Europos architektūra ir skulptūra XIX a. Gražūs Europos architektūros paminklai Europos architektūra

Ampiras kilo iš Didžiosios Prancūzijos revoliucijos išvakarės - i.e. Dėl didelių reformų pokyčių išvakarėse. Napoleono eros struktūrų monumentalumas ir apimtis pradėjo derinti su ornamentu dėl Egipto motyvų.

Ar-deco - vėlyvojo modernumo dekoro menas. Po inkarnuojančios neoklasicizmo ir modernios idėjos, jis turi prabangią išvaizdą su elektriniais elementais ir brangių medžiagų naudojimu. Architektūrinis stilius yra žinomas nuo dvidešimtojo amžiaus vidurio iki 20 metų, o vėliau paveikė SSRS architektūrą.

Anglų gotika. - architektūrinių sprendimų, naudojamų viduramžių Anglijos pastatuose stilius. Yra trys anglų gotikos plėtros etapai: anksti anglų gotikos 1170-1300.; Dekoratyvinis stilius 1272-1349; Vertikalus stilius - jis yra statmena - buvo paskirstytas 1350-1539.

Antikvariniai architektūra egzistavo visoje VIII a. Pr. Kr. Iki Vento AD Senovės graikų ir senovės Romos architektūra padarė neįkainojamą indėlį į bendrą tolesnio architektūrinių metodų plėtros kryptį ir jų įgyvendinimo metodus.

Baroque. - XVII a. XVII a. Europos architektūrinis stilius XVIII a. Skirtingi bruožai yra išraiškingi ir nesubalansuoti regos pojūčiai su romantišku strypu - vizualiai praėjo gana aiškiai. Rusijos baroko 1680-1700. Ji buvo išskiriama didelę įtaką Rusijos architektūros tradicijų.

Didelis stilius - tiesiogiai susiję su Prancūzijos Louis XIV karaliaus ir Prancūzijos meno klestėjimo taisyklėmis XVII a. Antroje pusėje, vadinama "aukso amžiumi".

Brutalizmas Kaip viena iš modernizmo krypčių, ji pasirodė Jungtinėje Karalystėje XX a. 50-ajame amžiuje ir po kelių dešimtmečių jis tapo žinomas visuose planetos kampuose. Pagrindinė medžiaga, skirta vykdymui, visada tiektų gelžbetonį.

Popieriaus stilius - utopinių architektūrinių idėjų pavadinimą dėl žodžiu neįmanoma savo įsikūnijimų iš tikrųjų.

Mėsainiai - statybos formų kūrimo tradicija, pagrįsta tradiciniu Mešchansky WorldView "ir pritaikyta prie mažų prekybininkų ir amatininkų kasdienių poreikių, yra dažna Vidurio Europos miestuose.

Gotikos architektūros stilius "XII-XV" šimtmečiai daugelyje Europos šalių yra suskirstyta į tris pagrindinius plėtros etapus - bėgo-fitišką, aukštą gotiką ir vėlyvą gotiką. Iš pradžių gotikinis stilius sukurtas romėnų stiliaus, pagrįsto Burgundijoje, vėliau gavo pripažinimą kitose Europos šalyse. Skirtingas gotikos stiliaus bruožas yra pastatų rėmo dizainas, suteikiantis visos struktūros vertikalios, aukštos bokštai, stulpeliai, arkos su smailiu jojimo, langai su kelių spalvų vitražais.

Dekonstrušimas Kaip architektūrinis stilius, aš jį paėmiau dvidešimtojo amžiaus dešimtojo amžiaus pabaigoje ir pasižymi tam tikru agresyvumu, susijusiu su aplinkiniais miesto pastatais, taip pat akivaizdžiai kaltinimu ir išorinių pastatų formų romingumu.

Mūrinis gotika. - gotikos architektūros stilius, bendras Severogberman žemėse, taip pat Lenkijoje ir Baltijos šalyse XIII-XVI a. Ornamentų skulptūrų dizaino nebuvimas buvo pakeistas kartu su įprastu raudonu keraminė plyta Stiklo plytų.

Plytų stilius Architektūroje suformuota XIX amžiaus viduryje ir gavo savo pasiskirstymą dėl palyginti paprasto pastatų statybų naudojimo būdo Plytų mūrokuri tarnavo kaip dekoras. Rusijoje antroji XIX a. Plytos stiliaus pusė buvo pagrindinis pramonės struktūrų stilius, o vėliau stilius tapo paklausa ir civilinių objektų statyboje.

Klasikizmas. \\ T - XVIII antrojo pusmečio Europos architektūros stilius - XIX a. Pradžioje. Architektūrinės ir dekoratyvinės klasicizmo formos yra pagrįstos senovės architektūros motyvai ir pasižymi harmoningu paprastumu ir pastatuose.

Konstruktyvizmas - meno ir architektūros stiliaus, kuris įvyko SSRS nuo 1920 iki pirmos pusės XX a. Dėl šio avangardo stiliaus, nuotekų ir aiškumo geometrinių formų yra būdingos.

Konstruktyvizmas Skandinavijos - modernus XXI amžiaus pradžios stilius. Geometrijos vieta ir kai kurie asketizmui. Aiškios proporcijos ir verandos stoka, taip pat reikšmingas stiklo plotas, kuris užtikrina netrukdomą saulės spindulių įsiskverbimą į kambarį ir natūralių statybinių medžiagų naudojimas yra pripažįstamas Sankt Peterburge.

Metabolizmas Jis kilęs iš XX a. Vidurio Japonijoje ir yra šiek tiek vizualinis nebaigtas pastato atsiradimo suvokimas ir dėmesys su šia nesąžiningumu.

Modernus - baigtas 1890-1910 m. Jis pasižymi naudojant naujas technologijas, leidžiančias naudoti metalą ir stiklą statybos metu.

Neoetics. - renesanso plytų gotikos architektūros rūšies, kuris įvyko 1960-ųjų pabaigoje XIX a. Vokietijoje. Stilius nustatė savo taikymą bažnyčių statyboje.

Neoclassicizmas. - Sumišimas nustatant šį stilių yra susiję su tuo, kad Rusijoje ir Vokietijoje šis stilius reiškia dvidešimtojo amžiaus pradžią ir yra susijęs su 1762-1840 klasicizmo atgimimu. Be gipso naudojimo, bet su akivaizdžiu akmeniu pagamintų klasikinių formų. Prancūzijoje neoklassicizmas reiškia Louis XVI - t.e. Leidėjo laikotarpį. Į antrąją XVIII a.

Ekologinė architektūra jis grindžiamas tuo, kad statybos objektai turėtų harmoningai pritaikyti į aplinką ir papildyti jį su visa savo išvaizda, tačiau tuo pačiu metu jis nėra ypač pabrėžtas. Atsižvelgiant į tai, kad gamtos sąlygose jau yra šiek tiek, šis stilius tapo populiarus šalies dvarų statyboje.

