Έργο: Studio Multi-Pullets. Η δημιουργία ενός κινουμένων σχεδίων "Sagaalgan είναι διακοπές φωτός και καλοσύνη". Έργο: Πρώτα βήματα σε κινούμενα σχέδια. Δημιουργία καρτούν

Έργο: Studio Multi-Pullets. Η δημιουργία ενός κινουμένων σχεδίων
Έργο: Studio Multi-Pullets. Η δημιουργία ενός κινουμένων σχεδίων "Sagaalgan είναι διακοπές φωτός και καλοσύνη". Έργο: Πρώτα βήματα σε κινούμενα σχέδια. Δημιουργία καρτούν

Αγαπάμε να παρακολουθήσουμε κινούμενα σχέδια. Το κινούμενο σχέδιο είναι κάτι καλό, υπέροχο και μαγικό.
Το κινούμενο σχέδιο είναι πολλαπλασιασμός ή κινούμενη ταινία, δηλ. Η ταινία δημιουργείται χρησιμοποιώντας κινούμενα σχέδια (κινούμενα σχέδια).
Ήθελα να μάθω περισσότερα για το πώς δημιουργούνται τα κινούμενα σχέδια τα οποία είναι και δημιουργούν το κινούμενο σχέδιο σας. Μάθετε πώς "έρχονται στη ζωή" και μετακινήστε φωτογραφίες.

Καθήκοντα:

    Μάθετε ποια είναι η κινούμενη εικόνα.

    Μάθετε την εμφάνιση των πρώτων κινούμενων σχεδίων στη χώρα μας.

    Να διεξάγουν μια έρευνα των φοιτητών και των γονέων τους, προκειμένου να εντοπίσουν τη στάση τους απέναντι σε κινούμενα σχέδια.

    Εξετάστε τη διαδικασία δημιουργίας καρτούν και δημιουργήστε το δικό σας.

Υπόθεση:
Προτείνω αν αποκαλύψει μυστικά Δημιουργία κινούμενων σχεδίων, και θα υπάρχει διαθέσιμη τεχνική υποστήριξη, στη συνέχεια θα δημιουργηθεί ένα κινούμενο σχέδιο είναι διαθέσιμο ακόμη και σε ένα παιδί.

Αντικείμενο μελέτης:Κινουμένων σχεδίων

Στάδια:
Αναζήτηση πληροφοριών σχετικά με το Διαδίκτυο
Δείτε τη δημιουργία βίντεο των κινούμενων σχεδίων
Διεξαγωγή της έρευνας των φοιτητών του σχολείου μας και των γονέων τους να εντοπίσουν τη συνάφεια και τη ζήτηση του επιλεγμένου θέματος του έργου
Σύγκριση, παρατήρηση, ανάλυση των ληφθέντων πληροφοριών
Δημιουργία του δικού σας κινουμένων σχεδίων

Τι είναι το κινούμενο σχέδιο;
Ένα κινούμενο σχέδιο (συνέβη για τη λατινική λέξη) - πολλαπλασιασμός, η αύξηση είναι η διαδικασία δημιουργίας κινούμενων εικόνων.
Ο όρος "πολλαπλασιασμός" χρησιμοποιείται αποκλειστικά στον ρωσικό κινηματογράφο ως συνώνυμο του όρου "animation". Μεταφράστηκε από λατινικά - "Anima" σημαίνει "ψυχή". Έτσι η "Animation" δεν είναι παρά την "αναβίωση" ή "animation".
Κινούμενα σχέδια, κινούμενα σχέδια, κινηματογράφος πολλαπλασιασμού, κινηματογράφος κινηματογράφου - τύπος κινηματογράφου, των οποίων τα έργα δημιουργούνται με τη μέθοδο της λήψης δειγμάτων των διαδοχικών φάσεων της χειροποίητης κίνησης (γραφικό ή με το χέρι. .
Οι πολλαπλές (εμψυχωτές) ασχολούνται με την τέχνη της κινούμενης εικόνας.

Ιστορική αναφορά
Πρώτα κινούμενα σχέδια στη χώρα μας
Στη χώρα μας, το Animation έχει Μακρά ιστορία. Το 1910, ο Vladislav Alexandrovich Rashevich αφαιρέθηκε την πρώτη κινηματογραφική ταινία Surround Surround "Όμορφη Luchanide, ή Rogache War με Usachi." Η ταινία διήρκεσε 10,5 λεπτά και οι "ηθοποιοί" σε αυτή την ταινία κινούμενης εικόνας πραγματοποιήθηκαν διάφορα έντομα.
Το 1935 ιδρύθηκε το στούντιο ταινίας "Soyuzmultfilm", το οποίο ονομάστηκε αρχικά το "Soyuztudmultilm". Για το Cartoon1945-1959 είναι χαρακτηριστικό υψηλό επίπεδο Ρεαλισμό των φόντων και των χαρακτήρων. Το 1952 δημιουργήθηκε ένα πλήρες αναλογικό μέρος της πολλαπλής κάμερας της Disney. Όλες οι μέθοδοι κατακτήθηκαν Κλασική κινούμενη εικόνα και εφευρέθηκε νέα. Το 1959, το Cartoon "Lovey Cloud" αφαιρείται. Η ταινία γίνεται με το σπανιότερο μεικτό τρόπο κινούμενων σχεδίων. Σε αυτό, συνδυάζει κυριότερα τις τεχνικές του όγκου "καπνού", απλό "καπνό", καθώς και μαριονέτες και χειροποίητα κινούμενα σχέδια. Το κινούμενο σχέδιο αναγνωρίστηκε ευρέως στην ΕΣΣΔ και στο εξωτερικό. Τα βραβεία σε ξένα φεστιβάλ κινηματογράφου σημειώνονται.
Η "χρυσή εποχή" της σοβιετικής κινούμενης εικόνας θεωρείται ότι είναι η δεκαετία του '60-70 του 20ου αιώνα, όταν αφαιρέθηκαν πολλά όμορφα κινούμενα σχέδια - "Mowgli", "Winnie Pooh", "Λοιπόν, περιμένετε!", "Γάντι" και άλλοι .
Η πρώτη γελοιογραφία του υπολογιστή που ονομάζεται "Φύση" δημιουργήθηκε από φοιτητές και καθηγητές του κρατικού πανεπιστημίου της Μόσχας στο BESM-4, το 1968. Η ταινία δείχνει μια ρεαλιστική κίνηση μιας σιλουέτας μιας γάτας.

Πρακτικό μέρος (ερώτηση)
Αναρωτιόμουν πώς οι μαθητές και οι γονείς τους ανήκουν στα κινούμενα σχέδια. Αποφάσισα να κάνω μια έρευνα μεταξύ junior Schoolshildren Και τους γονείς τους.
Ανοίγοντας το ερωτηματολόγιο, καταλήγουμε στο συμπέρασμα ότι τα περισσότερα παιδιά (47 από τα 55) και οι γονείς (33 από 47) λατρεύουν, αγαπούν και παρακολουθούν κινούμενα σχέδια. Οι περισσότεροι μαθητές προτιμούν να παρακολουθούν σύγχρονα Ρωσικά κινούμενα σχέδια (37 από τα 55) και οι γονείς τους (36 από τα 47) θα προκαλέσουν παλιά Σοβιετικά κινούμενα σχέδια.
Αυτοί οι τύποι που τους αρέσουν τα κινούμενα σχέδια είναι σαν, έδειξαν ότι συχνά παρακολουθούν τον υπολογιστή (36 από τα 55) και έχουν σχεδιαστεί (12 από 55) κινούμενα σχέδια. Οι γονείς προτιμούν τα χειροποίητα κινούμενα σχέδια (33 από τα 47).
Το κύριο σε κινούμενα σχέδια για τα παιδιά είναι οδυνηρή (24 από 55) και η έννοια (18 από τα 55). Για τους γονείς των μαθητών μας Το κύριο μέρος Το κινούμενο σχέδιο είναι το νόημά της (44 από τα 55).
Τα πιο αγαπημένα κινούμενα σχέδια στα παιδιά: "Μετασχηματιστές", "Κρύα Καρδιά", "Mighty", "Justic I". Ο αδιαμφισβήτητος ηγέτης του πιο αγαπημένου κινουμένων σχεδίων των γονέων είναι η καρτούν "Λοιπόν, περιμένει", καθώς και το σύγχρονο κινούμενο σχέδιο κινουμένων σχεδίων "Masha και η αρκούδα".
Οι γονείς των μαθητών στο ερωτηματολόγιο κλήθηκαν επιπλέον ερωτήσεις. Για ό, τι χρειάζεστε κινούμενα σχέδια, πολλοί γονείς απάντησαν ότι για την ανάπτυξη του παιδιού. Σχεδόν όλοι οι γονείς βρίσκουν χρόνο για να δουν τα κινούμενα σχέδια του παιδιού τους (41 από 47.
Οι μισοί γονείς (26 από τα 47) και σχεδόν όλα τα παιδιά (46 από τα 55) θέλουν να μάθουν πώς να δημιουργούν κινούμενα σχέδια.

Οι γονείς και τα παιδιά αγαπούν να παρακολουθούν κινούμενα σχέδια μαζί. Οι γονείς καταλαβαίνουν τη σημασία τους στη ζωή του παιδιού. Οι μαθητές του σχολείου μας θα ήθελαν να μάθουν πώς να δημιουργούν κινούμενα σχέδια. Από την έρευνα κατέστη σαφές ότι το θέμα μου είναι σχετικό και ζήτησε.

Πρακτικό μέρος (δημιουργία καρτούν)
Η ταξινόμηση των κινούμενων σχεδίων σήμερα είναι αρκετά μεγάλο, έτσι αξιολογώντας τις δυνατότητές σας, κατέληξα στο συμπέρασμα ότι η πιο προσβάσιμη επιλογή για τη δημιουργία κινούμενων σχεδίων είναι μια κινούμενη εικόνα υπολογιστή. Η animation του υπολογιστή δεν απαιτεί υψηλό κόστος. Αποφάσισα να αρχίσω να δημιουργώ τη γελοιογραφία μου από την επιλογή ενός προγράμματος υπολογιστή.
Εξέτασε διάφορα Τελικά προγράμματα στο διαδίκτυο. Ορισμένα προγράμματα ήταν πολύπλοκα για χρήση, άλλοι προσφέρθηκαν να λειτουργούν μόνο με την τελική έκδοση του φόντου και των αντικειμένων. Ήθελα να δημιουργήσω κάτι δικό μου και μοναδικό και ταυτόχρονα προσιτό για άλλους τύπους. Μετά από μεγάλες αναζητήσεις, ήρθα στην απόφαση ότι το κινούμενο σχέδιο μπορεί να δημιουργηθεί χρησιμοποιώντας ένα γνωστό πρόγραμμα που είναι σχεδόν όλοι οι γνωστοί μου, Σημείο ισχύος..
Αυτό το πρόγραμμα προσφέρει μεγάλες ευκαιρίες όχι μόνο για να δημιουργήσετε ένα φόντο, αλλά και μια ανεξάρτητη επιλογή διαφόρων αντικειμένων και αριθμών, καθώς και την εγκατάσταση αυτών των αντικειμένων. διαφόρων τύπων Κινουμένων σχεδίων. Τι σας επιτρέπει να δείξετε τη φαντασία μου.
Αφού αποφάσισα την επιλογή ενός προγράμματος για τη δημιουργία ενός καρτούν υπολογιστή. Το επόμενο στάδιο ήταν να επιλέξει το θέμα του κινουμένων σχεδίων. Το σχολείο ανακοίνωσε ότι θα υπήρχε ένας διαγωνισμός ανάγνωσης Χριστουγέννων και θα υπήρχε ένα τμήμα πολυμέσων.
Το θέμα ήρθε από μόνο του - " Μαγική νύχτα"- Χριστουγεννιάτικη νύχτα, κάτι μυστηριώδες, υπέροχο, μυστήριο και είδος. Βεβαιωθείτε ότι είστε καλοί επειδή η καλοσύνη και η σοφία διδάσκονται άνθρωποι Ιησούς Χριστός.
Για να δημιουργήσω ένα κινούμενο σχέδιο, χρειαζόμουν ένα φορητό υπολογιστή, με πρόγραμμα πρόσβασης στο Internet και Power Point.
Πήρα τα περισσότερα από τους χαρακτήρες της γελοιογραφίας μου από το Διαδίκτυο. Μορφοποιημένη με αυτόματη απομάκρυνση ανεπιθύμητων σχεδίων σχεδίων.
Μέρος των αντικειμένων που κατασκευάστηκαν χρησιμοποιώντας τυποποιημένα στοιχεία Παρουσιάσεις ισχύος Σημείο. Τα υπόβαθρα διαφάνεια γελοιογραφίας λαμβάνονται από τελικά σχέδια ή αποτελούνται από τυποποιημένες λειτουργίες σημείου ισχύος.
Το κινούμενο σχέδιο δημιουργήθηκε από την ακολουθία των διαφανειών. Συνολικά, το κινούμενο σχέδιο αποδείχθηκε 8 διαφάνειες. Στη διαφάνεια για κάθε αντικείμενο, γίνεται μια κινούμενη εικόνα διαφορετικών τύπων: η ταλάντευση, η μετακίνηση, η περιστροφή, η εμφάνιση, το αναδυόμενο παράθυρο κλπ.
Η παρουσίαση διαφανειών παρουσίασης ρυθμίζεται αυτόματα.
Μουσική συνοδεία: τραγούδι "Χριστουγεννιάτικο αστερίσκο", λέξεις Lyudmila Winovaya, Μουσική Tatyana Molchan. Η αναπαραγωγή μουσικής συνοδείας έχει ρυθμιστεί αυτόματα για το χρόνο εμφάνισης όλων των διαφανειών.
Η παρουσίαση μετατρέπεται (I.E. αλλάξει) χρησιμοποιώντας το πρόγραμμα Smart PPT Converter σε μορφή AVI.
Και τώρα αυτή η πολυαναμενόμενη ώρα, η οποία περίμενα τόσο πολύ. Πολλές φορές έβλεπα το πρώτο μου κινούμενα σχέδια.

συμπέρασμα

Δημιουργία κινουμένων σχεδίων κινουμένων σχεδίων - πολύ επίπονη δουλειά! Με βάση το έργο, μπορείτε να σχεδιάσετε τα ακόλουθα συμπεράσματα:
1. Δεδομένου ότι η κυκλοφορία του πρώτου κινουμένων σχεδίων έχει περάσει περισσότερα από 100 χρόνια, αλλά η δημοτικότητά τους δεν ξεθωριάζει.
2. Γνωρίζοντας τα κύρια μυστικά της δημιουργίας κινούμενων σχεδίων, εάν υπάρχει τεχνική υποστήριξη, μπορείτε να δημιουργήσετε το δικό σας κινούμενο σχέδιο διαθέσιμα σε όλους.
Έτσι, κατάφερα να επιτύχω το σκοπό της μελέτης. Η υπόθεση επιβεβαίωσε από εμένα στην αρχή της μελέτης. Η γνώση που αποκτήθηκε κατά τη διάρκεια της μελέτης επιτρέπεται να αυξήσει το ενδιαφέρον της γύρω κινούμενης εικόνας.

MBOU "Κύριο πολυεπιστημονικό Λύκειο".

Διεύθυνση εργασίας: (κοινωνική)

Θέμα έργου, έρευνα:

« Κινούμενα σχέδια: βλάβη ή όφελος; »

Εκτελείται:

Μαθητής 1 "Α" τάξη

Ισοβά Ακατερίνα

Ηγέτης:

δάσκαλος Πρωταρχικές τάξεις, υψηλή κατηγορία

Smetanekina Antonina Aleksandrovna,

Κύριο 2017.

