Kim siyah bir kareyi çizdi. "Malevich'in kara karesi

Yüz yıl önce, bu iki kelime, harika insanlara barış vermeyen anlamı buldu.

Herhangi bir yurtdışı sanat sevenler için "kara kare" resim, en ünlü Rus sanat eseridir, - Hızlı XX yüzyılda bile uzun zamandır zamanın önünde, fikrin sembolüdür.

Kataclysm döneminin sanatçısı

Kazimir Severinovich Malevich hayatını yaşadılar, en azından, sanattan zeki bir Charlatan'ın kaderine benzer şekilde benzer olan, sembolü birçok "Connoisseurs" Malevich'in resmi "Black Meydanı" tarafından görülür. 1879'da Kiev'de, bir şeker fabrikasında üretimi yönetmek için büyük bir ailede doğdu. Çizim arzusu çocukluktandı, ancak düşük zenginlik, işçi hayatını bir taslak olarak başlatmak için erken yapımında, sistematik bir sanat eğitimi almasına izin vermedi.

Malevich'in ailesinin taşındığı Kursk'ta, bir resim aşığı çemberi düzenledi ve 1905'te yapılmaya çalışmaya çalışılacak olan Moskova Resim, Dağıtım ve Mimarlık Okulu'na kabul etmeye hazırlanmaya başladı - resmi bir eğitim yoktu. Kazimir zaten bir aile dostum olmasına rağmen, Imperial Sanat Akademisi'nin özel bir okul mezunu ile uğraşan Moskova'ya taşınır ve sanat derneklerinin faaliyetlerine, bazen "bubnov" gibi en radikal olarak faaliyet göstermektedir. Dondle kuyruğu "," Mavi Rider ", vb.

Arama süresi

Yeni zaman eski değerleri iptal etti. Pitoresk sanatın görsel işlevinin anlamı, kayboldu, zamanı belgeleme zamanı, sanatçıları formu denemeye zorlamak için bir fotoğraf ve doğmuş filmler çekti. Sosyal ve ekonomik devrimler, tuvallerin yeni bir içeriğini aktif olarak etkileyen yetkisiz temaları yaptılar.

Malevich, en gelişmiş sanatsal yaşamda yaşadı, en gelişmiş trendlerin etkisini yaşadı: fütüristlerin şok edici promosyonlarına katılan empresyonsal manzaralar yazdı (örneğin, - kamuflajlarda ahşap kaşıklar olan Kuznetsky köprüsü etrafında yürüdü), içinde resim yazdı Kübizm tarzı, stilini geliştirdi - "Zate Gerçekçiliği", A. Kicken ve Velimir Khlebnikov gibi en avangard şairlerinin yayınlanmasını sağladı. Mayakovsky ile birlikte, II. Dünya Savaşı'nın olaylarını yansıtan bugünün Lubok'u üretti.

"Güneşin üzerinden zafer"

1913 yılında, olaylar, Malevich'in yaratıcı kaderini tanımlayan birçok bakımdan gerçekleşti. Petersburg'da, üç kişinin katıldığı "ilk tüm Rus futurist kongresi" gerçekleşti: yeni dilin mücadelesi - "Zauri" - Alexey Kratynykh, Mikhail Mikhail Matyushin'in bir destekçisi ve figüratifin aktif bir rakibi Kazimir Malevich'i boyayın. İlham veren çalışmanın sonucu, Avant-Garde Sanatı tarihine dahil olan "Güneş Üzerindeki Zafer" nin iki temsilidir. Buradan Malevich "Black Meydanı" resminin, - benzer bir sebep, sahnede bir omurga formunda operanın 1. eylemine kadar ortaya çıktı.

Operanın ana teması, yalnızca eski dünyanın tam imhasıyla ortaya çıkabilecek yeni bir makine geleceğin doğuşuydu. Bu konu, düşük dokunuşlu, ancak etkileyici bir "zaomu", keskin atonal sesler için inanılmaz süslemeler arasında hareket eden, bir skandal ile çıkartılan, bu, bir skandal ile sonlandırılabilir, yani olan performanslardan çıkarılabilir başarıldı.

Sergi "0.10"

Çağdaşlar, Malevich'in etrafındaki sanatçıları birleştirme yeteneğini kutladı, birleştiren fikirler üretiyor. Ancak, benzer düşünen insanlar için bile, 19 Aralık 1915'te açılan sergi için hazırlanan 39 resim sergisi, N. Droinchina'nın Galerisinde Petrograd'daki tam bir sürpriz oldu. "Sıfır, On" adı, resimlerde sıfır konu oluşturur, serginin on katılımcısının (14 olmasına rağmen). İlk defa "Black Meydanı" göründü, "Fotoğraf," kırmızı köşede ", simgelerin genellikle bulunduğu" kırmızı köşede "yakalandı.

Sanatçı, keşfedilmeden önce gece resimleri gördü, posterleri ve imzaları yazdı, Kübizm'den üstünlük yaparak bir manifesto hazırladı. Yeni pitoresk gerçekçilik. " Böylece, "kara kare" resminin sembolü olan yeni sanatsal kursun başında başladı. Sergi, "son fütüristik" olarak belirtildi, ancak bunun tanımı ile Suprematizcılığa geçiş olarak, Malevich'in önerdiği gibi, meslektaşları kabul etmedi, "dedi, çünkü sanatçı çok radikal fikirler ilan etti.

Suprematizm

Latin Supremus'tan gelen isim - en yüksek ve Polonya Supremacja - üstünlüğü, önceliği. Yeni stilin teorik gelişmelerinde, Malevich, gerçek güzel sanatların hem belirleyici niteliklerinin saçmacılığının hakimiyetinden bahsetti. Figüratürden kurtulmuş, boyama, ilahi olana benzer, bu anlamda "kara kare" resminin, yeni dünyanın ilk unsurunun ilk unsurunun kalitesine sahip olduğu bir saf yaratılış eylemi haline gelir.

Malevich teriminin bir başka anlamı, kullandığı ana araçların yeni gerçekliği için en önemli değerden - renkler, çizgiler, basit geometrik şekil. Kazimir Malevich "Black Meydanı" resmini içeren ilk üstünlüksel motifler, doğrusal ve hava perspektifi, hacimin taklidi, vb. Gelecekte, doğrusal ve hava perspektifi, vb. Temel ilkeler, çeşitli türlerde etki şeklini aldı - insanların rakamlarından, üç boyutlu unsurlar bile ortaya çıktı - "Mimarlıklar", Malevich'in görüşlerinin bir ifadesi olan "mimarlıklar" ortaya çıktı.

Sanatçının yarattığı yeni dünyanın temeli bir ana ifadesi vardı - "kara kare". Resmin anlamı, mevcut dünyayı görüntülememek, ancak yeni, başka bir gerçeklik ve bu dünyanın çok yönlülüğü çok bilinçli ve "siyah kare" verdiği atomun değeri ile belirlendi. O ne?

