Enstitü, kültürü sosyal sistemin bir parçası olarak inceler. Sosyal bir kurum olarak kültür

Enstitü, kültürü sosyal sistemin bir parçası olarak inceler. Sosyal bir kurum olarak kültür

Geniş anlamda, kültür genellikle bir kişinin bilinçli bir varlık olarak (tamamen doğal güçlerin aksine) varlığının özellikleriyle ilgili her şey olarak anlaşılır: maddi ve manevi faaliyetlerinin sonuçları (iş kültürü, günlük yaşam, boş zaman). , iletişim, üretim ve tüketim, kentsel, kırsal, teknik, fiziksel, psikolojik vb.). Daha dar bir anlamda, "kültür" terimi, insanların manevi yaşam alanını tanımlar. sosyal olarak psikolojik problemler manevi kültür ve her şeyden önce sanatsal, bu paragrafta ele alınmaktadır.

Sosyo-psikolojik bir bakış açısından, manevi kültürün ana unsurları inançlar, inançlar, idealler, değerler ve bunlara karşılık gelen gelenekler, iletişim normları, faaliyetler, işaretlerde, sembollerde ifade edilen ve sabitlenen insanların davranışlarıdır. , resimler ve hepsinden önemlisi dilde (yazılı, basılı, ikonografik, video ve sesli belgelerde). Dahası, manevi kültürün bu unsurları evrensel insan düzeyinde, bir toplum düzeyinde, etnik grup, ulus, sınıf düzeyinde, diğer küçük ölçekli büyük gruplar ve küçük gruplar (grup ahlakı, grup estetik zevki vb.) ve kişilik (bireysel kültür). Bir toplumun kültürü çerçevesinde çeşitli özel, grup alt kültürleri oluşur (örneğin, gençlik, ulusal azınlıklar, bölgesel vb.). Özel anlam sosyo-psikolojik açıdan, yeni nesillerin toplumlarının, insanlarının ve gruplarının kültürüne aşina olduğu bir sosyalleşme sürecine sahiptir.

Manevi kültürün kökenleri mitlerde, folklorda, inançlarda, halkların dinlerinde izlenebilir. İnsanlığın manevi kültürü tarihinde, belirli değer ve norm sistemlerinin (reçeteler, davranış kuralları) güçlü temsilcileri olan dinler önemli bir yer tutar.

Rusya'da bile, devlet ateizminin yetmiş beş yıllık egemenliğine rağmen, kültür ve yaşam tarzı Ortodoks Hıristiyanlığın ruhuyla doludur. Beyaz taşlı Rus kiliselerinin mimarisini, manevi ve laik müzik Bortnyansky, Mussorgsky, Çaykovski, Rachmaninoff, koro şarkı söyleme ve zil çalma gelenekleri, ikon boyama ve resim, büyük Rus edebiyatı. Genç ressamların, şairlerin, müzisyenlerin eserleri de dahil olmak üzere çağdaş Rus sanatında (A. Solzhenitsyn, V. Astafiev, I. Glazunov, Yu. Kuznetsov, vb.) Ortodoks motifleri de mevcuttur. Bu güne kadar, köy evlerindeki ikonlar yok olmadı, Ortodoks dini bayramları (özellikle Paskalya, Trinity) popüler bir şekilde kutlanıyor.

XX yüzyılın başında ise. Çoğu Avrupa toplumunda sanat kültürü oldukça seçkin biçimlerde (güzel sanatlar, klasik müzik, edebiyat) ve Halk kültürü(folklor, şarkılar, danslar, masallar), daha sonra kitle iletişiminin (sinema, gramofon, radyo, televizyon, vb.) sonunda, elit ve halk kültürü arasındaki sınırları bulanıklaştırdı.

Ancak "kitle kültürü" kavramı daha net bir açıklama gerektirir. Bu terimin içeriği eşanlamlı ve yakın kavramlar aracılığıyla netleştirilir: yarı kültür, ersatz kültürü, pop kültürü, lümpen kültürü, eğlence sanatı, ticari sanat. Kitle kültürünün karakteristik özellikleri: ne pahasına olursa olsun ticari başarı ve popülerlik; herhangi bir şekilde eğlence ve eğlence; insanların içgüdülerinin ve batıl inançlarının sömürülmesi (saldırganlık, cinsiyet, korku, mistisizm vb.), hazcılık ve tüketimcilik kültü; hayatın tüm fenomenlerinin şemalaştırılması, klişeleştirilmesi, basitleştirilmesi; kötü zevk, sanatın bayağı bir gösteriye indirgenmesi; genellikle içerik ve biçim arasında bir tutarsızlık vardır. Bütün bunlar magazin romanları, dedektif hikayeleri, her türlü gösteri şovları, pop müzik, aksiyon filmleri, erotik dergiler vb. için tipiktir. Yavaş yavaş, özellikle 60'ların sonlarından - 70'lerin başlarından itibaren, Batı'da kitle kültürü ile bir füzyon var. modernizm (avangard), onu insanlıktan çıkarma, gelenekseli küçümseme gibi niteliklerle tamamlar. insani değerler, kaba ironi ve parodizm, "kara mizah", mantıksızlık, gerçek dışı, narkotik telkinler, rock müzikte (metal rock, punk rock vb.) , fotogerçekçilik, sotsart, vb.), sinematografide (korku filmleri, mistik kurgu, parodi filmleri), mantıksız şok edici moda vb.

Ülkemizde Batı versiyonundaki kitle kültürü, 70'lerin ikinci yarısından itibaren (pop müzik, Batı filmleri, pop art, kurgu, gençlik modası vb.)

Kültür tarihini geniş bir perspektiften ele alırsak, bazı evrensel yasaları tespit edebiliriz. Böylece, en büyük Rus-Amerikalı sosyolog Pitirim Sorokin, büyük bir tarihsel materyalin analizine dayanarak, insanlık tarihi boyunca üç ana kültür sisteminin tekrarlanan değişimi ışığında özgün bir sosyokültürel dinamik kavramı geliştirdi. yavaş yavaş meydana gelir: ilk olarak, tek değerler ve gerçekler olarak Tanrı'nın aşırı duyarlılığı ve süper zekası ilkesine dayanarak ( Yunan kültürü VIII-VI yüzyıllar. M.Ö.; ortaçağ Batı Avrupa kültürü vb.); ikincisi, nesnel gerçekliğin kısmen duyu dışı olduğu gerçeğinden hareketle (MÖ 5.-4. yüzyıl Yunan kültürü; Batı Avrupa'da 13.-14. yüzyıl kültürü) ve üçüncüsü, duyarlılık ilkesine dayanan seküler nesnel gerçeklik ve anlamı (16. yüzyıldan günümüze Batı kültürü). P. Sorokin, XX yüzyılda buna inanıyordu. şehvetli kültürün ve bir bütün olarak toplumun krizi başladı: “Kriz, selefleri gibi, olağanüstü bir savaş, devrim, anarşi ve kan dökülmesi patlamasıyla işaretlenmiş olması bakımından olağanüstü; sosyal, ahlaki, ekonomik ve entelektüel kaos; iğrenç zulmün yeniden canlanması, insanlığın irili ufaklı değerlerinin geçici olarak yok edilmesi; milyonların yoksulluğu ve ıstırabı”. Bununla birlikte, genel olarak, bilim adamı, insanlık tarihi hakkında iyimser bir görüş dile getirdi: “Neyse ki, kültür ve medeniyet, siyasi sirk palyaçolarının bize sağladığından çok daha güçlüdür. Siyasi ve sadece siyasi değil, partiler, gruplar, hizipler ve ordular gelir ve gider, ancak cenaze konuşmalarına rağmen kültür kalır.

P. Sorokin kavramına uygun olarak, şu anda dünyada ve özellikle Rus kültüründe olup bitenler oldukça doğal görünüyor.

Ülkemizde 80'li yılların ikinci yarısından itibaren gelişen yeni toplumsal siyasal durum, demokrasi, glasnost ve çoğulculuğun gelişmesi, yaratılan kültür ve sanatın estetik eğitiminde ve işleyişinde birçok bürokratik ve otoriter geleneğin aşılmasını mümkün kılmıştır. kişilik kültü ve durgunluk yıllarında. Olumlu eğilimler, tüm dünya kültürüne erişim haklarının restorasyonunda, çeşitli estetik yaklaşımların özgürce geliştirilmesinde kendini göstermiştir. sanatsal yönler ve 19. yüzyılın sonları - 20. yüzyılın başlarında Rus manevi kültürü, felsefesi ve estetiği ile ilişkili olanlar da dahil olmak üzere (gerçekçiden deneysele) okullar. Bununla birlikte, yeni koşullar yeni ciddi ahlaki, sosyo-psikolojik ve estetik problemler bilimsel anlayışlarını gerektiren sanatsal kültürde.

İlk olarak, 1980'lerin sonundan itibaren, Ruslar arasında manevi kültür değerlerinde keskin bir düşüş başladı. İkincisi, günümüzde kamusal estetik bilinçte, bir tür göreci mozaisizm, halk, din, klasik, sosyalist gerçekçi, kitle kültürü ve modernist estetiğin bir araya gelmesine yönelik eğilimler vardır. toplumun yaşadığı dönemdir.

Sanatsal değerlerin, türlerin, isimlerin, eserlerin otoriter-merkezileştirilmiş düzenlemesi, benzer bir grup düzenlemesi ile değiştirildi, bunun sonucunda özel grup estetik değerler(örneğin, sanatsal entelijansiyanın belirli grupları, başkentteki gençler) bazen evrensel insan temsiline kıyasla kamu bilincinde orantısız temsil alırlar.

Böylece, durgunluk yıllarında büyüyen geniş ve eğlenceli eğilim, sahnede ve tiyatroda, müzik ve sinemada, güzel sanatlarda ve tasarımda (özellikle giyim, aksesuarda gençlik modası ile ilişkili) en geniş kitle kültürünün ekimine dönüşüyor. , amblemler, vb.) S.). Televizyon ve radyo, video ve ses kayıtları, resimli dergiler tarafından çoğaltılan kitle kültürü, sanatsal beğeni kriterlerini aşındırır, bayağılaştırır ve hatta yok eder.

Sanatın içeriğinde, öncelikle insan imgesinin küçümsenmesi, deforme edilmesi ve yok edilmesinde kendini gösteren, insanlıktan çıkarma ve demoralizasyon eğilimleri vardır. Özellikle, bu, şiddet, zulüm sahnelerinin ve bölümlerinin bolluğunda, doğallıklarının (sinema, tiyatro, rock müzik, edebiyat, Sanat), geleneksel halk ahlakıyla çelişen ve genç izleyici üzerinde olumsuz bir etkisi olan.

80'lerin sonundan itibaren kitle sanatımızdaki durum, özellikle ekran formlarında (sinema, video, televizyon) değişmeye başladı ve olumsuz bir karakter kazandı. Sinemada şiddet ve erotizm, özellikle genellikle kurgusal olmayan Batı filmleri yayınlayan kablolu televizyonun yaygınlaşmasıyla bağlantılı olarak televizyon ekranında gösterilmektedir.

Sosyo-psikolojik bir bakış açısından, ekrandaki şiddetin ve saldırgan erotik filmlerin kriminalizasyona katkıda bulunduğu yadsınamaz. modern hayatözellikle çocukları, ergenleri ve gençleri etkiler. Bildiğiniz gibi, aralarındaki suç istikrarlı bir şekilde artmaya devam ediyor. gelişmesi tesadüf değil Batı ülkeleri Muhteşem Olaylarda Şiddete Karşı Uluslararası Koalisyon veya Televizyon Şiddetine Karşı Ulusal Koalisyon (ABD) gibi kuruluşlar halk tarafından oluşturulmuştur. V Rus toplumuŞimdiye kadar, sadece birkaç ruhsal olarak hassas ve yüksek kültürlü insan bu tür olumsuz olaylara karşı çıktı.

