Tyrimai dėl technikos "Poinelin". Tapyba: Istorija, metodo aprašymas

XIX a. Prancūzijoje buvo priblokšti novatorių banga, kuri atmetė seną tapybos mokyklą ir ieško naujų kūrybinės išraiškos būdų. Šioje srityje proveržis buvo stiliaus impresionizmo formavimas, kuris buvo šaknyje, skyrėsi nuo visų tuo metu egzistavo vizualinių metodų. Vis daugiau ir daugiau menininkų greta naujojo srauto ir atnešė savo idėjas jam.

Termino vertė

Viena iš šių idėjų buvo eksperimentai su spalva ir bandymas paversti vaizdą dėl drobės į mokslinį eksperimentą. Tai sudarė naują dažymo kryptį - pointelizmą. Pavadinimas grindžiamas būdingu paveikslų rašymo būdu. Tai naujas Stilius Tai nebuvo spontaniškas ir spontaniškas kaip klasikinis impresionizmas, menininkas aiškiai suprato, kad jis padarė ir kokį rezultatą norėtų pasiekti.

Pavadinimas kilęs iš Prancūzijos Word Poinel - taško raidė, rašymo taškai. Tai mažiau tikėtina, kad naudos kitą pavadinimą - padalijimas, o tai reiškia "atskyrimą". Po posūkio pointelizmo yra reiškiamas laiškas, taikant atskirus spalvingus taškus tam tikru atstumu vienas nuo kito.

Stiliaus ir spalvų teorijos atsiradimas

Tapybos taškų technika yra ne tik chaotiška spalvų taškų taikymas. Kiekviena iš jų užima griežtai apibrėžtą vietą. Pavyzdžiui, mėlyna turėtų būti šalia geltonos, raudonos - su žalia. Nes, atsižvelgiant į spalvų teoriją, iš dviejų skirtingų spalvų, esančių šalia vienas kito, taškų, Žmogaus akis Jis pats sumaišo trečią spalvą. Geltoni ir mėlyni taškai, esantys netoliese, sumaišyti ant akies tinklainės, atrodo mums Žalias. Pirmasis taikyti šias savybes praktikoje buvo prancūzų dailininkas Georges Pierre sere.

Po to, kai jis pradėjo studijuoti "EJENA Chevrolel", "Herman Helmholts", "Herman Helmholts", "Oena Ruda" mokslinius tyrimus. Savo moksliniuose raštuose jie parašė apie tinklainės spalvos suvokimą, apie šviesos spektrus, apie spalvų formavimąsi. Jis yra jų įtaka, jis nusprendė gaminti revoliuciją puikus kūrybiškumasRemiantis spalvų maišymo teorija. Jo esmė yra ta, kad yra trys pagrindinės adaptyvios spalvos - raudonos, žalios ir mėlynos spalvos, maišymas, kurį galite gauti žmogaus akies suvokiamu atspalviu.

Poinelizmas georges paveiksle

Eksperimentams, sieros atėjo į išvadą, kad patogiausia technika jo idėjų įgyvendinimo varianto bus taškas. Jis paėmė pagrindines švarias spalvas ir dešinieji taškai nuolat užpildė drobės erdvę, kuriant gana konkretūs vaizdai. Pirmoji sėkminga patirtis, kurią jis pateikė peržiūrėti plačiąją visuomenę, buvo "sekmadienio diena" Grand-Zhantt saloje ".

Vaizdas padarė labai stiprią įspūdį auditorijai. Arti diapazone jie gali matyti tik mozaikos audinį iš tūkstančio maži taškai. Bet kai jie persikėlė nuo nuotraukos keli žingsniai, gyva ir daugialypė scena pasirodė priešais juos, kuriame buvo aišku, kad atskirti oro sėjamąją. Be to, auditorija net nesuvokė, kad tik trys pagrindinės spalvos ir du papildomi, nėra sumaišyti vienas su kitu buvo naudojami paveikslėlyje. Optinis spalvų maišymas įvyko tiesiai ant akies tinklainės, kai vaizdas yra peržiūrėtas atstumu.

