लोक कला संस्कृति के प्रकार और शैलियाँ। संगीत लोककथाओं की शैलियाँ: यह क्या है और वे क्या हैं

लोक कला संस्कृति के प्रकार और शैलियाँ। संगीत लोककथाओं की शैलियाँ: यह क्या है और वे क्या हैं

शौकिया लोक कला के प्रकार और शैलियाँ। उनकी विशेषता। विशिष्ट लक्षण।

एक आधुनिक व्यक्ति का जीवन अपनी अभिव्यक्तियों में बहुआयामी और विविध है। एक व्यक्ति कैसे आराम करता है यह काफी हद तक उसकी भलाई, स्वास्थ्य और अंततः उसके प्रदर्शन को निर्धारित करता है। जीवन की उच्च लय, छापों का प्रवाह और विभिन्न सूचनाओं का मनोरंजन की प्रकृति, खाली समय का उपयोग करने के तरीके, लोगों के स्वाद और जरूरतों, उनकी सौंदर्य संबंधी जरूरतों पर सीधा प्रभाव पड़ता है। यही कारण है कि अवकाश के महत्वपूर्ण तत्वों में शौकिया कला का एक महत्वपूर्ण स्थान है। स्कूलों, माध्यमिक और उच्च शिक्षण संस्थानों, उद्यमों, महलों और संस्कृति के घरों में इस तरह के व्यवसाय के लिए हमेशा जगह रहेगी। ग्रामीण क्लबआदि।

संचार की आवश्यकता, आत्म-अभिव्यक्ति, सार्वजनिक जीवन में भाग लेने की इच्छा, कला में शामिल होने की इच्छा, विभिन्न उम्र के कई लोगों को शौकिया प्रदर्शन में भाग लेने के लिए प्रोत्साहित करती है। शौकिया रचनात्मकता विविध है, हर कोई अपनी पसंद का प्रकार चुन सकता है। कुछ एक नृत्य समूह में मोबाइल और ऊर्जावान कक्षाओं के करीब हैं, अन्य कला और शिल्प की वस्तुओं के शांत और अधूरे निर्माण के करीब हैं।

शौकिया प्रदर्शन का मुख्य कार्य व्यक्ति, संगठन की सामाजिक गतिविधि और रचनात्मक क्षमता का विकास करना है विभिन्न रूपअवकाश और मनोरंजन, अवकाश के क्षेत्र में पूर्ण आत्म-साक्षात्कार के लिए परिस्थितियाँ बनाना।

टीम शौकिया प्रदर्शन- क्लबों या अन्य सांस्कृतिक संस्थानों में स्वैच्छिक आधार पर काम करने वाले कला के प्रकारों में से एक के प्रेमियों का एक रचनात्मक संघ। सामूहिक पहल में कई विशेषताएं हैं। यह एक एकल लक्ष्य, नेताओं, स्व-सरकारी निकायों की उपस्थिति है, साथ ही सार्वजनिक और व्यक्तिगत आकांक्षाओं और एक शौकिया सामूहिक के सदस्यों के हितों का संयोजन है।

शौकिया कला की आवश्यक विशेषताएं: एक शौकिया समूह में भागीदारी की स्वैच्छिकता, शौकिया कला में प्रतिभागियों की पहल और गतिविधि, शौकिया कला में प्रतिभागियों की आध्यात्मिक प्रेरणा, खाली समय के क्षेत्र में शौकिया कला का कामकाज। शौकिया रचनात्मकता के विशिष्ट संकेत: संगठन, शौकिया प्रदर्शन में प्रतिभागियों के बीच गतिविधियों के लिए विशेष प्रशिक्षण की कमी, पेशेवर टीमों की तुलना में निम्न स्तर की गतिविधि, कृतज्ञता, आदि।

यह देखा जा सकता है कि शौकिया कला पेशेवर कला में मौजूद प्रकारों और शैलियों को दोहराती है। यह सुविधा आपको रचनात्मक रूप से काम के तरीकों और शैक्षिक प्रक्रिया को उधार लेने की अनुमति देती है, और कुछ हद तक, पेशेवर कलाकारों और समूहों के प्रदर्शनों की सूची। शौकिया कला से पेशेवर कला तक पहुंचने के चरण भिन्न हो सकते हैं।

यदि पेशेवर कला को काम कहा जा सकता है, तो शौकिया प्रदर्शन नि: शुल्क है। लोग किसी न किसी प्रकार की रचनात्मकता में संलग्न होने से भौतिक लाभ से आकर्षित नहीं होते हैं, बल्कि स्वयं भागीदारी से प्राप्त होने वाले आनंद से आकर्षित होते हैं रचनात्मक प्रक्रिया.

शौकिया प्रदर्शन द्वारा अपनी पहल. यह स्वतंत्र रूप से रचनात्मक व्यक्तित्व के निर्माण में योगदान देता है। शौकिया प्रदर्शन के बिना रचनात्मकता की कल्पना नहीं की जा सकती। यह आपको खुद को जानने, अपनी क्षमताओं को विकसित करने की अनुमति देता है। एक शौकिया कला समूह सामान्य हितों और संयुक्त रचनात्मक गतिविधि के आधार पर प्रेमियों (संगीत, नृत्यकला, रंगमंच, आदि) का एक स्वैच्छिक संघ है जो इसके सदस्यों की प्रतिभा के विकास में योगदान देता है।

शौकिया कला समूहों में भागीदारी, काम, अध्ययन से अपने खाली समय में व्यायाम करें। यह सामाजिक गतिविधि का एक सक्रिय रूप है।

शौकिया कला को योगदान करने के लिए मान्यता प्राप्त है:

    प्रतिभागियों के क्षितिज का विस्तार, नैतिक गुणों और सौंदर्य स्वाद का निर्माण।

    बढ़ावा देना आगामी विकाशसामूहिक कलात्मक रचनात्मकता, इसमें नए प्रतिभागियों की व्यापक भागीदारी।

    संस्कृति जनसंख्या की सेवा करती है।

    उचित पूर्ण अवकाश, उनके मनोरंजन के संगठन को बढ़ावा देना।

आज, शौकिया कला और तकनीकी रचनात्मकता में विविध सामग्री है और सभी प्रकार और शैलियों को कवर करती है:

    मुखर गतिविधि (कोरल, एकल गायन)।

    संगीत शौकिया प्रदर्शन (ऑर्केस्ट्रा, पहनावा, आदि)।

    नाटकीय शौकिया प्रदर्शन (लोक थिएटर)।

    कोरियोग्राफिक प्रदर्शन।

    ललित कला (पेंटिंग, अनुप्रयुक्त कला)।

    फिल्म शौकिया।

    फोटो शौकिया।

शौकिया कला की अभिव्यक्ति का उच्चतम रूप "लोक सामूहिक" और "अनुकरणीय" का शीर्षक है।

लोक संगीत की शैलियाँ कई मुख्य प्रकार हैं संगीतमय कार्यजो बनाए गए थे अज्ञात लेखकों द्वाराऔर बाद में एक पीढ़ी से दूसरी पीढ़ी में मौखिक संचरण के माध्यम से लोगों द्वारा संरक्षित।

इस विषय को समझने के लिए, आपको सबसे पहले यह पता लगाना होगा कि "शैली" और "लोकगीत" की अवधारणाओं का क्या अर्थ है। लोकगीत (अंग्रेजी से "लोक ज्ञान" के रूप में अनुवादित) में न केवल संगीत रचनात्मकता, बल्कि संस्कृति की अन्य अभिव्यक्तियाँ भी शामिल हैं। ये परियों की कहानियां और किंवदंतियां, षड्यंत्र और मंत्र, कहावतें और कहावतें, नृत्य, अटकल और संकेत, विभिन्न अनुष्ठान (अवकाश और धार्मिक), साथ ही खेल, तुकबंदी और यहां तक ​​​​कि चुटकुले भी हैं।

शैली एक ऐतिहासिक रूप से निर्मित प्रकार की कृतियाँ हैं जिनमें रूप और सामग्री की कुछ विशेषताओं, प्रदर्शन की विशेषताओं और एक निश्चित जीवन उद्देश्य के साथ होता है। सिम्फनी, बैले, ओपेरा, रोमांस, गीत सभी संगीत शैलियों के उदाहरण हैं।

संगीत लोककथाओं की शैलियाँ

इनकी संख्या बेहद ज्यादा है। इसलिए, वे मुखर (गीत), वाद्य (धुन) और, ज़ाहिर है, मुखर-वाद्य में विभाजित हैं। इसके अलावा, अधिकांश संगीत शैलियों को सामग्री की तीन श्रेणियों में विभाजित किया जा सकता है - महाकाव्य (कहानी), गीत (भावनाओं पर जोर) और नाटक (कार्रवाई)।

