Segnala "giochi che sviluppano la fantasia e la creatività verbale nei bambini in età prescolare".

Dipartimento della Pubblica Istruzione della città di Sebastopoli

Bilancio dello Stato Istituto d'Istruzione

formazione professionale

città di Sebastopoli "Sebastopoli Pedagogico

college intitolato a P.K. Menkov"

Dipartimento di educazione prescolare

Corso di lavoro

Argomento: "La formazione della creatività verbale nei bambini più grandi nel processo di apprendimento a comporre storie

descrizione della natura"

Supervisore

Taranenko Svetlana

Michajlovna

Insegnante

__________________________

firma

"____" ______________ 2017

Gruppo di studenti DO-14-1z

Ivanova Alevtina

Andreevna

___________________________

firma

"____" ______________ 2017

Sebastopoli 2017

CONTENUTO

INTRODUZIONE……………………………………………………………………. ..3

Capitolo 1. Fondamenti teorici per la formazione della creatività verbale nei bambini in età prescolare………………………………………………………………………………………………..7

1. Sviluppo creatività nei bambini in età prescolare nel processo di conoscenza della natura…………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………………………………………… ……

2. Il ruolo della natura nello sviluppo delle capacità creative dei bambini più grandi

età prescolare………………………………………………………………….9

Capitolo 2. Sviluppo della creatività verbale nei bambini in età prescolare più grandi……….15

1. Caratteristiche della creatività verbale dei bambini nei bambini in età prescolare più grandi……………………………………………………………………………….15

2. L'essenza e la metodologia dell'insegnamento di storie descrittive sulla natura ...... 18

Conclusione…………………………………………………………………………...24

Riferimenti…………………………………………………………………..25

INTRODUZIONE

Lo sviluppo dell'immaginazione è una delle linee guida sviluppo mentale bambino in età prescolare. Oltre alla capacità di trasformare immagini, impressioni, che è riconosciuta come il principale meccanismo per il funzionamento dell'immaginazione, ruolo importante nel suo sviluppo gioca l'assimilazione della parola. L. S. Vygotsky ha notato che la parola libera il bambino dalle sue impressioni dirette, consente di immaginare un oggetto che non ha visto e di pensarci.

Una delle manifestazioni dell'immaginazione creativa è quella dei bambini creatività verbale. Esistono due tipi di creazione di parole (A. G. Tambovtseva, L. A. Wenger e altri), queste sono le cosiddette neoplasie

inflessione e formazione delle parole (neologismi infantili). E secondo, questo

la scrittura è una componente integrante dell'attività artistica e vocale. A ultimo caso la creatività verbale è intesa come il discorso produttivo dei bambini, sorto sotto l'influenza di opere d'arte,

impressioni dalla vita circostante ed espresse nella creazione di orali

composizioni - fiabe, racconti, poesie, ecc. . La creazione di composizioni implica la capacità di modificare, trasformare le rappresentazioni della memoria e creare nuove immagini e situazioni su questa base, determinare la sequenza degli eventi, stabilire connessioni tra eventi individuali, "entrare" nelle circostanze rappresentate, selezionare i mezzi del linguaggio per costruire un'affermazione coerente .

Secondo V.T. Kudryavtseva, la creazione di parole per bambini è preziosa non solo per lo sviluppo del linguaggio, ma anche per l'apprendimento madrelingua. Lo scienziato assicura che gli esperimenti linguistici dei bambini sono un meccanismo universale per "entrare" nella cultura.

I problemi della formazione della creatività verbale dei bambini sono stati studiati da E.I. Tieeva, EA Flerina, M.M. Konina, LA Penevskaya, NA Orlanova, OS Ushakova, LM Voroshnina, E.P. Korotkova, AE Shibitskaya e un certo numero di altri scienziati che hanno sviluppato argomenti e tipi di narrazione creativa, tecniche e sequenza di insegnamento.

Secondo Vikhrova N.N., Sharikova N.N., Osipova V.V. La particolarità dello storytelling creativo è che il bambino deve inventare autonomamente dei contenuti (trama, personaggi immaginari), basati sull'argomento, sulla sua esperienza passata e avvolgendoli in una narrazione coerente. La possibilità di sviluppare attività linguistiche creative sorge in età prescolare senior, quando i bambini hanno uno stock sufficientemente ampio di conoscenze sul mondo che li circonda. Hanno l'opportunità di agire secondo il piano.

LS Vygotsky, K.N. Kornilov, SL Rubinstein, AV Zaporozhets considera l'immaginazione creativa come un processo mentale complesso, indissolubilmente legato all'esperienza di vita del bambino. L'immaginazione creativa nell'infanzia in età prescolare ha la massima plasticità ed è più facilmente soggetta a influenze pedagogiche.

La narrazione creativa dei bambini è considerata un tipo di attività che cattura la personalità del bambino nel suo insieme: richiede un lavoro attivo di immaginazione, pensiero, parola, manifestazione di osservazione, sforzi volitivi, partecipazione di emozioni positive.È la narrazione creativa che avvicina il bambino al livello del discorso del monologo di cui avrà bisogno per passare a una nuova attività principale: lo studio, poiché offre grandi opportunità al bambino di esprimere in modo indipendente i suoi pensieri. La riflessione consapevole nel discorso di varie connessioni e relazioni tra oggetti e fenomeni gioca un ruolo importante nello sviluppo del pensiero verbale e logico, contribuisce all'attivazione della conoscenza e delle idee sull'ambiente. Insegnare a comporre una storia descrittiva sulla natura significa non solo suscitare il suo interesse per ciò di cui si sta parlando, ma anche aiutare il bambino a capire, sentire la bellezza dell'oggetto o del fenomeno descritto, e quindi suscitare in lui il desiderio trovare le parole e le espressioni necessarie per trasmetterlo nel suo discorso.

Anche K.D. Ushinsky ha sottolineato il ruolo della natura nello sviluppo del pensiero logico e del linguaggio coerente. Considerava la logica della natura la più utile, accessibile e visiva per il bambino. È l'osservazione diretta della natura circostante “... che costituirà quegli esercizi logici iniziali di pensiero da cui dipende la logica, cioè la verità della parola stessa, e dalla quale seguirà poi da sé discorso logico e comprensione delle leggi grammaticali. Il processo di cognizione della natura in tutta la sua diversità contribuisce alla comprensione e all'uso in un discorso coerente di varie categorie grammaticali che denotano nomi, azioni, qualità e aiutano ad analizzare un oggetto e fenomeni da tutti i lati.

Allo stato attuale, l'alto significato sociale dello sviluppo della creatività verbale nei bambini ci fa dare uno sguardo diverso alle questioni dell'istruzione e della formazione nella scuola materna, alla rilevanza e alla necessità di compilare classi di sviluppo per lo sviluppo delle capacità creative nei bambini.

L'impatto pedagogico sui bambini sta diventando sempre più importante, ovvero la creazione di condizioni e l'uso di vari metodi, tecniche e forme di organizzazione del lavoro per sviluppare le capacità creative dei bambini in età prescolare nel processo di conoscenza della natura.

Ne consegue che ai bambini dovrebbe essere insegnato in modo speciale a parlare della natura:

1. Fornisci loro conoscenze sufficienti per creare una storia relativamente completa e accurata su qualsiasi oggetto o fenomeno naturale;

2. Sviluppare la capacità dei bambini di formulare i loro pensieri, immaginazione, pensiero, manifestazione di osservazione;

La rilevanza dell'argomento è correlata al problema del bambino che padroneggia le abilità della creatività verbale nel discorso di un bambino in età prescolare. Il modo più breve per liberare emotivamente un bambino, alleviare la costrizione, insegnare il sentimento e l'immaginazione artistica è il percorso attraverso il gioco, fantasticando, scrivendo e creando un sistema olistico per insegnare la creatività verbale.

Oggetto di studio: creatività verbale dei bambini in età prescolare senior nella descrizione della natura

Oggetto di studio: la formazione della creatività verbale nel processo di apprendimento a comporre storie basate sulla descrizione della natura.

Gli obiettivi della ricerca:

Caratteristiche dello sviluppo della creatività verbale nei bambini in età prescolare senior.

Lo sviluppo delle capacità creative nei bambini in età prescolare nel processo di conoscenza della natura;

Il ruolo della natura nello sviluppo delle capacità creative dei bambini;

Studiare modi per sviluppare un discorso coerente basato sulla familiarità con la natura, l'arricchimento e l'attivazione del vocabolario su questo tema.

Insegnare ai bambini la natura.

Tecniche metodiche che preparano i bambini a compilare storie descrittive sulla natura.

Obbiettivo tesina:

Lo studio di metodi e tecniche per insegnare ai bambini a comporre storie sulla natura.

Capitolo 1. Fondamenti teorici per la formazione della creatività verbale nei bambini in età prescolare

1. Sviluppo delle capacità creative nei bambini in età prescolare nel processo di conoscenza della natura.

È noto che insegnare ai bambini la narrazione creativa è un processo graduale e piuttosto complesso. Procede con maggior successo sotto la guida di insegnanti e genitori che aiutano i bambini a padroneggiare queste abilità, sia in classi appositamente organizzate che nel processo della vita quotidiana. I bambini in età prescolare in età avanzata hanno accesso alla narrazione creativa su eventi della vita circostante, sui rapporti con gli amici, su argomenti di esperienza personale, inventando storie, fiabe.

La narrazione creativa dei bambini è considerata un'attività che cattura la personalità del bambino nel suo insieme. Richiede il lavoro attivo dell'immaginazione, il pensiero, la parola, la manifestazione di osservazione, gli sforzi volitivi, la partecipazione di emozioni positive. È la narrazione creativa che avvicina il bambino al livello del discorso del monologo di cui avrà bisogno per passare a una nuova attività principale: lo studio, poiché offre grandi opportunità al bambino di esprimere in modo indipendente i suoi pensieri. La riflessione consapevole nel discorso di varie connessioni e relazioni tra oggetti e fenomeni gioca un ruolo importante nello sviluppo del pensiero verbale e logico, contribuisce all'attivazione della conoscenza e delle idee sull'ambiente. Insegnare a comporre una storia descrittiva sulla natura significa non solo suscitare il suo interesse per ciò di cui si parla, ma anche aiutare il bambino a capire, sentire la bellezza dell'oggetto o del fenomeno descritto, e quindi suscitare in lui il desiderio trovare le parole e le espressioni necessarie per trasmetterlo nel suo discorso.

La capacità di comporre storie creative in modo indipendente, osservando tutte le norme necessarie (alfabetizzazione, struttura, integrità, ecc.), È, secondo la definizione di A. M. Leushina, "il più alto risultato dello sviluppo del linguaggio di un bambino in età prescolare". Quando si compila una storia, il discorso del bambino dovrebbe essere significativo, dettagliato, logico, coerente, coerente, competente, lessicalmente accurato, foneticamente chiaro.

SUL. Vetlugina lo ha notatonel suo lavoro “il bambino scopre qualcosa di nuovo per sé e per gli altri, qualcosa di nuovo in sé”.

La possibilità di sviluppare attività linguistiche creative sorge in età prescolare senior, quando i bambini hanno uno stock sufficientemente ampio di conoscenze sul mondo che li circonda, che può diventare il contenuto della creatività verbale. I bambini prendono il sopravvento forme complesse discorso connesso, vocabolario. Hanno l'opportunità di agire secondo il piano. "L'immaginazione da una realtà riproduttiva, che si riproduce meccanicamente, si trasforma in una creativa", ciò è dovuto alla capacità acquisita dei bambini di operare con le proprie idee, generalizzare, analizzare e concludere.

L. S. Vygotsky, K. N. Kornilov, S. L. Rubinstein, A. V. Zaporozhets considerano l'immaginazione creativa un processo mentale complesso, indissolubilmente legato all'esperienza di vita del bambino. L'immaginazione creativa nell'infanzia in età prescolare ha la massima plasticità ed è più facilmente soggetta a influenze pedagogiche.

La creatività verbale è il tipo più difficile attività creativa bambino. C'è un elemento di creatività in ogni storia per bambini. Pertanto, il termine "storie creative" è un nome convenzionale per le storie che i bambini escogitano da soli. Le caratteristiche della narrazione creativa risiedono nel fatto che il bambino deve inventare autonomamente il contenuto (trama, personaggi immaginari), basato sull'argomento e sulla sua esperienza passata, e rivestirlo sotto forma di una narrazione coerente. Non meno di compito difficile- trasmettere in modo accurato, espressivo e divertente la tua idea. La narrazione creativa è in una certa misura legata al presente creatività letteraria. Il bambino deve essere in grado di selezionare i singoli fatti dalle conoscenze disponibili, introdurre in essi un elemento di fantasia e comporre una storia creativa.

Un'altra condizione importante per un insegnamento di successo della narrazione creativa è considerata l'arricchimento e l'attivazione del vocabolario. Un vocabolario abbastanza ricco e vario è la base per lo sviluppo di un discorso coerente, costituito da frasi correttamente composte. I bambini hanno bisogno di rifornire e attivare il dizionario a causa delle definizioni delle parole; parole che aiutano a descrivere esperienze, tratti caratteriali dei personaggi. Pertanto, il processo di arricchimento dell'esperienza dei bambini è strettamente correlato alla formazione di nuovi concetti, un nuovo vocabolario e alla capacità di utilizzare il vocabolario disponibile. Per lo sviluppo di un discorso coerente, è molto importante insegnare come creare frasi di diverso tipo. UN. Gvozdev lo ha ripetutamente sottolineato e ha attribuito grande importanza alla padronanza della sintassi di frasi complesse, poiché "forniscono esclusivamente" una varietà di opportunità per esprimere connessioni e relazioni di pensieri. Il trasferimento di conoscenze sulla natura richiede l'uso obbligatorio di frasi complesse. Così, osservando un paesaggio invernale, i bambini, con l'aiuto di un educatore, danno varie definizioni delle qualità e delle condizioni della neve: bianca, come l'ovatta; leggermente bluastro sotto l'albero; luccica, luccica, luccica, luccica; soffice, cadente a scaglie. Poi queste parole sono usate nei racconti per bambini: “Era d'inverno, l'ultimo mese d'inverno, a febbraio. quando ultima volta cadeva la neve - bianca, soffice - e tutto cadeva sui tetti, sugli alberi, sui bambini, a grandi fiocchi bianchi.

2. Il ruolo della natura nello sviluppo delle capacità creative dei bambini in età prescolare senior.

La natura è sempre stata il contenuto belle arti. N. E. Rumyantsev, un famoso insegnante russo, ha scritto che la natura è "eternamente viva, rinnovatrice, grande nella sua diversità... è sempre una sorgente viva di creatività poetica". V. A. Sukhomlinsky ha scritto: “Il mondo che circonda il bambino è, prima di tutto, il mondo della natura con una ricchezza illimitata di fenomeni, con una bellezza inesauribile. Qui in natura, la fonte eterna della mente e della creatività dei bambini. KD Ushinsky ha scritto: "Un bellissimo paesaggio ha un'enorme influenza educativa sullo sviluppo di un'anima giovane, con la quale è difficile competere con l'influenza di un insegnante".
. La natura circonda il bambino fin dalla tenera età, è uno dei mezzi principali educazione estetica figli.La bellezza della natura non lascia indifferenti anche i bambini più piccoli.

