Bir çam ormanında sabah ayıların açıklaması. Bir çam ormandaki sabah

Geçen yüzyıl boyunca " Bir çam ormanında sabah"Aritmetik kanunlarını aşağılamayan," üç ayı "nı geçti, Rusya'daki en yoğun resim haline geldi, Rusya'daki en yoğun resim oldu: Shishkinsky Bears bize Candy Candy Candy, tebrik kartlarından, duvar halılarından ve takvimlerden bakıyor; Tüm setlerin bile, "İğne için her şey" dükkanlarında satılan bir haçlı nakış için bile bu ayılar en popülerdir.

Bu arada, genel olarak burada sorun ne?

Başlangıçta bu resmin "ormandaki" ayı ormanı "olarak adlandırıldığı bilinmektedir. Ve iki yazar vardı - Ivan Shishkin ve Konstantin Savitsky: Shishkin bir orman yazdı, ancak içi fırçalar ayılar kendilerine aitti. Ancak, tuvali satın alan Pavel Tretyakov, resmi yeniden adlandırmayı emretti ve tüm dizinlerde sadece bir sanatçı - Ivan Shishkin.

- Neden? - Böyle bir soru ile Tretyakov uzun yıllardır boğulmuş.

Tretyakov sadece bir kez onun hareket etmesinin motiflerini açıkladı.

"Resimde," dedi Patron, her şeyin, performansın planı ve bitmesinden bu yana, resim tarzını, shishkin'in karakteristiği hakkında konuşuyor.

"Ayı" - Takovo, gençliğinde Ivan Shishkin'in takma adıydı.

Büyük büyüme, Sullen ve Sessiz, Shishkin, her zaman gürültülü şirketlerden ve eğlencenin tarafını tutmaya çalıştı, ormanın herhangi bir yerinde tam yalnızlıkta yürümeyi tercih ediyor.

Ocak 1832'de İmparatorluğun Sonrası Köşesi'nde - Ivan Vasilyevich Shishkin, Yerel Romantizm ve Eksantrik'in ilk Loncası ve Eccanticric'in Tüccarındaki Elabuga kentinde, Vyatka eyaletinin ailesinde doğdu. Arkeolojik anketler ve halka açık aktiviteler olarak çok ekmek ticareti.

Belki de bu yüzden Ivan Vasilyevich, Kazan Gymnasium'da dört yıllık çalışmadan sonra, artık çalışmaya geri dönmemek için en zor niyetden öğrenmeye başladığında oğluyla evlenmedi. "İyi, fırlatıp attı," Shishkin-Senior omuz silkti, "tüm resmi kariyer inşa etmiyor."

Fakat Ivan ormanlarda yürüyüş dışında hiçbir şeyle ilgilenmedi. Şafaktan önce evden uzaklaştığında, kararmaz olarak geri döndü. Gözden geçirilmiş, sessizce odasında sıkışmış. Herhangi bir kadın topluma ya da bir orman tebeşir gibi göründüğü akranlar şirketine ilgi görmedi.

Ebeveynler, oğlunu bir aile işletmesinde eklemeye çalıştılar, aynı zamanda Ivan'ın ticaretine de herhangi bir ilgiyi ifade etmedi. Dahası, tüm tüccarlar aldatıldı ve onu kontrol edildi. "Aritmetychik-gramatörümüz, ticaretin meselelerinde iddiotiktir," annesi, en büyük oğlu Nicholas'a bir mektupta şikayet etti.

Ancak 1851'de, Moskova sanatçıları, Katedral Kilisesi'nde ikonostaz yazılmasından kaynaklanan sessiz Elabuga'da ortaya çıktı. Onlardan biri ile - Ivan Jukokin - Ivan yakında tanıştı. Oskin idi ve genç bir adamın çizim için özlem olduğunu fark etti. Genç shishkin'i Artel'deki tutuklamaya kabul etti ve daha sonra Moskova Sanat Topluluğu'ndaki Boyama ve Drenaj Okulu'nda Moskova'ya gitmeyi ve ardından Moskova'ya gitmeyi tavsiye etti.

Yerel, zaten elini ucuza sallıyor, hatta ruhu bile aldı, oğlun bir sanatçı olma arzusunu öğrenir. Özellikle, yüzyıllarda Shishkins cinsini yüceltmeyi hayal eden Baba. Doğru, en ünlü Shishkin'in kendisi haline geleceğine inanıyordu - şehrin eski lanet'lerini ELABOY'un eski lansmanı kazatan bir arkeolog-amatör olarak. Bu nedenle, Babası eğitim için para tahsis edildi ve 1852'de 20 yaşındaki Ivan Shishkin Moskova'yı fethetmeye gitti.

Resim ve heykeller okulundaki yoldaşların amacıdır ve ayıyı takma.

Singler Peter Crimea, Shishkin'in Kharitonievsky Lane'deki bir konakta bir odayı bir araya getirdiğini hatırlattı, "Ayının hepsi Sokolniki tüm Sokolniki'ye tırmandı ve tüm glade'yı çizdi."

Bununla birlikte, etudes ve Ostankino'da ve Sviblovo'da ve hatta Trinity-Sergiev'de bile lavra - Sishkin, yorgun olmadan çalıştı. Birçok Diva verildi: günde diğer insanların bir haftada zor yapabileceği kadar pek çok çizime tepki gösterdi.

1855'te, Resim Okulu'ndan mezun olan Brilliance, Shishkin, St. Petersburg'daki İmparatorluk Sanat Akademisi'nde hareket etmeye karar verdi. Ve, o zaman sıra tablosuna göre, Moskova Okulu'nun mezunları aslında St. Petersburg Sanat Akademisi mezunları ile aynı statüye sahip olmasına rağmen, Shishkina, en iyi Avrupa resim ustalarından öğrenmek istedi.

İmparatorluğun gürültülü başkentindeki yaşam, Shishkin'in farklı karakterinin beğenisini değiştirmedi. Ebeveynlere mektuplara yazdığı için, en iyi ustaların resimlerini öğrenme fırsatı olmasaydı, uzun süredir yerli ormanlarına ev sahipliği yapacaktı.

