Le caratteristiche più importanti della cultura medievale. Un breve saggio della cultura del Medioevo (secoli V-XV)

Le caratteristiche più importanti della cultura medievale. Un breve saggio della cultura del Medioevo (secoli V-XV)
Le caratteristiche più importanti della cultura medievale. Un breve saggio della cultura del Medioevo (secoli V-XV)

L'era del Medioevo è stata considerata dai pensatori avanzati della nuova volta in quanto il tempo era cupo, non dando il mondo: una stretta visione del mondo religiosa imposto dalla Chiesa cattolica ha impedito lo sviluppo della scienza e dell'arte. Alla lezione di oggi, cercheremo di sfidare questa affermazione e dimostrare che il Medioevo, che durò mille anni, ha lasciato un ricco patrimonio culturale per le generazioni future.

Nel XI secolo nel sud della Francia, in Provenza è apparso il Knightly in ESU. I cantanti di poeti provenzali sono stati chiamati pipetelici (figura 1). L'immaginazione dei poeti è stata creata l'immagine di un'idea cavaliere - un audace, generoso e giusto. Nella poesia del Trubadurov, il Ministero della Beautiful Lady, Madonne ("My Signora"), in cui erano collegati l'adorazione della Madonna e della Terra, della TIVE e della Bella donna. Nel nord della Francia, in Italia, in Spagna, in Germania, i poeti del Knight erano chiamati Drowways e Agers Minnesing (in traduzione - cantanti dell'amore).

Fico. 1. Trubadur ()

Nello stesso secolo, le poesie sorgono romanzi e storie cavalziose. Particolarmente ampiamente nei romanzi riflessa leggende sul re Arthur e sui cavalieri del tavolo rotondo. Arthur Courtyard è apparso come luogo in cui le migliori qualità cavalciose fiorì. Roma ha trasferito il lettore in un mondo fantastico, dove c'erano fate, grandi, wizards, bellezze oppresse, in attesa di aiuto da audaci cavalieri.

Nel XII secolo, ha iniziato il fiorente della letteratura urbana. I cittadini cittadini sono ancora racconti in versi e favole sugli argomenti. I loro eroi erano più spesso trovati, astuti burgher o un contadino allegro e peggiore. Invariabilmente hanno lasciato i loro avversari negli sciocchi - cavalieri chanitish e monaci avvillati. Le poesie di VA-GantoV sono collegate con la letteratura della città (tradotta dal latino - Broadway). I vagatanti furono chiamati Scholyarov e studenti, che nei secoli XII-XIII narmati nelle città e dell'Università dell'Europa alla ricerca di nuovi televisori di insegnamento.

Un medioevo eccezionale era Dante Aligierey (1265-1321) (Fig. 2). Dante è nato a Firenze nella vecchia famiglia due-riyan. Ha studiato nella scuola della città, e poi tutta la sua vita ha studiato la filosofia, Astrono-Miya, letteratura antica. Alle 18, riassortò l'amore per il giovane Beatrice, in seguito hai camminato sposato un altro e il primo defunto. Sulle sue esperienze, Dante con un senza precedenti, per quei tempi, francamente raccontata in un piccolo libro "New Life"; Ha glorificato il suo nome in letteratura. Dante ha scritto un ottimo lavoro in versi, che chiamava la "commedia". I discendenti la chiamarono "commedia Bo-Romance" nel segno delle migliori lodi. Dante descrive il viaggio verso il regno afterlife: l'inferno per i peccatori, il paradiso per la giustizia e il purgatorio per coloro che non hanno fatto la loro frase. Alla porta dell'inferno, situato nel nord, l'iscrizione, che è diventata alata: "Lascia la speranza di tutti qui è in entrata". Nel centro dell'emisfero australe - un'enorme montagna sotto forma di un cono troncato, in occasioni della montagna è situata, ma la purificazione, e sul suo piano piano - Zemnya paradiso. Accompagnato dal grande poeta romano Vergil Dante visita l'inferno e il purgatorio, e in paradiso conduce Beatrice. Nell'inferno 9 cerchi: rispetto ai peccati di lacrime, più abbassano il cerchio e il severo punctu. In Addu Dante, ha collocato BloodtSty Vlas-Tollyubs, righelli crudeli, criminali, comprando. Nel centro di Ada - il Devil stesso, ricking traditori: Giuda, Bruta e Cassia. Dante è stato giocato all'inferno e ai loro nemici, compresi i papà non anulare. Nella sua raffigurante, i peccatori non sono sventosi ombre e persone viventi: portano al poeta di conversazioni e dispute, un lanciatore poli-tichetico sarà sollevato all'inferno. Dante parla con giustizia al paradiso e alla fine contempla la Vergine e Dio. I dipinti dell'aldilà sono disegnati così da soli e convincenti che i contemporanei di Kaza-Elk, come se il poeta lo vedesse con i suoi occhi. E ha descritto essenzialmente un mondo terreno diversificato, con le sue contraddizioni e passioni. L'EMA è stato scritto in italiano: il poeta di Ho-corpi in modo da essere compreso dalla più ampia gamma di lettori.

Fico. 2. Domenico Petarnini. ALIGIERY DANTE)

Dall'XI secolo, la grande costruzione è iniziata in Euro-NE occidentale. La ricca chiesa espanse il numero e la grandezza dei templi, ricostruite le vecchie strutture. Fino ai secoli XI-XII, lo stile romanico dominato in Europa. Il tempio romanico è un edificio enorme con pareti quasi liscia, torri elevate e un arredamento conciso. Ovunque c'è una catena di un esercito semicircolare - su archi, aperture delle finestre, ingressi al tempio (figura 3).

Fico. 3. Chiesa di San Martin in fromist (1066) - uno dei migliori monumenti di stile romanico in Spagna)

Dalla metà del XII secolo, i locali commerciali sono stati costruiti in città gratuite, sale per assemblaggio di workshop e gilde, dolori, hotel. I principali ombrelloni della città erano il municipio e in particolare la cattedrale. La costruzione dei secoli XII-XV ricevuta in seguito il nome del Gothic. Ora l'arco leggero e alta canaglia è basato all'interno dei fasci di colonne strette, alte e al di fuori dei poli di supporto mas-silenziosi e degli archi di co-unità. Le sale sono spaziose e alte, ci sono più luce e aria in esse, sono riccamente decorate con pittura e fili, bassorilievi. Grazie a grandi corridoi e attraverso la galleria, molti enormi finestre e fili di pietra di pizzo, le cattedrali gotiche sembrano trasparenti (figura 4).

Fico. 4. Cattedrale della Parigi Nostra Signora (

Nel Medioevo, la scultura era inseparabile dall'architettura. I templi sono stampati fuori e all'interno con centinaia, e persino le migliaia di rilievi e statue raffiguranti Dio e la Vergine Maria, Apostoli e tali, vescovi e re. Ad esempio, nella cattedrale di Chartra (Francia) c'erano fino a 9 mila statue, senza contare i rilievi. L'arte della Chiesa avrebbe dovuto servire la "Bibbia per non competente" - per ritrarre le scene descritte nei libri cristiani, per rafforzare nella fede e nella bocca-strumento con la farina dell'inferno. A differenza dell'arte antica, la bellezza del corpo umano, l'artista, il Medioevo, cercò di rivelare l'anima ricca, i pensieri e i sentimenti dell'uomo, la sua vita interiore in verde. Nelle statue gotiche, nelle loro figure flessibili e allungate, la comparsa di Lu-Dei è stata somministrata in particolare, sotto le pieghe dell'abbigliamento, la forma del corpo appare, nelle pose più movimento. Tutta l'idea dell'armonia dell'aspetto esterno e interno di una persona si manifesta Le immagini femminili sono particolarmente belle - Maria nella cattedrale di Reimsky, cappotti a Nuumburg.

Le pareti dei templi romanici erano coperti da dipinti. Grande risultato è stato un mini-ATURE del libro. In una moltitudine di disegni luminosi, l'intera vita delle persone si rifletteva. Le scene domestiche sono state raffigurate su affreschi, che è particolarmente caratteristica dei templi tedeschi e della scansione dei secoli XIV-XV.

Considerando il patrimonio culturale del Medioevo, ci concentreremo sui risultati scientifici. L'astrologia e l'alchimia fiorì nel secolo medio. Osservazioni e esperimenti di astrologi e alchimisti hanno contribuito all'accumulo di conoscenze sull'astronomia e la chimica. Alchemi, ad esempio, metodi scoperti e migliorati per la produzione di leghe metalliche, vernici, sostanze medicinali, hanno creato molti strumenti chimici e adattamenti per esperimenti. Gli astrologi hanno studiato la disposizione delle stelle e splendente, il loro movimento e le leggi della fisica. Conoscenza e medicina accumulati utili.

Nei secoli XIV-XV nel settore minerario e artigianale, i mulini ad acqua sono utilizzati attivamente. La ruota Diana è stata a lungo la base dei mulini costruiti su fiumi e laghi per la rettifica del grano (figura 5). Ma in seguito ha inventato una ruota più potente, che fu guidata dal potere dell'acqua nella forza di esso. L'energia del mulino è stata utilizzata anche nei Succesti, per il lavaggio ("arricchimento") e la fusione di minerami metallici, sollevando pesi e altri. Mel-Nitsa e orologio meccanico - il primo medioevale medioevale.

Fico. 5. Ruota d'acqua in alto ()

L'aspetto delle armi da fuoco. Dopo un primo metallo, il metallo si è sciolto in piccole montagne, l'aria affilatura in loro con pellicce manuali. Dal XIV secolo, il dominio ha cominciato a costruire forni di fusione fino a 3-4 metri di altezza. La ruota idraulica era collegata, ma con grandi pellicce, che con il potere dell'aria nel forno. Grazie a questo, una temperatura molto elevata è stata spazzata in casa: il minerale di ferro si è sciolto, è stata formata una pistola liquida di chu. Diversi prodotti sono stati lanciati dal ghisa, e il ferro e l'acciaio sono stati ottenuti da paludi. Il metallo è stato ora pagato molto più di prima. Per la fusione di metallo nei domini ha iniziato a usare non solo il legno, ma anche il carbone di pietra.

Per molto tempo, gli europei rari sono stati decisi di iniziare nel lontano nuoto in mare aperto. Senza le giuste mappe e i dispositivi navali, Ko-Rabli camminava "coperchio" (lungo la costa) su Mo Ray, lavare l'Europa e lungo il Nord AF Rica. Uscendo in mare aperto è diventato più sicuro dopo che i marinai hanno una bussola. Astrolabia è stata inventata - strumenti per determinare il luogo in cui si trova la nave (Fig. 6).

Fico. 6. Astrolabia ()

Con lo sviluppo di stati e città, scienza e morpelvas, il volume della conoscenza è aumentato e, allo stesso tempo, la necessità di persone istruite, nell'espansione della formazione e nei libri, compresi gli studi. Nel XIV secolo in Europa iniziò a fare materiale di scrittura più economico - carta, ma i libri non hanno ancora mancato. Per moltiplicare il testo, abbiamo fatto una stampa con un bordo in legno o di rame con lettere scolpite, ma questo metodo era molto imperfetto e ha chiesto molti costi del lavoro. Nel mezzo del XV secolo, il German Johann Gutenberg (circa 1399-1468) ha inventato una tipografia. Dopo il lungo e il duro lavoro e le ricerche, ha iniziato a gettare tanti separati dal metallo (lettere); Di questi, l'inventore era la riga e la pagina del set da cui la carta è stata fatta su carta. Con l'aiuto di un font pieghevole, potresti comporre una qualsiasi delle pagine di qualsiasi testo. Gutenberg ha inventato la macchina da stampa. Nel 1456, Guttenberg ha rilasciato il primo libro stampato - la Bibbia (Fig. 7), che nella relazione saggia non era inferiore ai migliori libri di scrittura a mano. L'invenzione della tipografia è una delle più grandi scoperte della storia umana. Ha contribuito allo sviluppo di educativi, scienza e letteratura. Grazie al libro stampato della conoscenza accumulata da persone, tutte le informazioni necessarie hanno cominciato a diffondersi più velocemente. Sono pienamente conservati e trasferiti alle prossime generazioni di persone. Successi nella diffusione delle informazioni di una parte importante dello sviluppo della cultura e di tutti i settori della società, hanno fatto il loro prossimo passo importante in seguito, un passo per un nuovo tempo.

Fico. 7. Bibbia Johann Guttenberg ()

Bibliografia

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Compiti a casa

  1. Quali generi della letteratura si sono sviluppati nell'Europa medievale?
  2. Perché Dante considera il poeta più grande del Medioevo?
  3. Quali stili dominavano nell'architettura medievale?
  4. Quali invenzioni tecniche sono di medioevo sai?
  5. Perché l'invenzione della tipografia è considerata una delle scoperte più importanti della storia dell'umanità?

