Pagal kūrinių pobūdį galima atskirti atstovaujamą kultūrą pavieniai mėginiai ir populiarioji kultūra... Pirmoji forma pagal būdingus kūrėjų bruožus skirstoma į liaudies ir elitinę kultūrą. Liaudies kultūra atstovauja pavienius dažniausiai neįvardintų autorių kūrinius. Ši kultūros forma apima mitus, legendas, pasakas, epas, dainas, šokius ir kt. Elitinė kultūra- kuriamų individualių kūrinių rinkinys žymūs atstovai privilegijuota visuomenės dalis arba jos nurodymu profesionalūs kūrėjai. Čia kalbama apie aukštą išsilavinimą turinčius ir šviesajai visuomenei gerai žinomus kūrėjus. Ši kultūra apima str, literatūra, klasikinė muzika ir kt.

Masinė (viešoji) kultūra reprezentuoja dvasinės gamybos produktus meno srityje, sukurtus pagal dideli tiražai tikėdamasi plačiąja visuomene. Jai svarbiausia – didžiausių gyventojų masių pramogos. Ji suprantama ir prieinama visoms amžiaus grupėms, visiems gyventojų sluoksniams, nepriklausomai nuo išsilavinimo lygio. Pagrindinis jos bruožas – idėjų ir vaizdų paprastumas: tekstai, judesiai, garsai ir kt. Šios kultūros pavyzdžiai orientuoti į žmogaus emocinę sferą. Tuo pačiu metu populiarioji kultūra dažnai naudoja supaprastintus elito ir liaudies kultūros pavyzdžius („remiksus“). Populiarioji kultūra yra žmonių dvasinio tobulėjimo vidurkis.

Subkultūra- tai bet kurios socialinės grupės kultūra: konfesinės, profesinės, korporacinės ir tt Ji, kaip taisyklė, nepaneigia bendražmogiškos kultūros, tačiau turi specifinės savybės... Subkultūros ženklai yra ypatingos elgesio taisyklės, kalba, simboliai. Kiekviena visuomenė turi savo subkultūrų rinkinį: jaunimo, profesinių, etninių, religinių, disidentų ir kt.

Dominuojanti kultūra– vertybės, tradicijos, pažiūros ir pan., kuriomis dalijasi tik dalis visuomenės. Tačiau ši dalis turi galimybę primesti jas visai visuomenei dėl to, kad ji sudaro etninę daugumą, arba dėl to, kad turi prievartos mechanizmą. Subkultūra, kuri priešinasi dominuojančiai kultūrai, vadinama kontrkultūra. Socialinis kontrkultūros pagrindas yra žmonės, kurie tam tikru mastu yra atitolę nuo likusios visuomenės. Kontrkultūros studijos leidžia suprasti kultūros dinamiką, naujų vertybių formavimąsi ir sklaidą.

Polinkis savo tautos kultūrą vertinti kaip gerą ir teisingą, o kitos – kaip keistą ir net amoralią, vadinamas. „Etnocentrizmas“. Daugelis visuomenių yra etnocentrinės. Psichologijos požiūriu šis reiškinys veikia kaip tam tikros visuomenės vienybės ir stabilumo veiksnys. Tačiau etnocentrizmas gali būti tarpkultūrinių konfliktų šaltinis. Ekstremalios formos etnocentrizmo apraiškos sudaro nacionalizmą. Priešingai – kultūrinis reliatyvizmas.

Elitinė kultūra

Elitas arba aukštoji kultūra sukurta privilegijuotosios dalies arba jos užsakymu profesionalių kūrėjų. Tai apima vaizduojamąjį meną, klasikinę muziką ir literatūrą. Aukštoji kultūra, tokia kaip Pikaso tapyba ar Schnittke muzika, nepasiruošusiam žmogui sunkiai suprantama. Paprastai tai dešimtmečiais lenkia vidutinio išsilavinusio žmogaus suvokimo lygį. Jos vartotojų ratas – labai išsilavinusi visuomenės dalis: kritikai, literatūros kritikai, nuolatiniai muziejų ir parodų lankytojai, teatralai, menininkai, rašytojai, muzikantai. Augant gyventojų išsilavinimo lygiui, plečiasi aukštosios kultūros vartotojų ratas. Jo įvairovė apima pasaulietinis menas ir saloninė muzika. Elitinės kultūros formulė – “ menas menui”.

Elitinė kultūra skirtas siauram aukšto išsilavinimo visuomenės ratui ir prieštarauja tiek populiariajai, tiek populiariajai kultūrai. Plačiajai visuomenei jis dažniausiai nesuprantamas ir reikalauja gero pasiruošimo teisingam suvokimui.

Elitinė kultūra apima avangardines muzikos, tapybos, kino tendencijas, sudėtingą filosofinio pobūdžio literatūrą. Dažnai tokios kultūros kūrėjai suvokiami kaip „dramblio kaulo bokšto“ gyventojai, savo menu atskirti nuo tikrojo. Kasdienybė... Elitinė kultūra paprastai nesiekia pelno, nors kartais ji gali pasirodyti finansiškai sėkminga ir tapti masine kultūra.

Šiuolaikinės tendencijos tokios, kad masinė kultūra prasiskverbia į visas „aukštosios kultūros“ sritis, maišosi su ja. Tuo pačiu metu populiarioji kultūra mažina bendrą kultūrinis lygis jos vartotojai, bet kartu ir pati palaipsniui kyla į aukštesnį kultūrinį lygmenį. Deja, pirmasis procesas vis dar vyksta daug intensyviau nei antrasis.

Liaudies kultūra

Liaudies kultūra pripažinta ypatinga kultūros forma.Kitaip nei elitinė liaudies kultūra, kultūrą kuria anoniminiai nekvalifikuotų kūrėjų... Liaudies kūrybos autoriai nežinomi. Liaudies kultūra vadinama mėgėjiška (ne pagal lygį, o kilmę) arba kolektyvine. Tai mitai, legendos, pasakos, epai, pasakos, dainos ir šokiai. Atlikimo prasme liaudies kultūros elementai gali būti individualūs (legendos pristatymas), grupiniai (šokio ar dainos atlikimas), mišios (karnavalinės eitynės). Folkloras yra kitas pavadinimas liaudies menas, kurią kuria įvairūs gyventojų sluoksniai. Folkloras yra lokalizuotas, tai yra siejamas su vietovės tradicijomis, ir demokratiškas, nes jo kūrime dalyvauja visi.Šiuolaikinės liaudies kultūros apraiškos – anekdotai ir miesto legendos.

Masinė kultūra

Masinis ar viešai prieinamas neišreiškia rafinuoto aristokratijos skonio ar žmonių dvasinio ieškojimo. Jo atsiradimo laikas yra XX amžiaus vidurys, kai žiniasklaida(radijas, spauda, ​​televizija, gramofono įrašai, magnetofonai, vaizdo įrašai) prasiskverbė į daugumą pasaulio šalių ir tapo prieinama visų socialinių sluoksnių atstovams. Populiarioji kultūra gali būti tarptautinė ir nacionalinė. Populiarioji ir popmuzika yra ryškus masinės kultūros pavyzdys. Ji suprantama ir prieinama bet kokio amžiaus, visiems gyventojų sluoksniams, nepriklausomai nuo išsilavinimo lygio.

Populiarioji kultūra paprastai yra turi mažesnę meninę vertę nei elitas ar liaudies kultūra. Tačiau ji turi plačiausią auditoriją. Jis patenkina tiesioginius žmonių poreikius, reaguoja į bet kokį naują įvykį ir jį atspindi. Todėl masinės kultūros pavyzdžiai, ypač hitai, greitai praranda savo aktualumą, pasensta, išeina iš mados. Su elito ir liaudies kultūros kūriniais taip nenutinka. Pop kultūra Tai populiariosios kultūros žargoninis pavadinimas, o kičas yra jo rūšis.

Subkultūra

Taip vadinama vertybių, įsitikinimų, tradicijų ir papročių visuma, kuria vadovaujasi dauguma visuomenės narių dominuojantis kultūra. Kadangi visuomenė skyla į daugybę grupių (nacionalinių, demografinių, socialinių, profesinių), kiekviena iš jų palaipsniui formuoja savo kultūrą, tai yra vertybių ir elgesio taisyklių sistemą. Mažos kultūros vadinamos subkultūromis.

Subkultūra- bendrosios kultūros dalis, vertybių sistema, tradicijos, papročiai, būdingi konkrečiai. Kalbėti apie jaunimo subkultūra pagyvenusių žmonių subkultūra, tautinių mažumų subkultūra, profesinė subkultūra, kriminalinė subkultūra. Subkultūra skiriasi nuo dominuojančios kultūros kalba, požiūriu į gyvenimą, elgesiu, šukavimu, apsirengimu ir papročiais. Skirtumai gali būti labai dideli, tačiau subkultūra neprieštarauja dominuojančiai kultūrai. Narkomanai, kurtieji ir nebyliai, benamiai, alkoholikai, sportininkai, vieniši žmonės turi savo kultūrą. Aristokratijos ar viduriniosios klasės vaikai savo elgesiu labai skiriasi nuo žemesnės klasės vaikų. Jie skaito skirtingos knygos, lanko skirtingas mokyklas, vadovaujasi skirtingais idealais. Kiekviena karta ir socialinė grupė turi savo kultūrinį pasaulį.

