Heykeltraş Michelangelo biyografisi. Michelangelo tarafından en ünlü eserleri
2014 açıklandı yıl michelangelo Büyük yaratıcının ölümünden bu yana 450 yıl kutlandığından beri.
Godovshina
Uzun dünyevi dehanın yolu Roma'da sona erdi 18 Şubat 1564.Ve seksen günlük doğum gününden birkaç gün önce yeterli değil. Michelangelo 88 yaşında, 11 ay ve 15 gün yaşadı. 
Son günlere kadar aktif kaldı, kendisini temel olarak St. Peter Katedrali'nin inşası projesini adadı. Son yıllarda, heykeller için emirleri kabul etmedi, sadece kendi ilham ve arzusuna hizmet etmek için keskin bir özgürlük sağladı. Çok son günler Heykel üzerinde çalışmaya devam etti Meryemana resmi. Bu, Daniele da Volterra tarafından Georgio'ya bir mektupta kanıtlandı. Vasari. 17 Mart'ta 1564: " Kıydığında Pazartesiden önceki bir Cumartesi günü olarak çalıştı; Ve Pazar günü, Rab'bin günü olduğunu hatırlamadan, iş çıkarmak istedim, ancak Antonio ona hatırlattı ".
Roma'da geçen yıl
Michelangelo içinde yaşadı Roma 1534'ten itibaren, Floransa'dan ayrıldığında, Capplaj Medici'de ve atölyesinde, diğer şeylerin yanı sıra Heykel Kölelerin genel adı altında. Bir daha asla vatanına döndü.
Roma'daki ev, içindeki forarie sokağında Machel de Corvi, şehrin ortak, kötü kokulu bir bölgesinde bulundu. Evin kendisi mütevazı oldu: üst katta iki yatak odası, bir atölye, yemek odası, bir mutfak ve bir bodrumun yanı sıra bir sebze bahçesi ve istikrarlı. Michelangelo'ya göre, "karanlık mezar" oldu, ama orada "kabuğundaki et olarak" hissetti. Ev artık yok, tüm alan 1902 yılında Venedik Meydanı'ndaki görkemli anavatan sunağına yol açmak için yıkıldı.
Bu EPOCH için seksen sekiz yıl - Michelangelo olduğu kadar, neredeyse bir yaşdı. İncil peygamber. Son yıllarda yazılmış harflerle LeonardoMichelangelo rahatsızlıklarından şikayet etti ve oldukça eski hissettiği için ezildi: " İyiliği ile ilgili olarak ... Vücudum yaşlı insanların işkence gördüğü tüm hastalıklarla muzdariptir: idrar yapmasına izin vermeyen bir taş hastalığı, yan yana, geri, böylece kendinize merdivenle tırmanamayacağım; Ve tutkunun beni aşırı doldurması gerçeğinden daha da kötüsü. " Roma, 16 Haziran 1557.
15 Aralık 1563'te Michelangelo güçlü bir sıcağa sahipti ve kendisi 28 Aralık'ta bir yeğeni olan bir yeğeni hakkında yazdı: " Leonardo, son mektubunuzu ve 12 peynirinizi, iyi ve lezzetli, ve lezzetli, iyi durumunuzu sevinir,
ve benzer bir durumda kalıyorum. Ve senden birden fazla mesajı olmasına rağmen, ancak cevap vermedi, çünkü el bana hizmet etmiyor; Fakat bu günden başkalarının kendime yazmalarını ve abone olmalarını rica ediyorum. Bana başka bir şey olmuyor. PIM, 28 Aralık, 1563. I, Miklalanolo(
ismini böyle yazdı)
Buonaroti. "
Son günler
Tiberio Calkana 13 Şubat'ta Michelangelo'nun evine nasıl geldiğini, soğuk ve yağmurlu bir günde, sokaktaki ustaları bir kafa çıkarmadan, evin yakınında, heyecanlı bir durumda buldu. Ve ona sorduğu zaman burada yağmurda yalnız yapıyordu, Michelangelo keskin bir şekilde cevapladı: " Burada ne yapıyorum, sor? Kendimi kötü hissediyorum ve hiçbir yerde en ufak bir dinlenmeyi bulamıyorum ... ". Michelangelo'yu eve gitmeye ikna etmeyi başardım ve ateşe bir sandalyeye koydum. Hemen denilen Daniele Evet Volterra. Pazartesi Carnish Haftası. Michelangelo ölmekte olduğunu ve Daniele'den onu terk etmemesini ve Roma'daki Leonardo'nun yeğenini aramasını istediğini hissetti. 
İÇİNDE mektup 14 ŞubatDaniele tarafından yazılmış ve Leonardo'yu Floransa'ya gönderdi, bu, en çok ısrarın geldiği istek: "Acele et ve en kısa sürede gel." Ve sonra Michelangelo'nun elini izler: "Michlaanolo Buonarti", bu, hatalarla ve indirilmiş harflerle, tam olarak iletti şiddetli durum, içinde zaten korunmuş olduğu ve inme her zaman mükemmel olan togo neslinin tükenmesinin draması. 
İki gün sonra, ayrılmak istemediği sandalyede geçirdikten sonra, Michelangelo bilincini kaybetti ve yatağa devredildi. Bir hasır yatağı olan bu basit demir yatakta, dünyevi varlığının son günlerini geçirdi.
Ölüm 18 Şubat
Daniele geldikleri hariç, sadece birkaç sadık insanla çevriliydi ve Tommaso de kaliberi. Michelangelo'nun kendisi, bir hizmetçinin, Mesih'in tutkusunu, özellikle Matvey'in müjdesi olduğunu okumasını istedi. OLDUĞUNDA OLDUĞUNDA " ruhumu Tanrı'nın elinde bırakıyor"Ve bir arzu ifade etti" vücut karaya ihanet edildi ve iyi - en yakın akrabalar ". Bir rahip getirmek istemedi, ancak öldü, müjdeyi okumayı dinliyordu. 18 Şubat'taki Great Post'un ilk Cuma günü gün batımının saati başında 1564 oldu.
Posthumous maske ve büstü
Sanatçının ölümünden hemen sonra Daniele da Volterra çıktı maske. Büstü için temel olarak görev yapan Michelangelo'nun yüzünden ve büyük heykeltraşın görünümü heykelin çalışması oldu. İş elbiselerinde giyinmeyi ve yanına bir fırça ve kesici koymanın düşündüğü, daha sonra seyahate gelince takılmaya karar verdiler: bir yol kaftanı, antik tarzı şapka ve mahmuzlarla çizmeler.
Bir yeğeni Leonardo'nun acelesi olduğu önemli değil, sadece 24 Şubat Perşembe günü amcanın ölümünden sonra Roma'ya geldi.
O zamanlar Michelangelo, zaten fang olduğu St. Havari Kilisesi'ne devredildi.
Michelangelo kim, yine de, her şeyi biliyor. Sicstinskaya Capella, David, Pieta - Rönesans'ın bu dehasının bu dahi ile sıkıca ilişkili olduğu budur. Bu arada, şoklar biraz daha derindir ve en çok net bir şekilde cevap verebilir, bu da bağımsız bir İtalyan dünyası tarafından da hatırlanır. Bilginin sınırlarını genişletin.
Michelangelo sahte sahte
Michelangelo'nun ona çok para getiren heykel sahtekarlarıyla başladığı bilinmektedir. Sanatçı, büyük miktarlarda mermer satın aldı, ancak kimse çalışmalarının sonuçlarını görmedi (yazarın saklanmak zorunda kaldığı mantıklı. Fakelerinin en gürültülü, şu anda üç Rodos heykelcisine atfedilen "Laocoon ve oğulları" heykel olabilir. Bu çalışmanın, 2005 yılında eksprese edilen bir Michelangelo olabileceği varsayımı, Michelangelo'nun keşfedilen bölgede olan ve heykelleri tanımlayanlardan biriydi, Michelangelo'nun birleştiği gerçeğini ifade eden bir araştırmacı Lynn Katterson.
Michelangelo ölüleri okudu
Michelangelo, mermerde insan vücudunu yeniden yaratmak için en küçük detaylarda imzalanan mükemmel bir heykeltıraş olarak bilinir. Böyle özenli bir iş, anatomiyi mükemmel bir şekilde tanımakla yükümlü olanlar, kariyerinin başında Michelangelo, insan vücudunun nasıl maliyeti hakkında bir konsepti yoktu. Eksik bilgiyi doldurmak için, Michelangelo, insan vücudunun tüm incestlerini anlamaya çalışarak ölülere baktığı Monastic Morga'da çok zaman geçirdi.
Michelangelo boyama nefret
Michelangelo'nun içtenlikle, düşüncesinde, heykel için önemli ölçüde yetersiz olduğunu söylüyorlar. Onları "bayanlar için işe yaramaz resimler" göz önünde bulundurarak manzaraların ve hala yaşamların yazımını aradı.