APTHOTEOSS FREELESS

Gerçek saf sanatın bağımsızlığını çevreleyen gerçeği belgeleme fonksiyonundan ilan etti, sanatçı kaçınılmaz olarak herhangi bir figüratingin kaybına ya da elementlerin bileşenlerini tersine çevirmek imkansız olan ilk formun kaybına neden olur. Malevich'in bulunduğu ilk unsurdur - "kara kare". Resmin anlamı, bunun için ürettiği izlenimin, Nesne Dünyası'nı olan derneklerden, belirli referanslar ve alluzi ile ilgili olarak anlamsal dolguya bağlı olmadığıdır. Master tarafından belirlenen görev kolay değildir, izleyicinin katılımını, ruh güçlerinin gerginliğini bir miktar bagaja sahip olmasını gerektirir. Ve çoğu zaman açık cevaplar vermez, ancak izlenimlerin olmasının sadece yeni bir yolunu belirtir, ancak sanatın amacı değil mi?

Renk - yeni resmin temeli

En ünlü resim ustasının tam adı bu şunları gösterdi: "Beyaz bir arka plan üzerinde siyah suprematic Meydanı." Bir sanatçı ve filozof için, her kelime burada önemliydi, çünkü renge yardımcısı, önceliği üstünlükçiliğin altını çiziyor. Tuvale uygulanan boyanın renginin, kesinlikle siyah olmadığı ve beyaz çerçevenin tente olmadığı çeşitli tonların karmaşık bir karışımı gibi göründüğü, boyanın renginin karmaşık bir karışımı gibi resim "Black Square" Malevich'in bir tanımını bulabilirsiniz. hafif krem \u200b\u200btonları.

Daha fazla adım attığında ustanın mantıklı olduğu anlaşılıyor, - Expressive Resmi, uçaklar arasındaki en ince renk ilişkilerinde inşa edildiğinde, ünlü "beyaz üzerine beyaz" dizisinde. "Black Meydanı" resim, baskın rengin bir beyanıdır, en önemli, önemli, zıtlık. Her ne kadar tüm ana renkleri karıştırmanın sonucu olarak (sıcak ve soğuk, spektral ve ek), bu beyanın değerini arttırır.

Enerji ve ışık

Boşuna değil, Black Meydanın ilk sözü, Malevich'te "Güneşin Üzerindeki Zafer", Fütüristik Opera'nın tasarımı üzerindeki çalışmalarında bulunur. "Black Square" resminin açıklaması, yaklaşmakta olan perde nedeniyle ışık sürüşü, sanatçının kendisinin ve izleyicilerinde ve özellikle de organik olarak olaylar bağlamında, açık bir arka plana sahip olan beyaz bir arka planın açıklaması. Opera'da gerçekleşiyor.

Şaşırtıcı bir şekilde, Malevich yarım yüzyıldan sonra alakalı olan pitoresk yönleri tahmin etmeyi başardı. Ed Reinhardt, Sol Levitt, şüphesiz "siyah kare" ile gösterilen yol boyunca yürüdü. Rotko markası, özlü bir formun renginin ve titreşiminin enerjisi kozmik bir ölçek kazanır ve bu enerjiyi ifade etmenin araçları neredeyse tam anlamıyla suprematic'e benzerdir.

Malevich'in, formun manuel formu, karenin kenarlarının kolay paralelliği, arka planın ve arka planın dalgalanması ve siyah rengin paralelliğini, ancak bir şey bu resimde ve her dakikada biber haline getirdiği bilinmemektedir. BT'ten mistik radyasyon somutlaşır.

Fikirlerin krizi, sanatın sonu?

Eğilimsel olarak, peygamberlik niteliklerinin sanatsal dehelerine uygun, ancak Malevich durumunda, öngörü armağanı açıktır. Ayrıca Malevich Malevich "Black Meydanı" olan çağdaşların kıyamet motifleri için açıktı. Resmin anlamı, sanatın ve özellikle de resminin, sosyal düşüncenin gelişimi olduğu sağır ölü ucunda görülmüştür.

Görsel sanatın olağan fonksiyonu modası geçmiş olarak ilan edildi ve kare, formalistler için yaratıcı aramanın doğal bir sonucu olduğunu gördü. Hiçbir şey yok, "Black Meydanı", Picasso'nun Kübiliğe Soğutulduğu bir efsane olmadığını merak etme - hiçbir yerde hareket etmeye devam et ... Zaten gelecekteki devrimci şokların gelecekteki imzalamasını öngören iyimserlik eklemedi.

Ve yine de, geçmiş zamanın tepesinden, Malevich'in ilan ettiği sloganlarda, yeni yollar aramak için bir çağrı duydum ve değişen dünyayı sergileyen eski yöntemlerin reddedilmesi de baskın görünmüyor. Bu, yüksek lisans ve öğrencilerinin, fikirlerinin uygulanabilirliğinin daha fazla yaratıcılığıyla doğrulandı.

Nokta intikam

Malevich'in tuvalleri hala sanatçının adını heyecanlandıran ve orijinal resim için ödenen tutarı, "Eleştirmenler", Bebek Bakire Akılı ile "eleştirmenler" dedi. Böyle bir sanatın sıfır önemine güveniyorlar. Gerçek sanatsal değerlerin parlak konusunun emilmesi, bkz. Yüksek oranda eğitimli manevi geleneklerin müstehcenleri ve ahlaki normlar.

Bu arada, Malevich'in soyadı, dünyanın dört bir yanındaki her gelecekteki sanatçı, tasarımcı veya mimar olarak bilinir, süprematizm en ünlü modern ustaları etkiledi. Örneğin, bir kişinin binalarında ve çevresindeki süper modern formların yazarı - Zha Hadid - Rus sanatçısı fikrinin tüm yaratıcılığı için etkisini vurgulamaktadır.

"Black Meydanı" resim yazmak için neye ihtiyacınız var?

Tüm hayatımı rahatça yaşamayı düşünmeden yaşayabilir, dünyaya diğerlerinden daha fazla bakabilirsiniz. Arkadaşlarınızla ve düşmanlarla gelin, öğrencileri, devlet gücünü haklarına ikna etmeye çalışırken ve yoksulluk ve sürgünde ikna etmeye çalışırken, yaşlılardaki ağrılı hastalıklardan ölmek ve kendi cenazelerini avant-garde sanatının hareketine dönüştürmek.

Ama neden komplike? Tuval, hafif boyalar ve minimum boyama becerileri, bir şaheser masterpiecedir. Ve daha da iyi - bir bilgisayar grafiği editörü ve yüksek kaliteli bir yazıcı - bu kadar doğru, daha güzel ... ve en önemlisi - ekstra zihinsel çaba göstermeyin, çünkü her şey çok basit ...

