Obrazne expresívne prostriedky v epose Ilya Muromets. Aká je hlavná umelecká technika použitá v epose "Volga a Mikula Selyaninovich"
Štruktúru eposu charakterizujú takzvané spoločné alebo typické miesta alebo vzorce. Ide o pretrvávajúce prvky rozprávania. V skutočnosti môžu byť začiatky aj bežnými miestami, keďže ich texty sa väčšinou príliš nemenia, iba sa mierne prispôsobujú tomu či onomu eposu. Stabilné miesta sú vychvaľovanie sa hrdinu na hostine, pitie vína, osedlávanie koňa, opis hrozného vzhľadu nepriateľa alebo veľkého počtu jeho vojska; veľmi ustálený je opis toho, ako hrdina vchádza do kniežacích komnát: Kríž položil podľa písaného slova, Poklonil sa podľa učenca, Uklonil sa nízko do strán pre všetkých troch po štyroch, Samotnému princovi Vladimírovi osobne, On je tiež po kolená všetkým svojim princom. Takto sa správa Iľja Muromec, keď vstúpi do Vladimírových komnát, a takto sa správa Duke, keď vstúpi do kostola, kde sa Vladimír modlí. Určité typy opakovaní by sa mali pripísať stabilným štrukturálnym prvkom, najmä trojitým, kde sa rovnaká epizóda uvádza doslovne trikrát. Tento typ opakovania v rozprávkach existuje, no opakujú sa tam epizódy iného druhu. V eposoch hrdina trikrát vstúpi do súboja s nepriateľom, trikrát sa Aljoša ožení s Dobryninou ženou, trikrát Sadko hodí morskému kráľovi dary do vody. Zvláštnym druhom opakovania je použitie leitmotívu, ktorý sa môže v tom istom epose mnohokrát opakovať a zdôrazniť jeho hlavnú tému. P. G. Bogatyrev v článku „Funkcie leitmotívov v ruskom epose“ zvážil túto otázku na materiáli eposu „Ilya Muromets a Kalin-Car“, ktorý Hilferdingovi spieval T. G. Ryabinin. P. G. Bogatyrev vyjadruje tento leitmotív formulou prítomnou v epose: „...stoj za vieru, za vlasť“. V tomto epose sa desaťkrát opakuje, čo má nielen štrukturálny, ale aj ideový význam, zdôrazňujúci základ eposu. Vladimírova dcéra a on sám ľutuje, že niet Iľju a niet nikoho, kto by "teraz stál za vieru, za vlasť"; kniežacia dcéra žiada Ilju, aby sa postavil za vieru, za vlasť; Iľja žiada hrdinov, aby sa postavili za vieru, za vlasť; Iľja odpovedá na Kalinovu ponuku slúžiť mu, že bude „slúžiť... za vieru, za vlasť“; a ešte raz to Iľja opakuje Kalinovi. Takže leitmotív označuje podstatu eposu, čo je typická epická technika. Existujú eposy a stabilné konce alebo výsledky. Koniec „Stará vec, skutok“ je veľmi bežný. Nachádza sa v mnohých eposoch. Niektoré konce označujú presne koniec eposu: A tu spievajú slávu tomu starcovi, A na tých miestach starec skončil. V záveroch často hovoríme o sláve hrdinu: Tu budú rozprávať staré časy o Dobrynyi, A modrému moru do ticha, A dobrým ľuďom k poslušnosti. Všetky tieto znaky tradičnej štruktúry eposov zodpovedajú slávnostnému, majestátnemu štýlu a slúžia na zdôraznenie ideovej podstaty diel. K tomu slúži aj štruktúra deja, priebeh vývoja deja. Základom deja je zvyčajne dôležitá, významná udalosť, ale v centre eposu je vždy hrdina: koná, dosahuje určitý cieľ. Jeho činy sú dramatické. Akútne napätie vzniká pri zrážke nepriateľov a pri konfliktoch medzi hrdinom a princom, v súťažiach o bohatstvo a pod. Príbeh, podobne ako samotná akcia, sa rozvíja v jednej línii, bez úvodných epizód. Je pravda, že existujú takzvané retardácie - spomalenia činnosti v dôsledku podrobného popisu, napríklad osedlania koňa alebo opakovania situácií, napríklad presného opakovania princových pokynov veľvyslancom. Udalosti v eposoch sú nielen dôležité, ale aj mimoriadne: hrdina porazí nepriateľa, oslobodí Kyjev z obkľúčenia, zachráni dievča z davu; Dunaj zabije Nastasju a sám spácha samovraždu; Chur ila a Duke každého ohromia svojím bohatstvom, Ilya stretne jeho syna a zabije ho; Dobrynya zabije hada a Alyosha zabije Tugarina. Obraz hrdinu je do istej miery individualizovaný; Ilya, Dobrynya, Alyosha a ďalší hrdinovia sa medzi sebou líšia. Pri vytváraní ich obrazov zohráva dôležitú úlohu odhalenie zápletky, čo je v epickom diele celkom prirodzené. Priame charakteristiky hrdinov sú zriedkavé a stručné. Dôležité miesto zaujíma dialóg: ide o dramatické vysvetlenie postáv, v ktorom sa objasňujú ciele ich konania a stav mysle. Obraz vnútorného sveta postáv v eposoch nie je rozvinutý, ale je rozvinutejší ako v rozprávke! Takže v epose „Ilya Muromets a Kalin-Car“ princova dcéra chápe, čomu sám nerozumie: nemôžete dať hrdinu do pivnice. Princ to pochopil neskôr, keď kráčal po hore a ronil slzy; keď Iľja zachránil Kyjev pred nepriateľom, knieža Vladimír ho objíme od krku až po bielu, Tlačí ho k horlivému srdcu. Pred nami je motivovaný pohyb pocitov. Treba povedať, že v epike dominuje určitý aspekt zobrazenia vnútorného sveta hrdinov – prepojenie osobných pocitov s tými veľkými udalosťami, ktoré sa v diele odohrávajú. Odhaľuje sa vysoká morálna štruktúra pocitov hrdinu, jeho vnútorný svet. Ilya vyniká najmä: jeho pocity a myšlienky sú podriadené starostlivosti jeho rodnej krajiny. Význam udalostí a hrdinov eposov určoval všeobecný charakter ich zobrazenia – hyperbolizáciu. V eposoch je celý zobrazovaný svet hyperbolický: samotní hrdinovia, udalosti, objektívny svet. Hyperbolizácia spočíva v špeciálnom type situácie, napríklad keď hrdina bije palicou „deväťdesiat libier“, keď chytí nepriateľa za nohy a porazí silnú armádu: máva doprava - ulica, máva vľavo - ulička. V eposoch sú veľkosti predmetov obrovské, hmotnosť kabelky s pozemskou trakciou je obrovská, rast Svyatogora je obrovský, vzdialenosti, ktoré hrdinovia prekonávajú na svojich úžasných koňoch. Nepriatelia sú tiež obrovskí, čo umožňuje zdôrazniť silu a odvahu hrdinov, ktorí s nimi bojujú. Toto je zvláštny svet – hyperbolický. Obraz takéhoto sveta slúži na povýšenie hrdinov a zosmiešňovanie ich nepriateľov. Umelecký svet eposov je nielen hyperbolický, ale aj kontrastný. Kontrast hrá mnohostrannú úlohu. V prvom rade sú kontrastné obrazy hrdinu a nepriateľa: Ilya a Idolish, Dobrynya a had, Alyosha a Tugarin, Vasily Ignatievich a Batyga. Táto opozícia ich odlišuje nielen vzhľadom (obyčajný človek je obr), ale aj povahou (obranca jeho rodnej zeme je útočník, záchranca je plný - násilník, Rus a kresťan - cudzinec a cudzinec. nežidovský, špinavý). Opozície môžu vytvárať zvláštne napätia: otec - syn, manžel - manželka (Iľja-Sokolnik, Dunaj - Nastasja). Časté sú najmä protiklady situačného plánu: každý sa chváli – nechváli sa, prvotné podcenenie hrdinu a následné odhalenie jeho skutočných kvalít, akcie a nečakaného výsledku. Štýlová originalita epiky je daná na jednej strane tradičnou povahou výrazových prostriedkov žánru a na druhej strane ich hodnotiacou povahou v súlade s obsahom diel a obrazov postáv. . V epike sa najčastejšie používajú také výrazové a obrazové prostriedky, ako sú epitetá, prirovnania a tautologické frázy. Sú tradičné a zároveň hodnotiace. Tieto výrazové prostriedky nájdeme aj v iných žánroch, ale sú charakteristické skôr pre epiku. Uveďme príklad epitet, ktoré sú vlastné eposom: „dobrý bojovník“, „biele stany“, „rozžeravený šíp“, „silná kopija“, „silní mocní hrdinovia“, „hlavné mesto Kyjev“, „ u láskavého kniežaťa u Vladimíra“, „stoly sú biele dubové“, „žaltéria je zvučná“. Iné žánre nie. Typické sú aj