Sieros, skirtingai nuo daugelio menininkų, dirbo ne į pleatrą (lauke), bet dirbtuvėse naudojant nuotraukas. Tai suteikė jam daug privalumų. Jis negalėjo skubėti, kruopščiai pasiimti spalvas ir susprogdinti kiekvieną tepinėlį, taip pat, kuris yra svarbus, negalėjo sekti kintančios šviesos, nesukelkite tinkamo momento. Menininkas gyveno labai trumpas gyvenimas, negyveno iki 32 metų amžiaus, tačiau sugebėjo pristatyti savo stilius Pointelizmas tapyboje, rasti panašius žmones ir pasekėjus.

Pasekėjai

Kartu su George Sulfu jis suinteresuotas Paulizmo Paul Signac, dar jaunasis prancūzų menininkas. Jis turi šiek tiek modifikuotą sieros įrangą, eksperimentuoti su smūgiais, su dydį ir atstumu tarp jų. Jis siekė pasiekti didesnę dinamiką jo paveiksluose. "Xinyak" spalvų ripzėjimas yra labiau pastebimas nei jo pirmtakas, tačiau tai nepažeidžia jo darbo, priešingai, sukuria judančios šviesos poveikį. Paulius Signac taip pat parašė traktatą, pagrindžiančią naują kryptį tapyboje.

Be dviejų garsiausių prieplaukų, paveikslo sincharai turėjo dar keletą pasekėjų, įskaitant už Prancūzijos ribų, tarp kurių "Camille Pissarro", "Teo Van Risselberg", "Ippolit Pulisman", "Henri Edmond Cross", "Giovanni Segantini", "Nikolai Mešcheryakov".

Camille Pissarro, kuris buvo labai reikšmingas figūra tarp menininkų, atsakė apie pasviras kaip mokslo neo-simpresists. Laikui bėgant, poinelizmas pasikeitė ir transformavo į futurizmą. Jo pradinėje formoje jis ilgą laiką nustojo egzistuoti.

Pointelizmas mūsų metu

Į šiuolaikinis menas Dar kartą pradėjo grįžti į pointezmą tapyboje. Menininkai pradėjo plačiai naudoti įvairius optinius poveikius savo darbuose. Matthew Davis gali būti vadinamas Matthew Davis. Jo paveikslai yra arčiausiai klasikinės technikos, nors jis naudoja ne tik taškus, bet ir dideles spalvų vietas.

Dar du ryškus atstovasDarbas šia kryptimi, William Betts ir Miguel Endara. Tiesa, kaip Miguel, jo paveikslai su poineliniais giminaičiais tik piešimo taškų procesas.

Pointezmo dažymas vaikams

Studijuojant spalvą vaidina labai svarbus vaidmuo Mokant vaiką. Kolorografija sukuria atmintį, dėmesį, suvokimą vaikams. Ir taškas brėžinys prisideda prie laikinojo, sekli judumo plėtros, be to, tokia profesija gali praeiti per kelias valandas.

Medžiagos gali būti naudojamos skirtingi, žymekliai ar dažai, o vietoj šepečių, dažai leidžiama tiesiogiai kreiptis į pirštus. Dėl to yra specialūs vaikų pirštų dažai, visiškai netoksiški. Piešimo taškai vaikams yra daug paprastesnis nei tradicinis būdasTai suteikia smagu. Net ir lengviausias dalykas, kurį vaikas atkreipė šio stiliaus vaiką, atrodys vaizdingas.

Magistro klasė dėl vyresniųjų ikimokyklinio amžiaus vaikų supažindinimo (6-7 metai) su pointelizmu "Golden Fish"

Siūloma meistrų klasė dėl piešimo susipažinti su taškiniais "aukso žuvimi" skirta mokytojams ikimokyklinio ugdymo dirbant su vyresniais vaikais ikimokyklinis amžius (6 - 7 metai).

Paskyrimo sudėtis: "Auksinės žuvys" taps puikiu vaikų kambario sienų apdaila, dovana artimiesiems ir artimiesiems.

Pateikta kompozicija yra įdomi galimybė mokytojams naudoti tiesioginio ugdymo veikloje (brėžinyje) ir bendroje ar bendradarbiaujant nepriklausoma veikla. Vaizdo kūrimas su taškų pagalba prisideda ne tik į vaikų vystymąsi mažu judrumu, tobulumu, taip pat vaizduotės, mąstymo, fantazijos plėtra.

Master Class.: Susipažinti su vaizdu "Pointelizmas" technikoje.