Michelangelo öğretmen burnunu kıskançlıktan kırdı
Bir genç olarak, Michelangelo, Lorenzo de Medici'nin himayesinde mevcut olan Heykeltör Okulu Bertoldo di Giovanni'de çalışmaya gönderildi. Genç yetenek Okulda büyük bir titizlik ve öğretme gösterdi ve hızla okul alanında sadece başarı değil, aynı zamanda Medici'nin himayesini de fethetti. İnanılmaz başarılar, Etkili insanlardan dikkat edin ve görünüşe göre, keskin bir dil, Michelangelo'nun okulunun öğretmenler arasında da dahil olmak üzere birçok düşmanı olduğu gerçeğine yol açtı. Öyleyse, Rönesans'ın İtalyan heykelemesi ve Michelangelo'nun öğretmenlerinden biri olan Georgho Vazari'nin kompozisyonuna göre, Pietro Torrigo, Kıskançlığın öğrencisinin yeteneğine kadar Burnunu kırdı.
Michelangelo ağır hasta
Hayatının son 15 yılı Michelangelo, uzuvlardaki eklemlerin ve ağrıların deformasyonuna yol açan hastalığı osteoartritten acı çekti. Tamamen iş kapasitesini kaybedemez. Florenti Pieta'daki iş sırasında ilk belirtilerin ortaya çıktığına inanılıyor.
Ayrıca, büyük heykeltraşın birçok yaratıcılığı ve hayatı araştırması, Michelangelo'nun, organizma zehirlenmesine neden olan boyalar ve çözücülerle çalışmanın bir sonucu olarak ortaya çıkabilecek depresyon ve baş dönmesi muzdarip olduğunu iddia ediyor.
Gizli kendi kendine portreler michelangelo
Michelangelo nadiren çalışmalarını imzaladı ve resmi otoportistin geride bırakılmadı. Ancak, hala bazı resimlerde ve heykellerde yüzünü yakalamayı başardı. Bu gizli benlik portrelerinin en ünlüleri fresklerin bir parçasıdır " Korkutucu mahkeme", Sistine Şapeli'nde bulabileceğiniz. Kutsal Warfoloma, Michelangelo gibi başka birinin yüzü olan bir deri parçası olan bir deri parçası olan bir deridir.
Michelangelo şairdi
Michelangelo'yu heykeltıraş ve sanatçı olarak tanıyoruz ve aynı zamanda deneyimli bir şairdi. Portföyünde, yaşam sırasında yayınlanmayan yüzlerce Madrigal ve Sonnet'i bulabilirsiniz. Bununla birlikte, çağdaşların Michelangelo'nun şiirsel yeteneğini takdir edememesine rağmen, uzun yıllar sonra çalışmaları dinleyicisini buldu, bu yüzden Roma'nın 16. yüzyılda, heykeltraşın şiiri, özellikle zihinsel şiirlere kaydıran şarkıcılar arasında çok popülerdi. yaralar ve fiziksel engeller. Müziğe.
Michelangelo'nun ana eserleri
Dünyada çok az sayıda sanat eseri var, bu büyük İtalyan ustası bu eserleri kadar çok fazla hayranlık duyabiliyordu. Bir kaç tane bakmayı teklif ediyoruz ünlü iş Michelangelo ve onların büyüklüğüne nüfuz eder.
Michelangelo buonarroti - biri en büyük ustalar . Hala ömrü boyunca tanındı ve dünya öneminin dahisi olarak kabul edildi.
6 Mart 1475'te doğdu, yaşadı uzun yaşam, 1564'te 88 yaşında ölürken, çok fazla mükemmel iş yarattı, çok yetenekli insanların iyi bir çadırı için yeterli olacaktır. Michelangelo Buonaroti'nin büyük bir sanatçı, heykeltıraş ve mimar olduğu gerçeğine ek olarak, aynı zamanda en büyük düşünür ve Rönesans şairidir.
Elbette herkes, David ve Musa'nın ünlü heykellerini ve sistine şapelinin tavanının çarpıcı fresklerini gördü. Bu arada, Davut'un heykeli, ustanın büyük çağdaşlarına göre, "tüm heykellerin, modern ve eski, Yunanca ve Romalıların zaferini aldı." Hala en ünlü ve mükemmel sanat eserlerinden biri olarak kabul ediliyor.
Michelangelo Buonaroti portresi
Bunun olmasını merak ediyor olağanüstü kişi Çok parçalar halinde bulundu. Böyle bir durum ve daha önce yazdığımız başka bir dehanın ortaya çıkmasıydı. Belki de bu yüzden Michelangelo hiçbir otoportist bırakmadı, pek çok sanatçı nasıl yapıldı?
Ustaları tanıyan insanların açıklamasına göre, nadir, biraz kıvırcık saçlı, bir sıvı sakallı, kare alnına ve omuz yanaklarına sahip yuvarlak bir yüz vardı. Hubber ve ateşli yanakları olan geniş bir burun çekici olmamıştı, ama bunun tersi olmadı.
Ancak bu, o zamanın cetvellerinin ve en önemli insanları ve saygılı bir önemsiz insanı görülmemiş olana kadar görülmemiş olanı önlememiştir.
Böylece, Michelangelo Buonaroti dikkatinize sunulmaktadır.
Bir sahte hikayesi
Eski Roma'da, asil ve zengin vatandaşlar, satışta daha fazla eski şahıs başyapıtlarının çok fazla farklı sahte olduğunu şikayet etmişlerdir.
Büyük İtalyanca'nın zamanlarında, anlattığımız hakkında, yetenekli zanaatkarlar yaptılar.
Bir zamanlar Michelangelo bir ünlü Yunan heykelinin bir kopyasını yaptılar. O çok iyiydi ve yakın arkadaş Ona şöyle dedi: "Eğer onu yere yakarsanız, birkaç yıl içinde orijinal gibi görünecektir."
Kısa bir süre boyunca, gençlerin dehanın daha fazlasını düşünerek bu tavsiyeyi takip etti. Ve aslında, bir süre sonra, çok başarılı oldu ve yüksek fiyat için "antik heykel" sattı.
Gördüğünüz gibi, sahte tarihi ve her türlü sahte fake dünyası kadar eskidir.
Florentian Michelangelo Buonaroti
Michelangelo'nun çalışmalarını asla imzaladığı bilinmektedir. Ancak, tek bir istisna var. "Pieta" heykel kompozisyonunu imzaladı. Bunun şu şekilde olduğu söylenir.
Başyapıt hazır olduğunda ve herkesin gözden geçirilmesi için hazırlandığında, genç 25 yaşındaki usta kalabalığın içinde kayboldu ve bir izlenimin insanlar üzerinde çalışacağını belirlemeye çalıştı.
Ve burada korku için iki sakininin nasıl olduğunu duydu. İtalyan şehri Milan, aktif olarak sadece kendi ülkelerinin böyle harika bir şey yaratabileceklerini iddia etti.
Ve arasında kültürel merkezler Avrupa, en prestijli ve üretken, dahiler, şehirler açısından gerçek yarışmalara sahipti.
Floransa'nın temel bir nüfusu olan kahramanımız, Milan olduğu ve geceleri katedralin battığını, onunla ve diğer araçlarla gerekli kesicileri alması için aşağılık suçlamayı sıkıştırmadı. Lambanın ışığı ile, Madonna'nın beline gururlu yazılarda çökeltilir: "Michelangelo Buonarroti, Florentic.
Bundan sonra, büyük ustanın kökenini "özelleştirmeye" cesaret edemez. Ancak, o zaman bu gururun salgını pişman olduğunu söylüyorlar.
Bu arada, Rönesans'ın büyük sanatçısı, aynı zamanda ilginizi çekebilir.
"Scary Court" Michelangelo
Sanatçı fresk "Korkutucu Mahkemesi" üzerinde çalıştığında, Roma Babası Paul III, sık sık onu ziyaret etti ve davanın tanıtımını izledi. Genellikle seremonyaster Biagio da Cesena ile freskiyi izlemeye geldi.
Bir kez, Paul III, Cesena'yı oluşturulan frescuyu nasıl sevdiğini sordu.
- Lord'unuz, - Ceremonyum sistemine cevap verdi, - bu görüntüler bazı restoranlar için daha muhtemeldir ve Kutsal Şapeliniz için değil.
Bu hakaret duymak, freskteki Michelangelo Buonaroti, eleştirisini Çar Minos, Ölülerin Ruhları Hakimleri biçiminde tasvir etti. Eşek kulakları ve bir eğirme boynu yılanı vardı.
Cesena derhal bu görüntünün ondan yazıldığını fark etti. Öfkeye gel, papa Paul'a ısrarla sordu, böylece Michelangelo'nun imajını silmesini emretti.
