Soruya sanatsal dünya nedir? Yazar tarafından gönderildi Nöropatolog En iyi cevap " Sanatsal dünya "Bu fenomen, bu fenomen detaylı olarak değerlendirildi D. S. Likhachev, F. P. Fedorov ve diğer edebi eleştirmenler. Örneğin, F. Fedorov verir. bir sonraki tanım bu dönem: "Sanatsal dünya, estetik değerine sahip olan metinde," harici form "tarafından oluşturulan" iç form "olan, bir konuşma sistemi olan" iç form "olan evrensel manevi ilişkiler sistemidir. konuşuyoruz Edebiyat hakkında. Aristoteles tarafından da belirtildiği gibi sanatsal dünya, bir "taklit" (epik, trajedilerin sayısı, hem de komediler ve differablar) var .. - Bu genellikle taklitten başka bir şey değildir), objektifin bir yansıması var. Dünya, dolaylı durumdaysa Dolaylı yansıyan sanatsal görev Düzenleyici bir fonksiyon döşenmiştir (normun tasarımı, birinin veya başka bir normun basacağı gerçeğinin bilgisi anlamına gelir) veya bilişsel fonksiyonun sanatsal göreve dayanırsa derhal yansıması (tüm formlardaki gerçeklik incelemesi) ve desenler). "Ancak, Fedorov notaları, - sanatsal dünya sadece yansıması değil, aynı zamanda nesnel bir dünya kavramı, versiyonunun tahmini; Sanattaki gerçekliğin yansıması, hakim fikirlerin sistemini dikkate almadan değerlendirmesi olmadan imkansızdır; Sanatsal dünya, sanatçının bilincinde yapmış olan dünyanın bir resmidir ... "" İşin sanatsal dünyası, bir bütün olarak nesnel bir dünyayı değil, sadece yerel, "seçilen" bölümünü yansıtıyor, bu "kısaltılmış" "Dünya; Ancak "kısaltılmış" olmak, sanatsal dünya bir bütün olarak bir parçanın bir parçası olduğu bir bütün olarak, bir parçanın, her birinin aynı anda aynı anda ve bazı özel ve evrensel nesneler olduğunu "bir bütün olarak dünyanın bir modelidir. Sanatsal dünyanın, gerçeklik hedefinden ayrılmasının yapısındaki bir tür "ikinci gerçeklik" olduğunu, belirli bir sistem olduğunu takip ediyor; Tüm bileşenleri birbiriyle ilişkilendirilir, etkileşime girer, kesinlikle tanımlanmış işlevler gerçekleştirin. "" Sanatsal dünyanın sistemlik tarafından nitelendirdiği gerçeği, kendisine sanatsal bir bütün olarak bir birlik olarak tanıklık eder. "Ve sonra yazar:" Sanatsal dünya, "sonsuz bir debriyaj labirenti" olarak yazıyor. "Bütünlük" gibi bir sistem olarak, sabit, statik değil; bu dinamik sistemsürekli değişim, "bütünlük" inşaatı olan amacı. Bir anlamda, sanatsal dünya, büyüyen bir organizmanın sistemidir. Sonunda, son: Dünya gibi sanatsal dünya, nesnel, tükenmez; Dünyayı sanatçının yarattığı alıcı, aynı zamanda bu dünyayı yaratır; Bir manevi ilişki sistemi olarak sanatsal dünya, yalnızca yazar tarafından değil, aynı zamanda okuyucu, izleyici, dinleyici tarafından da yaratılır. Avrupa bilincinde yer ve zaman algısının tarihini anlıyorum, Fedorov yazıyor: " Platon ve Demokritus'a yükselen bakış açısı ve Newton tarafından alınan konsantre ekspresyon, boşluk eşlik eden maddedir ve "eşit olarak ilerler", "harici bir şeyle ilişki olmadan", yani, yani herhangi bir boşluğa bağlı değildir, ancak maddeden değil. Sadece bilimde değil, ancak Avrupa bilincinde bir bütün olarak, yirminci yüzyıla kadar, Newton pozisyonu, sanatsal dünyayla ilgili olarak alan anlayışında tezahür ettiğinin baskın olduğu Yalnızca eylemler ve zaman gibi - eylem süresi olarak. Böyle bir anlayış, sanatsal dünyadaki uzayın ve zamanın özün ve işlevlerinin anlaşılmasına yol açmadı, pratikte edebi kritik kategorilerin sicilinden vazgeçti. "Öznel alan. Sanatçının zamanı, somutlaştırılması Onun tarafından yaratılan sanatsal dünya, bu sanatsal dünyanın varlığının şekli haline gelir, yapısını belirler.

