Güçlü bir grup - beş cesur kişi. "Mighty Handful" Bestecileri Reform Sonrası Rusya'nın Sanat Kültürü

BELEDİYE BÜTÇESİ

EĞİTİM KURUMU

EK EĞİTİM
ÇOCUK YARATICILIK EVİ "Arkadaş canlısı"

UFA ŞEHİR BÖLGESİ

BAŞKORTOİSTAN CUMHURİYETİ.

Plan - dersin özeti

Rus Besteciler Topluluğu "Mighty Handful".

MP Mussorgsky "Bir Sergiden Resimler".

Ek eğitim öğretmeni

UFA 2016

Tema: Rus Besteciler Topluluğu - "Güçlü Bir Avuç".

M. P. Mussorgsky piyano takımı "Bir Sergiden Resimler".

Dernek "Oyun gökkuşağı"

Eğitim yılı: 1-4 yıllık eğitim

Ek eğitim öğretmeni:

Ponomareva Natalya Aleksandrovna

Yer: DDT "Druzhny"

Hedef: Çocukları Rus müzik kültürünün en iyi örnekleriyle tanıştırmak.

Görevler:

Öğreticiler:

"Mighty Handful" yaratıcı birliğinin on dokuzuncu yüzyılın büyük bestecileriyle tanışma;

M.P.'nin çalışmaları ile tanışma Mussorgsky "Bir Sergiden Resimler";

Düşüncelerinizi ifade etmeyi öğrenin.

Geliştirme:

Müziğin figüratif doğasını ayırt etme yeteneğini geliştirmek;

Müzik kulağını ve hafızasını geliştirin;

Eğitimciler:

Klasik müziğe ilgi aşılamak;

Ulusal müzikte bir gurur duygusu geliştirin.

Teçhizat:

Piyano, ses kasetleri, bilgisayar, multimedya projektörü.

Beklenen sonuçlar

Bilmek:

Rus Besteciler Birliği "Mighty Handful";

Piyano süiti "Bir Sergiden Resimler", M.P. Mussorgsky.

Yapabilmek:

19. yüzyıl Rus bestecilerinden bahsedebilme;

"Bir Sergiden Resimler" piyano süitinin parçalarını öğrenin.

İş organizasyon biçimleri: grup.

Öğretmenin çalışmalarının organizasyon biçimleri: organize etmek, öğretmek, geliştirmek.

Kurs ilerlemesi.

1. Organizasyonel kısım.

“Bir Sergide Resimler” piyano süitinden “Yürüyüş” oyunu geliyor

M.P. Mussorgsky.

öğretmen: İyi günler, sevgili çocuklar, sevgili misafirler ve ebeveynler!

Bugün 19. yüzyılın büyük Rus bestecileri ve M.P.'nin harika eseri hakkında konuşacağız. Mussorgsky "Bir Sergiden Resimler". Ve dersimizin konusu ne olacak?

Çocukların tahmin edilen tepkileri.

(Rus bestecileri gösteren slayt " güçlü avuç»)

2. Ana kısım

On dokuzuncu yüzyılın ortalarında, Rus bestecilerin "Mighty Handful" yaratıcı birliği kuruldu. Bu besteci grubu şunları içeriyordu: Mili Alekseevich Balakirev, Mütevazı Petrovich Mussorgsky, Alexander Porfiryevich Borodin, Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov ve Caesar Antonovich Cui. Genellikle “Güçlü Avuç”, lideri M.A. Balakirev'den sonra “Yeni Rus Müzik Okulu” ve “Balakirev Çemberi” olarak adlandırılır.

Balakirev çemberinin yaratılış tarihi şöyledir: 1855'te M.A. Balakirev, Kazan'dan St. Petersburg'a geldi. On sekiz yaşındaki genç, müzikal olarak son derece yetenekliydi. Bir piyanist olarak konser sahnesinde büyük bir başarı ile sahne alıyor ve halkın ilgisini çekiyor. Üniversite konserlerinden birinde Balakirev, o sırada Askeri Mühendislik Akademisi'nde okuyan Caesar Antonovich Cui ile bir araya geldi. Cui müziğe çok düşkündü. Balakirev, müzik konusundaki yeni ve cesur görüşleri ile Cui'yi büyüler, sanata ciddi bir ilgi uyandırır. Balakirev yönetiminde Cui, Kafkas Tutsağı operası olan dört el piyano için bir scherzo yazar. Gruba katılan bir sonraki besteci Mütevazı Petrovich Mussorgsky idi. Balakirev çevresine katıldığında, bir muhafız subayıydı. N.A. Rimsky-Korsakov ve A.P. Borodin, Balakirev çevresine katıldı. Rimsky-Korsakov, görüşleri ve müzikal yeteneği henüz belirlenmeye başlayan çemberin çok genç bir üyesiyse, Borodin bu zamana kadar zaten olgun bir insandı, seçkin bir kimyagerdi. Halen Tıp ve Cerrahi Akademisi'nde öğrenciyken, çello çalan Borodin, genellikle müzik severlerin topluluklarına katıldı. Balakirev ile görüşmeden önce Borodin'in kendisi birkaç oda kompozisyonu yazdı. Böylece Balakirevian çemberi oluştu. O sırada katılımcılarının yetiştirilmesinde ve gelişmesinde büyük bir hak M.A. Balakirev'e aitti. Onların lideri, organizatörü ve öğretmeniydi. Bu zamana kadar, her biri birçok büyük yaratmıştı. bağımsız işler. Evet, Mussorgsky yazdı senfonik resim"Kel Dağda Bir Gece" ve "Boris Godunov" un ilk baskısı. Rimsky-Korsakov - senfonik eserler "Antar", "Sadko" ve "Pskovityanka" operası. Balakirev ana eserlerini besteledi: "Çek Cumhuriyeti'nde" senfonik şiir, "1000 yıl" uvertürü, parlak piyano fantazisi "İslamey", "Üç Rus teması üzerine uvertür", Shakespeare'in trajedisi "Kral Lear" için müzik. Borodin ilk senfoniyi yarattı. Cui, Ratcliffe operasından mezun oldu. "Mighty Handful" un parçası olan bestecilerin her biri parlak bir yaratıcı bireysellik. Yine de tarihsel özgünlük"Mighty Handful", sadece birbirine yakın dost müzisyenlerden oluşan bir grup değil, aynı zamanda bir gruptu. yaratıcı takım zamanlarının önde gelen sanatçıları. "Kuchkists" eserlerinin temasındaki ana çizgi, Rus halkının hayatı ve çıkarları tarafından işgal edilmektedir. Besteciler desenleri kaydetti, inceledi ve geliştirdi folklor. Cesurca kullandılar Halk şarkısı hem senfonilerde hem de opera çalışmaları. yaratarak Sanat Eserleri halk için anlaşılır ve kendilerine yakın bir dilde konuşan besteciler, müziklerini en geniş dinleyici kitlesine ulaştırdılar. Batı Avrupa tiyatrolarının Rusya'daki etkisi tüm devlet ayrıcalıklarıyla sağlandı. "Ulusal" müziğin tanıtımının önündeki engellerin, eleştirmenlerin saldırılarının üstesinden gelen "Mighty Handful" bestecileri, yerli sanatlarını geliştirme çalışmalarına inatla devam ettiler. Balakirev çevresinin toplantıları her zaman çok canlı ve yaratıcı bir atmosferde gerçekleşti.

Beden eğitimi dakikası

El ve parmak egzersizleri.

3. Pratik kısım.

Bugün en büyük Rus bestecilerden biri olan Mütevazı Petrovich Mussorgsky ve süiti "Bir Sergiden Resimler" ile tanışacağız.

Mütevazı 21 Mart 1839'da Pskov bölgesindeki bir mülkte doğdu. Altı yaşından itibaren annesi, oğlunun müzik eğitimini üstlendi. Ve 10 yaşındayken St. Petersburg'daki Peter ve Paul Okulu'na girdi. Üç yıl sonra Muhafız Teğmen Okulu'na geçti. O sırada Modest, okuldaki çalışmalarını piyanist Gercke ile yaptığı çalışmaları birleştirdi.

Çok erken beste yapmaya başladı ve çok geçmeden hayatını müziğe adaması gerektiğini anladı. İki kez düşünmeden, zaten Preobrazhensky Alayı'nın bir subayı olarak emekli olmaya karar verdi. Gençliğine (18 yaşında) rağmen, Mussorgsky çok yönlü ilgi gösterdi: müzik, tarih, edebiyat, felsefe okudu.