epické definície: „hrdinský kôň“, „hrdinský sen“; tautologické epitetá: „svetlá miestnosť“, „temná kobka“, „soľná soľ“, „medový med“, „staroba“. Tradicionalizmus vedie k stabilite tautológií a epitet. Knieža Vladimír je nazývaný láskavým, aj keď je nahnevaný; Veľvyslanec Kalina, ktorý sa s Vladimírom rozpráva o svojom kráľovi, ho nazýva „psom Kalin-kráľom“. Opozícia evokuje také párové zdrobnelé a zväčšovacie formy: Idolishche, ruky ako hrable, hlavy z vane, oči, Iľjušenka, Dobryňuška, Alešenka, Ivanuško (Godenovič), Ovdoťuška. Z povedaného je zrejmé, že tradicionalizmus, hyperbolickosť, kontrast, hodnotovosť - tie princípy, ktoré určujú štýlové výrazové a obrazové prostriedky epiky, zodpovedajú obsahu a ideovej a umeleckej podstate žánru. Historický a kultúrny význam ruského eposu. Historický a kultúrny význam ruského eposu je obrovský. Má výnimočnú výchovnú hodnotu. Eposy odrážali osobité črty doby ich vzniku a aktívnej existencie. Diela tohto žánru sprostredkovali ducha doby, náladu ruského ľudu počas rokov hrozných skúšok. Predstavujú umeleckú históriu ruského ľudu v období feudalizmu. Vyjadrovali ľudové túžby a ideály. Ideologický význam eposov je obrovský. Vychovali lásku k rodnej krajine, hrdosť na jej bohatstvo, moc a krásu. Eposy prispeli k formovaniu a rozvoju národnej identity ruského ľudu. V období pred mongolsko-tatárskym vpádom slúžili na zhromaždenie ruského ľudu v boji proti Pečenehom a Polovcom. Počas rokov mongolsko-tatárskej nadvlády posilnili ducha ruského ľudu, svedčili o ich vzpurnosti a neústupnosti. Myšlienky jednoty, nezávislosti a ochrany ruských krajín sú vyjadrené v eposoch s výnimočnou silou. Obrazy hrdinov boli po stáročia príkladom vysokého vlastenectva a ideálnych morálnych vlastností. Eposy majú vysokú umeleckú hodnotu: bohatý životný obsah, ideologický obsah, estetický jas, zručnosť pri vytváraní obrazov hrdinských činov a obrazov ľudí z éry ďaleko od nás. Harmónia kompozície, hospodárnosť a expresivita v umeleckých prostriedkoch, presnosť definícií robia epické príklady dokonalosti. Eposy zohrávali významnú úlohu vo vývoji ruského umenia - literatúry, hudby, maľby. Pushkin, Nekrasov, Tolstoy, Gorky sa obrátili na tvorivý zážitok z eposov. Rimky-Korsakov v opere Sadko, Grechaninov v opere Dobrynya Nikitich, Vasnetsov v Troch bogatýroch a Rytier na rázcestí, Repin v Sadkovi sa inšpirovali zápletkami a obrazmi eposov, obohacujúcich ruskú literatúru o skúsenosť ľudového umenia. . Ruské eposy sú široko preložené do mnohých jazykov sveta a študované v iných krajinách. Sovietski a zahraniční vedci jednomyseľne uznávajú obrovský historický a kultúrny význam
4. novembra 2016Veľký význam pre pochopenie starovekej ruskej literatúry má otázka, aké boli črty eposov. Tento druh žánru bol medzi našimi vzdialenými predkami veľmi obľúbený, takže úvaha o nastolenom probléme je stále aktuálna. Školským triedam literatúry by malo predchádzať krátke vysvetlenie učiteľa k téme, pretože to pomôže pochopiť ich obsah, štýlové vlastnosti, význam a ideologické zaťaženie.
Literárne zariadenia
Vlastnosti eposov možno ľahko vysledovať na základe najznámejších diel tohto žánru. Pri prečítaní aspoň niekoľkých textov vám okamžite padne do oka taká technika, akou je opakovanie. S ich pomocou sa anonymní autori snažili posilniť hlavnú myšlienku a hlavný zmysel. Navyše týmto spôsobom starí rozprávači dosiahli zvláštny zvuk a melodickosť diel.
Tu treba poznamenať, že tieto starodávne epické piesne sa hrali pri obzvlášť slávnostných príležitostiach, takže bolo veľmi dôležité poslucháčov určitým spôsobom nastaviť. Na základe uvedeného možno dodať, že črty eposov odzrkadľovali ducha svojej doby, keď sa vojenské podniky kniežatskej čaty stali predmetom úcty a velebenia.
Úloha epitet
Tento prostriedok umeleckého vyjadrenia zohráva azda najdôležitejšiu úlohu pri sprostredkovaní vizuálneho obrazu toho, čo sa deje, slovami. Neznámi autori nešetrili farbami, ospevovali silu a moc dávnych rytierov a bojovníkov. Vlastnosti eposov sa dajú ľahko vysvetliť účelom, na ktorý boli vytvorené: túžbou chváliť a udržiavať hrdinské činy.
Na zdôraznenie svojej slávy a veľkosti použili speváci rovnaké prívlastky, ktoré neustálym opakovaním vytvárali v predstavách poslucháča výrazný a pestrý obraz bitky. Epitetá sa spravidla používali na charakterizáciu vonkajšieho vzhľadu bojovníka, jeho koňa a tiež nepriateľa. Opisy starých ruských miest sú nezvyčajne krásne: kniežacie komnaty, paláce, čaty.
Podobné videá
Hyperboly
Umelecké črty eposov odzrkadľujú myslenie stredovekého ruského človeka, ktorý mal sklon vyzdvihovať činy svojich obľúbených hrdinov. K tomu autori použili hyperboly, ktoré mali ohromiť predstavivosť poslucháča. V skutočnosti sú činy rytierov prezentované v nezvyčajne epických tónoch. Napríklad v starých legendách hrdina zasiahne nepriateľa jedným úderom a úderom, od úderu jeho konského kopyta sa zachveje zem a zo stromov padá lístie. Rovnaké techniky platia aj pre popis negatívnych postáv. Napríklad Zbojník slávik zapíska tak, že sa všetko živé naokolo rozsype, zdvihne sa silný vietor.
akcenty
Výtvarné črty epiky prezrádzajú aj niektoré črty hudobného umenia našich predkov. Tieto staré epické piesne boli postavené podľa špeciálnych pravidiel, ktoré im dodávali melodickosť, pravidelnosť a určitý rytmus zvuku. V líniách týchto prác sa používa niekoľko napätí, zvyčajne tri. Boli umiestnené na tretích slabikách od začiatku a od konca.
Tento princíp nebol povinný, ale uplatňoval sa pomerne často. Takýto výkon dodal eposu zvláštnu zvukovú výraznosť a epickosť. Niekedy sa však na zvýšenie melodickosti textu slabiky spievali ako jedno slovo, bez delení a prestávok.
Zloženie
Nemenej dôležitá je otázka, ktoré črty stavby eposu sa používali najčastejšie. Všetky diela uvažovaného žánru začínali začiatkom – úvodným slovom, ktoré prezradilo čas a miesto konania. Pozornosť školákov tu treba upútať na vysoký stupeň historickej autenticity: legendy vždy označujú skutočné mesto, hovoria o kniežati, ktorý vládol v čase, keď sa popisované udalosti odohrali, niekedy autor spomenul konkrétne miesta, ktoré dávali vierohodnosť a pravdivosť príbehu.
Nasleduje dej a vrchol, ktoré sú odhalené doslova jedným dychom, bez prestávok, prieťahov či odbočiek. Rozprávači tak namaľovali jeden obraz udalosti a nenechali poslucháča rozptýliť ani na jedinú minútu. Rozuzlenie prišlo spravidla pomerne rýchlo: hovorí o vyznamenaniach, ktoré hrdina dostal ako odmenu za svoj výkon.
Predmet
Rysy ruských eposov odhaľujú vnútorný svet starovekého ruského človeka. Vďaka týmto úžasným príbehom môžeme pochopiť, čo presne zaujímalo našich vzdialených predkov. Samozrejme, príbehy o vykorisťovaní a vojenských bitkách hrdinov boli najobľúbenejšou zápletkou. Okrem toho tu však boli aj témy venované glorifikácii obyčajných poľnohospodárskych robotníkov. Boli tam eposy o neobyčajných dobrodružstvách hrdinov, napríklad rozprávky o kupcovi Sadkovi boli veľmi obľúbené. V týchto eposoch nie je oslavovaná vojenská zdatnosť rytierov, ale také črty postáv, ako je prefíkaná, odvážna, svetská múdrosť, ktorá im umožnila nájsť cestu z najťažších situácií.