Modern kitle kültürünü incelerken, 80'li yılların sonuna kadar resmi düzeyde tabu (yasak) olan ve daha sonra aynı aşırılık ve önyargı ile övülen ve idealleştirilen rock müzik gibi bir çeşitliliği görmezden gelmek imkansızdır. bir tür ilerici ve devrimci fenomen ... Tabii ki, bir tür olarak rock müziğini, özellikle de halk gelenekleri (folk rock), politik ve yazarın şarkısı ile ilişkili çeşitlerini reddetmemek gerekir. Ancak yerli ve yabancı ürünlerin objektif bir analizine ihtiyaç var. farklı güzergahlar(örneğin, sözde "heavy metal" ve punk-rock, yadsınamaz bir kültürlerarası saldırgan-vandalist karaktere sahiptir).

Gözlemler, rock-pop müziğinin genel eğiliminde, insan imajını yitirerek ve onu metal rock'ta şeytani bir karaktere, break dansta bir robota veya kuklaya, ticari hayattaki diğer birçok şeyin arasında bir şeye dönüştürerek, insanlıktan çıktığını gösteriyor. tüketici şarkıları Rock müzikte hümanist içeriğin kaybı, aynı zamanda doğal müziğin çarpıtılmasıyla da meydana gelir. insan sesi tüm olası hırıltı ve çığlıklar, kasıtlı olarak kırılmış, alaycı tonlamalar (ironinin yetersiz ifadesi), kadın seslerinin kadınsı seslerle değiştirilmesi ve bunun tersi ve ayrıca sesi mekanikleştiren çeşitli elektronik-teknik efektlerin yardımıyla.

Batılı ve yerli uzmanların psikofizyolojik çalışmaları, narkotik ve psikotrop ilaçların etkilerine benzer şekilde, modern rock-pop müziğinin (özellikle sürekli aşırı dinlemenin) gençler üzerindeki etkisinin olumsuz etkilerini göstermektedir. Böylece, Amerikalı psikiyatrist J. Diamond, çeşitli müzik türlerinin ve türlerinin insanlar üzerindeki etkisini araştırdı. Klasik ve halk müziği, geleneksel caz ve erken (dans) rock and roll konular üzerinde olumlu bir psikofizyolojik etkiye sahipse, o zaman “ sert kaya"Ve" metal kaya "vücudun normal psikofizyolojik ritminin ihlaline neden oldu, saldırganlığın ve diğer olumsuz duyguların tezahürüne katkıda bulundu. Diamond, müzisyenlerin yardımıyla, 60'ların ikinci yarısında ortaya çıkan bu tür rock müziğinde, düzensiz bir psikofizyolojik etki gösteren "aralıklı anapestbit" olarak adlandırdığı belirli bir yapısal öğeyi ortaya çıkardı.

Modern kitle iletişim araçlarının gelişiminin bir sonucu olarak, müzik ortamı (en azından gençler için) ekolojik bir önem kazanmıştır. Bu nedenle, olumlu ya da olumsuz karakteri, Türkiye için özellikle derin bir öneme sahiptir. duygusal dünya bir kişi, tavrı ve ruh hali için.

Aynı zamanda, şu anda, devlet desteğinden yoksun olan halk, manevi-klasik ve modern akademik sanat (edebiyat dahil), giderek daha seçkin hale geliyor, izleyicisi küçülüyor. Sonuç olarak, sanatın çeşitleri, türleri ve niteliklerinin normal hiyerarşisi bozulur, gerçek kültürün ruhu ve kalbi ve en önemlisi yeni nesillerin kültürü yok edilir.

Rus edebiyatı ve sanatı tarihi, maneviyat ve sanatsal beceride en yüksek iniş çıkışların damgasını vurduğu dönemleri gerçekten bilir.

Sanatın gelişimindeki bu dönemlere katartik, yani. katarsis etkisi ile ilişkili (Aristoteles'in terimi, eski bir trajediyi ve daha geniş olarak herhangi bir sanat eserini algılama sürecinde bir tür manevi ve duygusal temizlik olarak yorumlanır). Katarsis'in duygusal, estetik ve etik yönleri ayırt edilir.

Katarsis'in duygusal yönü, olumlu aydınlanmış duygularda, ağır, karanlık deneyimlerden bir rahatlama, salıverme (gözyaşları ve kahkahalar dahil) halinde ifade edilir. Katarsis'in estetik yönü, karmaşık diyalektik ifadelerinde uyum, düzen, güzellik duygularıdır. Son olarak, etik olarak, katarsis neden olur insani duygular, deneyimler - suçluluk, tövbe, "yaşama saygı" (A. Schweitzer). Bu duygusal, psikolojik, estetik ve etik özellikler, büyük sanat eserlerinde açıkça izlenir (örneğin, A. Rublev'in "Trinity", W. Mozart'ın "Requiem", F. Dostoyevski'nin "Suç ve Ceza", vb.) .), sonuçta iyi bir insanın bakış açısına ve bakış açısına katkıda bulunan hesaplar.

Sosyo-psikolojik yorumda katarsis, gerçek bir izleyiciyi (tiyatro, konser vb.) veya bir kişiyi (şiir veya hikaye okumak, video izlemek vb.) trajik (trajikomik) bir empati içinde birleştiren yoğun bir duygusal durum olarak hareket eder. ) kahraman (içerik ) sanat eseri Bir kişinin iç dünyasını (duygularını, düşüncelerini, iradesini) aydınlatan, yükselten, yücelten, evrensel insan manevi özünü ortaya çıkarır. Geniş bir sosyo-psikolojik anlayışta, katarsis, yalnızlık ve yabancılaşmanın üstesinden gelmek, insan dayanışmasının sağlanması, sosyalleşme sürecinde niteliksel bir sıçrama, hümanist bir dünya görüşünün oluşumu, insanlığın en yüksek manevi değerlerine giriştir. , büyük yaratıcıların eserleridir.

Katarsis durumunun o kadar kolay elde edilemediği açıktır. Eserler, sanatçının samimi inancını ve niyetlerini ifade eden güçlü müstehcen dürtüler içermelidir. Gerçek bir seyircide (konserde, tiyatroda vb.), zihinsel enfeksiyon ve taklit mekanizmaları da devreye girer, bu da katartik etkiyi arttırır.

Katarsis fenomenine, genel olarak sanatın etkisine sistematik bir sosyo-psikolojik yaklaşım, sadece bir sanat eserinin özelliklerini değil, aynı zamanda eserin arkasındaki sanatçının kişisel özelliklerini ve aynı zamanda sanat eserinin kişisel özelliklerini de dikkate almayı gerektirir. işi algılayan izleyici (ve daha derinlemesine bir yaklaşımla, diğer tüm katılımcılar sanatsal iletişim(ör. editör, dağıtımcı, eleştirmen vb.). Bu, sanatçının (ve eserinin) izleyiciyle kişisel uyumluluğu sorunu olarak adlandırılabilecek bir sorunu ortaya çıkarmaktadır.

Belirli sanat türlerinin ve belirli yeteneklerle donatılmış alıcıların uyumluluk-uyumsuzluk sorununun belirli yönleri. psikolojik özellikler, psikologlar, özellikle G. Eysenck ve I. Child tarafından incelenmiştir (örneğin, içe dönükler ve dışa dönükler tarafından tercih edilen çeşitli resim türleri hakkındaki veriler, vb.).

Sanat eserlerinin insanlar üzerinde olumlu etkisinden çok daha fazlası vardır. Duygusal etkinin diğer kutbu, “anti-katarsis” olarak adlandırılabilecek olumsuz durumdur.

Bu bir baskı, aşağılama, korku veya nefret, saldırganlık halidir. Estetik açıdan anti-katarsis bir uyumsuzluk, kaos, çirkinlik duygusunu ifade eder. Etik terimlerle, antikatarsis, insanlık dışı duygular, yabancılaşma, ahlaksızlık, yaşamı hor görme üretir. Benzer duygu ve duygular, 20. yüzyılın modernist ve kitle kültürü sanatının birçok eseri tarafından üretilir. Bununla birlikte, herhangi bir toplumun ve sanatın hayatta kalması ve canlanması, özellikle ebedi evrensel insani değerlerin - hakikat, iyilik ve güzellik, inanç, umut ve sevgi, sorumluluk, emek ve yaratıcılık - ekimi ile ilişkilidir.

Kültüroloji ve sanat tarihi

Geleneksel olarak aile, ortak bir yaşam ve karşılıklı sorumlulukla birbirine bağlanan, evlilik ve akrabalık ilişkisine dayalı bir insan topluluğu olarak tanımlanır. Ancak aile, kural olarak, sadece eşleri değil, aynı zamanda çocuklarını ve diğer akrabalarını da birleştirebildiğinden, evlilikten daha karmaşık bir ilişkiler sistemini temsil eder. aile gibi sosyal kurum farklı kültürlerde farklı biçimler alır. Tek eşli ve çok eşli aileler evlilik şekline göre ayrılmaktadır.

Formun sonu

Kültürün sosyal kurumları

Sosyal hayatın her bileşeninin karşılık gelen birorganizasyon biçimleri, yani enstitüler,hem bakımını hem de genel olarak kamusal yaşam üzerindeki etkisini sağlamak. Ekonomi, üretim araçlarının, üretim kolektiflerinin, girişimci ve işçi örgütlerinin vb. belirli mülkiyet biçimleri olmadan işleyemez. Siyaset, öncelikle devletin ve siyasi partilerin faaliyetlerinde ifade edilir.

sosyal enstitümevcudiyetine kadar kaynamaz kurum veya kuruluşlar kendilerine verilen faaliyetlerde bulunurlar.Enstitü ayrıca, sosyal yaşamın desteklendiği amaçlı etkinliklerin (örneğin ritüeller, tatiller) bazı "bloklarını" da içerir.

Enstitü her zaman bir dizi bileşendir:

  • bazıları kendi içinde tutarlı fonksiyonlar sistemi , reçetelerde yer alan ( normlar, tüzükler ), bu kurumu haklı çıkarmak ve diğer alanlarla ilişkilendirmek;
  • maddi kaynaklar (binalar, finans, ekipman), bu kurumun faaliyetlerini sağlamak;
  • taşıyıcılar (çerçeveler ), bu kurumun hedefleriyle (din adamları, aydınların çeşitli katmanları) ilişkili ilkelere göre işe alındı.

Sosyal kurumlar, her alandaki insanların faaliyetlerini düzenler ve koordine eder; bunlar olmadan bu faaliyet dağınık, tutarsız ve istikrarsız bir karakter kazanır.

Örneğin, kültürün en önemli sosyal kurumlarından biri, aile enstitüsü ... Geleneksel olarak aile, ortak bir yaşam ve karşılıklı sorumlulukla birbirine bağlanan evlilik ve akrabalık temelli insanların bir araya gelmesi olarak tanımlanır. Başlangıçta temel aile ilişkileri evlilik teşkil eder. Evlilik Bir kadın ve bir erkek arasındaki, toplumun evlilik ve akrabalık hak ve yükümlülüklerini düzenlediği ve yaptırıma tabi tuttuğu, tarihsel olarak değişen bir sosyal ilişki biçimidir.