Užduotys dirbant su vaikais:

Susipažinti su vyresniaisiais ikimokyklininkų su netradiciniu srautu tapyboje - "pointelizmas";

Išmokyti kompozicijos "Auksinės žuvies" sukūrimą "Pointerstim" technikoje;

Plėtoti vaizduotę, variklį kūrybiškas mąstymas Vyresniųjų vyresniųjų ikimokyklinio amžiaus vaikams (6 - 7 metai);

Lengva darbo sąlyga, estetinis suvokimas.

Technikos "Poinelin" aprašymas.

Dažymo taškelio srauto pavadinimas įvyko nuo prancūzų kalbos posūkio, o tai reiškia "rašymo taškus". Menininkai, dirbantys pozelizmo stiliaus stiliaus, buvo taikomi drobės švarios, ne maišyti į dažų paletę. Žiūrovo vaizdo suvokimo etape pasireiškė optinis dažų maišymas.

Trijų grynų pirminių spalvų optinis maišymas ir kelios papildomos poros leidžia jums gauti gana didelį ryškumą nei mechaniniai maišymo pigmentai.

Kviečiame įvaldyti "Pointelizmo" techniką, naudojant ne visai tradicines medžiagas - spalvų žymenis (žymekliai). Ikimokyklinio amžiaus vaikai mėgsta eksperimentuoti su regėjimo medžiagomis. Siūlomas vaizdo metodas pagal taškus su veltiniu - savivarčiai leidžia ne tik kurti mažas variklis Ikimokyklinio amžiaus vaikai, jų gesinamieji, spalvų suvokimas, bet ir padidinti emocinį foną, nes vaizdas su veltinio įkainiu (spalvotais žymekliais) nereikia džiovinimo, atsiranda dažų ar netikslios mišinys.

"Goldfish" technikoje "Poinelizmas"

Būtinos medžiagos:

1. Piešimo popieriaus A4

2. Paprastas pieštukas

3. estalerinė gumos juosta

4. Spalvoti žymekliai (arba žymekliai)

5. DARBO RŪŠIS

Siūlome pradėti pirmąjį etapą - sukurti eskizą būsima sudėtis. Lapas turi būti padalytas iš horizontalios linijos į dvi lėktuvus: vandens (maždaug 3/4 lapų) ir apačioje (1/4 lapo). Centre tai geriau pagrindinė herojinga - Žuvys. Vyresnieji ikimokyklinio amžiaus vaikai dažnai yra susiję " Goldfish."S. garsus darbas A.S. Puškinas "Žvejo ir žuvies pasakojimas", todėl žuvys taurus gali primena animacinio personažo ar akvariumo aukso žuvis.

Eskizas yra pasirengęs, dabar atėjo laikas pereiti į antrąjį etapą - dažyti mūsų kompoziciją su spalvų taškais. Mes tiekiame žuvų kontūrą: pagrindinės tauro detalės naudojant dažnai taškus oranžinė spalva, pabrėžiant svarstykles, pelekus ir kt. Po spalvų taškų taikymo pieštuko kontūras Būtina ištrinti trintuką.

Užpildykite skambinančiojo žuvies taškus geltona spalvaAr arčiau žuvų kontūro gali būti dedamas dažniau: spalva bus labiau prisotinta.

Žuvys yra paruoštas. Siūlome pradėti dažyti dumblius. Nepamirškite, kad vienintelis dažymo elementas yra taškas! Kuo arčiau srovių yra viena kitai, turtingesnė dažytos teritorijos spalva. ALGAE Siūlome naudoti žalias ir žalias spalvas.

Dabar būtina nudažyti likusius jūros dugno elementus: akmenukus, kriaukles.

Galutinis mūsų darbo etapas yra taikyti taško vandens erdvę. Mėlynos ir mėlynos žymekliai užpildo likusią lapo erdvę. Apie žuvis nepamirškite apie keletą mažų baltų orų burbuliukų, kurie tiesiog pabrėžiami taško kontūro.

Atliktas darbas, nedideli taškai tapo viena kompozicija. Lieka "Goldfish" į anksčiau paruoštą rėmelį. Linkime sėkmės jūsų darbe.

Toje pačioje technikoje galite piešti "auksinio rudens" vaizdą

19 ir 20 šimtmečius buvo daug naujų meno nurodymų. Menininkai eksperimentiškai eksperimentavo, ieško naujų išraiškingų formų ir galimybių. Ir dėl tokių paieškų rodiklis pasirodė paveiksle. Mes pasakysime apie tai, ką sudaro jo specifiškumas, kuris jį išrado ir kuris ypač išskiria šiame stiliuje.

