Mukhlayeva saglr.

Konu hakkında sunum: Sanat kültürü Rusya 18. yüzyılın ikinci yarısı

İndir:

Ön izleme:

Sunumları önizlemenin keyfini çıkarmak için bir hesap oluşturun ( hesap) Google ve Oturum aç: https://accounts.google.com

Slaytlar için imzalar:

Rusya Sanat Kültürü 18. yüzyılın ikinci yarısı Mukhlayeva Saglr 7 "e"

18. yüzyılın ikinci yarısında, klasisizm Barok'u değiştirmeye gelir. Sanat ideal Klasikçilik antik çağdı, Rus kültüründe genellikle yüksek lisans işleriyle ortaya çıktı İtalyan yeniden doğuşu. Rusya'da, klasikliğin ilkelliği, 18. yüzyılın ilk çeyreğinde, özellikle de basitlik, denge ve şiddeti ile ayırt edilen mimaride gözle görüldü. Ancak klasikmin gelişimi için gerçek olanaklar, 18. yüzyılın ikinci yarısında sadece ikinci yarısında aldı. Sanayi üretiminin gelişimi, tüm Rusya pazarının oluşumu, dış ticaretin yoğunlaşması - tüm bunlar, endüstriyel, devlet binalarının yapımını gerektiriyordu. sosyal önemi (Bankalar, borsalar, pazarlar, oturma odası avluları, doktorlar). Rusya'daki kültür ve aydınlanma gelişimi, kütüphaneler, tiyatrolar, üniversiteler, akademiler binalarının yapımına neden oldu. Barok teknikleri ve şekli zarif bir şekilde karmaşık ve gür, kabul edilemez olduğu ortaya çıktı. Aynı zamanda, klasik tarz, net, uyumlu, etkileyici, bu amaçlara yaklaştı.

Manifesto Peter III Olumlu kültürün gelişimini etkiledi. Bundan sonra, yeterli fonu olan soylular, kitapları ve sanat okumak için zamanlarını ayırabilir. Ayrıca, asil mülklerde büyük inşaat geliştirilmiştir. Barochny shift saray sanatı Osoroval Art geliyor. İçin asil manor Barok tarzı uygun değildi, ritim ve malikane evinin sistemi ile eşleşmedi. Referans sanatı, iki sentezine dayanıyordu. sanatsal stiller - Klasikizm ve duygusallık. Rus manorunun tipik görünümü, peyzaj parkının yeşillikleri arasında klasik bir portika olan bir evdir. Park oldu Önkoşul İyi insan varlığı. Parkta günlük yürüyüş, sadece kırsal, aynı zamanda kentsel değil, hayatın zorunlu bir bileşeni tarafından yapıldı. Doğanın kucağında yaşama arzusu o zaman birçoğuna bölündü. Ve bu, aydınlatıcıların fikirleri, Rousseau'nun doğaya daha yakın olma konusundaki fikirleri ile somutlaştırıldı. 18. yüzyılın ikinci yarısında, Moskova yakınlarında güzel manor toplulukları ortaya çıkıyor - Arkhangelsk, Kuskovo, Ostankino. Manor "Arkhangelsk" Manor "Kuskovo" Manor "Ostankino"

Klasikizm, her türlü sanatta kendini göstermiştir, ancak en çok tamamen mimaride ifade etti. 18. yüzyılın ikinci yarısında Rus klasisizminin mimarisi 2 aşamada hayatta kaldı: erken klasik (60. - 80'lerin başlangıcı) ve katı klasiklik (80'li yılların ortalarında). İlk aşamada Önde gelen değer Mimari formları doğa ve diğer tüm binalar tarafından belirlenen kamu binaları vardı. Planlama programlarının temeli, kural olarak bir tane koyar - iki doğru geometrik rakamlar (Daire, kare, üçgen) ve binaların hacmi monolitiktir. İkinci aşamada, özel şehir sarayları ve mali binaları, içinde var olan şema ile hüküm sürdü - merkezi gövde, galeriler vasıtasıyla yan fineslere bağlandı. Erken Klasikçilik'in en büyük ustaları - A.F. Kokorinov (1726 - 1772) ve Fransızca J.B. Valen-Demotamov (1729 - 1800). Petersburg'daki Sanat Akademisi Projesinin yazarlarıdır (1764 - 1788). Bina Neva'nın kıyısında yer almaktadır. Plan, görkemli tur bahçesinin yazıldığı neredeyse bir karedir. Sıkı Noble Formlar, Net Ritim Sütunları ve Pilaster - Özellikler klasik stil. Valen-Decamot, küçük hermitajın yapımına aittir (1766 - 1769). En büyük usta Rus klasismi, olağanüstü bir fantezi sanatçısı V.I. Bazhenov (1737 - 1799). Roma ve Paris'i fethetti. Rus mimarlarının ilki, Avrupa'nın üç akademinin üyelerine seçildi: Roma, Floransalı, Bologna. Ama onun vatanında, kaderi trajik bir şekilde. İki kez Catherine II, ana projelerinin uygulanmasını kesintiye uğrattı: Kremlin Sarayı ve Saray ve Park Topluluğu Moskova yakınlarındaki Tsaritsyn. Sarayın kendisi inşa edilmedi, ancak Bazhenov, 17x10 metre modelini ağaçta tamamladı. Sarayın modeli, birçok mimarı izleyen örnek olarak görev yaptı. Dünyanın sekizinci mucizesi olarak gösterildi. Moskova'daki Bazhenova'nın en mükemmel yaratılması, evin p.e. Pashkov (1784 - 1786), şimdi Rusya'nın binası devlet kütüphanesi. Bina ilke üzerine inşa edilmiştir devlet sarayı. Sokak cephesi, Portica'nın kenarlarında, ikinci katın seviyesine yükseltilmiş bir Korint Portico ile dekore edilmiştir. Merkezi binanın üstünde - korkuluk ve üstünde BT Belvedere (evin üstündeki çardak). Bina, kremlin'e hitap eden dik bir tepe ve yüz cephesinde dikilir. Hillside, bahçe, dövme demir ızgaraya düştü. Mimari.

Küçük Hermitage House Pashkov

18. yüzyılın ikinci yarısında anıtsal bir heykel büyük başarı elde etti. Gelişimi klasiklik yönünde gerçekleşti. 1782'de, Senato Meydanı'ndaki St. Petersburg'a Peter'a bir at anıtı .. Puşkin, "Bakır Süvari" adlı hikayeye girdi. Anıtın yazarı Fransız heykeltıraş E-M. Falcone (1716 - 1791), çok eğitimli bir adam, arkadaş Didro idi. Petersburg'a gitmeden önce E -M. Falcone, genç değil ve Ünlü heykeltıraş, en önemli işin yazarını öngörebilecek hiçbir şey yaratmadı anıtsal heykel 18. yüzyıl. Falcone 12 yıllık bir anıt üzerinde çalıştı. Peter'ın başındaki işte, öğrencisi Marie Ann Kolo ona yardım etti. Anıtın son işlemi ve montajı YU.M. Felten. Bu anıt, yenilik kararlarının çağdaşları (kompozisyon ve heykel tekniği), tıpkı Peter I'in kendisinin kişiliğinin ve işlerinin olağanüstüğini vurguladı. Falcone. Bronz Süvari Heykel.

