Ο ρόλος μιας ρομαντικής κοσμοθεωρίας στην έκφραση της "ρωσικής ιδέας": Στο παράδειγμα της εγχώριας μουσικής κουλτούρας του XIX αιώνα Γκαλκίνα Άνκλανδρο. Ρομαντισμός ως λογοτεχνική κατεύθυνση και κοσμοθεωρία

480 RUB. | 150 UAH. | $ 7.5 ", Moushoff, FGCOLOR," #FFFCC ", BGCOLOR," # 393939 ");" Onmouseout \u003d "επιστροφή nd ();"\u003e Περίοδος Διατριβής - 480 RUB., Παράδοση 10 λεπτά , γύρω από το ρολόι, επτά ημέρες την εβδομάδα και τις διακοπές

Galkina Anna Aleksandrovna. Ο ρόλος μιας ρομαντικής κοσμοθεωρίας στην έκφραση της "ρωσικής ιδέας": Στο παράδειγμα μιας εγχώρια μουσικής κουλτούρας του XIX αιώνα: η διατριβή ... υποψήφιος της φιλοσοφίας: 24.00.01 / Galkina Anna Aleksandrovna; [Τόπος προστασίας: ALT. κατάσταση Πανεπιστήμιο]. - Barnaul, 2010.- 175 c: il. RGB OD, 61 10-9 / 261

Εισαγωγή

Κεφάλαιο 1 Ρομαντική κοσμοθεωρία ως βάση για την έκφραση "ρωσική ιδέα" στη μουσική

1.1. "Ρωσική ιδέα" στη Γένεση και την Ανάπτυξη 11

1.2. Ο ρομαντισμός ως Worldview κοντά στο ρωσικό εθνικό χαρακτήρα 36

1.3. Εκδηλώσεις μιας ρομαντικής κοσμοθεωρίας στην τέχνη που συμβάλλει στην έκφραση της "ρωσικής ιδέας" στη μουσική 57

Κεφάλαιο 2. Η έκφραση της "ρωσικής ιδέας" μέσω των χαρακτηριστικών μιας ρομαντικής κοσμοθεωρίας στη μουσική κουλτούρα της Ρωσίας του 19ου αιώνα

2.1. Η ιδιαιτερότητα της ρωσικής ρομαντικής κοσμοθεωρίας στη μουσική κουλτούρα της Ρωσίας XIX Century 74

2.2. Διαλεκτική της εθνικής και καθολικής στη μουσική κουλτούρα της Ρωσίας XIX αιώνα 95

2.3. "Ρωσική ιδέα" στα ρομαντικά έργα εγχώριων συνθετών του XIX αιώνα 118

Συμπέρασμα 149.

Αναφορές 154.

Εισαγωγή στην εργασία

Τη συνάφεια της έρευνας.Τις τελευταίες δεκαετίες, το ενδιαφέρον για το πρόβλημα της εθνικής αυτοσυνείδησης έχει αυξηθεί σημαντικά. Έγινε ιδιαίτερα σημαντική όταν αυξήθηκε η τάση της παγκόσμιας κλίμακας στην ισοπέδωση των εθνικών πολιτιστικών χαρακτηριστικών.

Αυξημένη προσοχή στις εθνικές παραδόσεις, μια προσπάθεια να δημιουργηθεί μια ενσωμάτωση εθνικού ιδανικού ιδανικού σε νέες κοινωνικές συνθήκες - όλα αυτά έγιναν ένα είδος αντίδρασης στην τάση της αυξανόμενης ενοποίησης του πολιτισμού στο πλαίσιο της παγκοσμιοποίησης. Η διαδικασία παγκοσμιοποίησης παρατηρείται σε μουσικό πολιτισμό: το όριο ενοποίησης των τεχνικών μέσων και μεθόδων, κοινωνικών προβλημάτων, επίσημων και ουσιαστικών πτυχών. Ο παγκόσμιος μουσικός πολιτισμός είναι κυρίως μια μαζική κουλτούρα στην οποία υπάρχει μείωση του επιπέδου δημιουργικότητας και κατανόησης της μουσικής. Εάν η Elite Music χάνει τη σύνδεσή του με την εθνική επιπλοκή λόγω επιπλοκών, η μάζα γίνεται μια τάση, κατά κανόνα, ως αποτέλεσμα της περιορισμού της απλούστευσης.

Σε αναζήτηση πνευματικών ορόσημων της κοινωνίας, η σύγχρονη ρωσική φιλοσοφία απευθύνθηκε στην κληρονομιά της εγχώρια φιλοσοφικής και ιστορικής σκέψης, όπου ένα από τα κεντρικά θέματα είναι η "ρωσική ιδέα". Σύμφωνα με τους σύγχρονους ερευνητές, βρίσκεται στην επαρκής ερμηνεία του "ένα λογικό κλειδί" για να κατανοήσουμε μια σειρά πνευματικών προβλημάτων στη Ρωσία του XXI αιώνα.

Στο πλαίσιο της «ρωσικής ιδέας», θεωρήθηκε το σημαντικότερο φιλοσοφικό και ιστορικό ζήτημα για την έννοια της ύπαρξης και της πρωτοτυπίας Ρωσικός πολιτισμός. Η διαμόρφωση αυτού του προβλήματος συνέπεσε με την εξάπλωση μιας ρομαντικής κοσμοθεωρίας στη Ρωσία και την ταχεία άνοδο της εγχώριας μουσικής κουλτούρας. Σύμφωνα με τον συγγραφέα, τα ιδεολογικά θεμέλια του ρομαντισμού συνδέονται στενά με την έκφραση

Η "ρωσική ιδέα" στη μουσική κουλτούρα της Ρωσίας του 19ου αιώνα, ως εκ τούτου, ο νεορωμαντισμός και οι ροές κοντά σε αυτό μπορεί να γίνει το πιο ελπιδοφόρο για την αναβίωση και τη διατήρηση των καλύτερων παραδόσεων της εθνικής μουσικής κουλτούρας. Η ρωσική μουσική κουλτούρα του XIX αιώνα προσελκύει την προσοχή σε έναν αυξανόμενο αριθμό ερευνητών, καθώς αντιπροσωπεύει την οργανική σύνθεση των εγχώριων και ξένων Μουσικά επιτεύγματα, αντανακλώντας, έτσι, μια "ρωσική ιδέα" στην παγκόσμια πτυχή. Η εμπειρία της δημιουργίας μιας ολιστικής μουσικής κουλτούρας, συνδυάζοντας δημιουργικά διάφορα πρωτότυπα στοιχεία, έχει θεμελιώδη σημασία σε συνθήκες παραχώρησης, ενοποίηση του σύγχρονου πολιτισμού.

Τον βαθμό ανάπτυξης του προβλήματος.Η πολυπλοκότητα και η ευελιξία του προβλήματος που μελετήθηκε προσδιορίστηκε η επιλογή των πηγών. Οι διατριβές χρησιμοποιούν τα έργα των ερευνητών, δίνοντας την ευκαιρία να εξετάσει τη "ρωσική ιδέα" στη Γένεση: Illarion, Nestor, Philof, N.M. Karamzina, V.O. Klyuchevsky, G.P. Fedotova, N.N. Alekseeva, I.A. Kirillova. Περιέχουν σημαντικές πληροφορίες που σας επιτρέπει να εντοπίζετε και να κατανοήσετε πολλές πτυχές των επόμενων φιλοσοφική κατανόηση Η κληρονομιά του παρελθόντος και, ειδικότερα, η «ρωσική ιδέα». Πρακτικά της εγχώριας φιλοσόφων και συγγραφέων (K.S. Aksakova, D. Andreeva, Ν.Α. Berdyaeva, Ρ.Μ. Ντοστογιέφσκι, ν.ν. Zenkovsky, V. Ivanova, Ι Ilina, Ι Β KIREEVSKY, VV Skeynova, AF Losev, ΟΧΙ Lossky, Yu.M. Lotman, VV Rosanova, BC Solovyova, NS Trubetsky, Pa Florensky, G. στον. Floor, Sl Frank, όπως ο Khomyakova, ο P.ITA. Chaaaadeseva) αντανακλούν περισσότερες από τις εκατοντάδες φιλοσοφικές συζητήσεις γύρω από τη "ρωσική ιδέα", που έλαβε μια ειδική ώθηση Για την επανεξέταση των έργων των σύγχρονων ερευνητών (PE. Boyko, OD Volkogonova, GD Gacheva, Α.Β. Gulgy, S.G. Kara-Murza, i.m. Kleamkin, Μ.Α. Maslina, Α. Παναρίνα, Yu.V. Perova, Α.Α. ΠΕΤΡΑΒΡΑ, Ε. Troitsky).

Η μελέτη του ρομαντισμού ως κοσμοθεωρία οδήγησε στην έκκληση

Θεμελιώδη έργα πολλών ερευνητών: V.F. Asmus, n.ya.

Berkovsky, v.v. Vanaslova, Β.Μ.. Zhirmunsky, I.I. Zamotina, F.Z.
Kanunova, G.A. Gukovsky, V.I. Sakharov. Για να αναλύσετε τις εκδηλώσεις
Ρομαντική κοσμοθεωρία στην τέχνη που χρησιμοποιείται

Τέχνη Ιστορικά και Μουσικά Γενικά Έργα των ακόλουθων συγγραφέων: L.M. Abdullayeva, mg Aranovsky, B.V. Asafieva, B.R. Viper, S.L. Ginzburg, yu.i. Gabay, g.l. Golovinsky, Α.Α. Gozenpud, Markisi, Ε.Α. Minimina, Α.Α. Larina, D.V. Sarabenova, L. A. Serebryakova, I.I. Sollertinsky, v.v. Stasova, G.Yu. Sterny, B.C. Turchica.

Δημοσιεύσεις του βιογραφικού χαρακτήρα E.N. Abyzova, S.A. Bazunova, L.A. Barenboim, Ν.Ν. Berberova, Α.Α. Γρηγορίουφ, L.Z. Ναυτιλία, Β.Ι. Muzalevsky, L.S. Sidelnikova, Α.Α. Η Solovtsov καθιστά δυνατή την πλήρη κατανόηση των διαδικασιών που συνέβησαν στη μουσική κουλτούρα της Ρωσίας του 19ου αιώνα, καθώς και την εντοπισμό της πρόθεσης και των λεπτομερειών της δημιουργίας ατομικών μουσικών έργων.

Η εμπειρική βάση για τις θεωρητικές γενικεύσεις ήταν τα μουσικά έργα των ρωσικών συνθετών Μ.Α. Balakirev, Α.Ρ.. Borodina, Μ.Ι. Glinka, σ.τ. Mussorgsky, Ν.Α. Rimsky-Korsakova, Α.Γ. Rubinstein, P.I. Tchaikovsky.

Εμφανίστηκε πρόσφατα ένας μεγάλος αριθμός από Η διατριβή λειτουργεί αφιερωμένη στην ξεχωριστή "ρωσική ιδέα", τον ρομαντισμό και τον μουσικό πολιτισμό της Ρωσίας του 19ου αιώνα. Το πρόβλημα της σύνδεσης αυτών των φαινομένων χρειάζεται πρόσθετες μελέτες. Ο συγγραφέας μελετήθηκε κοντά στο θέμα αυτού του έργου της διατριβής: L.N. Ρουπακόβα "Ρωσική μουσικό πολιτισμό: Φιλοσοφική και ανθρωπολογική ανάλυση" (2000), Α.Ρ.. Yudina "Εθνική ιδέα στη ρωσική παιδαγωγική μουσική του XIX αιώνα" (2004), Α.Ρ.. Nostril "φιλοσοφικές ιδέες στα ρωσικά Μουσική δημιουργικότητα XIX - Πρόωρη XX αιώνες "(2004), CF. Aminova "ρωσική ιδέα στην εγχώρια κουλτούρα του XIX αιώνα" (2005) και K.S. Sharov "μουσική ως μέσο διαμόρφωσης των εθνικών κοινοτήτων" (2005).

Σε αυτές τις εργασίες διατριβής, η μεγάλη προσοχή δίνεται στην εκδήλωση της εθνικής ιδέας στη μουσική της Ρωσίας του 19ου αιώνα. Ωστόσο, ο ρόλος του ρομαντισμού σε αυτή τη διαδικασία παραμένει αποκαλυφθεί. Ο ρόλος μιας ρομαντικής κοσμοθεωρίας δεν μελετήθηκε επαρκώς στην έκφραση της "ρωσικής ιδέας" στη μουσική κουλτούρα της Ρωσίας του 19ου αιώνα.

Αντικείμενο μελέτης:Μουσική κουλτούρα του 19ου αιώνα.

Αντικείμενο μελέτης:Ο ρόλος μιας ρομαντικής κοσμοθεωρίας στην έκφραση της "ρωσικής ιδέας" στο παράδειγμα μιας εγχώρια μουσικής κουλτούρας του XIX αιώνα.

σκοπόςΗ εργασία είναι να αποκαλύψει το ρόλο μιας ρομαντικής κοσμοθεωρίας στην έκφραση της "ρωσικής ιδέας" στο παράδειγμα της εγχώριας μουσικής κουλτούρας του XIX αιώνα. Η επίτευξη του καθορισμένου στόχου περιλαμβάνει τη λύση των ακόλουθων καθηκόντων:

Εξετάστε μια "ρωσική ιδέα" στη Γένεση και την Ανάπτυξη.

Παρουσιάζοντας τον ρομαντισμό ως κοσμοθεωρία κοντά στο ρωσικό εθνικό χαρακτήρα.

Για να προσδιορίσετε τις εκδηλώσεις μιας ρομαντικής κοσμοθεωρίας στην τέχνη, συμβάλλοντας στην έκφραση της "ρωσικής ιδέας" στη μουσική.

Σημειώστε τα χαρακτηριστικά της ρωσικής ρομαντικής κοσμοθεωρίας στη μουσική κουλτούρα της Ρωσίας του XIX αιώνα.

Δείξτε τις κύριες κατευθύνσεις της έκφρασης "ρωσικής ιδέας" μέσω των χαρακτηριστικών μιας ρομαντικής κοσμοθεωρίας στην εγχώρια μουσική κουλτούρα του 19ου αιώνα.

Θεωρητική και μεθοδολογική βάση και μεθόδους έρευνας.Η θεωρητική βάση της μελέτης αποτελεί τις ακόλουθες ιδέες, θεωρίες και έννοιες:

Η ερμηνεία του ρομαντισμού ως Worldview (Α.Α. Γρηγορίου, ο V.G. Belinsky, Α.Υ. Herzen, Α.Α. Blok, Α. Dmitriev, Ν.Ε. Berkovsky, B.C. Turchin).

Περίληψη σχετικά με ρομαντικά Dvols (V.V. Vanaslov, V.I. Sakharov, B.C.
Turchin, n.ya. Berkovsky, Β.Μ. Zhirmunsky, I.I. Sollertinsky).

Εξελίξεις στον τομέα της φιλοσοφίας μουσικής της Δυτικής Ευρώπης
Romantics (V. Vachenroder, Gaine, E. Gofman, R. Schuman, F. Nietzsche) και
Εγχώριοι ερευνητές (V.F. Odoevsky, A.F. LOSEV), ο οποίος
επιτρέπεται να προσδιορίσει τις ιδιαιτερότητες της έκφρασης στη μουσική της εθνικής ιδέας.

Έννοιες της εκδήλωσης μιας ρομαντικής κοσμοθεωρίας στην τέχνη
(V.V. Vanaslov, N.y. Berkovsky, Β.Μ. Zhirmunsky, B.C. Turchin, Yu.M.
Lotman, Α.Ι. Mazaev, σ.τ. Neklyudova, yu.i. Gabai) που βοήθησε
αποκαλύπτουν το ρόλο μιας ρομαντικής κοσμοθεωρίας στην έκφραση της "ρωσικής ιδέας" στο
ΜΟΥΣΙΚΗ;

Η αρχή δύο ρομαντικών γραμμών ρωσικής μουσικής Μ.χ.
Aranovsky, που αναπτύχθηκε στη μελέτη "στεγανοποίηση ακεραιότητας".

Με τη βοήθεια μιας διαλεκτικής μεθόδου, οι αντιφάσεις αποκαλύπτονται στα χαρακτηριστικά των εννοιών της «ρωσικής ιδέας» και της «ρομαντικής κοσμοθεωρίας», η οποία επέτρεψε να ορίσει το κοινό τους ίδρυμα, εκφρασμένο σε αντίθεση με την ιδανική και πραγματική πραγματικότητα. Το θέμα της μελέτης συνεπάγεται τη χρήση διεπιστημονικών και συστημικών προσεγγίσεων.

Η συγκριτική ιστορική μέθοδος καθιστά δυνατή την εξέταση της «ρωσικής ιδέας» και του ρομαντισμού στη Γένεση και την Ανάπτυξη και να τους συγκρίνει για ορισμένα βασικά σημεία. Η ερμηνευτική μέθοδος χρησιμοποιείται στην ερμηνεία της σημασιολογικής περιεκτικότητας σε μουσικά έργα.

Επιστημονική καινοτομία της έρευναςΕίναι ως εξής:

Διαπιστώθηκε ότι ο ρομαντισμός συνέβαλε σε μια ισχυρή αύξηση της εγχώριας μουσικής κουλτούρας στο XIX αιώνα επειδή ήταν ιδέα της ρωσικής εθνικής φύσης.

Αποκάλυψε ότι η ενσάρκωση μιας ρομαντικής κοσμοθεωρίας στην τέχνη συνέβαλε στην έκφραση της «ρωσικής ιδέας» στη μουσική.

Μια νέα εμφάνιση προτάθηκε για τον λόγο του ρομαντισμού και του ρεαλισμού στη μουσική της Ρωσίας του 19ου αιώνα. Τα αποτελέσματα της μελέτης μας επιτρέπουν να εξετάσουμε το δεύτερο εξάμηνο του αιώνα του XIX στον εγχώριο μουσικό πολιτισμό ως Άμεση ανάπτυξη Ρομαντικές παραδόσεις, και δεν ξεπερνούν τον ρομαντισμό υπέρ του ρεαλισμού.

Οι κύριες κατευθύνσεις της έκφρασης της "ρωσικής ιδέας" αναφέρονται στα παραδείγματα των έργων των εγχώριων συνθετών του 19ου αιώνα μέσω δύο ρομαντικών γραμμών: την αναζήτηση της εθνικής ταυτότητας και της προσοχής στον εσωτερικό κόσμο του ατόμου.

Αποδείχθηκε η κοινότητα δύο, με την πρώτη ματιά, αντιτιθέμενες μουσικές ενώσεις: "Kuchksty" (" Ισχυρό καναπέ") Και" Συντηρητικοί "(μουσικοί της συντηρητικής ομάδας), ο οποίος συνίσταται στην αντιμετώπιση των αξιών της ρομαντικής κοσμοθεωρίας που σχετίζονται με την εγχώρια κουλτούρα με τη" ρωσική ιδέα ".

Θέματα προστασίας:

Ο ρομαντισμός στη Ρωσία βρήκε εύφορη εδάφη, επειδή ήταν κοντά στο ρωσικό εθνικό χαρακτήρα ως κοσμοθεωρία, βασισμένο σε αντίθετο ιδανικό και πραγματικότητα: ο ρομαντικός εξιδανίκευση του παρελθόντος εκφράζεται στις έννοιες των Σλαβοφίλων. Όνειρα των ρομαντικών για τη μελλοντική ελεύθερη κοινωνία περιέχονται στις ιδέες της ρωσικής επαναστατικής κοινωνικής και πολιτικής σκέψης. Το ρομαντισμό μιας ατομικιστικής εξέγερσης εκφράζεται στη ρωσική αναρχική συνείδηση.

Ρομαντική κοσμοθεωρία που αποκτήθηκε συστηματική υλοποίηση στην τέχνη: ο ιδεαλισμός εκδηλώθηκε με απολύσεις του μετασχηματιστικού ρόλου της τέχνης. Η λάμψη της ελευθερίας έγινε η βάση της λατρείας της αυτο-έκφρασης. Η επιθυμία για την πληρότητα και την ακεραιότητα του ύπαρξης πραγματοποιήθηκε με τη μορφή μουσικής σύνθεσης με τη λογοτεχνία και άλλους τύπους τέχνης. Το κείμενο εκφράζει τη "ρωσική ιδέα" στο επίπεδο της συνείδησης και τη μουσική, που διαθέτει μια συγκεκριμένη εκπατρισμένη γλώσσα, αντανακλάται Εθνικά χαρακτηριστικά σε διαισθητικό υποσυνείδητο

Το επίπεδο της μουσικής εκφραστικότητας (μετρητής, ρυθμός, ο δρόμος, το timbre, της διατροφικής δομής).

Τα κύρια χαρακτηριστικά της ρομαντικής κοσμοθεωρίας εκδηλώθηκαν στη ρωσική μουσική κουλτούρα σε όλο τον XIX αιώνα, σε συνδυασμό με τα χαρακτηριστικά των άλλων κατευθύνσεων. Ήταν η σύνθεση του αντίθετου άρχισαν: ο κλασικισμός, ο συναισθηματισμός, ο ρομαντισμός και ο ρεαλισμός που συνδέονται με μια νέα καλλιτεχνική και συνθετική πραγματικότητα.

Δύο ρομαντικές γραμμές στη ρωσική μουσική του 19ου αιώνα - η αναζήτηση εθνικής ταυτότητας και έκκληση στον εσωτερικό κόσμο του ατόμου - τα δύο βασικά ζητήματα της «ρωσικής ιδέας» αντίστοιχα: πρώτη - όλη η αίσθηση της ύπαρξης και της πρωτοτυπίας του Πολιτισμός της Ρωσίας, και δεύτερον - για το πρόβλημα της διάσωσης του κόσμου μέσω του ανθρώπινου πνευματικού μετασχηματισμού. Η πρώτη γραμμή εκφράζεται στα είδη της όπερας - του λαϊκού μουσικού δράματος, των παραλόγων Operas-Fairy, το Operas-Epic, Συμφωνική Συμφωνία του Epic Type, Η δεύτερη γραμμή βρίσκεται στα είδη της ομολογιακής φύσης: ρομαντική, τραγούδια, όπερες και συμφωνία λογισμικού ενός λυρικού-δραματικού τύπου.

Το ζήτημα της έννοιας της ύπαρξης και της πρωτοτύπωσης του πολιτισμού της Ρωσίας αντανακλάται στη διαμάχη δύο μουσικών ενώσεων: "συντηρητικοί", συμπεριλαμβανομένων των ρωσικών μουσική τέχνη Στο πανευρωπαϊκό κίνημα, και "κοπτήρες", υποστηρίζοντας την εθνική ιδιαιτερότητά της. Δεδομένου ότι στα οικόπεδα των μουσικών έργων, κάθε ένα από τα αντίθετα μέρη που εφαρμόζονται στις αξίες της ρομαντικής κοσμοθεωρίας που σχετίζονται με την εγχώρια μουσική κουλτούρα του XIX αιώνα με τις ηθικές και ηθικές και εσχατολογικές πτυχές της «ρωσικής ιδέας», τα κανονικά Το ένα συνδέθηκε περαιτέρω με την ενοποιημένη ρωσική εθνική συνθέτη.

Θεωρητική σημασία της μελέτηςΣτη φιλοσοφική πλευρά

έγκειται στο γεγονός ότι οι κύριοι τρόποι έκφρασης της "ρωσικής ιδέας" στο

Η εγχώρια μουσική κουλτούρα του αιώνα του XIX συνδέεται με

Ρομαντική κοσμοθεωρία. Εμφανίζεται ότι μια ρομαντική κοσμοθεωρία, κοντά στον ρωσικό εθνικό χαρακτήρα, συνέβαλε τόσο στην έκφραση της «ρωσικής ιδέας» στη μουσική και την άνθηση της ρωσικής μουσικής κουλτούρας. Στην πτυχή της θεωρίας και της ιστορίας του πολιτισμού, η εφαρμοσμένη συστημική προσέγγιση σάς επιτρέπει να ξεπεράσετε κάποια επιλογή για τη διαίρεση των εγχώριων συνθετών σε διάφορες κατευθύνσεις.

Πρακτική σημασία της μελέτης.Αυτό το έργο μπορεί να χρησιμοποιηθεί σε διδακτικά μαθήματα πολιτιστικής φιλοσοφίας, της φιλοσοφίας τέχνης, της θεωρίας και της ιστορίας του πολιτισμού, της θεωρίας και της ιστορίας της τέχνης, την ιστορία της πατρίδας, της αισθητικής, της μουσικής ιστορίας. Η μελέτη έχει σημασία για μουσικά Παιδαγωγική δραστηριότητα, καθώς συμβάλλει στην βαθύτερη ερμηνεία ιδεών και εικόνων των έργων των ρωσικών συνθέσεων του XIX αιώνα.

Έχασιμη εργασίαΠραγματοποιήθηκε σε αναφορές και ομιλίες σε διεθνή συνέδρια (Barnaul - 2005, 2007), το all-ρώσο επιστημονικό συνέδριο (Kostroma - 2006), διαπεριφερειακές και περιφερειακές διασκέψεις (Barnaul - 1999, 2002, 2005-2010 gg), σχολές κατάρτισης ( Novosibirsk - 2002, 2003, 2006), σε διαλέξεις-συναυλίες του υποκαταστήματος Altai της Φιλοσοφικής Εταιρείας της Ρωσικής Ομοσπονδίας (2000-2009), στις ομιλίες των τηλεπικοινωνιών σχετικά με τον ρόλο της τέχνης στην ανθρώπινη ζωή και την κοινωνία του καναλιού " Katun "(2005), το σεμινάριο μετά το σχολείο BGPU (Barnaul), η παιδαγωγική δραστηριότητα του συγγραφέα.

Τα αποτελέσματα της μελέτης αντανακλώνται σε 13 δημοσιεύσεις του συγγραφέα των 5 τυπωμένων φύλλων.

Ρομαντισμός ως κοσμοθεωρία κοντά στη ρωσική εθνική φύση

Η μελέτη του ρομαντισμού είναι αφιερωμένη σε μεγάλο αριθμό ερευνητικό έργο. Παρά το γεγονός αυτό, στην κατανόηση του ρομαντισμού υπάρχουν αποκλίσεις.

Υπάρχει μια άποψη, σύμφωνα με την οποία δεν υπήρχε ρομαντισμός ως ενιαίο ιστορικό φαινόμενο, δεδομένου ότι εκπρόσωποι διαφορετικών χωρών, τύποι τέχνης τέχνης, τόσο ποικίλλουν μεταξύ τους, ότι κανείς δεν μπορεί να βρεθεί γι 'αυτούς Γενικός ορισμός. Έτσι, ο ερευνητής ρομαντισμός Ε.Α. Η MIMIM πιστεύει ότι στο ζήτημα του ρομαντισμού είναι αδύνατο να λύσουμε τίποτα, δεδομένου ότι αυτό το ιστορικό φαινόμενο δεν μειώνεται σε μία ή και σε σαφή βάση. Η Art Historian V.S. δεν συμφωνεί με αυτό. Turchin. Υποστηρίζει ότι είναι δυνατόν να καθοριστεί η φύση του ρομαντισμού μόνο στην αναζήτηση της ουσίας της, της «κύρια αρχής» της. Και οτιδήποτε άλλο είναι μόνο ένα παράγωγο, μόνο δευτερεύον.