La diversità del mondo circostante, degli oggetti della natura consente all'educatore di organizzare un interessante, utile, attività cognitiva figli. La percezione estetica è fornita dalla comunicazione diretta e "viva" dei bambini con la natura. Nel corso di giochi, osservazioni, lavoro, i bambini conoscono le proprietà e le qualità degli oggetti e dei fenomeni naturali, imparano a notare il loro cambiamento e sviluppo. Sviluppano curiosità. L'osservazione della bellezza della natura - alba e tramonto, gocce primaverili, giardini fioriti e molto altro - una fonte di impressioni artistiche senza limiti. Agendo sulle emozioni del bambino con la sua bellezza - la perfezione della forma, il colore vario e (a seconda dell'ora del giorno, dell'anno, dell'illuminazione) mutevole, la natura evoca sentimenti estetici. La percezione estetica della natura evoca nei bambini una sensazione di atteggiamento attento e premuroso nei confronti delle piante, degli animali, il desiderio di prendersi cura di loro. Ciò consente all'insegnante di sviluppare il pensiero logico, l'attenzione volontaria e, soprattutto, le capacità creative degli studenti. L'espansione delle idee sul mondo della natura si verifica ogni giorno nei bambini in età prescolare, nelle attività educative dirette, nelle passeggiate, durante le osservazioni. Per la formazione delle capacità creative nei bambini, è necessario utilizzare varie espressioni, confronti, epiteti, che si possono trovare nelle opere poetiche, durante i momenti di osservazione, perché le immagini della natura hanno ispirato molti poeti e scrittori. Inoltre, le opere dei pittori di paesaggi aiutano il bambino a conoscere la bellezza, la verità, la bontà. Immagini colorate di opere dipinto di paesaggio ai bambini viene insegnato a fantasticare, hanno il desiderio di creare loro stessi qualcosa di simile. Quando si avvicinano i bambini alla natura, è importante dare loro le giuste idee sulla vita degli animali, delle piante, sulla bellezza del loro aspetto in una forma interessante e accessibile. Gli animali attirano l'attenzione dei bambini con le loro abitudini, mobilità, habitat e ciò che sono collegati all'uomo. È necessario mostrare ai bambini la diversità del mondo animale, per consentire loro di osservare e studiare gli animali (per strada, allo zoo, a casa). Alcuni ragazzi hanno animali domestici a casa e, naturalmente, sono felici di disegnarli e parlarne molto. Questo evoca sempre una risposta positiva da parte loro e aiuta anche a chiarire la loro conoscenza degli oggetti della natura e un atteggiamento positivo nei suoi confronti.

La natura è la fonte della conoscenza e la conoscenza dei vari fenomeni naturali strettamente legato alla padronanza dell'arte della parola.NF Vinogradova sostiene che la natura con tutta la varietà di forme, colori, suoni è la fonte più ricca per lo sviluppo del vocabolario del bambino in età prescolare e delle esperienze estetiche del bambino.I bambini sempre e ovunque, in una forma o nell'altra, entrano in contatto con la natura. Verdi boschi e prati, fiori luminosi, farfalle, coleotteri, uccelli, animali, nuvole in movimento, fiocchi di neve che cadono, ruscelli. Anche le pozzanghere dopo la pioggia: tutto ciò attira l'attenzione dei bambini, li fa piacere, fornisce cibo ricco per il loro sviluppo.Nel processo di contemplazione della natura, il bambino ha l'opportunità di determinare correttamente le dimensioni di un oggetto, la sua forma, la simmetria, i colori, la loro combinazione armoniosa e il contrasto dei colori, o la disarmonia, determinano le sfumature di colore a diversi gradi di illuminazione a diversi periodi della giornata, stagione, ecc. Ma un bambino può fare tutto questo solo se il suo dizionario contiene i nomi corrispondenti di oggetti, oggetti e fenomeni, nonché la formazione delle idee corrispondenti.

Anche K.D. Ushinsky ha sottolineato il ruolo della natura nello sviluppo del pensiero logico e del linguaggio coerente. Considerava la logica della natura la più utile, accessibile e visiva per il bambino. È l'osservazione diretta della natura circostante “... che costituirà quegli esercizi logici iniziali di pensiero da cui dipende la logica, cioè la verità della parola stessa, e da cui seguiranno poi da sé il discorso logico e la comprensione delle leggi grammaticali. Il processo di cognizione della natura in tutta la sua diversità contribuisce alla comprensione e all'uso di discorsi coerenti di varie categorie grammaticali che denotano nomi, azioni, qualità e aiutano ad analizzare un oggetto e fenomeni da tutti i lati.

La natura offre ai bambini l'esperienza più ricca ed emotiva.“La natura non è solo una grande maestra, ma anche una grande educatrice. La bellezza in natura è illimitata e inesauribile. Pertanto, la natura è la fonte della creatività. La bellezza della natura è stata e rimane l'oggetto del suo sviluppo artistico. Pertanto, i grandi artisti sono sempre stati gli scopritori della bellezza nel mondo che ci circonda.

Anche l'interesse per la natura deve essere coltivato. Mostrando ai bambini cosa e come osservare negli animali e nelle piante, attirando la loro attenzione sul loro aspetto, movimenti, abitudini, l'insegnante forma non solo la conoscenza della natura, ma anche l'atteggiamento dei bambini nei suoi confronti.

La capacità di vedere la natura è la prima condizione per l'educazione attraverso la natura. Si ottiene solo attraverso la costante comunione con la natura. Per sentirti sempre parte del tutto, devi essere in relazione con questo tutto. Ecco perché l'armonia delle influenze pedagogiche richiede una comunicazione costante con la natura.

A diretto contatto con la natura, insieme all'osservazione, si sviluppa la curiosità.

Al bambino deve essere insegnato a vedere la natura. Dopotutto, guardare non è la stessa cosa che vedere. Lontano da tutto ciò che è impresso nella retina dell'occhio si percepisce, ma solo ciò su cui si concentra l'attenzione. Vediamo solo quando siamo consapevoli. I bambini devono imparare a vedere. Questo significa non solo mostrare, ma anche descrivere verbalmente. Ad esempio, descrivi i colori e le sfumature del cielo al tramonto e dell'alba, descrivi la forma delle nuvole e il loro colore, descrivi il cielo stellato e la luna, mostra tutto questo. Se gli abitanti dei piani alti possono vedere il cielo da una finestra o da un balcone, gli altri lo vedranno quando usciranno nel cortile. Il cielo è estremamente vario e sempre bello. Contemplarlo ogni giorno, per tutta la vita, non può annoiarsi, così come non può stancarsi di respirare. Al contrario, ogni giorno tale contemplazione, anche per pochi minuti, rinfresca l'anima. Devi anche "vedere" la neve o la pioggia o un temporale. Dovrebbero esserci sempre fiori in casa, di cui il bambino si prende cura, osserva e la cui bellezza gioisce. Le città hanno alberi, viali, piazze, parchi. E qui devi insegnare ai bambini a "vedere" alberi, fiori, arbusti: a notare le caratteristiche e le sfumature di petali, foglie, ad osservare come le gemme si gonfiano e sbocciano o le foglie iniziano a ingiallire, come i fiori sbocciano e i semi maturano. È necessario che il bambino scelga nell'ambiente circostante l'albero che gli sembra il più attraente e ne osservi l'appassimento e il sonno invernale. Lascia che tratti il ​​suo amato albero come una creatura amichevole: visitalo, nota nuovi germogli, aiutalo.

il compito principale nello sviluppo delle capacità creative per mezzo della natura - questo è il risveglio nei bambini di un atteggiamento emotivo nei suoi confronti. L'atteggiamento emotivo nei confronti della natura aiuta a rendere una persona più alta, più ricca, più attenta. La natura è uno dei fattori che influenzano lo sviluppo e la formazione delle capacità creative. È una fonte inesauribile di impressioni e di impatto emotivo su una persona. Nella vita delle persone, la natura occupa un posto significativo, contribuisce alla formazione e allo sviluppo delle capacità creative.

Un ruolo importante nello sviluppo delle capacità creative dei bambini in età prescolare per mezzo della natura appartiene al personale docente dell'asilo. Il flusso di lavoro più efficiente è:

Percezione diretta della natura;

Osservazione organizzata della natura durante passeggiate ed escursioni.

L'osservazione della realtà circostante ha un profondo impatto sullo sviluppo globale della personalità del bambino. Nel processo di osservazione, il bambino include tutti gli analizzatori: visivo - il bambino vede le dimensioni, il colore dell'oggetto in studio; uditivo - il bambino sente il suono del vento, gli schizzi d'acqua nel fiume, il suono delle gocce di pioggia, il fruscio delle foglie, il mormorio del ruscello - tutto questo è affascinante per l'udito del bambino. Il gusto ti consente di distinguere sottilmente: il sapore dolce del miele e il sapore salato dell'acqua di mare, il gusto acqua di fonte. Il senso del tatto è il secondo occhio del bambino. Sentendosi oggetti della natura, il bambino sente tutta la ruvidità della corteccia degli alberi, dei granelli di sabbia, delle scaglie dei coni. Gli odori eccitano anche l'immaginazione del bambino. Sviluppare l'osservazione nei bambini è il compito che gli educatori devono affrontare.

Nel lavoro sullo sviluppo delle capacità creative per mezzo della natura con i bambini in età prescolare, l'educatore deve essere ben consapevole delle caratteristiche di questa età. I bambini di questa età hanno un grande desiderio di indipendenza, creatività. Vogliono vedere tutto, scoprire tutto da soli. Questo interesse incoraggia i bambini a farlo vigorosa attività. Ma la sua direzione in relazione alla natura può essere diversa.

Capitolo 2. Lo sviluppo della creatività verbale nei bambini in età prescolare.

1. Caratteristiche della creatività verbale dei bambini nei bambini in età prescolare più grandi.

La creatività verbale è un processo associato allo sviluppo generale del bambino. Esiste una relazione diretta tra lo sviluppo del linguaggio dei bambini e la loro creatività. La creatività stessa è inconcepibile senza padroneggiare il bambino, la ricchezza del linguaggio in cui parla e pensa. Naturalmente, comprendiamo questa padronanza in base alle caratteristiche dell'età prescolare.

Il concetto di "creatività verbale" può essere applicato a qualsiasi caso di creatività associato alla parola. Allo stesso tempo, si riferisce a due aree, sebbene correlate, ma comunque fondamentalmente diverse: la creatività nel linguaggio e la creatività nel linguaggio.

Nella ricerca pedagogica dedicata al problema della formazione della creatività verbale, è dimostrato che l'attività linguistica creativa viene svolta con successo in età prescolare senior sotto l'influenza e come risultato di un'educazione speciale, una condizione importante per la quale è la scelta dei mezzi (LM Voroshnina, E.P. Korotkova, N A. Orlanova, O. N. Somkova, E. I. Tikheeva, O. S. Ushakova, E. A. Flerina e altri).

Al centro della creatività verbale, osserva O. S. Ushakova, "c'è la percezione di opere di finzione, arte popolare orale, comprese le piccole forme folcloristiche (proverbi, detti, enigmi, unità fraseologiche) nell'unità di contenuto e forma d'arte. Considera la creatività verbale come un'attività che nasce sotto l'influenza di opere d'arte e impressioni della vita circostante e si esprime nella creazione di composizioni orali, storie, fiabe, poesie.

La creatività verbale dei bambini si esprime in varie forme: nello scrivere storie, fiabe, descrizioni; nella composizione di poesie, enigmi, favole; nella creazione di parole (creazione di nuove parole - neoplasie).

Per la metodologia di insegnamento dello storytelling creativo, è di particolare importanza comprendere le caratteristiche della formazione della creatività artistica, in particolare verbale, e il ruolo dell'insegnante in questo processo.

N. A. Vetlugina ha rilevato la legittimità dell'estensione del concetto di "creatività" alle attività del bambino, delimitandolo con la parola "infantile". Nella formazione della creatività artistica dei bambini, ha individuato tre fasi.

Il primo stadio è l'accumulo di esperienza. Il ruolo dell'insegnante è organizzare le osservazioni sulla vita che influenzano la creatività dei bambini. Al bambino deve essere insegnato a visualizzare l'ambiente.

La seconda fase è il processo vero e proprio creatività dei bambini Quando nasce un'idea, c'è una ricerca di mezzi artistici. L'emergere di un piano in un bambino passa se si crea un atteggiamento verso una nuova attività (pensiamo a una storia). La presenza di un progetto incoraggia i bambini a ricercare i mezzi della sua attuazione: la ricerca di una composizione, l'evidenziazione delle azioni dei personaggi, la scelta delle parole. Grande importanza qui hanno compiti creativi.

Nella terza fase compaiono nuovi prodotti. Il bambino è interessato alla sua qualità, si sforza di completarlo, provando il piacere estetico. Pertanto, è necessario analizzare i risultati della creatività degli adulti, il suo interesse. La conoscenza delle caratteristiche della formazione della creatività verbale dei bambini consente di determinare le condizioni pedagogiche necessarie per insegnare ai bambini la narrazione creativa.

Poiché la base dello storytelling creativo è il processo di elaborazione e combinazione di idee che riflettono la realtà e la creazione su questa base di nuove immagini, azioni, situazioni che non si sono verificate in precedenza nella percezione diretta. L'unica fonte di attività combinatoria dell'immaginazione è il mondo circostante. Pertanto, l'attività creativa dipende direttamente dalla ricchezza e dalla diversità delle idee, dell'esperienza di vita, che forniscono materiale per la fantasia.

Una delle condizioni per il successo dei bambini nell'attività creativa è il costante arricchimento dell'esperienza dei bambini con le impressioni della vita.

Questo lavoro potrebbe avere carattere diverso a seconda del compito specifico: escursioni, osservare il lavoro degli adulti, guardare dipinti, album, illustrazioni in libri e riviste, leggere libri. Quindi, prima di descrivere la natura, vengono utilizzate osservazioni sistematiche dei cambiamenti stagionali della natura e la lettura della letteratura che descrive i fenomeni naturali.

Leggere libri, in particolare natura cognitiva, arricchisce i bambini con nuove conoscenze e idee sul lavoro delle persone, sul comportamento e sulle azioni di bambini e adulti, approfondisce i sentimenti morali e fornisce eccellenti esempi del linguaggio letterario. Le opere di arte popolare orale ne contengono molte tecniche artistiche(allegoria, dialogo, ripetizioni, personificazioni), attraggono con una struttura, una forma d'arte, uno stile e un linguaggio peculiari. Tutto ciò influisce sulla creatività verbale dei bambini.

La narrazione creativa è un'attività produttiva, il cui risultato finale dovrebbe essere una storia coerente e logicamente coerente. Pertanto, una delle condizioni è la capacità dei bambini di raccontare in modo coerente, di possedere la struttura di un'affermazione coerente, di conoscere la composizione della narrazione e della descrizione.

Materia storie creative dovrebbero essere collegati ai compiti generali dell'educazione dei bambini giusto atteggiamento alla vita circostante, coltivando il rispetto per gli anziani, amore per i più giovani, amicizia e cameratismo. L'argomento dovrebbe essere vicino all'esperienza dei bambini (in modo che un'immagine visibile nasca sulla base dell'immaginazione), accessibile alla loro comprensione e interessante. Allora avranno il desiderio di inventare una storia o una fiaba.

Le storie creative possono essere suddivise condizionatamente nei seguenti tipi: storie di natura realistica; fiabe; descrizioni della natura.

Il compito più difficile è creare testi di natura descrittiva sulla natura, poiché è difficile per un bambino esprimere il suo atteggiamento nei confronti della natura in un testo coerente. Per esprimere le sue esperienze legate alla natura, ha bisogno di padroneggiare un gran numero di concetti generalizzati, in misura maggiore essere in grado di sintetizzare.

Nel processo di apprendimento del linguaggio coerente, i bambini padroneggiano la capacità di comporre storie vari tipi. E.P. Korotkova distingue storie fattuali, creative, descrittive e di trama.
L'insegnamento della lingua madre, in particolare l'insegnamento dello storytelling creativo, è uno dei compiti principali della preparazione per la scuola. Sono state fatte molte ricerche sulla formazione di coerenza, immagini e altre qualità del discorso monologo - diversi tipi di narrazione, inclusa quella creativa. O.I. Solovieva, EI Radina, VA Ezikeyeva, EG Baturina, Yu.S. Lyakhovskaya, GA Tumakova, V.V. La ricerca nella pedagogia prescolare ha sviluppato idee generali sulle aree di lavoro per lo sviluppo della narrazione creativa tra i bambini in età prescolare.

Le storie creative richiedono che il bambino sia in grado di modificare la sua esperienza esistente, di creare da questo materiale immagini e situazioni relativamente nuove (per lo stesso bambino-narratore). Inoltre, le storie creative possono anche essere basate su una base visiva (proporre eventi con i personaggi dell'immagine che vanno oltre i limiti rappresentati; inventare una fiaba su uno scoiattolo giocattolo e una lepre che il bambino tiene nella sua mani), o su base verbale (inventare una storia su un argomento suggerito oralmente"Come Seryozha ha aiutato Natasha").
I bambini mostrano un grande interesse per la composizione indipendente. Allo stesso tempo, è necessario creare determinate condizioni per lo sviluppo delle capacità linguistiche creative dei bambini:
- compilare vari tipi di storie creative;

A gruppo senior- inventare una continuazione e una fine della storia, storie per analogia, storie secondo il progetto dell'educatore, secondo il modello;

A gruppo preparatorio- storie, fiabe su un argomento proposto dall'insegnante, modellando una storia;

Identificazione delle capacità individuali del bambino per l'attività linguistica creativa.