Rus resminde, 18. yüzyılın ikinci yarısı iki yön vardı - klasik ve duygusallık. Duygusalcılık (Fransızca "duygudan" - hissi) - sanatsal yönbir kişinin, duygusallığın ve ideal bir görüntünün manevi ömrüne dikkat ederek, yaşam durumları, Doğa. Sentimalizme tercihleri \u200b\u200bumursamıyor, ama duygular. Bu anlamda, duygusallığın sözleri Rousseau'nun sözlerini iletir: "Akıl yanlış olabilir, duygu - asla. Tarihsel perspektifte, duygusallık, ilk tarihi aşaması olan romantizmin selefidir. Romantizm ile ilişki, ruhun bireysel durumuna transfer etmek, karmaşık karakterlere olan ilgi, değişken deneyimlerdir. Sentimalizmin özellikleri V.L.'in çalışmalarında ifade edilir. Borovikovsky (1757 - 1825). İletim ilgisi ile karakterizedir iç dünya, manevi devletler, duygular, özellikle de rüyalar ya da sadece bir tatilcinin ve birliği olan bir kişinin hayatı. Onun tarafından oluşturulan görüntüler çok şiirsel, manevi hale getirildi. Aralarında en iyisi, M.i'nin portresidir. Lopukhina (1797), 18. yüzyılın en şiirsel görüntüsü, şaşırtıcı lirisizm ve güzellik. Sentimalizmin fikirleri, İmparatoriçe görüntüsünde bile ortaya çıktı. Borovikovsky, tüm imparatorluk Regalia ile bir yasama meclisi olarak değil, Tsarsko Selo Park'ta yürüyüşte Chepetse'de sıradan bir kadın olarak gösteriyor. Borovikovsky.tornet kayalık. Güvenlik mağaza boyama

XVIII yüzyılda Rusya'nın sanatsal kültürü.

Rusya XVIII. Yüzyılda sanatsal ve yaratıcı süreçlerin dinamiği ve bağımsızlığı. Avrupa kalkınma yollarında sanatsal kültürün çıktısı. İşe alma işlemi. Görsel Sanatta Bilgi ve Devlet Patosları. Avrupa kalkınma yollarında sanatsal kültürün çıktısı. Petrov emeklileri. Kavramda kökleri giden aşırı yargılar Xix yüzyıl. Talimatlardan biri ("Slavophilsk"), tam ayrılık konusunda ısrar ediyor sanat XVIII. içinde. önceki gelişimden. Burada zorla aşılanmış, ulusal olmayan ve rijit olmayan bir fikirden biri gibi görünüyor. Tam tersi ("yanlısı" yanlısı "), sanat arasındaki sınırı düzeltme arzusuyla akıyor Eski Rusya ve sanatsal yaratıcılık Xviii yüzyıl, Tarih öncesi yeni ve böylece yeni ve bu nedenle dünya deneyiminin önemini azaltmak için bulabilirsiniz. Modern manzara XVIII Yüzyılın Sanatı Hakkında İlk Aşama, önceki aşamaya göre niteliksel olarak farklıdır - yeni zamanın sanatı (XVIII - yirminci yüzyılın başlarında).

Rusya'daki yeni zamanın sanat kaynakları: yüksek düzeyde eski bir Rus sanat ve özellikle de son aşamasının başarısı - xVII'nin sonu yüzyıl; Benzer bir süreçten kurtulan Batı Avrupa ülkelerinin modern sanatının durumu; Yeni zamanın canyonize sanatsal deneyim (davranış, sürtünme). Kalkınma Hızı ve Petrovsky Zamanının Anti-Nemin Anti-Neminsous Sanatı (Ortaçağ - Yeni, Laik-Dini, Rusça - Batı Avrupa ve Diğerleri)

Laik resmin doğuşu (Parsuna'nın türü, Rus sanatsal kültürünün açıklığının kanıtı olarak.).Parsona (çarpık lat. persona. - "Kişilik", "özellikle") - Rusya Krallığı'ndaki portrenin erken "ilkel" türü, ikonografiye bağlı olarak pitoresk araçlarında.

Başlangıçta modern konsept ile eşanlamlı vesika Tarzdan bağımsız olarak, görüntü teknolojisi, yerler ve yazma süresi, XVII yüzyılda "kişi" kelimesinin bozulması laik portreler denir.

Bir parti konserinin manevi müziğindeki görünüm. Patty Konseri - XVII yüzyılın ikinci yarısının Rusya'da ikinci yarısının yayılmasını alan Ortodoks Liturjik ve (daha az sıklıklı) Freelyoid metinleri olan koro polifonik müziğin türü. Ve XVIII yüzyılda. Rus ve Ukrayna partilerinin en önemli türlerinden biri, hayranlık uyandıran bir konser aslen olarak tasarlandı. kilise müziği, daha sonra kamu laik konserlerde sağlamaya başladı. Batı Avrupa'nın (XVIII yüzyıl latininin kelime hazinesinde), Polonya ve Ukrayna'dan Rusya'ya yayılan bir stilist gelenek olan bir şeridir. Liturji üzerinde, ilgili yelek yerine veya sonrasında bir kural olarak yapıldı (çoğu durumda sunaktaki rahipler boyunca).

Sanatsal kültür alanında Rus eğitim hareketi ve yansımasının özellikleri. Gençlerin kaderinin kaderinin en duyarlı olduğu, zekicinin iyi eğitimli ve yüksek tarımsal temsilcilerinin katıldığı, halkın eğitim hareketi, her zaman zamanın zorluklarına ve süreçlerine cevap vermiştir. sosyo-ekonomik ve kamusal yaşam. İlk Rus aydınlatıcılar, "Aydınlanmış hükümdar", adil yasalar, düzgün eğitim ve eğitim sonucu ahlaki hafifleten umutları tutturuldu. Yabancı ve ulusal spoff'a eşit olan kişinin ve vatanseverlik sayısının onurunun uyanmasını savundular ve "bıçaklama". İÇİNDE erken xix. içinde. Rus eğitim figürleri çoğunlukla orta derecede siyasi ve teorik pozisyonlardı. 1860'ten sonra, aydınlanma hareketi bölünmüş. Radikal kanat nüfus yoluna gitti. Liberal akış 1917'ye kadar kaldı. Esas olarak yazarların, gazeteciler, kültürel rakamlar ve bilim adamlarının çalışmalarında uygulandı (Gazeteciler, L.N. Tolstoy, V.G. Korolenko ve diğerleri).

