Konstantin Paustovsky, κλασικό της ρωσικής λογοτεχνίας: βιογραφία, δημιουργικότητα. Έκθεση: Ζωή και καριέρα του Κ.Γ.

Konstantin Paustovsky

(1892-1968)

«Δεν θα ανταλλάξω την Κεντρική Ρωσία

στα πιο διάσημα και καταπληκτικά

ομορφιά του κόσμου...

ΚΙΛΟ. Παουστόφσκι

Konstantin Georgievich Paustovsky - ένας εξαιρετικός Ρώσος συγγραφέας, τα μυθιστορήματα, οι νουβέλες και τα διηγήματά του θεωρούνται δικαίως κλασικά εγχώρια λογοτεχνίαΧΧ αιώνα. Για τους σοβιετικούς αναγνώστες, ο Παουστόφσκι είναι η προσωποποίηση της ανθρώπινης και λογοτεχνικής ευγένειας, η συνείδηση ​​της εποχής.

Ο μελλοντικός κλασικός συγγραφέας γεννήθηκε στη Μόσχα το 1892 στην οικογένεια ενός μηχανικού σιδηροδρόμων. Μετά από αρκετές μετακινήσεις, η οικογένεια εγκαταστάθηκε στο Κίεβο, όπου ο Κωνσταντίνος μπήκε στο γυμνάσιο. Από τα 16 του αναγκάστηκε να κερδίζει τα προς το ζην. Το πρώτο διήγημα του Paustovsky "On the Water" (1912), που γράφτηκε το τελευταίο έτος των σπουδών του στο γυμνάσιο, δημοσιεύτηκε στο αλμανάκ του Κιέβου "Lights". Μετά την αποφοίτησή του από το γυμνάσιο, ο Παουστόφσκι σπούδασε στο Κίεβο και μετά στο Πανεπιστήμιο της Μόσχας. Πρώτα Παγκόσμιος πόλεμοςτον ανάγκασε να σταματήσει τις σπουδές. Ο Paustovsky έγινε ηγέτης σε ένα τραμ της Μόσχας, εργάστηκε σε ένα τρένο ασθενοφόρο, σε ένα μεταλλουργικό εργοστάσιο και στη συνέχεια έγινε ψαράς σε ένα artel στην Αζοφική Θάλασσα. Ο Παουστόφσκι συνάντησε την Οκτωβριανή Επανάσταση του 1917 στη Μόσχα. Ο συγγραφέας ταξίδεψε πολύ σε όλη τη χώρα, εργάστηκε ως δημοσιογράφος, κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου ήταν πολεμικός ανταποκριτής στο Νότιο Μέτωπο.

Το 1945-1963. έγραψε το κύριο έργο του - την αυτοβιογραφική ιστορία της ζωής, που αποτελείται από έξι βιβλία. Μετά ήρθε σε αυτόν παγκόσμια αναγνώριση. Το 1965 σχεδιάστηκε να απονεμηθεί το βραβείο Νόμπελ στον Παουστόφσκι, αλλά το βραβείο απονεμήθηκε σε άλλον από εμάς εξαιρετικός συγγραφέαςΟ Σολόχοφ. Ο Παουστόφσκι πέθανε το 1968 στη Μόσχα. Το 1978, ένας από τους δευτερεύοντες πλανήτες ονομάστηκε Paustovsky - προς τιμήν του συγγραφέα. Το πλοίο "Konstantin Paustovsky" πήρε το όνομα του συγγραφέα.

Ο Konstantin Paustovsky θυμήθηκε ότι η αγάπη για τη φύση «τον είχε καταλάβει από την παιδική του ηλικία». Ήδη στα πρώτα του έργα νιώθει κανείς την ιδιαίτερη προσοχή του συγγραφέα στον ζωντανό κόσμο. Ο συγγραφέας είχε ένα σπάνιο ταλέντο - την ικανότητα να παρατηρεί αυτό που διαφεύγει από τα «τεμπέλικα ανθρώπινα μάτια». Γιατί κώνοι ελάτουζυγίζει πολύ περισσότερο από το πεύκο; Γιατί μπορεί ένα χελιδόνι να κυνηγά αμείλικτα έναν άντρα που περπατά μέσα από ένα άκοπο χωράφι και να ουρλιάζει σαν να της πήραν μια γκόμενα; Μολύνει τον αναγνώστη με θαυμασμό για τη φύση, αποκαλύπτει φαινομενικά απλές αλήθειες. Αλλά ο Παουστόφσκι δεν έγραψε μόνο για τη φύση. Παιδιά - αυτή τη γλώσσα μιλούσε άπταιστα και για τα οποία συνέθεσε - συναρπαστικά και με χιούμορ - πολλά από τα υπέροχα έργα του. Ξεχωριστή θέση στο έργο του συγγραφέα έχουν τα έργα για παιδιά: " πατούσες λαγού», «Ατσαλάκωτος σπουργίτι», «Μύτη ασβός», «Ενοικιαστές στο παλιό σπίτι», «Λουλούδι που φροντίζει», «Κλέφτης γάτας», «Περιπέτειες ενός σκαθαριού ρινόκερου», «Πυκνή αρκούδα», «Τσο

Ο Konstantin Paustovsky δούλευε σε εργοστάσια, ήταν οδηγός τραμ, νοσοκόμα, δημοσιογράφος ακόμα και ψαράς... Ό,τι κι αν έκανε ο συγγραφέας, όπου κι αν πήγαινε, όποιον κι αν συναντούσε, όλα τα γεγονότα της ζωής του έγιναν αργά ή γρήγορα το θέμα του. κυριολεκτικά δουλεύει.

«Νεανικά ποιήματα» και η πρώτη πεζογραφία

Ο Konstantin Paustovsky γεννήθηκε το 1892 στη Μόσχα. Υπήρχαν τέσσερα παιδιά στην οικογένεια: ο Paustovsky είχε δύο αδέρφια και μια αδερφή. Ο πατέρας μεταφέρθηκε συχνά στη δουλειά, η οικογένεια μετακόμισε πολύ, στο τέλος εγκαταστάθηκαν στο Κίεβο.

Το 1904, ο Κωνσταντίνος μπήκε εδώ στο Πρώτο Κλασικό Γυμνάσιο του Κιέβου. Όταν μπήκε στην έκτη δημοτικού, ο πατέρας του άφησε την οικογένεια. Για να πληρώσει τις σπουδές του, ο μελλοντικός συγγραφέας έπρεπε να κερδίσει επιπλέον χρήματα ως δάσκαλος.

Στη νεολαία του, ο Konstantin Paustovsky αγαπούσε το έργο του Alexander Green. Στα απομνημονεύματά του έγραψε: «Η κατάστασή μου μπορούσε να οριστεί με δύο λέξεις: θαυμασμό για τον φανταστικό κόσμο και λαχτάρα λόγω της αδυναμίας να τον δω. Αυτά τα δύο συναισθήματα κυριάρχησαν στα νεανικά μου ποιήματα και στην πρώτη μου ανώριμη πεζογραφία. Το 1912, η ​​πρώτη ιστορία του Paustovsky "On the Water" δημοσιεύτηκε στο αλμανάκ του Κιέβου "Lights".

Το 1912 μελλοντικός συγγραφέαςεισήλθε στην Ιστορική και Φιλολογική Σχολή του Πανεπιστημίου του Κιέβου. Μετά το ξέσπασμα του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, μετακόμισε στη Μόσχα: η μητέρα του, η αδερφή του και ένα από τα αδέρφια του ζούσαν εδώ. Ωστόσο, κατά τη διάρκεια του πολέμου, ο Παουστόφσκι σχεδόν δεν σπούδασε: στην αρχή εργάστηκε ως ηγέτης του τραμ, μετά έπιασε δουλειά σε ένα τρένο ασθενοφόρου.

«Το φθινόπωρο του 1915, μεταφέρθηκα από το τρένο σε ένα ιατρικό απόσπασμα πεδίου και πήγα μαζί του μια μακρά υποχώρηση από το Λούμπλιν της Πολωνίας στην πόλη Nesvizh στη Λευκορωσία. Στο απόσπασμα, από μια λιπαρή εφημερίδα που μου ήρθε, έμαθα ότι την ίδια μέρα σκοτώθηκαν δύο αδέρφια μου σε διαφορετικά μέτωπα. Έμεινα τελείως μόνη με τη μητέρα μου, εκτός από την ημιτυφλή και άρρωστη αδερφή μου.

Konstantin Paustovsky

Μετά το θάνατο των αδελφών, ο Κωνσταντίνος επέστρεψε στη Μόσχα, αλλά όχι για πολύ. Ταξίδευε από πόλη σε πόλη, δουλεύοντας σε εργοστάσια. Στο Taganrog, ο Paustovsky έγινε ψαράς σε ένα από τα artels. Στη συνέχεια, είπε ότι η θάλασσα τον έκανε συγγραφέα. Εδώ ο Paustovsky άρχισε να γράφει το πρώτο του μυθιστόρημα, Romantics.

Κατά τη διάρκεια των ταξιδιών του, ο συγγραφέας γνώρισε την Ekaterina Zagorskaya. Όταν ζούσε στην Κριμαία, οι κάτοικοι του Ταταρικού χωριού την αποκαλούσαν Χατιτζέ και ο Παουστόφσκι την αποκαλούσε επίσης: "Την αγαπώ περισσότερο από τη μητέρα μου, περισσότερο από τον εαυτό μου ... Η Χατιτζέ είναι μια παρόρμηση, μια άκρη του θεϊκού, χαρά, λαχτάρα, ασθένεια, πρωτόγνωρα επιτεύγματα και μαρτύριο ..."Το 1916, το ζευγάρι παντρεύτηκε. Ο πρώτος γιος του Paustovsky, Vadim, γεννήθηκε 9 χρόνια αργότερα, το 1925.

Konstantin Paustovsky

Konstantin Paustovsky

Konstantin Paustovsky

"Επάγγελμα: να ξέρεις τα πάντα"

Κατά τη διάρκεια της Οκτωβριανής Επανάστασης, ο Konstantin Paustovsky βρισκόταν στη Μόσχα. Για κάποιο διάστημα εργάστηκε εδώ ως δημοσιογράφος, αλλά σύντομα πήγε ξανά να φέρει τη μητέρα του - αυτή τη φορά στο Κίεβο. Επέζησε εδώ από πολλές ανατροπές εμφύλιος πόλεμος, ο Παουστόφσκι μετακόμισε στην Οδησσό.