Una delle questioni metodologiche importanti dell'insegnamento della narrazione creativa è la scelta delle trame. La trama può essere approvata se fa desiderare ai bambini di inventare una storia, una fiaba con una chiara struttura compositiva, con l'inclusione di descrizioni elementari in esse, se corrispondono all'esperienza del bambino, al livello del suo sviluppo del linguaggio, colpisce i sentimenti morali ed estetici, attiva l'immaginazione, approfondisce l'interesse per l'attività linguistica.

2. L'essenza e la metodologia dell'insegnamento di storie descrittive sulla natura.

La capacità di parlare della natura si forma gradualmente nei bambini. Per questo, è necessario insegnare in modo specifico ai bambini a parlare di natura:

È necessario dare il bambino conoscenze necessarie, che aiuterà a comporre una storia relativamente completa e accurata su qualsiasi oggetto o fenomeno naturale;

Sviluppare la capacità dei bambini di formulare i propri pensieri e presentare le proprie informazioni nel modo più logico e coerente possibile.

NF Vinogradova offre diversi tipi di storie che vengono insegnate ai bambini per descrivere la natura. Questa sequenza di tipi di storie fornisce una graduale complicazione del lavoro con i bambini.

1. storia della trama sulla base della percezione diretta o del lavoro in natura ("Come abbiamo organizzato un giardino fiorito", "Chi ha cenato nella mensa degli uccelli");

2. Una trama e una storia descrittiva basata sulla generalizzazione delle conoscenze acquisite a seguito di conversazioni, lettura di libri, visione di dipinti ("Come vivono gli animali in inverno", "Cosa è successo ai cuccioli").

3. Una storia descrittiva basata sul confronto di diverse stagioni (“Foresta in primavera e in inverno”);

4. Storia descrittiva della stagione nel suo insieme "Perché amo l'estate";

5. Storia descrittiva su un oggetto separato o fenomeno naturale

("Bouquet di margherite") .

La difficoltà minore per i bambini sono le storie descrittive costruite sul confronto di diverse stagioni. I bambini descrivono oggetti e fenomeni che hanno osservato ripetutamente durante le escursioni e le passeggiate. Per comporre una storia del genere, puoi usare dipinti di paesaggi. artisti famosi, ad esempio: I. Shishkin “Mattina pineta", l'insegnante può offrire il compito: "Dimmi cosa sarebbe dipinto nell'immagine se l'artista volesse rappresentare la serata".

Una trama sulla natura basata sulla percezione diretta o sul lavoro è disponibile per i bambini del quinto o sesto anno di vita, poiché dovrebbe riflettere situazioni specifiche a loro familiari. Una storia del genere, sull'esempio di un insegnante, è già possibile nel gruppo centrale dell'asilo.

La più difficile di tutte le storie sulla natura è una storia descrittiva su un singolo oggetto o fenomeno naturale. I bambini in tali descrizioni spesso elencano le caratteristiche e le proprietà dell'oggetto e non il loro atteggiamento nei confronti dell'oggetto descritto.Compilare storie sulla natura è molto più facile per i bambini che compilare storie descrittive. Pertanto, il processo di apprendimento a parlare della natura è diverso dall'apprendimento di altri argomenti.

Insegnare a un bambino a comporre una storia descrittiva sulla natura significa non solo risvegliarlo a ciò di cui sta parlando, ma anche aiutarlo a capire, sentire la bellezza dell'oggetto o del fenomeno descritto e quindi suscitare in lui il desiderio del necessario parole ed espressioni da trasmettere nel suo discorso.

La narrazione descrittiva è un tipo di narrazione creativa.

Per insegnare ai bambini come comporre una storia descrittiva sulla natura, è necessario sviluppare l'espressività e la figuratività del discorso dei bambini, per sviluppare la capacità di trasmettere il loro atteggiamento nei confronti di ciò di cui stanno parlando.

Una sorta di impulso per educare all'espressività del linguaggio dei bambini sono le vivide diverse impressioni del mondo che li circonda. Guardando le immagini della natura insieme all'educatore, ascoltando le sue spiegazioni, necessariamente figurative, espressive, i bambini percepiscono questa bellezza. Li fa pensare e poi parlare. Il ruolo dell'insegnante è molto importante qui.

N. A. Vetlugina ha notato che nel suo lavoro "il bambino scopre qualcosa di nuovo per se stesso e per gli altri - qualcosa di nuovo su se stesso". .

La padronanza del linguaggio figurativo da parte dei bambini non dovrebbe essere limitata all'accumulo di epiteti nel loro dizionario e alla capacità di comporre frasi sintatticamente complesse. Implica la capacità di scegliere la parola giusta e luminosa nel contesto, inserire membri omogenei, isolamento, confronto nella propria storia. La scelta di una parola o di un'espressione figurativa è condizione necessaria per la corretta e profonda caratterizzazione di un oggetto o fenomeno. L'atteggiamento emotivo, ha osservato B. M. Teplov, è allevato dalle piccole cose: dai "mi piace", "non mi piace", "piacevole", "sgradevole" alla padronanza di un'intera gamma di valutazioni estetiche.

N. A. Vetlugina ha identificato 3 fasi per lo sviluppo dell'espressività del linguaggio dei bambini:

1. Compiti che diano un orientamento a nuove modalità di azione per i bambini: comporre, inventare, cambiare. In questa fase, i bambini agiscono insieme all'insegnante, applicando autonomamente solo elementi di azioni creative.

2. Compiti che costringono i bambini a trovare nuove combinazioni basate su vecchie soluzioni già conosciute;

3. Compiti, eseguendo i quali i bambini stessi pianificano le loro attività dall'inizio alla fine, scelgono mezzi artistici.

OS Ushakova ha suggerito di utilizzare esercizi lessicali per la selezione di epiteti, metafore, confronti, sinonimi e contrari, che aiutano i bambini a sentire la bellezza del verso, confrontare il linguaggio non poetico e poetico e sviluppare il loro orecchio poetico. Inoltre, uno dei tipi di compiti creativi è la compilazione di storie da parte dei bambini: schizzi sulla natura e sui fenomeni naturali.

VA Sukhomlinsky ha definito tali opere "piccole opere sulla natura". Ha insegnato ai bambini a sentire la natura e a trasmettere le loro impressioni a parole.

La storia è uno studio storia breve sull'argomento proposto, una sorta di schizzo verbale. Lo scopo di queste storie è sviluppare la figuratività e l'accuratezza del linguaggio, sviluppare la capacità di caratterizzare un oggetto o un fenomeno in poche frasi, trovare le parole più espressive per descriverlo.

Convenzionalmente, le storie - gli schizzi sono divisi in gruppi:

Una storia è uno studio compilato durante un'osservazione, un'escursione;

Storia: uno schizzo su uno o più oggetti della natura, compilato durante una conversazione;

Una storia è uno schizzo su uno o più oggetti della natura, la cui compilazione avviene come lezione indipendente.

La compilazione di storie: gli schizzi suscitano l'interesse dei bambini per la lingua. Sono sempre disposti a imparare a "inventare belle storie”, raccogli volentieri espressioni figurative, inseriscile nel discorso colloquiale.

Il lavoro mirato, nel processo in cui la conoscenza dei bambini con la natura viene utilizzata per sviluppare il loro pensiero logico e un discorso coerente, porta al fatto che le storie dei bambini in età prescolare più grandi diventano accurate, chiare, piuttosto ricche e linguisticamente diverse, emotive. I bambini padroneggiano tutti i tipi di narrazione descrittiva sulla natura.

Man mano che la conoscenza dei bambini si espande, nelle loro storie compaiono parole generalizzanti ("le torri sono i primi uccelli primaverili"), participi e participi ("ruscelli balbettando", "fioritura natura primaverile”), epiteti vividi e paragoni (“dente di leone, come il sole, il cielo verde e tanto, tanto sole”). Tutto ciò parla dello sviluppo della capacità di utilizzare i mezzi del linguaggio in modo sufficientemente creativo per esprimere i propri pensieri e sentimenti.

Lo sviluppo dell'immaginario della lingua è aiutato dall'attrazione del bambino per il discorso in rima. A questo proposito, nei gruppi più anziani è consigliabile assegnare compiti più spesso: "Vieni con un indovinello", "Insieme troveremo poesie". Quindi, in classe, considerando tutti gli oggetti, l'insegnante fa degli indovinelli su di essi e poi invita i bambini a inventare loro stessi gli indovinelli.

Tali attività sviluppano l'immaginazione creativa dei bambini. Come ha detto K.D. Ushinsky, il pensiero logico nell'anima di un bambino cresce insieme a un'immagine poetica, lo sviluppo della mente va di pari passo con lo sviluppo dei sentimenti, il pensiero logico trova un'espressione poetica per se stesso. L'interesse dei bambini per una parola brillante e ben mirata, per così dire, è focalizzato.

Con il lavoro premuroso dell'educatore, le intonazioni del discorso del bambino e la loro postura durante la storia cambiano notevolmente. L'insegnante dovrebbe insegnare ai bambini, parlare in modo espressivo, rivolgersi a tutti gli ascoltatori. Insieme alle intonazioni enumerative e narrative tipiche del linguaggio dei bambini, compaiono intonazioni di ragionamento, gioia, ammirazione e sorpresa. Nel processo di apprendimento cambia la natura del comportamento dei bambini-ascoltatori: sono attenti, concentrati, critici. Quando si valutano le storie dei compagni, le loro esigenze per il contenuto della storia, la sua affidabilità e chiarezza diventano più complicate ("Ho inventato tutto, non succede così", "Non capirai niente da lui, è di fretta"). I bambini si assicurano che la risposta corrisponda al compito dell'insegnante ("Ti è stato detto" dillo "e hai detto una parola").

Tutto ciò indica che il processo di apprendimento ha un effetto positivo non solo sul contenuto e sulla forma di una storia per bambini, ma anche sull'atteggiamento dei bambini nei confronti della storia stessa: gradualmente, i bambini in età prescolare sviluppano il senso della parola e sviluppano un amore per i loro lingua nativa.

CONCLUSIONE

La conoscenza delle caratteristiche della formazione della creatività verbale dei bambini consente di determinare le condizioni pedagogiche necessarie per insegnare ai bambini la narrazione creativa. È noto che la base dello storytelling creativo è il processo di elaborazione e combinazione di rappresentazioni che riflettono la realtà e la creazione su questa base di nuove immagini, azioni, situazioni che prima non si erano verificate nella percezione diretta. L'unica fonte di attività combinatoria dell'immaginazione è il mondo circostante. Pertanto, l'attività creativa dipende direttamente dalla ricchezza e dalla diversità delle idee, dell'esperienza di vita, che forniscono materiale per la fantasia. Una delle condizioni per il successo dei bambini nell'attività creativa è il costante arricchimento dell'esperienza dei bambini con le impressioni della vita.

La comunicazione con la natura contribuisce allo sviluppo dell'attività linguistica creativa dei bambini in età prescolare. Imparando, osservando la natura e i suoi fenomeni, il bambino sviluppa osservazione e curiosità, il vocabolario viene reintegrato. Guardando la natura, guardando le immagini della natura insieme all'insegnante, ascoltando le sue spiegazioni, figurative, espressive obbligatorie, i bambini percepiscono questa bellezza. Insieme a questo si sviluppa la creatività verbale, che si esprime in varie forme: scrivere storie, fiabe, descrizioni; scrivere poesie, indovinelli, favole; creazione di parole (creazione di nuove parole - neoplasie).

C'è una relazione direttatra lo sviluppo del linguaggio dei bambini e la loro creatività. La creatività stessa è inconcepibile senza padroneggiare il bambino, la ricchezza del linguaggio in cui parla e pensa. Il bagaglio di conoscenze nei bambini dovrebbe corrispondere alle caratteristiche dell'età prescolare.

Lo sviluppo dell'attività linguistica creativa si verifica in età prescolare senior, quando i bambini hanno uno stock sufficientemente ampio di conoscenze sul mondo che li circonda, che può diventare il contenuto della creatività verbale. Ma affinché il bambino esprima i suoi pensieri e sentimenti, è necessario arricchire e attivare costantemente il vocabolario.Da questo lo deduciamola creatività verbale nasce e si sviluppa dove c'è una gestione mirata di questa attività, dove vengono create tutte le condizioni per questa attività.

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MINISTERO DELL'EDUCAZIONE DELLE SCIENZE E RF

BILANCIO DELLO STATO FEDERALE ISTITUTO EDUCATIVO DI ISTRUZIONE SUPERIORE

"UNIVERSITÀ STATALE BASHKIR" (BASHGU)

ISTITUTO DI EDUCAZIONE PERMANENTE

CERTIFICAZIONE FINALEOPERA

Sull'argomento:"Formazione della creatività verbale nei bambini in età prescolare senior"

Completato:

Studente di corsi di riqualificazione

"Pedagogia e psicologia

educazione prescolare"

Platonova Anna Yurievna

G. Ufa2016

introduzione

Capitoloio. Fondamenti teorici della formazione della creatività verbaletra i bambini in età prescolare più anziani nella letteratura psicologica e pedagogica

1.1 Il concetto di creatività, la creatività verbale dei bambini e lo studio dei problemi della sua formazione da parte di psicologi e insegnanti

1.2 Il concetto di discorso connesso, le sue principali forme e caratteristiche delle affermazioni connesse

1.3 Genere di fiabe - come fattore nello sviluppo della creatività verbale dei bambini

Capitolo I Conclusioni

CapitoloII. Formazione della creatività verbale nei bambini in età prescolare senior nel processo di scrittura di fiabe

2.1 Studiare il livello di sviluppo della creatività verbale nei bambini di età compresa tra 5 e 6 anni

2.2 La formazione della creatività verbale nel processo di scrittura delle fiabe da parte dei bambini

Capitolo II Conclusioni

Conclusione

Bibliografia

INTRODUZIONE

La rilevanza della ricerca

L'età prescolare è un periodo unico in cui vengono gettate le basi di tutto lo sviluppo umano futuro. Ecco perché l'obiettivo principale dell'istruzione è un completo sviluppo armonioso personalità.

Lo sviluppo della personalità è strettamente connesso con la formazione della creatività, la conoscenza del mondo circostante e la padronanza della lingua madre.

Il bambino impara a pensare in modo creativo, migliora il suo pensiero, impara a creare.

Attualmente, la società sente costantemente il bisogno di persone in grado di pensare fuori dagli schemi, agire attivamente, trovare soluzioni originali qualsiasi problema nella vita. Tutte queste qualità sono caratteristiche degli individui creativi.

La creatività stessa è un'attività complessa e ci sono tendenze diverse nella natura dell'emergere della creatività dei bambini.

In alcuni casi, la creatività è vista come il risultato delle forze nascenti interiori del bambino. La formazione delle capacità creative si riduce a un momento spontaneo. Con una tale visione, non è necessario insegnare ai bambini a disegnare, scolpire, loro stessi si battono per l'espressione personale, la libertà, creando composizioni da tratti, macchie. I sostenitori di questa direzione non interferiscono nel processo di formazione delle capacità artistiche del bambino.

In altri casi, la fonte della creatività dei bambini è ricercata nella vita stessa, in condizioni pedagogiche adeguate, che sono garanzia di un'influenza attiva sullo sviluppo della creatività dei bambini. I sostenitori di questo punto di vista ritengono che le capacità si formino gradualmente, nel processo di attività vigorosa dei bambini, tenendo conto delle caratteristiche individuali del bambino. linguaggio coerente verbale fiaba creatività bambino in età prescolare

La creatività verbale fa parte dello sviluppo generale delle capacità creative dei bambini in età prescolare in vari tipi di attività artistiche:

La sua formazione si basa sulla percezione di opere di narrativa, arte popolare orale nell'unità di contenuto e forma artistica;

Conoscenza di diversi generi di opere letterarie, le loro caratteristiche specifiche, la cui comprensione è aggravata nelle attività visive e teatrali. Ciò contribuisce allo sviluppo dell'immaginazione creativa.

In età prescolare, la creatività si manifesta in vari tipi di attività artistica (visiva, musicale, motoria, di gioco e vocale).

A questo sono dedicati molti lavori e metodi scientificamente basati su insegnanti e psicologi onorati: N.A. Vetlugina, L.S. Vygotsky, AV Zaporozhets, NS Karpinskaya, NP Sakulina, SL Rubinstein e altri Il problema dello sviluppo parola artistica erano dedicati al lavoro degli insegnanti - i praticanti O.S. Ushakova, FA Sokhina, O.M. Dyachenko e altri.