रूसी गीत लोककथाओं की शैलियों पर विशेष ध्यान दिया जाना चाहिए। प्रत्येक नया प्रकारनृत्य या गीत एक निश्चित शैली है। उदाहरण के लिए, एक गोल नृत्य, महाकाव्य, ट्रेपक, स्टोनफ्लाई, लोरी, किटी, कैरल, आदि।

रूसी लोक संगीत की मुख्य शैली गीत है। बहुत सारे गाने हैं और वे सभी अलग हैं। इसलिए, रूसी गीतों की शैली की किस्मों की एक बड़ी संख्या है। उन्हें याद करने का सबसे आसान तरीका उनके साथ हुई घटना है। तो, रूसी गाने हैं:

  1. कैलेंडर से संबंधित (वसंत, जादू, ग्रीष्म और शुरुआती वसंत का स्वागत ट्रिनिटी राउंड डांस, हाइमेकिंग गाने, कैरोल, श्रोवटाइड गाने);
  2. लोगों के जीवन में होने वाली घटनाओं (जन्म या मृत्यु, बपतिस्मा के गीत, बच्चों के गोल नृत्य, लोरी, शादी के गीत, आध्यात्मिक कविताएँ) से जुड़े;
  3. गीतात्मक (प्रेम गीत, कैंटीन और शहरी पीड़ा;
  4. उत्सव और हर रोज (सैनिकों और छात्रों के गीत, बजरा, किसान गीत, हास्य गीत और प्रहसन, डिटिज)।

प्राचीन लोक रूसी संगीत के उदाहरणों से परिचित होने के लिए, आप "ओह, वालम का अद्भुत द्वीप", "तूफान समुद्र फैल रहा है", "शांति मध्यस्थ" और अन्य कार्यों को सुन सकते हैं।

अनुदेश

प्रारंभ में, लोक कला को प्रकारों में विभाजित नहीं किया गया था। लोक छुट्टियों और अनुष्ठानों में, कविता, संगीत और गायन, नृत्य, नाट्य और सजावटी एक साथ विलीन हो गए। डिवीजन में विशेष प्रकारऔर शैलियों धीरे-धीरे हुआ।

मानव भाषण के गठन की प्रक्रिया के साथ काव्य रचनात्मकता लगभग एक साथ उत्पन्न हुई। यह मूल रूप से मौखिक था। लेखन के बाद, साहित्य दिखाई दिया, जो प्रारंभिक अवस्था में मौखिक लोक कला की परंपराओं के साथ निकटता से जुड़ा हुआ था। वी प्राचीन कालकिंवदंतियाँ और मिथक, श्रम और अनुष्ठान गीत, षड्यंत्र थे। बाद में, परियों की कहानियां सामने आईं और फिर - अतिरिक्त-औपचारिक गीत कविता, रोमांस, किटी और अन्य छोटी गीतात्मक विधाएं।

लोक संगीतमुख्य रूप से गैर-लिखित रूप में भी मौजूद था और प्रतिभाशाली लोक कलाकारों के लिए धन्यवाद, प्रसारित किया गया था। लोक संगीत की मुख्य विधाएं हैं गीत, महाकाव्य (जिन्हें एक गीत की आवाज में भी गाया जाता था), नृत्य की धुन, वाद्य के टुकड़ेऔर लाभ। संगीत एक व्यक्ति के जीवन भर बजाया गया है: दौरान कैलेंडर की छुट्टियां, क्षेत्र का काम, परिवार और घरेलू समारोह और अनुष्ठान।

लोक रंगमंच मौखिक लोक कला के साथ घनिष्ठ संबंध में मौजूद था। इसकी उत्पत्ति प्राचीन काल में खोजी जानी चाहिए, मुख्य रूप से उन अनुष्ठान खेलों में जो शिकारियों और किसानों की छुट्टियों के साथ होते थे। इसके अलावा, कैलेंडर और पारिवारिक छुट्टियों और अनुष्ठानों में नाट्य तत्व मौजूद थे। भविष्य में, उनके आधार पर, एक लोक रंगमंच विकसित होना शुरू हुआ, जिनमें से मुख्य प्रकारों को एक जीवित अभिनेता और कठपुतली थियेटर के रंगमंच के रूप में प्रतिष्ठित किया जा सकता है। हालाँकि लोक रंगमंच पेशेवर नहीं था, लेकिन दुनिया के सभी देशों में नाट्य व्यवसाय के क्षेत्र में अपने-अपने विशेषज्ञ थे, उदाहरण के लिए, रूसी भैंसे।

लोक कला के सबसे प्राचीन प्रकारों में से एक लोक नृत्य है। गोल नृत्यों की उपस्थिति कैलेंडर अनुष्ठानों से जुड़ी थी। धीरे-धीरे, कर्मकांडों से हटकर, गोल नृत्य दैनिक नई सामग्री से भर गए। आज, लोक नृत्यकला का सबसे सामान्य रूप पेशेवर और शौकिया नृत्य समूहों द्वारा किया जाने वाला लोक मंचीय नृत्य बन गया है।

लोक लकड़ी की वास्तुकलाऔर कला और शिल्प में आवासीय भवन, कपड़े, घरेलू बर्तन और खिलौने शामिल हैं। लोक कला में सबसे आम कलात्मक और तकनीकी प्रक्रियाओं में हैं: मिट्टी का कलात्मक प्रसंस्करण, लकड़ी पर नक्काशी और पेंटिंग, कताई, बुनाई, कढ़ाई, फीता बनाना, कलात्मक वार्निश, आदि। आज वे लोक शिल्प के कार्यों में अपना विकास जारी रखते हैं।

शैली वर्गीकरण सिद्धांत

रचनात्मकता एक उत्पादक मानवीय गतिविधि है जिसका उद्देश्य सांस्कृतिक सामग्री और आध्यात्मिक मूल्यों का निर्माण करना है। इस गतिविधि के उत्पाद द्वारा रूपों और शैलियों का निर्धारण किया जाता है। प्रौद्योगिकी के अनुसार, रचनात्मकता को रूपों में विभाजित किया गया है: मौखिक रचनात्मकता, संगीत, कला और शिल्प।

लोक-साहित्य

यह कहानी द्वारा प्रसारित किया गया था, मौखिक भाषण (मुंह से मुंह तक) पहली बार 18 वीं शताब्दी में यूरोप में दर्ज किया जाने लगा। "लोकगीत" शब्द पुरातत्वविद् विलियम थॉमस द्वारा 1846 में गढ़ा गया था।

लोक कला लोक कला है, अक्सर मौखिक, यह लोगों की कलात्मक सामूहिक रचनात्मक गतिविधि है, जो उनके जीवन, विचारों और आदर्शों को दर्शाती है। 1815 में, मकरोव ने परियों की कहानियां प्रकाशित कीं, जहां नायक बाबा यगा थे। मौखिक लोक कला को बड़ी और छोटी विधाओं में विभाजित किया गया है।

बड़ी शैलियों

कहानी(इसमें वीर, व्यंग्यपूर्ण, उपाख्यानात्मक, दंतकथाएं, पौराणिक, आदि हैं)

लोक कथा- यह महाकाव्य शैलीमौखिक लोक कला, गद्य मौखिक कहानीलोककथाओं में काल्पनिक पात्रों, घटनाओं के बारे में अलग लोग.

