Architektonika je kompozícia, len v širšom zmysle slova.

Architektonika je kompozícia, len v širšom zmysle slova.

Architektonics - 1) Dizajnové funkcie, veršová štruktúra: Poetická veľkosť, kompozitné nasadenie, strategické členstvo, stubbic alebo neostupná konštrukcia, rytmický vzor, \u200b\u200bmnožstvo zastavenia, básne. Rozlišuje sa niekoľko druhov architektoniky veršového reči: verš je stamáže, parné rýmy, voľné rýmy, pevné orezané, jednotné stanzy. V tomto zmysle je termín "architektonický" niekedy synonymovaný termínom "mŕtvica". 2) myšlienka básne ako integritu, vrátane všetkých estetických zložiek (štruktúra, zloženie, jemné opravné prostriedky A ostatní, na jednej strane a osobnosť osoby, jeho samoobslužné v umení, na strane druhej.

Prvá definícia vyzerá konkrétnejšie, formálne, druhé - všeobecnejšie, filozofické. Zároveň sa navzájom neodporujú, ale len ukazujú smer dohľadu na poetického fenoménu: ako niečo "hotové", rozložené na formálnych zložkách alebo ako organické celé číslo, neoddeliteľné s osobnosťou jeho autora.

Z prvého hľadiska som sa pozrel na architektonics V. V. Mayakovsky, ktorý napísal v článku "Ako urobiť básne?" O poetickej práci, vytvorenie básne ako konzistentný vedomý a racionálny výber rytmických, fonetických, lexikálnych, syntaktických a iných jednotiek, formálne relevantných pre seba. Vo svojej interpretácii poetická tvorivosť Pripomína dizajn, v ktorom sú prvé štvrtiny najprv vytvorené, potom jeho model, všetky ostatné, skladacie. Nakoniec spolu. Nezabudnite, že takáto nadmerná pozornosť poetickej umenie ako "robí" je pocta futuristickej estetike, ktorú Mayakovsky dodržiaval.

Druhý prístup zahŕňa existenciálny vzťah autora a jeho vytvorenie. Architektonika je "telo", letecká dopravca, ktorá zmizne, keď je báseň zničená, prinajmenšom pri citovaní alebo opráv. V tomto zmysle je architektonik nielen priamym projekciou autorskej osoby v umení, ale aj zákon, akt autora, jeho estetická individuálna akcia. To znamená, že umenie nie je len popis a vnímanie (vnímavé aj vnímavé), ale aj jeho "stavia" (termín M. Hydegger).

Od času symbolistov a ich nasledovníkov v umení a vede, myšlienka, že umenie sa neodráža v skutočnosti, ale sám realitou, a diela sú rovnaké fakty ako javy prírody a civilizácie. V tomto zmysle je architektonika rovnaká ako akúkoľvek skutočnosť, že sa berie do svojej separity, na jednej strane a existenciu v celkovom kontexte iných javov a udalostí na strane druhej. To tvorí a vďaka umeleckej pravde vám umožní vnímať implicitné hodnotné centrum - osobu a jeho sebaobustenie vo vesmíre. M. M. BAKHTIN veril, že prvky formulára a obsahu práce sa stali komponentmi architektoniky len v pomere s osobou, s umelecké časy a priestor.

V podobnej žile, I. A. Brodsky. Básnik, rozvoj, zlepšuje nielen možnosť jeho metriky a rytmu (architektonik v prvom význame), ale aj vlastnosti ich vlastného hlasu, pýtajú sa všeobecne. To je dôvod, prečo vo väčšine prípadov voľba metrickej veršovej štruktúry má filozofickú významnosť: "ideologická" poézia demyan chudobných, miešacie verše Mayakovsky alebo jeho vlastné skoré básne. "Swan Stan" M. I. Tsvetaeva a ďalšie - všetky tieto príklady rôznych architektonikov vyplývajúcich z jedinečného self-udržiavania básnika v jazyku, kultúrnom, spoločenskom a inom mieste, v ktorom existuje.

Jednota oboch prístupov je možné ľahko vidieť na príklade architektoniky sonnet. Byť jednou z "tvrdých foriem", ktoré prevzali funkcie psychologických, meditatívnych, filozofických, intelektuálnych textov, SONNET sa vyznačuje stabilnou štruktúrou. Štrnásť čiary, dva jadrá a dve častice, objednaný rýmový systém (vlastný pre každý národný typ SONTET) sú znaky svojej "stubbicky-syntaktickej štruktúry". Existujú aj "vysoké nároky na strane eufonickej strany [veršovej], kvalitu rým, slovnej zásoby.

