W kontakcie z

Odnoklassnik.

Masowe i elitarne koncepcje kultury są określane przez dwa rodzaje kultury współczesnego społeczeństwa, które są związane z osobliwością sposobu istnienia kultury w społeczeństwie: Jak wytworzyć produkcję, reprodukcję i dystrybucję w społeczeństwie, stanowisku, w której zajmuje się kulturę społeczna struktura społeczeństwa, postawa kultury i jego twórców Życie codzienne Ludzie i kwestie społeczno-polityczne społeczeństwa. Elite kultura powstaje przed masą, ale nowoczesne społeczeństwo Współistnieją i są w złożonej interakcji.

Kultura masowa

Definicja koncepcji

W nowoczesnym literatura naukowa Istnieją różne definicje kultura masowa. W niektórych, masowa kultura jest związana z rozwojem nowych systemów komunikacyjnych i rozrodczych w XX wieku (prasa masowa i publikowanie książek, audio i wideo, radio i telewizja, Xerografia, Telex i Telefax, komunikacja satelitarna, technologia komputerowa) i globalny Wymiana informacji, która powstała z powodu osiągnięć rewolucji naukowej i technicznej. W innych definicjach kultury masowej podkreśla się opracowaniem nowego typu. struktura społeczna Przemysłowe I. towarzystwo Post-Industrial, co doprowadziło do stworzenia nowego sposobu organizowania kultury produkcyjnej i nadawczej. Drugie zrozumienie kultury masowej jest bardziej kompletne i kompleksowe, ponieważ nie tylko obejmuje zmianę techniczną i technologiczną. kreatywność kulturowaAle także uważa kontekst społeczno-historyczny i trendy transformacji kultury współczesnego społeczeństwa.

Kultura masowa Nazywają tego typu produktem, który jest produkowany codziennie w dużych ilościach. Jest to zestaw zjawisk kultury XX wieku i specyfiki produkcji wartości kulturowych w nowoczesnym społeczeństwie przemysłowym przeznaczonym do konsumpcji masowej. Innymi słowy, jest to produkcja przepływowo-przenośnikowa na różnych kanałach, w tym mediów i komunikacji.

Zakłada się, że wszyscy ludzie spożywają kulturę masową, niezależnie od miejsca i kraju zamieszkania. Jest to kultura codziennego życia prezentowanego za pośrednictwem najszerszych kanałów, w tym w telewizji.

Pojawienie się kultury masowej

O wymagania wstępne do pojawienia się kultury masowej Istnieje kilka punktów widzenia:

1. Kultura masowa pochodzi z świtu cywilizacji chrześcijańskiej. Jako przykład nazywane są uproszczone warianty biblijne (dla dzieci dla żebraków), zaprojektowane dla masowej publiczności.
2. W XVII-XVIII stuleci w Zachodnia Europa Gatunek przygody, przygód powieść, który znacznie rozszerzył publiczność czytelników kosztem ogromnego krążenia. (Przykład: Daniel Defo - Roman "Robinsz Kruzo" i 481 Ożywoznawstwo osób ryzykownych zawodów: badaczy, wojsko, złodzieje, prostytutki itp.).
3. W 1870 r. Zjednoczone Królestwo przyjęło prawo na temat umiejętności uniwersalnej, który pozwolił wielu do opanowania głównego rodzaju artystycznego kreatywność XIX. Wiek - powieść. Ale to tylko prehistoria kultury masowej. W swoim własnym sensie masowa kultura pokazała się po raz pierwszy w Stanach Zjednoczonych na przełomie XIX wieku.

Pojawienie się kultury masowej wiąże się z masą życia Na przełomie XIX wieku. W tym czasie zwiększył się rolę mas ludzkich w różnych dziedzinach życia: ekonomia, polityka, zarządzanie i komunikacja osób. Ortega-and-Gasset Określa koncepcję Mszy:

Msza jest tłumem. Tłum w ilościowym i wizualnym jest zestawem i zestawem z punktu widzenia socjologii i jest masa. Waga - Środkowy mężczyzna.. Społeczeństwo zawsze było ruchomą jednością mniejszością i masą. Mniejszość jest zestawem osób przeznaczonych, zwłaszcza masa jest nierozsądna. Powodem mas masy na posiadłości historii Ortegi widzi w kulturze niskiej jakości, gdy osoba tej kultury "nie różni się od reszty i powtarza ogólny typ".

Wśród pomieszczeń masowej kultury można również przypisać pojawienie się systemu masowego komunikacji masowej podczas tworzenia społeczeństwa wiadro (Press, Mass Publisher, a następnie radio, telewizja, filmy) i rozwój transportu, który zmniejszył przestrzeń i czas niezbędny do transmisji i dystrybucji w społeczeństwie wartości kulturowych. Kultura wychodzi z lokalnej, lokalnej egzystencji i zaczyna funkcjonować w skali państwa krajowego (powstaje kultura krajowa, przezwyciężenie ograniczeń etnicznych), a następnie wchodzi do systemu komunikacji międzyetnicznej.

Zbiór kultury masowej powinna również obejmować utworzenie specjalnej struktury instytucji do produkcji i dystrybucji własności kulturalnej:

1. Pojawienie się publicznych instytucji edukacji (szkoły edukacji ogólnej, profesjonalna Szkoła, wyższe instytucje edukacyjne);
2. Stworzenie instytucji produkujących wiedzę naukową;
3. Pojawienie się sztuki zawodowej (Akademia dzieła wizualne, teatr, opera, balet, oranżeria, czasopisma literackie, wydawcy i stowarzyszenia, wystawy, muzea publiczne, galerie wystawowe, biblioteki), które obejmowały również pojawienie się Instytutu krytycy artystyczne Jako środek popularyzacji i rozwijania swoich dzieł.

Funkcje i kultura masowa

Kultura masowa w najbardziej skoncentrowanej formie przejawia się w kulturze artystycznej, a także w dziedzinie wypoczynku, komunikacji, zarządzania i gospodarki. Termin "kultura masowa" Po raz pierwszy wprowadził niemiecki profesor M. Horkheimer w 1941 roku i amerykańskim naukowiec D. MC Donald w 1944 roku. Treść tego terminu jest dość kontrowersyjna. Z jednej strony kultura masowa - "Kultura dla wszystkich", z drugiej - to jest "Nie całkiem kultura". Podkreślono pod uwagę definicję kultury masowej rozpiętośćkarminka i publicznie dostępność wartości duchowych, a także łatwość ich asymilacji, która nie wymaga specjalnego rozwiniętego smaku i percepcji.

Istnienie kultury masowej opiera się na działaniach mediów, tak zwane gatunki techniczne sztuki (kino, telewizja, wideo). Kultura masowa istnieje nie tylko w demokratycznych systemach społecznych, ale także w trybach totalitarnych, gdzie wszyscy są "COGS" i wszystkie równanie.

Obecnie niektórzy badacze odmawiają spojrzenia na "kultury masowej" jako obszar "złego smaku" i nie uważają tego anticultural.Wiele zdaje sobie sprawę, że kultura masowa nie tylko cechy negatywne. To dotyka:

• zdolność osób do dostosowywania się do warunków gospodarki rynkowej;
• odpowiednio reagować na ostre sytuacyjne zmiany publiczne.

Co więcej, kultura masowa jest zdolna:

• zrekompensować brak osobistej komunikacji i niezadowolenie z życia;
• zwiększyć zaangażowanie populacji w wydarzeniach politycznych;
• zwiększyć trwałość psychologiczną ludności w złożonych sytuacjach społecznych;
• dostępne dla wielu osiągnięć nauki i technologii.