Bilet. Özgüllük kurgu bir sanat türü olarak. Kelime ve görüntü.

Sanat eserlerinin bir parçası olarak, iki yön seçilir. Bu, genellikle eser (malzeme nesnesi) olarak adlandırılan "dış malzeme çalışması" (M.M. Bakhtin), yani. Boya ve çizgilerden veya seslerden ve kelimelerden oluşan bir şey (birinin hafızasında belirgin, yazılı veya saklanır). Ve estetik nesne, maddi olarak sabit olan ve görüntüleyicide, okuyucu üzerinde sanatsal bir etkinin potansiyeline sahip olan bir dizidir. Bazı niteliklerinde, harici bir malzeme ürünü estetik nesneye nötrdür. Ancak eser, estetik nesneye kısmen girer ve sanatsal izlenimin aktif bir faktörü haline gelir.

Barış artistik yaratıcılık Katı değil: aralıklı, ayrık. Sanat, M.M. Bakhtina, her biri "gerçeğe göre bağımsız bir pozisyon alıyor", "ayrı, kendi kendine yeterli, bireysel tamsayılar - işler" dır.

En önemli form Edebi eserler arasındaki bulanıklık sınırları onların bisikletleridir. Şiirlerinin şairinin şairleri (XIX-XX yüzyıllarında yaygın olarak geniş kapsamlı), genellikle oluşturulanları daha önce birleştiren yeni bir ürünün oluşturulmasıdır. Aksi halde konuşma, şiirler döngüleri gibi olur bağımsız İşler (Blok - "şiirler hakkında güzel bayan", Nesirde -" Hunter'ın notları "I.S. Turgenev.)

Sanat eserleri (özellikle, edebi), tek bir şekilde oluşturulur. yaratıcı tasarım (bireysel veya kolektif) ve birliği (anlamsal ve estetik) olarak anlayışlarına hitap eder ve bu nedenle eksiksizliğe sahiptir. Bazı nihai referanstırlar: "Postavatorial" dönüşümler, bitirme ve remaksiyonlara tabi değildir. Ancak yazar tekrar olabilir ve daha önce yayınlanmış metinle iletişim kurabilir, onu hassaslaştırın ve işleyin.

İÇİNDE teorik edebi çalışmalar İşin iki temel yönünün tahsisi (formun ve içeriğin ayırt edildiği) ve diğer mantıksal yapıların yaygın olduğu bir dikotomik yaklaşım. SO, A.A. SlebNays ve takipçileri, sanat eserlerinin üç yönünü karakterize etti, dış form, iç form, içerik (literatüre başvuruda: kelime, görüntü, fikir).

Önemli bir ilke sanatsal Etkinlikler: Oluşturulan işlerde içeriğin birliğini ve formun üzerine kurulum. Tamamen uygulanan form ve içerik birliği, ürünü organik olarak bütünsel hale getirir ve çözülmez (mekanik) tasarlanmıştır.

Sanatsal çalışmalarda, resmi-anlamlı ve anlamlı ve anlamlı ve anlamlı. İçeriği taşıyan formun bir parçası olarak, üç taraf geleneksel olarak tahsis edilir.

1. Teklif (nesnel ve para cezası) ", tüm bu fenomenler ve kelimelerin yardımı ile gösterilen ve tüm bunların tamamen dünyayı oluşturan gerçekler sanatsal iş

2. İşin sözlü kumaşından dolayı: sanatsal konuşma, genellikle "şiirsel dil", "stilistik", "metin" terimleri ile düzeltildi.

3. Konunun birimlerinin çalışmasında ve sözlü "sıralar", yani kullanılabilirlik ve konum, yani. Kompozisyon \u003d yapı (karmaşık organize bir konunun elemanlarının oranı).

Edebi çalışmalarda özel bir yer, önemli bir rezervuarına aittir. Yasal olarak işin bir daha (dördüncü) tarafı olarak değil, maddesi olarak tanımlanır. Sanatsal İçerik Objektif ve öznel başlamanın birliğidir. Bu, yazara dışarıdan gelenlerin bir kombinasyonudur ve hazırlanır ve ne belirgindir ve görüşlerinden, sezgisinden, bireyselliğin özellikleri

bilet. İç dünya edebi eser.