"Yorgun Petersburg", 1858 kışın aileye yazdı. - Bugün Admiralty Meydanı'nda, bildiğiniz gibi, St. Petersburg karnavalının rengi. Böyle tüm çöp, saçmalık, kaba, vahşilik ve bu harcanan katatavia yürüyerek ve en çok saygın halkın mürettebatında, sıkıcı ve rölanti zamanınızın bir bölümünü öldürmek ve hemen yatırın. Halk eğleniyor. Ve biz, halka açık ortalamayı yapan insanlar, doğru, bakmak istemiyorum ... "

Ancak ilkbaharda yazılmış olan başka bir mektup: "Bu uygunsuz gök gürültüsü ekranı, bir parke taşı döşemesinde, rahatsız etmemesine rağmen. Burada tatilin ilk günü, tüm St. Petersburg'un sokaklarında, tricons, kaskları, kokarmi ve benzeri çöplerin sokaklarında sayısız gelecek. Garip bir şey, St. Petersburg'da, her dakika ya da şaşkın bir general ya da bir memurun heyecanını ya da bükülmüş bir yetkilinin tığınınla buluşacaksınız - bu kişilikler basitçe sayısız, tüm Petersburg'un onlarla dolu olduğunu düşünebilirsin. bu hayvanlar ... "

Başkentte bulduğu tek teselli kilisedir. Paradoksal olarak, ancak bu yıllardaki birçok insanın sadece inancı olmadığını, ancak insan görüntünün kendisi, Shishkin'in Tanrı'ya yolunu kazandığı gürültülü St. Petersburg'daydı.

Ebeveynlere mektuplarda şunları yazdı: "Binanın kendisinde akademide bir kilisemiz var ve ibadet sırasında sınıfları bırakıyoruz, kiliseye gidiyoruz, akşamları harika bir şekilde, oraya gelmiyor. Ve seni çok güzel olduğunu söylemek için mutlu olacağım, bu kadar iyi, imkansız olduğu için, kimsenin yaptığım, her şey ayrılıyor, gider, gelir ve yine aynı şeyi öncekinden daha iyi yapar. Kilise iyi olduğundan, Cergymen'in ona tamamen yanıt verirken, rahip yaşlı bir adam, iyi, sık sık sınıflarımızı ziyaret eder, bu kadar basit, heyecan verici, çok canlı ... "

Tanrı'nın Schishkin'in sınıflarında gördüğünü gördü: Akademi profesörünü Rus sanatçısı'nın Rus manzaraları yazması hakkını kanıtlamak zorunda kaldı. Yapması çok kolay değildi, çünkü o zamanlar görkemli Alp manzaraları ya da Yunanistan veya İtalya'nın boğulmuş doğası yazan Fransız Nikola Poussin ve Claude Lorren, peyzaj türünün silindirleri ve tanrıları olarak kabul edildi. Rus boşlukları, tuval üzerine değersiz görüntülerin krallığı olarak kabul edildi.

Akademide biraz daha sonra okudu Ilya Repin, "Doğa gerçek, güzel doğa, en yüksek sanatın sonsuza dek erişilemeyen örnekleri olduğu için sadece İtalya'da tanındı. Profesör tüm bunları gördü, okudu, öğrencilerini aynı hedefe, aynı olumsuz ideallere göre tanıyorlardı ... "

İ.i. Shishkin. Meşe.

Ama bu sadece ideal değildi.

Catherine'nin zamanından bu yana, ikinci yabancılar St. Petersburg'un sanat çevrelerini sular altında bıraktı: Fransızlar ve İtalyanlar, Almanlar ve İsveçliler, Hollanda ve İngilizler Kraliyet Dignitareleri ve İmparatorluk Ailesi üyelerinin portreleri üzerinde çalıştı. Nicolae'nin ilk sanatçısının ilk sanatçısı tarafından resmen atanmış olan 1812 Vatanseverlik Savaşı kahramanlarının portre serisinin yazarı olan İngiliz George Dow'u hatırlamak yeterlidir. Ve o zamanlar, Akademi'de, Almanlar Franz Kruger ve Peter St. Hess, Johann Schwab ve Büyük Survess imzalamasında uzmanlaşmış olan Peter St Hess, Johann Schwab ve Rudolph Frenz, Özelleştirilmiş St. Petersburg'daki avluda parladı. Parlak ve avcılıkta. Dahası, resimlerle yargılamak, Rus noberleri kuzey ormanlarında, ancak Alp vadilerinde bir yerlerde avlanır. Ve tabii ki, Rusya'yı koloni olarak kabul eden yabancılar, St. Petersburg'un tüm Avrupa'nın doğal üstünlüğü fikrini, Rusça'nın doğal üstünlüğü fikrini seçti.

Ancak, Shishkin'in inatçılığı imkansızdı.

"Tanrı beni bu yolu işaret etti; Şimdi olduğum yol, o da beni yönlendiriyor; Ve Tanrı aniden amacımın nasıl geçeceği, "dedi ailesine yazdı. - Tanrı için isteksiz umut, bu gibi durumlarda danışır ve karanlık düşüncelerin kabuğu istemeden sıfırlanır ... "

Öğretmenlerin eleştirisine dikkat etmeden, Rus ormanları tarafından resim yazmaya devam etti, çizim tekniğini mükemmellikten kazandırdı.

Ve ona ulaştı: 1858'de, Shishkin, Tüyün Çizimleri ve Valaam adasında yazılan pitoresk etudes için Sanat Akademisi'nin büyük bir gümüş madalyasını aldı. Gelecek yıl, Valaam manzara için Shishkin, ikinci onurunun altın madalyasını aldı, ayrıca devlet nedeniyle yurtdışında eğitim alma hakkını da verir.

İ.i. Shishkin. Valaam adasının görünümü.

Yurtdışında, Shishkin hızla vatanında ele geçirdi.

Berlin Sanat Akademisi kirli bir bariyer görünüyordu. Dresden'deki sergi, ışınsız atex.

"Reproach tarafından masum bir alçakgönüllülüğündeyiz. Yurtdışında kabaca, tatsız, tatsız, tatsız, tatsız ve değil, günlüğüne yazdığını bilmiyorlar. "Ama, doğru, burada Berlin'de ne kadar gördük - çok daha iyiyiz, elbette, ortak bir tane al." Kalıcı sergide burada boyama hakkında görecek hiçbir şeyim yok. Hiçbir şey görmedim - ve hiç kimsenin Dresden sanatçısı yok, ancak Münih, Zürih, Leipzig ve Düsseldorf, büyük Alman milletinin tüm temsilcileri. Elbette, onlara nihayetinde, her şeyin yanı sıra her şeye bakıyoruz ... Şimdiye kadar, yurtdışında gördüğüm her şeyden, beklediğim gibi çarpıcıdan önce hiçbir şey alamadım, ama aksine, ben daha kendinden emin oldu ... "

Ne de meşhur Hayvan Sanatçısı Rudolf Collera'da okuduğu Saxon İsviçre'nin dağ türleri (yani, Molve'ye rağmen, Shishkin, hayvanların nasıl mükemmel bir şekilde çizileceğini biliyordu) ne de Minyatür Dağları ve Eski Münih'in güzelliği ile Bohemya'nın manzaraları, ne de eski Münih'in güzelliği ne de Prag.

Shishkin, "Şimdi oraya gitmediğim için farkettim," dedi. - Prag, harika bir şey, fakir ve çevresini temsil etmiyor. "

İ.i. Shishkin. Prag'ın altındaki köy. Suluboya.

Sadece yüzyıllardaki eski meşe olan eski bir Teutoburg ormanı, Hatta Roma Lejyonları işgalinin zamanlarını hatırlıyor, hayal gücü kısaca büyüldü.