Bir sergideki resimler - bunlardan biri en iyi şaheserler Rusça Piyano müziği. Form olarak, bu süit, her biri sanatçı Viktor Aleksandrovich Hartmann'ın tablolarından birinin içeriğini yansıtan on parçadan oluşan bir süittir. Mütevazı Petrovich Mussorgsky için çok yakın bir arkadaştı, bu yüzden Hartmann'ın genç yaşta (sadece 39 yaşında!) ani ölümü besteciyi kelimenin tam anlamıyla şok etti. Bu trajik olaydan bir yıl sonra, Viktor Hartmann'ın anısına adanmış bir resim sergisi düzenlendi. Yine de en iyi anıt sanatçı oldu piyano döngüsü arkadaşı tarafından yazılmıştır. Sergiyi ziyareti sırasında Mussorgsky'nin yaratılışı fikri geldi. Bazı resimlere resim bile denilemez. Bunlar daha çok eskizler, eskizler, bazen sadece ana hatlar tiyatro kostümleri. Tüm döngü, "Yürüyüş" adı verilen tek bir ana motifle birbirine bağlanan on oyundan (resim) oluşur. Bu, birlikte yürüyen Mussorgsky'nin kendisi. sergi salonu ve zaman zaman onu ilgilendiren bir sonraki resmin önünde durur.

Süit, prototipi Hartmann'ın çeşitli eserleri olan 10 oyundan oluşuyor: suluboyaları ("Yer Mezarları"), çizimleri ("Tavuk bacaklı kulübe"), mimari projeler ("Kahramanca Kapılar"), oyuncak eskizleri ("Cüceler") ") ve kostümler bale performansı(“Çıkarılmamış Civcivlerin Balesi”) ve son olarak resimli portreler("İki Yahudi - zengin ve fakir") ve tür eskizleri ("Tuileries Bahçesi").

Başlangıcın teması geniş, Rusça halk ruhu.

Bir prelüd gibi geliyor.

İlk resim "Gnome" harika bir çalışma. Sakar, çarpık bir cüce figürü müzikte hayat buluyor. muhteşem görüntü dağ sakini.

Oyun "Gnome" geliyor.

Müziğin doğası nedir?

Çocukların tahmin edilen tepkileri.

Bir sonraki resmin adı "Tuileries Bahçesi" Hartmann'ın resminde, Tuileries Bahçesi sokağının rengârenk bir çocuk ve dadı kalabalığı ile resmedilmeye değer bir taslağı var. Müzikte, yaramaz çocuksu yaygara (“maçtan sonra çocukların kavgası”) ve dadıların iyi huylu sohbeti (orta bölümde) duyulabilir.

Tuileries Bahçesi'ne benziyor.

Ve yine burada bir sürpriz - büyülü bir schercino (şaka) "Yumurtadan çıkmamış civcivlerin balesi."

Minyatür bir "bale" nin büyüleyici müziğinde birleşen zekanın parlaklığı, tasvir becerisi.

Kuluçkadan çıkmamış civcivlerin balesi geliyor.

Önümüzde Limoges Pazarı'nın bir resmi, pazar meydanının gürültülü koşuşturmasını, bir Limoges dedikodu kalabalığını, tutkuyla şehir haberlerini tartışıyor.

"Limoges Pazarı" oynayın

Bu oyun kulağa nasıl geliyordu?

Çocukların tahmin edilen tepkileri.

Bir sonraki resim, bestecinin hayal gücünü bir Rus peri masalının büyülü dünyasına götürüyor. "Tavuk bacağı üzerinde kulübe" - Hartmann'ın suluboyasında - bronz bir saatin zarif bir çerçevesi. Mussorgsky'ye göre - fantastik görüntü Baba Yaga. Müzikal oyunun kahramanıdır. Halk ruhundaki bu harika Rus scherzo, “kemik bacağının” öfkeli vuruşunu ve kötü büyücünün bir süpürgeyle bir havan içinde atılgan uçuşunu ve karanlığın gizemini pitoresk bir şekilde yeniden üretir. yoğun orman

"Tavuk budu üzerinde kulübe" oyunu geliyor.

Ve şimdi bir oyun oynamayı öneriyorum: "Bir Sergiden Resimler" sayfalarında müzik parçalarını tahmin etmeye çalışın.

Oyun parçaları kulağa hoş geliyor, çocuklar tahmin ediyor.

M. P. Mussorgsky, 19. yüzyılın en seçkin bestecilerinden biridir.

Operaların, romansların, koro eserlerinin yazarı olan, yani esas olarak bir vokal besteci olan Mussorgsky, kelimeyi ana anlam taşıyıcısı olarak seçer. Müziği ve kelimeleri birleştiren parlak bestecinin yaratıcı enerjisi sanatı yarattı.

Mussorgsky'nin besteleri “vokal besteler” değil, bestecinin kalbi ve ruhu tarafından yazılmış anlatılardır. Derinden samimi, şefkat dolu, insanların hayatını, bireysel insanları ve kaderlerini anlatıyorlar.

Mussorgsky'nin yaratıcı mirası alışılmadık derecede geniş ve çeşitlidir. 5 opera yazdı, ses döngüleri, sifonik resimler "Kel Dağda Bir Gece", piyano süiti "Bir Sergiden Resimler", aşk romanları ve şarkılar.

M. P. Mussorgsky, inanılmaz güç ve güzellikte müzik eserleri yaratan müzik sanatının en büyük yaratıcılarından biridir. Dünyaca ünlü olan müziği Rus halkının milli gururudur.

3. Son kısım

Öğretmen: Dersimiz sona erdi. Etkinlikten keyif aldınız mı? Yeni ne öğrendin?

Çocukların tahmin edilen tepkileri.

Öğretmen her çocuk hakkında bireysel olarak konuşur ve dersteki etkinliğini not eder.

Sunumların önizlemesini kullanmak için bir Google hesabı (hesap) oluşturun ve oturum açın: https://accounts.google.com

Slayt başlıkları:

"Güçlü avuç" veya Balakirev dairesi Balakirev M.A.

Yaratılış tarihi. "Mighty Handful", Mily Alekseevich Balakirev (1837-1910), Mütevazı Petrovich Mussorgsky (1839-1881), Alexander Porfiryevich Borodin (1833-1887), Nikolai Andreevich Rimsky'yi içeren bir grup bestecinin genel kabul görmüş adıdır. Korsakov (1844-1908) ve Sezar Antonovich Cui (1835-1918).

Genellikle “Güçlü Avuç”, lideri M.A. Balakirev'den sonra “Yeni Rus Müzik Okulu” ve “Balakirev Çemberi” olarak adlandırılır. Yurtdışında, bu müzisyen grubuna ana temsilci sayısına göre "Beş" adı verildi. "Mighty Handful" bestecileri, 19. yüzyılın 60'lı yıllarının büyük bir halk yükselişi döneminde yaratıcı arenaya girdiler.

Balakirev çemberinin yaratılış tarihi şöyledir: 1855'te M.A. Balakirev, Kazan'dan St. Petersburg'a geldi. On sekiz yaşındaki genç, müzikal olarak son derece yetenekliydi. 1856 yılının başında piyanist olarak konser sahnesinde büyük bir başarı ile sahne aldı ve halkın dikkatini çekti. Balakirev için özellikle önemli olan, V.V. Stasov ile tanışmasıdır.

Mily Alekseevich Balakirev (1837-1910), Mighty Handful'ın organizatörü ve ilham kaynağı. Ana eserler: "Glinka'nın Hafıza Kantatı", 2 senfoni, uvertürler, süitler, koro çalışmaları, romantizm.

Vladimir Vasilievich Stasov, Rus sanat tarihinin en ilginç figürüdür. Müzik eleştirmeni olarak görev yapan eleştirmen, sanat eleştirmeni, tarihçi ve arkeolog Stasov, tüm Rus bestecilerin yakın arkadaşıydı. Kelimenin tam anlamıyla tüm büyük Rus sanatçılarla en yakın dostlukla bağlantılıydı, basında en iyi resimlerinin propagandasıyla yer aldı ve aynı zamanda onların en iyi danışmanı ve yardımcısıydı.

1856'da üniversite konserlerinden birinde Balakirev, o sırada Askeri Mühendislik Akademisi'nde okuyan ve askeri tahkimat yapımında uzmanlaşmış Sezar Antonovich Cui ile bir araya geldi. Cui müziğe çok düşkündü. Erken gençliğinde Polonyalı besteci Moniuszko ile bile çalıştı. Balakirev, müzik konusundaki yeni ve cesur görüşleri ile Cui'yi büyüler, sanata ciddi bir ilgi uyandırır. Cui, Balakirev'in yönetiminde 1857'de piyano için dört el scherzo, Kafkas Tutsağı operası ve 1859'da tek perdelik bir opera yazdı. komik opera"Mandarin Oğlu"

Caesar Antonovich Cui (1835-1908) Askeri mühendis. Ana eserler: operalar: “Kafkasya Tutsağı”, “William Ratcliff”, “Saracin”, “Veba Sırasında Ziyafet”, 300'den fazla romantizm.

Balakirev - Stasov - Cui grubuna katılan bir sonraki besteci Mütevazı Petrovich Mussorgsky idi. Balakirev çevresine katıldığında, bir muhafız subayıydı. Çok erken beste yapmaya başladı ve çok geçmeden hayatını müziğe adaması gerektiğini anladı. İki kez düşünmeden, zaten Preobrazhensky Alayı'nın bir subayı olarak emekli olmaya karar verdi. Gençliğine (18 yaşında) rağmen, Mussorgsky çok yönlü ilgi gösterdi: müzik, tarih, edebiyat, felsefe okudu.

