Maskvos RUS XIV kultūra - XVII a.

1367 m. Maskvoje pastatytas akmuo Kremlius, vienintelis vienintelis šiaurės rytų Rusijos metu. Viduramžių Rusijoje yra "auksinio amžiaus" freskos. Didelė patirtis Faofano graikųkuris atvyko iš Bizantijos XIV amžiaus 70-aisiais. Jau brandus dailininkas (Freskas nudažyti skurvinės gatvėje Novgorodu): Bold vaizdingas būdas, laisvė apyvartoje su iconografinėmis tradicijomis, vykdymo virtuoziškumas, susidomėjimas vidiniu žmogaus pasauliu, pilna drama ir sielvartu, temperamentingu tapyba - a Ryškus reiškinys tuo metu mene, ypač pastebimas, kad Faofano darbe, jo heretiniai jausmai aiškiai pasirodė (jis skelbė dualizmą). Dieviškosios esmės sąvoka atskleidžiama kūrybiškumu Andrejus Rublev, Didžiausias piktogramos tapytojas, pabrėždamas iki šiol visuose žemynuose (periodiškai laikomi tarptautiniai simpoziumai, skirti jo darbui. Su jo vardu, tris kartus per gyvenimą užfiksuotas kronikose, didelio lankytinos Maskvos pabaigoje laikas XIV pabaigoje - XV šimtmečio pradžia yra susijusi., Kur vystosi Rusijos nacionalinė tapybos mokykla šį kartą. Būdamas vienuolis Trejybė - Sergiyev, tada Gelbėtojas Andronikov vienuolynas, 1405 jis, kartu su feofan graikų ir prokhorom su miestu (tai yra pažymėta Chronicles) sukūrė Blagoveščensko katedros freskas Maskvoje Kremliaus. 1408 m. Kartu su Danieliumi, juoda įkūnijo Rusijos Isiczz idėjas Fresko ciklo prielaidos katedra Vladimire, o tada jo dvasinio pakilimo rezultatas - Trejybės katedros darbuose Trejybės katedra Trejybės katedra Trinity-Sergius vienuolyno. A. RUBLEV gyvenimo pabaigoje parašė Fresskio katedros Andronikovo vienuolyno, kur jis mirė maždaug 1430 ir buvo palaidotas. Charakteristika

jo savybės, iš tiesų novatoriškas už savo laiką, Stilius: kompoziciniai atradimai - pirmoji taikoma apvali forma ("Trejybė", "angelas" Circle "), pakartotinai vertina šventą" liūdnai "motyvą, semantinio laconium Sprendimas (kalnas, medis, kameros "Trejybės"); Trijų kietų posūkių skaičiai perduoti impulsyvų judėjimą į kontempliuojančią piktogramą arba Fresko tikintysis - centrinėje deeso piktogramą, vamzdžių angelo figūra (Fresko ciklas Vladimire); Vaizdingas Bizantijos Canon (spalvotas šventas Troyce), M.Lazarevo žodžiai, "Skaidrumas skaidrumo", kuri leido mums įkūnyti tikrą harmoniją, sakė slavų interpretuojant. Sergijaus Radonezh filosofijos įtaka yra pastebimai Trejybės piktograma, parašyta Trinity katedros Iconostazei, pasak "didelio" (vadinamojo Sergijaus Radonezomu už savo talentą sujungti tuos, kurie prisijungia Feodaliniai kunigaikščiai), su retos meno jėga pristatė "Visimo humanistinės idėją sutikimo ir žmonių, moralinio tobulumo idealas, noras feat" už savo kitą "idealą". Filosofinis pobūdis Rubblev kūrybiškumo, dėka jo talentą, rado ryškią išraišką savo "Gelbigorodsky gretas:" Linque, panardintas į tapybą ", jis apibūdino Gelbėtojo veidą, suteikiant jam slavų funkcijas. Didžiausias senosios Rusijos meno tyrėjas V. N. Lazarevas pažymėjo, kad "A. RuBlev darbe gavo logišką Rusijos tapybos atskyrimo procesą nuo Bizantijos, nurodytų XII a.".

Valstybės galios iniciatyva, kurią remia Bažnyčia, kilęs tipografija (1553 g). 1563 m Atidaryta tipografija, vadovaujama diakono Ivanas Fedorovas ir Peter Mstislavts, 1.03.1564. Praleista "Apaštalo", pirmoji Rusijos atspausdinta knyga. 1565 m - "Charakteris". Tik iki XVI a. Pabaigos. Buvo paskelbta apie 20 religinio turinio knygų. Nuo XV amžiaus pabaigos. Tampa naujas etapas Vykdant architektūrą: plytų (plytų ir terakotos), išstumtos tradicinės baltos pavadinimo. Maskva tapo bendruoju meno centru: Kremlius atstatys XV-XVI V.V. Kaip "visų Rusijos suverenios" gyvenamoji vieta: Italijos Uspenskio katedra Aristotelis Fiorevanti., Rusijos tradicijoje, Pskovo meistrai pastatyti Blagoveshchensky, italų Aleviz yra naujas - Arkhangelsky. Paskelbė S. atrow stilius,vienas šaltinis buvo Rusijos žmonių medinė architektūra - šventykla Pakilimas į Kolomensky. (1532). Pokrovsky. Katedra (1560) dėl raudonos aikštės pastatyta architektas Barma ir Postnik (Vasiliai palaimino, pavadino garsųjį yurody, palaidotas jo veido). Didžiausias Maskvos tapybos mokyklos atstovas - Dionysia. (Gerai 1440-150?) - piktogramos, Maskvos Kremliaus prielaidos katedros dalis, Virgin Perapontova vienuolyno giminingumo kunigės: sudėtingas brėžinys, išskirtinis spalva, dekoratyvumas, a nuotaika Solidingos švenčių, šviesos džiaugsmo - piktogramos "Life" - centrinis vaizdas yra įrėmintas mažų scenų skaičius, "antspaudai", atstovaujantys epizodai nuo gyvenimo, fenomenų iš nuostabumo, ir tt ("Metropolitan Petras su aktais", "Sergius Radonezh su aktais" ir tt).

Rusijos kultūros istorijoje nuo XVII a. Antrosios pusės. prasideda naujas laikotarpis. Visose viešojo gyvenimo srityse vyksta pokyčiai: raštingumo troškimas auga, kaip rodo didelė atspausdintų vadovėlių paklausa. Vasilijus Burtsyva, 1634, buvo perspausdinta daug kartų, buvo parduota už prieinamą kainą (1 kapeikai). 1648 m. Išleistas dauginimo maletogo "gramatika", 1682 m. Daugybos lentelė ("sąmoningai"). Švietimo įstaigos yra sukurtos -1687 Saczoskopo vienuolyne Maskvoje - pirmoji Doparatovsk Rusijoje Švietimo įstaiga - slavų graikos-lotynų akademija parengti aukščiausius dvasininkus ir pareigūnus viešoji tarnyba. Pirmieji mokytojai yra Lichuda broliai, graikai, baigę "Padany" universitetą. Visų klasių ir tautybių atstovai čia tiriami. Akademija atliko didelį vaidmenį plėtojant Rusijos švietimą. 1678 m. Pirmasis istorinis darbas buvo išspausdintas ukrainos mokslininkas Innokenty gizel "Synopsis"Trumpa Rusijos istorijos apžvalga nuo seniausių laikų iki XVII a. 70-ųjų, ji išaugo aplink

30 leidinių. Naujo literatūros žanro pavyzdys, \\ t autobiografija, - "LIFE PROTOPOPA AVVAKUM. " Pasukdami į tradicinį gyvenimo žanrą, jis drąsiai pristatė liaudies erdvumą knygų kalba. Buvo demokratinio žanro satiy.kurie išreiškė socialinę neteisybę. Populiarus. \\ T buitinė ataskaitab ("Mount-Zonchast" ir kt.). Architektūra apibūdina viduramžių griežtumo atliekas, išorinio verbacijos troškimą, stiprinant dekoratyvinį principą. "Warred Pattern."- todėl amžininkai nustatė naujos esmę - Teremo rūmai Moscow KremliausArchitektūrinėmis formomis Rusijos liaudies meno savybės buvo įkūnytos. Aktyvuotas. \\ T pasaulietinė statyba. \\ t. Spalvotos plytelės, garbanotos plytos, įvairios dekoratyvinės detalės pridedami paveikslai paveiksluose. Draudimo troškimas yra pastebimas Kremliaus ir vienuolynų architektūros. Elegantiškas išvaizda suteikia naują nuostabų dekoruotą užpildą, varpinę ir bažnyčią. Tolesnis Rusijos architektūros plėtra lėmė vadinamąją "Maskvos baroko" atsiradimą (XVII a. Antroji pusė), derinant išorinį Pomp ir dekoratyvumą (balto akmens drožyba, spalvotos plytelės, fasadų dažymas) su simetrija, multi-biblioteka. "Moscow Baroque."Viduramžių rusų architektūros plėtra yra baigta. Bendra Rusijos kultūra XVII. Į Sekuliarizacijos procesas paveikė tapybą, kurioje realios tendencijos pradeda pasirodyti. Meno centras sustojo AgritoriaiNuo 1655 m. Jis vadovavo B. M. Khitrovo, subtilus meno žinovas. Naujos krypties vadovas buvo pagrindinė kamera Simon Ushakova. (1626-1686). Espistle į Ushakovo menininką Vladimirovas, kuris kalbėjo prieš aklą priėmimo prieš seną, už gamtos meno artumo, sukėlė atsaką "Žodis į piktogramos Rašto žodynus" (1667), kur Ushakov pabrėžė, kad "tapyba turėtų atspindėti gyvenimas, kaip veidrodis atspindi realius objektus. " Garsiausias S. Ushakovo - "Gelbėtojo nepriklausomo" darbas, kuriame, naudojant apšvietimo naudojimą, žmogaus veido charakteristika yra smulkiai perduodama. 1671 m. Menininkas sukūrė piktogramą tradicinėje istorijoje "Trejybė", kurioje ji siekė perduoti grožį ne dvasinį (pvz., Rublev), bet žemišką, medžiagą. Su susidomėjimu atskiru asmeniu dėl išvaizdos "Parsuna."(Nuo dr usk.person) - pirmasis Rusijos kultūroje su pasaulietiniu žanre, portreto modeliu -" Tėvo "Tėvo Petro Mikhailovičiaus atvaizdas" Peter "Didžiojo, Sevastopolio meno muziejaus ekspozicijoje).

Iki XVII a. Rusijoje nebuvo teatro. Jis buvo pakeistas liaudies ritualais su apelsinais dalyvavimu: "Spromers" buvo atlikti, šokėjai, akrobatai, muzikantai, virvės, luppliksatoriai ir kt. Vėliau atsirado iškilimų liaudies teatrai su jų repertuaru. XVII a Sukurta teismo ir mokyklos teatrai (slavų-graikų-lotynų akademijoje). Žaidimus parašė mokytojai Evangelijos sklypų ir kasdienių legendų, įdėti mokinius. Rusijos kultūroje XVII a. Buvo sukurtos Peter I reformų prielaidos.

Pagrindinės sąvokos:karinis pasakojimas, "Kulikovsky ciklas", kelionių literatūra, amžiografija, feofan graikų, Andrejus Rublev, DionysIs, Rusijos Spaudos inžinerija, apaštalas, knyga mini, kūrinys, "Naryshkinskoy baroko", mėginių ėmimas, sekuliarizacija ", Maskva - trečiasis Roma ", Parsuna, sprendimas, seniūnai, Joseflanas, lengvumas, rimtas poezija, asmeninis dainavimas," Rassky ciklo "dainos

Rusų kalba kultūra XIV. - XV šimtmečius. Maskvos rulus kultūra atitinka istorinį laikotarpį nuo XIV iki XVII a. Tai kelių diržo ir atspindi visus sunkius įvykius, kurie atsiranda šiuo metu Rusijos žemėje.

Keičiasi mongolų-totorių, kultūrinės veiklos regionai keičiasi. Pietų (Kijevas ir Zdneprovye) yra prastesnis už šiaurės rytus (į šiaurės rytus ir Maskvą), kad Rusijos kultūra galėtų išsaugoti savo originalumą ir pagrindinius bruožus. Pirmieji pradinio stabilizavimo požymiai yra jau XIII a. Pabaigoje. Speciali vieta čia priklauso Novgorodui ir Pskovui, stagnuojančiam hongol-tatar invazijos ir vadovų ne tik išsaugoti, bet ir didinti Rusijos menines tradicijas.

Iki XIV amžiaus pradžios Novgorodas pasirodo pagrindinis prekybos centras, miestas aukšta kultūra. Novgorodo originalumas pasireiškia architektūroje, dailės darbuose, Epics (Legends ant prekybininko ir dainininkės Sadko ir Bogatyr Vasilijos Buslyvo), poetine kūrybiškumu.

T.Y. Grabar, pabrėžiant Novgorodo meno ypatumus, rašo: "Vienas žvilgsnis į stiprią, Centerast Veliky Novgorodo paminklai yra pakankami, kad suprastumėte Novgorodo idealą, - gerą karią, ne labai liūdna ... bet pati savo mintis. .. savo architektūroje, kaip jis pats, paprastas, bet stiprios sienos, neturinčios erzinančio modelio, kuris nuo savo požiūrio "į ką nors", galingas siluetų, energingų masių. Novgorodo idealas yra stiprybė, o jo grožis yra galios grožis. Ne visada sulankstyti, bet visada puikiai, tvirtai, didinamai, užkariavimui. "

Epic-romanas gimė čia, kuriame yra daugiau namų smūgių, lyginant su Kijeve, taip pat Scomerculos - socialiai tikslaus pobūdžio epikai su šiurkščiavilnių humoro antspaudu. Epų kūrėjai ir atlikėjai, kaip taisyklė, buvo trupiniai, kurių menas yra susijęs su lėlių teatro miesto išvaizda. Liaudies žmonių teatras, kuris turėjo populiarumą iš žmonių kelis šimtmečius, buvo įkurta Novgorod. Pažymėtina yra bažnyčios apeigos teatralizacija, kuri rodo priešingą poveikį. pasaulietinis menas dėl bažnyčios meno. Pristatymai apie religines istorijas, pėsčiomis į kraštovaizdžius, kostiumus, su turtinga muzika, buvo ryškus spektaklis ir patiko sėkmės. Pagal N.A. Berdyaeva, panašūs pagoniški elementai buvo nuolat žaidžiami Rusijos pasaulėžiūroje apie svarbų vaidmenį. Jis pabrėžė, kad "Rusijos elementas visada buvo išsaugotas ir Donisian, ekstazės elementas taip pat yra susijęs su ... didžiulė galia Rusų kalba choro daina Ir šokiai. "

Didžiausias tobulumas buvo pasiektas Novgorodų talpykloje (turtinga statybos tradicija buvo sulankstyta) ir varpų sąnarių menas, kuris vėliau tapo svarbiu XIX ir XX a. Rusijos muzikos požymiu (varpai buvo atkurti operatoriuose "Boris Godunov "MUSSORGSKY, PSKOVYSEANKA IR" Nematomas grada citem »Romos Corsakov, muzika Rachmaninova, Shostakovich).

Nuo XIV amžiaus viduryje Rusijoje prasideda kultūros kėlimo laikotarpis, pavadintas akademikas D.S. Likhachevas, kuris, vis dėlto, nebuvo perkelti kaip Vakaruose renesanse. Visapusiška bažnyčios ideologijos įtaka dvasiniam gyvenimui iki XVII amžiaus neleido mūsų šaliai eiti palei Vakarų būdą formuoti humanistinius principus. Tačiau neįmanoma paneigti žmonijos skatinimo Rusijos stačiatikių XIV a. Tai yra jam, kad jis turi ypatingą vaidmenį į dvasinę vienybę Rusijos formavimu į mongolų-totorių jungtį sąlygomis.

