"Παιδική ηλικία" Maxim Gorky ως αυτοβιογραφική ιστορία. Αυτοβιογραφική πεζογραφία M.

Παιδική Γκόρκι

Eneytyty. 1938

Στους ανθρώπους

Eneytyty. 1938

Τα πανεπιστήμια μου

Eneytyty. 1939

Εάν διαβάσετε τα πάντα που οι εγχώριοι και οι ξένοι συγγραφείς έγραψαν για αυτό το έργο, φαίνεται ότι Μιλαμε Κορυφαία Ο. Διαφορετικές ταινίες. Στο σπίτι, η πικρή τριλογία βαθμολογήθηκε ως ένα σεβάσμιο μοτίβο. Προσεκτική σχέση Στα κλασικά διαλογής και ως αποτέλεσμα, όπως ένα μοντέλο ταινίας για παιδιά. Το μόνο μειονέκτημα παρατηρήθηκε κάποια χαοτική αφήγηση, εντούτοις, ωστόσο, αδικαιολόγητο, εξηγείται από τη φυσική επιθυμία των συγγραφέων να χωρέσουν στην ταινία όσο πολλοί ήρωες και Γραμμές σκηνής Το ίδιο το βιβλίο.

Το ίδιο με την παραδοσιακή γλώσσα - πίστευε ότι είναι απολύτως κατάλληλη, καθώς σύντομα μιλάει για την εξέταση του έργου που ανήκει στην εθνική πολιτιστική παράδοση.

Για τους συνολικούς συγγραφείς της τριλογίας σχετικά με το πικρό - μια μεγάλη κινηματογραφική προφητεία και η προφητεία έχει γίνει πραγματικότητα. Τρεις ταινίες που δημιουργήθηκαν στο τέλος της δεκαετίας του '30, αναμενόταν, πιστεύουν, τα κύρια γεγονότα του παγκόσμιου κινηματογράφου των επόμενων δεκαετιών μέχρι τις αρχές της δεκαετίας του '60.

Στην πραγματικότητα, κανένα από αυτά Σοβιετικοί Κατάλογοι (Με εξαίρεση το Eisenstein, το Dovzhenko και το Pudovkin) δεν είχαν τόσο σημαντικό αντίκτυπο στον παγκόσμιο μεταγωγέα ταινιών ως Mark Don.

Οι ιταλοί νεραλιστές θεωρούσαν τον άμεσο πρόδρομο του, σχεδόν άμεσα ανέφερε το Donskogo στις ταινίες τους. Ο πατέρας της ινδικής "παράλληλης ταινιών" Satjanyt Ray ισχυρίστηκε ότι η μορφή της τριλογίας του, η οποία ενωμένη μέχρι το τέλος της 50ης ταινίας "το τραγούδι του τρόλεϊ", "οποιοσδήποτε κόσμος", "ξεβιδώσει", εκλέχθηκε υπό την εντύπωση του το έργο του don. Και νεαρών θυμωμένων γαλλικών κριτικών ταινιών από το περιοδικό "Positif" στα τέλη της δεκαετίας του '50 σε αναζήτηση μιας εναλλακτικής λύσης στον παλιομοδίτικο γαλλικό κινηματογράφο που δημιουργήθηκε κυριολεκτικά η λατρεία του Donskoy.

Το άνοιγμα του κινηματογράφου Donskogo για τον παγκόσμιο κινηματογράφο έγινε το άνοιγμα μιας νέας εμφάνισης του κόσμου, και ακόμα πιο ακρίβεια - ένας ολόκληρος νέος κόσμος: δεν είναι τυχαίο ότι η μελέτη ενός από Γαλλικοί κριτικοί Έτσι ονομάστηκε το "σύμπαν Mark Donskoy". Η συνάντηση με αυτόν τον κινηματογράφο ήταν η ίδια από τη συνάντηση του ίδιου του Donskoy με το έργο του Gorky - ένα σοκ που καθορίστηκε Περαιτέρω μοίρα. Και δεν πρόκειται για το στυλ, αλλά για το μοντέλο του κόσμου, τον τόπο του ανθρώπου σε αυτό.

Η λέξη Gorky αποδείχθηκε ένα κλειδί για το δικό του κινηματογραφικό όραμα, έγινε η φιλοσοφία του. Δεν είναι τυχαίο ότι τα αποσπάσματα Gorky υπάρχουν στις περισσότερες από τις ταινίες Donsky: είναι ως επιγραφή, τότε ως τελικός τίτλος. Δεδομένου ότι δεν είναι τυχαίο ότι αυτός είναι ο καλλιτέχνης που εργάστηκε στον κινηματογράφο για περισσότερα από δέκα χρόνια, δηλώθηκε ως άνευ όρων Δημιουργική ατομικότηταΤι σημαίνει: Δημιουργία του κόσμου του.

Και αν ακολουθήσετε το παράδειγμα του DON, τότε η επιγραφή στο άρθρο σχετικά με το έργο του θα μπορούσε να είναι η προσφορά που τους παρέχεται στην προσφορά "παιδικής ηλικίας:" άρχισε και ρέει με μια φοβερή πάχυνση ταχύτητας, απαλή, απρόσμενη περίεργη ζωή. "

Το πιο εκπληκτικό εδώ είναι ότι όλοι - χωρίς υπερβολή! - Η λέξη χαρακτηρίζει τον Donsky Cinema. Και χαρακτηρίζει κυριολεκτικά. Για όλα τα μεταφρασμένα σε Θεατής - Με τη μέγιστη προβολή και την συγκεκριμένη συγκεκριμένη περίπτωση, η οποία είναι εγγενής, εκτός από την αντίληψη των παιδιών. Που αναπαράγεται κυριολεκτικά όχι λεκτική σειρά, ούτε καν ένα γεγονός. Αλλά η ίδια η εικόνα που προέκυψε στην αφήγηση. Και το βιβλίο όπου ο κύριος χαρακτήρας - Το παιδί αποδείχθηκε σε αυτή την περίπτωση μια ιδανική επιλογή για τον διευθυντή.

Οι τρεις σειρές της ταινίας ("παιδική ηλικία του Gorky", "στους ανθρώπους", "τα πανεπιστήμια μου") πυροβολήθηκαν εναλλάξ και πήγαν εναλλακτικά και πήγαν στις οθόνες το 1938.1939 και το 1940. Σε μια πολυεθνική ταινία των δύο Κεντρικοί ήρωες: Αγόρι και ποτάμι. Ο ποταμός στο σύμπαν Mark Donskoy και υπάρχει ζωή. Δεν είναι ένα σύμβολο, όχι μια μεταφορά της ζωής, δηλαδή η ζωή: ρέει. Η πρωταρχική αντίληψη των παιδιών επιστρέφει μια μεταφορά στην πηγή της, ανοίγει ένα μυστικό - ή το μυστήριο; - τη γέννησή της. Η ζωή της ανθρώπινης κοινότητας, ως ιστορικοί υποστηρίζουν, γεννήθηκε κυρίως στις ακτές Μεγάλα ποτάμια, συμπυκνώθηκε. Ο ποταμός Govalla, έφερε τη ζωή μαζί του, ήταν η κύρια προϋπόθεση για την ανθρώπινη ζωή. Και για ένα παιδί που καλλιεργείται στην ακτή ενός μεγάλου ποταμού, αυτή η ταυτοποίηση είναι κάτι περισσότερο από φυσικό.

Επειδή το Βόλγα στην τριλογία της μάρκας Donsky δεν είναι μόνο μια σειρά τοπίων, καταργήθηκε αξιοσημείωτα από τον φορέα εκμετάλλευσης από τον Peter Yermolov, για το οποίο αυτές οι ταινίες έγιναν σίγουρα το μεγαλύτερο Δημιουργική Δημιουργία. Είναι μέσα Μια συγκεκριμένη λογική Ένα κινούμενο πλάσμα που φέρει τη δική του, στα νερά της δικής του, μια αίσθηση είναι μια άσκοπη λέξη. Και αυτή η αίσθηση συνδέεται με την ανθρώπινη ύπαρξη, υπερθέσεως σε αυτό, όπως στο πλαίσιο με διπλή έκθεση.