Εισαγωγή ................................................. .......................... 3-4

Κύριο μέρος

    Ιστορία της κινούμενης εικόνας και τη δημιουργία της .................................... 5-6

    Ανάλυση των εγχώριων και ξένων κινούμενων σχεδίων .................. ..7-8

    Κίνδυνος φανταστικός κόσμος Animation .................. ..... 9-10

Πρακτικό μέρος ................................................ .......... 11-15

Συμπέρασμα ................................................. .......................... ... 16-17

Κατάλογος αναφορών ............................................... ...................... ... 18

Εισαγωγή

Ακούτε "Κινούμενα σχέδια" ... και αμέσως φανταστείτε κάτι καλό, αστείο, αστείο. Τι είναι τα σύγχρονα κινούμενα σχέδια; Τι είναι σε αυτά ειδικά, κακά, καλά; Αξίζει πραγματικά να παρακολουθούμε όλα χωρίς περιορισμό; Γιατί οι ενήλικες μόνο τα κινούμενα σχέδια επιτρέπεται να παρακολουθήσουν και άλλοι συνιστούν να αλλάξουν, ακόμη και σε αυτά υπάρχουν τόσο πολύχρωμες και διασκεδαστικοί ήρωες;

Το θέμα είναι σημαντικό, διότι σήμερα παρουσιάζεται η προσοχή μας μεγάλη ποικιλία κοινουμενα σχεδια.

Πρέπει λοιπόν να ασχοληθούμε με: να βλάψουμε ή να επωφεληθούμε από τα κινούμενα σχέδια των εγχώριων και των ξένων;

Αντικείμενο αυτής της μελέτης: "Κινούμενα σχέδια: βλάβη ή οφέλη;"

Στόχος του έργου μου - Να κατανοήσουν τι επηρεάζονται οι επιπτώσεις των σύγχρονων κινούμενων σχεδίων της εγχώριας και ξένης παραγωγής στη συνείδηση \u200b\u200bτων παιδιών.

Μάθετε ποια κινούμενα σχέδια θα ωφελήσουν τα παιδιά και τα οποία δεν είναι.

Η λύση του στόχου που θα ασκήσω μέσω ορισμένων καθηκόντων:

1) Πώς εμφανίστηκε η κινούμενη εικόνα του είδους.

2) Ποιοι κίνδυνοι κρύβουν τον φανταστικό κόσμο της κινούμενης εικόνας.

3) προσδιορίζοντας τα πιο προτιμώμενα κινούμενα σχέδια και τους ήρωες τους.

4) Ανάλυση των αποτελεσμάτων της έρευνας, συμπεράσματα.

5) Αντιμετώπιση ενός σημείωμα "Όπως και με το όφελος της παρακολούθησης των κινούμενων σχεδίων."

Το θέμα της μελέτης: κινούμενα σχέδια εγχώριας και ξένης παραγωγής.

Αντικείμενο μελέτης: Φοιτητές 1 "Α" τάξη.

Ερευνητικές μέθοδοι:

    Μελέτη της λογοτεχνίας.

    Δείτε τα κινούμενα σχέδια.

    Διεξαγωγή της έρευνας των φοιτητών 1α και των γονέων τους.

    Ανάλυση των επιτευχθέντων αποτελεσμάτων.

Υπόθεση εργασίας: Δεν θα συμβάλουν όλα τα κινούμενα σχέδια εγχώριας και ξένης παραγωγής Αρμονική ανάπτυξη Παιδί, κινούμενα σχέδια στα οποία πολλή βία, αναπτύσσει άγχος και φόβο από το παιδί.

1. Ιστορία της κινούμενης εικόνας και τη δημιουργία του.

Κινούμενα σχέδια (κινούμενα σχέδια) - που προέρχεται από τη λατινική "anima" - ένα ντους, ως εκ τούτου, η κινούμενη εικόνα σημαίνει κινούμενα σχέδια ή αναβίωση. Στον κινηματογράφο μας, το κινούμενο σχέδιο ονομάζεται συχνότερα κινούμενα σχέδια.

Όταν τα κινούμενα σχέδια εμφανίστηκαν ακριβώς άγνωστα.

Από πολύ καιρό, οι άνθρωποι προσπάθησαν να "αναβιώσουν" σχέδια.

Η animation (animation) εμφανίστηκε νωρίτερα από τις ταινίες με πραγματικούς ζωντανούς ηθοποιούς. Τα πρώτα κινούμενα σχέδια ήταν μαύρα και άσπρα και "χαζή", αλλά ήδη αποκαλούσαν την παρούσα απόλαυση του θεατή. Αλλά η πραγματική δημοτικότητα των κινούμενων σχεδίων που αποκτήθηκαν μόνο στον εικοστό αιώνα. Αυτή η αξία είναι με πολλούς τρόπους. Disney. Ήταν αυτός που εφευρέθηκε το κύριο Ήρωας γελοιογραφίας Mickey ποντίκι, ήταν πίσω το 1928. Cartoon "Vilib Vili", το πρώτο κινούμενο σχέδιο για το ποντίκι του Mickey.

Στη χώρα μας, η πρώτη ταινία κινούμενων σχεδίων εμφανίστηκε το 1924.

Η δημιουργία ενός κινουμένων σχεδίων είναι μια πολύ χρονοβόρα διαδικασία. Προκειμένου ο χαρακτήρας να κάνει μια απλή κίνηση, είναι απαραίτητο να αντλήσουμε περίπου εκατοντάδες σχέδια. Και για ένα κινούμενο σχέδιο δέκα λεπτών που πρέπει να κάνουν περίπου 15 χιλιάδες!

Υπάρχει επίσης μια μαριονέτα Πλαστελίνη και τον υπολογιστή (συμπεριλαμβανομένης της 3D) κινουμένων σχεδίων.

Η μαριονέτα και η πλαστελίνη κινούμενα σχέδια είναι όταν οι δημιουργοί δεν σχεδιάζουν μια εικόνα, αλλά πάρτε μια κούκλα ή ένα ειδώλιο πλαστελίνης, τα βάζετε στο τραπέζι, κάντε μια φωτογραφία, στη συνέχεια να μετακινηθείτε ξανά το σχήμα και να κάνετε φωτογραφίες ξανά. Οι φωτογραφίες αλλάζουν, η αλλαγή πλαισίων και η ταινία κινηματογράφου επιτυγχάνεται.

Το animation του υπολογιστή είναι όταν οι ήρωες σχεδιάζονται στον υπολογιστή. Πρώτα σε αυτό κάνει χαρακτήρες, τότε με Ειδικά προγράμματα Οι χαρακτήρες αρχίζουν να κινούνται.

Στη διαδικασία μελέτης αυτών των πληροφοριών, ανακάλυψα ότι υπάρχει ένα απλό κινούμενο σχέδιο που προσπάθησα να κάνω. Για αυτό, πήρα ένα παχύ σημείωμα και έκανα ένα σχέδιο στην πρώτη σελίδα. Ήταν ένα απλό κοτόπουλο που έλαβε τα φτερά πάνω και κάτω. Στο πρώτο Ι. Τελευταία σελίδα Δεν έχει φτερά στο κάτω μέρος, για τη μεσαία σελίδα - στην κορυφή, και τις υπόλοιπες σελίδες που γεμίζω με ενδιάμεσες θέσεις. Όταν όλα ήταν έτοιμα, ξεκίνησα τη γρήγορη κύλιση των σελίδων - είδα το πρώτο μου χειροποίητο κινούμενο σχέδιο. Ήμουν ευχαριστημένος και, το σημαντικότερο, κατάλαβα πώς κάνουν οι κινούμενανοι.

Από τις μελέτες πληροφορίες, κατέληξα στο συμπέρασμα ότι για μια ανεξάρτητη δημιουργία ενός κινουμένων σχεδίων, θα χρειαστεί μεγάλη υπομονή, ψηφιακή κάμερα Και έναν υπολογιστή με ειδικά προγράμματα.

Και ποιος ξέρει, ίσως θα γίνει η έκθεσή μου!

2. Ανάλυση των εγχώριων και ξένων κινούμενων σχεδίων.

Κατά την κατάρτιση αυτού του έργου, ρώτησα τη μητέρα μου, τι κινούμενα σχέδια μου έδειξε ένα από τα πρώτα; Σε ό, τι έλαβα μια απάντηση από αυτήν, ήταν μια καρτούν "μητέρα για μαμούθ" (η μαμά συχνά τραγούδησε ένα τραγούδι από αυτό το κινούμενο σχέδιο, το οποίο αργότερα έμαθα από την καρδιά, και που αγαπούσε τώρα για μένα). Σύμφωνα με τη μαμά, αυτό το γελοιογραφία με διδάσκει να είμαι καλός.

Αλλά η κύρια ερώτηση για μένα παραμένει πώς οι μητέρες ή οι γιαγιάδες μας καθορίζουν εάν ένα συγκεκριμένο κινούμενο σχέδιο είναι κατάλληλο για την προβολή μας; Για αυτό, προσπάθησα να συγκρίνω μερικά κινούμενα σχέδια και να μάθω Πώς επηρεάζουν την ψυχή των παιδιών .

Ξεκίνησα με όλες τις γενιές του Cartoon "Winnie -puch και All-All-All". Ανακάλυψα τι διαφέρει η σοβιετική winnie pooh από τη Disney. Είναι ενδιαφέρον, η σοβιετική winnie, όπως προδιαγράφεται μια αρκούδα, ζωγραφισμένη μέσα καφέ χρώμα, Αλλά Disney για κάποιο λόγο φωτεινό κίτρινο.

Όταν ήμουν ασχολημένος με τη σύγκριση των κινούμενων σχεδίων, η μητέρα μου αποφάσισε να περάσει ένα μικρό πείραμα. Μου γύρισε για την προβολή μιας σειράς από τη σειρά "Woody και τους φίλους του", το οποίο τα τελευταία 10 λεπτά, μετά την οποία η μητέρα με ζήτησε να την επαναλάβω. Τι νομίζετε ότι το έκανα; Θα μπορούσα να πω μόνο 2 προτάσεις που μίλησαν για το πώς κάποιος χτύπησε κάποιον, χτύπησε, μετά το οποίο ο Woody είπε το διάσημο γέλιο του.

Μετά από αυτό, η μητέρα ενεργοποίησε την επόμενη γελοιογραφία με, ονομαζόταν "Ω και αχ", ο οποίος διήρκεσε επίσης 10 λεπτά. Μετά την παρακολούθηση αυτού του κινουμένων σχεδίων, η μητέρα μου με ζήτησε και πάλι να το επαναλάβω. Η απάντησή μου αποδείχθηκε πιο ογκώδης από ό, τι στην πρώτη περίπτωση, επειδή το κινούμενο σχέδιο όχι μόνο με έθεσε Τη διάθεση, αλλά επίσης έστειλε τις σκέψεις μου προς τη σωστή κατεύθυνση.

Όταν παρακολουθείτε κινούμενα σχέδια, ανακάλυψα ότι σε όλα σχεδόν τα ξένα κινούμενα σχέδια υπάρχει μια σύγκρουση, πάλη, μάχη, σκοπευτής και δολοφονία.

Εγχώρια κινούμενα σχέδια Μου άρεσε αυτό σε αυτά Αρνητικός χαρακτήρας Εύκολο (χωρίς φυσική αντοχή) αναδιαμορφωθεί εκ νέου. Και αποδεικνύεται ότι είναι τόσο θυμωμένος μόνο επειδή κανείς δεν ήταν φίλοι μαζί του, δεν του άρεσε, κανείς δεν συμφωνεί μαζί του. Επομένως, αυτά τα κινούμενα σχέδια είναι χρήσιμα για τα παιδιά, διδάσκουν κατάλληλη συμπεριφορά: πώς να κάνουν φιλία, πώς να είναι Καλός φίλοςΠώς να βοηθήσετε τους άλλους. Κανείς δεν θα αρνηθεί ότι τα σοβιετικά κινούμενα σχέδια για τον Carlson, Winnie poo, Το Crocodile Geno και Cheburashka, ο θείος Fedor και τα παρόμοια διδάσκουν όμορφα και ευγενικά.

Ωστόσο, στην άμυνα, μπορώ να πω ότι μεταξύ των αμερικανικών κινούμενων σχεδίων υπάρχουν εξαιρέσεις - τα υπέροχα κινούμενα σχέδια που πιθανότατα μου αρέσει, όπως - "Χιόνι Λευκό", "Bambi", "Βασιλιάς Λιοντάρι", φέρουν καλά.



    Ο κίνδυνος του φανταστικού κόσμου της κινούμενης εικόνας.

Τι βλέπουμε στις οθόνες των τηλεοράσεων σας; Γιατί μερικά κινούμενα σχέδια μας καλούν χαρά, και άλλοι μας κάνουν κακό;

Απάντησα αυτή την ερώτηση Ψυχολόγος MBOU "Κύριο πολυεπιστημονικό Λύκειο" Jesova L.A. Εξήγησα το θέμα του έργου μου. (Προβολή βίντεο "Συνέντευξη με έναν ψυχολόγο του Λυκείου μας". Προσοχή στην οθόνη!)

Ψυχολόγος (και μερική απασχόληση και η γιαγιά μου) υποστηρίζει: ότι οι χαρακτήρες των ταινιών κινουμένων σχεδίων (τα λεγόμενα κινούμενα σχέδια) σχηματίζουν στα παιδιά μας - οι πρωταρχικές ιδέες για το καλό και το κακό, τα πρότυπα του καλού και των προτύπων Κακή συμπεριφορά. Συγκρίνοντας τον εαυτό σας με τους αγαπημένους σας ήρωες, μπορούμε να μάθουμε να σκέφτομαι θετικά, να αντιμετωπίσουμε τους φόβους και τις δυσκολίες σας, σε σχέση με τους άλλους.

Δυστυχώς, σύμφωνα με τη γιαγιά μου, έγινε γνωστό σε μένα ότι πολλά κινούμενα σχέδια χτίστηκαν ψυχολογικά και παιδαγωγικά ιεραπαλιακά και μπορεί να έχουν επικίνδυνες συνέπειες για εμάς.

Κατά την προετοιμασία για αυτό το έργο, η μαμά διαβάσει τα αποτελέσματα των μελετών που διεξήχθησαν στη δεκαετία του '60 του εικοστού αιώνα, το οποίο απέδειξε ότι οι σκηνές της τηλεοπτικής βίας που βλέπουν τα παιδιά αυξάνουν την επιθετικότητά μας και δεν αποτελούν τα καλύτερα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα. Επιπλέον, σύμφωνα με τους επιστήμονες, τα 8χρονα παιδιά που παρακολουθούν τακτικά επιθετικές τηλεοράσεις στην ηλικία 30 ετών πιο συχνά διαπράττουν ποινικά αδικήματα. Μετά από όλα, μας αρέσει ένα σφουγγάρι να απορροφά αυτό που βλέπουμε στην τηλεόραση.

Παρά τον κίνδυνο των κινούμενων σχεδίων, οι ειδικοί σημειώνουν ότι μπορεί να εξομαλυνθεί αν είστε ενήλικες θα παρακολουθήσουν κινούμενα σχέδια μαζί μας. Πράγματι, σε αυτή την περίπτωση, μπορούμε να σας ρωτήσουμε τι μας ενδιαφέρουν, και εσείς, με τη σειρά σας, μπορείτε να μας εξηγήσετε σε εμάς, το είδος των κινούμενων σχεδίων θα είναι επικίνδυνο για εμάς.

4. Πρακτικό μέρος.

Διεξήγαμε μια έρευνα του Student 1A Class MBOU "Mainsky πολυ-προφίλ λυκείο, έκανε μια ανάλυση που αποκτήθηκε, συντάσσεται συστάσεις.

Με αυτή τη μελέτη, ανακάλυψα ότι το μεγαλύτερο μέρος της εποχής που περνούν τα παιδιά κοντά στην τηλεόραση πέφτουν στην προβολή των κινούμενων σχεδίων. Από την άποψη αυτή, είχα μια ερώτηση "Πώς να παρακολουθήσω κινούμενα σχέδια;".

Από τα λόγια των ψυχολόγων και άλλων ειδικών, ο συνιστώμενος χρόνος για την παρακολούθηση κινούμενων σχεδίων από 40 έως 60 λεπτά την ημέρα, και ένα μακρύ, ανεξέλεγκτο εύρημα κοντά στην τηλεόραση, μπορεί να οδηγήσει σε δυσάρεστες συνέπειες, όπως:

    Παραβίαση της στάσης.

    Καθυστέρηση ομιλίας;

    Δυσλειτουργία όρασης ·

    Δυσπεψία.

Στο πλαίσιο αυτό, με ενδιέφερε την ακόλουθη ερώτηση:

Αυτή η έρευνα έδειξε ότι 8 άτομα παρακολουθούν κινούμενα σχέδια 3-4 φορές την εβδομάδα (και αυτό ήταν το 35% των ερωτηθέντων), 12 άτομα κάθε μέρα (52%) και μόνο 3 άτομα τα Σαββατοκύριακα (που ήταν μόνο 13%).

