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I concetti di cultura della massa e dell'élite sono determinati da due tipi di cultura della società moderna, che sono associati alle peculiarità del metodo di esistenza della cultura nella società: come produrre la sua produzione, riproduzione e distribuzione nella società, la posizione che occupa la cultura La struttura sociale della società, l'atteggiamento della cultura e dei suoi creatori a vita di ogni giorno Persone e questioni socio-politiche della società. La cultura dell'élite sorge prima della massa, ma società moderna Loro coesistono e sono in interazione complessa.

Cultura di massa

Definizione di concetto

In moderno. letteratura scientifica Ci sono varie definizioni cultura di massa. In alcuni, la cultura di massa è associata allo sviluppo di nuove comunicazioni e sistemi riproduttivi nel XX secolo (pressa di massa e pubblicazione di libri, audio e video, radio e televisione, xerografia, telex e telefax, comunicazioni satellitari, tecnologia informatica) e globale Scambio di informazioni, che è sorto a causa dei risultati della rivoluzione scientifica e tecnica. In altre definizioni di cultura di massa, è enfatizzata con lo sviluppo di un nuovo tipo. struttura sociale I. società post-industriale, che ha portato alla creazione di un nuovo modo di organizzare la produzione e la cultura della trasmissione. La seconda comprensione della cultura di massa è più completa e completa, poiché non include solo una base tecnica e tecnologica modificata. creatività culturaleMa ritiene inoltre il contesto socio-storico e le tendenze delle trasformazioni della cultura della società moderna.

Cultura di massa Chiamano questo tipo di prodotto che viene prodotto quotidianamente in grandi volumi. Questa è una serie di fenomeni della cultura del 20 ° secolo e le peculiarità della produzione di valori culturali nella moderna società industriale progettata per il consumo di massa. In altre parole, è una produzione di flusso e trasportatori su vari canali, compresi i media e le comunicazioni.

Si presume che tutte le persone consumino la cultura di massa, indipendentemente dal luogo e dal paese di residenza. Questa è una cultura della vita di tutti i giorni presentata attraverso i più ampi canali, anche in TV.

L'emergere della cultura di massa

Di prerequisiti per l'emergere della cultura di massa Ci sono diversi punti di vista:

1. La cultura di massa è nata all'alba della civiltà cristiana. Ad esempio, vengono chiamate varianti della Bibbia semplificata (per bambini per mendicanti), progettati per un pubblico di massa.
2. NEL XVII-XVIII secoli nel Europa occidentale Il genere dell'avventura, il romanzo avventuroso, che ha significativamente ampliato il pubblico dei lettori a spese di enorme circolazione. (Esempio: Daniel Devo - Roman "Robinsz Kruzo" e 481 La vitale vitale delle persone di professioni rischiose: investigatori, militari, ladri, prostitute, ecc.).
3. Nel 1870, il Regno Unito ha adottato una legge sull'alfabetizzazione universale, che ha permesso a molti di padroneggiare il principale tipo di artistico creatività XIX. secolo - romanzo. Ma questa è solo la preistoria della cultura di massa. Nel suo senso, la cultura di massa si è mostrata per la prima volta negli Stati Uniti a cavallo del 19 ° secolo.

L'emergere della cultura di massa è associata alla massa della vita Alla fine del diciannovesimo secolo. In questo momento, il ruolo delle masse umane in varie aree di vita è stata aumentata: economia, politica, gestione e comunicazione delle persone. Ortega-and-Gasset quindi determina il concetto di massa:

La massa è una folla. La folla in quantitativa e visiva è il set e il set dal punto di vista della sociologia e c'è una massa. Peso - mezzo uomo. La società è sempre stata un'unità mobile di minoranza e massa. La minoranza è una serie di persone assegnate soprattutto, la massa è irragionevole. La ragione per le masse delle masse nella tenuta della storia di Ortega vede in una cultura di bassa qualità, quando una persona di questa cultura "non differisce dal resto e ripete il tipo complessivo".

Tra i locali della cultura di massa possono anche essere attribuiti l'emergere del sistema di massa delle comunicazioni di massa durante la formazione di una società Bucket (Stampa, editore di massa, quindi radio, televisione, filmati) e lo sviluppo dei trasporti che hanno ridotto lo spazio e il tempo necessario per la trasmissione e la distribuzione nella società dei valori culturali. La cultura esce dall'esistenza locale, locale e inizia a funzionare nella scala dello stato nazionale (sorge la cultura nazionale, superando le restrizioni etniche), e quindi entra nel sistema di comunicazione intera.

La raccolta di cultura di massa dovrebbe anche includere la creazione di una struttura speciale di istituzioni per la produzione e la distribuzione della proprietà culturale:

1. L'emergere delle istituzioni pubbliche di educazione (scuole generali di educazione, scuola professionale, istituzioni educative superiori);
2. La creazione di istituzioni che producono conoscenze scientifiche;
3. L'emergere dell'arte professionale (Accademia arti visive, teatro, opera, balletto, giardino d'inverno, riviste letterarie, editori e associazioni, mostre, musei pubblici, gallerie espositive, biblioteche), che includevano anche l'emergere dell'istituto critici artistici Come mezzo per diffondere e sviluppare i suoi lavori.

Caratteristiche e cultura di massa

La cultura di massa nella forma più concentrata si manifesta nella cultura artistica, nonché nel campo del tempo libero, della comunicazione, della gestione ed economia. Il termine "cultura di massa" È stato introdotto per la prima volta dal professor tedesco M. Horkheimer nel 1941 e dallo scienziato americano D. Mc Donald nel 1944. Il contenuto di questo termine è piuttosto controverso. Da un lato, la cultura di massa - "Cultura per tutti", dall'altro - questo è "Non abbastanza cultura". Nella definizione della cultura di massa è enfatizzata propagazionela precisione e la disponibilità pubblicamente di valori spirituali, nonché la facilità della loro assimilazione che non richiede un sapore e una percezione speciali sviluppati.

L'esistenza della cultura di massa è basata sulle attività dei media, le cosiddette specie tecniche di arte (cinema, televisione, video). La cultura di massa esiste non solo nei sistemi sociali democratici, ma anche in modalità totalitaria, dove tutti sono "ingranaggi" e tutta l'equazione.

Attualmente alcuni ricercatori si rifiutano di guardare la "cultura di massa" come l'area del "cattivo gusto" e non considerarlo anticulturale.Molti si rendono conto che la cultura di massa non ha solo tratti negativi. Colpisce:

• la capacità delle persone di adattarsi alle condizioni dell'economia di mercato;
• reagire adeguatamente a bruschi cambiamenti pubblici situazionali.

Inoltre, la cultura di massa è capace:

• compensare la mancanza di comunicazione personale e insoddisfazione per la vita;
• aumentare il coinvolgimento della popolazione negli eventi politici;
• aumentare la sostenibilità psicologica della popolazione in situazioni sociali complesse;
• rendere accessibile a molti risultati della scienza e della tecnologia.