Η πολυπλοκότητα, η μεταβλητότητα, η ασάφεια του κόσμου - αυτό επιδιώκει να συλλάβει το DON. Αυτή είναι η πηγή της ποίησης της ζωής. Ή τι θα είναι πιο ακριβής σε σχέση με αυτό το έργο - η μαγεία του.

Όπως και ο Gorky, Donskoy - Copynator Contemplator εμπνευσμένο, έναν παγανιστικό contemplator, όπως κάθε παιδί, διαβεβαίωση της μεταβλητότητας και της πολλαπλότητας του κόσμου με ταυτόχρονη αίσθηση απόλαυσης και ποδιών - "φοβισμένη περιέργεια", όπως είπε ο Γκόρν. Δεν είναι από εδώ από το Donskaya του πιο οξείου ενδιαφέροντος σε οποιοδήποτε είδος VolshB; Στις ταινίες του, οι Σαμάνοι κλαίνε, Sanguharki-Gypsy και η γιαγιά της Akulina Ivanovna στην «παιδική ηλικία του Gorky» κάθε φορά που πηγαίνουν σε ένα νέο μέρος, σοβαρά και εμπνευσμένα ενοχλητικά το σπίτι.

Όχι μία φορά και όχι δύο από τους Don στις όχθες του Βόλγα θα βράσει ένα ανθρώπινο μυρμήγκι - σε σκηνές που αφθονούν την εσωτερική δράση, πλούσια σε σχέδια, αναγκάζοντάς μου να θυμηθώ το breighel. Στην πραγματικότητα - στο πλαίσιο ταυτόχρονα λαμβάνει χώρα στα κορυφαία δέκα γεγονότα: περνούν μεθυσμένοι, οδηγούν τους συλλέκτες, οι αναλύσεις δίνουν μια παρουσίαση, το αγόρι κλέβει τον ταύρο του trammer, οι μετακινούμενοι έσυραν τον ουρανό - και πάνω από όλα Αυτό ανοίγει ο ουρανός και πίσω από όλα αυτά - για πάντα το ρεύμα στον Μεγάλο Ποτάμι ..

Με αυτόν τον πρησμένο χώρο εισέρχεται στον κινηματογράφο του θέματος Don της ελευθερίας. Ανακοίνωση της ελευθερίας με φυσική, αυθόρμητη αρχή ακριβώς για το Gorky, και πάνω απ 'όλα τα νεαρά πικρά, ήταν εξαιρετικά σημαντική. Και δεν ήταν λιγότερο σημαντικό για τον σοβιετικό κινηματογράφο των τελευταίων 20 ετών - αρχές 30 ετών. Αρκεί να θυμάστε το ICESHOP στη "Μητέρα" του Pudovkin ή την τελική καταιγίδα πάνω από την Ασία στον "απόγονό του Genghis-Khan". Αλλά μέχρι το τέλος της δεκαετίας του '30 - ο χρόνος της απόδοσης της τριλογίας στην οθόνη - αυτό το θέμα παύει να υπάρχει στον κινηματογράφο μας καθόλου: πηγαίνει μαζί με το θέμα της φύσης, εξ ολοκλήρου και εντελώς υποδεέστερα στο άτομο.

Η σύγκρουση κλειστών και ανοικτών χώρων ως ιξώδη, καθαρά κινηματογραφική ενσάρκωση της ελευθερίας και των μη υποκαταστημάτων δεν είναι ανοιχτή. Αλλά το κίνητρο για όλους τους κινηματογράφους ήταν το κίνητρο για όλο τον κινηματογράφο, και ήταν αυτή τη στιγμή όταν έχασε τη συνάφεια του για τον Σοβιετικό Κινηματογράφο στο σύνολό του

Σε φλεγμονότητα Ρωσικοί χώροιΓια το οποίο ο μεγάλος ποταμός κυλάει τα νερά της, ανιχνεύει το κάτω μέρος του συγκεκριμένου συνθήματος για αυτή την έννοια στη γλώσσα μας: "Will". Αυτή είναι η ακριβής φυσική ελευθερία και δεν είναι τυχαίο ότι τα τοπία Volga στην τριλογία είναι επάνω παραδοσιακό τραγούδι, απορροφώντας σαν αιώνια σε αυτό το σύμπαν, την επιθυμία για ελευθερία. Μέχρι το μήκος της - η Szvuk των χώρων, η εξοικονόμηση ενός ατόμου από το Groping, το χειρότερο, τη στασιμότητα στο αιώνιο ρωσικό πλήθος.

Στο διάστημα, είναι κλειστό, αυτό είναι γεμάτο - αφόρητα. Το σπίτι του Κασίρινα στην «παιδική ηλικία του πικρού» με χαμηλά οροφή, κοντά στην αφθονία των πραγμάτων και των ανθρώπων που συναντώνται ο ένας στον άλλο, συνεχώς σφίγγοντας ο ένας στον άλλο. Το ίδιο εργαστήριο εικόνων ζωγράφων ("στους ανθρώπους"), ο χειρουργός και η Semenov του αρτοποιείου ("τα πανεπιστήμια μου"). Το αίσθημα των οδυνηρών στενών, γεμάτων - οι άνθρωποι παρεμβαίνουν ο ένας τον άλλον με τη δική τους ύπαρξη.

Οι Τριλογίες δεν είναι σχεδόν μη ήρωες, ικανοποιημένοι με τη μοίρα τους. Όλοι οι τομείς, αν όχι μόνο λαχταρούν για μια διαφορετική ζωή, τότε τουλάχιστον το αίσθημα του γεγονότος ότι η ζωή του δεν λειτουργεί στην κόλαση με αυτή τη στεγανότητα. Piercing "eh, εσύ - και!" Ο παππούς Κασίρινα, ο οποίος έπεσε σε φτώχεια, ή όχι λιγότερο διάτρηση "να είναι ο Yakov το σκυλί" από πολλές αμαρτίες του επιδεινούμενου θείου Yakov. Και ως μια κοινή ενσάρκωση αυτής της επιθυμίας, αυτή η πρόσφυση σε μια διαφορετική ζωή είναι μια μικρή lagnitude παράνομη καμπύλη, μεταφέρεται στην ταινία από την ιστορία του "Passion-Mordesta", ονειρεύεται ένα "καθαρό πεδίο" στο υπόγειο του.

Το μωρό υπογραμμίζει το Donskoy σε κάθε έναν από τους χαρακτήρες του, ψάχνει σε ερμηνευτές. Όχι επειδή έγινε για το μεγαλύτερο μέρος στην τριλογία " Ώρα Starry"Και για μια εκπληκτική γιαγιά του Shark - Varvars Massalitinova - Prima του μικρού θεάτρου, ο οποίος λατρεύει τον Meyerhold (το οποίο αξίζει να πείσει τις κινηματογραφικές αρχές να της δώσουν αυτόν τον" θετικό "ρόλο μετά το" αρνητικό "Καμπάνι" ). Και για τον Mikhail Trojanovsky - Santa, να ανοίξει πραγματικά το Donskoy για μια ταινία, στην οποία ο ηθοποιός επαναλαμβάνει δέκα τρεις διαφορετικούς παππούδες και για το νευρικό, ιδιοσυγκρασιακό Dary του καθρέφτη - βασίλισσα Margo, ο οποίος δεν είχε την ευκαιρία να παίξει pudovkina Άννα Καρενίνα το ίδιο έτος. Και φυσικά για τον Daniel Sagala - Gypsy: του Δημιουργική Κοινοπολιτεία Ο Donskoy συνέχισε μέχρι Τελευταία εργασία Σκηνοθεσία των "συζύγων Orlov" (και πάλι, η εξέταση του πρώιμου Gorky, που υλοποιήθηκε το 1978).