Από τα δεδομένα που αποκτήθηκαν, μπορούμε να πούμε ότι σχεδόν κάθε μέρα συναντάμε με τους αγαπημένους σας ήρωες γελοιογραφίας.

Το επόμενο ζήτημα της έρευνας:

5 από τους ερωτηθέντες Λιγότερο από μία ώρα, δηλαδή, δεν υπερβαίνουν τον κανόνα (22%). 15 φοιτητές φαίνονται περισσότερες από μία ώρα (65%), 3 άτομα - περισσότερες από δύο ώρες (13%) !!!

Από τα ληφθέντα δεδομένα, μπορούμε να το πούμε τα περισσότερα Οι ερωτηθέντες δεν τηρούν τον συνιστώμενο χρόνο. Αυτό μπορεί να επηρεάσει αρνητικά την υγεία τους.

Συχνά οι ίδιοι οι γονείς αποφασίζουν ποια γελοιογραφία να παρακολουθήσουν τα παιδιά τους να τους προστατεύσουν από τη σκληρότητα και την επιθετικότητα. Και για να κάνετε μια τέτοια απόφαση, πρέπει να γνωρίζετε το περιεχόμενο του κινουμένων σχεδίων, δηλ. Κοίτα.

Σύμφωνα με τα αποτελέσματα του θεάτρου των γονέων στην ερώτηση: "Συχνά κοιτάζουν μαζί με τα παιδιά των κινούμενων σχεδίων;"

Κατά την ανάλυση των απαντήσεων σε αυτή την ερώτηση, αποκτήσαμε τα ακόλουθα αποτελέσματα:

Από τους 15 φακούς γονείς: 10 άτομα απάντησαν: "Μερικές φορές" (ο οποίος ανήλθε σε 47% των ερωτηθέντων), 3 άτομα: "ναι, συχνά" (33%) και 2 γονείς απάντησαν "όχι, ποτέ" (20% των ερωτηθέντων ).

Κατά το σχεδιασμό αυτής της μελέτης, ήρθα στο συμπέρασμα ότι πρέπει να συζητήσετε το περιεχόμενο των συγκεκριμένων κινούμενων σχεδίων. Ποιος, όπως και οι γονείς, θα εξηγήσουν τι είναι καλό, αλλά τι είναι κακό!

Κατά την τοποθέτηση των φοιτητών 1 "Α" τάξη στην ερώτηση:

Ταυτόχρονα, ανακάλυψα τα εξής: 3 Οι γονείς συζητούν τα κινούμενα σχέδια περιήγησης με τα παιδιά, και απάντησαν "ναι" (αυτό είναι το 21% των ερωτηθέντων), 7 - απαντά "μερικές φορές" 50% των ερωτηθέντων, 4 - "όχι "(29%).

Από τα παραπάνω, κατέληξα στο συμπέρασμα ότι περίπου οι μισοί γονείς δεν ενδιαφέρονται για όλα όσα κοιτάζουν το παιδί τους.

Ακόμα, ποια κινούμενα σχέδια προτιμούν τους συνομηλίκους μου;

Καθώς έδειξε η έρευνα, τα πιο δημοφιλή ρωσικά κινούμενα σχέδια ήταν:

Από το μεταξύ των ξένων:

Η βαρύτητα πέφτει - 8 άτομα.

Κρύα καρδιά - 4 άτομα.

Ήρωες σε μάσκες - 3 άτομα.

Kung Fu Panda - 3 άτομα.

Turtles Ninja - 2 άτομα.

ZVER-STOP - 2 άτομα.

Penguins Μαδαγασκάρη - 1 άτομο.

Συμπέρασμα.

Σε αυτό το έργο, εισπράξαμε τη γνώμη των ψυχολόγων, των γονέων και των συμμαθητών σχετικά με το ζήτημα του οφέλους ή της βλάβης από την παρακολούθηση των κινούμενων σχεδίων, διεξήγαγε την προσαύξή τους.

Ήρθε η ώρα να γράψω την προσωπική μου γνώμη Αυτό το θέμα Και να σχεδιάσουν συμπεράσματα σχετικά με την επιβεβαίωση της υπόθεσης.

Υπενθυμίστε την υπόθεση της έρευνάς μου: δεν είναι όλα τα κινούμενα σχέδια εγχώριας και ξένης παραγωγής θα συμβάλουν στην αρμονική ανάπτυξη του παιδιού, τα κινούμενα σχέδια στα οποία υπάρχουν πολλές βία, αναπτύσσουν άγχος και φόβο στο παιδί.

Στο έργο μου, ανακάλυψα ότι οι περισσότεροι γονείς δεν περιορίζουν τα παιδιά τους στην επιλογή των κινούμενων σχεδίων, δίνουν το δικαίωμα να επιλέξουν τα χέρια του παιδιού τους. Και τα περισσότερα παιδιά σταματούν την επιλογή τους σε κακά κινούμενα σχέδια και τους παρακολουθούν περισσότερο από μία ώρα την ημέρα, η οποία είναι επιβλαβή για την υγεία μας.

Πώς να μας προστατεύσετε από τα επιβλαβή κινούμενα σχέδια!

Φυσικά, είναι σχεδόν αδύνατο να εξαλείψουμε εντελώς την τηλεόραση από την ημέρα μας.

Ευτυχώς, κάθε γονέας μπορεί να μας προστατεύσει πλήρως από την αρνητική τηλεόραση. Για αυτό δεν χρειάζεται τόσο πολύ.

Οι γονείς σας πρέπει να γνωρίζουν το περιεχόμενο κινουμένων σχεδίων που βλέπουμε.

Πρέπει να δοκιμάσετε έτσι ώστε να μην βλέπουμε σκηνές βίας, δεν άκουσαν το χυδαίο χιούμορ, τις άσεμνες δηλώσεις.

Ακόμα και η πιο επιβλαβή κινουμένων σχεδίων δεν θα επηρεάσει την ψυχή μας αν το βλέπουμε μαζί μας.

Η γονική αξιολόγηση θα μας βοηθήσει να καταλάβουμε καλύτερα πού η φαντασία βρίσκεται στο παραμύθι και πού είναι η αντανάκλαση της ζωής.

Οι μητέρες θα πρέπει να μας προσφέρουν να παρακολουθήσουν Επιβλαβείς κινούμενα σχέδιακαι διδακτικό. Για παράδειγμα, θα μας ενδιαφέρουν και θα είναι χρήσιμα για να δούμε τέτοια αριστουργήματα της σοβιετικής κινούμενης εικόνας ως "Τρεις από την Prostokvashino", "Λοιπόν, περιμένετε!", "Puntik's Piglets", "Magnont Hotel", "Cheburashka". Υπάρχουν καλά, εκπαιδευτικά κινούμενα σχέδια και ανάμεσα στα σύγχρονα: "Luntik", "Μαθήματα των κουκουβάγιων", "Fixy", "Barboskins", "χαρτί" και πολλοί άλλοι.

Αγαπητοί γονείς, μην επιτρέπετε στην τηλεόραση να μας αντικαταστήσει εντελώς με επικοινωνία μαζί σας.

Έτσι, κατάφερα να επιτύχω το σκοπό της μελέτης. Η υπόθεση που επιβεβαίωσε από εμένα στην αρχή της μελέτης επιβεβαιώθηκε, αποδεικνύουμε ότι δεν είναι όλα τα κινούμενα σχέδια εγχώριας και ξένης παραγωγής, στην οποία περισσότερο καλές θα συμβάλουν στην αρμονική ανάπτυξη του παιδιού, και εκείνοι στα οποία αναπτύσσονται πολλές βία άγχος και φόβος του παιδιού.

Εν κατακλείδι, αυτό το έργο θα ήθελα να πω για τις προτιμήσεις μου στην επιλογή των κινούμενων σχεδίων. Μου αρέσει να παρακολουθώ και τις δύο ξένους ("ιστορία παιχνιδιών", "Peter Pan", κλπ.) Και τα εγχώρια κινούμενα σχέδια ("Fixy", "χαρτί" και πολλοί άλλοι). Παρακολουθώ τα κινούμενα σχέδια όχι κάθε μέρα. Μου αρέσει να βλέπω κινούμενα σχέδια σε μια καλή εταιρεία - με τη μητέρα μου, τον μπαμπά και τον αδελφό μου. Η οικογένεια με βοηθά να διατηρήσω την ηρεμία σε μια απροσδόκητη στροφή του οικοπέδου. Ή απλά γελάστε μαζί μου από την ψυχή.

Βιβλιογραφία.

    Χαρακτηριστικά Ψυχική ανάπτυξη Παιδιά ηλικίας 6-7 ετών / Ed. Δ.Β. Ελκόνα, Α. Κρεμάστρα. - Μ.: Παιδαγωγική, 2007. - 452 σ.

    Aminov N.A., Averina I.S. Express Diagnostics της αποστροφής (φόβος - θυμός) κρατών και μορφών διαπροσωπικές συγκρούσεις Junior μαθητές // Διάγνωση και ρύθμιση των συναισθηματικών κρατών. Μέρος 1. - Μ., 2005.

    "Σχετικά με το Soyuzmultfilm", Borodin, 2005

  1. "Planet Cartoons", άρθρο "Το μωρό μου", Μόσχα, 2003

    Πόροι Διαδικτύου:



Έργο: Studio "Multi-Pullets" .Sagalgan είναι μια διακοπή φωτός και καλό. (Δημιουργία καρτούν)

LEADER: Zhambalova Erjen Tsybikovna - Cool Leader.



  • Εισαγωγή
  • Στόχος έργου ................................................ ......................................... .. 3
  • Εργασίες έργων ................................................ ...................................... τέσσερις
  • Προγραμματισμένα αποτελέσματα ................................................ ........ πέντε
  • Ρεαλιστική Έργο ................................................ ......... 6
  • Έργο Προϊόντος ................................................ ................................... .. 7
  • Η συνάφεια του έργου ............................................. ................ 8

Ii. Εργασία έργου .

  • 1 στάδιο ................................................ .................................................. ... ... 9
  • 2 στάδιο ................................................ ............................................ 10
  • 3 Στάδιο ................................................ ....................................... .. 11
  • Πληροφορίες σχετικά με το έργο .............................................. ........ 12-30

III. συμπεράσματα …………………………………………………………………………… 31 - 33

Iv. συμπέρασμα …………………………………………………………………….. 34



Εισαγωγή Στόχος του έργου.

  • Τύπος έργου: μακροπρόθεσμα
  • Ένωση (παιδιά και γονείς) δημιουργικό έργο.
  • Συμμετέχοντες στο έργο: Δάσκαλος, μαθητές, γονείς.
  • Η ουσία του έργου: Χρωματισμός και χρήση δεξιοτήτων μοντελοποίησης, σχεδίασης, σχεδιασμού, μάθησης παραδόσεις, έθιμα και πολιτισμός των ανθρώπων Buryat, τα παιδιά κάνουν χαρακτήρες και τοπίο για το μελλοντικό κινούμενο σχέδιο.
  • Στόχος του έργου : Δημιουργία καρτούν πλαστελίνης για το φεστιβάλ του Sagalgan με τα χέρια σας.

Εισαγωγή Εργασίες έργου.

Τα κύρια καθήκοντα του έργου μας είναι :

Εκπαιδευτικός:

  • Να γνωρίσουν τα παιδιά με την ιστορία της εμφάνισης και της ανάπτυξης της κινούμενης εικόνας.
  • Εισάγετε παιδιά με τεχνολογία πολλαπλασιασμού ταινιών.
  • Επεκτείνετε τη γνώση των παιδιών σχετικά με τα επαγγέλματα: συγγραφέας, διευθυντής, καλλιτέχνης πολλαπλασιαστή, χειριστή, ο ήχος, μουσικός, χορευτής, μάγειρας.
  • Επεκτείνετε τη γνώση των παιδιών σχετικά με την ιστορία και τον πολιτισμό των ανθρώπων Buryat.
  • Συνεχίστε να εργάζεστε στο σχηματισμό δεξιοτήτων εργασίας με το καλλιτεχνικό κείμενο.

Ανάπτυξη:

  • Συνεχίστε να εργάζεστε στην ανάπτυξη Δημιουργική σκέψη και τη φαντασία.
  • Συνεχίστε να εργάζεστε στο σχηματισμό Καλλιτεχνικές δεξιότητες και δεξιότητες.
  • Συνεχίστε να εργάζεστε για τη διαμόρφωση των δεξιοτήτων της συνδεδεμένης συνομιλητικής και λογοτεχνικής ομιλίας τόσο ο Buryat όσο και η ρωσική, δεξιότητες επικοινωνίας και συνεργασίας στον Όμιλο.
  • Αύξηση:
  • Σιδηροτροχιά ένα αισθητικό αίσθημα ομορφιάς και αρμονίας στη ζωή και στην τέχνη.
  • Εκπαιδεύστε την αγάπη k εγγενή άκρη, φέρτε μια αίσθηση υπερηφάνειας για τους ανθρώπους σας.
  • Ανακουφίστε την αίσθηση του σεβασμού για τις παραδόσεις και τα έθιμα των ανθρώπων Buryat.
  • Ενσταλάζουμε μια υπεύθυνη στάση απέναντι στην εργασία σας, μια αίσθηση ευθύνης στην ομάδα.
  • Εκπαιδευτικές περιοχές που παρουσιάζονται στο έργο: Εκπαιδευτικές και εκπαιδευτικές ικανότητες, επικοινωνία, έρευνα, Καλλιτεχνική δημιουργικότηταΚοινωνικοποίηση.


Προγραμματισμένα αποτελέσματα

Συμμετέχω σε Δραστηριότητες έργου, οι φοιτητές θα συνεχιστούν:

  • να επεκτείνει τους ορίζοντες στους τομείς ενδιαφέροντος τους που ενδιαφέρονται;
  • Βρείτε πηγές πληροφοριών.
  • Αφαιρέστε τις πληροφορίες σχετικά με το θέμα.
  • σχέδιο εργασίας για το έργο ·
  • να συνεργαστείτε μεταξύ τους κατά την εκτέλεση του έργου.

Πάρτε επίσης Απαραίτητες γνώσεις Σύμφωνα με αυτό το θέμα:

  • Μάθετε πώς να γιορτάσετε σωστά τη γιορτή του Sagalgan, για τις παραδόσεις των ανθρώπων Buryat, για τα εθνικά μουσικά όργανα του Buryat, για τα εθνικά πιάτα κ.λπ.
  • Μάθετε για τη διαδικασία δημιουργίας κινούμενων ταινιών, διαμαντιών, σχετικά με τους τύπους των κινούμενων σχεδίων, σχετικά με τη συσκευή ψηφιακής φωτογραφίας και βίντεο μηχανικής, o Προγράμματα υπολογιστή Movie Maker, Multi-Pullets.

Οι μαθητές θα μάθουν:

  • Εργασία με ένα πολυμερές πηλό στην κατασκευή ενός σουβενίρ "Buuza", προετοιμάζει Boosa, τραβήξτε έναν πίθηκο, ανθρώπους.
  • Εργασία με φωτογραφική μηχανική, ταινίες φωνής, εργασία στα απαραίτητα προγράμματα ηλεκτρονικών υπολογιστών.


Εισαγωγή Ρεαλιστικό έργο.

  • Για την εφαρμογή του έργου, μην χρειάζεστε ειδικά στούντιο για τη δημιουργία κινούμενων σχεδίων με επαγγελματικό εξοπλισμό και φως. Αρκετά Μικρός αριθμός Σχετικό υλικό:
  • Ψηφιακή κάμερα.
  • Τρίποδο.
  • Dictaphone, καλώδιο USB.
  • Υπολογιστές. Εγκατεστημένο πρόγραμμα Movie Maker και Multi-Pullets.
  • Τραπέζι.
  • Αναλώσιμα για τη δημιουργία διακοσμήσεων, υπόβαθρα, κάνοντας ειδώλια ήρωων.


Εισαγωγή Έργο προϊόντος.

  • Το προϊόν του έργου μας είναι η γελοιογραφία πλαστελίνης "Sagalgan - διακοπές φωτός και καλοσύνης".

Εισαγωγή Τη συνάφεια του έργου.