Príklad rovnakého druhu - architektonika románu vo veršoch "Eugene Onegin A. S. Pushkin. Tu, pomer žánrovej povahy románu a básní, na jednej strane a rozprávanie (história Onegin a Tatiana) a Lyrical (Lyrical Retreats) začala vytvoriť komplexnú štruktúru Autor's "Cieľ" prítomnosti. Autor je tu - a rozprávač, to znamená, že hrdina a rozprávač, to znamená, že externý pozorovateľ. Medzi týmito dvoma pólmi a akciou sa rozvíja, čo je súčasne verzia vnútornej biografie autora, život hrdinu a celej generácie, "panoráma" a "encyklopédia" ruského života.

Architektonika (od Dr.-Greek. ἀρχιτεκτονική - Stavebníctvo Art) - Budova umelecká práca. Termín "zloženie" sa často používa v tom istom zmysle av žiadosti nielen pre prácu ako celok, ale aj na oddelené položky: zloženie obrazu, pozemku, stanza atď. Úzko, aj keď už viac Koncepcia je tiež tektonics termín.

Viditeľná architektonická stanica metra Oriente, Lisabon

Termín architektonik sa skladá z dvoch slov grécky pôvod: Dr. Grék. ἀρχι (ARCHI) je hlavným a iným gréckym. τεκτον (tektos) - stavať, vzpriamené, že v priamom preklade znamená "hlavná dávkovanie" (alebo hlavná štruktúra). Toto slovo je absolútne jednostranné so slovami: architekt (v starovekom ruštine, toto slovo znelo ako architekton, hlavný staviteľ) a architektúra (základ štruktúry). Na rozdiel od dvoch uvedených podmienok architektonics - označuje hlavnú (hlavnú) princíp výstavby a celkový systém vzťahov medzi jednotlivými časťami zloženia umeleckého celku.

Napríklad v architektúre (ako predchodca tohto termínu) je architektonika najdôležitejšia vlastnosť Celkové zloženie štruktúry, viditeľné indikujúce špecifická hmotnosť a vymenovanie hlavných konštrukčných častí a jednotlivých materiálov, z ktorých je postavená každá špecifická budova. Architektonika sa prejavuje predovšetkým prostredníctvom jasne vyslovovaného členstva a pomeru častí celej práce (alebo štruktúry): vonkajšie aj konštruktívne.

Bol to architektonik, ktorý tvorí hlavný dojem z vnímania objektu (ktorý nestratí svoj význam aj v prípade objektov voľne žijúcich živočíchov, ktoré majú tiež vlastnú viditeľnú architektonicu). Cez celistvosť exteriérový obrázok Architektonika vyjadruje hlavnú kompozičnú myšlienku (alebo inými slovami, predstavuje obraz objektu). To je to, čo sa architektonika líši od tektoniky, čo je len estetické uskutočnenie nosnej formy konštrukcie a materiálu.

Podobný význam tieto koncepty majú tiež pri maľovaní, grafike, sochárstve a literatúre.

V aplikácii K. literárna kreativita Koncepcia architektoniky kombinuje pomer častí práce, umiestnenia a vzájomného vzťahu svojich zložiek (termínov), ktoré tvoria určitú umeleckú jednotu. Koncepcia architektoniky zahŕňa vonkajšiu štruktúru práce a výstavbu pozemku: rozdelenie práce na strane, typ rozprávania (od autora alebo na osobu osobitného rozprávača), úlohu dialógu , jeden alebo iný postup udalostí (dočasný alebo s porušením chronologického princípu), úvod do naratívnej štruktúry rôznych popisov, argumentov autorských práv a lyrických odchýlok, zoskupenia osoby atď.

Príchody architektoniky tvoria jeden zo základných prvkov štýlu (v širokom zmysle slova) a spolu s ním sú sociálne určené. Preto sa menia kvôli sociálno-ekonomickému životu tejto spoločnosti, s príchodom historická scéna Nové triedy a skupiny. Ak si užívate, napríklad romány Turgenev, potom nájdeme v nich sekvenciu v prezentácii udalostí, hladký počas rozprávania, inštalácia pre harmonickú harmóniu celku, dôležitá zloženie Krajina. Tieto vlastnosti sú ľahko vysvetlené tak životom majetku, ako aj psychiky svojich obyvateľov. Dospoevsky romány sú postavené na úplne odlišných zákonoch: akcia začína stredom, rozprávanie toky rýchlo, skoky, tiež všimnúť externú neprimeranosť dielov. Tieto vlastnosti architektoniky sú definované aj zvláštnosťou obrazu média - metropolitná sieť. V tom istom literárny štýl Kyslé techniky sa líšia v závislosti od umelecký žáner (Roman, príbeh, príbeh, báseň, dramatická práca, lyrická báseň). Každý žáner sa vyznačuje množstvom špecifických znakov vyžadujúcich druh kompozície.

