Instytucje społeczne w dziedzinie kultury. Biblioteka psychologiczna

18.04.2019

Przeczytaj także.

Składanie ofert cen, które ustawia czas rozpoczęcia aukcji elektronicznej

Boris Field, "Opowieść o tym człowieku": Analiza pracy Sholokhova opowieści o prawdziwej osobie

Najbardziej znane obrazy przez cały czas 100 znanych ludzi

W szerokim znaczeniu kultura jest zazwyczaj rozumiana przez wszystko, co odnosi się do specyfiki człowieka jako świadomy stwór (w przeciwieństwie do sił naturalnych): wyniki jego materialnej i duchowej działalności (kultura pracy, życia, wypoczynku, komunikacji , produkcja i konsumpcja, miejski, wiejski, techniczny, fizyczny, psychologiczny itp.). W węższym znaczeniu termin "kultura" określa sferę duchowego życia ludzi. Jest to psychologiczne problemy kultury duchowej, a przede wszystkim artystyczne, rozważane w tym akapicie.

Z społeczno-psychologicznego punktu widzenia głównymi elementami kultury duchowej są przekonania, przekonania, ideały, wartości, a także ich zwyczaje, normy komunikacji, działania, zachowanie osób, które są wyrażone i zamocowane w znakach, symbole, Obrazy i głównie w języku (w obwodach pisemnych, drukowanych, ikonograficznych, wideo i audio). Ponadto te elementy kultury duchowej można oglądać na poziomie uniwersalnym, poziomie społeczeństwa, etnos, narodu, klasy, na poziomie innych, mniej dużych grup dużych grup, a także małych grup (moralność grupy, grupa Estetyczny smak itp.) I osobowość (indywidualna kultura). W ramach kultury społeczeństwa powstają różnorodne subkultury prywatne (na przykład młodzież, mniejszości narodowe, regionalne itp.). Specjalne znaczenie W warunkach społeczno-psychologicznych istnieje proces socjalizacji, dzięki któremu nowe pokolenia łączą kulturę ich społeczeństwa, ludzi, ich grupa.

Początki kultury duchowej można śledzić w mitach, folklorystycznych, przekonaniach, religiach ludów. W historii duchowej kultury ludzkości, religie są zajęte, które są potężnymi ekspresyjnymi niektórych systemów wartości i norm (recepty, zasady postępowania).

Nawet w Rosji, pomimo siedemdziesięciu pięcioletniej dominacji ateizmu, kultury i stylu życia przenikają przez Ducha ortodoksyjny chrześcijaństwo. Wystarczy zapamiętać architekturę białego rosyjskiego świątyń, duchowego i muzyka świecka Bortenyansky, Musorgsky, Tchaikovsky, Rachmaninov, Tradycje chóralnej śpiewu i języków dzwonkowych, ikona malowanie i malowanie, wielka literatura rosyjska. Motywy prawosławne są również obecne w nowoczesnej sztuce rosyjskiej (A. Solzhenitsyn, V. Astafeev, I. Lelzunov, Y. Kuznetsov itp.), W tym w dziełach młodych malarzy, poetów, muzyków. Do dziś ikony w rustykalnych domach nie przeliczały, odnotowano ortodoksyjne święta religijne (zwłaszcza Wielkanoc, Trójcy).

Jeśli na początku XX wieku. W większości społeczeństw europejskich, kultura artystyczna istniała w formy wysokiej elity (elegancka sztuka, muzyka klasyczna, literatura) i kultura ludowa (Folklor, piosenki, taniec, bajki), a następnie później ze względu na rozwój komunikacji medialnej (kino, grampalis, radio, telewizja itp.) Na Zachodzie była tak zwana masowa standaryzowana kultura, która w końcu , Niewyraźne granice między Elitar i ludową kulturą.

Jednak pojęcie "kultury masowej" wymaga wyraźniejszego wyjaśnienia. Zawartość ten termin Roszczenia poprzez synonimiczne i koncepcje blisko niego: Kultura Święta, Kultura Erzatz, Kultura pop Pop, Lumen-Culture, Sztuka rozrywkowa, Sztuka handlowa. Konkretne cechy Kultura masowa: sukces komercyjny i popularność według dowolnego kosztu; Rozrywka i rozrywka przez wszelkie środki; Działanie instynktów i przesądów ludzi (agresywność, seks, strach, mistycyzm itp.), Kult hedonizmu i konsumpcjonizmu; Schematyzacja, stereotypowanie, uproszczenie wszystkich zjawisk życia; Błogosławieństwo, zmniejszenie sztuki do wulgarnego spektaklu; Często niespójność treści i formy. Wszystko to jest zazwyczaj dla powieści bulwardowych, detektywów, wszelkiego rodzaju show-okulary, muzyka pop (awangardowa), która uzupełnia go z taką cechami jak dehumanizacja, przynosząc tradycyjne wartości ludzkie, niegrzeczne ironię i parodiism, "czarny humor", analogiczną, nieogromność, sugestię narkotyczną, szokującą i prowokującą publiczność, która znajduje wyraz w muzyce rockowej (Metal Rock, Punk Rock itp.), Różne kierunki sztuki wizualnej (pop-artu, fotorealizm, sotozart itp.), W kinie (hororowe folie, mistyczna fantazja, folie parodii), w alogicznym szokującym modzie itp.

W naszym kraju, kultura masowa w Wersji Zachodniej zaczęła zauważalnie pojawiać się na drugiej połowie lat 70. (muzyka pop, zachodnia, popr art, fikcja, moda młodzieżowa itp.).

Jeśli rozważymy historię kultury w szerokiej perspektywie, można zidentyfikować niektóre uniwersalne wzory. W ten sposób największy rosyjsko-amerykański socjolog Pitirim Sorokin na podstawie analizy ogromnego materiału historycznego opracowała pierwotną koncepcję dynamiki socjokulturalnej w świetle, z których przez cały czas historia ludzka Stopniowo istnieje powtarzająca się zmiana trzech głównych systemów kulturowych: po pierwsze, w oparciu o zasadę indeksu i nadzoru Boża jako jedynej wartości i rzeczywistości ( kultura grecka WIII-VI stuleci. PNE.; Średniowieczny kultura Europy Zachodniej itd.); Po drugie, wychodzący od faktu, że obiektywna rzeczywistość jest częściowo święczna (grecki kultura V-IV Vvd n.e.; Kultura XIII-XIV stuleci. w Zachodnia Europa), a po trzecie, świecki, w oparciu o zasadę czucia obiektywnej rzeczywistości i jej znaczenia ( kultura Zachodu z XVI wieku po dziś dzień). P.Sorokin uważał, że w XX wieku. Kryzys zmysłowej kultury i społeczeństwa rozpoczął się jako całość: "Kryzys jest niezwykle w tym sensie, że jak jego poprzedniki jest naznaczone niezwykłą eksplozją wojen, rewolucji, anarchii i rozlewu krwi; chaos społeczny, moralny, gospodarczy i intelektualny; Odrodzenie obrzydliwego okrucieństwa, tymczasowego zniszczenia dużych i małych wartości ludzkości; ubóstwo i cierpienie milionów ". Jednak w ogóle, naukowca wyraził optymistyczne spojrzenie na historię ludzkości: "na szczęście, kultura i cywilizacja są nieskończenie silniejsze niż klaunów z obiektów politycznych. Polityczne, a nie tylko polityczne, partia, ugrupowania, frakcje i armia przychodzą i idą, a kultura pozostaje sprzeczna z ich przemówieniami pogrzebowymi. "

W kierunku koncepcji p.sorokiny, co dzieje się na świecie, a w szczególności rosyjska, kultura, wygląda naturalnie.

Nowa publiczna sytuacja polityczna w naszym kraju z drugiej połowy lat 80., rozwój demokracji, reklamy i pluralizmu umożliwiło przezwyciężenie wielu biurokratycznych i autorytarnych tradycji edukacja estetyczna oraz funkcjonowanie kultury i sztuki utworzonej podczas lat kulturalnych osobowości i stagnacji. Pozytywne trendy objawiły się w przywróceniu praw do dostępu do wszystkich kultur światowych, w wolnym rozwoju różnych podejść estetycznego, kierunki artystyczne I szkoły (od realistyczne do eksperymentalnych), w tym te związane z rosyjską kulturą duchową, filozofią i estetyką końca XIX - wczesnym XX wieku. Jednak nowe warunki warzone i nowe poważne moralne, społeczno-psychologiczne i problemy estetyczne W kulturze artystycznej, która wymaga ich zrozumienia naukowego.

Po pierwsze, od końca lat 80-tych gwałtowny spadek wartości kultury duchowej wśród Rosjan. Po drugie, obecnie w publicznej świadomości estetycznej było trendy do niektórych relatywistycznych mozaiki, do konglomeratu ludowego, religijnego, klasycznego, społecznie własności, Maskoltov i modernistycznej estetyki, co jest spowodowane przez przejściowy charakter okresu doświadczonego przez społeczeństwo.

W miejscu autorytarnej i centralnej regulacji wartości artystycznych, gatunków, nazwisk, prac, podobnych rozporządzeniach grupowych przyszedł, w wyniku których wartości estetyczne grupy prywatnej (na przykład, pewne grupy inteligencji artystycznych, młodzieży metropolitalnej) czasami otrzymują nieproporcjonalny w porównaniu z uniwersalną reprezentacją w świadomości publicznej.

W ten sposób trend ekspansyjno-rozrywkowy, który wzrósł w latach stagnacji zamienia się w szerszą kulturę kultury masowej na scenie iw teatrze, w muzyce i kinie, w sztuce wizualnej i projektowania (szczególnie związane z modą młodzieżową w ubraniach, Akcesoria, emblematy itp. P.). Paradable dzięki nagrania telewizyjne i radiowe, wideo i dźwięku zilustrowane magazynami mascism rozmywa kryteria dla smaku artystycznego, wulgaryzuje iw rzeczywistości go niszczy.

Istnieją trendy w dehumanizacji i demoralizację w treści artystycznej, która objawia się przede wszystkim w reakcji, deformacji i zniszczeniu wizerunku osoby. W szczególności jest ustalona w obfitości scen i epizodów przemocy, okrucieństwa, we wzmacnianiu ich naturalistyczne (kino, teatr, muzyka rocka, literatura, sztuka), które sprzeczne z tradycyjną moralnością ludową i ma negatywny wpływ na widowni młodzieżowej.

Od końca lat 80. sytuacja w naszej sztuce masowej, zwłaszcza na gatunku ekranu (kino, wideo, telewizja), zaczął się zmieniać, zdobywa negatywny charakter. W kinie, przemoc i erotyk na ekranie telewizora są wykazywane, zwłaszcza w związku z dystrybucją telewizji kablowej, która zwykle będzie miała niskimi filmami zachodnimi.