  • ΣΕ τα τελευταία χρόνια Υπήρξε ένα συγκεκριμένο κενό σε υψηλής ποιότητας εγχώρια πολλαπλών πόλεων για παιδιά και νέους και σύγχρονους τηλεοπτικούς χώρους γεμάτο δυτικά κινούμενα σχέδια χαμηλής γραμμής: ή χυδαία ή προωθώντας την επιθετικότητα, την οργή και την ανήθικη συμπεριφορά, που υπολογίζεται κυρίως στην ηλικία και τους ενήλικες ανθρώπους, πολύ Μικρά ενδιαφέροντα και γνωστικά προϊόντα για τον πολιτισμό και τη ζωή των ανθρώπων Buryat, τις παραδόσεις, για τα τραγούδια, τα παιχνίδια του λαού μας.
  • Στην αγορά μας, τα κινούμενα σχέδια που βασίζονται στη δημιουργία τους άρχισαν να εμφανίζονται στην αγορά μας. Κλασικό σχολείο εγχώρια κινούμενα σχέδια. ως εκ τούτου Αυτό το πρόβλημα Φοράει εκπαιδευτικό και εκπαιδευτικό χαρακτήρα, καθώς περαιτέρω επιδείνωση της κατάστασης μπορεί να οδηγήσει στην πνευματική υποβάθμιση της νεότερης γενιάς. Δεδομένου ότι η συνείδηση \u200b\u200bτου έθνους διαμορφώνεται από το σύνολο των κοσμημάτων των διαφόρων κοινωνικών στρωμάτων των πολιτών της Ρωσίας και, κατ 'αρχάς, της νεολαίας της χώρας, θέλω να τονίσω τη σημασία και τη σημασία αυτού του έργου.
  • Τώρα, χάρη στις νέες τεχνολογίες και τον σύγχρονο εξοπλισμό εκπαιδευτικό ίδρυμα, μαθητές από παθητικούς καταναλωτές κινούμενων σχεδίων, γίνονται ενεργοί συμμετέχοντες στη δημιουργία ενός κινουμένων σχεδίων, δηλαδή, προσπαθήστε εντελώς σε νέα ποιότητα. Mastering και χρησιμοποιώντας δεξιότητες μοντελοποίησης, σχεδίασης, εφαρμογών, σχεδιασμού, καθώς και γνώση σχετικά με τους ήρωες του Buryat Εθνικοί Epos, Buryat Εθνικά εργαλεία, παιχνίδια, τραγούδια, παραδόσεις και έθιμα, παιδιά κάνουν χαρακτήρες και τοπίο για τη λήψη των δικών τους κινούμενων σχεδίων. Να εξοικειωθείτε με τη συσκευή και τον εξοπλισμό βίντεο συσκευής. εφεύρουν σενάρια. συμμετέχουν άμεσα στη διαδικασία λήψης. Έψαξαν τους ήρωές τους - υπάρχει μια δημιουργία ενός ενήλικα και ενός παιδιού.


Εργασία έργου.

Στάδιο 1:

  • Προώθηση της υπόθεσης.
  • Την επιλογή του θέματος.
  • Θέτοντας στόχους.
  • Μελέτη της ιστορίας της εμφάνισης κινούμενων σχεδίων · Μελέτη των παραδόσεων, των τελωνείων, του πολιτισμού, μουσικά όργανα, εθνικά παιχνίδια παραμύθια, μυστήρια, πιάτα.
  • Αναζήτηση υλικού σε κινούμενα σχέδια, στην ιστορία της γιορτής της Sagaalgan Holiday.
  • Πλάσμα δημιουργική ομάδα Οι γονείς ενδιαφέρονται για αυτό το θέμα.
  • Προετοιμασία που απαιτείται για την εφαρμογή του έργου υλικών και εξοπλισμού, κεφάλαια. (Εξοπλισμός φωτογραφιών και βίντεο, διάστημα, συμφωνία για εκδρομές, κρατώντας ένα διαγωνισμό σχεδίων, κινούμενα σχέδια από οικογένειες, κουίζ, κάνοντας τις απαραίτητες αλλαγές στο CTP για τα θέματα).


Εργασία έργου.

Στάδιο 2.

  • Μελετώντας τη διαδικασία δημιουργίας ενός κινουμένων σχεδίων.
  • Ανάπτυξη αλγορίθμου εργασίας γελοιογραφίας.
  • Γνωριμία με φωτογραφίες και εξοπλισμό βίντεο, με προγράμματα δημιουργίας προγραμμάτων.
  • Ανάπτυξη σεναρίου.
  • Ανάπτυξη και δημιουργία χαρακτήρων και σκηνικού.
  • Την αναβίωση των χαρακτήρων.
  • Αφρίζοντας το οικόπεδο.
  • Cartoon shot.
  • Ήχος (διανομή ρόλων).
  • Εγκατάσταση του υλικού στον υπολογιστή.


Εργασία έργου.

3 στάδιο.

  • Προσδιορισμός του επιπέδου σχηματισμού γενικευμένων δεξιοτήτων μάθησης που αποκτήθηκαν ως αποτέλεσμα της εφαρμογής του έργου. Τελικό ερωτηματολόγιο.
  • Πρεμιέρα γελοιογραφία. Προβολή (Work Outfit).
  • Τελικό μάθημα.
  • Γονική συνάντηση για το θέμα "Παιδιά και κινούμενα σχέδια".
  • Παρουσίαση του έργου.


Προώθηση της υπόθεσης.

Υπόθεση: Προτείναμε ότι αν αποκαλύψουμε τα μυστικά της δημιουργίας κινούμενων σχεδίων, θα μελετήσουμε την παράδοση του εορτασμού του Sagalgan, μπορούμε να δημιουργήσουμε το δικό σας γελοιογραφία σας, με την εθνική σας γεύση. Δείχνει προηγουμένως μια έτοιμη γελοιογραφία για το Sagalgana.



Έρευνα παιδιών σύμφωνα με τα θέματα. Προβληματισμός.

Ερωτηματολόγιο για τους μαθητές "Τι ξέρω για τη γιορτή του Sagalgan;"

1. Τι είναι το sagaalgan;

2. Όταν γιορτάζετε το sagaalgan;

  • ______________________________________________________________________________________________________________________________

3. Τι ή ποιος είναι το σύμβολο της Sagaalgan Holiday;

  • ______________________________________________________________________________________________________________________________
  • 4. Ξέρετε πώς να συναντήσετε το sagaalgan; Αν γνωρίζετε, γράψτε με λίγα λόγια.


  • Ερωτηματολόγιο για τους μαθητές "Τι ξέρω για τα κινούμενα σχέδια;"
  • 1. Τι είναι ένα κινούμενο σχέδιο; Πες μου καθώς καταλαβαίνετε.
  • _________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________
  • 2. Ξέρετε πώς να δημιουργήσετε κινούμενα σχέδια; Αν ξέρετε, πείτε μου.
  • _________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________
  • 3. Τι νομίζετε ότι μπορείτε να δημιουργήσετε έναν εαυτό σας με τα χέρια σας;
  • ______________________________________________________________________________________________________________________________________________________
  • 4. Θα θέλατε να γίνετε ο δημιουργός του δικού σας κινουμένων σχεδίων; Απαντήστε γιατί "ναι" ή "όχι".
  • ____________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________




Τα αποτελέσματα της έρευνας.

  • 29 φοιτητές συμμετείχαν.

Ερωτηματολόγιο "Τι ξέρω για τη γιορτή του Sagalgan;"



Τα αποτελέσματα της έρευνας.

  • 29 φοιτητές συμμετείχαν.

Ερωτηματολόγιο "Τι γνωρίζω για τα κινούμενα σχέδια;"



Μελέτη της ιστορίας της εμφάνισης κινούμενων σχεδίων · Μελετώντας τις παραδόσεις, τα τελωνεία, τον πολιτισμό, τα μουσικά όργανα, τα εθνικά παιχνίδια, παραμύθια, μυστήρια, πιάτα.

  • Προβολή παρουσιάσεων σχετικά με το ιστορικό κινούμενων εικόνων.
  • Ο διαγωνισμός των σχεδίων "Το Salgangan είναι διακοπές φωτός και καλοσύνης".
  • Ένα ταξίδι στο Azgat για τον εορτασμό του Sagalgan.
  • Μια επίσκεψη στην κύρια τάξη για την κατασκευή των εθνικών πιάτων Buryat Bowau στο Ethno-Complex "Horde".
  • Ανταγωνισμός Buryat πιάτα.
  • Επισκεφθείτε τη συναυλία του Buryat Orchestra Εθνικό Θέατρο "Baikal".
  • Quiz "Sagalgan - Νέος χρόνος στο σεληνιακό ημερολόγιο. "




Master Class στο Ethnocomplex "orda".

http://ok.ru/video/42357754428.





















Συμπεράσματα.

  • Στο πλαίσιο του έργου, τα παιδιά συνέχισαν να λαμβάνουν τις απαραίτητες γνώσεις, δεξιότητες και δεξιότητες στη διαδικασία σπουδών Εθνική Τελωνεία, τις παραδόσεις, τον πολιτισμό των ανθρώπων Buryat μέσω της εμβάπτισης στο θέμα που επισκέπτονται μια συναυλία, master class, εκθέσεις, προβολή βίντεο υλικών, έλαβαν πρακτικές δεξιότητες στην κατασκευή ορισμένων προϊόντων (Boosa, μπουμπούκια), έμαθαν πώς να δημιουργήσουν σύντομα κινούμενα σχέδια, διαμέτρους , έμαθαν να εφαρμόζουν τις γνώσεις που αποκτήθηκαν και την εμπειρία στην πράξη (διδάσκουν τους συμμαθητές τους να παίξουν εθνικά παιχνίδια Buryat).

Οι εργασίες συνέχισαν:

  • Ανάπτυξη Προσωπικές ιδιότητες: Ανεξαρτησία, πρωτοβουλίες, αμοιβαιότητες, συμμετοχή με κοινή αιτία, ευθύνη, σεβασμό μεταξύ τους, αυτοεκτίμηση.
  • Ανάπτυξη επικοινωνιακών δεξιοτήτων, εκδήλωση δημιουργικής ανεξαρτησίας, δραστηριότητα στη δημιουργία μιας εικόνας, ανάπτυξης Μικρό Motoiki Τα χέρια, τη δυνατότητα να δείξουν τα ταλέντα σας. Αυτό έδωσε μια νέα ώθηση Γνωστική δραστηριότητα, τα παιδιά άρχισαν να σκέφτονται για νέα οικόπεδα για τα κινούμενα σχέδια τους, και γι 'αυτό ήρθαν στο συμπέρασμα ότι πρέπει να διαβάσετε Περισσότερα βιβλία. Συνεπώς, Β. Ανάγνωση ημερολογίων Περισσότερες πληροφορίες σχετικά με τα λογοτεχνικά έργα ανάγνωσης εμφανίστηκαν).




Συμπεράσματα.

Έτσι, η χρήση των δραστηριοτήτων του έργου μας δίνει την ευκαιρία:

  • - να ενθαρρύνουν τα παιδιά για να επιτύχουν ένα αποτέλεσμα.
  • - να επιτύχει ένα συγκεκριμένο και πραγματικό στόχο, προϊόν δραστηριότητας έργων ·
  • - χρήση ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΙ ΤΥΠΟΙ παραγωγικές δραστηριότητες σε ένα έργο ·
  • - Προωθητική γνωστική, δημιουργική, επιχειρηματική δραστηριότητα, ανεξαρτησία, καθώς και η γνώση και η ικανότητα που αναπτύχθηκε νωρίτερα.
  • - να εντάσσονται επικοινωνιακές δεξιότητες και ηθικές ιδιότητες.
  • Τα παιδιά φαίνεται η ευκαιρία να συμβάλουν στην κοινή αιτία, να δείξουν την ατομικότητα, να κατακτήσει μια συγκεκριμένη θέση στην ομάδα.
  • Το αποτέλεσμα της συμμετοχής στο έργο γίνεται επίσης θραύσματα σκέψης, ανάπτυξης Δημιουργικό δυναμικό, ο σχηματισμός της ικανότητας να παρατηρεί, να φανταστεί, να συγκρίνει, να ανησυχείτε, αντικατοπτρίζει τις εντυπώσεις σας στο δημιουργική εργασία, καθώς και τη βελτίωση των δεξιοτήτων επικοινωνίας στην ομάδα και την κοινωνικοποίηση.

Συμπέρασμα.

Στη διαδικασία εργασίας σε αυτό το έργο, δεν θέλουμε να σταματήσουμε τα αποτελέσματα που επιτεύχθηκαν στο τέλος του. Και αποφάσισαν να συνεχίσουν να εργάζονται για τη δημιουργία άλλων κινούμενων σχεδίων για να τους δείξουν στο ευρύ κοινό (όχι μόνο στο πλαίσιο του σχολείου, αλλά και δημοσιεύοντας στους δικτυακούς τόπους). Αλλά γι 'αυτό πρέπει να επεκτείνουμε τη βάση της υλικής βάσης (η απόκτηση του μικροφώνου, του υπουργείου κλπ.) Πού να πάρετε τα χρήματα; Η απάντηση βρέθηκε ταυτόχρονα: τα παιδιά αποφάσισαν να κερδίσουν την εμφάνιση των κινούμενων σχεδίων για τους συνομηλίκους τους του σχολείου τους. Για να κερδίσουν χρήματα για αγορά Απαιτούμενο υλικό. Αλλά εδώ αποφασίσαμε να μην σταματήσουμε: θέλαμε να δείξουμε τα κινούμενα σχέδια μας όχι μόνο για τους μαθητές του σχολείου μας, αλλά και για όσους χρειάζονται ιδιαίτερα προσοχή και φροντίδα, δηλαδή για ορφανά.

Έτσι, το έργο αυτό έχει όχι μόνο επενδυτική ελκυστικότητα, αλλά και κοινωνικά σημαντική, ως μέρος της φιλανθρωπίας.

Επίσης, το έργο αυτό προβλέπει τη χρήση αρκετών κατευθύνσεων στην ανάπτυξη της ταυτότητας του παιδιού:

  • Καλλιτεχνική και Αισθητική (μέσω Δημιουργική δραστηριότητα, επισκεφθείτε το θέατρο, συναυλία, έκθεση, εργασία με μυθοπλασία)
  • Δραστηριότητες έργου
  • Κοινωνικές και χρήσιμες δραστηριότητες (μέσω της τοποθέτησης μελλοντικών κινούμενων σχεδίων στο Διαδίκτυο για το ευρύ κοινό, για να δείξουν ορφανά κ.λπ.)
  • Επιστημονική και εκπαιδευτική (εξεύρεση των απαραίτητων πληροφοριών, ερευνητικών δραστηριοτήτων)
  • Πατριωτικό (αγάπη για τη μητρική του γη, στους ανθρώπους του, αναγκάζοντας τα συναισθήματα της υπερηφάνειας στον λαό τους).
  • Αθλητισμός και αναψυχής (μέσω τεχνολογιών υγιεινής αποταμίευσης: μια συνεχή αλλαγή των δραστηριοτήτων, μια συνομιλία για υγιεινά τρόφιμα κατά τη διάρκεια του εορτασμού των Sagalgan, των κινητών παιχνιδιών).

Υπόθεση:

Προτείναμε αν αποκαλύψετε τα μυστικά της δημιουργίας κινούμενων σχεδίων και θα υπάρχει διαθέσιμη τεχνική υποστήριξη, στη συνέχεια θα δημιουργήσετε ένα κινούμενο σχέδιο είναι διαθέσιμο ακόμη και σε ένα παιδί.

Αντικείμενο μελέτης: Κινουμένων σχεδίων

Μέθοδοι:

  • Αναζήτηση πληροφοριών σχετικά με το Διαδίκτυο

Τι είναι το κινούμενο σχέδιο;

Κινουμένων σχεδίων - (από το Lat. Multiplicatio) - πολλαπλασιασμός, η αύξηση είναι η διαδικασία δημιουργίας κινούμενων εικόνων.

Ο όρος "πολλαπλασιασμός" χρησιμοποιείται αποκλειστικά στον ρωσικό κινηματογράφο ως συνώνυμο του όρου "animation". Μεταφράστηκε από λατινικά - "Anima" σημαίνει "ψυχή". Έτσι η "Animation" δεν είναι παρά την "αναβίωση" ή "animation".