Ωστόσο, η παιδική ηλικία το έχει πίσω πλευρά: Αμβερότητα. Μια ζωή πλήθους δεν δίνει στους ανθρώπους την ευκαιρία να ωριμάσουν, δηλαδή να γίνουν οι ίδιοι, να γίνουν πραγματικότητα. Με όλη την αφθονία των ατομικότητας στον κόσμο της τριλογίας, δεν υπάρχουν προσωπικότητες (η εξαίρεση είναι ίσως η γιαγιά και η βασίλισσα του Margo - στις γυναίκες των γυναικών στον κόσμο του Donskoy ο τόπος είναι εντελώς ξεχωριστός). Όχι - και δεν μπορεί να είναι, εφόσον αυτοί οι χαρακτήρες βρίσκονται μέσα στη ροή ζωής, εντελώς υποδεέστερες σε αυτόν και, ως εκ τούτου, όλες οι προβολές της μοίρας. Μέχρι τους παλαιότερους, οι χαρακτήρες συνεχίζουν να παραμένουν παιδιά ως παππούς kashirin, και ακόμη Αρνητικούς χαρακτήρες Το Creative Evil με την πονηριά είναι εντελώς νηπιαγωγείο ως θείος στην "παιδική ηλικία του πικρού" ή ένας φιλέτο σερβιτόρος ("στους ανθρώπους"), ή η εξαιρετικά παίζεται από τον Stepan Kayukov τον ιδιοκτήτη του φούρνου του Semenov ("τα πανεπιστήμια μου").

Εδώ, από όπου το σοφό φράχτη από το οποίο δεν μπορούσα να αντέξω, σπασμένα στις πολεμικές τέχνες με τη ζωή του Lappet Natalia (Irina Zarubina): "Μην πάτε εδώ - θα εξαφανιστούν". Η ουσία του είναι απαραίτητη η απόσταση μεταξύ τους και στον κόσμο. Αυτή η απόσταση, ο ρόλος του contractator δίνει την ευκαιρία να κατανοήσετε τη σημασία της ζωής - να κατανοήσουμε το μονοπάτι του ποταμού.

Αλλά αυτή η θέση μετατρέπει την ALYOSHA Peshkov στον ήρωα λυρικής πλεονέκτησης. Νεαρή ALYOSHA LYARSKY με ένα καθαρό, ανοιχτό πρόσωπο προκάλεσε τους επικριτές συγκρούστηκε περιπτώσεις σε κάποια ακαμψία, την απουσία της ατομικότητας, της αδράνειας. Εν τω μεταξύ, εκτός από την αξέχαστη εμφάνιση - ένα ανοικτό μέτωπο και τα ευρέως ανοιχτά μάτια, δεν είναι πλέον απαραίτητο για αυτόν τον ήρωα. Για, κατ 'ουσία, δεν είμαστε ήρωας - το σημάδι του ήρωα. Ο πραγματικός ήρωας υπάρχει κυρίως ως η αρχή του οράματος του συγγραφέα. Τα έγκυρα πιόνια Alyosha της ταινίας είναι ο κόσμος της τριλογίας στο σύνολό της.

Προφανώς, μια αποτυχία σημειώθηκε στο τρίτο μέρος - στα "πανεπιστήμια μου", οφείλεται στο γεγονός ότι ο ώριμος ήρωας αρχίζει να παρεμβαίνει, "καπνός" στη ζωή. Κατά συνέπεια, η φύση της αφήγησης αναγκάζεται να αλλάξει, δραματίζει. Ο σκηνοθέτης, πιστός στην αρχή του, και αυτή τη φορά εξέλεξε τον καλλιτέχνη (η μόνη φορά με πρωταγωνιστή στην ταινία N. Valbert) αποκλειστικά στην αρχή της αλληλογραφίας τύπου - και το οικόπεδο αρχίζει να καταρρέει. Για τη δράση από μόνη της δεν αντενδείκνυται Λυρικό ήρωα.Ωστόσο, η δράση είναι ένα εντελώς ειδικό είδος: η πράξη είναι καθαρά, ειλικρινά συμβολική. Αλλά ο διευθυντής εξακολουθεί να διατηρεί την ενότητα του σύμπαντος του, καθώς η ενότητα του πνευματικού κόσμου του ήρωα, κατέχει ολιστική, καθαρά κινηματογραφική, Η εικονογραφική ιστορία Τριλογία.

Μπορεί να διαμορφωθεί ως κίνηση από κλειστές χώρους σε ένα "καθαρό πεδίο", την απόσυρση του ήρωα στο ποτάμι, στη συνέχεια να απορρίπτεται η θέση εκκίνησης έτσι ώστε στον τελικό πήγε στη θάλασσα στην οποία ο ποταμός ρέει. Αυτή είναι η κατανόηση του μυστηρίου της ζωής, δίνοντας πολυάριθμες συναντήσεις με ανθρώπους στο δρόμο της. Κατανοώντας αυτό και μετατρέπει τον ήρωα από το παιδί σε έναν άνδρα, το δίνει τη δυνατότητα να επισυνάπτονται τους άλλους να κυριαρχήσουν τη ζωή. Και εντελώς φυσικά, το οικόπεδο της τριλογίας από την ιστορία της "γέννησης ενός ανθρώπου" ολοκληρώνει την τριλογία της ιστορίας: στην παραλία, ο Alexey Peshkov λαμβάνει τον τοκετό σε μια εκτοπισμένη γυναίκα. Η ζωή, εμφανώς αναδυόμενη στην ακτή ενός μεγάλου νερού, ποτέ κυλάει τα κύματά του. Εάν στους τελικούς της προηγούμενης σειράς, ο ήρωας βγήκε στον ανοιχτό χώρο του "Chista Field" ("παιδική ηλικία του Gorky"), ο ποταμός ("στους ανθρώπους") - τώρα εισάγει έναν άλλο χώρο: ένα νεογέννητο.

Τι ανακαλύφθηκε στην τριλογία του για τον παγκόσμιο κινηματογράφο; Νέα αρχή Η καλλιέργεια, η οποία ήταν ταυτόχρονα η βάση της παράδοσης της ρωσικής κλασικής κουλτούρας. Εάν στην παράδοση του ευρωπαϊκού μυθιστορήματος, η σύγκρουση του ήρωα με τους ανθρώπους Μονοπάτι ζωής Μετακινεί το Fabul, περιπετειώδεις ακριβώς για το λόγο αυτό, δεδομένου ότι η κίνηση εδώ μπορεί να συγκριθεί με την κίνηση των μπάλες του μπιλιάρδου, στη συνέχεια στη ρωσική παράδοση, η τυχαία συνάντηση αλλάζει τους ανθρώπους: ο καθένας έχει ήδη αποζημίωση άλλου, αποτύπωμα της εμπειρίας ζωής κάποιου άλλου , τώρα γίνοντάς το δικό του. Αυτή η αρχή, που αναπτύχθηκε με απόλυτα τον Chekhov, το Bunin και το Gorky γίνεται η βάση για όλη τη δημιουργικότητά του.

Όπου σε αυτή την περίπτωση, το ψαλίδι στην αντίληψη της πικρής τριλογίας στην πατρίδα τους και στο εξωτερικό; Ίσως η πιο ακριβής απάντηση στο Yuri Tynyanov, ο οποίος έχει παρατηρήσει το 1924, είναι ότι ο Γκόρκι - "ένας από αυτούς τους συγγραφείς των οποίων η ίδια η προσωπικότητα είναι ένα λογοτεχνικό φαινόμενο. Ο θρύλος που περιβάλλει την προσωπικότητά του είναι η ίδια λογοτεχνία, αλλά μόνο άγραφο, Γκόρκι Λαϊκή Του Τα απομνημονεύματα είναι πικρά, όπως ήταν, αυτή η λαογραφία εφαρμόζεται. "

Η τριλογία του σήματος Donskoy σε αυτή την περίπτωση είναι ένα ακόμη, μαζί με τα Gorky Memoirs, την έκδοση Volklore, την οποία λέει ο Tynanov, είναι λαογραφία, σε αυτά τα χρόνια, είναι δύσκολο από το κράτος. Ο διευθυντής και ενεργεί εδώ στο ρόλο του αφηγητή, η οποία αναπαράγει το κοινό λαογραφικό κείμενο, είναι εντελώς αδύνατο να είναι βαθιά ατομικό, το οποίο συμβάλλει σε αυτό με την απόδοσή του. Κατά τον ίδιο τρόπο, το εγχώριο ακροατήριο, το οποίο είναι γνωστό το αναπαραγώγιμο κείμενο δεν είναι χειρότερο, είναι καταρχάς, φάνηκε, ενώ το ξένο κοινό είναι η ατομικότητα του σκηνοθέτη. Και αυτό, και η άλλη αντίληψη είναι μονόπλευρη, επειδή δεν υποθέτουν ο ένας τον άλλον, δεν αισθάνονταν την ανάγκη για αυτό. Η αναγκαιότητα, η οποία επίσης δημιούργησε το φαινόμενο του Δον, για πρώτη φορά με πλήρη δύναμη εξέφρασε τον εαυτό του στην τριλογία για το πικρό.

Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο, πιθανώς, κανείς δεν παρατήρησε πώς Σοβιετική εικόνα 1938 στις πρώτες σκηνές, στη μέση του παραμαθαϊκού βρασμού της ζωής υπήρχε ένας χαρακτήρας, έτοιμος να δεχτεί τον εαυτό του (και να λάβει) τον πόνο κάποιου άλλου, ο οποίος βράζει τον Σταυρό, το οποίο θα το δώσει, θα εγκαταλειφθεί από την αφόρητη σοβαρότητα, με την αφόρητη σοβαρότητά του . Και το σπίτι μετά από αυτό θα αρχίσει να καταρρέει: στους κατοίκους της - αίμα.

Σε αυτή την εικόνα του ονόματος του ήρωα είναι ο Ivan Gypsies. Στα ακόλουθα έργα του Διευθυντή των Ηρώων που παίρνουν τα αγκάθια ή φέρνοντας τον κόσμο του Σωτήρα, θα καλέσει διαφορετικά. Αλλά πριν Τελευταία ταινία Θα πάνε και θα πάνε στο "Mark Donskoy Universe".

Maxim Gorky παιδική ηλικία, ένας από τους καλύτερους ρωσικούς συγγραφείς, πέρασε στο Βόλγα, στο Nizhny Novgorod. Στη συνέχεια ονομάζεται alesh peshkov, τα χρόνια που δαπανήθηκαν στο σπίτι του παππού ήταν κορεσμένο με γεγονότα, όχι πάντα ευχάριστα, τα οποία επιτρέπουν στους μελλοντικούς σοβιετικούς βιογράφους και τη λογοτεχνική κριτική να ερμηνεύσουν αυτές τις μνήμες ως κατηγορηματικές αποδείξεις για την αίσθημα του καπιταλισμού.

Αναμνήσεις της παιδικής ηλικίας ενός ώριμου άνδρα

Το 1913, είναι ένα ώριμο άτομο (και ήταν ήδη σαράντα πέντε ετών), ο συγγραφέας ήθελε να θυμηθεί πώς πέρασε η παιδική του ηλικία. Maxim Gorky, μέχρι τη στιγμή του συγγραφέα τριών μυθιστορημάτων, πέντε ηγέτες, καλά δέκα παιχνίδια και πολλά Καλή ιστορία, ο αναγνώστης αγάπησε. Οι σχέσεις με τις αρχές ήταν δύσκολες. Το 1902 είναι επίτιμο μέλος Η αυτοκρατορική ακαδημία Επιστήμες, αλλά σύντομα στερήθηκε αυτού του τίτλου για υποκίνηση στις ταραχές. Το 1905, ο συγγραφέας εισέρχεται στο RSDLP, το οποίο προφανώς τελικά αποτελεί τελικά την τάξη της για την αξιολόγηση των δικών του χαρακτήρων.

Στο τέλος της πρώτης δεκαετίας ξεκίνησε Αυτοβιογραφική τριλογίαπου το Maxim Gorky συνέθεσε. Η "παιδική ηλικία" είναι η πρώτη ιστορία. Οι αρχικές του γραμμές δημιουργήθηκαν αμέσως ότι δεν είναι γραμμένο στο κοινό, διψασμένο ψυχαγωγία. Ξεκινάει με μια σκληρή σκηνή της κηδείας του πατέρα, την οποία το αγόρι θυμήθηκε σε όλες τις λεπτομέρειες, μέχρι το μάτι, κλειστό με κέρματα πέντε εδάφους. Παρά την ακαμψία και κάποια αφαίρεση της αντίληψης των παιδιών, η περιγραφή είναι πραγματικά ταλαντούχος, η εικόνα είναι φωτεινή και εκφραστική.

Αυτοβιογραφικό οικόπεδο

Μετά το θάνατο του πατέρα του, η μητέρα παίρνει τα παιδιά και τα φέρνει σε ατμόπλοιο από το Αστρακάν Nizhny novgorod, SEDA. Το μωρό, ο αδελφός της Alesh, πεθαίνει στο δρόμο.

Πάρτε τους στην αρχή καλοπροαίρετα, μόνο τα θαυμαστικά του επικεφαλής της οικογένειας "Eh, εσύ - και-και!" Δώστε στην προηγούμενη σύγκρουση που προέκυψε με βάση τον ανεπιθύμητο γάμο της κόρης του. Ο παππούς Kashirin είναι ένας επιχειρηματίας, έχει τη δική του επιχείρηση, ασχολείται με χρωματιστά υφάσματα. Δυσάρεστες οσμές, θόρυβος, ασυνήθιστες λέξεις "kupple", "fuxin" να ενοχλήσει το παιδί. Η παιδική ηλικία του Maxim Gorky έλαβε χώρα σε αυτή την αναταραχή, ο θείος ήταν αγενής, σκληρός και προφανώς, είναι ηλίθιος και ο παππούς είχε όλες τις μασκίδες του οικιακού μου τύραννου. Αλλά όλο το πιο δύσκολο, το οποίο έλαβε τον ορισμό των "lead avominations", ήταν μπροστά.

Χαρακτήρες

Πολλές λεπτομέρειες οικιακής χρήσης και μια ποικιλία σχέσεων μεταξύ χαρακτήρων είναι απαρατήρητες από κάθε αναγνώστη, ο οποίος πήρε το πρώτο μέρος της τριλογίας, το οποίο ο Maxim Gorky, η "παιδική ηλικία" έγραψε. Οι κύριοι χαρακτήρες της ιστορίας μιλούν με τέτοιο τρόπο ώστε οι φωνές τους να φαίνονται να ρίχνονται κάπου κοντά, τόσο μεμονωμένο τρόπο ομιλίας καθενός από αυτούς. Η γιαγιά, η επιρροή του οποίου η επίδραση στο σχηματισμό της προσωπικότητας του μελλοντικού συγγραφέα δεν μπορεί να υπερεκτιμηθεί, σαν να γίνεται το ιδανικό της καλοσύνης, ταυτόχρονα οι αδελφοί αποσυμπίεσης που καλύπτονται με την απληστία προκαλούν μια αίσθηση σοφίας.

Μια καλή συμφωνία, ένας γείτονας fuck, ήταν ένας εκκεντρικός άνθρωπος, αλλά προφανώς διέθετε μια εξαιρετική νοημοσύνη. Ήταν αυτός που διδάσκει το Little Alesha να εκφράσει τη σκέψη σωστά και σαφώς, γεγονός που επηρέασε αναμφισβήτητα την ανάπτυξη λογοτεχνικών ικανοτήτων. Ο Ιβαν-Ρομά, 17χρονος Podlidysh, που μεγάλωσε στην οικογένεια, ήταν πολύ ευγενικός, ο οποίος μερικές φορές εκδηλώθηκε σε μερικές ιδιαιτερότητες. Έτσι, πηγαίνοντας στην αγορά για αγορές, πέρασε αμετάβλητα τα χρήματα λιγότερο από ό, τι πρέπει να υποτεθεί, και η διαφορά έδωσε στον παππού του, τον αναζητούσε να ευχαριστήσει. Καθώς αποδείχθηκε για να σώσει, προσέλκυσε. Υπερβολική επιμέλεια και οδήγησε στον πρόωρο θάνατό του: ανακουφίστηκε από την εκτέλεση της παραγγελίας του πλοιάρχου.

