Hangi besteci, Bortyansky'nin koro eserlerinin editoryal ofisini yaptı. Rus Bester Dmitry Stepanovich Bortnian ve onun harika yaratıcılığı

Dmitry Bortnejansky, ülkesi Maxim Berezovsky ile birlikte (bu Rus "Mozart", Gizemli ve Trajik Kader ile) 18. yüzyılın Rus müzikal kültürünün olağanüstü temsilcilerine aittir. Ancak, Berezovsky'nin aksine, Borotansky'nin kaderi mutlu bir şekilde gelişti. Uzun zamandır yaşadı ve çok başardı.

Dmitry Bortnejansky, ülkesi Maxim Berezovsky ile birlikte (bu Rus "Mozart", Gizemli ve Trajik Kader ile) 18. yüzyılın Rus müzikal kültürünün olağanüstü temsilcilerine aittir. Ancak, Berezovsky'nin aksine, Borotansky'nin kaderi mutlu bir şekilde gelişti. Uzun zamandır yaşadı ve çok başardı.

Bornyansky, 1751'de Hetman K.G. Zamumovsky'de görev yapan Kossack ailesinde Ukrayna Gluukhov şehrinde doğdu. Altıncı yılda, 1738'de oluşturulan yerel şarkı okuluna ve St. Petersburg Yard için hazırlanan şarkıcılara verildi. Zaten 1758'de Dmitry, mahkeme şapelinde başkent içine düşüyor. Elempress Elizabeth Petrovna'nın kendisi tarafından getirildi. 11 yaşında, Opera Raveuha "Alsesta" nın tenor grubunu yaptı. 1765'ten bu yana, genç müzisyen, avluda zamanında hizmet veren ünlü İtalyan B. coupped'in kompozisyonlarını incelemeye başlar. Çocuk, 1768'de, Ghauppi'nin vatanına geri döndüğü, Bortyansky'nin çalışmalarına devam etmesi için İtalya'ya ona gönderildiği bu kadar başarılar yapar.

Bortyansky'nin İtalyan ömrü nispeten az şey bilinmektedir. Floransa, Bologna, Roma, Napoli'yi ziyaret etti. Bu dönemde üç operada besteledim: "CREONH" (1776, Venedik, Tiyatro, San Benedetto ")," Alkid "(1778, Venedik)," Quint Fabiy "(1779, Modena, Ducal Tiyatrosu).

"Alkida" ın kaderini ilginç. Venedik karnavalında birkaç kez yürütülen Opera skorları daha sonra kayboldu. Sadece 200 yıl sonra, el yazmasının izleri bulundu. Rus kökenli Amerikalı Carol Hughes, Washington'un kütüphanelerinden birinde makalenin bir kopyasını keşfetti ve ünlü müzikolog Yuri Keldashu'ya gönderdi. Ve sonra, Şefkattor Anton Sharoeva'nın meraklılarının çabaları sayesinde, opera ilk önce anavatanında (ilk olarak Kiev'de 1984'te ve sonra Moskova'da) geldi. Kompozisyon (Libretto P. Metastasio), İtalyan operasının ruhuna yazılmıştır. Alkid (diğer Hercules adı - yakl. Şerit), bağımsız olarak yolunu seçmelidir. İki kirpi Edonia ve isim ona denir. Birincisi, her gün neşe, ikinci kahramanca başarılar. Ve Alkid ikinci yolu seçer ...

1779'da, Borttyansky, "Tiyatroların Üzerinden Ve Mahkemenin Müziği" i, Zihinlerini Anavatanı'na çekmeye çağıran bir mektup alır: "On yıl boyunca İtalya'da kaç yıl geçti, ve sen, deneyim Sanatınızın başarılarını sağlayan, ustanın arkasına düştü (Geleepped - yakl. Ed.), şimdi, şimdi size vatandaşa geri dönme zamanı ... "

Eve dönen Bortnyansky, Mahkeme Şapelinin Kuppelmister pozisyonunu 1000 ruble ile bir maaşla alıyor. yıllık ve mürettebat. Bu zamandan itibaren, Bortyansky'nin iç müzik alanındaki verimli aktivitesi başlar. 1796'dan beri Capella, 1801'den itibaren yönetti. Besteci'nin en büyük başarıları, koro manevi konserlerin türü ile ilişkilidir, burada Ortodoks geleneklerini Avrupa tekniğiyle birleştirdiği bir Capella. Borthtyansky'nin bu kompozisyonları, daha sonra, 80'lerin başlarında konserlerin yayınlandığı Hector Berlioez, P.i. Tchaikovsky de dahil olmak üzere birçok seçkin besteciyi yazdı. geçen yüzyıl. Borthtyansky'nin bir dizi enstrümantal kompozisyonunun stilleri, Viyana klasiklerinin erken örneklerine geri döner.

Ancak, İtalya'da yaşadığı tiyatro tutkusu sadece geçmişte değildi. 1785 yılında Bortotyansky, Kapelmister "Küçük Yard" Paul I.'ne davet edilmektedir. Tüm temel sorumluluklarını koruduğunu kabul eder. Bundan sonra, Pavlovsk ve Gatchina'nın bir mahkeme hayatı (çoğunlukla yaz aylarında) ile bağlar. Bu süre zarfında üç operas yaratır. "Señora Festivali" (1786), Paul'un Tezo-Genenticity'nin onuruna yazılmıştır. Libretto'nun derlenmesinde, oda Gr Gr'u katıldı. G.i. Chernyshov ve Muhtemelen, A.A. Musin-Pushkin. Altegorik pastoral, yakın Mahkemesi Kupası'nın karakter üyelerinde tahmin edildi - böylece bu makaleyi kısaca açıklayabilirsiniz. Fissure Bortyansky, İtalyan operasının "Quint Fabiy "inden ödünç aldı.