Resim "Black Square" Casimir Malevich (1879-1935), geçen yüzyılın sanatının en ünlü eserlerinden biridir. 1915'te yazılmış ve Rus Avant-Garde'nin gelişiminde bir dönüm noktası haline geldi. Resmin yazarı, resimdeki yeni bir yönün yaratıcısı olarak kabul edilir - bu, görsel sanatlarda daha önce olan her şeye gerçek bir meydan okuma haline gelen Suprematizm.

Dikkat çeken resim

Görünüşe göre basitliğe rağmen, "Black Meydanı" resim, her zaman kendisine büyük bir ilgi çeker ve sergi alanında özel bir yer kaplar. Malevich, süprematizmin üç kareye göre üç aşamaya ayrılabileceğini yazdı, siyah, kırmızı ve beyaz. Üçün en dikkat çekici olanı "kara kare" resmiydi. Düzgünce, tek siyah ton, lekeler ve boşanmış olmadan yazılmıştır.

Malevich'in felsefesi, literatürde ve o dönemin sanatında biriken her şeyde kuruldu ve aynı zamanda daha önce denediği gerçeğine karşıtı. Sonuç, başlangıç \u200b\u200bnoktasının kadrana yansıtıldığı yeni bir görsel dinin ortaya çıkmasıydı. Bütün bir konsept oluşturuldu - Kübizmden Suprematizce'ye.

Arsız arama

"Black Square" resmini sert sadeliği ve diğer görsel formlar için mücadelenin açıklığı ile sanat dünyasında gerçek bir fırtınaya neden oldu. Casimir Malevich'in saflığı ve netliği, devrimci bir algı şekli haline geldi ve düşüncenin geleneksel imajına yapışan Intellessia'nın saflarındaki karışıklığı ortaya koydu. Dünyanın kod kodunun karmaşık görevlerini belirleyen ve daha önce bilinmeyen bir kozmik dilde iletişim kurmaya başlayan yeni bir dünya düzenini onaylamaya bir girişimdi. Malevich bile kendini alan başkanı olarak adlandırdı.

Boşluk duygusu

Yazarın üstündeki üstündeki resimler net bir alan hissi yaratıyor. Kalın yerel renkler, tam plastik bir uyum durumunda kendi aralarında savaşıyor. Beyaz arka plan her zaman temiz ve gelişmemiş ve üzerinde gösterilen kaydırılmış resimler, iffet ve kolaylıkla yerine getirilir. Ağır çerçevelerin yokluğu, uzayda hafiflik ve uçuş hissini arttırır.

Malevich'in resmi "Black Meydanı", resminde önemli bir noktaydı ve sonsuz konuşmaların ve anlaşmazlıkların konusu oldu. Öğrenciler ve benzeri fikirli sanatçı, vahiyini zevk ve anlayışla kabul etti ve yakında kendileri, sihirbazın ezici etkisini yansıtan eserler yaratmaya başladı. Malevich'in beyaz bir arka planda "kara kare" boyama, Suprematism sistemindeki ana element, yeni sanata adım attı.

Çalışmalarının yazarı

Malevich, 1913'te, Balast nesnelliğinden, kare formunda düştü ve sadece beyaz tuvaldeki siyah bir kareden oluşan bir resim gösterdiğini söyledi. Eleştirmenler ve halkı sadece çekti, çünkü sevdikleri her şey, çölde hissettiler ... onlar sadece beyaz zemin üzerine siyah bir kare idi!

Malevich, karenin eleştirmenler ve halk için anlaşılmaz ve tehlikeli olduğu ortaya çıktı ... ama o bekledi: objektif dünyanın konturları, daha fazla ve benzeri bir şekilde ortadan kalktı, sonunda, nihayet, dünyaya kadar adım adım kaybetti. ve sevilen ve yaşayan her şey, görüşünü kaybetti. Ancak çöl, her şeye nüfuz eden önyargılı bir sansasyonun ruhu ile doludur. Önyargıların önyargısız kurtuluş duygusu, sanatçıyı çölde geri çekti, gerçek bir şeyin olmadığı yerde, hissediyorum ... bu yüzden duygu hayatındaki asıl şey oldu.

Siyah kare bir duygu

Bu sadece boş bir kare değil, yazara göre, bir ciltleme duygusu. Suprematism, bir şeylerin birikimi nedeniyle zaman içinde farkedilir olan saf bir sanatın bir gerekçesidir. Ancak doğası ve sanatsal yaratıcılığın anlamı yanlış anlaşılmaya devam ediyor, çünkü sonunda, her zaman ve her yerde hissi tüm yaratımın tek kaynağıdır. İnsanda tutuşan duygular, kişinin kendisinden daha güçlüdür.

Casimir Malevich Resimleri: "Black Meydanı"

Bu tür başlıklar "ölü kare" ve "boşluk" olarak eleştirmenler verildi. Bununla birlikte, Malevich için, bu kare hissi sembolize eder ve tam boşluk, beyaz alanını figürün etrafında değerlendirir. Yazar, belirli bir konuya konsantre olmaz ve matematiksel geometrinin saflığını ifade eder.

Ancak, "kara kare" göründüğü kadar basit değil. Sıfır derecenin sanatını bile alarak, Malevich, iki şekilde bulunabilecek, bu da bu beyaz bir arka plan üzerinde siyah bir kare olduğunu veya bu beyaz bir arka plan üzerinde siyah bir kare olduğunu ya da bu, beyaz bir arka plan üzerinde siyah bir deliktir. . Her nesnenin statik bir cephesi ve iç dinamikleri vardır. Bu, "kara karenin" resmin açıklamasıdır.

Devrimci Sembol ve Dinamik Suprematizm

Peki üstünlük nedir? Malevich tarafından oluşturulan konsept, öncelikle boyadaki rengin üstünlüğünü yansıtır. Sanatçı, paletle sınırlı olan geometrik şekiller aldı ve tuval üzerinde bulunan, sahneler, manzaralar ve insanlar olmadan tuval üzerine var olan boyalı formlara özel bir odaklanma yarattı.

"Black Meydanı" resim (makalede fotoğraflar görülebilir), yeni bir harekette ilk değil, daha önce yerine tamamen farklı bir nesne türü vardı. Yazarın yazarlığına rağmen, ilk suprematic resim olduğu gerçeğine rağmen, saf sıfır, temiz bir başlangıç, modern bir bilim ve röntgen bu karanlık hikayeye ışık tutabilir.

Resim Tarihi "Siyah Kare"

Devam eden isyanlar sırasında, 1905 devriminden sonra, birinci Dünya Savaşı'nın ortasındaydı. Resim yazdıktan birkaç yıl sonra, 1917'de Bolşevik Ayaklama ve Büyük Ekim Devrimi ayrılacak.