Θα υπάρξει μόνο ευγνωμοσύνη ...

Ανάγνωση της ιστορίας "παιδική ηλικία" maxim gorky, είναι δύσκολο να μην πιάσει το αίσθημα της ευγνωμοσύνης, την οποία ο συγγραφέας βίωσε τους ανθρώπους τον περιχώρησαν πρώτα χρόνια. Το γεγονός ότι έλαβε από τους εμπλουτίστηκε την ψυχή του, την οποία ο ίδιος σε σύγκριση με τις κυψέλες, γεμάτο με μέλι. Και τίποτα που η γεύση του ήταν μερικές φορές μια κλίση, αλλά στο είδος της βρώμικης. Πηγαίνοντας από τον παράπονο παππού του σπιτιού "στους ανθρώπους", ήταν αρκετό εμπλουτισμένο Εμπειρία ζωήςΈτσι, όπως και για την άβυσσο, μην γόνατο ηλίθιο σε έναν πολύπλοκο ενήλικο κόσμο.

Η ιστορία αποδείχθηκε αιώνια. Όπως έχει δείξει ο χρόνος, η σχέση μεταξύ των ανθρώπων, που συχνά διασυνδέεται από τα αίματα, είναι χαρακτηριστική όλων των εποχών και των δημόσιων σχηματισμών.

Η αυτοβιογραφική τριλογία του Gorky "παιδική ηλικία", "στους ανθρώπους", "τα πανεπιστήμια μου" βρίσκεται σε μια σειρά από εκείνα τα έργα στα οποία ο συγγραφέας επιδιώκει να ενσωματώσει τις διάφορες καλλιτεχνικές αξιώσεις, να εκφράσει την ενεργό, επιβεβαιώνει τη ζωή να εξετάσει τη ζωή.
Η πορεία του ήρωα της τριλογίας του Gorky στην επαναστατική αυτοσυνείδηση \u200b\u200bήταν μακριά από απλό και απλό, ενσωματώνει την πολυπλοκότητα της αναζήτησης για την αλήθεια από ένα άτομο από τους ανθρώπους. Η κύρια ιδέα, η ιστορία τσιμέντου, έγκειται στα λόγια του συγγραφέα: "Ο Ρώσος άνθρωπος εξακολουθεί να είναι τόσο υγιής και νέος στην ψυχή που ξεπερνά το βδέλυγμα της ζωής."
Στην ιστορία "παιδική ηλικία", ένα πολύ σημαντικό μέρος δίνεται στην ακαλίνη Ivanovna και Καλό θέμα, και στην ιστορία "στους ανθρώπους" - ένας μάγειρας στους Smys και η ανακατεύετε στο Jacob. Αυτοί οι άνθρωποι παρέχονται ένα τεράστιο αντίκτυπο Σχετικά με το σχηματισμό των συναισθημάτων και των σκέψεων του επικεφαλής ήρωα της τριλογίας - Alyosha Peshkov. Σε αυτά, επισημαίνονται ως αριθμοί, σημαντικά την ατομικότητά τους και σε αυτά σε κάποιο βαθμό προσωποποιούν τους καλούς και ταλαντούχους αρχάριους της ρωσικής.
Πνευματικός κόσμος Alyosha Peshkov κατοικημένοι συγγενείς και πολίτες άλλων ανθρώπων με τους οποίους συγκρούστηκε σκληρή μοίρα. Στο σχηματισμό της συνείδησής του, συμμετείχαν δύο δυνάμεις, οι οποίες φαινόταν να είναι ίσοι. Αυτές είναι οι δυνάμεις του κακού και του καλού. Υπό αυτές τις συνθήκες, η δυνατότητα επιλογής να εξαρτάται από το μυαλό του Alexey, του χαρακτήρα του, την εγγενή ικανότητα να παρατηρεί και να αντιλαμβάνεται τα γεγονότα, τα φαινόμενα της ζωής.
Ένα εξαιρετικό χαρακτηριστικό της Alesh ήταν η αντίληψη ενός είδους και όμορφη και απογοήτευση από το κακό και ανόητο, δηλητηρίασε την ατμόσφαιρα στο σπίτι του ταμείου-Ρινικού και εκτός του. Με αυτή την έννοια, ιδιαίτερα χαρακτηριστικό. Terno Αντίθεση στη γιαγιά Sharron Ivanovna και παππούς Κασίρινα στο μυαλό του αγοριού. Ο Γκόρκι διατήρησε την ευγνώμη μνήμη της γιαγιάς του. Τον έφερε ένα σπάνιο δώρο - την ικανότητα να σεβαστεί και να αγαπάς ένα άτομο.
Εάν στα πρώτα μέρη της πικρής τριλογίας έδειξε ο χαρακτήρας του ήρωα κυρίως σε αντίσταση στις παραμορφώσεις της ζωής, στη συνέχεια στο τμήμα ΙΙΙ - "τα πανεπιστήμια μου" - περαιτέρω ανάπτυξη Ο χαρακτήρας αποκαλύπτεται στη διαδικασία του πνευματικού σχηματισμού Ι. Fayan. Ο χαρακτήρας της Alesh Peshkova δεν ήταν μόνο στην αντίσταση περιβάλλον; Αντίσταση Αυτό συνδέθηκε με την επανεκτίμηση των αξιών, η ελπίδα από βιβλία και ιστορίες ανθρώπων που είχαν αντίκτυπο σε αυτόν. Ταυτόχρονα, ήθελε και προσπάθησε να κατανοήσει ανεξάρτητα τα σύνθετα φαινόμενα και τα γεγονότα της ζωής. Η πραγματικότητα που "κυριαρχούν" το νεανικό πιόνι του νεαρού άνδρα αποκαλύφθηκε μπροστά του σε αντιφάσεις και συχνά εχθρική. Αλλά συνέχισε επίσης την αλήθεια στον εαυτό του, και πριν από αυτή την αλήθεια ταξίδεψε, κάνοντας μια άποψη για διαφορετικούς «δασκάλους της ζωής». Και η εικόνα του ήρωα σε αυτά τα δύσκολα Ιδανική αναζήτηση Ο Gorky απλώς συνδέεται με τη λαϊκή μοίρα, ταυτόχρονα κινεί το δικό του "Εγώ" στο παρασκήνιο. Το ιδεολογικό νεύρο των αυτοβιογραφικών ηγετών - η επιθυμία ενός συγγραφέα βήμα προς βήμα για να δείξει τη συνείδηση \u200b\u200bτου συμπιεστού του παιδιού και αργότερα η Alesh Peshkov, η ανθρώπινη αυτοεπιβεβαίωση της σε αντιπαράθεση με το περιβάλλον.

ΑΛΛΑ! Διαβάζουμε μόνο την παιδική ηλικία, γι 'αυτό με περισσότερες λεπτομέρειες!

Ρωσική λογοτεχνία των τελευταίων 19ου-αρχές του 20ου αιώνα. γενικά χαρακτηριστικά