Aşağıdaki opera "Falcon" (1786), P.Since için yarattığı ünlü metnin M..CEDEN Lelofermier'in kütüphanecisi tarafından oluşturulmuştur. Don Federigo'nun yüce tarihi, Genç Dul ELVIRA'ya aşık olan, komik bir "ikinci plan" ile tamamlanmaktadır (Heroes Marinası ve Pedrillo'nun hizmetkarları). Opera tarzı, Fransız ruhunun bazı tiyatrolarının eklenmesi ile tamamen geleneksel İtalyan Bel Canto'nun ötesine geçmez, bu yüzden mahkemede çok moda. Opera unutulmaz ve bugün. 1972'de bir oda müziği tiyatrosu tarafından konuldu P / U B. Pokrovsky, şimdi "St. Petersburg-Opera" tiyatrosunun repertuarında. 1787'de, "son-rakibe", aynı arsanın motiflerinin kullanıldığı, burada Dong Carlos'u yaratırken F. Shiller tarafından çekildi, ancak mutlu bir kavşakla. Bu çalışma, bestecinin operası çalışmasında en iyisi olarak kabul edilir.

90'ların ortalarında. Bortyansky, "küçük bahçede" müzikal aktivitesinden ayrılıyor ve artık operas yazmıyor. Kısmen, bu, belki de bestecinin masonik hobileri ile (bu arada, bu arada, M. Khraskov'un "Kohl Slavya'nın M. Khraskov'un" Kohl Slavya'daki Rus Masonlarının Bortenan Yazarının Bortenan Yazarını Zion'daki Rabbimiz ").

Bortyansky, 1825'te St. Petersburg'da öldü. Ölüm günü, Capella'nın korosunu denir ve daha sonra sessizce öldüğü manevi konserlerinden birini yerine getirmelerini istedi.

Rus medeniyeti

Sen marşısın harika yazdı
Ve, mutlu dünyayı tefekkür,
Seslerdeki sesleri ...

Agafangel. Borotansky'nin hafızası.

Şakacı bir şey olarak, Glinka "Bortyansky nedir?" Diye sordu. Ve kendisine cevap verdi: "Şeker Medovich Potokin güzel !!". Ve bu arada Borotansky, çalışmalarının resmi güzelliğine rağmen, Glinka'nın dehasının doğumu için toprağı hazırlayan bestecilerden biriydi. Bourgeoisky "Bar" çağdaşlarca alındı, yabancı besteciler çalışmaları hakkında emanet edildi, XIX. Yüzyılda eleştirildi, Pushkin ve Glinka döneminin aracı olarak adlandırıldı, adı tekrar unutuldu ve tekrar hatırladı. GİBİ. Puşkin bir kez, kimin ünlü kelimeleri olduğunu söyledi - "... Birçok manevi çalışmanın, diğer yazarların eserleri tarafından değil, Bortzenyansky'nin ya da" antik kulpların "yazısı olduğunu varsaydım." Çağdaşların anılarına göre, Bortyansky son derece güzel bir insandı, servisi, sıcak bir şekilde sanat, nazik ve insanlara hoşgörülü olarak adanmış. Dini bir his ile doldurulmuş yazıları, durgun yurtiçi müzik sanatına kıyasla işaretli bir adım oldu.

Dmitry Stepanovich Bortniansky
- Doglykinskaya dönemindeki Rus müzikal kültürünün yetenekli temsilcilerinden biri olan ve özellikle koro, özellikle koro, özellikle koro, olağanüstü popülerlik ve nadir bir insanın sahip olduğu olağanüstü, çeşitlendirilmiş bir kişilik olarak çekicilik. "Neva Nehri'nin orphem", besteci adı verilen şair çağdaşını çağırdı. Yaratıcı mirası geniş ve çeşitlidir. Yaklaşık 200 başlığa sahiptir - 6 operas, 100'den fazla koro işi, çok sayıda oda-enstrümantal yazma, romantizm. Bortyansky'nin müziği, modern Avrupa müziğinin incelenmesi tarafından geliştirilen yüksek profesyonellik, kusursuz sanatsal tadı, kısıtlama, asalet, klasik netlik, yüksek profesyonellik tarafından ayırt edilir.
Dmitry Bortniansky, 28 Ekim 1751'de Glughov, Chernigov Alayı'nda doğdu. Polonya Parish Rahip Miroslava'ya göre, Bortobyansky'nin babası "Stefan Shkurat" adını giydi, Bortrest köyünden gerçekleşti ve bir lemmer oldu, ancak daha "asil" olarak kabul ettiği Hetman başkentine girmeye çalıştı. Soyadı "Bortobyansky" (yerli köyün adından eğitilmiş).

Borotansky'nin gençliği, 60-70'li yılların başında güçlü bir kamu asansörünün zamanla çakıştı. Xviii yüzyıl Yaralı Ulusal Yaratıcı Kuvvetler. Şu anda, profesyonel bir besteci okulunun Rusya'da gelişmeye başlaması.
İstisnai müzikal yetenekler nedeniyle, Bortyansky, altı yaşındaki bir yaşta bir şarkı okuluna verildi ve 2 yıl sonra St. Petersburg'a Mahkeme Şaplığına gönderildi. Süs Yılları'ndan iyi şanslar güzel bir zeki çocuğu tercih etti. İmparatoriçelerin favorisi oldu, diğer şarkıcılarla birlikte, eğlence konserleriyle, mahkeme performanslarına, Kilise hizmetleri, yabancı diller, oyunculuk sanatı incelendi. Capella M. Poltoratsky'nin direktörü onunla şarkı söylüyor ve İtalyan besteci B. Galuppi bir kompozisyondur. Tavsiyesine göre, 1768'de Bortenyansky, 10 yıl kaldığı İtalya'ya gönderildi. Burada A. Scarlayti, G. F. Handel, N. Iommelli'nin müziğini inceledi. Venedik okulunun polifonistlerinin kompozisyonları ve ayrıca bir besteci olarak başarıyla giriş yaptı. İtalya'da, Bortyansky'nin bazı tezahüratlarda Ortodoks vintage kemiklerini ortaya çıkarması, onları Avrupalı \u200b\u200btarzda gelişen ortodoks vintage kemiklerini tanıttıkları gerçeğine ilgi çekici bir şekilde yaratıldı; Operas-Seria'nın yanı sıra "Creonh", "Alkid", "Quint Fabiy".

