Görsel sanatın estetiği, tiyatro, edebiyat, koreografi Güzel Sanatlar. Eğitimciler için danışma "doğa estetik resimleriyle ilgili resimlerin bilişsel ve estetik değeri

Giriş

Bölüm 1. Fosophical WorldView sisteminde dünyanın estetik resmi 14

1.1. Dünyanın Cartini, Özellikleri ve Çeşitleri 14

1.2. Dünyanın estetik resminin özgüllüğü, yapısı ve işlevleri 21

1.3. Dünyanın estetik resminin dünyanın bilimsel bir resmi ile oranı .. 26

Bölüm 2. Dünyanın estetik resminin tarihsel oluşumu ve gelişimi kalıpları 37

2.1. Theest Boyama Mir Protonik ERA 35

2.2. Klasik Bilim Dönemi Dünyasının Estetik Resmi 60

Bölüm 3. Estetik ve postklasatik dönem dünyasının resmi 85

3.1. Modern dünyanın problemlerine uygun yaklaşımlar 85

3.2. Sinerjik bir sistem olarak dünyanın modern resminin çalışma metodolojisi 91

3.3. Doğada Estetik 101

3.4. Toplumda 115

3.5. Sanat 120'de

3.6. DÜNYANIN VE ESİTHETİK ÖLÇME 133

Sonuçlar 139.

Sonuç 140.

Bibliyografik referans listesi

İşe Giriş

Son yıllarda, toplumun sosyal ve manevi alanlarında önemli değişiklikler meydana gelir. Dinamik olarak gelişen bir bilgi toplumu, yüksek derecede özgürlük, bağımsızlık ve yanıt olan bir kişinin en yüksek değerini tanır. Bir jeopolitik situistin değiştirilmesi, teknolojik yönde bir değişiklik olan İletişimin büyümesi, modern bir kişinin yaşam alanında, her şeyden önce kültürel bölümünde önemli değişiklikler yapmıştır.

Çalışmanın alaka düzeyi estetik çalışmalar, kültürel paradigmaların oluşumu ve kazası oluşturulması ve toplum nüfusundaki bu değişikliklerden kaynaklanıyor ve bu değişikliklerden kaynaklanıyor. Çalışma konusunun alaka düzeyi, yalnızca insanlığın kültürel ve tarihsel hareketinin objektif sürecine değil, aynı zamanda modern bir kompleks ve öngörülemeyen bir MIF'teki çok sayıda adamın dinamiklerini de nedeniyle kaynaklanmaktadır. Bilim adamlarına göre, nörofizyologlar (metsger, hasılaklar) 1, her bir kişinin kişiliğinin kişisel oluşumunda, insan beyninin tuhaflığının emri ve simetri için her şeyi karmaşık ve kaotikleri azaltmak için insan beyninin özellikleri ile açıklanan genel kabul gören estetik yargıların yeteneği vardır. Estetik haz - yanı algılanan formlarda olarak sözde "tanıma sevinci" yaşamaya. Bu nedenle, çevredeki dünyanın tüm nesneleri, insanlarda çevreyi ve ezberlemeyi algılamayı düzenli olarak algılamayı düzenlemek için yeteneklerini oluşturan estetik değerlendirmeye tabidir. "Bütünsel bir vizyon estetik başlangıç \u200b\u200biçermelidir." 2 Estetik algının bu faktörü, bilgi için aktif bir aramaya yol açar ve çevresindeki dünyadaki bir kişinin sosyal adaptasyonunu önemli ölçüde arttırır.

Bakınız: Güzellik ve beyin. Estetiklerin Biyolojik Yönleri: Per. İngilizce'den / ed'den. I. Renchler. -M. 1993. - s.24. Nalimov v.v. Başka anlamları arayışı içinde. - M., 1993. - s.31.

Sonuç olarak, dünyanın tek bir bütünsel evrensel estetik resminin oluşumu, dünyadaki bir kişinin varlığının önkoşuludur.

Böyle bir - teorik planda, mevcut eğilimler biri, çok, klasik olmayan bazen karşıtı -esthetic kategorilerde (saçma, zulüm vs.) (klasiklerinin açısından) geleneksel classific kavramlara ek olarak, uzatmaktır çevredeki gerçekliğin estetik tahminlerinin polarizasyon olayları ve modern toplum, sanat ve doğanın tüm resimleri çeşitliliğini genişletmek estetik Evrensel felsefi kavramların kategorisine giriş gerektirir. Estetik 1 kategorisinde büyük rol oynar, geliştirme hangi felsefesi, filoloji, sanat historia birleştiren yakınları, polisia, pollipmorphs yanı sıra hypernaya içinde estetik gelişme eğiliminin araştırma ilkelerinin ortaya çıkmasına yol açtı , Kültürelizm, Göstergebilim, Sinerji ve Küresellik.

Bu tür genelleme ve ideolojik derinleşmenin yanı sıra, bilginin metodolojik temellerinin yanı sıra insani ve doğal bilimsel düşüncenin tüm alanlarında tezahür eder. Böylece, 20. yüzyılın başında, Fizik ve Felsefe 2'deki WorldView krizinin sorunları nedeniyle, Felsefi-teorik düzeyde çok boyutlu gelişim alan dünyanın evrensel bir resmi kavramı. 3.

1960-1970s tartışma yaygın "Uyruk" (N. Dmitriev, M. F.Osyannikov, G.N. Pospelov başlığında yer düşünsel ve estetik kavramları da tam olarak haklı edildi sırasında estetik özü, problemi üzerinde bilinen , Pv.Sobolev, Yu.v. Linnik ve ark.) Ve "sosyal olarak", daha sonra estetik değerlerin bir aksiyolojik teorisi olarak konuşlandırılmış (MS Kagan, Dstololovich, Yu.b. Borev ve diğerleri). Estetiklerde özel bir yer, estetiğin ifade olarak değerlendirildiğini, etkileyici bir formda bulunduğu yer. Bu teori AF'nin eserlerinde geliştirilmiştir. Losev ve V.V. Bashkova, O. Akrivzun Yu. A Ovchinnikova ve diğer yazarların eserlerinde yansımasını ve kullanım alanı bulmuş.

2 O.Spengarler, L.Vitenztein, Mwebera, V.I. Vernadsky, M. Pleanka, Alenstein ve diğerlerinin eserlerinde.

3 cm. İşler P.V. Alekseeva, R.Avikhalhemma, V.G.IVANOVA, V.N. MIKHAILOVSKY, V.V. Kazyutinsky,
Rskapinskaya, A. Akorolkova, Akkravchenko, B.G. Kuznetsova, L. Kuznetsova, M. L. Lesgina,
M.V. Mostepanenko, V.S.Tepin, P.n. Fedoseeva, S.G.Shlyakhtenko ve diğerleri. Yurtdışı felsefesinde ve
Bu konuya bilim M. Bungheg, L. Yuisberger, M. Khaidheger, J. Kholton tarafından tedavi edildi.

Farklı bilim sektörlerinin bilim adamları, araştırmalarını, gerçek gerçekliğin belirli alanlarına yöneltti, dünyanın diğer kısmı hakkında belirli bir fikir oluşturdu ve sonuç olarak, dünyadaki özel veya özel resimler. Bilimsel teorik bilginin bu deneyimlerin basit bir genelleştirilmesi olmadığı ortaya çıktı, ancak estetik kriterler (mükemmellik, simetri, zerafet, teorik yapıların uyumlaştırılması) ile disiplin fikirlerinin sentezi var. Bilimsel teori, yalnızca iç mükemmelliğe sahip olduğunda fiziksel gerçekliği, Einstein 1'i yansıtır. Sonuç olarak, dünyanın fiziksel, astronomik ve diğer bilimsel resimlerinin oluşumu da gerçekliği bilmemek için entegre bir şekilde. Bu nedenle, realitenin estetik gelişiminde, fenomenin tüm parçaları ve özellikleri, bütünlerine karşı tutumlarında muhasebeleştirilir ve bir bütün olarak birlik aracılığıyla kavranıyor. Burada, fenomenin parçalarının tüm maddi özellikleri ve kantitatif ilişkileri onların cocolish. Kendi önleminin fenomeninde - bu, tüm özelliklerin toplamındaki bütünlüğünü kavramak, estetik olarak anlamak demektir. Böyle bir anlayış, estetik olarak olumlu ve olumsuz kategorilerle ilişkili olan pozitif ve denizcilik sonucuna sahip olabilir.

Pratik terimlerle, estetiğin her zaman bir kişiyi her zaman kendi kendine nüfuz etmesini, derin anlamlarını aramayı, ve iyi bilinen estetik kategorilerin araçlar gibi olduğunu bildirmek mümkündür. Dünyanın bilimsel estetik resminin teorik gelişimi, "sürdürülebilir ve geniş estetik saygısız yönelimlerin oluşumu için metodolojik olarak güvenilir ve Eurispjik olarak doymuş bilimsel tabanlara" katkıda bulunacaktır. 2 Birçok araştırmacı, dünyanın resminin gelişmesinin özellikle ilgili olduğunu vurgulamaktadır.

1 Einstein A. Otobiyografik notlar. - Satra. Nuch. TR., T. 4., - M., 1967. - S.542.

2 Ovchinnikov Yu.a Dünyanın estetik resminde ve değer oryantasyonları // değer yönelimleri
Kişilik, yollar ve oluşumların yolları. Bilimsel Konferans Raporlarının Özetleri. -Petrozavodsk, 1984.-
S.73.

6 bugün, insan medeniyeti bir Bifurkashyy döneminde meşgul olduğunda, slouser ve kültürel paradigmanın değişimi. Bu görevin çözümünün, 1'in estetik başlangıcını görmezden gelmesi imkansız olduğu belirtilmektedir. Özel önem, bu sorun gelecek uzmanları 2'nin dünya görüşünün oluşumunda olduğu, bu alanda reformlarla bağlantılı eğitimin pratik görevler seçilen konunun alaka vurgulamak.

Sorunun alaka, onun teorik gelişme yetersizliği ve gerek araştırma konusunu belirlenen kavramının durumunu belirlemek için: "dünyasının Estetik görüntü ve oluşum problemini"

Sorunun gelişmesinin derecesi

Felsefede dünyanın resmin kavramı çeşitli felsefi yönleri temsilcileri çalışmanın konusu oldu (dialegal materyalizmin, yaşam, existecyalis, fenomenoloji, vb felsefesi). Dünyada genel resim özel bir bilim çerçevesinde tarif olmadığı bu felsefi sorunun gelişimi göstermiştir, ancak her bilim, sık sık dünyanın özel resim oluşturulmasını iddia oluşumu ve evrensel belli etmek katkıda bulunur çevredeki gerçekliğin tek sistem Açıklamaları içine bilginin tüm alanlarını birleştiren dünya, hayal et.

İşyerinde dünyanın resminin sorunu yaygın olarak geliştirilmiştir.
S.S.Annintsev, MD Akhundova, E.D. Byahera, Yu.borev, V.V. Bychkov,
L.Vyisberger, E.i.Vysochina, L.Vitenthtein, V.S. Danilova,

R. A. Zobova, A. I. Kravchenko L.F. Kuznetsova, I.Ya.Lufman, B.S. Meilaha, A.B.Mygdala, A.M. Mostepanenko, N. S. Novikova, Y. A. Ovchinnikova, Grainina VM Rudneva, NSSkurt, VSSS, M. Heidegger J. Kholton , NV Hermisin, IV Chernshsova, O.Shengorler.

Nalimov v.n. Başka anlamları arayışı içinde. M., 1993. P. 31. 2 Valitskaya AP. Yeni Rusya Okulu: Koşullu Model. Monografi. Ed. Prof.v.v. Makayev. - St. Petersburg, 2005.

WorldView, yansıtıldıkları ve insanın estetik ilişkisinin gerçeklik olduğu MIF hakkında bir dizi görüş ve fikir olarak anlaşılmıştır. Bu nedenle, sanat ve estetik bilinci ile bağlantılı olarak dünyanın bir resmi kavramı, teorik düşüncenin gelişmesinde mantıklı bir şekilde doğal bir gerçekti. Böylece, estetik düşüncenin öyküsü çalışmasında, bir veya başka bir tarihi çağdaki dünyadaki en yaygın fikirler, genellikle tarihçiler tarafından belirli bir kültürün bilinçli olarak doğduğu bir resmi olarak belirlenen, genellikle yeniden yapılandırılmıştır. . Antik estetiklerdeki benzer manzaralar, A.F.losshev, ortaçağ kültüründe - A.Y.Gurevich'te, XVIII. Yüzyılın ikinci yarısının Rus estetiğinde - A.P.Vyschkaya. 1 1970'lerin başında, 80'ler, dünyanın 2'nin sanatsal fotoğrafı kavramı, çeşitli ulusal kültürlerde dünyanın resim ve modelleri, edebi yaratıcılık eserlerine özel önem kazanan GD Gachev'i keşfederek aktif olarak tartışıldı.

"Dünyanın Estettjik Resmi" terimi, YU.A.OVCHINNIKOV (1984) ve ED BLYAHER'in (1985), 3'ün sorun üzerinde bir dizi araştırma görevinin arttığı ve yeni konseptin önemli yönlerini formüle ettiği yerlerde kullanılır. estetik. Estetik nesnesinin anlayışında önemli bir değişiklik V.V. BESCHKOV, bunu bir bilim olarak belirleyen "Oh Garmoshch adam evrensel" olarak belirlenir. 1 Dünyanın estetggik resminin probleminin oluşturulması, bu konseptin doğrudan geçen yüzyılın estetiğinde estetik kavramıyla ilgili olduğunu ve belirli bir anlamda en önemli kırılmalarından biri olduğunu göstermektedir.

İkinci araştırma literatür grubu - adanmış iş

Çeşitli ülkelerin kültür tarihindeki dünyanın görüntüleri de M. Dahundov, L.M. Batkin, O. Bensh, T.P. Grigoriev, KGMMYO, V.N. tarafından kabul edildi. Sonra gözenekler ve diğerleri.

2 cm. S. S. Averintseva, E.I.Vysochina, Yu.b. Boreva, R. Azobova ve AmMostaPanenko, B. Migdala,
B.S. Meilaha, Ns.Churt ve diğer yazarlar.

3 Dil ile ilgili önemli konular, dünyanın bilimsel ve estetik resimleri
I.YA.LUFMAN, N.VS NOVIKOVA, GREYNIN, N.V. Hermisin, IV. Chernikova.

farklı kültürel sanatın felsefi ve sanat tarihi analizi
Epochs ve sanat eserleri çok harika
Basit bir liste hayal etmek zor. Çoğu
Bu tez araştırması için önemi çalışması
T.v.ardorno, aristoteles, v.f.asmus, O. Balzak, M. Bakhtina, O. Benesh,
G.Brgeson, V.v. Babykova, A.P.Valitskaya, Vergil, Voltaire, G.V.F. Gehel,
Horace, Augustugi, Aya.Gurevich, M.S. Kagapa, V.v. Kadinsky, I.Kita,
YU.M.LOTMANNA, Af.Loshev, M.Mamadashvili, B.S. Meilaha,

M.F. Vysyannikova, H. Orthega-l-Gasset, Petrarki Plato, V.S.Solovieva, V. Tatarkevich E. Fromma, Y. Sayisenpg, V.P.Sestekova, F.Shleglev, F. Shiller, W.Ako.

Üçüncü kaynak grubu, alandaki en son araştırmalardır.
Estetik yenilikler ve kültürün sinerjikleri - Çalışmalar V.S. Danilova,
E.N. KNYAZHEVA, L.V.LESKOVA, N.B. Mankovskaya, L.V. Morozova,

I.PRIGOZHіSHA, I.SH.SAFAROV, V.S. DAINN, L.F. KUZNETSOVA.

Bu filozoflar, kültürel bilim adamları, sanat tarihçileri, sinerjileri ve globalistlere elde edilen verilerin güvenerek etkilenen dünyanın estetik resim, konularında kendi vizyonunu haklı, bu işin içinde prefimentary çalışılan olduğunu zoteggy gereklidir _CES'in eserlerinde. Bir dizi çalışma, dünyanın resmi, özellikleri ve çeşitleri konseptinin bireysel yönlerinin yanı sıra, Formirchpiyia'nın belirli tarihi çağlardaki problemlerinin özelliklerini içerir. Bununla birlikte, sorunun bir dizi tarihsel ve teorik yönü araştırma ilgisinin dışında kalır.

Çalışmanın amacı, dünyanın bir evrensel gerçeklik anlama biçimi olarak estetik bir görüntüsüdür.

Çalışmanın konusu, dünyanın teorik ve tarihi yönleriyle dünyanın estetik resminin yanı sıra, dünyanın estetik ve yapısal değişikliklerinin yanı sıra, dünyanın taahhüt edilmesi, dünyanın estetik bilgisi olarak Tarih.

9 çalışmanın amacı: estetik kategorilerin prizmasından çevreleyen gerçekliğin estetik ifadeyi o tarif etmek için bir yöntem olarak evrensel estetik kategori olarak dünyanın estetik resmin kavramını, anlayış.

Çalışmanın amaçları arasında, çalışmanın amaçları takip edilmektedir: Bir dishentable konuda felsefi ve estetik ve bilimsel literatür analog temelinde, dünyanın estetik görüntünün kavramının oluşumunu düşünün;

dünyanın estetik resminin oranını düşünün İlmive dünyanın sanatsal resmi;

felsefi dünya görüşü ve bilimsel bilgi çerçevesinde estetik bilgi ve statüdeki yerini belirlemek için dünyanın ztetijik bir resmi kavramı kavramını uygulamak;

batı Avrupa estetik malzemenin üzerine dünyanın estetik resminin gelişimini değerlendirmek ve kültür tarihinde (antik, Ortaçağ, Rönesans, Klasisizm, Aydınlanma, Romantizm ve Sembolizm farklı aşamalarında onların oluşum karakteristik özelliklerini belirlemek , Doğalcılık ve gerçekçilik);

modern dünyanın estetik resminin oluşturulmasının özelliklerini, dünyanın önceki resimlerinden gelen yapısal ve anlamlı farklılıkları; Bir kişinin çevreleyen gerçek hakkındaki fikirlerinin oluşumunda rolünü oluşturun.

Araştırma metodolojisi

Tez, felsefi ve estetik, tarihsel kullanır.

teorik, sinerjistik araştırma yöntemleri. 1 işte

Öğeleri karşılaştırma-tarihsel analiz, öğrenme ile kullanılır

tarihsel fikirler, sosyokültürel çalışmalarıyla birleştirilir.

Bkz. Podzhin I. Doğa, Bilim ve Yeni Rasyonellik / Iprigogin // Felsefe ve Hayatı. 1991. -№7; Podzhin I., Stengar, I. Zaman, Kaos, Kvant. - M., 1994.

bağlam. Araştırma kaynakları, XVIII - XXI yüzyıllarının filozofları ve estetiğinin eserleridir., Dünyanın estetik resmi sorunu yapan; Theoregia ve sanat tarihine adanmış eserler, modern dünyanın küresel problemlerinin yanı sıra, belirli edebiyat, görsel, müzikal, multimedya sanatının belirli çalışmalarının analiz edildiği çalışmaların yanı sıra; Farklı epochs ve en çok belirgin olanlarla ilgili fikirler ve görüntüler.

Çalışma aşağıdaki talimatlarda ortaya çıkıyor: İlk bölüm, dünyanın resminin yorumlanmasını ve Rus ve Batı Avrupa Felsefesi ve XX - XXI yüzyılın estetiğinde dünyanın estetik resmini tartışıyor. Burada, dünyanın estetik ve bilimsel resimlerinin oranını ortaya çıkar. İkinci bölüm, Protonetür Dönemi Dünyasının Estetik Resminin tarihsel oluşumunun kalıplarını, klasik bilim ve postklassik bilim dönemleri. Üçüncü bölümde, oluşumun fikirleri, toplum, modern estetik sanatı, dünyanın modern estetik bir resminin oluşumunun genel problemi bir sinerjetteki sistem modeli olarak düşünülür.

Hipotez: Çalışma analeleri, dünyanın estetik resminin evrensel bir fnloso-estetik kategori (teorik bir genelleme şekli olarak) ve birçok yönden metodolojik ve eğitim değerleri olduğu için. Bu, insani eğitimin gelişmesinin görevlerinden ve modern bir kişinin bütünsel bir dünya görüşü oluşturma ihtiyacıdır. Bu çalışmanın bir parçası olarak, sadece teorik anaso yapılmaz, aynı zamanda deneysel araştırmalar yapılmaktadır.

Araştırmanın Bilimsel Yeniliği

Yeni bilimsel kavramının teorik içeriğinin analizinde çalışma durumlarının bilimsel yenilik - netleştirmek ve sanatsal kültürü ve estetik düşünce tarihi öğretilerine uygulamak amacıyla "Dünyanın estetik resmi"; Karakteristik özelliklerin tespitinde

vedünyanın tarihi resimlerinin oluşumu ve sürekliliği; Bilimsel ve alternatif dünya-up tedavisine yönelik bir kavram olarak, dünyanın aestthastik resminin belirli durumunun belirlenmesinde.

Sistemik kriz sisteminde kendi oluşumunun özel şartlar nedeniyle analiz edilir, modern, estetik ve Sinergetiğe, özgünlük ve modern dünyanın gayrimenkulün emlak belirsizlik fikirlerin ışığında ilk defa, toplum ve kültür. Aynı zamanda, çalışmanın sonuçları telaşlı situat tarafından insanlığın çıkışında temellerini oluşturma yeteneğine sahip yeni dünyanın Foresfovashpi içinde estetik muazzam önemini vurgulamak.

Bilimsel Önem Araştırması

Tez çalışmasının temel sonuçları, dünyanın estetik resminin, estetiğe evrensel modern bilim kategorilerinin bir hektarı olarak girdiğini ve felsefi bilim olarak gelişmesinin yeni bir görüşünü sorduğunu göstermektedir. Exertschi'nin malzemeleri ve sonuçları, tarihsel ve teorik oryantasyon problemlerini geliştirirken felsefe, estetik, kültürel çalışmalar, sanat kriteri hakkında daha fazla araştırmada kullanılabilir.

Çalışmanın pratik önemi

Çalışmanın sonuçları, felsefe, estetik, paskalya pedagojisi ve theorest için özel kurslar konusundaki ilgili dersleri okurken kullanılabilir.

DissSrtacegia'nın ana hükümleri, savunmaya sunulmuştur:

1. Modern bilimdeki aktif gelişme ve dünyanın resmi felsefe kavramları, dünyanın estetik resmi olarak böyle bir çeşitliliğin ortaya çıkmasına neden olur. Tüm Estetik Çeşitliliği Yansıtma

gerçeklik, bütünlüğünde, dünyanın yerleşimkileriKoi boyaması kavramı, önemli bilimsel ve ideolojik fonksiyonlar gerçekleştirir.

Estetik kategorisinin özü ile yakından ilgili olmak, dünyanın estetik resim kavramı, modern bilimsel ve ideolojik araştırmada önemli rolünü ortaya koymaktadır.

Dünyanın merkezli resminin tarihsel oluşumu, dünya-yükseliş gelişimi temelinde gerçekleşirken, estetik kategoriler, Estetik kategoriler, çevresindeki dünyanın estetik ifadesi hakkındaki fikirlerin nastor_sche'sinde genel bir eğilimin belirli bir istikrarını sunar. MIF'yi uyumlu bir şekilde sürdürülebilir görün.

Schu'nun estetik resminin yapımındaki ana nesneler sürekli doğa, toplum ve sanat; XVIII yüzyıldan başlayarak, dünyanın emlak resminin oluşumunda, bilim ve gerçek estetikler bağımsız olarak oynuyor

felsefi disshgl1sh.

5. Bilimin özel rolü, modern oluşumunda tezahür edilir
Önemli bir yer yaratmada, dünyanın estetik resmi
Özellikle, sinerjik ve küreselizm aittir.

Fikirlerin onaylanması, çalışmaya dayanarak, tezin temel hükümleri ve sonuçları bir dizi yayınlarda ortaya çıkmıştır ve ayrıca bölgesel konferanslarda da sunulmuştur ve incelenmiştir: "Yönetim: Tarih, Bilim, Kültür" (Petrozavodsk, Kuzey-Batı Kamu Hizmeti Akademisi, Karelskshche! Şube, 2004); "Kontrol: Tarih, Bilim, Kültür" (Petrozavodsk, Kuzeybatı Kamu Hizmeti Akademisi, Kareliyan Şubesi, 2005); Uluslararası Konferansta "Etnik Sayfanın Gerçekliği 2006. Eğitimin etnik ve sivil kimlik oluşumunda rolü" (St. Petersburg, 2006); Kariyer Devlet Pedagoji Üniversitesi'nin yıllık araştırma konferanslarında olduğu gibi. Tez

13 kSPU felsefesi bölümünün toplantısı tartışıldı ve RGPU'nun estetiği bölümünde.

Tez yapısı: Tez çalışması, ana metnin 158 sayfasında belirtilmiştir. Çalışma bir tanıtımdan oluşur, her biri paragraflara, bölümlerin her biri için sonuçlar, sonuç, bu konudaki kaynaklar ve edebiyat listesi, deneysel araştırma sonuçlarına sahip uygulamalarla sonuçlanan üç bölümden oluşur.

Dünyanın estetik resminin özgüllüğü, yapısı ve işlevleri

Dünyanın en sanatsal resminde, iki ana bileşen ayırt edilebilir: kavramsal (kavramsal) ve duygula görsel olarak. Kavramsal bileşen, estetik kategoriler, estetik ilkeler, sanat tarihi kavramları ve bireysel sanatların temel kavramları ile temsil edilir. Bu, dünyanın sanatsal resminin kavramsal bileşeni, dünyanın estetik resmi olan başka, daha geniş, kavramların bir parçasıdır. Bu konseptin enlemi, öncelikle, tüm Tisov'un insan faaliyetlerinin mülkünün mülkünün çok yönlülüğüne bağlıdır. "Amaç tarafından, estetik gelişim," Güzellik Kanunlarına Göre "ve Dönüştürülmüş Nesnenin Estetik Değer olarak, tarihi eyalette bir estetik değer olarak dahil edilmesinde" konunun biçimlerini değiştirmekten oluşur. Kültür bağlamı. Öznel taraftan - bir kişinin estetik değerlendirme faaliyetinin estetik duygu, lezzet ve diğer iç niteliklerin oluşumunda. "Gerçekliğin estetik gelişiminin, ush karasal halkın bilinçlenme anı olduğu gerçeğini ekleyebilirsiniz. Toplumdaki gerçek süreçleri değerlendirebilir. Ve estetikten farklı olarak, "Sanatsal eylemin gelişimi, sanatsal değerlerin üretimi ve ilgili sosyal ihtiyaçları için bir manevi ve pratik faaliyetlerdir." .2 ve eğer prensipteki herhangi bir faaliyetin bir unsurunu içerebileceğini düşünürsek Mülkiyet ilişkisinin mülkü, sanatsal ilişki özel olarak ve belirli aktivitelerle ilişkilidir. Yani, ilk durumda: Konu her insandır ve nesne gerçek gerçekliktir. İkinci durumda: Konu mutlaka sanatçıdır ve nesne hala aynı gerçek gerçekliktir. Bu nedenle, sanatçının tüm bilgilerinin sadece belirli bir bilimler, aynı zamanda toplumun günlük estetik uygulamasını da vermesi mantıklıdır.

Gerçekliğin estetik gelişiminde, fenomenin tüm parçaları ve özellikleri, bütünüyle tutumlarında muhasebeleştirilir ve birliğini bir bütün olarak kavrayabilir. Burada, fenomenin parçalarının tüm maddi özellikleri ve kantitatif ilişkileri koordineli olarak hareket eder. Kendi önleminin fenomeninde - bu, tüm özelliklerin toplamındaki bütünlüğünü kavramak, estetik olarak anlamak demektir. Böyle bir anlama, estetik olarak pozitif ve negatif kategorilerle ilişkili olan sonucun sonuçlarını ve sonucun sonuçlarını sağlayabilir.

Kategorik cihazda yeni bir konseptin tanıtılması, herhangi bir bilimsel tanımlamanın temel gereksinimlerini karşıladığında haklı çıkar. Loppesks sorulacak: "Dünyanın estetik resmini" bilimin kavramsal aparatını eklemem gerekiyor mu?

İlk olarak, kategorik bilimin en önemli gereksinimi, konseptin kendisinin kendine özgü nesneyi, malzeme veya manevi yem fenomenini belirlemesini sağlama ihtiyacıdır. Bu durumda, dünyanın estetik resminin zaten bilinen tanımlarına atıfta bulunmak gerekir.

1984 yılında önerilen tanımı YU.A.OCHICHYIKOV: "Dünyanın estetik resmi, en yüksek estetik bilginin, tüm doğanın tümünün resmi, tüm kültürün resmi, tüm kültürün tümü .1 Bu tanımda, böyle spesifik bir nesne felsefe açısından tahmin edilmektedir. Ayrıca, Yazar tamamlar: "Dünyanın estetik algısını besleyen oluşum kaynakları ve birleştirici manevi kültür fonunun bileşenleri oluşturulur ve yalnızca sanatta, diğer yaratıcılık biçimlerinde, aynı zamanda gazetecilikte, eleştiride de çoğaltılır. Bilimler, canlı, ".2. Sonuç olarak, dünyanın estetik resminin yapısı, birçok kaynağın ve kamu bilincinde ve bilinçte bireysel olarak (bireyin kültürel seviyesine bağlı olarak, yeteneklerine bağlı olarak) oluşur. , dünya görüşü kurdu) ve ayrıca bilinçlerin yapısı ve işlevleri ile de belirlenir.