Postmodernizmas - architektūrinis stilius, atsiradęs dvidešimtojo amžiaus pusėje daugelyje šalių. Postmodernizmo adeptai save laiko tinkamais vėlyvojo modernumo ekskursijomis, tačiau skirtingai nei moderni, įvairios ornamento projektavimo galimybės yra plačiai naudojami, dažnai ribojasi su vulgarumu.

renesansas - XV-XVI šimtmečio Vakarų Europos architektūros stilius, pagrįstas senovės (senovės graikų ir senovės romėnų) architektūrinių formų atgimimu. Ankstyvas Renesansas XV a., Didelis renesansas - pirmoji XVI a. Ketvirtadalis, vėlyvojo renesanso, jis manierizmas. \\ T - iki XVII a. Pradžios.

Retrospektalumas - Neoklassicizmo galimybė, kryptis dvidešimtojo amžiaus architektūros, susijusios su visų architektūrinių stilių paveldo ir jų nacionalinių charakteristikų informuotumą.

Rokoko - XVIII a. Pirmojo pusmečio prancūzų architektūros stilius, kuris yra vėlyvas scenos barokas. Rokoko skiriasi nuo mažesnių formų (ornamento) baroko.

Romos stilius Jis buvo platinamas X-XII a. Vakarų Europos šalių. Senovės romėnų pastatai tarnavo romantikos stiliui. Skiriamieji bruožai yra žiauriai asketizmo struktūrų su mažais langais ir ratlankiais. Antriniai pastatai buvo pastatyti aplink pagrindinį statybą - bokštai (Donzhon). Šventykla romėnų stiliaus patiekiama kaip tvirtovė.

Rusijos stilius - architektūrinė kryptis nuo XIX iki XIX amžiaus pradžios, remiantis nacionalinių architektūrinių šaknų suvokimu iki Bizantijos architektūros. Visi stiliai, kurie rado savo įsikūnijimą statyboje Rusijoje, vienpusis ar kitas buvo pakeistas dėl to, kad Rusijos architektūros tradicijų ypatumus.

Stalinsky ampir Suformuota XX a. 30 metų pabaigoje. Šis stilius pasižymi bronzos ir marmuro naudojimu dekoruojant dekorą, taip pat architektūros užsakymai . Bendra gatvių gatvių koncepcija turėjo būti pašalinta pasitikėjimu rytoj, optimizmu ir pasididžiavimu savo šalyje.

Funkcionalizmas - XX a. Architektūrinis stilius, kuris grindžiamas tam tikromis taisyklėmis, pagal kurias kiekviena konstrukcija turi būti sukurta remiantis jos specifinėmis funkcijomis. Statybos medžiagos yra stiklas, gelžbetonis ir kai kuriais atvejais plytų . Skiriamasis bruožas yra invazinė struktūrų išvaizda ir galimybė.

Aukštos technologijos - vėlyvojo modernizmo variantas nuo dvidešimtojo amžiaus 70-ųjų pabaigos. Stiliaus ypatybės yra plačiai paplitusi aukštų technologijų įvedimas paprastumu, tačiau tai nėra pragmatizmas savo grynoje formoje - nuo stilistikos labui funkcionalumo donorystė nėra atmesta. Platus stiklo, plastiko ir metalo naudojimas.

Eklekticizmas - architektūrinis stilius, bendras Europoje ir Rusijoje 1830-1890 m. Nors jis buvo pagrįstas ankstesniais stiliais, tačiau su naujomis funkcijomis pridedant architektūrinę struktūros formą buvo paprašyta atsižvelgti į jų tikslą ir bendrąsias taisykles visoms struktūroms.

Neįprasti pastatai pasaulyje. Nuotrauka

Europos architektūros XVI - XIX a. Pradžioje. Baroko ir klasicizmo

Su ankstesne atgimimo architektūra, naujas istorinis etapas architektūros yra ekologiškai susijusios nuorodos sudėtingos plėtros plataus viso Europos architektūros naujojo laiko. XVII ir XVIII a. Tolesnė kūrybinė plėtra šios architektūros gauna kitas formas pirmojo trečiojo XIX a. Ateina į jo istorinį užbaigimą. Jei dvasiškai išlaisvino asmenybę ir su kolektyvine nuomone, kurie atėjo dideli kultūros vartotojai ir amžiaus amatų viduramžių architektūros patirtis, pasitraukė prieš individualaus kūrybinio genijaus jėgą, tada eros ateina per Atgimimas buvo Europos šalių architektūroje, kurioje yra tikros fenomenalo ryškumo, ryškumo kūrybinio individualumo metu. Jei atgimimas grąžino architektūrą plonas ir lankstus jo meno įrankis - klasikinis užsakymas - ir tai atvėrė kelią nuo kito epinio gotikos dydžio į naują "didvyriško" vaizdo grožį, tada eros erą gali būti išmesta iki šio įrankio flopo. XVII ir XVIII šimtmečius ne tik tampa visuotiniu tobulu klasikiniu orderio turėjimu, tačiau didžioji dalis jos principo yra kūrybiškai modernizuota taip, kad kitų užduočių akivaizdoje, kitos eros pavedimas gali tapti veiksmingomis architektūros ginklais a naujas būdas.

Italijos architektūra vėluoja XVI - XIX a.

Galvos "Italijos architektūra XVI - XIX a. Pradžioje". Skirsnis "Europa" iš knygos "Visuotinė architektūros istorija. TOM VII. Vakarų Europa ir Lotynų Amerika. XVII - pirmoji XIX šimtmečio pusė. " Redagavo A.V. Bunina (R. Ed.), A.I. Kapluna, P.N. Maksimova.

Baroko atsiradimas Italijoje

Italija, kuri okupuota XII-XIV a. pirmaujanti vieta Europoje, iki XVII a. Pradžios. Paaiškėjo, kad jis yra jo ekonominio ir politinio gyvenimo pakraštyje. Rankdarbio gamybos ir prekybos mažėjimas, ir kartu su tuo, kad miesto buržuazijos vaidmens susilpnėjimas lėmė žemės aristokratijos ir Bažnyčios stiprinimą be paramos, kurios tuo metu negalėjo daryti socialinės jėgos. Kontrastas tarp neribotos prabangos bajorų ir sunkiojo gyvenimo apie valstiečių masių ir amatininkų pažeidimą pasiekė precedento neturintį ryškumą. Ekonominį šalies nuosmukį pablogino politinės intrankos ir tarpusavyje be karų, mes erziname mažus italų prekybos ir žemės savininkų ir absoliutinių valdovų priespaudą sustiprino užsienio užkariautojų priespaudą, kuris pakartotinai inkoding Italijoje visoje XVIII priespaudoje. amžiuje. XVIII a. Pabaigoje Habsburgas Ispanija dominavo Milane šiaurėje, Neapolyje ir Sicilijoje - pietuose, kontroliuojant valstybes, esančias tarp jų (kunigaikštystės mantu ir Modena, Toskana, Parma ir popiežiaus turtas). Kontrolė buvo atlikta per dinastiškus ryšius, ir per policijos priemones, kurios pateisinamos intensyvaus neatitikimo ir valgancijos (tiesioginės pasekmės kraštutiniu gyvenvietės). Nedaug teigiama, kad išsaugoti nepriklausomybę yra jūrų respublika Genujos (su Korsika) ir Venecija (su savo turtu Istrijoje, Dalmatijoje ir Jonijos salų) kunigaikštystės Savoy, kuris ištemptas į Nicos, patyrė aiškų nuosmukį. Milanas, Neapolis ir Sardinijos perėjimas į Austriją (1713) pažymėjo Italijos politinės nepriklausomybės pabaigą.