C major 1/3 allegro moderato'daki quintet.

1779'da, Imperial Courtyard Ivan Elagin'in altındaki müzik lideri, Rusya'ya geri dönmek için bir Bortyan daveti gönderdi. İadesi üzerine, Bortyansky, Court Chapel'in Kapelografinin konumunu aldı ve burada bestecinin yaratıcı biyografisinde bir dönüm noktasına başladı - kendini ulusal müziğe adamıştır. Bortenyansky, koro manevi konserlerin türünde en büyük başarıyı sağladı ve müzik yazılarının Avrupa teknisyenlerini Ortodoks gelenekleriyle bir araya getirdi. 1785 yılında Bortotyansky, Kapel Mester "Küçük Yard" Paul I.'ne davet aldı. Ana görevlerini bırakmadan, Bortyansky kabul etti. Paul avlusunda ana iş, yaz aylarında Bortnian içindi. Paul'un onuruna 1786'da Borthtyansky, "Señora Festivali" Opera'yı yarattı, bu kadar çeşitli sınıflar birçok türde müzik bileşimini uyardı. Borttyansky çok sayıda koro konseri yaratır, Aracı Müziği yazıyor - Anahtar Sonata, Oda Çalışmaları, Fransızca metinlere romantizm oluşturur ve 80'li yılların ortalarında, Pavlovsky avlusunun tiyatro tarafından taşındığı üç komik opera yaratır: "Kıdemli Festivali" , "Falcon", "Son Rakip". "Fransızca metinle yazılmış olan Bortyansky'nin bu operalarının cazibesi, Fransız romantizminin tomotilitesi ve nüfusun akut sıklığı ile asil İtalyan şarkı sözlerinin olağanüstü güzel birleşmesinde" (B. Asafyev).
Quint Phabeus Opera Suite

Çok yönlü eğitimli bir kişi, Borthtyansky, Pavlovsk'ta düzenlenen edebi akşamları isteyerek katıldı; Daha sonra, 1811-16'da. - Derzhavin şehri ve A. Shishkov kentinin başkanlığındaki "Rus sözcüğünün konuşmaları" toplantılarını ziyaret etti, P. Vyazemsky ve V. Zhukovsky ile işbirliği yaptı. İkincisinin ayetleri üzerinde, popüler bir Koro Şarkısı "Rus Savaşçılarının Balıklarında Şarkıcı" yazdı.

"Rus savaşçılarının balıklarında şarkıcı."

1796'da Bortotyansky yöneticisi ve ardından Mahkeme şarkı Şapeli'nin direktörü ve günlerinin sonuna kadar bu yazıda kaldı. Yeni bir konumda, kendi sanatsal ve eğitim niyetlerinin uygulanması için şiddetle oldu. Şarkıcıların konumunu önemli ölçüde arttırdı, Cumartesi Sellin'e kamu konserleri ile girdi, Koro Capelles'i konserlere katılmak için hazırladı. 1815'teki esaslar için Bortotyansky, Filarmoni Derneğinin onursal bir üyesi seçildi. 1816'da kabul edilen yüksek pozisyonu, Borthevsky'nin eserlerinin ya da onayını alan müziğin kilisede yerine getirmesine izin verildi.
Chamblob (Bandura için düzenlemede) ve dizeleri için Concerto D Major.

Çalışmalarında, 90'lı yıllardan itibaren Bortyansky, koro konserlerinin özellikle anlamlı olduğu çeşitli türler arasında manevi müziğe odaklanıyor. Bazıları, nüfuz eden liyografi, özellikle de manevi saflık, tepe ile ayırt edilen, burjuvon konserlerinin daha karakteristik bir özelliği, ancak daha fazla karakteristik giyiyor. Akademisyen Asafieva'ya göre, Bortzenyansky'nin Koro Kompozisyonları'nda "Aynı düzenin, ardından Rus mimarisinde olduğu gibi bir reaksiyon vardı: barok barok formlarından daha fazla titizlik ve kısıtlamaya - klasikliğe kadar."

Konser 34, "Tanrı diriltilir"

Korom konserlerinde, Bortyansky genellikle kilise kuralları tarafından öngörülen çerçevededir. Yürüyüş, dans ritimleri, opera müziğinin etkisini ve yavaş parçaların etkisini duyabilirsiniz, bazen lirik "Rus şarkısı" türü ile benzerlik var. Borotyansky'nin manevi müziği ve besteci'nin hayatında ve ölümünden sonra büyük bir popülerliğe sahipti. Piyano için kaydırıldı, Kör için dijital kayıt sistemine çevrilmiş, sürekli olarak yayınlandı. Ancak, XIX yüzyılın profesyonel müzisyenleri arasında. Değerlendirmesinde bir birlik yoktu. Sağlıkları hakkında bir fikir vardı ve Bortztyansky'nin enstrümantal ve opera eklemleri tamamen unutuldu. Sadece zamanımızda, özellikle son on yıllarda, bu besteci'nin müziği, Opera Tiyatrolarında, XVIII Yüzyılın gerçek klasikleri olan harika Rus bestecisini bağışlamak için orijinal bir ölçek getiren konser salonları olan Opera Tiyatroları'na geri döndü.