Dünyanın estetik resminin dünyanın bilimsel bir resmi ile oranı

Romantizmde düşük, çirkin görüntüler ve fenomenler de estetiktir. Romantiklerin özlenmelerinin temel amacı özgürlüğündeyse, "Estetikleştirilmiş" kötülük kahramanları (korsanlar, tiranlar, soyguncular vb.) En büyük olasılıklarla yapıldı. Her biri performansı oynadı ve zihin ve duygularla karşı karşıya, yok edilen yanılsamaların trajedisini endişeliydi. Öte yandan, romantizm kahramanının son zafer için mükemmel bir umudu var. Bu yüzden romantizmin ana sanatsal yöntemi doğdu - ironi. "İronik, her zaman çılgınca ve aynı zamanda memnun olmayan öznellikten öznel öznellikten görünüyor." Bu nedenle, MIF ve estetik görüntüleri yaratan sanatçının romantik resminde, yaratılmasından ayırt edilir, onu eleştirir, Onun görüşünde, özgür ve bağımsız.

Bir kişinin mifa estetik tutumlarının romantik kartlarındaki daireler, dünyaya, gereksiz gerçek hayatta idealin uygulanmasının zorlanmasından itibaren hayal kırıklığının acısı ile boyanmıştır. Bu duygusal olarak değerli ilişkilerde, sanatçı hala nihai zaferi mükemmelliğini umuyor, ancak bu umudu keşfetmekten korkuyor, bu da tiyatro ironinin temeli olan bu umudu keşfetmekten korkuyor. "Yalnızca her şeye karşı ironik bir tutum, sanatçının neredeyse Tanrı seviyesine yükselmesine izin verir ve boşluklarda serbestçe, kraliyet dikkatsizliği ile, formdan forma çırpınan, konuya konudan, belirli bir mutlak ideal için çabalın Ve asla ulaşma. ". Böylece, romantizm dünyasının resmi olan estetik, çevre gerçekliği değerlendirmede sanatçıların ve kahramanlarının önemli öznelçiliği ve kritikleri ile karakterizedir. Onların görüşüne göre, kentsel çevre düşük yalan söylüyor ve boğuldu, bu nedenle, Romantikler, insan ruhunun doğal ve özgür öz ifadesinin mümkün olduğu, romantizmin serbest hayatlarının bir sembolü olarak bir köy seçti. Halkın romantik ruhunun böyle bir ifadesine bir örnek, incelenen, yorumlanan ve topluma sunulmuş olan oral halk yaratıcılığını kabul etti. Romantik hayatın folklorundaydı, rustik ömrü dikkatlice süslüyordu, doğanın yüce görüntülerini gördüm, sanatçının ruhunu gördü ve onları kendi sanatlarında yakalamaya istedi. Şiir, boyama, romantiklerin müziği, bir kural olarak, yüce sınırsız kürelerine yöneliktir. Her şeyden önce, romantik, Romantik, Creator-Genius'un imajını, peygamberlik bir hediyeye sahip olduğunu kabul etti. Bu nedenle, Romantschma dünyasının estetik resminde, sanatçı artık İmparator, Kral, Prens, Patron, "Onurlu Halk", ancak "Dum'un Cetveli", Gerçekler ve Lider Görevlisi'nin hizmetkarları değil. insanlık.

Romantschma Cardhagalygo döneminde sanatın değeri ve değeri değişir. Dünyanın önceki resimlerinde, sanat yüceltilmiş dini, ahlaki bir talimat, bir öğretim, eğlence, şimdi insanlığın manevi yaşamının en önemli bölgesi gibi görünüyor. Sanat, ideal varlığın peçesini açması ve gerçek varlığını dönüştürmesi gereken dünyayı tanımak için en yüksek yol haline geldi. Bu sanat kavramının bir parçası olarak, romantizm çeşitli sanatsal aktiviteleri entegre etmeye meyilliydi. Düşüncelerin, farklı renklerin ve plastik formların doğrudan iletilmesine, boyama ve heykellerin güçsüzlüğü üzerinde, tüm görsel sanatlar için erişilemezlikten ve Bu güçlü duygusal etkinin edebiyatı, hangi müziğin sahip olduğu. Bu nedenle, her şeyden önce, özel termhazofops ödünç almada, diğerlerinde bir sanatın yöntemlerinin sanatlarının kullanıldığını gördüklerini, sanatların sentezini gördüler. Böylece, romantikler, oluşturulanları karmaşıklaştıran ve bozan türlerin ve estetik kategorilerin karışımını gerçekleştirir.

dünyanın estetik resmi, sınıfsal olmayan duruma. Dünyadaki resimdeki bu kategorik karmaşıklık, doğa, ideal ve sanat arasındaki belirsiz ilişkiler anlamına gelir. Buna karşılık, dünyaya yönelik tutumların çok değerliliği ve belirsizliği birçok romantik, sembolizm estetik teorisine hitap etmesini istedi. Semboller, bir kişinin kişisel ve sosyal olmasının en yüksek ve yalnızca kabul edilebilir sanatsal genelleşmesi olarak kabul edildi.

Çeşitli yazarların çalışmasında (F.Shlegglev, i.guete, K. Moriza, I.G er Dera), sembol spesifik ve "birleşme anlamları ve varlıklar" gibi görünüyordu. F. Bombalama, sembolün, egzersiz fikirleri için duygusal olarak tasarlanmış bir kural olarak anlaşıldığını gösterir. Sanat türlerinin sembolizminin değerlendirilmesinin ilgisini çekiyor: Müzik alegorik, boyama kabataslak ve plastik semboliktir. Şarkı sözlerinin şiirinde, alegoriye eğilimli, şematiğe epik şiir ve sembole drama. Bugünkü kararlar bugün tartışmalı görünüyor, ancak romantizm döneminde, bir silme fikri talepteydi ve sanatın sentezinin sanatsal uygulamasında kullanıldı.

20. yüzyılda, F. Schellling, F. Schelegel, I.German'ın birçok sembolik fikirleri, Sh. Bodler, P. Carllen, A "Uyum", "Analojiler", "Doğa Hiyeroglifleri" nin etkileyici görüntülerinde yeniden düşünüldü ve somutlaştırıldı. Bodler, P. Carllen, A . Berbo ve DR. Dünyanın sembolik resminde, doğa, herhangi bir öğe ve yaşam fenomeninde, insan eylemleri sadece fikirleri ifade eden karaktersel karakterlerdir. Sembolistlerdeki dünyanın romantik resminde olduğu gibi, sanat dünyayı bilmenin ana yoludur ve kaynaklar: Felsefe, gelenek, din. Ancak dünyanın sembolist resminde, sanat, nesneyi veya fenomeni doğrudan tanımlamaz, ancak üzerinde üzerine ince (sözde öneri) ipucu verir, okuyucuyu imgesini hayal gücünde tamamlamaya zorlamaktadır. Bu nedenle, sembolist dili ayırt edilir: sıradışı kelime oluşumu, anlamlı tekrarlar, gizemli varsayılanlar, gelişmeyen. Bu özel dil fonları nedeniyle, sembolistik görüntüler izleyicinin "işin safsızlığından önce titremesine" neden olur. Dünyanın sembolizm kartlarındaki romantikten farklı olarak, sanatçı merkezi bir figür değildir ve gerçekliğin tek yaratıcısı değildir. Sembolün kendisi, büyük bir manevi enerjiyle donatılmış, sanat görüntüleri ve bir bütün evren yaratır. Dünyanın sembolist resminin bu sanatsal görüntüleri, formun birliğini ve içeriğin birliğini, elbette, bu estetik kavramların bağımlılığını ortadan kaldıran tam eşitliklerinde temsil eder.

Prіshtsigjymn, sembolistlerin estetik ekonomisinin, dünyadaki Tanrı'nın vahiyinin ana formları olarak güzellik ve uyumun kültüydü. Sofne'nin en inandırıcı prensipleri, Rus sanatında başladı ve aynı zamanda A. Baleh, Vyach.ivanova, A. Bloka'nın Sanatsal Düşünme Konseyi'ne başladı. A.Bloka'yı yorumlama, sembolizm dünyasının estetik resmini iki "ardışık seviye: 1) mor-altın seviye Priblzhai ile yüzleşmek için" parlak kız arkadaşı "ve 2) mavi-mor şeytani alacakaranlık maskeleri, kuklalar, Bolav, sanat Cehenneme dönüşüyor ".1 Resmin bu iki seviyesinin en yüksek noktası, Theoregia fikri - HSI'nin yaratılması, sembolün ilahi enerjisinin yardımı ile, gerçek hayata geçmesi. Ancak bu en yüksek noktanın başında, sembolizm, sanattan diğer kürelere - dine ya da tasavvuflarına taşınmış, böylece dünyanın estetik resmini yaratmanın bütünlüğünü ve kabiyiyetini imha etmelidir.

Klasik Bilim Dönemi Dünyasının Estetik Resmi

20. yüzyılda bir kişinin estetik bilincindeki radikal değişim, iç malzemeler, bilim, teknik, kapitalizm, nihilizm ve ateizmden kaynaklanmaktadır. Bu yüzyılda NTP'nin kültürden kültür sonrası küresel bir sıçrama (bifurcation'ın aktif aşaması) meydana gelmişti. Bu nedenle, karakteristik görüntülerin, olayların, fenomenlerin, estetik kategorilerin prizması yoluyla eRA'nın nesnelerinin bütünsel bir evrensel açıklaması oluşturmak mümkün değildir. Bu birkaç nedenden kaynaklanıyor.

Öncelikle, EPOCH'ın kendisi, "" yapılar, modernizm, postmodernizm, postkültürün kültürü) "olma" kümesinin bir payının olduğu bir kültürün "doğrusal olmayan bir ortam" olduğunu ve bütünlükten yoksun olduğu anlamına gelir. . Sonuç olarak, tüm XX yüzyılın tamamı tek bir kültürel dönem denemez.

İkincisi, 20. yüzyılın sanatında, sadece manevi ilke bilinçli olarak ortadan kaldırılmaz, aynı zamanda geleneksel estetik kategoriler ve kavramlar için de yönelim: güzel, yükseltilmiş, sanatsal sembolizm, gelen bir vardiya için, bir şey, bir şey, bir şey, vücut, fiziksellik, deneyim, uygulama, tasarım, kolaj vb.

Üçüncüsü, doğa ve kişinin kendisi, Hristiyan kültüründeki en yüksek değer olarak, "üretilen ürünler" ve bu malların "arzu ve tüketim makineleri" rütbesine düşürüldü. Ve Nietzsche, Freud, Varıştırma, Yapısalcılar, Kavramsalcılar, Adamın kendisinde bir Dionissian Prensibi'nde tanınan postmodernistler felsefi teorileri, yani. Yaşamın önceliği içgüdüler ve "zihin oyunları". Bu, F. Nietzsche'nin şöyle yazdığıdır: "Bir kişi artık bir sanatçı değil, kendisi sanatsal bir eser haline geldi; Bütün doğanın sanatsal gücü Burada, ilk kişinin en yüksek kendinden memnuniyeti için zehirlenmenin heyecanında açılır. ".1

Dördüncü, bilimsel görelilik, aynı gerçekliğin teorik açıklamalarının gerçeğinin varsayımı, birbirinden farklı olan, estetik sistemin birliğini ima etmemektedir. Bu nedenle, Dadaism, dışavurumculuk, fütürizm, gerçeküstücülük, saçmalık tiyatrosu ve 20. yüzyılın diğer sanatsal yönlerinin estetik fikirleri ve görüntüleri, tek bir uyumlu estetik sisteme birleşemez.

Bu nedenle, 20. yüzyılın her bir sanatsal yönünün, estthatjik değerler sistemini, doğa, sanat, topluma ve insana karşı estetik tutumunu temsil ettiği varsayılmaktadır. Böyle bir durumda, XX yüzyılda, dünyanın resimlerinin estetik "mozaiği" kuruldu, burada her bir parlak "Smalta" dünyanın vizyonunu resmetti.

Dönemimizin ikinci ve üçüncü binyılının başında, insanlık benzeri görülmemiş sosyal ayaklanmaların eşiğindeydi. Yeni bir kültür paradigusu vardı: insandaki yaratıcı başlangıcını uyandıran kültürü değiştirmek, yaratıcı hayal gücünü geliştirdi, yaratıcıyı geliştirdi ve sanatçının kökenine katkıda bulundu, bu kaliteyi öldürdü. içinde. Dolayısıyla, 21. yüzyılın başında, en yüksek estetik bilginin formu, tüm doğanın, tüm doğanın resmi, bütün insan varlığının tümünün resmini önemli ölçüde değiştirmiştir. Sonuç olarak, Modernite Schgra'nın estetik resmi, önceden var olan tüm "seçenekler" ve yapısındaki ve işlevsellikte ve bir kişinin manevi ve maddi ömründe önemli olan tüm özelliklerin özellikleridir.

Estetik bilinci aktif olarak, toplumun Rus hayatına aktif olarak katılır, insanların sanat eserinin tutumunu belirler. Bugün, sanat türlerinin türlerinin spektrumu çok genişledi: sinema, televizyon, bilgisayar ürünleri, internet teknolojisi, vb. Rasparaigrovij, Pop Art'ın eserleri, Bodp Sanatının örnekleri, ne tür bir kültürün seri üretim yapmaya başladığını vurguluyor. Bu üretimin ürünleri yasadışı ve bir kişinin hayal gücü ile bastırılır ve bazen NGA-EMSCHSH'yi doğurur, çünkü bitmemiş geçişlerin derinliği olmadığı ve bu nedenle, bir kişiye empati kurması ve keşfetmesi sonsuz dünyayı mükemmel.

Estetik - İnsanın mantar yaratıcı aktivitesinin regülatörü. Modern insan uygulamaları, ekonomik büyüme ve nüfusun kontrolsüz büyüme oranları ile, bir üretim ve tüketim şekli olan bir ayet sistemi ile karakterize edilir. Yeni İntegral Bilimler - Küresellik ve Sinerjik - - yaklaşmakta olan felaketin önlenmesinin yollarıyla ilgili sorulara belirli bir cevabı formüle etmek için test edilmiştir. Küresel güreş çalışmasının sorunu, sonuçların sürdürülebilir olanların gereksinimlerine uyması gereken yerlerin çevresel, ekonomik, sosyal, demografik, iklimsel ve diğer yüzey kabuğunun diğer süreçlerinin faaliyetleridir (öz -Sadece dünyanın gelişimi ve insan yaşamının bölgesel sistemleri.

Dünyanın modern resmini sinerjik bir sistem olarak incelemek için metodoloji

Doğada doğada estetik, dünyanın modern bir estetik resminin bir unsurunu göz önünde bulundururken, doğa gibidir - çevre gerçeklikteki rolüne dönüşmek için gerekli olacaktır: "Dünyanın karmaşıklığını inceleyen modern bilimler, determinizmi reddetme: Doğanın kuruluşlarının her seviyesinde yaratıcı olduğuna ısrar ediyorlar.

Doğanın belirli bir yaratıcılığı da dünyanın resminin oluşumunda da ortaya çıkıyor, "Doğa ve tarih, iki aşırı, dünyanın resminde geçerliliği harcamanın karşıt yolları. Gerçeklik, eğer tüm oluşumun bakış açısından değerlendirilirse doğası olur. Oluşumun alt edilmesi durumunda bir hikaye. "2 Sonuç olarak, Spengler doğayı" olma "aksine, hikayenin tezahürüne atfetti.

Farklı yazarlardaki farklı kaynak dönemlerinde, bu koşullar değişen derecelerde ve farklı şekilde kabul edilebilirdi. Temel olarak, doğadaki mülk araştırmacıları, iki yönden biriyle kendi görüşlerini ödedi: tefekkür ve aktivite. İkinci yönün destekçileri, doğa fenomenlerinin estetik osmislesium konusu olabileceği konusunda ısrar ediyor ve OIPI, sosyal ve insan aktivitesi alanına dahil edildiğinde ya da acil istihdamlarının amacı haline geldiğinde değerlendirme. Tabii ki, doğanın maddi gelişiminin, halihazırda üç yüzyılın nesnel olarak uygulanan insan tarafından maddi geliştirme fikri hakkında böyle ortak bir fikir. Ancak "Doğa, hafızanın doğrudan şehvetli" 1'in toplamına bağlı olduğu dünyanın bir resmi "1 ve bugün, araştırmacılar, doğayı bir faaliyet gerçeği olarak tartışan ve düşünen antik filozofları hatırlıyor.

Doğadaki insanların maddi etkisi ile ilgili olarak, bu süreç BilatyOneg'dir. Bir yandan, insanlık acil bir şekilde doğanın fenomenlerini yok ediyor: ormanları keser, hayvanları öldürür, hayvanları öldürür, ters nehirler, klonlar yaşayan organizmalar vb. Öte yandan, doğaya dikkat edin: temizler ve bitki ormanları, toprağı beraberler, bitkileri ve hayvanları yetiştirir. Ancak bazen bu tür bir yetiştirme, denge kaybına ve uyumu - bireysel organların hipertrofisi ve bir canlı organizmanın hipertrofisi, saçması (klonu) ile yapay bir ikame. Bu, meyvelerinin ciddiyeti altında kıran elma ağaçlarının yetiştirilmesi; Hippopotlara benzer karaciğer atları; bandaj giymiş şişmiş bir abomination ile inekler; Sarvatlı ezilmiş domuzlar - doğal işaretlerini kaybeden bitkiler ve hayvanlar kaybolmuş ve pozitif estetik değerdir ve bazen estetik karşıtı anti-spannost sembolü haline gelir.

Ancak 21. yüzyılda doğanın estetiğindeki en önemli değişiklik, bitki ve hayvanların krochefovaniyesiydi, yani. Resimdeki sanatsal örneklerin resmine bağlanma. Böylece, modern doğanın durumunu bir imha yollarının dalına (bifurkasyon) yönlendiren yapay bir dalgalanma ortaya çıktı. MIF doğası işgalinin bu işgali Igzmeny'dir ve estetik kategorilerin prgamu ile modüle edilmesi gereken estetik resmidir.

Doğada güzel, priofod'daki güzel, sadece her zaman bir kişinin ruhundaki duygu ve duyguların fırtınasına neden olmadı, ancak çoğu zaman bilim Tesili'ndeki estetik araştırmaların amacı oldu: "Dünyanın kişisel fotoğrafında Mükemmel bir resme yaklaşan bir şekilde ya da başka bir şey, aşırı hayat olmadan doğa yapmazlar. "2 Gegel," her şeyin iyi olduğuna dikkat edilmesini "savundu. Biri iyi, çünkü tüm doğum nesneleri güzel değil. Her türlü değil, temsilcilerinin en iyisi bile güzelliğe ulaşabilir. " Ve bu tür hayvanların örnekleri olarak, molleri, amfibi, balıkları ve bazı kuşları yönetti. Ancak bu durumda, bu hayvanların fizyolojisinin objektif özelliklerinden bahsediyoruz, insanlarının estetik algısı hakkında değil. Doğanın nesnesinin algısına devam ederken, Chernyshevsky "Hayvanlar bize bir kişiye benzeyen, iyi ve bir ucube değil, bize güzel göründüğünü iddia ediyor. Çirkin, hepsi garip görünüyor, yani. Bir dereceye kadar çirkin. "XIX yüzyılın biliminde doğal olan 1 Böyle bir antropomorfizm, XX yüzyılın objektif bilim adamları tarafından üstesinden geldiler, bu da, bireysel büyüyen ve hayvanların biyolojik organizasyonunun ve yaşam tarzının biyolojik organizasyonunun ve yaşam tarzını inceleyen ve anladılar. 20. yüzyılda, organizmaların estetik saygınlığı kavramının "güzellik kavramı ortaya çıktığı" ortaya çıktı. Bu "tür" ve "sınıflar", "çeşitler" ve "güzelliklere ulaşamayan" ve hayvanların "türleri" ve "türleri" nin, en iyisi, nispeten mükemmel temsilcilerin estetik saygınlığa sahiptir. "

GNPOZOSRELOV, doğanın nesnesinin estetik değerlendirmesi için aşağıdaki kriterleri kullanmayı önerdi: "Belli bir türün ayrı bir hayvanının estetik değerlendirmesi, tüm bu tür hayvanların sahip olduğu genel estetik yetenek seviyesinin anlaşılmasına dayanmalıdır. "Evrimsel İlerleme" nin genel merdivenleri üzerindeki başlatıcısı nedeniyle, "dar bir uzmanlık" semptomları veya bunların yokluğundaki semptomları. Ve bu tahmin, bu tahmin, ne kadar göreceli üstünlüğün, bu belirli hayvanı, bu ortak özellikleri ve bir tür olanakların, bireyselliğinin ilgili genel karakterlikte ne ölçüde farklılık gösterir "

Modern doğal bilimin başarıları kaçınılmaz olarak, genellikle doğal bir hiyerarşi şeklinde sunulan dünyanın fiziksel ve sistemik resimlerinin geliştirilmesiyle bağlantılıdır. Aynı zamanda, makro ve mikroworld çalışmalarına doğru ilerleyen insan bilinci, daha fazla hareket, değişkenlik, bir yandan, diğer tarafta sürekli, sürdürülebilirlik ve orantılılık - diğerinde daha fazla hareket yasası sunar.

XVIII yüzyılda Dünyayı ve değişmemiş matematik hukukunun ilkesi dünyayı değiştirerek dünyayı değiştirmeye geldi. Dünya ve değişmeyen matematik hukukunun ilkesi değiştirildi. Yönettiği dünya, sadece bir atomistik dünyaya çıktık, burada ortaya çıktıkları, yaşadıkları ve amaçsız bir davanın iradesinde öldü. Metamira'nın resmi Megamir ortaya çıktı bazı sipariş edilen eğitim,olduğu her şeyin tahmin edilebilir. Bugün evrenin biraz daha fazla olduğunu biliyoruz, yıldızların yaşadığını ve patlamadığını ve galaksilerin ortaya çıktığını ve öldüğünü biliyoruz. Dünyanın modern resmi, gökyüzünü dünyadan, birleşik ve birleşik evrenden ayrılan engelleri imha etti. Buna göre, küresel kalıplarla karmaşık konjugasyon süreçlerini anlamaya çalışmaların kaçınılmaz olarak, bilimin hareket ettiği, kaçınılmazlıkla dünyanın yeni bilimsel görüntüsü için, Kavramlar Sistemini değiştirdiği, problemleri değiştirdiği için araştırma yollarını değiştirme ihtiyacına yol açar. ve sorunlar, bilimsel disiplinlerin tanımlarına aykırı oldukları ortaya çıkıyor. Modern fizik tarafından tahrip edilen Aristoteles dünyası, bir yolu ya da diğeri, tüm bilim adamları için eşit derecede kabul edilemezdi.

Görelilik teorisi, evrenin amaç ve orantılılığıyla ilgili klasik fikirleri değiştirmiştir. Antimistere hükmettiği asimetrik evrende yaşamanız muhtemel oldu. Modern klasik fiziğin limitlerine ulaştığı fikirlerin ivmesi, dünyayı bu şekilde anlama olasılığını izleyen sınırlı klasik fiziksel kavramların keşfedilmesiyle belirlenen. Fizikteki, pozitif bilgi bir kavram olarak rastgele, karmaşıklık ve geri dönüşü içermez, kaçınılmaz olarak doğrudan iletişimin varlığı hakkında eski çok saf varsayımdan kaçınırız. dünya ve dünyanın kendisi açıklamamız arasında.

Böyle bir olay gelişimi, bazı mutlak, öncelikli olarak fiziksel, kalıcı (ışık hızı, sabit tahta vb.) Evrensel ve istisnai öneminin varlığını kanıtlamış, etkisimizin olasılığını sınırlandıran beklenmedik ek keşiflerden kaynaklandı. doğa. Klasik bilimin idealinin, fiziksel evrenin "şeffaf" resmi olduğunu hatırlayın, burada her durumda, neden ve bunun sonucunu belirttiği varsayılmıştır. Ancak stokastik bir açıklama için bir ihtiyaç varsa, nedensel ilişki karmaşıktır. Tüm yeni ve yeni fiziksel sabitlerin ortaya çıkmasıyla eşlik eden fiziksel teori ve deneyin gelişimi, kaçınılmazlıkla, bilimin doğa fenomenlerinin çeşitliliğinde tek bir başlangıç \u200b\u200bbulma yeteneğinin artışını önceden belirten. Eski, modern fiziksel teoriyi, ince matematiksel yöntemleri kullanmanın yanı sıra astrofizik gözlemlere dayanarak bir şeyin tekrarlanması, artık fiziksel sabitlerin ve sabit değerlerin olmadığı, evrenin nitel bir tanımını incelemektedir. veya yeni ilköğretim parçacıklarının açılması, ancak fiziksel miktarlar arasındaki sayısal oranlar.

Daha derin bilim, evrenin bilmecelerinde mikrodalgeli düzeyde nüfuz eder, en önemli olanı ne kadar önemlidir Özünü belirlemek değişmeyen oranlar ve değerlerdir.Sadece kişinin kendisi değil, ama evren, olağanüstü ve şaşırtıcı derecede uyumlu, hem fiziksel hem de fiziksel olarak orantılı olmaya başladı, çünkü yeterli olmadığı için ve estetik tezahürlerde: Kararlı geometrik simetriler formlarında, matematiksel olarak sabit ve doğru işlemler değişkenlik ve sabitlik birliği. Örneğin, örneğin, atomların simetrisi olan kristaller veya yörünge gezegenlerinin çemberi, bitki formlarındaki oranlar, kar taneleri veya güneş spektrumu veya müzikal gama ilişkilerinin tesadüfleri şeklinde kristaller.

Böyle bir tür değişmeden tekrarlanan matematiksel, geometrik, fiziksel ve diğer desenler, bazı genellik kurmayı denemeyi, malzeme ve enerji doğası ve fenomen kalıpları ile uyumlu, güzel, mükemmel kategorileri arasındaki yazışmaların ve İnsan ruhunun sanatsal tezahürlerinde. Görünüşe göre, zamanımızın önde gelen fizikçilerinden biri olan Kuantum Mekaniğinin yaratıcısından biri olan Nobel Ödül Kazananlarından biri, Heisenberg, genel olarak "reddet", genel olarak "reddetti" idi. İlköğretim partikülünün, bir zamanlar fizikçiler "objektif bir durum kavramını veya evrensel zaman kavramını atmaya zorlandı. Sonuç olarak, çalışmalarından birinde, V. Heisenberg, fiziğin modern gelişmesinin Demokritüs felsefesinden Platon'un felsefesine döndüğünü; "... Biz," Biz, "belirtti," Meseleyi daha ileri ve daha ayrıntılı olarak paylaşacağız, nihayetinde, nihayetinde, en küçük parçacıklara değil, simetrileri, platonovski organları ve bunların altta yatan matematiksel nesnelere geldik. Modern fizikte parçacıklar temel matematiksel soyutlamayı temsil eder simetri " (italik madeni. - A. L.).

Bu şaşırtıcı doğada kurarken, kendileri arasındaki konjugasyon heterojendir, ilk bakışta ve maddi dünyanın kalıpları görünür, doğanın fenomenleri, inanmak için yeterli sebep var. malzeme ve fiziksel olarak ve estetik desenler kendileri arasında güç oranları, matematiksel satırlar ve geometrik oranlara yeterince benzer şekilde ifade edilebilir.Bilimsel literatürde, sözde aralıklarla bulunan harmonik ilişkilerin belirli bir evrensel olarak nesnel olarak veri bulma ve kurma girişimleri yaklaşık(karmaşık) simetri, bir dizi olgunun, veya yönün oranlarına benzer, bu daha yüksek ve evrensel uyumdaki eğilimler. Halen, evrensel simetrinin göstergeleri olan birkaç temel sayısal değer ayırt edilir. Örneğin, sayılar: 2, 10, 1.37 ve 137.

Dahası 137 değeri.fizikte, evrensel bir sabit olarak bilinen, bu bilimin sorunlarının en ilginçlerinden biri olan ve sonuna kadardır. Farklı bilimsel uzmanlıkların birçok bilim insanı, doğada birkaç temel sabit olduğunu iddia eden en büyük fizikçi Paul Dirac da dahil olmak üzere bu numara hakkında yazdı - bir elektron şarjı (E), 2'ye bölünmüş kalıcı bir kayış π (h) ve hafif hız (c). Ancak aynı zamanda, bu temel sabitlerin bir kısmından bir sayı çekebilirsiniz hangi boyut yok.Deneysel verilere dayanarak, bu numaranın 137 veya 137'ye çok yakın bir değeri olduğu bulundu. Sonra, neden bu değerinin neden olduğu, başka bir şeye sahip olmadığı bilinmiyordu. Bu gerçeği açıklamak için, çeşitli fikirler öne sürüldü, ancak kabul edilebilir bir teori yok.

Bununla birlikte, en çok 1,37 ana liketrisinin ana göstergesi sayısının yanında, en iyi bir estetik konseptiyle, güzellik, \u003d 1,618 ve 0.417 - "Altın Kesit", bağlantı nerede olduğu bulundu. Sayıların 1.37, 1.618 ve 0.417, simetri genel prensibinin belirli bir parçasıdır. Son olarak, sayısal ilke kendisi, sayısal bir seri oluşturur ve evrensel simetrinin, ters değerlerinin ana sayıların olduğu, karmaşık bir yaklaşık simetrisinden başka bir şey değildir.

Bir seferde, Nobel Ödülü'nün bir başka ödülü - R. Feynman, "Her zaman bizi her zaman bir tür mükemmellik olarak düşünmek için çekiyoruz. Yunanlıların eski fikrini çevrelerin mükemmelliği üzerine hatırlatıyor, gezegensel yörüngelerin çevrelerin olmadığını, ancak neredeyse çevrelerinin, hem daire arasında hem de neredeyse çevrelerinde hem de neredeyse önemli bir fark olduğunu hayal etmek garipti. Düşüncelerin görüntüsü hakkında konuşun, o zaman bu değişiklik sadece çok büyük. " Simetrik bir harmonik serinin ana unsurları için bilinçli bir teorik arama, zaten eski filozofların odağıydı. Burada, estetik kategorilerin ilk derin teorik gelişimi ve gelecekte oluşum hakkında öğretmek için bir temel olarak ortaya çıkan şartlar. Erken antik dönemde, mesele sadece uygunluğu, kaliteli, yardımcı programı varsa harmonik bir formu vardı. Antik Yunan felsefesinde, simetri yapısal ve değer yönlerinde gerçekleştirilen, mekanın yapısının ilkesi olarak ve belirli bir pozitif düzenleyici özellik olarak, görüntü nedeniyle.