Kontrkultūra

Kontrkultūra reiškia subkultūrą, kuri ne tik skiriasi nuo dominuojančios kultūros, bet ir priešinasi, prieštarauja vyraujančioms vertybėms. Teroristų subkultūra priešinasi žmogaus kultūra, ir hipių jaunimo judėjimas septintajame dešimtmetyje. paneigė dominuojančias amerikietiškas vertybes: sunkų darbą, materialinę sėkmę, konformiškumą, seksualinį santūrumą, politinį lojalumą, racionalizmą.

Kultūra Rusijoje

Dvasinio gyvenimo būklę šiuolaikinėje Rusijoje galima apibūdinti kaip perėjimą nuo vertybių, susijusių su bandymais kurti komunistinę visuomenę, puoselėjimo prie naujos socialinės raidos prasmės paieškų. Įžengėme į kitą istorinio ginčo tarp vakariečių ir slavofilų etapą.

Rusijos Federacija - daugiatautė šalis... Jos raidą lėmė tautinių kultūrų ypatumai. Rusijos dvasinio gyvenimo išskirtinumas slypi kultūrinių tradicijų, religinių įsitikinimų, moralės normų, estetinio skonio ir kt. įvairovėje, kuri siejama su skirtingų tautų kultūros paveldo specifika.

Šiuo metu mūsų šalies dvasiniame gyvenime yra prieštaringos tendencijos... Viena vertus, skirtingų kultūrų tarpusavio skverbimasis skatina tarpetninį supratimą ir bendradarbiavimą, kita vertus, tautinių kultūrų raidą lydi tarpetniniai konfliktai. Pastaroji aplinkybė reikalauja subalansuoto, tolerantiško požiūrio į kitų bendruomenių kultūrą.

kultūros rūšis, kuriai būdinga kultūros vertybių gamyba: - skirta masiniam vartojimui ir vidutiniam masiniam skoniui; - standartizuota forma ir turiniu; - rodo komercinę sėkmę; ir – skleidžiama žiniasklaidos

Puikus apibrėžimas

Neišsamus apibrėžimas ↓

MASĖ KULTŪRA

terminas, vartojamas šiuolaikinėje kultūrologijoje, nusakantis konkrečią dvasinės gamybos rūšį, orientuotą į „vidutinį“ vartotoją ir numanantį plačiai paplitusio originalaus produkto atkartojimo galimybę. Pasirodžius M.K. įprasta jį sieti su stambios pramoninės gamybos formavimosi epocha, kurios tarnybai reikėjo sukurti samdomų darbuotojų armiją. Kartu suirusi tradicinė feodalinės visuomenės socialinė struktūra taip pat prisidėjo prie masės žmonių, atitrūkusių nuo įprastų veiklos formų ir susijusių dvasinių tradicijų, atsiradimo. M.K. kyla, viena vertus, kaip naujų socialinių sluoksnių (samdytų darbininkų ir samdomų darbuotojų) bandymas sukurti savotišką miesto liaudies kultūrą, kita vertus, kaip priemonė manipuliuoti masine sąmone dominuojančios politinės ir ekonominės pusės interesais. struktūros. M.K. siekia patenkinti natūralų žmogaus idealo troškimą, pasitelkdamas stabilių pasaulėžiūros klišių rinkinį, kuris sudaro numanomą pasaulėžiūros kodą ir elgesio modelius. M.K. paprastai veikia su pagrindinėmis archetipinėmis idėjomis ir jausmais (meilės troškimas, nežinomybės baimė, sėkmės siekimas, stebuklo viltis ir kt.), jų pagrindu kurdamas produktus, skirtus tiesioginei emocinei vartotojo reakcijai, panašus į vaikų tiesioginį tikrovės suvokimą... M.K. kuria šiuolaikinę mitologiją, konstruodamas savo pasaulį, kurį vartotojai dažnai suvokia kaip tikroviškesnį nei jų pačių kasdienybė. Esminė pusė M.K. yra tikslus adresato-vartotojo (amžiaus, socialinių ir tautinių grupių) pasirinkimas, nulemiantis atitinkamų meninių ir techninių technikų pasirinkimą ir, jei pavyks, atneša didelių pajamų. M.K. tradiciškai prieštarauja elitinei kultūrai, galinčiai sukurti unikalios meninės vertės produktus, kuriems suvokti reikia tam tikrų intelektualinių pastangų ir pradinio kultūrinio bagažo. Inovacijų elementas M.K. nereikšminga, nes jos kūrėjai daugiausia užsiima supaprastintų „aukštosios“ kultūros laimėjimų versijų, pritaikytų masinei sąmonei, kūrimu. Kartu netikslinga laikyti, kad M. K. vulgarumo ir blogo skonio išsaugojimas, neturintis nieko bendra su tikru menu. Tiesą sakant, M.K. tarnauja kaip tam tikras tarpininkas tarp visuotinai priimtų elitinės kultūros vertybių, avangardinio „pogrindžio“ ir tradicinės liaudies kultūros. Ezoterinius apreiškimus ir marginalinius meninius eksperimentus paversdamas „naivios“ sąmonės dalimi, M.K. prisideda prie jos praturtinimo ir plėtros. Kartu fiksuodamas visuomenėje egzistuojančias masines nuostatas ir orientacijas, M.K. elitinei kultūrinei kūrybai daro priešingą poveikį ir iš esmės nustato šiuolaikinio skaitymo perspektyvą kultūros tradicija... Dinamika M.K. geba gana tiksliai susidaryti vaizdą apie socialinių idealų ir pasaulėžiūros modelių raidą, pagrindines visuomenės dvasinio gyvenimo tendencijas. M.K. yra natūralus šiuolaikinės civilizacijos palikuonis. Ryškiausi reiškiniai M.K. (komiksai, „juodieji“ kriminaliniai romanai, šeimos saga) dažnai vertinami kaip miesto folkloro atmainos. Todėl konkretaus M. K. gaminio reikšmė. nulemta ne universalios vertės, o gebėjimo epochos iliuzijas, viltis ir problemas išreikšti savo laiko kalba.

PONAS. Žbankovas

Populiarioji kultūra yra specifinis šiuolaikinės industrinės urbanizuotos visuomenės produktas. Įvairios jos analizės kryptys buvo glaudžiai susijusios su atitinkamomis masinės visuomenės teorijos versijomis. Kritinė masinės kultūros analizė joje akcentavo „žemos“, primityvios kultūros, „masių kultūros“, keliančios grėsmę „aukštajai kultūrai“, ypatybes arba pabrėžė elito naudojimąsi masine kultūra, kuri žadina „bazinius instinktus“. “ už dvasinį masių išnaudojimą, masinį standartizavimą ir nuasmeninimą. Taikant optimistiškesnį požiūrį, masinė kultūra buvo vertinama kaip iš esmės gana patenkinama kultūros forma, būdinga brandžiai industrinei visuomenei. aukštas lygis išsilavinimas, aukštas pragyvenimo lygis, su išvystyta masinių komunikacijų sistema.

V šiuolaikinė sociologija„masinės kultūros“ sąvoka vis labiau praranda savo kritinę orientaciją. Pabraukta funkcinę reikšmę masinė kultūra, užtikrinanti didžiulių žmonių masių socializaciją sudėtingoje, kintančioje šiuolaikinės industrializuotos urbanizuotos visuomenės aplinkoje. Teigdama supaprastintas, stereotipines idėjas, masinė kultūra atlieka nuolatinės gyvybės palaikymo funkciją įvairioms socialinėms grupėms. Taip pat užtikrinamas masinis įtraukimas į vartojimo sistemą, taigi ir masinės gamybos funkcionavimas. Populiariajai kultūrai būdingas universalumas, ji apima plačią vidurinę visuomenės dalį, savotiškai paveikdama tiek elitinį, tiek marginalizuotus sluoksnius.

Pažymėtina, kad pastaraisiais metais, tobulėjant šiuolaikinėms informacinėms technologijoms, atsirado iš esmės naujų reiškinių. Vyksta „masės“ skirstymas į segmentus, vystosi demasifikacijos procesai. Tai lemia kultūrinės įvairovės didėjimą, kultūros produktų rinkos segmentaciją. Dabar „masinės kultūros“ sąvoka akcentuoja tik vieną – šiuolaikinės kultūrinės situacijos rinkos aspektą. Populiarioji kultūra – tai kultūros produktų rinkinys su komercinėmis savybėmis; tai produktas, kurio ekonominės savybės, t.y. galimybė parduoti rinkoje yra pagrindinis kriterijus, o vertės krūvis nublanko į antrą planą. Būtent tai lemia prioritetinį pramogų vystymą, o ne ideologines ar analitines programas, šou verslo transformaciją į vieną pelningiausių verslo rūšių. 90-aisiais. vyko didžiausių tarptautinių korporacijų kova dėl kultūros produktų rinkos segmentų. Pasaulinių tinklų plėtra suteikė šiai kovai pasaulinį pobūdį. Šešios didžiausios TNC pasaulyje dabar dominuoja kultūros pramonės rinkoje ir kiekviena iš jų vykdo savo kultūros politiką. Pasikeitusios technologinės kultūros produkcijos formos nebeleis grįžti prie senųjų, tradicinių modelių – jie gali būti išsaugoti tik kultūrinio gyvenimo periferijoje. Per gyvenimo ciklasšiuolaikinio kultūros produkto, apimančio tokius etapus kaip kūrybinis darbas, autorinės kopijos gamyba, pramoninė gamyba (replikacija), reklama, didmeninė ir mažmeninė prekyba, importas/eksportas ir archyvai, kūrybinė dalis – 10 proc. į įprastus prekių įstatymus. Nepaisant to, kova tarp kultūros vertės gynėjų ir „prekiškumo“ kriterijaus taikymo bet kokiam produktui, taip pat ir kultūriniam, šalininkų tęsiasi.