Należy uznać, że kultura masowa jest obiektywnym wskaźnikiem stanu społeczeństwa, jego złudzeniami, typowymi formami zachowania, stereotypów kulturowych i systemem wartości rzeczywistym.

W kula kultura artystyczna Wzywa do osoby, by nie buntować się system społecznyI pasuje do niej, znajdź i zabierz swoje miejsce w społeczeństwie przemysłowym typu rynku.

DO negatywne konsekwencje Kultura masowa Jego własność mitologizacji ludzkiej świadomości, mistyfikując prawdziwe procesy występujące w przyrodzie i społeczeństwie. Jest odmowa racjonalnego początku w świadomości.

Były kiedyś piękne obrazy poetyckie. Rozmawiali o bogactwie fantazji ludzi, którzy nie mogli nawet poprawić i wyjaśnić efektu sił natury. Teraz mity służą ubóstwem.

Z jednej strony możemy myśleć, że celem masowej kultury jest usunięcie napięć i stresu w osobie społeczeństwa przemysłowego - przecież to rozrywka. Ale w rzeczywistości ta kultura nie wypełnia czasu wolnego, jak bardzo świadomość konsumenta stymuluje na widza, słuchacz, czytelniku. Istnieje rodzaj pasywnego, niekrytycznego postrzegania tej kultury u ludzi. A jeśli tak, stworzył osobę do świadomości Łatwe ma.nipulowanie, których emocje łatwe do wysłania w prawobok

Innymi słowy, masowa kultura wykorzystuje instynkty podświadomą sfery ludzkich uczuć, a przede wszystkim uczucia samotności, winy, wrogości, strachu, samozachowani.

W praktyce kultury masowej, masowa świadomość ma określone środki ekspresji. Kultura masowa jest bardziej zorientowana na realistyczne obrazy, ale sztucznie utworzono obrazy - Imiji i stereotypy.

Kultura masowa tworzy formułę bohatera, Powtarzający się obraz, stereotyp. Taka sytuacja tworzy bałwochwalstwo. Artificial "Olympus", bogowie - "gwiazdy" i tłum fanatycznych fanów i fanów powstają. W tym względzie masowa kultura artystyczna pomyślnie uosabia najbardziej pożądany mit ludzki - mit o szczęśliwym świecie. Jednocześnie nie nazywa jego słuchacza, widza, czytelnika do budowy takiego świata - jego zadanie zaoferowanie przez człowieka przed rzeczywistością.

Początki powszechnej masowej kultury nowoczesny świat Przyjść w handlowy charakter wszystkich public relations. Koncepcja "produktu" określa wszystkie odmiany relacje społeczne w społeczeństwie.

Działalność duchowa: kino, książki, muzyka itp., W związku z rozwojem komunikacji masowej stać się produktem w warunkach produkcji przenośników. Instalacja handlowa przenosi się do sfery kultury artystycznej. I określa rozrywkę dzieła artystyczne.. Konieczne jest, aby klips się opłaca, pieniądze wydane na produkcję filmu, dały zyski.

Kultura masowa tworzy warstwę publiczną w społeczeństwie, zwane "klasą średniej". Ta klasa stała się prętem życia społeczeństwa przemysłowego. Dla nowoczesnego przedstawiciela "klasy średniej" jest charakterystyczna:

1. Dążenie do sukcesu. Osiągnięcie i sukces jest wartościami, dla których kultura koncentruje się w takim społeczeństwie. Nie jest przypadkiem, że historie w nim są tak popularne, gdy ktoś wybuchł z ubogich w bogatych, od biednej rodziny emigranci do wysoce płatnej "gwiazdy" kultury masowej.
2. druga charakterystyczna cecha Ludzka "klasa średnia" - posiadanie własności prywatnej . Prestiżowy samochód, zamek w Anglii, dom na Cote D'Azur, apartamenty w Monako ... W rezultacie relacje między ludźmi zastępuje się stosunkami kapitałowymi, dochodami, tj. Są diskid formalny charakter. Osoba musi być w ciągłym napięciu, przetrwa w warunkach sztywnej walki konkurencyjnej. I przeżył najsilniejszy, tj. Udokładniej w dążeniu do zysku.
3. Trzecia wartość charakterystyczna dla osoby "klasy średniej" - indywidualizm . Jest to uznanie praw jednostki, jej wolności i niezależności ze społeczeństwa i państwa. Energia wolnej osoby jest wysyłana do zakresu działalności gospodarczej i politycznej. Przyczynia się to do przyspieszonego rozwoju sił produkcyjnych. Równość jest możliwa pobyt, konkurencja, sukces osobisty - z jednej strony jest to dobre. Ale z drugiej, prowadzi do sprzeczności między ideałami wolnej osoby i rzeczywistości. Innymi słowy, jako zasada ludzkiej relacji dla człowieka antygumanenienie indywidualizmu, i jako zasada ludzkiego związku ze społeczeństwem - antysokowy .

W sztuce artystycznej kreatywności masowa kultura wykonuje następujące funkcje socjalne:

• pochodzi z osobą do świata iluzorycznego doświadczenia i niezrealizowanego snu;
• promuje dominujący styl życia;
• rozprasza uwagę o szerokich masach ludzi z działalności społecznej, powoduje dostosowanie.

Dlatego użyj w dziedzinie takich gatunków jako detektywa, zachodnia, melodrama, musicals, komiks, reklama itp.

Elite kultura

Definicja koncepcji

Elite Culture (z Franza. Elite - selektywne, najlepsze) można zdefiniować jako subkultura uprzywilejowanych grup społeczeństwa (W tym samym czasie czasami ich jedynym przywilejem może być prawem do kreatywności kulturowej lub zachowania dziedzictwo kulturowe), który charakteryzuje się wartością wartością semantyczną, bliskość; Elite kultura twierdzi, że praca wąskiego kręgu "Najwyżej profesjonalistów", których zrozumienia jest dostępna jako wąski krąg wysoce wykształconych koneserów. Elite kultura twierdzi, że stoi bardzo nad "partnością" życia codziennego i zajmuje stanowisko "Sądu Najwyższego" w odniesieniu do problemów społeczeństwowych społeczeństwa.

Elite kultura jest uważana przez wielu naukowców kulturowych jako masy antypodowej. Producent i konsument Elitar Cultural pochodzi z tego punktu widzenia najwyższej, preferowanej warstwy społeczeństwa - elita . W nowoczesnych badaniach kulturowych zrozumienie elity jako specjalnej warstwy społeczeństwa, obdarzone specjalnymi umiejętnościami duchowymi.

Elite nie jest tylko najwyższą warstwą społeczeństwa, top rządzący. Elite jest w każdej klasie publicznej.

Elita- jest to część społeczeństwa, które jest najbardziej zdolneaktywność HOVINA obdrapana przez wysoki moralność i depozyty estetyczne.. To ona zapewnia postępy publiczne, więc sztuka powinna koncentrować się na spotkaniu z jego żądaniami i potrzebami. Główne elementy elitarnej koncepcji kultury są zawarte w pismach filozoficznych A. Shopengauer ("Spokój jako wola i prezentacja") i F. Nietzsche ("Ludzki, zbyt ludzki", " Wesołym nauki"" Więc powiedział Zaratustra ").