"Kara Meydanı" resim (fotoğrafta daha fazla görülebilir), Rus toplumunun, kübizm ve fütüristik eserlere aşina olmasına rağmen, böyle çalışmaların karşılaşmadığı zaman ortaya çıkmadı. Malevich sanatsal devrimi, toplumda o zamanlar gerçekleşen sosyal devrimden ayrı olarak sunmak zordu. Sanatçı bazı özel ve gerçek bir şeyi tasvir etmeyecekti - yeni bir dönemin işareti oldu.

Fütüristik boyama sergisinde

Malevich, Aralık 1915'te Petrograd'da gerçekleşen fütüristik resim sergisinde siyah meydanını sunduğunda, üstünlük ve yeni fikrini göstermekle ilgilendi. İş, "Black Meydanı" resmininin köşesinde, "Black Meydanı" resminin sadece resimden daha fazla bir şey ifade ettiği odaya yerleştirildi. Ortodoks simgesinin geleneksel Rus evinde asıldığı en kutsal yerdi, Petrograd'daki insanlar istisna değildi. Malevich, çalışmalarını özel bir manevi anlam vermek istedi, maruz kalma merkezi ve yeni tarzının en önemli amblemi.

Diğer aktivitesinde, sanatçı tekrar tekrar figüratif resme geri döndü, eserlerinin çoğu küçük bir siyah kare imzaladı. Cenazesinde, keder bayrakları bu sembolle süslenmiş tuttu. Bayraklardan biri, ölen kişinin tabutundaki supramat tarzında düzeltildi. Mezarlığından uzak olmayan anıtında, siyah bir kareyi gösteriyor.

Kara Meydan, yalnızca yaratıcısının bir kartviziti değil, aynı zamanda yirminci yüzyılın bir sanat simgesi haline geldi.

Garip resim

İşin yazıldığı için bir yüzyıldan fazla geçti, ama insanlar onu hala biraz garip buluyorlar. "Black Meydanı" resmin anlamı nedir? Bazıları gecesinde pencereyi gör ya da öbür dünyada, diğerleri ise beyaz bir tuvalde sadece siyah bir rakam görüyor. Malevich, sonsuza dek boyama fikrini, basit ve inanılmaz bir şey yapmak, ancak aynı zamanda devrimci bir şey yapmak için bir gerçeklik sunma fikrini değiştirmeyi amaçladı. Ölümsüz sanatın başlangıcını işaretleyen efsanevi çalışma, 7 Aralık 1915'te ilk kez sergilendi.

Bugün "kara kare" resim nerede? Birçoğunun birçoğu vardı (1913) ve üçüncü (1923), Moskova'daki Tretyakov Galerisi'nde depolandı ve ikincisi (1923), St. Petersburg'daki Rus Müzesi'nde.

Tüm sırlar açık hale gelir

Neden Kazimir Malevich'in yazdığı bu kadar gizemli bir iş "siyah kare" mi? Resmin bazıları için anlamı sonsuz derecede derin görünüyor ve birisi onu orada görmüyor. İki görüntünün ünlü başyapıtın altında gizlendiği ortaya çıktı. Kasım 2015'te, daha önce düşündüğü gibi sadece birinin değil, ancak iki renk resimlerinde siyah bir karenin altında gizlenmiş olduğu biliniyordu.

Bilim adamları Casimir Malevich'in bırakıldığına inanılan bir yazıyı deşifre etti. Böyle bir sözler vardı: "Karanlık bir mağarada siyahların savaşı." Şaşırtıcı bir şekilde, bir gerçek, böyle bir ada sahip bir resim, Fransız sanatçısı Alfons Allais (1854-1905) tarafından zaten yazılmıştır. Malevich'in yaratılışını diğer görüntülere göre boyaması muhtemeldir, ancak "kara kare", gerçekte, tablo yerine manifesto oldu, bu yüzden onunla bağlantılı her şey bir büyük ve koyu gizem gibi görünüyor.

Kazimir Malevich: Resmi serbest bırakan adam

Ünlü sanatçı Ukrayna'da doğdu, ancak Polonya kökenli oldu. Ergenlikte, kendisi, halk sanatının yöntemlerini denemeyi, çizmeyi öğrendi. 1907'de Moskova'da daimi bir ikametgahına taşındı. Gerçekçilik, izlenimcilik ve sembolizm, sanat tarihinde kademeli olarak ayrılabilir.

Batıdan iki sanat koleksiyonu gelişimi için önemlidir. Monet, Gauguen, Cesanna, Matisse ve Picasso'nun eserleri, avant-garde stilinin peşinde, özellikle Kübizm ve fütürizm çekti. Daha sonra ona verdiğim dünya savaşının olduğu izolasyon süresini takip etti. Daha sonra dış tahrişten kesilmiş, yeni bir yönde ortaya çıkan büyük bir adım atabildi - üstünlük.

Yeni ampirik gerçeklik anlayışı

Kendi makalelerinin karmaşık bir teorik tabanı var, çünkü böyle bir kolaylıkla böyle cesur bir soyut dili kullanıyor.

Sanatçının yaratıcılığı, edebi ilgi alanlarından dolayı sıklıkla mistisizmle ilişkilendirildi. Kitapları genellikle felsefi bir karakter giydi. Dördüncü boyut hakkında fikirlerden etkilendi. Bununla birlikte, sanat algısı üzerine, Rus romancının romancı jacobson ve bükülmüş ve khlebnikov'un şiirsel yeniliklerinin eleştirel etkisi tekrarlandı. Bu şairlerle paylaştı, yeni ampirik gerçeklik anlayışına gelmek için sıradan mantığı havaya uçurma arzusu.

Ayrıca meslektaşları için de mecbur edildi - sanatçılar Natalia Goncharova ve Mikhail Larionov, halk sanatı tutkusunu kaçırdı ve simgelerin gücüne bir ilgi koydu. Bir sanatçı, bir öğretmen ve devrimci olarak, Malevich, boyama göz kapağını devirmeye çalıştı, köklerini Rönesans ideallerinde bıraktı. Bu sanat, söylediği gibi, sadece estetik, üstünlük aksine. Siyah meydanın yazarının Picasso veya Matisse'den daha ileri gittiği tartışılmaktadır.

Kazimir Malevich, Suprematism'in sanatsal ve felsefi okulunun kurucusu idi. Sanattaki formlar ve anlamlarla ilgili fikirleri, özgür veya soyut sanatın teorik temelleridir. Malevich çeşitli stillerde çalıştı, ancak en önemli ve iyi bilinen eserleri, saf geometrik formların (kareler, üçgenler ve daireler) ve görsel alanda birbirlerine karşı tutumlarının çalışmasına odaklanmıştır.