Cosmos, belirli bir dünya düzeni olarak kendini güzellik, simetri, iyi, gerçekle gerçekleştirdi. Yunan felsefesinde güzel, uzayda doğal bir başlangıç, uzayda doğal bir başlangıç \u200b\u200bolarak kabul edildi ve uzayın, hafiflik, güzellik ve parçaların uyumunun bir düzenlemesi oldu. "Eski Yunanlıların" tanımadığı "," Estetiklerde iyi bilinen Altın Kesimin yapımı için en matematiksel formül ", en basit geometrik yapı, ikinci kitabın" "başlangıcında verilir. IV ve V kitaplarında, düz figürlerin yapımında kullanılır - sağ beş ve on-ocakallar. Xi kitaplarından stereometri üzerindeki bölümlerdeki başlayarak, "Golden Cross Bitti", sağ oniki ve yirmi parmağın mekansal gövdelerinin yapımında ölüd tarafından kullanılır. Bu oranın yaratığı, "Timee" de Plato tarafından ayrıntılı olarak kabul edildi. Kendileri tarafından, iki üye, Tim'in astronomi uzmanının, üçüncü olmayan bir konjugat olamayacağını savundu, çünkü belirli bir birleştirici bağlantının biri ile diğerleri arasında doğduğu gereklidir.

Plato'da, beş ideal (mükemmel) geometrik gövdeleri (Küp, Tetrahedron, Octahedron, Ikosahedron, Dodecahedron) ile ana estetik biçimsel ilkelerin en tutarlı sunumunu bulduğumuz, mimari ve kompozit temsillerinde önemli bir rol oynamaktadır. EPOCH'ların ardından. Heraclit, gizli uyumun açık olduğundan daha güçlü olduğunu savundu. Plato ayrıca, "parçaların bir bütünün bir bütününe ilişkilerinin ve bir bütün olarak bir bütün olarak işler aynı olmadığı ve birbirlerinden tamamen farklı olmadığında ortaya çıkabileceğini vurguladı." Bu iki genellemenin arkasında oldukça gerçek görülebilir ve sanatın zaman ve tecrübesine göre test edilebilir. Uyum, dış ifadeden derinden gizlenmeye devam ediyor.

İlişkinin kimliği ve comen'lerin kimliği, şekilleri birbirinden başka bir şekilde bağlar. Aynı zamanda, çeşitli ilişkilerin ait olması kendiliğindendir. Eski Yunanlılar tarafından gerçekleştirilen ana fikir, uyumlu bir şekilde tek tip yapıların hesaplanmasına yönelik yöntemler, yazışmalarla birleşmiş miktarların birbirleri için çok büyük olmayacağından veya çok küçük olmamasını sağlamaktı. Böylece, sakin, denge ve ciddi kompozisyonlar oluşturmanın bir yolu veya orta ilişkilerin alanı.Aynı zamanda, en büyük ölçüde elde edilebilir, eğer orta, eğer orta, aşırı değerlere aynı tutumdaysa, daha az ve aralarında daha az ve aralarında orantılı bir bağlantı vardır.

Pisagorlar, dünyayı, doğanın fenomenlerini, toplum, bir kişinin ve düşüncesinin fenomenlerini kapsayan, aynı genel başlangıcın bir tezahürü olarak değerlendirdi ve kendilerini içeride bulundu. Bunun doğruluğunda, hem doğada hem doğada hem de gelişmesinde hem de bir kişinin, "sayıyı" ve sayısal ilişkilerin belirli bir "ilahi bir aklın" değişmeyen bir tezahürü olarak yansıtan simetrik olarak kabul edildi. Görünüşe göre, Pythagore Okulu'nda, sadece sayısal ve geometrik ilişkilerin ve sayısal satırların ifadelerinde, aynı zamanda morfolojideki biyolojik simetri ve yaprakların ve dalların bulunduğu biyolojik simetri olmayan bir tesadüf değil. Bitki, birçok meyvenin tek morfolojik yapısının yanı sıra omurgasız hayvanlarda.

Rakamlar ve sayısal ilişkiler, birliğinin konfelatif ilişkili çeşitliliğinin temeli olarak bir yapısı olan her şeyin oluşumunun ve oluşumunun oluşumunun başlangıcı olarak anlaşıldı. Pisajörler, erkek ve insan ilişkilerinde (sanat, kültür, etik ve estetik) evrendeki sayıların ve sayısal ilişkilerin tezahürünün (sanat, kültür, etik ve estetik) kendi içinde birleşik değişmezliğin - müzikal ve harmonik ilişkiler olduğunu savundu. Ve sayılar ve Pisagorların ilişkileri sadece kantitatif değil, aynı zamanda dünyanın kuruluşunda varlığını üstlenmelerini sağlayan gerekçeleri sağlayan yüksek kaliteli bir yorumlama bazı Yüzsüz Yaşamve doğa ile tek bir bütün oluşturan kişi arasındaki iç bağlantı fikri.

Tarihçilere göre, matematik, matematiksel siparişin Pythagore'un okulunda doğduğu fikri, tüm olayların çokluğunun haklı çıkabileceği temel bir ilkedir. Onun ünlü keşif sağlayan pisagorlardı: uzunlukları basit sayısal ilişkilerde ise, eşit derecede güçlü bir şekilde gerilmiş titreşimli dizeleri birbirine geliyordu. V. Heisenberg'e göre, bu matematiksel yapı: uyumun kök nedeni olarak sayısal oranlar -İnsanlığın tarihindeki çarpıcı keşiflerden biriydi.

müzik tonları türleri sayılarla ifade ettiğinden ve diğer tüm şeyler Pythagoreans simüle eden figürler ve sayılarla temsil edildi - tüm doğa için birincil, cennet - bir dizi müzik tonunun yanı sıra, sayıların yanı sıra, tüm zengin renkli anlayışlar Fenomenlerin çeşitliliği, tüm fenomenlerdeki doğal olanların farkında olan anlayışlarında elde edildi. Birleştirme matematik dilinin ifade ettiği form ilkesi.Bu bağlamda, Pythagorean işareti veya bir pentagram olarak adlandırılan koşulsuz ilgi. Pisagor tabelası, bu ilişkiyi sadece matematiksel olarak değil, mekansal olarak uzatılmış ve yapısal-mekansal formlarda da karakterize eden ilişkilerin geometrik bir sembolüydü. Aynı zamanda, tabela, ölçülen, tek boyutlu, üç boyutlu (tetrahedron) ve dört boyutlu (hiperositahedron) boşluğunda kendini gösterir. Bu özelliklerin bir sonucu olarak, Pisagor işareti dünyanın yapıcı bir başlangıcı olarak kabul edildi ve tüm geometrik simetri. Pentagramın belirtisi, geometrik simetri dönüşümünün sadece cansız olarak değil, aynı zamanda canlı olarak da gerçekleştirilmesi için alınmıştır.

Pythagora'ya göre, şeyler sayıların taklidi ve bu nedenle, tüm evrenin tamamı sayıların bir uyumu ve sadece rasyonel sayılardır. Böylece, Pythagora'ya göre, sayı ya geri kazanıldı (uyum) veya yok edildi (katılmazlık). Bu nedenle, irrasyonel "yok edici" Pythagora sayısının keşfedildiği zaman -, Efsane tarafından 100 şişman boğanın tanrılarını feda etmeye ve öğrencilerinde derin bir sessizlik kazandığı şaşırtıcı değildir. Böylece, eski Yunanlılar için, bazı sürdürülebilir mükemmellik ve uyumun durumu, orantılı bir bağlantının zorunlu bir varlığına veya Plato, ünsüz sistemi anlayışında olması gerekliydi.

Bu inançlar ve antika mimarlığa ve sanata dayanan geometrik bilgilerdir. Örneğin, Yunan kilisesinin ana boyutunu seçerken, yükseklik ve derinlik kriteri, bu boyutlar arasında orta görsel bir değer olan genişliğine hizmet etti. Aynı şekilde, sütunların çapı ile yüksekliğin çapı arasındaki ilişki gerçekleştirildi. Bu durumda, kolonun yüksekliğinin koloninin uzunluğuna oranını belirleyen kriter, orta görsel değerler olan iki sütun arasındaki mesafedir.

Önemli ölçüde daha sonra I. Kepler, gezegenlerin yörüngelerinin kendi gözlemlerinin verilerini özetlemek ve adını takan üç fiziksel yasanın formülasyonu için yeni matematiksel formların açılmasında başarılı oldu. Keepler'in Pisagorların argümanlarına ne kadar yakın oldukları, KePler'in güneşin etrafındaki gezegenlerin çekiciliğini, çeşitli gezegensel yörüngelerin uyumlu tutarlılığını konuştuğundan ve "uyumun küreler ". Aynı zamanda, I. Kepler, tüm canlı organizmalarda doğal olarak doğal olan uyumların bazı prototipleri ve uyumun prototiplerini miras alma yeteneğinden bahseder. hangi formların tanınmasına yol açar.

Pisagoreler gibi, I. Kepler, dünyanın ana uyumunu aramanın veya modern dilde, en yaygın matematiksel modellerden bazılarını bulma girişimlerinden etkilendi. Matematiksel yasaları ve nar meyvelerinin yapısında ve hareket gezegenlerinde gördü. Garnet'in taneleri, sıkıca döşenmiş birimlerin üç boyutlu geometrisinin önemli özellikleri için, el bombası içindeki üç boyutlu geometrinin önemli özellikleri, evrim, sınırlı alandaki en rasyonel yerleştirme yönteminin daha fazla tahıl vermesini sağladı. Neredeyse 400 yıl önce, fizik sadece Galilea'nın yazılarında doğduğunda, I. Kepler, Felsefedeki Mistikler ile ilgili, oldukça zarif bir şekilde formüle edilmiş veya daha kesin, keşfedilen, kar taneleri inşaatının gizemi: "Her zaman, kardan çıktığında, ilk kar taneleri büyük bir yıldızın şekline sahip, o zaman çok kesin bir nedeni olmalı, çünkü bir kaza ise, sonra pentagonal ya da yedi açılı olmadığı için kar taneleri? "

Bu ilişkisel çekişme kalıbı ile birleşik olan bir kesin olarak, size i c'de size hatırlatacağız. M.Ö e. Mari Terentia Varon, arıların hücrelerinin en ekonomik balmumu harcama modeli olarak ortaya çıktığını ve yalnızca 1910'da, Matematik A. TEC, bu tür bir döşemeyi bir hücre altıgen biçiminden daha iyi hale getirmenin bir yolu olmadığı konusunda inandırıcı kanıtlar önerdi. Aynı zamanda, pitagor uyumu (müzik), kürelerin ve platonik fikirlerin (müzik) ruhundaki I. Kepler, güneş sisteminin kozmogografik bir resmini inşa etmeye çalıştı, gezegenlerin sayısını bir küre ve beş plato polislop ile ilişkilendirmeye çalışıyor. Polyhedra yakınında tarif edilen ve bunlara yazılan alanların gezegen yörüngeleri ile çakıştığı gibi. Böylece, alternatif yörüngeler ve polyhedra için aşağıdaki prosedürü elde ettiler: Merkür - Octahedron; Venüs - Ikosahedron; Dünya - DoDecahedron; Mars - Tetrahedron; Jüpiter - Küp.

Aynı zamanda, I. Kepler, kozmolojide zamanında zamanında hesaplanan rakamların varlığından son derece memnun edildi ve gezegenlerin dolaşımında kalan farkedilmemiş doğal kalıpları arıyordu. İki eserinde - "yeni astronomi" (1609) ve "dünyanın uyumu" (yaklaşık 1610) - gezegenlerin sistem yasalarından birini oluşturur - gezegenin güneş etrafındaki dönüşümünün kareleri küple orantılıdır Güneşten gezegenin orta mesafesinin. Bu kanunun sonucu olarak, gezegenlerin "sabit" arka planına karşı dolaştığı, göz önünde bulundurulduğundan, yıldızlar - daha önce astronomlar tarafından görülmeyen, kısmen ve açıklanamayan, gizli rasyonel matematiksel yasaları takip ettiği ortaya çıktı. .

Aynı zamanda, bir dizi irrasyonel sayı, kültür tarihinde tamamen özel bir yer işgal eden, çeşitli fenomenler ve süreçlerde evrensel ve tezahür edilen bazı ilişkileri ifade ederken, kültür tarihinde tamamen özel bir yer işgal eden insanın malzeme ve manevi kültürün tarihinde bilinmektedir. fiziksel ve biyolojik dünyaların. Böyle yaygın olarak bilinen bir sayısal ilişki, π veya "çalışmayan sayı" numarasını içerir.

Biyolojik nüfus teorisinin geliştirilmesinde elde edilen doğal döngüsel sürecin (tavşanların çoğaltılması örneğinde), "Altın orantılı" yaklaşımına karşılık gelen doğal döngüsel sürecin birincisi olanlardan biri, matematik L. Fibonacci, hangisi hala XIII. Yüzyılda. (F) adını adlandırılan, sayıların (F) sistemini derleyen bir dizi grubun ilk 14 sayısını çıkarın. "Altın Bölümler" sayısının canlanmasının başlangıcındaydı, "Fibonacci Numaraları" olarak adlandırmaya başladı ve bu atamanın kendi tarihçesi var, bu da literatürde tekrar tekrar açıklandı, bu yüzden sadece kısaca bir Not .

Fibonacci sırası, hem diskteki büyüyen ayçiçeği tohumlarının diskteki dağılımında hem de gövde üzerindeki yaprakların dağılımında ve gövdelerin düzenlenmesinde bulundu. Ayçiçeği diski tarafından iki yönlü eğrinin büyümesinde çerçevelenmiş diğer küçük broşürler, genellikle 5 ve 8 numaralarının yanında, sapta bulunan yaprakların sayısını düşünürseniz, yapraklar spiral üzerinde bulunur ve Her zaman alt tabakanın tam üstünde bir sayfa. Aynı zamanda, dönüşlerde yaprakların sayısı ve dönüş sayısı, bitişik sayı olarak kendileri aralarında da ilişkilendirilmiştir. Bu, vahşi yaşamın doğasıdır. phyotaxis.Bitki yaprakları, üzerine düşen en fazla ışığı sağlamak için kök veya gövde boyunca gövde veya gövde boyunca bulunur. Bu konumun matematiksel ifadesi, "Altın Kesit" ile ilgili olarak "yaprak çemberi" bölümüdür.

Daha sonra, A. Durer, insan vücudunun comennums'larındaki "Altın Kesim" modelini buldu. Bu oran temelinde yaratılan sanat formlarının algılanması, güzellik, hoş, orantılılık ve uyumun izlenimine neden oldu. Psikolojik açıdan, bu oranın algısı, eksiksizlik, eksiksizlik, askıya alma, sakin vb. Ve sadece 1896'daki yayından sonra, A. ZEMING "Doğa ve Toplumdaki Ana Morfolojik Hukuk olarak" Ziyer " içinde "Altın Kesim" nin yapısal olarak, her şeyden önce "Altın Kesim" nin sağlanması için sağlam bir girişimde bulunuldu. doğal uyum sayacının estetik değişmezliği, Özünde, evrensel güzelliğin eş anlamlısı, "Altın Kesit" ilkesi, "evrensel orantılı", hem sanatta hem de yaşayan ve cansız bir şekilde tezahür ettiği ile ilan edildi.

Ayrıca, bilim tarihinde, "altın oranın", sadece Fibonacci sayılarının ilişkilerini ve komşu ilişkilerinin ilişkilerini değil, aynı zamanda çeşitli değişiklikler, doğrusal dönüşümler ve fonksiyonel bağımlılıklar, kalıpları genişletmeyi mümkün kılan bu oranın. Ayrıca, aritmetik ve geometrik "yaklaşım" işleminin "altın oranının" hesaba katıldığı ortaya çıktı. Buna göre, birinci, ikinci, üçüncü, vb. Yaklaşıkları hakkında konuşmak mümkündür ve hepsi herhangi bir işlemin veya sistemlerin matematiksel veya geometrik desenleriyle ilgili olduğu ve bu "Golden Division" için bu yaklaşımlardır. Neredeyse hepsinin istisna doğal sistemleri olmadan sürdürülebilir kalkınma süreçlerine karşılık gelir.

Ve "Altın Kesit" sorunu, motosiklet ve plato, daha eski kökenli, doğanın kendisi ve bu harika oranın olgusunu teorik olarak haklı çıkarmaya çalıştığını, harika özellikleri olsa da, Tarih tamamen yükseltilmemiş. Bununla birlikte, tezahürlerinin çoğunda doğanın kendisinin açıkça tanımlanmış bir şema üzerinde hareket ettiği, yalnızca genetik veya örnekleme ve hata yöntemi ile değil, aynı zamanda daha karmaşık bir şemada, çeşitli sistemlerin yapısal durumunu optimize etmek için arayışı uyguladığı ortaya çıktı. - Bir yaşam aralığı fibonacci sayısının stratejisine göre. Canlı organizmaların oranlarında "Golden Cross Bitkisi", esas olarak insan vücudunun dış biçimlerinin comenumumlarında bulundu.

Böylece, "altın oranı" ile ilişkili bilimsel bilginin öyküsü, daha önce de belirtildiği gibi bir binyıl yoktur. Bu irrasyonel sayı, kendisine dikkat çekiyor, çünkü bu matematiksel ilişkinin kalıplarının tezahürlerini bulacağımızda pratikte hiçbir bilgi yok. Bu harika oranın kaderi gerçekten şaşırtıcı. Sadece antik bilim adamlarının ve eski düşünürlerin zevkine, heykeltıraşlar ve mimarların kasıtlı olarak kullanılmış olmasına neden olmadı. İnsanların ve doğadaki üniforma evrensel mekanizmaların varlığına ilişkin antika tez, V. V. V. Vernadsky, N. F. Fedorova, K. E. Tsiolkovsky, P. A. Florensky ve L. Chizhevsky'nin çalışmalarında Rus uzay gemisi döneminde en yüksek yaygın ve teorik Heyday'a ulaşmıştır. Adam ve evrenin tek bir sistem olarak kabul edilmesi, uzayda gelişen ve evrensel prensiplere bağlı olarak, kimliğin ve yapısal ilkelerin ve metrik ilişkilerin doğru şekilde belirtilmesine izin verir.

Bu bağlamda, ilk defa "Altın Oranın" rolünü vurgulamak için benzer bir girişimde bulundu. doğanın yapısal bir değişmezliği olarak 20'li yaşlarda bir Rus mühendisi ve dini filozof P. A. Florensky (1882-1943) yaptı. Xx yüzyıl "Düşüncenin havzalarında" kitabı, "Altın Kesit" üzerindeki olağanüstü yansımaların ve derinlik seviyelerindeki rolünün bölümlerinden birinde verildiği yerler yazılmıştır. Z'nin görünüşlerinin çeşitliliğinin çeşitliliği doğamükemmel münhasırlığını sadece irrasyonel bir matematiksel ve geometrik oran olarak belirtir.

"Altın Kesit" ya da başka bir deyişle oynanan rol, uzunlukları ve mekanları, mekansal sanatların estetiğinin (resim, müzik, mimari) ve hatta Outdosent Phenomena'da - tasarımında ortalama ve aşırı terimlerle bölünmesi - Doğada organizmalar, tespit edildiği söylenememesi ve nihai matematiksel anlamın ve değerin kesinlikle tanımlandığı söylenemez. Aynı zamanda, çoğu modern araştırmacılar "Altın Kesim" nin olduğuna inanıyor. doğanın süreçlerinin ve fenomenlerinin mantığını yansıtır.

İrrasyonel özelliklerinin bir sonucu olarak - tüm benzerliğin konjugat unsurlarının kanunla eşitsizliği, "Altın Kesim" neyi ifade eder. simetri ve asimetri ölçün."Altın Bölüm" nin tamamen olağanüstü bir özelliği, bu matematiksel ve geometrik hazineyi üst üste inşa etmenize izin verir. uyum ve Güzelliğin Değişmeyen Esansları sadece anne doğası tarafından değil, aynı zamanda bir kişinin elleri tarafından, insan kültürünün tarihinde sayısız sanat eserinde de yaratılmış eserlerde. Bunun ek bir kanıtı, bu oranın temyizinin bir kişinin yaratılmasında gerçekleştirildiği gerçeğidir. tamamen farklı medeniyetlerde, sadece birbirlerinden coğrafi olarak ayrılmamakla birlikte, ancak geçici bir ilişki içinde -İnsanlık Tarihinin Millennies (Hoeop'un Piramidi, vb. Mısır'da, parfenon tapınağı ve diğerleri. Yunanistan'da, Pisa'da vaftizhane - Rönesans, vb.).

- 1 numara arasındaki türevler ve iki katlı ilave eklemesi, Botanik'te yüceltilmiş iki kişiye yol açar. katkı satırları.Sayıların kaynağında 1 ve 2 numaralar varsa bir dizi fibonacci var;2 ve 1 numaralı sayısının kaynağında, bir satır kapak var.Bu düzenün sayısal konumu aşağıdaki gibidir: 4, 3, 7, 11, 18, 29, 47, 76 bir kapaktır; 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55 bir dizi fibonacci.

Bir dizi fibonacci ve bir takım kapakların matematiksel özelliği, diğer birçok şaşırtıcı özellik arasında, bu satırdaki iki bitişik sayının ilişkilerinin "Altın Kesit" sayısının sayısının sayısının sayısıdır - satırın başlangıcından kaynaklanıyor , bu oran, daha fazla ve daha fazla doğrulukla F sayısına karşılık gelir. Aynı zamanda, F Sayı, komşu sayıların ilişkilerinin herhangi bir katkı maddesinin ilişkilerinin çabaladığı sınırdır.

Sanat- Resim, grafikler ve heykel görsel görüntülerde gösterilen plastik sanatların bir kombinasyonu.

Boyama- Bir tür görsel sanat, işleri yüzeye uygulanan boyalar kullanılarak oluşturulur.

Güzel Sanatlar, insan elinin beyin ve göz tarafından kontrol edilen yaratıcı yeteneğine, doğrudan, doğrudan görüntünün ve nesnenin, görüntünün ve tasvir edilenin doğrudan görünür kimliğine dayanmaktadır. Bu kimlik mükemmel. Aynı zamanda, bir kişinin materyal formundaki mükemmel görüntüyü somutlaştırma yeteneğinin pratik aktivitesinde tarihsel olarak geliştirilen bir üründür, nesnel olarak algı için uygun bir insan yapmak.

İnsan öznelliğini taşıyan bir görüntü genelleme taşır.

Sanatsal görüntü her zaman bir kişinin bilincinde ortaya çıkan ve belirli bir malzemede somutlaştırılmış ideal görüntünün görünür bir benzerliğidir. Güzel sanatlar, kişiye görünür, yansıma ile, tek ve rastgele evrensel ve doğal olarak düşüncesiz olarak görülebilen belirli bir yoldur. Görüntü, görüntünün görünür bir benzerliğinin yaratılmasında ve yaşamın anlamı, sanatçının ideali olan, erişilebilir bir göz hedefi gerçeği taşıyan bir sanatsal genelleme özelliğidir.

Bir sanat tipi olarak boyama, figüratif çok yönlülük gibi özellikler ile karakterize edilir, şehvetli özgüllük, tüm çeşitli gerçekliklerin yansımasıyla ilişkili, doğrudan görünür görüntüler, uçaktaki boyalarda rekreasyon ile ilişkilidir.

Etkileyici resmin ana araçları renktir. Avrupa kültürünün tarihinde, sembolik önem sıklıkla eklenmiştir: örneğin, siyah keder, kırmızı büyüklük veya acı, mor alçakgönüllülük ve tövbe, yeşil umut veya güzellik. Ortaçağın döneminde bu yönler özellikle parlak bir şekilde gelişmiştir. Renk fırsatlarının yeni bir anlayışı, soyutlamanın gelişimi ile ilişkilidir (V. Kadinsky teorisine bakınız).

Boyamanın uçak sanat olduğuna inanılıyor. Ancak, bu ifade şartlıdır, çünkü tarihin bazı yönlerinin boyası, hacim arzusuyla ayırt edilir. Bazı Kübizm fikirlerini (özellikle geç), Rönesans sanatçılarının (arama perspektifi) veya eski Mısır'daki imajın özelliklerini hatırlamak yeterlidir (insan Mısırlıları, heykel hacmine getiren farklı bakış açılarından tasvir eden insan Mısırlıları) .

Resim Türleri: Anıtsal dekoratif (duvar boyama, plafoons, paneller), makineler (resimler), manzara (tiyatro ve film), nesnelerin dekoratif boyama, ikonografi, minyatür (illüstrasyon, portre), diyagram ve panorama.

Boyama İnanımında İfade Etkinliği: Renk, çizim, kompozisyon, doku, ışık, malzeme türü, teknoloji türü, bugün - bu aynı zamanda resmin tasarımıdır (yani çerçeve, duvar veya resmin sergilendiği yer), vb.

Resimdeki türler: Portre, peyzaj, natürmort, animalist, lirik, tarihi, savaş, ev, laik vb.

Temel teknik türleri: yağ, su sıva çiğ (fresk), kuru (ve sekon), tempera, yapıştırıcı, balmumu, emaye, mozaik, vitray, suluboya, guaş, pastel, maskara.

Grafik(Lat. Yazıyorum) - sanatsal bir görüntünün resmine ve yazdırılmasına dayanan görsel sanat türü.

Grafik türleri: Stankovaya (Çizim, Estamp, Lubok), Kitap ve Gazete Dergisi (İllüstrasyon, Tasarım), Uygulamalı (Posta Pulları, Exjibrises) ve Poster.

Etkileyici grafikler: kontur çizgisi, barkod, hat, ritim bileşimi, renk lekesi, yerel renk, renk, arka plan, smear, doku, yeniden oluşturulmuş öğelerin yüzeyi.

Heykel(Lat. - Çağırdım) - Çalışmalarının toplu, üç boyutlu bir şekle sahip olduğu ve katı veya plastik malzemelerden gerçekleştirilen görsel sanatın türünü.

Heykel mimarlığa belli bir yakınlığı göstermektedir: Mimarlık alan ve hacimle uğraşırken, tektonik kanunlarına ve maddi olarak doğaya göre uyar. Ancak mimarinin aksine, işlevsel değil, resimsel. Heykelin ana spesifik özellikleri, fiziksellik, gerçeklik, laconiklik ve çok yönlülüktür.

Heykelin gerçekliği, bir kişinin hacme itaat etme kabiliyetinden kaynaklanmaktadır. Ancak, yeni bir algı düzeyine götüren bir heykele en yüksek dokunmadan, bir kişinin "görsel olarak aydınlatılması", gözün derinliğini ve çıkıntısını ilişkilendirme yeteneğini aldığında heykelle algılanabilme yeteneği haline gelir. Tüm algıların anlamsal bütünlüğünü düzenleyen farklı yüzeyler.

Heykelin gerçekliği, sanatsal formun, bir kişi için nesnel bir gerçeklik olmasını önleyen ve sanatsal bir fikrin malzeme taşıyıcısı haline gelen malzemenin somutluğunda tezahür edilir.

Heykel, mekanın hacim sayesinde dönüşümünün sanatıdır. Her kültür, hacim ve mekanın oranı anlayışını sunar: Antiklık, vücudun hacmini uzayda, orta çağlar - gerçeküstü dünyadaki boşluk, barok dönemi - heykel hacmi tarafından yakalanan bir ortam olarak boşluk olarak anlar. Ve onlar tarafından fethedilmiş, klasiklik uzay ve hacim ve formun dengesidir. XIX Century, uzayın, alandaki alandaki hacmi vermesini, uzaydaki hacmi "girmesine" ve XX yüzyılın devam etmesine izin verdi, bu sürece devam ediyor, mobil ve boşluk için bir heykel yaptı.

Heykelin anlaşılması, pratik olarak hikayeler ve anlatımdan yoksun olduğu gerçeğiyle ilgilidir. Bu nedenle, belirli birinde etkileyici bir özet olarak adlandırılabilir. Kolay heykel algısı sadece bir yüzey kafesidir. Heykel sembolik, şartlı ve sanatsaldır ve bu nedenle algısı için zor ve derinliktir.

Heykel dünyası, çok çeşitli türler ve türlerle temsil edilir:

küçük plastik (antik gliktikler - yarı kıymetli minerallerde iplik; kemik oymacılığı; farklı malzemelerden, muska ve tılsımlardan figürinler; madalya.);

küçük formların heykeli (daha fazla metre temaları, iç mekanlara yönelik ve algı odasında hesaplanan);

sTANKOVAYA heykel (Dairesel dönme için, insan vücudunun gerçek büyüklüğünün doğasına yakın, özerk ve belirli bir iç ile iletişim gerektirmeyen bir heykel);

anıtsal-dekoratif heykel (kabartmalar, duvarlarda frizler, frontions, Atlanta ve Caryatid'teki heykeller, parklar ve kareler için kullanılan işler, çeşmelerin dekorasyonu vb.),

anıtsal (mezar taşları, anıtlar, anıtlar).

Heykelteki en popüler tür bir portredir. Heykeldeki portre türünün gelişimi, tarihteki bir kişinin rolü hakkındaki fikirlere paralel olarak pratiktedir. Bu anlayışa bağlı olarak, portre daha gerçekçi, idealleşmiştir. Tarihteki portrenin formları çeşitli: Mumya maskeleri, GRAC (portre kafalı dört ölçekli sütun), Roma büstü. Portre varış noktasına ayrılmaya başladı: geçit töreni ve oda.

Bir hayvan türü, bir portreden daha erken bile heykellerde gelişir. Ancak bu gelişmeyi dünya hakkındaki antroposentrik fikirlerin çöküşü ve dünyanın tek bir materyalinin farkındalığı ile birlikte alır.