Fakat Roma Babası, mahkemesinin güçsüz kötülüğü için eğleniyor:
- Etkilerim sadece cennet kuvvetleri için geçerlidir ve ben, ne yazık ki, cehennemin temsilcileri konusunda hiçbir gücüm yok.
Böylece, Cesar'ın sanatçı ile ortak bir dil bulmak ve her şeyi kabul ettiğini ima etti.
Sanat için cesetlerde
Yaratıcı yolunun başlangıcında, Michelangelo Buonaroti özelliklerinde çok zayıf bir şekilde anlaşıldı. Ama şiddetle çekildi bu konuçünkü olmak İyi huylu Ve sanatçının anatomiyi bilmek için tertemiz olması gerekiyordu.
İlginç bir şekilde, eksik bilgiyi doldurmak için, genç efendisi, Morg'da, ölü insanların cesetlerini çalıştırdığı manastırın altında olan morg içinde çok zaman geçirdi. Bu arada, bu şekilde bilimsel araştırmalarında işlem gördü.
Kırık burun Michelangelo
Gelecek ustalarının ustaca yetenekleri kendilerini çok erken mahvetti. Floransalı Cumhuriyeti Başkanı Lorenzo de Medici'yi uygulayan heykeltraşların okulunda okuyan, sadece olağandışı verilerle değil aynı zamanda inatçı bir karakterle bir sürü düşman kazandı.
Bir gün Pietro Torrigo'nun yumruğa uçurduğu öğretmenlerden birinin Michelangelo Buonarot'un burnunu kırdığı bilinmektedir. Yetenekli bir öğrenciye vahşi kıskançlık nedeniyle kendisine uymadığı söylenir.
Michelangelo hakkında farklı gerçekler
60 yaşın altındaki büyük dahinin kadınlarla yakın ilişkisi olmaması ilginç. Görünüşe göre, sanat tamamen onu yuttu ve tüm enerjisini mesleğe hizmet etmek için gönderdi.
Bununla birlikte, 60 yaşındayken, Pescara'nın marxarı olan Victoria sütunu olarak adlandırılan 47 yaşındaki dul ile tanıştı. Fakat onu tatlı melankoli tarafından yaptığı birçok sonnet yazdığında bile, birçok biyografiye göre platonik aşktan daha yakın ilişkiler yoktu.
Michelangelo Buonarrot, Sistine Şapeli'nin freskleri üzerinde çalıştığında, sağlıkını ciddi şekilde baltaladı. Gerçek şu ki, asistansız, 4 yıl kadar, dünya şaheserinin elinde çalışmadı.
Şahitler ayakkabılardan çıkamayacağını ve uyku ve yiyecekleri unutamayacağını, şahsen tavanın binlerce metrekaresini boyadığını bildirdi. Bütün bunlarla, çoğu, sürekli olarak gözlere düştüğü zararlı çiftler nefes aldı.
Son olarak, sadece Michelangelo'nun keskin ve son derece güçlü bir karakter tarafından ayırt edildiğini eklemeye değer. Will granit idi ve bu gerçek onunla birlikte olan birçok çağdaşlığı tanıdı.
Aslan X'in Michelangelo hakkında konuştuğunu söylüyorlar: "O korkunç. Onunla eşyalar yok! ".
Ne olabilir büyük heykeltraş Ve sanatçı çok korkutmak için Yüce Roma papağı bilinmiyor.
Michelangelo çalışıyor
Kendinizi en çok tanıymanızı öneririz ünlü eserler Michelangelo. Birçok çalışma ustası herhangi bir skeç ve eskizler olmadan yaptı, ama tıpkı böylece kafasına hazır bir model tutuyordu.
Korkutucu mahkeme
Vatikan'daki sistine şapelinin sunak duvarındaki Michelangelo fresco. Sicstinsky Capella'nın tavanı
Ünlü döngü Michelangelo Fresco. David
Floransa Güzel Sanatlar Akademisi'nde Michelangelo Mermer Heykeli. 
Bacchus
Mermer heykel Bargello Müzesi'nde. Madonna Brugge.
Lady Notre Dame Kilisesi'nde bir bebek mesih ile Madonna'nın mermer heykeli. Çok anthony
12 ya da 13 yaşındaki Michelangelo'nun İtalyan resmi: En çok erken iş Maestro. Madonna Donon.
Kutsal bir ailenin görüntüsü ile 120 cm çapında bir resim (TDDO) şeklinde yuvarlak. Meryemana resmi
"Pieta" ya da "Mesih'in yaslanması", Maestro'nun imzaladığı tek iştir. Musa
Roma'da Papa Julia II'nin heykel mezarında merkezi bir yer kaplayan 235 cm yüksekliğindeki mermer heykeli. Aziz Peter'in çarmıha gerilmesi.
Vatikan'ın Apostolik Sarayı'ndaki fresk, Polan Şapeli'nde. Laurentzian Kütüphanesinde Merdiven
Michelangelo - Laurencyan merdiveninin en büyük mimari başarılarından biri, Lav (Düşünce Akışı) akışını andıran. St. Peter Katedrali'nin kubbesi projesi
Michelangelo'nun ölümü nedeniyle, kubbenin yapımı, MAESTRO'nun planını geri çekilme olmadan koruyarak jacomo della'yı önledi. Michelangelo Buonaroti ile ilgili ilginç gerçekleri seviyorsanız, herhangi bir sosyal ağda abone olun.
Postayı beğendin mi? Herhangi bir düğmeye tıklayın:
Michelangelo buonarroti
(Michelangelo buonarroti)
(1475-1564), İtalyan heykeltıraş, sanatçı, mimar ve şair. Michelangelo'nun hayatı boyunca, eserleri canlanma sanatının en yüksek başarısı olarak kabul edildi.
Gençlik. Michelangelo Buonaroti, 6 Mart 1475'te Floransa ailesindeyken, Kapland'da doğdu. Babası, Şehir İdaresi'nin yüksek rütbeli bir üyesiydi. Aile yakında Floransa'ya taşındı; Mali durumu mütevazı oldu. Okumayı, yazmayı ve saymayı öğrenmişken, 1488'de Michelangelo, Girlandian Brothers'ın sanatçılarının öğrencisi oldu. Burada temel malzemelerle ve teknisyenlerle tanıştı ve Jotto ve Mazacho'nun Büyük Floransalı Sanatçıları'nın eserlerinin kurşun kalem kopyalarını oluşturdu; Zaten bu kopyalarda, bu kopyalarda biçimlerin heykel yorumu ortaya çıktı. Yakında Michelangelo, Medica koleksiyonu için heykeller üzerinde çalışmaya başladı ve Lorenzo Magnificent'in dikkatini çekti. 1490'da, Palazzo Medici'ye yerleşti ve 1492'de Lorenzo'nun ölümüne kadar orada kaldı. Lorenzo Medici kendini çevreledi seçkin insanlar Onun zamanı. Martilio Ficino, Angelo Polyciano, Pico della Mirandola gibi şairler, filolologlar, filozoflar, yorumcular vardı; Lorenzo'nun kendisi mükemmel bir şairdi. MICHELANGELO gerçekliğinin algısı, konuyla ilgili ruhsal olarak, hiç şüphesiz neoplatonlara geri döner. Onun için, heykel, "çürüyen" sanatıydı ya da rakamın kurtuluşu taş blokta sonuçlandı. "Bitmemiş" gibi görünen eserlere en çarpıcı maruziyetinin bazılarının kasıtlı olarak bu şekilde ayrılabileceği, çünkü bu aşamada "kurtuluş", sanatçının fikrini en yeterince somutlaştırdı. Lorenzo Medici dairesinin ana fikirlerinden bazıları, Michelangelo'nun bir ilham kaynağı ve işkence kaynağı olarak görev yaptı. hayat, özellikle, Hıristiyan dindarlığı ve pagan duygusallığı arasındaki çelişki. PAGAN felsefesinin ve Hristiyan dogmalarının uzlaştırılabileceğine inanılıyordu (bu, "Fichino -" Platonovskaya Teolojisi'nin "Ruhun Ölümsüzlüğü Üzerine" Platonovskaya Teolojisi'nden birinin başlığına yansıtıldığına inanılıyordu; Tüm bilgiler doğru bir şekilde anlaşılıyorlarsa, ilahi gerçeğin anahtarıdır. İnsan vücudunda somutlaştırılmış fiziksel güzellik, manevi güzelliğinin dünyevi tezahürüdür. Vücut güzelliği yüceltilebilir, ancak bu yeterli değil, çünkü vücut, yaratıcısına geri dönmeyi amaçlayan ruhun hapishanesidir, ancak bunu sadece ölümde uygulayabilir. Pico'ya göre, Mirandol, hayatının boyunca, bir kişinin irade özgürlüğü var: Melekleri yükseltebilir ya da bilinçsiz bir hayvan durumuna daldırabilir. Genç Michelangelo, insancılığın iyimser felsefesinin etkisi altındaydı ve bir kişinin sınırsız olanaklarına inanıyordu. Centaurs Savaşı'nın mermer rahatlaması (Floransa, Casa Buonaroti), Roma laheminin biçimine sahiptir ve sahneyi tasvir eder. yunan efsanesi Lapiph Savaşı'nda, bir düğün bayramı sırasında onlara saldıran yarı gövdeli