Italijos "Epoch Baroque" miestų planavimas

"Barochko" architektūra negali būti suprantama nuo šios eros miestų planavimo atskyrimo, nes jam būdinga tendencija ir, svarbiausia, naujasis ansamblio supratimas sukūrė naujus santykius tarp kosmoso, gatvės ar sodo su pastatu, kuris buvo iš esmės atsispindi pastarojoje sudėtyje. Ekonominė krizė, kuri valdė prekybos ir amatų gamybą, su didžiausia jėga, tiksliai paveikta pažengusiais Italijos miestais, lėtina savo augimą ir vargu ar sunku įgyvendinti platus miesto planavimo įmones. Ir dar reikia atnaujinti spontaniškai įsteigtą viduramžiais, miestai pareikalavo XVI tęstinumą XVI XVI ir 1 pusėje XVI amžiuje. Renginiai racionalizuojant gatvės tinklą, išvalyti šiukšlintus plotus, plėtojant nuotekų ir miesto vandens tiekimą. Šie utilitariniai, dėl tiesioginio būtinybės, kartu su katalikų bažnyčios ir pasaulietinių valdovų ideologiniais ir politiniais siekiais pritraukė geriausių meistrų užduotis, susijusias su dviejų dienų pažangiosios architektūrinės ir meninės kultūros plėtros pasiekimais , lėmė nuostabų miestų planavimo meno plėtrą.

Italijos architektūros pradžioje ankstyvasis baroko laikotarpis ("XVI" pabaiga - XVII a. Pradžia)

Baroko architektūros, kaip ir kituose menuose, neturėjo nedelsiant ir neišvengė netolygiai, įsigyjant kitą charakterį, priklausomai nuo vietos sąlygų ir savybių. Architektūros lopšys buvo Roma, kur buvo giliau ant ideologinio ir emocinio turinio vaizdų ir galinių formų formų formų. Intensyvi statybos veikla niekada čia nenorėjo (nuo Romos karo ir plėšimo 1527 m.). Tai buvo toliau ateis talentingų meistrų iš įvairių Italijos miestų, o bažnyčia ir jos kunigaikščiai nepadarė lėšų miesto rekonstrukcijai, naujų pastatų statybai, papuošti ir papuošti bažnyčias ir rūmus su tauriųjų medžiagų, auksavimo, tapybos ir skulptūra. Daugiau rafinuotas, šventinis simbolių barokas, įgytas Genujoje, Turine ir Venecijoje, kuri XVIII a. Jis išlieka vienu iš svarbiausių Italijos meno centrų ir turi pastebimą poveikį Europos kultūros plėtrai. Florencija - atgimimo lopšys - tai lieka mažiau jautrūs naujos stiliaus ypatumams. Bet Neapolio ir Sicilijos, Barochko klestėjo ir ypatingai klestintis, nors su gavimo: ryškiausių darbų baroko priklauso čia XVIII amžiuje, daugelyje jų yra pastebimas Ispanijos įtaka.

Baroko klestėjimas Italijoje architektūra (2 trečioji XVII - XVIII amžiaus pradžia)

Nuo XVII a. Trečiojo, baroko patenka į visiško brandos laikotarpį, pasiekdamas aukščiausią lanko gailestingumą popiežiaus Romos architektūroje. Šis laikotarpis pasižymi akivaizdžiais architektūros pobūdžio pakeitimais, kurie dabar neturi išskirtinio su plataus masto ir įspūdingo reprezentatyvumo kompozicijų, iškilmingą didybę išvaizdos ir interjero didinimo. Architektūrinių traktavimo įtaka vėlyvojo atgimimo su jų būdinga akademinio rigorizmo įtaka yra pastebimai susilpnėjusi, taip pat religinė netolerantiškumas, būdingas pirmaisiais priešingais prieš reformuojančiais dešimtmečiais. Kartu su darbu dėl Šv. Katedros ir Šv. Petras, kuris turėjo tarnauti Katalikų Bažnyčios prestižo stiprinimui ir suteikti naują blizgesį į halo, aplink savo didelio kunigo ir popiežiaus dūmų, ir platus privataus statybos buvo atlikta Romoje. XVII a. Viduryje galingiausių pavardės Italijos bajorų pavardės. (Miesto VIII Barberini, 1633-1644; nekaltas X Pamhili, 1644-1655 ir Aleksandras VII iš Kiji bankininkų, 1655-1667), jų daugeliui giminaičių ir kitų didžiausių Romos statybos klientų, tvirtai siekė prabangos ir savo rūmų ir vilos, kurios pusę amžiaus prieš tai tikriausiai sukelia rimtą nepasitikėjimą.

Klasicizmas Italijos architektūroje (Vidurio XVIII - XIX a. Pradžia)

XVIII a. Viduryje Italijos architektūroje prasideda pasukimas nuo baroko iki klasicizmo. Ženklų architektų mąstymo pokyčių požymiai pirmą kartą pasirodo teoriniuose darbuose ir veikia tik iki amžiaus pabaigos. Šis laikinas atotrūkis tarp teorijos ir praktikos, kuri trys šimtmečiai išsivystė Italijoje, skirtingi nuo absoliutinio Prancūzijos ir Anglijos klasicizmo. Pirmasis nuoseklus ir labai svarbus baroko architektūros kritikas buvo dislokuotas Franciscan Monk Carlo Laully mokykloje jauniems Venecijos nišoms 1750 m. Pabaigoje ir 1760 m. Juli mintims 1760 m. , aiškiai reikalaujama grįžti į blaivus funkcionalizmas. Jie buvo nuosekliai išdėstyti tik po ketvirtojo amžiaus po jo mirties gydant Andrea Memmo, bet neabejotinai turėjo didelį poveikį seniai. Taigi, vienas iš Laitailio studentų, - Algarti - tradicinis prilimpa, t. Y. baroko, architektūra nustato ir kritikuoja savo mokytojo nuomonę 1760 m. Paskelbtuose darbuose. * Jie rodomi jose kaip "politorinis" ir "rigoristas", kuris kovoja su nereikalingų papuošalų ir iliuzionisto dėmesio.

Prancūzijos architektūra ERA absoliučios monarchijos XVII-XVIII šimtmečio.