«Στην Οδησσό, μπήκα για πρώτη φορά στο περιβάλλον των νέων συγγραφέων. Μεταξύ των εργαζομένων του "Sailor" ήταν οι Kataev, Ilf, Bagritsky, Shengeli, Lev Slavin, Babel, Andrey Sobol, Semyon Kirsanov, ακόμη και ο ηλικιωμένος συγγραφέας Yushkevich. Στην Οδησσό έζησα κοντά στη θάλασσα και έγραψα πολλά, αλλά δεν έχω δημοσιεύσει ακόμα, πιστεύοντας ότι δεν έχω καταφέρει ακόμα να κατακτήσω κανένα υλικό και είδος. Σύντομα η «μούσα των μακρινών περιπλανήσεων» με κυρίευσε ξανά. Έφυγα από την Οδησσό, έζησα στο Σουχούμ, στο Μπατούμι, στην Τιφλίδα, ήμουν στο Εριβάν, το Μπακού και τη Τζούλφα, μέχρι που τελικά επέστρεψα στη Μόσχα».

Konstantin Paustovsky

Το 1923, ο συγγραφέας επέστρεψε στη Μόσχα και έγινε συντάκτης στο Ρωσικό Τηλεγραφικό Πρακτορείο. Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, ο Paustovsky έγραψε πολλά, οι ιστορίες και τα δοκίμιά του δημοσιεύτηκαν ενεργά. Η πρώτη συλλογή διηγημάτων του συγγραφέα «Ερχόμενα καράβια» εκδόθηκε το 1928, την ίδια περίοδο γράφτηκε το μυθιστόρημα «Λαμπρά σύννεφα». Ο Konstantin Paustovsky αυτά τα χρόνια συνεργάζεται με πολλά περιοδικά: εργάζεται στην εφημερίδα Pravda και σε πολλά περιοδικά. Ο συγγραφέας μίλησε για τη δημοσιογραφική του εμπειρία ως εξής: «Επάγγελμα: να ξέρεις τα πάντα».

«Η συνείδηση ​​της ευθύνης για εκατομμύρια λέξεις, ο γρήγορος ρυθμός εργασίας, η ανάγκη να ρυθμιστεί με ακρίβεια και ακρίβεια η ροή των τηλεγραφημάτων, να επιλέξετε ένα από τα δώδεκα γεγονότα και να το μεταφέρετε σε όλες τις πόλεις - όλα αυτά δημιουργούν αυτό το νευρικό και ανήσυχο ψυχικό οργάνωση, η οποία ονομάζεται «η ιδιοσυγκρασία του δημοσιογράφου».

Konstantin Paustovsky

"Ιστορία της ζωής"

Το 1931, ο Paustovsky ολοκλήρωσε την ιστορία "Kara-Bugaz". Μετά τη δημοσίευσή του, ο συγγραφέας εγκατέλειψε την υπηρεσία και αφιέρωσε όλο τον χρόνο του στη λογοτεχνία. Τα επόμενα χρόνια, ταξίδεψε σε όλη τη χώρα, έγραψε πολλά έργα τέχνηςκαι δοκίμια. Το 1936, ο Παουστόφσκι χώρισε. Η δεύτερη σύζυγος του συγγραφέα ήταν η Valeria Valishevskaya-Navashina, την οποία συνάντησε λίγο μετά το διαζύγιο.

Κατά τη διάρκεια του πολέμου, ο Paustovsky ήταν στο μέτωπο - πολεμικός ανταποκριτής, στη συνέχεια μεταφέρθηκε στο TASS. Ταυτόχρονα με την εργασία σε Πρακτορείο ΠληροφοριώνΟ Παουστόφσκι έγραψε το μυθιστόρημα «Ο καπνός της πατρίδας», ιστορίες, θεατρικά έργα. Εκκενώθηκε στον Μπαρναούλ Μοσκόφσκι θέατρο δωματίουανέβασε μια παράσταση βασισμένη στο έργο του «Μέχρι να σταματήσει η καρδιά».

Ο Παουστόφσκι με τον γιο και τη σύζυγό του Τατιάνα Αρμπούζοβα

Η τρίτη σύζυγος του Konstantin Paustovsky ήταν η ηθοποιός του θεάτρου Meyerhold Tatyana Evteeva-Arbuzova. Γνωρίστηκαν όταν και οι δύο ήταν παντρεμένοι και οι δύο άφησαν τους συζύγους τους για να δημιουργήσουν νέα οικογένεια. Ο Παουστόφσκι έγραψε στην Τατιάνα του ότι «τέτοια αγάπη δεν έχει υπάρξει ακόμη στον κόσμο». Παντρεύτηκαν το 1950 και την ίδια χρονιά γεννήθηκε ο γιος τους Αλεξέι.

Λίγα χρόνια αργότερα, ο συγγραφέας πήγε ένα ταξίδι στην Ευρώπη. Όταν ταξίδευε, έγραψε ταξιδιωτικά δοκίμιακαι ιστορίες: «Ιταλικές συναντήσεις», «Φευγαλέο Παρίσι», «Channel Lights». Βιβλίο " χρυσό τριαντάφυλλο”, αφιερωμένο λογοτεχνική δημιουργικότητα, κυκλοφόρησε το 1955. Σε αυτό, ο συγγραφέας προσπαθεί να κατανοήσει "την εκπληκτική και όμορφη περιοχή της ανθρώπινης δραστηριότητας". Στα μέσα της δεκαετίας του 1960, ο Παουστόφσκι ολοκλήρωσε το αυτοβιογραφικό του Ιστορικό της Ζωής, στο οποίο μιλά, μεταξύ άλλων, για τη δημιουργική του διαδρομή.

«... Το γράψιμο έχει γίνει για μένα όχι μόνο ασχολία, όχι μόνο δουλειά, αλλά πολιτεία την ίδια τη ζωή, η εσωτερική μου κατάσταση. Συχνά έβρισκα τον εαυτό μου να ζω σαν μέσα σε ένα μυθιστόρημα ή μια ιστορία.

Konstantin Paustovsky

Το 1965, ο Konstantin Paustovsky ήταν υποψήφιος για βραβείο Νόμπελστη λογοτεχνία, αλλά ο Mikhail Sholokhov το έλαβε εκείνη τη χρονιά.

ΣΤΟ τα τελευταία χρόνιαΟ Konstantin Paustovsky υπέφερε από άσθμα κατά τη διάρκεια της ζωής του, είχε αρκετές καρδιακές προσβολές. Το 1968, ο συγγραφέας πέθανε. Σύμφωνα με τη διαθήκη, τάφηκε στο νεκροταφείο στην Ταρούζα.

Τα κύρια θέματα της δημιουργικότητας

Σχεδόν όλες οι ιστορίες του Konstantin Paustovsky είναι αφιερωμένες στη μητέρα πατρίδα, ωστόσο, όπως αυτές πολλών άλλων συγγραφέων.

Ο Παουστόφσκι ήταν ο πιο προσεκτικός και ευγνώμων ακροατής της ανεξάντλητης μουσικής που του χάρισε η μητέρα φύση. Γι' αυτό όλες οι ιστορίες του είναι τόσο διαφορετικές, παρά το γεγονός ότι τις περισσότερες φορές δεν έχουν πλοκή. Πιο συγκεκριμένα, όλα θα μπορούσαν να χρησιμεύσουν ως πλοκή για τον Κ. Παουστόφσκι - κάθε μικροπράγμα, οποιαδήποτε εκδήλωση ζωικής ή φυτικής ζωής.

Η αξία του Κ. Παουστόφσκι ήταν ότι έκανε ένα είδος «γεωγραφικής», ψυχολογικής, αλλά κυρίως ποιητικής ανακάλυψης κυριολεκτικά «κάτω από τη μύτη» της Μόσχας και του Ριαζάν. Ήταν απαραίτητο να έχουμε μια δυνατή φαντασία και τη φύση ενός παθιασμένου ταξιδιώτη για να ανακαλύψουμε ξανά ολόκληρη την περιοχή και να την παρουσιάσουμε σε εκατομμύρια αναγνώστες ως ένα πολύτιμο μαργαριτάρι της φύσης.

Παράλληλα, ο συγγραφέας τονίζει επανειλημμένα ότι αυτή η φύση εξωτερικά φαίνεται εντελώς απλή, διακριτική, ακόμα και καθημερινή.

πρωτοτυπία δημιουργικό τρόπο Ο Παουστόφσκι στα έργα του βρίσκεται στον λυρισμό της αφήγησης και στη ρομαντική περιγραφή της εικονιζόμενης πραγματικότητας. Ο λυρισμός δημιουργείται από μια ιδιαίτερη τονική διάθεση, που συχνά προέρχεται από τον συγγραφέα-αφηγητή. Το έργο του K. Paustovsky βοηθά ένα άτομο να γίνει πιο ευγενικό, καλύτερο, αποκαλύπτει την ομορφιά του κόσμου, διδάσκει αγάπη για την πατρίδα.

Λυρισμός εμποτισμένοςπεριγραφή της φύσης στα έργα του Paustovsky. Βοηθά τους αναγνώστες να νιώσουν το «παραμύθι της ζωής». «... Αν μετά από αυτό μικρή ιστορίαονειρεύεσαι τη νύχτα διασκεδαστικό παιχνίδιένα μουσικό βιασμό, ο ήχος των σταγόνων της βροχής που πέφτουν σε μια χάλκινη λεκάνη, η γκρίνια του Funtik, δυσαρεστημένη με τους περιπατητές, και ο βήχας του καλοσυνάτου Galveston - θα σκεφτώ ότι σας τα είπα όλα αυτά όχι μάταια», λέει ο συγγραφέας στην ιστορία» Οι κάτοικοι του παλιού σπιτιού. Ο Παουστόφσκι προσπάθησε να δείξει το όμορφο και το ρομαντικό με το πιο συνηθισμένο. Οι ήρωες των έργων του είναι ευαίσθητοι στην ομορφιά της φύσης, δεν είναι παθητικοί παρατηρητές της, αλλά οι δημιουργοί της ζωής, μαχητές της ομορφιάς.