Mütevazı Petrovich Mussorgsky (1839-1881) 1858'den beri kamu hizmetinde, aynı zamanda müzik eserleri üzerinde çalışan Muhafızlar Okulu'ndan mezun oldu. Ana eserler: Operalar: "Salambo", "Evlilik", "Boris Godunov", "Khovanshchina", "Sorochinsky Fuarı", orkestra, şarkılar, romantizm, Rus halk şarkılarının aranjmanı için eserler.

1862'de N.A. Rimsky-Korsakov ve A.P. Borodin Balakirev çevresine katıldı. Rimsky-Korsakov, görüşleri ve müzikal yeteneği henüz belirlenmeye başlayan çemberin çok genç bir üyesiyse, Borodin bu zamana kadar zaten olgun bir insandı, seçkin bir kimyagerdi, Mendeleev gibi Rus biliminin devleriyle arkadaş canlısıydı, Sechenov, Kovalevski, Botkin.

AP Borodin (1834-1887) Kimyayı mesleği olarak gördü. 1877'de akademisyen unvanını aldı. Ana eserler: operalar: "Prens İgor", "Bogatyrs", opera-bale "Mlada", üç senfoni, piyano parçaları, romantizm, oda enstrümantal toplulukları. Rus folkloru ile yakın bağlantı.

Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov (1844-1908) Donanma ve nişanlıydı yaratıcı aktivite. İlk senfonisini 19 yaşında yazdı. Ana eserler: "The Snow Maiden" operaları. "Sadko", "Altın Horoz", üç senfoni, şarkı, koro ve oda işleri. Tüm yaratıcılık "Rus ruhu" ile doludur.

"Kuchkists" görüşlerinin oluşumu ve gelişimi. O sırada katılımcılarının yetiştirilmesinde ve gelişmesinde büyük bir hak M.A. Balakirev'e aitti. Onların lideri, organizatörü ve öğretmeniydi. Balakirev'in öğrencileriyle öğretim yöntemleri tuhaftı. Doğrudan senfoniler, uvertürler, scherzos, opera alıntıları vb. bestelemeyi istedi ve ardından yapılanları inceledi ve kesinlikle analiz etti. Balakirev, çevredeki yoldaşlarına ve geniş kendi kendine eğitim ihtiyacına ilham vermeyi başardı. Balakirev'e ek olarak, V.V. Stasov da genç bestecilerin liderliğinde büyük rol oynadı. Stasov'un bir avuç kişinin faaliyetlerine katılımı çeşitliydi. Çoğu zaman, Stasov işler için planlar önerdi ve bunların geliştirilmesine ve halihazırda yaratılmış eserlerin kapsamlı bir tartışmasına yardımcı oldu.

"Mighty Handful" un bir parçası olan bestecilerin her biri, parlak bir yaratıcı bireyselliktir ve bağımsız çalışmaya değer. Ancak, "Mighty Handful"ın tarihsel özgünlüğü, sadece arkadaş canlısı müzisyenlerden oluşan bir grup değil, yaratıcı bir ekip olmasıydı. savaş topluluğu zamanlarının önde gelen sanatçıları, ideolojik birlik tarafından lehimlenmiş, ortak sanatsal ilkeler. Bu açıdan The Mighty Handful, zamanının tipik bir fenomeniydi. Sanatın çeşitli alanlarında benzer yaratıcı topluluklar, çevreler, ortaklıklar kuruldu. . Resimde, "Çağdaş" dergisinde bir grup katılımcı olan edebiyatta "dolaşmak" için temel oluşturan "Sanat Artel" idi.

Bestecilerin eserlerinde Rus halkı. "Kuchkists" eserlerinin temasındaki ana çizgi, Rus halkının hayatı ve çıkarları tarafından işgal edilmektedir. "Mighty Handful" bestecilerinin çoğu sistematik olarak folklor örneklerini kaydetti, inceledi ve geliştirdi. Besteciler türküyü hem senfonik hem de opera eserlerinde cesurca kullandılar (“ kraliyet gelini”, “Kar Kızlık”, “Khovanshchina”, “Boris Godunov”). "Ulusal" müziğin tanıtımının önündeki engellerin, eleştirmenlerin saldırılarının üstesinden gelen "Mighty Handful" bestecileri, inatla yerli sanatlarını geliştirme çalışmalarına devam ettiler ve Stasov'un daha sonra yazdığı gibi, "Balakirev'in ortaklığı hem halkı hem de müzisyenleri yendi. . Yakında lüks ve verimli bir hasat veren yeni bir verimli tohum ekti.

Halk ve "Mighty Handful". Mighty Handful'ın bestecileri çok sayıda sosyal ve eğitimsel çalışma yaptılar. Balakirev çevresinin faaliyetlerinin ilk halka açık tezahürü, 1862'de Hür Parti'nin açılışıydı. müzik Okulu. Ana organizatör M.I.Balakirev ve koro şefi G.Ya.Lomakin'di. Ücretsiz müzik okulunun ana görevi, müzikleri dağıtmaktı. müzik bilgisi genel nüfus arasında. 70'lerin sonunda ve 80'lerin başında, Mighty Handful'ın bestecilerinin çalışmaları sadece yurtiçinde değil, yurtdışında da geniş bir popülerlik ve tanınma kazanıyordu.

Beşin Ayrılması. "Mighty Handful" tek bir yaratıcı ekip olarak 70'lerin ortalarına kadar varlığını sürdürdü. Bu zamana kadar, katılımcılarının ve yakın arkadaşlarının mektuplarında ve anılarında, kademeli olarak parçalanmasının nedenleri hakkında giderek daha fazla argüman ve ifadeler bulunabilir. Gerçeğe en yakın olanı Borodin'dir. Şarkıcı L.I. Karmalina'ya 1876'da yazdığı bir mektupta şunları yazdı: “... Aktivite geliştikçe, bireysellik, bir kişinin diğerlerinden miras aldığı okuldan daha öncelikli olmaya başlar. ...Son olarak, bir ve aynı, içinde çeşitli dönemler gelişme, farklı zamanlarda, özellikle görüş ve zevkler değişir. Hepsi çok doğal." Mussorgsky, "Mighty Handful" liderlerinden ilk ölen oldu. 1881'de öldü. Son yıllar Mussorgsky'nin hayatı çok zordu. 1887'de AP Borodin öldü. Borodin'in ölümüyle, Mighty Handful'ın hayatta kalan bestecilerinin yolları nihayet ayrıldı. Kendi içine çekilen Balakirev, Rimsky-Korsakov'dan tamamen ayrıldı, Cui uzun zamandır parlak çağdaşlarının gerisinde kalmıştı. Sadece Stasov, üçünün her biriyle aynı ilişkide kaldı.

"Mighty Handful" un büyük gelenekleri üzerine Rimsky-Korsakov, bütün bir müzisyen neslini yetiştirdi. Aralarında Glazunov, Lyadov, Arensky, Lysenko, Spendiarov, Ippolitov-Ivanov, Steinberg, Myaskovsky ve diğerleri gibi seçkin sanatçılar var. Bu gelenekleri zamanımıza canlı ve aktif olarak getirdiler. Glazunov, Lyadov, Rimsky-Korsakov

"Kuchkists" in yaratıcılığının dünya müzik sanatı üzerindeki etkisi. "Mighty Handful" bestecilerinin eserleri, müzik sanatının en yüksek örneğidir; aynı zamanda, en geniş dinleyici çevreleri için erişilebilir, pahalı ve anlaşılırdır. Bu onun büyük kalıcı değeridir. Bu küçük ama güçlü grubun yarattığı müzik, sanatıyla insanlara hizmet etmenin yüksek bir örneği, gerçek bir yaratıcı dostluk örneği, kahramanca bir sanat eseri örneğidir.

"Kel Dağı'nda Gece"

Opera "Boris Godunov"

slayt 1

slayt 2

slayt 3

slayt 4

slayt 5

slayt 6

Slayt 7

Slayt 8

Slayt 9

slayt 10

slayt 11

slayt 12

1 slayt

"Güçlü grup" - beş cesur Denizci, askeri adam, kimyager, mühendis. Ve sadece biri profesyonel bir müzisyen. Birlikte - "Güçlü Avuç". Rimsky-Korsakov, Mussorgsky, Borodin, Cui ve Balakirev. Besteciler, XIX yüzyılda kime teşekkürler. Rusya'da kendi ulusal müzik okulu ortaya çıktı ve kendisini tüm dünyaya ilan etti.

2 slayt

Kendilerine Balakirev Çevresi adını verdiler. Ve büyük eleştirmen Vladimir Vasilyevich Stasov'un hafif eliyle tarihe “küçük ama zaten güçlü bir Rus müzisyen topluluğu”, başka bir deyişle “Güçlü bir grup” olarak geçtiler. Rus müziğinin var olma hakkı için savaşan ve bu mücadelede kazanan beş cesur insan: Mily Alekseevich Balakirev, Alexander Porfiryevich Borodin, Mütevazı Petrovich Mussorgsky, Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov, Caesar Antonovich Curie ...