Molti ricercatori (N.S. Karpinskaya, L.A. Penevskaya, R.I. Zhukovskaya, O.S. Ushakova, L.Ya. Pankratova, A.E. Shibitskaya) hanno diretto i loro sforzi sullo studio della natura delle manifestazioni creative dei bambini nelle attività letterarie, nonché sulla ricerca di modi per formare le capacità creative del bambino. Questi studi hanno dimostrato che lo sviluppo della creatività artistica è strettamente correlato allo sviluppo delle caratteristiche cognitive e personali di un bambino in età prescolare. Un racconto popolare gioca un ruolo enorme nella formazione della creatività, che arricchisce il mondo delle esperienze spirituali del bambino, lo aiuta a sentire l'immagine artistica e trasmetterla nei suoi scritti.

Una fiaba per un bambino non è solo finzione, fantasia, è una realtà speciale. Creare fiabe è uno dei tipi più interessanti di creatività verbale per i bambini.

Lo sviluppo della creatività verbale è un processo multicomplesso e sfaccettato e dipende, prima di tutto, dallo sviluppo generale del linguaggio dei bambini; più alto è il suo livello, più liberamente il bambino si manifesta nello scrivere fiabe e racconti.

Oggetto di studio: il processo di formazione della creatività nei bambini di 5-6 anni.

Materia di studio: creatività verbale di bambini di 5-6 anni sul materiale delle fiabe.

Scopo dello studio: studio dello sviluppo della creatività verbale nei bambini di età compresa tra 5 e 6 anni, formazione di un interesse sostenibile per la creatività nei bambini.

Gli obiettivi della ricerca

1. Selezione e studio della letteratura psicologica e pedagogica sul problema dello sviluppo della creatività verbale nei bambini in età prescolare.

2. Lo studio del contenuto e della forma artistica dei racconti popolari russi e della loro percezione da parte dei bambini.

Base metodologica la ricerca è la teoria dello sviluppo dell'immaginazione e della creatività verbale dei bambini, formulata nelle opere di L.S. Vygotsky, NA Vetlugina, O.M. Dyachenko, NP Sakulina, così come i lavori di psicologi e insegnanti sul problema dello sviluppo del discorso coerente - O.S. Ushakova, SL Rubinstein, FA Sokhina, AV Zaporozhets.

Metodi di ricerca:

§ analisi della letteratura nel campo della psicologia e della pedagogia,

§ esperimento pedagogico,

§ conversazioni, osservazione dei bambini,

§ analisi dei prodotti della creatività dei bambini.

Significato teorico e pratico dell'opera

La ricerca condotta può essere utilizzata quando si lavora sullo sviluppo di un linguaggio coerente nei bambini, nonché nel processo di formazione dell'alfabetizzazione discorso orale bambini e promuovere l'interesse per la creatività verbale indipendente.

Organizzazione dello studio

Il lavoro di certificazione finale consiste in un'introduzione, due capitoli, una conclusione, un elenco di riferimenti.

CAPITOLOio. FONDAMENTI TEORICI DELLA FORMAZIONE DELLA CREATIVITÀ VERBALE NEI BAMBINI IN ETÀ INFERIORE NELLA LETTERATURA PSICOLOGICA E PEDAGOGICA

1.1 Il concetto di creatività, la creatività verbale dei bambini e lo studio dei problemi della sua formazione da parte di psicologi e insegnanti

Un adulto, che alleva un bambino, deve sostenere sottilmente e con tatto l'iniziativa dei bambini. Questo permetterà al bambino di controllare se stesso e il suo comportamento, pensare e fantasticare, costruire una situazione immaginaria ed essere consapevole delle sue azioni. Tale interazione contribuisce all'apprendimento della creatività, poiché la creatività stessa può svilupparsi solo nei singoli individui.

Le domande sulla creatività, il suo sviluppo e la sua manifestazione negli esseri umani eccitavano le menti persone importanti durante gli anni formativi della storia umana.

Anche Aristotele nel IV secolo aC. ha sottolineato il carattere innovativo e autoriale della creatività scientifica e artistica. Lo sviluppo di nuove conoscenze si basa sull'attività di una persona e quindi, secondo Aristotele, è così importante insegnare ai bambini la creatività, la capacità di osservare e comprendere le persone, le loro esperienze fin dalla tenera età. Dimostrando che l'impronta della personalità del creatore risiede nelle sue opere, Aristotele non solo ha fornito esempi di come artisti diversi interpretano gli stessi soggetti in modi diversi, ma ha anche dimostrato la necessità di sviluppare indipendenza, attività e individualità nell'educazione dei figli, perché altrimenti, scienziati e creatori eccezionali non ne usciranno mai.

La natura della creatività è studiata da filosofi, psicologi ed educatori che studiano alcuni aspetti del pensiero creativo e della personalità, sulla base delle specificità delle loro scienze.

Pertanto, nel dizionario filosofico viene data la seguente definizione di creatività: "La creatività è un processo dell'attività umana che crea valori materiali e spirituali qualitativamente nuovi". In filosofia, la creatività è la capacità di una persona di creare dal materiale consegnato dalla realtà (sulla base della cognizione delle leggi del mondo oggettivo), che è sorto nel lavoro. nuova realtà soddisfare le diverse esigenze sociali. Nel processo di creatività prendono parte tutte le forze spirituali di una persona, inclusa l'immaginazione, nonché l'abilità acquisita nella formazione e nella pratica, necessaria per l'attuazione di un'idea creativa.

Nella scienza pedagogica, la creatività è definita come "un'attività volta a creare un prodotto socialmente significativo che abbia un impatto sulla trasformazione dell'ambiente".

Il valore della creatività del bambino si limita alla creazione di qualcosa di nuovo per se stesso, e questo determina il valore della creatività per la formazione della personalità.

Descrivendo la creatività dei bambini, il famoso didattico I.Ya. Lerner ha identificato le seguenti caratteristiche dell'attività creativa:

1- trasferimento indipendente delle conoscenze precedentemente acquisite in una nuova situazione;

2 - visione di una nuova funzione del soggetto (oggetto);

3 - visione del problema in una situazione standard;

4 - visione della struttura dell'oggetto;

5 - capacità di soluzioni alternative;

6 - combinare metodi di attività precedentemente noti in uno nuovo.

I. Ya. Lerner sostiene che la creatività può essere insegnata, ma questo insegnamento è speciale, non è come il modo in cui vengono insegnate le conoscenze e le abilità. Allo stesso tempo, la creatività è impossibile senza l'assimilazione di determinate conoscenze e la padronanza di abilità e abilità.

La creatività, secondo gli insegnanti, dovrebbe essere intesa come il processo di creazione di immagini di una fiaba, di una storia, di un gioco, ecc., nonché di modi, modi per risolvere i problemi (grafici, di gioco, verbali, musicali).

La psicologia della creatività esplora il processo, il meccanismo psicologico dell'atto creativo, come caratteristica dell'individuo. In psicologia, la creatività è studiata in due direzioni:

1 - come processo mentale per crearne uno nuovo,

2 - come insieme di tratti della personalità che ne assicurano l'inclusione in questo processo.

L'immaginazione è un elemento necessario della creatività, dell'attività creativa di una persona. Si esprime nello stato d'animo dell'immagine dei prodotti del lavoro, prevede la creazione di un programma di comportamento nei casi in cui la situazione problematica è caratterizzata da incertezza.

L'immaginazione, o fantasia, è uno dei processi cognitivi superiori in cui si rivela chiaramente la specifica natura umana dell'attività. L'immaginazione ti permette di immaginare il risultato del lavoro umano ancor prima che inizi.

L'immaginazione, la fantasia è un riflesso della realtà in nuove combinazioni e connessioni inaspettate e insolite.

Descrivendo l'immaginazione dal punto di vista dei suoi meccanismi, va sottolineato che la sua essenza è il processo di trasformazione delle idee, la creazione di nuove immagini basate su quelle esistenti.

La sintesi delle rappresentazioni nei processi dell'immaginazione si svolge in varie forme:

§ agglutinazione - "incollaggio" di varie parti, qualità;

§ iperbolizzazione: un aumento o una diminuzione di un oggetto e un cambiamento nel numero di parti di un oggetto o il loro spostamento;

§ affilatura, sottolineando eventuali segni;

§ schematizzazione - le rappresentazioni da cui è costruita l'immagine della fantasia si fondono, le differenze vengono appianate e le somiglianze emergono;

§ tipizzazione - evidenziare l'essenziale, ripetere in fatti omogenei e incarnarli in un'immagine specifica.

In psicologia, è consuetudine distinguere tra immaginazione attiva e passiva. Nel caso in cui la fantasia crea immagini che non prendono vita, delinea programmi di comportamento che non vengono attuati e spesso non possono essere attuati, si manifesta l'immaginazione passiva. Può essere intenzionale o non intenzionale. Le immagini di fantasia, provocate deliberatamente, ma non connesse con la volontà tesa a dar loro vita, sono chiamate sogni. L'immaginazione involontaria si manifesta quando l'attività della coscienza, il secondo sistema di segnali, è indebolita, quando una persona è temporaneamente inattiva, in uno stato di semi-sonnolenza, in uno stato di passione, nel sonno (sogni), con disturbi patologici della coscienza ( allucinazioni), ecc.

immaginazione attiva può essere creativo e ricreativo. L'immaginazione, che si basa sulla creazione di immagini che corrispondono alla descrizione, è chiamata ricreativa. L'immaginazione creativa implica la creazione indipendente di nuove immagini che si realizzano in prodotti di attività originali e preziosi. L'immaginazione creativa sorta nel lavoro rimane parte integrante della creatività tecnica, artistica e di qualsiasi altra natura, assumendo la forma di un'operazione attiva e propositiva di rappresentazioni visive alla ricerca di modi per soddisfare i bisogni.

Per comprendere il meccanismo psicologico dell'immaginazione e l'attività creativa ad essa associata, è necessario scoprire la connessione che esiste tra fantasia e realtà nel comportamento umano. LS Vygotsky nel suo lavoro "Immagination and Creativity in Childhood" identifica 4 forme di connessione tra immaginazione e realtà.

La prima forma è che ogni creazione dell'immaginazione è sempre costruita da elementi presi dalla realtà e contenuti nell'esperienza precedente dell'uomo. L'immaginazione può creare sempre più gradi di combinazione, combinando prima gli elementi primari della realtà, poi ancora combinando immagini di fantasia (sirena, folletto di legno, ecc.). Qui possiamo distinguere la seguente regolarità: "l'attività creativa dell'immaginazione dipende direttamente dalla ricchezza e dalla diversità dell'esperienza precedente di una persona, perché questa esperienza è il materiale da cui vengono create le costruzioni di fantasia".

La seconda forma è una connessione più complessa tra il prodotto finito della fantasia e qualche fenomeno complesso della realtà. Questa forma di comunicazione diventa possibile solo attraverso l'esperienza di qualcun altro o sociale.

La terza forma è una connessione emotiva. Le immagini di fantasia forniscono un linguaggio interiore per i sentimenti di una persona "Questa sensazione seleziona gli elementi della realtà e li combina in una tale connessione che è condizionata dall'interno dal nostro stato d'animo, e non dall'esterno, dalla logica di queste immagini stesse". Tuttavia, non solo i sentimenti influenzano l'immaginazione, ma l'immaginazione colpisce anche il sentimento. Questa influenza può essere definita "la legge della realtà emotiva dell'immaginazione".

La quarta forma sta nel fatto che la costruzione della fantasia può essere qualcosa di essenzialmente nuovo, che non è stato nell'esperienza umana e non corrisponde a nessun oggetto realmente esistente. Avendo assunto un'incarnazione materiale, questa immaginazione "cristallizzata" diventa realtà.

LS Vygotsky descrive anche in dettaglio il meccanismo psicologico dell'immaginazione creativa. Questo meccanismo include la selezione dei singoli elementi dell'argomento, il loro cambiamento, il collegamento degli elementi modificati con quelli nuovi. immagini olistiche, la sistematizzazione di queste immagini e la loro "cristallizzazione" nell'incarnazione del soggetto.

O.M. Dyachenko distingue due tipi o due direzioni principali nello sviluppo dell'immaginazione. Convenzionalmente, possono essere chiamati immaginazione "affettiva" e "cognitiva". Un'analisi dell'immaginazione affettiva può essere trovata nelle opere di Z. Freud e dei suoi seguaci, dove viene indicato che l'immaginazione e la creatività sono espressione di conflitti inconsci che sono direttamente correlati allo sviluppo di tendenze innate.

L'immaginazione cognitiva è stata studiata da J. Piaget. Nei suoi studi, l'immaginazione è stata associata allo sviluppo della funzione simbolica del bambino ed è stata vista come una forma speciale di pensiero rappresentativo, che consente di anticipare i cambiamenti nella realtà.

O.M. Dyachenko caratterizza questi tipi di immaginazione e le fasi del loro sviluppo durante l'infanzia in età prescolare.

Fase I - 2,5-3 anni. C'è una divisione dell'immaginazione in cognitiva (il bambino, con l'aiuto di bambole, compie alcune azioni a lui familiari e opzioni possibili) e affettiva (il bambino gioca la sua esperienza).

II stadio - 4-5 anni. Il bambino impara norme sociali, regole e modelli di attività. L'immaginazione implica un processo di pianificazione che può essere definito graduale. Ciò porta, a sua volta, alla possibilità di una creatività verbale diretta, quando il bambino compone una fiaba, mettendo in fila gli eventi uno dopo l'altro. L'immaginazione cognitiva è associata al rapido sviluppo del gioco di ruolo, del disegno e della costruzione. Ma allo stesso tempo, senza una guida speciale, si riproduce principalmente in natura.

III stadio - 6-7 anni. Il bambino opera liberamente con i modelli di comportamento e di attività di base.

L'immaginazione attiva ha anche lo scopo di eliminare le influenze psico-traumatiche ricevute variandole molte volte nel gioco, nel disegno e in altre attività creative. L'immaginazione cognitiva si manifesta nel desiderio del bambino di cercare modi per trasmettere impressioni elaborate.

Va anche sottolineato che l'immaginazione, che ha esclusivamente importanza per l'attuazione e l'organizzazione delle attività, si forma essa stessa in vari tipi di attività e svanisce quando il bambino cessa di agire. Durante l'infanzia in età prescolare c'è una costante trasformazione dell'immaginazione del bambino da un'attività che necessita di un supporto esterno (principalmente sui giocattoli), in un'attività interna indipendente che consente attività verbali (comporre fiabe, poesie, storie) e artistiche (disegni, artigianato) creatività. L'immaginazione del bambino si sviluppa in connessione con l'assimilazione della parola e, quindi, nel processo di comunicazione con gli adulti. Il linguaggio permette ai bambini di immaginare oggetti che non hanno mai visto prima.

La fantasia è una condizione importante per il normale sviluppo della personalità di un bambino, è necessaria per la libera espressione del suo potenziale creativo. KI Chukovsky nel libro "Da due a cinque" ha parlato della fantasia dei bambini nella sua manifestazione verbale. Ha notato molto accuratamente l'età (dai due ai cinque), quando la creatività del bambino è particolarmente frizzante. La mancanza di fiducia nelle leggi esistenti nel campo del linguaggio “orienta” il bambino alla conoscenza, allo sviluppo, alla modellazione delle connessioni e delle relazioni esistenti nel mondo dei suoni, dei colori, delle cose e delle persone.

KI Chukovsky ha difeso il diritto dei bambini a una fiaba, ha dimostrato la capacità del bambino di comprendere realisticamente la figuratività di una fiaba.

La fantasia è un elemento necessario dell'attività creativa nell'arte e nella letteratura. La caratteristica più importante immaginazione coinvolta nell'attività creativa di un artista o scrittore: la sua significativa emotività. Un'immagine, una situazione, una svolta inaspettata della trama che si verifica nella testa dello scrittore risulta essere passata attraverso una sorta di "dispositivo di arricchimento", che è la sfera emotiva di un creativo.

In ogni attività sono assolutamente necessarie due fasi: definire il compito (obiettivo) e risolvere il problema: raggiungere l'obiettivo. Nell'attività creativa artistica, l'idea, per sua stessa essenza, è la formulazione del compito creativo. Le idee letterarie, nonostante tutte le loro differenze, sono ambientate in altri tipi di attività. Si tratta di scrivere un'opera d'arte. Questo compito include necessariamente il desiderio di scoprire l'aspetto estetico della realtà e influenzare le persone attraverso il loro lavoro.

