Bir sanat eserinin yapısı. Bir sanat eserinin bir üslup hakim olarak kompozisyonu

Kompozisyon (Lat. Compositio'dan - kompozisyon, kompozisyon), 1) yapı sanat eseri, içeriği, doğası ve amacı nedeniyle algısını büyük ölçüde belirler. K. en önemli düzenleme bileşenidir ... ...

Bir televizyon çalışmasının dramı- - televizyon çalışmasının (belgesel, kurgu) ve zamanlamasından bağımsız olarak, açıklanan eylemin dört bölümlü bölümüne karşılık gelen bir film, program, programın yapımı. Dramatik sanat ... ...

İnşaat (Lat. Constructio kompozisyon, inşaat), 1) yapı, cihaz, inşaat, inşaat. 2) Teknolojide, bir makinenin, yapının veya birimin cihazının ve çalışmasının yanı sıra makinelerin kendileri, yapıları, birimleri ve parçalarının bir diyagramı. K. sağlar ... ... Büyük Sovyet Ansiklopedisi

Bir sanat eserinin inşası. "Kompozisyon" terimi genellikle aynı anlamda kullanılır ve yalnızca bir bütün olarak esere (A. gibi) değil, aynı zamanda bireysel unsurlarına da uygulandığında: görüntünün kompozisyonu, olay örgüsü, dörtlük, vb. bir kavram... edebi ansiklopedi

1. Stil kavramı. S. içeriğin tarihsel olarak koşullandırılmış estetik birliği ve sanatsal formun çeşitli yönleri, eserin içeriğini ortaya çıkarır. S., sosyal hayatın belirli yönlerinin "sanatsal gelişiminin" bir sonucu olarak ortaya çıkar ... edebi ansiklopedi

I Kompozisyon (Lat. Compositio kompozisyon, kompozisyon) 1) içeriği, doğası ve amacı nedeniyle bir sanat eserinin inşası ve büyük ölçüde algısını belirler. K. en önemli düzenleme bileşenidir ... ... Büyük Sovyet Ansiklopedisi

Kompozisyon- - (Lat. Compositio'dan - kompozisyon, kompozisyon). 1). Bir sanat eserinin muhtevası, mahiyeti ve amacından dolayı belli bir yapısı vardır ve büyük ölçüde algıyı belirler. Kompozisyon en önemli organizatördür ... ... Ansiklopedik Medya Sözlüğü

Mimari- MİMARİ (Literatürde) Genel yapıİşler. Mimari kavramı, literatürdeki kompozisyon kavramına yakındır (bkz. "kompozisyon"), ancak bu kavramlar arasındaki fark, doğa ile bağlantılı olarak kolayca kurulabilir ... ... Sözlük edebi terimler

- (Lat. compositio kompozisyon, kompozisyon), 1) içeriği, doğası ve amacı nedeniyle bir sanat eserinin inşası ve algısını büyük ölçüde belirler. Kompozisyon en önemli düzenleme bileşenidir ... ... Sanat ansiklopedisi

kompozisyon- ve, w. 1) (ne) Bir edebiyat ve sanat eserinin yapısı, parçalarının yeri ve oranı. Igor'un alayı hakkında Sözün Bileşimi. Resmin bileşimi. Eşanlamlılar: mimar / nick, bina / ning, yapı / ra 2) İş (müzik, resim vb.) Rus dilinin popüler sözlüğü

- (lat., bu. önceki kelimeye bakın). 1) bağlantı bireysel öğeler bir bütün halinde. 2) sahte değerli taşların hazırlandığı bileşim. 3) müzikal kompozisyon... 4) çeşitli metal alaşımları için teknik ifade. Sözlük… … Sözlük yabancı kelimeler Rus Dili

Kitabın

• Drive (ed. 2014), Aglaida Loy. Roman, insanın varoluşsal sorunlarına adanmıştır. modern dünya- kendini tanımlama, manevi arayış, ahlaki seçim. Parçanın senfonik prensibe göre inşası ...

Kompozisyon, eserin okuyucu tarafından algılanma sürecinin bir tür programıdır. Kompozisyon, ayrı parçalardan bir bütün oluşturur; sanatsal görüntülerin düzenlenmesi ve korelasyonu ile sanatsal anlamı ifade eder. kompozisyon nedir , bir sanat eserinin kompozisyon analizi?

İndirmek:

Ön izleme:

Bir sanat eserinin kompozisyonu

Kompozisyon, eserin okuyucu tarafından algılanma sürecinin bir tür programıdır. Kompozisyon, ayrı parçalardan bir bütün oluşturur; sanatsal görüntülerin düzenlenmesi ve korelasyonu ile sanatsal anlamı ifade eder.

« Kompozisyon nedir?Bu, her şeyden önce, merkezin kurulması, sanatçının vizyonunun merkezi", - böyle yazdı A.N. Tolstoy ... (Rus yazarlar edebi eser hakkında. - L., 1956, cilt IV, s. 491) Bir sanat eserinin kompozisyonu farklı şekillerde anlaşılır.

B. Uspensky devletler" Merkezi sorun sanat eserinin bileşimi "is"bakış açısı sorunu". "Edebi bir metnin yapısının, farklı bakış açıları, yani yazarın anlatımın (açıklamanın) yürütüldüğü konumları yalıtılarak ve aralarındaki ilişki incelenerek tanımlanabileceği varsayılır." (Uspensky B. Kompozisyonun Poetikası. - SPb, 2000, s. 16)Bir edebi eserde bakış açısı- “gözlemcinin” (anlatıcı, anlatıcı, karakter) tasvir edilen dünyadaki (zamanda, mekanda, sosyo-ideolojik ve dilsel ortamda) konumu, bir yandan görünümünü belirleyen - olduğu gibi “hacim” (derece farkındalık) ile ilgili ve algılananın değerlendirilmesi açısından; diğer yandan yazarın bu konudaki değerlendirmesini ve ufkunu ifade etmektedir”. (Tamarchenko N.D., Tyupa V.I., Broitman S.N.Edebiyat teorisi. 2 ciltte. - M., 2004, cilt 1, s. 221)

"Kompozisyon - konuşma ve görüntü konularının bakış açılarıyla ilişkili çalışma metninin parçaları sistemi, bu sistem sırayla okuyucunun hem metin hem de metin üzerindeki bakış açısında bir değişiklik düzenler. tasvir edilen dünya”. ... (Tamarchenko N.D., Tyupa V.I., Broitman S.N.Edebiyat teorisi. 2 ciltte. - M., 2004, v.1, s. 223) Bu yazarlar ayırt ederyavan konuşmanın üç kompozisyon biçimi

V. Kozhinov buna inanıyor kompozisyon birimi"Edebi görüntünün belirli bir biçiminin (veya bir yöntemin, perspektifinin) korunduğu çerçeve veya sınırlar içinde bir eserin bir bölümüdür." “Bu açıdan bakıldığında, bir edebi eserde dinamik anlatım, statik betimleme veya karakterizasyon, karakterlerin diyalogu, monolog ve sözde iç monolog, karakter yazımı, yazarın yorumu, lirik ara söz unsurları ayırt edilebilir ... Kompozisyon - bireysel görüntü ve sahne biçimlerinin bağlantısı ve korelasyonu ”. (Kozhinov V.V. Arsa, arsa, kompozisyon. - Kitapta: Edebiyat Teorisi. - M., 1964, s. 434)Büyük kompozisyon birimleri- portre (anlatı, açıklamanın bireysel unsurlarından oluşur), manzara, konuşma.

A. Esin şu tanımı verir: " Kompozisyon - bu, belirli bir önemli zaman dizisinde bir eserin parçalarının, öğelerinin ve görüntülerinin kompozisyonu ve belirli bir düzenlemesidir ”. (Esin A.B. İlke ve Analiz Yöntemleri edebi eser... - M., 2000, s. 127) Vurgulardört kompozisyon tekniği: tekrar, büyütme, karşıtlık, düzenleme.

Tekrar, bir metnin başı ve sonu arasındaki bir yoklama veya bir parçanın ana motifi veya bir kafiye olarak yinelenen bir ayrıntıdır. Takviye, tek tip görüntülerin veya detayların seçilmesidir. Muhalefet, görüntülerin antitezidir. Düzenleme - iki bitişik görüntü yeni bir anlam doğurur.

V.Khalizev böyle diyor kompozisyon teknikleri ve araçları: tekrarlar ve varyasyonlar; motifler; yakın çekim, genel plan, varsayılanlar; bakış açısı; eş ve karşıtlıklar; montaj; metnin geçici organizasyonu. (Khalizev V.E. Edebiyat Teorisi. - M., 2005, s. 276) " Kompozisyon biçiminin tacını oluşturan bir edebi eser, tasvir edilen ve sanatsal-konuşma araçlarının birimlerinin karşılıklı korelasyonu ve düzenlenmesidir”.

(Khalizev V.E. Edebiyat Kuramı. - M., 2005, s. 276)

N.Nikolina'nın öne çıkan özellikleri kompozisyonun farklı yönleri:arkitektonik veya metnin dış kompozisyonu; karakter görüntülerinin sistemi; metnin yapısında değişen bakış açıları; parça sistemi; arsa dışı elemanlar. (Nikolina N.A. Metnin filolojik analizi. - M., 2003, s. 51) Kompozisyon metnin tüm sanatsal biçimini düzenler ve her düzeyde hareket eder: figüratif sistem, karakter sistemi, sanatsal konuşma, arsa ve çatışma, arsa dışı öğeler.

"Kompozisyon - içeriği, doğası ve amacı nedeniyle bir sanat eserinin inşası ve büyük ölçüde algısını belirler. Kompozisyon, sanatsal bir formun en önemli, düzenleyici bileşenidir, bir birlik ve bütünlük eseri verir, öğelerini birbirine ve bütüne tabi kılar. " (Büyük Sovyet Ansiklopedisi- M., 1973.T.12. Madde 1765.-s.293)

Okuyucu, metni her şeyden önce yapısının özellikleriyle algılar. Geniş görünümbütünün öğelerini birleştirme ilkesi olarak yerleştirmekompozisyonu anlamanın merkezinde yer alır. S. Eisenstein şunları söyledi: “... kompozisyon yöntemi her zaman aynı kalır. Her durumda, ana belirleyicisi, her şeyden önce, yazarın tutumudur ... Kompozisyon yapısının belirleyici unsurları, yazar tarafından fenomenlere karşı tutumunun temellerinden alınır. Görüntünün kendisinin geliştirildiği yapıyı ve özellikleri belirler. " (Eisenstein S. Seçilmiş işler... 6 T. T. 3. - M., 1956, -s. 42)

Bir edebi eserin kompozisyonu, şu kadar önemli bir metin kategorisine dayanır: bağlantı. Aynı zamanda tekrarlar ve karşıtlıklar(muhalefet) edebi bir metnin anlamsal yapısını belirleyen ve en önemli kompozisyon teknikleridir.

Dilbilimsel kompozisyon teorisi20. yüzyılın başlarında ortaya çıkmıştır. V.V. Vinogradov sözlü, dilsel kompozisyon hakkında yazdı. Anlayış ortaya koydu kompozisyonlar edebi metin "karmaşık bir sözlü ve sanatsal birlik içinde sözlü dizilerin dinamik bir yayılım sistemi olarak"

(Vinogradov V.V. Sanatsal konuşma teorisi hakkında. - M., 1971, s. 49) Dilsel kompozisyonun bileşenleri kelime dizileridir. " sözlü dizi Metinde sunulan (mutlaka sürekli olmak zorunda olmayan) farklı katmanlardaki dil birimlerinin birleştirilmiş bir dizisidir. kompozisyon rolü ve belirli bir dilsel kullanım alanıyla veya belirli bir şekilde metnin inşası ". (Gorshkov A.I. Rus üslubu. - M., 2001, s. 160)Dil bileşimi- bu, edebi bir metindeki sözlü satırların bir karşılaştırması, karşıtlığı ve değişimidir.

Kompozisyon türleri.
1. Yüzük
2.Ayna
3. Doğrusal
4 varsayılan
5 geçmişe bakış
6.Ücretsiz
7.Aç, vb.
Kompozisyon türleri.
1.Basit (doğrusal).
2. Karmaşık (dönüşümsel).
Konu öğeleri

doruk

Geliştirme Güz

Eylem eylemleri

Sergi Başlangıcı Değişim Son Sözü

Arazi dışı öğeler

1. Açıklama:

Manzara

Vesika

3 giriş bölümü

Güçlü metin konumları

1. Ad.

2. Epigraf.

3. Metnin başı ve sonu, bölüm, kısım (ilk ve son cümleler).

4. Bir şiirin kafiyesindeki kelimeler.

dram kompozisyon- organizasyon dramatik eylem zaman ve mekanda.
E.Kholodov

IPM - 2

kompozisyon analizi sanat eseri

kompozisyon analiziMetnin üslubuna uygun olarak, edebi bir eser üzerinde en verimli eser. L. Kaida “Sanatsal yapının tüm bileşenlerinin (olgular, bu gerçeklerin bir dizisi, konumları, karakterleri ve açıklama yöntemi vb.) kendi başlarına değil, bir yansıma olarak önemlidir. estetik programı(düşünceleri, fikirleri) materyali seçen ve onu anlayış, tutum ve değerlendirmesine göre işleyen yazarın. (Kaida L. Edebi metnin kompozisyon analizi. - M., 2000, s.88)

V. Odintsov “Ancak eserin inşasının genel prensibini gerçekleştirdikten sonra, metnin her bir unsurunun veya bileşeninin işlevlerini doğru bir şekilde yorumlamak mümkündür. Bu olmadan, fikrin doğru anlaşılması, tüm çalışmanın veya parçalarının anlamı düşünülemez. " (Odintsov V. Metnin üslubu. - M., 1980, s. 171)

A. Esin "bütün eserin kompozisyonunun analizine tam olarak şu şekilde başlamak gerekir" diyor. referans noktaları ... En büyük okuma gerilimi noktalarına kompozisyonun pivot noktaları diyeceğiz... Pivot noktalarının analizi, kompozisyonun mantığını ve dolayısıyla bir bütün olarak eserin tüm iç mantığını anlamanın anahtarıdır. " (Esin A.B. Bir edebî eseri inceleme ilke ve yöntemleri. - M., 2000, s.51)

Kompozisyonun bağlantı noktaları

1. doruk
2. değişim
3. Kahramanın kaderindeki inişler ve çıkışlar
4. Güçlü metin konumları
5. Muhteşem sanatsal teknikler ve araçlar
6. Tekrarlar
7. Kontrastlar

Analiz nesnesikompozisyonun farklı yönleri hizmet edebilir: arkitektonik veya metnin dış kompozisyonu (bölümler, paragraflar, vb.); karakter görüntülerinin sistemi; metnin yapısında değişen bakış açıları; metinde sunulan ayrıntılar sistemi; birbirleriyle ve ekstra arsa öğelerinin metninin diğer bileşenleri ile korelasyon.