3 slayt

Mily Balakirev Çemberin kurucusu Mily Balakirev'in performans yeteneği erken yaşta kendini gösterdi. Nizhny Novgorod'da yaşayan aile, çocuğun kesinlikle piyanist ve müzisyen olacağına karar verdi. Yakında bir hayırsever bulundu - iki tutkusu olan yerel bir sanayici A. Ulybyshev - müzik ve kitap koleksiyonu. Kendi ev orkestrasını kurdu ve kütüphane konağının birkaç odasını işgal etti. Genç Balakirev, Slylyshev folyoları arasında uzun saatler geçirdi. Her şeyi okudum - dünya edebiyatının klasiklerinden özel kitaplar müzik teorisi üzerine. Böylece çok iyi bir müzik eğitimi aldı. Ve 1862'ye kadar. Rusya'da tek bir müzik kurumu yoktu! Ve şef olarak ilk pratiğini 18 yaşında - Slylyshev orkestrasının Paskalya konserinde yaptı.

4 slayt

50'lerin ortalarında. 19 yaşındaki müzisyen başkenti fethetmeye karar verdi. Petersburg'daki ilk konserleri halktan büyük ilgi gördü. Adı ünlü olur, modaya uygun bir virtüöz piyanist (kendi bestesinin müziğini de icra eder) sosyal etkinliklere davet edilerek birbirleriyle rekabet eder.

5 slayt

Ancak yakında Balakirev, bir sanatçı olarak görünüşte karlı bir kariyeri reddediyor. Onun farklı bir amacı var! Kilin ardından gelişmek istiyor ulusal gelenekler müzikte, müzisyen-eğitimci olmak. Olağanüstü müzik yeteneği ve sevgisi olan Mily Alekseevich'in sıcak konuşmaları ulusal sanat etraflarındakileri hipnotize etti: “... kişisel çekiciliği çok büyüktü. Genç, harika, hareketli, ateşli gözlü, güzel sakallı, kararlı, otoriter ve doğrudan konuşan, her dakika piyanoda mükemmel doğaçlamaya hazır, her ölçüyü hatırlayan, kendisine çalınan besteleri anında ezberleyen ... ”( Rimsky-Korsakov'un anıları). İlk başta genç askeri mühendis Caesar Cui'nin göze çarptığı Balakirev'in etrafında hızla bir genç insan çemberi oluştu.

6 slayt

Caesar Cui Aslında Caesar Antonovich Cui, Balakirev'den iki yaş büyüktü. Ve 1856'da, genç müzisyen başkenti yeni fethettiğinde, sağlam Mühendislik Akademisi'nden çoktan mezun olmuştu. Cui müzikte ustaydı, keman ve piyano çaldı ve hatta kendi kendine yazmaya çalıştı. Memleketi Vilna'da ünlü Polonyalı besteci Stanislav Monyushko.

7 slayt

Ancak şu an için mühendis Cui, hobisi olan müziğe ciddi bir önem vermedi. Balakirev, Cui'yi müziği ciddiye almaya ikna etti ve onun öğretmeni, eleştirmeni ve yardımcısı oldu. Bununla birlikte, bir besteci olarak tanınmasına rağmen, Cui ana faaliyetinden vazgeçmedi: akademiden mezun olduktan sonra orada tahkimat öğretmeye devam etti. Ve 1878'de. Profesör olarak atandı ve aynı anda üç askeri akademide başkanlık yaptı: Genelkurmay, Mühendislik ve Topçu. İşte seçkin Rus bestecinin en dikkate değer eserlerinin başlıkları: “Kısa bir saha tahkimat kitabı”, “Modern kalelere saldırı ve savunma”, “Devletlerin savunmasında uzun vadeli tahkimatın rolü”. Birden fazla nesil Rus askeri mühendisleri üzerinde çalıştı! Ve bir besteci olarak Cui de çok üretkendi: operalar, süitler, tarantella (piyano için F. Liszt tarafından parlak bir şekilde düzenlenmiş), piyano, keman ve çello için parçalar ve elbette romantizm (en sevdiği yazarlar arasında Puşkin, Nekrasov, A.K. Tolstoy). Ama yine de, Cui çağdaşları tarafından bir müzik eleştirmeni olarak biliniyordu.

8 slayt

Makalelerinin kavgacı doğası, edebi parlaklıkları, müziktekiyle aynı stil zarafeti, Cui'yi düşmanlar için en yetkili ve tehlikeli yazarların sayısına getirdi. Fikri dinlendi, eleştirilerinden korkuldu. Ona inandılar. Mighty Handful'daki meslektaşlarının çalışmalarını savunan Kui, rakiplerinden çevrilmemiş bir taş bırakmadı. Ancak Cui, aynı güce, aynı zekaya sahip, meslektaşı M. Mussorgsky'nin - çevredeki yoldaşlarına adanan Boris Godunov operasının - parlak, yenilikçi çalışmasına düştüğünde, arkadaşlar ne kadar dehşet yaşadılar! Bu "Arkadaki bıçak" Mussorgsky, günlerinin sonuna kadar Cui'yi affetmedi. Daha sonra şair Alexei Apukhtin bir özdeyiş yazdı: Ama kim bu Sezar, bu Cui? Bir feuilletonist oldu, Lise öğrencilerinin zevkine tehditkar makaleler fırlattı. O, Ratcliff gibi korku uyandırır, Beethoven onun için hiçbir şey değildir ve yaşlı Bach bile ondan önce suçluydu.

9 slayt

Mütevazı Mussorgsky Ve her şey pastoral başladı - Mussorgsky, Balakirev müzik akşamlarının üçüncü kalıcı katılımcısı oldu. 1857'de oldu, gelecek zaman parlak besteci sadece 17 yaşındaydı. Anavatanı Pskov bölgesindeki Karevo köyüdür. Mütevazı Petrovich'in dediği gibi "insan yaşamının ruhunun" olduğu Rus vahşi doğası bozulmadan korunmuştur. Mussorgsky'nin ilk müzikal deneyleri evde annesinin rehberliğinde gerçekleşti. Antik çağın on yaşındaki torunu Soylu aile Petersburg'a, Muhafızlar Okulu'na götürüldü.

10 slayt

Okulda okumak Modest üzerinde o kadar güçlü bir izlenim bıraktı ki, piyano için bir polka olan ilk müzik parçasına "Teğmen" adı verildi. Okuldan mezun olduktan sonra Mussorgsky, Preobrazhensky Muhafız Alayı'na kaydoldu. Gelecek önceden belirlenmiş gibi görünüyordu, ancak genç adam açıkça askeri rutinin yükünü taşıyordu. Sadece mükemmel piyano çalmakla kalmadı, aynı zamanda özgürce doğaçlama yaptı, çok iyi okudu, felsefe ve tarihi çok iyi biliyordu, rahat ve neşeli bir mizaca sahipti, sosyaldi ve insanlara ilgi duyuyordu. Balakirev ve Cui ile tanışmanın kader olduğu ortaya çıktı, memnuniyetle reddetti askeri servis sanat adına. Mussorgsky harika bir müzikal drama yazmaya hazırlanıyor. Balakirev'i her gün ziyaret eden genç besteci onunla planları tartışıyor, ondan enstrümantasyon, kompozisyon öğreniyor, piyanoda çok zaman harcıyor. Genç asteğmen Nikolai Rimsky-Korsakov eski sancaktarı böyle gördü.

11 slayt

Nikolai Rimsky-Korsakov Rimsky-Korsakov eski bir soylu aileden geliyordu. Novgorod eyaletinin antik Tikhvin kasabasında doğdu. Burada tatilleri sevdiler, gelenekleri kutsal bir şekilde gözlemlediler - kışı şarkılar ve danslarla gördüler, Maslenitsa'nın bir kuklasını yaktılar, baharı çelenkler ve yuvarlak danslarla karşıladılar, Ivan Kupala gecesinde şenlik ateşleri yakıldı ve sonrasında düğünler kutlandı. ekmek hasadı. Bütün bunlar, annesi veya amcası ile şehrin yakınında yürüyen küçük Nika tarafından bir kereden fazla gözlemlendi. Akşam döndüklerinde reçelli çay içmek için oturdular.

12 slayt

Sonra anne, şarkı söylemeyi seven amcaya eşlik etti. Komik halk "Partalalı Sharlatarla" yerini hüzünlü "Bir rüya değil küçük kafama eğilimlidir" aldı. Yakında mükemmel bir işitme ve güzelliğe sahip olan Nika müzikal hafıza, amcasıyla birlikte oynayabileceği için zaten gurur duyuyordu ... Ancak 12 yaşında sessiz Tikhvin hayatı sona erdi. Çocuk, St. Petersburg'a, Deniz Kuvvetlerine gönderildi. Nick bundan hoşlanmadı. Tek teselli, gri günlük hayattan kurtuluş - Pazar günü operaya geziler. Onu en çok ne şaşırttı Senfoni Orkestrası her enstrümanın kendi hayatını yaşıyormuş gibi göründüğü, kendi sesi. Ve iç içe geçmiş bu farklı sesler inanılmaz bir müzik mucizesi yarattı... Ağabeyi yetişkin çocuğu bir yaz yolculuğuna çıkardı - en iyi pratik gelecekteki bir deniz subayı için.