Va notato che i bambini sono coinvolti in modo abbastanza sincero nelle opere letterarie e vivono in questo mondo immaginario. La creatività verbale del bambino apre possibilità più ricche di comprensione del mondo e di trasmettere le sue impressioni, limitando le azioni del bambino a qualsiasi metodo tecnico.

I problemi della formazione della creatività verbale dei bambini sono stati studiati da E.I. Tieeva, EA Flerina, M.M. Konina, LA Penevskaya, NA Orlanova, OS Ushakova, LM Voroshnina, E.P. Korotkovskaya, AE Shibitskaya e un certo numero di altri scienziati che hanno sviluppato argomenti e tipi di narrazione creativa, tecniche e sequenza di insegnamento. La narrazione creativa dei bambini è considerata un tipo di attività che cattura la personalità del bambino nel suo insieme: richiede un lavoro attivo di immaginazione, pensiero, parola, manifestazione di osservazione, sforzi volitivi, partecipazione di emozioni positive.

La creatività verbale è il tipo più complesso di attività creativa di un bambino. C'è un elemento di creatività in ogni storia per bambini. Pertanto, il termine "storie creative" è un nome convenzionale per le storie che i bambini escogitano da soli. Le caratteristiche della narrazione creativa risiedono nel fatto che il bambino deve inventare autonomamente il contenuto (trama, personaggi immaginari), basato sull'argomento e sulla sua esperienza passata, e rivestirlo sotto forma di una narrazione coerente. Richiede anche la capacità di elaborare una trama, un corso degli eventi, un climax e un epilogo. Un compito altrettanto difficile è trasmettere la tua idea in modo accurato, espressivo e divertente. La narrazione creativa è in una certa misura simile alla vera creatività letteraria. Il bambino deve essere in grado di scegliere i singoli fatti dalle conoscenze disponibili, introdurre in essi un elemento di fantasia e comporre una storia creativa.

Al centro della creatività verbale, osserva O.S. Ushakov, risiede nella percezione delle opere di finzione, dell'arte popolare orale, comprese le piccole forme del folclore (proverbi, detti, enigmi, unità fraseologiche) nell'unità del contenuto e della forma artistica. Verbalmente, considera la creatività come un'attività che nasce sotto l'influenza di opere d'arte e impressioni della vita circostante e si esprime nella creazione di composizioni orali: storie, fiabe, poesie. Si nota la relazione tra la percezione della finzione e la creatività verbale, che interagiscono sulla base dello sviluppo dell'udito poetico.

La creatività verbale dei bambini si esprime in varie forme: nello scrivere storie, fiabe, descrizioni; nella composizione di poesie, enigmi, favole; nella creazione di parole (creazione di nuove parole - neoplasie).

Per la metodologia di insegnamento dello storytelling creativo, è di particolare importanza comprendere le caratteristiche della formazione della creatività artistica, in particolare verbale, e il ruolo dell'insegnante in questo processo. SUL. Vetlugina ha rilevato la legittimità dell'estensione del concetto di "creatività" alle attività del bambino, delimitandolo con la parola "infantile". Nella formazione della creatività artistica dei bambini, ha individuato tre fasi.

Il primo stadio è l'accumulo di esperienza. Il ruolo dell'insegnante è organizzare le osservazioni sulla vita che influenzano la creatività dei bambini. Al bambino deve essere insegnata una visione figurativa dell'ambiente (la percezione acquisisce una colorazione estetica). L'arte gioca un ruolo speciale nell'arricchire la percezione. Le opere d'arte aiutano il bambino a sentirsi più bello nella vita, contribuiscono alla nascita immagini artistiche nel suo lavoro.

La seconda fase è il processo vero e proprio della creatività dei bambini, quando nasce un'idea, è in corso la ricerca di mezzi artistici. Il processo di creatività dei bambini non è molto sviluppato nel tempo. L'emergere di un'idea in un bambino ha successo se si crea un atteggiamento verso una nuova attività (pensiamo a una storia). La presenza di un progetto incoraggia i bambini a ricercare i mezzi della sua attuazione: la ricerca di una composizione, l'evidenziazione delle azioni dei personaggi, la scelta delle parole, degli epiteti. I compiti creativi sono di grande importanza qui.

Nella terza fase compaiono nuovi prodotti. Il bambino è interessato alla sua qualità, si sforza di completarlo, provando il piacere estetico. Pertanto, è necessario analizzare i risultati della creatività degli adulti, il loro interesse. L'analisi è necessaria anche per la formazione del gusto artistico.

La conoscenza delle caratteristiche della formazione della creatività verbale dei bambini consente di determinare le condizioni pedagogiche necessarie per insegnare ai bambini la narrazione creativa.

1. Una delle condizioni per il successo dei bambini nell'attività creativa è il costante arricchimento dell'esperienza dei bambini con le impressioni della vita. Questo lavoro può essere di natura diversa a seconda del compito specifico: escursioni, osservare il lavoro degli adulti, guardare dipinti, album, illustrazioni in libri e riviste, leggere libri.

Leggere libri, soprattutto di natura cognitiva, arricchisce i bambini con nuove conoscenze e idee sul lavoro delle persone, sul comportamento e le azioni di bambini e adulti, esacerba i sentimenti morali e fornisce ottimi esempi del linguaggio letterario. Le opere d'arte orale contengono molti dispositivi artistici (allegoria, dialogo, ripetizioni, personificazioni), attraggono con una struttura, una forma d'arte, uno stile e un linguaggio peculiari. Tutto ciò influisce sulla creatività verbale dei bambini.

2. Un'altra condizione importante per un insegnamento di successo dello storytelling creativo è considerata l'arricchimento e l'attivazione del vocabolario. I bambini hanno bisogno di rifornire e attivare il dizionario a causa delle definizioni delle parole; parole che aiutano a descrivere esperienze, tratti caratteriali dei personaggi. Pertanto, il processo di arricchimento dell'esperienza dei bambini è strettamente correlato alla formazione di nuovi concetti, un nuovo vocabolario e alla capacità di utilizzare il vocabolario disponibile.

3. Una storia creativa è un tipo di attività produttiva, il suo risultato finale dovrebbe essere una storia coerente e logicamente coerente. Pertanto, una delle condizioni è la capacità dei bambini di raccontare una storia coerente, di padroneggiare la struttura di un'affermazione coerente, di conoscere la composizione della narrazione e della descrizione.

I bambini imparano queste abilità nelle fasi dell'età precedente, riproducendo testi letterari, compilando una descrizione di giocattoli e dipinti, inventando storie basate su di essi. Particolarmente vicine alla creatività verbale sono le storie su un giocattolo, che inventa una fine e un inizio per l'episodio rappresentato nella foto.

4. Un'altra condizione è la corretta comprensione da parte dei bambini del compito di "inventare", cioè creare qualcosa di nuovo, parlare di qualcosa che in realtà non esisteva, o il bambino stesso non l'ha visto, ma "ha pensato" (anche se nell'esperienza degli altri potrebbe esserci un fatto simile).

Il tema delle storie creative dovrebbe essere collegato ai compiti generali di educare i bambini al giusto atteggiamento nei confronti della vita che li circonda, coltivare il rispetto per gli anziani, l'amore per i più piccoli, l'amicizia e il cameratismo. L'argomento dovrebbe essere vicino all'esperienza dei bambini (in modo che un'immagine visibile nasca sulla base dell'immaginazione), accessibile alla loro comprensione e interessante. Allora avranno il desiderio di inventare una storia o una fiaba.

Non esiste una classificazione rigida delle storie creative nella metodologia di sviluppo del linguaggio, ma è possibile distinguere condizionatamente i seguenti tipi: storie di natura realistica; fiabe; descrizioni della natura. In una serie di opere spicca la scrittura di storie per analogia con un'immagine letteraria (due opzioni: sostituire i personaggi con la conservazione della trama; cambiare la trama con la conservazione dei personaggi). Molto spesso, i bambini creano testi contaminati, poiché è difficile per loro fornire una descrizione senza includere un'azione in essa e la descrizione è combinata con un'azione della trama.

Le tecniche per insegnare lo storytelling creativo dipendono dall'abilità dei bambini, dagli obiettivi di apprendimento e dal tipo di storytelling.

Nel gruppo più anziano, come fase preparatoria, puoi usare il metodo più semplice per parlare ai bambini insieme all'insegnante delle domande. Viene proposto un argomento, vengono poste domande a cui i bambini, man mano che vengono poste, danno una risposta. Alla fine delle migliori risposte c'è una storia. In sostanza, l'educatore "compone" insieme ai bambini.

In un gruppo scolastico preparatorio, i compiti dell'insegnamento dello storytelling creativo diventano più complicati (la capacità di costruire chiaramente una trama, utilizzare mezzi di comunicazione ed essere consapevoli dell'organizzazione strutturale di un testo). Vengono utilizzati tutti i tipi di storie creative, metodi di insegnamento diversi con complicazioni graduali.

Il più semplice è considerato inventare una continuazione e il completamento della storia. L'insegnante fornisce un campione che contiene una trama e determina lo sviluppo della trama. L'inizio della storia dovrebbe interessare i bambini, introdurli al personaggio principale e al suo personaggio, all'ambiente in cui si svolge l'azione.

Domande ausiliarie, secondo L.A. Penevskaya, sono uno dei metodi di leadership attiva nella narrazione creativa, che rende più facile per il bambino risolvere un problema creativo, influenzando la coerenza e l'espressività del discorso.

Il piano sotto forma di domande aiuta a focalizzare l'attenzione dei bambini sulla sequenza e sulla completezza dello sviluppo della trama. Per il piano, è consigliabile utilizzare 3-4 domande, più di esse portano a dettagli eccessivi di azioni e descrizioni. Cosa può ostacolare l'indipendenza delle idee dei bambini. Nel corso della storia, le domande vengono poste con molta attenzione. Puoi chiedere cosa è successo all'eroe di cui il bambino ha dimenticato di parlare. Puoi suggerire una descrizione dell'eroe, le sue caratteristiche o come concludere la storia.

Una tecnica più complessa è la narrazione secondo la trama proposta dall'insegnante. (L'insegnante ha stabilito un compito di apprendimento per i bambini. Lo ha motivato, suggerito un argomento, una trama, nominato i personaggi principali. I bambini devono inventare un contenuto, organizzarlo verbalmente sotto forma di una narrazione, organizzarlo in una certa sequenza ).

Trovare una storia su un argomento sviluppato in modo indipendente è il compito più difficile. L'uso di questa tecnica è possibile se i bambini hanno conoscenze elementari sulla struttura della narrazione e sui mezzi di comunicazione intratestuale, nonché la capacità di intitolare la propria storia. L'insegnante consiglia di cosa può trattarsi una storia, invita il bambino a trovare un nome per la storia futura e fare un piano.

Imparare a inventare fiabe inizia con l'introduzione di elementi di fantasia in storie realistiche.

All'inizio, è meglio limitare le fiabe alle storie sugli animali: "Cosa è successo al riccio nella foresta", "Le avventure del lupo", "Il lupo e la lepre". È più facile per un bambino inventare una fiaba sugli animali, poiché l'osservazione e l'amore per gli animali gli danno l'opportunità di immaginarli mentalmente in condizioni diverse. Ma un certo livello di conoscenza delle abitudini degli animali, loro aspetto esteriore. Pertanto, l'apprendimento della capacità di inventare fiabe sugli animali è accompagnato dalla visione di giocattoli, dipinti, visione di filmati.

Leggere e raccontare ai bambini racconti, fiabe aiuta a prestare attenzione alla forma e alla struttura dell'opera, a sottolineare un fatto interessante in esso rivelato. Ciò ha un effetto positivo sulla qualità delle storie e delle fiabe per bambini.

Lo sviluppo della creatività verbale dei bambini sotto l'influenza dei racconti popolari russi avviene per fasi. Nella prima fase, nell'attività linguistica dei bambini in età prescolare, viene attivata la riserva. fiabe famose al fine di assimilare i loro contenuti, immagini e trame. Nella seconda fase, sotto la guida dell'educatore, viene eseguita l'analisi dello schema per la costruzione di una narrativa fiabesca, lo sviluppo della trama (ripetizione, composizione della catena, inizio e fine tradizionali). I bambini sono incoraggiati a utilizzare questi elementi nella propria scrittura. L'insegnante si rivolge ai metodi della creatività congiunta: sceglie un argomento, nomina i personaggi: gli eroi della futura fiaba, consiglia il piano, inizia la fiaba, aiuta con le domande, suggerisce lo sviluppo della trama. Si attiva la terza fase sviluppo indipendente narrazione di fiabe: i bambini sono invitati a inventare una fiaba basata su temi predefiniti, trama, personaggi; scegli il tuo tema, trama, personaggi.

In La grammatica della fantasia di Gianni Rodari. "Introduzione all'arte della narrazione" parla di alcuni modi per inventare storie per bambini e di come aiutarli a inventare le proprie storie. Le raccomandazioni dell'autore del libro sono utilizzate anche negli asili nido in Russia.

La tecnica più comune è il gioco "Cosa accadrebbe se...", in cui ai bambini viene chiesto di trovare una soluzione a una determinata situazione.

"Vecchi giochi" - giochi con note con domande e risposte. Si inizia con una serie di domande che delineano in anticipo un certo schema, la fine della storia.

Esempi di domande:

§ Chi era quello?

§ Dov'è?

§ Cosa hai fatto tutto questo tempo?

§ Cosa hai detto?

§ Che cosa ha detto la gente?

§ Come è finito tutto?

Le risposte dei bambini vengono lette ad alta voce come una storia continua.

"Tecnica senza senso" - scrivere assurdità, favole, "distorsioni" in due righe.

"Creare un limerick" è una variante di un'assurdità organizzata e legittimata. La struttura di un limerick potrebbe essere la seguente:

1. Scegliere un eroe.

2. La sua caratteristica.

3, 4. Realizzazione del predicato (esecuzione di qualche azione).

5. L'epiteto finale che caratterizza l'eroe.

L'uso di queste tecniche influenzerà con successo lo sviluppo della creatività verbale dei bambini in età prescolare.

1.2 Il concetto di discorso connesso, le sue principali forme e caratteristiche delle affermazioni connesse

La parola è una delle funzioni mentali centrali e più importanti. Psicologi e psicolinguisti considerano la parola come un processo di generazione e percezione di un enunciato, come un tipo di attività specificamente umana che fornisce comunicazione.

Lo sviluppo del linguaggio nell'infanzia in età prescolare (padronanza della lingua madre) è un processo di natura sfaccettata. Quindi, questo processo è organicamente connesso con lo sviluppo mentale, poiché il pensiero sviluppato di una persona è la parola, il linguaggio - il pensiero logico-verbale. La relazione tra sviluppo del linguaggio, acquisizione del linguaggio e sviluppo mentale e cognitivo indica la grande importanza del linguaggio per lo sviluppo del pensiero.

Allo stesso tempo, anche la relazione tra il linguaggio e lo sviluppo intellettuale del bambino deve essere considerata nella direzione opposta: dall'intelletto al linguaggio. Questo approccio può essere condizionatamente designato come un'analisi della funzione linguistica dell'intelletto, cioè delucidazione del ruolo dell'intelletto, attività mentale nell'acquisizione del linguaggio.

E.I. Tikheeva nel suo lavoro "Lo sviluppo del linguaggio dei bambini" afferma che "le sensazioni e le percezioni sono il primo passo per comprendere il mondo, lo sviluppo del linguaggio si basa su rappresentazioni sensoriali. Gli organi dei sensi esterni sono uno strumento di conoscenza e, nello sviluppo del linguaggio del bambino, svolgono un ruolo fondamentale. La corretta percezione degli oggetti è il principale lavoro mentale del bambino. Toccare e sviluppo del linguaggio il bambino si svolge in stretta unità e il lavoro sullo sviluppo della parola non può essere separato dal lavoro sull'aumento degli organi di senso e percezione.