Termino vertė

Stiliaus "Poinelin" pavadinimas kilęs iš prancūzų kalbos "taško". Iš to paties žodžio atsiranda, pavyzdžiui, baleto batų pavadinimas - Pointe. Pavadinimas yra susijęs su funkcijomis. bauda technika. Pointelizmas tapyboje, todėl galite paskirti kaip "taško" stilių.

Pointelizmo istorija

XIX a. Pabaigoje buvo atliktos aktyvios studijos teorijos, fizikos ir psichologijos srityje. Jie norėjo rasti įrankius, kurie dažniausiai leido autoriui perduoti savo ketinimą ir emocinį pažadą žiūrovui. Cheminė teorija iš Ejena Chevrole apie abipusę skirtingų spalvų įtaką vieni kitiems ir fizinė teorija "Orena Ruda" apie "Mixing" spalvas suteikė impulsui naujiems eksperimentams ir paieškai. Taip pat šiuo metu yra didelių ginčų apie spalvų psichologiją apie jo simboliką ir įtaką asmens psicho-emocinei būsenai. Visi šie moksliniai tyrimai lėmė tai, kad menininkai pradeda nauju būdu kreiptis į vaizdingus metodus. Šiuo metu impresionistai vadovavo aktyviems tyrimams apie dažų galimybes perduoti lengvą oro ir vandens erdvę. Jie stengėsi perteikti trumpalaikį, gyvenimo jausmą natūralių elementų judėjimo. Klasikinė technika nesuteikė jiems tokios galimybės. Kaip paieškų ir eksperimentų 1885 rezultatas, rodymas žymi. Kas yra šio stiliaus bruožas?

Pointelizmo metodas ir technika tapyboje

Labai stiliaus pavadinimas jau kalba apie laiško būdą. Menininkas rašo mažus kvadratinius smūgius. Jo šepečio judėjimas primena šviesą su drugeliu, kuris tik tam tikru momentu susijęs su drobė ir vėl palieka jį. Tačiau metodo esmė yra ne tik ypatinga spalvinga sluoksnio įvedimas ant drobės paviršiaus. Specialiųjų įtakos galimybių žiūrovui paieška buvo varoma dažymo taške. Kaip atkreipti perduoti gamtos momento grožį ir jausmą nuo to momento, kai menininkas išgyveno? Čia pagrindinis klausimasKas paprašė dailininkų XIX a. Pabaigoje ir XX a. Pradžioje. Prancūzijos menininkai pagal įtaką moksliniai atradimai Spalvos ir šviesos teorijoje, taip pat dėka nuotraukos atidarymo, kuris nustatė būtybės momentą, pradėjo eksperimentuoti su dažų įvedimu ant drobės. Ir pointelizmas buvo viena iš galimybių nauja technika. Dažai šiame stiliuje nebuvo sumaišyti paletėje, kaip buvo įprasta klasikinė tapybair įdėta į pradinę formą su mažais smūgiais. Be to, kontrastinga, pagal spalvingą ratą, toną, visada yra šalia. Raudona buvo įdėta šalia žalios, geltonos - su mėlyna ir pan. Ji davė galimybę suvokti gyvą oro ir šviesos pojūtį. Kai suvokiate paveikslėlį, pati žmogaus akis padarė dažų mišinį ir buvo gautas daugiaspalvis produktas. Pointelizmo technika yra labai sudėtinga ir kruopštūs. Jis yra panašus į jo dekoratyvumą ir sudėtingumą su mozaika. Tačiau menininkai nebuvo panika tokio darbo apimties, nes jis leido išspręsti meninę užduotį.

