Sorun ve yazarın pozisyonu kiraz bahçesi. A.P.

Karakter sistemi

200 yılı tarihi olan romanda 569 karakter dahil edildi. Ancak onların satırında, işin ana karakterleri kaybolmadı.

"Savaş ve Barış" nın tüm heterojen kahramanları, uyumsuz mülklere, kültürel, mülk çevrelerine ait, açıkça bölünmüştür. birkaç grup.

I. Hayatın Sugagantları.

II. Sıradan insanlar.

III. Sadakat.

İv. Bilge Adamlar.

BEN. Yaşamın Sugagantları - Tolstsky hiyerarşisindeki tüm boşalmaların en düşük seviyesidir. Bununla ilgili kahramanlar, laik toplum temsilcileri ve mahkeme aristokrasisi. İç boşluk, önemsizlik ve saçmalık, zihinsel sınırlamalar, yanlışlık, ikiyüzlülük, yanlış vatanseverlik (Fransız mutfağını ve dilini reddeder, Fransızca kelimeler için para cezaları alır, dedikodular ve şakalar, dedikodular ve şakalarda orduyla ilgili para kazanır) ile harici bir parlama ile karakterizedir. Tolstoy onları aynı türü gösterir. Özellikleri için yazar, aynı detayları kanıtlamalıdır.

Anna Pavlovna Sherler için doğal olmayan bir gülümseme ile karakterize edilir;

bilibin'in diploması - alnındaki toplanan kıvrımlar (ona tarihsel süreci yönettiği gibi görünüyor ve aslında meşgul kabile);

Anne Mikhailovna Drubetskaya (Anne Boris Drubetsky), tüm konuşmalarına eşlik ettiği yaslanmış bir gülümsemeyle karakterizedir;

Boris Drubetsky'de, romanın sayfalarında görünmeye değer, Tolstoy her zaman bir satırı ayırt ediyor: duyulmamış ve gurur duymayan bir kariyeristin kayıtsız sakinliği.

Kesinlikle lüks omuzlarını ve büstü ona bahsettiği için, yırtıcı Helen Kuragin hakkında bir hikaye anlatıcısına değer. Ve genç eşin herhangi bir görünümüyle Andrei Bolkonsky, biraz prenses, anlatıcı, Bıyık ile Ajar süngerine dikkat edecektir.

Þ Anlatım makbuzunun böyle bir monotonluğu, kahramanların - "yaşamın ipotekçeleri" olduğunu gösterir. gelişmeyin"Hayatın yansımaları" yaşıyorlar ve bu nedenle değişmemiş.

Fedor Doolokhov bir istisnadır - "Ömrü" a ait bir karakter, ancak hareketli, canlı bir karakterle donatılmıştır.

Bu dairenin merkezinde, insan ruhlarını berbat olan bu huni, Kuragin ailesidir.

Tüm ailenin ana "jeneriki" kalitesi soğuk egoizmdir. Bu aile, tipik, ahlaksız olan bir Tolstoy'dur: Vazi yatağının yatağının yatağının yatağına yakın bir prensi, Ahiti ile portföyün Portföyü'nün yatağının yanında, kızını Helen'i getirerek mirasını alan Pierre'yi kullanıyor. Anatol ve Hippolit - İki aptal, babasına göre, bir "ölen", diğer "huzursuz". Helen - "Güzel hayvan", aptal ve ahlaksız; Anne Helen, "kızının mutluluğunu kısaltmış" bir kadındır.

Liderler. Heroes'un alt "kategorisi" - Tolstsky Epic'te yaşamın ömrü, kahramanların üst kategorisine karşılık gelir - Şef. Görüntünün aynı şekli aynıdır: Anlatıcı, tek tek karaktere, davranışın veya görünüşe dikkat çeker.

Alexander I, Napolyon, Barclay de Tolly, Rus ve Fransız generalleri, Moskova Valisi Valisi Rostopchin liderlere liderlere atandı.

NB! Hem egemen imparator hem de napolyon ve rostopchin ve özellikle barclay de tolly ve "Savaş ve Dünyaya" yetiştirilen Tolstoy'un diğer karakterleri, Pierre Duhov, Natasha Rostov ya da Anatol Kuragin'in aynı kurgusal kahramanlarıdır. Biyografilerinin harici tuvali, titiz, bilimsel doğrulukla ilgili bir çalışmada çoğaltılabilir - ancak içinde "yatırım yapılır", yazar tarafından işinde yarattığı yaşamın resmine uygun olarak icat edilmiştir. Ve bu nedenle, gerçek tarihsel rakamlarda, prototipi, KUTIL ve OBELCHKA R.I. üzerindeki Fedor Doolokov'dan biraz daha fazlasına benzerler. Dolokhova ve Vasily Denisov - şair-partizan d.v. Davydova.

Liderlerin ana ve, en tehlikeli, en yanlış olanı anlamına gelir - Napolyon.

Napolyonun "Savaş ve Dünyada" görüntüsü, Tolstoy'un ustaca sanatsal keşiflerinden biridir. Romanda, Fransızların İmparatoru, Despot'un ve fatihin burjuva kükrisinden döndüğü zaman bu sırada hareket eder. "Savaş ve Dünya" üzerindeki çalışmalar sırasında Tolstoy'un günlüğü kayıtları, bilinçli niyetini takip ettiğini gösteriyor - Napolyon'dan falanslı bir Halo. Yazar, hem iyi hem de kötülük imajında \u200b\u200bsahte abartı rakibi oldu. Ve Napolyonu bir Doktor değil, bir yardım canavarı değil, demonmik bir şey yok. Hayali Superman'ın iyileştirilmesi, günlük güvenilirliği bozmadan taahhüt edilir: İmparator sadece kaidedan kaldırılır, normal insan büyümesinde gösterilir.

Napolyon, Andrei ve Pierre'nin gözünde romanın başında - "Harika adam." Shenagraben'in altında, anlayışlı bir komutan olarak tasvir edilmiştir, ancak Austmentsky savaşının sonunda zafere rağmen, sahte bir idol gibi "küçük" bir adam olarak gösterilir. Tarihsel olarak, insan ve gökyüzünün arka planında küçük, Tanrı'nın evi. "Basitlik, iyi ve gerçek olmadığı bir büyüklük yok." AusteriTz Tolstoy'un son bölümlerinde Napolyonun bir rol oynadığını göstermeye başlar. Bu noktadan itibaren, oyunun sebebi Borodino savaşının tüm bölümlerinde ona eşlik edecektir.

Napolyonun romandaki görüntüsü, "Napolyon Düşüncesi" nin yanlış ve nihai maruz kaldığı, paralı askeri, bencil, kendi kendine tatmin edici, sahte ve oyunculuk olarak "Napolyon Düşüncesi" nin mutlak ve nihai maruz kalmasıdır. Oyun çok fazla aktör. Böyle bir oyuncu romanın tarihi sahnesinde ve Napolyon'dur.

NB! Tolstoy, kişiliğin insanların ve insanlığın tarihindeki rolünü reddetti. Napolyon ve Kütuzov'un imajında, kendisine çelişiyor, çünkü sanatçı-realistin yetenekleri yazarın mahkumiyetini kazandı ve Kütuzov ve Napolyon'un kişiliklerinin dehasını ve açıklanan olaylar üzerindeki etkilerini göstermek zorunda kaldı.

Romanda, niteliği adlandırılmış özelliklerle dolu olan bir "küçük" veya "ev" napolyon dizi vardır. Bu Drubetskaya, Berg, Polokhov, Rambal, Speransky, Volzojen ve diğerleri. Hatta Andrei Bolkonsky Tolstoy "Küçük Napolyon" görüyor. Ve Helen Kuragin, "Napoleon bir etek" olarak adlandırılan yazarı denir.

II. Sıradan insanlar. Ve ömrü ve romandaki liderler, Moskova Barynie Marya Dmitrievna Akhrosimova, Pravddnobitz başkanlığındaki "sıradan insanlara" karşı çıkıyor. Onlara dünyaaynı rolü oynuyor mirka. Kuragin ve Bilibinler St. Petersburg Lady Anna Pavlovna Sherher'ı oynuyor. Sıradan insanlar zamanlarının genel seviyesinin üstünde yükselmedi, dönemi, halkın hayatının gerçeğini bilmiyordu, ancak içgüdüsel olarak onunla koşullu bir anlaşmada yaşa. Bazen yanlış gelse de, insan zayıflıkları tamamen doğaldır.

Bu tutarsızlık, bu potansiyellerin bu farkı, çeşitli niteliklerin birleşimi, iyi ve çok değil, sıradan insanları ömür ve liderlerden ayırır. Bu kategoriye, kuralı olarak atanan kahramanlar, insanlar sığ ve henüz portreler farklı renklerle yazılmıştır, açıkça belli bir şekilde değil, aynı türden yoksundur.

Bu, genellikle Market Moskova büyüme ailesidir, Kuragin'in St. Petersburg klanının karşısındaki ayna.

Sıradan insanlar: Ilya Andreevich Rostov, karısı Rostov, Peter ve Nikolai Rostov, Marya Bolkonskaya, Prens Bolkonsky, vb.

Sıradan insanlar karakterize eder:

Ø Toprak Sahiplerinin (Rostov, Bolkonsky) SERF'lere İyi Çıkarma Tutumu;

Ø Nezaket ve misafirperverlik;

Ø Çocuklar (Natasha ve Sonya; Natasha ve Nikolai) arasındaki inandırıcı ve samimi ilişkiler, eşler arasında (grafik ve kontess rostov);

Ø Sevgi ve arkadaşlık duygularının ifadesinde acilite ve doğallık (Natasha Anatolam Tutku, Hayal kırıklığı, Hastalığı, Nicholas ve Sony, Nikolai ve Marya Tarihi);

Ø Doğa (Otradnaya, Andrei ve Pierre'deki gece feribotunda, avcılık sahneleri);

Ø Rusya Ulusal Başlangıcı (Rus halkının Natasha dansı, Rus avı, halk tatilleri (eller));

Ø 1812 Savaşı'ndaki vatanseverlik (Nicholas'ın servisi, Petit Rostov'un ölümü, sayım rostovunun milislerine katılım, egemen olanlar ve paranın temyizinde; insanları yaralı almak için mahvolmuş bir Moskova'da bırakmak, Marya Bolkonskaya'nın davranışları, Andrei'nin ölümü).

III. Sadakat. Bu önemli bir deşarjın bir saama. Romanın iki ana kahramanı, zorlukların "unvanı" ile donatılmıştır: Bu Andrey Bolkonsky ve Pierre Duchev.

Roma Kahramanları (Prens Andrey Bolkonsky, Pierre Duhov) tutkuyla yeni, gerçekten insan ilişkileri arayın; Bu dünyadaki varış noktaları, varlıklarının anlamı, gerçeği arayışı. Heroes için zihinsel ve yaşam arayışı, onları birbirlerine daha yakın hale getirir ve laik yaşamın mantıklı gelmediği arkadaşlar.

Prens Andrei - Natura aktif, aktif, vb. Pierre - Pasif, tefekkür, günlük yaşamda genellikle bir küfür, ama kendi içinde ve çevresinde sonsuz ve ruhsal hissediyor. Prens Andrei Bolkonsky, "aklın zihinini", Pierre Duchev'in "kalbin zihinini" yerine getirir.

Prens Andrey Nikolaevich Bolkonsky - Büyük entelektüel talepler, derin zihin, kaba bir toplumun hayatının hayaletini, sadece kişisel başarıya, kariyer, "ünlü dereceleri" elde edenler. Muhtemelen, bu nedenle, "kabin içindeki eski" Anna Pavlovna, sadece iyi bilinmedi, aynı zamanda "satın aldı". Dünyanın "boşluğu", aristokratların liderliği olan hayatın amaçsızlığı, bu dünyada gerçek, gerçek bir amaç için arayışı için susuzluğa, büyük başarılar için susuzluk ve insanlık adında büyük başarı için susuzluğa neden olur. Prens Andrei'ye göre, büyük başarılar olasılığı, orduyu açacak, Rusya'nın Askeri kampanyalarına Napolyon Fransa'ya karşı kişisel katılımı. Bolkonsky, böyle bir başarıya ulaşmanın tüm insanları sevmesini sağlayacak. Bunun adına, yalnızca kişisel iyilikle değil, sevdiklerinin mutluluğundan bile bağışlayabileceğine inanıyor.