Κινούμενα σχέδια, κινούμενα σχέδια, κινηματογράφος πολλαπλασιασμού, κινηματογράφος κινηματογράφου - τύπος κινηματογράφου, των οποίων τα έργα δημιουργούνται από ένα πλαίσιο διαδοχικών φάσεων κίνησης χειρός ( Γραφικός ή Σχεδιάζω Οτογενής ή Μαριονέτα Πολλαπλασιασμός) αντικείμενα.

Ιστορία της κινούμενης εικόνας

Και σε 10-11 αιώνες. - Υπήρχαν ιδέες σκιάς που ήταν πολύ παρόμοιες με τα μελλοντικά κινούμενα σχέδια.

Στις 30 Αυγούστου 1877 θεωρείται ότι τα γενέθλια του χειροποίητου κινουμένων σχεδίων - η εφεύρεση του Emil Reno κατοχυρώθηκε με δίπλωμα ευρεσιτεχνίας.

Ένα κινούμενο σχέδιο θεωρείται ότι είναι ο κλάδος της κινηματογραφικής βιομηχανίας από την εμφάνισή της. Ωστόσο, αυτός ο ενδιαφέρουσα προορισμός μπορεί επίσης να συνδεθεί με επιτυχία με τη ζωγραφική και τα γραφικά. Οι τεχνικές δυνατότητες του καλλιτέχνη συν - και η τέχνη γεννήθηκε, η οποία δεν αφήνει αδιάφορους ή παιδιά ή ενήλικες.
Οι ρίζες της εμφάνισης κινούμενων σχεδίων συνδέονται με ένα στροβοσκόπιο - ένα οπτικό παιχνίδι που εφευρέθηκε από το βελγικό εφευρέτη Joseph οροπέδιο το 1932. Η αρχή αυτής της συσκευής ήταν απλή - εφαρμόστηκε κυκλικό πρότυπο στην άκρη του κύκλου. Για παράδειγμα, ένα τρέξιμο άλογο, το οποίο απεικονίστηκε αρκετές φορές σε διαφορετικά στάδια κίνησης. Όταν περιστρέφετε τον κύκλο, το σχέδιο συγχωνεύεται και η ψευδαίσθηση του κινούμενου αντικειμένου προέκυψε.

Αλλά τα πραγματικά πρώτα κινούμενα σχέδια εμφανίστηκαν μόνο στις αρχές του 20ού αιώνα. Ήταν ασπρόμαυρες, εικόνες - γωνιακές και αδέξια. Τα πρώτα κινούμενα σχέδια ήταν "χαζή".

Στη συνέχεια, η ανάπτυξη της κινούμενης εικόνας, καθώς και ο κινηματογράφος, πέρασε στη Γαλλία. Ο Emil Kohl είναι ένας άλλος φωτεινός σκηνοθέτης και καλλιτέχνης, ξεκινώντας από τις δραστηριότητές του από το να ενεργεί. Το 1908 δημιούργησε τις πρώτες κινούμενες ταινίες. Μοιράζονταν έντονα κόμικς, μόνο σε κίνηση. Ο Emile Kohl επέστησε χιλιάδες σχέδια για να τα αναζωογονηθεί. Προσπάθησε να επιτύχει ρεαλισμό, αντιγραφή πραγματικών αντικειμένων, και ακόμη και χρησιμοποίησε μια φωτογραφία. Οι κληρονομικοί πολλαπλασιαστές του θεωρούν πολύτιμες.
VLADISLAV OLDEVICH Δημιούργησε την πρώτη κινούμενα σχέδια κούκλας που ονομάζεται "Όμορφη Lucanide, ή Roga και Usach War." Αυτός ο αριθμός ήταν διάσημος για την αγάπη του για έντομα. Έβγαλε την παρτίδα των ταινιών, αφιερωμένα και κοίταξαν την οθόνη πολύ φυσικά. Vladislav Rasheevich - ένας λεπτός ψυχολόγος και ταλαντούχος ζωγράφος. Φροντόταν όχι μόνο για την εικονογραφική πλευρά των κινούμενων σχεδίων, αλλά και τα γεμίζει Βαθύ νόημα.

Έχοντας μελετήσει, καταλάβαμε την ιστορία

. Ταξινόμηση των κινούμενων σχεδίων

Η ταξινόμηση των κινούμενων σχεδίων σήμερα είναι αρκετά μεγάλη, οπότε θα επικεντρωθούμε στην πλέον προτεραιότητα και γνωστό

Για σκοπούς:

εξοικείωση;

διασκεδαστικο;

Υπολογιστή.

σκόνη.

Κατά τη διάρκεια:

Από τα συμφέροντα ηλικίας:

Για παιδιά;

Για τους εφήβους

Για ενήλικες.

Πρακτικό μέρος

δε με νοιάζει

Μισώ

Σύγχρονα ρωσικά,

υπερπόντιος

παλιό σοβιετικό

Χρώματα

Ειδικά εφέ

Σύγχρονα ρωσικά κινούμενα σχέδια - 75%

Ξένη - 18%

Παλιό Σοβιετικό - 7%

Σημασία - 75%

Ειδικά εφέ -10%

Χρώμα - 15%

Το πιο αγαπημένο κινούμενο σχέδιο: "Τρεις ήρωες", "Ivan-Harevich και γκρι λύκος» ,

Ανάπτυξη χαρακτήρων.

Προετοιμασία για λήψη.

1. Ρύθμιση κάμερας: Για να πυροβολήσετε ένα κινούμενο σχέδιο, επιλέξαμε την ίδια την κάμερα μικρό μέγεθος Πλαίσιο 640 × 480. Είναι απαραίτητο έτσι ώστε η κινούμενα σχέδια να καταλαμβάνει μικρή θέση στη μνήμη.

2. Εγκατάσταση της κάμερας στο τρίποδο: Αρχικά δεν γνωρίζαμε την ανάγκη για ένα τρίποδο. Οι πρώτες στιγμιότυπα κινούμενων σχεδίων που τραβήξαμε από τη θέση, στέκεται στην κορυφή πάνω από το φόντο. Αφού αποφάσισαν να ελέγξουν τι συνέβη, ήταν απογοητευμένοι, καθώς είδαν τα πλαίσια πηδαλίου κινουμένων σχεδίων, από τα οποία τα μάτια ήταν κουρασμένα. Δεδομένου ότι δεν είχαμε αυτό το τρίποδο, οι ενήλικες μας έκαναν ένα σπιτικό τρίποδο από τα βιβλία.

3. Επιλέγοντας το ύψος και το Tilt Tripod: Η κάμερα στο τρίποδο που στερεώσαμε έτσι ώστε στο φακό υπήρχε μόνο ένα φόντο της μελλοντικής σκηνής, και τίποτα που δεν περίμενε στο πλαίσιο έπεσε. Τώρα ήμασταν σίγουροι ότι τα πλαίσια του κινουμένων σχεδίων μας δεν θα μεταβούν στην οθόνη.

Ποια είναι η συχνότητα των πλαισίων;

Χρήσιμες συμβουλές κατά τη λήψη.Η κάμερα εκχωρείται. Το τρίποδο δεν κινείται. Μπορείτε να ξεκινήσετε τη λήψη. Μετακινήστε τα σχήματα πρέπει να είναι "ελαφρώς" και προς τη σωστή κατεύθυνση. Οι αριθμοί στην οθόνη μπορούν να κινηθούν ταυτόχρονα. Είναι απαραίτητο να παρακολουθείται ότι κατά τη διάρκεια της λήψης στο πλαίσιο δεν υπήρχαν επιπλέον λεπτομέρειες - κυρίως σχεδιάζοντας τα χέρια.

Σπουδαίος!

Επεξεργασία φιλμ χρησιμοποιώντας βίντεο Video Studio στο Windows 7

Μετά τη μαγνητοσκόπηση των πλαισίων κινουμένων σχεδίων, τα μετακόμισα σε έναν υπολογιστή. Εκεί έπρεπε να αντιμετωπίζονται με ένα ειδικό πρόγραμμα. Επιλέξαμε Δημοφιλές πρόγραμμα Ο επεξεργαστής βίντεο του στούντιο της ταινίας στα Windows 7 για να δημιουργήσει κινούμενα σχέδια σε αυτό είναι εντελώς απλή .. αλλά υπολογίζεται ότι για πρώτη φορά και δεν είναι κακό.

4) Παρακολουθώντας ένα γελοιογραφία.

συμπέρασμα

Ταινία κινούμενα σχέδια - πολύ επίπονη δουλειά! Με βάση το έργο μας, μπορείτε να σχεδιάσετε τα ακόλουθα συμπεράσματα:

2 .. η ταινία κινουμένων σχεδίων είναι μια πολύ επίπονη δουλειά!

3. Γνωρίζοντας τα κύρια μυστικά της δημιουργίας κινούμενων σχεδίων, εάν υπάρχει τεχνική υποστήριξη, μπορείτε να δημιουργήσετε το δικό σας κινούμενο σχέδιο.

Έτσι, καταφέραμε να επιτύχουμε τους ερευνητικούς μας στόχους. Η υπόθεση επιβεβαίωσε στην αρχή της μελέτης από εμάς. Η γνώση που αποκτήθηκε κατά τη διάρκεια της μελέτης επιτρέπεται να αυξήσει το ενδιαφέρον της γύρω κινούμενης εικόνας

Δείτε τα περιεχόμενα του εγγράφου
"Εισαγωγή"

Ερευνητικό πρόγραμμα

Στον τομέα της "τέχνης"

Θέμα. Μυστικά γελοιογραφία.

Δημιουργία ταινίας καρτούν.

Καλλιτέχνες

Μαθητές 3 "B" τάξη

Γυμνάσιο № 205 Θέατρο "

Yekaterinburg

Εισαγωγή …………………………………………………… 1

Κύριο μέρος

    Τι είναι πολλαπλασιαστικό ................................. .. 3

    Ιστορικό κινούμενα σχέδια ........................................ τέσσερις

    Ταξινόμηση των κινούμενων σχεδίων ........................... .. 9

Πρακτικό μέρος

    Ερωτήσεις ................................................. ..... 11.

    Στάδια της δημιουργίας ενός κινούμενου κινουμένων σχεδίων ................ 13

    Η διαδικασία δημιουργίας καρτούν .................................... δεκαπέντε

Συμπέρασμα ................................................. ................. 18.

Κατάλογος αναφορών ............................................... ........ 19

εφαρμογή

Εισαγωγή

Τι αγαπούν τα παιδιά περισσότερο για τον κόσμο; Λοιπόν, φυσικά, καραμέλες και κινούμενα σχέδια! Ενδιαφέροντα κινούμενα σχέδια, όπως νόστιμο καραμέλα, ποτέ δεν βαρεθεί - οποιοδήποτε παιδί θα σας πει.

Και επίσης πολύ, πολύ αγάπη να παρακολουθήσουμε κινούμενα σχέδια. Ψάχνετε για κινούμενες εικόνες στην οθόνη, αναρωτιόμαστε: Πώς έρχεστε στη ζωή για τους αγαπημένους σας χαρακτήρες; Και θέλαμε να δημιουργήσουμε το δικό μας γελοιογραφημένο.

Αλλά πώς να το δημιουργήσετε; Από πού να αρχίσω? Ποια είναι τα μυστικά της δημιουργίας κινούμενων σχεδίων; Για να λάβουμε απαντήσεις στις ερωτήσεις που μας συναρπάζουν, αποφασίσαμε να διεξάγουμε μια μελέτη.

σκοπός : Μάθετε πώς "τα σχέδια έρχονται στη ζωή"

Δημιουργήστε το πρώτο σας κινούμενο σχέδιο

Καθήκοντα:

    Εξερευνήστε την ιστορία της δημιουργίας κινούμενων εικόνων

    Διεξαγωγή ταξινόμησης καρτούν

    Να διεξάγει μια έρευνα των φοιτητών, προκειμένου να εντοπιστούν τα πιο προτιμώμενα κινούμενα σχέδια και τους ήρωες τους.

    Εξετάστε τη διαδικασία δημιουργίας καρτούν και δημιουργήστε το δικό σας.

Υπόθεση:

Υποθέσαμε

Εάν αποκαλύψετε τα μυστικά της δημιουργίας κινούμενων σχεδίων,

και θα είναι Διαθεσιμότητα διαθέσιμης τεχνικής υποστήριξης,

Αυτό δημιουργώντας ένα κινούμενο σχέδιο είναι διαθέσιμο ακόμη και σε ένα παιδί.

Αντικείμενο μελέτης:

Κινουμένων σχεδίων

Μέθοδοι:

    Αναζήτηση πληροφοριών σχετικά με το Διαδίκτυο

    Δείτε τη δημιουργία βίντεο των κινούμενων σχεδίων

    Σύγκριση, παρατήρηση, ανάλυση των ληφθέντων πληροφοριών

    Δημιουργία του δικού σας κινουμένων σχεδίων

Κύριο μέρος

Τι είναι το κινούμενο σχέδιο;

Κινουμένων σχεδίων - (από το Lat. Multiplicatio) - πολλαπλασιασμός, η αύξηση είναι η διαδικασία δημιουργίας κινούμενων εικόνων.

Ο όρος "πολλαπλασιασμός" χρησιμοποιείται αποκλειστικά στον ρωσικό κινηματογράφο ως συνώνυμο του όρου "animation". Μεταφράστηκε από λατινικά - "Anima" σημαίνει "ψυχή". Έτσι η "Animation" δεν είναι παρά την "αναβίωση" ή "animation".

Κινούμενα σχέδια, κινούμενα σχέδια, κινηματογράφος πολλαπλασιασμού, κινηματογράφος κινηματογράφου - τύπος κινηματογράφου, των οποίων τα έργα δημιουργούνται από ένα πλαίσιο διαδοχικών φάσεων κίνησης χειρός ( Γραφικός ή Σχεδιάζω animation) ή ογκομετρική ( Οτογενής ή Μαριονέτα Πολλαπλασιασμός) αντικείμενα.

Οι πολλαπλές (εμψυχωτές) ασχολούνται με κινούμενα σχέδια τέχνης

Ιστορία της κινούμενης εικόνας

Ο άνθρωπος πάντα προσπάθησε να αντικατοπτρίζει το κίνημα στο σχέδιο του. Οι πρώτες προσπάθειες μεταφοράς της κυκλοφορίας στο σχήμα είναι περίπου 2000 στην εποχή μας (Αίγυπτος).

Εικόνα: Εικόνα δύο αγώνων ανθρώπων. Αίγυπτος 2000L. ΠΡΟ ΧΡΙΣΤΟΥ.

Υπήρχαν δηλώσεις ότι αυτά τα σχέδια πρέπει να ονομάζονται τα πρώτα παραδείγματα κινούμενων σχεδίων, ωστόσο, δεν είναι αληθές, επειδή δεν υπήρχε εξοπλισμός που μπορεί να δείξει αυτά τα σχέδια σε κίνηση.


Xv αιώνα - Υπήρχαν βιβλία με σχέδια που αναπαράγουν διάφορες φάσεις της κίνησης της ανθρώπινης μορφής. Τυλίξτε στο ρολό και στη συνέχεια ξεδιπλώθηκαν αμέσως, αυτά τα βιβλία δημιούργησαν την ψευδαίσθηση των περιστρεφόμενων σχεδίων.



Και σε 10-11 αιώνες. - Υπήρχαν ιδέες σκιάς που ήταν πολύ παρόμοιες με τα μελλοντικά κινούμενα σχέδια.

Στις 30 Αυγούστου 1877 θεωρείται ότι τα γενέθλια του χειροποίητου κινουμένων σχεδίων - η εφεύρεση του Emil Reno κατοχυρώθηκε με δίπλωμα ευρεσιτεχνίας.

Ένα κινούμενο σχέδιο θεωρείται ότι είναι ο κλάδος της κινηματογραφικής βιομηχανίας από την εμφάνισή της. Ωστόσο, αυτός ο ενδιαφέρουσα προορισμός μπορεί επίσης να συνδεθεί με επιτυχία με τη ζωγραφική και τα γραφικά. Οι τεχνικές δυνατότητες του καλλιτέχνη συν - και η τέχνη γεννήθηκε, η οποία δεν αφήνει αδιάφορους ή παιδιά ή ενήλικες.
Οι ρίζες της εμφάνισης κινούμενων σχεδίων συνδέονται με ένα στροβοσκόπιο - ένα οπτικό παιχνίδι που εφευρέθηκε από το βελγικό εφευρέτη Joseph οροπέδιο το 1932. Η αρχή αυτής της συσκευής ήταν απλή - εφαρμόστηκε κυκλικό πρότυπο στην άκρη του κύκλου. Για παράδειγμα, ένα τρέξιμο άλογο, το οποίο απεικονίστηκε αρκετές φορές σε διαφορετικά στάδια κίνησης. Όταν περιστρέφετε τον κύκλο, το σχέδιο συγχωνεύεται και η ψευδαίσθηση του κινούμενου αντικειμένου προέκυψε.