Heykelinde özel bir yer, insan vücudunun bireysel parçaları bir parça türü alır. Heykel fragmanı, antik heykellerin fragmanlarını toplama temelinde ortaya çıkar ve belirli bir arsa olmadığı içeriği ifade etmek için yeni sanatsal ve estetik yetenekleri olan bağımsız bir fenomen olarak gelişir ve sadece plastik bir nedeni var. Bu türün atası külen olarak kabul edilir.

Tarihi tür, belirli tarihsel olayların bir yansıması ve katılımcılarıyla ilgili bir hikaye ile ilişkilidir. En sık, bu tür, kendisini anıtsal biçimlerde uygular.

Etkileyici heykeller araçları: Bir toplu form, plastik modelleme, siluet gelişimi, doku, malzeme, ışık, bazen renk oluşturma.

Görsel sanatın estetiği, mükemmelliğin görselleştirilmesi olasılığı içinde yatmaktadır. Güzellik duygusuydu ki, bir güzellik duygusu bir anlamdı. Bir güzellik adamının görsel algısının kalbinde, önceki mükemmellik fikri ile doğrudan algılanabilme yeteneğini yerine getirir. Estetik görüntü deneyimi, başka hiçbir şekilde çeşitlidir.

Tezin tam metni Özet "Dünyanın estetik resmi ve oluşumunun sorunu" konusuna

UDC 18 el yazması için

Suvorova Irina Mikhailovna

Dünyanın estetik resmi ve oluşumunun sorunu

Petersburg 2006

Felsefe Bölümünde yapılan işler

Gou VPO "Karelya Devlet Pedagojik Üniversitesi"

BİLİMSEL YÖNETMEN-

felsefi bilimlerin aday, Doçent Ovchinnikov Yuri Aleksandrovich

Resmi rakipler:

felsefi Bilim Doktoru,

profesör Prosersky Vadim.

Viktorovich

felsefi bilimlerin adayı

Surin Dmitry.

Valerevich

Lider Organizasyon - Gou VPO "Petrozavodsky

devlet Üniversitesi"

Savunma "29" Haziran 2006'da yapılacak - "sk £." Tez Konseyi'nin toplantısında D.212.199.10, Rus Devleti Pedagojik Üniversitesinde Felsefe Doktora Derecesi için Tezler Korumak için. AI Herzen : 197046, St. Petersburg, ul. Küçük Posadskaya, d. 26, Aud.317.

Tez, Rus Devlet Pedagoji Üniversitesi'nin temel kütüphanesinde bulunabilir. A.i.getzen

Tez Konseyi Bilimsel Sekreteri, Felsefe Adayı, Doçent Doçent

A.yu.dorsky

İşin genel açıklaması

Tez çalışması, dünyanın estetik ve estetik resminin felsefi ve estetik anlayışına evrensel bir estetik kategorisi olarak adanmıştır.

Çalışmanın alaka düzeyi, kültürel paradigmaların oluşumu ve kazası sorunudur ve modern dünyadaki toplumun ve erkeğin estetik bilincinde bu değişikliklerden kaynaklanmaktadır. Son yıllarda, toplumun sosyal ve manevi alanlarında önemli değişiklikler meydana gelir. Dinamik olarak gelişen bir bilgi toplumu, yüksek derecede özgürlük, bağımsızlık ve sorumluluk alan bir kişinin en yüksek değerini tanır. Jeopolitik durumun değiştirilmesi, teknolojik yönün değiştirilmesi, iletişimin büyümesi, modern bir kişinin yaşam alanında, öncelikle kültürel bölümünde önemli değişiklikler yapmıştır. Çalışma konusunun alaka düzeyi, yalnızca insanlığın kültürel ve tarihi hareketinin objektif sürecine değil, aynı zamanda modern bir karmaşık ve öngörülemeyen bir dünyadaki bir kişinin kişiliğinin dinamiklerini de kaynaklanmaktadır. Nörofizyolog bilim insanlarına (metsger, hasılaklar) 1'e göre, her bir kişinin kişisel oluşumunda, insan beyninin tuhaflığının tüm karmaşık ve kaotikleri sipariş ve simetriyi azaltmak için genel olarak kabul edilen estetik yargıların yeteneği vardır. "Tanıma sevinci" olarak adlandırılan algılanan formlarda, estetik zevk alın. Bu nedenle, çevredeki dünyanın tüm nesneleri, insanlarda çevreyi ve ezberlemeyi algılamayı düzenli olarak algılamayı düzenlemek için yeteneklerini oluşturan estetik değerlendirmeye tabidir. "Bütünsel bir vizyon estetik başlangıç \u200b\u200biçermelidir." 2 Estetik algının bu faktörü, bilgi için aktif bir aramaya yol açar ve çevredeki bir kişinin sosyal adaptasyonunu önemli ölçüde arttırır. Sonuç olarak, dünyanın tek bir bütünsel evrensel estetik resminin oluşumu, dünyadaki bir kişinin varlığının önkoşuludur.

Teorik olarak, mevcut trendlerden biri, geleneksel klasik kavramlara, pek çok klasik olmayan, bazen de estetik (klasik bakış açısından) kategorilerinin (saçma, zulüm vb.) Ek olarak uzatılmasıdır. Çevredeki gerçekliğin estetik tahminlerinin bu tür polarizasyonu, dünyanın yeni bir vizyonunu ifade eden, evrensel felsefi kavramların kategorik asetiğine, tüm fenomenlerin çeşitliliğini ve modern toplumun, sanat ve doğanın görüntülerini birleştirmeyi gerektirir. Estetik kategorisi, gelişimi, akrabaların araştırma prensiplerinin yanı sıra, felsefeyi, filolojiyi, sanat ve kültürelliği, göstergimi, sinerjileri ve küreselciliği birleştiren hipernaya gelişme eğiliminin yanı sıra, akrabaların ortaya çıkmasına neden olan gelişimi, ve küresellik, oynuyor.

Bu tür genelleme ve ideolojik derinleşmenin yanı sıra, bilginin metodolojik temellerinin yanı sıra insani ve doğal bilimsel düşüncenin tüm alanlarında tezahür eder. Böylece, 20. yüzyılın başında, fizik ve felsefedeki ideolojik krizin sorunları nedeniyle, dünyanın evrensel bir resminin kavramı gelişmeye başlıyor, bu da felsefi teorik düzeyde çok boyutlu bir gelişme geliştirdi. .

Farklı bilim sektörlerinin bilim adamları, araştırmalarını, gerçek gerçekliğin belirli alanlarına yöneltti, dünyanın diğer kısmı hakkında belirli bir fikir oluşturdu ve sonuç olarak, dünyadaki özel veya özel resimler. Bilimsel teorik bilgilerin bu deneyimlerin basit bir genelleştirilmesi olmadığı ortaya çıktı, ancak estetik kriterler (mükemmellik, simetri, lütuf, teorik yapıların uyumu) \u200b\u200bile disiplin fikirlerinin sentezi var. Bilimsel teori, yalnızca iç mükemmelliğe sahip olduğunda Einstein5 olarak kabul edilen fiziksel gerçekliği yansıtmaktadır. Sonuç olarak, dünyanın fiziksel, astronomik ve diğer bilimsel resimlerinin oluşumunda gerçekliği bilmek duygusal olarak şekillendirilmiş bir yol vardır. Bu nedenle, realitenin estetik gelişiminde, fenomenin tüm parçaları ve özellikleri, bütünlerine karşı tutumlarında muhasebeleştirilir ve bir bütün olarak birlik aracılığıyla kavranıyor. Burada, fenomenin parçalarının tüm maddi özellikleri ve kantitatif ilişkileri onların cocolish. Kendi önleminin fenomeninde - bu, tüm özelliklerin toplamındaki bütünlüğünü kavramak, estetik olarak anlamak demektir. Böyle bir anlayış, estetik olarak pozitif ve negatif kategoriler ile ilişkili olan olumlu ve olumsuz bir sonucu olabilir.

Pratik terimlerle, estetik, her zaman bir kişiyi, kendi kendine nüfuz etmeyi, derin anlamlarını araştırmak için son derece nüfuz etmeyi teşvik ettiği ve iyi bilinen estetik kategoriler bir araç seti olarak bulunması gerektiği belirtilebilir. Dünyanın bilimsel estetik resminin teorik gelişimi, "sürdürülebilir ve geniş estetik değerin oluşumu için metodolojik olarak güvenilir ve euristik olarak doymuş bilimsel tabanına, yönelimler." Birçok araştırmacı, dünyanın resminin gelişmesinin bugünün, insan medeniyeti bir çatallama kaydırıcısı dönemi ve kültürel paradigma değişikliğine girdiğinde bugün özellikle alakalı olduğunu vurgulamaktadır. Bu sorunun çözümünün estetik başlangıcına dikkat edilmediği imkansız olduğu belirtilmektedir. Bu sorun, gelecekteki uzmanların dünya görüşünün oluşumunda, bu alandaki reformlarla bağlantılı olarak eğitimin pratik görevleri, seçilen konunun uygunluğunu vurgulamaktadır.

Sorunun alaka, onun teorik gelişme yetersizliği ve gerek araştırma konusunu belirlenen kavramının durumunu belirlemek için: "dünyasının Estetik görüntü ve oluşum problemini"

Sorunun gelişmesinin derecesi

Felsefede dünyadaki resim kavramı, çeşitli felsefi yönlerin temsilcileri için araştırma konusundaki araştırma konusu idi (diyalektik materyalizm, yaşam felsefesi, varoluşsallık, fenomenoloji vb.). Bu felsefi problemin gelişimi, dünyanın genel fotoğrafının bir özel bilim çerçevesinde tanımlanmadığını, ancak genellikle dünyanın özel resminin yaratılmasını iddia eden her bilimin oluşumuna ve belirli bir evrensel olduğunu iddia ettiğini göstermiştir. Tüm bilgi alanlarını çevreleyen gerçekliğin tek bir sistem açıklamalarına birleştiren dünyanın resmi.

Ssaverintsev, MD Akhundov, E.D. Bylahahera, Yu.borev, V.V.'in eserlerinde dünyanın resmi problemi. Bychkova, L.Väisberger, E.i.Vysochina, L.Vitenthenstein, V.S.S. Danilova, R.A. Zobova, A.i. Kravchenko, L.F. Kuznetsova, Il.Luffman, B.S. Meilaha, A.B.Mygdala,

A. Mostepanenko, N.S. Novikova, YU.A.OCHINNIKOVA, MOTOR,

B.M. Rudneva, N.Sskurt, V.S.S. Stainin, M. Heidegger, J. Kholton, N.V. Hermisina, I.V. Chernova, O.Spengorler.

WorldView, insanın estetik ilişkisinin gerçeğe yansıtıldığı dünya hakkındaki görüş ve fikirlerin toplamı her zaman anlaşılmıştır. Bu nedenle, sanat ve estetik bilinci ile bağlantılı olarak dünyanın bir resmi kavramı, teorik düşüncenin gelişmesinde mantıklı bir şekilde doğal bir gerçekti. Böylece, estetik düşüncenin öyküsü çalışmasında, bir veya başka bir tarihi çağdaki dünyadaki en yaygın fikirler, genellikle tarihçiler tarafından belirli bir kültürün bilinçli olarak doğduğu bir resmi olarak belirlenen, genellikle yeniden yapılandırılmıştır. . Antik estetikteki benzer fikirler A.Flatov, Ortaçağ Kültürü'nde - Aygurevich'te, 18. yüzyılın ikinci yarısının Rus estetiğinde - Apvalitskaya.9, 1970'lerin başında, sanatsal resim kavramı görünür. Ve aktif olarak MIRA 10'u tartışır, çeşitli ulusal kültürlerde dünyanın görüntüleri ve modellerini, edebi yaratıcılık tarafından çalışmalarına özel önem kazanarak GD Gachev'i keşfeder.

"Dünyanın estetik resmi" terimi, YU.A.OVCHINNIKOV (1984) ve ED Blyahher (1985), 11., bir dizi araştırma görevinin sorunu üzerinde ortaya çıktığı ve önemli yönlerini formüle ettiği yerlerde kullanılır. Yeni estetik kavramı. VV BESCHKOV, estetiğin nesnesinin anlaşılmasında, onu "evrensel olan bir adamın uyumu hakkında" bir bilim olarak belirleyen önemli bir değişikliktir .12 Dünyanın estetik tabanı sorununun oluşturulması, bu konseptin doğrudan olduğunu göstermektedir. Estetik kavramıyla ilgilidir ve geçen yüzyılın ünlü estetiğinde, duyu en önemli kırılmalarından biridir.

İkinci araştırma literatür grubu - Farklı kültürel dönem ve sanatsal eserlerin felsefi ve sanat tarihsel analizine adanmış çalışma, bu kadar zordur.

sadece isimleri aktarmak için gönderin. Bu tez çalışmasının en büyük önemi, T.V. E. Balzak, M. Bakhtina, O. Banesha, M. Bakhtina, O. Benesha, Berges, V.V. Bsychkova, A.P.Valitskaya, Vergilia, Voltaire, GVF Gegel, Horace, Avguli, AL . Gurevich, MS Kagan, VV Kadinsky, I.Kanta, Y. Mlotman, Afloshev, M.Mamardashvili, BS Meilaha, MF Vysyannikova, H. Ortega-i-Gasset, Petarkri, Plato, Solovieva, V. Tatarkevich, E .Fromma, Y. Sayisengi, VP Shestakova, F.Shleg, F. Shiller, W.ako.

Üçüncü kaynak grubu, estetik yenilikler ve kültürün sinerjik alanındaki en son araştırmalardır - Danilova, E.N. Knyazheva, L.V.Skova, N. B. Mankovskaya, L.V. Morozova, I. Rygogin ve .Sh.Safarov, VS Depino, LF Kuznetsova.

Bu çalışmada yapılan çalışmanın, filozoflar, kültürel bilim adamları, sanat tarihçileri, sinerjiler ve küreselliler tarafından elde edilen verilere dayanan, dünyanın estetik resminin problemlerinin kendi vizyonunu haklı çıkardığı belirtilmelidir. seleflerin çalışması. Birkaç çalışma, dünyanın resmi, özellikleri ve çeşitleri konseptinin bireysel yönlerinin özelliklerini ve ayrıca belirli tarihi çağlardaki oluşumunun sorunlarını içerir. Bununla birlikte, sorunun bir dizi tarihsel ve teorik yönü araştırma ilgisinin dışında kalır.

Nesne Araştırması: Dünyanın bir evrensel gerçeklik anlama biçimi olarak estetik resmi.

Araştırma Konusu: Dünyanın teorik ve tarihi yönlerindeki estetik resminin yanı sıra, dünyanın estetik ve yapısal değişikliklerinin yanı sıra, dünyanın estetik ve yapısal değişikliklerinin tarihinde işlenen dünyanın estetik bilgisi olarak.

Çalışmanın amacı: Dünyanın estetik resmi olarak evrensel bir estetik kategori olarak evrensel bir estetik kategori olarak anlamak, Estetik kategorilerin prizması yoluyla çevresindeki gerçekliğin estetik ifadesini tanımlamak için bir yöntem olarak.

Hipotez: Çalışma, dünyanın estetik resminin evrensel bir felsefi ve estetik kategori (bir teorik genelleme şekli olarak) ve birçok yönden metodolojik ve eğitim değerine sahip olduğunu incelemektedir. Bu, insani eğitimin gelişmesinin görevlerinden ve modern bir kişinin bütünsel bir dünya görüşü oluşturma ihtiyacıdır. Bu çalışmanın bir parçası olarak, sadece teorik analiz yapılmaz, aynı zamanda konunun deneysel çalışması yapılmaktadır.

Araştırma Görevleri:

Çalışma aşağıdaki görevlerde kendisini belirlemektedir: Dünyanın estetik resmi kavramının oluşumunu göz önünde bulundurmak için incelenen konuyla ilgili felsefi ve estetik ve bilimsel edebiyatın analizine dayanarak;

dünyanın estetik resminin dünyanın bilimsel ve sanatsal bir resmi ile oranı göz önünde bulundurun;

dünyanın estetik resmi kavramının bir analizini yapın, felsefi dünya görüşü ve bilimsel bilgi çerçevesinde estetik bilgi ve statüde yerini belirleyin;

batı Avrupa estetik malzemenin üzerine dünyanın estetik resminin gelişimini değerlendirmek ve kültür tarihinde (antik, Ortaçağ, Rönesans, Klasisizm, Aydınlanma, Romantizm ve Sembolizm farklı aşamalarında onların oluşum karakteristik özelliklerini belirlemek , Doğalcılık ve gerçekçilik);

Modern dünyanın estetik resminin oluşumunun özelliklerini, dünyanın önceki resimlerinden yapısal ve anlamlı farklılıkları; Bir kişinin çevreleyen gerçek hakkındaki fikirlerinin oluşumunda rolünü oluşturun.

Tezdeki çalışma metodolojisi felsefi ve estetik, tarihi ve teorik, sinerjik araştırma yöntemleri tarafından kullanılır. 13 Kağıtta, karşılaştırmalı tarihsel analiz unsurları kullanılır, tarihi fikirlerin incelenmesi, sosyokültürel bağlamların incelenmesi ile birleştirilir. Araştırma kaynakları, XVIII - XXI yüzyıllarının filozofları ve estetiğinin eserleridir., Dünyanın estetik resmi sorunu yapan; Teoriye ve Sanat Tarihi'ne, modern dünyanın küresel problemlerinin yanı sıra, belirli edebiyat, görsel, müzikal, multimedya sanatının belirli çalışmalarının analiz edildiği çalışma; Farklı epochs ve en çok belirgin olanlarla ilgili fikirler ve görüntüler.

Araştırmanın Bilimsel Yeniliği Çalışmanın bilimsel yeniliği, yeni bilimsel konseptin teorik içeriğini analiz etmektir - sanatsal kültür ve estetik düşünce tarihinin incelenmesi için netleştirmeye ve başvurma girişiminde, yeni bilimsel kavramın "estetik resmi" denenmesidir. ; Dünyanın tarihi resimlerinin oluşumunun ve sürekliliğinin karakteristik özelliklerinin tespitinde; Dünyanın estetik resminin spesifik durumunun bilimsel olarak bilimsel ve alternatif dünyaya ilişkin bir kavram olarak belirlenmesinde.

Modern estetik ve sinerjik fikirleri ışığında ilk defa, modern dünyanın estetik resminin özgünlüğü ve belirsizliği, toplumun sistemik krizinin koşullarındaki oluşumundaki özel koşullardan kaynaklanıyor. ve kültür. Aynı zamanda, çalışmanın sonuçları, estetiğin yeni bir dünyanın oluşumunda, bir kilitlenme durumundan insanlığın çıkışından çıkan temelleri oluşturabilen yeni bir dünyanın oluşumunda muazzam önemini vurgulamaktadır.

Çalışmanın teorik önemi

Tez çalışmasının temel sonuçları, dünyanın estetik resminin, estetiğe, modern bilimin evrensel kategorilerinden biri olarak girmesini ve felsefi bilim olarak gelişmesinin yeni perspektifini sorduğunu iddia etmeyi mümkün kılar. Tezin malzemeleri ve sonuçları, tarihi ve teorik oryantasyon problemlerinin geliştirilmesinde felsefe, estetik, kültürel çalışmalar, sanatsal olarak daha fazla araştırmada kullanılabilir.

Çalışmanın pratik önemi

Çalışmanın sonuçları, felsefe, estetik, pedagoji öyküsü ve yetiştirme teorisi hakkındaki özel kurslar hakkındaki ilgili dersleri okurken kullanılabilir.

Tezin ana hükümleri savunma ile donatılmıştır:

1. Modern bilimdeki aktif gelişme ve dünyanın resmi felsefe kavramları, dünyanın estetik resmi olarak böyle bir çeşitliliğin ortaya çıkmasına neden olur. Gerçekliğin tüm estetik çeşitliliğini bütünlüğünde yansıtan, dünyanın estetik resmi kavramı, önemli bilimsel ve ideolojik fonksiyonlar gerçekleştirir.

2. Estetik kategorinin özü ile yakından bağlantılı olmak, dünyanın estetik resmi kavramı, modern bir bilimsel ve ideolojik bir araştırmada çok önemli rolünü ortaya koymaktadır.

3. Dünyanın estetik resminin tarihsel oluşumu, dünya büyümesini geliştirmek temelinde ortaya çıkarken, estetik kategoriler, çevredeki dünyanın estetik ifadesi hakkındaki fikir tarihinde genel bir eğilimin belirli bir istikrarını sağlar. Dünyayı uyumlu bir şekilde istikrarlı bir şekilde görme arzusu.

4. Dünyanın estetik resminin yapımındaki ana nesneler sürekli doğa, toplum ve sanat; XVIII yüzyıldan başlayarak, dünyanın estetik resminin oluşumunda, bilim ve aslında estetik, bağımsız bir felsefi disiplin olarak oynuyor.

5. Bilimin özel rolü, dünyanın modern estetik bir resminin oluşumunda, önemli bir yerin, özellikle sinerjik ve küreselciliğe ait olduğu yaratılmasında ortaya çıkmıştır.

Tezin ana hükümlerine ve sonuçlarına dayanarak fikirlerin onaylanması, bir dizi yayınlarda ortaya çıkmıştır ve ayrıca bölgesel konferanslarda da sunuldu ve tartışıldı: "Yönetim: Tarih, Bilim, Kültür" (Petrozavodsk, Kuzeybatı Akademisi Kamu hizmeti, Kareliyan Şubesi, 2004); "Kontrol: Tarih, Bilim, Kültür" (Petrozavodsk, Kuzey-Batı

kamu Hizmeti Akademisi, Kareliyan Şubesi, 2005); Uluslararası Konferansta "Etnik Sayfanın Gerçekliği 2006. Eğitimin etnik ve sivil kimlik oluşumunda rolü" (St. Petersburg, 2006); Kariyer Devlet Pedagoji Üniversitesi'nin yıllık araştırma konferanslarında olduğu gibi. Tez, KGPU felsefesi ve RGPU Estetik Anabilim Dalı'nda bir toplantı ile görüşüldü.

Tez yapısı: Tez çalışması, ana metnin 158 sayfasında belirtilmiştir. Çalışma bir tanıtımdan oluşur, her biri paragraflara, bölümlerin her biri için sonuçlar, sonuç, bu konudaki kaynaklar ve edebiyat listesi, deneysel araştırma sonuçlarına sahip uygulamalarla sonuçlanan üç bölümden oluşur.

Giriş, konunun alaka düzeyi haklı, nesne, konu, amaç, görevler ve araştırma yöntemleri belirlenir, hipotez formüle edilir, tez çalışmasının aşamaları ortaya çıkarılmıştır.

Birinci bölümde, "felsefi dünya görüşü sisteminde dünyanın estetik resmi", sorunun çeşitli yönleri ile karakterize edildi, ilk teorik hükümleri belirlemek için en önemli konular tahsis edildi. Özellikle, felsefi ve estetik bir dünya görüşü çerçevesinde dünyanın estetik resmi kavramının belirlenmesi olasılığı göz önünde bulundurulur. Bu kavramın ortaya çıkmasının yanı sıra, yerli ve yabancı kaynaklar temelinde de ayrıntılı olarak incelenmiştir ve dikkat, dünyanın estetik resminin özel statüsüne odaklanmaktadır.

Çelik çalışmalarının çalışmasının teorik temeli, dünyanın boyama kavramını belirleyen (S.S. Averintsev, MD Akhundov, L.Vyisberger, E.I.Vyschina, L.Vitgen Shechtein, V.S. Kuzey Kuznetsova, I. Kuznetsova, I .Ya.loyfman, BS Meilah, Abmygdal, NS Novikova, Tahıl, VM Rudnev, Nsskurt, VSstainin, M. Heidegger, J. Kholton, N.V. Hermisin, I.V. Chernikova, O.Shengler); Dünyanın estetik resmi ile ilgili önemli problemler göz önüne alındığında (E.D. Blyahher, V.v. Bychkov, Yu.borev, R.A. Zobov, A.M. Mostepanenko, Yu.a.ochinnikov). Bu yazarların eserleri, dünyanın estetik resmi kavramının bireysel yönlerinin özelliklerini ve oluşumunun problemlerini belirli tarihi çağlar halinde içerir.

İnsanlık, gerçekliği bilmek için iki yol geliştirmiştir - gelişmelerinin tarihsel yolunda farklı yolda, bilim ve sanatta sırasıyla tam enkarnasyonunu buldular. Dünyanın ilk genelleştirilmiş fikrinin sanatsal biçimde, şehvetli bir pratik olarak ortaya çıktığını ve bu tür bir sunum insan bilgi geliştirmesinin tüm aşamalarında kaldığını düşünüyorsak, ilk başta senkrip bir figüratif olduğu varsayılabilir. -Yüksek gerçeklik bilgisi şekli ve bu nedenle tarihsel olarak sanatsal dünyanın resmi eski bilimseldir.

Çalışma, bütünsel sistemin anlaşılacağı dünyanın sanatsal resmi kavramını göz önünde bulundurur. Sanatsal uygulama ile kurulan gerçek geçerlilik hakkında sanatsal ve şekilli fikirler. "Sanat, tür ve hatta bir son derece sanatsal bir işten dayanan" gelişir. "14 Bu bağlamda, B.Syilakh Notlar:" Dünyanın sanatsal resmi, birçok kaynağın algısı temelinde oluşturulur: Edebiyat, resim, müzik, sinema, tiyatro, tiyatro, olduğu gibi sanatın tarihi araştırma, kritik iş, tematik dişli ve televizyonun etkisi altında, - bir kelimeyle, doğrudan veya dolaylı olarak ilgili bilgi, izlenimlerden sanattan. "15

Tez, Sanat Geliştirme tarihinde, yeni bir sosyo-psikolojik türün ortaya çıkmasından, yeni gerçeklik rezervuarlarının keşfedilmesi ve ustalığı olan, yeni gerçeklik rezervuarlarının keşfi ve ustalığı olan, sanatsal resimlerin değişikliği olduğunu ortaya koydu. Sanatçı ve, hangi bilginin baskın olduğuna bağlı olarak. Yine de, Yukarıda listeleyen yazarlar, dünyanın sanatsal resminin sistematize bir panoramik görüş olarak, bu sanat türlerinden yaratıldığı, yaratıcılığı bir dönem olan tam olgunluk, klasik formlar elde eden sanatçıların eserleri. Bu, bu tarihi dönemin tüm sanat türlerinin tüm eserlerinin mekanik bir özetinin olmadığı anlamına gelir, ancak en önemli sanatçıların olgun işlerinin diyalektik alaşımı. Dünyanın en sanatsal resminde, iki ana bileşen ayırt edilebilir: kavramsal (kavramsal) ve duygula görsel olarak.

Kavramsal bileşen, estetik kategoriler, estetik ilkeler, sanat tarihi kavramları ve bireysel sanatların temel kavramları ile temsil edilir. Bu, dünyanın sanatsal resminin kavramsal bileşeni, dünyanın estetik resmi olan başka, daha geniş, kavramların bir parçasıdır. Bu konseptin enlemi, öncelikle, her tür insan aktivitesinin estetik algısının çok yönlülüğü nedeniyledir.

Dünyanın estetik resmi kavramının incelenmesi, özgüllük ve işlevselliğini belirleyen bileşen unsurlarını belirlemeyi mümkün kıldı.

Birikmiş bilgilere dayanarak, insanlar hem bireysel bilinç düzeyinde hem de sosyal düzeyde dünya hakkında fikir yaratıyorlar ve dünyanın bilgisi görevi - dünyanın şeklinin tam saflığını ifade etmek için , bir insanın varlığı için önceden tasarlanmıştır.

Dünyanın resminin oluşumunun oluşumu sorunu üzerine teorik çalışmaların sonuçlarının analizi ve sentezi, bunun bir sonucu olarak, dünyanın estetik resminin mantıksal bir şekilde birleştirdiği, felsefi ve estetik yöntemi uygulamamıza izin verdi. ve kavramsal ve duygusal şekilli bilginin başlangıcı, içinde

belirtilen özelliklerin gücü anlamı yoktur. Dünyanın evrensel bir resmi (felsefe düzeyinde), dünyanın fiziksel, matematiksel, astronomik, dilbilimsel resimlerinin yönlerini kapsayan ve birbirlerini "empoze etmeyin" olmayın. Dünyadaki bilimsel ve estetik resimlerin bilimsel ve estetik resimlerinin ilişkisi, dünyanın estetik resminin statüsünün özelliklerini bulmayı mümkün kıldı.

Mantıksal ve metodolojik açıdan, dünyanın bilimsel resmi, nesneyi analiz etmek için bir metodolojik plan, bilimsel bir yaratıcılık, bir tür matris, bilimsel bilginin gelişiminde sürekliliğin temelini oluşturan bir düşünme sistemidir. Sonuç olarak, dünyanın estetik tablosu, öğrencinin konusunu, sırasıyla, bilimin gelişiminin belirli bir tarihi aşamasını, dünyanın nesnelerinin belirli bir bilgisinin belirli bir tarihi aşamasını temsil eden bir teorik bilgi biçimi olarak kabul edilebilir. entegre ve sistematikleştirilir (bu durumda - estetik kategoriler, kavramlar, ilişki). Bu faktörde, dünyanın estetik resmi, özelden birine atfedilebilir. Ancak Amerikan bilimcisinin sınıflandırılmasına göre J. Kholton, dünyanın estetik resmi, temalar ve antimaton simetrisinin (kategoriler güzel ve çirkin, trajik ve çizgi roman, yükseltilmiş ve düşük olduğunu) alternatif olarak kabul edilebilir. Yalan), benzer bir yapısal yer kaplayan ve rakibinin konuları ile aynı işlevi yerine getiren. Diğer özellikler de bu durumun lehinedir: Şehvetli bir bilgi şekli, sonuçların benzersiz ve kısmi niteliği, otoritenin önemli bir rolü. Bu nedenle, duygusal olarak şekilli bir gerçeklik bilgisi yöntemi olan dünyanın estetik resminin, dünyanın alternatif bir resmi olarak kabul edilebileceği açıktır. Böylece, dünyanın estetik resmi, uygulamalı bilimlerin kesin sonuçlarından uzak, ancak dünyanın felsefi kanunlarına yakın olan dünyanın özellikleri ve bilimsel ve alternatif resimlerine sahiptir.