Prens Andrei arayışının aşamaları, ordudaki savaş ve hizmet, daha sonra Shenagraben'in savaşı, düşmanın ateşinin altındaki pozisyonunu cesaretle çevreleyen ve kalabalık bir emir verecek bir emir vermek için cesurca durdurdu. silahlar. Burada, Bolkonsky, askeri görevin yüksek bir anlayışından kaynaklanan sarsılmaz cesaret ve kahramanlığa tanıklık ediyor. Bu süre zarfında, Prens Andrei Glory'nin hayalleri, bir feat, "Toulon" hakkında, Napolyonun harika görünümü ve başarısıdır. Austmentsky savaşında, Bolkonsky bir başarı taahhüt eder, geri çekilen askerleri öne sürer, ancak kafasında yaralanan, Pratskoy yüksekliğindeki banner ile düşer. Burada, hem Austerlitz'in trajedisine hem de keskin bir manevi kriz, eski idolün gözlerinde, ayrı bir kahramanın gücüne dağıldıydı ve hayaletin zafere aspirasyonu haline geldi.

Prens Bolkonsky hayatta kaldı, eve geri döndü, sadece bir tane istemek, - onun yanında olmak ve affetme istemek, ancak "küçük prenses" Lisa ölür, sadece ışığa görünen Niconey'in oğlu olan Lisa ölür. Andrei Bolkonsky, iddialı özlemleri reddediyor, zafer için arzularının bütün kaderini anlıyor ve kendini farklı bir yaşam, kamu hayatının bir yanında, kişisel duygu ve deneyim dünyasına girme, oğlunu yükseltmek için nasıl görülmüyor: "Hayatımda sadece iki gerçek talihsizlik biliyorum: vicdan ve hastalığın pişmanlığı. Ve mutluluk sadece bu iki kızgının yokluğudur. Kendin için yaşa, sadece bu iki kızgından kaçınıyor: İşte şimdi bütün bilgeliğim! "- Onu Bogucharsovo'ya ziyarete gelen Prens Andrei Pierre Bezuhov.

Boguchaarovo'da, iki yaşında, Boguchaarovo'da atı yatıran Bolkonsky, köylüleri serbest bıçaklar için listeledi, oğlu Barshina'nın mülkü kaldırma yerini aldı, "kitapları boşalma", askeri dönüşümlerden yansıtır. Şu anda, Prens Andrei'nin hayata geçmesi var: Natasha ile bir toplantı olan Otradnaya'ya bir gezi, aktiviteler ve mutluluk için susuzluk, Bogonsky'nin Bogucharsovo'nun Bogucharsovo'ya yaptığı gerçeğine yol açıyor, Speransky reformlarına aktif olarak katılanlar : "Hayır, hayat otuzdan fazla değil. Sadece, hepsini biliyorum, benim içinde olan şey, bu, herkes bunu bilir: ve Pierre ve gökyüzüne uçmak isteyen bu kız, beni tanımak için herkese ihtiyacınız var, böylece hayatım değildi. Benim için, böylece hayatımdan bağımsız olarak yaşamıyorlar, böylece hepsini yansıtır ve hepsinin birlikte yaşadıkları için. "

Aktif sosyal aktiviteler için susuzluk ortaya çıkar. Bununla birlikte, Bolkonsky'nin prensi, kişisel özlemlerinin yanlışlığına ikna olmalıysa, şimdi başkalarının iflasına ikna olmuşsa, prens, speransky reformcusu olan Speransky reformcusu olan speransky reformcusu olan bir despotik, aptal bir Arakcheev'e bakar. Onu, ama o zaman ona narsisist bir yazar ifşa yasaları gibi görünüyor. Prens Andrei "Canlıca Bogucarov, köydeki sınıflarını tanıttı, Ryazan'a olan yolculuğu, erkekleri, Drona-eski şehri hatırladı ve onlara doğru koydu ... Paragrafları dağıttığı, nasıl olabileceği şaşırtıcı oldu. çok uzun süre çalışabildim " Bolkonsky'nin yapmak istediği "Yeni İş" (Speransky Reformlarına Katılım) derhal gerçek bir değere sahip değil.

Andrei Bolkonsky, sadece zihin gücüyle değil, aynı zamanda duyguların derinliğini de tanımlar. Prens Andrei'nin Natasha ile kırıldıktan sonra yaşadığı manevi drama, felsefi arayışını daha da kötüleştiriyor, başka bir hayal kırıklığı başka birine, en boğaz şekilde birleşti: "Bütün hayat, camdan uzun süre baktığı ve yapay aydınlatma ile göründüğü Magic Fener tarafından ona gibiydi. Şimdi aniden, camsız, parlak bir gün ışığıyla, bu kötü nimblansız resimlerle gördü ".

Andrei Bolkonsky, hayatını diğer insanların ömrü ile geniş linklerle düşünmeyi düşünüyor. 1812 Yurtsever Savaşı döneminde Borodino Savaşı'nda, insanların arzuları ile düşüncelerinin ve arzusunun gerçek yakınlığını hissediyor. Austerlitz'in trajedisinden kurtulduktan sonra, prens savaşın kaderinin bir eğilim değil, silah sayısı bile değil, "Birlik Ruhu" olarak adlandırılan "görünmez gücü" nin bir eğilimin sayısı olmadığını anlar. , birliklerin havası. Öncelikle kendisine karar veren Prens Andrei, hizmet etmeyeceğini, şimdi alayını, askerlerini ve "Prens'imizi" adını verdi. Bolkonsky, askerleri gibi, anavatanları hayatın fiyatı ile savunacak, Fransızcayı intikam ediyor, çünkü "Evine geldi ve mahvoldu".

Borodino savaşının arifesinde Prens Andrei, Rus silahlarının zaferine inançla doluydu. Bolkonsky, tarihi olayların seyrini etkileyen büyük gücün bir parçası olarak dikkate alıyor: "Ve sana olacağını söylemek istiyorum, yarın savaşı kazanacağız" diyor Pierre Bezuhov. Prince Andrei, ağır yaralandı, yeni bir samimi bir kriz yaşıyor, o geliyor. sonuç, ne İnsanlar arasındaki gerçek ilişki, arkadaşlık ve kardeşlik aşkı ilişkisidir. Ona bu kadar huzur veren düşmanı, Anatola Kuragin'i affetti. Bratsk aşk, sadece sevdikleriyle değil, aynı zamanda düşmanlara da uygulanır. Evrensel affetme hakkındaki düşünceler, Tanrı'ya sevgi duygusu ile doğar, yaratıcının bilgeliğine inanç.

Þ Andrei, hayatının bütün hayatını anlamaya çalıştı ve onu ölüm arifesinde buluyor. Doğru Yaşam - Aşık .

"Aşk ölüme engeller. Aşk hayattır. Her şey, anladığım her şey, sadece sevdiğim için anlıyorum. Her şey var, her şey sadece sevdiğim için var. Her şey bir şeyle bağlantılı. Aşk Tanrı'dır ve ölür - bu benim anlamına gelir, bir lbvi parçacıkları, genel ve ebedi kaynağa geri dönün "

Pierre Duhov'u say.

Pierre, L. Tolstoy'un görüntüsünde, mutlu, ahlaki idealler için susuzluğa, iyi, hakikat, iyi, iyilik, iyilik ve adalet için insan özlemlerini gösterdi. Pierre Duhov, görüşlerinin, inançlarının, insanlara karşı tutumlarının bağımsızlığı ile ayırt edilir. Anna Pavlovna'yı korkutan Pierre'nin "akıllı ve özenli" görünümü, yüksek zekasına ve manevi niteliklerini ifade ediyor. Prens Bolkonsky yanlışlıkla ona söylemez: "Sen benim için canım, özellikle de tüm ışıklarımız arasında bir yaşayan insansın ...". Samimiyet ve Doğallık - Pierre Baudzova'yı laik bir toplumdan ayıran şey bu kadar önemlidir, kendinden sık sık mutsuz olması, değişmeyi, daha iyi olmayı, eylemlerini ve işlerini şüphe ediyor. Prens Bolkonsky'nin sanrıları, zafer arzusuyla bağlıysa, kutlama ve büyüklüğün tutanakları, daha sonra Pierre'nin hataları ve delüzyonu, şehvetli zevkler için susuzluğuyla bağlantılıdır. Pierre Helen'i sevmiyor, ama onunla evleniyor: Bu güzel kadının ona ait olacağı fikri bile memnun ediyor; Elbette, bu arzu için kendisini suçluyor, içinde "mide bulantısı, karnavuz" görüyor, ancak yine de Hehlen Kuragin'i, "Aptal, aptal" olduğunu mükemmel bir şekilde gerçekleştiriyor.

Pierre Duhov, neredeyse bir adamı öldürdüğü için kendilerini öldürdüğü için kendilerini öldürdüğü için, elbette Pierre, "Ondan önce ne olursa olsun, Pierre, Onur" diyor. Bezuhov, böyle bir doğru olmadığına inanıyor: Bir başkasının hayatını elden çıkarmak ve diğerine "olmamak ya da olmamak" karar vermek. Bu hak tanrıya verilir, ancak bir kişi değil. Bir kişinin yüksek amaçlı bir kişinin aranması, manevi ideal, masonlarla Pierre Dzuhov'a daha yakın getirdi, gerçek bilgeliğin sahiplerini gördü. Masonik yüke katılan Pierre, manevi, ahlaki güncellemeler, burada "yeni bir hayata canlanma bulacağını" umuyor, gerçeği bulacak. Pierre, manevi yenileme için özlem, ahlaki bir gelişme, birçok yardımcıyı terk etmek istiyor, "kendini" geliştiren ", ruhsal olarak" iyileştirildiğine inanan, kesinlikle toplumu ve barışı değiştireceğine inanıyor.

Masonik fikirlerin etkisi altında Lyuhov'un sayısı, köylü çocukları yetiştirmek için köylüleri serbest bırakmaya, köylüleri yetiştirmek, köylüleri yetiştirmeye karar verir. Pierre, Kiev Estate'sine gönderdi: onun teşebbüslerinin nasıl uygulandığını (tüm bu reformları somutlaştırmak, kendisinin kendisi için ya da Bay'ın için herhangi bir fayda görmediği yöneticinin başkanına emanet edilmesini sağlamak onun için önemlidir. Bu nedenle, genç Barina'nın niyetlerini yerine getirmemeye karar verdi, ancak her şeyin yerine getirileceği gibi davrandı). Okulların yapımının köylüleri için, hastaneler, köylü yaşamı iyileştirmenin kanıtı olarak gösterilen ve külfetlidir. Pierre Bezuhov "Her yerdeki insanlar cömert davranıyor gibiydi ve faydaları için müteşekkir gibiydi", "Yaşam kusurunun ortadan kaldırılmasından emindi: "Çok iyi yapmak için ne kadar az miktarda çabaya ihtiyaç duyulduğunu ve bunun ne kadar az önemliyiz?" Kuşkusuz, Pierre yanılıyordu: iyi işlerin başarılması için muazzam çabalar gereklidir. Prens Andrei'nin bir prens yapmayı başaramadığı gerçeği: Mülkiyetinde serbest bıçaklar için köylüleri listeledi, barbekü yerine "itirazın köylüleri için boşaldı." Andrey Bolkonsky, yöneticinin tüm reformların uygulanmasına geçmedi ve herkes kendini bu kadar başarıya ulaştı.

Bununla birlikte, Pierre'de, bu güven kademeli olarak kaybolur, kısa bir süre sonra bazı masonların gerçek özlemlerini gördü: birçok aristokrat, "mason yükü", elverişli bağlar elde etmek için, çünkü masonlar arasında zengin ve etkili insanlardı. Bezuhov, masonik fikirlerin kısırlığının farkındadır; Biraz yeni fikirler ve Pierre'nin kendisi değişti. Kaçınılmaz olarak "Brotherhood Bricklayers" ndaki Pierre hayal kırıklığına geliyor.