Ένας τεράστιος αριθμός ρευμάτων μέσα στον ίδιο τον ρομαντισμό, συχνά αντιτίθεται ο ένας τον άλλον, αναμφισβήτητα καθιστά δύσκολο να βρουν μια μόνο φιλοσοφική και αισθητική έννοια. Ωστόσο, είναι δυνατόν να επισημανθεί κοινά χαρακτηριστικάΤο χαρακτηριστικό του φαινομένου αυτού, καθώς και δείχνουν την πολυπλοκότητα και τη διαλεκτική της ερώτησης: "Ο Ρομαντισμός και η αισθητική της θα πρέπει να θεωρηθούν ως το ποσό του μοτίβου και των ετερογενών ειδικών ιστορικών φαινομένων, αλλά ως μια ενιαία και σταθερή κατεύθυνση του ιστορικού και καλλιτεχνικού Διαδικασία, αλλά η κατεύθυνση της εσωτερικά αντιφατικών εκφρασμένων σε ποικίλες μορφές που αναπτύχθηκαν στην αλληλεπίδραση και τον αγώνα διαφόρων ομάδων, ροών, σχολείων. " Ο συγγραφέας της μονογραφίας στον ρομαντισμό V.V. Ο Vanaslov πιστεύει ότι ο ρομαντισμός είναι, πάνω απ 'όλα, ένας από τους μεγαλύτερους, έχοντας ένα ορφανοτροφείο των κατευθύνσεων στην ιστορία της τέχνης. Η κατεύθυνση θεωρείται ένα φαινόμενο που εκφράζεται σε μια κατηγορία που καλύπτει την ενότητα της παγκόσμιας αντίληψης, της αισθητικής απόψεων, τρόπων εμφάνισης ζωής και σχετίζεται με ένα είδος καλλιτεχνικού στυλ (για παράδειγμα: κλασικισμός, ρομαντισμός, φυσιολογία, συμβολισμός, ρεαλισμός). Αυτή η ενότητα συχνά καλύπτει όλους τους τύπους τέχνης και ορισμένοι από αυτούς οδηγούν (στον ρομαντισμό είναι η μουσική και οι στίχοι). Το άτομο των καλλιτεχνών προς μία κατεύθυνση δεν αποκλείει βαθιές διαφορές στις δημιουργικές τους ατομικότητες. Ωστόσο, οι περισσότεροι επιστήμονες τείνουν να κατανοούν τον ρομαντισμό ως καθολικό πνευματικό κίνημα (N.y. Berkovsky, Α. Dmitriev, V.S. Turchin): "Ο ρομαντισμός, ένας συγκεκριμένος τύπος κοσμημάτων, πρέπει να αναλυθεί σε μια ευρεία προοπτική, πανόραμα, κλίμακα". Συμφωνώντας με αυτήν την ομάδα ερευνητών, πιστεύουμε ότι η έννοια του ρομαντισμού ανήκει όχι μόνο στον τομέα της ιστορίας της τέχνης. Είμαστε αντιμέτωποι μαζί του σε πολλούς διαφορετικούς τομείς ιδιωτικής και δημόσιας ύπαρξης. Η καλλιτεχνική εκκίνηση του ρομαντισμού έχει επηρεάσει όλους τους τομείς, που κυμαίνονται από την πολιτική και τη φιλοσοφία μέχρι τη μικρότερη λεπτομέρεια: στο "Butronityly που λείπει dandy και λατρεία των εξαντλημένων συναισθημάτων". Α.Α. Το μπλοκ έγραψε ότι ο ρομαντισμός είναι ένας συγκεκριμένος τρόπος ζωής. " Κατά τη διάρκεια της ακμή αυτού του κινήματος, η κοσμοθεωρία κατανοήθηκε απευθείας από τον ρομαντισμό. Αυτό είπαν στη ρωσική παράδοση. Belinsky και a.i. Herzen. Σε αυτή την κοσμοθεωρία περιελάμβανε ευρείες καλλιτεχνικές ιδέες και κοινωνικές πεποιθήσεις, και Φιλοσοφική θέα για τη ζωή. Η κοσμοθεωρία ερμηνεύεται ως ένα σύστημα γενικευμένων απόψεων για τον κόσμο και τη θέση ενός ατόμου σε αυτό, στη στάση των ανθρώπων στη γύρω πραγματικότητα και οι ίδιοι, καθώς και οι πεποιθήσεις τους, τα ιδανικά, τις αρχές της γνώσης και της δραστηριότητας. Τα μέσα ενημέρωσης είναι μια προσωπικότητα και κοινωνική ομάδα που αντιλαμβάνεται την πραγματικότητα μέσω του πρίσματος ενός συγκεκριμένου συστήματος απόψεων. Η κοσμοθεωρία έχει ένα τεράστιο πρακτικό νόημα, επηρεάζοντας τους κανόνες συμπεριφοράς, τις ζωτικές προσδοκίες, τα συμφέροντα, την εργασία και τη ζωή των ανθρώπων. Παρ 'όλα αυτά, πρέπει να γίνει δεκτό ότι η τέχνη έχει απορροφήσει σχεδόν όλα τα πρόθυρα μιας ρομαντικής κοσμοθεωρίας, καθιστώντας καθόλου ένα είδος εγκυκλοπαίδειας ρομαντισμού: "Η δύναμη του ταλέντου στον ρομαντισμό ελέγχθηκε συχνά την ευκαιρία να εκφραστούν πιο πλήρως και σαφείς στην τέχνη ". Κατά τη γνώμη μας, αυτό είναι φυσικό, επειδή η κοσμοθεωρία δεν είναι σε καμία περίπτωση αδιάφορη στη δημιουργικότητα. Εκδηλώνεται σε αυτό και το ορίζει. Μια άλλη απόδειξη ότι ο ρομαντισμός ήταν η κοσμοθεωρία, με αυξανόμενη σημασία αυτού του προβλήματος, είναι ότι ο χρονολογικά ρομαντικός ρομαντισμός από εμάς εκτείνεται την αισθητική, ιδεολογική και φιλοσοφική επιρροή της μέχρι σήμερα. Πιστεύουμε ότι το κλειδί για την περιφροή αυτής της σημασίας περιέχεται στην δήλωση του Α.Α. Grigoriv: "Ο ρομαντικός είναι σε οποιοδήποτε είδος εποχής, η οποία μόλις διέκοψε από οποιοδήποτε ισχυρό ηθικό πραξικόπημα, σε μεταβατικές στιγμές συνείδησης." Από όλα τα στυλ του παρελθόντος, πιθανώς κανείς δεν ήταν τόσο διαβαθμισμένη μέσω προσωρινών ορίων όπως ρομαντικό. G.v. Ο Χέγκελ στις διαλέξεις του για την αισθητική μιλάει για τον ρομαντισμό του Μεσαίωνα, όταν οι πραγματικές δημόσιες σχέσεις λόγω της ευημερίας τους, η σύγχυση καταναλώνουν συγγραφείς που ζουν πνευματικά συμφέροντα, να αναζητήσουν το ιδανικό Θρησκευτικοί μυστικιστές. Η άποψη του Χέγκελ διαιρέθηκε σε μεγάλο βαθμό από τον V.G. Belinsky, που επεκτείνει ακόμη περισσότερο τα ιστορικά όρια του ρομαντισμού. Κριτικός που βρέθηκε Ρομαντικά χαρακτηριστικά Η Ευριπίδα, στο Lyric Tabulla, θεωρείται ο Πλάτωνας, ένας προξενικός ρομαντικές αισθητικές ιδέες. Με πολλούς τρόπους, η ρομαντική φύση είναι η ποίηση των minnesingers, τα μεσαιωνικά μυθιστορήματα. Υπάρχει μια άποψη ότι οι παραδόσεις του ρομαντισμού έφυγαν στο 2ο μισό του 19ου αιώνα. Ωστόσο, μια τέτοια ματιά στον ρομαντισμό κατά τη γνώμη μας δεν θα είναι αρκετά πλήρης. Στην υλοποίηση υπάρχουν τάσεις προς τη ρομαντική μεταμόρφωση της πραγματικότητας, στην έγκριση της αποτελεσματικότητας των πνευματικών αξιών.

Η τέχνη του XIX - η αρχή του 20ού αιώνα, διαφοροποιείται σε πολλές κατευθύνσεις, βρίσκεται σε μια πολύ διαφορετική σχέση με τον ρομαντισμό, ανάλογα με τη δική του ουσία και τις αντιφάσεις του ρομαντισμού. Ερευνητής Ρομαντισμός Β.Μ. Zhirmunsky στο βιβλίο "Γερμανικός ρομαντισμός και σύγχρονος μυστικιστής" γράφει ότι ιστορικά μεταξύ ρομαντισμού και συμβολισμού δεν υπάρχει διάλειμμα μυστικιστικής παράδοσης. Μόνο εδώ ήταν πιο ξεκάθαρα και συνειδητά κατανοητή και λέγεται τι φαινόταν να είναι ένα όνειρο και περίεργο, ίσως, ο οποίος δεν ήταν με ακρίβεις το τσάι. Ο άμεσος και έμμεσος αντίκτυπος του ρομαντισμού είναι σημαντικά στον εξπρεσιονισμό και κάποια άλλα avant-garde ρεύματα. Ρομαντικό Παθού Μετατροπής της Ζωής, το ύψος των ρομαντικών ιδεών αποδείχθηκε κοντά στη σοβιετική τέχνη και οδήγησε σε μια κληρονομιά των ρομαντικών πολλών συγγραφέων του σοσιαλιστικού ρεαλισμού.

Εκδηλώσεις μιας ρομαντικής κοσμοθεωρίας στην τέχνη που συμβάλλει στην έκφραση της "ρωσικής ιδέας" στη μουσική

Η ρομαντική κοσμοθεωρία και η "ρωσική ιδέα" έπρεπε να υπάρχουν, εκδηλώντας ανεπαρκείς συνθήκες. Η κρατική πολιτική υπογράμμισε την ανικανότητα ενός ξεχωριστού προσώπου, η εποχή των πολέμων, οι πολιτικές και κοινωνικές διαταραχές έδειξαν την ύπαρξη δυνάμεων, δεν υπόκεινται στη βούληση των ανθρώπων.

Δεδομένου ότι το ρομαντικό ιδανικό του πολύ πλάσματος είναι πνευματικό, είναι φυσικό ότι, πρώτα απ 'όλα, η σφαίρα της πνευματικής ζωής έπεσε στο προσκήνιο, ανεξάρτητα από τη συγκεκριμένη εκδήλωση. "Η πνευματική ζωή είναι η λογοτεχνία, η τέχνη, η επιστήμη - σχεδόν το μόνο πράγμα που παραμένει η ρομαντική γενιά σε τέτοιες συνθήκες" - ο ερευνητής του ρομαντισμού Ε.Π. Δέρμα. Ολόκληρη η σφαίρα της αισθητικής στα μάτια των σύγχρονων που απέκτησε μια ιδιαίτερη γοητεία και ελκυστικότητα, επειδή η ελευθερία, η ελευθερία, η ζωή, κυριάρχησε στη ρομαντική ερμηνεία της τέχνης. Με βάση αυτό, φαίνεται φυσικό ότι η "ρωσική ιδέα" βρήκε μια φωτεινή ενσωμάτωση στην τέχνη, στενά συνδεδεμένη σε αυτή την εποχή με τη λογοτεχνία και τη φιλοσοφία.

Στη ρομαντική ερμηνεία της τέχνης, όχι ποιητικοί νόμοι, αλλά η λατρεία της αυτο-έκφρασης αποτιμήθηκε. Προφανώς, ως εκ τούτου, η πραγματική πολυπλοκότητα της τέχνης κατά την εξεταζόμενη περίοδο, η οποία υπήρχε σε διάφορες χώρες και υποβλήθηκε από διαφορετικά δημιουργικά άτομα, δεν μπορεί να αντικατοπτριστεί πλήρως στο γενικό τυπολογικό χαρακτηριστικό: "Νιώστε το ρομαντικό και να είστε στην πραγματικότητα ακόμα δεν" t σημαίνει σκέψη και κατανοήστε "Όπως και όλοι ρομαντισμός." Κατανοήστε τα πράγματα "όπως όλα τα ρομαντικά" ήταν απλά αδύνατο, επειδή σε ρομαντισμό ξεχωριστά, μοναδικό σε κάθε ρομαντισμό σημαίνει όχι λιγότερο από τη συμμετοχή στη ρομαντική κατεύθυνση. " Ως εκ τούτου, ο ρομαντισμός θα μπορούσε να είναι συντηρητικός και επαναστατικός, Bunlet και στοχαστικό, ενώ παραμένει με τον ρομαντισμό για τα βασικά σημάδια του ποιητικού του.

Αντί των προκαθορισμένων κανόνων για τις καλλιτεχνικές δραστηριότητες που υπήρχαν κατά τη διάρκεια του κλασικισμού - για παράδειγμα, ένας κανόνας υποχρεωτικής τήρησης τριών μονάδων στη Δράμα, ένας κανόνας σαφούς διαχωρισμού των ηρώων για θετική και αρνητική και απότομη διαγραφή των εννοιών του καλού και του κακού, Η υποβολή του είδους του ποιητή και η στυλιστική ρύθμιση - ρομαντισμός έχει προχωρήσει την αρχή της δημιουργικότητας, με βάση την έμπνευση, ενέκρινε την προτεραιότητα της ιδιοφυΐας στην τέχνη. Όχι τυχαία, Ν.Ι. Ο Berkovsky, οι στίχοι και το είδος, το οποίο στην πρακτική των Ρομαντικών υπέβαλε όλα τα άλλα είδη. Αναισθησία, σχεδόν θρησκευτική λατρεία πριν από την τέχνη, την ποίηση, την προσωπικότητα του ποιητή και τον καλλιτέχνη, ίσως ένα από τα πιο χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά της ρομαντικής κοσμοθεωρίας: "που ζουν στη φτώχεια και περιφρονούσε τους σοφούς αυτού του κόσμου, ο καλλιτέχνης αξίζει το μεγαλύτερη ευγνωμοσύνη από τον ευεργέτη του λαού. " Σε μια ρομαντική ερμηνεία, η τέχνη έχει ευκαιρίες για μια πραγματική κατανόηση της ζωής με τη βοήθεια της διορατικότητας και της διαίσθησης. Ωστόσο, είναι προικισμένο με αυτές τις ικανότητες που δεν είναι κάθε πρόσωπο, είναι χαρακτηριστικές μόνο από τον καλλιτέχνη που μπορεί να διεισδύσει τα πράγματα στην ουσία των πραγμάτων. V.v. Ο Vanaslov πιστεύει ότι στον ρομαντισμό, ο καλλιτέχνης είναι ο μεταφορέας του ιδανικού. Ως εκ τούτου, αυτός - οι αξίες της ζωής του Merilo, και η ψυχή του - το κριτήριο της όμορφης. " Ο Romantics υπερασπίζεται με πάθος τη δημιουργική ελευθερία του καλλιτέχνη, τη φαντασία του και να απορρίψει ρυθμιστικό στην αισθητική, ορθολογιστικός κανονισμός στην τέχνη. Η μεγαλοφυία δεν υπακούει στους κανόνες, αλλά τους δημιουργούν - αυτή η σκέψη I. Kant αναπτύσσεται από τους θεωρητικούς του ρομαντισμού. Έτσι, στην αισθητική πτυχή, ο ρομαντισμός αντιτάχθηκε στους υποχρεωτικούς κανόνες και τους κανόνες που βασίστηκαν στους νόμους του νου, που εκτελούσαν ως μια ελεύθερη αντιπαράθεση όλων των ειδών περιορισμών της τέχνης του κλασικισμού. Ταυτόχρονα, για πρώτη φορά στον ρομαντισμό, η γλώσσα των καλλιτεχνικών μορφών δεν επανεξετάστηκε πλήρως: το ύφος του κλασικισμού παρουσιάστηκε στο βαθμό, ουσιαστικά τροποποιήθηκε και επανεξετάζεται σε μεμονωμένες χώρες, για παράδειγμα, στη Γαλλία. Από την άποψη αυτή, πιστεύεται ότι με την αρχή του 19ου αιώνα, η εποχή των μεγάλων καλλιτεχνικών μορφών τελείωσε. Ο πλούτος της καλλιτεχνικής ζωής καθορίστηκε από την ανάπτυξη πολλών περιοχών, ατομικών ροών, σχολείων, ατόμων: «Η διαφορά είναι ατομική, εθνική, κοινωνική, χαρακτηριστική ολόκληρης της τέχνης της νέας εποχής, ο ρομαντικός ήταν ακόμη πιο σαφής. Διακήρυξαν ανοιχτά το θρίαμβο της ατομικής γεύσης, η ελευθερία της δημιουργικότητας, η έκφραση του Εθνικού Πνεύματος. Η θεμελιώδης καινοτομία των Ρομαντικών ήταν ότι, η μισή αλλοδαπός με τη θεμελιώδη διατριβή των διαφωτών, υποστηρίζοντας ότι η τέχνη μιμείται τη φύση, προέβαλαν την πιο σημαντική διάταξη σχετικά με τον μεταμορφωτικό ρόλο της τέχνης. Για πρώτη φορά διατυπώθηκε από το Α. Schlegem το 1798 στην αναθεώρηση του ποιήματος Google και Dorothea.

Όλοι οι ρομαντικοί τόνισαν την αποτελεσματικότητα της τέχνης, αν και ερμηνεύτηκε με διαφορετικούς τρόπους. Ιστορικός Τέχνης Ε.Π. Το δέρμα πιστεύει ότι οι ρομαντικοί βρίσκουν ένα μέσο για να διαχωριστούν από την καθημερινή ζωή, από το πανταχού παρόν Burgher με την "μαχητική χυδαία". V.v. Ο Vanaslov καλεί την τέχνη του "πνευματικού καταφύγιο από το κακό της ζωής".

Η ιδιαιτερότητα της ρωσικής ρομαντικής κοσμοθεωρίας στη μουσική κουλτούρα της Ρωσίας XIX αιώνα

Οι ευρωπαϊκές χώρες συνδέονταν στενά μεταξύ τους ως «κοινός αέρας», μία ατμόσφαιρα και προκάλεσε τη γέννηση νέων τάσεων. Ιστορικός Τέχνης D.V. Ο Σαρακυάνφ επισημαίνει ότι αυτή η ατμόσφαιρα, η οποία συνδέεται με τις συγκεκριμένες συνθήκες κάθε χώρας, οδήγησε στον εθνικό ρομαντισμό, το χρώμα των οποίων εξαρτιόταν από τις δικές του παραδόσεις, από τα μόνιμα εθνικά χαρακτηριστικά των πολιτισμών.

Σύμφωνα με την έννοια του i.i. Zamotina, Rodnitis Ρωσική Ρομαντισμός με δυτικά τρία από τα κύρια αγροτεμάχια: ο ατομικισμός, ο εθνικισμός και οικισμός: ρομαντικός ατομικισμός στο ρωσικό έδαφος εκφράστηκε με τη μορφή προσοχής στον εσωτερικό κόσμο του ανθρώπου, τη λατρεία της προσωπικής ελευθερίας και της προσωπικής καλλιτεχνικής δημιουργικότητας. Ο ρομαντικός εθνικισμός επηρέασε τη μορφή της ποίησης της εθνικής αρχαιότητας και την ενίσχυση της εθνικής αυτοσυνείδησης. Και, ο ρομαντικός οικουμενισμός επηρέασε την ανάπτυξη στη ρωσική κοινωνία, στη φιλοσοφία και τη λογοτεχνία, το παγκόσμιο ιδανικό της ζωής.

Η Ρωσική Intelligentia συμμετείχε στην αρχή Xviii αιώνα Στο πανευρωπαϊκό κίνημα ιδεών και κοινωνικο-πολιτικές ροές. Μέχρι το τέλος του XVIII αιώνα, η γαλλική επιρροή υποχωρεί στο παρασκήνιο: Το νέο φως αυξάνεται από τη Γερμανία. Η ρωσική δημιουργική ιδέα άρχισε να αποκαλύπτει στην ατμόσφαιρα του γερμανικού ρομαντισμού. Οι πρώτες δεκαετίες του 19ου αιώνα σηματοδοτήθηκαν στη Ρωσία η εξάπλωση της φιλοσοφίας του F. Schelling, ταυτόχρονα άρχισαν να σχηματίζονται οι βασικές αρχές της ρωσικής ρομαντισμών. Οι φιλοσοφικές έννοιες του αιώνα XIX - XX, που σχετίζονται με τη «ρωσική ιδέα» που γεννήθηκε για το επωφραστικό κίνημα της Δυτικής Ευρώπης και της ρωσικής σκέψης. Ο γερμανικός ρομαντισμός είχε μεγάλη επίδραση στον πολιτισμό μας: υπό την επιρροή του υπήρχε v.a. Zhukovsky, D.V. Venevitinov, V.F. Odoevsky και "Αρχείο Νεολαίας" - το πρώτο ρωσικό "Lyomudry", κύκλο n.v. Stankevich, V.G. Belinsky, I.S. Το Turgenev στην αρχή των δραστηριοτήτων της και η παλαιότερη γενιά των Σλαβοφίλων. Το μεγαλύτερο lig αυτού του πόρου, F.I. Tyutchev, αναπτύσσεται εξ ολοκλήρου στο έδαφος της κοσμοθεωρίας του γερμανικού ρομαντισμού. Ταυτόχρονα, σε αυτή τη δανεισμένη μορφή, εκδηλώνεται ένα γνήσιο εθνικό πνεύμα, αναπτύσσοντας από τα βάθη της ρωσικής αυτοσυνείδησης. Στη "ρωσική ιδέα" των Σλαβοφίλων, F.M. Dostoevsky και vs Η Solovyov αναπτύσσεται ένα ιδιόμορφο μυστικιστικό μύθο, το οποίο είναι καθαρά σε εθνικό επίπεδο εδώ, θεωρεί τον ερευνητή Β.Μ. Zhirmunsky, ανοίγει Νέα βέρα, γήινος και ουρανός την ίδια στιγμή, και αυτή η πίστη είναι το ίδιο που αναζητούσε ρομαντισμό, αποδεικνύεται ότι είναι πανομοιότυπος με Βαθιά θεμέλια Ιστορικός Χριστιανισμός. Η ρομαντική κοσμοθεωρία σε πολλές χώρες σχηματίστηκε υπό την επίδραση των ιδεών της Γαλλικής Επανάστασης: και οι δύο άμεσες (με τη μορφή άμεσων δημόσιων ομιλιών) και έμμεσο, έχοντας τον χαρακτήρα της συναισθηματικής και πνευματικής εμπειρίας. Σε κάποιο βαθμό, το αποτέλεσμα αυτό καθορίστηκε από την ευρεία διάδοση μιας ρομαντικής κοσμοθεωρίας και στη ρωσική κουλτούρα: «Η εμπειρία της εμπειρίας της Γαλλικής Επανάστασης, που πραγματοποιήθηκε τόσο σε άμεση όσο και σε κρυμμένη μορφή, ήταν μια ολόκληρη εποχή στην" ψυχική "Ανάπτυξη της χώρας". Η ισχυρότερη αντίδραση σε συνδυασμό στην Αγία Ένωση κήρυξε τρομοκρατία, του οποίου το πεδίο εφαρμογής κούνησε την κλίμακα τους. Οι ευκαιρίες για κοινωνική βελτίωση φαινόταν να χάθηκαν για πάντα. Ο κόσμος εμφανίστηκε "που βρίσκεται στο κακό": ο κόσμος των υλικών σκοτεινιάζει τις δυνάμεις της αποσύνθεσης, "αρχαίο χάος" αναζωογονούν σε ένα άτομο, στην πράξη το "παγκόσμιο κακό" είναι θριαμβευτικό. Ως μουσικολόγος i.i. Sollertinsky: "Μεταξύ των ευρωπαϊκών διανοητικών σε αυτή την εποχή μιας ζοφερής αντίδρασης είναι μια απαισιοδοξία. Ο κυβερνήτης του DUM μπορεί να είναι μόνο ο καλλιτέχνης που θα εκφράσει αυτή την παρατήρηση, η οποία θα εκφράσει αυτή τη μοντέρνα νέα ασθένεια σε καλλιτεχνικές εικόνες - παγκόσμια θλίψη. " Το θέμα του "τρομερού κόσμου" (με την τυφλή δύναμη των υλικών σχέσεων, ο παραλογισμός της μοίρας, η μακροχρόνια μονοτονία της καθημερινής ζωής) πέρασε ολόκληρη την ιστορία της ρομαντικής λογοτεχνίας. Οι ήρωες των έργων του αγγλικού ποιητή J. Byron είναι ένα εντυπωσιακό παράδειγμα. Ο Byron δημιουργεί μια εικόνα ενός μοναχικού ανθρώπου, προικισμένης, σκέψης, αλλά που δεν βρει μια θέση στην πραγματικότητα, η οποία τρέχει από τη μια χώρα στην άλλη από τη δική του λαχτάρα. Ακόμη και μεταξύ των ελαφρών ζωγραφιών της φύσης, παραμένει βυθισμένος στον εαυτό του, ζοφερή. Βλέπει τη βία, την εξαπάτηση, την πονηριά, τη σκληρότητα και την πρόθυμη για το θάνατο. Το Choled Harold πίνει ένα μπολ με δηλητήριο ήρεμα, χωρίς την παραμικρή λύπη, επειδή "η ζωή είναι τέτοια που δεν πρέπει να είναι πλάγια".