Dünyanın resminin pek çok felsefi tanımları arasında bazen "dünyanın imajı", "dünyadaki fikirler", "dünyanın modeli", "dünyanın modeli", "dünyanın silueti" olarak bulunur. sorunu sunmanın mantığı için çok zor. Çalışma, "dünyanın imajı" kavramının "dünyanın sunumu" kavramından daha geniş olduğunu ve toplamda tek bir kavram oluşturduklarını kanıtlamıştır. "Dünyanın resmi". "Dünyanın resmi" konseptinin, metaforik ve çok değerli "dünyanın resmi" kavramının aksine, bu da onu kullanmayı zorlaştıran not edilmelidir. Bu bağlamda, dünyanın resminin temel olarak kapsamlı, tutarlı bir şekilde tek bir sisteme bağlı olduğu varsayılmaktadır. Yalnızca bu şartlar altında, "dünyanın resmi" kavramı, dünyadaki tüm bilgiye dayanan insanların bilincinde olan dünyadaki fikirleri yansıtan, evrensel bir kategori olarak işlev görür,

her türlü seviye, tüm insan gelişimi aşamalarında dünyanın tüm gelişmelerinde. Genelleştirmenin bir sonucu olarak, şöyledir:

a) Dünyanın estetik resminin yapısal unsurları, nitelik, toplum ve sanatın mikrodisalleri ve makro-oluşumlarıdır;

b) Dünyanın estetik resmi, birkaç işlevi yerine getirir:

Sistematikleştirme, fenomenleri ve görüntüleri estetik kategoriler sistemine dağıtır;

Bilişsel, gerçekliğin estetik gelişimi için evrensel bir bilgi sistemini temsil eder;

Araştırma, belirli fikirlerin ve bu dönemin başvurularının estetik önemini tanımlar; en etkileyici görüntüleri ve fenomenleri belirler;

Analitik, estetik görüşlerin sürekliliğini ve bağımlılığını ve değişimlerinin nedenlerini belirler; Doğanın, toplumdaki ve sanattaki estetik dalgalanmaları analiz eder ve çekicinin daha fazla çatallanma yolunu öngörür.

Dünyanın estetik resminin teorik analizinde, üç büyük aşama tahsis edildi: dinamik bilim dünyasının resmi ya da protontaucas, disiplin örgütlü klasik bilim ve dünyanın klasik post-klasik bilimsel resmi. Bu aşamaların her birinin, tarihsel analiz sürecinde olan kendi özelliklerine sahiptir.

Tezin ikinci bölümünde, teorik hükümlere dayanarak, dünyanın estetik resminin oluşumunun temel kalıpları, insanın farklı tarihsel aşamalarında ortaya çıkmıştır. gelişimi, ayrıca farklı gerçeklik katmanları bağlamında.

Bölüm, estetik değerlerin dünyanın genel görüntüsünde, estetik kategorilerin içeriğini, estetik kategorilerin içeriğini ve bu kategorilerin önceliğini değiştirme sonuçlarını göstermektedir.

Antik dönemdeki proton dönemi dünyasının estetik resminin oluşumu ve geliştirilmesinin kalıplarının bir analizi, Estetik teoride yapılmayan estetik kategoriler açısından çevreleyen gerçekliğin açıklamasını ortaya koydu. , ancak sanatsal uygulama, felsefe, söylem, ecphrasis ve diğer bilimlerde. Bu aşamada, dünyanın estetik resminin, duygusal olarak şekillendirici nesnelerin ve fenomenlerin dünyanın evrensel bir bilgi sistemine birleştiğini duygusal olarak şekillendirildiği içindi.

Batı Orta Çağ dünyasının estetik resminin bir analizi, bir Hristiyan fikri ile birleşmiş olan sanat, Toplum, Doğa, Birleşik Sanatta fenomenler, toplum, doğanın bütünsel bir sistemini ortaya koydu. Ortaçağın estetik düşüncesinin gelişmesine çok önemlisi olan bir dünya dini olarak Hristiyanlık'dı. Ayrıca, antik dönemde olduğu gibi, estetikler örtük statüsüne sahipti, ancak antiklığın aksine, ana estetik fikirler

Rönesans dünyasının estetik resminin açıklaması, önceki dönemlerde geliştirilen etkileyici görüntüleri, fikirleri, fikirleri emdi: doğanın taklidi (Savonarol tarafından saygı duyulması) ve antiktanın taklidi (Petrarch tarafından Revered) Klasik sanatın kendisinin doğru olması gerçeğinin temeli. Rönesans kişisinin dünya görüşü, yeni güçle yenilik ve eğlence fikrine girdi, ancak esas olarak estetik olarak anlaşılarak çevreleyen bir kişinin yüceltilmesi fikri.

Tarihsel ve estetik analiz, genel olarak, Proton ERA'nın dünyasının estetik resminin, toplumu, doğayı ve sanatın, duygusal ve şehvetli gerçeklik bilgisine dayanarak daha fazlasını tanımadığını ortaya koydu. Bu nedenle, formasyonunun bir sonraki mantıksal aşaması, bilimsel ilişkilerin durumunu ve dünyanın diğer özel resimleriyle ilişkisini içeren teorik ve kavramsal düzeydi.

Çalışmanın bir sonraki aşaması, XVII yüzyılın dünyanın yeni bir mekansal-zamansal bir resminin oluşumunun ve dolayısıyla yeni olduğunu gösteren Klasik Bilim Dönemi Dünyasının Estetik Resminin Analizi idi. Dünyanın estetik resmi. Önceki EPOCH ile karşılaştırıldığında, aksanın bir kişinin görüntüsünden ortamla bağlantılarının görüntüsüne aktarılması açıkça belirgindir. Ortamın kendisi, dünyanın bu estetik resminde tüm çeşitliliğinde görülür. Eylemin tanımı, eylem yoluyla çok sayıda belirsiz reaksiyon ile değiştirilir. Ve erkeğin ve doğanın interpenetrasyonu, belirli bir kişisel tutumla duygularla dünyanın estetik bir resmine doymuş. Çalışma sırasında, aydınlanma dünyasının estetik resminin, aşağıdaki belirtilerde oldukça bilimsel olarak tanınabileceği ortaya çıktı: entelektüel-teorik genelleme düzeyi, sonuçların soyut doğası, kozmopolitizm. Böylece, şehvetli özgü ve teorik bilgi biçimini birleştiren aydınlanma dünyasının estetik resmi; Sonuçların ünitesi ve evrensel niteliği, görüşlerin yetkili ve objektifliğinin önemli bir rolü, özel bir bilgi biçiminin rolüne aittir. Dünyanın özelliklerine ve bilimsel ve alternatif resimlerine sahip olan, klasik bilim dünyasının estetik resmi, dünyanın dünyanın genel bilimselinin (felsefe düzeyinde) entegre bir parçasıdır.

Gerçekçilik dünyasının estetik resminin çalışmasının bir sonucu olarak, daha önce tarif edilenden temel bir fark, o zamanlar mevcut olan dünyanın modeli ile tesadüfinin gerçeğidir. Bu desen "sayesinde", gerçekçileri mimetik prensibin mantıksal tamamlanmasına getirerek - gerçekliğin formlarında gösteriliyor.

Bu resim görünümünün etkileyici görüntüleri ve fenomenleri, olumlu ve olumsuz tezahürlerde basılmış olan dünya nesnelerinin izomorfik (görünüşte benzer) fotokopileridir. Böyle

gerçekçilik dünyasının estetik resminin özelliği, bu dönemin felsefi ve teorik öğretileri ile açıklanmaktadır. Dünyanın gerçekçi resminde, toplum, sanatçı da dahil olmak üzere ayrı bir insanla ilgili baskın bir pozisyonda bulundu. Doğanın yasalarını, toplumun, ideolojinin yardımı ile gerçekten ihtiyaçlarına bağlı olarak toplumun yanı sıra, sanat "hizmetçiyi" seçme hakkı olmadan yaptı. "Tipik durumlarda tipik karakterler", dünyanın bu estetik resmini, uzlaşmalardan yoksun olan dünyanın monoton siyah ve beyazının estetik resmini yaptı. Bu, sırayla, insanların estetik bilincini, sadece insan bilincinin değil, aynı zamanda dünyanın resimlerinin de radikal bir değişikliği gösteren maskenin "anlaşılabilir ve basit sanatının tüketimini" birleştirmiştir.

Dünyanın estetik resminin oluşumunun tarihsel analizi, nesnelerin estetik ifadesinin ve gerçekliğin fenomenlerinin estetik ifadesinin belirlenmesinde süreklilik eğilimini ve aynı zamanda dünyanın estetik değerlendirmesi spektrumunun kademeli olarak genişlemesini (kategorinin ortaya çıkışı) estetik tadı, romantik vb.). İkinci faktör, çalışmanın bir sonraki bölümüne adanmış postklasatik dönemde daha da gelişmesini sağladı.

Çalışmanın üçüncü bölümünde, "amerjetik ve postksassal dönemin dünyasının resmi", 20. yüzyılda bir kişinin estetik bilincinde radikal değişiklikler, materyalizm, bilim, teknik, kapitalizm, nihilizmin egemenliğinden kaynaklanıyor. ve ateizm. Modern zamanın estetiğinin paradigması, estetiğin önemi ve güzelliğin özü hakkındaki farkındalığa özel ilaveler yapmıştır. Çalışmada en yeni estetik paradigmanın yönleri, nosofferin ve ekolojik estetiğin estetik algoritmasını önerdi. Bilimdeki paradigma değişimi, nesnedeci bilimden disiplinlerarası bilgiye dayanan bir epistemik (diyalojik) geçişini belirlemiştir. Bu nedenle, farklı bilimlerin etkileşiminin yönleri, bilim adamlarının eserlerinde giderek daha fazla kabul edilir. Bilimin kendisinde, eğilimler, dünyanın bütünsel bir resminin oluşturulmasına olan ihtiyacın olduğunu göstermiştir. Bu, sistemik yaklaşım, küresel evrimcilik fikri, senkronizasyon fikri, antropik prensip, dünyanın resiminde bir kişiyi içeren sinerjik bir paradigma fikri ile kanıtlanmaktadır.

Bu çalışmada modernite dünyasının estetik resminin açıklaması, postclacial'in akranları olarak, sinerjik bir yaklaşımın kullanımına dayanmaktadır. Sinerjik bir yaklaşım kullanmanın uygunluğu, dünyanın resminin, fotoğrafın kendisinin dinamikleri üzerindeki tüm etki faktörlerini kapsayan çok boyutlu bir sistem olarak kendi kendini geliştiren bir sistem olarak sunulmasıyla kanıtlanır.

İkincisi, sinerjik modelleme gerçekliğin etik tarafını aktif hale getirmeyi mümkün kıldı. Ve klasik bilim belirlerse

bilinçli bir ihtiyaç olarak özgürlük, daha sonra sosyoSinterghetics - bu seçenek için olası alternatifler ve sorumluluk arasında seçim yapma olasılığı olarak.

Üçüncüsü, modern dünyanın estetik resminin tasarımı, kültürün kendisinin çatallama yapısını ve gelişme döngülerinin tutarlı bir şekilde karıştırılmasını gösteren kültürün çatal yapısını dikkate alarak inşa edilmiştir. Çalışmanın temel olarak önemli bir görevi, dünyanın modern estetik resminin çatallanma noktasını (sistemin dallanma sistemi) arayışıdır.

Dördüncüsü, sürdürülebilir dengesizlik olmayan (sözde çekicinin), sistem yapısal elemanların çeşitliliğinin, örneğin, ulusal kültürlerin, sistemin kendisinin istikrarı için gerekli şart olarak sürdüren önemliydi. .

Beşinci olarak, kaosun yapısal rolünün prensibi, yayılmanın bir faktörü olarak kullanılmaktadır ve koşulları değiştirirken, yeni vaat eden çözümlerin tespitine yol açabilecek yapısal alt sistemlerin çeşitli unsurları olarak kullanılır. Bu çalışmada, dünyanın estetik resmini etkileyen bir dizi farklı dalgalanmalar (rastgele sapmalar) dikkate alınmaktadır. Dünyanın estetik tabanı üzerindeki bu etki faktörü, 20. yüzyılın başında Oswald Spengler tarafından, Kader adı verdi: "... Kale fikri, hedefi ve geleceği taşıyan, mekanik olarak dönüyor. Uzun süredir ve eylemin genişletilmesi, ciddiyetin merkezi geçmişte yatıyor. Sanatsal tefekkür, sezgi, kadere ihtiyacı var. ".15 Spengler, Kant ve Hegel'in ince estetik teorilerinde, davanın etkisini ve kaderinin insanlığın kültürü üzerindeki etkisini incelemek için bir yer olmadığını belirtti. böyle bir etki. " 17 Günümüzde, yüz yıl sonra, Speengler'in bir dahi, "Avrupa'nın günbatımında" bir dahi olduğu ve "kader fikri", I. Rygogin'in "siparişi ile" synerjgetik fikrinde aynı olduğunu söyleyebilir. dalgalanma ". Sinerjik açısından - "Kaos, güzellik ve uyum asimetrik unsurları" .18, modern dünya toplumunda, doğa, kültür, sanatta, nihayetinde sinerjik dağıtıcı (daha az organize ve kaotik) sistemler ile analog yaratarak çok sayıda dalgalanmalar olabilir. Belli bir sürdürülebilirlik ve organizasyon (çekiciye) vereceğim? Böylece, dünyanın modern estetik fotoğrafındaki estetik kategorilerden, "Spengler'in kaderi" nin yeni işlevini tanımlamak mümkündür - nihai göreceli sırayı elde etmek için nesneye ve fenomene kaotik getirin. "Bilinme söndürüldü, yok eder," yanık ", tüm" ekstra "girdap akar ve sadece yapıyı oluşturanları bırakır. Kaos, garip bir şekilde, en yıkıcı olarak yapıcı. Bir yapı kurar, her şeyi çok fazla uzaklaştırır. ".19 Bu nedenle, günlük sezgisel hislerin aksine, dünyadaki modern dengesizlik can sıkıcı bir sorun değildir, ancak yapıcı bir anı yaratan bir öz gelişme işareti vardır.

Ve SosyoSinerghetics'in son prensibi - "doğadan kaldırma" ilkesi, sosyokültürel evrim sürecinde olduğunu varsayar.

bir kişinin yapay habitatının oranı doğal olarak artmaktadır. Bu faktörün etkisi altında, dünya değişikliği tüm resmi, bu çalışmada bu çalışmada bu çalışmanın bu tür gerçeklik unsurlarının "çerçevesi" ile temasa geçtiği gibi, nitelik, toplum, sanat, çünkü felsefi geleneksel nesneler olduğundan ve bilim tarihindeki estetik çalışmalar.

21. yüzyılda, evrenin çatallanma gelişiminin bir parçası olarak birçok doğa gelişimi kavramının varlığında, doğanın fenomeninin estetik tahmininin etkili bir yönü, bu türün genel olarak ne yer olduğunu dikkate alır. Doğanın resmi, bu türün değeri ve öneminin yanı sıra, bu tür varlığın gerekli olduğu gibi çekiciye getirme olasılığı.

Estetik kategorilerin prizması yoluyla doğal sistemin kendisi, güzel ve çirkin, yükseltilmiş ve alçakta yatan, trajik ve komik nesnelerin ve fenomenlerin eşzamanlı bir arada bulunduğu örneğidir; Yapay insan müdahalesi olmadan, bir çatallama yolunda yükseliş ve küçük ve büyük dalgalanmaların katılımıyla düşen, kişiyi sinerjistik bir kendi kendini organize edici bir yapının makul bir örneği olduğunu göstermektedir. Doğanın kendisi önemli anlar olarak şans ve geri dönüşü içerebilir. Bu, "Maddenin yeni resmine yol açar: Dünyanın mekanik fotoğrafında gerçekleştiği ve kendiliğinden faaliyet olasılığına sahip olduğu için daha pasif olarak kabul edilmez. Bu dönüş öylesine temeldir ki doğası ile yeni bir insan diyaloğu hakkında konuşabiliriz. "

Analizde, doğanın estetik özelliklerinin sadece bir kişi için tefekkür ve zevk konusu değil, aynı zamanda onu faaliyete, akıllı yaratıcılık yolunu birçok yönden savundu. Bir kişinin kaba ve barbarca müdahalesi, doğa sisteminde, estetik özelliklerinin önemli değişiklikleri yapıldığı belirtilebilir (korkunç, çirkin, alçakta yatan fenomenler ve nesnelerin sayısı önemli ölçüde artmıştır. Bu değişiklikler sadece doğanın estetik "fizyolojisini" bir bütün olarak temelden etkiledi, aynı zamanda dünyadaki hayatı tehdit eden geri dönüşü olmayan küresel değişikliklere yol açtı. Bu nedenle, doğanın kendisinin deneyimine dönüşmesi tavsiye edilir: "Yaratıcı" doğanın yasalarının ve mekanizmalarının bilgisi, bir kişinin doğanın estetik özelliklerini uyumlaştırmak ve medenileştirmek de dahil olmak üzere geleceğini yaratmaya ve simüle etmesine izin verecektir. olmak, yani Toplumun harmonik durumu.

Dünyanın modern bir estetik resminin oluşumu için önemli faktörlere, ülkenin jeopolitik alanının dönüşümü, ruhsal yer işaretlerinin değişmesi, geçmiş ülkenin öneminin çoğulculuğunu, ekonomiklerin kendiliğindenliği , Rusların politik, sosyal hayatı.

Şu anda, modern dünyanın durumu, çalışmada bir medeniyet katmanı olarak veya çevresel, demografik, finansal ve ekonomik nedeniyle dev bir çatallanma olarak nitelendirilir.

bugün parlak güzel kaplı olan sosyal olarak politik, dini, etik, ideolojik krizler. Bu amaçla, paracategoriler açıklamada kullanılır (Klasik kavramların envanter formülasyonları). Ancak, modern dünyadaki kamu bilincinin (din, bilim, politika) biçimlerinin de ayrı bir fenomen ve geleneksel estetik tahminlerle karakterize nesnelerin olduğu ortaya çıkmıştır. Modern toplum, Lvleskova'nın görüşünde, bilgi toplumunun altıncı jeopolitik krizin aşamasındadır ve ana belirtilerinin ana belirtileri: Sembolik bilimin ortaya çıkması, oryantasyonunun ortaya çıkması Disiplinlerarası ve problem araştırması, kapsamlı programlama, kuantum-vakum teknolojileri, gerçeklik protestructura, evrensel kozmolojik alan.

Toplumda çok sayıda fenomen ve çirkin, korkunç ve alçak yalan söyleyen nesnelerin varlığı, durumunu bir medeniyetsel düşüş olarak nitelendirir veya Oswald Spengler olarak "Sunset Europe". Bu, Rus toplumunun bu durumunu nasıl karakterize eder L.V.LONZKOV: "Bu sosyo-politik sistem uzun zamandır stabiliteyi tutamıyor. Sadece nüfusun çoğunluğunun yorgunluğu ve sivil ilgisizliğinden kaynaklanmaktadır. Ancak yıkımı tarihsel olarak kaçınılmazdır. Bununla birlikte, bu süreç ne yazık ki, Rusya'nın daha da çöküşü ve tarihi sahnedeki ayrılışı sona erecek. ".21 Bir çalışma, hem Rus hem de Dünya Topluluğu için çeşitli alternatif gelişme senaryolarını inceler:

1. Pax Americana modeline göre Unipolar Küreselleşme.

2. Birkaç dünya güç merkezinin dengesiz dengesi.

3. Medeniyetlerin çarpışması, terörizm dalgalarını artırmak, uyuşturucu işleri, "küçük savaşlar".

4. Küresel topluluğun zayıf ilişkili güç merkezleri üzerindeki dağılımı, barbarlığa dönüş, yeni orta yaşlarda.

5. Ekolojik felaket - ilk bölge ve sonra küresel.

6. Küresel medeniyetlerin bir ortaklığının küreselleşmesi, küresel problemleri çözmede küreselleşme.

7. Nitritatif yeni bir bilimsel ve teknolojik atılımda nosporolojik sonrası endüstriyel geçiş modeline göre küreselleşme.

Ancak aralarında, sürekli bir sabit yönü olan son iki senaryoyu ve çekiciye sinerjistik modele girme olasılığını tahsis etti. Bu anlamda, "Bilgi teknolojisinin geliştirilmesinde ilerleme ile ilişkili olan bir çatallanma noktasına yaklaşıyoruz. Bu "ağ yapısına sahip toplum, küresel köy hakkında hayalleriyle". 22

Bölümün paragraflarından biri, yüksek dinamisti, operasyonel yanıt olarak doğal olan çağdaş sanatta estetik analizine ayrılmıştır.

teknolojik ve jeopolitik durum ve belki de karşılık gelen döngülerin önünde. Bu nedenle, dünyanın resimdeki sanatın yeri, doğanın ve toplumun gelişimi düzeyine uygun olarak sinerjik açısından belirlenir. Doğada ve toplumdaki çatallanma değişiklikleri için sanatın yüksek yanıt verebilirliği nedeniyle, sanatın kendisi art arda, sanatsal stillerin ve kültürel dönemlerin değişimine yansıyan gelişmesinin döngülerini değiştirdi.

Bu karmaşıklık, mükemmel bir sanatın geleneksel olmayan bir şekilde anlaşılmasında kendini mahvetti: İçeriğin derinliğinde değil, aynı zamanda özgün bir estetik anlamın izleyicisini, özgünlüğünde, aramanın değerlerinde değil, mükemmel bir şekilde oluşturmaz. Yazarın sanatsal konsepti ve iç çelişkiyi açma yeteneğinde, gözlerinin ideolojik eksikliği var.

Dış güzellik bugün içten daha popülerdi, çünkü modern dünyanın sosyal talebini tam olarak karşıladı. Felsefi bir bakış açısıyla, iç güzelliğin bir aksanından dışa aksandan dışa aksan, modern bir kişinin ruhsal değerlerden reddedilmesine, malzeme ve bedensel değerlerin değerleri lehine haklıdır.

Etkileyici-natüralistik sahneleri ve şiddeti, zulüm, sadizm ve modern "sanat eserleri" içinde mazoşizm görüntüleri, protesto, iğrenme, tüysüzlük, korku, korku, şokun olumsuz duygularının başlatılmasında amaçlanmaktadır. Böylece, çirkin, dünyanın modern estetik resminde mutlaktır ve bir satırda ve bilinçlerin diğer tüm estetik fenomenleriyle eşit koşullarda yer almaktadır.

Sinerjik bir sanat sisteminin bir regülatörü olarak, en alakalı ve talep edilen bir komik, çünkü çağdaş sanatın dağıtıcı tasarımının yapıcı bir etkin unsurudur.

Tez, sanattalardaki maskal eğilimlerinde kendilerini gösteren, eğlenceli, saçma, zulüm, hacim, hikayelerde kendilerini tezahmin eden illusory simulacra'ya dayanan yeni bir mitoloji yaratma girişimini izler. Sanatta, bir jest, personel, eğlence, alogyrism, paradoks, sanat, görsel-sözlü sürücü sağlanır.

Analiz, bu sistemin estetik özelliklerinde ve çatallanma noktasındaki disipatif (kaotik) durumunda önemli bir değişiklik ortaya çıktı. Böyle bir sanat hali doğal olarak dünyanın doğası ve toplumunun durumuna karşılık gelir. Bu aslında, dünyanın elemanlarının manastırının felsefi fikrine benzer olan belirli bir sinerjistik kırılganlık (parçalanmış kendi benzerlik) görülmektedir. Her Monad, Leibher üzerindeki, bir bütün olarak dünyanın özelliklerini aynada olarak yansıtıyor. Sinerjik, kaosun yapıcı olduğunu iddia ettiğinden, o zaman çağdaş sanatın çatallanma noktasından çıkışının çıkışı, doğa geliştirme seviyelerinin, toplumu ve belirli bir şeyi onaylamaya dayanacaktır.

sanatsal tarzı, yol tarifleri, akar. Ne de olsa, karmaşıklık süreçlerinin dinamik sürdürülebilirliği, ritimin ardışık yasaları nedeniyle, döngüsel durum değişikliği nedeniyle, döngüsel durum değişikliği nedeniyle devam eder: yükselişin bir düşüşüdür. Ve yaşayan ve yaşayan ve insan ve dünya ve sanat - her şey bu ritimlere uyuyor.

Klasik olmayan estetiklerin nispeten yeni kavramlarından biri - teorik planda sanal bir gerçeklik göz önünde bulundurulur.

Sanal gerçekliğin ana ve belirleyici farkı, gerçeği bu kadar fazla yansıtmadığı, bununla kaç rekabet etmesi, içinde nüfuz edebileceğiniz, değiştirebileceğiniz ve gerçek duyumları deneyimleyebileceğiniz ve ayrıca bir Çift duyu: görüntü, potansiyel ve gerçek.

Çalışma, etkileşimli olan, zihinsel yorumlamanın gerçek bir etkisi ile değiştirilmesine izin veren, etkileşimli olan sanal dünyanın özgüllüğünü belirtmiştir. Sanal gerçekliğin tutarlı olanı olan izleyicinin rolü, yeni bir estetik bilinci oluşturan, estetik tefekkür, duygular, duygular, algıların bir modifikasyonu yaratan geribildirimin etkisini yaşayan rolü. Bu karmaşık sanal "ağın merkezinde", trajik ve omuzlar hakkında, güzel ve çirkin fikrine göre, estetik cisimler yaratma isteğini bilinçli olarak yönlendiren bir yaratıcı adam var. Komik, estetik nesnenin formu ve içeriğinde (bilgisayar morphing, bir nesneyi kademeli deformasyonu ile bir nesneyi dönüştürmenin bir yolu olarak, klasik deformasyon şeklini mahrum eder).

Sanal dünyanın estetik resmi için, sanal estetik cisimlerin karakteristik belirsizliği ortaya çıktı, herhangi bir işin estetik değeri hakkındaki yargı nedeniyle, doğanın fenomenleri açık anlamlarını kaybeder. Bilgisayar özel efektleri, kaydileştirme nesnelerinin fantastik alanında yaşayan sanal karakterlerle yaşayan, Abvivalent çoklu makinenin oluşmasına katkıda bulunur. Sanal ortamdaki fantastik ve gerçek nesneler pratik olarak ayırt edilemez hale gelir. Sanal dünyaların tasarımı için, psikolojik reaksiyonların modellenmesinin ideal kanunlarına göre, sanal oyundaki diğer katılımcıların yapay dünyalarının işgal edilmesinin yanı sıra, gerçek dünyanın sınırsız kontrol olabilecek irrasyonel veriler olarak algılamasını etkiler. Herhangi bir etkinliğe böyle bir katılım yanılsaması yapay bir katarsis yaratır. Bir yandan, bilinçaltını etkileyen, sanatsal sanal gerçeklik, estetik etkilerin bütünlüğünün anında gerçekleştirilmesini sağlar; bu, Estetik Bilinç Küresi ve dünyanın resminin vizyonunun genişlemesine katkıda bulunur. Örneğin, biyokimyasal sanal gerçekliğe sahip en yeni deneyler, yapay olarak uyaran duyguları - neşe, keder, öfke, aşk-cinsel duygular

deneyimler. Öte yandan, psikoloji araştırmacıları, sanal dünyaya katılanların belirli bir "reddetmeyi", yine yapay barışa girmeyi, bireyin sosyal kişilerinin ihlal edilmesini kutlamaktadır. Bilgisayar oyunlarının dinamiklerine bağımlılık, düşünme yeteneğini azaltır ve sürecin katılımcıları kendileri çevrimiçi hale gelir. Böylece, gerçek dünyanın, estetik mesafenin hissini bulanıklaştıran sanal bir simülerle değiştirin, estetik kritre azalır. Ve sanal yaratıcının, güzel ve çirkin, yükseltilmiş ve ovaların klasik estetik kategorileriyle çalışması zordur. Örneğin, sanal dünyada geri dönüşümlü olduğu için bir kişinin trajik ölümünü çağırması zordur.

Çalışma, sanallığın ahlaki ve estetik değerleri, örneğin, şiddetli ölüme toleranslı tutum, sahte bir video kompleksinin oluşturulması - sahte basılı, ses, fotoğraf ve video dosyaları oluşturulduğunu belirtir. Herhangi bir bilginin iletilmesinin ağ yöntemlerine dayanan bu kadar uzamsal metamorfozlar nedensel ilişkilerin bozulmasına neden olur.

Tezde gerçek ve sanal dünyasının algılanmasının bu metamorfozundan dolayı, estetik kategorilerin prizması yoluyla modern gerçekliğin bütünsel yapısal tanımındaki karşılıklı bağımlılıklar üzerinde belirtilmiştir.

Modern dünyanın tüm resmi, çalışmaya metin, anlam biçimi, anlam, formlar, formüller, semboller ve simülacris oyunlarında sunulmaktadır. Bu resimde, dünya nesnelerinin estetik tahmini, sanatçının kendisinin ve izleyicinin kurulumuna doğrudan bağlı olduğu ortaya çıktı. Modern dünyanın algılanması için temel olarak göreceli bir bitki, siparişimin ve kaosun olumsuzluğunun olumsuzluğunun basitleştirilmiş bir anlayışından uzaktır. Bir yaşam sürecinin geliştirilmesinin gerçekleştiği düzenlenmiş bir ilahi başlama ve kaosun sürekli yüzleşmesini önerir.

Tezin bitiminde, çalışmanın genel sonuçları formüle edilmiştir, hipotezin meşruiyetini doğrulayan bilimsel sonuçlar formüle edilmiştir, düzenli olarak, dünya çapında estetiklerin kategorik aparatında dünyanın estetik resmi kavramının getirilmesi olasılığı hakkında varsayımsal varsayımlar belirtilmiştir.