Epika vznikala tónickým (nazýva sa aj epickým, ľudovým) veršom. V dielach vytvorených tónickým veršom môžu mať veršové riadky rôzny počet slabík, ale mal by tam byť relatívne rovnaký počet prízvukov. V epickom verši pripadá prvý prízvuk spravidla na tretiu slabiku od začiatku a posledný prízvuk na tretiu slabiku od konca.
Epos sa vyznačuje kombináciou skutočných obrazov, ktoré majú jasný historický význam a sú podmienené skutočnosťou (obraz Kyjeva, hlavného kniežaťa Vladimíra), s fantastickými obrazmi (had Gorynych, slávik zbojník). Ale tie hlavné v eposoch sú obrazy generované historickou realitou.
Často sa epos začína s spievať pieseň. Nesúvisí s obsahom eposu, ale predstavuje samostatný obraz, ktorý predchádza hlavnému epickému príbehu. Exodus- toto je koniec eposu, krátke zhrnutie alebo vtip („tam je stará vec, potom akt“, „tam sa stará vec skončila“).
Epos zvyčajne začína s koncepcia, ktorý určuje miesto a čas pôsobenia. Nasledovanie ho je dané expozícia, v ktorej vynikne hrdina diela, najčastejšie kontrastnou technikou.
Obraz hrdinu je stredobodom celého príbehu. Epická vznešenosť obrazu epického hrdinu vzniká odhaľovaním jeho ušľachtilých citov a skúseností, vlastnosti hrdinu sa odhaľujú v jeho konaní.
trojitý alebo trojica v eposoch je jednou z hlavných metód zobrazenia (traja hrdinovia stoja na hrdinskej základni, hrdina robí tri výlety - „Tri cesty Ilya“, Sadko trikrát nie sú pozvaní novgorodskí obchodníci na hostinu, tiež vrhá losy trikrát atď.). Všetky tieto prvky (trojica osôb, trojitosť konania, verbálne opakovania) sú prítomné vo všetkých eposoch. Dôležitú rolu v nich zohráva aj hyperbola, ktorou sa hrdinom a jeho činmi označovali. Popis nepriateľov (Tugarin, slávik zbojník) je hyperbolický, rovnako ako popis sily bojovníka-hrdinu. Sú v tom fantastické prvky.
V hlavnej naratívnej časti eposu sú široko používané techniky paralelizmu, postupného zužovania obrazov a antitéz.
Text eposu je rozdelený na trvalé a prechodný Miesta. Prechodové miesta sú časti textu vytvorené alebo improvizované rozprávačmi počas predstavenia; trvalé miesta - stabilné, mierne premenlivé, opakujúce sa v rôznych eposoch (hrdinská bitka, hrdinské výlety, konské sedlo atď.). Rozprávači sa zvyčajne učia s väčšou či menšou presnosťou a opakujú ich v priebehu akcie. Rozprávač hovorí na prechodných miestach voľne, mení text, čiastočne ho improvizuje. Spojenie stálych a prechodných miest v speve eposov je jednou zo žánrových čŕt staroruského eposu.
Práca saratovského vedca A.P. Skaftymova „Poetika a genéza eposov“ sa venuje pochopeniu umeleckej originality ruských eposov, ich poetiky. Výskumník veril, že „epos vie, ako vzbudiť záujem, vie, ako vzrušiť poslucháča úzkosťou z očakávania, nakaziť potešením z prekvapenia a zaujať víťaza ambicióznym triumfom“. jeden
D. S. Likhachev v knihe „Poetika starej ruskej literatúry“ píše, že čas konania v eposoch sa vzťahuje na podmienenú éru ruskej minulosti. Pre niektoré eposy ide o idealizovanú éru Kyjevského kniežaťa Vladimíra, pre iných o éru novgorodskej slobody. Dej eposov sa odohráva v ére ruskej nezávislosti, slávy a moci Ruska. V tejto dobe vládne princ Vladimír „navždy“, hrdinovia žijú „navždy“. V eposoch sa celý čas akcie pripisuje podmienenej ére ruského staroveku. 2
3. Bylina "Ilya Muromets a slávik lupič"
Ilya Muromets - hlavná postava Kyjevský cyklus eposy. Najvýznamnejšie z nich: "Uzdravenie Iľju Muromca", "Iľja a slávik zbojník", "Iľja a Sokolník", "Iľja v hádke s princom Vladimírom", "Iľja a Kalin cár", "Iľja a odporný idolishche“. Najstaršie sú eposy o bitke Ilju Muromca so slávikom Zbojníkom a o bitke so Sokolnikom (jeho synom).
Ešte v 19. storočí sa vedci zamýšľali nad tým, kto stojí za epickým obrazom nepriateľa ruského hrdinu – slávika Zbojníka. Niektorí v ňom videli mýtické stvorenie - zosobnenie prírodných síl, včelár-šípková žaba, iní vyjadrili názor, že tento obraz bol vypožičaný z folklóru iných národov. Iní zastávali názor, že Nightingale je obyčajný človek zapojený do lúpeže. Pre jeho schopnosť hlasno pískať dostal prezývku Slávik. V epickom príbehu je slávik zbojník zobrazený ako stvorenie žijúce v lesoch s celým svojím potomstvom.
Epos rozpráva o vojenských skutkoch Eliáša. Z dediny Karacharovo neďaleko Muromu odchádza z domu do hlavného mesta Kyjeva, aby slúžil princovi Vladimírovi. Po ceste Ilya dosiahne svoj prvý čin. Pri Černigove porazí nepriateľskú armádu, ktorá obliehala mesto.
Je to blízko mesta Chernihiv
Chytený s niečím čierno-čiernym,
A je čierno-čierna, ako čierna vrana.
Takže tu nikto nechodí ako pechota,
Nikto tu nejazdí na dobrom koni,
Čierny havran nelieta,
Šedá zver nereve.
A Iľja, „vysoký dobrý chlap“, začal túto veľkú silu šliapať koňom a bodať kopijou. A porazil túto veľkú silu. Černigovskí roľníci ho preto pozvali do Černigova ako guvernéra, ale hrdina nesúhlasil, pretože sa chystal slúžiť celej ruskej krajine.
Je varovaný, že cesta do Kyjeva je nepokojná a nebezpečná:
Zatarasená cesta, zablatená,
Ako ten pri Špine, pri Čiernom,
Áno, pri tej breze pri kliatbe...
Slávik lúpežník sedí s dubovým syrom,
Sediaci slávik lúpežník Odikhmantiev 1 syn. 2
Nepriateľ Ilya je v epose zobrazený prehnane, jeho impozantná sila je prehnaná. Toto je darebný darebák. „Pískne ako slávik“, „kričí ako zver“. Z toho "tráva-mravce hltajú, všetky azúrové kvety sa rozpadávajú, tmavé lesy sa skláňajú k zemi a že sú ľudia, potom všetci ležia mŕtvi."
Iľja sa však varovania černigovských roľníkov nezľakol. Vyberá si „rovnú cestu“. Dobrý hrdinský kôň Ilya, ktorý počul pískanie slávika, „odpočíva, narazí na koše“. Ale hrdina je nebojácny. Je pripravený urobiť svoj druhý výkon. Súboj je opísaný stručne, v epických tradíciách. Iľja vezme tesný „výbušný“ luk, natiahne „hodvábnu strunu“, nasadí „horúci šíp“ a vystrelí. Porazeného Slávika pripevní na „damaškový strmeň“ a odvezie do Kyjeva. Toto je prvá návšteva hrdinu v Kyjeve, tu ho zatiaľ nikto nepozná. Samotný princ sa obracia na Ilju s otázkami:
"Povedz mi, nie si z toho,
Milý dobrý človek,
Nejako si dobre urobil, ale to meno sa volá,
Zväčšiť, vzdialený, vo vlasti?
Princ Iljovmu príbehu neverí, pochybuje, že sa dá jazdiť po tej ceste, kde sa predbiehajú mnohé sily a vládne slávik Zbojník. Potom Ilya vedie princa k Slávikovi. Ale lupič uznáva iba moc Eliáša nad sebou, vidiac v ňom dôstojného protivníka a víťaza, ctí ho nad princom. Na príkaz Vladimíra, aby predviedol svoje umenie, Nightingale odpovedá:
„Nie s tebou dnes obedujem, princ,
A ja ťa nechcem počúvať.
Jedol som u starého kozáka Ilju Muromca,
Áno, chcem ho počúvať.“ 3
Potom mu Iľja Muromec nariadi, aby zapískal „polovičné píšťalky slávika“ a „pľaky šelmy“. Ale Slávik neposlúchol a zapískal zo všetkých síl. "Kupoly na vežiach sa krčili a kolená vo vežiach sa z neho rúcali, píšťalka Slávika, že sú tam malí ľudia, potom sú všetci mŕtvi." A princ Vladimír sa „zahaľuje kunou srsťou“. Len Iľja stál na nohách. So slovami: "Stačí, že pískaš a ako slávik, stačí, že plačeš a otcovia a mamy, stačí, že si vdova a mladé manželky, stačí, že pustíš malé deti osireť!" odsekne Slávikovi hlavu.