Çeşitligrafik vurgular,farklı düzeylerdeki dil birimlerinin tekrarları, metnin güçlü konumları (başlık, epigraf, metnin başı ve sonu, bölüm, kısım).

"Analiz ederken genel kompozisyonçalışma her şeyden önce arsa ve arsa olmayan unsurların oranını belirlemelidir: daha önemli olan - ve bundan yola çıkarak analize uygun yönde devam edin. (Esin A.B. Bir edebî eseri inceleme ilke ve yöntemleri. - M., 2000, s. 150)

Metin kompozisyonu kavramı, analizin iki aşamasında etkilidir: bir eserle tanışma aşamasında, mimari yapısını yazarın görüşlerinin bir ifadesi olarak açıkça hayal etmek gerektiğinde ve analizin son aşamasında, metin bağlantıları dikkate alınır. farklı unsurlarİşler; metin oluşturma yöntemleri (tekrarlar, ana motifler, kontrast, paralellik, düzenleme ve diğerleri) ortaya çıkar.

« Edebi bir metnin kompozisyonunu analiz etmek için şunları yapabilmelisiniz:: Yapısında uyum ve tutarlılığın temeli olarak hizmet eden eserin yorumlanması için önemli olan tekrarları ayırt etmek; metnin bazı kısımlarındaki anlamsal örtüşmeleri belirlemek; eserin kompozisyon kısımlarını belirleyen dil işaretlerini vurgulayın; metnin bölünmesinin özelliklerini içeriğiyle ilişkilendirmek ve ayrı kompozisyon birimlerinin bütündeki rolünü belirlemek; metnin anlatı yapısı ile dış kompozisyonu arasında bir bağlantı kurmak. " ( Nikolina N.A. Metnin filolojik analizi. - M., 2003, s. 51)

Kompozisyon çalışırken, eserin genel özelliklerini dikkate almak gerekir. kompozisyon analizi şiirsel metinörneğin işlemleri içerebilir.

Şiirsel metnin kompozisyon analizi

1. Ayetler ve ayetler. Her bölümün mikro teması.

2. Dil bileşimi. Anahtar kelimeler, kelime dizileri.

3. Kompozisyon teknikleri. Tekrar, amplifikasyon, antitez, düzenleme.

4. Güçlü metin konumları. Başlık, epigraf, ilk ve son cümleler, tekerlemeler, tekrarlar.

Nesir Metninin Kompozisyon Analizi

1. Metin planı (mikro temalar), arsa şeması.

2. Kompozisyonun bağlantı noktaları.

3. Tekrarlar ve karşıtlıklar.

4. Kompozisyon teknikleri, rolleri.

5. Güçlü metin konumları.

6.Dil bileşimi. Anahtar kelimeler, kelime dizileri.

7. Kompozisyonun türü ve türü.

8. Bölümün metindeki rolü.

9. Karakterlerin görüntü sistemi.

10. Metnin yapısında bakış açılarının değişmesi.

11. Metnin geçici organizasyonu.

1. Dış mimari. Eylemler, eylemler, fenomenler.

2. Eylemin zaman ve mekanda gelişimi.

3. Metindeki arsa öğelerinin rolü.

4. Açıklamaların anlamı.

5. Karakterleri gruplama ilkesi.

6. Sahne ve sahne dışı karakterler.

Düzyazı metninin bir bölümünün analizi

Bölüm nedir?

Çalışmadaki bölümün rolünün varsayımı.

Bir parçanın özlü yeniden anlatımı.

Metnin kompozisyonunda bölümün yeri. Öncesi ve sonrası fragmanlar neler? Neden tam olarak burada?

Bölümün eserin arsa içindeki yeri. Sergileme, ayar, doruk noktası, eylemin gelişimi, sonuç, sonsöz.

Bu parçada metnin hangi konuları, fikirleri, sorunları yansıtılıyor?

Bölümdeki karakterlerin dizilişi. Kahramanların karakterlerinde yeni.

Ne nesnel dünyaİşler? Manzara, iç mekan, portre. Neden tam olarak bu bölümde?

Bölümün motifleri. Toplantı, anlaşmazlık, yol, uyku vb.
Dernekler. İncil, folklor, antika.
Hikaye kimin adına anlatılıyor? Yazar, hikaye anlatıcısı, karakter. Niye ya?
Konuşma organizasyonu. Anlatım, betimleme, monolog, diyalog. Niye ya?
Sanatsal tasvirin dilsel araçları. Yollar, rakamlar.
Çıktı. Bölümün çalışmadaki rolü. Bu bölümde çalışmanın hangi temaları gelişiyor? Metnin fikrini ortaya çıkarmak için parçanın anlamı.

Bölümün metindeki rolü

1. Karakterolojik.
Bölüm, kahramanın karakterini, dünya görüşünü ortaya koyuyor.
2.Psikolojik.
Bölüm ortaya çıkıyor ruh hali karakter.
3. Döndür.
Bölüm, kahramanların ilişkisinde yeni bir dönüş gösteriyor
4.Değerlendirici.
Yazar, bir karakterin veya olayın tanımını verir.

IPM - 3

programı

“Sanatsal kompozisyonun incelenmesi

5-11. sınıflarda edebiyat derslerinde çalışır "

açıklayıcı mektup

Sorunun aciliyeti

Kompozisyon sorunu, bir sanat eserinin incelenmesinin merkezinde yer alır. Bir sanat eserinin kompozisyonu farklı şekillerde anlaşılır.

B. Uspensky, "bir sanat eserinin kompozisyonunun temel sorununun" "bakış açısı sorunu" olduğunu savunuyor. V. Kozhinov şöyle yazıyor: "Kompozisyon, bireysel görüntü ve sahne biçimlerinin bağlantısı ve korelasyonudur." A. Esin şu tanımı verir: "Kompozisyon, bir eserin parçalarının, öğelerinin ve görüntülerinin belirli bir önemli zaman dizisinde kompozisyonu ve belirli bir düzenlemesidir."

Dilbilimde bir de kompozisyon teorisi vardır. Dilsel kompozisyon, edebi bir metindeki sözlü satırların yan yana gelmesi, karşıtlığı, değişimidir.

Metnin üslubuna uygun kompozisyon analizi, edebi bir eser üzerinde yapılan çalışmalarda en verimli olanıdır. L. Kaida, "Sanatsal yapının tüm bileşenlerinin kendi içinde değil, malzemeyi seçen ve onu anlayış, tutum ve değerlendirmesine göre işleyen yazarın estetik programının bir yansıması olarak önemli olduğunu" söylüyor.

Çocukların okuma nitelikleri kazanma yolu, edebi bir metnin bağımsız bir derin estetik analizi, bir metni bir işaret sistemi, bir eseri bir imgeler sistemi olarak algılama, yaratma yollarını görme yeteneğidir. sanatsal görüntü, metnin algılanmasından zevk almak, edebi metinden kendi yorumlarını istemek ve oluşturabilmek.

“Bu durumda edebi bir metnin yapısı (analiz)“ utanmış ”bir araştırma nesnesi görevi görür: metinde öğeleri seçebilir, birbirleriyle karşılaştırabilir, diğer metinlerin öğeleriyle karşılaştırabilirsiniz, vb. ... analiz okuyucunun şu sorulara cevap bulmasına yardımcı olur: "Metin nasıl düzenlenir?", "Hangi unsurlardan oluşur?" - S.P. Lavlinsky yazıyor.

Hedef ve görevler

Okuma kültürünün gelişimi, anlama yazarın konumu; figüratif ve analitik düşünme, yaratıcı hayal gücü.

• "Kompozisyon", "kompozisyon teknikleri", "kompozisyon türleri", "kompozisyon türleri", "dilsel kompozisyon", "kompozisyon biçimleri", "kompozisyonun referans noktaları", "plot", "plot öğeleri" kavramlarını bilir. ", "konu dışı unsurlar" , "Çatışma", "metnin güçlü konumları", "edebi kahraman", "güdü", "konu", "sözlü özneleştirme yöntemleri", "anlatı türleri", "söylem sistemi". Görüntüler".
• Bir düzyazı metnin, şiirsel bir metnin, dramatik bir metnin kompozisyon analizini yapabilme.

5. sınıf

“Anlatı. İlk konseptkomplo ve çatışmaepik bir eserde, bir portrede,bir iş inşa etmek". (Bogdanova O.Yu., Leonov S.A., Chertov V.F. Edebiyat öğretim yöntemleri. - M., 2002, s. 268)

Ayet ve kıta.

Güçlü metin konumları: başlık, epigraf.

Metin anahattı, mikro tema.

kompozisyon teknikleri: tekrar, karşıtlık.

Konu öğeleri: başlangıç, eylemin gelişimi, doruk noktası, eylemin düşüşü, sonuç.

Bir halk masalının yapısı (V. Propp'a göre).

"Propa Kartları"

1. Herhangi bir aile üyesinin yokluğu.

3. Yasağın ihlali.

4. Keşif.

5. İhraç.

6. Yakalamak.

7. Gönülsüz yardım.

8. Zarar (veya eksiklik).

9. Arabuluculuk.

10. Yeni başlayan muhalefet.

11. Kahraman evi terk eder.

12. Bağışçı kahramanı test eder.

13. Kahraman, gelecekteki bağışçının eylemlerine tepki verir.

14. Sihirli bir çare elde etmek.

15. Kahraman aktarılır, teslim edilir, arama öğelerinin bulunduğu yere getirilir.

16. Kahraman ve düşman dövüşü.

17. Kahraman etiketlendi.

18. Antagonist yenilir.

19 Sıkıntı veya eksiklik giderilir.

20. Kahramanın dönüşü.

21. Kahramana zulmedilir.

22. Kahraman zulümden kaçar.

23. Kahraman tanınmayan eve veya başka bir ülkeye gelir.

24. Sahte kahraman asılsız iddialarda bulunur.

25 Kahramana zor bir görev sunulur.

26. Sorun çözülüyor.

27. Kahraman tanınır.

28 Sahte kahraman veya düşman ifşa olur.

29. Kahramana yeni bir görünüm verilir.

30 Düşman cezalandırılır.

31. Kahraman evliliğe girer.

Bir halk masalının konusu

1.Init. Maruz kalma: eylemin başlamasından önceki durum.

2. Giriş: Kahraman yeni bir durumla karşı karşıyadır (sabotaj, kıtlık, kahraman evi terk eder).

3. Eylemin gelişimi: kahraman bir yolculuğa çıkar, başka bir dünyanın sınırını geçer (verici, sihirli ilaç).

4.Doruk noktası: yaşamla ölüm arasında bir kahraman.

5. Düşen aksiyon: gergin anlar.

6. Bağlantı kesilmesi: çelişkilerin çözümü (düğün, kahramanın katılımı). Bitiş.

Hikayeler icat etmenin yolları (D. Rodari tarafından)

• Fasulye fantezi.
• Limerick.
• Gizem.
• Propp haritaları.
• İçten dışa bir peri masalı.
• Yeni bir damarda eski bir hikaye.
• Karakter için malzeme.
• Masallardan salata.
• Hikayenin devamı.
• Fantastik hipotez.

"Fantastik hipotez"

Farzedelim ...? Herhangi bir konuyu alırız ve tahmin ederiz - bunların kombinasyonu bir hipotez verir. Şehrimiz aniden kendini denizin ortasında bulsaydı ne olurdu? Para tüm dünyada yok olursa ne olur?

Bir insan aniden bir böcek kılığında uyanırsa ne olur?

F.Kafka bu soruyu "Dönüşüm" hikayesinde yanıtladı.

"Limerik"

Limerick (İngilizce) - saçmalık, saçmalık. En ünlü lirikler E. Lear'dır. Limerick yapısının şeması aşağıdaki gibidir.

İlk satır kahramandır.

İkinci satır, kahramanın karakterizasyonudur.

Üçüncü ve dördüncü satırlar kahramanın eylemleridir.

Beşinci satır, kahramanın son özelliğidir.

Bir zamanlar yaşlı bir bataklık adamı varmış,

Aptal büyükbaba ve külfetli,

Güverteye oturdu,

Kurbağaya şarkı söyledim,

Aşındırıcı yaşlı bir bataklık adamı.

E. Lear

Limerick yapısı için başka bir seçenek mümkündür.

İlk satır kahramanın seçimidir.

İkinci satır, kahramanın eylemleridir.

Üçüncü ve dördüncü satırlar, başkalarının kahramana tepkisidir.

Beşinci satır çıktıdır.

Yaşlı büyükbaba Granier'de yaşıyordu,

Parmak ucunda yürüdü.

Hepsi birbiriyle yarışıyor:

Seninle gülelim!

Evet, Granier'de harika bir yaşlı adam yaşıyordu.

D. Rodari

"Gizem"

Bulmacayı Oluşturmak

Herhangi bir öğeyi seçeceğiz.

İlk işlem yabancılaştırmadır. Konuyu hayatımızda ilk defa görüyormuşuz gibi tanımlayalım.

İkinci işlem ilişkilendirme ve karşılaştırmadır. Derneğin amacı bir bütün olarak nesne değil, onun özelliklerinden biridir. Karşılaştırma için başka bir konu seçiyoruz.

Üçüncü işlem, bir metafor seçimidir (gizli karşılaştırma). Konuya mecazi bir tanım veriyoruz.

Dördüncü işlem, bulmacanın çekici bir şeklidir.

Örneğin, bir kalem hakkında bir bilmece bulalım.

İlk operasyon. Kurşun kalem, açık renkli bir yüzeyde iz bırakan bir çubuktur.

İkinci operasyon. Hafif yüzey sadece kağıt değil, aynı zamanda karlı bir alandır. Kalem izi, beyaz bir alan üzerindeki bir yola benziyor.

Üçüncü operasyon. Kalem, beyaz bir alan üzerinde siyah bir yol çizen bir şeydir.

Dördüncü operasyon.

O beyaz - beyaz bir sahada

Siyah bir iz bırakır.

"İçinde Peri Masalları"

Masalları bükme oyunu herkes için büyük bir zevktir. Belki de peri masalı temasının kasıtlı olarak "tersine çevrilmesi".

Kırmızı Başlıklı Kız kötüdür ve kurt kibardır ... Oğlan - s - Parmak, kardeşleriyle evden kaçmak, zavallı ebeveynlerini terk etmek için komplo kurdu, ancak cebinde delikler açıp içine pirinç döktüler.. . Kül kedisi, boktan kız, harika üvey anneyle alay etti, damadın kız kardeşini yeniden yakaladı ...