1812 Savaşı Pierre'de, halkıyla manevi birlik arzusunu çağırıyor, Borodin'in tarlasında seyahat ediyor, burada yeni bir dünya, sıradan insanların ortaya çıkması, halk ortamında derin vatanseverlikte bulunur. Borodin Günü'nde, Raevsky'nin bataryasında Pierre, askerlerin yüksek kahramanlığına, yeteneklerini "basit ve doğal olarak bir feat gerçekleştiriyor". Cesaret, sıradan Rus halkının gücü, onun hakkında silinmez bir izlenim üretiyor: "Ah, ne kadar korkunç korku ve ne kadar utanç verici bir şekilde ona verdim! Ve onlar ... her zaman, sonuna kadar sağlam, sakindi ". Pierre Duhov, kendisini basit insanlarla karşılaştırır, dünyaya tutumlarıyla hayata karşı tutumu. Artık, önceki inançlarının, duygularının, toplumdaki pozisyonunun birçoğunun yanlışlığını hissediyor: "Deme, ama yap." Halk ortamında, Lyukhov sadece gerçeği değil, aynı zamanda gücü de görüyor.

Halk ortamına yakın olma, "tüm değerlere bu ortak hayata girme, onları böyle yapan şeyle" girme arzusuna hakim olurlar. " "Onlar" gibi davranma arzusu, bir başarı alma arzusu, Napolyon'u öldürme niyetine, dünyayı kurtarma niyetine, dünyayı kurtarma, bu çok talihsizlikler, savaşın dehşeti, kanın korkusu ve acı çekmek. Napolyondan önce IDOL ve "devrimci" için değilse, çünkü İnsanları seçti ve insanların ondan sonra gitti, şimdi Pierre'nin Bonaparte'ye tutumu, 1812 Yurtsever Savaşı'nın günlerinde çarpıcı bir şekilde değişiyor ve Borodino savaşının etkilendiği izlenimlerin etkisi altında değişiyor, iletişimi kapattı. sıradan insanlarla.

"Devrimin varisi" nin hayranlığı, despot ve kötü adam için nefretin yerini çıkar. Fransızların yakalanan Moskova'da kalıyorum, Lyuhov onun için en beklenmedik olayların çoğuna, çelişkili gerçeklerle karşı karşıya kalıyor: Kaptan-Fransız Rambale ile birlikte, başkentlerin sokaklarında iyi, insan ilişkileri, sahneleri gözlemledi. Rus halkının yağmalanması, aşağılanması ve hakaretleri. Bu, öfkesine ve aktif protestolara neden olur. Fransız makamları tarafından tutuklanan Pierre Duhov, onun tarafından işlenemeyen ölüme mahkum eden bir adamın trajedi olduğunu, vatandaşların çekimini izleyerek büyük bir duygusal şok yaşıyor. Ve bu zulmün zaferi, insanlık dışı, Pierre'yi bastırır: "Pierre'nin bu korkunç cinayetini gördüğü zaman, bunu yapmak istemeyen insanlar tarafından işlediği, ruhunda, aniden her şeyin tutulduğu ve hayatta göründüğü için aniden hayatta kaldığı gibi görünüyordu ..." . Yeni krizden, Pjar, yakalanan basit bir Rus askeri olan Plato Karataev'i terk etmeye yardımcı oldu. Pierre sakin, huzurlu barış ve yaşam kabulünü ele geçiriyor; Düşmana bile naziklik, sabır, dayanıklılık, nezaket hayranım. Bununla birlikte, olayların itaatkâr kabulü, savaşın zulmünü engellemez ve yumuşatmaz, mağdurlardan biri bir Meek Plato KARATAYEV olur: Fransız askerleri tarafından vuruldu, mahkumların yok edilmesiyle ilgili emir emrini yerine getirdi. Bezuhov'un esaret altında yaşadığı ağır yoksunluk ve felaketler, yaşam ve doğa veren sıradan insan zevklerinin fiyatını hissettirir ve anlamalarını sağlar: "Acı çekmenin yokluğu, ihtiyaçların memnuniyeti ve sınıf seçimi özgürlüğü nedeniyle, yani. Yaşam tarzı, şimdi Kuşkusuz ve daha yüksek adamın mutluluğunu Pierre'ye göründü. "

Esaretten döndükten sonra Pierre Duhov, biraz dışarıya doğru değişti, birçok yönden manevi olarak değişti. Borodino savaşının günlerinde, 1812 Yurtsever Savaşı'nın günlerinde doğmuş olan eyleme ihtiyacı, aktif ilişkilerde, topluma, dünyaya aktif olarak ortaya çıkıyorlar. Pierre'nin öfkesi ve öfkesi, sosyal ayrışmaya, politik baskıya, iktidarsızlık, insanların baskısı, askeri yerleşim yerlerine neden olur. Pierre, bunun birbirleriyle yakından ilişkili olması gereken dürüst insanların çabalarıyla üstesinden gelinebileceğine inanıyor.

Pierre Duckers - Rus Akıllı Asil, Borç Adam, Vicdan, Onur, Devotee

Anavatan. Gerçeği, hayatın anlamı, kaderi her zaman Pierre'yi endişelendiriyor.

İv. Bilge Adamlar. Bilge Adamlar liderlerle yüzleşir. Bilge Adamlar - Ülke çapında hayatın gerçeğine maruz kalan ve gerçeği arayan diğer kahramanlar için bir örnek olan bu karakterler. Böyle bir merkez-kaptan Tushin, Plato Karataev ve Kütuzov.

Kütuzov - Tolstoy'un "Savaş ve Barış" nın yeni sayfalarında tasvir edilen tarihi rakamlardan biri olan Büyük Adam. Rus komutanının dünya ihtişamına katkıda bulunan L.N. Tolsto. Romanın askeri dehası Napolyon değil, mütevazı bir Mikhail Kutuzov. Buna ek olarak, Kütuzov'un Leo Tolstoy kitabındaki seçimi "Savaş ve Barış", tüm Rus, ulusal (Rus ulusal doğasının düzenlemesi ve ifadesi) bir sembolüdür. Mikhail Kutuzov, bir kişilik olarak, yazarın bakış açısına göre, "Rus dünyasının" (yani, insanlar) "Halk Savaşı'nın Kulübü" nin yabancı işgalcilere karşı "Rus dünyasının" yüceltilmesinin ifade ettiği ve büyük zaferi kazandı. 1812 savaşı.

Kutuzov'un komutanı ve makamların tepesinde basit bir insan olmaya devam ediyor. Tolstoy kahramanı hakkında yazıyor: "Sadece gerçek olarak". Aslan Tolstoy, yalnızca gerçek insanın "sadelik" durumunda gerçek büyüklük olabileceklerini savundu. Sonuç olarak, kişi ne kadar önemli olursa, o kadar belirgindir ve daha belirgin olanı basitliği olmalıdır. Tolstoy bu çizgiyi Rusça'da özetledi.

Kutuzov napolyon antipod olarak tasvir edilmiştir. "Zihin" tarafından rehberli değildir, ancak herhangi bir gönülsüz çözüm almamayı istemektedir. Sadece bu, bireysel olmayan insanların büyük çoğunluğunun eylemleri tarafından yürütülen Tolstoy'a inanıyordu. Kütuzov'un tolstaya değerlendirmesi, vatanseverlik savaşındaki rolünün tarihsel olarak değerlendirilmesiyle birlikte, ancak değerinin bir komutan olarak değerlendirilmesiyle çakışmaz. Kutuzov makul kararlar aldı, iradesine, iradesine, strateji ve Napolyonun stratejisi ve taktiklerine karşı çıktı. Kütuzov, meşgul generallerin nazik generallerin Warrior, Benigsen veya Pfula'nın egemen olduğu askeri konseylerde uyudu, ancak terrigard savaşlarında tüm Fransız ordusunun saldırganını korumak için dört bin Rus askeri ile nasıl gagasyon gönderileceğini biliyordu. Yalnız, Borodin ile mücadele etme kararı verebilir, Moskova'dan ayrılabilir, orduyu kurtarın ve ünlü yürüyüşü, KALUGA GİTİNLERİNDE TARUTINA'NIN KABLOLARI VEYA KUVVETLERİ GÜNCELLEME YOLCULUK VE ESKİ YARDIMCI YOLDA GİTİYOR.

Natasha Rostov - Bu, dramatik karakter kategorisine (Pierre ve Andrei) veya Epic (Karatayev, Kutuzov) kategorisine uymayan lirik bir karakterdir. Bu görüntü bir tür kategoriden birini "atamak" imkansızdır: herhangi bir sınıflandırmaya uymaz, herhangi bir tanımın sınırlarına ayrılıyor.

Natasha'daki en önemli şey, hediye, canlılığı, nazik, adanmış ruhu, insanlarla karşı karşıya, herkese şefkat hediyesi, dünya-ustasiminin gerçek uyrusu. Hemen onu ölümün kenarına kaldırdı. Onu anlayabilen yanlış kişiye aşık oldum: Kariyerci Boris Drubetsky. Kalbi olan hayatı Prens Andrey ile olan ilişkisinin olası bir şekilde mutlu bir finali yaptı. İlk açıklamadan, onu soğuk akıllı, anlaşılmaz konuşmalarıyla korkuttu ve Natasha'nın yarısı kadar karışıklıkta hissetti. Ve böyle bir hayat, anında hobiyi başka bir kişi tarafından patlayamadı, gençliğinin istekli olduğuna söz vermeyi başaran Anatol Curagin, ...

Tolstoy'un çalışmalarının başında Roma Natasha'ya göre, "Rus kadının" rolü, kocanın dekembristinin Sibirya'ya ötesine geçebilecek olan "Rus kadının" rolü amaçlandı. Tolstoy, Knyagini M.N.'nin başarısını biliyordu. Volkonskaya, Princess e.i. Daha sonra A.N. tarafından silinen Trubetskaya. Şiirdeki Nekrasov "Rus kadınları". Yazar ve bu başarının odalarını kahramanlarının ilk ahlaki niteliklerinde bulmaya çalıştı. Natasha - yetenekli doğa, herkes, doğrudan duyguları, basit ve kadınsı, doğru, - Baroik eğitimine rağmen, halk geleneklerinin enkarnasyonunda sevilir. Bakım ruhu, 1812 alarmlarında, insanların ve feat'ının ortak talihsizliğinde tamamen çözüldü. Özellikle Natasha'nın ruhsal niteliklerini, ölen Prens Andrey'nin arkasında yaralanma için mahkum olarak ortaya çıkardı. Rostov, Moskova'dan ayrılışla geç kaldı ve Natasha, evin flüetinin ve yarısının yaralı askerlere verildiği konusunda ısrar etti. Hepsinin, bu durumda Natasha'yı, kendi haklarını vurgulamayan, vatanseverlik ve borç hakkında yüksek ifadeler söylememek için hiçbir yerde.

Araştırma literatüründe, Natasha'nın çocuklarla ilgili endişeler arasında, kocası hakkında endişeli olduğu romanın nihai sahnelerinin yanlış yorumlanması var. Ev çıkarları seviyesine "düştüğü", imajının esnek olduğu bir sonucu olarak "kadın anne" olduğu sonucuna varıldı. Hayır, Tolstoy "sıradan kadını" canlandırdı, aile kürelerinin, annelik çok önemli olduğunu saydı. Burası bir kadının en önemli olanı, burada şiirsel ve sivil partilerini olan bir başarı için gerçek arama, sahası. Natasha, Sonya gibi "Boş çiçek" değil, büyüme evinde büyüdü. Natasha, hassas, şefkatli bir kadın olarak enkaza hizmet vermesinde kendini tamir etti. Ve o hiç atılmadı, büyük acı çekmeye, kendini fedakarlık edecek. Ne de olsa, Pierre'nin kendisini adadığı durumunu tahmin ediyor, "Parlak, parlak, neşeli ışık, dönüşümlü kişinin akışıyla aktı", Petersburg işleri hakkında Pierre'nin hikayelerini dinledi. Gizli toplum hakkındaki konuşmaları onun için onun için yeni bir dünya ortaya koydu ve Pierre'nin düşüncesinin harika bir düşünce olduğuna inanmaya hazır. Ve onu her yerde takip etmeye hazır.