"Black Square" - Rus Avant-Garde'nin simgesi

Suprematism, yirminci yüzyılın soyut sanatındaki en etkili yönlerden biriydi. Basit geometrik formlar ile karakterize edildi: düz bir çizgi, bir dikdörtgen, bir daire, açık bir arka plan üzerinde bir kare, boşluğun sonsuzluğu anlamına geliyordu. Suprematism fikirleri mimarlık, sahneli, grafik ve endüstriyel tasarımda başarıyla kuruldu. Birçok kişinin aksine, "... IGNI", postfactulum sanat tarihçilerini icat edilen isimler, üstünlük, varlıkları, gelişimi, teorik gerekçesi, kitlenin ve hatta spekülatif uzay beklentilerini sadece bir kişi için teşvik etmekle yükümlüdürler - Kazimir Severinovich Malevich.

Suprematism, doğal formlardan geometrik soyutlama yönünde mücadele eden bir sanattır. "Kara Meydanın" doğuşu, rasyonel bir bilinç eylemi ya da dikkatlice planlanmış bir stratejinin sonucu değildi - görünümü beklenmedik ve sanatçının kendisi için bile mistikti. Öğrencilerinden biri olarak hatırlıyor, bir resim yazdığı için bir hafta boyunca yemek ya da uyuyamadı.

Böyle basit bir resim yazabilir ve çocuk, çocuklar böyle geniş bir alanı bir renkte doldurmak için sabrın olmazlardı. Bu çalışma herhangi bir çekmeceyi yapabilir, ancak taslaklar basit geometrik formlarla ilgilenmiyor. Benzer bir resim zihinsel olarak hasta yapılabilir, ancak bunu yapmış olsaydı, sergiye ulaşmak ve doğru zamanda ve doğru yerde olmak için en ufak bir şansın olmasının olası değildir. Dünyanın en ünlü, gizemli ve korkutucu sanat eserlerinden biri olan "Black Meydanı" yazarı olan Malevich idi.

Siyah kare - 1915'te oluşturulan Casimir Malevich'in en ünlü eseri. Beyaz zemin üzerine siyah bir kare gösteren 79.5 ila 79.5 santimetre bir bezdir.

Çalışma yaz aylarında ve 1915 sonbaharında Malevich tarafından yapıldı. Sanatçıya göre, birkaç aydır yazdı.

Çalışma, 19 Aralık 1915'te St. Petersburg'da açılan son fütüristik sergide sergilendi. MALEVICH'in en belirgin yerinde sergilenen otuz dokuz resimde, "kırmızı köşe" olarak, simgelerin genellikle asılı olduğu, "kara kareyi" asılıyor.

Daha sonra, Malevich, "Black Meydanı" nın birkaç kopyasını gerçekleştirdi (bazı verilere göre, yedi). 1915'ten 1930'ların başında dönemde, Malevich'in, desen, doku ve renkte farklılık gösteren "Black Meydanı" nın dört varyantını yarattığı güvenilir bir şekilde bilinmektedir. 1913 yılında yazarın tarihli olmasına rağmen, "kareler" dan biri, Rubel 1920S-1930'lara ait olmak için gelenekseldir. Ayrıca "Kızıl Meydan" (iki kopyada) ve "beyaz kare" ("suprematic kompozisyon" - "beyaz üzerine beyaz") resimlerini yazdılar - biri.

"Square", 1935'te Malevich'in cenazesinin tasarımında rol oynadı. Kaputun üzerindeki siyah bir karenin görüntüsüne sahip bir açık kamyon platformunda cenaze töreni sırasında, üstün bir lahit kuruldu ve siyah bir meydanın görüntüsüne sahip bir tahta küp (Nekhinovka köylerinin yakınında) bir mezara kondu. Yakında mezar yok edildi.
Resim Yazma Geçmişi: "Kare" ile

"Meydanın" sergiye yazıldığı bir sürümü var - büyük bir salonun bir şeyi doldurması gerekiyordu. Bu yorum, Malevich Sergisinin organizatörlerinden birinin bir harfine dayanmaktadır:

Şimdi çok yazmalıyız. Oda çok büyük, ve eğer biz, 10 kişi, resimler 25, sonra sadece olacak.

Başlangıçta, ünlü Meydanı Malevich ilk önce, pasif bir insan yaratıcılığının zaferinin plastik bir ifadesi olarak "Güneşin Üzerindeki Zafer" Opera'da ortaya çıktı: bir güneş dairesi yerine siyah bir kare. Bir meydanda bir kare olan, iki alana bölünmüş olan bir kare olan 1. eylemin beşinci aşamasına ünlü bir manzaraydı: Siyah ve Beyaz. Sonra, sahneden, bu kare makine ürününe taşındı.
Doğrudan Reaksiyon Eleştirmenleri

O zamanın en büyük sanatsal eleştirmeni, "Sanat Dünyası" Derneği'nin kurucusu Alexander Benua, serginden hemen sonra yazdı:

Kuşkusuz, bu, Lord fütürcülerinin Madonna yerine koyduğu simgesi.

"Sol" eleştirisi "Meydanı" da anladı, ancak ona coşkuyla tepki gösterdi.
Yazarın yorumlanması

Malevich, "Meydanı" "Kraliyet Bebek" denir, böylece Mesih'in imajı ile "Meydanı" getirdi.

Vitebsk yaratıcılık döneminde, "kare" nin yorumlanması değişti. 20 Kasım 1920'de Vitebsk'te yayınlanan Univis No. 1, "Eski Sanat Dünyasının Niscript'i avuç içi üzerine çizilecek. Dünya tasarruflarının bir işareti olarak siyah bir meydan giyin."

MALEVICH, "Sanat, resim, renkler, estetik, boyama, renkler, estetiğin yörüngeleri için yayınlanan son üst düzey düzlem". Malevich kendini bir sanatçı düşünmedi: "Suprematism'de boyama hakkında konuşma olamaz. Boyama uzun zamandır dışarıda ve geçmişin önyargısının sanatçısı. " Malevich'in sunulmasında, görünür şekillerin görüntüsü - vahşiler yelkenleri. Black Meydan, bu görüşlerin manifestosudur, sanatın tüm platformuna antikadan günümüze karşı çıkıyor.
"Kare" nin son yorumları

Gelecekte, bazı araştırmacılar Malevich'in çalışmalarında Yahudi Motifleriyle "Meydanı" bağladı. Dolayısıyla, Leonid Katsis, Vitebsk Unisis'in ideolojisinin çalışmasında, Kudüs Tapınağı ve Talmud, TFilim'e "kara kare" inşa etti:

Kendinize soruyu soruyoruz: "" Siyah bir arka plan üzerine "siyah kare", "beyaz bir arka planda siyah kare", vb. Yahudi ilinde tüm hayatlarını yaşayan genç Vitebsk Yahudi sanatçıları için? Bunu algılıyorlarsa bir nesne (ve mı?) Kendileri yazdılarsa: "Siyah bir kare giyin ..."? Haftada 5 kez daha az değil, kendilerini kullanmazlarsa, bir " Siyah kare arka plan üzerinde siyah küp ". Bu bir tfilin - Yahudiler tarafından dua ile giyilen bir ritüel konu. Siyah bir arka plan üzerinde siyah küp ve bize istenen" siyah kareyi siyah bir arka plan üzerinde "verecek şekilde açık.

