रूस में सैन्य संगीत का इतिहास। मेरे परिवार की रूसी लोक गीत रचनात्मकता संगीत परंपराओं की क्षेत्रीय परंपराएं

राज्य बजटीय शैक्षिक संस्था

मॉस्को शहर की उच्च शिक्षा

"मॉस्को स्टेट इंस्टीट्यूट ऑफ म्यूजिक ऑफ एम.जी. Shnitke "

छात्रों और विश्वविद्यालयों के बीच है जो लोक संगीत रचनात्मकता और पारंपरिक संस्कृति का अध्ययन करते हैं,

पांचवां सभी रूसी खुली प्रतियोगिता

मैं अपनी पितृभूमि गाता हूं!

प्रतियोगिता और प्रतियोगिता के उद्देश्य:

• पूर्वजों की विरासत की धन और सुंदरता के बारे में जागरूकता;
• संस्कृति, कला, रूस के लोगों की रचनात्मकता का अध्ययन;
• विभिन्न जातीय समूहों की सांस्कृतिक और राष्ट्रीय परंपराओं की विविधता की पहचान करने के उद्देश्य से अंतर्राष्ट्रीय सहयोग को बढ़ावा देना;
• विभिन्न जातीय समूहों के प्रतिनिधियों के बीच पारस्परिक समझ और मैत्रीपूर्ण संबंधों को सुदृढ़ करना;
• शांतिपूर्ण सह-अस्तित्व और रचनात्मक समझ के सिद्धांतों पर विभिन्न राष्ट्रीयताओं के छात्रों का संयोजन;
• राष्ट्रीय उपकरणों के संरक्षण, समर्थन और लोकप्रियता;
• क्षितिज और युवाओं के बौद्धिक स्तर का विस्तार;
• आध्यात्मिक और नैतिक शिक्षा के तत्काल कार्यों को हल करना, युवा लोगों के नैतिक मूल्यों का गठन;
• युवा संगीतकारों (संगीतकारों और कलाकारों) के रचनात्मक आत्म-प्राप्ति के लिए शर्तों का निर्माण और संस्कृति के क्षेत्र में उनके सामाजिक अनुकूलन;
• कलाकारों और संस्कृति के क्षेत्र में उनके सामाजिक अनुकूलन;
• रूस और अन्य देशों, शिक्षा, देशभक्ति और सौंदर्य शिक्षा के प्रतिभाशाली रचनात्मक युवाओं की पहचान और समर्थन, एक सांस्कृतिक स्थान को सुदृढ़ करना, रूसी संघ की घटक संस्थाओं की सांस्कृतिक क्षमता के संरक्षण और विकास।

भागीदारी की शर्तें

एसपीओ और विश्वविद्यालयों के छात्र एक प्रदर्शन (15 मिनट से अधिक नहीं) और उनके छोटे मातृभूमि (जातीय, क्षेत्र, क्षेत्र, ताला) की प्रस्तुति तैयार कर रहे हैं। सूचना सामग्री स्थानीय इतिहास (निपटान, प्राकृतिक परिस्थितियों), नृवंशविज्ञान (आवास, हस्तशिल्प, पारंपरिक पोशाक, संस्कार), संगीत लोकगीत (लोक उपकरण, गाने और वाद्ययंत्र शैलियों, प्रामाणिक कलाकारों और स्वामी) के पहलुओं को प्रभावित कर सकती है। संदेश में अध्ययन और संगीत चित्रों के तहत संगीत का अध्ययन होना चाहिए, जिसमें एक प्रतियोगी या वाद्ययंत्र या मुखर जातीय भाषाओं में प्रतिभागियों के समूह, साथ ही कोरोग्राफिक लोकगीत के नमूने शामिल हैं।

समय सीमा और स्थान

उल। मार्शल Sokolovsky, हाउस 10

पंचायत

अध्यक्षशेरबाकोवा अन्ना iosifovna - I.O. रेक्टर एमजीआईएम का नाम ए.जी.शानितका, डॉक्टर ऑफ पेडागोगिकल साइंसेज, डॉक्टर ऑफ कल्चरल स्टडीज, प्रोफेसर, शैक्षिक शिक्षा के अंतर्राष्ट्रीय एकेडमी ऑफ साइंसेज के सदस्य और रूसी संघ के लेखकों के सदस्य हैं।

Alyabyeva अन्ना Gennadievna के उपाध्यक्ष - दर्शनशास्त्र विभाग, इतिहास, संस्कृति और कला सिद्धांत विभाग, डॉक्टर ऑफ आर्ट्स, प्रोफेसर, रूसी संघ के मूल निवासी के सदस्य, पारंपरिक संगीत के अंतर्राष्ट्रीय परिषद के सदस्य ( Ictm।) यूनेस्को के साथ।

Zaitseva Elena Aleksandrovna - कला इतिहास के उम्मीदवार, दर्शनशास्त्र विभाग, इतिहास, संस्कृति की सिद्धांत और एमजीआईएम के कला के प्रोफेसर, इंटरनेशनल यूनियन ऑफ म्यूजिक वर्कर्स के सदस्य, इंटरनेशनल एकेडमी ऑफ रचनात्मकता के अकादमिक, कलात्मक निदेशक लोक ensemble "कुंजी"।

Vasilenko अलेक्जेंडर Ivanovich - सभी रूसी और अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिताओं का पुरस्कार विजेता, पीपुल्स प्रदर्शन कला विभाग के वरिष्ठ व्याख्याता एमजीआईएम के नाम पर एमजीआईएम। Shnitke।

Shabshaevich Elena Markovna - कला इतिहास के डॉक्टर, दर्शनशास्त्र विभाग, इतिहास, संस्कृति के सिद्धांत और एमजीआईएम की कला के प्रोफेसर, छात्रों की वैज्ञानिक रचनात्मकता के लिए केंद्र के वैज्ञानिक निदेशक ए.जी.शनीका के बाद नामित।

गणिचेवा जूलिया व्लादिमीरोवना - शैक्षणिक विज्ञान के उम्मीदवार, दर्शनशास्त्र विभाग के सहयोगी प्रोफेसर, दर्शनशास्त्र विभाग, प्रकाशन और अनुसंधान विभाग के वरिष्ठ शोधकर्ता, ए.जी.शनीका के बाद नामित एमजीआईएम के आरंभिक प्रोफेसर।

संपर्क

परियोजना समन्वयक - Zaitseva Elena Aleksandrovna 8-916-535-11-81

[ईमेल संरक्षित] Mail.ru

सूचना, साथ ही प्रतिस्पर्धा के परिणाम एजी के नाम पर एमजीआईएम की आधिकारिक वेबसाइट पर प्रकाशित किए जाएंगे। Shnitke