Şehir ve Bölge Planlama. Rus Barok'un gelişmesi. "Moskova Barok."Moskova Barok - XVII'ün son on yıllarının Rus mimarisinin stilinin koşullu adı - XVIIIIV'nin ilk yılı, ana özelliği, ana özelliği, tapınak mimarisinde merkezli kompozisyonları kullanmak için element-agjitektural siparişlerin yaygın kullanımıdır. Geliştirme barokunun ilk aşaması. Eski isim - "Naryshkinskoy Baroque".

Kronolojik tarz çerçeveleri

Sukhareva Tower - Moskova Barok'un Sivil Mimarisi Örneği

Moskova Barok mimarisinin temel dönemi, ilk yılın 1680 IDD'sinin başlangıcından itibaren dönemi olarak değerlendirilebilir1700-CGG. Moskova'da. Rusya'nın bölgelerinde, mekansal çözümler ve bir karakteristik tasarım sistemi (ancak biraz basitleştirilmiş bir formda), xviiiv'in sonuna kadar izlenebilir. Moskova Barok'un büyükşehir yönünün kademeli olarak zayıflaması, büyükşehir yaşamının kademeli geçişiyle ilişkili olabilir, Batı Avrupa mimarisi ve ustalarındaki oryantasyon, açıkça I'yı ilan etti.

İntrastile akımları

Klasik versiyonunda Moskova Barok, stilist olarak üniforma bir fenomendir. Sanatsal tasarım öğelerinin coğrafi konumundan bağımsız olarak - sipariş, pencerenin çerçevelemesi ve kapı açıklıkları - Standart modelinizi takip edin ve bu nedenle kolayca tanınabilir.

Ancak, ana yönden önemli farklılıklar olan, ancak tarzın ötesinde olmayan birkaç bina grubu vardır. Yol tarifleri, özellikle belirli müşterilerin tadına bakmaları nedeniyle gereklidir.

Stilleri: Stroganovsky tarzı, Naryshkinsky, Golitsyn, Prozorovsky

Joasaph Kilisesi, Tsarevich Indiian Izmailov (1678-79, 1685-87, korunmadı)

Simonov'un Manastırı Orman Odası (1679-85, mimar. Oh. D. Startsev)

Petrovskoe-Far köyünde Kilise (1684-88, korunmadı)

Okhotny Row'daki Cuma paraskev Kilisesi (1684-87 Hayatta kalmadı).

Kadaşah'daki Mesih'in Kıyamet Kilisesi (1687-1695, Archite. Sergey Turchaninov).

Ortadaki sanatçıların yaratıcılığı ve XVIII yüzyılın ikinci yarısı. Rus pitoresk portre.Ancak, yalnızca Sovyet araştırmacılarının, Restoratörlerin özener çalışmaları, müze çalışanlarının zanaatkarlık çalışmalarının çabaları sayesinde, XVIII yüzyılın Rus resminin geliştirilmesinin bir resmini hayal etmek mümkün hale geldi. Şimdi bu güzel sanat, zamanımızın kültüründe değerli bir yer aldı.

Geçiş Dönemi Rus Sanatı - 18. yüzyılın ilk çeyreği, ortak özellik ve bazen beklenmedik bir şekilde ve bazen beklenmedik bir şekilde ve giden eski Rus kültürünün ve yeni sanatın tuhaf unsurları ile modern ve açgözlülükle ustalaşan modern görsel araçlara hakimdir. Bu zamanın tüm ömrü, Paphos Askeri kazandıkları ve dönüşümlerin ruhu tarafından nüfuz edilir. Sanatçılar, bilimin başarılarını kullanmaya başlar, anatomi, perspektif, ışık, Batı Avrupa resminin alegorik dilini emer. İnsan kişiliğinin değerinin temel olarak yeni bir anlayışı, faaliyeti, amaçlı faaliyetlerin değerleri sertten ayrılmaz, ancak Peter 1. Peter 1'in büyük sevgili işleriyle doludur. Resimde en çok netleştirildi, Yeni Rus görsel sanatının ilk başarıları bağlı.

Aktiviteler M. Lomonosov. Mikhail Vasilyevich Lomonosov (8 (19) November1711, Denisovka Köyü, Rusya Krallığı - 4 (15) Nisan1765, St. Petersburg, Rus İmparatorluğu) - İlk Rus-Doğal ve Naturalist, Ansiklopedist, Kimyasal Fizik; Dalfiziksel bir kimya olan ilk kimyager olarak bilime girdi, moderne çok yakın ve fizikokimyasal çalışmaların kapsamlı programı; Moleküler kinetik teorisi, maddenin yapısı ve starterodinamik de dahil olmak üzere birçok raporun modern bir fikrini öngörmüştür; Cam konusundaki bilimin temellerini belirledi. Astronus, enstrüman yapımı, coğrafyacı, metalurji, jeolog, şair, modern bir Rus dilinin temellerini, bir sanatçı, tarihi taşıyıcı, iç direnişin, bilim ve ekonomi gelişimi şampiyonu. Daha sonra onuruna adlandırılan bir proje üniversitesi geliştirdi. Planetsman'daki atmosferin varlığını açtı. Stat Danışmanı, Kimya Profesörü (C1745), St. Petersburg İmparatorluk Apexed Üye Devletlerin geçerli üyeliği. Parlak örnek "Evrensel Adam" (Lat. homo Universalis).

Rusya'nın kapsamlı kültürel gelişmesinin başlangıcı, 1700 yılında yeni bir yaz tanıttığı ve "Vedomosti" ilk gazetesini yayınlayan Reformer Peter I'e konuldu. Diğer Reformlar Peter I. Kral ve okullara dikkat etmeyi unutmadı ve eğitim sistemi genellikle. Matematiksel, topçu, mühendislik okulları açıldı, zanaat okulları büyük manşonlarla yaratıldı ve ilk tıp fakültesi Mosek'te açıldı.

Bilim ve Eğitim

1725 yılında Peter'ın kararnamesi ile, Rusya'daki bu alanın gelişimi olarak görev yapan birçok coğrafi sefer tarafından alınan Bilimler Akademisi oluşturuldu. O. kültürel gelişme Rusya XVIII yüzyılda, bu tür bilim, kültür ve teknoloji figürlerini M.V gibi hatırlıyor. Lomonosov, tarihçi v.n. Tatishchev, Yazarlar. Kantemir ve V.K. Trediakovsky.

Üstün bilim adamı Lomonosov'un faaliyetleri aldatmaca var bilimsel bilgibu, bu dönemin tüm bilimlerinin özelliği olandı. Onunla, Moskova Üniversitesi 1755'te açıldı.

XVIII yüzyılın ikinci yarısı gelişme ile işaretlenmiştir. okul eğitimi - Gymnasium 1758'de soylular için açılan ilk kadın okul kurumu, 1764 yılında "Noble Maiden Eğitim Derneği" adı verilen St. Petersburg'da açıldı.