Viktor Pelevin'in romanında "Kurt adam kutsal kitabı ana karakter adına yazıyor:

... İlk yıldızların çoktan yandığı siyah özgürlükten şiddetle koştum. Dört gözle bekliyorum, bu özel deneyimin daha sonra Kazimir Malevich "Black Meydanı" resmini anlamama yardımcı olduğunu söylemek istiyorum. Sadece birkaç minik mavi-beyaz puanı yiyordum. Bununla birlikte, Malevich, kendisini bir süpremist olarak adlandırmasına rağmen, hayatın gerçeğine sadık kaldı - Rus gökyüzünde en sık ışık yok. Ve hiçbir şey, kendinizin görünmez yıldızları üretmek dışında, hiçbir şey ruhun olmasını sağlar - bu tuvalin anlamıdır.

Son pozlamalar

Warsaw Galerisi'ndeki 2004 yılında "Zakent" "Varşova - Moskova, 1900-2000", 300'den fazla resim, heykel, teçhizatın (özellikle de Rus avant-garde'nin birçok resim) Tretyakov'dan "Meydanı" olduğu yerlerde Galeri, merkezi bir sergi sergisi olarak sunuldu. Aynı zamanda, "0.10" sergisinde olduğu gibi "kırmızı köşede" gönderildi.

2005 yılında sergide. Orta ve Doğu Avrupa ülkelerinden gelen modern sanatçıların grafikleri "Hayatın anlamı, sanatın anlamıdır" (Rusya'da 8 Kasım - 4 Aralık'tan itibaren Tretyakov Galerisi'nde sunuldu) Slovence Sanat Grubu'nun resmi "Irwin" Maruz kalan - siyah meydanın kırmızı köşesinde asılı olduğu "üç simgeler". Aynı siyah kare, Eric Bulatov ve Leonid Sokova çizimlerinde belirir.
İlginç gerçekler

* Şu anda, Rusya'da dört "siyah kareler" bulunmaktadır: Moskova ve St. Petersburg'da, tam olarak iki "kare": Tretyakov Galerisi'nde, biri Rus müzesinde ve biri hermitage'de. Çalışmalardan biri, onu 2002 yılında inkombanktan 1 milyon ABD Doları (32 milyon ruble) satın alan Rus Billionaire Vladimir Potanin'e aittir ve hermitage'de belirsiz bir depolamaya, bu, "siyahı gösteren mevcut tuval seçeneklerinin Suprematism'in kurucusu fırçasının karesi.
* 1923'te yazılan "siyah karelerden" biri, "siyah haç" ve "siyah daire" içeren triptych bir parçasıdır.
* 1893'te, Alfons Alla'nın benzer bir resmi zaten sergilendi, "Karanlık Gecenin Derin Mağarasındaki Siyah Savaşı" olarak adlandırıldı.

"Siyah karenin" anlamı

Casimir Malevich'in ünlü tuvali kavga ya da şifreli bir felsefi mesaj mı?

5 Aralık'ta "Kazimir Malevich" sergisi. St. Petersburg'daki Rus müzesi St. Petersburg'da açılıyor. Kare önce ve sonra. " Ünlü resim, sadece sanatçının hayatını değil, aynı zamanda tüm modern sanatın yanı sıra iki bölüme ayrılmıştır.

Bir yandan, beyaz zemin üzerine siyah bir kare çizmek için harika bir sanatçı olmak tamamen isteğe bağlıdır. Evet, herkes böyle olabilir! Ama işte gizem: "Black Meydanı" dünyanın en ünlü resmi. Zaten neredeyse 100 yıl önce yazılmasından bu yana geçti ve anlaşmazlıklar ve fırtınalı tartışmalar durdurulmadı.

Bu neden oluyor? "Black Square" Malevich'in gerçek anlamı ve değeri nedir?

"Siyah kare" karanlık bir dikdörtgendir

"Black Meydanı" nın hiç siyah olmadığı ve hiç olmadığı gerçeğiyle başlayalım: Dörtbrenin yanlarından hiçbiri, kare çerçevenin kenarlarından biri değil, başka bir tarafa paralel değildir, fotoğrafın çerçeveli olduğu. Ve koyu renk, aralarında siyah olmadığı çeşitli renklerin karıştırılmasının sonucudur. Yazarın ihmali olmadığı, ancak temel bir pozisyon, dinamik, hareketli bir form oluşturma arzusu olduğuna inanılmaktadır.

Casimir Malevich "Siyah Suprematic Meydanı", 1915

"Siyah kare" başarısız bir resimdir

19 Aralık 1915'te St. Petersburg'da açılan "0.10" fütüristik bir sergi için Malevich birkaç resim yazması gerekiyordu. Zaman çoktan bastırıldı ve sanatçının ya resmin resmini bitirmek için zamanım yoktu, sonuçtan memnun olmadığı ve gizlice, sıkışıp tutuldu, siyah bir kare çizim. Bu noktada, arkadaşlarından biri atölyeye geldi ve resmi gören, "ustaca!" Diye bağırdı. Bundan sonra, Malevich, davadan yararlanmaya karar verdi ve "kara meydanına" belirli bir duyguyu icat etti.

Dolayısıyla sıkışık boyanın yüzeydeki etkisi. Mistisizm yok, sadece resim çalışmadı.

Girişimler, ilk katmanın altındaki ilk sürümü bulmak için bezi keşfetmek için tekrar tekrar gerçekleştirildi. Bununla birlikte, bilim adamları, eleştirmenler ve özürlekler, şaheserinin onarılamaz hasarın neden olabileceğini ve daha fazla sınav engellenebileceğini düşündü.

"Black Meydanı" çok renkli bir küpdür.

Kazimir Malevich defalarca, resmin kendileri tarafından bilinçdışı, bazı "kozmik bilinç" etkisi altında yaratıldığını belirtti. Bazıları sadece kara meydanında sadece bir karenin insanları zayıf bir hayal gücüyle gördüğünü iddia ediyor. Eğer bu resmi göz önüne alındığında, geleneksel algının ötesine geçerse, görünürün ötesine geçin, o zaman siyah kare değil, çok renkli bir küp olduğunuzu anlayacaksınız.

"Black Meydanı" na yatırılan gizli anlam daha sonra aşağıdaki gibi formüle edilebilir: etrafımızdaki dünya, sadece ilk, yüzeysel, düz ve siyah beyaz gibi görünüyor. Bir kişi dünya hacmini ve tüm dünyada algılayacaksa, hayatı çarpıcı bir şekilde değişecektir. Onlara göre, içgüdüsel olarak bu resme ilgi duyan milyonlarca insan, bilinçaltı olarak siyah meydanın toplu ve çok renkliliğini hissetti.