Il termine "metà secolo" è stato introdotto da umanisti intorno al 1500. Quindi hanno denotato il millennio, separandoli dalla "età dell'oro" dell'antichità.

La cultura medievale è divisa per periodi:

1.V in. ANNO DOMINI - XI secolo. n. e. - Inizio medioevo.

2. Secolo VIII continuo. ANNO DOMINI - Avviare IX secolo. N.e.- revival caroling.

Z.HI - XIII secoli. - Cultura del medievale maturo.

4. Chiv-hu uzb. - La cultura del tardo medioevo.

Il Medioevo è il periodo di cui l'inizio dei quali ha coinciso con i morenti della cultura antica e la fine - con il suo rinascita in un nuovo momento. I primi anni del Medioevo includono due culture eccezionali - la cultura del revival di caroling e di Bisanzio. Hanno dato origine a due grandi culture - cattolico (cristiano occidentale) e ortodosso (cristiano orientale). La cultura medievale copre più del millennio e in termini socio-economici corrisponde all'emergenza, allo sviluppo e alla decomposizione del feudalesimo. In questo processo socioculturale storicamente a lungo termine di sviluppo della società feudale, un tipo peculiare di relazioni umane per il mondo, distinguendolo qualitativamente sia dalla cultura della società antica e dalla successiva cultura del nuovo tempo.

Il termine "revival di caroling" descrive una salita culturale nell'impero del Karl il grande e nei regni della dinastia caroling nei secoli VIII-IX. (principalmente in Francia e Germania). Era espresso nell'organizzazione delle scuole, attirando figure istruite alla Corte Royal, nello sviluppo della letteratura, dell'arte visiva, dell'architettura. La direzione dominante della filosofia medievale è diventata scolasticità ("Teologia della scuola").

Seguire indicare le origini della cultura medievale:

Cultura dei popoli "barbarici" dell'Europa occidentale (il cosiddetto inizio tedesco);

Tradizioni culturali dell'Impero Romano occidentale (Inizio romanico: Potente stato, legge, scienza e arte);

Cristianesimo.

La cultura di Roma digerita durante la sua conquista "barbari", interagita con la tradizionale cultura tribale pagana dei popoli dell'Europa nord-occidentale. L'interazione di questi ha iniziato impulsi alla formazione della reale cultura dell'Europa occidentale.

Le condizioni per la formazione della cultura medievale erano le seguenti.:

La forma di proprietà feudale, basata sulla dipendenza personale e stantio dei contadini dei proprietari terrieri Vassalov;



La struttura della società-gerarchica della società (servizio Vassal di Susurene);

Il processo di infinite guerre, che portavano la sensazione della tragedia della vita umana;

L'atmosfera spirituale dell'era, dove le tradizioni della "deceduta" cultura antica, il cristianesimo e la cultura spirituale delle tribù barbariche (epiche eroiche) erano particolarmente intrecciate.

La cultura medievale è stata formata sotto le condizioni di dominio dell'economia naturale del mondo chiuso delle proprietà rurali, il sottosviluppo delle relazioni di momenti di materie prime. Nella futura base sociale della cultura, degli ambienti urbani, del burgherismo, della produzione di laboratorio artigianale, il commercio stava sempre più sempre sempre di più. Il processo di sviluppo tecnico: l'uso di acqua e mulini a vento, ascensori per la costruzione di templi, ecc. Le macchine stavano diventando sempre più distribuite, preparando l'emergere della "nuova" Europa.

Una caratteristica caratteristica del Medioevo è l'idea di una divisione di classe della società. Il concetto di "proprietà" viene dato un significato e un valore speciale, per dietro questo termine c'è un pensiero di un raro. Nell'immagine medievale del mondo, il Posto centrale è stato tenuto da gruppi sociali che erano un riflesso del trono celeste, dove le creature angeliche costituivano una gerarchia da "nove chinner degli angeli", raggruppati nella triade. Questo corrispondeva alla routine di terra - tre principali proprietà della società feudale : clero, cavalleria, persone.



Nel Medioevo, la transizione è iniziata da una società di proprietà slave alla gerarchia feudale dei seni e dei vassali, dall'etica dello stato - all'etica del ministero personale. La differenza essenziale tra la società medievale era la mancanza di libertà personale. Nei primi periodi del Medioevo, ogni persona era condannata per adattarsi al suo ruolo prescritto dall'ordine sociale. La mobilità sociale era assente, perché una persona non aveva l'opportunità di muoversi su una scala sociale da una classe all'altra, e inoltre, era quasi impossibile passare da una città all'altra, da un paese all'altro. L'uomo avrebbe dovuto rimanere dove è nato. Spesso non poteva nemmeno vestirsi come gli piaceva. Allo stesso tempo, poiché la struttura sociale è stata considerata come un ordine naturale, una persona, essendo una certa parte di questo ordine, aveva fiducia nella sua sicurezza. La concorrenza era relativamente piccola. Alla nascita, una persona è caduta in un mercoledì consolidato, che gli garantiva un certo standard vivente, che è diventato tradizionale.

La peculiarità più vivida della cultura medievale si è manifestata nelle feste folk, compresi i carnivali da cui è nata la risata. Questo fenomeno culturale e psicologico è stato associato al fatto che le persone avevano un bisogno naturale per lo scarico psicologico, in un divertimento spensierato dopo il grave manodopera, versato in parodia ridica dei vizi della cultura cristiana. La presenza della cultura popolare è un'opposizione ideologica al cristianesimo ortodosso.

Puoi evidenziare caratteristiche principali della cultura spirituale del Medioevo:

Dominio della religione cristiana;

Tradizionalismo, retrospettività - la tendenza principale "Quale antico, più autentico", "L'innovazione è la manifestazione dell'orgoglio";

Simbolismo - Il testo della Bibbia era l'oggetto di riflessione e interpretazioni;

Didattismo - le figure della cultura medievale, prima di tutto, predicatori e insegnanti di teologia;

universalità, l'enciclopedicità della conoscenza - il vantaggio principale del pensatore è l'erudizione (la creazione di "somme");

Riflessività, auto-profit - La confessione svolge un ruolo importante;

Gerarchia della sfera spirituale (il rapporto tra fede e mente); Mentre la conoscenza con esperienza della competenza di Agostino è accumulata, "Io credo di capire", è stato soppiantato dal principio di P. Abelar "Capisco di credere", che ha sviluppato un terreno sostanzialmente per lo sviluppo di scienze naturali.

Nei secoli XI-XIII. In Europa, c'era una certa ascesa economica e culturale. È in questo momento che i processi (principalmente la crescita della cultura urbana) iniziano a essere incoronati, il che ha reso un leader di sviluppo mondiale in futuro. La cultura del Medioevo maturo è il fiorente della tradizione cristiana occidentale, della tradizione cattolica, "classico medievale".

La struttura della cultura del medievale maturo Era un sistema complesso, che era quattro sottoculture:

- "La cultura del tempio e del monastero",

- "Cultura del castello e del palazzo",

- "Cultura rustica",

- "La cultura della città medievale".

Per la cultura della matura, "alta" medievale era caratteristica cultura del campionamento - rafforzare la natura non religiosa e laica della cultura.

Allo stesso tempo, c'era un processo di accumulo di conoscenze pratiche: i secoli XI-XIII. - L'epoca del più alto periodo di massimo splendore del Medioevo, trovando forme sostenibili di organizzazione sociale, nuove entità statali, nati organicamente con il risveglio dell'identità nazionale. Young Europe ha trovato in questa sintesi d'epoca di flussi, prestiti e tradizioni, che, senza fusione l'uno con l'altro, ha influenzato la globlibilità di una persona medievale. Così apparvero stile romano - Primo stile artistico paneuropeo.

L'essenza della sintesi trovata è in combinazione di espressività figurativa e geometricità di campionamento, immediatamente senza idiota e una convenzione di subwindow con un sofisticato ornamento e massiccia, a volte maleducata monumentalità. Termine "stile romanico" È stato introdotto dall'analogia con il termine "linguaggio romanico" e indica convenzionalmente la continuità di Roma, che copre l'arte dell'Europa occidentale e centrale dei secoli XI-XII. L'architettura è diventata nei giorni del Medioevo l'arte principale, come evidenziato dall'allora vera costruzione principale. La creazione principale di uno stile romantico che incontra i bisogni dell'autodifesa - la fortezza del castello e la fortezza della chiesa. I castelli feudali erano una struttura potente che aveva un alto muri in pietra, un cancello, un'alta torre - Donjon.

Il tempio di solito aveva la forma della croce oblunga con finestre rare strette. Basato sull'architettura del tempio dello stile romanico basilica romana. Architettura cristiana, continuando l'antica tradizione, ha usato la struttura di tali strutture, come abbastanza adatta per il tempio, progettato per ospitare l'altare il maggior numero possibile di preghiera. Gli edifici spesso guardarono duro, semplice e pesante. Lo stile romanico a volte ha sottolineato tali epiteti come "comune", "menietico", e gli arabi lo consideravano primitivi. Ma è stato questo stile che l'Europa medievale per la prima volta ha detto alla vera parola d'arte, rivendicando così la sua identità storica e allo stesso tempo continuità organica del patrimonio artistico dell'antichità.

La Chiesa e i monasteri furono sempre più trasformati in un'impresa incrementale per la vendita di post, indulgenze, reliquie sacre, ecc. Tutto ciò ha dato alla luce le critiche della Chiesa, le richieste della sua pulizia spirituale, che fu espressa nell'emergere di numerosi movimenti, che la Chiesa cattolica si affrettava a dichiarare eretico ed esterminato. Nella lotta contro di loro, è nata una varietà di monasses - Ordine domenicanoFu fornito dal Papa dei poteri di emergenza romana per sradicare l'eresia. Nel XII - XIII, quando le contraddizioni sociali hanno raggiunto un acuto speciale, l'immagine di un cristiano militante, un feroce persecutore di qualsiasi dissenso, che è stato espresso nelle attività dell'inquisizione, non solo contro gli archiviti, ma anche i cristiani, arriva Per sostituire l'ideale cristiano "luminoso" in cui, insieme al cavaliere, il crociata ha partecipato al monaco, con una croce e una spada.

Nei secoli XI-XIII. Si verifica un'immagine ideale cavaliere Con un peculiare "Codice d'onore", che si rifletteva nell'erologico EPOS, dei romanzi cavalieri, delle cronache storiche, e fissate negli otto punteggiate a cavalleremente incrociano il simbolismo del bollo degli ordini spirituali e cavalini. Il cavaliere, di regola, proveniva da un tipo antico, ma nei Cavalieri erano dedicati per gli exploit militari. Dal cavaliere richiesto potere e coraggio. Doveva costantemente prendersi cura della gloria, che ha richiesto l'instancabile conferma delle sue qualità militari, e quindi, nuovi test e imprese. Il "cavaliere errante" diventa il solito elemento della vita medievale. Crociate dei secoli XI-XIII. La morale knightly era consonante. La più importante virtù knightly era la lealtà a Dio, la Sisser, la Parola, che ha dato origine a voti, giuramenti, non sarà "raggiunto l'obiettivo". Il cavaliere doveva essere distinto da una specie di atleta di bellezza, che insieme alla bellezza del costume, dell'armatura, della decorazione del cavallo, ecc. Corrispondeva al suo stato sociale. La qualità immutabile del cavaliere era di essere generosità per uguali. La povera ha portato alla perdita di onore e posizione nella società. La gloria del cavaliere ha portato la tanta vittoria come un comportamento nobile in battaglia. L'attributo obbligatorio del Codice d'Onore è stato il ministero della "Beautiful Lady". "Combatti e amore" - questo è il motto del cavaliere. Al fine di migliorare la morale, l'elevazione dell'anima è in via di sviluppo codice di curioso amore. Nel centro di questo modello "sofisticato amore" è una donna sposata - signora. In suo onore, il cavaliere ha dovuto svolgere imprese, vincere nei tornei, conservare la lealtà nella separazione a lungo termine, scavalcano i loro sentimenti in forme estetiche di corteggiamento. Formato cultura curetumica - Cult aristocratico di eccellenti signore.

L'amore cortese condannato dalla chiesa è salito dal postulato cristiano dell'amore come sofferenza. Rispose le esigenze del suo tempo - per riabilitare l'amore terreno, che la Chiesa considerava la pianura e il peccatore. Tuttavia, sotto la lucentezza del giudice della superficie, la morale selvatica fu spesso sepolta, scortese nella vita della loro fondazione della vita del cavaliere, della piena violenza, della crudeltà e del furto.