Steigėjai

1885 m. Dažyme pasirodė naujas stilius - pointelizmas, jo gimimas yra prijungtas, visų pirma su pavadinimu prancūzų atlikėjas George Sierfas. Jis buvo nusivylęs klasikiniu vaizdingu būdu ir siekė surasti savo rašymą. Už tai jis aktyviai mokėsi moksliniai darbai ant spalvų teorijos. Jį labai paveikė jau minėtas fizikos ir chemijos darbas, taip pat "Colors" Blanche charles tyrimas. Sieros ryžtingai atsisakė impresionizmo požiūrio į tapybą pagal tiesioginį pojūtį. Jis tikėjo, kad menininkas turėtų vykdyti mokslinius atradimus. Kūrėjas, jo nuomone, neturėtų pasikliauti įkvėpimu ar momentu, ir kiekvienas turėtų atidžiai tikėtis psicho-fiziologinių ir fizinių žinių. Menininkas pirmą kartą suformulavo savo atradimus gėlių mokslo srityje chromolumanizmo teorijoje, o vėliau pagrįsta naujas požiūris - padalijimas arba poinelizmas. 1884-86, jis rašo didžiulį audinį, kuris vėliau tapo labai garsaus - "sekmadienio diena" Grand-Zhaat saloje ". Jo dydis yra du trys metrai, jis buvo suprojektuotas suvokimui atstumu. Darbas tapo "Poinelin" klasika. Deja, sieros neturėjo laiko visapusiškai plėtoti savo teoriją ir įkūnija ją į darbus, jis mirė jaunas amžiusIr ateityje kryptis yra susijęs su jo studento pavadinimu, buvęs Impressionist Xinyak lauko.

Pointeliniai menininkai

Tai buvo Xinyak, kuris atnešė teoriją į absoliučią ir pasakė pasauliui apie tai, kas rodant paveikslą. Paveikslėliai - reprodukcija jo darbas pasirodė žurnaluose ir atvirukuose, nes jie buvo labai dekoratyvūs ir neįprasti. Signac ne tik rašė ir jo drobes atnešė poentrzmą iki tobulumo, bet taip pat sukūrė rimtą teorinis darbas "Iš Ezhen Delacroix į neoimpresijos", kuris tapo tokia vadovėlių vadovėliai šios krypties menininkams. Dailininkas daugiausia užsiima raštu kraštovaizdžiais, o taško technika leidžia pasiekti neįtikėtiną atmosferą ir daugybę. Signac taip pat eksperimentavo grafika ir juoda ir balta tapyba. Sėkmė ir neįprastas taškelio stiliaus poveikis pritraukė dėmesį ir kitus neįvykdyti dailininkai. Žinoma, aš dirbau savo gyvenimo pabaigoje Camille Pislarro, aš bandžiau savo jėgų šiame technikoje V. Van Gogh. Garsūs putelistai tapo Sh. Angranas, M. Luce, T. Van Rasselberg, A. Lok, A. E. Cross. Šis stilius neprarado savo aktualumo ir Donne. Tačiau tokia masė Puintilizmas, kaip ir XIX ir XX a. Savo ruožtu, nebėra. Benjamin Laading ir Miguel Endara yra laikomi žymiausiais šiuolaikiniais dvartais.

Posseralizmas. \\ T

Klasikinis pointelizmas tapyboje atstovauja George Sere kūriniai: "Circus", "Laivai jūroje", "Swimsters į anemiją" ir Xinyaka srityse: "uostas Marselis", "pusryčiai", "Venecija, rožinė Debesis. Taip pat eksperimentiniai darbai Van Gogh "kanalizacija ir saulėlydis", A. Matisse "Picky tulpės", K. Pissarro "Hampton" paveikslai, "Senokos euras", "Vaikai dvaro kieme". Šiandien šioje technikoje dirbti yra šedevrai, kurių muziejai ir kolekcininkai medžioja. Galų gale, tokie audiniai yra šiek tiek, ir jie yra tikri rarėjėjai.

Xinyak Paulius (1863-1935) - prancūzų dailininkas, tvarkaraštis, meno teoretikas, visuomenės veikėjas, vienas iš neo-simpressionizmo steigėjų.

Terminas "Neo-Simessionizmo" pasirodė po demonstravimo Impresionistų parodoje 1885 m. Dviejų jaunų menininkų darbų: J. Søra ir P. Sinyaka. Jų raidžių technika buvo tokia kitokia nuo įprastų impresionistų, kurie atsirado poreikį skirti šią naują kryptį tapyboje ir suteikti jai vardą.
Šis rašymo būdas sudarė įvaizdį, taikant daugiaspalvius taškus internete. Iki to laiko fiziologai atskleidė vyro gėlių suvokimo mechanizmą. Šimtmečius menininkai žinojo apie tam tikrų spalvų dažų maišymo principą, kad gautų naują spalvą. Tačiau P. Signac ir Zh.ser naudojo kitą reikiamų spalvų formavimo principą: ne maišant dažus, o ne mišrios atskiros taškų taikant dažus skirtinga spalvataip, kad tam tikru atstumu nuo pačios asmens akių įvaizdžio sudarė naują spalvų gamą. Šis konkretus vaizdingos raidės bruožas sukelia netikėtus pasekmes: šių darbų reprodukcijai, tai yra sunku atkurti, nes tam reikia tam tikro atstumo nuo vaizdo įrašo į vaizdą.

