Il nome dell'evento riguarda il teatro delle ombre nella biblioteca. Piano d'azione per la Giornata del teatro (età prescolare senior)

Il nome dell'evento riguarda il teatro delle ombre nella biblioteca. Piano d'azione per la Giornata del teatro (età prescolare senior)

"Bambini spettacolo di marionette in biblioteca"

Nota esplicativa

IN Ultimamente c'è un calo dell'attività lettura per bambini, le tecnologie informatiche stanno sostituendo sempre più un libro per un bambino, fornendo al contempo informazioni che non sempre riflettono e interpretano adeguatamente i valori umani universali.

L'informatizzazione su larga scala ha cambiato i bisogni della popolazione. I bambini assorbono prima di tutto il male e il bene, senza pensare a come questo possa influenzare la formazione della loro personalità. Prima di tutto, la famiglia, la scuola dovrebbero aiutarli in questo. Ma le statistiche parlano da sole, i genitori non sanno come fare o non parlano affatto ai propri figli. La casa ha una TV e un computer: collegandosi a Internet, puoi comunicare in silenzio. E a scuola, a volte non è nemmeno necessario scrivere: cerchia il numero della risposta corretta. Di conseguenza, è difficile per un bambino formulare ed esprimere il pensiero più semplice.

Formulazione del problema.

La rilevanza di questo progetto risiede nell'approccio attivo all'educazione, all'educazione e allo sviluppo del bambino attraverso il teatro delle marionette.

Il teatro delle marionette è uno dei migliori modelli di umanità. Tra le qualità che distinguono il teatro delle marionette da altre forme di arte teatrale ci sono la durata e la versatilità. I personaggi del teatro delle marionette possono vivere per secoli, e il burattino del museo, guidato dalla mano di un esperto burattinaio, può prendere vita in qualsiasi momento, recitando davanti a noi la stessa commedia che il pubblico ammirava diversi secoli fa . Il teatro delle marionette è universale: le sue esibizioni affascinano allo stesso modo adulti e bambini. Dando un'opportunità a un adulto di tornare nell'infanzia, ea un bambino di crescere un po', immergendolo nel mondo delle emozioni e delle esperienze veicolate a un livello accessibile, il teatro delle marionette li riunisce.

La creazione di un teatro delle marionette nella biblioteca aiuterà a mantenere un costante interesse per la letteratura, il teatro, migliorare le abilità, incarnare determinate esperienze nel gioco, incoraggiare la creazione di nuove immagini, oltre ad attirare l'attenzione delle giovani generazioni sulla conservazione cultura popolare. Grazie alle lezioni nel teatro delle marionette, la vita dei bambini sarà più interessante e piena di significato impressioni vivide, cose interessanti, la gioia della creatività.

Una performance emotivamente vissuta aiuterà i bambini a determinare il loro atteggiamento nei confronti di ciò che sta accadendo, a determinare il positivo e cattivi ragazzi. A teatro, la cosa principale non è un burattino, ma l'intenzione di una persona. È grazie alla persona che la bambola prende vita e agisce.

Obbiettivo

Realizzazione di un teatro delle marionette per bambini finalizzato alla familiarizzazione dei bambini con i libri e alla lettura, alla loro educazione estetica, emotiva e morale. Introdurre i lettori alle basi della cultura russa, alla conoscenza delle tradizioni, all'arricchimento dell'esperienza teatrale.

Compiti

Creazione di condizioni per lo sviluppo creativo, intellettuale, fisico e personale dei bambini attraverso le basi di una tale forma d'arte come il teatro delle marionette;

  • Creazione di prerequisiti per l'identificazione, lo sviluppo delle capacità individuali nei bambini e il loro miglioramento nella pratica di lavorare con le bambole;
  • Insegnare le basi della recitazione e sviluppare memoria, attenzione, immaginazione, pensare attraverso il teatro delle marionette;
  • Formazione della necessità di mostrare interesse per arte popolare, mostrare migliori tradizioni del popolo russo, per aiutare gli alunni a padroneggiare al meglio la propria terra, la sua cultura e la sua storia sull'esempio dello studio delle tradizioni del teatro delle marionette russo;
  • Impegnarsi il più possibile di più lettori alla biblioteca, la massima divulgazione dei fondi, instillando l'amore per la lettura.

Il pubblico di destinazione : bambini dai 3 anni, adolescenti, giovani e adulti.

Piano d'azione

Nome delle opere

2017

Redigere un piano d'azione per l'attuazione del progetto, informando sul progetto.

Coinvolgere i bambini nella creazione del circolo "Visiting Petrushka". Creazione tazza da bambola. Acquisizione di un paravento da terra e da tavolo con decorazioni e tende in chintz.

Scelta del repertorio.

Selezione e registrazione accompagnamento musicale alle esibizioni. gruppo di programmazione e lezioni individuali con i membri del teatro

maggio giugno luglio

Fare bambole.

agosto settembre

Prove di spettacolo.

Ottobre, novembre, dicembre

Prima esibizione. Mostrare prestazioni.


Il pubblico di destinazione:
bambini dai 9 ai 13 anni

Risultato atteso: La creazione di un teatro aiuterà ad attirare un nuovo pubblico - genitori e figli, poiché scopriranno un insolito e mondo meraviglioso teatro delle marionette I bambini moderni non rappresentano a sufficienza la vita dei loro antenati, il loro modo di vivere, le tradizioni e i costumi. Feste il divertimento occupava un posto molto importante nella vita del popolo russo. Le basi del futuro sono nate nei festeggiamenti fieristici teatro professionale. Studiare la storia della cultura russa e partecipare a spettacoli aiuterà i bambini a comprendere meglio le tradizioni della loro gente.

In questo giorno, puoi organizzare un concorso "Palcoscenico". Questo evento aiuta gli studenti a sviluppare attività, indipendenza e capacità di navigare rapidamente. Per partecipare al concorso, 5 persone sono determinate in anticipo, preparano una presentazione di sé (altri studenti possono aiutare), portano con sé anche eventuali materiale di scarto per fare un costume e impareranno a conoscere altre competizioni durante l'evento stesso.

Serata "Palcoscenico"

Il corso della serata

(I presentatori escono al suono della canzone "Oh, questa sera ...".)

Presentatore 1: Ciao, cari spettatori, fan e coloro che hanno appena guardato nella nostra accogliente sala.

Piombo 2: Oggi, nella giornata internazionale del teatro, annunciamo l'inizio del concorso Theatre Stage.

Presentatore 1: Guida questa sera - ...

Piombo 2: E ... (i padroni di casa si presentano)

(Prima dell'inizio del concorso, i presentatori possono parlare un po' di cosa sia il teatro in generale, quando è sorto, ecc.)