Puikus apibrėžimas

Neišsamus apibrėžimas ↓

Masinė kultūra arba popkultūra, masinė kultūra, daugumos kultūra – kasdienybės, pramogų ir informacijos kultūra, vyraujanti šiuolaikinėje visuomenėje. Tai apima tokius reiškinius kaip žiniasklaida (įskaitant televiziją ir radiją), sportas, kinas, muzika, populiarioji literatūra, vaizduojamieji menai ir kt.

Masinės kultūros turinį lemia kasdieniai įvykiai, siekiai ir poreikiai, sudarantys daugumos gyventojų (t. y. pagrindinės krypties) gyvenimą. Terminas „masinė kultūra“ atsirado 40-aisiais. XX a. M. Horkheimerio ir D. MacDonaldo tekstuose, skirtuose televizijos kritikai. Šis terminas plačiai paplito Frankfurto sociologijos mokyklos atstovų darbų dėka.

Populiarioji kultūra XVIII–XIX a

Masinės kultūros formavimosi prielaidos yra neatskiriamos nuo pačios visuomenės struktūros egzistavimo. Jose Ortega y Gassetas suformulavo gerai žinomą požiūrį į struktūrizavimą, pagrįstą kūrybiniu potencialu. Tada kyla mintis apie „kūrybinį elitą“, kuris, žinoma, sudaro mažesnę visuomenės dalį, ir apie „masę“ – kiekybiškai didžiąją gyventojų dalį. Atitinkamai, tampa įmanoma kalbėti apie ir apie „masių“ kultūrą – „masinę kultūrą“. Šiuo laikotarpiu vyksta kultūros pasidalijimas, nulemtas naujų reikšmingų socialinių sluoksnių, kurie gauna galimybę gauti visavertį išsilavinimą, bet nepriklauso elitui, formavimasis. Gavusios galimybę sąmoningam estetiniam kultūros reiškinių suvokimui, naujai besiformuojančios socialinės grupės, nuolat bendraudamos su masėmis, daro „elito“ reiškinius reikšmingus socialiniu mastu ir tuo pačiu parodo susidomėjimą „masine“ kultūra, kai kuriose srityse. atvejais jie yra mišrūs (žr., pavyzdžiui, Charles Dickens).

Populiarioji kultūra XX a

XX amžiuje masinė visuomenė ir su ja susijusią masinę kultūrą tyrinėjo žymiausi įvairių mokslo sričių mokslininkai: filosofai Jose Ortega y Gassetas (Masių kilimas), Karlas Jaspersas (Dvasinė laiko padėtis), Oswaldas Spengleris ( Europos nuosmukis); sociologai Jeanas Baudrillardas („Dabarties fantomai“), P. A. Sorokinas („Žmogus. Civilizacija. Visuomenė“) ir kt. Analizuodami populiariąją kultūrą, kiekvienas iš jų pastebi jos komercializavimo tendenciją.

Karlas Marksas, analizuodamas rinkos ekonomikos problemas, pažymėjo komercializaciją literatūrinis kūrinys:

"Miltonas, kuris parašė" Prarastas dangus„Ir kas už tai gavo 5 svarus, buvo neproduktyvus darbininkas. Priešingai, rašytojas, dirbantis savo knygnešiui fabrike, yra produktyvus darbuotojas. Miltonas sukūrė „Paradise Lost“ taip pat skubiai, kaip šilkaverpiai gamina šilką. Tai buvo tikra jo prigimties apraiška. Tada jis pardavė savo kūrinį už 5 svarus. O Leipcigo literatūrinis proletaras, fabrikuojantis savo knygos leidėjo užsakymu... yra produktyvus darbuotojas, nes jo gamyba nuo pat pradžių yra subordinuota kapitalui ir vykdoma tik siekiant padidinti šio kapitalo vertę.

Kalbant apie meną apskritai, panašią tendenciją XX amžiaus viduryje pastebėjo PA Sorokinas: „Kaip komercinis pramogų produktas, meną vis labiau kontroliuoja prekybininkai, komerciniai interesai ir mados tendencijos... Panaši situacija sukuria didžiausi grožio žinovai iš komercinių prekiautojų. verčia menininkus vykdyti jų reikalavimus, kurie papildomai keliami per reklamą ir kitas žiniasklaidos priemones. XXI amžiaus pradžioje šiuolaikiniai tyrinėtojai teigia tą patį kultūros reiškiniai: „Šiuolaikinės tendencijos yra kumuliacinės ir jau paskatino susikurti kritinę masę pokyčių, kurie palietė pačius kultūros institucijų turinio ir veiklos pagrindus. Reikšmingiausi iš jų, mūsų nuomone, yra: kultūros komercializavimas, demokratizacija, ribų sutrynimas – tiek žinių, tiek technologijų srityje – taip pat vyraujantis dėmesys procesui, o ne turinys. "

Požiūris į masinę kultūrą šiuolaikinėje filosofinėje ir kultūrologinėje mintyje nėra vienareikšmis. Jei Karlas Jaspersas masinį meną vadino „meno esmės nuosmukiu“, o Jeanas Baudrillardas teigė, kad visos šiuolaikinio meno sferos „įeina į transestetinę simuliacijos sferą“, tai šios sąvokos buvo peržiūrėtos 1960–1970 m. postmodernizmo rėmuose, daugeliui tyrinėtojų sugriovusio kokybinės vertinamosios reikšmės masinių ir elitinių kultūrų priešpriešą. Kalbėdamas apie XX amžiaus pradžios meną (tai reiškia elitinį meną), Ortega y Gassetas kalba apie jo nužmogėjimą. Tokiomis sąlygomis „antžmogiško“ masinio meno vaidmens didėjimas yra natūralus procesas.

Populiariosios kultūros žanrai

Būtina masinės kultūros produktų savybė turi būti pramoginė, kad ji turėtų komercinę sėkmę, kad būtų perkama ir išleisti pinigai duotų pelną. Linksmumą lemia griežtos struktūrinės teksto sąlygos. Masinės kultūros produktų siužetas ir stilistinė faktūra elito fundamentinės kultūros požiūriu gali būti primityvi, tačiau tai neturėtų būti prastai atlikta, o atvirkščiai, savo primityvumu turėtų būti tobula – tik šiuo atveju. bus garantuotas skaitytojas, taigi ir komercinė sėkmė. ​​... Sąmonės srautas, defamiliarizacija, intertekstas netinka masinei kultūrai. Masinė literatūra reikalauja aiškaus siužeto su intrigomis ir vingiais ir, svarbiausia, aiškaus skirstymo į žanrus. Tai gerai matome masinio kino pavyzdyje. Žanrai aiškiai nubrėžti, o jų nėra daug. Pagrindiniai iš jų yra detektyvas, trileris, komedija, melodrama, siaubo filmas arba, kaip jis vadinamas paskutiniais laikais, "Chiller" (iš anglų k. Chill - drebėti iš baimės), fantazija, pornografija. Kiekvienas žanras yra savarankiškas pasaulis su savo kalbiniais dėsniais, kurių jokiu būdu negalima peržengti, ypač kine, kur gamyba siejama su didžiausias skaičius finansines investicijas. Vartojant semiotikos terminus, galima teigti, kad masinės kultūros žanrai turėtų turėti griežtą sintaksę – vidinę struktūrą, tačiau kartu jie gali būti prasti semantiškai, gali trūkti. gilią prasmę... XX amžiuje populiarioji kultūra pakeitė folklorą, kuris taip pat sintaksiškai struktūrizuotas itin griežtai. Tai ryškiausiai 1920-aisiais parodė V. Ya. Proppas, išanalizavęs pasaką ir parodęs, kad joje visada yra ta pati sintaksinė struktūrinė schema, kurią galima formalizuoti ir pavaizduoti loginiais simboliais. Masinės literatūros ir kino tekstai struktūruojami vienodai. Kam to reikia? Tai būtina, kad žanrą būtų galima atpažinti iš karto; ir lūkesčiai neturėtų būti pažeisti. Žiūrovas neturėtų nusivilti. Komedija neturi sugadinti detektyvinės istorijos, o trilerio siužetas turi būti jaudinantis ir pavojingas. Štai kodėl masinių žanrų istorijos taip dažnai kartojasi. Kartojimas yra mito savybė – tai gili masinės ir elitinės kultūros giminystė, kuri XX amžiuje, nenorom nenorom vadovaujasi kolektyvinės pasąmonės archetipais. Aktoriai žiūrovo mintyse tapatinami su veikėjais. Viename filme žuvęs herojus tarsi prisikelia kitame, kaip archajiškas mitologiniai dievai... Juk kino žvaigždės yra šiuolaikinės masinės sąmonės dievai.