Koncepcia architektoniky je široko používaná odlišné typy Umenie. Napríklad v literatúre av hudbe tento termín označuje výstavbu práce ako celku, vzťah zložiek jeho častí a prvkov určených myšlienkou práce. V rovnakej hodnote sa termín "zloženie" používa v aplikácii nielen pre prácu ako celok, ako architektonics, ale aj na oddelenie položiek: zloženie obrazu, pozemku atď. Architektonika zahŕňa pomer častí práce, umiestnenia a vzájomného vzťahu jeho zložiek, ktoré tvoria umeleckú jednotu. Koncepcia architektoniky zahŕňa aj vonkajšiu štruktúru práce a rozdeliť ho na časti, jednu alebo inú sekvenciu, zoskupovacie prvky. Techniky architektoniky tvoria jeden zo základných prvkov štýlu a spolu s ním sú sociálne určené. V rámci jedného štýlu sa techniky architektoniky líšia v závislosti od umeleckého žánru; Každý žáner sa vyznačuje množstvom špecifických znakov vyžadujúcich druh kompozície. Koncepcia "zloženia" v historickom vzdelávaní v oblasti umenia, maľba a architektúra znamená prepojenie jednotlivých častí práce do umeleckého celého čísla.

Podmienkou existencie moderných umeleckých diel je citovaný vnímaný vzhľad, prítomnosť mixéraných a konštrukčných znakov a vlastností expresie kompozície. Nasleduje rozdelenie umenia do troch veľkých skupín: priestorové, dočasné a dočasné miesto. Hranice týchto klasifikačných prvkov sú dostatočne podmienené a môžu sa meniť s výskytom nových druhov umenia.

Priestorové umenia Majster svet a prenáša ho do materiálovej formy, sú plastové, to znamená, že s vnímanou víziou, dotykom, ako je socha, aplikované umenie. V triede priestorových umení, obraz umelecký jazyk Je zvláštne na maľovanie, sochárstvo, grafiku, foto art, ktorý reprodukuje s rôznym mierou spoľahlivosti, existujúcej a vizuálne vnímanej realite. Obrazom objektov v umeleckých dielach môže byť odmerná, trojrozmerná (socha) alebo rovina, dvojrozmerná (maľba, grafika, foto umenie). Demontovaný systém je zvláštny pre architektúru, aplikované umenie, priemyselné umenie, kde vizuálne priestorové formuláre neznamenajú analógie v reálnej realite [Partne, 1995]. Súčasťou architektonického umenia patrí skupina ľahkých umení. Tento termín identifikuje princíp tvarovania, štruktúra umeleckého jazyka, s ktorým je umelecký obraz postavený, a tiež zdôrazňuje vzťah aplikovaného umenia a dizajnu s architektúrou, v tejto skupine. V skupine architektonických umení existuje široká škála použitých materiálov a rozsah tvorivosti sa rozširuje kvôli technický pokrok. Veľké objavy a vedecké a technické úspechy sa odrážajú v nových umelecké formuláre a nové technológie formácie.



Zaujímavý systém Arts vyvinul Bulat Mahmudovich Galeyev (1940), vedúci výskumného ústavu experimentálnej estetiky "PROMETHEUS" na Akadémii vied Tatarstanu a technológií


niche University. A.N. Tupolev. Obraz moderné umenieNajmä jeho experimentálne formy (ľahká hudba, elektronická a priestorová hudba, ľahká architektúra, ľahký dizajn, abstraktné kino, video umenie, laserové a počítačové umenie atď.), Podľa B. Galeev je potrebné zvážiť tradičné typy umenia. Autor "periodického umeleckého systému" rozdeľuje všetky umenie do štyroch hlavných skupín, ktoré pochádzajú z syncretic Art (Folklór): jemné, expresívne, počuteľné a vizuálne umenie. Architektúra a ornament zaberajú medziľahlú pozíciu medzi expresívnym umením (tanečným umením) a veľkolepé umenie (Aplikované umenie a dizajn).