A. Schopenhauer dzieli ludzkość na dwie części: "Ludzie geniuszy" i "ludzie ludzi". Pierwsze są zdolne do kontemplacji estetycznej i działania artystyczneDruga koncentruje się tylko na czysto praktyczne, utylitarne działania.

Umieszczenie elitarnej i masowej kultury wiąże się z rozwojem miast, typografii, pojawienia się klienta i wykonawcy. Elite - dla wyrafinowanych koneserów, masa - dla zwykłego, zwykłego czytnika, przeglądarka, słuchacza. Prace działające jako odniesienie do masowej sztuki wykrywania, z reguły komunikacji z folklorowymi, mitologicznymi, luffującymi konstrukcjami, które istniały wcześniej. W XX wieku elitarna koncepcja kultury została podsumowana Ortega-I-Gasset. W tym hiszpańskim filozofie "Degumanizacja sztuki" twierdzi, że nowa sztuka jest przyciągana do elity społeczeństwa, a nie do jego masy. Dlatego jest to całkowicie opcjonalna sztuka, powinna być popularna, powszechnie zamierzona, uniwersalna. Nowa sztuka powinna wyrównać ludzi prawdziwe życie. "Dehumanizacja" - I istnieje podstawa nowej sztuki XX wieku. W społeczeństwie są klasy polarne - większość (masa) i mniejszość (elita) . Nowa sztuka, według Ortegu, podziela opinii publicznej na dwie klasy - ci, którzy go rozumieją, a ci, którzy nie rozumieją, czyli artystów i tych, którzy nie są artystami.

Elita , według Ortega, nie jest to ogólna arystokracja, a nie preferowane sektora społeczeństwa i tej części, które posiada "specjalny ciało percepcji" . To ta część przyczynia się do postępu publicznego. I powinno być jej dzieła artystów. Nowa sztuka i powinna promować "... najlepszy, aby poznać siebie, nauczyłem się rozumieć ich celu: być w mniejszości i walki z większością".

Typowa manifestacja kultury Elarar teoria i praktyka " pure Art."Lub" sztuka dla sztuki " , Która znalazła jego przykład wykonania w Europie Zachodniej i rosyjskiej na przełomie XIX-XX stuleci. Tak więc, na przykład, w Rosji, idealnie rozwinęły się pomysły elitarnej kultury stowarzyszenie Sztuki "Świat artystyczny" (artysta A. Benua, redaktor dziennika S. Dyagilewa itp.).

Pojawienie się elitarnej kultury

Kultura elitarna, z reguły powstaje w epoce kryzysu kulturowego, dym starego i narodzin nowego tradycje kulturowe, Metody produkcji i reprodukcja wartości duchowych, zmiany paradigmów kulturowych i historycznych. Dlatego przedstawiciele kultury Elarara są świadomi siebie przez "twórców nowych", górujących nad ich czasem, a zatem nie są zrozumiałe z ich współcześniami (większość z nich to romans i moderniści - artystyczne figurki awangardowe rewolucja kulturalna) lub "strażników podstawowych fundamentów", które powinny być chronione przed zniszczeniem i wartością, której nie jest rozumiana przez "masę".

W takiej sytuacji Elitar Culture nabywa cechy ezoteryczności - Zamknięta, ukryta wiedza, która nie jest przeznaczona do szerokiego, uniwersalnego użytku. W historii, kapłanach, sekcjach religijnych, zakamanistych zakamanistych, montycznych i duchowych i rycerskich, domkach masońskich, rzemiosłach, literackich i artystycznych i intelektualnych kołach i organizacji podziemnych przeprowadzono w historii nosicieli różnych form elitarnej kultury. Takie zwężenie potencjalnych adresatów kreatywności kulturowej rodzi jej przewoźników świadomość jego kreatywności jako wyjątkowa: "Prawdziwa religia", "czysta nauka", "czystej sztuki" lub "sztuka dla sztuki".

Koncepcja "Elite" w przeciwwagi "masa" wprowadza się do obiegu późny XVIII. stulecie. Separacja kreatywność artystyczna Elita i mas objawiający się w koncepcjach romantyków. Początkowo Elite Romantics przenosi semantyczne znaczenie wyboru, zwolnienie. Koncepcja przykładowego, z kolei rozszerzono jako identyczne klasyczne. Szczególnie aktywny koncepcja klasycznego została opracowana. Wtedy rdzeń regulacyjny był sztuką starożytności. W tym sensie klasyk osadza się z Elitar i Przykładem.

Romans starał się nawigować innowacja w dziedzinie kreatywności artystycznej. Tak więc oddzielili swoją sztukę z znanych dostosowanych form artystycznych. TRIAD: "Elite - Przykładowa - Classic" zaczęła się rozpadać - Elita nie była identyczna klasyczna.

Cechy i wartość elitarnej kultury

Cechą elitarnej kultury jest zainteresowanie jego przedstawicieli w tworzeniu nowych form, demonstracyjnej opozycji do form harmonicznych klasyczna sztuka, a także nacisk na podmiotowość wagi światowej.

Charakterystyczne oznaki kultury Elitary są:

1. pragnienie K. rozwój kulturowy Obiekty (zjawiska świata naturalnego i społecznego, realia duchowe), które są dramatycznie przydzielone z zestawu tego, co jest zawarte w dziedzinie rozwoju merytorycznego "zwykłego", "osieroconej" kultury tego czasu;
2. włączenie jej przedmiotu w nieoczekiwanych kontekstach wartościowo-semantycznych, tworzenie jego nowej interpretacji, wyjątkowego lub wyjątkowego znaczenia;
3. tworzenie nowego języka kulturowego (język symbolu, obrazy), przystępny wąski krąg koneserów, którego dekodowanie wymaga niezaminianych specjalnych wysiłków i szerokiego perspektywy kulturalnej.

Kultura elitarna jest podwójnym, sprzecznym z natury. Z jednej strony Elite Kultura działa jako innowacyjny enzym procesu socjokulturalnego. Prace kultury elitarnej przyczyniają się do aktualizacji kultury społeczeństwa, przyczyniają się do niego nowe problemy, język, metody kreatywności kulturowej. Początkowo nowe gatunki i rodzaje sztuki rodzą się w granicach elitarnej kultury, kulturowy, literacki język społeczeństwa jest produkowany, niezwykły teorie naukowe, Filozoficzne koncepcje i nauki religijne, które, jakbyśmy "były dzielone" dla ustalonych granic kultury, ale mogą następnie wejść do dziedzictwa kulturowego całego społeczeństwa. Dlatego na przykład mówi się, że prawda rodzi się jako herezja, ale umiera jak banalność.

Z drugiej strony, stanowisko kultury Elitlitowej, która sprzeciwia się kulturze społeczeństwa, może oznaczać konserwatywną opiekę wynikającą z rzeczywistości społecznej i jego miejscowych problemów w wyidealizowanym świecie "Sztuki dla sztuki", religijnej i filozoficznej i społeczno-politycznych utopia. Takie demonstracyjne odrzucenie istniejący świat Może to być zarówno forma pasywnego protestu przeciwko niemu, jak i forma pojednania z nim, uznanie ich własnej impotencji kultury Elits, niezdolność do wpływania na życie kulturalne społeczeństwa.