Anthem ayı.

Cheruvim şarkısı.

Son yıllarda, Bortyansky besteci faaliyetini sürdürdü. Romantizm, Cantata yazdı ve çalışmalarının tam bir toplantısının yayınlanmasına hazırlanıyordu. Ancak, bu çalışma besteci tarafından tamamlanmadı. Sadece genç yıllarda yazılmış olan koro konserleri için çalışmalarını yayınlamayı başardı - "Dmitry Bortnyansky tarafından dört seslendirme, bestelenen ve yeni düzeltilmiş dört ses için manevi konser." Daha sonra, 10 hacimdeki yazılarının tam bir koleksiyonu 1882 Peter Ilyich Tchaikovsky'de yayınlandı.
Bortyansky, 1825'te St. Petersburg'da öldü. Son gününde Khor Şapkalları'ndan ruhsal konserlerinden birini yerine getirmesini istedi.

Chamblock №2 için Sonata.

Müzik Mirası.

Besteci'nin ölümünden sonra, dul Anna Ivanovna, Kısa kalma mirasını, KAPISAN KABUL EDİLEN MÜZİK KAHVELİKLERİNDE DEPOLAMA VE SENİ ESSAYLAR MUTALIKLARI. Kayıt defterinde onlardan birkaçı vardı: "Opero İtalyanca - 5, Aria ve Rusça, Fransızca ve İtalyanca - 30, Rusça ve İtalyan Koroları - 16, Overturer, Konserler, Sonatalar, Marches ve Pirinç Müziği için çeşitli yazılar, Piyano, Arp ve diğer araçlar - 61 ". Tüm yazılar kabul edildi ve "bunun için hazırlanan yere koyun." Çalışmalarının tam isimleri belirtilmedi. Ancak, Bortztyansky'nin koro eserleri, ölümünden sonra tekrar tekrar yeniden basıldıysa, Rus manevi müziğinin dekorasyonu kaldı, laik denemeler opera ve enstrümantaldır - ölümünden hemen sonra unutuldular. 1901 yılında D. S. Bortnian'ın doğumunun 150. yıldönümü vesilesiyle kutlamalar sırasında hatırlandılar. Sonra Şapel'de, bestecinin erken kompozisyonlarının yazılmaları keşfedildi ve sergileri düzenlendi. Yazılar arasında Opera "Alkid" ve "Quinte Fabi", "Falcon" ve Maria Fedorovna'ya adanmış kilit işler topluluğu olan "Falcon" ve "Son Rakip" idi. Bu keşif, ünlü Müzik Tarihçesi N. F. Formeisen "Bortztyansky'nin Gençlik Eserleri" adlı makalesine ayrıldı. Yazar, Malzemeleri emrinde yayınlamak için Mahkeme Şapeli'ni çağırdı, ancak boşuna değil. Bortyansky'nin laik denemelerinde yine daha sonra yarım yüzyılda konuştu. Bu zamana kadar çok kaybolduğu ortaya çıktı. 1917'den sonra Capella'nın arşivi dağıldı ve malzemeleri farklı depolama tesislerine transfer edildi. Neyse ki Bortnian'ın bazı eserleri bulundu, ancak çoğu, büyük prensese adanmış koleksiyon da dahil olmak üzere bir iz olmadan kayboldu. Bu güne devam ettikleri aramalar.

Doğu Polonya'da). Gelecekteki Besteci'nin Babası, Stefan Shkurat, Yerleşik Glukhovsky Townspeople arasında Glukhov'un şehri olan Slobozhanchin'e taşındı ", soyadını Borthtyansky'ye (doğal köyünün adına) değiştirdi ve ayrıca dul ile evlendi. -Cossack Marina Dmitrievna Tolstoy.

2. Biyografi

Petersburg'daki Mahkeme Choral Şapeli için şarkıcı hazırladığı bir Glukhovaya şarkı okulunda birincil müzik eğitimi aldı. Genç yaşta, Poltoratsky'nin sayısından güçlü bir ses ve müzikalite için ayrıldı. Petersburg'a, Baldassar Guppie'nin düzenleyicisinin başında, İtalyan bestecisi, başında okuduğu bir koro şapeline götürdü.

Daha sonra, Guppie, Kraliçe Elizabeth Petrovna yönünde, öğrenciyi İtalya'ya, Venedik, Bologna, Roma ve Napoli'de on yıl çalıştığı İtalya'ya götürdü. İtalya'da, Opera Bortyansky başarıyla İtalyan Libretto - "CREONH" (1776), "Alkid" (1778), "Quint Fabiy" (1779) konusundu. Bortyansky, Bologna'daki müzik akademisinin faaliyetlerine katılıyor. Operaları "San Benedetto" Venedik Tiyatrosu'nda yürüdü.

28. yaşta, Bortotyansky, Mahkeme Damlacık Sürücüsü ve 1784 - Pavel Petrovich Swarp'ın "küçük bahçesinde" kapellasisterinin konumunu aldığı St. Petersburg'a döndü. Bu hizmetteyken, Bortyansky, Libretto'da Fransızca'da üç opera yazdı, hem de Harpsichord için bir takım çalışmalarda. Petersburg'daki yıl HERUVIMSKAYA, 1784 - üç sesli bir koro tarafından yayınlandı. "Dua etmeme izin ver." Bortyansky, müzikal çalışmaları yayınlanmaya başlayan Rusya'daki ilk besteciydi. Bourneranian St. Petersburg mahkeme şapelinde yüksek bir seviyeye ulaştı. Liderlik döneminde, Kapella Bortyansky, Fransız Libretto "Falcon" (1786), "Son-Rival" (1787), Pastoral Komedi "Kıdemli Tatil" (1786) ve daha fazlası için çok fazla araçsal eser yazdı. Petersburg Bortnian.