Το 1818, ο φιλόσοφος Α. Schopenhauer γράφει ένα βιβλίο - "η ειρήνη ως βούληση και θέα". Αυτό το βιβλίο εμπίπτει με τη βαθύτερη απαισιοδοξία. Ο Schopenhauer θεωρεί χωρίς νόημα ιστορία. Σε αντίθεση με την ιδέα του Χέγκελ για το μυαλό ως κινητήρα γεγονότων και ο δημιουργός του σύμπαντος, ο Schopenhauer λέει ότι ο κόσμος βασίζεται στο τυφλό, κακό, χωρίς νόημα, αυθόρμητη, αυθόρμητη, αυθόρμητη, αυθόρμητη βούληση. Η ιστορία είναι μια αλυσίδα ανθρώπινων παραληρών και δεν υπάρχει τίποτα να ονειρευτεί να δημιουργήσει το καλύτερο μέλλον για να δημιουργήσει κοινά πλεονεκτήματα. Η μόνη δωρεάν πράξη που μπορεί να κάνει ένα άτομο είναι να απελευθερώσει τον εαυτό του από τη βούληση στη ζωή. Ή σωματική αυτοκτονία, ή ηθική - δηλαδή, εμβάπτιση σε απολύτως αδιάφορη, αδιάφορη κατάσταση. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, υπάρχουν ορισμένες προσωπικές τραγωδίες καλλιτεχνών, συνθετών, ποιητών που σχετίζονται με τις απωθήσεις, αυτοκτονίες, πρόωρη αναχώρηση από τη ζωή (F. Schubert, R. Schuman, Α. Pushkin, M.yu. Lermontov). "Απόλυτη απόρριψη, μια αποφασιστική άρνηση της σύγχρονης πραγματικότητας οδήγησε στην ευρεία ανάπτυξη στο έργο των ρομαντικών των κατηγοριών άσχημων και τρομερών. Το μόνο που δεν αντιστοιχεί στις ιδανικές πράξεις με τη μορφή άσχημου ή εφιαλτικού. Ο Grotesque γίνεται μία από τις χαρακτηριστικές τεχνικές της εικόνας της πραγματικότητας, "γράφει v.v. Vanaslov. N.ya. Ο Μπέρκοφσκι με τη σειρά του χαρακτηρίζει αυτό το φαινόμενο ως "ρομαντικό φυσιολογισμό". Είναι "ο κόσμος στην τρομερή οργανωμένη, ακαταμάχητη στην απάννησή της, η οποία είναι στο κακό, η έλλειψη της οποίας αποδεικνύεται από την καθημερινή εμπειρία". Από τη μία πλευρά, ο ρομαντισμός στην εικόνα ενός τρομερού κόσμου είδε το βάθος του προβλήματος από το οποίο, σύμφωνα με τον ερευνητή A.L. Η Dobrozova "Διαφωτισμός, κατά κανόνα, απλώς στράφηκε απλά," από τον άλλο - ρομαντισμό χάνει μερικώς την "ηθική ανοσία" του φώτιση έναντι του κακού. . Το τελευταίο εξηγεί εν μέρει τον διφορούμενο ρόλο του ρομαντισμού στην εμφάνιση της ολοκληρωτικής μυθολογίας του 20ού αιώνα.

Διαλεκτική της εθνικής και καθολικής στη μουσική κουλτούρα της Ρωσίας XIX αιώνα

Δεν υπήρχε τέτοιος διαχωρισμός στην ευρωπαϊκή μουσική κουλτούρα. Μουσική σε αυτό ήταν όργανο ή φωνητικό εργαλείο. Αυτή η περίσταση, αντίστοιχα, διαμόρφωσε διαφορετικά τη νοοτροπία των ευρωπαϊκών λαών. Το τραγούδι, ανάλογα με την συνοδεία, είναι άκαμπτα μετρική. Τα χαρακτηριστικά του τήξης είναι επίσης περιορισμένα από ό, τι όταν τραγουδούν χωρίς συνοδεία. Ως εκ τούτου, η ευρωπαϊκή μουσική είναι πιο επιρρεπής σε μια ορθολογιστική Walla, αποδυναμώνει το στοιχείο της παρατήρησης της δήλωσης, εκπλήξεις για τη μετατροπή της μουσικής σκέψης, της ευερερισσότητας και της επαφής. Ποια είναι η μουσική - όπως και η νοοτροπία. Όχι σε καμία περίπτωση δεν πρέπει να θεωρηθεί ως ορισμένος περιορισμός της ευρωπαϊκής μουσικής κουλτούρας. Η μεγαλοφυία των μεγάλων ευρωπαϊκών συνθετικών-ρομαντικής ήταν μόνο στην αναζήτηση και το άνοιγμα τρόπων για να ξεπεράσουν αυτά, που ιδρύθηκαν κατά τη διάρκεια της ιστορικής ανάπτυξης, ένα άκαμπτο πλαίσιο και την επιθυμία να επενδύσουν στις δημιουργίες τους όσο το δυνατόν περισσότερες πληροφορίες. "Το μεγαλύτερο πράγμα που δημιουργήθηκε η μουσική μας είναι μια ρωσική όπερα. "Η λέξη για το σύνταγμα του Igor" Borodina, "Hovanshchina", "Boris Godunov" Mussorgsky, "Pskovtyanka" από το Korsakov. Προσδιορίζοντας έναν εθνικό τύπο, μια εθνική παραγωγή "- γράφει Μεγάλος συνθέτης Xx αιώνα g.v. Svirida. Σύμφωνα με τον ερευνητή της ρωσικής όπερας Α.Α. Το Parina, η χρήση των γερμανικών θρύλων του R. Wagner για την κατασκευή μιας εθνικής όπερας στην πραγματικότητα στην "εθνική" κλίμακα εμπνευσμένη ρωσική πολιτισμικά στοιχεία, ανεξάρτητα από τη στάση τους απέναντι στο Wagneru - τον συνθέτη. "Συνεχίζοντας την παράδοση της Glinka, όλοι οι κοπτήρες θεωρούσαν το είδος της όπερας το πιο δημοκρατικό, συνθέτοντας μια ποικιλία από τέχνες - μουσική, ποίηση, θεατρικό δράμα, ζωγραφική διακόσμησης" - γράφει σοβιετικός μουσικολόγος e.n. Abyzov. Εκτός από την όπερα σε συνθετικά είδη, ο simphonism του τύπου λογισμικού είναι επίσης γεμάτος με ρωσικό θεματισμό και εικόνες. Μουσικολόγος MG Το Araniansky υπογραμμίζει δύο τύπους δημιουργικότητας που χαρακτηρίζει τη ρωσική μουσική του XIX αιώνα: ένας στόχος και επική και υποκειμενική λυρική. Κάθε ένας από αυτούς τους τύπους ενωμένων πολύ διαφορετικών καλλιτεχνών. Αυτοί οι δύο τύποι δημιουργικότητας ήταν ανταγωνιστές (από εδώ, για παράδειγμα, ένας τέτοιος διαχωρισμός υπό όρους στις σχολές της Μόσχας και της Αγίας Πετρούπολης). Και δεν είναι τυχαία: πίσω τους είναι δύο εντελώς Διαφορετικές εικόνες Κόσμος. Στην πρώτη περίπτωση, ο κόσμος βρίσκεται στο κέντρο της προσοχής (σε οποιαδήποτε από τις μορφές της - πραγματική ή φανταστική). Στο δεύτερο - ο ίδιος ο ήρωας, του, Ι. Η πρώτη περίπτωση παράγει μια αντικειμενική πτυχή της χαρτογράφησης, το δεύτερο είναι ένα υποκειμενικό, με τη συμμετοχή της εξομολόγησης. Στην πρώτη περίπτωση, η κατηγορία "εμείς" είναι πιο σημαντική, και στο δεύτερο - "Εγώ".

"Εμείς" είμαστε εθνοτική κοινότητα, άνθρωποι. Αυτή είναι η Ρωσία, η Ρωσία: οι αρχαίες ρίζες της, η προέλευσή της, η ιστορία, ήταν και δοκιμάστηκαν, τραγούδια και παραμύθια, πίστη και πεποιθήσεις, θρησκεία και τελετουργίες, τη φύση, που υφαντά στη ζωή του λαού και των μυθολογικών ιδεών του, τον εαυτό του - Ευαισθητοποίηση της Κοινότητας, εκφρασμένη στη ρωσική ιδέα "σε τέτοιες κατηγορίες ως CATTOM, Ενότητα.

Αντίθετα, το "i" είναι ένα ξεχωριστό πρόσωπο, μοναχικό πριν από τα στοιχεία της ζωής και τους σκληρούς νόμους του. Είναι η προσωπικότητά της, η ατομική μοίρα γεμάτη με τον αγώνα για επιβίωση και ενάντια στη μοίρα, βράχο, δυσμενείς συνθήκες καθόλου, ανεξάρτητα από το πώς δείχνουν τον εαυτό τους. Εάν είμαστε συνείδηση \u200b\u200bσε πλήρη συμφωνία και ενότητα με τον εξωτερικό κόσμο, διαλύστε σε αυτό, στη φύση και μέσα από αυτό συνδυάζεται με το διάστημα, τότε η συνείδηση, η συνέχεια, το αντίθετο, είναι ξεχωριστό, κλειστό από τον κόσμο, αποξενωθεί από τον κόσμο, αποξενωθεί από τον κόσμο, αποξενώθηκε από τον κόσμο, είναι σε συνεχή σύγκρουση μαζί του. Από αυτό δεν πρέπει να συμπεράνει ότι η αντικειμενική-επική γραμμή ήταν αντι-αμάντιος προσανατολισμός. Στην πραγματικότητα, και οι δύο γραμμές είχαν μια ρίζα σε μια ρομαντική κοσμοθεωρία, αλλά διαφορετική ipostass. Όπως γνωρίζετε, ήταν ρομαντισμός που καλλιεργούσε το ενδιαφέρον για την εθνική ιστορία, στη μυθολογία, τον παγανισμό, τις εθνικές τελετουργίες, τα τελωνεία και τη λαογραφία. Η συνείδηση \u200b\u200bεμείς-122 ήταν διαφορετική, σε σχέση με τη συνείδηση, ένας πόλος μιας ρομαντικής κοσμοθεωρίας, σαν να αντισταθμίζει και να παρευριστεί μονόπλευρη και άκρη του ατομικισμού. Ταυτόχρονα, κάθε ένα από αυτά το καπέλο ήταν σχετικά ανεξάρτητο και πραγματικά έγινε ένα ισχυρό κέντρο έλξης, σχηματίζοντας μια εγγενή περιοχή καλλιτεχνικών συμφερόντων. Για άλλη μια φορά, θέλω να τονίσω ότι ο ρομαντισμός ήταν μια πολυεπίπεδη και δεν αρνήθηκε την πραγματικότητα, και σε σύγκριση με τον κλασικισμό, ένα ανυπολόγιστο ευρύτερο εξαπλώθηκε το έδειξε χώρο, δηλώνει μόνο μια συγκεκριμένη ματιά σε πράγματα.

Αυτό το άρθρο είναι ημιτελή και βρίσκεται στη διαδικασία της βελτίωσης. Αυτός ο όρος έχει άλλες έννοιες, βλέπε ρομαντισμό (τιμές).

(1770s - 1890s) - ένα λογοτεχνικό και δημόσιο θρησκευτικό κίνημα, που υποστηρίζοντας μια ολιστική κοσμοθεωρία στο πνεύμα της φυσικής υπερφυσικής.

Ο ρομαντισμός καλύπτει όχι μόνο την τέχνη, αλλά και τη μαζική επιστήμη, τη μαζική κουλτούρα και τη μαζική θρησκεία. Στον τομέα των ιδεολογιών της κεντρικής φιγούρας του ρομαντισμού είναι ο Ναπολέων.

επιρροή

"Αν μιλάμε για το" κλειδί "στις πρώιμες ρομαντικές ρομαντικές, θα πρέπει να αναζητηθεί στο έργο ενός από τους στοχαστές της αρχαιότητας, στη φιλοσοφία του φράγματος. Για αυτόν τον στοχαστή ήταν ο εμπιστευτής όχι μόνο ολόκληρο το σύστημα της Novisa, διάσπαρτα πάνω από αμέτρητα θραύσματα και πολλές από τις ιδέες του Schelling στη μεσαία περίοδο. Η επιρροή της επεκτάθηκε ακόμη περισσότερο: επηρέασε τους θεοτόνους και το Schelling, αν και πολλά μέρη στις διαλέξεις του Βερολίνου "στη λογοτεχνία και την τέχνη" (Wilhelm Schlegel) θα παραμείνουν ένα μυστήριο και στους δύο Schrejli και χωρίς να γνωρίζουν αυτό το γεγονός. "

Η ιδεολογία (πολιτική φιλοσοφία) των ρομαντικών είχε εξαιρετικά σημαντική επιρροή του Gerder Gerder του Johann. Η αισθητική θεωρία επηρεάστηκε από τον Friedrich Schiller. Μεταξύ άλλων επιπτώσεων, θα πρέπει να καθορίσετε το Johann Gotlib Fichte.

Ο ρομαντισμός είχε μια ισχυρότερη επιρροή στη φυσική φιλοσοφία, ο θεολογικός νεωτεριστής (ο ιδρυτής της οποίας ο ίδιος ο Friedrich Schleiermakhman ανήκε στον κύκλο των Ρομαντικών), ο Σλαβοφιλισμός, η κίνηση μιας λειτουργικής ενημέρωσης. Η θεολογία της Serena Kierkegara φέρει επίσης μια ρομαντική αποτύπωση σκέψης.

Ο οργανισμός των ρομαντικών βρίσκεται επίσης στον ηθικό μονισμό και στη σχολή του Παρισιού, και στη θεολογία της επικοινωνίας. John (Ziziulas).

Η αντιφατική αντιπαράθεση των Ρομαντικών βρίσκεται στη συνέχεια στο Fedor Dostoevsky, τους φασίστες, τους αναρχικούς, τους πρωτοπορικούς-κηπουρικούς και γενικά σε γνωστούς επαναστάτες.

χαρακτηριστικό γνώρισμα

Ο ρομαντισμός είναι εγγενής:

Ανυπολόγιστος πολλαπλασιασμός των ειδών και των στυλ. Αναγνώριση της αισθητικής νομιμότητας του VENRE MIXTE (μικτά είδη). Goût de la Nuance (γεύση σε αποχρώσεις). Πολιτογράφηση "grotesque" στην τέχνη. Προσοχή στις αποχρώσεις. Η επιθυμία να αναδημιουργηθεί με τη βοήθεια της φαντασίας τις ιδιαιτερότητες του εσωτερικού κόσμου των ανθρώπων των προηγούμενων εποΧχων, των χωρών, των πολιτισμών. Étalage du Moi (βάζοντας τον εαυτό σας στο κάτω μέρος). Αδυναμία της κυριολεκτικής ακρίβειας στην περιγραφή του τοπίου. αηδία για απλότητα. δυσπιστία των καθολικών τύπων στην πολιτική · Αισθητική αντιπάθεια στην τυποποίηση. προσδιορίζοντας το απόλυτο με ένα "συγκεκριμένο τύπο σκυροδέματος" στη μεταφυσική. Το αίσθημα της "μεγαλοπρέπειας της ατελούς". Καλλιέργεια ατομικών, εθνικών, φυλετικών χαρακτηριστικών. Παραμέληση προς το προφανές και, γενικά, ένα υψηλό μέρος (εντελώς ασυνήθιστο για τις πιο πρώην εποχές), την κατανομή της πρωτοεξίας, καθώς και την επιθυμία να έχει την επιθυμία να διαθέτει την πρωτοτυπία της πρωτοτυπίας στον παραλογισμό. Αλλά δεν είναι τόσο σημαντικό, είτε έχουμε συνδεθεί με αυτά, τότε οι ιδέες για τις αξίες, ο χαρακτηρισμός "ρομαντισμός" ή όχι. Είναι πιο σημαντικό να θυμόμαστε ότι αυτές οι αλλαγές έχουν συμβεί και ότι, όπως δεν είναι τίποτα άλλο, διακρίνονται (προς το καλύτερο αν, για το χειρότερο), η κυρίαρχη κοσμοθεωρία και τον δέκατο ένατο αιώνα, και στον αιώνα μας, από την κοσμοθεωρία του κόσμου την προηγούμενη περίοδο της πνευματικής ιστορίας της Δύσης. Αυτές οι αλλαγές, σύντομα μιλούν, ήταν ότι στις περισσότερες ρυθμιστικές περιοχές σκέψης ως κατευθυντήριας γραμμής για μια μετατόπιση, ο Ομοιτριότητα ήρθε τι θα μπορούσε να ονομαστεί διανομής.

Arthur Lavjoy

"Ο πρώιμος ρομαντισμός θα διεισδύσει στην εσχατολογική προσδοκία της νέας εποχής, την ανανέωση της ανθρωπότητας, η επιστροφή της" Χρυσής Εποχής ". Αυτή η ενημέρωση σκέφτεται κυρίως κάτω από το σημάδι της αισθητικής, για την αισθητική, σύμφωνα με τον F. Schlegel, "Αυτή είναι μια ολιστική ανθρώπινη φιλοσοφία".<…> Όπως το Novalis και το Shelling, ο F. Schlegel αναπτύχθηκε προς την κατεύθυνση του αντικειμενικού ιδεαλισμού: η σύνδεση του Fichte και του Spinoza γίνεται λογισμικό για αυτό. Εγώ και ο κόσμος, η ατομικότητα και το σύμπαν (η έννοια που αντικατοπτρίζει την επιρροή του Υ. Beeom) - δύο πόλους στην πανθεϊστική μεταφυσική του F. Schlegel και Schleiermachera των τελευταίων 90 ετών. Η φιλοσοφία είναι "έλλειψη με δύο κέντρα, ένα - το τέλειο μυαλό, το άλλο - ένα πραγματικό πανεπιστήμιο". Οι σχέσεις μεταξύ τους προσπαθούν δυναμικά καθώς η εφαρμογή του ιδανικού και του ιδεαλισμού του πραγματικού. Το πανεπιστήμιο είναι ένα συνεχώς γίνεται ένας άπειρος οργανισμός, η ανεξάντλητη δυναμική της εκδηλώνεται σε μια ποικιλία ατομικών συμβόλων καθολικών σε σχήμα. Ο ηγετικός ρόλος στην κατανόηση του κόσμου παίζεται από την παραγωγική φαντασία: η ζωντανή δυναμική του "Infinite" δεν μπορεί να καταγραφεί σε νεκρές έννοιες, μπορεί να "ανοίξει και να σκεφτεί" σε συμβουλές και προθέσεις - στα καλλιτεχνικά σύμβολα και στο " Υψηλότερες πρωτογενείς "- ιδέες συμβόλων.

ιδεολογία

Το ατελείωτο και ανέφικτο ιδανικό της ρομαντικής τέχνης στα ρομαντικά είχε ένα συγκεκριμένο πολιτικό νόημα. Αυτό είναι ένα φυτικό ιδανικό της υψηλότερης, σύμπτωσης της δικαιοσύνης και της ευτυχίας, το μυαλό και τη φύση, το Βασίλειο του Θεού στη Γη: 259.

Από τις κύριες πλευρές του ρομαντικού Πολιτική φιλοσοφία: Η έμφαση στον κολεκτιβισμό (Κοινότητα), μια απότομη διάκριση μεταξύ του κράτους και της κοινωνίας, του κράτους ως προϊόντος ιστορίας, έγκριση της μοναδικής αξίας κάθε πολιτισμού: 189.

κολλεκτιβισμός

Ο κολλειστικισμός των ρομαντικών από την αρχή της ιστορίας του ρομαντισμού παίρνει μια πολιτική μορφή. Η ρομαντική τέχνη στο Friedrich Schlegel λαμβάνει έναν από τους κύριους στόχους: την αναβίωση ενός σύγχρονου προσώπου, μέσω της αποκατάστασης της αίσθησης της κοινότητας του, τα συναισθήματα που ανήκουν σε ένα συλλογικό σύνολο. Το αίσθημα της αγάπης πρέπει να είναι "αόρατο ορατό" όχι μόνο στην τέχνη, αλλά και στην κοινωνία. Η Αθηναϊκή Δημοκρατία ήταν για το δείγμα της Schlegel μιας τέτοιας κοινότητας τέχνης, όπου έγινε ορατό από τη δέσμευση όλων της αγάπης.

Ο κολλειστικισμός των ρομαντικών συνδυάζεται με βαθιά γυμνό πάνω από τον εγωισμό και τον υλισμό του σύγχρονου αστικού (όχι μια μαζική, προ-επαναστατική) γερμανική κοινωνία: 231-232.

Οργανική έννοια της κοινωνίας

Η οργανική έννοια της κοινωνίας στο Romantics είναι μια αναζωογονημένη (ή έρχεται) μεταφορά ενός τέτοιου συνόλου, η οποία είναι κάτι περισσότερο από το ποσό των τμημάτων του. Αυτή είναι η Βασιλεία του Θεού στη Γη, η χρυσή εποχή της ενότητας των ανθρώπων μεταξύ τους και με τη φύση. ΣΕ πολιτικά Αυτή η έννοια ενθαρρύνει τους ρομαντικούς στη δημιουργία ενός θρησκευτικού και πολιτικού σώματος.

Ορισμός αντιτίθεται στους Ρομαντικούς στον μηχανισμό της στενότητας, αν και η οργανική μεταφορά ανήκει στην εποχή του Διαφωτισμού σε όχι λιγότερο.

Ο Frederick Beyaser δείχνει τις τέσσερις κύριες πλευρές της οργανικής έννοιας της κοινωνίας:

Οι ρομαντικοί θεωρούσαν μια επανάσταση και ένα κράτος ως μέσο ανατροφής. Για το σκοπό αυτό, η επανάσταση (σύμφωνα με τη Γαλλική Επανάσταση) θα πρέπει να αποτελεί πηγή πνευματικής ανάπτυξης, αλλά ταυτόχρονα εξημερωμένα, είναι περιορισμένη και μετατραπεί σε μόνιμη επανάσταση. Η μοναρχία, σύμφωνα με την NOVA, πρέπει να διατηρηθεί, αλλά τώρα ο στόχος της πρέπει να είναι η ανατροφή του λαού για μελλοντική ελευθερία και ισότητα. Η αριστοκρατία πρέπει να εγκαταλείψει τα προνόμιά της και να ενταχθεί στον αριθμό των ηγετών της ανθρωπότητας: 266.

Η οργανωτική αρχή, στο Novisu, θα πρέπει να είναι το κοσμικό χάρισμα του κυβερνήτη. Αυτό το χάρισμα δεν έχει τίποτα υπερφυσικό, αυτό είναι μια φαντασία, ένα προϊόν δημιουργικής φαντασίας, μια μυθοπλασία που εξασφαλίζει την ταπεινότητα των μαζών: 273.

Η Novalis εξαρτάται από την πράξη της γνώσης της θέλησης. Αυτός ο μαγικός ιδεαλισμός αποτελούσε από αυτό όταν ένα άτομο μπορεί να δημιουργήσει έναν τέτοιο κόσμο όπως θέλει. Το θέλημα είναι ένα παντοδύναμο μέσο για τη δημιουργία ενός νέου κράτους ως δείγμα της δεύτερης πραγματικότητας: 270.

Ο κοσμικός χαρακτήρας χάρακας προκύπτει λόγω προπαγάνδας με τη βοήθεια των ρομαντικών καλλιτεχνών. Μονάρχη - ένα κοινό πρόσωποΑλλά στο γεγονός και το καθήκον της ρομαντικής τέχνης να δώσει συνηθισμένη έννοια, συνηθισμένο - μυστήριο και άπειρο - την ατμόσφαιρα του άπειρου. Ο μονάρχης μετατρέπεται σε εργασία μυθοπλασίας, Ζωντανό ρομαντικό σύμβολο: 272.

Σύμφωνα με τον F. Schlegel, οι σχέσεις στην κοινωνία πρέπει να χαρακτηρίζονται από την "αμοιβαιότητα" (Wechselwirkung), μια συμπληρωμένη ιεραρχική αρχή, η οποία διαπερνά ολόκληρη τη οργανική δομή και γεμίζει όλα τα μέρη της ζωής: 41. Ωστόσο, η ιεραρχική αρχή είναι μόνο μια χρήσιμη μυθοπλασία, κατά πάντοτε καταργηθεί κατά τη διάρκεια επαναστάσεων: 41-42.

Από την οργανική έννοια, η αντιρεριοποίηση ρέει (διαμάχη έναντι της εξωτερικής αρχής και του εξωτερικού νόμου).

Bildung.

Ένα από τα κεντρικά θέματα του ρομαντισμού ήταν η εκπαίδευση, η εκπαίδευση (Bildung).

Ο σκοπός της εκπαίδευσης, ιδίως για την Friedrich Schiller και Friedrich Schiller, είναι άπειρη και ανέφικτη. Αυτό είναι ένα άπειρο ιδανικό, το υψηλότερο καλό, το Βασίλειο του Θεού στη Γη, η πράξη της κοσμικής μυστικιστικής γέννησης ενός ατόμου σε μια νέα ζωή στην ενότητα με το σύμπαν: 256-257, 259.

Ρομαντική τέχνη, θρησκεία (με κοσμική θρησκευτική και κοινωνική αίσθηση) εξυπηρετεί τους στόχους αυτής της εκπαίδευσης. Στη συνάντηση των απώρων "Ideen" () Schlegel γράφει: "Η θρησκεία δεν είναι μόνο ένα από τα συστατικά του σχηματισμού της εκπαίδευσης (Bildung), ένα από τα κόμματα της ανθρωπότητας. Η θρησκεία βρίσκεται στο κέντρο κάθε μέρους της εκπαίδευσης, σε κάθε πτυχή το πρώτο και τελευταίο, απολύτως πρωτότυπο ": 240.

Στην έννοια των Νοβισσών, η ελευθερία και η ισότητα δεν δίδονται ως οι φυσικές ιδιότητες ενός ατόμου, αλλά ως ιδανικά, οι στόχοι που επιτεύχθηκαν στη διαδικασία της εκπαίδευσης. Από εδώ υπήρχε ένας συνδυασμός, ο οποίος αργότερα θα συναντηθεί με τους Σλαβόφιλους: Ρεπουμπλικανός, οι επαναστατικές απαιτήσεις συνδυάζονται με φανταστικό μοναρχισμό. Η Novisa και η μοναρχία, και ο νόμος, και οι διαφορές της τάξης θα εξαφανιστούν μαζί με την άσκηση της ανθρωπότητας των ιδανικών της εκπαίδευσης: 266-267, 259.

Αντιολογενείς πολεμικές

Ο αντίπαλος και ο εχθρός του ρομαντισμού είναι ο Filiuter (Der Philist), ο οποίος δημιουργείται από τη σύγχρονη ρομαντική αστική κοινωνία και, με τη σειρά του, δημιουργεί την πλήξη και τον υλισμό στην κοινωνία, σβήνει τον ενθουσιασμό.

Ο Filiuter περιγράφεται ως προϊόν εγωισμού και υλισμού. Ο Filiuter είναι σε θέση να αντιληφθεί την τέχνη μόνο ως μια μορφή ψυχαγωγίας και ποτέ δεν έχει τη μορφή υπερ-πνευματικής ιδιοκτησίας, καθώς η ρομαντική βασίζεται. Η θρησκεία για το φίλτρο είναι μόνο ένα μέσο καταπραϋντικής και άνεσης. Η ζωή της ταινίας είναι ένας επαναλαμβανόμενος κύκλος ευθυνών και ψυχαγωγίας, εντός των οποίων η άνεση και η αίσθηση της ασφάλειας κυριαρχούν: 234.

Ρομαντική κατάσταση

Στο έργο των ρομαντικών, μια μάλλον σαφή ιδέα για την ιδανική κατάσταση προκύπτει, ειδικά στη σύνθεση της "πίστης και της αγάπης ή του βασιλιά και της βασίλισσας" Novisa.

