Vokal döngüsü “çocuklar için. MP Mussorgsky

Vokal döngüsü “çocuklar için.  MP Mussorgsky
Vokal döngüsü “çocuklar için. MP Mussorgsky

Mussorgsky, 1868 baharında çocuklara adanmış geniş bir vokal döngüsü tasarladı. Belki de bu düşünce, o yıllarda sık sık ziyaret ettiği Stasov'un çocuklarıyla iletişimden kaynaklandı. Çocuklar için şarkılar değil, çocuğun iç dünyasını, psikolojisini ortaya koyan sesli ve şiirsel minyatürler - bestecinin ilgi odağı buydu. Kendi metinleri üzerinde beste yapmaya başladı ve Mussorgsky'nin "Dadı ile" döngüsünün ilk sayısını bitirdikten sonra, "müzik gerçeğin büyük öğretmeni Alexander Sergeevich Dargomyzhsky" ye önemli bir özveride bulunması tesadüf değil. Genç yazarın deneyimini çok takdir eden ve çalışmalarına hatasız devam etmesini tavsiye eden Dargomyzhsky'nin ölümünden altı ay önceydi. Ancak, o sırada Boris Godunov'u bitirmekle meşgul olan Mussorgsky, bunu uzun süre erteledi. Sadece 1870'in başında dört sayı daha yazıldı - "Köşede", "Böcek", "Bir bebekle" ve "Gelecek rüya için". Son iki oyun olan "The Cat Sailor" ve "On a Stick" sadece 1872'de ortaya çıktı. İki tane daha bestelendi - "Bir Çocuğun Rüyası" ve "İki Çocuğun Kavgası". Besteci onları arkadaşlarına çaldı, ancak kaydetmedi ve döngünün son versiyonunda yoklar.

"Çocuk" tamamen sıra dışı, daha önce benzersiz bir çalışmadır. Bunlar şarkılar değil, romantizm değil, bir çocuğun dünyasının inanılmaz bir hassasiyetle, derinden ve sevgiyle ortaya çıktığı ince sesli sahneler. Döngünün ilk ne zaman yürütüldüğü hakkında bilgi yoktur. Sadece, Rimsky-Korsakov'un karısının kız kardeşi olan genç bir sevgili A. N. Purgold tarafından söylendiği ve onunla birlikte Dargomyzhsky çevresinde gruplanmış müzik çemberinin hayatında ateşli bir rol oynadığı bilinmektedir. Yazıldıktan kısa bir süre sonra, 1873'te "Çocuklar", V. Bessel tarafından Repin tarafından zarif bir tasarımla yayınlandı ve hemen halk tarafından tanındı. Aynı zamanda, Bessel, genç Rus bestecilerin diğer bazı eserleriyle birlikte, Çocuk Odası'nı memnun kalan Liszt'e gönderdi. Yayıncının kardeşi Mussorgsky'ye, Liszt'in eserinin “onu o kadar heyecanlandırdığını ve yazara aşık olduğunu ve ona bir“ bluette ”(biblo - L.M.) ayırmak istediğini bildirdi. “Müzikte aptalım ya da değilim, ama“ Çocuklar ”da, öyle görünüyor ki, aptal değil, çünkü çocukları anlamak ve onlara tuhaf bir dünyaya sahip insanlar olarak bakmak, komik bebekler olarak değil, yazarı tavsiye etmemelidir. aptal taraf, - Mussorgsky Stasov'a yazdı. - ... Birkaç istisna dışında devasa konular seçen Liszt'in Detskaya'yı ciddi bir şekilde anlayabileceğini ve takdir edebileceğini ve en önemlisi ona hayran olabileceğini hiç düşünmemiştim: sonuçta, içindeki çocuklar güçlü bir yerel kokuya sahip Ruslar .. "

Döngüdeki yedi sayıdan altısı adanmıştır. “Köşede” - bestecinin, sanatçının ve mimarın bir arkadaşı olan ve kısa bir süre sonra hayatının baharında bir kalp hastalığından ölen Viktor Aleksandrovich Hartman'a (ölümünden sonraki sergisi besteciye en iyi eserlerinden birini yaratması için ilham verdi - “Bir Sergiden Resimler” döngüsü). Böcek, bestecinin çevresinin ideolojik ilham kaynağına, kanatlı The Mighty Handful, Vladimir Vasilyevich Stasov'un yazarına adanmıştır. "Bir Bebekle" oyununun üstünde "Tanyushka ve Goga Mussorgsky'ye Adanmış" yazısı var - bestecinin yeğenleri, ağabeyi Filaret'in çocukları. "Uyumaya geliyor" Sasha Cui'ye adanmıştır ve son sayı, bir başlığı daha olan "Çubuk üzerinde gittim" - "Köşkte", Dmitry Vasilyevich ve Poliksena Stepanovna Stasov'a (VV Stasov'un erkek kardeşi ve karısı). Adanmadan sadece "Cat Sailor" kaldı.

Müzik

"Çocuk" da, konuşmanın en ince nüanslarını aktaran melodik bir alıntı hakimdir. Eşlik seyrektir, melodik çizginin özelliklerini vurgulayarak parlak, etkileyici bir görüntü oluşturmaya yardımcı olur.

No. 1, "Bir Dadı ile", uyumlu bir şekilde yaratıcı eşlik tarafından desteklenen melodinin inanılmaz esnekliği ile ayırt edilir. No. 2, Köşede, kızgın bir dadı ile cezalandırılmış bir çocuk arasındaki bir sahnedir. Dadıyı suçlayan fırtınalı tonlamalar, çocuğun ifadeleriyle çelişir, önce haklı, kederli, sızlanır ve daha sonra çocuk kendini masumiyete ikna ettiğinde agresif bir ağlamaya dönüşür. No. 4, "Bir Bebekle", bir kızın oyuncak bebeğini salladığı monoton bir ninnidir. Monoton melodi, sabırsız bir ünlemle kesilir (dadıyı taklit ederek: "Tyapa, uyuman gerek!"), Ve sonra telaşsız ninni tekrar açılır, sonunda donar - bebek uykuya daldı. 5, "Gelecek uyku için" en parlak olabilir - bir çocuğun akşam namazı. Kız sevdikleri, akrabaları, oyun arkadaşları için dua ediyor. Konuşması sonsuz bir isim listesinde hızlanıyor ve aniden tökezliyor ... Dadıya şaşkın bir çağrı geliyor - sonra nasıl? - ve onun huysuz cevabı, ardından duanın yavaşça tamamlanması: "Rab, bana merhamet et, bir günahkar!" ve hızlı, tek sesli bir soru: "Yani? dadı mı?" No.6, “Cat Sailor”, eşlik eden esprili sesli-görsel tekniklerle, çalkantılı bir titreşimli ritim üzerine inşa edilmiş, boğucu bir dil bükücüdür - pençesini bir şakrak kuşu ile bir kafese atan bir kedi hakkında bir hikaye. Döngü canlı bir sahne ile sona erer "Bir sopaya binmek". Başlangıçta, hayali bir ata binmek (tek nota okuma), bir arkadaşla sohbet, komik atlamalar eğlencelidir. Ama bebek düştü. Annesi, iniltilerine ve şikayetlerine sakin ve yatıştırıcı bir şekilde yanıt verir, onu acıdan uzaklaştırır. Ve şimdi sakinleşen çocuk tekrar atlar.