Va riconosciuto che la cultura di massa è un indicatore obiettivo dello stato della società, le sue delusioni, forme tipiche di comportamento, stereotipi culturali e un sistema di valori reali.

Nella sfera cultura artistica chiede una persona a non ribellarsi contro sistema sociale, E adattarlo, trovare e prendere il tuo posto nella società industriale del tipo di mercato.

PER conseguenze negative Cultura di massa La sua proprietà di mitologizzazione della coscienza umana, mistificando i veri processi che si verificano nella natura e nella società. C'è un rifiuto di inizio razionale nella coscienza.

C'erano una volta belle immagini poetiche. Hanno parlato della ricchezza della fantasia di persone che non potevano nemmeno capire correttamente e spiegare l'effetto delle forze della natura. Ora i miti servono la povertà il pensiero.

Da un lato, potremmo pensare che lo scopo della cultura di massa è rimuovere tensioni e stress in una persona di una società industriale - dopo tutto, è intrattenimento. Ma in effetti, questa cultura non riempie così tanto il tempo libero, quanto la coscienza dei consumatori stimola presso lo spettatore, l'ascoltatore, il lettore. C'è un tipo di percezione passiva e non critica di questa cultura negli esseri umani. E se così fosse, ha creato una persona alla coscienza facile ma.nipolante, le emozioni di cui è facile inviare a destralato

In altre parole, la cultura di massa sfrutta gli istinti della sfera subconscia dei sentimenti umani e, soprattutto, i sentimenti della solitudine, della colpa, dell'ostilità, della paura, dell'auto-conservazione.

Nella pratica della cultura di massa, la coscienza di massa ha specifici mezzi di espressione. La cultura di massa è più orientata non a immagini realistiche, ma in modo artificialmente immagini create - imiji e stereotipi.

La cultura di massa crea la formula dell'eroe, Ripetere l'immagine, lo stereotipo. Tale situazione crea idolatria. Artificiale "Olympus", dei - "stelle" e una folla di fan e fan fanatici sorgono. A questo proposito, la cultura artistica di massa incarna con successo il mito umano più desiderabile - mito del mondo felice. Allo stesso tempo, non chiama il suo ascoltatore, lo spettatore, il lettore per costruire un mondo del genere - il suo compito di offrire un rifugio uomo dalla realtà.

Le origini della cultura di massa diffusa in mondo moderno Vieni nella natura commerciale di tutte le relazioni pubbliche. Il concetto di "prodotto" determina tutte le varietà relazione sociale nella società.

Attività spirituale: cinema, libri, musica, ecc., In connessione con lo sviluppo della comunicazione di massa, diventa un prodotto in condizioni di produzione del trasportatore. L'installazione commerciale viene trasferita alla sfera della cultura artistica. E determina l'intrattenimento lavori artistici. È necessario che la clip paga, il denaro speso per la produzione del film, ha dato profitti.

La cultura di massa costituisce uno strato pubblico nella società, chiamato "la classe media". Questa classe è diventata la verga della vita di una società industriale. Per il moderno rappresentante della "classe media" è caratteristica:

1. Sforzati per il successo. Raggiungere e il successo sono i valori per la quale la cultura è focalizzata in una tale società. Non è un caso che le storie siano così popolari come qualcuno scoppiava dai poveri in ricco, dalla cattiva famiglia emigrante a una "stella" molto pagata della cultura di massa.
2. Secondo tratto distintivo "Classe media" umana - possesso di proprietà privata . La prestigiosa auto, il castello in Inghilterra, la casa sulla Costa Azzurra, appartamenti a Monaco ... Di conseguenza, il rapporto tra le persone è sostituito da relazioni patrimoniali, reddito, cioè, sono caratteri formali dismettibili. Una persona deve essere in tensione costante, sopravvivere nelle condizioni di una rigida lotta competitiva. E sopravvissuti il \u200b\u200bpiù forte, I.e., riuscendo alla ricerca del profitto.
3. Il terzo valore peculiare della persona "media classe" - individualismo . Questo è il riconoscimento dei diritti dell'individuo, della sua libertà e dell'indipendenza dalla società e dello stato. L'energia di una persona libera viene inviata alla portata delle attività economiche e politiche. Ciò contribuisce allo sviluppo accelerato delle forze produttive. L'uguaglianza è possibile rimanere, concorrenza, successo personale - da un lato, questo è buono. Ma, dall'altra, conduce a una contraddizione tra gli ideali di una persona libera e realtà. In altre parole, come il principio della relazione umana con l'uomo individualismo antigrumanene, e come regola della relazione umana alla società - antisocyal. .

Nell'arte, creatività artistica, la cultura di massa esegue quanto segue funzioni sociali:

• viene fornito con una persona al mondo dell'esperienza illusoria e del sogno non realizzato;
• promuove lo stile di vita dominante;
• distrae le ampie masse di persone dall'attività sociale, provoca adattarsi.

Quindi, utilizzare nell'arte di tali generi come detective, occidentale, melodramma, musical, comico, pubblicità, ecc.

Elite Culture.

Definizione di concetto

Cultura dell'élite (da Franz. Elite - Selective, Best) può essere definito come sottocultura dei gruppi privilegiati della società (Allo stesso tempo, a volte il loro unico privilegio può essere il diritto alla creatività culturale oa preservare eredità culturale), che è caratterizzato da un isolamento semantico, la vicinanza; La cultura dell'élite si afferma come il lavoro di una cerchia stretta di "più alti professionisti", la cui comprensione è disponibile come un cerchio stretto di intenditori altamente istruiti. Elite Cultura afferma che è in piedi altamente sulla "Partness" della vita quotidiana e occupa la posizione della "Corte suprema" in relazione ai problemi socio-politici della società.

La cultura dell'élite è considerata da molti scienziati culturali come massa antidoda. Il produttore e il consumatore di Elitar Cultural è da questo punto di vista il più alto livello preferito della società - elite . Nei moderni studi culturali, una comprensione dell'élite come uno strato speciale della società, dotato di specifiche abilità spirituali, è stata approvata.

Elite non è solo il più alto strato della società, la parte superiore del dominio. Elite è in ogni classe pubblica.

Elite- questo fa parte della società che è più capace diattività Hovina dotata di alta morale e depositi estetici. È lei che fornisce progressi pubblici, quindi l'arte dovrebbe essere focalizzata sul soddisfare le sue richieste e le sue esigenze. I principali elementi del concetto di élite di cultura sono contenuti negli scritti filosofici di A. Shopengauer ("pace come volontà e presentazione") e F. Nietzsche ("umano, troppo umano", " Merry Science."", Così disse Zarathustra ").

A. Schopenhauer divide l'umanità in due parti: "persone di geni" e "persone della gente". Il primo è capace di contemplazione estetica e attività artistiche, il secondo è focalizzato solo sulle attività puramente pratiche e utilitarie.