एक साहित्यिक परी कथा एक महाकाव्य शैली है जो काल्पनिक कार्यों पर केंद्रित है, एक विशिष्ट लेखक से संबंधित है, जो मौखिक लोक रूप में प्रकाशन से पहले मौजूद नहीं थी।

जानवरों के बारे में किस्से - "भेड़िया और सात बच्चे", आदि; परियों की कहानियां पौराणिक कथाओं में जाती हैं, एक व्यक्ति प्राकृतिक घटनाओं को एनिमेट करता है, जादुई गुणों का वर्णन करता है, परियों की कहानियां उनकी संरचना में एक ही प्रकार की होती हैं और इसमें कथानक रचना तत्व शामिल होते हैं जिसमें कहानी उन सभी कारणों के बारे में होती है जो निषेध और उल्लंघन को जन्म देते हैं। किसी भी कार्रवाई से प्रतिबंध। कथानक ही, जहाँ नायक को किसी प्रकार की हानि या कमी का पता चलता है, कथानक का विकास खोए या लापता की खोज है, चरमोत्कर्ष, जहाँ नायक लड़ता है और हमेशा जीतता है। वह खंड जहाँ नायक सब कुछ पर विजय प्राप्त करता है और पात्रों को जीतता है परिकथाएं(कीट, दाता, सहायक, राजकुमारी या उसके पिता, नायक, प्रेषक, झूठा नायक) - "राजकुमारी मेंढक"; उपन्यास कथाएँ - "क्रिसमस से पहले की रात"; उपाख्यानात्मक कहानी; दंतकथाओं का निर्माण बेतुकेपन पर किया जाता है। यथार्थवादी या रोज़मर्रा की परी कथाएँ एक वास्तविक रोज़मर्रा के कथानक के साथ वास्तविक पात्र हैं। सभी परियों की कहानियां एक-दूसरे के समान हैं, नायक आमतौर पर राजकुमार या 3 बेटों में सबसे छोटे होते हैं, खलनायक, पुजारी, जमींदार, सज्जन, अमीर, भूखंड आमतौर पर आशावादी होते हैं क्योंकि मुख्य चरित्रदुश्मन को हरा देता है। प्रकार हर रोज परियों की कहानियां

सामाजिक विषय

लोगों को बदनाम करने वाली दास्तां। दोष (एक अनुभवी सैनिक, एक क्रोधी महिला के बारे में एक कहानी)

वीर महाकाव्य- आवश्यक रूप से वीर घटनाओं का महिमामंडन किया जाता है, हमेशा एक मुख्य चरित्र होता है, जो अक्सर होता है सामूहिक छवि. गीत, किंवदंतियाँ, कथा प्रकृति की किंवदंतियाँ किस बारे में काम करती हैं स्वजीवननायक।



परंपराएं - दूर के अतीत के तथ्यों के बारे में मौखिक गद्य कहानियां, वास्तविक तथ्यों (ऐतिहासिक, वंशावली) "द टेल ऑफ़ बायगोन इयर्स" के आधार पर मुंह से मुंह तक जाती हैं।
महाकाव्य - प्रामाणिकता पर ध्यान देने के साथ सुदूर अतीत के नायकों के कारनामों के बारे में एक कथा, गीत शैली, लोकगीत। बाइलीना को एक पुरानी परंपरा, गंभीर और काव्यात्मक माना जाता है। बुस्लाव ने रूस के उत्तर और दक्षिण से महाकाव्यों का संग्रह किया,

हीरोज: "दझंगर" (काल्मिक), यूराल-बतीर अकबुज़त - (बश्किर), के बारे में किंवदंती माँ का नरसंहार(कुलिकोवो 1380 की लड़ाई) ए नेवस्की का जीवन (O .) पेप्सी झील)

दंतकथाएं- ये वास्तविक ऐतिहासिक तथ्य नहीं हैं, बल्कि कल्पना है जो कहानी को वास्तविक घटनाओं के रूप में प्रस्तुत करती है, ईसाई और मूर्तिपूजक अवधारणाएं अक्सर उनमें मिश्रित होती हैं

बाइलिचकिमौखिक छोटी कहानियाँबुरी आत्माओं (हाउस स्पिरिट्स, डेविल्स) के साथ एक व्यक्ति के टकराव के बारे में, वे अक्सर इस बारे में बात करते हैं कि कथित तौर पर कथाकार या उन लोगों के साथ क्या हुआ था जिन्हें वह अच्छी तरह से जानता था। ख़ासियत यह शैलीलोगों के विश्वदृष्टि के एक पुरातन प्रतिबिंब में, जो से जुड़ा हुआ है जीवन के अनुभवनैतिक और सौंदर्य मानक

छोटी शैली

गाने, डिटिज, पहेलियां, कहावतें, जुबान फेरने वाले, बातें, संकेत

एक कहावत एक छोटा दृष्टांत है, एक निर्णय, एक वाक्य, एक कहावत है जिसे लोगों द्वारा नाराज और सम्मानित किया जाता है, इसकी रचना नहीं की गई थी, लेकिन परिस्थितियों का परिणाम था, यह एक रोना या विस्मयादिबोधक की तरह था जो अनैच्छिक रूप से टूट गया था आत्मा। पर्म्याकोव की परिभाषा के अनुसार पी.एल. नीतिवचन घिसे-पिटे वाक्य हैं, अर्थात् उनमें केवल स्थिर कथन होते हैं। और इसलिए, भाषण में नहीं बदला और पूरक नहीं, यानी। बन्द है।

ए.ए. पोटेबन्या ने नीतिवचन को आलंकारिक (साजिश) में विभाजित किया "दुनिया बिना नहीं है" अच्छे लोग""बुराई खुशी से रोता है, अच्छा दुख से रोता है" और निर्दोष (नैतिक बातें)" भगवान पर भरोसा करें, लेकिन खुद गलती न करें "

एक कहावत एक गोल चक्कर अभिव्यक्ति, आलंकारिक भाषण, एक दृष्टांत के बिना एक सरल रूपक है, बिना निर्णय के। एक कहावत केवल प्रत्यक्ष भाषण की जगह ले सकती है, कभी-कभी यह चीजों का नाम नहीं लेती है, लेकिन सशर्त रूप से यह भाषण संदर्भ के बाहर बहुत उज्ज्वल रूप से संकेत देती है "सोना और कीचड़ में चमकता है।" कहावतों की मुख्य विशेषता यह है कि सभी ग्रंथ व्यक्तिगत परिस्थितियों का आलंकारिक रूप से मूल्यांकन करते हैं और इन परिस्थितियों में कोई पैटर्न नहीं होता है।

कहावत वाक्य के बहुत करीब है और उस स्थान को संदर्भित करती है जिसे निवासी इस शब्द से डांटते, चिढ़ाते या सम्मान करते हैं। इसे एक छोटे शब्द से बनाया जा सकता है।

पटर - वे त्वरित और स्पष्ट उच्चारण में व्यायाम के लिए बनाए गए हैं, इसमें ध्वनियाँ टकराती हैं जिससे जल्दी बोलना मुश्किल हो जाता है। यह भाषण के विकास के लिए कार्य करता है, भाषण दोषों को समाप्त करता है (लोक भाषण चिकित्सा)

चुटकुले, खाली कहानियाँ, बेकार की बातें, एक नियम के रूप में, उनका उपयोग यह कहने के लिए किया जाता है कि विषय वह है या नहीं जिसके लिए कोचमैन प्रसिद्ध हुआ करते थे।

पहेलियां अलग-अलग कहावतें, कहावतें और दृष्टांत हैं, मुख्य कार्यजो वार्ताकार की बुद्धि का परीक्षण करने के लिए। प्राचीन काल में पहेलियों का उपयोग किया जाता था, पहेली के मूल में एक रूपक निहित है, पहेलियों के वर्गीकरण को प्रतिष्ठित किया जा सकता है

उनके बारे में प्रत्यक्ष और अप्रत्यक्ष विशेषताओं की सहायता से सीधी रेखाएं एक वस्तु या घटना बनाती हैं

(भौंकता नहीं, काटता नहीं, घर में नहीं घुसने देता)

प्रवंचना की पहेलियां - एक समाधान का अर्थ है, लेकिन शब्दों पर नाटक या अन्य भ्रामक चाल के पीछे एक पूरी तरह से अलग है।

गणितीय पहेलियों - गणनाओं की सहायता से, लेकिन अक्सर इसका अर्थ है तार्किक और आलंकारिक सोच का उपयोग करना, गणित लोक भाषण में बदल जाता है।

पहेलियों पर रचनात्मक सोच- वे आमतौर पर निर्णय विमान कारकों को शामिल करके हल किए जाते हैं जो पहेली में प्रयुक्त शब्दों की अस्पष्ट व्याख्या के कारण निहित हो सकते हैं।

एक संकेत एक बयान है जो प्राकृतिक दुनिया की दो घटनाओं, या घटनाओं के बीच संबंध को इंगित करता है वातावरणतथा मानव जीवन(अंधविश्वासी, अवलोकन, चंचल)

मज़ाक - लघु कथाएक काल्पनिक घटना के बारे में, एक हास्य या व्यंग्यात्मक परिभाषा के साथ सामाजिक और राजनीतिक सामग्री की। यह शब्द 19 वीं शताब्दी में दिखाई दिया।

किस्से - व्यंग्य कथाएँ, हास्य से बहुत कुछ उधार लेती हैं, विशेष रूप से उपाख्यानों से - यह संक्षिप्तता है, एक केंद्रित गतिशील नुकीली रचना, पैरोडी।

