Mašinos tapybos žanrai. Stank tapyba

Tapyba išsiskiria įvairiais žanrais ir rūšimis. Kiekvienas žanras apsiriboja savo sklypų ratu: asmens (portreto), apylinkių (kraštovaizdžio) ir kt. Vaizdas ir kt.
Vietos (tipai) tapyba skiriasi jų paskirties vietoje.

Šiuo atžvilgiu yra keletas tipų tapybos, kurią kalbėsime apie šiandien ir kalbėsime.

Stank tapyba

Populiariausias ir žinomas tapybos tipas yra stiklo dažymas. Taigi jis vadinamas dėl to, kad jis atliekamas ant mašinos - Molbert. Pagrindas yra naudojama mediena, kartonas, popierius, bet dažniausiai drobė ištemptas ant subframe. Stiklo paveikslėlis yra nepriklausomas produktas, padarytas tam tikru žanru. Jis turi spalvų turtingumą.

Naftos dažai

Dažniausiai plieno dažai atliekami naftos dažais. Naftos spalvos gali būti valdomos ant drobės, medienos, kartono, popieriaus, metalo.

Naftos dažai
Naftos spalvos - neorganinių pigmentų ir užpildų, džiovinant daržovių aliejų arba Olifah arba remiantis alkidinėmis dervomis, kartais su užpildais. Naudojamas dažant arba dažyti medinius, metalinius ir kitus paviršius.

V. Pereovas "Dostoevskio portretas" (1872). Drobė, aliejus
Tačiau vaizdingas vaizdas gali būti sukurtas naudojant tempera, guasies, pasteles, akvarelės pagalba.

Akvarelė

Akvarelės dažai

Akvarelė (fr. Aquarelle - laistymas; Ital. Acquarello) - vaizdingas technika naudojant specialius akvarelės dažus. Kai ištirpinama vandenyje, jie sudaro skaidrią plono pigmento sustabdymą dėl lengvumo, oro ir plonų spalvų perėjimų poveikio.

J. Törsner "Firwaldstetinis ežeras" (1802). Akvarelė. Tate Britan (Londonas)

Gouache.

Gouache (Fr. Gouache, Ital. Guazzo vandens dažai, purslai) - lipnios vandeniu tirpių dažų tipas, tankesnis ir matinis nei akvarelė.

Gouache dažai
Guache dažai yra pagaminti iš pigmentų ir klijų su Belil. Belil priemaiša suteikia Guashi matinio aksoniškumo, bet kai spalva yra išdžiovinta, jie yra šiek tiek mesti (bloga), kuri turėtų atsižvelgti į menininką į piešimo procesą. Naudodami "Gouache" dažus, galite sutapti su tamsiais tonais su šviesa.

Vincent Van Gogh "koridorius" Asulum "(juoda kreida ir guašas ant rožinio popieriaus)

Pastelė [e]

Pastelė (nuo lat. Pasta - tešla) - grafikos ir tapybos meno medžiagas. Dažniausiai gaminami baudų ar pieštukų forma be ratlankių, turinčių barų formą su apvaliu arba kvadratiniu skerspjūviu. Pastelė atsitinka trijų tipų: "Sausas", aliejus ir vaškas.

I. Levitan "upės slėnis" (pastelė)

Tempera

Tempera, iš Lotynų temperatūros - mišinių dažų) - vandens lydytų dažų, paruoštų sausų miltelių pigmentų pagrindu. Teptos dažų rišiklis patiekiamas vandeniu, atskiestu su vištienos kiaušiniu ar kietuoju kiaušiniu.
Tempetai yra keletas seniausių. Kol išradimas ir naftos dažai iki XV-XVII šimtmečių. Grūdinti dažai buvo pagrindinė mašinos tapybos medžiaga. Jie naudojami daugiau nei 3 tūkst. Garsūs senovės Egipto faraonų sarko formų paveikslai yra pagaminti tempu dažais. Tempera daugiausia buvo plieno tapyba Bizantijos meistrų. Rusijoje laikinojo laiško technika buvo vyraujanti iki XVII a. Pabaigos.