Ancak aile, kural olarak, sadece eşleri değil, aynı zamanda çocuklarını ve diğer akrabaları da birleştirebildiğinden, evlilikten daha karmaşık bir ilişkiler sistemidir. Bu nedenle aile sadece bir evlilik grubu olarak değil, aynı zamanda bir evlilik grubu olarak da düşünülmelidir.sosyal kültür kurumu,yani, insan ırkının yeniden üretim işlevlerini yerine getiren ve belirli değerlere ve normlara dayalı tüm bağlantıları, etkileşimleri ve ilişkileri, pozitif ve negatif bir sistem aracılığıyla kapsamlı bir sosyal kontrole tabi olarak düzenleyen bireylerin bir bağlantı, etkileşim ve ilişkiler sistemi. yaptırımlar.
Sosyal bir kurum olarak aile, farklı kültürlerde farklı biçimler alır. Bu bağlamda, bilim adamları bir dizi aile organizasyonu türünü ayırt eder. Evlilik şekline göre, tek eşli ve çok eşli aile. Tek eşli bir aile, evli bir çiftin varlığını sağlar - bir karı koca, çok eşli bir aile - ya bir koca ya da bir eş, birkaç eş ya da kocaya sahip olma hakkına sahiptir.

Yapısına bağlı olarak aile bağları sade göze çarpıyor, nükleer veya karmaşık, genişletilmiş aile türü. Çekirdek aile, evli olmayan çocukları olan evli bir çifttir. Çocuklardan bazıları evli ise, iki veya daha fazla kuşağı içeren geniş veya karmaşık bir aile oluşur.

V modern toplum ailenin sosyal bir kurum olarak zayıflama süreci, sosyal işlevlerinde bir değişiklik, rol dışı aile ilişkileri var. Aile, bireylerin sosyalleşmesinde, boş zamanların düzenlenmesinde ve diğer önemli işlevlerde lider konumunu kaybediyor. Bir kadının haneyi yönettiği, doğurduğu ve çocuk yetiştirdiği geleneksel roller ve kocanın sahibi, çoğu zaman tek sahibiydi. Hıristiyan ve Budist kültüre sahip ülkelerde kadınların ezici çoğunluğunun üretime, siyasi faaliyetlere, ailenin ekonomik desteğine katılmaya ve eşit almaya başladığı rol rolleri, mülkiyetin ve ailenin ekonomik bağımsızlığının sağlanmasının yerini almıştır. ve bazen liderlik, aile karar alma süreçlerine katılım. Bu, aile işleyişinin doğasını önemli ölçüde değiştirdi ve bir takım olumlu ve olumsuz sonuçlar doğurdu. Bir yandan kadının öz farkındalığının artmasına, evlilik ilişkilerinde eşitliğin artmasına katkıda bulunurken, diğer yandan ağırlaştırılmış çatışma durumu, demografik davranışı etkileyerek doğum oranında bir azalmaya ve ölüm oranında bir artışa neden oldu.

sosyal enstitü - belirli bir konu ile ilgili bir dizi norm, talimat ve gereklilik. örgütsel yapı toplumun, kamusal yaşamın en önemli alanlarındaki insanların faaliyetlerini kontrol ettiği ve düzenlediği.

Sosyal kurumlar şunlardır:

sahip olmak

belirtmek, bildirmek

siyasi partiler

aile

kilise

işçi örgütleri

Eğitim ve yetiştirme kurumları

Bilim

kitle iletişim araçları.

SAYFA 2


Ve ayrıca ilginizi çekebilecek diğer çalışmalar

19549. Doppler etkisi ve ilgili konular 219,53 KB
1 Ders 18. Doppler etkisi ve ilgili konular Aşağıdaki örneği kullanarak bir giriş sinyalinde belirli tipte bir sinyal bulma problemini düşünün. Verici, nesneden yansıyan ve sinyal şeklinde gelen bir sinyal yayar. Cisim hareketsiz ise. 1 İşte...
19550. Hartley dönüşümü 280,49 KB
1 Ders 19. Hartley dönüşümü Hartley dönüşümü, gerçek bir sinyali gerçek bir sinyale eşleyen Fourier dönüşümünün bir benzeridir. koyalım. O zamanlar. Dönüşüm formülünü bulalım. Bunu yapmak için Fourier dönüşümü ile bir bağlantı kuracağız. Tanım olarak =. n
19551. Hadamard matrisinin yapısı 448,32 KB
2 Anlatım 20. Hadamard matrisinin yapısı Matrix elemanları doğrudan hesaplanabilir. Satır ve sütun numaralandırmasına 0'dan başlayalım. Bu durumda, satır veya sütun numarası ikili bir vektör tarafından verilir:. koyalım. Cümle. Matris öğesi. Kanıt. İçin...
19552. Hadamar ve Haaraar dönüşümleri 445.63 KB
2 Anlatım 21. Hadamard ve Haar dönüşümleri Hadamard matrisindeki işaret değişikliklerinin sayısını sayma Hadamard matrisleri için Fourier bazındaki bir frekans analogu, bir satırdaki işaret değişikliklerinin sayısıdır. Cümle. Numaralandırılmış bir dizideki karakter değişikliği sayısını bulmak için ...
19553. Filtreleme ve Hadamard dönüşümü 260,31 KB
2 Ders 22. Filtreleme ve Hadamard dönüşümü Yukarıda tartışılan dönüşümlerin herhangi birinin sonucu, orijinal sinyalin spektrumu olarak kabul edilir. Bu bağlamda, spektrumu keyfi bir şekilde değiştirmek ve ardından ters dönüşümü uygulamak mümkündür.
19554. Sıkıştırma için Temel Bileşen Yöntemi 341,43 KB
1 Ders 23. Sıkıştırma Probleminde Temel Bileşen Yöntemi Ortogonal bir temelde ayrıştırmaya dayalı sinyal sıkıştırma fikri yukarıda özetlenmiştir. Dikkate alınan bazlar evrenseldir ve sinyalin özgüllüğünü hesaba katmaz. Bir p'lik bir dizi sinyal olduğunda ...
19555. Doğrusal tahmin 442,3 KB
1 Anlatım 24. Doğrusal tahmin Şu özelliklere sahip ayrık zamanlı gerçek bir rastgele süreç olsun: sadece bağlıdır. Buradaki zorluk, öncekilere dayalı olarak bir sonraki değeri tahmin etmektir. Katsayıları seçmek istiyorsunuz...
19556. Vivchennya manyetoelektrik sistemleri takıyor 26.17 KB
Laboratuvar robotları sırasında cihaz, vimiruvannya struma ve yaylar için M906 manyetoelektrik sistemine ayarlandı. vim_ryuvannya struma vikoristovuyutsya şant arasındaki genişleme için. Ek parçaya paralel olarak bağlanan şantlar є destek.
19557. Teknik tasarım. Bir koltuk tasarımı için temel kurallar (çizgi tipi, uygulanan boyut, ölçek, tanım). Kreslyarskiy enstrüman 38 KB
Konu 1.3: Teknik tasarım. Bir koltuk tasarımı için temel kurallar, boyutların tanımın ölçeğine uygulanmasının türü ve çizgileridir. Kreslyarskiy enstrümanı. Meta: İlk: sandalye çerçevesi bilgisini formüle edin ve sandalyeyi tasarlayın. ne...

Sosyal kurumların kültürdeki rolü. Sosyal kültür kurumları - bir dizi sosyal yapılar ve kültürün içinde geliştiği kamu kurumları. Bir sosyal kurum kavramı, kültürbilim tarafından sosyoloji ve hukuktan ödünç alınmıştır ve birçok açıdan bir kişinin ve toplumun düzenleyici faaliyetinin normlarıyla ilişkili semantik bir çağrışım tutar, ancak çok daha geniş bir yorum kazanmıştır, bu da onu mümkün kılan çok daha geniş bir yorumdur. kültürel olaylara kendi sosyal kurumları tarafından yaklaşırlar.

Sözcüğün en geniş anlamıyla, sosyal kurumlar, belirli sosyokültürel oluşumlar, kültürel dahil olmak üzere çeşitli sosyal formları organize etmenin, düzenlemenin ve tasarlamanın tarihsel olarak koşullandırılmış yolları olarak anlaşılmalıdır. Sosyoloji açısından, çoğu sosyokültürel oluşumda bulunan en temel sosyal kurumlar şunları içerir: mülkiyet, devlet, aile, toplumun üretim birimleri, bilim, iletişim sistemi(toplum içinde ve dışında hareket ederek), yetiştirme ve eğitim, hukuk, vb.

Uygun bir sosyal kültür kurumunun oluşumu, kültürün dönemine ve doğasına bağlıdır. Sosyo-kültürel bir kurum bağımsız bir yapı olarak ortaya çıkmadan önce, kültürün bu türe olan ihtiyacın farkında olması gerekir. kültürel aktiviteler... İnsanlar her zaman sergilere, tiyatrolara gitmez, boş zamanlarını stadyumlarda ve diskolarda geçirmezdi. Bu ihtiyaçlara karşılık gelen kurumlar da yoktu. Tüm çağlar boyunca arşivler, konser salonları, müzeler, üniversiteler yoktu. Gelişim sürecinde bazı ihtiyaçlar ortaya çıktı, sosyal olarak önemli olarak şekillendi, diğerleri ise tam tersine öldü. Bugün Rusların çoğu haftada bir kiliseyi ziyaret etme arzusunun olmadığını anlıyorsa, o zaman bir buçuk yüzyıl önce böyle bir şey düşünülemezdi. İhtiyaçların ortaya çıkması sürecinde, hedeflerin bir şekilde formüle edilmesi gerekir. Örneğin, neden müzelere, restoranlara, stadyumlara, tiyatrolara gitmeniz veya kaplıcaları ziyaret etmeniz gerekiyor? Hedefler aynı zamanda sosyal olarak önemli hale gelmelidir.

Genel olarak, farklı dönemlerde var olan sanatsal kültürün yanı sıra manevi üretimi sürdürmek için bazı ana sosyal kurum türlerini ayırmak gelenekseldir:

  • 1) merkezi hükümet aygıtına bağlı devlet;
  • 2) dini bir kurumun desteğine dayanan dini;
  • 3) soyluların ve zenginlerin şairleri, yazarları, müzisyenleri ve mimarları desteklediği ve yetenekli olduğu himaye veya himaye;
  • 4) el sanatları, yerel pazar veya sipariş için uygulamalı veya anıtsal bir sanat nesnesi yapıldığında;
  • 5) sanayi öncesi toplumda zaten ortaya çıkan ve piyasa ilişkileriyle ilişkili olan ticari;
  • 6) bağımsız kurumlar (kilise, eğitim, yaratıcı organizasyonlar, kültür endüstrisi) aracılığıyla kültürün kendi kendine yeterliliği.

Kurumsallaşma süreci, ilk başta kendiliğinden, kaotik olabilen, zarardan çok fayda getirmeyen özel norm ve kuralların ortaya çıkmasından ayrılamaz. Bu tür kültürel aktiviteler. Böyle "örgütlenmemiş" kültürel etkileşimin bir sonucu olarak, özel prosedürler, normlar, düzenlemeler, kurallar vb. yavaş yavaş ortaya çıkar ve belirli bir kültürel biçimi organize etmenin en uygun yollarını sabitlemek için tasarlanmış bir sosyal kültürel kurum biçiminde sabitlenirler. aktivite.

Sosyal bir kurumun oluşumu, bir statüler ve roller sisteminin yaratılması, istisnasız kültürel faaliyetin tüm yönlerini kapsayan standartların geliştirilmesi ile sona erer. Kurumsallaşma sürecinin sonunun, oldukça açık bir kural ve düzenlemelere uygun olarak oluşturulması olarak kabul edilebilir. durum rolü yapısıçoğunluk tarafından sosyal olarak onaylanmış veya en azından güç-politik olarak desteklenmiştir. Kurumsallaşmadan, hiçbir modern kültür, sosyal kurumlar olmadan var olamaz.