Το δείγμα μιας τέτοιας πολιτείας είναι ο μυθικός μεσαίοι, αλλά σίγουρα υποστηρίζεται ότι αυτή είναι η κατάσταση του μέλλοντος και όχι το παρελθόν.

Με πολλούς τρόπους, η ρομαντική κατάσταση καθορίζεται αρνητικά ως η στερηθεί των ιδιοτήτων των σύγχρονων ρομαντικών μιας παραδοσιακής κοινωνίας.

Στο νέο κράτος δεν πρέπει να υπάρχει χώρος για τον εγωισμό, τον υλισμό και την αλλοτρίωση. Αντ 'αυτού, η αγάπη, το καθήκον, η πνευματικότητα, το αίσθημα ότι ανήκει σε ένα σύνολο πρέπει να κυριαρχεί στην κοινωνία. Η μεσαιωνική κοινωνία υποτίθεται ότι μια μεγάλη οικογένεια.

κοσμικός μυστικισμός

ολισμός

Ταυτόχρονα, η πληρότητα δεν εξετάζεται μόνο σε σπάνιες στιγμές ψυχικής ανύψωσης, αλλά τοποθετείται ως πρακτικά επιλυθεί καθήκον.

Η ρομαντική ακεραιότητα εκφράζεται κυρίως κυρίως στις ταυτολογίες και σε μια αυτο-άλμα δομή έργων:

Για το δαχτυλίδι, καθώς και για τους σύγχρονους γερμανούς φιλοσόφους, ιδεαλιστές ", Επιστημονική μέθοδος"Οποιαδήποτε γνώση πρέπει επίσης να καθοδηγείται από σπείρες. Η διαδικασία επιχειρήματος, εγκρίνει το Kolridge, αρχίζει με αυτο-βασισμένη δήλωση, η οποία αποδεικνύεται μόνο στο τέλος της συλλογιστικής. Έρχουμε στο ίδιο, όπου άρχισαν, και λόγω αυτού, η συλλογιστική μας αποτελεί ένα ολοκληρωμένο και ανεξάρτητο σύνολο: «Ξεκινήσαμε (ή μόλις φαινόταν να ξεκινήσαμε, δεδομένου ότι το αποτέλεσμα της συλλογιστικής κινήθηκε όλη την ώρα μπροστά μας ως ένα Αόρατος φύλακας και κεφαλή), και στο ίδιο και ήρθε να ολοκληρώσει το κυκλικό μας μονοπάτι. " Η φαντασία είναι επίσης (δεδομένου ότι αυτή η δύναμη της ψυχής "η ζωή είναι στο δικό του πλάσμα", σε αντίθεση με τη μηχανιστική "φαντασία", στην οποία "δεν υπάρχουν αντιφάσεις, αλλά μόνο η βεβαιότητα και δεδομένη") περιγράφει το μονοπάτι που μας οδηγεί το ίδιο ξεκίνησε. "Η αρχή της φαντασίας - αναφέρει το heslitt του δακτυλίου με ένα μείγμα ειρωνείας και θαυμασμού, - μοιάζει με ένα εμβληματικό φίδι, το οποίο τα δαχτυλίδια του χύνεται στον εαυτό της, κλειστό από τον εαυτό του, χωρίς αρχή και τελειώσει". Και το ζωντανό φρούτο, καθώς και η διαδικασία, η ποιητική φαντασία έχει την ίδια μορφή του umoboros (φίδια που δαγκώνουν την ουρά του). Έτσι, ο Kollarge δικαιολογεί όσον αφορά τη συνολική του μεταφυσική ένα τυπικό ρομαντικό είδος ενός κυκλικού ποίμματος, το τέλος του οποίου είναι ταυτόχρονα την αρχή του: "Ο κοινός στόχος όλων των αφηγήσεων (όχι - όλα) ποιήματα - για να μετατρέψει την αλυσίδα Συνολικά: Για να κάνετε γεγονότα που σε πραγματική ή φανταστική ιστορία κινούνται σε μια ευθεία γραμμή, αποδέχτηκαν μια κυκλική κίνηση στη συνείδησή μας - φίδι, με μια ουρά στο στόμα του: 271.

Η λατρεία μιας ολιστικής αναπτυγμένης προσωπικότητας προκύπτει μάλλον στην εποχή του ρομαντισμού, και όχι στην εποχή της Αναγέννησης, δεδομένου ότι οι αριθμοί της Goethe ή του Ναπολέοντα δεν φέρουν τη στιγμή της εφησυχασμού, της αυτάρκειας και της ηρεμίας, που είναι εγγενείς στους τιτάνες του Αναγέννηση, αν και αυτοί οι μύθοι είναι συνδεδεμένοι.

Αμαρτία και αυτοαπασχόληση

Ένας από τους κύριους μύθους του νέου χρόνου είναι ένας μύθος τριών μέρους σχετικά με την αρχική ενότητα ενός ατόμου με τη φύση και την κοινωνία, η οποία στη συνέχεια κατέρρευσε σε ένα είδος αρχικής αμαρτίας.

Σε πολλά μέρη, όπου ο Samuel Karridge αναπτύσσει παρόμοιες σκέψεις, αντιτίθεται στην "Διαίσθηση των πραγμάτων που προκύπτουν όταν έχουμε τον εαυτό μας ως μέρος του συνόλου", που δίνει την πληρότητα της ζωής και της χαράς, - την εμπειρία μας, όταν "σκεφτόμαστε τον εαυτό σας ως" Ένα ξεχωριστό πλάσμα και η πρόβλεψη της φύσης και του λόγου, ως αντικείμενο και θέμα, ένα πράγμα και σκέψη, θάνατο και ζωή "... ...

Ο κύριος στόχος του William Wordsworth ως ποιητής και κουάκερ ως ποιητή και η μεταφυσική ήταν να βοηθήσει ένα άτομο να εξαγοράσει και να δικαιολογήσει τον εαυτό του, τον ώθησε να συμφιλιωθεί με τη φύση, η οποία έγινε αλλοδαπός σε αυτόν και εχθρικό λόγω του γεγονότος ότι ο άνθρωπος αυτός Ο ίδιος κατέστρεψε την αρχική ενότητα με τη φύση. Αυτό το πρόβλημα οδήγησε σε ένα δίκτυο αλληλένδετων ιδεών που ήταν ευρέως διαδεδομένες στην αρχή του αιώνα του XIX. Και τα οποία διαγνώστηκαν με την κύρια ασθένεια και το χρόνο μας.

Αυτή η διάγνωση ακούγεται έτσι: το άτομο ήταν κάποτε έδαφος, και τώρα είναι άρρωστος, και στη ρίζα της σύγχρονης ασθένειας του βρίσκεται η διαίρεση, ο διαχωρισμός, η απόσπαση ή η (στην πιο ευκρινή διατύπωση από την αναφερόμενη) αποξενωμένη. Η προσωπικότητα, ως η γενικά αποδεκτή άποψη, διασπάται θεμελιωδώς σε τρεις βασικές σχέσεις. Διαχωρίζεται μέσα στον εαυτό του, χωρίζεται από άλλους ανθρώπους και χωρίζεται από τον κόσμο. Για όσους εξακολουθούν να πιστεύουν στη δυνατότητα θεραπείας, η μόνη ελπίδα είναι ότι ένα άτομο θα βρει έναν τρόπο να αποκαταστήσει την ενότητα με τον εαυτό του, με την κοινωνία του γείτονα και πάλι να κάνει φίλους με έναν ξένο και εχθρικό κόσμο της φύσης. Αυτές οι ιδέες χωρίζονται στην εποχή μας από τους θεολόγους, τους φιλόσοφους, τους οικονομολόγους, τους κοινωνιολόγους, τους ψυχολόγους, τους καλλιτέχνες, τους συγγραφείς, τους κριτικούς, τους αναγνώστες των περιοδικών Life και το Riderz Digest. Οι συγγραφείς και οι φιλόσοφοι της εποχής του ρομαντισμού έμαθαν ότι ακριβώς ένα τέτοιο κοινό σχέδιο ιστορίας και η κατάσταση ενός σύγχρονου προσώπου: 145.

μαγεία

Ο ρομαντισμός προετοίμασε το έδαφος για την απόκρυφη αναβίωση της μέσης του 19 αιώνα. Παύει να αναπτύσσεται ενεργά μόνο με την άφιξη του αποφασιστικού.

εξέλιξη

Για τον ρομαντισμό, ο «διακριτός ολισμός» (διαφοροποιητικός ολισμός) χαρακτηρίζεται, ο οποίος χρησιμεύει ως δικαιολογία για τη νέα έννοια της εξέλιξης για το χρόνο της.

Αντίκες, μεσαιωνικό και αναβιώσιο οπλισμό "ανέλαβε την ύπαρξη ενός αρμονικά κανονισμένου σύμπαντος, το οποίο είναι τέλειο και ολοκληρωμένο, αφού είναι μια τέλεια θεότητα." Στην εποχή του ρομαντισμού στο Holzu, η εξελικτική είναι ενωμένη, δηλαδή η αρχή της κίνησης και η πρόοδος. Αυτός ο "ρομαντικός εξελικτικός προτείνει ότι το σύμπαν δεν έχει ακόμη φτάσει στην τελειότητα της και επιδιώκει μόνο τις υψηλότερες ασκήσεις. Αυτό είναι ήδη ένα νέο, μοντέρνο στοιχείο. Έτσι, υπάρχει ένα δίλημμα που είναι ευκολότερο να διαμορφωθεί σε ηθικούς όρους: αν νωρίτερα "καλό" σήμαινε "τέλεια", στη συνέχεια στο νέο σύστημα συντεταγμένων "καλό" "καλλιεργείται". "

Λατρεία

Τη λατρεία της χαράς

Όπως και στον παραδοσιακό χριστιανισμό, απελπισμένο και για ρομαντικούς, η απελπισία καταδικάζεται για τη δημιουργία δημιουργικής υπογονιμότητας. Για να παραμείνετε στην απάθεια και να χάσετε την ελπίδα σημαίνει να είστε σε μια κατάσταση που ο Korridge καλεί "Death-Life". Nadezhda Nutdate (από Ringju, ελπίδα είναι η "ζωτικότητα και ακεραιότητα της ύπαρξής μας") - αυτό είναι το κύριο ηθικό καθήκον, χωρίς το οποίο είμαστε καταδικασμένοι στο θάνατο. Ελπίδα, ανοίξτε με νέα χαρακτηριστικά, απελευθερώνει τις δημιουργικές δυνάμεις ενός ατόμου, τη φαντασία και τη δράση του ... "Ας κάνουμε", δήλωσε ο Shelley, "να πιστεύετε σε μια τέτοια αισιοδοξία, στην οποία θα είμαστε θεοί για τους εαυτούς μας": 447.

Ο θαυμασμός του ποιητή της πληρότητας της ζωής του ενθαρρύνει να εκφράσει, να απεικονίσει και να δημιουργήσει τη ζωή. Συνεπώς, η αξία της ποίησης είναι ότι επεκτείνει τη ζωή του αναγνώστη, το οποίο το παραδίδει στην ευχαρίστηση, η οποία με τη σειρά του είναι η κύρια οδήγηση σε όλα τα ζωντανά όντα. Και δεν πρέπει να θεωρηθεί ένας τέτοιος στόχος της ποίησης ως άμεση πηγή να απολαμβάνει ένα ταπεινωτικό για την τέχνη του ποιητή. Όλα είναι ακριβώς το αντίθετο ... Αυτό είναι ένα πιστοποιητικό σεβασμού για τη φυσική και καθαρή αξιοπρέπεια ενός ατόμου, στη μεγάλη στοιχειώδη αρχή της ευχαρίστησης, με την οποία ένα άτομο γνωρίζει, αισθάνεται, ζει και κινείται. Ως εκ τούτου, το Schiller, όπως το Wordsworth, πιστεύει ότι η ευχαρίστηση οδηγεί στη χαρά, και η υψηλότερη χαρά σημαίνει ότι η συνείδησή μας ολοκληρώθηκε πλήρως με τις δυνάμεις της ζωής του. Αγαπημένη τέχνη, γράφει το Schiller το 1803, θα πρέπει να ψάξει για ευχαρίστηση, επειδή όλη η τέχνη είναι αφιερωμένη στη χαρά, και δεν υπάρχει υψηλότερος και σοβαρός προορισμός παρά να κάνει ένα άτομο ευτυχισμένο. Η γνήσια τέχνη είναι ότι μόνο η υψηλότερη χαρά δημιουργεί. Αλλά η υψηλότερη χαρά είναι τόσο η ελευθερία του πνεύματος βυθιστεί στη ζωή: 433.

Η λατρεία του πόνου

Η "λατρεία των πόνων" προκύπτει ως συνειδητή μυθολογία στο μυθιστόρημα "Sartor Resastus" Thomas Karlalyl.

Ρομαντισμός και χριστιανισμός

Οι ρομαντικοί προσφέρουν μια μεγάλη ποικιλία από διάφορους τρόπους για την ενσωμάτωση του Χριστιανισμού σε μια νέα υπερ-θρησκεία, σε μια νέα ρομαντική κατάσταση και μια νέα ρομαντική "εκκλησία":

Η υποταγή του Χριστιανισμού στην τέχνη, η υποταγή της τέχνης και όλα τα ιδανικά του εκσυγχρονισμένου χριστιανισμού, τη βάση μιας νέας θρησκείας, αντιχρεισμού και αθεϊσμού.

Συγκεκριμένα, η Novansa βρίσκουμε την αναγνώριση ότι Γαλλική επανάσταση Καταστράφηκε πίστη. Ωστόσο, η Novovis βλέπει την απαραίτητη διαλεκτική στιγμή στη διαδικασία δημιουργίας μιας νέας πιο πνευματικής θρησκείας, η οποία θα συμφιλιωθεί από το μυαλό και την πίστη.

Στη διαδικασία εξέλιξης των προσανατολισμών της κοινωνίας Worldview, το φαινόμενο του ρομαντισμού διαδραματίζει τεράστιο ρόλο.

Προσεγγίζει την κατανόηση της ουσίας του ρομαντισμού

Ορισμός 1.

Στην ουσία, ο ρομαντισμός είναι μια νέα ιστορική σκέψη, ένα συγκεκριμένο είδος πολιτισμού, ένα γενικό πολιτιστικό κίνημα που επηρέασε όλες τις σφαίρες της δημόσιας ζωής.

Ρομαντική ειρήνη, η Worldview έχει βρει την έκφρασή της στην καλλιτεχνική πρακτική, τις αισθητικές θεωρίες, η οποία, με την καθολικότητα των αισθητικών ιδεών, φιλοσοφική τεκμηρίωση, οι αρχές της ενσάρκωσης σε κάθε χώρα είχαν τις εθνικές τους ιδιαιτερότητες.

Η εποχή του ρομαντισμού χαρακτηρίζεται από μια ιδιαίτερη κατανόηση της οντότητας της προσωπικότητας, των δυνατοτήτων και των ρόλων της στην ιστορία. Εστιάζοντας όχι τη μοναδικότητα, τη μοναδικότητα κάθε ατόμου, οι μυθιστοριογράφοι εμβαθύνουν τις παραδόσεις του ατομικισμού, αποτελούν μια ρομαντική λατρεία προσωπικότητας.

Υποκειμενικότητα ως το κυρίαρχο χαρακτηριστικό της ρομαντικής κοσμοθεωρίας

Ως διακριτικό χαρακτηριστικό του καλλιτεχνικού κόσμου του ρομαντισμού, μπορεί να καλείται υψηλό επίπεδο υποκειμενισμού. Όλη η προσοχή του δημιουργού επικεντρώνεται στην προσωπικότητα, ο εσωτερικός του κόσμος, η εσωτερική ζωή. Συνεπώς, στο κέντρο της αισθητικής των Ρομαντικών - "Εγώ" του καλλιτέχνη, "Εγώ" του Δημιουργού. Η δίωξη, η σημασία του ίδιου του θέματος, η ατομική ψυχολογία του ατόμου, ο ίδιος ο άνθρωπος τίθεται στο προσκήνιο. Στα έργα τέχνης, καλλιεργούνται ισχυρές λυρικές εμπειρίες, τα πάθη που ενσωματώνουν την παγκόσμια εμπειρία της ανθρωπότητας.

Χαρακτηριστικά των ρομαντικών παγκόσμιων αντιλήψεων που εκδηλώνονται σε τραγικά συναισθήματα αντιφάσεων μεταξύ της ιδανικής και της πραγματικότητας, της ασυμβατότητάς τους. Το ρομαντισμό είναι χαρακτηριστικό της συνεχούς αίσθησης της δυσαρέσκειας, που προκαλείται από την αδυναμία ενσάρκωσης των ονείρων στην πραγματικότητα, λαμβάνοντας το ιδανικό, η αναζήτηση που κάνει την έννοια της ζωής και της δημιουργικότητας. Το αίσθημα της αντωνυμίας της ύπαρξης και της εσωτερικής φύσης της προσωπικότητας επιδεινώνεται.

Ο ρομαντικός ήρωας φέρει πάντα τα χαρακτηριστικά της δυσαρέσκειας, τη διαίρεση. Η ίδια η σύγκρουση ξεδιπλώνεται στο πλαίσιο του εσωτερικού κόσμου του ατόμου, στο πλαίσιο της προσωπικής κατάκλισης.

Αντίθεση "Infinite - Elttimate" στο έργο των ρομαντικών

Λεπτομέρειες σχετικά με τις περιγραφές της υποκειμενικής κατανάλωσης, η κίνηση της έμφασης για την υποκειμενική σημαντική εκκίνηση απευθύνεται στη μοντελοποίηση του ιδανικού κόσμου, ατελείωτες κατηγορίες χρόνου-χρόνου, αντίθετων άκρων και περιορισμένων παγκόσμιων πραγματικοτήτων,

Ορισμός 2.

Ο τελικός είναι κάτι κλειστό, ενσωματώνεται σε σωματική μορφή, έχοντας τα σύνορα και την χαμένη πιθανότητα κίνησης, δημιουργικότητα.

Το ατελείωτο είναι ασταθές, βρίσκεται στη διαδικασία συνεχούς κίνησης, είναι σε θέση να πάρει οποιαδήποτε μορφή. Η αρχή της άπειρων τοποθετείται στο ίδιο το τμήμα.

Ορισμός 3.

Infinite - κάποια καθολική σύνθεση, στην οποία υπάρχουν όλες στην ακρίβεια, στην άσχέστρα. Σύνθεση που δεν έχει σύνορα, όρια και μορφές ενσάρκωσης. Η ταυτότητα του αντίθετου άρχισε - πνευματικός και φυσικός, υποκειμενικός και στόχος

Έτσι, για το ρομαντικό κοσμημάτων είναι χαρακτηριστικό:

• βαθιά υποκειμενική
• προσωπικός
• οικείος
• Θρησκευτική εμπειρία του μυστηριώδους, άγνωστου, θρησκευτικού και μυστικιστικού.

Η διχοτόμηση "FINITE - Infinite" διαπερνά όλα τα επίπεδα ρομαντικών έργων τέχνης, συνείδησης, εκφράζοντας στις αντιθέσεις "αφελές - συναισθηματικές", - "Αρμονία - χάος" κλπ.

Στο επίπεδο των τύπων τέχνης, η διχοτόμηση αντανακλάται στην αντιπολίτευση "γλυπτική - μουσική": η μουσική είναι ένα εικονιστικό υγρό. Το γλυπτό είναι το σχήμα σχήματος. Η ζωγραφική καταλαμβάνει μια ενδιάμεση θέση μεταξύ των συγκεκριμένων ειδών τέχνης.

Σημείωση 1.

Έτσι, ο ρομαντισμός είναι ένα πολύπλοκο φαινόμενο σύνθεσης, το οποίο εκδηλώνεται τόσο στις ιδιαιτερότητες της καλλιτεχνικής σκέψης όσο και στην κοσμοθεωρία γενικά. Στο κέντρο της ροής - ένα άτομο, ένας άνθρωπος στην αντιπαράθεση του με τον κόσμο. Σύγκρουση ιδανικού και πραγματικότητας, πεπερασμένων και ατελείωτων.

Συνήθως Ρομαντικός Καλούμε ένα άτομο που δεν ξέρει πώς ή δεν θέλει να υπακούσει στους νόμους της καθημερινής ζωής. Ονειροπόλος και ο μέγιστος, είναι εμπιστευόμενος και αφελής, εξαιτίας αυτού που μερικές φορές πέφτει σε αστείες καταστάσεις. Νομίζει ότι ο κόσμος είναι γεμάτος μαγικά μυστικά, πιστεύει στην αιώνια αγάπη και την άγια φιλία, χωρίς αμφιβολία στον υψηλό προορισμό του. Αυτός είναι ένας από τους πιο όμορφους Huskin Heroes Vladimir Lensky, ο οποίος "... πίστευε ότι η ψυχή ήταν συγγενείς // που του συνδέει, // τι, είναι ακατάλληλο, το περιμένει, // πιστεύει ότι οι φίλοι είναι έτοιμοι / / Για την τιμή του να πάρει δεσμά ... ".

Τις περισσότερες φορές, μια τέτοια νοοτροπία - ένα σημάδι της νεολαίας, με την αναχώρηση της οποίας τα πρώην ιδανικά γίνονται ψευδαισθήσεις. Είμαστε προκλητικοί Αντέχω Κοιτάξτε τα πράγματα, δηλ. Μην αγωνίζονται για το αδύνατο. Αυτό, για παράδειγμα, συμβαίνει στον τελικό του ρωμαϊκού Ι. Α. Goncharov "συνηθισμένη ιστορία", όπου αντί για έναν ενθουσιώδη ιδεαλιστή είναι ένας υπολογισμός του πραγματιστή. Παρ 'όλα αυτά, ακόμη και ωριμάζουν, ένα άτομο συχνά βιώνει την ανάγκη για Ρομαντικός - Σε κάτι φωτεινό, ασυνήθιστο, υπέροχο. Και η ικανότητα να βρουν ρομαντικούς στην καθημερινή ζωή βοηθούν όχι μόνο να συμβιβαστούν με αυτή τη ζωή, αλλά και να ανακαλύψουν σε αυτό ένα υψηλό πνευματικό νόημα.

Στη λογοτεχνία, η λέξη "ρομαντισμός" έχει πολλές τιμές.

Εάν μεταφράζεται κυριολεκτικά, θα είναι ένα κοινό όνομα έργων που γράφονται σε ρωμαϊκές γλώσσες. Αυτή η γλωσσική ομάδα (Romano-γερμανική), που οδηγεί την προέλευσή της από τη Λατινική, άρχισε να αναπτύσσεται στον Μεσαίωνα. Είναι οι Ευρωπαίοι Μεσαίοι Μεσαίοι που, με την πίστη του στην παράλογη ουσία του σύμπαντος, στην ακατανόητη σύνδεση ενός ατόμου με τις υψηλότερες δυνάμεις, είχαν αποφασιστική επίδραση στα θέματα και τα θέματα Ρωμανόφ Νέος χρόνος. Για πολύ καιρό Είδος μαρουλιού και ρομαντικός Υπήρχαν συνώνυμα και σημείωσαν κάτι αποκλειστικό - "Τι γράφουν στα βιβλία". Ο πολύ πρώιμος τρόπος για να χρησιμοποιήσετε τη λέξη "ρομαντικός" ερευνητές συνδέονται με τον XVII αιώνα, ή μάλλον, από το 1650, όταν χρησιμοποιήθηκε κατά την έννοια του "φανταστικού, φανταστικού".

Στο τέλος του XVIII - αρχές του 19ου αιώνα. Ο ρομαντισμός κατανοείται με διαφορετικούς τρόπους: και ως κίνηση της βιβλιογραφίας στην εθνική ταυτότητα, με τη συμμετοχή της έκκλησης των συγγραφέων στις πληθυσμιακές παραδόσεις και ως άνοιγμα της αισθητικής αξίας του ιδανικού, φανταστικού κόσμου. Το λεξικό της Ντάλας ορίζει τον ρομαντισμό ως "ελεύθερη, ελεύθερη, μη περιορισμένη από τους κανόνες" τέχνη, αντιτίθεται στον κλασικισμό του ως κανονιστική τέχνη.

Μια τέτοια ιστορική κινητικότητα και αντιφατική κατανόηση του ρομαντισμού μπορεί να εξηγηθεί από τα ορολογικά προβλήματα, τα οποία σχετίζονται με Σύγχρονες λογοτεχνικές σπουδές. Φαίνεται αρκετά επίκαιρη έγκριση του σύγχρονου ποιητή Πούσκιν και κριτική Pa Vyazemsky: "ρομαντισμός ως σπίτι - πολλοί τον πιστεύουν, η πίστη είναι ότι υπάρχει, αλλά πού είναι τα σημάδια του, πώς να τον ορίσει το δάχτυλό του σε αυτόν?".

Στη σύγχρονη επιστήμη για τη λογοτεχνία, ο ρομαντισμός θεωρείται κυρίως από δύο απόψεις: ως βεβαιότητα Καλλιτεχνική μέθοδος με βάση τη δημιουργική μεταμόρφωση της πραγματικότητας στην τέχνη και πώς λογοτεχνική κατεύθυνση Ιστορικά τακτικές και περιορισμένες εγκαίρως. Γενικότερα είναι η έννοια μιας ρομαντικής μεθόδου. Σε αυτό και ας σταματήσουμε λεπτομερέστερα.

Η μέθοδος τέχνης υποδηλώνει ένα συγκεκριμένο μέθοδος Οι περισσότερες καταφανείς στην τέχνη, δηλ. Οι βασικές αρχές επιλογής, εικόνων και αξιολόγησης των φαινομένων πραγματικότητας. Η πρωτοτυπία της ρομαντικής μεθόδου στο σύνολό της μπορεί να οριστεί ως καλλιτεχνικός μέγιστος Η οποία, η βάση του ρομαντικού κόσμου-upsion, βρίσκεται σε όλα τα επίπεδα του έργου - από τα προβλήματα και τα συστήματα εικόνων μέχρι το στυλ.