Didžiulis indėlis į nacionalinės savimonės pažadinimą ir žmonių prieš Inozem gyventojus buvo padaryta Šventas Trejybės vienuolyno rev. Sergijaus Radadežo įkūrėjas ir igumenas, kuris tapo Rusijos idealo išraiška. Palyginti su Sergijaus domonongolian laikais, tai yra dar vienas Rev. tipo, kuris stovėjo prie naujos dykumos judumo kilmės. Asmeniniai siekiai apie Rusijos žemės vienybę, jis sugebėjo paversti religiniu ir moraliniu ir politiniu idealu jo eros į religinį ir politinį idealą. Visų žmonių Dūmos įstatymų leidėjas palaimino Dmitrijus Ivanovičius į vartininką Feudui ("Eikite į batus drąsiai, be dvejonių, laimėjo"), pašventino artėjančią karių platinimą dėl priespaudos. Rusijos milicijos gretas dviejų karių juodųjų Schifs gretas (Aleksandras Perevost ir Andrejus Oshmy, išsiuntė Prep. Sergius Radonezh) padarė neištrinamą įspūdį žmonėms ir sustiprino savo valią į pergalę.

Nurodant paruošimo skaičiaus reikšmę. Sergius Radonezh kėlimo patriotizmo istorikas V.O. Klyuchevsky rašo: "Žmonės, kurie yra įpratę drebėti vienu temarino vardu, pagaliau susirinko su Dvasia, pakilo į Ensulavers ir ne tik rado drąsos pakilti, bet jis nuėjo ieškoti Tatar Halomba atviroje stepėje Ir nukrito ant priešų su nepatogiai siena, palaidojo juos savo tūkstančiais kaulų. " Po pergalės Kulikove lauke, kol visiškas tatarų dominavimo nuvertėjimas turėjo praeiti ilgą šimtą metų, tačiau padidėjo savo jėgos jausmas, pasiektas dėl Rusijos žemės derinio aplink Maskvą, buvo neįmanoma kirsti . Žinoma, tikras kultūrinio gyvenimo klestėjimas prasidėjo po Kulikovo mūšio.

Rusijos žmonių dvasinis konsolidavimas didele dalimi prisidėjo prie Švietimo veikla Vienuolynai, kurių statyba savaime, kaip taisyklė, architektūros paminklai. Nebuvo unikalių rankų rašytų ir vėliau atspausdintų knygų kolekcijos, sukurtos piktogramos tapybos mokyklos. Pavyzdžiui, su Josepho-Voloq (Volokolamsk), vienuolynas, įkurta 1479 m. Pamokslininko Joseph Volotsky, organizavo mokykla. Ir tokie vienuolių apšvietimai, kaip rašytojo epiphany austi, Saint Feofan Graikai, Rev. (nuo 1989 m., Šventoji) Andrei Rublev, Inok Daniel Black, Saint Dionysius Glusskaya padarė neįkainojamą indėlį į Rusijos kultūros plėtrą.

Rusijos kultūros istorija yra neatsiejama nuo Rusijos stačiatikių bažnyčios istorijos. Jame viduje buvo dvi priešingos ideologinės kryptys, tačiau iš esmės orientuotos į bendrą užduotį - valstybės sekuliarizacijos politikos protestą. Galutinė šio ilgalaikio konfrontacijos rezoliucija nėra Bažnyčios naudai, įgyvendinama kaip Bažnyčios reformos Petro I, ir didelių, ir reiškia logišką ir istorinį užbaigimą kultūros laikotarpiu. Pagrindinis suklupimas tarp iosiflazijos (srautas, pagrįstas Volokolamsky Igumenu, rašytojas Juozapas Voltsky (1439 - 1515) ir nesilaikant Volga ir vadovauja vyresnio amžiaus NÕL Sororsky (1433 - 1508) buvo valstybės bažnyčios sfera santykiai. Šis ginčas iš esmės buvo iš anksto nustatytas ne tik politinės kovos, bet ir Maskvos Rusijos meninės kultūros ideologinės ir filosofinės esmės. Jis taip pat atsidūrė pats pats rezonansinės koncepcijos embrionas "Maskva - trečiasis Roma embrionas ".

Juozapo Volotskio postulatas: "Sovereign ... Mes visi turime bendrą suvereną, kad Viešpats Dievas surengė Visagalį savo vietoje ir pasodino karališkąjį sostą, teismą ir gailestingumą išduoti ir bažnyčią ir vienuolyną ir visus Visos Rusijos stačiatikių krikščionybė suteikė jam galią ir priežiūrą, "iš esmės paaiškina, kodėl jo priešininkas prarado savo priešininką. Atsižvelgiant į vientisumo, Rusijos vienybės, Iosiflant linija buvo praktiškai, nes tai yra neįmanoma labiau tinka ir naudinga. Maskvos autokratijos stiprinimas, pasak Joseph Volotskio, Bažnyčia turėtų prisidėti ekonomiškai (ty, kuris priklauso žemėms gyvenamuose valstietuose, kurie naudoja savo darbą), kuris buvo įvertintas pagal amžininus kaip atitiktį. Intelektoriai, iš tikrųjų nuo pat pradžių, konservatyvaus humanizmo principai skelbiami jų srauto paskelbimui ir siekė sukurti bažnyčią, nepriklausomą nuo pasaulietinės galios. Politinis nuostolis negalėjo užtemdyti inkubacijos kultūrinės ir moralinės svarbos, kuri paskatino "švarios" dvasinio gyvenimo, be pasaulietiškų aistrų, idealais, kuriais siekiama finansinės gerovės ir saugojimo, ir tiesos, geros, žmogaus orumo ir sąžinės . Šios sandoros tapo būdingomis Rusijos kultūros ypatybėmis.

XIV - XV a., Drąsa ir Rusijos karių drąsa iššūkiai karinių istorijų patriotizmu, užpildytu patriotizmo dvasia - vienas iš pagrindinių literatūros žanrų ("Vladimiro miesto" pasakojimas ",", Žodis apie nužudytą rusų žemę "," Ryazan Batib pasakojimas "," kalbėti apie didžiojo kunigaikščio Aleksandro Nevsky išnaudojimą ir gyvenimą). "Kulikovskio ciklo paminklai" apima garsų "pasaką apie Mamaev berniuką", sukurta pirmą ketvirtį XV amžiuje, pateikiant išsamų aprašymą Dmitrijus Donskoy per Mama, taip pat "Zadonshchyna" eilėraštis, Rašyta, kaip laikoma, Sophonia Ryazanz 80 - 90 ГГ. XIV a. Poemo autorius užėmė pavyzdį senovės paminklas Kijevo literatūra "Žodis apie Igoro pulką". Sujungia du darbus, tarp kurių du šimtmečiai nuskrido, viena ideologinė reikšmė - kvietimas į Rusijos ktingos suvienijimą išgelbėti šalį nuo priešų. Didelė kronika "pasakojimas apie tochtamysh invaziją į Maskvą yra šalia šio ciklo.

Nuostabi literatūros reiškinys buvo "vaikščioti trims jūrose" Tvermerchant Afanaziya Nikitina, liudijanti į Rusijos žmonių susidomėjimą " trisdešimt karalių, trisdešimt valstybių. " Keliautojas išsamiai aprašytas ir spalvingai apibūdino savo įspūdžius iš tolimos XV a. Indijos 30 metų iki kelio į šią šalį buvo atidaryta jūsų de Gama.

Platus platinimas gauna gyvenimo žanrą (agionografija). Jo kilmė yra metropolijos Kipro ("Life of Metropolitan Peter"), Pakhomy Logoet (Pakhomy serb; "gyvenimas Kirill Belozersky"), kuris turėjo įtakos Rusijos plėtrai literatūros kalba ir krikščionių idealų plitimas. Bet, galbūt, garsiausias Zhitsky žanro autorius buvo epiphani promoudo rašytojas-vienuolis ("Stefan Perm" gyvenimas "Gyvenimas Sergius Radonezh"). Jai būdingas emocinis ir išraiškingas žodinio pagirėjimo stilius, vadinamas "audimo žodžiais". Tai yra agionografai, kad šis šio laikotarpio bruožas yra visiškai atskleistas, kaip "abstraktus psichologas: jei anksčiau aprašymo objektas buvo simbolių veiksmai, dabar jų psichologija atsidaro skaitytojui (bet ne pobūdis būti aptariami tik XVII a.); Rašytojai išreiškė, nors gana schematiškai ir paprasta, jie siekė parodyti asmens asmenybę, jo emocinį atsaką į išorinio pasaulio įvykius.

Jau 90-aisiais XIV a. Maskvos menas turėjo visas "didelio stiliaus" savybes, kurioje nėra studentų imitacijos ir provincijų apribojimų. Maskva po ilgų varžybų su Novgorod ir Tvetry tampa ne tik politiniame ir dvasiniame, bet ir didelės stačiatikių būklės meno sostinėje. Jos institucija yra pripažįstama Rusijos žemėse ir Konstantinope. Kontaktai su Bizantimi, Bulgarija, Serbija. Atvyksta dideli dvasiniai skaičiai, menininkai, amatininkai.

Reikšmingas poveikis metropolijos stiliaus formavimui buvo feofano graikų veikla (1340 - 1410). Šio Bizantijos piktogramos tapytojo tapatybė senam Rusijos menui turi didžiulį vaidmenį. Farusanas praleido tris dešimtmečius savo gyvenimo Rusijoje, tapybos šventyklos, dekoravimo rankraščio ir kurti piktogramas. Jo vaizdingas manieras visiškai atitiko tautinio asmens tapatybės kilimą. Šio autoriaus atvaizdų meninis tobulumas ir dvasinis gylis pasirodė kaip nepakartojamas kūrybiškumo idealas. Žmonės žavisi formavimu, išskirtiniu talentu, ypatingu kūrybiniu feofano ", kuris tarnavo kaip pavyzdį Rusijos piktogramos tapytojams. Epiphanas Išmintis jį vadina "pašlovinamu šalavijomis, gudrus filosofas", "Mąstymo protas aukštas ir išmintingas, protingi akys mato pagrįstą gerumą. Magistro įtaka XIV a. Bažnyčios menui buvo labai vaisinga.

Feofano graikų darbuose yra dvi pagrindinės bizantijos dvasinio gyvenimo linijos yra įkūnijamos: viena vertus, klasikinė pradžia, išreikšta sukurto pasaulio grožio, ir kita vertus, aspiracija į klausimą, kuris susideda iš visos medžiagos atsisakymo. Kapitonas sukūrė savo rašymo atsižvelgiant į išraiškingą stilių Bizantijos tapybos XIV amžiuje, išsiskiria tam tikru sketchiness, dinamiškumo ir laisvo modelio laišką. Bizantijos feofano darbai nebuvo išsaugoti, jo laiškų pobūdis gali būti vertinamas remiantis Rusijoje sukurtais darbais. Tik nedidelė dalis jų atėjo pas mus: iš Išganytojo Atsimainymo ant Ilyin gatvės bažnyčia (Novgorode yra puikus) tapyba, piktogramos Atsimainymo ir Dono Mergelių, ikona Žolinės (ant Dono apyvartos; gal ne jo šepečiai); Nuo knygų miniatiūrų - inicialai "Evangelija katės". Kartu su sėklomis Juoda ir studentais Feofanas graikų tapė Virgin (1395 m.) Ir Archangelsko katedros (1399), ir kartu su Prokhor, pareiškimo katedra (1405). Pastarasis, kapitonas su studentais įvykdė ir deesus reitingą (antroji aukšto šventyklos ikonostazės eilutė). Tai yra pirmoji Iconostatisis Rusijoje su skaičiais visapusiškai augti. Be išvardytų darbų, yra ir kitų miniatiūrų ir piktogramų, kurios negali būti visiškai užtikrintai priskiriamos šio kapitono darbams. Pavyzdžiui, Apaštalų Petro ir Pauliaus augimo piktograma, saugoma Maskvos Kremliaus prielaidos katedra, taip pat mažų "riebalų amžių" piktograma. Nuo miniatiūrinės - Psaliri Ivano Grozny registracija. Tyrimai galimų feofano graikų kūrinių vis dar tęsiasi.

"Faofan Graikų" patyrusios ir puikių Andrei Rublev (apie 1360-1370 - 1427), kurio menas didžiuojasi mūsų šalimi. Meistras įvertino išraišką, psichologiją, jo pirmtako vaizdų dinamiškumą, tačiau savo darbe jie teigė kiti, giliai nacionaliniai meno idealai kartu su dvasinės galios verte ir žmogaus didybe. Galima daryti prielaidą, kad ankstyvas laikotarpis Jis studijavo savo kūrybiškumą ir dirbo Bizantijoje ir Bulgarijoje. Inok Andrei pranešama su geriausiais savo laiko žmonėmis - kariniu stebėjimu, filosofais, skelbti teologai. Piktograma tapytojas buvo gerai susipažinęs su Epiphany išmintimi. Dvasia Andrejus Rublev yra Sergijaus Radonezhsky studentas, visas jo gyvenimas paragino nesantaika Rusijoje. Tai buvo tas, kuris buvo skirtas garsiausia piktograma kūrėjui - "Trejybė", atspindintį taikos, harmonikos sutikimą, meilę kaimynui. Suprasti savo didžiausią humanistinę vertę, turėtumėte atkreipti dėmesį į istorinį šio darbo gimimo kontekstą. Atspindintis Rublyvskaya Trejybės, garsaus mokslininko-teologo P.A. Florenskis rašo: "Tarp tolygių laiko aplinkybių, tarp ginčo, civilinių ginčų, visuotinių laukinių ir totorių reidų, tarp šios gilios kančios, smulkinančios Rusijos, atidarytos dvasine begalinio, nepalanki, nepakeičiamu pasauliu," mini "pusėje Pasaulio pasaulio pasaulis. "Eisf" ir neapykanta valdoma kasdieniame gyvenime, abipusė meilė, teka amžiname sutikime, amžiname "Silent" pokalbyje, amžinoje arklių sferų vienybėje ... Šis neišvengiamas abipusių dekorų fazė, ši priemokos tyla yra gliūna begalinis draugas prieš kitą pateikimo - mes manome, kad kūrybinis turinys Trejybė ".

Piktogramos tema yra Senasis Testamentas pasaka iš protėvio Abraomo Hospitality - Priėmimo ir gydo trijų Wanderers, kuris atėjo Sunku Abraomui ir jo žmona Sara apie Izaoko sūnus gimimo. Krikščionys šiame renginyje mato naują Testamento istoriją. Wanderers taip pat yra Dievo trollery nuoroda ir sūnaus Dievo įsikūnijimas ir jo atoning aukos ir dėl bendrystės sakramento įsteigimo. Iki to laiko rublev egzistavo ilgai ir gana vienodą šio biblijos epizodo įvaizdį. Tačiau pateikta piktograma RUBLEVA naujas vaizdas Pažįstamas sklypas, kuris buvo grindžiamas originalaus ikonografinė sprendimas - nepriekaištinga nuo teologinės skaitymo ir tuo pačiu metu apsivilkusį tobula menine forma. Ji neturi paprastų pasakojimo detalių, gyvas betono epizodas yra prastesnis už Amžinosios tarybos didinamą vaizdą ir Kristaus aukos iš anksto. Visas krosnies laukas yra užimtas trys angelų skaičiai, ramiai sėdi aplink stalą su gydymu; Jų kelia, judėjimas, peržiūros tampa dramatiško piktogramos veiksmo objektu, kontempliacijos objektu ir teologiniam svarstymui. Niekada neįtikėtinai su meno priemonėmis neatskleidė dieviškojo, vieno iš pobūdžio, bet daugelio asmenų apledėjimo. Angelų skaičiai yra plokščia, tačiau kiekvienas suvokiamas kaip laisvas asmuo, kuris yra absoliuti Sąjungoje su kita. Dešinė centrinio angelo ranka, tradiciškai identifikuojama su Kristumi, palaimina dubenį, stovintį ant stalo iš Tauro galvos - senojo Testamento aukos įvaizdį. Dubeno kontūrai kartojami kaip forma, kaip ir didėjančia aukštyn erdvė, padaliję du šoninius angelus: centrinio angelo siluetas "atsispindi" lentelės ribose maža dalis Jų skaičiai. Plonas modelis, šiek tiek tinkamas skaičiams, erdvinių planų pasakojimas prisideda prie tokių santykių muzikinio ritmo. Menininko šepečiai čia yra būdingas antikvarinis matavimo jausmas, proporcijos. RUBLEV labai subtiliai valdo vietos ir tūrio kategorijas, likusios paskirtos piktogramos dailininko "Canon" sistemoje. Rublės Trejybės įvaizdis atsiranda taip, tarsi laiko srauto perėjimui žmogaus gyvenimas Amžinybėje ir, priešingai, nesenstantis egzistavimas istorinėje tikrovėje.