Helen Kuragin'in Roman'daki görüntüsü L. N. Tolstoy "Savaş ve Barış"

Aslan Tolstoy işlerinde, kadının kamu rolünün son derece büyük ve faydalı olduğunu iddia etti. Doğal ifadesi, aile, annelik, çocuklara bakım ve karısının sorumluluklarının korunmasıdır. Natasha Rostova ve Prenses Maryia görüntülerinde "Savaş ve Barış" romanında, yazar, XIX yüzyılın başlangıcının asaletinin en iyi temsilcileri olan kadınların laik kadın toplumu için nadir görüldü. İkisi de aileye hayatlarını adadı, 1812 savaşı sırasında onunla güçlü bir bağlantı hissetti, aileye bir aile için feda edildi.

Noble ortamından kadınların olumlu görüntüleri Helen Kuragin'in görüntüsünün arka planına karşı daha da büyük bir rahatlama, psikolojik ve ahlaki derinlik kazanıyor ve onunla aksine. Bu resmi çizin, yazarın tüm olumsuz özelliklerini açıkça tanımlamak için boyalardan pişman olmadı.

Helen Kuragin, zamanının ve sınıfının kızı, büyük salonların tipik bir temsilcisidir. Onun inançları, davranış tarzı, kadının zamanında ve başarılı bir şekilde evlenmeniz gereken güzel bir bebek rolünü oynadığı soylu toplumdaki bir kadının pozisyonuyla büyük ölçüde dikte edildi ve kimse bunun hakkındaki görüşlerini sormadı. fırsat. Ana meslek, balalara parlamak ve çocukları doğurmak, Rus aristokratlarının sayısını çarpmaktır.

Tolstoy, dış güzelliğin içsel, manevi olanın güzelliği anlamına gelmediğini göstermeye çalıştı. Elene'yi tarif eden yazar, yüzün güzelliğinde ve zaten günahın figürünün zaten günahın güzelliğinde olduğu gibi, uğursuz özelliklerin görünümünü verir. Helen ışığa aittir, yansıtır ve sembolüdür.

Hırör, gayri meşruiyet ışığında küçümsemeye alışkın olan aniden zengin saçma Pierre Pierre Dzuhova ile evli babası tarafından yayınlanan Helen, ne anne ne de hostes olmaz. Oldukça yakışan boş bir laik ömrü yönlendirmeye devam ediyor.

Helen'in hikayenin başında okurlara ürettiği izlenimi, güzelliğine hayranlık duyuyor. Pierre'nin gençliğine ve ihtişamına hayran olmaları istendi, Andrei Prens'e ve çevreleyen herkes hayrandı. "Prenses Helen gülümsedi, aynı değişmeden gülümsemeyle güldü, birlikte oturma odasına girdi. Hafif gürültü; beyaz kan bornozları, sarmaşık ve yosun ve parlak beyaz omuzlar, saç ve elmasların parlatılmasıyla, kimseye bakmadan kırılmış erkekler arasında geçti, ancak herkes gülümsüyor ve nazikçe herkese hayran olma hakkını veriyor Güzelliği herkese, tam omuz, çok açık, moda, göğüs ve arka, sanki topun parıltısı yapmış gibi. "

Tolstoy, kahramanın yüzündeki yüz ifadelerinin olmadığını vurguluyor, ruhun, ahlaksızlığın ve aptallığın iç boşluğunu gizleyen her zaman "monoton-güzel bir gülümseme". Onun "Mermer Omuzlar", yaşayan bir kadın değil, keyifli bir heykelle ilgili bir izlenim yaratıyor. Tolstoy, görünüşte, duyguların yansıtılmadığı gözlerini göstermez. Roman boyunca Helen hiç korkmamış, mutlu değildi, kimseye pişman olmadı, üzülmedi, acı çekmedi. Sadece kendini seviyor, onun yararını ve olanaklarını düşünüyor. Bu, herkesin KURAGIN ailesinde, hangi vicdanın ve nezaketin olduğunu bilmiyorlar. Pierre'nin umutsuzluğa bilgi verildi, karısına şöyle diyor: "Nerede rezerve, kötülük." Bu ücretler tüm laik topluma atfedilebilir.

Pierre ve Helen'in mahkumiyet ve karakter karşısında. Pierre Helen'i sevmedi, onunla evlendi, onun güzelliğiyle savaşıyor. Manevi ve samimiyetin nezaketine göre, kahraman, Prens Vasily Network tarafından deltly yerleştirildi. Pierre'nin asil, duyarlı bir kalbi var. Helen, laik maceralarında soğuk, hesaplama, bencil, acımasız ve enkazlardır. Doğası Napolyon'un sözünü doğru bir şekilde tanımlar: "Bu güzel bir hayvandır." Kahraman, göz kamaştırıcı güzelliğinden hoşlanır. Unu eziyet etmek için Helen asla olmayacak. Bunda, Tolstoy'a göre, en büyük günah.

Bir avcının psikolojisi, heyecan verici kurban, Helen her zaman gerekçeyi bulur. Pierre'nin Doolokh'li düello sonrasında Pierre'yi yatırıyor ve sadece dünyada ne söyleneceklerini düşünüyor: "Ne yol açacak? Moskova'nın bir karışımını yapmamdan emin olmak için; Herkesin söylediğinden emin olmak için, sarhoş bir formdasınız, kendinizi hatırlamayın, bir erkeğin düellou olarak adlandırılan, vakfı olmadan kıskandığınız, bu da her konuda senden daha iyidir. " Sadece onu rahatsız ediyor, daha yüksek ışık dünyasında, içten duyguların olmadığı yer yok. Şimdi kahraman okuyucu çirkin görünüyor. Savaşın olayları, her zaman Helen'in özü olan ihtiyatlı, ihtiyatlı bir ihtimal olan çirkin olarak ortaya çıktı. Güzelliğin güzelliği mutluluk kahramanı getirmez. Mutluluk manevi cömertlik kazanmanız gerekir.

Kontes Bezuhovaya'nın ölümü, hayatı kadar aptal ve skandaldır. Yalanlar, meraklıların işlenmesi, yaşayan kocasıyla hemen iki aday için evlenecek şekilde aramak, yanlışlıkla büyük bir ilaç dozu alır ve korkunç işkencede ölür.

Helen'in görüntüsü, Rusya'nın en yüksek ışığının resmini önemli ölçüde tamamlar. Oluşturmak, Tolstoy kendisine harika bir psikolog ve insan ruhlarının ince bir uzmanı olduğunu gösterdi.

Novel L. N. Tolstoy "Savaş ve Barış" nda iki ahlaki direk olarak Kütuzov ve Napolyon

Tolstoy "Savaş ve Dünya" nın romanı adı, çalışma altındaki konunun ölçeğini konuşuyor. Yazar, dünya tarihinin büyük olaylarını kavrayan tarihi bir romanı yarattı ve katılımcıları gerçek tarihsel rakamlar. Bu, Rus İmparatoru Alexander I, Napoleon Bonaparte, Saha Mareşal Kütuzov Genel, Genellikle Davu ve Bagration, Araksheev, Speransky ve diğerleri bakanları.

Tolstoy, tarihin gelişimi ve içinde ayrı bir kişinin rolü hakkındaki özel görüşüne sahipti. Kişiliğin, insanların iradesiyle çakıştığı tarihi sürecin seyrini etkileyebileceğine inanıyordu. Tolstoy şunları yazdı: "Bir kişi kasıtlı olarak kendisi için yaşıyor, ancak tarihsel, evrensel hedeflere ulaşmak için bilinçdışı bir araç olarak hizmet ediyor." Aynı zamanda, yazar ölümcül biriydi. Onun görüşünde, insanlıkla gerçekleşen her şey programlandı. Bu, tarihsel gerekliliklerin kaçınılmaz yasası nasıl yerine getiriliyor.

1812 savaşının olumlu ve olumsuz direği Kütuzov ve Napolyon'dur. Roman, bu karakterlerin karakterlerinin gerçek insanlarla tam bir tesadüf yok. Örneğin, Tolstoy, Kütuzov ve Napolyon'un darlığının yaşlı pasifliğini abarttı, ancak güvenilir görüntüler yaratmaya çalışmadı. Yazar, hem sert ahlaki kriterleri değerlendirmede hem sert ahlaki kriterleri de uygular, Napolyonun gerçekten harika bir komutanı olup olmadığını anlamaya çalışıyor.

Tolstoy kasten napolyonun ironik portresini verir: "yağlı kısa bacaklar", "büyüyen kısa bir rakam", telaşlı hareketler. Dahisinde kendinden emin, sınırlı ve öz sevgidir. Onun için "sadece ruhunda olan", "... ve onun dışında olan her şey onun için anlamı yoktu, çünkü dünyadaki her şey sadece iradesinden dolayı." Napolyon, dünya egemenliğine ulaşma uğruna binlerce insanı öldüren işgalci olarak kalın. Majestic duruşlarını alıyor, "Kral köle hikayesi" olduğunu anlamıyor, onu savaş başladı. Aslında, o sadece tarihin elinde bir oyuncak. Tolstoy, Napolyonun "zihin ve vicdan" olarak kabul edilmediyse, Napolyonun, kaderinin üzgün ve şiddetli bir şekilde dayanması muhtemel değildir.

Napolyonun iç dünyası, kendi büyüklüğü hakkındaki yanılsamalardan oluşur. Bütün dünyanın her yerindeki iradesini empoze etmek istiyor ve imkansız olduğunu anlamıyor. Cesaret etmek için kendi zulmünü çağırır, "Ölü ve yaralanmayı düşünerek, zihinsel gücünü (düşündüğü gibi)." Neman aracılığıyla hareket ederken Napolyon, hayatlarını zafer için canlandıran batan Polonya Ulan'a şaşırtıyor. Görmediği insanların ölümünde şaşırtıcı bir şey yok. Tolstoy, Napolyonun mutsuz olduğunu, "ahlaki kör" olduğunu vurguluyor, artık nerede iyi ve kötülüğün nerede olduğunu ayırt etmeyen bir kişi. Tolstoy, Napolyonun önündeki, LED'in önündeki Napolyonun sorumluluğuna işaret ediyor: "Halkların yürütmesinin üzücü, özgür olmayan rolüyle telaffuz etmeyi amaçlayan, eylemlerinin halkların yararıydı ve Milyonların kaderini ve nimet yapması için güçten yol açabileceği! .., onun isteğinde Rusya ile bir savaş olduğunu ve başarının dehşetinin ruhunu vurmadığını hayal etti. "

General Feldmarshalshal Mikhail Illacionovich Kütuzov, Hafif Prens Smolensky, Napolyon'un her şeyde antipod'dur. "Basitlik, iyi ve gerçek" nin düzenlemesidir. Kutuzov en büyük bilgeliğe sahipti, inanıyor: ne olmalı, ne olacak. Romanda Tolstoy, Kütuzov'un eylemsizliğini gösterir, bir kişinin tarihsel olayların seyrini etkilemediğini unutmayın. Ancak, Rus komutanı kraldan daha iyidir, ilk ve genelinin tümünü İskender, ülkenin ne konumunun düştüğünü ve belirleyici savaşın ne olacağını anlar. Kütuzov, ordunun tavsiyesi üzerine sadece bir sallama vatanseverliği görür, yanlış konuşmalar duyar. Napolyonun, Rusların kaçınılmaz olarak kaybedeceği daha fazla asker olduğunu ve utanç verici bir ülke için olacağını anlıyor.

Kutuzov'un ana düşüncesi Borodino savaşının önünde - ordunun moralini nasıl yükseltilir. İnsanlarını anlıyor, bunun düşmanı çözme yeteneğine sahip olan tek güç olduğunu biliyor. Korkak kraliyet generalleri zaten Napolyon satmaya hazırdı. Yalnız Kütuzov, mağlubiyet durumunda, insanlar vatanlarını kaybedeceğini, özgürlüğünü kaybedeceğini, özgürlüğünü kaybedeceğini, kendi topraklarında kölelere dönüşeceklerini anlar.