Kultiniai masinės kultūros tekstai

Įvairūs masinės kultūros tekstai yra kulto tekstai. Jų Pagrindinis bruožas yra tai, kad jie taip giliai įsiskverbia į masinę sąmonę, kad sukuria intertekstus, bet ne savyje, o supančioje tikrovėje. Tai yra, kulto masinės kultūros tekstai formuoja aplink save ypatingą intertekstinę tikrovę.

Elitinė kultūra, kuri savo vidine struktūra sukurta kompleksiškai ir įmantriai, negali taip paveikti ekstratekstinės tikrovės. Sunku įsivaizduoti anekdotus apie Hansą Castorpą iš „Stebuklingo kalno“ ar Josephą Knechtą iš „Stiklo karoliukų žaidimo“. Tiesa, pasitaiko, kad bet kurią modernistinę ar avangardinę techniką fundamentalioji kultūra įvaldo tiek, kad ji tampa kliše, tuomet ją gali panaudoti masinės kultūros tekstai. Kaip pavyzdį galime paminėti garsiuosius sovietinius kinematografinius plakatus, kur toliau priekinio plano buvo pavaizduotas didžiulis filmo veikėjo veidas, o fone žmogeliukai ką nors žudė ar tiesiog laksto (priklausomai nuo žanro). Šis pasikeitimas, proporcijų iškraipymas yra siurrealizmo antspaudas. Tačiau masinė sąmonė tai suvokia kaip realistišką, nors visi žino, kad nėra galvos be kūno ir kad tokia erdvė iš esmės yra absurdas. Postmodernizmas – šis nerūpestingas ir lengvabūdiškas XX amžiaus pabaigos vaikas – pagaliau įsileido populiariąją kultūrą ir sumaišė ją su elitine. Iš pradžių tai buvo kompromisas, vadinamas kiču. Tačiau tuomet klasikiniai postmodernios kultūros tekstai, tokie kaip Umberto Eco romanas „Rožės vardas“ ar Quentino Tarantino filmas „Pulp Fiction“, pradėjo aktyviai naudoti masinio meno vidinės struktūros strategiją.

Masinė kultūra

Atsiradus žiniasklaidai (radijas, masinės spausdintų leidinių, televizorius, gramofonas, magnetofonai), skirtumas tarp aukštosios ir populiariosios kultūros buvo panaikintas. Taip atsirado masinė kultūra, kuri nesiejama su religinėmis ar klasinėmis subkultūromis. Žiniasklaida ir populiarioji kultūra yra neatsiejamai susijusios. Kultūra tampa „įprasta“, kai jos produktai yra standartizuojami ir skleidžiami plačiajai visuomenei.

Masinė kultūra (lot. Massa – gumulas, gabalas) – sąvoka, kuri šiuolaikinėse kultūros studijose siejama su tokiomis socialinėmis grupėmis, kurioms būdingas „vidutinis“ dvasinių poreikių lygis.

Populiarioji kultūra – sąvoka, apimanti įvairius ir įvairius XX a. kultūros reiškinius, plačiai paplitusi kartu su mokslo ir technologijų revoliucija ir nuolatinis žiniasklaidos atnaujinimas. Masinės kultūros produktų gamyba, platinimas ir vartojimas yra pramoninio ir komercinio pobūdžio. Masinės kultūros semantinis diapazonas labai platus – nuo ​​primityvaus kičo (ankstyvieji komiksai, melodramos, pophitas, „muilo opera“) iki sudėtingų, prasmingų formų (kai kurios roko muzikos rūšys, „intelektualus“ detektyvas, popmenas). Masinės kultūros estetikai būdingas nuolatinis balansavimas tarp trivialaus ir originalaus, agresyvaus ir sentimentalaus, vulgaraus ir rafinuoto. Aktualizuodama ir objektyvuodama masinės auditorijos lūkesčius, masinė kultūra patenkina jos laisvalaikio, pramogų, žaidimo, bendravimo, emocinio kompensavimo ar atsipalaidavimo poreikius ir pan. Masinė kultūra neišreiškia išgryninto žmonių skonio ar dvasinių ieškojimų, ji turi mažiau. meninė vertė nei elitas ar liaudies kultūra. Tačiau ji turi plačiausią auditoriją ir yra autorės. Jis patenkina tiesioginius žmonių poreikius, reaguoja į bet kokį naują įvykį ir jį atspindi. Todėl masinės kultūros pavyzdžiai, ypač hitai, greitai praranda savo aktualumą, pasensta, išeina iš mados. Tai gali būti tarptautinė ir nacionalinė. Popmuzika yra ryškus masinės kultūros pavyzdys. Ji suprantama ir prieinama visoms amžiaus grupėms, visiems gyventojų sluoksniams, nepriklausomai nuo išsilavinimo lygio.

Masinė kultūra ir jos socialinės funkcijos

Morfologinėje kultūros struktūroje galima išskirti dvi sritis: įprastą ir specializuotą kultūrą. Masinė kultūra užima tarpinę vietą su vertėjo funkcija. Atotrūkis tarp įprastų ir specializuotų kultūrų senovėje buvo nedidelis (amatininko ar pirklio specialybė buvo įgyjama namų auklėjimo procese), tačiau, tobulėjant mokslui ir technologijoms, jis labai išaugo (ypač mokslui imliose profesijose).

Kasdieninė kultūra realizuojama atitinkamose gyvensenos formose. Gyvenimo būdą, be kita ko, lemia žmogaus profesinės veiklos pobūdis (diplomatas neišvengiamai turi kitokius gyvenimo būdus nei valstiečio), aborigenų gyvenamosios vietos tradicijos, bet labiausiai – socialinis. asmens statusas, jo turtas ar priklausymas luomui. Būtent Socialinis statusas nustato asmens ekonominių ir pažintinių interesų kryptį, jo laisvalaikio stilių, bendravimą, etiketą, informacinius siekius, estetinį skonį, madą, įvaizdį, kasdieniai ritualai ir ritualai, išankstiniai nusistatymai, prestižo įvaizdžiai, idėjos apie savo orumą, bendras požiūris, socialinė filosofija ir kt., kurie sudaro didžiąją dalį kasdienės kultūros bruožų.

Kasdienės kultūros žmogus ne specialiai studijuoja (išskyrus emigrantus, kurie tikslingai įvaldo naujosios tėvynės kalbą ir papročius), o spontaniškai įsisavinama. vaikų ugdymas ir bendrojo išsilavinimo, bendravimas su artimaisiais, socialine aplinka, profesijos kolegomis ir kt. ir koreguojamas per visą individo gyvenimą kaip jo socialinių kontaktų intensyvumas.

Šiuolaikinės žinios ir kultūriniai modeliai kuriami labai specializuotų socialinės praktikos sričių gilumoje. Juos supranta ir įsisavina atitinkami specialistai, o didžiajai daliai gyventojų šiuolaikinės specializuotos kultūros (politinės, mokslinės, meninės, inžinerinės ir kt.) kalba beveik neprieinama. Todėl visuomenei reikalinga priemonių sistema, leidžianti „išversti“ informaciją iš labai specializuotų kultūros sričių kalbos į įprastą nepasiruošusių žmonių supratimo lygį, „interpretuoti“ šią informaciją jos masiniam vartotojui, infantilizuoti jos vaizdinius įsikūnijimus, taip pat „suvaldyti“ masinio vartotojo sąmonę.

Tokio prisitaikymo vaikams reikėjo visada, kai auklėjimo ir bendrojo ugdymo procesuose į pasakų, parabolių, pramoginių istorijų, supaprastintų pavyzdžių kalbą buvo verčiamos „suaugusiųjų“ reikšmės. Dabar tokia interpretacinė praktika žmogui tapo būtina visą gyvenimą. Šiuolaikinis žmogus, net ir būdamas labai išsilavinęs, išlieka siauras vienos srities specialistas, o jo specializacijos lygis kyla šimtmečiais. Kitose srityse jam reikia nuolatinio komentatorių, vertėjų, mokytojų, žurnalistų, reklamos agentų ir kitokio pobūdžio „gidų“, vedančių per begalinę informacijos apie prekes, paslaugas, politinius įvykius, meno naujoves jūrą, socialiniai konfliktai ir kt.

Masinė kultūra tapo tokio pobūdžio poreikių įgyvendintoja. Buvimo joje struktūra žmogui suteikiama kaip daugmaž standartinių situacijų visuma, kur viską jau išsirinko tie patys „gidai“ per gyvenimą: žurnalistai, reklamos agentai, visuomenės politikai ir t.t. Masinėje kultūroje viskas jau žinoma iš anksto: „teisinga“ politinė sistema, vienintelė teisinga doktrina, lyderiai, vieta gretose, sporto ir popžvaigždės, „klasinio kovotojo“ ar „seksualinio simbolio“ įvaizdžio mada. , filmai, kuriuose „mūsiškiai“ visada teisūs ir visada laimi ir pan.

Iš čia kyla klausimas: ar anksčiau nebuvo problemų dėl specializuotos kultūros reikšmių vertimo į kasdieninio supratimo lygmenį? Kodėl masinė kultūra atsirado tik per pastaruosius pusantro–du šimtmečius ir ką kultūros reiškiniai anksčiau atliko šią funkciją?