Z punktu widzenia społeczno-psychologicznego nie ma wątpliwości, że przemoc ekranowa i agresywna erotyczna przyczynia się do kryminalizacji nowoczesne życie, Zwłaszcza wpływające na dzieci, nastolatki i młodzież. Jak wiesz, zbrodnia wśród nich stale rośnie. Nie przypadkowo w rozwinięciu kraje zachodnie Publicowe stosunki zostały stworzone przez organizację, takie jak międzynarodowa koalicja walki z przemocą w wydarzeniach rozrywkowych lub krajowej koalicji przed przemocą telewizyjną (USA). W rosyjskim społeczeństwie, tylko indywidualnie wrażliwi duchowo i wysoko kulturalni ludzie sprzeciwiają się tak negatywnym zjawiskom.

Analiza nowoczesnej masowej kultury, niemożliwe jest ominięcie takiego rodzaju rodzaju jak muzyka rockowa, która została opublikowana (zabronione) na poziomie oficjalnym do końca lat 80., a później z taką samą ochronnością, a wiązanie zostanie przekroczone i wyidealizowane jako pewne zjawisko progresywne i rewolucyjne.. Oczywiście, muzyka rocka nie powinna być odmowa jako gatunku, zwłaszcza jego odmiany związane z tradycjami ludowymi (folk rock), piosenką polityczną i autora. Jednak konieczna jest obiektywna analiza produktów zagranicznych i krajowych. różne obszary Ta muzyka (na przykład tak zwana "ciężka metalowa" i punkową skała są niewątpliwie kontrępcjonalną agresywną postacią).

Obserwacje pokazują, że w ogólnym trendzie muzyki rockowej staje się dehumanizowana, tracąc obraz osoby i zamieniając go w demoniczny charakter w metalowej skale, w robotu lub marionetce w Breicdanse, rzecz wśród wielu innych rzeczy w handlowej piosenki konsumenckie. Utrata zawartości humanistycznej w muzyce rockowej występuje i poprzez zniekształcenie naturalnego ludzkiego głosu ze wszystkimi możliwymi prześcieradłami i piszczącym, celowo złamane, bełkotliwe intonacje (niewystarczające wyrażenie ironii), substytucja męskie głosy Kobiet i odwrotnie, a także przy pomocy różnych efektów technicznych elektronicznych, że głos inżyniera.

Badania psychofizjologiczne specjalistów zachodnich i krajowych świadczą o negatywnych skutkach wpływu współczesnej muzyki Rock-pop (zwłaszcza ciągłego przeglądu IT) na młodych ludziach podobnych do wpływu narkotyków narkotycznych i psychotropowych. Więc amerykański psychiatrysta j. diament zbadany różne gatunki i gatunki muzyczne na ludziach. Jeśli muzyka klasyczna i folklorowa, tradycyjny jazz. I wczesny (taniec) rock i rolka zapewniła dodatni wpływ psychofizjologiczny na tematy, hard Rock"I" metalowa skała "spowodowała naruszenie normalnego rytmu psychoizmuologicznego ciała, przyczynił się do manifestacji agresywności i innych negatywnych emocji. Diament z pomocą muzyków ujawnionych w takiej muzyce rockowej, która pojawiła się w drugiej połowie lat 60., pewnego elementu strukturalnego o nazwie "przerywany anapestbit", który wykazał dezorganizujący efekt psychofizacji.

Środowisko muzyczne w wyniku rozwoju nowoczesne środki Masowa komunikacja nabyta (przynajmniej dla młodych ludzi) znaczenia środowiskowego. Dlatego jego pozytywny lub negatywny charakter ma specjalną wartość głębokości dla emocjonalny świat Człowiek, za jego światopogląd i nastrój.

W tym samym czasie, krajowa, duchowa i klasyczna i nowoczesna sztuka akademicka (w tym literatura), pozbawiając wsparcie państwa, staje się coraz bardziej elitarna, jego publiczność jest zwężona. W rezultacie normalna hierarchia odmian, gatunków i cech sztuki jest zakłócony, duch i serce prawdziwej kultury zostaną zniszczone, a najważniejsze - kultura nowych pokoleń.

Historia literatury rosyjskiej i sztuki naprawdę zna okresy oznaczone najwyższym startem i duchowością i umiejętnościami artystycznymi.

Podobne okresy rozwoju sztuki można nazwać Aternally, tj. związane z efektem katharsis (termin Arystoteles, interpretowany jako pewien duchowy i emocjonalny oczyszczanie w procesie postrzegania starożytnej tragedii i szerszej - każdej dzieła sztuki). Przeznaczyć emocjonalne, estetyczne i etyczne aspekty katharsis.

Emocjonalny aspekt Qatarsisis wyraża się w stanie ulgi, wyzwolenie (w tym łez i śmiechu) z grobu, ponurych doświadczeń, w pozytywnych oświeconych uczuciach. Estetyczny aspekt Katarsisis jest uczucia harmonii, porządku, piękna w ich złożonym wyrażeniu dialektyki. Wreszcie w planie etycznym Catharsis powoduje humanitarne uczucie, Doświadczenia, błędy, pokutowanie, "Cześć przed życiem" (A.Shweuzzer). Te cechy emocjonalne - psychologiczne, estetyczne i etyczne są wyraźnie śledzone w wielkich dziełach (pamiętaj, na przykład, Trójcy A. Rublev, Requiem V. Mozarta "Przestępstwo i kara" F. Dostoevsky i in.), Które w finale Rachunek przyczyniają się do całego świata i światowej poglądów osoby dobra.

W interpretacji społecznej i psychologicznej katharsis działa jako intensywny stan emocjonalny, jednocząc prawdziwą publiczność (teatralne, koncert itp.) Lub osobę oddzielną (czytając wiersz lub historię, który przeglądający filmy wideo itp.) W empatii z tragicznym (TRAGOCOMIC) HERO (TREŚĆ) praca artystycznaKtóre oświeca podniesienia, odzwierciedla wewnętrzny świat człowieka (jego uczucia, myśli, wola), ujawnia swoją powszechną istotę duchową. W szerokim zrozumieniu społeczno-psychologicznym Catharsis jest pokonując samotność i alienację, osiągnięcie ludzkiej solidarności, wysokiej jakości skok w procesie socjalizacji, tworzenia humanistyczny światopogląd., Promocja na najwyższe wartości duchowe ludzkości, które prowadzą prace wielkich twórców.

Jasne jest, że stan katharsis nie jest tak łatwo osiągalny. Prace powinny zawierać silne sugestywne impulsy wyrażające szczerą wiarę i intencje artysty. W prawdziwej publiczności (na koncercie, w teatrze itp.), Mechanizmy zakażenia psychicznego i imitacji, które zwiększają efekt katalu.

System społeczno-psychologiczny podejście do zjawiska Katarsa, ogólnie do skutków sztuki wymaga uwzględnienia nie tylko cech grafiki, ale także osobiste cechy artysty stojącego w pracy, a także publiczność, która postrzegają Praca (i z bardziej dogłębnym podejściem i wszystkimi innymi uczestnikami komunikacji artystycznej, na przykład redaktora, dystrybutor pracy, krytyki itp.). Jednocześnie pojawia się problem, który można nazwać problemem kompatybilności osobowości artysty (i jego dzieł) z publicznością.

Oddzielne aspekty problemu kompatybilności i niezgodności niektórych rodzajów sztuki i odbiorców obdarzonych tymi lub w inny sposób funkcje psychologiczneZbadano psychologów, w szczególności przez Aizenk i I. Cień (na przykład, dane o różnych rodzajach malarstwa preferowane przez introwertyki i ekstrawertyki itp.).

Artworks to nie tylko pozytywny wpływ na ludzi. Innym biegunem wpływu emocjonalnego jest państwo negatywne, które można nazwać "Antikatarsis".

Ten stan depresji, upokorzenia, strachu lub nienawiści, agresywności. W aspekcie estetycznym Antikatarsis wyraża uczucie dysharmonii, chaosu, hańby. W etycznym PlaneAntactivetarcis stwarza uczucia antyguma, alienację, niemoralizm, pogardę dla życia. Takie uczucia i emocje są produkowane przez wiele dzieł modernistycznych i Maskultu XX wieku. Jednak przetrwanie i ożywienie jakiegokolwiek społeczeństwa i sztuki są związane, w szczególności z uprawą wiecznych wartości uniwersalnych - prawdy, dobre i piękna, wiary, nadziei i miłości, odpowiedzialności, pracy i kreatywności.

Słowo "Instytut" pochodzi z lat. Institucum, co oznacza "zakład, instytucję, organizację". Instytucje społeczne są integralną częścią struktura społeczna, Jedną z głównych kategorii socjologicznej analizy społeczeństwa, w którym sieć zamówionych i współzależnych stosunków zazwyczaj rozumienie między różnymi elementami systemu społecznego, co naprawia organizację i funkcjonującą specyficzne dla tego społeczeństwa. Koncepcja instytucji społecznej jest wypożyczona przez badania kulturowe z socjologii i orzecznictwa oraz w dużej mierze zachowuje kolor semantyczny związany z normami działalności regulacyjnej osoby i społeczeństwa, ale nabyło znacznie szerszą interpretację, co pozwala podchodzić do zjawisk kulturowych przez ich instytucję publiczną.

Koncepcja społecznegoInstytucjonalny aspekt funkcjonowania instytutspołeczeństwo jest tradycyjnym obszarem inte- kulturaresov Publiczny i Naukowy i Humanitarny Cape Lee. Największy warsztat kategorii instytucji społecznych otrzymanych w socjologii. Wśród poprzedników nowoczesnego zrozumienia instytucji społecznych w ogólnych i społecznych instytucjach kultury, O. Kont, G. Spencer, M. Weber i E. Durkheim. W nowoczesnej literaturze naukowej, zarówno zagranicznych, jak i krajowych, istnieje dość szeroka gama wersji i podejść do interpretacji koncepcji "instytucji społecznych", co nie pozwala na podanie sztywnej i jednoznacznej definicji tej kategorii. Jeden

niektóre kluczowe punkty obecne w najbardziej socjologiczne definicje instytucji społecznej mogą być nadal oznaczone.

Najczęściej, w ramach instytucji społecznej jest rozumiana jako mniej lub bardziej zrównoważony kompleks przepisów formalnych i nieformalnych, zasad, instalacji regulujących różne sfery ludzkiej działalności i organizują je w jednym systemie. Z pomocą rozważanej kategorii niektóre wspólnotowe wspólnotowe wykonujące niektóre role zorganizowane poprzez normy społeczne i cele. Tak często, mówiąc o instytucjach społecznych, oznacza system instytucji, dzięki którym jeden lub inny aspekt działalności człowieka jest zalegalizowany, jest uporządkowany, zachowany i reprodukowany w społeczeństwie, gdzie niektórzy ludzie są uprawnieniami do wykonywania pewnych funkcji.