"Masalın devamı"

Hikaye bitti. Ve sonra ne oldu? Bu sorunun cevabı yeni bir masal olacak. Külkedisi Prens ile evlendi. Dağınık, yağlı bir önlük içinde, her zaman mutfakta sobanın yanında dışarı çıkıyor. Prens böyle bir eşten bıktı. Ama kız kardeşleriyle eğlenebilirsin, çekici bir üvey anne...

"Masallardan salata"

Bu karakterlerin yaşadığı hikaye farklı masallar... Buratino, yedi cücenin evinde sona erdi, Pamuk Prenses'in sekizinci arkadaşı oldu ... Kırmızı Başlıklı Kız, ormanda bir Oğlan - s - Finger ve kardeşleriyle tanıştı ...

"Yeni bir anahtarda eski bir hikaye"

Herhangi bir peri masalında, eylemin zamanını veya yerini değiştirebilirsiniz. Ve masal alışılmadık bir renk alacak. XXI yüzyılda Kolobok'un Maceraları ...

"Karakter için malzeme"

İtibaren karakteristik özellikler karakter mantıksal olarak çıkarılabilir ve maceraları. Cam adam kahraman olsun. Saydam cam. Kahramanımızın düşüncelerini okuyabilirsiniz, yalan söyleyemez. Düşünceler ancak şapka takılarak gizlenebilir. Cam kırılgandır. Etraftaki her şey yumuşak, tokalaşmalar iptal edilerek döşenmelidir. Doktor bir cam üfleyici olacak ...

Tahta bir adam ateşe karşı dikkatli olmalı, ama suda boğulmaz ...

Bir dondurmacı ancak buzdolabında yaşayabilir ve maceraları da orada geçer...

"Fantezi fasulye"

Herhangi iki kelimeyi alın. Örneğin, bir köpek ve bir dolap. Kelimelerin bağlantısının bu tür varyantları vardır: dolaba sahip bir köpek, bir köpek dolabı, dolaba bir köpek, bir dolaba bir köpek vb. Bu resimlerin her biri bir hikaye icat etmenin temeli olarak hizmet eder. Sokakta sırtında gardırop olan bir köpek koşuyor. Bu onun kabini, her zaman kendi üzerinde taşıyor ...

5. sınıfta, “öğretmen okul çocuklarına masal, diyalog ve monolog, hikaye planı, bölüm yapımı hakkında bilgi verir, edebi bir kahramanın ilk kavramını oluşturur. anlamak yapısal elemanlar"Edebi kahraman" kavramı, çocuklar kahramanın görünüşünün, eylemlerinin, ilişkilerinin bir tanımını vurgulamayı öğrenir, deneyimleri karakterize eder, doğanın açıklamalarına atıfta bulunur, kahramanı çevreleyen ayar ". (Snezhnevskaya M.A.Ortaokul 4-6. sınıflarda edebiyat teorisi. - M., 1978, s. 102)

6. sınıf

« Kompozisyonun ilk anlaşılması... Edebi bir kahramanın portresi kavramının geliştirilmesi, bir manzara ”. (Bogdanova O.Yu., Leonov S.A., Chertov V.F. Edebiyat öğretim yöntemleri. - M., 2002, s. 268)

Güçlü metin konumları: ilk ve son cümleler, tekerlemeler, tekrarlar.

Dil bileşimi: anahtar kelimeler.

Kompozisyon türleri : dairesel, doğrusal.

Konu öğeleri: maruz kalma, sonsöz.

Arazi dışı öğeler: açıklamalar (manzara, portre, iç mekan).

arsa şeması : arsa elemanları ve arsa dışı elemanlar.

6. sınıfta, “öğrencileri kompozisyon unsurlarıyla tanıştırmanız gerekir. Peyzaj, iç mekan ... bir arka plan ve eylem yeri olarak, ... kahramanı karakterize etmenin bir aracı olarak, eserin gerekli bir parçası olarak, yazarın niyetiyle şartlandırılmış ... çocukların dikkatini şu noktalara çekiyoruz: işin olaylı tarafı ve karakterleri tasvir etmenin araçları ... ". (Snezhnevskaya M.A.Ortaokulun 4 - 6. sınıflarında edebiyat teorisi. - M., 1978, s. 102 - 103)

7. sınıf

« Arsa kavramının gelişimi, kompozisyon, manzara, açıklama türleri.Hikâye Anlatıcısının Anlatıdaki Rolü”.(Bogdanova O.Yu., Leonov S.A., Chertov V.F. Edebiyat öğretim yöntemleri. - M., 2002, s. 268)

Dil bileşimi: sözlü tematik dizi.

kompozisyon teknikleri: kazanmak.

Kompozisyon türleri : ayna, geçmişe dönüş.

Birinci şahıs anlatımı. Üçüncü şahıs hikaye anlatımı.

Arsa ve arsa.

kanıtlamak bölümün metindeki rolü.

7. sınıfta “karakterleri ortaya çıkarmada kompozisyonun rolünü belirleme görevini belirledik. aktörler... eserin inşası ve organizasyonu, olayların sunumu, bölümlerin, bölümlerin düzenlenmesi, bileşenlerin oranı (manzara, portre, iç), karakterlerin gruplandırılması yazarın olaylara ve kahramanlara karşı tutumundan kaynaklanmaktadır. " (Snezhnevskaya M.A.Ortaokul 4 - 6. sınıflarda edebiyat teorisi. - M., 1978, s. 103 - 104)

8. sınıf

« Arsa ve kompozisyon kavramının geliştirilmesi, ve niteza bir eser inşa etmenin bir yolu olarak ”. (Bogdanova O.Yu., Leonov S.A., Chertov V.F. Edebiyat öğretim yöntemleri. - M., 2002, s. 268)

kompozisyon teknikleri: antitez, montaj.

Kompozisyon türleri: ücretsiz.

Konu ve sebep.

Sözel özneleştirme teknikleri: doğrudan konuşma, uygunsuz doğrudan konuşma, iç konuşma.

8. sınıfta, “sadece belirli kompozisyon durumları dikkate alınmaz (örneğin, antitez yöntemi), aynı zamanda kompozisyon ve çalışma fikri arasında bağlantılar da kurulur; kompozisyon, sanatsal bir imaj yaratmanın en önemli "söz-üstü" aracı olarak hareket eder. " (Belenky G., Snezhnevskaya M. Lisede edebiyat teorisini incelemek. - M., 1983, s. 110)

9. sınıf

Kompozisyon türleri: açık, varsayılan.

Arazi dışı öğeler: yazarın araları, eklenen bölümler.

Kompozisyon türleri

eşleşen bölümler.

kanıtlamak bölümün metindeki rolü.

konuşmanın konusu : bakış açısının taşıyıcısı.

Kompozisyon yazarın, anlatıcının, karakterin bakış açısıyla karakterize edilen metin parçalarının konumu olarak.

Dil bileşimiyan yana gelme, karşıtlık, sözlü dizilerin birbirini izlemesi olarak.

Eserlerin bileşimiklasisizm, duygusallık, romantizm, gerçekçilik.

Dramatik metnin kompozisyon analizi

9. sınıfta “kompozisyon kavramı, daha karmaşık bir yapıdaki eserlerin incelenmesiyle bağlantılı olarak zenginleştirilmiştir; öğrenciler, bir dereceye kadar, daha yüksek seviyelerde kompozisyon analizi becerilerinde ustalaşırlar (görüntü sistemleri, “sahneyi hatırlama”, anlatıcının bakış açısının değişmesi, sanatsal zamanın gelenekselliği, karakter oluşturma vb.) ”. (Belenky G., Snezhnevskaya M. Lisede edebiyat teorisini incelemek. - M., 1983, s. 113)

10 - 11 sınıf

Kompozisyon kavramının derinleştirilmesi.

Kompozisyonun farklı yönlerisanatsal metin: dış kompozisyon, figüratif sistem, karakter sistemi, bakış açısı değişikliği, ayrıntılar sistemi, olay örgüsü ve çatışma, sanatsal konuşma, olay örgüsü dışındaki unsurlar.

kompozisyon formları: anlatım, açıklama, özellikler.

Bileşik formlar ve araçlar: tekrar, güçlendirme, karşıtlık, düzenleme, güdü, yan yana koyma, "yakın plan", "genel" plan, bakış açısı, metnin geçici organizasyonu.

Kompozisyonun bağlantı noktaları: doruk noktası, sonuç, metnin güçlü konumları, tekrarlar, karşıtlıklar, kahramanın kaderindeki değişimler, muhteşem sanatsal teknikler ve araçlar.

Güçlü metin konumları: başlık, epigraf,

Ana kompozisyon türleri: dairesel, yansıtılmış, doğrusal, varsayılan, geri dönüş, ücretsiz, açık vb.

Konu öğeleri: sergi, ayar, eylemin gelişimi (bükümler ve dönüşler), doruk, sonuç, sonsöz.

Arazi dışı öğeler: açıklama (manzara, portre, iç mekan), yazarın ara konuşmaları, eklenen bölümler.

Kompozisyon türleri : basit (doğrusal), karmaşık (dönüşümsel).

Eserlerin bileşimirealizm, neorealizm, modernizm, postmodernizm.

Nesir Metninin Kompozisyon Analizi.

Şiirsel metnin kompozisyon analizi.

Dramatik metnin kompozisyon analizi.

IPM - 4

Kompozisyon öğretimi için metodolojik teknikler sistemi

Bir sanat eserinin analizi.

Metnin kompozisyon analizini öğretmek için metodolojik yöntemler, M. Rybnikova, N. Nikolina, D. Motolskaya, V. Sorokin, M. Gasparov, V. Golubkov, L. Kaida, Yu. Lotman, E. Rogover, A. Esin, G. Belenky, M. Snezhnevskaya, V. Rozhdestvensky, L. Novikov, E. Etkind ve diğerleri.

V. Golubkov edebiyat derslerinde resim eserlerinin kullanılması gerektiğine inanır. “Sanatçının resminde, onu oluşturan tüm parçalar gözlerin önündedir ve aralarındaki bağlantıyı kurmak zor değildir. Bu nedenle, bir öğretmen öğrencilere edebi bir eserin kompozisyonunun ne olduğunu açıklamak isterse, bir resimle başlamak en iyisidir ”(V. Golubkov Edebiyat öğretme yöntemleri. - M., 1962, s. 185-186).

İlginç fikirler kitaplarda bulunabilir M. Rıbnikova ... “Bileşim analizi üç taraftan oluşur: 1) eylemin seyri, 2) karakter veya başka bir görüntü türü (manzara, detay), yapısı, 3) görüntüler sistemi ... Öykünün herhangi bir merkezi sahnesini alın. ya da hikaye ve öncekiler tarafından nasıl hazırlandığını ve sonraki tüm sahnelerin onun tarafından nasıl koşullandırıldığını gösterin ... Sonucu alın ... ve karakterlerin karakterleri tarafından tüm eylemin gidişatı ile kanıtlayın. sonuç doğaldır, başka türlü olamaz ... yazarın sahneleri ve karakterleri canlı kıldığı ... "(Rybnikova M. Metodoloji üzerine denemeler edebi okuma... - M., 1985, s. 188 - 191).

• Metodolog, Çehov'un “Bir Memurun Ölümü” metnini kesip, öğrencilere kartlarla dağıttı, çocuklar onları gerekli sırayla düzenledi.
• Öğrenciler, Tolstoy'un "Balodan Sonra" adlı hikayesi için bir plan yaptılar, hangi bölümün merkezi olduğunu belirlediler ve yatay olarak yeniden anlattılar.

D.Motolskaya kompozisyonu analiz etmek için bir dizi teknik sunar.

1. “Karakterlerin gruplandırılmasından, yazarın niyetinin ne olduğu bir dereceye kadar netleşiyor ... Eserin kahramanlarını gruplandırma ilkesini ortaya çıkarmak öğrencilere ... kitap: Yazarların becerilerini inceleme soruları VIII - X sınıflarında edebiyat derslerinde, L., 1957, s. 68).

2. "Kompozisyonu analiz ederken, yazarın arsa çizgilerini nasıl düzenlediği (bunları paralel olarak verip vermediği, bir arsa çizgisinin diğerini geçip geçmediği, birbiri ardına verilip verilmediği) dikkate alınır ... birbirleriyle, onları birbirine bağlayan şeyle ilişkilidirler" (s.69).

3. “… anlatımın nerede verildiğini, karakterin portresinin veya karakterizasyonunun nerede olduğunu, durumun tanımının, doğanın tanımının nerede verildiğini bulmak önemli görünüyor… işin bu yeri” (s.69).

4. “... sanatçının yakından verdiği, arka plana itilmiş gibi görünen, sanatçının detaylandırdığı, aksine kısaca ne yazdığı” (s. 70).

5. “... ifşa sistemi sorunu insan karakteri: biyografi, monolog, kahramanın kopyaları, portre, manzara ”(s.70).

6. "... şu ya da bu malzemenin kimin algısıyla verildiği sorusu ... Ve yazar hayatı kahramanlarından birinin bakış açısıyla tasvir ettiğinde ... anlatıcı anlattığında ..." (s. 71).

7. "Destansı eserlerin kompozisyonunda ... ayrıca, içindeki malzemeyi (cilt, bölüm) bölme ilkesi tarafından da önemli bir rol oynar ... yazarın bölümlere ayrılması için bir temel görevi görür ... " (s. 71-72).

D. Motolskaya, kompozisyonu dikkate alarak bir eser üzerinde çalışmaya başlamanın faydalı olduğuna inanıyor. "Bütün"den "parçaya" ve "parçadan" bütüne "hareket, olası yollar işin analizi ... Bu gibi durumlarda, “bütün” e itiraz, çalışmanın hem ilk aşaması hem de son aşamasıdır ”(s. 73).

Kompozisyonu incelerken, sadece türler değil, aynı zamanda işin genel özellikleri de dikkate alınmalıdır. Dramatik eserlerin kompozisyonunu analiz ederken, şunlara dikkat etmek gerekir: sahne dışı karakterler, sonuç, hikayeler, tek bir dramatik düğümde bir araya geldi.

“Bir lirik eserin kompozisyonunu incelerken, güftenin doğasında olanı gözden kaçırmamak gerekir… yazarın “ben”i, şairin kendisinin duygu ve düşünceleri... dahildir lirik eser"(s. 120).

“Lirik bir ilkeyle işlenen epik eserleri incelerken, her zaman bir epik eserde güftelerin nasıl bir yer işgal ettiği, bir epik eserdeki rolü nedir, lirik motifleri destan dokusuna sokmanın yolları nelerdir gibi sorular sorulmalıdır. çalışır” (s. 122).