में आवेदन "आई गेट माई फादरलैंड" चिह्न के साथ निर्दिष्ट किया जाना चाहिए:

• पूर्ण नाम प्रतियोगी
• शैक्षिक संस्थान, शिक्षा स्तर, विभाग, विशेषता, पाठ्यक्रम
• भाषण विषय
• पूर्ण नाम, एक्सचेंज का केंद्र और विज्ञान के वर्तमान
• संपर्क फोन, ईमेल पता

ईमेल द्वारा भेजने के लिए आवेदन। पता: [ईमेल संरक्षित]

प्रवेश शुल्क का संकेत "प्रतियोगिता में भागीदारी के लिए" मैं 1000 रूबल की मात्रा में भागीदारी के लिए एजी के बाद नामित एमजीआईएम के निपटारे खाते में स्थानांतरित करने के लिए भुगतान किया जाना चाहिए। Shnitke। रसीदों की स्कैन (फोटो) को ईमेल द्वारा पते पर भेजा जाना चाहिए [ईमेल संरक्षित] 05/10/2019 तक।

मेरे परिवार की संगीत परंपराएं। चस्तुष्की।

पार्टी "href \u003d" / "rel \u003d" बुकमार्क "\u003e पार्टियां, और जब केवल एक अकेली गहरी सर्दियों की शाम मैं गाना चाहता हूं, पियानो पर खुद के साथ। हमारे पास हमारे लिए एक विशेष सम्मान है - लोगों के रूसी गीत। हम कई जानते हैं , मैं गाता हूं, आवाजों, पुरुषों, मादा, बच्चों के बारे में एक गीत डालता हूं ... और फिर भी रूसी संगीत की एक शैली के बारे में, हमारे परिवार के सभी सदस्यों से प्यार करता था, मैं आपको और बताना चाहता हूं:

"गाने के गीत में, गाने पर्वत में,

एक गीत और मज़ा में।

केवल गीत में मुझे लगता है

दिल एक कॉम्फोर्टर है "-

सीखा? बेशक यह एक चस्तिशकी है! रूस में ऐसा कोई व्यक्ति नहीं है जो चस्तिशकी को नहीं जानता था। मुझे इनमें से कम से कम एक याद नहीं आया, फिर शरारती, फिर दुखी गीत, यह एक शहर निवासी या देहाती हो। रंग, अनुभव, शरारत और तनाव क्या हैं, यह उनकी चार लाइनों में नहीं ले जाता है! दिवा दिया जाता है! एक चस्तुष्का एक विशाल दुनिया, चमकदार और शरारती है। "लिटिल हां, डिलीट" - चस्तुष्की के बारे में बात करें, क्योंकि इन लघु गीतों में बहुत सारे हास्य और बुद्धि हैं। एक चस्तशका एक हंसमुख कहानी है, एक छोटी संगीत कहानी। नया साल, Maslenitsa, ईस्टर, ट्रिनिटी, जन्मदिन - कोई भी पारिवारिक अवकाश नकली के बिना नहीं करता है।

परंपरागत रूप से, चस्तष्की को सद्भावना, बललाइक, "जीभ के तहत" या संगीत संगत के बिना उत्सव के दौरान पूरी श्रृंखला के साथ एक संगीत के साथ एक मेलोडी पर किया गया था। कुछ वैज्ञानिकों का मानना \u200b\u200bहै कि चस्तुष्का का जन्म बहुत समय के लिए हुआ था कि गाने, चस्तष्की के समान, भटकने वाले कलाकारों को झुकाया और नृत्य किया - scomerculos - अभी भी XVII - XVIII सदियों में। अन्य आश्वस्त हैं: एक विशेष गीत के रूप में एक चस्तुष्का पिछली शताब्दी के मध्य से पहले नहीं दिखाई दिया। दाल्या के प्रसिद्ध चार-मात्रा वाले समझदार शब्दकोश में, "चस्तुष्का" शब्द ("लघु गीत" के अर्थ में) नहीं है, इसलिए दूसरा दृष्टिकोण मुझे और अधिक दृढ़ लगता है।

"... वह एक आदमी की तरह रहता है

और लोगों में कोई शुल्क नहीं है।

वह सब प्यार और प्रेषित

पीढ़ी से पीढ़ी तक।

आप एक बार सुनेंगे - कोई आराम नहीं,

मेरा सारा जीवन एक साथ होगा।

आप बच्चे, सिर्फ सात साल पुराने,

चस्तवका 100, शायद 200! "

उस समय, केवल युवा लड़के और लड़कियां नृत्य के दौरान गाती थीं। एक करीबी सर्कल में, लोगों और लड़कियों, हार्मोनिका की आवाज़ के तहत चाल, चस्तष्की की सजा सुनाई गई।

शब्द "चस्तुषा" रूसी लेखक ग्लेब Uspensky के साथ आया, इससे पहले, जैसे ही इन मजाकिया लघु गीतों को नहीं कहा गया था: "शटल", "Misochochka", "Tarautka", "Matanya", "सनकी"। अधिकांश चस्तुष्की बहुत मजेदार हैं, कोई आश्चर्य नहीं कि चस्तशका उपनाम - एक संगीत मजाक। प्राचीन काल में, बुजुर्ग लोगों ने चस्तष्की गंभीर गीतों पर विचार नहीं किया, उनका मानना \u200b\u200bथा कि उनके मजेदार युवा, लेकिन समय चले गए, युवा चोरी हो गए, और उनके युवाओं के गीत भुलाए नहीं गए। धीरे-धीरे, चस्तुष्का सभी उम्र का गीत बन गया: लड़कियां मशरूम और जामुन के पीछे जंगल में जाती हैं, वे वन चस्तुष्की गाते हैं, युद्ध पर एक लड़ाकू हैं, वे फ्रंट-लाइन चस्तुष्की गाते हैं, चस्तुस्की - नेडोस हैं:

"बर्च ट्रैक्टर लेस पर,

सभी घुटनों

अच्छा, जो व्यवसाय है

शायद उसका घोंसला! " -

फिर भी, शास्त्रीय मजाक का मुख्य विषय प्रेम और प्रेमी है। बैठकें, प्रेमिका, डेटिंग, विभाजन। प्यार के बारे में चस्तष्की को "पीड़ा" कहा जाता है। एक विशेष गर्मी के साथ, मेरी माँ द्वारा किए गए पीड़ित:

"चलो अपने साथ खड़े हो जाओ

कंधे के बारे में plecer,

ऐसा करने के लिए, यह पीड़ित नहीं था

तुम्हारे लिए चूल्हा ... "

हमारे परिवार में एक गीत आत्मा के साथ उपयुक्त है। अन्यथा यह असंभव है ...