Piktograma Trejybės buvo pripažintas privalomu modeliu 100-eyed katedra 1551 dekrete: "Peaki piktograma tapytojo piktogramas iš senovės vertimų, tiek Graikijos piktograma dailininkai rašė: ir kaip jis rašė Ondrey Rublev ir kitas pagarsėjęs piktograma dailininkus ir pasirašyti Šventąjį tripllerį ir nuo jų rūpestingumo įgyvendinti viską. " Šiandien ji yra laikoma valstybinėje Trettakov galerijoje, bet kartą per metus Trejybės dieną, ji perduodama į muziejaus bažnyčią Šv. Nikolajui Tolmachas, kur piktograma dalyvauja šventiniame garbinime ir tampa prieinama garbinti.

Pagrindiniai Andrejaus Rublev kūriniai daugiau ar mažiau patikimai apima "Blagoveshchensky" katedros "Blagoveshchensky" katedros freską, paveikslą ir prielaidos katedros paveikslą ir Iconostazę Vladimire, "Vladimirskaya" piktograma "Vladimirskaya" "Zvenigorod" prielaidos katedra " , Deesus taisome nuo Mergelės Marijos katedrą Savvino-Storozhevsky vienuolynas, tapybos ir ikonostasas Trejybės katedra Trejybės-Sergiev vienuolynas, į Spassky katedra Gelbėtojo Andronikov vienuolynas Maskvoje tapyba. Daugelis darbų yra bendrai su kita nuostabiu "auksinio amžiaus" atlikėjo Rusijos piktogramos Daniel Black (apie 1350 - 1428).

Andrei rubleva palikimas yra neatsiejamas nuo Rusijos kultūros istorijos. Kiekvienas jo vaizdas virsta filosofiniu, meniniu kontempliacija, tai yra puiki harmonija, kur yra prijungtos tiesos, meilė ir grožis. Iš į Rublev meno žavesys yra dėl, galbūt, ne tiek daug su aukščiausios meistriškumo, o ne abejoti, kiek su malonės ir šventumo sudaryta jo kūrinių.

XV a. Antroje pusėje Dionysios tapo ypatinga RUBLEV tradicijų įpėdine (apie 1440 - 1502), labiausiai didelis menininkas Šis laikotarpis. Tarp jo didysis darbas KALĖDŲ šventyklos į Feraphantov vienuolynas Mergelės, piktogramas į dangų katedra Maskvos Kremliaus, piktogramos "Our Lady of Odigitria" už Ascension Monastery LIFE Piktogramos Metropolitan Petro ir Aleksejus, Bažnyčios iš Dievo Motinos prielaidos Josepho-Volokolamskio vienuolyne. Dvasiniai idealai Dionizas buvo suformuota iš Rašto žinovų ir filosofų tuo metu Trečiadienis - Vasian tamsus, Spiridona-SAVVA, ideologinių oponentų Joseph Volotsky ir Nilo Sorovsky, kurie atsispindėjo jo darbą. Autoriaus darbas rodo didesnį susidomėjimą žmogaus asmenybės problema, jos savarankiška. Jei RUBLEV dėmesys buvo didžiausias gyvenimas, tada Dionysius idėjoje dvasinis kelias Asmuo prideda išorinio "kraštovaizdžio" elementą per nuolatinį jo sielos išmontumą ir švietimą. Savo darbe nėra ūminės dramos, būdingos feofano graikų, nėra čia ir filosofiniai ir Andrei Rublev gylis. Tam tikrą gilų standumą davė paradas Pomp Ivano III karaliavimo, garbinimo Maskvos valstybingumo reikalavimas. Elegantiškas Donisian pasaulis yra užpildytas lengvai, lengvu, linksmu skoniu. A talentingo dailininko ratu meistrai sukūrė iš Pokrov anketa Mergelės piktogramą iš Suzdalės Pokrovsky vienuolynas, dažytos aukurą barjerą ir į dangų katedra altorius Maskvoje, Prisikėlimo katedra į Volokolamsk. Vėlesniame amžiuje jo mokiniai tinkamai tęsė savo mokytoją, tačiau, pasak daugelio mokslininkų, pavadinimas Dionysius žymi paskutinę rusų tapybos heydydy erą.

Ideologinis "Maskva yra trečias Roma". XV - XVI amžiuje yra baigti Rusijos žemių derinimo procesas, Maskva RUS eina į Europos politinio gyvenimo areną kaip galinga viena valstybė. Jaunas autokratija reikalavo ne tik karinės ir politinės paramos, bet visų pirma, dvasinės paplitimas. Žinoma, šalies kultūra yra visiškai pavaldi Rusijos valstybės tarnybai. Akivaizdu ir griežtai pagrįsti autokratijos idėją, Pskovo-Pechersko vienuolyno vyresni buvo filosofas "Žinutės" Starbotikai "(apie 1524).

Tačiau pirmieji žingsniai link jo koncepcijos gimimo, vadinama "Maskva - trečiasis Roma", todėl svarbu suprasti Maskvos karalystės ideologiją, galima rasti daug anksčiau. XV amžiuje Maskva prarado sieną ir sukūrė Rusijos vienybės idėją. Ji turėjo tendenciją priskirti Maskvą centrinę vietą istorijoje. Koncepcijos dizainą prieš Maskvos metropolijos zosima "Poskalia" esė buvo, kurioje pirmą kartą Maskva yra atvirai ir oficialiai paskelbė karaliaus krušos. XVI amžiuje "Tver Monk Spiriidon-Savva" buvo "Monomakh Varten" pranešimas, kuriame patvirtinamas Maskvos Princo galios tęstinumas nuo rugpjūčio-Cezario, Romos imperatoriaus. Remiantis "pranešimais", buvo sukurta "Princes Vladimiro pasakojimas, kuriame buvo keletas legendų apie Rusijos Didžiųjų kunigaikščių kilmę nuo rugpjūčio ir apie" Vladimir Monomakh carist Regalia "įsigyjant iš Bizantijos imperatoriaus Konstantino Monomakh. Taip pat žinoma, kad Philofee pavadino Maskvą trečiąjį Romą pagal Bulgarijos vertimo Konstantino Manasea chronicles, kuris paskelbė Tarnovo "Nauja Cargrad".

Archetipinis šaltinis Philofo doktrinos yra bejėgiai, iš Vladimiro Motinos Dievo kultas gali būti svarstomas, nes, atsižvelgiant į Antnall 1395, Maskva buvo stebuklingai konservuoti nuo Tatar Khan Tamerlane kariuomenės. Tarp pagrindinės Constantininople piktograma mūsų Dievo Motinos Odigitrija, kuri saugo Bizantijos sostinę, ir Vladimirovsko piktogramos kultas, aiški lygiagrečiai gali būti atsekama. Pastarasis gina Maskvą, ir tai reiškia, kad Mergelės globoja į Rusijos miestą, tokiu būdu lygus ir panašus į Constantinople - antrąjį Romą - ir turi teisę paskambinti į trečiąjį Romą.

Pasak Phylfife, tik Maskva išlaikė tikrąjį krikščioniškąjį tikėjimą, "pirmąjį Romą" ir "antrąjį Romą" (Constantinople) nukentėjo nuo erezijos. "Konstantinople" užkariavimas pagal turkus (1453) iš tikrųjų sutapo su galutiniu Rusijos "Tatar Domination" (1480 m.), Todėl abu šie įvykiai natūraliai susisiekė ir interpretuojami kaip pasaulio centro judėjimas. "Du Roma sumažėjo, trečiosios išlaidos, o ketvirta bus."

Mokslininkai yu.m. LOTMAN IR B.A. "Uspensky" pabrėžia "Maskvos - trečiojo Romos" idėjos dualumą: Bizantijos simbolis išnyksta į du simbolinius vaizdus - Constantinople buvo suprantama kaip nauja Jeruzalė (šventas theokratinis miestas) ir tuo pačiu metu - kaip naujas Roma , Imperijos valstybės kapitalas. Abi idėjos yra įkūnijamos suprasti Maskvą kaip naują Constantinople, viena vertus, ir trečiąjį Romą - ant kito [ten]. Taigi, Philof koncepcija buvo skirta formuoti ideologinę išvaizdą Maskvos, pateisinti Vyriausybės veiksmus sukurti stiprią centralizuotą būseną.

Rusų kalba meno kultūra XVI a. Naujoji politinė koncepcija buvo giliai atspindėti, visų pirma, XVI a. Literatūroje, visišką siekį ir tikslumą. Knygų kultūra, kuri palaiko autokratinę galią, atstovauja tokie darbai kaip "Stagov", "Great Mini-Chietia", "Domostroy". Juose buvo nustatyta kultūros stabilizavimo programa, kuri nustato tvarką visose gyvenimo srityse: dvasinis, pasaulinis namas.

Kiekviename iš dvylikos didžiųjų mano cheetich apimčių (skaitymo mėnesiais), parašyti Novgorodo arkivyskupo Macaria lyderystėje, buvo surinkti šventųjų gyvenimas, kurio atmintis buvo pažymėta tam tikru mėnesiu. Naratyvas vykdomas gortbode žanre nuo aukštesnio dvasinio taško padėties, kuri nurodo skaitymą palikti "kiekvieną kasdienę priežiūrą" ir galvoti apie amžinąjį.

Domostroy PROTOPOPO SYLVESTER yra taisyklių privatumo, Brownie statybos. Tai idealus modelis stačiatikių pasaulio savo maksimaliu artėjant asmeniui, jo namų rūpesčiai ir gyvenimo smulkmenos.

"Stagov" apima 1551 m. Bažnyčios katedros sprendimus ir atspindi įvairių nuomonių susidūrimą dėl sudėtingų bažnyčios ritualo problemų, asmens ir visuomenės dvasinio gyvenimo. Knygoje, Ivano skundai yra baisi apsaugai krikščionių tikėjimas Nuo "Godmomerinės knygos", nuo "Argannikov ir Guselnikov", nuo "Iconnikov", rašydami ne "nuo senovės mėginių" ir "savęs tyrimas". "Strojv" įtvirtina oficialią ideologiją ir siūlo draudimą bet kokių bažnyčios ir kultūrinio pobūdžio naujovių.

Gynė stiprios valstybės valdžios talentingos publicisto idėją XVI a. I.S. . Peresvetov, kuris parašė "kalbėti apie caro Konstantinas", "Sakmė apie Magomete-Saltan", "Prognozės filosofų ir gydytojų Lotynų apie caro Ivano Vasilevičius" ir kiti Jo formulė carinės institucija yra išraiška: "Valstybė be audra tai, kad arklys be zlosis ".

Specialusis. \\ T paradoksinis pasaulis Jie yra Ivano Grozny pats, viena vertus, skelbti Dievo įsakymus, ir kita vertus, kurie sinted ant disidentų ribos. Tarp jo literatūros tekstų, pranešimų Prince A.m. Kurbsky, kuris pabėgo nuo Maskvos į Livoniją. Juose karaliaus despot bandė įrodyti, kad reikia neribotos autokratinės galios, kad klestintų Maskvos valstybę.

Analizuojant Ivano Grozno ribinio elgesio kultūrinį mechanizmą, Y..m. Lotmano rodo, kad pagrindinė priežastis, dėl itin nenuspėjama karaliaus yra sąmoningas eksperimentas rūšies remiantis iš leistinumo teorija, už įveikti bet kokius draudimus noras įgyvendinti. Be karaliaus elgesio, mokslininkas nurodo šiuos dalykus: a) derinimo derinimo derinimo vaidmens įvykdymas; b) nenuspėjami Ivano perėjimai buvo baisūs nuo šventumo į nuodėmę ir priešingai, atsirandantys dėl jo galios begalybės); c) su jurodijos vaidmens vykdymu, kuriame dievų, velnio ir nuodėmingo asmens vaidmuo yra derinamas; d) nuolatinis priešingų veiksmų įgyvendinimas: viena vertus, neribotas Viešpats ir, kita vertus, bejėgis tremtis.

Apskritai, pagal y..m. "Lotman", esant karaliaus veiksmų centre, pastatyta į valstybės normą. Jo elgesys nesiskyrė seka, bet buvo nemažai nenuspėjamų sprogimų. Tačiau būtent tai žiaurumo sprogimo pokyčiai ir atgailos perteklius ir leidžia mums kalbėti apie neabejotiną tvarką. Galbūt asmenybė sugeba pabrėžti esminius tendencijas kultūros plėtrą, o Ivanas Groznas, įvairių išvaizda rusų kultūros ", suvoktų save sprogimo kategorijos" asmenybės [toje pačioje vietoje, p. 269]. Tai sudaro specifikos ir tuo pačiu metu jo likimų drama.

Beveik neįmanoma uždrausti kultūros plėtrai bet kuriuo istoriniu laikotarpiu, vis dėlto kontūro katedros sprendimai turėjo rimtų pasekmių menui, kuris klestėjo XVI a. Kaip L. Lifshitz pastabas, jis virto reguliavimo sistemą, kur tik kas pašvęstojo pagal tradiciją, bažnyčios institucija ir valstybė yra vertinama. Asmeninė dvasinė patirtis buvo pakeista žinių suma, tiksliai apibrėžiant visų gyvenimo reiškinių reikšmę. Asmens su Dievu ir pasauliu santykių problemos buvo išverstos į plano santykius su valstybe. Netgi moralinės normos buvo laikomos valstybės išmokų vizijos kampu. Nuo meno, pasak meno istoriko, skiriamas ramybės kontempliacijos intonavimas.

Didelis įvykis šalies kultūrinio gyvenimo XVI amžiuje buvo mūsų tautiečių pažintis su Europos techninio minties pasiekimu - tai tipografijos, kuris tapo valstybės monopolis. 1553 m. Maskvoje atidaryta pirmoji tipografija. Neįvykdytas apšvietimas Ivanas Fedorovas 10 metų surengė spausdintą kiemą. Pirmoji rusų knyga buvo kitokia, "apaštalas", atspausdintas 1564 m., Pasižymi dideliu dizainu. Dėl nežinomų priežasčių Ivanas Fedorovas paliko Maskvos valstybės ribas, tačiau bylą tęsė jo mokiniai (Nikiforsas Tarasejevas, "Timofey Nevezh", Andronica Timofeev Nevėzhi).

Iš didmiesčių architektūros pabaigoje XV-XVI a plėtra yra dėl to, glaudžius kultūrinius ryšius Maskvoje, pakilimas, iš kurių galą su kunigaikštystėmis atskyrimo. Šiuo pagrindu atsiranda Vladimiro ir Pskovo-Novgorodo architektūros tradicijos. Monumentali statyba turėjo valstybės svarbą kapitalui. Kremlius tapo simboliu, kurios sienos buvo vėl pastatytos Ivano III karaliavimo metu. Atkurti "Kremli" pakvietė Italijos inžinierius Pietro Antonio Solari, Marco Ruffo ir kiti, kurie sugebėjo išlaikyti seną sienų vietą, todėl jie dar labiau didėja. Pagal jų pradžią jie pastatė Tainytsky, Vandens, Spazskaya, Borovitsky bokštas. Baigęs sienų ir bokštų statybą, Kremlius tapo vienu iš geriausių viso Europos tvirtovių.

Šio laikotarpio valstybingumo idėja buvo atsakinga ir naujos prielaidos katedros statyba, skirta pranokti Novgorod Sophia savo didybe ir tapti pagrindine Rusijos šventykla. "Fiorobani" talentingas architektas sugebėjo sujungti senovės Rusijos architektūros grožį su savo renesanso žvilgsniais. Tokios Vladimiro prielaidos katedros bruožai kaip penkių clue, jėgos, arcatent diržas ant fasadų, perspektyvūs portalai buvo pakartota Maskvoje, kuri didėja vis dar viršijo savo pradinį pavyzdį.

Po prielaidos katedros statyba Kremliuose buvo pastatyti nauji pastatai: Arkhangelsky katedra, įsikūrusi centrinė aikštėSukurta į Maskvos karalių kapą (Italijos architektas ALASIS naujas); Apreiškimo katedra, aptarnaujanti carinės šeimos ir didžiųjų kunigaikščių namus, vienintelės pagrindinės Maskvos Kremliaus šventyklos, kurias sukūrė Rusijos meistrai.