V. Sorokin ayrıca kompozisyon analizinin metodolojik yöntemleri hakkında da yazıyor. “Kompozisyon analizinin ana görevi ... okulda öğrencilere sadece“ dış ”plan hazırlamayı değil, aynı zamanda“ iç ”planını da yakalamayı öğretmektir. şiirsel yapı eserler "(Sorokin V. Ortaokulda edebi bir eserin analizi. - M., 1955, s. 250).

1. "... bir hikaye çalışmasının kompozisyonunu analiz ederken, temelinde ne tür bir çarpışmanın yattığını belirlemek önemlidir ... eserin tüm ipliklerinin bu ana çatışmaya nasıl uzandığını ... Öğrencilere öğretilmelidir. bir hikaye çalışmasının ana çarpışmasını belirlemek, onu belirli bir çalışmanın kompozisyonsal çekirdeği olarak gerçekleştirmek" (s. 259).

2. "... işin ana fikrinin açıklanması için her karakterin anlamı nedir" (s. 261).

3. “Hikayeye dayalı bir çalışmada, yalnızca olay örgüsünü, doruk noktasını, sonucu adlandırmak değil, aynı zamanda eylemin gelişiminin tüm seyrini, çatışmanın büyümesini izlemek daha da önemlidir ...” (s. 262).

4. “Okulda, öğrenciler tarafından yapılan çalışmaların analizindeki en önemli olay örgüsü olmayan unsurların tümü, onların ... dışavurumculuklarını ve tüm çalışmayla olan ilişkilerini vurgulamalı ve netleştirmelidir” (s. 268).

5. "Epigraf - sorumlu bileşik elemançalışır "(s.269).

“Büyük eserleri analiz ederken, kompozisyon unsurlarını (arsa, imgeler, lirik motifler), anlamlarını ve ara bağlantılarını belirlemek, en önemli kısımlarda (ayar, sonuç, lirik aralar, açıklamalar) üzerinde durmak gerekir” (s. 280).

“8-10. sınıflarda, öğrenciler tarafından bağımsız olarak hazırlanan küçük mesajlar mümkündür: arsanın (veya bir arsa hattının) gelişimini takip etmek, arsanın kilit noktalarını bulmak ve anlamlılıklarını açıklamak” (s. 280) .

V. Sorokin, “anlamlı okuma tekniğini, arsadaki en önemli bölümlerin yeniden anlatılmasını, Özet arsa, doruk noktasının yeniden anlatılması, sonuç, öğrencilerin eskizleri, sözlü çizim, motivasyonlu bireysel bölümler için illüstrasyonların seçimi, arsa veya hikayenin yazılı sunumu, lirik araları ezberleme, zorunlu kompozisyon teknikleriyle kendi kompozisyonu (örneğin, sergi, manzara, lirik ara sözler) " (s. 281).

L. Kaida kompozisyon analizi için bir kod çözme tekniği geliştirdi. “Çalışma iki aşamayı kapsıyor: İlk aşamada, sözdizimsel birimlerin etkileşimi sonucunda ifadenin gerçek anlamı ortaya çıkıyor…; ikincisinde (bileşimsel) - metindeki işleyişin bir sonucu olarak bileşimin bileşenlerini (başlık, başlangıç, bitiş vb.) oluşturan sözdizimsel yapıların gerçek anlamı ortaya çıkar "(Kaida L. Bir edebi metin. - M., 2000, s. 83).

A. Esin kompozisyon analizinize bağlantı noktalarından başlamanız gerektiğini belirtir. Kompozisyonun dönüm noktalarına şu unsurları atfeder: doruk, son, kahramanın kaderindeki iniş ve çıkışlar, metnin güçlü konumları, muhteşem sanatsal teknikler ve araçlar, tekrarlar, karşıtlıklar. "Referans noktalarının analizi, kompozisyon mantığını anlamanın anahtarıdır" (Esin A.B. Edebi bir eserin çözümleme ilkeleri ve yöntemleri. - M., 2000, s.51)

N.Nikolina edebi bir metnin kompozisyonunu analiz etmek için gerekli becerileri adlandırır (Nikolina N.A. Metnin filolojik analizi. - M., 2003, s.51).

5. sınıfta, öğretmen "destansı bir eserde, bir portrede, bir eserin yapımında arsa ve çatışmanın ilk kavramını" verir (O. Bogdanova, S. Leonov, V. Chertov Edebiyat öğretme yöntemleri. - M. , 2002, s. 268).

Halk masalları örneğindeki kompozisyonla tanışma başarılı görünüyor. “Öğretmen okul çocuklarına masal, diyalog, monolog, hikaye planı, bölüm yapımı hakkında bilgi verir, edebi bir kahramanın ilk kavramını oluşturur” (M. Snezhnevskaya Edebiyat Teorisi ortaokul 4-6. sınıflarda. - M., 1974, s.102). Oyun kartları şeklinde bir peri masalı kompozisyonunun incelenmesi, D. Rodari tarafından "Fantezi Dilbilgisi" kitabında önerildi (Rodari D. Fantezi Dilbilgisi. Hikaye oluşturma sanatına giriş. - M., 1978, s. 81). Bu fikir, Y. Sipinev ve I. Sipineva tarafından "Rus kültürü ve edebiyatı" kılavuzunda geliştirilmiştir (Sipinev Y., Sipineva I. Rus kültürü ve edebiyatı. - S.-P., 1994, s.308).

Üstün folklorcu V.Ya. Propp, "Bir peri masalının morfolojisi" eserlerinde, " Tarihsel kökler peri masalı "," Masalların dönüşümü "bir peri masalının yapısı hakkında yazdı.

Derslerde kullanabileceğiniz farklı şekiller"Propp'un kartları" ile çalışın: önerilen durumlara dayalı bir peri masalı oluşturun, bir peri masalı için bir formül oluşturun, bir peri masalı için bir formül oluşturun, peri masallarından işlev örnekleri verin, masal durumlarını karşılaştırın farklı masallar... (IPM - 8).

Bu nedenle, kompozisyon analizi, bir eserle tanışma aşamasında, onun mimarisini hayal etmeniz gerektiğinde ve analizin son aşamasında, bir metin oluşturma yöntemleri (tekrarlar, leitmotifler, kontrast, paralellik, düzenleme) tanımlandığında etkilidir. ve eserdeki unsurların metin içi bağlantıları göz önünde bulundurulur.

Özet

metodik teknikler

• Kısa tekrarlama.
• Basit (karmaşık, alıntı) bir planın oluşturulması.
• Bölümlerin zihinsel yeniden düzenlenmesi.
• Eksik metin bağlantılarını kurtarın.
• Karakterleri gruplama ilkesini ortaya çıkarmak.
• Bölümün metindeki rolünün gerekçesi.
• Arsa çizgilerinin yerini ortaya çıkarmak.
• Arsa ve arsa dışı öğelerin tespiti.
• Senin sonunla geliyor.
• Konu ve hikayenin karşılaştırılması.
• Kronolojik bir çizelge hazırlamak.
• Farklı bakış açılarının tespiti.
• Resmin kompozisyonunun analizi.
• Bölümler için resim seçimi.
• Kendi çizimlerinizi oluşturun.
• Malzeme bölme ilkesinin ortaya çıkarılması.
• Bir karakterin görüntüsünü (portre, manzara, biyografi, konuşma vb.)
• Bölüm ve görüntülerin karşılaştırılması.
• Anahtar kelime seçimi ve kelime dizilerinin oluşturulması.
• Güçlü pozisyonların analizi.
• Kompozisyon tekniklerini araştırın.
• Kompozisyon tipinin belirlenmesi.
• Kompozisyonun bağlantı noktalarını bulma.
• Kompozisyon tipinin belirlenmesi.
• Eserin adının anlamı.
• Metnin tüm seviyelerinde tekrarları ve karşıtlıkları arayın.
• Resepsiyon E. Etkind "Anlamlar merdiveninde yukarı çıkın"

1. Dış arsa.

2. Bilim kurgu ve gerçeklik.

3. Doğa ve insan.

4. Dünya ve kişi.

5 kişi.

• Edebi metinde kompozisyon biçimlerinin tespiti.
• Sözel özneleştirme tekniklerinin tespiti.
• Hikaye anlatımı türünün analizi.
• Metinde motifleri arayın.
• D. Rodari'nin tekniklerini kullanarak bir hikaye yazmak.
• Bir peri masalının yapısının analizi.
• "Proppa haritaları" ile çalışmak.
• Sözlü sözlü çizim.

IPM - 5

Tema

A.A. Fet "Fısıltı, çekingen nefes ..."

Fısıltılar, çekingen nefesler,

Bülbül trilleri,

gümüş ve yalpalamak

uykulu dere

Gece lambası, gece gölgeleri

Sonu olmayan gölgeler

Bir dizi sihirli değişiklik

Tatlı Yüz

Dumanlı bulutlarda, mor güllerde,

kehribar ışıltısı

Ve öpüşme ve gözyaşları;

Ve şafak, şafak!

1850

BEN. Şiirin algılanması.

Metinde olağandışı görünen neydi?

Ne belli değil?

Ne gördün?

Ne duydun?

Ne hissettin?

Sözdizimi açısından olağandışı olan nedir?

Şiir bir ünlem işaretinden oluşmaktadır.

Morfoloji açısından olağandışı olan nedir?

Metinde fiil yoktur, çoğunlukla isim ve sıfatlar vardır.

II. Metnin dilsel bileşimi.

Hangi isimler doğayı gösterir?

Hangi isimler bir kişinin durumunu gösterir?

İki sözel tematik dizi oluşturalım - doğa ve insan.

"Doğa" - bir bülbülün trilleri, gümüş ve uykulu bir derenin dalgalanması, gecenin ışığı, gece gölgeleri, dumanlı bulutlarda mor güller, kehribarın yansıması, şafak.

"İnsan" - fısıldaşmalar, ürkek nefesler, sevimli bir yüzdeki sihirli değişimler, öpüşmeler, gözyaşları.

Çıktı. Kompozisyon psikolojik paralellik yöntemine dayanmaktadır: doğal dünya ve insan dünyası karşılaştırılır.

III. Kompozisyon analizi.

İlk kıta

Mikro tema nedir?

Akşam dere kenarında aşıkların tarihi.

Ne renk? Niye ya?

Soluk renkler.

Ne sesleri? Niye ya?

Fısılda, salla.

"Ürkek", "uykulu" sıfatı, "gümüş" metaforu.

İkinci kıta

Neyle ilgili?

aşıkların geçirdiği gece

Ne sesleri?

Sessizlik.

Ne renk? Niye ya?

Renk tanımı yok.

Epitetlerin rolü nedir?

Üçüncü kıta

Mikro tema nedir?

Günaydın, aşıkların ayrılığı.

Ne renk? Niye ya?

Parlak renkler ..

Ne sesleri? Niye ya?

Gözyaşları, öpücükler.

Sanatsal ifade araçlarının rolü nedir?

Çıktı. Fet, renk ve ses kontrastı tekniğini kullanır. İlk kıtada sessiz, donuk renkler, sonuncuda parlak renkler var. Akşamdan geceden şafağa kadar zamanın geçişi bu şekilde gösterilir. İnsan doğası ve duyguları paralel olarak değişir: akşam ve ürkek bir buluşma, şafak ve fırtınalı veda. Sesler, karakterlerin ruh halindeki değişikliği gösterir: fısıltılardan ve uykulu sallanmalardan mutlak sessizliğe, öpüşmelere ve gözyaşlarına.

IV. Zaman ve eylem.

Şiirde fiil yoktur, ancak eylemdir.

Çoğu isim hareket içerir - triller, yalpalama.

Zaman özelliği nedir?

Akşam, gece, sabah.

V. Şiirin ritmik çizimi.

Çiftler veya gruplar halinde çalışın.

Metre bir trochee olduğunu. Boyut - pirik ile diferansiyel. 5 ve 7 hecelerde sabittir. Madde erkek ve kadındır. Kayseri yok. Kısa ve uzun çizgiler değişiyor. Anacruza değişkendir.Ayetteki kafiye sonludur, eril ve dişil arasında gidip gelir, doğru ve belirsiz, zengin, açık ve kapalıdır.Kıtadaki kafiye çaprazdır.

Çıktı. Ritmik desen, pirik ile farklı ayaklardan oluşan bir kore tarafından oluşturulur. 5 ve 7 hecelerde değişen sabit, ritme bir armoni verir. Uzun ve kısa çizgilerin, dişi ve erkek tümcelerin değişimi, yumuşak ve sert ritmik başlangıcın bir kombinasyonunu verir. Kıtanın sonu sert, erkeksi bir sona sahiptir, son satır kısadır.

VI. Şiirin kompozisyonunun özellikleri.

Metinde her biri 4 mısralık üç kıta vardır: Kıtaların bileşimi: ilk kıtada 1 mısra - insan, 2,3,4 mısra - doğa; ikinci kıtada 1,2 ayet - doğa, 3,4 ayet - insan; üçüncü kıtada 1,2,4 ayet - doğa, 3 ayet - insan. Bu çizgiler iç içe, alternatif.

Çıktı. Şiirin bileşimi, insan ve doğal olmak üzere iki sözlü dizinin paralel bir karşılaştırmasına dayanmaktadır. Fet duygularını analiz etmez, sadece onları düzeltir, izlenimlerini aktarır. Şiiri izlenimcidir: geçici izlenimler, parçalanmış kompozisyon, renklerin zenginliği, duygusallık ve öznellik.

Edebiyat

1. Lotman Yu.M. Şairler ve şiir hakkında. - SPb, 1996
2. Lotman Yu.M. Okulda şiirsel kelime... - M., 1988
3. Etkind E. Şiir üzerine söyleşi. - M., 1970
4. Etkind E. Ayet Meselesi. - SPb, 1998
5. Ginzburg L. Şarkı sözleri hakkında. - M., 1997
6. Kolshevnikov V. Şiirin temelleri. - M., 2002
7. Gasparov M. Rus şiiri hakkında. - SPb, 2001
8. Baevsky V. Rus şiirinin tarihi. - M., 1994
9. Sukhikh I. Fet'in dünyası: anlar ve sonsuzluk. - Zvezda, 1995, sayı 11
10. Sukhikh I. Shenshin ve Fet: Yaşam ve Şiirler. - Neva, 1995, sayı 11
11. Sukhova N. Rus Sözlerinin Ustaları. - M., 1982
12. Afanasy Fet Sukhova N. Şarkı Sözleri - M., 2000

IPM - 6

9. sınıf edebiyat dersinin özeti

Tema

"Sevgilim" A. Çehov. Darling kim?