Presentatore 1: Tradizionalmente inizieremo presentando i nostri partecipanti: questi sono i cinque studenti più audaci e creativi della nostra scuola. Hanno cucinato biglietto da visita su di te - questa sarà la nostra prima competizione. Siamo i primi ad invitarvi a questa fase...

(I partecipanti vengono presentati.)

Piombo 2: Abbiamo incontrato i nostri partecipanti, anche tu ci conosci, ma ne abbiamo ancora dimenticato qualcuno.

Presentatore 1: Naturalmente, abbiamo dimenticato, non abbiamo ancora presentato i nostri arbitri del destino: una giuria giusta e rispettata.

(Presentazione della giuria.)

Piombo 2: Bene, ora tutti sono presentati e passiamo alla nostra seconda competizione. Si chiama Domande.

Presentatore 1: Invitiamo tutti i partecipanti sul palco e diamo loro dei biglietti con le domande. Mentre leggono le domande e pensano a come rispondere, ti spiegherò che le domande sono state tratte da opere letterarie a te note.

(I partecipanti, a turno, leggono la domanda ad alta voce e rispondono.)

Esempi di domande:

1. Quale degli scrittori russi ea quale opera ha dato l'epigrafe "Non c'è nulla da incolpare sullo specchio, se il viso è storto". (NV Gogol "L'ispettore del governo".)

2. Da quale tessuto di seta venivano cuciti gli abiti delle figlie del mercante nella fiaba” Il fiore scarlatto"? (Atlante.)

3. Quale degli scrittori russi ha scritto tre romanzi i cui titoli iniziano con la lettera "O"? (IA Goncharov "Cliff", "Oblomov", "Storia ordinaria".)

4. Quale economista inglese ha letto Eugene Onegin? (Adam Smith.)

5. Quale evento accadde tra lo zio Fëdor ei suoi genitori, e fu il motivo della partenza per Prostokvashino? (Discussione.)

Ospite 2: Ottimo, la giuria ha preso nota di chi ha risposto correttamente alla domanda e si passa al terzo concorso, che si chiama "Chewing Man".

Presentatore 1: Può essere importante per un attore interpretare uno studio pantomima non oggettivo. Ora i nostri partecipanti sono invitati a mangiare l'oggetto in modo tale che diventi immediatamente chiaro a tutti cosa stai mangiando. Ogni partecipante riceve una carta con gli alimenti che deve mangiare.

Piombo 2: Ogni partecipante ha tre elementi. Non appena inizia la musica, inizi a "mangiare" il primo articolo, non appena diciamo che l'articolo sta cambiando, passi al secondo piatto, quindi, quando diamo il comando, passerai a " mangiare" il terzo piatto.

(Suoni musicali, i partecipanti mostrano la pantomima, i seguenti oggetti possono essere utilizzati per l'attività: semi, verme di mela, pesce osseo, anguria matura, gelato sciolto, barbecue poco cotto, spaghetti, semola, olio di ricino, pera matura, banana, porridge di riso con bastoncini cinesi, prugne, patate al forno calde, caramelle.)

Presentatore 1: Ottimo, hai mangiato in modo così appetitoso che anche io volevo mangiare un boccone.

Ospite 2: La giuria dà i voti e ascoltiamo i risultati di tre gare.

Presentatore 1: I primi risultati sono chiari e continuiamo le attività competitive. Per il prossimo concorso, intitolato "Il teatro inizia con un gancio", i partecipanti hanno portato con sé materiale spazzatura.

Piombo 2: Ora ai partecipanti verranno consegnate delle schede con i nomi dei personaggi, il costume che devono realizzare. I loro amici possono aiutare a preparare il costume nel backstage.

(Al ritmo della musica, i partecipanti si ritirano nel backstage e preparano lì il costume dei seguenti personaggi delle fiabe: La regina della neve; Koschei l'Immortale; Baba Yaga; Acqua; Goblin. Il costume può essere dimostrato sia dal partecipante stesso che dal suo assistente.)

Presentatore 1: Mentre i nostri partecipanti sono dietro le quinte, faremo un gioco con il pubblico.

(La sala, insieme al capo, pronuncia le parole e ripete i suoi movimenti:

Sono venuti - sono venuti

(Vado al posto.)

ricci - ricci

(Apriamo i palmi delle mani, stringendo e aprendo le dita.)

Forgiato - forgiato

(Sbattere pugno su pugno.)

Forbici - forbici

(Le mani mostrano le forbici.)

Corri sul posto Corri sul posto

(Corriamo sul posto.)

Coniglietti - coniglietti

(Mostra le orecchie.)

Forza, insieme! Forza, insieme!

(Tutte le ragazze gridano ad alta voce "Ragazze!", Tutti i ragazzi gridano "Ragazzi!")

Il gioco viene solitamente giocato 2-3 volte.

Non appena i partecipanti sono pronti, al ritmo della musica, i presentatori chiamano personaggio delle fiabe e i partecipanti sfoggiano i loro costumi. Puoi offrirti di dimostrare i costumi e la giuria nella sala dovrebbe riconoscere il personaggio.)

Piombo 2: Mentre i nostri partecipanti si tolgono i costumi, ascolteremo i risultati dei concorsi passati, che la giuria ci annuncerà.

Presentatore 1: Abbiamo preparato un altro concorso per i nostri attori: "Mannequins". Per parteciparvi invitiamo tutti gli attori sul palco.

Ospite 2: Sono invitati a immaginare la seguente situazione: in un negozio di abbigliamento è stato rotto un vetro e tutti i manichini sono stati rovinati. L'amministrazione di questo negozio si è rivolta al teatro per chiedere aiuto, chiedendo agli attori di stare alla finestra fino a quando non fossero stati portati nuovi manichini. I nostri partecipanti hanno bisogno di congelarsi in varie posizioni.

Presentatore 1: Ottimo, purché tu possa gestire questo compito. Ma non è questa la difficoltà. Mentre i nostri attori sono in piedi alle finestre, portano nuovi manichini e iniziano a cambiare posto, a cambiare i vestiti. Il compito dei concorrenti è di resistere nella posizione scelta, indipendentemente dalle circostanze.

Ospite 2: Se gli attori sono pronti, invitiamo i caricatori nel nostro negozio.

(Suona la musica, sul palco appare un gruppo di ragazzi più forti, vestiti da caricatori e con una certa immaginazione. Trascinano le figure congelate degli attori sul palco, indossano i loro capispalla, è possibile comporre intere composizioni da "manichini" .)

Presentatore 1: Eccellente, i nostri attori hanno affrontato con successo il ruolo dei manichini.