Ρομαντικός Εικόνα του κόσμου που χαρακτηρίζεται από ιεραρχία. Το υλικό σε αυτό είναι δευτερεύον με το πνευματικό. Η καταπολέμηση (και η τραγική ενότητα) από αυτά τα αντίθετα μπορούν να πάρουν διαφορετικά σιωπηρά: θεία - διαβολικά, υπογεγραμμένα - πεδιάδα, ουρανό - γήινα, αληθινά - ψευδή, ελεύθερα εξαρτώμενα, εσωτερικά - εξωτερικά, αιώνια - παροδικά, φυσικά - τυχαία, αποκλειστική - συνηθισμένη. Ρομαντικός ιδανικό, Σε αντίθεση με το ιδανικό των κλασικιστών, σκυροδέματος και προσιτών, απόλυτης και ως εκ τούτου σε μια αιώνια αντίφαση με την παροδική πραγματικότητα. Η καλλιτεχνική κοσμοθεωρία του ρομαντισμού βασίζεται έτσι στην αντίθεση, μια σύγκρουση και τη συγχώνευση των αμοιβαία αποκλειστικών εννοιών - αυτό, σύμφωνα με τον ερευνητή Α. V. Mikhailov, "ο μεταφορέας κρίσεων, κάτι μεταβατικό, εσωτερικά με πολλούς τρόπους είναι τρομακτικό ασταθές, μη ισορροπημένο". Ο κόσμος είναι τέλειος ως σχέδιο - ο κόσμος είναι ατελής ως μια ενσωμάτωση. Είναι δυνατόν να συμβιβαστεί ο ασυμβίβαστος;

Έτσι προκύπτει dvueli Το συμβατικό μοντέλο του ρομαντικού σύμπαντος, στην οποία η πραγματικότητα απέχει πολύ από το ιδανικό, και το όνειρο φαίνεται ανέφικτο. Συχνά ο σύνδεσμος μεταξύ αυτών των κόσμων γίνεται ο εσωτερικός κόσμος του ρομαντισμού, στην οποία η επιθυμία από ένα λυπηρό "εδώ" στο όμορφο "εκεί". Όταν η σύγκρουσή τους είναι ανυπέρβλητη, το κίνητρο ακούγεται Πτήση: Η φροντίδα από την ατελής εγκυρότητα στην εφεύρεση σκέφτεται ως σωτηρία. Αυτό συμβαίνει, για παράδειγμα, στον τελικό της ιστορίας Κ. S. Aksakova "Walter Eisenberg": ο ήρωας της υπέροχης δύναμης της τέχνης του βρίσκεται στον κόσμο των ονείρων που δημιουργούνται από το βούρτσα του. Έτσι, ο θάνατος του καλλιτέχνη δεν θεωρείται ως περίθαλψη, αλλά ως μετάβαση στην άλλη πραγματικότητα. Όταν είναι δυνατό να συνδέσετε μια πραγματικότητα με ένα ιδανικό, εμφανίζεται μια ιδέα Μεταμόρφωση: Ο πνευματισμός του υλικού κόσμου με τη βοήθεια της φαντασίας, της δημιουργικότητας ή του αγώνα. Γερμανός συγγραφέας XIX αιώνα. Η Novalis προτείνει να το αποκαλεί ρομαντισμός: "Ένα συνηθισμένο θα δώσω ένα υψηλό νόημα, καθημερινά και ασήμαντο πιο κοντά στο μυστηριώδες κέλυφος, μια γνωστή και κατανοητή προσκόλληση μιας ασάφειας, το τέλος είναι η σημασία του ατελείωτου. Αυτή είναι η ρομαντική. " Η πίστη στη δυνατότητα να κάνει ένα θαύμα ζωές στο XX αιώνα: στην ιστορία Α. S. Green " Scarlet Sails", Στη φιλοσοφική παραμύθια A. De Saint-Exupery" Little Prince "και σε πολλά άλλα έργα.

Είναι χαρακτηριστικό ότι και οι δύο σημαντικές ρομαντικές ιδέες συσχετίζονται σαφώς με το θρησκευτικό σύστημα αξιών με βάση την πίστη. Ακριβώς υποκοριστικό της Veronica (Στις γνωστές και αισθητικές πτυχές της) καθορίζει την πρωτοτυπία της ρομαντικής εικόνας του κόσμου - δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι ο ρομαντισμός συχνά προσπάθησε να σπάσει τα όρια του καλλιτεχνικού φαινομένου, να γίνει μια συγκεκριμένη μορφή παγκόσμιας αντίληψης και ειρήνης, και μερικές φορές α "Νέα θρησκεία". Σύμφωνα με τον διάσημο λογοτεχνικό κριτικό, έναν ειδικό στο γερμανικό ρομαντισμό, V. M. Zhirmunsky, ο απώτερος στόχος του ρομαντικού κινήματος είναι "Διαφωτισμός στο Θεό όλη η ζωή Και κάθε σάρκα, και κάθε άτομο. "Η επιβεβαίωση μπορεί να βρεθεί στις αισθητικές θεραπείες του 19ου αιώνα. Ειδικότερα, ο F. Schlegel γράφει σε" κρίσιμα θραύσματα ":" αιώνια ζωή και ο αόρατος κόσμος πρέπει να επιδιωχθεί μόνο στον Θεό. Ενσωματώνεται από όλη την πνευματικότητα ... χωρίς θρησκεία, θα έχουμε μόνο ένα μυθιστόρημα ή ένα παιχνίδι που τώρα ονομάζεται όμορφη τέχνη αντί για την πλήρη άπειρη ποίηση. "

Η ρομαντική κατοικία ως αρχή ενεργεί όχι μόνο στο επίπεδο του Macrocosm, αλλά και στο επίπεδο του μικροκοσκού - το ανθρώπινο πρόσωπο ως αναπόσπαστο μέρος του σύμπαντος και ως τα σημεία διασταύρωσης του ιδανικού και εγχώριου. Τα μοτίβα της πίστωσης, τραγική σκισμένη συνείδηση, εικόνες δίδυμα Οι διαφορετικές αποστάσεις του ήρωα είναι πολύ συχνές στη ρομαντική λογοτεχνία - από την "εκπληκτική ιστορία του Peter Schlemil" Α. Shamisso και "Elixirs Satan" E. T. A. Gofman στο "William Wilson" E. A. Po και "Double" F. M. Dostoevsky.

Σε σχέση με τον Douloymirrim, τη φαντασία ως παγκόσμιο και αισθητική κατηγορία αποκτά ένα ειδικό καθεστώς στα έργα και η κατανόησή της για το ρομαντικό δεν ανταποκρίνεται πάντα Σύγχρονο νόημα "Απίστευτο", "αδύνατο". Πράγματι Ρομαντική φαντασία (υπέροχο) συχνά σημαίνει Παράβαση νόμους του σύμπαντος, και τους ανίχνευση Και τελικά - Εκτέλεση. Απλά αυτοί οι νόμοι έχουν μεγαλύτερη, πνευματική φύση και η πραγματικότητα στο ρομαντικό σύμπαν δεν περιορίζεται στην υλικότητα. Είναι φαντασία σε πολλά έργα που γίνεται ένας καθολικός τρόπος για να κατανοήσουμε την πραγματικότητα στην τέχνη λόγω της μετατροπής των εξωτερικών του εντύπων με τη βοήθεια εικόνων και καταστάσεων που δεν έχουν ανάλογα στον κόσμο των υλικών και προικισμένα Συμβολική έννοιαπου ανοίγει στην πραγματικότητα πνευματικό πρότυπο και σχέση.

Η τυπολογία της κλασικής φαντασίας αντιπροσωπεύει το έργο του γερμανικού συγγραφέα, του Jean Fields "Προπαρασκευαστική Σχολή Αισθητικής" (1804), όπου διακρίνονται τρεις τύποι χρήσης φανταστικών στη λογοτεχνία: "Νύχτα των θαυμάτων" ("νυχτερινή φαντασία"). "Εκθέτοντας φανταστικά θαύματα" ("ημέρα φαντασίας"). Ισότητα πραγματικής και υπέροχης (μυθοπλασίας).

Ωστόσο, ανεξάρτητα από το αν το θαύμα "εκθέτει" εκτίθεται, δεν είναι ποτέ τυχαίο, εκτελώντας μια ποικιλία διαφορετικών Λειτουργίες. Εκτός από τη γνώση των πνευματικών θεμελίων της ύπαρξης (η λεγόμενη φιλοσοφική μυθοπλασία), μπορεί να είναι η αποκάλυψη του εσωτερικού κόσμου του ήρωα (ψυχολογική φαντασία) και η αναψυχή της κοσμοθεωρίας του λαού (λαϊκή φαντασία) και Προβλέποντας το μέλλον (Ουτοπία και Αντικιαπόθεση) και το παιχνίδι με τον αναγνώστη (μυθοπλασία ψυχαγωγίας). Ξεχωριστά, θα πρέπει να ειπωθεί για τη σατιρική έκθεση των φαύλων πλευρών της πραγματικότητας - η έκθεση στην οποία η φαντασία συχνά διαδραματίζει σημαντικό ρόλο, που αντιπροσωπεύει πραγματικό δημόσιο και ανθρώπινο μειονεκτήματα στην αλληγορική μορφή. Αυτό συμβαίνει, για παράδειγμα, σε πολλά έργα του V. F. Odoyevsky: "Bal", "Mock of the Dead Man", "Ένα παραμύθι για το πόσο επικίνδυνα κορίτσια περπατούν το πλήθος στο ενημερωτικό δελτίο Nevsky".

Ρομαντική Σάτυρα Γεννησιμεύεται από την απόρριψη της σύγχυσης και του ρεαλισμού. Η πραγματικότητα αξιολογείται από μια ρομαντική προσωπικότητα από την άποψη του ιδανικού και τόσο ισχυρότερη είναι η αντίθεση μεταξύ των υφιστάμενων και οφειλόμενων, όσο πιο ενεργό η αντιπαράθεση μεταξύ του ατόμου και του κόσμου, η οποία έχει χάσει τη σύνδεσή του με την υψηλότερη εκκίνηση. Τα αντικείμενα του ρομαντικού σάτιρα είναι ποικίλες: από την κοινωνική αδικία και το αστικό σύστημα των αξιών σε συγκεκριμένα ανθρώπινα ελαττώματα. Ο άνθρωπος της εποχής του σιδήρου θα αντιμετωπίσει τον υψηλό σκοπό του. Η αγάπη και η φιλία αποδειχθούν να πωληθούν, η πίστη - η απώλεια, η συμπόνια - περιττή.

Συγκεκριμένα, Κοινωνία κοινωνίας είναι μια παρωδία των φυσιολογικών ανθρώπινων σχέσεων. Αυτός βασιλεύει υποκρισία, φθόνο, κακία. Στη ρομαντική συνείδηση, η έννοια του "φωτός" (αριστοκρατική κοινωνία) συχνά μετατρέπεται στο αντίθεμά του (σκοτάδι, μαύρο) και η εκκλησιαστική αντωνυμική ζεύγος "Svetoshoye - πνευματική" επιστρέφει μια κυριολεκτική έννοια: κοσμικά μέσα, σημαίνει σύγχυση. Για το ρομαντισμό, δεν είναι αξιοσημείωτο να χρησιμοποιήσετε τη γλώσσα του ezopov, δεν επιδιώκει να κρύψει ή να σβήσει το τσίμπημα του γέλιο. Αυτή η ασυμβίβαστη στις συμπάθειες και τις αντιπάθεια οδηγεί στο γεγονός ότι η σάτιρα σε ρομαντικά έργα συχνά εμφανίζεται ως θυμωμένος υβρεολόγιο, Εκφράζοντας άμεσα τη θέση πνευματικής ιδιοκτησίας: "Αυτή είναι μια φωλιά του Debauchery της καρδιάς, της άγνοιας, της άνοιας, της ζωής! Η επιτήρηση γονατίζει πριν από την αλαζονική περίπτωση, φιλώντας το ημι των ρούχων του, και πιέζει την αχνά της μέτριας αξιοπρέπειας ... το μικροσκοπικό Η φιλοδοξία είναι το θέμα της πρωινής φροντίδας και της νυχτερινής επένδυσης, η διαδώσει αδίστακτα διαχείριση των λέξεων, των ακατανόητων πράξεων δράσεων και η αρετή διατηρείται μόνο με προσποίηση. Καμία υψηλή σκέψη θα λάμψει σε αυτή την επίχρωση.

Ρομαντική ειρωνεία, Ακριβώς όπως το σάτιρα, συνδεδεμένο άμεσα με τον Ντονμίρ. Η ρομαντική συνείδηση \u200b\u200bδεσμεύεται στον κόσμο του Holly, και το να καθορίζεται από τους νόμους του κόσμου Dolly. Έτσι, ο ρομαντικός αποδεικνύεται ότι βρίσκεται στη διασταύρωση των αμοιβαία αποκλειστικών χώρων. Η ζωή χωρίς πίστη στο όνειρο δεν έχει νόημα, αλλά το όνειρο είναι νεοπλολόγια στις συνθήκες της γήινης πραγματικότητας, και επομένως η πίστη στο όνειρο δεν έχει νόημα επίσης. Η ανάγκη και η αδυναμία είναι μία. Η συνειδητοποίηση αυτής της τραγικής αντίφασης χύνεται σε ένα πικρό χαμόγελο ειδύλλιο όχι μόνο πάνω από την ατέλεια του κόσμου, αλλά και πάνω από τον εαυτό τους. Αυτό το χαμόγελο ακούει σε πολλά έργα του Γερμανικού Ρομαντισμού Ε. Τ. Α. ΓΟΧΜΑΝ, όπου ο Υψηλός ήρωας συχνά πέφτει σε κωμικές καταστάσεις, και το Happy Finale - νίκη πάνω από το κακό και η απόκτηση του ιδανικού - μπορεί να μετατραπεί σε μια εντελώς γήινη ευημερία ευλογία. Για παράδειγμα, στο παραμύθι "κοτόπουλο tsakhs σε nicking cynnober" ρομαντικοί λάτρεις μετά από μια ευτυχισμένη επανένωση λαμβάνουν ένα υπέροχο κτήμα, όπου το "εξαιρετικό λάχανο" μεγαλώνει, όπου τα τρόφιμα σε γλάστρες ποτέ δεν ξινογραμμούν και τα πιάτα πορσελάνης δεν χτυπούν. Και η άλλη ιστορία του "Golden Pot" του Hoffmann είναι ήδη ειρωνικά "προσγειώνεται" το διάσημο ρομαντικό σύμβολο του ανεπιθύμητου ονείρου - "μπλε λουλούδι" από το μυθιστόρημα της Novisa "heinrich von ofererdingen".

Γεγονότα που συνθέτουν Ρομαντικό οικόπεδο , κατά κανόνα, φωτεινό και ασυνήθιστο. Είναι ιδιόμορφες "κορυφές" στις οποίες είναι χτισμένη η ιστορία (Ενδιαφέρον Στην εποχή του ρομαντισμού γίνεται ένα από τα σημαντικά κριτήρια τέχνης). Στο επίπεδο εκδήλωσης, το έργο ανιχνεύεται έντονα από την επιθυμία των Ρομαντικών "Επαναφορά των αλυσίδων" της κλασικής αξιοπιστίας, αντιτίθεται στην απόλυτη ελευθερία του συγγραφέα, συμπεριλαμβανομένης της οικοδόμησης ενός οικόπεδο, και αυτή η κατασκευή μπορεί να εγκαταλείψει τον αναγνώστη ένα αίσθημα ανεπάρκειας, κατακερματισμού, κατακερματισμού, Σαν να καλεί την ανεξάρτητη αναπλήρωση "λευκές κηλίδες". Το εξωτερικό κίνητρο της έκτακτης ανάγκης του τι συμβαίνει σε ρομαντικά έργα μπορεί να χρησιμεύσει ως ειδικός τόπος και χρόνος δράσης (για παράδειγμα, εξωτικές χώρες, ένα μακρινό παρελθόν ή μέλλον), καθώς και λαϊκές δεισιδαιμονίες και θρύλους. Η εικόνα των "εξαιρετικών περιστάσεων" κατευθύνεται, καταρχάς, σχετικά με τη γνωστοποίηση της "εξαιρετικής προσωπικότητας" που ενεργεί υπό τις συνθήκες αυτές. Ο χαρακτήρας ως κινητήρας του οικοπέδου και ο οικόπεδο ως μέθοδος "υλοποίησης" είναι στενά συνδεδεμένη, οπότε κάθε συμβάν είναι ένα είδος εξωτερικής έκφρασης του αγώνα του καλού και του κακού που λαμβάνει χώρα στο ντους ρομαντικός ήρωας.

Ένα από τα καλλιτεχνικά επιτεύγματα του ρομαντισμού είναι το άνοιγμα της αξίας και ανεξάντλητη πολυπλοκότητα του ανθρώπινου προσώπου. Ένα άτομο γνωρίζει τους ρομαντικούς σε μια τραγική αντίφαση - ως στέμμα της δημιουργίας, "υπερήφανος άρχοντας της μοίρας" και ως παιχνίδι κινδύνου στα χέρια των άγνωστων δυνάμεων σε αυτόν, και μερικές φορές τα δικά τους πάθη. ελευθερία Η προσωπικότητα αναλαμβάνει την ευθύνη του: κάνοντας μια εσφαλμένη επιλογή, πρέπει να είστε έτοιμοι για τις αναπόφευκτες συνέπειες. Έτσι, το ιδανικό της ελευθερίας (τόσο στην πολιτική όσο και στη φιλοσοφική πλευρά), η οποία αποτελεί σημαντικό συστατικό στη ρομαντική ιεραρχία των αξιών, δεν πρέπει να νοείται ως κήρυγμα και ποίηση της ιδιαιτερότητας, του οποίου ο κίνδυνος αποκάλυψε επανειλημμένα σε ρομαντικά έργα .

Η εικόνα του ήρωα είναι συχνά αδιαχώριστη από τα λυρικά στοιχεία του "Εγώ", στρέφοντας ή συστηματικό μαζί του ή αλλοδαπός. ΤΕΛΟΣ παντων Ο αφηγητής Στη ρομαντική εργασία καταλαμβάνει μια ενεργή θέση. Η αφήγηση υπόκειται σε υποκειμενικότητα, η οποία μπορεί να εκδηλωθεί στο επίπεδο της σύνθεσης - να χρησιμοποιήσει τη λήψη μιας "ιστορίας στην ιστορία". Ωστόσο, η υποκειμενικότητα καθώς η συνολική ποιότητα της ρομαντικής αφήγησης δεν συνεπάγεται την αυθαιρεσία του συγγραφέα και η NA ακυρώνει το "σύστημα ηθικών συντεταγμένων". Σύμφωνα με τον ερευνητή, ο Ν. Α. Γλυαεβίβα, "In ... ρομαντισμός, υποκειμενικές πράξεις ουσιαστικά συνώνυμο με τον άνθρωπο, είναι ανθρωπιστικά ουσιαστική." Από τις ηθικές θέσεις και εκτιμάται η αποκλειστικότητα του ρομαντικού ήρωα, η οποία μπορεί να είναι αποδεικτικά στοιχεία για το μεγαλείο του και το σήμα της κατωτερότητας του.

"Η παράξενη" (μυστηριώδες, ανομοιογένεια στον περιβάλλοντα) χαρακτήρα υπογραμμίζεται από τον συγγραφέα, πρώτα απ 'όλα, με Πορτρέτο: Beyweight Beauty, οδυνηρή Πικρότης, εκφραστική εμφάνιση - Αυτά τα σημάδια έχουν γίνει πολύ σταθερά, σχεδόν γραμματόσημα, επομένως, η σύγκριση και η ανάμνηση είναι τόσο συχνές στις περιγραφές, σαν να "παραθέτουν" προηγούμενα δείγματα. Εδώ είναι ένα χαρακτηριστικό παράδειγμα ενός τέτοιου συσχετιστικού πορτρέτου (Field Field "Bliss of Madness"): "Δεν ξέρω πώς να περιγράψω τον Αδέλλειο σε σας: Μοιάζει με μια άγρια \u200b\u200bΣυμφωνία του Μπετόβεν και του Βαλκίρους, τις Σκανδιναβίες Scaldes Ήταν ξεφλούδισμα ... σκεπτόμενος και γοητευτικός, ήταν σαν το πρόσωπο της Madonn Albrecht Dürer ... Το Adelhead φάνηκε να είναι ένα πνεύμα αυτής της ποίησης, ο οποίος ενέπνευσε το Schiller, όταν περιέγραψε την προσφορά του και τον Goethe, όταν απεικονίζει το μίνι του.

Η συμπεριφορά του ρομαντικού ήρωα είναι επίσης απόδειξη αποκλειστικότητας (και μερικές φορές "αποκλείεται" από την κοινωνία). Συχνά "δεν ταιριάζει" στα γενικά αποδεκτά πρότυπα και παραβιάζει τους όρους "κανόνες του παιχνιδιού", σύμφωνα με την οποία ζουν όλοι οι άλλοι χαρακτήρες.

Κοινωνία Σε ρομαντικά έργα είναι ένα συγκεκριμένο στερεότυπο της συλλογικής ύπαρξης, ένα σύνολο τελετουργιών, ανεξάρτητο από την προσωπική βούληση του καθενός, επομένως ο ήρωας είναι εδώ - "ως άπειρος κομήτης σε ένα κύκλο που υπολογίζεται." Δημιουργείται σαν να "αντιβαίνουν στο περιβάλλον", αν και η διαμαρτυρία του, ο σαρκασμός ή ο σκεπτικισμός του γεννήθηκε από τη σύγκρουση με άλλους, δηλ. Σε κάποιο βαθμό λόγω της κοινωνίας. Η υποκρισία και η απώλεια του "κοσμικού κινητού" στη ρομαντική εικόνα συχνά σχετίζονται με το devilish, χαμηλό ξαπλωμένο ξεκίνημα, προσπαθώντας να πάρουν την εξουσία πάνω από την ψυχή του ήρωα. Ο άνθρωπος στο πλήθος γίνεται αδιαμφισβήτητο: αντί για άτομα - μάσκες (Motive Masquerade - Ε. Α. Π. "Μάσκα του κόκκινου θανάτου", V. Ν. Olin. "Παράξενη μπάλα", Μ. Yu. Lermontov. "Μεταμφίεση", Α. Κ. Τολστόι. "Συνάντηση μετά από τριακόσια χρόνια"). Αντί των ανθρώπων - κούκλες, ή νεκρός (Ε. Τ. Α. Gofman. "Sandy Man", "Automata". V. F. Odoyevsky. "Mock Dead Man", "Bal"). Έτσι, οι συγγραφείς ακονίζουν το πρόβλημα της προσωπικότητας και των δαξιών: να γίνει ένας από τους πολλούς, σταματάτε να είστε άνθρωπος.

Αντίθεση Καθώς μια αγαπημένη διαρθρωτική υποδοχή του ρομαντισμού είναι ιδιαίτερα εμφανής στην αντιπαράθεση του ήρωα και το πλήθος (και ευρύτερο - ο ήρωας και ο κόσμος). Αυτή η εξωτερική σύγκρουση μπορεί να λάβει διάφορες μορφές, ανάλογα με τον τύπο της ρομαντικής προσωπικότητας που δημιουργήθηκε από τον συγγραφέα. Στρίψτε στο πιο χαρακτηριστικό αυτών των τύπων.

Ήρωας - αφελές στρόφαλο, αναφερόμενος στη δυνατότητα εφαρμογής των ιδανικών, συχνά κωμωδίας και γελοίο στα μάτια του "λογικού". Ωστόσο, είναι ευνοϊκά διαφορετική από αυτούς με την ηθική ακεραιότητά της, την επιθυμία των παιδιών για την αλήθεια, την ικανότητα να αγαπάς και την αδυναμία προσαρμογής, δηλ. ψέμα. Αυτό, για παράδειγμα, ένας φοιτητής Anselm από το παραμύθι του παραμυθιού E. T. A. Gofman's "Golden Pot" - ήταν αυτός, παιδικό αστείο και incompass, όχι μόνο για να ανοίξει την ύπαρξη του τέλειου κόσμου, αλλά και να είναι ευτυχισμένος. Η ευτυχία του ενσωματωμένου ονείρου απονεμήθηκε η ηρωίδα του A. S. Green "Scarlet Sails" Assol, ο οποίος ήταν σε θέση να πιστέψει σε ένα θαύμα και να περιμένει την εμφάνισή του, παρά τον εκφοβισμό και τη γελοιοποίηση "ενήλικες".

Παιδικά Για τους ρομαντικούς, γενικά, συνώνυμοι με γνήσιο - δεν επιβαρύνονται από συμβάσεις και δεν σκοτώθηκαν από υποκρισία. Η ανακάλυψη αυτού του θέματος αναγνωρίζεται από πολλούς επιστήμονες ένα από τα κύρια πλεονεκτήματα του ρομαντισμού. "Ο αιώνας του XVIII είδε σε ένα παιδί μόνο ένας μικρός ενήλικας. Τα παιδιά των παιδιών αρχίζουν με τους ρομαντικούς, εκτιμάται από μόνα τους και όχι ως υποψήφιοι για μελλοντικούς ενήλικες", έγραψε Ν. Ya. Berkovsky. Ρομαντική τάση να ερμηνεύει ευρέως την έννοια της παιδικής ηλικίας: γι 'αυτούς δεν είναι μόνο ο χρόνος στη ζωή κάθε ατόμου, αλλά και η ανθρωπότητα γενικά ... το ρομαντικό όνειρο της "χρυσής εποχής" δεν είναι παρά η επιθυμία να επιστρέψει κάθε άτομο την παιδική του ηλικία, δηλαδή Ανοίξτε σε αυτό, σύμφωνα με την έκφραση του Dostoevsky, "Η εικόνα του Χριστού". Η πνευματική όραση και η ηθική καθαρότητα που είναι εγγενής στο παιδί το κάνει ίσως το πιο φωτεινό των ρομαντικών ηρώων. Ίσως λοιπόν, τόσο συχνά στα έργα του νοσταλγικού κίνητρα της αναπόφευκτης απώλειας των παιδικών ήχων. Αυτό συμβαίνει, για παράδειγμα, στο παραμύθι του A. Pogorelsky "μαύρο κοτόπουλο ή υπόγειους κατοίκους", στον Τ. S. Aksakov ("Cloud") και V. F. Odoyevsky ("igosha"),

Ήρωας – τραγικό ενιαίο και ονειροπόλος, Σχετικά με την κοινωνία και επίγνωση του αλλοδαπού του στον κόσμο, είναι ικανή για μια ανοιχτή σύγκρουση με τους άλλους. Φαίνονται σε αυτόν περιορισμένες και χυδαίες, ζωντανές αποκλειστικά υλικά συμφέροντα και, επομένως, προσωποποιώντας ένα συγκεκριμένο κόσμο, ισχυρό και καταστροφικό για τις πνευματικές φιλοδοξίες του ρομαντισμού. Συχνά αυτός ο τύπος ήρωων συνδέεται με το θέμα της "υψηλής τρέλας" - μια περίεργη σφραγίδα επιλογών (ή υγρασίας). Αυτά είναι η αντιτάι από την "ευδαιμονία της τρέλας" Ν. Α. Polevoy, Rybarenko από το "Ghir" Α. Κ. Τολστόι, ένας ονειροπόλος από τις "Λευκές Νύχτες" F. M. Dostoevsky.