XVI amžiuje prevencijos pakeitimas (vadinamasis Monologas-valgomoji meninė kultūra Rusijos šio laikotarpio meno istorikas G.K. Wagner) buvo išreikštas naujų tipų šventyklų ir lentelių atsiradimo. Architektūroje pakeitimas buvo susijęs su tuo, kad renesanso kalba turėjo perduoti pakankamai išsiblaškančią simboliką iš krikščioniškos senovės. Kolomenskio kilimo bažnyčia tapo pirmuoju ir galbūt, tobuliausiu "Tutar" architektūros paminklu (T - kaip struktūros su palapinės viršaus konstrukcija). Kolomna šventykloje pastebimas atotrūkis su Bizantijos tradicija, originali architektūrinė idėja yra įkūnijama. Jis tapo šventosios valstybės, monumentalinio Maskvos valstybės galios simboliu emblema. Naujos architektūrinės formos gimimas, skiriasi nuo įprastų penkių raktų, įkvėpė amžininkai. Šventyklos, imituojančios Kolomensko bažnyčią, pasirodo (pavyzdžiui, prisikėlimo bažnyčia Gorodnya kaime netoli Kolomna).

Kitas nuostabus architektūros paminklas, kuris atspindėjo pagrindines XVI a. Architektūros tendencijas, tapo Mergelės Pokrovo šventykla, geriau žinoma kaip Bazilio katedra, pastatyta į Pergalę į Kazaną. Barma ir postnik, valdoma magistras, sugebėjo pasiekti skirtingų stilistikos vienybę ir elementų kilmę: iš tikrųjų rusų, renesanso ir gotikos. Savo apimties planavimo sprendime, Kolomenskio kilimo bažnyčios formas, Kremliaus prisikėlimo bažnyčia, pastatyta mažų vienuolyno vienuolyno katedros šventyklų ir daugialypių šventyklų; Konstruktyviuose sprendimuose ir dekoracijose - formos, kurias pasiskolintos iš italų, dirbančių Maskvoje ir nuo gotikos architektūra Vakarų kaimynai.

Pastatytas pastatas tapo šventyklos piktogramą, kurios išvaizda atsispindėjo dėl šventosios istorijos inseksaralizmo ir tada Maskvos politinės istorijos - trečiojo pasaulio. Galingas ryšys iš Vasilijos katedros architektūros su abstrakčiomis sąvokomis architektūros demonstruoja alegorizmo charakteristikos stiprinimą. Artimas analogija šio "Grand Temple" yra laikoma nuostabi palapinės bažnyčia perlenkimo į Selo salos kaime, pastatytas aplink tuo pačiu metu.

Neigiamos tikslumo katedros sprendimų akimirkos negalėjo paveikti architektūros. Didaktinės aiškumo reikalavimas, verčia architektus pasinaudoti analogijomis, sukelia tam tikrą formų svėrimą ir komplikacijų sudėtinius principus. Aristokratijos ir malonės savybės, būdingos Vasilijos valdybos laikotarpio šventykloms ir liko XVI a. Darjonų architektūroje.

Aš neleisčiau Rusijos mokyklos piktogramos antspaudo ir ekologinės plėtros. Nuo XVI amžiaus vidurio, oficialus Maskvos Rusijos menas palaipsniui praranda savo privalumus. Pasak M.V. ALTATHOV, šablonas pradeda veikti, didėja. Nenuostabu, kad tarp XV amžiaus piktogramų ir XVI amžiuje piktogramų yra kaip reikšmingas skirtumas tarp graikų originalų ir romėnų kopijų. XVI a. Ikonopissuose yra plačiai paplitęs simbolinis-allegorinis žanras su jo redakcija ir morale. Piktogramų kompozicijos gali būti derinamos išsiblaškytos religinės idėjos ir konkretūs vaizdai, paimti iš gyvenimo, kuris buvo nepriimtinas XV a. Ikonopijai. Pavaizduotos scenų ratas apima gyvenimą su savo detalėmis. Ypač tai susiję su naujųjų Rusijos šventųjų garbei parašyta piktogramos. Taigi, gyvenimo prep. "Radonezh" Sergijuje dažnai buvo neįtrauktas į kanoną, bet pagal menininko "savęs skaitymą" (Rostom gyvenimo piktograma Sergijus Radonezh). Piktograma "Kapitono bažnyčia" ("Palaimintas Hondenly Cars"), kuris išaukštino Maskvos karių, vadovaujant Ivanui, akivaizdžiai demonstruoja ideologinius ir politinius motyvus XVI a. Papildymui.

Rusijos kultūra XIV. – XVII. šimtmečius

Senovės Rusijos kultūrinė plėtra, kuri sukaupė didelę patirtį statant ir tobulinant nuostabius architektūros paminklus, freskas, mozaika, piktogramos tapybą, buvo nutrauktas mongolų-totorio invazija, kuri paskatino valstybę ekonominei ir kultūrinis nuosmukis. Rusijos kultūros atgimimas buvo tik galų galeXIII - NCH. XIV. Sprogstamasis. \\ T Maskva tapo centru prieš Mongol-Tatar IgA, kuris palaipsniui tapo politiniu ir kultūriniu Rusijos kraštu.

Formavimas į pabaigąXV. Centralizuotos Rusijos valstybės pateikė plačiai dislokuoti tvirtovės struktūrų statybą miestuose ir vienuolynuose, ir savo sostinėje - Maskvoje - kurti šventyklas ir rūmai, kurie atitinka jo prasmę (prieš mongolų draudžiamą akmens statybos, bijodamas gynybinių struktūrų statybos ). Šiuo tikslu, architektai iš kitų Rusijos miestų buvo pakviesti į sostinę, taip pat Italijos architektai ir inžinieriai (vienas iš išskirtinių Italijos architektų, kurie dirbo Rusijoje buvo Aristotelis Phioravanti, kuri pastatė prielaidos katedrą ir Granovitu kolegiją Kremliaus) . Maskva Kremlius, kuriuose yra didžiojo kunigaikščio, metropolijos, katedrų, berniukų, vienuolynų gyvenamoji vieta, buvo antroje pusėjeXV. Į Išplėsta iki dabartinių dydžių. Rytuose nuo Kremliaus, atsirado raudona aikštė, ir jis pats buvo apsuptas baltos akmens sienos (vėliau balta plyta buvo pakeista raudona).

Naujos valstybės kūrimo užduotys tiesiogiai paveikė literatūrą. Senovės rusų rašymas visiškai nustatė liaudies sąmonės pokyčius, įkūnijusi Nacionalinės asociacijos troškimą. Daugybė Kulikovskio mūšio Agijos leidinių ("Mamaev mūšio pasakojimas", "Zadonshchina" žodis "ir kt.) Atstovauja ją kaip visoje šalyje. Daugelyje vėlesnių literatūros šaltinių princas Dmitrijus Donskoy pasirodo nacionalinio herojaus ir jo įpėdinių, Maskvos kunigaikščių - kaip nacionalinių suverenų forma. Aš neliečiu ir ideologija. Jos užduotis buvo ieškoti naujų ideologinių formų valstybės kūrimo.

Dvasinio vystymosi vektoriaus apibrėžimas buvo konkretus rudenį, pagal Turkso Narius, Bizantijos imperiją. RUS, galingiausia šalis stačiatikių pasaulyje, pradėjo siekti pagrindinės pozicijos tarp kitų stačiatikių valstybių, kreipiantis į "Outpost" (stačiatikių) bažnyčią. Nors turkai sunaikino visus stačiatikių monarchijas į rytus ir užfiksavo visą patriarchiją, Maskva rūpinosi išlaikymą ir išlaikymą ortodoksi ir namuose ir visose rytuose. Maskvos princas tapo viso stačiatikių pasaulio vadovu (ypač po Ivano santuokosIII. Paskutinio Bizantijos imperatoriaus sophie paleologo paveldėtoju). Pskovo vienuolis ("Stameth") Philofee sukūrė teorinį tokių siekių pagrindimą, išreikštą formulėje "Maskva - trečiasis Roma": "Yako du Roma Padosha, o trečiasis (Maskva) stovi, o ketvirta yra ne gyvenimas." Šis įrenginys paskatino Maskvos valdžią nustatyti Muscovy. "Karalystė" per oficialiai priėmimo didžiojo kunigaikščio "Cezario" - mūsų interpretavimo "karaliaus", priimti romėnų ir bizantijos imperijų emblema (dvigubas erelis).

Jau per pirmuosius dešimtmečius po mongolų-totorio invazijos, tapyba atgimsta. Naujos plėtros centrai yra Novgorodas, Rostovas, Tver. Novgorodas ir Pskovo mokykla ypatingas dėmesys buvo skiriamas Fresko tapybai. Vienas iš ryškiausių šios srities atstovų buvo Theofan graikų kalba. Jo vaizdai, įkūnijami asketiniais religiniais idealais, pasižymi psichologinėmis įtampa, rašymo technika - metodų dinamika ir originalumas, skonio apribojimas.

Iki XIV pabaigos - XV pradžioje Sprogstamasis. \\ T Padidėjęs Maskvos meninis vaidmuo. Čia Feofan graikų, Andrejus Rublev, Daniel Black. Feofano sukurta mokykla Maskvoje skatino vietinių meistrų plėtrą, tačiau, išskyrus Faofano stilių. 1408 m. Andrejus Rublev ir Daniel Black atliko naują prielaidos katedros paveikslą Vladimire. Šie freskos tradiciniuose ikonografiniuose vaizduose atskleidžia gilų dvasinį pasaulį ir minties apie amžininkus. Apšviestos geranoriškos apaštalų, vedančių į žmones, minkštus, harmoningus tapybos tonus, yra permatomi su ramybe. Rublev turėjo retą dovaną, kad įkūnijo ryškias asmens gyvenimo ir psichinės būklės šalys. Savo darbe, pakeičiant vidinį masto anomalijos feofano vaizdus, \u200b\u200bpsichikos pusiausvyros grožį ir ateina sąmoningo moralinės teisingumo stiprybė. Rublev kūriniai, būdami Maskvos tapybos mokyklos viršuje, išreikšti platesnės, visos šalies idėjas. Nuostabioje piktograma "Trejybė", parašyta Trinity-Sergijaus vienuolyno katedra, RUBLEV sukūrė vaizdus, \u200b\u200btoli reagavo į siaurą sistemą, kurią sukūrė Bogoslovskio sklypas, įkūnija meilės ir dvasinės vienybės idėjas. Per pastarąjį trečiąXV. Į Pradeda savo meninę veiklą Dionysius. Piktogramose ir freskose, Dionysius ir jo mokyklos didina tam tikrą metodų vienodumą, meistrų dėmesį į meninę formą, šventės ir dekoratyvumo ypatybes. Dionusia kūriniai yra iškilmingi ir grakščiai, tačiau psichologiniu planu yra prastesnis už RUBLEV.

Dekoratyvinio ir taikomojo meno atgimimas buvo lėtesnis. Taip buvo dėl to, kad daugelis meistrų buvo nėščia ir buvo prarasta keletas amatų įgūdžių. Bet palaipsniui Rusijos juvelyrikos menas taip pat yra animacinis. ChakeAnka, fininging, tapyba ant žemės emalio, liejimas ir kiti metodai daugiausia buvo sutelkti į daržovių ir gyvūnų ornamentą, atliktą raštuotą rytietišką stilių. Per didelis ornamento hobisXVII. Į Jis lėmė meninių priemonių praradimą, ypač kai dekoruojantys daiktus su brangakmeniais ir perlais, iš kurių buvo sujungti su aukso anksčiau atliktais modeliais. Net ir geležies gaminiuose yra aistra formų modeliams (pavyzdžiui, karaliaus pistoletas Andrei Chokhov). Svarbių paminkluose ant kaulų ir medžio, daržovių ir gyvūnų motyvai taip pat vyravo. Be to, raižyti produktai dažnai nudažyti Pestro. Siuvimas taip pat turėjo daug bendro su tapyba. ĮXVII. Į Rusijoje, nulinės nėriniai su geometriniais tinklais motyvais arba su daržovių elementais. Kartais perlai buvo įvesti į modelius, sidabro plokšteles, spalvotą gręžtu akmenį.

Lenkijos ir švedų pradžios įsikišimasXVII. Į Sukurta meno plėtra, tačiau iki amžiaus viduryje meno kūrybiškumas buvo pastebimai atgaivintas. Per šį laikotarpį Rusijos mene pasirodo naujas žanras - portretas. Pirmieji portretai buvo parašyti atgal į piktogramą tapytomis tradicijomis, tačiau jose rodomi Vakarų Europos tapybos metodai - tiksli "Damn" veido vaizdas ir skaičiaus apimtis. Kultūros sričių, susijusių su to laiko techniniais pasiekimais, plotų plėtra taip pat atsispindėjo kaip knygų leidyba.

Tradiciškai knygos rašė apie Rusiją iš rankų. Tuo pačiu metu tekstas buvo dekoruotas ornamentu, yra turtingas (dažnai su aukso ir brangakmeniais). Tačiau grožis ne visada kompensavo rankraščių knygų trūkumus, visų pirma - rašymo ir klaidų, atsirandančių pakartotinai perrašant tekstus, trukmę. 1551 m. Bažnyčios katedra buvo priversta net sukurti rezoliuciją, kad būtų išvengta knygų perrašymo su iškraipytu tekstu. Bažnyčios tekstų korekcijos ir suvienodinimo poreikiai, kurie mažiausiai įtakojo pirmojo spausdinto dirbtuvės atidarymą Maskvoje. Jos steigėjai buvo Dyack Ivan Fedorov ir Peter Mstislavs. 12 metų nuo spaustuvės egzistavimo (nuo 1553 iki 1565), 8 didelės knygos buvo atspausdintas ne tik religijos, bet ir pasaulietiniu pobūdžio (pavyzdžiui, pirmininkas, kuris tapo pirmuoju abėcėlėmis).

Tačiau tuo metu tipografija negavo tinkamo vystymosi, taip pat daugelio kitų Europos kultūros būdų ir mokslo sričių. Šio priežastis yra troškimas dėl Rusijos kultūros atskyrimo, ypač pasireiškiaXVI. amžiuje. Šių konservatyvių tendencijų paaiškinimas turėtų būti vertinamas pirmiausia į Maskvos valstybės formavimo istoriją, kuri buvo nuolat veikė iš išorinės agresijos tiek iš Vakarų ir iš Rytų. Kultūrinis identitetas kritiniais rusų istorijos laikotarpiais vargu ar tapo vienintelis vienintelis taupymo veiksnys. Laikui bėgant, savo tradicinės kultūros auginimas paėmė hipertrofuotus formas ir užkirstų kelią jos vystymuisi, uždarydama galimybę įsiskverbti į kitų šalių meno ir mokslo pasiekimus į Rusiją. Akivaizdus VVG (visų pirma mokslo ir techninės sferoje) buvo įveiktas tik PeterI. be to, lemiamas ir dviprasmiškas būdas.

Siųsti savo gerą darbą žinių bazėje yra paprasta. Naudokite žemiau esančią formą.