Be to, kaip meninė praktika parodė, ši technika leidžia jums sukurti naują meninis vaizdas į kraštovaizdžio tapybabet suteikia labai ribotą poveikį portreto žanras. Galbūt tai yra, kodėl portretas nebuvo laikomas stiprios pusės Kūrybiškumas P. Sinyaka.

Paulius Xinyak. Vasaros pakrantė jūros
Pirmas dalykas, kuris pritraukia dėmesį į "smėlio seach" yra gražus vaizdingas būdas: visas paviršius drobės, kaip mozaika, yra pamušalu su spalvingais smūgiais. Taigi šio vaizdingo technologijos pavadinimas - "Pointelizmas", t.y. Dažymo taškai.

Papal pilis Avinjone ", 1890 m
Xinyak lauko "Papal Palace in Avignon" paveikslėlis.
Mažos grynos tepinės yra vizualiai susijungiamos į vieną vaizdą, užfiksavo popiežiaus rūmus Avinjone. Garsus Avinjono tiltas yra matomas į kairę, jo kontūrai gimsta iš žalios atspalvių sąnarių. "Ponantillizmo George Syar" technikos prilipimas prie papildomo spalvų spektro yra šalia vienas kito, be maišymo atspalvių. Kaip rezultatas, mūsų gauja pasirodo mažų taškų skaičius, kad sujungti kartu tam tikru atstumu. "Signac" naudojo vaizdingus impresionistų randus, kurie atsižvelgė į spalvų pokyčius, kai Įvairūs efektai Apšvietimas. Taigi, violetinė ir rožiniai atspalviai, vyraujantys paveikslėlyje, primena garsių rūšių Ruano katedros Claude Monet, pagal kurių įtaka buvo ženklas buvo ankstyvas laikotarpis Jo kūrybiškumas.

P. Sightac - Notre Dame de la Gard. 1848 m.

P. Signac - švyturys jaunikyje. 1847 m.

P. Signac - įlanka. 1854 m.

Paul Signac. "Moterys gerai." 1892 m

Pagrindinė kraštovaizdžio darbo vieta P. Sinyakas užima Marina su Viduržemio jūros pakrantės Prancūzijos įvaizdžiu.

Paul Signac. "Raudonas plūduras". 1895 m

P. Signac buvo ne tik talentingas menininkasBet taip pat aistringas keliautojas. Jis su dideliu medžioklėmis ir įspūdžiais dalyvavo buriavimo lenktynėse ir dažnai nugalėjo.

Paul Signac. "Regatta" Concarno ". 1891 m

Ir keliavo daug. Nuostabūs Venecijos, Konstantinopolio vaizdai, Roterdamas nebuvo nepastebėtas dėl kruopščiai akies karjeros ir buvo atkurtos ant jo drobės. Žiūrėdamas pajūrio miestų nuotraukas, nuolatinį bangų judėjimą, swaying ant jachto vandens, dailininkas stengėsi atkurti tai, ką jis pamatė savo darbuose. Galbūt jūros paveikslai Xinyak užpildytas judėjimu. Žvelgiant į juos, tarsi jaučiatės vėjo kvėpavimas, matote, kaip saulės spinduliai susitraukia ant jūros stalo.

Paul Signac. "La Rochelle uostas". 1921 m

Vienas iš šių gyvenimo, šviesos tinklų tapo jo tapyba "Įėjimas į Port La Rochelle", kurį jis parašė 1924 m. Vaizde rodoma jachta, sparčiai gabenama per bangas. Niekada neturite psichinės patirties neatspindi drumsto šešėlio dailininko darbuose. Plasis sukurta paveiksluose liko pripildyta harmonija ir šviesa. Nors XX amžiaus pradžia atnešė su juo daug neramumų. Pirmas pasaulinis karas, Revoliucija Rusijoje - visi šie įvykiai buvo smarkiai patyrę, laikydamiesi progresyvių nuomonių.

1900-aisiais menininkas parašė daug kraštovaizdžių, susijusių su savo kelionėmis į Londoną, Veneciją, Olandiją, Turkiją.