Piombo 2: Il nostro prossimo concorso è "Speakers". Gli attori professionisti devono essere in grado di parlare in modo rapido e chiaro, quindi i nostri partecipanti devono pronunciare lo scioglilingua che è scritto sulla loro scheda.

Opzioni:

Già in una pozzanghera.

La tessitrice tesse tessuti per le sciarpe di Tanya.

Frol ha camminato lungo l'autostrada per giocare a dama con Sasha.

Il portatore d'acqua trasportava l'acqua dal rubinetto.

Corriere sorpassa in una cava.

Presentatore 1: Ci siamo resi conto che i nostri partecipanti sono straordinariamente in grado di pronunciare scioglilingua e ora scopriremo cosa pensano i membri della giuria dei talenti.

(La giuria riassume i risultati delle competizioni passate e annuncia il punteggio totale di tutte le competizioni.)

Ospite 2: Applaudiremo i partecipanti che sono in testa, e sosterremo chi ha ancora pochi punti, non scoraggiatevi, ci sono ancora tante gare in vista.

Presentatore 1: Molto spesso, gli attori devono dare voce a vari programmi radiofonici o film, quindi il nostro prossimo concorso è "Recitazione vocale". I partecipanti dovranno dare voce ai fenomeni che sono indicati sulle loro carte.

(I partecipanti ricevono delle schede in cui sono scritti due compiti:

Ormeggio barca a motore;

Pluviale durante la pioggia;

Avviamento del motore dell'auto;

Bollitore;

ululato di una sirena;

Tempesta sul mare;

macchina frenante;

Il vagabondo di un cavallo;

Il rumore di un aereo in decollo;

Il grido dei gabbiani.)

Piombo 2: Tutti gli attori hanno fatto un ottimo lavoro con la recitazione vocale e continuiamo le nostre gare.

Presentatore 1: Concorso "Situazione". È importante che un attore sia in grado di leggere poesie. Ma è abbastanza difficile da leggere con una certa intonazione. I partecipanti devono leggere la famosa poesia di Agnia Barto "La nostra Tanya piange forte" nelle situazioni proposte indicate sulle carte.

(Puoi usare le seguenti situazioni - per ogni partecipante ci sono due situazioni: fuori sono meno quaranta e sei a piedi nudi; stai masticando una patata bollente; sei un oratore che ascolta l'umanità; sei un poliziotto che disegna un protocollo; sei un bambino di tre anni che legge una poesia davanti agli ospiti; sei un prete che fa una predica in chiesa; nelle ore di punta sali su un minibus; sei un partecipante a un concerto: lavoro senza microfono grande sala; tu scegli piccolo bambino; hai un carico pesante sulla schiena.)

Ospite 2: Si passa alla prossima competizione. La parte più difficile dell'essere un attore è interpretare un animale. In effetti, per questo è necessario essere molto attenti, soprattutto perché non puoi usare le parole, ma devi ricreare accuratamente suoni e movimenti. Dopotutto, gli animali possono comunicare tra loro.

Presentatore 1: Qui e ora, due animali si incontreranno qui e davanti ai nostri occhi parleranno tra loro attraverso il recinto. Tutto questo sarà interpretato dai nostri partecipanti al concorso Animal Talk.

(Per la competizione è necessario allestire uno schermo in modo che gli attori non si vedano. Ogni partecipante ha i nomi di due animali scritti sulla tessera. I padroni di casa a turno chiamano i letti a castello che si comunicheranno, possono essere come segue: un gallo e una gallina; un piccolo cane e un grosso cane arrabbiato; leone e capra; montone e oca; maiale e capra.)

Piombo 2: Abbiamo uno zoo meraviglioso, ma cosa ne pensa la nostra giuria, lo scopriremo ora.

(La giuria annuncia i risultati di tutte le competizioni.)

Presentatore 1: Il prossimo concorso è molto serio, si chiama "Hotline". Ora ci sarà la registrazione di una telefonata di una persona che chiede aiuto in questa o quella situazione, e il compito dei partecipanti è orientarsi e dare buon Consiglio chiamante.

Le seguenti situazioni possono essere utilizzate per la competizione:

"Ho dieci anni. Abbiamo un gattino a casa. Ho preso una D in matematica e la mamma promette di buttare il mio gattino in strada per questo. Cosa devo fare, perché non riesco a risolvere rapidamente questo diavolo?

“Ho diciassette anni, frequento l'undicesimo anno, ma non ho ancora deciso cosa fare dopo, dove studiare o lavorare. Dicono che devi scegliere quello che ti piace, ma cosa devo fare se mi piace solo la salsiccia?

“Ho già dodici anni, ma mia nonna continua ad accompagnarmi a scuola, i miei compagni ridono di me! Cosa dovrei fare?"

“Mi piace molto un ragazzo di una classe parallela, ma non mi presta attenzione. Cosa dovrei fare?"

“Un amico mi ha tradito. Siamo amici da otto anni, e quando è stato necessario scegliere con chi sedersi a una scrivania, ha scelto una ragazza. Cosa dovrei fare?"

Presentatore 2: Sfortunatamente, il nostro concorso sta volgendo al termine e chiediamo alla giuria di riassumere i risultati e designare i vincitori.

(Riassumendo, premiando i vincitori - 1°, 2° e 3° posto.)