R. Streltsov "ramunėlių ir violetinės" (temperatūra)

Enkaustic.

Enkaiauskis (nuo dr. Graikų. Ἐἐκαυστική - Degimo menas) - tapybos technika, kurioje dažų surišimas yra vaškas. Tapyba atlieka drusų išilgai. Šioje technikoje parašyta daug ankstyvųjų krikščionių piktogramų. Kilo į senovės Graikiją.

"Angel". Enkaustinė technika

Mes atkreipiame jūsų dėmesį į tai, kad galite patenkinti kitą klasifikaciją, pagal kurį akvarelė, guašai ir kiti metodai, kurie naudoja popierinius ir vandens pagrindus, yra susiję su grafiku. Jie sujungia tapybos funkcijas (tonas turtas, formavimas formos ir kosmoso spalvos) ir grafika (aktyvaus vaidmens popieriaus į vaizdą, nėra specifinio reljefo, charakteristikos vaizdingu paviršiumi nebuvimas).

Monumentinis tapyba

Monumentinis tapyba - tapyba architektūrinių struktūrų ar kitų bazių. Tai seniausia tapyba, žinoma iš paleolito. Dėl stacionarios ir ilgaamžiškumo, jo daugelis mėginių išliko beveik iš visų kultūrų, kurie sukūrė sukurtą architektūrą. Pagrindiniai monumentinių dažymo būdai yra freskas, ir saugikliai, mozaika, vitražas.

Fresco.

Freskas (iš Italco Fresco - švieži) - dažymas ant žalios gipso su vandens spalvomis, viena iš sienų tapybos metodų. Džiovinant gipso metu esanti kalkę sudaro plonas skaidrus kalcio filmas, kuris daro patvarų freską.
Freskas turi malonų matinį paviršių ir patvarus uždaroje patalpoje.

Gelati vienuolynas (Gruzija). Švč. Mergelės bažnyčia. Freskas viršuje ir pietinėje lanko triumfo pusėje

Ir taškas

Ir taškas (iš Italijos. SECCO - ant sausos) - Atlikta sienų dažymas, priešingai nei Fresko, ant kieto, džiovinto gipso, antra sudrėkinto. Dažai naudojami, išdėstyti ant daržovių klijų, kiaušinių arba sumaišyti su kalkėmis. SEKO leidžia jums dažyti didelį paviršiaus plotą per darbo dieną nei su Fresko tapyba, bet nėra taip patvari technika.
Įranga ir Seko sukurta viduramžių tapyboje kartu su Fresko ir buvo ypač paplitusi Europoje XVII-XVIII a.

Leonardo da Vinci "Paskutinis vakarienė (1498). Technika ir sko.

Mozaika

Mozaika (Fr. Mosaïque, Ital. Mosaico iš Lat. (OPUS) Musivum - (darbas), skirta Muses) - Dekoratyvinis ir taikomas ir monumentalinis menas įvairių žanrų. Mozaikos vaizdai suformuoja išdėstymą, rinkinį ir tvirtinimą ant įvairių akmenų, SMALTS, keraminių plytelių ir kitų medžiagų paviršiaus.

Mosaic skydelis "Cat"

Susiuvami

Vitražas stiklo langas (fr. Vitre stiklas, nuo lat. Vitrum - stiklas) - vitražo stiklas. Ilgą laiką vitražas buvo naudojamas šventyklose. Renesanso eroje dėmėtos parduotuvė egzistavo kaip dažymas ant stiklo.

Vitražo pristatymas "Intersuzny" (Murmanskas)
Diorama ir panorama taip pat yra susiję su tapybos veislėmis.

Diorama.