La parola ricostruisce tutti i processi mentali: percezione, pensiero, memoria, sentimenti, desideri e così via. Padroneggiare il linguaggio consente al bambino di controllare se stesso e il suo comportamento, pensare e fantasticare, costruire una situazione immaginaria ed essere consapevole delle sue azioni. Il discorso ha un effetto così magico dovuto al fatto che libera il bambino dalla situazione e dalla pressione. ambiente soggetto. A differenza di qualsiasi altro segnale o vocalizzazione, una parola è un segno che porta sempre un significato universale, che include non solo un oggetto specifico, ma un pensiero, un'immagine, un concetto. Padroneggiando la lingua, il bambino padroneggia il sistema dei segni, che diventa un potente strumento di pensiero, di autogestione e, soprattutto, di comunicazione.

La stretta connessione tra il linguaggio e lo sviluppo intellettuale dei bambini appare particolarmente chiaramente nella formazione di un discorso coerente, cioè un discorso significativo, logico e coerente.

Il discorso coerente è inteso come una presentazione dettagliata di un determinato contenuto, che viene eseguita in modo logico, coerente e accurato, grammaticalmente corretto e figurato.

Nella metodologia, il termine "discorso coerente" è usato in diversi significati:

1. Processo, attività del relatore;

2. Prodotto, risultato di questa attività, testo, dichiarazione;

3. Il nome della sezione di lavoro sullo sviluppo del linguaggio.

Inoltre, come i termini "dichiarazione", "testo" sono usati come sinonimi.

Un'espressione è un'attività vocale e il risultato di questa attività: un certo lavoro di discorso, più che un suggerimento. Il suo nucleo è il significato (T.A. Ladyzhenskaya, M.R. Lvov).

"Testo" è usato nella metodologia come sinonimo della parola "affermazione" nel suo secondo significato ("il risultato dell'attività vocale"), più spesso in relazione a una dichiarazione scritta (testo di un articolo, testo di presentazione, testo analisi, ecc.). Possiamo notare due aspetti correlati, ma non identici del testo: coerenza e integrità.

Il discorso coerente è inseparabile dal mondo dei pensieri, la coerenza del discorso è la coerenza dei pensieri. Il discorso coerente riflette la logica del pensiero del bambino, la sua capacità di comprendere il percepito e di esprimerlo correttamente. Dal modo in cui un bambino costruisce le sue affermazioni, si può giudicare il livello del suo sviluppo del linguaggio.

Il discorso connesso è un unico insieme strutturale semantico, inclusi segmenti interconnessi e tematicamente uniti, completi.

Nel suo articolo "On the Tasks of Speech Development" F.A. Sokhin ha scritto: "Per parlare in modo coerente di qualcosa, è necessario immaginare chiaramente l'oggetto della storia (soggetto, eventi), essere in grado di analizzare, selezionare le proprietà e le qualità principali, stabilire relazioni diverse(causale, temporale) tra oggetti e fenomeni”. Inoltre, è necessario essere in grado di selezionare le parole più adatte per esprimere un determinato pensiero, costruire frasi semplici e complesse, utilizzare una varietà di mezzi per collegare singole frasi e parti di un enunciato.

La funzione principale del parlato connesso è quella comunicativa. Si svolge in due forme principali: dialogo e monologo. Ognuna di queste forme ha le sue caratteristiche che determinano la natura della metodologia per la loro formazione.

Il discorso dialogico è una manifestazione particolarmente sorprendente funzione comunicativa linguaggio. La caratteristica principale del dialogo è l'alternanza del parlare di un interlocutore con l'ascolto e il successivo parlare di un'altra persona. Il discorso dialogico orale si svolge in una situazione specifica ed è accompagnato da gesti, espressioni facciali e intonazione. Il discorso può essere incompleto, abbreviato, a volte frammentario. Il dialogo è caratterizzato da: molteplicità di vocabolario e fraseologia colloquiale, reticenza, bruschezza; frasi incoerenti semplici e complesse; riflessione a breve termine. La coerenza del dialogo è fornita da due interlocutori. Il discorso dialogico è caratterizzato da involontaria, reattività.

Il discorso del monologo è un'affermazione coerente e logicamente coerente che procede per un tempo relativamente lungo, non progettata per una reazione immediata da parte del pubblico. Ha una struttura incomparabilmente più complessa, esprime il pensiero di una persona, sconosciuto agli ascoltatori. La dichiarazione contiene una formulazione più completa delle informazioni, è più dettagliata. In un monologo è necessaria una preparazione interna, una considerazione preliminare più lunga dell'affermazione, concentrazione del pensiero sulla cosa principale. Il monologo è caratterizzato da: vocabolario letterario, ampliamento dell'enunciato, completezza, completezza logica, formalità sintattica, la coerenza del monologo è fornita da un relatore.

Le due forme differiscono anche nei motivi. Il discorso del monologo è stimolato da motivazioni interne e il suo contenuto e i mezzi linguistici sono scelti dall'oratore stesso. Il discorso dialogico è stimolato non solo da motivi interni, ma anche esterni.

Il discorso del monologo è un tipo di discorso più complesso, arbitrario e più organizzato e quindi richiede un'educazione vocale speciale.

Il discorso coerente può essere situazionale e contestuale. Il discorso situazionale è associato a una specifica situazione visiva e non riflette completamente il contenuto del pensiero nelle forme del discorso. È comprensibile solo tenendo conto della situazione che viene descritta. L'oratore fa ampio uso di gesti, espressioni facciali e pronomi dimostrativi.

Nel discorso contestuale, a differenza del discorso situazionale, il suo contenuto è chiaro dal contesto stesso. La complessità del discorso contestuale sta nel fatto che richiede la costruzione di un enunciato senza tener conto della situazione specifica, basandosi solo su mezzi linguistici.

Nella maggior parte dei casi, il discorso situazionale ha il carattere di una conversazione e il discorso contestuale ha il carattere di un monologo.

Il discorso coerente svolge le funzioni sociali più importanti: aiuta il bambino a stabilire connessioni con altre persone, determina e regola le norme di comportamento nella società, che è una condizione decisiva per lo sviluppo della personalità del bambino.

Le caratteristiche dello sviluppo del discorso coerente sono state studiate da L.S. Vygotsky, SL Rubinstein, AM Leushina, FA Sokhin e altri scienziati nel campo della psicologia.

Nel padroneggiare il discorso, L.S. Vygotsky, il bambino va da una parte all'altra: da una parola a una combinazione di due o tre parole, poi a una frase semplice, e anche più tardi a frasi complesse. La fase finale è un discorso coerente, costituito da una serie di frasi dettagliate.

Lo studio di A.M. Leushina, che rivela i modelli di sviluppo del discorso coerente dei bambini dal momento del suo verificarsi. Ha mostrato che lo sviluppo del discorso va dal padroneggiare il discorso situazionale al padroneggiare il discorso contestuale, quindi il processo di sviluppo di queste forme di discorso procede in parallelo.

La formazione di un discorso coerente, il cambiamento delle sue funzioni dipende dal contenuto delle condizioni, dalle forme di comunicazione del bambino con gli altri.

La formazione di un discorso coerente nei bambini piccoli e i fattori del suo sviluppo sono stati studiati da E.I. Tieeva, G.L. Rozengarp-Pupko, NM Aksarina.

La metodologia per condurre una conversazione con i bambini è esposta nei lavori di E.I. Tiheeva ed E.A. Flerina, distingue tra le classificazioni delle conversazioni, dal target setting e dal metodo di conduzione.

Il ruolo di una conversazione generalizzante e la metodologia per condurla si riflettono nella ricerca fondamentale di E.I. Radina, dove vengono rivelati i principi di selezione dei contenuti per le conversazioni, la struttura della conversazione e i metodi per attivare la parola e il pensiero dei bambini.

Le domande sulla formazione di una forma monologica di discorso coerente sono state sviluppate da V.V. Gerbovoy, OS Ushakova, VI Yashina, EA Smirnova, NO Smolnikova.

Danno una caratteristica delle affermazioni connesse. Gli enunciati coerenti dei bambini possono essere caratterizzati da diversi punti di vista: secondo la funzione, la fonte dell'enunciato, il processo mentale guida su cui il bambino fa affidamento.

A seconda della funzione si distinguono quattro tipologie di monologhi: descrizione, narrazione, ragionamento e contaminazione. In età prescolare si osservano affermazioni prevalentemente contaminate, in cui è possibile utilizzare elementi di tutti i tipi con una predominanza di uno di essi.

La descrizione è una caratteristica di un oggetto in statico. La descrizione evidenzia una tesi generale che nomina l'oggetto, poi viene la caratteristica di caratteristiche, qualità, azioni essenziali e secondarie. La descrizione si conclude con un'ultima frase che esprime un atteggiamento valutativo nei confronti del soggetto. Nel descrivere sono importanti i mezzi lessicali e sintattici, volti a definire l'oggetto, le sue caratteristiche. Pertanto, vengono utilizzati epiteti, metafore, confronti. La descrizione è caratterizzata dall'intonazione elencata.

All'asilo i bambini descrivono immagini, giocattoli, oggetti, interni, fenomeni naturali, persone.

La narrazione è una storia coerente su alcuni eventi. La sua base è una storia che si svolge nel tempo. La narrativa serve a raccontare le azioni in via di sviluppo. Il materiale in esso contenuto è presentato sulla base di quelle connessioni semantiche che vengono suggerite situazione di vita. La sequenza degli eventi è determinata dal loro corso effettivo. Nei monologhi narrativi, vengono utilizzati mezzi che veicolano lo sviluppo di un'azione: forme verbali tese; vocabolario che denota tempo, luogo, modalità di azione; parole per collegare le frasi.

I bambini in età prescolare compongono storie su base visiva e senza fare affidamento sulla visualizzazione.

Il ragionamento è una presentazione logica del materiale sotto forma di prova. Il ragionamento contiene una spiegazione di un fatto, si argomenta un certo punto di vista, si rivelano le relazioni causali della relazione. Nel ragionamento sono obbligatorie due parti principali: la prima è quella che si spiega o si dimostra; la seconda è la spiegazione o la prova stessa. Nella sua struttura si distinguono una tesi (di solito una frase iniziale), una dimostrazione della tesi avanzata e una conclusione-conclusione. Nel ragionamento si utilizzano vari modi di esprimere le relazioni causali, proposizioni subordinate con l'unione "perché", locuzioni verbali, sostantivi al genitivo con le preposizioni "da, con, a causa di", parole introduttive, la particella "perché" e connessione senza unione, oltre alle parole: qui, per esempio.

I bambini in età prescolare padroneggiano il più semplice ragionamento in stile colloquiale.

All'asilo, ai bambini vengono insegnati due tipi principali di monologhi: narrazione e rivisitazione indipendenti. Differiscono l'una dall'altra in quanto nel primo caso il bambino seleziona il contenuto dell'enunciato e lo elabora autonomamente, mentre nel secondo caso il materiale per l'enunciato è un'opera d'arte.

La rivisitazione è una riproduzione significativa immagine letteraria nel discorso orale. Durante la rivisitazione, il bambino trasmette il contenuto dell'autore già pronto e prende in prestito forme vocali già pronte.

Una storia è una presentazione dettagliata indipendente da parte di un bambino di un determinato contenuto. Nella metodologia, il termine “racconto” è tradizionalmente usato per denotare vari tipi di monologhi creati indipendentemente dai bambini (descrizione, narrazione, ragionamento, contaminazione).

A seconda della fonte della dichiarazione, i monologhi possono essere distinti:

1. Per giocattoli e oggetti,

2. Secondo l'immagine,

3. Per esperienza,

4. Storie creative.

Storytelling attraverso giocattoli e immagini. Giocattoli, oggetti e immagini sono materiali eccellenti per insegnare diversi tipi di espressioni, poiché suggeriscono il contenuto del discorso. Quando descrivono, i bambini fanno affidamento sulla percezione del materiale visivo, isolano le caratteristiche di oggetti e fenomeni. Spesso la descrizione include anche una storia sulle azioni compiute o possibili con un giocattolo o un oggetto, su come queste cose sono apparse nel bambino. Nei monologhi narrativi, i bambini trasmettono una certa trama suggerita da un'immagine, una situazione di gioco già pronta creata con l'aiuto di giocattoli, e inventano anche una storia basata su un'immagine, che va oltre quella mostrata nell'immagine o sui giocattoli (uno o più). Nella narrazione usando giocattoli e immagini, i bambini imparano a selezionare contenuti logici per soggetto per descrizioni e narrazioni, acquisiscono abilità, costruiscono una composizione, collegano parti in un unico testo, usano selettivamente i mezzi linguistici.

La narrativa dall'esperienza si basa sulle idee ottenute nel processo di osservazione, nonché su vari tipi di attività, e riflette le esperienze e i sentimenti del bambino. Nei monologhi, le capacità di narrazione, descrizione e ragionamento sono formate dall'esperienza collettiva e individuale.

Le storie creative sono storie di eventi immaginari. La narrazione creativa nella metodologia è intesa come un'attività, il cui risultato è l'invenzione di fiabe da parte dei bambini, storie realistiche con immagini, situazioni create in modo indipendente, costruite logicamente, rivestite in una certa forma verbale. Una storia realistica riflette oggetti e fenomeni esistenti in natura, sebbene in esperienza personale il bambino che non hanno incontrato. Le fiabe il più delle volte si definiscono come un riflesso dell'esperienza artistica accumulata dai bambini nella percezione e nel racconto di racconti popolari e letterari. I bambini possono anche inventare storie. Gli scritti creativi possono essere non solo narrativi, ma anche descrittivi.

A seconda del processo mentale principale su cui si basa la storia "infantile", la storia può essere:

1. La storia per percezione visiva, tattile o uditiva è descrittiva e porta il bambino al ragionamento. I bambini parlano di quegli oggetti o fenomeni che percepiscono in quel momento. Il contenuto dei testi creati dai bambini è determinato dagli oggetti e dai fenomeni stessi e i segni e le qualità visivamente percepiti facilitano la scelta dei mezzi linguistici appropriati. Questo tipo di narrazione include descrizioni di giocattoli, dipinti, oggetti naturali, fenomeni naturali. Nella narrazione per percezione, assicura l'unità dello sviluppo sensoriale, mentale e del linguaggio.

2. La narrazione dalla memoria è una storia dall'esperienza, su ciò che è stato sperimentato, percepito in precedenza. Questa è un'attività più complessa della narrazione per percezione. Si basa su una memoria arbitraria.

3. La narrazione fantasiosa è una storia creativa per bambini. Da un punto di vista psicologico, la base delle storie creative è l'immaginazione creativa. In nuove combinazioni, i bambini usano rappresentazioni immagazzinate nella memoria, conoscenze precedentemente apprese.

Qualsiasi affermazione di monologo collegata è caratterizzata da una serie di caratteristiche:

1) Integrità (l'unità del tema, la corrispondenza di tutti i micro-temi dell'idea principale);

2) Progettazione strutturale (inizio, metà, fine);

3) Connettività (collegamenti logici tra la frase e parti del monologo);

4) Il volume della dichiarazione;

5) Scorrevolezza (mancanza di lunghe pause nel processo di narrazione).

Per raggiungere la coerenza del discorso, sono necessarie una serie di abilità, vale a dire: la capacità di comprendere e comprendere l'argomento, di determinarne i confini; selezionare il materiale necessario; disporre il materiale nella sequenza corretta; usare i mezzi della lingua secondo le norme letterarie e i compiti dell'enunciato; costruire il discorso intenzionalmente e arbitrariamente.

1.3 Favolosogenere -come fattore nello sviluppo della creatività verbale dei bambini

La creatività verbale è un duplice processo: l'accumulo di impressioni nel processo di cognizione della realtà e la loro elaborazione creativa in forma verbale.

Uno dei fattori che determinano lo sviluppo della creatività verbale dei bambini dovrebbe essere riconosciuto come l'influenza del folklore.

Per secoli, il folclore baschiro ha svolto e sta svolgendo un grande ruolo educativo nella vita dei popoli del Bashkortostan. IN E. Baymurzina osserva che la pedagogia popolare si riflette pienamente nell'arte popolare orale.

K.Sh. Akhiyarova crede che la gente cultura pedagogica Il popolo baschiro è composto da elementi dell'arte popolare: fiabe, leggende, miti, leggende.

Il concetto di "folklore per bambini" è entrato nella scienza relativamente di recente. Il folclore dei bambini si è sviluppato direttamente con la pedagogia popolare. Con il folklore dei bambini, ogni nazione prepara i propri figli dal giorno della loro nascita alla vita lavorativa.