Čin Ilya mal osobitný význam pre jeho súčasníkov, ktorí obhajovali zjednotenie ruských krajín, pre integritu starovekého ruského štátu. Epos potvrdzuje myšlienku slúžiť Rusku, dosiahnuť národný čin v jeho mene.
Epos „Ilya Muromets a slávik zbojník“ má črty charakteristické pre umeleckú originalitu eposov. Toto je príbehový žáner. Udalosti sú zobrazené vo vývoji, postavy v akcii. Pro bylinu sú charakteristické zvláštne výrazové a obrazové prostriedky: trojité opakovania (v opise silušky pri Černigove hrdinský hvizd), hyperbola (obraz slávika zbojníka, hrdinského koňa Ilju), prirovnania, metafory, epitetá ( tmavý les, tráva-mravce, azúrové kvety), zdrobnené prípony atď. Fantastické a skutočné obrazy sa prelínajú v epose (Slávik - Iľja).
4. Epos „Dobrynya a had“
Dobrynya Nikitich - druhý najvýznamnejší epický hrdina Kyjevský cyklus. Prišiel nahradiť prastarý Dunaj, ale nie je len bojovník-hrdina-had, ale aj hrdina-diplomat. V mnohých eposoch vykonáva Dobrynya rôzne diplomatické misie pre princa Vladimíra.
V epose „Dobrynya a had“ predvedie výkon zbraní - porazí hada, ktorý priniesol do ruskej krajiny veľa smútku. Dej eposu vyšiel zo starodávneho rozprávkového folklóru. Epos začína príbehom o tom, ako matka nepovie Dobrynyi, aby sa išla kúpať k rieke Puchay:
Matka povedala Dobrynushke:
Áno, matka potrestala Nikiticha:
"Nechoď ďaleko do otvoreného poľa,
Na tej hore a Soročinskej,
Nešliapajte na mladé hady,
Nepomáhajte Rusom,
Neplávaj, Dobrynya, v rieke Puchay -
Rieka Puchay je veľmi divoká,
Stredný pramienok reže ako oheň.“2
Rozprávky zvyčajne začínajú týmto rozprávkovým zákazom. Ako v rozprávke, Dobrynya nepočúva rady svojej mamy a pláva ďaleko. V tejto chvíli na neho had letí:
Nie je vietor, ale padol oblak,
Nie sú žiadne mraky, ale ak prší,
A nie je dážď, ale len hromy duní,
Hromy duní a blesky pískajú.
Ako lieta had Gorynishche
A tyeh dvanásť o kmeňoch. 3
Súboj hrdinu s hadom je zobrazený stručne: Had Dobrynya zasiahol, zhodil všetky jeho „choboty“ a vzal mu slovo, aby už nelietal do Ruska. Po návrate do Kyjeva sa Dobrynya dozvie, že had opäť preletel cez Kyjev a odniesol neter princa Vladimíra - Zabavu Putyatichna.
Dobrynya sa vydáva na dlhú cestu do jaskýň Zmeya. Ale na rozdiel od rozprávkového hrdinu, ktorý bojuje s monštrom za svoje osobné záujmy (oslobodenie nevesty), predstavuje nového hrdinu, ktorý obhajuje verejné záujmy v boji za celistvosť Ruska a jeho hraníc. Rozprávkový motív zápasu o ženu sa stáva motívom zápasu o ruskú poloňunku. V epose je Dobrynya predstavená ako osloboditeľ ruskej krajiny. Bylina ospevuje slávu hrdinu, ktorý oslobodil nielen Vladimírovu neter, ale aj mnohých ďalších väzňov, ktorí chradli v hadom žalári:
Potom Dobrynya vošla do diery,
V tých dierach a hlboko.
Sedí tam štyridsať kráľov, štyridsať princov,
Štyridsať kráľov a kráľovien
A jednoduchá sila - to a odhad nie je.
Potom Dobrynushka Nikitinich
Povedal kráľom, áno, on kniežatám
A k tým kráľom a kráľovnám:
„Teraz tam choďte, cely priniesli.
A ty, mladá Zabava, dcéra Putyatichna,
Pre teba som teraz blúdil,
Pôjdete do mesta do Kyjeva,
A láskavému princovi Vladimírovi.“4
Dobrynya vo všetkých eposoch vyjadruje svoje hrdinské vlastnosti, žiarlivo chráni dôstojnosť ruského bojovníka, je rozumný v prejavoch, zdržanlivý, taktný, starostlivý syn a verný manžel. Vo všetkých eposoch sú tieto črty jeho vzhľadu odhalené.
5. Epos "Volga a Mikula"
Bylina "Volga a Mikula" odkazuje Novgorodský cyklus eposy. Už prví bádatelia upozorňovali na ostré sociálne vyznenie eposu, kde obraz roľníka-oráča Mikulu Selyaninoviča jednoznačne kontrastuje s obrazom kniežaťa Volgu Svjatoslaviča, synovca kyjevského kniežaťa Vladimíra. Zároveň sa vytvorili ďalšie predpoklady, podľa ktorých boli v epose znovu vytvorené obrazy nielen sedliaka a kniežaťa, ale aj dvoch pohanských bohov: boha poľnohospodárstva - Mikulu a boha lovu - Volgu. Toto je interpretácia slávneho mytológa z 19. storočia Oresta Millera, ktorý videl v Mikule Selyaninovičovi „patróna poľnohospodárstva v Rusku“. Vsevolod Miller zároveň upozornil na každodenné črty v epose, odrážajúce črty poľnohospodárskej práce na severe:
Kričal na poli ratai, naliehal,
Dvojnožka na ratai vŕzga,
Omeshiki podčiarkuje kamienky,
Že korene, kamene sa krútia,
Áno, znáša veľké kamene do brázdy.
„Toto je presný obraz severnej orby,“ napísal V.F. Miller. 2
Dej eposu je založený na príbehu stretnutia kniežaťa Volgu a jeho čaty s oráčom-sedliakom Mikulom. Epos začína príbehom o narodení Volgy, o jeho zrelosti:
Ako tu Volga začala rásť a prisahať,
Volga chcela veľa múdrosti:
Šťuka, po ktorej chodí po hlbokých moriach,
Bude lietať ako sokol pod škrupinou,
Ako sivý vlk prechádzať cez otvorené polia.
Volga zhromaždil statočného bojovníka pre seba. Synovec kyjevského kniežaťa dostal od Vladimíra darom tri mestá: Gurchevets, Orekhovets, Krestyanovets. Ide pre poctu a na otvorenom poli vidí oráča Mikulu, ktorý pri práci na poli ukazuje pozoruhodnú silu: „vykrúca pne-korene, zráža veľké kamene do brázdy“. Oráč sa pýta princa, ako ďaleko je na ceste, a keď sa dozvedel, kam ide on a jeho družina, povie mu, aké lúpeže žijú v týchto mestách. Volga, vidiac jeho silu, ponúka oráčovi, aby išiel s ním „v súdruhoch“. Oráč súhlasí, jeho účasť na výlete je nevyhnutná - samotný boj proti lúpeži je nad sily kniežacej čaty.
Mikula žiada princových bojovníkov, aby mu vytiahli pluh zo zeme a hodili ho pod vŕbový krík. Ukazuje sa však, že túto prácu nezvládne ani čata, ani Volga. A len hrdinská sila Mikulu mu umožňuje bez námahy jednou rukou vytiahnuť dvojnožku zo zeme.
Toto je koniec niektorých variantov eposu. Podľa iných Volga a Mikula prichádzajú do miest, v ktorých knieža vymenuje Mikulu za guvernéra, mešťania prepadnú Volgu zo zálohy a Mikula mu zachráni život.
Mikula je ľudový hrdina. Ako hrdina-hrdina vyjadruje najlepšie vlastnosti jednoduchého človeka. Bylina vyjadruje úctu k tvrdej práci kormidelníka, pri ktorej treba prejaviť aj silu a hrdinstvo. Mikulova sila je v spojení so zemou, s obyčajným ľudom.
Tento epos sa vyznačuje vlastnými umeleckými črtami. Prvok ľudového jazyka je úžasný. Charakterizujú ho opakovania, epitetá. Pomocou epitet sa vytvára zvláštny poetický svet. Napríklad nezvyčajný pluh, ktorý orie Mikula:
Dvojnožka je javorová,
Omeshiki na dvojnožke damašku,
Dvojnožka je strieborná,
A roh na dvojnožke je červený a zlatý. 3
Pomocou epitet sa vytvorí portrét hrdinu:
A kučery orata sa hojdajú,
Či sa šikmá perla nerozpadáva;
V očiach orata, áno, sokol je jasný,
A jeho obočie je čierne sobolie. 4
Rozprávkari opisujú oblečenie hrdinu: zelené marocké čižmy, páperový klobúk, čierny zamatový kaftan.
Mikula alegoricky odhaľuje svoje ľudové korene. Na otázku Volgy: "Ako sa voláš, volá ťa tvoja vlasť?" hovoril oratay-oratayushko:
Ach, ty Volga Svyatoslavovič!