3. Yaratıcılığın özelliği

Bortyansky'nin müzikal mirası yeterince büyük. Zamanlarının çoğunun bestecileri gibi, mahkeme ortamına yazdı: manevi müzik - Mahkeme Şapel Şapeli için, laik - Pavlovsk ve Gatchina'daki "küçük" yard için.

3.1. Manevi müzik

Borotyansky'nin manevi müziği, Mezmurlar, 10 iki iki başlı konser, 14 dört-sesli konser için 35 sesli koro konseri kapsamaktadır. "Size tanrıya övgüde bulundunuz mu?, 29 ayrı aydınlatmalı tezahürat, üç sesli ayin, Yenileme, karışık koro, eski kilisenin tedavisi Kiev ve Bulgar formaları ve diğerlerinin tedavisi olan kadın korosu için manevi eserler.

Manevi işler arasında en ünlü, 35 dört sesli konserdir. Bu konserler yazmanın zamanıyla ilgili doğru bir bilgi olmamasına rağmen, 1780'lerde, 1780'lerde konser yazıldığına inanılmaktadır. Çoğu konserde, besteci, Hussley'in metinlerini kullanır (kural olarak, ayrı Stanzas) ağırlıklı olarak hafif karakterdir. İstisna, kederli belling hatları kullanan 32 ve 33 numaralı konserlerdir.

Stilistik şartlarda, konserler klasik tarzın belirgin belirtileri vardır. Türde - Kentsel Müzik Türleri (Kant, Mart, Ukrayna Song-Romantizm) ile bağlantılı.

Yapısal terimlerle, konserler üç veya dört parçalı çevrimdir. Çoğu durumda, parçalar geçici kontrast olmalı ve aşırı parçalar hızlıdır, ancak lirik ve lirik dramatik konserler yavaş parçalarla başlar. Kural olarak, döngülerin bir kısmı ilişkili değildir (21 numaralı konser hariç).

3.2. Opera Yaratıcılığı

Bortztyansky, ilk üçünün İtalya'da İtalyanca'daki metinlere ve son üç - Rusya'da Fransızca'daki metinlere yaptığı 6 operaya aittir. Üç İtalyan operasının sadece operası "Alkid" yazdırıldı, üçüncü-quinte fabiy - sadece el yazmasında var ve ilk kişi kayboldu. Operalar opera serisi geleneğinde, operayı dramaya getiren yenilikçi eğilimlerin önemli bir etkisi ile yazılmıştır. Özellikle, "Alkid" operasında ana karakterin görüntüsü gelişmesinde açıklanmaktadır, ruhunun çeşitli durumları gösterilmektedir. Yenilikçi trenlerde, seyretme ve güçlendirici bir şekilde koroun dramatik fonksiyonuna sahip olma eğilimi de atfedilebilir.

Rus dönemindeki üç operasının üç operasının, ikinci operası - "Falcon", 1970'lerde Moskova Oda Müzik Tiyatrosu sahnesinde neredeyse iki yüzyıl yoksulluğundan sonra teslim edilen ve kayıt üzerine kaydedildi. Rus döneminin tüm operaları, Fransız Comic Opera geleneklerinin ve İtalyan Opera-Buffa Notu'nun birleşiminin birleşimi olan lirik komik türüne atıfta bulunur.

Alkid, Bortyansky'nin operasından (Alkid'in Ukraynalı SSR'nin Eyalet Filarmonisi ve 2000'de Ukraynalı Dilinde Ukrayna'daki Kiev'deki Opera Derneği tarafından) ve Sokol (Kiev'deki 1995 Oda Opera Topluluğunun Konser Performansı) yapıldı. Ve 1997'de Ukrayna'nın Ulusal Filarmonisi, 1996'da Kiev'deki Oda Opera Derneği tarafından Sahne Yerine Getirilmesi Her şey, strish'in çevirisinde her şey Ukraynaca.

3.3. Aracı yaratıcılığı

Bortnian'ın enstrümantal eserleri, 1780'lerin ikinci yarısında, francate libretto üzerindeki operanın aynı anda yazılmıştır. Bu sadece Bortzenyansky - HARPSICHORD için üç sonatas, orkestra, quintet ve konser senfonisi olan Chebmalo için bir konser. Bu çalışmalar, pastilin pavlunun "küçük" bahçesiyle Salon Manikasyonu için tasarlanmıştır ve anahtar vuruş çalışmaları muhtemelen eşini yerine getirmeyi amaçlıydı - Sofia Dorothey Würtenberzko.

Tarzında, Bortzensky'nin enstrümantal eserleri klasik tarza aittir. Keyway Sonatov I. K. Bach, İtalyan Aracı Sonata, Opera Overture, Senfoni ve Mannheim ve Viyana Okulu'nun etkisini etkiledi. Mafsallı küre, hafif ve neşeli karakter, karakteristik hareketin karakteristik hareketi, dinamizm, oynak veya cantilena sahip bir arada ya da çatışma ya da dramatik çatışmaların doğası değil.

Çalışmaların çoğu, tek paketlenmiştir (üç anahtar soundatstan ikisi) veya ekstrem parçaların hızlı olduğu ve ortalama yavaş olduğu üç parçalı bir döngü (Sonatalardan biri) (quintet, senfoni). Sonat'ın ilk bölümlerinde, format form tarafından, fıkra, expositinin karakteristik bir baskınlığı ile kullanılır ve tematik gelişim tarafından eksik veya kötü bir şekilde harcanır. Finaller rondo şeklini kullanır.