Modern dünyanın tüm resmi, metinler, anlam, formlar, formüller, semboller ve simülatların oyun kalidoskopu olarak görünmektedir. Bu resimde, dünyanın nesnelerinin estetik değerlendirmesi doğrudan sanatçının kendisinin ve izleyicinin kurulmasına bağlıdır. Modern dünyanın algılanması için temel olarak göreceli bir bitki, siparişimin ve kaosun olumsuzluğunun olumsuzluğunun basitleştirilmiş bir anlayışından uzaktır. Bir yaşam sürecinin geliştirilmesinin gerçekleştiği düzenlenmiş bir ilahi başlama ve kaosun sürekli yüzleşmesini önerir. Bu anlamda, doğa, dünyanın resminde, bir kaos dönüştürücüsünün örneği olarak, doğa gibi, doğası gereği, insan ilişkilerini dönüştürmesi gerekir,

onların güzellik ve uyumunu arıyorum. Vl.Solovyev'in öğretilerinin ardından, böyle bir durumda bir kişi, özgür olan ve kendi bilgisine dayanarak, inanç, ilahi tasarıma uygun olarak gerçekliği organize edebilecek olan Yaratan ile konuşmalıdır.

Modern dünyanın küresellilerinin ve sinerjilerinin gelişmesi, bir kişinin makul faaliyetinin gelişiminde belirleyici bir faktör haline geldiği, biyosferdeki bir nobürün oluşumu hakkında popüler bir fikirle ilişkilidir. Nosofonun yolu, entelektüel prensibin rolündeki artış yoluyla, synerjetics'e göre insan medeniyetinin çığır açan noktadan itibaren insan medeniyetinin cezbedilmesine olanak sağlanmasına izin verecek olan, manevi ve maddi faktörlerin kademeli olarak baskın olduğu rolündeki artış yoluyla yatmaktadır. Nososferik zihnin bireysel bir zihin olduğundan ve medeniyetin entegre zekası olduğundan, insan bilgisini ve teknik araçların birleştirilmesinin sinerjistik etkisi ortaya çıkar. Nobotogeosferlerin oluşumu, doğada ve toplumda sürdürülebilir bütünlüğün kendi kendine örgütlenme süreci gibi görünmektedir, bu nedenle dünyanın estetik resmi olarak böyle bir bilim kategorisi, "Noosferik varlığı) yolundaki estetik deneyimi birleştirmenin bir yönü olarak kullanılabilir. ".

1. SUVOROVA I.M. Dünyanın sanat ve estetik resimlerinin ilişkisi sorunu üzerine // Kontrol: Tarih, Bilim, Kültür. - Petrozavodsk: SBS Evi, 2004. - S. 188-191, (0.2 kare).

2. Suvorova I.M. Dünyanın Sanallığı ve Estetik Resmi // Kontrol: Tarih, Bilim, Kültür. - Petrozavodsk: Yayınevi: Patikalar, 2005. - S. 267-270, (0.2 pp).

3. Suvorova I.M. Dünyanın dil ve estetik resimleri arasındaki ilişki meselesi // Etnik 2006'nın gerçekliği. Eğitimin etnik ve sivil kimlik oluşumunda rolü. - St. Petersburg, 20.03.2006 yazılı olarak imzalandı. -Drom. 616-619, (0.3 pp).

4. SUVOROVA I.M. Aydınlanma Çağının Estetik Resminin Eğitim Yönleri // Sat. İlmi Sanat. kapağın lisansüstü öğrencileri. / Ed. E.A. Sergina. -Petrozavodsk: Yayınevi Gou VPO "KGPU", Yazdır 01/16/2006'da imzalandı. - S. 128-133, (0.5 s.).

5. SUVOROVA I.M. İnsan ve çevresel çatışma regülatörü olarak estetik bilinci // Sat. İlmi Sanat. kapağın lisansüstü öğrencileri. / Ed. E.A. Sergina. - Petrozavodsk: Gou VPO "KGPU", ", yazdırılan 01/16/2006'da imzalandı. - p.112-115, (0.5 pl.).

Görüyorum: Güzellik ve beyin. Estetiklerin Biyolojik Yönleri: Per. İngilizce'den / ed'den. I. Renchler. - M. 1993. - s.24.

2nalimov. Başka anlamları arayışı içinde. - M., 1993.-P.31.

3 O.Shpengar, L.Vitgenstein, M. Deber, V.I. Vernadsky, M. Plaanka'nın eserlerinde.

A. Einstein ve diğerleri.

4 cm. İşler P.V.Alekseeva, E.D. Blyahher, L.M.Volynskaya, R.A.Vihalhemma, V.G.IVANOVA,

B.n. Mikhailovsky, V.v. Kazyutinsky, R.Skarpinskaya, A.A. Korolkova, A.i. Korvchenko, B.G. Kuznetsova, L.F. Kuznetsova, M.L.L.lesgina, M. V. Fedoseeva, S.G.Shlyakhtenko ve diğerleri. Yabancı Felsefe ve Bilim, M. Bunghager, L. Yuisberger, M. Khaidheger, J. Kholton bu konuya itiraz etti

5 Einstein A. Otobiyografik notlar. - Satra. Nuch. TR., T. 4., - M., 1967. - C..542.

6 OVCHINNIKOV YU.A. Dünyanın estetik resmi ve değer oryantasyonu // Kişiliğin, yolların ve oluşum yöntemlerinin değer yönlendirmeleri. Bilimsel Konferans Raporlarının Özetleri. - Petrozavodsk, 1984.- S. 73.

7 Nalimov v.n. Başka anlamları arayışı içinde. M., 1993. S. 31.

8 Valitskaya A.P. Yeni Rusya Okulu: Koşullu Model. Monografi. Ed. Prof.v.v. Makayev. - St. Petersburg, 2005.

"Çeşitli ülkelerin kültür tarihindeki dünyanın görüntüleri de MD Akhundov, L. Batkin, O. Bensh, T.P. Grigorieva, K.G.Malo, V.N.Toporov ve diğerleri tarafından kabul edildi. 10 cm. İşler Ssaverintseva, Eivysochina, Yu .B. Boreva, Ra Zobova ve AM Mostepanenko, B.Mygdala, BS Meilaha, Nsskurt ve diğer yazarlar.

Dünyanın dil, bilimsel ve estetik resimleri ile ilgili olarak, I.YA.LUFMAN, N.S. Novikova, Tahıl, N.V. Hermisin, I.V. Himnikova olarak kabul edilen bir dizi önemli konu.

12 BYCHKOV V.V. Estetik. M., 2005. - S. 7.

13 Bakınız: Prigogine I. Doğa, Bilim ve Yeni Gereklilik // Yeni WorldViews arayışı içinde: I.Prigogin, E. ve N. Ryrihi. - M., 1991; Prigogin I., Stengar, I. Zaman, Kaos, Kvant. - M., 1994.

14 Scarlet No. Sanat ve dünyanın resmi. - Chisinau, 1990. - S. 43.

15 Meilah B.S. Sanatsal yaratıcılık çalışmasında yeni. - M, 1983. - S. 87.

16 Spengler O. Sunset Avrupa. - Novosibirsk, 1993. - S. 546. "Ibid. - S. 512.

18 LESKOV L.V. Kültürün sinerjik. // West. MSU. Seri 7. Felsefe. - 2004. No. 4 - s. 47.

19 Knyazeva E.N. Dünyayı yaratan kaza. // Yeni Dünya Bakışı arayışı: I.Prigozhin, E. ve N. Ryrichi. Felsefe ve hayat. № 7. - 1991. S. 18.

29 Prigogin I. Doğa, Bilim ve Yeni Rasyonellik. // Yeni Dünya Bakışı arayışı: I.Prigozhin, E. ve N. Ryrichi. Felsefe ve hayat. 7. - 1991, - s. 33

21 Leskov L.V. Kültürün sinerjik. // felsefe ve kültürel çalışmalar. Bülten MSU. Seri 7. Felsefe. -2004. №5.- s.24.

22 Prigogin I. Kemik henüz atılmadı. // sinerjistik paradigma. Bilim ve sanatta doğrusal olmayan düşünme. - M., 2002. - S. 18.

Yazdır 26.05.2006'da imzalandı. Biçim 60 * 84 Vis .. Sipariş No. 79. Ofset Kağıt, 1 S.L. Dolaşım 100 kopya. Devlet Eğitim Kurumu Yüksek Mesleki Eğitim "Karelya Devlet Pedagojik Üniversitesi" Karelya Cumhuriyeti. 185680, Petrozavodsk, ul. Pushkinskaya, 17. Baskı Mağazası

1.1. Cartina M1F, özellikleri ve bozuklukları

1.2.Setrifikasyon, Estetik eşleme1F'nin yapısı ve fonksiyonları

1.3. Estetik Kartgshmsfas Yuckunkartshoym1FA.26 Vodyssotypessotypes

Bölüm 2. Tarihsel Form Bulmacanın Kafaları ve Aesthetickarics M1F'nin Geliştirilmesi

2.1. Estetik carisseashfaprotoi

2.2.Sümetik Askeri CardSho EIOI Klasik Bilim 60 Vody

Bölüm 3. IOSTClassic iTeriod dünyasında estetik ve kaptenia

3.1. Modern BP'nin IROBLEM'i için bilimsel kodlar

3.2. M1FA Ashshergietic Sisteminin Modern Resmi Çalışmasının Metodolojisi

3.3. Irichode'de estetik

3.4. toplumda

3.5. Estets1 Sanatta Büyük

3.6.VirkuLUM ve Estetik Martshire 133 Vody

Tezin tanıtımı 2006, Felsefe Özeti, Suvorov, Irina Mikhailovna

Sosyal ve manevi alanlardaki son kararlaştırıcılarda, şirketin değer değişikliği. Drashimally, gelişmekte olan bir bilgi toplumu, bir kişinin en yüksek kompostunu, yüksek bir özgürlük pedine, ICommunica'nın bağımsızlığını tanımaktadır. Geoolytic Situvi'yi değiştirmek, değişken bir teknolojik yapı, Comrugepsath'ın büyümesi! Modern bir adamın zhunn alanındaki esanslara, her şeyden önce, bunun karşısında. Araştırmanın gerçekliği ve araştırma çalışmaları, bu yayından Pvethetiyatskp'in kültürel paradigmalarının problem telefonlarına ve krüsüne giderek daha fazla dönüyorlar! Estetik, toplum ve erkek yaratan. İlgili çalışmalar, yalnızca insanlığın kültürel tarihsel hareketinin nesne süreci değil, aynı zamanda bir kişinin kişisel lekeli kişisinin modern bir karmaşık MHF'deki dinamiklerini de nedeniyle kaynaklanmaktadır. Açıkçası, bilim adamları Neuroft Swept (Metsger, Hosierse) ^ Her bir kişinin personelinstolecpg'sinde, insan beyninin emrini ve simetrisi için tüm istikrarlı ve kaotikleri azaltmak için insan beyninin tuhaflığı ile açıklanan genel kabul görmüş estetik ortalamaların bir syshirt vardır. , ve ayrıca "Öğrenme Sevinci" olarak test etmek için bilgilendirme algısının yanı sıra, AestheticiAsladeş. Bu nedenle, çevreyi çevreleyen ve algılanan, yani, yani, çevreleyen bir döküntü-kaynak değerlendirmesinin tüm nesneleri, yani, yani "Estetik başlangıcın ilginç olanı bağırsakları göstermektedir. 1993. -S.24. ^ Nalimov VV Başka anlamları arayışı içinde. - M., 1993. - 31.4. Dünyanın tek bir bütünleşik evrensel emlak ambanykaretinlerinin oluşumu için bir önkoşuldur. IMGFA'nın bir insanının varlığı. Teorik planda, mevcut eğilimlerden biri teorik bir plandan oluşur., Nizhno geleneksel klasik kavramlar, yaşlanma-yaş-hücresel, kimsenin-doğuhetik (klasik bakış açısından) kategorileri ( saçma, zulüm vb.). Estetik tahmini aktörün bu kutuplaşması, evrensel felsefi felsefi dinamiklerin kategorik ekipmanlarına giriş yapmayı gerektirir!, Modern Soğurma, Sanat ve IR1Fodes'in fenomenlerinin ve görüntülerini ve görüntülerinin oluşumunu birleştirerek. Burada büyük bir rol 1 Estetik dedektif ", röle, pollopmi, polimorfra'nın IrClese prenseslerinin estetiğinde görünüşün gelişimi! Değerlerin yanı sıra, felsefe, felsefe, PhiloloPo, sanat tarihi dükkanları, kültüreloppo, gösterişim, sinerjiler ve küresellik olan Estehetikiv Psherchnayuk'un eğilimi. M1fovzrenzhenchiy1x'in genelleştirilmesine ve derinleşmesine, metodolojik OsishNag imayanny nrs'nin saldırısı eğilimi. Fımarenk ve doğal bilimsel düşüncenin tüm alanlarında. Böylece, 20. yüzyılın başında, M1Froves ve Filozofların zekası ile bağlantılı olarak! ^, F1soFikal ve teorik düzeyde duyarlı biyo-konuşma gelişimi ile elde edilen, UNISSEBLE BIO-konuşma gelişimi ile elde edilen evrensel LDFA Cartshema'nın yazılmasıyla başladı. " "" "1960-1970'lerin 1960-1970'lerin" PR1Fodic "sübvansiyonlarının tarihine dahil olan en tamamen kanıtlanmış felsefi ve estetik kavramlar kursunda yaygın olarak bir tartışma (N. A Dmitriev, MF) Ovysyannikov, Gnpospelov, PV Sobolev, Yu.v. Lynnics Dr.) ve "kamu", daha sonra estetik devletlerin bir aksiyolojik teorisi olarak ortaya çıktı (MS Kagan, Lnstolovich, Yu.b. Borev ve diğerleri). Özel bir yer Estetik, estetik hangi estetik olarak ifade verdiği bir pozisyonla alındı. Bu teori, LS'nin çalışmalarında gelişmenin gelişimidir. LOSEV ve VV Babychkova, O. Akrivzun eserlerinde yansıması ve kullanımını buldu. Yu. Ovchinnikova ve diğer yazarlar. ^ O.Spengarler'in eserlerinde, L.Vitentheina, M. Deber , V.i. Vernadsky, M.11Lank, Alenstein ve diğer. ^ Bkz. İşler P.V. Alekseeva, R.Avikhalhemma, v.g.izanova, v.nmimikilovsky, v.v. Kazyutinsky, R.Scapinskaya, A. Akorolkova, Akkravchenko, B.G. Kuznetsova, L. F. Kuznetsova, M. L. Leppp10y, MV Mostepanenko, V.S.S. Depin, P.n. Fedoseeva, G. Shlahtenko ve diğerleri. İnayuk'un yabancı felsefesinde, bu konuya, M. Bungger, L. Yuisberger, M. Khaidheger, J: Kholton'un farklı bilim sektörleri, gerçek gerçekliğin okudu alanlarını pasaklılar, birinde veya 1'de belirli bir ifade tarafından oluşturuldu. Dünyanın bir parçası ve sonuç olarak, tarif edildiği gibi tarif edilen, 1 parti, Schuch resimleri. Bilimsel bilginin bu deneyimlerin basit bir genelleştirilmesi olmadığı ortaya çıktı, ancak estetik kriterlere sahip sentez-platinal fikirler var (mükemmellik, simetri, zerafet, asfalt teorik noctpoeiiiiii). Tolovyso'nun bilimsel teorisi daha sonra, iyelik mükemmelliği ile Eyesince \\ olarak kabul edilir. Sonuç olarak, fiziksel, astronomik ve diğ. Bilimsel kartlar1sh w φ ve ayrıca bir gerçekliğin idexy'nin yankıyobik şeklinde bir sünek de vardır. Böylece, estetik dirseklerde, fenomenin tüm parçaları ve özellikleri, bir miktar ile bir bütün olarak bir bütün olarak kavrayarak tanınır. Burada Yavleshm'nin parçalarının bütün hastalıkları ve Kilkvschesheshesheshes pervanenin pervaneli becerniyetidir! bütün. Javelishy için kendi ölçüsü, tüm özelliklerin bütünlüğünü tüm özelliklerin birleşiminde anlayabilmektir, estetik olarak meşgul olur. Böyle bir anlaşma, estetik açıdan pozitif kaynak kategorileriyle ilişkili olan pozitif ilginç bir sonucu olabilir. Uygulamada, Ilane, kişinin estetiğinin özünde son derece damgalandığı, derinliklerini ve kuyusunu arayabileceği belirtilebilir. - Bilyalı estetikler !. "Dünyanın bir katılım estetik resimlerinin" teorik1gc gelişimi "", istikrarlı ve ppfokyetik Tse1shosts11 PP yönelimlerinin oluşumu için güvenilir ve Euristik suşi-bilimsel temeli metodopezine "katkıda bulunacaktır. ^ Efsanevi çalışmaların gelişimi geliştirmek zor CTF kartlarının özellikle ilgili "Einstein A. Otobiyografik Notlar - Cobeduch. TR., T. 4., - M., 1967. - 542. ^ Ovchinnikov Yu.A. Dünyanın estetik resmi ve değer oryantasyonları // Değer yönelimleri, yolları ve oluşumlarının yolları. Bilimsel konferans raporlarının özetleri. -Petrozavodsk, 1984.S.73.6 Bugün insan Shchklgaacennya dergisinin periyodik olarak Bifurkashnyy sober h'nin kültürel naradngama değişikliğinin değişmesi mümkündür. Çözümün mümkün olması mümkündür. Bu görevin bir ATTUNE'den imkansızdır. ATMUNE TARKIŞIYOR ^ Bu problemin belirli bir sorunu var. M1Fovnown'un bu alandaki reformlarla bağlantılı olarak, seçilen konuları vurgular. Sorunun alaka düzeyi, teorik gelişiminin yetersizliği, Schu Temsenvenua'nın anlamı kavramının durumunu belirlemenin nesifeti: "Schua'nın estetik resmi ve forstopovanny problemleri". Fabrika tarafından geliştirilmiştir. Fhushosofn'daki Kartgaga Opfa'nın sorunları, çeşitli felsefi yönlerin temsilcilerinin bir çalışmasının konusu oldu! (Dielizm, fenomenolopsh vb.). Bu ftshosoFhical problemin gelişimi, APFA'nın genel resminin bir yağmurlama bilimi çerçevesinde eklenmeyeceğini, ancak genellikle siecial resminin oluşturulmasına başvuran her bilim, form1fovash1e ve evrensel Yahudilere katkıda bulunur. Tüm bilgi alanlarını yok etme alanlarında birleştiren resim. Sorun, atölyelerde Kartga LPF sorunu ile geliştirilmiştir. AVERINTSEV, M.D. AAHUNDOVA, E. D. Blyahera, Yu.borev, v.v. Bychkova, L.Väisberger, E.i.vnsoshoy, L.Vnthrenigetteina, V.S. Danilova, R.A. Zobova, A.i. Kravchenko, L.F. Kuznetsova, I.YA.Luffman, B.S. Meilaha, Abmygdala, AM Mosmtepaneiko, Nsnovikova, Yuoovchshshsh1k0va, Yağmurish, VM Rudneva, Nsskurt, VSS Rostengsha, M. Hydegger, J. Kholton, NV Chershov, O.Shbengler. "Nalimov vn Başka anlamları arayışı içinde. M., 1993. 31. ^ Valitskaya ap. Yeni Rusya Okulu: Koşullu Model. Red.prof.vv Makaeva'nın altında. - St. Petersburg, 2005.7Mirovization, her zaman M1FE'nin görüşlerinin, yansıtıldıkları ve kişinin estetik ilişkileri hakkındaki görüşlerinin ortak bileşiği olarak kıskan olmuştur. Gerçeklik. Bu nedenle, dünyanın kartlarının iyoniği, sanat ve estetik ile bağlantılıdır. Bilinç, teorik düşüncenin gelişmesinde monomer gerçeğinin mantığıydı. Öyleyse, estetik düşüncenin bissellastasyonu, bu konuda HFS hakkında Mostobitz Irsdstalshsh'u yeniden inşa etti. ya da Iniyio, tarihçiler tarafından Kartsh1a M1f, IL olarak görev yapan tarihi eoch, İzusch; Aya Yaratıcı Kültür. Antichiy Eestetik Nocalesa-F.Leshev'deki Stoveninin'in benzerliği, Omex Kültürü - A.Ya.Gurev1i, Rus Esteketik Wehis1shi XVIII Yüzyılda - APV1SH; Kay. ^ 1970'lerin başında - 80'ler, sanatçı Artist of Artist, BPF'nin martlarını tartışıldı ^, görüntüler ve M1FA'yı araştırdı Ulusal kültürlerin farklılıklarındaki M1FA. D.Gachev, dünya çapında yaratıcılığına özel önem ödüyor. Thermis "İHPA'nın estetik resmi" çalışmalarında kullanılır. Andchgshpsps (1984 ) ve Ed Blaşıkaher (1985), "" IU IO IO'nun anket görevleri nerede ve önemli yükseltici ve estetiği formüle eder. SUI]; Homimamie, Iredmethetics Vv Beschkov, "Oh Garmoshch Man Sushersumo) olarak toplanan Iredmethetics VV BESCHKOV." Estikal Mandal Bypaiooins'in IROBM'sini evreleme, g ^ Bu Iony'ye bir etetik ve estetik ile bağlantılı ve estetik ve estetiktir. En önemli Lellershp'inden atıştırmalıklarda!. İkinci araştırma literatürü grubu - iş, Rodbira; Çeşitli ülkelerin kültür tarihinde dünyanın sinir dolaşımı da M. Dahundov, LM Batkin, O. Benhest, Tpgrigoriev olarak kabul edildi. , KG Malo, V.N. gözenekler ve diğerlerine gel. ^ S. Averintsev, E.I.Vysobova, YU.B.B. Boreva, R.Azobova ve A.M. Mostepanenko, B. Migdala, B.S. Meilaha, Ns.Churt ve diğer yazarların eserlerine bakın. ^ Dünyanın dil, bilimsel ve estetik resimleri ile ilgili bir dizi önemli VOC ^ OSOV. I.LUFMAN, N.S.NOVIKOVA, GREYNN, N.V. Hermisin, Sq.chernikova.8Flosophally ve Sanat Farklı kültürel ve sanatsal sanatın tarihsel analizi, çok yüksek, bu kadar büyüktür ki, yara saçma sapan şey tarafından desteklenmektedir. Bu tez çalışmasının en büyük anlamı işi vardır. P. Poor, Aristoteles, V.F. Sammus, O. Balzak, M. Bakhtin, O. Benesh, Bergeson, V.V. BOYPKOVA, A.P.V1CHKA, VERER, VOLTAIRE, GVF GEGEL, GORSHECEZ, Avgulilip1, A.YA.Gurevich, MS Kagan, VV KSH1DSH1, I.KSGGA, YU.M.LOTMAN, AF. M.Mamardashvili, BS Meilaha, MF Vysyannikova, H. Ortega-i-Gasset, Petarki, Plato, vs Solovieva, V. Tatarkevich, E.FROMMA, Y. SAYESIGA, VP Shestakova, F.Shleva, F.Shiller, U.EKO. KAYNAKLARIN GÖRÜNTÜLERİ - KÜLTÜRÜ KÜLTÜRÜ KÜLTÜRÜ TARAFINDAN AŞAĞIDAKİ , En Kyazyova, Lvleskova, PB Maikovskaya, LV Morozova, I.PrigoGin, I.Sh.Safarov, VSS Wenin, LF Kuznetsova. Rahattıştım ki) bu çalışmada, verilere başladı, veriler üzerinde başlatıldı. Ve filozoflar, kültürel bilim adamları, sanat tarihçileri, bahşişçileri ve küreselistal, eserlerden etkilenen estetik resmin Neroblematici'nin kendi vizyonunu haklı çıkarır ve Ters göster. Bir dizi atölye çalışmasında, Ionatius boyamalarının (1) bireysel olarak önemli olan özelliklerinin özellikleri, özellikleri, kusurları, belirli tarihi EIOI'nin formisti olan çeşitleridir. Odiako bir dizi tarihi ikinci kez irroble'ın tarihi olarak, araştırma ilgisinin dışında kalır. Çalışmanın incelenmesi, herculesal iostiyia gerçekliğinin estetik M1FAchchchchchchchchchchchch, lshra'nın estetik kartininin formatsal ve tarihsel yönleridir. teorik ve tarihsel yönleri, devam eden istorii.9Tsel pssledovashsh taahhüt: sposobaoppsappya estet1ieskoy vyrazitelnostp çevre deystvitelnosticherez npiDMy kategoriler estetpkp.Iz olarak evrensel estetik kategorhsh sorun pssledovanpya akmaya tseln belirtilen osmysleppe ponyatpya esteticheskoykartppy shfa: analgaa fgshosofsko estetncheskoy-n-kurgu temasına dayalı Poshuchaemoy, Stapovlenpe Concepts Estetshkskoy Kniksh! MPRA'yı göz önünde bulundurun; Estetik MSF Cards1shi'nin İHF'nin bilimsel bir NH-görev resmiyle oranını göz önünde bulundurun; Estet1'in bir analoğunu gerçekleştirin1 OH MSF Kartları, Felsefi Görevlileri Felsefi Bilgi Çerçevesinde Egresso Pozashshn P durumunda Egresto'yu tanımlar; Batı Avrupa EtketPKP'nin malzemesi üzerinde PC formasyonunun özel özelliklerinin geliştirilmesinin sürecini göz önünde bulundurun. Psornn kültürünün farklı aşamalarında (antika, ortaçağ, rönesans, sınıfçan, aydınlanma, psikodatın romantizmi, natüralizm n gerçekçilik); Modern Schu'nun estetik resminin oluşumunun oluşumunun, yapısal N'nin anlamlı farklılıkları olduğunu düşünün. CardSho'nun mahkumları! M1f; Bir kişinin formalizmliği biçiminde rolünü kurar. Metodoloji araştırması DisertAılmazGag, FDNLO-estetik, HTOPINCACTACTACTACTACTACTA, SSHCHICETİK ARAŞTIRMA YÖNTEMLERİ / ÇALIŞMALARDA KARŞILAŞTIRILMASI TARAFINDAN TARAFINDAN KULLANILMIŞTIR. konsoluryum kiliselerinin incelenmesi. PRIEUZINE I. Doğa, Bilim ve Yeni Gereklilik / Kprigogin // Felsefe ve Yaşam. 1991. No. 7; Podzhin I., Stengar, I. Zaman, Kaos, Kvant. - M., 1994.10contsta. West ^ Shikkin Nessented, XVIII - XXI yüzyıllarının filozoflarının eserleri, estetik plaka problemi ile meşgul; Teopini Hist Sanat Tarihi'ne adanmış işler, çağdaş dünyanın küresel tamamlanmasının yanı sıra, edebiyat, ince, müzikal, multimedya sanatının elverişli referanslarının analizinin; Farklı Enucham ile ilgili fikirler ve görüntüler onları daha canlı olarak ifade eder. Aşağıdaki yönlerde miras alındı: On dörtte, M1FA resminin yorumlanması, XX - XXI yüzyılın Rus ve Batı Avrupa Felsefi ve estetiğinde detaylı olarak tartışılmaktadır. Oranı estetik ve zengin MILF arabaları. Genel olarak, bölüm, iRotonatik dönemdeki tarihsel formasyon stabiletik Kartgsh M1FA'nın kalıplarını, klasik destekleme dönemleri ve gram sonrası. Üçüncü bölümde, PR1FOD, bir toplum, ArterAsmatrhchitsy ile ilgili fikirlerin ilk estetiğinin karmaşıklığının temeli, Schu'nun Conetine estetik karotinin oluşumunun genel aydınlatılması, sinerjistik sistemin bir modeli olarak. Yatırım: Çalışmalar, Aestheticarina Schu'nun\u003e Gniversal FDNLO-estetik bir kategori (form teorik bir genelleme olarak) H, birleştiricilerin tüketicilerinde H, bu bileşenler ve eğitimsel olarak yükseltilmiş değerdir. Bu, insan insan eğitiminin gelişiminin kabarcıklı ve modern insanın bütünsel bir iTFozhenne'ye olan ihtiyacı ile ilişkilidir. Çalışma çerçevesinde, sadece teorik anaso gerçekleştirilmektedir, ancak Nzuchenous Vanos, PS'nin yenilik yenilikini ve yeni dil kavramının teorik içeriğinin yenilmiyor - "Dünyanın Estettest Resmi", BT'nin netleştirilmesi ve Yuuchestor'a vermesi için solunum! Estetik Düşüncenin Artik Kültürü; Dünyanın tarihi kartlarının ve iletişim halkının karakteristik peculiarities11forchfovash'in tespitinde; Kakoiyatiyatius'un estetik otomobil pazarının spesifik statüsünü ifade ederek, ODisremus ile Jaaucia I [Alteriamimimirosiyovanya'ya. İlk defa, konesey estetiği ve sshchiergeticia fikrinin ışığında, estetik Karti-Lawysant BP PF'nin özgünlüğü ve jeodio, G ^, toplum ve kültürün sistemik krizinin tahkimatlarının refahından kaynaklanmaktadır. Aynı zamanda, beklentilerin sonuçları estetik felaketin muazzam önemi ile aynıdır! Yeni Mzfonophone, insanlığın insanlığının temellerini yaratmaya harcandı! Tez çalışmasının araştırma sonuçlarının bilimsel önemi, G ^ LDFA'nın estetik resmi, kanalizasyon yolunda estetiktedir. Modern bilimin kategorileri ve bir felsefi Yahudi olarak arzusunun Wayrakurlarını sorar. Malzemeler ve çıkışlarSertAs1P1, NOFNLOSOFSH!, Estetik, Kültürelopesh, Sanat Tarihi ve tarihi ve teorik oryantasyonun gelişmesinde uzun süreli çalışmalarda kullanılabilir. Araştırma sonuçlarının pratik hayvanat kabiliyeti TNOSH ile birlikte kullanılabilecek Araştırmalar Kurslar, ama fnloofs!, Estetik, özel kurslar.! Eğitim. Yazar tarafından yetkilendirilmiş yazarın dirençli iyodennojenik, bppucotik denklemlerin estetik kartlarının özgünlüğünün, M1FA'nın diğer resimleriyle bağlantılarının özgünlüğünün daha fazla öğretilmesi için mümkündür. Güçlü Nalvin DniesrtaceGag, Savunma Kaldır: 1. Modern Bilimlerde Aktif Gelişim N F1sophysh1 Nonyatykartins SH F ve Kasım ayına kadar dünyanın karetik bir resmini aday gösteriyor. Tüm estetik gelişimsel gelişimlerini bütünlüğünde yansıtan, M Flashwalls'un, önemli bilimsel ve ideolojik fonksiyonların astenttiest boyaması tarafından açıkça anlaşılmaktadır. Estetgiysky kategorisinin özü ile yakından ilgili olmak, Estetik M1FA'nın estetik kartının domuz yuvası, evrensel bilimsel ve kayıp-prokester aramaya çok önemli rolünü ortaya koymaktadır. BPFA'nın estetik resminin tarihsel şekilde biçimlendirilmesi, artık MGF takıntısı geliştirmenin temeli değildir, estetik kategoriler, estetik kategoriler, Ictopiniin sistemlerdeki genel eğilimin, çevresindeki MRF'nin estetik ifadesinde, arzusundan oluşan belirli bir stabilitesidir. M1F Surminate Survection'a bakın. Temel! Aşmak! Estetik eşleme kartları yaparken, NR1Fod, NR toplumu; XVIII Century, InchFovashp'ten bulundu! Estetik karthish BPFA, bağımsız bir felsefi disshc1 olarak geçen NASAKA aktif olarak estetiğin çalınması için artan roldür.