Zaorem niečo ako žito a dám to do stohov,
Dám to do stohov a pretiahnem domov,
Dotiahnem ťa domov a budem mlátiť doma,
A urobím pivo a vypijem sedliakov,
A potom ma roľníci pochvália:
Mladý Mikula Selyaninovič!" 5
Výtvarné prostriedky v epose sú zamerané na čo najživšie zachytenie postáv a ich konania, situácie a vyjadrenie ich postoja k nim.
6. Epos "Sadko"
Udalosti v epose sa odohrávajú v meste Novgorod. Rozpadne sa na dve časti (Sadko dostane bohatstvo a Sadko od Morského cára). Hlavnou postavou je harfista Sadko. Na začiatku eposu ho zanedbávali novgorodskí bojari, prestali ho pozývať na hostiny. Urazený Sadko ide k jazeru Ilmen, sadne si na „biely horľavý kameň“ a začne hrať „guselki yarovchaty“. Morskému kráľovi sa jeho hra páčila:
Ako sa potom v jazere rozvírila voda,
Zjavil sa kráľ mora
Opustil som Ilmen z jazera,
Sám povedal tieto slová:
„Ach, ty, Sadko Novgorodskij!
Neviem ako ťa privítať
Pre vaše radosti pre veľké,
Pre vašu nežnú hru." 1
Morský kráľ sa rozhodol pomôcť Sadkovi, dať mu nevýslovné bohatstvo. Prikázal mu, aby sa stavil s novgorodskými obchodníkmi, že v jazere chytí rybu – zlaté pierko. Túto rybu pošle kráľ Sadkovi v sieťach.
Guslyar to urobil a v spore s obchodníkmi vyhral tri obchody s červeným tovarom, zbohatol, postavil nádherné komnaty a vyzdobil ich úžasnými maľbami:
Sadke všetko zariadil nebeským spôsobom:
Slnko je na oblohe a slnko je v komorách,
Na oblohe je mesiac - a mesiac na oddeleniach,
Hviezdy na oblohe - a hviezdy v komnatách. 2
Sadko „pozýval na čestnú hostinu šľachetných hostí," ktorí na hostine jedli, opíjali sa a všeličím sa chválili. Sadko sa chválil, že vykúpil všetok tovar v Novgorode, bohato sa s ním vsádzal. obchody, ráno stále viac priniesli z r. objavilo sa v nich po celom Rusku.A Sadko si uvedomil, že nie je bohatý novgorodský kupec - bohatší ako jeho slávny Novgorod. A ak na začiatku eposu bolo povedomie ľudu na strane chudobného guslera, že je bohatší a silnejšie ako celé obchodné mesto, zbavené sympatií ľudí. Bylina ho núti uznať víťazstvo Novgorodu. Jasne vyjadruje myšlienku obchodnej sily veľkého mesta severného Ruska.
V druhej časti eposu Sadko, bohatý obchodník, vybaví lode a vydá sa so svojimi kamarátmi obchodovať do zámoria:
Silné počasie sa zbiehalo k modrému moru,
Sčernené lode stagnovali na modrom mori:
A bije vlnou, trhá plachty,
Rozbije začiernené člny;
A lode sa nepohnú zo svojho miesta na modrom mori. 3
Krajina je teda uvedená do eposu. Lode stáli na mori - Morský kráľ nepustí Sadka, požaduje od neho výkupné. Najprv sa lodiari snažia vyplatiť sudom z čistého striebra, červeného zlata a všetko bije vlnou, plachty sa trhajú a „lode sa nepohnú zo svojho miesta na modrom mori“. Sadko sa domnieva, že morský cár požaduje „živú hlavu v modrom mori“. Trikrát losovali, kto by mal ísť morskému kráľovi. A nech bol Sadko akokoľvek zlý, los padol na neho. Sadko si vzal iba harfu a rútil sa do hlbín mora.
Obraz podmorského kráľovstva v epose je skutočný, krajina je realistická:
V hlboko modrom mori.
Cez vodu som videl piecť sa červené slnko,
Večerné svitanie, ranné svitanie.
Videl som Sadka: v modrom mori
K dispozícii je komora z bieleho kameňa...
Pred nami nie je fantázia, ale určitá dávka konvenčnosti. Zobrazený je aj samotný morský kráľ. V epose je uvedený iba jeden detail jeho portrétu: "kráľova hlava je ako kopa sena." Speváci používajú techniku hyperbolizácie: hlava kráľa sa porovnáva s kopou sena, čo naznačuje jej významnú veľkosť a vnáša prvok komiky.
Ako Sadko začal hrať v husi yarovchata,
Keď morský kráľ začal tancovať v modrom mori,
Ako tancoval morský kráľ.
Sadka hrala jeden deň, hrala iných,
Áno, Sadke a ďalší tiež hrali,
A kráľ tancuje v modrom mori. 5
Morský kráľ vďačný za zábavu začal Sadka presviedčať, aby sa oženil s jednou z jeho tridsiatich dcér. Medzitým sa v modrom mori voda kýve, lode havarujú, spravodliví ľudia sa topia.
Pravoslávny človek sa v skutočnosti pri hľadaní oslobodenia od nešťastí vždy obracia ku kresťanským svätým, čo sa odráža aj v epose: „ľudia sa začali modliť k Mikolovi Mozhaiskovi“. Nie náhodou sa do eposu dostáva obraz kresťanského príhovorcu Mikolu, patróna všetkých moreplavcov a námorníkov. To ukazuje všeobecnú kresťanskú myšlienku ruského folklóru:
Svätý sa objavil pred Sadkom na morskom dne:
Otočil sa a pozrel na Sadku Novgorodského:
Už stojí sivovlasý starček.
Sadka Novgorodsky povedala:
"Nemám vlastnú vôľu v modrom mori,
Nariadené hrať guselki yarovchata“.
Starý muž hovorí tieto slová:
"A ty hráš na struny,
A rozbijete špendlíky.
Povedz: "Nemal som struny,
A kolíky neboli užitočné,
Nič iné na hranie:
Jarovchatye gusels sa zlomili." 6
Svätý Mykola učí nešťastného guslara, ako sa vrátiť do Novgorodu. Ako nevestu si musí vybrať poslednú dcéru Morského cára - dievča Chernavushku. Podľa múdrej rady sa Sadko ráno ocitol na súši a dievča, ktoré si vybral, bola rieka Novgorod. Sadko z vďačnosti postavil katedrálny kostol Mykola Mozhaisky.
V Novgorodskej kronike sa pod rokom 1167 spomína meno istého Sadka Sytinca, ktorý kostol založil. Bylinny Sadko sa zhoduje so skutočnou historickou osobou.
V. G. Belinskij o novgorodských eposoch napísal, že pred nimi je viditeľný všetok zvyšok ruskej rozprávkovej poézie. Je viditeľný nový a zvláštny svet, ktorý slúžil ako zdroj foriem a samotného ducha ruského života, a teda aj ruskej poézie. O "Sadkovi" píše: "Celá báseň je presiaknutá mimoriadnou animáciou a plná poézie. Je to jedna z perál ruskej ľudovej poézie."
Kontrolné otázky na samotréning žiakov
- Dejiny ruských eposov (praktický prehľad názorov a doby vzniku eposu).
- Vedecké školy v ruskom folklóre o pôvode eposov (mytologická škola, teória výpožičiek, historická škola).
- Problém historizmu ruských eposov (použite zápletky eposov „Volkh Vseslavevič“, „Ilya a Svyatogor“, „Dobrynya a Marinka“, „Ilya Muromets a slávik lupič“, „Ilyaova hádka s Vladimírom“).
- Sociálno-politická štruktúra, hospodárstvo, kultúra a život Ruska v zobrazovaní eposov (práca na textoch).
a) hlavné:
1. Anikin, V.P. Ruské ústne ľudové umenie [Text]: Proc. / V. P. Anikin. - M .: Vyššie. škola, 2009. - 735 s. (30 kópií).
2. Karpukhin, I. E. Ruské ústne ľudové umenie [Text]: Výchovno-metodická príručka. / I. E. Karpukhin. - M., vyššie. škola, 2005. - 280 s. (75 kópií).
3. Šafranskaja, E.F. Ústne ľudové umenie [Text]: učebnica pre vysokoškolské vzdelávanie. Ped. vzdelávacie inštitúcie / E.F. Šafran. - M.: Vydavateľské centrum "Akadenmiya", 2008. - 352 s. (1 kópia)
b) dodatočné:
1. Anikin, V. P. Teória folklóru. Priebeh prednášok [Text] / V. P. Anikin. - M. : KDU, 2004. - 432 s. (1 kópia).
2. Buslaev, F. I. Ľudová epika a mytológia [Text] / F. I. Buslaev. - M .: Vyššie. škola, 2003 - 400 s. (6 kópií).
3. Žirmunsky, V. M. Folklór západu a východu [Text] / I. M. Žirmunsky. - M. : OGI, 2004. - 464 s. (1 kópia).