Prancūzijos architektūros vadovui yra du skyriai. I SKIRSNIS skirtas absoliučios XVII-XVIII a. Monarchijos II skirsnyje - Didžiosios Prancūzijos revoliucijos laikotarpio architektūra ir Bourbozės dominavimo formavimas XIX a. Pradžioje. I SKIRSNIS, padengiantis du šimtmečius, heydyday epochą ir absoliutizmo nuosmukį savo ruožtu padalintas į keturis laikotarpius. Šie laikotarpiai, beveik tokia pati trukmė, yra nustatytos kas maždaug 50 metų ir daugiau ar mažiau atitinka gyvenimo datas ir Prancūzijos karalių taisyklė. Už laikotarpių skyrių sukelia tai, kad Prancūzija pakeitė kryptį architektūros per šiuos du šimtmečius. Stilistiniai pokyčiai, atsiradę visuose meno rūšyse, įskaitant architektūrą, buvo glaudžiai susiję su Prancūzijoje vykusiais socialiniais pokyčiais. Architektūra atspindėjo dvasinį ieškojimą ir prašymus įvairių klasių ir klasių Prancūzijos visuomenės. Tai yra reikšminga, kad per šį laikotarpį architektūrinių formų kalba atsiliko nuo visuomenės plėtros. Tai yra suprantama, nes architektūra buvo sąmoningai pritraukta įrodyti feodalinio-absoliutinio įsakymo progresyvumą, viena vertus ir žmogiškojo asmens laisvę, kita. Per visus keturis laikotarpius yra sunki kova tarp valstybės sistemos ir individualaus žmogaus, kuris gavo platų ir giliai atspindi architektūrą. Taigi yra didingi ansambliai, atsispindi meniniais vaizdais absoliutizmo idėja ir kartu su šiomis mažomis išskirtinėmis architektūrinėmis struktūromis, atsižvelgiant į jų apimtį ir proporcijas, proporcingus žmones.

Prancūzijos architektūra Heinrich IV valdybos laikotarpis - Louis XIII (1594-1643)

Heinrich IV Bourbon valdyba (Reiss 1594-1610) siekė centralizuoti valstybės galią. Norint didinti ekonomiką, vyriausybė stato didelius gamintojus ir skatina privačias įmones plėtoti šilko audinius, gobelenus, paauksuotą odą tapetai, saffian, porceliano produktai. Ji suteikia privilegijas užsienio amatininkams ir subsidijoms vidaus gamintojams. Daug dėmesio buvo skiriama naujų namų, tiltų ir ypač kanalų statybai. Po religinių karų pabaigos šalis pasikeitė daug. Gyvenimas sutelktas į miestus ir pilis eina į platų plotus. Naujos gyvenvietės atsiranda be serfs. Pats architektūros pobūdis keičiasi, kuriame per šį laikotarpį kartu su naujomis tendencijomis, gotikos ir renesanso klasikinėmis architektūrinėmis formomis ir struktūromis vis dar susiduria.

XVII a. Pirmojo pusmečio miesto planavimas.

Prancūzijos miestai turėjo labai tankų pastatą, tarsi padidinus į vieną akmens masyvą; Tačiau tai netrukdė senų miestų pritaikymo prie naujų gyvenimo sąlygų: jie yra atstatyti, sulaužant viduramžių pastatus, siekiant sustiprinti gynybos pajėgumus, kovoti su epidemija ir gaisrais, tuo pačiu metu ieškant miesto architektūros organizavimo visas. Plano plėtra "Idealus miestas" tęsiasi. Tačiau tai yra prancūzų architektai, kaip ir jų amžininkai kitose šalyse, yra visiškai priklausomai nuo skubių gynybos poreikių. Nauji miestai kyla tiek, kaip ir įtvirtintos užuolaidos (bet dabar daugiausia valstybės pakraštyje) ir tiek pramonės centruose, tiek kaip gyvenamosios vietos miestuose. Pastarasis yra pastatytas komplekse su gyventoju rūmuose, kurio dalis yra tas pats miestas, planuojant pavaldinį rūmus.

XVII a. Pirmojo pusmečio rūmai ir pilys.

XVII a Yra įtvirtintos pilies judėjimo procesas į nepagrįstą rūmus. Per šį laikotarpį rūmai jau įtraukiami į bendrą miesto struktūrą ir už miesto ribų yra susijęs su dideliu parku. XVI pabaigoje ir XVII amžiaus pradžioje. Uždaryti ryšius su Italija, giliai susidomėjimu savo kultūroje ir mene, jos rūmų ir vilų prabanga sukėlė natūralų aukščiausių Prancūzijos apskritimų imitaciją. Tačiau Baroko menas negavo plačiai paplitusios plėtros visose Prancūzijoje. Galite kalbėti tik apie vieną baroko pastatus, nors už Prancūzijos provincijų ir miestų skaičių, atskiri baroko motyvai tapo labai nacionaliniu: Langedokas, Monpellier, EB ir tt Prancūzijos architektai praėjo griežtą praktikos mokyklą. Kaip taisyklė, jie buvo imigrantai iš statybos artalų ar šeimų paveldimų plytų, suvienyti į korporacijos, griežtai laikomi savo profesinių metodų, kurie vis dar buvo suplyšę į viduramžių tradicijas gotikos. Projektavimo principai gotikos buvo puikiai priklausanti prancūzų architektai, anksčiau dizaineriai, statybininkai ir rangovai. Taigi kritinis požiūris į visą išorę, įskaitant baroką. Latavimo, gotikos ir baroko ypatybių su klasicizmo savybės yra labai charakteristika Prancūzijoje 1-oji pusė XVII a. Tačiau klasicizmas nuo XVI amžiaus pabaigos. Iki XIX amžiaus viduryje. Tai yra pagrindinė kryptimi, visi kiti lydi jį.

XVII a. Pirmojo pusmečio gyvenamieji pastatai.

XVII a. Pradžioje. Paryžiuje didėjantis būsto poreikis sukėlė plačiai paplitusi naujų sričių statyba ir atsiskaitymas. Tačiau nuo įprastos miestų plėtros ir šio laikotarpio viešbučiai beveik nieko nepasiekė - mes žinome apie teorines kūrinius XVII a. Iki XVI a. Pabaigos. Paryžiuje buvo viešbučio tipas, kuriame dominavo prancūzų architektūra dvejus šimtmečius, su gyvenamajame pastate tarp kiemo ir sodo. "Courtyard", ribotas paslaugų, išėjo į gatvę, o gyvenamasis organas buvo įsikūręs gelmėse, atskiriant kiemą nuo sodo, kaip ir viešbutyje "Karnavale Arch". Lesko (XVI a. Vidurio), atstatykite 100 metų "Manzar" (14 pav.). Tas pats principas planavimo viešbučiuose prasidėjo XVII a.: Sully Paryžiuje (1600-1620) Antoine, Arch. Jacques i andrue-djeroxo; Vamzdis persų Shan gatvėje. Šis išdėstymas buvo nepatogumas: vienintelis kiemas buvo tiek paradas ir ekonomika. Ateityje tokio tipo plėtra, gyvenamajame ir ekonominiame namai yra apibrėžti. Prieš gyvenamojo pastato langus yra pagrindinis kiemas, ir jo pusėje - antrasis, ekonominis kiemas. Viešbutis Liankur (Arch Lemye) turi tokį kiemą.

XVII a. Prancūzijos miesto viešųjų pastatų architektūra.