Ο πρώτος πραγματικός πολλαπλασιαστήρας θεωρείται ο Γάλλος Emil Reyno. Δημιούργησε το Prasinoscope της συσκευής, το οποίο αποτελούσε ένα περιστρεφόμενο τύμπανο, ένα σύστημα καθρεφτών και ένα φανάρι. Το 1892, το Reyo ξεκίνησε ένα είδος έλξης - ένα οπτικό θέατρο. Εκεί έδειξε τα κόμικ του κοινού που διαρκούν 15-20 λεπτά.

Συνέβη λίγα χρόνια πριν από τη διάσημη πρεμιέρα Lumiere Brothers, δηλαδή, το κινούμενο σχέδιο έγινε γνωστό στους Γάλλους ακόμη και λίγο νωρίτερα από τις ταινίες.
Αλλά τα πραγματικά πρώτα κινούμενα σχέδια εμφανίστηκαν μόνο στις αρχές του 20ού αιώνα. Ήταν ασπρόμαυρες, εικόνες - γωνιακές και αδέξια. Τα πρώτα κινούμενα σχέδια ήταν "χαζή".

Στη συνέχεια, η ανάπτυξη της κινούμενης εικόνας, καθώς και ο κινηματογράφος, πέρασε στη Γαλλία. Ο Emil Kohl είναι ένας άλλος φωτεινός σκηνοθέτης και καλλιτέχνης, ξεκινώντας από τις δραστηριότητές του από το να ενεργεί. Το 1908 δημιούργησε τις πρώτες κινούμενες ταινίες. Μοιράζονταν έντονα κόμικς, μόνο σε κίνηση. Ο Emile Kohl επέστησε χιλιάδες σχέδια για να τα αναζωογονηθεί. Προσπάθησε να επιτύχει ρεαλισμό, αντιγραφή πραγματικών αντικειμένων, και ακόμη και χρησιμοποίησε μια φωτογραφία. Οι κληρονομικοί πολλαπλασιαστές του θεωρούν πολύτιμες.
Αλλο Φωτεινό όνομα Στην ιστορία της κινούμενης εικόνας που σχετίζεται με τη Ρωσία. Το 1912. VLADISLAV OLDEVICH Δημιούργησε την πρώτη κινούμενα σχέδια κούκλας που ονομάζεται "Όμορφη Lucanide, ή Roga και Usach War." Αυτός ο αριθμός ήταν διάσημος για την αγάπη του για έντομα. Έβγαλε την παρτίδα των ταινιών, αφιερωμένα και κοίταξαν την οθόνη πολύ φυσικά. Το Vladislav Oldeeevich είναι ένας λεπτός ψυχολόγος και ένας ταλαντούχος καλλιτέχνης. Φροντόταν όχι μόνο για την εικονογραφική πλευρά των κινούμενων σχεδίων, αλλά τους πλήρωσε επίσης με ένα βαθύ νόημα.

Στην Ιαπωνία, τα πρώτα πειράματα με την κινούμενη εικόνα ξεκίνησαν το 1913 και το 1917 υπήρχαν κινούμενες ταινίες μακριά από 1 έως 5 λεπτά.

Εάν στην Ευρώπη, η μαγνητοσκόπηση των ταινιών πέρασε σε μια πρακτικά χειροτεχνία, τότε στην Αμερική με μια τεχνική βάση, όλα ήταν πολύ καλύτερα. Εδώ εμφανίστηκε ο Walt Disney, ο οποίος το 1929 έβγαλε το πρώτο χέρι με το χέρι Μουσική συνοδεία "Χορός των σκελετών". Η Disney θεωρείται από τον πατέρα της κινούμενης εικόνας, το έργο του αξίζει ξεχωριστή ιστορία, επειδή μόνο η πριμοδότηση του Όσκαρ έλαβε 30 φορές. Η εμπειρία του θεωρεί ως βάση και σήμερα.

1928 - Ο Walt Disney δημιουργεί το πιο δημοφιλές χαρακτήρα με το χέρι στην ιστορία της κινούμενης εικόνας - Mickey Maus. Την ίδια χρονιά, η πρώτη του ηχητική κινούμενη εικόνα του βγαίνει το 1940 - στην Αμερική, αρχίζει η παραγωγή της σειράς "Tom και Jerry".
Μεμβράνη "χωριό Willy"

Στη συνέχεια, ο πλοίαρχος του κινηματογράφου εισήγαγε μια άλλη ενδιαφέρουσα τεχνολογία - συνδυάζοντας το παιχνίδι ζωντανών ηθοποιών και κινούμενων ήρωων.

Σε ρωσική κινούμενη εικόνα, ο Alexander Viktorovich Shiryaev θεωρείται ο πρώτος. Ήταν το 1906. Κάθε κίνηση στο χειροποίητο γραφικό κουτί λεπτομερώς σκιαγραφείται σε μια στενή ταινία χαρτιού. Αποδείχθηκε ένα είδος storyboard. Εάν αναπαράγονται στην οθόνη, θα κυκλοφορήσει με σύγχρονες μετρήσεις. Πολλαπλασιασμός.

Το 1936 δημιουργήθηκε ένα ειδικό στούντιο με το χέρι ταινίες "Soymmultfilm" στη Μόσχα με απόφαση της κυβέρνησης. Αυτή τη στιγμή, στα έργα τους, οι καλλιτέχνες πολλαπλασιαστών αρχίζουν να κυριαρούν το χρώμα.

Το 1950 διατηρούνται τα πρώτα πειράματα με μια εικόνα που δημιουργείται από υπολογιστή.




Σήμερα, η animation του υπολογιστή έχει χρησιμοποιηθεί ευρέως και σταδιακά αντικαθιστά όλες τις άλλες τεχνολογίες. Ωρες ωρες γραφικά υπολογιστή Μεταφέρεται στην ταινία. Κάτω από το animation του υπολογιστή υποδηλώνουν επίσης CGI (Eng. Εικόνες που δημιουργούνται από υπολογιστή, γράμματα. "Εικόνες που παράγονται από έναν υπολογιστή"), δηλ. Ειδικά εφέ που δημιουργούνται σε έναν υπολογιστή.

Όλο και περισσότερο δημιουργούνται κινούμενα σχέδια σε 3D. Για τα κινούμενα σχέδια και τα αντικείμενα της σκηνής 3D δημιουργούνται σε έναν υπολογιστή (ένα τρισδιάστατο μοντέλο σκηνής και αντικείμενα δημιουργούνται, με μια γεωμετρική προβολή του μοντέλου στο επίπεδο, δηλ. Οθόνη υπολογιστή), τα στοιχεία έχουν έναν εικονικό σκελετό. Μετά την απόδοση (οπτικοποίηση), δηλ. Δημιουργήστε μια προβολή σύμφωνα με το επιλεγμένο φυσικό μοντέλο. Στη συνέχεια, εμφανίζεται η εικόνα.

Η animation του υπολογιστή άρχισε να χρησιμοποιείται στη δεκαετία του '90

Έχοντας μελετήσει, καταλάβαμε την ιστορία

    Τι είναι η δρομολόγηση και πώς μπορεί να δοθεί στη βοήθειά του στην κίνηση των ηρώων

. Ταξινόμηση των κινούμενων σχεδίων

Τα κινούμενα σχέδια καταλαμβάνουν ένα από τα κεντρικά μέρη στον κόσμο του κινηματογράφου. Επειδή στα κινούμενα σχέδια αρχικά τοποθετούνται ευεργετικά χαρακτηριστικά:

Η σχέση της φανταστικής (μαγικής) και των πραγματικών (ονειρεύεται στο κεφάλι εφαρμόζονται σε οθόνες).

Φωτεινότητα του υλικού καρτούν και της λακονικότητας ( Φωτεινές εικόνες να προσελκύσει την προσοχή και ο προστάτης του οικόπεδο υποστηρίζει το ενδιαφέρον).

Η παρουσία του καλού και του κακού (μόνο σε κινούμενα σχέδια, κατά κανόνα, υπάρχει πάντα ένα χαρούμενο φινάλε σε έναν άνισο αγώνα καλών και κακές δυνάμεις);

Υπέροχος κόσμος (ακόμη και στη ζωή Αψυχα αντικείμενα).

Η ταξινόμηση των κινούμενων σχεδίων σήμερα είναι αρκετά μεγάλη, οπότε θα επικεντρωθούμε στην πιο προτεραιότητα και πολύ γνωστή.

Ξεχωριστά γελοιογραφίες ανά χώρα παραγωγών:

Αμερικανός (Walt Disney Cartoons).

Γαλλικά (για παράδειγμα, "σούπα αιλουροειδών", "mousetail").

Ιαπωνικά (anime) ("φθαρμένα από φαντάσματα", "ο γείτονάς μου totoro").

Ρωσία (ΕΣΣΔ) ("παιδί και ο Carlson", "Λοιπόν, περιμένετε", "Ivan Tsarevich και γκρίζος λύκος").

Τσεχία ("UPS, Σφάλμα", "Κρίση").

Γερμανικά (λευκό λευκό, "μήνυμα").

Αγγλικά ("PET PASTMAN").

Για σκοπούς:

Εκπαιδευτικό (το νόημα έχει ως εξής: Τα κινούμενα σχέδια πρέπει να αλλάξουν τη γνώση, τη στάση ή τη συμπεριφορά της παρακολούθησης).

ανάπτυξη (τέτοια κινούμενα σχέδια αποσκοπούν στην ανάπτυξη του προσώπου) ·

Εκπαιδευτικό (σύστημα συμπεριφοράς μοντέλου);

διδασκαλία (βελτίωση της γνώσης και του συστηματοποίησης τους) ·

Γνωστική (εκπαιδευτική λειτουργία).

εξοικείωση;

διασκεδαστικο;

Ρητορικό (πρόβλημα) (Βοηθήστε να σκεφτείτε τα περιβάλλοντα προβλήματα).

Με Τεχνολογική διαδικασία:

Σχεδιαστεί. Οι πρώτες ταινίες κινουμένων σχεδίων ήταν ακριβώς όπως δεν απαιτούσαν εξοπλισμό ταινιών, έτσι εμφανίστηκαν πολύ πριν από την εμφάνιση του κινηματογράφου. Σε μια τέτοια τεχνική, η Walt Disney εργάστηκε. Τώρα Αυτή τη μέθοδο Οι περισσότεροι χρησιμοποιούν την παραγωγή της Ιαπωνίας.

Υπολογιστή.

Μαριονέτα. Εμφανίστηκε στη Ρωσία. Διάσημα κινούμενα σχέδια: "Cheburashka", "Mitten", "πτώμα της νύφης".

Πλαστελίνη. "Plasticine Crow".

Αμμος. Τη χρήση οποιωνδήποτε χύδην υλικών.

σκόνη.

Κατά τη διάρκεια:

Σύντομη (διάρκεια έως 45 λεπτά).

Πλήρους μήκους (πάνω από 45 λεπτά).

Από τα συμφέροντα ηλικίας:

Για παιδιά;

Για τους εφήβους

Για ενήλικες.

Πρακτικό μέρος

Προφίλ

    Σας αρέσει να παρακολουθείτε κινούμενα σχέδια; (υπογραμμίστε την απάντηση)

δε με νοιάζει

Μισώ

    Τι κινούμενα σχέδια σας αρέσει; (τονίζω)

Σύγχρονα ρωσικά,

υπερπόντιος

παλιό σοβιετικό

    Ποιο είναι το κύριο πράγμα για εσάς στο κινούμενο σχέδιο;

Χρώματα

Ειδικά εφέ

    Ποιο είναι το αγαπημένο σας κινούμενο σχέδιο; _________________________

    Ξέρετε πότε και πού εμφανίστηκαν τα πρώτα κινούμενα σχέδια; __________

    Πώς δημιουργούνται τα κινούμενα σχέδια; _______________________________

Μετά την ανάλυση του ερωτηματολογίου, καταλήξαμε στο συμπέρασμα ότι τα περισσότερα παιδιά (προσάρτημα1) λατρεύουν τα κινούμενα σχέδια ρολογιών (45%), η αγάπη (20%) κάποια ματιά σε αυτές μερικές φορές (15%.), Και μόνο το 5% δεν τους αρέσει να παρακολουθεί Κινούμενα σχέδια (αγόρια). Έτσι τα περισσότερα παιδιά αγαπούν να παρακολουθήσουν

Οι τύποι που τους αρέσουν τα κινούμενα σχέδια όπως, υποδεικνύουν ότι πιο συχνά παρακολουθούν (προσάρτημα 2):

Σύγχρονα ρωσικά κινούμενα σχέδια - 75%

Ξένη - 18%

Παλιό Σοβιετικό - 7%

Το κύριο πράγμα στα κινούμενα σχέδια για αυτά είναι (Παράρτημα3):

Σημασία - 75%

Ειδικά εφέ -10%

Χρώμα - 15%

Το πιο αγαπημένο κινούμενο σχέδιο: "Τρεις ήρωες", "Ivan Sarevich και ένας γκρίζος λύκος", "Smeshariki", κλπ. (Προσάρτημα 4)

Πότε και πού εμφανίστηκαν τα πρώτα κινούμενα σχέδια; Πώς δημιουργούνται τα κινούμενα σχέδια; Τα παιδιά δεν ανταποκρίθηκαν καθόλου. Οπότε δεν γνωρίζετε. Στην ερώτηση: Δεν θα θέλατε να δημιουργήσετε έναν εαυτό σας γελοιογραφία, όλοι απάντησαν μεγάλη επιθυμία.

Το ερωτηματολόγιο μας βοήθησε να καθορίσουμε ποια ταινία χρειαζόμαστε

Παιδιά, αλλά με νόημα

Διασκεδαστικό αλλά μοντέρνο

Πλαστελίνη.

Μικρός

Στάδια της δημιουργίας κινούμενων ταινιών

Κινούμενα σχέδια - Δεν είναι μόνο μια ακολουθία εικόνων, αυτή είναι μια ιστορία, εφευρέθηκε και κατευθύνεται από τον σκηνοθέτη για το κοινό.
Για να πείτε την ιστορία είναι ενδιαφέρον ότι ο θεατής δεν έχει ερωτήσεις για μια ιστορία, ο διευθυντής πρέπει να είναι καλά προετοιμασμένος για την ιστορία.

Μετά την αναθεώρηση πολλών πολλαπλασιαστικών βίντεο, συνειδητοποιήσαμε ότι η δημιουργία ενός κινουμένων σχεδίων είναι μια μακρά, χρονοβόρα διαδικασία.

Ο παραγωγός καθορίζει Συνολικό bannerΤα σενάρια αναπτύσσουν το οικόπεδο και το σενάριο, το οποίο στη συνέχεια χωρίζεται σε επεισόδια και σκηνές που απεικονίζονται από τη σειρά σκίτσων.

Ο σκηνοθέτης διανέμει τις σκηνές μεταξύ καλλιτεχνών πολλαπλασιαστών. Κάθε ένας από αυτούς είναι υπεύθυνος για τις κύριες θέσεις των χαρακτήρων στη σκηνή. Τα ενδιάμεσα επεισόδια αντλεί τα νεότερα πολλαπλάσια. Άλλοι καλλιτέχνες ετοιμάζουν το φόντο στο οποίο ξεδιπλώνεται η δράση. Σχέδια περιγράμματος Μεταδίδεται για χρωματισμό, μεταφέρεται σε διαφανές πλαστικό και βάλτε το με στυλό ή μελάνι. Σε περίπτωση που χρησιμοποιείται το χρώμα, εφαρμόζεται αντιθετη πλευρα Πλάκες.

Στη συνέχεια, το πλαίσιο του χειριστή φωτογραφίζει τα σχέδια χρησιμοποιώντας ένα ειδικό θάλαμο.

Στη συνέχεια, η κινούμενη εικόνα γίνεται (αναβίωση).

Οι ηθοποιοί φωνή χαρακτήρες ταινιών.

Τέλος, ο ηχητικός μηχανικός συγχρονίζει τον ήχο με την εικόνα.