Avrupa'da ne kadar çok seyahat ettiğinde, Rusya'ya geri dönmek istedi.

Özlemden, bir kez bile bir zamanlar VLIP'de bile çok hoş olmayan bir hikayede. Münih birada bir şekilde Moselle şarabı litre içiyordu. Ve bir şey, Rusya ve Ruslar üzerindeki kaba alay etmeyi bırakmaya başlayan Almanların hokkabazlarının şirketi ile paylaşmadı. Ivan Ivanovich, Almanları beklemeden, ne açıklama, ne de özür dilemiyor, mücadeleye tırmanmadı ve tanıkların tartışıldığı gibi, çıplak ellerini noumest yedi Alman'a gönderdi. Sonuç olarak, sanatçı polise düştü ve en ciddi dönüşü alabiliyordu. Ancak Shishkin haklı: Sanatçı hala yargıçlar, yaralıların ruhu olarak kabul edildi. Ve Avrupa gezisinden gelen tek olumlu bir izlenimdi.

Ancak aynı zamanda, Avrupa, Shishkin'de edinilen ve Rusya'da edindiği iş tecrübesi sayesinde tam olarak.

1841'de, Londra'da gerçekleşen etkinlik, çağdaşların saygınlığında hemen tahmin edilmedi: Amerikan John Hoff Rand, bir kenardan sarılmış, bir kenardan sarılmış bir teneke depolama patenti için bir patent aldı. Günümüzde sadece boya değil, aynı zamanda çok sayıda faydalı şey: krem, diş macunu, kozmonotlar için gıda olanı da paketi olduğu mevcut tüplerin prototipiydi.

Ortak bir tüp ne olabilir?

Belki de, bugün bu buluşun sanatçıların hayatını nasıl kolaylaştırdığını hayal etmemiz zor. Günümüzde herkes kolayca ve hızlı bir şekilde ressam olabilir: Mağazaya gitti, astarlanmış bir tuval, fırçalar ve bir dizi akrilik veya yağlı boya satın aldı - ve lütfen ne kadar ruhu çizin! Aynı zamanda, sanatçılar kendileri kendi boyalarını hazırladı, tozlarda kuru pigmentler satın alıyorlar ve daha sonra sabırla tereyağlı tozu karıştırır. Ancak Leonardo da Vinci'in zamanında, sanatçılar kendilerini son derece zahmetli bir süreç olan resim pigmentlerini hazırladı. Ve, beyaz boya üretimi için asetik asitte termetik asitte thustenance liderliğini çözme sürecinde diyelim, aslanın ressamların payı ayrılıyordu, bu yüzden eski ustaların resimleri ve çok karanlık, sanatçılar tasarruf etmeye çalıştı Belilah'ta.

Ancak yarı mamul pigmentlere dayanan boyaları bile karıştırma, çok zaman ve güç işgal etti. Birçok ressam, iş için boya hazırlamak için öğrenciler kazandı. Bitmiş boyalar, hermetik olarak kapalı kil kaplarında ve plakalarda tutuldu. Yağ için bir tencere tencere ve sürahileri ile, peniere gitmek imkansız olduğu açıktır, yani doğadan manzaralar yazıyor.

İ.i. Shishkin. Orman.

Ve Rus sanatında Rus sanatının Rus manzarasının itirafları alamadığı bir başka nedendi: Ressamlar, doğadan çekilmek zorunda kalmadan, Avrupa ustalarının resimlerinden manzaraları kolaylaştırdı.

Tabii ki, okuyucu tartışabilir: Eğer sanatçı doğadan yazamazsa, neden hafızaya giremezler? Hatta her şeyi baştan icat eder mi?

Ancak "Kafadan" çizim, İmparatorluk Sanat Akademisi mezunları için tamamen kabul edilemezdi.

Ilya Repin Anılarında, Shishkin'in yaşamın gerçeğine olan ilişkisinin önemini gösteren meraklı bir bölüm var.

"En büyük tuvalde, rafts yazmaya başladım. Sanatçı yazdı, izleyicinin üzerinde geniş bir Volga'da bir vintage tecavüz vardı. " - Bu resmi bu resmi yok etmek için gösteren Ivan Shishkin.

- Bunu söylemek istedin! Ve en önemlisi: Sonuçta, bunu doğadan etütlerden değil mi yazdınız?! Şimdi görebiliyor musun.

- Hayır, çok hayalim ...

- Bu ne. Hayal etmek! Sonuçta, bu günlükler sudaki ... net olmalı: neler bisikletler köknar, çam? Ve bazı "yüz katran"! HAHA! Bir izlenim var, ama anlamsız bir ... "

"Ciddi olmayan" kelimesi bir cümle olarak geliyordu ve Repin resmi tahrip etti.

Doğadan boyalarla ormandaki etudes yazma şansına sahip olmayan Shishkin'in kendisi, yürüyüş sırasında bir kurşun kalem ve bir kalemle bir taslak, bir telkari çizim teknolojisine ulaştı. Aslında, Batı Avrupa'da, her zaman tüy ve mürekkeple yapılan orman etütleri oldu. Ayrıca brillly suluboya parlak bir şekilde boyanmış.

Tabii ki, Shishkin, Rus manzaralarıyla büyük tuvalleri çizmeyi hayal eden ilk sanatçıydı. Fakat atölyeyi ormandaki ya da nehrin kıyısında nasıl aktarılır? Sanatçılar bu soruya bir cevabı yoktu. Bazıları geçici atölye çalışmaları yapıldı (örneğin, Surelikov ve Aivazovsky), ancak bu tür atölyeleri yerden yere aktarmak için ünlü ressamlar için bile çok pahalı ve zahmetli.

Nehir.

Ayrıca hazır karma boyaları bir nodül ile bağlı domuz eti kabarcıklarına paketlemeye çalıştılar. Sonra iğne balonu palete biraz boya sıkmak için elenir ve sonuçta ortaya çıkan delik bir çiviyle sıkışmıştır. Ama çoğu zaman kabarcıklar sadece yolda patladı.

Ve aniden, onlarla giyilebilecek sıvı boyaları olan dayanıklı ve hafif tüpler var - sadece palette biraz sıkın ve çizin. Dahası, boyalar kendileri daha parlak hale geldi ve daha fazlası oldu.

Şövale bir sonraki ortaya çıktı, yani, boyalarla taşınabilir bir kutu ve benimle giyilebilecek tuval için bir stand.

Tabii ki, tüm sanatçılar ilk şövalyeleri kaldıramazlar, ancak büzündeki düşüş gücü burada yararlı oldu.

Shishkin'in Rusya'ya dönüşü yeni boyalar ve yeni boyama teknolojileri olan Furore'a neden oldu.