insanlar. Arsa, Angelo Policyano tarafından önerildi; Anlamı, barbarizm üzerinde medeniyetin zaferidir. Efsaneye göre, Lapiphy kazandı, ancak Michelangelo'nun yorumunda savaşın sonucu belirsizdir. Heykeltraş, ışık ve gölge oyunu aracılığıyla hareketin bulaşmasında virtuoso yeteneğini gösteren, çıplak cisimlerin kompakt ve gergin kütleleri yarattı. Kesicinin ayak izleri ve düzensiz kenarlar, bize rakamların olduğu taşıdır. İkinci çalışma ahşap bir çarmıha germedir (Floransa, Casa Buonaroti). Mesih S. kapalı gözler Göğsüne atlandı, vücudun ritmi, çapraz bacaklar ile belirlenir. Bu ürünün incesi onu mermer yardım rakamlarının kalıntılarından ayırır. Fransızların 1494'ün sonbaharında işgalinin tehlikesi nedeniyle, Michelangelo Floransa'dan ayrıldı ve bir süre Venedik'e giderken, Bologna'da St. Türbesi için üç küçük heykel yarattığı Bologna'da durdu. Dominika, onun heykeltıraşının ölümü nedeniyle kesintiye uğradı. Gelecek yıl, kısaca Floransa'ya geri döndü ve daha sonra beş yıl geçirdiği ve 1490'ların sonunda iki büyük eser yarattığı Roma'ya gitti. İlki, Vakha'nın dairesel bir incelemeye yönelik bir insan büyümesine heykelidir. Sarhoş bir şarap tanrısı, üzüm kümesiyle yükselen küçük bir satılık eşlik ediyor. Vakh öne çıkmaya hazır görünüyor, ancak dengeyi koruyarak, geri sapması; Bakışı şarapla bir kaseye bakıyor. Arkanın kasları elastik görünüyor, ancak karnın rahat kasları ve kalçalar fiziksel ve bu nedenle manevi zayıflık gösteriyor. Heykeltraş zor bir göreve bir çözüm elde etmiştir: estetik etkiyi kırabilecek, bileşik bir impasur olmadan kararsızlık izlenimi oluşturmak. Daha anıtsal bir iş mermer bir pinge (Vatikan, St. Peter Katedrali). Bu konu Rönesans Çoğuşu'nda popülerdi, ancak burada oldukça kısıtlandı. Ölüm ve üzüntüsü eşlik eden, heykelin uyanık olduğu mermerde görünüyor. Şekillerin oranı, daha kesin bir şekilde, konik bir yapı düşük bir üçgen oluşturacaklardır. Çıplak Mesih'in çıplak vücudu, Tanrı'nın annesi tarafından gür, zengin hafif giysilerle karşılaştırır. Michelangelo, Tanrı'nın annesini, bir anne ve oğul olmasıymış gibi, kayıp bir kardeşin ölümünü yas tutmuş gibi canlandırdı. Bu tür idealizasyonu, Leonardo da Vinci ve diğer sanatçıları kullandı. Buna ek olarak, Michelangelo, Dante'nin sıcak bir hayranı oldu. St. duanın başında Son Chanceship'te Bernard İlahi Komedi. Söyleme: "Vergine Madre, Figlia del Tuo Figlio" - "Bayan, oğlumuzun kızı." Heykeltraş, bu derin teolojik düşüncenin taşını ifade etmenin mükemmel bir yolunu buldu. Lady Michelangelo'nun zevklerinde ilk ve son kez İmzayı kesin: "Michelangelo, Florentic". 25 yıl, kişiliğinin oluşumu dönemine başladı ve heykeltıraşın sahip olabileceği tüm olasılıkların gelişmesinde Floransa'ya döndü.
Cumhuriyetin dönemindeki Floransa.
Fransızların 1494'teki istilasının bir sonucu olarak, Medici kovuldu ve Floransa'da dört yıl boyunca, Savonarol vaizinin gerçek teokrasisi kuruldu. 1498'de, Floransalı figürlerin en popülerleri ve Savonarola'nın ve iki takipçisinin papal tahtının bir sonucu yangında yanmaya mahkum edildi. Floransa'daki bu olaylar doğrudan Michelangelo'yu etkiledi, ama onu zorlamadılar. Savonarola, Orta Çağ'yı döndürdü, Michelangelo'nun Floransa'daki ilk büyük çalışmasını yarattığı Space cumhuriyeti tarafından değiştirildi. mermer heykeli David (1501-1504, Floransa, Akademi). Tabanla birlikte 4,9 m yüksekliğe sahip devasa bir figür katedralde durmaktı. David görüntüsü Floransa'da gelenekseldi. Donatello ve Verrocko, genç adamın bronz heykellerini yarattı, mucizevi bir şekilde kafasına ayaklarında yatan devi vurdu. Onların aksine, Michelangelo savaştan önceki zamanı tasvir etti. David, Pratya'nın omzunun üzerinden rendelenmiş, sol elinde taşı sıkıyor. Figürün sağ tarafı gerginken, solda, atletteki gibi, harekete geçmeye hazır. David'in görüntüsü Floransalı için özel bir anlam aldı ve Michelangelo'nun heykeli tüm dikkatini çekti. David, herhangi bir düşmanı yenmeye hazır, ücretsiz ve uyanık bir cumhuriyetin sembolü oldu. Katedralin yeri uygunsuz ortaya çıktı ve vatandaşların komitesi heykelin, şimdi bir kopya olan Palazzo Vecchio, Hükümet Binası'nın ana girişini koruması gerektiğine karar verdi. Belki, Machiavelli'nin katılımıyla, aynı yıllardır, başka bir büyük devlet projesi: Leonardo da Vinci ve Michelangelo, Anjiar'ın ve Kashin'deki Floransa'nın tarihi zaferleri konulu Palazzo Vecchio'daki Big Council'in Salonu için iki büyük fresk oluşturması talimatı verildi. Kashin'de yalnızca Michelangelo savaşının kartonun kopyaları korunuyor. Silah için acele eden bir asker grubunu tasvir etti ve nehirde yüzerken düşmanlara saldırdılar. Sahne, bir Centaurs savaşına benziyor; Her türlü poz içinde çıplak figürleri tasvir eder, bu da ustaya daha fazla ilgi gösteren, oyunun kendisinden daha fazla ilgi gösteriyor. Muhtemelen, michelangelo karton kayboldu. 1516; Heykeltraş Benvenuto Chellin'in otobiyografısına göre, birçok sanatçı için ilham kaynağıydı. Aynı zamanda (yaklaşık 1504-1506), Kuşkusuz Michelangelo Resmi - MOD Madonna Donon (Floransa, Uffizi), içinde transfer arzusunun yansıtıldığı tek kişi aittir. karmaşık pos Ve insan vücudunun formlarının plastik yorumuna. Madonna, Joseph dizinin üstünde oturan bebeği almak için sağa doğru eğildi. Şekillerin birliği, düz yüzeyli perdelerin sert modellenmesi ile vurgulanır. Duvarın arkasındaki paganların çıplak figürleri olan manzara zayıf detaylardır. 1506'da, Michelangelo, Floransa'daki Katedral'in 12 serisinin ilki olan Hishangelist Matthew (Floransa, Akademi) heykeli üzerinde çalışmaya başladı. Bu heykel iki yıl sonra, Michelangelo Roma'ya gitti. Şekil, dikdörtgen formlarını korurken, mermer bloktan kesilmiştir. Güçlü bir karşı dayanıklıdır (gergin dinamik bir impasyon duruşu): Sol ayak yükseltilir ve taşa dayanır ve bu da eksen pelvis ve omuzlar arasında dengelenir. Fiziksel enerji manevi içine gider, gücü aşırı vücut gücüne iletilir. Floransalı dönemi Michelangelo'nun yaratıcılığı, ustanın neredeyse ateşli aktivitesi ile işaretlendi: Yukarıda listelenen çalışmalara ek olarak, Madonna (Londra ve Floransa) görüntüleri ile iki kabartmalı tono yarattı. Çeşitli derece Tamamlama, görüntünün ifadesini oluşturmak için kullanılır; Madonna'nın mermer heykeli (Brugge'da Notre Dame Katedrali) ve inanılmaz bir Bronz David heykeli ile. Roma'da, Papa Julia ve Lion X'in zamanları. 