Από τις αρχές του 1890ου έτους, μια ομάδα συμβολιστών διακήρυξε την πλήρη απόρριψη του μοντέλου. Είναι ρεαλισμοί, εντοπίζοντας εσφαλμένα τον υλισμό και τον αντικειμενισμό. Από τότε, η αντιπαράθεση έχει αρχίσει 2ο λεπτό. κατευθύνσεις. Οι μοντερνιστές υποψιάζονται ξένοι στους ίδιους τους συγγραφείς στην αδυναμία να διεισδύσουν στην ουσία του φαινομένου, στην υποκινητική αντανάκλαση της ζωής. Οι Reselists αρνήθηκαν ένα "σκοτεινό σύνολο" μυστικιστικών εννοιών, εξελιγμένες μορφές της νεότερο ποίησης. Ο νεαρός ρεαλισμός κατέστρεψε όλα τα σημάδια μιας μεταμορφωμένης περιουσίας και την απόκτηση της αλήθειας τέχνης. Οι δημιουργοί του περπάτησαν στις ανακαλύψεις τους από υποκειμενικές maidos, σκέφτηκαν. Η πεζογραφία του 19ου αιώνα ήταν ιδιόμορφη για την εικόνα των ανθρώπων. , που ενσωματώνουν τις αγαπημένες σκέψεις του συγγραφέα. Από τα έργα του νέου πόρου σχεδόν εξαφανίστηκε ο ήρωας του μαθητή των αναπαραστάσεων του συγγραφέα. Η παράδοση του Gogol και Chekhov αισθάνθηκε. Σε ένα ml. Οι σύγχρονες ήρωες Chekhov έγιναν " Μεσαίο χέρι»Έξυπνοι, αξιωματικοί των κατώτερων τάξεων, στρατιωτών, αγροτών, Βοσχάκη. Σχετικά με την ανυπαρξία της εσωτερικής τους κράτους έγραψε την Kurin, πικρό, Bunin. Andreev. Γράφουν στα μυστήρια της ίδιας της ανθρώπινης φύσης. Τα πνευματικά δικαιώματα άρχισαν στην αφήγηση. Το Online των εκδηλώσεων απλοποιήθηκε, αλλά τα όρια ψυχική ζωή Διάδοση. Επομένως, η αναπαραγωγή ενός μικρού τμήματος χρόνου έχει αυξηθεί σε μεγάλες αφηγήσεις (" Βραχιόλι γρανάτης»Κουπρίνη," Bunin Bunin). Με την άλλη πλευρά, τα σύνθετα θέματα που εκπροσωπούνται σε μια έντονη μορφή ("κ. Από το Σαν Φρανσίσκο" Bunin "ζωή του Vasily Degh" Andreeva) η νέα γενιά του Prosaikov στράφηκε στο λαογραφικό --BiBlesky εικόνες Και τα δύο μοτίβα, η μυθολογία των διαφόρων λαών. Εκτέλεση πνευματικών δικαιωμάτων μόνιμη. Δεν υπάρχουν εκπαιδευτικοί ή προφητικοί intonations. Η ρεαλιστική πεζογραφία κάλεσε τη συζήτηση. Πολλοί δεσμοί πεζών με την περιοχή R-ZE (Kubrin, Gorky), στην εσωτερική αντιπαράθεση Διαφορετικά σημεία Vision (Snh Changa »Bunin, Ισραριώριος Ιούδα, κλπ. Andreeva). Η πολύπλοκη σφαιρίνη των συγγραφέων δεν ταιριάζει στη δομή του συνεπούς ρεαλισμού. Η πεζογραφία των αρχών του αιώνα είναι ενσωματωμένη. Συμβολισμός εικόνων και μοτίβων. Η ανάλυση των πραγματικών διεργασιών συνδυάστηκε με ένα ρομαντικό όνειρο. Οι διαμορφωμένοι συγγραφείς παρουσίασαν παθιασμένη έλξη στην κλασική κληρονομιά της Ρωσίας.

18.07.2008

Σύνοψη

Παιδική Γκόρκι

Είδος: Δράμα
Διευθυντής: Mark Donskaya
Cast: Varvara Massalitinova, Mikhail Trojanovsky. Alexey Lyar, Daniel Sagal, Elizaveta Alekseeva, Vladimir Novikov
Παραγωγή: Ταινία Studio "Soyuztet Film", 1938
Διάρκεια: 96min.

Το πρώτο μέρος του διάσημου κινηματογραφιστή Mark Donskoy με βάση τους αυτοβιογραφικούς ηγέτες Maxim Gorky (το δεύτερο μέρος είναι "στους ανθρώπους", το τρίτο είναι "τα πανεπιστήμια μου").

"Η ταινία Donskoy είναι ένα από τα πιο ευγενή έργα που βρίσκεται στην ΕΣΣΔ προς τον πόλεμο" (κριτικός Jay Leived)

... το τέλος του 19ου αιώνα. Nizhny novgorod. Η προβλήτα, ο Volzhsky Talk, τα τραγούδια και οι άνθρωποι είναι κακοί και καλοί, δυσαρεστημένοι και σκληροί. Σε αυτή την ατμόσφαιρα, πραγματοποιήθηκε η παιδική ηλικία του Alesha Peshkov, στη συνέχεια ο μεγάλος ρωσικός συγγραφέας Maxim Gorky. ... έζησε σοβαρά στην οικογένεια Kashirin: Rugan, οι μάχες του θείου λόγω της κληρονομιάς, ξυλοδαρμούν για τις παραμικρές επαρχίες. Μόνο ένα άτομο είναι η γιαγιά της akulin Ivanovna - το αγόρι λυπάται. Όταν ο παππούς τελικά έσπασε, η Alyosha αναγκάζεται να κερδίσει έναν ζωντανό τον εαυτό του. Και αφήνει "στους ανθρώπους" ...

Ο ρόλος της Alyosha Peshkov είναι η πρώτη και μόνη δουλειά στον κινηματογράφο Alexey Lari, ο οποίος πέθανε το 1943 κοντά στο Λένινγκραντ.

Κρατικό βραβείο του βαθμού USSR II για τις ταινίες "παιδική ηλικία του Γκόρκι" και "στους ανθρώπους" στον Διευθυντή Mark Donskoy, ηθοποιός πίστη Masalitinova, 1941

Είδος: Δράμα
Διευθυντής: Mark Donskaya
Cast: Varvara Masalitinova, Alexey Lyar, Daniel Sagal, Mikhail Trojanovsky, Ivan Kudryavtsev, Irina Zarubina, Daria Mirkalova
Παραγωγή: Στούντιο ταινιών "Soyuztertilm", 1938
Διάρκεια: 97min.

Το δεύτερο μέρος του διάσημου κινηματογραφιστή Mark Donskoy με βάση τα μοτίβα των αυτοβιογραφικών έργων του Maxim Gorky (το πρώτο μέρος είναι η "παιδική ηλικία του Γκόρκι", το τελευταίο είναι "τα πανεπιστήμια μου").

"Στη δημόσια δημοτικότητα, ο Gorky ήταν ο δεύτερος μετά τον Leo Tolstoy. Μετά τα βιβλία του Tolestoy και του Aksakov στη γαιοκτήμονα-αριστοκρατική παιδική τους ηλικία, το βιβλίο του Gorky" παιδική ηλικία "," στους ανθρώπους "αποκάλυψε τον κόσμο της παιδικής ηλικίας - όχι λιγότερο πολύτιμη και ποιητικό ... "(Evgeny Yevtushenko)

Η Alyosha Peshkov εγκαταλείπει το σπίτι του παππού του και πηγαίνει στα κέρδη, "στους ανθρώπους". Χρησιμεύει ως ένα "αγόρι" στο συρτάρι του θείου, το πλυντήριο πιάτων στο ατμόπλοιο του Βόλγα, ο φοιτητής στο εργαστήριο ζωγραφισμένο στο εικονίδιο. Ένα είδος, αλλοδαπός σκληρότητα, δεν μπορεί να αντέξει τον κύκλο της αδικίας, να αγωνίζεται γενναία για την αλήθεια και ... και πάλι αποδεικνύεται χωρίς γωνία και ένα κομμάτι ψωμί.

Κρατικό βραβείο του βαθμού USSR II για τις ταινίες "παιδική ηλικία του Γκόρκι" και "στους ανθρώπους" από τον διευθυντή Mark Donskoy, ηθοποιός πίστη Masalitinova, 1941
IX ICF στη Βενετία (Ιταλία) - Ειδική ασφάλιστρο τριλογίας ("παιδική ηλικία του Γκόρκι", "στους ανθρώπους", "τα πανεπιστήμια μου") Ιταλοί δημοσιογράφοι, 1948
ICF στη Στοκχόλμη (Σουηδία) - η πρώτη ασφάλιστρα τριλογίας ("παιδική ηλικία του Γκόρκι", "στους ανθρώπους", "τα πανεπιστήμια μου"), 1949
XI ICF στο Εδιμβούργο (Αγγλία) - Βραβείο που ονομάστηκε μετά τον Αγγλικό Κριτικό Κινηματογράφου του Richard Winnington για το 1954. Τριλογία για το Gorky ("παιδική ηλικία του Gorky", "στους ανθρώπους", "τα πανεπιστήμια μου"), 1955

Τα πανεπιστήμια μου

Είδος: Δράμα
Διευθυντής: Mark Donskaya
Cast: N. Valbert, Nikolai Plotnikov, Daniel Sagal, Pavel Shpringfeld, Stepan Kayukov, Nikolai Dorokhin, Lev Sverdlin
Παραγωγή: Ταινία Studio "Soyuztet Film", 1939
Διάρκεια: 97min.