Yazar, büyük komutanı canlı, derinden algılayan adamı gösteriyor. Endişelenebilir, kızabilir, kederi karşılaştırmak için cömert olun. Ona hazır olan askerlerle, vermenin hayatını, anlayışlı dillerinde bir baba gibi konuşuyor. "Bana atı yiyecekler!" - Fransızlar hakkında diyor ve bunu kehanetini yerine getiriyor. Prens Andrei, Rusya'nın kaderi için manevi heyecan anlarında yaşlı adamın gözünde gözyaşlarını görüyor: "Ne getirdiler? - aniden aniden kutuzov ses çaldı. "

Kütuzov'un ferifatlarındaki konseyde, biri cesurca herkese karşı, Moskova'ya geçmeyi teklif ediyor. Bu karar ona büyük zihinsel un değerine değdi. Rusya'nın başkenti Moskova değildi, ama St. Petersburg. Kral ve bütün bakanlıklar vardı. Moskova ilk ocak şehri idi, krallar orada taçlandırıldı, çok sayıda nüfus yaşadı.

Rakiplerin ordusu yaklaşık eşit kuvvetlerdi, ancak KUBUZOV durumu doğru bir şekilde hesapladı. Zaman kazanmayı ve güçlenmeyi umarak, risk ve geri çekilmemeye karar verdi. Geri çekilme işleminden sonra, askerler hızla kazandı ve öğretti. Tula fabrikalarından silah sağladı, sağlığı ve üniformaları ayırdı. Kütuzov, kendi topraklarıydı, adalet, Ruslar'ın yanındaydı, bunlar başkasının ülkesindeki işgalciler değildi. Kütuzov, Fransızların, Fransa'dan binlerce kilometre için getirmeyecek silah ve yiyecek teslimatları olmadan hızla zayıflayacağını anladı.

Napolyon'un merkezi Nell olmayan insanlardı. İmparator, Moskova'ya girmemesini istedi, bir tuzak olduğunu uyardı, ancak gurur ve öz-anlayış onu yanlış bir şekilde itti. Sarcasm ile Tolstoy, Napolyonun, Rus "boyar" ın en kötü müdahalesinde Moskova'dan gelen anahtarlarla nasıl beklediğini göstermektedir. Herkesi beklemeden, Fransız İmparatoru şehre paralı askerlerini yağmalamaya karar verdi. Düşmanlıkların yokluğunda, ordu ayrışıyor - bu yasa. Napolyon daha ileri gitmeye ikna etti, ancak Rusya'nın yenilgisini tanıdığında bekledi. Çok sayıda Rus partizanı dekolmanı, zaferi "yenilmez", "ustaca" napolyona getirdi. Sonuç olarak, Fransız ordusunun sadece% 5'i, 600 bin kişilik bir kampanyanın başlangıcında olan Rusya'dan döndü.

Zamanın tarihçilerinin aksine, Tolstoy, Kütuzov'un liyakatını ve Rus halkının omuzlarında tüm savaşlardaki tüm üzüntülerini öngörüyor.

"Aile Düşüncesi" romanında L. N. Tolstoy "Savaş ve Barış"

Tolstoy aileyi her şeyin temelini değerlendirdi. İçinde ve sevgi ve gelecek ve dünya ve iyi. Ailelerin, ahlaki kanunların aileye koyulmuş ve kurtarılan bir toplumdur. Yazarın ailesi minyatürde bir toplumdur. Neredeyse tüm kahramanlar Tolstoy'tan aile halkına sahiptir ve onları aileler aracılığıyla karakterize eder.

Bizden önce romanda üç ailenin ömrünü açıyor: Rostov, bloklar, Kuragic. Romanın epilogusta, yazar Nicholas ve Maryi, Pierre ve Natasha'nın mutlu "yeni" ailesini gösterir. Her aile, karakteristik özelliklerle donatılmıştır ve aynı zamanda dünyada ve değerlerine bir çeşit görüşü içerir. İşte açıklanan tüm olaylarda, bu ailelerin üyeleri de katılır. Roman, onbeş yıllık yaşamını kapsıyor, aileler üç kuşakta izleniyor: Babalar, çocuklar ve torunlar.

Family Rostov - Sevgi dolu ve kendiliğinden saygılı yerlilerin ideal bir ilişkisinin örneği. Ailenin babası, ilya rostov sayım, tipik bir Rus barin olarak tasvir edilmiştir. Mitenka'nın yönetilmesi, sürekli olarak grafiği aldatır. Sadece Nicholas Rostov onu ortaya çıkarır ve reddeder. Ailede kimse kimseyi suçlamaz, şüphelenmiyor, aldatmıyor. Onlar bir, her zaman birbirlerine yardım etmeye içtenlikle hazırlar. Sevinç ve keder birlikte yaşanır, birlikte karmaşık soruların cevaplarını ararlar. Sorunları hızlı bir şekilde deneyimliyorlar, duygusal ve sezgisel prensibi hakimler. Tüm Rostov, insanların düşkünleridir, ancak aile üyelerinin hataları ve özlemleri birbirlerine yeniden reddetmeye ve düşmanlığa neden olmaz. Nikolai Rostov, Natasha'nın Anatol Kuragin'deki sevgisinin tarihini ve onunla kaçmaya teşebbüsün, tüm laik toplumun bu utanç verici olayı tartışmasına rağmen, Nikolai Rostov'un kartında oynandığında aile yanıp sönüyor.

Büyüme ailesinde "Rus ruhu", herkes ulusal kültürü ve sanatı sever. Ulusal gelenekler ile uyum içinde yaşıyorlar: Köyde yaşama, köyde yaşamayı sevindiren misafirler, ulusal tatillerde yer almaktan mutlu olacaklar. Tüm Rostov yetenekli, müzikal yeteneklere sahiptir. Evde servis yapan avlular, baylar için derinden taahhüt edilir, onlarla bir aile olarak yaşayın.

Savaş sırasında, Rus ailesi son an'a kadar Moskova'da kalıyor, hala tahliye etmek mümkün. Evlerinde, Fransızların onları öldürmemesi için şehirden çıkarmanız gereken yaralı var. Rostov, HTorated'i iyi bırakmaya ve askerler için arabaları vermeye karar verdi. Bu yüzden bu ailenin gerçek vatanseverliğini gösterir.

Bolkonsky ailesinde, diğer siparişler hüküm sürüyor. Tüm yaşam duyguları ruhun dibine kadar sürülür. Aralarındaki ilişkilerde - sadece soğuk rasyonellik. Prens Andrei ve Prenses Marya'nın bir annesi yoktur ve babası, talihsiz çocukları yapan süper kırpma ile ebeveyn aşkı yerine geçer. Prenses Marya - güçlü, cesur bir karakteri olan bir kız. Babanın acımasız tutumu tarafından kırılmadı, çıkmadı, saf ve nazik ruhu kaybetmedi.

Eski Bolkonsky, dünyada "sadece iki erdem - faaliyet ve zihin var" konusunda kendinden emin. Kendisi tüm hayatını yapıyor: Charter'ı yazıyor, kızına uğraşan bir atölyede çalışıyor. Bolkonsky - eski sertleşmenin asillığı. Vatanının bir vatansever olduğunu, ona fayda sağlamak istiyor. Fransızların geldiğini öğrendikten sonra, ulusal milislerin başında olur, topraklarını elinde bir silahla savunmaya hazır, ona düşman vermemek.

Prens Andrei babasına benziyor. Ayrıca güç, Speransky komitesinde çalışır, büyük bir adam olmak istiyor, ülkenin yararına hizmet etmek istiyor. Her ne kadar kendisine asla savaşlara katılmaması için bir kelime vermesine rağmen, 1812'de tekrar savaşıyor. Onun için vatan kurtarma kutsal bir anlaşma. Prens Andrei, bir kahraman gibi anavatanı için öldü.

Kuragin ailesi dünyaya kötü ve yıkım taşıyor. Bu ailenin üyelerinin örneğinde Tolstoy, aldatıcının dış güzellik olduğunu gösterdi. Helen ve Anatole güzel insanlar, ama bu güzellik taklit ediyor. Dış Parlaklık, düşük duşlarının boşluğunu gizler. Anatol her yerde kötü bir bellek bırakıyor. Para yüzünden Prenses Marya'ya verilir, Prens Andrei ve Natasha'nın ilişkisini yok eder. Helen sadece kendini seviyor, Pierre'nin hayatını yok ediyor, onu utandırır.

Kuragin ailesinde, yalan ve ikiyüzlülük, başkalarına saygısızlık. Baba ailesi, Prens Vasily, Mahkeme intrigan, sadece dedikodu ve yerçekimi eylemleriyle ilgileniyor. Para uğruna, bir suç için bile her şeye hazır. Craf Bezuhova'nın ölümü olayındaki davranışları, küfürün tepesinde ve insan ahlakının yasalarının saygısıdır.

Kuragin ailesinde manevi akrabalık yok. Tolstoy bize evlerini göstermiyor. Yazarın hiciv tonlarında gösterdiği ilkel, gelişmemiş insanlardır. Hayattaki mutluluk elde edilemez.

Tolstoy'a göre, iyi bir aile, doğru yaşam için bir ödüldür. Kahramanları finalde, aile hayatında mutlulukla ödüllendirdi.

Aile yaşam tarzı büyüme ve blok

"Savaş ve Barış" romanında Tolstoy, çeşitli Rus ailesinin üç kuşağının ömrünü izler. Yazar, toplumun temelindeki ailesini, sevgisini, geleceği, barışı ve iyi olduğunu gördüm. Ek olarak, Tolstoy, ahlaki yasaların yalnızca ailede kaydedildiğini ve kurtarıldığına inanıyordu. Yazar için aile minyatürde bir toplumdur. Neredeyse tüm kahramanlar L.N. Tolstoy - Aile halkı, bu nedenle bu karakterlerin özellikleri ailedeki ilişkilerini analiz etmeden imkansızdır. Sonuçta, bir yazar olarak kabul edilen iyi bir aile, doğru yaşam ve göstergesi için bir ödüldür. Şaşırtıcı olmayan bir şekilde, finalde kahramanları, aile hayatında mutluluğa sahipti.

Sürekli sıcak duygular, farklı nesiller okuyucularından farklı nesillere neden olur. Sevgi dolu ve kendiliğinden saygılı yerlilerin ideal ilişkisi burada hüküm sürüyor.

Ailenin başkanı Ilya Rostov sayımı, Mitenka'yı aldatan Rus Barin'in tipik imajını oluşturur. Ailede gerçekten pastoral emir ve ilişkileri hüküm sürüyor: Kimse suçlanmadı, şüphelenmiyor, aldatmıyor. Rostov her zaman birbirlerine yardım etmeye hazırdır: Sevinç ve üzüntü birlikte, birlikte, birlikte endişelenirler. Tüm aile üyeleri duygusaldır ve en sık sezgidir.

Natasha Rostov, romanın en canlı görüntüsüdür. Yazarın Natasha'ya sempati, kitabın ilk sayfalarından belirgindir. Tolstoy aslanı, okuyucuları saman, bir utangaç, neşeli, büyüleyici bir kıza hayranlık için çağırır. Natasha, bir genç kız bir kıza dönüştüğünde on üç yaşında romanda görünür. Görüntüsü bir buçuk bin sayfada görünür ve hayatı on beş yıl boyunca izlenir. Natasha - Spirituallaştırılmış doğa, mutluluk için susuzluk dolu.

Yazar, Natasha Rostova, çocukluk, gençlik, vade, evlilik, annelik tüm dönemlerini dikkatlice açıklar. Özel dikkat Tolstoy, kahramanın evrimine, duygusal deneyimlerini öder. Natasha hafif ve hemen, dünyaya bakar, gözleri açıkladı. Yazar, derin bir görüntüyü çizer, yeni, duygularla dolu, güçlü zihinsel gusts ile. Romen'deki Rostova görüntüsü, sanatsal bir keşif ve yanlış bir keşiftir. Ruhun zenginliğini bir karakterde, olağanüstü samimiyet ve insanlara ve doğaya yer veriyor.

Tüm Rostov, manevi tehlikelere yatkın olan duygusal insanlardır. Hataları ve özlemleri, aile ilişkilerinin uyumunu etkilemez, kavgalar ve nefrete neden olmaz. Karttaki Nikolai Rostov'u Kartta ya da Natalia'nın ailesi için utanç verici, kaçmaya çalıştığı Anatol Kuragin'in ailesi için, birlikte ve sadece tüm Rostov ile birlikte yaşanıyor.