Il collocamento della cultura d'élite e di massa è associata allo sviluppo di città, tipografia, l'emergere del cliente e il contraente. Elite - per conoscitori sofisticati, massa - per il solito, normale lettore, spettatore, ascoltatore. Lavori che agiscono come riferimento di Messa Art Rileva, di regola, comunicazione con folcloristico, costruzioni mitologiche, luffanti che esistevano prima. Nel XX secolo, il concetto di élite di cultura è stato riassunto Ortega-I-Gasset. In questo filosofo spagnolo "Degumanization of Art", si afferma che la nuova arte è attratta dall'élite della società, e non alla sua massa. Pertanto, è completamente opzionale dovrebbe essere popolare, comunemente inteso, universale. La nuova arte dovrebbe allineare la gente da vita reale. "Deumanizzazione" - E c'è la base della nuova arte del ventesimo secolo. Ci sono classi polari nella società - la maggior parte (massa) e minoranza (élite) . Nuova arte, secondo Orteg, condivide il pubblico in due classi - coloro che lo capiscono, e quelli che non capiscono, cioè su artisti e coloro che non sono artisti.

Elite , secondo Ortega, non è un'aristocrazia generica e non preferibilmente settori della società, e quella parte di essa, che possiede un "corpo speciale della percezione" . È questa parte che contribuisce a progressi pubblici. E dovrebbe essere alle sue opere di artisti. Nuova arte e dovrebbe promuovere "... il meglio da conoscere, imparato a capire il loro scopo: essere in minoranza e combattere con la maggioranza".

La manifestazione tipica della cultura di Elitar è teoria e pratica " pure Art."O" Art for Art " , che ha trovato la sua forma di realizzazione nella cultura occidentale europea e russa al turno dei secoli XIX-XX. Quindi, ad esempio, in Russia, le idee della cultura d'élite si svilupparono attivamente aSSOCIAZIONE ART "Il mondo dell'arte" (artista A. Benua, direttore del Journal S. Dyagilev, ecc.).

L'emergere della cultura d'élite

Cultura elitaria, di regola, sorge nell'era della crisi culturale, il fumo del vecchio e della nascita di nuovi tradizioni culturali, Metodi di produzione e riproduzione dei valori spirituali, turni di paradigmi culturali e storici. Pertanto, i rappresentanti della cultura di Elitar sono a conoscenza di se stessi dai "creatori del nuovo", torreggiando nel loro tempo, e quindi non comprensibili con i loro contemporanei (la maggior parte di loro sono romanticismo e modernisti - figure d'avanguardia artistica che si impegnano rivoluzione culturale), o i "custodi delle fondamenta fondamentali", che dovrebbero essere protetti dalla distruzione e dal cui valore non è compreso dalla "massa".

In una situazione del genere, la cultura di Elitar acquisisce caratteristiche dell'osoterismo - Conoscenza chiusa e nascosta che non è destinata ad un uso ampio e universale. Nella storia, i sacerdoti, le sette religiose, gli ordini monastici e spirituali e knightly, legname massonici, artigianato, ciondoli letterari e artistici e intellettuali, e le organizzazioni sotterranee sono state eseguite nella storia dei portatori di varie forme di cultura d'élite. Tale restringimento di potenziali destinatari della creatività culturale dà origine ai suoi vettori consapevolezza della sua creatività come eccezionale: "VERA RELICIONE", "Pure Science", "Pure Art" o "Art for Art".

Il concetto di "élite" nella "massa" contrappeso viene introdotta in circolazione in tardi XVIII. secolo. Separazione creatività artistica L'élite e la massa si manifestano nei concetti dei romantici. Inizialmente, Romantics Elite porta il significato semantico della selezione, esenzione. Il concetto di esemplare, a sua volta, è stato inteso come identico classico. Particolarmente attivo il concetto di classico è stato sviluppato in. Quindi il nucleo normativo era l'arte dell'antichità. In questo senso, il classico personalmente con Elitar ed esemplare.

Il romanticismo ha cercato di navigare innovazione nel campo della creatività artistica. Quindi, hanno separato la loro arte da forme artistiche adatte familiari. Triade: "Elite - Exemprary - Classic" ha iniziato a sbriciolare - L'élite non è stata identica classica.

Caratteristiche e valore della cultura d'élite

Una caratteristica della cultura d'élite è l'interesse dei suoi rappresentanti alla creazione di nuove forme, opposizione dimostrativa alle forme armoniche arte classica, così come l'enfasi sulla soggettività del peso mondiale.

I segnali caratteristici della cultura di Elitar sono:

1. il desiderio di K. sviluppo culturale Oggetti (fenomeni del mondo naturale e sociale, realtà spirituali), che sono drammaticamente assegnati dal set di ciò che è incluso nel campo dello sviluppo sostanziale "ordinario", la cultura "incagliata" di questo tempo;
2. l'inclusione del suo soggetto in contesti a valore semantico inaspettato, la creazione della sua nuova interpretazione, significato unico o eccezionale;
3. creare un nuovo linguaggio culturale (linguaggio simbolo, immagini), accessibile una cerchia stretta di intenditori, la cui decodifica richiede gli sforzi particolari non iniziati e un'ampia prospettiva culturale.

La cultura elitaria è un doppio, contraddittorio per natura. Da un lato, l'Elite Culture funge da enzima innovativo del processo socioculturale. Le opere della cultura d'élite contribuiscono all'aggiornamento della cultura della società, contribuiscano ad esso nuovi problemi, lingua, metodi di creatività culturale. Inizialmente, nuovi generi e tipi di arte sono nati all'interno dei confini della cultura dell'élite, il linguaggio culturale, letterario della società è prodotto, straordinario teorie scientifiche, concetti filosofici e insegnamenti religiosi, che, come lo erano, "sarà condiviso" per i confini consolidati della cultura, ma può quindi entrare nel patrimonio culturale di tutta la società. Pertanto, ad esempio, si dice che la verità nasca come eresia, ma muore come una banalità.

D'altra parte, la posizione della cultura di Elitar, che si oppone alla cultura della società, può significare cure conservative della realtà sociale e dei suoi problemi di attualità nel mondo idealizzato di "arte per arte", religiosi e filosofici e socio-politici utopia. Tale rifiuto dimostrativo mondo esistente Può essere sia una forma di protesta passiva contro di lui sia la forma di riconciliazione con lui, il riconoscimento della propria impotenza della cultura elitarica, l'incapacità di influenzare la vita culturale della società.

Questa dualità della cultura d'élite determina la presenza di opposte - critiche e apologetiche - teorie della cultura dell'élite. I pensatori democratici (Belinsky, Chernyshevsky, Pisarev, Plekhanov, Morris, ecc.) Trattati criticamente elite Culture., enfatizzando la sua separazione dalla vita del popolo, la sua incomprensibilità alla gente, la sua manutenzione dei bisogni dei ricchi e pested persone. Allo stesso tempo, tale critica a volte è andata oltre i limiti del ragionevole, girando, ad esempio, dal criticare l'arte dell'élite nelle critiche di tutta l'arte. Pisarev, ad esempio, ha dichiarato che "Stivali sopra l'arte". L. Tolstoy, che ha creato elevati campioni del nuovo romanzo del nuovo tempo ("guerra e pace", "Anna Karenina", "Domenica"), in periodo tardo La sua creatività, quando passò nella posizione di Mudzhitsky Democratismo, considerato tutte queste opere da parte di persone inutili e ha iniziato a comporre storie popolari dalla vita contadina.