Ανάλυση των κύριων εργασιών.

« ατσάλινος δακτύλιος»

Μεσαία - υγεία

ανώνυμος - μεγάλη χαρά

ευρετήριο - θα δείτε ολόκληρο τον κόσμο

Η κύρια ιδέα - ο συγγραφέας μέσα από αυτό το έργο ήθελε να πει για την πίστη, την καλοσύνη, τη φροντίδα ενός ατόμου στον πλησίον του. Ο Παουστόφσκι όρισε αυτό το έργο ως παραμύθι και θέλει να διαβάσουμε το Ατσάλινο δαχτυλίδι ως παραμύθι. Μας θυμίζει, σαν να λέμε, ότι στη ζωή δίπλα μας υπάρχει πάντα ένα υπέροχο πράγμα, απλά πρέπει να το προσέξετε.

Οι κύριοι χαρακτήρες είναι ο Varyusha (ευγενικός, στοργικός), ένας μαχητής (γενειοφόρος, με χαρούμενη γκρίζο μάτι), παππούς.

Η εργασία μπορεί να χωριστεί σε 6 μέρη:

1- Η ζωή ενός κοριτσιού και ενός παππού. 2- Συνάντηση με μαχητές ή ακριβό δώρο. 3 - Απώλεια ένα ακριβό δώρο; 4 - Η αναζήτηση για ένα δαχτυλίδι, 5 - Η άφιξη της άνοιξης ή το δαχτυλίδι βρέθηκε. 6 - Η ομορφιά της πατρίδας.

"Ασβός μύτη"

Η κύρια ιδέα είναι να είστε προσεκτικοί και προσεκτικοί. Είναι απαραίτητο να μάθουμε να βλέπουμε τη φύση, να παρατηρούμε και να κατανοούμε την ομορφιά της.

Οι κύριοι χαρακτήρες είναι ένα αγόρι, ένας ασβός

Η εργασία μπορεί να χωριστεί σε μέρη:

1. Ψάρεμα στη λίμνη το φθινόπωρο. 2- Δείπνο δίπλα στη φωτιά. 3 - Ο Badger αποφάσισε να δειπνήσει με κόσμο. 4- Ο μικρός ασβός περιποιείται τη μύτη. 5- Συνάντηση σε ένα χρόνο.

"Πόδια λαγού"

Αυτή η ιστορία είναι για έναν λαγό που έκαψε τα πόδια του. Έσωσε τον παππού του από τον θάνατο κατά τη διάρκεια πυρκαγιάς. Ο παππούς ήταν πολύ ευγνώμων στον λαγό που έσωσε.

Η κύρια ιδέα - Οι άνθρωποι πρέπει να βοηθούν τα ζώα και ο ένας τον άλλον. Τα ζώα επίσης μερικές φορές έρχονται να βοηθήσουν τον άνθρωπο. Είναι απαραίτητο να αντιμετωπίζουμε τη φύση προσεκτικά και προσεκτικά. Η εντολή του Θεού «Μη σκοτώσεις» δεν ισχύει μόνο για τους ανθρώπους. Το να σκοτώνεις, να βασανίζεις ζώα, πουλιά, έντομα, να φροντίζεις άσχημα για οικόσιτα ζώα είναι επίσης αμαρτία. Ο παππούς Λαρίων παραβίασε αυτή την εντολή. Μπορούμε να πούμε ότι ο ίδιος ο Θεός του πήρε το χέρι και ο παππούς δεν χτύπησε τον λαγό.

Ο παππούς Larion εξιλεώθηκε για την ενοχή του γιατρεύοντας τον λαγό.

2 ομάδες ηρώων:

Ευγενικοί και εγκάρδιοι: ο παππούς και ο Βάνια, ο Καρλ Πέτροβιτς (γιάτρεψε τον λαγό). ο λαγός είναι ο σωτήρας του παππού.

Κάλλους: Κτηνίατρος που τυγχάνει να περιθάλπει έναν λαγό.

"Γάτα-κλέφτης"

Ο τίτλος της ιστορίας "Cat Thief" είναι ένας χαρακτήρας. Μπορεί να υποτεθεί ότι η ιστορία θα αφορά μια γάτα που έκλεψε κάτι. Όμως ο Παουστόφσκι αποκαλεί την ιστορία όχι απλώς γατοκλέφτη, αλλά γατοκλέφτη. Έτσι, ήδη εκφράζει τη στάση του απέναντί ​​του στον τίτλο, θα είναι διαφορετικός από άλλες γάτες. Ένα σημαντικό χαρακτηριστικό του ήρωα αναφέρεται ήδη στον ίδιο τον τίτλο.
ΣΤΟ αυτή η ιστορίαη πλοκή είναι η στιγμή - η γάτα έκλεψε ένα κομμάτι συκωτιού από το τραπέζι. Αν ο Κλέφτης δεν είχε κλέψει αυτό το λουκάνικο, ίσως να μην τον είχαν πιάσει. Αλλά από τότε που το έκλεψε, άρχισαν να αναπτύσσονται περαιτέρω ενέργειες. Το απόλυτο είναι ότι η γάτα άρχισε να κάνει ευγενικές πράξεις. Η γάτα μετονομάστηκε από Κλέφτης σε Αστυνομικός για να δείξει το μη αναστρέψιμο των αλλαγών που είχαν συμβεί.
Η ιστορία θέτει ένα πρόβλημα - την πάλη μεταξύ καλού και κακού. Το κακό μπορεί να σταματήσει μόνο με το καλό. Το καλό όχι μόνο σταματά το κακό, αλλά δημιουργεί και αμοιβαίο καλό (η γάτα άρχισε να κάνει ευγενείς πράξεις, ευχαριστώντας έτσι τους ιδιοκτήτες). Η ιστορία δείχνει την αποτελεσματική δύναμη του καλού.
Η αφήγηση στην ιστορία γίνεται για λογαριασμό του συγγραφέα. Συμμετέχει σε όλες τις εκδηλώσεις και αφηγείται, μοιράζεται μαζί μας όσα παρατήρησε.
Η γάτα είναι χούλιγκαν, μαχητής, «το αυτί της γάτας κόβεται και ένα κομμάτι βρώμικης ουράς κόβεται». Το κόκκινο χρώμα είναι σύμβολο θάρρους, θάρρους, ένδειξη αφοβίας. Πράσινα αυθάδη μάτια μιας φλογερής κόκκινης γάτας με λευκά σημάδια στο στομάχι - για να δείξει στη γάτα πώς ασυνήθιστος ήρωας.
Αυτή δεν είναι απλώς μια ιστορία για τις περιπέτειες μιας γάτας, αλλά και μια ιστορία εύρεσης φιλίας και κατανόησης της σημασίας και της χρησιμότητας κάποιου για κάποιον. Ο Παουστόφσκι μας ενθαρρύνει να κοιτάμε προσεκτικά τον κόσμο γύρω μας. Το ζώο μέσα του ενεργεί σαν ζώο, από μόνο του και μαζί με τον άνθρωπο. το καθένα έχει τον δικό του χαρακτήρα.

"Ατσαλάκωτο σπουργίτι"

Η ιστορία είναι υπέροχη - ζουν σε αυτήν ασυνήθιστα αντικείμενα: ένα παλιό ρολόι τοίχου, ένα γυάλινο μπουκέτο, μουσικά όργανα που μοιάζουν με " ζωντανός καλά πλάσματα ". Τα παιδιά διαβάζουν την αρχή της ιστορίας με μια περιγραφή του ρολογιού και μετά την περιγραφή μουσικά όργανα. Όλα τα φαινόμενα του γύρω κόσμου - το σπίτι, ο κήπος έξω από τα παράθυρα, το πέτρινο λιοντάρι στην πύλη, το χιόνι, ο χειμώνας - είναι επίσης κινούμενα.

Το θέμα της ιστορίας είναι καταπληκτικά ζώα που μοιάζουν με ανθρώπους, και επίσης σε αυτό το έργο λέγονται πολλά για ασυνήθιστα ανθρώπινα συναισθήματααχ: για την αγάπη, την πίστη και τη λύπη, για την ευτυχία και τον πόνο.

Η ιδέα είναι «Γελώντας από μια μικρή χαρά, αλλά κλάμα από μια μεγάλη». Ο συγγραφέας προσπάθησε να δείξει τη δύναμη των ανθρώπινων εμπειριών, τη δύναμη της αγάπης, που προκαλεί στον άνθρωπο πόνο, δάκρυα και μεγάλη χαρά και ευτυχία. Ούτε τα ζώα ούτε οι άνθρωποι μπορούν να ζήσουν χωρίς αγάπη, είναι αυτή που μετατρέπει τον συνηθισμένο κόσμο σε ένα πολύχρωμο παραμύθι.

Η Μάσα είναι ένα ευγενικό, περίεργο, εντυπωσιακό κορίτσι.

Sparrow Pashka - αποφασιστικός, συμπαθητικός, θαρραλέος, αληθινός φίλος, ευγενικός.

Κοράκι - πονηρός, απελπισμένος, ύπουλος, πεισματάρης, κλέφτης.

1. Μόνος στο σπίτι. 2-Διάσωση Πάσκα; 3-Συνομιλία με ένα μπουκέτο? 4- Κοράκι-κλέφτης?
5- Ευγνωμοσύνη του γενναίου σπουργίτη. 6- Μεγάλη χαρά.