सर्वोत्तम नमूनों में, एक चस्तुष्का न केवल रूसी भाषण की अविश्वसनीय धन को रखता है, बल्कि एक नए समय से लाए गए शब्दों और अभिव्यक्तियों को भी स्वेच्छा से अवशोषित करता है। वहां लगातार बहुत नई चस्तिशकी बना रहे हैं, जिसमें पुराना केवल एक संगीत है, एक परिचित आकार और अविश्वसनीय लोगों के हास्य।

संगीत रूप से, चस्तुष्का के विनिर्देशों में एक व्यक्तिगत प्रविष्टि की अनुपस्थिति में शामिल है। स्थानीय टिप्स हैं जिन पर एक या किसी अन्य क्षेत्र के अधिकांश घूमते हैं। पावलोव्स्की चस्तष्की से मिलें - हमारे परिवार की रचनात्मकता का नतीजा, लोक का संगीत, शब्द - orcilukov।

Pavlovsky Chastushki

हमारा शहर छोटा है

पावलोव को बुलाया जाता है।

हम उसके बारे में एक आत्मा के साथ गाते हैं

गीत डाला जाता है।

पावलोवस्काया भूमि

दुनिया में नहीं मिला।

यहाँ मासोवी के लोग

धातु, झाड़ियों।

पूरे वर्ष दौर में नहीं आता है

और नृत्य और गाता है

Pavlovchanin, Pavlovchanka-

अद्भुत लोग!

सभी रूस हमें जानता है

ग्रूव शहर को जारी करता है।

आधा शपथ ले रहा है

ब्रेक ब्रेक!

Pavlovsky सड़कों,

लेन के घटता,

बात चिट

गुसाकी लड़ाई।

कोई विदेश जाता है,

समुद्री तटों पर,

खैर, हम हमें सहलाते हैं

Siegyglazaya ओका।

पीला पावलोव्स्की नींबू

रूस के लिए, पूरा संकेत।

जमीन से बर्तन में बढ़ता है,

खिड़की पर सूरज का एक टुकड़ा।

दस लाख पैसे

और Pavlovskaya पक्ष में

ढेर खिड़की पर पके हुए।

फील्ड फोल्कर्स,

लोग नोबल

पुराने से छोटे तक

पावलोव से नमस्ते !!!

अधिकांश चस्तष्की का भावनात्मक स्वर एक प्रमुख, संगीत आधार है - छोटा एक टुकड़ा, कम अक्सर - डुप्लेक्स, मेलोडी, आधे-वार या गायन और गायन द्वारा किया जाता है। चस्तष्की को सुनते समय, हमारे लोगों की लंबी परंपराओं के साथ अपने संबंधों के साथ जीवित रहते हैं, उनके चरित्र के साथ, उनके इतिहास की सदियों के साथ, सभी परिवार और करीब के साथ, क्योंकि हम सभी के लिए अवधारणा में शामिल हैं - रूस। सबकुछ, सचमुच सबकुछ, एक Chaccino में व्यक्त किया जा सकता है, इन छोटे गीत: स्ली, wiggy, ईमानदार, मजाकिया और उदास प्रेमी कई। और हमारे समय में, प्रत्येक व्यक्ति जानता है कि क्या वह जानता है कि एक चस्तुष्का - सकारात्मक में जवाब देगा, और शायद उनमें से एक को पूरा करेगा।

क्या आकर्षित करता है कि चस्तष्की में आकर्षित होता है? और तथ्य यह है कि आप हर जगह एक चस्तिशका कर सकते हैं: सड़क पर, मैदान में, बैठक में, मंच पर, दोस्तों के साथ एक पार्टी में, परिवार के उत्सव और आग से लंबी पैदल यात्रा पर। और वयस्क और युवा लोग और बच्चे उन्हें गा सकते हैं। रूसी चस्तुषा अद्भुत है। "Chastushka" शब्द को छोड़कर हर किसी के लिए समझ में आता है। तो उसे एक चस्तशका जीने दें, उदासी को तेज करता है - लालसा, मन को सिखाता है। आइए इसे अपने दिल में बचाएं - मैं बचाऊंगा, छुपाऊंगा और शरारती करूंगा, वह हकदार है!

साहित्य:

"सोवि रूस" प्रकाशक "सोवियत संगीतकार", मॉस्को 1 9 8 9।

रूस का सैन्य संगीत संगठनात्मक रूप से 1547 में मास्को पृथ्वी पर कार्य करता है और तब से हमेशा रूसी सैनिक की आत्मा की एक ट्यूनिंग बनाई गई है और बनी हुई है।

सेना में बनाए गए रूस के सैन्य संगीत और सेना के लिए देश की संगीत संस्कृति में एक अनूठी घटना बन गई। सैन्य पीतल ऑर्केस्ट्रा के लिए लिखे गए कार्यों में, उन्हें कलात्मक संस्कृति के क्षेत्र में हमारे लोगों के वीर इतिहास और उच्च उपलब्धियों का एक उज्ज्वल प्रतिबिंब मिला।

रूस में सैन्य संगीत का इतिहास

रूस में गहरी पुरातनता के साथ सैन्य संगीत मौजूद था। लेकिन केवल 1547 में इवान चतुर्थ में, बड़े महल का आदेश पहली बार रूस के सैन्य संगीत का प्रबंधन करने के लिए बनाया गया था।

पीटर मैंने सैन्य अनुशासन को मजबूत करने और सैनिकों की नैतिक और युद्ध भावना को उठाने के साधन के रूप में सैन्य संगीत के लिए बहुत महत्व दिया। पहले सैन्य ऑर्केस्ट्रस पहले रूसी रेजिमेंट्स के गठन में उभरा - सेमेनोव्स्की और प्रीब्राज़ेनस्की। यह इन ऑर्केस्ट्रस था जो उत्तरी युद्ध में जीत के सम्मान में परेड खेला गया, और ट्रांसफिगरेशन पुलिस मार्च ने रूसी साम्राज्य के अनौपचारिक गान के समय के साथ शुरू किया।

एलिजाबेथ पेट्रोव्ना के शासनकाल के दिनों में, अलमारियों को बैनर और सैन्य मूल्यवान और प्रसिद्धि के प्रतीकों के रूप में रजत जॉर्जिवस्की पाइपों को पुरस्कृत करने के आदेशों के साथ अलग-अलग थे। यह परंपरा एक लंबे समय तक रूसी सेना में जारी रही।