Paul Signac. "Venecijos Laguna". 1904 m

Paul Signac. "Didelis kanalas (Venecija)". 1905 m

Paul Signac. "Venecija, ryte". 1908 m

Meno istorikai vadina Xinyak "Dekoratyvinių fantazijų" Venecijos kraštovaizdžius ir Olandijose yra speciali įtampa gyvenimo gyvenimas.

Paul Signac. "Olandų malūnas". 1898 m

Signakas yra įdomiai diagramoje. Jis buvo tikras horizontali linija Suteikia ramybės jausmą, didėjantį - džiaugsmą ir mažėjantį - liūdesį. Su dideliu medžioklėmis ir aistra, jis parašė Paryžių, jo tiltus, kanalus, krantines - apskritai visose vietose, susijusiose su vandeniu; Artėjant pakraštyje, jis pristatė pramoninius motyvus į kraštovaizdžio, vaizduojančių augalų ir jų rūkymo vamzdžius.

Paul Signac.port Saint-Tropez. 1901.

Paul Signac. Fort Saint-Jean Marselis. 1907 m.

Apie 1900 m., Signac atsisakė putcallistiniais tepiniais apvalių dėmių pavidalu ir pradėjo dažyti su stačiakampiais šepečių smūgiais.

Paul Signac. "Uostas Marselis". 1906 m.

Kūrybiškumas Xinyaka yra ryškios sekos pavyzdys. Daugiau nei pusę amžiaus jis dirbo mene, ir visą šį kartą jis išaugo neo-simpresizmo.
Ypatinga vieta "Xinyak" užima darbus meno. Jis yra knygos autorius "nuo Ezhen Delacrox į neoimpresijos" (1899). Jo Peru valdo monografiją, skirtą kraštovaizdžio Yongkindui (1927 m.), Taip pat daugelyje prireikus į įvairių krypčių menininkų parodų katalogus.

Pensilizmas laikomas postpreStratizmo judėjimo dalimi. Stilius buvo įkurtas menininkų George Sere ir Xinyak laukas. Skirtingai nuo impresionizmo, taškeliai, naudojami tik grynų taškų vaizdai.

Taškų kaupimasis buvo kietas vaizdas. Poinelizmas yra ne tik meno ir tapybos kryptis, tai yra specifinė tapybos rašymo technika. Krypto vystymosi viršūnė laikoma 1880 m. - 90-aisiais.

Kilmė

Meno istorikai mano, kad taškelis, kaip meno kryptis, buvo neo-simpressiškumo karta. Stiliaus gimimo metai yra 1885 m., Šalis yra Prancūzija, kurioje studijavo ir išvystyta krypties steigėjai.

Dauguma. garsus audinysAtstovaujant stiliui - "Sekmadienio diena saloje" J. Shersa. Tai yra pripažintas šedevras: drobė turi daugiau nei 6 pėdų aukštį ir 10 pėdų pločio. Sierfas dirbo apie tai apie dvejus metus - Patizažų darbas reikalavo tiksliai mažų skirtingų spalvų taškų, kurie padarė kraštovaizdį. Šiandien galite matyti šluostę Čikagoje meno institute.

Simbolizmas yra tapybos stilius

Krypties atstovai

Paintilizmo įkūrėjas buvo George Serezas, kuris buvo išsilavinęs dailės mokykloje Paryžiuje. Tradicinis klasikinis menininkas atmetė įspūdį, naudai mokslinis metodasJis sukūrė apie 1884 m. Ir vadinamas "chromolamitu". Pagrįstas mokslo teorija Prancūzijos chemikas chevrel ir Amerikos fizikos Orena rūdos spalvos. Šis metodas buvo naudojamas anksčiau, bet sistemingai taikyti jį kaip pagrindinį būdą atkreipti vaizdus ant drobės prasidėjo tiksliai sieros. Pagrindinis studentų sieros buvo buvęs impresionistinis Paul Signac. Sinyakos kraštovaizdžio pareigūnas pritraukė poentonizmo ir padalijimo metodus, o po sieros mirties 1891 m. Jis tęsė mokytojo atvejį. Be to, naftos ir akvarelės paveikslai, jis sukūrė ėsčius, litografijas, dirbti su rašikliu, rašalu. Įdomu tai, kad Xinyak buvo vienas iš pirmųjų "Henri Matisse" klientų.