Edebi iş dünyası - Bu konuda konuşarak ve kurgu nesnesinin katılımıyla yeniden yaratılır. Sadece maddi verileri değil, aynı zamanda ruhu, insanın bilincini, ana şey, ruhsal ve bedensel birlik olarak sahip olmayı içerir. İşin dünyası "gerçek" ve "kişisel" olarak gerçekliktir. Edebi çalışmalarda, bu ikisi geceleri başladı: merkezde "ölü doğa" yok, ancak bir gerçeklik canlı, insan, kişisel

İşin dünyası, şeklinin ayrılmaz bir yüzüdür (anlamlı). Gerçek içerik (anlam) ve sözlü kumaş (metin) arasında bulunur.

Temel Özellikler İşin dünyası, birincil olmayan gerçekliği, kurgunun yaratılmasında katılımıyla, yalnızca hayat gibi değil, aynı zamanda görüntünün koşullu görüntülerinin kullanılmasıdır. Edebi çalışmalarda, özel, aslında sanat yasalarını hüküm sürüyorlar.

İşin dünyası sanatsal olarak ustalaşmış ve gerçekliği dönüştürür. Çok yönlüdür. Sistemi oluşturan en büyük sözlü ve sanatsal dünya karakterleri ve parların oluştuğu olaylar. Dünya, ayrıca, görüntünün bileşenlerini adlandırmak için meşru olan (sanatsal konu): Karakterlerin davranışları, kıyafetlerin (portrelerin) özellikleri, psikahin fenomenleri ve etrafındaki insanların gerçekleri insanlar (iç mekanlarda sunulan şeyler; doğa resimleri - manzaralar). Sanatsal konunun küçük ve bölünmeyen bir bağlantısı, tasvir edilen, bazen açıkça ve aktif olarak yazarlar tarafından tahsis edilen ve nispeten bağımsız önemi gözlemleyen birim detaylarıdır (detaylar).

1.Karakter - Yazarın saf bir kurgusunun meyvesi (J. Swift'teki Gulliver ve Liliputa; Binbaşı Kovalev'in Burnu N. Gogol tarafından kaybetti) ", gerçekten var olan bir kişinin görünümünün görüntüsünün sonucu ( tarihsel kişiler ya da insanlar, yazara biyografik ve sonra kendisi); Zaten bilinenlerin işlenmesi ve tamamlanması sonucu edebi kahramanlar (Faust, Don Quixote). Arsa oluşturan olayları dağıtmanın bir teşviki olan ve aynı zamanda arsa (olay serisi) bağımsız bir öneme sahip bir öneme sahip olan bir öneme sahip bir öneme sahip olan bir öneme sahip bir eylemin bir konusudur (Olay Serisi): İstikrarlı ve istikrarlı özellikler, özellikler, nitelikler.

Birkaç karakter türü öne çıkıyor:

1. Maceracı kahramanlık süper thump ( kahraman epos.) - Yaşam hükümlerinin değişimine, kavga etme, kazanma, kazanma, kazanma, kazanma, kazanma, kazanma, kazanma, enerji ve gücü, enerji ve gücün bazı dış hedeflere ulaşma arzusunda uygulanmasına katılma eğilimindedir. (Eney)

2. Liode-pastoral (ortaçağ ömrü) - başarı için herhangi bir mücadeleye dahil değildir. Gerçekte, iyi şanslar ve başarısızlıkların, zaferlerin ve mağlubiyetlerin kutuplarından kurtulurlar ve testler sırasında direnç gösterebilir ve umutsuzluk kırpıntılarını bırakabilir. (Peter ve Fevronia, Prens Myshkin).

3. Negatif süper yumruk ve kesinlikle enkarnasyonlar olumsuz özellikler Yemeğin odağı, depresif, insanlık başarısız oldu.

Karakter ile yazar arasında bir mesafe var. İçinde bile gerçekleşiyor otobiyografik türYazarın bir zaman damıtılmasından bu yana olduğu yerler hayat deneyimi. Yazar, ek kahramanından aşağıdakilerden (azizlerin hayatları) veya aksine, yukarıdan aşağıya (kayıtsız-hiciv niteliğinin eserleri) gibi görünebilir. Ancak yazarın ve karakterin (Evgeny Onegin) temel eşitliğinin durumu literatürde en derinden kök salmıştır.

3. Vesika - Bu dışın açıklamasıdır: bedensel, doğal ve özellikle yaş özellikleri (yüz ve rakamın özellikleri, saç renginin özellikleri), yanı sıra, sosyal çevre tarafından oluşturulan bir kişinin kılığında , kültürel gelenek, bireysel girişim (giysi ve süslemeler, saç ve kozmetik). Portre ayrıca televizyon ve pozlar, jest ve yüz ifadesinin karakterinin karakteristiği, yüz ve gözlerin ifadesi de kaydedilebilir. Bu nedenle, "dış kişinin" sabit, istikrarlı bir kompleks oluşturur.