Korolar

Joshua, solist, koro ve piyano için koro ;; cit.: 1866 (1. baskı), 1877 (2. baskı); adanmış: Nadezhda Nikolaevna Rimskaya-Korsakova; ed.: 1883 (düzenlendi ve N.A.Rimsky-Korsakov tarafından düzenlendi).

tenor, bas, koro ve orkestra için Shamil's March; alıntı.: 1859; adanmış: Alexander Petrovich Arsenyev.

Yahudi Melodilerinden J. NG Byron'un sözlerine, koro ve orkestra için Sanherib'in Yenilgisi; cit.: 1867 (1. baskı), 1874 (2. baskı; Mussorgsky'nin ek yazısı: "İkinci açıklama, Vladimir Vasilyevich Stasov'un yorumlarına göre geliştirildi"); ithaf: Miliy Alekseevich Balakirev (1. baskı); Vladimir Vasilievich Stasov (2. baskı); ed.; 1871 (1. baskı. Piyanolu koro için).

“Ah, seni sarhoş orman tavuğu” (Pakhomych'in maceralarından), bestecinin sözlerine şarkı; alıntı.: 1866; adanmış: Vladimir Vasilievich Nikolsky'ye; ed.: 1926 (A.N. Rimsky-Korsakov tarafından değiştirildiği gibi).
"Güneşsiz", AA Golenishchev-Kutuzov'un sözlerine ses döngüsü (1. "Dört duvar arasında"; 2. "Beni kalabalıkta tanımadın"; 3. "Boş, gürültülü bir gün bitti"; 4 . "Sıkıldım" 5. "Elegy"; 6. "Nehrin üzerinde"); alıntı.: 1874; A. A. Golenishchev-Kutuzov'a adanmış; ed.: 1874.
Sözleri A.V, Koltsov'a ait "Mutlu Saatler"; alıntı.: 1858; özel<: Василию Васильевичу Захарьину; изд.: 1923.
A. N. Plescheev'in sözlerine "Akşam Şarkısı"; alıntı.: 1871; adanmış: Sofia Vladimirovna Serbina (Fortunato); ed.: 1912 (V.G. Karatygin'in ücretsiz baskısında), 1929 (ed. ed.).
AA Golenishchev-Kutuzov'un sözlerine bir romantizm olan "Vizyon"; alıntı.: 1877; adanmış: Elizaveta Andreevna Gulevich; ed.: 1882 (N.A.Rimsky-Korsakov editörlüğünde), 1934 (ed. ed.).
"Neredesin küçük yıldız", N. P. Grekov'un sözlerine şarkı; alıntı.: 1858; adanmış: I, L. Grunberg; ed.: 1909 (yalnızca Fransızca metinle), 1911 (Rusça ve Almanca metinle, V.G. Karatygin tarafından düzenlendi).
"Hopak", T. G. Shevchenko'nun "Haidamaki" şiirinden bir şarkı. L.A. Mey; alıntı.: 1866; adanmış: Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov; ed.: 1933.
A. K. Tolstoy'un sözlerine bir romantizm olan “Ruh sessizce cennetin üzerinde uçtu”; alıntı.: 1877; ed.: 1882 (N.A.Rimsky-Korsakov editörlüğünde), 1934 (ed. ed.).
"Çocuk" (Bir çocuğun hayatından bölümler), bestecinin sözlerine bir vokal döngüsü (1. "Dadı ile"; op.: 1868; adanmış: A. Dargomyzhsky; 2. "Köşede", op . : 1870; adanmış .: V. A. Hartman; 3. "Böcek"; op.: 1870; adanmış: V. V. Stasov; 4. "Bir oyuncak bebekle", ninni; op.: 1870; adanmış: Tanya ve Goga Mussorgsky; 5. " Uyumaya geliyor"; op.: 1870; Sasha Cui'ye ithafen); ed.: 1871 (№ 2, 3, 4), 1872 (tam) ve 1907 ("Cat Sailor" ve "Ride on a stick" şarkılarının eklenmesiyle).
"Rus Ulusal Şarkılar" dan L. A. Mey'in sözlerine "Çocuk Şarkısı" (No. 2 "Nana") op .: 1868; ed.: 1871.
"Rüzgarlar esiyor, şiddetli rüzgarlar", A. V. Koltsov'un sözlerine şarkı; alıntı.: 1864; adanmış: Vyacheslav Alekseevich Loginov; ed.: 1909 (Paris; sadece Fransızca metin ile), 1911 (V.G. Karatygin editörlüğünde), 1931 (ed. ed.).
L. A. Mei'nin sözleriyle "Yahudi Şarkısı" ("Şarkıların Şarkısı"ndan); alıntı.: 1867;
adanmış: Filaret Petrovich ve Tatiana Pavlovna Mussorgsky; ed.: 1868

"Arzu", şeritte G. Heine'nin sözlerine bir romantizm. M.I. Mihaylova; alıntı.: 1866; adanmış: Nadezhda Petrovna Opochinina ("benim hakkımda yargılanmasının anısına"); ed.: 1911 (V.G. Karatygin editörlüğünde), 1933 (ed. ed.).
"Unutulmuş", vokal AA Golenishchev-Kutuzov'un "Vereshchagin'den" sözlerine ballad; alıntı.: 1874; adanmış: V.V. Vereshchagin; ed.: 1874 (yayımına izin verilmez) ve 1877.
"Evil Death", piyano ile ses için bir mezar taşı mektubu. bestecinin sözlerine; cit.: 1874 (NP Opochinina'nın ölümü izlenimi altında); ed.: 1912 (son 12 barı tamamlayan V.G. Karatygin tarafından değiştirildiği gibi).
“Gözyaşlarımdan çok şey büyüdü”, G. Heine'nin sözlerine bir romantizm (MI Mikhailov tarafından çevrildi); alıntı.: 1866; adanmış: Vladimir Petrovich Opochinin'e; ed.: 1933.
"Kalistrat", N. A. Nekrasov'un sözlerine bir şarkı (biraz değiştirilmiş); alıntı.: 1864; adanmış: Alexander Petrovich Opochinin; ed.: 1883 (N.A.Rimsky-Korsakov tarafından değiştirildiği şekliyle), 1931 (ed. ed.).
"Klasik müzik. bestecinin sözleri üzerine bir broşür; alıntı.: 1867; adanmış: Nadezhda Petrovna Opochinina; ed.: 1870.
"Keçi", bestecinin sözlerine laik bir hikaye; alıntı.: 1867; adanmış: Alexander Porfirevich Borodin; ed.: 1868.
"Eremushki'nin Ninnisi", N. A. Nekrasov'un sözlerine bir şarkı; alıntı.: 1868; adanmış: “Müzik gerçeğinin büyük öğretmeni, Alexander Sergeevich Dargomyzhsky”; ed.: 1871.