1503'te Julius II, Papal tahtını aldı. Patronların hiçbiri, Julius II olduğu kadar yaygın olarak propaganda amaçlı sanat kullanmadı. Yeni bir St. Katedrali inşaatına başladı. Roman sarayları ve villalar örneğinde Peter Residence'in Peter, Onarım ve Genişletilmesi, papalık şapellerinin boyanması ve kendiniz için muhteşem mezarın hazırlanması. Bu projenin detayları belirsizdir, ancak görünüşe göre, Julius II, Saint-Denis'deki Fransız krallarının mezarı gibi mezarıyla yeni bir tapınak hayal etti. St.'nin yeni katedralinin projesi Peter bramte tarafından talimat verildi ve 1505'te Michelangelo, mezarın bir projesi geliştirmek için bir emir aldı. Serbest bir şekilde durmak zorunda kaldı ve 9 m'de 6 büyüklüğüne sahip olmak zorunda kaldı. Oval odanın içinde, yaklaşık 40 heykel bulunacaktı. Yaratılışı o zaman bile imkansızdı, aynı zamanda babam ve sanatçı kontrolsüz hayalperestlerdi. Mezar, Michelangelo'nun onu tasarladığı gibi, bu "trajedinin" neredeyse 40 yıldır onu takip ettiğini. Mezar planı ve anlamsal içerik ön çizimler ve açıklamalarla yeniden yapılandırılabilir. Mezarın, dünyevi yaşamdan ebedi olarak üç aşamalı bir yükselişi sembolize etmek zorunda kalması muhtemeldir. Vakıf, APostle Paul, Musa ve Peygamberlerin heykelleri, kurtuluş elde etmenin iki yolunun sembolleri olmalıydı. Üst katta, Julia II'yi cennete taşıyan iki melek yerleştirilecekti. Sonuç olarak, sadece üç heykel tamamlandı; Türbenin sözleşmesi 37 yıldır altı kez ve sonunda anıt, Winkly'deki San Pietro Kilisesi'nde anıt kuruldu. 1505-1506 içinde Michelangelo, mermer ocakları sürekli ziyaret etti, mezar için malzeme seçerken, Julius II, daha fazla ve daha fazla ısrarla St. Katedrali'nin yapımına dikkat etti. Peter. Mezar bitmemiş kaldı. Aşırı tahriş halinde, Michelangelo, Katedral'in kuruluşundan önceki gün 17 Nisan, 1506'da Roma'dan kaçtı. Ancak, baba adamant kaldı. Michelangelo yasaklandı ve Ponti heykellerinin imalatı için bir sipariş aldı, daha sonra Redden Bologna tarafından tahrip edildi. 1506'da başka bir proje vardı - sicastin Capella'nın tavanının freskleri. 1470'lerde Julia Amca, Papa Sikst IV tarafından yaptırılmıştır. 1480'lerin başında, sunak ve yan duvarlar, Perugino, Botticelli, Girona ve Rosselli'nin katıldığı, Musa'nın hayatından gelen müjde arazileri ve sahneleri olan fresklerle süslenmiştir. Babalar portreleri vardı ve kemer boş kaldı. 1508'de, Michelangelo isteksizce kemerin resmine başladı. Çalışma, asistanların asgari katılımıyla 1508 ve 1512 arasındaki aralıkta iki yıldan fazla sürdü. Başlangıçta, sahtekarların tahtlardaki rakamlarını canlandırtığı varsayılmıştır. Daha sonra, 1523 harfinde Michelangelo, Papa'yı bu planın iflasına ikna ettiğini ve tam bir özgürlük aldığını gururla yazdı. İlk proje yerine, şimdi gördüğümüz resim oluşturuldu. Şapelin yan duvarları yasanın (Musa) ve Grace (Mesih) dönemi (Mesih) tarafından temsil edildiyse, tavanın resmi, insanlığın tarihinin başlangıcı, varlık kitabı. En Hasta Capella'nın tavanının resmi, mimari manzaranın, bireysel şekillerin ve sahnelerin çizilmiş unsurlarından oluşan karmaşık bir yapıdır. Tavanın orta kısmının kenarlarında, eski Ahit peygamberlerin ve Pagan Siville'in dev figürleri boyalı saçakların altına yerleştirilir. İki saçak arasında, kemer taklit eden enine şeritler; Genesis kitabından alternatif geniş ve küçük anlatı sahnelerini sınırlarlar. Luins ve küresel üçgenlerde, sahneler de resmin tabanında bulunur. Genesis kitabından ünlü Ignudi (çıplak) çerçeve sahneleri dahil sayısız rakam. Bir tür olup olmadığı belli değil özel anlam Ya da tamamen dekoratif. Mevcut yorumlar Bu resmin anlamı küçük bir kütüphane olabilir. Papalık bir kilisede olduğundan, önemi Ortodoks olmamalıdır, ancak rönesans düşüncesinin bu kompleksin içinde somutlaştırıldığından şüphe yoktur. İÇİNDE bu makale Sadece bu resme yatırılan ana Hıristiyan fikirlerinin genel olarak kabul edilen yorumuna maruz kalabilir. Görüntüler üç ana gruba parçalanır: Kemerin sinüslerinde olma kitabından, peygamberler ve sibiller ve sahnelerden sahneler. Genesis kitabındaki sahneler ve yan duvarlar üzerindeki kompozisyonlar, sunaktan girişe, kronolojik sırayla yerleştirilir. Üç triadaya ayrılıyorlar. Birincisi, dünyanın yaratılmasıyla ilişkilidir. İkincisi, Adem'in yaratılması, arifenin yaratılması, cennetten gelen günaha ve kovulma - insanlığın yaratılmasına ve düşüşüne ayrılmıştır. İkincisi, Kasım tarihini anlatıyor, zehirlenmesini sonlandırıyor. Adem'in Adem'in yaratılmasında ve Nuh'un Nuh'un zehirlenmesinde Nuh'un yaratılmasında olduğu tesadüf değil, ilk durumda, bir kişinin hala reddeddiği bir kişinin ruhu yoktur. Böylece, bu sahneler insanlığın bir kereden fazla olduğunu göstermektedir ve iki kez ölen ilahi lehine. Kemerin dört yelkeninde, Judith ve Tolfern, David ve Goliath'in sahneleri, Bakır Fri. Ve Aman'ın ölümü. Bunların her biri, Tanrı'nın seçtiği insanların kurtuluşunda gizemli katılımının bir örneğidir. Peygamberler, bu ilahi yardım hakkında anlatılan Mesih'in gelmesini öngördü. Resmin doruk noktası, sunak üzerinden bulunan ve gözlerinin karşılaştığı ilk Yaratılış Günü'nün sahnesinin altındaki iyonların ekstatik figürüdür. İyon dirilişin geçici olarak ve sonsuz yaşamBunun için, gökyüzüne yükselişe çıkmadan önce mezarda üç gün geçiren Mesih gibi, balina balinasında üç gün geçirdi ve sonra hayata geri döndü. Mesie'ye katılım sayesinde, sunak olan sunak, inananlar, Mesih'in söz verdiği kurtuluşun sırrına söylendi. Anlatı, kahramanca ve yüce hümanizmin ruhuna inşa edilmiştir; Ve kadın ve erkek figürleri cesur gücü ile doldurulur. Çıplak, çerçeveleme sahnelerinin rakamları, Michelangelo'nun tadı ve onun tepkisinin tacizlerinin özelliklerini gösterir. klasik sanat: Birlikte alınırken, Centaurs Savaşı'nda olduğu gibi, çıplak insan vücudunun hükümlerinin ansiklopedisini temsil ediyorlar ve Kashin savaşında. Michelangelo, parfenon heykelinin sakinleştirilmesine meyilli değildi, ancak 1506'da Roma'da bulunan heykel grubu Laocoon'un heykel grubu ile ifade edilen Hellenistik ve Roma sanatının güçlü kahramanlığını tercih etti. Sistine Şapeli güvenliklerini dikkate almalıdır. Resimlerin temizlenmesi ve restorasyonu 1980'de başladı. Sonuç olarak, kurumun birikintileri çıkarıldı ve donuk renkler parlak pembe, limon sarı ve yeşili; Konturlar ve rakamların ve mimarlığın oranı daha net bir şekilde göstermiştir. Michelangelo, ince bir renkçi ile ortaya çıktı: rengin yardımıyla doğanın heykel algısını güçlendirmeyi başardı ve tavanın daha yüksekliğini (18 m) 16 V'dur. Şimdi mümkün olduğu kadar parlak olamazdı. (Yenilenmiş fresklerin çoğaltılması, anıtsal iki hacimli, Sistine Chapel Alfreda A. Popa, 1992'de yayınlanmaktadır. 600 fotoğraf arasında restorasyon öncesi ve sonrası iki panoramik resim vardır.) Papa Julius II 1513'te öldü; Medici ailesinden LEV X ile değiştirildi. 1513-1516'ya kadar Michelangelo, Julia II'nin mezarına yönelik heykeller üzerinde çalıştı: iki köle (Louvre) ve Musa heykeli (Winks, Roma'da San Pietro). Slave, başlatıcı, Evangelist Matthew gibi, keskin bir dönüşle tasvir edilmiştir. Ölme kölesi zayıf, tırmanıyor gibi görünüyor, ancak iktidarsızlık donuyor, kafasını el altında sıkışmış. Musa David olarak kalır; Altın Boğa ibadetinin görüldüğünde öfke kaynatıyor gibi görünüyor. Vücudunun sağ tarafı gergindir, yana kayboldu ve sağ bacağın keskin hareketi onun üzerinde dolaşarak vurgulandı. Bu dev, mermerde yer alan peygamberlerden biri olan terribilita, "korkutucu gücü" yerine getirir.