Her ne kadar enstrümantal müzik, teknik açıdan nispeten hafif olmasına rağmen, araştırmacılar "sanatsal görüntülerin olağanüstü zenginlikleri, bestecinin yüksek yaratıcı bir zihniyetini" not et. L. Roots, lirik ve dans melodisinde, somutlu Ukrayna ulusal özellikleri olduğunu belirtti.

4. Rus ve Ukrayna müziğinin daha ileri gelişimi üzerindeki etkisi

Bortzensky'nin yaratıcılığı, hem Rus hem de Ukrayna müziğinin daha da gelişimi üzerinde önemli bir etkiye sahipti.

Borotansky'nin yaşamının neredeyse yarısı, Rusya'da müzikal kültür oluşumunun en önemli süreçleri ile müzikal eğitimle ilişkilendirildi, böylece Rusya'da Borotyansky'nin bir Rus bestecisi olduğu düşünülüyor. Rus Musicologist B. Asafieva'ya göre, "Bortobyansky, birkaç kuşak için gücünü korudu karakteristik dönüşlerle bir stil geliştirdi. Bu tipik dönüşler sadece Glinka'ya ve ardından Tchaikovsky, Roman-Corsakov ve Borodin'e çarptı.

Aynı zamanda, 1920'lerden bu yana, Bortzenyansky'nin çalışmaları Ukrayna müzisyenlerinin özel ilgiyle ilgilidir. Stanislav Lyudkevich, "D. Borty ve Modern Ukraynalı Müzik" maddesinde (), Ukraynalı müzisyenleri, Bortzenyansky'nin "daha derin ve iyice, Bortyansky'nin eserlerine odaklanan, kaynakları bulabilen büyük bir kültürel hazineye giren gelenekleri geliştirmeye çağırdı. ve ona canlanmamızın temelleri. "

Geleneksel olarak, Ukraynalı müzisyenler, Bestecinin ilk müzikal izlenimlerinin Ukrayna'ya ulaştığından, Ukrayna'nın ilk müzikal izlenimlerinin Ukrayna'ya ulaştığı gerçeğinden kaynaklanan, Ukrayna halk şarkısının tonlamalarının kullanımını kutlamaktadır. Ve onun öğretmeni - Poltoratsky. Özellikle, Lydia kökleri notları:

• ukraynalı şarkılar için tipik Downward Lyrical Sext V - VII # - ve derecesi (13 Numaralı Korom Konserleri Örneği, II, No. 28, Final)
• iII ve VII arasında azaltılmış litre ile tipik devrimler # küçük adım,
• lirik şarkılar için tipik, III ve IV # Adımı arasında daha büyük bir saniyeye sahip inonasyonlar şikayetleri.

Burgtyansky'nin yaratıcılığının etkisi, Ukrayna bestecilerinin Chernihiv Filarmoni altındaki çalışmalarında kutlanır.

Glukhov'da, bestecinin vatanına besteciye bir anıt kurulur. Yazar olağanüstü bir Ukrayna heykeltıraş kolomiets i.A.

1990'ların başında, Halk Ukrayna Natalia Sviridenko (CAISE) sanatçısı, bestecinin çalışmalarını aktif olarak popüler olan Dmitry Bortnyansky (Clavsine, Flüt, Soprano) adlı üçlüsünü yarattı.

6. İşlerin Listesi

Kaynaklar

8. Bibliyografya

• Volynsky I., Dmitry Bortneyansky i Western Ukrayna / / Sat: Ukrayna Müzik Bilimi, KN. 6, K., 1971;
• XIVRICH L., Fugatni Form Korom Konserler D. Bortnyansky, orada.
• Ivanov V. Rodovoid Bortyansky / / Okuyucunun arkadaşı, 1993, 28 Ocak
• Gorobeychuk M. Dmitry Bortnian / / Müzik, 1983, № 5
• Stepanenko M. Borthtyansky / / Music, 1983, № 1 bilinmeyen ürünü
• NEKRASOVA N. 200 yaşından sonra Premiere / / / Müzik, 1984, № 5
• Yurchenko M. İki Mountes Dmitry Borotansky / / Kültür ve Yaşam, 1985, 13 Ocak
• Tsvengrash Hector Berlio, Dmitry Bortnian / / Kültür ve Yaşam Hakkında, 1997, 28 Mayıs
• Sostor N. Dmitry Bortyansky ve Ukrayna Kült Dini Gelenek / / / Vestnik, 2003, № 1

Dmitry Stepanovich Bortniansky, XVIII yüzyılın en seçkin Rusça müzik figürüdür. Manevi korosu konserleri ve enstrümantal eserleri zamanımızda sesi çekmez. Pavlovsk besteci ile 12 yıllık hizmet, Grand Duke Pavel Petrovich Mahkemesi ve şehrin en güzel köşelerinden birinde küçük bir manor ile ilişkilendirilmiştir.

Dmitry Stepanovich Bortniansky, 1751'de Kazak ailesinde, bu anda Malorosi Hetmanizminin ikamet ettiği antik Gluukhov şehrinde doğdu. Müzik Sanatlarının İlk Temelleri Gelecek Besteci, Rusya İmparatorluk Mahkemesi için şarkıcı hazırlayan Yerli Şehri'nin şarkı okulunda derlendi. Çocuk mükemmel bir müzikal işitme ve muhteşem, özel bir ses - bir doktora sahipti. Aileden yedi yıl, Ailesinden ayrıldı, St. Petersburg'a getirildi ve Rus Korosu'nu en iyi şekilde bir mahkeme şarkıcısı Şapeli'yi belirledi. Yakında solo partileri başarıyla gerçekleştirdi ve Mahkeme Opera Performansları'nda gerçekleştirdi. Catherine II Mahkemesi Chapelsister Venedik Besteci B. Galloppy, o zamanın Avrupa "yıldızı" tarafından fark edilen yetenekli bir solist. 1769'da İtalya'da okumak için genç adamın yönünde İmparatoriçe'ye başvurdu.