L'elemento più importante della cultura medievale era la letteratura. La letteratura medievale è religiosa, le opere costruite su miti biblici dedicati a Dio, la vita dei santi; Sono scritti in latino. La letteratura laica agisce come forma di realizzazione di idee ideali su una persona. I generi principali - EPOS, testi, romanzi. C'è il cosiddetto cosiddetto la letteratura del cavaliere, cantando lo spirito di guerra, struttura vassosa, adorando una bella signora.

Idealezed, l'immagine del cavaliere rialzata rimase in gran parte non reclamata nella vita reale, ma allo stesso tempo aveva una grande influenza sulla formazione del Medioevo Letteratura Knightly, che era solitamente costruita in motivi secolari, la moralità della Chiesa ufficiale aliene e strettamente connessa con Le tradizioni della creatività popolare orale. Questo è chiaramente visibile nell'epico cavallereo eroico - il "lato laterale" spagnolo, la canzone francese di Roland, la "canzone tedesca su Nibelungah". Queste opzioni successive per le leggende popolari derivanti dal primo medioevo, introducono ampiamente i temi dell'amore cortese impeccabile, la lotta per la fede, l'esecuzione del debito vassallo, dove la realtà è bizzarra combinata con un sapore favoloso. Gli stessi motivi sono permeati e "Romanzi" del cavaliereha detto in versi e in prosa king leggendario Arthur.e i suoi associati, su grata e galante knight Lancilota.su infelice innamorato di Tristan e Isold, su virtù, avventure e combattimenti. Romanza - Genere letterario leader di medievale maturo. Il modello mentale del Medioevo, stabilito in queste opere coperto simultaneamente la visione del mondo inerente ai soldati, e allo stesso tempo assunse il dualismo semplificato, l'opposizione di due opposti. L'intera vita spirituale della gente del poro si concentrò attorno all'opposizione del bene e del male, delle virtù e dei vizi dell'anima e del corpo. Questa trama ha avuto un successo straordinario nel Medioevo: le virtù si sono trasformate in lavori romantici nei Cavalieri, e i vizi sono nei mostri.

Con tutto il Motley e lo scioglimento dei grafici della letteratura cavalluccia, le sue limitazioni di lunghezza, c'è spesso una profonda umanità, contribuendo alla creazione di valori artistici irreversivi. Come. poesia "Trubadurov" (da p. Per inventare, comporre), che rifletteva l'ascensore economico e culturale della Francia meridionale (Provenza e Linguadoca) nel XII secolo. Tra il Troubadurov incontrato rappresentanti di diverse proprietà, ma la maggior parte spesso - cavalieri . Troubadura - Poeti e cantanti della cultura della Corte. Nel centro della poesia provenzale - una passione d'amore, risvegliando sentimenti luminosi, armonia della vita e gioia, ma non aliene per lei e la guerra. Allo stesso tempo, i testi militante Knightly non nascondevano il suo atteggiamento sprezzante nei confronti della gente.

La poesia Troubadurov ha risposto nel XIII secolo. Nel nord della Francia nella creatività trover (Fr. Trova, inventare) e soprattutto in Germania, minnezinger (It. cantante d'amore). L'idea della combinazione di un cristiano knightly ideale e una visione del mondo secolare è stata ulteriormente sviluppata nella loro poesia, e persino un tentativo di andare oltre il quadro dei campi da lavoro a maglia da cortile. Dal XV secolo La letteratura della curvatura è diminuita: il tempo della freccia è passato, e altri due secoli, i romanzi knightly diventeranno l'obiettivo di mangimi degli umanisti.

Cultura popolare Il Medioevo era una cultura che rideva a Carnival. Le vacanze folk sono state versate in processioni di carnevale, "festival di pazzi", ecc., Dove le tradizioni pagane sono state rintracciate e un atteggiamento grottesco nei confronti del mondo circostante si è manifestato. Durante il Medioevo, gli atti teatrali erano parte integrante della fiera folk della cultura o aggiunta ai servizi della Chiesa. All'inizio apparvero drammatico liturgico - Breve stadiazione sul tema della nascita e della risurrezione di Cristo, mostrato nella Chiesa durante i servizi festivi - Liturgia. Nei secoli XIII-XIV. Originato miracolo - Genere di giochi religiosi sui miracoli. La parte superiore del teatro medievale è considerata mistero - Azione teatrale medievale, dramma spirituale, trame coraggiose delle Sacre Scritture.

Le crociate hanno significativamente ampliato non solo contatti e scambi economici, commerciali, ma hanno anche contribuito alla penetrazione dell'Europa barbarica della cultura più sviluppata dell'Est Arab e Bisanzio. In mezzo alle crociate, la scienza araba ha iniziato a svolgere un ruolo enorme nel mondo cristiano, contribuendo all'aumento della cultura medievale dell'Europa del XII secolo. Gli arabi sono stati trasferiti agli scienziati cristiani della scienza greca, accumulati e salvati nelle biblioteche orientali, che avidamente assorbiti dai cristiani illuminati. L'autorità degli scienziati pagani e arabi era così forte che i riferimenti a loro erano in scienze medievali con quasi obbligatorio, a volte hanno attribuito i loro pensieri e scoperte originali filosofi cristiani.

Come risultato di una lunga comunicazione con la popolazione dell'Est più culturale, gli europei sono stati percepiti da molti risultati della cultura e della tecnologia del mondo bizantino e musulmano. Ciò ha dato un forte impulso per l'ulteriore sviluppo della civiltà dell'Europa occidentale, che si rifletteva principalmente nella crescita delle città, rafforzando il loro potenziale economico e spirituale. Tra i secoli X e XIII. C'è stato un aumento dello sviluppo delle città occidentali, e l'immagine è cambiata. Una funzione è stata prevalsata - commerciando, rivivendo città vecchie e creato un po 'più tardi la funzione artigianale. CittàÈ diventato il focus di sekatori odiati dell'attività economica, che ha portato in una certa misura alla migrazione della popolazione. Da una varietà di elementi sociali, la città ha creato una nuova società, ha contribuito all'istituzione di una nuova mentalità conclusa nella scelta della vita di un attivo, razionale e non contemplativo. La fioritura della mentalità urbana ha favorito l'emergere del patriottismo urbano. La società della città è riuscita a creare i valori di estetica, culturale, spirituale, attaccata al nuovo impulso allo sviluppo del Medioevale Occidente.

Arte romanica, che era una manifestazione espressiva dell'architettura paleocristiana, in tutto il XII secolo. Cominciò a trasformarsi. I vecchi templi romanici sono diventati vicini per moltiplicare la popolazione di città. Era necessario fare la Chiesa della spaziosa, piena aria, risparmiando lo spazio costoso all'interno delle mura della città. Pertanto, le cattedrali sono tirate su, spesso centinaia e oltre metri. Per i cittadini, la cattedrale non era solo una decorazione, ma anche prove impressionanti del potere e della ricchezza della città. Insieme al municipio, la cattedrale era il centro e il focus di tutta la vita sociale. Il municipio si è concentrato sul business, la parte pratica associata all'amministrazione della città e le lezioni universitarie sono state lette nella cattedrale diversa dal servizio di culto, ha avuto luogo le esibizioni teatrali (misteri), a volte un parlamento si è svolto in esso. Molte cattedrali della città erano così grandi che l'intera popolazione dell'allora città non poteva riempirlo. Cattedrali e municipio furono costruiti per ordine di comuni della città. A causa dell'elevato costo dei materiali da costruzione, la complessità del lavoro dei templi è a volte eretta per diversi secoli. L'iconografia di queste cattedrali ha espresso lo spirito della cultura urbana. In esso, una vita attiva e contemplativa stava cercando un equilibrio. Enormi finestre con occhiali colorati (vetro colorato) ha creato un crepuscolo scintillante. I massicci archi semicircolari sono stati modificati da una costola. In combinazione con un sistema di riferimento complesso, ha reso possibile fare pareti con luce, openwork. I personaggi evangelici nelle sculture del tempio gotico acquisiscono l'eleganza degli eroi della corte, sorridente flirt e "sofisticato" sofferenza. Gothic - uno stile artistico, principalmente architettonico, che ha raggiunto il più grande sviluppo nella costruzione di luce indicata, diretta dalle cattedrali a monte con estranei e ricche decorazioni decorative, divenne la cima della cultura medievale. In generale, è stata la celebrazione del pensiero ingegneristico e delle competenze dei negozi artigiani, l'invasione del tempio cattolico dello spirito secolare della cultura urbana. Gothic è associato alla vita della città medievale-Comune, con la lotta delle città per l'indipendenza dal visto feudale. Come l'arte romanica, gotica diffusa in tutta Europa, la migliore delle sue creazioni è stata creata nelle città della Francia.

I cambiamenti nell'architettura hanno comportato cambiamenti nella pittura monumentale. Il luogo degli affreschi occupati finestre di vetro macchiato. La chiesa è stata installata Canoni nell'immagine, ma anche attraverso loro si sono fatti conoscere l'individualità creativa dei Maestri. Secondo il suo impatto emotivo delle vernici di vetro macchiato, trasmesse usando l'immagine, sono nell'ultimo posto, e al primo colore e con lui luce. Le grandi abilità hanno raggiunto il design del libro. Nei secoli XII-XIII. I manoscritti di contenuti religiosi, storici, scientifici o poetici sono elegantemente illustrati colore miniatura. Dai libri liturgici, sedie e psalters, destinati principalmente per i laici diventati i più comuni. Il concetto di spazio e prospettiva per l'artista era assente, quindi il disegno è schematico, la composizione è statica. La bellezza del corpo umano nella pittura medievale non era attaccata. Il primo posto era la bellezza dell'aspetto morale spirituale di una persona. L'aspetto del corpo nudo era considerato peccaminoso. Di particolare importanza nell'aspetto di una persona medievale era attaccata al viso. Epoca medievale Creato grandiose ensemble artistiche, i compiti architettonici giganteschi risolti, creato nuove forme di pittura monumentale e plastica, e soprattutto - era la sintesi di queste arti monumentali in cui ha cercato di passare il quadro completo del mondo.

Spostando il centro di gravità della cultura dei monasteri alle città particolarmente manifestati nel campo dell'istruzione. Durante il XII secolo. Le scuole urbane sono fortemente davanti a Monastic. Nuovi centri di formazione, grazie ai loro programmi e tecniche, e soprattutto, una serie di insegnanti e studenti, si presentano molto rapidamente.

Gli ascoltatori di altre città e paesi raccolti intorno agli insegnanti più brillanti. Di conseguenza, inizia ad essere creata scuola superiore - università. Nel XI secolo In Italia, è stata aperta la prima università (Bologna, 1088). Nel XII secolo Le università sorgono in altri paesi dell'Europa occidentale. In Inghilterra, la prima era l'Università di Oxford (1167), quindi Università di Cambridge (1209). Le università più grandi e prima di Francia erano Parigi (1160). Studiare e insegnare scienze diventa artigianato, una delle tante attività specializzate nella vita urbana. Il nome dell'università stessa proviene dalla Corporation Latina. In effetti, le università erano società di insegnanti e studenti. Sviluppo di università con le loro tradizioni di controversie, come la principale forma di istruzione e il movimento del pensiero scientifico, l'aspetto nei secoli XII-XIII. Un gran numero di letteratura di traduzione da arabo e greco è diventato incentivi dello sviluppo intellettuale dell'Europa.

Le università sono apparse dalla concentrazione della filosofia medievale - scholastics.Il metodo scolastico era in considerazione e collisione di tutti gli argomenti e contropartita di qualsiasi posizione e nella distribuzione logica di questa situazione. La vecchia dialettica, l'arte della disputa e degli argomenti ricevono uno sviluppo straordinario. C'è un ideale scolastico di conoscenza, dove lo status elevato acquisisce conoscenze razionali e prove logiche che si apre sugli insegnamenti della Chiesa e sulle autorità in vari rami di conoscenza. Il misticismo, che ha avuto un impatto significativo nella cultura in generale, viene assunto con la scolasticità con molta attenzione, solo in connessione con alchimia e Astrologia. Fino a HS in. La scolasticità era l'unico modo possibile di migliorare l'intelletto perché la scienza era subordinata alla teologia e lo serviva. Scholastam apparteneva al merito dello sviluppo della logica formale e di un modo deduttivo di pensiero, e il loro metodo di conoscenza non era altro che il frutto del razionalismo medievale. Il più riconosciuto da Scholastov, Thomas Aquino, considerato la scienza del "servo della teologia". Nonostante lo sviluppo della scolasticità, erano università che divennero centri di una nuova cultura non religiosa.