Ulusal Rus kültürü ve sanat, ailede önemli bir yer kaplar. Tüm Fransızlara pişirme tutkusuna rağmen, büyüme için "Rus ruhu", oldukça fazla anlamına gelir: misafirlere, cömert, köyde yaşama sevgiyle memnuniyet duyarlar, memnuniyetle ulusal tatillerde mutluluk katılmaktadır. Tüm Rostov yetenekli, müzik alıcısı olmayı seviyorum. Bu dönemin, hizmetçinin sahiplerine derinden tahmin edildiği, bu dönem için dikkat çekici ve şaşırtıcı. Neredeyse bir ailedir.

Bu büyüme vatanseverliği savaş tarafından test edilmiştir. Aile, tahliye edilmeden önceki son ana kadar Moskova'da kalır. Genel bir yuvada, yaralı yerleştirilirler. Gitmeniz gerekenlerin netleştiğinde, Rostov Horated her şeyi bırakmaya ve yaralı askerlere arabaları vermeye karar verdi.

Büyük ölçüde romanın karşısında rostovun zıttı Bologkoe ailesi oldu. Diğer siparişler burada tartışıyor. Soğuk ilişkiler, aklın duyguları üzerindeki gücü. Ruhun ve duyguların tüm canlı hareketleri reddedilir. Prens Andrei ve Prenses Marya bir annesi yok, bu yüzden baba, aşırı derecede mutsuz kılmaktan, aşırı zorlu çocuklarla ebeveyn aşkı yerini alır.

Prenses Marya Bolkonskaya - Meek ve İhale kızı laik bir toplumun hayatından kaldırıldı. Aynı şekilde modern tarafından bozulmaz. Aynı zamanda ince psikolog ve gerçekçiliğin prenslerinin karakteristik görüntüsü için. Kader Maryia, çirkin bir kız için büyük ölçüde tipiktir. Aynı zamanda, iç dünyası dikkatlice ve doğal olarak taburcu edilir. Tolstoy, okuyucuya prenses Bolkonskaya'nın en samimi düşüncelerini bile bilgilendirir.

Babası Nikolai Andreevich Bolkonsky, zor bir karakterle ünlüdür. Despotik bir adam ve kötülük, kaprisli bir egoist. Geçmişte, Etkili Ekaterinnian Nazsemi, King Paul I üzerinden Kel Dağları'nda King Paul yönetimine verildi. Bolkonsky pratik olarak kızı hizmetçiye ve kişisel mutluluğunu düzenlemeye çalışmak yerine hemşireyi çevirdi. Prens düzenli olarak Mari'yi histeriye getirir, kızdırır, küçük düşürücüler, ipucu çeker ve aptalını çağırır. Sadece ölüm eşiğinde, eski Prens, kızı için ne kadar haksız olduğunu fark eder.

Yaşlı Adam Bologna, dünyada sadece iki erdem var - aktiviteler ve zihin. Kendisi, bir kerede onun için iki temel değeri somutlaştırarak tüm hayatını yapıyor. Prens, charter'ı yazıyor, atölyede çalıştığını, kızıyla birlikte çalışıyor. Bolkonsky - eski sertleşmenin asillığı. Vatanının bir vatansever olduğunu, ona fayda sağlamak istiyor. Fransızların geldiğini öğrendikten sonra, ulusal milislerin başında olur, topraklarını elinde bir silahla savunmaya hazır, ona düşman vermemek.

Babadan sürekli küçük düşürme, Marya'daki kadın mutluluğu hakkında basit ve anlaşılır arzuları öldürmedi. Prenses Bolkonskaya, bir aileye sahip olmak için sevgi ve arzu beklemeyi bekliyor. Kız, güzellik yapmadığını biliyor. Tolstoy portresini boyalar: "Ayna, çirkin zayıf bir gövdeyi ve prenslerin gözünün ince bir yüzünü, büyük, derin ve parlak bir yüzünü yansıtıyor (sanki sıcak ışık ışınlarının bazen onlardan çıkmış gibi), çok sık bu kadar iyiydi. , bütün yüzün aciliyetine rağmen, gözler bunlar güzelliğinden çok çekici. " Bu durumda, dış çekicilik, ahlaki mükemmellik ile telafi edilir. Prenslerin duşu, sıcak ve hassasiyet olan gözleri gibi güzel. Görünüşü yüzünden, prenses aşağılanmaya maruz kalıyor. Yüzlerce layık damat seçenekleriyle karşı karşıya kalmaz. Geceleri Fransız Francesco'nun bir tarihini aradığı laik bir libertine Anatoly Kuragin'e skandal maç makinelerini unutamıyor.

Prenses Marya - güçlü, cesur bir karakteri olan bir kız. Babanın acımasız tutumu tarafından kırılmadı, çıkmadı, saf ve nazik ruhu kaybetmedi. Prenses tüm fortunemenlerin gerçek bir hediyesi var. Herkese eşit derecede iyidir: hizmet, akrabalar, baba, erkek kardeş, kayınvalidesi, yeğeni, Natasha Rostova.

Prens Andrei, babasına benzer bir şekildedir ve görev vatanını düşünür. Ayrıca güç, Speransky komitesinde çalışır, belirgin bir pozisyon almak istiyor. Aynı zamanda, Junior Bolkonsky bir kariyerist değil. Her ne kadar kendisine asla savaşlara katılmaması için bir kelime vermesine rağmen, 1812'de tekrar savaşıyor. Onun için Anavatan'ı kurtar - Kutsal Görev. Prens Andrei, ilkelerini ihlal etmeden kahramanca ölür.

Yazarlara göre romanda gösterilen aile tarafından gösterilen ve Bologna ailesi, Rus toplumunun sağlıklı temelidir. Onlar aynı derecede iyi yol boyunca gitmeye hazırlar ve vatanlarını korumak için zor zamanlarda.

Chekhov'un hikayelerinin konuları, hikayeleri ve problematiği

Anton Pavlovich Chekhov kısa bir hikaye ve olağanüstü bir oyun yazarı harika bir usta oldu. "İnsanlardan akıllı sonuçlar" olarak adlandırıldı. Kökeni için tereddüt etmedi ve her zaman "bir erkeğin kanının aktığı" olduğunu söyledi. Chekhov bir dönemde yaşadı, Tsar halkının öldürülmesinden sonra Alexander II, literatüre zulmetmeye başladı. 1990'lı yılların ortalarına kadar başlatılan bu Rus tarihinin bu dönemi "alacakaranlık ve glum" olarak adlandırıldı.

Chekhov'un edebi eserlerinde, uzmanlık alanında bir doktor olarak, güvenilirlik ve doğruluk takdir etti. Edebiyatın yaşamla yakından ilişkili olması gerektiğine inanıyordu. Hikayeleri gerçekçi, ve ilk bakışta olsa da, basit bir felsefi anlam koydular.

1880'e kadar Chekhov, bir mizahçı olarak kabul edildi, edebi çalışmalarının sayfalarında, yazar, genel olarak insanların ruhları ve Rus hayatı üzerindeki ayrışmış etkisi ile "kaba niyetlilik" ile savaştı. Hikayelerinin ana konuları, kimlik bozulması ve yaşamın anlamının felsefi teması sorunudur.

1890'a kadar Chekhov, Avrupa şöhreti olan bir yazar olur. "Ionch", "pompalama", "oda No. 6", "bir durumda" adam "," Bektaşi üzümü "," bir köpeği olan kadın "," bir köpeği olan kadın "," amca klima "," martı "ve birçok diğerleri.

Chekhov'un "Adam" hikayesinde, manevi vahşi, örüme ve sorilere karşı protesto etti. Oran sorusunu oluşum ve genel kültür düzeyinde bir kişide koyar, sınırlamalara ve aptallığa karşı çıkıyor. Birçok Rus yazar, okuldaki çalışmanın uygunsuzluğunun, düşük ahlaki nitelikleri olan insanların çocukları ve zihinsel yetenekleri olan sorunu gündeme getirdi.

Yunanca BELIKOV öğretmenin görüntüsü, yazar tarafından grotesk, abartılı bir şekilde verilir. Bu kişi gelişmiyor. Chekhov, manevi gelişme eksikliğinin, ideallerin ölen kişiliği gerektirdiğini savunuyor. Belikov uzun zamandır manevi ölü adam, sadece ölü şekle, insan zihninin ve duyguların yaşayan tezahürleri sinirleniyor ve kızgın. Onun iradesi olurdu, tüm canlıları davaya soktu. Belikov, Chekhov'u yazıyor "," her zaman, hatta çok iyi havalarda bile, kalesten ve bir şemsiye ile ve kesinlikle pamuğun üzerindeki sıcak paltoda olduğu gerçeğiyle dikkat çekiciydi. Ve bu durumda bir şemsiye olurdu ve gri süet durumunda saat ... ". Kahramanın favori ifadesi "Hiçbir şey olmasa da" onu parlak bir şekilde karakterize eder.

BELIKOV, herkese yeni bir düşmanca. Her zaman geçmişi, yeni korkuluk hakkında övgüle konuştu. Yünün kulaklarını koydu, bir fufayka, bir fufayka, birkaç giysi katmanı, en çok korkmuş olan dış dünyadan korunuyordu. Gymnasium Belikov'da hiçbir şeyin hiçbir zaman değişmeyeceği bir ölü dil öğrettiği semboliktir. Tüm daralmış insanlar gibi, kahraman patolojik olarak şüphelidir, öğrencilerin ve ebeveynlerini korkutmaktan açık bir zevktir. Şehirdeki her şeyden korkuyor. Belikova'nın ölümü "durum varlığının" nın değerli bir finali haline gelir. Tabut, "uzanan, neredeyse mutlu" olduğu durumdur. Belikova'nın adı nominal oldu, bu bir insanın yaşamdan saklanması arzusu demek. Böylece Chekhov, 90'ların bir çekingen enteliğinin davranışını alay etti.

"İyonş" hikayesi, "vaka ömrü" nin bir başka örneğidir. Bu hikayenin kahramanı - Zemstvo hastanesinde çalışmaya gelen genç bir doktor olan Dmitry Ionovich Startsev. "Ücretsiz bir saat olmadan" çalışıyor. Ruhu yüksek ideallere bağlı. Yaşlılar kentin sakinlerini karşılar ve kaba, uykulu, kötü varoluşa liderlik ettiklerini görür. Açık havada kamyonlar "oyunlar, alkolikler, saç kesimi", "konuşmaları, ömrü ve hatta kendi görünümleriyle bile" rahatsız ediyorlar. Onlarla siyaset veya bilim hakkında konuşmak imkansızdır. Doktor tamamen yanlış anlaşılıyor. Yanıtdaki açık, "Sadece bir felsefe, aptal ve kötülüğüm var, bu sadece sallamak ve hareket etmek için kalır."

Yaşlılar, "şehirdeki en eğitimli ve yetenekli olan", "şehirdeki en eğitimli ve yetenekli" ailesini karşılar ve ailesinde şefkatle kediyi çağıran kızları Catherine Ivanovna'ya aşık olurlar. Genç bir doktorun hayatı anlamı ile doludur, ancak hayatında "tek sevinç ve ... son" olduğu ortaya çıktı. Kedi, ona doktordan ilgiyi görerek, şaka yaparak mezarlığa geceleri bir tarih atar. Yaşlılar gelir ve boşuna kızı beklerken, eve döner, tahriş olmuş ve yorgun. Ertesi gün, kediyi aşık olarak itiraf eder ve reddedilir. Bu noktadan itibaren, Startsev'in belirleyici işleri sona erdi. Rölyef hissediyor: "Huzursuz bir şekilde kalbi yenmek için durdu", hayatı her zamanki yöne girdi. Kedi konservatuvarı girmeye gittiğinde, üç gün geçirdi.

35 yaşına kadar, yaşlılar iyon'a dönüştü. Can sıkıcı yerel dili durduruldu, onların kendileri için oldu. Onlarla, kartları oynar ve ruhsal olarak geliştirmek için herhangi bir arzuyu hissetmez. Sevgisini tamamen unutuyor, iner, akşamları, gecikmeli derslerini uyandırdı - hastalardan gelen parayı hatırlıyor. Kasabaya geri dönen kedi eski Startsev'i tanımıyor. Bütün dünyadan çıktı ve onun hakkında hiçbir şey bilmek istemiyor.