W najszerszym znaczeniu słowa w instytucjach społecznych należy rozumieć konkretna edukacja socjokulturowa, zapewniająca względną stójkę stosunków i stosunków w ramach organizacji społecznej społecznej, niektóre z historycznie zdecydowanych metod organizacji, regulacji i projekcji różnych form publicznych , w tym kulturowe, działania. Instytucje społeczne powstały podczas rozwoju społeczeństwa ludzkiego, publicznego podziału pracy, tworzenia poszczególnych gatunków i form public relations. W Instytucie Społecznym Określono kulturę, "Oficedived"; Otrzymuje odpowiedni status społeczny jednego lub innego aspektu działań kulturalnych, jego charakter jest zapisany, metody jego funkcjonowania i reprodukcji są regulowane.

Społeczeństwo jest bardzo skomplikowany system Socjokulturowe utworzenia zinstytucjonalizowane jako obecna kombinacja gospodarczych, politycznych, prawnych, moralnych i estetycznych, rytualnych itp. Z punktu widzenia socjologii do najbardziej fundamentalnych instytucji społecznych obecnych w większości, jeśli nie w ogóle, formacje socjokulturalne, mienia, państwo, rodzina, komórki produkcyjne społeczeństwa, nauki, systemy środków komunikatywnych (działających i wewnątrz, a poza Społeczeństwo) należy przypisać i edukacji, prawej itp. Dzięki nim mechanizm społeczny działa, procesy inkulturacji i socjalizacji osób fizycznych są przeprowadzane, zapewnione są ciągłość pokoleń, umiejętności, wartości i normy zachowań społecznych są przesyłane.

Do najczęściej znaki Instytutu Socjokulturowegomożesz przypisać następujące elementy:

wybór w społeczeństwie określonego kręgu "obiektów kulturowych", świadomością potrzeby ich separacji i regulowanej cyrkulacji w całej społeczności;

wybór kręgu "podmiotów kulturowych", wprowadzając proces działalności kulturalnej w określone stosunki, ze względu na charakter obiektu kulturowego; dając działalność przedmiotów regulowanego i mniej lub bardziej zrównoważonego charakteru;

organizacja i tematy kultury oraz jego obiekty w pewnym sformalizowanym systemie, wewnątrz destylowanego statusu, a także posiadające pewien status skali całej organizacji publicznej;

istnienie określonych standardów i przepisów regulujących zarówno obieg obiektywów kulturalnych w społeczeństwie, jak i zachowaniu osób w Instytucie;

obecność społeczno-kulturalnych i znaczących funkcji Instytutu, który integrujący go w ogólnym systemie funkcjonowania społeczno-kulturowego i z kolei zapewniającej jego udział w procesie integracji tego ostatniego.

Wymienione funkcje nie są ściśle regulacyjne i nie zawsze manifestują się wyraźnie w niektórych instytucjach socjokulturalnych. Jeden z nich jest przede wszystkim formalny i ścisły nadzór nad instancjami państwowymi (takimi jak na przykład, jak instytucje państwowe. Kultury), znaki mogą być nagrane jasno i w całości. Inne, nieformalne (w nieformalnych stowarzyszeniach artystów, prywatnych muzeów i kolekcji, archiwów osobistych itp.), Albo tylko sposób, jest mniej wyraźny. Ogólnie rzecz biorąc, znaki te służą jako wygodne narzędzie do analizy i opisywania procesu instytucjonalizacji formacji społeczno-kulturowych różnych zamówień. W badaniu konkretnej instytucji społecznej szczególną uwagę należy zwrócić na aspekty funkcjonalne i regulacyjne. Wdrożenie niektórych funkcji jest zapewnione przez holistyczny i rozwinięty system standardowych formularzy formacyjnych, wyraźnie dotkniętych strukturą regulacyjną w zakresie wartościowej instytutu społecznego.

Struktura instytucji społecznych może się różnić w zależności od rodzaju i formy określonych działań kulturalnych. Określmy najczęstsze elementy strukturalne obecne w każdej instytucji społecznej kultury: mniej lub bardziej świadomy zarówno wewnątrz Instytutu, jak i powszechnie socjokulturowe

cel kontekstowy i zakres Instytutu; funkcje przewidziane do osiągnięcia wyznaczonego celu; Regulatoralnie określony role kulturalne. oraz statusy przedstawione w strukturze Instytutu; Zestaw środków zalegalizowanych do osiągnięcia zastrzeżonego celu i wdrażania funkcji, w tym odpowiedni repertuar materiałowych, symbolicznych, technologicznych, energii politycznych itp.

Proces instytucjonalizacji Tworzenie odpowiedniej instytucji społecznej kultury różni się w zależności od ery i charakteru kultury. Niemożliwe jest zaoferowanie pojedynczego scenariusza, ale każdy rodzaj działalności kulturowej przechodzi kilka najważniejszych etapów tworzenia Instytutu. Przed instytutem kultury społecznej pojawił się jako niezależny i wyróżniający się w ogólnym systemie socjalnej konstrukcji struktury, potrzeba działalności kulturalnej powinna być dobrze świadoma w kulturze. Nie zawsze, ludzie udali się na wystawy, w teatrach, prowadził ich wolny na stadionach i na dyskotekach. Instytuty nie istniały i odpowiadały tym potrzebom. Całe epoki nie znali żadnych archiwów ani sale koncertoweani muzea lub uniwersytety. Niektóre potrzeby w procesie rozwoju powstały, zostały wyciągnięte jako społecznie znaczące, inni, wręcz przeciwnie, zmarły. Jeżeli dzisiaj dla większości Rosjan jest jasne, że brak chęci odwiedzenia cotygodniowej świątyni, a następnie sto pół roku temu, to było nie do pomyślenia. W procesie pojawienia się potrzeb konieczne jest, aby cele były w jakiś sposób sformułowane. Na przykład, co jest potrzebne do przejazdu do muzeów, w restauracjach, stadionach, w teatrach uczestniczyć w terminach? Cele powinny również stać się społecznie ciężki.

Proces instytucjonalizacji jest nierozłączny z pojawienia się specjalnych standardów i zasad, które początkowo mogą być naturalne, chaotyczne, doprowadzające nie tak wiele korzystne jako szkoda tego rodzaju działalność kulturalna. W wyniku takiego "inorganizacji" interakcji kulturowych, specjalnych procedur, norm, przepisów, zasad itp. Stopniowo pojawiają się w formie społecznej instytucji kultury, zaprojektowanej do rejestrowania najbardziej optymalnych sposobów zorganizowania tej formy działalności kulturowej. Jednak wszelkie potrzeby zakładowe i sankcje w celu utrzymania akceptowanych przepisów. W przeciwnym razie Instytut nie będzie w stanie funkcjonować, wdrożyć w dopuszczalnych granicach zadań dla niego przez społeczność kulturową.

Wreszcie, edukacja Instytutu Społecznego kończy się tworzeniem statusu i ról, rozwój norm, OH

ukończenie wszystkich aspektów działań kulturalnych bez wyjątku. Ostateczny proces instytucjonalizacji można uznać za tworzenie zgodnie z normami i zasadami dość jasnej struktury roli statusu, społecznie przestrzegane większością lub przynajmniej wspierana politycznie politycznie. Bez instytucjonalizacji, bez instytucji społecznych, żadna nowoczesna kultura może istnieć.

Socjalne instytucje kultury wykonują liczbę w społeczeństwie funkcje. Najważniejsze obejmuje:

regulacja działań członków Spółki w ramach najbardziej przepisanych stosunków społecznych. Działalność kulturowa jest regulowana, a wynika z instytucji społecznych "wyprodukowanych" odpowiednich przepisów regulacyjnych. Każda instytucja ma system zasad i norm, które Enshryny i standaryzują interakcję kulturową, która sprawiają, że jest to przewidywalne i możliwe przez komundację; odpowiednia kontrola socjokulturalna zapewnia porządek i ramy, w których działalność kulturalna każdego indywidualnego przepływu;

tworzenie możliwości działalności kulturalnej określonej natury. W celu konkretnego projekty kulturalne. Może zostać wdrożony w ramach Wspólnoty, konieczne jest utworzenie odpowiednich warunków - instytucje społeczne są bezpośrednio zaangażowane;

jednostki i socjalizacja osób. Instytucje społeczne mają na celu zapewnienie możliwości wejścia do kultury, adopcyjnej do swoich wartości, norm i przepisów, uczyć zatłoczonych modeli zachowań kulturowych, a także nabycia osoby do porządku symbolicznego;

zapewnienie integracji kulturowej, trwałość całego organizmu socjokulturalnego. Funkcja ta zapewnia proces interakcji, współzależności i zainteresowanie członków grupy społecznej, która występują pod wpływem regulacji instytucjonalnych. Entegitivity przeprowadzona przez instytucje jest niezbędne do koordynowania działań wewnątrz i na zewnątrz zespołu socjokulturowego, jest jednym z warunków jego przetrwania;

dostarczanie i ustanowienie komunikacji. Możliwości komunikacyjne instytucji społecznych kultury nierównych: niektóre są specjalnie zaprojektowane do przekazywania informacji (na przykład, nowoczesnych mediów), inni mają bardzo ograniczone możliwości dla tego lub przede wszystkim

edge ma na celu wykonanie innych funkcji (na przykład archiwów, organizacji politycznych, instytucji edukacyjnych);

ochrona regulacji kulturowych i znaczących, zjawisk, form działalności kulturalnej, ich zachowanie i reprodukcja. Kultura nie mogła się rozwijać, jeśli nie było możliwe przechowywanie i przeniesienie skumulowanego doświadczenia - zapewniając tym samym ciągłość rozwoju tradycji kulturowych.

Koncepcja instytucji społeczno-kultury. Regulacyjny i instytucjonalny społeczno instytucje kultury. Instytucje społeczno-kulturowe jako społeczność i organizacja społeczna. Założenie typologii instytucji społecznych i kulturalnych (funkcje, forma własności, serwisowanego warunkowego, statusu ekonomicznego, poziom skali).

ODPOWIEDŹ

Instytucje społeczno-kulturowe - Jedna z kluczowych koncepcji działań społeczno-kulturowych (CCD). Instytucje społecznie kulturowe mają pewną uwagę ich praktyki społecznej i stosunków społecznych, charakterystycznego wzajemnie uzgodnionego systemu odpowiednich standardów działalności, komunikacji i zachowania. Ich pojawienie się i grupowanie w systemie zależą od treści zadań rozwiązanych przez każdy oddzielnie podjęty przez Instytut Społeczny i Kulturowy.

Instytucje społeczne są historycznie ustalane zrównoważone formy organizacji wspólna aktywność ludzie zaprojektowani, aby zapewnić niezawodność, regularność zadowolenia potrzeb osobowości, różnorodnych grupy społeczne, społeczeństwo jako całość. Edukacja, wychowanie, oświecenie, Życie sztuki, Praktyka naukowa i wiele innych procesów kulturowych są działaniami i formy kulturalne z odpowiednimi mechanizmami gospodarczymi i innymi społecznymi, instytucjami, organizacjami.