4. Meletinský, E. M. Hrdina rozprávky [Text] / E. M. Meletinský. - M. - Petrohrad. : Akadémia kulturológie¸tradícií, 2005. - 240 s. (1 kópia).
5. Morokhin, V. N. Metódy zberu folklóru [Text] / V. N. Morokhin. - M. : Vyššia škola, 1990. - 86 s. (5 kópií).
6. Pomerantseva, E.V. Ruská ústna próza [Text] / E.V. Pomerantsev. - M.: Osveta, 1975.- 271 s. (10 kópií).
7. Propp, V. Ya. Ruská rozprávka [Text] / V. Ya. Propp. - M. : Labyrint, 2005. - 384 s. (3 kópie).
8. Propp, V. Ya. Poetika folklóru [Text] / V. Ya. Propp. - M. : Labyrint, 1998. - 352 s. (8 kópií).
9. Propp, V. Ya. Morfológia rozprávky [Text] / V. Ya. Propp. - Leningrad: Academia, 1928. - 152 s. Alebo iná publikácia (2 kópie), alebo: [Elektronický zdroj] - 1 elektron. opt disk (CD-POM).
10. Propp, V. Ya. Historické korene rozprávky [Text] / V. Ya. Propp. - M. : Labyrint, 2002. - 336 s. (5 kópií).
11. Propp, V. Ya. Ruský hrdinský epos [Text] / V. Ya. Propp. - M. : Labyrint, 1999. - 640 s. Alebo akékoľvek iné vydanie (3 kópie).
12. Putilov, B. I. Exkurzie do teórie a dejín Slovanskej epopeje [Text] / B. I. Putilov. - St. Petersburg. : Nauka, 1999. - 288 s. (1 kópia).
13. Savushkina, N.I. Ruská ľudová dráma / N. I. Savushkina.- M .: Moskovské vydavateľstvo. štát un-ta, 1988. - 232 s. (2 kópie)
c) Informačná podpora disciplíny FEB: Základná elektronická knižnica „Ruská literatúra a folklór: http:///feb-web.ru/ Otvorená ruská elektronická knižnica (Otvorená ruská elektronická knižnica): http://orel/rsl/ru/ Študentská elektronická knižnica: yttp://studlib/ru/ Folklór a postfolklór: štruktúra, typológia, semiotika: www/ruthenia/ru/folrlore/avantext/html/ Ruský folklór v moderných záznamoch: http://www.folk. ru/
Téma 3. HISTORICKÉ PIESNE
Cieľom prednášky je oboznámiť budúcich kulturológov s ústnym ľudovým umením ako jedným zo základov ruskej národnej kultúry.
Ciele kurzu:
1. Pomôcť študentovi pochopiť základné zákonitosti fungovania folklóru ako súčasti národnej duchovnej kultúry v procese jeho vzniku a rozvoja.
2. Rozvíjať zručnosti práce s vedeckou literatúrou, učiť žiakov aktívne využívať vedecký aparát v procese teoretického chápania zákonitostí vývoja folklóru.
3. Odhaliť význam ľudovej poézie ako jedného zo základov ruskej národnej kultúry, jej umeleckú a etickú hodnotu.
4. Podporovať povedomie o možnostiach využitia mravného potenciálu ľudovej poézie v následnej kultúrno-výchovnej činnosti budúcich odborníkov.
Plán
1. Pieseň "Avdotya Ryazanochka".
2. Historické piesne o Jermakovi a Ivanovi Hroznom. "Pravezh".
3. Piesne o Stenke Razinovej. "Ezaul hlási popravu Razina."
1. Pieseň "Avdotya Ryazanochka".
Historické piesne zobrazujú udalosti súvisiace s ruskou históriou. V XIII-XV storočí sú tematicky spojené s tatarsko-mongolskou inváziou, bojom ľudu proti cudziemu jarmu. Patria sem piesne o Avdotya Ryazanochka, Shchelkan, tatárske zajatie. Sú patrioti.
Pieseň „Avdotya Ryazanochka“ odráža epizódu tatarsko-mongolskej invázie, zajatie Ryazanu. Ryazan bol zničený, jeho obyvatelia boli zabití a vyhnaní do otroctva:
Áno, zničil som Kazan 1 - mesto pod lesom,
Zničený Kazan de city sa vyprázdni
Pobil všetky kniežatá bojarov v Kazani,
Áno, a princezné z bojarov -
Vzal tých živých v plnom rozsahu.
Uchvátil tisíce ľudí,
Viedol Turkov do svojej zeme ... 2
Pieseň rozpráva o tom, ako turecký kráľ Bakhmet odviedol z mesta všetkých preživších obyvateľov. V Rjazane zostala iba Avdotya a odišla do Bachmetu, aby pomohla svojim blízkym z problémov. Jej cesta bola ťažká a ťažká. Dobyvatelia zanechali na cestách tri veľké základne:
Prvá veľká základňa -
Nechajte rieky, hlboké jazerá;
Ďalšia skvelá základňa -
Otvorené pole je široké,
Stali sa zlodejmi-lupičmi;
A tretia základňa - temné lesy,
Vypustili divoké zvery.
A Avdotya odišiel do tureckej zeme.
Nešla po ceste, ani po ceste,
Áno, rieky sú hlboké, jazerá sú široké
Tí, na ktorých sa plavila,
A malé rieky, široké jazerá
Tí, na ktorých sa plavila,
A malé rieky, široké jazerá,
Áno, či sa túlala brodom. 4
Nakoniec Avdotya prišiel ku kráľovi. Zasiahla ho neslýchaná odvaha ženy, jej láska k blízkym, jej vlastenecký cit pre lásku k rodnej krajine. V rozhovore Avdotyu s kráľom sa objavujú prvky alegórie, akési hádanky. Bahmet hovorí:
„Áno, vedela hovoriť s kráľom,
Áno, vedieť, ako požiadať kráľa o plnú hlavu,
Áno, ktorá hlava viac ako storočie neurobí (-t) “.
Znie to ako hádanka a Avdotya Ryazanochka mu odpovie, že bude mať manžela, svokra, syna, nevestu a svokru, ale bude žiadny milovaný brat. Kráľ, ohromený jej múdrosťou, jej daroval nielen zlatú pokladnicu, ale vrátil aj všetkých zajatých Riazanovcov. A všetci sa vrátili domov a postavili mesto Ryazan na novom mieste. A toto je skutočný fakt.
Dej piesne a možno aj obraz Avdotya sú fiktívne. Umelecká fantastika vychádza z epických a rozprávkových tradícií. Sú s nimi spojené grafické prostriedky, hyperbolický obraz nepriateľa (opis Avdotyovej cesty) a riešenie hádanky. V piesni sa objavuje životný príbeh Avdotyi a jej rodiny ako výraz ľudovej národnej tragédie.
2. Historické piesne o Jermakovi a Ivanovi Hroznom. "Pravezh"
Ďalšie piesne rozprávajú o udalostiach v osobnom živote Ivana Hrozného, jeho boji so zradou. Jednou z týchto piesní je pieseň o Grozného vražde jeho syna.
Rozporuplný obraz cára je v týchto piesňach prezentovaný rôznymi spôsobmi, čo sa prejavuje aj v každodenných podmienkach. Takže v piesni „Pravezh“ (v starovekom Rusku sa tak nazýval súd sprevádzaný fyzickými trestami) kráľ je svedkom masakry na námestí nad dobrým chlapom, ktorý je bitý na pravej strane, obliecť si „biely horľavý kameň nahý, bosý a bosý“. Opis nebohého sa opakuje trikrát, čo umocňuje tragický moment masakru:
Výborne stojí - nebude sa triasť,
Rusi jeho kučier nebudú hádzať,
Len z očí horiacich sĺz.
Tento obraz vidí okoloidúci kráľ. Zastaví sa a spýta sa: "Prečo mučíš dobrého chlapa?" A keď dostal odpoveď, nesúhlasí s rozhodnutím súdu potrestať mladého muža za krádež zlatej pokladnice a „farebných“ šiat, ktoré neukradol sám, ale získal ich späť od zlodejov. Kráľ mladíkovi uveril. Spokojný bol aj s odpoveďou, že všetko toto bohatstvo nosil do napájadiel a napájal celý dom v krčme: „Polial som celý dom v krčme a obliekol všetkých našich bosých ľudí do farebných šiat.“ Kráľ sa rozhodol správne:
„Ach, ty si gój, bozkávajúci sa mešťania!
Zaplaťte mu päťdesiat rubľov za každý zásah,
A za hanbu mu zaplať päťsto rubľov!" 1
A toto rozhodnutie bolo naozaj spravodlivé, keďže mladík nemíňal toto bohatstvo na seba, ale obliekal ľudí. Cár bol nielen impozantný, ale aj pravoslávny (súdil v pravde). Tieto epitetá sa v piesni opakujú opakovane.