Diorama pastatas "Sapun kalnų gedimas gegužės 7, 1944" Sevastopolyje
Dirama - "Lintel" formos puslankinis vaizdas su puslankiu su priekiniu objektu. Sukuriama žiūrovo žiūrovo buvimo iliuzija, kuri pasiekiama meno ir techninių priemonių sintezei.
Diorams skirti dirbtiniam apšvietimui ir yra daugiausia specialiuose paviljonuose. Dauguma dirų yra skirta istorinėms kovoms.
Labiausiai žinomi "Diorams": "Sapun kalnai" (Sevastopol), "Sevastopolio gynyba" (Sevastopol) "kovoja už RZEV" (RZHEV), "Leningrado blokadų" proveržis "(Peterburgas)," Berlyno užpuolimo "(Maskva), ir tt

Panorama

Tapyba, panorama vadinama vaizdu su apvalia peržiūra, ant kurio plokščias vaizdingas fonas derinamas su temos pirmojo plano apimtis. Panorama sukuria tikrąją erdvę, supančią žiūrovą į visą horizonto ratą. Panorama daugiausia taikoma renginių, apimančių didelę teritoriją ir daug dalyvių.

Muziejus-panorama "Borodino mūšis" (muziejaus pastatas)
Rusijoje, garsiausios panoramos yra muziejaus-panorama "Borodino mūšis", "Volochaevsky mūšis", "nugalėti vokiečių fašistų karių netoli Stalingrado" muziejaus-panorama "Stalingrad mūšis", "Sevastopolio gynyba", panorama Trans-Sibiro geležinkelis.

Franz Rubo. Panorama Borodino mūšis panorama

Teatro apdailos tapyba

Dekoracijos, kostiumai, makiažas, butafory Pagalba giliau atskleisti spektaklio turinį (filmą). Peizažas suteikia galimybę apie vietą ir veiksmo laiką, aktyvina, kas vyksta scenoje. Teatro menininkas siekia kostiumų ir makiažų eskizų, kad sukeltų individualų simbolių charakterį, jų socialinį statusą, eros stilių ir daug daugiau.
Rusijoje teatro-gruodžio menų klestėjimas patenka į XIX-XX šimtmečius liniją. Šiuo metu neįvykdyti menininkai Ma pradėjo dirbti teatre. Vrubel, V.M. Vasnetsov, A.Ya. Golovinas, L.S. Bakst, N.K. Roerich.

M. Vrubel "Lolliolets miestas". "Opera N.A" dekoracijos eskizas. Romos Corsakovo "Tale of car saltan" Rusijos privačioje operoje Maskvoje. (1900)

Miniatiūra

Miniatiūra yra vaizdingas smulkių formų produktas. Ypač populiarus portretas miniatiūrinis buvo ypač mažo formato (nuo 1,5 cm), kuriai būdingas specialus subtilumas laiško, įrangos rūšies, ir lėšų, būdingų tik šioje vizualioje formoje.
Tipai ir formatai Miniatiūros yra labai įvairios: jie buvo parašyti ant pergamento, popieriaus, kartono, dramblio kaulo, ant metalo ir porceliano, naudojant akvarelės, gouache, specialius meno emalius ar aliejaus dažus. Autorius gali įvesti vaizdą pagal savo sprendimą arba kliento prašymu, apskritime, ovali, rombas, aštuonkampis ir kt.

Imperatorius Nicholas I. Morselli miniatiūrų fragmentas
Yra keletas miniatiūrų metodų.

Lakos miniatiūra (Fedoskino)

Miniatiūriniai su Princess Zinaida Nikolaevna portretą (Yusupov papuošalai)

Monumentinis tapyba yra didelės nuotraukos ant vidinių ar išorinių pastatų sienų (freskos, plokštės ir kt.). Monumentinės tapybos produktas negali būti atskirtas nuo pagrindo (sienos, atramos, lubos ir kt.). Temos monumentalių paveikslų taip pat atrenkami reikšmingi: istoriniai įvykiai, herojiški išnaudojimai, liaudies pasakos ir kt. Svarbu pasiekti monumentalaus tapybos ir architektūros vienybę, meno sintezę. Monumentinis dažymas, be klijavimo su architektūra (stilistinis, kompozitas ir teminis), turėtų turėti vaizdų apibendrinimą, stilizaciją, atitinkančią situaciją su spalvų diapazonu ir sanikais su aplinkiniais objektais.