Eğitim kapsamının gelişmesinde benzer sonuçlar, I.I.'in faaliyetlerinden kaynaklanmaktadır. Petsky. Gelecekte, ana, küçük ve orta ölçekli ulusal okullar - üç farklı türde eğitim kurumu tanıtılacaktı. Tarihsel bilim geliştirildi: Shcherbatov, tam teşekküllü bir Rus tarihi kavramı yaratıldı ve Botin, Shcherbatov'un tarihi görünümünde kritik notlardaki kitabın yazarı oldu.

Serfdom ve otokrasinin katı biçimlerinin eleştirisi yoğunlaştı, aydınlanma fikirlerine ilgi gösteren Rus düşünürceleri için tipikti. Büyük bir etki Freemasonry, 1780 yılına kadar Rusya'da yaklaşık yüz masonik "yalan" vardı. Masonlardan birinin adı ile, satirik dergilerin ortaya çıkması "cüzdan" ve "ressam" bağlanır.

Sanat ve Edebiyat

Sanat I. edebiyat XVIII Güzel B geliştirildi sofistike koşullar, karışık farklı stiller ve kendi aralarında temsilciler farklı bölgeler Bu alanlarda. Rus literatüründe, Rusya'daki özelliği komedi hicivleydi klasik.

Parlak temsilciler Bu tür D.I. Fonvizin, A.P. Sumarokov, Ya.v. Prenses. O zamanlar, Rus edebiyatının en önemli ve etkili temsilcilerinden biri - Gabriel Derzhavin, iş ve faaliyetlerin Rus dilinin gelişiminde önemli bir rol oynamıştır.

1757'de, Rusya'da resim gelişimine aktif olarak katkıda bulunan sanat akademisi ortaya çıktı. Resim ve heykellerin en yetenekli temsilcileri A.P. Losenko, F.F. Shchedrin, f.i. Shubin.

Bir diğer önemli olay, kültürün gelişmesine ve XVIII yüzyılındaki mirasının gelişimine aittir. 1756'da St. Petersburg'daki ilk Rus tiyatrosunun oluşturulmasıdır. Başlangıçta, tiyatro yaroslavl'da ortaya çıktı, ancak yönetmen ve aktörün inisiyatifi sayesinde F.G. Volkov O St. Petersburg'a transfer edildi.

Petrovsky reformları, devletin ekonomik ve politik olarak artmasına katkıda bulundu. Aydınlanma, kültürün daha ileri gelişimi üzerinde büyük bir etkisi olan çok gelişmişti.

1 Ocak 1700'den itibaren, Mesih'in doğuşundan yeni bir kronoloji tanıtıldı. 1719'da, Rusya'daki ilk doğal tarihi müze - Kunstamera yaratıldı.

Peter 1 ile eğitim bir devlet politikası haline geldi, çünkü eğitimlerin uygulanması için eğitimli insanlara ihtiyaç duyuldu. Peter 1'in altında, genel ve özel okullar açıldı, Bilimler Akademisi'nin kurulması için koşullar hazırlandı.

197'de. Navigasyon okulu Moskova'da açıldı - ilk laik kamu eğitim kurumu açıldı, bir dizi profesyonel okul oluşturuldu - topçu, mühendislik, tıp. 18 V'nin ilk çeyreğinde. Typhyry okulları, Noel okulları, manevi seminerler açılmaya başladı. Orta I'in organizasyonu. yüksek öğretim Bilimler Akademisi'nin oluşturulmasıyla yakından ilgili (1724). Bir Akademi, Üniversite ve Spor Salonu'nu içeriyordu. Mikhail Lomonosov ilk Rus akademisyeni oldu. 1755 yılında, Moskova Üniversitesi Moskova Üniversitesi'nin başlıca bir kültür merkezi haline gelmiştir. Onunla organize ederken, baskı evi "Moskova Haberleri" gazetesini yayınladı.

Profesyonel ve sanatsal eğitim kurumları ortaya çıktı. Petersburg'da - bir dans okulu, Moskova'da - bir bale okulu ve sanat akademisi.

Tipografi. Kitap yayıncısı önemli ölçüde artmıştır. 1708'de, Yazı Tipi reformu yapıldı, sivil ve sivil baskı tanıtıldı, bu da laik artışa katkıda bulundu ve sivil kitaplar, dergiler. Kütüphaneler düzenlendi, kitapçılar açıldı.

Büyük Rus düşünürce XVIII. Yüzyıl. Çağdaş ve Peter'ın arkadaşı olan Faofan Prokopovich vardı. Çalışmalarında ("Gücün Sözü ve Tsarist'in Onuru", "Monarch'ın gerçek iradesi", vb.) Aydınlanmış mutlakiyetçilik kavramının Rus versiyonunu geliştirir. Geçmiş Rusya'nın itirazı V.N.'nin eserlerine adanmıştır. Tatishcheva - "Rus tarihini en eski zamanlardan" yazan ilk büyük Rus tarihçisi. İçinde, Rürik'ten Peter'dan Rusya'nın tarihini izliyor. N. Radishchev - Bir yazar ve filozof - Rusya'nın ruhsal hayatında özel bir yer kaplar.

Edebiyat. Geniş yayıncılar literatürün gelişmesini yaygın olarak hızlandırdı. Bir sivilin tanıtımı laik dilin güçlendirilmesine katkıda bulundu. Şiir, şiirsel eserler, çok popülerdi - OD, Basni, Rus şairinin Epigramları ve Antioch Kantemir'in aydınlatması (1708-1744).

Şair v.k.tebredikovsky (1703-1768), Rus dilinin ve kızgınlığın reformcusu oldu.

A.Sumenokov, St. Petersburg'daki Rus Tiyatrosu'nun Müdürü, Rus Draması (1717-1777), Şair, İlk Komediler ve Trajedi'nin yazarı kurucusu oldu. Farklı türlerde yazdı: lirik şarkılar, odalar, epigramlar, hicivler, masallar. Bu yazarların çalışmalarında, Rus klasisizminin fikirlerini yansıttılar.

18 V'nin son çeyreği. G. Pedzhavin'in büyük bir şairinin (1743-1816) çalışmalarının bir heyeti oldu. Eserlerinin temel türü ODA'dı.

Rus ahlakları ve gümrükleri, sosyal komedilerinde "trigadier" ve "Nepali" d.i. Fontvizin. Komedileri literatürdeki bütünlük gerçekçi bir yönünün başlangıcını attı.

Rus duygusallığının kurucusu N.M. KARAMZIN (1766-1826), "Zavallı Lisa", "Köy", vb. Tarihin yazarı oldu. Karamzin'in ana makalesi "Rus devletinin tarihi".

Mimari. Petrovsk döneminde, hükümetin ifade etmeleri nedeniyle mimarlığa ve inşaatlara yenilikler girilir. mimari Yapılar Rus imparatorluğunun gücü, gücü ve büyüklüğü.