Manierizmas kaip stilius tapyboje

Signac ne tik tapo sieros stiliaus įpėdiniu, bet ir eksperimentuotojas - jis dirbo su atstumu tarp taškų, tyrinėjant jo įtakos mozaikos įvaizdžio suvokimui. Dėl sieros taškų drobės yra viename atstumu, Xinyaka - jie artėja ir išskiria vienas nuo kito.

Menininko eksperimentų rezultatas yra dinamiškos, \\ t vulkiniai vaizdai Atkreipti taškus skirtingais atstumais.

Kiti žinomi stiliaus atstovai:

Eksperimentavo su pagrindiniais krypties priėmimais. Kai kuriuose darbuose jis naudojo plonus, mažus dažų taškus. Be to, jis naudojo didelius dažų smūgius, kad gautų konkretų efektą.

Prancūzijos neoimpresijos, naudojo poinelinę daugelyje darbų. Jo tapatybė Įžymūs paveikslai - kūrinių "Notre Dame" serija.

Paskelbė keli paveikslai, naudojant poinektelizmo techniką. Garsiausias ir pasirašytas darbas yra jo žmonos ir dukters portretas. Menininko metodas, sukurtas iš smarkų padidėjimo, jų šiurkštesnis perdavimas.

Gothic stiliaus istorija tapyboje

Vincent Van Gogh.

Eksperimentai su pointelivizmu priklauso Vincent Van Gogh - Naudojant taškų technologiją, 1887 m. Savęs portretas buvo parašytas.

Camille Pisserro.

5 metus dirbo pointelizmo stiliaus.

Savybės stilius

Paintizmo darbo darbas neįmanoma supainioti - drobė susideda iš trumpo prisiekimo sūpynės arba stačiakampio formos. Išvertė paveikslo krypties pavadinimą reiškia "rašymo taškus".

Spalvų teorija

Sukurti stilių, naudojamas sieros apskritai. \\ T Spalvų teorijos - žmogaus akis sumaišo netoliese esančių taškų spalvą. Elementų paveiksle ant drobės naudoja kontrastingų atspalvių taškus - mėlynos ir oranžinės, raudonos ir žalios, geltonos ir mėlynos spalvos. Dėl šio priėmimo objektai yra išraiškingi. Kaimyninės spalvos nėra sumaišytos tarpusavyje. Taškų optinis poveikis skirtas tai, kad spalvų jungtys ir transformacija atliks mūsų akis.

Art Deco tapybos stilius

Paveikslėlis "Sekmadienis" Grand-Zhatt saloje "sieros saloje tapo 886 m. Impresionistų parodos šoku ir atradimu. Dėl spalvų teorijos poveikio vaizdas buvo gyvas ir daugialypis nuo atstumo. Jei atėjote arčiau - vaizdas sumažino tašką. Pasiekiamas menininko tikslas - jis perdavė oro žiniasklaidą ir gamtos grožį.

Padalijimas. \\ T

Sierfas vadinamas šį tapybos "padalijimo" stilių, kai jis išrado jį, pavadinimas buvo pakeistas ilgam laikui. Mažiau taškų skaidrus vaizdas Ir daugiau aštrių linijų, taip pat su ekrano rezoliucija kompiuterio monitoriuje. Daugeliu atžvilgių poslinkis gali būti vadinamas mokslu, taip pat teisėtai, taip pat meno. POINTELISM naudojamas optines iliuzijos Norėdami sukurti vaizdus iš daugelio mažų taškų, esančių arti vienas kito. Su artimu dėmesiu atrodo neryškus, fuzzy, nuo tolo - menininko rodomas objektas yra tiksliai matomas. Vaizdo aparatas drobės lyginamas su pikseliais kompiuterinių monitorių.

Ekspresionizmas kaip tapybos stilius

Pasaulio energija

Poentelmenų idėja yra perduoti apylinkės energiją su neįprastų rašymo metodų drobės pagalba. Šokas ar nustebinti auditoriją, kurią jie neplanavo, bet neįprasta technika sukėlė kritiką ir nesusipratimą. Kritikų esmė - taškų naudojimas rašyti paveikslais paverčia tapybą į mechaninį, vargingą okupaciją, kuri žudo kūrybiškumą, individualumą.

Vaikų kūrybiškumui

Stilius dažnai naudojamas vystymuisi vaikų kūrybiškumas. Vaikai sukelia vaizdų konversiją, į kurį jie atrodo iš tolo ir arti.