Ivan Ivanovich sadece moda üzerine uymadı - hayır, kendisi sanat modasının yasası oldu, sadece St. Petersburg'da değil, aynı zamanda Batı Avrupa'da da, çalışmaları Paris Dünya Sergisinde bir keşif haline geliyor, gurur duyuyorlar. Bununla birlikte, Düsseldorf'teki sergide, şaşırtıcı değil, çünkü Fransızlar ve Almanlar "klasik" İtalyan manzaraları Ruslardan daha az değil.

Sanat Akademisi'nde Profesör unvanını aldı. Ayrıca, Büyük Prenses'in talebi üzerine Maria Nikolaevna Shishkin Stanislav 3. Dereceye sunuldu.

Ayrıca Akademisi'nde özel bir manzara sınıfı açar ve Ivan Ivanovich ayrıca istikrarlı kazanç ve öğrencilere sahiptir. Ve ilk öğrenci Fedor Vasilyev'dir - kısa sürede evrensel tanıma arar.

Shishkin'in kişisel hayatında değişiklikler vardı: Evenya Alexandrovna Vasilyeva - Kız kardeşi öğrencisi ile evlendi. Yakında yeni evliler kızı Lydia göründü ve Vladimir ve Konstantin'in oğulları doğdu.

"Doğada, Ivan Ivanovich bir aile adamı tarafından doğdu; Mesafede, asla sakin olmadı, neredeyse hiç çalışamadı, sürekli birinin kesinlikle hasta olduğu görülüyordu, "Sanatçı Natalia Komarova'nın ilk biyografisi yazdı. - Dış ev yaşam cihazında, rakipleri yoktu, neredeyse hiçbir şeyin rahat ve güzel bir atmosferi yarattı; Mobilyalı odalarda dolaşan, kendisinden çok bıktınız ve tüm ruhlar aileye ve çiftliğini ihanet etti. Çocukları için, özellikle çocuklar küçükken, en nazik sevgi dolu babasıydı. Evgenia Alexandrovna basit ve iyi bir kadındı ve Ivan Ivanovich ile hayatının yılları sakin ve huzurlu bir işte gerçekleşti. Araçlar çoktan artan bir aile ile, Ivan Ivanovich'in gereksiz bir şey olmasına izin verememe rağmen, mütevazı konfora sahip olmasına izin verildi. Birçok tanıdık, sık sık toplandılar ve davalarla oyunlar düzenlenmiştir ve Ivan Ivanovich toplumun en misafirperver sahibi ve ruhu idi. "

Özellikle, sanatçılar Ivan Kramsky ve Konstantin Savitsky'nin mobil sanat sergileri ortaklığının kurucuları ile birlikte sıcak ilişkiler kuruludur. Yaz için, Iljo köyündeki geniş evi St. Petersburg yakınlarındaki Ilzhov Gölü kıyısında tehdit ettiler. Sabahın erken saatlerinden itibaren Kramskaya atölyede sıkışıp kaldı, "Çölde Mesih" üzerinde çalışıyor ve Shishkin ve Savitsky, genellikle bir şasoda orman derinliklerine tırmanıyor.

Shishkin, noktadan çok sorumluydu: Uzun zamandır gittim, sonra çalı temizlemek için çekildim, kaltaktan kesildi, böylece peyzajı görmek için rahatsız edici, şubelerden ve yosun koltuğundan yaptım, güçlendirdim. şövale ve işe başladı.

Savitsky - Bialystok - Ivan Ivan Ivanovich'ten yetim asil. Uzun yürüyüşlerin bir sevdiği, pratik olarak hayatı bilerek, uzun yürüyüşlerin bir seveceği, nasıl dinleneceğini biliyordu, kendini nasıl konuşacağını biliyordu. İçlerinde çok ortak vardı ve bu nedenle ikisi de birbirlerine ulaştı. Savitsky, sanatçının genç oğlunun traş babası oldu - aynı zamanda Konstantin.

Böyle bir yaz strada Kramskaya ve en ünlü Shishkin portresini yazdı ve bir sanatçı değil, Amazonia'nın vahşi doğasındaki altın dedektörü - Moda Kovboy Şapkası'nda, İngilizce pantolonlarda ve demir kolları olan hafif deri çizmeler. Alpenshtok'un elinde, Sketchnik omzuna asılıp, boya ile bir çekmece, katlanır sandalye, güneş ışığından bir şemsiye - bir kelime, tüm ekipman.

- Sadece bir ayı değil, ormanın gerçek sahibi! - Maddi Kramskaya.

Son mutlu yaz shishkin oldu.

İlk başta, Elabugi'deki telgraf geldi: "Bu sabah, Ivan Vasilyevich Shishkin oydu. Seni borç olarak görüyorum. "

Sonra küçük Volodya Shishkin öldü. Evgenia Aleksandrovna, kederli yüzünden ve hafifçe.

Kramskaya 1873'te Kramskaya yazdı. - Karısı eski yolda yırtılmış ... "

Sonra kaderin darbeleri birer birer düştü. Telgraf Yalta'dan Fedor Vasilyeva'nın ölümü hakkında geldi ve Eugene Alexandrovna bir sonraki öldü.

Bir arkadaşına bir mektupta Savitsky Kramskaya şunu yazdı: "E.A. Shishkin uzun yaşamayı emretti. Geçen Çarşamba günü, Perşembe gecesi 5-6 Mart'tan itibaren öldü. Cumartesi günü başarıldık. Yakında. Aksine, ne düşündüğüm. Ama bu bekleniyor. "

Küçük oğlu Konstantin de başa çıktı.

Ivan Ivanovich kendi değildi. Akrabalar dedin, kendini herkes için bir yer bulamadım, ne de atölyede, ormanın içindeki sonsuz dolaşmayı bile kayıp acısını hafifletemedim. Her gün yerli mezarlarını ziyaret etmeye yürüdü ve sonra eve zaten kararıyor, bilinçsizliği tamamlamak için ucuz şarap çıkardı.

Arkadaşları ona gelmekten korkuyorlardı - Shishkin'in kendisinde olmadığını biliyorlardı, yumrukları olan makul olmayan konuklara iyi koşabildi. Onu rahatlayabilen tek kişi Savitsky, ancak yalnız Paris'te tek başına ayrıldı, karısı Catherine Ivanovna'nın ölümünü yas tuttunun, hangi karbon monoksitten kaçınarak bir kaza sonucu öldüğü bir kaza sonucu öldü.

Savitsky ve kendisi intihara yakındı. Belki de sadece St. Petersburg'daki arkadaşına olan talihsizlik onu onarılamaz bir eylemden durdurabildi.

Sadece birkaç yıl sonra Shishkin, boyaya geri dönmek için gücünü buldu.