Un'altra direzione delle teorie della cultura d'élite (Schopenhauer, Nietzsche, BerdyAev, Ortega-I-Gasset, Heidegger e Ellulul) la difese, sottolineando la sua significatività, la perfezione formale, la ricerca creativa e la novità, il desiderio di resistere alle elezioni e alla confusione cultura casuale, l'ha esaminato come un rifugio della libertà di personalità creativa.

Una varietà di arti d'élite nel nostro tempo è il modernismo e il postmodernismo.

Riferimenti:

1.Afonin V. A., Afonin Yu. V. Teoria e storia della cultura. Tutorial per lavoro indipendente Studenti. - Lugansk: Elton-2, 2008. - 296 p.

2. Cultureologia in materia e risposte. Manuale metodologico per la preparazione per i test ed esami nel corso "Cultura ucraina e straniera" per studenti di tutte le specialità e forme di formazione. / Risposta Editor Ragozin N. P. - Donetsk, 2008, - 170 p.

livello educativo e stato sociale (divulgazione della scienza, fumetti con una breve presentazione Trame di letteratura classica, ecc.).

Rafforzamento entro la fine del ventesimo secolo della seconda direzione della masino (adattando scene complesse per la percezione semplificata di un pubblico impreparata) consente agli scienziati di parlare dell'emergere della metà della metà della metà della "cultura del" livello medio "), che un po ' Riduce il divario tra élite e culture di massa.

Una delle manifestazioni della massa, principalmente giovani, la cultura è stata la cultura pop (da inglese.Popular: popolare, disponibile pubblicamente). Questa è una combinazione di panorami neovaticoristi sulle arti formate negli anni '60 del XX secolo. Caratterizza la negazione dell'esperienza delle generazioni precedenti; Cerca nuove forme nell'arte, stile di vita, che esprimono la protesta ideologica dei giovani contro la moralità di Hangehogo della moderna società occidentale.

Nonostante l'apparente democrazia, la mascultura è di per sé una vera minaccia per la riduzione di un uomo-creatore, creatore attivovalori spirituali al livello utente passivo

la cultura di massa programmata sul suo consumo di sentore e scarso (dalla produzione di posizione all'assegnazione).

La mascottatura è sempre la svalutazione di elevati campioni culturali, imitazione dell'attaccamento alla cultura.

Pertanto, il Mascultum come fenomeno, sebbene un derivato della cultura stessa, ma, infatti, lontano dalla cultura nella sua elevata comprensione e significato, dovrebbe essere chiamato pararaculturale (da Greco.Para: vicino, a, circa), cioè per quasi culturale, fenomeno.

In alternativa, solo l'adattamento ai valori della cultura genuina può essere contrastata al valore della cultura e dell'espansione culturale nel corso degli studi culturali e di altre discipline umanitarie.

5.4. Elite Culture.

Come opposizione culturale, la cultura di massa è la cultura dell'élite (da p. E lite: il migliore, selezionato, preferiti).

Le sue origini - ancora nell'antica filosofia di Heraclit e Platone, in cui è prima assegnata elite intellettualecome gruppo professionale speciale è un portiere e un corriere di alta conoscenza.

NEL epoca del Rinascimento Il problema dell'élite è consegnato da F. Petrarca

nel il suo ragionamento "sulla genuina nobiltà". Per gli umanisti di quel poro "mobile", le persone "spregevoli" sono concittadini non educati, assurdità compiacenti. In relazione loro, gli stessi gli umanisti appaiono come un'élite intellettuale.

La teoria dell'élite si sta sviluppando alla svolta dei secoli XIX-XX. I fondatori della teoria dell'élite sono scienziati italiani V. Pareto (1848-1923), Moska (1858-1941), R. Michels (1876-1936). Fino alla seconda guerra mondiale, la teoria ELIT è stata diffusa tranne l'Italia - in Germania e in Francia, dopo la guerra negli Stati Uniti. L'elite teorica riconosciuta era il filosofo spagnolo H. Ortega-I-Gasset, che credeva che l'élite fosse in ogni classe pubblica.

Secondo la teoria dell'élite necessaria componenti Qualsiasi struttura sociale è il più alto livello o strati privilegiati che eseguono le funzioni di gestione e sviluppo della cultura.

Questa è l'élite.

L'élite è la più capace di attività spirituali, dotate di elevati depositi morali ed estetici, parte della società, che fornisce progressi.

Elite caratterizza alto grado attività e produttività. Di solito è contrario alla messa.

Ci sono molte definizioni d'élite, chiamiamo solo alcune caratteristiche specifiche.

L'élite è costituita da persone con tali qualità come organizzate, volontà, la capacità di unirsi a raggiungere l'obiettivo (Moska); Il più grande prestigio, lo status, la ricchezza con il più alto senso di responsabilità, intellettuale o morale

superiorità sulla massa (H. Ortega-I-Gasset); Questa è una minoranza creativa rispetto alla maggioranza non macana (A. Tynby).

Secondo V. Pareto, la società è una piramide con élite in cima. Il più dotato dal basso sale al piano di sopra, anelli dell'élite dominante, i cui membri, a loro volta, degradanti, vengono abbassati, nella massa. Circolazione, o ciclo, élite; La mobilità sociale contribuisce ad aggiornare l'élite. Alternanza, Shift Elite - La legge dell'esistenza della società. (Come menzionato sopra, un'idea della società come una piramide sociale è anche contenuta nella sociologia P. A. Sorokina, che ha anche sviluppato problemi di mobilità sociale).

La scienza ha sviluppato la classificazione delle teorie delle élite: 1) Biologico - Elite sono persone che occupano più in alto

luoghi nella società a causa della sua origine biologica e genetica;

2)psicologico -basato sul riconoscimento di qualità esclusivamente psicologiche del Gruppo Elitar;

3) tecnico - comprende sotto l'élite una serie di persone che possiedono e gestendo la produzione tecnica;

4)organizzativo -si riferisce all'élite di manager, compreso un apparato ufficiale organizzato burocraticamente organizzato;

5)funzionale -ranch all'élite di persone che svolgono le funzioni più importanti nella società in un gruppo specifico o su un determinato territorio;

6)distribuzioneritiene che l'élite di coloro che massimizzano i benefici materiali e intangibili;

7)artistico e creativo - Include rappresentanti di varie sfere di produzione spirituale nell'élite (scienza, arte, religione, cultura).