I. Bireysel görev.

Dushechka ve A.M.'nin resimlerini karşılaştırın. Pshenitsyna.

II. Çehov'un kahramanı hakkında iki görüş.

L. Tolstoy: "Bütün çalışmanın harika, neşeli mizahına rağmen, bu kitabın bazı bölümlerini okuyamıyorum. Muhteşem hikaye... Yazar, açıkçası, zavallıya gülmek istiyor, mantığına göre, yaratık ... ama komik değil, ama kutsal Darling'in inanılmaz ruhu ”.

M. Gorki: “ Burada, endişeyle, gri bir fare gibi, sevgilim Darted, - çok köle gibi, sevmeyi çok iyi bilen tatlı, uysal bir kadın. Onun yanağına vurabilirsin ve yüksek sesle inlemeye bile cesaret edemez, uysal köle. "

Kimin tarafındasın? Niye ya?

III. Ev ödevi kontrolü.

2. grup "Darling'e karşı tutumum" yazılı eserlerin okunması.

1 grup. hikaye planı, kompozisyon teknikleri.

1. Darling, girişimci Kukin ile evlidir.
2. Kocasının ölümü.
3. Darling, menajer Pustovalov ile evlidir.
4. Kocasının ölümü.
5. Veteriner Smirnin ile Roman Dushechki.
6. Veterinerin ayrılması.
7. Yalnızlık.
8. Sasha'ya sevgiler.

Kompozisyon tematik tekrarlara dayanmaktadır. "Darling her seferinde kocasının "yedeği" olur. Kukin'in altında kasiyerine oturdu, bahçedeki siparişe baktı, masrafları yazdı, maaş verdi ... Pustovalov'un altında, “akşama kadar ofiste oturdu ve orada faturalar yazdı ve malları serbest bıraktı.” Ancak aynı zamanda Olga Semyonovna sadece bir asistan olarak kalmadı - kendisine bir yabancıyı tahsis etti. kişisel deneyim, bir başkasının “yaşam yönü”, sanki sevgisinin nesnesini ikiye katlıyor. Darling'in özverisi, hikayenin sonuna doğru yavaş yavaş netleştiği gibi, bir tür ruhsal bağımlılıktır”

Grup 3. Güçlü yönlerin analizi: her bölümün başlığı, başı ve sonu.

Parçanın "Lent'te Moskova'ya gitti ..." sözlerinden dilbilimsel analizi

Anahtar kelimeleri bulun, kahramanın imajını yaratan bir kelime satırı oluşturun (onsuz uyuyamadım, pencerenin yanında oturdum, yıldızlara baktım, kendimi tavuklarla karşılaştırdım, uyumadım, endişe hissediyorum, içinde horoz yok tavuk evi).

“Şiir geleneğinde, yıldızlı gökyüzünün seyredilmesi genellikle yüksek bir düşünce yapısını, kanatlılık rüyasını gerektirir. Mitolojik fikirlere göre ruh genellikle kanatlıdır. Olenka ayrıca kendini kanatlı yaratıklarla karşılaştırır - uçamayan ve evrenin tefekküri ona bir tavuk kümesi fikrini önerir. Tıpkı bir tavuk, özgür bir göçmen kuşun bir tür parodisi olduğu gibi ..., Çehov'un Sevgilisi, geleneksel alegorik Psyche'nin bir parodisi ”.

Hikayenin kahramanı, bağımsız olarak bir yaşam pozisyonu seçme yeteneğinden yoksundur, diğer insanların kendi tanımlarını kullanır. Çehov'un ironisi alaya dönüşüyor.

V. Sonuçlar.

Hikayeye neden "Sevgilim" deniyor? Finalde neden Sasha ile ilgili bir bölüm var?

“Dolayısıyla, çalışmanın son bölümünde, annelik duygularının soylulaştırıcı etkisi altında“ Darling ”in yetişkin bir“ ruh ”a dönüşmesi görülmemektedir. Aksine, metinde bize iletilenlere ilişkin yazarın bakış açısını kabul ettikten sonra, ikinci ekin sonunda Olga Semyonovna'nın kişi olarak tutarsızlığını ortaya koyduğunu kabul etmek zorunda kalacağız. Sevgilim... kendi kaderini tayin edememesiyle, bu anlamı kendi içinde gerçekleştirememesi, hikayede kişiliğin gelişmemiş bir “embriyo”su olarak karşımıza çıkıyor”.

bibliyografya.

1. Tyupa V. Çehov'un hikayesinin sanatı. - M., 1989, s. 67.
2. Tyupa V. Çehov'un hikayesinin sanatı. - M., 1989, sayfa 61.
3. Tyupa V. Çehov'un hikayesinin sanatı. - M., 1989, s.72.

Başvuru

Kompozisyon

Dil bileşimi

kompozisyon teknikleri

1. Tekrarlamak.
2. Kazanmak.
3. Montaj.

Güçlü metin pozisyonları.

1. Başlık.
2. Epigraf.
3. Metnin başı ve sonu, bölüm, kısım (ilk ve son cümle).

Ana kompozisyon türleri

1. halka şeklinde
2. aynalı
3. Doğrusal
4. Varsayılan
5. geçmişe bakış
6. Özgür
7. Açık

Konu öğeleri

1. Sergi
2. Bağlamak
3. Eylem geliştirme
4. doruk
5. değişim

1. Eserin adının anlamı.

IPM - 7

10. sınıf edebiyat dersinin özeti

Tema

A. Çehov'un "Köpekli Kadın" hikayesinde bir adam ve aşkı.

Hedefler:

1. Bilişsel:

• kompozisyon tekniklerini ve bunların kurgu eserdeki rollerini, metnin güçlü konumlarını, bir düzyazı metnin kompozisyon analizi şemasını bilir;
• Kompozisyon tekniklerini bulabilme ve eserdeki işlevlerini belirleyebilme, metnin güçlü konumlarını analiz edebilme, yorumlayabilme sanatsal metin kompozisyon analizini kullanır.

2. Geliştirme:

• düşünme yeteneğinin gelişimi;
• konuşmanın anlamsal işlevinin karmaşıklığı, kelime dağarcığının zenginleştirilmesi ve karmaşıklığı.

Teçhizat

1. görsel malzeme... Yazarın bir fotoğrafı, “Nesir metninin kompozisyon analizi şeması”, “Kompozisyon”, “Kompozisyon teknikleri (ilkeleri)” tabloları.
2. çalışma notu... Fotokopiler “Bir düzyazı metninin kompozisyon analizi şeması”.

ders hazırlığı

1. Tüm sınıf için ev ödevi. "Köpekli Kadın" hikayesini okuyarak hikaye için bir plan yapın.
2. Bireysel görevler... Üç öğrenci yemek yapıyor anlamlı okuma I, III. bölümlerin parçaları, Puşkin'in Taş Konuk'unun Çehov'un hikayesiyle karşılaştırılması (Don Juan ve Dmitry Gurov).

Dersler sırasında

BEN. Bilişsel aktivite için motivasyon.

Rus tarihçi V. Klyuchevsky, Çehov hakkında şunları söyledi: “Gri insanların ve gri günlük yaşamın bir sanatçısı. Bu saçmalıklardan örülmüş hayatın yapısı bozulmaz." Bu açıklamaya katılıyor musunuz? Niye ya?

II. Hedef ayarı.

"Köpekli Kadın" hakkında bir hikaye tatil köyü romantizmi veya hakkında gerçek aşk? Bugün derste, metnin kompozisyon analizini kullanarak bu soruyu cevaplamaya çalışacağız.

III. Öğrenilenlerin hayata geçirilmesi.

1. Anket. Kompozisyon nedir? Kompozisyon teknikleri nelerdir? tekrar nedir? Kazanç nedir? Muhalefetin rolü nedir? Düzenlemenin rolü nedir?

2. Ödev kontrolü.

Hikaye planlarını okumak ve tartışmak.

Bölüm 1. Dmitry Gurov ve Anna Sergeevna'nın Yalta'da buluşması.

Bölüm 2. Aşk (?) Ve ayrılık.

Bölüm 3. S şehrinde kahramanların buluşması.

Bölüm 4. Aşk ve "en zor ve zor şey daha yeni başlıyor."

Her bölümün konusu nedir? Konunun kısa bir tekrarı.

IV. Metnin kompozisyon analizi becerisinin oluşumu.

Hikayenin bileşimi hakkında ilginç olan nedir? Tematik tekrarlar: 1. ve 3. bölümlerde; 2. ve 4. bölümler olayları tekrar eder. Bu bölümleri karşılaştıralım. Onlarda ne gibi değişiklikler var?

Bölüm 1. Bir öğrenci, “Sonra bir gün, akşam bahçede yemek yedi…” sözlerinden “Güldü” sözlerine anlamlı bir şekilde bir parça okur. Gurov neden bir kadınla tanışıyor? Kahraman nasıl bir yaşam sürüyor?

Bireysel mesaj"Don Guan Puşkin ve Dmitry Gurov Chekhova".

Bölüm 3. Öğrenci, “Ama bir aydan fazla zaman geçti ...” parçasını anlamlı bir şekilde okur. Kahramana ne oldu?

Bölümün dilbilimsel analizi“Sabah S.'ye geldi…” sözlerinden. Yazar neden üç kez “gri” sıfatına ihtiyaç duyuyor? Sürücünün kafası neden dövülür? Kapıcı neden Diederitz adını yanlış telaffuz ediyor?

Bir öğrenci, “İlk müdahalede koca sigara içmeye gitti…” sözlerinden bir parçayı anlamlı bir şekilde okur. 3. bölümde neler değişti?

“Yani, S. şehrinde Gurov ile gerçek bir yeniden doğuş gerçekleşir ... İki kişiliğin gerçek, içsel bir yakınlığının ortaya çıkması her şeyi dönüştürür. Yalta'da, hatırladığımız gibi, Anna Sergeevna ağlarken Gurov bir karpuz yedi ve bir başkasının acılarına karşı yenilmez kayıtsızlığını gösterdi. Moskova'da, "Slavianski Çarşısı"nda da benzer bir durumda kendine çay ısmarlıyor. Tematik olarak yeterli bir jest, tam tersi bir anlam kazanır. Çay içmek tamamen evsel, günlük, sakin bir eylemdir. Gerçek yakınlıkla, iki kişilik kendi çevrelerinde bir ev samimiyeti atmosferi yaratır (örneğin, kahramanda “en sevdiği gri elbisesi”).

Hikayenin sonunu okumak. Neden “…en zor ve zor olan yeni başlıyor”? İlk ve son cümleyi okuyun. Onları karşılaştırın. Herkesin rolü nedir?

Neden "Köpekli Kadın" adlı hikaye (sonuçta Gurov'un sevgisinden bahsediyoruz)?"Köpekli Kadın'da anlatılan hikaye sadece gizli bir aşk ve zina hikayesi değildir. Hikâyenin ana olayı bu aşkın etkisiyle meydana gelen değişimdir. Hikaye boyunca Gurov'un bakış açısı hakim, okuyucu onun gözünden bakıyor, her şeyden önce onda bir değişiklik oluyor ”.

Köpekli bayan, Gurov'un başına gelen duygusal kırılmanın sembolü oldu. İçsel yeniden doğuş, bir erkeğin bir kadına olan sevgisinin etkisi altında yeniden doğuşu.

Kompozisyon analizini kullanarak Chekhov'un hikayesi fikrine geldik. Yazar hangi kompozisyon tekniklerini kullandı ve neden? (Tekrar ve kontrast).

Bu bir tatil romantizmi mi yoksa gerçek bir aşk hakkında bir hikaye mi?

V. Yansıma.

“Köpekli Leydi” ye minyatür bir “Gri insanlar ve gri günler” yazın.

VI. Ödev.

1. Tüm sınıf için. "Ionych" hikayesini okumak. Bir plan yapın, kompozisyon tekniklerini bulun.

2. Bireysel görevler. "Ionych" hikayesinin başlığının anlamı nedir. Her bölümdeki ilk ve son cümlelerin analizi. Gurov ve Startsev'in karşılaştırmalı özellikleri.

Bibliyografya.

1. Tyupa V.I. Çehov'un hikayesinin sanatı. M., 1989, s. 44-45.
2. Kataev V.B. Çehov'un edebi bağlantıları. M., 1989, s. 101.

Başvuru

Kompozisyon

Bazı önemli zaman dizilerinde eserin parçalarının, öğelerinin ve görüntülerinin kompozisyonu ve belirli bir düzenlemesi.

Dil bileşimi

Kelime dizilerinin karşılaştırılması veya karşılaştırılması.

kompozisyon teknikleri

1. Tekrarlamak.
2. Kazanmak.
3. Muhalefet (muhalefet).
4. Montaj.

Güçlü metin pozisyonları.

1. Başlık.
2. Epigraf.
3. Metnin başı ve sonu, bölüm, kısım (ilk ve son cümle).

Düzyazı metninin kompozisyon analizi şeması

1. Bir metin planı (mikro temalar) veya bir arsa şeması (plot elemanları ve arsa olmayan elemanlar) hazırlayın.
2. Kompozisyonun bağlantı noktalarını bulun.
3. Yapıdaki tekrarları ve karşıtlıkları vurgulayın.
4. Kompozisyon tekniklerini keşfedin. Bu tekniklerin rolünü belirleyin.
5. Metnin güçlü konumlarının analizi.
6. Anahtar kelimeleri bulun. Tematik sözlü diziler oluşturun.
7. Kompozisyonun türünü ve türünü belirleyin.
8. Metindeki belirli bir bölümün rolünü gerekçelendirin.
9. Eserin adının anlamı.