Panašūs dokumentai

1. Senovės rusų meno periodizavimas. Kijevas, Vladimiras-Suzdal ir Maskvos kulto architektūra
Pagrindiniai senovės Rusijos meno kilmės etapai ir plėtra. Bažnyčios architektūra, monumentalūs ir stank tapyba Kijevas ir Suzdal RUS X-XIII šimtmečius. Akmens architektūra ir monumentali tapyba. Maskvos kulto architektūra XV-XVII a.
Egzaminas, pridedamas 02.03.2013

2. Rusų tapyba XVII-XVIII amžiaus
Susidūrimo laikotarpis, išskyrus vieni kitus meno siekius XVII-XVIII a. Pasaulietinės meno ypatybių pasireiškimas rusų piktogramos tapyboje. Atidarant piktogramą tapytą dirbtuvę su ginkluotės kamera Kremliaus. Fresko tapyba, istorinis žanras.
Pristatymas, pridėtas 12/25/2013

3. Art Parsuna XVII a.
Rusijos darbai portreto tapyba. Pirmieji paraiškos vaizduojami istoriniai asmenys. Portretų vaizdai XVII a. Piktograma. Neįprasti preobrazhensky serijos portretai. XVII-XVIII a. Rusijos meno istorija. Piktogramos tapybos kūrimas senovės rusų stiliaus.
Santrauka, pridedama 07/25/2009

4. Japonijos XV-XVII šimtmečio kultūra.
Japonijos XV-XVII šimtmečio kultūra. - išsivysčiusių santykių epochos. Pagrindinės plėtros tendencijos. Architektūra. Sodo menas. Monochromo tapyba. Arbatos ceremonija. Tvirtovės konstrukcijų statyba. Švietimas. Literatūra. Teatras - Kabuki ir Noo.
Darbas, pridedamas 04/26/2008

5. Maskvos Maskvos karalystės menas XVI-XVII a.
XVI - XVII šimtmečio ikonografija ir šventyklos. Pagrindinių elementų tyrimas architektūrinė sudėtis Bažnyčios. XVII a. Pabaigos kulto ir civilinės architektūra: stilistinės savybės. Valstybinės regalijos aprašymai ir ginkluotės rūmų lobiai.
Egzaminas, pridedamas 02.03.2013

6. Rusijos XVII-XIX šimtmečio kultūra
Pagrindiniai dvasinės kultūros turinio elementai. N. Danilevskio kultūrinių ir istorinių tipų teorija. Rusija apie Petrovsky reformų išvakarėse. Sankt Peterburgo vaidmuo Rusijos kultūroje. Rusijos meno kultūra XVII-XIX a., Sidabro amžiaus era.
Pristatymas, pridedamas 05/14/2013

7. Rusijos valstybės menas XVII a.
Klasės prieštaravimai ir valstiečių karai XVII a. Rusijoje, jų įtaka menui. Ikonografinių kanonų sunaikinimas ir Rusijos santykių išplėtimas su Vakarų Europa. Akmens ir medinės architektūros, tapybos ir taikomojo meno kūrimas.
Santrauka, pridedama 07/27/2009

8. XVII a. Kultūra ir gyvenimas
Rusijos kultūros Omareity savybės XVII a. Šio laikotarpio literatūros rengimo ypatumai, kuriuose buvo nustatytos dvi srovės: panegiriškas (feodalinis-sargybinis) ir nacionaliniu mastu kaltinamasis. Architektūros, architektūros, tapybos, apeigų tyrimas.
Anotacija, pridėta 19.06.2010

9. Rusijos kultūra per laikotarpį Kievan Rus ir specifiniai vadovai (IX-XIII šimtmečiai)
Kijevo RUS valstybinė sistema ir materialinė kultūra. Rusijos krikštas ir krikščionybės priėmimas, bažnyčios kultūrinis mobilumas. Senoji rusų literatūra, architektūra, vizualinis ir taikomas menas. Konkrečių principų epochos funkcijos
Anotacija, pridedama 03/23/2011

10. Rusijos kultūra XVII a
XVII a. Rusijos istorijoje feodalinio laikotarpio istorijoje. XVII a. Kultūros pasiekimai. Medžiagos kultūra, amatų. Folkloro. Architektūra, akmens statybos plėtra. Skulptūra ir drožyba. Tapyba. Muzika ir teatras.
Santrauka, pridedama 01/17/2008

Kiti dokumentai, panašūs į XIV-XVII rusų kultūrą

Santrauka

Šioje temoje "XIV - XVII CHENTIES"

TULA 2008.

ĮVADAS. \\ T

1. Architektūra

2. Art.

Bibliografija

ĮVADAS. \\ T

Su x amžiumi Beveik pusė Europos Rusijos dalis tapo feodalinės senosios Rusijos valstybės dalimi, kurioje išskirtinė meninė kultūra su daugeliu vietos mokyklų (Pietvakarių, Vakarų, Novgorod-Pskov, Vladimir-Suzdalskaya), kuri sukaupė pastato patirtį ir kraštovaizdžio miestai, kurie sukūrė nuostabius senovės architektūros paminklus, freskas, mozaikas, piktogramas. Jos plėtrą nutraukė mongolų-totorio invazija, kuri vadovavo senovės Rusijai į ekonominį ir kultūrinį nuosmukį ir į pietvakarių žemės atskyrimą, įtrauktą į Lenkijos ir Lietuvos valstybę. Po stagnacijos stagnacijos senovės Rusijos žemėse, esančiose Rusijoje nuo XIII a. Pabaigos. Rusijos (puiki rusų) meninė kultūra pradeda kurti. Savo vystymosi, apčiuopiamos nei senovės Rusijos meno, miesto bazių, kurios tapo svarbi socialinė jėga kovoje už atsikratyti mongolų-totorių jungo ir Rusijos žemių suvienijimo. Jau yra XIV a. Ši kova yra aukštybiniai Maskva sintezuoja vietos mokyklų pasiekimus ir iš XV a. tampa svarbiu politiniu ir kultūriniu centru, kur gilus tikėjimas yra sujungtas su grožiu moralinis karininkas Andrejaus RUBLEV ir preminio asmens menas savo Didžiosios architektūros Kremliaus menas. Iš Sąjungos idėjų ir Rusijos valstybės stiprinančių XVI a. Šventovių paminklų stiprinimas.

Architektūra

Su ekonominiais ir ryšiai su visuomene XVII a Atskirų plotų atskyrimas yra visiškai pašalinti, o tarptautiniai santykiai plečiami, pasaulietinės funkcijos auga mene. Nepaliekant apskritai beveik iki XVII amžiaus pabaigos. Už religinės formos, menas atspindėjo oficialios bažnyčios ideologijos krizę ir palaipsniui prarado pasaulėžiūros vientisumą: tiesioginio gyvenimo stebėjimai sunaikino sąlyginę bažnyčios ikonografijos sistemą, o iš Vakarų Europos architektūros pasiskolintos detalės buvo prieštaraujančios tradicinės Rusijos sudėties šventykla. Tačiau tai iš dalies parengė lemiamą meno išlaisvinimą nuo Bažnyčios įtakos, kuri vyko XVIII a. Pradžioje. Dėl Petro I. reformos.

Po mongolų-totorių invazijos, antimalistalūs nuo kronikų paminėti tik apie medinių konstrukcijų, kurios buvo paruoštos mums statybos. Nuo XIII a. Pabaigos. Vengiant Šiaurės Vakarų Rusijos griuvėsio, akmens architektūra yra atgimęs, visų pirma karinė. Novgorodo ir Pskovo akmens miestų įtvirtinimai, tvirtovės ant kreivės (Coporye) arba salose, kartais su papildoma siena prie įėjimo, formuojant kartu su pagrindiniu apsauginiu koridoriumi - "Zakhab" (Izborskas, veranda). Nuo XIV amžiaus viduryje. Sienos sustiprina galingi bokštai, pradžioje virš vartų, o tada per visą XV amžiuje gaunamų įtvirtinimų perimetrą planuoja arti reguliariai. Netolygus švelniai dažytos kalkakmenio ir riedulių klojimas pabrėžė tapybą ir sustiprino savo plastikinį išraiškingumą. Tas pats buvo mažų vienkartinių keturių polių bažnyčių sienų klojimas XIII pabaigoje - pirmoji XIV a. Pusė, kurią fasadų danga suteikė monolitinę išvaizdą. Šventyklos buvo pastatytos ant berniukų, turtingų prekybininkų. Tapti architektūriniais dominantais atskirų miesto vietovėse, jie praturtino savo siluetą ir sukūrė laipsnišką reprezentatyvaus akmens Kremliaus perėjimą prie netaisyklingos medinio gyvenamojo pastato, kitą natūralų lengvatą. Ji viršijo 1-2 aukštų namus ant linijų, kartais trijų dalių, su šienais viduryje.

Novgorode, jo buvęs išdėstymas sukūrė, gatvės, vedančios į Volkhov buvo įgyta. Vyrų ir rajono miesto akmens sienos, taip pat bažnyčios, pastatytos ant atskirų berniukų, prekybininkų ir piliečių grupių, pakeitė Novgorodo išvaizdą. XIII-XIV a. Architektai yra perduodami bažnyčių fasadų pabaigoje nuo puslūgių iškilimų iki dinamiškesnio priekinio - "žnyplės" arba dažniau trims smėlio kreivėms, kurios atsakė į arkos formą, mažesnes virš šventyklos kampų. Majestic ir elegantiškos XIV a. Antrosios pusės šventyklos. - Novgorodo Respublikos lanko poras, visiškai atspindinčios piliečių pasaulėžiūrą ir skonį. Lieknas, pailgos proporcijos, padengtos aštuonomis čiuožomis išilgai trijų smėlio kreivių, kuri vėliau buvo pakartotinai perdirbta sklypas, jie sujungia architektūros dekoro tapybą ir plastiką (pritvirtinti peilius ant fasadų, dekoratyvinių arkadų ant Apsides, raštuotas plytų Reljefinis "Brolinis" per "Windows" sustiprino perspektyvių portalų užbaigimą) su tektoniniu aiškumu ir kompaktiškumu kaip baisi kova. Platus stulpų derinimas vidaus interjeruose. XV a. Novgorod šventyklos tampa intymi ir patogiau, ir jie atrodo Pelpets, veranda, sandėliukas subchart. Nuo XIV-XV a. Novgorod, akmens gyvenamieji pastatai su plaučiais ir verandomis. Arkivyskupo Eviefimijos kiemo "Granuita" kolegija "pastatyta su Vakarų meistrų dalyvavimu, turi gotikos energingas skliautus. Kitaip sienos buvo suformuotos su peiliais ir horizontaliais diržais, kurie virto vienuolių pievų XVI a.

Pskove, kuris tapo nepriklausomas nuo Novgorodo 1348 m., Vyriausiasis, Trejybės katedra turėjo, vertindamas pagal XVII a., Dažnas, įsikūręs skirtinguose lygmenyse, trys ginklai ir dekoratyvinės detalės netoli Novgorodo. Į Kremliaus (Chrlen) dėl didelio kėlimo metu Pskovo ir Didžiojo santakos, katedra dominavo mieste, kuris augo į pietus, formuojant naują, aptverta akmens sienos iš dalies pjovimo gatvių, vedančių į Kremlius. Ateityje Pskovichi sukūrė keturių "Trochappsid" parapijos bažnyčios tipo su giedojimo pagrindu, o vėliau ir aštuonių biudžeto įvykdymo patvirtinimo aprėptis. Galerijos, funkcijos, veranda su storais apvaliais ramsčiais ir Bellamen buvo duota, tarsi glostatės nuo Squat pastatų rankų, pastatytų už Kremliaus, specialaus tapybos. XVI amžiuje "Pskovo" tigliuose. Drum su kupolu rėmėsi sankryžomis cilindrinių skliautų arba pakopino arkos. Pskove, kaip Novgorod, gatvės turėjo rąstinius šaligatvius ir taip pat buvo pastatyti su mediniais namais.

Su Maskvos atgimimo pradžia jame 1320-1330 m. Pasirodo pirmieji blondinės šventyklos. Konservuotos prielaidos katedra ir Gelbėtojo katedra apie boru su iškirpto ornamento ant fasadų diržais buvo užplombuoti trimis apoksidais Vladimiro šventyklą Domongolo porens. Antroje XIV a. Pusėje. Pirmosios Kremliaus akmeninės sienos yra pastatytos ant trikampio kalvos, kai greita upė yra stumiama į Maskvą. Rytuose nuo Kremliaus, posad su lygiagrečią Maskvos upės pagrindinę gatvę. Panašus į planą su anksčiau, XIV pabaigos šventyklos - XV šimtmečių pradžioje. Dėka papildomo Kokoshnikov naudojimo, esant būgno pagrindo, pakeltos ant bombarduotų arkos, gavo ilgalaikę viršūnių sudėtį. Tai davė pastatams vaizdingą ir šventinį pobūdį, sustiprino dviračių formos kontūrai iš bump ir portalų viršūnių, raižyti pilvo ir subtilų pusiau kolonelius ant fasadų. Maskvos Andronikovo vienuolyno katedroje yra stipriai sumažintos pagrindinės apimties dalys, o viršūnės sudėtis yra ypač dinamiška. Maskvos XV XV šimtmečių Maskvos mokslo bažnyčiose. Kiekvienas fasadas kartais buvo karūnuotas su trimis Kokoshniki.

XV a. Pabaigos formavimas. Centralizuota valstybė pateikė užduotį plačiai panaudoti tvirtovės struktūrų statybą miestuose ir vienuolynuose, ir savo sostinėje - Maskvoje - statyti šventyklas ir rūmai, atitinkantys jo reikšmę. Dėl to, architektai iš kitų Rusijos miestų, italų architektų ir įtvirtinimo inžinieriai buvo pakviesti į sostinę. Pagrindinė statybinė medžiaga buvo plyta. Maskvos Kremlius, kuriame yra didžiojo kunigaikščio, metropolijos, katedrų, berniukų, vienuolynų gyvenamosios vietos, buvo antroje XV a. Pusėje. Išplėstas iki dabartinių matmenų, o postera ją nuvaloma nuo trijų pusių ir buvo supjaustyti į radialines gatves. Rytuose nuo Kremliaus, raudona aikštė atsirado, dalis kelionės buvo apsupta 1530-aisiais. akmeninė sienair tada akmens siena Baltasis miestas Ir didžiulė žemiškojo miesto siena apsupo sostinę su dviem žiedais, kurie nustatė Maskvos radialinio žiedo išdėstymą. Vienuolynai-tvirtovės, kurie gynė požiūrį į miestą ir konsonant Kremlius savo silueto, laikui bėgant, tapo kompozitinių centrų Maskvos pakraštyje. Radialinės gatvės su žurnalo tiltu paskatino į centrą per Žemės ir baltųjų miestų vartus su bokštais. Miesto gatvių gyvenamąjį pastatą daugiausia sudarė mediniai namai, kurie turėjo du arba tris aukštus ant sąvartynų, atskirų stogų virš kiekvienos namo dalies, vidutinio dydžio ir veranda.

Kitų miestų Kremlius, kaip ir Maskvoje, sekė savo planus į teritorijos reljefą, o net ir vietose jie turėjo tinkamus stačiakampius planus. Tvirtovės sienos tapo didesnės ir storesnės. Pjaustymo petnešos ir dantys su nurijimo uodegos forma, kurią taiko Italijos architektai Maskvoje Kremliuose, pasirodė Kremliaus Novgorod, Tula, Tula ir kt. Vėliau bokštas pradėjo papuošti peiliais ir horizontaliu traukomis ir spragomis - platbands. Laisvai nuo naujų įtakų buvo tolimųjų Kirillo-Belozerskio ir Solovetsky vienuolynų tvirtovės, su galingomis sienomis ir bokštais sulankstyti nuo didelių riedulių ir beveik neturi papuošalų.

Išsaugota Dummy Kremliaus rūmų dalis Maskvoje su didžiule pirmine salė yra aprūpinta Vakarų architektūros (briaunos rūdžių, suporuotų langų, renesanso karnizo) savybes, bet visą rūmų sudėtį, kuri buvo rasta iš individo Pastatai su perėjimais ir išmatomis yra netoli medinio choro sudėties. Maskvos Kremliaus prielaidos architektūroje, kuri buvo pasiūlyta statyti kaip XII katedra to paties pavadinimo. Vladimire Vladimiro-Suzdal architektūros tradicijos buvo gerokai pasikliautos. Didžioji penkių branduolio šventykla su retais stumdomais langais, pjaustymo į galingus būgnus ir sienų juostą, įstrigo su arcate frize, galingesnėmis proporcijomis ir monumentaliais nei jo prototipas. Įspūdingas kontrastas iš kelių griežtų katedros fasadų yra interjeras su šešiais, kuriuos tvirtai įspaustų dideli ploni ramsčiai, suteikiant jam Painos salės išvaizdą. Temple-Bell bokštas Ivan Didžiojo, kuris vyrauja ne tik per Kremlius, bet ir per visą Maskvą, tapo tradiciniu modeliu tokio aukšto aukščio dominuojančiu ir kituose Rusijos miestuose. Bandymas perkelti į rusų šventyklą Ankstyvo Venecijos renesanso motyvai lėmė nesilaikymą ilgalaikių fasado narių. Kitose XV-XVI a. Antrosios pusės bažnyčiose. Yra būdingos Maskvos architektūros XIV-XV šimtmečius. Kile-formos pakopos, tačiau jų ritmas yra mažiau dinamiškas, ir matuojami fasadų nariai, papuošti su arcate frizes, raštuotas mūro su terakotos detalėmis, padaryti bažnyčias elegantiškai nuostabiai. "Terracotta" dalys yra Belozerier ir viršutiniame Volgos regione, pavyzdžiui, rūmų kameroje Uglijoje, kur paspaudimai yra perkraunami per sklandžią sieną, užpildytą su raštutu plytų mūro su terakotos įdėklais. Šio laiko pasaulietinių pastatų fasadai paprastai yra kuklūs.