"Οι περιπέτειες του σκαθαριού του ρινόκερου"

Ο Πιοτρ Τερέντιεφ φεύγει από το χωριό για τον πόλεμο. Του μικρός γιοςΟ Στιόπα έδωσε στον πατέρα του ένα παλιό σκαθάρι ρινόκερου, το οποίο έπιασε στον κήπο. Φυτευμένος σε ένα σπιρτόκουτο, το σκαθάρι του ρινόκερου κατέληξε με έναν στρατιώτη στο μέτωπο. Ο Πιοτρ Τερέντιεφ πολέμησε, τραυματίστηκε, πολέμησε ξανά και όλο αυτό το διάστημα φρόντιζε το δώρο του γιου του. Μετά τη νίκη, ο στρατιώτης και το σκαθάρι επέστρεψαν σπίτι. Φαίνεται ότι εδώ είναι υπέροχο; Και το γεγονός ότι όλα τα γεγονότα περιγράφονται από την οπτική γωνία ενός σκαθαριού ρινόκερου. Ήδη στην αρχή του παραμυθιού, γίνεται αισθητό ότι θα υπάρξουν πολλές περιπέτειες μπροστά. Έτσι είδε το σκαθάρι τη μάχη στο μέτωπο «εντομόμορφα»: «Φαντάστηκε αλαζονικά ότι του έμοιαζαν οι πύραυλοι που καίγονταν και βούιζαν. Σαν να είναι μεγάλα ζωύφια». Αλλά το κύριο πράγμα εδώ είναι ότι το σκαθάρι δεν φοβήθηκε. Ο συγγραφέας τον κοροϊδεύει: «Συνειδητοποίησε ότι είναι καλύτερα να μην τα βάζεις με τέτοια σκαθάρια. Ήταν ήδη πολλοί που σφύριζαν τριγύρω. Μια άλλη φορά, το σκαθάρι ξύπνησε από ένα κούνημα: ήταν ο Πέτρος με τους μαχητές που έσπευσαν στην επίθεση. Το σκαθάρι πέταξε δίπλα τους και ξαφνικά παρατήρησε ότι κάποιος άνδρας «με μια βρώμικη πράσινη στολή σημάδεψε τον Πέτρο με ένα τουφέκι». Και τότε το σκαθάρι από το καλοκαίρι χτύπησε αυτόν τον άνθρωπο στο μάτι. Άφησε το τουφέκι του και έτρεξε. Έτσι το σκαθάρι έσωσε τη ζωή του Πέτρου: ο Πέτρος τραυματίστηκε, μόνο το πόδι του τραυματίστηκε. Με άλλα λόγια, το σκαθάρι του ρινόκερου γίνεται ήρωας μπροστά στα μάτια μας. Όταν διαβάζεις τελευταίες σελίδεςΑυτό καταπληκτικό παραμύθι, δάκρυα κυλούν στα μάτια μου. Όταν ρωτήθηκε από τον γιο του αν το σκαθάρι είναι ζωντανό, ο Πέτρος απαντά: "Είναι ζωντανός, σύντροφε... Ο πόλεμος δεν τον άγγιξε... - Ο Πέτρος έβγαλε το σκαθάρι από την τσάντα και το έβαλε στην παλάμη του." Και αυτός, αναγνωρίζοντας τα πατρικά του μέρη, πετάει μακριά με ένα δυνατό βουητό.

Ιδέα. Αυτό το συγκινητικό παραμύθι διδάσκει στον αναγνώστη να αγαπά τους ανθρώπους, να φέρεται με ευγένεια στους άλλους, να κατανοεί και να σέβεται ο ένας τον άλλον.

©2015-2019 ιστότοπος
Όλα τα δικαιώματα ανήκουν στους δημιουργούς τους. Αυτός ο ιστότοπος δεν διεκδικεί την πνευματική ιδιοκτησία, αλλά παρέχει δωρεάν χρήση.
Ημερομηνία δημιουργίας σελίδας: 15-04-2016

Tverskoy Κολλέγιο Εκπαίδευσης

Με ακαδημαϊκή πειθαρχία«Παιδική λογοτεχνία»

Θέμα «Ζωή και δημιουργικό τρόποΚΙΛΟ. Παουστόφσκι"

Συμπλήρωσε: εξωτερικός μαθητής

κατά ειδικότητα προσχολική εκπαίδευση

Ρεμίζοβα Ναταλία Αλεξάντροβνα

Εκπαιδευτικός Σ.Π. Dydyuk

Εισαγωγή

Κεφάλαιο Ι. Ζωή και δημιουργική πορεία του K.G. Paustovsky

συμπέρασμα

Βιβλιογραφία

Εισαγωγή

Ο Konstantin Georgievich Paustovsky είναι ένας συγγραφέας στο έργο του οποίου η υψηλή ποίηση συγχωνεύεται άρρηκτα και οργανικά με την εκπαιδευτική τάση. Ήταν πεπεισμένος ότι «σε οποιοδήποτε πεδίο της ανθρώπινης γνώσης βρίσκεται η άβυσσος της ποίησης». Ο Παουστόφσκι είναι ένας γενικά αναγνωρισμένος δάσκαλος της λέξης, που θεώρησε το γράψιμο ένα επάγγελμα, στο οποίο θα έπρεπε κανείς να αφοσιωθεί πλήρως.

Για να έχετε το δικαίωμα να γράψετε, πρέπει να γνωρίζετε καλά τη ζωή, - αποφάσισε ο μελλοντικός συγγραφέας ως νεαρός άνδρας και πήγε σε ένα ταξίδι στη χώρα, απορροφώντας ανυπόμονα τις εντυπώσεις. Ο ερευνητής του έργου του Paustovsky L. Krementsov σημείωσε ότι ο συγγραφέας είχε τη δυνατότητα να εξελιχθεί σε μεγάλο δάσκαλο, πρώτα απ 'όλα ψυχολογικού τύπουτην προσωπικότητά του - ασυνήθιστα συναισθηματική και ταυτόχρονα με ισχυρή θέληση, και εκτός αυτού, μια εξαιρετική μνήμη, ένα έντονο ενδιαφέρον για τους ανθρώπους, για την τέχνη, για τη φύση. με τα χρόνια - και ευρεία ευρυμάθεια, πολιτισμός, η πιο πλούσια εμπειρία ζωής.

Κεφάλαιο 1. Ζωή και δημιουργική διαδρομή του K.G. Paustovsky

Ο Konstantin Georgievich Paustovsky γεννήθηκε στη Μόσχα στις 31 Μαΐου στο Granatny Lane. Εκτός από αυτόν, η οικογένεια είχε άλλα τρία παιδιά - δύο αδέρφια και μια αδελφή. Η οικογένεια τραγουδούσε πολύ, έπαιζε πιάνο, αγαπούσε ευλαβικά το θέατρο. Η μητέρα του Παουστόφσκι ήταν μια κυρίαρχη και αγενής γυναίκα. Σε όλη της τη ζωή είχε «σταθερές απόψεις», οι οποίες περιορίζονταν κυρίως στα καθήκοντα της ανατροφής των παιδιών. Ο πατέρας του υπηρετούσε στη διοίκηση ΣΙΔΗΡΟΔΡΟΜΙΚΗ ΓΡΑΜΜΗ, ήταν ένας αδιόρθωτος ονειροπόλος και προτεστάντης. Λόγω αυτών των ιδιοτήτων, δεν έμεινε πολύ σε ένα μέρος και η οικογένεια μετακόμισε συχνά: μετά τη Μόσχα, έζησαν στο Pskov, στη Vilna, στο Κίεβο. Οι γονείς χώρισαν όταν ο Κωνσταντίνος ήταν στην έκτη τάξη και το αγόρι στάλθηκε στην Ουκρανία στην οικογένεια του παππού του, ενός πρώην στρατιώτη και μιας Τουρκάλας γιαγιάς. Έκτοτε, ο ίδιος έπρεπε να κερδίζει το ψωμί του και να διδάσκει. Όταν ήρθε η ώρα, το αγόρι μπήκε στο Πρώτο Κλασικό Γυμνάσιο του Κιέβου. Η ρωσική λογοτεχνία ήταν ένα αγαπημένο μάθημα και, σύμφωνα με τον ίδιο τον συγγραφέα, χρειαζόταν περισσότερος χρόνος για την ανάγνωση βιβλίων παρά για την προετοιμασία μαθημάτων.

Το 1911 στην τελευταία τάξη του γυμνασίου ο Κ.Γ. Ο Παουστόφσκι έγραψε την πρώτη του ιστορία και δημοσιεύτηκε στο λογοτεχνικό περιοδικό του Κιέβου Ogni. Από τότε, η απόφαση να γίνει συγγραφέας τον κατέλαβε σταθερά και άρχισε να υποτάσσει τη ζωή του σε αυτό μοναδικός σκοπός.

Μετά την αποφοίτησή του από το γυμνάσιο, πέρασε δύο χρόνια στο Πανεπιστήμιο του Κιέβου και στη συνέχεια το 1914 μεταγράφηκε στο Πανεπιστήμιο της Μόσχας και μετακόμισε στη Μόσχα. Αλλά το ξέσπασμα του Παγκοσμίου Πολέμου δεν του επέτρεψε να ολοκληρώσει την εκπαίδευσή του, πήγε στο μέτωπο ως τακτικός στα τρένα του πίσω και του πεδίου των νοσοκομείων και πολλοί αργότερα θυμήθηκαν ευγενικό λόγοεπιδέξια χέρια αυτού του ανθρώπου. Ο Παουστόφσκι άλλαξε πολλά επαγγέλματα: ήταν αρχηγός και μαέστρος του τραμ της Μόσχας, δάσκαλος της ρωσικής γλώσσας και δημοσιογράφος, εργάτης σε μεταλλουργικά εργοστάσια και ψαράς.

Από το 1923 εργάστηκε για αρκετά χρόνια ως συντάκτης στη ROSTA (Ρωσικό Τηλεγραφικό Πρακτορείο). Ο Παουστόφσκι διατήρησε τη συντακτική του οξυδέρκεια για το υπόλοιπο της ζωής του: ήταν προσεκτικός και ευαίσθητος αναγνώστης νέων συγγραφέων. Αλλά ο συγγραφέας ήταν πολύ επικριτικός για τα δικά του έργα. Πολλοί θυμούνται πώς, αφού διάβασε το νέο του έργο, ακόμα κι αν το κοινό το δεχόταν με ενθουσιασμό, μπορούσε να καταστρέψει ό,τι γράφτηκε τη νύχτα.

Στη δεκαετία του '20, το έργο του εκφράστηκε στις συλλογές διηγημάτων και δοκιμίων Sea Sketches (1925), Minetosa (1927), Oncoming Ships (1928) και στο μυθιστόρημα Shining Clouds (1929). Οι ήρωές τους είναι άνθρωποι μιας ρομαντικής αποθήκης, που δεν αντέχουν την καθημερινότητα και επιδιώκουν την περιπέτεια.