Sosyal kültür kurumları toplumda bir dizi faaliyet gerçekleştirir. fonksiyonlar... En önemlileri şunlardır:

  • 1. Öngörülen sosyal ilişkiler içinde toplum üyelerinin faaliyetlerinin düzenlenmesi. Kültürel faaliyet düzenlenmiş bir yapıya sahiptir ve ilgili düzenleyici düzenlemelerin “geliştirilmesi” sosyal kurumlar sayesindedir. Her kurumun kültürel etkileşimi pekiştiren ve standartlaştıran, hem öngörülebilir hem de iletişimsel olarak mümkün kılan bir kurallar ve normlar sistemi vardır; uygun sosyo-kültürel kontrol, her bireyin kültürel etkinliğinin içinde yer aldığı düzeni ve çerçeveyi sağlar.
  • 2. Şu veya bu türden kültürel faaliyetler için fırsatların yaratılması. Belirli kültürel projelerin topluluk içinde uygulanabilmesi için uygun koşulların yaratılması gerekir - bu doğrudan sosyal kurumlarla ilgilidir.
  • 3. Kültürlenme ve sosyalleşme bireyler. Sosyal kurumlar, kültüre girme, değerlerini, normlarını ve kurallarını tanıma, ortak kültürel davranış modellerini öğretme ve ayrıca bir kişiyi sembolik düzene tanıtma fırsatı sağlamaya çağrılır. ** Bu, Bölüm 12'de tartışılacaktır.
  • 4. Kültürel entegrasyonun sağlanması, tüm sosyo-kültürel organizmanın istikrarı. Bu işlev, kurumsal düzenlemelerin etkisi altında gerçekleşen bir sosyal grubun üyelerinin etkileşim, karşılıklı bağımlılık ve karşılıklı sorumluluk sürecini sağlar. Kurumlar aracılığıyla gerçekleştirilen entegrasyon, sosyo-kültürel topluluk içindeki ve dışındaki faaliyetlerin koordinasyonu için gereklidir, hayatta kalmasının koşullarından biridir.
  • 5. İletişimin sağlanması ve kurulması. Sosyal kültür kurumlarının iletişim yetenekleri aynı değildir: bazıları özellikle bilgi iletmek için tasarlanmıştır (örneğin, modern kitle iletişim araçları), diğerleri çok sınırlı yeteneklere sahiptir, çünkü bunun için veya öncelikle başka işlevleri yerine getirmeleri istenir (örneğin, arşivler, siyasi kuruluşlar, eğitim kurumları); - kültürel açıdan önemli düzenlemelerin, fenomenlerin, kültürel faaliyet biçimlerinin, bunların korunması ve çoğaltılmasının korunması. Birikmiş deneyimi depolama ve aktarma olanağına sahip olmasaydı kültür gelişemezdi - böylece kültürel geleneklerin gelişiminde sürekliliği sağlardı.

Doğumundan yaşamının sonuna kadar, bir kişi yalnızca kültüre dalmakla kalmaz, aynı zamanda az ya da çok kurumsallaşmış kültürel etki biçimleri aracılığıyla kültür tarafından "denetlenir". Kültür, diğer şeylerin yanı sıra, bir kişi üzerinde kontrolün gerçekleştirildiği, disiplininin gerçekleştirildiği dallara ayrılmış bir mekanizmalar sistemidir. Bu kontrol, istenmeyen herhangi bir kendiliğindenliği bastırmayı amaçlayan sert ve cezalandırıcı olabilir. Aynı zamanda, bireyin oldukça geniş bir yelpazede düzenlenmemiş tezahürlerine izin veren "yumuşak" tavsiyeler olarak da hareket edebilir. Bununla birlikte, bir kişi asla tamamen "kontrolsüz" kalmaz: şu ya da bu kültürel kurum onu ​​"denetler". Kendimizle baş başa kalsak bile, görünüşte doğrudan bir zorlama tehdidinin yokluğunda, bilinçaltında veya mekanik düzeyde kültürel otoritelerin direktiflerini içimizde taşıyoruz.

Devlet ve kültür. Devlet gibi bir sosyal kurumu düşünün. Devletin kültür için de önemli bir rolü vardır. Devletin genel toplumsal işlevleri (düzeni korumak, nüfusu korumak) sağlaması nedeniyle, toplumun yerel güçlerin ve yerel çıkarların insafına kaldığı kültür için en önemli ön koşuldur. Devlet aynı zamanda önemli bir "müşteri" ve "sponsor" olarak da hareket eder, kültürel faaliyetleri maddi olarak veya imtiyazlar vererek destekler. Öte yandan, kültürün ne özü, ne dinamikleri, ne de devletin kaderi, doğrudan kültürün dinamikleriyle örtüşür, aralarında sürtüşme ve çatışmalar ortaktır; devlet geçici olarak üstünlük sağlayabilir, ancak kendi potansiyeline sahip olan kültür, çoğunlukla daha dayanıklı hale gelir.

Devletin kültür yönetimi konusunda, kültürün kurumsal düzene uygun diğer alanlara göre daha az olduğu görüşü hakimdir. Özel rolü nedeniyle yaratıcılık kültürde, onu düzenleme girişimlerine uymayan sanatçıların ve düşünürlerin bireysel faaliyetleri ile ilişkilidir. Bir kültür yönetilebilir mi? Bu konuda iki taraf arasında uzun ve bazen uzlaşmaz anlaşmazlıklar yaşanmaktadır. Bu nedenle, kültürel figürler, esas olarak, kültürel yaratma gibi "yaratıcı ve hassas" bir konuda devlet müdahalesinin reddedilmesiyle konuşurlar. Bununla birlikte, devlet kurumlarının kültürel organizasyonların ve grupların çalışmalarına müdahalesi genellikle basitçe gereklidir, çünkü devlet desteği olmadan her türlü zorluğa (yalnızca finansal değil, aynı zamanda yasal, politik vb.) mevcut. Aynı zamanda, hükümet müdahalesi yetkililere, iktidar çevrelerine bağımlılık ve deformasyonla doludur. Kültürel hayat Genel olarak.

Yüzyıllar öncesine giderseniz, devletin ya da kilisenin bir yandan sanatı, edebiyatı ve bilimi destekleyen temel kurumlar olduğu, diğer yandan da bu yönlendirmeleri yasakladığı ya da onları himaye etmeyi reddettiği birçok delil bulabilirsiniz. sosyal normlarla çelişen veya devlete veya kiliseye zarar veren sanatçılar, düşünürler ve mucitler. Daha sonra, yasal ilkeler her zaman piyasa unsurunu düzeltmiş olsa da, bu düzenleyici işlevler giderek artan bir şekilde piyasa tarafından devralındı. Bunlara ek olarak, kültürel yaşam ve faaliyetlerin düzenlenmesi için çeşitli organlar, kurumlar ve formlar (vakıflar, sponsorluklar, himaye, akademiler, unvanlar vb.) oluşturulmuştur.

Devlet kültür politikası. Kültür politikası devlet gücünün bir ürünüdür. Onu formüle eden ve nihayetinde uygulayan odur. Devlet ve kültür arasındaki ilişkilerin çeşitliliği, kültürün özel bir fenomen olduğunu bir kez daha vurgulamaktadır, bu nedenle yönetimi, sürekli dinamikler içinde olan karmaşıklık ve form çeşitliliği ile ayırt edilmektedir. Kültür yönetim sisteminin de tıpkı kültürün kendisi gibi doğası gereği açık ve dinamik olduğunu söyleyebiliriz. Değer niteliğindeki maddi ve kavramsal konuların yanı sıra, ekonomik ve yasal bileşenler burada özel bir rol oynamaktadır. Kültür politikasının uygulanması için ana mekanizmadırlar.

devlet modern toplumda kültürel faaliyetleri düzenleyen ana dış kurum. Ancak gelişmiş ve gelişmekte olan ülkelerde devletin kültür politikasına katılımı aynı değildir. İlkinde, iş dünyası ve kamu kuruluşları adına kültürel faaliyetlerin iyi kurulmuş bir düzenleme sistemi nedeniyle daha ılımlıdır. Orada devlet aşağıdakilere sahiptir kültür politikası hedefleri:

  • - yaratıcılığı desteklemek ve yaratıcı özgürlük için koşullar yaratmak;
  • - genişleyen uluslararası iletişim ve temaslar dünyasında ulusal kültür ve dilin korunması;
  • - Yeteneklerine ve eğilimlerine bağlı olarak, nüfusun çeşitli kesimlerini, özellikle çocukları ve gençleri, yaratıcı bir şekilde aktif bir yaşama dahil etmek için fırsatların yaratılması;
  • - kültür alanında ticarileştirmenin olumsuz etkilerine karşı koymak;
  • - bölgesel kültürlerin ve yerel merkezlerin gelişimini teşvik etmek;
  • - geçmişin kültürünün korunmasını sağlamak;
  • - yenilik ve kültürel yenilenmeyi teşvik etmek;
  • - ülke içindeki farklı kültürel gruplar ve eyaletler arası etkileşim arasında etkileşim ve karşılıklı anlayışın kurulmasını teşvik etmek.

çeşitli tarihsel dönemler belirli ülkelerde devletin gelişmesi, kültür ve iktidar arasındaki etkileşim farklı şekillerde gelişmiştir. Demokratik bir toplumda kültür politikasının yerine getirdiği görevler yukarıda tartışılmıştır. Totaliter güç, eşitlikçi, tek boyutlu konformist bir kültürü teşvik eder. Egemen ideolojinin ilan ettiği değerler, koşulsuz saygı gerektiren bir “ikon” olgusunu kazanır. Bu değerlerin aktif olarak reddedilmesi, yetkililer tarafından zulme uğrayan çeşitli muhalefet biçimlerinde kendini gösterir.

İçin kültürel yönetim her ülkenin kültürel gelişmeyi teşvik etmek için tasarlanmış idari yapıları vardır. 1960'larda - 1970'lerde. birçok ülkede, kapsamı çoğunlukla yalnızca bazı alanlarla sınırlı olan kültür bakanlıkları ortaya çıktı.

Birçok hükümet tarafından benimsenen geniş kültür anlayışı, eğitim, medya, sosyal hizmetler ve gençlik eğitimini içerir. Bu kadar farklı ve geniş alanların yönetiminin farklı departmanlar tarafından yürütüldüğü aşikardır. Bu nedenle, faaliyetlerini koordine etmek için devlet daireleri veya meclis komisyonları arasında irtibat komiteleri oluşturulur.

Kültürel hayatta önemli bir yer sivil toplum kuruluşları - ulusal ve uluslararası - dernekler, yazarlar ve gazetecilik kuruluşları, çeşitli yaratıcı ekipler, özel yayınevleri, film stüdyoları, müzeler vb. Hepsi ülkede geniş bir kültürel etkinlik ağı oluşturuyor.

Kültür, planlama ve finansman yoluyla yönetilir. kültürel planlama genellikle sosyal kalkınmanın genel planlamasına dahil edilir veya eğitim ve medya planlamasıyla ilişkilendirilir. Organizasyonunda ciddi bir engel, makul göstergelerin olmamasıdır. kültürel gelişme ve eksik istatistikler. Kültür alanındaki istatistikler, kural olarak, yalnızca belirli sayıda gösterge (kütüphane, müze, gazete vb. Sayısı) ile sınırlıdır, nüfusun farklı gruplarının kültürel ihtiyaçları ve talepleri hakkında bilgi yoktur. , çeşitli kültürel etkinliklerin, kültürel harcamaların ve bütçelerin analizi.