Η πιο οξεία φύση της αντιπολίτευσης "Προσωπικότητα - Εταιρεία" αποκτά μια "περιθωριακή" έκδοση του ήρωα - ρομαντικά τραμπύβους ή ληστή, τον κόσμο που φυσάει τα ιδανικά του. Ως παραδείγματα, μπορείτε να καλέσετε τους χαρακτήρες των παρακάτω έργων: "Ακύρωση" V. Hugo, "Jean Saban" Sh. Nodier, "Corsair" D. Bairon.

Ήρωας – απογοητευμένος, "επιπλέον" ο άνθρωπος, Δεν υπήρξε δυνατότητα και δεν επιθυμούσε πλέον να συνειδητοποιήσει τους λόγους τους προς όφελος της κοινωνίας, έχασε τα πρώην όνειρα και την πίστη στους ανθρώπους. Μετατράπηκε σε παρατηρητή και αναλυτή, κάνοντας μια πρόταση ατελούς αυθεντικότητας, αλλά δεν προσπαθούσε να το αλλάξει ή να το αλλάξει (για παράδειγμα, οκτάβα στο "μαγείρεμα του γιο του αιώνα" Α. Mussse, Lermontov Prochorin). Η λεπτή γραμμή μεταξύ της υπερηφάνειας και του εγωισμού, η συνείδηση \u200b\u200bτης δικής του αποκλειστικότητας και αδιαφορίας για τους ανθρώπους μπορεί να εξηγήσει γιατί τόσο συχνά στον ρομαντισμό η λατρεία ενός μοναχικού ήρωα είναι κλειστή με το debunking του: Aleko στο ποίημα ως Pushkin "Roma" και Larra στο Ιστορία του M. Gorky "Old Woman Izergil" τιμωρούσε τη μοναξιά ακριβώς για την απάνθρωπη υπερηφάνεια τους.

Ήρωας - δαιμονική προσωπικότητα, προκαλώντας όχι μόνο την κοινωνία, αλλά και ο δημιουργός, είναι καταδικασμένη στην τραγική διαταραχή με την πραγματικότητα και τον εαυτό του. Η διαμαρτυρία και η απόγνωση είναι βιολογικά συνδεδεμένη, καθώς η αλήθεια απορρίπτεται από αυτόν, καλό, η ομορφιά έχει την εξουσία πάνω από την ψυχή του. Σύμφωνα με τον ερευνητή, η δημιουργικότητα του Lermontov VI Korovina, "... ο ήρωας, η τάση να εκλέξει έναν δαιμονισμό ως ηθική θέση, αρνείται έτσι την ιδέα του καλού, επειδή το κακό προκαλεί καλό, αλλά μόνο το κακό. Αλλά αυτό είναι το "υψηλό κακό", έτσι ώστε να υπαγορεύεται από τη δίψα για καλό. " Η ανθεκτικότητα και η σκληρότητα της φύσης ενός τέτοιου ήρωα συχνά γίνονται πηγή ταλαιπωρίας γύρω τους και δεν φέρνουν τον ίδιο τη χαρά. Μιλώντας ως "κυβερνήτης" του διαβόλου, του πειρασμού και του τιμονιού, ο ίδιος ο ίδιος είναι ανθρώπινος ευάλωτος, για τους πάθους. Δεν είναι τυχαίο ότι στη ρομαντική λογοτεχνία έλαβε την εξάπλωση του κινήτρου του "ερωτευμένου", που ονομάστηκε με το ίδιο όνομα του J. Kazota. "Ηχώ" αυτού του κινητού ήχους στον Lermontov "Demone", και σε ένα "απομονωμένο σπίτι στο Vasilyevsky" V. P. Titova, και στην ιστορία του Ν. Α. MelLyunova "Ποιος είναι αυτός;".

Ήρωας - πατριώτης και πολίτης, Είστε έτοιμοι να δώσουν τη ζωή του οφέλους της απάτης, πιο συχνά η κατανόηση και η έγκριση των σύγχρονων. Σε αυτή την εικόνα, η παραδοσιακή υπερηφάνεια για ρομαντική συνδέεται παράδοξα με το ιδανικό της αφοσίωσης - η εθελοντική εξόφληση της συλλογικής αμαρτίας είναι ένας ενιαίος ήρωας (κυριολεκτικά, όχι η λογοτεχνική αίσθηση της λέξης). Το θέμα της θυσίας ως ένα κατόρθωμα είναι ιδιαίτερα χαρακτηριστικό του "αστικού ρομαντισμού" των δεκαδέκτρων. Για παράδειγμα, ο χαρακτήρας του ποίημα Κ. F. Ryleyev "Nalyvayko" επιλέγει σκόπιμα την διαδρομή του που υποφέρουν:

Ξέρω - ο θάνατος περιμένει

Ποιος είναι ο πρώτος που επαναστάτησε

Σχετικά με τους καταθλιπτικούς του λαού.

Μοίρα που πραγματικά παρατήρησα

Αλλά πού, πες μου πότε ήταν

Χωρίς θύματα Atoone, Ελευθερία;

Τέτοιες μπορούν να πουν για τον εαυτό τους και τον Ιβάν Susanin από το Duma Relleev του ίδιου ονόματος και τον Gorky Danko από την ιστορία "Staruha Izergil". Στη δημιουργικότητα μ. Yu. Ο Lermontov είναι επίσης κοινός σε αυτόν τον τύπο, το οποίο, σύμφωνα με τον Vi Korovin, "... έγινε για τον Lermontov το αρχικό σημείο στη διαφορά του με τον αιώνα. Αλλά καμία ιδέα δεν είναι μόνο ένα δημόσιο καλό, αρκετά ορθολογιστικό στους decembriss, και όχι πολιτικά συναισθήματα εμπνέουν το άτομο στην ηρωική συμπεριφορά, και τον εσωτερικό του κόσμο. "

Ένας άλλος από τους κοινούς τύπους ήρωα μπορεί να κληθεί ΑυτοβιογραφικόςΔεδομένου ότι αντιπροσωπεύει την κατανόηση της τραγικής μοίρας Ο άνθρωπος της τέχνης Ποιος αναγκάζεται να ζήσει σαν να συνορεύει με τα σύνορα δύο κόσμων: ο πανέμορφος κόσμος της δημιουργικότητας και ο καθημερινός κόσμος του πλάσματος. Ενδιαφέρον, αυτή η αυτοπεποίθηση εξέφρασε συγγραφέα και δημοσιογράφο na polevoy σε ένα από τα γράμματα στο VF Odoyevsky (από τις 02.11.1829): "... Είμαι συγγραφέας και ένας έμπορος (η ένωση του άπειρου με τον τελικό ... ) ". Γερμανικό ρομαντικό Gofman Ακριβώς στην αρχή του συνδυασμού αντιθέτων, έχτισε το πιο διάσημο μυθιστόρημα, το πλήρες όνομα του οποίου "τα φώτα της Cat Murra με θραύσματα της βιογραφίας του KappelMeister Johannes Crisler, ο οποίος κατά λάθος επέζησε στα φύλλα χαρτιού απόβλητα" (1822). Η εικόνα του Physiistinsky, η φιλιστείνη συνείδηση \u200b\u200bσε αυτό το μυθιστόρημα έχει σχεδιαστεί για να πληρώσει το μεγαλείο του εσωτερικού κόσμου του ρομαντικού καλλιτέχνη του συνθέτη Johann Crisler. Στο Novalla E. Σύμφωνα με το "ωοειδές πορτρέτο", η υπέροχη δύναμη της τέχνης του ζωγράφου παίρνει τη ζωή από μια γυναίκα της οποίας ο πορτραίτο γράφει, "παίρνει μακριά, να δώσει σε αντάλλαγμα για την αιώνια ζωή (ένα άλλο όνομα του μυθιστορήματος" στο θάνατο - ΖΩΗ "). Ο "καλλιτέχνης" σε ένα ευρύ ρομαντικό πλαίσιο μπορεί να σημαίνει τόσο έναν "επαγγελματία", κατακτήσαμε τη γλώσσα της τέχνης, και γενικά μια εξαιρετική προσωπικότητα, η οποία αισθάνεται πολύ όμορφη, αλλά μερικές φορές δεν έχει την ικανότητα (ή δώρο) να εκφράσει αυτό το συναίσθημα . Σύμφωνα με το λογοτεχνικό κριτικό yu. V. Mann, "... Οποιοσδήποτε ρομαντικός χαρακτήρας είναι επιστήμονας, αρχιτέκτονας, ποιητής, Ουρανός άνθρωπος, επίσημη, κλπ. - Πάντα "καλλιτέχνης" για τη συμμετοχή της στο υψηλό ποιητικό στοιχείο, τουλάχιστον το τελευταίο χύνεται σε διάφορες δημιουργικές πράξεις ή παρέμεινε συνήθη εντός της ανθρώπινης ψυχής. "Το θέμα αγαπημένο με ρομαντικό Ακατάλληλος: Η ικανότητα της γλώσσας είναι πολύ περιορισμένη για να φιλοξενήσει, να καλέσει, να καλέσει το απόλυτο - μπορεί να συμβάλει μόνο: "Όλο το τεράστιο σε ένα μόνο στεναγμό είναι γεμάτο, // και μόνο η σιωπή λέει σαφώς" (V. A. Zhukovsky).

Ρομαντική καλλιτεχνική τέχνη Βασίζεται στην κατανόηση της έμπνευσης ως αποκάλυψης και δημιουργικότητας ως εκτέλεση του θεϊκού σκοπού (και μερικές φορές τολμηρές προσπάθειες σύγκρισης με τον δημιουργό). Με άλλα λόγια, η τέχνη για τους ρομαντικούς δεν είναι απομίμηση και όχι αντανάκλαση, αλλά προσέγγιση στην πραγματική πραγματικότητα που βρίσκεται έξω ορατό. Με αυτή την έννοια, αντιτίθεται στον ορθολογικό τρόπο να γνωρίζει τον κόσμο: σύμφωνα με την Novisa, "... ο ποιητής κατανοεί τη φύση καλύτερα από το μυαλό του επιστήμονα". Η αφηρημένη φύση της τέχνης καθορίζει την αλλοτρίωση του καλλιτέχνη από άλλους: ακούει το "δικαστήριο του ανόητου και το κρύο κρύο", είναι μόνος και ελεύθερος. Ωστόσο, αυτή η ατελής ελευθερία, επειδή δεν μπορεί να ζήσει στον κόσμο και στον κόσμο της φαντασίας, και έξω από αυτόν τον κόσμο δεν έχει νόημα. Ο καλλιτέχνης (τόσο ο ήρωας όσο και ο συγγραφέας-ρομαντικός) κατανοεί την κατοίκηση της επιθυμίας του για ένα όνειρο, αλλά δεν αρνείται την "ανύψωση εξαπάτησης" για χάρη του "σκοτάδι των χαμηλών αλήθειες". Αυτή η σκέψη είναι η ιστορία του I. V. Kireevsky "Opal": "Η εξαπάτηση είναι καλή, και η πιο όμορφη, τόσο πιο παραπλανητική, επειδή το καλύτερο είναι στον κόσμο, είναι ένα όνειρο."

Στο σύστημα ρομαντικής συντεταγμένης, η ζωή στερείται δίψας για το αδύνατο, γίνεται ζωική ύπαρξη. Είναι μια τέτοια ύπαρξη που αποσκοπεί στην επίτευξη εφικτή, αποτελεί τη βάση του πραγματιστικού αστικού πολιτισμού, η οποία λαμβάνεται ενεργά από το ρομαντισμό.

Μόνο η φυσικότητα της φύσης μπορεί να σώσει από την τεχνητή του πολιτισμού - και σε αυτόν τον ρομαντισμό είναι σύμφωνη με τον αισθηματισμό, η οποία άνοιξε την ηθική και αισθητική σημασία της ("τοπίο διάθεσης"). Για ένα ρομαντισμό δεν υπάρχει κανένας άψυχος χαρακτήρας - όλα πνευματισμένα, μερικές φορές ακόμη και νομίζοντας:

Υπάρχει μια ψυχή σε αυτό, υπάρχει ελευθερία σε αυτό,

Έχει αγάπη, υπάρχει μια γλώσσα σε αυτήν.

(F. I. Tyutchev)

Από την άλλη πλευρά, η εγγύτητα του ανθρώπου στη φύση σημαίνει την "αυτο-ταυτότητα", δηλ. επανένωση με το δικό του "είδος", το οποίο είναι το κλειδί για αυτό ηθική καθαρότητα (Υπάρχει σημαντικά επιρροή της έννοιας ενός "φυσικού προσώπου", που ανήκει στον J. Zh. Rousseau).

Ns λιγότερο, παραδοσιακά Ρομαντικό τοπίο Είναι πολύ διαφορετικό από τον αισθηματογράφο: αντί των ειδυλλιακών αγροτικών εκτάσεων - ελαιώνες, puffers, πεδία (οριζόντια) - βουνά και η θάλασσα εμφανίζονται - ύψος και βάθος, για πάντα αντιμέτωπη "κύμα και πέτρα". Σύμφωνα με τον λογοτεχνικό κριτικό, "η φύση ανακατασκευάζεται σε ρομαντική τέχνη ως ελεύθερο και όμορφο κόσμο, χωρίς εκπλήρωση της ανθρώπινης αυθαιρεσίας" (η. Π. Kubareva). Η καταιγίδα και η καταιγίδα οδηγούν ένα ρομαντικό τοπίο σε κίνηση, δίνοντας έμφαση στην εσωτερική σύγκρουση του σύμπαντος. Αυτό αντιστοιχεί στην παθιασμένη φύση του Hero Romance:

Ω μου αρέσει ο αδελφός

Κρεμάστε με μια καταιγίδα θα ήταν ευτυχισμένη!

Παρακολούθησα τα σύννεφα

Χέρι φώτα που αλιεύονται ...

(Μ. Γ. Λερμοντόφ)

Ο ρομαντισμός, καθώς και ο συναισθηματισμός, αντιτίθεται στην κλασική λατρεία του νου, πιστεύοντας ότι "υπάρχουν πολλά στον κόσμο, ένας φίλος του Horatio, ο οποίος δεν έχει ονειρευτεί τους σοφούς μας". Αλλά αν το κύριο αντίδοτο του ορθολογικού περιορισμού είναι ο συναισθηματικός θεωρεί ότι αισθάνεται, τότε ο ρομαντικός-μέγοδος συνεχίζεται. Υπάρχει ένα πάθος για την αντικατάσταση του συναισθήματος - όχι τόσο ανθρώπινο, πόσο είναι υπεράνθρωπος, ανεξέλεγκτο και αυθόρμητο. Αυξάνει τον ήρωα για τη ρουτίνα και το συνδέει με το σύμπαν. Ανοίγει τον αναγνώστη τα κίνητρα των πράξεών του, και συχνά γίνεται μια δικαιολογία των εγκλημάτων του:

Κανείς δεν δημιουργήθηκε εξ ολοκλήρου από το κακό,

Και στο Conrad, το λάθος πάθος έζησε ...

Ωστόσο, εάν η Bayronovsky Corsair είναι ικανή για μια βαθιά αίσθηση αντίθετης προς το έγκλημα της φύσης του, τότε ο Claude Frolz, από τον «καθεδρικό ναό της Παναγίας του Παρισιού» V. Gyu, γίνεται εγκληματία λόγω του τρελού πάθους, του καταστρεπτικού ήρωα. Μια τέτοια «φιλόδοξη» κατανόηση του πάθους - σε ένα κοσμικό (ισχυρό συναίσθημα) και το πνευματικό (το πλαίσιο (ισχυρό συναίσθημα) και το πλαίσιο πνευματικής (δεινής, βασανιστικής) είναι χαρακτηριστικό του ρομαντισμού και αν το πρώτο νόημα περιλαμβάνει τη λατρεία της αγάπης ως την ανακάλυψη του θεϊκού στον άνθρωπο, το δεύτερο απευθείας συνδέεται με τον παραβατικό πειρασμό και την πνευματική πτώση. Για παράδειγμα, ο κύριος χαρακτήρας της ιστορίας AA Bestumeva-Marlinsky "τρομακτικό θεϊκό" με τη βοήθεια μιας υπέροχης προειδοποίησης ύπνου, δίνεται η ευκαιρία να συνειδητοποιήσουν το έγκλημα και τα γεμάτα με το πάθος τους για μια παντρεμένη γυναίκα: "Αυτή η περιουσία μου άνοιξε Μάτια τυφλωμένα από το πάθος. εξαπατημένος σύζυγος, αποσπασμένος σύζυγος, σχισμένο, δυσφημιστικό γάμο και γιατί ξέρουν, ίσως, αιματηρή εκδίκηση για μένα ή από μένα - εδώ είναι η συνέπεια της τρεϊκής αγάπης του ορυχείου! ".

Ρομαντικό ψυχολόγο Βασίζεται στην επιθυμία να δείξει το εσωτερικό μοτίβο των λέξεων και των πράξεων του ήρωα, στην πρώτη ματιά ανεξήγητη και περίεργη. Οι προϋποθέσεις τους ανοίγουν τόσο από τις κοινωνικές συνθήκες του σχηματισμού του χαρακτήρα (όπως θα είναι στον ρεαλισμό), πόσο μέσα από τη σύγκρουση των ανώτερων δυνάμεων του καλού και του κακού, το πεδίο της μάχης είναι η καρδιά ενός α Πρόσωπο (αυτή η σκέψη ακούγεται στον ρωμαϊκό ETA Gofman "Elixirs Satan"). Σύμφωνα με τον ερευνητή Va Lukov, "η τυποποίηση, χαρακτηριστική μιας ρομαντικής μεθόδου τέχνης, πληκτρολογήθηκε μέσω εξαιρετικών και απολύτως αντανακλούσε μια νέα κατανόηση ενός ατόμου ως ένα μικρό σύμπαν ... ιδιαίτερη προσοχή των ρομαντικών στην ατομικότητα, στην ανθρώπινη ψυχή ως Μπουκέτο αντικρουόμενων σκέψεων, πάθους, επιθυμίες - από εδώ την ανάπτυξη την αρχή του ρομαντικού ψυχολόγου. Το ρομαντισμό βλέπει στην ψυχή ενός ατόμου τη σύνδεση δύο πόλων - "άγγελος" και "θηρίο" (V. Hugo), σημείωσε τη μοναδικότητα του Κλασικό πληκτρολογώντας μέσω των "χαρακτήρων".

Έτσι, ένα άτομο στη ρομαντική έννοια του κόσμου περιλαμβάνεται στο "κατακόρυφο πλαίσιο" του να είναι ως το σημαντικότερο και αναπόσπαστο μέρος του. Η καθολική επιλογή εξαρτάται από το σύμπαν Καθεστώς. Ως εκ τούτου, η μεγαλύτερη ευθύνη του ατόμου όχι μόνο για δράση, αλλά και για λόγια, και ακόμη και για σκέψη. Το θέμα του εγκλήματος και της τιμωρίας στη ρομαντική έκδοση απέκτησε μια ειδική ευκρίνεια: "Τίποτα στον κόσμο ... Τίποτα δεν ξεχνάται και εξαφανίζεται" (VF Odoyevsky. "Ο αυτοσχέδιος"), οι απόγονοι θα πληρώσουν για τις αμαρτίες των προγόνων , και τα μη τετραγωνικά κρασιά θα γίνουν γι 'αυτούς. Με μια γενική κατάρα, η οποία καθορίζει την τραγική τύχη των ηρώων του "Κάστρο Otranto" της Walpola, "Terrible Revenge" N. V. Gogol, "Ghir" Α. Κ. Τολστόι ...

Ρομαντικό ιστορικό χτισμένο στην κατανόηση της ιστορίας της πατρίδας ως την ιστορία του είδους. Η γενετική μνήμη του έθνους ζει σε κάθε εκπρόσωπο και εξηγεί πολύ στον χαρακτήρα του. Έτσι, η ιστορία και η νεωτερικότητα συνδέονται στενά - η έκκληση στο παρελθόν για τους περισσότερους ρομαντικούς γίνεται ένας από τους τρόπους της εθνικής αυτοδιάθεσης και της αυτογνωσίας. Αλλά σε αντίθεση με τους κλασσικούς, για το οποίο ο χρόνος δεν είναι περισσότερο από το συμβατικό, το ρομαντισμό προσπαθεί να σχετίζεται με την ψυχολογία Ιστορικοί χαρακτήρες Με τα έθιμα του παρελθόντος, αναδημιουργήστε την "τοπική γεύση" και το "πνεύμα του χρόνου" δεν είναι σαν ένα μεταμφίεση, αλλά ως κίνητρο γεγονότων και ενεργειών ανθρώπων. Με άλλα λόγια, πρέπει να συμβεί η "εμβάπτιση στην εποχή", η οποία είναι αδύνατη χωρίς διεξοδική μελέτη εγγράφων και πηγών. "Τα γεγονότα που σφυρίζονται από τη φαντασία" είναι η βασική αρχή του ρομαντικού ιστορικισμού.

Ο χρόνος κινείται, φέρνοντας προσαρμογές στη φύση του αιώνιου αγώνα του καλού και του κακού στις ανθρώπινες ψυχές. Τι κινείται ιστορία; Ο ρομαντισμός δεν προσφέρει μια αδιαμφισβήτητη απάντηση σε αυτή την ερώτηση - ίσως η βούληση μιας ισχυρής προσωπικότητας και ίσως θεϊκή αλιεία που εκδηλώνεται ή στο συμπλέκτη των "ατυχημάτων" ή στην στοιχειώδη δραστηριότητα των μαζών. Για παράδειγμα, ο F. R. Shattubin ισχυρίστηκε: "Το ιστορικό είναι ένα μυθιστόρημα, ο συντάκτης του οποίου οι άνθρωποι."

Όσον αφορά τα ιστορικά πρόσωπα, σπάνια αντιστοιχούν στην πραγματική (ντοκιμαντέρ) εμφάνισή τους, ιδεαλίζοντας ανάλογα με τη θέση του συγγραφέα και την καλλιτεχνική της λειτουργία - να δείξει ένα παράδειγμα ή προειδοποίηση. Είναι χαρακτηριστικό ότι στη νέα προειδοποίηση του "Prince Silver" Ak Tolstoy δείχνει τον John Grozny μόνο ως Τίρανα, χωρίς να λαμβάνεται υπόψη η αντίφαση και η πολυπλοκότητα της προσωπικότητας του βασιλιά, και ο Richard η καρδιά του Λιοντάρι στην πραγματικότητα δεν ήταν σαν την εξαιρετική εικόνα του βασιλιά - που έδειξε ο V. Scott στο μυθιστόρημα "Ivanhoe".

Με αυτή την έννοια, το παρελθόν είναι πιο βολικό από το παρόν, να δημιουργηθεί ένα ιδανικό (και ταυτόχρονα, όπως ήταν, στο παρελθόν), το μοντέλο της εθνικής ύπαρξης, αντιτίθεται στον εξαιρετικό νεωτερισμό και υποβαθμισμένους συμπατριώτες. Το συναίσθημα που ο Lermontov εξέφρασε το ποίημα "Borodino":

Ναι, υπήρχαν άνθρωποι στην εποχή μας.

Mighty, φυλή σκόνης:

Bogati - όχι εσύ, -

πολύ χαρακτηριστικό για πολλούς Ρομαντικά έργα. Belinsky, μιλώντας για το Lermontov "Τραγούδι για το ... Εμπορικό Καλασσνίκβα," τόνισε ότι "..." μαρτυρεί την κατάσταση του ποιητή, δυσαρεστημένος με την τρέχουσα πραγματικότητα και μεταφέρεται από αυτήν στο μακρινό παρελθόν, έτσι ώστε να κάνει δεν βλέπουν τις ζωές επί του παρόντος. "

Είναι στην εποχή του ρομαντισμού ότι το ιστορικό ρομαντισμό συμπεριλήφθηκε σταθερά στον αριθμό των δημοφιλών ειδών χάρη στον V. Scottu, V. Hugo, Μ. Ν. Ζαγκοσκίνος, Ι. Ι. Λαζχχιζόφ και πολλούς άλλους συγγραφείς που απευθύνονται σε ιστορικά θέματα. Γενικά, η έννοια Γενρά Στην κλασική (κανονιστική) ερμηνεία της, ο ρομαντισμός υποβλήθηκε σε μια σημαντική επανεξέταση, η οποία πήγε στην πορεία της διάβρωσης της αυστηρής ιεραρχίας του είδους και των ορίων μετάβασης. Αυτό εξηγείται αρκετά αν θυμάστε τη ρομαντική λατρεία δωρεάν, Ανεξάρτητη δημιουργικότηταπου δεν πρέπει να σπρώχνονται συμβάσεις. Το ιδανικό μιας ρομαντικής αισθητικής ήταν ένα είδος ποιητικού πανεπιστημίου, ο οποίος έρχεται όχι μόνο τα χαρακτηριστικά των διαφορετικών ειδών, αλλά τα χαρακτηριστικά των διαφορετικών τεχνών, σε μια σειρά από τα οποία η μουσική δόθηκε ένα ιδιαίτερο μέρος ως το πιο "λεπτό", το άυλο τρόπο να διεισδύσει στην πνευματική ουσία του σύμπαντος. Για παράδειγμα, ο γερμανός συγγραφέας VG Vakenroder θεωρεί μουσική "... το πιο υπέροχο από όλα ... των εφευρέσεων, επειδή περιγράφει ανθρώπινα συναισθήματα με υπεράνθρωπη γλώσσα ... γιατί μιλά στη γλώσσα που δεν γνωρίζουμε στην καθημερινότητά μας Η ζωή, η οποία μελέτησε αν και πώς και που φαίνεται να είναι η γλώσσα των μόνο αγγέλων. " Παρ 'όλα αυτά, στην πραγματικότητα, φυσικά, ο ρομαντισμός δεν ακύρωσε το σύστημα των λογοτεχνικών ειδών, κάνοντας προσαρμογές σε αυτό (ειδικά για τα είδη λυρικών ειδών) και να διακόψει το νέο δυναμικό των παραδοσιακών μορφών. Στρίψτε στο πιο χαρακτηριστικό τους.

Πρώτα απ 'όλα, αυτό μπαλάντα , η οποία στην εποχή του ρομαντισμού απέκτησε νέα χαρακτηριστικά που σχετίζονται με την ανάπτυξη της δράσης: η ένταση και ο δυναμισμός της αφήγησης, μυστηριώδεις, μερικές φορές ανεξήγητες εκδηλώσεις, η προκαθορισμένη προμήθεια της τύχης του πρωταγωνιστή ... τα κλασικά παραδείγματα αυτού του είδους Ρωσικός ρομαντισμός αντιπροσωπεύει τα έργα του Va Zhukovsky - εμπειρία βαθιά εθνική κατανόηση Ευρωπαϊκή παράδοση (R. Sauti, S. Kolridge, V. Scott).