Z punktu widzenia funkcjonalnego kierunku docelowego wyróżnia się dwa poziomy zrozumienia istoty instytucji społeczno-kultury.

Pierwszy poziom - normatywny. W tym przypadku instytut społeczny i kulturowy jest uważany za historycznie z siedzibą w społeczeństwie zestaw pewnych zasad kulturowych, moralnych, etycznych, estetycznych, rekreacyjnych i innych zasad, zwyczajów, tradycji związanych z każdym podstawowym, główny cel, wartości, potrzeby.

Instytucje społeczne i kulturowe typu regulacyjnego obejmują Instytut rodziny, języka, religii, edukacji, folkloru, nauki, literatury, sztuki i innych instytucji.

Ich funkcje:

społeczni (socjalizacja dziecka, dorastający, dorosły),

orientacja (zatwierdzanie imperatywnych wartości uniwersalnych poprzez specjalne kody i etykę zachowania),

autoryzowanie (społeczna regulacja zachowania i ochrony niektórych norm i wartości na podstawie aktów prawnych i administracyjnych, zasad i przepisów),

uroczyste miejsce (regulacja procedury i metody wzajemnych zachowań, transmisji i wymiany informacji, pozdrowienia, odwołania, regulacja posiedzeń, spotkań, konferencji, działalności stowarzyszeń itp.).

Drugi poziom - instytucjonalny. Instytucje społeczno-kulturowe typu instytucjonalnego obejmują liczne sieć usług, struktur wielokrotnych i organizacji, bezpośrednio lub pośrednio zaangażowanych w socjologiczną sferę i posiadających szczególny status administracyjny, społeczny i pewne publiczne spotkanie w ich branży, ta grupa obejmuje bezpośrednio instytucje kulturalne, edukację, sztuki, wypoczynek, sport (socjalno-kulturalne, rekreacyjne populacji); Przedsiębiorstwa przemysłowe i organizacje (materiały i wsparcie techniczne sfery społeczno-kulturowej); organy administracyjne i zarządzające oraz struktury w dziedzinie kultury, w tym organów legislacyjnych i władza wykonawcza; Instytucje badawcze i naukowe i metodologiczne w branży.

Tak, państwo i komunalne (lokalne), władze regionalne zajmują jedną z wiodących miejsc w strukturze instytucji społeczno-kulturowych. Działają jako autoryzowane przedmioty opracowywania i wdrażania krajowych i regionalnych polityk społeczno-kulturowych, skutecznych programów rozwoju społeczno-kulturowego poszczególnych republik, krawędzi i regionów.

Każda instytucja społeczna i kulturalna powinna być rozpatrywana z obu stron - zewnętrzny (status) i wewnętrzny (znaczący).

Z zewnętrznym (statusem) punktem widzenia każda instytucja ta charakteryzuje się przedmiotem działalności społeczno-kulturowej, która ma zestaw zasobów regulacyjnych, personelu, finansowych, materialnych niezbędnych do spełnienia funkcji przeznaczonych do niego przez społeczeństwo.

Dzięki wewnętrznym (znaczącym) punktem widzenia, instytut społeczny i kulturalny jest zestawem wskazanych standardowych próbek działań, komunikacji i zachowania określonych osób w określonych sytuacjach społeczno-kulturowych.

Instytucje społeczno-kulturalne mają różne formy gradacji wewnętrznej.

Niektóre z nich są oficjalnie ustalone i organizacyjnie urządzone (na przykład system ogólne wykształcenie, specjalny system, kształcenie zawodowe, Sieć klubu, biblioteki i innych instytucji kulturalnych i rekreacyjnych), mają znaczenie publiczne i wykonywać swoje funkcje w całym społeczeństwie, w szerokim kontekście społeczno-kulturowym.

Inni nie są ustalone specjalnie, ale rozwijają się stopniowo w procesie długiej wspólnej aktywności społeczno-kulturowej, często całego składnika era historyczna. Te, na przykład, obejmują liczne nieformalne stowarzyszenia i społeczności rekreacyjne, tradycyjne wakacje, rytuały, rytuały i inne osobliwe formy stereotypowe społeczno-kulturalne. Dobrowolnie wybrani przez te lub inne grupy społeczno-kulturowe: dzieci, nastolatki, młodzi ludzie, mieszkańcy sąsiedztwa, studentów, wojskowych itp.

W teorii i praktyce CCD często wykorzystywały wiele podstaw do typologii instytucji społecznych i kulturalnych:

1. zgodnie z konwencją serwującą ludności:

za. masowy konsument (publicznie dostępny);

b. Oddzielne grupy społeczne (specjalistyczne);

do. Dzieci, młodzież (dzieci i młodzież);

2. według formularzy nieruchomości:

za. stan;

b. publiczny;

do. Spółka Akcyjna;

re. prywatny;

3. przez status ekonomiczny :

za. niekomercyjny;

b. półkomeracja;

do. Reklama w telewizji;

4. pomijanie i publiczność:

za. międzynarodowy;

b. krajowy (federalny);

do. regionalny;

re. Lokalny (lokalny).

Kluczowe idee: edukacja i kultura; Socjologia edukacji; Gospodarcze, społeczne, kulturowe funkcje edukacji; Poziomy edukacji; Cechy edukacji w różnych krajach; nowoczesne teorie. Edukacja; kultura duchowa, jej forma; Transmisja kulturowa.

Edukacja- jest to złożony i długoterminowy proces opanowania wiedzy teoretycznej i praktyczne doświadczenienagromadzone w społeczeństwie. Wiedza i doświadczenie są przesyłane przez społeczeństwo instytut EdukacjiKtóry obejmuje kombinację instytucji, które spełniają specjalistów, normy i zasady, metody uczenia się i wiele innych, bez których system edukacji nie może funkcjonować w nowoczesnym społeczeństwie.

Kultura (z Lat.cultura: uprawa, przetwarzanie) jest utworzony materiał i ludzie duchowi wartości i Norma. . W analizie socjologicznej koncepcja "kultury" jest zwykle ograniczona duchowy Aktywność, to znaczy, jest uważana w węższym znaczeniu tego słowa. Temat socjologii w tym przypadku jest proces asymilacji duchowych norm i wartości, a także ich wykorzystania w życiu codziennym.

Funkcje i poziomy edukacji

Konserwacja Funkcje edukacja może być podzielona na trzy główne grupy: ekonomiczne, społeczne i kulturowe. Funkcje edukacyjne mogą działać jako niezależny przedmiot badań socjologicznych.

1. Gospodarczy Funkcje edukacyjne są związane:

po pierwsze, z tworzeniem się struktury społeczno-zawodowej kolektywów pracy;

po drugie, z przygotowaniem i poprawą kwalifikacji pracowników potrzebnych w dziedzinie produkcji materiałowej.

2 . Społeczny Można rozważyć funkcje edukacji:

po pierwsze, Jako warunek reprodukcji i rozwoju struktury społecznej społeczeństwa jako całości (stać się lekarzem, naukowcem, nauczycielem, członkiem innych systemów społecznych, jest to możliwe tylko przez Instytut Edukacji);

po drugie, jako środek ruchów społecznych (na przykład pracą, która ukończyła uniwersytet, wchodzi do warstwy inteligencji)

3. Kulturalny Funkcje edukacji są spowodowane:

po pierwsze, Zachowanie i przeniesienie wyników (osiągnięć) edukacji w celu utworzenia osobowości, rozwój swojej działalności twórczej (wiedzy, norm społecznych, wartości duchowych);

po drugie, Wymagania socjalizacji jednostki (jako elementy edukacji) są związane z asymilacją wartości wymaganych przez Spółkę i normy niezbędne do spełnienia odpowiednich ról społecznych.

Edukacja Jako złożony i dynamiczny system (Instytut Social), możesz zbadać różne poziomy Funkcjonowanie nowoczesnego społeczeństwa.

Na macroevna. (Społeczeństwo w ogóle i duże grupy społeczne), to jest:

1) Badanie możliwości zwiększenia potencjału intelektualnego społeczeństwa jako całej, indywidualnych grup społecznych i warstw;

2) badanie procesu intelektualizacji pracy w związku z przyspieszeniem procesu naukowego i technicznego;

Na mikro (Poziom małych grup społecznych i typologicznych osobowości) zbadano:

1) Zmiana (zwiększenie lub spadek) poziomu intelektualnego podmiotów edukacji (studentów, uczniów, nauczycieli itp.);

2) Wyzwolenie uczestników w procesie edukacji ze stereotypowej, rutynowej (jamy) działań;

3) Tworzenie korzystnych warunków dla samorozwoju (samorealizacja) przedmiotów edukacji.

Edukacja jako strukturalnie złożona społeczna system, ma inny, zwykle po sobie poziomy Nabycie osób do wiedzy naukowej i doświadczenia praktycznego:

1) przedszkola.edukacja jest dostarczana w instytucjach rodzinnych i przedszkolnych;

2) szkołaedukacja - Organizuj szkoły średnie z wsparciem rodzinnym;

3) profesjonalny techniczny Edukacja ma na celu przygotowanie wykwalifikowanych pracowników do różnych sektorów gospodarki;

4) wyspecjalizowany wtórny Edukacja zapewnia szkolenia dla specjalistów i personelu zarządzającego niskiego poziomu;

5) wyższyedukacja jest związana z kompleksowym szkoleniem wysoko wykwalifikowanych pracowników i przyszłych menedżerów wszystkich poziomów;

6) przekwalifikowanie i trening Specjaliści, bierze pod uwagę stale rozwijające potrzeby pracy społecznej;

7) orzecznictwo Personel naukowy - reprodukuje naukową elitę społeczeństwa, poprawia swoją skład jakościową.

Różne poziomy edukacji w końcu rozwiązują te same zadanie edukacji: zapewnić reprodukcję i optymalizację struktura społeczno-zawodowa kolektywów pracy zgodnie ze zmieniającymi się potrzebami społeczeństwa.

Problemy te są głównie i zaangażowane Socjologia edukacji. Odanalizuje system edukacji ogólnie , nauka indywidualny Elementy (linki) edukacji, zidentyfikuj szereg problemów w ich funkcjonowaniu, do rozwiązywania podejść socjologicznych. Wśród nich może być, na przykład:

1) badanie obu cech obiektywnych systemów edukacyjnych i subiektywnych czynników (szacunków, stanowisk, wytycznych, interesów dotyczących interakcji i działania elementów tego systemu);

2) analiza treści i metod manifestacji sprzeczności w nowoczesnym systemie edukacji spowodowanych niezgodnością swoich głównych elementów;

3) identyfikacja charakteru relacji między edukacją jako uczenie się wiedzy i edukacji jako wprowadzenie do kultury (wychowanie).