In primo luogo, il "folklore dei bambini" ha un impatto educativo sulla personalità del bambino, forma abilità artistiche, proprietà mentali necessarie per un processo così complesso come la creatività verbale, crea i prerequisiti per il suo verificarsi; in secondo luogo, ha un impatto diretto sull'attività verbale del bambino, sviluppa l'educazione della parola, ne determina la struttura e lo stile, lo nutre con il suo materiale, fornisce immagini, sviluppa un discorso coerente, gli fornisce un modo per costruire una narrazione. Studiando le proprietà del folklore, ci si dovrebbe soffermare sulla fiaba, quella forma del genere epico, a cui la composizione per bambini è la più vicina di tutte.

Una fiaba è un genere molto popolare di arte popolare orale, un genere di epica, prosa, trama. L'antico nome del racconto "favola" indica la natura narrativa del genere. Il soggetto della storia in esso contenuto sono eventi insoliti, sorprendenti e spesso misteriosi e strani, mentre le azioni hanno un carattere avventuroso.

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Per lo sviluppo di un discorso monologo coerente, è necessario formare idee sulla composizione della storia, sulla capacità di collegare insieme frasi e parti dell'affermazione, utilizzare una varietà di lessici e mezzi stilistici. Tuttavia, il concetto di "creatività verbale" è molto più ampio del "racconto creativo", in quanto include la scrittura attiva, l'invenzione di fiabe, storie, poesie, enigmi, scenari, non solo in classe, ma anche nello studio autonomo gratuito. attività.

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SVILUPPO DELLA CREATIVITÀ VERBALE DEI BAMBINI IN ETÀ ETÀ

E.Yu.Galochkina - insegnante

(ANO DO "Il pianeta dell'infanzia" Lada "DS n. 187 "Solnyshko", Togliatti)

Una delle aree prioritarie della scienza pedagogica in stadio attualeè lo studio dell'attività creativa del bambino, la ricerca dei modi per formarla. Gli studi di psicologi (L.S. Vygotsky, B.M. Teplov) e insegnanti (N.A. Vetlugina, N.P. Sakulina, E.A. Flerin, Dybina O.V., Tanina L.V.) dimostrano che l'attività creativa soddisfa i bisogni e le capacità del bambino, è accompagnata dall'attività del suo emotivo e forze intellettuali.

Negli studi dedicati al problema della creatività verbale, il folklore, in particolare, un racconto popolare (M.M. Konina, L.M. Pankratova, O.I. Solovieva, ecc.).). Gli autori notano l'evidente influenza dei singoli elementi della fiaba sulla composizione dei bambini. Tuttavia, gli studi rilevano che la conformità delle specifiche rimedi popolari le fiabe non forniscono ancora un impatto positivo del folklore sullo sviluppo della creatività verbale dei bambini Le difficoltà dei bambini sono associate sia al contenuto (imitazione, inespressività delle composizioni e contenuto logico) sia al lato formale dell'affermazione (violazione di la struttura della narrazione, uso limitato dei mezzi stilistici). I prerequisiti psicologici che determinano le possibilità dei bambini nel campo della creatività vocale, da un lato, e le difficoltà che sorgono quando si costruisce una narrazione di fiabe, dall'altro, sono un problema che sorge quando si organizza il lavoro con i bambini per sviluppare la creatività verbale dei bambini in età prescolare.

Nella pedagogia russa, la creatività verbale è considerata un processo su due fronti: l'accumulo di impressioni nel corso della cognizione della realtà e la loro elaborazione creativa in forma verbale (NA Vetlugina, O.S. Ushakova).

In uno studio speciale sull'insegnamento dello storytelling creativo, condotto da N.A. Orlanova, vengono evidenziate le seguenti condizioni per l'insegnamento dello storytelling creativo:

Arricchire l'esperienza dei bambini;

La ricchezza del dizionario e la capacità di usarlo;

Padronanza della capacità di raccontare in modo coerente, conoscenza della struttura della storia: inizio, climax, fine;

La corretta comprensione da parte dei bambini del compito "pensare".

La dinamica dello sviluppo della creatività dei bambini sotto l'influenza dell'apprendimento è tracciata nel suo studio di S.K. Alekseeva. Lei giustifica la seguente sequenza di apprendimento:

Fase 1: Insegnare ai bambini a subordinare la loro esperienza a un determinato piano, attirare l'attenzione dei bambini sulle caratteristiche linguistiche compositive delle storie (arricchindo la vita e l'esperienza letteraria del bambino, familiarizzare con i mezzi di espressione linguistica, analizzare la struttura compositiva dell'opera);

Fase 2: Determinare il corretto equilibrio tra il desiderio del bambino di mostrarsi nell'attività creativa e la capacità di trovare mezzi adeguati per esprimere la sua intenzione. Attira l'attenzione dei bambini sulla valutazione delle storie (inventando l'inizio e la fine della storia, descrivendo l'ambiente in cui si svolge l'azione, aggiunta artistica indipendente alle storie);

Fase 3: Mettere il bambino di fronte alla necessità di agire in modo più consapevole, di utilizzare in modo più autonomo metodi condizionali di creatività verbale (selezione indipendente della trama, mezzi compositivi e linguistici, analisi più approfondita delle opere proposte, familiarizzazione con nuovi mezzi linguistici);

Fase 4: Migliorare la capacità dei bambini di combinare e

trasformare le idee e le percezioni ricevute, descrivere

azione nella sequenza del suo sviluppo di una connessione logica.

Per lo sviluppo dell'attività creativa dei bambini, è necessario creare condizioni pedagogiche speciali:

a) selezione di opere letterarie, tenendo conto della possibilità di una specifica incarnazione del loro contenuto;

b) svolgere compiti creativi speciali che sviluppino le capacità teatrali dei bambini (combinando i movimenti con l'espressività del linguaggio, le espressioni facciali e i gesti);

c) la partecipazione attiva dei bambini alla preparazione del copione e alla preparazione degli spettacoli.

In età prescolare, un bambino è in grado non solo di percepire le opere d'arte, di esprimere il suo atteggiamento nei confronti dei personaggi, ma anche di comprenderne il comportamento, generalizzare, analizzare, sperimentare e su questa base creare qualcosa di nuovo per sé e per i suoi coetanei. L'immaginazione artistica gioca un ruolo speciale in questo.

KD Ushinsky ha ripetutamente sottolineato l'importanza di sviluppare la parola e le abilità per mezzo dell'arte, a partire dall'età prescolare. Non basta che i bambini comprendano il contenuto dell'opera, è necessario sentirne le caratteristiche espressive dell'espressione e delle parole figurative. In futuro, percepiranno più profondamente le opere letterarie, impareranno a distinguere sottilmente le sfumature semantiche della parola e le trasferiranno nel loro lavoro.

Naturalmente, per lo sviluppo di un discorso monologo coerente, è necessario formare idee sulla composizione della storia, sulla capacità di collegare insieme frasi e parti dell'affermazione, utilizzare una varietà di mezzi lessicali e stilistici. Tuttavia, il concetto di "creatività verbale" è molto più ampio del "racconto creativo", in quanto include la scrittura attiva, l'invenzione di fiabe, storie, poesie, enigmi, scenari, non solo in classe, ma anche nello studio autonomo gratuito.

attività.

Un esempio di testo letterario dal punto di vista dell'unità strutturale e semantica di contenuto e forma è una fiaba popolare.

Numerosi ricercatori di racconti popolari (V.A. Bakhtina, N.M. Vedernikova, R.M. Volkov, N.V. Novikov, A.I. Nikiforov, E.V. Pomerantseva e altri) come segno distintivo di una fiaba lo chiamano un inizio magico-fantastico. L'unione del magico e del fantastico rende la fiaba particolarmente attraente per un pubblico di bambini. Una peculiare combinazione di reale e immaginario è il contenuto di una fiaba.

Lo stile di una fiaba è un unico sistema di tecniche e mezzi correlati. Le forme linguistiche tradizionali sono oggetto di studio della fraseologia folcloristica. Tra i mezzi tipici della poetica fiabesca ci sono innanzitutto formule verbali stabili, formule tradizionali, cliché poetici, che sono un elemento importante nella costruzione di fiabe di questo tipo (detti, inizi, finali) e svolgono varie funzioni in la narrativa.

Un altro espediente stilistico del racconto è l'uso epiteti costanti, che funge da decorazione dell'opera. La probabilità di utilizzare l'una o l'altra combinazione in un'epopea o in una canzone è associata alle caratteristiche del riflesso del mondo esterno in vari generi. Secondo O.A. Davydova, il 38,7% di alcune combinazioni di una fiaba non sono in realtà fiabe, cioè sono registrate in altre generi folcloristici"testa violenta", "freccia calda".

I tradizionali mezzi poetici di una fiaba includono anche: l'uso di sinonimi "con quello, il matrimonio è stato recitato in modo buono, in modo buono" e abbinamenti di parole che esprimono un concetto "andiamo con pane e sale per incontrarci , forse faremo la pace", l'uso di contrari "non è passato molto, non poco tempo" o l'amplificazione "volvo o no che doveva essere d'accordo", l'uso di proverbi e detti di lingua generale "il luccio è affilato, ma non mangia la gorgiera dalla coda", l'uso di vari confronti "Ivan si sedette sul lupo. Il lupo correva come una freccia"; svolte lessicali e sintattiche che formano costruzioni sintattiche parallele “Sul pilastro sta scritto: “Per andare sulla strada a destra - non vedrai bene, e per andare sulla strada a sinistra - non sarai vivo”.

MM Konina distingue due tipi di composizioni per bambini: elaborazione creativa di fiabe famose e fiabe effettivamente creative e nota la presenza in esse caratteristiche peculiari fiabe (trame tipiche, trasformazioni miracolose ed elementi eroici, oggetti miracolosi, riti fiabeschi).

A suo avviso, "lo sviluppo della creatività verbale dei bambini segue la linea della crescita qualitativa sotto l'influenza dell'accumulo quantitativo di nuove immagini fiabesche".

Il racconto popolare appartiene tradizionalmente alla cerchia della "lettura per bambini" ed è uno dei generi più amati dai bambini. Le fiabe hanno una grande influenza sulla morale e sviluppo estetico bambino in età prescolare. Rappresentazione colorata e romantica di un mondo da favola, idealizzazione di chicche, un must un lieto fine, fascino, combinato con istruttività: tutto ciò provoca una vivida reazione estetica nei bambini, contribuisce allo sviluppo dei sentimenti estetici. Una fiaba incarna gli alti ideali delle persone, la loro saggezza. La dinamica di una fiaba richiede una tensione intellettuale, un confronto di fatti ed eventi nell'assimilazione della linea semantica della trama, cioè stimola l'attività cognitiva.

Per identificare le caratteristiche della percezione di una fiaba da parte dei bambini in età prescolare senior e per determinare il livello di creatività verbale nel discorso coerente dei bambini in età prescolare, abbiamo utilizzato la metodologia di OS Ushakova, evidenziando i criteri e gli indicatori.

Criteri

1. Caratteristiche della percezione di una fiaba

Nome delle caratteristiche essenziali

Determinazione del contenuto di una fiaba

Evidenziazione di parti strutturali del testo

Conservazione dei mezzi di espressione del linguaggio

2. Caratteristiche della creatività verbale

Capacità di sottomettere la trama tema comune

L'uso di tecniche per rivelare le immagini dei personaggi e le caratteristiche della trama di una fiaba

Capacità di utilizzare diversi tipi di frasi

La capacità di formulare una dichiarazione secondo le leggi della composizione di una fiaba

Usare l'espressività

3. Determinazione dello sviluppo del discorso coerente

La capacità di determinare l'argomento dell'enunciato e di riprodurne correttamente il contenuto

Capacità di utilizzare diversi tipi di comunicazione tra le frasi

Utilizzo di diversi tipi di offerte.

Primo compito. Al fine di determinare le caratteristiche della percezione di una fiaba nell'unità del suo contenuto e della sua forma artistica, è stata proposta la fiaba "Sorella Alyonushka e fratello Ivanushka".

Secondo compito. Per identificare il livello di creatività verbale è stata proposta la situazione "Continua il racconto".

Terzo compito. La determinazione del livello di sviluppo del linguaggio coerente è stata effettuata sull'esempio della fiaba "Oche-cigni".

Per migliorare la motivazione dell'affermazione, sono state utilizzate varie situazioni linguistiche ("Una conversazione su una fiaba", "Una fiaba al telefono", "Componi una fiaba"). La scelta del materiale da favola è stata determinata dai requisiti della metodologia per lo sviluppo del discorso per la selezione opere d'arte con i principi della pedagogia e dell'estetica.

Le risposte errate dei bambini consistevano nell'indistinguibilità di una fiaba e di una storia.

I risultati diagnostici hanno mostrato che i bambini dall'età di sette anni non hanno una chiara comprensione delle caratteristiche di genere della fiaba, che, a nostro avviso, dovrebbero riflettersi negli scritti dei bambini.

La comprensione da parte dei bambini del contenuto di una fiaba è stata determinata identificando la capacità di riconoscere il tema di questa affermazione. Nel corso dell'indagine non è stato individuato un singolo caso di elevato livello di comprensione dei contenuti che richieda al bambino competenze elementari di analisi del lavoro. Sulla base dei risultati diagnostici,livelli di percezione dei racconti popolari da parte dei bambini.

I livello (alto).Determina il genere della storia. Chiamalo caratteristiche essenziali. Riassumi il contenuto della storia. Vedono i confini delle parti strutturali del testo. Si sforzano di preservare i mezzi di espressione linguistica.

II livello (intermedio).Definiscono correttamente il genere di una fiaba, ma nell'ordine di argomentazione ne espongono sia i tratti essenziali che quelli formali. Determina l'argomento della storia. Spesso incontrano difficoltà nell'isolare le parti principali della composizione. Usa strumenti linguistici aggiuntivi.

III livello (basso).Trovano difficile determinare il genere dell'opera e identificare i tratti distintivi di una fiaba. Non capiscono il contenuto del lavoro. Non vedono i confini tra la trama, lo sviluppo delle azioni e l'epilogo di una fiaba. Non individuare i mezzi espressivi del racconto.

Una condizione necessaria per la creatività verbale dei bambini in età prescolare è la formazione di abilità linguistiche coerenti, quindi lo scopo del compito 2 era determinare il livello di sviluppo di un discorso coerente durante la riproduzione del contenuto di una fiaba.

Criteri per l'analisi delle rivisitazioni i bambini sono diventati indicatori tradizionali nella metodologia di sviluppo del linguaggio:

1. Comprendere l'argomento
2. Ambito e grammatica dell'enunciato
3. Vocabolario dell'enunciato
4. Mezzi di comunicazione
5. Organizzazione strutturale di ogni parte
6. Scioltezza e indipendenza di presentazione.

I dati ottenuti hanno consentito di determinare quanto seguelivelli di linguaggio coerente dei bambini in età prescolare.

io (alto). In genere determinano l'argomento della dichiarazione e ne riproducono correttamente il contenuto. Usa diversi tipi di frasi, non ci sono errori grammaticali. Usano le loro esatte sostituzioni di parole, una varietà di modi per collegare le frasi. Inquadrare correttamente l'affermazione. Ripeti il ​​testo in modo indipendente senza pause.

II (medio). Determina l'argomento del discorso. Sono ammesse piccole deviazioni dal testo. Uso limitato di frasi complesse, sono possibili singoli errori grammaticali. Fare riferimento ai mezzi individuali di espressività del linguaggio. I metodi di comunicazione non sono diversi. In caso di difficoltà, utilizza un numero ridotto di pause e hai bisogno di ulteriori domande.

III (basso). Non definire l'argomento del discorso. Gli eventi sono veicolati schematicamente senza l'uso di mezzi espressivi. Fanno errori grammaticali. Quando il contenuto viene trasmesso, l'integrità compositiva viene violata. Non sanno come raccontare di nuovo il testo da soli (si fermano, ripetono, hanno bisogno di suggerimenti).

Ai bambini è stato affidato il compito: "Immagina di essere un narratore e inventare una fiaba con miracoli e magia". Non sono state fornite istruzioni per completare i compiti. Le composizioni per bambini sono state registrate e considerate secondo una serie di indicatori volti a valutare sia il contenuto che la forma artistica della composizione.

Il secondo gruppo di indicatori consisteva in alcuni generalmente accettaticriteri di creatività:

La fluidità è la capacità di generare più idee espresse in formulazioni verbali o disegni.

La flessibilità è la capacità di elaborare una varietà di idee, passare da un aspetto all'altro di un problema e utilizzare una varietà di strategie di risoluzione dei problemi.

