazov. Sve ove suptilnosti koje su bjesnile u društvenom i političkom životu, Griboyedov je uspio promišljati na primjeru klasične komedije ljubavni trokut... Znakovito je da se glavni dio djela kojega je autor opisao odvija u roku od samo jednog dana, a sami likovi Gribojedova prikazani su vrlo živo.

Mnogi su suvremenici pisca častili njegov rukopis iskrenim pohvalama i ustali su caru za dopuštenje za objavljivanje komedije.

Povijest pisanja komedije "Jad od pameti"

Ideja o pisanju komedije "Jao od pameti" posjetila je Griboyedova tijekom njegova boravka u St. 1816. vratio se u grad iz inozemstva i našao se na jednom od svjetovnih prijema. Bio je duboko ogorčen žudnjom ruskog naroda za inozemstvom, nakon što je primijetio da se plemstvo grada klanja pred jednim od stranih gostiju. Pisac se nije mogao suzdržati i pokazao je svoj negativan stav. U međuvremenu, jedan od pozvanih, koji nije dijelio njegova uvjerenja, odgovorio je da je Griboyedov lud.

Događaji te večeri bili su osnova komedije, a sam Griboyedov postao je prototip glavnog lika, Chatskyja. Pisac je započeo rad na djelu 1821. Radio je na komediji u Tiflisu, gdje je službovao kod generala Ermolova, te u Moskvi.

1823. rad na predstavi je dovršen, a pisac ju je počeo čitati u Moskvi književni krugovi dok je dobivao pohvalne kritike. Komedija je uspješno prodana u obliku popisa među čitateljskom populacijom, ali je prvi put objavljena tek 1833. godine, nakon molbe ministra Uvarova caru. Sam pisac do tada više nije bio živ.

Analiza rada

Glavni zaplet komedije

Događaji opisani u komediji događaju se u početkom XIX stoljeća, u kući glavnog grada dužnosnika Famusova. Njegova mlada kći Sophia zaljubljena je u Famusovu tajnicu Molchalin. On je proračunata osoba, nije bogata, zauzima mali čin.

Znajući za Sofijine strasti, sastaje se s njom iz udobnosti. Jednog dana u kuću Famusovih dolazi mladi plemić Chatsky, obiteljski prijatelj koji već tri godine nije bio u Rusiji. Svrha njegova povratka je oženiti Sofiju, prema kojoj gaji osjećaje. Sophia sama skriva ljubav prema Molchalinu od glavnog lika komedije.

Sofijin otac je čovjek starog stava i pogleda. On potčinjava redove i smatra da bi mladi u svemu trebali udovoljiti vlastima, a ne izražavati svoje mišljenje i nesebično služiti svojim nadređenima. Chatsky je, za razliku od njega, duhovit mladić s osjećajem ponosa i dobro obrazovanje... Osuđuje takve stavove, smatra ih glupima, licemjernima i praznima. Između Famusova i Chatskog postoje žestoki sporovi.

Na dan dolaska Chatskog pozvani gosti okupljaju se u Famusovoj kući. Tijekom večeri Sophia širi glasinu da je Chatsky poludio. Gosti, koji također ne dijele njegove stavove, aktivno prihvaćaju ovu ideju i jednoglasno prepoznaju heroja kao ludog.

Kad se navečer našao kao crna ovca, Chatsky će napustiti kuću Famusovih. Dok čeka kočiju, čuje kako tajnik Famusova priznaje svoje osjećaje slugi gospodara. Sophia to čuje i odmah istjera Molchalina iz kuće.

Razmjena ljubavna scena završava razočaranjem Chatsky u Sofyi i sekularno društvo... Heroj zauvijek napušta Moskvu.

Heroji komedije "Jao od pameti"

Ovo je glavni lik Gribojedove komedije. On je nasljedni plemić, koji posjeduje 300 - 400 duša. Chatsky je rano ostao siroče, a budući da mu je otac bio blizak prijatelj s Famusovom, od djetinjstva je odgajan sa Sofijom u kući Famusovih. Kasnije mu je dosadilo, pa se isprva smjestio odvojeno, a nakon toga je otišao potpuno lutati svijetom.

Chatsky i Sophia bili su prijatelji od djetinjstva, ali nije imao samo prijateljske osjećaje prema njoj.

Glavni lik u Gribojedovoj komediji nije glup, duhovit, rječit. Ljubitelj ismijavanja glupih, Chatsky je bio liberal koji se nije htio pokloniti pred vlastima i služiti višim činovima. Zato nije služio vojsku i nije bio službenik, što je rijetkost za doba tog doba i njegovo rodoslovlje.

Famusov je ostarjeli čovjek sa sijedom kosom na sljepoočnicama, plemić. Za svoje godine vrlo je veseo i svjež. Pavel Afanasevich je udovac, od djece ima jedinu Sophiju, 17 godina.

Službenik je u državnoj službi, bogat je, ali u isto vrijeme vjetrovit. Famusov se ne ustručava držati se svojih sluškinja. Njegov lik je eksplozivan, nemiran. Pavel Afanasevich je mrzovoljan, ali s pravi ljudi, zna pokazati duţnu ljubaznost. Primjer toga je njegova komunikacija s pukovnikom, s kojim se Famusov želi oženiti svojom kćeri. Radi svog cilja, spreman je na sve. Za njega su karakteristične podložnost, podređenost činovima i servilnost. Također cijeni mišljenje društva o sebi i svojoj obitelji. Službenik ne voli čitati i ne smatra obrazovanje nečim vrlo važnim.