5. Yahudilerin özel rolü, M1FA'nın modern Eastetik haritalarının Forshpovashshhche'sinde, partikül, sshchiergetics ve globalongstpse cinsinden de önemli bir yerin bulunduğu yaratılmasında ortaya çıkıyor. Dnssertachpg'in yapıştırma hükümleri ve ayrıca Regunional Konferanslar hakkında tartışıldı: "Üniversite: Tarih, Bilim, Kültür» (Petrozavodsk, Kuzey-Batı Kamu Hizmeti Akademisi, Karelskshche! Şube, 2004); "Yönetim: Tarih, Bilim, Kültür" (Petrozavodsk, Kamu Hizmeti'nin Kuzeybatı Acadessiği. Kareliyan Şubesi, 2005); Uluslararası Koiferpsh'a dikkat edin! "EPPOS 2006'nın gerçekliği. Molds1Fovash Etnik ve Sivil Fizible Olasılığının Oluşumunun Rolü (St. Petersburg, 2006); ve ayrıca Devlet Pedagopeskisi'nün yıllık araştırma konferanslarında da. Tezler13 KSPU ve IA Aesthetikirgpu Bölümü Felsefe Bölümünün toplantısı. Tez yapısı: Tezin tezini ve masko metninin 158 terasını içerir. İş, enjekte edilen, her biri earagraflara ayrılan üç bölümden oluşur, her ada'nın IO'sının sonuçları, sonuç, ifadenin sessizliği ve literatürün Sessizliği IO Daia Themes, ExcisarimeytalyuYu'nun sonuçları ile ITSHezhegas.

Bilimsel işin sonucu "Dünyanın estetik boyaması ve oluşumunun sorunu" konusundaki tezi

1. Modern estetik bilinçte etniğin eğilimini artıran

h03NTSSH1 YENİ AESTTYTGIC NONATSHCHE!, Estranetik Fenomen ve

bu resmin ortasında, Nosntshchn Noschshchn n gara. Herşey

modern dünyanın resmi, oyun kalidoskopu olarak görünür,

araçlar, formlar, formüller, semboller II saçma. 2. Bu Cardpga'da, BPGR'nin nesnelerinin aesttytest değerlendirmesi doğrudan

sanatçının öznel ayarlarından gelen itirazlar. 3. Modern MSF algısı hakkında programsal olarak göreceli yasal yasal

chaos'un negathestness hakkındaki postpatrosnos'un basitleştirilmiş bir anlayışından uzak. Sürekli dar bir rustik başlangıç \u200b\u200bve

hayatın gelişiminin nrocessia geliştiği kaoslar gelişiyor. "Kaos, yani. Kendisi çirkin, 1 pazotun tüm sessizliğinin gerekli bir arka planı var, h aesttthastic

zafega Böyle Javleggy, fırtınalı bir deniz veya noshaya fırtına gibi, bağlıdır,

"Düğüm Raani Chaos'un hareket ettiği" gerçeği. "

4. HP1Fod'un bu sessizliğinde örnek olarak bir kart parçası gibi görünüyor

chaos Converter sipariş etti ve zisaklama, bilinmeyen

nryandia, insan ilişkilerini birbirine bağlamalı, onları bağlamalı

güzellik ve uyum. Öyleyse eh; e vlsolov böylece adamın böyle olduğunu savundu.

dURUM! Ücretsiz ve dayanan bir çekirdek ile konuşmak için zamanlama

kendi bilgisi, inanç, sebep nihayet organize edebilecek

İlahi tasarıma sahip uygunluğa uygun olarak etkinlik. "Bu görevi bir sanat görevi olarak ayarladım, NR1PED'teki unsurları buluyorum.

insan yaratıcılığı ve ölme meselesi; anlaşılmış; Ustchshy böylece

estetik alanda yol ". ^ ta martsha, önümüzde

o yakaladı, estetik Kategorileri açısından dikkate alınarak!

demomerries daha sonra bir devlet ve içerik

sanatta postchalsterekomi ve Estet1p1iskaya teorisi. "Solovyov B.C. COLL. OP. T. 7. - M. - 127. ^ Thamber, 352. Sonuç

Tez konusu üzerindeki çalışma prenses içinde yapıldı

klasik Estetgpsy, Carggashny Transformational'ı dikkate alarak

kültür ve estetik Kopyaca'da süreçler. Tehdit sırasında

Çalışmalar, teorik ile ilişkili bir takım görevlerle ortaya çıktı ve

biçimlendirme sürecinin tarihsel çalışması

lpfa. Sonuçlara dayanarak, Ecirobirom'daki terlerin metnini yapabilirsiniz,

Çalışmanın içsel sonuçlarının aşağıdaki genelleştirilmesini yapın. Felsefi-estheggic literatürünün analoğuna dayanarak (Bölüm 1)

bilim ve felsefi gelişiminin genel eğilimi ile bağlantılı olarak gösterilmiştir.

M1Fovzreiyia Modern Estetik Actino FormchFuny Iony

estetik M1FA kartları, Ushchersal Catigor1sh rolü için başvuran

estetik bilgi. LPF'yi makalesinde yansıtan

organgpovagaysti x ^ eerez npidriy ana esthet1g1st kathegortsh

m1FA'nın estetik resmi, makronun karmaşık yapısına duyarsızdır ve

sPFOOD. Aesttthastic, sanatsal bilimsel resimlerin karşılaştırılması

lPPA SOCOS, M1FA'nın estetik kartları1 özel bir statüye sahiptir - bilimsel

ve MHFA'nın alternatif resimleri aynı anda. Bu yüzden yapabilir

sanatla ve bilimle etkileşime gir, sanatsal seçme

görüntüler ve bilimsel fikirler, ayrıca bir dizi işlevsel alarak! ilmi

karakter (sistematiktiye, bilişsel-anashagus, tarama). Tarihsel ve estetik! (Bölüm 2) Aalyyysis Süreci Çeşitli Gelişimi

estetik Resimler M1F (Antika, Odessa, Canlanma,

Shotgshchagama, Aydınlanma, Romantyu ve Simvosoma, Natüralizm ve

gerçekçilik) sadece formatlarının özelliklerini açıklamaya izin verdi

her w üç ana hctopinieckilx aşaması, ancak her şeyden önce -

her birinin benzersizliği, ITFO üretimine olan bağımlılığı ve

M1Postovoschshchy Era. Kültürel Eras'ın oluşturulması, radgpsal anlamına gelir

1Cennen ve en estetik LPFA kartları. Bu algılar ve

mEF'in estetik resminin dalgasında belirli bir süreklilik

Döneme dönüş. Öncelikle, Aesttytic kategorilerinde asılı

ocebeyok. Siiergetic PRS1PS'nin irimetlerine ve yöntemlerine dayanarak

modern dünyanın estetik resminin açıklamaları (Bölüm 3)

oBSSH'nin estetik bilinci; XXI yüzyılın boşluğu tüm M1F (PrtFod,

sanat, toplum) bir röleci olarak kaotik anlamı

sistemler. Bu sistemin Yavlai ve simülacarlarının algısı okuma yazma bilmezdir

ioz1shsh [1phoshp1 ve oyunlar. Modern BPF'nin tüm kartları1 gibi görünür.

oyunu Kaleidoscope metinler, anlamlar, formlar, formüller, semboller ve

simulacra. Ancak, PCFod, bir harmonyug ve güzellik örneği verir;

sanat, kalıcı veya oluşum OB1; eşitliği takip etmelidir. Estetik

20. yüzyılın bilinci bir krizde gelişti, artma gelişiyor

teknik YCCAirobiar ve bu nedenle, protfgvorevyalpg haracessing

fikir ve kavramlarla mücadele et. Dolayısıyla sorunların keskinliği

estetiklerde modern bir MTFA resmi oluştururken bağlı. Bütünsel olarak "M1FA'nın Estetik Kartları1" Evrensel Kavramı

sistemik, etkileyici görüntüleri, nedi ve yvensh ele geçirdi! toplumlar

İriodia, sanat, estetik kategorilerin erizmi ile veri, belki

fitpfovpepsh M1Fovzresh1y'de büyük bir rol oynayın. Bu açılıyor

form alanındaki fırsatlar, özellikle de Ireiodavan1sh dersinde

estetik. Deney eğitiminin sonuçları RRRShozhesh'de gösterilmektedir.

İiver ile onu yürüdü öğrenciler tarafından söndürülen görevler

estetik boyama oluşturma sorunu ile ilişkili gerektirir

Tezin sonuçlanmasında, not almak gerekir.

diğer felsefi ve teorik yollar araştırması ve irimereshche

estetik Kategori Sisteminde Dshphohiohiogogo Kavramı!

İonclassic. Geliştirilmiş Modern M1FA Küreselçiler ve Sshiergetic ile ilişkilidir.

İoiuliya form fikri

adamın makul aktivitesinin olduğu biyosluklar

reasYutsksha Faktörü Geliştirmesinde. İoosfere giden yolu daha yüksek olacak

entelektüel prensibin rolü, manevi olarak maddi maddi faktörlerin kademeli olarak baskın olması, hangi, IO IO sinerjik,

vIP "GG11 İnsan TS1SH11SH1P1P1 Bifurcation Noktası Kimliğine İzin Ver

Çekicinin üzerinde. Nososferik zihnin beklendiği akıl olduğundan,

ve Tsivishoatsh!, sonra iptal edilen bir sinerjik

İnsan bilgisi ve teknik araçların yanması etkisi. Naukadsh

noosferik sınıfı, doğal, insan-para bilimleri kompleksi denir

ve etik-releyn bilim adamları!, formasyonun yapıldığı1

nR'nin derin şırıngalı yapısı, cansız ve

manevi doğa. Buna ek olarak, Falpfovagpga JoobioGeoseSheres

kendi kendine kuruluş1zc1p1 sürdürülebilir hedefleri bir süreci olarak tanımlanır.

m1FA resmi konsolidasyon yönlerinden ODSh olarak kullanılabilir

"Ioosferik varlığına" yolundaki estetik uç.

Bilimsel Edebiyat Listesi Suvorov, Irina Mikhailovna, "Estetik" Tezi

1. Abdei R.F. Felsefe ve Fokal Schushization: Diyalektiği Irogresiya Lesshi Gelişimi 21. Yüzyılın Evrensel Filosoförü Olarak Geliştirme: Çalışmalar. - M.: Vlados, 1994. - 335С.

2. Augustine Aurelium. Yaratma. Kutsanmış Augustus'un izonear. kn. Vi gl.17 / a.avgustrsh. - M. 1991. -488c.

3. AEAYIPSEE S. Studigao Ortaçağ Esthe1tics / S. Averior // Eski Rus Sanatı için ön notlar. - M. 1970. - 170c.

4. Ldorny G.5. Estetik teori. / T.V. - M., 2001.-343С. 5. U4 / 71 / C / IOSHGL. Bileşikler: 4t. / Arnstotele. T.4. - M., 1983.-830'lar.

5. Aristoteles. IOEX'in sanatında. / Aristoteles. - M., 1957. - 183c.

6. Asmus v.f. Aristoteles'in estetiğinde sanat ve gerçeklik. / V.f.asmus. // Antika ve Odessa arasında estetik düşüncenin tarihi yok. -M. 1968.-B54C.

7. Afasivev M. N. Kant / M.N.'nin estetiği Afasnzhev; Acad. SSCB'nin bilimleri. - m.: Bilim, 1975. - 136 s.

8. Akhundov MD Dünyanın Boyama: Efsaneden bilime. / M.d. aahunds // prazda.-1987.12.

9. Bakhtin M. Wonrozy edebiyatı ve estetiği. / M. Bakhtin. // farklı yılların çalışmaları. - M., 1975. - 502С.i. BEPEGIO. Kuzey Rönesans Sanatı. / O. Bayesh. - M., 1973. - 222C.

10. Bergson G. Jun'a ve sahneye gül. HEP. İyodis ed. A.e.yanovsky. / Bergeson. - Sib., 1990.144

11. Berdyaev N. Öz-Koznnne. / N. Berdyaev. - M., 1991.-445С.

12. Berdyen. Yaratıcılık, Kültür ve Sanat Fgshosefsi: 2T / Hitch'de., Sost., Not. Galtsova R.A., T.2. - m.: Sanat, 1994. - 509С.18. ^<знда/?ге/О. Дпалоп! о формулах п красоте./Ю.Бондарев. - М., 1990.-222с.

13. Blyakher E.D. Bilimsel Cardpn bir madencilik şekli olarak yanar: Tipoloji sorunları. // dünyanın bilim adamı bakımı: iletişim ve içten funky funk: Sat. bilimsel - Sverdlovsk: Ural. 1985.

14. Boree. Estengas. Öğretici. / Yu Boreev. - M., 2005.-830'lar.

15. BYCHKOV V. Yüzyılımızın Sanatı. Nost-yetenek. / V.v. beschkov // rowf Klasik olmayan Aestyusi'nin kitabı. - M., 1998. - 230'lar.

16. ByChkov V.V. Astetgolar. Akademik bağlama / v.v. zashov. - M., 2005. - 55bs. 23..Bachkov v.v., Msishkovskaya n.b. XVI Uluslararası Kongresi Hakkında Netetik. // sorular f1sofga1. # 2. - 2005.

18. Valinga. XVIII yüzyılın Rus estetiği: Burtensome düşüncesinde tarihi ve ilrobal kompozisyon. / A.P.Valitskaya. - M. 1983. - 238C.

19. Vsi1itsky al.nova Rusya Okulu: Kültürel bir model. Monografi. Ed. İrof. V.v. makaeva. / A.P.Valitskaya. - Syaket-Petersburg, 2005. - 146c.

20. Wittgenstein L. Brown KSH1GA: Letsch! ve estetik, psnh0l0pp1 n relngsh1 ile ilgili konuşmalar. / splge1pontaine L. kN. 2. - M. 1999. - 158С.145

21. Hegel G.V. F. op. 12T'de. / G.V.F. GEGEL., T 12. - M., 1967. -472C. Zbgegel g.v.f. Estetik: 4. / g.v.f. Gegel. T.2. - M., 1969. - 326С.

22. Gerder I.G. Seçim CIT. / I.G. Birlik. - M., 1959. - 392c. Zz.gilbert K, Kun G. Estetik Tarihi. / K.gilbert, Kui. - St. Petersburg., 2000. -653c.

23. Gorichea T. Ortodoksisi ve iostmodernizm. / T.goricheva. -L., 1991.-298C.

24. Guryanova N. Estetik Schshrhsh! Erken Rus Avant-Garde // Vonosynskystovnna teorisinde. - 1996.-M2.-C.390-404

25. Derkach. L. Önemli bir kültürün anlamının, ulusal dağıtım / Derkach A. A., SUSLOVA E.A. // nişholojinin dünyası. - 2004. - n 1. - 254-260.

26. Dienenko O.V. Okuyucu ama estetiği. / O.v.dnvnenko. - M., 1995. - 245c. A ^. Danilova B.C. FGShosoPhical Gerekçe Özkaynak Noobnogofphere. // v.s. danilova. Vestnk msu. Seri 7, Felsefe, - 2004. № 1,146

27. Egorov V. Açık Schu / V. Egorov felsefesi; Ros. Acad. Eğitim, Mosk. PSYCHOL. Sosyal, IN-T. - Moskova: MPSI; Voronezh: MODEK, 2002.-317 s.

28. Sıvı V. S, Sokolov K. B. Sanat ve Resim M1F. / V.S. Zhidkov, KBSokolov. -Spb., 2003.-464 s.5 \\ .zhilson E. (1884-1978). Orta Çağ'da Felsefe: XIV yüzyılın sonunun kaynaklarından / ETC'ler, konut; Başına. Fr. ile A. D. Bagsulova .. - M., 2004. -678 s.

29. Yabancı estetik ve XIX-XXVS'lerin edebiyat teorisi: TRACTS, ART., ATSAY / SOST. Toplum. ed. Gk Kosikov; Oy: VL. Yanin ve ark. - m .:, 1987. -512 s.

30. Ingiakov gibi. Sanatsal İmaj Dünyasında Felsefe: Bir eğitim ve yöntem. Emiobia, Felsefe ve Edebiyat / Mnkhurhshskaya Devletleri-H.akad. - M., 1995. - 77c.

31. Kagan M.s. Kültür / M.S. Kagan // Kültür ve Estetg1 Devlet Bilincinin perileri olarak estetik bilinç. - Petrozavodsk., 1989.- 15-22.147

32. Kagan M.s. Sanatın Morfolopları / M.S. KAGAN // - L., 1972. - 440С.

33. Kalinin E.S. Coneenlious Kültüründeki Kişiliğin Estetik Gelişimi // Kültür ve Aestheggle Bilinci. - Petrozavodsk, 1989. - 92-102.

34. KAMA A. RUBYUCHNY MAN: Felsefe. Polkhgtika. Sanat: Makalelerin toplanması. / Albert Cami; Toplum. Ed., SOST. ve iurban. A. M. RUTKEVICH. - M., 1990.-415 S.B. KADINSKY V.V. Manevi Sanat Hakkında. / V.V.Kaidiisksh. - M., 1992. - 107С.

35. Kant I. COLL. Açık: 8 t. / I.Kant // T. 5. Suschdestysh'in eleştirisi. - M., 1994.-414c.

36. Knyazeva e.n. Barış yaratan kaza. / E.n. knyazev // felsefe ve jesterler. - № 7. 1991.

37. Kovalev A.M. Dünyanın bütünlüğü ve çeşitliliği: (Philos. Düşünce), T.1. -M., 1996.-368C.

38. Güzellik ve beyin. Estetik / Ed.: I.Reicler, B. Sezzberger, D. Henstain. - m.: MHF, 1995. - 335С.

39. Kök: KN. Neklussical Estetik: Sat. / Rulo.: V.v. Beschkov. - M., 1999.-303С.1 \\. Krivzno.a. Estetik. Eğitim iosbie. / O.a.kr1shtsun // - M., 1998.-430s.

40. Krivzun, O. A. Kültürün Sanat ve Ritimleri Ritimleri: Tarihsel Sonyzhenni / O. A. KRNVTSUN // WARIROS PNLOSOFN. - 2005. - n b. - 50-62

41. Kültür ve Kültürel Çalışmalar: Sözlük / IoDine Ed. KRAVCHENKO A.I- M., 2003.- 92BS.

42. Kültür, adam ve dünyanın resmi / cevabı. ed. Doktora Bir I. Arnold, Ph.D. V. ve Kruglikov. - M., 1987. - 350 s.

43. Yeni bir damarda Langer felsefesi: Zihin sembollerinin incelenmesi, Rgauala ve Sanat / Syolan Langer; Başına. İngilizceden SP. Evtushenka; Yaygın. Bir Zamanlar V.P. Shestakov; Not. R.K. Medvedeva. - m.: Resubsinka, 2000. - 287 s.

44. Lebedev, A. (F1shosof; 1940-). Bilim Felsefesi: Ana Tershov / A. Lebedev sözlüğü. - Moskova: Akademik IROT, 2004. - 316C.

45. Estetik tarihinde dersler. Ben ed. Prof. M.S. Kagana - L., 1973-1980.

46. \u200b\u200bJ7 ^ ckoe ^.

47. Leskoel. Kültürün sinerjik. // Bülten MSU. Seri 7. Felsefe. - 2004. Sayı 5.

48. Loyfman i.ya. Dünyanın bilimsel resmi bir bilginin sistematizasyonu şeklinde. / İ.y.loyfman // Scientific Cardnas Mira. Scorich Scientific Tr. - Sverdlovsk, 1985. -156c.

49. LOTMAN YU.M. Sanat Hakkında: Sanat metninin yapısı. / Yu.m.lotman. - St. Petersburg. 2002. - 621.Leshevl.f. Estetik. / AF. SEFEV - M., 1998. - 750C.

50. LE) Skiop Nopclassiki: 20. yüzyılın sanatsal-astate kültürü. / Genel Ed altında. V.v.bychkov. - M. 2003. - 606С.

51. LSHIEEE A. Bir diğerinin estetiği: Estetik Razelieving ve Aktiviteler / Alishaev - Samara, 2003. - 293c.

52. Maidan ve efsane bir bilgi kaynağı olarak / S. Maidanov // Waririosh felsefesi olarak. - 2004. - n 9. - 91-105.

53. Mamartasalem. Düşünme Hakkında Konuşmalar // Şanslı Düşündü ...: Sat.Nauch.st. - M., 1991. - 13-50.

54. MAGARNAL1SH11PI M.K. Estettest Araştırma: Yöntemler ve Kriterler! / Rap, in-t felsefesi; Cevapladı. M.doldov. - M.: PFR AN, 1996. - 235С.

55. Mamardasv1shi, M.K. Sembol ve Bilinç: Metafizik Distribution1PSH, Bilinç, Sembolizm ve Dil / Toplam Altında. ed. Evet. Seicosov. - M.: Rus Kültürünün Dilleri, 1999. - 216 pp.

56. Mankovskaya N. Rus Postmodershom'un estetiği. / N. Mankovskaya // Kornvische 2000: Klasik olmayan estetiğin kitabı. - Sat., 2000g. - 330'lar.

57. Mankoeskaya N., Mogilestsky V. Sanal MRF N Sanat. / N. Mankovskaya, V.Mogilevsky // ArkHetip, 1997, - №1.

58. F. F. Güzellik felsefesinde Martynov. - Mois: Tetrasystem, 1999. - 333C. - Bibliyogr.: P.307-324.-İsimler. Tüpler.: P.325-331

59. Meplach B. "Sanatın Ftshosevisi" ve "Kpttsh M1F Kampbamı". / B.S. Meilah // Sanatsal Yaratıcılık. Kompleksisoisia tahminleri. - L., 1983. 13-25.

60. MeylahB. Bilim ve sanat sırası. İki bilgi ve yaratıcılık, / B.S. Maleh'ün yaklaşık iki küresi anlaşmazlık. - M., 1971. - 151c.

61. Xviii yüzyılın Rusya'da Felsefe ve Aydınlanma // Moskova Univers1GTTA.SER11Y 7.F1.-S.74-78

62. Mikhailov M.i. AESTTTPACH F.M.DOSTOEVSKY: İREKROCH1GO TRASCURANT // Rus Kültürü ve Shf. - Nigish! Novgorod, 1993. -S.191-193.

63. MEREZHKOVSKY D.S. Estetik ve eleştiri: 2T / Enter., Sost. Ve pr1shchech.e.a.aidrisheko, l.g.fr1pman; Sanat. V.M. MELSHGKOV, T.1. - m.; Kharkov: Sanat: Falt, 1994. - 670c.

64. Migolava A. Medeniyet Felsefesi // Sosyo-İnsani Ziaiiya. - 2003. - N4. - 64-80.

65. Migolav AA. Kültür Felsefesi // Sosyo-İnsani Ziaiiya. - 2003.

66. Mostepanenko am., R.azoboy. Na ^ ayrıca dünyanın sanatsal resimleri (bazı jaraleller) / A.M. M. Mosmteianchenko, r.zzobov // sanatsal ingicity. - L., 1983. - 5-13.

67. Zanjuno-Overnoye Orta Çağ ve Rönesans'ın müzikal estetiği. / SOST. V.P.Shestakov - M., 1966. - 574c.

68. NALIMOV V.V. Joiski'nin 1. anlamında. / V.V. Nalimov. - M., 1993. - 123c.

69. NSH (O F. SOZ.: 2 t / f.nitska. T. L- M., 1990. - 829c.

70. Yaeolms. Parçalar / Novovis // XIX Yüzyılın Yabancı Edebiyatı: Romakt1cm. - M., 1990. - 45-47.

71. Novikand., Cheremisin. MOGUUSHFIE TELOSH! ve dünyanın dil kartlarının toplam T1solojisi. / N.S. Novikova, N.V. Hermisin // Filoloji Bilimleri. - 2000., №1.

72. Destiny M.F. Estetik Tarihi Lzhysli. / M.f.odseagapps - M. 1985.-463C.

73. ovchinnikov yu.a. Estetik Kart1SH M1FA ve CEISO oryantasyonları. / YU.AOVCHIIIIIIIII // Bireyin değeri yönelimleri, IUTI ve Soiform1fors. Joan Konferansı Raporunun Özetleri! - Petrozavodsk, 1984.- 72-74.

74. Ovchinnikov Yul. İlkokuldaki çocukların sanatsal gelişmesinin görevleri / yu. A.ovshppshkov // Yeni son teknoloji listesi Başlangıç \u200b\u200bokulu: Bilimsel Iraktik Konfeksiyonun Malzemeleri. - Petrozavodsk, 2000. - 73 - 77.

75. Ovchinnikov Y.L. 1 chulture tarihinde temel sanatsal stiller. / Yu. AOVCHIAIGASOV - PETROZAVODSK, 2003. - 47 p.

76. Gargetnikov Yul. Ftsofy: XXI yüzyılın başında / yu.a. Ogorodnikov, T. Tavadov // sosyo-insani bilgi. - 2002. - №4.-S. 316-320

77. cucubee.p. Felsefe Eujkh EIOI Aydınlanma / RAS, II-T F1SHOSOFS1; Cevaplandı. B.G.Yudin - M., 1993. - 213c.

78. Ortega ve Gassch. Estetik. Kültür felsefesi. / H. Ortega-i-Gasset. - M., 1991.-586c.

79. Surudokee, 3. M. Kültür ve Medeniyet / 3. M. Oruzhev, T. V. Kuznetsova // Moskova Üniversitesi Bülteni. SER. 7, felsefe. - 2005. - n 2. - 82-102.-

80. PASI I. LTGHERATURIO-FTSCOSOFİKA EGODES. / I.PASI. - M. 1974. - 230c.

81. Pascal B. Düşündü. / B. Pascal. - M. 1995. - 480'ler.

82. Penitskaya e.l. Estetik ve kaslar // felsefi bilimler. - 2003. - N9, - 70-80.

83. Petrie-Stromsky, V. F. Estetik Normları, Nedala Estetiği, Sanallığın Estetikleri / V. F. Petrov-Stromsky // Waririrosy Felsefesi. - 2005. - N5.-S. 68-81.

84. Petuikina, L. E. Estetik Alan: IamimtitPGPP Kültürü Forms1Furningvkusa / Petunnna L. E. // Kültür: Yakınlaştırma, Ekonomi, İrfa. - 2004. - n 3. - 39-43.

85. YALASHON. FEDR: (SOCrates ile konuşmalar) / ücret. - M., 1989.-132c.

86. Güzel YU.K. Bilim olarak küresellik. // Bülten MSU. Seri 7. Felsefe. - 1998. - № 4.

87. POSPELOV CH. Sanat ve estetik. / G.N. POSIELOV. - M., 1984. - 325С.

88. Prigogine I. Prgfod, Örümcek ve Yeni Yarış. // felsefe ve komşu. № 7. - 1991.153

89. Podgogin I., Stengarks I. Zaman, Kaos, Kvant. / I.Prugrin i.stengar. - M., 1994.-431C.

90. Propp v.ya. Komibov ve Lekh'in soruları. / V.ya.propp. - M., 1976. - 183c.

91. Rabinovich, V. L. Zaomu - Roda: Fütüristik Dgttich / V. L. Rabinovrgch // Felsefe Soruları. - 2005. - n 3. - 38-57.

92. Rakytoy, A. I. Regulatius M1F: IA ZTGAGASH / A. I. RACTS // sorular Felozofuggg. - 2005. - n 5. - 82-94.

93. Russell B. Batı felsefesinin tarihi. / B. Rassel. - St. Petersburg. 2001. - 956c.

94. Rynin G. Kartny M1FA, araştırması ve patojen sistemleri Vinder1P1. / Psikoloph Scheysistp ve Mestgissma: Reader // SOST. SELCHEPOKK.T. - Mois. 2001. - 543C.

95. Rusya ve OG: Kültürlerin diyalogu veya çarpışması: Sat. Sanat. / M-in kültürü büyüdü. Federasyon. Ros. İn-t culbolopsh; Maliyet. V.P. Shestakov. -M., 2000. - 236 s.

96. Rudnev V. M. ve Ansiklopedik! 20. yüzyılın kültür sözlüğü: Anahtar merak ve metinler. - M. 2003. - 599С.

97. SARYCHEV VA. Kübatürizm ve küvetçiler: Estetik. Yaratma. Evolution / V. A. Sarychev. - Lipetsk: Lipetsk PIN, 2000. - 254С.