Ο συγγραφέας θυμήθηκε την παιδική ηλικία και τη νεολαία στα βιβλία "Μακρινά χρόνια", "Ανήσυχα νιάτα", "Ρομαντικοί". Τα πρώτα του έργα ήταν γεμάτα έντονα εξωτικά χρώματα. Αυτό εξηγείται από το γεγονός ότι στην παιδική ηλικία γύρω του «ο άνεμος του εξαιρετικού» βρυχόταν συνεχώς γύρω του και τον κυνηγούσε «η επιθυμία για το εξαιρετικό». Στη δεκαετία του 1930, ο Παουστόφσκι στράφηκε στο ιστορικό θέμακαι το είδος της ιστορίας («The Fate of Charles Lonsevil», «Northern Tale»). Παράλληλα, υπάρχουν έργα που θεωρούνται δείγματα καλλιτεχνικής και εκπαιδευτικής πεζογραφίας: «Colchis» (1934), «Black Sea» (1936), «Meshcherskaya Side» (1930). Στο έργο του Παουστόφσκι, για πρώτη φορά, η ιστορία, το δοκίμιο, η τοπική ιστορία και επιστημονική περιγραφή.

Μετά την εγκατάσταση του Paustovsky στη Μόσχα, σχεδόν κανένα σημαντικό γεγονός δεν συνέβη στη ζωή του. Μόλις στη δεκαετία του τριάντα, ακολουθώντας το παράδειγμα άλλων συγγραφέων, αποφάσισε να ανανεώσει τις εντυπώσεις της ζωής του και πήγε στα μεγάλα εργοτάξια της εποχής. Τα μυθιστορήματα "Kara-Bugaz" (1932) και "Colchis" (1934) που εμφανίστηκαν μετά από αυτό του έφεραν φήμη. Τελικά το αποφάσισαν κύρια ιδέαδημιουργικότητα του συγγραφέα - ένα άτομο πρέπει να αντιμετωπίζει προσεκτικά και με ευλάβεια τη γη στην οποία ζει. Για να γράψει την ιστορία "Kara-Bugaz", ο Paustovsky ταξίδεψε σχεδόν σε ολόκληρη την ακτή της Κασπίας Θάλασσας. Πολλοί από τους ήρωες της ιστορίας είναι πραγματικά πρόσωπα και τα γεγονότα είναι γνήσια.

Από το 1934, τα έργα του Paustovsky έχουν αφιερωθεί κυρίως στην περιγραφή της φύσης και στην απεικόνιση ανθρώπων δημιουργικής εργασίας. Ανακαλύπτει μια ιδιαίτερη χώρα, τη Meshchera - μια περιοχή που βρίσκεται νότια της Μόσχας - την περιοχή μεταξύ Βλαντιμίρ και Ryazan - όπου έφτασε για πρώτη φορά το 1930. Ο Paustovsky αποκάλεσε την περιοχή Meshchersky το δεύτερο σπίτι του. Εκεί έζησε (κατά διαστήματα) περισσότερα από είκοσι χρόνια και εκεί, σύμφωνα με τον ίδιο, άγγιξε λαϊκή ζωή, στις πιο αγνές καταβολές της ρωσικής γλώσσας. «Βρήκα τη μεγαλύτερη, απλούστερη και πιο απλή ευτυχία στη δασώδη περιοχή Meshchersky», έγραψε ο Konstantin Georgievich. – Η ευτυχία του να είσαι κοντά στη γη σου, να είσαι συγκεντρωμένος και εσωτερική ελευθερία, αγαπημένες σκέψεις και σκληρή δουλειά. Ως εκ τούτου, η επιρροή της δασικής περιοχής στη συνείδηση ​​του συγγραφέα για τον Paustovsky, τη διάθεση των εικόνων του και την ποιητική των έργων του ήταν τόσο έντονη.

Τι δεν έμαθε ο αναγνώστης από τις περιγραφές της ελάχιστα μελετημένης τότε περιοχής! Σχετικά με τον παλιό του χάρτη, που πρέπει να διορθωθεί, η πορεία των ποταμών και των καναλιών του έχει αλλάξει τόσο πολύ. για λίμνες με μυστηριώδες νερό διαφορετικό χρώμα; σχετικά με τα δάση, «μεγαλοπρεπής ως καθεδρικούς ναούς". Υπάρχουν πουλιά, και ψάρια, και μια λύκα με μικρά, και το κρανίο ενός απολιθωμένου ελαφιού με ένα άνοιγμα δυόμισι μέτρα κέρατα ... Αλλά το κύριο πράγμα που μένει στην ψυχή του αναγνώστη είναι το αίσθηση ότι αγγίζει το μυστήριο. Στο μυστικό της γοητείας της ρωσικής φύσης, όταν «σε μια εξαιρετική, που δεν ακούστηκε ποτέ για σιωπή, γεννιέται η αυγή… Όλα κοιμούνται ακόμα… Και μόνο οι κουκουβάγιες πετούν γύρω από τη φωτιά αργά και σιωπηλά, σαν σβούρες από λευκό χνούδι ." Ή όταν «το ηλιοβασίλεμα καίει βαριά στα στέφανα των δέντρων, χρυσώνοντάς τα με αρχαία επιχρύσωση. Και από κάτω, στους πρόποδες των πεύκων, είναι ήδη σκοτεινό και κουφό. Πετάνε σιωπηλά και φαίνονται να κοιτάζουν στο πρόσωπο οι νυχτερίδες. Κάποιο ακατανόητο κουδούνισμα ακούγεται στα δάση - ο ήχος της βραδιάς, η καμένη μέρα.

Η "πλευρά Meshcherskaya" ξεκινά με τη διαβεβαίωση ότι σε αυτή την περιοχή "δεν υπάρχουν ιδιαίτερες ομορφιές και πλούτη, εκτός από δάση, λιβάδια και καθαρό αέρα". Αλλά όσο περισσότερο γνωρίζεις αυτήν την «ήσυχη και άσοφη γη κάτω από έναν αμυδρό ουρανό», τόσο περισσότερο, «σχεδόν μέχρι το σημείο του πόνου στην καρδιά σου», αρχίζεις να την αγαπάς. Ο συγγραφέας καταλήγει σε αυτήν την ιδέα στο τέλος της ιστορίας. Πίστευε ότι αγγίζοντας τη γηγενή φύση, η γνώση της είναι το κλειδί για την αληθινή ευτυχία και η μοίρα των «μυημένων», και όχι των αδαών. «Ένα άτομο που γνωρίζει, για παράδειγμα, τη ζωή των φυτών και τους νόμους χλωρίδαπολύ πιο ευτυχισμένος από εκείνον που δεν μπορεί καν να ξεχωρίσει το σκλήθρα από το λεύκωμα ή το τριφύλλι από το πλατανό».

Μια προσεκτική ματιά σε όλες τις εκδηλώσεις της ανθρώπινης ζωής και της φύσης δεν έπνιξε τον ρομαντικό ήχο της πεζογραφίας του Paustovsky. Είπε ότι ο ρομαντισμός δεν έρχεται σε αντίθεση με το έντονο ενδιαφέρον και την αγάπη για τη «σκληρή ζωή». σχεδόν σε όλους τους τομείς της ανθρώπινης δραστηριότητας, μπαίνουν οι χρυσοί σπόροι του ρομαντισμού.

Ό,τι τράβηξε τον συγγραφέα από την παιδική του ηλικία ήταν εκεί - «βαθιά δάση, λίμνες, δαιδαλώδη δασικά ποτάμια, βάλτοι, εγκαταλειμμένοι δρόμοι, ακόμη και πανδοχεία. ΚΙΛΟ. Ο Παουστόφσκι έγραψε ότι «οφείλει πολλές από τις ιστορίες του στη Meshchera». καλοκαιρινές μέρες», «Meshcherskaya πλευρά» και «The Tale of the Forests».

Κατά τα χρόνια της συγγραφικής του ζωής, βρισκόταν στη χερσόνησο Κόλα, ταξίδεψε στον Καύκασο και την Ουκρανία, τον Βόλγα, τον Κάμα, τον Δον, τον Δνείπερο, την Όκα και τη Ντέσνα, τη λίμνη Λαντονέζ και την Ονέγκα, ήταν στο Κεντρική Ασία, στο Αλτάι, στη Σιβηρία, στα υπέροχα βορειοδυτικά μας - στο Pskov, στο Novgorod, στο Vitebsk, στον Mikhailovsky του Πούσκιν, στην Εσθονία, τη Λετονία, τη Λιθουανία, τη Λευκορωσία. Εντυπώσεις από αυτά τα πολυάριθμα ταξίδια, από συναντήσεις με τους πιο διαφορετικούς και -σε κάθε μεμονωμένη περίπτωση- με τον δικό τους τρόπο ενδιαφέροντες άνθρωποιαποτέλεσε τη βάση πολλών από τις ιστορίες και τα ταξιδιωτικά του δοκίμια.

Κάθε βιβλίο του είναι μια συλλογή πολλών ανθρώπων διαφορετικές ηλικίες, εθνικότητες, επαγγέλματα, χαρακτήρες και δράσεις. Εκτός από ξεχωριστά βιβλία για τον Λεβιτάν, τον Τάρας Σεφτσένκο, έχει κεφάλαια μυθιστορημάτων και διηγημάτων, ιστορίες και δοκίμια αφιερωμένα στον Γκόρκι, τον Τσαϊκόφσκι, τον Τσέχοφ, τον Πούσκιν, τον Γκόγκολ, τον Λερμόντοφ και άλλους. Ωστόσο, πιο συχνά έγραφε για απλά και σκοτεινά - για τεχνίτες, βοσκούς, πορθμείς, δασοφύλακες, φύλακες και παιδιά του χωριού.

Σημαντικό μέρος του έργου του Παουστόφσκι ήταν καλλιτεχνικές βιογραφίες"Orest Kiprensky" (1937), "Isaac Levitan" (1937) και "Taras Shevchenko" (1939), καθώς και μια συλλογή δοκιμίων "Golden Rose", το κύριο θέμα της οποίας ήταν η δημιουργικότητα.