Grynas administraciniai pastatai šiuo metu buvo mažos: jie daugiausia buvo miesto rotušė ir teisingumo rūmai. Prancūzijoje, kur karališkoji galia buvo stipri, ir savivaldybės tarnyba XVII a. Dar mažesni, viešieji pastatai buvo maži, - jie sudarė susitikimų kambariai, keli biurai, archyvai, bažnyčios, salė sargybiniams ir policijai, kalėjimuose. Turtingi gyvenamieji namai, pritaikyti pagal miesto rotušę, stovėjo šalia kitų gyvenamųjų pastatų. Tai yra miesto rotušė Avinjone, Solé, poarešis Burgundijoje. Naujos miesto salės Prancūzijoje buvo pastatyti dideliuose rajonuose kaip Rotušė Losellelyje (1595-1606). Tai puiki konstrukcija su statulomis ant fasado, atviro laiptų ir mažo bokštelio, gali būti provincijos prancūzų "baroko", kurio kilmė yra iš modelio. Įtikrinama miesto rotušės forma (1616, arch. Louis NOBL). Rotušė Reims (1627) yra visiškai viduramžių struktūra. Gorous Paryžiaus senatas, išvykdamas iš Turno gatvės. Konservuoti teisingumo rūmų brėžiniai Paryžiuje ir Rennes (S. de Chast).

Prancūzijos CULT įrenginių architektūra pirmoje XVII a. Pusėje.

Su religinių karų pabaiga, sunaikintų bažnyčių atkūrimas ir naujų kartų statyba pradėjo. Vien tik Paryžiuje XVII a. Daugiau nei 20 yra pastatyti juos .. Šio laiko kulto architektūroje, labai įvairi, gotikos ir renesanso tradicijos vis dar yra stiprūs: Notre Dame Havre (1606-1608), Saint-Etienne-du-Mont Paryžiuje, Sent Pierre į aštrią Ir kiti. Barokas nerado didelės apmąstymų bažnyčios architektūroje, nors ji tam tikru mastu davė jam duoklę. Prancūzų jėzuitai laikė grožio baroko bažnyčios Ile Jesu idealą Romoje. Prancūzijos Jesu Bažnyčios Prancūzijoje buvo pristatomi prancūzų jėzuitų architektai (Etienne Martenzhzh ir Tourne). Šios Italijos struktūros įtaka tikrai įvyko (Bažnyčia Rueliui, Richelieu mieste ir kt.), Tačiau šios įtakos laipsnis yra perdėtas. Daugelis Bažnyčių pastatyta pagal Il Jesu planą turi visiškai skirtingą architektūrinę išvaizdą, kitaip organizuoti fasadai. Tokia bažnyčia Saint-Paul-Saint-Louis Paryžiuje, Jėzuitai Bloispastatyta santuoka bažnyčia Avinjone - Tournala (1620-1655), Saint-Zherev Paryžiuje - S. De arbata ir metzozo.

Prancūzija Louis XIV lyderio architektūra (1643-1715)

Absolutizmas Prancūzijoje, puikiai atsispindi XVII a. Antrosios pusės architektūroje, turėjo tiek medalio aušintuvo pusę. Karališkųjų pastatų išlaidos ir Louis XIV kiemo išlaikymas - "Saulės karalius" - buvo visiškai nepakeliami Prancūzijos biudžetui. Karų metu (1667, 1672, 1687), Prancūzija prarado keletą žemės, ir ekonomiškai davė kelią į pirmąją vietą Anglijoje. Valstybinė skola iki Louis XIV valdybos pabaigos pasiekė nuostabius numerius, dešimt kartų pradėjo šalies metinį biudžetą. Monarcho metais pertytendentas Colbera sugeba sustiprinti ir pakelti Prancūzijos ekonomiką. Daug dėmesio skiriama "Kolber" į miestų ir naujų pramonės centrų statybą, architektūros akademijos sukūrimą (1677). Akademijos direktorius buvo paskirtas Francois Blondez, pirmieji nariai buvo liberalų Burų, Daniel Gittar, Antoine Lepore, Francois Levo, Pierre Minyar, Francois d'Orbe. 1675 m. Jis gavo akademinio J. A. Mansaro pavadinimą ir 1685 m. - Pierre Bulle.

Prancūzijos miestų planavimas Louis XIV karalystėje

Didžiausias XVII a. Miesto planuotojas ir karinis inžinierius. Prancūzijoje buvo arka. Vaoban., Pastatytos 150 tvirtovės. Kai kurie iš jų kaip "Brest" gavo tolesnį vystymąsi. Wobanas buvo labai naujas įtvirtinimui. Prieš jį tvirtovės miestas buvo ginamas artilerijos, kuri gali sukelti priešo gliaudymą, net ir iš miesto centro dėl tiesioginių gatvių buvimo. Vobanas pagerino Rvovo sistemos, bastionų, kurtino miestą. Paprastai įtvirtintas miestas turėjo dešiniojo daugiakampio formos, kuriai taikoma didelių įtvirtinimų kilpos. Yuning mieste (1679), gynybinių struktūrų plotas yra lygus aštuonioms gyvenamosios miesto gyvenamosios vietos teritorijai. "Longwine" miestai (1679) ir "Neubrizak" "Elzase" (1698) buvo pastatyti "Woban" dešinės aštuonkampio formos su šachmatų išdėstymu; Centras įkūrė kvadratinį plotą su įrašu į kampus. "Roccua" miestą buvo atstatytas "Voban" su gatvių radialinės žiedo sistemos išsaugojimu ir su aplinkiniais bulvare. Naujų galingų įtvirtinimų sistema suteikė miestui neteisingo Pentagono formą.

Prancūzijos rūmai ir pilys Louis XIV karalystėje

"Le Viscount" pilies buvo pastatyta 1661 Louis Levo (interjeras - arch. Sh. Lebed; Park - Andre Lenotr). Šis pastatas turi daug daugiau iš ankstesnės architektūros: aukštos stogų, atskirti per kiekvieną tūrį; Centrinėje pastato dalyje, pagrindiniame fasade, yra laipsniškas užsakymas iš valdomų stulpelių. Įėjimo portalas su frontonu, dekoruota gulint skulptūromis, panaši į C. De Buck arba Djeroxo kūrinius. Puiki pilies interjerai. Parke "Lenotr" pirmiausia suplanavo plokščiųjų kompresorių sudėties ašinę sistemą, pavaldi rūmams. Tačiau čia sunkūs rūmai dar nesusiję su vienu organizmu su parku, o parko ašies vystymasis nuo rūmų, atstumo, begalybės, yra sutrikdyta skersine baseino vieta sodo pabaigoje. Šios problemos bus išspręstos "Lenotr" Versalyse. Tačiau visa tai nesumažina didžiulio šio išskirtinio Prancūzijos darbo meno orumo.

Paryžius viešbučiai Louis XIV valdymui

Turtinguose gyvenamuosiuose gyvenamuosiuose gyvenamuosiuose namuose, taip pat finansinės paramos, kambarių skaičius didėja, išdėstymas yra sudėtingas. Per šį laikotarpį yra keletas galimybių planuoti dvarai pagal namo tipą tarp kiemo ir sodo. Daugelyje nuosavybės, planavimo asimetrinis, kiemas ir sodas yra viena vertus, ir gyvenamųjų ir ekonominių pastatų kita. Tokie yra Paryžiaus viešbučiai: Esellelen - L. Levo (47 pav., 1), namuose gatvėje. Clery (47 pav.) Ir klaidų konsulas - Jean Riche, Amelija de Betz viešbučiai D. Gottar (48,1 pav.), Montmorencija - Jacques Moro (47,5 pav.). Simetriško sprendimo pavyzdys yra viešbutis "Toad" - L. BRUNE. Tačiau, kaip taisyklė, simetrija fasade, dažnai sukurta dirbtiniais metodais, yra palaikoma asimetriniu planu. Daugelyje viešbučių XVII a. Viduryje. Savybės yra pastebimas dar ne visiško tipo (Amelo viešbučių, Luvua, Shamua ir kt.) Plėtra, planuose nėra aiškių santykių. Ieško šia kryptimi ("Toad" ir "Beauvais" viešbučių - Antoine Lenotra, 48.2 pav.) Visas rezoliucija J. A. Mansar: Noel Saint-Germain-en-le, Namas Mansar ul. Manzaro siūlomi turnelė ir namai kaip pavyzdys.