Kahramanın portresi işin bir yerinde yerelleştirilmiştir. Genellikle karakterin ilk görünümü sırasında verilir, yani. Maruziyet. Ancak literatür farklı bir yönetim yöntemi biliyor portre özellikleri metinde. Leitmotable adlandırılabilir.

4. Davranış Formları - bir dizi hareket ve poz, jest ve yüz ifadeleri, tonlamaları ile belirgin sözler. Doğada dinamiktir ve durumlara bağlı olarak sonsuz değişiklikler geçirirler Şu an. Bununla birlikte, bu sıvı formlarının temeli, yasal olarak davranışsal kurulum veya oryantasyon denilen stabil, stabildir.

Kişilerarası iletişim için gerekli koşullardan birini oluşturun. Onlar çok heterojendir. Bazı durumlarda, davranış, geleneğe, özel, ritüel, diğer tarafa, aksine, özellikleri açıkça keşfeder. bu kişinin Ve tonlama ve gesticulation alanında serbest girişimi.

Karakterlerin davranışlarının biçimleri, yanyotik bir karakter edinebilir. Sık sık görünürler Şartlı işaretler, anlamlı içeriği, bir veya başka bir sosyo-kültürel topluluğa ait insanların anlaşmasına bağlıdır.

"Edebi Eserler" teriminin anlamı, edebiyatta bilimin merkezi olarak açıktır. Ancak, ona net bir tanım vermek kolay değildir.

Rus sözlükleri5A "İş" kelimesinin birkaç anlamını karakterize eder. Bizim için, bunlardan biri önemlidir: yaratıcı çabaların katılımıyla yaratılan bir nesne olarak, mekanik olmayan insan aktivitesinin ürünü olarak bir ürün (fiksasyon olup olmadığı) bilimsel açılış, zanaat meyvesi veya felsefi veya gazetecilik doğası veya nihayet sanatsal yaratma ifadesi.

Sanat eserlerinin bir parçası olarak, iki yön seçilir. Bu, öncelikle, genellikle eser (malzeme nesnesi; lat. Artefaktum - yapay yapımı) olarak adlandırılan "harici malzeme işi" (M.M. Bakhtin) (M.M. Bakhtin), yani. Boya ve çizgilerden veya seslerden ve kelimelerden oluşan bir şey (birinin hafızasında belirgin, yazılı veya saklanır). Ve bu, ikinci olarak, estetik nesne, maddi olarak sabit olan ve izleyici, bir dinleyici, okuyucu üzerinde sanatsal bir etkinin potansiyeline sahip bir dizidir. Artifakt, YA'ya göre. Makarzhovsky, estetik nesnenin harici bir sembolüdür (işareti). Sanat eseri, bir estetik nesnenin ve eserin tarihsel olmayan bir birliğidir. Estetik nesne, sanatsal yaratmanın özüne odaklanır ve eser, algıdan erişilebilir hale getirir.

Estetik nesne, eser ile farklı şekillerde koreledir. Resim, heykel, mimari, sanatsal edebiyat ve sinemada, dış malzeme işi her zaman kendisine eşittir. Tamamen kararlıdır ve dönüşümlere tolerans göstermez, bunları eşikten dışlarlar. Aksi takdirde, sahte sanatlar, tiyatro, müzik sahnelerinin, senaryolarda, libretto, müzik kayıtlarında olduğu gibi, estetik nesnenin sabit olduğu (yalnızca göreceli dolgunlukta) ve sanatçıların hafızasında olduğu gibi, gerçekleştirici sanatlardaki durumdur. Ve her seferinde somutlaştığında (malzemeden) bir şekilde yeni bir yol: işlenmeyen, inisiyatif, yaratıcı. Aksi takdirde, böyle bir "eser türdeki eserler kendi kendine eşit değildir, sonsuz değişikliklere, varyasyonlara tabidir. XX yüzyılda Sahne sanatlarının yaratılmaları genellikle ses ve video kayıtlarında sabitlenir. Böylece, eserler, filmlerin özellikleri, pitoresk tuval, edebi eserleri olan stabilite ve eksiksiz koruma kazanır. Ancak sanatçı sanatçısının doğrudan temas durumlarında (bir piyanist veya iletken, dansçı veya sanatçı olmak dramatik tiyatro.) Halkla birlikte, harici malzeme ürünü değiştirilir ve optimum versiyonlarda güncellenir. Ve bu dinamik dışında, sahne sanatlarının varlığı tahmin edilemez.