Matyt, iki pastarųjų amžių mokslo ir technikos revoliucijos tokio atotrūkio tarp specializuotų ir įprastų žinių tikrai nebuvo. Vienintelė išimtis buvo religija. Puikiai žinome, koks didelis buvo intelektualinis atotrūkis tarp „profesionalios“ teologijos ir masinio gyventojų religingumo. Čia „vertimas“ iš vienos kalbos į kitą tikrai buvo reikalingas. Ši užduotis buvo išspręsta pamokslaujant. Akivaizdu, kad bažnytinį pamokslavimą galime laikyti istoriniu masinės kultūros reiškinių pirmtaku.

Kuriami masinės kultūros reiškiniai profesionalūs žmonės, sąmoningai redukuojant sudėtingas reikšmes į primityvias. Tai nereiškia, kad toks infantilizacijos būdas yra paprastas; Gerai žinoma, kad daugelio šou verslo žvaigždžių techniniai įgūdžiai kelia nuoširdų „meninės klasikos“ atstovų susižavėjimą.

Tarp pagrindinių mūsų laikų masinės kultūros apraiškų ir krypčių galima išskirti:

„vaikystės subkultūros“ pramonė (meno kūriniai vaikams, žaislai ir pramoniniu būdu gaminami žaidimai, specialiai vaikams skirtos prekės, vaikų klubai ir stovyklos, sukarintos ir kitos organizacijos, vaikų kolektyvinio ugdymo technologijos ir kt.);

masinė bendrojo lavinimo mokykla, supažindinanti mokinius su mokslo žinių pagrindais, filosofinėmis ir religiniai įsitikinimai apie mus supantį pasaulį standartinių programų pagalba;

žiniasklaida (spausdinta ir elektroninė), transliuojanti aktualią informaciją, „paaiškinanti“ eiliniam žmogui aktualijų, specializuotų sferų veikėjų sprendimų ir veiksmų prasmę;

ideologijos ir propagandos sistema, formuojanti politines gyventojų orientacijas;

masiniai politiniai judėjimai, inicijuojami elito, siekiant įtraukti į politinius veiksmus plačius gyventojų sluoksnius, dažniausiai nutolusius nuo politinių interesų, menkai suprantantys politinių programų prasmę;

pramogų laisvalaikio pramonė, apimanti masinio meno kultūrą (praktiškai visų rūšių literatūrą ir meną, galbūt, išskyrus architektūrą), masinę produkciją ir pramoginius pasirodymus (nuo sporto ir cirko iki erotinių), profesionalų sportą, pramogų organizavimo struktūras ( atitinkamų tipų klubai, diskotekos, šokių aikštelės ir kt.) ir kitų tipų pasirodymai. Čia vartotojas, kaip taisyklė, veikia ne tik kaip pasyvus žiūrovas, bet ir nuolat provokuojamas aktyviam įtraukimui ar ekstaziškai emocinei reakcijai į tai, kas vyksta. Masinė meninė kultūra savo efektą pasiekia per ypatingą estetizavimą vulgarų, bjaurų, fiziologinį, t.y. veikiantis viduramžių karnavalo ir jo semantinių „formos keitėjų“ principu. Šiai kultūrai būdingi:

atkartoti unikalumą ir redukuoti jį į kasdienybę;

rekreacinio laisvalaikio, žmogaus fizinės reabilitacijos ir jo kūno įvaizdžio koregavimo pramonė (kurortų industrija, masinis kūno kultūros judėjimas, kultūrizmas ir aerobika, sporto turizmas, taip pat medicininių, farmacijos, parfumerijos ir kosmetikos paslaugų sistema išvaizdai koreguoti). );

intelektualaus laisvalaikio pramonė ("kultūrinis" turizmas, meno mėgėjų veikla, kolekcionavimas, pomėgių kolektyvai, įvairios kolekcininkų, mėgėjų ir bet ko gerbėjų draugijos, mokslo ir švietimo įstaigos bei asociacijos, taip pat viskas, kas patenka į "populiaraus" apibrėžimą mokslas “, intelektualūs žaidimai, viktorinos, kryžiažodžiai ir kt.), kurie supažindina žmones su mokslo populiarinimo žiniomis, moksliniu ir meniniu mėgėjiškumu, ugdo bendrą gyventojų „humanitarinę erudiciją“;

vartotojų paklausos daiktams, paslaugoms, idėjų tiek individualiam, tiek kolektyviniam naudojimui (mados reklama, įvaizdžio kūrimas ir kt.) valdymo sistema, kuri formuoja socialiai prestižinių įvaizdžių ir gyvenimo būdo, interesų ir poreikių, išvaizdos tipų etaloną;

žaidimų kompleksai – nuo ​​mechaninių lošimo automatų, elektroninių pultų, kompiuterinių žaidimų ir kt. prie virtualios realybės sistemų;

visokie žodynai, žinynai, enciklopedijos, katalogai, elektroniniai ir kiti informacijos, specialiųjų žinių bankai, internetas ir kt., skirti ne parengtiems specialistams, o masiniams vartotojams.

Ir šios „kultūrinės produkcijos“ niekas mums neprimeta. Kiekvienas turi teisę kada nori išjungti televizorių. Populiarioji kultūra, kaip viena laisviausių prekių paskirstymo informacinėje rinkoje būdu, gali egzistuoti tik savanoriškos ir skubios paklausos sąlygomis. Žinoma, tokio susijaudinimo lygį dirbtinai palaiko suinteresuoti prekių pardavėjai, tačiau patį padidėjusį šio daikto paklausos faktą, pagamintą būtent tokiu vaizdiniu stiliumi, šia kalba, sukuria pats vartotojas, o ne pardavėjas.

Galų gale masinės kultūros įvaizdžiai, kaip ir bet kuri kita vaizduotės sistema, mums nerodo nieko daugiau, kaip tik mūsų pačių „kultūrinį veidą“, kuris iš tikrųjų visada buvo mums būdingas; tik įėjus sovietinis laikasši „veido pusė“ nebuvo rodoma per televiziją. Jeigu šis „veidas“ būtų absoliučiai svetimas, jei visuomenėje nebūtų viso to išties masinės paklausos, mes į tai taip aštriai nereaguotume.

Nors masinė kultūra neabejotinai yra specializuotų kultūros sričių „ersatz produktas“, negeneruoja savo reikšmių, o tik imituoja reiškinius, nevertėtų jos vertinti vien neigiamai. Masinę kultūrą generuoja objektyvūs visuomenės modernėjimo procesai, kai tradicinės kultūros socializacijos ir kultūrinimo funkcijos praranda savo efektyvumą. Populiarioji kultūra iš tikrųjų prisiima pirminės socializacijos užtikrinimo instrumento funkcijas. Visai gali būti, kad masinė kultūra yra kokios nors naujos, dar tik gimstančios kasdienės kultūros užuomazga.

Vienaip ar kitaip, bet masinė kultūra yra miesto gyventojų kasdieninės kultūros atmaina, kompetentinga tik siauroje sferoje, o šiaip mieliau naudojasi spausdintais, elektroniniais informacijos šaltiniais, sumažintais „kvailams“. Pagaliau, Pop dainininkėšokdamas prie mikrofono dainuoja apie tą patį, apie ką savo sonetuose rašė Šekspyras, bet tik šiuo atveju išverstas į „du bumai, trys bumai“ kalbą.

Universitetas: VZFEI

Metai ir miestas: Tula 2010

3 įvadas

1. Populiarioji kultūra 4

2. Skaitymo krizė 10

3. Masinės kultūros elementai 11

4. Komiksai 12

1. Įvadas .

Kultūros studijų dalykas – kultūros samprata. Kultūros studijų objektas – gyvi žmonės, kultūros kūrėjai ir nešėjai, taip pat kultūros reiškiniai, procesai ir institucijos. Kultūra yra glaudžiai susijusi su visuomene. Jeigu visuomenė suprantama kaip žmonių visuma, tai kultūra yra jų veiklos rezultatų visuma.

Kasdieniame gyvenime kultūros sąvoka vartojama mažiausiai trimis reikšmėmis.

Pirma, kultūra turime omenyje tam tikrą socialinio gyvenimo sritį, kuri gavo institucinį konsolidavimą (kultūros ministerijas su išsišakojusiu valdininkų, viduriniosios grandies specialistų ir aukštesniųjų aparatu). švietimo įstaigos, rengiantys kultūros, žurnalų, draugijų, klubų, teatrų, muziejų ir kt. specialistus, užsiimančius dvasinių vertybių kūrimu ir sklaida).

Antra, kultūra suprantama kaip dvasinių vertybių ir normų rinkinys, būdingas didelei socialinei grupei, bendruomenei, žmonėms ar tautai (elitinė kultūra, rusų kultūra, rusiška). svetima kultūra, jaunimo kultūra, darbininkų klasės kultūra ir kt.).

Trečia, kultūra išreiškia aukštą dvasinių laimėjimų kokybinio išsivystymo lygį (“ kultūringas žmogus„Išsilavinimo prasme“, darbo vietos kultūra „tvarkingai sutvarkytos, švarios funkcinės erdvės prasme). Į sąvoką „kultūra“ įvedame „lygio“ reikšmę, kai kultūrą kontrastuojame su kultūros trūkumu – kultūros nebuvimu. Nėra visuomenės, žmonių, grupės ar žmogaus be kultūros.