Europos architektūra - Europos šalių architektūra išsiskiria įvairiais stiliais.

Primityvios epochos

Bronzos eroje (2-oji tūkstantmečio BC) Europos teritorijoje, konstrukcijos, pagamintos iš didelių akmens blokų, priklausančių vadinamam megalitinei architektūrai. Mengira - vertikaliai pristatomi akmenys - žymi viešųjų ceremonijų vietą. Dolmen, kuris paprastai sudarė du ar keturis vertikalius akmenis, užblokuotas akmuo, tarnavo kaip boro svetaines. Cromleh sudarė apskritime esančius plokštes ar stulpus. Pavyzdys yra Stonehenge Anglijoje.

Antika

Vienas iš seniausių Europos architektūros pastatų yra Kretos pastatų griuvėsiai, kurių laikas yra daugiau nei 1000 metų. e.

Jie yra pirmieji senovės architektūros atstovai, kuriuos naudoja senovės Graikija ir Roma. Suapvalintos stulpelių ir arkos formos dėvėjo idėjų apie idealias formas ir įkūnijus malonę ir grožį. Statulos gali būti struktūros dalis kaip sienos dalis arba stulpelių keitimas. Ši architektūra paveikė ne tik šventyklas ir rūmai, bet ir viešosioms institucijoms, gatvėms, sienoms ir namuose. Romos architektūra buvo sunkiau nei graikų, ji pradėjo žaisti didėjantį arkos vaidmenį. Romėnai buvo naudojami pirmą kartą betono, bent jau Europoje. Labiausiai pastebimi įrenginiai: kolosseum ir akvedukai.

Viduramžiai

Viduramžių pradžioje, architektūrinis menas Europoje atėjo į nuosmukį ir pagrindinį vaidmenį atliko Bizantijos architektūra. Jis sukūrė senovės tradicijas pagal krikščionybės filosofijos įtaką. Rūmai, akvedukai, terminai ir toliau buvo pastatyti, tačiau pagrindinis pastatų tipas tapo bažnyčia. Sudarė kryžminio bažnyčios tipą. Kaip pastato medžiagą buvo naudojama sudegintos plytų - cokolio.

X. Vakarų Europoje prasideda miestų statyba, platinamas pirmasis medienos dizainas būsto ir pastatų. XI-XII a. Prancūzijoje, romėnų stiliaus, remiantis senovės Romos ir Bizantijos paveldo, atsiranda Prancūzijoje Vokietijos ir Šiaurės Italijos į vakarus. Romantikos stiliaus pastatų nustatymas - bazilikiniai katedrai su dviem bokštais abiejose įėjimo pusėse, su palapinės piramidžių arba kūgio formos stogais, kurie turi lotyniško kryžiaus formą. Kitas architektūrinis tipas buvo feodalinių plokščių pilys su tvirtovės sienomis, pastatytomis kaip įtvirtinimai.

Nuo XII a. Vidurio. Gotų ateina pakeisti romėnų stilių (tada jis buvo vadinamas "prancūzų" dėl jo kilmės). Katedros pajėgumas ir aukštis didėja, sumažėja konstrukcijų skerspjūviai ir atramos storio. Sienos bus lengviau dėl didelių langų, apvalūs langai - rožės. Dėl gotikos stiliaus pasižymi šaudymo iš lanko arkos. Arkos buvo pastatytos ant arkos sistemos perkeltos keliomis kryptimis. Aukšto lygio pasiekė akmens apdirbimo techniką. Didelis gotikos pasiekimas buvo vitražo langai su paveikslais iš vitražų į švino ratlankį. . Garsiausių šios rūšies architektūros šventyklos yra Paryžiuje - Paryžiaus Dievo Motinos katedra, Roterdame, Tulūza. Italų humanistai davė šiuolaikinio vardo stilių dėl senovės architektūros priešingos.

Architektūra 16-19 šimtmečių

XV amžiuje Italijoje, antikvarinių elementų atkūrimo idėjos statybos ir jų tobulinimo paplitimas tarp architektų. Tokie architektai, kaip Montorio Bramte ir Michelangelo Bangarotti, labai paveikė Florencijos, Venecijos, Neapolio ir Romos architektūrą. Šiuolaikinis Vatikanas garsėja

Europos architektūra XV-sąskaita iš XIX šimtmečių

Italijos renesanso ir baroko architektūra

XIII-XIV a. Šiaurės Italijos miestai tampa gyvybingos jūrų prekybos vartais, atsižvelgiant į tarpininko vaidmenį tarp Europos ir egzotinių rytų Byzantijoje. Pinigų kapitalo kaupimasis ir kapitalistinės gamybos plėtra prisideda prie greito buržuazinio santykių sudarymo, kuris jau yra glaudžiai susijęs su feodalizmu. Sukurta nauja, buržuazinė kultūra, kuri pasirinko seną kultūrą; Jos idealai gauna naują gyvenimą, kuris suteikė šio galingo socialinio judėjimo - renesanso vardą. Atgimimas. Galingi pilietiškumo patosai, racionalizmas, Bažnyčios mistikas pranešimas sukūrė tokius titanus kaip Dante ir Petrarch, Michelangelo Buonarot ir Leonardo da Vinci, Thomas Ma ir Campanella. Renesanso architektūra pasireiškė XV a. Pradžioje. Architektai grąžinami į aiškias loginių užsakymų sistemas. Architektūra įgyja pasaulietinį ir gyvenimo patvirtinimą. Stebimi gotikos arkos ir arkos yra prastesnės už cilindrinius ir kryžiaus žygius, sujungtas konstrukcijas. Senovės mėginiai kruopščiai mokomi, architektūros teorija vystosi. Antrasis gotika buvo parengtas aukšto lygio statybos įrangos, ypač kėlimo mechanizmus. Italijos XV-XVII šimtmečių architektūros kūrimo procesas. Sąlyginai padalintas į keturis pagrindinius etapus: ankstyvą atgimimą - nuo 1420 iki XV amžiaus pabaigos; Aukšta atgimimas - XVI amžiaus XVI amžiaus XV tikslo ketvirčio pabaiga, vėliau atgaivinti -Xvi amžiuje, baroko -xvii stiliaus laikotarpiu.