Ses bireysel ülkelerde kültür için fon farklı olabilir. Zengin ülkeler, resmi olarak sübvanse edilen eğitime, kültür merkezleri ağlarına vb. büyük ölçüde harcama yapabilir. Büyük gelirlerden mahrum kalan ülkeler daha çok sivil toplum kuruluşlarının katılımına, dış yardıma, kültür ajanslarından gelen yardımlara ve diğer ülkelerden çeşitli misyonlara güvenmektedir. Ancak bu kaynakların yetersiz olduğu açıktır.

I. Weber'in “en zor sanat yönetme sanatıdır” dediği iyi bilinir ve kültür ve sanatı yönetmek özellikle zordur.

Bin yılın başında Rusya'nın kültür politikasındaki zorluklar sadece finansal ve yasal değil, aynı zamanda kavramsaldır. Reformların başlangıcında, Rusya'nın dünya kültür alanına entegre olduğunu ve sonuç olarak, ulusal zihniyetle gerçekleştirilen evrensel insani manevi değerlerin önceliğini tanıdığını duyurduk. Bu kavram, politikacılar için olduğu kadar toplumun bazı üyeleri için de dayanılmaz bir yük haline geldi. Kurtuluşumuzun milli bir fikirde olduğu fikri aktif olarak ortaya atılmaya başlandı. Pek çok insan, sorunun böyle bir formülasyonuna ve özellikle DS Likhachev'e sert tepki gösterdi: “Tüm hastalıklara her derde deva olarak ulusal fikir sadece aptallık değil, son derece tehlikeli aptallık ... Ulusal bir fikre göre yaşamak kaçınılmaz olarak olacak önce kısıtlamalara yol açar, sonra hoşgörüsüzlük ortaya çıkar... Hoşgörüsüzlük kaçınılmaz olarak teröre yol açar. Benzer fikirlilik yapaylıktır. Doğal olarak - çok fikirlilik, çok fikirlilik. " Ve dahası: "Geleceğimiz dünyaya açıklık ve aydınlanma içindedir."

Kültür politikasıyla ilgili zorluklarımız ortada. Kavramsal olarak, bireyin ruhunun ve özgürlüğünün önceliği ilan edilir, ancak yasal ve ekonomik yönleri sağlanmadığı için pratikte uygulanmaz.

Kültür ve pazar. Gelişmiş ülkelerde kültür üzerinde önemli etkisi olan bir diğer önemli kurum işletmedir.... Kültür alanında önemli fonlara ve işlevsel ilgiye sahip olarak, en önemli "kültür politikacısı" ve "kültürel organizatör" olduğu ortaya çıkıyor.

Ticari dolaşımın olduğu toplumlarda kültürel eserler bir dereceye kadar bir satış ve satın alma nesnesi haline gelir ve bir sanatçının veya düşünürün varlığı bir şekilde ticari faktörlerle bağlantılıdır. Pazara üretmek, bir sanat nesnesinin bir meta haline gelmesi anlamına gelir - ister benzersiz bir anlamı olsun ister birden çok kopyası var. Buna göre, bir sanatçının başarısı, ürünlerine pazardaki talep tarafından belirlenir. Kapitalizmde, piyasa daha önce var olmasına ve sosyalizmde bir dereceye kadar korunmasına rağmen, kültürel faaliyetler için ana maddi destek biçimi haline gelir. Sanatçı ve yazar, diğer insanların ihtiyaçlarını karşılayan ve onlar tarafından satın alınabilecek bir resim, bir kitap yaratmalıdır. Doğal olarak, nüfusun varlıklı kesimi sanat eseri sipariş edip satın alabilmekte ve böylece geçimini sağlamak zorunda kalan sanatçı üzerinde ticari bir baskı oluşturabilmektedir. Bu koşullarda, yaratıcılığın özgürlüğü ile sanatçının ticari başarıya bağımlılığı arasında zor bir ikilem ortaya çıktı.

Bir sanat eserinin piyasa fiyatı ve manevi kültürün herhangi bir nesne düzenlemesi (sanat tuvali, roman, Bilimsel keşif) manevi değeri ile doğrudan ilgili değildir. Böyle büyük bir yaşam öyküsünden yazarlar XIX Yüzyıllar boyunca Balzac, Puşkin, Dostoyevski gibi mali durumlarının ne kadar istikrarsız olduğu biliniyor. Sanatçı ve satıcı arasındaki anlaşmazlıklar bu güne kadar devam ediyor ve yalnızca birkaç kültürel figür, yalnızca piyasaya güvenirlerse maddi başarıyı veya en azından göreceli refahı elde edebilirdi. Ayrıca, genel halkın beğenisine hitap eden en iyi ürünlerden uzak yaratıcıların piyasada başarılı olabileceği de iyi bilinmektedir. Harikulade Hollandalı ressam Vincent Van Gogh yoksulluk içinde öldü, kimse tarafından tanınmadı ve daha sonra resimleri piyasadaki tüm rekorları kırdı ve milyonlarca dolara satıldı.

Piyasaya geçiş koşulları altında yerli kültür çok zorlu imtihanlarla karşı karşıya kalmıştır. Ancak tüm zorluklara rağmen kültürel süreçler elbette farklı yoğunluklarda, bazen olumlu bazen de olumsuz sonuçlarla ilerliyor.

Ana sonuç, kültür varlığının hala küçük pazar biçimlerinin varlığıdır. Bugün artık devletin tekeli değil. Kültürel kurumlar sadece onun ayrıcalığı değildir. Kültür, özel ve anonim mülkiyet dahil olmak üzere yeni mülkiyet biçimleri edinmiştir.

Yerli şov dünyası aktif olarak piyasa koşullarında çalışmaktadır. Bu öncelikle pazar segmentinin genişliğinden, ölçeğinden, özel talepten ve sonuç olarak - kendi maddi finansmanınızı sağlamanın yanı sıra sponsorluk fonlarını çekmenizden kaynaklanmaktadır. Konser ve filarmoni pazarı da bugün canlanıyor. Burada sadece sermaye stokları ile ilgili değil, bölgesel olanlarla da ilgili örnekler var. Bu nedenle, özellikle Krasnodar'daki "Premiere" nin kültürel ve örgütsel yapısının faaliyetleri not edilebilir. için bu şehirde Son zamanlarda birkaç ilginç proje gerçekleştirildi. Dünyaca ünlü koreograf Y. Grigorovich, Raymonda, Don Kişot, Spartaküs balelerini hiçbir zaman bale topluluğu olmayan bir şehirde sahnelemiş, sanatçıların himayesinde caz grupları yaratılmıştır. ünlü müzisyen G. Garanyan, daha önce var olmayan oda ve büyük senfoni orkestraları, ancak şehrin adını mükemmel bir müzik okulu olmasına rağmen. Rimsky-Korsakov, Krasnodar Devlet Kültür ve Sanat Üniversitesi, yeni oluşturulan bir koreografi okulu. Bu süreçler çok semptomatiktir ve bir yandan teorik anlayış ve diğer yandan onların gerçek desteğini gerektirir.

Piyasa, özgürlüğü ile belirli bir avantaj sağlar. Ancak yetenekli bir yöneticinin organizasyonel, koordine edici, yönetsel ilkesi, aracılık işlevi olmadan bu eylemler mümkün müdür? Tabii ki değil.

Piyasanın avantajları da gölge bir tarafa dönüşebilir. Sıkı bir yokluğunda Yasama çerçevesi fikri mülkiyet hakları henüz tam olarak korunmadığında, yaratıcının becerikli yönetici tarafından istismar edilmesi söz konusudur. R. Viktyuk'un yönettiği "The Handmaids"in tur versiyonuyla skandal, TAMP prodüksiyon grubu ile V. Karra'nın yönettiği filmin yaratıcı ekibi arasında "The Master and Margarita" bilinir ... Bu bağlamda, sözler özellikle alakalı hale gelir T. Jefferson: "Yönetim sanatının tamamı dürüst olma sanatından oluşur."

Bu bir yönü. Bir diğeri, kültürel bir ürün veya hizmetin sömürülmesinden maksimum kâr elde etme girişimi ile ilişkilidir. Piyasa, sanatçıyı devletin veya kilisenin diktatörlüğünden kurtararak, aynı zamanda onu ticari talebe en güçlü şekilde bağımlı kılar. Çoğu zaman, ticari değer ile kalite arasında bir çelişki ortaya çıkar. Bu açıdan hem devlet hem de devlet dışı yerli televizyonumuz canlı bir örnek teşkil edebilir. Şiddetli rekabet, kanalları, kural olarak, çoğunluğuna odaklanarak izleyicilerin çıkarlarını tatmin etmeye zorlar. Bugün havanın esas olarak haber programları, tüm çizgilerden oyunlar, pop ve eğlence ürünleri ve belirli bir tür yönelimli filmlerin gösterimi arasında bölünmesi tesadüf değildir: dedektif, gerilim, gerilim veya "sabun operası". Akıllının payı, Eğitim programları Kültür kanalı hariç, minimuma indirildi. Reklam, yayın süresinin aslan payını alır, çünkü kârın etkileyici bir bölümünü veren budur. Yayın süresinin geri kalanı, izleyicilerin tercihlerine göre bölünür. Bu tür fenomenleri şov dünyasında gözlemleyebiliriz. Örneğin, müstakbel impresario, grupların ünlü pop yıldızlarının dublörlerinin turlarını organize ediyor, neyse ki ülkemizin genişlikleri o kadar geniş ki, sahnede başarısız olmadan önce sahte yıldızları tespit etmek zor. Bu sürece, bazı sanatçıların fonogramı çok sık kullanmaları da eşlik ediyor. Günümüzde ticari uygulanabilirliğin genellikle kültürel ürünlerin kalitesiyle çeliştiği bir sır değildir. Ancak bu, aralarında uyumlu bir birlik olamayacağı anlamına gelmez. Sanatın ve kültürün ticarileşmesinin neden olduğu artan sancılara tanık oluyoruz.

Ancak, kültür sektörünün geleneksel olarak önemli bir rol oynadığı Avrupa ülkelerinden birinin uygulamasına dönelim. Büyük Britanya haklı olarak böyle bir ülke olarak kabul edilebilir. İngiltere'de kültüre özel sektör desteği, hükümet tarafından teşvik edilen bir gelenektir (1997'de Kültür, Spor ve Medya Departmanı olarak yeniden adlandırılan Ulusal Miras Departmanı). 70'lerin sonunda. Sanat Konseyi gibi büyük kültür kurumları bazı finansal araştırma mekanizmalarını ve programlarını uygulamaya koydu. Bu olgun pazarda, ortaklar birlikte çalışırlar. tam uyum Bu en iyi uygulamanın yakında Avrupa'nın geri kalanı tarafından da benimsenmesini bekliyoruz.

Büyük ticari şirketlerin yarısından fazlası kültüre yardımcı oluyor.

En önemli 100 İngiliz şirketleri% 60'ı bir şekilde kültürün gelişiminde yer almaktadır. Sayıları her geçen yıl artan küçük ve orta ölçekli şirketler bu tür faaliyetlerden faydalarını görmeye başlıyor.

Çeşitli sanatsal kültür türlerinin gelişiminde özel bir yer, birçok ülkenin eski tarihinde öncüllerine sahip olan sanat patronları tarafından işgal edilmektedir. Ülkemizde P. Tretyakov ve S. Morozov gibi sanatın patronlarının isimleri iyi bilinmektedir.