Ülkenin siyasi ve ekonomik gelişimi ile inşaat yapımına sunulmuştur. Moskova'da o zamanın en göze çarpan binaları, Kremlin ve diğerlerinde cephaneli olan büyük bir taş köprüdü. 1749'da Ukhtomsky, Moskova'daki ilk mimari okulunu, V.P. Bagainov ve MF Kazakov'un liderliği altında çalıştı.

Petrovskaya EPOCH, yabancı mimarlık tedavilerinin davet edildiği yeni bir başkent - St. Petersburg'un (1703'ten beri) yapılması ile karakterizedir. Rastrelli. Yeni sermaye, uzun radyasyon prospektüsleri, çeyrek ve caddelerin kentsel toplulukları ile uzun radyasyon prospektüsleri ile tasarlandı. Trezini, üç kategorideki konut binalarının yazarı olarak görev yaptı: "ünlü" vatandaşlar için - Stone, "müreffeh" ve "basit" insanlar - Mazankov. Trezini'nin kamu tesisleri, on iki kolej tarzının sadeliği ile ayırt edildi (şimdi üniversite). En önemli bina Peter ve Paul Kalesi'nin Petropavlovski Katedrali'di.

Kamu binaları arasında tahsis edildi Oturma avlusu, Değişim, amirallik. Eşzamanlı olarak St. Petersburg ile ülke sarayları, ünlü park topluluğu - Peterhof ve diğerleri ile inşa edilmiştir.

Rus Barok tarzına büyük bir katkı, Rastrelli'nin babasının ve oğlunun faaliyetleriydi. Peterhof'un dekoratif tasarımına babası (İtalyan heykeltıraş) katıldı. Oğul (zaten Rus mimar) Smolny Manastırı'nın yazarıdı ve Kış sarayı Petersburg'da, Peterhof'daki Grand Palace, Tsarskoye Köyü'ndeki Ekaterininsky Sarayı. Rus Klasikçiliği, 60'lı yıllarda Rus Barok'u, 19'lu yüzyılın başında ulaşan 60'lı yıllarda yerini aldı. Mimarlar V.P. Rusya'da klasiklik temsilcileri oldu Bazhenov, M.F. Kazakov ve I. E. Starov.

Bazhenov ve Kazakov, Moskova ve St. Petersburg'da çalıştı - Tsaritsyno'daki Saray ve Park Topluluğu, Moskova Kremlin'deki Senato, Magnificent Sütun Hall, Mikhailovsky Kalesi'ne sahip Noble Meclisi. Starov - Tauride Sarayı'nın Alexander Nevsky Lavra'nın Trinity Katedrali'nin yazarı - Rus-Türk Savaşı'ndaki zafer anıtı. Klasikliğin ana değeri bir topluluktur, bir topluluk örgütüdür: sıkı simetri, düz çizgiler, düz sütunların düz sıralarıdır. Parlak örnek - Saray kare Mimar K.i. Rossi. Korunmuş Binalar 18 V. Ve bugün sadece Rusya şehrinin dekorasyonu değil, aynı zamanda dünya öneminin başyapıtları.

Sanat. Bu portre resminin hey günü. Çoğu Ünlü sanatçılar Petrovsky Time - Andrei Matveyev (1701-1739) ve Ivan Nikitin (1690-1742) - Rus laik resminin kurucuları. 20'li yılların sonunda, marş yönetme yönünde bir kırılma vardı. En iyi Porteelististler 18V.- A.P.Antropov, F.S. KOTOV, D.T.LEVITSKY, V.L. Korovikovsky. Fedor Shubin, Mikhail Kozlovsky, heykelin klasik yönünü temsil etti.

18. yüzyılın sonunda Dünyanın en zengin sanatsal koleksiyonlarından biri oluşturulur - Hermitage. Catherine 2'nin özel bir koleksiyonuna dayanmaktadır.

18 V'da Tiyatronun gelişimi devam etti. Yeni tiyatrolar açıldı, Rus yazarlarının oyunlarında performanslar vardı - Sumorov, Fonvizin.

Rusya'daki bale, dramatik ve operanın performanslarının etkisiyle ayrı dans numaraları olarak ortaya çıktı. 1741'de, Peter Elizabeth'in kızının kararnamesi ile bir Rus bale topluluğu kuruldu.

Bir kale tiyatrosu geliştirmeye devam etti. Tiyatronun tarihi, kale aktörlerinin isimlerini içerir Praskovyi Pearlovaya, Mikhail Shchepkin ve diğerleri. 18. yüzyılda, tiyatro muazzam popülerlik kazandı, geniş kitlelerin mülkiyeti oldu.

Müzik. 18 V'da Laik müzik sanatları yayılmaya başlar. Eski ve klasik müziğin yapıldığı Filarmonik bir toplum oluşturulur, bir besteci okul oluşur, Rus bestecileri - Opera yazarları, oda müziği. Önde gelen müzik türü opera olur. O zamanın önde gelen opera bestecisi DS Botnoyansky - Yazar yaklaşık 200 eserdi. Yüzyılın sonunda, oda lirik şarkısı türü görünür - Rus şairlerinin şiirlerine romantizm.

18 V. tarihi ve kültürel gelişmesinin sonuçları. Çok önemli. Rusya'nın gelişimi devam etti ulusal Gelenekler Her türlü sanatta. Aynı zamanda, yabancı değirmenlerle bağlantıların güçlendirilmesi, Batı'nın Rus kültürü üzerindeki nüfuz etmesine katkıda bulundu. Tüm yol tarifleri tüm kültür alanları geliştirilmiştir - eğitim, tipografi, edebiyat, mimari, sanat. Yeni edebi dergiler ortaya çıktı, kurgu, halka açık tiyatro hafif müzik. Rus klasik bir oluşumu var. 18 V'lik kültürün gelişimi. Dünya kültürünün ayrılmaz bir parçası olan 19. yüzyılın bir Rus kültürünün brily gelişmesini hazırladı.