IPM - 8

bibliyografya

1. Lazareva V.A. İlkeler ve teknoloji edebiyat eğitimi okul çocukları. Birinci madde. - Okulda edebiyat, 1996, №1.
2. Normatif belgelerin toplanması. Edebiyat. Eyalet standardının federal bileşeni. - M., 2004.
3. Lavlinsky S.P. Edebiyat eğitimi teknolojisi. İletişimsel etkinlik yaklaşımı. - M., 2003.
4. Loseva L.M. Metin nasıl oluşturulur. - M., 1980.
5. Moskalskaya O.I. Metnin grameri. - M., 1981.
6. Ippolitova N.A. Okulda Rus dilini öğrenme sistemindeki metin. - M., 1992.
7. Vinogradov V.V. Sanatsal konuşma teorisi üzerine. - M., 1971.
8. Rus yazarlar edebi eserler hakkında. - L., 1956, cilt IV.
9. Uspensky B. Kompozisyonun poetikası. -SPb, 2000.
10. Tamarchenko N.D., Tyupa V.I., Broitman S.N. Edebiyat teorisi. 2 ciltte. - M., 2004, cilt 1.
11. V.V. Kozhinov Arsa, arsa, kompozisyon. - Kitapta: Edebiyat Teorisi. - M., 1964.
12. Esin A.B. Edebi bir eseri incelemenin ilke ve teknikleri. - M., 2000.
13. V.E. Khalizev Edebiyat teorisi. - M., 2005.
14. Nikolina N.A. Metnin filolojik analizi. - M., 2003.
15. Büyük Sovyet Ansiklopedisi - M., 1973. V.12. Madde 1765.-s.293.
16. Eisenstein S. Seçilmiş Eserler. 6 T. T. 3. - M., 1956.
17. AI Gorshkov Rus stili. - M., 2001.
18. Kaida L. Edebi metnin kompozisyon analizi. - M., 2000.
19. Odintsov V. Metnin üslubu. - M., 1980.
20. Bogdanova O.Yu., Leonov S.A., Chertov V.F. Edebiyat öğretim yöntemleri. - M., 2002.
21. Snezhnevskaya M.A. Ortaokul 4-6. sınıflarda edebiyat kuramı. - M., 1978.
22. Belenky G., Snezhnevskaya M. Ortaokulda edebiyat teorisi çalışması. - M., 1983.
23. Golubkov V. Edebiyat öğretme yöntemleri. - M., 1962.
24. Rybnikova M. Edebi okuma yöntemi üzerine denemeler. - M., 1985.
25. Motolskaya D. Bir edebi eserin kompozisyonunun incelenmesi. - Kitapta: VIII-X sınıflarında edebiyat derslerinde yazarların becerilerini inceleme soruları, L., 1957.
26. Sorokin V. Ortaokulda bir edebi eserin analizi. - M., 1955.
27. Rodari D. Fantezi Dilbilgisi. Hikaye uydurma sanatına giriş. - M., 1978.
28. Sipinev Y., Sipineva I. Rus kültürü ve edebiyatı. - S.-P., 1994.
29. Edebiyat Çalışmalarının Temelleri. Ed. V. Meshcheryakova. - M., 2003.

30. Galperin I.R. Dilbilimsel araştırmanın bir nesnesi olarak metin. - M., 1981.

31. Gadamer G.G. Güzelin alaka düzeyi. - M., 1991.

32. Dilbilim ve poetika. - M., 1979.

33. Zhinkin N.I. Bir bilgi iletkeni olarak konuşma. - M., 1982.

34. Zarubina N.D. Metin. - M., 1981.

35. Turaeva Z.Ya. Metnin dilbilimi. - M., 1986.

36. Wells G. Metni anlama. - Psikoloji soruları, 1996, 6.

37. Muchnik B.S. Adam ve metin. - M., 1985.

38. Ricoeur P. Yorum çatışması. Hermeneutik üzerine denemeler. - M., 1995.

39. Granik G.G., Soboleva O.V. Metni anlamak: dünyevi ve kozmik problemler. - Psikoloji soruları, 1993, No. 5.

40. Soboleva O. Mini metnin anlaşılması üzerine. - Psikoloji soruları, 1995, №1.

41.Granik G.G., Kontsevaya L.A., Bondarenko S.M. Anlayış yasalarının uygulanması hakkında eğitici metin... - Kitapta: Bir okul ders kitabının sorunları. Sayı 20.M., 1991.

42. Bahtin M.M. Estetik sözlü yaratıcılık... - M., 1979.

43. Granik G., Bondarenko S.M., Kontsevaya L.A. Kitap öğrettiğinde. - M., 1988.

44.Granik G., Bondarenko S.M., Kontsevaya L.A. Öğrencilere düşünceli okumayı öğretmek nasıl. - Okul çocuklarının eğitimi, 1991, No. 5, 6, 1992, No. 5-6.

45.Granik G., Bondarenko S.M., Kontsevaya L.A. Bir kitapla çalışmayı öğretmek nasıl. - M., 1995.

46. ​​​​Granik G.G. Metni algılama sürecinde tutumun rolü. - Psikoloji soruları, 1993, №2.

47. Granik G.G. Okul çocuklarının okuma pozisyonunun incelenmesi. - Psikoloji soruları, 1994, №5.

48.Granik G.G. Okul çocukları tarafından edebi metin algısı. - Psikoloji soruları, 1996, №3.

49.Granik G.G. Edebi metni anlamayı öğretmek. - Rus dili, 1999, №15.

50.Granik G.G. başka. Edebiyat. Edebi metni anlamayı öğrenme. Problem kitabı - atölye. - M., 2001.

Edebi çalışmanın üç seviyesi vardır:

Konu görselleştirme yaşam malzemesidir

Kompozisyon - bu materyalin düzenlenmesi

Sanatsal dil - edebi bir eserin konuşma yapısı, dört düzeyde de sanatsal dil: fonetik, kelime bilgisi, semantik, sözdizimi.

Bu katmanların her birinin kendi karmaşık hiyerarşisi vardır.

Bir edebi eserin görünen karmaşıklığı, yazarın sanatsal bütünün her üç seviyesindeki sıkı çalışmasıyla yaratılır.

Metnin kompozisyonu farklı işaret ve göstergelere göre ortaya çıktığında, bu kavramın çeşitli tanımlarını ve çeşitli sınıflandırmalarını tanıyalım.

Edebi metin, kompozisyonunda kendini gösteren iletişimsel, yapısal ve anlamsal bir bütündür. Yani, iletişim - yapı - ve anlamın birliğidir.

Edebi bir metnin bileşimi “karşılıklı korelasyon ve yer tasvir edilen ve sanatsal konuşma birimleri ”. Burada tasvir edilen birimler şu anlama gelir: tema, problem, fikir, karakterler, tasvir edilen dış ve iç dünyanın her tarafı. Sanatsal ve konuşma araçları hepsi figüratif sistem 4 katman düzeyinde dil.

Kompozisyon, bir eserin bütünlüğünü, bütünlüğünü ve birliğini belirleyen kurgudur.

Kompozisyon - temsil eder "Sistem bağlantılar " tüm unsurları. Bu sistem ayrıca metnin filolojik analizi sürecinde ortaya çıkarılması gereken bağımsız bir içeriğe sahiptir.

Kompozisyon, ya yapı ya da arkitektonik, bir sanat eserinin inşasıdır.

Kompozisyon, bir sanat eserinin biçiminin bir unsurudur.

Kompozisyon, bir eserin sanatsal bir bütün olarak yaratılmasına katkıda bulunur.

Kompozisyon, tüm bileşenleri birleştirir ve onları fikre, işin konseptine tabi kılar. Üstelik bu bağlantı o kadar yakındır ki, bileşimden herhangi bir bileşeni çıkarmak veya yeniden düzenlemek imkansızdır.

İşin kompozisyonel organizasyon türleri:

Konu görünümü - yani arsa (destan, şarkı sözleri, drama)

Arsa dışı görünüm - kurgusal olmayan (modernizm ve postmodernizmin yaratıcı yöntemiyle yaratılan şarkı sözlerinde, epik ve dramada)

İşin kompozisyon organizasyonunun arsa tipi iki tiptir:

Olaylı (destansı ve dramada)

Açıklayıcı (şarkı sözlerinde)

İlk arsa kompozisyonu türünü ele alalım - olay kompozisyonu. Üç formu vardır:

Kronolojik biçim - olaylar düz bir zaman hareketi doğrultusunda gelişir, doğal zaman dizisi ihlal edilmez, olaylar arasında zaman aralıkları olabilir

Geriye dönük biçim, doğal kronolojik diziden bir sapma, yaşamdaki olayların geçişinin doğrusal sırasının ihlali, kahramanların veya yazarın anılarıyla kesinti, okuyucuyu olayların tarih öncesi ve yaşamın yaşamı ile tanıştırmaktır. karakterler (Bunin, "Hafif Solunum")

Serbest veya montaj biçimi - olaylar arasındaki uzamsal-zamansal ve neden-sonuç ilişkilerinin önemli bir ihlali; bireysel bölümler arasındaki bağlantı mantıksal-semantik değil çağrışımsal-duygusaldır ("Zamanımızın Bir Kahramanı", Kafka'nın "Deneme" ve modernizm ve postmodernizmin diğer eserleri)

İkinci tür kompozisyonu düşünün - açıklayıcı:

Lirik eserlerde bulunur, temel olarak açıkça sınırlı ve tutarlı bir şekilde geliştirilmiş eylem yoktur, lirik kahramanın veya karakterin deneyimleri ön plana çıkarılır ve tüm kompozisyon imajının hedeflerine uyar, bu onun bir açıklamasıdır. lirik kahramanın deneyimlerinden ilham alan düşünceler, izlenimler, duygular, resimler ...

Kompozisyon harici ve dahilidir.

Dış kompozisyon(arşitektonik): bölümler, parçalar, bölümler, paragraflar, kitaplar, ciltler, bunların düzenlenmesi, yazar tarafından seçilen arsa oluşturma yöntemlerine bağlı olarak farklı olabilir.

Dış kompozisyon- Bu, süreklilik ile karakterize edilen metnin ayrı birimlere bölünmesidir. Bu nedenle kompozisyon, süreklilikteki önemli süreksizliğin bir tezahürüdür.

Dış bileşim: metinde vurgulanan her bir kompozisyon biriminin sınırları açıkça tanımlanır, yazar tarafından tanımlanır (bölümler, bölümler, bölümler, kısımlar, sonsöz, dramadaki fenomenler, vb.), bu okuyucunun algısını düzenler ve yönlendirir. Metnin arkitektonik yapısı, anlamı "bölümlere ayırmanın" bir yolu olarak hizmet eder; ... kompozisyon birimlerinin yardımıyla yazar, okuyucuya metnin öğelerini (ve dolayısıyla içeriğini) birleştirmesini veya tersine parçalamasını belirtir.

Dış bileşim: metnin veya onun genişletilmiş parçalarının eklemlenme eksikliği daha az önemli değildir: bu, uzamsal sürekliliğin bütünlüğünü, anlatının organizasyonunun temel ayrık olmayışını, anlatıcının veya karakterin dünya görüşünün farklılaşmamasını, akışkanlığını vurgular ( örneğin, “bilinç akışı” literatüründe).

İç kompozisyon : bu, görüntülerin bir bileşimidir (yapı, düzenleme) - karakterler, olaylar, eylem ortamı, manzaralar, iç mekanlar vb.

Dahili(anlamlı) kompozisyon, karakter görüntüleri sistemi, çatışmanın özellikleri ve arsanın özgünlüğü ile belirlenir.

Kafanız karışmasın: arsa elementler arsa, kompozisyon vardır hileler(iç kompozisyon) ve parçalar(dış bileşim) bileşim.

Kompozisyon, yapımında hem arsa - arsa elemanlarının tüm unsurlarını hem de ekstra arsa elemanlarını içerir.

İç kompozisyon teknikleri:

Prolog (genellikle arsa olarak anılır)

Sonsöz (genellikle arsa olarak anılır)

monolog

Karakter portreleri

İç mekanlar

Manzaralar

Kompozisyondaki arsa dışı öğeler

Bireysel elemanların seçimi için kompozisyon tekniklerinin sınıflandırılması:

Her kompozisyon birimi, vurgu sağlayan aday belirleme teknikleri ile karakterize edilir. metnin en önemli anlamları ve okuyucunun dikkatini harekete geçirin. Bilişim Teknoloji:

coğrafya: çeşitli grafik vurgular,

tekrarlar: farklı seviyelerdeki dil birimlerinin tekrarları,

güçlendirme: metnin veya kompozisyon kısmının güçlü konumları - bir anlamlar hiyerarşisi oluşturmak, en önemlisine odaklanmak, duygusallığı ve estetik etkiyi güçlendirmek, aynı ve farklı olan bitişik ve uzak öğeler arasında anlamlı bağlantılar kurmak ile ilişkili ilerleme konumları seviyeleri, metnin tutarlılığını ve akılda kalıcılığını sağlar. Metnin güçlü konumları geleneksel olarak şunları içerir: başlıklar, epigraflar, başlangıçveson eserler (parçalar, bölümler, bölümler). Onların yardımıyla yazar, çalışmayı anlamak için en önemli olan yapısal unsurları vurgular ve aynı zamanda bir veya daha fazla kompozisyon bölümünün (bir bütün olarak metin) ana "anlamsal kilometre taşlarını" belirler.

XX yüzyılın sonlarında Rus edebiyatında yaygın. düzenleme ve kolaj teknikleri, bir yandan metnin parçalılığının artmasına neden olurken, diğer yandan yeni “anlamsal planlar” kombinasyonlarının olasılığını açtı.

Tutarlılığı açısından kompozisyon

Metnin arkitektoniğinin özelliklerinde, böyle önemli bir özelliği kendini şöyle gösterir: bağlantı. Artikülasyon sonucunda seçilen metnin bölümleri (parçaları) birbiriyle ilişkilidir, ortak unsurlar temelinde "birleşir". İki tür bağlantı vardır: uyum ve tutarlılık (V. Dressler tarafından önerilen terimler)

uyum (Lat. - "bağlanacak") veya yerel bağlantı, - resmi olarak, esas olarak dilsel yollarla ifade edilen doğrusal tipte bağlantı. Pronominal ikame, sözcüksel tekrarlar, bağlaçların varlığı, dilbilgisi biçimlerinin korelasyonu vb.

tutarlılık(lat. - "Birleştirme") veya küresel bağlantı, - bağlantı, doğrusal olmayan tür, metnin farklı düzeylerindeki öğelerin birleştirilmesi (örneğin, başlık, epigraf, "metindeki metin" ve ana metin, vb.). Tutarlılık yaratmanın en önemli araçları, tekrarlar (öncelikle ortak semantik bileşenlere sahip kelimelerin) ve paralelliktir.

Anlamsal zincirler edebi bir metinde görünür - etkileşimi yeni semantik bağlantılara ve ilişkilere ve ayrıca "anlam artışlarına" yol açan ortak sem'lere sahip kelime satırları.

Herhangi bir edebi metin, anlamsal çağrılar veya tekrarlarla doludur. Bu temelde bağlanan kelimeler farklı bir pozisyon alabilir: metnin başında ve sonunda (dairesel anlamsal kompozisyon) yer alır, simetrik olarak, bir derecelendirme dizisi oluşturur, vb.

Anlamsal bileşimin dikkate alınması, filolojik analizde gerekli bir aşamadır. Özellikle “plotless” metinlerin, bileşenlerin neden-sonuç ilişkilerinin zayıf olduğu metinlerin, karmaşık görüntülerle doygun metinlerin analizi için önemlidir. İçlerindeki anlam zincirlerini tespit etmek ve bağlantılarını kurmak işi yorumlamanın anahtarıdır.