Všetky architektonické umenie sú bifunkčné: vykonávať úžitkové a umelecké funkcie a pri posudzovaní estetických vlastností použitých a priemyselných umení je ich výrazná funkcia rozhodujúca. Tak napríklad, uprostred XIX storočia európske krajiny Tam bola krízová situácia v oblasti estetiky formácie svetový svetK ktorých bol ovplyvnený pokles remesiel, medzera medzi významom a formou objektov, nekonzistentnosť procesov života spoločnosti a produkovaných výrobkov, opakovanie zastaraných foriem v nových výrobkoch [Mikhailov, 2002]. Tam bolo potrebné hľadať novú tvorbu formulára na základe iných estetických princípov, ktoré spĺňajú zvláštnosti technológie rozvoja výroby strojov. Gottfried Zemper (1803-1879), nemecká teoretická architektúra a priemyselné umenie, stanoviť otázku hlavnej jednoty a vzájomného vzťahu architektúry a aplikovaného umenia. V práci "štýl v technickom a tektonickom umení, alebo praktickej estetike" (1860-1863) Zemper vykonal štúdiu historických zákonov formovania v umení; Autorka argumentovala myšlienku závislosti formy z funkcie, materiálu a technológie na vytvorenie práce.

Povinný majetok architektonických produktov vysokej estetickej úrovne je ich originalita. Forma nového výrobku by mala mať svoj vlastný, individuálny jedinečný vzhľad. Úlohy kompozície by mali byť vyriešené zakaždým, že mnohokrát videli riešenia, sú vnímané ako neúspešné, zastarané. Na druhej strane, nezvyčajné riešenie by sa nemalo pohybovať do neistoty, v rozpore s informatizovateľnosťou, pravdivosťou formulára. Kompozitné riešenie Je vyvinutá s prihliadnutím na vývoj módy a je trochu dopredu, čím sa zvyšuje chuť spotrebiteľa. Architektúra, vizuálne a aplikované umenie 20. storočia vnímali všetku veľkosť minulosti a na základe svojich úspechov vytvorili svoje tradície. V srdci všetkých projektov XX - NCH. XXI stáročia. Jedna myšlienka formulára je položená - hľadám dynamickú prekonanie sily pozemskej príťažlivosti, závažnosti predmetu, statika.

Ako už bolo uvedené, predmetom štúdie je architektonikou úprav na obrazovke literárnych diel. Ak chcete začať, je potrebné rozhodnúť o podmienkach - čo v tomto kontexte myslíme architektonikou?

Slovo "architektonika" prišla k nám z architektúry. "Architektonika" (Grécka - Architektokoke) - Stavebníctvo Art. Podľa Informačný slovník USHAKOV, "ARCHITECTONICS:

  • 1) Organická kombinácia častí v jednom štíhlom celomer (architektúra), umiestnenie častí, zloženie určitého umeleckého celku (umenie), architektonika románu, príbeh;
  • 2) Katedra geológie, štúdium štruktúry zemská kôra, Umiestnenie jeho prvkov (GEOL.). "

Literárny encyklopedický slovník Povie nám, že architektonika je "externou výstavbou literárnych konštrukcií ako celku, vzťah a pomer hlavných zložiek jeho častí a prvkov."

"Koncepcia A. je zahrnutá ako vonkajšia štruktúra práce, takže budovanie pozemku: rozdelenie práce na strane, typ rozprávania (od autora alebo na osobu osobitného rozprávača), úlohu a Dialóg, jeden alebo iný postup udalostí (dočasný alebo s porušením chronologického princípu), zavedenie v rozprávkovacom tkanive rôznych popisov, autorských práv a lyrických odchýlok, zoskupením aktérov atď. ".

Vo vedeckom prostredí je koncepcia architektoniky proti zloženiu alebo sa považuje za súčasť. Ako bolo uvedené, M.S. Kagan v "Mifológii umenia", "Výhody tohto pojmu sú, že najprv odhaľuje základný formátový princíp, štrukturálnu dominantu umeleckého jazyka - esteticky významný pomer plastových prvkov, z ktorých je postavený umelecký obraz." Takáto zásada organizácie formy ako architektoniky má väčšiu všestrannosť v porovnaní so zásadou zloženia, pretože "okrem kompozície vyjadruje viacrozmernú štruktúru práce, zdôrazňuje zložitosť a viacúrovňovú štruktúru štruktúry formulára predmetu, či už ide o rovný alebo volumetrický. "

Preto sme zámerne rozdeľujeme koncepciu zloženia a architektoniky v kontexte nášho výskumu. Zatiaľ čo kompozícia je zameraná na štruktúru samotnej práce a odhaľuje umeleckú funkciu recepcie alebo prvku, architektonika sa zameriava na vzťahy konštrukčných prvkov, je formálnym technickou stránkou viacúrovňovej práce.