Ρομαντικό ποίημα Χαρακτηρίζεται από τη λεγόμενη σύνθεση κορυφής, όταν η δράση είναι χτισμένη γύρω από ένα γεγονός, στο οποίο ο χαρακτήρας του κύριου χαρακτήρα είναι πιο έντονος και η περαιτέρω προσδιορίζεται - πιο συχνά η τραγική μοίρα. Αυτό συμβαίνει σε κάποια "ανατολικά" ποιήματα της αγγλικής ρομαντικής Δ. G. Bairon ("Giur", "Corsair"), και στα "νότια" ποιήματα Α. S. Pushkin (" Ο φυλακισμένος του Καυκάσου"," Τσιγγάνοι "), και στο Lermontov" Mtsyry "," Τραγούδι για ... Εμπορικό Καλάνικοφ "," Demon ".

Ρομαντικό Δράμα επιδιώκει να ξεπεράσει τις κλασικές συμβάσεις (ιδίως την ενότητα του τόπου και του χρόνου) · Δεν γνωρίζει την εξατομίκευση των χαρακτήρων: οι ήρωες της μιλούν "μία γλώσσα". Είναι εξαιρετικά σύγκρουση και συχνότερα αυτή η σύγκρουση συνδέεται με μια απαραίτητη αντιπολίτευση του ήρωα (εσωτερικά κοντά στον συγγραφέα) και την κοινωνία. Λόγω της ανισότητας των δυνάμεων, η σύγκρουση σπάνια τελειώνει με μια ευτυχισμένη διασταύρωση. Το τραγικό φινάλε μπορεί να συνδεθεί και με αντιφάσεις στην ψυχή του κύριου Ατόμων, τον εσωτερικό του αγώνα. Ως χαρακτηριστικά παραδείγματα ρομαντικού δράματος, "Masquerade" Lermontov, "Sardanapal" του Bairon, Cromwell "του Hugo μπορούν να καλούνται.

Ένα από τα πιο δημοφιλή είδη στην εποχή του ρομαντισμού έχει γίνει ιστορία (Τις περισσότερες φορές, ο ρομαντισμός που ονομάζεται η ιστορία ή το μυθιστόρημα), το οποίο υπήρχε σε διάφορες θεματικές ποικιλίες. Οικόπεδο Φως Η ιστορία βασίζεται στην ασυνέπεια της ειλικρίνειας και της υποκρισίας, των βαθιών συναισθημάτων και των δημόσιων συμβάσεων (Ε. Ροστοπίνα. "Καταπολέμηση"). Νοικοκυριό Η ιστορία είναι υπογραμμισμένη στις ηθικές ιδέες, την εικόνα της ζωής των ανθρώπων, σε κάτι σε αντίθεση με τα υπόλοιπα (μ. II. Πογόδι. "Μαύρο Nonhechechno"). ΣΕ φιλοσοφικός Ο χορηγός του προβλήματος είναι "καταραμένα ερωτήματα της ύπαρξης", οι επιλογές για απαντήσεις στις οποίες οι ήρωες και ο συγγραφέας προσφέρουν (Μ. Yu. Lermontov. "Fatalist"). Σατυρικός Η ιστορία στοχεύει στο Debunk της θριαμβευτικής χυδαιότητας, σε διαφορετική δεσμευτική που αντιπροσωπεύει την κύρια απειλή μιας πνευματικής ουσίας ενός ατόμου (V. F. Odoyevsky. "Ένα παραμύθι ενός νεκρού σώματος, άγνωστο σε κάποιον που ανήκει"). Τελικά, φανταστικός Η ιστορία είναι χτισμένη στη διείσδυση στο οικόπεδο Υπερφυσικοί χαρακτήρες και τα γεγονότα ανεξήγητα από την άποψη της καθημερινής λογικής, αλλά τακτικά από την άποψη των υψηλότερων νόμων ύπαρξης με την ηθική φύση. Τις περισσότερες φορές αρκετά πραγματικές ενέργειες του χαρακτήρα: απρόσεκτα λόγια, οι αμαρτωλοί πράξεις είναι η αιτία μιας θαυμάσιας τιμής που μοιάζει με την ευθύνη ενός ατόμου για όλα όσα εκτελεί (Α. S. Pushkin. "Peak Lada", Ν. V. Gogol. "Πορτρέτο"),

Νέα ρομαντική ζωή εισπνέεται στο λαϊκό είδος παραμύθια, όχι μόνο συμβάλλουν στη δημοσίευση και τη μελέτη των μνημείων της προφορικής λαϊκής τέχνης, αλλά και δημιουργώντας τα δικά της πρωτότυπα έργα. Μπορείτε να θυμηθείτε τους αδελφούς Grimm, V. Gaim, Α. S. Pushkin, π. P. ershova et αϊ. Και το παραμύθι χρησιμοποιήθηκε και χρησιμοποιήθηκε αρκετά ευρέως - από τη μέθοδο ανασύστασης της λαϊκής (παιδικής) του κόσμου στα ονόματα με τη λεγόμενη λαογραφική φαντασία (για παράδειγμα, "Kimor" Om Somov) ή σε έργα που αντιμετωπίζουν παιδιά (για παράδειγμα, "πόλη στην Tabakcoque" V. F. Odoyevsky), στη γενική ιδιοκτησία της πραγματικά ρομαντικής δημιουργικότητας, ενός καθολικού "Canon of Poetry": "Όλα τα ποιήματα πρέπει να είναι υπέροχα", δήλωσε ο Novalis.

Η πρωτοτυπία του ρομαντικού καλλιτεχνικού κόσμου εκδηλώνεται στο επίπεδο γλώσσας. ρομαντικό , φυσικά, ανομοιογενές, ενεργώντας σε μια ποικιλία μεμονωμένων ειδών, έχει κάποια κοινά χαρακτηριστικά. Είναι ρητορικός και μονολογία: ήρωες έργων - "δίδυμα γλωσσών" του συγγραφέα. Η λέξη είναι πολύτιμη γι 'αυτόν με τις συναισθηματικές εκφραστικές ευκαιρίες της - στην ρομαντική τέχνη, πάντα σημαίνει ανυπολόγιστα περισσότερο από ό, τι στην καθημερινή επικοινωνία. Η συσχετισμό, ο κορεσμός με επιθέματα, συγκρίσεις και μεταφορές γίνεται ιδιαίτερα προφανής σε περιγραφές πορτραίτο και τοπίου, όπου ο κύριος ρόλος παίζεται από την πιθανότητα, σαν να αντικαθιστά την ειδική εμφάνιση ενός ατόμου ή μιας εικόνας της φύσης. Εδώ είναι ένα χαρακτηριστικό παράδειγμα ενός ρομαντικού στυλ AA Bestumeva-Marlinsky: "Ήμασταν θορυβώδης γύρω από τις νυχτερίδες των ελάτων, όπως οι νεκροί, τυλιγμένοι σε χιονισμένα Savans, σαν να τεντώνει σε αμερικανικά σκουπίδια, θάμνους, άρρωστος, βαρετό, Ξηλέσαμε στην ανοιχτή επιφάνεια του πεδίου σκιάς. τα καμένα κλαδάκια, απεικόνιση γκρίζα κοσκράς, πήρε τις ονειρικές εικόνες, αλλά όλα αυτά δεν ενδιαφέρονται το αποτύπωμα ή τα χέρια του ανθρώπινου ... ήσυχο και το περιβάλλον της ερήμου! ".

Σύμφωνα με τον επιστήμονα Li Timofeeva, "... η έκφραση του ρομαντισμού φαίνεται να εξαρτάται από τον εαυτό της την εικόνα. Αυτό επηρεάζει την ιδιαίτερα απότομη συναισθηματικότητα της ποιητικής γλώσσας, στο ρομαντισμό στα μονοπάτια και τα στοιχεία, σε όλα όσα αποδεκτά στο γλώσσα την υποκειμενική του αρχή. Ο συγγραφέας συχνά αναφέρεται στον αναγνώστη δεν είναι ακριβώς όπως ένας φίλος στον συνομιλητή, αλλά ως ανθρώπινο "πολιτιστικό αίμα" ενός ατόμου, αφιερωμένο στην εμφάνιση της απροσδιόριστης, δηλ. Αρρηκτα συνδεδεμενα.

Ρομαντικό συμβολισμό Με βάση μια άπειρη "επέκταση" της κυριολεκτικής σημασίας ορισμένων λέξεων: η θάλασσα και ο άνεμος γίνονται σύμβολα της ελευθερίας. Πρωινή αυγή - ελπίδες και φιλοδοξίες. Μπλε λουλούδι (Novalov) - ένα ανέφικτο ιδανικό. Η νύχτα είναι η μυστηριώδης ουσία του σύμπαντος και της ανθρώπινης ψυχής κλπ.

Εντοπίσαμε κάποια βασικά τυπολογικά χαρακτηριστικά. ρομαντισμός ως καλλιτεχνική μέθοδος. Ωστόσο, ο ίδιος ο όρος, όπως πολλοί άλλοι, εξακολουθεί να μην είναι ένα ακριβές εργαλείο γνώσης, αλλά ο καρπός της "δημόσιας σύμβασης" που απαιτείται για να μελετήσει τη λογοτεχνική ζωή, αλλά δεν αντανακλά την ανεξάντλητη πολλαπλή του.

Το συγκεκριμένα ιστορικό όντος της καλλιτεχνικής μεθόδου στο χρόνο και το διάστημα είναι Λογοτεχνική κατεύθυνση.

Προϋποθέσεις Η εμφάνιση του ρομαντικού μπορεί να αποδοθεί στο δεύτερο μισό του XVIII αιώνα, όταν σε πολλές ευρωπαϊκές λογοτεχνίες, στο πλαίσιο του κλασικισμού, μια σειρά από την "απομίμηση ενός ξένου" σε "απομίμηση των δικών σας" γίνεται: οι συγγραφείς βρίσκουν δείγματα μεταξύ Οι προκατόχους-συμπατριώτες τους, στρέφονται προς εγχώρια λαογραφία όχι μόνο με εθνογραφικό, αλλά και με καλλιτεχνικούς σκοπούς. Έτσι σταδιακά στην τέχνη εκδίδονται νέα καθήκοντα. Μετά από "μελέτες" και τα επιτεύγματα του παγκόσμιου επιπέδου τέχνης, γίνεται επείγουσα ανάγκη δημιουργίας μιας διακριτικής εθνικής βιβλιογραφίας (βλ. Τα έργα του Α. S. Kurilov). Στην αισθητική, μια ιδέα του Ιθαγένεια Καθώς η ικανότητα του συγγραφέα να αναδημιουργεί την εμφάνιση και να εκφράσει το πνεύμα του έθνους. Ταυτόχρονα, τα πλεονεκτήματα της εργασίας γίνεται η σχέση του με το χώρο και το χρόνο, το οποίο αρνείται την ίδια τη βάση της κλασικής λατρείας του απόλυτου δείγματος: σύμφωνα με Bestumev - Marlinsky, "... όλα τα παραδειγματικά δίνοντας να εκτελεί το αποτύπωμα όχι μόνο τους ανθρώπους, αλλά και τους αιώνες, τους τόπους όπου ζούσαν, ως εκ τούτου, να μιμηθούν να τους δουν σε άλλες περιστάσεις - είναι αδύνατο και ακατάλληλο".

Φυσικά, πολλοί "εξωτερικοί" παράγοντες, ιδίως δημόσιοι-πολιτικοί και φιλοσοφικοί επηρέασαν επίσης την εμφάνιση και το σχεδιασμό του ρομαντισμού. Κρατικό σύστημα πολλών ΕΥΡΩΠΑΙΚΕΣ ΧΩΡΕΣ κυμαίνομαι; Η γαλλική αστική επανάσταση λέει ότι πέρασαν ο χρόνος της απόλυτης μοναρχίας. Ο κόσμος δεν είναι δυναστεία, αλλά ένας ισχυρός άνθρωπος - όπως ο Ναπολέων. Η πολιτική κρίση συνεπάγεται αλλαγές στη δημόσια συνείδηση. Το Βασίλειο του Λόγου έληξε, ο χάος έσπασε στον κόσμο και κατέστρεψε ό, τι φαινόταν απλό και κατανοητό, - τις ιδέες για αστικό χρέος, για τον ιδανικό κυρίαρχο, για την όμορφη και άσχημη ... το αίσθημα αόρατης αλλαγών, περιμένοντας το γεγονός ότι ο κόσμος θα είναι καλύτερος, απογοητευτικός στις ελπίδες τους - από αυτές τις στιγμές υπάρχει επίσης μια ιδιαίτερη νοοτροπία της Epoch της καταστροφής. Η φιλοσοφία αμφισβητεί και πάλι την πίστη και αναγνωρίζει ότι ο κόσμος δεν είναι αναγνωρίσιμος ορθολογικά, το θέμα είναι δευτερεύον στην πνευματική πραγματικότητα ότι η ανθρώπινη συνείδηση \u200b\u200bείναι ένα ατελείωτο σύμπαν. Οι μεγάλοι φιλόσοφοι είναι ιδεαλιστές - Ι. Kant, F. Shelling, Fichte, F. Hegel - Αποσυνδεθείτε με το αίμα που συνδέεται με τον ρομαντισμό.

Είναι δύσκολο να προσδιοριστεί με ακρίβεια, στην οποία οι ευρωπαϊκές χώρες, ο ρομαντισμός εμφανίστηκε νωρίτερα, και είναι απίθανο ότι δεν είναι σημαντικό, δεδομένου ότι η λογοτεχνική κατεύθυνση δεν έχει την πατρίδα, δεν είναι απαραίτητο, όπου υπάρχει ανάγκη Για αυτόν, και όταν εμφανίστηκε: "... δεν ήταν και δεν μπορούσε να είναι δευτερεύουσα ρομαντισμός - δανειστεί ... Κάθε εθνική λογοτεχνία ανακάλυψε τον ρομαντισμό, όταν η κοινωνικο-ιστορική ανάπτυξη των λαών τους οδήγησε σε αυτό ..." Shatalov.)

Πρωτοτυπία Αγγλικά Ρομαντισμός Η κολοσσιαία προσωπικότητα του Δ. Γ. Bairon, ο οποίος, σύμφωνα με τον Πούσκιν,

Κοιτάζοντας σε λυπημένο ρομαντισμό

Και απελπισία εγωισμός ...

Το δικό του "εγώ" του αγγλικού ποιητή έγινε ο κύριος χαρακτήρας όλων των έργων του: μια ασυμβίβαστη σύγκρουση με τη γύρω, απογοητευτική και σκεπτικισμό, αλλοδαπούς και φροντίδα του κόλπου, ο πλούτος των καταθέσεων και η ασήμαντη της ενσάρκωσης τους - αυτό είναι μόνο μερικά χαρακτηριστικά του διάσημου τύπου "Bayronic" που έχει βρει δίδυμα και οπαδούς σε πολλές λογοτεχνίες. Εκτός από το Bairon, η αγγλική ρομαντική ποίηση αντιπροσωπεύει το "Lake School" (Wordsworth, S. Kolridge, R. Sauti, P. Shelly, Τ. \u200b\u200bMoore και D. Kitts). "Πατέρας" δημοφιλών ιστορικών μυθιστορημάτων, ο Σκωτσέζος συγγραφέας V. Scott, αναζωογονώντας στο δικό του πολυάριθμα μυθιστορήματα Το παρελθόν, όπου, μαζί με τα ιστορικά πρόσωπα, οι φανταστικοί χαρακτήρες λειτουργούν.

Γερμανικός ρομαντισμός Χαρακτηρίζεται από φιλοσοφικό βάθος και ιδιαίτερη προσοχή στο υπερφυσικό. Ο πιο εντυπωσιακός αντιπρόσωπος αυτής της κατεύθυνσης στη Γερμανία ήταν ο Ε. Τ. Α. Γοφέρ, ο οποίος ήταν εκπληκτικά συνδεδεμένος στην εργασία του πίστη και ειρωνεία. Στα φανταστικά μυθιστορήματά του, το πραγματικό αποδεικνύεται ότι είναι αδιαχώριστο από τους υπέροχους, και αρκετά γήινα ήρωες είναι σε θέση να μεταμορφώσουν τα δύο του δίδυμα. Σε ποίηση

Ο Gayne τραγικός μεγάλος, το ιδανικό με την πραγματικότητα γίνεται η αιτία του πικρού έλκους του ποιητή σε όλο τον κόσμο, πάνω στον εαυτό του και πάνω από τον ρομαντισμό. Η αντανάκλαση, συμπεριλαμβανομένης της αισθητικής, είναι γενικά χαρακτηριστική των γερμανικών συγγραφέων: θεωρητικές γρασές των αδελφών Schlelev, Novisa, L. Tika, Brothers Grimm, μαζί με τα έργα τους, είχαν σημαντικό αντίκτυπο στην ανάπτυξη και την "αυτοσυνειδησία" του συνόλου Ευρωπαϊκή ρομαντική κίνηση. Συγκεκριμένα, χάρη στο βιβλίο του J. De Stelle "για τη Γερμανία" (1810) Γαλλικά, και αργότερα, οι Ρώσοι συγγραφείς έχουν την ευκαιρία να ενταχθούν στη "ζοφερή γερμανική ιδιοφυΐα".

Γυαλιά Γαλλικός ρομαντισμός Σε γενικές γραμμές, η δημιουργικότητα του V. Hugo, στα μυθιστορήματα των οποίων η HEME του "απορρίφθηκε" συνδέεται με τα ηθικά ζητήματα: η δημόσια ηθική και η αγάπη για τον άνθρωπο, την εξωτερική ωραιότητα και την εσωτερική ομορφιά, το έγκλημα και την τιμωρία κλπ. Ο "οριακός" ήρωας γαλλικού ρομαντισμού δεν είναι πάντα ένας τροχός ή ένας ληστής, μπορεί να είναι απλώς ένα άτομο, για ορισμένους λόγους να είναι εκτός της κοινωνίας και, ως εκ τούτου, ικανή να του δώσει μια αντικειμενική (αρνητική) αξιολόγηση. Είναι χαρακτηριστικό ότι ο ίδιος ο ήρωας δέχεται συχνά την ίδια αξιολόγηση του συγγραφέα για την «ασθένεια του αιώνα» - ένας άχτυος σκεπτικισμός και η απλή αμφιβολία. Πρόκειται για τους χαρακτήρες B. Konstan, F. R. Shatubrian και Α. De Vinyi λένε ότι ο Pushkin στο κεφάλαιο VII "Eugene Onegin", δίνοντας ένα γενικευμένο πορτρέτο ενός "σύγχρονου άνδρα":

Με την ανήθικη ψυχή του

Αυτοκόλλητο

Όνειρο του devotee πάρα πολύ

Με το διογκωμένο μυαλό του,

Βραστό σε δράση άδειο ...

Αμερικανός ρομαντισμός Περισσότερα αποκλίνοντα: Γοτθική τρόμος ποιητική και ζοφερή ψυχολόγος Ε. Α. Po, απλή φαντασία και χιούμορ V. Irving, ινδική εξωτική και περιπέτεια ποίηση DF coper. Ίσως από την εποχή του ρομαντισμού ότι η αμερικανική λογοτεχνία περιλαμβάνεται στο παγκόσμιο πλαίσιο και γίνεται ένα διακριτικό φαινόμενο που δεν παρέχει μόνο στις ευρωπαϊκές "ρίζες".

Ιστορία Ρωσικός ρομαντισμός Ξεκίνησε στο δεύτερο μισό του XVIII αιώνα. Ο κλασικισμός, εξαιρουμένης της εθνικής ως πηγής έμπνευσης και το θέμα της εικόνας, αντίθεσης των υψηλών δειγμάτων της καλλιτεχνικής «χονδρικής» απλότητας, η οποία δεν θα μπορούσε να βοηθήσει, αλλά να οδηγήσει σε "μονοτονία, περιορισμένη, έννοια" (Α. S. Pushkin) λογοτεχνία. Ως εκ τούτου, η σταδιακή μιμούμενη αντίκες και οι ευρωπαίοι συγγραφείς έδωσαν τη θέση τους στην επιθυμία να επικεντρωθούν στα καλύτερα δείγματα Εθνική Δημιουργικότητα, συμπεριλαμβανομένων των λαϊκών.

Ο σχηματισμός και η εγγραφή του ρωσικού ρομαντισμού συνδέονται στενά με το σημαντικότερο ιστορικό γεγονός του 19ου αιώνα. - Η νίκη στον πατριωτικό πόλεμο της 1812. Η άνοδος της εθνικής αυτοσυνείδησης, η πίστη στο μεγάλο ραντεβού της Ρωσίας και ο λαός της διεγείρει το ενδιαφέρον για το τι προηγουμένως παρέμεινε έξω από την κομψή λογοτεχνία. Λαογραφία, οι εγχώριοι θρύλοι αρχίζουν να θεωρούνται ως πηγή ταυτότητας, ανεξαρτησία της λογοτεχνίας, που δεν έχουν ακόμη απελευθερωθεί από την ανίχνευση των φοιτητών του κλασικισμού, αλλά έχει ήδη κάνει το πρώτο βήμα προς αυτή την κατεύθυνση: αν μελετάτε - τότε οι πρόγονοί μας. Αυτός είναι ο τρόπος με τον οποίο ο Ο. Ο στόχος του Ο. Μ. Σομοφίματος σχηματίζει αυτή την εργασία: "... οι άνθρωποι της ρωσικής, ένδοξων στρατιωτικών και πολιτικών αρετών, μια τρομερή δύναμη και γενναιόδωρη στις νίκες, που κατοικούν στο βασίλειο, εκτεταμένο στον κόσμο, πλούσια σε φύση και αναμνήσεις, πρέπει να έχει τη δημοφιλή ποίησή του, την αμάθεια και ανεξάρτητη από τους θρύλους του αλλοδαπού".

Από την άποψη αυτή η κύρια αξία V. A. Zhukovsky Αποτελείται από το «άνοιγμα της Αμερικής του ρομαντισμού» και όχι στην γνωριμία των ρωσικών αναγνώστες με τα καλύτερα δείγματα της Δυτικής Ευρώπης, αλλά στη βαθιά εθνική κατανόηση της παγκόσμιας εμπειρίας, σε συνδυασμό με τον ορθόδοξο κόσμο, υποστηρίζοντας:

Ο καλύτερος φίλος σε εμάς στη ζωή αυτού -

Πίστη στην παροχή, οφέλη

Προστασία του νόμου ...

("Svetlana")

Ρομαντισμός των Decempriss Κ. F. Ryleva, Α. Α. Bestumeva, V. K. KyheHelBecker Στην επιστήμη, η βιβλιογραφία ονομάζεται συχνά "πολιτικός", διότι στην αισθητική τους και το έργο της Πάφου του Υπουργείου, η πατρίδα είναι θεμελιώδης. Οι προσφυγές στο ιστορικό παρελθόν καλούνται, σύμφωνα με τους συγγραφείς, "για να διεγείρουν το Valor των επιφανειών των προγόνων" (οι λέξεις Α. Bestuzhev για τον Κ. Ρυλάβα), δηλ. Προώθηση μιας πραγματικής αλλαγής στην πραγματικότητα, μακριά από το ιδανικό. Ήταν στην ποιητική γνώση των δεκαετιών ότι τέτοια κοινά χαρακτηριστικά του ρωσικού ρομαντισμού, ως αντι-Infidalism, ο ορθολογισμός και η ιθαγένεια - χαρακτηριστικά που λένε ότι ο ρομαντισμός στη Ρωσία, μάλλον, ο κληρονόμος να διαφωτίσει τις ιδέες από τον καταστροφέα τους.

Μετά την τραγωδία στις 14 Δεκεμβρίου 1825, το ρομαντικό κίνημα εισέρχεται σε μια νέα χρονική περίοδο - η αισιόδοξη αισιόδοξος πάθος αντικαθίσταται από φιλοσοφικό προσανατολισμό, αυτο-κέρδος, επιχειρεί να γνωρίζει τους γενικούς νόμους που διαχειρίζονται τον κόσμο και τον άνθρωπο. Ρώσοι romantics-Lyubomudry (D. V. Venevitinov, I. V. Kireevsky, Α. Σ. Khomyakov, S. V. Sheyrerev, V. F. Odoyevsky) στρέφονται στη γερμανική ιδεαλιστική φιλοσοφία και επιδιώκουν να "ενσταλάσω" της σε φυσικό έδαφος. Το δεύτερο μισό της δεκαετίας του '50. - τον χρόνο του ενθουσιασμού υπέροχο και υπερφυσικό. Στο είδος της φανταστικής ιστορίας που αντιμετωπίζεται Α. Α. Pogorelsky, O. M. Somov, V. F. Odoevsky, Ο. Ι. Senkovsky, Α. F. Wellman.

Στη γενική κατεύθυνση από τον ρομαντισμό στον ρεαλισμό Η δημιουργικότητα των μεγάλων κλασικών κλασικών του 19ου αιώνα αναπτύσσεται. - Α. S. Pushkin, Μ. Yu. Lermontova, Ν. V. Gogol, Επιπλέον, δεν είναι απαραίτητο να μιλήσουμε για την υπέρβαση της ρομαντικής αρχής στα έργα τους, αλλά για τη μεταστροφή και τον εμπλουτισμό από την ρεαλιστική της μέθοδο κατανόησης της ζωής στην τέχνη. Για παράδειγμα, ο Pushkin, ο Lermontov και Gogol μπορεί να φανεί ότι ο ρομαντισμός και ο ρεαλισμός ως τα πιο σημαντικά και βαθιά εθνικά φαινόμενα στη ρωσική κουλτούρα του XIX αιώνα. Μην αντιτίθενται ο ένας τον άλλον, δεν είναι αμοιβαία αποκλειστικά, αλλά συμπληρωματικά και μόνο στη σύνδεσή τους γεννιούνται από τη μοναδική εμφάνιση μας Κλασική βιβλιογραφία. Μια ελαφριά ρομαντική ματιά στον κόσμο, η συσχέτιση της πραγματικότητας με το υψηλότερο ιδανικό, η λατρεία της αγάπης ως τα στοιχεία και η λατρεία της ποίησης ως μετάδοση μπορούμε να ανιχνεύσουμε στο έργο των υπέροχων ρωσικών ποιητών ΣΤ. Ι. Τύουκαβεβα, Α. Α. Φέτα, Α. Κ. Τολστόι. Η τεταμένη προσοχή στη μυστηριώδη σφαίρα της ύπαρξης, παράλογου και φανταστικού είναι χαρακτηριστική για την καθυστερημένη δημιουργικότητα του Turgenev, την αναπτυσσόμενη παράδοση του ρομαντισμού.