2. Masinė kultūra. .

Masinė kultūra apima tik tuos kultūros elementus, kurie yra transliuojami per visuomenės informavimo priemones arba masinės komunikacijos kanalus – tai radijas, televizija, kinas, spauda. Jų išradimu pirmiausia buvo panaikintos ribos tarp miesto ir kaimo, o vėliau tarp šalių. Pasak I. Lamonde, šie trys kriterijai – televizija, radijas ir spauda – skiria populiariąją kultūrą nuo populiariosios kultūros. Žiniasklaida yra forma, kurios turinys yra masinė kultūra.

Nors masinės ir populiariosios kultūros šaknys, pasak Leo Lowenthal, siekia XVI a. Europą, griežtąja to žodžio prasme jos turi būti laikomos šiuolaikinė visuomenė... Tai ypač pasakytina apie masinę kultūrą.

Šiuolaikinės žiniasklaidos atsiradimas leido atkurti vieną kultūros produktą tūkstančiais ir milijonais egzempliorių, taigi sumažinti kiekvienos iš jų kainą ir padaryti jį prieinamą plačiajai visuomenei. Pramonės ir ypač postindustrinė visuomenė susijęs su dviem svarbiais procesais – plitimu masinė produkcija ir atsiradimas masinis laisvalaikis.

Perėjimas prie masinės gamybos įvyko JAV 30-aisiais, o prie masinio laisvalaikio – 50-aisiais, todėl JAV laikoma abiejų tėvyne. Taigi masinė gamyba ir masinis laisvalaikis išplito į kitas pasaulio šalis, pirmiausia Vakarų Europa... Masinė kultūra formavosi masinės gamybos ir masinio laisvalaikio pagrindu. Kodėl trys reiškiniai – masinė gamyba, masinis laisvalaikis ir masinė kultūra – yra glaudžiai susiję vienas su kitu ir turi būti vertinami glaudžiai vienybėje?

Masinė gamyba, išplitusi po konvejerių ir Ford sistemos atsiradimo, ne tik standartizavo darbo procesą, palengvino darbą, užpildė rinką plataus vartojimo prekėmis, bet ir leido gerokai sumažinti prekių kainą. Masinė gamyba sukėlė naują reiškinį – masinį vartojimą ir masinį vartotoją, ir ji dažniausiai tapatinama su viduriniąja klase, tai yra nelabai turtingais, bet jau nebe skurdžiais visuomenės sluoksniais.

XX amžiaus šeštojo dešimtmečio viduryje JAV patyrė spartų ekonomikos augimą ir materialinės gyventojų gerovės kilimą, darbo našumo padidėjimą ir atitinkamą darbo savaitės sumažėjimą, vidutinio amerikiečio persiorientavimą nuo vertybių. darbo jėgas į laisvalaikio vertybes, platų buitinės technikos naudojimą, gyventojų raštingumo didinimą ir laisvalaikio palengvinimą kultūros įstaigoms, įskaitant mokyklas ir universitetus, bibliotekas ir teatrus, kiną ir televiziją. Sociologai pradėjo kalbėti apie kultūrinę laisvalaikio revoliuciją, vykstančią išsivysčiusioms šalims pereinant iš industrinės į postindustrinę visuomenę.

Amžiaus viduryje JAV kūrėsi viduriniosios klasės visuomenė, kurioje pagrindinis dėmesys buvo skiriamas judumui aukštyn ir individualioms darbo pastangoms. Vidurinė klasė vėliau suvaidino svarbų vaidmenį formuojantis masinė kultūra ir laisvalaikio draugijos... Būdingas amerikiečių potraukis techninės civilizacijos vaisiams, išradingas patosas ir noras viską ir visus technizuoti padėjo sukurti apčiuopiamos žiniasklaidos priemonės masinė kultūra – radijas, televizija, transnacionalinės laikraščių imperijos. Galiausiai, trečias veiksnys – amerikiečių aistra paversti viską, kuo prisiliečia pelningas verslas, - prisidėjo prie laisvalaikio veiklos komercializavimo vidutinio ir jaunoji karta Amerika 50–60 m.

60-ųjų pabaigoje masinė kultūra atsirado ir SSRS. Tačiau tai mažai priklauso nuo rinkos, masinės gamybos ir masinio vartojimo. Pagrindinis veiksnys buvo valstybė. Populiarioji kultūra buvo finansuojama ir prižiūrima valstybės per žiniasklaidą, ji apėmė propagandą ir oficialiąją kultūrą – nuo ​​fotografijos iki kino, viskas buvo skirta socialistinio gyvenimo būdo propagavimui. Oficiali propaganda tapo plačiai paplitusi magnetofonų, radijo imtuvų, televizorių ir, žinoma, spaudos įvedimo į sovietų žmonių kasdienybę dėka.

Populiarioji kultūra populiariąją kultūrą nustūmė į periferiją, kuri pamažu ėmė pamiršti. Jei ne filologų folkloro ekspedicijos, fiksavusios legendas, dainas ir apeigas, nuėjusias į praeitį, liaudies (tautosakos) kultūra išvis nebūtų išlikusi. Tiesa, valdžia skatino rengti festivalius, konkursus, folklorinių ansamblių pasirodymus.

Populiariosios kultūros plitimas sukėlė Moksliniai tyrimai... JAV, o vėliau ir kitose šalyse susiformavo masinės kultūros sociologija.

Masinės gamybos reiškinys nėra toks nekenksmingas visuomenei. Viena vertus, jis platiems sluoksniams daro prieinamą tai, ką senais laikais naudojo tik elitas. Tai pagerina žmonių darbo ir gyvenimo sąlygas. Kita vertus, tai supaprastina mūsų poreikius ir skonį. Paprastai prieinamos prekės parduodamos žemomis kainomis ir gaminamos žemos kokybės. Rembrandto ar Van Gogho paveikslų reprodukcijos iš parduotuvės neperteikia visų stiprių jausmų, kuriuos išgyvena žmogus, mąstantis apie originalus. Tačiau ne kiekvienas, tarkime, Rusijos gyventojas gali atvykti į Maskvą ar išvykti į Europą bendrauti su puikiais originalais.

Anot A.Ya. Flier, populiarioji kultūra atlieka svarbią transliaciją. Šiuolaikinės specializuotos kultūros kalba (politinė, mokslinė, meninė, inžinerinė ir kt.) plačiajai auditorijai beveik neprieinama, todėl visuomenei reikėjo kai kurių vertėjų (vertėjų). Svarbus žingsnis buvo visuotinio ir privalomo gyventojų švietimo įvedimas, o vėliau ir žiniasklaidos (masinių informavimo priemonių) plėtra. Kadangi profesinės žinios nuolat plečiasi ir gilėja, žmogui visą gyvenimą reikia tų, kurie interpretuoja ir pritaiko sudėtingą informaciją jo lygiui. Geriausias transliuotojas yra populiarioji kultūra, kuri naudoja ir spaudą, ir televiziją. Daugybė komentatorių, žurnalistų, politikos apžvalgininkų, šou menininkų, televizijos žvaigždžių ir kitų ne tik interpretuoja, bet ir manipuliuoja mūsų sąmone, varydami į galvą nulaužtus stereotipus ir formuluotes.

Populiarioji kultūra yra kultūra namuose. Ji visada su mumis. Prisijungiame tada, kai tai naudinga ir patogu mums, o ne autoriams ar atlikėjams.

Bet tai jau įvyko žmonijos istorijoje. Senovėje faraonai, sultonai, karaliai kviesdavosi profesionalius menininkus į savo namus, o tik gerokai vėliau jie ėmė leistis į pasaulį, užimdami garbės skrynią teatre. Salonas kultūra XVIII– XIX amžius – irgi namų kultūra. Tiesa, namų muzikavimas ir namų mėgėjų pasirodymai buvo plono inteligentijos sluoksnio privilegija. Pradedant nuo XIX vidurysšimtmečius bendravimas su menu tapo prieinamas beveik visiems sluoksniams ir vyksta specializuotose įstaigose – muziejuose, Meno galerijos, teatrai, oranžerijos, koncertų salės. Jis prieinamas plačiajai visuomenei.

XX amžiaus antroje pusėje menas vėl grįžta į namus televizijos, radijo, garso ir vaizdo technikos, reprodukcijų, skaidrių dėka. Menas tapo buitiniu, bet nustojo būti siauro elito rato dalimi.

Iš trijų didžiųjų žiniasklaidos priemonių – spaudos, radijo ir televizijos – spauda atsirado anksčiau už kitas, jau XIX amžiuje tapusi besiformuojančios masinės ir populiariosios kultūros nešėja. Didėjant miesto gyventojų skaičiui, laikraščių tiražas didėjo. Didėjant prenumeratorių skaičiui, atsirado galimybė padaryti laikraštį patrauklesnį ir pigesnį, išlaikant aukštą pajamų lygį didinant apyvartą. Laikraštį su savimi galite turėti visur – ir gatvėje, ir namuose. Anksčiau, norint jį nusipirkti, reikėdavo eiti į kioską. Pristatymas į namus padidina didelio tiražo laikraščių patogumą ir patrauklumą.