Ankstyvo atgimimo architektūra

Atgimimo architektūros pradžia yra susijusi su Florencija, kuri pasiekė XV a. Neeilinis ekonominis heyday. Čia 1420 prasidėjo Santa Maria del Fiore katedros katedros statyba (1 pav. F1 - 23). Darbą nurodė Filippo Brunellekia, kuris galėjo įtikinti miesto tarybą į savo konkurencinio pasiūlymo teisingumą. 1434 m. Domės aštuonioji forma, kurių skersmuo yra 42 m, buvo beveik baigtas. Jis buvo pastatytas be pastolių - darbuotojai dirbo tarp dviejų korpusų kupolo, tik jos viršutinė dalis buvo pastatyta naudojant suspenduotų miškų. Žibintai virš jo, taip pat Bruneland projekto metu buvo baigtas 1467 m. Su statybos užbaigimu, pastato aukštis pasiekė 114 m 1421. Brunelezki pradėjo restruktūrizuoti San Lorenzo bažnyčią ir senosios Sacrysta aikštės statybą Koplyčia. "Capella" buvo pirmoji renesanso patirties architektūra dirbant su centriniais pastatais. 1444 m. Bruneland projektui buvo baigtas pagrindinis Brunelando miestų pastatas (pastogė našlaičiams). Švietimo namų Portikas yra įdomus kaip pirmasis stulpelių derinio derinys, turintis didelę rėmo pilasis. Bruntelleski pastatė "Pazzi" koplyčią (1443) - vienas iš elegantiškiausių ankstyvo atgimimo kūrinių. Iš koplyčios pastatas, baigtas kupolu esant mažam būgnui, atsidaro su auditoriumi su lengvu Corinthian Portico su plačiu arka. XV a. Antroje pusėje. Florencijoje yra daug miesto bajorų rūmų. Mikolelozzo 1452 baigia medicinos rūmų statyba (2 pav.); Tais pačiais metais Albertės projekto statyba baigiasi Rchellai rūmų statyba Benedetto Daaano ir Simon Polaiv (Cronak) bus pastatyta Palazzo Strozzi. Nepaisant tam tikrų skirtumų, šie rūmai turi bendrą erdvinio sprendimo schemą: aukštą trijų aukštų pastatą, kurios patalpos yra sugrupuotos iš centrinio kiemo, kurį sukūrė arkos galerijos. Pagrindinis meninis motyvas yra rūdžių apdorojama arba dekoruota siena su didingomis angomis ir horizontaliomis traukomis, atitinkančiomis parduotuvių narius. Struktūra buvo žygiuota su galingu karnizu. Sienos buvo atliekamos plytų darbuose, kartais su betonu užpildu ir akmenimis su akmeniu. Kaulų medinės konstrukcijos buvo naudojamos tarp architektų. Arkos langai pakeičiami horizontaliais džemperiais. Leon Batista Alberti (darbai apie tapybos ir skulptūros teoriją "dešimt knygų apie architektūrą") buvo labai senovės paveldo tyrimas ir teorinių architektūros teorinių fondų kūrimas. Didžiausi Albertės darbai kaip praktika yra išskyrus Rchelllai Perestroika Santa Maria Novella Florencijoje (1480), kur voledai gavo plačiai paplitusi baroko architektūros, Sant Andrea bažnyčia Mantuoje, kurio fasadas išsprendė du užsakymus bažnyčia. Alberti kūrybiškumui būdingas aktyvus fasado šildytuvų įstatymų panaudojimas, didelės tvarkos idėjos kūrimas, apimantis keletą pastato pastatų. XV a. Pabaigoje. Statybos apimtis sumažinama. Turkai, kurie užėmė 1453 Konstantinople, nutraukė Italiją iš Rytų su juo. Šalies ekonomika pateko į skilimą. Humanizmas praranda savo kovinį gamtą, menas laikomas rūpestingu realaus gyvenimo priemone idiliams, elegancija ir tobulinimas yra vertinamas architektūroje. Venecijai, priešingai nei diskretiškos florencijos architektūros, patrauklus, atviro tipo miesto rūmai yra būdingi, kurio fasado kompozicija su plonomis, elegantiškomis detalėmis išlaiko Mauritanian-gotikos funkcijas. Milano architektūra išlaikė gotikos ir serf architektūros ypatybes, atsispindi civilinėje architektūroje.

Fig. 1. Florentino katedra Santa Maria del Fiore. 1434. Aksonometrinis supjaustymas Dome, katedros planas.

Fig. 2. Palazzo Medici Riccardi Florencijoje. 1452. Froza fragmentas, planas.

Su Milanu yra prijungtas didžiausių dailininko ir Renaissance-Leonardo da Vinčio mokslininko veikla. Jie sukūrė keletą rūmų projektų, katedrų; Siūloma miesto projektas, kuriame numatyti miestų mokslų plėtrą, buvo atkreiptas dėmesys į vandens tiekimo ir nuotekų įrenginį, apie eismo organizavimo skirtingais lygmenimis. Renesanso architektūrai renesanso architektūrai savo renesanso architektūrai buvo labai svarbūs tyrimai su centrinių pastatų kompozicijų ir pastatų struktūrose veikiančių jėgų skaičiavimo matematiniu pagrindu. Romos architektūra nuo XV a. Pabaigos. Papildomas su florentino ir Milano archorų darbais, kurie savo miestų nuosmukio metu perkeliami į Romą į popiežiaus kiemą. Čia 1485 m., Palazzo Kancheney, pagamintas Florencinių rūmų dvasia, bet neturi sunkumo ir niūrus jų fasadų asketizmo. Pastatas turi elegantišką architektūrinę informaciją, ploną įvesties portalo ir langų rėmų ornamentą.

Aukšta atgimimo architektūra

Su Amerikos atidarymu (1492) ir. Jūros kelias į Indiją aplink Afriką (1498) Europos ekonomikos sunkumo centras persikėlė į Ispaniją ir Portugaliją. Būtinos statybos sąlygos buvo išsaugotos tik Romoje - visos feodalinės Europos katalikų bažnyčios sostinėje. Čia pirmaujanti buvo unikalių kultų įrenginių statyba. Plėtoja gauna sodų, parkų architektūrą, šalies gyvenvietes už bajorų. Su Roma yra didelė dalis didžiausio architekto Renesanso-Donato Bramante yra prijungtas. "Tempetto" San Pietro Montorio bažnyčios kieme pastatė 1502 m. Bramte (3 pav.). Šis mažas subrendusio centravimo kompozicijos produktas buvo parengiamieji Bramto darbo etapas per Šv. Katedros planą Šv. Petras Romoje.

Fig. 3. Tempetto Bažnyčios kieme San Pietro kieme Montorio mieste. Roma. 1502. Bendras vaizdas. Korpusas, planas.

Nenustatytas kiemas su apvalia galerija. Vienas iš svarbių darbų, susijusių su "Centrinės sudėties idėjos" plėtros buvo Santa Maria del slėpio Bažnyčios statyba Todyje, turinčiam galutinį konstruktyvaus konstruktyvaus konstrukcijos ir vidinės erdvės vientisumą, išspręstą per Bizantijoje schema, bet naudojant rėmų šonkaulius. Čia dalis tarpiklių pastangų remia metalinės įtampos po užpakalinių arkos plaukti kulnais. 1503 m. Bramante pradeda dirbti Vatikano kiemuose: lodžijos kieme, Piny ir Belvedere kieme. Šis didysis ansamblis jis sukuria bendradarbiaujant su Rafaeliu. Šv. Katedros projektavimas Petras (111 pav.) Pradėtas 1452 Bernardo Rossolino, buvo tęsiamas 1505 m. Bramte, katedra turėjo turėti graikų kryžių su papildomomis erdvėmis kampuose, kurie davė planuoti kvadratinį siluetą. Bendras sprendimas grindžiamas paprastu ir aiškiu piramidiniu sutelktiniu kompozicija, karūnuota su dideliu sferiniu kuponu. Šiame plane prasidėjo statyba buvo nutraukta su Bramte mirtimi 1514 m. Lotynų kryžiaus forma labiau atsakė į katalikų kulto simboliką. Nuo Raphael architektūrinio darbo, Palazzo Pandolfini Florencijoje (1517) buvo išsaugota, iš dalies pastatyta "Villa Madama" - dvaro kardinolas J. Medici, Palazzo Vosoni Kafparelli, Vila Farnesina Romoje (1511), kurio projektas taip pat priskiriamas Raphael.