Nuo XIV-XVI šimtmečių. Konservuoti kelios medinės bažnyčios. Anksčiau - "tanklaiviai", primena namelį su dviviečiais stogais ir plėtiniais. XVI a. Bažnyčia. - Aukšta, aštuoni, padengta palapine, ir pratęsimas su dviem ar keturiais pusėmis turi kreivinės stogų - "statinės". Jų lieknas proporcijos, rastų "statinės" ir griežtos palapinės, griežtos pjaustytos sienos ir drožimo galerija bei veranda, jų neatskiriama bendravimas su aplinkiniu kraštovaizdžiu - didelės meistriškumo liudijimu liaudies meistras - "Standers", kuriuos dirbo artelės.

Rusijos valstybės ir nacionalinės savimonės augimas po to, kai totorių IGA nugriauta XVI a. Akmens bažnyčių paminkluose. Būdamas aukštas Maskvos architektūros pasiekimas, šie didingi pastatai, skirti svarbiems įvykiams, nes ji buvo sujungti medinių palapinių bažnyčių ir XV XV šimtmečių bažnyčių bažnyčių dinamiką. Su XVI a. Katedros paminklavais. Akmens bažnyčiose-bokštai, akmens būdingi pelėsiai buvo "Baker" ir "Kokoshniki" pakopos aplink palapinės pjovimo langus. Kartais palapinė buvo pakeista būgnu su kupolu arba bokštu su kupolais supa centriniu, padengtas palapinės bokštu. Vertikalių dominavimas pabrėžė dinamišką šventyklos išvaizdos dinamiškumą, tarsi auga nuo aplinkinių "Gulbishchi", o elegantiškas dekoras prijungtas prie šventinio iškilmingumo statybos.

XV ir XVI šimtmečių pabaigos bažnyčiose. Naudojant vadinamąjį krikščionį ant sienų, išgelbėjo interjerą nuo paramos ramsčių ir leidžiama diversifikuoti fasadus, kurie buvo gauti trijų m. Kartu su tuo keturių galvos penkių pėdų bažnyčios buvo tęsiamos, kartais su galerijomis ir klijais. Akmens vienkartinis rezervuaras ir gyvenamieji vienuolyno pastatai XVI a. Jie turi lygias sienas karūnuotas su paprastu karnizu ar raštuotais mūro priklausymu. Gyvenamojoje architektūroje medis buvo dominuojantis iš kurių namų 1-2 aukštuose ir berniukus ir vyskupų rūmuose, sudarytus iš kelių vamzdžių grupių įdėklu, sujungiant perėjimus.

XVII a Perėjimas prie komercinės ekonomikos, vidaus ir užsienio prekybos plėtra, centrinės valdžios stiprinimas ir šalies sienų plėtra lėmė senų miestų padidėjimą ir naujų į pietus ir rytus atsiradimą statybai gyvenamųjų patalpų pietuose ir rytuose, į gyvenamųjų patalpų ir administracinių pastatų statybą, akmens gyvenamuosius pastatus Boyar ir prekybininkai. Senųjų miestų plėtra buvo apskaitomi kaip dabartinio planavimo dalis ir naujuose miestuose, tvirtovės bandė reguliuoti gatvių planavimą ir ketvirčių formą. Ryšium su artilerijos plėtra, miestą buvo apsuptas molinių velenų su bastions. Pietuose ir Sibire buvo pastatytos medinės sienos su sodinukais, kuriuose buvo pastatyti bokštai su priedais ir mažais rinkliavų stogais. Vidurio rusų vienuolynų akmens sienos tuo pačiu metu prarado senus gynybinius įrenginius, tapo elegantiškesni. Vienuolynai tapo reguliarūs. Maskvos masto plėtra sukėlė daugelio Kremliaus struktūrų antstatą. Tuo pačiu metu daugiau minčių apie silueto išraiškingumą ir dekoro elegantiškumą nei gerinti gynybines savybes įtvirtinimų. Sudėtinga siluetas ir turtingas šviesiaplaukis karnų siūlai, veranda ir garbanotas sugula su gavo "Kremliaus" pastatytą terano rūmus. Didėja akmens gyvenamųjų pastatų skaičius. B XVII a. Paprastai jie buvo pastatyti ant trijų dalių schemos (su šienais viduryje), turėjo naudingų kambarių apatinėje aukšte ir išorinėje verandoje. Trečiasis medinių pastatų aukštas dažnai buvo iškreiptas, o akmuo - su medinėmis lubomis, o ne arkos. Kartais viršutiniai akmens namų grindys buvo medinės. Pskove namuose XVII a. Beveik be dekoratyvinio apdailos, ir tik retais atvejais langai buvo įrėminti platforma. Vidurinio rusų plytų namai, dažnai asimetriški, su skirtingu aukščio ir formos stogais, turėjo karnizą, tarpinius diržus, įspaustų platformų nuo profilio plytų ir dekoruotų spalvų ir kalbos įdėklų. Kartais buvo naudojamas kryžminis planas schema, ryšys dešiniajame trijų dalių pastatų kampu, vidiniu laiptais, o ne išoriniais.

Rūmai XVII a. Išsivystė iš vaizdingų sklaidos iki kompaktiškumo ir simetrijos. Tai matoma nuo medinės rūmų palyginimo Kolomna kaime su Lefortovo rūmais Maskvoje. Bažnyčios Lordų rūmai įtraukė bažnyčią ir kartais, kurį sudaro keletas pastatų, apsuptų sienos su bokštais ir turėjo Kremlius ar vienuolyną. Vienuolynai dažnai sudarė trijų dalių sekcijų, sudarančių ilgus korpusus. Administraciniai pastatai XVII a. Mažas iki gyvenamųjų pastatų. Gyvenamasis kambarys Arkhangelske, kuriame buvo 2 aukštų pastatai su būstu viršuje ir sandėliuose toliau, buvo tuo pačiu metu tvirtovė su bokštais, kurie dominavo aplinkoje. Rusijos kultūrinių santykių plėtra su Vakarais prisidėjo prie namų ir drėkinimo testinių rūmų atsiradimo namų ir rūmų fasaduose. -Jerusalem vienuolynas Istra grojo. Patriarchalinės katedros apdaila pradėjo imituoti ir net siekė viršyti ją eleguny. XVII a. Pabaigoje. Užsakymai buvo atlikti baltame akmenyje.

XVII a. Bažnyčiose. Buvo tokia pati evoliucija iš sudėtingų ir asimetrinių kompozicijų išvalyti ir subalansuoti, nuo vaizdingų plytų "modelius" fasadų į gerai išsamią tvarką. XVII a. Pirmojoje pusėje. Tipiškas tiglis su uždara arka "raštuotas" bažnyčių su maistu, lipnia ir varpinė bokštas. Jie turi penkis skyrius, galvos virš koplyčių, palates virš verandų ir varpų bokšto, kokoshnikovo pakopos ir karnizo, platgbių, junginių diržų būsto architektūros architektūros. Su savo daliniu dekoro, vaizdingu siluetu ir tūrio sudėtingumu, šios bažnyčios panašios į daugiasluoksnius turtingus choruose, atspindinčią atsparumą į pasaulietinės pradžios bažnyčios architektūrą ir praranda monumentalią sudėtį.

2. Dailė

Per pirmuosius dešimtmečius po mongolų-totorio invazijos, tapyba atgaivinama. Tarptautiniu mastu sumažėjusiais tarptautiniais ir tarpregioniniais santykiais XIII a. Ir XII a. Pradžioje. Galiausiai kristalizuojasi senosios tapybos mokyklos ir suformuojamos naujos.

Piktogramai ir Novgorodo rankraščių miniatiūrose, jau su 2 pusmečio XIII a. Tik vietiniai bruožai, kurie čia sukūrė XII a. Paveiksluose: aiškų vaizdą, kuris nėra sudėtingas Allungijos, šiek tiek elementariu didelis brėžinys, dekoratyvinis ryškumas spalvos. Aukštesnėje Nikolos bažnyčios bažnyčioje Alex, Nikolos bažnyčia Lipne, Nikolajui, yra kruopštaus mentoriaus ir padėjėjams. Suapvalintos linijos, elegantiškas ornamentas atspindi dekoratyvinių tendencijų liaudies meno poveikį.

Šiaurės rytų Rusijos miestuose, kurie išgyveno nuo invazijos, tapyba sukūrė tapybą ilgą laiką domtomongolio pagrindu. Meno dirbtuvės buvo sutelktos į vyskupus ir kunigaikščių kiemus, o jų darbai turi bažnyčią arba pasirinktinį kunigaikščio charakterį. Rostovo piktogramos XIII-XIV a. Pasižymi permatomais dažais, švelniomis ir šiltomis spalvomis. Puikios piktogramos buvo labai populiarios, kai literatūros pasakojimo pasakojimas yra ryškus. Kai kurios išskirtinės piktogramos ir veido rankraščiai XIII-XIV šimtmečių yra sujungtos su Yaroslavl. Piktograma "Borisas ir Gleb" išsiskiria iškilmingu grožiu, tačiau jo rašymo vieta nėra apibrėžta.

XIII a. 70-aisiais ir 190-aisiais. Buvo TVer tapybos mokykla. Gelbėtojo transfigacijos katedros paveikslas Tver, pripildytas vietiniais meistrais, buvo pirmasis bandymas kreiptis į monumentinę tapybą po totorio invazijos. Nes ne labai didelė TVER piktogramų ir rankraščių kokybė, palaimos yra būdingos baltos, baltos, raudonos, mėlynos ir dekoratyvinės deriniai. Šiek tiek vėliau Tverskaya atsirado Maskvos mokykla, kurios ankstyvieji paminklai nurodo glaudžius ryšius su Rostovu ir Yaroslavl.

XIV a., Su plačiai paplitusios statybos akmens šventyklų pradžia, Fresco tapyba atgimsta. Svyatogorsko vienuolyno katedros freskos netoli Pskovo stiliaus yra netoli Novgorodo tipo Neretriko tapybos. Novgorodo tapyba XIV a. daugiau nemokamų simbolių. Kai kurie iš jų yra įvykdyti "Bizantium" pokalbiai: gelbėjimo bažnyčių freskos "Ilyin Street" ir "Volotoval" lauko audito metu. Kiti parašė Pietų Slavai: Gelbėtojo gelbėtojo bažnyčių freskos Kovalev ir Kalėdų kapinėse ir Michailo arkangelo bažnyčioje Skovorodskio vienuolyno bažnyčioje.

Įspūdingiausių Gelbėtojo bažnyčios freskos Ilyino gatvėje, kurią atliko Feofano graikų, taip pat Volotovo freskos, stulbinantys dėl dvasingos vaizdų ir menininkystės patteer. Feofano bandelės savo griežtu išraiškingumu, išskirtinė sudėties ir raidžių laisvė nėra lygi sau ne tik Rusijoje, bet ir Bizantijoje. Kampinės kameros freskos yra gerai išsaugotos: vaizdai, kuriuose yra asketiški idealai, išskiriami psichologiniais įtampa, rašymo technika - metodų dinamika ir originalumas, aromatas kraštutinis suvaržymas. Dieviškieji ir šventieji pasirodo feofan į didžiulę jėgą, skirtą valdyti asmenį ir priminti jam apie aukščiausios idėjos pavadinimą. Jų tamsūs veidai bėgo ant balto atspindžio, priešais kontrastą, kurio jie įgyja tam tikrus miršta, kad būtų susmulkintos geltonos spalvos, raudonos spalvos, mėlynos spalvos drabužių, teikia tiesioginį ir gilų poveikį žiūrovui. "Fiengor" freskos tvirtai arti Gelbėtojo paveikslų Ilyino gatvėje. Gali būti, kad Rusijos meistrai, kurie mokėsi graikų, dalyvavo jų spektaklyje.

"Fresco" įtakojo "Novgorod" XV a. "Novgorod" piktogramų stilių. XIV a. Pskovo piktogramų kūriniai. Jis yra paryškintas paryškintu spalvų modeliavimu ir neįprastu skoniu, pagrįstu oranžinių raudonų, žaliųjų, rudų ir geltonųjų tonų deriniu. "Pskovo piktogramos" Saints "niūrus išraiškingumas atskleidžia savo žinomą artumą į feofano graikų kūrinius.

XIV amžiaus šiaurėje. Buvo "Vologda" tapybos mokykla. Jos garsus atstovas yra piktogramos dionierius Dionysius Glustsky. Vooldoje piktogramose dominuoja tamsoje, šiek tiek nutildytos tonai. Atsparus archajiškoms tradicijoms, kad šiaurinių XIV XV šimtmečių raidžių piktogramas. Dažnai panašus į stilių apie ankstesnio laikotarpio paminklus.

Novgorodo tapybos klestėjimas įvyko XV a. Novgorodo piktogramose konkretus šventųjų pasirinkimas: Ilya, Vasilijus, Flor ir Lavras, Parashen penktadienis, Anastasija, Nikola, Georgy. Jie buvo susiję su liaudies sąmone su gamtos pajėgomis ir buvo skirtos apsaugoti asmenį, jo namus ir ekonomiką. Ikonografija atskleidžia pagoniškų darbuotojų, folkloro, vietinių istorinių įvykių, gyvenimo. Neeilinė veikla ir gerai žinoma Novgorodo viešojo gyvenimo demokratija prisidėjo prie ypatingo asmens tapybos idealo pridėjimo - stiprus, energingas, stiprus. Tikslus atšiaurinis brėžinys yra būdingas Novgorodo piktogramos, simetriškos kompozicijos, ryškūs šaltai tonai.

Nuo XIV pabaigos - XV šimtmečio pradžios. Padidėjęs Maskvos meninis vaidmuo. Čia Graikų, Prokhoras su Goroda, Andrejus Rublev, Daniel Black. Maskvos Kremliaus katedros Blagovoschenskio katedros Iconostazėje šiek tiek padidino Kristaus piktogramų dydį, Dievo motiną ir šventuosius ir pasiekė aiškų silueto išraiškingumą ("Deesus Chin"). Šis smakras buvo labai svarbus tolesniam Rusijos aukštos Iconostazės vystymuisi. Feofano sukurta mokykla Maskvoje skatino vietinių meistrų plėtrą, tačiau, išskyrus Faofano stilių. 1408 m. Andrejus Rublev ir Daniel Black atliko naują prielaidos katedros paveikslą Vladimire. Šie freskos tradiciniuose ikonografiniuose vaizduose atskleidžia gilų dvasinį pasaulį ir minties apie amžininkus. Apšviestos geranoriškos apaštalų, vedančių į žmones, minkštas harmoningas tapybos tonai yra permatomi su ramybe. Parašė keletą vėlesnių rublių piktogramų Zvenigorodsky - grynai Rusijos deeso temos interpretacija. Palaiminamojo Kristaus įvaizdis yra pilnas vidinio stiprumo ir protingo ramybės. Rublev turėjo retą dovaną, kad įkūnijo ryškias asmens gyvenimo ir psichinės būklės šalys. Savo darbe, pakeičiant vidinį masto anomalijos feofano vaizdus, \u200b\u200bpsichikos pusiausvyros grožį ir ateina sąmoningo moralinės teisingumo stiprybė. Rublev kūriniai, būdami Maskvos tapybos mokyklos viršuje, išreikšti platesnės, visos šalies idėjas. Į puikią piktogramą "Trejybė", parašyta Trinity-Sergian vienuolyno katedra, RUBLEV sukūrė vaizdus, \u200b\u200btoli plėtojant siaurą sistemą, sukurtą Bogoslovskio sklypo, įkūnijant meilės ir dvasinės vienybės idėjas. Angelų, sėdinčių, palietę galvą vieni kitiems pokalbyje, sudaro apskritimą - amžinybės simbolį ir lygius, harmoningus linijas ieško ryškios koncentruotos sumos nuotaikos. Švelnus, smulkiai sutartos tonai, tarp kurių vyrauja auksinė ir skambėjimo mėlyna, vidinė tiksliai rastos sudėties laisvė su savo išraiškingu ritmu yra glaudžiai bendradarbiaujant su giliai žmogaus išradingu darbu.