Özellikle VI mobil sergi için bir "Çavdar" tuvalini yazdı. Elaboy yakınlarında bir yerde çektiği büyük bir alan, babanın kelimelerinin bir düzenlemesi haline gelmiştir, "eski harflerden birinde okuyun:" Bir insanın ölümüne, daha sonra hayatında bir kişiyi ekdiğinde, evlenecek. "

Arka planda, güçlü çamlar ve - her zaman yakındaki - büyük bir kurutulmuş ağaç olan ölüm hatırlatıcısı olarak.

1878 "çavdar" sergisinde, kabul edildiği gibi ilk sırada yer aldı.

Aynı yıl, genç bir sanatçı Olga Liagoy ile tanıştı. Geçerli bir Stat Danışmanı ve Tsedador'un kızı, Imperial Sanat Akademisi'ndeki iş lisanslarında benimsenen ilk otuz kadından biriydi. Olga, Shishkin'in sınıfına ve sonsuza kadar kasvetli ve en çok keşfedilen eski Ahit sakalı olan kozmatik Ivanovich, aniden dipsiz mavi gözlü ve kestane saçları olan bu alçak kızın gözünde gördüğünü keşfetti, kalbi başladı. Her zamankinden biraz daha güçlü vurun ve eller aniden snotty bir spor salonu gibi terlemeye başlar.

Ivan Ivanovich bir teklif yaptı ve 1880'de OLGA ile evliydiler. Yakında Ksenia'nın kızı doğdu. Mutlu Shishkin evin etrafında koştu ve şarkı söyle, her şeyi yolunda yiyor.

Ve doğumdan bir buçuk ay sonra, Olga Antonovna, peritonun iltihaplanmasından öldü.

Hayır, Shishkin bu sefer içmedi. Başıyla birlikte çalışmaya gitti, anneler olmadan kalan tüm iki kızı sağlamaya çalışıyor.

Kendinize karar verme fırsatı vermeden, bir resmi bitirmek için, bir sonraki için alt çerçeve tuvalini çekti. Binalara girmeye başladı, gravür, resimli kitapların tekniğine hakim oldu.

- İş! - dedi Ivan Ivanovich. - Günlük iş, hizmette olduğu gibi, bu işe gidin. Ünlü "ilham" için bekleyecek bir şey yok ... İlham işin kendisidir!

1888 yazında, yine Konstantin Savitsky ile "aile dostu" dinlendirdiler. Ivan Ivanovich - İki kızı, Konstantin Apollonovich ile - Elena'nın yeni karısı ve onun küçük oğlu George.

Ve burada Savitsky Ksenia Shishkina Comic Çizim için kabataslak: Mama-Medveditsa, onun üç yavruları oynuyor gibi görünüyor. Dahası, iki çocuk dikkatsizce birbirlerini kovalar ve bir tanesi bir yaşındaki ayı pestun olarak adlandırılır - ormanın çalılıklarında bir yere bakıyor, sanki birisini bekliyormuş gibi ...

Bir arkadaşın çizimini gören Shishkin, gözlerini bakıştan çıkaramadı.

Ne düşündü? Belki de sanatçı, hala Elabuga yakınlarındaki orman kökenlerinde yaşadıklarını, ayıların ayıların bir sonraki akrabalarıydı ve çocukların erken günahsız ruhlarını geçtiğine inanıyordu.

Ve eğer ayının adıydı, o zaman hepsi onun ayı ailesidir: Bir ayı Evgeny Aleksandrovna'nın karısı ve ayı - Volodya ve Kostya, ve yanlarında bir ayı Olga Antonovna ve kendini bekliyor, Ayı ve kral ormanı geldiğinde ...

"Bu ayılar vermek için iyi bir arka plana ihtiyacı var," nihayet Savitsky'yi önerdi. - Ve burada yazmanın gerekli olduğunu biliyorum ... bir çift için çalışalım: Ormanı yazacağım ve sen de ayıların, gerçekten hayatın var ...

Ve hemen, Ivan Ivanovich gelecekteki fotoğrafın bir kalem kroki yaptı, Goromillo adasının, Gölü Seliger Gölü'nün, kasırganın köküle çekildiği ve yarım benzeri maçlarla kırıldığı güçlü çamlar gördüğünü hatırlatan bir kalem kroki yaptı. Benzer bir felaketin kendisini gören bir kişi anlaşılması kolay olacaktır: orman devlerinin sıkışmasında kafan karışan orman devlerinin ortaya çıkması, orman kumaşlarındaki düşen ağaçlar alanında garip bir boş alan olmaya devam etmektedir. Doğanın tahammül etmemesinin boşluğu, ama her şey -maki katlanmak zorunda kalır; Yakın insanların ölümünden sonra aynı iyileşmeyen boşluk, Ivan Ivanovich'in kalbinde kuruldu.

Zihinsel olarak, ayıları resimden çıkarın ve son zamanlarda meydana gelen, sararmış çam iğneleri ve bir sahnede taze ahşap rengi olan ormanda meydana gelen felaketin kapsamını açacaksınız. Ancak bora hakkında diğer hatırlatıcılar artık kalmaz. Şimdi, Tanrı'nın lütfunun yumuşak altın ışığı, meleklerinin yıkandığı cennetten ormana dökülüyor ...

"Ormandaki Bear Ailesi" resim ilk önce 1889 Nisan ayında XVII Mobile Fuarı'nda halka sunuldu ve serginin arifesinde tuval, 4 bin ruble için Pavel Tretyakov tarafından satın alındı. Bu miktardan itibaren, Ivan Ivanovich, ortak otoratorunu dördüncü bir kısım verdi - eski arkadaşına suça neden olan bin ruble - resme katkısının daha adil bir değerlendirmesine saydı.

İ.i. Shishkin. Çam Bor'da sabah. Etüt.

Savitsky, akrabalarına yazdı: "Size yazdığımızı, sergide tam olarak yok olmadığımı hatırlamıyorum. Bir şekilde ormandaki ayılarla bir resme başladım, onu arttırdı. İ.i. SHN ve manzaranın yürütülmesini kabul etti. Resim boşa harcadı ve alıcı Tretyakov karşısında bulundu. Bu yüzden ayıyı öldürdük ve cilt bölündü! Ama bu deleguhidir, bu bir tür meraklı kilitlerle gerçekleşti. Çok sorunsuz ve beklenmedik bir şekilde, bu resmin herhangi bir katılımından bile reddettiğim için, SH-Açık adı altında ve katalogda bir tanedir.

Çantadaki bu tür hassas bir mülkün sorunlarının zarar görmemesi, mahkemeler gittiği ve S. ile birlikte resme abone olmamız gerektiğine ve daha sonra S. ve ardından Satın Alma ve Satış Kupaları. Resim 4 ton için satılır ve 4. payın bir üyesiyim! Bu konuda kendinizin kalbinde birçok kötü aşınma ve tam bir şey sevinç ve zevkten gerçekleşti.