कैथरीन द्वितीय के शासनकाल के दौरान, रेजिमेंट ऑर्केस्ट्रस के राज्यों में वृद्धि हुई। रूसी-तुर्की युद्धों के दौरान सैन्य-देशभक्ति और सामाजिक-सांस्कृतिक महत्व विशेष रूप से रूसी-तुर्की युद्धों के दौरान बढ़ी थी। उत्कृष्ट रूसी कमांडर ए.वी. Savorov एक विंगटेड वाक्यांश कहा: "संगीत युगल," सेना ट्रिपल। मैं कम बैनर और जोरदार संगीत से प्रेरित हूं। "

XIX शताब्दी की शुरुआत में संगीत कला का विकास काफी हद तक 1812-1814 के देशभक्ति युद्ध की घटनाओं द्वारा निर्धारित किया गया था। सैन्य मार्च, जो लड़ाइयों के दौरान लगते थे, रूसी सैनिकों के बहादुर के प्रतीक बन गए। देशभक्ति गस्ट, नेपोलियन के खिलाफ मुक्ति युद्ध से जुड़े राष्ट्रीय आत्म-चेतना की वृद्धि, सैन्य संगीत के क्षेत्र में चमकदार रूप से प्रकट हुई थी। कई वीर-देशभक्ति कार्य थे और उनमें से मार्शा ओ.ए। कोज़लोव्स्की, एनए टिटोवा, केएएवाओ, एफएंटोनोलिनी, एए। Diffeld और अन्य।

रूस में XIX शताब्दी की दूसरी तिमाही में, A.S.Dargomyzhsky, एमआई Glinki, A.a.aa.aa.a.a.aaaabyev और अन्य संगीतकार एक उदय पट्टी में प्रवेश करते हैं। इस समय, पहला कदम पवन ऑर्केस्ट्रस के लिए मूल कार्यों के निर्माण के लिए किया जाता है। पंखों की अभिव्यक्ति संरक्षित की गई है: "सैन्य ऑर्केस्ट्रा रेजिमेंट का एक व्यापार कार्ड है।"

सैन्य-ऑर्केस्ट्रा संगीत के विकास पर विशेष प्रभाव एनए रिम्स्की-कोर्सकोव की गतिविधियां थी समुद्री विभाग के सैन्य संगीत के निरीक्षक इंस्पेक्टर द्वारा पोस्ट करें। एक बेड़े पर उनके द्वारा आयोजित सैन्य ऑर्केस्ट्रस का परिवर्तन और उनके लिए कर्मियों के प्रशिक्षण के प्रशिक्षण ने सेना में ऐसे सुधार आयोजित करते समय नकल के लिए एक उत्कृष्ट उदाहरण के रूप में कार्य किया।

XIX शताब्दी के दूसरे छमाही में, युद्ध में सैन्य संगीत का उपयोग सैन्य उपकरणों और हथियारों के विकास के कारण हुई सैनिकों की आग की घनत्व और युद्धाभ्यास में वृद्धि के कारण सीमित हो गया।

1882 में, रूस में पहली सैन्य ऑर्केस्ट्रा सेंट पीटर्सबर्ग में बनाई गई थी, जिसका कर्तव्यों न केवल सैन्य अनुष्ठानों का प्रावधान था, बल्कि प्रोटोकॉल राज्य समारोहों में भी भागीदारी थी। ऑर्केस्ट्रा के संगीतकारों को महल में सफलतापूर्वक खेला गया था और उच्चतम उपस्थिति में आयोजित विदेशी राजदूतों और घटनाओं के रिसेप्शन के दौरान।

रूसी-जापानी और प्रथम विश्व युद्ध में, सैन्य ऑर्केस्ट्रस ने सैन्य संचालन में सक्रिय भूमिका निभाई। कई घरेलू सैन्य संगीतकार युद्ध के मैदानों पर गिर गए, और प्रतिष्ठित सैन्य इकाइयों को अक्सर रजत जॉर्जिवस्की पाइप से सम्मानित किया गया। शांतिपूर्ण दिनों में, सैन्य ऑर्केस्ट्रस ने सैन्य अनुष्ठानों के संगीत डिजाइन में कई परेड में सैनिकों के निर्माण में भाग लेना जारी रखा।

20 वीं शताब्दी के बाद के क्रांतिकारी वर्षों में सैन्य ऑर्केस्ट्रस के सहज उभरने की अवधि बन गई, उनमें से अधिकतर उन लोगों का जवाब देने में सक्षम नहीं हैं। 1 9 1 9 में सैन्य ऑर्केस्ट्रा गतिविधियों के केंद्रीकृत प्रबंधन के लिए, लाल सेना और बेड़े के सैन्य ऑर्केस्ट्रस ब्यूरो बनाया गया था।

इस अवधि के दौरान मास्को क्रेमलिन के गैरीसन की "क्रेमलिन म्यूजिक टीम" बनाया गया था, जो उस समय के साथ रूस के राष्ट्रपति ऑर्केस्ट्रा के साथ पेशेवर टीम बन गया।

1 9 30 के दशक में लाल सेना की संख्या में वृद्धि ने सैन्य संगीतकारों की आवश्यकता के विकास को निर्धारित किया। इसलिए, इस अवधि के दौरान, मॉस्को राज्य कंज़र्वेटरी के सैन्य संकाय समेत सैन्य-शैक्षिक संस्थानों का एक नेटवर्क महत्वपूर्ण रूप से बढ़ गया है।
इसी अवधि में, फिल्मों के लिए रेडियो, रिकॉर्ड रिकॉर्ड्स और संगीत पर काम करने में सैन्य ऑर्केस्ट्रस शामिल हैं।

महान देशभक्ति युद्ध के दौरान, सैन्य ऑर्केस्ट्रस ने रेडियो पर और सामने की रेखा पर संगीत कार्यक्रमों के साथ किया, सैनिकों के मनोबल को बढ़ाया। घरेलू संगीतकारों के कार्यों ने सैन्य ऑर्केस्ट्रस के साथ-साथ लोक संगीत के प्रदर्शन में प्रबल किया, लेकिन मार्चों ने प्रदर्शन का आधार बनी रही।

बाद के वर्षों में, बड़े पैमाने पर गाने के साथ आध्यात्मिक संगीत घरेलू संस्कृति की प्रगति पर रहता है।
सैन्य अनुष्ठानों का चक्र उल्लेखनीय रूप से विस्तारित किया गया था, सैन्य ऑर्केस्ट्रस के दैनिक प्रदर्शन प्रथाओं: गंभीर घटनाओं और परेड का संगीत डिजाइन, सैनिकों का युद्ध अध्ययन, सैन्य युद्धाभ्यास और समीक्षा। सैन्य संगीत के प्रतियोगिताओं, छुट्टियां और त्यौहार पारंपरिक थे।