"Stank" tapyba yra tokia tapyba, kuri, skirtingai nei monumentali, nėra susijusi su architektūra, ji turi nepriklausomą charakterį, nepriklausomą svarbą ir suvokia nepriklausomai nuo aplinkos. kitas, rodomas kitose šalyse. Terminas "stiklo tapyba" įvyko iš mašinos (molio), kuri sukuria nuotraukas.

Miniatiūriniai (nuo lat. Minium - raudoni dažai, naudojami su ranka parašytomis knygomis) - meno meno vaizdingame, skulptūriniuose ir grafiniuose mažų formų kūriniuose, taip pat jų kūrimo menas.

Portretas Miniatiūra yra mažo formato portretas (nuo 1,5 iki 20 cm), kuriai būdingas specialus laiško subtilumas, tam tikra įranga, ir priemonės, būdingos šiam vizualinei formai.

Tipai ir formatai Miniatiūros yra labai įvairios: jie buvo parašyti ant pergamento, popieriaus, kartono, dramblio kaulo, ant metalo ir porceliano, naudojant akvarelės, gouache, specialius meno emalius ar aliejaus dažus. Vaizdas pagal kompozicinį autoriaus sprendimą (arba su kliento pageidavimais) gali būti įrašytas apskritimu, ovaliais, rombu, aštuonkampiu ir kt. Klasikinis portreto miniatiūrinis yra miniatiūrinis, pagamintas ant plonos plokštės iš dramblio kaulo.

Kaip ir vaizdingas, miniatiūrinis portretas gali būti kameros arba paradas; vienas, du arba daugiafunkciai; Turėti sklypo pagrindą arba neturite. Kaip ir dideliu "suaugusiu", vaizdingo veido portretas gali būti ant neutralaus, kraštovaizdžio fono ar interjero. Ir nors miniatiūrinis portretas paklūstų tuos pačius pagrindinius vystymosi modelius ir tas pačias estetines kanalus kaip visą viso portreto žanrą, tačiau nuo jo skiriasi tiek su meninio sprendimo ir jos srities privalumais - Miniatiūra visada yra intymesnė.

Apšvietimas (nuo lat. Illumino - aš paryškinu, aš padarysiu ryškius, papuošti) - spalvų miniatiūrų (apšvietimo) ir ornamentikos atlikimo procesas viduramžių rankiniu būdu.

Šviečiantys rankraščiai - ranka rašytiniai viduramžių knygos, dekoruotos spalvingomis miniatiūromis ir papuošalais. Rusijos tradicijoje, be termino "apšviesta" rašytinėms knygoms su miniatiūromis, dažnai naudojami termino veido rankraščiai. Su tipografijos išradimu, ranka parašytos knygos palaipsniui išėjo iš naudojimo.

Norėdami sukurti knygas, buvo naudojami dažai iš natūralių pigmentų, rezultatas buvo nuostabi ir raudonos, mėlynos, žalios, geltonos ir kitos spalvos prisotinimą ir gylį. Be to, sidabras ir auksas buvo naudojamas miniatiūroms kurti.

Vikipedijos medžiaga - nemokama enciklopedija

Stank tapyba - Vienas iš paveikslų gimimo, kurio darbai turi nepriklausomą vertę ir yra suvokiamos nepriklausomai nuo aplinkos. Pažodžiui - dažymas, sukurtas mašinoje Molbert.

Mašinos tapybos darbas yra nuotrauka - jis sukurtas ne sostationary (skirtingai nuo monumentinio dažymo) ir ne pasakojimu (skirtingai nuo dekoratyvinio dažymo) (drobė, kartonas, lenta, popierius, praplovimas) ir reiškia nepriklausomą ir besąlyginį suvokimą.

Pagrindinės tapybos medžiagos - aliejus, tempera ir akvarelės dažai, guašai, pastelė, akrilas. Tolimuose Rytuose, vyriškos tapyba buvo paplitusi, (daugiausia vienspalva), dažnai integruojant kaligrafiją.

Mašinos tapybos mokymas atliekamas meno mokyklose ir studijose, antrinėse meninėse mokyklose ir meno institutuose, kurių didžiausias iš Rusijos yra Sankt Peterburge, Ryazano meno mokykloje. G.K.Vagner Ryazane ir Maskvoje.