Konu Eğitim ve Metodoloji Kompleksi

... başlık "Yol ne olmalı? Şair"(A.S.'nin çalışmasında Pushkin). 1. Egzersiz. Konu Şair ve şiir etkilenen ve şiirde " Şair.! " GİBİ. Pushkin. Böyle konu ...

İlk kez. Chekhov, 1901'deki yeni oyundaki işin başlangıcını karısının mektubunda olduğunu açıkladı. Booknet. Oyunda çalışın çok zor terfi etti, Anton Pavlovich'in şiddetli hastalıklarından kaynaklandı. 1903'te Moskova Sanat Tiyatrosu liderleri tarafından tamamlandı ve temsil edildi. 1904'te oyunun galası yapıldı. Ve bu noktadan itibaren, "Kiraz Bahçesi" oyunu, yüz yıldır analiz edildi ve eleştirildi.

Parça "Kiraz Bahçesi" Swan Şarkısı oldu. Chekhov. Rusya'nın geleceği ve onun düşüncelerinde yıllarca kopyalanan halkına yansımaları tamamladı. Oyunun çok sanatsal özellikleri, Chekhov-Playwater'ın yaratıcılığının zirvesi haline geldi, yine Rus Tiyatrosu'nda yeni bir hayata ilham veren bir yenilikçi olarak kabul edildiğini tekrar gösteriyor.

Parça temalı

"Kiraz Bahçesi" oyununun konusu, halkın yokuşmuş soyluların genel yuvasının açık artırmasından satış yapmanın durumuydu. Yirminci yüzyılın başında, bu tür hikayeler nadir değildi. Chekhov'un hayatında da benzer bir trajedi meydana geldi, evleri, babanın dükkanıyla birlikte, 19. yüzyılın 80'lerindeki borçlar için satıldı ve bu, hafızasında silinmez bir işaret bıraktı. Ve zaten bir yazar olmak, Anton Pavlovich, evinden mahrum kalan insanların psikolojik durumunu anlamaya çalıştı.

Karakterler

"Cherry Sad" oyununu analiz ederken. Chekhov geleneksel olarak kahramanlar, geçici ilişkilerinin temelini alarak üç gruba ayrılır. Geçmişi temsil eden ilk grup Aristokratlar Ranevskaya, Gaev ve eski Laki köknarlarını içerir. Hediyenin temsilcisi olan Leopar tüccarının karşısındaki ikinci grup. Üçüncü grup, Petya Trofimov ve Anya, onlar gelecek.
Hero'nun ana ve küçük oyun yazarı üzerindeki ve kesinlikle olumsuz ya da olumlu bir şekilde ayrılması yoktur. Karakterlerin bir sunumu - Chekhov'un yeniliklerinden ve özelliklerinden biri.

Çatışma ve oyunun arsasının gelişimi

Oyunda açık bir çatışma yoktur ve bu, Dramaturgia A.P.'nin başka bir özelliğidir. Chekhov. Ve yüzeyde büyük bir kiraz bahçesi olan mülklerin satışı var. Ve bu olayın arka planına karşı, yeni fenomenlerin sol döneminin toplumdaki muhalefetini görebilirsiniz. Demonte soylular, kendi mülklerini sürekli tutarak, kurtuluşa gerçek adımlar atamıyor ve ticari kar elde etme teklifi, Ranevskaya ve Gaev için DACHENSONS'a Kiralık Araziyi kabul edilemez. "Kiraz Bahçesi" nin çalışmalarını analiz etmek. Chekhov, geçmişin şu anki yüzleştiği geçici bir çatışma hakkında konuşabilir ve gelecekle şimdiki. Kendi başına, nesiller çatışması hiçbir şekilde Rus edebiyatı için yeni olmayacak, ancak hiçbir zaman önce tarihsel zamandaki bir değişikliğin bilinçaltının bir imkalısının düzeyinde ortaya çıkması, bu yüzden Anton Pavlovich tarafından açıkça hissedildi. İzleyiciyi ya da okuyucuyu bu hayattaki yeri ve rolünü düşünmeye zorlamak istedi.

Chekhov'un oyunlarının aşamaları üzerindeki çarpıcı eylemin aşamalarını bölmek çok zordur, çünkü hayatın çoğu hayatın çoğunun oluştuğunu gösteren gerçeğe dayanma etkisini gerçekliğe getirmeye çalıştı.

Mevcut, Ranevskaya'nın gelmesini bekleyen ve neredeyse hemen hemen oyunun hemen anlaşılmasını bekleyen bir lopahin konuşması olarak adlandırılabilir. Parçaların peripetiği, sahipleri toprakları kiralamak için ikna etmeye çalışır. Bir bıçakla mülkün satın alınmasıyla ilgili haberlerin doruklanması. Kavşak, boş evden tüm kahramanların ayrılışıdır.

Kompozisyon oyun

Parça "kiraz bahçesi" dört eylemden oluşur.

İlk eylemde, oyunun tüm karakterleriyle bir tanışma var. "Kiraz Bahçesi" nin ilk etkisini analiz etmek, karakterlerin iç içeriğinin eski kiraz bahçesine karşı tutum yoluyla iletildiğini belirtmekte fayda var. Ve burada tüm oyunun çatışmalarından birine başlar - geçmişin ve şimdiki yüzleşmenin çatışması. Geçmiş, erkek kardeş ve kız kardeşi Gaev ve Ranevskaya tarafından temsil edilmektedir. Onlar için bahçe ve eski ev, büyük bir mülk sahibi olan zengin aristokratlar oldukları eski dikkatsiz yaşamlarının bir hatırlatma ve yaşayan bir sembolüdür. Onlara karşı çıkan leopar için, bahçeye sahip olmak - her şeyden önce kar elde etme fırsatının. Lopakhin, ranevsk teklifini, hangi mülkü kurtarabildiğini kabul ediyor ve fakirleşmiş toprak sahiplerinin onu düşünmesini istedi.

"Kiraz Bahçesi" nin ikinci eylemini analiz etmek, sahiplerin ve hizmetçilerin güzel bir bahçede olmadığı, ancak alanında yürüdüğüne dikkat etmek gerekir. Buradan bahçenin kesinlikle başlatılan bir devlette olduğu sonucuna varabilirsiniz ve geçmesi sadece imkansız. Bu eylem mükemmel bir şekilde, Petit Trofimov'un geleceğin ne olması gerektiği konusunda temsil edilmesini sağlar.

Oyunun üçüncü eyleminde climax gelir. Mülk satıldı ve yeni sahibi bir lopahin olur. İşlemden memnuniyete rağmen, Lopahin, bahçenin kaderinin karar vermesi gerektiği gerçeğiyle üzülmüştür. Böylece bahçe imha edilecek.

Dördüncü eylem: Genel yuva boş, bir kez tek bir aile bozulur. Ve tıpkı bahçenin köke kesildiği gibi, bu soyadı bir sığınak olmadan köksüz kalır.

Oyunda telif hakkı pozisyonu

Neler olup bittiğinin belirgin trajedi olmasına rağmen, yazarın kahramanları herhangi bir sempatiye neden olmadı. Onları derin deneyimleri etkilemediği insanların yanında gördü. Bu oyun, Rusya'nın yakın gelecekte beklediği oyun yazarının daha felsefi bir yansıması haline geldi.

Oyunun çok tuhaf bir türü ilişkisi. Chekhov "Cherry Garden" komedisini aradı. İlk üreticiler dram gördü. Ve birçok eleştirmen, "kiraz bahçesinin" lirik bir komedi olduğunu kabul etti.

İşe Test

"Kiraz Bahçesi", şimdi eski, genel asil yuvalarıyla birlikte sahipleri bir veda bir elveda çizer. Bu konu, XIX yüzyılın ikinci yarısının ve trajedi-dramatik olarak ve komik olarak Rus edebiyatında defalarca kaplanmıştır. Chekhov'un bu soruna çözümünün özellikleri nelerdir? Birçok bakımdan, yazarın asaletin tutumu tarafından sosyal olmadığı ve sırasıyla, Ranevskaya ve Lopakhina görüntülerinde ifade ettiği sermayeyi değiştireceklerdir. Hem burcu hem de etkileşimlerinde, Chekhov, iç kültürün taşıyıcılarının sürekliliğini gördü. Chekhov için asil yuva öncelikle kültürün odak noktasıdır. Tabii ki, bu aynı zamanda bir serfdom müzesidir ve bu bir oyunda belirtilmiştir, ancak yazarın tüm kültürel yuvadan sonra soylu mülkiyeti görür.

Ranevskaya - evinde metresi ve ruhu. Bu nedenle, tüm anlamsızlığına ve yardımcılarına rağmen (bazı tiyatrolar, Paris'te uyuşturucu bağımlısı olduklarını bile hayal ediyorlar), insanlar ona uzanıyor. Hostes döndü ve ev hayata geldi ve orada zaten oraya koştular, sonsuza dek eski sakinlerini terketti.

Lopahin Ranevskaya'nın altında. Kelimenin geniş anlamında şiirin şiirine duyarlıdır, O, Petya Trofimov, "ince, hassas parmaklar, bir sanatçı gibi ince, yumuşak bir ruh." Dedi. Ve Ranevskaya'da aynı ruhu hissediyor. Hayatın kırılganlığı her taraftan kahramana geliyor, tüccarın özelliklerini edinir, demokratik kökenini atmaya başlar ve "gelişmiş daireler" de şık olduğu düşünülen nihai olarak belirlenmiştir. Ancak Ranevskaya'nın tekrar sanatsal ve şiirsel başlangıcını ortaya çıkarmak için onu temizlemesini bekliyor. Böyle bir kapitalizmin görüntüsü gerçek gerçeklere dayanıyordu. Sonuçta, yüzyılın sonundan itibaren güvence altına alınan birçok Rus tüccar ve kapitalist, kültürün ilgisini ve bakımını göstermiştir. Mamutlar, Morozov, Zimin, Tiyatroların içerdiği Brothers Tretyakov, sahne sözcüğü Stanislavsky'yi alan Alekseev'in tüccar oğlu olan Sanat Galerisi'ni kurdu, sanat tiyatrosuna sadece yaratıcı fikirler değil, aynı zamanda babalık servetini ve çok önemli. Yani ve Lopahin - kapitalist "Standart". Bu nedenle, Vare ile evlenemedim - onlar birbirlerinin bir kaç değil. Zengin bir tüccarın ince, şiirsel niteliği ve indi, her gün sıradan, tamamen hayatın nesnesine bir resepsiyonal kızı Ranevskaya'ya gitti.

Ve şimdi Rus hayatının bir sonraki sosyo-tarihi kırığı geliyor. Asaletin yeri bir burjuvazi işgal ediyor. Kiraz bahçesinin ev sahipleri nasıl davranıyor? Teoride, kendinizi ve bahçeyi kurtarmak gerekir. Nasıl? Socaolely Reborn, ayrıca bir kamçı sunan burjuva haline geldi. Ama Gaev ve Ranevskaya için, alışkanlıklarını, zevklerini, ideallerini, hayati değerlerini değiştirmek demektir. Bu nedenle, Lopakhin'in teklifini sessizce reddediyorlar ve korkusuzca sosyal ve yaşam çöküşlerine doğru gidiyorlar. Bu bağlamda, derin anlam, ikincil bir karakter figürünü taşır - Charlotte Ivanovna. 2. kanunun başında, kendisiyle ilgili konuşuyor: "Gerçek bir pasaportum yok, kaç yaşında olduğumu bilmiyorum ... Nerede olduğum ve kim bilmediğim için ... ailemin kim olabilir? , evli olmadılar ... Bilmiyorum. Bu yüzden konuşmak istiyorum, kimseyle değil ... kimseye sahip değilim. " Charlotte Ranevskaya'nın geleceğini değerlendirir - tüm bunlar, mülklerin hostesini bekliyor. Fakat Ranenevskaya ve Charlotte (elbette, elbette) şaşırtıcı cesaret göstermek ve hatta başkalarındaki ruhun canlılığını desteklemektedir, çünkü oyunun tüm karakterleri için bir kiraz bahçesinin ölümü ile bir hayat sona erecek ve çok gadst.