Sanatın kreasyonları, ayrıca hem birbirinden hem de olağanüstü gerçeklikten (örneğin tiyatroda, rampa etkisi açıkça belirtildiği ve performansın sonundaki anların açık bir fiksasyonunu açıkça belirtti. ). Felsefe diliyle konuşan, sanatsal yaratıcılık dünyası sürekli değil, katı değil: aralıklı, ayrık. Sanat, M.M. Bakhtina, ihtiyacı olan "bireysel, kendi kendine yeterli, bireysel bütün çalışmalarına", her biri, her biri, her biri gerçeğe göre bağımsız bir pozisyonu işgal eder. " Eserler arasındaki sınırlar aynı anda her zaman kesinliğin eksiksiz olmamasıdır. Bazen bir dereceye kadar bulanıkça hareket edebiliyorlar.

Edebi eserler arasındaki sınırların erozyonunun en önemli şekli, bisikletleridir. Şiirlerinin şairinin şairleri (XIX-XX yüzyıllarında yaygın olarak geniş kapsamlı), genellikle oluşturulanları daha önce birleştiren yeni bir ürünün oluşturulmasıdır. Aksi konuşurken, şiirler döngüleri bağımsız eserler gibi olur. Bunlar, A. Blok, "Kül" A. White, "Tahıl" ll tarafından "güzel bayanla ilgili şiirler". Khodasevich, "İkinci Doğum" B. Pasternak, "Kuzey Elezia" A. Akhmatova. Döngülerin de nesir var. "Dikanka" nin yakınındaki çiftlikte akşamları hatırlayın. Gogol veya "Hunter'ın Notları" I.S. Turgenev. Hikayelerin ve hikayelerin bisikletlenmesi, bir çift yazarlık, bu - Pushkin "Belkin'in hikayesi" ile ilişkilendirilebilir. Pushkin'in yaratıcılığının bileşimindeki "Selter" nedir? Bağımsız iş? Yoksa "Geç Ivan Petrovich Belkin'in hikayesi" olarak adlandırılan işin bir parçası mı? Görünüşe göre, meşru (eksik) her iki soruya da olumlu cevaplar olabilir. Vyrina, Duna ve Minsk'in öyküsü aynı zamanda tam bir çalışma ve beş paydaşın mutfağı bürosunun sanatsal bütünlüğünün daha fazla tankının bir parçasıdır ve yayıncının önsözüdür. Sanatsal yaratmanın bir kısmı, diğer taraftan, bütünden ayrılabilir ve bazı bağımsızlık kazanabilir: Parça işin özelliklerini alabilir. Böyle sözel romantizm kumaş p.i. Tchaikovsky "Seni korusun, ormanlar" - şiirin A. K. Tolstoy "John Damaskin" bölümlerinden biri. Bir çeşit sanatsal bağımsızlık, kuş-üçlü lirik bir retreat kazandı (Gogol'un "ölü ruhlarından"). Okuma halkının bilincinde de bağımsızlık alan eserlerde çalışmanın literatüründe gerekli değildir. Böyle, pushkin-Balıkçılığın küçük trajedilerinin ünlü "veba'nın) ünlüdür, duvarların kısa vadeli hışırdayan ve bazen yanlış bir şekilde pushkin duygu ve düşüncelerinin doğrudan bir ifadesi olarak kabul edilir. Eleştirideki benzer bir rol, edebi eleştiri ve okuma halkının bilincini buldu ("hafif bir el" V.V. Rozanova), "Büyük bir soruşturma" şiiri olan bir şiir, son yeni F.M'nin bölümlerinden biri. Dostoevsky. Sanat eserleri (özellikle, edebi), tek bir yaratıcı tasarım (bireysel veya kolektif) temelinde oluşturulur ve bazı birlik (anlamsal ve estetik) olarak anlayışlarına hitap ediyorlar ve bu nedenle bunlar eksiklik (veya en azından yönlendiriliyor) o). Bazı nihai referanstırlar: "Yetkili sonrası" dönüşümler, bitirme ve remaksiyonlara tabi değildir. Fakat yazar, yaşıyorken, tekrar ve yine zaten yayınlanmış metinle iletişime geçebilir, onu rafine edip işleyebilir. Yani, l.n. 1870'lerde Tolstoy, "Savaş ve Dünya" üzerinde çalışmaya geri dönmesi ve metindeki bazı felsefi ve tarihi argümanları ortadan kaldırın, ancak niyetini yerine getirmedi. O zaman, yazarın yaratıcı niyetine tam olarak cevap vermeyen metin yayınladığı, sanatsal olacak. Böylece, A. S. Pushkin, "romanından" alıntılarından "" OneGin seyahatinden "", "onun için önemli olanlar için, halk için önemli olanlar için" bırakmaya karar vermeye karar verdiğini belirtti. " Bu bağlamda, Büyük Pushkin Yaratılışının metninin metni ve yayınlarının ilkeleri hakkında edebi eleştirmenler kolay değildir: "Alıntılar" (ve ayrıca "Skeçlerde hayatta kalan" Onuncu Bölüm "var, , şifrelenmiş) romantizm içindeki romantizm içinde veya bu "tarafı dalları", lütfen yalnızca bilimsel yayınlarda yayınlama notları olarak yayınlamak mı? Ve nihayet, bazı çalışmalar telif haklarına sahiptir: (148) Yayınlar farklı yıllarYazarların kendileri tarafından uygulanır, bazen birbirlerinden keskin bir şekilde farklılık gösterirler. Parlak örnek Tom - Roman Andrei White Peterburg, Rus Edebiyatı XX. Yüzyılın tarihinin gerçeği olarak mevcut. İki farklı yazarın editöründe. Birkaç seçenek, Poet'in ömrü boyunca Lermontov Şiiri "iblis" bulunur.