Bunun hakkında yazıyorum çünkü kalbini önünüzde tutuyordun, ama sen, sevgili dostlar, tüm bu sorunun son derece hassas özellik olduğunu ve bu nedenle tüm bunların kiminle olan herkes için tamamen sırlıydı. konuşmayı istemedi. "

Bununla birlikte, Savitsky, artık birlikte çalışılmamasına ve artık dinlenmemiş olmasa da, Shishkin ile uzlaşma gücünü buldu. sanatsal okulu açtı.

Mayıs 1889'da, XVII Mobil Sergisi Moskova Resim, Heykel ve Mimarlık Okulu'nun salonlarına taşındığında, Tretyakov, "Ormandaki Ailesi" nin iki imza takıldığını gördü.

Pavel Mikhailovich, hafifçe söylemek, şaşırttı: Shishkin'in bir resmini satın alıyordu. Ancak burada "vasat" soyadı "Mediocre" Savitsky'nin varlığının gerçeği, resmin piyasa değerini otomatik olarak düşürdü ve terbiyeli olarak azaltıldı. Kendini yargılamak: Tretyakov, dünyaca ünlü mizantröminin Shishkin'in neredeyse hiç insanı ve hayvanları yazmadığı bir resim kazandı, aniden bir hayvan sanatçısı oldu ve dört hayvanı canlandırdı. Ve bir tür inek, tırnak veya köpek ve köpekler ve şiddetli "ormanın sahipleri" yoktur, bu, sizi teyit etmek için herhangi bir avcıdır - doğadan tasvir etmek çok zor, çünkü parçalardaki ayı yırtılacak rulmanlarına yaklaşmaya riski taşıyan herkes. Ancak, tüm Rusya, Shishkin'in sadece doğadan yazdığını ve bu nedenle, tuval üzerine yazdığı kadar açıkça görülen bir ressamın düşüş ailesi olduğunu biliyor. Ve şimdi ayının ayının, Shishkin'in kendisi olmadığını ve "bir tür orada" ve "bir tür orada" Savitsky'nin kendisini düşündüğü gibi, kesinlikle rengiyle nasıl çalışacağını bilmedi - tüm tuvallerin olduğu ortaya çıktı. Kasten parlak, o zaman bir çeşit dünyevi -sero. Ancak, bunlar ve diğerleri tamamen düz, shishkin tablolarının bir hacim ve derinliğe sahipti.

Muhtemelen, Shishkin'in kendisi, bir arkadaşını sadece fikri yüzünden katılmaya davet eden aynı görüşe uydu.

Bu nedenle, Tretyakov ayrıca Savitsky'nin imza attiharını Shishkin'den uzak durmamasını emretti. Ve genellikle resmin kendisini yeniden adlandırdı - söylüyorlar, ayıların hiç olmadığı, ancak tüm resmi dökülmemiş olan sihirli altın ışığında.

Ancak, "üç ayıcının" halkının resmi, herhangi bir sergide ve sanatsal katalogda olmasa da, isimleri tarihte kalan iki ortak yazar daha vardı.

Bunlardan biri, "eine" ortaklığının kurucularından ve yöneticilerinden biri olan Julius GEIS'dir (daha sonra "şekerleme fabrikası" kırmızı Ekim "). Einem fabrikasında, diğer tüm şekerler ve çikolatalar arasında, tematik tatlılar setleri üretildi - örneğin, "Dünyanın Hazineleri ve Deniz Hazineleri", "Hareket Yöntemi", "Solucan Halklarının Türleri." Veya, örneğin, bir "Moskova Gelecek" Çerezleri kümesi: Her kutuda, XXIII yüzyılın Moskova hakkında fütüristik resimlerle bir kartpostal bulabilirsiniz. Julius GEIS ayrıca bir dizi "Rus sanatçısı ve resimlerini" bırakmaya karar vermeye karar verdi ve Tretyakov ile kabul etti, resimlerin reprodüksiyonuna sahaya verilecek izin aldı. İki gofret plakası arasında zımparalanmış ve kalın bir camlı çikolata tabakası ile kaplanmış, kalın bir badem pralin tabakasından yapılmış en lezzetli şekerlerden biri ve bir stash paterniyle sarılmış.

Kısa süre sonra bu dizinin sorunu durduruldu, ancak "Ayı Kosolapiy" adını almış olan ayılarla şeker, ayrı bir ürün olarak verilmeye başlandı.

1913'te Sanatçı Manuel Andreev, resmi yeniden düzenledi: Ladin dallarından ve Bethlehem yıldızlarından Shishkin ve Savitsky'nin arsasına bir çerçeve ekledi, çünkü bu yıllarda bir nedenden dolayı "ayı", Noel tatili için en pahalı ve istenen hediye olarak kabul edildi. .

Şaşırtıcı bir şekilde, bu sarıcı tüm savaşları ve trajik yirminci yüzyılın devrimini yaşadı. Ve Sovyet Times'te, "Ayı" en pahalı lezzet oldu: 1920'lerde kilogramda şekerler dört ruble için satıldı. Şeker, Vladimir Mayakovsky'nin kendisi tarafından oluşturulan Sloganı ortaya çıktı: "Ayı" yemek istiyorsan, bir tasarruf kitabı yapmış gibi davran! ".

Çok yakında, şeker popüler varlığında yeni bir isim aldı - "üç ayı". Aynı zamanda, "Ogonosk" dergisinden oyulmuş olan Ivan Shishkin'in resmini aramaya başladılar, yakında her Sovyet evinde ya da Sovyet gerçekliğini küçümseyen bir örgü şenlikli nimet hayatının bir manifestosu olarak ortaya çıktı. , daha erken veya daha sonra bir hatırlatma olarak, fakat fırtınanın geçeceği var.

Tüm dönemlerde tür resim, insanların hayatının en çarpıcı görüntüsü ve çevresindeki gerçeklik olarak kabul edildi. Bu nedenle, izleyicinin bu tür görsel sanatlara ilgisi her zaman çok büyüktü. Ve bugün okuyuculara ünlü Rus sanatçısı-mobil arsa resimlerinin muhteşem bir galerisini göstermek istiyorum. Konstantin SavitskyKim torunları 19. yüzyılın Rusya tarihinin bir parçası verdi. Ayrıca, Pavl Tretyakov'un kendisinin şahsen iptal ettiği Ivan Shishkin ile birlikte ortak yazarlığın efsanevi tarihini anlatmak.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219414246.jpg "alt \u003d" (! Lang: "Bir çam ormanında sabah". Ortak çalışma Ivan Shishkin ve Konstantin Savitsky. Tretyakov Galerisi." title=""Bir çam ormanında sabah". Ortak çalışma Ivan Shishkin ve Konstantin Savitsky. Tretyakov Galerisi." border="0" vspace="5">!}

Ve bu yetenekli sihirbazın hatırladığı, hayatından bir narin hikayeyi söylememek imkansız. Birçoğu, Savitsky'nin Koshkin'in sabah çam ormanlarında tasvir edilen ünlü ayıların yazarı olduğunu biliyor. Başlangıçta, tuvalin köşesinde bile iki imza - Shishkin ve Savitsky'yi durdu. Bununla birlikte, ikinci yazarın soyadı, Galeri için sabahı satın alan Pavel Tretyakov'u oluşturdu.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219417441.jpg "alt \u003d" (! Lang: Hunter.