Grand Duke Paul Petrovich Mahkemesi kapsamında, Bortyansky 1785'te, vatandan ayrılan ünlü İtalyan Maestro Phaziello'yu değiştiren büyükbaba ailesinin bir mahkeme ve müzik öğretmen üyesi olarak ortaya çıktı. Bu zamana kadar Dmitry Stepanovich, İtalya'da, Mahkeme Dropleter'in zanaatkarında on yıllık eğitim ve en popüler bestecilerden biri olarak ün kazanmıştır. Koroları tüm Petersburg boyunca dökülür ve kompozisyonlar belirli önemli dolaşım ithalatı ile basılmıştır. İyi, çalışmalarına ve Grand Düşes Maria Fedorovna'ya aşinasıydı.

Bortyansky'nin gelişi ile Pavlovsk müzikalamı gözle görülür şekilde canlandı. XVIII yüzyılda, müzik, herhangi bir mahkeme hayatının ayrılmaz bir parçasıydı, bu nedenle, yeni Grand Madencilik mülkünde, hem tatillerde hem de hafta içi günlerde sürekli geliyordu. Bortzensky'nin görevleri, mirasçının aile üyelerinin her türlü ihtiyacı için tahtta işlerin yaratılmasını içeriyordu.

Bestecinin müziği, aydınlatmalar ve havai fişek ile aile kutlamalarını dekore etti, Bals ve Masquerades'deki sarayda dans etti, yürüyüşleri paradeler ve Grand Duke Paul Petrovich'in askeri eğlencesi eşlik etti ve Açık gökyüzü parkta geliyordu. Daha sonra, 1812-1814 savaşından kazananı iade eden Alexander I, Pavlovsk'daki Bortztyansky'nin müziğine onurlandırıldı.

Bortyansky'nin çalışmalarının büyük rolü, malikane sahiplerinin tiyatro eğlencesinde oynadı. XVIII yüzyılın ortasında, Avrupa toplumu XVIII yüzyılın ortasındaki, büyük bir Pzt-Roint Chet, rollerin büyük çevresini gerçekleştirdiği amatör tiyatrosuna düşkündü. Pavlovsk'ta, 1786'da "Señora Festivali", 1786'daki "Kıdemli Festivali" için iki büyüleyici komik operas yazılmıştır. İtalyan Operası döneminde, bu eserler ulusal müzik tiyatrosunun onayına katkıda bulundular ve önemli bir şey yaptı. Tüm Rus opera sanatlarının gelişimi üzerindeki etkisi.. Bir mimar V. Brenna projesinde üçlü bir kireç sokağının sonunda müzikal performansların formülasyonu için küçük bir tahta tiyatro inşa edilmiştir. Tiyatro, yüksek bir bodrum katında dikdörtgen bir binasıydı, cephesi trolli altında eğik ince çıtalarla dekore edildi, pilastikler, çelenkler, yüksek fronton ile güvercinlerle süslenmiş, yan kanatların nişlerinde bir alçı heykeli. Yapı, manordaki müzikal ve tiyatro yaşamının şehre ve Pavlovsky tren istasyonuna taşındığı 1856'da yapısı sökülüyordu. Şimdi tiyatronun varlığı, parkın girişini oluşturan bir sonraki küçük kapıların adını hatırlatır.

İmparator Pavel'in tahtına aşınmış Petrovich Bortnian, St. Petersburg Court Chapel'i yönetme pozisyonunu aldı ve hayatının sonuna kadar tuttu. Ancak bestecinin Pavlovsky ile bağlantısı durmadı. 1792'de, Maria Fedorovna, en sevdiği ikametgahında, Dmitry Stepanovich'in bir evi ve Pizawa'nın nehrinin yüksek kıyısında, Burton Köprüsü'nün yanında büyük bir bahçeye ve Mariental'ın güzel bir manzarasına sahip büyük bir bahçeyi tahsis etti. . Manor House'un yanında yeni bir pozisyonun alınmasıyla, Dmitry Stepanovich, Mahkeme şarkıcılarının St. Petersburg'dan yaz aynısı için tesis etti. Provalar vardı ve bazen konser verildi. Bortyansky'nin ölümünden sonra, dul anna Ivanovna, mülkü özel kişiye sattı. Bu tarihi yerde binaların kalıntıları Alman mesleği sırasında ortadan kayboldu.

Bortenyansky'nin hayatlarının son 30 yılı, koro konserlerinin kompozisyonuna adanmış, antik kilise çantalarının transferi, çağdaşlar için onları netleştiriyor. Rusya'nın ilklerinden biri olan Cantata oluşturmaya başladı - tüm bestecilere verilmeyen büyük vokal araçsal eserler. 1812 Yurtsever Savaşı döneminde, Rusya'nın ulusal vatanseverlik ruhunu kaldırmak için, besteci zaten kendisi için yeni bir tarzda çalışıyor. Askeri-vatanseverlik eserleri, arasında Rus müzikal sanatının kronikçasyonuna, "Rus savaşçılarındaki şarkıcı şarkıcı" şarkısının V.A. Zhukovsky'ye dahil olan en ünlü makaleyi yaratıyor.