Arazi dışı öğeler

Eklenti bölümleri

lirik arasöz

Sanatsal ilerleme,

Sanatsal çerçeveleme,

özveri,

epigraf,

Başlık

Bölüm ekle- bunlar, anlatının doğrudan arsanın seyriyle ilgili olmayan bölümleridir, yalnızca ilişkisel olarak bağlantılı olan ve işin güncel olaylarıyla bağlantılı olarak hatırlanan olaylardır ("Ölü Ruhlar" da ("Kaptan Kopeikin'in Hikayesi") )

lirik arasöz- lirik, felsefi, gazetecidir, yazarın düşüncelerini ve duygularını doğrudan yazarın sözleriyle ifade eder, yazarın konumunu, yazarın karakterlere karşı tutumunu, temanın bazı unsurlarını, sorunları, eserin fikirlerini yansıtır. (Ölü Ruhlarda - gençlik ve yaşlılık hakkında, kuş olarak Rusya hakkında - bir troyka)

Sanatsal ilerleme - olayların ilerisinde olan sahnelerin görüntüsü (

Sanatsal çerçeveleme - Bir sanat eserinin başladığı ve bittiği sahneler, çoğu zaman geliştirme ve yaratma aşamasında verilen tek ve aynı sahnedir. halka bileşimi("Bir Adamın Kaderi", M. Sholokhov)

özveri - belirli bir muhatabı olan, eserin hitap ettiği ve adandığı kısa bir betimleme veya lirik eser

Epigraf - tüm metnin önünde veya tek tek bölümlerinin önünde bulunan başka bir tanınmış eser veya folklordan bir aforizma veya alıntı ("Kaptan'ın Kızı" atasözü)

Başlık- Eserin temasını, problemini veya fikrini her zaman içeren eserin başlığı, derin ifade, görüntü veya sembolizm içeren çok kısa bir formülasyon.

Kompozisyon çalışmasında edebi analizin amacı kompozisyonun farklı yönleri şunlar olabilir:

1) metnin arkitektonik veya dış bileşimi, - belirli bölümlere (bölümler, alt başlıklar, paragraflar, stanzalar, vb.), bunların sıraları ve ilişkileri;

2) bir sanat eserindeki karakterlerin görüntülerinden oluşan bir sistem;

3) metnin yapısındaki bakış açılarının değişmesi; Bu nedenle, B.A. Uspensky'ye göre, onu oluşturan bakış açısı sorunudur. "Temel kompozisyon sorunu»; metnin yapısındaki farklı bakış açılarının eserin arkitektoniği ile ilgili olarak ele alınması, sanatsal içeriğin gelişim dinamiklerini ortaya çıkarmamızı sağlar;

4) metinde sunulan ayrıntılar sistemi (detayların bileşimi); analizleri, tasvir edileni derinleştirmenin yollarını ortaya çıkarmayı mümkün kılar: I.A. Goncharov, “genel planın uzun vadeli perspektifinde parçalı ve ayrı olarak görünen detaylar”, bütün bağlamında “genel yapıda birleşiyor ... sanki ince görünmez iplikler veya belki de manyetik akımlar hareket ediyormuş gibi” ;

5) olay örgüsü dışındaki öğelerin birbirleriyle ve metin bileşenlerinin geri kalanıyla (eklenen kısa öyküler, kısa öyküler, lirik ara sözler, dramadaki “sahnedeki sahneler”).

Böylece kompozisyon analizi metnin farklı yönlerini dikkate alır.

Modern filolojideki "kompozisyon" terimi, kullanımını karmaşıklaştıran çok belirsizdir.

Edebi bir metnin kompozisyonunu analiz etmek için şunları yapabilmelisiniz:

Yapıtın yorumlanması için önemli olan, bağdaşıklık ve tutarlılığın temeli olan tekrarları yapısında öne çıkarmak;

Metnin bazı bölümlerinde anlamsal örtüşmeleri ortaya çıkarın;

Vurgu işaretleri - çalışmanın farklı kompozisyon bölümlerinin ayırıcıları;

Metnin bölünme özelliklerini içeriğiyle ilişkilendirmek ve ayrık (ayrı parçalar) kompozisyon birimlerinin bütün içindeki rolünü belirlemek;

Metnin “derin kompozisyon yapısı” (BA Uspensky) olarak anlatı yapısı ile dış kompozisyonu arasında bir bağlantı kurun.

F. Tyutchev'in "Silentium" şiirindeki tüm dış ve iç kompozisyon yöntemlerini tanımlayın (yani: kompozisyonun bölümleri, arsa türü - arsa dışı, olayla ilgili - açıklayıcı, bireysel öğeleri görme, tutarlılıklarının türü, - NB

Bir sanat eserinin yapısı

Bir sanat eseri fikri

Bir sanat eseri fikri, bir sanat eserinin altında yatan genelleştirici, duygusal, figüratif bir düşüncedir. Başka bir deyişle, eser bunun için yazılmıştır.

Bir sanat eserinin konusu

Bir sanat eserinin konusu, anlatı ve dramatik eserlerde, bazen lirik eserlerde eylemin gelişimi, olayların seyridir. Başka bir deyişle, işin konusu budur. Modern edebiyat ve okul pratiğinde "konu" ve "konu" terimleri eşanlamlı olarak anlaşılmaktadır. Veya olayların tamamına "konu" denir ve "arsa", içlerinde gelişen ana çatışmadır.

Bir sanat eserinin kompozisyonu

Bir sanat eserinin kompozisyonu, içindeki bileşenlerin düzenlenmesi ve korelasyonudur. sanatsal biçim yani içeriği ve türü nedeniyle eserin inşası. Kompozisyonun ana bileşenleri:

1. Sergi- eylemden önce gelen, kural olarak, gelecekteki eylemin yeri, zamanı ve koşulları hakkında bilgi veren kısım.

2. Bağlamak- işin çatışmasının belirtildiği kısım, arsanın daha da geliştirilmesi için ön koşullar yaratılmıştır.

3. Eylem geliştirme- Çatışmanın derinleştiği kısım ayrıntılarla dolup taşar.

4. doruk - en yüksek noktaÇatışmanın azami ölçüde şiddetlendiği ve acil çözüm gerektirdiği arsa geliştirme.

5. değişim- çatışmanın mantıksal çözümüne ulaştığı kısım.

6. Çözüm- Eseri tamamlayan, eserin kahramanları hakkında ek bilgi veren, manzara çizen, vb. kısım.

Örnek olarak Turgenev'in "Babalar ve Oğullar" romanını kompozisyon açısından inceleyelim.

Kompozisyonun bölümlerini belirlemek için, roman fikri belirlenmelidir, çünkü kompozisyon, eser fikrinin tutarlı, mantıklı bir kanıtından başka bir şey değildir.

Romanın fikri, Bazarov'un "nihilist doktrini" ve PP Kirsanov'un şahsında "babalar" neslinin dogmatik ikiyüzlülüğünü, onlara gerçek, "ebedi" duygularla (aşk, uyumlu varlık, önemseme) karşı koymaktır. yeni nesil, vb.) P. Kirsanov'un yanı sıra Bazarov'un Odintsova'ya ve Pavel Petrovich'in Fenechka'ya olan sevgisinin hikayesi. Bazarov'un ölümü, inançlarının (nihilizm) ve içsel insan özünün içine girdiği trajik çelişkinin doğal bir sonucudur.

Buna dayanarak:

Sergi- N.P.'nin beklentisi Kirsanov ve Arkady'nin gelişinin eski hizmetçisi, Kirsanovların mülkü hakkında bir hikaye, ailenin geçmişi hakkında.

Arsa, Bazarov'un gelişi, olağandışı görünümü ve standart dışı davranışıdır.

Eylem geliştirme- Bazarov ve Pavel Petrovich arasındaki sözlü savaşlar, Sitnikov, Kukshina ile tanışma, Odintsova gezisi.

doruk- Bazarov'un açıklaması ve Odintsova'nın reddetmesi.

değişim- Bazarov'un ölümü.

Sonuç - kırsal bir mezarlık sahnesi, Bazarov'un ebeveynleri oğullarının mezarında, hakkında bir hikaye daha fazla kader romanın kahramanları - Arkady, Odintsova, Pavel Petrovich Kirsanov ve diğerleri.

Bir sanat eserinin poetikası, konuşma figürleri

Pathos(Yunanca pathos'tan - acı, ilham, tutku) - B.G. Belinsky, pathos'u, şairin "akılla, akılla değil, duyguyla değil, ahlaki varlığının tüm doluluğu ve bütünlüğü ile üzerinde düşündüğü" bir "fikir-tutku" olarak değerlendirdi. Başka bir deyişle, bu işin duygusal yönüdür (trajik, kahramanca pathos, hicivli pathos vb.).

Karşılaştırmak- bu, karşılaştırma nesnesindeki yeni, önemli özellikleri ortaya çıkarmak için tasvir edilen olgunun bazı ortak özelliklere göre başka birine benzetildiği mecazi bir sözlü ifadedir.

Örneğin: “Şairin ebedi deliliği, harabeler arasında taze bir anahtar gibidir” (Vl. S. Soloviev), “Güzel, göksel bir melek gibi” (M. Yu. Lermontov).

metafor(Yunanca metafordan) - bir nesnenin (olgu veya varlığın yönü) özelliklerinin, herhangi bir açıdan veya karşıtlık benzerlikleri ilkesine göre diğerine aktarılması. Kıyaslamanın her iki teriminin de mevcut olduğu karşılaştırmanın aksine (örneğin, “Kanatlar gibi, dertler büyüdü ve dünyadan ayrıldı” - BL Pasternak), metafor, “as” kelimelerinin olduğu gizli bir karşılaştırmadır, “sanki "," Sanki "atlanmış, ancak ima edilmiş gibi.

Örneğin: "Büyülü Akış" - V.A. Zhukovski; "Evrenin Yaşayan Arabası" - F. I. Tyutchev; "Hayat feci bir ateştir" - A. A. Blok.

sıfat(Yunanca epitetondan - harfler, "ekli") - esas olarak bir sıfatla değil, aynı zamanda bir zarf, isim, sayı, fiil ile ifade edilen bir nesnenin (fenomen) mecazi bir tanımı. Bir nesneyi birçok nesneden ayıran olağan mantıksal tanımın aksine (örneğin, "sessiz zil sesi"), bir sıfat, bir nesnedeki özelliklerinden birini ("gururlu at") seçer veya başka bir nesnenin özelliklerini bir nesneye aktarır. ("canlı iz"). Örneğin, halk şiiri Lafta " kalıcı sıfatlar": İyi bir adam, açık bir alan, kırmızı bir kız.

kimliğe bürünme- cansızların özellikleri canlıların özelliklerine atfedildiğinde bir tür sıfat (örneğin, "Don-voivode mülklerini devriye gezer" - NA Nekrasov, "Rusya uykudan uyanacak" - AS Puşkin, vb. ).

Hiperbol(Yunanca abartıdan - abartıdan) - üslup figürü, tasvir edilen nesnenin veya olgunun belirli özelliklerinin abartılmasına dayanan sanatsal bir teknik. Epik folklorun poetikası, romantizmin şiiri ve hiciv türü için tipik olan daha fazla ifade için çalışmaya dahil edildi (N.V. Gogol, M.E. Saltykov-Shchedrin, V.V. Mayakovsky).

Örneğin, “Ve kanlı cisimlerden oluşan bir dağ, çekirdeklerin uçmasını engelledi” - M. Yu. Lermontov, “Oğul geceden daha siyahsa” - V. V. Mayakovsky.

litolar- abartmaya zıt bir kavram, yani aşırı bir yetersizlik (örneğin, "tırnağı olan küçük bir adam" - NA Nekrasov, "Bu, kendisi bir üst olmasına rağmen, müthiş bir kuşla tartışıyor" - VV Mayakovsky) .

metonimi(Yunanca metonumiden - yeniden adlandırma) - bitişiklik ilkesi, metoniminin temel taşıdır. Bir metafor gibi, bir kelimenin yeteneğinden, yalın (belirteç) bir işlevin konuşmasında bir tür "ikiye katlama" (çarpma) işlevi görür. Doğrudan anlamı olan bir kelimenin mecazi anlamı üzerine bir dayatmadır. Bu nedenle, “Üç tabak yedim” (IA Krylov) ifadesinde, “tabak” kelimesi aynı anda iki fenomen anlamına gelir - bir yemek ve bir tabak.

Bir tür metonimi eşzamanlılık(Yunanca synekdoche'den - harfler, korelasyon) - bütünün kendi parçası aracılığıyla ortaya çıktığı sözlü bir cihaz. Örneğin: “Hey, sakal! Ve buradan Plyushkin'e nasıl gidilir?" (N. V. Gogol), "Ve siz, mavi üniformalar ..." (M. Yu. Lermontov).

Bugün konuyla ilgili konuşuyoruz: "Geleneksel kompozisyon unsurları." Ama önce, "kompozisyon" un ne olduğunu hatırlamalısın. Bu dönemle ilk kez okulda tanışıyoruz. Ama her şey akar, her şey değişir, yavaş yavaş en güçlü bilgi bile silinir. Bu nedenle okuyoruz, eskiyi karıştırıyoruz, eksikleri tamamlıyoruz.

edebiyatta kompozisyon

Kompozisyon nedir? Her şeyden önce, dönüyoruz açıklayıcı sözlük ve kelimenin tam anlamıyla Latince'den çevrildiğini öğrenin bu dönem"oluşturmak, bestelemek" anlamına gelir. Söylemeye gerek yok, "kompozisyon" olmadan, yani "kompozisyon" olmadan, hiçbir sanat eseri (örnekler aşağıdadır) ve bir bütün olarak metin mümkün değildir. Dolayısıyla, edebiyattaki kompozisyonun, bir sanat eserinin bölümlerinin belirli bir düzenleme düzeni olduğu sonucu çıkar. Ayrıca bunlar, metnin içeriğiyle doğrudan ilgili olan belirli sanatsal tasvir biçimleri ve yöntemleridir.

Kompozisyonun ana unsurları

Bir kitabı açtığımızda ilk umduğumuz ve sabırsızlıkla beklediğimiz şey, bizi şaşırtacak ya da merakta bırakacak, sonra uzun süre bırakmayacak, zihnen eskiye dönmeye zorlayacak güzel ve eğlenceli bir anlatımdır. tekrar tekrar okuyoruz. Bu anlamda yazar, her şeyden önce anlatan değil gösteren gerçek bir sanatçıdır. "Ve şimdi söyleyeceğim" gibi doğrudan metinlerden kaçınıyor. Aksine, varlığı görünmezdir, göze batmaz. Fakat böyle bir beceri için bilmeniz ve yapabilmeniz için neye ihtiyacınız var?