Przedmiotem socjologii edukacji może być wszelkie problemy związane z uczeniem ludzi z nową wiedzą i umiejętnościami.

Cechy edukacji w innych krajach

Wyniki badania systemu edukacji krajowej są pożądane, aby porównać z doświadczeniem poprawy systemu edukacji w innych krajach.

Na przykład V. Francja Edukacja jest niezwykle biurokratyczna. Schoolchildren uczy się z ujednoliconego programu krajowego i udostępniają jednolite egzaminy. Wyższe wykształcenie (jak również pierwotne i drugorzędne) jest w scentralizowanej kontroli państwa. Cały system edukacji jest podporządkowany Ministerstwu Szkolnictwa Wyższego. Studenci otrzymują stypendium, które można powołuje uniwersytet lub stan. Stypendium państwowe (krajowe) jest uważane za bardziej prestiżowe. Nauczyciele i nauczyciele szkół i uczelni Francji są urzędnicy cywilnymi przy użyciu odpowiednich przywilejów.

Najmniejszy scentralizowany system edukacji USA . Tutaj finansowanie szkolne odbywa się na koszt trzech źródeł:

ale) z budżetu państwa, w którym szkoła wynosi 40%;

b) z budżetu rządu federalnego - 10%;

w) Kosztem lokalnych podatków - 50%.

W Stanach Zjednoczonych 54% uniwersytetów i uczelni jest prywatnych. Wśród nich są Harvard, Princeton i inne uniwersytety. Jednak różnica między systemem prywatnym i stanowym w Stanach Zjednoczonych nie jest tak wyraźna, jak w innych krajach.

W UK. Ustawa "na edukacji" w 1944 r. Wprowadzono bezpłatne szkolenie, obowiązkowe dla wszystkich. Dzieci muszą studiować w szkole podstawowej przed II, a od II do 15 lat - w środku. Ponadto istnieją również tak zwane gramatyczne / wtórne / szkoły dla bardziej utalentowanych dzieci, gdzie pochodzą po zakończeniu szkoły podstawowej i pomyślną dostawę egzaminów specjalnych. W szkół gramatycznych są szkoleni do I2 lat. W 1964 roku. nowe prawo Edukacja ogłosiła hasło: "Szkoły gramatyczne - dla wszystkich". Konwencjonalne szkoły stały się wszędzie gramatyczne. W rozwiniętych krajach przemysłowych, wraz z szkołami publicznymi, szkoły prywatne są ważne; i uczelnie. To doświadczenie zaczęło praktykować i z nami.

W Wielkiej Brytanii system edukacyjny jest mniej scentralizowany niż we Francji, ale więcej niż w Stanach Zjednoczonych. Brytyjskie uniwersytety i uczelnie są finansowane przez rząd. Uniwersytety - około 80, uczelnie - ponad 400. System szkolnictwa wyższego ma dwa poziomy:

1) edukacja po zakończeniu uniwersytetu (najwyższy poziom);

2) Edukacja po ukończeniu studiów (więcej niski poziom).

Dyplom otrzymany na każdym University of Brytyjczycy jest oficjalnie równoważny. Jednak w rzeczywistości koniec Uniwersytetu Cambridge lub Oxford zapewnia więcej możliwości przyjęcia wysokiej sytuacji społecznej.

Socjologiczne teorie edukacji

W socjologii są znane różne teorie edukacji nowoczesnej. Często rozważają kształcenie w związku z nierównością społeczną.

na przykład , Basil Bernstein. Doszło do wniosku, że dzieci z różnych: warstwy społeczne mają różne kody językowe. Mowa dzieci z niższych warstw społecznych jest związana z tak fiolką ograniczony kody. Jest to rodzaj mowy, która obejmuje wyrażenia języka żelaza, które ograniczają możliwości rozwoju kultury i edukacji imigrantów z przedstawicieli najniższych klas społeczeństwa. Język dzieci z bogatych rodzin składa się z wyrafinowany kody. Znaczenie słów ma tutaj indywidualne znaczenie i nadaje się do opisywania różnych sytuacji, wyrażać bardziej uogólnione i abstrakcyjne pomysły.

Uczniowie z niższych klas, zgodnie z Bernsteinem, wyróżniają się niższą wydajnością:

po pierwszeTe dzieci nie otrzymują wystarczających informacji w rodzinie o wydarzeniach występujących na świecie;

po drugie, mają trudności z rozmową w języku, zbyt dla nich abstrakcyjne podczas studiowania przedmiotów szkolnych;

trzeciWiele z tego, co mówi nauczyciel nie jest dostępny do zrozumienia. Te dzieci muszą "tłumaczyć" język nauczyciela do języka codziennej komunikacji przyjętych w rodzinach tych dzieci;

czwartyUważają, że trudno jest wyciągnąć wnioski, aby uogólnić, postrzegać abstrakcyjne obrazy; Ich myślenie jest utworzone bardziej merytoryczne.

Pierre Bordier. - Autor koncepcji "Reprodukcja kulturowa" - uważa, że \u200b\u200bdzieci, które ukończyli szkołę mają daleko od równych szans. Dzieci z niższych warstw pojawiają się konflikty kulturowe z innymi. Często styl ich mowy, maniery prowadzą rozmowę różnią się w tym komunikacie medium kulturoweGdzie spadają po ukończeniu szkoły lub uniwersytetu.

Paul Willis. – Stwierdzono również, że dzieci z niższych zajęć rodzin lub przedstawiciele mniejszości narodowych są często mniej wykształceni. Ale widzi powód tego zjawiska w fakcie, że ich nauczyciele stale ich zainspirowali, że byli zdolności umysłowe Ograniczone, a zatem bardzo ograniczone i perspektywy na przyszłą karierę. Jednak to uważa Willis, nie odpowiada życiu i doświadczeniu. "Mądrość ulicy" nie tylko nie zmniejsza sukcesu dzieci w szkole, ale także tworzy pewne, praktycznie przydatne umiejętności i umiejętności, dzięki czemu spokoje z niższych warstw mają możliwość poszukiwania wysokiej pozycji w społeczeństwie. Tylko bardzo niewielka liczba dzieci, po ukończeniu studiów, są w stanie "uporządkować pola w fabryce".

Jednak ludzie, którzy mają tę samą edukację wciąż różnią się pod względem inteligencji. Czym jest inteligencja? Trudno nadać jednoznaczną definicję. Dyskusje na temat tego są obecnie prowadzone.

Można założyć, że inteligencja - Jest to zdolność osoby do abstrakcyjnego myślenia, do rozwiązywania zadań podobnych do matematyki. (W testach klatek iw innych testach "Na inteligencji" było to tylko takie podejście do koncepcji "inteligencji", która zwykle jest identyfikowana z koncepcją "umysłu"). Wiadomo jednak, że ludzie, którzy mają dobre zdolności do abstrakcyjnych działań matematycznych, jednocześnie okazują się całkowicie przeciętne w innych obszarach (na przykład w dziedzinie sztuki lub zarządzania).

Wiadomo, że dzieci mają różne zdolności intelektualne (w każdym znaczeniu tej koncepcji) potrzebne są zróżnicowane systemy szkoleniowe. Eksperyment prowadzony w latach 60. w południowej Kalifornii wykazał, że biali Amerykanie są bardziej skłonni do zawodów w dziedzinie przemysłu, a także uczniów, na przykład pochodzenie meksykańskie - do pracy rolnej. Nauki akademickie z wielkim zainteresowaniem studiują białe dzieci, podczas gdy Meksykanie są podatni na poprawę swoich umiejętności fizycznych, wierząc, że jest bardziej prawdopodobne, że będzie przydatny podczas zbioru.

W każdym razie problemy edukacji zasługują na to, że są badane przez socjologów, zarówno na Zachodzie, jak iw naszym kraju. Reformy w dziedzinie edukacji, że rozmawialiśmy tak wiele w ostatnich latach i nadal dyskutować o tym w chwili obecnej, otwierać pewne perspektywy w poprawie systemu edukacji w naszym kraju. Ich rozprzestrzenianie się społeczeństwa powinno być pod kontrolą nauki socjologicznej.

Również ważne zadanie, jako przedmiot badań w ramach socjologii edukacji, jest przemywaniem tradycyjnego i rozwoju nowej koncepcji edukacji, a także pozwolenie z prywatnych sprzeczności w celu poprawy procesu edukacyjnego.

Rozwój i wprowadzenie nowych form i metod szkolenia i kształcenie młodszego pokolenia wynika z potrzeb społeczeństwa w wysoko wykształconych członkach. Powinny być w stanie szybko dostosować się do zmieniających się warunków postępu naukowego i technologicznego oraz możliwych niespodzianek w gospodarce rynkowej.

Rola kultury duchowej w socjalizacji identyfikacji

Kultura duchowa -jest to połączenie historycznie ustalonych, stosunkowo zrównoważonych przekonań, poglądów, ocen, modeli ludzkich zachowań. Innymi słowy, jest ustalona w zwyczajach, tradycjach, normach i zasadach doświadczenie społeczne. . Jest to poziom pomysłów ludzi na życie publiczne.

Kultura duchowa nie ma treści materialnych. Jest on tylko pośrednio związany z nośnikami materiałowymi.

Przewoźnicy. kultura duchowa jest przede wszystkim, beton osobowość , mały lub duży społeczny grupy , jak również społeczeństwo organizacje i społeczny instytucje . Ważną rolę w ochronie i dystrybucji kultury duchowo jest przeprowadzane przez media.

W procesie socjalizacji możesz przydzielić główne funkcje Kultura duchowa:

1) informacyjny, wiąże się z uczeniem wiedzy, pomysłów na społeczeństwo;

2) regulacyjny behawioral.Określa, czy wspólna aktywność jest dozwolona lub nieautoryzowana w procesie.

3) emocjonalny, sugeruje zatwierdzanie lub potępienie ocen, uczuć, doświadczenia o problemach życia społecznego.

Kultura duchowa, w zależności od przewoźnika, można podzielić na trzy formy :

1) krajowykultura to folklor (bajki, piosenki, legendy), dzieła sztuki stworzone przez autorów nieprofesjonalnych;

2) elita Kultura - obejmuje muzykę akademicką (klasyczną), fikcję, sztukę elegancką;

3) masakultura - powstała w XX wieku, wraz z rozwojem masowej komunikacji, tworząc warunki do percepcji wartości kulturowych z ogromnymi mas ludności.

Biorąc pod uwagę kulturę z punktu widzenia jego treści i cech rozwoju, możesz przeznaczyć dwa najważniejsze charakterystyka :

1) statystyki kulturowe - związane z wewnętrznym struktura kultura tak jak holistyczne zjawisko składające się z poszczególnych elementów;

2) Dynamika kultury -wskazuje zmiana które występują z kulturą podczas jego dystrybucji w przestrzeni (zwiększając liczbę mediów) i czas (czas trwania istnienia).