Home > Documento

Biblioteca più teatro

VA Sakheeva, capo della biblioteca

MOU Pervomaiskaya secondaria scuola media Il ruolo dell'arte teatrale nell'educazione dei bambini è indiscutibile. L'umanità ha giocato disinteressatamente a questo gioco magico per molti secoli. fare teatro. Non è un caso che l'A.S. Pushkin esclamò: "Il teatro è una terra magica!" Molti insegnanti russi hanno affrontato lo sviluppo del teatro amatoriale scolastico. N.N. Bachtin rivela i suoi pensieri sul ruolo di "insegnamento", "educazione", "nobilitazione" del teatro scolastico, utilizzando i dati della pedagogia, la psicologia del gioco dei bambini e la recitazione realistica. Analizzando alcune caratteristiche caratteristiche psicologiche un gioco da ragazzi, Bachtin solleva la questione di cosa lo avvicini alla natura arti dello spettacolo e quindi crea i presupposti naturali per praticare quest'arte con i bambini, e che a sua volta può dare ai bambini età scolastica, rispetto al gioco, la partecipazione ad un orientamento pedagogico attività creativa in preparazione allo spettacolo. La specificità dell'attività scenica, il lavoro su un gioco accessibile ed educativamente utile ai bambini, secondo Bachtin, "rappresenta la disciplina di questa capacità, la subordinazione alla sua volontà, un certo piano" e simili Abilità naturale non dovrebbe essere messo a tacere, ma con l'aiuto di lezioni di teatro sostenere e sviluppare nei bambini proprio ai fini della morale e sviluppo estetico personalità. Questa posizione di Bachtin riecheggia i pensieri di K.D. Ushinsky sul ruolo della lettura della narrativa e con le dichiarazioni di N.K. Krupskaya sull'importanza dell'attività creativa dei bambini, in particolare la performance teatrale amatoriale, per l'acquisizione e l'arricchimento esperienza morale, educazione alla reattività emotiva alla gioia o al dolore di qualcun altro. Bachtin ha sottolineato l'importanza del teatro scolastico per la profonda assimilazione delle opere letterarie. Ha sottolineato il grande significato educativo della partecipazione dei bambini processo creativo realizzazione dello spettacolo in tutte le sue fasi. A differenza di un teatro per adulti, un gruppo teatrale per bambini diventa forte e vita di ogni giorno, e qualche volta lunghi anni. Questo la caratteristica più importante teatro per bambini squadra scolastica necessaria soprattutto per la pedagogia odierna. Il teatro scolastico, come nessun altro insegnante di spicco, riesce a unire i bambini più diversi: per età, sesso, intelligenza, dati esterni. Valentina Anatolyevna Stakheeva è arrivata a lavorare come direttrice della biblioteca della scuola secondaria Pervomaiskaya, con un diploma di direttrice di eventi di club. In contumacia, è riuscita a diplomarsi all'Accademia di cultura di San Pietroburgo e ha ricevuto la specialità di bibliotecario-bibliografo. Dopo aver imparato, Valentina Anatolyevna si è resa conto che poteva usare la sua precedente esperienza nel suo lavoro, combinare le forme e i metodi delle attività del club con quelle della biblioteca. Comunicando con bambini di età diverse, ha notato come, crescendo, spesso perdano interesse finzione. Questo accade in 4a e 5a elementare. Gli scolari spesso soddisfano i loro bisogni cognitivi attraverso la televisione, il computer, letteratura di riferimento, che trasportano un enorme flusso di informazioni. Indubbiamente contribuisce a un rapido miglioramento intellettuale, ma in questo contesto c'è un chiaro ritardo nello sviluppo emotivo. Come convincere i bambini a voler leggere buoni libri, non solo ha colto la trama, ma ha capito quali problemi sono stati risolti nel lavoro, ha prestato attenzione dettagli artistici, avevano la propria opinione su ciò che leggevano, entravano in empatia con i personaggi? E deve essere fatto in modo discreto, non standard. Valentina Anatolyevna iniziò a tenere spesso matinée, concorsi, quiz, giochi. I ragazzi hanno iniziato a leggere un po' di più, ma questo non ha risolto il problema. Come salvare le anime dei ragazzi, aiutarli a vedere questo bellissimo e mondo meraviglioso? Come posso trasmettere loro la mia ammirazione, insegnare loro ad amare un libro, comprendere ciò che leggono, e attraverso questo penetrare più a fondo il significato delle esperienze degli altri, comprendere più accuratamente l'eccitazione, i desideri, le azioni - di se stessi e dei propri amici ? Valentina Anatolyevna ha deciso di creare un teatro di libri scolastici presso la biblioteca. I bambini giocano a teatro all'infinito. Il bambino trova una trama, seleziona i mobili, le cose necessarie, distribuisce i ruoli, sceglie i giocattoli. I bambini sentono quale dei loro coetanei è più in grado di svolgere questo o quel ruolo. Si sforzano di suonare per davvero, cambiando i movimenti, le intonazioni della voce, vestendosi costumi diversi. Il teatro del libro "Fantasy" esiste da quindici anni e ha già un suo repertorio. Quanti scolari in questi 15 anni sono saliti sul palco, quanti debutti sono avvenuti! E molti partecipanti, dopo essersi esibiti una volta davanti al pubblico, non si sono separati dal palco per diversi anni. Il teatro accoglie i più piccoli con una fiaba. Nelle fiabe, intrattenimento e moralità sono sorprendentemente combinati in modo organico. Esattamente a età più giovane si pongono le basi della moralità, la fede nel bene, nella giustizia ultima, il desiderio di aiutare chi è in difficoltà. Nel repertorio del piccolo teatro ci sono principalmente produzioni fiabesche e spettacoli teatrali basati sul lavoro di scrittori per bambini: S.Ya. Marshak, S. Mikhalkov, N Nosov, G. Uspensky, A.L. Barto, K. Chukovsky, V. Dragunsky e altri. Gli studenti delle scuole superiori traggono ispirazione dalle opere di A.S. Puskin, Fonvizin. Il teatro ha messo in scena una decina Spettacoli di Capodanno- fiabe: "Sulla piazza dell'orologio d'argento", "Le avventure di Sasha e Shura", " fiaba d'inverno"," The Snow Maiden invita te "e altri. Creazione di un team creativo di bambini. Ognuno affronta questo problema a modo suo. Valentina Anatolyevna invita a giocare nel gioco anche i bambini che, per un motivo o per l'altro, hanno difficoltà a comunicare con i loro coetanei e coloro che non riescono a trovarsi in sessione di allenamento. È vero, per salire sul palco, i bambini devono lavorare sodo e a lungo sulla parola, l'immaginazione, la plasticità: tutto ciò che è necessario a teatro e nella vita. Ma gli studenti non lo fanno in classe, non sotto l'occhio critico dell'insegnante, ma da soli tempo libero, insieme agli stessi bambini, che ancora non sanno quanto, ma sono pronti ad aiutare, suggerire, per poi diventare sul palco una squadra di persone che la pensano allo stesso modo. Così nasce una squadra. Lo staff del teatro del libro "Fantasy" è costantemente aggiornato, le classi prime vengono a sostituire i laureati. I sondaggi dei diplomati che hanno suonato sul palco almeno una volta mostrano che gli episodi più vividi delle loro esibizioni in spettacoli rimangono nella loro memoria degli anni trascorsi a scuola. Quando si incontrano con il capo del teatro scolastico, sono sempre interessati produzioni contemporanee. La difficoltà è quella Lavori letterari per i bambini, anche le fiabe che amano devono saper mettere in scena, cioè tradurre dal linguaggio delle parole al linguaggio delle azioni. Devono essere attentamente ripensati e trasmessi al bambino moderno - l'esecutore e il bambino-spettatore con perdite minime. Non tutti i dirigenti del teatro scolastico sono in grado di farcela a sufficienza. Mettendo in scena una performance, Valentina Anatolyevna scrive sempre il piano esatto del calendario del suo lavoro: - tempo per le prove al tavolo ( lettura espressiva testo),