60 के दशक से शुरू। हमारे देश का एक्सएक्स शताब्दी, सेना और बेड़े के ऑर्केस्ट्रस बहादुर संगीत के अंतरराष्ट्रीय त्यौहारों में स्थायी प्रतिभागी बन जाते हैं और विदेशी देशों की यात्रा शुरू करते हैं।

उच्च स्तर के प्रदर्शन कौशल और रचनात्मक क्षमता के कारण, सैन्य संगीतकारों ने घरेलू संगीत कला के विकास में एक प्रमुख भूमिका निभाई।

आधुनिक अवधि में, सैन्य ऑर्केस्ट्रस न केवल सैन्य अनुष्ठानों को धारण करते हैं, बल्कि सभी महत्वपूर्ण सार्वजनिक घटनाओं में सक्रिय भूमिका निभाते हैं, एक अधिक संगीत कार्यक्रम और शैक्षणिक कार्य करते हैं।

अप्पो इग्नात

रूसी लोक गीत की उत्पत्ति। रीमिक्स, सिनेमा, दृश्योग्राफी में लोक संगीत का दूसरा जीवन।

डाउनलोड:

पूर्वावलोकन:

Mou "माध्यमिक विद्यालय संख्या 79"

परियोजनाओं की प्रतियोगिता "पहला कदम"

लोक संगीत:

परंपराएं और नवाचार

कलाकार - Uporov Ignat

छात्र 4 एक वर्ग

Mou "sosh № 79"

शिक्षक - uporovova i.a.

पर्म, 200 9।

पी

1। परिचय ............................................... ....................... 4

2. लोक संगीत: परंपराएं

2.1. "आप से हैं, रूसी, उत्पत्ति, संगीत ..." ............ 5

2.2. लोक गीतों की शैली विविधता .................. 6

2.3। संगीत लोकगीत ....................................... 7

2.4। लोक उपकरण ......................................... 7

3. लोक संगीत: अभिनव ....................................... ... 8

1. निष्कर्ष ................................................. ................. नौ

1. ग्रंथसूची ................................................. .............. 10।

1. Muchny ऐप ................................................ ... ... ... 1 1

व्याख्यात्मक नोट

यह परियोजना प्रासंगिक है और किसी भी व्यक्ति के लिए ब्याज की है - एक संगीतकार या एक शहर का आदमी। आखिरकार, हमारे जीवन के बारे में सभी लोक गीत। लोक रचनात्मकता देशभक्ति शिक्षा का एक स्कूल है।

बच्चा लुलबी गीतों से महाकाव्य तक बढ़ता है, जो जटिल दुनिया को समझने की तैयारी करता है। लोकगीत बच्चों और युवा लोगों को मूल भूमि के इतिहास और संस्कृति के लिए आकर्षित करती है। लोगों के गाने व्यक्तित्व के व्यापक विकास में योगदान देते हैं।

गीत और संगीत दादा और दादाजी के बीच उत्पन्न भाषाई और सांस्कृतिक बाधा को दूर करने में मदद करता है।

काम निम्नानुसार बनाया गया है:

दूसरा खंड लोक गीत, इसकी संपत्ति की उत्पत्ति का खुलासा करता है। वह संगीत लोककथाओं और विभिन्न प्रकार के संगीत वाद्ययंत्र प्रस्तुत करता है।

तीसरा खंड किसी व्यक्ति के जीवन, परंपरा और नवाचार में एक लोकप्रिय गीत की भूमिका का खुलासा करता है।

इस पेपर का आवेदन एक संगीत अनुप्रयोग, आधुनिक उपचार, साथ ही एक प्रस्तुति और वीडियो में लोक मेलोडी के संगीत ट्रैक प्रस्तुत करता है।

1। परिचय

किसी व्यक्ति के जीवन में लोक गीत की भूमिका

हमारे पूर्वजों और दूर के रीति-रिवाज

और आज बहुत करीब। वे छिपे हुए हैं

पांडुलिपियों में, अभिलेखागार, कई में जिंदा

हमारे दिनों की विशेषताएं। और यहां तक \u200b\u200bकि पोंछे,

यह सही लग रहा था, वे दिल में जीवन में आते हैं।

मिमी ग्रोमेको

स्लाइड 3। रूसी लोग का गीत गीत रचनात्मकता का खजाना है, "सत्य और सौंदर्य का नमूना", रूसी लोगों की अमूल्य विरासत, जो रूस का प्रतिनिधि है, और इसलिए इसके हितों, इतिहास और संस्कृति का अभिव्यंजक है। रूसी लोगों का गीत रूस, उसके महान अतीत, वर्तमान और भविष्य के बारे में स्लाव लोगों का एक स्वीकारोक्ति है।

"लोक कविता की चोटी के रूप में, जहां शब्द सर्वोपरि महत्व का है:" गीत प्रभावित होता है, और उलझन में आता है, "रूसी लोक गीतों ने कहा कि उनके प्रत्येक धुन की आत्मा में एक महान राज्य और अंतर्दृष्टि का निशान छोड़ दिया गया है , रूसी आदमी के आध्यात्मिक गुणों के बारे में बात करते हुए। अपने पूरे जीवन को कवर करने के बाद, वे अपने भाग्य, जीवन, श्रम, मानसिक दुनिया और चरित्र सुविधाओं को व्यक्त करते हैं, इसलिए उनके विविध और विविध शस्त्रागार की विशाल संपत्ति, इंटोनेशन के अपने रंगों की अपरिहार्यता: इन धुनों, फिर ऊंचे, सरल, सख्त , समकालीन, फिर कोमल, छूने, उदास, फिर शरारती, मजाक, मजाकिया, प्यार, शादी, अनुष्ठान, नृत्य, श्रम, यम्मिचिट्स्की, आदि "1

रूसी लोक गीत अपने पसंदीदा लोगों के रहे हैं, उनके पास मानव आत्मा के लिए एक विशेष तरीका है: वे हमें दयालु, क्लीनर और मजबूत बनाते हैं, हमारी आत्माओं को ठीक करते हैं।

लोक गीत के आधार पर, सभी आधुनिक अकादमिक पेशेवर मुखर संस्कृतियों और स्कूलों का विकास और विकास, राष्ट्रीय संगीत फसलों की विशेषताओं की विशेषताओं और विशेषताओं का विकास और विकास किया गया था। लोक गीत के साथ परिचित एक लोकप्रिय संगीत-कविता भाषा के विचार का विस्तार कर रहा है।