Devletin katılımcıları ile kültürün korunmasında, devletin bireysel katmanlardan ve iş gruplarından daha geniş kamu çıkarlarını yansıtması ve bu nedenle bireysel katmanların ve grupların zararına hareket edebilmesinden kaynaklanan bazı çelişkiler vardır. Ancak olumlu örnekler de var. Böylece, İngiliz operası toplam sponsorluğun yaklaşık %11'ini alır; esas olarak bu fonlar yaratıcı faaliyetleri desteklemekten ziyade teknik (fonksiyonel) maliyetlere gitmektedir. Bale ve dans açısından, ana alıcılar ... (toplamın %15'i), vb. Ticaret sektörünün toplam tutarının %54'ü fiilen sponsorluk ve sadece %6,3'ü karşılıksız kurumsal bağışlardır. Ülkedeki kültürel projelere finansal destek sağlayan Milli Piyango'dan özellikle bahsetmek gerekir.

Milli Piyango'nun 1 milyar sterlin geliri var. Sanat. yıllık; bu gelirin bir kısmı kültür ve miras sektörlerine yöneliktir. Piyango özel mülkiyete aittir. Piyango işletmecileri, konsorsiyum idari giderler ve ödüller için gelirin %72'sine sahiptir; %28'i kültür, spor, hayırseverlik ve diğer sosyal ihtiyaçları desteklemeye yöneliktir. Mart 1995 ile Şubat 1998 arasında Milli Piyango, 4,7 milyar sterlin değerinde 38.518 projeyi destekledi. Sanat. (ki 8737 kültürel projeler toplam değeri 1,1 milyar lira. Sanat.).

Piyango hiçbir zaman projeyi tam olarak finanse etmez, bu nedenle proje yöneticileri eksik fonları bulmak zorundadır: devletten, yerel şehir komitelerinden ve sponsorlardan (bağışçılar). Sanat Komitesi'nin kültürel organizasyonlara fon tahsis etmesinin koşullarından biri de özel sektörden alınan fonların %10 ila %15'inin mevcudiyetidir.

Toplumsal bir kültür kurumu olarak aile. Kültürün sosyal kurumları kültürel etkinliği düzenler ve bildiğimiz gibi, yerleşik davranış kurallarına mekanik bağlılığı değil, onlara anlam kazandırmayı içeren karmaşık bir simgeleştirme sürecini içerir; bireyin kültürün sembolik düzenine girmesini ve onun içinde olma olasılığını sağlamak. Prensipte, disiplin alanı herhangi bir sosyal kurumsallaşma biçimidir - dini, politik, profesyonel, ekonomik vb. Bu tür alanlar çoğu zaman geçilmez bir çizgiyle bölünmez, iç içe geçer, örtüşür, etkileşime girer.

Bir yandan, kültürün disipliner-sembolik alanlarının yetkinliğinin sınırları ve koşulları her zaman katı bir şekilde düzenlenmemiştir: Bireye daha fazla özgürlük sağlayan “her durum için” açık bir varyasyon listesine sahiptirler. Tiyatroda, müzede, tatilde, özel hayatımızda işte ve mahkemede olduğundan daha az utanç duyarız. Öte yandan, sembolik düzenin çalışma süresi ve resmi görevlerle sınırlı olmaması nedeniyle, ilgili kültür kurumunun doğrudan kontrolünden kurtulduğumuz durumlarda bile kalıcı ve etkilidirler. Tiyatroda düzgün davranırız, tren istasyonunda farklı davranırız, evde üçüncü nitelikleri gösteririz. Aynı zamanda, her durumda, sembolik değer-anlamsal ölçeğin rehberliğinde kültürel topluluğun hem sesli hem de konuşulmayan kurallarına uymak zorunda kalırız. Farkında olmadan bile, bu özel kültürel alanda nasıl yer almamız gerektiğini, bize neyin izin verildiğini ve tam tersine neyi arzulamamız ve göstermemizin yasak olduğunu biliyoruz. Bu tür "sezgisel bilgi", önceki deneyimin, deneyimin sonucudur. kültürleşme ve sosyalleşme, edinimi bir kişinin hayatı boyunca bir dakika durmaz.

Kültürün sosyal kurumlarından bahsederken, her şeyden önce, disipliner-simgesel bir alana işaret edilmelidir. aile... Toplumda her zaman bir dizi işlevi yerine getirdi. Kültürel çalışmalar açısından, en önemlisi kültürel klişeleri - en geniş nitelikteki değerler ve normları yayınlama işlevi kabul edilmelidir. Bir kişinin ilk kültürleşme ve sosyalleşme deneyimini ailesi içinde alır. Ebeveynlerle doğrudan temas sayesinde, hane halkının alışkanlıklarının taklit edilmesi, konuşmanın tonlanması, jestler ve eylemler, başkalarının şu veya bu gerçeklik olgusuna tepkileri, nihayet, başkalarının kendi eylemleri üzerindeki kasıtlı etkisi nedeniyle , sözler, eylemler, çabalar ve çabalar, bir kişi kültürü öğrenir. Bazen bunun doğrudan nasıl olduğunun farkında bile olmayabiliriz. Bize neden başka bir şekilde değil de bu şekilde hareket etmemiz gerektiğini açıklamazlar, bizi bir şeyler yapmaya zorlarlar veya bizi ikna ederler. Bu, günlük yaşamın dürtüsel ritmi aracılığıyla bize girer ve sonraki yaşamda kendi sözlerimizin ve eylemlerimizin çoğunun olmasa da birçoğunun karakterini önceden belirler.

Geçmişte ve günümüzde hiçbir kültür aile kurumunu göz ardı etmemiştir. Belirli bir süre için en çok hangi kişilik tipinin talep edildiğine bağlı olarak, karşılık gelen aile ve evlilik ilişkileri normları da inşa edildi. Bu nedenle aile, hem geleneği nesilden nesile aktaran bir mekanizma hem de mevcut kültürel yenilikçi programları uygulamanın bir yolu ve sembolik bir düzenin kurallarını sürdürmek için bir araçtır. Aile sadece geleceğin temelini oluşturmakla kalmaz bireysel yaşam bir kişi, kültürel etkinliğinin olası yönleri belirlenir, ancak tüm kültürün temeli de atılır.

Eğitim ve kültür. Evin ve ailenin bir kişi üzerindeki etkisi ne kadar büyük olursa olsun, başarılı bir sosyalleşme için yine de yeterli değildir, çünkü aile içinde aile en iyi senaryo- "toplum hücresi", ona uygun bir model. Aile ve okul birlikte eğitim ve öğretim işlevini yerine getirir.

Eğitim, toplumda biriken bilgi, yönelim ve deneyimlerin asimilasyonunu sağlayan bir süreç olarak tanımlanabilir. Toplumun alt sistemlerinden biri olan eğitim sistemi, toplumun nasıl işlediğini yansıtır. spesifik özellikler ve sorunlar da öyle. Elbette, eğitimin içeriği ve durumu büyük ölçüde toplumun sosyo-ekonomik durumuna bağlıdır. Bununla birlikte sosyo-kültürel faktörler de en önemli baskınını oluşturmaktadır. Bu nedenle eğitim, tüm sınıfları ve sosyal grupları doğrudan veya dolaylı olarak yörüngesine dahil edebilir ve manevi yaşamın tüm yönleri üzerinde önemli bir etkiye sahip olabilir. Ağırlıklı olarak eğitim sistemi aracılığıyla bilimsel teoriler ve sanatsal değerler kitlelerin bilincine nüfuz eder. Öte yandan, kitleler ne kadar aydınlanırsa, bilimsel dünya görüşünün unsurları günlük bilinçlerine ne kadar çok girerse, kitle bilincinin yüksek kültür üzerindeki etkisi o kadar etkili olur. Böylece eğitim kurumları (okul, evde eğitim, üniversite, profesyonel eğitim vb.) sosyal deneyim ve bilginin aktarımı için bir kanal oluşturur ve ayrıca toplumun manevi yaşamının farklı seviyeleri arasındaki ana bağlantıyı temsil eder.

Eğitim durumu, diğer kültür alanlarından daha doğrudan, belirli bir ülkenin sosyo-politik sistemine, yönetici sınıfın politikasına, sınıf güçlerinin korelasyonuna bağlıdır. Devletin eğitim kurumlarının yaratılması ve finanse edilmesindeki rolü, belirli bir yaşa kadar zorunlu eğitim, okul ve kilise arasındaki ilişki, öğretmenlerin eğitimi vb. farklı sınıfların ve partilerin temsilcileri arasında neredeyse sürekli bir mücadele. Hem burjuvazinin aşırı muhafazakar, liberal ve radikal katmanlarının hem de işçi fonunun çeşitli ideolojik konumlarını açıkça ortaya koyuyordu. Eğitimin içeriği, ideolojik yönelimi, öğrenciler tarafından özümsenmesi gereken bilgi yelpazesi ve ayrıca öğretim metodolojisinin kendisi konusunda daha da şiddetli bir mücadele sürüyordu.

Farklı ülkelerdeki eğitim sisteminin tüm ayırt edici özellikleri ile ortak kökleri ve ortak sorunları vardır. Modern eğitim, Aydınlanma'nın bir ürünüdür ve olağanüstü keşifler bilimsel devrimin ilk aşaması. Keskin bir şekilde artan iş bölümü, eğitim sisteminde ağırlıklı olarak dar bir uzmanın eğitimine yansıyan hem faaliyet hem de bilginin farklılaşmasına yol açtı. Eğitim, "yetiştirme", yani bir insanı kültürel koşullar altında "yaratma" olarak anlaşılmaya son verir ve giderek daha sık olarak yalnızca "bilgi pompalama" olarak yorumlanır. Kalbinde Eğitim sistemiÜlkemizde, özü üretim için personelin eğitimi olan eğitimin politeknikleştirilmesi ilkesi atılmıştır. Bu eğitim sisteminde, öğrenci pedagojik etkinin bir nesnesi, bir tür “tabula rasa” (Lat. - boş sayfadan) olarak görülür. Böylece pedagojik sürecin monolojik doğası hakkında konuşabiliriz. Aynı zamanda, "eğitimli insan" kavramı "bilgili insan" olarak anlaşılmaktadır ve bu, bildiğiniz gibi, onun kültürü yeniden üretme ve hatta dahası kültürel yenilikler üretme yeteneğini garanti etmemektedir.

Modern zamanların kültürünün doğasında bulunan bilimcilik, eğitimin tüm yapısını belirledi. Eğitim süreci, doğa bilimleri döngüsünün bir dizi disiplininin açık egemenliği ve diğer bilgi alanlarının çevreye kaymasıyla şekilleniyor. Eğitim sisteminin faydacı sorunları çözmeye yönlendirilmesi, öğrenme sürecinin yetiştirilmeden ayrılmasına, ikincisinin ders dışı zamanlarda yerini almasına yol açar. Modern zamanlarda şekillenen eğitim sistemi, toplumun bilimsel ve teknolojik ilerlemesinin de gösterdiği gibi, toplumun ihtiyaçlarını karşıladı ve oldukça etkiliydi. kültüroloji kültür sosyal kurum

Kültürel paradigmadaki bir değişim bağlamında, zayıflıklarını ortaya çıkarmaya başlar. 20. yüzyılın sonlarına doğru bilim keskin bir sıçrama yaptı ve kökten değişti, gerçeğin çoğulluğunu kabul etti, rastgeleliği zorunlulukta ve zorunluluğu rastgelelik içinde gördü. Evrensel iddiaları terk eden bilim, artık ahlaki arayış ve "okul" disiplinleri sistemi hala atıcılardan kurtulamıyor dünyanın resimleri XIX yüzyıl.