Kultura, zgodnie z jego składnikami strukturalnymi charakteryzuje się bogatym kolektorem. Obejmuje różne norma. i wartości który z kolei wyraża się zwyczaje , tradycje, rytuały . Zajęte ważne miejsce w treści kultury etykieta i język . Wszystkie wymienione elementy kultury duchowej uczestniczą w socjalizacji osobowości, są stosowane w docelowym procesie edukacyjnym.

Norma. - Są to pewne zasady moralności lub prawa, które ludzie muszą zrobić podczas ich życia. Normy odzwierciedlają dozwolone i nieautoryzowane w życiu społecznym.

Wartości - Są one tworzone abstrakcyjne ideały stworzone przez oddzielne grupy społeczne. Są to wytyczne moralne i estetyczne w działalności człowieka. W szerszym znaczeniu te zjawiska i przedmioty rzeczywistości w zakresie ich zgodności lub niespójności społeczeństwa, grup społecznych i osób fizycznych.

Zwyczaje - nawyki kulturowe wspierane przez opinię publiczną.

Tradycje - odziedziczył nowe pokolenia zachowania

Rytuały - Działania zbiorowe wspierające tradycje.

Etykieta - połączenie zasad zachowania.

Język - Zestaw znaków, symbole używane przez członków społeczeństwa do komunikacji.

Normy kulturowe i wartości zmieniają się przy zmianie rodzajów kultur w określonych regionach. Tak więc w Europie Zachodniej morderstwo noworodka jest przestępstwem. W Chinach było dozwolone, jeśli rodzina nie jest w stanie go nakarmić. Na Zachodzie, koty i psy nie jedzą, aw niektórych krajach jest to delikatność. Innymi słowy, różne rodzaje kultur związane są z różnicą kulturową różnych rodzajów społeczeństwa.

Tak zwana kultura jest przydzielana w funkcjonowaniu kultury. dotransmisja Ultynyjako proces transmisji (transmisji) kultury ze starszego pokolenia, nowy, który go zastąpi. Innymi słowy, z powodu przekazywania kultury, jest to zapewnione ciągłość , Ważnym warunkiem socjalizacji przedstawicieli przyszłego społeczeństwa związanego z przeniesieniem zbiorowego doświadczenia.

W procesie transmisji kulturowej jest utracona część zgromadzonego doświadczenia. Jednak pojawiają się nowe typy i formy zachowania. W agregacie ten proces jest modyfikowany, stopniowo staje się zupełnie inny w treści. Istnieje postępujący rozwój kultury duchowej, zmieniając kierunek socjalizacji jednostki.

Kontroluj pytania i praktyczne zadania

1. Co to jest "edukacja" jako instytucja społeczna?

2. Jak odnoszą się koncepcje: "Edukacja" i "kultura"? Podaj przykłady charakteryzujące to połączenie.

3. Funkcje edukacji:

3.1. Nazwij funkcje ekonomiczne edukacji.

3.2. Wymień główne funkcje społeczne edukacji.

3.3. Określ funkcje kulturowe edukacji.

4. Jakie są najważniejsze problemy, które częściej eksplorują socjologię edukacji?

5. Jakie poziomy edukacji rozwinęło się w nowoczesnym społeczeństwie?

6. Porównaj cechy Instytutu Edukacji w naszym kraju z systemem Edukacji Zachodniej.

7. Podaj przykłady teoretycznych koncepcji edukacji w nowoczesnej socjologii.

8 . Czy można powiedzieć, że edukacja jest atrakcją dla kultury?

9 . Jaką rolę jest kultura duchowa gra w socjalizacji osobowości?

10 . Kto lub co działa jako przewoźnik kultury duchowej?

11 . Funkcje kultury duchowej.

12 . Główne formy kultury duchowej.

13 . Koncepcje "Statyczne kulturowe" i "Dynamika kultury".

14 . Jaką rolę w życiu socjokulturalnym ludzi grają zwyczaje, tradycje, obrzędy, etykiety, język?

15 . Jaka jest transmisja kulturowa i jak wpływa na ciągłość kultury?

W szerokim znaczeniu kulturazwykle jest to zrozumiałe, że wszystko należy do specyfiki człowieka jako świadomego stworzenia (w przeciwieństwie do sił naturalnych): wyniki jej materialnej i duchowej działalności (kultura pracy, życia, wypoczynku, komunikacji, produkcji i konsumpcji, miejski, wiejski, techniczny, fizyczny, psychologiczny itp.). W węższym znaczeniu termin "kultura" określa sferę duchowego życia ludzi. Jest to problemy społeczno-psychologiczne kultury duchowej, która jest przede wszystkim artystyczna, rozważana w tym akapicie.

Z socjopsykologicznego punktu widzenia głównych elementów kultura duchowawierzący, przekonania, ideały, wartości, a także odpowiednie zwyczaje, normy komunikacji, działania, zachowanie osób, które są wyrażone i naprawione w znakach, symbole, obrazy, i przede wszystkim w języku (w piśmie, drukowane, ikonograficzne, wideo i kanały audio -). Ponadto te elementy kultury duchowej można oglądać na poziomie uniwersalnym, poziomie społeczeństwa, etnos, narodu, klasy, na poziomie innych, mniej dużych grup dużych grup, a także małych grup (moralność grupy, grupa Estetyczny smak itp.) I osobowość (indywidualna kultura). W ramach kultury społeczeństwa powstają różnorodne subkultury prywatne (na przykład młodzież, mniejszości narodowe, regionalne itp.). Socjalizacja jest szczególnie ważna w warunkach społeczno-psychologicznych, dzięki któremu nowe pokolenia są zaangażowane w kulturę ich społeczeństwa, ludzi, ich grupy.

Nawet w Rosji, pomimo siedemdziesięciu pięcioletniej dominacji stanu ateizmu, kultury i stylu życia przenikniętego z duchem ortodoksyjności chrześcijaństwa. Wystarczy pamiętać o architekturze białego rosyjskiego świątyń, muzyki duchowej i świeckiej Borttyansky, Musorgsky, Tchaikovsky, Rakhmaninova, tradycji chóralnych śpiewających i języków dzwonkowych oraz malarstwo,

wielka literatura rosyjska. Motywy prawosławne są obecne w nowoczesnej rosyjskiej sztuce (A. Solzhenitsyn, V. Astafeev, I. Glazunov, Y. Kuznetsov itp.), W tym w dziełach młodych malarzy, poetów, muzyków. Do dziś ikony w rustykalnych domach nie przeliczały, odnotowano ortodoksyjne święta religijne (zwłaszcza Wielkanoc, Trójcy).

Jeśli na początku XX wieku. W większości społeczeństw europejskich, kultura artystyczna istniała w formach wysokiej elity (sztuka elegancka, muzyka klasyczna, literatura) i kultura ludowa (folklor, piosenki, taniec, bajki), a następnie później ze względu na rozwój komunikacji medialnej (kino, grupalis , radio, telewizja itp.) Na Zachodzie była tak zwana masowa standaryzowana kultura,który w końcu zamazany granice między kulturą Elitarną a ludową.

Jednak pojęcie "kultury masowej" wymaga wyraźniejszego wyjaśnienia. Zawartość tego terminu jest wyjaśniona poprzez synonim i koncepcje blisko niego: Semi-cougium, Erzatz kultura, kultura pop, Lipen-kultura, sztuka rozrywkowa, sztuka handlowa. Charakterystyczne cechy kultury masowej: sukces komercyjny i popularność według dowolnego kosztu; Rozrywka i rozrywka przez wszelkie środki; Działanie instynktów i przesądów ludzi (agresywność, seks, strach, mistycyzm itp.); kult hedonizmu i konsumpcjonistyczny; Schematyzacja, stereotyp, uproszczenie wszystkich zjawisk życia; Błogosławieństwo, zmniejszenie sztuki do wulgarnego spektaklu; Często niespójność treści i formy. Wszystko to jest zazwyczaj dla powieści bulwardowych, detektywów, wszelkiego rodzaju show-spectors, muzyka pop, muzyka filmowa, filmoboevikov, erotyczne czasopisma itp.

Stopniowo, zwłaszcza od końca lat 60-tych - na początku lat 70., na Zachodzie znajduje się fuzja masowej kultury z modernizmem (awangardowa), która uzupełnia jego cechy, takie jak dehumanizacja, dodanie tradycyjnych wartości ludzkich, niegrzecznej ironii i parodii, " Czarny humor ", Alogic, Intritity, Sugestia narkotyczna, szokujące i prowokujące publiczność, która znajduje wyraz w muzyce rockowej (metalowa skała, punk rock itp.), Różne kierunki sztuki dziełowej (pop-artu, fotorealizm, sztuka społeczna i inne .) W kinie (horrory folie, mistyczna fantazja, filmy Parody), w alogicznych szokujących modzie itp.

W naszym kraju, kultura masowa w Wersji Zachodniej zaczęła zauważalnie pojawiać się na drugiej połowie lat 70. (muzyka pop, zachodnia, popr art, fikcja, moda młodzieżowa itp.).

Jeśli rozważymy historię kultury w szerokiej perspektywie, można zidentyfikować niektóre uniwersalne wzory. Więc największy rosyjsko-amerykański socjolog Pitirim Sorokin

podstawą analizy ogromnego materiału historycznego opracowała pierwotną koncepcję dynamiki socjokulturowej, w świetle, z których w całej historii ludzkiej, powtarzająca się zmiana trzech głównych systemów kulturowych stopniowo się dzieje: pierwszy,w oparciu o zasadę nadwyżki i superoznawości Boga jako jedynej wartości i rzeczywistości (kultura grecka VIII-VI stuleci. BC.; Średniowieczna kultura europejska zachodnia itp.); po drugie,wychodzący od faktu, że obiektywna rzeczywistość jest częściowo święciowa (grecka kultura wieków V-IV BC; kultura XIII-XIV stuleci w Europie Zachodniej), oraz, trzeci,świecki, w oparciu o zasadę sensoryczności obiektywnej rzeczywistości i jej znaczenia (zachodniej kultury z XVI wieku. Do obecnego dnia). P. Sorokin wierzył, że w XX wieku. Kryzys zmysłowej kultury i społeczeństwa rozpoczął się jako całość: "Kryzys jest niezwykle w tym sensie, że jak jego poprzedniki jest naznaczone niezwykłą eksplozją wojen, rewolucji, anarchii i rozlewu krwi; chaos społeczny, moralny, gospodarczy i intelektualny; Odrodzenie obrzydliwego okrucieństwa, tymczasowego zniszczenia dużych i małych wartości ludzkości; ubóstwo i cierpienie milionów ". Jednak w ogóle, naukowca wyraził optymistyczne spojrzenie na historię ludzkości: "na szczęście, kultura i cywilizacja są nieskończenie silniejsze niż klaunów z obiektów politycznych. Polityczne, a nie tylko polityczne, partia, ugrupowania, frakcje i armia przychodzą i idą, a kultura pozostaje sprzeczna z ich przemówieniami pogrzebowymi. "

W kierunku koncepcji p.sorokiny, co dzieje się na świecie, a w szczególności rosyjska, kultura, wygląda naturalnie.