Nuo šiol įrašymo aparatūroje atsirado galimybė išsaugoti ne tik vaisius ir daržoves, bet ir informaciją bei pramogas. Patinkančią melodiją galite įjungti bet kada ir bet kurioje vietoje, klausytis tiek kartų, kiek norite. Žinoma, nieko panašaus nėra tradicinė kultūra remiantis žodiniu informacijos perdavimu ir gyvu šaltiniu. Antrasis išskirtinis bruožas – nepalyginamai platesnis perduodamos informacijos spektras ir įvairovė. Maskvoje galite pamatyti ar išgirsti, kas šiuo metu vyksta Niujorke ar Tokijuje.

Žiniasklaida neišmatuojamai plečia meno mylėtojų ratą. Pirmojo P. Čaikovskio koncerto 1891 metais, surengtą Carnegie Hall Niujorke, klausėsi 2 tūkst. Pirmąjį JAV grupės „The Beatles“ pasirodymą toje pačioje Carnegie Hall 1964 metais televizijos dėka žiūrėjo ir klausėsi 73 mln.

Ne mažiau svarbi savybė masinė kultūra – žiniasklaidos hibridizacija, tai yra įvairių techninių pasiekimų sujungimas į visumą. Taip atsirado kinas, radijas ir televizija. Televizija, kurios funkcija yra švietimas, informacija ir pramogos, apjungė beveik visas ankstesnes informacijos formas – mokyklą, kiną, radiją. Savo ruožtu radijas, dar prieš atsirandant televizijai, sukaupė laikraštį (žinių reportažus), knygą (radijo laidas), teatrą ir koncertų salę (radijo pasirodymai, koncertų transliacijos), stadioną (sporto reportažai), scena (groti plokšteles). Kalbant apie kiną, jis mus suartino įvairių aspektų vizualinė sfera – nuo ​​fotografijos iki teatro, cirko ir scenos.

Tradicinis teatro kultūra pasirodė esąs plačiai prieinamas. Komercinės pramogų įmonės, kurios tapo iš antrosios pusės XIX a amžiaus būdingas miesto kultūros bruožas, susidūręs su konkurencija. Dabar aktoriai vaidino ne scenoje, o prieš mikrofoną ir kino kamerą; žmonės galėjo pasirinkti, ar eiti į teatrus ir koncertų salės arba klausytis radijo ir žiūrėti televizorių. Operos dainininkai, muzikantai ir žurnalistai pradėjo dirbti radijuje. Kinas – jauniausias iš visų pramogų rūšių – iš pradžių klestėjo, pasitelkęs radijo patirtį ir kino žvaigždžių populiarumą, kol atsirado televizija. Tradicinės kultūros ir laisvalaikio formos keitė savo statusą ir išgyveno finansinę krizę. Atsiradus radijui ir televizijai, teatras ir kinas prarado savo auditoriją.

Šiandien posakis „kultūra toliau paskubomis“. Radijas, televizija ir spauda tenkina pagrindinę masinės kultūros sąlygą: momentinę reakciją į tai, kas vyksta, taigi, jokio selektyvumo nebuvimą. Atsiradus ryšio palydovams, naujienos po pasaulį pasklido beveik akimirksniu. Tuo pačiu metu didžiulė auditorija gauna tą pačią kultūrą.

Populiarioji kultūra, būdama mobilesnė ir techniškesnė, ėmė išstumti tradicines meno formas. Iš pradžių kinas atviliojo beveik visus teatro žiūrovus, o vėliau jį patį išstūmė televizija. Kova dėl publikos, konkurencija – naujas reiškinys kultūros srityje, kurio anksčiau nebuvo. Konkuruodami dėl publikos sugrįžimo, teatras ir kinas buvo priversti ieškoti naujų formų, stiliaus, raiškos kalbos, o tai vaisingai atsiliepė tolimesnei jų raidai.

Tačiau kalbą ir raštą pakeitusi „vaizdinė civilizacija“ turi ne tik teigiamų, bet ir neigiamų aspektų. Kai kurie ekspertai mano, kad vaizdinė informacija lemia ankstyvą vaikų pilnametystę ir suaugusiųjų infantilumą. Jis sukelia tą pačią reakciją žmonėms, nepriklausomai nuo išsilavinimo lygio, paveikdamas žemesnius psichikos lygius (emocijas ir jausmus), darydamas žalą protui.

Specialistai mano, kad mokykliniai mokymo metodai atgrasė vaikus domėtis rimtomis knygomis.

3. Skaitymo krizė.

Skaitymo krizė pasireiškia dviem formomis: a) pasyviuoju raštingumu, kai suaugusieji ir vaikai tiesiog nemėgsta skaityti, ir b) aktyviu neraštingumu arba funkciniu neraštingumu (šis terminas taikomas bet kuriam asmeniui, kuris iš esmės prarado skaitymo ir rašymo įgūdžius). ir nesugeba suvokti trumpo ir nesudėtingo su kasdienybe susijusio teksto), kuriame žmonės mėgsta, bet nemoka skaityti.

Abiejų reiškinių mastai išsivysčiusiose šalyse įspūdingi: aukštos kultūros Prancūzijoje suaugusiųjų, kurie niekada neatsivertė knygos, skaičius svyruoja nuo 50 iki 55 %; nuo 23 iki 30 milijonų amerikiečių yra visiškai neraštingi, tai yra iš tikrųjų nemoka skaityti ar rašyti, nuo 35 iki 54 milijonų yra pusiau neraštingi – jų skaitymo ir rašymo įgūdžiai yra daug žemesni, nei reikia visaverčiam gyvenimui visuomenėje. Kanadoje tarp 18 metų ir vyresnių žmonių 24 % yra neraštingi arba funkciniu požiūriu neraštingi. Lenkijoje ir Vokietijoje vaikų 40 proc mokyklinio amžiaus supratimas apie paprasčiausią literatūriniai tekstai sukelia sunkumų. Iki 30% Prancūzijos vidurinių mokyklų moksleivių skaito labai blogai ir netrukus prisijungs prie neskaitomos visuomenės, kurios intelektualiniai reikalavimai apsiriboja komiksais ir pramoginiais filmais. Tyrėjai nustatė tikras kultūrines dykumas, ypač kaimo vietovėje, esančioje vos keli kilometrai nuo Paryžiaus. Keista, kad Prancūzijoje, viena vertus, yra kultūrinis elitas, maitinamas visokiais knygų produktais ir pretenduojantis esąs tikrosios kultūros nešėjas, kita vertus – plačios masės, kurios alksta knygų ir atstumia. jiems siūloma kultūra.

Funkciškai neraštingi žmonės yra kultūriškai apriboti vienu ar kitu laipsniu ir atskirti nuo socialinio bei intelektualinio bendravimo. Juos galima apibūdinti taip: prasti mokykliniai rezultatai, neigiamas požiūris į kultūros institucijas dėl nesugebėjimo jomis naudotis ir baimė būti įvertintam ekspertų ir kt. Šiai skaitytojų kategorijai kultūros pasaulis nepatenka į gyvybiškai svarbius interesus: jie nelanko bibliotekų ir knygynų, o mokykloje įgytas išsilavinimas paskatino atmesti literatūrą, o ne skatino gilų domėjimąsi skaitymu ir saviugdos įgūdžiais. .

4. Masinės kultūros elementai.

Masinės kultūros elementais, rūšimis ir raiškos priemonėmis ekspertai laiko labai platų spektrą reiškinių. Taigi, pavyzdžiui, A.Ya. Flier įvardija: žiniasklaidą, mokyklinį ir universitetinį išsilavinimą, ideologiją ir propagandą, pramogų industriją, įskaitant masinius ir įspūdingus pasirodymus (nuo cirko sporto iki erotinių), profesionalų sportą (kaip reginį gerbėjams), pramogų organizavimo institucijas ( klubai, diskotekos, šokių aikštelės ir kt.), laisvalaikio pramonė (kurortai, kūno kultūra, kultūrizmas ir aerobika, sporto turizmas, medicinos, farmacijos, kosmetikos paslaugos), intelektualaus laisvalaikio pramonė (meno mėgėjų veikla, kolekcionavimas, pomėgių grupės, mokslo ir mokymo įstaigose, intelektualiniuose žaidimuose ir kt.), lošimo automatai ir Kompiuteriniai žaidimai, visokie žodynai, žinynai, enciklopedijos, katalogai, internetas, šou verslas, kinas ir kt.

Tačiau išskirsime tik du tipiškiausius visame pasaulyje paplitusius masinei kultūrai žanrus – komiksus ir kiną.

4.1. Komiksai.

Tai apima žodinius pasakojimus ar dialogus su paveikslėliais. Tuo pačiu metu yra keletas jų atmainų: 1) žurnalų ir laikraščių intarpai juokingų paveikslėlių bloko pavidalu; 2) knygų komiksai, išleisti kaip atskira brošiūra; 3) komiksai; 4) komiški animaciniai filmukai. Be to, yra specialus komiksų žanras, kuris pasirodė septintojo dešimtmečio pabaigoje pogrindinėje hipių spaudoje ir yra kontrkultūros elementas.

Pirmieji laikraščių komiksai JAV pasirodė 1892 m. 1946 metais šalyje kas mėnesį buvo parduodama 60 milijonų komiksų paaugliams iki 18 metų. Piktas buvo 1954 m., kai per mėnesį 650 skirtingų komiksų buvo parduota 100 mln.. 1928 m. pasirodė garsieji peliuko Mikio animaciniai filmai.