L'élite è caratterizzata da coesione e attività, la capacità di produrre campioni sostenibili di pensiero, valutazioni e forme di comunicazione, norme di comportamento, preferenze e gusti.

Un esempio sorprendente della produzione di tali campioni e standard e sono la cultura d'élite e litar Art..

Tipico per l'arte d'élite è l'isolamento estetico di "arte pura", o "arte per amore dell'art."

L'arte dell'élite è un flusso nella cultura artistica occidentale, creando arte per alcuni, per le elette, per l'elite estetica e spirituale, incomprensibile al grande pubblico, le masse.

Elitaria Art ha ricevuto una diffusione speciale del ventesimo secolo. Si è manifestato nella diversità delle direzioni di decadenza e del modernismo (astrattismo nella pittura, surrealismo in arti visive, letteratura, teatro e cinema; Dodecafonia1 nella musica), che si è concentrata sulla creazione dell'arte della "forma pura", l'arte di vero piacere estetico, privo di tutti i significati pratici e valori pubblici.

I sostenitori dell'arte d'élite si sono opposti con le arti di massa, la massa amorfa, le tendenze di "oassion" nella cultura, si opposero agli ideali vulnerabili della vita completa e beneditiva.

La comprensione teorica della cultura d'élite si rifletteva nelle opere di F. Nietzsche, V. Pareto, H. Ortega-I-Gasnet e altri filosofi.

Il concetto più intero e coerente di cultura d'élite è esposto nelle opere di H. Ortega-I-Gasenenet, che ha dato una valutazione filosofica arte avanguardia XX secolo. Nel libro "Degumanization of Art" (1925), ha condiviso le persone sulla "Popolo" (Messa) e l'élite - una minoranza particolarmente dotata, creatori di cultura genuina. Credeva che gli impressionisti, i futuristi, i surrealisti, gli astrattori dividono il pubblico dell'arte in due gruppi: art Elita.(Persone eccezionali che capiscono la nuova arte) IShiroku Pubblico (gente comune che non è in grado di capirlo). Pertanto, l'artista-creatore si riferisce consapevolmente all'élite, e non alla massa, si allontana dall'uomo medio.

1 Dodecafonia (da Greco.Dōdeka: Dodici + Phōnē: Sound) - Metodo di scrittura Metodo sviluppato nel XX secolo compositore austriaco A. Schendberg. Basato su una certa sequenza di 12 suoni di diverse altezze.

Esistono punti di vista piuttosto controversi sulla questione del tempo della "cultura di massa". Alcuni considerano un sottoprodotto eterno della cultura e pertanto rilevalo già nell'era antica. Molti altri terreni hanno tentativi di legare l'emergere di "cultura di massa" con rivoluzione scientifica e tecnicaChi ha dato origine a nuovi modi di produzione, distribuzione e consumo di cultura.

Per quanto riguarda le fonti di cultura di massa negli studi culturali ci sono un certo numero di punti di vista:

• 1. I prerequisiti della cultura di massa sono formati dal momento della nascita dell'umanità, e in ogni caso, all'alba della civiltà cristiana. Ad esempio, vengono solitamente fornite varianti semplificate di libri sacri (ad esempio, la "Bibbia per principianti"), progettata per un pubblico di massa.
• 2. Le origini della cultura di massa sono associate all'aspetto in Letteratura europea I secoli XVII-XVIII di un romanzo avventura, detective, avventuroso, che ampliano significativamente il pubblico dei lettori a spese di enorme circolazione. Qui, come regola, conduce come esempio creatività di due scrittori: Englishman Daniel DefO (1660-1731) - L'autore del noto romanzo "Robinson Cruzo" e altre 481 vite di persone delle cosiddette professioni rischiose: investigatori , militari, ladri, prostitute, ecc. D. E il nostro compatriota Matthew Komarova (1730 - 1812) - Il creatore del sensazionale bestseller del XVIII-XIX secolo "Tale of the Adventures of the English Minorda George" e altri libri non meno popolari. I libri di entrambi gli autori sono scritti lingua brillante, semplice e chiara.
• 3. Una grande influenza sullo sviluppo della cultura di massa è stata fornita dalla legge sull'alfabetizzazione universale obbligatoria nel Regno Unito, che ha permesso a molti di padroneggiare il principale tipo di creatività artistica del XIX secolo - romano.

Tuttavia, tutto quanto sopra è la finta cultura di massa. E nel suo stesso senso, la cultura di massa si è mostrata negli Stati Uniti turn Xix-XX secoli. Il famoso analista politico americano Zbigniew Brzezinsky amava ripetere la frase, che è diventata nel tempo: "Se Roma ha dato il mondo giusto, l'Inghilterra - Attività parlamentari, Francia - Cultura e nazionalismo repubblicano, poi i moderni USA hanno dato al mondo una rivoluzione scientifica e tecnica e cultura di massa. "

Il fenomeno dell'emergere della cultura di massa è il seguente. Per il turno dei secoli XIX-XX, è diventato una caratteristica massità completa della vita. Ha toccato tutte le sue sfere economiche e politiche, gestione e comunicazione delle persone. Ruolo attivo delle masse umane in vari sfere sociali È stato analizzato in un certo numero di scritti filosofici del 20 ° secolo.

Naturalmente, oggi, il lotto è cambiato in modo significativo. Le masse sono state istruite, informate. Inoltre, i soggetti della cultura di massa oggi non sono solo massa, ma anche individui uniti da varie connessioni. Dal momento che le persone agiscono allo stesso tempo degli individui, sia come membri di gruppi locali, sia come membri di massa comunità sociale, finora il soggetto della "cultura di massa" può essere considerato un duplice, cioè sia individuale che massiccio. A loro volta, il concetto di "cultura di massa" caratterizza le peculiarità della produzione di valori culturali nella moderna società industriale, progettata per il consumo di massa di questa cultura. Allo stesso tempo, la produzione di massa della cultura è intesa per analogia con un settore del nastro trasportatore di flusso.

Quali sono i prerequisiti economici per la formazione e le funzioni sociali della cultura di massa? Le origini della cultura di massa diffusa nel mondo moderno si trovano nella commercializzazione di tutte le pubbliche relazioni, che ha anche sottolineato K. Marx in "capitale". In questo saggio, K. Marx esaminava attraverso il prisma del concetto di "prodotto", tutta la varietà di relazioni sociali nella società borghese.