Yazarın, tamamlanması esas olarak iş tarafından yazılmış olana kadar hayatının sonuna gelmeye devam etmesi, onu parlatmaya ve iyileştirilmesi ("Master ve Margarita" Ma Bulgakov). Birkaç ilginç kreasyon, yaratıcı fikirler tam olarak uygulanmayacak (" Ölü ruhlar»N.V. Gogol, XX V.- ROMA "Mülkiyetsiz Adam", R. Muzil'in ana ömrü. Edebi iş (tek tek ve solo olduğu her şeyle) homojen monolit değildir. Bu, çok yönlü, çeşitli yüzlere sahip (partiler, bakış açıları, seviyeleri, yönleri) konusudur. Kompozisyonu ve yapısı, genellikle çok karmaşık, çevirdiğimiz bir dizi kavram ve terimlerle eleştirilen edebiyat ile karakterizedir.

Gerçeklik, sanatçı tarafından yaratılmışBazen çok ince ve zor, yeterli bir tanım vermek için o kadar kolay değildir. Ancak, her küçük bir bit düşünme okuyucusu ve her şeyden önce, her şeyden önce, dünyalar yaratmanın edebi yolları hakkında onunla karşılaştı. Ayrıca, önemli değil, tabanın bir odağı veya yüksek kaliteli bir ürün vardır. Her iki durumda da, işin sanat dünyasına yüklendik, bu da hızlandırılmış bir temada küçük bir malzemede tartışılacak. Evet, VEDO Professional'ı keşfetme.

Sanatsal dünya

Bu zorlayıcı maddeyi tanımlamaya çalışalım, ardından sevgili yazarlar ve Niva'da ezici bir şekilde. Rus edebiyat eleştirmenleri, bir seferde bu kavramı kanıtlayan harika bir filoloğa atıfta bulunur. Likhachev Dmitry Sergeevich hakkında konuşun. B tarafından tanıtıldı. rus terimi Yazarın kendisi tarafından belirtildiği gibi, konuşma ve belirli bir kurgu kesirinin belirtildiği gibi gerçeği veya nesnelliği gösterir.

Dolayısıyla, sanatsal dünya, içeriğin (işin anlamı) ve sözlü kumaşının eşiğinde yaratılmış bir şeydir. Mutlaka aktif ve pasifin varlığı var. Birincisi için cevaplanır, ikincisi, tüm çeşitli tezahürlerinde evrenin geri kalanıdır. İşin dünyası, sözlü sanat kanunlarına tabi olan ince gerçeklik yardımı ile sanatsal olarak muamele görülmektedir.

Bileşik

Çalışmanın iç dünyası, en önemli bileşenlerin birkaçını içerir. Ana sayfayı listeliyoruz:

• yazar tarafından belirli bir sisteme birleştirilen karakterler;
• onların davranışları;
• zihinsel aktivite;
• harici veri;
• bir hikaye oluşturan olay serisi;
• manzaralar, iç mekanlar vb. Dahil olmak üzere karakterizasyon;
• tasvirin çeşitli detayları: yazarın aksanları, mecazi dil, çok seviyeli alt metinler vb.