Ta dwoistość elitarnej kultury określa obecność przeciwstawnych - krytycznych i przepraszających - teorie elitarnej kultury. Demokratyczne myśliciele (Belinsky, Chernyshevsky, Pisarev, Plekhanov, Morris itp.) Crytycznie leczone elite kultura, podkreślając jej separacji od życia ludzi, niezrozumiałość ludzi, jego utrzymanie potrzeb bogatych, zbiorowych ludzi. Jednocześnie taka krytyka czasami wykracza poza granice rozsądnych, skręcających, na przykład, ze krytykowania elitarnej sztuki w krytyce całej sztuki. Na przykład Pisarev stwierdził, że "buty nad sztuką". L. Tolstoy, który stworzył wysokie próbki nowej powieści nowej ("wojna i pokój", "Anna Karenina", "niedziela"), w późny okres Jego kreatywność, kiedy przełączył się na stanowisko Mudzhitsky Demokratizm, rozważał wszystkie te prace przez niepotrzebnych ludzi i zaczęli komponować popularne historie z życia chłopskiego.

Innym kierunkiem teorii elitarnej kultury (Schopenhauer, Nietzsche, Berdyaev, Ortega-I-Gasset, Heidegger i Ellul) bronił ją, podkreślając jej sensowność, formalną doskonałość, kreatywne wyszukiwanie i nowość, pragnienie oprzeć się wyborom i zamieszaniu kultura przypadkowa, zbadał go jako schronienie kreatywnej swobody osobowości.

Różnorodność elitarnych sztuk w naszym czasie jest modernizmem i postmodernizmem.

Bibliografia:

1.Afonin V. A., Afonin Yu. V. teoria i historia kultury. Samouczek niezależna praca Uczniowie. - Lugansk: Elton-2, 2008. - 296 p.

2. Kulturyka w sprawach i odpowiedziach. Podręcznik metodologiczny do przygotowania do testów i egzaminów w kursie "Ukraińska i zagraniczna kultura" dla studentów wszystkich specjałów i form szkolenia. / Odpowiedź Redaktor Ragozin N. P. - Donieck, 2008, - 170 p.

poziom edukacyjny i status społeczny (popularyzacja nauki, komiksy krótka prezentacja Działki literatury klasycznej itp.).

Wzmocnienie do końca XX wieku drugiego kierunku dzica (adaptacji złożonych scen do uproszczonego postrzegania nieprzygotowanej publiczności) pozwala naukowcom rozmawiać o pojawieniu się środkowego (kultura "środkowego poziomu"), który nieco Zmniejsza lukę między kulturami elitarnymi i masowymi.

Jedną z manifestacji masy, głównie młodzieży, kultura była popularna kultura (z angielskiego. Popularne: popularne, publicznie dostępne). Jest to połączenie widoków neoavanticalardist na sztuki utworzone w latach 60. XX wieku. Charakteryzuje zaprzeczenie doświadczenia poprzednich pokoleń; Szukaj nowych form w sztuce, styl życia, wyrażając ideologiczny protest młodych ludzi przeciwko moralności Hangehogo nowoczesnego społeczeństwa zachodniego.

Pomimo pozornej demokratyzacji Masculture jest sam w sobie realne zagrożenie dla zmniejszenia stwórcy człowieka, aktywny Creator.wartości duchowe na poziomie pasywny użytkownik

kultura masowa zaprogramowana na bezmyślnej i słabej konsumpcji (od wytwarzania pozycji do przypisania).

Mascotture jest zawsze dewaluacją wysokich próbek kulturowych, naśladowanie przywiązania do kultury.

Dlatego Mascontlum jako zjawisko, choć pochodna sama kultury, ale w rzeczywistości, daleko od kultury w wysokim zrozumieniu i znaczeniu, należy nazwać paracultural (z Greek.Parą: w pobliżu, o, o), tj. Przez prawie kulturowe, zjawisko.

Alternatywnie, tylko adaptacja do wartości prawdziwej kultury może być przeciwna wartości kulturalnej kultury i ekspansji w trakcie studiów kulturowych i innych dyscyplin humanitarnych.

5.4. Elite kultura

Jako opozycja kultura, masowa kultura jest elitarną kulturą (od ks. E Lite: Najlepszy, wybrany, Ulubione).

Jej pochodzenie - wciąż w starożytnej filozofii Heraklitów i Platona, w których jest najpierw przydzielony elite intelektualne.jako specjalna grupa profesjonalna jest opiekun i przewoźnikiem wyższej wiedzy.

W epoch of Renaissance Elite Problem jest dostarczany przez F. Petrarcha

w jego rozumowanie "na prawdziwej szlachcie". Dla humanistów tego pora "Mobile", "nikczemni" ludzie są niewykształconymi kolegami obywateli, samozadowolenie. W odniesieniu do nich humaniści same pojawiają się jako elita intelektualna.

Teoria elity rozwija się na odwróceniu XX-XX wieku. Założycielami elitarnych teorii są włoscy naukowcy V. Pareto (1848-1923), Mosa (1858-1941), R. Michels (1876-1936). Do II wojny światowej teoria Elit była powszechna, z wyjątkiem Włoch - w Niemczech i Francji, po wojnie w Stanach Zjednoczonych. Uznaną elitą teoretyczną był hiszpański filozof H. Ortega-I-Gasset, który wierzył, że elita była w każdej klasie publicznej.

Według teorii elity części składowe Każda struktura społeczna jest najwyższą warstwą uprzywilejowaną lub warstwami wykonującymi funkcje zarządzania i rozwoju kultury.

To jest elita.

Elita jest najbardziej zdolna do działań duchowych, obłożonych wysokimi depozytami moralnymi i estetycznymi, częścią społeczeństwa, która zapewnia postępy.

Elite charakteryzuje się wysoki stopień aktywność i wydajność. Zwykle jest ono przeciwny masowi.

Istnieje wiele definicji elitarnych, nazywamy tylko kilka konkretnych funkcji.

Elita składa się z osób z takimi cechami jak zorganizowaną, możliwość zjednoczenia się do osiągnięcia celu (MOSKA); Największy prestiż, status, bogactwo o najwyższym poczuciu odpowiedzialności, intelektualnym lub moralnym

wyższość nad masą (H. Ortega-I-Gasset); Jest to kreatywna mniejszość w przeciwieństwie do większością nie-makanu (A. Tynby).

Według V. Pareto, społeczeństwo jest piramidem z elitą na górze. Najbardziej utalentowany z dolnego wspinaczki na piętrze, pierścienie elity rządzącej, których członkowie z kolei, poniżają, są opuszczone, w masie. Cyrkulacja lub cykl, elita; Mobilność społeczna przyczynia się do aktualizacji elity. Alternation, Elite Shift - prawo istnienia społeczeństwa. (Jak wspomniano powyżej, idea społeczeństwa jako piramidy społecznej jest również zawarte w socjologii P. A. Sorokina, który również opracował problemy z mobilnością społeczną.)

Nauka opracowała klasyfikację teorii elit: 1) biologiczna - elita są ludzie, którzy zajmują wyższe

miejsca w społeczeństwie ze względu na jego pochodzenie biologiczne i genetyczne;

2)psychologiczny -w oparciu o uznanie wyłącznie właściwości psychologicznych grupy Elarar;

3) Techniczne - rozumie w elity zestaw osób posiadających i zarządzających produkcją techniczną;

4)organizacyjny -odnosi się do elity menedżerów, w tym biurokratycznie zorganizowany urzędowy aparat;

5)funkcjonalny -rancza do elity osób, które wykonują najważniejsze funkcje w społeczeństwie w określonej grupie lub na pewnym terytorium;

6)dystrybucja -uważa elitę tych, którzy maksymalizują materiały i wartości niematerialne;

7)artystyczny i kreatywny - obejmuje przedstawicieli różnych sfer produkcji duchowej w elicie (nauka, sztuka, religia, kultura).