चस्तुषकी गेय गैर-अनुष्ठान कविता की एक शैली है, एक हास्य प्रकृति का एक गीत लघु। रॉस जी. - मौखिक शैलीअत्यधिक संक्षिप्तता और विखंडन के साथ एक सामयिक विषय पर लोकगीत, बोली जाने वाली लय के साथ यह चौराहा 19 वीं शताब्दी के मध्य में शहर और ग्रामीण इलाकों की दो संस्कृतियों के चौराहे पर लोककथाओं और परंपरा को मिलाकर उत्पन्न हुआ।

संगीत रचनात्मकता गीत रचनात्मकतामें विभाजित करना संभव है इतिहास गीत(कोसैक); सैन्य गीत (सैनिक, भर्ती, कोसैक); लवली-गीतात्मक (अकेलेपन कलिना के बारे में गीत, गोल नृत्य - बिर्च, पवित्रता कौमार्य - ट्रिनिटी); परिवार-रोज़ गेय गीत; क्रूर रोमांस(19वीं सदी के अंत में - 20वीं सदी की शुरुआत में।) गाँव अक्सर शहर के लिए निकल जाता है, वहाँ आत्मा का सख्त होना होता है।

लोक नृत्य

लोक वाद्ययंत्रों को चार प्रकारों में बांटा गया है; पवन यंत्र (बांसुरी, पाइप, बैगपाइप, हॉर्न, आदि); प्लक्ड (वीणा, बालालिका, डोमरा, लिरे, ल्यूट): कीबोर्ड (अंग, हार्पसीकोर्ड, क्लेवकॉर्ड); टक्कर (चम्मच, डफ, खड़खड़ाहट)

स्टेपी के आर्थिक और सांस्कृतिक प्रकार के अनुसार - चमड़ा, घोड़े के बाल, मूत्राशय के सींग और जानवरों की नसें; वन - वृक्ष (बालिका, चम्मच, स्तोत्र, डोमबरा) मिट्टी - सीटी

सजावटी और अनुप्रयुक्त कला (लोक वास्तुकला, लोक पोशाक, लोक बर्तन, खिलौने, अनुष्ठान गुड़िया .)

निर्माण सामग्री की विविधता (हड्डी, लकड़ी, धातु)

युग, लोग, उनकी संस्कृतियां अद्वितीय हैं। उनमें से प्रत्येक का अपना चरित्र है, अपनी अनूठी विशेषताएं हैं।
समय में प्राचीन सभ्यताओं की दूरदर्शिता उनकी उपस्थिति को सटीक रूप से फिर से बनाने की अनुमति नहीं देती है। लेकिन लोक संस्कृति हमें अपने पूर्वजों के जीवन की सांसों को महसूस करने में मदद करती है, लोक परंपराएंभौतिक और आध्यात्मिक स्मारकों में व्यक्त किया गया।
"... प्राचीन सभ्यताएं विलुप्त दुनिया नहीं हैं, उनसे प्रकाश अभी भी हमारे पास आता है। उनकी उपलब्धियां आधुनिक संस्कृति का हिस्सा हैं।
हम न केवल साहित्य और कला की उत्कृष्ट कृतियों के सौंदर्य आनंद के लिए उनकी ओर रुख करते हैं। अतीत के पाठों को हमारे समय के महान लक्ष्यों की सेवा करने के लिए कहा जाता है - लोगों की आपसी समझ और आपसी संवर्धन और पिछली पीढ़ियों द्वारा संचित सामान्य धन के वारिस के रूप में स्वयं के बारे में जागरूकता।.
(एल.एन. बोगोलीबॉव)
5.1 लोक कला परिभाषा

लोक कला - कलात्मक लोक कला, लोकगीत, लोगों की कलात्मक रचनात्मक गतिविधि; कविता, संगीत, रंगमंच, नृत्य, वास्तुकला, ललित और सजावटी कलाएँ जो लोगों द्वारा बनाई गई हैं और जनता के बीच मौजूद हैं।
सामूहिक कलात्मक रचनात्मकता में, लोग अपने को दर्शाते हैं श्रम गतिविधिसामाजिक और दैनिक जीवन, जीवन और प्रकृति का ज्ञान, संस्कृति और विश्वास।
लोक कला में, जो सामाजिक श्रम अभ्यास के क्रम में विकसित हुई है, लोगों के विचार, आदर्श और आकांक्षाएं, उनकी काव्य कल्पना, सबसे अमीर दुनियाविचार, भावनाएं, अनुभव, न्याय के सपने और खुशी। लोगों के सदियों पुराने अनुभव को अवशोषित करने के बाद, लोक कला को वास्तविकता के कलात्मक विकास की गहराई, छवियों की सच्चाई और रचनात्मक सामान्यीकरण की शक्ति से अलग किया जाता है।
लोक कला के सबसे समृद्ध चित्र, विषय, रूपांकन, रूप व्यक्ति की जटिल एकता (हालांकि, एक नियम के रूप में, गुमनाम) रचनात्मकता और सामूहिक कलात्मक चेतना में उत्पन्न होते हैं।
सदियों से, लोग व्यक्तिगत स्वामी द्वारा पाए गए समाधानों का चयन, सुधार और संवर्धन करते रहे हैं। लोक कला की सामूहिक प्रकृति, जो इसके स्थायी आधार और अमर परंपरा का गठन करती है, कार्यों या उनके प्रकारों के निर्माण की पूरी प्रक्रिया के दौरान खुद को प्रकट करती है। आशुरचना, परंपरा द्वारा इसका समेकन, बाद में सुधार, संवर्धन और कभी-कभी परंपरा के नवीनीकरण सहित यह प्रक्रिया बहुत लंबी हो जाती है।
लोक कला की सभी विधाओं के लिए यह विशिष्ट है कि किसी काम के निर्माता एक ही समय में उसके कलाकार होते हैं, और प्रदर्शन, बदले में, परंपरा को समृद्ध करने वाले वेरिएंट का निर्माण हो सकता है।
कलाकारों और कला को समझने वाले लोगों के बीच निकटतम संपर्क भी महत्वपूर्ण है, जो स्वयं रचनात्मक प्रक्रिया में प्रतिभागियों के रूप में कार्य कर सकते हैं।
यह भी ध्यान दिया जाना चाहिए कि लंबे समय से अविभाज्यता, विभिन्न शैलियों की अत्यधिक कलात्मक एकता। कविता, संगीत, नृत्य, रंगमंच, सजावटी कला; लोक आवास में, वास्तुकला, नक्काशी, पेंटिंग, चीनी मिट्टी की चीज़ें, कढ़ाई ने एक अविभाज्य संपूर्ण बनाया; लोक काव्य संगीत से घनिष्ठ रूप से जुड़ा हुआ है और इसकी लय, संगीतमयता और चरित्र कविता, श्रमिक आंदोलनों, नृत्यों से जुड़ा है। लोक संस्कृति के कार्यों और कौशल को पीढ़ी से पीढ़ी तक पारित किया जाता है।

5.2 लोक कला (लोकगीत)
लोकगीत - मौखिक लोक कला, जिसमें शामिल हैं:

· परिकथाएं,

· नीतिवचन और बातें,

· लोरी गाने,

· पहेलि,

· चुटकुले, आदि

शब्द "लोकगीत" अंग्रेजी से शाब्दिक रूप से अनुवादित का अर्थ है लोक ज्ञान।
लोकगीत लोगों द्वारा बनाई गई और जनता के बीच विद्यमान कविता है।जिसमें वह अपनी श्रम गतिविधि, सामाजिक और घरेलू जीवन शैली, जीवन के ज्ञान, प्रकृति, पंथ और विश्वासों को दर्शाता है।
लोकगीत लोगों के विचारों, आदर्शों और आकांक्षाओं, उनकी काव्य कल्पना, विचारों, भावनाओं, अनुभवों की सबसे समृद्ध दुनिया, शोषण और उत्पीड़न के खिलाफ विरोध, न्याय और खुशी के सपने का प्रतीक हैं। यह एक मौखिक, मौखिक कलात्मक रचनात्मकता है जो मानव भाषण के निर्माण की प्रक्रिया में उत्पन्न हुई।
एम। गोर्की ने कहा: "... शब्द की कला की शुरुआत लोककथाओं में होती है। ”
एक पूर्व-वर्गीय समाज में, लोकगीत अन्य प्रकार की मानवीय गतिविधियों के साथ निकटता से जुड़े हुए हैं, जो उनके ज्ञान और धार्मिक और पौराणिक विचारों के मूल सिद्धांतों को दर्शाते हैं।
समाज के विकास के क्रम में, विभिन्न प्रकारऔर मौखिक के रूप मौखिक रचनात्मकता. लोककथाओं की कुछ शैलियों और प्रकारों ने एक लंबा जीवन जिया है। परिस्थितिजन्य साक्ष्यों के आधार पर ही उनकी मौलिकता का पता लगाया जा सकता है: बाद के समय के ग्रंथों पर जो संरक्षित हैं पुरातन विशेषताएंसामग्री और काव्य संरचना, और पूर्व-वर्ग स्तरों पर लोगों के बारे में नृवंशविज्ञान संबंधी जानकारी पर ऐतिहासिक विकास.
केवल 18वीं शताब्दी से और बाद में लोक काव्य के प्रामाणिक ग्रंथ ज्ञात हैं। 17वीं शताब्दी के बहुत कम अभिलेख बचे हैं। लोक काव्य की अनेक कृतियों की उत्पत्ति का प्रश्न साहित्यिक कृतियों की तुलना में कहीं अधिक जटिल है। न केवल लेखक का नाम और जीवनी - इस या उस पाठ के निर्माता अज्ञात हैं, बल्कि वह सामाजिक वातावरण भी है जिसमें परी कथा, महाकाव्य, गीत, समय और उनकी रचना का स्थान अज्ञात है। के बारे में वैचारिक अवधारणालेखक को केवल जीवित पाठ द्वारा ही आंका जा सकता है, इसके अलावा, अक्सर कई वर्षों बाद लिखा जाता है।
इसीलिए लोककथाओं से परिचित होने से बच्चों का परिचय होता है कलात्मक विरासतउनकी राष्ट्रीय संस्कृति।
लोक का कार्य काव्य रचनात्मकताकल्पना को प्रभावित करता है, आध्यात्मिक प्रतिक्रिया का कारण बनता है, जो हो रहा है उससे संबंधित होने की भावना जागृत करता है। वर्णित स्थिति बच्चे की कल्पना में बनाई गई है। कलात्मक शब्द के माध्यम से।
हम एक दिलचस्प और कठिन समय में रहते हैं, जब हम कई चीजों को अलग तरह से देखना शुरू करते हैं, फिर से खोजते हैं और कई चीजों का पुनर्मूल्यांकन करते हैं - सबसे पहले, यह हमारे अतीत को संदर्भित करता है, जिसे हम बहुत सतही रूप से जानते हैं।
रूसी लोगों को किस बात की परवाह थी, क्या प्रसन्न और परेशान थे, उन्होंने क्या किया, उन्होंने कैसे काम किया, उन्होंने किस बारे में सपना देखा, उन्होंने क्या बताया और गाया, उन्होंने अपने बच्चों और पोते-पोतियों को क्या दिया? आज इन सवालों के जवाब देने का मतलब है समय के संबंध को बहाल करना, खोए हुए मूल्यों को वापस करना।
लोकगीत मूल की ओर मुड़ने में मदद करेंगे, क्योंकि इसकी सामग्री लोगों का जीवन है, मानव अनुभव, सदियों की छलनी के माध्यम से बहाया जाता है आध्यात्मिक दुनियारूसी आदमी, उसके विचार, भावनाएं, अनुभव।
प्राचीन काल में उन्होंने कहा था कि परम सुख के लिए व्यक्ति को एक गौरवशाली पितृभूमि की आवश्यकता होती है। कोई इससे सहमत नहीं हो सकता है: शायद सबसे आभारी तरीका भूले हुए राष्ट्रीय मूल्यों का पुनरुद्धार है।
सौभाग्य से, बचपन वह समय है जब राष्ट्रीय संस्कृति के मूल में एक वास्तविक, ईमानदारी से विसर्जन संभव है।दिखावटी "स्मृति चिन्ह" नहीं, लेकिन हर रोज इसकी अपील शिक्षा की प्रक्रिया के लिए गैर-पारंपरिक दृष्टिकोण निर्धारित करती है।
संस्कृति और अनुभव (विशेष रूप से लोक) मुंह से मुंह तक और प्रभावी ढंग से पीढ़ी से पीढ़ी तक पारित होते हैं।
क्या आज के "वयस्क" जीवन में लोक कला को निचोड़ा जा रहा है, जो मुख्य रूप से मंच पर और संग्रहालयों में मौजूद है, एक बच्चे के जीवन से, क्या यह उसके लिए निर्बाध, पुरातन और अनाकर्षक हो जाता है, जो संचार के आधुनिक सूचना साधनों को सक्रिय रूप से आत्मसात कर रहा है। ? बिल्कुल नहीं।
लोक संस्कृति के ऐतिहासिक रूप से विशिष्ट रूप के रूप में लोकगीत अपरिवर्तित नहीं रहता है, लेकिन लोगों के साथ विकसित होता है, जो पहले मौजूद मूल्यवान सब कुछ अवशोषित करता है, और नए प्रदर्शित करता है सामाजिक बदलाव. इसलिए लोकगीत हमेशा मौलिक और आधुनिक होते हैं।

लोककथाओं की एक विशेषता इसकी स्पष्ट क्षेत्रीय संबद्धता और ऐतिहासिक विशिष्टता है। इतिहास के दौरान, कुछ शैलियों में महत्वपूर्ण परिवर्तन हुए, गायब हो गए, नए दिखाई दिए।
रूस के विभिन्न लोगों के लोककथाओं के उज्ज्वल राष्ट्रीय रंग के बावजूद, उनमें कई उद्देश्य, चित्र और यहां तक ​​\u200b\u200bकि भूखंड भी समान हैं।
बच्चों की लोककथाएँ लोक संस्कृति का एक विशेष हिस्सा हैं जो खेलती हैं आवश्यक भूमिकाहर व्यक्ति के जीवन में।कलाकृतियों बच्चों की लोककथाएँप्रत्येक नवजात व्यक्ति के व्यक्तित्व के निर्माण और विकास, पिछली पीढ़ियों की सांस्कृतिक संपदा के विकास में महत्वपूर्ण हैं। उम्र से संबंधित मानसिक विशेषताओं द्वारा उत्पन्न दुनिया की अपनी विशेष दृष्टि को कलात्मक रूप में व्यक्त करने के लिए वे बच्चे के लिए आवश्यक हैं। जैसे-जैसे बच्चा जन्म से किशोरावस्था तक विकसित होता है, ये विशेषताएं, उसके आसपास की दुनिया के साथ, साथियों और वयस्कों के साथ बच्चे की बातचीत बदल जाती है। इसलिए इतना बचपन की दुनिया से जुड़ी लोक कला का समृद्ध, मौलिक क्षेत्र।
इसे अधिक आंकना कठिन है प्रीस्कूलर की शिक्षा में लोककथाओं का महत्व।
लोक कला एक शैक्षिक कार्य करती है; स्मृति के विकास में योगदान देता है: मौखिक लोक कला के कार्यों में कई दोहराव होते हैं, इससे बेहतर याद रखने और फिर उनकी सामग्री को पुन: पेश करने में मदद मिलती है।
लोकगीत बच्चे के शरीर के स्वास्थ्य को समग्र रूप से प्रभावित करते हैं, उदाहरण के लिए, नर्सरी गाया जाता है "मैगपाई-क्रो", "कुय, कुय, हैमर, कुय मोब", खुशी लाते हैं और बच्चों को अपने हाथों और पैरों की स्वतंत्र रूप से मालिश करने में मदद करते हैं, साथ ही हाथों और पैरों पर स्थित जैविक रूप से सक्रिय बिंदुओं को प्रभावित करते हैं। .
हाथों और उंगलियों के ठीक मोटर कौशल विकसित करने के लिए कई नर्सरी राइम का उपयोग किया जा सकता है (उदाहरण के लिए, "फिंगर-बॉय")।
लोक कला के कार्य, विशेष रूप से छोटे रूप, बच्चों के भाषण के विकास को प्रभावित करते हैं:

· शब्दावली को समृद्ध करना

· कलात्मक उपकरण विकसित करना,

· ध्वनिग्रामिक जागरूकता,

· रचना करने के लिए नमूने देना वर्णनात्मक कहानियांऔर आदि।

उनमें से कुछ का मंचन किया जा सकता है; उसी समय, सामग्री को केवल आंदोलनों के साथ व्यक्त करें, यदि बच्चों के पास अभी तक सक्रिय भाषण नहीं है (उदाहरण के लिए, "दो ब्लैक ग्राउज़", "बिल्ली")।