Il desiderio di vedere le merci nella sfera dell'attività spirituale in combinazione con il potente sviluppo dei media e ha portato alla creazione di un nuovo fenomeno - la cultura di massa. Un'installazione commerciale predeterminata, la produzione del trasportatore - tutto ciò significa trasferire alla sfera della cultura artistica dello stesso approccio finanziario e industriale, che regna anche in altri settori di produzione industriale. Inoltre, molte organizzazioni creative sono strettamente correlate a capitale bancario e industriale, che inizialmente le predetermine (il cinema, il design, la TV) sul rilascio di commerciali, contanti, lavori di intrattenimento. A sua volta, il consumo di questo prodotto è un enorme consumo, per un pubblico che percepisce questa cultura - Questo è un pubblico di massa di grandi sale, stadi, milioni di televisioni del pubblico e schermo del cinema. Nei termini sociali, la cultura di massa forma un nuovo strato pubblico, chiamato "la classe media". I processi della sua formazione e funzionamento nel campo della cultura sono più specifici nel libro filosofo francese e un sociologo E. Mororga "spirito del tempo" (1962). Il concetto di "classe media" è diventato fondamentale nella cultura e nella filosofia occidentale. Questa "classe media" è diventata la verga della vita di una società industriale. Ha anche fatto una cultura di massa così popolare. La cultura di massa mitologi la coscienza umana, mistifica i processi reali che si verificano in natura e in società umana. C'è un rifiuto di inizio razionale nella coscienza. Lo scopo della cultura di massa non è tanto quello di riempire il tempo libero e la rimozione della tensione e dello stress negli esseri umani della società industriale e post-industriale, quanto stimolare la coscienza dei consumatori al destinatario (cioè lo spettatore, un ascoltatore, lettore ), che a sua volta forma una percezione speciale di tipo - passiva e non critica di questa cultura negli esseri umani. Tutto ciò crea una persona, che è abbastanza facile da manipolare. In altre parole, manipolando la psiche umana e lo sfruttamento di emozioni e istinti della sfera subconscia dei sentimenti umani, e soprattutto i sentimenti della solitudine, della colpa, dell'ostilità, della paura, dell'auto-conservazione.

Storia L'emergere della sottocultura

ANCORATIVA (deviando dalle norme adottate nella società, Asociale) il comportamento dei giovani per la prima volta è diventato oggetto di attenzione degli scienziati negli Stati Uniti d'America nel 30-50. XX secolo.

Sociali sociali, psicologi, gli avvocati studiarono l'emergenza e il funzionamento delle bande giovanili in grandi città, prima di tutto Chicago (molti di voi ricorderanno chi ha avuto un rumoroso successo del film americano "Gang Chicago" con Leonardo di Caprio ruolo di primo piano). Qui è stato considerato un ancortativo (cioè non standard dal punto di vista delle norme pubbliche) il comportamento dei giovani. Il film, naturalmente, in virtù delle specifiche del genere del genere in qualche modo romantizza immagini e situazioni; I ricercatori hanno analizzato le loro cause ed essenza. Gli studi hanno dimostrato che i membri di tali associazioni di gangster vivono in conformità con le proprie regole e norme che sono deviazioni dalla norma socio-culturale di base. È per loro, queste associazioni e il concetto di "sottocultura" è stato usato per la prima volta. La sottocultura è stata chiamata tale sottosistema della società, che non è riconosciuta dalla società nel suo complesso, principalmente dal potere di stato.

Dopo la seconda guerra mondiale, il termine "sottocultura giovanile" è entrato nell'uso dei sociologi e ha iniziato ad essere utilizzato non solo in relazione alle formazioni criminali, ma anche a tutti i fenomeni culturali associati ai giovani. È stato notato che la crescita del benessere porta ad un aumento del potere d'acquisto dei giovani, e questo a sua volta genera l'emergere di un nuovo mercato indipendente di beni e servizi incentrato sul giovane acquirente. Si chiamava una "svolta della cultura adolescente". Tuttavia, durante questo periodo, le deviazioni delle norme e dei valori di base dei giovani erano minori e molti ricercatori su questa base hanno negato l'esistenza del concetto di "cultura giovanile", sostenendo la loro posizione nel modo nelle mani della generazione più vecchia, potente mezzo di influenza e controllo per il modo di vivere della giovane generazione.

Ma giusto, coloro che consideravano l'adolescenza come l'inizio di un nuovo processo intraindustriale. La produzione di "beni culturali" di grandi dimensioni (musica culturale "di grandi dimensioni (musica pop, moda ecc.) Ha portato al fatto che l'adolescente è diventato un movimento di stile internazionale che produce e consuma non solo una varietà di modalità e musica. sottocultura giovanile. È stato gradualmente differenziato, aveva movimenti diversi, che erano già associati non solo e non così tanto con la moda e la musica, ma con opinioni sociali e politiche - questo processo ha coperto la cultura di 60-70. Poi hanno parlato del "conflitto di generazioni", e di conseguenza, l'interesse per gli studi di ricerca questo problema è aumentato bruscamente.

La storia dell'emergere della cultura di massa

L'emergere della cultura di massa è associata alla formazione alla svolta dei secoli XIX-XX. Società di massa La base materiale di ciò che è accaduto nel XIX secolo. Il cambiamento significativo è stata la transizione verso la produzione della macchina. Ma le macchine industriali implicano la standardizzazione, non solo le attrezzature, le materie prime, la documentazione tecnica, ma anche le competenze, le competenze dei lavoratori, la routine del giorno lavorativo, ecc. Includevano i processi di standardizzazione e cultura spirituale.

Due sfere di vita di una persona che lavora erano chiaramente designate: lavoro e tempo libero. Di conseguenza, la domanda del solvente per i beni e i servizi che ha aiutato a svago era sorto. Il mercato di questa richiesta ha risposto alla proposta del "tipico" prodotto culturale: libri, film, piastre di grammofono, ecc. Sono stati progettati principalmente per aiutare le persone a spedire tempo libero, rilassati dal lavoro monotono.

L'uso nella produzione di nuove tecnologie, l'espansione della partecipazione di massa alla politica richiedeva una determinata formazione educativa. Nei paesi industrializzati sono fatti passi importantifinalizzato allo sviluppo dell'istruzione principalmente iniziale. Di conseguenza, un vasto pubblico di lettore è apparso in un certo numero di paesi, e dopo questo, è nato uno dei primi generi di cultura di massa - letteratura di massa.

Indebolito con la transizione da società tradizionale Il rapporto diretto industriale tra le persone è stato parzialmente sostituito dai media emergenti, in grado di trasmettere rapidamente vari tipi di messaggi a un grande pubblico.

La società di massa, come hanno notato molti ricercatori, ha dato origine al suo tipico rappresentante - "uomo di massa" - il principale consumatore della cultura di massa. I filosofi hanno iniziato il XX secolo. lo dorso prevalentemente caratteristiche negative - "Uomo senza faccia", "uomo - come tutti gli altri." Nella prima metà del secolo scorso, il filosofo spagnolo X. Ortega-I-Gasset uno dei primi ha dato analisi critica Questo nuovo fenomeno sociale è una "persona di massa". È con il "Mass Man" collega la crisi filosofo alta cultura europeachi ha stabilito un sistema di autorità pubblica. La massa sposta la minoranza di Elitar ("persone con qualità speciali") Dalle principali posizioni nella società, lo sostituisce, inizia a dettare le sue condizioni, i suoi punti di vista, i loro gusti. Elite Minoranza: coloro che richiedono molto e si comportano molto e si comportano da soli e da impegni. La maggior parte degli stessi non richiede nulla, per vivere per loro - è salvato dal flusso, pur rimanendo così, il che non supererà te stesso. Le caratteristiche principali del "Mass Man" X. Ortega-I-Gasset considerava la crescita sfrenata delle richieste di vita e l'ingratitudine congenita a tutto ciò che queste richieste soddisfano. Mediocrianess con la sete di rampante per il consumo, "Varvara, che si è riversata fuori dal portello al palcoscenico della civiltà complessa, la loro riproduzione" - così scortese caratterizza maggior parte il suo filosofo dei suoi contemporanei.