Allo stesso tempo, c'era un processo di accumulo di conoscenze pratiche, che sono state trasmesse sotto forma di esperienza industriale nei laboratori e nei negozi artigianali. C'erano molte scoperte e trovate fornite da metà con il misticismo e la magia. Il processo di sviluppo tecnico è stato espresso nell'aspetto e nell'uso dei mulini a vento, ascensori per la costruzione di templi.

Il nuovo ed estremamente importante fenomeno era quello di creare scuole non church nelle città: queste erano scuole private, finanziariamente indipendenti dalla Chiesa. Da questo tempo c'è una rapida distribuzione dell'alfabetizzazione in mezzo alla popolazione urbana. Le scuole urbane non church sono diventate focali di trasporto merci. La poesia è diventata un boccaglio di tale sentimento vagatov. - Poeti vagabondi-Shkolearov, immigrati dal basso. Una caratteristica della loro creatività era la costante critica della Chiesa cattolica e il clero per l'avidità, l'ipocrisia, l'ignoranza. Vaganti riteneva che queste qualità, ordinarie per una persona semplice, non dovrebbero essere inerenti alla Santa Chiesa. La Chiesa, a sua volta, fu perseguita e condannava i vagatanti.

Il monumento più importante della letteratura inglese XII secolo. - famoso ballads su Robin HoodChi rimane anche uno degli eroi più famosi della letteratura mondiale.

Sviluppato cultura urbana. I romanzi poetici raffiguravano i monaci amanti della troia e della Korestole, stupidi contadini-ville, astuzia Burghers ("romano sulla volpe"). L'arte urbana è stata alimentata dal folklore del contadino e si distingue per grande integrità e organica. Era sul terreno della città apparisse musica e teatro Con le loro trascinanze commoventi di leggende della chiesa, allegorie istruttive.

La città ha contribuito alla crescita delle forze produttive, che ha dato impeto allo sviluppo scienze naturali. Inglese Scienziato-Enciclopedista R. Konek. (XIII secolo) riteneva che la conoscenza dovrebbe fare affidamento sull'esperienza e non sulle autorità. Ma le idee razionalistiche emergenti sono state combinate con la ricerca di scienziati-alchimisti del "Elixir of Life", "Pietra filosofica", con le aspirazioni degli astrologi per prevedere il futuro sul movimento dei pianeti. Erano paralleli alla scoperta nel campo delle scienze naturali, della medicina, dell'astronomia. Le ricerche scientifiche hanno gradualmente contribuito al cambiamento di tutte le parti della vita di una società medievale, ha preparato l'emergere della "nuova" Europa.

Per la cultura del Medioevo, è caratteristico:

Teocentrismo e creazionismo;

Dogmatismo;

Intolleranza all'idea;

Sufficiente rinuncia di pace e spinta alla violenta trasformazione mondiale del mondo in conformità con l'idea (crociate)

I secoli di secoli di centro culturali chiamano un lungo periodo nella storia dell'Europa occidentale tra antichità e nuovo tempo. Questo periodo copre più del millennio da V al XV secolo.

Cultura popolare Questa era è nuova e quasi non consegnata nel tema della scienza. Gli ideologi della società feudale sono riusciti non solo di spingere le persone dai mezzi per fissare i suoi pensieri e il sentimento, ma anche per privare i ricercatori della prossima volta la capacità di ripristinare le caratteristiche principali della sua vita spirituale. "Il grande alcuni", "grande mancante", "persone senza archivi e senza persone", si riferiscono ai moderni storici persone nell'era, quando l'accesso diretto ai mezzi di fissazione scritta dei valori culturali è stata chiusa. La cultura della gente del Medioevo non è fortunata nella scienza. Di solito, quando ne parlano, menzionano i più resti del mondo antico e dell'epico, dei resti del paganesimo.

Primo medievale - dalla fine del IV secolo. Iniziò il "grande reinsediamento dei popoli". Ovunque, dove il dominio di Roma ha permesso alle radici più profonde, la "romanizzazione" ha catturato tutti i campi della cultura: il linguaggio dominante era il latino, il diritto dominante - la legge romana, la religione dominante - cristianesimo. I popoli barbari che hanno creato i loro stati le rovine dell'impero romano erano in un ambiente romano o in un romanzo. Tuttavia, va notato la crisi della cultura di un mondo antico durante il periodo dell'invasione dei barbari.

Alto (classico) Medioevo - Alla prima tappa del tardo feudalesimo (XI-XII secolo) artigianale, commercio, la vita urbana è stata debolmente sviluppata. Il feudale feudale feudale. Nel periodo classico o alto medioevoL'Europa occidentale ha iniziato a superare le difficoltà e rinascere. C'è una cosiddetta letteratura knightly. Una delle opere più famose è il più grande monumento dell'Erologico folk francese Epic - "Song of Roland". Durante questo periodo, la cosiddetta "letteratura urbana" si sta sviluppando rapidamente, per la quale è stata caratterizzata da un'immagine realistica della vita quotidiana della città di vari strati della popolazione urbana, così come l'emergere di opere satirico. I rappresentanti della letteratura urbana in Italia erano Chekko Angeoli, Guido Orlandi (fine del XIII secolo).

Dopo medioevo I processi di formazione della cultura europea sono iniziati durante il periodo dei classici. In questi periodi, incertezza e paura delle masse. La salita economica è sostituita da lunghi periodi di recessione e stagnazione.

Nel Medioevo, un insieme di idee sul mondo, sulle credenze, delle piante mentali e dei sistemi di comportamento, che potrebbero essere chiamati "cultura popolare" o "religiosità popolare", in un modo o nell'altro era la proprietà di tutti i membri della società. La Chiesa medievale, con caustica e sospetto della solita pratica, fede e pratica religiosa della semplicità, ha sperimentato la loro influenza su se stesse. L'intera vita culturale della Società europea di questo periodo è stata in gran parte determinata dal cristianesimo.

Il termine "metà secolo" è stato introdotto da umanisti intorno al 1500. Quindi hanno denotato il millennio, separandoli dalla "età dell'oro" dell'antichità.

La cultura medievale è divisa per periodi:

1. V c. ANNO DOMINI - XI secolo. n. e. - Inizio medioevo.

2. Fine del VIII secolo. ANNO DOMINI - Avviare IX secolo. N.e.- revival caroling.

Z. XI - XIII secoli. - Cultura del medievale maturo.

4. HIV-HU GR. - La cultura del tardo medioevo.

Il Medioevo è il periodo di cui l'inizio dei quali ha coinciso con i morenti della cultura antica e la fine - con il suo rinascita in un nuovo momento. I primi anni del Medioevo includono due culture eccezionali - la cultura del revival di caroling e di Bisanzio. Hanno dato origine a due grandi culture - cattolico (cristiano occidentale) e ortodosso (cristiano orientale).

La cultura medievale copre più del millennio e in termini socio-economici corrisponde all'emergenza, allo sviluppo e alla decomposizione del feudalesimo. In questo processo socioculturale storicamente a lungo termine di sviluppo della società feudale, un tipo peculiare di relazioni umane per il mondo, distinguendolo qualitativamente sia dalla cultura della società antica e dalla successiva cultura del nuovo tempo.

Il termine "revival di caroling" descrive una salita culturale nell'impero del Karl il grande e nei regni della dinastia caroling nei secoli VIII-IX. (principalmente in Francia e Germania). Era espresso nell'organizzazione delle scuole, attirando figure istruite alla Corte Royal, nello sviluppo della letteratura, dell'arte visiva, dell'architettura. La direzione dominante della filosofia medievale era la scolasticità ("teologia della scuola").

Le origini della cultura medievale dovrebbero essere denotate:

Cultura dei popoli "barbarici" dell'Europa occidentale (il cosiddetto inizio tedesco);

Tradizioni culturali dell'Impero Romano occidentale (Inizio romanico: Potente stato, legge, scienza e arte);

Le crociate hanno significativamente ampliato non solo contatti e scambi economici, commerciali, ma hanno anche contribuito alla penetrazione dell'Europa barbarica della cultura più sviluppata dell'Est Arab e Bisanzio. In mezzo alle crociate, la scienza araba ha iniziato a svolgere un ruolo enorme nel mondo cristiano, contribuendo all'aumento della cultura medievale dell'Europa del XII secolo. Gli arabi sono stati trasferiti agli scienziati cristiani della scienza greca, accumulati e salvati nelle biblioteche orientali, che avidamente assorbiti dai cristiani illuminati. L'autorità degli scienziati pagani e arabi era così forte che i riferimenti a loro erano in scienze medievali con quasi obbligatorio, a volte hanno attribuito i loro pensieri e scoperte originali filosofi cristiani.

Come risultato di una lunga comunicazione con la popolazione dell'Est più culturale, gli europei sono stati percepiti da molti risultati della cultura e della tecnologia del mondo bizantino e musulmano. Ciò ha dato un forte impulso per l'ulteriore sviluppo della civiltà dell'Europa occidentale, che si rifletteva principalmente nella crescita delle città, rafforzando il loro potenziale economico e spirituale. Tra i secoli X e XIII. C'è stato un aumento dello sviluppo delle città occidentali, e l'immagine è cambiata.

Una funzione è stata prevalsata - commerciando, rivivendo città vecchie e creato un po 'più tardi la funzione artigianale. La città divenne focus dell'anzianità odiata dell'attività economica, che ha portato in una certa misura alla migrazione della popolazione. Da una varietà di elementi sociali, la città ha creato una nuova società, ha contribuito all'istituzione di una nuova mentalità conclusa nella scelta della vita di un attivo, razionale e non contemplativo. La fioritura della mentalità urbana ha favorito l'emergere del patriottismo urbano. La società della città è riuscita a creare i valori di estetica, culturale, spirituale, attaccata al nuovo impulso allo sviluppo del Medioevale Occidente.

Arte romanica, che era una manifestazione espressiva dell'architettura paleocristiana, in tutto il XII secolo. Cominciò a trasformarsi. I vecchi templi romanici sono diventati vicini per moltiplicare la popolazione di città. Era necessario fare la Chiesa della spaziosa, piena aria, risparmiando lo spazio costoso all'interno delle mura della città. Pertanto, le cattedrali sono tirate su, spesso centinaia e oltre metri. Per i cittadini, la cattedrale non era solo una decorazione, ma anche prove impressionanti del potere e della ricchezza della città. Insieme al municipio, la cattedrale era il centro e il focus di tutta la vita sociale.

Il municipio si è concentrato sul business, la parte pratica associata all'amministrazione della città e le lezioni universitarie sono state lette nella cattedrale diversa dal servizio di culto, ha avuto luogo le esibizioni teatrali (misteri), a volte un parlamento si è svolto in esso. Molte cattedrali della città erano così grandi che l'intera popolazione dell'allora città non poteva riempirlo. Cattedrali e municipio furono costruiti per ordine di comuni della città. A causa dell'elevato costo dei materiali da costruzione, la complessità del lavoro dei templi è a volte eretta per diversi secoli. L'iconografia di queste cattedrali ha espresso lo spirito della cultura urbana.

In esso, una vita attiva e contemplativa stava cercando un equilibrio. Enormi finestre con occhiali colorati (vetro colorato) ha creato un crepuscolo scintillante. I massicci archi semicircolari sono stati modificati da una costola. In combinazione con un sistema di riferimento complesso, ha reso possibile fare pareti con luce, openwork. I personaggi evangelici nelle sculture del tempio gotico acquisiscono l'eleganza degli eroi della corte, sorridente flirt e "sofisticato" sofferenza.

Gotico - Lo stile artistico, principalmente l'architettonico, che ha raggiunto il più grande sviluppo nella costruzione della luce indicata, diretta dalle cattedrali a monte con colture in silicone e ricche decorazioni decorative, è stata la cima della cultura medievale. In generale, è stata la celebrazione del pensiero ingegneristico e delle competenze dei negozi artigiani, l'invasione del tempio cattolico dello spirito secolare della cultura urbana. Gothic è associato alla vita della città medievale-Comune, con la lotta delle città per l'indipendenza dal visto feudale. Come l'arte romanica, gotica diffusa in tutta Europa, la migliore delle sue creazioni è stata creata nelle città della Francia.

I cambiamenti nell'architettura hanno comportato cambiamenti nella pittura monumentale. Il luogo degli affreschi occupati finestre di vetro macchiato. La chiesa è stata installata Canoni nell'immagine, ma anche attraverso loro si sono fatti conoscere l'individualità creativa dei Maestri. Secondo il suo impatto emotivo delle vernici di vetro macchiato, trasmesse usando l'immagine, sono nell'ultimo posto, e al primo colore e con lui luce. Le grandi abilità hanno raggiunto il design del libro. Nei secoli XII-XIII. I manoscritti di contenuti religiosi, storici, scientifici o poetici sono elegantemente illustrati colore miniatura.