करने के लिए धन्यवाद लय, संगीतमयता, भावनात्मक और मोटर संतृप्ति, साथ ही संगीत निर्देशकों की रचनात्मकता, कुछ नर्सरी राइम शब्द के खेल, खेल अभ्यास में बदल गए हैं जो शब्द के साथ आंदोलन के समन्वय पर काम करने में मदद करते हैं।
लोकगीत, गोल नृत्य, गायन के साथ खेल भी व्यापक रूप से उपयोग किए जाते हैं, क्योंकि वे आपको बच्चों को शामिल करने की अनुमति देते हैं स्वतंत्र संगीत, भाषण और गेमिंग गतिविधियाँ।
5.3 लोरी
बहुत गीतलोगों द्वारा बनाया गया

· मूसल और नर्सरी राइम्स,

· लोरी,

· आह्वान,

· चुटकुले,

· दंतकथाएं

आइए लोरी की ओर मुड़ें, जिसे हम में से प्रत्येक जानता है: अनादि काल से, जिस घर में एक बच्चा पैदा हुआ था, एक पालना छत से लटका हुआ था - एक बच्चे के लिए एक पालना। माँ ने समान रूप से हिलाते हुए, कभी-कभी कोई काम करते हुए, अपने बच्चे को लोरी सुना दी:

अलविदा, बायुशोक,
बगीचे में कॉकरेल।
पीटर जोर से गाता है
वान्या उसे सोने नहीं देगी
और तुम, वेनेचका, सो जाओ,
गहरी नींद आती है।
तुम सो जाओ - मत चलो,
अपनी ऑंखें बंद करो।

मधुरता, एक विशेष लय बच्चों को वाक्यांशों, वाक्यों का सहज उच्चारण सिखाती है। महत्वपूर्ण रूप से समृद्ध और शब्दावली. मौखिक लोक कला के कार्यों में, शब्दों की बहुतायत-वस्तुओं के संकेत, आलंकारिक तुलना, कई समानार्थक शब्द, विलोम आदि का उपयोग किया जाता है।
सबसे पहले, बच्चा नकल करता है कि कैसे एक वयस्क कुछ आंदोलनों और स्वरों को करता है जिसके साथ गीत गाया जाता है।
बाद में शब्द, गीत हैं। आश्चर्यजनक रूप से तेजी से कई गीत बच्चों की सक्रिय शब्दावली में प्रवेश करें और खेल के दौरान पहले से ही ध्वनि करें, साथियों के साथ बातचीत करें।

एक बच्चे के भाषण के विकास में एक महत्वपूर्ण भूमिका ध्वन्यात्मक धारणा के विकास द्वारा निभाई जाती है, जो लोरी द्वारा सुगम होती है। लोगों के मुताबिक वे बचपन का साथी».
लोरी, लोक कला की अन्य शैलियों के साथ, एक शक्तिशाली शक्ति होती है जो बच्चों को अपने भाषण को विकसित करने की अनुमति देती है। पूर्वस्कूली उम्र.
लोरी इस तथ्य के कारण बच्चों की शब्दावली को समृद्ध करती है कि उनमें शामिल हैं चौड़ा घेराहमारे आस-पास की दुनिया के बारे में जानकारी, मुख्य रूप से उन वस्तुओं के बारे में जो लोगों के अनुभव के करीब हैं और उनकी उपस्थिति से आकर्षित होती हैं, उदाहरण के लिए, "हरे"।
लोरी की व्याकरणिक विविधता विकास में योगदान करती है भाषण की व्याकरणिक संरचना।
बच्चों को पढ़ाना सिखाएं एकल शब्द शब्द,आप इन गीतों का उपयोग कर सकते हैं, क्योंकि वे ऐसी छवियां बनाते हैं जो बच्चों से परिचित हैं, उदाहरण के लिए, एक बिल्ली की छवि। यह न्यायसंगत क्यों नहीं है बिल्ली, लेकिन "बिल्ली का बच्चा", "कोटोक", "किट्टी", "किट्टी"।
के अतिरिक्त सकारात्मक भावनाएंएक परिचित तरीके से पालने से इस या उस से जुड़े, इस विकास को और अधिक सफल और टिकाऊ बनाते हैं।
लोरी, लोक कविता के रूप में, बच्चे के भाषण के एक विशेष अन्तर्राष्ट्रीय संगठन के निर्माण में महान अवसर होते हैं।

· धीमी रफ़्तार,

· दोहराव वाले स्वर, ध्वनि संयोजन, ओनोमेटोपोइया की उपस्थिति।

लोरी आपको शब्दों और शब्दों के रूपों, वाक्यांशों को याद रखने, भाषण के शाब्दिक पक्ष में महारत हासिल करने की अनुमति देती है।
छोटी मात्रा के बावजूद, लोरी एक अटूट स्रोत से भरी हुई है शैक्षिक और शैक्षिक अवसर।
5.4 बच्चों की लोककथाएँ।
तुकबंदी, मंत्र, गिनती तुकबंदी
बच्चों की लोककथाएँ शिक्षक को बच्चे के विकास के शुरुआती चरणों में पहले से ही लोक कविता से परिचित कराने में सक्षम बनाती हैं। इसके लिए धन्यवाद, बच्चों की लोककथाओं की सामग्री पर परियों की कहानियों, महाकाव्यों और रूसी लोककथाओं की अन्य प्रमुख शैलियों से परिचित होने से बहुत पहले बच्चे हमारे मूल - रूसी लोक संस्कृति की धारणा के लिए एक आंतरिक तत्परता विकसित करते हैं।

बच्चों के लोककथाओं पर और क्या लागू होता है?

· तुकबंदी, चुटकुले - एक बच्चे के साथ एक वयस्क का खेल (उसकी उंगलियों, कलम आदि के साथ)।

· कॉल - प्राकृतिक घटनाओं (सूर्य, हवा, बारिश, बर्फ, इंद्रधनुष, पेड़ों) के लिए अपील।

· तुकबंदी - लघु तुकबंदी जो खेलों में भूमिकाओं के उचित वितरण का काम करती है।

बच्चों को संबोधित नर्सरी राइम, मंत्रोच्चार, काउंटिंग राइम, चुटकुले एक स्नेही कहावत की तरह लगते हैं, एक समृद्ध भविष्य में देखभाल, कोमलता, विश्वास व्यक्त करते हैं। यह वही है जो बच्चों को लोककथाओं के छोटे रूपों में पसंद है।
इन सरल प्रतीत होने वाले छंदों में कितनी कोमलता, चातुर्य, विवेकशीलता है। वे एक कलात्मक शब्द के लिए बच्चे की प्रारंभिक आवश्यकता को पूरा करते हैं।
किसी में भी छोटा काम- चाहे वह नर्सरी कविता हो, मजाक हो या उपनाम - युग, जीवन शैली, राष्ट्रीय संस्कृति के रंग पर प्रकाश डाला गया है।
बच्चों के लिए लोकगीत कोई अपवाद नहीं है। सामान्य नियम- यह लोक कला की एक बहुत ही हंसमुख, कभी-कभी शिक्षाप्रद शैली है। वी हास्य रूपआप बच्चे की प्रशंसा और डांट सकते हैं।
कॉल और काउंटिंग तुकबंदी बच्चे के भाषण को सजाती है और समृद्ध करती है, शब्दावली का विस्तार करती है, कल्पना विकसित करती है।वास्तव में, सबसे सरल गिनने वाले तुकबंदी और मंत्रों का उपयोग करने के लिए, बच्चे को स्थिति का जल्दी से आकलन करना चाहिए, इसे आह्वान से कैसे जोड़ा जाए (जिस प्राकृतिक घटना को उसे संदर्भित करने की आवश्यकता है), उनके पत्राचार की फिर से तुलना करें और उसके बाद ही इसे कहें।
तालएक लोकगीत शैली है जो बच्चों को नेतृत्व करने में मदद करती है फेयर प्ले, और, सबसे बढ़कर, ड्राइवर चुनें।
इस शैली का निर्माण करते हुए, कवि, जैसा कि था, बच्चों के साथ एक चंचल संबंध में प्रवेश करता है, न केवल अपने कविता के अर्थ और उद्देश्य के साथ, बल्कि ध्वनि के साथ भी। इस प्रकार, गिनती की कविता ध्वनि उच्चारण पर काम करने में मदद करती है।
इन लघु लोककथाओं की विशेषताएं गहरी मानवता, अत्यंत सटीक नैतिक अभिविन्यास, जीवंत हास्य और आलंकारिक भाषा हैं।
विभिन्न उम्र के बच्चों के लिए लोककथाएँ दिलचस्प हैं, उन्हें बच्चे जल्दी याद करते हैं।