İkinci imzanın çıkarılmasıyla olan olay, Sishkina'nın imzası görüldükten sonra Tretyakov'un bir resmini satın alırken, Savitsky'nin bir kısmı daha sonra imzaladığı gerçeğinden dolayı muhtemeldir. Bu nedenle, resim galeriye götürüldüğünde, kızgın humrüt, SkipiDar'ı ve ikinci imzayı saklamak için emredildi. Bu Kanun Tretyakova iki sanatçının arkadaşlığını etkilemedi. Ivan Shishkin daha sonra ücretin dördüncü bölümünü verdi, yani, ortak yazarlık için Savitsky'den bin ruble.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219416499.jpg" alt="Karanlık insanlar.

Bu zor yaşam döneminde, Ivan Ivanovich, günlüğüne kaydetti, bulanmanın sanatçının acı çekmesini, kendisine Tanrı'yı \u200b\u200byükselttiğini belirtti. Ve gerçekten öyleydi. Konstantin Apollonovich'in hayatında, bir kereden fazla kayıp acısını yaşamak zorunda kaldı, ancak her zaman en sevdiği işini kurtardı.

Sanatçının biyografisinden birkaç sayfa

Konstantin Apolloovich Savitsky (1844-1905), Penza Sanat Okulu'nun ilk müdürü Mobil Sanat Sergileri ortaklığının bir üyesi olan Akademisyen, Mobil Sanat Sergileri'nin ortaklığının bir üyesi olan, olağanüstü bir zihin ve yetenek, ustaca Rus türü ressam gerçekçi, akademik bir adamdı. Çalışmalarını doğrudan etkileyen dönemde yaşama ve siyasi ve sosyal vuruşlar yaratma şansı vardı.

Sıradan insanların güçlü, unutulmaz görüntüleri - köylüler, işçiler ve askerler, eserlerinin ana karakterleri oldu.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219417709.jpg" alt=""Mezarlıktaki 9. günde Panhid." (1885). Yazar: K.A. Savitsky." title=""Mezarlıktaki 9. günde Panhid." (1885).

O zamana kadar, Konstantin, Kesinlikle St. Petersburg Sanat Akademisi'ni hayal etmişti ve üç yıl sonra misafirhaneyi terk ediyor ve tarihi resim sınıfında serbest stille geliyor. Ancak, aldıktan hemen sonra neredeyse hemen ayrılmak zorunda kaldı. Gerçek bir ressam olmaya çalışan daha fazla gençliğin yetersiz eğitimi.

İki yıllık kalıcı bağımsız eğitim ve Savitsky tekrar öğrenci akademisi. Şimdi yetenekli bir genç sanatçı, akademik bir kursu başarıyla ustalaştı ve çok yakında, akademinin en iyi öğrencilerinden biri olan, rekabetçi işler için altı gümüş ve bir altın madalya aldı.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219417940.jpg" alt=""Savaşa." (1888).

1883'te St. Petersburg'a geri dönen Savitsky, St. Petersburg'da, daha sonra Moskova Okulu'nda Teknik Çizim Fakültesi'nde öğretim faaliyetlerine başladı ve sonunda, Galeri'nin filminin ve şehir sanat okulunun filminin olduğu Penza'ya taşındı. ilk yönetmen. Ve bu yazıda bir ressamın kendisine çok profesyonel bir yönetici gösterdiği belirtilmelidir. Konstantin Apollonovich kişisel olarak öğrencileri için bir müfredat geliştirdi; bu, eğitimin bir sonucu olarak, okulun en iyi mezunlarının giriş sınavı olmadan Sanat Akademisi'ne kayıt olmasını sağlayan mükemmel bir eğitim aldı.

Ivan Ivanovich Shishkin Sağca, büyük boya sanatçısını düşünün. Başka biri olarak, bozulmamış ormanın güzelliğini tuvaliyle, alanların sonsuz genişliğinden, sert kenarı soğuktan aktarmayı başardı. Resimlerine bakarken, izlenim sıklıkla esinti bununla ilgili olduğundan veya bir orospu çatlamasının duyulacağını yaratır. Boyamak, sanatçının tüm düşüncelerini işgal etti, hatta elinde bir fırça ile de öldü, şövalede oturuyordu.

Ivan Ivanovich Shishkin, Kama kıyılarında bulunan, Elabuga'nın küçük il kasabasında doğdu. Bir çocuk olarak, gelecekteki sanatçı ormanın güzelliğinin güzelliğine hayran kalarak ormanın etrafında dolaşabilir. Buna ek olarak, oğlan, çevriyi şaşırtıyor, evin duvarlarını ve kapılarını özenle boyadı. Sonunda, 1852'deki gelecekteki sanatçı, Moskova Resim ve Heykel Okulu'na giriyor. Orada, öğretmenler Shishkina'nın tüm hayatını takip edeceği resimdeki yönünü tanımlamasına yardımcı olur.

Manzaralar Yaratıcılık Ivan Shishkin'in temeli oldu. Sanatçı, ağaçların ırklarını, otlar, çömelmiş para birimi yosun, toprak düzensizliklerini ustaca geçirdi. Onun resimleri o kadar gerçekçi görünüyordu ki, akışın gürültüsünün ya da yaprakların hışırlılığının bir yerde bir yerde duyulacağını görün.

Şüphe ötesinde, Ivan Shishkin'in en popüler ağlarından biri göz önünde bulundurulur. "Bir çam ormanında sabah". Resim sadece bir çam ormanı değil gösterir. Ayıların varlığı, çok uzak bir yerde, vahşi doğada kendi kendine özgü bir hayatı olduğunu gösteriyor gibi görünüyor.

Diğer takvimin aksine, bu sanatçı yalnız değil yazdı. Ayılar Konstantin Savitsky'nin fırçasına aittir. Ivan Shishkin adalet tarafından değerlendirildi ve her iki sanatçı da resim tarafından imzalandı. Bununla birlikte, Pavel Tretyakov'un mamul tuvali alıcıya getirdiği zaman, kızgınlaştı ve Savitsky'nin ismini silmek emretti, sadece iki sanatçı değil, resme sadece Shishkin'i emretti.

Shishkin ile olan ilk toplantılar, çevreleyen karışık duygulara neden oldu. Onlara bir somurtkan ve teslim olmadığı bir adam gibi görünüyordu. Okulunda bile keşiş olarak adlandırıldı. Aslında, sanatçı sadece arkadaşlarının şirketinde ortaya çıktı. Orada tartışıp şaka yapmış olabilirdi.