Öte yandan, teknolojik yenilenmenin keskin bir şekilde kısalan süresi, "yaşam için" bilgi ve meslek edinme olasılığını dışlar. Ekolojik kriz ve toplumun diğer küresel sorunları standart dışı çözümler gerektiriyor.

sonuçlar

  • 1. Kültürün sosyal kurumları- oldukça net bir yapıya sahip belirli sosyo-kültürel oluşumlar durum rolü yapısı, sanatsal kültürün yanı sıra manevi üretimi de sürdürmek,
  • 2. Sosyal kurumlar, sosyal mekanizmanın işleyişini sağlar, süreçleri yürütür kültürleşme ve sosyalleşme bireyler, nesillerin devamlılığını sağlamak, sosyal davranış becerilerini, değerlerini ve normlarını aktarmaktır.
  • 3. Sosyal kurumların etkinliğinin etkinliği, toplumda benimsenen değerler hiyerarşisinin genel kültürel olana ne kadar yakın olduğuna bağlıdır. Devlet kültür politikası, ekonomik ve yasal bileşenlerin yanı sıra kavramsal değer konularını da içerir. Kültür, planlama ve finansman yoluyla yönetilir; görevleri farklı siyasi rejimlere sahip ülkelerde farklılık gösterebilir.
  • 4. Modern toplumda, kültürün korunmasında pazar giderek daha önemli hale geliyor. Rolü belirsizdir. Piyasa, özgürlüğü ile belirli bir avantaj sağlar. Girişimcilik ve sponsorluk, kültürel yayılımın ölçeğini ve coğrafyasını genişletir. Ancak piyasa, kültürü ticari talebe son derece bağımlı hale getirir.
  • 5. Aile, geleneği nesilden nesile aktarmanın en önemli mekanizması, mevcut kültürel yenilik programlarını uygulamanın bir yolu ve sembolik alanı sürdürmek için bir araçtır. Bir kişinin gelecekteki bireysel yaşamının temelini oluşturur, kültürel faaliyetinin olası yönlerini belirler, tüm kültürün temelini oluşturur.
  • 6. Aile ve okul birlikte, birbirini tamamlayarak eğitim ve öğretim işlevini yerine getirir. Eğitim sistemi (aile gibi), sosyal deneyim ve bilginin aktarımı için bir kanal olduğu kadar, toplumun manevi yaşamının farklı seviyeleri arasındaki ana bağlantıdır. Ancak, modern eğitim birçok yönden artık bu hedeflere ulaşamamaktadır.

Soruları gözden geçir

  • 1. Kültürün gelişmesinde sosyal kurumların rolü nedir? Ne tür sosyal kurumlar tanıyorsunuz?
  • 2. Kültürün çeşitli sosyal kurumlarının eğitimini ve doğasını ne belirler? Kültürün sosyal kurumlarının toplumdaki işlevleri nelerdir?
  • 3. Kültür politikası nedir? Kültür alanındaki devlet düzenlemesindeki çelişkiler nelerdir?
  • 4. Devlet kültür politikasının en önemli görevlerini adlandırın.
  • 5. Kültürde hangi yönetim yöntemlerini biliyorsunuz? Mevcut aşamada Rusya'nın kültür politikasındaki zorluklar nelerdir?
  • 6. Pazar ilişkileri kültürde yönetim sistemini nasıl etkiler? Pazarın kültür üzerindeki etkisinin olumlu ve olumsuz yönlerini belirleyin.
  • 7. Aile kurumunun kültür üzerindeki etkisinin özelliği nedir? Hangi işlevleri yerine getirir?
  • 8. Eğitim sisteminin kültürdeki rolü nedir? Eğitim neden ülkenin siyasi sistemine bağlıdır?

Toplum yapısının en önemli unsurları olan sosyal kurumlar, her zaman belirli kültürel değerlere, değerlere ve normlara dayanmaktadır. Sosyal kurumların bu "kültürel boyutu" aşikardır ve hem yerli hem de yabancı birçok araştırmacı tarafından not edilmiştir.

Sosyal kurumların özelliklerini anlatan S. Frolov, onların varlığı için özel bir "ideoloji"nin önemini vurgulamaktadır.

P. Berger ve B. Berger "ahlaki otoriteleri" hakkında konuşuyorlar. Kurumlar, insan davranışını belirli kurallar, değerler ve normlar aracılığıyla düzenler, ancak kendileri belirli kültürel anlamların "nesnelleştirilmesi" dir.

Örneğin, mülkiyet kurumu nedir? Sosyal etkileşimde somutlaşmış ve bu anlamda nesnelleştirilmiş, insanların bir bireyin veya grubun bazı maddi ve maddi olmayan nesnelerle özel ilişkisi hakkındaki fikri. Mülkiyete karşı tutum, bu fenomenin özünü anlamak kültürel olarak koşullandırılmıştır. Örneğin, özel mülkiyetin kutsallığı ve dokunulmazlığı tezi, Avrupa'nın gelişiminin sosyal ve kültürel bir ürünüdür. Pazar ekonomisi, modern girişimciliğin oluşumunun özel bir tarihi yolu. Özel mülkiyetin kutsallığı ve dokunulmazlığı kavramı Rus kültürü farklı bir tarihsel gelişim yolundan geçmiş olan, apaçık bir karaktere sahip değildir. Ve bu önündeki engellerden biri zor yol Rus ekonomik modernizasyonu. Anlamsal içeriği olmaksızın yalnızca ilişkiler sistemini farklı bir kültür toprağına aktarma girişimi başarılı olamaz. Ancak insanları alışılmadık ve onlar için açık olmayan kültürel anlamları içsel olarak kabul etmeye zorlamak pek mümkün değildir.

Mülkiyet kavramıyla yakından ilişkili olan zenginlik kavramının da kültürel bir özelliği vardır. biz başvuruyoruz canlı örnek tarafından verilen ünlü psikolog A. Maslow, Amerikan Kızılderili kabilelerinden birinin hayatını inceledi. Araştırmacı şöyle yazıyor: "Bu kabileye ilk geldiğimde ve en zengin adamlarının kim olduğunu anlamaya çalıştığımda kafam karıştı. Aslında hiçbir şeyi olmayan bir kişi bana isim verildiğinde çok şaşırdım. Bana Kızılderililerden hiçbirinin adını vermediği, en çok ata sahip olan adamı söyledi. Ama Kızılderililer, Jimmy McHug ve atlarını sorduğumda, sadece küçümseyerek omuz silktiler. diye cevap vermiş, onu zengin saymıyorlardı bile. Onların bakış açısına göre liderleri Akbaş, atları olmadığı halde "zengin" idi. Bu kabilede zenginlik ve fazilet nasıl tahmin ediliyordu? Kabul edilen ritüeller, cömertlik gösterdi, hemcinslerinin hayranlığını ve saygısını uyandırdı. emya ".

Bu kabilede, diğer birçok "ilkel" toplumda olduğu gibi, bir takım menfaatler biriktiren bir kişinin, bunları aşiret kardeşleriyle paylaşması, "hediye etmesi" bir gelenek vardı. Bir onur olarak kabul edildi. Kabileler böyle bir kişiye saygı ve şükran duydular, kıskançlık ve hoşlanmadılar. Birinin çalışkanlığı ve girişimi bu durumda ortak iyiye katkıda bulunur. Bu nedenle, Kızılderililer açısından zenginlerin, lider White Head'in fazla mülkü olmaması şaşırtıcı değil, ancak kabile onu içtenlikle zengin olarak görüyordu. Bu zenginlik kavramı, onu başkalarının erişemeyeceği birçok malın mülkiyeti ile tanımlayan kavramdan temelde farklıdır.

Herhangi bir yerleşik sosyal ilişkiler sistemi, aynı zamanda, bu sistemin gerçekte cisimleştirdiği yerleşik bir görüşler sistemidir. Toplumsal düzene karşı tutumun da bir parçası olduğu, etrafımızdaki yerleşik dünya görüşleri sorgulanırsa, toplumsal düzenin kendisi kaçınılmaz olarak tehdit altındadır. T. Parsons, kültürde sosyal düzen istikrarının temelini gördü. Onun bakış açısından, ”yapı sosyal sistemler, genel olarak, kurumsallaşmış

normatif kültür standartları ”. İstikrarın korunması kültürel sistemin ana işlevidir ve Parsons'ın bakış açısından kültürdeki değişiklikler, ana kaynak sosyal sistemin yenilenmesi.

Sosyolojide "yasallaştırma", "gerekçelendirme" anlamlarına gelen "meşrulaştırma" kavramı vardır. Bu, bir bütün olarak mevcut toplumsal düzen ve onun belirli yönleriyle ilgili olarak kültürün en önemli işlevlerinden biridir. Örneğin, bir aile yaratma ihtiyacına olan inanç, aileyi en önemli yaşam değerlerinden biri olarak anlamak, sosyal bir kurum olarak ailenin temelini oluşturmaktadır. Çocukluğundan itibaren bu inançları özümseyen birey, herhangi bir önemli sosyal işlevi yerine getirmek için bir aile yaratmaya çalışır. Bir ailenin yaratılması onun için arzu edilen bir hedeftir çünkü edinilen kültür onun güdülerini ve değerlerini oluşturur, onu belirli amaçlar ve eylemler için arzu edilir kılar, kabul edilen davranış biçimlerinin önemine onu ikna eder.

Yüzyıllar boyunca aile, hem biyolojik hem de kültürel olarak toplumun yeniden üretiminden sorumlu ana kurum olmuştur. Hem erkek hem de kadın olan bir kişi, kendisini ailenin dışında düşünmedi (bekarlıkla suçlananlar hariç: örneğin, eski Roma'daki tanrıça Vesta'nın rahibeleri veya Hıristiyan keşişler). Ailenin dokunulmazlığı, dini inançların temeline, geleneklerin kutsallığına ve sosyo-ekonomik temele dayanıyordu.

Ancak yirminci yüzyılın sonunda insanların bu temel kuruma yönelik tutumlarında bir değişiklikten söz edebiliriz. Modern ailelerin kırılganlığı yüksek seviye boşanma ve birçok insanın evlenme konusundaki isteksizliği, yeni evlilik biçimlerinin ortaya çıkması - tüm bunlar kültürel bir krizin tezahürleridir, aile kurumunun meşrulaştırılmasındaki bir krizdir.

Çağdaşlarımızın önemli bir kısmı için aile mutlak bir değer olmaktan çıkar ve olağan biçimi (koca, eş, çocuklar) tek mümkün ve doğal görünmüyor. Tüketim ve kendini gerçekleştirme değerlerinin egemenliği, kişisel özgürlük, yaşamın artan bireyselleşmesi, insanların gereksiz yükümlülükler alma, kendi arzularını ve çıkarlarını sınırlama isteksizliğini gerektirir. Bu değer yeniden yönelimi, yalnızca kültürün önceki gelişiminden değil, aynı zamanda bireye yeni talepler getiren sosyal çevredeki bir değişiklikten de kaynaklanmaktadır.

Aile kurumunun krizi bugün değil, modern, endüstriyel bir toplumun oluşum çağında başladı. Endüstriyel, kentsel toplum, bireyden her şeyden önce hareketliliği talep etti. Bu durum özellikle geniş ailenin çekirdek aile tarafından yerinden edilmesine yol açmıştır. Bize hala tanıdık gelen çekirdek aile ve " mahremiyet"aslında, oldukça yeni bir" satın alma ".