Elita charakteryzuje się spójnością i aktywnością, zdolność do produkcji zrównoważonych próbek myślenia, ocen i form komunikacji, standardy zachowania, preferencji i smaków.

Uderzający przykład wytwarzania takich próbek i standardów i jest elitarną kulturą i little Art..

Typowy dla Elite Art jest estetyczny izolacja "czystej sztuki" lub "sztuki dla sztuki".

Elite Art jest przepływem w zachodniej kultury artystycznej, tworząc sztukę na kilka, za wybrany, do estetycznej i duchowej elity, niezrozumiałej dla ogółu społeczeństwa, mas.

Elitaria Art otrzymała specjalne rozprzestrzenianie XX wieku. Objawił się w różnorodności kierunków dekadencji i modernizmu (abstrakcjonizmu w malarstwie; surrealizm w sztukach wizualnych, literatury, teatru i kino; dodecafonia1 w muzyce), który koncentruje się na stworzeniu sztuki "czystej formy", sztuki prawdziwej przyjemności estetycznej, pozbawiona wszystkich praktycznych znaczeń i wartości publicznych.

Zwolennicy Elite Art sprzeciwili się masowymi sztukami, masą amorficzną, trendami "Oassion" w kulturze, sprzeciwiali się wrażliwymi ideałami pełnego, błogosławieństwa.

Teoretyczne zrozumienie elitarnej kultury znalazło odzwierciedlenie w dziełach F. Nietzschego, V. Pareto, H. Ortega-I-Gasnet i innych filozofów.

Najbardziej całą i konsekwentną koncepcję elitarnej kultury znajduje się w dziełach H. Ortega-I-Gasenet, który dał ocenę filozoficzną sztuka awangarda XX wieku. W książce "Degumanizacja sztuki" (1925), dzielił ludziami na "ludziach" (masach) i elity - szczególnie utalentowanej mniejszości, twórców prawdziwej kultury. Wierzył, że impresjoniści, futurystów, surrealisty, Abstrakcjonistów podzielili publiczność sztuki na dwie grupy: sztuka elita(Znakomici ludzie, którzy rozumieją nową sztukę) Ishiroku Public (zwykli ludzie, którzy nie są w stanie tego zrozumieć). Dlatego artysta-twórca świadomie odnosi się do elity, a nie do masy, odwraca się od przeciętnego człowieka.

1 dodecafonia (z Greek.dōdeka: Dwanaście + phōnē: Dźwięk) - metoda pisania metody opracowana w XX wieku austriacki kompozytor. A. Schendberg. Na podstawie określonej sekwencji 12 dźwięków różnych wysokości.

Istnieją raczej kontrowersyjne punkty widzenia w kwestii czasu "kultury masowej". Niektórzy uważają go za pomocą wiecznego produktowego kultury i dlatego wykryje go już w starożytnej epoce. Znacznie więcej podstaw próbuje związać pojawienie się "kultury masowej" rewolucja naukowa i technicznaKto dał nowe sposoby produkcji, dystrybucji i konsumpcji kultury.

Jeśli chodzi o źródła kultury masowej w badaniach kulturowych Istnieje wiele punktów widzenia:

• 1. Wymagania wstępne kultury masowej są utworzone z momentu narodzin ludzkości, aw każdym razie na świcie cywilizacji chrześcijańskiej. Przykładowo są zazwyczaj uproszczone warianty świętych książek (na przykład "Biblia dla początkujących"), zaprojektowany dla masowej publiczności.
• 2. Początki kultury masowej są związane z wyglądem Literatura europejska XVII-XVIII wieki przygody, detektywistycznej, przygód powieści, która znacznie rozszerzyła publiczność czytelników kosztem ogromnego krążenia. Tutaj, z reguły, prowadzić jako przykład kreatywność dwóch pisarzy: Anglik Daniel Defo (1660-1731) - autor znanej powieści "Robinson Cruzo" i kolejne 481 mieszkańców ludzi tak zwanych ryzykownych zawodów: badaczy , wojsko, złodzieje, prostytutki itd. D. I nasz rodak Matthew Komarova (1730 - 1812) - twórca rewelacyjnego bestsellera XVIII-XIX stuleci "opowieść o przygody angielskiego Milordy George" i innych nie mniej popularnych książek. Książki obu autorów są napisani genialny, prosty i czysty język.
• 3. Duży wpływ na rozwój kultury masowej zapewnił ustawę o obowiązkowej uniwersalnej umiejętności czytania w Wielkiej Brytanii, co pozwoliło wielu do opanowania głównego rodzaju kreatywności artystycznej XIX wieku - Roman.

Nadal, wszystkie powyższe są udawaną kulturą masową. A we własnym sensie masowa kultura wykazała się w USA włącz XIX-XX stulecia. Słynny amerykański analityk polityczny Zbigniew Brzeziinsky uwielbiał powtórzyć frazę, która stała się z czasem: "Jeśli Rzym dał na świecie, Anglia - działalność parlamentarna, Francja - kultura i republikańska nacjonalizm, wtedy nowoczesne USA dały światu naukową i techniczną rewolucję i kultura masowa. "

Zjawisko pojawienia się kultury masowej jest następujące. W celu obrotu XX XX stał się charakterystyczną kompleksową masowaniem życia. Dotknęła wszystkich swoimi kulkami ekonomicznymi i polityką, zarządzaniem i komunikatem ludzi. Aktywna rola ludzkich mas w różnych sfer społecznych. Został przeanalizowany w wielu pismach filozoficznych XX wieku.

Oczywiście, dzisiaj, wiele się zmieniło. Masy stały się wykształcone, poinformowane. Ponadto przedmioty kultury masowej dzisiaj nie są tylko masą, ale także osoby zjednoczone przez różne połączenia. Ponieważ ludzie działają w tym samym czasie co jednostki, zarówno jako członkowie grup lokalnych, jak i jako członkowie masy wspólnota społeczna, Do tej pory przedmiot "kultury masowej" można uznać za podwójne, czyli zarówno indywidualne, jak i masywne. Z kolei koncepcja "kultury masowej" charakteryzuje osobliwości produkcji wartości kulturowych w nowoczesnym społeczeństwie przemysłowym, zaprojektowany do masowego zużycia tej kultury. Jednocześnie masowa produkcja kultury jest rozumiana przez analogię z przemysłem przenośnika przepływowego.

Jakie są warunki ekonomiczne dla formacji i funkcji społecznych kultury masowej? Początki szerokiej masowej kultury w nowoczesnym świecie leżą w komercjalizacji wszystkich public relations, co wskazywały również K. Markx w "Capital". W tym eseju K. Marks zbadał pryzmat pojęcia "produktu", wszystkie różnorodność stosunków społecznych w społeczeństwie burżuazyjnym.