Ο Παουστόφσκι, σε αντίθεση με πολλούς άλλους συγγραφείς, δεν έγραψε ποτέ για το θέμα της ημέρας. Ακόμη και στη δεκαετία του '30, όταν πολλοί ανταποκρίθηκαν, για παράδειγμα, σε γεγονότα που σχετίζονται με την κατάκτηση του Βορρά, ο Paustovsky έγραψε κυρίως για τη μοίρα των ανθρώπων που σχετίζονται με αυτήν την περιοχή - "The Northern Tale" (1938).

Ο Παουστόφσκι ήταν μεγάλος παραμυθάς, ήξερε να βλέπει και να ανακαλύπτει τον κόσμο με έναν νέο τρόπο, μιλούσε πάντα για το καλό, το φωτεινό και το όμορφο. Επομένως, δεν είναι τυχαίο που άρχισε να γράφει για παιδιά.

Ένα χαρακτηριστικό του Παουστόφσκι ήταν η ρομαντική αντίληψη του κόσμου. Είναι αλήθεια ότι κατάφερε να παραμείνει ρεαλιστικά συγκεκριμένος. Μια προσεκτική ματιά σε όλες τις εκδηλώσεις της ανθρώπινης ζωής και της φύσης δεν έπνιξε τον ρομαντικό ήχο της πεζογραφίας του Paustovsky. Είπε ότι ο ρομαντισμός δεν έρχεται σε αντίθεση με το έντονο ενδιαφέρον και την αγάπη για τη «σκληρή ζωή». σχεδόν σε όλους τους τομείς της ανθρώπινης δραστηριότητας, μπαίνουν οι χρυσοί σπόροι του ρομαντισμού.

Οι κόκκοι του ρομαντισμού είναι διάσπαρτοι με μεγάλη γενναιοδωρία στα διηγήματα του Παουστόφσκι για τα παιδιά. Στο Badger's Nose (1935), το αγόρι είναι προικισμένο με ιδιαίτερη ακοή και όραση: ακούει τα ψάρια να ψιθυρίζουν. βλέπει τα μυρμήγκια να διασχίζουν ένα ρεύμα από φλοιό πεύκου και ιστούς αράχνης. Δεν είναι περίεργο που του δόθηκε να δει πώς ένας ασβός μεταχειρίζεται μια καμένη μύτη, χώνοντάς την στην υγρή και κρύα σκόνη ενός παλιού κούτσουρου πεύκου. Στην ιστορία «Λένκα από τη μικρή λίμνη» (1937), το αγόρι θέλει πραγματικά να μάθει από τι είναι φτιαγμένα τα αστέρια και άφοβα ξεκινάει μέσα από τους βάλτους για να αναζητήσει τον «μετέωρο». Η ιστορία είναι γεμάτη θαυμασμό για την ακαταπόνητη κούραση του αγοριού, τις αιχμηρές ικανότητές του στην παρατηρητικότητα: «Η Λένκα ήταν η πρώτη, από πολλές εκατοντάδες ανθρώπους που γνώρισα στη ζωή μου, που μου είπε πού και πώς κοιμάται το ψάρι, πώς σιγοκαίει κάτω από ξηρούς βάλτους. το έδαφος για χρόνια, πώς ανθίζει το γέρικο πεύκο και πώς μαζί μικρές αράχνες κάνουν φθινοπωρινές πτήσεις με πουλιά. Ο ήρωας και των δύο ιστοριών είχε πραγματικό πρωτότυπο- ένας μικρός φίλος του συγγραφέα Vasya Zotov. Ο Παουστόφσκι επέστρεψε στην εικόνα του περισσότερες από μία φορές, προικίζοντας διαφορετικά ονόματα. Στην ιστορία "Hare Paws" (1937), για παράδειγμα, είναι ο Vanya Malyavin, που φροντίζει τρυφερά έναν λαγό με τα πόδια που τραγουδούν κατά τη διάρκεια μιας δασικής πυρκαγιάς.

Μια ατμόσφαιρα καλοσύνης και χιούμορ γεμίζει τις ιστορίες και τα παραμύθια του Paustovsky για τα ζώα. Ένας κοκκινομάλλης κλέφτης γάτος (“Cat-thief”, 1936), που ταλαιπωρούσε τους ανθρώπους για πολύ καιρό με τα απίστευτα κόλπα του και, τέλος. Πιασμένος στα χέρια, αντί να τιμωρηθεί, δέχεται ένα «υπέροχο δείπνο» και αποδεικνύεται ικανός ακόμη και για «ευγενείς πράξεις». Το κουτάβι ροκάνισε το φελλό της λαστιχένιας βάρκας και «ένας παχύς πίδακας αέρα ξέσπασε από τη βαλβίδα με βρυχηθμό, σαν νερό από πυροσβεστικό σωλήνα, χτύπησε στο πρόσωπο, σήκωσε τη γούνα του Μούρζικ και τον πέταξε στον αέρα». Για το «κόλπο χούλιγκαν» το κουτάβι τιμωρήθηκε - δεν το πήγαν στη λίμνη. Αλλά κάνει ένα «κατόρθωμα κουταβιού»: το ένα τρέχει τη νύχτα μέσα από το δάσος μέχρι τη λίμνη. Και τώρα «Η γούνινη μουσούδα του Μουρτζικίν, βρεγμένη από δάκρυα» πιέζεται στο πρόσωπο του αφηγητή («Λαστιχένια βάρκα», 1937).

Η επικοινωνία μεταξύ ανθρώπων και ζώων πρέπει να οικοδομείται στη βάση της αγάπης και του σεβασμού, είναι πεπεισμένη ο συγγραφέας. Εάν παραβιαστεί αυτή η αρχή - όπως στο παραμύθι "Ζεστό ψωμί" (1945), τότε μπορούν να συμβούν τα πιο τρομερά γεγονότα. Το αγόρι Filka προσέβαλε το πληγωμένο άλογο και στη συνέχεια ένας ισχυρός παγετός έπεσε στο χωριό. Μόνο η ειλικρινής μετάνοια του Φίλκα, ο διακαής πόθος του να εξιλεώσει την ενοχή του, οδήγησε τελικά στο να φυσήξει ο «θερμός άνεμος». Η ρομαντική οξύτητα της αφήγησης, χαρακτηριστική του στυλ γραφής του Παουστόφσκι, εκδηλώνεται ήδη από την αρχή της ιστορίας: «Ένα δάκρυ κύλησε από τα μάτια του αλόγου. Το άλογο βούλιαξε παραπονεμένα, τραβώντας, κούνησε την ουρά του και αμέσως ούρλιαξε στα γυμνά δέντρα, στους φράχτες και τις καμινάδες, ένας διαπεραστικός άνεμος σφύριξε, το χιόνι φύσηξε, σκόνησε το λαιμό της Φίλκα.

Χαρακτηριστικό γνώρισμαΤα παραμύθια του Παουστόφσκι είναι μια επιδέξια μίξη του πραγματικού και του θαυματουργού. Η Petya βόσκει μοσχάρια συλλογικής φάρμας, παρακολουθεί κάστορες και πουλιά, κοιτάζει λουλούδια και βότανα. Αλλά εδώ η ιστορία μιας επίθεσης από μια γριά αρκούδα σε ένα κοπάδι πλέκεται στην αφήγηση. Όλα τα ζώα και τα πουλιά είναι στο πλευρό του Petya και μάχονται άγρια ​​με την αρκούδα, σε ανθρώπινη γλώσσα απειλώντας τον με αντίποινα («Πυκνή Αρκούδα», 1948). Συνηθισμένη ζωήΤο κορίτσι της Μάσα στο The Disheveled Sparrow (1948) τρέχει παράλληλα με φανταστική ζωήπουλιά - ένα γέρο κοράκι και ένα ζωηρό σπουργίτι Pashka. Το κοράκι έκλεψε ένα μάτσο γυάλινα λουλούδια από τη Μάσα, και το σπουργίτι το πήρε και το έφερε στη σκηνή του θεάτρου, όπου χορεύει η μητέρα της Μάσα.

χαρακτήρες παραμυθιού Paustovsky - «αγρότες artel», ένας δεντροβάτραχος ή ένα «φροντιστικό λουλούδι» - βοηθά τους ανθρώπους, όπως στο παραμύθια, σε απόκριση καλές σχέσειςσε αυτούς. Έτσι εκδηλώνεται η παραδοσιακή διδακτική κατεύθυνση των έργων του που προορίζονται για παιδιά. Η αρμονία των ανθρώπινων συναισθημάτων και της ομορφιάς στη φύση - αυτό είναι το ιδανικό του K. G. Paustovsky.

Λέξεις του Konstantin Paustovsky «Οι άνθρωποι συνήθως πηγαίνουν στη φύση, σαν να είναι σε διακοπές. Σκέφτηκα ότι η ζωή στη φύση πρέπει να είναι μια μόνιμη κατάσταση» μπορεί να είναι ένα είδος μοτίβου του έργου του συγγραφέα. Στη ρωσική πεζογραφία, παρέμεινε κυρίως τραγουδιστής της φύσης της κεντρικής ρωσικής ταινίας.

Για παράδειγμα, τα παραμύθια του «Ατσάλινο δαχτυλίδι» (1946), «Πυκνή αρκούδα» (1948), «Ατσαλάκωτο σπουργίτι» (1948) ή «Ζεστό ψωμί» (1954).

Με τον τρόπο του, ο Παουστόφσκι αποδείχθηκε ότι ήταν κοντά στον Άντερσεν: ήξερε επίσης πώς να βλέπει το ασυνήθιστο στα συνηθισμένα, τα έργα του είναι πάντα γεμάτα γεγονότα και κάθε περιστατικό φαίνεται ασυνήθιστο, βγαίνοντας από τη συνηθισμένη σειρά πραγμάτων. Τα ζώα και τα πουλιά είναι σε θέση να διεξάγουν έναν πολύ ενδιαφέροντα διάλογο με ένα άτομο, ενώ η ιδέα του κύριου συγγραφέα εκφράζεται πάντα διακριτικά και διακριτικά. Οι ιστορίες του Paustovsky διακρίνονται από κάποια ιδιαίτερη χάρη, είναι γραμμένες σε απλή και ευρύχωρη γλώσσα: "Η μουσική τραγουδούσε δυνατά και χαρούμενα για την ευτυχία", "Τη νύχτα, παγωμένοι λύκοι ούρλιαζαν στο δάσος", "Ακριβώς όπως το χιόνι, χαρούμενα όνειρα και νεράιδα τα παραμύθια πέφτουν στους ανθρώπους».