5.5 परियों की कहानी
लोक कला में, एक परी कथा शायद सबसे बड़ा चमत्कार है।
परियों की कहानियों को पढ़ते हुए, हम खुद को नोटिस किए बिना, खुद को कल्पना की शक्ति में पाते हैं। परियों की कहानियां हमेशा कुछ अविश्वसनीय, असंभव के बारे में बताती हैं, लेकिन साथ ही, कल्पना में एक निश्चित विचार होता है, जो आमतौर पर अतिशयोक्तिपूर्ण छवियों में होता है: अच्छाई और बुराई लगातार लड़ रहे हैं.
परियों की कहानी बुराई के खिलाफ लड़ाई, दुश्मनों के खिलाफ, अच्छाई और न्याय की रक्षा करने का आह्वान करती है। इसमें - जीवन के नैतिक नियम, नैतिक सिद्धांत, मानदंड, सौंदर्य आदर्शों का कथन अत्यंत स्पष्ट रूप से व्यक्त किया गया है।
परियों की कहानी अच्छाई की शक्ति में विश्वास करने में मदद करती है, जो खुद से नहीं, बल्कि कठिनाइयों पर काबू पाने और बुराई से लड़ने से जीतती है।
वी व्यंग्य कथालोग आलस्य का उपहास करते हैं, जीवन का आशीर्वाद आसानी से प्राप्त करने की इच्छा, लालच और अन्य मानवीय कमियों का। और इसके विपरीत, यह भाग्य, संसाधनशीलता, पारस्परिक सहायता और मित्रता का गाता है।
यह पता चला है कि एक परी कथा एक ही समय में सत्य और कल्पना है।
"एक परी कथा एक झूठ है, लेकिन इसमें एक संकेत है: एक अच्छे साथी के लिए एक सबक।"
कहानी की एक विशिष्ट भाषा शैली है, जिसकी विशेषता है: मधुरता, विभिन्न वाक्यांशों की पुनरावृत्ति।
परियों की कहानियों की भाषा बहुत सुंदर है:

· मधुर और काव्यात्मक

· इसमें कई रूपक, आलंकारिक तुलनाएं शामिल हैं,

· अच्छी तरह से लक्षित और शिक्षाप्रद कहावतें और बातें।

ये सभी विशेषताएं परी कथा को एक अनिवार्य उपकरण बनाती हैं। भाषण विकासऔर सभी उम्र के बच्चों की शिक्षा।
एक परी कथा की दुनिया में यात्रा बच्चों की कल्पना, कल्पना को विकसित करता है, उन्हें लिखने के लिए प्रोत्साहित करता है।
जब हम बच्चों द्वारा एक परी कथा सुनाने और यहाँ तक कि अभिनय करने की बात करते हैं, तो हमारा मतलब केवल होता है लोक कलाजो मूल रूप से बनाए गए थे के लियेतथा चालूमौखिक प्रदर्शन, अर्थात् "कहा"।
एक परी कथा बताना बच्चों के भाषण के विकास के कार्यों से सीधे संबंधित है। एक परी कथा की एक मुफ्त रीटेलिंग दिल से ठेठ परी कथा वाक्यांशों के अच्छे ज्ञान को रोकती नहीं है, निरंतर विशेषण, शुरुआत, कोरस जैसे: "वंस अपॉन ए टाइम ...", "आप कभी नहीं जानते, कितना समय बीत चुका है: जल्द ही परियों की कहानी सुनाई जाती है, काम जल्दी नहीं होता ..."आदि।
यह सब काम के रंग को फिर से बनाने में मदद करता है, बच्चों में शैलीगत संवेदनशीलता लाता है, दर्शकों को एक निश्चित भावनात्मक तरीके से सेट करता है।
लोक कथाएंनिम्नलिखित समूहों में विभाजित हैं:

· जानवरों के बारे में,

· जादुई,

· घरेलू,

· साहसिक उपन्यास,

· कष्टप्रद।

उनमें से निःसंदेह बच्चों को केवल जानवरों और थकाऊ लोगों के किस्से सुनाए जा सकते हैं।
परियों की कहानी बच्चे की उम्र के अनुरूप होनी चाहिए, मात्रा में छोटी, सामग्री में दिलचस्प, गतिशील और उज्ज्वल होनी चाहिए।

रहस्य

"पहेली मौखिक छवि की कुंजी है,
कविता का अनाज, रूपक।

एम.ए. रयबनिकोवा
रहस्य लोक कला की एक विधा है,जो, कहावतों और कहावतों की तरह, लोककथाओं के छोटे रूपों से भी संबंधित है।
एक पहेली मौखिक लोक कला के छोटे रूपों में से एक है, जिसमें सबसे विशद, विशेषताएँवस्तुएं या घटनाएँ।
पहेलियों को सुलझाने से विश्लेषण, सामान्यीकरण, स्वतंत्र रूप से निष्कर्ष निकालने की क्षमता विकसित होती है, निष्कर्ष, किसी वस्तु या घटना की सबसे विशिष्ट, अभिव्यंजक विशेषताओं को स्पष्ट रूप से पहचानने की क्षमता, वस्तुओं की छवियों को स्पष्ट और संक्षिप्त रूप से व्यक्त करने की क्षमता विकसित होती है। बच्चों में "वास्तविकता का काव्यात्मक दृष्टिकोण"।
पहेलियों का मूल्य उनमें निहित है आलंकारिकता, कलात्मकता और कविता।
पहेलियों की उज्ज्वल, विशिष्ट, रंगीन कलात्मक छवियां बच्चे को नए सिरे से देखने में मदद करती हैं दुनिया, वास्तविकता का एक काव्यात्मक दृष्टिकोण विकसित करना, इसका विश्लेषण करने की क्षमता और, परिणामस्वरूप, तार्किक रूप से सोचने की क्षमता विकसित करना।
ऐसे के लिए धन्यवाद काव्यात्मक अर्थजैसे पहेलियों में प्रयोग किया जाता है रूपक, रूपक, व्यक्तित्व, अतिशयोक्ति,सबसे सरल वस्तुओं के साथ जादुई परिवर्तन होते हैं: कोब पर मकई एक टावर बन जाता है, गाजर एक स्किथ के साथ एक युवती।
पहेलियों में रूपक और तुलना अन्य साहित्यिक में रूपकों और तुलनाओं से भिन्न होती है और लोकगीत शैलियोंतथ्य यह है कि यहां उन्हें एक मनोरंजक खेल कार्य के रूप में दिया गया है, और श्रोता या पाठक का ध्यान विशेष रूप से अनुमान लगाने, तुलना करने और तुलना करने की आवश्यकता पर केंद्रित है।
इसलिए, वह कलात्मक विशिष्टतापहेलियां वह कदम है जो एक व्यक्ति को काव्य छवि, विकास की समझ की ओर ले जाने वाली सीढ़ी को ऊपर उठाती है कलात्मक सोचऔर रचनात्मकता।
उनकी सामग्री में पहेलियां लोक संस्कृतियों के गठन और विकास के इतिहास को दर्शाती हैं। यह उनका विशेष मूल्य है। वे दुनिया और उसके कानूनों की एकता के बारे में पहले विचार बनाते हैं।
कहावतों और कहावतों के विपरीत, उनका उद्देश्य विभिन्न वस्तुओं और घटनाओं की पहचान या समानता का पता लगाना है।
पहेलियां बच्चे की याददाश्त, उसकी आलंकारिक और के विकास में योगदान करती हैं तार्किक सोच, मानसिक प्रतिक्रियाएँ।पहेली बच्चे को विभिन्न वस्तुओं की विशेषताओं की तुलना करने, उनमें सामान्य चीजों को खोजने के लिए सिखाती है, और इस तरह उसमें वस्तुओं को वर्गीकृत करने, उनकी तुच्छ विशेषताओं को त्यागने की क्षमता बनाती है। दूसरे शब्दों में, एक पहेली की मदद से सैद्धांतिक रचनात्मक सोच की नींव बनती है।
बच्चों के साथ शैक्षिक कार्य में, आप लोककथाओं के अन्य छोटे रूपों का उपयोग कर सकते हैं जिनमें विशिष्ट विकासात्मक और शैक्षिक कार्य होते हैं:

· जटिल उच्चारण वाला कथन,

हे जीभ जुड़वाँ सही, ध्वन्यात्मक शुद्ध भाषण विकसित करने के लिए प्रयोग किया जाता है;