Pragnienie zobaczenia towarów w sferze aktywności duchowej w połączeniu z potężnym rozwojem mediów i doprowadziło do stworzenia nowej fenomenu - kultury masowej. Z góry określona instalacja handlowa, produkcja przenośnika - wszystko to oznacza przeniesienie do sfery kultury artystycznej tego samego podejścia finansowego i przemysłowego, które również króluje w innych sektorach produkcji przemysłowych. Ponadto wiele organizacji kreatywnych jest ściśle związanych z bankowością i kapitałem przemysłowym, który początkowo je predestruje (czy kino, projektowanie, telewizor) w sprawie uwalniania handlowych, gotówkowych, rozrywkowych. Z kolei zużycie tego produktu jest ogromne zużycie, dla publiczności, które postrzegają ta kultura - Jest to masowa publiczność dużych sal, stadionów, milionów widowni telewizyjnych i ekranu filmowego. W kategoriach społecznych masowa kultura tworzy nową warstwę publiczną, zwaną "klasą średniej". Procesy jego tworzenia i funkcjonowania w dziedzinie kultury są najbardziej spekerowane w książce francuski filozof. oraz socjolog E. Mororga "Spirit of Time" (1962). Koncepcja "klasy średniej" stała się fundamentalna w kulturze zachodniej i filozofii. Ta "klasa średnia" stała się prętem życia społeczeństwa przemysłowego. Wykonał także tak popularną kulturę masową. Masowa kultura mitologizuje ludzką świadomość, mistyfikuje prawdziwe procesy występujące w przyrodzie iw społeczeństwo. Jest odmowa racjonalnego początku w świadomości. Celem kultury masowej nie jest tak wiele do wypełnienia wypoczynku i usuwania napięcia i stresu u ludzi w społeczeństwie przemysłowym i po przemysłowym, ile stymulowania świadomości konsumentów na odbiorcy (to znaczy widza, słuchacz, czytelnik ), co z kolei stanowi specjalny rodzaj - pasywny, niekrytyczny postrzeganie tej kultury u ludzi. Wszystko to tworzy osobę, która jest dość łatwa do manipulowania. Innymi słowy, manipulowanie ludzką psychiką i eksploatacją emocji i instynktów podświadomej sfery ludzkich uczuć, a przede wszystkim uczucia samotności, winy, wrogości, strachu, samozachowani.

Historia pojawienie się subkultury

Nieprawidłowy (odbiegający od norm przyjętych w społeczeństwie, Ascial) zachowanie młodych ludzi po raz pierwszy stało się przedmiotem uwagi naukowców w Stanach Zjednoczonych Ameryki w 30-50. XX wieku.

Socjologowie społeczni, psychologowie, prawnicy studiowali pojawienie się i funkcjonowanie gangów młodzieżowych w dużych miastach, przede wszystkim Chicago (wielu z was będzie pamiętać, kto miał hałaśliwy sukces amerykański film "Gang Chicago" z Leonardo Di Caprio w rola pierwszoplanowa). Uznano tutaj za nienormalne (to znaczy niestandardowe z punktu widzenia norm publicznych) zachowanie młodych ludzi. Film, naturalnie, dzięki czemu specyfiki gatunku nieco romantyzuje obrazy i sytuacje; Naukowcy przeanalizowali swoje przyczyny i istotę. Badania wykazały, że członkowie takich stowarzyszeń gangsterskich żyją zgodnie z własnymi zasadami i normami, które są odchylenie od podstawowej normy społeczno-kulturowej. To dla nich, te stowarzyszenia i po raz pierwszy użyto po raz pierwszy "subkultury". Subkultująca nazywano taki podsystemem społeczeństwa, który nie jest rozpoznawany przez społeczeństwo jako całość, głównie przez władzę państwową.

Po drugiej wojnie światowej termin "subkultująca młodzieżowa" weszła do stosowania socjologów i zaczęła być stosowana nie tylko w stosunku do formacji karnych, ale także do wszystkich zjawisk kulturowych związanych z młodymi ludźmi. Zauważono, że wzrost dobrego samopoczucia prowadzi do wzrostu siły nabywczej młodych ludzi, a to z kolei generuje pojawienie się nowego, niezależnego rynku towarów i usług koncentrowanych na młodym nabywcy. Nazywano to "przełom nastoletnią kulturą". Jednak w tym okresie odchylenia z podstawowych norm i wartości społeczeństwa u młodych ludzi były nieletnich i wielu badaczy na tej podstawie odmówiono istnienia koncepcji "kultury młodzieżowej", argumentując ich pozycję na drodze w rękach Starszego pokolenia, potężne środki wpływu i kontroli nad drogą życia młodego pokolenia.

Ale prawy, ci, którzy uważali za nastolatek jako początek nowego procesu wewnątrz przemysłowy. Produkcja dużych "towarów kulturowych" (muzyka pop, moda itp) doprowadziła do faktu, że nastolatka stała się międzynarodowym ruchem stylu, który produkuje i zużywa nie tylko różnorodne tryby i muzykę. Młodzieżowa subkultująca Stopniowo zróżnicowano, miał różne ruchy, które były już związane nie tylko nie tylko i nie tylko z modą i muzyką, ale z poglądami społecznymi i politycznymi - proces ten obejmował kulturę 60-70. Potem mówili o "konflikcie pokoleń", aw rezultacie, zainteresowanie badaniami badaniami gwałtownie wzrosły gwałtownie.

Historia pojawienia się kultury masowej

Pojawienie się kultury masowej wiąże się z formacją na przełomie wieków XIX-XX. Masowe społeczeństwo. Istotna podstawa tego, co wydarzyło się w XIX wieku. Znacząca zmiana była przejściem do produkcji maszyny. Ale maszyny przemysłowe implikuje standaryzację, nie tylko sprzęt, surowce, dokumentację techniczną, ale także umiejętności, umiejętności pracowników, rutynę dnia roboczego itp. Wpłynęły na procesy standaryzacji i kultury duchowej.

Dwie sfery życia osoby roboczej były wyraźnie wyznaczone: praca i wypoczynek. W rezultacie zapotrzebowanie na rozpuszczalnik dla towarów i usług, które pomogły w czasie wolnym. Rynek tego popytu odpowiedział na propozycję "typowego" produktu kulturalnego: książek, filmów, płytek gramofonowych itp zostały zaprojektowane przede wszystkim, aby pomóc ludziom zainteresowani wydatkami czas wolny, zrelaksować się od monotonnej pracy.

Zastosowanie w produkcji nowych technologii, rozszerzenie udziału masowego udziału w polityce wymagał pewnego szkolenia edukacyjne. W krajach uprzemysłowionych ważne krokiskierowany do rozwoju edukacji głównie początkowej. W rezultacie w wielu krajach pojawiła się szeroko zakrojona publiczność czytelnika, a po tym jeden z pierwszych gatunków kultury masowej urodziła się - literatura masowa.

Osłabiony z przejściem tradycyjne społeczeństwo Przemysłowy bezpośredni związek między ludźmi został częściowo zastąpiony przez nośniki wschodzące, zdolny do szybkiego nadania różnych typów wiadomości do dużej publiczności.

Masowe społeczeństwo, jak wielu naukowców zauważyło, doprowadziło do jego typowego przedstawiciela - "Człowiek Mszy" - głównym konsumentem kultury masowej. Filozofowie rozpoczęli XX wieku. obdarzył go głównie negatywne cechy - "Człowiek bez twarzy", "człowiek - jak wszyscy inni". W pierwszej połowie ubiegłego wieku hiszpański filozof X. ORTEGA-I-Gasset jeden z pierwszych dał analiza krytyczna To nowe zjawisko społeczne to "osoba masy". Jest z "Mass Man" łączy wysoki kryzys filozoficzny kultura europejskaktóry założył system władzy publicznej. Masa wypiera mniejszość Elarar ("Ludzie ze szczególnymi cechami") z wiodących pozycji w społeczeństwie, zastępuje go, zaczyna dyktować jego warunki, jego poglądy, ich gusta. Elite mniejszość - ci, którzy żyją od siebie dużo i zachowują się dla siebie i zobowiązań. Większość tego sama nie wymaga niczego, żyć dla nich - jest zapisywana przez przepływ, pozostając tak, co nie przejdzie. Główne cechy "Mass Man" X. Ortega-I-Gasset uważał niepohamowany wzrost żądań życia i wrodzonej niewdzierności wszystkim, co spełniają te żądania. Mediokosyjność z gwałtownym pragnieniem konsumpcji, "Varvara, który wylał się z włazu do etapu złożonej cywilizacji, ich hodowli" - tak nieprzyjazna większość jego filozof współczesnych.