Siyah renk, diğer tüm renkleri emer, bu yüzden siyah kare çok renkli küpte görülür. Ve siyah beyaz, günün arkasındaki gerçeği, yaşamın ölümü için birçok kez daha karmaşık. Ama bunu yapmayı başarabilen, büyük felsefi formül açılacak.

"Black Meydanı" sanatta bir isyandır

Rusya'daki resmin ortaya çıkması sırasında Kubist okulunun sanatçılarının baskınıydı. Kübizm, Apogee'ye ulaştı, zaten tüm sanatçılara beslendi ve yeni sanatsal yönler ortaya çıkmaya başladı. Bu yönlerden biri Malevich'in Suprematizması ve parlak düzenlemesi olarak "Siyah Suprematic Meydanı" idi. "Suprematism" terimi, Latin Suprem'den gerçekleşti, bu da diğer resim özellikleri üzerindeki renklerin baskınlığı, rengin üstünlüğü anlamına geliyor. Supramat resimleri imkansız resim, "saf yaratıcılık" eylemidir.

Aynı zamanda, spamatik sistemin üç temel unsurunu temsil eden "siyah daire" ve "siyah haç" aynı sergisinde oluşturuldu ve nüfuz edildi. Daha sonra, iki daha fazla suprematic kare oluşturuldu - kırmızı ve beyaz.

"Siyah kare", "siyah daire" ve "siyah haç"

Suprematizm, Rus Avant-Garde'nin merkezi fenomenlerinden biri oldu. Etkisi birçok yetenekli sanatçı yaşadı. Picasso'nun "Malevich Meydanı" nı gördükten sonra Kübiliğe soğuduğundan söz konusudur.

"Black Meydanı", parlak bir PR örneğidir.

Kazimir Malevich, çağdaş sanatın geleceğinin özünü ezdi: ne olursa olsun, en önemlisi, nasıl dosya ve satma.

Sanatçılar, XVII yüzyılından başlayarak siyah "sağlam" ile denendi. "Büyük Karanlık" olarak adlandırılan ilk sıkı siyah sanat eseri, 1617'de Robert Flam'ı yazdı, Bertal, 1843'te onu takip etti ve "La Hougue (gecenin kapağında)" manzarası). İki yüz yıldan fazla. Ve sonra neredeyse mola vermeden - "Rusya'nın Alacakaranlık Tarihi" 1854'te Gustava Dore, "NEGRO'nun 1882'de Bodrum katında kavga ettiği" Paul Bilnold, "Geceleri Derin Bir Mağarada Karadeniz Savaşı" Alla Alla. Ve sadece 1915'te Kazimir Malevich, "Siyah Suprematic Meydanını" halkına sundu. Ve bu, herkes tarafından bilinen resim, diğer tanıdıklar, sanatın tarihçilerini bilir. Abartılı kaçak, yüzyıllardaki Malevich'i yüceltti.

Daha sonra, Malevich, "Black Meydanı" nın en az dört versiyonunu çekti, resmin başarısını tekrarlama ve çarpma umuduyla, desen, doku ve renkte farklılık gösterdi.

"Black Meydanı" politik bir kurs

Kazimir Malevich, ülkedeki değişen durum altında ince bir stratejistti ve ustaca ayarlandı. Tsarist Rusya sırasında diğer sanatçıların çizdiği ve fark edilmeden kalan sayısız siyah kareler. 1915'te Malevich'in meydanı tamamen yeni bir anlam kazandı: Sanatçı, yeni insanların ve yeni dönemin yararına devrimci bir sanat sundu.

Her zamanki anlayışında sanatın "kare" neredeyse hiç ilişki yok. Yazılarının gerçeği, geleneksel sanatın sonunun beyanıdır. Culture'dan Bolşevik, Malevich yeni hükümetle tanışmaya başladı ve ona inandı. Stalin Malevich'in gelmeden önce, onurlu mesajlar tuttu ve insanların uyuşturucu bağımlısından başarılı bir şekilde geçti.

"Siyah kare" içeriğin reddedilmesidir

Resim, formalizmin görsel sanatlarda rolünün gerçekleştirilmesine açık geçişi işaret etti. Formalizm, değişmez içeriğin sanatsal form lehine reddedilmesidir. Bir resim çizme, sanatçı, "bağlam" ve "içerik" kavramlarını, ne kadar "denge", "perspektif", "dinamik gerilim" kavramlarını çok fazla düşünmüyor. Malevich'in çağdaşlarını tanıdığı ve tanımadıkları şey, modern sanatçılar için fiili ve diğerleri için "sadece bir kare" dır.

"Black Meydanı" Ortodoksi için bir zorluktur

Resim ilk olarak 1915 yılının Aralık ayında "0.10" fütüristik sergisinde tanıtıldı. Malevich'in diğer 39 eseri ile birlikte. "Kara Meydan", en belirgin yerinde, "kırmızı köşe" olarak adlandırılan, "kırmızı köşe" olarak adlandırılan simgeler, Rus evlerinde doğru geleneklere göre asıldı. "Tökezledi" eleştirmenleri-sanat tarihçileri var. Birçoğu, resmi ortodoksinin ve antikristiyen jestinin mücadelesi olarak algılandı. O zamanın en büyük sanatsal eleştirmeni Alexander Benua şunu yazdı: "Kuşkusuz, bu, Lord fütürcülerinin Madonna'ya geri koyduğu simgesi."

"0.10" sergisi. Petersburg. Aralık 1915.

"Kara kare", sanatta fikirlerin bir krizidir.

Malevich, neredeyse modern sanatın bir gurunu çağırır ve geleneksel kültürün ölümüyle suçlanıyor. Bugün, herhangi bir şemsiye kendini bir sanatçı diyebilir ve "çalışmalarının" en yüksek sanatsal değere sahip olduğunu beyan edebilir.

İyileştirme sanatı ve birçok eleştirmen, "Black Meydanı" sonrasında olağanüstü bir şeyin yaratılmadığı görüşünde birleşiyor. Yirminci yüzyılın çoğu sanatçıların ilham kaynağını kaybetti, çoğu hapishaneler, referanslar veya göçler vardı.

"Siyah kare" toplam boşluk, kara delik, ölüm. Malevich'in "kara kare" yazdığını söylüyorlar, uzun süredir ne yemeği ya da uyuyabileceği herkesle konuştu. Ve bunun ne olduğunu anlamıyor. Daha sonra, sanat ve varlık konusuna 5 hacim felsefi yansıması yazdı.

"Siyah kare" bir kavga

Charlatans halk tarafından başarıyla etkilenir, gerçekten hayır olduğuna inanmaya zorlar. Onlara inanmayanlar, aptalca, geriye doğru ve aptal anlayamayan, yüksek ve güzel olmayan aptalca anlayamıyorlar. Buna "golly kralının etkisi" denir. Herkes çöp olduğunu söylemekten utanır, çünkü öğreneceksiniz.