Aké štruktúrne prvky môžume prideliť v architektonike obrazovky? Ich súbor. Ide o typy konfliktov medzi znakmi, načasovaním a typmi scén a epizód (dialóg, akcia, expozícia, krajina atď.), Montážny lepenie a prítomnosť drámy prechodov medzi scénami ("cliffhengers"), "ATTRACTION" EFEKTY A EMOTIONÁLNE Napätie rozpráposti celkovo, objem informácií prichádzajúcich k divákovi, všetky druhy audiovizuálnych a technických techník, na ktorých sa nezastavíme podrobne. V tejto štúdii sa budeme zamerať na našu pozornosť na dvoch kľúčových prvkoch architektoniky, čo spôsobuje, že sila vplyvu obrazovky práce na publiku je dramanivernta a inštalácia. Ako základný kameň dramatickej konštrukcie práce, zvážime konflikty medzi hlavnými aktérmi práce a tzv. "Atrakcie" Efekty, ktoré budú diskutované nižšie. Hlavnými komponentmi inštalácie sú sekvencia rámov a scén na obrazovke a spojenie medzi nimi, ako aj ich trvanie (načasovanie).

Všetci majstri dramaturgie, ako jeden, v ich pokynoch a učebniciach súhlasia s tým, že hlavné hnacia sila Akýkoľvek príbeh je konflikt. Autor najznámejších prác na umenie scenárov R. Makki vo svojej "histórii za milión dolárov" píše: "Kedy hlavná postava Presahuje podporu povzbudzujúceho incidentu, prichádza na svet, kde zákon o pravidlách konfliktu. Tento zákon hovorí: V histórii sa pohyb vyskytuje len konfliktom. " Pod konfliktom Maestra chápe základný rozdiel medzi aktérmi v SlovakView, motivácii, účely a prostriedkom ich úspechu. Tento rozdiel je tak nekompatibilný, že pôsobia ako mechanizmus celého príbehu a zatlačte ho dopredu, rovnako ako parné poháňa časť parného motora. Macca rozdeľuje konflikty pre tri veľké podskupiny: vnútorné, interpersonálne a externé (extravalutické). Takéto rozdelenie sa dlho stane klasikou. Všetky tri typy konfliktov zodpovedajú hlavným typom pozemku - Aristicuum, mini-plot a antisheustea, ovplyvňujú žánru práce a tvoria takzvaný trojuholník histórie (obr. 1).

Obr. jeden.

Extravaluity konflikt vzniká, keď sa hrdina stretáva s javmi, ktoré nenájdu inkarnácie v konkrétnej osobe, sú veľké sociálne šoky (vojna, revolúcia), \\ t prírodné katastrofy (požiare, zemetrasenia), spoločnosť, okolnosti, osud, zlý rock. V čistá forma Vidíme tento typ konfliktu epické práce (napríklad "ILIAD" a "Odyssey" Homer).

Interpersonálne konflikty sa masívne nachádzajú v tzv. mini-graf. Záujmy hrdinu čelia záujmom iných postáv, osobností. Môže to byť rodinné hádky, konflikty v láske a priateľské vzťahy, Konflikty medzi šéfom a podriadenými a tak ďalej. Vo svojej čistej forme, tento typ konfliktu diktuje určitý žáner je melodrama.

Nakoniec máme vnútorný konfliktKeď hrdina pripojí k boju so svojimi "vnútornými démonmi" - môže byť ochutené, zlé spomienky na detstvo, komplexy a slabé stránky atď. V jednom stupni alebo inom sa môže vnútorný konflikt sledovať v akomkoľvek vážnom umeleckom diele, ale existujú žánre, v ktorých je vnútorný konflikt nominovaný na popredu, a všetky ostatné konflikty zostávajú v tieni alebo vôbec nie sú vôbec. Napríklad, keď sa všetka akcia prebieha v mozgu hrdinu, dokonca interpersonálne konflikty Môže byť vnímaná ako súčasť interného. Najčastejšie sa takéto techniky používajú v tzv. Autorovom kine (alebo Arthus).

Stojí za zmienku, že je to najbežnejšia klasifikácia konfliktov, ale nie jediná. Playwright and Script Doctor William Indik rozdeľuje konflikty na princípe, že ich patrí do hlavných psychoterapeutických učení minulého storočia, podľa Freuda, Yunga a iných majstrov psychoanalýzy. Zdôrazňuje neurotickú, regulačnú, archetypacy, existenciálny konflikt a konflikt založený na komplexe menejcennosti. S určitými výhradami však táto klasifikácia tiež hodí do teórie MSC.