Parašykite apžvalgą apie straipsnį "Stank Painting"

Ištrauka, apibūdinanti stiklo dažymą

Ir atsakydama, kad bažnyčios yra daugiau nei du šimtai, sakė jis:
- Kas yra bažnyčių bedugnė?
- Rusai yra labai pamaldūs, - atsakė Balasovas.
"Tačiau daug vienuolynų ir bažnyčių visada yra žmonių atsilikimo ženklas", - sakė Napoleonas, žiūrint į Chenkurą už šio sprendimo vertinimą.
Balasovas nuolat leido nesutikti su Prancūzijos imperatoriaus nuomone.
"Kiekviena šalis turi savo moralę", - sakė jis.
"Bet niekur kitur Europoje neturi nieko panašaus", - sakė Napoleonas.
"Atsiprašau savo Didenybe", - sakė Balashev ", išskyrus Rusiją, vis dar yra Ispanija, kur taip pat yra daug bažnyčių ir vienuolynų.
Šis atsakymas Balashev, užuomina neseniai praleistą Prancūzijos pralaimėjimą Ispanijoje, buvo labai vertinama vėliau, pagal Balaševės istorijas, prie imperatoriaus Aleksandro kieme ir labai mažai buvo įvertinta dabar Napoleono vakarienei ir praėjo nepastebėti.
Pasak abejingų ir perplesų, Viešpaties maršaletės parodė, kad jie buvo sumušti, kas buvo aštrumas, kuris buvo užsimintas pagal Balashev intonaciją. "Jei ji būtų, tada mes nesupratome jos ar ji ne visai išmintinga", - sakė maršalų išraiškos. Taigi mažai buvo vertinamas šiuo atsakymu, kad Napoleonas netgi nepastebėjo, ir aš naiviai paprašiau Balashev apie tai, ką miestai yra tiesi keliu į Maskvą. Balashev, buvę pietūs visą pietų laiką, atsakė, kad comme tout chemin Mene Moscou, [kaip bet koks kelias, pagal patarlė, veda į Romą, ir visi keliai veda į Maskvą,] Kas yra daug kelių Ir kad tarp šių skirtingų kelių yra kelias į Poltavą, kurį išrinko Karl XII, sakė Balashev, kas nesąžiningai mirksi nuo malonumo sėkmės šiame atsakyme. Balashev neturėjo laiko imtis pastarųjų žodžių: "Poltawa", kaip "Knewkur" jau kalbėjo apie kelyje nepatogumus nuo Sankt Peterburgo į Maskvą ir apie savo Peterburgo prisiminimus.
Po pietų jis persikėlė į kavą į Napoleono biurą, prieš keturias dienas, buvęs imperatoriaus Alexander kabinetas. Napoleonas atsisėdo, Totroogy kava Sevra taurėje, ir smarkiai nukreipė į kėdę, pats Balashovas.

, kartonas, lentos plokštė, popierius, pakliuvom) ir reiškia nepriklausomą ir besąlyginę aplinką.

Pagrindinės tapybos medžiagos - aliejus, tempera ir akvarelės dažai, guašai, pastelė, akrilas. Tolimuose Rytuose, vyriškos tapyba buvo paplitusi, (daugiausia vienspalva), dažnai integruojant kaligrafiją.

Speciali vieta užima Monotipia - Pseudo dažymo technikas, naudojant taikomą sluoksnį charakteristika Ethampa, taikant spalvingą sluoksnį ant popieriaus įspaudant iš lentos (metalo, plastiko, stiklo).

Europos nuotrauka paprastai yra atskirta nuo rėmo ar Paspara aplinkos, rytinės tradicijos palieka tapybą lape arba slinkti, kartais dubliuojant dekoratyvinei bazei.

Stank tapyba yra viena iš pagrindinių dailės tipų, turtingiausių žanrų ir stilių.

Mašinos tapybos mokymas atliekamas meno mokyklose ir studijose, antrinėse meninėse mokyklose ir meno institutuose, kurių didžiausias iš Rusijos yra Sankt Peterburge, Ryazano meno mokykloje. G.K.Vagner Ryazane ir Maskvoje.