Η μουσική μπορεί να γραφτεί από έναν συνθέτη ειδικά κάτω από την εικόνα και μπορεί να είναι ότι η εικόνα έχει σχεδιαστεί και τοποθετείται κάτω από την ήδη γραπτή μουσική

Έτσι, διατέθηκαν τα ακόλουθα

Στάδια της δημιουργίας μιας ταινίας καρτούν:

1. Επιλογή σχεδίου

Όλα ξεκινούν με την ιδέα. Μπορεί να είναι απλά από κάποιον που ήρθε στην ιδέα κάποιου και έναν ανταγωνισμό ιδεών ή συνηθισμένου εγκεφάλου. Όταν η ιδέα είναι έτοιμη, είναι απαραίτητο να κάνετε ένα περίγραμμα πορτρέτων μελλοντικών ήρωων, τοπίων, σκηνών και κινηματογράφου. Δημιουργημένα σκίτσα ή πίνακες ζωγραφικής χρησιμοποιούνται για τη διευκρίνιση του οικόπεδο της μελλοντικής ταινίας.

2. Γράφοντας ένα σενάριο

Η δημιουργία μιας ταινίας αρχίζει με μια λεπτομερή γραπτή φιλμκαΐστερη. Πρέπει να δείξετε πώς κάθε σκηνή θα κοιτάξει στην ταινία.

3. Δημιουργία χαρακτήρων και ρυθμίσεων

Αφού γράφετε το σενάριο, πρέπει να σχεδιάσετε ή απλά να κάνετε ένα storyboard σε σκηνές και εγκαίρως.

4. Κίνηση

Συλλέξτε το κινούμενο σχέδιο: Εργαστείτε το κινούμενο σχέδιο, δηλ. Η κίνηση χαρακτήρων, χρησιμοποιώντας την τεχνολογία των υπολογιστών.

5. Επιλογή ήχου

Ξεκινήστε τον ενεργοποιητή φωνής: Συνδέστε το μικρόφωνο, ενεργοποιήστε την καταχώρηση στο κομμάτι ήχου, φωνή τους χαρακτήρες.

6. Σύνδεση ήχου με την εικόνα

Συγχρονίστε την εικόνα με το ήχο.

7. Δημιουργία οθόνης και λήξης

Θα σας βοηθήσουν να ξεκινήσετε έντονα και αποτελεσματικά να τελειώσετε την ταινία σας.

Τη διαδικασία δημιουργίας καρτούν πλαστελίνης.

Γράφοντας ένα σενάριο γελοιογραφίας. Αποφασίσαμε να δημιουργήσουμε ένα κινούμενο σχέδιο πλαστελίνης για Διάσημο παραμύθι "Kolobok". Κατά τη διάρκεια του σεναρίου, ο ίδιος ο Kolobok λέει για την περιπέτεια του. Μίλησε για μια συνάντηση με λαγό, λύκος, αρκούδα. Αλλά η συνάντηση με την αλεπού ήταν τραγική.

Ανάπτυξη χαρακτήρων. Για να δημιουργήσετε ένα κινούμενο σχέδιο, ετοιμάσαμε τους ακόλουθους χαρακτήρες πλαστελίνης: Kolobka, λαγός, λύκος, αρκούδα, αλεπού. Έκανε το απαραίτητο τοπίο: το σπίτι της γιαγιάς με τον παππού, τα σύννεφα και τις πινελιές, ηλιοφάνεια, δέντρα, μονοπάτι.

Όταν οι χαρακτήρες ήταν έτοιμοι, κάναμε το φόντο: το λευκό πλαστικό φύλλο λήφθηκε ως βάση, ο ουρανός ζωγραφίστηκε ΓκουάςΕπειδή σε αυτό το υλικό είναι πολύ βολικό να έχετε χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων, είναι εύκολο να τα μετατοπίσετε από τόπο σε τόπο, αν χρειαστεί, μπορείτε πάντα να καθαρίζετε το θολωμένο φύλλο.

Προετοιμασία για λήψη.

1. Ρύθμιση κάμερας:Για να πυροβολήσετε ένα γελοιογραφία, επιλέξαμε το μικρότερο μέγεθος πλαισίου 640 × 480 στην κάμερα. Είναι απαραίτητο έτσι ώστε η κινούμενα σχέδια να καταλαμβάνει μικρή θέση στη μνήμη.

2. Εγκατάσταση μιας κάμερας για ένα τρίποδο:Αρχικά δεν γνωρίζαμε την ανάγκη για ένα τρίποδο. Οι πρώτες στιγμιότυπα κινούμενων σχεδίων που τραβήξαμε από τη θέση, στέκεται στην κορυφή πάνω από το φόντο. Αφού αποφάσισαν να ελέγξουν τι συνέβη, ήταν απογοητευμένοι, καθώς είδαν τα πλαίσια πηδαλίου κινουμένων σχεδίων, από τα οποία τα μάτια ήταν κουρασμένα. Δεδομένου ότι δεν είχαμε αυτό το τρίποδο, οι ενήλικες μας έκαναν ένα σπιτικό τρίποδο από τα βιβλία.

3. Επιλογή ύψους και τρίποδο κλίσης:Η κάμερα στο τρίποδο που εξασφαλίσαμε έτσι ώστε στον φακό υπήρχε μόνο ένα φόντο της μελλοντικής σκηνής και τίποτα που δεν περίμενε στο πλαίσιο έπεσε. Τώρα ήμασταν σίγουροι ότι τα πλαίσια του κινουμένων σχεδίων μας δεν θα μεταβούν στην οθόνη.

Ποια είναι η συχνότητα των πλαισίων;

Το κινούμενο σχέδιο δημιουργείται από την ακολουθία εικόνων (πλαίσια).

Ο ρυθμός καρέ μπορεί να είναι διαφορετικός (σε επαγγελματικό κινηματογράφο είναι από 12 έως 30 καρέ ανά δευτερόλεπτο).

Η δημιουργία των κινούμενων σχεδίων πλαστελίνης είναι αρκετά επίπονη. Δεδομένου ότι 2 πλαίσια λογαριασμού για 1 λήψη, στη συνέχεια για ένα δεύτερο γελοιογραφία πρέπει να πάρετε 12 εικόνες (επειδή η ταχύτητα είναι 24 καρέ / δευτ.). Συνεπώς, είναι απαραίτητο να αλλάξετε το αντικείμενο 12 φορές για να αφαιρέσετε 1 δευτερόλεπτο.

Χρήσιμες συμβουλές κατά τη λήψη. Η κάμερα εκχωρείται. Το τρίποδο δεν κινείται. Μπορείτε να ξεκινήσετε τη λήψη. Μετακινήστε τα σχήματα πρέπει να είναι "ελαφρώς" και προς τη σωστή κατεύθυνση. Οι αριθμοί στην οθόνη μπορούν να κινηθούν ταυτόχρονα. Είναι απαραίτητο να παρακολουθείται ότι κατά τη διάρκεια της λήψης στο πλαίσιο δεν υπήρχαν επιπλέον λεπτομέρειες - κυρίως σχεδιάζοντας τα χέρια.

Σπουδαίος! Η τοποθεσία λήψης και η κάμερα πρέπει να διατηρούν τη θέση τους σε ολόκληρη τη λήψη. Είναι αδύνατο να μετακινήσετε ένα τρίποδο και μια κάμερα σε αυτό.

Επεξεργασία ταινιών μεvideo Editor Cinema B.Παράθυρα 7

Μετά τη μαγνητοσκόπηση των πλαισίων κινουμένων σχεδίων, τα μετακόμισα σε έναν υπολογιστή. Εκεί έπρεπε να αντιμετωπίζονται με ένα ειδικό πρόγραμμα. Επιλέξαμε ένα δημοφιλές πρόγραμμα video Editor Cinema B.Παράθυρα 7 Δημιουργία κινούμενων σχεδίων σε αυτό είναι εντελώς απλή .. αλλά μετρήθηκε ότι για πρώτη φορά δεν είναι κακό.

4) Προβολή κινούμενων σχεδίων . Και αυτή η πολυαναμενόμενη ώρα ήρθε, η οποία περιμέναμε τόσο πολύ. Πολλές φορές κοίταξαμε μέσα από το αγαπημένο μας πρώτο κινούμενα σχέδια.

Μαζί μαζί μας, οι άλλοι συμμαθητές μας δημιούργησαν άλλα κινούμενα σχέδια.

"Η ιστορία των θηρίων" "στην τρομερή tuchka"



συμπέρασμα

Με βάση το έργο μας, μπορείτε να σχεδιάσετε τα ακόλουθα συμπεράσματα:

1. Δεδομένου ότι η κυκλοφορία του πρώτου κινουμένων σχεδίων έχει περάσει περισσότερα από 100 χρόνια, αλλά η δημοτικότητά τους δεν ξεθωριάζει.

2.. Ταινία κινούμενα σχέδια - πολύ επίπονη δουλειά!

3. Γνωρίζοντας τα κύρια μυστικά της δημιουργίας κινούμενων σχεδίων, Με τη διαθέσιμη τεχνική υποστήριξη, Μπορείτε να δημιουργήσετε το δικό σας cartoon.

Έτσι, καταφέραμε να επιτύχουμε τους ερευνητικούς μας στόχους. Η υπόθεση επιβεβαίωσε στην αρχή της μελέτης από εμάς. Η γνώση που αποκτήθηκε κατά τη διάρκεια της μελέτης επιτρέπεται να αυξήσει το ενδιαφέρον της γύρω κινούμενης εικόνας.

Στο μέλλον θέλουμε

    Δημιουργία κινούμενων σχεδίων με φανταστικούς ήρωες

    Μάθετε πώς επηρεάζουν τα κινούμενα σχέδια τη συνείδησή μας, τη συνείδηση \u200b\u200bόλων των παιδιών.

Βιβλιογραφία

Τι. Ποιος. Σε 3t. T.2 - 3η έκδοση, ανακυκλώνονται και συμπληρωμένα - Μ. Παιδαγωγική - Τύπος, 1992

Ι. Ivanov-Vano-Drawn ταινία - M.: Goskinoizdat, 1950

Anna Milborin Σχεδιάζω Cartoon - M.: Eksmo, 2006

Μεταχειρισμένοι πόροι:

http: //xn---9sbmlcancehc7el2iaaw.xn-p1ai/info/znachenie_slova_multiplikaciy.html

http://www.myltik.ru/index.php?topic\u003dinteres/history.

Έργο: Πρώτα βήματα σε κινούμενα σχέδια. Δημιουργία καρτούν.

Ημερομηνία έκδοσης: 20.04.2015

Σύντομη περιγραφή: Τα πρώτα βήματα στην κινούμενη εικόνα. Όλα τα παιδιά αγαπούν να παρακολουθούν κινούμενα σχέδια. Οι μαθητές της 4ης τάξης ενδιαφέρονται για τη δημιουργία ενός καρτούν πλαστελίνης και αποφάσισαν να προσπαθήσουν να κάνουν τη δική τους. Πρότεινε ότι εάν αποκαλυφθούν τα μυστικά της δημιουργίας κινούμενων σχεδίων, μπορούν

Προεπισκόπηση Υλικό

Τμήμα Παιδείας της Διοίκησης της πόλης Noyabrsk

Δημοτικό αυτόνομο δευτερεύον θεσμό

"Μέσος όρος εκπαιδευτικού σχολείου 2 με εμπεριστατωμένη μελέτη ξένων γλωσσών"

Δημοτική Εκπαίδευση Πόλη Noyabrsk

Τα πρώτα βήματα στην κινούμενη εικόνα. Δημιουργία καρτούν.

Sanina Nastya,

Akhmedzhanova Sofya,

Kudryashova Christina,

Γήινος Ιβάν.

Ηγέτης:

Mikhailova Elena Viktorovna

ΔΑΣΚΑΛΟΣ δημοτικου ΣΧΟΛΕΙΟΥ

Mausoshes2 Weii.

Noyabrsk

    Εισαγωγή ................................................. ............................. ..2-4

    Θεωρητικό μέρος ................................................ .................. 5-7

    Πρακτικό μέρος ................................................ ..................8

    Συμπέρασμα ................................................. ........................................ ..9

    Βιβλιογραφικές αναφορές ................................................. ..................9

    Εφαρμογή………………………………………………………………….

Διαβατήριο έργου.

    Κατάλογος ομάδας έργου: Sanina Nastya, Akhmedzhanova Sophia, Kudryashova Christina, γήινο Ivan

    Διευθυντής έργου: Mikhailova Elena Viktorovna, δάσκαλος της τάξης.

    Θέμα: Τεχνική δημιουργικότητα και εφεύρεση

    Τύπος έργου: δημιουργικός.

    Το όνομα του έργου: Δημιουργία καρτούν. Τα πρώτα βήματα στην κινούμενη εικόνα.

    Στόχος του έργου: Δημιουργία καρτούν.

    Εργασίες έργων:

    Υπόθεση: Προτείναμε ότι αν αποκαλύψουμε τα μυστικά της δημιουργίας κινούμενων σχεδίων, μπορούμε να δημιουργήσουμε το δικό σας κινούμενο σχέδιο.

    Αντικείμενο μελέτης: Πολλαπλασιασμός

    Θέμα της μελέτης: Διαδικασία δημιουργίας γελοιογραφίας

    Ερευνητικές μέθοδοι: Συλλέξτε πληροφορίες από διάφορες πηγές, σύγκριση, ανάλυση, παρατήρηση, γυρίσματα κινούμενων σχεδίων.

    Συνάφεια έργου - Θεωρούμε ότι είναι απαραίτητο να πραγματοποιήσουμε αυτό το έργο, επειδή 1) Θέλουμε να μάθουμε τα μυστικά της δημιουργίας κινούμενων σχεδίων για να δημιουργήσετε το δικό σας κινούμενο σχέδιο. 2) Αυτό το έργο θα βοηθήσει να ενδιαφέρουν τους μαθητές στην εργασία με netbooks.

    Ακαδημαϊκό μάθημαΣτο πλαίσιο του έργου: τεχνολογία, επιστήμη υπολογιστών.

    Προϊόν έργου: ΚΙΝΟΥΜΕΝΟ ΣΧΕΔΙΟ. Έκθεση σχετικά με την εργασία (παρουσίασε το έργο της με τη μορφή παρουσίασης στους συμμαθητές τους, τους έδειξε ένα γελοιογραφία).

    σχόλιο: Το έργο καθιστά δυνατή την κατανόηση των θεμελίων της φωτογραφίας, των κινούμενων εικόνων και της κινηματογραφίας. Αγοράστε γνώσεις, δεξιότητες και δεξιότητες στη δημιουργία ενός κινουμένων σχεδίων.

    Όροι εκμετάλλευσης: Μέση διάρκεια-2 μήνες (Φεβρουάριος, Μάρτιος)

    Το πρόβλημα, η λύση του οποίου είναι αφιερωμένη στο έργο: Πώς να δημιουργήσετε ένα γελοιογραφία;

    Στάδια εργασίας για το έργο:

    Κατανομή των καθηκόντων στην ομάδα

    Μελετώντας τη λογοτεχνία

    Ολοκλήρωση της εργασίας

Εισαγωγή

Τον Νοέμβριο, συμμετείχαμε στο έργο του σχολικού δικτύου "φτερωτά πορτοφόλια", όπου θίγονται από το Bassnya I.A. Krylov. Μετακομίσαμε το βίντεο (με τη βοήθεια ενός netbook) τη σταδιοποίηση των μύθων, όπου οι τύποι έπαιξαν τους ρόλους. Και τώρα αποφάσισαν να προχωρήσουν και να προσπαθήσουν να δημιουργήσουν ένα γελοιογραφία.

Αγαπάμε να παρακολουθήσουμε κινούμενα σχέδια.

Αποφασίσαμε να μάθουμε πώς εξηγεί η λέξη Cartoon στο λεξικό.

Πολλαπλασιασμός-γυρίσματα σχεδίων ή κούκλες που απεικονίζουν μεμονωμένες στιγμές κίνησης, καθώς και μια μεμβράνη που λαμβάνεται από μια τέτοια λήψη. ΚΙΝΟΥΜΕΝΟ ΣΧΕΔΙΟ ή τον κινηματογράφο. Το κινούμενο σχέδιο είναι μια περικοπή από μια ταινία καρτούν.