Takéto rozdelenie je charakteristické pre akýkoľvek druh umenia, ktorý je založený na texte - na literatúru a kine, vrátane. V tomto prípade môžeme dokonca argumentovať o nejakej kontinuite, pretože pôvodne kino sa vyvinula práve na základe nahromadenej literatúry skúseností. Povedzme historické romány Postupom času sa zmenil na skipatopické a milostné romány - v Melodráme. Vo svojej "teórii filmu" s.i. Freilich zastavuje podrobne o tom a cituje literárny kritik M. BAKHTIN: "Žáner je znovuzrodený a aktualizovaný v každej novej fáze vývoja literatúry av každej individuálnej práci tento žánru. V tomto živote žánru. Preto archaické, pretrvávajúce v žánri, nie je mŕtvy, ale vždy živý, to znamená, že archaic je možné aktualizovať. Žáner žije týmto, ale vždy si pamätá jeho minulosť, jeho začiatok. Žánr - zástupca kreatívna pamäť v procese literárny rozvoj. Preto je žánr schopný zabezpečiť jednotu a kontinuitu tohto vývoja. Preto pre správne pochopenie žánru a je potrebné vzniknúť na jeho pôvod. "

Budeme hovoriť o tejto veľmi živé archake a počiatky žánru podrobnejšie nižšie, demontované špecifické príklady štítov ruskej klasiky. Ako poznamenal ten istý Robert McKEA, "Výber žánru stanovuje jasné hranice možného, \u200b\u200bpretože štruktúra histórie by mala zohľadňovať vedomosti a očakávania divákov." A na žánru priamo ovplyvňuje typ konfliktu v práci.

Zloženie - sekvenčné umiestnenie častí v práci.

Časti zloženia sú zvýraznené na základe:

· Idean-tematická komunita

· Dokončenie stavu

Typy kompozícií:

· Lyrian

Príbeh

· Dramatický

Štruktúra zloženia:

· Blokovanie (konzistentné)

¾ Monoblock (Single Test)

¾ Zdvojnásobok

¾ trisostavna

¾ Polysosta

¾ cyklický

¾ zrkadlo

· Centripetal

¾ Príbeh v príbehu

¾ román v písmenách

¾ príbeh príbehu

¾ montáž

V závislosti od žánru produktu dominuje špecifické metódy obrazu. Každá práca má svoje vlastné jedinečné zloženie. Nejaký tradičné žánre Inherentné zloženie kanónov.

Druhy zloženia:

· ZADARMO (bez obmedzeného). spoločná téma, môžete vložiť alebo odstrániť cykly ( cyklická kompozícia)

· Tvrdá (blok, Centripetal)

Komunikačné zloženie a obsah.

Existujú 2 hlavné hľadíky:

· Zloženie a graf nie sú pripojené. Kompozícia je zamrznutá štruktúra a akýkoľvek obsah môže byť investovaný do nej (napríklad - Óda, kde je štruktúra pevná a obsah môže byť akýkoľvek)

· Zloženie a graf sú úzko spojené. Samotná štruktúra má zmysluplný, nesúci určitý plán autora (napríklad - hrdina našej doby)

Kompozície v rôznych epochoch boli odlišné:

· Antiky, stredovek - tvrdý kánon je dôležitý

· Barokový - voľný tvar, rozbité zloženie

· Klasicizmus, sentimentalizmus - prísny formulár

· Modernizmus, symbolika, začiatkom 20. storočia - voľný tvar, komplexná konštrukcia

Úrovne štruktúry:

· Makrotraktúra - pevné časti (bloky)

· Mediruktúra - Detailne zváženie 1 blokov

· Mikroštruktúra - špecifické komponenty jednotlivých častí

Typy kompozitných väzieb:

1. Idean-tematický

2. Obrázok

3. scéna

4. Spatio-časové

5. stilia

Scéna-kompozitné väzy:

· Motivovaný - Plot Detail uvedený v predchádzajúcej časti a pomáham rozvoju akcie v ďalšej časti

· Unmotivovaná (mechanická) - plotová časť, trochu spojený s obsahom, formálne slúži na komunikačné časti práce.

· Prsteň

Ďalšie kompozitné komponenty:

· Lyrické odchýlky

· Úvodné epizódy

Architektonika - Toto je výstavba umeleckej práce, jej celkovej vonkajšej formy a vzťahu jednotlivých častí.

Koncepcia architektoniky je blízko koncepcie zloženia v literatúre, ale medzi týmito koncepciami existuje rozdiel. "Kompozitné" štúdium práce prichádza do štúdie jednotlivých častí, aby sa stanovila povaha celého a späť.