और आज, रूसी लोक गीत अपने छवियों के सर्कल के साथ रहता है, एक मूल संगीत अभिव्यक्ति, अपने "बुने हुए" के साथ, कलात्मक सत्य के कपड़े पहने हुए, जो खुद को गहराई से छूता है, अनुभवों को जन्म देता है।

फिर भी, रूसी लोक गीत समृद्ध और आज सभी संगीत शैलियों को समृद्ध करता है। लोगों के गायन लेखन ने गाया और आज अलग-अलग गायकों को गायन किया जो प्राकृतिक आवाजों के मालिक हैं, लोगों की वर्तमान पीढ़ी के लिए कला रखते हैं, विशेष रूप से रूसी युवाओं के लिए, जो कि सबसे बड़े मूल्य, आध्यात्मिक सौंदर्य, अनंत संगीतकता के बारे में जागरूक होना चाहिए, क्या हैं रूसी लोक गीत में छिपा हुआ।

1 Withersky k.z. "कठिन दिमाग वाली बेलकैंटो"। - पर्म एलएलसी "टाइपोग्राफी" पुस्तक, 1 99 0
4

2. लोक संगीत: परंपराएं

"आप से हैं, रूसी, उत्पत्ति, संगीत ..."

तुम कहाँ हो, रूसी,

संगीत शराब?

चाहे शुद्ध क्षेत्र में,
चाहे मोलच के जंगल में?

खुशी में? दर्द में?

या पक्षी सीटी में?

आप कहते हैं, जहां से

आप में उदासी और हटाएं?

किसके दिल की धड़कन

बिल्कुल शुरू से?

आप कैसे आए?

तुमने कैसे आवाज की?

बत्तखें उड़ें -

बूंद गिरा दिया।

स्लीपिंग हंस -

डमी हुसली।

वे कभी-कभी पहनते हैं

पाया, वे आश्चर्यचकित नहीं थे।

अच्छा, और गीत?

गीत के साथ

रूस में पैदा हुआ था।

जी serebryakov

कई लोक गीतों को दूरदराज के समय में रचित किया गया था जब संगीत किसी को भी सिखा नहीं था जब कोई संगीत वाद्ययंत्र नहीं था, संगीत स्कूल (और सामान्य भी), जब एक संगीत रूप से सक्षम व्यक्ति से मिलना लगभग असंभव था। उन दिनों में, गीतों ने स्वयं सिखाया, प्रेमी और परास्नातक गाते हैं और अपने साथ आने वाले औजारों को गाते और खेलते हैं। वे बहुत प्रतिभाशाली लोग थे - यह हमारे कई खूबसूरत पुराने गीतों द्वारा देखा जा सकता है जो हमारे पास पहुंचे हैं।

सबसे प्राचीन लोक गीत (किसान) गांवों में रचित थे, फिर शहरों (श्रमिकों, क्रांतिकारी) में। मेलोडी और शब्द लगभग हमेशा एक ही समय में रचित होते हैं, अक्सर एक ही व्यक्ति। लोक गीत श्रम में बनाया गया था, यह किसानों के अस्तित्व का एक अभिन्न हिस्सा है, ये उनकी खुशी और दुःख, dilutions, सर्दियों साइटें हैं ...

पीपुल्स गाने रिकॉर्ड नहीं किए गए थे (आखिरकार, वे उन लोगों द्वारा रचित थे जो डिप्लोमा नहीं जानते थे), और वे सुनवाई कर रहे थे, एक व्यक्ति से दूसरे व्यक्ति, परिवार से परिवार तक, गांव से गांव से गांव तक, पीढ़ी से गांव तक पीढ़ी के लिए।स्लाइड 4।

लोक रचनात्मकता के साथ परिचित एक व्यक्ति में एक पेलरी के साथ शुरू होता है, जिसमें लुल्ड गाने, पेस्टुशेक, प्लेशेक के साथ। पुराने रूसी शब्ददूर हो जाओ, लुलिंग मतलब न केवल बोलने, मनाने के लिए, बल्कि बात करने के लिए भी। अक्सर लुलबी के संगीत पर आध्यात्मिक कविताओं को गाया। लुलबी गीत सोने के लिए पेश करता है, soothes। लुल्सियस गाने षड्यंत्र हैं, शब्द और संगीत के प्रभाव की जादुई ताकत के आधार पर आकर्षण।

उसके अस्तित्व के पहले मिनटों से, बच्चा ध्वनियों के अराजकता में नहीं है, बल्कि शब्दों और संगीत के अधिकार में है। यहां तक \u200b\u200bकि सबसे साधारण डॉक्स गीतों के साथ भी थे - वाक्य। नतीजतन, बच्चे को दो या तीन से अनजान नहीं किया गया है, यह स्वतंत्र रचनात्मकता के लिए काफी तैयार हो गया है। उन्होंने आवश्यक संगीत - क्रिएटिव स्कूल पारित किया(एक संगीत आवेदन देखें, पी .10)

जन गुना लोक गीतों का

शैली एक फ्रांसीसी शब्द है, इसका मतलब ऐतिहासिक रूप से विकसित उपस्थिति, कला में काम का प्रकार है। निम्नलिखित शैलियों संगीत में अंतर करते हैं:

1. निष्पादन की विधि के अनुसार (मुखर - एकल, ensembles (कई लोग), कोरल; मुखर - वाद्य यंत्र; वाद्य यंत्र - एकल, ensemble और ऑर्केस्ट्रल)
2. नियुक्ति द्वारा (मार्च, नृत्य, गीत, लुलबी गीत, चस्तुषा, आदि)
3. निष्पादन के स्थान और शर्तों (रंगमंच, संगीत कार्यक्रम, कक्ष संगीत, आदि)

स्लाइड 5। "गीत - आत्मा," हम संगीतकारों से सुनते हैं। तीन व्हेल में से एक, जो सभी संगीत रखता है, जिसे गीत डी बी कब्लेव्स्की कहा जाता है। बहुत अलग गाने हैं: लुलबी, बच्चों के बूम, गिनती, टीज़र, शादी के गीत, गीत टूटे हुए हैं, गीतकार, मादा शेयर के बारे में बता रहे हैं, महाकाव्य, प्राचीन नायकों के अभिव्यक्तियों के बारे में संकुचित। गीतों में, एक असाधारण लोक विश्वकोश के रूप में, मानव जीवन के पूरे जीवन को बताया जाता है, यानी, रूसी लोक गीत की शैली सामग्री विविध है।