L'originalità è la capacità di farsi un'idea.

L'autenticità è la corrispondenza della reazione emotiva ai bisogni, ai valori e agli interessi del soggetto.

I risultati ottenuti durante l'assegnazione possono servire come base per la determinazionelivelli di creatività verbalebambini in età prescolare più grandi.

io (alto). Subordina la trama a un tema comune. Le tecniche per rivelare le immagini dei personaggi e le caratteristiche della trama di una fiaba sono utilizzate in modo originale nella composizione. Si rivolgono ai tradizionali mezzi figurativi ed espressivi di una fiaba.

II (medio). Cercano di attenersi all'argomento scelto, selezione imprecisa del titolo. Usano i singoli elementi di una fiaba nei saggi con una trama indipendente e un contenuto semplice. Hanno difficoltà a strutturare la narrazione (manca una delle parti della composizione).

III (basso). Per lo più aderiscono all'argomento, ma hanno difficoltà a rivelarlo, non c'è un nome. Trasmettono schematicamente gli eventi della narrazione o raccontano una famosa fiaba senza modifiche.

L'analisi dei risultati ottenuti ha mostrato un basso livello di sviluppo della creatività verbale dei bambini e ha permesso di determinare le modalità per ulteriori lavori.

Abbiamo sviluppato e testato un sistema di classi e giochi con l'inclusione di una fiaba, creato situazioni per improvvisazioni di gioco e coinvolgendo i bambini nella preparazione di attributi, spettacoli, esibizioni della creatività dei bambini, che hanno contribuito a un aumento significativo del livello di creatività verbale dei bambini in età prescolare più grandi.

Creatività verbale dei bambini in età prescolare Lo studio della creatività verbale, l'attività creativa del bambino, la ricerca di modi per formarlo è una delle aree prioritarie della moderna scienza pedagogica nel 21° secolo.

la creatività è un'attività, a seguito della quale una persona crea qualcosa di nuovo, originale, mostrando immaginazione, realizzando il suo piano, trovando autonomamente i mezzi per la sua attuazione. . si individuano due indicatori principali della creatività: 1. deve essere di valore sociale e 2. dare un prodotto completamente nuovo. Secondo gli psicologi,

La creatività dei bambini corrisponde a questi indicatori? La risposta a questa domanda è ancora controversa tra i ricercatori di questo problema.

L'enorme ruolo della creatività è determinato dal fatto che apre nuovi valori per il bambino di conoscenza, trasformazione, esperienza, che arricchiscono il suo mondo, contribuiscono alla manifestazione delle qualità creative dell'individuo.

La creatività verbale dei bambini in età prescolare è l'attività dei bambini che nasce sotto l'influenza di opere d'arte e impressioni della vita circostante e si esprime nella creazione di composizioni orali: storie, fiabe, poesie (O. S. Ushakova, A. E. Shibitskaya, M. V. Fadeeva , ecc.).

Nella ricerca pedagogica dedicata al problema della formazione della creatività verbale, è dimostrato che l'attività linguistica creativa viene svolta con successo in età prescolare senior sotto l'influenza e come risultato di un'educazione speciale, una condizione importante per la quale è la scelta dei mezzi (E. P. Korotkova, E. I. Tikheeva, O (S. Ushakova, E. A. Flerina e altri)

Uno dei mezzi più accessibili e pedagogicamente efficaci per sviluppare abilità linguistiche creative nei bambini è il folklore, una fiaba (L. M. Pankratova, V. A. Sukhomlinsky, A. E. Shibitskaya).

Ci sono 2 punti di vista sul processo della creatività dei bambini 1. la creatività è il risultato delle forze interne autogeneranti del bambino e un adulto non dovrebbe interferire nel suo processo creativo, poiché ciò porta a una mancanza di espressione individuale della personalità. Quindi il bambino imita l'adulto.

2. Altri riconoscono l'intuitività e l'originalità della creatività artistica dei bambini, ma considerano necessaria la ragionevole influenza dell'insegnante. Riconoscono la necessità di creare condizioni adeguate, assimilare l'esperienza artistica per i bambini e insegnare tecniche di lavoro creative.

Nella fase 1, il ruolo dell'insegnante è organizzare le osservazioni sulla vita. Insegnare una visione figurativa dell'ambiente, cioè una percezione che ha una colorazione estetica. È importante che i bambini si rendano conto che alcune cose possono essere cambiate e trasformate.

Fase 2 - Il processo vero e proprio della creatività dei bambini: l'emergere di un'idea, la ricerca di mezzi artistici. Il ruolo dell'insegnante è quello di creare un'atmosfera gioiosa piena di esperienze interessanti e garantire il bisogno interiore di esprimersi nella creatività. Particolare attenzione dovrebbe essere prestata alla padronanza dei metodi di esame sensoriale degli oggetti da parte del bambino. Aiuta i bambini a padroneggiare i mezzi artistici più semplici.

La fase 3 è la creazione di un nuovo prodotto. Il bambino inizia a interessarsi alla qualità dei prodotti della sua creatività e sperimenta il piacere estetico, cercando di completarli. Ma le esperienze dei bambini in età prescolare saranno ancora più complete se è convinto che il suo lavoro è interessante non solo per lui, ma anche per coloro che lo circondano. Pertanto, l'analisi dei prodotti per bambini effettuata dall'insegnante è così importante.

La creatività verbale dei bambini in età prescolare può manifestarsi nelle seguenti forme: - creazione di parole (in senso stretto); - scrivere poesie; - scrivere le proprie storie e fiabe; - rivisitazioni creative testi letterari; - inventare enigmi e favole.

segni di narrazione creativa: - entusiasmo, preoccupazione per le attività; - la capacità di modificare, trasformare, combinare idee esistenti e creare nuove immagini e situazioni sulla base delle stesse; - la capacità di fornire un evento nella sequenza del suo sviluppo, di stabilire la relazione tra i singoli eventi; - l'uso di mezzi linguistici adeguati per creare un'immagine; - indipendenza nella ricerca delle immagini e nello sviluppo della trama; - variabilità, ovvero la capacità di elaborare più versioni di saggi su un argomento.

Nell'insegnamento dello storytelling vengono utilizzati diversi tipi di composizioni creative: - inventare una continuazione e un completamento della storia, il cui inizio è riportato dall'educatore; - inventare una storia (fiaba) secondo il progetto dell'insegnante; - inventare una storia su un argomento proposto dall'insegnante (senza un piano); - inventare una storia (fiaba) su un argomento auto-scelto; - inventare storie (favole) secondo un modello letterario.

Metodi didattici: - compilazione congiunta di una storia con il docente; - domande dell'educatore (ce ne dovrebbero essere poche); - pianificare la storia; - ripetizione del piano della storia; - elaborare un piano per i bambini; - analisi e valutazione delle storie.

Lo sviluppo dell'immaginazione e della creatività verbale nei bambini in età prescolare senior

MBDOU "Centro per lo sviluppo dell'infanzia - Scuola materna n. 178"

città di Cheboksary, Repubblica Ciuvascia

La creatività verbale è il tipo più complesso di attività creativa di un bambino. La possibilità di sviluppare un'attività linguistica creativa sorge in età prescolare, quando i bambini hanno uno stock abbastanza ampio di conoscenze sul mondo che li circonda, i bambini padroneggiano forme complesse di discorso coerente, viene sviluppato un vocabolario e hanno l'opportunità di agire secondo pianificare. Da una realtà precedentemente riproduttiva, che si riproduce meccanicamente, l'immaginazione si trasforma in una realtà creativa.

In età prescolare più avanzata, la funzione emotiva ed espressiva del linguaggio è significativamente arricchita e complicata. Il bambino impara il significato delle parole che esprimono uno stato emotivo, un atteggiamento emotivo nei confronti di oggetti e fenomeni, impara il significato delle parole associate alle esperienze emotive, comprende il significato delle parole che denotano caratteristiche socialmente significative di una persona. A questa età, l'assimilazione delle parole da parte di un bambino avviene con una differenza più profonda e chiara di segni, oggetti e fenomeni.

Una delle manifestazioni dell'immaginazione creativa è la creatività verbale dei bambini. Ci sono due tipi di vocabolario.

In primo luogo, queste sono le cosiddette nuove formazioni nell'inflessione e nella formazione delle parole (neologismi dei bambini). In secondo luogo, questa scrittura è una componente integrante dell'attività artistica e vocale.

Sappiamo tutti che i bambini amano comporre fiabe, racconti, poesie, fantasticare, c'è una tendenza alle "ovvie assurdità", ai "mutatori". Nei "trasformatori", le favole, il bambino, attraverso l'immaginazione, "spezza" i legami tra oggetti e fenomeni, le loro caratteristiche permanenti, "si allontana" da essi e poi li collega in nuove combinazioni, "entra" nelle circostanze raffigurate, seleziona discorso significa costruire un'affermazione coerente, in questo modo si "frantumano" le associazioni stereotipate, si attivano il pensiero e l'immaginazione. In una parola, la creatività verbale è intesa come l'attività produttiva dei bambini, nata sotto l'influenza di opere d'arte e impressioni della vita circostante e si esprime nella creazione di composizioni orali: fiabe, storie, poesie, favole, rime , eccetera.

Con l'aiuto della creatività verbale, il bambino sperimenta parole e frasi, cerca di cambiare qualcosa, inventare qualcosa - in una parola, creare. È interessato a questa attività, in quanto gli consente di diventare più pienamente consapevole delle sue capacità e di rifornire il suo bagaglio con qualcosa di nuovo. La creatività verbale arricchisce e sviluppa il pensiero, lo rende più logico e figurativo. La sensazione di gioia e soddisfazione per ciò che è stato ottenuto, la tensione emotiva rendono attraente il processo creativo stesso. La creazione di parole per bambini è il tipo più complesso di attività creativa di un bambino.

Secondo molti scienziati, la creatività verbale dei bambini in età prescolare più grandi può essere sviluppata, tenendo conto dei seguenti fattori:

Uno dei fattori che influenzano lo sviluppo della creatività verbale è l'arricchimento dell'esperienza dei bambini con le impressioni della vita nel processo di osservazione mirata della realtà circostante. L'osservazione del lavoro degli adulti, dei fenomeni naturali, delle forme può essere diversa: guardare film, guardare dipinti, album, illustrazioni in libri e riviste, ecc. (Nel processo di osservazione della natura, notiamo il lato estetico, evidenziamo la bellezza mondo naturale, nota i colori. È bene se, parallelamente, ti presentiamo come gli autori descrivono la natura nelle loro opere, quali espressioni e parole usano).

Un fattore importante è l'arricchimento dell'esperienza letteraria, la lettura di vari libri, soprattutto di natura cognitiva, che arricchiscono i bambini con nuove conoscenze e idee sul lavoro delle persone, sui comportamenti e le azioni di bambini e adulti, questo approfondisce i sentimenti morali, fornisce ottimi esempi di lingua letteraria. Le opere di arte popolare orale contengono molti dispositivi artistici (allegoria, dialogo, ripetizioni, personificazioni), attraggono con una struttura, una forma artistica, uno stile e un linguaggio peculiari. Tutto ciò influisce sulla creatività verbale dei bambini.

Un'altra condizione importante per un insegnamento di successo dello storytelling creativo è considerata l'arricchimento e l'attivazione del vocabolario a scapito delle parole di definizione;

parole che aiutano a descrivere esperienze, tratti caratteriali dei personaggi.

Ad esempio, osservando un paesaggio invernale, i bambini, con l'aiuto di un insegnante, danno varie definizioni delle qualità e delle condizioni della neve: bianca, come l'ovatta; sottoalbero leggermente bluastro; luccica, luccica, luccica, luccica; soffice, cadente a scaglie.

Poi queste parole sono usate nei racconti per bambini (“Fu d'inverno, nell'ultimo mese d'inverno, a febbraio. Quando cadde l'ultima neve - bianca, soffice - e tutto cadde sui tetti, sugli alberi, sui bambini, in grandi fiocchi bianchi”).

Un'altra condizione è la corretta comprensione da parte dei bambini del compito di "inventare", ad es. creare qualcosa di nuovo, parlare di qualcosa che in realtà non esisteva, o il bambino stesso non l'ha visto, ma "ha pensato" (anche se nell'esperienza degli altri potrebbe esserci un fatto simile). L'argomento dovrebbe essere vicino all'esperienza dei bambini (in modo che un'immagine visibile nasca sulla base dell'immaginazione), accessibile alla loro comprensione e interessante. Allora avranno il desiderio di inventare una storia o una fiaba.

Lo sviluppo dell'udito poetico, la capacità di distinguere tra generi, comprenderne le caratteristiche, la capacità di sentire le componenti di una forma artistica e realizzare la loro connessione funzionale con il contenuto.

Per sviluppare la creatività verbale, è efficace utilizzare tecniche che stimolino la creatività, l'immaginazione e l'interesse nei bambini:

inventare la fine di una fiaba iniziata dall'insegnante, il suo inizio o metà,

comporre utilizzando un modello soggetto-schema, un'immagine (questo è un po' più difficile, perché il bambino deve agire su un certo algoritmo).

un saggio sull'argomento utilizzando parole di riferimento-tabelle mnemoniche.

Narrazione creativa secondo un modello letterario - con la sostituzione di eroi, scene o inventando una nuova trama con gli stessi eroi e altri.

Utilizzo giochi didattici sullo sviluppo della fantasia, dell'immaginazione ("Rime divertenti". Scegli una rima Candela - ... stufa; pipe - ... labbra; racchetta - ... pipetta; stivali - torte, ecc. "Ravviva l'oggetto". il gioco consiste nel dare a oggetti di natura inanimata abilità e qualità degli esseri viventi, ovvero: la capacità di muoversi, pensare, sentire, respirare, crescere, gioire, moltiplicarsi, scherzare, sorridere.

In quale creatura vivente trasformeresti un palloncino?

Cosa ne pensano le tue scarpe?

Cosa pensano i mobili?

Collage di fiabe. Tutti gli eroi delle fiabe vengono scelti (Vasilisa la bella, Baba Yaga, Serpent Gorynych e Ragazzo con un dito) per la composizione indipendente di una fiaba (puoi usare qualsiasi strumento magico in una fiaba che porti domande a combinare frammenti episodi in un'unica composizione.)

Scrivi una storia su una creatura insolita. (Una farfalla che aveva le ali trasparenti, ma voleva avere ali multicolori, come le sue amiche).

l'uso di proverbi, detti (Fino a poco tempo si credeva che fosse difficile per i bambini in età prescolare comprendere il significato figurativo di proverbi e detti. Tuttavia, gli studi hanno dimostrato l'incoerenza di questa tesi. Per aiutare i bambini a comprendere il significato figurativo di piccolo folklore, dove è stata selezionata una fiaba educazione morale rivelato con l'aiuto del proverbio appropriato. Ad esempio, per la fiaba "Teremok" "Mitten" è stato selezionato il proverbio: "In ambienti angusti, ma non offeso", per la fiaba "Capanna di Zayushkina" il detto "Non avere cento rubli, ma averne cento gli amici").

Pertanto, lo sviluppo della creatività verbale è un processo complesso e dipendente che appare in connessione diretta con lo sviluppo processo mentale, che richiede un lavoro attivo di immaginazione, pensiero, parola, manifestazione di osservazione, sforzi volitivi, partecipazione di emozioni positive.

La gente dice: "Senza immaginazione, non c'è considerazione".

Albert Einstein considerava la capacità di immaginare superiore alla conoscenza, perché credeva che senza immaginazione fosse impossibile fare scoperte. Un'immaginazione ben sviluppata, audace e controllata è una proprietà inestimabile del pensiero originale non standard.

I bambini imparano inconsciamente a pensare - nel gioco. Questo dovrebbe essere usato e sviluppato immaginazione e fantasia fin dalla prima infanzia. Lascia che i bambini "inventino le proprie biciclette". Chi non ha inventato le biciclette durante l'infanzia, non sarà in grado di inventare nulla. La fantasia dovrebbe essere divertente! Ricorda che il gioco è sempre incommensurabilmente più produttivo se lo usiamo per mettere il bambino in situazioni piacevoli che gli permettano di gesta eroiche e, ascoltando una fiaba, vedi il tuo futuro pieno e promettente. Quindi, godendosi il gioco, il bambino padroneggerà rapidamente la capacità di fantasticare, quindi la capacità di immaginare e quindi di pensare razionalmente.

La creatività verbale è un mezzo efficace per sviluppare una personalità creativa.