13 slayt

Ancak bu kısa yolculuk neredeyse trajik bir hal aldı. Nika, mizzen direğinin iplerinden koparak denize düştü. Yarı ölü, onu sudan çıkardılar. Rimsky-Korsakov daha sonra, deniz hizmetinin onun için olmadığını anladığını söyledi. Son 2 yıldır müzik dersleri alıyor, kendini bestelemeye çalışıyor. Ve nihayet, Glinka'nın ateşli bir hayranı olan İtalyan müzik öğretmeni Kanilla sayesinde, Balakirev'in evinde sona erer ... Besteci, öğrenci parçalarını o kadar çok sevdi ki, genç adamı hemen her şeyi bırakıp almaya ikna etmeye başladı. müzik ciddi anlamda Kafası karışan Rimsky-Korsakov, akşamın geri kalanını bir sis içindeymiş gibi geçirdi: "Hemen bilmediğim yeni bir dünyaya daldım, kendimi gerçeklerin arasında buldum, yetenekli müzisyenler, daha önce çok şey duymuştum ... "Nikolai, Balakirev'in akşamlarının müdavimi oluyor. Hızla Mussorgsky ve Curies ile arkadaş oldu. Yeni arkadaşları tarafından cesaretlendirilen Rimsky-Korsakov, bir senfoni bestelemeye başlar. Ama ne yazık, daha önce bitirmek için zaman yok Final sınavları ve Deniz Piyadeleri mezunları için zorunlu olan sonraki yolculuk. Nika, müzik uğruna her şeyden vazgeçmeye henüz hazır değil. Ve Tuğamiral Lesovsky'nin filosunun bir parçası olan Almaz makası, gelecek yıl onun evi olacak.

14 slayt

Ve akıl hocası Balakirev onu senfoniyi bitirmeye çağırıyor, cesur denizciden gelen mektupların nadirliğinden şikayet ediyor, olayları anlatıyor müzik hayatı başkentler. Uzak Petersburg'daki genç bir subayın ruhu, filonun New York'a taşındığı gizli siyasi misyonla hiç ilgilenmiyor ... Ve bu eğlenceli bir yolculuk değil: Amerika arasında bir savaşın ortasında. Güney ve Kuzey. Rusya'nın sempatisi "kuzeyliler"den yana. Filonun savaş görevi, sahili "güneyliler" filosunun saldırısından korumak ve konfederasyonlara sempati duyarak Fransa ve Büyük Britanya gemilerini korkutmak ... Ve Rimsky-Korsakov St. Petersburg'a koşuyor. Hür Müzik Okulu'nun (resmi Konservatuar'a karşı Balakirev tarafından kurulan) konserlerinden birinde, sonunda tamamlanmış senfonisi yapıldı. Başarısı tüm beklentileri aştı, yazara ve ortaklarına ilham verdi! Balakirev'in çevresi, Rus müzik yaşamının en parlak fenomeni haline geldi. Şu anda, Mighty Handful'ın beşinci üyesi Petersburger Alexander Borodin, halihazırda kurulmuş olan dördüne katılıyor.

15 slayt

Alexander Borodin Sasha'nın babası Gürcü prensi Luka Gedianov'du ve annesi St. Petersburg burjuva Avdotya Antonovna'ydı. Oğlan soyadını ve soyadını babasının serflerinden birinden aldı. Ancak görünüşü ve mizacı, ona Gürcü prens ailesinin varisi olarak ihanet etti. Görünüşe göre, bu meslek seçimini açıklıyor, çünkü kimya, her şeyin yasal olarak kaynadığı, yandığı ve patladığı birkaç bilimden biri, davanın iyiliği için. Sasha'nın çok yetenekli bir çocuk olduğu ortaya çıktı - 8 yaşından itibaren flüt, piyano ve çello çaldı ve 9 yaşından itibaren müzik bestelemeye başladı.

16 slayt

Tıp ve Cerrahi Akademisi'nden parlak bir şekilde mezun olan Borodin, 3 yıllık staj için Heidelberg'e gitti. Bu zamana kadar zaten birkaç romantizm ve enstrümantal parçanın yazarıydı. Ancak, Mediko-Cerrahi Akademisi'nin kimyasal laboratuvarının başkanı olan geleceğin akademisyeni için bilim hala koşulsuz olarak ilk etapta. Yani 1862'de St. Petersburg'a dönmeden önceydi. Balakirev ile tanışan ve müzikal akşamına gelen Borodin, orada M. Mussorgsky ile tanıştı. Onu uzun zamandır tanıyordu, öğrenimi sırasında çalıştığı askeri kara hastanesinde (ve 17 yaşındaki teğmen Mussorgsky orada görevdeydi) ... Balakirev'in evindeki atmosfer yaratıcıydı, rahattı. Borodin mutlu bir şekilde piyanonun başına oturur, bestelerini icra eder. Balakirev çok sevindi: başka bir olağanüstü yetenek bulmayı başardı.

17 slayt

Harika bir zaman. Balakirev'in Nevsky Prospekt'teki evindeki toplantılar giderek kalabalıklaşıyor. Bir mıknatıs gibi yetenekli gençleri cezbederler. Çemberin görkemi uzun zamandır St. Petersburg'un sınırlarını aştı, buraya özellikle gerçek müzik dinlemek, Rus sanatını geliştirme yolları, ülkenin kaderi hakkında konuşmak için geliyorlar. "Mighty Five" yorulmadan çalışıyor: herkes bunalmış durumda Yaratıcı fikirler, herhangi bir düşünce anında alınır, ortaya çıkar, yeni içerikle doldurulur ... Genç, verimli ve çok yetenekliler. Çemberin üyeleri artık neredeyse her gün buluşuyor: ya Balakirev'in "Çarşambaları"nda, sonra Cui'nin "Perşembeleri"nde (1858'de Cui, besteci Dargomyzhsky'nin öğrencisi olan piyanist Maria Bamberg ile evlendi ve kendi evinde yaşadı), sonra Glinka'nın en küçük kız kardeşi Lyudmila Ivanovna Shestakova'nın evinde, bazen Pazar günleri Stasov'un evinde, bazen de müzikli akşamlar Dargomyzhsky'de. Atmosfer neredeyse aile gibidir: masada otururken, misafirler ve ev sahipleri konuşur, simit ve reçel ile çay içer. Bekarlar için her zaman atıştırmalıklar ve porto şarabı hazırlanır. Sanatçılar piyanoda değişiyor - yeni eserlerin eskizleri, operalardan alıntılar, piyano parçaları, romantizmler, türküler ses.

18 slayt

Akşamlardan birinde Rimsky-Korsakov, büyüleyici piyanist Nadezhda Purgold ile tanışır. Pargolovo'daki kulübesinde uzun romantik yürüyüşler, kitap okuma ve birlikte oynama müzik eserleri... Nikolai Andreevich anlıyor: bu kız onun kaderi, ona evlenme teklif etme zamanı.

19 slayt

Ama... önce "Pskovityanka" operasını bitirmelisin. Mussorgsky, aynı anda Boris Godunov'un ikinci baskısı üzerinde çalışırken, ona bu konuda aktif olarak yardımcı oluyor. Eşsiz bir müzikal tandem gelişti. Günde birkaç kez birbirlerine koşmamak için Mussorgsky ve Rimsky-Korsakov, Panteleymonovskaya Caddesi'nde bir daire kiralayarak birlikte yerleşmeye bile karar verdiler. Rimsky-Korsakov daha sonra “Mussorgsky ile olan hayatımız, iki bestecinin ortak yaşamının tek örneği olduğuna inanıyorum” dedi. "İkimiz de çok çalıştık, sürekli fikir ve niyet alışverişinde bulunduk." Bu arada Borodin, Balakirev ve Stasov'un tavsiyesi üzerine yoldaşlarının gerisinde kalmıyor, Igor'un Kampanyasının Hikayesi arsasına dayanan bir opera tasarlıyor. Aynı zamanda, Borodin zamanının çoğunu Tıp ve Cerrahi Akademisi'nde çalışmaya adadı, çünkü 1864'ten beri. o bir profesör. Cui, "William Ratcliff" operasını bitiriyor ve Victor Hugo'nun planına dayanan "Angelo" operasını yazacak. Borodin gibi, müzikal yaratıcılığı Mühendislik Akademisi'nde öğretimle birleştiriyor. Ayrıca St. Petersburg Vedomosti için polemik yazıları yazıyor. Çemberin lideri, kurucu baba Balakirev, şef olarak giderek daha fazla ün kazanıyor. Dargomyzhsky'ye göre şeflik tarzı "ateşli şevk" ile ayırt edilir.