Dai libri liturgici, sedie e psalters, destinati principalmente per i laici diventati i più comuni. Il concetto di spazio e prospettiva per l'artista era assente, quindi il disegno è schematico, la composizione è statica. La bellezza del corpo umano nella pittura medievale non era attaccata. Il primo posto era la bellezza dell'aspetto morale spirituale di una persona. L'aspetto del corpo nudo era considerato peccaminoso. Di particolare importanza nell'aspetto di una persona medievale era attaccata al viso. L'era medievale ha creato i Grand Artistic Ensemble, ha risolto i giganteschi compiti architettonici, creò nuove forme di pittura e plastica monumentale, e soprattutto - è stata la sintesi di queste arti monumentali in cui si stava sforzando di passare il quadro completo del mondo .

Spostando il centro di gravità della cultura dei monasteri alle città particolarmente manifestati nel campo dell'istruzione. Durante il XII secolo. Le scuole urbane sono fortemente davanti a Monastic. Nuovi centri di formazione, grazie ai loro programmi e tecniche, e soprattutto, una serie di insegnanti e studenti, si presentano molto rapidamente.

Gli ascoltatori di altre città e paesi raccolti intorno agli insegnanti più brillanti. Di conseguenza, inizia ad essere creata scuola superiore - università. Nel XI secolo In Italia, è stata aperta la prima università (Bologna, 1088). Nel XII secolo Le università sorgono in altri paesi dell'Europa occidentale. In Inghilterra, la prima era l'Università di Oxford (1167), quindi Università di Cambridge (1209). Le università più grandi e prima di Francia erano Parigi (1160).

Studiare e insegnare scienze diventa artigianato, una delle tante attività specializzate nella vita urbana. Il nome dell'università stessa proviene dalla Corporation Latina. In effetti, le università erano società di insegnanti e studenti. Sviluppo di università con le loro tradizioni di controversie, come la principale forma di istruzione e il movimento del pensiero scientifico, l'aspetto nei secoli XII-XIII. Un gran numero di letteratura di traduzione da arabo e greco è diventato incentivi dello sviluppo intellettuale dell'Europa.

Le università sono apparse dalla concentrazione della filosofia medievale - scholastics.Il metodo scolastico era in considerazione e collisione di tutti gli argomenti e contropartita di qualsiasi posizione e nella distribuzione logica di questa situazione. La vecchia dialettica, l'arte della disputa e degli argomenti ricevono uno sviluppo straordinario. C'è un ideale scolastico di conoscenza, dove lo status elevato acquisisce conoscenze razionali e prove logiche che si apre sugli insegnamenti della Chiesa e sulle autorità in vari rami di conoscenza.

Il misticismo, che ha avuto un impatto significativo nella cultura nel suo complesso, è preso in Scholastics con molta attenzione, solo in connessione con l'alchimia e l'astrologia. Fino a HS in. La scolasticità era l'unico modo possibile di migliorare l'intelletto perché la scienza era subordinata alla teologia e lo serviva. Scholastam apparteneva al merito dello sviluppo della logica formale e di un modo deduttivo di pensiero, e il loro metodo di conoscenza non era altro che il frutto del razionalismo medievale. Il più riconosciuto da Scholastov, Thomas Aquino, considerato la scienza del "servo della teologia". Nonostante lo sviluppo della scolasticità, erano università che divennero centri di una nuova cultura non religiosa.

Allo stesso tempo, c'era un processo di accumulo di conoscenze pratiche, che sono state trasmesse sotto forma di esperienza industriale nei laboratori e nei negozi artigianali. C'erano molte scoperte e trovate fornite da metà con il misticismo e la magia. Il processo di sviluppo tecnico è stato espresso nell'aspetto e nell'uso dei mulini a vento, ascensori per la costruzione di templi.

Il nuovo ed estremamente importante fenomeno era quello di creare scuole non church nelle città: queste erano scuole private, finanziariamente indipendenti dalla Chiesa. Da questo tempo c'è una rapida distribuzione dell'alfabetizzazione in mezzo alla popolazione urbana. Le scuole urbane non church sono diventate focali di trasporto merci. La poesia è diventata un boccaglio di tale sentimento vagatov. - Poeti vagabondi-Shkolearov, immigrati dal basso. Una caratteristica della loro creatività era la costante critica della Chiesa cattolica e il clero per l'avidità, l'ipocrisia, l'ignoranza. Vaganti riteneva che queste qualità, ordinarie per una persona semplice, non dovrebbero essere inerenti alla Santa Chiesa. La Chiesa, a sua volta, fu perseguita e condannava i vagatanti.

Il monumento più importante della letteratura inglese XII secolo. - famoso ballads su Robin HoodChi rimane anche uno degli eroi più famosi della letteratura mondiale.

Sviluppato cultura urbana. I romanzi poetici raffiguravano i monaci amanti della troia e della Korestole, stupidi contadini-ville, astuzia Burghers ("romano sulla volpe"). L'arte urbana è stata alimentata dal folklore del contadino e si distingue per grande integrità e organica. Era sul terreno della città apparisse musica e teatro Con le loro trascinanze commoventi di leggende della chiesa, allegorie istruttive.

La città ha contribuito alla crescita delle forze produttive, che ha dato impeto allo sviluppo scienze naturali. Inglese Scienziato-Enciclopedista R. pancetta (XIII secolo) riteneva che la conoscenza dovrebbe fare affidamento sull'esperienza e non sulle autorità. Ma le idee razionalistiche emergenti sono state combinate con la ricerca di scienziati-alchimisti del "Elixir of Life", "Pietra filosofica", con le aspirazioni degli astrologi per prevedere il futuro sul movimento dei pianeti. Erano paralleli alla scoperta nel campo delle scienze naturali, della medicina, dell'astronomia. Le ricerche scientifiche hanno gradualmente contribuito al cambiamento di tutte le parti della vita di una società medievale, ha preparato l'emergere della "nuova" Europa.

Per la cultura del Medioevo, è caratteristico:

Teocentrismo e creazionismo;

Dogmatismo;

Intolleranza all'idea;

Sufficiente rinuncia di pace e spinta alla violenta trasformazione mondiale del mondo in conformità con l'idea (crociate)

· Introduzione ................................................ 2.

· Coscienza cristiana - la base della mentalità medievale ............4

· Cultura scientifica nel Medioevo ............. ...... 7

· Cultura artistica dell'Europa medievale ....... ... .10

· Musica medievale e teatro .................. 16

· Conclusione ............................................... 21

· Elenco di letteratura utilizzata .................. .22

introduzione

I secoli di secoli di centro culturali chiamano un lungo periodo nella storia dell'Europa occidentale tra antichità e nuovo tempo. Questo periodo copre più del millennio da V al XV secolo.

All'interno del periodo millenario del Medioevo, è consuetudine assegnare almeno tre periodi. :

Primo medievale, dall'inizio dell'era a 900 o 1000 anni (fino ai secoli X - XI);

Alto (classico) medioevo. Dai secoli X-XI a circa il XIV secolo;

Più tardi il Medioevo, il XIV e il XV secolo.

I primi anni medioevo - il tempo in cui i processi tempestosi e molto importanti si sono verificati in Europa. Prima di tutto, è l'invasione dei cosiddetti barbari (dal latino Barba - barba), che già del II secolo, la nostra era ha attaccato costantemente l'impero romano e si stabiliva sulle terre delle sue province. Queste invasioni si sono concluse nella caduta di Roma.

New Western Europei, di regola, prese il cristianesimo , Che a Roma entro la fine della sua esistenza è stata una religione di stato. Il cristianesimo in varie forme sfoderava gradualmente le convinzioni pagane in tutto l'impero romano, e questo processo non fece cessare questo processo dopo la caduta dell'Impero. Questo è il secondo processo storico più importante che ha determinato il volto del primo medioevo nell'Europa occidentale.

Il terzo processo essenziale era la formazione sul territorio dell'ex impero romano della nuova educazione statale , Lo stesso "barbaro" creato. Numerosi tribù franca, germanica, gotica e altre tribù non erano così selvagge. La maggior parte di loro ha già avuto un inizio di stato di stato, artigianato di proprietà, tra cui agricoltura e metallurgia, sono stati organizzati sui principi della democrazia militare. I leader tribali cominciarono a proclamarti con re, duchi, ecc., Combattendo costantemente l'uno con l'altro e soggioggiò i vicini più deboli. A Natale 800, il re di Frankov Karl il grande è stato incoronato a Roma cattolico e come l'imperatore dell'intero ovest europeo. Più tardi (900), il Sacro Romano Impero si è rotto in innumerevoli duchi, contee, marcatori, vescovi, abbazia e altri beni. I loro governanti si comportano come proprietari abbastanza sovrani, non contando il necessario per obbedire a qualsiasi imperatori o re. Tuttavia, i processi di formazione di entità statali sono proseguiti nei periodi successivi. La caratteristica caratteristica della vita nei primi anni medioeva era costante rapina e svuotamento, che furono sottoposti a residenti del sacro impero romano. E questi Rabès e Raids hanno rallentato lo sviluppo essenzialmente economico e culturale.

Durante il periodo di classico, o alto medievale, l'Europa occidentale ha iniziato a superare queste difficoltà e rinascere. Dal secolo, la cooperazione ai sensi delle leggi del feudalesimo ha permesso di creare strutture statali più grandi e raccogliere abbastanza eserciti forti. A causa di ciò, è stato possibile fermare l'invasione, limitare significativamente la rapina, e poi andare gradualmente in offensiva. Nel 1024, i crociati prese l'Impero Romano orientale dai Bizantini, e nel 1099 catturò la Terra Santa dai musulmani. Vero, nel 1291, entrambi sono stati persi di nuovo. Tuttavia, dalla Spagna, i Maurni sono stati espulsi per sempre. Alla fine, i cristiani occidentali hanno vinto il dominio sul Mar Mediterraneo e il suo. Isole. Numerosi missionari hanno portato il cristianesimo nel regno di Scandinavia, Polonia, Boemia, Ungheria, quindi questi stati sono entrati nell'orbita della cultura occidentale.

La stabilità relativa impegnata ha assicurato la possibilità di messa a fuoco rapida delle città e un'economia paneuropea. La vita nell'Europa occidentale è cambiata molto, la società ha perso rapidamente le caratteristiche della barbarie, la vita spirituale fiorì nelle città. In generale, la società europea è diventata molto più ricca e civilizzata che durante il periodo dell'antico impero romano. Un ruolo eccezionale in questo è stato giocato dalla Chiesa cristiana, che ha anche sviluppato, ha migliorato il suo insegnamento e organizzazione. Sulla base delle tradizioni artistiche dell'antica Roma e delle antiche tribù barbariche, il romanico arrivò, e poi brillante arte gotica, e insieme a architettura e letteratura tutti gli altri tipi sono stati sviluppati - teatro, musica, scultura, pittura, letteratura. Era in questa epoca che è stata creata, ad esempio, tali capolavori della letteratura come "Canzone su Roland" e "Roman su Rose". Era particolarmente importante che durante questo periodo, gli scienziati dell'Europa occidentale furono in grado di leggere le composizioni di antichi filosofi greci ed ellenistici, in particolare Aristotele. Su questa base, il grande sistema filosofico del Medioevo -Sholasticismo è stato originato e aumentato.

Più tardi, il Medioevo ha continuato i processi di formazione della cultura europea, iniziata durante i classici. Tuttavia, la loro mossa era tutt'altro che liscia. Nei secoli XIV-XV, l'Europa occidentale ha ripetutamente sperimentato una grande fame. Numerose epidemie, in particolare la peste bubbonica ("Death Black"), ha anche portato sacrifici umani inesauribili. Molto rallentato lo sviluppo della cultura della guerra centenaria. Tuttavia, alla fine, la città è stata rianimata, craft, agricoltura e commercio sono stati stabiliti. Le persone che sono sopravvissute da Mora e dalla guerra hanno ricevuto l'opportunità di organizzare le loro vite migliori rispetto all'era precedente. Fodale sanno, aristocratici, cominciarono a costruire magnifici palazzi invece di blocchi come nelle loro proprietà e nelle città. Nuovi ricchi dalle classi "basse" li hanno imitati in questo creando comfort domestico e lo stile di vita corrispondente. C'erano condizioni per un nuovo ascensore della vita spirituale, della scienza, della filosofia, dell'arte, soprattutto nel nord Italia. Questo ascensore con la necessità ha portato al cosiddetto rinascita o rinascimentale.