Nel mezzo del XX secolo La "Persona di massa" ha iniziato sempre più a relazionarsi non ai violatori del "ribelle" dell'Ustov, ma, al contrario, con una parte completamente priva di società - con la classe media. Realizzando che non sono l'élite della società, il popolo della classe media è comunque soddisfatto del loro materiale e del loro regolamento sociale. I loro standard, norme, regole, lingua, preferenze, i gusti sono accettati dalla società come normale, generalmente accettati. Per loro, il consumo e il tempo libero non sono meno importanti del lavoro e della carriera. Nel lavoro dei sociologi, è apparso un'espressione "Società della classe media di massa".

C'è oggi nella scienza e un altro punto di vista. Secondo lei, la società di massa si sta generalmente scena storica, si verifica la cosiddetta demossimazione. Sul cambiamento dell'uniformità e dell'unificazione arrivano una caratteristica di sottolineatura di una determinata persona, la personalizzazione dell'individuo, il "individualista" della società post-industriale viene sostituito la "Persona di massa" dell'epoca industriale. Quindi, da "Barbara risuonò sul palcoscenico" al "Comperativo cittadino semplice" - tale è la dispersione delle opinioni sulla "Persona di massa".

Il termine "cultura di massa" copre vari prodotti culturali, nonché il sistema della loro distribuzione e creazione. Prima di tutto, queste sono opere di letteratura, musica, arti visive, cinema e film video. Inoltre, questo include campioni di comportamento quotidiano, aspetto. Questi prodotti e campioni arrivano a ciascuna casa grazie ai media, tramite la pubblicità, la moda istituto.

Ci sono punti di vista controversi sul tempo del tempo dell'emergere di "cultura di massa". Alcuni considerano un sottoprodotto eterno della cultura e pertanto rilevalo già nell'era antica. Molti terreni hanno tentativi di associare l'emergere di "cultura di massa" con una rivoluzione scientifica e tecnica che ha allevato nuovi modi di produzione, distribuzione e consumo di cultura. La borghese "la cultura di massa è stata formata per la prima volta negli Stati Uniti. Da un lato, questa democratizzata la sfera della cultura, d'altra parte, ha contribuito alla penetrazione di interessi commerciali e politici in questa sfera, inseguimento per profitto.

Il sociologo americano D. Bianco ritiene che i primi elementi della cultura di massa fossero, ad esempio, i combattimenti dei gladiatori romani che hanno attratto numerosi pubblico. Secondo A. Adorno, i prototipi della moderna cultura di massa dovrebbero essere considerati la forma di cultura, che è apparsa durante la formazione del capitalismo in Inghilterra, cioè a turno dei secoli XVII-XVIII. È convinto che i romanzi scritti durante questo periodo (DEFO, Richardson) fossero destinati al mercato e avevano un ovvio orientamento commerciale. Di conseguenza, sono più come la "massa" piuttosto che la cultura "Elite". Tuttavia, gli avversari russi (E. P. Smolskaya et al.) Indicano che questi lavori non contenevano modelli noti che sono caratteristici delle opere di cultura di massa.

Probabilmente, dovrebbe ancora essere considerato il punto di riferimento nell'aspetto e nello sviluppo della cultura di massa fine xix. - L'inizio del XX secolo.

In Europa, la "cultura di massa" (intrattenimento popolare, l'arte del Jugler, Mimov) si è sempre opposta alla cultura ufficiale, che lo stato e la Chiesa controllarono. Negli Stati Uniti, la "cultura di massa" inizialmente promosso gli stereotipi e le idee della cultura ufficiale, il principale regolatore della quale era la pubblicità. "Cultura di massa" è diventata parte integrante della cultura della cultura della società americana, la sua coscienza culturale, che il suo studio supera nel sistema, ad esempio l'educazione amerekaniana. Il 56% dei corsi di formazione negli Stati Uniti è dedicata allo studio della "popolare" specie di cultura (televisione, cinema, pubblicità, giornalismo). In Inghilterra, i corsi speciali sono inclusi in Inghilterra, che includono materiali dalla cultura del cinema, Musiki, finzione scientifica E persino il calcio. In America, "Cultura di massa" acquisita un doppio carattere: la mente americana che non è impegnata in preoccupazioni pratiche, rimane riposarsi, mentre la sua parte è occupata da scoperte, produzione e organizzazione sociale. American sarà incarnato in un grattacielo, intelletto americano - in edifici coloniali.

Cos'è la "cultura di massa"? Come nel caso della cultura tradizionale della determinazione universale della cultura di massa, c'è ancora no. Questa situazione ha la sua spiegazione razionale. Il fatto è che come una categoria scientifica e filosofica, "la cultura di massa" include fino a tre concetti. Prima, "cultura", come natura speciale del prodotto. In secondo luogo, "massattezza" come il grado di distribuzione del prodotto. In terzo luogo, "cultura" come valore spirituale.

Uno dei più interessanti e produttivi dovrebbe riconoscere la campagna per determinare la "cultura di massa" D. Bella, secondo cui la cultura di massa è una specie di organizzazione di una coscienza ordinaria nella società dell'informazione, un sistema speciale del segno o un linguaggio speciale , su quali membri della società dell'informazione raggiungono una comprensione reciproca.

Ora la cultura di massa penetra quasi tutte le aree della società e forma il suo spazio singolo semiotico.

Ovviamente, la cultura di massa - il fenomeno è lontano dall'uniforme. Ha la propria struttura e livelli. Negli studi culturali moderni, di regola, si distinguono tre livelli principali di cultura di massa:

* Cultura Kich (cioè, la cultura a basso livello, anche volgare);

* Mid-Culture (per così dire, la cultura della "Middle Hand");

* Cultura artistica (mas-cultura, non privata di un certo, a volte addirittura alta, contenuto artistico ed espressione estetica).

Analizzare la cultura di massa Come speciale fenomeno socio-culturale, è necessario specificare le sue caratteristiche principali. Tali caratteristiche, a mio parere, sono:

* Orientamento su un pubblico omogeneo;

* Supporto per emotivo, irrazionale, collettivo, inconscio;

* Esquepismo;

* MISTABILITÀ;

* Quickness;

* Tradizionale e conservatorismo;

* Gestire la norma semiotica del linguaggio medio;

* Integrazione.