Prove nella "recinzione" (spazio condizionalmente espresso),

Prove di montaggio in blocchi, - "prove periodiche" e - "prove generali" (minimo 1-2). I bambini stessi ei loro genitori sono coinvolti nella realizzazione di costumi e scenografie. Anche la formattazione è molto importante. Le strutture scolastiche sono molto limitate. Allo stesso tempo, non dobbiamo dimenticare che senza un costume, un trucco e altri ausili più semplici accuratamente selezionati, anche un'interpretazione di talento di un ruolo sarà seriamente svalutata. Prove, anche se molto poca prestazione dare ai bambini un sacco di divertimento. Il design della scena, costumi insoliti e colorati approfondiscono le loro esperienze. Valentina Anatolyevna dice che quando si lavora su una performance, non si fissano obiettivi, che qualsiasi produzione è una performance per una performance. Innanzitutto questo creatività dei bambini, e il suo valore non risiede solo nel risultato, ma nel processo stesso. È importante che creino, creino, pratichino immaginazione creativa e la sua attuazione. E le attività del teatro sono organizzate in modo tale che i ragazzi sentano di suonare per se stessi e siano catturati da questo gioco. I volti dei ragazzi dopo le esibizioni dopo le esibizioni sono felici. Traggono gioia dal loro lavoro, dalla comunicazione con il pubblico. Dopo lo spettacolo, non possono disperdersi a lungo e condividere le loro impressioni. La squadra teatrale del libro "Fantasy" partecipa regolarmente alle regionali festival teatrali e concorsi. Le esibizioni sono state particolarmente notate: "Down the Magic River" di E. Uspensky, "Cat's House" di S.Ya. Marshak, "Odolen Grass" di Lyubimov, "Two Maples" di E. Schwartz, "The Young Lady-Peasant Woman" di A.S. Pushkin, "Le avventure di Dunno and His Friends" di N. Nosov, "The Tale of Truth" di M. Aliger, "I Will Not Beg Forgiveness" di S. Prokofiev, "A Light in the Wind" di T. Makarskaya . In totale, il teatro del libro ha messo in scena più di 30 spettacoli. Sulle pagine del quotidiano regionale "Zarya Severa" sono state ripetutamente collocate note sugli spettacoli del teatro del libro "Fantasy". Ecco cosa scrive un estimatore del teatro: “Ho dovuto più volte essere spettatore di spettacoli messi in scena da attori del Primo Maggio. Guardandoli, a volte si dimentica che l'azione si svolge su un normale palcoscenico regionale, perché bisogna rendere omaggio alla capacità dei ragazzi di mantenersi in pubblico, di abituarsi alle immagini degli eroi. E bisogna vedere quanto sono felici i giovani artisti se la loro performance risuona nel cuore del pubblico. Ma per qualsiasi artista lo è premio principale. Il teatro ha allevato più di una generazione di bambini di talento. Nel 2005, "For Acting" ha ricevuto certificati d'onore Katya Gavritenko, Oleg Chernyaev, Marina Bushmanova. E anche prima, gli stessi diplomi sono stati assegnati a Olya Ryabeva, Natasha Shasherina, Olya Zharavina, Andrey Korepin, Kolya Lobov, Zhenya Nekipelov, Tanya Goryunova, Yulia Kazakova e altri. I risultati hanno superato le aspettative. Dopotutto, quando si prepara uno spettacolo, l'opera e l'opera dell'autore, l'epoca, la vita, i costumi, i costumi vengono studiati in dettaglio; ogni atto, movimento, sentimento dei personaggi viene analizzato; tutti memorizzano grandi estratti di opere e già in vita, quando comunicano, usano citazioni di opere teatrali. Quando una persona è circondata da un'aura così creativa, non è in grado di commettere una cattiva azione, tutto funziona per lui, è pronto, come una spugna, ad assorbire conoscenza, sentimenti e amore, a condividere questa ricchezza con altri. Alla domanda "Cosa ti ha dato il teatro scolastico?" Marina Bushmanova, membro del circolo, ha risposto: “Il teatro mi ha dato molto. Sembra che sia stato lui a portarmi a nuovo modo ispirazione. Creerò, eseguirò. Dopotutto, è sul palco che posso mostrare ciò che sono nella mia anima. Ed ecco le parole di Katya Chernysheva: “Qui otteniamo una carica creativa per il resto della nostra vita, indipendentemente dalla professione che scegliamo. Il teatro è un ottimo insegnante. Questo è il mondo della bellezza e regno delle fate". Due alunni della scuola teatro Kirkina E.M. e Kazakova O.A. ha continuato il lavoro di Valentina Anatolyevna, ne hanno creato uno proprio gruppi teatrali. Ciò è particolarmente gradito: l'attività avviata a scuola ha trovato la sua continuazione su base professionale. Far innamorare i lettori della letteratura, della poesia, aiutare a plasmare il gusto artistico, promuovere lo sviluppo creatività, per instillare il bisogno di conoscenza del bello: questi sono i compiti che la biblioteca dovrebbe risolvere. L'insegnante russa O. Galakhova in un rapporto sull'influenza dell'arte teatrale sui bambini nel 1916 affermava: " Scuola di teatro vita. La sua valore educativo molto più ampio dell'azione del libro. La biblioteca più il teatro è una meravigliosa comunità che può dare frutti nel campo dello sviluppo della lettura per bambini, adolescenti e lettori anche adulti. Letteratura

    Studio, generalizzazione e diffusione dell'esperienza bibliotecaria innovativa. ( Linee guida per aiutare il metodologo fondo bibliotecario). // Biblioteca scolastica– 2004.-№5.-p. 19-24. Rubina Yu.I. ecc. Spettacolo teatrale amatoriale di scolari: Nozioni di base guida pedagogica. Manuale per insegnanti e dirigenti di gruppi teatrali.-M.: Educazione.-1983.-176p. Bondarev VP Scuola il teatro è un mezzo per l'autorealizzazione della personalità degli studenti. // Istruzione aggiuntiva.-2000.-№10.-p.42-43. Oparina N. teatro scolastico: Organizzazione e regia. // Scuola rurale.- 2003.-№3.-p. 64-69.

Scenario

VACANZA "CITTA' DEI MIRACOLI"

Basato sulle opere di N. Nosov, V. Dragunsky, E. Uspensky, V. Golyavkin, B. Zakhoder.

Per gli studenti delle classi 1-4.

Personaggi:

Bibliotecario

Kolobrod

La figlia del bibliotecario

Lesovichki

Bibliotecario: Buon pomeriggio, cari bambini e cari adulti!

Il nostro incontro è ad aprile. E come si suol dire: tutto aprile - non fidarti di nessuno, cioè aprile è associato a uno scherzo, umorismo, finzione.