Wikimedia fondas. 2010 m.

Žiūrėti, kas yra "stanko tapyba" kituose žodynuose:

Įvairūs tapyba, kurie, skirtingai nei monumentalūs, nėra susiję su architektūra, yra nepriklausoma. Mašinų tapybos darbai (paveikslai) gali būti perduodami iš vieno interjero į kitą, parodyta kitose šalyse. Terminas ... ... Meninė enciklopedija.

Vizualinio meno išvaizda, kurių darbai yra sukurti naudojant dažų pagalba, kuriai arba kietam paviršiui. Tapybos, spalvų ir piešimo kūriniuose yra naudojami, lengvumas, išraiškingumas ... ... Meninė enciklopedija.

Vizualinio meno išvaizda, kurių darbai yra sukurti naudojant dažų pagalba, kuriai arba paviršiui. Tapyba svarbią būdą meninio atspindžio ir interpretavimo realybės, poveikis minčių ir jausmų auditorijai. ... ... Didelis enciklopedinis žodynas

Ir; g. 1. Dažai su dažais ir reiškiniuose, atkuriant objektus ir reiškinius. Nafta, akvarelė. J. Nafta. Portretas, kraštovaizdis. Žanras, mūšis g. Įsitraukti į tapybą. Domina tapyba. Pamokos ... ... enciklopedinis žodynas

tapyba - ir tik vienetai., W. 1) vaizdas į vizualinį meną, atkuriant objektus ir reiškinius realaus pasaulio su dažų pagalba. Akvarelės tapyba. Portreto tapyba. Tapybos plėtros istorija. 2) Sobir. Šio tipo kūriniai. Paroda ... ... ... Populiarus rusų kalbos žodynas

Tapyba - Vaizdo meno vaizdas, kurio darbai yra sukurti ant plokštumos naudojant dažus ir spalvų medžiagas. Spalvų derinių sistema (spalva) leidžia perduoti geriausius realybės niuansus ir apskritai, vaizdus ... ... Eurazijos išmintis nuo A iki J. Aiškinamasis žodynas

Antikvariniai tapyba - bandelės su vaško spalvomis (Enkauski) arba temperatūros ant gipso, mramor, kalkakmenio, medžio, molio; Žinomos draugijų freskos ir gyvenamųjų pastatų, kriptų, kapų, taip pat sutarties. Valgio dažymas. Bolt paminkluose dr. C. Tapyba ... ... Antikvariniai pasaulis. Žodynas - katalogas.

tapyba - ▲ mentė, spalvų tonų tapybos menas, vaizduojantis realybę su dažais. Stank tapyba: tapybos paveikslėlis. drobė. drobė. diptych. triptisch. Monumetrinis dekoratyvinis tapyba: sienų tapyba, ... ... Rusų kalbos ideografinis žodynas

Tapyba ir, žmonos. 1. Puikus menas sukuria meninius vaizdus su dažais. Tapybos pamokos. Mokyklos tapyba. 2. Sobid. Darbai šio meno. Sienos Stankovaya. |. Arr. Vaizdingas, aya, oe. Vaizdingas dirbtuvės. ... ... Aiškinamasis Ozhegov žodynas

Vizualinio meno tipas, kūriniai, kurie yra sukurti naudojant dažų pagalba, kuriai arba kietam paviršiui. Kaip ir kiti meno tipai (žr meną), J. atlieka ideologines ir informacines užduotis ir ... Didžioji sovietinė enciklopedija

Knygos. \\ T

• "Jotto Di Bonbonone". Stank tapyba, Jurijus Astakhovas, prevencijos era sukėlė humanistinį "Jotto Di Bonbonone" meną. Jo freskos užsitikrino menininką į pirmojo to laiko meistro šlovę. Daugeliu atžvilgių jis buvo nustatytas ... Kategorija: Užsienio menininkai Serija: dažymo šedevrai Leidėjas:

"Tapyba - Beveik seniausi menai, žinomi žmonijai. Šią dieną pasiekė primityvios visuomenės gyvūnų ir žmonių vaizdus. Nuo tada daugelis tūkstančių metų praėjo, tačiau tapyba visada išliko nepakitęs žmogaus dvasinio gyvenimo palydovas.