20 slayt

Ve performanslarından birinde bulunan büyük Richard Wagner, gelecekteki rakibini Rus şefinde gördüğünü söyleyerek Balakirev hakkında coşkuyla konuşuyor. 1867'de Balakirev, Glinka'nın Ruslan ve Lyudmila operasının prodüksiyonunu yapmak üzere Prag'a davet edilir. Mutlu, St. Petersburg'a şöyle yazıyor: "Ruslan" sonunda Çek halkını fethetti. Onu zaten 3 kez yönetmeme rağmen, karşılandığı coşku şimdi bile düşmüyor ... ”Kesinlikle Rus müziğinin dünya çapındaki zafer alayı başladı ... Balakirev'in Prag'daki başarısı onu eşit tutuyor o zamanın en iyi Rus şefleriyle. Bu nedenle, Anton Rubinstein yurtdışında çalışmak için ayrıldığında, Rus İmparatorluk Müzik Derneği'nin boş şef şefliğini almaya davet edilen Balakirev'dir. Ve bu, “yeni Rus okulu”nun, Rus müziğindeki muhafazakar resmi eğilimle uzun vadeli savaşta nihayet bir zafer kazandığı anlamına geliyor. Önümüzdeki 2 yıl boyunca besteci, kendi bakış açısına göre en iyi eserleri gayretle tanıtmaya devam ediyor. çağdaş müzik. En sevdiği beyin çocuğunu - Ücretsiz Müzik Okulu'nu unutmuyor.

21 slayt

Ancak Balakirev'in tavizsiz duruşu birçok kişiyi rahatsız ediyor. Ve şimdi basında ona karşı bütün bir kampanya ortaya çıkıyor. “Güçlü Avuç” yine azarlanır ve tüm ölümcül günahlarla suçlanır. Ancak en çok yaratıcısına gider - Stasov bile arkadaşı Balakirev'i koruyamaz. 1869 baharında Mily Alekseevich, cemiyetin konserlerinden uzaklaştırıldı. Gururlu, gururlu Balakirev olanları acı içinde yaşıyor. Doğru, hala ücretsiz bir müzik okulu var, sadık öğrenciler ve yaratıcılık kalıyor. Sadece okul özel bağışlarla var oluyor ve Müzik Topluluğu ile yaşanan skandaldan sonra fonlar büyük ölçüde azaldı. Balakirev parasını yatırmaya çalışır ama sonra babası ölür ve küçük kız kardeşlerine bakmak zorunda kalır. Orkestratörlerin ve öğretmenlerin maaş ödeyecek hiçbir şeyleri yok. 1874 yılında Balakirev, Hür Okul müdürlüğünü reddediyor. Her nasılsa, Balakirev'in "Mighty Handful" üyeleri olan evcil hayvanlarıyla olan ilişkisi de kendi kendine değişti. Giderek daha az tanışıyorlar, herkesin kendi hayatı, kendi işi var, Balakirev'in artık zihinleri ve duyguları üzerinde gücü yok.

22 slayt

Bağımsız olarak oluşturulmuş yaratıcı kişilikler, bestecilerin artık sürekli bakıma ihtiyacı yok. Hayır, eski ideallerinden vazgeçmediler ve Balakirev'e büyük saygı duymadılar, ama sonra herkes kendi yoluna gitmek istiyor. Borodin bundan şu şekilde söz etti: “Hepimiz tavuğun altında yumurta konumundayken (ikincisi Balakirev'i kastediyor), hepimiz aşağı yukarı aynıydık. Civciv yumurtadan çıkar çıkmaz tüylerle büyümüştü. Tüylerin hepsi çıktı ... farklı; ve kanatlar büyüdüğünde, her biri çizildiği yere uçtu... Yönde, isteklerde, zevklerde, yaratıcılığın doğasında benzerliğin olmaması... Bana göre meselenin iyi ve hiç de üzücü olmayan bir yanı. Ancak yaralı Balakirev, yeni öğrenciler üzerindeki etki kaybını kabul edemez. Bunu bir ihanet olarak görüyor. Hayatını adadığı her şeyin sahipsiz olduğu ortaya çıktı - sonunda gereksiz, eski bir şey olarak atıldı! Şiddetli bir depresyon başladı, intihar düşünceleri ortaya çıktı. Bir zamanlar zihinsel olarak güçlü, yorulmak bilmeyen bu kişinin durumu karşısında şok olan arkadaşları, onu yaratıcılığa, müziğe, eski güçlü etkinliğine geri döndürmeye çağırdı. Buna karşılık, Balakirev Varşova Mağaza Departmanında küçük bir memur olarak hizmet vermeye gidiyor demiryolu, sosyal olmayan, acı veren dindar bir kişi olur.

23 slayt

Eski müzikal tanıdıklarından ve hatta bu konulardaki herhangi bir konuşmadan kaçınır. Balakirev sadece 10 yıl sonra müzikal yaratıcılığa geri döndü: tekrar Özgür Müzik Okulu'nun direktörü oldu ve hatta Mahkeme Şarkı Şapeli'nin direktörlüğünü üstlendi. Çok ve verimli bir şekilde çalıştı, ancak izole bir şekilde yaşadı. Tüm muhteşem beş bestecinin Stasov'a göre en yetenekli ve orijinal olan Mussorgsky'nin kaderi trajikti. Neşe ve umursamazlık maskesinin altında, yalnız, çocukça savunmasız bir ruh saklanıyordu. Arkadaşlar arasında kendini çok iyi hissediyordu. Ancak Rimsky-Korsakov evlenip ayrı ayrı yerleşti, Cui ve Borodin giderek uzaklaşıyor ve kendi hayatlarını yaşıyor. Ve depresif Balakirev, bir dadı rolü için çok uygun değildi. "Güçlü avuç" un çöküşünden sonra Mussorgsky kendini yalnız hisseder, kesinlikle onunla ilgilenecek birine ihtiyacı vardır. Burada 70'lerin başında. onu öldü yakın arkadaş sanatçı ve mimar Hartmann (“Bir Sergiden Resimler”, en iyi işler Mussorgsky, - bu sanatçının anısına bir övgü). Bir şekilde geçimini sağlaman gerekiyor. Üstelik, İmparatorluk Tiyatroları Müdürlüğü, "Boris Godunov"u prodüksiyon için kabul etmiyor, değişiklikler gerektiriyor ... Mussorgsky de asırlık Rus hastalığından muzdaripti - aşırı alkol arzusu. Yakınlarda biri varsa bu bağımlılıkla savaşmayı başardı, onu takip etti...

24 slayt

Genç şair Kont Arseniy Golenishchev-Kutuzov ile tanışması Mussorgsky'nin hayatını yeni bir anlamla doldurdu. Mussorgsky yarattı ve Golenishchev-Kutuzov, bestecinin her zaman kahvaltı, öğle ve akşam yemeği yemesini sağladı. Ayrıca onun için diğer ev sorunlarını da çözdü. 70'lerin vokal eserlerinin Mussorgsky tarafından Golenishchev-Kutuzov'un sözlerine yazılması tesadüf değildir. Ama şimdi Arseny evlenir ve Mütevazı yine yalnız kalır. Belki de Stasov ... Bestecinin zevkle yazdığı Mussorgsky'nin sağlığını ve ruh halini hala önemsiyordu: “Kimse beni senden daha sıcak ısıtmadı .. kimse bana yolu daha net göstermedi .. Senden daha iyi, kimse nerede delirdiğimi, ne kazılar yaptığımı göremez... Beni seviyorsan - biliyorsun, seni seviyorum - kokusunu alabiliyorum ... ”Ama sorun şu ki Mussorgsky'nin her gün ihtiyacı vardı dikkat ve Stasov bile bunu veremedi ... Petersburg halkı, çoğunlukla Mussorgsky'nin yenilikçi eserlerini kabul etmedi, onun "cehaleti" ve müziği içindi - "kakofoni ve rezalet". Herkese inat, Mussorgsky, şimdi yavaş yavaş da olsa, aralıklı olarak yazmaya devam etti. 1872'den beri 1881'deki ölümüne kadar. ünlü müzikal drama "Khovanshchina" üzerinde çalışıyor. Stasov ve eski arkadaşları tarafından tamamen destekleniyor.