E oggi abbiamo una vacanza allegra, una vacanza divertente.

Ami l'umorismo?

Ami la magia e i miracoli?

Da bibliotecario, voglio chiederti: dove si può leggere di miracoli? Su libri e riviste.

Ad esempio, nella rivista "In the Far Far Away Kingdom".

Lì, gli eroi di Tyukht, Master e Kolobrod presentano i ragazzi le migliori opere letteratura, addentrandosi negli angoli più remoti regno lontano.

Questi forestali vivono in una piccola radura nella foresta.

Kolobrod ha un libro "Magia per tutti i giorni". Questo è un libro magico speciale. Può essere letta solo quando vuole.

Allo stesso tempo, lo stesso foglio che dà per leggere le cade fuori, ma la cosa sorprendente è che i fogli in lei non diminuiscono mai.

E poi un giorno una foglia cadde dal libro. Il boscaiolo lo aprì frettolosamente.

Era una mappa. Mappa della nostra città di Kichmengsky.

(il guardaboschi corse dai suoi amici).

Kolobrod: Ho una mappa del Kichmeng Gorodok. È ora di mettersi in viaggio.

Tyukhtya: E cosa c'è di buono lì?

Kolobrod: Come cosa? Oggi la città di Kichmengsky si trasforma nella città dei miracoli. Le strade del paese sono abitate da eroi storie umoristiche e versi.

La curiosità imperversa:

Non è bello sedersi sui fornelli,

E spinge e spinge

Al mattino presto oltre la soglia.

E lasciami essere un irrequieto!

E la strada è lontana!

Conversazione interessante

Preferisco la torta.

Attraverso burroni e paludi,

Attraverso montagne e foreste

E ad ogni turno

I miracoli aspettano!

Maestri: Bene, andiamo al cancello.

(tirano fuori il cancello, su di esso c'è la scritta: "Dove vuoi?")

Kolobrod: (Puntò un dito sulla mappa e lesse: Kichmengsky Gorodok.

(il cancello si apre e gli eroi lo attraversano).

Bibliotecario: Cosa ne pensi, ho imparato a conoscere i forestali e la città dei miracoli, in cui una volta si è trasformata la nostra città di Kichmeng. Ed è stato così.

Figlia del bibliotecario: Un'estate sono salita in soffitta con i miei nonni e ho notato una cassa. Mi chiedevo cosa ci fosse dentro. Ho sollevato il coperchio e ho visto che c'erano libri di testo e quaderni di scuola. Ho guardato libri di testo, quaderni, con segni che erano stati messi a matita rossa e volevo chiudere il coperchio, quando ho visto un altro quaderno in fondo al petto.

L'ho aperto e ho letto: "Note affidabili di Anya e Vanya su viaggi straordinari intorno alla Città dei Miracoli". Certo, ero molto interessato a questo e ho portato questo taccuino a mia madre e lo abbiamo letto.

Bibliotecario: Sì, io e mia figlia abbiamo letto l'intero quaderno. Da questi documenti, abbiamo appreso che si scopre che una volta un mago dei libri ha volato di notte attraverso il nostro Kichmengsky Gorodok. Gli piaceva il nostro tranquillo villaggio dall'alto. Decise di restare almeno un giorno.

E sappiamo che se c'è un mago nelle vicinanze, i miracoli accadono.

Sì, quando gli abitanti di Kichmengsky Gorodok si sono svegliati il ​​giorno successivo, non hanno riconosciuto le loro strade. La nostra municipalità di Kichmeng è stata trasformata nella Città dei Miracoli.

E quando il fratello e la sorella Anechka e Vanechka si svegliarono, udirono e videro questo:

Lesovichki: - Hai già visto un miracolo?

Mai visto un miracolo?

Qui il problema non ha visto un miracolo.

Quindi vai a dare un'occhiata.

Vedrai un miracolo

Miracolo incredibile!

Vanechka: Che miracolo?

Anya: Voglio vedere un miracolo!

Moderatore: E i nostri forestali hanno portato Anechka e Vanechka in strada.

Ed era per strada! Si scopre che tutte le strade sono state rinominate durante la notte.

Zarechnaya Street, su cui si trova la nostra scuola e questo club, divenne nota come Fantasy Street.

E gli eroi dell'amato scrittore N. Nosov si stabilirono su di esso.

In generale, vedrai tutto da solo. È su questa strada che i Fantazer sono guidati dai forestali Kolobrod, Tyukhtya e Master Anechka e Vanechka.

Drammatizzazione di "Dreamers"

"Bobik in visita a Barbos"

Anechka: Voglio vedere cosa c'è in altre strade.

Tyukhta: Allora vai avanti.

Presentatore: Mentre i nostri eroi corrono attraverso il fiume Imagination, cioè attraverso il fiume Kichmenga. Voglio dire che in Fantazer Street, cioè in Zarechnaya Street, abbiamo visto la storia in scena "Fantasy" e la storia "Barbos in visita a Bobik" di N. NOSOV.

Vanechka: Eccoci su Pervomaiskaya.

Artigiano: No, questa strada ora si chiama Naughty.

Tyukhtya: E gli eroi delle storie di Viktor Dragunsky si sono stabiliti su di esso.

Narrativa:

« Lettera incantata».

"Fuoco nell'ala, o un'impresa nel ghiaccio."

"Fiumi principali".

"Dove si vede, dove si sente"

Kolobrod: Abbiamo già esaminato le storie (liste) di Dragunsky.

Ma la mia curiosità è alle stelle. Dai. Se osserviamo la nostra pianta del villaggio, possiamo arrivare a Sovetskaya Street.

Vanechka: Quindi non è stato rinominato. Quindi è rimasto sovietico.

Kolobrod: Il libro magico dice che gli eroi di Uspensky si stabilirono lì. E se racconti almeno una poesia di E. Uspensky, il libro ti dirà il nome di questa strada.

(Vanya e Anya hanno scherzato. Vanya recita la poesia "Memory" di Uspensky.

Kolobrod: Il libro dice che Sovetskaya Street si è trasformata in "BOULEVARD MULTICOLORE"

In scena "Cacciatore".

L'accademico Ivanov.

Tyukhtya: E ora usciremo lungo Central Street a piazza principale Kichmengsky Gorodok.

Artigiano: Ancora una volta, non stai parlando per magia. La nostra pianta del villaggio e il libro dicono che andremo lungo CHUDAKOV Avenue fino alla piazza DIVERTENTE! Vero Kolobrod?

Kolobrod: Giusto. Fermiamoci un po' su Chudakov Avenue e guardiamo gli eroi di B. Zakhoder

"Due e tre."

Vanechka: Sento della musica, seguimi fino a Amusing Square.