Architektonika si vyžaduje najprvovú pozornosť, predovšetkým na pomer častí (aj bez odkazu na ich vnútornú hodnotu), pretože inak sa výstavba ukáže, že je nepodstatnená.

Napriek zdanlivosti "objemné" sú najlepšie výtvory Dostoevského architektonikou bezchybné. Početné znaky jeho románov sú "nainštalované" tak ťažké, že jednotlivé momenty sú pevne spojené a vzájomne potrebné.

Jedným z externých prejavov architektoniky práce možno považovať za členenie práce na kapitolách, akciách atď. Architektonické spojenie medzi kapitolami je zvyčajne zriadený skutočnosťou, že nová kapitola zavádza niektorý nový člen deju.

Ale niekedy porucha na vedúceho diela objavuje svoj architektonický význam iným spôsobom. Tak napríklad, "veľtrh Sorochin" Gogol pozostáva z 13 kapitol; Samozrejme, samozrejme, že sila ich koENTED a architektoniky práce ako celku spolu s inými bodmi je spôsobená hodnotou 13, ako "thistle číslo", to znamená. Vzhľadom na celkovú inštaláciu práce na intervencii imaginárneho znaku.

Detail v literatúre

Materiálna kultúra Ako kombinácia objektov vytvorených osobou je súčasťou sveta práce. Avšak, na označenie objektov znázornených v literatúre. Kultúra nemá jediný termín. Vytvorením "dlhodobých dní" môžete rekonštruovať rohož. život.

Zmeny v ľudských vzťahoch a veciach skutočný život:

1. V úsvite civilizácie thing - koruna ľudského stvorenia, svedectvo múdrosti a zručností ("biele komory" a ich dekorácie; tkanina, pre mačku. "Chiter modelu"; nádherné ženské misy).

2. Pre subjekty rohože. Kultúry ako úspech ľudskej mysle - éry osvietenia ("Robinson Cruzo" - Anthem Pracovisko a civilizácia).

3. LIT-RA 19-20VV - A) Muž-Master je stále poctený, objekty vyrobené zručnými rukami sa aplikujú. b) rohož. Hodnota vecí môže zakryť osobu, posudzuje spoločnosť, koľko drahé veci má.

4. V 20V. - Boj proti tej veci je podriadená závislosť ľudí z okolitých vecí. S rozvojom technológie, rozsah vecí znázornených v literatúre (rastliny gigantov, pekelný trestný stroj - opraví kolóniu ").

Funkcie vecí v lit-re:

1. Kulologická (rímsko-cesta; historický rímsky) - v synchrónnom rezu rôzne svety (National, Susor, geografický atď.).

2. Charakteriologická funkcia: v " Mŕtve duše"Intímny vzťah vecí" je znázornený s vlastnými vlastníkmi).

3. Južná kompozitná: vreckovka v tragédii "Othello". Svet má svoje vlastné zloženie (aktívne v detektívnych žánroch).

Známky tohto alebo takého spôsobu života, veci vyčnievajú hlavne na svete. Práca, najmä v "fyziologických esejoch", vo sci-fi.

Umelecký detail - najmenšia jednotka objektívneho sveta práce (FR. Detail - "Malá Sost. časť"). Umelecký (predmetom, obrazový) svet práce je metaslovnictva (Abstraktné, generalizované) meranie literárneho PRN. Najdôležitejšia kategória Kapucňa Svet je obraz (t.j., reprodukovať položky v ich integrite, individuálne). Na kapucňu. Podrobnosti zahŕňajú: život, krajina, portrét. Trasy, techniky, čísla reči do d. Nepatria. (Tradičné)

Podrobnosti objektívneho sveta je nevyhnutné (toto nie je zdobené. A podstata obrazu). Položka, nahradí celok v texte, spôsobí, že čitateľa je potrebné združenia (konkretizácia výroby čitateľom). Výber, vynájdenie viac, napísané. "Otočí" ustanovenie. podvádzať. Def. Strana (v "SL. O pluku I." Príroda - účastník kampane, záštitou. Nie Rusych). Chuť na d. Comm. Všetky umenie. Homer Resorts na opísané. sotva viditeľné maličkosti. Úmyselné oneskorenie akcie. - retardácia.

Stupeň detail obrazu m. B. Motivované medzery. a / alebo časový bod. Zren. povie (A. FET: "Iba vo svete a tam je ten tienistý / spiaceho javoru stan. / Len na svete a tam je, že žiarivé / detské premyslené oči. / Len na svete a tam je, že voňavý / roztomilý hlava Junction. / Len na svete je táto čistá / ľavá so spustená vzorka. "Zvýšenie. Ženy. Portrét vytvárania. S. D., nasledovať Gradac. K-Ryy visel. Predmet.