Τριλογία από Αυτοβιογραφικά έργα Maxim Gorky: "Παιδική ηλικία του Gorky", "στους ανθρώπους", "τα πανεπιστήμια μου" διαιωνίζουν το όνομα του DON στην ιστορία του παγκόσμιου κινηματογράφου. Πρωτότυπο Ανθρώπινοι χαρακτήρες, χρωματισμός Σκηνές οικιακής χρήσης, Λεπτές παρατηρήσεις της ζωής ... Σε αυτές τις ταινίες, οι Ιταλοί νεραλιστές σπούδασαν στον Διευθυντή της ποίησης της καθημερινής ζωής, ξαφνικές μεταβάσεις από τη ζωή-εκμετάλλευση στα ύψη της ρομαντικής αντίληψης της πραγματικότητας.

Το 1956, η UNESCO διανεμήθηκε κατάλογο με τα ονόματα των 28 μεγαλύτερων κινηματογραφιστών. Μαζί με τον Eisenstein, το Puddowin, Dovzhenko σε αυτόν τον κατάλογο πήρε ένα αξιότιμο χώρο και Mark Donskaya. Έγινε ένας από τους πιο δημοφιλείς κινηματογραφιστές στον κόσμο.

"Ο Maxim Gorky βλέπει και όλα αισθάνονται ένα στυλό ... το στυλό δεν είναι ένα εργαλείο, αλλά ένα όργανο του συγγραφέα ..." (Franz Kafka, 1920)

Η Alyosha Peshkov φτάνει στο Καζάν να μάθει. Το Πανεπιστήμιο γι 'αυτόν αποδείχθηκε ένα μη πραγματοποιημένο όνειρο, έπρεπε να ψάξει για δουλειά, να ζήσει χωρίς καταφύγιο. Η Duma του νεαρού Peshkov για τη ζωή δεν είναι λιγότερο σοβαρή από την ίδια τη ζωή. Σε ένα λεπτό απόγνωση, επιλύεται για αυτοκτονία ...

IX ICF στη Βενετία (Ιταλία) - Ειδικό Βραβείο Ιταλών Δημοσιογράφων, 1948
ICF στη Στοκχόλμη (Σουηδία) - το πρώτο βραβείο της τριλογίας ("παιδική ηλικία του Γκόρκι", "στους ανθρώπους", "τα πανεπιστήμια μου"), 1949 xi iff στο Εδιμβούργο (Αγγλία) - το βραβείο που ονομάζεται μετά τον αγγλικό κινηματογράφο Richard Winnington 1954 - Cinotilogy Σχετικά με το Gorky ("παιδική ηλικία του Gorky", "στους ανθρώπους", "τα πανεπιστήμια μου"), 1955

Το 1913 - 1916. Ο Γκόρκι δημοσιεύει την ιστορία "παιδική ηλικία" και "στους ανθρώπους", όπου με ένα μεγάλο Καλλιτεχνική δύναμη Αποτύπωσε την αυτοβιογραφία ενός ατόμου από το κάτω μέρος, ανεβαίνει στα ύψη του πολιτισμού, τη δημιουργικότητα, στον αγώνα για την ελευθερία. Το 1922, υπάρχει μια ιστορία "τα πανεπιστήμια μου", συνεχίζοντας την καλλιτεχνική αυτοβιογραφία του συγγραφέα και λέγοντας για την περίοδο της Καζάν της ζωής του.

Στην πικρή τριλογία είναι η πιο λογική παράδοση Δημοκρατική λογοτεχνίαΜε την οποία συνδέει την κοινότητα του υλικού της ζωής, τη μοίρα του αυτοβιογραφικού ήρωα. Αυτό δεν αποκλείει τη συνέχεια με την τριλογία του L. Tolstoy, του πρώτου για το πικρό δείγμα της διείσδυσης του συγγραφέα στην ψυχολογία του ήρωα, Καλλιτεχνική έρευνα "Διαλεκτική της ψυχής". Ωστόσο, σε αντίθεση με την ηλικία του L. Tolstoy και του S. Aksakov, επικεντρώθηκε στην προσωπική ζωή του ήρωα, η τριλογία του Γκόρκι ξεπερνά τα όρια της μοίρας του κύριου χαρακτήρα, - σε αυτό, η διαλεκτική της κοινωνικής Περιβάλλον, ο οποίος σχημάτισε τον χαρακτήρα της Alyosha Peshkov, ήταν εξίσου βαθιά αποκαλύφθηκε.

Στην τριλογία του, ο Gorky λύθηκε με επιτυχία το πρόβλημα του χρόνου ήρωας. Η πολυπλοκότητα του έργου ήταν ότι ο τυπικός ήρωας έπρεπε να αναπτυχθεί από έναν αυτοβιογραφικό χαρακτήρα, στην εικόνα του οποίου δεν είναι εύκολο να ξεπεραστεί η στενότητα και η υποκειμενικότητα. Η τριλογία γράφεται από την άποψη μιας δημόσιας κατανόησης της βιογραφίας του. Ένα διαφορετικό ανθρώπινο περιβάλλον στο οποίο τέθηκε ο ήρωας, αποκαλύπτει και αποτελεί τον χαρακτήρα του.

Ο Γκόρκι μίλησε για τη ζωή του ρωσικού λαού στη δεκαετία του '70 - της δεκαετίας του '80. Ο XIX αιώνα, για την πολυπλοκότητα του δρόμου του σε μια νέα ζωή, για τους καλύτερους εκπροσώπους των ανθρώπων που, ξεπερνώντας τις δυσκολίες, προχώρησαν, έκαναν το δρόμο τους στο φως, πολέμησαν για Καλύτερη ζωή.

"Ανθρώπινο", έγραψε πικρό στα πανεπιστήμια μου ", δημιουργεί την αντίσταση του στο περιβάλλον." Στην τριλογία και δείχνουν αυτά τα " Οδήγησε εκδορές", Που προκαλεί το μίσος των ανθρώπων, κάνει τον αναγνώστη να σκεφτεί για αυτούς ή, με τα λόγια του Dobrolyubov, να πετάξει τα μάτια του, να ακολουθήσει, να το ξεκουραστεί," πριν ο αναγνώστης, όλοι οι πλούτο της λάσπης είναι ότι αυτός , που κλίνει τελικά για τη ζωή, πήδηξε με το Azart και την εκπνοή: "Ναι, λένε, τελικά είναι για το φορτίο γάτας! Είναι καλύτερα να εξαφανιστούν τη δούλωσή μου και δεν θέλω να ζήσω σε αυτό! "

Οι ιδιαιτερότητες των ηγέτες του Γκόρκι είναι ότι ο ήρωας Thrilogy ήταν αγανακτισμένος. Αυτό το μίσος ήταν ένας από τους παράγοντες για το σχηματισμό του χαρακτήρα του. Αλλά αυτό είναι μόνο μία πλευρά. Εάν η Alyosha Peshkov έφερε μόνο το μίσος, μόνο μια αίσθηση αντίστασης, δεν θα διακρίνει από τους ήρωες της λογοτεχνίας της δεκαετίας του '60., Ούτε από τη λήψη χαρακτήρων Πρόωρα έργα Ο τύπος Gorough Gregory Orlova ή ο Thomas Gordeyev. Αλλά, "Όχι μόνο η ζωή της ζωής μας είναι τόσο καταπληκτική ότι είναι τόσο καρποφόρα και ζυγίζει τη δεξαμενή του συνόλου των σκουπιδιών της Σότας, αλλά το γεγονός ότι μέσω αυτού του στρώματος εξακολουθεί να θυσιάζει τους φωτεινούς, υγιείς και δημιουργικούς, συναρπαστικούς ανθρώπους, συναρπαστικό απελπιστική ελπίδα για αναγέννηση Η ζωή μας είναι το φως, ο άνθρωπος. "

Το υλικό ζωής που καθορίζει την τριλογία, απαίτησε μια έμφαση για την υπερχείλιση των βραβείων και ο ήρωας του έργου αντιπροσώπευε πολύ σφιχτά με πολλούς τρόπους, επειδή οι μεταφορείς τους ήταν άνθρωποι κοντά του. Αλλά, από την άλλη πλευρά, διευκόλυνε τη διαδικασία απελευθέρωσης από την επιρροή του παλιού κόσμου, επειδή οι εκδορές εμφανίστηκαν πριν από την αλένια στην όλη αηδιαστική ουσία τους, που δεν καλύπτονται με ακόμη υποκριτικά καλύμματα.