25 slayt

Mussorgsky bir kez daha işini kaybettiğinde ve ödeme yapılmadığı için daireden atıldığında, kesinlikle Khovanshchina için müzik bestelemesi koşuluyla “paylaşmaya” ve ona emekli maaşı gibi bir şey ödemeye karar verdiler. Parayı aldıktan sonra, sarkık, gevşek giyimli Mussorgsky, çoğu zaman ucuz içki arayışı içinde şehri dolaştı.Mussorgsky'nin Khovanshchina'sı asla bitmedi, Rimsky-Korsakov operayı tamamlamak ve kalan tüm el yazmalarını koymak için büyük bir iş üstlendi. ölenler sırayla ... Yenilikçi bir besteci olan Mussorgsky, zamanının ötesinde ve büyük bestecilerin oluşumunu etkiledi: Debussy, Ravel, Prokofiev, Stravinsky. Öyle oldu ki zamanla Rimsky-Korsakov oldu gayri resmi lider"Güçlü grup". 1871'de. Besteci, St. Petersburg Konservatuarı müdürlüğünden pratik kompozisyon, enstrümantasyon ve orkestra dersi sınıfının başkanının yerini almak için bir teklif aldı. Tereddüt ettikten sonra kabul etti. Neyse ki, çünkü mükemmel bir öğretmen olduğu ortaya çıktı. Dersleri kolaydı, kısıtlamasızdı ve her yıl daha fazla öğrenciyi bir araya getiriyordu. Bir süre sonra Özgür Müzik Okulu müdürünün boş pozisyonunu alması tesadüf değil. Geleceğin bestecilerine ders veren Nikolai Andreevich'ti - Glazunov, Myaskovsky, Stravinsky...

26 slayt

27 slayt

Eski dostlardan Borodin ve Stasov ile sıcak ilişkiler korundu ... Rimsky-Korsakov, Balakirev çevresinin diğer üyelerinin bitmemiş eserleri üzerinde özverili bir şekilde çalışıyor. Mussorgsky'nin Khovanshchina'sı gibi, Borodin'in Prens İgor'u da (yazması 18 yıl sürdü) yarım kaldı. 1887'de Borodin beklenmedik bir şekilde kalp krizinden öldü - tam Maslenitsa karnavalında. Rimsky-Korsakov, Prens Igor'u Glazunov ile birlikte tamamladı. Operanın ilk performansı 1890'da Mariinsky Sahnesi'nde gerçekleşti. Halkı ve müzik eleştirmenlerini memnun etti ve dünyanın en ünlü Rus operalarından biri oldu... Khovanshchina da ilk kez Rimsky-Korsakov'un baskısında sahnelendi. Ayrıca Boris Godunov'un işlenmesini yaptı ve ayrıca The Mighty Handful'ın müziğini yayına hazırladı. Özgünlüğü o kadar açık ki, Avrupalı ​​müzik eleştirmenleri dünya kültüründe yeni, güçlü, bağımsız bir akımın ortaya çıkmasından şevkle bahsediyorlar... Çoğunun bu akımın yazarlarının kendi kendini yetiştirmiş bir müzisyen, denizci, mühendis olduğu hakkında hiçbir fikri yoktu. , kimyager ve asker...

28 slayt

29 slayt

“50-60 yılda Rusya, müzik alanında diğerlerinin 300 veya 400 yılda yaptığını yaptı ve herkesi geçti ve geçti. Ve bu muhteşem ve muhteşem bir mucize ... ”Vladimir Stasov, 19. yüzyılın müzik ve sanat eleştirmeni.

Hedef: öğrencilere tanıtmak yaratıcı ilişkilendirme 19. yüzyılın bestecileri "The Mighty Handful"

Görevler:

• müziğe ilgi uyandırmak;
• geliştirmek müzikal algı;
• Çocuğun manevi kültürünün ve sosyal olarak aktif kişiliğinin oluşumuna katkıda bulunmak;
• Şarkı söyleyen bir ses geliştirmek, seste ahenk, şarkı söyleme biçiminde birlik sağlamak.
• Vatanseverlik duygusu aşılamak için Rus klasik müziğine ilgi uyandırın.

Teçhizat:

• Multimedya özelliklerine sahip bilgisayar;
• elektronik sunum

Yapı:
Konunun, amacın, dersin hedeflerinin ve eğitim faaliyetlerinin motivasyonunun iletilmesi;
Temel bilgilerin tekrarı ve güncellenmesi yoluyla yeni materyal çalışmasına hazırlık;
Yeni materyale aşinalık (Öğrenci mesajları);
Anlama ve pekiştirme;
Dersi özetlemek;

yöntemler:
sözlü anketin tekrarı;
görsel ve işitsel görsel araçları kullanan öğretmen ve öğrencilerin hikayesi (slaytları izlemek, müzik dinlemek);
analiz müzik parçaları, konuşma sırasında sonuçları formüle etmek;
şarkının koro performansı (O.Gazmanov "Moskova");
vokal egzersizleri("Çar için Yaşam" operasından "Glory" korosunun tonlamasını gerçekleştirir).

I.Org. An.
Öğretmenin müzikli selamlaması: "Merhaba öğrenciler!" (Melodinin kademeli olarak yukarı doğru hareketi).
Öğrenci yanıtı: "Merhaba öğretmenim!" (Melodi adım adım aşağı iner)
- Ritmik kalıptan melodiyi öğrenin. (MI Glinka’nın “Çar için Yaşam” operasından “Glory” korosunun ilk cümlesinin ritmik kalıbını tokatlıyorum) İyi koordine edilmiş bir performans üzerinde çalışın. Yarım tonlarda çıkıyoruz, şarkı söylüyoruz.
- Çocuklar, söyleyin bana, Polonyalılara karşı zaferi hangi şehirde kutladınız? (çocukların cevapları)
O. Gazmanov'un "Moskova" şarkısının performansı.
- Söylesene, şarkıda neden sürekli çanlardan söz ediliyor?
Oldukça doğru, eski zamanlardan beri çanlar Rus halkının hayatında büyük rol oynamıştır.
Şarkının uyum, diksiyon, etkileyici performansı üzerinde çalışın
- Peki operada çan sesini hangi besteci kullandı? (MI Glinka "Çar için Yaşam").
Mihail İvanoviç Glinka, Rusya'nın kurucusu oldu klasik müzik ve takipçileri, çalışmalarında büyük müzisyenin geleneklerini sürdürmeye çalıştılar.
19. yüzyılın ikinci yarısında beş besteci, yaratıcılığı kitlelere ulaştırmak için bir araya geldi. Bu dernek "Mighty Handful" olarak adlandırıldı.
1-3 numaralı slayt
Güçlü grup - Başlık yaratıcı topluluk Rus realist bestecileri, XIX yüzyılın 60'lı yıllarının başında M. Balakirev'in önderliğinde kuruldu. Çember, A. Borodin, M. Mussorgsky, N. Rimsky-Korsakov, C. Cui'yi içeriyordu. "Mighty Handful"ın ideolojik ilham kaynağı, topluluğa adını veren sanat tarihçisi ve eleştirmen V. Stasov'du. "Mighty Handful" ın bestecileri en çok önde gelen temsilciler Rus ulusal gerçekçi müzik ondokuzuncu orta yüzyıl.
<4-5 numaralı slayt>

II. Öğrenci mesajları.

Balakirev Mily Alekseevich. Nizhny Novgorod'da, tuz departmanında memur olarak görev yapan iflas etmiş bir asilzade ailesinde doğdu. Bebek için ilk müzik öğretmeni annesiydi. On yaşındaki Balakirev, bir süre ünlü piyanist ve öğretmen Dubuc ile çalıştığı Moskova'ya götürüldü, Balakirev orta öğrenimini spor salonunda aldı ve ardından Alexander Enstitüsü'nde iki yıl boyunca gönüllü oldu. Kazan Üniversitesi Fizik ve Matematik Fakültesi. Öncelikle halka açık gösteri Balakirev piyanist ve şef olarak Nizhny Novgorod'da gerçekleşti. On sekiz yaşında St. Petersburg'a taşındı ve kendini tamamen müziğe adadı. çok yakında müzik çevreleri sermaye, mükemmel bir piyanist, mükemmel bir nota okuyucusu, mükemmel bir doğaçlamacı ve besteci olarak ünlenir. Glinka ve Serov tarafından desteklenmektedir. 50'li yılların sonunda, Balakirev'in etrafında bir grup ileri ve yetenekli genç müzisyen birleşti ve Balakirev'in "Mighty Handful" çemberi kuruldu.
1850'lerde ve 60'larda Balakirev birçok senfonik eserler, Glinka geleneklerini geliştiren aşklar. 1832'de besteci, kitlesel eğitim ve aydınlanma yatağı haline gelen Özgür Müzik Okulu'nun organizatörlerinden biri oldu. Sezon 1866-1867 Balakirev, Glinka'nın operalarını yönettiği Prag'da geçiriyor. 1867'den 1869'a kadar orkestra şefiydi. senfoni konserleri Rus müzik topluluğu.
Balakirev için parlak zaferler ve yaratıcı başarılar zamanının yerini yıllarca kriz aldı. 70'ler - aktif bir sosyal yaşamdan ayrılma, performansların kesilmesi, birçok eski arkadaşla ara verme ve kiliseyle yakınlaşma. 80'lerin başında Balakirev geri döndü. müzikal aktivite, yine Özgür Müzik Okulu'nun başkanı oldu, konserlerde sahne aldı, 1883'ten beri Mahkeme Şan Şapeli'ni yönetiyor. Balakirev 1910'da St. Petersburg'da öldü.
< слайд № 6-7 >