Klasifikácia. D. Repat. Predmet štruktúry. Svet: Udalosť., Actions Character., Ich portréty, psychologické. a reči. Har-Ki, krajina, interiér atď. Niečo ako D. Možno nemusí existovať žiadna absencia. Dohovor sveta.

A. B. ESIN pridelené tri skupiny D.: Scéna., Popisná, psychologická. (typológ. Podľa štýlu). Pre-badad. k-l typu Porno. vhodné. Nehnuteľnosť, alebo dominantná: "Scéna" ("Taras Bulba"), "popisná" (" Mŕtve duše"), Psychológ (" zločin a trest "). Tieto sv-va nemusia povedať. priateľ DR. Detail Zv. sv. Zábavný Plne len v METASLIS. Text (kde riadok, posledný, valcovanie D.). A / alebo opozícia k detailom. Napríklad detské, bláznivý úsmev Pierre probrova a inteligentný, pozorný vzhľad - za hustý. Pierre je úsmev ("srdcový myseľ") dôležitejšie ako jeho názory ("myseľ"), ktorá sa zmení. Portrét Dynamics: gestá, mimica, zmena. Farby kože, chvenie atď. (Čo nie je vždy pozastavené. Vedomie) - Môžeme dramaticky rozptýlené písmenami. Význam prejavov GER. "Spore" graf. a psychológa. Podrobne. - Afektívne romány. "Súbor" podrobností o kredite. Prirodzené. Bol som ohromený. ("Kabinet / filozof v maskyomnety rokoch" - "E. O.").

E.S. Kychov - Typológia. D. podľa kritéria. Jednota / viacnásobný: "Podrobnosti" - vplyv. V množstve, rozsiahlych, "detaily" - pre jednu kravatu nahradiť niekoľko detailov, intenzívny (carnine uši, vlasové kučery na krku Anny, krátky horný pery s malou princeznou Bolkonskaya, žiarivými očami princeznej Mária, atď.). Neľahké špecifické znakya aké rady na určitom rozporom v predmete. A je expresívna, tj s pravým čitateľom je čitateľ pripojený k hodnotovému systému autora (napríklad krátku špongiu s Washa Bolkonskaya uglies, prvý znak. Ako "jeho zvláštne, ich vlastné. Jej krása" čoskoro spôsobí sami. (A a. Bolkonsky) nerentabilný zoologický hrdinka. doc .: "... Sponge Rose, dávať tvár nie je radostný, ale brutálny, belich výraz").

Detail:

ale. prispievateľný do obrazu disonancie. ("Accent" d. - termín. Shklovsky), im. Kognien. . (Povolené. Starostlivo dohľad nad položkou): Dve kreslá Manilov, spáchané "len root" a vydávanie. V ňom, non-spršeň - "nebudú sadnúť<…>Ešte nie sú pripravení. " Kedy Taký a d. - Hyperbole: bicykel od "muža v prípade" (Čechov), vystrašená, vystrašená Belikov, vystrašená. Porušenie normy, prvku neočakávanej hyperbolizácie. Pocit "Intenzita" takejto D. "Zaťaženie" na to, o fólii píše bozkávanie.

b. Podpisovanie d., Kontrastné. s bežným. Pozadie, schopnosti. Kompozície. Recepcie: Reintuje, " zväčšenie"," Inštalácia ", retreet atď. Opakovanie a obálka komplementu. Význam D. sa stáva motívom (Leitmotif), často rastie do symbolu. Vysvetlené. Har-RA (v idiota, podivná schopnosť Myshkiny napodobňuje rukopis reprodukčných štýlov listu listu hlavnému talentu MyShkin: pochopenie rôznych Har-B, inak. Štýly boli správanie.

v. Symbolizmus. D. M. B. podarilo sa. V Title Prom: "Gooseberry" Chekhov, " Ľahký dych»Bunin (jednota umeleckého celku, prítomnosť autora v zložení).

Podrobnosti (Konov) bližšie k znameniu ako na symbol (hovor. Radosť z uznania, vzrušenia. Chain Associate. - Môžete súdiť fascinovaný -Margíny náhrady. Les. Popis: "... a Lorda Bairon Portrét, / a stĺpec s liatinovým bábikom / pod klobúkom, s zamratým mužom, / s rukami, komprimovaným krížom."

Podrobnosti Pomoc pri rekonštrukcii. Život, život, chute bežné, vzdialené od nás.