Kaip ir bet kuri nepriklausoma meno kūrybiškumo filialas, tapyba turi daugybę unikalių, originalių savybių. Ji pasakoja apie gyvenimą, vaizduoja žmones, gamtą, supančią dalyko pasaulį vizualiniai vaizdai. Šie vaizdai sukuriami naudojant visą metodų sistemą sukūrė ir pagerina daugelio menininkų kartų.

Skirtingai nuo rašytojo, menininkas negali parodyti skirtingų vietų vykstančių įvykių grandinės. Sklypo įsikūnijimas, dailininkas apsiriboja vieno momento ribomis ir pastoviu nustatymu. Todėl jis siekia rasti ir reljefiškai pavaizduoti tokią situaciją, kai veikiančių asmenų simboliai, jų santykiai ir visa gyvenimo įvykiai yra visiškai atskleisti.

Tapybos meninė "kalba" padeda pasiekti šį tikslą. Galų gale, paveikslų rašytojas pasakoja. Ir šiame "vizualiniame pasakojime" ir spalva - ryškus arba silpnas, ramus ar liepsna, o linijų judėjimas yra greitas, įtemptas ar sklandus, sulėtėjimas, ir daugelis kitų vaizdų sprendimo funkcijų turi didelį išraiškingumą, prisideda prie jausmų, minčių, nuotaikos atskleidimas. Todėl istorijos paveikslo turinys visiškai suvokia tik žiūrovą, kuris ne tik "skaitė" jame tam tikra istorija, bet ir "matys" jo vaizdinis variantas.

Jei piešinys yra, todėl kalbėti, "skeletas" vaizdingo darbo, tada jo "kūnas ir kraujas" yra spalva. Menininkai naudoja spalvą ne tik perduoti realius spalvingų objektų, bet ir sukurti tam tikrą nuotaiką, už poetinį įgyvendinimo varianto plano tikslais. Prisiminkite "mergina su persikais" V.A. Serova: bendras melsvai pilkos spalvos tonas, atspalvis su rožine vieta suknelė, įsiskverbia į kiekvieną lino atspalvių milimetrą ir jaudulio atspindį, blizgančią šviesą - nes jis sukuria šviežumo įspūdį, grynumą, jauną gyvenimo džiaugsmą, kuris yra labiausiai vaizdo esmė. Ir koks didelis semantinis vaidmuo yra daug su raudonos spalvos atspalviais, randama pakartotinio "Ivano baisaus ir jo Ivano sūnaus žiniatinkliu"! Kaip yra juodos ir baltos kontrastai tragiškame pasakojime "Boyari Morozova" V.I. Surikov!

Egzistuoja du pagrindiniai tapybos tipai: Monumental ir Stankovaya. Monumentinis tapyba Jis visada siejamas su architektūra - tai pastatų sienų ir lubų dažymas, mozaikos ir kitų medžiagų vaizdų apdaila, vitražo stiklas - spalvotų akinių dažai ir papuošalai. Stankovaya tapyba Nesusijęs su tam tikru pastatu ir gali būti perkeltas iš vieno kambario į kitą.

W. maitinimo tapyba Yra daug veislių ("žanrų"). Svarbiausi iš jų - scenos tapyba, portretas, kraštovaizdis ir vis dar gyvenimas.

Tam tikrų paveikslų žanrų darbuose, kaip buvo paskirstytos individualios šalys. Taigi, portretas. Vaidina asmens išvaizdą. Kitais atvejais portretų drobės herojai rodomi įprastu kasdieniame nustatyme, kitose mes neatitinkantys jokių papildomų detalių. Namai ir, žinoma, sunkiausia šio žanro menininko uždavinys yra atskleisti pavaizduoto asmens vidinį pasaulį, pagrindinius jo charakterio ypatumus, psichologiją.