"Cat Sailor", "Çocuklar" döngüsü için bestecinin sözlerine şarkı (bkz.), no. 6; alıntı.: 1872; ed.: 1882 (N. A. Rimsky-Korsakov'un editörlüğünde, "Dacha'da" genel başlığı altında "Çubuğa gittim" şarkısıyla birlikte) ve 1907 ("Çocuklar" döngüsünün 6 numarası olarak).
"Yapraklar hüzünle hışırdadı", muses. A.N. Plescheev'in sözlerine hikaye; alıntı.: 1859; adanmış: Mihail Osipovich Mikeshin; ed.: 1909 (Paris, bir Fransızca metinle), 1911 (Rusça metinle, V.G. Karatygin editörlüğünde), 1931 (ed. ed.).
"Bebek", A.N. Plescheev'in sözlerine bir romantizm; alıntı.: 1866; adanmış: L.V. Azaryevo, ed.: 1923.
A. V. Koltsov'un sözlerine bir romantizm olan “Birçok kulem ve bahçem var”; alıntı.: 1863; adanmış: Platon Timofeevich Borispolets; ed.: 1923.

"Dua", M. Yu Lermontov'un sözlerine bir romantizm; alıntı.: 1865; adanmış: Yulia Ivanovna Mussorgskaya; ed.: 1923.
"Anlaşılmaz", bestecinin sözlerine bir romantizm; alıntı.: 1875; adanmış: Maria Izmailovna Kostyurina; ed.: 1911 (V.G. Karatygin editörlüğünde), 1931 (ed. ed.).
“Ama seninle tanışabilseydim”, V. S. Kurochkin'in sözlerine romantizm; alıntı.: 1863; adanmış: Nadezhda Petrovna Opochinina; ed.: 1923, 1931 (ed. ed.).

"Gece", A. Puşkin'in sözlerine fantezi; cit.: 1864 (1. baskı), 1871
(2. baskı. Puşkin'in şiirinin ücretsiz sunumuyla); adanmış: Nadezhda Petrovna Opochinina; ed.: 1871 (2. baskı), 1923 (1. baskı), 1931 (ed. baskı). "Yaramaz", bestecinin sözlerine şarkı; alıntı.: 1867; adanmış: Vladimir Vasilievich Stasov'a; ed.: 1871.
A. K. Tolstoy'un sözleriyle “Ah, genç bir adam için keten eğirmek bir onur mu”, şarkı;
alıntı.: 1877; ed.: 1882 (N.A.Rimsky-Korsakov editörlüğünde), 1934 (ed. ed.).

"Dışlanmış", Yves'in sözlerine benzer bir deneyim. G.M.; alıntı.: 1865; ed.: 1923.

Bilinmeyen bir yazarın sözlerinden bir şarkı olan “Neden, Söyle Bana Kızlık”; alıntı.: 1858; adanmış: Zinaida Afanasyevna Burtseva; ed.: 1867. "Ölümün Şarkıları ve Dansları", AA Golenishchev-Kutuzov'un sözlerine vokal döngüsü (1. "Ninni"; op.: 1875; adanmış: Anna Yakovlevna Petrova-Vorobieva; 2. "Serenad"; cit .: 1875; adanmış: Lyudmila Ivanovna Shestakova; 3. "Trepak"; op.: 1875; adanmış: Osip Afanasyevich Petrov; 4. "Genel"; op.: 1877; adanmış: Arseny Arkadyevich Golenishchev-Kutuzov) ; ed.: 1882 (I.A.Rimsky-Korsakov tarafından değiştirildiği şekliyle), 1928 (ed. ed.).
JV Goethe'nin ("Wilhelm Meister" dan) sözlerine "Yaşlıların Şarkısı"; alıntı.: 1863; adanmış: Alexander Petrovich Opochinin; ed.: 1909 (Paris, bir Fransızca metinle), 1911 (Rusça metinle, V.G. Karatygin tarafından düzenlendi), 1931 (ed. ed.). I. V. Goethe'nin sözlerine "Mephistopheles Şarkısı" (şeritteki "Faust" dan, A.N. Strugovshikov); alıntı.: 1879; adanmış: Daria Mihaylovna Leonova; ed.: 1883 (I.A.Rimsky-Korsakov tarafından değiştirildiği şekliyle), 1934 (ed. ed.). "Revel", ses ve piyano için bir hikaye. A. V. Koltsov'un sözlerine; alıntı.:
1867; adanmış: Lyudmila Ivanovna Shestakova; ed.: 1868. "Mantarlar için", L. A. Mey'in sözlerine bir şarkı; alıntı.: 1867; adanmış: Vladimir Vasilievich Nikolsky'ye; ed.: 1868. "Bir çubuğa gittim", "Çocuklar" döngüsü için bestecinin sözlerine şarkı (bkz.), no. 7; alıntı.: 1872; adanmış: Dmitry Vasilievich ve Poliksena Stepanovna Stasov; ed.: 1882 (N. A. Rimsky-Korsakov'un editörlüğünde, "Dacha" genel başlığı altında "Cat Sailor" şarkısıyla birlikte) ve 1907 ("Çocuk" döngüsünün 7 numarası olarak). A. V. Koltsov'un sözleriyle “Don Üzerindeki Bir Bahçe Çiçekleri”; alıntı.: 1867;
ed.: 1883 (N.A.Rimsky-Korsakov tarafından değiştirildiği şekliyle), 1929 (ed. ed.). "Cennet", muses, piyano ile ses için şaka. bestecinin sözlerine; alıntı.:
1870; adanmış: Vladimir Vasilievich Stasov'a; ed.: 1871. "Scatters, Parting", A.K. Tolstoy'un sözlerine şarkı; alıntı.: 1877; adanmış: Olga Andreevna Golenishcheva-Kutuzova; ed.: 1882 (N.A.Rimsky-Korsakov editörlüğünde), 1934 (ed. ed.). Bestecinin sözlerine bir şarkı olan "Svetik Savishna"; alıntı.: 1866; özel:
Sezar Antonoviç Cui; ed.: 1867. "Seminerist", bestecinin sözlerine şarkı; alıntı.: 1866; adanmış: Lyudmila Ivanovna Shestakova; ed.: 1870.
"Yetim", bestecinin sözlerine bir şarkı; alıntı.: 1868; adanmış: Ekaterina Sergeevna Protopopova; ed.: 1871,
"Kibir", A. K. Tolstoy'un sözlerine şarkı; alıntı.: 1877; adanmış: Anatoly Evgrafovich Palchikov; ed.: 1882 (N.A.Rimsky-Korsakov tarafından değiştirildiği şekliyle).
Uyku, Uyku, Köylü Oğul, A. N. Ostrovsky'nin (komedi Voevoda'dan) sözlerine bir ninni; alıntı.: 1865; adanmış: Yulia Ivanovna Mussorgskaya'nın anısına; basım .: 1871 (2. baskı), 1922 (1. baskı).
A. N. Pleshcheev'in sözlerine bir romantizm olan "The Wanderer"; alıntı.: 1878; ed.: 1883 (N.A. Rimsky-Korsakov tarafından değiştirildiği şekliyle), 1934 (ed. ed.).
"Beyaz taraflı Chimer", piyano ile ses için bir şaka. A. Puşkin'in sözlerine ("Çan beyaz taraflı" ve "Çanlar çalıyor" şiirlerinden - küçük değişikliklerle); alıntı.: 1867; adanmış: Alexander Petrovich ve Nadezhda Petrovna Opochinin; ed.: 1871.
"Kral Saul", J. NG Byron'ın sözlerine bir Yahudi melodisi.
P.A. Kozlova; cit.: 1863 (1. ve 2. baskı); ithafen: Alexander Petrovich Opochinin (1. baskı); ed.: 1871 (2. baskı), 1923 (1. baskı).
A.N. Ammosov'un sözlerine bir romantizm olan "Size aşk sözleri nelerdir"; alıntı.: 1860; adanmış: Maria Vasilievna Shilovskaya; ed.: 1923.
Meines Herzens Sehnsuchb (Kalbin Arzusu), bilinmeyen bir yazar tarafından Almanca bir metne romantizm; alıntı.: 1858; adanmış: Malvina Bamberg; ed.: 1907.