हे तुकबंदी गिनती (खेल का तत्व);

हे बार्कर (गाने के प्रकार)

6. खुद का विवरण शैक्षणिक अनुभवइस विषय पर
बच्चों को मौखिक लोक कला से परिचित कराना और संवेदनशील क्षणों में और उनके दैनिक उपयोग दोनों में गेमिंग गतिविधिविकसित मौखिक भाषणबच्चा, उसकी कल्पना और कल्पना, प्रभावित करता है आध्यात्मिक विकासकुछ नैतिक मानकों को सिखाता है।
बच्चों की लोककथाएँ हमें मौका देती हैं एक बच्चे के जीवन के प्रारंभिक दौर में, उसे लोक कविता से परिचित कराएं।
लोककथाओं के छोटे रूपों की मदद से भाषण विकास की विधि की लगभग सभी समस्याओं को हल करना संभव है,इसलिए, पूर्वस्कूली बच्चों के भाषण विकास की बुनियादी तकनीकों और साधनों के साथ, मैं लोगों की मौखिक रचनात्मकता की इस सबसे समृद्ध सामग्री का उपयोग करता हूं।
साथ लोरियांमैं बच्चों को वापस से मिलवाना शुरू कर रहा हूँ प्रारंभिक अवस्थाजो बच्चों को अनुमति देता है शब्दों और शब्द रूपों को याद रखना, वाक्यांश, भाषण के शाब्दिक और व्याकरणिक पहलुओं में महारत हासिल करें।
तुकबंदी, तुकबंदी गिनना, मंत्रके लिए सबसे अमीर सामग्री हैं विकास ध्वनि संस्कृतिभाषण।लय और तुकबंदी की भावना विकसित करते हुए, हम बच्चे को काव्य भाषण की आगे की धारणा के लिए तैयार करते हैं और उसकी सहज अभिव्यक्ति का निर्माण करते हैं।
पहेलियां बच्चों की शब्दावली को समृद्ध करती हैंशब्दों की अस्पष्टता के कारण, वे शब्दों के द्वितीयक अर्थों को देखने में मदद करते हैं, उनके लाक्षणिक अर्थ के बारे में विचार बनाते हैं। वे बच्चों को रूसी भाषण की ध्वनि और व्याकरणिक संरचना सीखने में मदद करते हैं, जिससे उन्हें भाषा के रूप पर ध्यान केंद्रित करने और उसका विश्लेषण करने के लिए मजबूर किया जाता है। पहेलियों को सुलझाने से प्रीस्कूलरों की विश्लेषण और सामान्यीकरण करने की क्षमता विकसित होती है।
बच्चों के भाषण विकास की उपरोक्त सभी समस्याओं को हल करने के लिए, मैंने बच्चों की लोककथाओं पर आधारित खेलों की एक कार्ड फ़ाइल का चयन और संकलन किया।
रूसी लोक, गोल नृत्य खेलन केवल एक विशाल क्षमता के रूप में मेरा ध्यान आकर्षित किया शारीरिक विकासबच्चे, बल्कि मौखिक लोक कला की एक शैली के रूप में भी। खेलों में निहित लोकगीत सामग्री भावनात्मक रूप से सकारात्मक योगदान देती है मातृभाषा की महारत. बच्चे आउटडोर खेल बड़े आनंद, इच्छा और रुचि के साथ खेलते हैं।
मैंने देखा कि बच्चों को परिचित कराने की प्रक्रिया में मोबाइलतथा उंगलियों का खेल न केवल भाषण बनता है, बल्कि विकसित भी होता है फ़ाइन मोटर स्किल्सहाथ और उंगलियां, जो बच्चे के हाथ को लिखने के लिए तैयार करती हैं, उसे सुधारना संभव बनाती हैं, क्रिया के साथ शब्द मिलाएं. और सबसे महत्वपूर्ण बात, बच्चों के भाषण के विकास का स्तर सीधे हाथों और उंगलियों के ठीक आंदोलनों के गठन की डिग्री पर निर्भर करता है।
लोककथाओं पर आधारित सख्त जिम्नास्टिक का एक परिसर बनायाप्राथमिक पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों के लिए दिन की नींद के बाद, जो हर दिन बच्चों के स्वास्थ्य को मजबूत करने और बनाए रखने के लिए उपयोग किया जाता है, शारीरिक व्यायाम में रुचि बनाए रखता है।
में से एक प्रभावी रूपमैं भाषण विकास में बच्चों के साथ विभिन्न अवकाश और मनोरंजन गतिविधियों पर विचार करता हूं।इसके अनुसार, उसने मनोरंजन का एक चक्र विकसित किया कलात्मक और सौंदर्य चक्र।
तैयार परामर्शमाता-पिता और शिक्षकों के लिए इस विषय पर प्रतिबिंबित करना सामयिक मुद्देपूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान और परिवार में बच्चे के भाषण का विकास।
बनाया टेबल थिएटर: "माशा एंड द बीयर", "टेरेमोक", "गीज़-हंस", "जिंजरब्रेड मैन" और फलालैनग्राफ पर थिएटर:"तीन भालू", "गीज़-हंस", "ज़ायुशकिना हट", "शलजम", "रयाबा हेन"।
संकलित रूसी लोक खेलों पर कार्ड फ़ाइल:"ककड़ी-ककड़ी", "लार्क", "सी फिगर", "डक एंड ड्रेक", "एट बियर इन द फॉरेस्ट", "ब्रिज", "स्पैरो में", "गीज़-गीज़", "बीज़ एंड स्वॉलो" ”, "साइलेंस", "गोल्डन गेट", "बर्ड्स", "कुरचेन्याटोचकी", "क्रुत गोरा", "स्नेक", "लोफ", "फ्लाई-डू नॉट फ्लाई", "डक एंड वुल्फ" ..
एक समूह में माता-पिता के साथ एकत्रित रूसी लोक कथाओं का बच्चों का पुस्तकालय।
2006-2007 शैक्षणिक वर्ष के अंत में कार्यक्रम "बचपन" "बच्चों के भाषण का विकास" के खंड में निदान ने बच्चों को मौखिक लोक कला से परिचित कराने के लिए मेरे द्वारा कार्यान्वित किए जा रहे कार्य की प्रभावशीलता को दिखाया।
औसत से ऊपर के स्तर वाले बच्चों की संख्या में 20% की वृद्धि हुई है, समूह के 78% बच्चों में भाषण विकास के स्तर का आयु मानदंडों का पत्राचार देखा जाता है।
2007-2008 शैक्षणिक वर्ष के मध्य तक, "शब्दावली का विकास" खंड में सकारात्मक गतिशीलता 9.4% थी, "सुसंगत भाषण का विकास" खंड में - शैक्षणिक वर्ष की शुरुआत की तुलना में 9.5%। स्कूल वर्ष के मध्य में "भाषण की व्याकरणिक शुद्धता" खंड के अनुसार निम्न स्तर वाले बच्चे नहीं हैं।
मुझे यकीन है कि लोककथाएं बच्चे के मौखिक भाषण को प्रभावी ढंग से विकसित करती हैं, उसके आध्यात्मिक, सौंदर्य और भावनात्मक विकास को प्रभावित करती हैं।
इस प्रकार, बच्चे का परिचय लोक संस्कृतिसे शुरू होना चाहिए बचपन. लोककथा है अद्वितीय साधनसंचरण के लिए लोक ज्ञानऔर बच्चों की परवरिश आरंभिक चरणउनका विकास। बच्चों की रचनात्मकता नकल पर आधारित होती है, जो बच्चे के विकास, उसके भाषण में एक महत्वपूर्ण कारक के रूप में कार्य करती है। धीरे-धीरे, बच्चे रूसी के कार्यों की गहरी धारणा के लिए आंतरिक तत्परता विकसित करते हैं लोक साहित्य, शब्दावली समृद्ध और विस्तारित होती है, देशी भाषण में महारत हासिल करने की क्षमता।
अपने भविष्य के काम में, मैं बच्चों के लोककथाओं के सभी प्रकार और रूपों का सक्रिय रूप से उपयोग करूंगा, रूसी लोक खेलपढ़ना और कहानी सुनाना।

होम → सार → छात्रों के लिए → प्रीस्कूलर के भाषण के विकास के लिए लोककथाओं के छोटे रूपों का उपयोग

प्रीस्कूलर के भाषण के विकास के लिए लोककथाओं के छोटे रूपों का उपयोग


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पेज बनाने की तारीख: 2016-04-26