Σε κύκλο παιδικό διάβασμαπεριελάμβανε πολλά από τα έργα του Παουστόφσκι που γράφτηκαν για τη φύση. Τα τελευταία χρόνια του έργου του πλοιάρχου ήταν αφιερωμένα στη δημιουργία ενός έπους έξι τόμων για τα χρόνια που έζησαν, ονομάστηκε "The Tale of Life", περιλάμβανε πολλά έργα του Paustovsky ξεκινώντας από το 1945, όταν γράφτηκαν τα "Μακρινά χρόνια". . Το επόμενο έργο από αυτόν τον κύκλο - "Ανήσυχη Νεολαία" - εκδόθηκε το 1955, δύο χρόνια αργότερα - "Η αρχή μιας άγνωστης εποχής", άλλα δύο χρόνια αργότερα το 1959 - "Ένας καιρός μεγάλων προσδοκιών". Το 1960 εμφανίστηκε το "Throw to the South" και το 1963 - "The Book of Wanderings".

Στη ζωή, ο Paustovsky ήταν ασυνήθιστος θαρραλέος άνθρωπος. Η όρασή του χειροτέρευε συνεχώς, ο συγγραφέας βασανιζόταν από άσθμα. Προσπάθησε όμως να μην δείξει πόσο δύσκολο ήταν για αυτόν, αν και ο χαρακτήρας του ήταν αρκετά περίπλοκος. Οι φίλοι έκαναν ό,τι μπορούσαν για να τον βοηθήσουν.

συμπέρασμα

Ο Konstantin Georgievich Paustovsky εισήλθε στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας ως ένας αμίμητος δεξιοτέχνης της λέξης, ένας μεγάλος γνώστης του ρωσικού λόγου, που προσπάθησε να διατηρήσει τη φρεσκάδα και την αγνότητά του.

Τα έργα του Paustovsky μετά την εμφάνισή τους έγιναν πολύ δημοφιλή μικρούς αναγνώστες. Ένας γνωστός κριτικός παιδικής λογοτεχνίας A. Roskin σημείωσε ότι αν οι ήρωες του Τσέχοφ από την ιστορία "Boys" διάβαζαν τον Paustovsky, δεν θα είχαν καταφύγει στην Αμερική, αλλά στο Kara-Bugaz, στην Κασπία Θάλασσα - τόσο ισχυρή ήταν η επιρροή του τα έργα του για τις νεανικές ψυχές.

Τα βιβλία του διδάσκουν την αγάπη αυτοφυής φύση, να είσαι παρατηρητικός, να βλέπεις το ασυνήθιστο στα συνηθισμένα και να μπορείς να φαντασιώνεσαι, να είσαι ευγενικός, ειλικρινής, ικανός να παραδεχτεί και να διορθώσει τη δική του ενοχή, άλλες σημαντικές ανθρώπινες ιδιότητες που είναι τόσο απαραίτητες στη ζωή.

Στη ρωσική πεζογραφία, παρέμεινε κυρίως τραγουδιστής της φύσης της κεντρικής ρωσικής ταινίας.

Βιβλιογραφία

1. Αρζαμάστσεβα Ι.Ν. Παιδική λογοτεχνία: ένα εγχειρίδιο για μαθητές. πιο ψηλά πεδ. εγχειρίδιο εγκαταστάσεις. Μ.: Εκδοτικό Κέντρο "Ακαδημία", 2007.

2. Paustovsky K.G. Ποιητική ακτινοβολία. Αναπληρωματικοί ένωρκοι. Ιστορίες. Γράμματα. M .: "Young Guard", 1976.

3. Paustovsky K.G. Αναπληρωματικοί ένωρκοι. Ιστορίες. Παραμύθια. Εκδοτικός Οίκος "Παιδική Λογοτεχνία" Μόσχα, 1966.

4. Paustovsky K.G. Πόδια λαγού: Ιστορίες και παραμύθια M .: Det. φωτ., 1987.

Δημιουργικότητα Κ.Γ. Paustovsky για παιδιά

Ο Konstantin Georgievich Paustovsky είναι συγγραφέας στα έργα του οποίου υψηλή ποίησησυγχωνεύεται άρρηκτα και οργανικά με την εκπαιδευτική τάση. Ο Παουστόφσκι είναι ένας παγκοσμίως αναγνωρισμένος δεξιοτέχνης των λέξεων, ο οποίος πίστευε ότι η συγγραφή είναι ένα επάγγελμα στο οποίο θα έπρεπε να αφοσιωθεί πλήρως.

Για να έχεις το δικαίωμα να γράφεις, πρέπει να γνωρίζεις καλά τη ζωή, ο μελλοντικός συγγραφέας, που έγινε νέος, αποφάσισε να ταξιδέψει σε όλη τη χώρα, αποσπώντας ανυπόμονα τις εντυπώσεις. Ερευνητής δημιουργικότητας Κ.Γ. Ο Paustovsky L. Krementsov σημείωσε ότι ο συγγραφέας είχε τη δυνατότητα να εξελιχθεί σε μεγάλο δάσκαλο, πρώτα απ 'όλα, από τον ψυχολογικό τύπο της προσωπικότητάς του - ασυνήθιστα συναισθηματικό και ταυτόχρονα με ισχυρή θέληση, και επιπλέον, μια εξαιρετική μνήμη, μια έντονη ενδιαφέρον για τους ανθρώπους, για την τέχνη, για τη φύση. με τα χρόνια - και ευρεία ευρυμάθεια, πολιτισμός, η πιο πλούσια εμπειρία ζωής.

Ο Παουστόφσκι έχει συνδεθεί εδώ και πολύ καιρό με την παιδική λογοτεχνία. Πολλά έργα του έχουν δημοσιευτεί σε παιδικά περιοδικά και παιδικούς εκδοτικούς οίκους. Το περιοδικό «Παιδική Λογοτεχνία», που εκδόθηκε προπολεμικά, απαντούσε πάντα σε κάθε νέα δουλειάΠαουστόφσκι.

Το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον ενώνονται στα γραπτά του συγγραφέα, καλώντας να πιστέψουμε σε ένα όνειρο, να αγωνιστούμε για την πραγματοποίησή του.Στο έργο του, απευθυνόταν συχνά σε ένα κοινό παιδιών, δημιουργώντας παραμύθια για αυτά ("Ατσάλινο δαχτυλίδι", "Ατσαλάκωτο σπουργίτι", "Πυκνή αρκούδα", "Ζεστό ψωμί", "Πόδια λαγού", "Κλέφτης γάτας", "Αρτέλ Muzhiks , "Wing Tree", "Caring Flower" και άλλα), ιστορίες ("Rubber Boat", "Grey Gelding", "Badger Nose", "Old House Residents", "Gift", "Storyyteller", "Golden Tench" " και άλλα ), ιστορίες ("Kara-Bugaz", "Συλλογή θαυμάτων", "Colchis" και άλλα).

Σε αυτά τα έργα υπάρχει πάντα χιούμορ, ευγενικό και αισιόδοξο. Οι ιστορίες του Παουστόφσκι είναι καλλιτεχνικά άρτιες, γεγονός που μας δίνει επίσης το δικαίωμα να πούμε ότι πρόκειται για ιστορίες για παιδιά. Οι ιστορίες του Παουστόφσκι είναι στιλιστικά άψογες. Η ικανότητα να διεισδύσει στο μυστήριο της ρωσικής φύσης, να μεταφέρει την «άπιαστη σύνδεση» μεταξύ του ανθρώπου και της φύσης («μουρμουρίζοντας πηγές, η κραυγή των κοπαδιών των γερανών») φεύγει μεγάλη εντύπωσηστην καρδιά του νεαρού αναγνώστη.

Το έργο «Caring Flower» Paustovsky αναφέρεται σε παραμύθι, αφού ό,τι συμβαίνει στη φύση είναι μαγεία, θαύμα. Με αυτό ήθελε να δείξει ότι όλη η ομορφιά βρίσκεται στην καθημερινή ζωή, απλά πρέπει να μπορείς να δεις.

Λιτά στην πλοκή, γραμμένα με περιεκτικότητα, «συμπιεσμένη» πεζογραφία, τα έργα του Παουστόφσκι εμπλουτίζουν ανθρώπινη ψυχήβοηθούν στην αισθητική και συναισθηματική ανάπτυξη του νεότερου αναγνώστη. «Δεν υπάρχει χειρότερο όταν ένας άνθρωπος έχει στεγνή ψυχή. Η ζωή μαραίνεται από τέτοιους ανθρώπους, όπως το γρασίδι από τη δροσιά του φθινοπώρου», λέει ο συλλέκτης τραγουδιών στον γέρο στην ιστορία «Τσιπαμένη ζάχαρη».

Γνωστικό ποικιλόμορφο υλικό που περιέχεται σχεδόν σε κάθε έργο του συγγραφέα, απλότητα και γοητεία της παρουσίασης, όπου εκφράζεται ξεκάθαρα η στάση στο καλό και το κακό, στιλιστική τελειότητα - όλα αυτά εξασφαλίζουν στα βιβλία του Paustovsky μια διαρκή επιτυχία και μεγάλη δημοτικότητα στους νέους αναγνώστες.

Τα έργα του Paustovsky μετά την εμφάνισή τους έγιναν πολύ δημοφιλή στους νεαρούς αναγνώστες. Ένας γνωστός κριτικός παιδικής λογοτεχνίας A. Roskin σημείωσε ότι αν οι ήρωες του Τσέχοφ από την ιστορία "Boys" διάβαζαν τον Paustovsky, δεν θα είχαν καταφύγει στην Αμερική, αλλά στο Kara-Bugaz, στην Κασπία Θάλασσα - τόσο ισχυρή ήταν η επιρροή του τα έργα του για τις νεανικές ψυχές.

Τα βιβλία του σε διδάσκουν να αγαπάς τη φύση σου, να είσαι παρατηρητικός, να βλέπεις το εξαιρετικό στα συνηθισμένα και να μπορείς να φαντασιώνεσαι, να είσαι ευγενικός, ειλικρινής, ικανός να αναγνωρίζεις και να διορθώνεις τις ενοχές σου, άλλα σημαντικά ανθρώπινες ιδιότητεςπου είναι τόσο απαραίτητα στη ζωή.