Paskutiniame XV a. Pradeda savo meninę veiklą Dionysius. Piktogramose ir freskose, Dionysius ir jo mokyklose, sukurtos per Rusijos centralizuotą būseną, vadovaujama Maskvoje, padidina gerai žinomą metodų vienodumą, meistrų dėmesį į meninę formą, šventinių ir dekoratyvumo ypatybes. Plonas modelis ir rafinuotas dažymas piktogramas Dionysius, su stipriai pailginti grakštus skaičius, pilnas elegantiškas iškilmingos. Tačiau psichologiniame plane jo vaizdai yra prastesni už Rublevsky. Sukūrė Dionisia ir jo sūnūs Theodosius ir Vladimiro furški iš faratų vienuolyno netoli Kirillovo Tarybai buvo pažymėtas specialus minkštumas spalvos, pavaldžios plokštumos kompozicijų sienos grožio su kaip stumdomas elegantiškas skaičius. Daugybė darbų Dionysius ir savo mokyklos menininkai sukėlė jiems dirginimą. XV a. Pabaigoje. Maskvos menininkai išvyksta Novgorodu, Pskovu, į "Volgos regiono mieste", o geriausi šių meno centrų meistrai dirba Maskvoje, kur jie susipažins su kūrybiniais sostinės dailininkų metodais. Maskvos menas palaipsniui apsaugo vietos mokyklas ir suboksuoja juos su bendru modeliu.

XVI a. Valstybės ir Bažnyčios stiprinimas lydėjo teorinį kūrimo klausimus dėl karališkosios galios, apie bažnyčios požiūrį, apie meno vaidmenį garbinant, apie bažnyčios sklypų įsikūnijimą. Menas pagal teologinės literatūros įtvirtinimą tampa veido, moksliškai išsiblaškęs. Daugelis spekuliacinių alegorijų ir simbolių dažnai tamsina turinį ir perkrauti kompoziciją. Laiškas auga, stilius praranda monumentalumą ir aiškumą. Neįtikėtinas Maskvos Kremliaus auksinės kolegijos tapymas, įvykdytas remiantis "Princes Vladimiro legenda", aiškiai parodė Maskvos autokratų galios tęstinumą. Parašyta Kazanės piktogramos tapybos "Kapitono bažnyčia", atstovaujanti Ivano bažnyčios bažnyčia, yra pripildyta alegorijos ir istoriniai paralelės. Tokiais darbais politinės, pasaulietinės tendencijos buvo dominuojančios. Dar daugiau, šios tendencijos atliekamos daugelio ranka parašų knygų miniatiūrumo. Didžiausi knygų dažytos seminarai buvo Novgorod, Maskvoje ir Trejybės - Sergiuje Lavra. Pagrindinė "veido arka" yra apie 16 tūkst. Miniatiūrų. Karo I. Žanro scenos Su tikėjosi namų ūkio duomenimis pateikiami grafika ir kraujavimas su akvareliu. Jie pasirodo daugialypės erdvės statybos, nekilnojamojo kraštovaizdžio. Į viršų spausdinimas, pirmieji eksperimentai, kurių nukrito ant 50s. XVI amžiuje pažymėtas Rusijos graviravimo pradžia. Ivanas Fedorovas rado meninį sprendimą jai nepriklausomai nuo ikoninės ir miniatiūrinės tapybos.

XVI-XVII šimtmečių ruožtu. Maskvoje buvo suformuotos dvi srovės, tradiciškai vadinamos savo uolusių rėmėjų "Godunovskio" ir "Stroganovskio" pavadinimais. Pirmasis iš jų yra griežtai stilius piktogramų ir monumentali tapyba XV-XVI šimtmečių, bet radau tą patį tipišką XVI burtininkams. Meilė karališkam pompui, ir kai iliustruojant Psarries atgaivino senoji tradicija Piešimo rankraščių brėžiniai laukuose. Stroganovo mokykla kultivavo smulkų, tylų-sudėtingą laišką, derinant dažus su auksu ir sidabru; Piktogramos buvo parašytos naminiai skurdo turtingam skurdui - sudėtingų įgūdžių žinovuose. Keletas rampos grožio ir debensų silpnumo šventųjų žydinčių drabužių, fonas su kompleksinio fantastinio kraštovaizdžio yra būdinga šio mokyklos meistrų darbui - Emelyan Moskvitin, Stephen Pakhiri, carristų piktogramos dailininkai, įrodantys Chirina, Savinos šeima ir kt.

XVII a. Pradžios lenkų ir švedų įsikišimas. Sukurta meno plėtra, tačiau iki 1640 m. Meno kūrybiškumas buvo pastebimai atgaivintas. Išplėtė klientų socialinį kontingentą. Kartu su karališku kiemu, dvasininkais ir boarais, sustiprinta statyba ir apdaila akmenų bažnyčių ir kamerų buvo prekybininkai ir atmesti turi žmonių. Menininkų skaičius auga, kartais ne profesionaliai paruoštas, kuris sumažina bendrą įgūdžių lygį. Bet tarp imigrantų iš miesto priežasčių ir valstybės valstiečių, buvo daug žmonių, turinčių ryškių duoti, kurti paveikslus, piktogramas, miniatiūras, pataikyti į pasaulėžiūros šviežumą, laisvę ir aiškinimo sklypų įvairovę, drąsos techninių metodų. Meno demokratizuoja, tampa labiau suprantama ir prieinama, artėja prie liaudies Maidos. Yra daug XVII a. Meistrų pavadinimų. - Maskva, Jaroslavlis, Kostroma, Nizhny Novgorodas, dažniausiai dirba dideliame artelyje: kai kurie meistrai planavo kompozicijas apie bažnyčios sienas, kiti rašė veidus, trečia - drabužiai ir draperija, ketvirtoji architektūra ir kraštovaizdžiai, penktadalis papuošalai ir kt. Kolektyvinis kūrybiškumas aiškiai išreiškė vienodumą. XVII a. Pirmojo pusmečio ikonopisse. Stroganovskajos mokyklos tradicijos. Ikoninės "Alexy, Metropolitan Moskovsky" autorius "Lovyviai dažymas ir nuostabus šventojo drabužis ir sudėtingas fono debesys, ir kraštovaizdžio, valgančios žemyn. Piktogramose, skirtose suvokimui iš tolo, figūros yra didesnės, linija yra energinga, siluetas yra išraiškingas, skonis yra lengviau ir gloover. Monumentinis tapyba Jis vystosi pastebimoje piktogramos tapybos ir Vakarų Europos graviravimo įtakoje. Sklypai trumpesni su pramogomis su namų ūkio duomenimis yra dauginamas, svarstyklės sumažinamos, šis skaičius praranda savo buvusį glaustinį išraiškingumą, atskiri vaizdai yra perkelti be galutinių pakartotinių tipų.

XVII a. Viduryje. Meno tapybos centras tampa Maskvos Kremliaus ginkluotės, kuri apskritai paveikė Rusijos meną. Jos dailininkai buvo plačiausios diapazono meistrai: jie atliko sienų tapybą, piktogramas ir miniatiūras, dažytus baldus ir naminius indus, parašė karališkus portretus, išleistą bažnyčią ir pasauliestines šventes ir kt. Ir nors dažni klasių pasikeitimas sukūrė šablonų priėmimus iš meistrų, ginkluotės remiama meno labai aukšta profesionalus lygis. Čia pirmasis Rusijos meno istorijoje, ypatingi traktai apie tapybą, parašė Juozapo Vladimirovo ir Simon Ushakovo, kuris padarė svarbios piktogramos vaizdų tiesos problemą. Ushakov tapyboje pagrindinis dėmesys buvo skiriamas lengvo formos modeliavimui, pasiekiant perėjimų minkštumą, įvaizdžio apimtį, nuolat pasiekti savo tikrovės įspūdį.

XVII a Rusijos mene pasirodė naujas žanras - portretas. Iki XVII a. Vidurio. Vorterių autoriai vis dar vadovaujasi ikonografiniais principais, o jų darbas skiriasi nuo piktogramų. Vėliau, ne be užsieniečių, dirbančių Rusijoje, portrete yra Vakarų Europos tapybos metodai, susidaro veido bruožai, atskleidžiamas figūros tūris, nors drabužių interpretavimas išlieka plokščias, ir Vaizdas kaip visuma - vis dar užšaldė.

"Yaroslavl" ir "Kostroma" piktogramų tapytojų sienos, kurios taip pat dirbo Maskvoje, Rostove, Romanove ir Borisoglebsk Sloboda, Vologdoje, Trejybės - Sergiye Lavra ir kiti miestai buvo pažymėti neišsenkančia fantazija, aplinkinės tikrovės interesais. Meistrai galėjo suteikti daugelio dinamiką, pilną daugiaspalvių tapybos dinamiką, dengiant sienas ir šventyklų skliautus su vaizdingu kilimu. Scenos serija susideda iš pasakojimo ciklų su daugybe sumontuotų namų ūkio dalių ir su tikrais kraštovaizdžių motyvais. Šie fresai, taip pat Ilya pranašo Jaroslavlio bažnyčios piktogramos ir keletas puikių kolmogodentos sėklų piktogramų yra persmelkta su optimistiniu žmonių globliumu, netgi baisiai, bet džiaugsmingai atrasti žemiškojo gyvenimo grožį.

XVII a. Menas, pageidautina pasakojimas ir dekoratyvinis, prašomas literatūros ir išorinio išraiškingumo, kuris buvo pasiektas dažnai dėl labai laisvo interpretavimo ikonografinių scenų ir jų namų ūkio detalių prisotinimą. Tai, taip pat nuolatinis menininkų interesas portretui ir tikriems pastatams bei kraštovaizdžiui, paruošti Rusijos meną į perėjimą prie pasaulietinės plėtros keliu. Šis perėjimas buvo neįmanomas, tačiau be lemiamą meno išlaisvinimą nuo Bažnyčios įtakos, be pasaulietinio pagrindo įvedimo, kuris buvo vežamas su Peter I reformų.

Skulptūra okupavo ypatingą vietą Rusijos gyvenime Rusijos viduramžių. Oficiali bažnyčia priklausė jai neigiamai kaip stabmeldystės likučiai, tačiau negali būti laikomi populiariais liaudies terpėje. Tose istorijos akimirkose, kai visų žmonių pajėgų sąjunga buvo ypač svarbi, skulptūra gavo prieigą prie šventyklos, kuri tarnauja veiksmingą faktinių idėjų dirigentą. Todėl, sklypai vyrauja jame, kuris liaudies sąmonėje buvo susijęs su didvyrišku ar dideliu moraliniu ir estetiniu pradžioje.

Paprastai skulptūros buvo atliekamos medyje, nors kai kurie darbai yra žinomi metalo: Avramos meistrų portretas ant Sofijos Novgorodo trofėjų bronzos vartų, surinko XII - XIV a. Savo ruožtu. ; Tsarevich sidabro figūra Dmitry dirba Gavrila Otokimov "su draugais". Skulptūra randama akmenyje: "Georgy" V. D. Yermina, dideli proginiai kryžiai su reljefais. Paprastai medinė skulptūra buvo polichromė. Vietinis tapyba tempimo tempai atnešė jį arčiau su piktograma. Šį artumą pablogino tai, kad atleidimas nebuvo rodomas plokštumos plokštumos, esančio nepaliesto valdybos krašto įvaizdžio ir sutrauktais figūromis, skirtais griežtai priekiniam suvokimui, buvo dedami į spalvų tankį, ir Kiekio svoris, palaikantis vieni kitus, sukuria ypatingą skulptūros dekoratyvinio garso intensyvumą.. Skaičiai, dislokuoti ant lėktuvo, išlaiko apvaliojo medžio bloko vientisumą ir galią. Sekli geometriniai gabalai, skirti drabužiai ir šarvai, pabrėžia tūrio ir nepralaidaus masės kietumo monumentą, kurio metu smulkiai imituoti veidai įgyja didesnį dvasingumą, aptikti vidinį gyvenimą, sutelktą į didingus, šaldytus figūras. Kaip paveiksle, skulptūroje, "Sublime" idėją išreiškė ritmas, proporcijos, uždarų kompozicijų siluetas, atleidžiamas šventųjų intensyvaus dvasingumo atsiradimas, neturintis individualių bruožų.

XIV - XVII a. Skulptūra padarė apskritai ta pati raida kaip tapyba, nuo Lapidalkino, apibendrinto statinių skaičiaus aiškinimo didesnio pasakojimo ir laisvės judesio perdavimo. Nesijaučia tiesiogiai į Bizantijos tradiciją, skulptūra buvo laisvai į vietos supratimą apie moralinio grožio ir stiprumo idealais. Atskiras vietos mokyklas jaučiasi išankstinio krikščionių tradicijų esė. Šios tradicijos, nors jie sukėlė lemiamąsias priemones iš Bažnyčios, kad būtų likviduota, rado savo tiesioginį vystymąsi į žmonių skulptūrą XVIII - XIX a.

Dekoratyvinių ir taikomųjų menų atgimimas ne varžto metu buvo apsunkinti tai, kad daugelis meistrų buvo gana užfiksuoti, ir buvo prarasta keletas amatų įgūdžių. Nuo XIV amžiaus viduryje. Papuošalai yra animacinis. Boyarina fedoro katės Evangelijos atlyginimas su persekiomis reljefinėmis figūromis daugybe rėmuose ir su geriausiu "Skanny", Yashmovy Pottir Darbas Ivan Fominas su vejasi ir nuskaitymo, persekiojo Cadyl, "sions", atkuriant palapines ir kupolo šventyklas, broliai, broliai, Kaušai, dubenys, liejimas su persekiojimu Panagiar Novgorod Masters Ivanas išlaiko tektoninį formos ir ornamento aiškumą, pabrėžiant temos struktūrą. XVI a. "Chasonka" ir "Scan" papildo kompromisai. XVII a Augalų ornamentika vystosi, visiškai maitinami produktai. Maskvos ir solvychychodan ffert, praradus dulkių ir vientisumo subtilumą, laimėjo ryškumą ir turtingumą atspalvių, konkuruoja su brangiųjų akmenų blizgučiais. Stroganovo pavedime Solvychodske, daiktai "Usolsky reikalai" yra pagaminti, nudažyti ryškiomis nuostabiomis gėlėmis baltame žemės emaliu. Pasirodo vaizdai. \\ Tdėvėti Vakarų Europos poveikio įspūdį. Iš XVI a Naudojamas juodas su aiškiu gražiu modeliu, atitinkančiu produktų formą. Nuo XVII a. 2 pusės. Ir juoda auga ypatumai, plinta rytietiški motyvai. Tik iki amžiaus pabaigos atgimsta tuo griežtesniu ornamentu. Didelis pasiskirstymas gaunamas bosu, dengimo gaminiais, pagamintais iš medžio, dekoravimo piktogramų fonų. XIV - XV amžiuje. Jis naudoja ornamentą žieduose apskritimuose, pasiskolintais iš Bizantijos ir Balkanų rankraščių. XVII a Jo keistas augalų modeliai įsigyja grynai rusų charakterį. Aistra XVII a. Lush dekoratyviniai veda prie meninių priemonių praradimo, ypač kai dekoruojantys daiktus su brangakmeniais ir perlais, iš kurių sudaromi anksčiau iš aukso modeliai. Ta pati evoliucija patyrė liejimo iš spalvotųjų metalų - nuo car-pistoletas Andrejus Chokhov į bronzos daina Dmitrijus Sverchkov į Maskvos prielaidos katedra ir į Tin Openwore į Kiototam XVII a. Net ir geležies gaminiuose yra aistra figūrų pataisymui: George Neokezei Maskvos bažnyčios suklastotų groteles iš kertamo geležies vartų ryazano prielaidos katedra, paprastų pastatų kilpos ir durų rankenėlės.