Paveikslėliai, rodantys gamtos gyvenimą, priklauso žanrui kraštovaizdis. Tikrieji kraštovaizdžio meno meistrai ne tik vaizduoja šalies, kraštų, vietų, bet taip pat perduoda gamtos suvokimą savo paveiksluose savo paveiksluose, visada siejasi su menininko pasaulėžiūra ir patirtimi. Pavyzdžiui, garsaus "Vladimirka" I. Levitan, vaizduojant kelią, pagal kurį karališkuose laikuose vairavo suėmimų kortuciją, tarsi jie sutirštintų sunkio, sielvarto, gilaus kartausio jausmus. Kraštovaizdžio A. Savrasov "Graci skrido" Ankstyvo Rusijos spyruoklės spektaklis įkvepia šviesos vilties, šviesos, apgalvoto liūdesio jausmą. Įsiskverbė nacionalinio pobūdžio vaizdus su sovietiniais menininkais. Taigi, sovietų kraštovaizdžio meistrai: Nissky, M. Saryan, S. Gerasimov ir kitų kitų - pokyčiai, kurie sukūrė sovietinio pastato metus į gimtosios žemės atsiradimą savo paveiksluose savo paveiksluose, ginčijo naujų laikų poeziją ir grožį.

Prancūzų kalba Žodis "vis dar gyvenimas" reiškia "Dead Gamtos" pažodinis vertimas. Šio žanro meistrai vaizduoja vaisius, daržoves, gėles, baldus ir kt. Tačiau tikrai meninis vis dar gyvas nėra jokiu būdu nekartoja formų, linijų, gamtos dažų. Kaip ir kraštovaizdžiuose, vis dar gyvena, šiuolaikinių pristatymai apie gražų, jų Dūmos ir nuotaikos yra ypatingai atsispindi.

Sovietų departamente Tretyakov galerijoje vis dar yra gyvybės, I. Maškova "smėlio Moskovskaja. Duona "," Smėlio Maskva. Mėsa, žaidimas. " Menininkui yra produktų apsidraudimas, galingas, sultingas, teasing jų iškilmingam didybei. Jis išlydė žemės dovanų gausą, jos vaisingumą, dosnumą. Šis įvaizdžio pobūdis yra iškalbingai kalbama apie gyvenimo patvirtinimą pažvelgti į pasaulį, visapusišką optimizmą, taigi būdingas sovietiniai žmonės. Panašios savybės, nors kiekvieną kartą išreiškiant savo kelią, galime rasti nuostabių sovietų menininkų gyvenime P. Konchalovskio, M. SIAN ir kitų. Visi žymenų žanrai - visi savo keliu - gali išreikšti puikias idėjas ir jausmus, įdomius žmones.

Kaip rašyti stiklinį vaizdą? \\ T Per pastarąjį šimtmetį įvairių veislių medis buvo įteiktas fondas ir rytuose ir šilko, pergamento, ryžių popieriuje ir kt. Šiuolaikiniai meistrai paprastai naudojami kaip pagrindinė drobė. Kad drobė būtų sugeria ir laikykite save savaime, tai pirmas atrinktas, o tada žemės su tankiu sluoksniu specialaus mišinio. Vaizdas taikomas spausdintinei drobėms. Šiuolaikiniai menininkai dažniausiai naudoja naftos dažus. Daug mažiau dažnai yra sukurtos su akvarelinio vandens spalvomis. Dar mažiau dažnai naudojama pastelė - sausi suspausto dažai, sumaišyti su skystu klijais.

Prieš pradėdami per šepetį, menininkas paprastai traukia preliminarius eskizus (eskizus), o tada ant drobės aktorių išvaizda, objektų forma, kontūro kontūrai, apibūdina būsimo vaizdo konstrukciją (sudėtį).

Tada jis kruopščiai studijuoja kruopščiai atliktus kūrinius iš gamtos (etiudų), kai jie kelia ir psichologines valstybes, baldus, šviesą ir tik po to, kai jis perkelia į pačios nuotraukos kūrimą.

Galų gale, menininko idėja gauna išsamią ir išsamią išraišką, ir jo nuotrauka tampa didelio džiaugsmo žinių apie gyvenimą šaltinis. "