Canzone di Yura Navolotsky.

Kolobrod: Il libro magico dice che possiamo lasciare questa piazza solo se uno di noi canta una canzone.

Canzone "Asterisco" di Gali Karacheva.

Tyukhtya: Anche tu vai a scuola. Dai, mentre ci andiamo, facci una domanda.

Vanya: Che cosa fa nove nove?

Tyukhtya: sono più di quattro.

Vanya: E quanto ancora?

Artigiano: (allargando le mani ai lati) Approssimativamente tanto.

Vania: Vergogna. Non conosci la tabellina per 9!

Kolobrod: Non sappiamo perché. So tutto, basta guardare il libro per un minuto.

Anya: Non credo che questo trucco ti aiuterà. Nessuno può imparare a moltiplicare in un minuto.

Kolobrod: Vuoi conoscere uno dei segreti conto orale?

Leggiamo cosa c'era scritto Libro magico: Metti le mani davanti a te e numera mentalmente tutte le dita. Supponiamo di dover moltiplicare 3 per 9.

Anya: Perché ho bisogno di questo. Quindi conosco la tabellina.

(Improvvisamente, gli eroi di Golyavkin circondano i forestali e fratello e sorella.)

Ciao, sei venuto a trovarci.

È tempo di familiarizzare.

Tyukhtya, artigiani, Kolobrod, Vanya, Anya.

E noi siamo gli eroi di Golyavkin e ci siamo stabiliti per strada INCREDIBILE.

Sì, abbiamo chiamato la tua strada Komsomolskaya Street Sorprendente. La verità è bella.

Drammatizzazione: "Come ho ingannato tutti".

"Luciano".

"Chiacchiere".

"Ariete di capra".

"Yandreev".

Artigiani: Ragazzi, secondo le poesie dei miei amici, avete capito a quale strada d'autore ci siamo avvicinati?

E dove vivono gli animali, a parte lo zoo. Proprio nel bosco.

Allora in che strada siamo?

Esatto, su Lesnaya.

Solo, se a nostro avviso, allora su MERAVIGLIOSO.

"Carpentiere Kushakov".

Ivan Ivanovic Samovar.

Moderatore: Quindi i boscaioli hanno guidato i nostri Vanya e Anya fino a quando non si sono stancati e sono andati a letto.

E il giorno dopo hanno scritto tutto questo in questo taccuino.

E ci resta da indovinare se hanno visto tutto nella realtà o se l'hanno sognato.

Musica della canzone "Gorodok". Tutti gli eroi si inchinano.

1. Generalizzazione di V.A. Stakheeva, direttrice della biblioteca della scuola secondaria di Pervomaiskaya ………………………..4

2. Scenario della vacanza "Città dei Miracoli" …………………………………………10

Irina Kryskiv
Piano d'azione per la Giornata del Teatro (senior età prescolare)

Una serata all'insegna del divertimento: "Viaggio a teatro. Salvataggio delle bambole Teatro"Chiave d'oro"

Obbiettivo Teatro, di professioni teatrali.

Compiti:

Compiti educativi:

Per dare ai bambini idee sul guardaroba, migliorare le capacità di classificazione, confronto; far conoscere ai bambini le professioni delle persone che ci lavorano Teatro e con il loro posto di lavoro in Teatro;

Chiarire la conoscenza delle emozioni da parte dei bambini, spiegare la relazione delle emozioni con l'espressione facciale di una persona (espressioni facciali);

Ripeti i nomi di parti del viso di una persona;

Migliorare le capacità di rappresentazione delle attività;

Impara a risolvere enigmi relativi a Teatro.

Correzione-sviluppo:

Sviluppare abilità motorie generali;

Sviluppa l'immaginazione, il pensiero, la memoria, l'attenzione.

Compiti educativi:

Coltiva l'interesse; coltivare buone relazioni nella squadra.

Attrezzatura: una busta con una lettera, Pinocchio, Karabas - Barabas, bambole Petrushka, Pierrot, Malvina, Artemon, cartelli con i nomi delle strade, immagini (balletto, opera, dramma Teatro, teatro degli animali, burattino Teatro, ombra Teatro, registratore, ecc.

2. È arrivata una lettera (in un indovinello).

In quale favola antica

Il teatro era, era Malvina

E c'era un terribile Karabas,

Scuote la barba? -

In una fiaba antica e vecchio -. ("Le avventure di Pinocchio")

3. L'arrivo di Pinocchio e una richiesta di aiuto (Karabas - Barabas ha rubato Malvina, Pierrot, Artemon e altri attori Teatro"Chiave d'oro".

4. Viaggio in città teatro.

5. Fermati 1: L'esterno Teatrale.

Obbiettivo: sviluppa le idee dei bambini sui tipi Teatro.

Esercizio 1: indovina un po Teatro mostrato nella foto (opera, balletto, dramma Teatro, teatro degli animali, burattino Teatro, ombra Teatro).

6. Fermati 2: Corsia guardaroba

Compito 2: Gioco didattico"Armadio".

Obbiettivo: dai ai bambini idee sul guardaroba, migliora le capacità di classificazione, confronto, sviluppa l'immaginazione, il pensiero.

Attrezzatura: schede soggetto con un'immagine eroi delle fiabe e vestiti.

Progresso del gioco:

L'insegnante spiega la dichiarazione ai bambini Teatro inizia con una gruccia", parla di un posto del genere Teatro, come un guardaroba e invita i bambini a trovare qualcosa di ciascuno dei visitatori Teatro ad esempio, scegli un cappello per tutti carattere: Cappuccetto Rosso, Babbo Natale, Il gatto con gli stivali, il postino Pechkin.

7. Fermati 3: Via Rabociaia.

Compito 3: Gioco didattico "Professioni"

Obbiettivo: per familiarizzare i bambini con le professioni delle persone che lavorano in Teatro e con il loro posto di lavoro in Teatro.

Attrezzatura: immagini da professioni: attore, miniatore, decoratore, truccatore, addetto al guardaroba, regista, immagini della scena, camerino, guardaroba, scenografia, faretti).

Progresso del gioco: L'insegnante mostra le immagini da diverse professioni Teatro e si offre di combinarli con un'altra immagine, che mostra il luogo in cui lavora una persona di questa professione (illuminatore - faretti sul palco, ecc.).

8. Fermati 4: Piazza del balletto.

Fizkultminutka.

Ci stiamo divertendo con te

IN teatro andiamo!

Camminiamo sul posto.

E canteremo una canzone.

La-la-la-la, 4 applausi.

IN teatro andiamo. Passi in atto.

La-la-la-la, 4 applausi.

Cantiamo una canzone. Passi in atto.