Laikui bėgant komiksai tapo galinga industrija ir tapo savotišku kultiniu simboliu daugeliui amerikiečių kartų. Pavyzdžiui, serialas „Žvaigždžių karai“ jau daugiau nei 20 metų žavėjo paauglių vaizduotę. Ekspertai mano, kad komiksų vaidmuo Jungtinėse Valstijose yra panašus į pagrindinį kultūros institutas atliekantis svarbią užduotį gerbėjų masėms. Visų amžių vyrai ir moterys, tiek turtingi, tiek vargšai, yra paklusnūs komiksams.

Ekspertai kalba apie komiksų sociologijos atsiradimą, kuri, kaip subdisciplina, turi savo dalyką ir objektą, empirinius duomenis ir teorinius pokyčius, metodiką ir aiškinamąsias koncepcijas. Komiksų mokslinėje literatūroje yra daug šimtų straipsnių ir monografijų. Mokslininkai analizuoja publikacijas paauglių žurnaluose, apklausia komiksų skaitytojus ir atlieka tarpkultūrinius ir istorinius tyrimus.

Paaiškėjo, kad komiksai tarnauja ne kaip priemonė įtikinti nuo aštrių tikrovės problemų į išgalvotą pasaulį, kaip manyta anksčiau, o sulaužyti monotonišką kasdienybės ritmą. Be to, tyčiodamiesi iš politinių lyderių ir kino žvaigždžių, komiksai yra demokratinio jaunimo ugdymo priemonė. Kontrkultūriniai komiksai populiarūs ne tarp 10–18 metų, o vyresnių nei 20 metų amžiaus, kolegijų ir universitetų studentai atsakymus į aktualias socialines ir politines problemas randa samizdatų laikraščiuose ir lankstinukuose. Jų auditorija – studentai, patyrę nuovargį nuo oficialiosios kultūros normų ir ieškantys savo vietos šiuolaikinėje visuomenėje. Dažniausiai tai yra savotiška protesto literatūra. Šiandien komiksai tapo neatsiejama švietimo ir edukacinių programų dalimi JAV.

Animacinių komiksų kultūrinė reikšmė matyti iš to, kad jų personažai jau seniai virto papildomais ant jų užaugusios jaunosios kartos socializacijos agentais. Jie moko paauglius susidoroti su sunkumais, nebijoti pavojų, tikėti savimi ir tikėtis sėkmės bet kuriuo įvykių posūkiu.

Kartu sociologai pastebi, kad komiksų herojų moralinį dėmesį kovai su blogiu beveik visiškai atsveria smurto propaganda, kuria tokios literatūros puslapiai persotinami. Karikatūristas negali kitaip: komiksai kartu supaprastina realių problemų sprendimo būdus, siūlydami kartais labai primityvius ir vulgarius metodus: žudyti, naudoti smurtą, apiplėšti. Net jei jie kilę iš piktadarių, paauglių sąmonė vis tiek juos įteisina kaip teisingus ir įmanomus, nes jie kilę iš mėgstamų animacinių filmų.

Apskritai kultūrinis komiksų pasaulis yra nevienalytis, yra neabejotinų šedevrų, ugdančių žmones pagarbos doroviniams idealams dvasia, yra ir tiesioginių vartojimo prekių, sukurtų šios dienos tema. Štai kodėl į Amerikos literatūra ekspertų nuomonės išsiskiria: šalininkai pervertina progresyvius kultūrinis vaidmuo komiksai, o oponentai perdeda jų daromą socialinę žalą. Vieni sociologai pabrėžia katastrofišką komiksų vaidmenį, leidžiantį paaugliams išlaisvinti susikaupusią energiją ir agresiją, kiti – kad komiksus dažniau skaito nusikaltę paaugliai, o ne įstatymų besilaikantis jaunimas. Specialių testų, kuriais stebima sėkmė mokykloje ir paauglių intelekto lygis kelis dešimtmečius, naudojimas rodo, kad šiek tiek pablogėja motyvacija ir akademiniai pasiekimai. Amerikiečių karta, užauginta komiksų srityje, blogiau mąsto ir mokosi.

4.2. Kinas.

Kinas buvo pirmoji populiariosios kultūros priemonė. Kinematografija gimė kaip darbininkų klasės laisvalaikio forma. V pabaigos XIX amžiuje JAV nebylaus kino, skirtingai nei teatro ir žurnalistų, buvo daugiausia prieinama forma pramoga nesupratusiems emigrantams iš Rytų ir Pietų Europos anglų kalbos... Pirmieji filmų prodiuseriai taip pat buvo emigrantai. Jie suprato savo auditorijos poreikius, kurdami komedijas, mokslinės fantastikos filmus ir veiksmo filmus. Ankstyvasis kinas buvo itin nepretenzingas, be vidinių intrigų ir paprastų scenų rinkinys: sodininkas purškia vandenį iš žarnos, medžiotojai varo žvėrį.

Kai 1903 m. buvo išrasta kino kamera ir atsirado operatoriaus profesija, filmai tapo sudėtingesni siužetu. Ekrane pasirodė herojai, turintys savo charakterį ir dramatišką likimą. 1927 - 1928 m., kai į gyvenimą atėjo garsiniai filmai, atėjo kino viršūnė. Tada Amerikoje atsirado milžiniški kino teatrai (3-6 tūkst. žiūrovų), kuriuos kasdien aplankydavo 7-10 mln. Garsas išplėtė kino galimybes, atsirado naujų žanrų, nežinomų pantomimos pagrindu pastatytai nebyliajai kinematografijai, ypač miuziklai, „siaubo filmai“, socialinis kinas.

Nuo 1990 iki 1911 metų prasideda didžiausios pasaulyje kino industrijos – Holivudo, kuris dar vadinamas pasauliniu „svajonių fabriku“, istorija. Iki 1918 m. jis sukūrė iki 97% pasaulio kino: 841 filmą per metus, kurie buvo rodomi 21 000 kino teatrų. Šeši Holivudo milžinai – „Warner Brothers“, „Universal“, „Twentieth Century Fox“, „Paramount“, „United Artists“ ir „Columbia“ – dabar uždirba kelis milijardus dolerių per metus, kurdami produktus ne tik vidaus rinkai, bet ir eksportui. 70-aisiais Holivudas, taip pat pradėjęs kurti televizijos filmus, virto pasauline televizijos gamybos sostine.

1933 m. pasirodė pirmieji kino teatrai su platforma automobiliams, o 40-ųjų pabaigoje jie tapo masiniu reiškiniu. Devintojo dešimtmečio pradžioje kas ketvirtas kino teatras buvo skirtas vairuotojams. Nors kinas padarė viską, kad patrauktų Amerikos žiūrovus, jo laikas, regis, nenumaldomai eina į pabaigą. Po karo susidomėjimas kinu sumažėjo, o televizija, priešingai, išaugo. Aštuntojo dešimtmečio viduryje kino teatrus aplankydavo 20 milijonų žiūrovų per savaitę (palyginimui: XX a. – 100 milijonų kas savaitę). Kai kinas sumažėjo, jo populiarumas išaugo televizorius.

5. Išvada.

Masinė visuomenė yra prieštaringa. Viena vertus, knyga tapo viešai prieinama, o kartu su jomis tapo viešai prieinamas visuotinis raštingumas ir mokslo žinios. Kita vertus, masinė visuomenė atgraso žmones nuo gilaus ir susidomėjusio skaitymo. Skaitymo krizė Vakaruose yra viena iš kultūros krizės atmainų.

Populiarioji kultūra, būdama mobilesnė ir techniškesnė, ėmė išstumti tradicines meno formas. Iš pradžių kinas atviliojo beveik visus teatro žiūrovus, o vėliau jį patį išstūmė televizija. Kova dėl publikos, konkurencija – naujas reiškinys kultūros srityje, kurio anksčiau nebuvo.

Išstumti arba išspausti tradicinės rūšys menas paaiškinamas didesniu masinės kultūros prieinamumu, artumu publikai ir aukštesniu komforto lygiu. Tuo pačiu ir puikaus asistento techninė pažanga. Klasikiniai kūriniai literatūrą ir dramą, liaudies dainas ir šokius dabar galėtų pamatyti ne dešimtys, o šimtai tūkstančių žmonių. Kinematografijos technika padidino klasikos poveikio žiūrovui poveikį.

Konkuruodami dėl publikos sugrįžimo, teatras ir kinas buvo priversti ieškoti naujų formų, stiliaus, raiškos kalbos, o tai vaisingai atsiliepė tolimesnei jų raidai.

1 . Kravčenka A.I.; Kultūrologija: Pamoka universitetams. - M. Akademinis projektas, 2000 .-- 736 p.

Patiko? Spustelėkite žemiau esantį mygtuką. Tau nesunku ir mes malonu).

Į Nemokamas atsisiuntimas Išbandykite darbą maksimaliu greičiu, registruokitės arba prisijunkite prie svetainės.

Svarbu! Visi pateikti nemokamai atsisiųsti bandomieji darbai yra skirti parengti planą arba savo mokslinių darbų pagrindą.

Draugai! Turite unikalią galimybę padėti tokiems studentams kaip jūs! Jei mūsų svetainė padėjo jums rasti reikiamą darbą, tuomet tikrai suprantate, kaip jūsų pridėtas darbas gali palengvinti kitų darbą.

Jei Testas, Jūsų nuomone, yra nekokybiškas arba jau susidūrėte su šiuo darbu, praneškite mums.