Eski sahipleri ve hizmetçileri gülünç davranıyorlar ve onlardaki sosyal saçmalıkların ışığında - aptalca, akıllıca. Her şeyin hala gittiğini iddia ediyorlar, hiçbir şey değişmedi ve değişmeyecek. Bu bir aldatmaca ve kendi eşanjörü ve değişimdir. Ancak bunlar kaçınılmaz kayanın kaçınılmazlığına dayanabilecek tek kişidir. Lopahin içtenlikle yanıp sönüyor, Ranenevskaya'da görmez ve hatta Gayev sınıf düşmanlarının üçüncülüğünde bile, onun için onun tarafından sevilen pahalıdır. Evrensel, kişiliğe hümanist yaklaşım, sınıf sınıfının üzerindeki oyuna hükmediyor. Ve geçmiş dünya çöküyor. Gençler şu anda nasıl davranıyor? Ani'de, gençliğinin sayesinde, en belirsiz ve aynı zamanda geleceği için bekleyen bir gökkuşağı fikri. Petit Trofim'in sohbetiyle memnun kaldı. İkincisi, 26 veya 27 yaşında olmasına rağmen, ama genç olarak kabul edilir ve "gençliğini" mesleğe çevirdi. Aksi takdirde, infantilitesini açıklayın ve kullandığı en şaşırtıcı - genel tanımadır. Ranevskaya acımasızca, ama doğru bir şekilde onu seçti, cevaben merdivenlerden düştü. Güzel aramaları sadece anya inanıyor, ama onun, gençliğini mazeret ediyor. Söylediklerinden çok daha fazlası, Petya Kalosh, "kirli, eski" olarak nitelendirdi. Fakat biz, 20. yüzyılda Rusya'yı şok eden kanlı sosyal katacallys hakkında bilen ve alkıştan hemen sonra tam anlamıyla başladı , Anya'nın başka bir bahçeyi dikme arzusunu kabul etti - hepimiz, Petit'in imajının özü hakkında daha ciddi sonuçlara yol açması gerekir.

Çekler, hem devrimci bir hareket hem de onunla onunla mücadele için her zaman politikaya kayıtsız olmuştur. Ancak, Petya'nın modern yapımlarından birinde, 2. bir öğrenci kapağındaki ve bir baskının gece sahnesinde görünür ve ... bir tabanca ile, neredeyse el bombası ve makineli tüfek şeritleriyle ovuşturdu. Bütün bu cephaneliğin sallanması, yeni yaşam hakkındaki sözleri, on beş yıl sonra mitinglerdeki komisyon üyelerini yaptıkları için bağırıyor. Aynı zamanda, başka bir evcil hayvanın, daha kesin olarak, Petrush, Peter Stepanovich Verkhovlensky, Dostoevsky "şeytanlar" romanında (görünüşte, sebepsiz değil, Chekhov Petit'in adı Petrushi'nin babasından oluşuyor. Patronymic - Stepan Trofimovich Verchhensky'nin 40'larının liberalinde). Petruşa Verchlensky, Rus ve dünya edebiyatında bir terörist devrimci görüntüsü ilk. Her iki şarkının yakınlaşması uyumlu bir şekilde. Tarihçi, Chekhov Petit'in ve sosyal motiflerin ve sosyal demokratik notların konuşmalarında bulabilirdi. Anya'nın aptal kız bu konuşmalara inanıyor. Diğer karakterler güldü, kızgınlar: Bu dilekçeyi ondan korkmak için çok büyük sorular. Evet ve bahçe kesilmedi, ancak bu yerde evler düzenlemek isteyen bir tüccar. Chekhov, Gulag Takımadası'nın sayısız adasında Petit Trofimov veya Verkhovlensky'nin halefi tarafından kendisinin genişlemesi ve uzun acı çeken vatandamızda düzenlenen başkalarına "evler" için yaşamadı. Neyse ki, "şu anda yaşamak güzel", "Kiraz Bahçesi" nin en karakterlerine sahip değildi.

"Kiraz Gardeni" - 20. yüzyılın başlarında Rusça oyun yazarının tepesi, lirik komedi, oyun, Rus Tiyatrosu'nun gelişiminin yeni döneminin başlangıcını işaret ediyor.

Otobiyografik filosunun ana konusu, soyluların iflas eden ailesi, genel mülkünü açık artırmadan satıyor. Yazar, benzer bir yaşam durumundan geçtiği bir kişi olarak, yakında evlerini terk etmek zorunda olan insanların zihinsel durumunu açıklar. Oyunun yeniliği, kahramanları olumlu ve olumsuz, üst ve küçük üzerine bölünmemesidir. Hepsi üç kategoriye ayrılmıştır:

• geçmişten insanlar asil aristokratlar (Ranevskaya, Gaev ve Firs Laki);
• Şimdiki halkın insanları, girişimci Lopahin'in aydınlık temsilcisidir;
• geleceğin insanları o zamanın ilerleyici gençliğidir (Peter Trofimov ve Anya).

Yaratılış Tarihi

Chekhov, 1901'de oyun üzerinde çalışmaya başladı. Ciddi sağlık sorunları ile bağlantılı olarak, yazma süreci oldukça zordu, ancak yine de, 1903'te iş tamamlandı. Oyunun ilk tiyatrosu düzeni, Moskova Sanat Tiyatrosu'nun sahnesinde bir yılda gerçekleşti, Çek'in bir oyun yazarı olarak yaratıcılığının üst kısmı ve tiyatro repertuarının metinsel klasikleri haline geldi.

Oyunun analizi

İşin Açıklaması

Eylem, genç kızı Anha ile Fransa'dan dönen Lyubov Andreyevna Ranevskaya'nın doğum mülkünde gerçekleşiyor. Tren istasyonunda, Gaev (Brother Ranevskaya) ve yemek pişirme (resepsiyonu kızı) tarafından karşılandılar.

Ranevsky ailesinin finansal durumu tam çöküşe yaklaşıyor. Girişimci Lopahin, sorunu çözme sürümünü sunar - Pai'deki arazi arazisini kırın ve belirli bir ücret karşılığında dachensons kullanmasına izin verin. Bayan bu teklifte, çünkü bunun için, sevgili kiraz bahçesine elveda, çok sayıda sıcak genç anısı ile hoşçakalın. Tragizmi, bu bahçede sevgili oğlu Grisha'nın öldürüldüğü gerçeğini ekler. Kız kardeşin deneyimlerine sahip olan Gaev, genel mülklerinin satışa alınmayacağı sözünü teşvik ediyor.

İkinci bölümün hareketi sokakta, mülkün bahçesinde gerçekleşir. Lopakhin, karakteristik pragmatitity ile, mülkü kurtarma planında ısrar etmeye devam ediyor, ancak kimse ona dikkat etmiyor. Herkes Peter Trofimova'nın öğretmenine görünen öğretmenlerine geçer. Rusya'nın kaderine, geleceğine adanmış ajitasyonlu bir konuşma yapar ve felsefi bağlamda mutluluk konusunu etkiler. Materyalist Lopakhin, genç öğretmeni şüpheci olarak algılarlar ve anya'nın yüce fikirlerle ona nüfuz edebileceği ortaya çıktı.

Üçüncü eylem, son para için Ranevskaya'nın orkestrayı davet ettiği ve dans akşamı davet ettiği gerçeğine başlar. Gaev ve Lopakhin yok - Ranevian mülkünün çekiçten geçmesi gereken ticaret için şehir için ayrıldılar. Geniş bir beklentisinden sonra Andreevna'nın aşkı, mülkünün, satın alımından sevinç saklamayan bir bıçakla birlikte verilen bir bıçakla satın alındığını öğrenir. Ranevskaya ailesi umutsuzluğa giriyor.

Final, Ranevskaya ailesinin evinden evlerinden ayrılmasına ayrıldı. Ayrılık sahnesi, Chekhov derin psikolojideki tüm doğal olarak gösterilmektedir. Oyun, acele ettiği şirketin monologunun içeriğinin içeriğinde şaşırtıcı derecede derinlerle bitiyor. Son akor, balta vuruşunu çalıyor. Kiraz bahçesini doğrayın.

ana karakterler

Duygusal özellikler, mülkün sahibi. Yurtdışında birkaç yıl yaşayan, lüks bir hayata alışmış ve inertia, finanse edilemeyen devletin, sağduyu mantığına göre açıklanamayan durumuna izin vermeye devam ediyor. Her gün meselelerde çok çaresiz olan ve çok çaresiz olan Ranevskaya, kendilerine bir şey değiştirmek istemiyor, kendilerini zayıf yönleri ve dezavantajlarında tamamen bir rapor veriyor.

Başarılı bir tüccar, Ranevskaya ailesinin çoğu. Görüntüsü belirsizdir - çalışkan, kalite, işletme ve edepsizlik, "Menietic" başlangıcını birleştirir. Oyunun fincanında, Lopahin Ranevskaya duygularını paylaşmıyor, köylü kökenine rağmen, babasının sahiplerini satın almaya izin verebildi.

Kız kardeşi, çok hassas ve duygusal gibi. Ranevskaya teselli için idealist ve romantik olmak, genel mülkü kurtarmak için İnji fantastik planları. Bu duygusal, sözlü, ancak aynı zamanda tamamen eksiksiz.

Peter Trofimov

Ebedi Öğrenci, Nihilist, Rusya'nın gelişiminden sadece kelimelerle gelişiminden yararlanarak Ruselicentsia'nın eloent bir temsilcisi. "Yüksek Gerçek" arayışında, sevgiyi, kızının kızının Ranevskaya Anya'yı çok fazla kızdırdığından çok küçük ve hayalet bir his düşünür.

Popülist Peter Trofimov'un etkisi altına düşen 17 yaşındaki genç bayan. Ebeveyn mülkünün satışından sonraki en iyi hayata, anya, sevdiklerin yanındaki ortak mutluluk uğruna herhangi bir zorluk için hazırdır.

87 yaşında yaşlı adam, Ranevsky'nin evinde lake. Eski zamanın hizmetkarının türü, sahiplerinin aldatıcı bakımını çevreler. Sırfın iptalinden sonra bile beylere hizmet etmek için kaldı.

Genç lake, Rusya ile ilgili hor görüyor, yurtdışına çıkmayı hayal ediyor. Sinik ve acımasız bir adam, Hamit, eski bir dördüncü, tersi olmayan annesine aittir.

İşin yapısı

Oyunun yapısı oldukça basittir - ayrı sahnelere bölünmeden 4 eylem. Zaman eylemleri - baharın sonundan sonbaharın ortasından birkaç ay. İlk eylemde, bir açıklama ve bağ, ikincisinde - voltajdaki artış, üçüncüsü - doruk noktası (mülkün satışı), dördüncü - ihmal. Oyunun karakteristik bir özelliği, orijinal dış çatışmanın, dinamizm, hikayenin öngörülemeyen dönüşlerinin olmamasıdır. Yazarın sözleri, monologları, duraklamaları ve bazı yenilikler, oyuna mükemmel bir lorizm atmosferinde verir. Oyunun sanatsal gerçekçiliği, dramatik ve komik sahnelerin değişmesi nedeniyle elde edilir.

(Modern üretimden sahne)

Oyun, duygusal ve psikolojik bir planın gelişimi ile hakimdir, eylemin ana motoru kahramanların iç deneyimleridir. Yazar, olay yerinde görünmeyecek çok sayıda karakterin tanıtımı ile çalışmanın sanatını genişletir. Ayrıca, mekansal sınırların genişlemesinin etkisi, oyunun okçu şeklini veren Fransa'nın temasını ortaya çıkaran bir simetriktir.

Son çıkış

Chekhov'un son oyunu söylenebilir - "Kuğu Şarkı". Dramatik dilinin yeniliği, ilk bakışta, ilk bakışta olağanüstü bir dikkat, ilk bakışta, kahramanların iç deneyimlerine odaklanan özel bir Chekhov yaşam konseptinin doğrudan bir ifadesidir.

"Kiraz Bahçesi" oyunda yazar, Rus toplumunun kritik bir şekilde iadesini ele geçirdi, bu üzücü faktör genellikle karakterlerin sadece kendilerini duyduğu sahnelerde bulunur, yalnızca etkileşimin görünürlüğünü yaratır.