3. Piesne o Stenke Razinovej. "Ezaul hlási popravu Razina"
V 17. storočí piesne rozprávali o udalostiach z čias nepokojov (zahraničná intervencia) a o sedliackom povstaní pod vedením Štěpána Razina. Piesne v prvom rade odrážajú obraz samotného Razina so skutočnými črtami historického prototypu. Podľa tradícií ústnej poézie je zobrazený ako dobrý chlap: blond kučery, krásna tvár so sokolími očami a sobolím obočím, kaftan prepásaný širokým opaskom, plyšové nohavice, marocké čižmy. V piesňach ho ľud nazýva dobrý chlap, smelý kozák, smelý atamanuška. Epitetá zdôrazňujú lásku ľudí k Razinovi. Piesne tohto cyklu sú charakteristické používaním konštantných epitet: otvorené pole, tmavé lesy, jasné oči, biele ruky. Obraz Razina ovplyvnil súčasný folklór. Tieto piesne sú naplnené špecifickým obsahom. V opise jednotlivých epizód povstania majú blízko k životnej pravde. Piesne rozprávajú o kampaniach, o dobytí miest, o porážkach a zlyhaniach. Ľudia smútia nad smrťou Razina.
V piesni „Esaul hlási popravu Razina“ je cítiť súcit a bolesť srdca:
Za úsvitu bolo, bratia, ráno,
Pri východe červeného slnka
Pri západe slnka jasného mesiaca.
Nebom nepreletel ani sokol
Yasaul chodil po záhrade...
Už nemáme Atamana,
Nie Stepan Timofeevich,
Prezývaná Stenka Razin.
Chytili dobrého mladého muža
Biele ruky zviazané
Vzali ma do kamennej Moskvy
A na nádhernom Červenom námestí
Odťal divokú hlavu. jeden
Osobitné miesto v Razinovom folklóre zaujímajú piesne o Razinovom „synovi“, t.j. o svojom skautovi, vyslancovi náčelníka. Boli rozšírené všade, vrátane regiónu Volga, a vyznačovali sa umeleckou expresivitou, kapacitou a dynamikou. Verí sa, že historickým základom piesní o „synovi“ sú skutočné fakty. Takže v piesni „Sonny“ od Razina v Astrachane „sa spieva:
Ako v meste v Astrachane
Tu sa objavila neznáma osoba.
Čisto, túlajúc sa okolo Astrachanu,
Smur kaftan, čierny zips otvorený, chôdza,
Plathská perzská šerpa v pravej ruke nesie ...
Toto dieťa sa nikomu neklania,
Neudiera čelom ani dôstojníkov,
Astrachanský guvernér nebude žalovaný. 2
A aj keď chytia „syna“ a privedú ho ku guvernérovi, drží sa aj samostatne:
"Nie som z Petrohradu, nie som z Kazane a nie som z Astrachanu."
Ráno ťa navštívi môj otec."
Historické piesne o Petrovi I. a Pugačevovi. "Peter I bude uznaný vo švédskom meste", "Súd s Pugačevom. Panin"
Historické piesne boli venované aj reformátorovi ruského života Petrovi I. V piesňach je Peter zobrazený ako vynikajúci veliteľ. Vyjadrujú sympatie ľudí k jeho aktivitám. V piesňach je ideálnym kráľom, ktorý sa stará o blaho svojich poddaných, geniálnym veliteľom, organizátorom vojenských víťazstiev. Takže v piesni „Petra vo švédskom meste ma spoznajú“ sa hovorí o jednej epizóde vlády Petra I. Kráľ tajne odchádza do švédskeho kráľovstva pod maskou obchodníka. Pieseň hovorí, že o tom nikto nevie a nevie. Aby sa ukázal ako bohatý obchodník, naplní svoje lode čistým striebrom, ozdobí čistým zlatom a vezme si so sebou „veľmi malú silushku“. Peter prikáže nazývať sa nie panovníkom, ale zámorským obchodníkom.
Je však uznaný v „sklenom štáte“ (Štokholm). Švédska kráľovná kričí na svojich poddaných:
„Ach, vy ste gój, moji švédski generáli!
Pevne zamknite svoje brány
Čoskoro chytíte bieleho kráľa!"
Keď hovoríme o tejto udalosti, pieseň zdôrazňuje odvahu a vynaliezavosť Petra:
Uhádol všetky švédske plány,
Čoskoro sa ponáhľal na sedliacky dvor:
„Vezmi si, vezmi si, sedliak, veľa peňazí,
Vezmeš ma na okraj modrého mora."
Na lodiach kráľ opúšťa prenasledovanie. Nepriatelia sa ho snažia zajať, no neúspešne. V snahe chytiť ruského cára kráľovná dvakrát vyšle prenasledovanie. A prenasledovatelia žiadajú Petra, aby ich vzal so sebou, pretože pre nich niet cesty späť:
„Vezmi, vezmi, biely kráľ, nás so sebou,
A nevezmeš nás, otec, so sebou,
Nesmieme byť, zatrpknutí, živí na svete.
Po odmietnutí kráľa sa "celé prenasledovanie v modrom mori ponáhľalo." jeden
Ľudia volajú Petra „náš otec“. V tomto odvolaní je viditeľná láska ľudí k autokratovi.
O Pugačovovi je oveľa menej historických piesní, pretože v mysliach ľudí bol právoplatným kráľom, a nie slobodným kozáckym lupičom. Nedalo sa o ňom pridať zbojnícke piesne. V Pugačevových piesňach si ľudia obraz Pugačeva idealizovali, videli ho ako obrancu, hrdinu, zobrazovali ho ako vzpurného, hrdého aj v ťažkých životných situáciách. To je znázornené v piesni "The Trial of Pugachev. Panin", v ktorej sa ataman správa hrdo, nezávisle a odpovedá na otázku kráľovského šľachtica Panina:
Tu súdil gróf Panin zlodeja Pugačeva:
Povedz mi, povedz mi, Pugachenko, Emelyan Ivanovič,
Obesil veľa princov a bojarov?
Tvojho brata som obesil sedemstosedemtisíc.
Ďakujem, Panin, že si sa nenechal chytiť:
niečo by som pridal
"Úlohy na ústne počítanie" - Matematika. Počítačové zručnosti. V.P. Kovalenko „Didaktické hry na hodinách matematiky“. Slovné počítanie. Medzipredmetový riadok. Hľadanie hodnôt matematických výrazov. Riešenie rovníc. Prečo potrebujete matematické zručnosti. Ústne výpočty. Píšte čísla v štandardnom tvare. Bogdanov-Belsky. Porovnanie matematických výrazov.
"Rýchle počítanie" - Techniky rýchleho počítania. Oboznámte spolužiakov s technikami rýchleho počítania. Základ poriadku v hlave. Pozornosť. Násobenie 11. Techniky rýchleho počítania rozvíjajú pamäť. Príklady. Násobenie dvojciferného čísla číslom 111. Zbierka materiálu. Vedomosti.
"Techniky orálneho násobenia a delenia" - - Vytesňovacie, asociatívne a distribučné vlastnosti násobenia; -vlastnosti delenia sumy číslom. Aké je pravidlo pre párovanie výrazov? Do akých skupín možno rozdeliť všetky výrazy: I dieťa argumentuje takto: 37*2=37+37=74, potom 38*2=76 a 39*2=78. Je pravda, že hodnoty výrazov v každom páre sú rovnaké?
"Metódy počítania" - Prsty. Stará ruská metóda násobenia na prstoch. Relevantnosť. Cieľ. Problém. Počítanie po osmičkách. Hypotéza. Účet bol pri všetkých obchodných transakciách vedený v pároch. Severoeurópsky počet prstov. Mnohé číselné sústavy sa vracajú k počítaniu prstov. Počítanie na prstoch. Počítanie v desiatkach. Počítajte po deviatich. Obrovská postava dvojtvárneho boha Janusa.
"Mentálne počítanie v matematike" - 1. V jednom vreci bolo x kg zemiakov a v druhom 2x viac. 3. Rýchlosť chodca je 5 km/h a rýchlosť cyklistu 20 km/h. Žiadne kosti. Hľadanie hodnôt matematických výrazov. No tak, ceruzky bokom! Kombinované. Kontrola učiteľa nad stavom vedomostí žiakov. Hľadajte neznáme komponenty.
"Mentálne počítanie na hodinách matematiky" - Vyriešte rovnice. Vypočítajte ústne. Násobenie čísel. Slovné počítanie. Čo je to za vzorec. Vypočítajte ústne a vyberte odpoveď. Vyrieš ten problém. Vypočítajte ústne. Koľko je číslo 3456 > číslo 466. Hus preletela 300 km. Hľadanie hodnôt matematických výrazov. Porovnaj. Ktorý smer pohybu zodpovedá riešeniu.
Celkovo je v téme 24 prezentácií
Informačný list.
Zoznámte sa s teoretickými materiálmi vo vašej informačnej karte. Vypočujte si odkaz učiteľa. Doplňte na kartu potrebné informácie.