Floransa'ya dön. 1515 ile 1520 yılları arasındaki yıllar, Michelangelo planlarının çöküşünün zamanıydı. Julia'nın mirasçıları ona kondu ve aynı zamanda Medici cinsinden yeni bir baba olarak görev yaptı. 1516'da, Floransa, San Lorenzo'daki Medici Aile Kilisesi'nin cephesinin tasarımı için bir sipariş aldı. Michelangelo mermer taş ocaklarında çok zaman geçirdi, ancak birkaç yıl sonra sözleşme sonlandırıldı. Belki de aynı zamanda heykeltraş, bitmemiş kalan dört köle (Floransa, Akademi) heykelleri üzerinde çalışmaya başladı. 1500'lerin başında, Michelangelo, Floransa'dan Roma'ya ve sırtına sürekli araba kullanıyordu, ancak 1520'lerde, San Lorenzo Kilisesi'nin ve Laurenzian Kütüphanesi'nden yeni Sacrysta (Capelli Medici) siparişleri 1534'te Roma'dan ayrılmadan önce onu Floransa'da yaptı. . Okuma odası Laurency kadının kütüphaneleri, sarı duvarlarla gri taştan yapılmış uzun bir odadır. Lobi, duvara boğulmuş, zemini dökerek, merdiveni zorlukla kısıtlanıyormuş gibi çok sayıda akışlı yüksek bir oda. Merdiven, yalnızca Michelangelo'nun hayatının sonuna kadar tamamlandı ve lobi sadece 20 V'da tamamlandı.
Yeni San Lorenzo Kilisesi Sacide (Capelli Capelli) daha eski, kurşun edilmiş bir çift yaşlıydı; 1534'te Roma'daki Michelangelo'nun ayrılmasından dolayı bitmemiş bırakıldı. Yeni Sacrysty, Juliano Medici'nin Cenazesi Şapeli, Roma Papa Aslanı'nın kardeşi ve Lorenzo, Yeğeni, gençlerle öldü. Lev X'in kendisi 1521'de öldü ve yakında Medici ailesinin bir başka üyesi, Babam, Clement VII, bu proje tarafından aktif olarak desteklendi, yakında papal tahtliydi. Ücretsiz bir kübik alanda, bir taçlı bir kemer, Michelangelo, Juliano ve Lorenzo rakamlarıyla kurban mezarı yerleştirdi. Bir yandan, sunak, karşısında - Madonna heykeli, Lorenzo Magnificent ve Broty Juliano kalıntılarıyla dikdörtgen bir loka üzerinde oturan bir bebekle birlikte. Yanlarda, genç Lorenzo ve Juliano'nun servisli mezarı. İdealleştirilmiş heykelleri bir nişe yerleştirilir; Anne ve bebeğe yönelik görüşler. Lahitlerde, gün, gece, sabah ve akşamları sembolize eden yalancı rakamlar var. Michelangelo 1534'te Roma'ya gittiğinde, heykeller henüz kurulmamış ve farklı tamamlanma aşamalarıydı. Hayatta kalan eskizler, onlardan önce oluşturdukları yoğun çalışmayı gösterir: tek bir mezarın projeleri, çift ve hatta serbest duran bir mezar vardı. Bu heykellerin etkisi kontrastlara göre inşa edilmiştir. Lorenzo düşünceli ve düşünür. Akşamın kişiselleştirmelerinin rakamları ve sabahları bu kadar rahat, yalan söyleyen lahitlerden kayıyor gibi görünüyor. Figür Juliano, aksine, gergin; Komutanın çubuğunu elinde tutuyor. Gece geceleri ve gün, agonize voltajda yükselen güçlü kaslı rakamlardır. Lorenzo'nun tefekkür ilkesini barındırdığı varsayımına inanılır ve Juliano etkilidir. Yaklaşık 1530 Michelangelo, Apollo (Floransa, Bargello) küçük bir mermer heykeli ve heykel zafer grubu (Floransa, Palazzo Vecchio); Sonuncusu, belki de, Papa Julia II'nin mezar taşı için tasarlanmıştır. Zafer, eski adamın figürü tarafından desteklenen, sadece taşın pürüzlü yüzeyinin üzerinde biraz yükselen bir cilalı mermer figürüdür. Bu grup, Michelangelo'nun Bronzino gibi bu kadar zarif bir şekilde sanatı ile yakın bir ilişkisini göstermektedir ve etkileyici bir görüntü oluşturmak için tamamlanma ve eksiklik kombinasyonunun ilk örneğidir. Roma'da kal. 1534'te Michelangelo Roma'ya taşındı. Bu zamanda, Clement VII, sistine şapelinin sunak duvarının fresk boyamasının konusunu düşündü. 1534'te korkunç bir mahkeme konusundaki durdu. 1536 - 1541 arasında, zaten Papa Pavel III'ün altında, Michelangelo bu büyük kompozisyon üzerinde çalıştı. Eski, korkunç mahkemenin kompozisyonu birkaç ayrı bölümden yapılmıştır. Michelangelo'da, çıplak kaslı tellerin oval bir jakuzunu temsil ediyor. Zeus'a benzeyen Mesih Figürü, üstte bulunur; onun sağ el Lanet jestinde ondan kalanlar için yükseltildi. İş, güçlü bir hareketle doludur: İskeletler yerden ayağa kalkar, kurtarılan ruh, şeytanın sürüklenmesi olan adamın, elleriyle yüzünden dehşete düştüğü güllerden yükselir. Korkunç mahkeme, Michelangelo'nun karamsarlığının bir yansıması oldu. Korkunç bir mahkemenin bir parçası, kasvetli ruh halini ifade eder ve acı "imzasını" temsil eder. Mesih'in sol ayağı, St.'nin rakamıdır. Bartholomew kendi cildini ellerinde tutuyor (şehitlik kabul etti, cildin kendisinden yaşadım). Saint'in özellikleri, dini komployun uygunsuz yorumunu düşündüğü gerçeğinden dolayı Michelangelo'ya tutkuyla saldıran Pietro Aretino'ya benziyor ( daha sonra sanatçılar Korkunç bir mahkemeden çıplak rakamlar üzerinde perdah çekti). Ciltteki yüz. Bartholomew, sanatçının kendi kendine portresidir. Michelangelo, Paolin Şapeli'ndeki fresklerde çalışmaya devam etti, burada Sawla temyizinin kompozisyonunu ve St.'nin çarmıha gerilemesi Peter, bileşimin rönesans normlarının ihlal edildiği sıradışı ve harika eserlerdir. Manevi doygunlukları tahmin edilmedi; "Bunların sadece yaşlı bir adamın işiydik" (Vazari) olduğu gerçeğini gördüler. Yavaş yavaş Michelangelo, muhtemelen kendi Hristiyanlık fikrini oluşturdu, çizimlerinde ve ayetlerinde ifade edildi. İlk başta, Hıristiyan metinlerinin yorumlarının belirsizliğine dayanarak Lorenzo Magnificent Kupa'nın fikirleri tarafından desteklenmiştir. Yaşamın son yıllarında, Michelangelo bu fikirleri reddeder. Sanatın orantılı olduğu kadarıyla sıralandı hristiyan Vera Ve tek meşru ve gerçek yaratıcıya sahip bir sakatlık ve kibirli bir rekabet değil mi? 1530'ların sonunda Michelangelo, çoğunlukla birçok yaratan mimari projelerle uğraştı ve Roma'da, aralarında Capitol Hill'deki yapıların en önemli kompleksinin yanı sıra, St. Katedrali'nin projelerinin yanı sıra birkaç bina kurdu. Peter.