Tüm Rusya Kalıcı Finansal ve Ekonomik

Enstitü

İktisat Tarihi Bölümü, Politika ve Kültür

ÖLÇEK

disiplininde "Kültüroloji"

"XVIII yüzyılın Rus kültürünün özellikleri ve ana başarıları"

Yürütücü:

uzmanlık

Sertifika numarası

Öğretmen:

Plan

1. Giriş ............................................... .................................... 3

2. XVIII yüzyılın Rus kültürünün özellikleri ve ana başarıları .. ...... 3

3. Sonuç ....................................................... ............................ ... 12

4. Kullanılan Referanslar Listesi ................................................ ............ 13

Giriş

XVIII yüzyılda, Rus kültürü gelişmesinin yeni bir dönemine girdi. Uzun zamandır şiddetli bir kültürel izolasyon zamanından sonra, üç yaşındaki Moğol fetihinden dolayı, Ortodoks Kilisesi'nin etkisinin yanı sıra, Rusya'yı "heretical", "Batı", Rus sanatının yola katıldığını kabul etti. Pan-Avrupa gelişimi ve ortaçağ skolastikliğinin zincirlerinden kademeli olarak serbest bırakılır. Seküler kültürün gelişiminin birinci yüzyılındaydı, yüzyılın, eski, rasyonalistik dünya görüşünün sert, assetik, dini ahlakın dogması üzerindeki belirleyici zaferinin yüzyılıydı. "Mirskoe" sanat, kamuoyu tanıma hakkını kazanır ve daha fazla oynamaya başlar. önemli rol Medeni eğitim sisteminde, yeni yöneticilerin oluşumunda halkın yaşamı ülkeler. Ve aynı zamanda Rusça kültür XVIII. Yüzyıl geçmişini reddetmedi. Zengin olarak satın almak kültürel Miras Avrupa, Rus rakamları aynı anda, eski Rus sanatının tecrübesi, uzun zamandır önceki sanatsal ve tarihi gelişme döneminde biriken yerli içsel geleneklere dayanıyordu.

XVIII yüzyılın Rus kültürünün özellikleri ve ana başarıları.

Petrovsky reformları, devletin ekonomik ve politik olarak artmasına katkıda bulundu. Aydınlanmış büyütülmüş, kültürün daha da gelişimi üzerinde bir etkisi olan büyütülmüş.

1 Ocak - 1700'den itibaren tanıtıldı yeni kronoloji - Mesih'in doğuşundan. 1719'da, Rusya'daki ilk doğal tarihi müze yaratıldı - Kunstkamera.

Peter 1'in altında ilk defa, eğitim hükümet politikaları haline gelmiştir, genel ve özel okullar açılmıştır, Bilimler Akademisi'nin kurulması şartları hazırlandı. Gençler, gemiyi ve denizcilik işini, bilim ve sanatın yanı sıra, gemiyi ve denizcilik işini öğrenmek için yurtdışına göndermeye başladı.

1701'de Moskova'da bir matematiksel ve navigasyon bilimleri okulu açıldı - Navitakaya okulu – İlk laik devlet eğitim kurumu. Elçilik Siparişi altında, yabancı eğitim için bir okul yaratıldı Diller ve daha sonra - Kırtasiye Okulu. Moskova ve diğer şehirlerde bir sayı oluşturuldu profesyonel okullar – Topçu, Mühendislik, Tıp,ural bitkilerinde - gornozavodsky okulları. Başlangıçta, okullar soylular ve tahsislerin çocukları ile birlikte ele geçti, ancak yavaş yavaş okul kapanmaya başladı eğitim kurumları Sadece soylu çocuklar için.

18. yüzyılın ilk çeyreğinde, sözde yaratılmaya başlandı tipik okullar - Köylüler hariç, tüm sınıfların erkeklerinde Devlet İlkeysel Eğitim Okulları. TSifir Okulu'nun sonuna dair kanıt olmayanlar bile evlenmesine izin verilmedi. 1786'da yayınlandı Ulusal Okullar Şartı - Eğitim alanında ilk yasama eylemi. İlk defa, birleşik müfredat, sınıf sınıf sistemi için

Orta yüksek öğretimin organizasyonu yaratılışla yakından ilişkilidir. Bilimler Akademisi (Resmen 1724g'den.). Başlangıçta, akademisyenler arasında bazı yabancılar vardı. Mikhail Vasilyevich Lomonosov (1711-1765), dünya öneminin bir bilim adamı olan ilk Rus akademisyeni oldu. Ayrıca, modern Rus edebi dilinin temellerini atan en büyük Rus şairiydi. Lomonosov, Rus bilimi ve eğitim organizasyonunun gelişimi için çok şey yaptı.

1755'te, M.v. Lomonosov'un inisiyatifinde yaratıldı Moskova Üniversitesi, toplu kültür Merkezi. Felsefi, yasal, tıp fakülteleri vardı.

İÇİNDE son XVIII Rusya'da Rusya'da ve 62 bin öğrencide 550 eğitim kurumu vardı. Kitap yayıncısı önemli ölçüde artmıştır. 1708-1710'da. Kompleks Kirilini basitleştirerek bir font reformu yapıldı. Tanıtıldı sivil (Kilisenin aksine) abc ve sivil yazdır, Ders kitapları da dahil olmak üzere laik, sivil kitapların yayınlanmasında bir artışa katkıda bulundu.

İlk Rus baskılı gazete çelik "Vedomosti" (1702-1727), Peter 1'in kararnamesi tarafından yayınlanan 1703-1704'te. 39 oda çıktı. 1710'dan Gazete sivil yazı tipi tarafından basılmıştır.

Geniş yayıncılar literatürün gelişmesini yaygın olarak hızlandırdı. Sivil yazı tipinin tanıtımı güçlendirmeye katkıda bulundu slav dilinin kilisesi hala yaygın olsa da laik dil.

Şu anda, şiirsel eserler popülerdi - hiciv, odalar, masallar, Rus şairin epigramları ve aydınlatıcı Antioch Cantemir (1708-1744).

Russky Dramaturgia'nın kurucusu oldu A.P.Surokovov (1717-1777), Şair, St. Petersburg'daki Rus Tiyatrosu'nun Müdürü ilk komedilerin ve trajedilerin yazarı.

XVIII Century'nin son çeyreği, o zamanın büyük bir şairinin çalışmalarının hey günü oldu. Gabriel Romanovich Derzhavina (1743-1816). Eserlerinin temel türü ah evet. Onlarda, modern hayatının geniş bir resmini verdi: peyzaj ve yerli çizimler, felsefi yansımalar, asil üzerinde hiciv. Ünlü yana Felitsa Güçlü devlet gücü fikrini engelledi.

Rus ahlakları ve gümrükleri sosyal komedilerinde ifade edildi "Brigadier" ve "Lady" Denis Ivanovich Fonvizin (1744 / 45-1792), cehalet, tiranlık kimin reddetti.

Kurucu rus duygusallığı ((Fransızca - duygudan), XVIII'nin sonunda literatür ve sanatın yönü - XIX yüzyıllarıyla, duyguların ve doğanın kültlerini ilan etmek) Nikolai Mikhailovich Karamzin (1766-1826), yaşın yazarı "Zavallı Lisa", "Köy", "Natalia, Boyarskaya kızı."

Petrovsk döneminde, mimarlığa ve inşaatın mimarlığa ve inşaatın mimari yapılardaki Rusya İmparatorluğunun gücünü, gücünü ve büyüklüğünü ifade etmeleri nedeniyle mimarlığa girilir.

Moskova'da o zamanın en göze çarpan binaları Hammnaya Avlu, Bez Yarı, Büyük Taş Köprü, Arsenalkremlin'de, ayrıca üç katlı bir binada Ana eczaneilk Rus üniversitesinin ilk yerleştirildiği yer.