W środku XX wieku "Masowa osoba" coraz bardziej zaczęła odnosić się do "buntowników" naruszeń Ustowa, ale przeciwnie, z całkowicie swobodnią częścią społeczeństwa - z klasą średniej. Zdając sobie sprawę, że nie są one elitą społeczeństwa, ludzie klasy średniej są jednak zadowoleni z ich materiałów i przepisy społeczne.. Ich standardy, normy, zasady, język, preferencje, gusta są akceptowane przez społeczeństwo jak zwykle, ogólnie akceptowane. Dla nich konsumpcja i wypoczynek nie są mniej ważne niż praca i kariera. W pracy socjologów pojawił się wyrażenie "Towarzystwo Masowej klasy średniej".

Jest dzisiaj w nauce i kolejnym punktem widzenia. Według niej, społeczeństwo masowe na ogół się wychodzi scena historyczna, tak zwany demossimy występuje. W sprawie zmiany jednolitości i unifikacji przychodzi cechy podkreślenia konkretnej osoby, personalizację jednostki, "indywidualistyczne" społeczeństwa postindustrialnego przychodzi zastąpić "człowiek masowy" epoki przemysłowej. Tak więc, z "Barbara zadzwonił na scenie" do "Komperytacyjny prosty obywatel" - takie jest rozpraszanie poglądów na "osobie masowej".

Termin "kultura masowa" obejmuje różne produkty kulturalne, a także system ich dystrybucji i tworzenia. Przede wszystkim są to prace literatury, muzyki, sztuk wizualnych, filmów kinowych i wideo. Ponadto obejmuje to próbki codziennego zachowania, wygląd. Produkty te i próbki przychodzą do każdego domu dzięki mediom, poprzez reklamę, instytut mody.

Istnieją daleko kontrowersyjne punkty widzenia na czas pojawienia się "kultury masowej". Niektórzy uważają go za pomocą wiecznego produktowego kultury i dlatego wykryje go już w starożytnej epoce. Znacznie więcej podstaw próbuje skojarzyć pojawienie się "kultury masowej" z rewolucją naukową i techniczną, która prowadzi nowe sposoby produkcji, dystrybucji i konsumpcji kultury. Burgeois "kultura masowa została po raz pierwszy utworzona w Stanach Zjednoczonych. Z jednej strony demokratyzowała ten kula kultury, z drugiej strony, przyczyniła się do penetracji handlowych, interesów politycznych w tej sfery, pościg na zysk.

Amerykański socjolog D. White uważa, że \u200b\u200bpierwsze elementy kultury masowej obejmują, na przykład walki rzymskich gladiatorów, którzy przyciągnęli liczne publiczność. Według A. Adorno prototypy nowoczesnej kultury masowej powinny być uważane za formę kultury, która pojawiła się podczas tworzenia kapitalizmu w Anglii, tj. Na odwróceniu stuleci XVII-XVIII. Jest przekonany, że powieści napisane w tym okresie (Defo, Richardson) były przeznaczone na rynek i miało oczywistą orientację komercyjną. W konsekwencji są bardziej jak "masa", a nie kultura "elitarna". Jednakże, rosyjscy przeciwnicy (E. P. Smolskaya i in.) Wskazują, że prace te nie zawierały dobrze znanych szablonów, które są charakterystyczne dla dzieł kultury masowej.

Prawdopodobnie nadal należy wziąć pod uwagę punkt odniesienia w wyglądzie i rozwoju kultury masowej zakończ XIX. - początek XX wieku.

W Europie, "kultura masowa" (popularna rozrywka, sztuka jugler, mimov) zawsze sprzeciwiała się oficjalnej kultury, którą kontrolowane państwo i kościół. W USA "kultury masowej" początkowo promowała stereotypy i idee oficjalnej kultury, którego głównym regulatorem była reklama. "Kultura masowa" stała się taką integralną częścią kultury społeczeństwa amerykańskiego, jego świadomości kulturowej, że jego badanie przekracza w systemie, na przykład, edukację amerekańską. 56% kursów szkoleniowych w Stanach Zjednoczonych poświęcony jest badanie "popularnych" gatunków kultury (telewizja, kino, reklama, dziennikarstwo). W Anglii specjalne kursy są zawarte w Anglii, które obejmują materiały z kultury kinowej, Musiki, fikcja naukowca A nawet piłka nożna. W Ameryce "Masowa kultura" nabyła podwójną postać: amerykański umysł, który nie jest zaangażowany w praktycznych obaw, pozostaje odpoczywa, podczas gdy jego druga część jest zajmowana przez odkrycia, produkcja i organizacja społeczna. Amerykański będzie ucieleśniony w wieżowcu, amerykańskim intelektu - w budynkach kolonialnych.

Co to jest "kultura masowa"? Podobnie jak w przypadku tradycyjnej kultury powszechnej ustalenia kultury masowej, nadal nie ma żadnych. Ta sytuacja ma własne racjonalne wyjaśnienie. Faktem jest, że jako kategorię naukową i filozoficzną "kultura masowa" obejmuje aż trzy pojęcia. Po pierwsze, "kultura", jako szczególny charakter produktu. Po drugie, "masainess" jako stopień dystrybucji produktu. Po trzecie, "kultura" jako wartość duchowa.

Jednym z najciekawszych i wydajnych powinno rozpoznać kampanię w celu określenia "kultury masowej" D. Bella, zgodnie z którą kultura masowa jest rodzajem organizacji zwykłej świadomości w społeczeństwie informacyjnym, specjalnym systemie znakowym lub językiem specjalnym , na których członkowie społeczeństwa informacyjnego osiągają wzajemne zrozumienie.

Teraz masowa kultura przenika prawie wszystkie obszary społeczeństwa i tworzy jego pojedynczą przestrzeń semiotyczną.

Oczywiście kultura masowa - zjawisko jest dalekie od munduru. Ma własną strukturę i poziomy. W nowoczesnych badaniach kulturalnych wyróżnia się trzy główne poziomy kultury masowej:

* Kitch Kitch (tj. Niska, nawet wulgarna kultura);

* Średniej kultury (tak mówiąc, kultura "środkowej ręki");

* Kultura sztuki (kultura mas-kultura, nie pozbawiona pewnego, czasami nawet wysoka, treść artystyczna i estetyczne wyrażenie).

Analiza kultury masowej jako specjalne zjawisko społeczno-kulturowe, konieczne jest określenie jego głównych cech. Takie cechy, moim zdaniem:

* Orientacja na jednorodnej publiczności;

* Wsparcie dla emocjonalnego, irracjonalnego, zbiorowego, nieprzytomnego;

* Esquizm;

* Niemcyna;

* szybkość;

* Tradycyjny i konserwatyzm;

* Obsługa normalnej normy semiotycznej języka;

* Integrand.