"Kendinizi insanlara verin - şimdi sanatta ihtiyacınız olan şey bu", - ifade edilen düşünce
MP Mussorgsky, sadece önemini ve alaka düzeyini kaybetmekle kalmadı, aynı zamanda yeni bir
bugün güç ve yaşamı onaylayan sesler.

Mussorgsky M.P. "ÇOCUKLAR"

MODEST PETROVICH MUSORGSKY (d. 1839 - 1881) - Rus besteci, piyanist. Şimdi Pskov eyaletinin Kuninsky bölgesi olan Karevo köyünde doğdu. 6 yaşında annesinin rehberliğinde piyano çalmaya başladı. Bir dadı - bir serf köylüsünün masallarından esinlenen ilk müzikal doğaçlama deneyleri bu zamana kadar uzanıyor.

Köy yaşamının resimleri, geleceğin bestecisinin zihninde derin bir iz bıraktı. Ağabeyi Filaret'in ifadesine göre, ergenlik yıllarından itibaren "... milli ve köylü olan her şeye özel bir sevgiyle davrandı..."

1849'da St. Petersburg'daki Peter ve Paul Okulu'na girdi ve 1852-56'da muhafız birlikleri okulunda okudu. Aynı zamanda piyanist A. Gerke ile piyano eğitimi aldı. 1852'de piyano polka "Teğmen" için ilk çalışmasını yayınladı. 1856'da okulu bitirdikten sonra subaylığa terfi etti. İki yıl sonra emekli oldu ve müzikle yakından ilgilendi.

A.S. ile tanışması Dargomyzhsky, M.A. Balakirev, V.V. Stasov. Mussorgsky, Balakirev çevresinde ileri ulusal sanat mücadelesi sloganı altında birleşen genç besteciler "The Mighty Handful" grubuna katıldı.

Liderliği altında Mussorgsky kompozisyonu incelemeye başladı. Yaratıcı ilgi alanlarının başında opera türü vardı ("Boris Godunov", "Khovanshchina", "Sorochinskaya Fuarı").

Rus devrimci aydınlatıcılarının görüşlerinin çoğunu paylaştı - N.G. Chernyshevsky, N.A. Etkisi altında yaratıcı ilkelerini oluşturan Dobrolyubov.

Görüntüyü karakterize etmenin ana yolu, Mussorgsky için insan konuşmasının canlı tonlamasıydı. "Gerçeğin büyük öğretmeni" olarak adlandırdığı Dargomyzhsky'nin yaratıcı ilkelerini geliştirdi.

Mussorgsky'nin eserlerindeki konuşma tonlamalarının tonları çok çeşitlidir: basit günlük lehçeden veya son derece gizli konuşmalardan şarkıya dönüşen melodik beyanlara kadar.

Bestecinin oda vokal çalışmasında en iyisi üç ses döngüsüdür. Bunların arasında "Çocuklar" (1868-72) döngüsü, M.P. Mussorgsky. Mussorgsky'nin müzik yazmadan önce tüm sayıların sahnelerini çizdiğini ve kelimelerin düzyazı "stanzalarını" yarattığını düşünüyorum.

Ve bazı sayılarda metin, bestecinin piyanoda yarattığı müzikal görüntüyü takip etti. Belki de müzik ve şarkı sözü yaratma süreci paralel gitti. Bestecinin yaratıcı laboratuvarına dışarıdan bakmak gerçekten zor. Bunu işin dış özelliklerine göre varsayabiliriz veya yargılayabiliriz. Birkaç sayıda, besteci adaklar yaptı.

Okulda kütüphane koleksiyonunu düzenlerken 1950 notaları ilgimi çekti. M.P.'nin "Çocuk" döngüsüydü. Mussorgsky. Analiz için notlar aldım.

Bir çocuğun kendini bulduğu böyle basit ve tipik görüntüler ve durumlar, ancak her seferinde besteci tarafından ne kadar becerikli ve ustaca çözülürler.

İlk sayıda "NANY İLE" - Alexander Sergeevich Dargomyzhsky'ye adanmış, - etkileyici melodeclamation, birçok vuruş, agojik *, sürekli değişen sayaç, müzikal materyalin atonal gelişimi. Endişelenen çocuk, dadıya "korkunç kayın" hakkında bilgi vermesini ister:

Dadı söyle bana tatlım söyle
Bunun hakkında, korkunç bir kayın hakkında, o kayın gibi
O kayın çocukları ormana taşırken, ormanın içinde dolaştı...

İkincisi, - Viktor Alexandrovich Hartman'a adanmış "KÖŞEDE", - parlak tasvir. Dadı vokal bölümünün arka planına karşı, piyano eşliğinde dadı örgüsünün nasıl “açıldığını” tam anlamıyla görüyoruz. Ve dadı "Ah, seni şakacı! .. Köşeye! Köşeye!" Tonlama konuşmayı tam olarak tekrarlar:

Ah, seni şakacı! Topu çöz
Çubukları kaybettim! Ah - ti! Tüm döngüleri indirdim!
Çorabın tamamına mürekkep sıçramış!
Köşeye! Köşeye! köşeye gittim! Şakacı!

Dadı solosundan sonra, çocuğun melodisi kaprisli geliyor, dadı affediyormuş gibi bahaneler üretiyor:

ben bişey yapmadım abla
Çoraplara dokunmadım dadı!
Küçük top yavru kediyi çözdü,
Ve yavru kedi çubukları saçtı.
Ve Mishenka iyi bir adamdı,
Mishenka akıllıydı.

Çocuk yanılmazlığına inanır, dadıdaki kusurları arar ve sonuç olarak kalplerinde "haksız" cezaya öfkelenir:

Ve hemşire kızgın, yaşlı,
Dadı'nın burnu kirli;
Misha temiz, taranmış,
Ve bakıcının yanında bir şapka var.
Dadı Mishenka rahatsız,
boşuna bir köşeye koydum
Misha dadısını artık sevmeyecek, olan bu!

Şaşırtıcı bir şekilde, melodi metni takip eder ve çocuğun ruh halindeki "bükülür".

Üçüncü sayıda - Vladimir Vasilyevich Stasov'a adanan "BEETLE", bir çocuğun bir böcekle "buluşması" dramatik bir şekilde aktarılıyor: korkusu, sonra kafası karışmış bir hikaye. "Karışıklık", müzikal ifade araçlarıyla elde edilir - ritim, melodide atlamalar, vuruşlar, dinamikler.