Ιδιαίτερα ο οξεία ο θυμός προκαλεί ένα αφεντικό στο αγόρι, δίψα για κέρδος. Η δύναμη των χρημάτων φωνάζει την ψυχή του ανθρώπου. Με μια τεράστια καλλιτεχνική δύναμη, αυτή η αλήθεια αποκαλύπτεται με τη μορφή Santa Aleshi - Vasily Kashirina. Η Alyosha τον σέβεται για το μυαλό, επιμονή, σκληρή δουλειά. Η πικρή εστίαση αντλεί τη διαδικασία μετατροπής αυτού δεν είναι κακή στην ουσία ενός ατόμου από τον ειλικρινούς εργαζόμενο σε έναν αυτοδίδα και το Σκοπίδι. Η Alyosha είδε την εκδήλωση της εξέγερσης εναντίον του Σαμοδομωνία από ορισμένα μέλη της οικογένειας Kashinsky, ειδικά από τη μητέρα, και προκάλεσε στο αγόρι ειδική αγάπη Και το σεβασμό για αυτό.

Οι ελαφρύτερες αναμνήσεις του Gorky συνδέονται με την εικόνα της γιαγιάς, η οποία έπαιξε τεράστιο ρόλο στην καλλιέργεια του χαρακτήρα του εγγονού. Συνδυάζει πολλά από αυτά τα όμορφα που αναπτύχθηκαν οι Ρώσοι άνθρωποι: ανθεκτικότητα και ψυχική υγεία, Μεγάλη αγάπη Σε ανθρώπους και φωτεινή αισιοδοξία που δεν μπορούν να ξεπεράσουν σκοτεινές δυνάμεις. Η γιαγιά δίδαξε την Alyosha να αγαπά τους ανθρώπους, να τους δει καλά, "έτρεξε μια ισχυρή δύναμη για δύσκολη ζωή" Ωστόσο, ο ρόλος της γιαγιάς στην ανατροφή της Alesh δεν πρέπει να υπερεκτιμάται. Ήταν απαραίτητο να "κάθισε με τη βία" και για τον αγώνα και η γιαγιά δεν μπορούσε να το κάνει αυτό, για να πολεμήσει, πρέπει να είστε σε θέση να μισείτε το κακό και σε καμία περίπτωση να συμφιλιωθείτε μαζί του. Εάν το μερίδιο του μίσους στη γιαγιά και ήταν, τότε η φιλοσοφία της ταπεινότητας και η υπομονή της μείωσε αυτό το μίσος στο μηδέν. Η Alyosha, που πάσχει από αδικία, παραπονιέται για τη ζωή των ανθρώπων και η γιαγιά εμπνέει: "Είναι απαραίτητο να υπομείνετε, Olesha!" Αλλά ο ήρωας της τριλογίας "ήταν κακώς προσαρμοσμένος στην υπομονή" και αυτό αποθηκεύτηκε. Έχοντας αντιληφθεί το καλύτερο από τη γιαγιά, η Alyosha πήγε περισσότερο - σε αναζήτηση αυτών των ανθρώπων που θα μπορούσαν να τον βοηθήσουν να στερεώσει τη δύσκολη επιστήμη της ζωής βαθύτερα.

"Υγιής Δημιουργική αρχή"Το Alyosha είδε στον Δάσκαλο του Γρηγορίου, σε έναν υπέροχο ρωσικό άντρα Vanyuch Gypsy, σε ένα ακατανόητο, αλλά εμπλέκεται στον εαυτό του έναν άνθρωπο στην παρατσούκλα" καλή συμφωνία ". Ένα μεγάλο και ελαφρύ μονοπάτι στη ζωή του έφυγε από τον κλάσμα, που ξύπνησε το ενδιαφέρον για το βιβλίο σε αυτόν, και ειδικά το "βασίλισσα Margo", το οποίο επιτέθηκε στη μεγάλη ρωσική και παγκόσμια λογοτεχνία σε αυτόν, ειδικά έλαβε η ρομαντική ομίχλη.

Τα βιβλία επεκτείναν το Outlook Alesh, ανακάλυψε κάποια νέα, φωτεινά, Ασυνήθιστη ζωή - "Ζωή των μεγάλων συναισθημάτων και των επιθυμιών ... Είδα ότι οι άνθρωποι με περιβάλλουν ... ζουν κάπου στο πλάι όλων όσοι γράφουν τα βιβλία και είναι δύσκολο να καταλάβουμε τι είναι ενδιαφέρον στη ζωή τους; Δεν θέλω να ζήσω μια τέτοια ζωή ... "και από την άλλη πλευρά, τα βιβλία των ρωσικών συγγραφέων συνέβαλαν στην κατανόηση του λόγου για τη σοβαρή ζωή του λαού, εκτός - Alexey Peshkov, ο οποίος δεν είχε παιδική εμπειρία, είχε το Ευκαιρία να συγκρίνουμε τη ζωή και τα βιβλία και συχνά παρατήρησαν την ασυμφωνία, ειδικά στα έργα της λογοτεχνίας των ανθρώπων, που ιδρύουν έναν άνδρα.

Γνώση της ζωής και των βιβλίων, η ικανότητα να ελέγχει την αλήθεια των βιβλίων από τα γεγονότα της ζωντανής πραγματικότητας, πότε δεν μπορούσαν να κάνουν δεκάδες πανεπιστήμια εκείνη τη στιγμή. Ο Alexey Peshkov εμφανίστηκε στο Καζάν με ορισμένες πεποιθήσεις, με μια συγκεκριμένη ματιά στη ζωή και τους ανθρώπους. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο δεν μπορούσε να τυφλώσει την πληθώρα ουτοπίας και σε μια διαμάχη με λαϊκιστές - άνθρωποι που έχουν πανεπιστημιακή εκπαίδευση, η κορυφή κέρδισε ένα "nugget" του Peshkov.

Στα "τα πανεπιστήμια μου", ο ήρωας πηγαίνει να συνταξιοδοτηθεί στη ζωή, τους ανθρώπους. Η φιλοδοξία του προς τα εμπρός λέει ότι θα βρει το δρόμο του και θα τοποθετηθεί στη ζωή. Ο Alexey Peshkov βγαίνει από τον νικητή επειδή συνδέεται με τους ανθρώπους, επειδή η μοίρα του είναι η τύχη του λαού.

Με βάση μια νέα και αυξανόμενη, ενεργά αντιστέλεια του παλιού και του πεθαμένου, ο Alexey Peshkov αναπτύσσει τις ιδιότητες ενός πραγματικού ανθρώπου. Βαθιά αποκαλύπτοντας τη ζωή του ρωσικού λαού στις συνθήκες της δεκαετίας του '70 - 80s. Ο XIX αιώνα, ο Γκόρκι καταδικάζει αυτά τα χαρακτηριστικά της ψυχολογίας των εργαζομένων που αποτελούσαν εμπόδιο στον αγώνα τους για την καλύτερη ζωή και σημειώνει την ελευθερία του λαού, αργή, αλλά η επίμονη διαδικασία της ανάπτυξης της αυτοσυνείδησής του, πληκτρολογώντας το καλύτερο Χαρακτηριστικά των ανθρώπων στην εικόνα της Alyosha Peshkova.