Specjalna uwaga "kultura masowa" płaci temat agresji. Okrucieństwo scen przemocy na ekranie jest imponująca reprezentacja zarówno ilości, jak i jego naturalności. Zalety jednego lub innego bojownika jest często oceniane proporcjonalnie do liczby przemocy w sprawie umysłu Corpusa samym, jako lek. Wyjaśnienie tego faktu jest podane na podstawie filozofii Z. Freuda. Ponieważ kultura deprymuje naturalny początek w człowieku, instynkty, iluzjonalne wdrażanie ich niezadowolonych uzależnień, jest zmuszony szukać w art. Dlatego jest tak wiele seksu i agresji w "kulturze masowej". Inny ulubiony temat - strach: takie gatunki kultury masowej jako thriller, horror, katastrofa filmowa itp. Wykorzystał ten temat jest bardzo aktywny. W wyniku psychiki osoby, "utwardzonej" nowoczesnej kultury masowej, staje się mniej zmysłowy dla tego, co dzieje się w rzeczywistości. Osoba przyzwyczaja się do mordowania i przemocy. Szczere obojętność staje się dziś, raczej reguła niż wyjątek.

Przed pojawieniem się społeczeństwa technologicznego osoba była związana z naturą, dzięki religii, czuła jak organiczna część świata i, w ciągłej komunikacji z innymi, drapel energia życiowa. W nowoczesnym świecie sztucznym, otoczony betonem, stalą i okularami cywilizacja przemysłowa Komunikacja osoby S. wyższe siły, z naturą organiczną i innymi ludźmi był zawężony do absolutnego minimum i pozostając w próżni swojej samotności, osoba zaczęła potrzebować "leków" znacznie więcej niż kiedykolwiek wcześniej. Co więcej, świat stał się tak wypełniony, że nie ma znaczenia, aby spróbować go zrozumieć. Był jednak potrzebę wypełnienia wewnętrznego świata, a tradycyjne formy rzeczywistości z rzeczywistości nie mogły odpowiedzieć na to żądanie - alkoholizm, leki, sfera seksualna, zwłaszcza że te formy escoferyzmu (uciekające z rzeczywistości) są uważane za anomalię i Jedyną dopuszczalną formą eskapherów stał się sztuką przekształcającą rzeczywistość w estetycznej akceptowalnych formach.

Kiedy masowe, cały cywilizowany świat został zwolniony na temat leśnictwa, niezależnie od systemu politycznego każdego kraju, stał się przed pytaniem, jak kontrolować te miliony i skierować je do energii w bezpieczną linię do mocy.

Nie można użyć kultury poprzedniego stuleci, pomysłów, które były w niej sprzeciw, były sprzeczne z zadaniami, które same zasilanie i było zbyt trudne, zażądała wielu lat wykształcenia.

Kultura, podobnie jak nauka, nie może istnieć bez klienta, według Scotta Fitzgeralda, "Kultura idzie do pieniędzy". Nowi właściciele życia zamówił muzykę do wykonawców, uzbrojony je z nowymi środkami technicznymi.

Nowe technologie pozwoliły uprościć kulturę i udostępnić do szerokiego zużycia. Jak powiedział jeden z klientów, Lenin, - "Najważniejsze ze wszystkich sztuk dla nas jest filmem, ponieważ nasza populacja jest lepsza analfabetów".

Radio, kino, a następnie telewizja, sama natura z tych nowych środków technicznych dokonała uproszczonych pomysłów, obrazów tradycyjna kulturai dał niezliczone możliwości dla stopniowej substytucji szerokiej wizji świata, że \u200b\u200bpłaski, jednowymiarowy świat, który jest jasny dla widza i jest niezbędny dla klienta.

Projekt filmowy wyruszy fragment zdefiniowany fragment z prawdziwych życia, oddziela go od całej reszty ramki, a w wyniku instalacji obrazów, tworzy, że obraz świata, który odpowiada zadaniom, że jego twórca same ustawia się.

Ekran telewizyjny tworzy okno ogromny świat, zwężając wielowymialność do kilkudziesięciu centymetrów płaskiego obrazu, a to nie jest już objętościowa rzeczywistość świata, ale jego blada, uproszczona kopia, pozbawiona szerokiej oryginalnej treści.

Inny radziecki ideolog, arbatov, ustalił zatem zadania twórców kultury proletariańskiej, ".... .... Artysta przenika do idei celów, materiał przetwarzający nie jest na korzyść subiektywnych smaków, ale zgodnie Do obiektywnych zadań produkcji ... Artyści stają się pracownikami inżynierów, administratorów naukowców. Zorganizuj wspólny produkt prowadzony motywami nieosobowymi i obiektywnymi potrzebami produkcji, wykonywanie zadań klasy ... "

"Obiektywne potrzeby produkcji" jest rozpraszanie mas przed prawdziwymi problemami ich życia i sprawiają, że widzą świat jako klient.

"Masowa kultura, kompensując poczucie bezradności osoby średniej wielkości, tworząc obrazy supermenów, przezwyciężenia tych przeszkód, które w praktyce nie do pokonania, wygrywając, gdzie przeciętna osoba jest nieuchronnie czeka na porażkę. Supermanów nie idą do pracy od dziewięciu do pięciu, Nie drżają przed bossami, nie boją się, że jutro zostaną zwolnione bez wyjaśnienia powodów ... nie mają problemów z tym, jak płacić miesięczne konta. Supermans rozwiązuje wszystkie problemy społeczne, w prostej i zrozumiałej formie - częściej siła fizyczna. Te bajki nie zmniejszają stresu, ale przynajmniej przez chwilę, przed wyjazdem do snu, przynieś stan słodkiego DUND. "Alexander Zinoviev.

Faszystą spalały książki na ulicach i kwadratach, radzieckiej mocy książek w archiwach bibliotecznych, które podekscytował interes publiczny w zakazanej wiedzy. Rynek to więcej efektywny sposób - Inżgał obojętność na wiedzę.

Ray Bradbury bał się, że stan zakazuje czytać książki. Oldose Huxley bał się innego, że warunki zostaną stworzone, w których ludzie nie będą chcieli już czytać książki. Ale oboje byli błędnie, dziś czytali znacznie więcej niż wcześniej.

Dzisiaj produkowane są 1500 dziennych gazet i 7 000 tygodni. 75 000 nowych książek jest produkowanych rocznie. Jest korzystną, literaturą rozrywki, a ogromne zapotrzebowanie istnieje tylko na nim, na literaturze typu "hamburger", na uproszczonym do poziomu masowego smaku sera informacyjnego "literatura dla biednych".

I jednocześnie poważna literatura, umieszczając ostre problemy społeczne, nigdy nawet nie osiąga 10 tysięcy kopii. Są one również nabywane tylko przez uniwersytety, wchodzą do programu nauczania wielu uczelni, tysiące uczniów przeczytało te książki, ale to nie zmienia niczego w ich stosunku do istniejącego statusu quo.

W pierwszym punkcie można stwierdzić, że istota "kultury masowej" jest efektem "kultury masy" na świadomość osoby, jego stosunek do rzeczywistości i duchowej zmysłowości. Powodem pojawienia się "kultury masowej" stała się potrzebą władzy do kontrolowania milionów mas i skierować ich energię w bezpieczną linię do mocy. Teraz masowa kultura przenika prawie wszystkie obszary społeczeństwa i tworzy jego pojedynczą przestrzeń semiotyczną.