9. Fermati 5: Via dei piccoli attori

Gioco didattico "Emozioni".

Obbiettivo: chiarire la conoscenza delle emozioni da parte dei bambini, spiegare la connessione tra le emozioni e l'espressione facciale di una persona (espressioni facciali, ripetere i nomi di parti del viso di una persona, migliorare le abilità nella rappresentazione delle attività, sviluppare l'immaginazione.

Attrezzatura: modelli di volti umani, immagini di animali.

Progresso del gioco:

L'insegnante spiega che gli attori in Teatro bisogno di essere in grado di ritrarre emozioni diverse. Lo fanno con le espressioni facciali (espressioni facciali). L'insegnante distribuisce modelli di volti ai bambini e si offre di ritrarre qualsiasi emozione (paura, gioia, rabbia). L'insegnante chiede anche ai bambini di disegnare animali: volpe, coniglietto, orso, gallo, ecc.)

10. Fermati 6: Via Karabas - Barabas.

Uscita Karabas - Barabas.

Misteri di Karabas - Barabassa:

L'artista in scena è un burattinaio,

E lo spettatore nella sala c'è la gente.

Tutti guardano la mano dell'artista,

Che cosa Teatro? (Teatro dei burattini)

Gli artisti lavorano lì

E il pubblico applaude

Performance nel circo - nell'arena,

IN teatro delle marionette dove? - Sul. (fase)

È allegro e divertente

Sguardo furbo, naso grosso,

E il cappuccio è rosso

Indossato male!

Gli piace incontrare il pubblico

E urlare un po'.

Chi è divertente - solo un tesoro -

rete: "Ciao! Io.

(Prezzemolo!"

L'ultima volta sono stato insegnante

Dopodomani - l'autista.

Deve sapere molto

Perché lui.

(Artista)

Sia attrice che attore

(Se è normale, o un mimo)

Molto cambia l'aspetto

Trucco abile - ...

(TRUCCO)

È un operatore teatrale -

produzioni "conduttore",

Responsabile delle prestazioni -

È giusto, …

(PRODUTTORE)

11. Salvate le bambole Teatro"Chiave d'oro".

12. Ballando con gli eroi salvati.

Scenario della Giornata del Teatro.

Sul palco compaiono due buffoni:

Forza, gente onesta,

Il teatro ti chiama.

Primo Capo:

Oggi ti mostreremo quanto sono talentuosi gli amici,

Oggi vi sveleremo tutti i segreti della maestria.

Secondo ospite:

È bello avere un teatro!

Era e sarà con noi per sempre.

Sempre pronto a dire:

Tutto nel mondo è umano.

Tutto è fantastico qui -

Gesti, maschere, costumi, musica, gioco.

Qui le nostre favole prendono vita

E con loro il luminoso mondo del bene.

Primo ospite:

La parola "teatro" - tradotta dal greco significa "un luogo dove si svolgono gli spettacoli". Arte teatrale ha avuto origine più di 2,5 mila anni fa. IN Grecia antica Gli spettacoli andarono avanti per diversi giorni. Gli spettatori vennero da loro, facendo scorta di cibo. Un'enorme folla di persone era seduta sul palco. L'azione stessa si è svolta nell'arena, situata proprio sull'erba. Il 27 marzo si tenevano grandi feste nell'antica Grecia, accompagnate da un'allegra processione, in cui c'erano molti mummer. E dal 1961, in questo giorno, il mondo intero ha iniziato a celebrare la Giornata Internazionale del Teatro.

Secondo ospite:

Che tipo di teatro pensi ci sia? (Spettacolo di burattini, teatro, operetta, opera e balletto)

Primo ospite:

Teatro! Ami il teatro? Perchè lo amo. Con tutta la forza della tua anima, con tutto l'entusiasmo Con tutta la frenesia di cui è capace la giovinezza lussureggiante, avido e appassionato di impressioni di grazia, o meglio, non puoi amare il teatro più di ogni altra cosa al mondo se non il bene e la verità. Quello che tra tutte le arti ha un mezzo così potente per colpire l'anima con impressioni e suonarlo in modo autocratico. A teatro, migliaia di occhi sono fissi su un oggetto, migliaia di cuori battono con una sola sensazione! Oh, vai, vai a teatro!

E sono venuti a trovarci artisti versatili, tragici, divertenti e semplicemente dispettosi. Salutali con un forte applauso.

Il secondo presentatore annuncia il nome della prima esibizione.

Primo ospite:

- Il teatro è nato da rituali popolari e i primi attori in Russia furono buffoni e burattinai. Hanno eseguito scene drammatiche e canzoni eroiche, giocato su vari strumenti musicali, mostrava animali addestrati, raccontava fiabe, presentava numeri acrobatici. Per la presentazione, hanno eretto edifici leggeri - cabine. Buffoni si sono riuniti in speciali "fasce" - artel per vagare per le città e i villaggi e mostrare la loro arte.

(viene eseguita la canzone: "Siamo artisti erranti")

Seconda esibizione.

Secondo ospite:

Ora controlliamo quanto hai dimestichezza con il teatro. (Pensa a enigmi teatrali).

Terza esibizione.

Musica "L'isola della sfortuna"


Assolutamente pieno di talenti
C'è un concorso teatrale nella nostra scuola


Bello sul viso, gentile dentro
Insegniamo tutti i ruoli dalla notte all'alba

Quarto discorso.

Primo ospite:

I nostri attori hanno fatto un ottimo lavoro e ora controlliamo quanto sei attento e artistico.

Concorso.

Comprensione "Rappresenta una canzone senza parole"1. "Nella foresta è nato un albero di Natale"2. "Sorridi"3. "Ti auguriamo felicità"4. "Oh, gelo, gelo"- Per tenere la mise-en-scène "Show the picture"1. "Trasportatori di chiatte sul Volga"2. "Ancora diavolo"3. "Alionuska"- Sulla capacità di guidare (agitazione per qualche azione)1. Per la costruzione di casette per gli uccelli2. Nuoto in inverno3. Per l'ammissione alla scuola di circo4. Andare al cinema5. Sabato

Quinto discorso.

Musica "No, non sto piangendo"

Tutti cantano:
No, non piangiamo e non piangiamo,

Rispondiamo apertamente a tutte le domande!

Che la nostra vita è un gioco, e di chi è la colpa,

Che passione abbiamo per questo gioco!

E con chi dobbiamo scusarci?

Ci offrono - non possiamo rifiutare!

Ed è il nostro talento e il nostro calore spirituale

Non meritava un compenso modesto?!

Coro: Lascia che il vento crudele infuri
Nella nebbia dei mari in addestramento,

Il nostro teatro recita così dotato
Sullo sfondo dei problemi quotidiani!