Sophia je kći bogatog dužnosnika. Lijepa i obrazovana u boljim pravilima Moskovsko plemstvo. Rano je ostala bez majke, ali pod brigom guvernante Madame Rosier, čita francuske knjige, pleše i svira klavir. Sophia je prevrtljiva djevojka, vjetrovita i lako se nosi sa mladićima. Istodobno je lakovjerna i vrlo naivna.

Tijekom igre jasno je da ne primjećuje da je Molchalin ne voli i da je s njom zbog vlastitih dobrobiti. Otac je naziva besramnom i besramnom ženom, dok se sama Sofija smatra inteligentnom, a ne kukavičkom damom.

Famusovljev tajnik, koji živi u njihovoj kući, sam je mladić iz jedne siromašna obitelj... Rudnik plemićka titula Molchalin je primao samo tijekom službe, što se u to vrijeme smatralo prihvatljivim. Zbog toga ga Famusov povremeno naziva bez korijena.

Prezime junaka, koliko god je moguće, odgovara njegovu karakteru i temperamentu. Ne voli pričati. Molchalin je uskogrudna i vrlo glupa osoba. Ponaša se skromno i tiho, poštuje redove i trudi se ugoditi svima koji su oko njega. Čini to isključivo radi zarade.

Aleksej Stepanovič nikada ne izražava svoje mišljenje, zbog čega ga okolina smatra prilično zgodnim mladićem. Zapravo, podmukao je, neprincipijelan i kukavica. Na kraju komedije postaje jasno da je Molchalin zaljubljen u sluškinju Lisu. Priznajući joj to, prima dio pravednog gnjeva od Sofije, ali mu karakteristična sikontina omogućuje da i dalje ostane u službi njezina oca.

Skalozub - manji junak komedija, on je neupućeni pukovnik koji želi postati general.

Pavel Afanasevich Skalozuba odnosi u kategoriju zavidnih moskovskih udvarača. Prema Famusovu, bogati časnik koji ima težinu i status u društvu dobra je igra za njegovu kćer. Sophia ga nije voljela. U djelu je slika Skalozuba sakupljena u zasebne fraze. Sergeju Sergejeviču pridružuje se govor Chatsky s apsurdnim obrazloženjem. Izdaju njegovo neznanje i neznanje.

Služavka Lisa

Lizanka je obična sluškinja u kući Famus, ali istovremeno zauzima prilično visoko mjesto među ostalima književni likovi, i dodijeljeno mu je dosta različitih epizoda i opisa. Autor detaljno opisuje što Lisa radi i što i kako govori. Ona prisiljava druge likove u predstavi da priznaju svoje osjećaje, provocira ih na određene radnje, tjera na različite odluke koje su im važne za život.

Gospodin Repetilov pojavljuje se u četvrtom činu djela. Ovo je sporedan, ali živopisan lik komedije, pozvan na bal u Famusov povodom rođendana njegove kćeri Sofije. Njegova slika - karakterizira osobu koja bira lak način u životu.

Zagoretski

Anton Antonovich Zagoretsky je svjetovno veselje bez činova i počasti, ali tko zna kako, i voli biti pozvan na sve prijeme. Na račun njegova dara - biti ugodan sudu.

Žureći izvana posjetiti središte zbivanja, "takoreći", sporedni junak A.S. Gribojedov, Anton Antonovič, njegova vlastita osoba, pozvan je na večer u kuću Faustuvih. Od prvih sekundi akcije s njegovom osobom postaje jasno - Zagoretsky je još uvijek "hitac".

Madame Khlestova je također jedna od sporedni likovi komedija, ali ipak je njezina uloga vrlo šarena. Ovo je žena u poodmaklim godinama. Ima 65 godina, ima pomeranskog psa i tamnoputu sluškinju - arap. Khlestova je svjesna najnovijih sudskih tračeva i spremno dijeli vlastite priče iz života, u kojem lako govori o drugim likovima u djelu.

Kompozicija i priče komedije "Jad od pameti"

Prilikom pisanja komedije "Jao od pameti" Griboyedov se koristio karakteristikom ovaj žanr recepcija. Ovdje možemo vidjeti klasičnu priču u kojoj se dva muškarca natječu za ruku jedne djevojke. Njihove su slike također klasične: jedna je skromna i poštuje, druga je obrazovana, ponosna i sigurna u svoju superiornost. Istina, Griboyedov je u predstavi stavio akcente u karakter junaka na malo drugačiji način, čineći ga simpatičnim za to društvo, naime Molchalina, a ne Chatskog.

Za nekoliko poglavlja predstave postoji pozadinski opis života u kući Famusovih, a tek u sedmom fenomenu počinje radnja ljubavne priče. Prilično detaljan opis tijekom predstave govori samo o jednom danu. Ovdje nije opisan dugoročni razvoj događaja. Predmetne linije u komediji su dvije. To su sukobi: ljubavni i društveni.

Svaka od slika koje je opisao Griboyedov višestruka je. Zanimljiv je čak i Molchalin, prema kojem već čitatelj ima neugodan stav, ali ne izaziva očito gađenje. Zanimljivo ga je gledati u raznim epizodama.

U predstavi, unatoč preuzimanju temeljnih struktura, postoje određena odstupanja u izgradnji radnje, a jasno se može vidjeti da je komedija napisana na spoju triju književna doba: procvat romantizma, nastajući realizam i umirući klasicizam.

Griboyedovljeva komedija "Jao od pameti" svoju je popularnost stekla ne samo uporabom klasičnih tehnika spletki u nestandardnim okvirima za njih, već je odražavala očite promjene u društvu, koje su tada tek nastajale i nikle.

Djelo je zanimljivo i po tome što se izrazito razlikuje od svih ostalih djela koja je napisao Gribojedov.