Svarbių paminkluose ant XV amžiaus kaulų. Nemažai "gyvūnų stiliaus" formas atviro ornamento yra matomi. XVI a. "Crucifix" Uglijos istorinis ir meno muziejus taip pat paveikė pailgos-elegantiškus Dionysiaus skaičiavimų proporcijas. XVII a Cenzijos menas iš Holmogor yra vertinamas aukštas Maskvoje, kur jie dirba, dekoruoti savo produktus su paukščiais ir žvėrais "žolelių". Ypač gerai daug šiaudų su dideliu gėlių ornamentu.

XIV-XVI a. Yra keletas didelių siūlų pavyzdžių. Toks yra aštrus siluetas Ludogogano kryžiaus nuo Novgorodo, papuoštas sudėtingu ornamentu ir atvaizdus šventųjų. Konservuoti daugiau mažų medinių produktų, tarp kurių AMVROSIA meistrų darbas yra pabrėžtas su subtilumu ir spektaklio grožiu. XVI a. Rytų meno elementai įsiskverbia į medinį siūlą. "Lighto-Small" plokščios atliekos "Royal Gates" atvėrimai iš John Theologijos bažnyčios Isaijo šalia Rostovo. Ivano sostinė baisi su palapinėmis ir raižytomis istorinėmis scenomis ir XVI-XVII a. Saint sėdynėmis. Su palyginti frakciniu modeliu, išskiriamas sudėtingų sugautų išvadų architektūrinis aiškumas. Sudėtingas "Yaroslavl Openwork" drožyba panaši į metalo formų aiškumą. Nuo XVII a. Vidurio. Iš Baltarusijos pjoviklių vadovaujama Klim Mikhailov, kuris pristatė Vakarų Europos baroko formas į Maskvą, ateina į Maskvą. "Belorusskaya Rub" įgijo platinimą iconostastes, turinčiose įtakos turtingumui ir įvairioms detalėms. Jo formos taip pat buvo naudojamos išoriniame balto akmens dekoro. Jei įvairūs mediniai kibirai ir indai XVI-XVII šimtmečiai. Skirstas minkštas plastikas suapvalintos formosPasirašyta su lengvu geometriniu ornamentu, balduose buvo naudojami dideli ūrinės augalų motyvai. Geometriniai trijų grūdų padažo drožyba, dekoruota Lars, žvakių stalčiais, lentelėmis. Dažnai baldai naudojamos formos, pasiskolintos iš architektūros dekoro. Raižyti produktai, kurie dažnai nudažyti Pestro.

Dažymas buvo daugiausia dekoratyvinis. Dėl technikos ir charakterio ji jau seniai išlaikė ryšį su piktogramos tapyba. Matyt, XVI a. "Auksinis" medinių patiekalų dažymas, žinomas vėliau kaip Khokhlomskaya. Dažymas taikomas sienoms, lango stiklui, raižyti dekoro interjere. Dažnai dekoratyviniai ūgliai visiškai padengia elementų paviršių. Šie motyvai egzistavo Rusijos srityse iki šiol. XVII a Baldai ir indai pasirodo "Moterų laiškas" - namų scenos, nuostabios būtybės ir kt.

Buitinė keramika XIV-XV šimtmečiai. Gėdos ir primityvios formos. Tik iš XVI a. Taikyti "ryte" ir kilimėlius. XVII a. Kolbose. Atsiranda geometrinis ornamentika, o tada plokštieji skaičiai vaizdai. Daugelis produktų atkuria metalo formas, ornamentuose rodo medinių sriegių poveikį. Nuo XV amžiaus pabaigos. Fiksavimo dekoro fiksuoto dekoro fiksavimo dekoro figūra balusteriai ir raudonieji terakotos plytelės, puoštos palmėmis, ir kartais padengtos šviesos pasklandu. XVII a Pastatų apdaila žaliųjų ryšių su įspausinėmis namų ūkio ir karinėmis scenomis. Nuo XVII a. Vidurio. Baltarusijos meistrai atliko daugiaspalvių plyteles Novo-Jeruzalės vienuolyno katedra Istra.

Siuvimas turėjo daug bendrų su paveikslais. Geriausi siuvimo dirbtuvės buvo XVI a. Sutelktas į Maskvą Karališkame teisme. Iš Staritsky seminaro du dideli augalai išėjo, išsiskiria gilios psichologinės charakteristikos simbolių ir nepriekaištingos meninės technikos.

Nabyliy XVI-XVII šimtmečiai. Kartu su geometriniais ir daržovių motyvais, didėjančia, galbūt, Rytų ir Vakarų papuošalai importuojamiems šilko audiniams yra atkuriami į domonongolio mėginius. XVII a. Pabaigoje. Pasirodo trijų ir keturių spalvų auditas. XIV-XVII a. Buvo labai išvystyta audimo, kaip liudija Passall piktogramą "Zvenigorodsky Reitingas" Andrei Rublev. XVII a Gauna nulio nėrinių plitimą su geometrinėmis akių motyvais ar daržovių elementais. Kartais perlai įvedami į modelius, sidabro plokšteles, spalvotą gręžtu akmenį. Kai kurie XVII modeliai. gyveno kaitinamojo lino nėrinių iki XX amžiaus.

XIV-XVII šimtmečius. Menas Rusijoje sukūrė didelę bažnyčios įtaką. Į architektūros paminklai Bažnyčios vyrauja, paveikslo paminklai - piktogramos. Taip pat buvo didelė Bizantijos motyvų įtaka Rusijos vystymuisi šiuo laikotarpiu. Tik dalis amatų neturi įtakos šio poveikio savarankiškai. Rusijos meno išėjimas iš bažnyčios įtakos prasidėjo tik XVI - XVII amžiaus pradžioje, kuri davė galingą impulsą vystymuisi.

Kitas civilizacijos ciklas vystytis vidaus kultūra Susijęs su Rusijos nacionalinės savimonės formavimu į Maskvos karalystės epochą (XVI-XVII a.)

Mongol-Tatar invazija 1237-1241. Ir Vokietijos riterių invazija į šiaurės vakarus nuo senovės Rusijos įdėti šalį į mirties kraštą. Dėl didelių kovų su įsibrovėliais ir baisi Rusijos žemės nunioka pasakoja apie mūšio mūšio kronikus apie Kalką 1223 m. "Žodis apie nužudytą Rusijos žemę", "Aleksandro Nevsky gyvenimas"

Mongol-Tatar IGO vėlavo Rusijos plėtrą: ant jos žemės buvo sunaikinti miestai, kaimai, amatų kultūra buvo iš dalies prarasta, gyventojų skaičius smarkiai sumažėjo.

Tik nuo XIV amžiaus antrojo pusmečio. Rusijos kultūros kilimas prasideda dėl pirmosios didelės pergalės per užsienio užkariaurus Kulikovskio mūšyje (1380). Šis įvykis tapo svarbus žingsnis Apie šalies išlaisvinimo kelią iš mongolų-totorių jungo. Ši pergalė atkurė Rusijos žemės šlovę ir galią. Šiuo metu nustatomas pagrindinis Maskvos vaidmuo, o tai lemia kovą už Rusijos žemių derinį.

Maskvos kunigaikščiai, įveikti feodalinį fragmentacijos Rusijos, vadovavo kovai su auksine Horde ir iki XV a. Pabaigos. Baigė sukurti vienos ir nepriklausomos valstybės procesą. XV a. Rašytiniuose šaltiniuose. Rodomi žodžiai "Rusija", "Rusijos žemė".

Maskvos formavimas Rusija buvo nustatyta daugeliu būdų būti sudėtingais ir prieštaringais ryšiais su auksine Horde. Socialinė ir politinė sistema, kuri susidarė jaunoje valstybėje, buvo stiprios rytietiškos įtakos ypatybės, ypač nuo XIV amžiaus viduryje, kai orda priėmė islamą.

Po Constantinople 1451 m. Rusijos stačiatikių bažnyčia įgyja nepriklausomybę ir skiriasi nuo Vakarų krikščioniškojo pasaulio. RUS žino apie save vieninteliu krikščionybės gynėju. Ji verčia stačiatikių gelbėjimo misiją, žinodami apie save "Šventoji Rusija" ir Maskvos sostine - trečiąjį Romą. Jei Vakarų visuomenėje šiuo laikotarpiu palaipsniui išlaisvinama nuo Bažnyčios įtakos, tada Maskvoje, priešingai, yra Bažnyčios poveikis valstybės gyvenimui ir kasdieniam žmonių gyvenimui. Dvasininkų Juozapas sukūrė teokratinio absoliutizmo teoriją, kuri sustiprino pasaulietinės galios instituciją ir sustiprino Bažnyčios padėtį. Enetics (kuris pareikalavo pigios bažnyčios, paneigė teologinę dogmas apie Dievo trollery, paneigė vienuolyno ir bažnyčios žemės valdybą, kovojo už Literatūros ir mokslo lengvybę) buvo nuteisti 1490 m. Bažnyčios katedra ir XV a. Kanoniniai reikalavimai buvo sugriežtinti.

Tai yra iš XVI a. Pradedama Rusijos žmonių kultūros istorija savo prasme prasideda, nes šiuo metu buvo suformuotos Rusijos nacionalinės savimonės ypatumai:

Sąnarių sąnariumas, išreikštas stačiatikiu su laisvės troškimu;

Kolektyvizmas ir silpnai išreikšta asmeninė sąmonė;

Įsipareigojimas į stačiatikių vertes;

Prasidėjo valstybės prioritetas, galios interesai; Galia yra pagrindinis nacionalinis paveldas ir jos interesai, viršijantys asmeninius interesus.

Rusijos kultūros pasiekimai 14-17 šimtmečių

Rusijos meistrai pastatė daug didžiausių tvirtovės struktūrų: 1367 m. Buvo pastatytas baltas akmuo Maskva Kremlius, tačiau XV a. Pabaigoje. Kremliaus Dmitrijaus Donskoy išnyko ir pastatyta Maskvos kremlin plytų, storos sienos su daugiau nei 2 km ilgio su 18 bokštų, Pskovo ir Novgorod Kremliaus XV a. Pradžios., Akmens Kremlius Kazane, Astrachanė, Smolensk XVI a. Prielaidos katedra (XV a.), A pareiškimo katedra (Didžiųjų kunigaikščių namų bažnyčia buvo pastatyta 1489 m.), Arkhangelsko katedra (Maskvos kunigaikščių kapas buvo pastatytas 1508 m.). Pomegranato kamera (sosto salė už ambasadorių priėmimą buvo pastatyta 1491) sukūrė unikalią išvaizdą Maskvos Kremliaus. Architektūra XV-XVI a. Atsiskaitė Rusijos padidėjusią tarptautinę valdžią pagal Rusijos nacionalinės valstybės epochos idėjas. Didžiausias XVI a. Rusijos architektūros pasiekimas. Tai tapo statyba Įrankio tipo šventykla.Šis naujas akmens šventyklos tipas pasiskolino formas nuo liaudies medinės architektūros. Statybos įrangos pasiekimas buvo 62 m palapinės bažnyčios kilimo Kolomna 62 m konstrukcija (lengvai siekia didelio "ramsčio" aukščio, buvo karūnuotas su dideliu akmeniu dvidešimt metrų išskirtinio grožio) 1560. Vasilijos palaimingo (47 m aukščio) šventykla, Pokrovskio katedros ansamblis, susidedantis iš 9 skirtingų aukščių šventyklų. Apskritai, XV-XVI amžiuje architektūra. Kūrybinių sprendimų įvairovė ir originalumas priklauso ryškiems Rusijos architektūros istorijos etapams.

Vienos valstybės formavimas lėmė pirmiausia mokslo žinių kūrimą valstybiniams poreikiams (žemės sklypų matavimas, rengimas geografiniai žemėlapiai, dirvožemio derlingumo nustatymas, aritmetinio, medicinos plėtra).

1466-1472 m. "Athanasius Nikitin" Tverskaya prekybininkas Indijoje buvo sausas ir palikdavo išsamias pastabas "vaikščioti trimis jūromis". (Jūros maršrutas į Indiją buvo atidarytas Vakaruose, 1498 m. Vasco da gamos portugalų.)

Nuo XIV amžiaus Ir ypač XV a. Pabaigoje. Gauta artilerijos plėtra, šautuvai buvo išradingi, įkraunami ne iš smūgio ir iš "valstybės dalies". Vakaruose šis ginklų tipas buvo sukurtas daug vėliau. "XV" buvo įdiegtas milžiniškas "karaliaus ginklas" Įmaskvoje Kremliuose.

Patriotinis augimas po Kulikovo mūšio padidėjo susidomėjimas puikiais praeitimi Rusija, jos kultūra. Sophonia Ryazan "Zadonchchina" darbas, skirtas istorinei pergalei per tatus, įtraukė "Žodžio apie Igoro pulkas". Istorinė literatūra XVI. Pagerino autokratijos stiprinimo užduotis, sustiprindamas savo sąjungą su bažnyčiomis. Sukurta kronikų kūrinių apibendrinimas - veido kronika - ypatinga pasaulinė istorija nuo pasaulio sukūrimo iki XVI a. Vidurio.

XVI a. Atvirtis tarp folkloro ir rašymo pradeda įveikti (pirmą kartą spausdinti knygas Rusijoje 1553, bet anonimiškai, tada nuo 1563, Ivan Fedorov, su Ivan Grozny, atidarė spausdinimo namą karališkosios iždo priemonėmis pirmoji atspausdinta knyga "Apaštalas" (1564 g), pirmoji Rusijos raidė (1574) .. Iki XVI a. Pabaigos. Paskelbta apie 20 bažnyčios ir religinių turinio knygų).

Taisyklių arbitraškumas buvo pristatytas "Domostroy", kuris gynė patriarchalą šeimoje ir despotizės galia šeima.

Maskvos tapyba XV-XV šimtmečiai. Aš nežinojau sau lygių. Feofan graikų (1340-1405) atliko Maskvos katedrų ir terems tapybą, pavyzdžiui, pareiškimo katedros iconostazę. Freskos (dažymas ant žalios gipso su dažais išsiskyrė ant vandens), iš graikų maisto piktogramos išsiskiria monumentalumo, išraiškingumo, jis įkūnija vidinį stiprybę ir dvasingumą šventųjų.

Didžiausias dailininkas Rusi Andreju Rublev (1360-1430) sukūrė piktogramų šedevrus: "Trejybė", "Gelbėtojas", "Archangel Michail", "Transfiguracija", nudažė prielaidos katedrą Vladimire, Blagoveshchenskio katedra ir kt. Andrejus Rublev buvo sujungtas su aukščio šviesos nuotaika, harmonijos, sutikimo, taikos ir žmonijos, auksinio skonio jausmas. Tarp konservuotų Andrei Rublev Fresko darbų toje temoje " Baisu teismas"Vladimiro (1408) prielaidos katedra (1408), net čia rublio vaizdai yra pilni žmonijos, nėra pernelyg didelio sunkumo. Andrejus Rublev buvo pirmasis rusų tapytojas, kurio metu buvo ryškios nacionalinės savybės: didelis humanizmas, žmogaus orumo jausmas.

XVI a. Didelis ikoninės tapybos magistras XVI a. Buvo DionysIus. Už piktogramą pilant XVI. Būdingas politinių idėjų ir įvykių meno išaukštinimas. Dionysius nudažė prielaidos katedrą Maskvoje Kremliaus, iš kaimo vienuolyno ir kitų mergaitės gimimo katedra. Jo piktogramos ir freskos yra pažymėtos sudėtingu modeliu, nuostabiu dekoratyvumu, šventiniu ir elegunija. Žmogaus kūnų proporcijos yra pratęstos, sodrus judėjimas ir yra svarbūs, paveikslo temos daugiausia skiriamos moteriai - Maskvos globėjui. Daug dėmesio buvo skiriama mozaikai ir freskui.

Rusijos meno, tradicinės, religinio pobūdžio, vietovės, uždarymo, autoritarinio mąstymo stiliaus ir griežtai pavaldumo "Canon" buvo akyje, piktogramos vaizdas buvo akyje, nes žiūrovui buvo "pasirodė" žiūrovui, griežtai sekė Spalvos: geltona - dieviškoji, raudona, balta - spalvų kraujas ir Dievo džiaugsmas; Vyšnių - vienijtis; Juoda - Dievo paslaptys.