रूसी गांव में, गीत एक व्यक्ति के साथ सचमुच अपने पूरे जीवन में था। साइबैंक में बच्चे के तुकाली के गीत, बड़े बच्चों ने गिनती, टीज़र, मज़ा गाया। जब वे गोल नृत्य करते हैं तो उन्होंने लोगों और लड़कियों को गाया। उन्होंने सुईवर्क, सड़क और घरों पर, काम पर और छुट्टी पर गाया। किसी भी गीत के पास शादी समारोह नहीं था। और एक आदमी एक अंतिम संस्कार बैच की आवाज़ के बारे में छोड़ दिया - गाने - रोना।जब मकान मालिकों ने अपने किसानों को बगीचे, बगीचों में फसल इकट्ठा करने के लिए मजबूर किया, तो उन्होंने मांग की कि महिलाओं और बच्चों ने गाने गाए ताकि उनकी जामुन, सब्जियां और फल नहीं खाएंगे। जब लोगों ने शायद ही कभी काम किया, तो गीत ने उन्हें एक टीम के रूप में एक ही समय में कुछ करने में मदद की, और अपने काम के लिए इसे आसान बना दिया। उदाहरण के लिए, घर पर कुछ, एक बर्न, बर्न या एक गीत के साथ ब्रालकोव के काम में, एक बैज को रखना या खींचना आसान था, जिसे मास्टर की तरह से भरा हुआ था।

रूसी आदमी हमेशा सुंदर के प्रति संवेदनशील रहा है, वह अपने मातृभूमि, उसकी प्रकृति के खेतों और जंगलों से प्यार करता था और इसे छंदों में पिघला और गाने, और चित्रों में, और संगीत में।

स्लाइड 6। रूसी लोगों के पसंदीदा शैलियों में से एक था और एक चस्तिशका बना हुआ था। चस्तुषा - हंसमुख, शरारती दोबारा, अक्सर व्यंग्यात्मक सामग्री। लॉडोड, आलसी और लीजेम्बोकम, चुपके और भाइंग प्राप्त करें।

"चस्तुषा" शब्द "अक्सर" से आता है, वह तेज़ है। कुछ - जहां चस्तुष्की कहा जाता है"रिवेट्स"। ये एक स्पष्ट लय में तेजी से गाने हैं। उनके पास एक बहुत ही छोटी रिंगटोन है, सिर्फ एक कविता, जो विभिन्न शब्दों के साथ कई बार दोहराया जाता है(नया आवेदन देखें पृष्ठ 12)

संगीत लोकगीत

स्लाइड 7 लोकगीत - लोक कला। अंग्रेज़ीलोक - लोग, लोरे - शिक्षण। इन शब्दों को एक साथ -लोकगीत। - के रूप में अनुवादित"लोक ज्ञान।"यह मौखिक संगीत और साहित्यिक लोक कला को कॉल करने के लिए दुनिया भर में स्वीकार्य और यहां तक \u200b\u200bकि ऊंचा भी है। वास्तव में, मौखिक लोक कला, लोगों के अनुभव, परंपराओं के कार्यों में, विश्वदृष्टि शामिल थीं, यानी, लोक ज्ञान वास्तव में स्थानांतरित किया गया है।

संगीत लोकगीत लोक गीत और नृत्य, महाकाव्य और वाद्ययंत्र नेपल्स है। वाद्य संगीत के विपरीत, लोकगीत को लेखकत्व नहीं पता है। काम मौखिक परंपरा में रहता है, एक कलाकार से दूसरे में स्थानांतरित होता है, कभी-कभी संशोधित होता है। "संगीत जीवों की तरह लोगों के गीत, किसी भी तरह से लिखित व्यक्तिगत संगीत - रचनात्मक प्रतिभा, लेकिन पूरे लोगों के काम करते हैं," एएन ने लिखा। सेरोव। उनमें से प्रत्येक लोगों, उनके इतिहास और जीवन के पूरे जीवन को निर्वासित करना है।

स्लाइड 8। सबसे प्राचीन प्लास्ट लोकगीत, यानी लोक संगीत, - किसान गीत: कैलेंडर गाने (प्रत्येक वर्ष के लिए - उनका अपना), साझा करना, वाक्यों, बाद में दिखाई दिया और शहरी: सैनिक, श्रमिक लोक गीत। बच्चों के लोकगीत - पेस्टेस, पैटर, पहेलियों, नोबिटी - बच्चों के लोक संगीत में भी दिखाई देते हैं(एक संगीत आवेदन देखें पृष्ठ 11)

लोक साधन

स्लाइड 9। उस आदमी ने प्याज के बागे के लंबे गायन की बात सुनी, पेड़ों के सूखे चड्डी पर बैटन के स्ट्रोक, कट कोट की सीटी। कहानी ने लोक कारीगरों के नामों को नहीं बचाया, पहले संगीत वाद्ययंत्रों को धुंधला कर दिया - हुस्ली, बाललाइक, दयालुता, सींग, घुड़सवार, दरारें, चम्मच। बाललिका और हार्मोनिका को रूसी लोगों का एक संगीत प्रतीक माना जाता है।

गिटार - स्ट्रिंग प्लग-इन टूल, सबसे आम उपकरणों में से एक। किसी भी मुखर - वाद्य यंत्र एक गिटार के साथ शुरू होता है। पर्यटक, अभियान में जा रहे हैं, गिटार को पकड़ना न भूलें: शाम को आग से अच्छा है! गिटार घर और मंच में, जंगल में और कॉन्सर्ट हॉल में लगता है। और मेरी परियोजना में -"लोक संगीत: परंपराएं और नवाचार"लोक गीत और मेलोडी गिटार द्वारा किए गए आधुनिक हैंडलर में होंगी।

3. लोक संगीत: अभिनव

स्लाइड 10। कई शताब्दियों तक, दुनिया के लोगों ने अपने जीवन के क्रॉनिकल जैसे गीतों को बनाया। वे खुशी और उदासी, शुभकामनाएं और कठिनाइयों, संस्कार और खेल, अतीत की यादें और भविष्य के सपने हैं।

कवि, संगीतकार, कलाकार के लिए, हम में से प्रत्येक के लिए, एक व्यक्ति के बिना प्रकृति के बिना किसी व्यक्ति की तरह कोई प्रकृति नहीं हो सकती है।

लिविंग वॉटर के स्रोत के रूप में लोक गीत ने संगीतकार प्रेरणा दी, उन्हें सौंदर्य और कौशल सिखाया। संगीतकारों की रचनाओं में सरल गीत अक्सर समृद्ध सजाए गए ऑर्केस्ट्रल मेलोडी में परिवर्तित होते हैं।