Petersburg'da Borttyansky, B. Millionnaya Caddesi'nde 9, günümüze korunmuş (Sovyet Times St. Halturin). Besteci tarafından monte edilmiş muhteşem resim galerisini yerleştirildi. Bu evde, besteci 27 Eylül 1825'te öldü. Efsanenin dediği gibi, ölüm yaklaşımını hissedin, Capella'nın şarkıcılarını çağırdı ve "ruhumun pişmanlıklarım" işlerini söylemelerini istedi. Son sesleriyle, bestecinin kalbi savaşmayı durdurdu. Bortyansky, Smolensk Mezarlığına gömüldü ve 1937'de Sanat ustaları nekropolünün Alexander Nevsky Lavra'sında yaratılışla, toz ve anıt - granit Dikilitaş, Manastır Anıtı Parkı'na devredildi.

Bortenyansky, Sanat Akademisi Başkanı A.S.Strooganov, Sahip Şehri Şair, Heykeltraş I. P. Martos ve diğer seçkin insanlar. Beş yabancı dil sahibi olan kapsamlı eğitimli bir insandı, büyüleyici, yumuşak, dengeli, yardımseverdi. Fakat asıl saygınlığı, dinleyicilerin teknik olarak tanımlanmamış, çekici ve anlaşılır en geniş kitlesi ile harika kreasyonlarını yaratmalarını sağlayan yetenekliydi. Bottyansky'nin Pavlovsk'ın müzikal hayatındaki katılımının katılması, ünlü Pavlovsky müzik istasyonunun açılışıyla kurulan ve şehri Rus kültüründe onurlu bir yer kazanan müzikal geleneklerinin döşenmesine katkıda bulunmuştur.

"KHERUVIMSKAYA №7"

"Evet, duanın ilişkili olacak"

"Merhametin için"

"Asistanı ve Patron"

"Kohl, Zion'daki Rabbimiz ..."

Senfoni Si-Flat Major

Süit "Quint Fabiy" (Opera, 1778)

"Ah, Cennetin Mutluluğunun Aşkında"

Piyano için konser

Bortyansky, Dmitry Stepanovich(1751-1825), Rus bestecisi. 1751'de Ukrayna'da Glughov'da doğdu. Çocuk, Mahkeme şarkı Şapeli için seçildi ve St. Petersburg'a götürüldü. Koro Şapkallarında Sang, Mahkeme Konserlerine ve Opera Performanslarına katıldı. Rus avluda çalışan İtalyan besteci Baldassar Gaulped'in müzik teorisini ve kompozisyonunu okudu. 1769'dan on yıldan beri, çoğunlukla İtalya'da yurtdışında yaşadı. Venedik ve Modena'da Opera Borotansky sağlandı Creonh, Fabis, Alkid.; Aynı zamanda, Katolik ve Protestan dini metinler üzerinde koro denemeleri yaratıldı. Rusya'ya döndüğünde, 1796 - Mahkeme Şapel Şapeli Müdürü olan bir Mahkeme Dropletaster atandı. Pavlovsk'daki amatör performansları için Pavel Petrovich mirasının "küçük bahçesinde" çalıştı Fransızca metinlerde üç operas yazdı - Festival senoryesi (La Fête du Seigheur, 1786), Şahin (Le musucon., 1786), Oğul rakip veya yeni Strathonik (Le Fils Rakip, Ou La Moderne Stratonice, 1787). Aynı zamanda, anahtar sonatlar ve topluluklar, Fransızca metinlere bir dizi romantizm oluşturulmuştur. Valinin atanmasından sonra, Bortyansky sadece Ortodoks Manevi Müzik türlerinde çalıştı. Eşzamanlı olarak Şapel'deki faaliyetlerle birlikte, St. Petersburg Philharmonic Derneği'nin çalışmalarına katılan Smolny Noble Maiden Enstitüsü'nde öğretti. Sanat Akademisi'nin onursal bir üyesi olan Derzhavin, Heraskov, Zhukovsky olan Derzhavin'in bir arkadaşı olan çok aydınlanmış bir insan vardı, önemli bir kütüphane ve resim koleksiyonu topladı. Bortyansky, 28 Eylül (10 Ekim) 1825'te St. Petersburg'da öldü.

Şapel'in ve manevi kompozisyonların yazarının bölümü olarak, Bortnejansky, Rusya'da şarkı söyleyen kilise üzerinde gözle görülür bir etkiye sahipti. 19 V. Bortyansky'de, Mahkeme Korosu'nın yürütme becerileri büyük boylara ulaşmıştır ve şarkıcıların pozisyonu ve eğitimi önemli ölçüde iyileşmiştir. Bortyansky ilk önce yeni manevi ve müzikal çalışmaların yürütülmesi ve yayınlanması için doğru sansürü aldı (bu sadece 1880'lerde şapellerin hakkıdır;).

Bortzenyansky'nin manevi ve müzikal eserleri, yaklaşık yüzlerce liturjik tezahürat (iki kanallı), yaklaşık elli manevi konser, liturji, trio, geleneksel araçlar işleme dahildir. Bütün bu repertuar 19. yüzyıl boyunca gerçekleştirildi; Gibi çalışır Cheruvim Şarkı Numarası 7, iyi bir üçlü Duayem düzeltilecek mi, Irma görüntüleri Canon St. Andrei Critsky Asistan ve patron, Noel ve Paskalya konserleri, Rus tapınaklarında ve bu gün için ses. Bortyansky tarzı klasik (duygusallık unsurları ile), manevi müziğe odaklanıyor, manevi müzikte, geleneksel günlük şarkıların derin bilgisi ile birleştirildi, Rusya ve Ukrayna. Bortztyansky, diğer yazarların da çalıştığı için yeni bir manevi koro konseri (bir filmi - bir filmin sahasındaki liturji yerleştirildi) yarattı. Borttyansky, harika bir anıtın yazarlığına (veya en azından - himayesinde) atfedilir - Antik Rusça kanca şarkı söyleme projesiki, zamanında yayınlanmamış olmasa da, Rus ruhsal ve müzikal yaratıcılığın temellerini ararken önemli bir dönüm noktası haline geldi.