Aynı zamanda, piyano bölümünde, üçte bir oranında "sürünen" bir tonlama duyuyoruz. Sayının başında, melodi yavaş yavaş "tırmanır", sonra olduğu gibi. engellerin üzerinden yuvarlanır, "düşer" ve tekrar yükselir. Böceğin nasıl hareket ettiğini ve böcek ile çocuk arasındaki “dramın” nasıl geliştiğini “görüyoruz”. Tremolo, ardından renklilikte bir vurguya doğru ani bir artış ve yine bir tremolo: Bir böceğin vızıltısını duyuyoruz, yükseldiğini ve çarptığını görüyoruz!

Ve uçtu, bana tapınağa çarptı! -
çocuk daha fazlasını anlatıyor ... Şaşırtıcı bir doğrulukla, müzik, böcek ve çocuk arasındaki tüm bu iddiasız "çatışmayı" "çekiyor". Doku basit ama çok ustaca.

Tanyushka ve Goga Mussorgsky'ye (bestecinin yeğenleri) ithaf edilen "BİR BEBEK İLE" dördüncü sayı, bir çocuğun naif hayal gücüyle dolu ninnisidir:

Tyapa, bai, bai, Tyapa, uyu, uyu, seni sessizce al!
Tyapa, uyuman gerek! Uyku uyku! Bir kayın tyapa yiyecek,
Gri kurt onu alacak, karanlık ormana taşıyacak!

Beşinci sayı - “STICK ÜZERİNE BÜRMEK” - bir ahmak tarafından oynanan bir sopayla aktif bir oyun. İlk başta, tek tip senkoplar, sekizinciler, vokal kısımdaki ünlemler, bir binici ile ritmik olarak dörtnala koşan bir atın görüntüsünü yaratır.

eşcinsel! Gop, gop, gop! Gop, gop, gay, git! eşcinsel! eşcinsel!
Git! Gop, gop, gop, gop, gop! Gop, gop, gop, gop, gop,
eşcinsel! Eşcinsel, gey, gey, gey! Ta-ta-ta, ta-ta-ta, ta-ta-ta, ta-ta-ta ...
Yavaş yavaş, hareket hızlanır: sekizinci notaların yerini üçlüler alır, sonra ritim "kaybolur" - senkoplar, ikililer, yine üçlüler, on altıncılar vardır, bunlar "direnemez", "düşebilir" sforzando:

Ah! Ah, acıyor! Ah, bacak! Ah, acıyor! Ah, bacak!

Rakam, bir vokalist için ve teknik olarak - bir eşlikçi için ritmik ve tonsal olarak karmaşıktır.

Altı numara - "CAT MATROS" - minyatür - bir sahne, kızın gördüğü kedinin kurnaz hileleri hakkında heyecanlı bir hikayesi. Çok sayıda vuruş, nüans, etkileyici melodi hareketi, bir kedinin pençesinin bir kuşla kafese "kaşmasını", bir doruğa doğru gelişmeyi ve bir kızın parmaklarının kafeste kediyi geçmesini betimleyen glissandolar var.

Numara, tonlarca kaprisli bir Moderato şikayetiyle bitiyor:

Anne, ne sağlam bir kafes! Parmaklarım çok acıyor anne, anne!
Tam uçlarda, işte çok sızlanıyor, çok sızlanıyor ...
Hayır, kedi ne anne... ha? - kız ironiye şaşırır.

Piyano bölümündeki son cümle, alt sicilden üst sicile, piyanodan forte ve sforzando'ya “uçmak” - kedi hızla kaybolur - bu sahne sona erer.

Notaları tanışmak için Irina Valerievna'ya teklif ettim. Müziği beğendi. "Çocuklar" vokal döngüsü çok fazla profesyonel ve performans çalışması gerektiriyordu.

Özünde, döngünün müzik dili, karmaşık armonik dili ve ton planıyla, daha sık olarak - yokluğu, beklenmedik tonlaması, melodik kıvrımları ile modern modernist tarzın öncüsüydü.

Döngü üzerinde çalışmak ve daha sonra konserlerde gerçekleştirmek benim için ve eşlikçi I.V. Odarchuk için ortaya çıktı. gerçek bir profesyonel olgunluk testi. Ama memnuniyetin sevinci daha az değildi.

Müzik dilinin karmaşıklığına rağmen, "Çocuk" döngüsü burada, Nisan 1989'da Çocuk Sanat Okulu'nda ve Kasım 1991'de - bir okul abonelik konserinde Gatchina Sarayı'nın konser salonunda halk tarafından iyi karşılandı ve Nikolskaya Çocuk Müzik Okulu'nda - yılın Ocak 1993'inde.

Bu minyatür, anıların ana romantizm döngüsünü tamamladı.

Bir ekleme izler.

Dünya müziğinde üç parlak çocuk döngüsü vardır: Robert Schumann'ın "Çocuk Albümü", Pyotr Çaykovski'nin "Çocuk Albümü" ve Mütevazı Mussorgsky'nin "Çocuk Albümü". Schumann'ın “Çocuk Albümü”, her şeyden önce, ebedi bir yetişkin ve ebedi bir çocuğun bakışıysa ve Çaykovski'nin çocuk albümü, aynı anda bir çocuk ve bir yetişkin için olan bir dizi melodik tonlama şaheseriyse. Mussorgsky'deki diğer her şey gibi "Çocuklar" da eşsiz bir eser.

“Vokal sahneler - çocukluk hayatından bölümler, Mussorgsky'nin eserinin lirik sayfalarına aittir. Bu, pedagojik eğitim amacıyla yazılmış ve çocukların kendileri tarafından icra edilmeyecek bir çocuk müziği değildir. Bunlar yetişkinler için şarkılardır, ancak bir çocuk adına yazılmıştır. Döngüde sekiz şarkı var, görüntüleri çok farklı - hem üzücü hem de komik, ama hepsine çocuklar için samimi bir sevgi var. Bu vokal minyatürler, Mussorgsky'nin köydeki çocukluğunun uzak anılarının yanı sıra bestecinin küçük arkadaşlarının yaşamına dair hassas gözlemleri de içeriyordu. Mussorgsky çocukları sadece dışarıdan sevmedi. Onlarla kendi dillerinde nasıl iletişim kuracağını ve onları anlamayı, çocukların imgelerinde düşünmeyi biliyordu. Mussorgsky'yi çocukluğundan beri tanıyan ve ona “Musoryanin” diyen D. Stasov'un kızı V. Komarova, “Bizimleymiş gibi davranmadı, yetişkinlerin genellikle çocuklarla bulundukları evlerde konuştukları sahte dili konuşmadı. ebeveynleriyle arkadaşça ... onunla tamamen özgürce konuştuk, eşit olarak. Kardeşler de ondan hiç çekinmediler, hayatlarının tüm olaylarını ona anlattılar ... "

Büyük Sanatçıların parlak niteliklerinden biri, bir başkasının yerini alma ve onun adına bir eser yaratma yeteneğidir. Bu döngüde Mussorgsky yeniden çocuk olmayı ve onun adına konuşmayı başardı. Burada Mussorgsky'nin sadece müziğin değil, aynı zamanda kelimelerin de yazarı olduğunu belirtmek ilginçtir. Şarkılar-sahneler farklı zamanlarda yazılmıştır, yani "tasarlanmış - bitmiş" ilkesine göre değil, herhangi bir sıraya göre değil. Yavaş yavaş bir döngü içinde toplandılar ve yazarın ölümünden sonra yayınlandılar. Bazı şarkılar, besteci tarafından yakın bir arkadaş çevresinde seslendirilmelerine rağmen, kağıda yazılmadan kaldı. Bizim için sadece çağdaşlarımızın anılarında kaldılar. Bu "Bir çocuğun harika rüyası", "İki çocuğun kavgası". Yedi sahne oyununun bir döngüsünü duyabiliyoruz.