Μας ενδιαφέρει η διαδικασία δημιουργίας ενός καρτούν πλαστελίνης και αποφασίσαμε να προσπαθήσουμε να κάνουμε τη δική μας.

Αλλά πώς να το δημιουργήσετε; Από πού να αρχίσω? Ποια είναι τα μυστικά της δημιουργίας κινούμενων σχεδίων; Για να λάβουμε απαντήσεις στις ερωτήσεις που μας συναρπάζουν, αποφασίσαμε να διεξάγουμε μια μελέτη.

Σκοπός της μελέτης μας: Αφαιρέστε τα μυστικά της δημιουργίας κινούμενων σχεδίων.

Ερευνητικά καθήκοντα:

    Γνωρίστε τη διαδικασία δημιουργίας ενός κινουμένων σχεδίων, ενός είδους γελοιογραφίας.

    Αφαιρέστε την ταινία καρτούν.

    Υποβάλετε τα αποτελέσματα της δουλειάς σας.

Υπόθεση: Προτείναμε ότι αν αποκαλύψουμε τα μυστικά της δημιουργίας κινούμενων σχεδίων, μπορούμε να δημιουργήσουμε το δικό σας πρώτο γελοιογραφία τον εαυτό σας.

Αντικείμενο μελέτης: κινουμένων σχεδίων.

Αντικείμενο μελέτης: Η ιστορία της κινούμενης εικόνας, η διαδικασία δημιουργίας κινούμενων σχεδίων.

Ερευνητικές μέθοδοι: Συλλογή πληροφοριών από Διαφορετικές πηγές, σύγκριση, ανάλυση, παρατήρηση, γυρίσματα κινούμενων σχεδίων.

Ξεκίνησε με ένα απλό: πήγε στη βιβλιοθήκη, χρησιμοποίησε το Διαδίκτυο - ανακάλυψε πώς να αφαιρέσει το κινούμενο σχέδιο. Για 3 χρόνια δουλεύουμε με netbooks, έτσι αποφάσισαν να τους πυροβολούν.

Αρχικά μελετήσαμε κάποιο από τα κινούμενα σχέδια.

Λίγοι άνθρωποι γνωρίζουν ότι το κινούμενο σχέδιο εμφανίστηκε ακόμη και πριν από τον κινηματογράφο. Ο ιδρυτής των κινούμενων σχεδίων θεωρείται ότι είναι emil Reyno. Το 1877 παρουσιάστηκε την πρώτη κινούμενη κορδέλα στο κοινό, το οποίο αντικατέστησε με συνέπεια κάθε άλλη σχεδιαστεί εικόνες. Ωστόσο, και μπροστά του υπήρχαν προσπάθειες να αναβιώσουν τις εικόνες. Ακόμα και στο XV αιώνα, ένα βιβλίο ήταν κοινό στην Ευρώπη, η οποία, με ταχεία συστροφή, δημιούργησε την ψευδαίσθηση των κινήσεων χαρακτήρων. Στην πραγματικότητα, σε αυτό, χτίστηκε η αρχή της κινούμενης εικόνας.

Υπάρχουν τέτοια κινούμενα σχέδια όπως το χέρι ζωγραφισμένο κινούμενα σχέδια, κινούμενα σχέδια μαριονέτας, κινούμενα σχέδια πλαστελίνης, κινούμενα σχέδια υπολογιστή.

Το χέρι που τραβιέται το χέρι είναι όταν ο επιθυμητός χαρακτήρας σχεδιάζεται σε ένα αριθμό μεμονωμένων φύλλων με μικρές αλλαγές σε κάθε παραλλαγή και στη συνέχεια αυτά τα φύλλα υπερτίθενται ο ένας στον άλλο, μετά την αναπαραγωγή της συνεχούς αλλαγής πλαισίων.

Το κινούμενα σχέδια μαριονέτας είναι όταν οι κούκλες-ηθοποιοί χρησιμοποιούνται ακριβώς μπροστά από την κάμερα και στη συνέχεια βήμα προς βήμα φωτογράφουν κάνοντας ελάχιστες αλλαγές για να δημιουργήσουν την ψευδαίσθηση της κίνησης.

Το Plasticine animation είναι η χρήση κούκλες πλαστελίνης, μέσα στα οποία εισάγεται το μεταλλικό πλαίσιο για να δώσει χαρακτήρες σταθερότητας, καθώς και για τη δυνατότητα της πολυάριθμης αλλαγής τους σε διάφορες παραλλαγές, χωρίς να χάσει τη φόρμα του.

Το animation του υπολογιστή είναι όταν δημιουργείται ο επιθυμητός χαρακτήρας με τη βοήθεια εξοπλισμού υπολογιστών, η οποία στη συνέχεια βοηθά στην κίνηση του.

Η πιο δημοφιλής άποψη της κινούμενης εικόνας μέχρι σήμερα το χέρι. Μόνο οι τεχνικές συσκευές αλλάζουν. Εάν τα προηγούμενα κινούμενα σχέδια αντλούν από το χέρι, τώρα γίνεται στον υπολογιστή. Η αρχή του τρόπου με τον οποίο οι σχεδιαστές κινούμενα σχέδια παρέμειναν αμετάβλητες.

Αρχίστε πρώτα ένα λεπτομερές σενάριο. Στη συνέχεια, όλοι οι χαρακτήρες σχεδιάζονται. Κάθε σχέδιο είναι ένα στοιχείο της κίνησης χαρακτήρων, μια ξεχωριστή στάση. Μπορεί να υπάρχουν χιλιάδες τέτοια σχέδια. Μετά τα σχέδια, είτε τραβήξτε μία προς μία και μειώνονται σε μια ενιαία σειρά βίντεο με 24 καρέ ανά δευτερόλεπτο ή με τη βοήθεια ειδικών προγραμμάτων που γίνεται το ίδιο στον υπολογιστή.

Η animation του υπολογιστή είναι η πιο ελπιδοφόρα κατεύθυνση σήμερα. Είναι ιδιαίτερα επισημασμένα 3D κινούμενα σχέδια. Σας επιτρέπουν να κάνετε μια ογκομετρική εικόνα. Αυτή είναι μια πολύ ακριβή τεχνολογία, αλλά είναι ακριβώς τα κουμπιά 3D σήμερα συλλέγουν πλήρη δωμάτια σε κινηματογράφους.

Τα αγαπημένα από τα κινούμενα σχέδια της παιδικής ηλικίας είναι λίγο πιο εύκολα. Αλλά εδώ δεν θα καλέσετε τον υπολογιστή να βοηθήσει, εκτός από το στάδιο εγκατάστασης. Όλες οι αριθμοί σε όλες τις πράξεις τους χυτεύονται χειροκίνητα.

Στα σχήματα που κατασκευάζονται από ειδική πλαστελίνη, η οποία δεν λιώνει κάτω από τους λαμπτήρες. Στη συνέχεια τοποθετούνται σε μια ειδική επιφάνεια καθαρού χρώματος (μπλε, πράσινο) - χρωμικά. Οι αριθμοί κινηματογραφούνται. Στη συνέχεια αφαιρείται επίσης το φόντο. Και ήδη στον υπολογιστή, το υπόβαθρο και τα στοιχεία συνδέονται. Αυτό ονομάζεται μέθοδος χειρισμού. Τώρα είναι πιο συνηθισμένος.

Για να δημιουργήσουμε χαρακτήρες, αποφασίσαμε να τυφλούς ήρωες και το φόντο για να κάνουμε χαρτί και χαρτόνι. Σε αυτό το υλικό είναι βολικό να μετακινήσετε τους χαρακτήρες.

Για να ξεκινήσετε τη λήψη της γελοιογραφίας σας, το οποίο θα είναι εύλογο να κοιτάξει, είναι απαραίτητο να έχουμε τουλάχιστον μια κατά προσέγγιση κατανόηση του χρονισμού, δηλ. Υπολογισμός του χρόνου μεταξύ πλαισίων. Υπάρχουν πολλά Καλά βιβλία για αυτό το θέμα. Για παράδειγμα, "χρονοδιάγραμμα στην κινούμενη εικόνα". Αλλά αν και σύντομα, πρέπει να θυμάστε ότι τα πλαίσια στο κινούμενα σχέδια πηγαίνουν ακόμα και τα ίδια χρονικά διαστήματα. Και, για παράδειγμα, ένα μηχάνημα παιχνιδιών πρέπει να κινηθεί με Διαφορετική ταχύτηταΜετά από όλα, πρώτα βρίσκεται, και στη συνέχεια αρχίζει να αυξάνει την ταχύτητα. Δεν παίρνει αμέσως την ταχύτητα; Στο τέλος του δρόμου, πρέπει να επιβραδύνει. Είναι απαραίτητο να υπολογίσετε τη θέση του μηχανήματος στην τροχιά, έτσι ώστε να είναι σαφές: εδώ επιταχύνεται και επιβραδύνεται. Αυτός είναι ο υπολογισμός του χρονισμού ή της δρομολόγησης.

Το επόμενο στάδιο είναι μια λήψη. Θα χρειαστούμε ένα netbook, καλό φωτισμό (λάμπα), οι ήρωες και το τοπίο μας και το κύριο φόντο.
Ένα από τα κύρια στάδια είναι ένα σενάριο. Πρέπει να σκεφτούμε προσεκτικά τι θέλουμε να δούμε ως αποτέλεσμα, χρειαζόμαστε μερικούς ήρωες, από τα οποία υλικό θα τους παράγει ότι αυτοί οι ήρωες θα κάνουν.

Επέλεξε το σενάριο του μελλοντικού κινουμένων σχεδίων:

"Ένα μικρό πουλί έζησε σε ένα δάσος, το οποίο αγάπησε να τραγουδήσει υπέροχα τραγούδια. Θα τραγουδήσει τόσο όμορφα ώστε ολόκληρο το δάσος να την ακούσει! Από το Soroki, ανακάλυψε ότι οι άνθρωποι είναι συνηθισμένοι να δώσουν λουλούδια στους αγαπημένους καλλιτέχνες. Και αγαπούσε τα λουλούδια έντονα, όπως το τραγούδι! Long Bent Ptashka. Αλλά μια μέρα, μετά την επόμενη αυτοσχέδια συναυλία, ο δρυοκολάπτης πέταξε στο Ptashka και την παρουσίασε ... Χαμομήλι! Ω, ήταν ένας αληθινός κύριος! Το Ptashka ήταν απίστευτα χαρούμενο !!! "

Τώρα είναι απαραίτητο να ορίσετε το φως. Αν συνεργαστούμε Φυσικός φωτισμός (Από το παράθυρο), τότε πρέπει να είστε προετοιμασμένοι για το γεγονός ότι θα αλλάξει απροσδόκητα: για παράδειγμα, ο ήλιος θα πάει για ένα σύννεφο ή αντίστροφα. Επομένως, είναι ευκολότερο να εργαστείτε με το τεχνητό φως, επειδή θα είναι μόνιμο.

Τώρα πρέπει να διαμορφώσετε το πλαίσιο. Οι χαρακτήρες είναι ογκώδη και πρέπει να εγκαταστήσετε επιπρόσθετα το τοπίο. Προσφέρουμε την προσοχή στο γεγονός ότι τα περιττά αντικείμενα δεν πέφτουν στο πλαίσιο.

Τώρα ελέγξτε. Πρέπει να βάλουμε στο φόντο του κύριου χαρακτήρα, ελέγξτε πώς φαίνεται στο πλαίσιο. Βεβαιωθείτε για τις σωστές ρυθμίσεις του netbook, τον τρόπο λήψης, του φωτός.

Αρχίζουμε να γυρίζουμε.

Πρώτα απ 'όλα, θα κάνουμε μερικά κουφώματα ενός άδειου φόντου και μόνο τότε θα εμφανιστούν οι χαρακτήρες μας.
Για παράδειγμα, ένα πουλί φτάνει στην αρχή. Pttashka κοντά στο πλαίσιο του πλαισίου, αφήστε το κεφάλι να εμφανιστεί στο πλαίσιο αρχικά. Φωτογράφηση. Μετακινήστε το Ptashka προς τα εμπρός για περίπου 1 cm, και πάλι φωτογραφίζουμε. Και μην ξεχάσετε να αφαιρέσετε τα χέρια σας από το πλαίσιο όταν τραβήξετε φωτογραφίες. Μετά τη λήψη 10-15 πλαισίων, μετακινηθείτε στα πλαίσια μέσα Γρήγορο tempe (Αυτό θα μοιάζει με αυτό και θα κάνει συμπεράσματα: Μου αρέσει ή δεν μου αρέσει το πώς κινείται. Σφάλματα, κατά κανόνα, είναι αμέσως αξιοσημείωτες. Αν σας αρέσει ─ συνεχίζω να πυροβολίζω. Όταν μένουμε ό, τι πιστεύαμε, μπορείτε να σκεφτείτε τις πιστώσεις. Ιδιαίτερου ενδιαφέροντος για να σκεφτείτε τον τύπο των τίτλων στο στυλ κινουμένων σχεδίων. Μπορείτε να κάνετε τα γράμματα πλαστελίνης ή να γράψετε εναλλακτικά σε χαρτί ακριβώς κάτω από την κάμερα.
Όταν πατηθούν τα πάντα, μπορείτε να προχωρήσετε στο δεύτερο στάδιο ─ Montage.

Πάρτε όλες τις φωτογραφίες μας και μεταφέρετε στον υπολογιστή για εγκατάσταση. Εγκατάσταση θα κάνουμε με Προγράμματα των Windows Movie Maker, ο οποίος πηγαίνει Τυπικό σύνολο λειτουργικό σύστημα Παράθυρα. Είναι πολύ απλό, εκτελέστε το πρόγραμμα, εισάγετε τις εικόνες μας και σύροντάς τα σε κάθε αντίστοιχο πλαίσιο. Στο μενού "Υπηρεσία" - "Παράμετροι" Ρυθμίστε τη θεραπεία των εικόνων, η προεπιλογή είναι 5 δευτερόλεπτα, παίρνουμε 0,5 δευτερόλεπτα. Πρέπει να προσθέσετε υποστήριξη ήχου ή να φωνάξετε τον χαρακτήρα. Για να το κάνετε αυτό, επιλέξτε ξεχωριστά τα ηχητικά εφέ, ας φωνάξουμε το κείμενο του παραμυθιού. Για να ολοκληρώσετε το μενού Αρχείο, επιλέξτε "Αποθήκευση του αρχείου αρχείου".

Δείτε τα κινούμενα σχέδια. Τέλος, η στιγμή ήρθε όταν μπορέσαμε να δούμε τη γελοιογραφία τους. Κοίταξα ξανά το κινούμενο σχέδιο μας ξανά και ξανά. Μου άρεσε πραγματικά τι κάναμε. Με χαρά μοιράζονται με τα μυστικά δημιουργίας καρτούν Cartoon και έδειξε το κινούμενα σχέδια τους. Επίσης, αποφασίσαμε να δείξουμε το γελοιογραφικό μας σύνολο του σχολείου και το θέλαμε στον σχολικό τόπο. Ο καθένας μπορεί να κοιτάξει τώρα το κινούμενο σχέδιο μας!

Έτσι, αποκαλύψαμε τα μυστικά της δημιουργίας κινούμενων σχεδίων και δημιούργησε το δικό τους κινούμενα σχέδια.

Συμπέρασμα.

Η υπόθεση που προτίθεται από τις ΗΠΑ επιβεβαιώθηκε. Σπούδασε τα μυστικά της δημιουργίας κινούμενων σχεδίων και μπορούσαμε να αφαιρέσουν το πρώτο τους κινούμενα σχέδια. Στη συνέχεια, θα μάθουμε να δώσουμε μεγαλύτερη προσοχή σε διαφορετικές λεπτομέρειες. Όπως φόντο, κινήσεις των ηρώων, κλπ. Δεν θέλουμε να σταματήσουμε εκεί. Η γνώση που αποκτήθηκε και οι δεξιότητες θα μας βοηθήσουν κατά τη δημιουργία νέων κινούμενων σχεδίων, όπου θα γράψουμε το σενάριο, ανάλογα με την ανησυχία μας.

Βιβλιογραφία:

    S.i.zhhegov και n.yu.shvedova. Το ρωσικό λεξικό της ρωσικής γλώσσας.

    Τηλεοπτικό κανάλι "Carousel" - Cartoon "Fixy".

Εάν το υλικό δεν σας χωρέσει, χρησιμοποιήστε την αναζήτηση