XVIII Yüzyılın 50'sinde Moskova'nın Üstün Mimarları Dmitry Vasilyevich Ukhtomsky (1719-1774). Sadece Moskova'da inşaat için "mimari gözetim" başlamadı, aynı zamanda gelişmiş mimari faaliyetler geliştirdi. Projesine göre, 1753'teki muzaffer kırmızı kapılar taşla değiştirildi.

En ilginç I. Önemli iş UKHTomsky oldu Çan Kulesi Trinity Sergius Lavra.

1749'da, Ukhtomsky Moskova'da Moskova'da ilk kuruldu. Mimari okul, liderliğinin altında, çıraklığın çıraklığını bu kadar olağanüstü Rus mimarlarını geçti. V.P. Bazhenov, M.F. Kazakov, yani Starov diğer.

Petrovskaya EPOCH, öncelikle yeni bir sermayenin yapımıyla karakterize edilir - Petersburg (1703'ten beri), yabancı mimarların davet edildiği Trezini, Rastrelli.

Petersburg'un kamu binaları arasında tahsis edildi Oturma avlusu, değişim, amirallik.

Eşzamanlı olarak St. Petersburg ile ülke sarayları ünlü park topluluğu ile inşa edildi. Peterhofolarak tasarlandı Ülke ikametgahı Versay'ı sevmek istediği Peter I.

Rastrelli'nin babasının ve oğlunun etkinliği, Rus Barok'un şafak tarzına karar verdi. Bartolomeo Carlo Rastrelli (1675-1744), İtalyan heykeltraş, 1716'dan beri St. Petersburg'da çalıştı. Peterhof'un dekoratif tasarımına katıldı, Peter I'in heykel portrelerini Arapchonk ile Anna John'u yaptı.

Onun oğlu - Bartolomeo Rastrelli (1700-1771) - Rusya'da Bartholomew VarfoloMeYevich, zaten bir Rus mimarıydı. Mimarisinin tarzı, Batı ve Rus gelenekleri kazanmış olan Rus Barok'dur. O yazar Smolny Manastırı ve Kış Sarayı Petersburg'da, Büyük saray Peterhof'ta, Ekaterininsky Sarayı Kraliyet Köyü'nde ve diğerlerinde. Rastrelli Scope, Pomp, parlak renkler, Zengin heykel dekorasyonu, karmaşık süsleme kullandım.

60'larda xviii yılları Yüzyılda mimaride Rus barokunu değiştirmek için geldi rus klasikXIX yüzyılın başında kime ulaştı. Architectors v.p. Rusya'da klasikliğin parlak temsilcileri oldu. Bazhenov, M.F. Kazaklar ve yani. Starov.

Yetenekli Rus mimarıydı Vasily Petrovich Bazhenov (1737 / 38-1799), onlar inşa edilmiştir: tsaritsyno, Pashkov House'da Palace-Park Topluluğu - Moskova'daki XVIII yüzyılın en güzel binası, Mikhailovsky Kalesi Petersburg'da.

Ad da yüceltildi Matthew Fedorovich Kazakov (1738-1812), Moskova'da kentsel evlerin ve kamu binalarının türlerini geliştiren. Yapılan projelerine göre: Moskova Kremlin, Moskova Üniversitesi, Golitsyn Hastanesi'nde Senato (Şimdi ilk gradskaya), Petrovsky Sarayısözde tarzı bir tarzda dikilmiş Asil montaj Muhteşem Sütun şafağı. Cossacks, Moskova'nın genel planının derlenmesini, mimari bir okulu düzenledi.

Ivan Egorovich Starov (1745-1808) - St. Petersburg'da bir dizi harika mimari kreasyonların yazarı: Alexander Nevsky Lavra ve Tauride Sarayı Troitsky Katedrali - Rus-Türk Savaşı'nda zafer anıt.

XVIII yüzyılın korunmuş binaları ve bugün Rus şehirlerinin dekorasyonu değil, aynı zamanda dünya öneminin başyapıtları.

XVIII yüzyılda, değişiklikler ve görsel sanat, resim, heykel vb. Gerekir. Bu bir hey gün portre resim.

O zamanın en ünlü sanatçıları - Andrei Matveyev (1701-1739) ve Ivan Nikitin (TAMAM 1690-1742) - Rus laik boyamanın kurucuları. Yurtdışında okudukları pitoresk beceri. Andrei Matveyev, Rus sanatının ilkine aittir. "Karısı ile kendi kendine portre". Porurlarda "Açık Hetman", "Mortal yatakta peter ben" Ivan Nikitin, sanatsal ifadenin derinliği ve şeklindeki çağdaşlarının önündeydi.

20'li yılların sonunda bir kırılma vardı. nezaket Resimdeki yön. XVIII yüzyılın en iyi portreleri - A.P. Anthropov, F.S. Rockies, D.T. Levitsky, v.l. Borovikovsky, heykeltraşlar - F.I. Shubin ve M.i. Kozlovsky. Sanatçıların portre görüntülerine yansıyan kişiliğin yoğun gelişimi zamanıydı.

En büyük portre parti Dmitry levitsky (1735-1822). Catherine II portresinden Moskova tüccarlarının portrelerine zengin bir geçit töreni serisi yarattı. Çalışmalarında, ciddiyet, renkli servetle birleştirilir. Görüntülerin canlılığı, Smolny Enstitüsü'nün öğrencileri olan kadın portreleri, özellikle de "Smolyanok" tarafından ayırt edilir.

Klasik yön temsil edildi Mikhail Kozlovsky (1753-1802) - heykeltıraş ve ressam. Yaratıcılığı, aydınlanma, yüce hümanizm, parlak duygusallık fikirleriyle berbat. Bu, özellikle Peterhof'daki bir kaskad için bir heykelde parlak bir şekilde ifade edildi. "Samson, pial aslanı koşuyor" - Alegorik figür, Rusya'nın İsveç üzerindeki zaferini ele geçiriyor. Onun Anıtı ile ilgileniyor. Petersburg'daki Suvorov.

XVIII yüzyılın sonunda, dünyanın en zengin sanatsal koleksiyonlarından biri oluşur - Hermitage . Hermitage (Fransız Ermitage'den - Gizliliğin Yeri) dünyanın en büyük sanatsal müzelerinden biridir. Hermitage Binaları - Kış Sarayı (1754-1762, Mimar V.v. Rastrelli), Küçük Hermitage (1764-1767, Mimar J.B. Valen-Demotam: Eski Hermitage (1771-1787, Mimar Yu.m. Felten), Yeni Hermitage (1839-1852, Mimar L. Background Klenzze), Hermitage Tiyatrosu (1783-1787, Mimar J. Kvrenigi). Batı Avrupa ustalarının (1764'ten beri) Catherine II'nin özel resimlerinin özel koleksiyonuna dayanarak. 1852'de halka açıldı.

XVIII yüzyılın güzel sanatı, laik bir yönün geliştirilmesinde öne çıkan önemli bir adım attı.