Coscienza cristiana - la base della mentalità medievale

La caratteristica più importante della cultura medievale è il ruolo del credo cristiano e della chiesa cristiana. Nelle condizioni del declino universale della cultura immediatamente dopo la distruzione dell'impero romano, solo la Chiesa è rimasta l'unica istituzione sociale comune a tutti i paesi, le tribù e gli Stati d'Europa. La Chiesa era un'istituzione politica dominante, ma anche più significativamente è stata l'influenza che la Chiesa forniva direttamente alla coscienza della popolazione. In condizioni di vita grave e scarsa, sullo sfondo dell'estremo conoscenza estremamente limitata del mondo, il cristianesimo ha offerto alle persone un sistema snello di conoscenza del mondo, sul suo dispositivo, sulle forze che agiscono in esso e legislazione. Aggiungere a questa attrattiva emotiva del cristianesimo con il suo calore, con una predicazione comunemente significativa dell'amore e di tutti i chiari standard dei dormitori sociali (decalog), con il romantico aumento e la trama estatica della vittima redentrice, infine, con una dichiarazione di uguaglianza di tutti senza Eccezione nell'istituzione più alta per apprezzare almeno approssimativamente il contributo del cristianesimo alla visione del mondo, nell'immagine del mondo degli europei medievali.

Questa immagine del mondo, determinante interamente la mentalità dei credenti degli abitanti del villaggio e dei cittadini, era basata principalmente sulle immagini e le interpretazioni della Bibbia. I ricercatori notano che nel Medioevo, il punto iniziale della spiegazione del mondo era completo, un'opposizione incondizionata di Dio e della natura, cielo e terra, anime e corpi.

Europa medievale era, naturalmente, una persona profondamente religiosa. Nella sua coscienza, il mondo è stato visto come un'arena peculiare del confronto delle forze del cielo e infernale, del bene e del male. Allo stesso tempo, la coscienza della gente era una magia profonda, tutti erano assolutamente sicuri delle possibilità dei miracoli e percepivano tutto, come ha riferito la Bibbia, letteralmente. Con successo espressione di S. Averintsv, ho letto la Bibbia e ho ascoltato il Medioevo mentre leggiamo i giornali freschi oggi.

Nelle condizioni più generali, il mondo è stato quindi visto in conformità con una logica gerarchica come schema simmetrico, ricordava due basi piramide. Il picco di uno di loro, il top - Dio. Di seguito sono riportati livelli o livelli di personaggi sacri: prima gli apostoli sono i più vicini a Dio, poi le figure che vengono gradualmente rimosse da Dio e si avvicinano al livello terreno - Arcangeli, angeli e simili creature celesti. Ad un certo livello, le persone sono incluse in questa gerarchia: primo papà e cardinali, quindi abilitare i livelli inferiori, sotto i loro semplici laici. Poi ulteriormente da Dio e più vicino a terra, gli animali sono collocati, poi piante e poi la terra stessa, già completamente inanimibile. E poi c'è un riflesso dello specchio della gerarchia superiore, terrena e celesti, ma di nuovo in una dimensione diversa e con il segno "meno", nel mondo, come se fosse sotterraneo, in aumento del male e dell'intimità a Satana. Viene posizionato sulla cima di questo secondo, la piramide del Chtonico, parlando come Dio simmetrico, come se lo ripeti con il segno opposto (che riflette come uno specchio) è una creatura. Se Dio è la personificazione del bene e dell'amore, allora Satana è il suo opposto, l'incarnazione del male e dell'odio.

Europeo medievale, compresi i più alti strati della società, fino ai re e agli imperatori, era illuminato. Il livello di alfabetizzazione e formazione anche il clero delle parrocchie era terribilmente basso. Solo alla fine del XV secolo la Chiesa ha realizzato la necessità di avere personale istruito, cominciò ad aprire seminari spirituali, ecc. Il livello di educazione dei parrocchiani era generalmente minimo. La massa dei laici ascoltava sacerdoti semi-armati. Allo stesso tempo, la Bibbia stessa era per i laici ordinarie proibita, i suoi testi erano considerati troppo complessi e inaccessibili per la percezione immediata dei semplici parrocchiani. Interpretare che è stato permesso solo al clero. Tuttavia, la loro educazione e alfabetizzazione erano nella massa, come accennato, molto basso. La cultura medievale di massa è la cultura della infante, "doguenenbergov". Ha fatto affidamento non sulla parola stampata, ma per Harard Sermoni ed esortazione. Esisteva attraverso la coscienza di una persona analfabeta. Era una cultura di preghiere, fiabe, miti, magia sale.

Allo stesso tempo, il significato della parola scritto e soprattutto sembrando, nella cultura medievale era insolitamente grande. Preghiere, percepite funzionalmente come incantesimi, sermoni, grafici biblici, formule magiche - tutto ciò ha anche formato la mentalità medievale. Le persone sono abituate a sbirciare a malapena nella realtà circostante, percependola come sistema di simboli, come sistema di simboli contenenti un senso supremo. Questi simboli di parole dovevano essere in grado di riconoscere ed estrarre il significato divino di loro. Questo, in particolare, spiega molte caratteristiche della cultura artistica medievale, progettata per percepire nello spazio che, profondamente religiosa e simbolica, mentalità armata verbalmente. Anche dipingere c'era principalmente una parola, come la Bibbia stessa. La parola era universalmente adatta per tutto, ha spiegato tutto, nascosto per tutti i fenomeni come il loro significato nascosto. Pertanto, per la coscienza medievale, la mentalità medievale, la cultura espressa principalmente significato, l'anima dell'uomo, ha portato la persona a Dio, come sarebbe stato trasferito in un mondo diverso, in un'eccellente esistenza terrena. E lo spazio sembrava descritto nella Bibbia, la vita dei santi, gli scritti dei padri della Chiesa e dei sermoni dei sacerdoti. Di conseguenza, è stato determinato il comportamento degli europei medievali, tutte le sue attività.

Cultura scientifica nel Medioevo

La Chiesa cristiana del Medioevo era completamente indifferente al greco e in generale alla scienza e alla filosofia pagana. Il problema principale che i Padri della Chiesa cercarono di risolvere la conoscenza della conoscenza dei "pagani", pur determinando i confini tra la mente e la fede. Il cristianesimo è stato costretto a competere con la mente dei pagani, come ellenisti, romani, con la borsa di studio ebraica. Ma in questa rivalità dovrebbe rimanere rigorosamente in base a una base biblica. Si può ricordare qui che molti padri della Chiesa avevano un'educazione nel campo della filosofia classica, non essenzialmente per il loro cristiano. I padri della Chiesa si sono perfettamente realizzati che molti sistemi razionali e mistici contenuti nelle opere dei filosofi pagani rendono notevolmente difficile sviluppare un pensiero e la coscienza tradizionali cristiani.

Una soluzione parziale a questo problema è stata proposta nel V secolo Sant'Agostino. Tuttavia, il caos, che si è verificato in Europa a causa dell'invasione delle tribù tedesche e del declino dell'impero romano occidentale, ha spinto un grave dibattito sul ruolo e la ricevibilità della scienza razionale pagana nella società cristiana per sette secoli e solo nella X -Xi secoli dopo la conquista della Spagna e della Sicilia conquistare interesse per lo sviluppo dell'antico patrimonio. Per la stessa ragione, la cultura cristiana era ora in grado di percepire le opere originali degli scienziati islamici. Il risultato è stato un movimento importante, che includeva la raccolta di manoscritti greci e arabi, trasferirli in latino e commentando. L'Occidente ha ricevuto questo modo non solo il caso completo degli scritti di Aristotele, ma anche il lavoro di Euclidea e Tolomeo.

Le università emerse in Europa dal XII secolo sono diventate centri di ricerca scientifica, contribuendo a stabilire un'indiscuperabile autorità scientifica di Aristotele. Nel mezzo del XIII secolo, Foma Akvinsky ha effettuato la sintesi della filosofia aristotelica e delle dottrine cristiane. Ha sottolineato l'armonia della mente e della fede, rafforzando in questo modo la fondazione della teologia naturale. Ma la sintesi di Tomist non è stata lasciata senza una chiamata di risposta. Nel 1277, dopo la morte di Aquino, l'arcivescovo di Parigi ha dichiarato inadatto 219 delle affermazioni dei Thomas contenuti nei suoi scritti. Di conseguenza, è stata sviluppata la dottrina nominale (W. Okkam). Nominalismo, che ha cercato di separare la scienza dalla teologia, è diventato la pietra angolare nella sovrastazione della scienza e della teologia più tardi, nel XVII secolo. Le informazioni più complete sulla cultura filosofica del Medioevo europeo devono essere fornite nel corso della filosofia. Durante i secoli XIII e XIV, gli scienziati europei hanno gravemente elogiato seriamente le fondamentali fondamentali della metodologia e della fisica di Aristotel. I francescani britannici Robert Grossetest e Roger Bacon hanno introdotto metodi matematici e sperimentali nella scienza, e hanno anche contribuito alla discussione sulla visione e sulla natura della luce e del colore. I seguaci di Oxford hanno introdotto quantitativi, ragionamenti e approccio fisico attraverso i loro studi del movimento accelerato. Per La Mansha, a Parigi, Jean Buridan e altri divennero il concetto di impulso, mentre investiva un certo numero di idee audaci in astronomia, che apriva le porte per il Pantheism di Nicholas Kuzansky.

Un posto importante nella cultura scientifica del Medioevo europeo è stato fatto dall'alchimia. L'alchimia è stata dedicata principalmente a trovare una sostanza che potrebbe trasformare i metalli ordinari in oro o argento e servire come mezzo per l'infinita estensione della vita umana. Sebbene i suoi obiettivi e i suoi fondi usati erano molto dubbia e il più spesso illusorio, l'alchimia era in molti modi il predecessore della scienza moderna, in particolare della chimica. La prima accuratezza dell'Alchemy europeo ha raggiunto gli Stati Uniti appartengono al Monk Roger Bacon inglese e al filosofo tedesco Albert Great. Entrambi credevano nella possibilità di trasmettere metalli inferiori in oro. Questa idea ha colpito l'immaginazione, l'avidità di molte persone, durante tutto il Medioevo. Credevano che l'oro fosse il metallo più perfetto e i metalli più bassi sono meno perfetti dell'oro. Pertanto, hanno cercato di fare o inventare una sostanza chiamata una pietra filosofica, che è un oro perfetto, e quindi può essere utilizzato per migliorare i metalli inferiori al livello dell'oro. Roger Bance credeva che l'oro disciolto nella "Royal Vodka" (Aquaregia) è l'elisir della vita. Albert Grande è stato il più grande chimico pratico del suo tempo. Scienziato russo V. L. Rabinovich ha fatto una brillante analisi dell'alchimia e ha dimostrato che era un prodotto tipico della cultura medievale, che combinava la visione magica e mitologica del mondo con un praticante sobrio e un approccio sperimentale.

Forse il più forse il risultato paradossale di una cultura scientifica medievale è l'emergere sulla base di metodi scolastici e dogmakes cristiani irrazionali di nuovi principi di conoscenza e formazione. Cercando di trovare l'armonia della fede e della mente, combinare dogmi irrazionali e metodi sperimentali, i pensatori nei monasteri e nelle scuole spirituali hanno gradualmente creato un modo fondamentalmente nuovo per organizzare il pensiero - disciplinare. La forma più sviluppata di pensiero teorico di quel tempo era la teologia.

È te teologanalisti, discutendo i problemi della sintesi della filosofia razionale pagana e dei principi biblici cristiani, focalizzati sulle forme di attività e il trasferimento della conoscenza, che erano più efficaci e necessarie per l'emergenza e la formazione della scienza moderna: i principi di Apprendimento, valutazione, riconoscimento della verità che vengono utilizzati nella scienza e oggi. "Tesi, protezione, controversia, titolo, rete di citazione, apparato scientifico, spiegazione con i contemporanei utilizzando supporti - riferimenti ai predecessori, priorità, divieto di ripetuti plagio - tutto questo è apparso nel processo di riproduzione dei telai spirituali, dove il voto del celibato costrinse l'uso di "stranieri" per la professione spirituale, la generazione più giovane. "

La teologia dell'Europa medievale alla ricerca di una nuova spiegazione del mondo è stata focalizzata per la prima volta su una semplice riproduzione della conoscenza già nota, ma sulla creazione di nuovi schemi concettuali che potrebbero combinare sistemi di conoscenza così diversi e praticamente intatti. Ciò ha portato all'emergere di un nuovo paradigma di pensiero - forme, procedure, installazioni, idee, valutazioni, con l'aiuto di quali partecipanti alle discussioni raggiungono la comprensione reciproca. M. K. Petrov ha chiamato questo nuovo disciplinare paradigma (Ibid.). Ha dimostrato che la teologia europea occidentale medievale ha acquisito tutte le caratteristiche caratteristiche delle future discipline scientifiche. Tra questi - "il set principale di regole disciplinari, procedure, requisiti per il prodotto completato, metodi di riproduzione dei telai disciplinari". Il vertice di questi metodi di riproduzione del personale e divenne un'università, un sistema in cui tutti i reperti elencati prosperano e lavorano. L'università come principio come organizzazione specializzata può essere considerata la più grande invenzione del Medioevo .