Nowa publiczna sytuacja polityczna, która ustanowiona w naszym kraju z drugiej połowy lat 80., rozwój demokracji, reklamy i pluralizmu, umożliwił przezwyciężenie wielu biurokratycznych i autorytarnych tradycji w edukacji estetycznej i funkcjonowania kultury i sztuki utworzonej podczas Laty kulturowe osobowości i stagnacji. Pozytywne trendy objawiły się w przywróceniu praw do dostępu do całej kultury świata, na swobodnym rozwoju różnych podejść estetycznych, kierunków artystycznych i szkół (z realistycznych do eksperymentalnych), w tym te związane z rosyjską kulturą duchową, filozofią i estetyką końca XIX - na początku XX wieku.

Jednak nowe warunki doprowadziły do \u200b\u200bnowych poważnych problemów moralnych, społeczno-psychologicznych i estetycznych w kulturze artystycznej, które wymagają ich zrozumienia naukowego.

Po pierwsze, od końca lat 80-tych gwałtowny spadek wartości kultury duchowej wśród Rosjan. Po drugie, obecnie, w publicznej świadomości estetycznej, dziesięć

denary dla niektórych mozaiki relatywistycznej, do konglomeratu ludowego, religijnego, klasycznego, społecznie własnego, maskula-tovskaya i modernistycznej estetyki, która jest spowodowana przez przejściowy charakter okresu doświadczonego przez społeczeństwo.

W miejscu autorytarnej i scentralizowanej regulacji wartości artystycznych, gatunków, nazw, podobnych przepisów grupowych, w wyniku których wartości estetyczne grupy prywatnej (na przykład niektóre grupy inteligencji artystycznej, młodzieży metropolitalnej) są czasami dyskryminowane w porównaniu z uniwersalna reprezentacja w świadomości publicznej.

Istnieją trendy w dehumanizacji i demoralizację w treści artystycznej, która objawia się przede wszystkim w reakcji, deformacji i zniszczeniu wizerunku osoby. W szczególności jest ustalona w obfitości scen i epizodów przemocy, okrucieństwo, wzmacniając ich naturalizm (kino, teatr, muzyka rocka, literatura, sztuka wizualna), która jest sprzeczna z tradycyjną moralnością ludową i ma negatywny wpływ na publiczność młodzieżową .

Z punktu widzenia społeczno-psychicznego, nie ma wątpliwości, że przemocą ekranową i agresywny erotyczny przyczyniają się do kryminalizacji współczesnego życia, zwłaszcza wpływające na dzieci, młodzież i młodzi ludzie. Jak wiesz, zbrodnia wśród nich stale rośnie. Nie był przypadkiem, że w rozwiniętych krajach zachodnich z publicznością organizacjami, takimi jak międzynarodowa koalicja walki z przemocą w wydarzeniach rozrywkowych lub krajowej koalicji przed przemocą telewizyjną (USA). W rosyjskim społeczeństwie, tylko indywidualnie wrażliwi duchowo i wysoko kulturalni ludzie sprzeciwiają się tak negatywnym zjawiskom.

Analiza nowoczesnej kultury masowej, niemożliwe jest ominięcie takiego rodzaju rodzaju jak muzyka rockowa

to był tabu (zamongrany) na poziomie oficjalnym do końca lat 80., a później z taką samą ochronnością, a odchylenie są obsesję na punkcie iidealizację jako pewne zjawisko progresywne i rewolucyjne. Oczywiście, muzyka rocka nie powinna być odmowa jako gatunku, zwłaszcza jego odmiany związane z tradycjami ludowymi (folk rock), piosenką polityczną i autora. Jednak obiektywna analiza produktów zagranicznych i krajowych różnych kierunków tej muzyki jest potrzebna (na przykład tak zwana "ciężka metalowa" i punkową skały są niewątpliwie kontrępcjonalnej agresywnej postaci agresywnej).

Obserwacje pokazują, że w ogólnym trendzie muzyki rockowej staje się dehumanizowana, tracąc obraz osoby i zamieniając go w demoniczny charakter w metalowej skale, w robotu lub marionetce w Breicdanse, rzecz wśród wielu innych rzeczy w handlowej piosenki konsumenckie. Utrata treści humanistycznych w muzyce rockowej występuje, a dzięki zakłóceniu naturalnego głosu ludzkiego z różnego rodzaju pytań i piszczy, celowo złamane, mrekcje (nieodpowiedni wyraz ironii), zmianę głosów mężczyzn z obu różnych efektów technicznych elektronicznych i głosy oparte na głosie.

Badania psychofizjologiczne specjalistów zachodnich i krajowych świadczą o negatywnych skutkach wpływu współczesnej muzyki Rock-pop (zwłaszcza ciągłego przeglądu IT) na młodych ludziach podobnych do wpływu narkotyków narkotycznych i psychotropowych. Więc amerykański psychiatrysta J. Diamond zbadał wpływ różnych rodzajów muzyki i gatunków muzyki. Jeśli muzyka klasyczna i folklorowa, tradycyjny jazz i wczesny (taniec) rock i rolka zapewniła pozytywny wpływ psychofizjologiczny na tematy, a następnie "ciężka skała" i "metalowa skała" przyczyniła się do naruszenia normalnego rytmu psychofizjologicznego ciała manifestacja agresywności i innych negatywnych emocji. Diament, z pomocą muzyków, ujawnionych w takiej muzyce rockowej, która pojawiła się w drugiej połowie lat 60., pewny element strukturalny o nazwie "przerywany bit Anapest", który miał dezorganizujący efekt psychofizjologiczny.

Środowisko muzyczne w wyniku rozwoju nowoczesnych przejęć mediów nabytych (przynajmniej dla młodych ludzi), znaczenie środowiska. Dlatego jego pozytywny lub negatywny charakter ma specjalne głębokie znaczenie dla emocjonalnego świata osoby, na jego całym świecie i nastrój.

Jednak obecnie, krajowa, duchowa i klasyczna i nowoczesna sztuka akademicka (w tym literatura), pozbawienie wsparcia państwa, staje się coraz bardziej

niego jego publiczność jest zawężona. W rezultacie normalna hierarchia odmian, gatunków i cech sztuki jest zakłócony, duch i serce prawdziwej kultury zostaną zniszczone, a najważniejsze - kultura nowych pokoleń.

Historia literatury rosyjskiej i sztuki naprawdę zna okresy zauważone przez najwyższe startujące umiejętności duchowości i artystyczne.

Podobne okresy rozwoju sztuki można nazwać Katar-Blue, tj. Związane z efektem catharsisa.(Termin Arystoteles, interpretowany jako pewien duchowy i emocjonalny oczyszczający w procesie postrzegania starożytnej tragedii i szerszej - wszelkie dzieło sztuki). Przeznaczyć emocjonalne, estetyczne i etyczne aspekty katharsis.

Emocjonalny aspekt Qatarsisis wyraża się w stanie ulgi, wyzwolenie (w tym łez i śmiechu) z grobu, ponurych doświadczeń, w pozytywnych oświeconych uczuciach. Estetyczny aspekt Katarsisis jest uczucia harmonii, porządku, piękna w ich złożonym wyrażeniu dialektyki. Wreszcie, w planie etycznym Catharsis powoduje humanitarne uczucia, doświadczenia winy, pokuty, "szacunek przed życiem" (A. Schweizer). Te emocjonalne i psychiczne, estetyczne i etyczne cechy są wyraźnie śledzone w wielkich dziełach (pamiętaj, na przykład, "Trójcy" z A.RuBaya, "Requiem" V. Mozarta, "przestępczość i karę" F.dostoevsky itp.) , które w finale wynik przyczyniają się do całego świata i światopoglądu osoby dobra.

W interpretacji społecznej i psychologicznej katharsis działa jako intensywny stan emocjonalny, który łączy prawdziwą publiczność (teatralne, koncert itp.) Lub oddzielną osobę (czytając wiersz lub historię, który przegląda filmy wideo itp.) W empatii z tragicznym (Tragicomic) Hero (treść) Prace artystyczne, które oświeca, podnieca, graweruje wewnętrzny świat człowieka (jego uczucia, myśli, wola), ujawnia swoją powszechną istotę duchową. W szerokim zrozumieniu społeczno-psychologicznym Qatarsis jest przezwyciężenie samotności i alienacji, osiągnięcie ludzkiej solidarności, jakościowej skoku w procesie socjalizacji, tworzenie światopoglądu humanistycznego, wprowadzenie do najwyższych duchowych wartości ludzkości, które niosą prace wielkich twórców.

Jasne jest, że stan katharsis nie jest tak łatwo osiągalny. Prace powinny zawierać silne sugestywne impulsy wyrażające szczerą wiarę i intencje artysty. W prawdziwej publiczności (na koncercie, w teatrze itp.), Mechanizmy infekcji psychicznej i naśladowanie, które wzmacniają również efekt katalowy.

Oddzielne aspekty problemu kompatybilności i niezgodności niektórych rodzajów sztuki i odbiorców, obdarzonych tymi lub innymi właściwościami psychologicznymi, badano psychologów, w szczególności przez Aizenk i I. Cień (na przykład, dane o różnych rodzajach malarstwa preferowane przez introwertycy i ekstrawertyki itp.).

Artworks to nie tylko pozytywny wpływ na ludzi. Innym biegunem wpływu emocjonalnego jest państwo negatywne, które można nazwać "Antikatarsis".

Ten stan depresji, upokorzenia, strachu lub nienawiści, agresywności. W aspekcie estetycznym Antikatarsis wyraża uczucie dysharmonii, chaosu, hańby. W planem etycznym Antikatarsis generuje uczucia antyguma, alienację, niemalalizm, pogardę na całe życie. Takie uczucia i emocje są produkowane przez wiele dzieł modernistycznych i Maskolt Art XX wieku. Jednak przetrwanie i ożywienie jakiegokolwiek społeczeństwa i sztuki są związane, w szczególności z uprawą wiecznych wartości uniwersalnych - prawdy, dobre i piękna, wiary, nadziei i miłości, odpowiedzialności, pracy i kreatywności.