1538'de Capitol, Roma Binicilik Bronz Mark Aureliya heykeli tarafından kuruldu. Michelangelo projesine göre, binaların cepheleri üç taraftan çerçeveli oldu. Bunlardan en yüksek olan Señoria Sarayı iki merdivenle. Yan cephelerde, iki katta, Korinth Pilasters, korkuluk ve heykellerle bir pancazla taçlandırılmıştır. Capitol kompleksi, sembolizmi antik Roma'nın gücünü, Hristiyanlığı canlandıran eski yazıtlar ve heykellerle bolca dekore edilmiştir. 1546'da, Mimar Antonio da Sangallo öldü ve Michelangelo, St Katedrali'nin baş mimarı oldu. Peter. Bramte 1505 Planı, merkezli bir tapınağın yapımını üstlendi, ancak ölümünden hemen sonra Antonio da Sangallo'nun daha geleneksel bir temel planı benimsendi. Michelangelo, Sangallo planının karmaşık olumsuz unsurlarını ortadan kaldırmaya ve büyük kubbenin dört desteğe hükmettiği basit, kesinlikle organize edilmiş bir merkezli bir alana geri dönmeye karar verdi. Michelangelo bu fikri tamamen gerçekleştiremedi, ancak katedralin sırtını ve yan duvarlarını, aralarında niş ve pencerelerle dev korintili pilasterlerle inşa etmeyi başardı. 1540'ların sonundan 1555'e kadar Michelangelo, Pieta'nın heykel grubu üzerinde çalıştı (Santa Mary Del Fiore, Floransa). Mesih'in cesedi cesedi St. Nicodemia ve her iki taraftan bakire ve Maria Magdalene (Mesih'in figürü ve kısmen St. Magdalene) destekler. St. Katedrali'nin pininginin aksine Peter, bu grup daha düz ve açısaldır, dikkat, İsa'nın vücudunun kırık çizgisine odaklanır. Üç bitmemiş kafanın konumu, bu arsada çalışmalarda nadir görülen dramatik bir etki yaratır. Belki de St. Nicodemus, eski bir Michelangelo'nun bir kendini portresi idi ve heykel grubunun kendisi mezar taşı için tasarlandı. Taşta bir çatlak bulduktan sonra, işi çekiçle kırdı; Daha sonra, öğrencileri tarafından restore edildi. Michelangelo'nun ölümünden altı gün önce Pieta'nın ikinci seçeneği üzerinde çalıştı. Putain Rondanini (Milan, Castello Sfororesca) muhtemelen on yıl önce başladı. Yalnız anne, Mesih'in cesedini destekliyor. Bu çalışmanın anlamı, vücudun tasvir edildiği annenin ve oğlunun trajik birliğidir, bu yüzden yaşamın dönüşü için umut olmadığıdır. Michelangelo 18 Şubat 1564'te öldü. Vücudu Floransa'ya taşındı ve ciddiyetle gömüldü.
EDEBİYAT
Litman M.ya. Michelangeo Buonaroti. M., 1964 Lazarev V.N. Michelangelo. - Kitapta: Lazarev V.N. Eski İtalyan ustaları. M., 1972 Hoisinger L. Michelangelo: Yaratıcılık kroki. M., 1996.
Colley'in ansiklopedisi. - Açık toplum. 2000 .
Michelangelo Buonaroti, dünya kültürünün hazinesine paha biçilmez bir katkı sağlayan Rönesans'ın tanınmış bir dahisidir.
6 Mart 1475'te, ikinci çocuk, Michelangelo olarak adlandırılan Buonaroti Simoni ailesinde doğdu. Çocuğun babası, Karpeza'nın İtalyan kasabasının belediye başkanıydı ve asil bir ailenin bir kardeşiydi. Büyükbaba ve büyük büyükbaba Michelangelo başarılı bankacılar olarak kabul edildi, ancak ebeveynler kötü yaşadı. Belediye Başkanının durumu babasını getirmedi daha fazla paraAma başka bir iş (fiziksel) küçük düşürücü olarak kabul etti. Bir ay sonra oğlunun doğumundan bir ay sonra, belediye başkanı olarak Lodovico di Lionardo'nun kullanım ömrü sona erdi. Ve aile, Floransa'daki genel mülke taşındı.
Francesca, annenin annesi, sürekli hastaydı ve hamile olmak, attan düştü, bu yüzden bebeği kendi başıma besleyemedim. Bundan dolayı, Cortalie tarafından küçük bir Mick talimat verildi ve hayatının ilk yılları Kamenotes ailesinde tutuldu. Kid S. erken çocukluk İçi boş anormallaştırmaya bağımlı çakıl taşları ve keskileriyle oynadı. Çocuk büyüdüğünde, sıklıkla yeteneğinin Moloka'nın annesinin makinesine mecbur olduğunu söyledi.
Annenin annesi, Mika 6 yaşına girdiğinde öldü. Bir çocuğun ruhunu kapattı, huzursuz ve sevmediği çok etkiledi. Baba için endişeleniyor bağımsız devlet Oğul, ona Francesco Galeota okuluna veriyor. Öğrenci dilbilgisi için bir dilbilgisi göstermez, ancak resim için aşkı aşılanan arkadaşları ortaya çıkar.
13. yaşta, Michelangelo babasını aile finansal ilişkisine devam etmeyi düşünmediğini ve sanatsal becerilere yol açacağını açıkladı. Böylece, 1488'de, genç, fresk oluşturma ve temel resmini aşılama sanatını tanıtan Girortian Brothers'ın öğrencisi olur.
Rölyef heykel Michelangelo "Merdivenlerde Madonna" Workshop Ghirlandaio'da bir yıl geçirdi, daha sonra genç adamın yeteneğinin İtalya Lorenzo Magnificent'in hükümdarı ile ilgilendiği Medici bahçelerindeki heykelleri incelemeye gitti. Şimdi Michelangelo'nun biyografisi, daha sonra Roma Babası haline gelen genç eşyalara aşinalıkla dolduruldu. San Marco bahçelerinde çalışmak, genç heykeltraş, insan cesetleri çalışmasında Nico Bicchelin (Kilise Rektörü) 'dan izin aldı. Şükran olarak, kilise ustası ile bir haç sundu. Ölü cisimlerin iskeletlerini ve kaslarını incelemek, Michelangelo, insan vücudunun yapısı ile iyice bir araya geldi, ancak kendi sağlığını baltaladı.
Rölyef heykel Michelangelo "Centabers Savaşı" 16 yaşında, genç adam iki ilk kabartmalı heykel yaratır - "Merdivenlerin yakınında Madonna" ve "Centaurs Muharebesi". Ellerinden çıkan bu ilk kısma kabartmaları, genç ustanın olağanüstü bir hediye ile donandığını kanıtladı ve parlak geleceği onu bekliyor.
Yaratma
Lorenzo'nun ölümünden sonra, Tahttaki Medici, oğlu Pierro, Cumhuriyetçi Floransa sistemini siyasi kısa görüşlülükle imha eden tırmandı. Aynı zamanda, Fransız ordusu Charles VIII'nin öncülüğünde İtalya'ya saldırıyor. Devrim ülkede yanıp sönüyor. Internecine fraksiyonel savaşlar tarafından iletilen Floransa, askere saldırıya uğramaz ve pes etmiyor. İtalya'daki siyasi ve iç durum, Michelangelo'nun çalışmalarına katkıda bulunmayan sınıra parlıyor. Bir adam Venedik'e ve Roma'ya gidiyor, burada eğitime devam ettiği ve antiklığın heykellerini ve heykellerini çalıştırdı.
1498'de, heykeltraş "VAKH" heykelini ve "Pieta" kompozisyonu yarattı. dünya şöhreti. Genç Maria'nın St. Peter Kilisesi'ne yerleştirilen ölü bir İsa'nın elinde tuttuğu heykel. Birkaç gün sonra Michelangelo, "Pieta" kompozisyonunun Christoforo Solari tarafından oluşturulduğunu belirtti, hacılardan birinin konuşmasını duydu. Aynı gece, genç efendi öfkeyle kucaklayan, kiliseye gizlice girdi ve Mary'nin emniyet plakasındaki yazıt. Gravür Kişisel: "Michel Angelus Bonarotus Florent Facibat - Mikelangelo Buonaroti, Floransa.
Biraz sonra, gururun saldırısına tövbe etti ve artık çalışmalarını imzalamamaya karar verdi.
26 yılda, Micks inanılmaz derecede zor işler aldı - 5 metrelik şımarık mermer bloğunun bir heykeli oyulması. İlginç bir şey yaratmadan çağdaşlarından biri, sadece bir taş attı. Daha çok ustaların hiçbiri sakatlanan mermeri rafine etmeye hazır değildi. Sadece Michelangelo zorluklardan korkmadı ve üç yıl sonra, dünyayı görkemli bir David heykeli olduğunu açıkladım. Bu şaheser, enerji dolu ve iç güç. Heykeltraş hayatı soğuk bir mermer parçasına atmayı başardı.