"Dadı ile" sahnelerinin ilki 1868 baharında yaratıldı. Mussorgsky, onu saygın arkadaşı besteci Dargomyzhsky'ye gösterdi ve bu muhteşem girişimi sürdürmesi için ona miras kaldı. 1870'de dört sahne daha ortaya çıktı ve oyunlar "Çocuklar" genel başlığı altında V. Bessel'in yayınevi tarafından St. Petersburg'da yayınlandı. Ve iki yıl sonra, iki oyun daha ortaya çıktı, ancak daha sonra N.A. Rimsky-Korsakov'un editörlüğünde 1882'de "Dacha'da" genel başlığı altında yayınlandı.
Bu döngüye ek olarak, Mussorgsky'nin başka "çocuk müziği" de vardı: "Çocuk oyunları köşeleri" (piyano için scherzo), "Çocukluk anılarından" ("Dadı ve Ben", "Piyano için ilk ceza"), çocuk şarkısı "Bahçede, ah, küçük bahçede."

"Çocuklar" döngüsü, Mussorgsky'nin bestecinin hayatı boyunca gün ışığını görme ve sadece halktan değil, eleştirmenlerden bile iyi bir eğilimle tanışma şansına sahip olan birkaç eserinden biridir. “En iyi Petersburg müzik çevrelerinde“ Çocuk ”sahnelerinin performanslarının sonu yoktu, - V. Stasov'u yazdı. En geri gidenler ve düşmanlar bile, boyut olarak küçük, içerik ve önem açısından büyük olan bu başyapıtların yeteneklerine ve yeniliğine artık itiraz edemezdi..



ilk sahnede "Bir dadı ile" Mussorgsky'nin çocukluk izlenimlerini dadı peri masallarından yansıttı, anılarında "bazen geceleri uyumadı". Çocuğun kafasında iki masalın görüntüleri kalabalıktır. Biri "korkunç bir kayın hakkında ... o kayının çocukları ormana nasıl taşıdığı ve beyaz kemiklerini nasıl kemirdiği ...". Ve ikincisi - komik - topal kral ("tökezledikçe mantar büyür") ve hapşıran kraliçe ("hapşırırken - camdan paramparça!") hakkında. Sahnenin tüm müziklerine, Rus muhteşemliğinin lezzetini yaratan halk ezgileri nüfuz ediyor. Aynı zamanda, yazar, bir çocuğun etkilenebilir ruhu tarafından sihir algısını canlı bir şekilde gösterir.

"Köşede"- Mussorgsky'nin "Çocuklar" döngüsünün ikinci oyun sahnesi. Arsa basittir: küçük evcil hayvanının şakalarına kızan dadı, onu bir köşeye koyar. Ve köşedeki cezalı şakacı, yavru kediyi kırgın bir şekilde suçluyor - hepsini yaptı, Misha değil. Ancak müzikte açıkça ifade edilen hüzünlü hıçkırık tonlamaları ("Hiçbir şey yapmadım, dadı") Misha'ya ihanet ediyor: acı bir kızgınlık ve suçluluk hissediyor. Ancak çocuksu bilinci, hayatındaki bu ilk "çelişkiyi" nasıl uzlaştıracağını bilmiyor. Bu çıkmazdan kurtulmaya çalışırken dadıyı kızdırmaya başlar. Kederli tonlamalar kaprisli, yaramaz ("Ve dadı kızgın, yaşlı ...") Ama aynı zamanda içlerinde alçakgönüllülük notları da duyulur. Çocuğun karakterinin yazar tarafından böylesine derin bir psikolojik anlayışı, bu döngünün müziğinin benzersizliğidir.

"Böcek"- "Çocuklar" döngüsünden üçüncü oyun sahnesi - bir çocuğun hayal gücünü etkileyen bir böceğin olduğu gizemli bir hikaye. "Büyük, siyah, korkunç" bir böcek, kıymıklardan yapılmış bir evin üzerine oturdu, bıyığını vızıldayıp kıpırdattı ve uçarak tapınağa çarptı. Korkmuş, çocuk saklandı, zar zor nefes aldı ... Aniden görüyor - böcek çaresizce sırtında yatıyor, "sadece kanatlar titriyor." "Böcek ne oldu? Bana vurdu ama düştü!" Müzikte, büyük bir zeka ve duygusallıkla, bir çocuğun ruh hali değişikliğinin heyecanlı tonu duyulabilir: böceğin darbesi ve düşüşü korku, endişe ile değiştirilir. Asılı soru, çocuğun anlaşılmaz ve gizemli dünyanın önündeki sınırsız şaşkınlığını gösterir.

"Bir oyuncak bebekle"- "Çocuklar" döngüsündeki dördüncü oyun - besteci tarafından küçük yeğenleri "Tanya ve Goga Mussorgsky"ye ithaf edildi. Buna "Ninni" de deniyordu. Kız oyuncak bebeğini "tyapa" sallar, dadıya bir kayın ve bir boz kurt hakkında bir hikaye anlatır ve ninninin ritminden büyülenerek "kimsenin biçmediği, hiçbir ekmediği harika bir ada" hakkında sihirli bir rüya görür. toplu armut olgunlaşır, gece gündüz şarkı söyleyen kuşlar. altın ". Bir ninninin yumuşak melodisi, kristal gibi çınlayan saniyeleriyle, çocukluk hayal dünyasından gizemli bir görüntü gibi kayar.

"Uyumaya geliyor" - "Çocuklar" döngüsünün beşinci sahnesi - Cui Sasha'nın yeni doğan oğlu Mussorgsky'nin vaftiz oğluna bir hediye. Sahnenin küçük kahramanı, yatmadan önce ezberlenmiş bir duayı gevezelik eder, içinde hem baba hem de anne, erkek kardeşler ve yaşlı bir büyükanne, tüm teyzeler ve amcalar ve birçok avlu arkadaşından özenle bahseder "Ve Filka ve Vanka , ve Mitka ve Petka ..." ... İlginç bir şekilde, müzik isimlerin telaffuz edildiği ruh halini yansıtıyor: yaşlılar konsantre ve ciddi, ancak bahçe çocuklarına gelince, ciddiyet kayboluyor ve eğlenceli bir çocuk konuşması geliyor. Dunyushka'da "dua" kesilir. Sıradaki nasıl? Dadı, elbette, size söyleyecektir ...