लोक गीत, और सभी संगीत लोककथाओं को व्यापक, यह पेशेवर संगीतकार रचनात्मकता का आधार है। "लोगों को संगीत बनाता है, और हम, कलाकार, केवल इसे व्यवस्थित करते हैं (हमने संगीत को सजाया) कहा।" Glinka। रूसी संगीतकारों के कई कार्यों में, हम लोक गीत, नृत्य लय सुनते हैं। और अपवाद के बिना, रूसी संगीत को मूल लोककथाओं, सबसे छोटे कारोबार से एक छेड़छाड़ के साथ प्रभावित किया जाता है, जो एक राष्ट्रीय संगीत संस्कृति के बीच अंतर बनाता है।

लोक संगीत, लोक कहानियों, महाकाव्य, किंवदंतियों ने महान संगीतकारों के कई कार्यों का आधार बनाया:

• पी। Tchaikovsky पहले पियानो कॉन्सर्ट (UKR। N.P. Vezhnjanka)
• एम। मुसर्गेस्की ओपेरा खोवांशीना (ओपेरा लगता है धुन, लोक के समान, और वास्तविक रूसी लोक गीत)
• एन रिम्स्की - कोर्सकोव ओपेरा - टेल "स्नो मेडेन" (लेलिया के गीत, हर तरह से लोगों की धुनों से चलते हैं। यह नाइगेरशी ललिया के इन गीतों और चरवाहों को बर्फ की पहली दिल को गर्म किया गया है, जो उसके प्यार से भरा हुआ है)
• M. Glinka "Kamarinskaya"
• जी। Sviridov "कुर्स्क गाने"
• एस प्रोकोफिव कैंटाटा "स्टॉप, रूसी लोग ..."(संगीत ऐप देखें)

फिल्मों और कार्टून में, निर्देशिका लोक मेलोडी, लय, गीत, लेकिन पहले से ही आधुनिक लय में उनका इलाज करती है (संगीत आवेदन देखें)।

• K \\ f "हम भविष्य से हैं"
• एम / एफ "एल्योया पोपोविच और तुगारीन सांप"

4। निष्कर्ष

स्लाइड 11। लोक संगीत लोगों के जीवन का एक दर्पण है, जिसमें न केवल लोगों के जीवन में कुछ घटनाएं, बल्कि आत्मा भी, उनके जीवन का वातावरण परिलक्षित होता है। लोक संगीत खेला जाता है और पेशेवर संगीत रचनात्मकता और निष्पादन के उद्भव और विकास में एक विशाल, निर्णायक भूमिका निभाता है।

संगीत लोककथाओं के माध्यम से, हम उनके पूर्वजों, संस्कारों, सीमा शुल्क की परंपराओं के संपर्क में आते हैं। लोकगीत रचनात्मकता के सिद्धांतों पर बनाए गए गतिविधियां कलात्मक - आलंकारिक, सहयोगी सोच, बाल कल्पना विकसित करती हैं। संगीत लोकगीत की प्रकृति स्वयं अपने सुधारात्मक आधार का सुझाव देती है, कविता, संगीत, प्लास्टिक की गतिविधियों को जोड़ती है।

सेंसिंग और गायक - रूसी लोक संगीत की विशेषता विशेषताएं और उससे संगीतकार संगीत उगाए। यदि कुछ गीत कहता है कि यह एक लोक बन गया है - यह एक गीत या उपकरण संगीत की उच्चतम रेटिंग है।

5. ग्रंथसूची

1. के \\ f "हम भविष्य से हैं" से वीडियो सामग्री, एम \\ एफ "एलोसा पोपोविच और तुगारीन - सांप" से

2. ग्रोमेको एम एम। "रूसी गांव की दुनिया" - मॉस्को "यंग गार्ड",

1 99 1, 446С, आईएल।

3. Cretskaya ई.डी. संगीत 2, 3, चौथी कक्षा - मॉस्को "एनलाइटनमेंट", 2002. -

127 पी।

4. Maksimova Ts संगीत ग्रेड 4 - वोल्गोग्राड "टीचर", 2006. - 141 पी।

5. मिखाइलोवा एम। "और हमारे गेट्स में एक पूजाकर्ता नृत्य है"

(लोक छुट्टियां, खेल और मनोरंजन) - यारोस्लाव: अकादमी

विकास: अकादमी होल्डिंग, 2001 - 224 सी।

6. पोपोव वीएस। "बच्चों के कोरियन में रूसी लोगों का गीत" - मॉस्को,

"संगीत", 1 9 85 - 80 सी।

7. "एक बार, दो, तीन, चार, पांच, हम खेलने के लिए जाते हैं।" (रूसी बच्चे

खेल लोकगीत)। कंपाइलर नोविट्स्काया जी एम।, Naumenko जी -

मॉस्को "एनलाइटनमेंट", 1 99 5 - 240 एस।

8. बच्चों के पठन रीडिंग - मॉस्को रोसमैन, 2007. - 464 पी।

6. नोट परिशिष्ट

1. कोटन - किक

(लाला लल्ला लोरी)

ओह, आप, कोटनका-कोटकोक,

बिल्ली सेंटर परीक्षण!

आओ, बिल्ली, रात बिताओ,

मेरा SONCHKA स्विंग है।

मैं एक बिल्ली हूँ, बिल्ली

काम के लिए मैं भुगतान करूंगा:

मैं केक का एक टुकड़ा दूंगा,

पूरी तरह से क्राउन कॉटेज पनीर

स्कार्फ स्कार्फ

आपको गर्दन की जरूरत है।

2. बरशेनी

बेशेनेज

संकोच

पहाड़ों में जाओ,

जंगलों पर घूमते हैं

वायलिन खेला जाता है,

Vasya पसीना।

3. पुल पर एक बकरी थी

और पूंछ के साथ।

रेलिंग के लिए झुका हुआ,

नदी में ठीक है।

कौन विश्वास नहीं करता - यह वह है।

सर्कल से बाहर जाओ!

4. बार, दो, तीन, चार

1. बार, दो, तीन, चार, 2. मैं कूद रहा हूं, मैंने नृत्य किया,

मैं एक साक्षरता के नेतृत्व में था - मैंने अपना चाकू तोड़ दिया

केवल मैदान की सवारी पर माँ को पछतावा करना शुरू हो गया।

परम क्षेत्र 5. गोरि, गोरी स्पष्ट रूप से सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी की रिकॉर्डिंग के लेखक,

6. चस्तुषा

1. जिम क्लास में

खेल पर चलना

मैं बास्केटबॉल खेलूँगा,

और फिर मैं घर जाऊँगा।

1. सबक में हम बैठते हैं

और खिड़की में हम देखते हैं।

खेलें, Popovo

साथ में हम घर जाएंगे।