98. Safaroya i.Sh. Kalabalık, estetik, siiergettps. / İ.Safarov. - M. 1998.-55c.

99. Synergetic Paradigma: Yahudi ve Sanatta Büro Musicppe. / Rahip P., Aiphorsov V.I., Kagai M.s. - M. 2002. -495С.

100. C / CV / »WJYA. Sanatlar ve kartlar1smir. / N.p.skurt. -Yušyshev. 1990.- 84c.

101. Scarutun.p. Kags duruş sanatı. / N.p.skurt. - KHSHPSHEV, 1988. - 76С.

102. Modern Batı Avrupa ve Amerikan estetiği: Sat. Başına: (okuyucu) / Genel ED altında. E.g.yakovlev. - M., 2002. - 224С.154

103. Contemponylocon. Saint-Synestezi Problemleri: Sat.st.P.The Malzemeleri Bilimsel Program. / Mosk.gos.un-t, Philos. Fak., Kazan.Aviats.in-t, SKB "Prometey". - M.: Moskova Devlet Üniversitesi, 1992. - 128c.

104. Sokolinsky, V. M. Phenomenon Globashpatssh: Hope N Sitcheshche / V. M. Sokolinskuh D. Yu. Minchev // Fn PNNSC! iş. - 2004. - n 3. - 52-62.

105. Solovyov B.C. Tam. op. P harfleri: 20 ton / v.s.solovyev. T. 7. - M. 2001.-546c.

106. SOLODOVNIKOV Y.L. MTF sanat kültüründe adam. - M. 2002.- 112С.

107. Solonin Yu.n. Kültür Felsefesi: Krhiza Kültürlerinin Methodolop1ik Değerlendirmesi // İnsani Ünlü: Sohbet ve Funkshg. - SPB., 1991. -C.128-136.

108. Stepanov G.P. Sanat sentezinin kompozisyon sorunları. / G. P. stepanov. - L., 1984. - 319С.

109. Stepinv.s, Kuznetsova l.f. İnsan yapımı TSive1sh1pation kültüründe dünyanın bilimsel resmi. / V.S.S.Shshshch, L.F. Kuznetsova. - M. 1994. - 274c.

110. Stepin, V. Felsefe olası bir geleceğin bina modelleri / V. Stepin // B1pttuelistics: Acentecial Iepishemolojik Yönleri: Makalelerin toplanması .. - Moskova, 2004. - 10-25.

111. SUSLOVA T.N. TRANDING! ve yenilikler, modern estetik theormist'in irroble'larından biri olarak. / T.i.slova // Moskova Devlet Üniversitesi Bülteni. Felsefe. № 4.2003.

112. Tatarkevich V. Filozofik Tarihi!: Antika ve Ortaçağ FSH1OSFR1Y. / V. Tatarkevich. -Permi. 2002. - 482C.

113. Torshilova E.M. Harmogue Cebirine inanabilir mi?: CRGGPGCT denemeleri deneysel estetgasi. / E. M.Torshilova. -M. 1989. - 207c.

114. Gen I / .M Sanat Felsefesi /podgot.pd.d.T.UKAZ. BY.A.M.M.M.P.S.GUREVICH. - m.: Resublogas, 1996. - 351с155

115. Ursul, A. D. Noosferik Bilim ve Ultimate Roshhhhna / Arcadesh'in Oluşumu! Ursul, Tatyana Ursul // Avrasya'nın BenemLessess, 2004. - N 4. - 329-360.

116. Felsefe ereksiyon yapmaz ...: NZ HCTOPINI Vatanseverlik Savaşı FNLO, XX yüzyıl, KN. 2, 1960 - 80S / düğüm ED. V. A. Lectorec. - 2. neg. - Moskova: Rosspan, 1999.-767 s.

117. Rus Dini Sanatın Felsefesi 16-20.: Antolopsh / Sost., Prosec. Nednrednsl.n.k.gavryushch. - m.: İlerleme: Kültür, 1993. -399С.

118. Bilinç felsefesi E 20. Yüzyıl: İnkazan Sorunlar: İnterunion .sb. Nauch.r. / İvan.gos.un-t; Kırmızı Kolej .: A.N.Pantov (Cevap.) ND. - Ivanovo: Ivanovo Eyalet Üniversitesi, 1994. - 236c.

119. Felsefe: Barış ve insanın modern problemleri: değişim. EasyBun / State Bahar. Federess! Ancak en yüksek formed1sh), mosk.gos.nn-trannotechnncn, elektronik1 N otomasyon (Tehnu-t). - M., 1995. - 142c.

120. Yüksek Lisans Öğrencileri Felsefesi: Çalışmalar. Nobornaya / V. I. Kohanovskny, E. V. Zolotokh1sh, T. G. Lesskevich, T. B. Fathn. - Rostov N / D: Phoenix, 2002. - 447 s.

121. Gerçekçilik felsefesi: Rusça'nın tarihinden itibaren Don.Red.n pvt.pedggsl. A.f.zamaleev; Interunion. Nash. "Rus felsefi hapsi, ahlakın canlanmasına dayanarak" programı. - SPB .: IZD-V.Petherburg, Üniversitesi, 1997. - 147c.

122. Antika Doğa Felsefesi ve Orta Çağ'da I RAS, IN-T FNLOSOFHSH; Red.P.P. Haydenko, V.V.Petrov, 4.1. - M., 1998. - 276c.

123. Felsefe, Bilim, Medeniyet I Don.Red.v.v. Kazutknsky. - M.: Edgagornal Urss, 1999. - 367С.

124. Felsefe, Kültür ve Eğitim: ("yuvarlak masa" malzemeleri // vonoshi fnlosofnn.-1999.-N3.-C.3-54

125. Fromm E. 1 olmak için 1 var. - M. 1990. - 330'lar.

126. Fromm E. (1900 -1980). Kendisi için adam / Erich fromm. - MTCSK: Hasat, 2004. - 350, 1. s.

127. Heidegger M. Saat Kartxhs M1F / M. KhaidHeger // Yeni teknokratik volt PO West. - M. 1986. - 46-54.

128. Heidegger M. Time P Bertpe: Sanat. P konuşmaları / Martpp Heidegger; SOST., Per., İntr. Sanat., Vaat etti. P kararkı. V.v. BPBPHPPA. - m.: Cumhuriyet, 1993.-447 s.

129. Heidegger M. Köy yolunda konuşma: Film. Sanat. Nostroid. Yaratıcılık / Martpn Hydegger besleme; Başına .: t.v. Vasilyeva pr; Ed. .. lobrochotova. - m.: Yüksek Okul, 1991. - 192 s.

130. Chllsen-Lee. Moskova'da Tpgstupopokov PM estetiği Koshpuishome // Yeni Edebi O6O3Pemie.-1997.-N25.-C.215-245

131. Heisings I. Obsev Medpeagovka. / I. Sayzpngn. - M. 1988. - 450c.

132. Hogarth V. Güzellik Analizi. / U. Hogard. - L., 1987. - 345С.

133. Holutalto. Ash11buely ne? /J.holton. // charms fnlosopu. №2. 1992. 34-45.

134. Modern toplumun sanat ömrü: 4 ton / Sat. - St. Petersburg., 1996. -313c.

135. Cashchron M.T. Estetik: Tedaviler.Rechp.ppspy / Sost. N.K.K.K. Knaba; Yorum: N.A. Kulkova, E.P. Yorekhanova. - m.: Sanat, 1994. - 540С.

136. Erkek - Bilim - Doğa: DPAltpko-Motherpalpstegchpic Bilimsel Dünya-Uvanım / Ed'nin temelleri. V. G. R1VANOVA. - L., 1986. - 137 s.

137. x ^ b.chelovka. Bilim. Medeniyet. (70 yıl 19, Acad. V. Stlesha). - M., Kopopch-, 2004.-810 s.

138. Chumakov A. N. Küreselleşme. Bütünsel BPF'nin konturları: Monograf. - m.: TK Velbp, Yayınevi prospekt, 2005.-432 p.157

139. Chernikova i.v. Felsefi refleks ana bilgisayarının aynasında modern bilim ve bilimsel bilgi. / I.V. Chernikova. Bülten MSU. Ser.7. Felsefe 2004. № 6.

140. Chernyshevsky n.GOB ^. Cit. 5 ton / n.g. Cherniphevsky'de. T. 5. - M. 1974. - 324 s.

141. Chumochel. N. Globackspiya. Bütünselin Curchaları IVNRPA: Monograf. / A.N.Chumakov. - M., 2005. -432 s.

142. Shelabaea, G.K. Ulusal öz bilincin gerçekleri olarak estetik ve sanatsal: (Kazakh L1GGerature Matterns'ta) // Moskova Ushshershthtytta.ser'in Bülteni. 7.Filosofia.-1996.-K2.-S.72-83

143. bombardıman f.v. Sanat felsefesi (iyodine genel ed. M.f.ovsyansh1kova) ./ F.V. Shell1shg. - M., 1966.-495С.

144. Sixok v.p. Estetik Kategoriler: Postgramik ve tarihi araştırma deneyimi. / V.P. SUSTAKOV. - M. 1983.-358С.

145. Shestakova v.p. Estetik Tarihine İlişkin Denemeler: Sokrates'den Hegel'e kadar. / V.P. SUSTAKOV. - M., 1979. - 372c.

146. Pole, V. P. Qatarsis: Aristoteles'den Hard Rock / V. P. Shestakov // Felsefe Soruları. - 2005. - n 9. - 95-106.

147. Schlegel F. Estetik. Fhushosophy. CRGGTIC: 2 ton / f. Schlegel. - M., 1983.-T.1.-479c.

148. Spengler O. Sunset Avrupa. / O.Shiengler. - Novosibgfsk. 1993. - 667С.

149. Schiller F. Estetik gömme / f. Schiller // Sovar.: 8 tonda. - M. 1957. T. 6.- 785С.

150. Schiller F. Estetik Makaleler. / F.Shiller. - M. 1935. - 671C.

151. Shishkov, A. M. "Maiden Teolopsh" olarak Felsefe: Scholastic EKSIERIRESS? / A. M. Shrpkov // Bilim - Felsefe -Religia: Genel bir paydayı arayışı içinde. - M., 2003. - 135-149

152. Einstein A. Otobiyografik notlar. / A.a1sh1tein. - Syric. IIAH. TR., T. 4., - M., 1967.-357С.158

153. Yakimoaich, A. Sanatçının Yeni Zamanında: Omicahino Sosyopsikolojik Tgshaj / A. K. Yaknmovich // Sorular Filozoficks. -2005.-n3.-s. 71-80.

154. EQUITUT Felsefesi Şampiyonları: Easterfish Kültüründeki Jushg Fikirleri Hakkında // Free Dudy.-1994.-N2 / 3.C. 113-121

155. Estetik. Sözlük. / Genel Ed altında. A. A. Beleyeva ve Dr.- M., 1989. - 445С.

156. Sanatın gerçekliğe estetik parçalanması: kelimeler. - Ref. / OT. ed. M.v.strogapov. - Tver, 1998. - 112c.

157. Birliğin estetik yönleri: Sat.st. / M-in eğitim ros.fedezts1sh, karel.gos.ped.pn-t; Bilimsel. - Petrozavodsk: Kareliyen Devlet Pedagojik Gsteltitis'in Yayınevi, 1995. - 85С.

158. Doğanın Estetiği / Borç Km PR. - M. 1994. - 230c.

159. Eko U. Akdeniz AesthetyUsp / U.eko - St. Petersburg'un evrimi. 2004. - 28bs.

160. Estetik: 1shormciopic yaklaşım / interdelnis. Acad. Bilişim / Ragkar: I.M. Inderev. - M., 1997. - 138С.

161. Estetik desenler ve tarihsel ve sanatsal sürecin özel özellikleri: Sat.Nauch.ter. / Tchiskesh :. - 1984. - 120С.

162. Estetik çalışmalar: yöntemler ve kriterler. Ems.K.Mamamdayshili ve Dr.--m. 1996.-235С.

163. Sanatın ve gerçekliğin estetik tutumları.

164. Rus kültürünün estetik öz bilinci: 20s xxvek: Antoloji / Ros. Durum İnsan - Üniversite; Maliyet. G. A. Belaya; Oto hitör Sanat.: E.159Tructured Dr.; Oto Bnogr. Notlar: A. Belyr! Ve Dr ... - Moskova: RGGU, 2003. - 718s.

165. Doğanın estetiği I RAS, IN-T Filosoft. - M., 1994. - 230'lar.

166. Estetik: Bilgi NODXOJJ, I Uluslararası Okad.TsFormashization Acad.gumanit.nuk, Mosk.Gos.Conservatory; Kırmızı Kolej: I.M.Nreeevai Dr.; Scientific.: 10. Bu. Zubov, V.M.Petrov. - M: Anlamı, 1997. - 138С.

167. Rus YAZPS'in etimolojik sözlüğü: 4 ton / Fartember M. T.2'de. - St. Petersburg. 1996. -671c.

168. ya<^ е"/?на:я энциклопедия./Сост. А АЯро1ШП1Ская. - М. 1996. -616с.

169. YAKOVLEV E.G. Estetik. Yapaylık. Diğeri. (Faceproof) / E.G. Yakovlev. - M. 2002. - 639c.

170. YAKOVLEV E.G. Sessizlik, Sessizlikler ve Işıkların Estetiği // Vestn.Mosk.unev. San.7.Filosof11Y.-1993.-K2.-S.50-63

171. YAKOVOYA E. G. Estetik. Artistosiate. RASLIGONEA: NBR. İşler. / ÖRNEĞİN. Yakovlev. - m.: Üniversitesi, 2003. - 639 s.

172. Yatsenko L.V. M1FA'nın, çağdaş bir oksitin bir bileşeni olarak düzenli / bilimsel cartrush M1FA'nın evrensel bir yolu olarak resmi. 4.1.m. - Obninsk, 1983.160

Algılama Ansiklopedisi (Yayınlanma Alanından)

Fotoğraf, görsel sanat sanatlarını ifade eder. Ancak kopyalar çok parçalandı, ancak şimdi kesinlikle tartışılabilir. Aşağıdakiler, genel olarak, popüler bilim - Bruce GoldStayne "algı ansiklopedisi" (Bruce Goldstein "Algılama Ansiklopedisi" nin popüler biliminin çevirisidir. Bu kitabı tesadüfen tökezmiştim: "Oynadım" Richard Zakuya - Kitap, fotoğrafçılıkla ilgili insanları okumak için zorunludur - Richard Zakia "Algı ve Görüntüleme / Fotoğraf: Bir Görme Yolu" - Ve onu aramaya koştum ya da Onu değiştir. Öyleyse Goldstayna'ya rastladım.

Hemen şart verin: Neredeyse editörleri çevir, bu indirimi yapın.

Makale, telif hakkı sahibinin izniyle çevrilir ve gönderilir. Telif hakkı, Sage Yayınları A.Ş.'ye aittir.

Orijinal Makaleler: E. Bruce Goldstein'in algı ansiklopedisi, resimlerin estetik takdiri. PP .. 11- 13 Copyright 2010, Sage Yayınları A.Ş.

Güzel sanat eserlerini, güçlü duygusal bir etki sağlayan, tamamen kişisel bir süreç olmaya devam etmektedir. Resimin algısal süreçlerin çalışmasında çerçevesinde estetik algısını tartışırken, düşük seviyenin süreçlerinin net anlaşılması arasındaki boşluğu azaltmak için bir girişimde bulunulur - görsel ve kortikal * nesnel özelliklerinin algılanması Renk ve form gibi görüntü ve en yüksek görsel fenomenoloji veya öznel deneyimin en yüksek düzeyde anlaşılması.

Yüzyıllar boyunca, "estetik deneyim" kavramının tanımı ve içeriği tamamen farklı insanlar gibi görünüyordu. Genellikle, algısal süreçlerin çalışmasının bir parçası olarak (algı araştırması), estetik tahminde, söz konusu görüntünün algılanan güzelliğine dayanarak tercih yoluyla belirlenir. Böylece, algı incelemesi, estetiklere yaklaşımlardan David Yuma ve Immanuel Kant olarak, onlar tarafından tartışılan tat ve güzellik açısından. Resmin estetik tepkisini etkileyen faktörlerin, çalışmanın fiziksel özellikleri olduğu, bu şekilde "çerçevenin içinde" ve ürünün adı ve gösterisinin yöntemi gibi bağlamsal etkileri (sunum) gibi bu "çerçevenin dışında" var.

Estetik algı sorunlarının çalışmaları hala grup yöntemlerine (nometik yaklaşım) dayanmaktadır, ancak, yalnızca ayrı bir kişinin / birey (veya bir ideografik yaklaşımın) bir çalışmasının referans noktası olarak görev yapabileceğine dair bir görüş vardır. sürecin tam olarak anlaşılması yapılmıştır. Bu makale, estetik olarak nasıl ölçüldüğü, objektif ve öznelist yaklaşımların estetiğe yönelik olarak verilmiştir ve bu yaklaşımların araştırmacılarının kullanımını ifade eder.

Estetik ölçme

Ampirik estetiklerin kökenleri genellikle Gustavu Fehenera'ya ve "İlköğretim Estetiği" (Gustav Fechner, İlköğretim Estetik) ve Daniel Berlin (Daniel Berlyne), Estetik çalışmalarında bilimsel yöntemlerin kullanımına ilişkin olarak, Geçen yüzyılın 70'leri. Bu erken deneyler, "çokgen" (çokgen) adlı büyük yapay olarak yaratılmış teşvik kümelerinin değerlendirilmesiyle konuların bireysel tercihlerini belirlemeyi amaçlamaktadır. Poligonlar, belirli bir kantitatif (Hesaplanabilir) değişkenler kümesi olarak kendileri arasında farklılık göstermiştir. Collamative (karmaşıklık) (örneğin, karmaşıklık), psikofiziksel (örneğin, renk) ve çevre (örneğin, değer / anlam). Berlain'in psikobiyolojik yaklaşımına uygun olarak, estetik deneyim / algı, için daha yüksek olmalıdır. Ortalama uyarma düzeyi, tamamlanan özelliklerin toplamı olarak hesaplanan uyarma ile: Örneğin, çok taraflı çokgenler, poligondan daha küçük renk içermelidir. ABD daha az tarafı ile.

Bu ilk çalışmalar, basit bir sayısal ölçek (Lykert ölçeği olarak da bilinir) kullanarak estetik deneyimin ölçülmesinde yaklaşımları belirlemiştir, en az tercih edilen / güzel ve en çok tercih edilen / güzelliğe kadar görüntüleri sıralamak veya değerlendirmek önerilir. Bu yöntemin, tüm derecelendirme yelpazesinin test edilmesine ilişkin erişilemezliği nedeniyle kolay bir eleştiri olmasına rağmen, bu öznel ölçümler, algısal estetik bir çalışmaya dayanmaktadır. Zamanla, estetik deneyimin öznel tahminleri, ayrı bir görüntünün izlenmesi için harcanan süre ve beyindeki kanın oksijenasyon düzeyi (oksijen doygunluğu), birleşik verileri sağlamak için nesnel göstergeler tarafından tamamlanmıştır. Estetik deneyimi anlayın.

Estetik "çerçevenin içinde"

Alevin araştırması yoluyla estetiği anlamayı amaçlayan ilk deneyler, yaklaşımın önemli bir basitleştirilmesini göstermiştir. Görsel algının temel unsurlarına bireysel reaksiyonları inceleyerek göz önüne alınarak, sanat eserinin güzelliğinin kaynaklarının kaynaklarını anlayabildiğiniz varsayılmıştır. Aynı zamanda, resimsel tuvallerin genel değerlendirmesi, bireysel bileşenlerin tercihinin çalışmasına bölünmüştür: renk kombinasyonları, çizgiler, boyut ve şekillerin oryantasyonu. Psikolojik çalışma için genel sınırlayıcı faktör, önerilen materyalleri laboratuvarın duvarlarında ve buna göre kontrol etme kabiliyeti ile elde edilen verileri özetleme yeteneğidir ve mevcut güzel sanatların çok daha çeşitli ve zengin örnekleri. gerçek dünya. Soyut görsel uyaranlara dayanan çalışma, deneklerin görüntülerle ön tanıdık olmadığı anlamına gelir ve bu, devrenin veya hafızanın etkisinin hariç tutulduğu ilkel bir parti olarak estetik deneyimi sınırlar ve görüntünün sadece teşviklerle tahmin edildiği anlamına gelir. . Ve bu tür tahriş edici tipler gerçektir: Picasso'nun çalışmaları hakkında bir şey için çokgenlerin incelenmesi mi?

William Turner, gemi enkazı

Düşük ve daha yüksek görsel deneyim seviyelerinin kesişiminde çalışma yeteneği bize, görsel elemanların, hattın oryantasyonu gibi temel görsel formlara özel olarak üst üste bindiği Piet Mondrian'ın (Piet Mondrian) çalışmalarını sunar. renk. Araştırmacılar, çizgiler arasındaki mesafeyi, oryantasyonları ve kalınlığı, yerleşimini ve renklerin birleşimi arasındaki mesafeyi, orijinal Mondrian kompozisyonu estetik olarak daha çekici olan orijinal Mondrian kompozisyonunu tanıdığı değişiklik seviyesini değerlendirmek için sürekli olarak değiştirmeye karar verdiler. değiştirilmiş. Sonuçlar, görsel sanat alanında hazırlanmadan konuların bile, orijinal resimle daha yüksek tahminler verdiğini göstermiştir, bu da estetik algının kısmen görsel elemanların resmindeki yerden dolayı olduğunu gösteriyor. Diğer çalışmalar, estetik tercihin, modifiye edilmiş resimlerden ziyade orijinal olduğunu göstermiştir, ayrıca, bir temsili doğanın eserlerini de ifade eder, ancak orijinal eserlerin tercihi sadece önemli değişiklikler yaptıktan sonra tespit edildi. Bu gözlemler, resmin, sanatçının elementlerin en iyi düzenlemesini (veya dengesini) ulaştığı ve bu kompozisyon dengesinin kolayca sanatçılar tarafından kolayca algılandığını varsaymanızı mümkün kılmıştır. Elde edilen veriler, Gestalt Psikolojisi ile ilgili Prägnanz prensibi ile mükemmel bir şekilde tutarlıdır ("görsel hak" olarak da bilinir) ve estetik deneyimlerde evrensellik kanıtı sağlar.

Marcel Duchamp, bir merdiven azalan çıplak

Estetik "Rama dışında"

Resimin güzelliğinin görsel unsurların organizasyonunda gizlendiği, öznel faktörlerin neyin güzel olduğunu belirlemede, öznel faktörlerin rolünü vurgulamakta, öznel faktörlerin neyin güzel olduğunu belirlemedeki rolünü vurgulamaktadır. değil. Estetikteki öznel bileşenin ihtiyacı, çağdaş sanat galerisinde amatör resim rönesansına eşlik etme talihsizliğine sahip birine net olacaktır. Bireylerin aynı görme tahrişcilerine tamamen farklı tepkilere sahip olabileceği gerçeği, sanat ve hazırlığa karşı tutumun estetik algı üzerinde önemli bir etkisi olduğunu gösterir. Hazırlıksız seyirci ve sanat tarihçilerinin algısının karşılaştırılması, genellikle bilimsel literatürde bulunur, ancak "sanat tarihi" veya "sanat tarihçisi olan" ne demek olmanın anlayışı "na ulaşılmamıştır. Figüratif (figüratif) ve soyut sanat arasındaki farklılıklara dayanarak, orijinal renk veya siyah beyaz görüntü, "Yeni başlayanlar" nın estetik tercihleri, figüratif sanatın renk görüntüsüne, sanat tarihçileri bir kural olarak farklıdır. çok daha geniş tercihler aralığı.

Edward Munch, çığlık

Resmin adının, izleyicinin estetik tepkisini etkilediğine inanılmaktadır. Aynı zamanda, bu etki hem başlık içeriğine hem de ilgili olduğu görüntünün türüne bağlıdır. Temsilci resimler için açıklayıcı bir isim eklemek, gereksiz olabilir (örneğin, William Turner William Turner, gemi enkazı ", ancak daha fazla soyut eser ile (örneğin," çıplak, Marsilya Duceda Marcel Duchamp'ın "Çıplak, Azalan", Bir merdiven azalan çıplak) Adı, izleyicinin tuvaldeki ayrı belirsiz elemanların kilidini açmasına yardımcı olabilir. Ayrıca, işin kökeni, stili veya yorumu hakkında ek bilgiler, bireyin reaksiyonunu önemli ölçüde etkileyebilir. Öyleyse, Edward Munch "Creek" (1893) (Edvard Munch) (1893) (Edvard Munch'in çığlık) karakteri gerçekten bağırmaz, ancak kendisini doğanın çığlıkından korumaya çalışmak, radikal olarak değiştirebilir. Web'in estetik algısı. Adı olmadan çalışma tepkilerinin ve tanımlayıcı veya açıklayıcı adlarla karşılaştırıldığı reaksiyonların çalışmaları yapıldı. Tanımlayıcı isimler, resimin doğru anlaşılması için genellikle, daha derin bir estetik tepkiye yol açar. Estetik algıyı etkileyen bir başka dış faktör, resmin resmidir. Deneyin saflığının çıkarlarına göre, ampirik estetik üzerine yapılan çalışmalara katılan kişiler, çoğu zaman bir bilgisayar monitöründeki görüntüleri sınırlı bir süre için düşünmeye davet edilir. Orijinal boyutta sunuldukları galerideki resimleri görüntülemekten radikal olarak farklıdır; Görüntüleme mesafesi genellikle dikkatlice hesaplanır ve görüntüleme süresi sınırlı değildir. Veriler, orijinallerin algılanmasına kıyasla ve azaltılmış kopyaları azaltın ve algılardaki önemli farklılıkların olmadığını gösterir; Bununla birlikte, sanatçı tarafından tasarlanan, ölçeğin bazı optik etkilerinin veya ölçeğin etkisinin, boyuttaki bir düşüşle kaybolabileceği varsayılabilir. Örneğin, büyük renkli kanvas mark rothko (Mark Rothko), eğer boyutlarını kaydetmezseniz, farklı şekilde değerlendirilebilir. Deneysel olarak, bir kişinin genellikle resmi görüntülemek için yarım dakika harcadığını reddetti. Zaman sınırı, resimsel çalışmanın analizinin derinliğini de sınırlayabilir ve görüntünün yalnızca ortak özelliklerinin estetik tahminine yol açabilir.

Tat hissi mi?

Objektif ve öznelçi yaklaşımların boyama çalışmalarının estetik algısına kıyasla, dernek sürecinin başlangıcına yol açtı; Yeni yaklaşım interactivic olarak denir. Objektif yaklaşımının savunmasında, temsilcinin ve soyut resmin estetik tepkiye neden olduğu söyleniyor ve bu nedenle, yaklaşımlar arasındaki ilişkinin fotoğrafın kendisinin prizması ile düşünülmesi gerektiğini söylüyor. Öznellik yaklaşımının savunmasında, aynı görsel uyaranların çeşitli estetik tercihlere yol açabileceği önerilmektedir. Alternatifleri, ampirik estetiğe adetik bir yaklaşıma göre görmenin gerekli olduğu açıktır. Karmaşık görsel teşvikleri ana bileşenlere getirmek, araştırmacılar, bir grup estetik memnuniyet modeli oluşturmayı, yeterince yansıtıcı olmayı zorlaştırdı. Ayrıca, estetiğin klinik kullanımı, bir kural olarak, bir ideografik yaklaşıma. Örneğin, sağlık hizmetlerinde kullanılan sanat kalemlerini görüntülemekten elde edilen palyatif fayda, büyük ölçüde kurumsal için muhalif olarak kişiliğe dayanmaktadır. Her ne kadar Alzheimer hastalığının erken aşamalarındaki hastalar görüntü sınıflandırmasında farklılık gösterse de, estetik tercihleri \u200b\u200biki haftalık bir süre boyunca sabit kalabilir, bu süre zarfında açık bellek sabit kalmaz. Son olarak, ideal ideal olanı yansıtan erkek ve dişi görüntülerin mevcut örnekleri, estetik tahminlerin büyük ölçüde bu görüntülerin yaratılmasında doğal olan çeşitli sosyal ve psikolojik faktörlere bağlı olduğunu göstermiştir. Estetiği ve bireysel olarak anlama ve grup düzeyinde, çevredeki daha yoğun ve mükemmel bir anlayışa yol açmak için vaat ediyor. Ampirik estetik alanındaki çalışmalar, estetik deneyimin en önemli yönlerinden bazıları ulaştırılamaz olmasına rağmen, tat için bir ölçüm bulmak gerçekten mümkün olduğunu kanıtlamıştır.

Ben Dyson (Ben Dyson)

Kendimden ekleyeceğim.

Algı - (Lat'tan. Periftive - performans, algı) nesnel gerçekliğin duyular tarafından doğrudan yansıması süreci.

Figüratif sanat (Lat'tan. Figura - Görünüm, Görüntü) - Boyama, heykel ve grafiklerin eserleri, soyut süs ve soyut sanatın aksine, görsel bir ilke var

Kortikal - beynin büyük yarım kürelerinin kabuğu ile ilgili, kortikal

Ölçek Lykerta - Rensis Likert (Rensis Likert) adlı - Tercihler seçenekleri sırasında tercihleri \u200b\u200bbelirlemek için kullanılan tercihler.

Prgnanz. (Net, net) - Gestalt psikolojisinin kurucularından biri olan Ivo Keler tarafından formüle edilmiş, Ivo Keler tarafından formüle edilen girindirme yasasını ifade eder. Kalıcılık yasası veya "dolaşım", "saha elemanlarının, en istikrarlı ve minimum stres olan formlarda izole edilmiştir" (FONKUS). Bu nedenle, yırtılmış dairenin görüntüsü ekranda yüksek frekansla yanıp sönerse, bu daireyi bütünüyle göreceğiz.

Ölçüm nesnesini anlama

plaka psylib.org.ua ile ödünç alınmıştır. Yazar - O.V. Belov