Bylina je dielom ústneho ľudového umenia, oslavujúcim …………………
…………………………………………………………………………………………………..
Epos sa skladá z nasledujúcich častí:
1) spievať (uvádza čitateľa do sveta ľudového umenia);
2) začiatok (je uvedené miesto konania, meno protagonistu);
3) štart (dôležitá udalosť);
4) kulminácia (ústredná udalosť);
5) rozuzlenie (víťazstvo kladného hrdinu);
6) koniec (sláva hrdinovi).
Umelecké črty eposu:
1) opakovania slov, výrazov, epizód;
2) odvolania;
3) trojica (často sa vyskytuje číslo tri alebo násobky troch).
Epický verš je špeciálny verš založený na rovnakom počte prízvukov v riadkoch (častejšie v 3. riadku) a rovnakom usporiadaní prízvučných slabík na konci každého riadku (častejšie je prízvuk 3. slabika od konca čiara).
Aplikácia č. 2
Epos. Umelecké črty eposov.
Ústna ľudová poézia vznikla pred mnohými storočiami, keď ľudia nevedeli čítať ani písať. (Snímka 2 končí tu)
Bohaté a pestré ľudové umenie. V rozprávkach a pesničkách sa ľudia rozprávali o významných historických udalostiach, o svojej práci, o svojich starostiach a strastiach, snívali o šťastnom, spravodlivom živote. (Snímka 3 končí tu)
Ľudová múdrosť, postreh, presnosť a výraznosť ľudovej reči sú zhmotnené v prísloviach, porekadlách, hádankách. (Snímka 4 končí tu)
Medzi dielami ľudového umenia sú mimoriadne zaujímavé eposy - umelecké a historické piesne o hrdinoch, ľudových hrdinoch. (Snímka 5 končí tu)
Hlavné cykly eposov: Novgorod a Kyjev (Snímka 6 končí tu)
Akcia vo väčšine eposov je načasovaná do Kyjeva. Niektoré eposy rozprávajú o živote, udalostiach a ľuďoch iného najväčšieho mesta starovekého Ruska - Novgorodu (eposy o Sadkovi, o Vasilijovi Buslaevovi). (Snímka 7 končí tu)
Kyjevské eposy sú hrdinské (alebo hrdinské) eposy. Hrdinské eposy rozprávajú o odvážnej obrane vlasti, o hrdinoch, ich boji proti nomádskym nepriateľom, ktorí zaútočili na krajinu. (Snímka 8 končí tu)
Eposy sú postavené podľa určitého plánu.
Väčšina eposov začína začiatkom. Zvyčajne hovorí o mieste konania alebo o tom, kam a odkiaľ hrdina odišiel (Snímka 9 končí tu)
Z toho mesta z Muromu, Z tej dediny a Karacharova, Odchádzal odľahlý, statný, milý chlapík Slávny do mesta do Černigova, Či to mesto Černigov predbehlo nejaké čierno-čierne silushky, A je čierno-čierne, ako čierna vrana. (Snímka 10 končí tu)
Udalosti v eposoch sú prezentované v prísnom poradí, postupne. Príbeh sa rozpráva pomaly, pomaly. (Snímka 11 končí tu) Keďže eposy žili v ústnom prenose, ich interpret povedal, aby zameral pozornosť poslucháčov na miesta, ktoré boli podľa neho obzvlášť dôležité. Na tento účel sa v eposoch široko používajú opakovania, zvyčajne trikrát. Takže v epose o Iljovi Murometsovi a lúpežníkovi slávikovi sa trikrát opakuje opis sily slávika. (Snímka 12 končí tu)
Aby epos dodal melodickosti, aby jeho podanie bolo výraznejšie, muzikálnejšie, jednotlivé slová sa v eposoch často opakujú.
Rovná cesta je upchatá,
Cesta bola udusaná, zablatená.
V hlavnom meste v Kyjeve,
U láskavého princa u Vladimíra. (Snímka 13 končí tu)
Opakovania sa nachádzajú nielen v texte toho istého eposu. Podobné činy a javy sú opísané v rôznych eposoch rovnakým spôsobom, napríklad osedlanie hrdinského koňa, hostina u kniežaťa Vladimíra, sila nepriateľa, bitka hrdinov s nepriateľmi atď. Takéto podobné opisy sa nachádzajú v rôznych eposoch (a v rozprávky) sa nazývajú spoločné miesta. (Snímka 14 končí tu)
Niekedy eposy končia špeciálnym koncom - záverom z celého obsahu eposov:
Buď starý, alebo čin,
to znamená, že to tak bolo za starých čias, toto je skutočný príbeh. (Snímka 15 končí tu)
Hlavnou postavou eposu je ruský hrdina. Na jasnejšie znázornenie sily hrdinu sa používa technika hyperboly (preháňania). Napríklad takto je opísaný boj hrdinu s nepriateľskou silou. Ak hrdina mávne pravou rukou, medzi nepriateľským táborom sa vytvorí ulica a s jeho ľavou sa vytvorí ulička. Palica (meč) hrdinu váži štyridsať alebo dokonca deväťdesiat libier. (Snímka 16 končí tu)
Ak hrdina zaspí, potom „hrdinský sen na dvanásť dní“ (dní). Aby sa zhodoval s hrdinom a jeho koňom: "prvá dráha koňa - na mnoho míľ a druhá dráha - a nemôžete ju nájsť." Na zdôraznenie sily ruského hrdinu je jeho nepriateľ zobrazený hyperbolicky. Nespočetné sily nepriateľa „sivý vlk ... nemôže skákať deň, čierna vrana nemôže obletieť deň“. (Snímka 17 končí tu)
V epike, ako aj v dielach ústnej ľudovej poézie vôbec, je každé slovo presné a výrazné. Po stáročia ľudoví speváci a básnici zdokonaľovali jazyk svojich básnických diel a dosahovali čo najpresnejšie a najživšie, najvýraznejšie vyjadrenie najpodstatnejších vlastností hrdinov a ich činov. Epitetá sú teda v ústnej poézii veľmi bohaté a rozmanité - farebné definície, ktoré označujú najvýznamnejšiu črtu ľudí, predmetov, javov života. (Snímka 18 končí tu)
Často tie isté epitetá neustále charakterizujú určitých hrdinov, predmety, javy života, prírody atď. Preto sa nazývajú trvalé epitetá. Napríklad v eposoch sú také konštantné prívlastky: statný dobrák, veľká sila, slávne hlavné mesto Kyjev-grad, pevný luk, hodvábna tetiva, rozžeravené šípy. (Snímka 19 končí tu)
V eposoch sa často používajú prirovnania:
Chytený s niečím čierno-čiernym,
Čierno-čierna, ako čierna vrana.
Šťuka kráča po Volge v modrých moriach,
Volga lieta ako sokol pod mušľami,
Prehľadajte otvorené polia ako vlk. (Snímka 20 končí tu)
Používajú sa negatívne prirovnania:
Ani vlhký dub sa neskláňa k zemi,
Nie rozprestreté papierové listy,
Syn sa skláňa pred kňazom... (Snímka 21 končí tu)
V snahe zdôrazniť akýkoľvek odtieň významu slova, ktorý je podľa ľudového speváka dôležitý pre pochopenie rozprávania, rozprávači eposov široko používajú synonymá: „Volga začala rásť a matka“; "A kričať a orať a sedliak,"; "Tu sa Ilya cítil urazený, zdalo sa, že pre veľkú nepríjemnosť ..." (Snímka 22 končí tu)
Významnú úlohu v jazyku eposov zohrávajú podstatné mená so zdrobnenými a ľúbivými príponami. Vyjadrujú ľudové hodnotenie hrdinov eposov. Bogatyrovia často nazývajú láskavými menami: Iľjušenka, Dobrynuška Nikitich, Mikuluška Selyaninovič atď. (Tu končí snímka 23) Láskyplné prípony sa používajú aj v slovách označujúcich predmety patriace hrdinovi. Má „horúce šípy“, „sedlo“, „uzda“, „plsť“, „mikiny“ atď. (Snímka 24 končí tu)
Epos sa vyslovuje speváckym hlasom. Poslúchajúc melódiu, rozprávač kladie dôraz na určité slová, zatiaľ čo iné slová, bez prízvukov, akoby splývali do jedného slova („matka zem“, „pole čisté“). V tomto ohľade má slovo niekedy v tom istom epose rôzne prízvuky („Slávik-slávik“, „mladý“, „mladý“, „mladý“). (Snímka 25 končí tu)
V starovekej ústnej ľudovej poézii sú eposy rozprávajúce o pokojnom pracovnom živote ruského ľudu. Toto sú domáce eposy. Najvýznamnejším z nich je epos o Volge a Mikulovi. Oslavuje prácu ľudí. V Ilya Muromets ľudia spievali roľníka-bojovníka, hrdinu - obrancu vlasti. Na obraz Mikula oslavoval sedliaka, hrdinu - živiteľa krajiny.