İlk bakışta çok fazla değil. Ancak, en basit analiz, yalnızca iş dünyasının ne kadar derin olabileceğini vurgular.

Sonuç

Yazarın, inanılmaz bir derinliği etkilemek için birkaç vuruş tarafından yapabilme. Özellikle sofistike okuyucu. Literatürde sanatsal dünya - Sonsuzluk, yaratıldı Çoklu, küçük porsiyonlar, gerçek, kurgusal, ancak inanılmaz derecede gerçek bir evren inşa eden detaylar. Bu, yaratıcının gerçek yetenekleri. Bu bir sanat.

Edebiyat 6. sınıf. Ders Kitabı - Edebiyatın derinlemesine çalışmasıyla okullar için okuyucu. Bölüm 1 Yazarların Topluluğu

Sanatsal dünya nedir

Bir masal okumak için bir kitap açtığında erkeğe ne olur? Hemen, diğer insanların ve hayvanların yaşadığı diğer zamanlara hemen tamamen farklı bir ülkeye düşer. Sanırım, Snake Gorynych'i şehrinizin sokaklarında bile değil, zoo kafesinde bile çok sürpriz olacağını düşünüyorum. Sizinle ne olacağını hayal ediyorum, eğer önünüzdeki ormandaki bir yürüyüş sırasında bataklık kurbağasından atladı ve bir soru ile sana döndü: "Saat kaç?" Ancak masalda, ejderhaların ve konuşan amfibilerin görünümü sizi hiç rahatsız etmiyor. "Tabii ki," Diyorsun, "Bu bir masal." Evet, haklısın, bir masalda, her şey olabilir. Ancak, hikayenin neden böyle bir özgürlüğe uygun olduğunu ve örneğin okul çocuğunun hayatı hakkında bir yazarın neden bir yazarı olduğunu düşündüğünüzü düşündün mü, bu yüzden çok fazla tanınabilir mi? Yazarın yaşam benzeri ve kurgusu tarafından kullanım ihtimalinin bağlı olduğu herhangi bir kural var (umarım bu kelimelerin ne anlama geldiğini hatırlarsın, çünkü onları beşinci sınıfta geri döndüm)?

Bu soruyu cevaplamadan önce size basit bir görev sunacağım. Bana söyle, lütfen, Matematik dersinde yüksek sesle şeyler aklına girecek misin? Metro istasyonunda Zhmurki'de oyunda mı? Düzenlemek futbol oyunu sınıfta? Tabii ki değil. Ve neden? Nedense, düşünürseniz, tamamen farklı. Şarkı söylemesi imkansız çünkü başkalarının çalışmasını engelliyorsunuz. Metroda veya tren istasyonundaki tuğlalarda oynamak tehlikelidir. Ve sınıfta futbolda, oynaması uygun değil. Edebi eserlerde aynı şekilde, kendi kuralları vardır: alanı, zamanı? E sınırlar ve bu işte çok daha fazla.

Kitabı açmak için içeri gir İşin sanat dünyası. Bu dünya, yaratıcısının iradesine tabidir - onu yaratan yazar, fantazisinin iradesini veren, ancak sözlü sanat kanunlarını gözlemleyerek. Yazar çok tabidir. Özel yaratıyor sanatsal alan, işleri sınırlar. Unutmayın, "Mekanik Salerno" B. Zhitkov sanatsal alan bir buharlayıcıdır. Bu alan bazı özel coğrafi konuma çok benzer olabilir veya bir yerin en yaygın işaretlerine sahip olabilir (böyle bir orman, " Orman kralı"V. Zhukovsky, belki Almanya'da ve Rusya'da, Amerika'da) ya da kurgusal bir ülkede tamamen kurgusal bir şehri temsil etmek (" Yüksek Lisans "T. Gabbe).

İşin sanatsal dünyası ve benzer ve gerçek gibi görünmüyor. Kendi kendine özel zaman. Örneğin, peri masallarında patlama ölümsüz olabilir. Sanatsal dünyadaki zaman, inanılmaz hızla, sonra durmuş ve donmuş gibi uçar. Formasyon hakkında peri masalının kahramanı - bu işlerin bir sayfasını okurken dolaşımlarında yedi demir ayakkabı çifti. Ve tanıdık romanların tüm içeriği "Flagschonok" E. Yazılım birkaç saat içinde yerleştirilir. Bunun nedeni icat edilmiş dünyada, okları, örneğin, döndürmeye başlayabildiği çok özel saatler vardır. ters tarafKahraman veya yazar daha önce olanı hatırlarken. Resmin zamanı, doğanın yasalarına değil, yazarın planına göre değil.