Attenzione speciale "Cultura di massa" paga il tema dell'aggressione. La crudeltà delle scene di violenza sullo schermo è una rappresentazione impressionante di entrambe le quantità e la sua naturalezza. I vantaggi di uno o di un altro militante vengono spesso valutati in proporzione al numero di viola della mente di Corpus a se stessa, come un farmaco. La spiegazione di questo fatto è data sulla base della filosofia di Z. Freud. Poiché la cultura deprime la partenza naturale nell'uomo, istinto, l'implementazione illusione delle loro insoddisfatte dipendenze, è costretto a cercare nell'art. Ecco perché ci sono così tanti sesso e aggressività nella "cultura di massa". Un altro argomento preferito - paura: tali generi di cultura di massa come un thriller, film horror, una catastrofe cinematografica, ecc. Sfruttato questo argomento è molto attivo. Come risultato di una psiche di una persona, "indurito" dalla moderna cultura di massa, diventa meno sensuale a ciò che sta accadendo in realtà. Una persona si abitua a uccidere e violenza. La sincera indifferenza oggi diventa, piuttosto, la regola che l'eccezione.

Prima dell'emergere di una società tecnologica, una persona era associata alla natura, grazie alla religione, si sentiva come una parte organica del mondo e, in costante comunicazione con gli altri, Drapel energia vitale. In un mondo artificiale moderno, circondato da cemento, acciaio e bicchieri civiltà industriale Comunicazione di una persona S. forze più alte, con una natura organica e con altre persone è stata ridotta al minimo assoluto e, rimanendo in un vuoto della sua solitudine, una persona ha iniziato a aver bisogno di "droghe" molto più che mai. Inoltre, il mondo è diventato così lestriato che divenne privo di significato di cercare di capirlo. Ma la necessità di riempire il mondo interiore è stata preservata e le forme tradizionali di realtà dalla realtà non potevano rispondere a questa richiesta - l'alcolismo, la droga, la sfera sessuale, soprattutto poiché queste forme di oscesistenza (fuggire dalla realtà) sono considerate un'anomalia, e L'unica forma ammissibile di un'origatoria è diventata arte trasformando la realtà in forme estetiche accettabili.

Quando le masse, l'intero mondo civile è stato rilasciato sulla forestallazione, indipendentemente dal sistema politico di ogni paese, è diventato prima della questione su come controllare questi milioni e di dirigerli all'energia in una linea sicura per il potere.

La cultura dei secoli precedenti non poteva essere utilizzata, le idee che sono state tenute in esso erano contrarie ai compiti che il potere si metteva, ed era troppo difficile, ha chiesto molti anni di istruzione.

La cultura, come la scienza, non può esistere senza il cliente, secondo Scott Fitzgerald, "la cultura va per soldi". I nuovi proprietari di vita hanno ordinato la musica agli artisti, armati con nuovi mezzi tecnici.

Le nuove tecnologie hanno permesso di semplificare la cultura e renderla accessibile a un ampio consumo. Come detto uno dei clienti, Lenin, - "La più importante di tutte le arti per noi è un film, perché la nostra popolazione è migliore analfabeta."

Radio, cinema, e poi televisione, la natura stessa di questi nuovi mezzi tecnici ha fatto idee semplificate, immagini cultura tradizionalee ha dato innumerevoli opportunità per un graduale sostituzione di un'ampia visione del mondo che il mondo piano, unidimensionale, che è chiaro per il visualizzatore ed è necessario per il cliente.

Il progetto del film tira fuori un frammento definito dal frammento dalla vita reale, lo separa da tutto il resto del telaio e, a seguito dell'installazione delle immagini, crea quell'immagine del mondo, che corrisponde ai compiti che il suo creatore si inserisce.

Uno schermo televisivo crea una finestra in mondo enorme, restringendo la sua multidimensionalità a diverse dozzine di centimetri di un'immagine piatta, e questo non è più una realtà del volume del mondo, ma la sua copia pallida e semplificata, priva di contenuti originali diffusi.

Un'altra ideologia sovietica, Arbatov, ha quindi determinato i compiti per i creatori della cultura di massa proletaria ".... ... L'artista penetra nell'idea della convenienza, il materiale di lavorazione non è a favore dei gusti soggettivi, ma secondo Ai compiti obiettivi della produzione, ... gli artisti diventano dipendenti di ingegneri, amministratori degli scienziati. Organizzare un prodotto comune guidato da motivi non personali e esigenze oggettive di produzione, performando compiti di classe ... "

"I bisogni dell'obiettivo della produzione" è di distrarre le masse dei veri problemi della loro vita e farli vedere il mondo come il cliente desidera.

"Cultura di massa, compensazione del senso di impotenza di una persona di medie dimensioni che crea immagini di supermene, superando quegli ostacoli che in pratica insormontabili, vincendo dove la persona media è inevitabilmente in attesa di sconfitta. I supermans non vanno a lavorare da nove a cinque, Non tremare davanti ai capi, non hanno paura, che domani saranno licenziati senza alcuna spiegazione dei motivi ... Non hanno problemi a pagare conti mensili. Solo Supermans Risolvi tutti i problemi sociali, in una forma semplice e comprensibile - Più spesso forza fisica. Queste fiabe non riducono lo stress, ma almeno per un po ', prima di partire per il sonno, portare la condizione del dolce Dund. "Alexander Zinoviev.

I fascisti hanno bruciato libri per le strade e le piazze, il potere sovietico dei libri in archivi di biblioteche, che ha emozionato interesse pubblico per la conoscenza vietata. Il mercato lo fa di più modo effettivo - Instilla l'indifferenza alla conoscenza.

Ray Bradbury ha avuto paura che lo stato avrebbe bandito lettura di libri. Oldose Huxley aveva paura di un altro che verrà creata dalle condizioni in cui le persone non vorranno più leggere i libri. Ma entrambi sono stati sbagliati, oggi leggono molto più di prima.

Oggi sono prodotti 1.500 quotidiani e 7.000 settimane. 75.000 nuovi libri sono prodotti annualmente. È vantaggioso, la letteratura di intrattenimento e la massiccia domanda esiste solo su di esso, sulla letteratura del tipo "hamburger", su un livello semplificato al livello del sapore di massa del formaggio informativo, "letteratura per i poveri".

E allo stesso tempo, letteratura seria, posizionando problemi sociali acuti, non raggiunge mai 10 mila copie. Sono principalmente acquisiti solo dalle università, entrano nel curriculum di molti college, migliaia di studenti leggono questi libri, ma questo non cambia nulla nel loro atteggiamento verso lo status quo esistente.

Al primo punto, si può concludere che l'essenza della "cultura di massa" è l'effetto della "cultura di massa" sulla coscienza di una persona, il suo atteggiamento nei confronti della realtà e della sensualità spirituale. La ragione per l'emergere della "cultura di massa" è diventata la necessità di controllare il potere di controllare milioni di masse e dirigere la loro energia in una linea sicura per il potere. Ora la cultura di massa penetra quasi tutte le aree della società e forma il suo spazio singolo semiotico.