Fig. 4. Šv. Katedra Petras Romoje. Planai:

a - D. Bramte, 1505; B - Rafael Santi, 1514; in - a, taip sangallo, 1536; M - Minel-Angelo, 1547

1527 m. Roma buvo užfiksuota ir apiplėšta Ispanijos karaliaus kariuomenės kariai. Statybos katedra įgijo naujų savininkų, kurie pareikalavo peržiūrėti projektą. Antonio Taip Sangallo Jr. 1536 m. Grąžina lotyniško kryžiaus planą. Pasak savo projekto, pagrindinis katedros fasadas pakėlė du aukštus bokštus; Dome turi didesnį didėjimą, jis įdėti į dvi būgnus, todėl jis matomas iš tolo su labai pažangiu fasadu ir didžiuliu mastu pastato. Iš kitų darbų Sangallo Junior, Palazzo Farneza Romoje (pradžioje 1514) yra labai domina. Trečiasis aukštas su nuostabiu karnizu ir dekoratyviniu kiemo apdirbimu baigė Michelangelo po Sangallo mirties 1546 m. \u200b\u200bVenecijoje, keletas projektų buvo atlikta Sansovino (Jacopo Tatti): San Marco biblioteka, rekonstrukcija Piazzetta. Georgeo Vazari, gerai žinomas neišspręstų menininkų gyvavimo rašytojas, sukūrė "Uphfius" gatvę Florencijoje, baigė Signorijos ansamblio sudėtį.

Romanesque stiliaus stiliaus 9-13 šimtmečius. Pagrindinis vaidmuo buvo priskirtas griežtai, serf architektūrai. Vienuolynai, bažnyčios, pilys buvo ant aukštesnių vietų, dominuoja vietovėje. Pradinis bažnyčių prototipas tarnavo Romos bazilika, tačiau jie buvo iš esmės modifikuoti: Taigi, plokščios lubos buvo pakeista arkos. Musci buvo papuoštas paveikslais ir reljefais, loginuotomis Dievo formomis, išreiškiančiomis bauginančią Dievo galią. Tačiau gyvūnų ir augalų vaizdai buvo užplombuoti liaudies kūrybiškumui. Nuostabūs romėnų architektūros pavyzdžiai priklauso Šv. Paul M SV. Giovanni Romoje, katedra Pizoje ir Šv. Miniatiūros Florencijoje. Daug gražių šio stiliaus pavyzdžių yra Prancūzijoje ir Vokietijoje (pavyzdžiui, Bambergo katedra).

Gotikinis stilius šimtmečius. Tai atspindi nacionalinių valstybių formavimu, stiprinant miestus, prekybos ir amatų plėtrą. Pirmaujanti architektūros tipo - miesto katedra. Rėmo sistema leido sukurti precedento neturintį katedrų interjero aukštį ir interjerą, supjaustyti per sienas su didžiuliais langais su daugiaspalviu. Katedros siekį išreiškiamas gigantiškų ažūrinių bokštų, įrengtų langų ir portalų, išlenktų gaminių, sudėtingų ornamentų. Tame pačiame stiliuje buvo pastatyta Rotušė, taip pat gyvenamųjų pastatų, prekybos eilučių ir kitų įrenginių. Gothice matome susidomėjimą realiuoju pasauliu, gamta, patirtimi.

Renesanso atgimimo stilius - šimtmečių istorijos laikotarpis. Humanistinis pasaulėžiūra yra charakteristika, kreipimasis į kultūros paveldą senovės. Tačiau antikvariniai kultūra sukūrė ir aiškinama naujame. Architektūroje, pasaulietinės struktūros pradėjo žaisti pagrindinį vaidmenį - viešuosius pastatus, rūmus, miesto namus. Naudojant sienos, arkos galerijos, kolonados, skliautai, Dome, architektai davė savo pastatams didingą aiškumą, harmoniją ir proporcingumą asmeniui. Pastatai būdingi struktūros aiškumas ir griežtų tomų ir ryškių erdvių interjero susiskalavimo aiškumas.

Baroko vienas iš pagrindinių šimtmečių stilių. Jis susijęs su kilni bažnyčios kultūros brandaus absoliutizmo. Tai atspindi idėjas apie sudėtingumą, kolektorių, pasaulio kintamumą. Kontrasto, įtempimo, dinamiškumo, norų didybės ir pompos, derinant realybę ir iliuziją. Architektūrai, erdvinei sričiai, mucificei, sudėtingų sklandumas paprastai būdingos kreivinės formos.

Rokoko stilius XVIII a. Pradžios. Būdingas fantazijos pasaulyje, mitologijos pasaulyje. Ypač būdingas ornamento motyvas yra stilizuotas apvalkalas ("Rokail"). Dominuoja grakštus, įnoringas dekoratyvinis ritmas. Pastatai pasižymi tobulinimu, dekoratyviniu asimetrinių kompozicijų grožiu, komfortu. Puikus interjero dizainas gali būti derinamas su santykiniu pastatuose (pavyzdžiui, Prancūzijos architektūros architektūroje).

Klasikizmo stilius šimtmečius. Miškas Prancūzijoje, atspindintis absoliutizmo kilimą. XVIII a. Jis buvo susijęs su buržuaziniu apšvietimu. Senovės palikimas laikomas norma ir tobula mėginyje. Architektūra yra būdinga formų aiškumo ir geometrizmui, išdėstymo logiškumui, sienos deriniui su užsakymu, diskretišku dekoru. Architektūrinės kalbos pagrindas tampa orderiu, proporcijose ir glaudesnių senybės formose nei ankstesnių ERO architektūroje. Interjeras yra būdingas erdvinių narių aiškumo, spalvų minkštumo. Plačiai naudojami perspektyvinis poveikis monumentaliam dekoratyviniam dažymui.

Modernus 19-ojo dešimtmečio pabaigos stilius - 20 metų pradžioje. Šiuolaikinė architektūra ieškojo konstruktyvių ir meno vienybės. Naujos techninės priemonės, naujos medžiagos (pavyzdžiui, gelžbetonio), nemokamai, funkciniu požiūriu pagrįstai išdėstyta, dekoratyvinis lanksčių skysčių linijų ritmas, stilizuotas daržovių modelis, ypač iš vandens augalų. Pastatai yra akcentuojami individualizuoti, visi elementai priklauso nuo vieno dekoratyvinio ritmo ir vaizdinio simbolinio plano.