Cultura artistica dell'Europa medievale.

Stile romano.

Il primo stile artistico indipendente, specificamente europeo europeo dell'Europa medievale è stato il romanticismo, che è caratterizzato dall'arte e dall'architettura dell'Europa occidentale da circa 1000 al verificarsi di gotico, nella maggior parte delle regioni a circa la seconda metà e la fine del XII secolo, e in alcuni e successivi. È sorto a causa della sintesi dei residui della cultura artistica di Roma e delle tribù barbariche. All'inizio, è stato uno stile fantastico.

Alla fine del periodo di grande storia d'amore, gli elementi dello stile romanico furono mescolati con bizantino, con mediorientale, soprattutto siriano, che è arrivato anche in Siria da Bisanzio; Con tedesco, con celtico, con le caratteristiche degli stili di altre tribù settentrionali. Varie combinazioni di queste influenze create nell'Europa occidentale molti stili locali, che hanno ricevuto il nome comune romanico, nel significato "nella maniera dei Romani". Dal momento che il numero principale di monumenti fondamentalmente importanti conservati di stile gen-romanico e romanico sono strutture architettoniche: vari stili di questo periodo differiscono spesso nelle scuole architettoniche. Architettura I secoli V-VIII sono solitamente semplici, ad eccezione degli edifici a Ravenna, (Italia), eretta da regolamenti bizantine. Gli edifici sono stati spesso creati da elementi sequestrati da vecchi edifici romani o decorati. In molte regioni, un tale stile era una continuazione dell'arte del primo cristiano. Le chiese cattedrale rotonde o poligonali, prese in prestito dall'architettura bizantina, furono costruite durante il periodo rumeno;

più tardi furono eretti in Aquitain nel sud-ovest della Francia e in Scandinavia. I campioni più famosi e best praticali di questo tipo sono la cattedrale di San Vitaspan dell'imperatore bizantino del Giustiniano a Ravenna (526-548) e la cappella del Palazzo ottagonale, costruito tra il 792 e l'805, il grande Karl in Aa-Khalel (nel presente Tempo Aachen, Germania), ispirato immediatamente alla cattedrale di San Vital. Una delle creazioni di Caroling Architects era un intestino, una facciata di ingresso a più piani, affiancata da campanile, che ha iniziato ad aggiungere alla basilica cristiana. I sensori erano prototipi delle facciate di romanticismo gigante e cattedrali gotici.

Gli edifici importanti sono stati progettati anche in stile monastero. Monasteri, il caratteristico fenomeno religioso e sociale di quell'era, ha chiesto edifici enormi che hanno combinato entrambi gli alloggi per monaci e cappelle, premesse per preghiere e servizi, biblioteche, workshop. Sono stati eretti accuratamente elaborati i complessi monasteri fuori-romanica a Saint Galle (Svizzera), sull'isola di Raychenau (il lato tedesco del Lago di Costanza) e a Monte Cassino (Italia) da monaci benedettini.

Un eccezionale raggiungimento di architetti del periodo romanico è stato lo sviluppo di edifici con strutture in pietra (strutture ad arco, sostegno). La ragione principale per lo sviluppo di archi di pietra era la necessità di sostituire facilmente pavimenti in legno infiammati degli edifici GA romanici. L'introduzione di strutture Volt ha portato all'uso universale di pareti e pilastri pesanti.

Scultura. La maggior parte delle sculture romaniche è stata integrata nell'architettura della Chiesa e ha servito sia a fini strutturali, costruttivi ed estetici. Pertanto, è difficile parlare di una scultura romantica, non toccando l'architettura della Chiesa. Una piccola scultura dell'era romantica dell'osso, del bronzo, l'oro è stato fabbricato sotto l'influenza dei modelli bizantici. Altri elementi di numerosi stili locali sono stati presi in prestito da mestieri dei paesi del Medio Oriente, conosciuti grazie a manoscritti illustrati importati, prodotti osso scolpiti, soggetti d'oro, ceramiche, tessuti. I motivi originari delle arti dei popoli migratrici, come figure grottesche, immagini dei mostri, anche i modelli geometrici intrecciati, soprattutto nei distretti del nord delle Alpi, erano anche importanti. Lo scenario scolpito in pietra su larga scala divenne ordinaria in Europa solo nel XII secolo. Nelle cattedrali d'amore francese della Provenza, Borgogna, Aquitania, molte figure erano situate sulle facciate, e le statue sulle colonne hanno sottolineato gli elementi di supporto verticali.

Pittura. I campioni di pittura romanica esistenti includono decorazioni di monumenti architettonici, come colonne con ornamenti astratti, oltre a decorazioni con immagini di tessuti sospesi. Composizioni pittoresche, in particolare scene narrative su trame bibliche e dalla vita dei santi, sono state raffigurate anche sulle ampie superfici delle pareti. In queste composizioni, che seguono prevalentemente la pittura bizantina e il mosaico, le figure sono stilizzate e piatte, in modo che siano percepiti più simboli come immagini realistiche. Mosaico, proprio come la pittura, era per lo più dal ricevimento bizantino ed è stato ampiamente utilizzato nel design architettonico delle chiese romaniche italiane, specialmente nella cattedrale di San Marco (Venezia) e nelle chiese siciliane di Cefalù e Montreal.

Arte decorativa . Gli artisti pra-romanici hanno raggiunto il livello più alto nel illustrare i manoscritti. In Inghilterra, un'importante scuola di illustrare i manoscritti sorti già nel VII secolo nell'isola di Holi (Lindisfarn). Le opere di questa scuola, esposte nel British Museum (Londra), sono caratterizzate dalla trama geometrica di modelli in lettere maiuscole, tutte le pagine che sono chiamate tappeti sono densamente coperte. Le vernici di lettere maiuscole sono spesso animate da figure grottesche di persone, uccelli, mostri.

Le scuole regionali che illustranti manoscritti nell'Europa meridionale e orientale hanno sviluppato vari stili specifici, che è evidente, ad esempio, per copia del ritmo dell'apocalisse (Parigi, della biblioteca nazionale), fabbricata nel mezzo del XI secolo nel monastero di San North nel nord del Nord Francia. All'inizio del XII secolo, illustrandosi i manoscritti nei paesi settentrionali ha acquisito caratteristiche generali proprio come lo stesso è accaduto in quel momento con la scultura. In Italia, l'influenza bizantina ha continuato a dominare sia in pittura in miniatura che in dipinti murali e in mosaico.

Pra-romanico e romanico lavorazione dei metalli - Una forma di arte diffusa - è stata utilizzata principalmente per creare utensili della Chiesa per i rituali religiosi. Molti di questi lavori fino ad oggi sono tenuti nei tesori delle grandi cattedrali al di fuori della Francia; Le cattedrali francesi furono derubate durante la rivoluzione francese. Altri prodotti in metallo di questo periodo - gioielli in filigrana celtica e argento primitivi; Articoli tardivi di erbe tedesche e cose d'argento, ispirate ai prodotti in metallo da sposa Mobby, nonché agli smalti meravigliosi, in particolare i partizionati e riscatti, realizzati nelle aree dei fiumi della Mosella e del Reno. Due famosi maestri di metallo erano Roger da Gelmar-Schausen, Germania, famosi per i suoi prodotti in bronzo e gli smistatori francesi Godfru deler.

L'esempio più famoso del lavoro tessile romanico è il ricamo del XI secolo, chiamato "Tapestry da Baia". Altri campioni sono preservati, come paramenti e drappeggi della chiesa, ma i tessuti più preziosi dell'Europa romanica sono stati importati dall'impero bizantino, dalla Spagna e dal Medio Oriente e non sono prodotti dei maestri locali.

Arte e architettura gotica

Per un cambiamento di stile romanico, come si sentono le città e migliorare le relazioni pubbliche, è arrivato un nuovo stile - gotico. In questo stile, edifici religiosi e secolari, scultura, vetro colorato, manoscritti illustrati e altre opere di belle arti sono state eseguite in Europa, che è la seconda metà del Medioevo.

Arte gotica sorse in Francia circa 1140 diffuse in tutta Europa nel prossimo secolo e ha continuato a esistere nell'Europa occidentale durante quasi l'intero XV secolo, e in alcune regioni dell'Europa e del XVI secolo. Inizialmente, la parola gothic è stata utilizzata dagli autori del Rinascimento italiano come etichetta dispregiativa per tutte le forme di architettura e l'arte del Medioevo, che erano considerate comparabili solo con le opere di Varvarov pronto. Successivamente, l'uso del termine "gotico" era limitato da un periodo di ritardo, alto o classico medievale, direttamente dopo il romanico. Attualmente, il periodo gotico è considerato uno dei problemi nella storia della cultura artistica europea.

Il principale rappresentante ed espressivo del periodo gotico era l'architettura. Sebbene l'enorme numero di monumenti del gotico fosse secolare, lo stile gotico serviva principalmente la chiesa, il costruttore più potente del Medioevo, che ha assicurato lo sviluppo di questa nuova architettura per quel tempo e ha raggiunto la sua completa implementazione.

La qualità estetica dell'architettura gotica dipende dal suo sviluppo strutturale: le volte a costine sono diventate una caratteristica caratteristica dello stile gotico. Le chiese medievali avevano potenti archi di pietra che erano molto pesanti. Hanno cercato di esaurire, spingere fuori le pareti. Potrebbe portare al crollo dell'edificio. Pertanto, le pareti dovrebbero essere abbastanza spesse e pesanti per mantenere tali volte. All'inizio del XII secolo, i muratori hanno sviluppato volte a costine, che comprendevano archi di pietra snella, situati diagonalmente, attraverso e longitudinalmente. Un nuovo arco, che era più sottile, è più facile e universale (come poteva avere molti lati), ha permesso di risolvere molti problemi architettonici. Sebbene le chiese primitive gotiche ammisero ampie variazioni delle forme, quando la serie di grandi cattedrali nel nord della Francia, iniziata nella seconda metà del XII secolo, furono pienamente utilizzate i vantaggi di un nuovo arco gotico. Gli architetti delle cattedrali hanno rilevato che ora gli sforzi di segatura esterni degli archi sono concentrati in aree strette alle articolazioni delle nervature (costole), e quindi possono essere facilmente neutralizzate con l'aiuto di controphert e archi esterni-arkbutans. Di conseguenza, le spesse mura dell'architettura romanica potrebbero essere sostituite da più sottili, che includevano ampie aperture delle finestre e gli interni sono stati ottenuti senza precedenti fino all'illuminazione. In costruzione, quindi si è verificato una vera rivoluzione.

Con l'arrivo dell'arco gotico ha cambiato sia il design, la forma e il layout e gli interni delle cattedrali. Le cattedrali gotiche hanno acquisito la natura complessiva della facilità, l'aspirazione per gonfiare, sono diventate molto più dinamiche ed espressive. La prima delle grandi cattedrali era la cattedrale della Madre di Dio di Parigi (iniziata nel 1163). Nel 1194, la cattedrale fu posata a Chartres, che è considerata l'inizio di un alto periodo gotico. Il culmine di questa era era la cattedrale di Reims (iniziata nel 1210). Piuttosto, freddo e tutto affatto rivolto nelle loro proporzioni equilibrate esattamente, la cattedrale dei reims è il momento della pace classica e della serenità nell'evoluzione delle cattedrali gotiche. Partizioni openwork, la caratteristica caratteristica dell'architettura del tardo gotico, è stata l'invenzione del primo architetto della Cattedrale dei Reims. Fondamentalmente nuove decisioni interne sono state trovate dall'autore della cattedrale di Bourges (iniziata nel 1195). L'influenza del gotico francese si diffuse rapidamente in tutta Europa: Spagna, Germania, Inghilterra. In Italia, non era così forte.