Kompozisyon unsurları - bu, sanatçının kelimenin ustası olduğu palettir, gelecekte parlak, renkli bir arsa oluşturmak için renklerini karıştırır. Bunlar şunları içerir: monolog, diyalog, betimleme, anlatım, imgeler sistemi, yazarın konu dışına çıkışı, eklenen türler, olay örgüsü, olay örgüsü. Ayrıca - her biri hakkında daha ayrıntılı olarak.

monolog konuşma

Bir sanat eserindeki konuşmaya katılan kişi veya karakter sayısına bağlı olarak - bir, iki veya daha fazla - monolog, diyalog ve polilog ayırt edilir. İkincisi bir tür diyalogdur, bu yüzden üzerinde durmayacağız. Sadece ilk ikisini ele alalım.

Bir monolog, yazarın bir karakterin konuşmasının kullanımından oluşan, cevap vermeyen veya almayan bir kompozisyon unsurudur. Kural olarak, dinleyicilere yöneliktir. dramatik çalışma ya da kendinize.

İşleve bağlı olarak, bu tür monolog türleri metinde şu şekilde ayırt edilir: teknik - gerçekleşmiş veya şu anda gerçekleşmekte olan olayların kahramanının açıklaması; lirik - güçlü duygusal deneyimlerinin kahramanı tarafından aktarılması; kabul monologu - zor bir seçimle karşı karşıya kalan bir karakterin iç yansımaları.

Aşağıdaki türler forma göre ayırt edilir: yazarın sözü - yazarın okuyuculara, çoğu zaman bu veya bu karakter aracılığıyla çekiciliği; bilinç akışı - kahramanın düşüncelerinin olduğu gibi, açık bir mantık olmadan ve edebi konuşmanın kurallarına uymadan serbest akışı; muhakeme diyalektiği - tüm artıları ve eksileri kahramanın sunumu; yalnızlıkta diyalog - karakterin başka bir karaktere zihinsel bir çekiciliği; ayrı - dramada, kahramanın gerçek durumunu karakterize eden birkaç kelime bir kenara; Kıtalar da dramadaki karakterin lirik yansımalarıdır.

diyalog konuşması

Diyalog, kompozisyonun başka bir unsurudur, iki veya daha fazla aktör arasındaki bir konuşmadır. Genellikle diyalojik konuşma, iki karşıt bakış açısının çarpışmasını iletmek için ideal bir araçtır. Ayrıca bir imaj yaratmaya, kişiliği, karakteri ortaya çıkarmaya yardımcı olur.

Burada, yalnızca sorulardan oluşan bir konuşmayı içeren ve karakterlerden birinin yanıtının aynı anda hem bir soru hem de bir önceki yoruma yanıt olduğu sözde soru diyaloğu hakkında söylemek istiyorum. (örnekler aşağıdadır) Khanmagomedov Aydın Asadullaevich "Goryanka" bunun canlı bir teyididir.

Açıklama

adam nedir? Bu özel bir karakter, bireysellik ve benzersizdir. dış görünüş ve içinde doğduğu, büyüdüğü ve içinde bulunduğu çevre şu an hayatı, evi ve kendisini çevreleyen şeyler, uzak ve yakın insanlar ve etrafındaki doğa... Liste süresiz olarak devam ettirilebilir. Bu nedenle, edebi bir eserde bir imaj yaratırken, bir yazar kahramanına mümkün olan tüm açılardan bakmalı ve tek bir ayrıntıyı kaçırmadan tanımlamalı, hatta daha fazlasını - hayal bile edilemeyen yeni "gölgeler" yaratmalıdır. Literatürde, aşağıdaki türler ayırt edilir: sanatsal açıklamalar: portre, iç mekan, manzara.

Vesika

Edebiyatın en önemli kompozisyon unsurlarından biridir. Sadece tarif etmiyor dış görünüş kahraman, aynı zamanda onun iç dünyası - sözde psikolojik portre. Bir sanat eserinde portrenin çeşitliliği ve yeri. Kitap onunla başlayabilir veya tersine onunla bitebilir (A.P. Chekhov, "Ionych"). belki karakter bir şey yaptıktan hemen sonra (Lermontov, "Zamanımızın Kahramanı"). Buna ek olarak, yazar tek bir baskın, monolitik ("Suç ve Ceza" da Raskolnikov, "Savaş ve Barış" da Prens Andrey) ve metinde başka bir zaman ve dağılım özellikleri ("Savaş ve Barış", Nataşa Rostova). Temel olarak, yazarın kendisi fırçayı alır, ancak bazen bu hakkı karakterlerden birine, örneğin "Zamanımızın Bir Kahramanı" romanındaki Maxim Maksimych'e verir, böylece Pechorin'i olabildiğince doğru bir şekilde tanımlar. Portre ironik, hicivli ("Savaş ve Barış" ta Napolyon) ve "tören" olarak boyanabilir. Bazen sadece yüz, belirli bir ayrıntı veya tüm vücut - bir figür, tavırlar, jestler, giysiler (Oblomov) - yazarın "büyüteç" in altına girer.

İç açıklama

İç mekan, romanın kompozisyonunun bir unsurudur ve yazarın kahramanın konutunun bir tanımını oluşturmasına izin verir. Bir portreden daha az değerli değildir, çünkü oda tipinin, ortamın, evde hakim olan atmosferin tanımı - tüm bunlar karakterin özelliklerini aktarmada, yaratılanın tüm derinliğini anlamada paha biçilmez bir rol oynar. görüntü. İç kısım, hem bütünün tanındığı kısım olan yakın bir bağlantıyı hem de çokluğun görüldüğü tek parçayı ortaya çıkarır. Örneğin, Rogozhin'in kasvetli evindeki "Aptal" romanındaki Dostoyevski, uzlaşmaz mücadeleye bir kez daha dikkat çekmek için Holbein'in "Ölü Mesih" resmini "astı" gerçek inanç tutkularla, Rogozhin'in ruhuna inançsızlıkla.

Peyzaj - doğanın tanımı

Fyodor Tyutchev'in yazdığı gibi, doğa hayal ettiğimiz gibi değil, ruhsuz değil. Aksine, içinde çok şey gizlidir: ruh, özgürlük, aşk ve dil. Aynı şey edebi eserdeki bir manzara için de söylenebilir. Peyzaj gibi bir kompozisyon unsurunun yardımıyla yazar, sadece doğayı, yerelliği, şehri, mimariyi tasvir etmekle kalmaz, aynı zamanda karakterin durumunu da ortaya koyar ve doğanın doğallığını geleneksel insan inançlarının karşısına çıkarır, şöyle davranır: bir tür sembol.

Savaş ve Barış romanında Prens Andrey'in Rostovların evine yaptığı gezi sırasında meşe ağacının tanımını hatırlayın. Yolculuğun en başında (meşe) neydi - dünyaya ve bahara gülümseyen huş ağaçları arasında yaşlı, kasvetli, "aşağılayıcı bir ucube". Ancak ikinci toplantıda, yüz yıllık sert havlamaya rağmen beklenmedik bir şekilde çiçek açtı, yenilendi. Hala bahara ve hayata itaat etti. Bu bölümdeki meşe ağacı sadece bir manzara, uzun bir kıştan sonra canlanan doğanın bir açıklaması değil, aynı zamanda prensin ruhunda meydana gelen değişikliklerin bir sembolü, hayatında yeni bir aşamadır. Zaten neredeyse kök salmış bir yaşamdan dışlanma arzusunu günlerinin sonuna kadar "kırmak" ...

anlatım

Statik olan açıklamanın aksine, içinde hiçbir şey olmuyor, hiçbir şey değişmiyor ve genel olarak "ne?" sorusuna cevap veriyor. Figüratif olarak konuşursak, bir sanat eserinin kompozisyonunun bir unsuru olarak anlatım, bir slayt gösterisi şeklinde sunulabilir - bir arsa gösteren resimlerin hızlı bir şekilde değiştirilmesi.

görüntü sistemi

Her insanın parmak uçlarında benzersiz bir desen oluşturan kendi çizgi ağı olduğu gibi, her eserin kendine özgü bir görüntü sistemi vardır. Buna yazarın görüntüsü, varsa anlatıcının görüntüsü, ana karakterler, kahramanlar-antipodlar, küçük kahramanlar vesaire. İlişkileri, yazarın fikirlerine ve hedeflerine bağlı olarak kurulur.

Yazarın konu anlatımı

Ya da lirik bir arasöz, kompozisyonun sözde arsa dışı öğesidir, bunun yardımıyla yazarın kişiliği arsaya girer ve böylece arsa anlatımının doğrudan seyrini kesintiye uğratır. Bu ne için? Her şeyden önce, yazar ve okuyucu arasında özel bir duygusal temas kurmak. Burada yazar artık bir hikaye anlatıcısı gibi davranmaz, ruhunu açar, derin kişisel sorular sorar, ahlaki, estetik, felsefi konuları tartışır, anılarını paylaşır. Kendi hayatı... Böylece okuyucu, aşağıdaki olayların akışı önünde nefesini tutabilir, durabilir ve eser fikrinin derinliklerine inebilir, kendisine sorulan sorular üzerinde düşünebilir.

Eklenti türleri

Bu, sadece arsanın gerekli bir parçası olmayan, aynı zamanda kahramanın kişiliğinin daha hacimli, daha derin bir açıklamasına hizmet eden, bir veya başka bir yaşam seçiminin, iç dünyasının ve onun iç dünyasının nedenini anlamaya yardımcı olan bir başka önemli kompozisyon unsurudur. yakın zamanda. Herhangi bir edebiyat türü eklenti olabilir. Örneğin, hikayeler, bir hikaye içinde sözde hikaye ("Zamanımızın Bir Kahramanı" romanı), şiirler, hikayeler, şiirler, şarkılar, masallar, mektuplar, benzetmeler, günlükler, sözler, atasözleri ve diğerleridir. Kendi kompozisyonunuz veya başka birinin kompozisyonu olabilirler.

Arsa ve arsa

Bu iki kavram genellikle ya birbiriyle karıştırılır ya da yanlışlıkla bir ve aynı olduklarına inanılır. Ama ayırt edilmelidirler. Konu, denebilir ki, tüm bölümlerin birbirine bağlı olduğu ve yazarın niyetinin tam olarak gerçekleştirilmesi, fikrin ifşa edilmesi için gerekli olan sırayla birbirini takip ettiği kitabın temeli, iskeletidir. . Başka bir deyişle, olay örgüsünde yer alan olaylar farklı zaman dilimlerinde gerçekleşebilir. Olay örgüsü bu temeldir, ancak daha özlü bir biçimde ve artı - olayların sırası kesin olarak kronolojik sıralama... Örneğin, doğum, olgunluk, yaşlılık, ölüm - bu bir arsa, o zaman arsa olgunluk, çocukluktan hatıralar, ergenlik, gençlik, lirik konuşmalar, yaşlılık ve ölüm.

konu kompozisyon

Arsa, tıpkı edebi eserin kendisi gibi, kendi gelişim aşamalarına sahiptir. Herhangi bir arsanın merkezinde, her zaman ana olayların etrafında geliştiği bir çatışma vardır.

Kitap bir açıklama veya önsözle, yani bir "açıklama", durumun bir açıklaması, her şeyin başladığı başlangıç ​​noktası ile başlar. Bundan sonrası, denilebilir ki, planın konusu, gelecekteki olayların öngörüsü. Bu aşamada okuyucu, gelecekteki bir çatışmanın hemen köşede olduğunu fark etmeye başlar. Kural olarak, bu bölümde, gelecek denemelerden birlikte geçmeye mahkum olan ana karakterler yan yana buluşuyor.

Arsa kompozisyonunun unsurlarını listelemeye devam ediyoruz. Bir sonraki aşama, eylemin geliştirilmesidir. Bu genellikle metnin en ağır parçasıdır. Burada okuyucu zaten olayların görünmez bir katılımcısı olur, herkese aşinadır, olup bitenlerin özünün ne olduğunu hisseder, ancak yine de merak uyandırır. Yavaş yavaş, merkezkaç kuvveti onu içine çeker, yavaş yavaş, beklenmedik bir şekilde kendisi için, kendini girdabın tam ortasında bulur. Doruk geliyor - hem ana karakterlere hem de okuyucunun kendisine gerçek bir duygu fırtınası ve bir duygu denizi düştüğünde en zirve. Ve sonra, en kötünün geride kaldığı ve nefes alabileceğiniz zaten belli olduğunda, sonuç sessizce kapıyı çalar. Her şeyi çiğniyor, her ayrıntıyı açıklıyor, her şeyi raflara koyuyor - her biri yerli yerine oturuyor ve gerginlik yavaş yavaş azalıyor. Sonsöz, son satırı çizer ve ana ve ikincil karakterlerin daha sonraki yaşamını kısaca özetler. Ancak, tüm parseller aynı yapıya sahip değildir. Bir peri masalı kompozisyonunun geleneksel unsurları tamamen farklıdır.

Masal

Bir peri masalı bir yalandır, ama içinde bir ipucu var. Hangi? Masal kompozisyonunun unsurları temelde "kardeşlerinden" farklıdır, ancak okurken, hafif ve sınırsız, bunu farketmezsiniz. Bu bir yazarın, hatta bütün bir ulusun yeteneğidir. Alexander Sergeevich'in talimat verdiği gibi, Rus dilinin tüm özelliklerini içerdiğinden, özellikle sıradan halk olmak üzere masalları okumak basitçe gereklidir.

Peki onlar ne - geleneksel unsurlar muhteşem kompozisyon? İlk sözler, sizi muhteşem bir ruh haline sokan ve birçok mucize vaat eden bir sözdür. Örneğin: "Bu masal sabahtan öğle yemeğine kadar anlatacak, yumuşak ekmek yemiş ..." Dinleyiciler rahatladığında, daha rahat oturun ve daha fazla dinlemeye hazır olduklarında, başlangıç ​​zamanı - başlangıç. Ana karakterler, eylemin yeri ve zamanı sunulur ve dünyayı iki parçaya bölen başka bir çizgi çizilir - gerçek ve büyülü.

Daha sonra, tekrarların genellikle izlenimi güçlendirdiği ve sonuca yavaş yavaş yaklaştığı peri masalı gelir. Ayrıca şiirler, şarkılar, hayvanların yansımaları, diyaloglar da bir peri masalı kompozisyonunun ayrılmaz unsurlarıdır. Peri masalının da tüm mucizeleri özetliyor gibi görünen ama aynı zamanda sonsuzluğa dair ipuçları veren kendi sonu vardır. sihirli Dünya: "Yaşar, yaşar ve iyileştirir."