Στη ρωσική λογοτεχνία του εγκεφαλικού επεισοδίου και στην αρχή του αιώνα xx. Οι ρομαντικές τάσεις συνδέονται με τον τραγικό άνθρωπο της ανθρώπινης "μεταβατικής εποχής" και με το όνειρό του μετασχηματισμό του κόσμου. Η έννοια ενός συμβόλου που αναπτύχθηκε από τους Romantics έλαβε την ανάπτυξη και την καλλιτεχνική υλοποίηση στο έργο των ρωσικών συμβολιστών (D. Merezhkovsky, Α. Block, Α. Λευκός). Η αγάπη για την εξοχή των μακρινών περιπλανώσεων αντανακλάται στον λεγόμενο νερορωθισμό (Ν. Gumilev). Ο μέγιστος χαρακτήρας των καλλιτεχνικών φιλοδοξών, η αντίθεση της κοσμοθεωρίας, η επιθυμία να ξεπεράσει την ατέλεια του κόσμου και του ανθρώπου είναι τα αναφαίρετα συστατικά της πρώιμης ρομαντικής δημιουργικότητας M. Gorky.

Στην επιστήμη, εξακολουθεί να υπάρχει μια ανοιχτή ερώτηση Χρονολογικά όρια Τοποθετήστε το όριο της ύπαρξης ρομαντισμού ως καλλιτεχνική κατεύθυνση. Παραδοσιακά αναφέρονται στα 40s. Ο XIX αιώνα, αλλά όλο και πιο συχνά στις σύγχρονες σπουδές, αυτά τα σύνορα προτείνονται να απομακρυνθούν - μερικές φορές σημαντικά, μέχρι το τέλος του XIX ή ακόμα και πριν από την έναρξη του XX αιώνα. Ένα πράγμα είναι αναμφισβήτητα: αν ο ρομαντισμός είναι σαν μια κατεύθυνση και κατεβαίνει από τη σκηνή, δίνοντάς του στον ρεαλισμό, τότε ρομαντισμός ως μέθοδος τέχνης, δηλ. Ως τρόπος γνώσης του κόσμου στην τέχνη, διατηρεί τη ζωτικότητα της μέχρι σήμερα.

Έτσι, ο ρομαντισμός με την ευρεία έννοια της λέξης δεν είναι ιστορικά περιορισμένο φαινόμενο, το οποίο παρέμεινε στο παρελθόν: είναι αιώνιο και εξακολουθεί να αντιπροσωπεύει κάτι περισσότερο από το φαινόμενο της λογοτεχνίας. "Πού ένα άτομο, εκεί και ρομαντισμός ... η σφαίρα του ... - ολόκληρη την εσωτερική, ειλικρινή ζωή ενός ατόμου, το μυστηριώδες χώμα της ψυχής και της καρδιάς, από όπου όλες οι αβέβαιες προσδοκίες για το καλύτερο και το υψηλό, αναζητώντας Για να βρείτε αυτοπεποίθηση σε ιδανικά, δημιουργική φαντασία ". "Ο γνήσιος ρομαντισμός δεν είναι καθόλου ένα λογοτεχνικό μάθημα, προσπάθησε να γίνει και έγινε μια νέα μορφή αίσθησης με έναν νέο τρόπο να βιώσει τη ζωή ... Ο ρομαντισμός δεν είναι παρά ένας τρόπος να κανονίσει, να οργανώσει ένα άτομο, έναν μεταφορέα πολιτισμού, Για μια νέα σύνδεση με τα στοιχεία ... Ο ρομαντισμός υπάρχει ένα πνεύμα που επιδιώκει σε όλα τα παγωμένα σχήμα και, στο τέλος, την εκραγεί ... ". Αυτές οι δηλώσεις του V. G. Belinsky και Α. Α. Blok, διαδίδουν τα όρια της συνήθους ιδεολόγου, δείχνουν την ανεκκλήνησή του και εξηγούν την αθανασία του: ενώ ο άνθρωπος παραμένει ένα άτομο, ο ρομαντισμός θα υπάρχει τόσο στην τέχνη όσο και στην καθημερινή ζωή.

Εκπρόσωποι του ρομαντισμού

Γερμανία. Novalis (λυρικός κύκλος "ύμνος τη νύχτα", "πνευματικά τραγούδια", μυθιστόρημα "heinrich von oflydingen"),

Ο Σατσό (λυρικός κύκλος "αγάπη και η ζωή μιας γυναίκας", ιστορία-ιστορία " Εκπληκτική ιστορία Peter Schlemar "),

Ε. Τ. Α. Gofman (μυθιστορήματα "Satan Elixirs", "Lights Cat Murra ...", παραμύθια "μωρό Tsakhs ...", "Lord Bloch", "Καρυοθραύστης και Ποντίκι βασιλιάς", Μυθιστόρημα" don juan "),

I. F. Schiller (Τραγωδία "Don Carlos", "Μαρία Στυλάρτρια", "Ορλεαναίος Παρθένος", Δράμα "Wilhelm Tel", Ballads "Ivikov Zhuravly", "δύτης" (σε ανά. Zhukovsky "Cup"), "Knight Togenburg", Γάντι "," Πολυφές "." Τραγούδι του κουδουνιού ", τη δραματική τριλογία" Valenstein "),

Γ. Von Kleyst (ιστορία "Mikhazl-Kolhaas", Κωμωδία "σπασμένη κανάτα", Δράμα "πρίγκιπα Friedrich Αμβούργο", τραγωδία "Schrofneshtein οικογένεια", "Petscilation"),

brothers Grimm, Jacob και Wilhelm ("Παιδικές και οικογενειακές ιστορίες", "γερμανικές παραδόσεις"),

L. Armen (Sat. Folk τραγούδια "μαγικό κέρατο του αγοριού"),

L. Tick (υπέροχες κωμωδίες "γάτα σε μπότες", "Blue Beard", μια συλλογή από "λαϊκές ιστορίες", μυθιστορήματα "ξωτικά", "η ζωή χύνεται πάνω από την άκρη"),

Gayne ("Βιβλίο τραγουδιών", μια συλλογή ποιημάτων "Romansero", τα ποιήματα "Atta Trol", "Γερμανία. Χειμερινό παραμύθι", ποίημα "Silesian Weaves"),

Κ. Α. Vulpius (Ρωμαίος "Rinaldo Rinaldini").

Αγγλία. Δ. Γ. Μπαγίων (Poems "προσκύνημα Παιδικός Χάρολντ"," Gyur "," Lara "," Corsair "," Manfred "," Cain "," Chronze Age "," Shilze Prisoner ", ο κύκλος των ποιημάτων" Εβραϊκές μελωδίες ", Ρωμαίος σε στίχους" Don Juan "),

P. B. Shelly (Poise Queen Mab, "Islam Uprising", "απελευθερωμένος Προμηθέας", η ιστορική τραγωδία "chechensi", ποιήματα),

V. Scott (Pooms "Τραγούδι του τελευταίου Mengestrel", "Deva Lake", "Σάβανο", "Ρόμπι", Ιστορικά μυθιστορήματα "Waverley", "Puritan", "Rob Roy", "Ivanho", "Quentin Dorvard", Ballad "Ivanov βράδυ" (σε ανά. Zhukovsky

"Castle Smalgolm"), Ch. Matyorin (Ρωμαίος "Melmotskitalez"),

Wordsworth ("λυρικά μπαλέτα" - μαζί με το Kalridge, Poem "Prelude"),

S. Kalridge ("Lyrical Ballads" - μαζί με το Wordsworth, τα ποιήματα "ιστορία του παλιού Navigat", "Crystala"),

Γαλλία. F. R. Shatubin (ιστορία "Atala", "Rene"),

Α. Lamartin (συλλογές λυρικών ποιημάτων "ποιητικά πράγματα", "νέα ποιητικά πράγματα", ποίημα "Josen"),

Georges Sand (Novels "Indiana", "Oras", "Consuelo" και άλλοι),

Β. Hugo (Δράμα "Cromwell", "Ernani", "Marion Delorm", "Ryui Blaz"; Novels "καθεδρικός ναός της Παριζιάνιας Παναγίας", "άθλια", "θαλάσσια φορτηγά", "93η έτη", γέλια "· συλλογές ποιημάτων" ανατολικά κίνητρα "," θρύλος των αιώνων "),

J. De Stal (Romanes "Dolphin", "Corinna, ή Ιταλία"), B. Konstan (Ρωμαίος "Αδόλφος"),

Α. De Müsse (κύκλος των ποιημάτων "νύχτα", το μυθιστόρημα "εξομολόγηση του Υιού του αιώνα"), Α. De Vinya (Pooms "Eloa", "Μωυσής", "πλημμύρας", "θάνατος του λύκου", Δράμα "Chatterton"),

Sh. Nodier (μυθιστόρημα "Jean Sobagar", Novella).

Ιταλία. Δ. Λεοπάρδαλη (συλλογή "τραγούδια", ποίημα "Παραολύμβους πολέμων ποντικών και βατράχων"),

Πολωνία. Α. Mitskevich (POEM "GRAZIN", "ΔΙΑΔΑ" ("Homebics"), "Konrad Valletod", "Pai Tadeush"),

Yu. Σλοβακική (Δράμα "Κορδική", τα ποιήματα "Angelley", "Beovsky"),

Ρωσικός ρομαντισμός. Στη Ρωσία, η ανθοφορία του ρομαντισμού αντιπροσωπεύει το πρώτο τρίτο του αιώνα του XIX, για το οποίο η αύξηση της έντασης της ζωής, βίαιων, γεγονότων, κυρίως ο πατριωτικός πόλεμος του 1812 και Επαναστατική κίνηση Decembriss, ξύπνησε τη ρωσική εθνική αυτοσυνείδητη, πατριωτική έμπνευση.

Εκπρόσωποι του ρομαντισμού στη Ρωσία. Ρεύμα:

• 1. Υποκειμενικά λυρικό ρομαντισμό, ή ηθική και ψυχολογική (περιλαμβάνει προβλήματα καλής και κακής, εγκληματικότητας και τιμωρίας, έννοια της ζωής, της φιλίας και της αγάπης, το ηθικό χρέος, τη συνείδηση, την τιμωρία, την ευτυχία): V. Α. Zhukovsky (Ballads Lyudmila, "Svetlana", "Δώδεκα ύπνο Virgins", Δάσος Tsar "," Elaov Arfa ". Elegy, τραγούδια, ειδύλλια, μηνύματα; Pooms" Abbadon "," Ανώτατη "," Pal και Damaanti "). Κ. II. Batyushkov (μηνύματα, Elegia, ποιήματα).
• 2. Κοινωνικός και αστικός ρομαντισμός:

K. F. RELEEV (Lyrical Poems, "Duma": "Dmitry Donskoy", "Bogdan Khmelnitsky", "Θάνατος του Ερμήκ", "Ιβάν Susanin", τα ποιήματα "Vozyarovsky", "Nalyvayko"). Α. Α. Bestuzhev (Pseumonym - Marlinsky) (ποιήματα, ιστορία "Fruch" Nadezhda "," Sea Freg Nikitin "," Ammalata Beck "," Terrible Fortunes "," Andrei Pereyaslavsky ").

V. F. Raevsky (Πολιτικοί στίχοι).

Α. I. Odoevsky (Elegy, το ιστορικό ποίημα "Vasilko", η απάντηση στο "Μήνυμα προς τη Σιβηρία" Πούσκιν).

Δ. Β. Νταβυδόφ (Πολιτικοί Στίχοι).

Β. Κ. KyhehelBecker (Πολιτικοί στίχοι, δράμα "Izhorsky"),

3. "Μπαγιονικός" ρομαντισμός:

Α. S. Pushkin (ποίημα "Ruslan και Lyudmila", αστικές στίχοι, κύκλος νότιων ποιημάτων: "καυκάσιος αιχμάλωτος", "αδελφοί", "Roma").

Μ. Yu. Lermontov (άμαχοι στίχοι, ποιήματα "Izmail-Bay", "Χατζή Αμπρεκ", "Φαγητό", "Demon", "Mtsyry", Δράμα "Ισπανοί", ιστορικό μυθιστόρημα "Vadim"),

Ι. I. KOZLOV (POEM "Chernets").

4. Φιλοσοφικός ρομαντισμός:

D. V. Venevitinov (αστικές και φιλοσοφικές στίχοι).

Β. F. Odoyevsky (Σαβ. Νέες και φιλοσοφικές συνομιλίες "ρωσικές νύχτες", ρομαντικές ιστορίες "Τελευταίο κουαρτέτο Beethoven", "Sebastian Bach". Φανταστικές ιστορίες "Igosha", "Sylphide", "Salamander").

F. N. Glinka (τραγούδια, ποιήματα).

V. G. Benediktov (φιλοσοφικοί στίχοι).

ΣΤ. Ι. Tyutchev (φιλοσοφικοί στίχοι).

Ε. Α. Baratsky (αστικές και φιλοσοφικές στίχοι).

5. Ιστορικός ρομαντισμός των ανθρώπων:

Μ. Ν. Zagoskin (ιστορικά μυθιστορήματα "Yuri Miloslavsky ή Ρώσους το 1612", "Roslavlev ή Ρώσους το 1812", "Askoldova Tomb").

Ι. Ι. Lazhchchnikov (ιστορικά μυθιστορήματα "πάγου", "το τελευταίο νέο έτος", "Basurman").

Χαρακτηριστικά του ρωσικού ρομαντισμού. Η υποκειμενική ρομαντική εικόνα κατέληξε σε ένα αντικειμενικό περιεχόμενο που εκφράζεται στην αντανάκλαση του δημόσιου αισθήματος του ρωσικού λαού του πρώτου Τρίτο xix. σε. - απογοήτευση, προδικασία αλλαγής, απόρριψη τόσο της δυτικής ευρωπαϊκής αστικής τάξης όσο και της ρωσικής δεσπιστικώς αυταρχικών, δουλών.

Την επιθυμία για έθνος. Το ρωσικό ρομαντισμό φαινόταν να είναι, κατανοώντας το πνεύμα του λαού, εντάχθηκαν στο τέλειο περιθώριο της ζωής. Ταυτόχρονα, η κατανόηση της «ψυχής των ανθρώπων» και το περιεχόμενο της αρχής της ιθαγένειας μεταξύ των εκπροσώπων διαφορετικών ρευμάτων στη ρωσική ρομαντισμό ήταν διαφορετική. Έτσι, οι άνθρωποι Zhukovsky σήμαιναν μια ανθρώπινη στάση απέναντι στην αγροτιά και γενικά στους φτωχούς ανθρώπους. Την βρήκε στην ποίηση των λαϊκών τελετουργιών, λυρικών τραγουδιών, λαϊκής λήψης, δεισιδαιμονιών, θρύλων. Στο έργο των Romantics-Decempriss Χαρακτήρα των ανθρώπων Όχι μόνο θετικό, αλλά το ηρωικό, εθνικό διακριτικό, το οποίο έχει τις ρίζες στις ιστορικές παραδόσεις του λαού. Βρήκαν ένα τέτοιο χαρακτήρα σε ιστορικά, ληστεία τραγούδια, επικά, bogatyr νεράιδα ιστορίες.

Το ρομαντισμό είναι σίγουρα η βάση του ρομαντισμού στην τέχνη. Η ρομαντική υαλοπίνακα μπορεί να εκδηλωθεί σε μια ποικιλία καλλιτεχνικών κατευθύνσεων, ρευμάτων και στυλ. Ο ρομαντισμός είναι ιδιόμορφος στην τέχνη γενικά και αποτελεί αναπόσπαστη βάση της καλλιτεχνικής συνείδησης. Αλλά σε διάφορες ιστορικές εποχές του ονείρου για το ιδεώδες της όμορφης, ανέφικτο που παίρνει πραγματικά διάφορες μορφές. Ο γερμανικός φιλόσοφος-ρομαντικός Ο F. Scherghel δήλωσε ότι «η έκκληση στην αρχαιότητα παράγεται από την πτήση από τις καταθλιπτικές συνθήκες του αιώνα» 2.

Χάρη στην all-perky ρομαντική έναρξη της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας, ο ρομαντισμός όχι μόνο αντιτίθεται στον κλασικισμό, αλλά επίσης συνδέεται με αυτόν. Πολλοί καλλιτέχνες ήταν γνήσιοι ρομαντικοί του κλασικισμού: Α. Μαντένι, Ν. Poussin, Κ. Lorren, J.-B. Piase, P. Gonzaga και πολλά άλλα. Οι ρομαντικοί ήταν Rembrandt και απολογητές του ακαδημαϊκού κλασικισμού J.-D. Engr. Επομένως, υπάρχει ακόμη ένας όρος "ρομαντική κυνική τάξη". Ο ρομαντισμός και ο κλασικισμός όλη την ώρα "περπάτησε κοντά" και μόνο στη Γαλλία g αρχές του 19ου αιώνα. Τα μονοπάτια τους άρχισαν να αποκλίνουν επομένως σε μια στενότερη, συγκεκριμένη ιστορική έννοια, μια ορισμένη καλλιτεχνική κατεύθυνση του τέλους του XVIII συχνά κατανοεί τον ρομαντισμό. Πρώιμη XIX. Bb των υποστηρικτών των οποίων συνειδητά, περίπου κατά κανόνα αντιτάχθηκαν στη δημιουργικότητα τους στον κλασικισμό του XVII και το δεύτερο μισό των XVIII αιώνες. Πολλοί πιστεύουν ότι ο ρομαντισμός ως καλλιτεχνική κατεύθυνση εξαναγκάστηκε για πρώτη φορά στην αγγλική ζωγραφική στη μέση του αιώνα XVIII. Εν μέρει επηρεασμένη από την αισθητική του κλασικισμού και του τοπίου των αγγλικών κήπων. Στη δεκαετία του 1790. Μια καινοτομία της γραφικής τεχνολογίας Τ. Gainesboro σηματοδότησε την αρχή του Pittrelsque, ή Piccchurt (Eng. Γραφικό - γραφικό). Αυτός ο όρος ορίσει τη ζωγραφική των μυθοπλαστικιστών Κ. Lorrene, Ν. Poussen, S. Rosa, και στη συνέχεια τους τοπικούς τους παίκτες, όπως ο W. Törsner. Αγγλικό τοπίο, όπως το αγγλικό στυλ τοπίου στην τέχνη του πάρκου, - τυπικός ρομαντισμός, αντανακλώντας την επιθυμία για ένα φυσικό, φυσικό αίσθημα ομορφιάς στη φύση. Μετά την Αγγλία, ο ρομαντισμός διανεμήθηκε στη Γερμανία, αλλά εκεί απέκτησε αμέσως περισσότερη μυστικιστική ζωγραφική. Ο μεγάλος Γερμανικός Poet Guete εξέφρασε την αντιμετώπιση του κλασικισμού και τον ρομαντισμό ως εξής: "Αντίκες - εξιδανικευμένο πραγματικό, καλαίσθητο και μέγεθος (στυλ) που απεικονίζεται πραγματικό.

Το ρομαντικό είναι ένα απίστευτο, αδύνατο, το οποίο μόνο η φαντασία δίνει την προβολή της έγκυρης. " 3. Γερμανικό ρομαντισμό, πρώτα απ 'όλα ο F. Shelling I Novalis, αναβίωσε τις ιδέες του λαϊκού μυστικιστικού φράγματος στην αιώνια επιδίωξη της ψυχής στο "Infinity, Superior από οποιαδήποτε μορφή", που ονομάζονταν επίσης την "Ατελείωτη επιθυμία του ψυχή." Με τη μορφή σήμαινε καλλιτεχνική μορφή.

Κλασσικότης. Ως εκ τούτου, το ιδιαίτερο ενδιαφέρον του γερμανικού ρομαντισμού στις εθνικές μεσαιωνικές και παραδόσεις της γοτθικής τέχνης, καθώς και των λαογραφικών κελιών, των Σκανδιναβιών. Το "Pooms Ossiana" J. Mac-Ferson (1760-1773) ήταν υπό την έννοια αυτή, "σήμα" στο Universal Hobby ρομαντισμό. Νέοι Γερμανοί Ρομαντισμός,

Bode W. Goeshes Aeslhetik. Βερολίνο, 1901, S.65-66.

Πριν από την έκφραση της πόλης του Κλειστή, "Rumbed ένα στεφάνι με μια κατσίκα chela". Το πρόγραμμα του γερμανικού Romantics ήταν το ατανεμικό (Athenaum) που επεξεργάστηκε από το F. και το Α. Schlegel (1798-1800). Ως εκ τούτου το ρομαντικό πάθος για το καθολικό μπαρόκ. Δεν είναι τυχαίο ότι μερικές από τις ροές του ρομαντισμού στην αρχιτεκτονική του Jaharal XIX αιώνα. που ονομάζεται "μπαρόκ ρεύματος".

Η ιδεολογική ουσία του ρομαντισμού αποτελείται από άμεση επαφή με ανθρώπινα doo-ine, παρακάμπτοντας ιστορικά στυλ και τους κανόνες του ακαδημαϊκού κλασικισμού. S. Bajler στο άρθρο "Τι είναι ο ρομαντισμός;" Τόνισε ότι ο ρομαντισμός είναι "στην αντίληψη του κόσμου και καθόλου στην επιλογή των οικοπέδων" και είναι δυνατόν να το βρεθεί "όχι στο πλάι, αλλά μόνο στον εσωτερικό του κόσμο" και ως εκ τούτου "ο ρομαντισμός είναι ο ρομαντισμός Τέχνη της νεωτερικότητας. " Αλλά ταυτόχρονα, ο "ρομαντισμός - το παιδί του Βορρά" είναι διατεθειμένη να εκφραστική, δυναμική Γραφικό στυλ. Και το νότο είναι κλασικό, "για τη φύση του είναι τόσο όμορφη και σαφές ότι ένα άτομο δεν υπάρχει τίποτα πιο επιθυμητό. Και ο οδυνηρός και ο ενοχλητικός βόρειος θα τεχνειοδομήσει το παιχνίδι της φαντασίας "και ως εκ τούτου" Rafael. Ο υλιστής, είναι Lesied, και η Rembrandt, αντίθετα, είναι ένας ισχυρός ιδεαλιστής, "αυτός" λέει για τα δεινά της ανθρώπινης φυλής ". Αυτό γράφτηκε από το X. Völdlin 2. I. Goethe τόνισε τη διαφορά στην τέχνη των κλασικών και των ρομαντικών στο υποκειμενικότητα του τελευταίου. "Έδωσαν τη ζωή, είμαστε μόνο οι εκδηλώσεις της. Απεικονίστηκαν τρομερά, απεικονίζουμε φρίκη. Είναι ευχάριστοι, είμαστε ωραίο "3. Ο ρομαντισμός είναι συχνά αντίθετος στον ρεαλισμό. Εάν ο καλλιτέχνης είναι ρεαλιστής, ή μάλλον θετικά, λέει: «Θέλω να πορτραίνετε τα πράγματα, όπως είναι στην πραγματικότητα, ανεξάρτητα από τις αισθήσεις μου, δηλαδή," ο κόσμος χωρίς ένα άτομο ", τότε το μυθιστόρημα - ιδεαλιστής του Tyk αναζητά Για να απεικονίσουν τα πράγματα όπως αυτό που τους αντιλαμβάνονται με ακρίβεια και επιδιώκει να μεταφέρει την προσωπική τους όραση σε άλλους.

Οι ιδέες του ρομαντικού φυσικά προκύπτουν με βάση τη δυσαρέσκεια με την πραγματικότητα, την κρίση των ιδανικών του κλασικισμού και της ορθολογιστικής σκέψης, την επιθυμία να πάνε στον κόσμο των ιδανικών ιδεών, ουτοπικά όνειρα της τελειότητας του κόσμου. Όπως κάθε άλλη "κατεύθυνση της τέχνης, οι ρομαντικοί καλλιτέχνες είναι πεπεισμένοι ότι η κατεύθυνσή τους είναι ο μόνος σωστός τρόπος. Η κύρια ιδέα της ρομαντικής καλλιτεχνικής σκέψης είναι η επιθυμία για παράλογο, άγνωστο:

Στο γεγονός ότι γνωρίζετε, δεν χρειάζεται κανένα άγνωστο.

Έτσι έγραψε goethe.

Ως εκ τούτου, η εποχή του ρομαντισμού των καθυστερημένων XVIII - νωρίς xix αιώνες. Ο χρόνος της αποτελεσματικότερης εκδήλωσης της ρομαντικής καλλιτεχνικής σκέψης, μόνο εν μέρει προκλήθηκε από την κρίση του ακαδημαϊκού κλασικισμού και, με βαθύτερη έννοια, το αποτέλεσμα της περιοδικής " Το εκκρεμές ταλαντεύεται "από έναν πόλο σε άλλο, από τον υλισμό στον ιδεαλισμό, από την ορθολογική σκέψη στο μυστικιστικό συναίσθημα της πραγματικότητας. Σε αυτό το νόημα όλα Μεσαιωνική τέχνη: Πρώιμος Χριστιανός, Βυζαντινός, Ρωμαϊκό, Γοτθικός - Τυπικός ρομαντισμός! Σε μια συγκεκριμένη έννοια, η τέχνη της ελληνιστικής εποχής ως τακτική αντίδραση στον δογματισμό των κλασικών κανόνων είναι επίσης ρομαντική. Χριστιανική τέχνη, σε αντίθεση με το παγανιστικό, με βάση ρομαντικό. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο όλες οι προσπάθειες των ιστορικών τέχνης περιορίζουν την έννοια του ρομαντισμού από το πλαίσιο ενός Ιστορική εποχή Αποδεικνύεται ότι είναι ανεπιτυχής.

Χαρακτηριστικό της αισθητικής του ρομαντισμού Η μίξη της ποίησης και της πραγματικότητας, ο "ύπνος και η αφύπνιση" προκάλεσε κάποιες επίσημες ιδιότητες που είναι κοινές σε όλες τις ρομαντικές αρχιτεκτονικές, ζωγραφική, διακοσμητικά και Εφαρμοσμένη τέχνηΓια παράδειγμα: Γοτθική και Μπαρόκ. Αυτή η εκ προθέσεως ανάμειξη, η εξάλειψη των ορόσημων στο διάστημα που επέτρεψε σε ένα άτομο στον κόσμο του κλασικισμού να εκτιμήσει λιγότερο επαρκώς το έργο της τέχνης. Το παιχνίδι των ποσοτήτων, μια ασυνέπεια, η ασάφεια του προσανατολισμού είναι τα επίσημα κριτήρια του ρομαντισμού. Έτσι, στην εποχή του γοτθικού και του μπαρόκ, η χαρακτηριστική χρήση των μορφών αρχιτεκτονικής σε μειωμένα μεγέθη για έπιπλα, η reliquarias κατανεμήθηκε εξίσου κατά τον ίδιο τρόπο - αρχιτεκτονική

Μορφές που είναι απίστευτα μεγεθυμένα στοιχεία διακόσμησης. Είναι επίσης χαρακτηριστικό της χρήσης του φωτός και του χρώματος για τη δημιουργία χωρικών ψευδαισθήσεων, η επίδραση του Freeness του χώρου - το χαρακτηριστικό είναι επίσης γενικό για την τέχνη του γοτθικού, μπαρόκ και πολλές απλή ασφάλιση. Στην αρχαιότητα και την τέχνη του κλασικισμού, αντίθετα, όλα τα μέτρα πρέπει να καθοριστούν σαφώς.