Edukacja jako instytucja społeczna

Edukacja wykonuje następujące główne funkcje: 1. Transmisja i dystrybucja kultury w społeczeństwie -pierwsza i podstawowa funkcja edukacji. Leży w fakcie, że przez Instytut Edukacji istnieje transmisja od pokolenia do wytwarzania wartości kulturowych, rozumiana w najszerszym znaczeniu słowa ( wiedza naukowa, osiągnięcia w dziedzinie sztuki, wartości moralnych i norm, zasad zachowania, doświadczenia i umiejętności związanych z różnymi zawodami itp.). W całej historii ludzkości edukacja była głównym źródłem wiedzy, narzędziem do edukacji społeczeństwa. Nie zapomnimy, że kultura każdej osoby ma własne cechy narodowe etniczne, a zatem system edukacji odgrywa niezwykle ważną rolę w utrzymaniu i utrzymaniu

kultura narodowa, jego wyjątkowe i wyjątkowe funkcje, komunikując się, z którymi jednostka staje się przewoźnikiem świadomości narodowej i psychologii narodowej.

2. Socjalizacja,to asymilacja orientacji wartości, życiowe ideały, które dominują w tym społeczeństwie. Dzięki temu młodzi ludzie są przywiązani do życia społeczeństwa, uspołecznione i integrują się z systemem społecznym. Język nauki, historii, literatury, zasady moralności i moralności jest warunkiem wstępnym tworzenia wspólnego systemu wartości u młodych ludzi, więc nauczyli się rozumieć innych ludzi i siebie, stają się świadomymi obywatelami kraju. Treść systemu edukacji, która została wdrożona przez proces socjalizacji i edukacji dzieci w dużej mierze zależy od standardów wartości dominujących w społeczeństwie, moralności, religii, ideologii.

Jeśli pamiętasz, że orientacja ideologiczna moralna, która powinna być nieodłączna w szkole współczesnej, jest uzasadnione rozmowę o potrzebie instyłł młodych ludzi w pierwszym miejscu uniwersalnych wartości i moralności humanistycznej. Jest to przede wszystkim osiągane w procesie studiowania dyscyplin cyklu fizycznego (literatura, historia, filozofia itp.), Które zaczynają odgrywać coraz ważniejszą rolę w szkole i uniwersyteckim systemie edukacji, zapewniając pozytywny wpływ na nauczanie naturalnego i dyscypliny techniczne.

3. Wybór społeczny -jedna z najważniejszych funkcji Instytutu Formalnej Edukacji. Struktura procesu edukacyjnego jest ułożona w taki sposób, że umożliwia najbardziej początkowe etapy do przeprowadzenia zróżnicowanego podejścia do studenta (Zmień profil edukacyjny dla nieznanych studentów i studentów, zachęcając do utalentowania i zdolnych). W wielu krajach, w tym w naszym, istnieją programy edukacyjne społeczne dla twórczo utalentowanej młodzieży, których praca uczenia się jest z pewnością zachęcana, a korzystne warunki są tworzone dla maksymalnego rozwoju depozytu. W poprzednich latach często mówili, że "talent zawsze znajdzie drogę", utalentowana osoba na pewno "wyjdzie w ludziach". W nowoczesnym społeczeństwie wyszukiwanie i podnoszenie utalentowanych młodych ludzi są zbudowane w randze polityka publiczna W dziedzinie edukacji, ponieważ szybki rozwój nauki i postępu technicznego w wielu innych obszarach wymaga stałego napływu utalentowanej młodości.

Proces wyboru, wybór najbardziej zdolnych do nauki uczniów jest realizowany przez szkołę współczesną, ponieważ była automatycznie, ponieważ wewnętrzna mikrostruktura samych edukacji ma również swoje główne zadanie wyboru i różnicowanie młodych ludzi nie tylko dzięki zdolnościom Talenty, ale także zgodnie z indywidualnymi interesami, możliwościami, orientacjami wartościowymi. Z punktu widzenia psychologia społeczna nagły wypadek

jednak konsekwencje procesu selekcji przeprowadzonej przez Instytut Edukacji, jako wynik końcowy (gdy różne grupy młodych ludzi kończą edukację w różnych instytucjach edukacyjnych), jest umieszczenie ludzi w różnych stanowiskach w społecznej strukturze społeczeństwa.

Dzięki temu osiągnięto reprodukcję i aktualizację struktury społecznej społeczeństwa, bez którego jego normalne funkcjonowanie jest niemożliwe. Kolejną ważną stroną procesu umieszczania społecznego jest to, że "wprowadza" mechanizm mobilności społecznej. Uzyskanie zawodu, zawód pozycji społecznej w strukturze konkretnej organizacji, co do reguły odkryć dla wielu osób droga kariery zawodowej, promocja na schodach oficjalnych hierarchii i potężnych mocy. System edukacji, głównie wyższy, w nowoczesnym społeczeństwie przemysłowym jest najważniejszym kanałem mobilności społecznej, ponieważ bez dyplomu uniwersyteckiego niemożliwe jest uzyskanie prestiżowej i wysoce płatnej pracy. Wyjaśnia to wysoką wartość edukacji w krajach uprzemysłowionych świata i wspólnej w wielu warstwach zespołu społeczeństwa osiągnięć: rodzice z małych lat zaangażuje potrzebę dziecka do edukacji, w każdy sposób rozwijać i stymulować jego zainteresowanie studiami, Orient, aby osiągnąć wysokie wyniki, na przyszłą karierę dziecka bezpośrednio zależy od poziomu edukacji. Poziom edukacji wraz z mocą, nieruchomością i dochodami jest najważniejszym wskaźnikiem. status społeczny Mężczyzna w nowoczesnym społeczeństwie.

4. Społeczna i kulturowa zmiana społeczeństwa.Ta funkcja jest zaimplementowana przez dwie metody połączone. Po pierwsze, w procesie badań naukowych, osiągnięcia naukowe i odkrycia, które odbywają się w ścianach wyższych instytucji edukacyjnych. Przyczyniający się postęp naukowy, Edukacja ma znaczący wkład w wzbogacenie i rozbudowę dziedzictwa kulturowego społeczeństwa.

Doświadczenie zorganizowania edukacji w wielu krajach zachodnich jest interesujący.

Zgodnie z ustawą o edukacji z tytułu edukacji z 1994 r. Zidentyfikowano następujące cele edukacyjne w Stanach Zjednoczonych: wszystkie dzieci muszą być przygotowane do szkolenia szkolnego; Skończą 4, 8 i 12 klas. Co więcej, każda szkoła gwarantuje nie tylko przygotowanie studentów, co daje możliwość kontynuowania edukacji lub angażowania się w działalność produkcyjną produkcyjną, ale także wychowanie ich w duchu obywatelstwa.

Nauczyciele USA otrzymują dostęp do ciągłej edukacji, stopniowo poprawiając swoją wiedzę zawodową i umiejętności niezbędne do przygotowania uczniów do niezależnego życia w następnym stuleciu.

Wraz z szkołami publicznymi w USA są prywatne płatne. Obowiązkowy program wiedzy obejmuje badanie

tematy (2 lata), angielski (4 lata), naturalne (2 lata) i nauki społeczne (3 lata).

W wielu szkołach amerykańskich czas spędzony na badanie gotowania i jazdy samochodem jest równy okresowi narysowane przez badania innych przedmiotów.

Należy zauważyć, że w Stanach Zjednoczonych średni poziom zawodowy w systemie edukacji nie jest przydzielany, jest zintegrowany z systemem szkolnictwa wyższego. Cechą jest to, że wielu uczniów 2-letnich uczelni, bez przerywania nauki, przenoszą się do 4-letnich uczelni lub uniwersytetów, a to prowadzi się bez utraty tempa szkolenia.

Uniwersytety nas są podzielone na 2-letnie (lokalne uczelnie) oraz 4-letni uczelni i uniwersytety). Rok akademicki Na uniwersytetach - 9 miesięcy. Główną formą sesji szkoleniowych jest wykład. Każdy student uczy się program indywidualny I odwiedza wykłady na wybór. Przed wykładem student wydaje jego streszczenie.

W ostatnie lata Procedura akredytacji wyższych instytucji edukacyjnych staje się bardziej surowa. Według nowych standardów instytucja akredytacyjna jest ogólnie ogólnie ogólnie jako pojedynczy kompleks, a akredytacja indywidualnych programów nauczania nie jest przeprowadzana.

Jeśli chodzi o współpracę amerykańskiego uniwersytetów instytucje edukacyjne obce krajeWtedy zachowuje się trend wzrostu warunkowego zagraniczni studenci Profil techniczny i szkolenie profesjonalistów biznesowych, a następnie przygotowanie do matematyki i obliczeń.

Należy zauważyć, że jednym z kluczowych trendów w rozwoju edukacji w Rosji jest dalsze rozszerzenie praw i wolności. instytucje edukacyjne, Demokratyzacja procesu zarządzania edukacją szkoły i uczelni.

Inną ważną cechą edukacji w Rosji jest to, że proces interakcji społecznych dwóch głównych figur - nauczycieli i uczeń znacznie się zmienia: nie może być owocny i skuteczny, jeśli przepływa w ramach formalnie interpretowanych normatywnych aspektów ich ról społecznych. Oto ważne miejsce należy do "subiektywnego czynnika", zdolności nauczyciela zdecydowaną empatię, zrozumienie wewnętrzny świat Student, krąg jego zainteresowań, orientacji życiowych itp. .

System rosyjska edukacja Ma on na celu zapewnienie interesów narodowych - przygotowanie takich specjalistów pod mocą recepcji technologicznych przemysłu i rolnictwa, tworzenie współczesnej armii itp. To zadanie można rozwiązać w ramach przestrzegania wielu warunków:

Szeroka informatyzacja procesu edukacyjnego, jego globalizacji i humanizacji;

Realizacja standardy edukacyjne a jednocześnie podejście autora do programów;

Restrukturyzacja edukacji, biorąc pod uwagę rosyjską praktykę i światowe standardy;

Priorytetowe finansowanie edukacji.

Tylko te okoliczności umożliwiają konwersję dyplomów krajowych specjalistów, czyli w celu zapewnienia ich uznania w innych krajach.

Rozwój edukacji nie można przeprowadzić bez uwzględnienia istniejących rzeczywistości, powiedzmy, wprowadzenie wielopoziomowego szkolenia specjalistów, pojawienie się uniwersytetów handlowych wraz z państwem. Wszystko to powinno prowadzić do konkurencji między uniwersytetami, walką o reputację, utrzymanie obrazu. To samo powinno wystąpić w dziedzinie szkolnictwa średniego. Nie powinno jednak prowadzić do wyboru społecznego: dobre wykształcenie w formie płatnych liceum, siłowni dla dzieci bogatych rodziców, złe - dla niskich dochodów. Jednocześnie usługa psychologiczna nie powinna podejmować tego trendu, ale do rozwoju uczniów pod każdym względem.

Literatura

1. Arystoteles.Na sztuce poezji. - M., 1957.

2. Komarow M.S.Wstęp do Socjologii. - M., 1994.

3. Sorokin P.Człowiek. Cywilizacja. Społeczeństwo. - M., 1992.