"Kedi Denizci" - "Çocuk" döngüsünden altıncı sahne - çocuk mizahına bir örnek, küçük bir ev içi olay hakkında bir hikaye. Kurnaz kedi şakrak kuşu ile kafese kadar sürünerek avını kapmaya hazırdı ve tam o anda onu alt eden kız tarafından dövüldü. Parmakları acıyor ama mutlu: şakrak kuşu kurtuluyor ve yaramaz kedi cezalandırılıyor.

"Bir çubuğa binmek" - "Çocuk" döngüsündeki yedinci oyun. Bu eğlenceli bir oyun sahnesi, hayattan bir skeç: çocuk atılgan bir şekilde kulübenin yanında bir çubuğa atlayarak "Yucca'ya (yakındaki bir köye) gittiğini" hayal ediyor. Müzikte, komik bir senkoplu (“topal”) ritim, en ilginç yerde ... tökezleyen ve bacağını inciterek kükreyen cesur bir adamın sürmesini tasvir eder. Anne, komik bir lirik intermezzo (küçük bir arasöz) için bir bahane olarak hizmet eden Serzhinka'sını teselli ediyor. Sonunda, neşeli Serzhinka tekrar asasına oturur ve zaten "Yucca'ya gittiğini" ilan ederek aynı dörtnala eve acele eder: "misafir olacak ...".

Mussorgsky. Vokal döngüsü "Çocuk".

Vokal sahneler - çocukluk hayatından bölümler, Mussorgsky'nin eserinin lirik sayfalarına aittir. Bu, pedagojik eğitim amacıyla yazılmış ve çocukların kendileri tarafından icra edilmeyecek bir çocuk müziği değildir. Bunlar yetişkinler için şarkılardır, ancak bir çocuk adına yazılmıştır. Döngüde sekiz şarkı var, görüntüleri çok farklı - hem üzücü hem de komik, ama hepsine çocuklar için samimi bir sevgi var. Bu vokal minyatürler, Mussorgsky'nin köy çocukluğunun uzak anılarını ve bestecinin küçük arkadaşlarının yaşamına dair hassas gözlemleri somutlaştırdı. Mussorgsky çocukları sadece dışarıdan sevmedi. Onlarla kendi dillerinde nasıl iletişim kuracağını ve onları anlamayı, çocukların imgelerinde düşünmeyi biliyordu. Mussorgsky'yi çocukluğundan beri tanıyan ve ona “Musoryanin” diyen D. Stasov'un kızı V. Komarova, “Bizimleymiş gibi davranmadı, yetişkinlerin genellikle çocuklarla bulundukları evlerde konuştukları sahte dili konuşmadı. ebeveynleri ile arkadaşça ... onunla tamamen özgürce konuştuk, eşit olarak. Kardeşler de ondan hiç çekinmediler, hayatlarının tüm olaylarını ona anlattılar ... "



Büyük Sanatçıların parlak niteliklerinden biri, bir başkasının yerini alma ve onun adına bir eser yaratma yeteneğidir. Bu döngüde Mussorgsky yeniden çocuk olmayı ve onun adına konuşmayı başardı. Burada Mussorgsky'nin sadece müziğin değil, aynı zamanda kelimelerin de yazarı olduğunu belirtmek ilginçtir. Şarkılar-sahneler farklı zamanlarda yazılmıştır, yani "tasarlanmış - bitmiş" ilkesine göre değil, herhangi bir sıraya göre değil. Yavaş yavaş bir döngü içinde toplandılar ve yazarın ölümünden sonra yayınlandılar. Bazı şarkılar, besteci tarafından yakın bir arkadaş çevresinde seslendirilmelerine rağmen, kağıda yazılmadan kaldı. Bizim için sadece çağdaşlarımızın anılarında kaldılar. Bu "Bir çocuğun harika rüyası", "İki çocuğun kavgası". Yedi sahne oyununun bir döngüsünü duyabiliyoruz. Mussorgsky, "Çocuklara" sadece erkek kardeşinin çocukları ve kardeşi Stasov'un çocukları hakkındaki gözlemlerine değil, aynı zamanda kendi çocukluk izlenimleri. Akşam, yarım gün sıcağı azaldığında, Modinka'nın annesi Yulia Ivanovna piyanonun başına oturur. Küçük Mütevazı nefesini tutarak dinliyor. Baba, karısının oyununu dinleyerek koridorda volta atıyor. Özellikle Alyabyev ve Varlamov'un romantizmlerini "tutku noktasına kadar seviyor". Yulia Ivanovna, zevkine göre Varlamov'un "Onu şafakta uyandırma" ya da "Kızıl Sarafan" melodisinin ve ayrıca Alyabyev'in "Bülbül"ünün varyasyonlarını çalıyor. Pyotr Alekseevich bu oyunları özel bir zevkle dinler. “Önemli olan Rus olması” diye belirtiyor. Çocuk sessizce sandalyeden iner, piyanoya doğru yürür ve tuşlara dokunur. Hüzünlü melodi sessiz ve çekingen bir şekilde duyulur. “Akıllı adam Modinka, - anne seviniyor - sana nasıl çalınacağını öğretmemi ister misin?” Müzik dersleri beş yaşında, önce annesiyle, sonra bir Alman mürebbiye ile başladı. Modest'in dersleri o kadar iyi gidiyordu ki, dokuz yaşındayken bir aile partisinde büyük bir Field konseri verdi. Daha sonra, St. Petersburg'daki St. Peter Okulu'nda okurken Modest, Anton Avgustovich Gerke ile müzik okudu ve ev konserlerine katıldı (özellikle devlet hanımı Ryumina ile bir yardım akşamındaki performansını hatırladı). Okulun müdürü General Sutgof, genç piyanisti evine davet eden yeteneğinin farkına vardı. Generalin Gerke'den de okuyan bir kızı vardı. Genç Mütevazı Mussorgsky onunla dört el oynadı. Çocukluk motiflerinin sıklıkla yer aldığı acemi bestecinin eserleri, etrafındakilerin de desteğini ve onayını aldı. İlk tamamlanan eserlerden biri - Piyano için "Dadı ve Ben" ve "İlk Ceza" olmak üzere iki parça içeren "Çocukluk Anıları".


"Dadı ile" sahnelerinin ilki 1968 baharında yaratıldı. Mussorgsky, onu saygın arkadaşı besteci Dargomyzhsky'ye gösterdi ve bu muhteşem girişimi sürdürmesi için ona miras kaldı. 1970'de dört sahne daha ortaya çıktı ve "Çocuklar" genel başlığı altında oyunlar St. Petersburg'da V. Bessel'in yayınevi tarafından yayınlandı. Ve iki yıl sonra, iki oyun daha ortaya çıktı, ancak daha sonra N.A. Rimsky-Korsakov'un editörlüğünde 1882'de "Dacha'da" genel başlığı altında yayınlandı.

Bu döngüye ek olarak, Mussorgsky'nin başka "çocuk müziği" de vardı: "Çocuk oyunları köşeleri" (piyano için scherzo), "Çocukluk anılarından" ("Dadı ve Ben", "Piyano için ilk ceza"), çocuk şarkısı "Bahçede, ah, küçük bahçede."