Master, heykel üzerinde çalıştığında, şaheserinin yerleştirilmesini belirleyen bir komisyon oluşturuldu. İşte Michelangelo'nun ilk toplantısıydı. Bu toplantının dostça olarak adlandırılması imkansızdı, çünkü 50 yaşındaki Leonardo genç heykeltıraşını büyük ölçüde kaybetti ve hatta Michelangelo'yu rakiplerin saflarında kolaylaştırdı. Bunu görmek, genç Piero Soletian, sanatçılar arasındaki rekabete uygundur, onlara Palazzo Vecchio'daki büyük meclisin duvarlarının resmini verdi.
Da Vinci, "Anjiari Savaşı" nın hikayesinde fresk üzerinde çalışmaya başladı ve Michelangelo temel olarak "Kashin Savaşı" aldı. 2 skeçe herkesin incelemesine maruz kaldığında, o zaman hiçbir eleştirmenlerin hiçbiri onlardan herhangi birine tercih edemez. Her iki karton da bu kadar ustaca yapıldığı ortaya çıktı, adalet kasesinin fırça ve boya ustalarının yeteneklerini eşitlemiştir.
Michelangelo da duyduğundan beri ve ustaca sanatçıVatikan'daki Roma kiliselerinden birinin tavanını boyaması istendi. Bu iş için, ressam iki kez kabul edildi. 1508'den 1512 arasında, alanın 600 metrekare olduğu kilisenin tavanı boyanmıştır. metre, arsalar Eski Ahit Dünyanın Seline Yaratılış Anından itibaren. En parlak İşte ilk kişi - Adam. Başlangıçta, Mike sadece 12 havariler çizmeyi planladı, ancak proje 4 yıllık yaşamın kendisini adadığı ustadan ilham verdi.
İlk olarak, sanatçı tavanı Fensko Granaxi, Giuliano Bugardini ve yüz mavi işçilerle birlikte boyamadı, ama sonra öfke uygunluğunda kız arkadaşını ateşledi. Bir şaheser oluşturmanın anları, defalarca resme bakmak için koştu Roma'nın papağından bile sakladı. 1511'in sonunda Michelangelo, Secrecy perdesini açan yaratmayı görmek için susamış taleplerinden çok ilham aldı. Görülen birçok insanın hayal gücünü salladı. Bu resimden bile etkilenen, kısmen kendi yazı mektubunu değiştirdi.
Sicastine Şapeli'nde Adam Maelangelo Fresco Sicastine Şapeli'ndeki çalışmalar, şunu günlüğünde yazdığı büyük heykeltraştan çok yoruldu:
"Dört işkence gördükten sonra, tam boyutta 400'den fazla figür, çok yaşlı ve yorgun hissettim. Ben sadece 37 yaşındaydım ve tüm arkadaşlar artık yaşadığım yaşlı adamı tanınmıyor.
Ayrıca gözlerinin neredeyse gergin işten görmekten vazgeçti ve hayat karanlık ve gri oldu.
1535'te, Michelangelo yine Duvarların Sistine Şapeli'ndeki resmi için alınmıştır. Bu sefer, cemaatler arasında bir öfke fırtınası neden olan bir "korkunç bir mahkeme" freskini oluşturur. Kompozisyonun merkezinde, İsa Mesih, çıplak insanlar ile çevrili. Bu insan figürleri günahkarları ve doğruları sembolize eder. Ortodoks'un ruhları, meleklere cennete tırmanıyor ve günahkarlar şalterler üzerinde charon toplar ve onları cehenneme götürür.
Fresco "Scary Court" Michelangelo, Sistine Şapeli'nde İnananların protesto, resmin kendisine olmamasına neden oldu, ancak Kutsal Yerinde olmaması gereken çıplak gövdeler. Aramalar art arda en büyük freskinin imha edilmesine geldi İtalyan yeniden doğuşu. Resim üzerinde çalışırken, sanatçı ormandan düştü, bacağını kötü bir şekilde zarar gördü. Duygusal bir adam, ilahi işareti bu konuda gördü ve işi terk etmeye karar verdi. Onu sadece ikna edebildi en iyi arkadaşve bir hastaya iyileşmesine yardımcı olan yarı zamanlı doktor.
Kişisel hayat
Kişisel yaşamın etrafında Ünlü heykeltıraş Her zaman çok sayıda söylenti olmuştur. Simülatörleriyle birlikte çeşitli yakın ilişkiler reçete edilir. Eşcinsellik sürümünü destekleyen Michelangelo, hiç evlenmemiş olduğunu söylüyor. Kendisi bunu şu şekilde açıkladı:
"Sanat kıskanç ve bütün kişiyi gerektirir. Bütün aidiyet olan bir eşim var ve çocuklarım benim çalışmalarım. "
Tarihçilerin kesin onayı, romantik ilişkisini Vittoria sütununun markesiyle bulur. Bu kadın, olağanüstü bir zihinle ayırt edilir, sevgiyi hak etmiş ve Michelangelo'ya derin bir şekilde bağlanır. Dahası, Marquis Pescara, adı büyük sanatçıya bağlı olan tek kadın olarak kabul edilir.
Marquis'in Roma'ya ulaştığı 1536'da tanıştığı bilinmektedir. Birkaç yıl içinde, kadın şehirden ayrılmak ve Viterbo'ya gitmek zorunda kaldı. Sebebi, erkek kardeşinin Paul III'e karşı ayaklanmasıydı. Bu noktadan itibaren, tarihi çağın gerçek bir anıtı olan Michelangelo ve Vitain'in yazışması. Michelangelo ve Cediory'nin ilişkisinin sadece karakter olduğuna inanılıyor. platonik aşk. Adamın kocası savaşında kalıyorum, Marquis sanatçıya sadece dostane duygular yaşadı.
Ölüm
Michelangelo, 18 Şubat 1564'teki Roma'daki dünyevi yolunu tamamladı. Ölümden birkaç gün önce, sanatçı anahat, çizimler ve bitmemiş şiirler yoktu. Sonra Madonna'nın heykelini mükemmelliğe getirmek istediği küçük Santa Maria del Angeni Kilisesi'ne gitti. Heykeltraş, tüm çalışmalarının Lord Tanrı'nın değersiz olduğuna inanıyordu. Ve kendisi, cennetle buluşmaya layık değil, çünkü duygusal taş heykeller hariç, torunların arkasına ayrılmadı. Mika, dünyevi işleri tamamlamak için son günlerde Madonna heykelinde yaşamı solumak istedi.
Ancak kilisede aşırı gerilimden, bilincini kaybetti ve ertesi gün sabah uyandı. Eve ulaşmak, adam yatağa düşer, iradeyi dikte eder ve ruhu boşaltır.
Büyük İtalyan heykeltıraş ve ressam, insanlığın zihinlerine hayran olan birçok işin geride kaldı. Yaşam ve ölüm eşiğinde bile, Master, soyundan sadece en iyisini bırakmak isteyen ellerden araçları serbest bırakmadı. Ancak, birçok kişiye ait olan İtalyan anlarının biyografilerinde bulunur.
- Michelangelo cesetleri okudu. Heykeltraş, en küçük detayları gözlemleyerek insan vücudunu mermerde yeniden yaratmaya çalıştı. Ve bunun için anatomiyi iyi bilmek gerekiyordu, bu yüzden Master manastır morgunda onlarca gece geçirdi.
- Sanatçı resimden hoşlanmadı. Şaşırtıcı bir şekilde, Buonarota manzaraların yaratılmasını kabul etti ve hala zaman kaybını canlandırdı ve bu resimleri "bayanlar için boş resimlerle" olarak adlandırdı.
- Öğretmen Michelangelo'nun burnunu kırdı. Georgeo Vazarı'nın günlüklerinin farkındığı, durumu, kıskançlık öğretmenin öğrenciyi kırdığı, burnunu kırdığı ayrıntılı bir durumda tanımlayan günlüklerin farkındadır.
- Ağır heykeltıraş hastalığı. Son 15 yıllık yaşamın Mika'nın güçlü eklem ağrısından muzdarip olduğu bilinmektedir. O zaman, birçok boya zehirli ve usta sürekli buharlaşmayı solumak zorunda kaldı.
- İyi şair. Yetenekli adam Birçok yönden yetenekli. Bu kelimeler, büyük İtalyanca güvenli bir şekilde atfedilebilir. Portföyünde, yaşam sırasında yayınlanmayan yüzlerce sonnet var.
Ünlü İtalyanın işi, hayat sırasında ona şöhret ve servet getirdi. Ve hayranların saygısını tamamen tadabildi ve meslektaşlarının çoğunun için uygun olmadığı popülerliğin tadını çıkardı.