Gerçek şu ki, işi okurken, bir kişinin tarif edilen olayların bir üyesi haline gelmesi, bu yüzden onları kişisel olarak ilgilendirirmiş gibi algılar.

Yazar okuyucunun sanat dünyasına nüfuz etmesini, yaratmasına yardımcı olur sanatsal görüntüler akıldan etkilenmeyen, ancak okuyucunun duygularında, hayal gücü aktive edilir. Sanat dünyasının görünür resimlerini okumak için kullanılır İnce ilaçlar edebiyat ve böylece okuyucu oluşan olayların bir üyesi gibi hissettiği, kullanılmış etkileyici araçlar, Kişisel ilişkiyi uyandırmak, neler olup bittiğini okuyor.

Yazarın birçok iyi ifade ettiği anlamına gelir, bunlardan bazıları ile sizi bu kitaba tanıtacağım. Bu yazarın yaptığı fonlar anadilve Rus dili nadir şiirsel yeteneklere sahiptir.

Dilin sözcük yetenekleri yazarın ve çizilmesine izin verir parlak resimve karakterin karakterini geçmek ve bu karaktere olan tutumunuzu ifade edin. Kendimi düşünün, sıradan bir ata "tepe", "at" veya "KLYACH" olarak adlandırılabilir. Bu değerlerin her birini duymak, hepsi atlar olmalarına rağmen, farklı hayvanları hayal edeceksiniz. Karakter "Kahraman" olarak adlandırılırsa - bu birdir ve eğer "sevmez" ise başka bir şeydir. Şimdi, literatürdeki kelimenin sadece bir şey çağırdığını, ancak aynı zamanda yazarın kendisine karşı tutumunu ifade ettiğini söylediğimde açıkça belirtiliyor.

Bazen yazar, konunun veya karakterin adından memnun değil, aynı zamanda bir tanım verir. Tanım mantıklı olabilir, yani sadece konunun veya fenomenin bir kısmını belirtin. Örneğin, bir atın "Chrome" olarak adlandırıldığında, daha sonra fiziksel dezavantajını belirtin, ancak atın "Bogatyrsky" olarak adlandırılması durumunda, o zaman sadece onun gücü ve dayanıklılığı ile ilgili değil. Tanımları vermese de güzel bir hayvan hayal ediyorsun. Bu sanatsal tanımı aranan eptatom - Bu çok yaygın bir ince etkileyici ajandır. Genellikle sözlü sanatta kelimelerin çok değerliliğini kullanır. Kullanılan tüm kelimeler taşınabilir anlamAranan yollar. Bunu düşünmüyorsanız, konuşmanızdaki parkurları sık sık kullanırsınız. Sanatsal olduğunu biliyor musun? karşılaştırma - En yaygın yollardan biri? Unutmayın, M. Yu. Lermontov kelimeleri vardır: "Fransızlar bulutlar gibi taşındı." Şairi, haddeleme düşman birlikleri algısını ne kadar doğru ve mecazi olarak bildirdiğine dikkat ettiniz mi?

Bir eşit derecede yaygın bir iz bir metafor denir. Metafor - Bu gizli bir karşılaştırma. Zaten size aşina olan ilk satıra bak Poem A. A. Feta:

Bulut dalgalı

Toz uzaklaşıyor ...

Burada, toz gökyüzünde yüzen bulutla karşılaştırılır, ancak karşılaştırmayı gösteren kelime ihmal edilir. Borodino Ballad'da yazılır: "Duvara yapışırız." Şimdi bunun bir metafor olduğunu anlıyorsunuz.

Rüzgar, rüzgar! Sen güçlü

Siz chase couds ...

Al beni yanıt olarak reddedecek? ..

Eliminasyon peri masallarında çok sık kullanılır. Masallarda hiperbolla tanışabilirsiniz. Hiperbol - Sanatsal bir abartıdır. Böylece, Bogatyr atı genellikle "ayakta durma ormanının üstünde, yürüme bulutunun altında" uçar. Ve "Tsar Saltan Masalları" undan Gwidon, A. S. Pushkin Ros "gün geçtikçe, ama saati kadar."

Ayrıca zamanla tanışacağınız başka yollar da var, ama şimdilik size sormak istiyorum: kitap okumak, dikkatlice anlatıcının konuşmasında dinle, her kelimenin anlamını hissetmeye çalışın.

Bir sonraki derse, okuduğunuz edebi eserlerde epithets ve yolları kullanma örneklerini bağımsız olarak seçmeye çalışın.