"Çocuklar" döngüsü, Mussorgsky'nin bestecinin hayatı boyunca gün ışığını görme ve sadece halktan değil, eleştirmenlerden bile iyi bir eğilimle tanışma şansına sahip olan birkaç eserinden biridir. V. Stasov, “En iyi Petersburg müzik çevrelerinde“ Çocuk ”sahnelerinin performanslarının sonu yoktu” diye yazdı. En geri gidenler ve düşmanlar bile, boyut olarak küçük, içerik ve önem açısından büyük olan bu şaheserlerin yeteneklerine ve yeniliğine artık itiraz edemezdi.



Önemli ilgi müzik dili vokal sahneler "Çocuk". Belirli bir karakterin “görünürlüğünü” yaratma yöntemlerini takip eden Mussorgsky, odasının karakterlerinin en küçük duygu nüanslarını ve vücut hareketlerini aktaran “diyalekt tarafından oluşturulan bir melodi” yaratarak metrik, harmonik ve vokal temeli cesurca ele alır. tiyatro.

ilk sahnede Mussorgsky'nin çocukluk izlenimlerini dadı peri masallarından yansıttı, anılarında "bazen geceleri uyumadı". Çocuğun kafasında iki masalın görüntüleri kalabalıktır. Biri "korkunç bir kayın hakkında ... o kayının çocukları ormana nasıl taşıdığı ve beyaz kemiklerini nasıl kemirdiği ...". Ve ikincisi - komik - topal kral ("tökezledikçe mantar büyür") ve hapşıran kraliçe ("hapşırırken - camdan paramparça!") hakkında. Sahnenin tüm müziklerine, Rus muhteşemliğinin lezzetini yaratan halk ezgileri nüfuz ediyor. Aynı zamanda, yazar, bir çocuğun etkilenebilir ruhu tarafından sihir algısını canlı bir şekilde gösterir.

Mussorgsky'nin "Çocuklar" döngüsünün ikinci oyun sahnesi. Arsa basittir: küçük evcil hayvanının şakalarına kızan dadı, onu bir köşeye koyar. Ve köşedeki cezalı şakacı, yavru kediyi kırgın bir şekilde suçluyor - hepsini yaptı, Misha değil. Ancak müzikte açıkça ifade edilen hüzünlü hıçkırık tonlamaları ("Hiçbir şey yapmadım, dadı") Misha'ya ihanet ediyor: acı bir kızgınlık ve suçluluk hissediyor. Ancak çocuksu bilinci, hayatındaki bu ilk "çelişkiyi" nasıl uzlaştıracağını bilmiyor. Bu çıkmazdan kurtulmaya çalışırken dadıyı kızdırmaya başlar. Kederli tonlamalar kaprisli, yaramaz ("Ve dadı kızgın, yaşlı ...") Ama aynı zamanda içlerinde alçakgönüllülük notları da duyulur. Çocuğun karakterinin yazar tarafından böylesine derin bir psikolojik anlayışı, bu döngünün müziğinin benzersizliğidir.

“Çocuk” döngüsünden üçüncü oyun sahnesi, bir çocuğun hayal gücünü etkileyen bir böceğin olduğu gizemli bir hikayedir. "Büyük, siyah, korkunç" bir böcek, kıymıklardan yapılmış bir evin üzerine oturdu, bıyığını vızıldayıp kıpırdattı ve uçarak tapınağa çarptı. Korkmuş, çocuk saklandı, zar zor nefes aldı ... Aniden görüyor - böcek çaresizce sırtında yatıyor, "sadece kanatlar titriyor." "Böcek ne oldu? Bana vurdu ama düştü!" Müzikte, büyük bir zeka ve duygusallıkla, bir çocuğun ruh hali değişikliğinin heyecanlı tonu duyulabilir: böceğin darbesi ve düşüşü korku, endişe ile değiştirilir. Asılı soru, çocuğun anlaşılmaz ve gizemli dünyanın önündeki sınırsız şaşkınlığını gösterir.

"Çocuk" döngüsündeki dördüncü oyun, besteci tarafından küçük yeğenleri "Tanyushka ve Goga Mussorgsky" ye adanmıştır. Kız oyuncak bebeğini "tyapa" sallar, dadıya bir kayın ve bir boz kurt hakkında bir hikaye anlatır ve ninninin ritminden büyülenerek "kimsenin biçmediği, hiçbir ekmediği harika bir ada" hakkında sihirli bir rüya görür. toplu armut olgunlaşır, gece gündüz şarkı söyleyen kuşlar. altın ". Bir ninninin yumuşak melodisi, kristal gibi çınlayan saniyeleriyle, çocukluk hayal dünyasından gizemli bir görüntü gibi kayar.


"Çocuk" döngüsünün beşinci sahnesi, Cui Sasha'nın yeni doğan oğlu Mussorgsky'nin vaftiz oğluna bir hediyedir. Sahnenin küçük kahramanı, yatmadan önce ezberlenmiş bir duayı gevezelik eder, içinde hem baba hem de anne, erkek kardeşler ve yaşlı bir büyükanne, tüm teyzeler ve amcalar ve birçok avlu arkadaşından özenle bahseder "Ve Filka ve Vanka , ve Mitka ve Petka ..." ... İlginç bir şekilde, müzik isimlerin telaffuz edildiği ruh halini yansıtıyor: yaşlılar konsantre ve ciddi, ancak bahçedeki çocuklara gelince, ciddiyet kayboluyor ve eğlenceli bir çocuk konuşması geliyor. Dunyushka'da "dua" kesilir. Sıradaki nasıl? Dadı, elbette, size söyleyecektir ...

"Çocuk" döngüsünün altıncı sahnesi, küçük bir ev içi olay hakkında bir hikaye olan çocuk mizahına bir örnektir. Kurnaz kedi şakrak kuşu ile kafese kadar sürünerek avını kapmaya hazırdı ve tam o anda onu alt eden kız tarafından dövüldü. Parmakları acıyor ama mutlu: şakrak kuşu kurtuluyor ve yaramaz kedi cezalandırılıyor.

"Çocuk" döngüsündeki yedinci oyun. Bu eğlenceli bir oyun sahnesi, hayattan bir skeç: çocuk atılgan bir şekilde kulübenin yanında bir çubuğa atlayarak "Yucca'ya (yakındaki bir köye) gittiğini" hayal ediyor. Müzikte, komik bir senkoplu (“topal”) ritim, en ilginç yerde ... tökezleyen ve bacağını inciterek kükreyen cesur bir adamın sürmesini tasvir eder. Anne, komik bir lirik intermezzo (küçük bir arasöz) için bir bahane olarak hizmet eden Serzhinka'sını teselli ediyor. Sonunda, neşeli Serzhinka tekrar asasına oturur ve zaten "Yucca'ya gittiğini" ilan ederek aynı dörtnala eve acele eder: "misafir olacak ...".


Bu harika müzikte bestecinin çocukluk dünyasına karşı sıcak ve şefkatli tavrını hissettik. Milletvekili Mussorgsky, çocukların duygu, sevinç ve keder dünyasını ne kadar içten ve şiirsel bir şekilde gözler önüne serdi. Bu görüntülerin daha samimi ve şiirsel bir düzenlemesini hayal etmek zor! hepsi bu çünkü



Inna Astakhova

G.Khubov'un "Mussorgsky" kitabına dayanmaktadır.

Moskova, yayınevi "Müzik" 1969

Kendinle tartış 0