XVIII yüzyılda, tiyatronun gelişimi devam etti. 1702'de, Peter I'e göre, yaratıldı Halka açık halka açık tiyatroKütle halk için tasarlanmıştır. Özellikle kendisi için Moskova'daki Kızıl Meydan'da bir bina inşa edildi - "COMEDAN TEMAN". 1706'da tiyatro, sübvansiyon alamadığı için varlığını durdurdu.

İÇİNDE orta xviii Birçok şehirde bir yüzyıl yabancı oyunculuk grupları vardı - Fransızca, Almanca ve diğerleri. Ancak halk arasında, ulusal öz bilincin genel asansörüyle ilişkili Rusya Tiyatrosu ile ilgileniyorlar. 1750'de, Rus aktörleri, sanatçılarla, müzisyenlerle ilk kamu tiyatrosunun performansları Yaroslavl'da başladı. Repertuarında Rus oyunları vardı. Tiyatronun başında ilk ünlü Rus aktörünü durdu. Fedor Grigorievich Volkov (1729-1763). Kraliçe Elizaveta Petrovna, Fedor Volkov'u Mahkemeye Tüm Topluluğu ile boşalttı ve 1752'de tiyatro St. Petersburg'a taşındı. 1756'da bu topluluğa dayanarak, "trajediler ve komedileri göndermek için" tiyatro, İmparatoriçe kararnamesi tarafından yaratılmıştır. Yönetmen Sumarokov ve ilk mahkeme aktörü oldu - Fyodor Volkov, A.P.'nin trajedilerinde büyük rollerin yürütülmesi ile ünlü. Sumaro. Böylece, ilk Kalıcı Profesyonel Devlet Halk Tiyatrosu çağrısında bulunuldu. Rus Tiyatrosu (1832'den - Alexandrinsky).

1779'da, ünlü Rus aktörünü yöneten Tsaritsyn çayır (Marso tarlası) üzerinde özel bir tiyatro oluşturuldu. I.A. Dmitrievsky (1734-1821), YAROSLAVL'deki F. Volkov'da oynayan. Bu tiyatroda ilk kez, oyun d.i. Fonvizin, ancak 1783 yılında Kararname Catherine II Tiyatrosu tarafından kapatıldı.

1780'de, Moskova'da açıldı Petrovsky Tiyatrosu.Dramatik, operanın ve bale performanslarının yerleştirildiği yer.

Bale Rusya'da, Inter Barajları ilk dramatik, daha sonra Opera performanslarında ayrı dans numaraları olarak ortaya çıkmıştır. Kademeli olarak bale girişimlerini katlamaya başladı.

1741'de Rus tahtına girişi olan Peter I Elizabeth'in kızı, St. Petersburg'da kuruluşa karar verdi. rus bale topluluğu.

İlk Rus bale librettisti A.P. Sumarokov.

Timofey bublov Petersburg'daki ilk dansçı oldu, mahkeme çenesini ve dansçı bahçesinin unvanını aldı. Moskova'da, ünlü bale sanatçıları: Ivan Yeropkin, Vasily Balaşov, Gavril Ryakov. İlk Rus bale üreticileri, Moskova'da komik baletler ve yönlendirici olan Balashov ve Ryakov'du. Arina dogkin önde gelen Moskova dansçısı oldu.

Aynı şekilde var kale tiyatrosu. - Bunlar, SERF'lerin bir grubu olan asil tiyatrolardı. Temel olarak, bu tür tiyatrolar Moskova ve Moskova bölgesinde (Sheremetyy, Yusupova ve diğerlerinin tiyatroları) kuruldu. Tiyatronun tarihi, kale aktörlerinin isimlerini içerir: Praskovi İnciler, Tatyana Shlykov-Granaya.

Kale tiyatroları, Rus il sahnesinin temeli oldu.

XVIII yüzyılda, laik müzik sanatları yaygın olarak yayılmaya başlar.

1802'de, St. Petersburg'da yaratıldı Filarmoni topluluğuantik ve klasik müzik gerçekleştirdi. XVIII yüzyılın son üçte biri kuruldu besteci Okuluİlk Rus bestecileri ortaya çıkıyor - Opera, koro, enstrümantal, oda müziği yazarları. O zamanın Rus müzik kültürünün ana başarısı müzikal melodrama idi. "Orpheus"besteci e.i. Fomina (1761-1800). Ayrıca, Ulusal Rusça arsa için bir şarkı operasının yaratıcısıydı. "Podstaboy'taki Ranger", Operas "Amerikalılar" ve diğer eserler. O zaman, operas yarattı ve D.S. Bortni (1751-1825) – "Falcon", "Son Rakip" diğer. Bortyansky - Yaklaşık 200 müzikal eseri.

XVIII-XIX yüzyıllarının açısından, bir oda lirik şarkısı bir türü ortaya çıktı - rus romantizm Rus şairlerinin şiirlerinde. Rus romantizminin yaratıcılarından biri oldu O.a. Kozlovsky (1754-1831) yazma "Rus şarkıları", Kahramanca-vatansever polonsa. G.R. kelimeleri için bunlardan biri. Derzhavina "Thunder Victory Geliştiriyor" Uzun süredir Rus milli marşıydı.

Sonuç .

XVIII yüzyıldaki Rusya'nın tarihi ve kültürel gelişmesinin sonuçları çok önemlidir. Her türlü sanatta Rusya ulusal geleneğinin gelişimi devam etti. Aynı zamanda, yabancı ülkelerle olan bağlantıların güçlendirilmesi, Rus kültürü üzerindeki Batı etkisinin nüfuzuna katkıda bulundu. Dünyanın en büyük devletlerinden biri olan Rus devletinin gücünün güçlendirilmesi, Rus milletinin oluşumuna ve Rus halkının en büyük kültürel zenginliği olan tek bir Rus dilinin oluşumuna katkıda bulundu. Kültür - eğitim, tipografi, edebiyat, mimarlık, görsel sanatın tüm yönleri geliştirilmiştir. Knishislik meydana geldi, kültürün laikleşmesi, Rusya'nın aydınlanma fikirlerine nüfuz etme. Bu, yeni kültür türlerinin ortaya çıkmasına katkıda bulundu - ilk edebi dergiler, kurgu, halka açık tiyatro, laik müzik. Rus klasikliğinin oluşumu var. Rus halkının manevi aktivitesinin küresi önemli ölçüde genişletti.

Referans listesi:

1. Dünya Kültür Tarihi: Üniversiteler / Ed Ders Kitabı. Prof. A.N. Markova. - 2. ed., Pererab. ve Ekle. - M.: Kültür ve Spor, Uniti, 1998. - 600 p.: Il. renk

2. V.V. Mavrodin Doğum yeni Rusya - m.: 1998.

3. Derslerin Özeti (Öğretim Görevlisi - Aysina Fain Osmanovna).