"Bir çam ormanında sabah" - Rus sanatçılarının bir resmi Ivan Shishkin ve Konstantin Savitsky. Savitsky ayılar yazdı, ancak Collector Paul Tretyakov imzasını karıştırdı, bu yüzden resimdeki resim genellikle bir Shishkin tarafından belirtilir.

Resim, hayvansal hikayelerin peyzaj ağ unsurlarındaki kompozisyon katılımları sayesinde popülerdir. Resim, sanatçı tarafından Goromba adasında görülen doğanın durumunu detaylandırıyor. Sağır bir yoğun orman değil, güneş ışığı, yüksek ağaçların sütunlarından kırılmamaktadır. Ravinlerin derinliği, yüzyıl yaşlı ağaçların gücü, güneş ışığı, olduğu gibi, zamanidly bu yoğun ormana bakar. Sabah donmuş yatakları algılamak.

Muhtemelen, resmin tasarımı, daha sonra bir ortak yazar olarak gerçekleştiren ve ayının rakamlarını (Sishkina Eskizlerine göre) tasvir eden Shishkin Savitsky tarafından önerildi. Bu ayılar, pozlar ve miktarlardaki bazı farklılıklara sahip (ilk önce iki kişi vardı) hazırlık çizimlerinde ve eskizlerde ortaya çıkıyor (örneğin, Devlet Rus Müzesi'nde, Shishkina kalem skeçlerinin yedi varyantları var). Hayvanlar, Savitsky'den ortaya çıktı, bu yüzden fotoğrafta bile Shishkin ile birlikte imzaladı. Savitsky'nin kendisi akrabalarına şöyle dedi: "Resim 4 bin satıldı ve 4. payın bir üyesiyim."

Resmi çeviren Tretyakov, Savitsky'nin imzasını kaldırdı, Shishkin'e olan yazardan ayrılıyor, çünkü resimde Tretyakov'un konuştuğu, "Plandan başlayarak ve yürütme ile bitiyor, her şey, Shishkin'in yaratıcı yöntemi ile ilgili resim tarzında konuşuyor. "

Galerinin başlangıçta (Shishkin ve Savitsky'nin sanatçılarının ömrü boyunca), resim, "ormandaki aile ailesi" adı altındaydı (ve Savitsky'nin soyadının göstergesi olmadan).

Rus Proseca ve Publicist V. M. Mikheev 1894'te bu kelimeleri yazdı:
Orman Dali'nin bu gri sisine bakın, "Ormandaki Ailesi Ayı" nda ... ve ormandaki bir uzmanla ne kadar güçlü bir sanatçının uğraştığını anlayacaksınız. Ve izleniminizin bütünlüğü, resimlerinde bir şey incitirse, o zaman ormanın bir detayı yoktur, ancak örneğin, Bears'ın şekilleri, yorumlanması sizi çok arzu etmek istemenizi sağlar ve genel olarak Resim, sanatçının yerleştirildiği resim. Açıkçası, Master - orman uzmanı hayvanların imajında \u200b\u200bgüçlü değil.

SSCB'de "Çam Ormanında Sabah" reprodüksiyonları yaygın olarak çoğaltıldı. Bununla birlikte, özellikle XIX yüzyıldan bu yana devrimden önce başladı, çoğaltma çikolata şekerleme ambalajında \u200b\u200b"Ayı Kosolapiy". Resmin, genellikle "üç ayı" olarak adlandırılan insanlarda iyi bilinen (resimdeki ayılar dört olmasına rağmen). Böyle bir şekerlemeden dolayı tetiklenen resim, resim Sovyet ve Sovyet sonrası kültürel alanında bir Kitcha unsuru olarak algılanmaya başladı.

Muhtemelen, neredeyse Rus ressam sanatçısının en ünlü resmi "Bir çam ormanında sabah". Bu resim, çocukluk, en azından favori çikolata çikolatalarının "Ayı Kosolapiy" yi sardığından beri birçok kişi tarafından bilinir ve sevilir. Bu resim çalışmasının popülaritesi ile Rus sanatçılarının sadece birkaç fotoğrafı tartışabilir.

Bir kerede bir kerede resmin tasarımı, ortak yazar olarak hareket eden ve ayılar figürlerini canlandıran sanatçı Konstantin Savitsky tarafından ressam niskin tarafından önerildi. Sonuç olarak, hayvanlar Savitsky'den ortaya çıktı, bu yüzden resimde shishkin ile birlikte imzaladı. Ancak resim Pavel Mikhailovich Tretyakov'u aldığında, Savitsky'nin imzasını kaldırdı ve yazar sadece Shishkin için kaldı. Tretyakov, resimdeki her şeyin boyama şekli ve yaratıcı yöntem, Shishkin'in özelliği hakkında konuştuğunu düşündü.

Tuval üzerine, ravinin kenarında düşmüş kırılmış bir ağaç ile bir çam ormanı daha yoğun gösterilir. Resmin sol kısmı hala yoğun bir bor soğuk gecesinin alacakaranlıkını korur. Yosun yırtık kökleri kapsar ve kırılmış dalları düşer. Yumuşak yeşil çim, rahat ve sakin bir his yaratır. Ancak yükselen güneşin ışınları, yaşındaki çamların üstlerini zaten yaldızlı ve sabah pus parlamayı zorladı. Ve güneş henüz bu gece sisini tamamen ortadan kaldıramamasına rağmen, izleyicinin görüşünden gizlenerek, çam bor derinliği, ayı zaten düşmüş çamun kırık varilinde oynadı ve yaramaz anne onları uyandırdı. Yavrulardan biri, gövdeye daha yakın olan gövdeye yapışan, arka ayaklara kalktı ve meraklı bir şekilde yükselen güneşten pusun ışığına bakar.

Rus doğasının büyüklüğü ve güzelliği hakkında sadece anıtsal bir tuval görmüyoruz. Bizden önce derin kuvvetleriyle sadece sağır bir sıkıcı donmuş bir orman değil, doğanın yaşayan bir resmi. Güneş ışığı, yüksek ağaçların pus ve sütunları boyunca nüfuz eden, yüzyıl ağaçlarının gücü, düşmüş çam için dağın derinliğini hissetmeyi mümkün kılar. Sabah güneşin ışığı, sanki bu çam ormanı içine çekiyormuş gibi. Ama zaten güneşli sabah hayvanlarının yaklaşımını hissediyor - kızarmış düşüş ve anneleri. Resim, sadece Bor'da gizliliği seven bu dört ayılarla değil, aynı zamanda soğuk gecelerden sonra güneşli sabahın erken saatlerinde uyanış anında da tam olarak tasvir edilen bu dört ayılarla dolu hareket ve yaşamla doludur. Yinelenen bir orman gülümsemesi uzaklaştı: Gün güneşli olacak. İzleyici, zaten kuşlar sabah şarkılarını titrettiği görmeye başlar. Yeni gün başlangıç \u200b\u200bve sakin vaat ediyor!