Ve maksimum ilkel çizim bir karedir - bir çeşit derin anlamı bağlayabilirsiniz, insan hayal gücünün alanı sadece sınırsızdır. "Black Meydanı" nın büyük anlamını anlamıyorum, birçok insanın resmini gördüğü zaman hayran kalmak için onunla gelmesi gerekiyor.

Kendi portre. Sanatçı. 1933.

1915'te Malevich tarafından yazılmış resim, belki de Rus resminde en çok tartışılan resim kalıyor. Birisi için "Black Meydanı" dikdörtgen bir trapeziumdur ve birileri için - bu harika sanatçıyı eğlendiren derin felsefi bir mesajdır. Benzer şekilde, pencerenin meydanında gökyüzünün dilimine bakarak, herkes onun hakkında düşünüyor. Senin hakkında ne düşündün?

"Black Square" Kazimir Malevich, Rus resminin en ünlü resimlerinden biri olan Rus Avant-Garde'nin simgesidir. Dünya çapında şöhret, resim ve yazar sanatçı tarafından resme bağlı derin bir anlam getirdi.

Kazimir Malevich'in "Black Meydanı" anlamı, yaratılmasından ayrılamaz. Resim 21 Haziran 1915 tarihinde Malevich tarafından yazılmıştır - Rus resminde avangardın gelişiminin zirvesinin, tarihi devrimlerin zamanını, toplu olarak ifade eden - yaşamın tüm alanlarındaki büyük değişim zamanı .

1914-1915'te, ana akımlardan biri Rus Özet Sanatında ve "Suprematism" terimini tanımlayan terimi (Lat. Supremus-en yüksek). İdeolojik Inspirer, ana teorik ve üstündeki en parlak temsilcisi, takipçilerini Suprematism fikirlerini yaymak için "Superus" sanatını birleştiren K. Malevich'dir. Malevich yöntemini anlamanın anahtarı, fiziksel dünyanın gerçek iletiminin ve doğadan "vahşiliğin karakteristiklerinden" çiziminin "Kübizm ve Fütürizmden Suprematizme'ye" (1916) teorik çalışmasıdır. Maleviç fikrine göre, Suprematism, imkansızın herhangi bir sanatın özü olarak tahsis edilmesinden dolayı en yüksek derece gelişme derecesi haline geldi. Gerçek bir yaratıcı, gerçeği taklit etmeyi ve sezgisel olarak basit geometrik şekillerde yaptığı sonucuna dayanan gerçek gerçekliği keşfetmeyi reddetmelidir. İçeriğindeki süprematizm geometrik bir soyutlamadır ve bu nedenle farklı renklerde boyanmış en basit geometrik şekillerin kombinasyonlarının görsel anlamlarından yoksundur. Figüratif bir yaratıcılığın reddedilmesi, sanatçılar - Suprematistler "Dünyasal" Simgesel Yapılardan Reddedildi: "Top" ve "Alt", "Sol" ve "Doğru" hakkında hiçbir fikir yok, hem uzayda, her yöne her yöne eşittir. Sanatçılar, estetik fikirlerini, formun oluşumunun renk ve rakamlara duyulan ihtiyacı kabul etmediği kompozisyonlar aracılığıyla dile getirdiler: rengin ve formların bilgisi, resme göründüğü gibi sanatçının bile olmadığı için duyumlardan bile gerçekleşti. Nesnelerin ve görüntülerin enerjisini hissetmek, Suprematist sanatçısı, işinde beşinci irrasyonel boyut olan tasarruf kanunları çerçevesinde bir form ve renkle çalıştı. Bu tür tasarrufların özü "Black Meydan" Kazimir Malevich idi.

"Black Square" (1915) Kazimir Malevich

Suprematism Malevich, St. Petersburg'da (1915) "Son Fütüristik Sergi 0.10" konulu kavramı. Bu sergide, sanatçı, basit geometrik formlardaki insanların rakamlarını gösteren kumaşlarının 39'unu sundu. Resimler arasında ünlü triptych, aslında, tüm Suprematism sisteminin de arandı: "siyah kare", "siyah haç" ve "siyah daire". Bu trabtych'den, sadece "kara kare", dünyanın avant-garde'nin en ünlü çalışmalarının şöhretini kazandı. Resmin Malevich'in cesaret kırıcı beyanını, dünya resminin gelişimi tarihini tamamen tamamladığı söylenmesi oldukça mümkün. Sanatçı kendisi kökenin karesini, barışın temel unsurunu ve varlığını düşündü. Üzerindeki sanatçının bir anıt bile, ünlü resminin kare kopyası şeklinde yapıldı. "Meydan, -Pisal Malevich, sezgisel zihnin yaratıcılığı. Meydan canlı, kraliyet bir bebektir. " Sanatçı "Black Meydanı" simgesi ve sergide, simgeler asılı olarak köşede yüksek resimde bulunur.

Sergi "0, 10". Petersburg, Aralık 1915

"Black Meydanı" üstü yok, Niza yok. Temiz geometriden sapmalar, sanatçının sirk ve çizgiye başvurmadan "gözlerde" bir kareyi yazdığını göstermektedir. Resim, siyah yüzeyin çatlaklarında görünen renk bileşimleri tarafından kanıtlandığı gibi, sayısız deneyin nihai sonucu haline gelmiştir. Şimdi efsanevi "Black Square", Devlet Tretyakov Galerisi'nde yer almaktadır. Malevich kendisi, supramemik yaratıcılığını, kareler-siyah ("kara dönem"), kırmızı ("renk periyodu"), kırmızı ("renk periyodu") ve beyaz formları beyaz olarak yazıldığında beyaz ("renk periyodu") ve beyaz ("beyaz periyodu" sayısıyla böldü. İşler karmaşık giydi, konuşlandırılmış isimler. Böylece, "Kızıl Meydan" aslen "2 boyutta köylülerin pitoresk gerçekçiliği" olarak adlandırıldı. Yeni bir sanatsal dili arayışı içinde vaktinin önünde malevich. Teorik ve sanat uygulamaları, Rus avant-garde'nin bir sembolü olan XXV için bir işaret figürü haline geldi. K. Malevich, en canlı olarak, zamanının arayışını ve paradokslarını oluşturan yeni sanatın kökenlerinde durdu. Rusya'nın ötesine geçerken, süprematizm tüm dünya sanatsal kültürü üzerinde gözle görülür bir etkiye sahipti. Avant-Garde'nin diğer yönleri gibi, Suprematism sistemini her türlü sanatsal yaratıcılığa yaymıştır: tekstil ve porselen, kitap grafikleri, tasarım ve hatta düzenleyici tatiller.