Değişen sadece biçim değil, ailenin işlevleri de değişti. Endüstriyel bir toplumda aile, üretken bir ekonomik birim olmaktan çıkmıştır. Aslında en önemli aktarım işlevini kaybetmiştir. sosyal durum... Sosyalleştirme işlevleri de önemli ölçüde sınırlıydı. Aile, önemli işlevlerinin çoğunu kaybetmiş ve toplumdaki konumunun zayıflamasına katkıda bulunmuştur. Aile değerleri... Bu kurumun yeni bir anlamsal doğrulamasına ihtiyaç vardı. Görev, sorumluluk ve üreme ihtiyacının “ideolojisi”nin yerini, aile ilişkileri için yeni bir temel olarak romantik aşk “ideolojisi” aldı. Ancak romantik aşk, ailenin dini yaptırımı ve ekonomik çıkarları kadar istikrarlı bir temel değildir. Bu durumda ailenin gücü, yalnızca eşlerin "birlikte olma" konusundaki öznel tercihlerine, arzusuna veya isteksizliğine bağlıdır.

Kadınların ekonomik hayata artan katılımı, aile ve aile değerlerinde yaşanan krizin bir diğer önemli nedeni haline gelmiştir. Sanayi ve dahası, sanayi sonrası toplum, kadınları üretime dahil eder, profesyonel aktivite aile dışında, kadının kocasına olan ekonomik bağımlılığını yok eder. Kadının kendisi ve çocuklarını geçindirebilecek durumda olduğu ortaya çıktı, ancak bu bazı zorluklar doğuruyor. Kadınların özgürleşmesi, haklarının genişletilmesi, toplumdaki rollerinin artması, kadınların yeri ve işlevleri hakkındaki asırlık kültürel klişelerin revizyonu ile ilişkilidir. Geleneksel aile, bir kadının bağımlı ve bağımlı bir konumunu ima ettiğinden, aile birliğinin gücünü ve dokunulmazlığını sağlayan her şeyden önce aile kurumunu etkileyemezdi.

Kültürün ve kurumsal düzenin karşılıklı bağımlılığını belirli bir örnekle göstermek için aile sosyolojisinin sorunlarına kısa bir gezintiye ihtiyacımız var. Aile kurumu (diğerleri gibi) belirli fikirlere, değerlere, tutumlara dayanır ve onları sosyal pratik alanında somutlaştırır. Ancak bu algılar ve değerler, değişen toplumsal koşulların etkisi altında değişebilmektedir. Değişen fikirler, sırayla, mevcut sosyal yapıların reformunu gerektirir. "Kültürel" ve "sosyal" sürekli etkileşim halindedir ve şu veya bu yönün açık egemenliğinden bahsetmek anlamsızdır.

Günümüzün derinden farklılaşmış toplumunda, birçok sosyal kurum var. Ayrıca, her kurumun kendi meşrulaştırma sistemi, kendi ideolojisi vardır ve bu ideoloji bir şekilde diğer sosyal kurumların faaliyetlerinin dayandığı ideolojiyle bir şekilde örtüşür ve bir şekilde onunla çelişir. Sonuç olarak, modern toplumların kültürü, iç birlikten yoksun, antinomiktir. Örneğin din kurumu, ekonomik davranışı yöneten değer ve normlara zıt değerlere dayanmaktadır. Kilise, kişinin komşusuna olan sevgisini, alçakgönüllülüğü, dünyevi mallardan ayrılmayı vaaz eder. Ekonomi, insanı rekabet etmeye, çıkarlarını savunmaya, yaşam standardını yükseltmek için çabalamaya zorlar. Dolayısıyla, sosyal farklılaşma aynı zamanda kültürün farklılaşmasını da ima eder: modern toplumun kültürü, görece özerk anlam sistemlerini içerir. Din, bilim, siyaset, ekonomi, sanat bugün sadece bağımsız faaliyet alanları değil, aynı zamanda kendi normları ve değerleri olan kültürel "sistemler"dir. Mevcut değerler ve normlar üzerindeki genel anlaşma, bir gerçeklikten çok bir idealdir. Ancak bu alanların göreli özerkliği kabul edilirken mutlaklaştırılmamalıdır. Vurgulanan sosyal alanlar kendi kendine yeterli değildir ve yalnızca etkileşim yoluyla var olabilir. Bu, özerklik ile faaliyetleri diğer anlam sistemlerinde kök salmış kurallarla koordine etme ihtiyacı arasında sürekli bir gerilim yaratır. Böylece modern toplumlarda sanat bir piyasa ortamında işlev görür. Dolayısıyla bir sanat eserini değerlendirmek için sadece estetik kriterler onun tanınması için yeterli değildir. Bir sanat eseri aynı zamanda birinin "satın almak" istediği bir "meta" olmalıdır. " Saf sanat"Modern toplumda sadece bir hobi olarak var olabilir. Ancak bu durumda, sanatçı tüm tanınma iddialarından vazgeçmelidir. Aynı şey, uzun zamandır ilgisiz bir hakikat arayışı olmaktan çıkıp bir arayışa dönüşen bilimsel faaliyetler için de geçerlidir. profesyonel türler, yani ücretli ve özgür olmayan, düzenlenmiş faaliyetler.

İLE kültür kurumları toplum tarafından yaratılan insanların manevi yaşamının örgütlenme biçimlerini içerir: bilimsel, sanatsal, dini, eğitim (Şekil 5.1). İlgili kurumlar: bilim, sanat, eğitim, kilise - sosyal açıdan önemli bilgi, değer, norm, deneyim birikimine katkıda bulunur, manevi kültürün zenginliğini nesilden nesile, bir gruptan diğerine aktarır. önemli bir parçası kültür kurumları düşünmek iletişim kurumları, sembollerle ifade edilen bilgileri üreten ve dağıtan. Tüm bu kurumlar, yerleşik normlar ve kurallar temelinde kişilerin, kurumların özel faaliyetlerini düzenler. Her biri belirli bir statü rolü yapısını düzeltir, belirli işlevleri yerine getirir.

Pirinç. 5.1.

Bilim toplumun nesnel bilgi ihtiyaçlarını karşılayan sosyal bir kurum olarak ortaya çıkmaktadır. Kendisi özel bir faaliyet olan sosyal pratiğe belirli bilgiler sağlar. Sosyal bilim kurumu, bilimsel faaliyetin etkinliğini ve sonuçlarının kullanımını sağlayan organizasyon biçimleri şeklinde var olur. Bilimin bir kurum olarak işleyişi, bir dizi zorunlu norm ve değer tarafından yönetilir. Robert Merton'a göre, bunlar şunları içerir:

evrenselcilik(objektifliğe inanç ve bilim hükümlerinin konusundan bağımsızlık);

evrensellik(bilgi ortak mülk haline gelmelidir);

bencillik(bilimin kişisel çıkarlar için kullanılmasının yasaklanması;

organize şüphecilik(meslektaşların çalışmalarını değerlendirmek için bilim insanının sorumluluğu).

Bilimsel keşif - bu, bilim insanının katkısının takdirle değiş tokuş edilmesi gerçeğiyle kurumsal olarak güvence altına alınan, ödül gerektiren bir başarıdır. Bu faktör bir bilim insanının prestijini, statüsünü ve kariyerini belirler. Bilim camiasında, çeşitli formlar tanınma (örneğin, onursal üye olarak seçilme). Bunlar toplumdan ve devletten gelen ödüllerle tamamlanır.

Profesyonel bir faaliyet olarak bilim ilk sırasında geliştirilen bilimsel devrimler XVI-XVII yüzyıllar, özel insan gruplarının doğayı araştırmakla meşgul olduğu, profesyonel olarak çalıştığı ve düzenliliklerini anladığı. 18. yüzyıldan 20. yüzyılın ilk yarısına kadar olan dönemde, bilimsel aktivite üç boyutlu bir ilişkiler sisteminde gelişir: doğaya karşı tutum; profesyonel bir grubun üyeleri olarak bilim adamları arasındaki ilişkiler; toplumun bilime, özellikle sonuçlarına ve başarılarına ilgi duyan tutumu. Bilim, belirli bir faaliyet türü, kendine has özellikleri olan bir sosyal kurum olarak biçimlendirilir. iç ilişkiler, bir statüler ve roller sistemi, kuruluşlar (bilimsel toplumlar), sembolleri, gelenekleri, faydacı özellikleri (laboratuvarlar).

XX yüzyılda bilim, toplumun üretken bir gücüne, kapsamlı ve karmaşık bir ilişkiler sistemine (ekonomik, teknolojik, ahlaki, yasal) dönüşür ve örgütlenmelerini, düzenlemelerini (yönetim) gerektirir. Böylece bilim, bilginin üretimini (birikimini) ve pratikte uygulanmasını organize eden ve düzenleyen bir kurum haline gelir.

Eğitim Enstitüsü Bilim Enstitüsü ile yakından ilişkilidir. Bilimin ürününün eğitimde tüketildiği söylenebilir. Bilginin gelişiminde bir devrim bilimde başlarsa, o zaman tam olarak eğitimde sona erer ve bu da içinde elde edilenleri pekiştirir. Bununla birlikte, eğitimin bilim üzerinde de zıt bir etkisi vardır, geleceğin bilim insanlarını şekillendirir, yeni bilgilerin edinilmesini teşvik eder. Sonuç olarak, kültürel alanın bu iki kurumu sürekli etkileşim halindedir.

Toplumdaki eğitim kurumunun amacı çeşitlidir: eğitim, sosyal ve kültürel deneyimi nesilden nesile aktarmada en önemli role sahiptir. Bilginin, anlamların, değerlerin, normların aktarımına yönelik sosyal açıdan önemli ihtiyaç, okulların, liselerin, spor salonlarının, uzmanlaşmış eğitim kurumlarının kurumsal biçimlerinde somutlaştırıldı. Eğitim kurumunun işleyişi, özel normlar sistemi, uzmanlaşmış bir grup insan (öğretmenler, profesörler vb.) ve kurumlar tarafından sağlanır.

Kültürel kurumlar sistemi aynı zamanda örgütlenme biçimlerini de içerir. sanatsal faaliyetler insanlar. Genellikle bunlar, günlük bilinç tarafından genel olarak kültür olarak algılananlardır, yani. kültürün ve parçasının bir özdeşliği vardır - sanat.

Sanat sanatsal değerlerin üretimi, dağıtımı ve tüketiminde insanların faaliyetlerini ve ilişkilerini düzenleyen bir kurumdur. Bunlar, örneğin, güzelliğin profesyonel yaratıcıları (sanatçılar) ile halk tarafından temsil edilen toplum arasındaki ilişkidir; sanat eserlerinin seçimini ve dağıtımını sağlayan sanatçı ve aracı. Bir aracı kurum (Kültür Bakanlığı) ve ayrı bir üretici, hayırsever olabilir. Sanat enstitüsünün düzenlediği ilişkiler sistemi, sanatçının eleştirmenle olan etkileşimini de içerir. Sanat Enstitüsü, bireyin eğitiminde, kültürel mirasın aktarılmasında, yaratıcılıkta, kendini gerçekleştirmede ihtiyaçların giderilmesini sağlar; ruhsal sorunları çözmesi, hayatın anlamını araması gerekir. Din, son iki ihtiyacı karşılamak için de çağrılır.

Din sosyal bir kurum olarak, diğer kurumlar gibi, insanların günlük yaşamını düzenleyen istikrarlı bir dizi resmi ve gayri resmi kurallar, fikirler, ilkeler, değerler ve normlar içerir. Tanrı ile olan ilişkisine bağlı olarak statüler ve roller sistemini düzenler, diğerleri doğaüstü güçler, bir kişiye manevi destek vermek ve ibadetine layıktır. Yapısal elemanlar Sosyal bir kurum olarak din:

belirli inançlardan oluşan bir sistem;

belirli dini kuruluşlar;

bir dizi ahlaki ve etik kural (doğru bir yaşam tarzı hakkında fikirler).

Din, böyle sosyal fonksiyonlar, ideolojik, telafi edici, bütünleştirici, düzenleyici olarak.