Ο συγγραφέας θυμήθηκε τη νιότη και την παιδική του ηλικία στα βιβλία «Μακρινά χρόνια», «Ανήσυχη Νεολαία», «Ρομαντικοί». Τα πρώτα του έργα ήταν γεμάτα έντονα εξωτικά χρώματα. Αυτό εξηγείται από το γεγονός ότι γύρω του στα παιδικά του χρόνια «ο άνεμος του εξαιρετικού» ήταν συνεχώς «θορυβώδης» και τον κυνηγούσε «η επιθυμία για το εξαιρετικό».

Ένα χαρακτηριστικό του Παουστόφσκι ήταν η ρομαντική αντίληψη του κόσμου. Είναι αλήθεια ότι κατάφερε να παραμείνει ρεαλιστικά συγκεκριμένος. Μια προσεκτική ματιά σε όλες τις εκδηλώσεις της ανθρώπινης ζωής και της φύσης δεν έπνιξε τον ρομαντικό ήχο της πρόζας του Paustovsky. Είπε ότι ο ρομαντισμός δεν έρχεται σε σύγκρουση με το έντονο ενδιαφέρον και την αγάπη για τη «σκληρή ζωή». σχεδόν σε όλους τους τομείς της ανθρώπινης δραστηριότητας, μπαίνουν οι χρυσοί σπόροι του ρομαντισμού.

Με μεγάλη γενναιοδωρία, οι σπόροι του ρομαντισμού είναι επίσης διάσπαρτοι στις μικρές ιστορίες του Paustovsky για τα παιδιά. Στο "Badger's Nose" (1935) - το αγόρι είναι προικισμένο με ιδιαίτερη όραση και ακοή: ακούει τον ψίθυρο ενός ψαριού. βλέπει τα μυρμήγκια να αχνίζουν μέσα από ένα ρεύμα από φλοιό πεύκου και ιστούς αράχνης. Δεν είναι περίεργο που του δόθηκε να δει πώς ένας ασβός μεταχειρίζεται μια καμένη μύτη, χώνοντάς την στην υγρή και κρύα σκόνη ενός παλιού κούτσουρου πεύκου. Στην ιστορία "Lenka from the Small Lake" (1937) - το αγόρι θέλει πραγματικά να μάθει από τι είναι φτιαγμένα τα αστέρια και ξεκινά με θάρρος μέσα από τους βάλτους για να αναζητήσει τον "μετέωρο".Η ιστορία είναι γεμάτη θαυμασμό για τον αχόρταγο του αγοριού, τη στενή παρατήρησή του: «Η Λένκα ήταν η πρώτη, από πολλές εκατοντάδες ανθρώπους που γνώρισα στη ζωή μου, που μου είπε πού και πώς κοιμάται το ψάρι, πώς σιγοκαίουν οι ξηροί βάλτοι κάτω από τη γη. για χρόνια, πώς ανθίζει το γέρικο πεύκο και πώς μαζί μικρές αράχνες κάνουν φθινοπωρινές πτήσεις με πουλιά. Ο ήρωας και των δύο ιστοριών είχε ένα πραγματικό πρωτότυπο - τον μικρό φίλο του συγγραφέα Vasya Zotov. Ο Paustovsky επέστρεφε συχνά σε αυτήν την εικόνα, δίνοντας διαφορετικά ονόματα.Για παράδειγμα, στην ιστορία "Hare Paws" (1937), είναι ο Vanya Malyavin, ο οποίος φροντίζει προσεκτικά, απαλά έναν λαγό με τα πόδια καμένα κατά τη διάρκεια μιας δασικής πυρκαγιάς.

Η ατμόσφαιρα του χιούμορ, της καλοσύνης γεμίζει τα παραμύθια και τις ιστορίες του Paustovsky για τα ζώα. Ο κλέφτης της κόκκινης γάτας («The Thief Cat», 1936), κυνηγάει ανθρώπους με απίστευτα κόλπα εδώ και καιρό και τελικά πιάνεται «εν δράσει» καθώς η τιμωρία δέχεται ένα «υπέροχο γεύμα» και είναι ικανός ακόμη και για «ευγενείς πράξεις». ". Το κουτάβι ροκάνισε το φελλό της λαστιχένιας βάρκας και «ένας παχύς πίδακας αέρα ξέσπασε από τη βαλβίδα με ένα βρυχηθμό, σαν νερό από έναν πυροσβεστικό σωλήνα, χτύπησε στο πρόσωπο, σήκωσε τη γούνα του Murzik και τον πέταξε στον αέρα». Για αυτό το κόλπο ενός νταή, το κουτάβι δεν οδηγήθηκε στη λίμνη. Κάνει όμως το ίδιο «κατόρθωμα κουταβιού»: τη νύχτα τρέχει μόνος του μέσα στο δάσος μέχρι τη λίμνη. Και τώρα το «Μουρτζικίν μουσούδα, βρεγμένο από δάκρυα» πιέζεται στο πρόσωπο του αφηγητή.

Ο συγγραφέας είναι πεπεισμένος ότι η επικοινωνία μεταξύ παιδιών και ζώων πρέπει να βασίζεται στην αγάπη και τον σεβασμό. Αν αυτό δεν συμβεί - όπως στο παραμύθι "Ζεστό ψωμί" (1945), τότε συμβαίνουν τα πιο τρομερά γεγονότα. Το αγόρι Φίλκα προσέβαλε το πληγωμένο άλογο και στη συνέχεια έπεσε σοβαρός παγετός στο χωριό. Μόνο η ειλικρινής μετάνοια του Φίλκα, ο διακαής πόθος του να εξιλεώσει την ενοχή του, οδήγησε τελικά στο να φυσήξει ο «θερμός άνεμος».

Η ρομαντική στενότητα της αφήγησης, χαρακτηριστική των γραπτών του Παουστόφσκι, εμφανίζεται ήδη στην αρχή του παραμυθιού: «Ένα δάκρυ κύλησε από τα μάτια του αλόγου. Το άλογο βόγκηξε παραπονεμένα, τραβώντας, κούνησε την ουρά του και αμέσως ούρλιαξε στα γυμνά δέντρα, στους φράχτες και τις καμινάδες, ένας διαπεραστικός άνεμος σφύριξε, το χιόνι φύσηξε, σκόνησε το λαιμό της Φίλκα.

Χαρακτηριστικό στοιχείο των ιστοριών του Παουστόφσκι είναι η επιδέξια μίξη του πραγματικού και του ωραίου.Η Petya φροντίζει τα μοσχάρια της συλλογικής φάρμας, παρακολουθεί κάστορες και πουλιά, κοιτάζει λουλούδια και βότανα. Αλλά εδώ η ιστορία μιας επίθεσης από μια γριά αρκούδα σε ένα κοπάδι πλέκεται στην αφήγηση.Όλα τα ζώα και τα πουλιά είναι στο πλευρό του Πέτυα και μάχονται άγρια ​​με την αρκούδα, απειλώντας την στην ανθρώπινη γλώσσα («Πυκνή Αρκούδα», 1948).Η συνηθισμένη ζωή της κοριτσίστικης Μάσα στο The Disheveled Sparrow (1948) συνεχίζεται παράλληλα με ζωή φαντασίαςπουλιά - ένα γέρο κοράκι και ένα κινούμενο σπουργίτι Pashka. Ένα κοράκι έκλεψε ένα μπουκέτο γυάλινα λουλούδια από τη Μάσα, και ένα σπουργίτι το πήρε και το έφερε στη σκηνή του θεάτρου, όπου χόρευε η μητέρα της Μάσα. Οι χαρακτήρες του Παουστόφσκι - "αγρότες αρτέλ", ένας δεντροβάτραχος ή ένα "φροντιστικό λουλούδι" - βοηθούν τους ανθρώπους, όπως στις λαϊκές ιστορίες, ως απάντηση σε μια ευγενική στάση απέναντί ​​τους. Έτσι εκδηλώνεται η παραδοσιακά διδακτική σκηνοθεσία των έργων του που προορίζονται για παιδιά. Η αρμονία των ανθρώπινων συναισθημάτων και της ομορφιάς στη φύση είναι το ιδανικό του Konstantin Paustovsky. Λέξεις του Konstantin Georgievich Paustovsky «Οι άνθρωποι συνήθως πηγαίνουν στη φύση, σαν να είναι σε διακοπές. Σκέφτηκα ότι η ζωή στη φύση πρέπει να είναι μια μόνιμη κατάσταση» μπορεί να είναι ένα είδος μοτίβου του έργου του συγγραφέα. Στη ρωσική πεζογραφία, παρέμεινε κυρίως τραγουδιστής της φύσης της κεντρικής ρωσικής ταινίας.

Για παράδειγμα, τα παραμύθια του «Ατσάλινο δαχτυλίδι» (1946), «Πυκνή αρκούδα» (1948), «Ατσαλάκωτο σπουργίτι» (1948) ή «Ζεστό ψωμί» (1954).

Με τον τρόπο του, ο Παουστόφσκι αποδείχθηκε ότι ήταν κοντά στον Άντερσεν: ήξερε επίσης να βλέπει στο συνηθισμένο το ασυνήθιστο, η δουλειά του είναι πάντα γεμάτη εκδηλώσεις και οποιοδήποτε γεγονός φαίνεται ασυνήθιστο, που αναδύεται από τη συνηθισμένη σειρά πραγμάτων. Τα ζώα και τα πουλιά είναι σε θέση να διεξάγουν έναν πολύ ενδιαφέροντα διάλογο με ένα άτομο, ενώ η κύρια ιδέα του συγγραφέα εκφράζεται πάντα διακριτικά και διακριτικά.Τα παραμύθια του Παουστόφσκι διακρίνονται για την ιδιαίτερη χάρη τους, είναι γραμμένα σε μια απλή και ευρύχωρη γλώσσα: "Η μουσική τραγουδούσε δυνατά και χαρούμενα για την ευτυχία", "Τη νύχτα, παγωμένοι λύκοι ούρλιαζαν στο δάσος", "Ακριβώς όπως το χιόνι, χαρούμενα όνειρα και τα παραμύθια πέφτουν στους ανθρώπους».