Scultura. Seguendo le tradizioni romanee, in numerose nicchie sulle facciate delle cattedrali gotiche francesi, è stato collocato come decorazioni una grande quantità di figure scolpite dalla pietra, dogmi personificati e credenze della Chiesa cattolica. La scultura gotica nel XII e all'inizio del XIII secolo era per lo più architettonico nella sua natura. Le figure più grandi e più importanti sono state collocate nelle aperture su entrambi i lati dell'ingresso. Dal momento che erano attaccati alle colonne, erano conosciuti come colonne di statue. Insieme alle statue delle colonne, le statue monumentali liberamente in piedi erano diffuse, la forma dell'arte, sconosciuta nell'Europa occidentale con epoca romana. La prima delle statue della colonna nel portale occidentale della cattedrale di Chartres. Erano ancora nella vecchia cattedrale pre-gotica e risalgono a circa 1155. Le figure cilindriche e sottili ripetono la forma delle colonne a cui erano attaccati. Sono fatti in uno stile romanico lineare freddo, severo, che comunque conferisce alle figure un carattere impressionante di spiritualità intenzionale.

Dal 1180, la stilizzazione romanica inizia a trasferirsi a una nuova quando le statue acquisiscono la sensazione di grazia, tortuosità e libertà di movimento. Questo è il cosiddetto stile classico raggiunge il culmine nei primi decenni del XIII secolo in grandi serie di sculture sui portali dei trasporti settentrionali e sud della cattedrale di Chartres.

L'emergere del naturalismo. Dal 1210, sul portale coronazionale della cattedrale della madre di Dio di Parigi e dopo il 1225, sul portale occidentale della Cattedrale di Amiens, che produce l'impressione di Ryani, le caratteristiche classiche dei disegni delle superfici iniziano a dare posto a più rigoroso volumi. Le statue della Cattedrale di Reims e all'interno del cattedrale di Saint-Cappel Sorrisi esagerati, gli occhi a forma di mandorla sono enfatizzati, situati a travi sui piccoli capi di riccioli e le posizioni educative producono un'impressione paradossale della sintesi di forme naturalistiche, delicate colpire e sottile spiritualità.

Musica e teatro medievale

Musica medievale Indossa il vantaggio della natura spirituale ed è una componente necessaria della massa cattolica, allo stesso tempo, nel primo medioevo, viene presa musica laica.

La prima forma importante di musica laica era la BencerBadurov in Provencal. A partire dal XI secolo, le canzoni Troubadur di oltre 200 anni conservano l'influenza in molti altri paesi, specialmente nel nord della Francia. La parte superiore dell'arte del Trubadurov è stata raggiunta a circa 1200 g. Bernard de Pentador, Giro de Bournel folk de Marsona. Bernard è famoso per i suoi tre testi sull'amore indiviso. Alcune delle forme poetiche anticipano la ballata del XIV secolo con i suoi tre stanti da 7 o 8 linee. Altri raccontano i crociati o discutono di qualsiasi scioglimento d'amore. I pastori in numerose stanas sono trasmesse storie banali su cavalieri e cowrs. Le canzoni di danza, come Rondo e Varelese, sono anche nel loro repertorio. Tutta questa musica monofonica a volte potrebbe avere un accompagnamento su una stringa o uno strumento spirituale. Quindi era fino al XIV secolo, mentre la musica secolare non è diventata polifonica.

Teatro medievale. Ironia della sorte, il teatro sotto forma di un dramma liturgico è stato rianimato in Europa dalla Chiesa cattolica romana. Quando la Chiesa stava cercando modi per espandere la sua influenza, spesso adatta le vacanze pagane e folk, molte delle quali contenevano elementi teatrali. Nel secolo, molte vacanze in chiesa hanno fornito la possibilità di drammatizzazione: generalmente parlando, la stessa Mesa non è altro che dramma.

Alcune vacanze erano famose per la loro teatralità, come la processione alla chiesa nella domenica di Palm. Anti-sterline o domande-rispondenti, canti, mosto e coralas canonici sono dialoghi. Nel IX secolo, i carilloni antiifrali, noti come sentieri, sono stati inclusi nel complesso della massa di elementi musicali. Percorsi a tre doti (dialogo tra tre Maria e Angeli della tomba di Cristo) dell'Autore sconosciuto circa 925 sono considerati fonte di dramma liturgico. Nel 970, apparvero un'istruzione o un manuale per questo piccolo dramma, compresi gli elementi del costume e dei gesti.

Dramma religioso o spettacoli meravigliosi. Nei successivi duecento anni, il dramma liturgico si sviluppò lentamente, assorbendo varie storie bibliche che suonavano da sacerdoti o ragazzi dal coro. All'inizio, le vezze di chiese e i dettagli architettonici esistenti delle chiese sono stati utilizzati come costumi e paesaggi, ma sono stati inventati altri dettagli cerimoniali del design. Come si sviluppa il dramma liturgico, molti argomenti biblici sono stati costantemente presentati in esso, di regola, raffiguranti scene dalla creazione del mondo davanti alla crocifissione di Cristo. Questi giochi sono stati chiamati diversamente - passione (passione), miracolo (miracoli), pezzi dei santi. Lo scenario appropriato è salito attorno alla Chiesa Neopa, di solito con il paradiso nell'altare e con la bocca infernale - una testa di mostro abilmente fatta con una bocca ferita, personificata l'ingresso all'inferno - all'estremità opposta del Nef. Pertanto, tutte le scene dei giochi potrebbero essere rappresentate simultaneamente, e i partecipanti all'azione si muovevano lungo la Chiesa da un luogo all'altro a seconda delle scene.

I giochi ovviamente consistevano in episodi, coperti di periodi letteralmente millenario, trasferivano un'azione a un'ampia varietà di luoghi e rappresentavano la situazione e lo spirito di varie momenti, così come l'allegoria. A differenza della tragedia antica greca, che si è concentrata chiaramente sulla creazione di prerequisiti e condizioni per la catarsi, il dramma medievale non ha sempre mostrato conflitti e tensioni. Il suo obiettivo è stato drammatizzato la salvezza della razza umana.

Sebbene la Chiesa sostenesse il primo dramma liturgico nella sua qualità didattica, intrattenimento e intrattenimento è aumentato e cominciò a prevalere, e la Chiesa cominciò a esprimere sospetto al dramma. Non volendo perdere effetti benefici del teatro, la chiesa è andata su un compromesso, facendo rappresentazioni drammatiche dalle pareti dei templi della Chiesa stessi. Lo stesso reale design ha iniziato a essere ricreato sulle piazze dei mercati delle città. Mantenere il tuo contenuto e il focus religioso, il dramma è diventato molto più secolare nella sua affermazione.

Drammatico secolare medievale. Nel XIV secolo, le esibizioni teatrali erano associate alla festa del corpo di Cristo e sviluppato in cicli, che includevano fino a 40 pezzi. Alcuni scienziati ritengono che questi cicli si sviluppissero in modo indipendente, anche se allo stesso tempo come un dramma liturgico. Sono apparsi per la Comunità per un periodo di quattro quinquenni. Ogni affermazione potrebbe durare uno o due giorni e mettere una volta al mese. La produzione di ogni gioco è stata finanziata da qualsiasi officina o gilda commerciale, e di solito hanno cercato di associare una specializzazione del laboratorio con l'argomento del gioco - ad esempio, il negozio dei costruttori navali potrebbe averlo inserito. Poiché gli artisti erano spesso amanti analfabeti, gli scritti anonimi dei pezzi hanno cercato di scrivere versi primitivi facilmente memorabili. Conformemente alla visione del mondo medievale, la precisione storica è stata spesso ignorata, e la logica delle relazioni causali non è sempre stata osservata.

Il realismo è stato utilizzato nelle formulazioni selettivamente. I pezzi sono pieni di anacronismo, riferimenti a contemporanei puramente locali e noti; Le realtà del tempo e del luogo sono state assegnate solo alla minima attenzione. I costumi, gli arredi e gli utensili erano completamente moderni (europei medievali). Qualcosa potrebbe essere raffigurato rapporti ultra-conservati su come gli attori sono quasi morti a causa di un'esecuzione troppo realistica di crocifissioni o appesi, e circa gli attori che, suonando il diavolo, letteralmente bruciato. D'altra parte, l'episodio con il ritiro delle acque del Mar Rosso potrebbe essere denotato da un semplice ricamato di tessuto rosso sugli inseguitori egiziani come segno che il mare li ha assorbiti.

Una miscela libera di reale e simbolica non ha impedito la percezione medievale. Gli spettacoli e le partite folk sono state sollevate ovunque, dove solo possibili, e la bocca infernale di solito era un oggetto preferito delle forze di applicazione per i maestri di meraviglie meccaniche e pirotecnici. Nonostante il contenuto religioso dei cicli, diventano sempre più intrattenimento. Sono state utilizzate le tre principali forma di produzione. In Inghilterra, il più ordinario erano carnival carnival. L'ex scenario della Chiesa è stato sostituito accuratamente sviluppato da scene mobili, come piccole navi moderne, che si trasferirono in città da un posto all'altro. Il pubblico si è riunito in ogni luogo: gli artisti lavoravano sui parchi giochi dei carrelli, o sul palcoscenico costruito per le strade. In Spagna, hanno anche fatto. In Francia sono state utilizzate produzioni sincrone - vari scenari hanno scalato uno dopo l'altro sui lati della lite lunga e rialzata davanti al pubblico. Infine, di nuovo in Inghilterra, i giochi a volte venivano sollevati "sdraiati" - su un rilievo rotondo, con scenario situato nella circonferenza dell'arena e del pubblico, seduto o in piedi tra lo scenario.

Pezzi moralità. Nello stesso periodo, le partite folk sono apparse, le fattorie secolari e i pastorali per lo più autori anonimi hanno mantenuto persistentemente la natura dell'intrattenimento mondano. Tutto ciò ha influenzato l'evoluzione della moralità dei giochi nel XV secolo. Sebbene scritto sugli argomenti della teologia cristiana con i personaggi rilevanti, la moralità non erano come i cicli, perché non hanno rappresentato gli episodi dalla Bibbia. Erano un dramma allegorico, autosufficiente e ha eseguito i loro professionisti, come menestrelli o juggle. Pezzi, come "uomo" ("Everyman"), di solito interpretò il percorso di vita dell'individuo. Tra i personaggi allegorici c'erano figure simili come la morte, la golosità, le buone azioni e altri vizi e virtù.

Queste suonate sono difficili e noiose per la percezione moderna: le rime dei versi sono ripetute, il carattere dell'improvvisazione, il gioco è due o tre volte più lungo del dramma di Shakespeare, e la moralità è dichiarata dritta e edificata. Tuttavia, gli artisti, l'inserimento di musica e azione in presentazione e utilizzando la capacità comica di numerosi personaggi di difetti e demoni, ha creato la forma di un dramma folk.

Conclusione

Quindi, il Medioevo nell'Europa occidentale è il momento dell'intensa vita spirituale, complessa e difficile ricerca per le strutture del mondo che potrebbero sintetizzare l'esperienza storica e la conoscenza dei millenni precedenti. In questa epoca, le persone sono state in grado di raggiungere una nuova strada di sviluppo culturale, oltre a quella precedente che in precedenza sapeva. Cercando di riconciliare fede e mente, costruendo una foto del mondo sulla base della conoscenza disponibile per lui e con l'aiuto del dogmatismo cristiano, la cultura del Medioevo ha creato nuovi stili artistici, un nuovo stile di vita urbano, una nuova economia, preparato la coscienza delle persone per applicare elettrodomestici e attrezzature meccaniche. Contrariamente al parere del pensiero del revival italiano, il Medioevo ci ha lasciato i più importanti risultati della cultura spirituale, comprese le istituzioni di conoscenza e istruzione scientifica. Tra questi dovrebbe essere chiamato principalmente università come principio. C'era, inoltre, un nuovo paradigma di pensiero, la struttura disciplinare della conoscenza senza la quale la scienza moderna sarebbe impossibile, la gente avrebbe l'opportunità di pensare e conoscere il mondo molto più efficiente rispetto a prima. Anche fantastiche ricette di alchimisti hanno svolto il loro ruolo in questo processo di miglioramento dei mezzi spirituali del pensiero, il livello generale della cultura.

Poiché è impossibile, l'immagine proposta da M. K. Petrov ha più successo: ha confrontato la cultura medievale con foreste di costruzione. È impossibile costruire un edificio senza di loro. Ma quando l'edificio è completato, le foreste vengono rimosse, e puoi solo indovinare come hanno guardato e come sono stati organizzati. La cultura medievale in relazione al nostro, moderno, ha giocato esattamente il ruolo di tali foreste:

senza di esso, la cultura occidentale non sorgeva, sebbene la cultura medievale stessa non fosse principalmente come lei. Pertanto, è necessario comprendere la causa storica di un nome così strano per questa epoca lunga e importante dello sviluppo della cultura europea.

BIBLIOGRAFIA

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· Petrov M. K. Motivi socio-culturali per lo sviluppo della scienza moderna. M., 1992.

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