Müziğin sesi konusunda sizi şaşırtan ne oldu? Sende nasıl bir izlenim bıraktı? (çocukların cevapları)

Cui Sezar Antonovich. Bir öğretmenin ailesinde Vilnius'ta doğdu. 10 yaşında müzik okumaya başladı, Cui'nin ilk kompozisyon öğretmeni S. Moniuszko'ydu. 1851'den itibaren Main Üniversitesi'nde okudu. Mühendislik okulu, daha sonra öğretmeye kaldığı Askeri Mühendislik Akademisi'nde (1891'den beri onurlu profesör). Tanınmış bir askeri tahkimat mühendisiydi, general rütbesine sahipti. Büyük rol yaratıcı Cui'nin hayatı Balakirev, Dargomyzhsky, Stasov ile tanıştı. Kui, Mighty Bunch'ın bir üyesi olur. Cui'nin besteci olarak ilk çıkışı 1859'da (orkestra için Scherzo) gerçekleşti. 1864'ten beri çeşitli yayınlarda yayınlanan müzik kritik faaliyetlerde bulundu ve her zaman Rus müzik okulunun fikirlerini savundu.
Çalışmalarında, Mighty Handful'ın bestecileriyle yakın yaratıcı iletişime rağmen, Cui daha çok romantiklere aitti. içindeki en değerli şey yaratıcı miras Cui - vokal şarkı sözleri, romantizm. Cui, Dargomyzhsky'nin bitmemiş operalarını tamamladı (eskizlere göre) " taş misafir"Ve" Sorochinskaya Fuarı "Mussorgsky.
<слайд № 8 >

Borodin Alexander Porfirievich. Petersburg'da doğdu Gayrimeşru oğlu Gürcü prens L. Gedianov. Çocukluğundan beri müziğe ve doğa bilimlerine olan sevgisi kendini gösterdi. Spor salonundan ve ardından Mediko-Cerrahi Akademisi'nden (1856) mezun olduktan sonra Borodin, bilim (kimya) alanındaki çalışmalarına devam etti. 1858'de Doktora derecesi için tezini savundu. Tıp Fakültesi'nde Borodin kimya laboratuvarına başkanlık ediyor, profesör unvanını aldı. Ancak Balakirev'in etkisi altında müziği giderek daha ciddi bir şekilde incelemeye başladı. Bir süre sonra, Rusya'nın müzik çevrelerinde tanınan ilk senfonisini zaten yazdı. Rimsky-Korsakov, Balakirev ve C. Cui ile birlikte, M. Mussorgsky'nin daha sonra katıldığı "Mighty Handful" adlı bir grup oluşturur. Borodin'in tüm hayatı, çoğunlukla aynı şehirde - St. Petersburg'da fırtınalar ve karışıklıklar olmadan geçti. Kimyayı mesleği olarak görüyordu. 1877'de Borodin akademisyen unvanını aldı. Kadın Tıp Kurslarında (1872-1885) ders veriyor, ancak her boş dakikayı müzikal yaratıcılığa ayırıyor. Borodin, "Prens Igor" operasını yazdı (ünlü " polovtsya dansları”), opera-bale “Mlada”, üç senfoni, senfonik şiir “In Orta Asya”, iki kuartet (bunlardan biri sıklıkla icra edilen “Nocturne” içerir), şarkılar ve piyano eserleri. Borodin'in özellikle yakın olan eserleri için Alman romantizmi, epik genişlik, erkeklik, zengin melodi, armonik netlik ve saflık ve hepsinden önemlisi Rus folkloru ile yakın bir bağlantı ile karakterizedir.
< слайд № 9-12 >

Bu eserleri dinlerken neler hayal ediyorsunuz? Hangi resmi çizeceksin? (Öğrenci cevaplar)

Mussorgsky Mütevazı Petrovich. Pskov eyaleti Karevo köyünde fakir bir ev sahibi ailesinde doğdu. Çocukluğundan itibaren müzik besteleme yeteneğini keşfederken piyano çaldı. Ünlü piyanist-öğretmen A. Gerke ile müzik eğitimi alırken 1852'de mezun olduğu Muhafızlar Mektebi'ne girdi. Ancak sadece 1858'de askeri kariyerini terk ederek kamu hizmeti Mussorgsky, müzik çalışmalarına zaman ayırmayı başardı. İlerici besteciler - Borodin, Balakirev, Cui ve Rimsky-Korsakov "Mighty Handful" u düzenlediğinde Mussorgsky onlara katıldı.
Besteci, işiyle meşgul olmasına rağmen (1862-1867), müzik eserleri üzerinde çok çalışır.
1879'da, bürokratik hizmetin gri günlerinden zevkle kaçan Mussorgsky, şarkıcı Daria Leonova için eşlikçi olarak Rusya'ya gitti.
baskıcı monotonluk Gündelik Yaşam ve zor maddi koşullar Mussorgsky'yi alkolizme götürdü. Depresyonu derinleşmeye devam etti. Petersburg'daki Nikolaevsky askeri hastanesinde öldü.
Mussorgsky, derin bir milliyet ve gerçekçilikle dolu çalışmasında, demokratik fikirlerin en tutarlı savunucusuydu. "Boris Godunov" ve "Khovanshchina" operaları, müzik sanatı dünyasında görüntülerin somutlaştırılmasının gücü ve derinliği, kitlelerin görüntüsünün doğruluğu ve parlaklığı açısından eşit değildir.
Mussorgsky'nin çalışmalarının ayırt edici bir özelliği, sistematik bir müzik eğitiminin olmamasıydı. Bestelerini nasıl kullanacağını bilmediğine inanılıyor ve bu genellikle onun için Rimsky-Korsakov tarafından yapıldı.
Operalara ek olarak, Mussorgsky “Bir Sergide Resimler” süiti, bir dizi koro, piyano ve senfonik eser (“Kel Dağda Gece” vb.), O zamanlar için çok orijinal olan birçok şarkı ve romantizm yazdı. "Ölüm Şarkıları ve Dansları".
<13-18 numaralı slayt>

Hangi parçayı beğendin?

Rimsky-Korsakov Nikolay Andreevich. Asil bir ailede Tikhvin şehrinde doğdu. müzik eğitimi Petersburg Konservatuarı'nda piyano ve kompozisyon dalında aldı. İlk senfonisini on dokuz yaşında yazdı. Birkaç yıl boyunca Rimsky-Korsakov, aldığı Donanmada görev yaptı. subay rütbesi. Aynı zamanda yaratıcı faaliyetlerde bulundu ve 1871'de St. Petersburg Konservatuarı'nda enstrümantasyon profesörü unvanını aldı. Daha sonra beste dersi aldı ve Hür Müzik Okulu müdürlüğüne ve Denizcilik Şubesi bandolarının müfettişliğine atandı.
Borodin, Balakirev ve Cui ile birlikte "Mighty Handful" u organize ediyor. Rimsky-Korsakov büyük bir yaratıcı beceriye ve mükemmel kompozisyon tekniğine sahipti.
Rimsky-Korsakov'un çalışması, demokrasi, milliyet, özgürlük sevgisi, halk melodileri, halk şiirsel imgeleri fikirleriyle doludur, içinde yaygın olarak geliştirilir, anavatanının gelenekleri ve şiiri yansıtılır.
Muhteşem operalar "Sadko", "The Snow Maiden", "Altın Horoz", üç senfoni, senfonik süit "Scheherazade", uvertür "Parlak Tatil", "İspanyol Capriccio" yazdı, müzikal resim"Sadko", çok sayıda şarkının yanı sıra koro ve oda eserleri. Bestecinin tüm çalışmaları derinden "Rus ruhu" ile doludur.
G. Berlioz ve R. Strauss ile birlikte Rimsky-Korsakov, enstrümantasyonun en büyük ustası olarak kabul edilir. Teorik çalışmaları da büyük önem taşımaktadır. Orkestrasyonun Temelleri ders kitabı bu alandaki en iyi ders kitaplarından biridir ve armoni ders kitabı bugün hala öğrenciler tarafından kullanılmaktadır.
<19-22 numaralı slayt>

"The Snow Maiden" operasından alıntılar dinledik. Söyle bana, Snow Maiden eridiği için opera neden neşe ve ciddiyetle bitiyor? (çocukların cevapları)

III. Bilgisayarlarda Test Çalıştırma. (Öğretmen için uygun olan kabukta sayısallaştırılabilir)
1 Numaralı Başvuru

IV. Dersi özetlemek.
- Makine hepinizi derecelendirdi. Sizi tatmin etmiyorsa, bu konuyla ilgili materyal bulmanız, hazırlanmanız ve bir sonraki derste şansınızı tekrar denemeniz gerekir.

Edebiyat:

1. Kozlov "Müzik Edebiyatı. XIX"
2. SD" Büyük Ansiklopedi Cyril ve Methodius"
3. SD İnteraktif Dünya Klasik Müzik Ansiklopedisi